ඕතඩොක්ස් නිර්මාපකයින්. සමකාලීන නිර්මාපකයින් විසින් පූජනීය සංගීතය

පල්ලියේ සංගීතය පල්ලියේ තාක් කල් පැවතුනි. වසර දෙදහසක් තිස්සේ, එය ඉහළම කුසලතා අවශ්‍ය කලාවක් බවට පත්ව ඇත, එය පැමිණි සංස්කෘතියේ ජනතාවගේ සම්ප්‍රදායන් අවශෝෂණය කර ඇත, නමුත් පුද්ගලයෙකු දෙවියන් වහන්සේට සමීප කිරීමේ අද්විතීය දේපල තවමත් රඳවා තබා ඇත.
රුසියානු පූජනීය සංගීතයේ මාවත පහසු එකක් නොවීය: එය වඩාත් සංකීර්ණ විය, පසුව එය සරල කිරීමට උත්සාහ කළේය; එය පුරාණ රුසියානු, ග්‍රීක, බයිසැන්තියානු, ඉතාලි, ජෝර්ජියානු ගායන සම්ප්‍රදායන් භාවිතා කළේය; මුල් රුසියානු හක්ක අංකනය අමතක වී නැවත පණ ගැන්විණි. එහෙත් එය යාච්ඤාවක් වීම නතර වී නැත - සරල හා සැහැල්ලු ය. සංගීතයේ ඉතිහාසය අධ්‍යයනය කළ හැකි නමුත් එය දින වකවානුවලින් ප්‍රකාශ කළ නොහැක - එය තේරුම් ගත හැක්කේ චරිතාපදානයන් සහ එය නිර්මාණය කරන පුද්ගලයින්ගේ ක්‍රියාකාරකම් තුළින් පමණි.
මෙම ප්‍රකාශනය බකමූණන්ගේ ජීවිතය හා සම්බන්ධ ලිපි එකතුවකි නිර්මාණාත්මක මාර්ගයපූජනීය සංගීතයේ ඉතිහාසයේ තම සලකුණ තැබූ නිර්මාපකයින්. විවිධ කතුවරුන් විසින් ලියා ඇත විවිධ වේලාවන්, ඔවුන් එහි පළලින් අනන්‍ය වූ රැකියාවක් සාදයි.

පල්ලි සංගීතය ගොඩනැගීම සහ සංවර්ධනය කිරීම

ක්‍රිස්තියානි ප්‍රාථමික පල්ලියේ ගායනය. අගරදගුරු ඩී ඇලමනොව්
ප්‍රාථමික පල්ලියේ ගීත රචකයන් සහ ගීත රචකයන්
III සහ IV සියවස්වල පල්ලියේ ගායනය
III සහ IV සියවස්වල ගීත රචකයින් සහ ගීත රචකයින්
5-7 සියවස්වල ගායනය
5 - 7 වන සියවස්වල ගීත රචකයින් සහ ගීත රචකයින්
VIII සියවසේ සිට ග්‍රීක-නැගෙනහිර පල්ලියේ ගායනය සහ ගීත රචකයන්
8 වන සියවසේ ගීත රචකයින් සහ ගීත රචකයින්. 15 වන සියවස දක්වා ඇතුළුව
බටහිර පල්ලිය ගායනා කිරීම
බටහිර පල්ලියේ පූජනීය සංගීතයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන න්‍යායවාදීන්ගේ නම්
නැඟෙනහිර ඕතඩොක්ස් ජාතික ගීත රචක ජෝන් දමස්සීන් හිමි
පල්ලි. Archpriest D. Razumovsky
ග්‍රීක පල්ලියේ ගීත ගායකයන්ගේ ඓතිහාසික සමීක්ෂණයක්. අගරදගුරු ෆිලරෙට් (ගුමිලෙව්ස්කි)
මහා ශාන්ත බැසිල්
ශාන්ත ජෝන් ක්‍රිසොස්ටොම්
පූජ්‍ය රෝමන් මිහිරි ගීත රචකයෙක්
මයුම්ස්කිහි පූජ්‍ය කොස්මාස්

රුසියාවේ පල්ලියේ සංගීතය

පුරාණ රුසියාවේ ගායන කණ්ඩායම් සහ ගායකයින්. ... V. Martynov
පූජනීය ගායනය සහ රචනා කිරීම. V. මාර්ටිනොව්
රුසියාවේ පක්ෂග්රාහී ගායනයේ ආරම්භය. Archpriest D. Razumovsky
රුසියානු පල්ලියේ පළමු බහු ශබ්ද හෝ කොටස ගායනය
රුසියාවේ පක්ෂග්රාහී ගායනයේ දෙවන යුගය
Bortnyansky යටතේ රුසියානු පල්ලියේ කොටස-ගීතය
Bortnyansky පසු රුසියානු පල්ලියේ කොටස්-ගීතය
පල්ලියේ ගායනය ගැන. L.Pariyskiy
පල්ලියේ ගායනයේ ඉතිහාසය පිළිබඳ හඳුන්වාදීමේ දේශනය. S. Smolensky
පල්ලියේ ගායනයේ "රිදුණු" ප්‍රශ්නවලින් එකක්. නිකොල්ස්කි
ඕතඩොක්ස් නමස්කාරයේ ඉක්ෆොනික්ස්. බී කුටුසොව්
ආධුනික රීජන්ට් සඳහා ජීවන නීති. අගරදගුරු A. Pravdolyubov
පල්ලියේ ගායනා කණ්ඩායමේ ආගමික කාර්යයන්. අගරදගුරු A. Pravdolyubov

පල්ලියේ සංගීත නිර්මාපකයින්

මැක්සිම් සොසොන්ටොවිච් බෙරෙසොව්ස්කි. M. Rytsareva
Bortnyansky Dmitry Stepanovich. ඒ. කාෂ්පූර්, වී. Avramenko
AL හි පෞරුෂය සහ පල්ලියේ-සංගීත නිර්මාණශීලිත්වය මත. වෙදෙල්. V. Petrushevsky
පීටර් ඉවානොවිච් ටර්චනිනොව්. S. Sheburenkov
Archimandrite Theophanes (Theodor Alexandrov). G. Alfeev
ග්ලින්කා සහ ඔහුගේ අධ්‍යාත්මික හා සංගීත ක්‍රියාකාරකම්. I. සොලොවිව්
පීටර් ඉලිච් චයිකොව්ස්කි. A. Kashpur, V. Avramenko
ඇලෙක්සැන්ඩර් ඇන්ඩ්‍රෙවිච් ආර්කන්ගෙල්ස්කි. V. බකුමෙන්කෝ
ස්ටෙපාන් Vasilievich Smolensky - නව නිර්මාතෘ
දිශාවන්. Hierodeacon Andrey (Danilov)
පල්ලියේ නිර්මාපකයෙකු වන AD Kastalsky සිහි කිරීම සඳහා. J. Pariysky
Mikhail Mikhailovich Ippolitov-Ivanov. V. Avramenko
Grechaninov ඇලෙක්සැන්ඩර් Tikhonovich. V. Avramenko
පල්ලියේ ගායනා D.V. ඇලමනෝවා. S. Sheburenkov
වික්ටර් සර්ජිවිච් කලිනිකොව්. A. Kashpur, E. Ignatieva
පල්ලියේ නිර්මාපකයෙකු, පූජක Vasily Zinoviev. V. බකුමෙන්කෝ
පී.ජී.ගේ ජීවිතයේ සහ කාර්යයේ සන්ධිස්ථාන. චෙස්නොකොව් ඩීකන් ඒ නෙෆෙඩොව්
Alexey Evlampievich Turenkov. A. Kashpur, E. Ignatieva, E. Targonskaya
A. මැතිව්: මම කවදාවත් වෙනත් කෙනෙකුගේ අත්තිවාරමක් මත කිසිවක් ගොඩනඟා නැහැ. එම් ඩෙනිසොව්

50 පල්ලියේ සංගීත නිර්මාපකයින්ගේ කෙටි චරිතාපදාන. E. Ignatieva

නියමයන් සහ සංකල්ප පිළිබඳ පාරිභාෂික ශබ්ද මාලාව
වෙනත් පොත් සහ තැටි බලන්න

නවීන යටතේ ඕතඩොක්ස් සංගීතයඅපි අදහස් කරන්නේ ඕතඩොක්ස් නිර්මාපකයින් විසින් ලියන ලද අන්තර්ගතයෙන් ආගමික සංගීතයයි පසුගිය වසර... කාලානුක්‍රමිකව, රුසියානු බව්තීස්මයේ 1000 වැනි සංවත්සරය වන 1988 ඕතඩොක්ස් නූතනත්වයේ ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය ලෙස අපි සලකමු.

ව්ලැඩිමීර් ෆයිනර් - නිර්මාපකයාගේ වෘත්තීය උනන්දුව සහ නිර්මාණාත්මක ආභාෂය කැප කර ඇත්තේ පූජනීය කාර්ය සාධනයේ ව්‍යවහාරික කර්තව්‍යයන් සම්බන්ධයෙන් තනු සහ තනු සංවර්ධනය කිරීමේ පරස්පර මූලධර්ම යෙදීම සඳහා ය.

ප්‍රතිනිෂ්පාදනය හෝ, ඔබ කැමති නම්, හිමිකම් කියන ක්‍රමයේ නිදර්ශන ප්‍රතිමූර්තිය, කාර්ය සාධනය සඳහා නිසැක උනන්දුවක් දක්වන ප්‍රධාන දර්ශන මාලාවක් තුළ ඒත්තු ගැන්වෙන පරිදි මූර්තිමත් විය.

"ස්වාමීනි, මාගේ ආත්මය, ආශීර්වාද කරන්න"- සංවර්ධිත කටහඬවල් සහිත ගායනා කණ්ඩායමක් හෝ ඒකල වාදකයින් තිදෙනෙකු සඳහා කෑල්ලක්. එක් එක් කටහඬ සමඟ වෙන වෙනම වැඩ කිරීම අවශ්ය වන අතර පසුව පොලිෆෝනික් පරිමාණයෙන් කොටස් ඒකාබද්ධ කිරීම අවශ්ය වේ.

"ට්‍රයිසාජියන්"- ගායක කණ්ඩායමක් හෝ ඒකල වාදකයින් තිදෙනෙකු සඳහා කෑල්ලක්, සෑම හඬක්ම ප්රමාණවත් ලෙස වර්ධනය වී ඇත. කොටස්වල බොහෝ තනු ගායනා ඇත, ඒවා අන්තරාසර්ග හා රිද්මයානුකූලව සංකීර්ණ වේ.

ඉරීනා ඩෙනිසෝවා- පල්ලි ගායනා 80 කට වැඩි ගණනක කතුවරයා, එකඟතා සහ අනුවර්තනයන්. ශාන්ත එලිසබෙත් කන්‍යාරාමයේ ප්‍රකාශන ආයතනය විසින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ඇගේ කෘතිවල සංගීත එකතුව "The All-Splendid Singing", දැනටමත් දෙවන සංස්කරණයකට භාජනය වී ඇති අතර බෙලාරුස් සහ රුසියාවේ ඕතඩොක්ස් සංගීත ians යන් අතර ඉල්ලුමක් පවතී. එම ප්‍රකාශන ආයතනය විසින් මෑතකදී I. Denisova ගේ "කර්තෘ" තැටිය එම මාතෘකාව යටතේම නිකුත් කරන ලදී. අත්යවශ්ය කාර්යභාරයකෘතිවල "පෞරාණික" සහ "නූතන" සංගීත ව්‍යුහයන්ගේ සංශ්ලේෂණය මත ගොඩනගා ඇති තනි ස්වරයක් වාදනය වේ. මේ ආකාරයේ ස්වරය රචනා කිරීමේදී නූතන චින්තනයේ වැදගත් ලක්ෂණයක් බවට පත්වෙමින් තිබේ.

"ඔබේ දයාව යටතේ" ප්‍රසංගය- ඉතා ප්‍රකාශිත ප්‍රසංග ගායනාවක්, සුසංයෝග ව්‍යුහය මත වැඩ කිරීම අවශ්‍ය වේ, අපගමනය ඉතා සුලභ බැවින්, ඔබ කොටස්වල වර්ණ චලනයන් සකස් කළ යුතුය. පොහොසත් ගතික කණ්ඩායමක්.

Akathist kontakion "අපොස්තුළු ඇන්ඩෲ වෙත"- ගායනයේ විවිධ යතුරු වල අපගමනයන් ඇත, එය රංගන ශිල්පීන්ට යම් යම් දුෂ්කරතා ඇති කළ හැකිය. කෑල්ල මැද මීටර් මාරු කිරීම සහ ටෙම්පෝ නාටකය කෙරෙහි ද අවධානය යොමු කළ යුතුය.

III. නිගමනය

මේ අනුව, පූජනීය සංගීතය ගායනා කණ්ඩායමක ස්වර අධ්‍යාපනය සඳහා සාරවත් භූමියක් බව මම අවධාරණය කරමි, මන්ද එය මුලින් පදනම් වූයේ ගායන පුහුණුව මත මිස වියුක්ත රචකයාගේ පර්යේෂණ මත නොවේ.

සරල බව, අධ්‍යාත්මිකත්වය, පියාසර කිරීම, ශබ්දයේ මුදු මොළොක් බව - පල්ලි සංයුතියේ කාර්ය සාධනය සඳහා පදනම මෙයයි. අධ්‍යාත්මික වායුගෝලයේ ගිල්වීම, ගායනා වලට ආවේණික වූ උසස් රූප ප්‍රතිමූර්තිය සඳහා උත්සාහ කිරීම, පාඨයට ගෞරවාන්විත ආකල්පය, හදවතින් ස්වාභාවික ප්‍රකාශනය, දරුවෙකුගේ ආත්මය අධ්‍යාපනය සහ ලබා දීම ධනාත්මක බලපෑමඔහුගේ සෞන්දර්යාත්මක අදහස් ගොඩනැගීම මත. එබැවින්, ළමා තාලයේ ගායනා කණ්ඩායම්රුසියානු පූජනීය සංගීතයේ කෘති ඇතුළත් කිරීම අවශ්ය වේ.

රුසියානු සංගීතය, සහ එපමණයි රුසියානු කලාවඑහි ඉතිහාසය පුරාම එය ගැඹුරු ඕතඩොක්ස් ලෝක දෘෂ්ටිය සමඟ වඩාත් සමීපව සම්බන්ධ විය. අපේ සංස්කෘතියේ ප්‍රභවය සහ මූලාරම්භය මුල් බැස ඇත්තේ මෙහිදීය. එක් පසුගිය සියවසමෙම සම්බන්ධතාවය බලහත්කාරයෙන් විනාශ කරන ලදී. මෙම ආධ්‍යාත්මික සබඳතාව යළි ඇති කිරීම අප සමාජය මුහුණ දෙන දුෂ්කරම කාර්යයයි. අපේ කලාවේ අනාගතය මම දකින්නේ මේ මාවතේ පමණයි.

G.V. Sviridov

සංගීතය ගැන හිතනකොට මට මතක් වෙන්නේ දෙව්මැදුර්වල, පල්ලිවල තමයි ඒක කළේ. මට අවශ්‍ය වන්නේ ඇයට එකම පරිශුද්ධ, එකම ගෞරවනීය ආකල්පයක් තිබීමයි, එවිට අපගේ සවන්දෙන්නා ඔහුගේ ජීවිතයේ වැදගත්ම, සමීපතම ප්‍රශ්නවලට, ඔහුගේ ඉරණමට පිළිතුරු සොයනු ඇත.

G.V. Sviridov

මෙට්‍රොපොලිට් හිලරියන් (ALFEEV)

කුටීර සහ වාචික සංගීත කොටස් ගණනාවක කර්තෘ, ඇතුළුව: ඒකල වාදකයින් සඳහා ශාන්ත මැතිව් පැෂන්, සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා සිහිවටන, පිරිමි ගායක කණ්ඩායමක් සහ වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා සාන්තුවරයන් සමඟ විවේක ගන්න.

මෙට්‍රොපොලිටන් හිලරියන් ගේ කෘති සිම්ෆනි වාද්‍ය වෘන්දය විසින් සිදු කරනු ලබයි මැරින්ස්කි රඟහල, මෙල්බර්න් රෝයල් philharmonic වාද්‍ය වෘන්දය, මොස්කව් සිනොඩල් ගායක කණ්ඩායම.

මෙට්‍රොපොලිටන් හිලරියන් යනු රුසියානු පල්ලියේ ගායනයේ ශබ්ද, බැරොක් සංගීත ශෛලියේ අංග සහ 20 වන ශතවර්ෂයේ රුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ ශෛලිය භාවිතා කරමින් පූජනීය පාඨ සඳහා රුසියානු අධ්‍යාත්මික වාද්‍ය-ගීත කථික ප්‍රභේදයේ නිර්මාතෘ වේ.

ආකිමැන්ඩ්රයිට් මැතිව් (මොර්මිල්)

Archimandrite Matthew (ලෝකයේ Lev Vasilyevich Mormyl) යනු කැපී පෙනෙන පල්ලියේ නිර්මාපකයෙකු සහ ගායන ශිල්පියෙකි. 1938 මාර්තු 5 වන දින උතුරු කොකේසස් හි ආර්කොන්ස්කායා ගම්මානයේ පාරම්පරික සංගීත සම්ප්‍රදායන් සහිත කොසැක් පවුලක උපත ලැබීය.

මැතිව් පියතුමා වසර 50 කට ආසන්න කාලයක් ත්‍රිත්ව-සර්ජියස් ලැව්රා ගායන කණ්ඩායම මෙහෙයවීය. මෙම කාලය තුළ ඔහු පල්ලියේ ගායන පාසලක් නිර්මාණය කළේය, බොහෝ ගීත පිටපත් කර කෘති විශාල ප්‍රමාණයක් ලිවීය, ඒවා අද පොදුවේ "ලව්රා" ලෙස හැඳින්වේ.

1950 සහ 1960 ගණන් වලදී, ඔහු පසුගිය දශක කිහිපය තුළ සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ විනාශ වූ සම්ප්‍රදායික පල්ලියේ සහ පැවිදි ගායන කොටස් එකතු කර පටිගත කළේය. 1990 ගණන්වල රට පුරා පල්ලි සහ ආරාම විවෘත කිරීමට පටන් ගත් විට, ඔහුගේ විධිවිධානවල පිටපත් අලුතින් නිර්මාණය කරන ලද පල්ලියේ ගායන කණ්ඩායම් සඳහා ප්‍රසංගයේ පදනම බවට පත්විය.

ඩයකොන් සර්ජි ටෘබචෙව්

1950 දී ඔහු ආයතනයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. Gnesins, 1954 දී - මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරය.

ඩීකන් සර්ජි ටෘබචෙව් පල්ලියේ ගායන කෘති රාශියක් නිර්මාණය කළේය, පැවිදි හා පැරණි රුසියානු ගායනය එකඟ කළේය.

ජෝර්ජි වාසිලීවිච් ස්විරිඩොව්

1936 දී ජෝර්ජි ස්විරිඩොව් ලෙනින්ග්‍රෑඩ් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වූ අතර එහිදී ඔහු ඩී.ඩී. ෂොස්ටකොවිච්.

ස්විරිඩොව්ගේ කෘතියේ එක් ප්‍රධාන තේමාවක් වන්නේ රුසියාවයි.

ඔහු පල්ලියේ ගීතිකා කණ්ඩායම සඳහා පූජනීය කෘති නිර්මාණය කළේය.

ඩේවිඩ් ෆෙඩෝරොවිච් තුක්මානොව්

ඩේවිඩ් ටුක්මානොව්ගේ නිර්මාණශීලීත්වය ජාතික පිළිගැනීමක් සහ ආදරය දිනා ගත්තේය. ඔහු ගීත දෙසීයක් පමණ, චිත්‍රපට සහ නාට්‍ය සඳහා සංගීතය නිර්මාණය කළේය. නිර්මාපකයා ශාස්ත්‍රීය ප්‍රභේදයේ ද ක්‍රියා කරයි, ඔහු කෘති ලිවීය: ඕටෝරියෝ "ද ලෙජන්ඩ් ඔෆ් එර්මාක්", වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කවිය "ශුද්ධ රාත්‍රිය", බොහෝ කුටි. වාචික සංයුති... ඔහුගේ ඔපෙරා Tsarina මොස්කව්හි Helikon-Opera රඟහලේදී සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි ඇලෙක්සැන්ඩ්රින්ස්කි රඟහලේදී වේදිකාගත විය.

ඩේවිඩ් ෆෙඩෝරොවිච් තුක්මානොව් මහජන පිළිගැනීම සඳහා රුසියානු පදනමේ ගෞරවනීය ලාංඡනය හිමිකරුවෙකි.

2008 සිට - රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ සභාපති යටතේ සංස්කෘතික හා කලා කවුන්සිලයේ සාමාජික.

2010 සිට - සංස්කෘතිය සඳහා පීතෘමූලික කවුන්සිලයේ සාමාජික.

දේවමාළිගාවේ කුලදෙටු ගායනය ක්‍රිස්තුස් ගැලවුම්කරුවා

දේවමාළිගාවේ ගායන කණ්ඩායම 1998 දී ආරම්භ කරන ලද අතර, දැනටමත් 2000 දී, දෙවන කුලදෙටු ඇලෙක්සිගේ ආශිර්වාදය ඇතිව, සාමූහිකයට ගැලවුම්කරුවා වන ක්‍රිස්තුස්ගේ ආසන දෙව්මැදුරේ කුලදෙටුවන්ගේ තත්ත්වය ලැබුණි.

2007 සිට ගායන කණ්ඩායමේ අධ්‍යක්ෂක ඉල්යා ටොල්කචෙව් විසින් ගායනා කරන ලදී.

සේවාවන් අතරතුර පූජනීය ගායනා කිරීමට අමතරව, ගායන කණ්ඩායම වැදගත් පල්ලියේ සහ රාජ්‍ය උත්සවවලට සහභාගී වේ, ශාලාවේ ශාස්ත්‍රීය සංගීත ප්‍රසංග සංවිධානය කරයි. පල්ලි ආසන දෙව්මැදුරගැලවුම්කාර ක්රිස්තුස්ගේ ආසන දෙව්මැදුර.

පීතෘමූලික ගායන කණ්ඩායමේ තාලයේ පදනම රුසියානු පූජනීය සංගීතයේ විශිෂ්ට කෘති, රුසියානුවන් විසින් සකස් කර ඇත. ජන ගීසහ රුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ කෘති: P.I. චයිකොව්ස්කි, එස්.වී. රච්මනිනොව්, පී.ජී. චෙස්නෝකෝවා, ඒ.ටී. ග්රේචනිනොව්.

ගැලවුම්කරුවා වන ක්රිස්තුස්ගේ ආසන දෙව්මැදුරේ පීතෘමූලික ගායන කණ්ඩායම ක්රියාශීලීව සංචාරය කරයි.

(FLV ගොනුව. කාලය විනාඩි 12. ප්‍රමාණය 97.3 Mb)

මොස්කව් ශ්‍රීටෙන්ස්කි ආරාමයේ ගායනා කණ්ඩායම

අද ගීතිකා කණ්ඩායම 30 දෙනෙකුගෙන් සමන්විත වේ, එහිම රචනාකරුවන් සහ සංවිධායකයින්.

ගායන කණ්ඩායමේ අධ්‍යක්ෂකවරයා රුසියාවේ ගෞරවනීය කලාකරු නිකොන් ෂිලා ය.

Sretensky ආරාමයේ නිත්‍ය සේවාවන්ට අමතරව, ගායක කණ්ඩායම මොස්කව් ක්‍රෙම්ලිනයේ ගාම්භීර පීතෘමූලික සේවාවන්හි ගායනා කරයි, ජාත්‍යන්තරයට සහභාගී වේ. සංගීත තරඟසහ රුසියානු ඕතඩොක්ස් පල්ලියේ මිෂනාරි චාරිකා.

ගායන කණ්ඩායම ප්‍රසංග ස්ථානවල රඟ දැක්වීය: වොෂිංටන්හි කොන්ග්‍රස් ශාලාවේ පුස්තකාලය, නිව් යෝර්ක් ලින්කන් සෙන්ටර් හි ඇවරි ෆිෂර් ශාලාව, ටොරොන්ටෝ හි කලා මධ්‍යස්ථානය, සිඩ්නි හි නගර ශාලාව, බර්ලිනර් හවුස්, ලන්ඩනයේ කැඩෝගන් හෝල්, නොට්‍රේ ඩේම් ඩි හි ප්‍රසංග ලබා දී ඇත. ඔට්ටු අල්ලන්න.

පූජනීය සංගීතයට අමතරව, ගායක කණ්ඩායමේ තාලයේ රුසියානුවන්, යුක්රේනියානු, කොසැක් යන අයගෙන් සමන්විත රුසියාවේ ගීත සම්ප්‍රදායේ හොඳම කෘති ද අඩංගු වේ. ජන ගී, යුධ සමයේ ආදර කතා සහ ගීත.

(FLV ගොනුව. කාලය විනාඩි 16. ප්‍රමාණය 123.5 Mb)

මොස්කව් සිනොඩල් ගායන කණ්ඩායම

19 වන සහ 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේදී, ගායන කණ්ඩායමේ තාලයට පල්ලියේ ගායනා පමණක් නොව, ලෞකික සංගීතයේ කෘති මෙන්ම රුසියානු ජන ගී විධිවිධාන ද ඇතුළත් විය. ගායන කණ්ඩායම සර්ජි රච්මනිනොෆ්, ඇලෙක්සැන්ඩර් කස්ටල්ස්කි, පියෝටර් චයිකොව්ස්කි විසින් කෘති සිදු කරන ලදී.

1919 දී, ක්‍රෙම්ලින් ආසන දෙව්මැදුර වසා දැමූ විට, ගායන කණ්ඩායම දිගු කලක් පැවතීම නතර විය.

2010 ජනවාරි 3 වන දින, මොස්කව් ක්‍රෙම්ලිනයේ උපකල්පන ආසන දෙව්මැදුරේදී, ශුද්ධෝත්තම කුලදෙටු කිරිල්, අයිකන පල්ලියේ පල්ලියේ සාමූහිකයේ පදනම මත මොස්කව් සිනොඩල් ගායක කණ්ඩායමේ පුනර්ජීවනයට ආශීර්වාද කළේය. දෙවියන්ගේ මව Bolshaya Ordynka මත "ශෝක වන සියල්ලන්ගේ ප්‍රීතිය".

අද ගායන කණ්ඩායම 80 දෙනෙකුගෙන් සමන්විත වේ.

(FLV ගොනුව. කාලසීමාව විනාඩි 14. ප්‍රමාණය 109.1 Mb)

කැපී පෙනෙන රුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ ලෞකික කෘති ඓන්ද්‍රීයව ඕතඩොක්ස් අධ්‍යාත්මිකත්වයේ රූප ඇතුළත් වූ අතර ඕතඩොක්ස් භාෂාවේ ශබ්දයේ විචිත්‍රවත් ප්‍රතිමූර්තියක් සොයා ගන්නා ලදී. පල්ලියේ සංගීතය... හැදින්වීම සීනුව නාද වේ v ඔපෙරා දර්ශන 19 වන සියවසේ රුසියානු ඔපෙරාවේ සම්ප්රදායක් බවට පත් විය.

මූලික කරුණු වෙත ආපසු යාම

උසස් සාරධර්ම ඇති කිරීම, සදාචාර පාරිශුද්ධ භාවය සහ අභ්යන්තර සමගියඕතඩොක්ස් අධ්‍යාත්මිකත්වය, පෝෂණය වූ රුසියානු සංගීතය, ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව, ලෞකික නිෂ්ඵලත්වයේ නොවැදගත්කම, මිනිස් ආශාවන් සහ දුෂ්ටකම්වල පාදඩ බව නියෝජනය කිරීම සහ හෙළා දකියි.

එම්අයි ග්ලින්කා විසින් රචිත කැපී පෙනෙන වීර හා ඛේදජනක ඔපෙරා "සාර් සඳහා ජීවිතය" ("අයිවන් සුසානින්"), නාට්‍යය " සාර්ගේ මනාලිය”, ජන සංගීත නාට්‍ය - එම්පී මුසෝර්ග්ස්කි විසිනි, එපික් ඔපෙරා එන්.ඒ. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් සහ තවත් අය ගැඹුරින් වටහා ගත හැක්කේ ඕතඩොක්ස් ප්රිස්මය හරහා පමණි. ආගමික සංස්කෘතිය... මෙම සංගීත කෘතිවල වීරයන්ගේ ලක්ෂණ ඕතඩොක්ස් සදාචාරාත්මක හා සදාචාරාත්මක අදහස්වල දෘෂ්ටි කෝණයෙන් ලබා දී ඇත.

රුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ මෙලෝස් සහ පල්ලියේ ගායනා

19 වන ශතවර්ෂයේ සිට ඕතඩොක්ස් පල්ලියේ සංගීතය රුසියානු භාෂාවට බහුල ලෙස විනිවිද ගොස් ඇත සම්භාව්ය සංගීතයජාත්‍යන්තර හා තේමාත්මක මට්ටමින්. ග්ලින්කා නම් දක්ෂයා විසින් "A Life for the Tsar" ඔපෙරාවේ වීරයන් විසින් ගායනා කරන ලද ක්වාටෙට් යාච්ඤාව, පල්ලියේ ගායනා වල කොටස් විලාසය සිහිපත් කරයි, Ivan Susanin ගේ අවසාන ඒකල දර්ශනය ඔහුගේ මරණයට පෙර දෙවියන් වහන්සේට කරන යාච්ඤාවකි. ඔපෙරාවේ කථාංගය ආරම්භ වන්නේ "මහිමය" යන ප්‍රීති ඝෝෂාවකින්, පල්ලියට ආසන්නව "බොහෝ අවුරුදු" ප්‍රභේදයකි. සාර් බොරිස් මුසෝර්ග්ස්කි පිළිබඳ සුප්‍රසිද්ධ සංගීත ජන නාට්‍යයේ වීරයන්ගේ ඒකල චරිත, රූපය හෙළි කරයි ඕතඩොක්ස් පැවිද්ද(වැඩිහිටි පිමෙන්, ශුද්ධ වූ මෝඩයා, පදික කලිකි), පල්ලියේ ගායනා වල ස්වරයෙන් විහිදී ඇත.

මුසෝර්ග්ස්කිගේ ඔපෙරා Khovanshchina හි තිරසාර වූ schismatics හි දරුණු ගායන කණ්ඩායම් ඉදිරිපත් කර ඇත. ප්රසිද්ධ පළමු කොටස්වල ප්රධාන තේමාවන් පියානෝ ප්රසංගඑස්.වී. රච්මනිනොෆ් (දෙවන සහ තෙවන).

M.P විසින් "Khovanshchina" ඔපෙරාවේ දර්ශනය. මුසෝර්ග්ස්කි

සමඟ ගැඹුරු සම්බන්ධතාවයක් ඕතඩොක්ස් සංස්කෘතියනිර්මාණශීලීත්වය තුළ සොයාගත හැකිය කැපී පෙනෙන මාස්ටර්වාචික සහ ගායන ප්‍රභේද G.V. ස්විරිඩොව්. නිර්මාපකයාගේ මුල් melos ජන-ගීත, පල්ලිය-කැනොනිකල් සහ කාන්ටියානු මූලධර්මවල සංශ්ලේෂණයකි.

ස්විරිඩොව්ගේ ගායන චක්‍රයේ "සාර් ෆෙඩෝර් අයෝනොවිච්" හි Znamenny ගායනය ආධිපත්‍යය දරයි - A.K ගේ ඛේදවාචකය මත පදනම්ව. ටෝල්ස්ටෝයි. පල්ලියේ ග්‍රන්ථවල ලියා ඇති නමුත් ලෞකික ප්‍රසංග කාර්ය සාධනය සඳහා අදහස් කරන ලද "චන්ට්ස් සහ යාච්" යනු ස්විරිඩොව්ගේ අසමසම කෘති වන අතර, පුරාණ පූජනීය සම්ප්‍රදායන් ඓන්ද්‍රීයව ඒකාබද්ධ වේ. සංගීත භාෂාව XX සියවස.

සීනු නාද වේ

සීනුව නාද කිරීම ඕතඩොක්ස් ජීවිතයේ අනිවාර්ය අංගයක් ලෙස සැලකේ. රුසියානු පාසලේ බොහෝ නිර්මාපකයින් සංගීත උරුමයවත්මන් වන රූපමය ලෝකයසීනු.

රුසියානු ඔපෙරාවට සීනු නාදය සහිත දර්ශන මුලින්ම හඳුන්වා දුන්නේ Glinka ය: A Life for the Tsar ඔපෙරාවේ අවසාන කොටස සමඟ ඝංඨාර නාද වේ. වාද්‍ය වෘන්දයේ සීනුව නාද කිරීම ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීම සාර් බොරිස්ගේ රූපයේ නාට්‍යය වැඩි දියුණු කරයි: රාජාභිෂේක දර්ශනය සහ මරණයේ දර්ශනය. (Musorgsky: සංගීත නාට්යය "Boris Godunov").

රච්මනිනොෆ්ගේ බොහෝ කෘති සීනු වලින් පිරී ඇත. එකක් කැපී පෙනෙන උදාහරණමෙම අර්ථයෙන් C තියුණු සුළු හි පූර්විකාව වේ. සීනුව නාද කිරීම ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ අපූරු උදාහරණ මෙහි දක්වා ඇත සංගීත සංයුති XX සියවසේ නිර්මාපකයෙක්. වී.ඒ. Gavrilin ("Chimes").

දැන් - සංගීත තෑග්ගක්. රුසියානු නිර්මාපකයෙකු විසින් අපූරු ගායන පාස්කු කුඩා නිර්මාණයක්. දැනටමත් මෙහි සීනුව නාද කිරීම පැහැදිලිවම වඩා පැහැදිලිව පෙනේ.

පාස්කු "බෙල්" හි M. Vasiliev Troparion

ඕතඩොක්ස් දිව්‍ය සේවයේ අලංකාරය අනුපූරක සාධක ගණනාවකින් තීරණය වේ: පල්ලියේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය, සීනුව නාද කිරීම, පූජකයන්ගේ ඇඳුම්, පුරාණ පූජනීය නීති පිළිපැදීම සහ ඇත්ත වශයෙන්ම පල්ලියේ ගායනය. දශක ගණනාවක රාජ්‍ය අදේවවාදයෙන් පසු, පුරාණ ගායනා ශුද්ධ රුසියාවේ පල්ලි වෙත නැවත පැමිණේ, නව ඒවා දිස්වේ සංගීත වැඩ... අද අපි මයිකොප් නගරයේ ශුද්ධ වූ නැවත නැඟිටීමේ පල්ලියේ අධ්‍යක්ෂ මහාචාර්ය ස්වෙට්ලානා ක්වාටෝවාගෙන් නිර්මාපකයාගේ නිර්මාණශීලිත්වය ගැන කියන්නට ඉල්ලා සිටියෙමු.

සමකාලීන පල්ලි රචනා කිරීම ගැන

පශ්චාත්-සෝවියට් යුගයේ විහාරස්ථාන ගොඩනැගීම සහ අලංකාර කිරීමේ ක්රියාවලිය ගායන ව්යාපාරයේ පුලුල්ව පුනරුත්ථාපනය කිරීම සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර එය ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා වෙනස් ප්රවේශයක් මගින් සංලක්ෂිත වේ. ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලද සහ අලුතින් විවෘත කරන ලද විහාරස්ථාන පිරවීම සඳහා මෙම වසර සාරවත් විය. මඳකට පෙර, 60-80 ගණන්වල, සංගීත පාසල්සහ පාසල් (ප්‍රාදේශීය වැදගත්කමක් ඇති සෑම නගරයකම), සංරක්ෂණාගාර (විශාල ප්‍රාදේශීය මධ්‍යස්ථානවල). පාසල් විසින් D. D. Kabalevsky ගේ වැඩසටහන ක්‍රියාත්මක කරන ලද අතර, එහි ප්‍රධාන අදහසක් වූයේ "සෑම පන්තියක්ම ගායනා කණ්ඩායමකි." ගායන ශිල්පියාගේ විශේෂත්වය විශාල ඉල්ලුමක් විය. ගායන පැතිකඩෙහි ප්‍රමිතීන් දහයකට වඩා (ශාස්ත්‍රීය සහ ජන, වෘත්තීය සහ ආධුනික, අතරමැදි සහ ඉහළ මට්ටම, ආදිය) ක්‍රියාත්මක විය. ගායන පන්තිය වෙනත් විශේෂතා විෂය මාලාවට ඇතුළත් විය (උදාහරණයක් ලෙස සංගීත න්‍යාය). රුසියාවේ බව්තීස්මයේ 1000 වැනි සංවත්සරය සැමරීමෙන් පසුව නිර්මාණාත්මක හැකියාවපල්ලියේ දේවසේවයට තෝරාගත් සංගීතඥයින් විවිධාකාර යෙදුමක් සොයාගෙන විවිධ ආකාරවලින් සාක්ෂාත් කර ගන්නා ලදී: රීජන්සි, ගායක ගායනයේ ගායනය, පූජනීය කියවීම, ඉරිදා පාසල්වල සංගීත හා අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම් සහ, අවශ්‍ය නම්, පල්ලි කණ්ඩායම් සහ ගායන කණ්ඩායම් සඳහා එකඟතාවය, විධිවිධාන සහ පිටපත් කිරීම් . ඒක පුදුමයක් නෙවෙයි නව වර්ගයක්රියාකාරිත්වය බෙහෙවින් ජනප්රිය වී ඇත. දේවධර්ම පුහුණුවක් නොමැති, නමුත් ගායන තාක්‍ෂණය හිමි සහ න්‍යායාත්මක විෂයයන්, සංයුතියේ සහ ශෛලීගතකරණයේ මූලික කරුණු පිළිබඳ පුහුණුව ලැබූ අලුතින් සකස් කරන ලද ගායකයින් උද්‍යෝගයෙන් ගායනා කණ්ඩායමෙහි වැඩ කිරීමට පටන් ගත්හ. පන්සලට ලිව්වේ නැත්තේ කම්මැලියෝ විතරයි.

මෙම ගැටලුව පිළිබඳව පර්යේෂණ කරන අතරතුර, අපි පශ්චාත් සෝවියට් යුගයේ කතුවරුන් සියයකට වැඩි පිරිසකගේ කෘති 9 දහසකට වඩා එකතු කර ඇති අතර, ඔවුන් කැනොනිකල් පූජනීය ග්‍රන්ථ වෙත යොමු වී ඇත. ක්‍රියාකාරකම්වල සියලුම ක්ෂේත්‍රවල තොරතුරුකරණය ප්‍රතිනිර්මාණය පාලනයකින් තොරව බෙදා හැරීමට හේතු වී ඇත. හිම කුණාටුවක් මෙන් පන්සල් වලට ගලා ගිය ලකුණු වල ගුණාත්මකභාවය මෘදු ලෙස කිවහොත් වෙනස් ය.

පසුගිය වසර විසිපහ තුළ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද පූජනීය ලියවිලි විශ්ලේෂණය කිරීමෙන් පෙන්නුම් කරන්නේ මෙම කාල සීමාව කොන්දේසි සහිතව කාල පරිච්ඡේද දෙකකට බෙදිය හැකි බවයි.

පළමුවැන්න 90 දශකයයි. - පල්ලියේ නිර්මාපකයින්ගේ සංඛ්‍යාවේ සැලකිය යුතු වැඩි වීමක්, සංගීත ද්‍රව්‍යවල ශෛලිය හා ගුණාත්මක භාවයෙන් පල්ලි පුස්තකාල පිරවීම, "අත්හදා බැලීමේ සහ දෝෂ" කාලය, කණ්ඩායම් සඳහා නවීන කතුවරයාගේ සංගීතයේ කොටස වැඩි වීම සහ ගායන කන්ඩායම්, විවිධ පූජනීය පාඨයන් වෙත යොමු කිරීම - එදිනෙදා සිට වඩාත්ම දුර්ලභ දෙවන - 2000 දශකය දක්වා - පල්ලියේ ගායන කන්ඩායම්වල ශබ්දයේ ගුණාත්මකභාවය පිළිබඳ දැඩි වැඩ කරන කාලය, ගායන කන්ඩායම් සමඟ පැහැදිලි කිරීමේ වැඩ, උපක්‍රමශීලී අවධානයක් ඇති අන්තර්ජාල සම්පත් සංවිධානය කිරීම, ක්‍රියාත්මක කිරීම සඳහා නිර්දේශිත “සටහන් මුද්‍රා තැබීම” සඳහා වූ ක්‍රියා පටිපාටිය අලුත් කිරීම (“ආශිර්වාදයෙන්… ", ආදිය). මේ සියල්ල පල දරා ඇත: පල්ලි ගායක ගායිකාවන් ප්‍රසංගය තෝරා ගැනීම ගැන වඩාත් ප්‍රවේශම් වීමට සහ නිර්මාණාත්මක අත්හදා බැලීම් වලදී වඩාත් ප්‍රවේශම් වීමට පටන් ගෙන ඇත; ගායන කණ්ඩායම සඳහා ලියන අයගේ සංඛ්‍යාව තියුනු ලෙස අඩු වී ඇත, වඩාත්ම කාර්ය සාධනය කරන ලද කතුවරුන් පිරිසක් බිහි වී ඇත, රීජන්සි පරිසරය තුළ පිළිගැනීමක් ලබා ඇති කෘතිවල පත්‍ර සංගීතය ප්‍රකාශයට පත් කර නැවත නිකුත් කර ඇත. Regency sites, Forums වඩාත් සක්‍රීය විය, සාකච්ඡා වලදී, එසේ නොවේ නම් පොදු මතය, එවිට අවම වශයෙන් තනතුර ...

පූජනීය ගායන නිර්මාණශීලිත්වය වර්ධනය කිරීමේ මාර්ග අද රැඩිකල් ලෙස ප්‍රතිසංස්කරණවාදී මෙන්ම මූලික වශයෙන් සාම්ප්‍රදායික ලෙස පවතී. මෙම දිශාවන් අතර, හඳුනාගත හැකි පූජනීය සංගීතයේ සෙවණෙහි, නිර්මාපකයින් දුසිම් ගනනක් සහ ගීත රචකයින්-සංවිධානකරුවන් සිය ගණනක් වාසය කරයි, ඔවුන්ගේ පෞද්ගලිකත්වය දේවසේවයට යටත් කරමින්, ඔවුන් දෙවියන් වහන්සේගේ මහිමය සඳහා කරන සිතිවිල්ලෙන් උණුසුම් වේ.

මොවුන් පල්ලියේ සේවය කරන විශේෂ සංගීත හා අධ්‍යාත්මික අධ්‍යාපනයක් ලබා ඇති සංගීත ians යන් - ගායකයින්, ගායනා අධ්‍යක්ෂවරුන්, පූජකයන්. ඔවුන් පරාර්ථකාමීව, උනන්දුවෙන් වැඩ කරයි, සමහර විට පැවිදි භාරයන් ගනී, සමහර විට ප්රමාණවත් තරම් ළඟා වේ ඉහළ මට්ටමේපල්ලියේ ධුරාවලියේ (ඔවුන් අතර - අගරදගුරුවරුන් තිදෙනෙක්). පරිපූර්ණ විකල්පය, නමුත්, ඔබ දන්නා පරිදි, තරමක් දුර්ලභ ය. ඒ අතරම ඔවුන් නිර්මාපකයින් ලෙස දක්ෂ හා දක්ෂ නම්, චෙස්නොකොව් සහ කස්ටල්ස්කි මට්ටමේ සංසිද්ධි උපත ලබයි. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙකුගේ ක්රියාකාරකම් - A. Grinchenko, Ig. I. ඩෙනිසෝවා, අගරදගුරු. ජොනතන් (Eletskikh), archim. මැතිව් (Mormyl), P. Mirolyubov, S. Ryabchenko, ලිපිකරු. සර්ජියස් (Trubachev), S. Tolstokulakov, V. Feiner සහ වෙනත් අය - මෙය "කැපවීමයි" පල්ලියේ ගායනා කණ්ඩායම»: රීජන්සි, පූජනීය ගායනය සහ සංයුතිය - තනි සමස්තයක් සහ ජීවිතයේ ප්රධාන කාර්යය.

පල්ලියේ ගායක ගායනයේ ගායනය උත්සව (ඉරිදා) කටයුත්තක් වන ගායන අධ්‍යක්ෂවරුන් සහ ගායකයින් ද ඇත, ඉතිරි කාලය ලෞකික වැඩ, අධ්‍යාපනික, ප්‍රසංග යනාදිය සඳහා කැප කර ඇත , stichera සහ ඉඳහිට මුල් කතුවරයා නිර්මාණය කිරීම ගායනය. මෙය සතිපතා රාජකාරියක්, සම්ප්‍රදායික ගායන පුහුණුවේ අඩුපාඩු පිරිමසන "නිෂ්පාදන අවශ්‍යතාවයක්". ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක කාර්යයේ කලාත්මක මට්ටම වෙනස් ය. මෙය වටහා ගත් කතුවරුන් තම මතයේ වඩාත්ම සාර්ථක ඒවා පමණක් ප්‍රකාශයට පත් කර ගායනා ඉල්ලා සිටිති.

ගෙන ඒම යන කැනොනිකල් වචනය අත්හදා බලන නිර්මාපකයින් සහ රංගන ශිල්පීන් ද සිටිති නවතම තාක්ෂණය, ඔවුන්ගේ ප්‍රියතම සංගීතය නැවත අකුරු කරන්න.

නූතන නිර්මාපකයෙකු, පල්ලිය සඳහා අධ්‍යාත්මික ගායනා නිර්මාණය කරන විට, "අනුකරණය", "ආකෘතියේ වැඩ" සඳහා කලාත්මක මූලාකෘතියක් වැඩි හෝ අඩුවෙන් තෝරා ගනී: එදිනෙදා ජීවිතය, "බයිසැන්තියානු ගායනයේ ආත්මයෙන්", දැනටමත් සොයාගෙන ඇති විනෝදාස්වාදය. වයනය කරන ලද උපාංගය, පසුව එම පූජනීය පාඨයේ අනෙක් අයගේ කෘතිවල සාමාන්‍ය විය.

ආදර්ශමත් වැඩ ගොඩක් තියෙනවා. මේවාට A. F. Lvov සහ S. V. Smolensky, prot විසින් ගායනා කරන ලද ගීත ඇතුළත් වේ. P.I. Turchaninov. අද "ආදර්ශ" යනු ඉහත ශෛලියේ ආකෘති මෙන්ම විශේෂිත සටහන්, සමහර විට "උපුටා දැක්වීම් පොත්" ලෙස භාවිතා කරයි. බොහෝ විට මේවා I. Sakhno විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද බයිසැන්තියානු ගායනයේ (පුරාණ තනු වල පූජනීය) පූජනීය, AF Lvov හි සෑම දිනකම සුසංයෝගයෙන්, එස්. මොස්කව් සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් (දකුණු කියෙව් පල්ලියේ විශේෂයෙන් ආදරය කරනු ලැබේ).

P. Chesnokov ගේ "Angel crying out" සමග සිදුවූයේ මෙයයි - "චෝරල් රොමෑන්ස්" ප්‍රභේදය අනුකරණය කරමින්, ඒකල සහ ගායන සඳහා ගායනා රාශියක් නිර්මාණය කරන ලද්දේ ආදර වැනි ස්වභාවයක තනු, සමීප ගීතමය රූපක සැලැස්මකි. . මෙය මූලික වශයෙන් නව ඡන්ද අනුපාතයකි ඕතඩොක්ස් පල්ලිය- "කැනොනාර්ක් - ගායන" නොවේ, විස්මයජනක - පිළිතුරක් නොවේ, නමුත් ඔහුගේ ගැඹුරු පෞද්ගලික හැඟීම්, ඔහුගේ සමීප ආකල්ප සහ යාච්ඤාවේ අත්දැකීම් ප්‍රකාශ කරන ඒකල වාදකයෙකු "ඒකාබද්ධ" කිරීමට අවශ්‍ය වන සහනශීලී ක්‍රියාවක් ලෙස නොවේ, නමුත් ගැඹුරින් පෞද්ගලික, තනි තනිව වර්ණවත් ප්රකාශයක් ලෙස.

කතුවරයාගේ ශෛලිය ආදර්ශයක් විය හැකිය. පල්ලියේ සංගීතයේ වර්ධනයට දැවැන්ත බලපෑමක් වූයේ (සහ දිගටම පවතී) A. Arkhangelsky, P. Chesnokov, A. Kastalsky, A. Nikolsky, අද - S. Trubachev, M. Mormyl ගේ කෘතිවල ශෛලීය. සමහර පල්ලියේ සංයුතිවල ගීතමය-සංවේදී සෙවන, ඒවායේ "ආත්මික" ව්‍යුහය නොවැළැක්විය හැකි ලෙසම නවීන ගීත ශබ්ද ඇතුළු අනෙකුත් ප්‍රභේදවල ලක්ෂණ වන මාධ්‍යයන්ගේ ගායනය වෙත විනිවිද යාමට හේතු වේ: I. ඩෙනිසෝවා, ඒ. ග්‍රින්චෙන්කෝ, වයි. ටොම්චක්.

හුරුපුරුදු තනුවල "හඳුනාගැනීමේ ප්‍රීතියේ" මනෝවිද්‍යාත්මක බලපෑම ආකාර දෙකකින් තක්සේරු කෙරේ: එක් අතකින්, සදාකාලික ගැටලුවඅනෙක් අතට, පූජනීය ගායනා "ලෞකිකකරණය", එය හරියටම එවැනි ගායනා, අධ්‍යාත්මිකයට වඩා චිත්තවේගීය, පල්ලියේ අය සමඟ අනුනාද වන්නේ, මෙය ඔවුන්ට හුරුපුරුදු භාෂාව වන බැවිනි. ඔබට මෙම සංසිද්ධිය විවිධ ආකාරවලින් සම්බන්ධ කළ හැකිය, නමුත් මෙය විහාර කලාවේ සිදුවන ක්‍රියාවලීන්ගේ විශේෂතා සංලක්ෂිත වෛෂයික කරුණකි. බොහෝ පූජකවරු එවැනි රචනා කිරීමේ අත්හදා බැලීම් යටපත් කරති, කතුවරයා ඔහුගේ චිත්තවේගීය ආකල්පය පෙළට පැටවිය යුතු නැතැයි තර්ක කරති - පූජනීය වචනය තුළ, සෑම කෙනෙකුම තමන්ගේම යාච්ඤා මාර්ගය සොයා ගත යුතුය.

අද, පුද්ගලිකව බිහිවන නිර්මාපකයින් රස මනාපයන්, යම් විහාරස්ථානයක ශ්‍රවණ අත්දැකීම් සහ ගායන සම්ප්‍රදායන්, බොහෝ විට ඊනියා "මෙලෝඩික්" සහ "හාර්මොනික්" ගායනයේ ශෛලීය මාර්ගෝපදේශ තෝරා ගනු ලැබේ. පළමුවැන්න ශුද්ධ ත්‍රිත්ව ගුරු-ගායනයේ සම්ප්‍රදායන් මත යැපීම ලෙස කතුවරුන් විසින් අර්ථ දක්වා ඇත (S. Trubachev සහ M. Mormyl හි මෙන්), කෙසේ වෙතත්, සමහර විට ප්‍රකාශන, භාවිතා කරන විට බාහිර සංඥාගායනය හෝ එහි තනි අංග, අඩු නිතර - උපුටා දැක්වීම් (Yu. Mashina, A. Ryndin, D. Smirnov, Vl. Uspensky, ආදිය වැනි).

"සමගි ගායනයේ" විලාසය තෝරාගැනීම, කතුවරුන් විවිධ යුගවල රටාවන් අනුගමනය කරයි: සම්භාව්‍යවාදයේ සංගීතය (M. Berezovsky සහ D. Bortnyansky, S. Degtyarev, F. Lvov A. Lvov), රොමෑන්ටිකවාදය (A. Arkhangelsky, A. . Lyrin, G. Orlov) , "නව දිශාව" (A. Grechaninov, A. Kastalsky, S. Panchenko, P. Chesnokov, N. Cherepnin).

බොහෝ නිර්මාපකයින් එක් කෘතියක විවිධ යුග සහ දිශාවන්හි ශෛලීය උපාංග නිදහසේ ඒකාබද්ධ කරයි (චක්‍රය හෝ වෙනම කලාපය) - "වැඩිදියුණු කළ ලිටනි", එස්. රියාබ්චෙන්කෝ විසින් "මගේ ආත්මය", එස්. ටෘබචෙව් විසින් "අයෝසාෆ් බෙල්ගොරොඩ්ස්කිගේ පැයක යාච්ඤාව" යනාදිය. , විශේෂිත පූජනීය සහ කලාත්මක කාර්යය, කතුවරයා ඔහුගේ මතය අනුව, සංකල්පයට වඩාත්ම අනුකූල වන ශෛලීය උපාංගය තෝරා ගනී.

පල්ලියේ සාමාජිකයෙකුගේ සංජානනය තුළ, ඕනෑම ශෛලියක ගායනා සම්බන්ධ වේ, සංසන්දනය කිරීමේදී, උදාහරණයක් ලෙස, ජන සංගීතය, සෑම තැනකම සිට ශබ්ද කිරීම හෝ ඊනියා ප්‍රභූවරුන් සමඟ, නවතම, සමහර විට අන්තවාදී සංයුති ශිල්පීය ක්‍රම මත පදනම්ව. මෙම දෘෂ්ටි කෝණයෙන් බලන කල, ඕනෑම පල්ලියේ ගායනා තරමක් සම්ප්රදායික වේ.

ලෞකික සංගීතයේ ශෛලියට ස්ටයිල් ක්ලිචේ භාවිතයේ තේරීම සහ ස්වභාවය කෙරෙහි බලපෑම් කළ නොහැකි විය. එමනිසා, පශ්චාත්-සෝවියට් යුගයේ අධ්‍යාත්මික ගීතිකා වල සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන්ගේ අවි ගබඩාව “ලෞකික” ප්‍රභේදවලට වඩා ප්‍රවේශමෙන් නිරන්තරයෙන් වෙනස් වන නමුත් එය ක්‍රමයෙන් ව්‍යාප්ත වෙමින් පවතින බව අපි අවධානය යොමු කරමු. පල්ලි නායකයින්ගේ නිරන්තර සහ නොනවතින "ශෛලිය සුරැකීමේ" උත්සාහයන් නොතකා, පූජනීය ගීතිකා වල ශෛලිය පරිණාමය සාමාන්‍ය සංගීතයට සමාන්තර වේ, ස්වාභාවිකවම, පූජනීය සංගීතයට ආවේණික නොවන ටැබූ සමඟ.

රූපවල සැඟවුණු සලකුණු සෙවීමට යොමු නොවී, බොහෝ කෘතිවල අපට අනුරූප ශබ්ද ලාංඡන සමඟ සහසම්බන්ධිත දීප්තිමත් ශබ්ද-දෘශ්‍ය සහ රංග ශිල්පීය ක්‍රම සොයාගත හැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, L. Novoselova විසින් "Play, light" සහ A. Kiselev විසින් "Angel crying out" යන ගීතිකා වල, ගායන වයනය තුළ, සීනුව නාද කිරීම අනුකරණය කිරීමේ ශිල්පීය ක්‍රම සොයාගත හැකිය (සහ එහි MI Vaschenko විසින් සංස්කරණය කරන ලද පාස්කු එකතුවෙහි. ට්‍රොපාර්ට " ක්‍රිස්තුස් වහන්සේ උත්ථාන වී ඇත "-" සීනුව ") සඳහා විශේෂ කාර්ය සාධන ප්‍රකාශයක් පවා වේ. ගායන කණ්ඩායමේ කොටසෙහි "අතිශුද්ධ වූ තියෝටෝකෝස් දේවමාළිගාවට හැඳින්වීම" ප්‍රසංගයේ AN Zakharov දෙවියන්ගේ මවගේ පියවර සහ පියවරෙන් පියවර ක්‍රමානුකූලව නැගීම නිරූපණය කරයි ("දේවදූතයන් ඇතුළු වන වචන වලට), ගීතමය ප්‍රේමයක යතුරක සොප්‍රානෝ-සෝලෝ සිද්ධිය විස්තර කරන පසුබිමට එරෙහිව ("සදාකාලික කන්‍යාවේ කන්‍යාව දරන්නන් සැහැල්ලුවෙන් පැමිණේ").

ආලෝකයේ සහ සෙවනැල්ලේ බලපෑම I. Denisova විසින් "Kontakion of the Akathist of St. මහා දිවි පිදූ කැතරින් "(වචන සඳහා හයියෙන් ලියාපදිංචි වන්න" දෘශ්‍ය සතුරා "සහ ගතිකත්වයේ තියුණු වෙනසක් සහ වචන සඳහා පහත් ලේඛනයට මාරුවීම" සහ නොපෙනෙන "). දෙවන කොටසේ ("මගේ ආත්මය") පිරිමි ගායන කණ්ඩායම සඳහා Y. මැෂින් විසින් කරන ලද ප්‍රසංගයේදී, අෂ්ටක ආරෝහණ පිම්මක "කැරැල්ල" යන වචන වලින් අදහස් කරන්නේ අධ්‍යාත්මික නංවාලීම සඳහා වන ඉල්ලීමකි, එය සාම්ප්‍රදායික තනුවක සන්දර්භය තුළ පුපුරන සුලු ලෙස වටහා ගනී. . බොහෝ චෙරුබිවරුන් තුළ, ඉහළ ලේඛනයට නැඟීමට “යාකෝ සහ සාර් නැඟිටිනු ඇත” යන වචන භාවිතා කරනු ලැබේ, “දේවදූත අදෘශ්‍යමාන” යන වචන වලින් පහළ කටහඬ අක්‍රිය කර ඇති අතර වාක්‍ය ඛණ්ඩය හැකි තරම් විනිවිද පෙනෙන ලෙස ශබ්ද කරයි.

රුසියානු ඕතඩොක්ස් පල්ලියේ ගායනයේ කැනොනිකල් ප්‍රභේදවල, වෙනස් කළ නොහැකි පූජනීය පාඨ ඇත, ඒවා සෑම දිනකම පුනරාවර්තනය වන අතර එම නිසා පල්ලි යන්නෙකුට හුරුපුරුදුය. මෙම දෘෂ්ටි කෝණයෙන් නොවෙනස්වන ගායනයේ සංසිද්ධිය සලකා බැලුවහොත්, ඒවා රචනාකරුවන්ගේ අවධානය ආකර්ෂණය වූයේ මන්දැයි පැහැදිලි වේ - ප්‍රශ්නය වූයේ කුමක් කිව යුතුද යන්න නොව එය කරන්නේ කෙසේද යන්නයි. එපමණක් නොව, 18 වන සියවසේ සිට. පල්ලියේ සාමාජිකයා වෙනත් සංගීතයට හුරුපුරුදු විය - රඟහල සහ ප්‍රසංගය, සමහර විට ඔහු කෙරෙහි දැඩි චිත්තවේගීය බලපෑමක් ඇති කළේය.

ලෞකික සංගීතයේ, පූජනීය සංගීතයේ සුළු දෙයක් ලෙස තක්සේරු කරන සම්ප්‍රදාය, ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව, අවශ්‍ය ගුණාංගයක් බවට පත්වේ. පල්ලියේ ලිවීමේ සන්දර්භය තුළ, "සම්ප්‍රදායේ එකමුතුව (කැනොනික්භාවය) සහ විචල්‍යතාවය සාමාන්‍ය කලාත්මක නීතියක්" (බර්න්ස්ටයින්), එය සංගීත කලාවට ද අදාළ වන බව සිතීම සාධාරණ බව පෙනේ.

පල්ලියේ සංගීතය වර්ධනය කිරීම සඳහා ණය ගැනීම් සැමවිටම අමතර උත්තේජක ලෙස සේවය කර ඇත: "බාහිර" - ප්‍රධාන වශයෙන් ක්‍රිස්තියානි ධර්මයේ වෙනත් දිශාවන්ගේ ගායනය (බොහෝ විට - කතෝලික සහ රෙපරමාදු) සහ ලෞකික ප්‍රභේදවල සංගීතය (ගීත සහ සංගීත භාණ්ඩ) හේතුවෙන් සහ "අභ්‍යන්තර", සාම්ප්‍රදායිකව රුසියානු භාෂාව හඳුන්වාදීම සමඟ සම්බන්ධ වේ ඕතඩොක්ස් පල්ලියසර්බියානු, බල්ගේරියානු සහ ඕතඩොක්ස් ඩයස්පෝරාවේ අනෙකුත් නිර්මාපකයින්ගේ ගායනා. ඔවුන් තුළ සිටිය හැකිය විවිධ උපාධිකාබනික. සමහර අවස්ථාවලදී, නිර්මාපකයා ත්‍රිත්ව-සර්ජියස් ලැව්රා හෝ රුසියාවේ වෙනත් විශාල අධ්‍යාත්මික හා අධ්‍යාපන මධ්‍යස්ථානවල බිත්ති තුළ හැදී වැඩුණු අතර රුසියානු සම්ප්‍රදායන් ගැන හුරුපුරුදු ය, අනෙක් ඒවා දේශීයත්වය සැලකිල්ලට ගනිමින් ගායනය රචනා කර ඇත. ජාතික සම්ප්රදායන්සහ සම්බන්ධ වීම භාෂාමය අදහස්(A. Dianov, ශාන්ත Mokranyats, R. Tvardovsky, Y. Tolkach).

මෙම ප්‍රවණතා රුසියානු සංස්කෘතියේ ලක්ෂණයක් (පුළුල් අර්ථයකින්) පිළිබිඹු කරයි - එය වෙනත් කෙනෙකුගේ සංවේදීතාව, අවශ්‍ය ප්‍රති result ලය සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා සමුච්චය වීමේ හැකියාව. කලාත්මක අදහස්, අනුරූප චාරිත්රානුකූලව කැනොනිකල් යාච්ඤා විධිවිධාන උල්ලංඝනය නොකර, සාම්ප්රදායික අයගේ සන්දර්භය තුළ ඒවා ඇතුළත් කිරීම සඳහා. පල්ලියේ කලාවේ සාපේක්ෂ සමීපත්වය අභ්යන්තර හා බාහිර ණය ලබා ගැනීමට බාධාවක් නොවේ.

“රැඩිකල් ප්‍රතිසංස්කරණවාදයේ” පෙළඹවීම සැමවිටම විශිෂ්ට බැවින් මෙම විවෘතභාවය තුළ ගැටුමකට යම් විභවයක් ඇත, කෙසේ වෙතත්, ලෞකික පුද්ගලයෙකුට සමහර විට එය අර්ථ දැක්විය නොහැක - එබැවින් ඓන්ද්‍රීයව නවෝත්පාදන නමස්කාර සංගීත මාලාවට ගැලපේ.

විසිවන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ පල්ලියේ ගායනා කණ්ඩායමක් පර්යේෂණාත්මක ස්ථානයක් බවට පත් විය. පූජනීය ගීතිකා රචනා කළ තවත් කතුවරුන් සිටි බව උපකල්පනය කළ හැකිය - සෑම දෙයක්ම ප්‍රකාශයට පත් නොකළ නමුත් සේවය අතරතුර බොහෝ දේ ගායනා කරන ලදී.

පූජනීය සංගීතයේ වර්ධනයේ හැරවුම් ලක්ෂ්‍ය ගණනාවක පල්ලි ගායනා කිරීමේ කලාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක මාධ්‍යයන් ක්‍රමය විනාශයට ආසන්න වූ නමුත් එය නිර්මාපකයාට ශෛලීය මාර්ගෝපදේශකයක් වන දවසේ වෙනස් කළ හැකි ගායනා තිබීම නිසා නොනැසී පැවතුනි. පූජනීය ගායනා නිර්මාණය කිරීමේ "තාක්ෂණය" ප්‍රගුණ කිරීමේ අත්‍යවශ්‍ය පියවරක් ලෙස znamenny ගායනයක් සංවිධානය කිරීමේ අත්දැකීමට ආයාචනයක් ... කර්තෘගේ සංගීතය සාමාන්‍ය සංගීත ක්‍රියාවලීන් මගින් බලපෑම් ඇති කරයි, නමුත් සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් "අවසර" අවි ගබඩාවට ඉතා තෝරා බේරා ඇත. පූජනීය දිනයේ සංගීත තලයට විවිධ ශෛලීන්ගේ ගායනා හඳුන්වාදීම එක්තරා ආකාරයක "බහු එකමුතුවක්" ලෙස ඔවුන්ගේ සංජානනයට දායක වේ.

කැනොනිකල් "කෘතියක්" කිසි විටෙකත් කතුවරයාගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ නිෂ්පාදනයක් නොවේ, මන්ද එය පල්ලියේ සහනශීලී කාර්යයට අයත් වේ. කැනනය අනුව, කතුවරයාගේ ස්වයං ප්‍රකාශනයේ නිදහස ඉතා සීමිතය. පල්ලිය සඳහා නිර්මාණය කරන සමකාලීන නිර්මාපකයින්ගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ ස්වභාවය, අභිප්රේරණය සහ අපේක්ෂිත ප්රතිඵල යන දෙඅංශයෙන්ම වෙනස් වන අතර, නිර්මාණය කරන ලද කෘති ඇගයීමේ නිර්ණායක, සම්ප්රදායේ සහ නවෝත්පාදනයේ ගැටලුවට ආකල්පය, ක්රම තෝරා ගැනීම. සංගීත ප්රකාශනය, එක් හෝ වෙනත් නිර්මාපක ශිල්පීය ක්රමයක් භාවිතා කිරීම.

පක්ෂග්රාහී ශෛලිය සඳහා පූජනීය පාඨයන් ගායනා කිරීම සඳහා නීති රීති විස්තර කරන ලද්දේ N.P. Diletsky විසිනි. පසුව, N.M. Potulov, A.D. Kastalsky, සහ අපේ කාලයේ දී, E.S.Kustovsky, N.A. Potemkina, N.M. Kovin, T.I. Koroleva සහ V. Yu. Pereleshina යන අයගේ අත්පොත්වල තනු-හර්මොනික සූත්‍රවල ව්‍යුහාත්මක නීති විස්තරාත්මකව පැහැදිලි කරන ලදී. , kontakions, prokimns, stichera සහ irmos, මඟ පෙන්වනු ලබන ඕනෑම පූජනීය පාඨයක් "ගායනය" කළ හැකිය. මෙය සෑම විටම පාහේ රීජන්ට්ගේ වෘත්තීය නිපුණතාවයේ ප්‍රධාන අංගය විය.

19 වන - 20 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේදී, රීජන්සි පන්තියේ උපාධිධාරීන්ට ඉතා බහුකාර්ය පුහුණුවක් ලැබුණි: මෙම වැඩසටහනට න්‍යායාත්මක, සහායක සහ අමතර විෂයයන් පිළිබඳ පුහුණුව ඇතුළත් විය: සංගීතය පිළිබඳ මූලික න්‍යාය, සංහිඳියාව, සොල්ෆෙජියෝ සහ මධ්‍යම පා course මාලාව පල්ලියේ ගායනය, වයලීනය සහ පියානෝ වාදනය කිරීම. , පල්ලියේ ගායනා කණ්ඩායමක් කළමනාකරණය කිරීම, ලකුණු කියවීම සහ පල්ලියේ නීති.

1847 ශුද්ධ වූ සිනොඩ්ගේ නියෝගය අනුව, A.F. Lvov විසින් රීජන්ට් නිලයන් පිළිබඳව සකස් කරන ලද රෙගුලාසි වලට අනුකූලව, “නව එකක් සම්පාදනය කිරීම. ගායන සංගීතයපූජනීය භාවිතය සඳහා, 1 වන ඉහළම කාණ්ඩයේ සහතිකයක් ඇති රීජන්ට්වරුන්ට පමණක් අවසර දෙනු ලැබේ. සුවිශේෂී අවස්ථා වලදී ඉහළම ශ්‍රේණි සහතිකය නිකුත් කරන ලදී. පළාතේ ප්‍රායෝගිකව එවැනි සුදුසුකම් ඇති රීජන්ට්වරු සිටියේ නැත. සහ ඊටත් වඩා ප්රමාද කාලය, තත්වය දැනටමත් එහි බලය අහිමි වූ විට (1879 න් පසු), සුදුසු කුසලතා නොමැතිකම නිර්මාපකයාගේ නිර්මාණශීලීත්වය වර්ධනය කිරීමට බාධාවක් විය. බොහෝ දුරට, ගායන අධ්‍යක්ෂවරුන් වෘත්තිකයන් වූ අතර, එබැවින් ඔවුන්ගේ නිර්මාපකයාගේ අත්හදා බැලීම් පිටපත් කිරීම් සහ විධිවිධානවලට වඩා ඉදිරියට ගියේ නැත.

අද සංයුතිය රීජන්සි-ගායන සෙමනේරි සහ පාසල්වල උගන්වනු නොලැබේ, නිර්මාණශීලීත්වයේ අංග වලට ඉඩ සලසන විනය "ගායනාමය සැකැස්ම", සංගීත පෙළ ගායනා කණ්ඩායමේ විශේෂිත සංයුතියකට අනුවර්තනය කිරීම අරමුණු කර ගෙන ඇත (එය සැකැස්මේ සාරයට අනුරූප වේ. ) අපගේ මතය අනුව, මෙම තත්වයට හේතුව සම්ප්‍රදාය, ප්‍රසංගයේ අඛණ්ඩතාව එහි අලුත් කිරීමට වඩා බොහෝ සෙයින් අගය කළ බැවිනි.

මෑතක් වන තුරු, මෙම ආකාරයේ ක්ලිරෝස් කීකරුකම පුද පූජා සටහන් නැවත ලිවීම සහ සංස්කරණය කිරීම වැනි පුළුල් ලෙස පැතිර ගියේය. වැඩ කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී, සංගීත ian යා ව්‍යවස්ථාපිත තනු වල විලාසය, සංගීත අංකනය සමඟ දැන හඳුනා ගත් අතර, එය ඔහුගේම විධිවිධාන පසුව පෙනී සිටීමට බලපෑවේ නැත. ඒවා රචකයාට ශෛලීගත මාර්ගෝපදේශයකි, එවිට ඔහුගේ ගායනය අන් අයට අසමගියක් නොවේ.

මේ ආකාරයේ අත්දැකීම් සහ ඒ හා බැඳුනු නිර්මාණාත්මක කටයුතු බොහෝ විට පල්ලියේ නිලධාරීන් විසින් ඔවුන්ගේම නිර්මාණශීලීත්වය ලෙස නොසලකයි. කතුවරුන්ට "ස්වයං-ප්‍රතික්ෂේප කිරීම" යන්නෙහි විවිධ අර්ථ ඇත: ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් කර්තෘත්වය දක්වන්නේ නැත. ගායන අධ්‍යක්ෂවරුන් සහ ගායන ශිල්පීන් අතර, එවැනි කෘතිවල කර්තෘත්වය දැක්වීම නරක ස්වරූපයක් ලෙස සලකනු ලබන අතර, නිර්මාපකයාට ඇති ඉහළම ප්‍රශංසාව වන්නේ වෙනත් පූජනීය ඒවා අතර ගායනා නොපෙනෙන බව ප්‍රකාශ කිරීමයි. මේ අනුව, පල්ලියේ නිර්මාපකයා මුලදී ඔහුගේ භූමිකාව “දෙවන සැලැස්ම” භූමිකාවක් ලෙස සලකයි, ඔහු හිතකර ලෙස ශබ්ද කරන පුරාවෘත්තය නියෝජනය කරයි, කාර්ය සාධනය සඳහා වඩාත් පහසු සහ ස්වාභාවික ස්වරූපයෙන් සකස් කරන ලද ව්‍යවස්ථාපිත නාද ඉදිරිපත් කරයි.

රුසියාවේ බහුතර පල්ලිවල කොටස් වශයෙන් බහු ශබ්ද ගායනා කරන තත්වයක් තුළ, සෑම ගායන අධ්‍යක්ෂකවරයෙකුටම පාහේ එකඟතාවයේ සහ විධිවිධානයේ කුසලතා ප්‍රගුණ කළ යුතුය; පූජනීය ගායන සංගීතය හැඩගැස්වීමේ ක්ෂේත්‍රයේ දැනුම ද අදාළ වේ.

දවසේ වෙනස් කළ හැකි ගීතිකා බොහෝ විට පත්‍ර සංගීතයෙන් නොපවතින බැවින් සහ "ලෞකික" ලැබූ සංගීතඥයින් සංගීත අධ්යාපනය"හඬින්" ගායනා කිරීම, ඔවුන් නොදන්නේ, ගායන අධ්‍යක්ෂවරයාට (හෝ මෙම "තාක්‍ෂණය" හිමි ගායකයෙකුට) හිඩැස පිරවිය යුතු අතර, ඒ හා සමාන ප්‍රභේදයක දැනටමත් පවතින සාම්පල අනුගමනය කරයි. පූජනීය පාඨය "කැමති" ලෙස ගායනා කරන විට, හරියටම "මුල් පිටපත අනුගමනය කිරීමට" ද හැකිය. මෙම ආකාරයේ නිර්මාණාත්මක කාර්යය සර්ව රාත්‍රී විජිල් (අතුරුදහන් වූ stichera, troparia හෝ kontakion "අනුපූරක") සඳහා සූදානම් වීමේදී ඉතා නිරන්තර සිදුවීමකි. ගායනයක් නිර්මාණය කිරීමේ ක්රියාවලිය සම්බන්ධ වේ සවිස්තරාත්මක විශ්ලේෂණයවාක්‍ය ව්‍යුහය, ප්‍රතිසම පදයේ රිද්මය, සාමාන්‍ය තනු - සුසංයෝගී හැරීම් පිටපත් කිරීම, යෝජිත පෙළ යම් හඬක තනු-සංගීත සූත්‍රය තුළ "ස්ථානගත කිරීම". මෙය දන්නා පිටපතක් සෑදීමට සමාන කළ හැකිය ආශ්චර්යමත් නිරූපකයහෝ පැරණි හෝ අපට සමීප වෙනත් කෘතියක් පල්ලි කලාවේ.

ඕතඩොක්ස් අන්තර්ජාල සම්පත් වල කැනනය, සංගීත ලකුණු, සංස්කරණය සහ බෙදා හැරීමට අනුකූලව "හඬින්" පූජනීය පාඨ ඉදිරිපත් කිරීම සඳහා ඔවුන්ගේ "සංගීත සේවය" කැප කරන පල්ලියේ කටයුතුවල ප්‍රසිද්ධ භාරකරුවන් සිටිති.

Osmoglash යනු ඕනෑම ඕතඩොක්ස් නිර්මාපකයෙකු සඳහා ශෛලිය යොමු කිරීමකි. ගිලිහී ගිය සමතුලිතතාවය යථා තත්ත්වයට පත් කිරීමට සජ්ඣායනා වන්දනා ක්‍රමයට හැකි වන්නේ වෙනස් වන ගාථා නිසා ය.

සාමාන්‍යයෙන් විවිධ යුගවල සහ ශෛලීන්ගේ සාම්පල දෙසට නැඹුරුවක් ඇති පූජනීය රචනා පිළිබඳ වැඩ කටයුතු විසිවන සියවසේ දෙවන භාගයේ සාමාන්‍ය කලාත්මක ප්‍රවණතාවලට අනුකූල වේ. මේ අවස්ථාවේ දී සංගීත කලාවසුවිශේෂී අධි-ඓතිහාසික සන්දර්භයක් තුළ එක්සත් වීම, විවිධ ශෛලීය ස්ථර සහජීවනය වේ. පල්ලියේ ගායනය සඳහා, "බහු වචන එකමුතුව" සාම්ප්රදායික සහ ස්වභාවික ය; විසිවන සියවසේ දෙවන භාගයේදී. එය න්‍යායික අවබෝධයට යටත්ව රචනාකරුවන් විසින් ප්‍රගුණ කරන ලදී. පල්ලියේ ගායන සම්ප්‍රදාය ශෛලීය වශයෙන් විෂමජාතීය ද්‍රව්‍යවල ඓන්ද්‍රීය සංයෝජනයක් පෙන්නුම් කළේ, නමස්කාරයේ “සංගීත පේළියක්” සම්පාදනය කිරීමේ එවැනි පුරුද්දක් අලුත් නොවන බැවිනි.

පූජනීය ගායනා ශෛලියේ විකාශනය යම් ආකාරයක තරංග-සමාන චලනයක් සාදයි, කලාත්මක මූලධර්මය සාපේක්ෂ වශයෙන් නිදහස් වූ විට, නැවතත් කැනනයට සම්පූර්ණයෙන්ම කීකරු වේ. පල්ලියේ නිර්මාපකයින්ගේ කෘතියේ උදාහරණය අනුව, ශතවර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ අනුමත කරන ලද කැනොනිකල් සාම්පල සමඟ ඔවුන්ගේ කාර්යයේ ප්‍රති results ල සංසන්දනය කරනවාක් මෙන්, පූජනීය සංගීතයේ කාව්‍යමය මාධ්‍යයන් පුළුල් කිරීම සඳහා ඔවුන් ක්‍රියා කරන ආකාරය නිරීක්ෂණය කළ හැකිය. .

පුරාණ රුසියානු සංස්කෘතික හා ගායන උරුමයට ඇති ආයාචනය, පූජනීය ගායන සංස්කෘතියේ අලුත් කිරීම, වෙනස්කම් සඳහා උත්තේජනයක් ලෙස සේවය කරයි. එහි ඇති ඔක්ටොයික්ස් යනු ගායනයේ පෙනුමේ වේලාව සහ එහි සැකැස්ම මත රඳා නොපවතින අගයක් නියෝජනය කරන අතර ගායනයේ නිශ්චිතභාවය තීරණය කරන අත්‍යවශ්‍ය අංග සංකීර්ණයක් අඩංගු වේ. කැනොනිකල් ගායනාවල මුල් පිටපතට වඩා ප්‍රභේදනය, නිර්මාණාත්මක වර්තනය සිදු වන්නේ නමස්කාරයේ සාම්ප්‍රදායික ගායනා යාච්ඤා විධිවිධානය ආරක්ෂා කිරීමට ඇති ආශාව නිසාය. සම්මතයන් සහ නීති පද්ධතියක් පැවතීම පල්ලියේ සහ ලෞකික කලා දෙකෙහිම ලක්ෂණයකි. දෙකම නිර්මාණය කර ඇත්තේ ගිහියන්ගේ සංජානනය සඳහා ය, එබැවින් රචනයක් නිර්මාණය කිරීමේදී භාෂාමය මාධ්‍යයන් ණයට ගැනීම නොවැළැක්විය හැකිය.

නිර්මාණශීලිත්වය වර්ග දෙක අතර රැඩිකල් වෙනස පවතින්නේ කතුවරයා ඔහු ඉදිරියේ දකින ඉහළම ඉලක්කය තුළ ය. පල්ලියේ නිර්මාපකයෙකු සඳහා, දෙවියන් වහන්සේට සේවය කිරීමේ ක්‍රියාවලිය, නිර්භීතකම, විශ්වාසය, නිහතමානිකම සහ කීකරුකම, ගැලවීම කරා යන මාවතේ පියවර මාලාවක් පමණි. කලාවට සේවය කිරීම, "සියල්ලටම වඩා දක්ෂ" වීමට ඇති ආශාව සමඟ සම්බන්ධ වූ අතර, ඔහුගේ කාර්යයේ පළමුවැන්නා වීමට, අරමුණු සාක්ෂාත් කර ගැනීමේ උත්සාහයන්, පෙර බලධාරීන් පෙරලා දැමීම, නව නීති රීති නිර්මාණය කිරීම, කීර්තිය ලබා ගැනීම, සවන් දීමට උත්සාහ කිරීම අරමුණු කර ගෙන ඇත. . සමහර විට සතුටුදායක අවස්ථා වලදී " අවසාන ඉලක්ක"- ක්රිස්තියානි ධර්මයේ විශේෂිත ශාඛාවකට අනුබද්ධ වීම නොතකා - සමපාත වන අතර, මෙම නම් කලා ඉතිහාසයේ අත් කරගත නොහැකි කඳු මුදුන් ලෙස පවතී (J. S. Bach, V. A. Mozart, S. V. Rachmaninov, P. I. Tchaikovsky).

ස්වෙට්ලානා ක්වාටෝවා,කලා ආචාර්ය, මහාචාර්ය, මයිකොප් නගරයේ ශුද්ධ වූ නැවත නැඟිටීමේ පල්ලියේ රීජන්ට්, ඇඩිජියා ජනරජයේ ගෞරවනීය කලා සේවකයා.