Zaman apakah Beethoven hidup? Beberapa fakta menarik dari biografi Beethoven

Ludwig van Beethoven (1770-1827) ialah seorang komposer, pemain piano dan konduktor Jerman.

Permulaan pendidikan muzik diterima daripada bapanya, paduan suara Bonn Court Chapel, dan rakan-rakannya. Sejak 1780, seorang pelajar K. G. Nefe, yang membesarkan Beethoven dalam semangat pencerahan Jerman. Sejak umur 13 tahun, beliau telah menjadi ahli organ Gereja Kecil Bonn Court.

Ludwig van Beethoven dilahirkan pada tahun 1770 di Bonn, tidak jauh dari sempadan Perancis. Ayah dan datuknya adalah pemuzik istana. Little Ludwig menunjukkannya keupayaan muzik dan bapanya memulakan kelas dengannya dari usia lima tahun, dengan harapan dapat menjadikan anaknya, seperti Mozart, seorang anak ajaib, untuk mendapatkan faedah material daripada ini.

Kelas menjadi huru-hara. Bapa Beethoven sering kasar, kejam, terlalu menuntut. Dia membuat budak itu bermain latihan yang sama selama berjam-jam. Kadang-kadang, pulang lewat malam, dia membangunkan anaknya dan mendudukkannya di atas alat muzik.

Ibu Ludwig adalah baik dan penyayang, tetapi dia tidak dapat mempengaruhi bapanya dengan betul. Jadi, zaman kanak-kanak Beethoven adalah sukar dan tidak menggembirakan.

Pada usia lapan tahun, Beethoven mula membuat persembahan dalam konsert. Dia memainkan pelbagai instrumen, cuba menulis muzik dan membuat improvisasi dengan baik. Tetapi pendidikan sistematik, kelas biasa hanya bermula dari usia sebelas tahun, apabila Ludwig sendiri bekerja di mahkamah sebagai pembantu kepada ahli muzik organ mahkamah, yang mengiringi perkhidmatan gereja pada organ.

Organis itu ialah komposer berbakat Neefe, seorang pemuzik berbudaya yang mahir dalam teknik penulisan muzik dan mengetahui kesusasteraan muzik dengan baik. Neefe sangat menyayangi pelajarnya dan bukan sahaja untuknya seorang guru yang baik tetapi juga mentor dan kawan. Neefelah yang menasihati dan membantu Beethoven pada tahun 1787 untuk pergi ke Vienna untuk belajar dengan Mozart.

Mozart, yang bosan melawat banyak anak ajaib, bertemu dengan Beethoven yang tidak begitu mesra. Tetapi, setelah mendengar improvisasi seorang remaja berusia tujuh belas tahun mengenai topik yang diberikan dengan segera, komposer cemerlang itu menoleh kepada kenalannya yang berada di bilik sebelah: "Perhatikan lelaki muda ini - pada masa akan datang seluruh dunia akan bercakap tentang dia",

Beethoven tidak dapat bekerja dengan Mozart, kerana dia terpaksa kembali semula ke Bonn kerana penyakit ibunya. Ludwig tidak dapat kembali ke Vienna tidak lama lagi, kerana ibunya meninggal dunia, dan dia terpaksa menjaga keluarga.

Walaupun menjaga adik-adiknya dan masalah kewangan, Beethoven bekerja keras pada masa itu, menambah pendidikan am dan muziknya. Untuk beberapa lama dia mendengar ceramah tentang falsafah di universiti, dengan cepat diserap dengan idea-idea maju pada masa itu yang dikaitkan dengan revolusi borjuasi Perancis pada tahun 1789, berkenalan dengan idea-idea demokratik pencerahan Perancis, dan ini meletakkan asas untuk Beethoven. pandangan republik, pemikiran tentang keadilan sosial, tentang kebebasan manusia, tentang memerangi kezaliman.

Pada tahun 1792, selepas kematian bapanya, Beethoven sekali lagi pergi ke Vienna, di mana dia mendapat kemasyhuran dan populariti sebagai penghibur dan improvisasi yang cemerlang. Dia menjadi guru muzik di beberapa rumah bangsawan Wina, dan ini memberinya cara untuk hidup.

Beethoven mempunyai harga diri yang sangat maju, dia secara akut dan menyakitkan merasakan pemuzik mahkamah yang memalukan dan oleh itu sering bersikap keras terhadap orang yang menyinggung perasaannya dengan kesombongan mereka. Beethoven sering menekankan bahawa memiliki bakat adalah lebih penting dan terhormat daripada memiliki kelahiran yang mulia. "Terdapat ramai putera raja - Beethoven adalah seorang," katanya kepada dermawan Putera Likhnovsky.

Pada tahun-tahun ini, Beethoven banyak menulis, mendedahkan dalam karyanya sudah matang sepenuhnya. Beberapa sonata piano dalam tempoh ini menonjol, khususnya: No. 8 - "Pathetic", No. 12 - sonata dengan perarakan pengebumian, No. 14 - "Moonlight", dua simfoni pertama, dan kuartet pertama.

Kesejahteraan Beethoven tidak lama lagi terganggu oleh penyakit yang serius. Pada usia 26 tahun, Beethoven mula kehilangan pendengarannya. Rawatan itu tidak memberikan kelegaan, dan pada tahun 1802 Beethoven mula berfikir tentang bunuh diri. Tetapi panggilan tinggi seorang pemuzik-artis, cinta kepada seni, yang "harus menggantung api dari jiwa yang berani" dan dengan bantuannya dia boleh "merayu kepada berjuta-juta", memaksa Beethoven untuk mengatasi perasaan putus asa. Dalam apa yang dipanggil "Heiligenstadt Testament", yang ditulis pada masa itu kepada saudara-saudaranya, dia berkata: "... sedikit lagi - dan saya akan membunuh diri, hanya satu perkara yang mengekalkan saya - seni. Ah, nampaknya mustahil untuk saya untuk meninggalkan dunia sebelum saya, saya akan memenuhi segala-galanya yang saya rasa dipanggil." Dalam surat lain kepada rakannya, dia menulis: "... Saya mahu menangkap nasib dengan kerongkong."

Tempoh berikutnya sehingga 1814 adalah yang paling produktif dalam karya Beethoven. Dalam tempoh inilah dia paling banyak menulis karya yang penting, khususnya, hampir semua simfoni, bermula dengan yang ketiga - "Heroik", menulis overture "Egmont", "Coriolanus", opera "Fidelio", banyak sonata, termasuk sonata "Appassionata". Selepas berakhirnya Perang Napoleon, kehidupan seluruh Eropah berubah. Terdapat tempoh reaksi politik. Rejim Metternich yang teruk ditubuhkan di Austria. Peristiwa-peristiwa ini, di mana pengalaman peribadi yang berat telah ditambah - kematian abangnya dan penyakit, membawa Beethoven kepada kesukaran keadaan fikiran. Pada masa ini dia menulis sangat sedikit.

Pada tahun 1818, Beethoven berasa lebih baik dan menyerahkan dirinya kepada kreativiti dengan semangat baru, menulis beberapa karya utama, di antaranya tempat istimewa diduduki oleh simfoni ke-9 dengan koir, Misa Khidmat dan kuartet terakhir dan sonata piano.

Tiga tahun sebelum kematian Beethoven, rakan-rakan menganjurkan konsert karyanya, di mana simfoni ke-9 dan petikan dari Misa Solemn telah dilakukan. Kejayaan itu sangat besar, tetapi Beethoven tidak mendengar tepukan dan jeritan orang ramai yang bersemangat. Apabila salah seorang penyanyi memalingkannya menghadap penonton, dia, melihat kekaguman umum penonton, pengsan kerana teruja. Kemudian Beethoven sudah menjadi pekak sepenuhnya. Sejak 1815, semasa perbualan, dia menggunakan nota.

Tahun lepas Kehidupan Beethoven adalah tempoh reaksi politik yang lebih menindas, terutamanya yang nyata di Vienna. Beethoven sering secara terbuka menyatakan pandangannya yang republik, demokratik, kemarahannya pada perintah itu, yang mana dia sering diancam untuk ditangkap.

Kesihatan Beethoven merosot dengan cepat. Pada Mac 1827 Beethoven meninggal dunia.

Berdasarkan bahan manual saintifik untuk ped. sekolah-sekolah

Ludwig van Beethoven kekal sebagai fenomena dalam dunia muzik hari ini. Lelaki ini mencipta karya pertamanya sebagai seorang lelaki muda. Beethoven, fakta menarik dari kehidupannya hingga ke hari ini membuat seseorang mengagumi keperibadiannya, percaya sepanjang hidupnya bahawa takdirnya adalah seorang pemuzik, yang sebenarnya dia adalah.

Keluarga Ludwig van Beethoven

unik bakat muzik dalam keluarga kepunyaan datuk dan bapa Ludwig. Walaupun asalnya tanpa akar, yang pertama berjaya menjadi ketua kumpulan di mahkamah di Bonn. Ludwig van Beethoven Sr. suara yang unik dan pendengaran. Selepas kelahiran anaknya Johann, isterinya Maria Theresa, yang ketagih alkohol, dihantar ke sebuah biara. Budak itu, apabila mencapai umur enam tahun, mula belajar menyanyi. Kanak-kanak itu mempunyai suara yang hebat. Kemudian, lelaki dari keluarga Beethoven malah membuat persembahan bersama di pentas yang sama. Malangnya, bapa Ludwig tidak berbeza bakat yang hebat dan kerja keras datuknya, itulah sebabnya dia tidak mencapai tahap yang tinggi. Apa yang tidak boleh diambil dari Johann ialah kecintaan terhadap alkohol.

Ibu Beethoven ialah anak kepada tukang masak Pemilih. Datuk yang terkenal menentang perkahwinan ini, tetapi, bagaimanapun, tidak mengganggu. Maria Magdalena Keverich sudah pun menjanda pada usia 18 tahun. Daripada tujuh anak dalam keluarga baharu itu, hanya tiga yang terselamat. Maria sangat menyayangi anaknya Ludwig, dan dia pula sangat terikat dengan ibunya.

Zaman kanak-kanak dan remaja

Tarikh lahir Ludwig van Beethoven tidak disenaraikan dalam mana-mana dokumen. Ahli sejarah mencadangkan bahawa Beethoven dilahirkan pada 16 Disember 1770, sejak dia dibaptiskan pada 17 Disember, dan mengikut adat Katolik, kanak-kanak dibaptiskan sehari selepas kelahiran.

Apabila budak lelaki itu berumur tiga tahun, datuknya, Ludwig Beethoven yang lebih tua, meninggal dunia, dan ibunya sedang mengandung. Selepas kelahiran seorang lagi zuriat, dia tidak dapat memberi perhatian kepada anak sulungnya. Kanak-kanak itu dibesarkan sebagai pembuli, yang mana dia sering dikurung di dalam bilik dengan harpsichord. Tetapi, yang menghairankan, dia tidak memutuskan rentetan: Ludwig van Beethoven kecil (kemudian komposer) duduk dan membuat improvisasi, bermain dengan kedua-dua tangan pada masa yang sama, yang tidak biasa untuk kanak-kanak kecil. Pada suatu hari, bapa menangkap kanak-kanak itu melakukan ini. Dia mempunyai cita-cita. Bagaimana jika Ludwig kecilnya adalah genius yang sama seperti Mozart? Dari masa inilah Johann mula belajar dengan anaknya, tetapi sering mengambil guru yang lebih berkelayakan daripada dirinya.

Semasa datuk masih hidup, yang sebenarnya adalah ketua keluarga, Ludwig Beethoven yang kecil hidup dengan selesa. Tahun-tahun selepas kematian Beethoven Sr. pahit getir untuk seorang kanak-kanak. Keluarga itu sentiasa memerlukan kerana ayahnya mabuk, dan Ludwig yang berusia tiga belas tahun menjadi mata pencarian utama.

Sikap terhadap pembelajaran

Seperti yang dinyatakan oleh rakan seangkatan dan rakan jenius muzik itu, jarang sekali pada zaman itu untuk bertemu dengan fikiran yang ingin tahu seperti yang dimiliki Beethoven. Fakta menarik dari kehidupan komposer juga dikaitkan dengan buta aritmetiknya. Mungkin pemain piano yang berbakat itu tidak berjaya menguasai matematik kerana hakikat bahawa, tanpa menamatkan sekolah, dia dipaksa bekerja, atau mungkin semuanya adalah dalam pemikiran kemanusiaan semata-mata. Ludwig van Beethoven tidak boleh dipanggil jahil. Dia membaca kesusasteraan dalam jilid, memuja Shakespeare, Homer, Plutarch, menyukai karya Goethe dan Schiller, tahu bahasa Perancis dan Itali, menguasai bahasa Latin. Dan ia adalah sifat ingin tahu yang dia berhutang dengan pengetahuannya, dan bukannya pendidikan yang diterima di sekolah.

guru-guru Beethoven

DARI zaman kanak-kanak Muzik Beethoven, tidak seperti karya sezamannya, lahir di kepalanya. Dia memainkan variasi pada semua jenis gubahan yang diketahuinya, tetapi kerana keyakinan bapanya bahawa masih terlalu awal untuk dia mengarang melodi, budak lelaki itu masa yang lama tidak menulis tulisannya.

Guru-guru yang dibawa oleh ayahnya kadang-kadang hanya teman minumnya, dan kadang-kadang menjadi mentor kepada virtuoso.

Orang pertama, yang diingati oleh Beethoven sendiri dengan penuh kemesraan, ialah kawan datuknya, pemain organ mahkamah Eden. Pelakon Pfeifer mengajar budak lelaki itu bermain seruling dan harpsichord. Untuk beberapa lama, rahib Koch mengajar bermain organ, dan kemudian Hantsman. Kemudian datang pemain biola Romantini.

Apabila budak lelaki itu berumur 7 tahun, bapanya memutuskan bahawa karya Beethoven Jr. harus diketahui umum, dan menganjurkan konsertnya di Cologne. Menurut pakar, Johann menyedari bahawa seorang pemain piano yang luar biasa dari Ludwig tidak berjaya, dan, bagaimanapun, bapanya terus membawa guru kepada anaknya.

Mentor

Tidak lama kemudian Christian Gottlob Nefe tiba di bandar Bonn. Sama ada dia sendiri datang ke rumah Beethoven dan menyatakan hasrat untuk menjadi guru bakat muda, atau Bapa Johann terlibat dalam hal ini, tidak diketahui. Nefe menjadi mentor yang diingati oleh komposer Beethoven sepanjang hidupnya. Ludwig, selepas pengakuannya, malah menghantar Nefe dan Pfeiffer sejumlah wang sebagai tanda terima kasih atas tahun belajar dan bantuan yang diberikan kepadanya semasa mudanya. Nefelah yang membantu mempromosikan pemuzik berusia tiga belas tahun itu di mahkamah. Dialah yang memperkenalkan Beethoven kepada tokoh lain dalam dunia muzik.

Kerja Beethoven dipengaruhi bukan sahaja oleh Bach - genius muda mengidolakan Mozart. Suatu ketika, apabila tiba di Vienna, dia cukup bernasib baik untuk bermain untuk Amadeus yang hebat. Pada mulanya, komposer hebat Austria itu memandang dingin permainan Ludwig, tersalah anggap ia sebagai karya yang pernah dipelajarinya sebelum ini. Kemudian pemain piano yang degil itu menjemput Mozart untuk menetapkan tema untuk variasi itu sendiri. Sejak saat itu, Wolfgang Amadeus mendengar permainan lelaki muda itu tanpa gangguan, dan kemudian berseru bahawa seluruh dunia tidak lama lagi akan bercakap tentang bakat muda itu. Kata-kata klasik menjadi kenabian.

Beethoven berjaya mengambil beberapa pelajaran bermain daripada Mozart. Tidak lama kemudian berita mengenai kematian ibunya yang akan datang, dan lelaki muda itu meninggalkan Vienna.

Selepas gurunya adalah seperti Joseph Haydn, tetapi mereka tidak menjumpai Dan salah seorang mentor - Johann Georg Albrechtsberger - menganggap Beethoven sebagai seorang yang biasa-biasa sahaja dan seorang yang tidak mampu mempelajari apa-apa.

Watak pemuzik

Kisah Beethoven dan jatuh bangun hidupnya meninggalkan kesan yang ketara pada karyanya, membuat wajahnya muram, tetapi tidak mematahkan lelaki muda yang keras kepala dan berkemauan keras itu. Pada Julai 1787, paling banyak orang rapat untuk Ludwig, ibunya. Pemuda itu menerima kekalahan itu dengan keras. Selepas kematian Mary Magdalene, dia sendiri jatuh sakit - dia diserang tipus, dan kemudian oleh cacar. Pada muka orang muda ulser kekal, dan rabun melanda matanya. Pemuda yang masih belum matang itu menjaga dua adik lelaki itu. Ayahnya pada masa itu akhirnya minum sendiri dan meninggal dunia 5 tahun kemudian.

Semua masalah dalam hidup ini tercermin dalam watak orang muda. Dia menjadi pendiam dan tidak bergaul. Dia sering merajuk dan keras. Tetapi rakan-rakan dan sezamannya berpendapat bahawa, walaupun perangai yang tidak terkawal itu, Beethoven kekal sebagai kawan sejati. Dia membantu dengan wang semua kenalannya yang memerlukan, menyediakan untuk saudara-saudara dan anak-anak mereka. Tidak menghairankan bahawa muzik Beethoven kelihatan suram dan suram kepada orang sezamannya, kerana ia adalah gambaran lengkap dunia dalaman maestro itu sendiri.

Kehidupan peribadi

Sangat sedikit yang diketahui tentang pengalaman emosi pemuzik yang hebat itu. Beethoven terikat dengan kanak-kanak, suka wanita cantik, tetapi dia tidak pernah mencipta keluarga. Adalah diketahui bahawa kebahagiaan pertamanya adalah anak perempuan Helena von Breining - Lorchen. Muzik Beethoven pada akhir 80-an didedikasikan untuknya.

Ia menjadi cinta serius pertama si genius yang hebat. Ini tidak menghairankan, kerana orang Itali yang rapuh itu cantik, penyayang dan mempunyai kegemaran muzik, dan guru Beethoven yang sudah matang berusia tiga puluh tahun menumpukan pandangannya padanya. Fakta menarik dari kehidupan seorang genius dikaitkan dengan orang tertentu ini. Sonata No. 14, yang kemudiannya dipanggil "Lunar", didedikasikan untuk malaikat dalam daging ini. Beethoven menulis surat kepada rakannya Franz Wegeler, di mana dia mengaku perasaan ghairahnya terhadap Juliet. Tetapi selepas setahun belajar dan persahabatan yang lembut, Juliet berkahwin dengan Count Gallenberg, yang dianggapnya lebih berbakat. Terdapat bukti bahawa selepas beberapa tahun perkahwinan mereka tidak berjaya, dan Juliet berpaling kepada Beethoven untuk mendapatkan bantuan. Bekas kekasih memberi wang, tetapi meminta untuk tidak datang lagi.

Teresa Brunswick - seorang lagi pelajar komposer hebat - menjadi hobi barunya. Dia mengabdikan dirinya untuk membesarkan anak-anak dan kedermawanan. Sehingga akhir hayatnya, Beethoven mempunyai persahabatan surat-menyurat dengannya.

Bettina Brentano - penulis dan rakan Goethe - menjadi minat terakhir komposer. Tetapi pada tahun 1811 dia menghubungkan hidupnya dengan penulis lain.

Keterikatan paling lama Beethoven ialah cinta muzik.

Muzik komposer hebat

Karya Beethoven mengabadikan namanya dalam sejarah. Semua karya beliau adalah karya agung dunia muzik klasik. Sepanjang tahun kehidupan komposer, gaya persembahannya dan gubahan muzik adalah inovatif. Dalam daftar bawah dan atas pada masa yang sama sebelum dia, tiada siapa yang bermain dan tidak menyusun melodi.

Dalam karya komposer, ahli sejarah seni membezakan beberapa tempoh:

• Awal, apabila variasi dan drama ditulis. Kemudian Beethoven menggubah beberapa lagu untuk kanak-kanak.
• Yang pertama - zaman Vienna - bermula dari 1792-1802. Sudah pemain piano terkenal dan komposer benar-benar meninggalkan cara ciri persembahannya di Bonn. Muzik Beethoven menjadi benar-benar inovatif, rancak, sensual. Cara persembahan membuatkan penonton mendengar dalam satu nafas, menyerap bunyi melodi yang indah. Pengarang menomborkan karya barunya. Pada masa ini dia menulis ensembel bilik dan kepingan untuk piano.

• 1803 - 1809 dicirikan oleh karya gelap yang mencerminkan keghairahan Ludwig van Beethoven. Dalam tempoh ini, dia menulis satu-satunya operanya, Fidelio. Semua gubahan tempoh ini dipenuhi dengan drama dan kesedihan.
• Muzik tempoh terakhir lebih terukur dan sukar untuk dilihat, dan penonton langsung tidak melihat beberapa konsert. Ludwig van Beethoven tidak menerima reaksi sedemikian. Sonata yang didedikasikan untuk bekas duke Rudolph telah ditulis pada masa ini.

Sehingga akhir zamannya, komposer yang hebat, tetapi sudah sangat sakit terus mengarang muzik, yang kemudiannya akan menjadi karya agung warisan muzik dunia abad ke-18.

penyakit

Beethoven adalah seorang yang luar biasa dan sangat cepat marah. Fakta menarik dari kehidupan berkaitan dengan tempoh sakitnya. Pada tahun 1800, pemuzik mula merasa. Selepas beberapa ketika, doktor menyedari bahawa penyakit itu tidak dapat diubati. Komposer itu berada di ambang bunuh diri. Dia meninggalkan masyarakat dan elit dan tinggal dalam pengasingan untuk beberapa lama. Selepas beberapa ketika, Ludwig terus menulis dari ingatan, mengeluarkan semula bunyi di kepalanya. Tempoh dalam karya komposer ini dipanggil "heroik". Menjelang akhir hayatnya, Beethoven menjadi pekak sepenuhnya.

Laluan terakhir komposer hebat

Kematian Beethoven adalah kesedihan yang besar bagi semua pengagum komposer itu. Beliau meninggal dunia pada 26 Mac 1827. Sebabnya belum dijelaskan. Untuk masa yang lama, Beethoven menderita penyakit hati, dia diseksa oleh sakit perut. Menurut versi lain, genius itu dihantar ke dunia lain oleh penderitaan mental yang dikaitkan dengan kecerobohan anak saudaranya.

Data terkini yang diperoleh saintis British menunjukkan bahawa komposer itu boleh secara tidak sengaja meracuni dirinya dengan plumbum. Kandungan logam ini dalam tubuh seorang genius muzik adalah 100 kali lebih tinggi daripada norma.

Beethoven: fakta menarik dari kehidupan

Mari kita ringkaskan sedikit apa yang diperkatakan dalam artikel tersebut. Kehidupan Beethoven, seperti kematiannya, dipenuhi dengan banyak khabar angin dan ketidaktepatan.

Tarikh lahir seorang budak lelaki yang sihat dalam keluarga Beethoven masih dalam keraguan dan kontroversi. Sesetengah ahli sejarah berpendapat bahawa ibu bapa jenius muzik masa depan itu sakit, dan oleh itu priori tidak boleh mempunyai anak yang sihat.

Bakat komposer bangun pada kanak-kanak itu dari pelajaran pertama bermain harpsichord: dia memainkan melodi yang ada di kepalanya. Bapa, di bawah kesakitan hukuman, melarang bayi itu mengeluarkan semula melodi yang tidak realistik, ia hanya dibenarkan membaca dari helaian.

Muzik Beethoven mempunyai kesan kesedihan, kesuraman dan sedikit keputusasaan. Salah seorang gurunya - Joseph Haydn yang hebat - menulis kepada Ludwig tentang perkara ini. Dan dia, sebaliknya, membalas bahawa Haydn tidak mengajarnya apa-apa.

Sebelum mengarang karya muzik Beethoven mencelupkan kepalanya ke dalam besen berisi air batu. Sesetengah pakar mendakwa bahawa prosedur seperti ini boleh menyebabkan dia pekak.

Pemuzik itu menyukai kopi dan sentiasa membancuhnya daripada 64 biji.

Seperti mana-mana genius yang hebat, Beethoven tidak mempedulikan penampilannya. Dia sering berjalan kusut masai dan tidak kemas.

Pada hari kematian pemuzik, alam semula jadi berleluasa: cuaca buruk berlaku dengan ribut salji, hujan batu dan guruh. Pada saat terakhir dalam hidupnya, Beethoven mengangkat penumbuknya dan mengancam langit atau kuasa yang lebih tinggi.

Salah satu pepatah hebat seorang genius: "Muzik harus menyalakan api dari jiwa manusia."

Kesediaan saya untuk melayani manusia yang menderita dengan seni saya tidak pernah, sejak zaman kanak-kanak saya ... memerlukan apa-apa ganjaran selain kepuasan batin ...
L. Beethoven

Muzikal Eropah masih penuh dengan khabar angin tentang anak ajaib yang cemerlang - W. A. ​​​​Mozart, ketika Ludwig van Beethoven dilahirkan di Bonn, dalam keluarga seorang tenoris gereja gereja. Mereka membaptisnya pada 17 Disember 1770, menamakannya sempena datuknya, seorang ketua kumpulan yang dihormati, berasal dari Flanders. Beethoven menerima pengetahuan muzik pertamanya daripada bapanya dan rakan-rakannya. Bapanya mahu dia menjadi "Mozart kedua", dan memaksa anaknya berlatih walaupun pada waktu malam. Beethoven tidak menjadi anak ajaib, tetapi dia menemui bakatnya sebagai komposer agak awal. K. Nefe, yang mengajarnya komposisi dan bermain organ, mempunyai pengaruh yang besar kepadanya - seorang lelaki yang mempunyai keyakinan estetika dan politik yang maju. Disebabkan kemiskinan keluarga, Beethoven terpaksa memasuki perkhidmatan itu sangat awal: pada usia 13 tahun, dia telah didaftarkan di gereja sebagai penolong organis; kemudian bekerja sebagai pengiring di Teater Kebangsaan Bonn. Pada tahun 1787 dia melawat Vienna dan bertemu idolanya, Mozart, yang, selepas mendengar improvisasi lelaki muda itu, berkata: “Perhatikan dia; suatu hari nanti dia akan membuat dunia bercakap tentang dia." Beethoven gagal menjadi pelajar Mozart: penyakit serius dan kematian ibunya memaksanya untuk segera kembali ke Bonn. Di sana, Beethoven mendapat sokongan moral dalam keluarga Breining yang tercerahkan dan menjadi dekat dengan persekitaran universiti, yang berkongsi pandangan yang paling progresif. Idea revolusi Perancis telah diterima dengan penuh semangat oleh rakan-rakan Bonn Beethoven dan mempunyai pengaruh yang kuat terhadap pembentukan keyakinan demokrasinya.

Di Bonn, Beethoven menulis beberapa karya besar dan kecil: 2 cantata untuk pemain solo, koir dan orkestra, 3 kuartet piano, beberapa sonata piano (kini dipanggil sonatina). Perlu diingatkan bahawa sonata diketahui oleh semua pemain piano baru garam Dan F major kepada Beethoven, menurut penyelidik, bukan milik, tetapi hanya dikaitkan, tetapi satu lagi, benar-benar Beethoven's Sonatina dalam F major, ditemui dan diterbitkan pada tahun 1909, kekal, seolah-olah, dalam bayang-bayang dan tidak dimainkan oleh sesiapa. Paling Kreativiti Bonn juga termasuk variasi dan lagu yang bertujuan untuk membuat muzik amatur. Antaranya ialah lagu biasa "Marmot", "Elegy on the Death of a Poodle", poster memberontak "Free Man", yang mengimpikan "Sigh of the Unloved and cinta bahagia”, yang mengandungi praimej topik masa hadapan kegembiraan dari Simfoni Kesembilan, "Lagu Pengorbanan", yang sangat disukai Beethoven sehingga dia kembali kepadanya 5 kali (edisi terakhir - 1824). Walaupun kesegaran dan kecerahan komposisi muda, Beethoven memahami bahawa dia perlu belajar dengan serius.

Pada November 1792, dia akhirnya meninggalkan Bonn dan berpindah ke Vienna, pusat muzik terbesar di Eropah. Di sini dia belajar counterpoint dan gubahan dengan J. Haydn, I. Schenck, I. Albrechtsberger dan A. Salieri. Walaupun pelajar itu dibezakan oleh kedegilan, dia belajar dengan tekun dan seterusnya bercakap dengan penuh rasa syukur tentang semua gurunya. Pada masa yang sama, Beethoven mula membuat persembahan sebagai pemain piano dan tidak lama kemudian mendapat kemasyhuran sebagai improviser yang tiada tandingan dan virtuoso yang paling cemerlang. Dalam lawatan panjang pertama dan terakhirnya (1796), dia menakluki penonton Prague, Berlin, Dresden, Bratislava. Virtuoso muda itu dilindungi oleh ramai pencinta muzik terkenal - K. Likhnovsky, F. Lobkovits, F. Kinsky, duta Rusia A. Razumovsky dan lain-lain, sonata, trio, kuartet Beethoven, dan kemudiannya juga simfoni dibunyikan di salon mereka untuk yang pertama. masa. Nama mereka boleh didapati dalam dedikasi banyak karya komposer. Bagaimanapun, cara Beethoven berurusan dengan pelanggannya hampir tidak pernah didengari pada masa itu. Bangga dan berdikari, dia tidak memaafkan sesiapa kerana cubaan merendahkan maruahnya. Kata-kata legenda yang dilemparkan oleh komposer kepada dermawan yang menyinggung perasaannya diketahui: "Telah ada dan akan menjadi beribu-ribu putera raja, Beethoven hanya satu." Daripada ramai bangsawan - pelajar Beethoven - Ertman, saudara perempuan T. dan J. Bruns, M. Erdedi menjadi kawan dan penganjur muziknya yang tetap. Tidak gemar mengajar, Beethoven bagaimanapun adalah guru K. Czerny dan F. Ries dalam piano (kedua-duanya kemudian memenangi kemasyhuran Eropah) dan Archduke Rudolf Austria dalam komposisi.

Dalam dekad Vienna yang pertama, Beethoven menulis terutamanya piano dan muzik bilik. Pada tahun 1792-1802. 3 konserto piano dan 2 dozen sonata telah dicipta. Daripada jumlah ini, hanya Sonata No. 8 (" kasihan”) mempunyai tajuk pengarang. Sonata No. 14, sarikata sonata-fantasi, dipanggil "Lunar" oleh penyair romantis L. Relshtab. Nama stabil juga diperkukuh untuk sonata No. 12 (“Dengan Perarakan Pengebumian”), No. 17 (“Dengan bacaan”) dan kemudian: No. 21 (“Aurora”) dan No. 23 (“Appassionata”). Selain piano, 9 (daripada 10) sonata biola tergolong dalam zaman Vienna yang pertama (termasuk No. 5 - "Spring", No. 9 - "Kreutzer"; kedua-dua nama juga bukan pengarang); 2 sonata cello, 6 kuartet tali, beberapa ensembel untuk pelbagai instrumen (termasuk Septet yang gagah ceria).

Dengan permulaan abad XIX. Beethoven juga bermula sebagai simfoni: pada tahun 1800 beliau menamatkan Simfoni Pertamanya, dan pada tahun 1802 Simfoni Keduanya. Pada masa yang sama, satu-satunya oratorio beliau "Kristus di Bukit Zaitun" telah ditulis. Tanda-tanda pertama yang muncul pada tahun 1797 penyakit yang tidak boleh diubati- pekak progresif dan kesedaran tentang keputusasaan semua percubaan untuk merawat penyakit itu membawa Beethoven kepada krisis mental pada tahun 1802, yang ditunjukkan dalam dokumen terkenal - Perjanjian Heiligenstadt. Kreativiti adalah jalan keluar dari krisis: "... Ia tidak mencukupi untuk saya membunuh diri," tulis komposer itu. - "Hanya itu, seni, ia mengekalkan saya."

1802-12 - masa berbunga cemerlang jenius Beethoven. Idea-idea mengatasi penderitaan dengan kekuatan semangat dan kemenangan cahaya mengatasi kegelapan, yang sangat dideritainya, selepas perjuangan yang sengit, ternyata selaras dengan idea-idea utama Revolusi Perancis dan gerakan pembebasan. awal XIX dalam. Idea-idea ini terkandung dalam Simfoni Ketiga ("Heroik") dan Kelima, dalam opera zalim "Fidelio", dalam muzik untuk tragedi "Egmont" oleh I. V. Goethe, dalam Sonata No. 23 ("Appassionata"). Komposer itu juga diilhamkan oleh idea-idea falsafah dan etika Pencerahan, yang dia pakai pada masa mudanya. Alam semula jadi kelihatan penuh dengan keharmonian dinamik dalam Simfoni Keenam (“Pastoral”), dalam Konserto Violin, dalam Sonatas Piano (No. 21) dan Violin (No. 10). Rakyat atau dekat dengan melodi rakyat bunyi dalam Symphony Ketujuh dan dalam kuartet No. 7-9 (yang dipanggil "Rusia" - mereka didedikasikan untuk A. Razumovsky; Kuartet No. 8 mengandungi 2 melodi lagu rakyat Rusia: digunakan kemudian juga oleh N. Rimsky -Korsakov "Kemuliaan" dan "Oh, adakah ini bakat, bakat saya"). Simfoni Keempat penuh dengan keyakinan yang kuat, Kelapan dipenuhi dengan jenaka dan nostalgia yang sedikit ironis untuk zaman Haydn dan Mozart. Genre virtuoso dilayan secara epik dan monumental dalam Keempat dan Kelima konsert piano, serta dalam Triple Concerto untuk Violin, Cello dan Piano dan Orkestra. Dalam semua karya ini, gaya klasikisme Wina mendapati penjelmaan yang paling lengkap dan terakhir dengan imannya yang menegaskan kehidupan dalam akal, kebaikan dan keadilan, yang dinyatakan pada peringkat konsep sebagai gerakan "melalui penderitaan - kepada kegembiraan" (dari surat Beethoven kepada M. Erdedy), dan pada peringkat komposisi - sebagai keseimbangan antara perpaduan dan kepelbagaian dan pematuhan perkadaran yang ketat pada skala terbesar komposisi.

1812-15 - titik perubahan dalam kehidupan politik dan rohani Eropah. Tempoh Perang Napoleon dan kebangkitan gerakan pembebasan diikuti oleh Kongres Vienna (1814-15), selepas itu, dalam dasar luar Negara-negara Eropah memperhebatkan kecenderungan reaksioner-monarkis. Gaya klasikisme heroik, menyatakan semangat pembaharuan revolusioner lewat XVIII dalam. dan perasaan patriotik pada awal abad ke-19, tidak dapat dielakkan sama ada bertukar menjadi seni separa rasmi yang megah, atau memberi laluan kepada romantisme, yang menjadi trend utama dalam kesusasteraan dan berjaya membuat dirinya dikenali dalam muzik (F. Schubert). Beethoven juga terpaksa menyelesaikan masalah rohani yang kompleks ini. Dia memberi penghormatan kepada kegembiraan yang menang, mencipta fantasi simfoni yang menakjubkan "The Battle of Vittoria" dan cantata "Happy Moment", yang tayangan perdananya ditetapkan bertepatan dengan Kongres Vienna dan membawa Beethoven kejayaan yang tidak pernah didengari. Walau bagaimanapun, dalam tulisan lain 1813-17. mencerminkan pencarian cara baharu yang berterusan dan kadangkala menyakitkan. Pada masa ini, sonata cello (No. 4, 5) dan piano (No. 27, 28) telah ditulis, beberapa dozen susunan lagu bangsa yang berbeza untuk suara dengan ensembel, yang pertama dalam sejarah genre kitaran vokal"Kepada Kekasih yang Jauh" (1815). Gaya kerja-kerja ini, seolah-olah, eksperimen, dengan banyak penemuan cemerlang, tetapi tidak selalu kukuh seperti dalam tempoh "klasisme revolusioner."

Dekad terakhir kehidupan Beethoven telah dibayangi oleh suasana politik dan kerohanian yang menindas secara umum di Austria Metternich, dan oleh kesusahan dan pergolakan peribadi. Pekak komposer menjadi lengkap; sejak 1818, dia terpaksa menggunakan "buku nota perbualan" di mana rakan bicara menulis soalan yang ditujukan kepadanya. Telah hilang harapan untuk kebahagiaan peribadi (nama " kekasih abadi", ke mana Surat perpisahan Beethoven bertarikh 6-7 Julai 1812, masih tidak diketahui; sesetengah penyelidik menganggap dia J. Brunswick-Deim, yang lain - A. Brentano), Beethoven menjaga membesarkan anak saudaranya Karl, anak kepada adik lelakinya yang meninggal dunia pada tahun 1815. Ini membawa kepada pergaduhan undang-undang jangka panjang (1815-20) dengan ibu budak lelaki itu mengenai hak penjagaan tunggal. Anak saudara yang berkebolehan tetapi remeh memberi Beethoven banyak kesedihan. Perbezaan antara keadaan hidup yang menyedihkan dan kadangkala tragis dan keindahan ideal karya ciptaan adalah manifestasi kejayaan rohani yang menjadikan Beethoven sebagai salah seorang wira. budaya Eropah masa baru.

Kreativiti 1817-26 menandakan kebangkitan baru genius Beethoven dan pada masa yang sama menjadi epilog era klasikisme muzik. Sebelum ini hari terakhir tetap setia kepada cita-cita klasik, komposer menemui bentuk dan cara baru penjelmaan mereka, bersempadan dengan romantis, tetapi tidak lulus ke dalamnya. Gaya lewat Beethoven adalah fenomena estetik yang unik. Idea utama Beethoven tentang hubungan dialektik kontras, perjuangan antara cahaya dan kegelapan, memperoleh bunyi falsafah yang tegas dalam karyanya yang kemudian. Kemenangan atas penderitaan bukan lagi diberikan melalui tindakan kepahlawanan, tetapi melalui gerakan semangat dan pemikiran. Guru besar bentuk sonata, di mana konflik dramatik berkembang sebelum ini, Beethoven dalam gubahan terkemudiannya sering merujuk kepada bentuk fugue, yang paling sesuai untuk mewujudkan pembentukan beransur-ansur idea falsafah umum. 5 sonata piano terakhir (No. 28-32) dan 5 kuartet terakhir (No. 12-16) dibezakan oleh bahasa muzik yang sangat kompleks dan halus yang memerlukan kemahiran terhebat daripada penghibur, dan persepsi yang menembusi daripada pendengar. 33 variasi pada waltz oleh Diabelli dan Bagatelli, op. 126 juga merupakan karya agung, walaupun terdapat perbezaan skala. Kerja lewat Beethoven telah menjadi kontroversi untuk masa yang lama. Dalam kalangan yang sezaman dengannya, hanya segelintir yang dapat memahami dan menghargainya. gubahan terbaru. Salah seorang daripada orang ini ialah H. Golitsyn, yang atas perintahnya kuartet No. , dan ditulis dan didedikasikan untuk. Penampilan "The Consecration of the House" (1822) juga didedikasikan kepadanya.

Pada tahun 1823, Beethoven menyelesaikan Misa Solemn, yang dia sendiri menganggap karya terbesarnya. Massa ini, direka lebih untuk konsert berbanding persembahan pemujaan, menjadi salah satu fenomena mercu tanda dalam tradisi oratorio Jerman (G. Schutz, J. S. Bach, G. F. Handel, W. A. ​​​​Mozart, J. Haydn). Jisim pertama (1807) tidak kalah dengan massa Haydn dan Mozart, tetapi tidak menjadi perkataan baru dalam sejarah genre, seperti "Solemn", di mana semua kemahiran Beethoven sebagai simfonis dan penulis drama adalah disedari. Beralih kepada teks Latin kanonik, Beethoven mengutarakan di dalamnya idea pengorbanan diri atas nama kebahagiaan orang dan memperkenalkan ke dalam permohonan terakhir untuk perdamaian, kesedihan yang ghairah untuk menafikan perang sebagai kejahatan terbesar. Dengan bantuan Golitsyn, Misa Khidmat pertama kali diadakan pada 7 April 1824 di St. Petersburg. Sebulan kemudian, konsert manfaat terakhir Beethoven berlangsung di Vienna, di mana, sebagai tambahan kepada bahagian-bahagian daripada Misa, terakhirnya, Simfoni Kesembilan telah dipersembahkan dengan paduan suara terakhir dengan kata-kata "Ode to Joy" F. Schiller. Idea untuk mengatasi penderitaan dan kejayaan cahaya secara konsisten dibawa ke seluruh simfoni dan dinyatakan dengan sangat jelas pada akhirnya terima kasih kepada pengenalan teks puisi, yang diimpikan oleh Beethoven untuk menetapkan muzik semasa masih di Bonn. Simfoni Kesembilan, dengan panggilan terakhirnya - "Peluk, berjuta-juta!" - menjadi bukti ideologi Beethoven kepada manusia dan mempunyai pengaruh kuat pada simfoni abad ke-19 dan ke-20.

G. Berlioz, F. Liszt, I. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Prokofiev, D. Shostakovich menerima dan meneruskan tradisi Beethoven dalam satu cara atau yang lain. Sebagai guru mereka, Beethoven juga dihormati oleh komposer sekolah Novovensk - "bapa dodecaphony" A. Schoenberg, humanis yang bersemangat A. Berg, inovator dan penulis lirik A. Webern. Pada Disember 1911, Webern menulis kepada Berg: “Ada beberapa perkara yang begitu indah seperti perayaan Krismas. ... Bukankah hari jadi Beethoven patut diraikan dengan cara ini juga? Ramai pemuzik dan pencinta muzik akan bersetuju dengan cadangan ini, kerana bagi beribu-ribu (mungkin berjuta-juta) orang, Beethoven kekal bukan sahaja salah satu daripada jenius terhebat semua zaman dan bangsa, tetapi juga personifikasi cita-cita etika yang tidak luntur, pengilham orang yang tertindas, penghibur orang yang menderita, teman sejati dalam kesedihan dan kegembiraan.

L. Kirillina

Beethoven adalah salah satunya fenomena yang paling hebat budaya dunia. Karyanya setanding dengan seni raksasa tersebut pemikiran artistik seperti Tolstoy, Rembrandt, Shakespeare. Dari segi kedalaman falsafah, orientasi demokrasi, keberanian inovasi, Beethoven tidak ada tandingannya dalam seni muzik Eropah pada abad yang lalu.

Karya Beethoven menangkap kebangkitan besar rakyat, kepahlawanan dan drama era revolusioner. Menangani semua manusia yang maju, muziknya merupakan cabaran yang berani terhadap estetika golongan bangsawan feudal.

Pandangan dunia Beethoven dibentuk oleh gerakan revolusioner, yang tersebar di kalangan masyarakat maju pada pergantian 18 dan abad ke-19. Sebagai gambaran asalnya di tanah Jerman, Pencerahan borjuasi-demokratik terbentuk di Jerman. Bantahan terhadap penindasan sosial dan despotisme menentukan arah utama falsafah, kesusasteraan, puisi, teater dan muzik Jerman.

Lessing mengangkat panji perjuangan untuk cita-cita kemanusiaan, akal dan kebebasan. Karya Schiller dan Goethe muda dipenuhi dengan perasaan sivik. Penulis drama gerakan Sturm und Drang memberontak terhadap moraliti kecil masyarakat feudal-borjuasi. Bangsawan reaksioner dicabar dalam Nathan the Wise karya Lessing, Goetz von Berlichingen karya Schiller, The Robbers and Insidiousness and Love karya Schiller. Idea perjuangan untuk kebebasan sivil meresap dalam karya Schiller, Don Carlos dan William Tell. Ketegangan percanggahan sosial juga tercermin dalam imej Werther Goethe, "martir yang memberontak", dalam kata-kata Pushkin. Semangat cabaran menandakan setiap cemerlang karya seni era itu, dicipta di bumi Jerman. Karya Beethoven adalah ungkapan yang paling umum dan sempurna secara artistik dalam seni gerakan popular Jerman pada permulaan abad ke-18 dan ke-19.

Pergolakan sosial yang hebat di Perancis telah berlaku secara langsung dan impak yang kuat kepada Beethoven. Pemuzik yang cemerlang ini, yang sezaman dengan revolusi, dilahirkan dalam era yang sepadan dengan sempurna dengan gudang bakatnya, sifat raksasanya. Dengan kuasa kreatif yang jarang berlaku dan ketajaman emosi, Beethoven menyanyikan keagungan dan keamatan zamannya, drama yang penuh badai, kegembiraan dan kesedihan gergasi. penduduk. Sehingga hari ini, seni Beethoven kekal tiada tandingan sebagai ekspresi artistik perasaan kepahlawanan sivik.

Tema revolusioner sama sekali tidak meletihkan legasi Beethoven. Tidak dinafikan, karya Beethoven yang paling cemerlang tergolong dalam seni rancangan heroik-dramatik. Ciri-ciri utama estetikanya paling jelas terkandung dalam karya yang mencerminkan tema perjuangan dan kemenangan, memuliakan permulaan kehidupan demokrasi sejagat, keinginan untuk kebebasan. Simfoni "Heroic", Kelima dan Kesembilan, overture "Coriolan", "Egmont", "Leonore", "Pathétique Sonata" dan "Appassionata" - julat karya inilah yang hampir serta-merta memenangi Beethoven pengiktirafan terluas di seluruh dunia. Dan sebenarnya, muzik Beethoven berbeza daripada struktur pemikiran dan cara ekspresi pendahulunya terutamanya dalam keberkesanannya, kuasa tragis, dan skala besar. Tidak ada yang mengejutkan dalam fakta bahawa inovasinya dalam bidang heroik-tragis, lebih awal daripada yang lain, menarik perhatian umum; terutamanya berdasarkan karya dramatik Beethoven dinilai berdasarkan karyanya secara keseluruhan oleh kedua-dua sezamannya dan generasi sejurus selepas mereka.

Walau bagaimanapun, dunia muzik Beethoven sangat pelbagai. Terdapat aspek asas lain yang penting dalam seninya, di luar persepsinya pasti akan menjadi berat sebelah, sempit, dan oleh itu diputarbelitkan. Dan di atas semua, ini adalah kedalaman dan kerumitan prinsip intelek yang wujud di dalamnya.

Psikologi manusia baru, yang dibebaskan dari belenggu feudal, didedahkan oleh Beethoven bukan sahaja dalam rancangan tragedi konflik, tetapi juga melalui sfera pemikiran inspirasi tinggi. Wiranya, yang memiliki keberanian dan semangat yang tidak putus-putus, pada masa yang sama dikurniakan intelek yang kaya dan maju. Dia bukan sahaja seorang pejuang, tetapi juga seorang pemikir; bersama dengan tindakan, dia mempunyai kecenderungan untuk refleksi tertumpu. Tidak seorang pun komposer sekular sebelum Beethoven mencapai kedalaman falsafah dan skala pemikiran sedemikian. Pemuliaan Beethoven kehidupan sebenar dalam pelbagai aspeknya yang saling berkaitan dengan idea tentang kehebatan kosmik alam semesta. Detik-detik renungan yang diilhamkan dalam muziknya wujud bersama dengan imej heroik-tragis, menerangi mereka dengan cara yang pelik. Melalui prisma intelek yang luhur dan mendalam, kehidupan dalam semua kepelbagaiannya dibiaskan dalam muzik Beethoven - nafsu yang bergelora dan khayalan yang terpisah, kesedihan dramatik teater dan pengakuan lirik, gambar alam semula jadi dan adegan kehidupan seharian...

Akhir sekali, dengan latar belakang karya pendahulunya, muzik Beethoven menonjol untuk pengindividuan imej, yang dikaitkan dengan prinsip psikologi dalam seni.

Bukan sebagai wakil harta pusaka, tetapi sebagai orang yang mempunyai kekayaan sendiri dunia dalaman, seorang lelaki dalam masyarakat baru selepas revolusi menyedari dirinya. Dengan semangat inilah Beethoven menafsirkan wiranya. Dia sentiasa penting dan unik, setiap halaman hidupnya adalah nilai rohani yang bebas. Malah motif yang berkaitan antara satu sama lain dalam jenis memperoleh dalam muzik Beethoven yang kaya dengan warna dalam menyampaikan mood yang setiap daripadanya dianggap unik. Dengan kesamaan idea tanpa syarat yang meresap dalam semua karyanya, dengan kesan mendalam tentang keperibadian kreatif yang berkuasa yang terletak pada semua karya Beethoven, setiap karyanya adalah satu kejutan artistik.

Mungkin keinginan yang tidak dapat dipadamkan untuk mendedahkan intipati unik setiap imej yang menjadikan masalah gaya Beethoven begitu sukar.

Beethoven biasanya disebut sebagai komposer yang, dalam satu tangan, melengkapkan klasik (Dalam kajian teater domestik dan kesusasteraan muzikologi asing, istilah "klasik" telah ditubuhkan berhubung dengan seni klasikisme. Oleh itu, akhirnya, kekeliruan yang tidak dapat dielakkan timbul apabila perkataan tunggal "klasik" digunakan untuk mencirikan puncak, " fenomena abadi" mana-mana seni, dan untuk menentukan kategori gaya tunggal, tetapi dengan inersia kita terus menggunakan istilah "klasik" berhubung dengan gaya muzik abad XVIII, dan corak klasik dalam muzik gaya lain (contohnya, romantisme, barok, impresionisme, dll.).) era dalam muzik, sebaliknya, membuka jalan untuk "zaman romantik". Dari segi sejarah yang luas, rumusan sedemikian tidak menimbulkan bantahan. Walau bagaimanapun, ia tidak banyak memahami intipati gaya Beethoven itu sendiri. Kerana, menyentuh beberapa pihak pada peringkat evolusi tertentu dengan karya klasik abad ke-18 dan romantik generasi akan datang, muzik Beethoven sebenarnya tidak bertepatan dalam beberapa ciri penting dan menentukan dengan keperluan mana-mana gaya. Lebih-lebih lagi, secara amnya sukar untuk mencirikannya dengan bantuan konsep gaya yang telah berkembang berdasarkan kajian karya artis lain. Beethoven sememangnya individu. Pada masa yang sama, ia sangat banyak segi dan pelbagai rupa sehinggakan tiada kategori gaya yang biasa meliputi semua kepelbagaian penampilannya.

Dengan tahap kepastian yang lebih besar atau lebih kecil, kita hanya boleh bercakap tentang urutan peringkat tertentu dalam pencarian komposer. Melalui cara kreatif Beethoven terus mengembangkan sempadan ekspresif seninya, sentiasa meninggalkan bukan sahaja pendahulu dan sezamannya, tetapi juga pencapaiannya sendiri lebih tempoh awal. Pada masa kini, adalah kebiasaan untuk mengagumi pelbagai gaya Stravinsky atau Picasso, melihat ini sebagai tanda intensiti khas evolusi pemikiran artistik, ciri abad ke-20. Tetapi Beethoven dalam pengertian ini sama sekali tidak kalah dengan tokoh-tokoh yang dinamakan di atas. Ia cukup untuk membandingkan hampir mana-mana karya Beethoven yang dipilih secara sewenang-wenangnya untuk yakin dengan fleksibiliti gaya yang luar biasa. Adakah mudah untuk mempercayai bahawa septet elegan dalam gaya divertissement Vienna, dramatik monumental "Heroic Symphony" dan op kuartet yang sangat berfalsafah. 59 tergolong dalam pen yang sama? Lebih-lebih lagi, mereka semua dicipta dalam tempoh enam tahun yang sama.

Tiada satu pun sonata Beethoven boleh dibezakan sebagai ciri paling gaya komposer di kawasan itu muzik piano. Tiada satu pun karya yang melambangkan pencariannya dalam sfera simfoni. Kadang-kadang, pada tahun yang sama, Beethoven menerbitkan karya yang sangat berbeza antara satu sama lain sehingga pada pandangan pertama sukar untuk mengenali persamaan antara mereka. Mari kita ingat sekurang-kurangnya simfoni Kelima dan Keenam yang terkenal. Setiap perincian tematisme, setiap kaedah pembentukan di dalamnya adalah sangat bertentangan antara satu sama lain kerana konsep artistik umum simfoni ini tidak serasi - Kelima yang tragis dan Keenam pastoral yang indah. Jika kita membandingkan karya yang dicipta pada berbeza, agak jauh dari satu sama lain peringkat laluan kreatif - contohnya, Simfoni Pertama dan Misa Khidmat, kuartet op. 18 dan kuartet terakhir, Sonatas Piano Keenam dan Kedua Puluh sembilan, dsb., dsb., maka kita akan melihat ciptaan yang sangat berbeza antara satu sama lain sehingga pada tanggapan pertama mereka dianggap tanpa syarat sebagai produk bukan sahaja intelek yang berbeza, tetapi juga berbeza zaman seni. Lebih-lebih lagi, setiap opus yang disebutkan sangat bercirikan Beethoven, masing-masing adalah keajaiban kesempurnaan gaya.

Seseorang boleh bercakap tentang satu prinsip artistik yang mencirikan karya Beethoven hanya dalam istilah yang paling umum: sepanjang laluan kreatif keseluruhan, gaya komposer berkembang sebagai hasil pencarian untuk penjelmaan sebenar kehidupan. Liputan realiti yang kuat, kekayaan dan dinamik dalam penghantaran pemikiran dan perasaan, akhirnya pemahaman baru tentang keindahan berbanding pendahulunya, membawa kepada bentuk ekspresi asli dan artistik yang tidak luntur yang banyak segi yang hanya boleh digeneralisasikan oleh konsep itu. daripada "gaya Beethoven" yang unik.

Mengikut definisi Serov, Beethoven memahami kecantikan sebagai ekspresi kandungan ideologi yang tinggi. Sisi hedonistik, pengalihan yang anggun dalam ekspresi muzik secara sedar telah diatasi dalam kreativiti yang matang Beethoven.

Sama seperti Lessing bermaksud ucapan yang tepat dan pelit terhadap gaya puisi salon yang tiruan dan menghiasi, tepu dengan alegori elegan dan sifat mitologi, begitu juga Beethoven menolak segala-galanya yang berhias dan indah secara konvensional.

Dalam muziknya, bukan sahaja hiasan yang indah, tidak dapat dipisahkan daripada gaya ekspresi abad ke-18, hilang. Keseimbangan dan simetri bahasa muzik, kelancaran irama, ketelusan ruang bunyi - ciri-ciri gaya ini, ciri-ciri semua pendahulu Viennese Beethoven tanpa pengecualian, juga secara beransur-ansur disingkirkan daripadanya. ucapan muzikal. Idea Beethoven tentang si cantik menuntut ketelanjangan perasaan yang digariskan. Dia sedang mencari intonasi lain - dinamik dan resah, tajam dan degil. Bunyi muziknya menjadi tepu, padat, kontras secara dramatik; tema-temanya memperoleh keringkasan yang tidak pernah berlaku sebelum ini, kesederhanaan yang teruk. Orang yang dibesarkan klasikisme muzik pada abad ke-18, cara ekspresi Beethoven kelihatan sangat luar biasa, "tidak lancar", kadang-kadang jelek, sehingga komposer itu berulang kali dicela kerana cuba menjadi asli, mereka melihat dalam teknik ekspresif barunya mencari bunyi aneh, sengaja sumbang yang memotong telinga itu.

Dan, bagaimanapun, dengan segala keaslian, keberanian dan kebaharuan, muzik Beethoven berkait rapat dengan budaya terdahulu dan dengan sistem pemikiran klasik.

Sekolah-sekolah lanjutan abad ke-18, yang meliputi beberapa generasi artistik, menyediakan karya Beethoven. Sebahagian daripada mereka menerima generalisasi dan bentuk akhir di dalamnya; pengaruh orang lain didedahkan dalam pembiasan asal yang baru.

Karya Beethoven paling rapat dikaitkan dengan seni Jerman dan Austria.

Pertama sekali, ia mempunyai kesinambungan yang ketara dengan orang Vienna Klasikisme XVIII abad. Bukan kebetulan Beethoven memasuki sejarah Kebudayaan sebagai wakil terakhir sekolah ini. Dia bermula di jalan yang ditetapkan oleh pendahulunya Haydn dan Mozart. Sangat dirasai oleh Beethoven ialah sistem imej heroik-tragis Gluck drama muzikal sebahagiannya melalui karya Mozart, yang dengan cara mereka sendiri membiaskan permulaan kiasan ini, sebahagiannya secara langsung daripada tragedi lirik Gluck. Beethoven sama-sama jelas dianggap sebagai pewaris rohani Handel. Imej-imej kejayaan, wira-wira ringan dari oratorio Handel bermula kehidupan baru secara instrumental dalam sonata dan simfoni Beethoven. Akhirnya, benang berturut-turut yang jelas menghubungkan Beethoven dengan garis falsafah dan kontemplatif dalam seni muzik, yang telah lama dibangunkan di sekolah paduan suara dan organ Jerman, menjadi permulaan kebangsaannya yang tipikal dan mencapai ekspresi tertinggi dalam seni Bach. Pengaruh lirik falsafah Bach pada keseluruhan struktur muzik Beethoven adalah mendalam dan tidak dapat dinafikan dan boleh dikesan daripada Sonata Piano Pertama hingga Simfoni Kesembilan dan kuartet terakhir yang dicipta sejurus sebelum kematiannya.

Paduan suara Protestan dan lagu tradisional Jerman setiap hari, singspiel demokratik dan serenade jalanan Vienna - ini dan banyak lagi jenis seni kebangsaan yang lain juga terkandung secara unik dalam karya Beethoven. Ia mengiktiraf kedua-dua bentuk penulisan lagu petani yang ditubuhkan secara sejarah dan intonasi cerita rakyat bandar moden. Pada dasarnya, segala-galanya secara organik dalam budaya Jerman dan Austria tercermin dalam karya sonata-simfoni Beethoven.

Seni negara lain, terutamanya Perancis, juga menyumbang kepada pembentukan genius pelbagai rupa beliau. Dalam muzik Beethoven, seseorang boleh mendengar gema motif Rousseauist, yang pada abad ke-18 terkandung dalam bahasa Perancis opera komik, bermula dengan "The Village Sorcerer" oleh Rousseau sendiri dan berakhir dengan karya klasik dalam genre ini Gretry. Poster, sifat tegas genre revolusi massa Perancis meninggalkan kesan yang tidak dapat dihapuskan padanya, menandakan rehat dengan muzik bilik. seni XVIII abad. Opera Cherubini membawa kesedihan yang tajam, spontan dan dinamik keghairahan, dekat dengan struktur emosi gaya Beethoven.

Sama seperti karya Bach menyerap dan menyamaratakan pada peringkat seni tertinggi semua sekolah penting era sebelumnya, begitu juga ufuk simfoni cemerlang abad ke-19 menerima semua arus muzik yang berdaya maju pada abad sebelumnya. Tetapi pemahaman baru Beethoven tentang keindahan muzik mengolah semula sumber-sumber ini ke dalam bentuk asli sehingga dalam konteks karyanya mereka tidak selalu mudah dikenali.

Dengan cara yang sama, struktur pemikiran klasik dibiaskan dalam karya Beethoven dalam bentuk baharu, jauh daripada gaya ekspresi Gluck, Haydn, Mozart. Ini adalah kepelbagaian klasikisme Beethoven yang istimewa, yang tidak mempunyai prototaip dalam mana-mana artis. Komposer abad ke-18 tidak memikirkan kemungkinan pembinaan hebat seperti itu yang menjadi tipikal untuk Beethoven, seperti kebebasan pembangunan dalam kerangka pembentukan sonata, tentang pelbagai jenis tematik muzik, dan kerumitan dan kekayaan tekstur muzik Beethoven sepatutnya dianggap oleh mereka sebagai langkah tanpa syarat ke belakang kepada cara yang ditolak oleh generasi Bach. Namun begitu, kepunyaan Beethoven dalam sistem pemikiran klasikis jelas muncul dengan latar belakang mereka yang baru. prinsip estetik, yang mula mendominasi muzik era pasca Beethoven tanpa syarat.

Beethoven dilahirkan mungkin pada 16 Disember (hanya tarikh pembaptisannya diketahui dengan tepat - 17 Disember) 1770 di bandar Bonn dalam keluarga muzik. Sejak kecil, mereka mula mengajarnya bermain organ, harpsichord, biola, seruling.

Buat pertama kalinya, komposer Christian Gottlob Nefe terlibat secara serius dengan Ludwig.

Sudah pada usia 12 tahun, biografi Beethoven telah diisi semula dengan karya pertama orientasi muzik - penolong organis di mahkamah. Beethoven mempelajari beberapa bahasa, cuba mengarang muzik.

Permulaan jalan kreatif

Selepas kematian ibunya pada tahun 1787, dia mengambil alih tanggungjawab kewangan keluarga. Ludwig Beethoven mula bermain dalam orkestra, mendengar kuliah universiti. Setelah terjumpa Haydn secara tidak sengaja di Bonn, Beethoven memutuskan untuk mengambil pengajaran daripadanya. Untuk ini, dia berpindah ke Vienna. Sudah pada peringkat ini, selepas mendengar salah satu improvisasi Beethoven, Mozart yang hebat berkata: "Dia akan membuat semua orang bercakap tentang dirinya!" Selepas beberapa percubaan, Haydn menghantar Beethoven untuk belajar dengan Albrechtsberger. Kemudian Antonio Salieri menjadi guru dan mentor Beethoven.

Zaman kegemilangan kerjaya muzik

Haydn secara ringkas menyatakan bahawa muzik Beethoven adalah gelap dan pelik. Walau bagaimanapun, pada tahun-tahun itu, permainan piano virtuoso membawa Ludwig kegemilangan pertama. Karya Beethoven berbeza daripada permainan harpsichord klasik. Di tempat yang sama, di Vienna, karya terkenal ditulis pada masa akan datang: Sonata Cahaya Bulan Beethoven, Sonata Pathétik.

Kurang ajar, bangga di khalayak ramai, komposernya sangat terbuka, mesra dengan kawan. Karya Beethoven pada tahun-tahun berikutnya dipenuhi dengan karya baharu: Simfoni Pertama, Kedua, "Penciptaan Prometheus", "Christ on the Mount of Olives". Walau bagaimanapun, kehidupan dan kerja Beethoven kemudiannya rumit oleh perkembangan penyakit telinga - tinitis.

Komposer bersara ke bandar Heiligenstadt. Di sana dia sedang mengerjakan yang Ketiga - Simfoni heroik. Pekak sepenuhnya memisahkan Ludwig dari dunia luar. Namun, acara ini pun tidak boleh membuatnya berhenti mengarang. Menurut pengkritik, Simfoni Ketiga Beethoven mendedahkan sepenuhnya bakat terbesarnya. Opera "Fidelio" dipentaskan di Vienna, Prague, Berlin.

Tahun lepas

Pada tahun 1802-1812, Beethoven menulis sonata dengan keinginan dan semangat yang istimewa. Kemudian satu siri karya untuk piano, cello, Simfoni Kesembilan yang terkenal, Misa Solemn telah dicipta.

Perhatikan bahawa biografi Ludwig Beethoven pada tahun-tahun itu dipenuhi dengan kemasyhuran, populariti dan pengiktirafan. Malah pihak berkuasa, walaupun pemikirannya yang jujur, tidak berani menyentuh pemuzik itu. Walau bagaimanapun, perasaan yang kuat untuk anak saudaranya, yang diambil alih oleh Beethoven di bawah penjagaan, dengan cepat menua komposer. Dan pada 26 Mac 1827, Beethoven meninggal dunia akibat penyakit hati.

Banyak karya Ludwig van Beethoven telah menjadi klasik bukan sahaja untuk orang dewasa, tetapi juga untuk kanak-kanak.

Kira-kira seratus monumen di seluruh dunia telah didirikan untuk komposer hebat itu

Mesej tentang Beethoven, yang diringkaskan dalam artikel ini, akan memberitahu anda tentang komposer, konduktor dan pianis Jerman yang hebat, wakil klasikisme Vienna.

Laporan mengenai Beethoven

Beethoven dilahirkan pada 16 Disember 1770 (ini adalah tarikh anggaran, kerana ia hanya diketahui dengan pasti bahawa dia dibaptiskan pada 17 Disember) dalam sebuah keluarga muzik di bandar Bonn. Sejak usia dini, ibu bapa menanamkan dalam diri anak mereka kecintaan terhadap muzik, memberi dia belajar bermain harpsichord, seruling, organ, dan biola.

Pada usia 12 tahun, dia sudah bekerja sebagai penolong organis di mahkamah. Lelaki muda itu mengenali beberapa orang Bahasa asing dan juga cuba menulis muzik. Sebagai tambahan kepada muzik, Beethoven gemar membaca buku, dia sangat menyukai pengarang Yunani kuno Plutarch dan Homer, serta Friedrich Schiller, Shakespeare dan Goethe.

Selepas ibu Beethoven meninggal dunia pada tahun 1787, dia mula menyara keluarganya sendiri. Ludwig mendapat pekerjaan bermain dalam orkestra, dan juga pergi ke kuliah universiti. Berkenalan dengan Haydn, dia mula mengambil pelajaran peribadi daripadanya. Untuk tujuan ini, pemuzik masa depan berpindah ke Vienna. Sekali saya mendengar improvisasinya komposer yang hebat Mozart, dan meramalkan kepadanya kerjaya yang cemerlang dan kemuliaan. Haydn, setelah memberi Ludwig beberapa pelajaran, menghantarnya belajar dengan mentor lain, Albrechtsberger. Selepas beberapa lama, gurunya bertukar lagi: kali ini Antonio Salieri.

Permulaan kerjaya muzik

Mentor pertama Ludwig Beethoven menyatakan bahawa muziknya terlalu pelik dan gelap. Sebab itu dia menghantar anak muridnya kepada guru lain. Tetapi gaya karya muzik ini membawa Beethoven kemasyhuran pertamanya sebagai komposer. Dengan latar belakang penghibur muzik klasik yang lain, mereka berbeza pendapat. Semasa di Vienna, komposer menulis karya terkenalnya - "Pathétique Sonata" dan "Moonlight Sonata". Kemudian ada yang lain karya cemerlang: "Symphony Pertama", "Symphony Kedua", "Christ on the Mount of Olives", "Creation of Prometheus".

Kerja dan kehidupan selanjutnya Ludwig Beethoven dibayangi oleh peristiwa menyedihkan. Komposer mengalami penyakit auricle, akibatnya dia kehilangan pendengarannya. Komposer memutuskan untuk bersara ke Heiligenstadt, tempat dia bekerja di Third Symphony. Pekak mutlak memisahkannya dari dunia luar. Tetapi dia tidak berhenti membuat muzik. Opera Fidelio Beethoven telah berjaya di Berlin, Vienna dan Prague.

Tempoh 1802-1812 amat membuahkan hasil: komposer mencipta satu siri karya untuk cello, piano, Simfoni Kesembilan dan Misa Solemn. Kemasyhuran, populariti dan pengiktirafan datang kepadanya.

• Dia adalah orang ketiga dalam keluarga yang membawa nama Ludwig van Beethoven. Pembawa pertama ialah datuk komposer, seorang pemuzik terkenal Bonn, dan yang kedua ialah abangnya yang berusia 6 tahun.
• Beethoven meninggalkan sekolah pada usia 11 tahun tanpa mempelajari pembahagian dan pendaraban.
• Dia sangat menggemari kopi, membancuh 64 biji setiap kali, tidak lebih dan tidak kurang.
• Perwatakannya tidak sederhana: pemarah dan peramah, muram dan baik hati. Ada yang mengingatinya sebagai seorang yang mempunyai rasa humor yang sangat baik, yang lain sebagai orang yang tidak menyenangkan dalam komunikasi.
• Dia mencipta "Simphony Kesembilan" yang terkenal apabila dia sudah kehilangan pendengarannya sepenuhnya.

Kami berharap laporan tentang Beethoven membantu anda membuat persediaan untuk pelajaran. Dan anda boleh meninggalkan mesej anda tentang Beethoven melalui borang komen di bawah.