लोकसाहित्य गट, एकल कलाकार-कलाकार, लोकगीते, लोकसंगीत, गीत, नृत्य यांची जोड

भाग दुसरा. मॉस्को प्रदेशातील जोड्या

पारंपारिक संस्कृती केंद्र "Istoki", Podolsk
1978 मध्ये "इस्तोकी" या लोकगीतांची स्थापना झाली. सामूहिक सर्जनशील क्रियाकलापांचे मुख्य ध्येय दक्षिण मॉस्को प्रदेश आणि समीप प्रदेशांच्या सांस्कृतिक परंपरेचा विकास आणि मनोरंजन आहे.
समूहातील बहुमुखी सर्जनशील क्रियाकलाप - संशोधन, अध्यापन, प्रदर्शन - 1994 मध्ये त्याच्या आधारावर दक्षिणी मॉस्को प्रदेशाच्या परंपरागत संस्कृतीचे केंद्र "इस्तोकी" तयार करणे शक्य झाले. इस्तोकी केंद्र मैफिली आणि सणांमध्ये सक्रियपणे सहभागी आहे. नोव्होसिबिर्स्क, ओम्स्क, पर्म, वोलोग्डा, येकातेरिनबर्ग, व्होल्गोग्राड, सेंट पीटर्सबर्ग, समारा येथे ऑल-रशियन लोककथा महोत्सवांमध्ये या जोडीने वारंवार भाग घेतला आहे आणि प्रमुख आंतरराष्ट्रीय सण आणि स्पर्धांचे विजेतेही बनले आहेत.
प्रमुख मिखाईल बेसोनोव्ह आहे.
"इस्तोकी" केंद्र दरवर्षी "स्लाव्हिक हाऊस" महोत्सवाचे आयोजन करते. महोत्सव सहभागी रशिया, युक्रेन, बेलारूस, लाटगेल, सर्बिया, बोस्निया आणि हर्जेगोविना मधील प्रामाणिक आणि वांशिक गट आहेत.

30 च्या दशकात हौशी कामगिरीचा विकास

1936 मध्ये, हौशी कला सेंट्रल हाऊसच्या नावावर N.K. क्रुप्सकायाची ऑल-रशियन हाऊस ऑफ फोक आर्टमध्ये पुनर्रचना करण्यात आली. N.K. कृपस्काया, ज्याने आपले मुख्य काम ग्रामीण हौशी कामगिरीकडे हस्तांतरित केले. युद्ध होईपर्यंत, प्रादेशिक आणि प्रादेशिक लोककला घरांचे जाळे, तसेच कामगार संघटनांचे हौशी कलागृह, विकसित आणि स्थिर होत राहिले. प्रजासत्ताक, प्रदेश, जिल्ह्यांमध्ये हौशी कामगिरीचे प्रदर्शन अधिक नियमित झाले आहेत. हौशी सर्जनशीलतेचे प्रसिद्ध वार्षिक लेनिनग्राड ऑलिम्पियाड चालू राहिले (1933 - 7, 1934 - 8 वा ऑलिम्पियाड इ.). युरल्स, युक्रेन, सायबेरियामध्ये - देशातील अनेक क्षेत्रांमध्ये समान ऑलिम्पियाड आयोजित केले गेले.

1936 च्या उन्हाळ्यात मॉस्कोमध्ये प्रथम ऑल-युनियन गायन ऑलिम्पियाड आयोजित करणे हौशी कामगिरीसाठी खूप महत्वाचे होते. त्यापूर्वी साइटवर तपासणी केली गेली.

मॉस्को येथील ऑलिम्पियाडच्या अंतिम फेरीत 29 सर्वोत्कृष्ट गायकांनी भाग घेतला होता, त्यापैकी डीके इम. एम. गॉर्की आणि डीके इम. लेनिनग्राड शहराची पहिली पंचवार्षिक योजना, व्याचुग विणकरांचे गायक, कझान शहराच्या बांधकाम व्यावसायिकांचे गायक. या गायक मंडळींची पुनरावलोकनांमध्ये नोंद घेतली गेली, "केवळ वाईटच नाही तर कधीकधी व्यावसायिक गायकांपेक्षाही चांगले प्रदर्शन केले."

शो, स्पर्धा, ऑलिम्पियाड्सना मोठा प्रतिसाद मिळाला. त्यांच्या दरम्यान, नवीन मंडळे तयार केली गेली, नवीन शैलींमध्ये प्रभुत्व मिळवले आणि विकसित केले गेले. सर्वप्रथम, नवीन शैलींमध्ये सक्रियपणे प्रभुत्व होते, विशेषतः, पॉपची संख्या आणि जाझ बँड, लोक वाद्यवृंदांची वाद्य रचना समृद्ध आणि विस्तारित केली गेली. नाटक मंडळांची "सरासरी" कामगिरी पातळी लक्षणीय वाढली आहे.

यावेळी, लोकगीत आणि वाद्य सर्जनशीलतेकडे वाढलेले लक्ष आहे. जर 1920 च्या दशकात लोकगीतांचे मूल्य, आवश्यक आणि अनावश्यक लोक संगीत वाद्यांविषयी चर्चा झाली तर 30 च्या दशकात हे वक्तृत्व प्रश्न हळूहळू काढून टाकले गेले. या शैलींच्या समूहांची संघटना, त्यांचे आधुनिकीकरण, नवीन अर्थपूर्ण साधनांचा शोध आणि भांडार यावर काम उलगडत होते. लोकगीते आणि वाद्यवृंद अनेक ठिकाणी लोकांसाठी संगीताचे मुख्य संचालक राहिले.

हे लक्षात घेणे तितकेच महत्वाचे आहे की पुन्हा तयार करण्याचे आणि रंगमंचावर आणण्याचे प्रयत्न लोकसाहित्य गट या काळापासून आहेत. लोककलांच्या या प्रकाराबद्दल दीर्घ "थंड" वृत्तीनंतर, जे त्या वेळी व्यापक होते, क्लब सीनवर लोकसाहित्याचे नमुने "पाळीव" करण्यासाठी आणि पुन्हा तयार करण्यासाठी व्यावहारिक उपाय केले गेले. 30 च्या दशकाच्या मध्यावर आयोजित लोकसाहित्याच्या प्रसिद्ध जोड्यांपैकी एक "Gdovskaya Starina" ची जोड होती. हे प्सकोव्ह प्रदेशातील ग्दोव्स्की जिल्ह्यात तयार केले गेले. जुने गाणे, हार्मोनिका आणि बलालायका वाजवणे, नृत्य करणे इत्यादी प्रेक्षकांनी एकत्र केले.

हे मनोरंजक आहे की जोडणीचे सदस्य क्लबच्या बांधकामाचे आरंभ करणारे होते, जिथे ते स्थायिक झाले. लोकगीतांचे आणि प्राचीन विधींचे प्रदर्शन मोठ्या प्रमाणावर वापरले जाते. हे समूह मोठ्या प्रमाणावर ओळखले गेले आहे, मॉस्कोमध्ये मध्यवर्ती रेडिओवर अनेक वेळा सादर केले आहे.

चांगले कामशोध पात्र मॉस्कोमधील थिएटर ऑफ फोक आर्टद्वारे केले गेले, जे मार्च 1936 मध्ये तयार केले गेले. या नाट्यगृहाचा अनुभव लक्षात घेऊन, 1937 मध्ये कुईबिशेव आणि इतर काही शहरांमध्ये लोककलांचे थिएटर उघडले गेले.

मॉस्कोमधील लोककला थिएटरने हौशी कामगिरीच्या विकासासाठी अमूल्य सहाय्य प्रदान केले. थिएटरने देशातील सर्वोत्कृष्ट सामूहिकांची कामगिरी दाखवली, विशेष क्रिएटिव्ह कार्यक्रम तयार केले जसे सामूहिक उत्सव, देशाच्या जीवनातील सर्वात महत्वाच्या घटनांसह मे - डे, लेनिन दिवस इ. नाट्य संचालक बी.एम. 18 मार्च 1937 रोजी ट्रुड वृत्तपत्रात प्रकाशित झालेल्या लेखात फिलिपोव्हने लिहिले: “यूएसएसआरच्या लोकांची संपूर्ण आणि विविधतेमध्ये सर्जनशीलता दर्शविण्यासाठी, आम्हाला कलांच्या महान मास्टरांची मदत हवी आहे. आमचा नाट्यगृहाच्या महान संभावनांवर विश्वास आहे, कारण ते आपल्या कार्यकर्त्यांचे कार्यकर्ते जनतेतून खेचते. ”

ऑलिम्पियाड, पुनरावलोकने आणि अंतिम हौशी मैफिली आयोजित करण्यासाठी थिएटरचा टप्पा प्रदान केला गेला. रंगभूमीच्या आधारावर काम केले मोठी संख्याहौशी प्रात्यक्षिक मंडळे, ज्याचे नेतृत्व कलांचे उत्कृष्ट मास्टर करतात. डान्स सर्कलचे दिग्दर्शन I. Moiseev, जाझ ऑर्केस्ट्रा - L. Utyosov यांनी केले. नाट्य मंडळे एक प्रकारची सर्जनशील प्रयोगशाळा बनली, त्यांच्या क्रियाकलापांना नवीन रूपे आणि अभिव्यक्तीच्या माध्यमांच्या शोधाने आकर्षित केले.

पुनरावलोकनाच्या वर्षांमध्ये, हौशी कामगिरीने स्वत: ला रंगमंचाच्या ओळीने समृद्ध केले. हे वेगवेगळ्या दिशानिर्देशांमध्ये घडले: सर्वप्रथम, मंडळांच्या महत्त्वपूर्ण भागाला रशियनकडे अपील करण्याच्या दिशेने आणि परदेशी क्लासिक्स, ए. पुश्किन, ए. ग्लिंका, एम. ग्रिबोयेडोव्ह, ए. ओस्ट्रोव्स्की, व्ही. शेक्सपियर, एम. मुसोर्गस्की, एन. एम. तिसरे म्हणजे, लोककलांच्या मॉडेल्सचा सामाजिक पुनर्विचार करण्याच्या रेषेत, त्यांच्याकडे वाढती वस्तुनिष्ठ वृत्ती, त्यांच्या असभ्य गंभीर मूल्यांकनाला वगळणे; चौथे, नवीन सोव्हिएत भांडारात सक्रिय सहाराच्या ओळीसह.

भांडारांच्या सकारात्मक पैलूंमध्ये हे तथ्य समाविष्ट आहे की नेत्याच्या इच्छेनुसार व्यक्तिपरक व्याख्या आणि नाटकांच्या विकृतीची प्रकरणे झपाट्याने कमी झाली आहेत, लोककथांमध्ये रस वाढला आहे, सामाजिक कामे... हे दशकांपासून विशेषतः लक्षणीय बनले आहे राष्ट्रीय कलाआणि मॉस्कोमध्ये दरवर्षी साहित्य आयोजित केले जाते.

त्यांच्या चौकटीत, हौशी सर्जनशीलतेची कामगिरी देखील प्रदर्शित केली गेली. 1936 मध्ये, युक्रेन आणि कझाकिस्तानच्या कलांचे दशके घडले, 1937 मध्ये - जॉर्जिया, उझबेकिस्तान, 1938 मध्ये - अझरबैजान, 1939 मध्ये - किर्गिस्तान आणि आर्मेनिया, 1940 मध्ये - बेलारूस आणि बुरियाटिया, 1941 मध्ये - ताजिकिस्तान.

1 ऑगस्ट, 1939 रोजी, ऑल-युनियन कृषी प्रदर्शन उघडले, ज्याच्या आधारावर सर्वोत्तम हौशी गटांनी प्रदर्शन करण्यास सुरवात केली. केवळ १ 39 ३ in मध्ये, अनेक रशियन गाणी आणि नृत्य जोडणी, उझबेकिस्तानचे एक सामूहिक शेत गाणे आणि नृत्य समूह, कझाकिस्तानच्या सामूहिक शेतकऱ्यांचा समूह, किर्गिझस्तानमधील कोमुझिस्टांचा समूह, अझरबैजानचे अशुग आणि झुर्नाचे संयोजन आणि इतर गट सादर केले प्रदर्शनात.

आध्यात्मिक क्षेत्रात हौशी कामगिरीच्या भूमिकेत वाढ झाली, आर्थिक जीवनावर त्याचा प्रभाव, जनतेचे शिक्षण आणि देशाच्या संरक्षणात्मक शक्तीला बळकटी मिळाली.

हौशी कामगिरीने निरक्षरता, धार्मिकता यांच्याविरूद्धच्या लढाईत मदत केली, ज्यामुळे त्यांना ग्रामीण भागात विशेषतः तीव्रतेने जाणवले. हौशी कामगिरीने त्या ठिकाणी सौंदर्य आणि शैक्षणिक कार्ये केली जिथे व्यावसायिक कला पोहोचली नाही आणि लोकसंख्येवर सक्रियपणे प्रभाव टाकू शकली नाही.

30 च्या दशकाच्या सुरूवातीस, लेनिनग्राडमध्ये प्रथमच संगीत गट दिसले, जे नंतर गाणे आणि नृत्याच्या जोड्या म्हणून आकार घेऊ लागले. 1932 मध्ये, एन. कुझनेत्सोव्ह यांची "हार्मनी" कविता वासिलीव्स्की जिल्ह्याच्या संस्कृतीगृहात (आता किरोव्हच्या नावावर संस्कृतीगृह) आयोजित केली गेली. हे काम करणा -या वादक, ऑर्केस्ट्राद्वारे सादर केले गेले लोक वाद्य, reciters आणि नृत्य गट. हाऊस ऑफ कल्चर ऑफ इंडस्ट्रियल कोऑपरेशन (आता लेन्सोव्हेट पॅलेस ऑफ कल्चर) ने अनेक मनोरंजक गोष्टी दाखवल्या संगीत सादरीकरण... ऑक्टोबरच्या 19 व्या वर्धापन दिनानिमित्त, एक हौशी गाणे आणि नृत्याची जोड तयार केली संगीत रचना"मातृभूमी".

30 च्या उत्तरार्धात, हौशी फोटोग्राफी मंडळे दिसू लागली, हौशी नृत्य प्रदर्शन आणि कला उपक्रम लक्षणीय बळकट झाले. रशियन लोक ऑर्केस्ट्राची वाद्य रचना बटण अकॉर्डियन्सच्या प्रारंभामुळे विस्तारली आणि प्रजासत्ताकांमध्ये राष्ट्रीय वाद्यांचे पहिले ऑर्केस्ट्रा तयार झाले.

उत्कृष्ट सोव्हिएत संगीतकार, कंडक्टर, निर्माते आणि क्रॅस्नोअर्मीस्क गाण्याचे दिग्दर्शक आणि डान्स एन्सेम्बल ए. अलेक्झांड्रोव्ह यांनी 1938 मध्ये लिहिले की कलात्मक कार्याचे एकत्रित रूप व्यापक झाले पाहिजे. मोठे उद्योगत्यांच्या स्वत: च्या कारखाना गाणे आणि नृत्य ensembles तयार करण्याची पूर्ण संधी आहे. त्याच वेळी, हे अजिबात आवश्यक नाही की जोडणीमध्ये 150 - 170 लोक समाविष्ट असावेत. 20 - 30 लोकांचे छोटे समूह आयोजित केले जाऊ शकतात. A. अलेक्झांड्रोव्हने या फॉर्मच्या समस्यांबद्दल अनेक मूलभूत विचार व्यक्त केले, पद्धतीविषयक शिफारसी दिल्या. विशेषतः, त्याने सहभागींच्या अभ्यासाच्या संघटनेवर, भांडारांच्या समस्येला स्पर्श केला. त्यांच्या मते, जोडणीला “विविध लोक आणि शास्त्रीय संग्रहांवर काम करण्याची संधी आहे.

जोडणीच्या कलात्मक व्यवस्थापनाने अशा भांडारांची निवड करणे आवश्यक आहे ज्यामुळे जोडणीची सर्व कलात्मक साधने पूर्णपणे वापरणे शक्य होईल, म्हणजे. गायक आणि नर्तक. लोकनृत्य आणि गोल नृत्य गाणी आणि सर्वसाधारणपणे, यूएसएसआरच्या लोकांची गाणी कृतज्ञ साहित्य म्हणून काम करू शकतात.

ऑक्टोबर क्रांतीच्या 20 व्या वर्धापनदिनानिमित्त, दोन दशकांमधील हौशी कामगिरीच्या विकासाचे परिणाम सारांशित केले गेले. तोपर्यंत, ही प्रक्रिया त्याच्या अष्टपैलुत्व, विविध प्रकार, प्रकार आणि शैलींद्वारे ओळखली गेली. फक्त हौशी संगीताच्या क्षेत्रात चार-स्वरांचे गायक, शेतकरी गायक होते लोकगीत, नाट्यगीते, गाणे आणि नृत्य समूह, ऑपेरा स्टुडिओ, एकल गायक, ओनोमॅटोपोइक्स, शिट्ट्या, गायन युगलआणि त्रिकूट; ऑर्केस्ट्रा - सिम्फोनिक, रशियन लोक वाद्य, वारा, डोमरो, आवाज, जाझ ऑर्केस्ट्रा; राष्ट्रीय वाद्यांची जोडणी - कंटेल वादक, बंडुरा वादक इ.; डोमरा चौकडी आणि तथाकथित गाव त्रिकूट - मंडोलिन, बलालाईका, गिटार; एकॉर्डिनिस्ट, दयाळू लोक इ. हौशी कला उपक्रम नाटक, नृत्यदिग्दर्शक मंडळे आणि स्टुडिओच्या विस्तृत नेटवर्कमध्ये बदलले आहेत. त्यांच्या कामगिरीने हजारो प्रेक्षकांना आकर्षित केले आणि रेडिओवर प्रसारित केले गेले.

शो दरम्यान, स्पर्धा, सहभागींची व्यावसायिक कौशल्ये, फॉर्म कॉपी करणे, भांडार, व्यावसायिक गटांच्या क्रियाकलापांच्या सामग्रीचे मूल्यांकन केले गेले सर्वोच्च गुण... यामुळे नेत्यांना गाणे, नृत्य, खेळणे, कामात खरोखर हौशी सुरवातीचा विकास आणि सर्वात सक्षम सहभागींच्या निवडीवर लक्ष केंद्रित करण्याची इच्छा असलेल्या लोकांचा मोठ्या प्रमाणात सहभाग सोडून देणे भाग पडले.

उपाययोजना असूनही, बहुतेक मंडळांचे नेते अपुरे प्रशिक्षित राहिले. ते प्रामुख्याने अभ्यासक्रमांमध्ये तयार करत राहिले, जे पुरेसे नव्हते. तर, 1938 च्या पहिल्या सहामाहीत 443 लोकांना 153 ट्रेड युनियन अभ्यासक्रमांमध्ये प्रशिक्षण देण्यात आले. यापैकी 185 तीन महिन्यांच्या अभ्यासक्रमांमध्ये आहेत, आणि उर्वरित अल्पकालीन अभ्यासक्रम आणि सेमिनारमध्ये आहेत. त्यावेळेस हजारोच्या संख्येनुसार वर्तुळांची संख्या लक्षात घेता, तेथे काही मोजकीच तयार होती. लघु अभ्यासक्रम आणि सेमिनारमधील प्रशिक्षणाची गुणवत्ता कमी होती.

विशेष शैक्षणिक संस्थांमध्ये विद्यार्थ्यांची संख्या - संगीत, कला, थिएटर तांत्रिक शाळा आणि महाविद्यालये आयोजकांच्या विभागांमध्ये आणि हौशी कामगिरीचे प्रशिक्षक कमी राहिले. त्यांचे पदवीधर व्यवस्थापकांच्या कॅडरची रचना लक्षणीय सुधारू शकले नाहीत. शिवाय, 30 च्या शेवटी, या विभागांमध्ये प्रवेश आणखी कमी केले गेले.

सर्वकाही असूनही, हौशी कामगिरी लोकसंख्येच्या सौंदर्याच्या गरजांच्या समाधानाचा मुख्य स्त्रोत राहिली, विशेषत: ग्रामीण भागात आणि छोट्या शहरांमध्ये. हौशी कामगिरी मोठ्या प्रमाणात वाढली आहे. 30 च्या दशकाच्या सुरुवातीपासून, जेव्हा सुमारे तीन दशलक्ष सहभागी होते, त्यांची संख्या 1941 च्या सुरूवातीस वाढून 5 दशलक्ष झाली. खालील तपशील लक्षात घेता येतो: जर 1933 मध्ये एका ट्रेड युनियन क्लबमध्ये सरासरी 6-7 मंडळे (सुमारे 160 सहभागी) होती, तर 1938 मध्ये 10 मंडळे (सुमारे 200 सहभागी) होती. सहभागींची कामगिरी कौशल्ये लक्षणीय वाढली आहेत. केवळ वैयक्तिक गट आणि कलाकारांनी शो आणि ऑलिम्पियाड दरम्यान उच्च व्यावसायिकता दर्शविली नाही. बहुतांश भागांसाठी, हौशी कामगिरीने प्रभुत्व, संगीत संकेतावर प्रभुत्व मिळवण्याच्या दिशेने महत्त्वपूर्ण पाऊल टाकले आहे.

हौशी कामगिरीमध्ये विविध शैक्षणिक आणि सर्जनशील कार्याचे आयोजन करण्याची कल्पना, त्याच्या विशिष्ट पद्धतीचा पुढील विकास प्रभावी होतो. एक पद्धतशीर आणि परिपूर्ण शैक्षणिक आणि सर्जनशील प्रक्रिया हौशी कामगिरीचा विकास सुनिश्चित करणारी, नवीन, अधिक गुंतागुंतीची माहिती मिळवण्याच्या मुख्य घटकांपैकी एक मानली गेली. अभिनय, कोरल, नृत्य, वाद्य आणि सादरीकरण संस्कृती, नवीन ताल, नवीन सामग्री, नवीन कलात्मक आणि तांत्रिक तंत्रांचा विकास मंडळांच्या सर्व क्रियाकलापांच्या केंद्रस्थानी ठेवण्यात आला.

मंडळांचा भौतिक पाया लक्षणीय बळकट झाला आहे. पॅलेस ऑफ कल्चर इम सारखे राक्षस. लेनिनग्राडमधील किरोव्ह्स, संस्कृती पॅलेस नावावर मॉस्कोमधील स्टालिन, संस्कृतीचा रायबिन्स्क पॅलेस. हौशी कामगिरी आणि क्लबच्या कार्याच्या विकासावर कामगार संघटनांचा खर्च लक्षणीय वाढला आहे. ट्रेड युनियन क्लबची स्थिती बरीच वाढली आहे. एप्रिल १ 39 ३ in मध्ये आयोजित ट्रेड युनियन क्लबच्या कार्यावरील तिसरी ऑल-युनियन बैठक, ट्रेड युनियन क्लबवरील नियमावली स्वीकारली, ज्यात मोठ्या प्रमाणावर कलात्मक निर्मितीच्या संबंधात त्याचे अधिकार आणि दायित्वे प्रदान केली गेली. या सर्व गोष्टींनी विशेषतः शहरात मोठ्या प्रमाणावर मास सर्जनशीलतेच्या विविध प्रकारांच्या विकासासाठी अनुकूल परिस्थिती प्रदान केली. सशुल्क स्टुडिओ मोठ्या प्रमाणावर विकसित केले गेले: वाद्य, कोरल, साहित्यिक, नृत्यदिग्दर्शक आणि ललित कला.

वेगाने वाढली वस्तुमान प्रजातीहौशी कामगिरी. फक्त 1935 ते 1938 पर्यंत सहभागींची संख्या संगीत मंडळेट्रेड युनियन क्लबमध्ये 197 हजार ते 600 हजार लोक, नाट्यमय - 213 हजार ते 369 हजार पर्यंत वाढले आहेत.

सर्वसाधारणपणे, हौशी कामगार संघटनेच्या कार्यात दहा लाखांहून अधिक सहभागी होते.

युद्धापूर्वी आयोजित प्रादेशिक पुनरावलोकने आणि नंतर नाट्य हौशी कामगिरीची ऑल -युनियन रिव्ह्यू (डिसेंबर 1940 - जानेवारी 1941), कमिटी फॉर आर्ट्सने आयोजित केली होती, त्यांनी संपूर्णपणे विजय आणि सामूहिक कलात्मक निर्मितीच्या मोठ्या संभावना दर्शविल्या. ऑल-युनियन रिव्ह्यूमध्ये 30 हजार संघ सहभागी झाले होते (त्यापैकी 22 हजार गावातील होते), ज्यांची संख्या 417 हजारांहून अधिक होती.

नाट्यसंग्रहाच्या योजनांमध्ये अभिनय कौशल्याची ओळख, स्टेज भाषण यांचा समावेश होता; वाद्य आणि कोरल गट - संगीत नोटेशनचा अभ्यास, वाद्य वाजवण्याचे तंत्र, आवाज उत्पादन; ललित कलांचा संग्रह - चित्रकला, चित्रकला, रचना यांचा अभ्यास; नृत्य गट - लोक आणि शास्त्रीय नृत्य, अभिनयाच्या मूलभूत गोष्टी आणि पद्धतींशी परिचित. सामूहिकपणे शैक्षणिक आणि शैक्षणिक कार्य करण्यासाठी, हौशी कलागृहे आणि लोककलागृहांनी आयोजित केलेल्या पत्रव्यवहार सल्ला आणि बहिर्मुख कला शिक्षणाचा मोठ्या प्रमाणावर वापर करण्याचा प्रस्ताव होता.

आढावा, हौशी सादरीकरणाच्या मैफली सुव्यवस्थित करण्याच्या गरजेकडे लक्ष वेधले गेले. पक्ष आणि राज्य संस्थांच्या विशेष हुकुमाद्वारे पुनरावलोकने, ऑलिम्पियाड दरवर्षी उपक्रमांमध्ये आणि राष्ट्रीय स्तरावर आयोजित करण्याचा प्रस्ताव होता.

कार्मिक, साहित्य आणि भांडारांचे मुद्दे उपस्थित केले गेले, ज्याच्या निराकरणावर ट्रेड युनियन संस्था, घरे, लोककला आणि हौशी कामगिरी यांचे लक्ष केंद्रित केले गेले.

सांस्कृतिक अंगांनी 30 च्या दशकाच्या शेवटी हौशी कामगिरीचा हा कार्यक्रम पार पाडण्यास सुरुवात केली. तथापि, ते पूर्णपणे उलगडणे शक्य नव्हते. आंतरराष्ट्रीय परिस्थितीची गुंतागुंत, आपल्या देशावर नाझी जर्मनीच्या विश्वासघातकी हल्ल्यामुळे शांततापूर्ण सर्जनशील कार्यात व्यत्यय आला सोव्हिएत लोक... सर्व सोव्हिएत कलेप्रमाणे हौशी कामगिरीने शत्रूशी संघर्ष केला.

ग्रेट देशभक्त युद्धादरम्यान हौशी कामगिरी

युद्धाच्या सुरुवातीच्या दिवसांमध्ये, अनेक कलाकारांना वाटले की त्यांचे कलेतील काम संपले आहे आणि मातृभूमीला आवश्यक असलेले कोणतेही काम करण्यास ते तयार आहेत. तथापि, हे निष्पन्न झाले की एक प्रामाणिक गाणे, उत्कट एकपात्री नाच आणि नृत्याने लोकांना त्यांचे पूर्वीचे आयुष्य भविष्यापासून वेगळे करणारी घातक रेषा ओलांडण्यास मदत केली, ज्यात काहींनी प्रवेश केला, भरती स्थानकांचा उंबरठा ओलांडला, इतर - त्यांच्या प्रियजनांना एस्कॉर्ट करत समोर

युद्धाची सुरूवात मंडळांच्या क्रियाकलापांमध्ये लक्षणीय गुंतागुंत करते. हे युद्धकाळातील सामान्य अडचणी, हौशी कामगिरीच्या संख्येत तीव्र घट आणि युद्धकाळातील रेल्वेवर पुन्हा तयार करण्याची गरज यामुळे होते. आक्रमकांविरुद्धच्या लोकांच्या संघर्षाला स्वतःच्या मार्गाने मदत करणे, फॅसिझमचे अमानवी सार, समाजवादाचा पॅथॉलॉजिकल द्वेष उघड करणे.

युद्धकाळातील अडचणी असूनही, हौशी सर्जनशीलतेबद्दल लोकांच्या आस्थेचा खोल स्वभाव प्रकट झाला.

हौशी कामगिरीचा विकास तीन प्रवाहांमध्ये - मागील, सक्रिय युनिट आणि फॉर्मेशनमध्ये, पक्षपाती तुकडी आणि झोनमध्ये केला गेला. युद्धाच्या सर्व वर्षांमध्ये सर्वात शक्तिशाली म्हणजे नागरी लोकसंख्येमध्ये, कारखाने, कारखाने, राज्य आणि सामूहिक शेतात हौशी मंडळाचे जाळे होते.

सर्व प्रथम, युद्धाच्या पहिल्या महिन्यांत, बहुतेक मंडळांनी त्यांची क्रिया झपाट्याने कमी केली, अनेकांनी ब्रेकअप केले आणि काम करणे बंद केले. हे अनेक कारणांमुळे घडले. प्रथम, लोकसंख्येच्या महत्त्वपूर्ण भागाला, विशेषत: पुरुषांना, मोर्चाला एकत्र करण्याच्या संबंधात; दुसरे म्हणजे, देशाच्या प्रदेशाच्या एका भागावर तात्पुरत्या परंतु वेगाने पसरलेल्या व्यापारामुळे; तिसर्यांदा, इतर गरजांसाठी विनाश आणि हस्तांतरणामुळे (रुग्णालये, लष्करी अभ्यासक्रम, रचनांचे मुख्यालय इ.), क्लब संस्थांचा भाग, परिणामी मंडळांना त्यांचे नेहमीचे अभ्यासाचे स्थान बदलण्यास भाग पाडले गेले आणि कार्यशाळा, लाल कोपरे, वसतिगृहे इ. चौथे, दैनंदिन जीवनाची पुनर्रचना, लष्करी राजवटीचे सर्व जीवन, लोकसंख्येच्या रोजगारामध्ये वाढ आणि कामाच्या तासांचा कालावधी या संदर्भात; पाचवे, देशातील प्रतिकूल मानसिक वातावरण, जे युद्धाच्या पहिल्या महिन्यांत विकसित झाले, त्याचाही परिणाम झाला.

युद्धाचा एक रोमांचक भाग म्हणजे निर्मितीची कथा नृत्य एकत्रलेनिनग्राड फ्रंट, ज्यात युवकांपूर्वी लेनिनग्राड पॅलेसच्या स्टुडिओमध्ये युवकांचा समावेश होता. त्याचे नेतृत्व आर.ए. वर्षावस्काया आणि अर्काडी एफिमोविच ओब्रंट (1906 - 1973), स्मार्ट, संवेदनशील शिक्षक ज्यांनी मुलांच्या सर्जनशील उपक्रमाला प्रोत्साहन दिले, त्यांच्या देशभक्तीच्या भावनांच्या विकासासाठी योगदान दिले.

युद्धाच्या पहिल्या दिवसात, ओब्रंट लोकांच्या सैन्यात सामील झाले आणि फेब्रुवारी 1942 मध्ये त्यांना आघाडीच्या राजकीय विभागाकडून त्यांच्या माजी विद्यार्थ्यांना 55 व्या लष्कराच्या आंदोलन ब्रिगेडची भरपाई करण्यासाठी शोधण्याचा आदेश मिळाला. त्याने केवळ 9 अत्यंत क्षीण मुले गोळा केली. पण एका महिन्यानंतर ओब्रंटने त्यांच्यासोबत अनेक नृत्य क्रमांक तयार केले.

"... 30 मार्च 1942 रोजी मुलांनी महिला सैनिक आणि डॉक्टरांच्या मेळाव्यात एका मैफिलीत भाग घेतला ... मुलांनी त्यांच्या कमकुवतपणावर मात केली ... शेवटच्या सामर्थ्याने आनंदाने आणि उत्साहाने नृत्य केले, ए. आठवतो. मागे.

फील्ड हॉस्पिटलमध्ये विश्रांती आणि उपचारानंतर, किशोरवयीन मुलांनी उत्साहाने काम करण्यास सुरुवात केली आणि लवकरच उत्कृष्ट नृत्य प्रकार आत्मसात केले. प्रत्येक संख्येत - आणि त्यांनी प्रामुख्याने वीर आशयाचे नृत्य सादर केले: रेड आर्मी नृत्य आणि इतर - मुलांनी इतका स्वभाव आणि उत्कटतेने ठेवले की जणू ते एका वास्तविक लढाईत लढत आहेत.

लेनिनग्राड मोर्चाचे सेनानी आणि शहरातील रहिवाशांसाठी या जोडप्याने तीन हजारांहून अधिक मैफिली दिल्या आहेत. May मे १ 5 ४५ रोजी पॅलेस स्क्वेअर येथे साजरा करताना तरुण नृत्यांगनांनी एक आनंददायक विजय मार्च सादर केला. या सुट्टीत सहभागी होण्यासाठी ते योग्यरित्या उच्च सन्मानास पात्र आहेत. हजारो प्रेक्षकांसमोर आपल्या देशातील चौकांमध्ये या अविस्मरणीय दिवशी सादरीकरण करणाऱ्या अनेक कलाकारांना हा सन्मान प्रदान करण्यात आला. देशभक्तीपर युद्धाने पुष्टी केली की सोव्हिएत कलाकार नेहमीच लोकांच्या सोबत होते - दोन्ही आपत्तीच्या वेळी आणि विजयाच्या दिवसांमध्ये.

युद्धाच्या समाप्तीनंतर, समूहातील सर्व सदस्यांना (आधीच 18 लोकांचा समावेश आहे) ऑर्डर आणि पदके देण्यात आली आणि त्यांना सैन्यातून काढून टाकण्यात आले.

1945 मध्ये, जोडगोळी लेन्गोसेस्ट्राडामध्ये हस्तांतरित केली गेली, जिथे युथ लेनिनग्राड डान्स एन्सेम्बल त्याच्या आधारावर तयार केले गेले. कठोर युद्धकाळात, नृत्य कलेचा त्या काळातील प्रेक्षकांवर तीव्र भावनिक आणि वैचारिक प्रभाव पडला, प्रकाशाची, आनंदी छापांची नितांत गरज होती. आणि लोकांच्या जीवनाशी या अतुलनीय संबंधाने पॉप नृत्यासह सोव्हिएत कोरिओग्राफीच्या विकासास एक नवीन चालना दिली, दोन्ही नवीन थीम आणि त्यांच्या मूर्त स्वरूपाचे नवीन स्वरूप.

युद्धकाळातील हौशी कला उपक्रम प्रामुख्याने लहान गटांमध्ये काम करण्यासाठी हलवले. यामुळे ते अत्यंत मोबाईल, हलण्यास सोपे होते. एका छोट्या खोलीत, हॉस्पिटलच्या वॉर्डमध्ये, रेल्वे स्टेशनवर, प्रचार स्थळावर, फील्ड कॅम्पमध्ये, लाल कोपऱ्यात इ. त्यांचे प्रदर्शन आयोजित करणे सोपे होते.

मॉस्को कला मंडळांनी रेड आर्मी युनिट्समध्ये मॉस्कोचा बचाव करण्यासाठी जवळच्या आणि दूरच्या रेषांच्या बांधकामावर तीन हजारांहून अधिक मैफिली दिल्या. लेनिनग्राडच्या समूहाने हेच काम केले.

हौशी संघटकांनी समोर आणि मागच्या बाजूला लाल सैन्याच्या सैनिकांमध्ये एक मोठी मैफिली आणि सर्जनशील कार्य केले, जेथे लष्करी रचना तयार झालेल्या ठिकाणी, रुग्णालयांमध्ये त्यांच्याशी बोलणे.

उपलब्ध अपूर्ण डेटा नुसार, फक्त 1943 मध्ये, ट्रेड युनियन क्लबच्या हौशी कला उपक्रमांच्या सदस्यांनी 1,165,000 सेनानी, कमांडर आणि राजकीय कामगारांसाठी मैफिली दिल्या.

अनेक क्षेत्रातील मैफिली ब्रिगेडमध्ये, आघाडीच्या सैनिकांसमोर कामगिरीच्या अधिकारासाठी पुनरावलोकने आणि स्पर्धा आयोजित केल्या गेल्या. ब्रिगेडमध्ये खरे मास्तर निवडले गेले ज्यांना गाण्याची कला, वाद्ये वाजवणे, अभिनय कौशल्य माहित होते, ज्यांना सेनानींचा आत्मा कसा वाढवायचा हे माहित होते, त्यांच्या कलेने त्यांचा मूड.

1942 च्या उन्हाळ्यात, प्रचार संघांचा शहर आढावा मॉस्कोमध्ये आयोजित करण्यात आला, ज्यामध्ये 50 संघांनी भाग घेतला. २ December डिसेंबर १ 2 ४२ ते ५ जानेवारी १ 3 ४३ पर्यंत राजधानीत सर्वोत्तम प्रचार संघ, मंडळे आणि हौशी सादरीकरणाचे एकल कलाकार यांचे प्रदर्शन आयोजित केले गेले, ज्यात त्यांना शैलींची पुनरावलोकने मिळाली, ज्यामुळे प्रचंड रस निर्माण झाला आणि नवीन शक्तींचा ओघ वाढला. हौशी कामगिरी.

1943 पासून विविध कार्यक्रम विशेषतः सक्रियपणे आयोजित केले जाऊ लागले. त्यांच्या अंमलबजावणीला खूप महत्त्व दिले गेले. प्रथम, त्यांनी पूर्वी अस्तित्वात असलेल्यांना अधिक सक्रियपणे पुनर्संचयित करणे आणि नवीन मंडळे तयार करणे, नवीन सहभागींना समाविष्ट करणे शक्य केले; दुसरे म्हणजे, शोमुळे मंडळाच्या कलात्मक आणि सर्जनशील क्रियाकलापांमध्ये लक्षणीय वाढ करणे शक्य झाले, लोकसंख्येसमोर, रुग्णालयांमध्ये, लाल कोपऱ्यात इत्यादी त्यांच्या कामगिरीची संख्या वाढवणे; तिसरे, पुनरावलोकनांच्या दरम्यान, वैचारिक आणि शैक्षणिक कार्ये अधिक चांगल्या प्रकारे सोडवली गेली; चौथे, शो हौशी सादरीकरण, त्यांच्या परफॉर्मन्स संस्कृतीच्या समस्येचे प्रभावी निराकरण करण्यासाठी, नवीन प्रदर्शनावर प्रभुत्व मिळवणे, अभिव्यक्तीचे नवीन माध्यम शोधणे आणि त्यांचा प्रसार यासाठी योगदान दिले.

मार्च 1943 मध्ये, लेनिनग्राडच्या सीपीएसयू (बी) च्या शहर समितीने संस्कृतीच्या घरांमध्ये हौशी मंडळे आयोजित करण्याचे आवाहन केले, क्लब, लाल कोपरे, पद्धतशीरपणे Kh.S. चे पुनरावलोकन आयोजित केले. एप्रिल-जून 1943 मध्ये, वेढा घातलेल्या शहरात एक हौशी कला शो आयोजित करण्यात आला होता, ज्यामध्ये 112 गट आणि 2100 सहभागींनी भाग घेतला. माली हॉलमध्ये वर्षाच्या शेवटी ऑपेरा हाऊसहौशी कामगिरीचा शहरव्यापी आढावा लेनिनग्राडमध्ये झाला. नाकाबंदी दरम्यान, लेनिनग्राडच्या हौशी गटांनी 15 हजार मैफिली दिल्या.

सैन्यात, लष्करी परिषदांनी रेजिमेंट्स, विभाग, सैन्य आणि मोर्चांमध्ये हौशी कामगिरीची पुनरावलोकने करण्यास सुरवात केली. समीक्षकांचे सैनिकांनी उत्साहाने स्वागत केले. सर्व भागांमध्ये, नर्तक, गायक, संगीतकार, पाठक इत्यादींचे गट तयार होऊ लागले.

15 जून ते 15 सप्टेंबर 1943 पर्यंत, हौशी कामगिरीचा ऑल-युनियन आढावा घेण्यात आला. ऑल-युनियन सेंट्रल कौन्सिल ऑफ ट्रेड युनियन आणि कमिटी फॉर आर्ट्स यांनी याचे आयोजन केले होते. सर्जनशीलतेच्या विकासासाठी या शोचे खूप महत्त्व होते, जे देशातील जवळजवळ सर्व प्रदेशांना व्यापते. वेढलेल्या लेनिनग्राडमध्ये, लष्करी तुकड्यांमध्ये, व्यवसायातून मुक्त झालेल्या अनेक भागात ही तपासणी झाली. शोची आयोजन समिती सक्रियपणे कार्यरत होती, जी नियमितपणे त्याच्या प्रगतीचे निरीक्षण करते, पद्धतशीर सहाय्य आयोजित करते, कला मास्टर्सच्या भेटी, कला विद्यार्थी शैक्षणिक संस्थामंडळांना संरक्षण सहाय्य प्रदान करणे.

26 जून 1943 रोजी, त्याच्या बैठकीत, आयोजन समितीने लेनिनग्राडमधील हौशी कला प्रदर्शनाचा अहवाल ऐकला. आयोजन समितीच्या निर्णयात असे नमूद करण्यात आले की लेनिनग्राडमध्ये आयोजित लोककला कार्यक्रम हा एक कार्यक्रम होता ज्याने वीर शहराच्या हौशी कामगिरीच्या पुनर्संचयित आणि पुढील विकासास हातभार लावला. 25 नाट्य, 23 कोरिओग्राफिक, 22 कोरल, 39 कॉन्सर्ट ब्रिगेड, 3 स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा, एकूण 2 हजारांहून अधिक लोकांसह 122 समूहांनी शोमध्ये भाग घेतला.

संपूर्ण देशात, अपूर्ण आकडेवारीनुसार, सुमारे 600 हजार कामगार, सामूहिक शेतकरी, कर्मचारी, 48.5 हजार समूहांमध्ये एकत्रित, आढाव्यात भाग घेतला.

25 सप्टेंबर, 1944 रोजी, ऑल-युनियन सेंट्रल कौन्सिल ऑफ ट्रेड युनियनच्या सचिवालयाने "हौशी गायकांचा आणि गायकांचा सर्व-संघीय आढावा घेण्यावर" एक ठराव स्वीकारला, जो पीपल्स कौन्सिल अंतर्गत कला समितीसह संयुक्तपणे आयोजित करण्यात आला होता. यूएसएसआरचे कमिसर. युद्धकाळातील हौशी कामगिरीचा हा शेवटचा शो होता.

करण्यासाठी यशस्वी होल्डिंगगायक आणि एकल कलाकारांचा आढावा, त्यांना ऑल-युनियन सेंट्रल कौन्सिल ऑफ ट्रेड युनियन, कोमसोमोलची केंद्रीय समिती, कला समिती आणि इतर विभागांनी नियुक्त केलेल्या कामांचे निराकरण, मुख्य संघटनात्मक आणि पद्धतशीर उपाय विकसित आणि अंमलात आणले आहेत , मंडळांच्या विकासासाठी, पोशाख, उपकरणे, वाद्य खरेदीसाठी अतिरिक्त निधी वाटप केला.

सर्वोत्तम हौशी गटांना रेडिओवर सादर करण्यासाठी आमंत्रित केले गेले आणि इतर लोकप्रिय काम सुरू केले गेले. हौशी गायक आणि एकल कलाकारांना पूर्ण सोव्हिएत प्रदर्शन आणि त्याच्या उच्च-गुणवत्तेच्या कामगिरीसह विशेष लक्ष दिले गेले.

या पुनरावलोकने सेट केलेली सर्व कार्ये पूर्ण केली. कोरल हौशी कामगिरीने त्यांचे स्थान लक्षणीयरीत्या पुनर्संचयित केले आहे, इतर शैलींमध्ये काम तीव्र झाले आहे. जर 1944 च्या मध्यभागी 80 हजार सहभागींसह सुमारे 5 हजार गायक होते, तर एक वर्षानंतर 9315 गायक आणि 162 हजार 273 सहभागी होते.

20 ऑगस्ट ते 6 सप्टेंबर 1945 पर्यंत मॉस्कोमध्ये अंतिम आढावा घेण्यात आला. यामध्ये रिपब्लिकन आणि प्रादेशिक स्पर्धांमध्ये निवडलेले 40 सर्वोत्कृष्ट गायक, 3325 कोरिस्टर, 29 एकल कलाकार उपस्थित होते. अंतिम कामगिरी हाऊस ऑफ युनियनच्या स्तंभ हॉल, मॉस्को कंझर्व्हेटरीचा ग्रेट हॉल आणि संस्कृतीचे सर्वोत्तम राजवाडे येथे झाली. अंतिम मैफिली, सप्टेंबर 1945 मध्ये येथे बोलशोई थिएटर, सोव्हिएत हौशी कामगिरीच्या खऱ्या सुट्टीत ओतले, प्रचंड रस निर्माण केला, हजारो नवीन सहभागींना आकर्षित केले.

1943 - 1944 मध्ये. लोककलांची प्रादेशिक घरे, हौशी कामगिरीची प्रादेशिक घरे, युद्धापूर्वी तयार केलेली, पुन्हा काम करण्यास सुरुवात केली. नाकाबंदी उठवल्यानंतर लगेचच, लेनिनग्राड प्रादेशिक लोककलेचे पुनर्निर्माण करण्यात आले. या पद्धतशीर केंद्रांनी हौशी कामगिरीला सहाय्य करण्यासाठी विविध कार्ये करण्यास सुरुवात केली, हेतूपुरस्सर त्याच्या विकासास मार्गदर्शन केले, गायक मंडळी, नाटक मंडळे, वाद्यवृंदांच्या अभ्यासामध्ये संरक्षणास बळकट केले.

1 जानेवारी 1945 पर्यंत, कामगार संघटनांच्या क्लब आस्थापनांमध्ये (2131 क्लबचे सर्वेक्षण करण्यात आले) 39 हजार 621 मंडळे होती ज्यांची संख्या 519 682 होती.

अशा परिस्थितीत जेव्हा व्यावसायिक सर्जनशील संघांमध्ये तीव्र घट होते, हौशी कामगिरीने त्यांचे कार्य केले. देशातील सर्वात दुर्गम कोपऱ्यात, कारखान्यांच्या दुकानात, लाल कोपऱ्यात तिचा आवाज पूर्ण रक्तरंजित वाटला. संपूर्ण सोव्हिएत लोकांसह हौशी कामगिरीने ग्रेट देशभक्त युद्धात विजय मिळवला.

युद्धानंतरच्या पुनर्रचनेच्या काळात हौशी कामगिरी

यावेळी हौशी सादरीकरणाच्या कामाचे वैशिष्ट्य म्हणजे शांततेच्या काळात त्याचे स्थानांतरण, भांडारातील त्या बाजूंचा विकास आणि संवर्धन, सामग्री, संघटनेचे स्वरूप जे राष्ट्रीय पुनर्स्थापनाशी संबंधित शांततापूर्ण समस्या सोडवण्यासाठी काम करतील. अर्थव्यवस्था, लोकसंख्येच्या नवीन आध्यात्मिक आणि सौंदर्याच्या गरजा पूर्ण करण्यासाठी.

या पेरेस्ट्रोइकाच्या प्रक्रियेत, हौशी कामगिरीची श्रेणी पुनर्संचयित करण्यासाठी, त्यातील सामग्री समृद्ध करण्यासाठी, लष्करी शौर्य, कामगार वीरता, देशभक्ती, सोव्हिएत लोकांच्या धैर्याचा गौरव करण्यासाठीच नव्हे तर शांततापूर्ण कार्ये प्रतिबिंबित करण्यासाठी जटिल कार्ये सोडवली गेली. शांततेचे रक्षण करणे आणि समाजवादाचे आदर्श मांडणे. यासाठी हौशी कामगिरीचे राज्य आणि पद्धतशीर नेतृत्व सुधारण्यासाठी महत्त्वपूर्ण प्रयत्न करणे आवश्यक आहे, कर्मचाऱ्यांना प्रशिक्षण आणि प्रशिक्षण देणे, नवीन प्रदर्शन तयार करणे, त्याचा भौतिक आधार मजबूत करणे इ.

या कामांच्या समाधानावर काम शांततेच्या पहिल्या महिन्यांपासून सुरू झाले. युद्धापूर्वी चालत आलेली लोककलेची घरे जीर्णोद्धार करण्यात आली आणि लोककलेची नवीन प्रादेशिक आणि प्रादेशिक घरे तयार करण्यात आली, नेत्यांच्या प्रशिक्षणाचे अभ्यासक्रम पुन्हा आयोजित केले जाऊ लागले, त्यांना गैरवापरापासून मुक्त केले गेले आणि सामूहिक शेती, राज्य शेत, राज्य आणि ट्रेड युनियन क्लब पुन्हा बांधले गेले. क्रिएटिव्ह युनियननी नवीन प्रदर्शन तयार करण्यासाठी त्यांचे लक्ष वाढवले ​​आहे.

क्लब आस्थापनांचे जाळे पूर्ववत करण्यासाठी गंभीर प्रयत्न करण्यात आले. 1940 च्या अखेरीस घेतलेल्या उपाययोजनांच्या परिणामस्वरूप, क्लब आस्थापनांची संख्या केवळ युद्धपूर्व स्तरावर पोहोचली नाही (118 हजार क्लब, ज्यामध्ये ग्रामीण भागातील 108 हजारांचा समावेश आहे), परंतु लक्षणीयरीत्या ओलांडली गेली. 1951 मध्ये, देशात 125,400 क्लब कार्यरत होते, ज्यात 116,100 ग्रामीण भागातील होते. आणि 50 च्या दशकाच्या अखेरीस 127 हजार क्लब संस्था होत्या.

जून ते ऑक्टोबर 1946 पर्यंत कामगार आणि कर्मचाऱ्यांच्या संगीत आणि कोरिओग्राफिक हौशी कामगिरीचा ऑल-युनियन आढावा घेण्यात आला. 770 हजारांहून अधिक लोकांनी यात भाग घेतला. यूएसएसआरच्या मंत्रिपरिषदांतर्गत ऑल-युनियन सेंट्रल कौन्सिल ऑफ ट्रेड युनियन आणि कलाविषयक समितीने हा कार्यक्रम आयोजित केला होता. शोमध्ये शैलींचा वेगवान विकास, हौशी कामगिरीमध्ये अर्थपूर्ण साधनांचा सक्रिय शोध आणि शांततेच्या स्थितीत त्याची पुनर्रचना दिसून आली. 1 ऑक्टोबर ते 9 नोव्हेंबर 1946 पर्यंत मॉस्कोमध्ये आयोजित शोच्या अंतिम मैफिलींना देशातील विविध शहरे आणि प्रदेशांतील सुमारे 1800 सहभागी उपस्थित होते. एकूण, 1947 च्या सुरुवातीला सुमारे 3 दशलक्ष लोकांनी हौशी कामगिरीमध्ये भाग घेतला.

हौशी कामगिरीच्या संग्रहात, शांततापूर्ण कामाकडे परत येण्याची स्तुती करणारी कामे, शांततापूर्ण बांधकाम, शांततेसाठी संघर्ष आणि सर्व शांतताप्रेमी शक्तींचा मेळावा एक प्रमुख स्थान व्यापू लागला.

1948 मध्ये, युद्धानंतरचे सर्व-रशियन पुनरावलोकन ग्रामीण हौशी कामगिरीचे आयोजन करण्यात आले. शो दरम्यान, 11 हजाराहून अधिक नवीन मंडळे आयोजित केली गेली. सुमारे 1.5 दशलक्ष एकत्रित शेतकरी, एमटीएसचे कामगार, राज्य शेते, ग्रामीण बुद्धिजीवींचे प्रतिनिधी यांनी आढावा घेतला. अंतिम मैफिली मॉस्कोच्या बोल्शोई थिएटरमध्ये झाली आणि त्याच्याबद्दल "साँग्स ऑफ कलेक्टिव्ह फार्म फील्ड्स" नावाचा एक माहितीपट देशातील सिनेमाच्या पडद्यावर मोठ्या यशाने दाखवला गेला.

हौशी मंडळाच्या उपलब्धी दरवर्षी प्रादेशिक आणि प्रादेशिक शोमध्ये प्रदर्शित केल्या गेल्या, ज्यामुळे लोककलांच्या सुट्ट्या आल्या.

जानेवारी 1951 पासून, सर्वात प्रतिभावान हौशी कलाकारांना ओळखण्यासाठी आणि त्यांना संरक्षक आणि इतर कला शैक्षणिक संस्थांमध्ये अभ्यासासाठी पाठवण्यासाठी अनेक उपाय केले गेले आहेत.

या पायरीने केवळ प्रतिभावान तज्ञांद्वारे व्यावसायिक समूहांना बळकट करण्याची कल्पना केली नाही, तर त्यापैकी काहींना हौशी गायक, वाद्यवृंद, कलाकार आणि स्टुडिओसह काम करण्याची दिशा देखील दिली.

1950 च्या दशकाच्या सुरूवातीस, मॉस्को, लेनिनग्राड आणि खारकोव्ह संस्कृती संस्थांमध्ये सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक कार्याच्या विद्याशाखांनी तज्ञांना प्रशिक्षित करण्यास सुरवात केली ज्यांनी हौशी गटांसह काम करण्याचे काही कौशल्य प्राप्त केले.

अशा प्रकारे, 50 च्या दशकाच्या सुरूवातीस, हौशी कामगिरी यशस्वीरित्या त्यांचे स्थान पुनर्संचयित करत होती, त्याचे सर्व पैलू सुधारण्यासाठी आणि त्यांना तज्ञ प्रदान करण्यासाठी गंभीर काम केले जात होते.

50 च्या दशकाच्या शेवटी, ऑपेरा स्टुडिओ, मोठे सिम्फोनिक आणि लोक वाद्यवृंद, नाटक आणि कोरिओग्राफिक गट, जे जटिल कामे करण्यास सक्षम झाले आहेत. हे सर्व गुणात्मकपणे नवीन कार्यप्रदर्शनाची पातळी दर्शवते आणि सामान्य संस्कृतीहौशी सर्जनशीलता, त्याच्या विकासाची गतिशील प्रक्रिया खरोखर प्रतिबिंबित करते.

पुढील विकास हौशी कामगिरीद्वारे थेट निवासस्थानावर, लाल कोपऱ्यात, कारखाने, कारखाने, शेतांच्या दुकानांमध्ये मिळतो. आर्थिक आणि पक्षीय मंडळांनी मंडळांच्या क्रियाकलापांना प्रोत्साहन दिले, त्यांना सहाय्य प्रदान केले आणि लोकसंख्येच्या विश्रांतीचे आयोजन करण्याच्या मौल्यवान प्रकारांपैकी एक मानले.

40 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात-50 च्या दशकाच्या सुरुवातीला, हौशी संगीतकारांना विकासात नवीन प्रेरणा मिळाली, युद्धानंतरचे पहिले समूह दिसले, युद्धपूर्व गटांचे पुनरुज्जीवन झाले. मंडळांच्या सदस्यांनी संगीतकार लेखनाच्या कौशल्यांचा सक्रिय अभ्यास केला, विशेष ज्ञान प्राप्त केले.

लोककलांची घरे, हौशी कामगिरीची घरे स्वयं-शिकवलेल्या संगीतकारांना मदत देण्यासाठी विविध उपाययोजना केल्या. परिणामी, सर्जनशीलता आणखी भव्य आणि व्यावसायिक बनते. त्यापैकी अनेकांना संगीत शाळांमध्ये शिकण्याची शिफारस केली गेली. त्याच वेळी, हौशी संगीतकारांना विशेष प्रशिक्षण घेतलेल्या व्यक्तींनी पुन्हा भरले गेले. अनेक अॅकॉर्डिनिस्ट, डोम प्लेयर्स, व्होकलिस्ट इ. लेखनाकडे वळलो. त्यांना बऱ्याचदा शेताच्या प्रमुखांकडून झाडाबद्दल, वर्धापनदिन वगैरे गाणे लिहायला सांगितले गेले.

दुसरे म्हणजे, आधुनिक, सामयिक भांडारांचा अभाव होता, जो केवळ सामान्य सामाजिक, राज्य समस्या आणि लयच नव्हे तर स्थानिक - प्रादेशिक, शहर, जिल्हा देखील प्रतिबिंबित करतो. आम्हाला स्थानिक साहित्यावर आधारित गाणी हवी होती. आणि ते प्रामुख्याने हौशी संगीतकारांच्या पेनमधून दिसू लागले.

तिसरे म्हणजे, हौशी परफॉर्मन्सच्या नेत्यांची सामान्यतः वाढलेली संगीत संस्कृती आणि शिक्षण, विशेष संगीत शैक्षणिक संस्था उघडणे - जवळजवळ सर्व प्रादेशिक केंद्रांमधील शाळा आणि बर्‍याच ठिकाणी - कंझर्व्हेटरीजने हौशी सर्जनशीलतेच्या विकासास देखील योगदान दिले.

लेनिनग्राड, मॉस्को आणि इतर मोठ्या शहरांमधील संगीत मंडळांचे भांडार आणखी समृद्ध झाले आहे. शिवाय, हे केवळ अग्रगण्य सामूहिकांनाच लागू होत नाही, परंतु त्यापैकी बहुतेकांना, मोठ्या प्रमाणात हौशी कामगिरीवर लागू होते.

50 - 60 च्या दशकाच्या शेवटी, प्रदेश, प्रदेश आणि जिल्ह्यांमध्ये पुनरावलोकने, स्पर्धा आणि हौशी कला महोत्सव आयोजित करण्याचा सराव केला गेला. त्यांनी त्याच्या विकासाचे उच्च सामान्य स्वर कायम राखणे, उदयोन्मुख "अडथळे" वेळेवर दूर करणे, सोव्हिएत लोकांसाठी पक्षाने पुढे ठेवलेली सामाजिक कामे यशस्वीरित्या सोडवणे शक्य केले. हौशी कामगिरीच्या सर्वोत्तम प्रतिनिधींनी रिपब्लिकन, ऑल-युनियन स्पर्धा, शो आणि प्रदर्शनात भाग घेतला.

1959 - 1960 मध्ये हौशी कलाकारांच्या कामांचा आढावा परिसरांमध्ये, प्रजासत्ताकांमध्ये झाला आणि परिणामी, हौशी कलाकारांच्या कलाकृतींचे दुसरे ऑल-युनियन प्रदर्शन आयोजित केले गेले. मॉस्कोमध्ये शोच्या अंतिम टप्प्यावर, सुमारे 5 हजार सर्वोत्तम कामेचित्रकला, ग्राफिक्स, शिल्पकला, कला आणि हस्तकला. 1954 च्या पहिल्या ऑल-युनियन प्रदर्शनापेक्षा हे जवळपास 2.5 पट अधिक आहे. एकूण, जिल्हे, प्रदेश, प्रदेश, प्रजासत्ताक येथे पाहण्यासाठी 500 हजारांहून अधिक कामे प्रदर्शित केली गेली.

आर्ट स्टुडिओद्वारे पुढील विकास प्राप्त झाला, जो शौकिनांना कला शिकवण्याचे मुख्य प्रकार बनले. शो दरम्यान, स्टुडिओ, लोकसंख्येची मंडळे आणि सहभागी यांच्यासाठी कामाचे नवीन प्रकार निर्माण झाले. हौशी कलाकारांनी संग्रहालये आणि मध्ये दोन्हीमध्ये लक्षणीय संख्येने कला गॅलरी आयोजित केल्या आहेत सार्वजनिक ठिकाणी, सांस्कृतिक संस्था. लोकप्रिय विद्यापीठे, व्याख्याने हॉल, मौखिक जर्नल्स येथे कलेवर व्याख्याने दिली.

हे 1961 च्या उत्तरार्धात - 1962 च्या सुरुवातीस अशाच प्रकारे केले गेले. लोक थिएटरचे ऑल-रशियन पुनरावलोकन.

हौशी शो, ज्याने त्याच्या विकासास उत्प्रेरक बनवण्यात मोठी भूमिका बजावली, सर्व केंद्रीय प्रजासत्ताक, प्रदेश आणि प्रदेशांमध्ये आयोजित केली गेली. उदाहरणार्थ, 1958 मध्ये बेलारूसमध्ये मिन्स्कमध्ये हौशी कलाचे एक दशक झाले; 1959 मध्ये. - शाळकरी मुले, सामूहिक शेते आणि राज्य शेतांच्या हौशी कामगिरीचा आढावा; 1961 मध्ये. - मिन्स्कमध्ये पुन्हा एक दशक हौशी कला.

युक्रेनियन एसएसआरचे सांस्कृतिक मंत्रालय देशातील तीन वर्षांचे सामाजिक व्यवसायांचे संकाय उघडणारे पहिले होते, ज्यात कोमसोमोल आणि कामगार संघटनांसाठी तरुणांना व्हाउचरवर प्रवेश देण्यात आला. संगीत, कोरल, नाटक आणि नृत्य मंडळांच्या प्रमुखांना मान्यताप्राप्त अभ्यासक्रमानुसार विद्याशाखांमध्ये प्रशिक्षण देण्यात आले.

50 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, सोव्हिएत हौशी मंडळी, गाणे आणि नृत्याची जोड, जीडीआर, हंगेरी आणि फिनलँडमध्ये लोकसाहित्याचा एकत्रित प्रवास झाला. या सहलींनी लोकांमध्ये मैत्री दृढ करण्यासाठी, परदेशी प्रेक्षकांना समाजकलेच्या पहिल्या देशात लोककलेच्या कामगिरीसह परिचित करण्यासाठी काम केले.

1957 मध्ये आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांमध्ये. 7 सोव्हिएत हौशी गटांना विजेत्यांची सुवर्णपदके, 8 - रौप्य आणि 7 - कांस्यपदके देण्यात आली. त्यापैकी वोरोनेझ प्रदेशाच्या शेस्ताकोव्स्काया एमटीएसचे लोकगीताचे गायक, बाकूचे गाणे आणि नृत्य इ.

मंडळांच्या भांडारात गंभीर अडचणी आल्या. काही शास्त्रीय कामे प्रकाशित किंवा पुन्हा प्रकाशित केली गेली. नवीन नाटकांच्या हौशी सादरीकरणाची वैशिष्ठ्ये आणि शक्यता लक्षात घेऊन निवड आणि शिफारशींवर कोणतेही हेतुपूर्ण काम झाले नाही.

युद्धापूर्वी, लोककला, हौशी कला घरांनी नाटके, गाणी, पद्धतशीर सूचना आणि हस्तपुस्तिका, नृत्य रेकॉर्डिंग इत्यादींचे लक्षणीय संग्रह तयार केले. राज्य प्रकाशन संस्थांच्या माध्यमातून. एमेच्योर आर्ट, कल्चरल वर्क ऑफ ट्रेड युनियन आणि इतर नियतकालिकांमध्ये तत्सम साहित्य मोठ्या संख्येने प्रकाशित झाले होते.युद्धादरम्यान त्यांचे प्रकाशन थांबवण्यात आले. ते फक्त 50 च्या शेवटी पुनर्संचयित केले गेले.

या काळात पारंपारिक शैलींच्या विकासात स्पष्ट घट झाली. लोक, सिंफनी, ब्रास बँड आणि लोकगीतांची संख्या हळूहळू कमी होत होती. 1952 मध्ये. संस्कृती आणि ट्रेड युनियन क्लबच्या 6 हजार घरांपैकी 1123 मध्ये कोरल सर्कल नव्हते, 1566 मध्ये ऑर्केस्ट्रा नव्हते, 3 हजारांहून अधिक डान्स ग्रुप होते. या शैलींच्या समूहांना गंभीर सर्जनशील, संघटनात्मक आणि भौतिक अडचणींचा सामना करावा लागला.

त्यांनी पितळ, पॉप संगीत आणि नृत्य कलेच्या विकासातील गंभीर अडचणींकडे लक्ष वेधले.

पात्र जवानांची गरज सर्व शैलींमध्ये जाणवली. कर्मचार्यांमधील अडचणी, भांडार, अपुऱ्या पद्धतशीर सहाय्याने सहभागींच्या सामान्य आणि संगीत साक्षरतेच्या वाढीवर परिणाम केला, त्यांना नाट्य, नृत्यदिग्दर्शन आणि इतर प्रकारच्या कला क्षेत्रात व्यावसायिक कौशल्ये शिकवण्यात.

अध्यापन पद्धती विकसित करणे, हौशी कामगिरीतील शिक्षण, त्याची वैशिष्ट्ये, संबंधित अभ्यासक्रम आणि कार्यक्रम, पाठ्यपुस्तके आणि अध्यापन साधने विचारात घेणे हे होते.

30 च्या दशकाच्या अखेरीपासून ते 50 च्या दशकाच्या अखेरीपर्यंत हौशी कामगिरीचा विकास, त्याचे संवर्धन, युद्धाच्या वर्षांमध्ये लक्षणीयरीत्या कमी झालेल्या सामूहिकांची जीर्णोद्धार सांस्कृतिक अधिकारी, पक्ष आणि विविध व्यावहारिक उपायांनी प्रदान केली गेली. सार्वजनिक संस्था, उपक्रमांचे व्यवस्थापन, सामूहिक शेते. ते खेळले महत्वाची भूमिकाअत्यंत कलात्मक गायन, ऑर्केस्ट्रा, नाटक आणि इतर सामूहिकांच्या उदयामध्ये, संपूर्ण मंडळामध्ये सर्वसाधारणपणे प्रदर्शन संस्कृतीच्या वाढीमध्ये. हौशी कामगिरीची सार्वजनिक प्रतिष्ठा वाढली आणि ती अधिकाधिक सामाजिक व्यवहारात, लोकसंख्येच्या विश्रांतीच्या क्षेत्रात घुसली. त्याच्या विकासात गुणात्मक नवीन प्रक्रिया पाहिल्या गेल्या, जे सोव्हिएत समाजाच्या जीवनातील सामाजिक-आर्थिक आणि आध्यात्मिक क्षेत्रात होणारे बदल प्रतिबिंबित करतात.

60-80 च्या दशकातील हौशी कला

60 च्या दशकाच्या सुरूवातीस, सुमारे 550 हजार चित्रपटगृहे, गायक मंडळे, वाद्यवृंद, इतर शैलींचे समूह, सर्व वयोगटातील, व्यवसाय आणि विविध सामाजिक स्थितीच्या सुमारे 10 दशलक्ष लोकांना कवटाळून, हौशी कामगिरीच्या श्रेणीत काम केले.

60 च्या दशकाच्या सुरुवातीला स्टेजवर नृत्याच्या जीवनातील एक उल्लेखनीय घटना म्हणजे नवीन नावाच्या पोस्टरवर दिसणे: व्लादिमीर शुबरिन.

वाय.वर्षावस्की यांच्या एका लेखात, त्याच वर्षी त्यांनी लिहिलेल्या (जेव्हा टीकेकडे खूप लक्ष देणे सुरू झाले पॉप आर्ट) मध्ये एक मनोरंजक सामान्य निरीक्षण आहे जे काही प्रमाणात शुबरिनची विलक्षण लोकप्रियता स्पष्ट करते. एका पॉप डान्सरची तुलना एका शैक्षणिक व्यक्तीशी करताना, समीक्षकाने लिहिले: "त्याच्याकडे जटिल तंत्र असले तरीही तो दररोज अधिक" पृथ्वी "दिसतो. मनोरंजन करणारा, जसे की, दर्शक स्वतःला दर्शवितो - "एक सामान्य व्यक्ती", त्याच्यातील सर्जनशील तत्त्वाला छेडतो, थोडक्यात, त्याच्याकडे किती प्रतिभा आहे हे दर्शवते ".

शुबरिनचे स्वरूप नेहमीचे असते - एक रशियन मुलगा, आकाराने लहान, फोल्ड करण्यायोग्य, जरी निर्दोष नसला तरी. पण स्टेजवर त्याच्या पहिल्याच देखाव्यावरून हे स्पष्ट होते की त्याचा जन्म स्टेजसाठी झाला आहे.

नृत्यांगनाचे मुख्य आकर्षण म्हणजे सुलभता. मैत्रीपूर्ण स्मितहास्य करून प्रेक्षकांची सहानुभूती जिंकणे, तो सांगण्यास सुरवात करतो, म्हणजे हे दाखवायला, जरी हे आरक्षण एका कारणास्तव उद्भवले असले तरी, आपला समकालीन किती चतुर, चपळ, मोहक आहे, हलक्या विडंबनाचे वैशिष्ट्य आहे त्याला आणि कोणत्या मोहक साधेपणाने तो अनपेक्षितपणे एक अभूतपूर्व साध्य करू शकतो ...

शुबरिनचे काम, जे तो करत असलेल्या बहुतेक संख्यांचा संचालक देखील आहे, सर्व सोव्हिएत कोरिओग्राफीच्या दिशेने त्याच दिशेने जातो. तो आधुनिक प्लास्टिकसह वर्चुओसो शास्त्रीय नृत्याचे एक मजबूत संलयन शोधत आहे - ते तंत्रज्ञान आणि सौंदर्यशास्त्र यांचे संलयन, ज्यातून विविध आणि जटिल प्रतिमा तयार करणे शक्य आहे. अर्थात, अभिनय अभिव्यक्ती आणि कल्पनारम्य व्यतिरिक्त, शुबरिन देखील त्यांच्याबरोबर संपन्न आहे.

व्लादिमीर अलेक्झांड्रोविच शुबरिन (१ 34 ३४) १ 3 in३ मध्ये रंगमंचावर आले, त्यांच्याकडे आधीपासूनच आरएसएफएसआरचे सन्मानित कलाकार ही पदवी होती, जी त्यांना रेड बॅनर साँग आणि डान्स एन्सेम्बलचे एकल कलाकार म्हणून मिळाली. त्याआधी, शुबरिनने मॉस्को मिलिटरी डिस्ट्रिक्ट एन्सेम्बलमध्ये काम केले, अगदी पूर्वी - 1951 ते 1954 पर्यंत, पायटनिट्स्की कोयरमध्ये, कुशलतेने रशियन नृत्य सादर केले.

प्रथमच, शुबरीन नोव्होकुझनेत्स्क शहरातील बिल्डर्स क्लबच्या हौशी वर्तुळात नृत्यात सामील झाली, जिथे त्याने धातू तांत्रिक शाळेत शिक्षण घेतले. मंडळात, लोकनृत्याच्या अभ्यासावर भर देण्यात आला, जरी शास्त्रीय प्रशिक्षणाच्या काही मूलभूत गोष्टी देखील पास केल्या गेल्या - एका शब्दात, वर्तुळ वर्गांचा नेहमीचा कार्यक्रम देण्यात आला. परंतु भूतकाळातील एका शिक्षकाचे व्याख्यान वर्ग आहेत. परंतु एका शिक्षकांनी, ज्यांनी पूर्वी जॅझ ऑर्केस्ट्रामध्ये सादर केले होते, त्याने शुबरिनला विलक्षण नृत्याच्या तंत्रांशी, टॅप आणि टॅप तंत्राशी ओळख करून दिली, ज्यावर त्याने पटकन प्रभुत्व मिळवले. असो, मी जाझने आजारी पडलो.

सुरुवातीला, त्याला लोकप्रिय गाण्यांवर हालचालींचे कल्पनारम्य करणे आवडले. जाझ संगीताच्या लयबद्ध समृद्धीची जाणीव, सर्जनशीलतेला मोठा वाव देणारा त्याचा सुधारित स्वभाव, जेव्हा तो एक परिपक्व नर्तक बनला तेव्हा त्याच्याकडे आला.

60 च्या दशकात, शेवटी हे समजले गेले की जाझ, जरी एक विरोधाभासी घटना आहे, तरीही लोक कलेशी त्याच्या मुळांशी संबंधित आहे, मुख्यतः निग्रो संगीत. जाझवर प्रचलित दृष्टिकोन "जाड लोकांचे संगीत" म्हणून, जे अनेक वर्षांपासून प्रचलित होते, "जाझचे खरे मूल्य: त्याची सामूहिकता, उत्सव, मनोरंजन, संगीत कृतींमध्ये श्रोत्यांच्या थेट सहभागासाठी मोकळेपणा" ”.

१ 2 In२ मध्ये, आरएसएफएसआरच्या संगीतकार संघाच्या मंडळाचा नियमित भाग गाणे आणि पॉप संगीत (नृत्यासह) च्या समस्यांना समर्पित होता. प्लेनम उघडताना, डी.डी. शोस्ताकोविचने यावर जोर दिला: “साठी मागील वर्षेबरेच सुधारित जाझ दिसू लागले. त्यांच्याकडे विस्तृत युवा प्रेक्षक आहेत, एक विशिष्ट आणा संगीताची सुरुवात, परंतु ते कोणत्याही टीका किंवा समर्थनाशिवाय कार्य करतात. त्यांची क्रियाकलाप सर्वसमावेशक चर्चेला पात्र आहे, कारण त्यात बरेचसे अस्पष्ट, विरोधाभासी आहे, परंतु त्याच वेळी ते वास्तविक गरजा पूर्ण करते ”. शोस्ताकोविचने संगीतकारांना सर्व प्रकारच्या शैलींमध्ये आणि लोकप्रिय संगीताच्या प्रकारांमध्ये काम करण्यास प्रोत्साहित केले, हे लक्षात ठेवून की ते "लाखोंची मालमत्ता" आहे.

त्यानंतरच्या वर्षांमध्ये, केवळ या हुशार संगीतकारानेच नव्हे तर अनेक प्रतिभावान संगीतकारही तयार केले वाद्य तुकडेआणि जाझसाठी बनवलेली पॉप गाणी. नृत्य संगीतामुळे आणि त्याहूनही नृत्याची परिस्थिती बिकट होती.

भितीदायक त्यांचे स्वतःचे तयार करण्याचा प्रयत्न, सोव्हिएत रोजच्या नृत्याने यश मिळवले नाही आणि तरुणांना जिद्दीने काहीतरी नवीन नृत्य करायचे होते. Rock'n'roll, twist, neck, आणि इतरांच्या सुरांसह, ती कशी सादर करावी याबद्दल माहिती बाहेर आली. बर्‍याचदा, ही माहिती चुकीची असल्याचे दिसून आले, त्यांना नृत्यांगनांच्या स्वतःच्या कल्पनांनी पूरक केले, सौंदर्याने तयार केले नाही, प्राथमिक नृत्य तंत्रांवर प्रभुत्व मिळवले नाही. शुबरिनने जाझ संगीताविषयीचे आपले ज्ञान आणि समज सतत वाढवली. त्याने पर्क्यूशन वाद्ये वाजवण्याचा अभ्यास केला, ज्यामुळे त्याला त्याच्या कामात मदत झाली, कारण त्याने त्याला जाझसाठी लिहिलेल्या संगीताचा कोणताही तुकडा "तालबद्ध" करण्यास शिकवले.

रेड बॅनर एन्सेम्बलच्या परदेशी दौऱ्यांदरम्यान, शुबरिनने जाझ शैलीतील नृत्याच्या अधिक तपशीलांशी परिचित होण्याची संधी सोडली नाही, जी केवळ नेग्रो लोकनृत्याच नव्हे तर लॅटिन अमेरिकन नृत्याच्या अनेक घटकांवर आधारित आहे. मेक्सिकन अकॅडमी ऑफ डान्समध्ये त्यांनी विभागात 10 धड्यांमध्ये भाग घेतला आधुनिक नृत्य... लॉस एंजेलिसमध्ये, जे. बालांचिन यांच्या ताफ्याबरोबर प्रशिक्षण घेत, शुबरिनने शास्त्रीय नृत्याला जाझ शैलीशी जोडण्याची त्यांची समज आणि क्षमता शोधली आणि एका अमेरिकन कोरिओग्राफरकडून मौल्यवान सल्ला घेतला. अशाप्रकारे ज्ञान हळूहळू जमा होत गेले, ज्याने शुबरिनच्या निर्मितीचा पाया रचला. वैयक्तिक शैलीपॉप नृत्य.

ऑर्केस्ट्रा एक जाझ तुकडा सादर करतो आणि दर्शकाला शतकाच्या सुरूवातीच्या वातावरणात नेले जाते, जेव्हा जाझचे धून अजूनही मधुर आणि भोळे होते, डँडीज पट्टेदार जॅकेट आणि बोटर्स परिधान करतात आणि फॅशनेबल नृत्य केक वॉक, मॅचिश आणि चार्ल्सटन होते. शुबरिन हे नृत्य पुनर्संचयित करत नाही. तो फक्त त्यांच्या सर्वात जास्त जोर देतो विशिष्ट गुणधर्म: समक्रमित ताल, कार्यप्रदर्शनाची काही पद्धत, हालचालींची थोडी विक्षिप्तता. तो चतुराईने अॅक्सेसरीजसह खेळतो: एक छडी, एक शीर्ष टोपी - आणि काही पूर्णपणे मायावी स्ट्रोकने अचानक चॅपलिन, हॅरोल्ड लॉयडच्या परिचित प्रतिमांना उजाळा देते - एकेकाळी प्रेक्षकांच्या हृदयाचे मालक असलेले कॉमिक चित्रपटांचे पहिले नायक.

दुर्दैवाने, शुबरिनने व्यावसायिकांच्या मताकडे लक्ष दिले नाही ज्यांनी त्यांना त्यांच्या कार्यक्रमांच्या निर्मितीमध्ये संचालकांचा समावेश करण्याचा सल्ला दिला. शिवाय, जॅझ संगीताची शैली जाणवणारे तरुण नृत्यदिग्दर्शक रंगमंचावर दिसू लागले. याव्यतिरिक्त, सतत दौऱ्यावर असणे, कधीकधी दिवसभरात अनेक मैफिलींमध्ये सादर करणे, शुबरिन फक्त शारीरिकरित्या थकल्यासारखे होते आणि कसे तरी अंतर्गत बाहेर गेले.

वरवर पाहता, काही अडचण जाणवत, शुभरीनने कार्यक्रम तयार करण्याचे नवीन प्रकार शोधायला सुरुवात केली (एकेकाळी त्याने एका नृत्य गटासह सादर केले, जे त्याच्या कामात मूलभूत काहीही आणले नाही). दुर्दैवाने, त्याला हे समजले नाही की त्याच्यासाठी मुख्य गोष्ट म्हणजे कोरिओग्राफर शोधणे जो पॉप कोरिओग्राफीची कामे समजून घेण्यास जवळ होता, जो लाक्षणिक नृत्याच्या भाषेत त्याच्या मनोरंजक कल्पना व्यक्त करण्यास मदत करू शकतो. विशेषतः, राष्ट्रीय घटकांसह जाझ प्रकारांच्या नृत्याच्या संश्लेषणाचा विकास, म्हणून या प्रतिभावान नर्तकाने यापूर्वी मनोरंजकपणे घोषित केले, ज्यांनी रंगमंचावर कौशल्य सादर करण्यासाठी नवीन उच्च निकष स्थापित केले, ज्यांनी स्वतःची एक अद्वितीय शैली तयार केली.

यावेळी, "लोक" संगीत गट, इतर शैलींची मंडळे या पदव्याची पदोन्नती आणि असाइनमेंट होती. 1959 मध्ये लोक संगीत गटतेथे चार होते आणि 1965 मध्ये आधीच 455 होते. याव्यतिरिक्त, 128 लोकगीत आणि नृत्य समूह आणि 134 नृत्य गट "लोक" ही पदवी असलेले होते. एकूण, यावेळी, 1600 पेक्षा जास्त लोक गट होते.

455 लोकसंगीत गटांपैकी 137 वाद्यवृंद आणि 318 गायक होते.

लोकगटांचा उदय हौशी सर्जनशीलतेच्या विकासातील सर्वात महत्वाचा टप्पा म्हणून योग्यरित्या ओळखला गेला. मध्ये असणे एका विशिष्ट अर्थानेअनुकरणीय, लोकसमूह पद्धतशीर झाले, सल्ला केंद्रे, कार्यशाळा, लाल कोपरे इत्यादी मंडळांना आणि समूहांना मदत प्रदान केली.

60 च्या उत्तरार्धात - 70 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात हौशी कामगिरीची परिमाणवाचक वाढ विशेषतः तीव्र होती. हे सांगणे पुरेसे आहे की 1970 मध्ये 13 दशलक्ष प्रौढ आणि 10 दशलक्ष शाळकरी मुलांनी हौशी गटांमध्ये भाग घेतला. 1975 मध्ये, हौशी कामगिरीने 25 दशलक्ष लोकांना एकत्र केले. यावेळी, 9 हजारांहून अधिक हौशी गटांनी "लोक" ही पदवी प्राप्त केली.

60 च्या दशकाच्या शेवटी, सांस्कृतिक मंत्रालयाच्या क्लबचे हौशी प्रदर्शन आणि सादरीकरण, जे सुमारे 250 दशलक्ष प्रेक्षकांनी पाहिले. 70 च्या दशकाच्या मध्यावर, हौशी कामगिरी पाहणार्‍यांची संख्या वार्षिक 500 दशलक्षांपेक्षा जास्त होऊ लागली.

या कालावधीत हौशी कामगिरीच्या सरावात विविध शैलींचा विस्तृत विकास समाविष्ट आहे. आम्ही लोक फिलहारमोनिक सोसायटीज, लोकसंरक्षक, लोक गायन शाळा यासारख्या हौशी संस्थांच्या उदय आणि वेगवान विकासाबद्दल बोलत आहोत. त्यांनी संपूर्ण हौशी गट, संगीत आणि कोरल स्टुडिओ आणि वैयक्तिक कलाकार दोन्ही एकत्र केले. प्रत्येक प्रजासत्ताक मध्ये, पीपल्स फिलहारमोनिक वर एक नियमन विकसित केले गेले, जे सर्व संघटनात्मक, सर्जनशील, आर्थिक इत्यादींचे नियमन करते. या प्रकारच्या हौशी संघटनांचा सराव. लोक फिलहार्मोनिक सोसायटी, कंझर्व्हेटरीज, गायन शाळांनी गंभीर, पद्धतशीर शैक्षणिक कार्य केले, मैफिलींचे आयोजित चक्र, थीमॅटिक शो, गायक मंडळींच्या सर्जनशील वाढीची प्रक्रिया, ऑर्केस्ट्रा अधिक उद्देशपूर्ण, संघटित पद्धतशीर सहाय्य इ.

या काळात, हौशी लोक वाद्यवृंद विकसित होत राहिले, वाद्यांच्या जोड्या, रशियन गाण्यांचे गायक.

हे लक्षात घेणे मनोरंजक आहे की रशियन लोक वाद्यांचे ऑर्केस्ट्रा केवळ रशियामध्येच नव्हे तर अनेक केंद्रीय प्रजासत्ताकांमध्येही तयार होत राहिले - प्रामुख्याने युक्रेनमध्ये, बेलारूसमध्ये. या वर्षांमध्ये लिथुआनियामध्ये, राष्ट्रीय वाद्यांच्या ऑर्केस्ट्रा व्यतिरिक्त, रशियन लोक वाद्यांच्या 11 वाद्यवृंदांनी काम केले.

हौशी कामगिरी सुधारणे, सहभागींचे कौशल्य वाढवणे, नवीन प्रदर्शन सादर करणे, विविध शैली विकसित करणे, 60 च्या दशकात राष्ट्रीय स्तरावर आयोजित स्पर्धा, सण, तसेच प्रजासत्ताक, प्रदेश, प्रदेश आणि जिल्हे यांच्याद्वारे महत्वाची भूमिका बजावली गेली.

1963 - 1965 मध्ये. सर्व प्रजासत्ताकांमध्ये ग्रामीण हौशी कामगिरीच्या स्पर्धा होत्या. 3 दशलक्षाहून अधिक लोकांनी त्यात भाग घेतला. सुमारे 5 हजार गायक, वाद्यवृंद, नाट्य मंडळे आणि इतर शैलींचे समूह यांना विविध पुरस्कार देण्यात आले. ग्रामीण लोक आणि शैक्षणिक गायक, लोक आणि पितळ बँड सक्रियपणे स्वत: ला घोषित करतात, प्रथम कौटुंबिक वाद्यसंगीत रंगमंचावर दिसू लागले.

या कार्यक्रमाला प्रचार संघ, लोक थिएटर, गायक आणि गट, वाद्यवृंद आणि वाद्यांचे समूह, नृत्य गट, हौशी संगीतकार, कवी आणि हौशी चित्रपट निर्माते उपस्थित होते. आरएसएफएसआर मधील पुनरावलोकनादरम्यान, 13 हजारांहून अधिक ग्रामीण मंडळे पुन्हा आयोजित केली गेली. ग्रामीण Kh.S. चे हे ऑल-रशियन पुनरावलोकन 1963 - 1965, मध्ये मैफिलीसह समाप्त क्रेमलिन पॅलेसकाँग्रेस, ग्रामीण हौशी गटांच्या क्रियाकलापांना गती दिली, सर्जनशीलतेचा वैचारिक आणि कलात्मक स्तर उंचावला, हौशी क्रियाकलापांमध्ये श्रमिक जनतेचा नवीन स्तर सामील केला.

ग्रामीण हौशी कामगिरीचा कार्यक्रम पूर्ण झाल्यानंतर, 1966 - 1967 मध्ये त्याच्या निकालांचा सारांश. ग्रेट ऑक्टोबर समाजवादी क्रांतीच्या 50 व्या वर्धापन दिनानिमित्त ऑल-युनियन फेस्टिव्ह ऑफ हौशी कला आयोजित केली गेली. लोककलांच्या इतिहासातील ही सर्वात मोठी आणि प्रातिनिधिक घटना होती: सहभागींना आधुनिक आणि वीर थीमवर संख्या तयार करण्यासाठी आमंत्रित केले गेले.

हौशी कलांचा ऑल-युनियन फेस्टिव्हल युएसएसआरच्या व्यावसायिक शिक्षणाच्या मंत्रिमंडळाच्या राज्य समिती, रेडिओ आणि दूरदर्शन समिती, यूएसएसआरच्या संगीतकार संघ, यूएसएसआरच्या लेखकांच्या संघाने संयुक्तपणे आयोजित केला होता. यूएसएसआरचे कलाकार संघ, यूएसएसआरचे सिनेमॅटोग्राफर संघ, थिएटर, नृत्य आणि कोरल सोसायटी. 200 नर्तक, 46 नृत्यदिग्दर्शक, 13 नाट्यगृहे, मॉस्को आणि लेनिनग्राड मैफिली संघटना आणि सर्वात जुनी नृत्यदिग्दर्शक शाळा - लेनिनग्राड वगानोवा आणि मॉस्को यांच्या नावावर आहेत.

ठरावात शोची मुख्य उद्दिष्टे घोषित करण्यात आली: हौशी कामगिरीचा पुढील विकास, त्याच्या सहभागींच्या श्रेणीकडे ताज्या शक्तींना आकर्षित करणे, जनतेच्या सर्जनशीलतेची वैचारिक आणि कलात्मक पातळी वाढवणे, सर्व प्रकारच्या आणि हौशी कला प्रकारांचा विकास क्लब, घरे आणि संस्कृतीच्या वाड्यांमध्ये, काम आणि निवासस्थानाच्या ठिकाणी, अभ्यास, सेवा; ग्रेट ऑक्टोबर समाजवादी क्रांतीचे जागतिक-ऐतिहासिक महत्त्व, सोव्हिएत लोकांचे यश आणि इतर समाजवादी देशांच्या लोकांच्या कलेद्वारे प्रचार; सोव्हिएत आणि पुरोगामी परदेशी लेखकांनी साहित्य, संगीत, नाटक यांच्या उत्कृष्ट कृत्यांसह भांडार भरणे; शिक्षण आणि शैक्षणिक कामात सुधारणा; सामूहिक हौशी कामगिरी आणि व्यावसायिक कलेचे सर्जनशील संबंध मजबूत करणे, सर्जनशील संघटनांकडून हौशी गटांना पद्धतशीर सहाय्य करणे; लोकसंख्येमध्ये हौशी कलेच्या कर्तृत्वाचा प्रचार इ.

ऑल-युनियन फेस्टिव्हलच्या संघटनेत आणि संचालनात सहभागी होण्यासाठी सर्जनशील बुद्धिजीवींना आकर्षित करणे हे कार्य होते. हजारो व्यावसायिक कला कामगारांनी रिहर्सलमध्ये भाग घेतला, हौशी मंडळी, ऑर्केस्ट्रा, आयोजित सेमिनार, सर्जनशील परिषद इ.

लोककलांच्या कर्तृत्वाचा व्यापक प्रचार रेडिओ, दूरदर्शन आणि प्रेसद्वारे केला गेला. सर्व केंद्रीय प्रजासत्ताकांमधील डझनभर हौशी कला गटांनी सेंट्रल टेलिव्हिजनवर त्यांचे सर्जनशील अहवाल दिले. ऑल-युनियन फेस्टिव्हलच्या अंतिम मैफिलीचे प्रसारण काँग्रेसच्या क्रेमलिन पॅलेसमधूनही केले गेले.

महोत्सवाच्या थेट व्यवस्थापनासाठी, अखिल युनियन आयोजन समिती, ब्युरो, सचिवालय, महोत्सव संचालनालय तयार केले गेले, कला प्रकारांसाठी विभाग तयार केले गेले, तसेच शालेय मुलांमध्ये उत्सव आयोजित करण्यासाठी एक विभाग. कार्यक्रमाच्या आंतर विभागीय स्वरूपामुळे सांस्कृतिक संस्था, क्रिएटिव्ह युनियन, कला संस्था, ट्रेड युनियन, कोमसोमोल आणि लष्करी संघटनांचा व्यापारी समुदाय मजबूत करणे शक्य झाले.

ऑल-युनियन फेस्टिव्हल देशाच्या जीवनात राजकीय आणि सांस्कृतिक महत्त्व असलेली एक मोठी घटना बनली आहे आणि हौशी कामगिरीच्या पुढील गुणात्मक आणि परिमाणात्मक विकासावर त्याचा खोल परिणाम झाला आहे.

60 च्या दशकाच्या मध्यापासून, हौशी कामगिरी अधिक विकसित होत आहे. राजकीय, विद्यार्थी आणि पर्यटक गीतांचे क्लब दिसू लागले.

हौशी लेखकांच्या अनेक कलाकृतींचा विविध संग्रहांच्या संग्रहात समावेश करण्यात आला होता आणि हौशी गटांनी सादर केले होते. 1967 मध्ये ऑल -रशियन शो ऑफ हौशी कला दरम्यान, हौशी लेखक - संगीतकार, नाटककार आणि कवी यांच्या सुमारे 500 कलाकृती केवळ प्रादेशिक शोमध्ये सादर केल्या गेल्या. हे सर्व सादर केलेल्या कामांपैकी सुमारे एक तृतीयांश (!) होते.

11 मे ते 21 ऑगस्ट 1972 पर्यंत यूएसएसआरच्या आर्थिक उपलब्धींच्या प्रदर्शनात, एक पुनरावलोकन स्पर्धा आयोजित केली गेली हौशी जोड्यायूएसएसआरच्या स्थापनेच्या 50 व्या वर्धापन दिनानिमित्त केंद्रीय प्रजासत्ताकांची गाणी आणि नृत्य. स्पर्धेचे विजेते - सामूहिक आणि वैयक्तिक कलाकार - यांना यूएसएसआर आर्थिक उपलब्धींच्या प्रदर्शनाचे सुवर्ण, रौप्य आणि कांस्य पदके आणि सन्मानाचे प्रमाणपत्र देण्यात आले.

दोन वर्षांपासून, ऑल-युनियन टेलिव्हिजन फेस्टिव्ह ऑफ फोक आर्ट, यूएसएसआरच्या स्थापनेच्या 50 व्या वर्धापन दिनानिमित्त आयोजित केला गेला. 18 टीव्ही कार्यक्रम होते ज्यात 12 हजारांहून अधिक हौशी कलाकारांनी सादर केले. महोत्सवाची अंतिम मैफल 29 नोव्हेंबर 1972 रोजी काँग्रेसच्या क्रेमलिन पॅलेसमध्ये झाली. यामध्ये 500 हौशी कलाकारांनी भाग घेतला. मैफिलीचे इंटरव्हिजन कार्यक्रमात प्रसारण करण्यात आले. महोत्सवाचा परिणाम म्हणून, 17 नृत्य गटांतील 17 संगीतकारांना विशेष पारितोषिके आणि पुरस्कार देऊन सन्मानित करण्यात आले.

महोत्सवाच्या ऑल-युनियन ज्यूरीचे नेतृत्व यूएसएसआरचे पीपल्स आर्टिस्ट एस. लेमेशेव. ज्युरी सदस्य प्रसिद्ध मास्तर होते संगीत संस्कृतीए. प्रोकोशिना, व्ही. फेडोसीव, टी. खानम, जी. ओट्स, टी.

70 च्या दशकाच्या मध्यापर्यंत देशात Kh.S. चे सुमारे 23 दशलक्ष सदस्य होते. 160 हजारांहून अधिक शैक्षणिक आणि लोकगीते, 100 हजार संगीत गट, वाद्यवृंद आणि जोड्या, इतर शैलींच्या मंडळांनी मोठ्या संख्येने काम केले.

राज्य आणि आर्थिक संस्थांनी घेतलेल्या उपायांचा परिणाम म्हणून, क्लबचा भौतिक पाया लक्षणीयरीत्या मजबूत झाला आहे, त्यांचे नेटवर्क वाढले आहे.

1970 मध्ये देशात 134 हजार क्लब होते. ग्रामीण क्लब आणि संस्कृतीच्या घरांची संख्या लक्षणीय वाढली आहे. जर 70 च्या दशकाच्या सुरूवातीस त्यापैकी 18 हजारांपेक्षा थोडे अधिक होते, तर 1975 च्या अखेरीस 34 हजार होते. संस्कृतीच्या ग्रामीण घरांनी हौशी कामगिरी आयोजित करण्यावर लक्षणीय काम केले.

1974 मध्ये क्लबचे केंद्रीकरण आणि सांस्कृतिक संकुलांच्या निर्मितीमुळे अधिक अनुकूल परिस्थिती आकार घेऊ लागली. केंद्रीकृत क्लब सिस्टीमच्या निर्मितीमुळे मूलभूत क्लब, संस्कृतीची ग्रामीण घरे, ज्यांच्या कामगारांनी त्यांच्या संस्थेमध्ये केवळ हौशी मंडळांचे नेतृत्व केले नाही, तर शाखांना मदत केली त्याभोवती सर्व काम एकत्र करणे शक्य केले.

लोककलेची घरे, हौशी कामगिरीची घरे हौशी मंडळे आणि सर्व शैलींच्या समूहांना विविध आणि पद्धतशीर सहाय्य प्रदान करतात: पद्धतशीर, संघटनात्मक, प्रशिक्षक, सर्जनशील, कर्मचारी.

अनेक गायक, वाद्यवृंद, नृत्य आणि नाटक गट अन्यायकारकपणे "लोक" ही पदवी देत ​​होते. त्यापैकी बरेच लोकगटांच्या गरजा पूर्ण करत नाहीत, योग्य सर्जनशील आणि शैक्षणिक कार्य करत नाहीत.

70 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात लोककलांच्या विकासातील अनेक महत्त्वाच्या घटना घडल्या. 1976 च्या सुरुवातीला, CPSU ची 25 वी काँग्रेस झाली. काँग्रेसच्या निर्णयांमध्ये, 1976 - 1980 साठी यूएसएसआरच्या राष्ट्रीय अर्थव्यवस्थेच्या विकासाचे मूलभूत दिशानिर्देश. सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक संस्था, लोकांची विद्यापीठे, जनतेच्या कलात्मक सर्जनशीलतेच्या विकासाची पातळी आणखी सुधारण्यासाठी हे कार्य निश्चित केले गेले.

मे - सप्टेंबर 1975 मध्ये, यूएसएसआरच्या व्हीडीएनकेएच येथे, हौशी कला गटांची पुनरावलोकन स्पर्धा आयोजित केली गेली, जी विजयाच्या 30 व्या वर्धापनदिनास समर्पित होती. यामध्ये केंद्रीय प्रजासत्ताकातील सर्वोत्तम समूहांनी भाग घेतला - ऑल -युनियन फेस्टिव्ह ऑफ हौशी कलात्मक सर्जनशीलतेचे विजेते.

यूएसएसआर आर्थिक उपलब्धींच्या प्रदर्शनाच्या खुल्या मंचावर सादरीकरणाव्यतिरिक्त, एकत्रित लोकांनी संस्कृतीच्या उद्यानांमध्ये, उपक्रमांमध्ये, क्लबमध्ये मैफिली दिल्या. पुनरावलोकन स्पर्धेतील विजेत्यांना डिप्लोमा देण्यात आले, आणि त्यांच्या नेत्यांना आणि एकल कलाकारांना सुवर्ण, रौप्य आणि कांस्य पदके आणि रोख बक्षिसे देण्यात आली.

लोकगीते आणि वाद्यवृंद, पितळ बँड, लोकसाहित्य गटांवर विशेष लक्ष दिले गेले. उत्सवादरम्यान, एक हजाराहून अधिक नवीन ब्रास बँड तयार केले गेले.

वाद्य संगीताच्या क्षेत्रात, हौशी वाद्यवृंदांच्या संख्येत विशिष्ट वाढ - सिम्फोनिक, पितळ, लोक, इत्यादी, एक स्वागतार्ह घटना बनली आहे. लहान वाद्य समूह, जसे की चौकडी, पंचक, युगल, त्रिकूट, इत्यादी, एकॉर्डियन वादक, बंडुरा वादक, व्हायोलिन वादक, कोमुझिस्ट, डोम्रिस्ट, मिश्रित जोड, गायन आणि वाद्य गट देखील व्यापक झाले आहेत. शोच्या निकालांनुसार, मॉस्कोमध्ये अंतिम मैफिलीसाठी सर्वोत्तम गटांची शिफारस केली गेली.

या काळात, व्यावसायिक कलेतील हौशी कामगिरीचे संरक्षण लक्षणीय बळकट झाले. हे काम जसे होते तसे दोन प्रकारात पडले - कलात्मक आणि शैक्षणिक आणि पद्धतशीर सहाय्य. चित्रपटगृहे, संगीत गटांनी राज्य आणि सामूहिक शेतांच्या हौशी कामगिरीवर आश्रय घेतला. अनुभवी मास्टर्स हौशी गट, साहित्यिक संघटना आणि लोक थिएटरचे नेतृत्व करतात.

सहकार्याची नवीन रूपे आकार घेऊ लागली. 70 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, सेंट्रल हाऊस ऑफ फोक आर्टमध्ये एन.के. क्रुप्सकाया (भागीदारांना लक्षणीय रक्कम पाठवली आणि पद्धतशीर साहित्ययूएसएसआर मध्ये प्रकाशित), जीडीआरचे सांस्कृतिक कार्य केंद्र आणि एनआरबीचे हौशी कला केंद्र.

हौशी कामगिरीच्या पद्धतशीर मार्गदर्शनाच्या प्रणालीची पुनर्रचना केली गेली. ऑल-युनियन हाऊस ऑफ फोक आर्टच्या आधारावर, 1976 पासून कार्यरत, ऑल-युनियन सायंटिफिक अँड मेथडॉलॉजिकल सेंटर ऑफ फोक आर्ट आणि सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक कार्याची 1978 मध्ये स्थापना झाली.

प्रजासत्ताक, प्रदेश आणि प्रदेशांमध्ये, लोककलांच्या घरांच्या आधारावर आणि सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक कार्यासाठी पद्धतशीर खोल्या, प्रजासत्ताक, प्रादेशिक आणि प्रादेशिक वैज्ञानिक आणि पद्धतशीर लोककला आणि सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक कार्याची केंद्रे आयोजित केली गेली.

केंद्रांच्या उपक्रमांचे प्रकाशन, कर्मचारी आणि आर्थिक पैलू मजबूत केले गेले आहेत. हौशी कामगिरीमध्ये होणाऱ्या प्रक्रियेचे सार त्यांनी अधिक खोल आणि व्यावसायिकपणे शोधण्यास सुरुवात केली. अनेक प्रकाशन संस्थांनी, मध्य आणि प्रजासत्ताक, हौशी कामगिरीसाठी कामांचे उत्पादन वाढवले ​​आहे. "मुझिका" आणि "सोव्हिएत संगीतकार" या प्रकाशन संस्थांनी हौशी कामगिरीला मदत करण्यासाठी विशेष मालिका प्रकाशित करण्यास सुरुवात केली.

1980 च्या दशकाच्या सुरुवातीला, 40 हून अधिक मालिका प्रकाशने, ग्रंथालये, हौशी कामगिरीसाठी संग्रह देशात प्रकाशित झाले. ऑल-युनियन फर्म "मेलोडिया" ने डिस्को, व्हीआयए आणि इतर हौशी गटांसाठी अल्बम आणि वैयक्तिक रेकॉर्डचे प्रकाशन सुरू केले आहे.

हे अत्यंत महत्वाचे आहे की या सर्जनशील संघ आणि संघटना लोकांच्या निरोगी सांस्कृतिक गरजा, उच्च नागरी सौंदर्याचा आदर्श तयार करण्यासाठी कार्य करतात. कारण विश्रांतीच्या कोणत्याही प्रकाराने एखाद्या व्यक्तीला आध्यात्मिकरित्या समृद्ध केले पाहिजे, व्यक्तीच्या सर्जनशील वाढीस प्रोत्साहन दिले पाहिजे, त्याचे आत्म-पुष्टीकरण आणि आत्म-अभिव्यक्ती.

व्हीआयए आणि डिस्को तरुणांमध्ये खूप लोकप्रिय आहेत. तरुण लोक विशेषतः मोकळा वेळ घालवण्याच्या या प्रकारांकडे आकर्षित होतात. त्या प्रत्येकाचे निर्विवाद फायदे आहेत. व्हीआयए शैली हा लेखकाच्या हौशी कलेचा एक आकर्षक प्रकार आहे, जो एखाद्या व्यक्तीची सर्जनशील क्षमता खोलवर प्रकट करण्यास सक्षम आहे, त्या काळातील सामयिक, ज्वलंत समस्यांना प्रतिसाद देतो.

जसजसा काळ पुढे जात होता तसतसे ensembles मोठे होत गेले, प्रेक्षक बदलत गेले. कलाकारही परिपक्व झाले आहेत. चांगली उपकरणे दिसली, विकृती आणि घरघर, अनेकांना त्रासदायक, गायब, ध्वनी अभियंत्यांनी मैफिलींमध्ये अधिक अचूकपणे संतुलन तयार करणे शिकले. बहुतेक व्हीआयएच्या कार्यक्रमांमध्ये अनेक हलकी, नृत्य गाणी असतात. नैतिक समस्या आणि जीवनाचे आकलन यासाठी समर्पित अनेक गाणी आहेत. ही थीम युद्धविरोधी, सामाजिक आणि देशभक्तीपर जोडण्यात आली, ज्यामुळे शैली समृद्ध आणि विस्तारित झाली.

या संदर्भात, हौशी संगीत गटांचे क्रियाकलाप आणि त्यांचे सर्वात व्यापक प्रकार, पॉप व्होकल आणि वाद्यसंगीत, तरुणांच्या वैचारिक आणि सौंदर्यात्मक शिक्षणाचे सर्वात प्रभावी क्षेत्र मानले पाहिजे. प्रभावीपणे प्रामुख्याने या प्रकारच्या सर्जनशीलतेच्या लोकप्रियतेमुळे - आम्ही असे म्हणू शकतो की बहुतेक किशोरवयीन मुले या छंदातून जातात. म्हणूनच हौशी पॉप व्होकल आणि इन्स्ट्रुमेंटल एन्सेम्बलच्या संघटनात्मक आणि सर्जनशील समस्या सांस्कृतिक अधिकारी, मीडिया आणि संगीत समुदायाच्या जवळच्या लक्ष देण्याचा विषय आहेत.

डिस्कोमध्ये, अनियंत्रित संप्रेषणाची शक्यता, सर्जनशील कल्पनेचे प्रकटीकरण, केवळ संध्याकाळच्या आयोजकांचाच नव्हे तर त्यांच्या अभ्यागतांच्या कृतीमध्ये सक्रिय सहभागाने तरुण लोक आकर्षित होतात.

डिस्कोमध्ये गायक, कवी आणि संगीतकारांचे सादरीकरण देखील केले जाते.

डिस्को ही एक सर्जनशील टीम आहे जी विविध वैशिष्ट्ये, कल, संगीत, कला यामधील रूचीवर आधारित प्रतिभा असलेल्या लोकांना एकत्र करते; प्रभावी तांत्रिक माध्यमांचा वापर करून तरुणांच्या सक्रिय वैचारिक प्रचार, नैतिक आणि सौंदर्यात्मक शिक्षणाचे केंद्र; एंटरप्राइझमध्ये शहर, प्रदेशातील अनेक कार्यक्रमांमध्ये अपरिहार्य सहभागी; एक सर्जनशील प्रयोगशाळा ज्यात विविध प्रकारच्या कलांचे संश्लेषण केले जाते; एक लहान "इन्स्टिट्यूट फॉर सोशियोलॉजिकल रिसर्च", जिथे तरुणांच्या अभिरुची आणि गरजांचा अभ्यास प्रश्नावली आणि मतदानाद्वारे केला जातो. थेट संवाद; "डिझाईन आणि अभियांत्रिकी कार्यालय", जिथे विविध तांत्रिक उपकरणांची कल्पना, रचना आणि निर्मिती केली जाते; "शैक्षणिक आणि पद्धतशीर केंद्र" ज्यात स्व-शिक्षणाद्वारे आणि अनुभवी तज्ञांशी संप्रेषणाच्या प्रक्रियेत ज्ञान प्राप्त केले जाते. "

खरं तर, डिस्को गटाचे सदस्य - फोनोग्राम तयार करणारा संगीत प्रेमी, रंगीत संगीत उपकरण एकत्र करणारा अभियंता, कार्यक्रमासाठी आवश्यक छायाचित्रे घेणारा फोटोग्राफर आणि अभियंत्याने स्लाइड प्रोजेक्टरच्या स्वयंचलित नियंत्रणाचा शोध लावला - हे सर्व आहेत एका कार्यावर काम करणे: ते त्यांचा पुढील कार्यक्रम तयार करतात, ज्यात त्यांचे कौशल्य आणि कृत्य विलीन होतात.

डिस्कोडान्सिंग म्हणून सुरू झालेले अनेक बँड हळूहळू डिस्कोमध्ये बदलले आहेत. क्लबने पॉप आणि जाझ विभाग, शास्त्रीय आणि लोकसंगीत, हौशी गाणी उघडली आहेत.

डिस्को क्लबमध्ये 11 लोक असतात. हे कामगार, कर्मचारी, प्लांटचे अभियंते आहेत. लोक उत्साही, सर्जनशील, सतत काहीतरी शोधत असतात आणि शोधत असतात.

डिस्को चळवळीत टीएमटी आहे - हे नाट्य आणि संगीत मंडळे आहेत. त्यांचे सहभागी एकाच डिस्को कार्यक्रमात विविध प्रकारच्या कलांचे संश्लेषण करण्याचा प्रयत्न करतात: थिएटर, सिनेमा, कविता, नृत्य आणि अर्थातच संगीत.

व्हीआयए आणि डिस्कोची ही परिस्थिती सर्वप्रथम पात्र कर्मचाऱ्यांच्या तीव्र कमतरतेद्वारे स्पष्ट केली आहे. सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक संस्थांचे अनेक नेते आणि हौशी संघटनांचे आयोजक ज्ञान, अनुभव आणि कलात्मक चव... म्हणून, लांब पल्ल्यासाठी सर्वात महत्वाची गोष्ट

लोककला गट. लोककला हा कलात्मक संस्कृतीचा सर्वात जुना थर आहे. हे सध्या विविध स्वरूपात अस्तित्वात आहे.

प्रथम, ही लोककला त्याच्या अस्सल, नैसर्गिक स्वरुपात योग्य आहे - गायक, वाद्यवादक, कथाकार, चटई विणण्याचे लोक मालक, सिरेमिक, पाठलाग, कोरीवकाम इत्यादी.

दुसरे म्हणजे, ते आहे व्यावसायिक फॉर्मलोककलांच्या संस्था, उदाहरणार्थ, प्राचीन कला हस्तकलांवर आधारित कार्यशाळा आणि कला-औद्योगिक संकुले, नॉर्दर्न रशियन लोकगीत गायन आणि राष्ट्रीय आणि स्थानिक कलात्मक परंपरा विकसित करणारे इतर प्रदर्शन करणारे समूह आणि समूह. यातील प्रत्येक व्यावसायिक संस्था खरोखरच राष्ट्रीय आधाराशी संबंधित विविध अंशांसाठी आहे: काही प्रकरणांमध्ये, आपण भूतकाळातील परंपरांचे काळजीपूर्वक पालन पाहू शकता, इतरांमध्ये - लोक हेतूंचा मोफत उपचार.

लोककलांचा एक प्रकार म्हणजे हौशी कामगिरी, कलात्मक लोकसंस्कृतीवर केंद्रित. वेगवेगळ्या प्रजासत्ताकांमध्ये आणि प्रदेशांमध्ये, हौशी सादरीकरणाने लोक कला प्रकारांचे जतन आणि विकास करण्यात वेगळी भूमिका बजावली. तर, काकेशसमध्ये, मध्य आशियात, हौशी कामगिरी, राष्ट्रीय परंपरेचा वारसा, खूप विकसित आणि त्यांच्या मूलभूत तत्त्वांच्या जवळ आहेत. मध्य रशियाच्या काही भागात लोककलांकडे लक्ष कमकुवत झाले. येथील शहरी संस्कृतीवर प्रभुत्व मिळवण्याच्या प्रवृत्तीमुळे अनेकदा ग्रामीण हौशी कामगिरीमध्येही व्यावसायिक कलेच्या विकासाची रूपे कॉपी केली गेली ( शैक्षणिक मंडळी, थिएटर इ.). हौशी " लोकप्रिय योजना"सहसा एक्लेक्टिक होते.

त्याच वेळी, देशात असे अनेक प्रदेश आहेत जिथे हौशी कामगिरीने राष्ट्रीय संस्कृतीच्या विकासात अत्यंत महत्वाची भूमिका बजावली आहे. हे लोककलांच्या घटकांचे आयोजन, एकत्रित करण्याचे एक साधन बनले, ज्याचा आधार संबंधित व्यावसायिक फॉर्म परिपक्व झाला. तर, उदाहरणार्थ, सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक संस्थांच्या आधारे उत्तर, अमूर प्रदेशातील अनेक लहान लोकांनी राष्ट्रीय स्वरूप विकसित केले कलात्मक उपक्रम... हौशी आणि व्यावसायिक दोन्ही राष्ट्रीय जोड्या इथे निर्माण झाल्या.

राष्ट्रीय पात्राची हौशी कामगिरी ही एक बहुआयामी घटना आहे. कधीकधी क्लबच्या दृश्यावर लोककथा स्वतःच ऐकतात. हे असे घडते जेव्हा लोक गायक, कथाकार, स्त्रियांचा समूह ज्यांना अजूनही लोकगीते आठवतात त्यांना लोकांसमोर सादर करण्यासाठी आमंत्रित केले जाते. लोककलाकारांच्या कार्याकडे लोकांचे लक्ष वेधणे हे क्लबचे एक महत्त्वाचे काम आहे, विशेषत: ज्या भागात तरुण लोक एकतर्फी लक्ष केंद्रित करतात. शहरी संस्कृतीआणि स्थानिकांचा आदर करत नाही कलात्मक परंपरा.

तथापि, रंगमंचावर लोकसाहित्याचे साधे हस्तांतरण समस्या सोडवत नाही. बऱ्याचदा मैफिलीत सादर होणारे लोकसाहित्याचे सादरीकरण लोकांना समजत नाही. लोकसाहित्याचे साहित्य प्रेक्षकांना समजेल, आणि कलाकारांना शक्य तितके नैसर्गिक वाटेल यासाठी, प्रेक्षकांसह आणि मंडळाच्या सदस्यांसह, विशिष्ट कार्य करणे आवश्यक आहे. लोकसाहित्य थीमॅटिक संध्याकाळसाठी समर्पित असले पाहिजे, ज्याची रचना सादरकर्त्यांसह (अर्थातच, स्थानिक कला संस्कृतीवरील तज्ञ) कलाकारांसह थेट संभाषण म्हणून केली जाऊ शकते. प्रेक्षकांसह बैठकीत मेळावे, विवाहसोहळे, उत्सव पुन्हा तयार केले गेले तर ते अधिक चांगले आहे. येथे, अर्थातच, आपल्याला एक संचालक आवश्यक आहे जो योग्य संस्कार चांगल्या प्रकारे जाणतो. त्यासाठी व्यावसायिक असणे आवश्यक नाही. दिग्दर्शनाची जबाबदारी एखाद्या मान्यताप्राप्त कारागिराकडे सोपविली जाऊ शकते: लोकसाहित्य कलाकारांमध्ये नेहमीच त्यांचे स्वतःचे "रिंगलीडर" असतात, त्यांचे स्वतःचे अधिकारी असतात.

लोककलेवर केंद्रित असलेल्या हौशी कामगिरीचा आणखी एक प्रकार म्हणजे हौशी कामगिरी, जी स्वतःला लोकसाहित्याची कामे पुन्हा तयार करण्याचे काम करते. अशा गटांचे सदस्य सुरुवातीला लोककलेतील मास्टर्स किंवा तज्ञ नसतात, परंतु त्यांना त्यावर प्रभुत्व मिळवायचे असते. एथ्नोग्राफिक संशोधन, मोहीम, लोकसाहित्याच्या तज्ञांशी त्यांच्या नैसर्गिक वातावरणात बैठका हे काम आणि अभ्यासाचे आवश्यक घटक आहेत.

हौशी कामगिरीचा आणखी एक प्रकार म्हणजे असे गट जे लोकगीतांचे अचूक पुनरुत्पादन करण्याचे काम स्वतःला ठरवत नाहीत, त्याला एक आधार म्हणून, एक हेतू म्हणून घेतात, आणि त्यास भरीव प्रक्रिया, आधुनिकीकरण आणि रंगमंचावरील जीवनाशी जुळवून घेतात. हे लोकनृत्य समूह आहेत, जेथे क्लब नृत्यदिग्दर्शकांद्वारे लोक नृत्य नृत्याच्या घटकांवर आधारित नृत्ये सादर केली जातात, आणि लोक वाद्य वाद्यवृंद लोकगीतांची मांडणी करतात आणि व्यावसायिक गायन आणि वाद्य लोकसंग्रहांनी प्रभावित व्होकल पॉप गट.

या हौशी कामगिरीच्या कार्याची प्रभावीता नेत्याच्या विशेष संस्कृतीवर लक्षणीय अवलंबून असते. अशा योजनेचे प्रदर्शन आणि व्यवस्था मूळ आणि प्राथमिक स्त्रोतांपासून दूर जाऊ शकते. येथे कोणतेही प्रतिबंध किंवा कोणतेही प्रतिबंध असू शकत नाहीत. तथापि, एखाद्याने लोकसभेच्या सर्जनशील आणि सक्षम विकासामध्ये एक्लेक्टिकिझमपासून फरक केला पाहिजे आणि याशिवाय, अस्सल लोककथांसह हौशी कामगिरी करण्यासाठी ही दिशा ओळखण्यासाठी लोकांच्या आणि सहभागींच्या मनात पोसता कामा नये.

अशा प्रकारे, लोककला हे क्लबच्या कार्याचे एक प्रचंड आणि अत्यंत महत्वाचे क्षेत्र आहे, ज्यासाठी खरोखर सर्जनशील दृष्टीकोन आवश्यक आहे. लोककला सामूहिक व्यवस्थापन कठोरपणे निर्धारित तंत्रज्ञानाच्या आधारावर केले जाऊ शकत नाही. परंतु व्यवस्थापनाची सामान्य पद्धत म्हणून, एखाद्याने सामूहिक सामान्य शैक्षणिक सिद्धांत, समूह क्रियाकलापांच्या व्यवस्थापनाचा सामाजिक-मानसशास्त्रीय सिद्धांत वापरला पाहिजे.

स्वतंत्र कार्याचे संघटन

फॉल्कलोर संग्रह

सांस्कृतिक कामगारांसाठी

Dyurtyuli, 2015

लोककथा(इंग्रजीतून. लोककथा- "लोक ज्ञान") - लोककला, बहुतेकदा मौखिक. लोकांचे कलात्मक, सामूहिक, सर्जनशील क्रियाकलाप, त्याचे जीवन, दृश्ये, आदर्श, तत्त्वे प्रतिबिंबित करतात; लोकांनी निर्माण केलेले आणि जनतेमध्ये विद्यमान.

आधुनिक सांस्कृतिक आणि विश्रांती संस्था लोककथा आणि इतर प्रकारच्या पारंपारिक लोककलांच्या वापरावर अनेक दिशानिर्देशांवर कार्य करू शकतात.

1. सांस्कृतिक आणि विरंगुळा संस्थांनी लोक, विशेषत: तरुणांना, लोककलेतील अंतर्भूत आध्यात्मिक मूल्यांना आत्मसात करण्यासाठी प्रवृत्त केले पाहिजे, ज्यासाठी लोकसाहित्याचा आणि लोककला आणि कला आणि हस्तकलांचा मोठ्या प्रमाणावर वापर करणे आवश्यक आहे. .

2. पारंपारिक लोककलेच्या कामांचा शोध, संग्रह, जतन आणि अभ्यास सुलभ करण्यासाठी सांस्कृतिक आणि विश्रांती संस्थांची रचना केली गेली आहे, ज्यासाठी वंशशास्त्रज्ञ, लोककला प्रेमी, लोककथा प्रेमी, स्थानिक इतिहासकारांच्या शोध आणि संशोधन संघटना आयोजित करणे आवश्यक आहे. , इतिहास प्रेमी.

3. सांस्कृतिक आणि विश्रांती संस्थांच्या कर्मचाऱ्यांनी पारंपारिक लोककथा प्रकारांमध्ये थेट कलात्मक सर्जनशीलतेचे आयोजक म्हणून काम केले पाहिजे, जे त्यांच्या कामामध्ये लोककथा आणि लोककला वापरणाऱ्या हौशी कला गटाच्या चौकटीत शक्य आहे.

जेव्हा लोककथा हौशी कला गटांच्या कामात वापरल्या जातात, तेव्हा त्याचा विकास अशा प्रकारे होतो:

संग्रह - सर्जनशील प्रक्रिया - अंमलबजावणी - निर्मिती.

या विकासाचा परिणाम म्हणून, हौशी गटांच्या सदस्यांचा एक व्यापक सर्जनशील विकास होतो, प्रेक्षकांवर आणि मैफिलींमध्ये उपस्थित असलेल्या श्रोत्यांवर शैक्षणिक प्रभाव पडतो, तसेच लोककलांचा विकास देखील होतो.

समकालीन लोकसाहित्य समूह

आधुनिक लोककथा सामूहिक एक कलात्मक आणि सर्जनशील गट आहे, ज्याचा संग्रह पारंपरिक लोककथांच्या कार्याद्वारे दर्शविला जातो, जो प्रामाणिक कलाकारांकडून प्रत्यक्ष किंवा अप्रत्यक्षपणे तांत्रिक माध्यमांद्वारे समजला जातो. लोकसाहित्याचा संग्रह एक किंवा अनेक स्थानिक (स्थानिक) गायन, नृत्यदिग्दर्शन, वाद्य लोककथा परंपरा (त्यापैकी एक, काही प्रकरणांमध्ये, मूलभूत आहे) दर्शवते. प्रामाणिक गट हे प्रामुख्याने पारंपारिक लोकसंगीताचे ग्रामीण कलाकार आहेत, लोकसंस्कृतीच्या स्थानिक परंपरेचे वाहक आहेत, ते पिढ्यानपिढ्या मौखिकरित्या प्रसारित करतात आणि समजतात आणि तीन घटकांच्या प्रभावाखाली तयार होतात: सातत्य, परिवर्तनशीलता, पर्यावरणाची निवड.

रंगमंचावर लोकगीत सादर करणे हा लोकसाहित्याच्या परंपरेला चालना देण्याचा सर्वात प्रभावी मार्ग आहे. लोकगीताची स्टेज आवृत्ती जन्म आणि विकासाच्या मूळ वातावरणापासून घटस्फोटित असल्याने स्टेजवर संगीत आणि गाणे लोकगीतांचे स्थानांतरण करणे नेहमीच कठीण असते. संगीत आणि गाण्याच्या लोकगीतांचे पुनरुत्पादन करताना, इतर स्टेज प्रकारांद्वारे विकसित केलेले कायदे विचारात घेणे आवश्यक होते, विशेषतः नाट्य कला. पारंपारिक विधी आणि लोक उत्सवांच्या दृश्यांच्या स्पष्टीकरणासाठी दिग्दर्शकीय कार्याची मोठी आवश्यकता असते; ते सर्व प्रकारच्या लोककला एकत्र करतात: गायन, नृत्य, नाट्यमय कृती. संगीत आणि गाण्याच्या लोकगीतांच्या मंचावरील कामात, कोअरमास्टरची दोन्ही कामे आणि नाट्यीकरणाच्या कायद्याच्या ज्ञानाची आवश्यकता नेत्यासमोर ठेवली जाते. हे कायदे सांगतात

सर्वप्रथम, संघर्षाच्या ओळखीद्वारे कलात्मक प्रतिमेची निर्मिती, जी काव्य मजकुराच्या नायकांमधील नातेसंबंधात व्यक्त केली जाते, त्यांच्या वैयक्तिक अनुभवांमध्ये.

दुसरे म्हणजे, संघटना स्टेज क्रियानाट्य कलेच्या अर्थपूर्ण पद्धतीद्वारे.

लोकसाहित्य गटासह काम करण्याच्या मूलभूत पद्धती

त्यांच्या क्रियाकलापांमध्ये, बहुतेक हौशी लोककथा गटांच्या नेत्यांना सामोरे जावे लागते, एकीकडे, व्होकल तंत्राशी संबंधित समस्यांसह, दुसरीकडे, लोकसाहित्याच्या योजनेच्या समस्यांसह, जसे की लोकसाहित्याचा विकास आणि पुनर्रचना, वांशिक साहित्य, विशिष्ट स्थानिक परंपरेच्या ध्वनी आणि बोलीच्या वैशिष्ठ्यांचा विकास, अंमलबजावणी घटकांची वैशिष्ट्ये लोक परंपराआधुनिक सांस्कृतिक जीवनात, विशेषत: लोकसाहित्याचे नमुने आणि स्टेजवर विधीचे तुकडे इत्यादी प्रदर्शित करणे.

वेगवेगळ्या प्रदेशांच्या लोकसाहित्याच्या परंपरांमधील फरक केवळ गाण्याच्या गाण्यांच्या संग्रहांचाच नाही तर मुख्यतः काव्यात्मक बोली (बोली) ची वैशिष्ठ्ये, लोकसाहित्याचे नमुने (पोत, ताल, स्वर, प्रदर्शन तंत्र), नृत्यदिग्दर्शनाचे प्रकार, विधी संकुलांची रचना इ. म्हणूनच चालू आहे सध्याचा टप्पाएक जिल्हा, ग्राम परिषद आणि अगदी एका गावाच्या स्थानिक परंपरांचे विशिष्ट नमुने ओळखण्यासाठी सर्वात जवळचे लक्ष दिले पाहिजे.

कोणत्या संस्थेच्या आधारावर ती आयोजित केली जाते यावर अवलंबून, लोकसाहित्य सामूहिक खालीलपैकी अनेक कार्यांचे निराकरण करू शकते:

- संशोधन: परिसरातील स्थानिक परंपरांच्या शैली नमुन्यांचा अभ्यास, संगीत आणि गाण्याच्या लोकगीतांच्या स्वरूपाची पुनर्रचना आणि जीर्णोद्धार, पारंपारिक संस्कृतीचे नृत्यदिग्दर्शन आणि विधी-विधी (संशोधन आणि शैक्षणिक संस्थांमध्ये तयार केलेले गट);

- शैक्षणिक आणि पद्धतशीर: पारंपारिक लोककथा पुनर्संचयित करण्यासाठी पद्धतींचा विकास आधुनिक परिस्थिती, सेमिनार, इंटर्नशिप, रिफ्रेशर कोर्सेस (आरडीके येथे तयार केलेले संघ) च्या चौकटीत हौशी लोकसाहित्य गटांना शैक्षणिक आणि पद्धतशीर सहाय्याची तरतूद;

- कलात्मक आणि सर्जनशील: पारंपारिक संगीत संस्कृतीचे पुनर्संचयित स्वरूप आधुनिक विधी आणि दैनंदिन संदर्भात आणि कलात्मक सराव (पारंपारिक विधी, सुट्ट्या, उत्सव इत्यादी, मैफिली आणि व्याख्याता, शैक्षणिक उपक्रम) (सर्व प्रकारचे लोकसाहित्य गट).

लोकगीत सामूहिकांच्या कामाच्या पद्धती, जे लोकगीतांच्या परंपरेची पुनर्बांधणी आणि जीर्णोद्धार हे त्याचे मुख्य कार्य ठरवते, लोकसाहित्याच्या घटनांच्या सामग्री आणि फॉर्म-बिल्डिंग कायद्यांचा सखोल अभ्यास करण्याच्या प्रक्रियेत तयार होतात. सर्वप्रथम, गाण्याच्या परंपरांचा अभ्यास करण्याच्या प्रक्रियेत, टीम सदस्यांना सर्वात पूर्ण कार्य दिले जाते विविध "भाषा" मध्ये प्रभुत्वपारंपारिक संगीत आणि गाणे संस्कृती - मौखिक, संगीत प्रदर्शन, नृत्यदिग्दर्शन. या समस्येचे निराकरण करताना, कामाचे मुख्य तत्त्व वांशिक ग्राफिक प्राथमिक स्त्रोताशी सतत "संपर्क" असावे - अस्सल लोकसाहित्याच्या नमुन्यांच्या मोहिमेच्या नोंदींसह, तसेच, शक्य असल्यास, स्वतः परंपरेच्या वाहकांशी संवाद. लोकगीताच्या संगीताच्या भाषेचे ज्ञान म्हणजे एकाच गाण्याच्या संभाव्य पर्यायांच्या (मेलोडिक, लयबद्ध, पोत इ.) सर्वात स्थानिक स्वरूपाचे ज्ञान, स्थानिक परंपरेतील शैली आणि प्रक्रियेत त्यांचा मुक्तपणे वापर करण्याची क्षमता. गाणे. स्थानिक परंपरेच्या कोरिओग्राफिक भाषेच्या अभ्यासामध्ये कोरिओग्राफिक हालचालींची वैशिष्ट्ये आणि प्रकार ओळखणे (गोल नृत्य, नृत्य), प्लास्टिक, जेश्चरची "भाषा" इ.

व्ही लोकसाहित्याचा संग्रह(तसेच नृवंशविज्ञान मध्ये) गायक एक एकल वादक नाही, तो एक "रिंगलीडर" आहे, ज्यावर गाण्याची सुरुवात किंवा प्रत्येक गाण्याचे श्लोक अवलंबून असते. त्याच वेळी, उर्वरित जोडणी सदस्य गाण्याचे समान "निर्माते" आहेत; कामगिरीची गुणवत्ता आणि विशिष्ट परिस्थितीचे अनुपालन (विधी, उत्सव इ.), सामूहिक आवाजाचा स्वर, त्या प्रत्येकावर पूर्णपणे अवलंबून असतो, भावनिक स्थितीसंपूर्ण जोडणी, तसेच त्याची ऊर्जा "फील्ड" आणि बरेच काही.

बहुसंख्य लोकसाहित्य समूहांना भेडसावणाऱ्या कठीण समस्यांपैकी एक म्हणजे स्टेजच्या स्थितीत लोकसाहित्याचे नमुने दाखवणे आणि त्याहूनही अधिक विधी संकुलांचे तुकडे मांडणे. लोकसाहित्याच्या घटनेचे स्टेज मूर्त स्वरूप त्याच्या अस्तित्वाच्या नैसर्गिक परिस्थितीशी संबंधित नेहमीच दुय्यम असते - विधी किंवा उत्सव. जर सामूहिक त्याच्या कामगिरीच्या विश्वासार्हतेसाठी, परंपरेच्या अनुपालनासाठी प्रयत्न करत असेल, तर निःसंशयपणे, कमीतकमी लोकसाहित्याच्या नमुन्यांवर प्रभुत्व मिळवण्याच्या सुरुवातीच्या टप्प्यावर, नैसर्गिक विधी आणि दैनंदिन परिस्थितीत - लग्नाच्या वेळी त्यांना साकार करण्याची शक्यता शोधली पाहिजे. , कॅलेंडर चक्राच्या विधींमध्ये, समुदाय (गाव किंवा शहर) सुट्ट्या आणि उत्सव, कौटुंबिक संप्रेषणाच्या क्षेत्रात इ.

2015-2019 साइट
सर्व हक्क त्यांच्या लेखकांचे आहेत. ही साइट लेखकत्वाचा दावा करत नाही, परंतु विनामूल्य वापर प्रदान करते.
पृष्ठ तयार केल्याची तारीख: 2016-04-11

पूरक शिक्षणाची शासकीय स्वयंपूर्ण शैक्षणिक संस्था

"मुलांची कला शाळा. E.V. उदाहरण "

सेलेहार्ड शहर

एकत्रित: लोक कलात्मक क्रिएटिव्हिटीच्या संकलनाचे वर्गीकरण

पद्धतशीर विकास

प्रीडेना ई.जी.

कोरिओग्राफिक विषयांचे शिक्षक

सालेखार्ड, 2017

सामग्री

प्रस्तावना ………………………………………………………………………….3

अध्याय मी …………………………………..6

1.1 लोककला सामूहिक संकल्पना ... ... ... ... ... 6

1.2 लोककलांच्या सामूहिक क्रियाकलापांची मुख्य कार्ये आणि संघटना ………………………………………… .7

1.3 सामूहिक वर्गीकरणाची समस्या …………………………………… .16

1.4 संघातील क्रियाकलापांची सामग्री ........................................... .................. 19

………………………………………………………………23

2.1 लोककलेची संकल्पना, लोककलांचे अनुकरणीय सामूहिक आणि सामान्य तरतुदी .....................

२.२ "पीपल्स कलेक्टिव्ह" ही पदवी देण्याच्या अटी आणि प्रक्रिया; पुष्टीकरण क्रम आणि शीर्षक काढून टाकण्याचा आदेश ...................................... ....... 25

2.3 पीपल्स कलेक्टिवच्या उपक्रमांसाठी मानके; लोक सामूहिक अधिकार आणि कर्तव्ये …………………………………………………… ..30

२.४ जनसमूहांचे नेतृत्व. पीपल्स कलेक्टिव्हची राज्ये. तज्ञांसाठी मोबदला ………………………………………………… .33

निष्कर्ष ……………………………………………………………………...36

ग्रंथसूची …………………………………………............................38

परिशिष्ट 1 …………………………………………………………………...40

प्रस्तावना

हौशी कामगिरीच्या सिद्धांत आणि पद्धतीच्या सामयिक समस्यांपैकी, सामूहिक सारांच्या समस्या, विश्रांतीची गुणात्मक स्वतंत्र आणि विशिष्ट घटना म्हणून, सर्वोच्च महत्त्व प्राप्त करतात. अखेरीस, शेवटी, प्रशिक्षण, शिक्षण आणि कला आणि लोककलेच्या माध्यमातून सहभागींच्या विकासाचा कोणताही पैलू असला तरीही, ते सर्व एकत्रितपणे त्याच्या क्रियाकलापांच्या संघटनेच्या वैशिष्ठ्यांशी संबंधित आहेत.

लोककलांचे सामूहिक विद्यार्थ्यांद्वारे सामाजिक अनुभव जमा करण्यासाठी आधार आहे. केवळ एका संघात, त्याचा विकास व्यावसायिक शिक्षकांद्वारे नियोजित आणि मार्गदर्शन केला जातो.वैयक्तिक आणि सामूहिक विकासाची प्रक्रिया एकमेकांशी अतूटपणे जोडलेली आहे. वैयक्तिक विकास संघाच्या विकासावर, व्यवसायाची रचना आणि त्यात विकसित झालेल्या परस्पर संबंधांवर अवलंबून असतो. दुसरीकडे, विद्यार्थ्यांची क्रियाकलाप, त्यांच्या शारीरिक पातळी आणि मानसिक विकास, त्यांची क्षमता आणि क्षमता संघाची शैक्षणिक शक्ती आणि प्रभाव निर्धारित करतात.

संशोधन ऑब्जेक्ट लोककला आहे.

संशोधनाचा विषय लोककलांचा एक समूह आहे, सामूहिक वर्गीकरण.

उद्देश काम लोककलांच्या सामूहिकतेचा एक शैक्षणिक घटना म्हणून विचार केला जातो.

कामाची कामे :

लोककलांच्या सामूहिक संकल्पनेचा विचार करा;

लोककलांच्या सामूहिक क्रियाकलापांच्या संघटनेचा विचार करा;

सामूहिक वर्गीकरणासाठी आधार निश्चित करा;

मूलभूत मापदंड दर्शवा"लोक सामूहिक".

संशोधन प्रक्रियेत विविध दृष्टिकोन वापरणे आणि अभ्यासात असलेल्या समस्यांवर विद्यमान माहितीचा वापर करणे समाविष्ट आहे. मुख्य शैक्षणिक विषयांचा सैद्धांतिक आधार व्ही. ए. स्लास्टेनिन, आय. एफ.

व्ही. एस. सुकरमन यांना सामूहिक समस्यांमध्ये रस होता. त्याच्या मॅन्युअल "नरोद्नया" मध्ये कला संस्कृतीसमाजवादाच्या अटींनुसार ”तो हौशी कला सामूहिक वैशिष्ट्यांची तपासणी करतो, त्याचे सार परिभाषित करतो, विविध निकषांनुसार सामूहिक वर्गीकरण करतो.

ए. एस. कार्गिन, यू. ई. सोकोलोव्स्की, ए. एम. असबीन, जी. एफ. बोगदानोव संघातील विविध प्रक्रियेच्या हेतुपूर्ण अभ्यासात गुंतले होते. ए.एस. मकारेन्को यांच्या कार्याकडे वळणे स्वाभाविक आहे, ज्यांनी सामूहिक सिद्धांताचा बारकाईने अभ्यास केला.

कामाचा दुसरा अध्याय चेल्याबिंस्क आणि सेवरडलोव्हस्क प्रदेशांच्या "लोकांच्या" हौशी सामूहिक नियमांच्या विश्लेषणाच्या आधारावर तयार केला गेला.

अभ्यास विश्वकोश स्त्रोतांच्या संदर्भाशिवाय केला गेला नाही: विशेषतः, शैक्षणिक विश्वकोश शब्दकोश, मुख्य संपादक बीएम बिम-बॅड.

कार्यामध्ये एक प्रस्तावना, दोन अध्याय, एक निष्कर्ष, एक ग्रंथसूची आणि एक परिशिष्ट आहे.

पहिला अध्याय लोककलांच्या एकत्रिततेची संकल्पना, त्याचे सार, वैशिष्ट्ये आणि कार्ये तपशीलवार तपासतो.

अध्याय II लोककलेची संकल्पना, लोककलांचे अनुकरणीय सामूहिक आणि सामान्य तरतुदींचे परीक्षण करते; "पीपल्स कलेक्टिव" ही पदवी देण्याच्या अटी आणि प्रक्रिया; पीपल्स कलेक्टिवच्या क्रियाकलापांसाठी मानके; "पीपल्स कलेक्टिव" च्या शीर्षकाची पुष्टी करण्याची प्रक्रिया आणि "पीपल्स कलेक्टिव्ह" हे शीर्षक काढून टाकण्याची प्रक्रिया; लोकांच्या सामूहिक अधिकार आणि कर्तव्ये.

परिशिष्टात "लोक", "अनुकरणीय" लोक कलेचे सामूहिक शीर्षक / पुष्टीकरणासाठी नमुना अर्ज आहे.

अध्याय मी ... एक सामाजिक आणि शैक्षणिक घटना म्हणून लोककलांचे सामूहिक

1. लोककलांच्या सामूहिक संकल्पनेची

हौशी कला सामूहिक भूमिका समजून घेण्यासाठी, सर्वप्रथम त्याचे सार शोधणे आवश्यक आहे. हौशी कला समूहाच्या संकल्पनेचे ज्ञान त्याच्या कार्याचे योग्य नियोजन करण्यासाठी, सहभागी आणि प्रेक्षकांच्या शिक्षण आणि विकासात त्याची प्रभावीता वाढवण्यासाठी, अध्यापनशास्त्रीय आणि कलात्मक तत्त्वेसंघटना आणि त्याच्या क्रियाकलापांचे व्यवस्थापन.

अंतर्गतलोककलांचे सामूहिक म्हणजे कायमस्वरूपी, कायदेशीर अस्तित्वाच्या हक्कांशिवाय, शौकिनांची स्वयंसेवी संघटना आणि संगीत, कोरल, व्होकल, कोरिओग्राफिक, थिएटर, व्हिज्युअल, डेकोरेटिव्ह आणि अॅप्लायड, सर्कस, फिल्म, फोटो, व्हिडिओ आर्ट, कलात्मक समुदायावर आधारित स्वारस्य आणि संयुक्त शैक्षणिक -सहभागींची रचनात्मक क्रियाकलाप, त्याच्या सहभागींच्या प्रतिभेच्या विकासास हातभार लावणे, मुख्य कार्य आणि अभ्यासातून त्यांच्या मोकळ्या वेळेत त्यांच्याद्वारे सांस्कृतिक आणि तांत्रिक मूल्यांचा विकास आणि निर्मिती.

सामूहिक प्रकार आहेत:

संघ - अतिरिक्त शिक्षणातील सर्जनशील क्रियाकलापांचा एक प्रकार, क्षमता विकसित करणे, सहभागींच्या सर्जनशील आवडीचे समाधान करणे, विश्रांती आणि करमणुकीचे आयोजन करणे. स्वैच्छिकता आणि स्वशासन तत्त्वांवर आयोजित;

स्टुडिओ - कामाच्या सामग्रीमध्ये शैक्षणिक आणि सर्जनशील क्रियाकलापांचे प्राबल्य असलेले हौशी क्लब सामूहिक;

वर्तुळ - एक हौशी क्लब सामूहिक (नियम म्हणून, काही कौशल्ये आणि क्षमता संपादन करण्यासाठी - विणकाम, भरतकाम, गायन इ.), जे लहान द्वारे दर्शविले जाते परिमाणात्मक रचनासहभागी, तयारी गटांचा अभाव, स्टुडिओ इ.

मुख्य मध्येचिन्हे संघाचे वैशिष्ट्य असे म्हटले जाऊ शकते:

संघाच्या अस्तित्वाच्या मुख्य ध्येयांपैकी एक म्हणजे स्वतःला व्यक्त करण्याची संधी, त्यांची क्रियाकलाप, पुढाकार, स्वातंत्र्य, तसेच संघात स्वतःला ठामपणे सांगण्याची क्षमता;

सामाजिकदृष्ट्या लक्षणीय ध्येयांची उपस्थिती, स्थिती आणि सातत्यपूर्ण हालचालीची यंत्रणा म्हणून त्यांचा सातत्यपूर्ण विकास;

विविध प्रकारच्या विद्यार्थ्यांचा पद्धतशीर समावेश सामाजिक उपक्रमआणि संयुक्त क्रियाकलापांची संबंधित संस्था;

संघासह संघाचा पद्धतशीर व्यावहारिक संवाद;

सकारात्मक परंपरा आणि रोमांचक संभावना असणे;

विकसित टीका आणि स्वत: ची टीका, जाणीवपूर्वक शिस्त इ.

लोककला सामूहिक बहुआयामी आहे. खालील मुख्यसंघ कार्ये :

संघटनात्मक - संघ व्यवस्थापनाचा विषय बनतो त्यांचे सामाजिक उपयुक्त उपक्रम;

शैक्षणिक - सामूहिक काही वैचारिक आणि नैतिक विश्वासांचे वाहक आणि प्रवर्तक बनते;

प्रोत्साहन - टीम सर्जनशील क्रियाकलापांसाठी प्रोत्साहन तयार करण्यात योगदान देते, त्याच्या सदस्यांचे वर्तन, त्यांचे संबंध नियंत्रित करते;

विकसनशील - संघात, व्यक्तिमत्त्वाचा सर्वसमावेशक आणि सुसंवादी विकास कला इत्यादीद्वारे होतो.

1. लोककलांच्या सामूहिक क्रियाकलापांची मुख्य कार्ये आणि संघटना

लोककलांच्या सामूहिकतेचे मुख्य कार्य म्हणजे सामूहिक सदस्यांना त्यांच्या लोकांच्या कलात्मक परंपरांशी परिचित करणे, घरगुती संस्कृती, प्रेक्षकांमध्ये त्यांच्या सर्जनशील आत्मसात आणि प्रचाराच्या आधारावर जागतिक कलात्मक मूल्ये. सामूहिक देखील यात योगदान देते: रशियन फेडरेशनच्या लोकांच्या सांस्कृतिक परंपरांसह लोकसंख्येला परिचित करणे, राष्ट्रीय आणि जागतिक संस्कृतीची सर्वोत्तम उदाहरणे;लोकसंख्येच्या विश्रांतीची संस्था.

लोककलांच्या सामूहिकतेमध्ये, व्यक्तिमत्त्वाचा सुसंवादी विकास, नैतिक गुणांची निर्मिती आणि सौंदर्याचा अभिरुची आहे. हौशी गटाचे सदस्य विविध प्रकारच्या कलात्मक सर्जनशीलतेमध्ये ज्ञान, कौशल्ये आणि क्षमता प्राप्त करतात, विशिष्ट क्षेत्रात त्यांची सर्जनशील क्षमता विकसित करण्याची संधी मिळवतात.

संघ सांस्कृतिक जीवनात सक्रिय सहभागासाठी आणि लोकसंख्येच्या सामाजिक असुरक्षित विभागांच्या सर्जनशील क्रियाकलापांसाठी परिस्थिती निर्माण करतो. अपंग मुलांचे सांस्कृतिक पुनर्वसन आणि सर्जनशील क्रियाकलापांद्वारे सामाजिकदृष्ट्या वंचित वातावरणातील मुलांचे समाजीकरण यासह अटी.

लोककलांचे संग्रह त्यांच्या क्रियाकलापांद्वारे व्यावसायिक आणि हौशी लेखकांच्या कार्याच्या लोकप्रियतेसाठी योगदान देतात ज्यांनी सार्वजनिक मान्यता प्राप्त केलेली कामे तयार केली आहेत.

सर्वसाधारणपणे, हौशी गटांची क्रियाकलाप लोककलांच्या पुढील विकासास मदत करते, लोकसंख्येच्या कामात विविध सामाजिक गटांच्या व्यापक सहभागास योगदान देते.

संघाच्या कार्यासाठी आवश्यक अट म्हणजे त्याची संघटना. विविध संस्था आणि विभागांच्या समूहांमध्ये सर्व भिन्नता, सर्व प्रकारच्या विविध प्रकारच्या समूहांसह, ते सर्व संघटनात्मक संरचनेच्या काही सामान्य वैशिष्ट्यांद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहेत जे त्यांना इतर अनेक संघटनांपासून वेगळे करते. या वैशिष्ट्यांमध्ये हे समाविष्ट आहे:

1. आपल्या व्यक्तीमध्ये दोन मुख्य वैशिष्ट्ये एकत्र करणाऱ्या नेत्याची उपस्थिती: कलेच्या प्रकारांपैकी एक तज्ञ आणि संघाचे कार्य आयोजित करणारे शिक्षक, त्याच्या जीवनाचे मार्गदर्शन करतात, संगोपन, शिक्षण आणि विकासाची प्रक्रिया मार्गदर्शन करतात संघ सदस्य.

2. एक प्रमुख किंवा मालमत्तेची उपस्थिती, ज्यामध्ये सर्वात अधिकृत आणि पुढाकार सहभागी असतात, संघात सर्जनशील वातावरण तयार करण्यास योगदान देतात, त्यात स्वयं-शासन वापरतात आणि काही विशिष्ट क्रियाकलापांसाठी जबाबदार असतात.

सांस्कृतिक आणि विश्रांती संस्थेच्या प्रमुखांच्या निर्णयाने लोककलांचे सामूहिक निर्माण, पुनर्रचना आणि संपुष्टात आले आहे. संघाला वर्ग आयोजित करण्यासाठी एक खोली प्रदान केली जाते, त्यास आवश्यक साहित्य आणि तांत्रिक आधार प्रदान केला जातो.

संघटित अर्थसंकल्पीय निधी आणि त्यांच्या स्वतःच्या क्रियाकलापांमधून प्राप्त होणारा अवांतर निधी, सशुल्क सेवांची तरतूद, सदस्यता शुल्क, कार्यसंघ सदस्यांचा निधी, भौतिक शुल्कासह, भौतिक आणि नियत उत्पन्नाच्या खर्चावर त्यांचे उपक्रम राबवू शकतात. कायदेशीर संस्थासंघाच्या विकासासाठी तसेच स्वैच्छिक देणगीसाठी वाटप केले.

सामूहिक सदस्यत्वाच्या अटी त्याच्या नियमांद्वारे निर्धारित केल्या जातात. सदस्यत्व शुल्काचा आकार (असल्यास) संघाच्या अंदाजित खर्चावर आधारित आधार संस्थेच्या प्रमुखांच्या आदेशानुसार दरवर्षी सेट केला जातो.

समूहातील वर्ग पद्धतशीरपणे दर आठवड्याला किमान 3 शैक्षणिक तास (शैक्षणिक तास - 45 मिनिटे) आयोजित केले जातात.

सांस्कृतिक आणि विश्रांती संस्थेच्या प्रमुखांशी करार करून, सांस्कृतिक आणि विश्रांती संस्थेच्या मुख्य कार्याच्या योजनेव्यतिरिक्त, सशुल्क सेवा (प्रदर्शन, मैफिली, प्रदर्शन, प्रदर्शन इ.) प्रदान करू शकतात. सशुल्क सेवांच्या विक्रीतून मिळणारा निधी पोशाख, प्रॉप्स खरेदी करण्यासाठी, शिक्षण उपकरणे खरेदी करण्यासाठी तसेच सहभागी आणि कार्यसंघाच्या नेत्यांना प्रोत्साहित करण्यासाठी वापरला जाऊ शकतो.

सर्जनशीलतेच्या विविध प्रकारांमध्ये मिळवलेल्या यशासाठी, सामूहिकांना "लोककलांचे अनुकरणीय सामूहिक" या शीर्षकासाठी नामांकित केले जाऊ शकते.

फलदायी सर्जनशील क्रियाकलापांचे नेतृत्व करणारे आणि संघाचे सर्वोत्तम सदस्य, उद्योगात स्वीकारलेल्या आणि प्रभावी सर्व प्रकारच्या प्रोत्साहनासह पुरस्कृत करण्यासाठी निर्धारित पद्धतीने सादर केले जाऊ शकतात.

कोणतेही सामूहिक अस्तित्व तेव्हाच असू शकते जेव्हा ते विकसित होते, अखंडपणे एका सामान्य ध्येयाकडे वाटचाल करते. एनएचटी समूहांची विशिष्टता या वस्तुस्थितीमध्ये आहे की त्याचे सदस्य आणि सांस्कृतिक आणि विश्रांती संस्थांचे कर्मचारी स्वतः सामूहिक आश्वासक ध्येये आणि वर्तमान कार्ये निवडतात, ते स्वतः या समस्या सोडवण्याचे मार्ग ठरवतात. येथे सामान्य अध्यापनशास्त्राचा सिद्धांत आणि सराव बचावासाठी येतो, ज्याने वैज्ञानिकदृष्ट्या सामूहिक विकासाची परिस्थिती आणि कायदे सिद्ध केले.

मागे विसाव्या शतकाच्या सुरुवातीस, प्रसिद्ध सोव्हिएत शिक्षक ए.एस. मकारेंको, सामूहिक चळवळीचे (विकास) कायदे तयार केले गेले, जे आज अगदी आधुनिक आहेत आणि लोककलांच्या सामूहिकांसाठी स्वीकार्य आहेत.

1 कायदा. एक महान सामाजिकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण ध्येय असणे.

ज्या ध्येयासाठी संघ तयार केला जातो त्याचे पुढील सर्व कार्यासाठी खूप महत्त्व आहे. मोठे महत्त्वअसे काहीतरी आहे ज्यासाठी लोक एका संघात जमले आहेत, त्यांचे हित आणि आकांक्षा काय आहेत, त्यांच्या छंदांचे सांस्कृतिक मूल्य काय आहे, कारण हितसंबंधांचे स्वतःचे वेगळे सामाजिक महत्त्व आहे, याच्या आधारावर विकसित होणाऱ्या क्रियाकलापांमध्ये भिन्न सामाजिक क्षमता देखील अंतर्भूत आहे आवडी.

या प्रकरणात क्रियाकलापांचे प्रमाण देखील खूप महत्वाचे आहे. संघाचे कार्य स्वतःच बंद आहे किंवा त्याचे कार्य त्याच्या मर्यादेच्या पलीकडे जाण्यावर केंद्रित आहे, त्याचे व्यवसाय एका महत्त्वाच्या सार्वजनिक व्यवहारात बदलण्यावर. दुस -या बाबतीत, लोकांच्या फायद्याच्या व्यक्तीच्या नैतिक समाधानासह आपल्याला जे आवडते ते करण्यापासून आनंदाचे एक अतिशय उत्पादक शैक्षणिक संयोजन आहे.

2 कायदा. सामाजिक आणि वैयक्तिक आकांक्षा आणि आवडीचे योग्य मिश्रण.

एखादी व्यक्ती हौशी संघाकडे येते, हे लक्षात घेऊन की येथे त्याला एकट्यापेक्षा जे आवडते ते करण्यासाठी अधिक उत्पादनक्षमतेच्या अटी असतील. परंतु सामूहिक, वैयक्तिक हितसंबंधांव्यतिरिक्त, सामान्य सामूहिक हितसंबंध देखील उद्भवतात. सामूहिक ध्येय म्हणजे वैयक्तिक ध्येयांची साधी बेरीज नाही. वैयक्तिक इच्छा त्यात सुधारित स्वरूपात प्रवेश करतात.

सामूहिक ध्येय साध्य करण्यासाठी लोकांच्या प्रयत्नांचे समन्वय आवश्यक आहे, जे एका विशिष्ट प्रकारे एखाद्या व्यक्तीच्या कृती स्वातंत्र्याला मर्यादित करते. वैयक्तिक आणि सार्वजनिक यांच्यातील विरोधाभासांचा हा वस्तुनिष्ठ आधार आहे. या विरोधाभासातून बाहेर पडण्याचा मार्ग हा समज आहे की वैयक्तिक यश संपूर्ण टीमच्या यशाशी निगडीत आहे. सामूहिक विजय लोकांना कमी नाही तर कधीकधी जास्त समाधान मिळवून देतो.

वैयक्तिक आणि सार्वजनिक हितसंबंधांचा परिपूर्ण योगायोग साध्य करणे अशक्य आहे, त्यांचा योग्य समन्वय साधणे आवश्यक आहे. बर्याच काळासाठी क्रियाकलापांचा कार्यक्रम विकसित करताना किंवा भूमिका आणि जबाबदाऱ्या नियुक्त करताना स्वारस्य जुळवण्याची गरज उद्भवते.

संघर्ष उद्भवतात, ज्याची कारणे असू शकतात: हौशी समूहातील सदस्यांची त्यांच्या स्वतःच्या क्षमतांबद्दल चुकीची कल्पना; कधीकधी संघाला त्याच्या सदस्याला आवश्यक असलेले चुकीचे काम करण्याची आवश्यकता असते; संघाचे गैरसमज असलेले हितसंबंध (एखाद्या व्यक्तीला समान भूमिका दिली जाते, ज्याच्याशी तो चांगला सामना करतो); अहंकार केंद्रीकरण, संघाच्या वैयक्तिक सदस्यांचा अहंकार.

या विरोधाभासांचे निराकरण करण्यासाठी सार्वत्रिक कृती देणे अशक्य आहे. शैक्षणिक प्रभाव आणि संघर्ष निवारणाच्या योग्य पद्धतीची निवड याद्वारे निश्चित केली जाते: हौशी सामूहिक परिपक्वताची डिग्री; सहभागींच्या प्रत्यक्ष सर्जनशील क्षमतेची पातळी; नेत्याची प्रतिष्ठा आणि जनमताचा अधिकार; हौशीची वैयक्तिक मानसिक वैशिष्ट्ये; संघाने केलेल्या कामाची निकड इ. पद्धती भिन्न असू शकतात: स्पष्टीकरण आणि मन वळवणे; डोक्याची आवश्यकता; जनमताचा दबाव; अपवाद

3 कायदा. आशादायक ओळींच्या प्रणालीची उपस्थिती.

सामान्य उद्दिष्टांव्यतिरिक्त, सामूहिक स्वतःसमोर विशिष्ट कार्ये असणे आवश्यक आहे, ज्याचे समाधान त्याच्या हालचालीची वास्तविक सामग्री (विकास) बनवते. समन्वित परस्पर अधीनस्थ आणि नियमितपणे वेळेच्या ध्येय आणि उद्दिष्टांमध्ये वितरीत केलेल्या अशा संचाला म्हणतातदृष्टीकोन रेषा .

1. जवळचा दृष्टीकोन.

तत्काळ उद्दिष्टे, सहज साध्य करता येणारी कामे. त्यांची अंमलबजावणी सामान्य प्रयत्नांद्वारे शक्य आहे आणि हौशी कामगिरीतील सहभागींच्या सध्याच्या क्षमतेमध्ये आहे. [5, 216]

सामुहिक अस्तित्वाच्या सुरुवातीच्या टप्प्यात, जेव्हा थेट व्याज प्रचलित होते आणि दीर्घकालीन दृष्टीकोन स्पष्टपणे दिसत नाही तेव्हा ते योग्यरित्या आयोजित करणे महत्वाचे आहे. उदाहरणार्थ, एक गायक मंडळी, बहुसंख्य सहभागींच्या विनंतीनुसार पहिल्या धड्यांमध्ये गाणे शिकणे किंवा मैफिलीला भेट देण्याचे आयोजन करणे, या प्रकारच्या दृष्टीकोनातून संघाला एकत्र आणण्याचे काम सुरू करते.

सैद्धांतिक आणि व्यावहारिक व्यायाम, विशेष प्रशिक्षण व्यायाम आणि प्रदर्शन-सर्जनशील क्रियाकलाप यांचे कुशल संयोजन आवश्यक आहे. सामुहिक विकासाच्या नंतरच्या टप्प्यावर जवळचे दृष्टीकोन त्याचे महत्त्व टिकवून ठेवते, परंतु त्याचे महत्त्व वेगळे आहे. जर कामाच्या सुरूवातीला ती एकमेव उत्तेजन असेल तर नंतर तिचे मध्यम आणि लांब पल्ल्याच्या संभाव्यतेशी असलेले संबंध आणि त्यांच्या अधीनता लक्षात येईल. आनंदाशी निगडीत सामाजिक आशयासह घनिष्ठ संभावना भरणे, सामान्य श्रमांकडून समाधान हे संघाच्या हितसंबंधांवर ताण देते - हे कार्य सतत नेत्याला भेडसावत असते.

2. मध्यम दृष्टीकोन.

हे एक ध्येय किंवा इव्हेंट आहे जे वेळेत थोडीशी विलंबित आहे, महत्त्वपूर्ण प्रयत्नांची आवश्यकता आहे आणि अधिक महत्त्व आहे. हे अनेक लहान, पर्यायी बदलणारे दृष्टिकोन, टप्प्यांमध्ये मोडते, "लोकांकडे" जाण्याशी संबंधित आहे - एक मैफिली, एक नाटक, एक प्रदर्शन, एका शोमध्ये सहभाग इ. मध्य परिप्रेक्ष्य रेषा तिथे संपू नये, हा एक महत्त्वाचा टप्पा आहे, परंतु संघाच्या सर्जनशील मार्गासह अंतिम पायरी नाही. जवळ आणि मध्यम संभावना बऱ्यापैकी ठोस आहेत.

3. दीर्घकालीन दृष्टीकोन.

हे सामूहिक सामान्य विकासासाठी आवश्यक आहे, मंडळ, स्टुडिओ आणि लोक सामूहिक सर्व क्रियाकलाप हे साध्य करण्याच्या उद्देशाने आहेत. त्याची रचना बहुआयामी आहे, ती सामूहिक मते प्रतिबिंबित करते:

निपुणतेची पातळी गाठायची आहे;

सामूहिक इतर हौशी समूहांमध्ये घ्यावे त्या जागेबद्दल;

त्याच्या सांस्कृतिक संस्था, जिल्हा, शहराच्या जीवनात सामूहिक सामाजिक उद्देशावर.

दूरचा दृष्टीकोन आजच्या आवडीची मर्यादा दर्शवितो आणि स्पष्ट स्पष्टता असू शकत नाही. परंतु त्याचे महत्त्व आणि आकर्षकपणामुळे, हे एक शक्तिशाली एकत्रीकरण साधन बनते.

आशादायक ओळींचा शैक्षणिक अर्थ त्यांच्या एकाच वेळी अस्तित्वात आहे आणि तत्काळ, मध्यवर्ती आणि दूरच्या ध्येयांची जाणीव आहे. प्रत्येक परिणाम, पायरी स्वतःच समजली जात नाही, परंतु महत्त्वपूर्ण यशांच्या मार्गावर आवश्यक टप्पा म्हणून. आणि त्याच वेळी, दूरच्या संभावना अधिक वास्तविक रूपरेषा घेत आहेत. हे सर्व हौशी सर्जनशीलता संघाच्या सामान्य विकासासाठी योगदान देते.

4 कायदा. जनमत तयार करणे, लोककलांच्या सामूहिक परंपरेचा विकास.

सामूहिक आणि व्यक्ती दोन्हीच्या विकास आणि निर्मितीमध्ये जनमत महत्वाची भूमिका बजावते. व्ही कला गटसार्वजनिक मत हा एक प्रकारचा उच्च अधिकार आहे. हे संघाचे संपूर्ण आंतरिक जीवन नियंत्रित करते. आणि अनुनय, आणि निंदा, आणि प्रोत्साहन नेहमी लोकांच्या वतीने आणि लोकांच्या मते येते. जनमत, स्वारस्यपूर्ण आणि सुजाण लोकांचे निर्णय एकत्रित करणे, सहसा सक्षम आणि वस्तुनिष्ठ असते.

जनमत एक प्राधिकरण आहे, उदाहरणाचे अनुसरण करण्यासाठी एक मॉडेल, अचूकतेचे मानक, काहीतरी उच्च. समुदायाचे (सामूहिक) सदस्य लोक मतांच्या या उच्च स्थानाचे समर्थन आणि मजबुतीकरण करण्यासाठी वापरत असलेले निर्बंध. एक प्राधिकरण आणि एक मॉडेल म्हणून, सार्वजनिक मत एखाद्या व्यक्तीला निर्देशित करते जेणेकरून तो स्वतःला "बहिष्कृत" लोकांमध्ये सापडत नाही जे स्वतःला समाजाचा विरोध करतात.

दुसरीकडे, जनमत हे सामूहिक वैयक्तिक सदस्यांवर दबाव आणण्याचे एक साधन आहे, सहभागींचे गट जे स्वयं-इच्छा आणि इच्छाशक्ती दर्शवतात. हे ठरवते की समाज आणि संस्थांच्या बहुसंख्य सदस्यांनी कोणत्या चुकीच्या कृतींना मंजुरी दिली पाहिजे.

जनमत निकषांमध्ये महत्त्वपूर्ण स्थिरता असते. ते एखाद्या व्यक्तीच्या मूड, भावना आणि निर्णयापेक्षा कमी चढउतारांच्या अधीन असतात. डोकेचे मूल्यमापन, जनतेने केलेले मूल्यांकन जनमत तयार करण्याकडे खूप लक्ष देते. मूल्यमापन हे अंतिम व्यवस्थापन साधन आहे. व्यक्तींच्या किंवा सूक्ष्म गटांच्या कोणत्याही कृती, मध्यवर्ती परिणाम आणि एकूण परिणामांचे संपूर्णपणे सामूहिक दृष्टीने त्यांच्या महत्त्वानुसार मूल्यांकन केले पाहिजे.

संघाच्या विकासात परंपरा मोठी भूमिका बजावतात.परंपरा - सामूहिक जीवनात कोणतेही आवर्ती घटक नाहीत, परंतु केवळ तेच जे त्यांना विशेष सामूहिक म्हणून दर्शवतात, इतरांसारखे नाहीत. A.S. मकारेन्कोने लिहिले: "परंपरा सामूहिकपणे सजवते, ती एकत्रितपणे बाह्य फ्रेम तयार करते ज्यात एखादी व्यक्ती सुंदरपणे जगू शकते आणि म्हणून ती मोहित करते". एनएचटी संघाच्या प्रमुखांचे कौशल्य एक सुंदर, वैचारिक आणि भावनिकदृष्ट्या सक्षम परंपरा शोधण्याच्या क्षमतेमध्ये आहे.

संघाच्या विकासाच्या सुरुवातीच्या टप्प्यावर परंपरा निर्माण करणे आवश्यक आहे. मैफिली, प्रदर्शने, सहल, निसर्गात चालणे यांना संयुक्त भेटी कला सामूहिक मध्ये कॉमरेडली संबंध निर्माण करण्यास परवानगी देतात आणि वैयक्तिक विकासासाठी मौल्यवान आहेत. परंपरांचे अनेक प्रकार आहेत.

1. इंट्राकोलेक्टिव्ह क्रियाकलापांशी संबंधित परंपरा. यामध्ये, उदाहरणार्थ, एका विशिष्ट जप, क्रियांसह तालीम वर्गांची सुरुवात; नवीन हंगामात पहिली बैठक घेण्याचे मूळ प्रकार आणि शेवटची बैठक v शैक्षणिक वर्ष; टीममध्ये नवीन आलेल्यांना स्वीकारण्याचा विधी, ज्यात शिफारसी, स्वतंत्रपणे सादर केलेल्या कामांचे सादरीकरण, कॉमिक गुणवत्ता तपासणी, गंभीर आश्वासने, सदस्यता कार्ड सादर करणे, लेखी ऑर्डर इ.

2. संघाच्या सर्जनशील क्रियाकलापांशी संबंधित परंपरा. या सांस्कृतिक आणि कला कामगार, व्यावसायिक कलाकारांसोबत पारंपारिक बैठका असू शकतात; दिग्गजांसाठी वार्षिक मैफिली, अनाथाश्रमातील कैदी, इतर सांस्कृतिक संस्था, शहरे, देशांतील तत्सम गटांसह बैठका.

3. भांडाराशी संबंधित परंपरा. लोककलांच्या सामूहिक संग्रहात त्याच लेखकाच्या कलाकृतींचा समावेश (उदाहरणार्थ, नाट्यसंग्रहाच्या भांडारात A.N. Ostrovsky च्या नाटकांचा पद्धतशीरपणे समावेश), त्याच गाण्यासह मैफिली सुरू करण्याची किंवा समाप्त करण्याची परंपरा इ.

परंपरांची स्थापना गुणधर्मांच्या विकासाशी निगडीत आहे, जे बाह्य अभिव्यक्तीच्या साहाय्याने आशयाचे एक प्रकारचे प्रतिक दर्शवते. यामध्ये सामूहिक बॅज आणि चिन्ह, बोधवाक्य, पुढील वर्गांविषयीच्या घोषणांचे पारंपारिक स्वरूप, सभा, तालीम, काही प्रतिकात्मक वस्तू, तावीज यांचा समावेश आहे.

हौशी सादरीकरणातील सहभागींना सामूहिक उदय आणि विकासाचा इतिहास माहित असतो तेव्हा परंपरा अधिक सहज समजल्या जातात आणि मंजूर केल्या जातात. प्रत्येक सहभागीला त्यांच्या संघाच्या संस्थात्मक आणि सर्जनशील मार्गाच्या मैलाचे दगड माहित असणे आवश्यक आहे. ते योग्य काम करतात जिथे ते त्यांच्या जीवनाचा इतिहास ठेवतात, साहित्य अवशेष, पोस्टर्स, कार्यक्रम गोळा करतात आणि संग्रहित करतात आणि अगदी लहान संग्रहालये आयोजित करतात.

1.3 सामूहिक वर्गीकरणाची समस्या

लोककलांच्या समूहांचे वर्गीकरण करण्याचा प्रयत्न करताना, काही अडचणी उद्भवतात. परंतु हे केले पाहिजे, कारण केवळ यावर अवलंबून नाही अंतिम परिणामसंघातील सर्जनशीलता आणि परिणाम प्रदर्शित करण्याच्या पद्धती, परंतु वर्गांचे स्वरूप, शैक्षणिक आणि प्रशिक्षण प्रक्रिया अद्वितीय आहे, विशिष्ट फॉर्म लोकांशी संपर्क साधतात.

खालील वैशिष्ट्यांद्वारे ओळखल्या जाणाऱ्या समूहांचे वर्गीकरण करणे शक्य आहे:

विभागीय संलग्नतेद्वारे (राज्य संस्था, लष्करी युनिट्स इत्यादींचे एकत्रित),

सामाजिक आणि व्यावसायिक वैशिष्ट्यांनुसार (कामगार, विद्यार्थी, शाळा),

लोकसंख्याशास्त्रीय वैशिष्ट्यांद्वारे (मुले, पौगंडावस्थेतील, तरुण; महिला गायन, पुरुष गायकइ.);

अस्तित्वाचा कालावधी आणि वारंवारता (तात्पुरती, कायम, इ.).

सामाजिक-लोकसंख्याशास्त्रीय वैशिष्ट्यांपेक्षा सखोल वैशिष्ट्यांच्या आधारावर सामूहिक वर्गीकरण तयार करणे अधिक कठीण आहे.

व्हीसंघांचे प्रकार आणि त्यांच्या विकासाची पातळी :

1. प्राथमिक कलेचा संग्रह.

मंडळे प्रामुख्याने शैक्षणिक उद्दिष्टांवर केंद्रित होती. सहभागी प्रामुख्याने "स्वतःसाठी" गुंतलेले असतात, त्यांच्या क्रियाकलापांचे परिणाम लोकांच्या एका अरुंद वर्तुळासाठी प्रदर्शित केले जातात.

दुस -या टप्प्याचे संग्रह, ज्यात अशा लोकांना प्रवेश दिला जातो ज्यांना विशिष्ट कलात्मक आणि सर्जनशील अनुभव आहे आणि जर त्यांच्याकडे प्रतिभा नसेल तर कमीतकमी कलात्मक प्रतिभेची निर्मिती.

लोकसमूह कलात्मक आणि सर्जनशील आणि स्टुडिओ उपक्रम एकत्र करतात, म्हणजेच निवडलेल्या कला प्रकाराचा इतिहास, सिद्धांत आणि तंत्रज्ञानाचा पद्धतशीर आणि बऱ्यापैकी गंभीर अभ्यास. अंशतः ते अर्ध-व्यावसायिकांचे प्रतिनिधित्व करतात, म्हणजे, ज्यांना सामान्य कला शिक्षण मिळाले आहे, परंतु वेगळ्या विशिष्टतेमध्ये काम करतात.

2. दुय्यम कलेचा संग्रह.

असमाधानकारक कलात्मक मूळ असलेली मंडळे अनौपचारिक गटातून कलात्मक गटासाठी संयुक्त विश्रांती उपक्रमांसाठी संक्रमणकालीन असतात.

संयुक्त कलात्मक उपक्रमांसाठी व्यक्तींची संघटना ज्यांना औपचारिक गटाचा दर्जा नाही. तुलनेने नियमितपणे, अनिवार्य भेटीशिवाय नाही, लोक गाण्यासाठी, नाचण्यासाठी, कविता वाचण्यासाठी इकट्ठा होतात.

पहिल्या टप्प्याचे किंवा मंडळांचे समूह, तुलनेने सोपे सोडविणाऱ्या सहभागींना एकत्र करणे कलात्मक कामेआणि प्रेक्षकांच्या एका अरुंद वर्तुळासमोर (शाळा, लष्करी युनिट, संस्था इ.) सादरीकरण

दुसऱ्या टप्प्यातील गट, ज्यात तुलनेने तयार आणि कलेमध्ये गंभीरपणे रस आहे, जे इतिहास आणि कलेच्या सिद्धांताच्या मूलभूत गोष्टींशी परिचित आहेत, मोठ्या संख्येने प्रेक्षकांसमोर प्रदर्शन करतात, शो आणि स्पर्धांमध्ये भाग घेतात.

सर्वोच्च प्रकारचे संग्रह, जे, एक नियम म्हणून, लोकांना मानद पदव्या देऊन सन्मानित केले जाते. ही हौशी चित्रपटगृहे, लोक वाद्यवृंद आणि गायक मंडळी, गाणे आणि नृत्य समूह इ. त्यांच्यामध्ये, सहभागी एक जटिल प्रदर्शन सादर करतात, पद्धतशीर वर्गांद्वारे ते कलेच्या निवडलेल्या स्वरूपात ज्ञान आणि कौशल्ये प्राप्त करतात. आणखी एक पात्र आणि घेते संघटनात्मक रचनाअसे समूह. ते सहसा गटांमध्ये विभागले जातात (कनिष्ठ, वरिष्ठ, नवशिक्या संघ, मुख्य संघ), अनेक प्राथमिक संघांमध्ये विभागले जातात, त्या प्रत्येकाचे नेतृत्व एका विशेष शिक्षकाद्वारे केले जाते आणि सामान्य मार्गदर्शन केले जाते कलात्मक दिग्दर्शक... लोकसंग्रह प्रादेशिक, सर्व-रशियन प्रमाणात सादर करतात, त्यांची कला परदेशात सादर करतात. असे समूह हौशी कला मंडळांसाठी पद्धतशीर केंद्र आहेत.

हौशी कामगिरीला कला शिक्षण पद्धतीशी जोडण्याचा एक विलक्षण प्रकार म्हणून स्टुडिओ.

हे वर्गीकरण समाजशास्त्रात वापरले जाते.

वैज्ञानिक आणि पद्धतशीर केंद्रांमध्ये कामासाठी, वर्गीकरण वापरले जातेसर्जनशीलतेच्या प्रकारांद्वारे एकत्रित किंवाप्रादेशिक संलग्नतेनुसार सामूहिक (अशा वर्गीकरणाचे उदाहरण परिशिष्ट 2 मध्ये आहे). "राष्ट्रीय" सामूहिक पदवी देताना शैलीनुसार वर्गीकरण देखील वापरले जाते आणि या वर्गीकरणानुसार, त्याच्या क्रियाकलापांचे मानक निर्धारित केले जातात. म्हणून, कामात आणणे उचित आहेसर्जनशीलतेच्या प्रकारानुसार समूहांचे वर्गीकरण:

एकत्रितनाट्य कला: नाट्य, संगीत आणि नाट्य, कठपुतळी चित्रपटगृहे, तरुण प्रेक्षक, लहान चित्रपटगृहे - विविधता, कविता, लघुचित्र, पॅन्टोमाईम थिएटर्स इ.

एकत्रितसंगीत कला: गायक, गायन समूह, लोकगीतांचे समूह, गाणे आणि नृत्य समूह, लोक वाद्यांचे वाद्यवृंद, पॉप आणि पितळ बँड, गायन आणि वाद्य समूह, संगीतकार, गायक.

एकत्रितनृत्यदिग्दर्शक कला: लोक, शास्त्रीय, पॉप, खेळ, आधुनिक, वांशिक आणि बॉलरूम नृत्य.

एकत्रितसर्कस कला: सर्कस स्टुडिओ, मूळ शैलीचे कलाकार.

एकत्रितललित आणि सजावटीच्या आणि उपयोजित कला.

एकत्रितफोटो, चित्रपट, व्हिडिओ कला.

1.4. कार्यसंघातील सामग्रीची सामग्री

क्रियाकलापांची सामग्री मुख्यत्वे हौशी सामूहिक शैलीवर अवलंबून असते. सर्जनशीलतेच्या प्रकारावर अवलंबून, संघात अनेक प्रकारचे काम केले जाते.

सर्व सर्जनशील आणि उत्पादन क्रियाकलापांना अनेक ब्लॉक्समध्ये विभागणे उचित आहे, जसे की संस्थात्मक आणि पद्धतशीर काम, अध्यापन आणि शैक्षणिक कार्य, अतिरिक्त अभ्यास, मैफिली उपक्रम.

सर्व संघटनात्मक आणि पद्धतशीर सर्व संघांमध्ये काम अंदाजे समान आहे: भरती किंवा संघात सहभागींना अतिरिक्त प्रवेश; नवीन मालमत्तेची निवड, केलेल्या कामावर मालमत्तेचे अहवाल तयार करणे; गरजा, लोकसंख्येच्या मागण्यांचा अभ्यास; संघांमध्ये सर्जनशील वातावरण तयार करण्यासाठी क्रियाकलाप; सहभागींच्या सूचनांची प्रामाणिक पूर्तता, संस्थेच्या मालमत्तेबद्दल आदर वाढवणे; कमीतकमी एकदा तिमाहीत आयोजित करणे आणि वर्षाच्या अखेरीस संघातील सदस्यांची सर्वसाधारण सभा सर्जनशील कार्याच्या परिणामांचा सारांश देणे; अध्यापन साहित्य, तसेच संघाच्या विकासाचा इतिहास प्रतिबिंबित करणारे साहित्य (योजना, डायरी, अहवाल, अल्बम, स्केच, मॉडेल, कार्यक्रम, पोस्टर्स, जाहिराती, पुस्तिका, फोटो, चित्रपट, व्हिडिओ इ.). हे काम सामान्य तत्त्वांवर आधारित आहे आणि कोणत्याही हौशी गटात कसे तरी चालते. परंतु सृजनशीलतेची शैली दिलेल्या संघाचे वैशिष्ट्य असलेल्या पद्धतशीर वर्ग आयोजित करण्याची संस्था आणि स्वरूप निश्चित करेल (तालीम, व्याख्यान, धडा, प्रशिक्षण इ.).

विशिष्टता प्राप्त करतेशैक्षणिक आणि सर्जनशील कार्य, ज्यात प्रशिक्षण, शिक्षण आणि सहभागींचे संगोपन यांचा समावेश आहे. जर प्रशिक्षण शेवटी कार्यकर्त्यांमध्ये सैद्धांतिक ज्ञान आणि व्यावहारिक कौशल्ये प्राप्त करतात याची खात्री करण्यावर केंद्रित असेल कला कामआणि त्यांची अंमलबजावणी, नंतर शिक्षण - संस्कृती आणि कला क्षेत्रातील क्षितिजे विस्तृत करण्यासाठी, सर्वसाधारणपणे सार्वजनिक जीवन आणि शिक्षण - सहभागींचे विश्वदृष्टी, नैतिक, सौंदर्य आणि शारीरिक गुण तयार करण्यासाठी.

सामूहिकांमध्ये शैक्षणिक कार्य योजना आणि कार्यक्रमांद्वारे निश्चित केले जाते आणि सर्व सामूहिकांमध्ये समाविष्ट केले पाहिजे: कलांच्या इतिहासाची ओळख, हौशी लोककलांमध्ये होणाऱ्या प्रक्रिया, त्याच्या वैयक्तिक प्रकार आणि शैलींचा विकास ट्रेंड; भांडार निर्मितीशी संबंधित समस्यांची चर्चा. शैक्षणिक हेतूंसाठी, समूहांचे सदस्य संग्रहालये, प्रदर्शन, थिएटर, मैफिली इत्यादींना भेट देतात.

तसेच, सर्व सामूहिकांमध्ये, स्टेजिंग (कोरिओग्राफर, डायरेक्टर, कंडक्टर) आणि रिहर्सल वर्क (स्टेज नंबर, परफॉर्मन्स, स्केच, कॉम्पोझिशन, म्युझिकल पीस इ.) चालते.

संघांमध्ये समान कार्याची वैशिष्ट्येनाट्य कला खालील विशिष्ट "आयटम" मध्ये आहेत:
अभिनयाचे वर्ग, भाषण तंत्र आणि कलात्मक शब्द, संगीत साक्षरता, आवाज निर्मिती आणि गायन प्रशिक्षण; दिग्दर्शक, नाटककार, संगीतकार, सोबत काम करणारा; सूक्ष्म, थीमॅटिक कार्यक्रम, साहित्यिक किंवा साहित्यिक-संगीत रचना, गद्य, काव्यात्मक कार्य किंवा कवितेचे चक्र यावर कार्य करा.

सामूहिक मध्ये संगीत कला घडणे: संगीत साक्षरता, सॉल्फेगिओ, इतिहास आणि संगीताचा सिद्धांत, कोरल आर्ट, आवाज उत्पादन अभ्यास गायकासाठी आणि सोबत नसलेले तुकडे शिकणे, एकल कलाकार आणि जोड्यांसह तुकडे शिकणे; ensembles, choirs चे भाग शिकणे, सामान्य तालीम आयोजित करणे, शास्त्रीय आणि वैशिष्ट्यपूर्ण प्रशिक्षण; एकल, समूह नृत्य, कोरिओग्राफिक लघुचित्र शिकण्यासाठी; वाद्य वाजवणे शिकण्यावर; वाद्यसंगीतांच्या सुरुवातीच्या तत्त्वांशी परिचित होणे, भाग शिकण्यासाठी ऑर्केस्ट्राचे धडे आयोजित करणे.

सामूहिक मध्ये नृत्यदिग्दर्शक कला: कोरियोग्राफीचा इतिहास आणि सिद्धांताच्या अभ्यासाचे धडे; क्लासिक आणि वैशिष्ट्यपूर्ण प्रशिक्षण; एकल आणि समूह नृत्य, कोरिओग्राफिक लघुचित्र, रचना, नृत्य सुट, कथानक सादरीकरण शिकणे.

सामूहिक मध्ये सर्कस कला: सर्कस कलेच्या इतिहासाच्या अभ्यासाचे धडे; प्रशिक्षण आणि शारीरिक विकास; सर्कस आर्ट, म्युझिकल आणि कलात्मक डिझाईनचे तंत्र, दिग्दर्शकाचा नंबरचा निर्णय.

सामूहिक मध्ये ललित आणि सजावटीच्या कला: ललित आणि सजावटीच्या कलेच्या इतिहासाच्या अभ्यासाचे वर्ग; चित्रकला, ग्राफिक्स, शिल्पकला आणि उपयोजित कलांचे तंत्र आणि तंत्रज्ञान - कोरीव काम, पाठलाग, जडणघडण, कलात्मक भरतकाम, मणीकाम इ.; रचना; कलात्मक आणि डिझाइन पात्रांच्या कार्यांची अंमलबजावणी; प्रदर्शनांचे आयोजन, खुल्या हवेत काम.

सामूहिक मध्ये फोटो, चित्रपट, व्हिडिओ कला : सिनेमा आणि फोटोग्राफीच्या इतिहासाच्या अभ्यासाचे वर्ग; भौतिक भाग; सिनेमॅटोग्राफी, व्हिडिओ आणि फोटोग्राफी तंत्र; दिग्दर्शन, छायांकन, पटकथा लेखन कौशल्य; हौशी चित्रपट आणि छायाचित्रांचे दृश्य, विश्लेषण आणि चर्चा यांच्या संघटनेवर; फोटो प्रदर्शन आयोजित करण्याच्या पद्धतीद्वारे, चित्रपट आणि व्हिडिओ पाहणे, डिझाईन कार्य करणे (हौशी फोटोग्राफरसह); विविध विषयांच्या चित्रपटांची निर्मिती.

कोणत्याही समूहात, शैलीची पर्वा न करता, आहेअतिरिक्त काम , ज्यात सांस्कृतिक आणि कला संस्थांना भेट देणे (मैफिली, प्रदर्शन, प्रदर्शन पाहणे) समाविष्ट आहे; संस्कृती आणि कला, व्यावसायिक कलाकार, नर्तक, संगीतकार, व्यावसायिक आणि हौशी सर्जनशील संघ इत्यादींच्या बैठकांमध्ये; संघामध्ये कार्यक्रम आयोजित करताना (सहभागींचा वाढदिवस साजरा करणे, संघ, नवीन वर्षाला भेटणे, संघातील सदस्यांमध्ये नवोदितांना सुरुवात करणे इ.).

आणि, अर्थातच, कोणत्याही संघासाठी ते बंधनकारक आहेमैफिल क्रियाकलाप : सांस्कृतिक संस्था, जिल्हा, शहर, प्रदेश स्तरावर मैफिली; पर्यटन उपक्रम; स्पर्धा, उत्सव, चॅम्पियनशिप मध्ये सहभाग.

अध्याय II. लोककला, लोककलांचे अनुकरणीय सामूहिक

चेल्याबिंस्क प्रदेशातील लोककलांचे प्रादेशिक केंद्र "राष्ट्रीय" ("अनुकरणीय") शीर्षकासह एकत्रित नोंदणीसाठी जबाबदार आहे. हे केंद्र सामूहिक क्रियाकलापांवर देखरेख करते, मॉस्कोला पाठविण्याचे साहित्य आणि कागदपत्रे गोळा करते आणि समूहांना रशियन फेडरेशनच्या सन्मानित कलेक्टिवची पदवी प्रदान करते.

पेरेस्ट्रोइका नंतरच्या वर्षांमध्ये, सामूहिकांच्या समस्या व्यावहारिकपणे हाताळल्या गेल्या नाहीत. केवळ 1998 मध्ये विभाग पुनरुज्जीवित करण्यात आला, ज्याने हयात असलेल्या समूहांचा शोध घेतला, त्यांना शैली आणि क्षेत्रानुसार व्यवस्थित केले. या विभागाचे प्रमुख नाडेझदा इवानोव्हना नोव्हिकोवा होते, जे आजही प्रभारी आहेत. व्ही हा क्षणप्रत्येक केंद्रामध्ये सर्जनशीलतेचा एक विशेषज्ञ आधीच आहे, जो समूह शोधत आहे, त्यांच्या क्रियाकलापांचा मागोवा घेत आहे आणि "लोकांच्या" सामूहिक शीर्षकासाठी उमेदवार नामांकित करीत आहे. सुरुवातीला विभागाला अनेक समस्यांना तोंड द्यावे लागले. विशेषतः, गेल्या वर्षांमध्ये, अनेक संघांना शीर्षक देण्यात आले, परंतु ही वस्तुस्थिती दस्तऐवजीकरण केलेली नाही, संघाला डिप्लोमा जारी केला गेला नाही. म्हणून, अशा संघांचा शोध, त्यांच्यासाठी कागदपत्रांच्या अंमलबजावणीसह अडचणी उद्भवल्या.

याक्षणी, या समस्यांचे निराकरण केले गेले आहे, संघांची स्पष्ट गणना केली जात आहे, यादी दरवर्षी अद्यतनित केली जाते. 1 जानेवारी 2008 पर्यंत, चेल्याबिंस्क प्रदेशात 392 गट आहेत ज्यांना "राष्ट्रीय" ("अनुकरणीय") ही पदवी देण्यात आली आहे. यापैकी 161 सोव्हिएत काळात उद्भवले. जे 1952 मध्ये उदयास आले (एलेना विक्टोरोव्हना मिखाइलोवा यांच्या नेतृत्वाखाली ), आणि 1956 मध्ये किझिल प्रदेशात तरुण प्रेक्षकांसाठी "भूलभुलैया" (ट्रेट्याक जर्मन युरीविच यांच्या नेतृत्वाखाली) थिएटरद्वारे स्थापना केली. गेल्या वर्षी, येगोरोवा एलेना युरीव्हना यांच्या मार्गदर्शनाखाली चेल्याबिंस्क शहराच्या रशियन गाणे डीके "पोलेट" च्या गायकांनी त्याची 50 वी जयंती साजरी केली.

केंद्राच्या आकडेवारीनुसार, आमच्या काळात, अधिक संघांना शीर्षक मिळाले. एकट्या 2007 मध्ये 75 पदके देण्यात आली. एनआय नोविकोवाच्या मते, हे या वस्तुस्थितीमुळे आहे की सोव्हिएत काळात क्लबमधील एक व्यक्ती गायन, नृत्य आणि हस्तकला शिकू शकते. आणि आता त्यांनी दर दिले आहेत, प्रत्येक क्षेत्रात पात्र तज्ञ दिसतात, ज्यामुळे कामाची कार्यक्षमता आणि परिणामाची गुणवत्ता वाढते. हौशी लोक गटांच्या कामगारांच्या पदांची यादी प्रथमच 1978 मध्ये मंजूर झाली.

25 मार्च 2008 रोजी प्रथमच लोककलांच्या प्रादेशिक केंद्राच्या प्रॅक्टिसमध्ये, ज्या समूहांना आधीच "लोक" ही पदवी आहे त्यांना चेल्याबिंस्क प्रदेशातील लोककलांच्या सन्मानित कलेक्टिव्हची पदवी देण्यात आली. हे शीर्षक 21 सामूहिकांना प्राप्त झाले. शीर्षक मिळवण्याचा हक्क हौशी कलेत गुंतलेल्या सामूहिक लोकांचा आहे ज्या दिवशी त्यांना "पीपल्स" कलेक्टिव्ह, आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांमध्ये सहभागी होणारे आणि सर्व-रशियन आणि दोन्हीचे विजेते प्रादेशिक स्पर्धा(गेल्या 5 वर्षात किमान दोन).

2.1. लोककलेची संकल्पना, लोककलांचे अनुकरणीय सामूहिक आणि सामान्य तरतुदी

लोक, हौशी कला सर्जनशीलतेचे अनुकरणीय सामूहिक (यापुढे पीपल्स कलेक्टिव म्हणून संबोधले जाते) संयुक्त सर्जनशील क्रियाकलापांमध्ये हौशी कलेसाठी आवडी, विनंत्या आणि गरजा यांच्या समानतेवर आधारित लोकांची कायमस्वरूपी स्वयंसेवी संघटना आहे, जे त्याच्या सहभागींच्या प्रतिभेच्या विकासात योगदान देते आणि त्यांच्या उच्च कलात्मकतेच्या कर्तृत्वावर योगदान देते. परिणाम, सांस्कृतिक सेवा आणि सौंदर्यात्मक शिक्षण लोकसंख्या.

पीपल्स कलेक्टिव्हची कामगिरी आणि स्टेजिंग क्षमता, त्याच्या सर्जनशील आणि टूरिंग अॅक्टिव्हिटीज हौशी कलेच्या सर्व समूहांसाठी एक आदर्श आहेत.

प्रौढ समूहांना "हौशी कलेचे लोकसाहित्य" ही पदवी दिली जाते. मुलांच्या समूहांना "हौशी कलात्मक सर्जनशीलतेचे अनुकरणीय सामूहिक" ही पदवी दिली जाते. सुरेख आणि सजावटीचे उपयोजित, चित्रपट, व्हिडिओ आणि फोटोग्राफिक कला यांना "लोक हौशी स्टुडिओ" ही पदवी दिली जाते.

"हौशी कलात्मक सर्जनशीलतेचे लोक सामूहिक", "हौशी कलात्मक सर्जनशीलतेचे अनुकरणीय सामूहिक" आणि "लोक हौशी स्टुडिओ" या शीर्षकांची नियुक्ती आणि पुष्टीकरण एका विशिष्ट क्षेत्राच्या संस्कृती मंत्रालयाने केले आहे. "पीपल्स कलेक्टिव" या शीर्षकाची नेमणूक आणि पुष्टीकरणासाठी प्रारंभिक संघटनात्मक, सर्जनशील आणि पद्धतशीर कार्य प्रादेशिक राज्य सांस्कृतिक संस्थेद्वारे केले जाते, उदाहरणार्थ, लोककलांचे राज्य प्रादेशिक पॅलेस.

नगरपालिका सांस्कृतिक संस्थांच्या आधारावर काम करणाऱ्या सामूहिकांसाठी "पीपल्स कलेक्टिव" या शीर्षकाची नेमणूक आणि पुष्टीकरण प्रादेशिक अर्थसंकल्पाच्या खर्चावर चालते. आणि मालकीच्या इतर स्वरूपाच्या सांस्कृतिक संस्थांच्या आधारावर काम करणाऱ्या सामूहिकांसाठी "पीपल्स कलेक्टिव" या शीर्षकाची नेमणूक आणि पुष्टीकरण लोककलांच्या राज्य प्रादेशिक संघटनेशी केलेल्या करारानुसार सशुल्क आधारावर केले जाते. कराराच्या किंमतीमध्ये कामासाठी देय, ज्युरी सदस्यांचा प्रवास खर्च, जमा करणे समाविष्ट आहे वेतनआणि इतर संस्थात्मक खर्च.

2.2. शीर्षक "पीपल्स कलेक्टिव्ह" ही पदवी देण्याच्या अटी आणि प्रक्रिया पुष्टीकरण आणि शीर्षक मागे घेण्याची प्रक्रिया

"पीपल्स कलेक्टिव" ही पदवी सर्जनशील संघांना दिली जाते:

निर्मितीच्या तारखेपासून किमान 5 वर्षे स्थिरपणे काम करा;

त्यांच्याकडे उच्च कौशल्यपूर्ण प्रदर्शन कौशल्ये आहेत, त्यांची मौलिकता आणि मौलिकता द्वारे ओळखले जातात;

कलात्मकतेच्या निकषांची पूर्तता करणाऱ्या देशी आणि विदेशी कलेच्या सर्वोत्तम कलाकृतींसह भांडार तयार करा आणि पुन्हा भरा;

ते नियमित तालीम आणि टूरिंग-कॉन्सर्ट उपक्रम आयोजित करतात, विविध स्तर आणि दिशानिर्देशांच्या सांस्कृतिक कार्यक्रमांमध्ये सतत भाग घेतात, त्यांच्या कला प्रकाराला सक्रियपणे प्रोत्साहन देतात;

ते प्रादेशिक, प्रादेशिक, सर्व-रशियन, आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा, पुनरावलोकने, सणांचे विजेते आहेत, ज्याचे संस्थापक सरकारी अधिकारी, संस्था, संस्था आहेत;

त्यांच्याकडे उपग्रह संघ आहे जे सहभागींच्या पिढ्यांचे सातत्य सुनिश्चित करते. प्रौढ गटांसाठी, हा मुलांचा गट आहे जिथे ते सर्जनशील प्रभुत्वाची कौशल्ये शिकतात; मुलांच्या गटांसाठी, हा एक गट आहे ज्यात नवीन प्रवेश घेतलेल्यांना प्रशिक्षण दिले जाते.

संस्कृतीच्या प्रादेशिक राज्य संस्था (संघटना) मध्ये काम करणाऱ्या समूहांचे नामांकन "पीपल्स कलेक्टिव" ही पदवी देण्यासाठी संस्कृतीच्या प्रादेशिक राज्य संस्था (संघटना) प्रमुखांद्वारे केली जाते.

"पीपल्स कलेक्टिव" ही पदवी देण्यासाठी महानगरपालिकेच्या सांस्कृतिक संस्था (संघटना) आणि इतर प्रकारच्या मालकीच्या आधारावर काम करणाऱ्या सामूहिकांची जाहिरात सांस्कृतिक व्यवस्थापनाच्या नगरपालिका संस्थांद्वारे केली जाते.

संस्कृतीच्या प्रादेशिक राज्य संस्था (संस्था) आणि सांस्कृतिक व्यवस्थापनाच्या नगरपालिका संस्थांचे प्रमुख लोककलांच्या राज्य प्रादेशिक (प्रादेशिक) संस्थेला "पीपल्स कलेक्टिव्ह" या शीर्षकाचा दावा करून खालील सामूहिक दस्तऐवज सादर करतात:

सामूहिक "लोकप्रिय, अनुकरणीय" ही पदवी बहाल करण्यासाठी प्रदेश (संस्कृती) मंत्रालयाच्या प्रमाणन आयोगाच्या अध्यक्षांना संबोधित केलेली एक याचिका, ज्यात सामूहिक क्रियाकलापांना आर्थिक सहाय्य करण्याची जबाबदारी निश्चित केली गेली पाहिजे ;

संस्था (संस्था) प्रमुखांची याचिका, ज्याच्या आधारावर संघ कार्य करते, नगरपालिका सांस्कृतिक व्यवस्थापन संस्थेच्या प्रमुखांना उद्देशून;

संघासाठी एक सर्जनशील वैशिष्ट्य, आधार संस्था (संस्था) च्या प्रमुखांच्या शिक्का आणि स्वाक्षरीद्वारे प्रमाणित;

आधार संस्थेच्या (संस्थेच्या) प्रमुखांच्या शिक्का आणि स्वाक्षरीद्वारे प्रमाणित मानकांनुसार संघाच्या क्रियाकलापांचे सांख्यिकीय संकेतक;

पूर्णवेळ कार्यसंघाच्या नेत्यांसाठी सर्जनशील वैशिष्ट्ये, आधार संस्था (संस्था) प्रमुखांच्या शिक्का आणि स्वाक्षरीद्वारे प्रमाणित;

फॉर्ममधील टीम सदस्यांची यादी: पूर्ण नाव, जन्माचे वर्ष, कामाचे ठिकाण (अभ्यास), किती वर्षे (महिने) संघात आहे, आधार संस्था (संस्था) प्रमुखांच्या शिक्का आणि स्वाक्षरीद्वारे प्रमाणित ;

गेल्या 3 वर्षांपासून सामूहिक संग्रह, आधार संस्था (संस्था) च्या प्रमुखांच्या शिक्का आणि स्वाक्षरीद्वारे प्रमाणित;

उपग्रह सामूहिक रचनात्मक वर्णन, त्याचे प्रदर्शन (किंवा प्रशिक्षण कार्यक्रम) आणि सहभागी संस्थांची यादी, आधार संस्था (संस्था) च्या प्रमुखांच्या शिक्का आणि स्वाक्षरीद्वारे प्रमाणित;

पाहण्याचा कार्यक्रम किमान 40 मिनिटांचा असतो, जो संघाच्या नेत्याद्वारे प्रमाणित असतो;

टीमच्या नेत्यांनी गेल्या 5 वर्षांमध्ये प्रगत प्रशिक्षण कार्यक्रम पूर्ण केल्याची पुष्टी करणार्‍या कागदपत्रांच्या प्रती;

गेल्या 5 वर्षांपासून संघाच्या पुरस्कार दस्तऐवजांच्या प्रती (प्रमाणपत्रे, प्रादेशिक, प्रादेशिक, सर्व-रशियन, आंतरराष्ट्रीय उत्सव, स्पर्धा, पुनरावलोकने डिप्लोमा, ज्याचे संस्थापक राज्य संस्था (संस्था, प्रशासकीय संस्था) आहेत;

संलग्न फॉर्म (परिशिष्ट 1) नुसार अर्ज;

सामूहिक क्रिएटिव्ह प्रोग्रामच्या रेकॉर्डिंगसह डीव्हीडी, सीडी-डिस्क किंवा व्हिडिओ टेप.

सबमिट केलेल्या कागदपत्रांच्या आधारावर, लोककलांची राज्य प्रादेशिक संघटना एक दृश्य आयोग तयार करते, ज्यामध्ये संबंधित शैली किंवा क्रियाकलाप क्षेत्राचे तज्ञ समाविष्ट असतात;

पाहणे 2 टप्प्यात केले जाते:

स्टेज 1 - व्हिडिओ सामग्री पाहणे. स्टेज 1 च्या निकालांवर आधारित, खालीलपैकी एक निर्णय घेतला जातो:

"पीपल्स कलेक्टिव" शीर्षकाच्या असाइनमेंट (कन्फर्मेशन) साठी कलेक्टिव्हची शिफारस करणे, त्या ठिकाणी भेट देऊन सामूहिक क्रिएटिव्ह प्रोग्रामचे पुनरावलोकन करणे. पाहण्याचा फॉर्म आणि अटी नगरपालिका सांस्कृतिक व्यवस्थापन संस्थेच्या प्रमुखांशी समन्वयित केल्या पाहिजेत (येत्या महिन्यासाठी पाहण्याच्या आयोगाच्या भेटीच्या कामाची योजना चालू महिन्याच्या 10 व्या दिवशी तयार केली जाते);

स्टेज 2 - साइटला भेट देऊन सामूहिक क्रिएटिव्ह प्रोग्राम पाहणे.

सामूहिक पाहण्याच्या परिणामांच्या आधारावर, पाहण्याच्या कमिशनचा एक प्रोटोकॉल तयार केला जातो, जो पाहिल्यानंतर महिन्याच्या 10 व्या दिवसापर्यंत, क्षेत्राच्या संस्कृती मंत्रालयाच्या प्रमाणन आयोगाकडे (प्रदेश ) कागदपत्रांसह.

"पीपल्स कलेक्टिव" ही पदवी देण्याचा निर्णय प्रदेश (प्रदेश) च्या सांस्कृतिक मंत्रालयाच्या प्रमाणन आयोगाने घेतला आहे. प्रमाणन आयोगाचा निर्णय प्रदेश (प्रदेश) च्या सांस्कृतिक मंत्र्याच्या आदेशाने औपचारिक केला जातो.

"पीपल्स कलेक्टिव" ही पदवी प्रदान केलेल्या संघाला या शीर्षकाची पुष्टी करणारे प्रमाणपत्र दिले जाते.

सामूहिक "पीपल्स कलेक्टिव" ही उपाधी देण्याबाबत प्रदेश (प्रदेश) च्या सांस्कृतिक मंत्र्याचे आदेश, प्रमाणपत्र, पाहणी आयोगाच्या प्रोटोकॉलची एक प्रत नगरपालिका सांस्कृतिक व्यवस्थापन संस्थेकडे पाठविली जाते.

पुष्टीकरणाचा क्रम आणि "पीपल्स कलेक्टिव" हे शीर्षक मागे घेण्याचा आदेश.

शीर्षक "पीपल्स कलेक्टिव"पुष्टी केली 3 वर्षांत 1 वेळा स्थिर कार्यसंघाने. शीर्षक "पीपल्स कलेक्टिव" च्या पुष्टीकरणाचा क्रम शीर्षक देण्याच्या ऑर्डरशी जुळतो. "पीपल्स कलेक्टिव" च्या शीर्षकाची पुष्टी करणारे प्रदेश (प्रदेश) च्या सांस्कृतिक मंत्र्याचे आदेश आणि पाहण्याच्या आयोगाच्या प्रोटोकॉलची एक प्रत नगरपालिका सांस्कृतिक व्यवस्थापन संस्थेकडे पाठविली जाते.

शीर्षक "पीपल्स कलेक्टिव"मागे घेतले खालील प्रकरणांमध्ये:

जर संघाचा सर्जनशील स्तर वर वर्णन केलेल्या आवश्यकतांची पूर्तता करत नाही, ज्याची पुनरावलोकन समितीच्या प्रोटोकॉलद्वारे पुष्टी केली जाते;

जर नगरपालिका सांस्कृतिक व्यवस्थापन संस्थेने स्थापन केलेल्या कालावधीत कागदपत्रे सादर केली नाहीत आणि (किंवा) सामूहिकाने क्षेत्रीय (सांस्कृतिक) मंत्रालयाच्या सत्यापन आयोगाद्वारे मान्यताप्राप्त कारणांमुळे सर्जनशील कार्यक्रम दृश्य समितीला सादर केला नाही. अनादर

सामूहिकातून "पीपल्स कलेक्टिव्ह" हे शीर्षक काढून टाकण्याचा निर्णय लोककलांच्या राज्य प्रादेशिक संघटनेच्या सबमिशनच्या आधारे प्रदेश (प्रदेश) च्या सांस्कृतिक मंत्रालयाच्या प्रमाणन आयोगाने घेतला आहे. प्रमाणन आयोगाचा निर्णय प्रदेश (प्रदेश) च्या सांस्कृतिक मंत्र्याच्या आदेशाने औपचारिक केला जातो.

"पीपल्स कलेक्टिव" या शीर्षकाच्या कलेक्टीव्हमधून काढून टाकण्याबाबत प्रदेश (प्रदेश) च्या सांस्कृतिक मंत्र्याचा आदेश सांस्कृतिक व्यवस्थापन नगरपालिकेला पाठवला जातो.

2.3. पीपल्स कलेक्टिवच्या उपक्रमांसाठी मानके; लोकांच्या सामूहिक हक्क आणि जबाबदाऱ्या

लोकसाहित्याने वर्षभरात तयार करणे आवश्यक आहे:

सर्जनशील संघ

कामगिरी निर्देशक

नाटक, संगीत आणि नाट्यगृह

किमान एक नवीन मल्टी-अॅक्ट आणि एक एकांकिका कामगिरी

कठपुतळी चित्रपटगृहे

किमान एक नवीन कामगिरी आणि एक मैफिली कार्यक्रम

ऑपेरा आणि बॅले थिएटर, म्युझिकल कॉमेडी थिएटर

किमान एक नवीन कामगिरी आणि एक मैफिली कार्यक्रम (किमान 60 मिनिटे लांब)

ओ लोक किंवा पवन वाद्यांचे वाद्य, वाद्य, गायन आणि वाद्यांचे समूह, गायक, गायन समूह, गाणे आणि नृत्य समूह, गायन, सर्कस गट

दोन भागांमध्ये मैफिली कार्यक्रम, दरवर्षी वर्तमान संग्रहातील किमान एक चतुर्थांश अद्यतनित करतो

नृत्यदिग्दर्शक संग्रह

दोन भागांमध्ये मैफिली कार्यक्रम, दरवर्षी किमान 2 भव्य प्रदर्शन सादर करणे

लहान चित्रपटगृहे (वाचकांची चित्रपटगृहे, स्टेज, लघुचित्र, पॅन्टोमाईम्स इ.)

किमान दोन नवीन निर्मिती-कार्यक्रम

TO परदेशी, व्हिडिओ स्टुडिओ

किमान दोन नवीन लघुपट आणि सांस्कृतिक संस्था (संस्था) ज्याच्या आधारावर ते अस्तित्वात आहेत त्यांना सादरीकरण चित्रपट तयार करण्यात मदत करतात

फोटो - स्टुडिओ

ललित आणि सजावटीच्या कला स्टुडिओ

कामांची किमान 3 नवीन प्रदर्शन आणि सांस्कृतिक संस्था (संघटना) ज्याच्या आधारावर ते अस्तित्वात आहेत त्यांच्या रचनेत सहाय्य प्रदान करतात

विविध प्रकारच्या आणि कलात्मक सर्जनशीलतेच्या प्रकारांचे लोक सामूहिक असणे आवश्यक आहे:

वर्षभरात किमान 4

पूर्वनिर्मित मैफिली, सार्वजनिक कार्यक्रमांमध्ये भाग घ्या

वर्षभरात किमान 15

मध्ये भाग घ्याप्रादेशिक, प्रादेशिक, सर्व-रशियन, आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा, शो, उत्सव, ज्याचे संस्थापक राज्य प्रशासकीय संस्था, संस्था, संस्था आहेत

वर्षातून किमान एकदा.

स्पर्धात्मक कार्यक्रमाचे विजेते (ग्रँड प्रिक्स, विजेता, 1,2,3 अंशांचे डिप्लोमा) होण्यासाठी, प्रादेशिक पातळीपेक्षा कमी नाही, ज्याचे संस्थापक राज्य प्रशासकीय संस्था, संस्था, संस्था आहेत

दर 5 वर्षांनी एकदा.

पीपल्स कलेक्टिव्हचे वर्ग तीन शैक्षणिक तासांसाठी (शैक्षणिक तास - 45 मिनिटे) आठवड्यातून किमान दोनदा पद्धतशीरपणे आयोजित केले जातात.

लोक सामूहिक त्याचे उपक्रम मानकांनुसार पार पाडतात.

लोकसंग्रहाला सशुल्क सेवा प्रदान करण्याचा अधिकार आहे: सशुल्क प्रदर्शन, मैफिली, सादरीकरणे देणे, विक्री प्रदर्शन, मेळे, लिलाव इत्यादींमध्ये भाग घेणे. नागरी संचलनामध्ये, सामूहिक वतीने, संस्था (संस्था) ज्या आधारावर पीपल्स कलेक्टिव्ह कार्य करते. संघाने मिळवलेले पैसे संघाच्या विकासासाठी आणि त्याच्या कर्मचाऱ्यांना बोनससाठी वापरले जाऊ शकतात.

लोकसंख्येचे नेते आणि सर्वोत्तम सदस्य, जे फलदायी सर्जनशील क्रियाकलापांचे नेतृत्व करतात, त्यांना उद्योगात स्वीकारल्या गेलेल्या आणि चालवल्या जाणाऱ्या सर्व प्रकारच्या प्रोत्साहनासह पुरस्कृत करण्यासाठी निर्धारित पद्धतीने सादर केले जाऊ शकते.

जेव्हा एका मूलभूत संस्थेचे (संस्थेचे) दुस -याकडे प्रमुख सह एकत्रितपणे संपूर्ण सामर्थ्याने हस्तांतरण केले जाते किंवा जेव्हा समुहाचे नाव बदलले जाते (त्याची संपूर्ण रचना आणि नेता सांभाळताना), सामूहिक "लोकांची पदवी टिकवून ठेवू शकतो. सामूहिक "येथे अनिवार्य अटसंबंधित कागदपत्रे पुन्हा जारी करण्याची प्रक्रिया पार करणे.

कागदपत्रे पुन्हा जारी करण्याचा आधार म्हणजे नगरपालिकेच्या सांस्कृतिक व्यवस्थापन संस्थेच्या प्रमुखाने याचिका (क्षेत्र) च्या संस्कृती मंत्रालयाच्या प्रमाणन आयोगाच्या अध्यक्षांना संबोधित केले आहे, ज्यात सामूहिक दस्तऐवजांमध्ये सुधारणा करणे आवश्यक आहे. सामूहिक नेते आणि सदस्यांची यादी, आधार संस्था (संस्था) च्या प्रमुखांच्या शिक्का आणि स्वाक्षरीद्वारे प्रमाणित.

2.4. जनसमूहांचे नेतृत्व. पीपल्स कलेक्टिव्हची राज्ये. तज्ञांसाठी मोबदला

जनसंघाच्या क्रियाकलापांवर सामान्य मार्गदर्शन आणि नियंत्रण बेस संस्था (संस्था) प्रमुख द्वारे केले जाते. पीपल्स कलेक्टिव्हच्या क्रियाकलापांची खात्री करण्यासाठी, आधार संस्था (संस्था) प्रमुख आवश्यक अटी तयार करतात, कामाच्या योजना, कार्यक्रम, उत्पन्न आणि खर्चाचे अंदाज मंजूर करतात

लोकसाहित्याचे थेट व्यवस्थापन सामूहिक प्रमुखांद्वारे केले जाते - एक विशेषज्ञ ज्याकडे आवश्यक शिक्षण किंवा व्यावसायिक कौशल्ये आणि कामाचा अनुभव आहे (दिग्दर्शक, कंडक्टर, कोरियरमास्टर, कोरिओग्राफर, दंड, सजावटीच्या आणि स्टुडिओचे कलाकार -प्रमुख) उपयोजित कला इ.).

पीपल्स कलेक्टिव्हच्या नेत्याला सध्याच्या कायद्याद्वारे स्थापित केलेल्या प्रक्रियेनुसार नियुक्त केले जाते आणि त्यातून मुक्त केले जाते, सामूहिक क्रियाकलापांच्या परिणामांसाठी वैयक्तिक जबाबदारी उचलते.

जनसमूहांचे प्रमुख:

सहभागींना एका संघात भरती करते आणि तयारीच्या पदवीनुसार गट तयार करते;

कामांची गुणवत्ता, सामूहिक कामगिरी आणि स्टेजिंग क्षमता विचारात घेऊन, भांडार तयार करते;

सामूहिक रचनात्मक क्रियाकलाप कलात्मकदृष्ट्या पूर्ण प्रदर्शन, सादरीकरण, मैफिली कार्यक्रम, ललित, सजावटीच्या आणि उपयोजित कला, चित्रपट, व्हिडिओ आणि फोटोग्राफिक कामे इत्यादी तयार करण्यासाठी निर्देशित करते;

सामूहिक कामगिरी तयार करते, सण, कार्यक्रम, स्पर्धा, मैफिली आणि मोठ्या उत्सवाच्या कार्यक्रमांमध्ये त्याचा सक्रिय सहभाग सुनिश्चित करते;

इतर हौशी आणि व्यावसायिक गटांसह सर्जनशील संपर्क साधते;

संघाच्या कार्याची नोंद ठेवते;

शैक्षणिक आणि सर्जनशील हंगामाच्या सुरूवातीस, ती मूलभूत संस्था (संघटना) प्रमुखांना संस्थात्मक आणि सर्जनशील कार्याची वार्षिक योजना सादर करते आणि शेवटी - विश्लेषणासह संघाच्या क्रियाकलापांवर वार्षिक अहवाल संघाचे काम सुधारण्याच्या प्रस्तावांसह कामगिरी आणि उणीवा;

सतत त्याचा व्यावसायिक स्तर सुधारतो, व्यावसायिक विकास कार्यक्रमांमध्ये दर 5 वर्षांनी एकदा तरी भाग घेतो.

पीपल्स कलेक्टिव्हमध्ये, राज्य, नगरपालिका संस्था (संघटना) च्या आधारावर काम करताना, तज्ज्ञांची 3 (तीन) पदे अर्थसंकल्पीय वाटपाच्या खर्चावर ठेवली जाऊ शकतात, उर्वरित - बेसच्या सशुल्क सेवांच्या खर्चावर संस्था (संस्था) आणि पीपल्स कलेक्टिव्ह. इतर प्रकारच्या मालकीच्या संस्थांना (संघटना) स्वतंत्रपणे पीपल्स कलेक्टिव्हमध्ये काम करणाऱ्या पूर्णवेळ तज्ञांची संख्या निश्चित करण्याचा अधिकार आहे.

नगरपालिका सांस्कृतिक संस्थांमध्ये काम करणाऱ्या पीपल्स कलेक्टिव्हच्या तज्ञांचे अधिकृत पगार स्थानिक स्वराज्य संस्थांनी स्थापन केलेल्या मोबदला प्रणालीनुसार स्थापित केले जातात.

इतर प्रकारच्या मालकीच्या संस्था (संघटना) येथे कार्यरत असलेल्या पीपल्स कलेक्टिव्हच्या तज्ञांचे अधिकृत पगार या उद्योगात स्वीकारलेल्या कामगारांच्या मोबदल्याच्या प्रणाली आणि प्रकारानुसार स्थापित केले जातात.

पीपल्स कलेक्टिव्हच्या पूर्णवेळ नेत्यांसाठी कामकाजाचा कालावधी दर आठवड्याला 40 तास निश्चित केला जातो.

पीपल्स कलेक्टिव्हच्या पूर्णवेळ सर्जनशील कामगारांच्या कामाच्या तासांमध्ये, सर्व प्रकारची कामे करण्यासाठी खर्च केलेला वेळ मोजला जातो: मैफिली, परफॉर्मन्स, विशेष वर्ग, गट आणि वैयक्तिक तालीम तयार करणे आणि आयोजित करणे; सादरीकरण, मैफिली कार्यक्रम, प्रदर्शनांचे आयोजन इत्यादींच्या प्रकाशनसाठी कार्यक्रम; संघासह सहलीच्या सहली; भांडार निवडीवर काम, स्क्रिप्ट सामग्री तयार करणे; लोकसंख्येच्या प्रोफाइलवर वैज्ञानिक संशोधन आणि मोहीम उपक्रम; प्रशिक्षण कार्यक्रमांमध्ये सहभाग (सेमिनार, रीफ्रेशर कोर्स); आर्थिक क्रियाकलापकामाच्या जागेच्या सुधारणेसाठी आणि डिझाइनसाठी; सादरीकरणाची सजावट, मैफिली, रंगमंच तयार करणे, वेशभूषा, दृश्यांचे स्केच, फोनोग्राम रेकॉर्डिंग.

निष्कर्ष

केलेल्या कामाच्या दरम्यान आणि अभ्यास केलेल्या साहित्याच्या आधारावर, खालील निष्कर्ष काढले जाऊ शकतात:

लोककलेचा समूह सर्जनशील आवडीच्या समुदायावर आधारित आहे. विद्यार्थ्यांद्वारे विविध प्रकारच्या कलात्मक सर्जनशीलतेमध्ये ज्ञान, कौशल्ये आणि क्षमता प्राप्त करणे आणि त्यांच्या सर्जनशील क्षमतांचा विकास करण्याच्या हेतूने शैक्षणिक आणि सर्जनशील क्रियाकलापांचे वर्चस्व आहे.

लोककलांच्या सामूहिक शिक्षकाच्या शैक्षणिक आणि शैक्षणिक कार्यामध्ये विद्यार्थ्यांचा सामान्य सांस्कृतिक विकास, योजना आणि कार्यक्रमांनुसार शैक्षणिक आणि सर्जनशील क्रियाकलाप इत्यादींचा समावेश असावा.

लोककलेच्या सामूहिक क्रिएटिव्ह आणि संस्थात्मक कार्यामध्ये दिलेल्या सामूहिक (तालीम, व्याख्यान, धडे, प्रशिक्षण इ.), कलात्मक सर्जनशीलतेची कौशल्ये शिकवणे, आयोजित करणे यासाठी नमुनेदार प्रकार आणि प्रकारांमध्ये पद्धतशीर वर्ग आयोजित करणे आणि आयोजित करणे प्रदान करते. त्यांच्या क्रियाकलापांच्या परिणामांवरील सर्जनशील अहवाल, कार्यकर्त्यांना त्यांच्या कामाच्या मोकळ्या वेळात स्वैच्छिक आधारावर संघाकडे आकर्षित करणे (अभ्यास)

"लोक", "अनुकरणीय" लोक कलेचे शीर्षक, विशिष्ट आवश्यकता पूर्ण झाल्यास, क्रियाकलाप मानकांचे पालन केल्यास मिळू शकते. लोकांच्या सामूहिक समान हक्क आणि कर्तव्ये आहेत.

अलीकडे, प्रतिभावान, सर्जनशील मनाच्या शिक्षकांची गरज वाढली आहे ज्यांना समाजातील कलेची शैक्षणिक कार्ये केवळ सखोलपणे समजत नाहीत, तर लोककलांच्या समूहांसह कार्य करण्यासाठी आवश्यक व्यावसायिक कौशल्ये देखील आहेत, त्याशिवाय पुढील विकास कला शिक्षण क्षेत्र अशक्य आहे.

अशा प्रकारे, व्यावसायिक उच्च शैक्षणिक संस्थांची भूमिका, जी लोककलांच्या समूहांच्या नेत्यांना प्रशिक्षण देते, वाढत आहे. क्रिएटिव्ह टीमसोबत काम करताना विद्यापीठाचे पदवीधर त्यांचे व्यावसायिक आणि शैक्षणिक कर्तव्य पार पाडण्यासाठी कसे तयार होतील, ते कोणत्या क्रिएटिव्ह आणि अध्यापनशास्त्रीय सिद्धांत आणि पद्धती शिकण्याच्या प्रक्रियेत प्रभुत्व मिळवतील यावर कार्यक्षमता आणि गुणवत्ता अवलंबून असेल. शैक्षणिक प्रक्रियालोककलांच्या संग्रहात.

ग्रंथसूची

असबीन, ए.एम. कलात्मक सर्जनशील कार्यसंघाच्या शैक्षणिक मार्गदर्शनाच्या पद्धती: एक ट्यूटोरियल / ए.एम. असबीन. - चेल्याबिंस्क: ChGAKI, 2004.- 150 p.

Bogdanov, G.F. हौशी कोरिओग्राफिक गट / G.F. Bogdanov मध्ये संघटनात्मक आणि शैक्षणिक काम सुधारण्याचे फॉर्म. - एम .: व्हीएन आयसीएसटीआय केपीआर, 1982.- 13 पी.

Ivleva, L. D. कोरियोग्राफिक सामूहिक शैक्षणिक प्रक्रियेचे नेतृत्व / L. D. Ivleva. - चेल्याबिंस्क: ChGIK, 1989.- 74 p.

कारगिन, एएस हौशी कला गटातील शैक्षणिक कार्य: पाठ्यपुस्तक. विद्यार्थ्यांसाठी मॅन्युअल kult.-skylight. fac. संस्कृती आणि कला विद्यापीठे / एएस कारगिन. - एम .: शिक्षण, 1984.- 224 पी.

मकारेंको, ए.एस. सामूहिक आणि व्यक्तिमत्व शिक्षण / ए.एस. मकारेंको. - चेल्याबिंस्क: साउथ उरल बुक पब्लिशिंग हाऊस, 1988. - 264 पी.

शैक्षणिक विश्वकोश शब्दकोश / Ch. एड. B.M.Bim - वाईट; संपादकीय मंडळ.: एम.एम. रशियन विश्वकोश, 2003. - 528 पी.: आजारी.

"चेल्याबिंस्क प्रदेशातील लोककलांचा सन्मानित सामूहिक" या शीर्षकावरील नियम: 1 फेब्रुवारी, 2008 च्या 23 व्या क्रमांकाच्या चेल्याबिंस्क प्रदेशाच्या संस्कृती मंत्र्याच्या आदेशाने मंजूर. - 2008. - 1 फेब्रुवारी. - 9 पी.

प्रादेशिक राज्य सांस्कृतिक आणि विश्रांती संस्थेच्या हौशी कलात्मक सर्जनशीलतेच्या सामूहिकतेवरील नियम Sverdlovsk प्रदेश: ऑक्टोबर 12, 2006 क्रमांक 126 च्या Sverdlovsk प्रदेशाच्या सांस्कृतिक मंत्र्याच्या आदेशाने मंजूर. - 2006. - 12 ऑक्टोबर. - 23 पी.

चेल्याबिंस्क प्रदेशातील हौशी लोककलांच्या "लोक" ("अनुकरणीय") सामूहिक नियमावली: 30 जानेवारी 2008 च्या 19 च्या चेल्याबिंस्क क्षेत्राच्या संस्कृती मंत्रालयाच्या आदेशाने मंजूर. - 2008 .-- 30 जानेवारी. - 6 पी.

स्लेस्टेनिन, व्हीए शिक्षणशास्त्र: शैक्षणिक शैक्षणिक संस्थांच्या विद्यार्थ्यांसाठी एक पाठ्यपुस्तक / व्ही. - तिसरी आवृत्ती. - एम .: स्कूल-प्रेस, 2000.- 512 पी.

Sokolovsky, Y. E. हौशी कला गट / Y. E. Sokolovsky. - एम .: सोव्ह. रशिया, १..

खैरुल्लिन, आर. बश्कीर लोकनृत्याचे समूह / आर. खैरुल्लिन. - उफा, 1966.- 33 पी.

खारलामोव, आय. एफ. शिक्षणशास्त्र: एक शिकवणी / आय. एफ. खारलामोव. - एम .: उच्च विद्यालय, 1990.- 576 पी.

झुकरमॅन, व्हीएस समाजवादाच्या परिस्थितीत लोककला संस्कृती: पाठ्यपुस्तक. भत्ता / व्ही. एस. सुकरमन. - चेल्याबिंस्क, 1989.- 135 पी.

परिशिष्ट 1

अर्ज

________________________________________________________ च्या मुद्द्यावर विचार करणे

(असाइनमेंट, "राष्ट्रीय", "अनुकरणीय" शीर्षकाची पुष्टी)

1संघाला_______________________________________________________

प्रकार ______________________________________________________________________

संघाच्या निर्मितीचे वर्ष _________________________________________________

"राष्ट्रीय", "अनुकरणीय" ही पदवी देण्याचे वर्ष ______________________

ऑर्डरची तारीख आणि संख्या __________________________________________________

शेवटच्या शीर्षकाच्या पुष्टीकरणाचे वर्ष ________________________________

ऑर्डरची तारीख आणि संख्या ___________________________________________________

संघाचे वय प्रकार ______________________________________________

(प्रौढ, मिश्रित, मुले)

2 संघातील सहभागींची संख्या: एकूण ____________________________

3 यासह: पुरुष ________________ महिला ________________________

मुले ______________ मुली ________________________

संघाचा पत्ता: पिनकोड___________________________________

शहर ( जिल्हा)______________________________________

संस्था __________________________________________

रस्ता ___________________________________________

घर क्रमांक ______________________________________

टेलिफोन, फॅक्स _______________________________________

ई-मेल _______________________________________________

व्यवस्थापकाची माहिती (मी)सामूहिक (सर्व टीम लीडर बद्दल माहिती संलग्न आहे):

4 आडनाव, नाव, संरक्षक _____________________________________________

वर्ष आणि जन्मतारीख ___________________________________________________

शिक्षण ( मी काय आणि केव्हा पदवी घेतली)___________________________________

_________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________________________________

संस्कृती क्षेत्रात कामाचा अनुभव _______________________________________

(कोणत्या वर्षापासून)

या टीमसह कामाचा अनुभव __________________________________

(कोणत्या वर्षापासून)

शीर्षके, पुरस्कार ________________________________________________________

__________________________________________________________________

घराचा पत्ता: पोस्टल कोड ___________________________________

शहर ( गाव),जिल्हा ______________________________________

रस्ता _____________________________________________

घर क्रमांक ____________________ योग्य .__________________

दूरध्वनी ___________________________________________

व्यवस्थापकाचा पासपोर्ट: मालिका __________________ क्रमांक _________________

जारी करण्याची तारीख ________________ ने जारी केली ______________________________