साल्वाडोर डालीचे चरित्र, डालीच्या मित्रांकडून मनोरंजक तथ्ये आणि कोट्स. साल्वाडोर डालीची चित्रे आणि कामे, अतिवास्तववाद

महान स्पॅनिश चित्रकार साल्वाडोर डाली यांनी त्यांच्या संपूर्ण आयुष्यात दीड हजाराहून अधिक कलाकृती निर्माण केल्या, ज्यामध्ये तुम्हाला अतिवास्तववादी प्रवृत्तीच्या खऱ्या उत्कृष्ट कृती सापडतील. परंतु केवळ चित्रांवरूनच हा माणूस त्याच्या कामाच्या अनेक चाहत्यांना परिचित आहे. तो एक अष्टपैलू सर्जनशील व्यक्ती होता ज्याने स्वतःला तसेच एक शिल्पकार, लेखक, दिग्दर्शक आणि अभिनेता म्हणून ओळखले. ब्रशच्या मास्टरचे सर्वात मोठे स्वप्न म्हणजे स्वतःचे संग्रहालय तयार करणे, जे बहुतेक थिएटरसारखे असेल आणि तो यशस्वी झाला. आता फिग्युरेसमध्ये त्याचे म्युझियम-थिएटर आहे, जे केवळ चित्रांच्या रूपातच नाही तर शिल्पांच्या रूपात कलाकारांच्या अनेक कलाकृती संग्रहित करते.

अण्णा मारिया

अण्णा मारिया(1924). हे चित्र दाखवते धाकटी बहीणडाळी अण्णा. बराच काळकलाकार आणि त्याची बहीण खूप जवळची होती, अनेक मार्गांनी ते आध्यात्मिक नातेसंबंधाने तंतोतंत एकत्र होते. कॅनव्हासवर चित्रकाराने अण्णांना खऱ्या सौंदर्याने चित्रित केले. दाली भेटेपर्यंत भाऊ आणि बहिणीची मैत्री कायम होती जीवन मार्गगालू हा त्याच्या संपूर्ण आयुष्याचा संगीत आहे. त्याच्या निवडलेल्या बहिणीची ईर्ष्या सर्व नातेवाईकांनी नष्ट केली आणि मैत्रीपूर्ण संबंधअण्णा आणि साल्वाडोर दरम्यान.

स्मरणशक्तीची चिकाटी

« स्मरणशक्तीची चिकाटी"किंवा "सॉफ्ट अवर्स" (1931). महान अतिवास्तववादीचे हे चित्र अनेकांच्या परिचयाचे आहे. या कामामुळे चित्रकाराला मोठी कीर्ती मिळाली. कॅनव्हास वाहत्या स्वरूपात प्रदर्शित केलेल्या अनेक घड्याळ यंत्रणा दर्शवते. या चित्रात चित्रकार टाइम फ्रेमच्या रेषीय संकल्पनेपासून दूर जातो. येथे आपण पाहू शकता की निर्मितीमध्ये स्वत: कलाकाराचे डोके चित्रित केले आहे, जो झोपलेला आहे. एक उत्कृष्ट नमुना तयार करण्यासाठी, अलौकिक बुद्धिमत्तेला फक्त दोन तास लागले. आता हे काम न्यूयॉर्क म्युझियममध्ये संग्रहित आहे समकालीन कला.

जिराफ आगीवर

"जिराफ ऑन फायर"(1937). यूएसए मध्ये परदेशात पाठवण्यापूर्वी कलाकाराने हा कॅनव्हास लिहिला होता. या कामातून कलाकाराचा आपल्या देशाच्या राजकारणाविरुद्धचा संघर्ष स्पष्टपणे दिसून येतो. साल्वाडोर डाली स्वतःला एक अराजकीय व्यक्ती म्हणत. हे चित्र आसन्न युद्धाच्या चित्रकाराची पूर्वकल्पना देखील प्रदर्शित करते. कॅनव्हासचे मुख्य पात्र, जळणारे विमान स्वतः पार्श्वभूमीत आहे आणि प्रत्यक्षात राज्यात नजीकच्या भविष्यात उघड होणार्‍या शत्रुत्वाच्या पूर्वसूचनेचे प्रतीक आहे. अग्रभागी, कलाकाराने दोन महिलांचे चित्रण करणे निवडले, ज्यांचे बांधकाम क्रॅचद्वारे समर्थित आहे. अशा प्रकारे, पेनच्या मास्टरने मानवी अवचेतन व्यक्त केले.

युद्धाचा चेहरा

युद्धाचा चेहरा(1940). जेव्हा अतिवास्तववादी आधीच यूएसएमध्ये राहत होता तेव्हा हे काम आधीच दिसले. कॅनव्हासवर आपण डोक्याची प्रतिमा पाहू शकता, ज्यामध्ये अधिककवटीसारखे दिसते आणि साप त्याच्या सभोवताली स्थित आहेत, जणू काही तोंड उघडताना एक फुसफुसणे बाहेर पडत आहे आणि प्रत्येक डोळ्याच्या सॉकेटमध्ये आणखी एक कवटी आहे, जे युद्धाचे संपूर्ण भयंकर सार स्पष्टपणे प्रतिबिंबित करते. तसेच कॅनव्हासवर तुम्हाला साल्वाडोरच्या हाताचा ठसाही दिसतो. आता चित्र रॉटरडॅमच्या संग्रहालयात संग्रहित आहे.

माई पश्चिम चेहरा

« माई वेस्टचा चेहरा(1974). हे काम चित्रकाराच्या उशीरा कामांचे आहे आणि ते कॉमिक शैलीत बनवले आहे. या पेंटिंगमध्ये प्रसिद्ध अमेरिकन अभिनेत्रीचा चेहरा दाखवण्यात आला आहे. स्त्रीचे ओठ लाल सोफाच्या रूपात बनलेले आहेत, पडदे केस म्हणून काम करतात, मेईचे डोळे दोन पेंटिंग्जच्या रूपात चित्रित केले आहेत आणि नाक एक फायरप्लेस आहे, ज्यावर एक घड्याळ ठेवलेले आहे, जो पुलाचा पूल आहे. नाक कलाकाराच्या कार्याने संपूर्ण खोली व्यापली आहे, जो एक भ्रम आहे: अभिनेत्रीचा चेहरा दुरून स्पष्टपणे चित्रित केला जातो, परंतु आपण जवळ जाताच, ज्या वस्तूंमधून निर्मात्याने वेस्टचा चेहरा "संकलित केला" ते लगेच स्पष्ट होते.

उत्तम हस्तमैथुन करणारा

"उत्तम हस्तमैथुन करणारा"(1929). सर्वात एक प्रसिद्ध चित्रेकलाकार पुरुष आणि स्त्रीच्या संभोगाबद्दल त्याच्या विवादास्पद वृत्तीचे प्रतिबिंबित करतो. व्ही बालपणडालीने त्याच्या वडिलांच्या औषधावर एक पुस्तक पाहिले, ज्यामध्ये रुग्णांच्या गुप्तांगांची छायाचित्रे होती लैंगिक संक्रमित रोगलोक तेव्हापासून, तरुण निर्मात्याने क्षय प्रक्रियेशी लैंगिक संबंध जोडले, जे कामात स्पष्टपणे दिसून येते. त्यानंतर, या घटनेने कलाकारावर खूप प्रभाव पाडला, जो बर्याच काळापासून सेक्सबद्दल तिरस्कार होता. साल्वाडोर डालीच्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत, कॅनव्हास त्याच्या संग्रहालयाचा होता, त्यानंतर तो माद्रिदच्या संग्रहालयात हलविला गेला.

अतिवास्तव रचना

"अतिवास्तव रचना"किंवा द मीट ऑफ द हॉलिडे चिकन (1928). या चित्रात, अनेक मर्मज्ञ आणि अतिवास्तववादाचे चाहते यवेस टॅंग्यूच्या प्रभावाची नोंद करतात, ज्याला जागा आणि तरंगत्या आकृत्या प्रतिबिंबित करण्याच्या सर्व समान पद्धतींनी वैशिष्ट्यीकृत केले होते. सध्या, रचना महान अतिवास्तववादी चित्रकाराच्या त्याच नावाच्या संग्रहालयात संग्रहित आहे, परंतु पूर्णपणे भिन्न नावाने - "इनॅगुरल गूज स्किन".

लुईस बुनुएलचे पोर्ट्रेट

"लुईस बुनुएलचे पोर्ट्रेट"(1924). वयाच्या 25 व्या वर्षी, तरुण डालीने एका माणसाचे चित्र रेखाटले ज्याचा त्याच्या नंतरच्या आयुष्यावर मोठा प्रभाव पडला. तरुण निर्मात्याने द गोल्डन एज ​​आणि अँडालुशियन डॉगसह अनेक बुन्युएल चित्रपटांमध्ये भाग घेतला. कॅनव्हासवर, चित्रकाराने त्याच्या मित्राला एक विचारी आणि अतिशय गंभीर व्यक्ती म्हणून चित्रित केले. हे पाहणे सोपे आहे की चित्र स्वतःच एका उदास स्वरात बनवले गेले आहे, ज्याला कलाकार लुईच्या देखाव्यावर भर द्यायचा होता. खोल विचार. बर्याच काळापासून, पेंटिंग थेट पोर्ट्रेटमध्ये चित्रित केलेल्या व्यक्तीच्या मालकीची होती. आता हे काम स्पेनच्या राजधानीत असलेल्या रीना सोफिया आर्ट सेंटरमध्ये संग्रहित आहे.

Figueres जवळ लँडस्केप

"फिगुरेस जवळील लँडस्केप"(1910). चित्र एक आहे लवकर कामप्रसिद्ध कलाकार, अतिवास्तववादाच्या दिशेचे पालन करणारे. हा कॅनव्हास डालीने लहानपणी तयार केला होता, त्यावेळी तो फक्त 6 वर्षांचा होता. काम झाले आहे तेल पेंट. चित्र स्पष्टपणे इंप्रेशनिझमची वैशिष्ट्ये दर्शवते - त्या वेळी लोकप्रिय असलेला ट्रेंड सर्जनशील लोक. चित्रकार 20 च्या दशकापर्यंत या दिशेने असे कॅनव्हासेस तयार करेल, त्यानंतर तो क्यूबिझम आणि अतिवास्तववादाकडे जाईल. हे पेंटिंग सध्या आहे खाजगी संग्रहडालीच्या कामाच्या चाहत्यांपैकी एक.

अणु लेडा

अणु लेडा(१९४९). यावेळी, स्पॅनिश चित्रकार कॅलिफोर्नियामध्ये राहत होता. पेंटिंग पूर्ण होण्याच्या 4 वर्षांपूर्वी पहिले स्केचेस दिसू लागले. कॅनव्हासवर, पेनच्या मास्टरने स्पार्टा आणि झ्यूसच्या शासकाचे चित्रण केले. कामात, सर्व वस्तू वजनहीनतेत चित्रित केल्या आहेत आणि एकमेकांना स्पर्श करत नाहीत, ज्यावरून "अणु" नावाचा पहिला शब्द दिसला. परंपरेनुसार, लेडाला कलाकाराची पत्नी गालाच्या रूपात नग्न प्रतिमेत चित्रित केले आहे. चित्रातील झ्यूस हंसाच्या रूपात दर्शविला आहे. पार्श्वभूमीत तुम्ही कोस्टा ब्रावाचा खडकाळ किनारा पाहू शकता. मूळ सध्या साल्वाडोर डाली संग्रहालयात ठेवण्यात आले आहे.

साल्वाडोर डाली (1904 - 1989) होते स्पॅनिश कलाकार, जो 20 व्या शतकातील प्रभावशाली चळवळ, मुख्यतः कला आणि साहित्यातील अतिवास्तववादातील त्यांच्या कार्यासाठी प्रसिद्ध आहे. अतिवास्तववादी कलाकाराने कलेतील तर्कशुद्धता नाकारली; आणि त्याऐवजी कल्पनेची शक्ती अनलॉक करण्यासाठी बेशुद्ध लोकांना लक्ष्य केले. दाली यांनी त्यांच्या कामात व्यापक प्रतीकात्मकता वापरली. त्याच्या चित्रांमध्ये वारंवार येणाऱ्या प्रतिमा नाजूक पाय असलेले हत्ती दाखवतात; मुंग्या, ज्याला क्षय आणि मृत्यूचे प्रतीक मानले जाते; आणि घड्याळ वितळणे, कदाचित वेळेच्या अ-रेखीय मानवी धारणाचे प्रतीक आहे. अतिवास्तववादासाठी डालीच्या योगदानामध्ये पॅरानॉइड-क्रिटिकल पद्धतीचा समावेश होतो. डाली सर्वात प्रभावशाली अतिवास्तववादी चित्रकार बनले; आणि कदाचित पाब्लो पिकासो नंतर विसाव्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध कलाकार.

या लेखात, आम्ही तुम्हाला सर्वात सादर करण्यास तयार आहोत प्रसिद्ध चित्रेत्यांच्या वर्णन आणि फोटोसह साल्वाडोर डाली.

जागृत होण्याच्या एक सेकंद आधी, डाळिंबाभोवती मधमाशीच्या उड्डाणामुळे उद्भवलेले स्वप्न

साल्वाडोर डाली म्हणाले की हा तुकडा "फ्रॉइडच्या वैशिष्ट्यपूर्ण स्वप्नाचा शोध एका दीर्घ कथेसह चित्रांमध्ये व्यक्त करण्यासाठी प्रथमच होता, एका क्षणिक अपघाताचा परिणाम ज्यामुळे झोपलेल्या व्यक्तीला जाग येते." हे खडकाच्या वर तरंगणाऱ्या कलाकाराची पत्नी गाला डालीच्या झोपलेल्या आकृतीद्वारे दाखवले आहे. तिच्या नग्न शरीराशेजारी पाण्याचे दोन थेंब, एक डाळिंब आणि एक मधमाशी देखील हवेत आहे. गालाचे स्वप्न मधमाशीच्या आवाजामुळे होते आणि कॅनव्हासच्या वरच्या अर्ध्या भागात चित्रित केले आहे. प्रतिमांच्या क्रमवारीत, एक विशाल लाल मासा सोडण्यासाठी ग्रेनेड उघडले जातात, ज्याच्या तोंडातून संगीनसह दोन भयंकर वाघ दिसतात, जे लवकरच गालाला तिच्यापासून जागृत करेल. शांत झोप. हत्ती, नंतर दालीच्या कामात आवर्ती प्रतिमा, "हत्ती आणि ओबिलिस्क" ची विकृत आवृत्ती आहे, हे एक प्रसिद्ध शिल्प आहे. इटालियन कलाकारजियान लोरेन्झो बर्निनी.

जिराफ आगीवर

"जिराफ ऑन फायर" हे काम साल्वाडोर दालीच्या वैयक्तिक संघर्षाची अभिव्यक्ती मानली जाते आणि त्याच्या अंतर्गत गृहयुद्ध होते. मूळ देश. कॅनव्हास दोन महिला आकृत्या दर्शविते ज्यांच्या पाठीमागे अनिश्चित फॅलिक फॉर्म आहेत. जवळच्या आकृतीचे हात, हात आणि चेहरा त्वचेखालील स्नायूंच्या ऊतीपर्यंत छाटले जातात. याउलट, आकृतीच्या डाव्या पायातून बाहेर पडलेले ड्रॉर्स आणि छाती उघडतात. साल्वाडोर दाली हे प्रसिद्ध न्यूरोलॉजिस्ट सिग्मंड फ्रॉइडचे मोठे चाहते होते आणि डालीच्या काही चित्रांवर फ्रॉइडियन सिद्धांतांचा प्रभाव होता. हे उघडे बॉक्स फ्रॉइडच्या मनोविश्लेषणाच्या पद्धतीचे श्रेय दिले जाऊ शकतात आणि एखाद्या व्यक्तीच्या अंतर्गत, सुप्त मनाचा संदर्भ घेतात. पार्श्वभूमीतील जिराफच्या थेट प्रतिमेचे वर्णन डालीने "पुरुष वैश्विक अक्राळविक्राळ राक्षस" असे केले होते. त्याने ही युद्धाची पूर्वसूचना मानली.

पॅरानॉइड-क्रिटिकल पद्धत हे 1930 च्या दशकाच्या सुरुवातीस साल्वाडोर डालीने विकसित केलेले अतिवास्तववादी तंत्र आहे. कलाकाराने पद्धतशीर तर्कहीन विचार आणि स्व-प्रेरित पॅरानॉइड अवस्थेद्वारे त्याच्या सुप्त मनाचे शोषण करण्यासाठी त्याचा वापर केला. अतिवास्तववादाच्या मुख्य कामगिरींपैकी एक मानल्या जाणार्‍या, दालीने त्याचा वापर त्याच्या अनेक चित्रांमध्ये केला, विशेषत: ज्यांच्याशी संबंधित ऑप्टिकल भ्रमआणि इतर अनेक प्रतिमा. नुसार ग्रीक दंतकथा, नार्सिसस, त्याच्या सौंदर्यासाठी ओळखला जातो, तो पाण्यातील त्याच्या प्रतिबिंबाच्या प्रेमात पडला. डाली व्याख्या करतात ग्रीक मिथक, या चित्रात नार्सिसस तलावात बसलेला आणि खाली पाहत असल्याचे दाखवले आहे. "मेटामॉर्फोसेस ऑफ नार्सिसस" ही चित्रकला दालीने त्याच्या विलक्षण-गंभीर काळात तयार केली होती आणि ती त्याच्या सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी एक आहे.

हंस हत्तींमध्ये प्रतिबिंबित होतात

दुहेरी प्रतिमा हा डालीच्या पॅरानॉइड-क्रिटिकल पद्धतीचा एक महत्त्वाचा भाग होता. नार्सिससच्या मेटामॉर्फोसिसप्रमाणे, हा तुकडा दुहेरी प्रतिमा तयार करण्यासाठी तलावातील प्रतिबिंब वापरतो. झाडांसमोर असलेले तीन हंस तलावात परावर्तित होतात त्यामुळे त्यांची मान हत्तींचे हत्ती बनते आणि झाडे हत्तींचे पाय बनतात. लँडस्केप तलावाच्या शांततेशी विपरित आहे, कारण डालीने पार्श्वभूमी खडक आणि आकाश चित्रित करण्यासाठी घुमटासारख्या प्रतिमा रंगवल्या आहेत. हत्ती प्रतिबिंबित करणारे हंस हे अतिवास्तववादात एक प्रतिष्ठित चित्र मानले जाते कारण ते दुहेरी प्रतिमा शैलीची लोकप्रियता वाढवते. साल्वाडोर डालीने तयार केलेली ही सर्वात प्रसिद्ध दुहेरी प्रतिमा आहे; पॅरानॉइड-क्रिटिकल पद्धत वापरून त्याची सर्वात मोठी कलाकृती; आणि सर्वात एक प्रसिद्ध कामेअतिवास्तववाद मध्ये.

हे पेंटिंग साल्वाडोर डालीने त्याच्या प्रसिद्ध कारकिर्दीच्या शेवटी तयार केले होते आणि त्याची शेवटची उत्कृष्ट कलाकृती मानली जाते. तयार करण्यासाठी त्याने दोन उन्हाळे घालवले कलाकृती, ज्यामध्ये, अतिवास्तववाद व्यतिरिक्त, त्याने अ‍ॅक्शन ड्रॉइंग, पॉप आर्ट, पॉइंटिलिझम, अशा शैलींचा वापर केला. भौमितिक अमूर्तताआणि सायकेडेलिक कला. चित्रांसह प्राचीन ग्रीक शिल्पकलाआधुनिक सिनेमात, "टूना फिशिंग" हे चित्र पुरुष आणि पुरुष यांच्यातील तीव्र संघर्ष दर्शवते मोठे मासे, मर्यादित विश्वाचे अवतार म्हणून. पेंटिंग जीन-लुईस अर्नेस्ट मेसोनियर यांना समर्पित आहे, फ्रेंच कलाकार XIX शतक, युद्धाच्या दृश्यांच्या प्रतिमांसाठी प्रसिद्ध. डालीच्या मते, "कॅचिंग टूना" हे काम त्यांचे सर्वात महत्त्वाचे काम आहे.

1929 मध्ये, साल्वाडोर डाली त्याच्या म्युझिकला भेटले, जी नंतर त्याची पत्नी झाली. हा कॅनव्हास त्याच वर्षी तयार करण्यात आला होता आणि असे मानले जाते की कलाकाराच्या आयुष्यात तिच्या आगमनामुळे जे कामुक परिवर्तन झाले ते प्रतिबिंबित करते. पेंटिंगमधील मुख्य पिवळा भाग कलाकाराच्या स्वप्नाचे प्रतिनिधित्व करतो. त्याच्या मनातून एक दृष्टी उगवते, कदाचित कामुक कल्पनारम्य, नग्न स्त्री आकृतीचे, त्याच्या संगीताची आठवण करून देणारी, पुरुषाच्या गुप्तांगांकडे ओढलेली, बहुधा कलाकार. लेखकाच्या अनेक कृतींप्रमाणेच, विचित्र स्व-चित्र देखील फिश हुक, रक्तस्त्राव कापणे, त्याच्या चेहऱ्यावर मुंग्या रेंगाळणे आणि त्याच्या चेहऱ्याला बांधलेले टोळ यांसारख्या अतिरिक्त गोष्टींनी ग्रस्त आहे. हे काम एखाद्या गोष्टीचे गौरव आहे ज्याची सहसा खिल्ली उडवली जाते आणि ती डालीच्या सर्वात वादग्रस्त पेंटिंगशी संबंधित आहे.

नंतर अणुबॉम्बस्फोटहिरोशिमा आणि नागासाकी, साल्वाडोर डाली अणू भौतिकशास्त्र आणि अणूच्या क्षय सिद्धांतांनी प्रेरित होते. हीच ती वेळ होती जेव्हा त्याने कॅथलिक धर्मात रस निर्माण केला. त्याच्या "न्युक्लियर मिस्टीसिझम" च्या काळात, ज्यामध्ये त्याच्या लेखनात अनेकदा कल्पना वापरल्या गेल्या आधुनिक विज्ञानतर्कशुद्धीकरणाचे साधन म्हणून ख्रिश्चन धर्म. पदार्थ अणूंनी बनलेला आहे हे लक्षात घेऊन, डालीने त्याच्या कार्याचे अनेक अणूंमध्ये विघटन करण्यास भाग पाडले. हे चित्र गाला डाली, त्याची पत्नी आणि म्युझिक यांचे पोर्ट्रेट आहे. तिचा चेहरा अणू कणांचे प्रतिनिधित्व करणाऱ्या दाट लोकवस्तीच्या गोलाकारांनी बनलेला आहे, जो कॅनव्हासला एक अद्भुत त्रिमितीय प्रभाव देतो. शीर्षकातील गॅलेटिया हे शास्त्रीय पौराणिक कथेतील गॅलेटिया नावाच्या समुद्री अप्सराशी संबंधित आहे, जी तिच्या सद्गुणांसाठी प्रसिद्ध होती. गोलाकारांसह गॅलेटिया हे डालीच्या आण्विक गूढवादाच्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध चित्रांपैकी एक आहे.

क्रॉस ऑफ सेंट जॉन ख्रिस्त

हे पेंटिंग क्राइस्ट ऑफ सेंट जॉन ऑफ द क्रॉस म्हणून ओळखले जाते कारण त्याची रचना 16 व्या शतकातील स्पॅनिश वीर जॉन ऑफ द क्रॉसच्या रेखाचित्रावर आधारित आहे. रचनामध्ये त्रिकोणाचा समावेश आहे, जो ख्रिस्ताच्या हातांनी आणि क्रॉसच्या क्षैतिजाने बनलेला आहे; आणि वर्तुळ, जे ख्रिस्ताच्या डोक्याने तयार केले आहे. त्रिकोणाला पवित्र ट्रिनिटीचा संदर्भ म्हणून पाहिले जाऊ शकते, तर वर्तुळ एकतेचे प्रतिनिधित्व करू शकते, म्हणजेच सर्व गोष्टी तीनमध्ये अस्तित्वात आहेत. जरी पेंटिंग वधस्तंभाची प्रतिमा असली तरी ती नखे आणि रक्त विरहित आहे. दाली यांच्या मते, चित्रकलेची प्रेरणा त्यांना त्यातूनच मिळाली अंतराळ स्वप्न, ज्यामध्ये त्याला खात्री होती की नखे आणि रक्ताची प्रतिमा त्याची ख्रिस्ताची प्रतिमा खराब करते. क्राइस्ट ऑफ सेंट जॉन ऑफ द क्रॉस हे 2006 मध्ये स्कॉटलंडचे आवडते पेंटिंग म्हणून निवडले गेले होते आणि अनेकांना ते विसाव्या शतकातील सर्वात मोठे धार्मिक चित्र मानले जाते.

साल्वाडोर डालीने ही कलाकृती सुरू होण्याच्या अर्धा वर्ष आधी लिहिली होती नागरी युद्धस्पेन मध्ये. "त्याच्या अवचेतनाच्या भविष्यसूचक शक्तीमुळे" युद्धाबद्दल माहित असल्याचा दावा त्याने केला. पेंटिंगमध्ये त्याची त्यावेळची चिंता प्रतिबिंबित होते आणि युद्धाची भीषणता आणि हिंसेचे भाकीत होते. हे दोन शरीरे दर्शविते, एक दुसर्‍यापेक्षा गडद आहे, एका भयंकर लढ्यात जिथे दोघांपैकी एकाचाही विजय होत नाही. राक्षसी अस्तित्व गृहयुद्धाप्रमाणेच आत्म-विनाशकारी आहे. दालीने खात्री केली की ते चित्रित केलेले विलक्षण प्राणी असूनही चित्रकला अतिशय वास्तववादी दिसते. पेंटिंगमधील उकडलेले बीन्स, ज्याचा शीर्षकामध्ये देखील उल्लेख केला आहे, हे शक्यतो स्पेनमधील कठीण काळात राहणाऱ्या गरीब नागरिकांनी खाल्लेल्या स्टूचे स्पष्टीकरण आहे. दालीच्या उत्कृष्ट कलाकृतींपैकी एक मानले जाते, उकडलेले बीन सॉफ्ट कन्स्ट्रक्शन हे युद्धाच्या भीषणतेचे चित्रण करण्यासाठी अतिवास्तववादाच्या अतुलनीय वापरासाठी प्रसिद्ध आहे.

द ड्रीममध्ये, डालीने एक मोठे, मऊ डोके आणि जवळजवळ अनुपस्थित शरीराचे स्वरूप पुन्हा तयार केले. तथापि, या प्रकरणात, चेहरा स्वत: ची पोट्रेट नाही. झोप आणि स्वप्ने हे बेशुद्ध अवस्थेत श्रेष्ठ आहेत. "वास्तविकतेला" समर्थन देणार्‍या सहाय्यक बाजूंच्या नाजूकपणाकडे लक्ष वेधून क्रॅचेस हा नेहमीच डालीचा ट्रेडमार्क राहिला आहे, परंतु येथे काहीही, अगदी कुत्राही नाही, मूळतः स्थिर दिसत नाही कारण ते उभे केले आहे. कॅनव्हासवर चित्रित केलेली प्रत्येक गोष्ट, डोके वगळता, फिकट निळसर प्रकाशाने आंघोळ केली आहे, दिवसाच्या प्रकाशाच्या आणि तर्कसंगततेच्या जगापासून अलिप्तपणाची भावना पूरक आहे. "स्वप्न" या कामात साल्वाडोर डाली शास्त्रीयकडे परतले अतिवास्तव आकृतिबंध. स्वप्ने हे फ्रॉइडच्या अनेक सिद्धांतांचे सार आहेत कारण ते अचेतनापर्यंत पोहोचतात, डालीसह अतिवास्तववाद्यांसाठी एक पूर्व-व्यावसायिक विषय.

स्मरणशक्तीची चिकाटी

या प्रतिष्ठित आणि प्रतिरूपित पेंटिंगमध्ये पार्श्वभूमी म्हणून समुद्रासह, खडकांवर हळूहळू वितळणारे घड्याळ आणि झाडाची फांदी असलेले एक दृश्य चित्रित केले आहे. दालीने या पेंटिंगमध्ये हार्ड आणि सॉफ्ट या संकल्पनेचा वापर केला. ही संकल्पना अनेक प्रकारे स्पष्ट केली जाऊ शकते, जसे की मानवी मन स्वप्नातील कोमलतेकडून वास्तवाच्या कठोरतेकडे जाते. त्याच्या उत्कृष्ट कृतीमध्ये, डली वितळणारी घड्याळे आणि दगडांचा वापर करून जगाच्या अनुक्रमे मऊ आणि कठोर पैलूंचे प्रतिनिधित्व करतो. बर्याच वर्षांपासून, स्मरणशक्तीच्या चिकाटीचे बरेच विश्लेषण केले गेले आहे, कारण डालीने कधीही त्याचे कार्य स्पष्ट केले नाही. वितळणारे घड्याळ हे स्थान आणि वेळेच्या सापेक्षतेचे बेशुद्ध प्रतीक मानले जाते; क्षय दर्शविणाऱ्या घड्याळाभोवती मुंग्या असलेल्या मृत्यूचे प्रतीक म्हणून; आणि स्वप्नांच्या असमंजसपणाच्या रूपात. "द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी" हे काम विसाव्या शतकातील कलेतील उत्कृष्ट कलाकृतींपैकी एक मानले जाते. हे काम केवळ "दलीच्या सर्वात प्रसिद्ध पेंटिंग्ज" च्या यादीत समाविष्ट नाही तर सर्वात जास्त आहे प्रसिद्ध कामअतिवास्तववाद मध्ये.

बरं, येथे साल्वाडोर डालीचे चरित्र आहे. साल्वाडोर माझ्या आवडत्या कलाकारांपैकी एक आहे. मी आणखी जोडण्याचा प्रयत्न केला गलिच्छ तपशीलचवदार स्वारस्यपूर्ण तथ्ये आणि मास्टरच्या टोळीतील मित्रांचे कोट्स, जे इतर साइट्सवर आढळत नाहीत. उपलब्ध लहान चरित्रकलाकाराचे काम - खाली नेव्हिगेशन पहा. गॅब्रिएला फ्लाइट्स "बायोग्राफी ऑफ साल्वाडोर डाली" या चित्रपटातून बरेच काही घेतले आहे, म्हणून सावधगिरी बाळगा, बिघडणारे!

जेव्हा प्रेरणा मला सोडून जाते, तेव्हा मी माझा ब्रश आणि पेंट्स बाजूला ठेवतो आणि मी ज्या लोकांकडून प्रेरित होतो त्यांच्याबद्दल काहीतरी लिहायला बसतो. हे असे आहे.

साल्वाडोर डाली चरित्र. सामग्री सारणी.

वर्ण

दलिस पुढील आठ वर्षे अमेरिकेत घालवतील. अमेरिकेत आल्यावर लगेचच, साल्वाडोर आणि गाला यांनी PR कृतीचा एक भव्य तांडव फेकून दिला. त्यांनी अतिवास्तव शैलीत पोशाख पार्टी केली (गाला युनिकॉर्नच्या पोशाखात बसला, हम्म) आणि त्यांच्या काळातील बोहेमियन पार्टीतील सर्वात प्रमुख लोकांना आमंत्रित केले. डालीने अमेरिकेत यशस्वीरित्या प्रदर्शन करण्यास सुरुवात केली आणि त्याच्या धक्कादायक कृत्ये अमेरिकन प्रेस आणि बोहेमियन गर्दीला खूप आवडली. काय, काय, पण असा गुणी-कलात्मक शिळ त्यांनी अजून पाहिला नाही.

1942 मध्ये, अतिवास्तववादीने त्यांचे आत्मचरित्र प्रकाशित केले " गुप्त जीवनसाल्वाडोर डाली, स्वतः लिखित. तयार नसलेल्या मनांसाठी एक पुस्तक किंचित धक्कादायक असेल, मी लगेच म्हणतो. हे वाचण्यासारखे असले तरी ते मनोरंजक आहे. लेखकाची स्पष्ट विचित्रता असूनही, ते अगदी सहज आणि नैसर्गिकरित्या वाचले जाते. IMHO, Dali, एक लेखक म्हणून, त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने, नक्कीच चांगला आहे.

तथापि, प्रचंड गंभीर यश असूनही, गेलला पुन्हा पेंटिंगसाठी खरेदीदार शोधणे कठीण झाले. परंतु 1943 मध्ये जेव्हा कोलोरॅडोमधील एका श्रीमंत जोडप्याने दाली प्रदर्शनाला भेट दिली तेव्हा सर्व काही बदलले - रेनॉल्ड आणि एलेनॉर मॉस साल्वाडोर आणि कौटुंबिक मित्रांच्या पेंटिंगचे नियमित खरेदीदार बनले. मॉस या जोडप्याने साल्वाडोर डालीच्या सर्व चित्रांचा एक चतुर्थांश भाग विकत घेतला आणि नंतर सेंट पीटर्सबर्गमध्ये साल्वाडोर डाली संग्रहालयाची स्थापना केली, परंतु आपण विचार केला त्यामध्ये नाही, तर अमेरिकेत, फ्लोरिडामध्ये.

आम्ही त्यांची कामे गोळा करायला सुरुवात केली, अनेकदा दाली आणि गाला यांना भेटलो आणि तो आम्हाला आवडला, कारण आम्हाला त्यांची चित्रे आवडली. गाला देखील आमच्या प्रेमात पडली, परंतु तिला एक कठीण पात्र असलेली व्यक्ती म्हणून तिची प्रतिष्ठा राखावी लागली, ती आमच्याबद्दल सहानुभूती आणि तिच्या प्रतिष्ठेमध्ये फाटलेली होती. (c) एलेनॉर मोस

दाली एक डिझायनर म्हणून जवळून काम करते, दागिने आणि देखावा तयार करण्यात भाग घेते. 1945 मध्ये, हिचकॉकने मास्टरला त्याच्या स्पेलबाउंड चित्रपटासाठी देखावा तयार करण्यासाठी आमंत्रित केले. अगदी वॉल्ट डिस्नेही वश झाला जादुई जगदळी. 1946 मध्ये, त्यांनी अमेरिकन लोकांना अतिवास्तववादाची ओळख करून देणारे व्यंगचित्र तयार केले. खरे आहे, स्केचेस इतके अवास्तव बाहेर आले की कार्टून बॉक्स ऑफिसवर कधीही दिसणार नाही, परंतु नंतर ते पूर्ण होईल. याला डेस्टिनो म्हणतात, एक कार्टून स्किझोफॅसिक, अतिशय सुंदर, उच्च-गुणवत्तेच्या कलासह आणि पाहण्यासारखे आहे, अँडलुशियन कुत्र्यापेक्षा वेगळे (प्रामाणिकपणे कुत्रा पाहू नका).

साल्वाडोर दालीचे अतिवास्तववाद्यांशी भांडण.

संपूर्ण कलात्मक आणि बौद्धिक समुदाय फ्रँकोचा तिरस्कार करत होता, कारण तो एक हुकूमशहा होता ज्याने बळजबरीने प्रजासत्ताक ताब्यात घेतला. तरीही दालीने लोकप्रिय मताच्या विरोधात जाण्याचा निर्णय घेतला. (c) अँटोनियो पिचॉट.

दाली एक राजेशाहीवादी होता, त्याने फ्रँकोशी बोलले आणि त्याने त्याला सांगितले की तो राजेशाही पुनर्संचयित करणार आहे. त्यामुळे दाली फ्रँकोसाठी होती. (c) लेडी मोयने

यावेळी अल साल्वाडोरची पेंटिंग विशेषतः शैक्षणिक पात्र प्राप्त करते. या काळातील मास्टरच्या पेंटिंगसाठी, स्पष्ट अतिवास्तव कथानक असूनही, शास्त्रीय घटक विशेषतः वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. उस्ताद कोणत्याही अतिवास्तववादाशिवाय निसर्गचित्रे आणि शास्त्रीय चित्रे रंगवतात. बर्‍याच पेंटिंग्ज विशिष्ट धार्मिक पात्र देखील घेतात. प्रसिद्ध चित्रेया काळातील साल्वाडोर डाली - अणु बर्फ, शेवटचे जेवण, सेंट जुआन डे ला क्रूझचा ख्रिस्त इ.

उधळपट्टीचा मुलगा गर्भात परतला कॅथोलिक चर्चआणि 1958 मध्ये दाली आणि गालाचे लग्न झाले. डाली 54 वर्षांची होती, गल्या 65 वर्षांची. परंतु, लग्न असूनही, त्यांचा रोमान्स बदलला आहे. गालाने साल्वाडोर दालीमध्ये रुपांतर केले जागतिक सेलिब्रिटी, परंतु जरी त्यांची भागीदारी व्यवसायापेक्षा खूप जास्त होती, तरीही गाला तरुण स्टॅलियन्सला एक तास विश्रांतीशिवाय उभे राहणे आवडते आणि साल्वाडोरिच आता पूर्वीसारखे राहिले नाही. तिला आधी माहीत असलेल्या लिंगहीन असाधारण इफेबसारखा तो आता दिसत नव्हता. म्हणूनच, तोपर्यंत त्यांचे नाते लक्षणीयरीत्या थंड झाले होते आणि गाला अधिकाधिक तरुण गिगोलोने वेढलेला आणि एल साल्वाडोरशिवाय दिसत होता.

अनेकांना वाटले की डाली फक्त एक शोमन आहे, परंतु असे नाही. स्थानिक लँडस्केपचे कौतुक करून त्याने दिवसाचे 18 तास काम केले. मला वाटते की तो सर्वसाधारणपणे होता सर्वसामान्य व्यक्ती. (c) लेडी मोयने.

अमांडा लिअर, साल्वाडोर डालीचे दुसरे महान प्रेम.

जळत्या डोळ्यांनी आयुष्यभर जळत असलेला साल्वाडोर, हादरलेल्या नजरेने हादरलेल्या, दुर्दैवी प्राण्यामध्ये बदलला. वेळ कोणालाही सोडत नाही.

अतिवास्तववादी पत्नी गालाचा मृत्यू.

लवकरच उस्ताद नवीन धक्क्याची वाट पाहत होते. 1982 मध्ये, वयाच्या 88 व्या वर्षी, गाला यांचे हृदयविकाराच्या झटक्याने निधन झाले. ऐवजी थंड असूनही अलीकडेनातेसंबंध, साल्वाडोर डाली, गालाच्या मृत्यूने, त्याचा गाभा, त्याच्या अस्तित्वाचा आधार गमावला आणि तो सफरचंदासारखा झाला ज्याचा गाभा सडला होता.

दलीसाठी हा सर्वात मोठा धक्का होता. जणू त्याचा संसार उध्वस्त झाला होता. तो एक भयंकर काळ आहे. वेळ सर्वात खोल उदासीनता. (c) अँटोनियो पिचॉट.

गालाच्या मृत्यूनंतर, दाली खाली उतरला. तो पुबोलला निघाला. (c) लेडी मोयने.

प्रसिद्ध अतिवास्तववादी आपल्या पत्नीसाठी विकत घेतलेल्या वाड्यात गेला, जिथे तिच्या पूर्वीच्या उपस्थितीच्या खुणा त्याला कसे तरी त्याचे अस्तित्व उजळ करू देत.

मला वाटते की या वाड्यात निवृत्त होणे ही एक मोठी चूक होती, जिथे त्याला अजिबात ओळखत नसलेल्या लोकांनी वेढले होते, परंतु अशा प्रकारे डालीने गाला (सी) लेडी मोयनेचा शोक केला.

एकदा एक प्रसिद्ध पार्टी-गोअर, साल्वाडोर, ज्याचे घर नेहमी गुलाबी शॅम्पेनच्या नशेत असलेल्या लोकांनी भरलेले असते, ते एकांतात बदलले ज्याने फक्त जवळच्या मित्रांनाच त्याला भेटण्याची परवानगी दिली.

तो म्हणाला- ठीक आहे, भेटूया, पण पूर्ण अंधारात. मी किती धूसर आणि म्हातारा झालोय हे तुम्ही बघावं असं मला वाटत नाही. तिने मला तरुण आणि सुंदर (c) अमांडा लक्षात ठेवावे अशी माझी इच्छा आहे.

मला त्याची भेट घेण्यास सांगण्यात आले. त्याने टेबलावर रेड वाईनची बाटली, ग्लास ठेवला, खुर्ची ठेवली आणि तो बेडरूममध्ये राहिला. बंद दरवाजा. (c) लेडी मोयने.

साल्वाडोर डालीची आग आणि मृत्यू

नशिबाने, ज्याने यापूर्वी दालीला नशिबाने खराब केले होते, त्याने निर्णय घेतला, जणू प्रत्येक गोष्टीचा बदला घेतला आहे मागील वर्षे, अल साल्वाडोर एक नवीन संकट फेकणे. 1984 मध्ये किल्ल्याला आग लागली. चोवीस तास ड्युटीवर असलेल्या एकाही परिचारिकाने मदतीसाठी डालीच्या ओरडण्याला प्रतिसाद दिला नाही. दलीला वाचवण्यात आले तेव्हा त्याचा मृतदेह 25 टक्के भाजला होता. दुर्दैवाने, नशिबाने कलाकाराला सहज मृत्यू दिला नाही आणि तो बरा झाला, जरी तो थकला होता आणि भाजल्यामुळे तो जखमा झाला होता. साल्वाडोरच्या मित्रांनी त्याला त्याचा किल्ला सोडून फिग्युरेस येथील संग्रहालयात जाण्यास प्रवृत्त केले. गेल्या वर्षीत्याच्या मृत्यूपूर्वी, साल्वाडोर डालीने त्याच्या कलेने वेढलेला खर्च केला.

5 वर्षांनंतर, साल्वाडोर डाली यांचे हृदयविकाराच्या झटक्याने बार्सिलोना येथील रुग्णालयात निधन झाले. हे असे आहे.

जीवनाने ओतप्रोत भरलेल्या आणि इतरांपेक्षा भिन्न असलेल्या माणसासाठी असा शेवट खूप दुःखी वाटतो. तो होता अविश्वसनीय व्यक्ती. (c) लेडी मोयने

तुम्ही व्रुबेल आणि व्हॅन गॉगला सांगा.

साल्वाडोर दालीने केवळ आपल्या चित्रांनीच आपले जीवन समृद्ध केले नाही. मला आनंद झाला की त्याने आम्हाला त्याच्याशी इतक्या जवळून ओळख करून दिली. (c) एलेनॉर मोस

मला असे वाटले की माझ्या आयुष्यातील एक मोठा, अतिशय महत्त्वाचा भाग संपला आहे, जणू मी माझे स्वतःचे वडील गमावले आहेत. (c) अमांडा.

अनेकांसाठी दालीशी भेट हा एका नवीन विशाल जगाचा, एक असामान्य तत्त्वज्ञानाचा खरा शोध होता. त्याच्या तुलनेत हे सर्व समकालीन कलाकारजे त्याची शैली कॉपी करण्याचा प्रयत्न करतात ते दयनीय दिसतात. (c) अतिनील.

त्याच्या मृत्यूपूर्वी, साल्वाडोर दालीने त्याच्या कृतींनी वेढलेल्या त्याच्या संग्रहालयात, त्याच्या प्रशंसा करणार्या प्रशंसकांच्या पायाखाली स्वत: ला दफन करण्याचे वचन दिले.

नक्कीच असे लोक आहेत ज्यांना तो मेला आहे हे देखील माहित नाही, त्यांना वाटते की तो आता काम करत नाही. एक प्रकारे, डाली जिवंत आहे की मेला याने काही फरक पडत नाही. पॉप संस्कृतीसाठी, तो नेहमीच जिवंत असतो. (c) अॅलिस कूपर.

आज 11 मे या महान व्यक्तीचा वाढदिवस आहे स्पॅनिश चित्रकारआणि शिल्पकार साल्वाडोर डाली . त्याचा वारसा कायम आपल्यासोबत राहील, कारण त्याच्या कामात अनेकांना स्वतःचा एक तुकडा सापडतो - तोच "वेडेपणा", ज्याशिवाय जीवन कंटाळवाणे आणि नीरस होईल.

« अतिवास्तववाद मी आहे", - कलाकाराने निर्लज्जपणे सांगितले, आणि कोणीही त्याच्याशी सहमत होऊ शकत नाही. त्याची सर्व कामे अतिवास्तववादाच्या भावनेने ओतलेली आहेत - दोन्ही चित्रे आणि छायाचित्रे, जी त्याने अभूतपूर्व कौशल्याने तयार केली. दळी कोणत्याही सौंदर्यात्मक किंवा नैतिक बळजबरीपासून पूर्ण स्वातंत्र्य घोषित केले आणि कोणत्याही सर्जनशील प्रयोगात अगदी मर्यादेपर्यंत गेले. त्याने सर्वात प्रक्षोभक कल्पना अंमलात आणण्यास अजिबात संकोच केला नाही आणि प्रेम आणि लैंगिक क्रांती, इतिहास आणि तंत्रज्ञानापासून समाज आणि धर्मापर्यंत सर्व काही लिहिले.

उत्तम हस्तमैथुन करणारा

युद्धाचा चेहरा

अणू विभाजन

हिटलरचे कोडे

सेंट जुआन डे ला क्रूझचा ख्रिस्त

दळी कलेमध्ये लवकर रस घेण्यास सुरुवात केली आणि शाळेत असतानाच कलाकाराकडून खाजगी चित्रकलेचे धडे घेतले नुनेझ , ललित कला अकादमीचे प्राध्यापक. मग शाळेत ललित कलाकला अकादमीमध्ये, तो माद्रिदच्या साहित्यिक आणि कलात्मक मंडळांच्या जवळ आला - विशेषतः, लुईस बुन्युएल आणि फेडेरिको गार्सिया लोर्का . तथापि, तो अकादमीमध्ये जास्त काळ राहिला नाही - त्याला काही खूप धाडसी कल्पनांसाठी काढून टाकण्यात आले, ज्याने त्याला त्याच्या कामांचे पहिले छोटे प्रदर्शन आयोजित करण्यापासून रोखले नाही आणि त्वरीत सर्वात मोठे प्रदर्शन होण्यास प्रतिबंध केला नाही. प्रसिद्ध कलाकारकॅटालोनिया.

तरुण स्त्री

राफेल गळ्यासह सेल्फ पोर्ट्रेट

ब्रेड सह टोपली

मागून दिसणारी तरुणी

त्यानंतर दळीभेटते गाला,जे त्याचे झाले अतिवास्तववादाचे संगीत" पर्यंत पोहोचत आहे साल्वाडोर डालीतिच्या पतीसह, तिने ताबडतोब कलाकाराबद्दल उत्कटतेने उत्तेजित केले आणि प्रतिभाच्या फायद्यासाठी तिच्या पतीला सोडले. दळी परंतु, त्याच्या भावनांमध्ये गढून गेलेला, जणू काही त्याला हे देखील लक्षात आले नाही की त्याचे "म्युझिक" एकटे आले नाही. गाला त्याचा जीवनसाथी आणि प्रेरणास्रोत बनतो. ती अलौकिक बुद्धिमत्तेला संपूर्ण अवांत-गार्डे समुदायाशी जोडणारा एक पूल बनली - तिच्या युक्तीने आणि सौम्यतेने त्याला त्याच्या सहकाऱ्यांशी किमान काही प्रकारचे नातेसंबंध राखण्याची परवानगी दिली. प्रेयसीची प्रतिमा अनेक कामांमध्ये दिसून येते दळी .

गालाचे पोर्ट्रेट तिच्या खांद्यावर दोन कोकरूच्या फासळ्या समतोल करत आहेत

माझी पत्नी, नग्न, पाहते स्वतःचे शरीर, जी एक शिडी बनली, स्तंभाचे तीन कशेरुक, आकाश आणि आर्किटेक्चर

गॅलरीना

नग्न डाली, पाच ऑर्डर केलेल्या शरीरांवर विचार करत आहे, कार्पसल्समध्ये बदलत आहे, ज्यामधून लेडा लिओनार्डो अनपेक्षितपणे तयार झाला आहे, गालाच्या चेहऱ्याने गर्भवती आहे

अर्थात, जर आपण पेंटिंगबद्दल बोललो तर दळी , त्याची सर्वात प्रसिद्ध कामे आठवत नाही हे अशक्य आहे:

जागृत होण्याच्या काही क्षण आधी, डाळिंबाभोवती मधमाशीच्या उड्डाणाने प्रेरित स्वप्न

स्मरणशक्तीची चिकाटी

ज्वलंत जिराफ

हंस हत्तींमध्ये प्रतिबिंबित होतात

उकडलेल्या सोयाबीनची एक निंदनीय रचना (सिव्हिल वॉरची पूर्वकल्पना)

मानववंशीय लॉकर

एका निष्पाप मुलीचे आत्म-तृप्ति

संध्याकाळचा कोळी... आशा

डेल्फ्टच्या वर्मीरचे भूत, टेबल म्हणून काम करण्यास सक्षम

शिल्पे दळी त्याच्या अतिवास्तववादी प्रतिभेला नवीन स्तरावर आणले - त्यांनी कॅनव्हासच्या विमानातून त्रिमितीय जागेत उडी मारली, आकार आणि अतिरिक्त व्हॉल्यूम घेतला. बहुतेक कामे दर्शकांना अंतर्ज्ञानाने परिचित झाली आहेत - मास्टरने त्यांच्या कॅनव्हासेस सारख्याच प्रतिमा आणि कल्पना वापरल्या आहेत. शिल्पे तयार करणे दळी मला मेणात शिल्प बनवण्यात आणि नंतर कांस्य आकृत्या टाकण्यासाठी मोल्ड तयार करण्यात कित्येक तास घालवावे लागले. त्यातील काही नंतर मोठ्या आकारात टाकण्यात आले.

इतर गोष्टींबरोबरच, दळी एक उत्कृष्ट छायाचित्रकार होता, आणि फोटोग्राफीच्या विकासाच्या अगदी सुरुवातीच्या युगात, एकत्रितपणे फिलिप हॅल्समन तो पूर्णपणे अविश्वसनीय आणि वास्तविक चित्रे तयार करण्यात व्यवस्थापित झाला.

कलेवर प्रेम करा आणि साल्वाडोर डालीच्या कामाचा आनंद घ्या!

TOसाल्वाडोर डालीची चित्रे

साल्वाडोर डाली सर्वात एक मानले जाते प्रसिद्ध कलाकारगेल्या शतकात. अतिवास्तववादाच्या भावनेने संपूर्ण युग प्रतिबिंबित करणारी त्यांची चित्रे खूप कलात्मक मूल्याची आहेत.

1924 मध्ये एक तरुण कलाकार साल्वाडोर डालीरंगवलेले पोर्ट्रेट जवळचा मित्रलुई बोनुएल. स्पॅनिश चित्रपट दिग्दर्शकाला एकाग्र माणसाच्या रूपात चित्रित केले आहे, ज्याची जड नजर बाजूला आहे.

लॅकोनिक पार्श्वभूमी आणि उदास टोन चित्राचे गंभीर वातावरण वाढवतात. हे काम तेलात रंगवले जाते नवीन तंत्रज्ञान, मध्ये कलाकाराचा शोध प्रदर्शित करत आहे प्रारंभिक कालावधीसर्जनशीलता वैयक्तिक शैलीमास्टरने फॉर्मची क्रियाकलाप एकत्र करण्याच्या क्षमतेमध्ये स्वतःला प्रकट केले आणि मनोवैज्ञानिक वैशिष्ट्ये. आज कॅनव्हास "लुईस बोनुएलचे पोर्ट्रेट"मध्ये कला केंद्रात ठेवले माद्रिद .

जास्तीत जास्त प्रसिद्ध कामडालीने चित्रकला मानली "स्मृतीची चिकाटी" 1931 मध्ये स्थापना केली.

वर काम करत आहे लँडस्केप पोर्ट लिगाटा जवळ, कलाकाराने रचनाची अनपेक्षित निरंतरता पाहिली. एल साल्वाडोरच्या डोक्यातील कल्पनेने उष्णतेमध्ये चीज वितळल्याचा देखावा निर्माण झाला. तर, खडकाळ किनारपट्टी आणि एकाकी ऑलिव्ह झाडाच्या पार्श्वभूमीवर, “मऊ” घड्याळे दिसू लागली. कॅनव्हासची सामग्री भरली आहे प्रतीकात्मक प्रतिमा, एखाद्या व्यक्तीला दिलेल्या वेळेच्या क्षणभंगुरतेची आठवण करून देणारा. त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने, हे काम दालीच्या कामातील वैज्ञानिक आणि तांत्रिक कालावधीचे आश्रयदाता आहे. 1934 पासून, न्यूयॉर्कमधील म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्टमध्ये पेंटिंगचे प्रदर्शन केले जात आहे.

अलौकिक बुद्धिमत्तेच्या मूळ निर्मितींपैकी एक – चित्रकला

हे काम 1935 मध्ये न्यूजप्रिंटवर गौचेमध्ये रंगवले गेले होते आणि प्रसिद्धांना समर्पित होते अमेरिकन अभिनेत्री मे वेस्ट. एका महिलेचे पोर्ट्रेट खोलीच्या स्वरूपात सादर केले जाते: रचना केस-पडदे, नाक-फायरप्लेस, डोळे-चित्रे आणि ओठांच्या आकारात सोफा बनलेली असते.

असे सर्जनशील समाधान केवळ कागदावरच नाही तर फिग्युरेसमधील डाली संग्रहालयात स्थापना म्हणून देखील अस्तित्वात आहे.

1936 मध्ये, स्पेन गृहयुद्धाच्या उंबरठ्यावर होता माद्रिद ढग जमा होत होते. नक्की चिंताग्रस्त स्थितीमातृभूमीने साल्वाडोर डालीला पेंटिंग तयार करण्यास प्रवृत्त केले "उकडलेल्या बीन्ससह एक निंदनीय रचना".

रचना भागांच्या राक्षसी बांधकामावर आधारित आहे मानवी शरीरजमिनीवर वर्चस्व गाजवणे. चित्रणातील मूर्खपणा, खाली विखुरलेल्या उकडलेल्या सोयाबीनने पूरक, गोंधळ आणि गैरसमजाची भावना निर्माण करते. चित्रकला आहे कला संग्रहालयफिलाडेल्फिया.

काम "शेवटचे जेवण" 1955 मध्ये पुनर्जागरण कला, विशेषत: लिओनार्डो दा विंचीच्या प्रभावाखाली रंगवले गेले.

कथानक आधारित आहे बायबल कथावधस्तंभाच्या पूर्वसंध्येला प्रेषितांसोबत येशूच्या शेवटच्या जेवणाबद्दल. आधुनिकतेचा स्पर्श आधुनिकतावादी इंटीरियरच्या देखाव्याद्वारे आणला जातो आणि काचेच्या भिंती, आणि ऑप्टिकल गेम शिष्यांच्या आकृत्यांच्या मूर्ततेवर आणि चित्रित ख्रिस्ताच्या पारदर्शकतेवर आधारित आहे. मध्ये चित्रकला प्रदर्शित केली आहे नॅशनल गॅलरीवॉशिंग्टन.

गालाच्या पत्नीचा मास्टरच्या कामावर खूप प्रभाव होता. या जोडप्याचे कठीण नाते असूनही, साल्वाडोर डालीने आपल्या पत्नीचे चित्रण करणारी बरीच चित्रे रेखाटली. 1975 मध्ये त्यांनी महानतम तयार केले भ्रम "नग्न गाला समुद्राकडे पहात आहे". पार्श्वभूमीत कलाकाराच्या नग्न पत्नीचे दृश्य सीस्केप 18 मीटर अंतरावर पाहिल्यावर, पोर्ट्रेटमध्ये बदलते अमेरिकन अध्यक्षअब्राहम लिंकन.

येथे प्रथमच डिजिटल पद्धतीचा वापर करण्यात आला. चित्रकला Figueres मध्ये ठेवले आहे.

साल्वाडोर डालीचा हात जवळजवळ 1500 कामांचा आहे, ज्यापैकी फक्त एक भाग पेंटिंगद्वारे दर्शविला जातो. बाकी कामे आहेत पुस्तकातील चित्रे, शिल्पे, पोशाख, देखावा आणि दागिने.

साल्वाडोर डाली - "राफेलियन गळ्यासह सेल्फ-पोर्ट्रेट."

साल्वाडोर डाली - "फिदेव्हच्या इलिसची गेंड्याची आकृती".

साल्वाडोर डाली - "दगडावरील मांस"

साल्वाडोर डाली - चौथ्या परिमाणाच्या शोधात.