गिलेन्सन बी.ए.: 19व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 20व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या परदेशी साहित्याचा इतिहास. कार्यशाळा रोमन "जीन क्रिस्टोफ": विश्लेषणासाठी साहित्य

समकालीन युरोप ते रोलँडपर्यंतच्या व्यापक पार्श्‍वभूमीवर एका तल्लख संगीतकार-बंडखोराच्या जीवनाची कथा उलगडते.

कादंबरीची ऐहिक आणि अवकाशीय चौकट खूप विस्तृत आहे. त्यात जर्मनी, फ्रान्स, स्वित्झर्लंड, इटली येथे घडणाऱ्या घटनांचे वर्णन आहे.

पुस्तकाची पहिली पाने, नायकाच्या जन्माबद्दल सांगणारी, वाचकांना 19व्या शतकाच्या उत्तरार्धात राइनवरील एका छोट्या जर्मन डचीकडे घेऊन जातात, तर शेवटच्या प्रकरणांमध्ये, वृद्ध जीन-क्रिस्टोफ उत्सुकतेने वाढीचे निरीक्षण करतात. युद्धपूर्व युरोपच्या अराजकवादी, सैन्यवादी मूडचे. “क्रिस्टोफ 1914 च्या पूर्वसंध्येला वयाच्या पन्नाशीत जाऊन मरण पावला,” रोलँडने नंतर स्पष्ट केले. ऐतिहासिक काळ आणि कादंबरीचा काळ यातील तफावत लक्षात न घेणे अशक्य आहे. नायकाच्या आयुष्याचा काळ कथेपेक्षा खूप वेगाने वाहतो. शेवटच्या पुस्तकात हे विशेषतः लक्षात येते - "द कमिंग डे", जिथे, लेखकाच्या मते, "क्रिस्टोफ आता उत्तीर्ण होणारी वर्षे मोजत नाही." जर दोन्ही वेळेचे आराखडे एकत्र आणले तर क्रिस्टोफच्या मृत्यूचे श्रेय तीसच्या दशकात, म्हणजे कादंबरी पूर्ण झाल्यानंतर अठरा वर्षे झाली पाहिजे.

कादंबरीमध्ये राजकीय आणि सामाजिक जीवन, 1870 च्या फ्रँको-प्रशिया युद्ध आणि 1914 मध्ये प्रथम महायुद्धाचा उद्रेक दरम्यान युरोपमधील संस्कृती आणि कलेच्या विकासाचा समावेश आहे.

कादंबरीची सर्व दहा पुस्तके जीन-क्रिस्टोफ या नायकाच्या प्रतिमेने "शुद्ध डोळ्यांनी आणि अंतःकरणाने" एकत्र केली आहेत. "हा नायक," 1902 मध्ये रोलँड माल्विडे वॉन मेसेनबग यांनी लिहिले, "आज आपल्या जगात बीथोव्हेन." वैयक्तिक चरित्रात्मक तथ्यांचा योगायोग असूनही जीन-क्रिस्टोफला बीथोव्हेनची थेट पुनरावृत्ती म्हणून पाहिले जाऊ नये यावर त्यांनी सतत जोर दिला. जीन-क्रिस्टोफ हा बीथोव्हेनच्या योजनेचा नायक आहे, म्हणजेच त्याच आध्यात्मिक शौर्याचा, बंडखोर भावनेचा, तल्लख जर्मन संगीतकारासारखा जन्मजात लोकशाहीचा माणूस. रोलँडच्या कादंबरीचा नायक एक जर्मन आहे, ज्याने 900 च्या दशकातील फ्रेंच टीकेच्या राष्ट्रवादी-मनाच्या भागातून बरीच टीका आणि निंदा केली. त्याच्या नायकाच्या निवडीचे स्पष्टीकरण देताना, लेखकाने नमूद केले की नायक परदेशी आहे, एक जर्मन पाहू शकतो. आधुनिक फ्रान्सताज्या डोळ्यांनी आणि त्याच्या सकारात्मक आणि नकारात्मक पैलूंची तीव्र आकलन आणि समज सार्वजनिक जीवन. परंतु, रोलँडने जोर दिला, मुख्य गोष्ट अशी आहे की जीन-क्रिस्टोफ सर्व प्रथम एक माणूस आहे, एक “खरा माणूस”, “पूर्ण मनुष्य” आहे. त्याने लेखकाच्या सकारात्मक आदर्शाला मूर्त रूप दिले, संपूर्ण कार्याचे वीर पॅथॉस जीन-क्रिस्टोफच्या प्रतिमेशी संबंधित आहेत.

लेखकाने स्वतः जे लिहिले ते येथे आहे: “सकाळच्या समाप्तीपासून ते येणाऱ्या दिवसाच्या सुरुवातीपर्यंत, जीन-क्रिस्टोफबद्दलची वीर कविता भरलेली आहे. बंडखोरी- बाहेरून येणार्‍या सर्व गोष्टींविरुद्ध जीवनाचे बंड जे आपल्या दुर्गंधीयुक्त मिठीने दाबून टाकते आणि विष देते (कृत्रिमरित्या तयार केलेली परंपरा आणि नैतिक पूर्वग्रह, ढोंगीपणा आणि समाजातील भ्रष्टाचार, भूतकाळातील प्रेत, जंतांनी खाऊन टाकलेले, "चौकात जल्लोष") "

सर्जनशील व्यक्तिमत्त्वाच्या निर्मितीची प्रक्रिया पुन्हा तयार करून, लेखक विशेषतः काळजीपूर्वक जीन-क्रिस्टोफच्या जीवनाच्या इतिहासाची पहिली पाने फिरवतात. रोलँड मुलाच्या पाळण्यावर प्रेमाने झुकतो, त्याच्या भावना आणि संवेदनांच्या जगात प्रवेश करण्याचा प्रयत्न करतो. आजूबाजूच्या जगाची पहिली, अजूनही अस्पष्ट आणि अस्पष्ट समज, आईच्या हातांची उबदारपणा, आवाजाचा सौम्य आवाज, प्रकाशाची भावना, अंधार, हजारो भिन्न आवाज ... रोलँड मुलाच्या प्रभावशालीपणावर, प्रतिभासंपन्नतेवर जोर देते. वसंत ऋतूच्या थेंबांचा आवाज, घुंगरांचा आवाज, पक्ष्यांचे गाणे - आवाजांचे अद्भुत जग लहान क्रिस्टोफला आनंदित करते आणि शेवटी, त्याच्या आयुष्यात एक मोठा क्षण येतो - संगीताचा शोध. तो सर्वत्र संगीत ऐकतो, कारण एका हुशार संगीतकारासाठी "सर्व काही संगीत आहे - आपल्याला ते ऐकण्याची आवश्यकता आहे." ख्रिस्तोफला जीवनातील अडचणी आणि दु:खांची लवकर ओळख होते. स्वयंपाकाचा मुलगा, तो लहानपणीही सामाजिक अन्याय शिकतो; लवकर मृत्यू पाहतो, भयभीत आणि तिरस्काराने मद्यधुंद चेहरा. वयाच्या अकराव्या वर्षापासून, लहान संगीतकाराला काम करण्यास भाग पाडले जाते, त्याच्या आईला आपल्या धाकट्या भावांना खायला मदत केली जाते; वयाच्या चौदाव्या वर्षी तो आधीच कुटुंबाचा प्रमुख आहे. ख्रिस्तोफचा विकास आणि परिपक्वता खोल अंतर्गत उलथापालथ आणि मानसिक संकटातून जाते. जीवनातील प्रत्येक नवीन भेट त्याला अपरिहार्यपणे नवीन निराशा आणते. ओटो डायनरशी मैत्रीचे स्वप्न फसवे ठरते, आत्म्यामध्ये कडू आफ्टरटेस्ट मिन्नाची उत्कटता आणि अदाबरोबरची भेट सोडते. सबीनाच्या अनपेक्षित मृत्यूने क्रिस्टोफच्या महान भावनांमध्ये व्यत्यय आणला. पण या सगळ्या परीक्षा आणि दु:खांमधून तो आणखीनच खंबीर आणि संयमी बाहेर येतो. लेखकाचे लक्ष विविध घटनांच्या तपशीलांचे वर्णन करण्यावर केंद्रित नसून त्यांच्या मानसिक परिणामांवर केंद्रित आहे.

त्याच्या नायकाच्या सजग जीवनाच्या सुरुवातीपासूनच, रोलँड त्याच्या बंडखोरपणाच्या आणि बंडखोरीच्या मूळ भावनेवर जोर देतो, दुःखाचा निषेध करतो. "तुमचे डोळे विस्फारून उघडा, तुमच्या सर्व छिद्रांसह जीवनाच्या शक्तिशाली श्वासात श्वास घ्या, गोष्टी जशा आहेत तशा पहा, तुमच्या त्रासांना तोंड द्या - आणि हसा." या जीवनात पुष्टी देणारा आशावाद - महान शक्तीख्रिस्तोफ; मग तो रोलँडच्या इतर पुस्तकांच्या नायकांना देईल: आनंदी कोला ब्रुगनॉन, स्मार्ट आणि धैर्यवान ऍनेट रिव्हिएर. वीर सुरुवात लेखकाच्या या सर्व आवडत्या मुलांना एकत्र करते. "मला अशा सर्व लोकांपैकी सर्वात आवडते ज्यांनी स्वतःचा अपमान न करता आणि त्यांच्या आंतरिक जीवनाची समृद्धी न गमावता दुःख सहन केले आहे," रोलँड म्हणाले. जीन-क्रिस्टोफ मानवी धैर्य आणि प्रतिष्ठेचा उदात्त आदर्श बाळगतो. रोलँडने या प्रतिभाशाली संगीतकाराला एक उज्ज्वल, उत्कृष्ट पात्र, भावनांची अदम्य शक्ती दिली, कारण केवळ असा नायक बुर्जुआ युरोपच्या धूर्त जगाचा प्रतिकार करू शकतो. जीन-क्रिस्टोफ जीवनाबद्दल उदासीनतेसाठी उपरा आहे. तो सर्व काही खोलवर आणि तीव्रतेने जाणतो, त्याला ज्या भावनेने पकडले आहे त्याला पूर्णपणे शरण जातो, मग ती मैत्री, प्रेम, द्वेष, दुःख किंवा आनंद असो. लेखक आपल्या नायकाचा आदर्श घेत नाही. बेलगाम, काहीवेळा असभ्यतेपर्यंत सत्यवादी, तो अनेकदा खूप कठोर असतो, रागाचा उद्रेक करण्यास प्रवण असतो, कधीकधी त्याच्या निर्णयांमध्ये पक्षपाती असतो. रोलँडने त्याच्या एका पत्रात विनोदाने तक्रार केली: "तो एक भयंकर माणूस आहे, तो मला खूप चिंता देतो, तो काही मूर्खपणा फेकून देईल की नाही हे तुला कधीच माहित नाही." परंतु या सर्वांसह, जीन-क्रिस्टोफ त्याच्या दयाळूपणाने, प्रतिभेची महानता, सर्जनशील ज्वलनाची उच्च तीव्रता याने वाचकाला मोहित करते. स्वत: वर खूप मागणी असलेला माणूस, जीन-क्रिस्टोफ सर्व लोकांशी समान मापदंडाने वागतो आणि त्यांच्या कमतरता आणि कमकुवतपणा माफ करत नाही. इब्सेनच्या ब्रँडप्रमाणे, तो तडजोड, सवलती ओळखत नाही, क्रूर कायद्यानुसार जगतो: "सर्व किंवा काहीही नाही", म्हणून हे त्याच्यासाठी खूप कठीण असते, म्हणून तो बहुतेकदा एकटा असतो.

कादंबरीच्या दहा पुस्तकांमध्ये, क्रिस्टोफची प्रतिमा सतत विकासात दिली आहे. नायकाच्या त्याच्या कठीण जीवन मार्गावर चालत असताना, वाचक पाहतो की, वर्षानुवर्षे, आसपासच्या वास्तवाबद्दलचा त्याचा राग हळूहळू कसा वाढत जातो, त्याच्यामध्ये विद्रोहाचा तुफान कसा पिकतो. क्रिस्टोफच्या व्यक्तिरेखेचे ​​तर्कशास्त्र त्याला बुर्जुआ समाजाशी उघड संघर्षात आणते. ‘दंगल’ हे कादंबरीचे हे चौथे पुस्तक आहे. क्रिस्टोफने जर्मनीच्या अध:पतन झालेल्या कलेचा एक धाडसी आव्हान स्वीकारला. मातृभूमी. गोएथे आणि बीथोव्हेन त्याच्यासमोर एक असा देश म्हणून दिसतात जिथे सर्वत्र, अगदी कला, अश्लीलता आणि सामान्यपणाचा विजय होतो. पलिष्टी लोकांच्या अभिरुचीचा आनंद घेणे, समकालीन संगीतकारगोड, भावनिक लिडर (गाणी) लिहा. ओल्ड शुल्त्झ, लोक आणि शास्त्रीय संगीताचा उत्तम जाणकार, त्याच्या समकालीनांना एक हास्यास्पद विक्षिप्त वाटतो, कीर्तीने संगीतकार गॅसलरची निवड केली, एक रिकामा अवनती विषाने माखलेला, जो लोकांना काहीही देऊ शकत नाही, कारण त्याच्यासाठी कला केवळ वैयक्तिक समृद्धीचे साधन आहे. . भूतकाळातील महान संगीतकारांची आंधळेपणाने आणि निर्बुद्धपणे पूजा करण्यासाठी मूर्ती बनवले गेले आहे. ख्रिस्तोफ प्रथम ब्रह्मांसारख्या महान अभिजात लोकांवरही हल्ला करतो, त्याच्या दुभाष्यांच्या सामान्यपणामुळे संतप्त होतो.

एका महान कलाकाराची दूरदृष्टी रोलँडला त्रासदायक लक्षणे पाहण्यास मदत करते राजकीय जीवनजर्मनी. 1870 च्या फ्रँको-प्रुशियन युद्धातील विजयाच्या नशेत, देशाने स्वेच्छेने प्रशियाच्या सैन्याच्या हातात झोकून दिले.

चिरडलेल्या जर्मन संस्कृतीशी त्याच्या नायकाचा विरोधाभास करून, रोलँडने जोर दिला की क्रिस्टोफच्या आंतरिक शक्तीचा स्रोत सर्जनशीलता आहे. त्याच्या संगीतात, संघर्ष आणि विद्रोहाची थीम ध्वनी आहे, ती कानाला चिकटत नाही, शांत होत नाही, प्रसन्न होत नाही - ती चिंता, चिंतेची भावना प्रेरित करते; ते समजले किंवा स्वीकारले जात नाही.

सध्याच्या सामान्य कुरबुरीच्या पार्श्वभूमीवर, लुडविग व्हॅन बीथोव्हेनचे भाग्य आणि रोमेन रोलँड "जीन-क्रिस्टोफ" ची कादंबरी आठवली, ज्यामध्ये बीथोव्हेन नायकाचा नमुना बनला. एकेकाळी या कादंबरीतूनच मला बीथोव्हेनच्या नशिबी कळले. रोमेन रोलँडने वर्णन केलेल्या घटना बीथोव्हेनच्या पन्नास वर्षांनंतर घडल्या आणि अर्थातच, ही कादंबरी संगीतकाराचे चरित्र नाही, परंतु कल्पित कथांमध्ये जवळजवळ चरित्रात्मक आहे.

आपण लूवर संग्रहालयाला भेट देण्यास व्यवस्थापित केल्यास, फ्रेंच शिल्पकार अँटोनी बॉर्डेल "बीथोव्हेन" च्या कार्याकडे लक्ष द्या.

या टायटनच्या डोक्यासमोर कलाकार पावेल कोरीन गोठला, एका सुंदर निर्मितीच्या अभिव्यक्तीमुळे: “या चेहऱ्यावर किती वादळ आहे, उत्कटतेची आग आहे. मेंदूला आग. आणि ही ज्योत फाटलेली आहे - ती केसांच्या वावटळीत, डोळ्यात, डोक्याच्या वळणावर आहे. किती धाडसी कृत्ये! काय इच्छाशक्ती!
जेव्हा तुमच्यावर दुर्दैवी घटना घडतात आणि असे दिसते की आशेचा शेवटचा किरण आधीच लुप्त झाला आहे, निराशेच्या अगदी उंबरठ्यावर उभे रहा, बीथोव्हेनची आज्ञा लक्षात ठेवा: "मी काहीही करू शकतो - मी एक माणूस आहे!"

I. Dolgopolov च्या कथेतून
"अँटोइन बॉर्डेल"

"बीथोव्हेन".

इथे बघ!

संगीतकाराच्या ग्रहांच्या प्रतिमेमुळे तुम्ही प्रभावित व्हाल. जणू काही ज्वालामुखीच्या खड्ड्यातून बाहेर पडलेल्या वितळलेल्या मॅग्माने अलौकिक बुद्धिमत्तेची वैशिष्ट्ये रेखाटली आहेत.

लावा अजून घट्ट झालेला नाही, त्याच्या उष्ण लाटा उसळल्या आणि लुडविग व्हॅन बीथोव्हेनच्या चेहऱ्यावरचा शक्तिशाली आराम चिन्हांकित केला.

"वीर" सिम्फनीच्या निर्मात्याचा चेहरा चंद्राच्या आरामासारखा आहे,
खड्डे, सर्वात खोल फाट, फिशर्सने फुगलेले.

टायटॅनिकच्या आकांक्षांनी आपली छाप सोडली आणि दु:खाच्या पटांच्या ढिगाऱ्यात, डोळ्यांच्या खोलगटांमध्ये, चेहऱ्याच्या तीक्ष्ण सुरकुत्यांमध्ये नशिबाच्या प्रहारांच्या खुणा आपल्याला स्पष्टपणे जाणवतात.

परंतु संगीतकाराच्या प्रतिमेमध्ये स्वातंत्र्य राज्य करते: कपाळाच्या उत्तलतेमध्ये, जड हनुवटीच्या विशालतेमध्ये. ओठांच्या कडक ओळीत. गुंतागुंतीची भावनान उलगडलेले रहस्य हळूहळू आपल्या ताब्यात घेते, जितके जास्त आपण शिल्पाच्या विषम, विस्थापित वैशिष्ट्यांकडे डोकावू. सर्व विश्वास,

भव्य सिम्फोनीजची सारी शक्ती, संगीतकाराच्या चेहऱ्यावर चमकणाऱ्या चकाकीतील "अपॅशनटा" ची सूक्ष्मता... शिल्पाकडे पाहताना, आपण एखाद्या अज्ञात ग्रहावर प्रवास करत आहोत आणि संगीताचे आवाज ऐकू येत आहोत.

ही कलाकृती निर्माण करणाऱ्या निर्मात्याची छिन्नी चिडली आहे. शिल्पकार बीथोव्हेनच्या जगाच्या जाणिवेप्रमाणे आहे. आणि अध्यात्मिक तणावाचे हे समान परिमाण एक परिपूर्ण प्लास्टिकच्या रूपात मूर्त स्वरुपात होते.

संगीतकाराच्या डोक्याच्या संपूर्ण आर्किटेक्टोनिक्समध्ये, सर्वात जटिल संरचनेत अधिकाधिक नवीन तपशील शोधण्यात कोणीही अविरतपणे तास घालवू शकतो. मास्टरने बीथोवेनियाना तयार केले - तेजस्वी संगीतकाराचे चाळीस हून अधिक पोट्रेट. त्याने तरुणपणात बीथोव्हेनच्या प्रतिमेवर काम करण्यास सुरुवात केली. जेव्हा त्याने एकदा मॉन्टौबनमधील दुकानाच्या खिडकीत त्याचे पोर्ट्रेट पाहिले तेव्हा त्याला धक्काच बसला.

हेडनने लुडविग व्हॅन बीथोव्हेनला दिलेले शब्द शिल्पकाराला माहित होते की नाही हे माहित नाही: "तुम्ही मला एक माणूस म्हणून प्रभावित करता ज्याला अनेक डोके, अनेक हृदये आणि अनेक आत्मा आहेत:"

बॉर्डेलने प्लास्टिकमधील हेडनची ही संवेदना अंतर्ज्ञानाने पुनरावृत्ती केली. त्याचे दिवे, रेखाटन, रचना, पोर्ट्रेट आपल्याला अलौकिक बुद्धिमत्तेच्या चेहऱ्याची विविधता, अमर संगीताच्या निर्मात्याच्या मनाच्या अवस्थेची सर्व अगम्य खोली दर्शवतात.

"चिकित्सक बीथोव्हेनच्या सुनावणीने मायावीवर विजय मिळवला. तो, बहिरे, सर्वात उदात्त, सर्वात सत्य, सर्वात जवळचा आवाज जिवंत करू शकला हा चमत्कार नाही का? मानवी आत्मा. कोणत्या अंतहीन वेदनेने त्याला पक्ष्यांचे गाणे ऐकण्याचे स्वप्न पडले असावे, त्याच्यासाठी दुर्गम, एकाही आवाजाशिवाय बाहेरील जगत्याचे कायमचे बंद झालेले कान फुटले नाही. Boo6pazhenie त्याला आश्चर्यकारक आत्मविश्वास आणि सत्याने नेले. किंवा कदाचित भ्रम, प्रेरणा, कला वास्तविकतेपेक्षा अधिक परिपूर्ण आहे?

पण बीथोव्हेन वेगळा होता. हा एक अप्रतिम उदय, सामर्थ्यवान अंतर्दृष्टी असलेला माणूस होता, ज्याला त्याच्या भाराचे मोजमाप माहित होते, परंतु तो लोकांना काय देतो हे ज्याला अचूकपणे समजले होते - बीथोव्हेन हा निर्माता आहे.

1910 मध्ये, ग्रँड चौमीरे येथे एका व्याख्यानात, कलाकार म्हणाले:

"सर्व कलांचे एकमेकांशी संपर्काचे बिंदू आहेत, ते एकमेकांमध्ये प्रवेश करतात. अलीकडेच बीथोव्हेनच्या आनंददायी त्रिकूट ऐकून, मला वाटले की यावेळी मी शिल्पकला ऐकत आहे. ज्याप्रमाणे बीथोव्हेनचे तीन संगीत आवाज ऐकू येतात, त्याच्या अलौकिक बुद्धिमत्तेच्या नियमांचे पालन करतात. आणि शिल्पकार योजना, प्रोफाइल आणि एकत्र आणण्याचा प्रयत्न करतो

वस्तुमान प्रमाण. तिघांचा दुसरा भाग संपला, पण मी, स्वतःमध्ये पूर्णपणे माघारलो, तरीही ते ऐकत राहिलो. आणि जेव्हा मी माझ्या कलेचे नियम संश्लेषित केले तेव्हा मी ते ऐकले. मी हे सर्व वेळ ऐकले आहे."

: बीथोव्हेन वादळात जातो.

तो रस्त्यावर आणि चौकांचा आवाज ऐकतो, लोकांच्या गर्दीचा लाखो तोंडाचा आक्रोश ऐकतो. चक्रीवादळाने त्याच्या केसांची माने विखुरली आहेत, विजेचा प्रकाश त्याचा चेहरा उजळतो. नायकाचा श्वास आपल्याला भरतो. त्यामुळे शिल्पकाराने रोलँडचे स्वप्न साकार केले.

पाश्चिमात्य देशात आधुनिकतेच्या शिखरावर या शिल्पाची निर्मिती झाली हे आपण विसरता कामा नये. बॉर्डेल आणि त्यांची कला अमूर्त अभिव्यक्तीवादाच्या चिखलाच्या लाटांमध्ये एका उंच कड्यासारखी उभी राहिली. शिल्पकाराने प्लॅस्टिक कला, संगीत आणि संस्कृतीमधील त्याच्या सर्व आदर्शांचा नाश झालेला पाहिला. आणि 1914 मध्ये तो आणखी एक उत्कृष्ट नमुना तयार करतो.

"शेवटच्या सेंटॉरचा मृत्यू".

लीयरची शेवटची तार तुटली.

राग ओसरला...

रक्तहीन, शक्तीहीन मजबूत हात मागे झुकले, शेवटच्या सेंटॉरचे डोके त्याच्या खांद्यावर पडले. त्याचा चेहरा शोकाकूल आहे. तुटलेल्या भुवया. गालाची हाडे स्पष्टपणे परिभाषित केली आहेत, डोळ्याच्या कड्या बुडल्या आहेत. मृत्यू मनुष्य-पशूवर असह्यपणे फिरत आहे. पण आवाज अजूनही जिवंत आहेत, मरणार्‍या आरडाओरड्याने गोंधळलेले नाहीत. सेंटॉर अजूनही जिवंत आहे, तो अजूनही उठण्याचा प्रयत्न करीत आहे, अरेरे, प्रयत्न व्यर्थ आहेत. बलाढ्य धडाच्या बरोबरीने धावत असलेला जीवनाचा शेवटचा जीवघेणा थरार आपल्याला जाणवतोय. हृदय अजूनही धडधडत आहे, स्नायू अजूनही थरथर कापत आहेत, परंतु तोंडाच्या फाट्यांमध्ये आणि डोळ्याच्या सॉकेटमधील अंतरांमध्ये बुडलेली खोल सावली म्हणजे एक असह्य मृत्यू.

लियरवर विसावलेल्या हाताचा विदाई हावभाव अमर्याद स्पर्श करणारा आहे. सेंटॉर, जसे ते होते, लोकांना संघर्षाचे वारसा देते.

कशाबरोबर?

कुरूपतेने?

की तो जवळ येणारा अंधार थांबवण्याचा प्रयत्न करत आहे? ..

बीथोव्हेन वाऱ्याचा प्रतिकार करतो

बीथोव्हेनच्या उपलब्ध पोर्ट्रेट्सनुसार, तो आपल्याला लहान वाटतो, विस्तीर्ण, चेहर्याच्या खुणा असलेला, विस्कटलेला चेहरा. लटकलेल्या केसांचा ढग संगीतकाराला काहीतरी राक्षसी स्वरूप देतो. डोळे लक्षात आहेत - हुशार, दयाळू, आणि त्यांच्या खूप खोलवर दुःख लपलेले आहे. मूकबधिर संगीतकाराची शोकांतिका आणि जीवन संपवण्याचा त्याचा निर्णय प्रतिबिंबित करणारे डोळे. "हेलिगेनस्टॅडट टेस्टामेंट" हा थरथरल्याशिवाय वाचणे अशक्य आहे - एक दस्तऐवज ज्यामध्ये बत्तीस वर्षीय संगीतकार जगाला अलविदा म्हणतो:
6 ऑक्टोबर 1802 रोजी लिहिलेल्या बीथोव्हेनच्या मृत्यूपत्रातील शब्द निराशेच्या रडण्यासारखे आहेत: “अरे लोकांनो, जे मला निर्दयी, हट्टी, स्वार्थी समजतात - अरे, तुम्ही माझ्यावर किती अन्याय करत आहात! फक्त तुम्हाला काय वाटते याचे गुप्त कारण तुम्हाला माहीत नाही! माझ्या लहानपणापासूनच माझे हृदय प्रेम आणि परोपकाराच्या कोमल भावनांकडे झुकलेले आहे; पण विचार करा की आता सहा वर्षांपासून मला असाध्य आजाराने ग्रासले आहे, अयोग्य डॉक्टरांनी भयंकर स्थितीत आणले आहे... माझ्या गरम, चैतन्यशील स्वभावामुळे, लोकांशी संवाद साधण्याच्या माझ्या प्रेमामुळे, मला लवकर निवृत्त व्हावे लागले, माझा खर्च एकटे जीवन ... माझ्यासाठी, लोकांमध्ये विश्रांती नाही, त्यांच्याशी संवाद नाही, मैत्रीपूर्ण संभाषण नाही. मी निर्वासित म्हणून जगले पाहिजे. कधी कधी, माझ्या जन्मजात सामाजिकतेमुळे मी प्रलोभनाला बळी पडलो, तर माझ्या शेजारी कोणीतरी दुरून बासरी ऐकली, पण मी ऐकले नाही तेव्हा मला किती अपमान झाला! आत्महत्या करण्याचे अनेकदा मनात यायचे. केवळ कलेनेच मला त्यापासून दूर ठेवले; मला असे वाटले की जोपर्यंत मला वाटते ते सर्व पूर्ण करत नाही तोपर्यंत मला मरण्याचा अधिकार नाही... आणि मी माझ्या आयुष्याचा धागा तोडण्यासाठी अक्षम्य उद्याने होईपर्यंत प्रतीक्षा करण्याचा निर्णय घेतला... मी कोणत्याही गोष्टीसाठी तयार आहे ; माझ्या 28 व्या वर्षी मी एक तत्वज्ञ बनणार होतो. एखाद्या कलाकारासाठी इतर कोणापेक्षाही हे सोपे आणि अवघड नाही. हे देवता, तू माझा आत्मा पाहतोस, तुला ते माहित आहे, तुला माहित आहे की त्याचे लोकांवर किती प्रेम आहे आणि चांगले करण्याची इच्छा आहे. अरे लोकांनो, तुम्ही हे कधी वाचाल तर लक्षात ठेवा की तुम्ही माझ्यावर अन्याय केलात; आणि दुःखी असलेल्या प्रत्येकाला या गोष्टीचा दिलासा द्यावा की त्याच्यासारखा कोणीतरी आहे, ज्याने सर्व अडथळ्यांना न जुमानता, पात्र कलाकार आणि लोकांमध्ये स्वीकारले जाण्यासाठी सर्वकाही केले.

सर्जनशील मार्गाची उज्ज्वल सुरुवात, व्हिएन्नामध्ये आगमन, प्रभावशाली लोकांशी ओळख, प्रसिद्ध संगीतकार. असे वाटत होते की बीथोव्हेन आनंदी होऊ शकतो. कलेमध्ये आणि जीवनात, त्याने ते साध्य केले जे सामान्य बॉन तरुणांनी स्वप्नातही पाहिले नव्हते. पण नियतीने दार ठोठावले होते. सुमारे सहा वर्षांपूर्वी त्याच्या डाव्या कानात गुंजन आल्याने त्याला त्रास होऊ लागला. बीथोव्हेनला काय प्रकरण आहे ते समजले नाही. मध्यरात्री त्याने उडी मारली आणि स्वतःचे ऐकले. बरेच दिवस त्याने डॉक्टरकडे जाण्याचे धाडस केले नाही, सत्य जाणून घेण्याच्या भीतीने. आणि हे कळल्यावर तो वार करायला तयार झाला. डॉक्टरांनी सांत्वन केले, उपचार केले, परंतु कोणत्याही प्रकारे मदत केली नाही - कानातील आवाज तीव्र झाला, ऐकणे कमी झाले. बीथोव्हेनने ऑर्केस्ट्राचे वरचे आवाज ऐकणे बंद केले, थिएटरमध्ये त्याला पुढच्या रांगेत बसावे लागले आणि तरीही तो कलाकारांना समजू शकत नव्हता. त्याला यापुढे संभाषणकर्त्याच्या भाषणाचा अर्थ समजू शकला नाही, फक्त स्वतंत्र शब्द त्याच्यापर्यंत पोहोचले. किती मनस्ताप! तो विचलित होण्याचे नाटक करायला शिकला. पण सत्य समोर आल्यावर काय होईल? श्रवणशक्ती गमावलेल्या संगीतकाराची कोणाला गरज आहे?
आणि डॉक्टरांनी बीथोव्हेनला हेलिगेनस्टॅट शहरात जाण्याची शिफारस केली, जिथे अद्भुत हवामान आणि पर्वतीय हवा त्याला बरे करू शकते. त्याने एक खोली भाड्याने घेतली जिथे तो भरपूर रचना करतो, संध्याकाळी तो शेजारच्या परिसरात लांब फिरतो. मात्र एक महिन्याहून अधिक काळ लोटला तरी कोणतीही सुधारणा झालेली नाही.
शरद ऋतूतील लक्ष न देता रेंगाळते. उन्हाळा निघून गेला आहे, आणि त्याबरोबर पुनर्प्राप्तीची शेवटची आशा आहे. तो बहिरा आहे, आणि यापासून त्याची सुटका नाही. रोगापुढे डॉक्टर शक्तीहीन असतात. "शांतता, शांतता, स्वच्छ हवा, निसर्गाशी जवळीक" - सर्वकाही एक दयनीय आत्म-फसवणूक असल्याचे दिसून आले.

शिकार केलेल्या प्राण्याप्रमाणे, संगीतकार बाहेर पडण्याचा मार्ग शोधत धावतो, परंतु सुटका नाही. आणि मग आत्महत्येचा विचार येतो. तो जीवनाचा निरोप घेतो, बांधवांना उद्देशून इच्छापत्र लिहितो: "माझ्या मृत्यूनंतर वाचा." जेव्हा त्याने ही शोकपूर्ण कबुली लिहिली तेव्हा माणसाच्या आत्म्यात काय चालले होते? आता तो स्वतःबद्दल सर्व काही सांगतो जे त्याने इतके दिवस लपवले होते.
तो मृत्यूला बोलावतो. आणि तो तिला नाकारतो. सर्व उत्कटतेने संगीतकार स्वतःवर, त्याच्या कमकुवतपणावर हल्ला करतो. नियतीच्या आघाताखाली तो कसा वाकणार? नाही, तो स्वतःला पायदळी तुडवू देणार नाही, तो लढेल आणि नशिबापासून त्याचा आनंद हिरावून घेईल! पण समर्थनाचा मुद्दा कुठे आहे? या अंधाऱ्या दिवसात संगीत त्याला वाचवण्यासाठी त्याच्याकडे येते. ती त्याच्यामध्ये विश्वास आणि जगण्याची इच्छा निर्माण करते: “नाही, मी सादर करणार नाही. मी नशीब गळा पकडीन!
1799 च्या अखेरीस, लुडविग ब्रन्सविक कुटुंबाला भेटले, जे व्हिएन्नाला आले होते. लवकरच एक नातेवाईक इटलीहून त्यांच्याकडे आला - सोळा वर्षांची ज्युलिएट गुइचियार्डी. तिला संगीताची आवड होती आणि ती पियानो चांगली वाजवत होती. एका प्रसिद्ध संगीतकाराच्या उपस्थितीचा फायदा घेत मुलीने त्याच्याकडून धडे घेण्याचे ठरविले.
तो 30 वर्षांचा होता आणि त्याचे जीवन अस्थिर राहिले. उत्साही, लोकांच्या प्रतिष्ठेला अतिशयोक्ती देण्याकडे कल असलेला, बीथोव्हेन त्याच्या विद्यार्थ्याने वाहून गेला. तिच्या आत्म्याच्या सौंदर्यासाठी तिच्या चेहऱ्याचे सौंदर्य चुकून त्याने तिला प्रपोज केले, पण त्याला नकार देण्यात आला. अडथळा म्हणजे त्याचा भौतिक त्रास, मुलीचे कुलीन मूळ. केवळ सर्जनशीलतेने स्वतःवर विश्वास पुनर्संचयित केला. आम्ही Giulietta Guicciardi चे आभारी आहोत - तिच्याबद्दल धन्यवाद, एक आश्चर्यकारकपणे सुंदर काम दिसले - सोनाटा क्रमांक 14. त्याच्या पहिल्या भागाच्या संगीताच्या संथ हालचालीमध्ये, एखाद्या पीडित व्यक्तीची कबुली ऐकू येते: कोमलता, दुःख, ध्यान ..

ज्युलिएटने काऊंटशी लग्न केल्यावर बीथोव्हेन त्याच्या मित्राच्या इस्टेटला निघून गेला. तेथे त्याने एकटेपणा शोधला, तीन दिवस जंगलात भटकले, घरी परतले नाही. एकही तक्रार कोणी ऐकली नाही. सर्व काही संगीताने सांगितले होते.
बीथोव्हेन आनंदाने खेळतो. त्याला आज दयनीय सोनाटा आठवला हा योगायोग नव्हता. हे चार वर्षांपूर्वी लिहिले होते, जेव्हा त्याला येथे हेलिगेनस्टॅडमध्ये आणलेल्या दुर्दैवाने प्रथम त्याचे दार ठोठावले. सोनाटामध्ये, तो स्वतःबद्दल बोलला - निराशा आणि नशिबासह द्वंद्वयुद्ध.

त्याच्यासोबत घडलेल्या प्रत्येक गोष्टीनंतर, बीथोव्हेनला समजले, सर्वात महत्वाची गोष्ट समजली - त्याचे ध्येय: “जे जीवन आहे ते सर्व महानांना समर्पित होऊ द्या आणि ते कलेचे अभयारण्य बनू द्या! हे लोकांसाठी आणि सर्वशक्तिमान देवासाठी तुमचे कर्तव्य आहे. केवळ अशा प्रकारे तुम्ही तुमच्यात काय दडलेले आहे ते पुन्हा एकदा उघड करू शकता. नवीन कामांच्या कल्पनांचा त्याच्यावर तार्‍यांसारखा पाऊस पडला - त्या वेळी अप्पासिओनाटा पियानो सोनाटा, ऑपेरा फिडेलिओमधील उतारे, सिम्फनी क्रमांक 5 चे तुकडे, असंख्य भिन्नता, बॅगाटेल्स, मार्च, मास, क्रेउत्झर सोनाटा यांचा जन्म झाला. शेवटी आपला जीवन मार्ग निवडल्यानंतर, उस्तादला नवीन शक्ती मिळाल्यासारखे वाटले. तर, 1802 ते 1805 पर्यंत, उज्ज्वल आनंदासाठी समर्पित कार्ये दिसू लागली: “पॅस्टोरल सिम्फनी”, पियानो सोनाटा “अरोरा”, “मेरी सिम्फनी” ...

बर्याचदा, स्वत: ला लक्षात न घेता, बीथोव्हेन एक शुद्ध झरा बनला ज्यातून लोकांना शक्ती आणि सांत्वन मिळाले. बीथोव्हेनची विद्यार्थिनी, बॅरोनेस एर्टमन आठवते: “जेव्हा माझे शेवटचे मूल मरण पावले, तेव्हा बीथोव्हेन आमच्याकडे बराच काळ येण्याचा निर्णय घेऊ शकला नाही. शेवटी, एके दिवशी त्याने मला त्याच्या जागी बोलावले आणि मी आत आल्यावर तो पियानोवर बसला आणि फक्त म्हणाला: “आम्ही तुझ्याशी संगीत बोलू,” त्यानंतर तो वाजवू लागला. त्याने मला सर्व काही सांगितले आणि मी त्याला आरामात सोडले. दुसर्‍या प्रसंगी, बीथोव्हेनने महान बाखच्या मुलीला मदत करण्यासाठी सर्व काही केले, ज्याने तिच्या वडिलांच्या मृत्यूनंतर स्वतःला गरिबीच्या उंबरठ्यावर सापडले. त्याला वारंवार पुनरावृत्ती करणे आवडले: "मला दयाळूपणाशिवाय श्रेष्ठतेची इतर कोणतीही चिन्हे माहित नाहीत."
आतील देव बीथोव्हेनचा एकमेव सतत संवादक होता.
…………….
आजपर्यंत प्रत्येकाला बीथोव्हेनचे संगीत माहित नाही. पण बीथोव्हेन बहिरा होता हे जवळपास सगळ्यांनाच माहीत आहे. बहिरेपणा हा एकटेपणाचा एक प्रकार बनला. तो तिला लपवण्याचा प्रयत्न करतो, पण ते कठीण होत आहे. आणि मग स्केचेस असलेल्या एका शीटवर तो लिहितो: "तुमचे बहिरेपणा यापुढे एक गूढ राहू दे - आणि कलेतही ..."
एक तरुण असताना, बीथोव्हेनने तथाकथित हेलिगेनस्टॅट टेस्टामेंट लिहिले. "अरे, तुम्ही जे लोक मला उग्र, हट्टी किंवा दुष्ट समजता किंवा घोषित करता - तुम्ही माझ्यासाठी किती अन्यायकारक आहात. मी तुम्हाला असे वाटण्याचे गुप्त कारण तुम्हाला माहित नाही: जरा विचार करा, आता सहा वर्षांपासून मला त्रास झाला आहे. असाध्य रोग.. "मला हद्दपार होऊन जगायला हवं. समाजात येताच एक धगधगती भीती मला पछाडते, माझी अवस्था लक्षात येऊ नये म्हणून मला धोका होण्याची भीती वाटते... पण काय अपमान होतो जेव्हा कोणी, उभं राहतं. माझ्या शेजारी, दुरून बासरीचा आवाज ऐकू आला "पण मला काहीच ऐकू आले नाही... अशा केसेसने मला निराशेच्या कडेला नेले, माझ्या आयुष्याचा अंत करण्यासाठी एक छोटीशी गोष्ट हरवली होती. फक्त ती, कला, त्याने मला ठेवले. अहो, मी जे काही केले होते त्याआधी जग सोडून जाणे मला अशक्य वाटत होते, मला काय बोलावले होते... हे देवता, तू वरून माझ्या अस्तित्वात खोलवर प्रवेश करतोस, हे तुला माहित आहे, तुला ते माहित आहे लोक आणि त्यात चांगले जगण्याची इच्छा. अरे लोकहो, तुम्ही हे कधी वाचले तर असा विचार करा की तुमचा माझ्यावर अन्याय झाला आणि दुर्दैवी व्यक्तीला तितकाच दुर्दैवी शोधून दिलासा मिळू दे..."
24 मार्च, 1827 रोजी, बीथोव्हेनने शेवटचा सहभाग घेतला. ढगांचा गडगडाट झाला. प्रत्यक्षदर्शींचे म्हणणे: "पाच वाजल्यानंतर एका भयानक गडगडाटाने मरण पावलेल्या माणसाची खोली उजळून निघाली. बीथोव्हेनने डोळे उघडले, उठले. उजवा हातआणि, त्याची घट्ट मुठ वर करून, एक कठोर, भयावह चेहरा पाहिला. त्याने उठवलेला हात बेडवर ठेवताच त्याचे डोळे अर्धे मिटले. त्याने यापुढे श्वास घेतला नाही आणि त्याचे हृदय धडधडले नाही!" आणि या उंचावलेल्या मुठीत - बीथोव्हेनच्या जीवनाचा परिणाम - विजय.

रोमेन रोलँड आणि त्यांची कादंबरी "जीन-क्रिस्टोफ"
जीन-क्रिस्टोफे (fr. जीन-क्रिस्टोफे) हा आर. रोलँड "जीन-क्रिस्टोफ" (1904-1912) यांच्या दहा खंडांच्या महाकादंबरीचा नायक आहे. महान संगीतकार एल. व्हॅन बीथोव्हेन (1770-1827) यांनी नायकासाठी एक प्रकारचा नमुना म्हणून काम केले. हे कादंबरीच्या सुरुवातीला स्पष्टपणे दिसून येते: जे.-सी. - अर्ध-जर्मन-अर्धा-फ्लेमिश, त्याचा रुंद चेहरा आहे ज्यामध्ये उग्र मोठ्या वैशिष्ट्ये आहेत आणि जाड अनियंत्रित केसांचा माने आहे, त्याचा जन्म एका छोट्या जर्मन गावात झाला होता. भविष्यात, तथ्यात्मक समानता संपेल; जे के. जवळजवळ एक शतक नंतर जगतो आणि त्याचे भाग्य वेगळे आहे. परंतु काल्पनिक आणि वास्तविक संगीतकार अजूनही सर्जनशील शक्ती आणि बंडखोर भावनेने संबंधित आहेत, - जे.के. त्याच्या आडनाव क्राफ्टसाठी पात्र, ज्याचा अर्थ जर्मनमध्ये "ताकद" आहे. पहिली चार पुस्तके ("डॉन", "मॉर्निंग", "युथ", "दंगल") सातत्याने J.-K चे बालपण आणि तारुण्याचे वर्णन करतात. इबेरियन जर्मनीच्या बियाणे रियासतांपैकी एक मध्ये. दरबारातील संगीतकाराचा मुलगा, जे.-सी. लहान वयातच एक विलक्षण संगीत प्रतिभा शोधते. मद्यधुंद बाप, आपल्या मुलाच्या प्रतिभेचा फायदा घेऊ इच्छिणारा, त्याला लहान मूल बनवू पाहतो. तो, क्रूरपणे मारहाण करतो, बाळाला प्रशिक्षण देतो, त्याच्याकडून व्हायोलिन वाजवणारा एक गुणी माणूस शोधतो. आजोबा जे.के., संगीतकार देखील आहेत, मुलाच्या सुधारणेची नोंद करतात आणि त्याला उत्तम भविष्याचे वचन देतात. वयाच्या सहाव्या वर्षी जे.-के. ड्यूकच्या दरबारातील संगीतकार बनतो. ड्यूकला संबोधित केलेले त्यांचे संगीत संगीत त्यांच्या वडिलांनी लिहिलेल्या दास्य समर्पणांसह आहेत. मामा, पेडलर गॉटफ्रीड, जीन-क्रिस्टोफला लोकगीतांचे आकर्षण आणि एक साधे सत्य प्रकट करतात: संगीताचा अर्थ असणे आवश्यक आहे, "विनम्र आणि सत्यवादी, वास्तविक भावना व्यक्त करणे आवश्यक आहे, खोट्या भावना नाही." वयाच्या अकराव्या वर्षी, जे.-के. हा कोर्ट ऑर्केस्ट्राचा पहिला व्हायोलिन आहे आणि चौदाव्या वर्षी तो एकटाच संपूर्ण कुटुंबाचा उदरनिर्वाह करतो: त्याचे वडील, दारूच्या नशेत निष्कासित, बुडून गेले. जे के. श्रीमंत घरात शिकवून, उपहास आणि अपमान सहन करून पैसे कमावतात. धडे, तालीम, ड्युकल वाड्यातील मैफिली, अधिकृत उत्सवांसाठी कॅनटाटा आणि मार्च तयार करणे, क्षुद्र भांडवलदार मिन्ना - जीन - क्रिस्टोफ यांच्यावरील अयशस्वी प्रेम एकाकी आहे, तो असभ्यता, असभ्यता, दास्यतेच्या वातावरणात गुदमरतो आणि फक्त जेव्हा तो एकटा असतो. निसर्गासह, त्याच्या आत्म्यात अभूतपूर्व रागांचा जन्म होतो. तो फ्रान्सचे स्वप्न पाहतो, तो त्याला संस्कृतीचे केंद्र म्हणून पाहतो. "फेअर ऑन द स्क्वेअर" ही कादंबरी जे.के.च्या जीवनाला समर्पित आहे. पॅरिसमध्ये. ही संपूर्ण मालिकेतील सर्वात उत्कट आणि संतप्त कादंबरी आहे, क्षयविरूद्ध एक पुस्तिका आहे कला XIXमध्ये पॅरिस फेअरमध्ये सर्व काही विकले जाते: विश्वास, विवेक, प्रतिभा. दांतेच्या नरकाच्या मंडळांप्रमाणे, रोलँड त्याच्या नायकाला पॅरिसच्या थरांमधून मार्गदर्शन करतो सांस्कृतिक समाज: साहित्य, नाट्य, कविता, संगीत, प्रेस आणि जे.-सी. अधिकाधिक स्पष्टपणे "प्रथम आक्षेपार्ह आणि नंतर मृत्यूचा हट्टी वास येतो." जे के. मेळ्यासाठी एक असंबद्ध संघर्ष घोषित करतो, तो ऑपेरा "डेव्हिड" लिहितो. परंतु नव्याने तयार झालेल्या डेव्हिडने गोलियाथला पराभूत केले नाही, ऑपेराने दृश्य पाहिले नाही: प्रभावशाली लेखक, "सलून अराजकतावादी" लेव्ही-कोअर, ज्यांच्याशी जीन-क्रिस्टोफे अनवधानाने युद्धात उतरला, त्याने नायकाचे सर्व दरवाजे बंद केले. तो उपासमार, गरिबी सहन करतो, आजारी पडतो आणि मग काम करत असलेला पॅरिस त्याच्यासाठी उघडतो, त्याला लोकांची एक मुलगी, नोकर सिडोनी सांभाळते. आणि लवकरच बंडखोर जीन-क्रिस्टोफला एक मित्र सापडला - कवी ऑलिव्हियर जॅनिन. रोलँड त्याच्या मित्रांच्या देखावा आणि पात्रांमधील फरकावर जोर देतो: जीन-क्रिस्टोफ, एक प्रचंड, मजबूत, आत्मविश्वास असलेला, नेहमी लढण्यास उत्सुक आणि लहान, झुकणारा, कमजोर, भित्रा, संघर्ष आणि कठोरपणापासून घाबरणारा, ऑलिव्हियर. परंतु ते दोघेही अंतःकरणाने शुद्ध आणि आत्म्याने उदार आहेत, दोघेही कलेवर निस्पृहपणे समर्पित आहेत. चांगले आणि प्रामाणिक लोक शोधण्याचे आणि एकत्र करण्याचे ध्येय मित्रांनी स्वतःला सेट केले. "इन द हाउस" आणि "गर्लफ्रेंड्स" या कादंबऱ्यांमध्ये रोलँड हे शोध दर्शविते. (लिओ टॉल्स्टॉयचा प्रभाव आणि प्रेम जुळवण्याची त्यांची कल्पना इथे लक्षात येते.) कोणत्याही पक्षाला न जुमानता मित्र कार्यकर्त्यांशी, सामाजिक लोकशाही चळवळीशी जवळीक साधतात. संघर्षाची वीरता जीन-क्रिस्टोफला मादक बनवते आणि त्याने एक क्रांतिकारी गाणे तयार केले, जे कामगार-वर्ग पॅरिस दुसऱ्याच दिवशी गातो. तुफानी प्रणयजे के. अॅना ब्राउन ("द बर्निंग बुश") सोबत हे देखील संघर्षासारखे आहे, जे.-के. अजूनही प्रेम शांत करण्यापासून दूर आहे. उत्कट उत्कटतेमध्ये मग्न, J.-C. ऑलिव्हियरला त्याच्यासोबत मे डेच्या निदर्शनासाठी खेचतो, ज्याचे रूपांतर पोलिसांशी सशस्त्र चकमकीत होते. जे के. बॅरिकेडवर, तो क्रांतिकारक गाणी गातो, तो एका पोलिसाला गोळ्या घालून ठार करतो. मित्र J.-K लपवतात. अटक करून परदेशात पाठवले. तिथे त्याला कळते की ऑलिव्हियर त्याच्या जखमांमुळे मरण पावला आहे. जे के. स्वित्झर्लंडच्या पर्वतांमध्ये राहतो, तो पुन्हा एकटा, चिरडलेला, तुटलेला आहे. हळूहळू, मानसिक आरोग्य आणि निर्माण करण्याची क्षमता त्याच्याकडे परत येत आहे. आणि काही काळानंतर, त्याला एक नवीन मैत्री-प्रेम देखील सापडला, तो त्याचा माजी विद्यार्थी इटालियन ग्रेसला भेटला. कादंबरीच्या शेवटच्या भागात, रोलँड आपल्या बंडखोर नायकाला विश्वासाकडे, सामाजिक संघर्ष शांततेने सोडवण्याच्या शक्यतेकडे, बुद्धिजीवींच्या अतिरिक्त-सामाजिक जागतिक बंधुत्वाच्या कल्पनेकडे घेऊन जातो - इंटरनॅशनल ऑफ द स्पिरिट ("द कमिंग) दिवस"). J.-K चा मृत्यू. रोलँड एक प्रतीकात्मक चित्र दर्शवितो: नायक, उत्तीर्ण मुसळधार प्रवाह, त्याच्या खांद्यावर एक बाळ वाहून - येणारा दिवस.
सहानुभूतीच्या शतकानंतर" लहान माणूस"त्याच्या अशक्तपणा आणि कमकुवतपणासह, रोलँडने त्याच्या कादंबरीत "मोठ्या माणसाचे" स्वप्न साकार केले. जीन-क्रिस्टोफ ही व्यक्तिमत्व शक्ती आहे, परंतु अलौकिक नीत्शेची नाही, तर प्रतिभाशाली सर्जनशील सर्जनशील शक्ती आहे: तो निःस्वार्थपणे स्वतःला कलेसाठी देतो आणि याद्वारे सर्व मानवजातीची सेवा करतो. "जीन-क्रिस्टोफ" ही कादंबरी कल्पनांची कादंबरी आहे, दैनंदिन जीवनाची काही चिन्हे आहेत, काही घटना आहेत, मुख्य लक्ष नायकाच्या आंतरिक जगावर, त्याच्या आध्यात्मिक उत्क्रांतीवर केंद्रित आहे.

सामग्रीनुसार:
लिट.: आर. रोलन. जैव-ग्रंथसूची निर्देशांक. एम, 1959; बालाखोनोव व्ही.ई. आर. रोलन आणि त्याचा काळ
("जीन क्रिस्टोफ"). एल., 1968; मोतीलेवा टी.आर. रोलन. 153 एम., 1969.
एम.यू.कोझेव्हनिकोवा
साहित्यिक नायक. - शिक्षणतज्ज्ञ. 2009.
नेझाविसमया गॅझेटा 11.03.2005

जीन क्रिस्टोफ — मध्यवर्ती पात्ररोलँडचे एपिको-गेय कथन - अप्रतिरोधक धैर्य (जर्मन क्राफ्ट - "सामर्थ्य") हिंसेचा तिरस्कार, मानवी व्यक्तीचा अपमान यासह एकत्र करते. एक संगीतकार, राष्ट्रीयत्वानुसार जर्मन, नायक म्हणून निवडले गेले, जे फ्रान्समधील जर्मन विरोधी भावनांच्या मध्यभागी एक निश्चित आव्हान होते. जे के. संगीतात स्वतःची जाणीव होते, जे जीवनाचे तत्वज्ञान बनते. संगीतकार सक्षम आहे, आणि म्हणून त्याला बांधील आहे, "त्याच्या भोवती सूर्य आणि आनंद पसरवण्यासाठी ... आपल्याला सूर्यासह संतृप्त करण्यासाठी." बीथोव्हेन आणि जर्मन संगीतकाराची चरित्रात्मक वैशिष्ट्ये त्याच्या नायकाकडे हस्तांतरित करणे XIX च्या उशीरामध्ये ह्यूगो वुल्फ, रोलँड यांनी तरीही "कलाकार आणि समाज" या विषयावर एक अतिशय विषयगत वळण प्रस्तावित केले. कलाकार आणि समाज यांच्यातील दुर्दम्य संघर्षाचे आणखी एक प्रकरण सादर करण्यास नकार देत, कलाकाराला अपमानित करणार्‍या घृणास्पद "चौकावरील जत्रेवर" मात केली जाऊ शकते हे दाखवण्यास प्राधान्य दिले, आणि दूरच्या भविष्यात नाही तर आता, कलाकार असताना तयार करत आहे. जे के. जे सुरुवातीला पूर्णपणे उदासीन असतात त्यांना त्याच्या कलेने मोहित करण्यास व्यवस्थापित करते. कलाकाराच्या सामर्थ्याचा स्त्रोत त्याच्या जीवनातील सर्व अभिव्यक्तींमध्ये स्वारस्य आणि सर्वात सोप्या लोकांसह एक सामान्य भाषा शोधण्याची क्षमता आहे. जे.-के., रोलँडप्रमाणे, अनियंत्रित जमावाने घाबरला आहे, त्याला कामगार चळवळीची सकारात्मक सुरुवात दिसत नाही, परंतु सकारात्मक सुरुवातीचा विश्वास त्याच्यामध्ये सक्रिय आहे. मानवी स्वभावआणि संवादाची अतृप्त तहान. कादंबरी दाट लोकवस्तीची आहे, संगीतकार जगापासून पळून जात नाही, लोकांपासून दूर जात नाही, उलटपक्षी, त्यांच्यासाठी प्रयत्न करतो, ज्या कलाकारांनी त्याला शेवटचा वाटणारा मार्ग निवडला आहे त्यांच्याशी कसे लाड करावे हे माहित आहे. , जुन्या पिढीतील लोकांबद्दल आपुलकी ठेवण्यासाठी ज्यांनी त्याला मदत केली (प्रोफेसर शुल्ट्झ, ज्यांनी त्याच्या प्रतिभेचे प्रथम कौतुक केले होते, रीनगार्ट कुटुंब), तरुण मित्रांच्या युक्तिवादाचा अभ्यास करण्यासाठी, जरी ते त्याच्या स्वतःच्या विचारांशी विरोधाभास असले तरीही. त्याचे प्रेम छंद नेहमीच आदर, स्वतंत्र निवड करण्याच्या अधिकाराच्या प्रियकराची ओळख यावर आधारित असतात, मग ती लाजाळू मुलगी मिन्ना असो, नरकाच्या "लोक" रानटीपणाने पकडलेली, अभिनेत्री फ्रँकोइस हौडन, सर्जनशील उर्जेने चमकणारी, अण्णा धार्मिक कट्टरतेने मोहित झाले, किंवा एंटोइनेट आत्म्याने त्याच्या जवळ. जे के. प्रेम, मैत्री आणि सर्जनशील हेतूंमध्ये कमालवादी. "चांगल्या आणि वाईटाच्या दरम्यान, माझ्याकडे मध्यम जमीन नाही, केसांची रुंदी देखील नाही." हे वर्ण वैशिष्ट्य प्रतिमेच्या सौंदर्यात्मक मौलिकतेने बळकट केले आहे: त्याच्या रेखांकनात हायपरबोलची चिन्हे स्पष्ट आहेत. हे काम शिक्षणाची कादंबरी म्हणून आणि त्याच वेळी चार भागांची सिम्फनी म्हणून बांधले गेले आहे (सुरुवातीची तीन पुस्तके J.-K चे बालपण आणि तारुण्य आहेत.; “दंगल” आणि “फेअर ऑन द स्क्वेअर” हे कळस आहेत संघर्षाचे; पुढील तीन पुस्तके प्रेम आणि मैत्रीच्या नैसर्गिक आनंदाच्या सामाजिक विरोधाच्या कट्टरतेला विरोध आहेत; शेवटी, "द बर्निंग बुश" आणि "द कमिंग डे" - जीवनाच्या सुज्ञ स्वीकारात तणावाचे निराकरण त्याच्या सर्व विरोधाभासांमध्ये.

1912 मध्ये रोमेन रोलँडकादंबरी संपते 10खंड: जीन-क्रिस्टोफ / जीन-क्रिस्टोफ.

"जीन क्रिस्टोफची कल्पना अगदी सुरुवातीपासूनच 'नवीन बीथोव्हेन' बद्दलची कादंबरी म्हणून केली गेली होती; त्याच्या नायकामध्ये, रोलँडने त्याच्या आवडत्या संगीतकाराची काही वैशिष्ट्ये मूर्त रूपात मांडली, ज्याचे संगीत त्याच्या वीर, जीवनाला पुष्टी देणार्‍या भावनेसाठी त्याला प्रिय होते. जीन-क्रिस्टोफच्या पहिल्या भागाच्या प्रकाशनाच्या काही काळापूर्वी, रोलँडचे एक छोटेसे पुस्तक, द लाइफ ऑफ बीथोव्हेन, दिसले आणि अनेक वाचकांना उत्तेजित केले. ते केवळ चरित्र नव्हते. येथे रोलँड, संक्षिप्त आणि मूळ स्वरूपात, कलेबद्दल आणि कलाकाराच्या कर्तव्याबद्दल स्वतःचे विचार व्यक्त करतात. तो महान संगीतकाराचे शब्द उद्धृत करतो की त्याला "पीडित मानवतेसाठी" "भविष्यातील मानवतेसाठी" काम करायला आवडेल. तो बीथोव्हेनचे मत सामायिक करतो: "संगीताने मानवी आत्म्याला आग लावली पाहिजे."

बीथोव्हेनचे रोलँडचे जीवन, विशेषत: त्याची पहिली पाने वाचताना, जीन-क्रिस्टोफमध्ये नंतर उलगडलेले आकृतिबंध आपल्याला स्पष्टपणे दिसतात.

रोलँड बीथोव्हेनच्या कठोर बालपणाबद्दल बोलतो. त्याचे वडील गायक होते आणि आई लग्नापूर्वी नोकर होती; कुटुंब गरिबीत जगत होते.

"वडिलांनी फायदा घेण्याचे ठरवले संगीत क्षमतामुलाने ते लोकांना दाखवले लहान चमत्कार. वयाच्या चौथ्या वर्षापासून, त्याने मुलाला तासनतास वीणाजवळ ठेवले किंवा त्याला व्हायोलिनने बंद केले, त्याला थकवा येण्यापर्यंत वाजवण्यास भाग पाडले ... हे असे झाले की बीथोव्हेनला जवळजवळ जबरदस्तीने शिकण्याची सूचना द्यावी लागली. संगीत त्याचे पौगंडावस्थेतील काळ भाकरीच्या चिंतेने व्यापले गेले होते, लवकर उदरनिर्वाहाची गरज होती ... वयाच्या सतराव्या वर्षी तो आधीच कुटुंबाचा प्रमुख बनला होता, दोन भावांना वाढवण्याची जबाबदारी त्याच्यावर होती; त्याला त्याच्या वडिलांना पेन्शन देण्याचे अपमानास्पद काम करावे लागले, एक मद्यपी जो आपल्या कुटुंबाचे पालनपोषण करू शकत नव्हता: पेन्शन त्याच्या मुलाला देण्यात आली, अन्यथा वडिलांनी सर्व काही प्याले असते. या दु:खांनी तरुणाच्या आत्म्यात खोल छाप सोडली.

रोमेन रोलँड यांनी सांगितल्याप्रमाणे जीन-क्रिस्टोफच्या बालपण आणि तारुण्यातील कथा ही केवळ लेखकाची काल्पनिक कथा नाही: येथे सर्वात महान व्यक्तींच्या चरित्रातील वास्तविक तथ्ये आहेत. जर्मन संगीतकार. आणि असे नाही की भव्य राइन आणि त्याच्या नयनरम्य हिरव्या किनार्या कृतीची काव्यात्मक पार्श्वभूमी बनतात - शेवटी, येथे, राइनच्या काठावर, बीथोव्हेनने त्याच्या आयुष्याची पहिली वीस वर्षे घालवली.

जीन-क्रिस्टोफच्या पहिल्या पुस्तकांमध्ये बीथोव्हेनच्या जीवनाशी संपर्क विशेषतः स्पष्ट आहे; भविष्यात, रोलनच्या नायकाचे नशीब वास्तविक स्त्रोतापासून वेगळे केले जाते आणि त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने विकसित होते. परंतु पात्रात, जीन-क्रिस्टोफच्या आध्यात्मिक स्वरुपात, केवळ तरुणच नाही तर प्रौढ वर्षेअनेक गोष्टी त्याला बीथोव्हेनच्या जवळ आणतात. कलेची केवळ उत्कट आवडच नाही तर अदम्य, स्वतंत्र स्वभाव, सत्तेत असलेल्यांपुढे नतमस्तक होण्याची जिद्दी इच्छा नाही. आणि त्याच वेळी - त्रास आणि दु: ख सहन करण्याची क्षमता, सर्वात कठीण परिस्थितीत टिकवून ठेवण्याची क्षमता आणि लोकांसाठी प्रेम निर्माण करण्याची इच्छा. बीथोव्हेनच्या संगीताप्रमाणे जीन-क्रिस्टोफचे संगीत चैतन्य आणि अस्तित्वाच्या आनंदाने ओतप्रोत आहे."

अध्याय सहावा

रोमेन रोलँड: उच्च वीर

लेखक बनणे: क्लॅमसीपासून सामान्य शाळेपर्यंत. - ड्रॅम्झटर्ज; नवीन थिएटरसाठी संघर्ष. - "वीर चरित्र": मनाने महान. - "जीन क्रिस्टोफ": "आधुनिक जीवनाचे महाकाव्य." - "कोला ब्रुगनॉन": बरगंडी वर्ण. - युद्ध वर्षे: "लढा वर."

जगाचा नाश होत आहे, त्याच्या भ्याडपणा आणि नीच अहंकाराने गळा दाबला आहे. चला खिडक्या उघडूया! चला ताजी हवा घेऊया! वीरांच्या श्वासाने फुंकून जाऊ या.

आर. रोलन

आर. रोलँडने अनेक शैलींचा वारसा सोडला - कादंबरी, नाट्यशास्त्र, संस्मरण, डायरी, पत्रे. तो जनतेच्या केंद्रस्थानी होता आणि राजकीय घटनात्याच्या काळातील, अनेक लोकांशी संवाद साधला आणि पत्रव्यवहार केला - सामान्य वाचकांपासून ते प्रसिद्ध लेखक, तत्त्ववेत्ते, राज्यकर्त्यांपर्यंत जे वेगवेगळ्या भागात राहत होते. जग. त्यांचा अधिकृत आवाज - मानवतावादी, सत्यशोधकाचा आवाज - जगात ऐकला गेला. रोलँड हे साहित्यातील उच्च नैतिक ध्येय आणि लेखकाच्या जबाबदारीच्या कल्पनेतून पुढे गेले. 1915 मध्ये त्यांना "उदात्त आदर्शवाद" आणि "सत्याबद्दल सहानुभूती आणि प्रेम" यासाठी नोबेल पारितोषिक देण्यात आले.

लेखक बनणे: क्लॅमसीपासून सामान्य शाळेपर्यंत

रोमेन रोलँडचा जन्म दक्षिण फ्रान्समधील क्लेम्सी गावात 86b मध्ये झाला. या शहराला मध्ययुगातील स्वातंत्र्याचा आणि क्रांतीच्या काळापासून प्रजासत्ताकवादाचा वारसा मिळाला. क्लॅमसीमध्येच "कोला ब्रुगनॉन" या कादंबरीची कृती घडते.

लेखकाच्या वडिलांचे क्लॅमसी येथे नोटरीचे कार्यालय होते. तो हेवा करण्यायोग्य आरोग्याने ओळखला गेला आणि तो 95 वर्षांचा होता. आई, एक आवेशी कॅथोलिक, तिच्या मुलावर वेडेपणाने प्रेम करते, तिच्यामध्ये संगीताची आवड आणि बीथोव्हेनची प्रशंसा केली. त्याच्या वडिलांच्या विपरीत, रोलँडची तब्येत नाजूक होती, बहुतेकदा आजारी होती, परंतु त्याच्याकडे सर्जनशील उर्जेचा अपार पुरवठा होता. नैसर्गिक प्रतिभेबद्दल धन्यवाद, रोलँड स्थानिक शाळेचा अभिमान बनला, तो विशेषतः मानवतेमध्ये चमकला.

आपल्या मुलाला चांगले शिक्षण मिळावे म्हणून रोलँडचे वडील आपले कार्यालय विकून पॅरिसला गेले, जिथे तो बँक कर्मचारी म्हणून काम करतो. IS86 मध्ये, रोलँड हायर नॉर्मल स्कूलमध्ये विद्यार्थी होतो. रोलँडची आवड बहुआयामी होती: इतिहास, जागतिक साहित्य, कला इतिहास, संगीत, तत्त्वज्ञान. ते लेखक आणि शास्त्रज्ञ होते; त्याच्या बहु-शैलीतील वारशात, संशोधन कार्ये, प्रामुख्याने संगीतशास्त्रीय, महत्त्वपूर्ण स्थान व्यापतात.

रोलँड आणि टॉल्स्टॉय.लिओ टॉल्स्टॉयने रोलँडच्या आध्यात्मिक जडणघडणीत महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली. 1880 च्या दशकात, तुर्गेनेव्ह, दोस्तोव्हस्की, टॉल्स्टॉय यांच्या कामांची भाषांतरे दिसू लागली आणि रशियन साहित्याचा त्यात दृढपणे समावेश आहे. सांस्कृतिक जीवनयुरोप. 1886 मध्ये, Melchior le Vogüet चे द रशियन रोमान्स हे पुस्तक फ्रान्समध्ये प्रकाशित झाले आणि रशियन-फ्रेंच साहित्यिक संबंधांच्या इतिहासातील एक महत्त्वपूर्ण पृष्ठ बनले. गोगोल, तुर्गेनेव्ह, दोस्तोव्हस्की, टॉल्स्टॉय यांच्या कृतींशी आपल्या देशबांधवांचा परिचय करून देत, पुस्तकाच्या लेखकाने रशियन लेखकांच्या मानवतावादी विकृतीची नोंद केली आणि असा विश्वास व्यक्त केला की त्यांचा प्रभाव आधुनिक "थकलेल्या कला" साठी "बचत" होऊ शकतो.

टॉल्स्टॉय हे फ्रेंच लेखकाच्या आयुष्यभर रोलंडचे आध्यात्मिक सहकारी होते: रोलँडने त्याच्याशी पत्रव्यवहार केला, त्याच्याबद्दल एक चरित्रात्मक पुस्तक तयार केले, टॉल्स्टॉयचे नाव त्याच्या पत्रांमध्ये, लेखांमध्ये, डायरींमध्ये, संस्मरणांमध्ये सतत उपस्थित असते.

रोलँड, कलेच्या नैतिक ध्येयाच्या कल्पनेतून पुढे जात, "प्रेमाचा एक छोटासा किरण", "दयाचा दैवी प्रकाश" घेऊन जावे अशी इच्छा होती. "द इडियट, द ब्रदर्स करामाझोव्ह, अण्णा कॅरेनिना आणि महान महाकाव्यांपेक्षा अस्चिले किंवा शेक्सपियर त्यांच्या देशबांधवांच्या आत्म्याला अधिक खोलवर हलवू शकले नाहीत, जे माझ्या दृष्टीने या उत्कृष्ट कृती, युद्ध आणि जगामध्ये नवीन इलियडचे स्थान व्यापतात." रोलँडने लिहिले. टॉल्स्टॉयच्या "मग आपण काय करावे?" हा लेख, काही लोकांच्या जुलूमावर इतरांनी बांधलेल्या समाजावर कठोर टीका करणारा, रोलँडला चकित केले. नॉर्मल स्कूलच्या विद्यार्थ्याने यास्नाया पॉलियाना ऋषींना प्रश्नांच्या यादीसह एक पत्र पाठवण्याचा निर्णय घेतला, त्यातील मुख्य प्रश्न होता: "कसे जगायचे?" ऑक्टोबर 1887 मध्ये एका संध्याकाळी काउंट टॉल्स्टॉयचे 17 पानांचे पत्र त्याच्या माफक अटारीमध्ये आले तेव्हा रोलँडच्या आश्चर्याची कल्पना करा! एका हुशार रशियन लेखकाच्या हाताने फ्रेंचमध्ये लिहिलेल्या "प्रिय भाऊ" या शब्दांनी सुरू झालेल्या या पत्राने रोलँडवर अमिट छाप पाडली. टॉल्स्टॉयने, त्याच्या सिद्धांताच्या भावनेने, विशेषाधिकारप्राप्त वर्गांना सेवा देणार्‍या विज्ञान आणि कलेच्या "खोट्या भूमिकेबद्दल" प्रबंधाचा बचाव केला. टॉल्स्टॉयच्या प्रभावाखाली, रोलँडने "शोषकांच्या कुजलेल्या सभ्यतेबद्दल" विचार करण्यास सुरुवात केली. टॉल्स्टॉयच्या सर्व मतांनी रोलँडला अपील केले नाही, परंतु टॉल्स्टॉयचा "कला काय आहे?" हा ग्रंथ अनेक प्रकारे त्याच्याशी सुसंगत होता, आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे कला आणि साहित्याचा समाजावर नैतिक प्रभाव पाडण्यासाठी, त्यांच्या आत्म्यांना उन्नत करण्यासाठी आणि गौरव करण्यासाठी बोलावले जाते. लोक

तरुण शास्त्रज्ञ. 1889 मध्ये, रोलँडने नॉर्मल स्कूलमधून पदवी प्राप्त केली आणि स्वतंत्र वैज्ञानिक अभ्यासासाठी रोमला दोन वर्षांच्या वैज्ञानिक सहलीची मोहक ऑफर मिळाली. त्यांचा इटलीतील वास्तव्य त्यांच्यासाठी अत्यंत फलदायी ठरला. त्याच्या लहान वयात, त्याने कलेच्या इतिहासावरील पुस्तके स्वारस्याने वाचली आणि आता तो वैयक्तिकरित्या उत्कृष्ट संग्रहालयांशी परिचित होऊ शकतो, शिल्पकला आणि चित्रकलेच्या उत्कृष्ट नमुने पाहू शकतो आणि प्रसिद्ध इटालियन ऑपेरा ऐकू शकतो.

संगीत क्षेत्रातील वैज्ञानिक कार्याने त्याला संगीतकाराच्या मानसशास्त्रात प्रवेश करण्यास, सर्जनशील प्रक्रियेच्या स्वरूपाबद्दल विचार करण्यास भाग पाडले. इटलीमध्ये बीथोव्हेनबद्दल लिहिण्याची कल्पना प्रथम रोलँडला सुचली. यावेळी प्रथम आहेत साहित्यिक प्रयोगलेखक - इटालियन आणि रोमन इतिहासातील नाटकांचे रेखाटन ("ओर्सिनो", "कॅलिगुला", "मंटुआचा वेढा" इ.). इटलीमध्ये, त्याचे दोन प्रबंध तयार केले गेले आणि 1895 मध्ये त्यांनी बचाव केला: “आधुनिकतेची उत्पत्ती संगीत नाटक. लुली आणि स्कारलाटीच्या आधी युरोपियन ऑपेराचा इतिहास” आणि “16 व्या शतकात इटालियन पेंटिंगच्या घटावर”. त्याच वेळी, ऑपेरा निओबेसह स्टेजवर प्रवेश करण्याचा पहिला प्रयत्न (अयशस्वी) झाला.

शिक्षक. संभाव्यतेत अनिश्चितता लेखन क्रियाकलापरोलँडला शिक्षण घेण्यास प्रोत्साहित करते (प्रथम नॉर्मल स्कूलमध्ये आणि नंतर सॉर्बोनमध्ये), ज्यामुळे त्याला आर्थिक स्वातंत्र्य मिळते; तो आपला मोकळा वेळ साहित्यिक सर्जनशीलतेसाठी घालवतो. शिक्षकाच्या कार्याचे त्याचे सकारात्मक पैलू होते - विद्यार्थी आणि श्रोत्यांशी आध्यात्मिक संवाद ज्यांनी त्याच्यामध्ये एक सामान्य शिक्षक नाही तर एक उज्ज्वल, उत्कृष्ट व्यक्तिमत्व पाहिले.

कदाचित, शैक्षणिक क्रियाकलापरोलँडचे लेखकाचे हेतू "मंद केले". परंतु त्याच वेळी, अध्यापनामुळे त्यांना कला इतिहासाचे ते विस्तृत ज्ञान जमा करण्यास मदत झाली, जी नंतर त्यांच्या अनेक कामांचा पाया बनली. रोलँड हा लेखक अनेक बाबतीत त्याच्या शिकवणी, नैतिक आणि शैक्षणिक वृत्तीने रोलँड द psdagogue पासून दूर गेला.

नाटककार: नवीन रंगभूमीसाठी संघर्ष

रोलँडचा लेखन मार्ग नाटकांपासून सुरू होतो. 189G च्या उत्तरार्धात - 1900 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, त्यांनी मुख्यतः नाटककार म्हणून काम केले. हे त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने नैसर्गिक होते.

19व्या शतकाच्या शेवटी, "नवीन नाटक" चा जन्म युरोपमध्ये झाला, ज्याचा अर्थ मनोरंजन थिएटरच्या कालबाह्य सिद्धांतांना खंडित करणे होय. त्यांच्यासोबत रोलँडची नाटके मानवतावादी विकृतीआणि गंभीर समस्या दोन शैली-विषयगत गट तयार करतात: "विश्वासाची शोकांतिका" आणि "क्रांतीतील नाटके".

"विश्वासाची शोकांतिका"या नाटकांची कृती भूतकाळात घडते, पण कथेला केवळ पार्श्वभूमी असते, सजावट असते. रोलँडसाठी मुख्य गोष्ट म्हणजे नैतिक संघर्ष, एखाद्या व्यक्तीमध्ये चांगले आणि वाईट. रोलँड एका प्रश्नाचे उत्तर शोधत आहे जे त्याच्यासाठी नेहमीच संबंधित आहे: एखाद्या व्यक्तीमध्ये वीराचे स्वरूप काय आहे? "सेंट लुईस" (1897) मध्ये, नायक फ्रेंच राजा लुई नववा आहे, धर्मयुद्धांचा नेता, उच्च नैतिक गुणांचा माणूस, उदारतेचा अवतार आणि लोकप्रिय आवडता, आणि म्हणून षड्यंत्रकर्त्यांचा मत्सर करणारा. आणि जरी नाटकातील ऐतिहासिक पार्श्वभूमी मोठ्या प्रमाणात शैलीबद्ध आणि पारंपारिक आहे, आणि नायकाची व्यक्तिरेखा आदर्शवत असली तरी, नाटक त्याच्या लेखकाच्या खोल, मानवतावादी आकांक्षा व्यक्त करते. हॉलंडमध्ये 17 व्या शतकात घडलेल्या "एर्ट" (1898) नाटकात "नायक आणि लोक" ही थीम मोडली आहे. तरुण प्रिन्स एर्ट, एक उदार, शूर माणूस, स्पॅनिश राजवटीविरुद्धच्या चळवळीचे प्रमुख बनण्याची आकांक्षा बाळगतो.

"क्रांतीचे नाटक". 1890 च्या शेवटी फ्रान्समधील सामाजिक संघर्षाच्या उष्णतेच्या संदर्भात (ड्रेफस प्रकरण, लोकशाही आणि प्रतिक्रिया यांच्यातील संघर्ष), रोलँड देशाच्या जीवनातील सर्वात महत्वाचे ऐतिहासिक धडे समजून घेतात - 1789-1794 च्या महान फ्रेंच क्रांतीचे धडे, जे एका शतकानंतर तीव्र विवादांचा विषय राहिले. "क्रांतीचे नाटक" हे असेच दिसते.

चक्र "वुल्व्हस" 0898 नाटकाद्वारे उघडले गेले होते, ज्यामध्ये ड्रेफस केस आवाजाचे प्रतिध्वनी होते.

क्रांतिकारी सैन्यातील एक प्रामाणिक अधिकारी, एक कुलीन डी "ओरॉन, वर देशद्रोहाचा आरोप आहे. वेरा, एक शूर योद्धा, अभिजात वर्गाच्या द्वेषाने प्रेरित आहे, याचा आग्रह धरतो. जेकोबिन टेलियर आरोपीच्या बचावासाठी उभा राहतो. वैयक्तिक नापसंतीची भावना डी" ओरॉनसाठी, त्याने आपले निर्दोषत्व सिद्ध केले. परंतु d "वारोपचे औचित्य म्हणजे व्हेर, सैनिकांचे आवडते, अनुभवी कमांडर यांना बडतर्फ करणे. समस्येचे निराकरण करण्यासाठी, कन्व्हेन्शनचे कमिशनर क्वेस्नेल आले. टेलियर यांनी वकिली केली की कोणत्याही परिस्थितीत न्यायाचा विजय झाला पाहिजे. क्वेस्नेल, समजूतदारपणा टेलियरची कायदेशीर शुद्धता, तरीही वेराची कमी बाजू स्वीकारते, त्याला मृत्यूपासून वाचवते, कारण क्रांतीसाठी असा परिणाम आवश्यक आहे.

"डेंटन".सायकलचे दुसरे नाटक, "द ट्रायम्फ ऑफ रीझन" (1899), गिरोंडिन्सच्या भवितव्याला समर्पित आहे. चक्रातील सर्वात लक्षणीय म्हणजे "डॅंटन" (1900) हे नाटक. त्याच्या केंद्रस्थानी क्रांतिकारक नेत्याची समस्या आहे. नाटकात त्यापैकी दोन आहेत, ही ध्रुवीय पात्रे आहेत: डॅंटन आणि रॉबेस्पियर. त्यांचा संघर्ष केवळ वैयक्तिकच नाही, तर क्रांतीमधील दोन प्रवृत्तींचा संघर्षही प्रतिबिंबित करतो; असाच संघर्ष व्ही. ह्यूगो यांनी "द नाइन्टी-थर्ड इयर" या कादंबरीमध्ये पुनरुत्पादित केला होता, ज्यामध्ये दोन तत्त्वे वाहक आहेत; "हिंसेची क्रांती" (Cimourdin) आणि "दयेची क्रांती" (गोविन).

डॅंटन आणि रॉब्सपियर यांनी राजेशाहीला चिरडून टाकणाऱ्या जनतेचे नेते म्हणून एकत्र सुरुवात केली. पण काळाने ते बदलले. डॅंटन "शिक्षा देणारी तलवार" च्या भूमिकेने थकला आहे. लेखकाने त्याचे वर्णन खालीलप्रमाणे केले आहे: "शेक्सपियरच्या चवमधील गार्गंटुआ, आनंदी आणि शक्तिशाली." हिंसा, रक्त आणि खून यांना कंटाळून त्याला दया आणि भोग हवे आहेत, जे त्याच्या मते, बिनधास्त दहशतवादापेक्षा फ्रान्सच्या भल्यासाठी अधिक उपयुक्त आहेत.

रॉबेस्पियर कठोर आणि अविनाशी आहे, त्याची क्रांती आणि प्रजासत्ताक भक्ती कट्टर आहे. दया आणि संवेदना त्याच्यासाठी परके आहेत. रॉबेस्पियर सारख्या लोकांबद्दल, डॅंटन म्हणतात: "दु:ख त्यांना स्पर्श करत नाही, त्यांच्याकडे एक नैतिकता, एक धोरण आहे - त्यांच्या कल्पना इतरांवर लादणे." Robespierre आणि त्याचा मित्र सेंट-जस्ट सारखा. सर्वशक्तिमान साल्व्हेशन कमिटीला उद्देशून केलेली कोणतीही टीका, अलीकडच्या लोकांच्या नेत्यांचा कोणताही मतभेद हा गुन्हा मानला जातो आणि सर्वात वाईट म्हणजे विश्वासघात. त्यांच्याशी लढण्याचे एकमेव साधन म्हणजे गिलोटिन चाकू. न्यायालयीन कार्यवाही कायद्यांनुसार नाही, तर संकल्पनांनुसार चालते. खालील प्रबंध रॉबेस्पियरच्या तोंडी ठेवला गेला: “क्रांतीकारक वादळे सामान्य कायद्यांचे पालन करत नाहीत. जगाला बदलणारी आणि नवीन नैतिकता निर्माण करणार्‍या शक्तीकडे सामान्य नैतिकतेच्या दृष्टिकोनातून संपर्क साधला जाऊ शकत नाही, ”अटक केलेला डॅंटन आणि त्याचे सहकारी क्रांतिकारी न्यायाधिकरणासमोर हजर झाले,

रोलँड हा त्याच्या नाटकाचा संपूर्ण अभिनय न्यायालयीन सत्राचा एक प्रकारचा उतारा, दृष्टिकोनाचा हिंसक संघर्ष म्हणून तयार करणारा पहिला आहे.

आपल्या धाडसी भाषणात, डॅंटनने अनेक आरोप फेटाळून लावले, विशेषतः, लोक उपाशी असताना ते मोठ्या प्रमाणात जगले. प्रेक्षकांमधील सामान्य लोक डॅंटनबद्दल सहानुभूती बाळगतात. सेंट-जस्टने परिस्थिती वाचवली आहे: तो सांगतो की संध्याकाळी पीठ आणि इंधन असलेल्या जहाजांचा काफिला बंदरावर आला. त्यानंतर, कोर्टरूम वेगाने रिकामे होते, लोक त्यांचे तुटपुंजे पुरवठा पुन्हा भरण्यासाठी गर्दी करतात. परिणामी, डॅंटन आणि त्याचे मित्र नैतिक समर्थनाशिवाय एकटे राहिले. ज्युरी सरकारच्या बाजूने आहे. निर्णय, पूर्वनिर्धारित, त्यांना प्रजासत्ताकाविरुद्ध कट रचून दोषी ठरवतो, मृत्यूदंडाची शिक्षा.

क्रांतीबद्दलच्या नाटकांच्या चक्रावर काम करत असताना, रोलँड लोकांच्या थीमकडे दुर्लक्ष करू शकले नाहीत. येथे लेखकाला शेक्सपियरच्या अनुभवाने मदत केली, ऐतिहासिक इतिहासांचे लेखक, ज्याचा वारसा रोललने काळजीपूर्वक अभ्यासला. "क्रांतीचे नाटक" च्या चक्राचा समारोप "द चौदावा जुलै" या नाटकाद्वारे झाला, ज्याच्या मध्यभागी एक महान घटना आहे - बॅस्टिलचे वादळ. रोलँडच्या मते, "येथे, व्यक्ती लोकांच्या समुद्रात विरघळतात. वादळाचे चित्रण करण्यासाठी, स्वतंत्र लाट लिहिण्याची गरज नाही - आपल्याला भविष्यातील समुद्र लिहिण्याची आवश्यकता आहे.

हे नाटक राजेशाही आणि संपूर्ण सरंजामशाही व्यवस्थेच्या गुन्ह्याविरुद्ध एक शक्तिशाली लोकप्रिय निषेध व्यक्त करते. रोलँडने बॅस्टिलच्या वादळात सहभागी झालेल्यांचे स्पष्टपणे आणि तेजस्वीपणे चित्रण केले, जे क्रांतीच्या पहिल्या चरणांचे वैशिष्ट्य असलेल्या न्यायाच्या विजयावर उत्साह, वीरता आणि विश्वास दर्शविते. नाटकात लोक उत्सवाच्या कृतीचे घटक आहेत, ज्या दरम्यान गायकांचा आवाज येतो, ऑर्केस्ट्रा वाजतो आणि लोक स्वातंत्र्याच्या रोमँटिक प्रतीकाभोवती गोल नृत्य करतात. हे नाटक 1930 च्या दशकात पाश्चिमात्य देशांमध्ये लोकप्रिय असलेल्या वर्गसंघर्षाला वाहिलेल्या “मास अॅक्शनच्या नाटकांचा” एक प्रकारचा नमुना होता.

"पीपल्स थिएटर": "कृतीची कला".नाटकांच्या चक्रावर काम पूर्ण करून, रोलँडने “पीपल्स थिएटर” या पुस्तकात त्याचे सैद्धांतिक निष्कर्ष काढले. नवीन थिएटरच्या सौंदर्यशास्त्रातील अनुभव" (1903). या पुस्तकात, रोलँडने प्रेक्षकांवर नैतिक प्रभाव पाडणाऱ्या "कृतीची कला" कार्यक्रमाची पुष्टी केली आहे. लोकांच्या रंगभूमीला व्यापक लोकशाही प्रेक्षकांनी मार्गदर्शन केले पाहिजे. टर्गोस आणि अभिजात नाटकांची नाटके कितीही महत्त्वाची असली तरी ती नाटके समकालीन थिएटरपाहिजे समकालीन लेखक. रंगभूमी लोकांच्या वातावरणातून आध्यात्मिक शक्ती मिळवू शकते. रोलँडला खात्री आहे की "लोकनाट्य ही नवीन कलेच्या संपूर्ण जगाची गुरुकिल्ली आहे, अशा जगाची की ज्याची कला फक्त अपेक्षेने सुरू आहे." तथापि, काळाने रोलँडचा उत्कृष्ट आत्मा दर्शविला आहे. त्याने नंतर कबूल केले की त्याची योजना तयार केली लोकनाट्यवास्तविक सरावाचा सामना करताना कोसळले. ते म्हणाले, हे पुस्तक "तरुणांच्या उत्साही विश्वासाचे" उत्पादन होते.

तथापि, याचा अर्थ असा होतो का की अशा रंगभूमीची कल्पना ही यूटोपियन, भोळसट, रंगमंचाच्या स्वभावाशी विसंगत आहे, ज्यासाठी कौटुंबिक, सामाजिक-मानसिक नाटके सर्वात नैसर्गिक आहेत? असे दिसते की या प्रश्नाचे उत्तर सोपे आणि अस्पष्ट असू शकत नाही. रंगमंच वेळ प्रतिबिंबित करतो; क्रांतिकारी युगात, त्याच्या समस्या आणि शैली बदलतात. मायकोव्स्कीचे मिस्ट्री बफ, ट्रेनेव्हचे लव्ह यारोवाया, बुल्गाकोव्हचे डेज ऑफ द टर्बिन्स, आर्मर्ड ट्रेन 14-69 वि. इव्हानोव्हा आणि इतर अनेक, ज्यांची कलात्मक गुणवत्ता, दीर्घायुष्य आणि स्टेज यश निर्विवाद आहे.

"वीर चरित्रे": मनाने महान

1900 च्या सुरुवातीच्या काळात, तीव्र आध्यात्मिक आणि सर्जनशील प्रयत्न, रोलँडने महान लोकांच्या चरित्रांची मालिका तयार केली - राज्यकर्ते, सेनापती, वैज्ञानिक, कलाकार. योजनेचा फक्त एक भाग अंमलात आणला गेला - हा एक प्रकारचा ट्रिप्टिच आहे, ज्यामध्ये बीथोव्हेन, मायकेलएंजेलो, टॉल्स्टॉय यांची चरित्रे समाविष्ट आहेत.

मालिकेच्या प्रस्तावनेत, रोलँडने त्याच्या नेहमीच्या भावनिक दयनीय रीतीने लिहिले: “आमच्या सभोवतालची शिळी हवा आहे. या दडपशाही, गोंधळलेल्या वातावरणात मोडकळीस आलेला युरोप हायबरनेशनमध्ये पडला आहे... जग गुदमरत आहे. चला खिडक्या उघडूया! चला मोकळी हवा येऊ द्या! आपण एका वीराच्या श्वासाने फुलू या. ”

रोलँडच्या व्याख्येतील नायक कोण आहे? विचाराने किंवा शक्तीने जिंकलेले हे नाहीत. त्याच्यासाठी, नायक ते आहेत जे मनाने महान आहेत. आत्म्याच्या महानतेशिवाय, एकतर महान व्यक्ती किंवा महान कलाकार होऊ शकत नाही. रोलँडचे मॉडेल "बीथोव्हेनचा शक्तिशाली आणि शुद्ध आत्मा" होता.

रोलँड त्याच्या समकालीन नायकाला संबोधित करतो, जवळची व्यक्ती: "प्रिय बीथोव्हेन!" आजारांनी खचून गेलेल्या, प्रेमाचा ऱ्हास, एका संगीतकारासाठी भयंकर बहिरेपणा, बीथोव्हेनने शिलरच्या शब्दांनुसार गायकांसाठी आपले सर्वात जीवन-पुष्टी करणारे, आनंदी कार्य कसे तयार केले याबद्दल तो कौतुकाने लिहितो - नववा सिम्फनी त्याच्या शेवटच्या "हिमन टू. आनंद". आणि बीथोव्हेनच्या उत्कृष्ट कृतीच्या अंतिम जीवाशी सुसंगतपणे - रोलँडच्या निबंधाचा दयनीय शेवट: "बोनापार्टची कोणती लढाई, ऑस्टरलिट्झचा कोणता सूर्य या अलौकिक कार्यासह वैभवात स्पर्धा करू शकतो, या विजयासह, आत्म्याच्या सर्वांत तेजस्वी कधी जिंकलो?" बीथोव्हेन थीम रोलँडच्या संपूर्ण जीवनाचे आणि सर्जनशील शोधाचे प्रमुख वैशिष्ट्य बनेल.

मायकेल एंजेलोबद्दलचे पुस्तक त्याच स्वरात लिहिले गेले होते, सर्जनशील प्रतिभानवजागरण. या पुस्तकाचे साहित्य इटलीमध्ये तयार केलेल्या रोलँडचे अन्वेषण होते. हे एक विस्तृत कार्य होते, ज्यामध्ये तीन भाग होते, ज्यामध्ये चरित्रात्मक वर्णन आणि कला इतिहासाचे विश्लेषण होते. लेखकाने कलाकाराच्या आयुष्यातील दोन मुख्य टप्प्यांना "संघर्ष" आणि "नकार" असे शीर्षक दिले आहे आणि शेवटच्या भागाला "एकटेपणा" म्हटले आहे.

1911 मध्ये, टॉल्स्टॉयच्या मृत्यूनंतर, त्यांनी आपल्या प्रिय कलाकाराला श्रद्धांजली अर्पण करून त्यांचे "वीर चरित्र" लिहिले.

बीथोव्हेन, मायकेलएंजेलो आणि टॉल्स्टॉय हे विशेष प्रकारचे नायक आहेत. जीवनातील संकटे त्यांचा सर्जनशील उत्साह विझवू शकत नाहीत. निर्दयी नशिबावर विजय मिळवून ते नैतिक विजेते ठरतात. त्यांच्या वीर जीवनाचा आंतरिक अर्थ रोलँडच्या आवडत्या सूत्राद्वारे निर्धारित केला जातो: Per aspera ad astra (throw thorns to the stars).

"जीन क्रिस्टोफ": "आधुनिक जीवनाचे महाकाव्य"

नाटय़शास्त्र, पत्रकारिता आणि कला समीक्षेच्या क्षेत्रातील रोलँडचे मागील सर्व कार्य मोठ्या प्रमाणात गद्य प्रकार - कादंबरी जीन क्रिस्टोफ (1904-1912) निर्मितीची प्रस्तावना ठरली. तो रोलँडचा मुख्य पुस्तक बनला, त्याला युरोपियन कीर्ती मिळवून दिली. "जीन क्रिस्टोफ" मध्ये सौंदर्यशास्त्र पूर्णपणे व्यक्त केले आहे, जीवन तत्वज्ञानआणि लेखकाची कलात्मक पद्धत.

शैली मौलिकता: "कादंबरी-नदी".कादंबरीची कल्पना 1890 च्या सुरुवातीस आली, जेव्हा रोलँड इटलीमध्ये होता, जिथे त्याला उत्कृष्ट कलाकृतींनी धक्का दिला. रोलँडने त्यांच्या निर्मात्यांबद्दल विचार केला, जे त्याला खरे टायटन्स वाटले. मग तो बीथोव्हेनच्या व्यक्तिमत्त्वाने मोहित झाला.

जागतिक साहित्याच्या इतिहासाला प्रॉमिथियस, फॉस्ट, मॅनफ्रेडच्या "टायटॅनिक" प्रतिमा माहित आहेत, जे कल्पनारम्य आणि वास्तविकतेच्या संयोजनावर तयार केले गेले आहेत. रोलँड अलौकिक बुद्धिमत्ता केंद्रस्थानी ठेवतो आणि त्याला एका ठोस, वास्तविक वातावरणात ठेवतो. लेखकाने बीथोव्हेनच्या चरित्रातील अनेक तथ्य जीन क्रिस्टोफच्या चरित्रात सादर केले, त्याच्या नायकाला बीथोव्हेनचे पात्र, त्याची आवड, बिनधास्तपणा दिला.

कादंबरीमध्ये आत्मचरित्रात्मक हेतू लक्षात घेण्यासारखे आहेत: रोलँडची नाजूकपणा, कविता, नाजूकपणा क्रिस्टोफचा मित्र ऑलिव्हियरच्या प्रतिमेमध्ये प्रतिबिंबित होतो. रोलँडची दृढता, त्याच्या तत्त्वांचे रक्षण करण्याचे धैर्य, त्याचे संगीतावरील प्रेम - जीन क्रिस्टोफमध्ये. लेखकाने त्याच्या नायकाला क्राफ्ट, म्हणजेच ताकद असे नाव दिले.

कथेच्या मध्यभागी एका प्रतिभाशाली संगीतकाराचे नशीब आहे, जन्मापासून मृत्यूपर्यंत. "हे आधुनिक आत्म्याचे एक प्रकारचे बौद्धिक आणि नैतिक महाकाव्य आहे...," रोलँडने जीन क्रिस्टोफबद्दल लिहिले.

अर्थात, रोलँडला सोन्याचा-ऐतिहासिक संदर्भ आहे, परंतु मुख्य गोष्ट ही नायकाच्या जीवन मार्गाची प्रतिमा आहे. जीन क्रिस्टोफ त्याच्या उच्च अध्यात्म आणि नैतिक शुद्धतेसह "" सर्वोत्तम लोकयुरोप", ज्याच्या सहाय्याने कादंबरीकाराने त्याच्या आशा पल्लवित केल्या. जीन क्रिस्टोफची ख्रिस्ती नायक सेंट क्रिस्टोफरशी केलेली तुलना लक्षणीय आहे. कादंबरीचा अग्रलेख महत्त्वपूर्ण आहे: "सर्व राष्ट्रांच्या मुक्त आत्म्यांना जे दुःख सहन करतात, लढतात आणि जिंकतात." रोलँडने जीन क्रिस्टोफला जर्मन बनवले, ज्यामुळे महान कला राष्ट्रीय अडथळ्यांच्या वर आहे यावर जोर दिला. ख्रिस्तोफचा जवळचा मित्र फ्रेंच आहे.

नवीन जीवनावश्यक साहित्याने नवीन स्वरूपाची मागणी केली. झोलाच्या रौगन-मॅक्वार्ट्स, टी. मानच्या बुडेनब्रूक्ससारख्या नेहमीच्या कादंबरी चक्राच्या विपरीत, रोलँड दहा खंडांची महाकादंबरी लिहितात. "जीन क्रिस्टोफ" ने त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने एम. प्रॉस्टच्या महाकाव्य "इन सर्च ऑफ द लॉस्ट नेम" ची अपेक्षा केली.

जवळजवळ दहा वर्षे श्रम, जळत, रोलँडने कादंबरीला दिले, तो "जीन क्रिस्टोफच्या चिलखतीमध्ये" जगला. ही कादंबरी साप्ताहिक नोटबुक्स (1904-J912) या जर्नलमध्ये स्वतंत्र भागांमध्ये प्रकाशित झाली होती, जी प्रसिद्ध लेखक आणि रोलँड चार्ल्स पेगुय यांच्या मित्राने संपादित केली होती. आणि 1921 मध्ये, "जीन क्रिस्टोफ" च्या पुढील आवृत्तीच्या प्रस्तावनेत, लेखकाने "वातावरण" आणि "ध्वनी" आणि चार भागांमध्ये समान असलेली पुस्तके एकत्र करण्याचा प्रस्ताव दिला. परिणामी, कार्य "चार-हालचाली सिम्फनी" म्हणून दिसू लागले.

नायकाची आध्यात्मिक ओडिसी: एक सर्जनशील प्रक्रिया म्हणून जीवन.महाकाव्याचा पहिला भाग ("डॉन", "मॉर्निंग", "बॉयहुड") ख्रिस्तोफच्या सुरुवातीच्या वर्षांचा समावेश आहे. रोलँड त्याच्या संवेदना आणि हृदयाच्या जागृततेचा अरुंद मर्यादेत शोध घेतो लहान जन्मभुमीआणि नायकाला परीक्षेला सामोरे जावे लागते. येथे वैशिष्ट्ये विशेषतः स्पष्ट आहेत. कादंबरी-शिक्षण", ज्याचे मॉडेल रोलँड "विल्हेम मिस्टर" गोएथेसाठी होते, अंतर्गत थीम म्हणजे जीवनातील कठोर वास्तवांसह एका हुशार मुलाची टक्कर आणि त्याच्यामध्ये कलात्मक प्रतिभा आणि संगीतमय विश्वदृष्टीची निर्मिती.

"राइनचा वृद्ध माणूस" च्या काठावर असलेल्या प्रांतीय जर्मन गावात, एक मूल जन्माला आले जे दीर्घ आयुष्य जगेल. मुल त्याच्या सभोवतालचे जग, आईच्या हातांची उबदारता, रंग, आवाज, आवाज शिकतो. "काळाचा एक मोठा प्रवाह हळू हळू वळतो... जीवनाच्या नदीत आठवणींची 6 बेटे दिसतात."

पासून विशेष लक्षभविष्यातील संगीतकार सुरांमध्ये तयार होणारे विज्ञान जाणतो. कुटुंबाची नितांत गरज आहे. जीन क्रिस्टोफचे वडील मेल्चिओर क्राफ्ट, ड्यूकच्या कोर्ट ऑर्केस्ट्रामधील संगीतकार, कुटुंबाच्या माफक बजेटला लाथ मारत आहेत; आई लुईस स्वयंपाकी म्हणून काम करते. जीन क्रिस्टोफने गरिबीचा अपमान ओळखला.

आजोबा आपल्या नातवाला जुना पियानो देतात. कळांना स्पर्श करून, जीन क्रिस्टोफ मंत्रमुग्ध करणाऱ्या ध्वनीच्या जगात डुंबतो ​​आणि रचना करण्याचा प्रयत्न करतो. साहित्यात प्रथमच, रोलँडने संगीतकाराच्या सर्जनशीलतेवरील गूढतेचा पडदा उचलला. मुलाच्या आकलनात, प्राणीसंग्रहालय बाह्य जगामध्ये, निसर्गात विलीन होतात. काका गॉटफ्राइड, जे आपल्या नातवावर प्रेम करतात, संवेदनशील आत्म्याने संपन्न, शिकवतात: संगीत "विनम्र" आणि सत्य असले पाहिजे, उघड करण्यास मदत करा आतिल जग"खूप तळाशी."

वयाच्या सहाव्या वर्षी, जीन क्रिस्टोफेने पियानोसाठी तुकडे तयार केले, त्यानंतर कोर्ट ऑर्केस्ट्रामध्ये परफॉर्म करण्यास सुरुवात केली, ऑर्डर करण्यासाठी संगीत तयार केले.

या प्रकारची कला त्याच्या आवडीनुसार नाही: "त्याच्या जीवनाचा आणि आनंदाचा स्त्रोत विषारी आहे." आजोबा आणि वडिलांच्या मृत्यूनंतर, जीन क्रिस्टोफला त्याची आई आणि दोन लहान भावांची काळजी घेणे भाग पडले.

परिपक्वता संगीत प्रतिभानायक त्याच्या आंतरिक वाढीपासून अविभाज्य आहे. अनेक विलक्षण लोकांप्रमाणे, जीन क्रिस्टोफ एकाकी आहे. त्याला जवळच्या मित्राची, प्रिय स्त्रीची गरज आहे.

जीन क्रिस्टोफला अनेक छंद आहेत. त्याच्या भावना उदात्त, थेट असतात, नेहमी सामान्य ज्ञानाच्या अधीन नसतात आणि त्यामुळे सहसा योग्य प्रतिसाद मिळत नाही. क्रिस्टोफ एक कमालवादी आहे, जो प्रेम आणि मैत्रीमध्ये उच्च पट्टी सेट करतो, त्याला पूर्ण समर्पण आवश्यक आहे, स्वार्थ, खोटेपणा आणि फालतूपणा वगळून. कथा विकसित होत असताना, नायकाचे "आत्मा जीवन" कलात्मक लक्ष केंद्रस्थानी आहे, त्याच्या भावना अतिशयोक्तीपूर्ण आहेत, एक विशेष स्केल आणि ऊर्जा प्राप्त करतात.

नायक आणि समाज: जीन क्रिस्टोफचा विद्रोह.महाकाव्याच्या दुसऱ्या भागात "दंगल", "फेअर ऑन द स्क्वेअर" या पुस्तकांचा समावेश आहे, ज्यामध्ये नायकाच्या आयुष्यातील एक नवीन महत्त्वाचा टप्पा पुन्हा तयार केला जातो. सर्व प्रथम, जीन क्रिस्टोफ त्याच्या पूर्वीच्या आत्म्याविरूद्ध बंड करतो, त्याचे "काल, आधीच मृत शेल" फाडतो आणि त्याचे सुरुवातीचे लेखन"उबदार पाणी, व्यंगचित्र-हास्यास्पद मूर्खपणा" म्हणून तीव्रपणे मूल्यांकन करते. तारुण्याच्या उत्कटतेने, तो अनेक शास्त्रीय संगीतकारांवर तुटून पडतो, त्यांच्या कामात खोटेपणा आणि भावनिकता पाहून. तारुण्याच्या कमालवादाने, तो “पुन्हा किंवा पुन्हा” सर्वकाही करण्यास तयार आहे. क्रिस्टोफ स्थानिक संगीत मासिकात धक्कादायक लेखांसह देखील दिसतो ज्यामध्ये तो मास्टर्सच्या अधिकार्यांना उद्ध्वस्त करतो.

संगीत क्षेत्रातील बंडखोरीपासून, जीन क्रिस्टोफ समाजाच्या गंभीर समजाकडे जातो. शतकाच्या अखेरीस जर्मनीमध्ये झालेले बदल त्याच्या लक्षात आले: तत्त्ववेत्ते आणि संगीतकारांच्या देशात, "कच्चे सैन्यवादाचे गुदमरणारे वातावरण" घट्ट होत आहे. शेतकरी सुट्टीच्या वेळी, जीन क्रिस्टोफ, मुलींसाठी उभे राहून, सैनिकांशी लढतात. खटला टाळण्यासाठी त्याला जर्मनी सोडून पॅरिसला पळून जाण्यास भाग पाडले जाते.

‘फेअर ऑन द स्क्वेअर’ या पुस्तकाला कादंबरीत विशेष स्थान आहे. येथील कथन पत्रिकेचे पात्र घेते, उपहासात्मक स्वररचना दिसतात.

क्रिस्टोफ पॅरिसमध्ये भ्रमाने भरलेला आहे, कारण फ्रान्स हा स्वातंत्र्याचा देश आहे, जर्मनीच्या विपरीत त्याच्या संपत्तीचे अवशेष आहेत. पण फ्रान्सच्या राजधानीत तो फक्त "महान कॉमेडी" पाहतो. एकदा ठाकरेंनी बुर्जुआ-अभिजात समाजाबद्दल "व्हॅनिटी फेअर" म्हणून लिहिल्यानंतर, जीन क्रिस्टोफने आणखी एक जत्रा उघडली - सामान्य वेनिलिटीचा मेळा, एक विशाल बाजारपेठ. जीन क्रिस्टोफ आधुनिक कला, जी विक्री आणि खरेदीची वस्तू बनली आहे, "बौद्धिक वेश्याव्यवसाय" असे म्हणतात. कलेतील खोटेपणा आणि असभ्यतेमुळे त्याला हिंसक प्रतिक्रिया येते. क्रिस्टोफला राजधानीच्या समाजातील विविध क्षेत्रातील प्रतिनिधींचा सामना करावा लागतो. राजकारण्यांशी संवाद साधून त्याला खात्री पटते की त्यांच्यासाठी "लोकांची सेवा करणे" म्हणजे केवळ स्वार्थी हितसंबंधांची जाणीव आहे, "व्यापार आणि उद्योगाची एक फायदेशीर, परंतु कमी आदरणीय शाखा." आधुनिक कामात फ्रेंच संगीतकारजीन क्रिस्टोफ कथानकाच्या अशक्तपणा, भोळेपणावर टीका करतात. चॅम्पियन्स येथे नवीन संगीत"त्याला फक्त "व्यावसायिक युक्त्या" चा गुंता सापडतो, "अतिमानवी फटी" चे अनुकरण, "नैसर्गिकपणा" ची अनुपस्थिती. जीन क्रिस्टोफच्या साहित्यात, अवनती घटना चिडचिड करतात; थिएटरमध्ये - मनोरंजन, हलक्या वजनाच्या शैलींचे वर्चस्व.

आजारपण, मानसिक वेदनांवर मात करत क्रिस्टोफ काम करत आहे. पण त्याला सिम्फोनिक चित्रबायबलसंबंधी कथेवर आधारित "डेव्हिड" लोकांना समजत नाही आणि अपयशी ठरते. अनुभवी शॉकचे फळ नायकाचा एक गंभीर आजार आहे.

"दुसरा फ्रान्स" च्या शोधात.तिसर्‍या भागात "अँटोइनेट", "इन द हाउस", "गर्लफ्रेंड्स" या पुस्तकांचा समावेश आहे, जे सौम्य "आध्यात्मिक एकाग्रता" च्या वातावरणाने वाहते. जीन क्रिस्टोफ प्रेम करण्यासाठी "दुसरा फ्रान्स" शोधत आहे आणि तो ऑलिव्हियर जॅनिनमध्ये शोधतो.

ऑलिव्हियर हा एक तरुण कवी, बुद्धिमान, उदार, "द्वेष करणारा" आहे, तो क्रिस्टोफच्या संगीताची प्रशंसा करतो. बाह्य भिन्नतेसह, ते आध्यात्मिकदृष्ट्या जवळ आहेत: दोन्ही आध्यात्मिक शुद्धता, उच्च नैतिक आणि नैतिक संकल्पनांचे पालन करून वेगळे आहेत. ऑलिव्हियरचे आभार, क्रिस्टोफला खात्री आहे: खरा फ्रान्स आहे, "ग्रॅनाइटचा अविनाशी ब्लॉक." त्यांचे संबंध हे दोन्ही देशांच्या संस्कृतींच्या सर्जनशील परस्पर समृद्धीचे एक प्रकारचे मॉडेल आहे. रोलँड त्याच्या नैतिक नियमांचे प्रतिबिंबित करत नाही: संस्कृती ही आत्म्यांचे आंतरराष्ट्रीय नाते आहे, ज्याने राष्ट्रीय अडथळ्यांवर विजय मिळवला पाहिजे.

ऑलिव्हियरच्या मदतीशिवाय नाही, प्रेस शेवटी क्रिस्टोफकडे अनुकूल लक्ष देते. बहुप्रतिक्षित यश त्याच्याकडे येते. जीन क्रिस्टोफ ऑलिव्हियरला जॅकलिन लँटियरच्या जवळ आणण्यास मदत करतो, हे जाणून घेतो की ते त्यांच्या मैत्रीसाठी हानिकारक आहे. आणि तसे घडते. जॅकलीनशी लग्न करून, कौटुंबिक जीवनातील आनंदात गढून गेलेला ऑलिव्हियर क्रिस्टोफपासून दूर गेला.

कादंबरीच्या चौथ्या भागात द बर्निंग बुश आणि द कमिंग डे या दोन पुस्तकांचा समावेश आहे. नायकाच्या, त्याच्या आध्यात्मिक ओडिसीच्या दीर्घ, कठीण जीवनाचा हा शेवट आहे.

क्रिस्टोफचे जीवन म्हणजे एका प्रकारच्या "पंथ" साठी सतत शोध घेणे. ओपीव्हियरसह, त्यांना "नवीन देवाच्या वेदीवर - लोक" मध्ये जीवन आणायचे आहे. द बर्निंग बुशमध्ये, राजकीय संघर्षाचा विषय कादंबरीत प्रवेश करतो; नायकाला निवडायचे असते की तो कोणासोबत असेल - कामगार नेत्यांसोबत की त्यांच्या विरोधात. मे दिनाच्या निदर्शनात, जीन क्रिस्टोफ ऑलिव्हियरला भेटतो; पोलिसांशी संघर्ष. क्रिस्टोफ एका पोलिसाला ठार मारतो आणि जमावाने तुडवलेला ऑलिव्हियर नंतर हॉस्पिटलमध्ये मरण पावला.

पॅरिसमधील घटनांनंतर जीन क्रिस्टोफ स्वित्झर्लंडला पळून जातो आणि डॉ. ब्राऊनच्या घरी आश्रय घेतो. तेथे त्याला नवीन प्रेमाचा अनुभव येतो - डॉक्टरांची पत्नी, अॅना ब्राउन. ख्रिस्तोफ आणि अण्णा शारीरिक आणि आध्यात्मिक सुसंवाद दर्शवतात; अण्णा, एक प्रामाणिक, विश्वासू स्वभाव, सहन करतात, तिच्या पतीची फसवणूक करतात, स्वतःवर हात ठेवण्याचा प्रयत्न करतात. ते वेगळे झाले आणि ख्रिस्तोफ आणखी एका आध्यात्मिक संकटातून जात आहे.

आणि पुन्हा, प्रेम नायकाला निराशेतून बरे करते, सर्जनशीलता पुन्हा जिवंत करते. क्रिस्टोफ ग्राझियाला भेटतो, जी तिच्या तारुण्यात त्याची विद्यार्थिनी होती. आता ती दोन मुलांसह विधवा आहे. त्यांना लग्न करायचे आहे. पण एक अडथळा निर्माण होतो: ग्राझियाचा मुलगा, एक आजारी आणि असंतुलित मुलगा, त्याच्या आईचा अत्यंत हेवा वाटतो. त्याच्या मृत्यूनंतर, ग्रेझिया स्वतःच मरण पावली.

ख्रिस्तोफ एकटा आहे. तो निसर्गात आनंदी विलीन होण्याचा अनुभव घेतो, स्पॅनिशचा हेतू वापरून रचना करतो लोकगीतेआणि "फ्लॅश ऑफ फ्लेम" सारखे नृत्य. जीन क्रिस्टोफची शेवटची इच्छा गंभीर प्रतीकात्मक आहे: त्याच्या दिवंगत मित्रांच्या मुलांना एकत्र करणे - ग्राझियाची मुलगी आणि ऑलिव्हियरचा मुलगा. जीवन शक्ती ख्रिस्तोफ सोडतात. कादंबरीच्या रोमांचक दृश्यांपैकी एक: मरणार्‍या नायकाच्या अस्पष्ट नजरेपूर्वी, त्याच्या प्रिय लोकांच्या प्रतिमा निघून जातात. जीवनाची नदी, तिच्या काठावरुन वाहते, अनंतकाळच्या महासागरात वाहते.

"संगीत कादंबरी": एक दणदणीत शब्द.या कादंबरीने मोठी छाप पाडली, रोलँडला जागतिक महत्त्व असलेल्या अनेक लेखकांसमोर ठेवले. नायकाची मौलिकता आणि भावनिक ताकद आणि कामाच्या कलात्मक स्वरूपामुळे वाचक प्रभावित झाले. रोलँडने कादंबरीत संगीतमय "सिम्फोनिक" तत्त्व रचना-रचना केली. संगीतकाराचे जीवन आंतरिक अखंडतेने भरलेले असते: त्याचे वैयक्तिक टप्पे हे स्मारकाच्या सिम्फोनिक रचनांच्या भागांसारखे असतात. रोलँड संगीताच्या प्रेमात आहे. तो ख्रिस्तोफच्या जीवनातील लयीत ऐकतो. अशा प्रकारे ध्वनी आणि शब्द यांचे आनंदी संश्लेषण तयार होते.

"जीन क्रिस्टोफ" ही नवीन शैलीची विविधता होती. ही एक "रोमन-नदी" आहे. रोलँडच्या शैलीमध्ये - गीत, अभिव्यक्ती, रूपक. अशी पद्धत नायकाच्या अवस्थेशी सुसंगत आहे, उदात्त भावना आणि आवेगांच्या जगात मग्न आहे.

शेवटचे, दहावे पुस्तक, द कमिंग डे, अशा प्रकारे सुरू होते: “आयुष्य निघून जाते. शरीर आणि आत्मा प्रवाहाप्रमाणे कोरडे होतात. वृद्धत्वाच्या झाडाच्या खोडाच्या गाभ्यामध्ये वर्षे चिन्हांकित केली जातात. जगातील प्रत्येक गोष्ट मरते आणि पुनर्जन्म घेते. फक्त तू, संगीत, नश्वर नाहीस, तूच अमर आहेस. तू अंतर्देशीय समुद्र आहेस. तू आत्म्याइतका खोल आहेस ... "

लेखक केवळ जगाची काव्यात्मक दृष्टी असलेला गद्य लेखक नाही तर अमूर्त, रूपकात्मक आणि भावनिक शब्दसंग्रहाकडे लक्ष देणारा संगीतशास्त्रज्ञ देखील आहे. कादंबरीची संगीतमयता त्याच्या उदात्त पॅथॉसद्वारे देखील निश्चित केली जाते. भौतिक गणना नाही, स्वार्थी क्षुद्रता नाही, परंतु आत्म्याची रुंदी, आध्यात्मिक मूल्यांची बांधिलकी, प्रेम, मैत्री, प्रेरित सर्जनशीलता - हे नायकाचे जीवन श्रेय आहे. आणि तो त्याच्या निर्मात्याच्या जवळ आहे.

रोमँटिक घटक.कादंबरीच्या रोमँटिक घटकातून संगीतमयता वाढते, जी रंगांच्या घट्ट होण्यात, पात्रांच्या भावनांच्या विशेष ताकदीने व्यक्त होते. कादंबरीकडे मानसशास्त्रासह जीवनमानाच्या मानकांसह जाणे बेकायदेशीर आहे. केवळ जीन क्रिस्टोफच नाही तर त्याचे मित्र देखील सामान्य लोकांपेक्षा अधिक सामर्थ्यवान वाटतात आणि या संदर्भात ते अधिक धैर्याने, अधिक बेपर्वाईने वागतात.

कादंबरीतील सुप्रसिद्ध द्वैत आणि विशेषत: नायकाचाही संबंध प्रणयाशी आहे. एकीकडे, असे म्हटले जाऊ शकते की जीन क्रिस्टोफ ही एक प्रातिनिधिक व्यक्ती आहे, रोलँडच्या मते, "1870 ते 1914 पर्यंत एका युद्धातून दुसर्‍या युद्धात जात असलेल्या नवीन पिढीचा वीर प्रतिनिधी." दुसरीकडे, नायकाची प्रतिमा प्रतीकात्मक आहे: जीन क्रिस्टोफ हे प्रकाश आणि गडद शक्तींमधील शाश्वत संघर्षात चांगुलपणा आणि न्यायाचे मूर्त स्वरूप आहे.

एका मर्यादेपर्यंत, हर्झेनचे सूत्र रोलँडच्या नायकाला लागू होते: "इतिहास माणसात असतो." लेखकाला असे म्हणण्याचा अधिकार होता की जीन क्रिस्टोफ आता जगातील कोणत्याही देशात अनोळखी नाही. या कादंबरीने रोलँडला आंतरराष्ट्रीय स्तरावर महत्त्वपूर्ण व्यक्तिमत्त्व बनवले, त्याला लोकांकडून कसे ऐकू आले विविध देशते म्हणाले: “जीन क्रिस्टोफ आमचा आहे. तो माझा आहे. तो माझा भाऊ आहे. तो मीच आहे."

"कोला ब्रुगनॉन": बरगंडी वर्ण

"जीन क्रिस्टोफ" नंतर "कोला ब्रुगनॉन" (1914) ही कथा आहे, जी पहिल्या महायुद्धाच्या पूर्वसंध्येला दिसली. हे पूर्णपणे वेगळ्या टोनचे पुस्तक आहे, त्यात "नवीन" रोलँडची ओळख झाली. पुस्तकासाठी साहित्य गोळा करताना, लेखकाने त्याच्या मूळ ठिकाणी, बरगंडी, क्लॅमसी येथे भेट दिली. तो इतिहासात, लोककथेत, लोकपरंपरेत बुडून गेला. रोलँडने कामाच्या मध्यभागी एका साध्या माणसाला, कर्नल ब्रुगनॉन, लाकूड कोरीव काम केले. कथन नायकाच्या वतीने आयोजित केले जाते, जे कथेला एक विशेष, गोपनीय स्वर देते. कथेवर काम करताना, रोलँडने फ्रेंच मध्ययुगीन फॅब्लिओसच्या शैलीवर, लोककथांवर, राबेलायसच्या सौंदर्यशास्त्रावर लक्ष केंद्रित केले.

1616 मध्ये घडणारी ही कथा मध्ययुगाच्या उत्तरार्धाची ऐतिहासिक चव सांगते: सरंजामशाही भांडणे, सैनिकांचे असभ्य वर्तन, धार्मिक खेळांसह लोक शेतकरी सुट्ट्या, शहरवासीयांमध्ये कारकूनविरोधी भावना. नायक प्लुटार्क वाचतो; आणि हे काळाचे लक्षण आहे: पुनर्जागरण काळात खजिना सापडला होता प्राचीन जग. कथा नायकाच्या डायरीप्रमाणे बांधलेली आहे. वाचकांसमोर - भागांची मालिका, दयाळू हास्याने सांगितलेली, कधीकधी उपहास किंवा विडंबना.

कोला ब्रेग्नॉन, जीन क्रिस्टोफच्या अगदी विपरीत, आंतरिकपणे त्याच्या जवळ आहे. तो सर्जनशीलतेला समर्पित आहे, जरी तो त्याला विचित्रपणे म्हणतो: "श्रम भूक." ब्रुगनन फर्निचर, भांडी तयार करतो, कुशलतेने त्याची उत्पादने घालतो. त्याच्यासाठी काम "एक जुना कॉमरेड जो विश्वासघात करणार नाही." “माझ्या हातात कुर्‍हाड, छिन्नी आणि छिन्नीने सशस्त्र, मी माझ्या वर्कबेंचवर नॉटेड ओकवर, ग्लॉसी मॅपलवर राज्य करतो,” ब्रुगनन त्याच्या डायरीत लिहितो. नायकासाठी, त्याने तयार केलेली उत्पादने जगभर विखुरलेल्या मुलांसारखी आहेत.

कथा श्रमाची कविता गाते. एका संगीतकाराच्या कलेबद्दल त्याच प्रेरणेने, रोलँड या लोक कारागीराच्या कौशल्याबद्दल लिहितात.

लेखक अशा लोकांचे कौतुक करतो ज्यांना "पेरणे, ओट्स आणि गहू कसे वाढवायचे, कापणे, द्राक्षे कलम करणे, कापणी करणे, शेव विणणे, मळणी करणे, गुच्छे पिळणे ... एका शब्दात, फ्रेंच माती, अग्नि, पाणी, हवा - यांचे मास्टर व्हा - सर्व चार घटक."

कोला ब्रेग्नॉनचे वैयक्तिक जीवन फारसे आनंदी नाही. लासोचकाबद्दलची त्याची काव्यात्मक भावना परस्पर नव्हती. कोल्याची पत्नी चिडखोर आहे, मुले त्यांच्या वडिलांना फार आनंद देत नाहीत. त्याच्यात कोमल भावना निर्माण होतात एकुलती एक मुलगीमार्टिन, तसेच त्याचे विद्यार्थी रॉबिनेट आणि कॅपी.

कोला एक आशावादी आहे. ना त्याच्या मुलांचा कलह, ना प्लेग, ना आग, ना सरंजामदार गृहकलह त्याच्या जीवनावरील प्रेमाचा चुराडा करू शकत नाही. राबेलायसच्या परंपरेचा उत्तराधिकारी, रोलँड ब्रुनियनला "पँटाग्रुएलिझम" देते, जगाच्या सौंदर्याची अविभाज्य भावना, आनंद करण्याची आणि जीवनाचा आनंद घेण्याची क्षमता.

कादंबरीची सामग्री त्याच्या शैलीशी सुसंगत आहे: लेखक लयबद्ध गद्य वापरतो, कामाच्या मजकुरात विनोद, नीतिसूत्रे, म्हणी समाविष्ट करतो. "कोला ब्रुगनॉन, बरगंडियन रक्ताची जुनी चिमणी, आत्मा आणि पोटाने विशाल." हे सर्व एम.एल. लोझिन्स्की यांनी रशियन भाषेत कुशलतेने व्यक्त केले होते (आम्हाला त्यांच्या डांटेच्या डिव्हाईन कॉमेडी, शेक्सपियरच्या हॅम्लेट आणि जागतिक साहित्याच्या इतर उत्कृष्ट कृतींमधून ज्ञात आहे).

रोलँडच्या "नोट्स ऑफ ब्रुगनन्स ग्रॅंडसन" मध्ये आपण वाचतो: "आणि जेव्हा गॉर्की लिहितो की कोला ब्रुगनॉन, ज्याला त्याला माझ्या सर्व पुस्तकांपेक्षा जास्त आवडते, ते युद्धासाठी गॅलिक आव्हान आहे, तेव्हा तो इतका चुकीचा नाही." 1930 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, कादंबरी कलाकार ई.ए. किब्रिक यांच्या चित्रांसह प्रकाशित झाली, जी लेखकाला खूप आवडली. संगीतकार डी.बी. काबालेव्स्की यांनी या कादंबरीवर आधारित ऑपेरा कोला ब्रेग्नॉन (1937) लिहिला.

युद्ध वर्षे: "लढा वर"

पहिला विश्वयुद्ध(1914-1918) - युरोप, तिथल्या संस्कृती आणि साहित्याच्या जीवनातील ऐतिहासिक पाणलोट. हे युद्ध रोलँडसाठी, त्याच्या आध्यात्मिक शोधासाठी घातक ठरले; संस्कृतीच्या अनेक मास्टर्ससाठी ही केवळ शारीरिकच नव्हे तर नैतिक परीक्षा होती.

सार्वजनिक आकृती आणि मानवतावादी.रोलँडने युद्धाला वैयक्तिक शोकांतिका आणि मानवता आणि सभ्यतेविरुद्ध गुन्हा म्हणून घेतले. रोलँडने ज्या सर्व-मानवी बंधुत्वाचे स्वप्न पाहिले होते त्याऐवजी, त्याने द्वेषाचा नंगा नाच आणि संस्कृतीचा पाया कोसळला. युद्धात बळी पडलेल्यांबद्दल सहानुभूती दाखवून, लेखकाने देशभक्तीपर गायनात सामील होण्यास नकार दिला. त्याच्या युद्धविरोधी, शांततावादी भूमिकेमुळे भयंकर हल्ले झाले, त्याच्यावर देशद्रोहाच्या आरोपांसह आरोपांचा एक प्रवाह. सुरुवातीला तो एकटाच होता. या परिस्थितीत टिकून राहण्यासाठी खूप नागरी धैर्य लागते. जीन क्रिस्टोफ प्रमाणे, रोलँडमध्ये, नाजूक आरोग्याचा माणूस, एक न झुकणारा सेनानीचा आत्मा जगला. त्याने व्हॉल्टेअर, ह्यूगो आणि यांद्वारे साकारलेली परंपरा चालू ठेवली.

युद्धाच्या वर्षांमध्ये, लेखकाचा जिनेव्हामधील आंतरराष्ट्रीय रेड क्रॉसच्या कार्यात समावेश आहे, युद्ध पीडितांना, निर्वासितांना, युद्धकैद्यांना मदत करते. रोलँड विविध लोकांसाठी मध्यस्थी करणारी शेकडो पत्रे लिहितात. आणि त्याला संपूर्ण युरोपमधून बातम्या मिळतात - त्याचा अधिकार इतका उच्च आहे, त्याचे नाव इतके महत्त्वपूर्ण आहे.

रोलँड यांनी "अबव्ह द फाईट" (1915) हे एक प्रसिद्धी पुस्तक प्रकाशित केले. लेखकाने "भविष्यासाठी जागतिक सभ्यता" ची आध्यात्मिक मूल्ये जपत, "मानसिक सैन्यवादापासून" स्वतःचे संरक्षण करण्याचे कार्य स्वतःला सेट केले. त्यांनी त्यांच्या पुस्तकात लिहिले: महान लोक, युद्धात ओढल्या गेलेल्या, त्याने केवळ आपल्या सीमांचे रक्षण केले पाहिजे असे नाही तर त्याने आपल्या मनाचे रक्षण केले पाहिजे ... "

युद्धाच्या काळात, रोलँडने बरेच नवीन मित्र बनवले. लेखकाला रॉजर मार्टिन डु गार्ड, भविष्यातील नोबेल पारितोषिक विजेते डॉक्टर अल्बर्ट श्वेत्झर, हुशार भौतिकशास्त्रज्ञ अल्बर्ट आइन्स्टाईन, तत्त्वज्ञ बर्ट्रांड रसेल, नाटककार बर्नार्ड शॉ यांनी पाठिंबा दिला. रोलँड पुरोगामी युरोपियन बुद्धिजीवींच्या युद्धविरोधी शक्तींना एकत्र आणण्यास मदत करतो.

1915 मध्ये, रोलँड यांना साहित्यातील नोबेल पारितोषिक देण्यात आले. या कामगिरीने "त्याच्या उत्कृष्ट आदर्शवादाची नोंद केली. साहित्यिक सर्जनशीलताआणि सहानुभूतीपूर्ण अचूकतेने त्याने विविध मानवी प्रकारांचे वर्णन केले.

एम. गॉर्की यांच्याशी आर. रोलँडच्या पत्रव्यवहाराची सुरुवात 1916 पासून झाली. त्यांची वीस वर्षांची मैत्री आणि सर्जनशील संपर्क हे रशियन-फ्रेंच साहित्यिक संबंधांच्या सर्वात मनोरंजक पृष्ठांपैकी एक आहे. रोलँडची स्टीफन झ्वेगशी मैत्री आहे, ज्याने त्याच्याबद्दल पहिले पुस्तक लिहिले. फायर या युद्धविरोधी कादंबरीचे लेखक जॉन रीड, हेन्री बारबुसे यांच्या लष्करविरोधी भाषणांचे लेखक समर्थन करतात. ऑक्टोबर 1917 नंतर रशियामधील घडामोडींच्या विकासाकडे त्यांनी रस दाखवला. रोलँडला जीवनाच्या नूतनीकरणाच्या प्रक्रियेबद्दल सहानुभूती होती, परंतु त्याच वेळी तो क्रांतिकारक हिंसाचाराबद्दल चिंतित होता.

मध्ये युद्ध कलात्मक सर्जनशीलताआणि पत्रकारितेत.युद्धाच्या काळात रोलँडचा कलात्मक आणि पत्रकारितेचा वारसा वैविध्यपूर्ण आणि वजनदार आहे. यावेळी, लेखक तपशीलवार डायरी ठेवतो ज्या प्रकाशनाच्या हेतूने नव्हत्या. त्यामध्ये घटनांचे स्पष्ट, निष्पक्ष मूल्यांकन, लेखकाच्या शोधांचे आणि शंकांचे विश्लेषण आहे. रोलँड राष्ट्रवादी लेखकांना सोडत नाही, युद्ध गुन्हे आणि आर्थिक हितसंबंध यांच्यातील संबंध उघड करतो. 1935 मध्ये मॉस्कोमध्ये राहताना, रोलँड यांनी "युद्ध वर्षांची डायरी" ची हस्तलिखिते लेनिन लायब्ररीला 20 वर्षांत सार्वजनिक करण्याची विनंती केली, जी 1955 मध्ये करण्यात आली होती.

"अबव्ह द फाइट" या संग्रहाचा एक प्रकार म्हणजे "फॉररनर्स" (1319) हे प्रचारात्मक पुस्तक होते, जे दहशतवाद आणि सैन्यवादाचे बळी ठरलेल्या लोकांच्या स्मृतीस समर्पित होते: जीन झोरेस, रोजा लक्झेंबर्ग, कार्ल लिबकनेच. रोलँड त्यांना "नवीन विश्वासासाठी शहीद - लोकांच्या वैश्विक बंधुत्वासाठी" म्हणतात. त्यांच्यामध्ये लिओ टॉल्स्टॉय यांचा समावेश आहे.

"लिलीउली": हसण्याची शक्ती.युद्धाच्या थीमशी संबंधित कलाकृतींपैकी एक उपहासात्मक अॅरिस्टोफेनेस पद्धतीने लिहिलेले नाटक-प्रहसन "लिल्युली" आहे. युद्धाचा, त्यातील वैचारिक आवरणांचा पर्दाफाश करण्यातच या कामाचा मार्ग आहे. असंख्य सक्रिय लिंडेन आधुनिक समाजाचे प्रतिनिधित्व करतात. हे अयोग्य आहे, वर्ग-पराक्रमिक तत्त्वावर बांधलेले आहे आणि कार्निव्हल-मास्करेडसारखे दिसते.

लोक फॅन्टम्स, फेटिशच्या जगात राहतात, ते डोळ्यांवर पट्टी बांधलेल्या मनावर, बंधुत्व आणि स्वातंत्र्यावर विश्वास ठेवतात, ज्याने त्यांचा अर्थ गमावला आहे, त्यांच्या विरुद्ध बनला आहे. या अवस्थेत, इल्युजन (लिल्युली) खरंच राज्य करते, गोरे, निळ्या डोळ्यांच्या, मोहक मुलीच्या वेषात दिसते, ज्याच्यापुढे कोणीही प्रतिकार करू शकत नाही. तीच दोन तरुण पुरुषांमध्ये शत्रुत्व घडवून आणते: अल्टेयर (फ्रेंच) आणि अँटारेस (जर्मन), ज्यांचा विश्वास आहे की ते एक न्याय्य कारण करत आहेत असा भ्रातृसंवाद सुरू करतात.

यातील एकमेव विवेकी पात्र मूर्ख जगहंचबॅक पॉलिचिनेल, हास्याचा वाहक आणि त्याच वेळी बाहेर वळते साधी गोष्ट. तो अनुवांशिक आहे भाऊकोला ब्रेग्नॉन”, लोकांच्या सरळपणाचे मूर्त स्वरूप, “सत्य-गर्भ कापण्याची” क्षमता.

"पियरे आणि लुस": "युद्धाचा चाकू".रोलँडची "पियरे अँड लूस" (1920) ही कथा वेगळ्या स्वरात लिहिली आहे.

कथेचे नायक, पियरे आणि लूस हे आधुनिक तरुण आहेत, त्यांचे प्रेम युद्धाच्या वेडेपणाशी टक्कर देते. मुख्य भूमिका, 18 वर्षीय पियरे ऑबियर, "हरवलेल्या पिढीचा" अग्रदूत आहे - युद्धाच्या क्रूसिबलमधून गेलेली पिढी (ई. एम. रेमार्क, ई. हेमिंग्वे यांच्या कार्यांचे नायक). सैन्यात भरती झाले आणि सहा महिन्यांची स्थगिती दिली, त्याला, त्याच्या अनेक समवयस्कांप्रमाणेच, काय घडत आहे याची भयंकर मूर्खपणा जाणवते.

पियरे लूसला भेटतात, एक साधी गोड मुलगी. त्यांची भावना शुद्ध, आनंदी आणि त्याच वेळी दुःखाने झाकलेली असते. विभक्त होण्याची वेळ अत्यंत जवळ येत आहे. परंतु वाईट नशीब त्यांना पूर्वीच मागे टाकते. एकमेकांबद्दल खोल कोमलतेने भरलेले, अत्यंत आनंदी, ते चर्चमध्ये येतात आणि बॉम्बस्फोटामुळे कोसळलेल्या स्तंभाच्या ढिगाऱ्याखाली मरण पावतात.

"क्लेरम्बाल्ट": नायकाची भारी एपिफेनी.युद्धविरोधी थीमचा आणखी एक पैलू - भ्रम, भ्रम यापासून माणसाची मुक्ती - क्लेराम्बो (1920) या कादंबरीत रोलँडने प्रकट केली आहे.

नायक, Agenor Clerambault, एक मध्यमवयीन विचारवंत, प्रतिभावान कवी, थोडासा भोळा आणि सामाजिक व्यवहार आहे. जेव्हा युद्ध सुरू होईल, तेव्हा तो हिंस्त्र आवेग, "हुण" बद्दल द्वेष, गुप्तचर उन्माद यांना बळी पडेल. या भावना हळूहळू नष्ट होत आहेत. फ्रंट-लाइन सैनिक माकशेनच्या मुलाच्या मृत्यूच्या वृत्तानंतर क्लेरामबॉल्टच्या देशभक्तीच्या भावना कोसळल्या. लेनिनचे प्रशंसक असलेल्या तरुण क्रांतिकारक ज्युलिक मोर्यूचे तर्क क्लेरामबॉल्टला घाबरवतात. हताश होऊन, दुसरा कोणताही मार्ग न पाहता, नायक समोर जातो, जिथे त्याचा मृत्यू होतो. मरण्यापूर्वी तो आपल्या शत्रूला क्षमा करतो.

नंतर, कट्टरपंथी समीक्षकांनी ज्याला ते "क्लॅम्बिझम" (नायकाची शांततावादी स्थिती) म्हणतात त्या वैचारिक असुरक्षिततेवर जोर दिला.

पहिल्या महायुद्धानंतर रोमेन रोलँडने लेखन सुरूच ठेवले. लेखकासाठी हा अत्यंत फलदायी आणि महत्त्वाचा काळ होता. या काळातील रोलँडच्या कार्याचा 20 व्या शतकातील साहित्यात आधीच विचार केला जातो.

युद्धानंतरची पहिली वर्षे रोलँडसाठी काहीवेळा त्या काळातील आव्हानांशी संबंधित तीव्र आध्यात्मिक शोध होती. क्लार्टचा नेता हेन्री बारबुसेसारख्या कट्टरपंथी कम्युनिस्टांसोबत त्याला वादविवाद चालू ठेवावे लागले. समर्थक क्रांतिकारी कृतीहिंसेचा विरोधक, समाजाच्या अध्यात्मिक आणि नैतिक नूतनीकरणाचा चॅम्पियन म्हणून त्याने आपली भूमिका वेगळी केली.

1920 च्या दशकात, रोलँड यांनी भारतीय तत्त्ववेत्ते रामकृष्ण आणि विवेकानंद यांच्याबद्दल एक पुस्तक लिहिले, द गेम ऑफ लव्ह अँड डेथ (1925), पाम संडे (1926), सोल” (1922-1934), या कठीण शोधाच्या थीमला समर्पित. पाश्चात्य बुद्धिमत्ता. रोलँडचे विचार स्पष्टपणे कट्टरतावादी आहेत (संग्रह "फेअरवेल टू द पास्ट", 1934), तो यूएसएसआरबद्दल सहानुभूती व्यक्त करतो आणि एम. गॉर्की यांच्यासमवेत, फॅसिस्ट धोक्याचा सामना करण्यासाठी "संस्कृतीचे स्वामी" एकत्र करण्याचा प्रयत्न करतो. 1935 मध्ये तो यूएसएसआरला आला, गॉर्कीशी भेटला.

1939 मध्ये रोलँडने रॉबेस्पियर हे नाटक लिहिले, ज्यामध्ये त्याने क्रांती आणि त्याच्या नेत्यांचे भवितव्य यावर विचार केला. दरम्यान, यूएसएसआरमध्ये सुरू झालेल्या "पर्जेस" ने रोलँडला चिंता केली, त्याच्या "गायब" (दडपलेल्या) मित्रांना मदत करण्याच्या त्याच्या प्रयत्नांना प्रतिसाद नाही. केवळ 1980 च्या उत्तरार्धात त्याच्या यूएसएसआरमधील वास्तव्याशी संबंधित आणि गॉर्की यांच्याशी झालेल्या भेटींच्या नोट्स सार्वजनिक केल्या गेल्या. जर्मन ताब्यांतून रोलँड वाचला; अलिकडच्या वर्षांत, तो संस्मरणांवर काम करत आहे, बीथोव्हेनवर अभ्यास पूर्ण करत आहे आणि चार्ल्स पेगुयवर एक पुस्तक लिहित आहे.

रोमेन रोलँडचे आपल्या देशात नेहमीच कृतज्ञ वाचक आणि असंख्य मित्र होते, एम. पी. कुदाशेवा, त्यांच्या कामांचे अनुवादक, नंतर लेखकाची पत्नी, त्यांच्या संग्रहणाची रक्षक बनली. 1966 मध्ये, यूएसएसआरमध्ये रोलँडच्या जन्माची 100 वी जयंती साजरी करण्यात आली. तो नेहमीच रशियन संशोधकांच्या लक्षाचा विषय होता (I. I. Anisimov, T. L. Motyleva, V. E. Balakhonov, I. B. Dyushen, इ.), तथापि, पूर्व-पेरेस्ट्रोइका काळातील वैचारिक रूढीवादी त्यांच्या कामांमध्ये प्रतिबिंबित झाले. 1930 पासून अनेक वेळा लेखकाच्या संग्रहित कामे प्रकाशित झाल्या. शब्दाचा कलाकार आणि मानवतावादी विचारवंत म्हणून रोमेन रोलँडचे जागतिक साहित्याच्या इतिहासात निर्विवाद स्थान आहे. त्याच्या कामात, लेखकाने 20 व्या शतकातील सर्वात महत्त्वाच्या साहित्यिक, सौंदर्यात्मक आणि सामाजिक-राजकीय समस्यांना प्रतिसाद दिला. त्याच्या विशाल वारशासाठी ऐतिहासिक दृष्टिकोन आणि वस्तुनिष्ठ विश्लेषण आवश्यक आहे.

साहित्य

कलात्मक ग्रंथ

रोमन आर. संकलित कामे: 14 खंडांमध्ये / आर. रोलँड; I. I. Anisimov च्या संपादनाखाली. - एम., 1954-1958.

रोमन आर. मेमोयर्स / आर. रोलँड. - एम., 1966.

रोमन आर. लेख, अक्षरे / आर. रोलँड. - एम., 1985.

रोमन आर. फेव्ह. कामे / आर. रोलँड; पोस्ट-लास्ट 3. किर्नोज. - एम., 1988. - (सेर. "नोबेल पारितोषिक विजेते").

टीका. शिकवण्याचे साधन.

बालाखोनोव्ह व्ही.ई. रोमेन रोलँड आणि त्याचा काळ. सुरुवातीची वर्षे/ व्ही. ई. बालाखोनोव. - एल., 1972.

डचेन I. B. "जीन क्रिस्टोफ" रोमेन रोलँड / I. B. डचेन. - एम., 1966.

मोतीलेवा टी. एल. रोमेन रोलँड / टी. एल. मोतीलेवा. - एम, 1969- - (Ser. ZhZL).

Motyleva T. L. रोमेन रोलँड / T. L. Motyleva ची सर्जनशीलता. - एम., 1959.