මයිකොලා ලයිසෙන්කෝ (1842-1912) නිර්මාපකයෙකු, පියානෝ වාදකයෙකු, ගුරුවරයෙකු, ගායන ශිල්පියෙකු, යුක්රේන ශාස්ත්රීය සංගීතයේ නිර්මාතෘ
1842 මාර්තු 10 වන දින ක්‍රෙමෙන්චුග් දිස්ත්‍රික්කයේ ග්‍රිල්කාක් ගම්මානයේ ඉඩම් හිමියෙකුගේ පවුලක උපත ලැබීය. ඔහු සිය ළමා කාලය හා තරුණ වියේ ගත කළේ ඔහුගේ උපන් ගමේ ය. මෙහිදී ඔහු යුක්රේනියානු ජන ගීතයට සම්බන්ධ වූ අතර ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම එයට ආදරය කළේය.
1864 දී කියෙව් විශ්ව විද්යාලයේ භෞතික විද්යා හා ගණිත පීඨයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ලයිසෙන්කෝ සංගීත ක්රියාකාරකම් සඳහා කැපවීමට තීරණය කර විදේශගත වේ. ලීප්සිග්හිදී, ඔහු ව්‍යායාම ශාලාවේ ඉගෙනුම ලබමින් සිටියදී කාර්කොව්හි ආරම්භ වූ සංගීත අධ්‍යාපනය දිගටම කරගෙන යයි.
පළමු කෘතිවලින් එකක් - "Zapovit", T. Shevchenko ගේ වචන වලට - කතුවරයාට පුළුල් ජනප්රියත්වයක් ගෙන ආවේය. මේ ගීතය ජනප්‍රිය වෙලා.
ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම, නිර්මාපකයා ඔහුගේ කෘතිවල යුක්රේන ජන සංගීතයේ අව්‍යාජ තනු එකතු කර, අධ්යයනය කළේය. මෙම ප්‍රදේශයේ ඔහුගේ උරුමය (500 දක්වා එකතු කර, පටිගත කර සකස් කර ඇත ජන ගීබොහෝ එකතුවන්හි පළ කර ඇත) විශාල වටිනාකමක් ඇත. ලයිසෙන්කෝගේ බොහෝ ජන ගී විධිවිධාන අද දක්වාම ප්රසංග වේදිකා ප්‍රසංගය අලංකාර කරයි.
1874-1876 දී Lysenko ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ජීවත් වූ අතර N. A. Rimsky-Korsakov සමඟ අධ්යයනය කළේය.
1890 දී ලයිසෙන්කෝ වීරෝදාර-දේශප්රේමී ඔපෙරා Taras Bulba සම්පූර්ණ කළේය.
නිර්මාපකයාගේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන දක්ෂතාවය ප්‍රකාශ විය ඔපෙරා. "Taras Bulba" නම් ඔපෙරාවට අමතරව, ඔහු N.V. Gogol ගේ කෘතිවල කථා වස්තුව මත පදනම්ව "නත්තලට පෙර රාත්රිය" සහ "Drowded" ("මැයි රාත්රිය" මත පදනම්ව) ඔපෙරා නිර්මාණය කළේය. ලයිසෙන්කෝගේ ඔපෙරා Natalka-Poltavka විශාල ජනප්රියත්වයක් භුක්ති විඳියි. දශක ගණනාවක් තිස්සේ ඇය වේදිකාවෙන් ඉවත් නොවී බහුජන ශ්‍රාවකයාගේ දැඩි ආදරය දිනා ගත්තාය.
ලයිසෙන්කෝ විවිධ ප්‍රභේදවල කෘති රාශියක කතුවරයා වේ. ඔපෙරා, ආදර කතා, බැලඩ්ස්, කැන්ටාටා, ඩූමා, පියානෝ රැප්සෝඩි, සූට්, වයලීනය සඳහා කෑලි, සෙලෝ, නළා සහ වෙනත් උපකරණ ඔහුගේ පෑනට අයත් වේ.
නිර්මාපකයාගේ සියලුම කෘතිවල යුක්රේන ජන සංගීත තේමාවන් පවතින අතර එහි ලාක්ෂණික ලක්ෂණ ඇත - ආකර්ශනීය තනු නිර්මාණය, සරල බව, ප්‍රකාශිත බව.
Nikolai Vitalyevich Lysenko 1912 දී කියෙව්හිදී මිය ගියේය.
සැබෑ ජාතිකත්වය, උච්චාරණය ජාතික චරිතය, Lysenko ගේ හොඳම ඔපෙරා - Taras Bulba සහ Natalka-Poltavka තුළ ඉහළ කුසලතා ආවේනික වේ. පළමුවැන්න නම්, ශ්‍රාවකයා ස්මාරකයෙන් අල්ලා ගනු ලැබේ සංගීත පින්තූර, දීප්තිමත් ලෙස අර්ථ දක්වා ඇත කලාත්මක රූප, එපික් පළල. "Natalka-Poltavka" හි යමෙකු හදවතේ ගැඹුරු උණුසුම, තනු වල මෘදු ගීතමය අවංකභාවයෙන් ආකර්ෂණය වේ. මෙම ඔපෙරාවේ ඇරියස් සැබෑ ජාතික දේපලක් බවට පත්වීම පුදුමයක් නොවේ.
ලයිසෙන්කෝගේ ජීවිත කාලය තුළ, හොඳම රුසියානු සහ යුක්රේනියානු සංගීතඥයන් යුක්රේනියානු සංගීත සංස්කෘතියේ වර්ධනයේ ඔහුගේ කැපී පෙනෙන දක්ෂතා සහ කැපී පෙනෙන ජයග්රහණ අගය කළහ. මහා ඔක්තෝබර් සමාජවාදී විප්ලවයෙන් පසු යුක්රේන සංගීතයේ සම්භාව්‍යයේ නිර්මාණශීලීත්වය පුළුල්ම පිළිගැනීමට ලක් විය. සෝවියට් සමයේදී, ලයිසෙන්කෝගේ අපූරු ඔපෙරා කෘති වටිනා වේදිකා ප්රතිමූර්තියක් සොයා ගත්තේය. ඔවුන් ඔපෙරා හවුස්වල වේදිකාවෙන් ඉවත් නොවේ.
LYSENKO NIKOLAY vitalievich - යුක්රේනියානු com-po-zi-tor, pianist, di-re-jer, choir-master, folk lo-rist, public figure.
me-shchi-ka පවුලකින්. 1865 දී ඔහු කියෙව් විශ්ව විද්යාලයේ ස්වභාවික පීඨයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. 1867-1869 දී ඔහු ලීප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයේ (E. Wen-tse-la සහ K. Rei-ne විසින් te-pia-no අනුව, E. F. Richter සහ V. R. Pap-pe-rit-ts සංයුතියට අනුව, ඉගෙනුම ලැබීය. -ke), 1874-1876 දී - ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි (in-st-ru-men-tov -ki N. A. Rome-sko-go-Kor-sa-ko-va පන්තිය). 1869-1874 දී ඔහු කියෙව්හි ජීවත් වූ අතර, පියානෝ වාදකයෙකු සහ කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස IRMO හි ඩි ලා අයිරේ සිට කියෙව්හි ප්‍රසංගවල රඟ දැක්වීය, ඔහුගේ අධ්‍යක්ෂ මණ්ඩලයේ සාමාජිකයෙකි. පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස ඔබ විදේශයන්හි මොස්කව්හි ශාන්ත පීටර්බර්ග්හි ද රඟ දැක්වීය. 1873 දී, for-pi-sal re-per-tu-ar kob-za-rya O. Ve-re-say, or-ga-ni-zo-val of his vy-stu-p-le-tion of Kiev ve (1874) සහ ශාන්ත පීටර්බර්ග් (1875); ශාන්ත පීටර්බර්ග් (1874-1876) හි යුක්රේනියානු ගායන කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කළේය.
කියෙව්හි (ඔහු 1876 සිට මෙහි ජීවත් විය), ඔහු සංගීත නාට්ය පාසල (1904; 1918 සිට N. V. Lysen-ko නමින් නම් කරන ලද සංගීත නාට්ය ආයතනය) ආරම්භ කළේය, එය ප්‍රථම වතාවට සමහර රංචුවක් තුළ-ලෝ-ඩි-බුට් විය. pre-po-da-va-nie band-du-re, සහ සංගීත සමාජය "Bo-yan" (1905) මත වාදනය කරයි. Uk-rai-ny, tiyu lu-bi-tel-sko-ho-ro- කාන්තා නගරවල ගායනා කණ්ඩායමක් (1893, 1897, 1899, 1902) සමඟින් Osu-shche-st-in-lyal vo-go ගායනය. For-pi-sy-val, අධ්යයනය කරන ලද සහ-ra-ba-you-val ජන ගීත - ප්රධාන වශයෙන් යුක්රේනියානු, මෙන්ම දකුණු ස්ලාවික් ජනයා.
Ukrainian com-po-zi-tor-sky පාසලේ Os-no-in-po-loose-nickname. T. G. Shev-chen-ko, mu-zy-ki com-po-zi-to -ditch "Mo-gu-whose heaps- ගේ බලපෑම යටතේ sfor-mi-ro-va-lied on the Es-te-tic views" කි." සංගීත ශෛලියේ පදනම ජාතික ජන ලෝ-රම් සමඟ ආදර නොවන සම්ප්‍රදායන්ගේ එකතුවකි. ලයිසෙන්කෝ ඔපෙරා 10 ක කතුවරයා වන අතර, බටහිරින් බොහෝ "නා-තල්-කා පොල්-තව්-කා" (ලිබ්‍රෙටෝ විසින් අයි. පී. කොට්-ලා-රෙව්-ස්කෝ-ගෝ, 1889, ඔඩෙස්සා); sa-my mo-nu-men-tal-noe pro-from-ve-de-nie - opera “Ta-ras Bul-ba” (N.V. Go-go-lu, 1890 ට අනුව, -le-na බවට පත්වීමෙන් පසු 1924 Khar-ko-ve හි). ඔහු Shev-chen-ko ගේ පාඨ මත pro-from-ve-de-ny ගොඩක් නිර්මාණය කළේය: සම-ලැයිස්තු සඳහා, cho-ra සහ or-ke-st-ra (හෝ පියානෝ) - "Zapovit" ( " දේවල් සඳහා", 1868), "ඔවුන් රෝ-ගි වලින් පහර දුන්නා" (1878), "අයිවන් හස්" (1881), "රා-ඩුයි-ස්යා, නෝ-වා නො-පො-ලි-ටයා "(1883) ," Kot-la-rev-sko-mu "(1895) සදාකාලික මතකය සඳහා; 7 ශ්‍රේණි in-kal-nyh සහ ho-ro-vy pro-from-ve-de-ny "Mu-zy-ka සිට "Kob-za-ryu"" (මුළු 80 ට වැඩි; 1868-1901) .
අනෙකුත් සංයුති අතර: or-ke-st-ro-vaya, ka-mer-no-in-st-ru-men-tal-naya, Ukrainian te- we මත පියානෝ සංගීතය; kan-ta-ta "Sev-chen-ko ගේ මරණයේ 50 වැනි සංවත්සරයේදී" (V. I. Sa-my-len-ko, 1911 වචන); in-kal-ny pro-of-ve-de-niya ගේ වචන මත I. Fran-ko, Le-si Uk-ra-in-ki, M. P. Starits-ko-go, A. Ole-sya, A. මිට්ස්-කේ-වි-චා. යුක්රේනියානු සංගීතයේ-ni-ma-yut සඳහා වැදගත් ස්ථානයක් වන්නේ එහි ob-ra-bot-ki ජාතික ජන-lo-ra: පියානෝව සමඟ go-lo-sa සඳහා (1868-1911), ho-ra සඳහා (1886- 1903), ආදිය.
ලයිසෙකෝගේ නම එහිම-නමුත් Kharkiv-sko-mu-te-at-ru opera-ry සහ ba-le-ta, Lvov con-ser-va-to-rii.
ඔහුගේ පුත් Os-tap Ni-ko-lae-vich Ly-sen-ko, Ukrainian mu-zy-ko-ved. 1930 දී ඔහු සංගීත හා නාට්ය ආයතනයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේ එන්.වී. ලයිසෙන්කෝ. Lvovskaya (1945-1951) සහ Kievskaya (1951-1968, 1967 සිට සියවස දක්වා) con-ser-va-to-ri-yah හි Pre-po-da-val. පොත්වල කර්තෘ, ලිපි, ලිපි එකතුවේ සහයෝගිතාකරු "එම්. V. Li-sen-ko at spo-ga-dah Suchasnikiv ”(1968) සහ වෙනත් අය.
සංයුති:
තෝරාගත් නිර්මාණශීලීත්වය. කියෙව්, 1950-1956. T. 1-20
ලිස්-ටි. කියෙව්, 1964; Ha-rak-te-ri-sti-ka mu-zy-kal-nyh විශේෂයෙන්ම-ben-no-stey of uk-ra-in-sky doom and pe-sen, is-full-nyae-my kob-for- rem We-re-sa-eat. 2වන සංස්කරණය කේ., 1978
මෙම ලිපියේ චරිතාපදානය විස්තර කර ඇති නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ කොන්දොස්තරවරයෙක්, පියානෝ වාදකයෙක්, මහජන චරිතයක් සහ දක්ෂ ගුරුවරයෙකි. ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔහු ගීත ජනකතා එකතු කළේය. ඔහු මහජනතාව වෙනුවෙන් බොහෝ දේ කළේය සංස්කෘතික ජීවිතයයුක්රේනය.
පවුලේ
Lysenko Nikolai Vitalievich - පැරණි කොසැක් පවුලක උපන් අයෙකි. ඔහුගේ පියා විටාලි රොමානොවිච්, cuirassier රෙජිමේන්තුවේ කර්නල්වරයෙකි. මව, ඔල්ගා Eremeevna, ඉඩම් හිමියන් Lutsenko සිට පැවත එන.
ළමා කාලය
සිට පූර්ව ළමාවිය 1842 දී උපත ලැබූ නිකොලායි කවියා ෆෙට් සමඟ ඔහුගේ මව විසින්ම ඉගැන්වූවාය. ඇය නිකොලායිට ප්රංශ, නැටුම් සහ නිවැරදි පුරුදු ඉගැන්වූවාය. ෆෙට් රුසියානු භාෂාව ඉගැන්වීය. නිකොලායිට වයස අවුරුදු 5 දී, ඔල්ගා එරමිව්නා තම පුතා තුළ සංගීතය කෙරෙහි දැඩි ඇල්මක් ඇති බව සොයා ගත්තාය. දක්ෂතා වර්ධනය කිරීමට සංගීත ගුරුවරයෙකුට ආරාධනා කරන ලදී. කුඩා කල සිටම නිකොලායි කවියට ඇලුම් කළේය. යුක්රේන ජන ගී සඳහා ආදරය ඔහු තුළ ඇති විය ලොකු නැන්දලාසීයා එක්ක.
අධ්යාපන
නිවසේ අධ්‍යාපනය අවසන් වූ පසු, නිකොලායි ව්‍යායාම ශාලාවට ඇතුළු වීමට සූදානම් වීමට පටන් ගත්තේය. පළමුව ඔහු වේල් හි බෝඩිමේ පාසලේ ඉගෙනුම ලැබූ අතර පසුව ගුඩෝයින්. Nikolai Lysenko 1855 දී 2nd Kharkov Gymnasium වෙත ඇතුළත් විය. ඔහු 1859 දී රිදී පදක්කමක් සමඟින් එයින් උපාධිය ලබා ගත්තේය.
ඉන්පසු ඔහු Kharkov විශ්ව විද්යාලයට ඇතුළත් විය. ස්වභාවික විද්යා පීඨයට. වසරකට පසුව, දෙමව්පියන් කියෙව්හි ජීවත් වීමට පිටත්ව ගිය අතර, නිකොලායි කියෙව් විශ්ව විද්යාලයට, භෞතික විද්යාව හා ගණිතය පිළිබඳ පීඨයට, ස්වභාවික විද්යා දෙපාර්තමේන්තුවට මාරු විය. ඔහු 1864 දී විශ්ව විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා වසරකට පසුව ස්වභාවික විද්යාව සඳහා අපේක්ෂකයෙකු විය.
ටික කලකට පසු, 1867 දී, Nikolai Vitalievich Leipzig සංරක්ෂණාගාරයේ සිය අධ්‍යයන කටයුතු කරගෙන ගිය අතර එය යුරෝපයේ හොඳම ඒවා විය. K. Reinecke, E. Wenzel සහ I. Moscheles, රචනා - E. Richter, theories - Paperitz විසින් පියානෝව වාදනය කිරීමට ඔහුට උගන්වන ලදී. තවද, නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් යටතේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ සංධ්වනි උපකරණවල වැඩිදියුණු විය.
නිර්මාණාත්මක මාවතේ ආරම්භය
ව්‍යායාම ශාලාවේදී ඔහු සංගීතය පිළිබඳ පෞද්ගලික පාඩම් ඉගෙන ගත්තේය. ඒ වගේම ටිකෙන් ටික ප්රසිද්ධ පියානෝ වාදකයෙක් වුණා. ඔහුට බොහෝ විට බෝල සහ සාද සඳහා ආරාධනා කරන ලද අතර එහිදී ඔහු චොපින්, බීතෝවන් ඉදිරිපත් කළේය. සෙල්ලම් කළා නර්තන සංයුතිසහ යුක්රේන තනු සමග improvised.
නිකොලායි කියෙව් විශ්ව විද්යාලයේ ඉගෙනුම ලැබූ විට, ඔහු සංගීතය පිළිබඳ හැකි තරම් දැනුමක් ලබා ගැනීමට උත්සාහ කළේය. එබැවින් ඔහු ග්ලින්කා, වැග්නර් වැනි ඔපෙරා හොඳින් අධ්යයනය කළේය. නිකොලායි යුක්රේන ජන ගී එකතු කිරීමට හා එකඟ කිරීමට පටන් ගත්තේ මේ කාලයේ සිට ය.
ඒ අතරම, නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ ශිෂ්ය ගායන කණ්ඩායම් සංවිධානය කළ අතර ඔහු විසින් මෙහෙයවන ලද අතර ඔවුන් සමඟ ප්‍රසිද්ධියේ රඟ දැක්වීය. ලීප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනුම ලබන අතරතුර, යුක්රේනියානු නිර්මාණය, එකතු කිරීම සහ සංවර්ධනය කිරීම වඩා වැදගත් බව ඔහු තේරුම් ගත්තේය. ජන සංගීතයවිදේශීය සම්භාව්ය පිටපත් කරනවාට වඩා.
නිර්මාණාත්මක වෘත්තිය
1878 සිට නිකොලායි පියානෝ ගුරුවරයෙකු බවට පත් වූ අතර නොබෙල් මේඩන්ස් ආයතනයේ සේවය කළේය. 1890 ගණන්වල තරුණයින්ට ඉගැන්නුවා සංගීත පාසල්ටුට්කොව්ස්කි සහ බ්ලූමන්ෆෙල්ඩ්. 1904 දී, Nikolai Vitalievich කියෙව්හි ඔහුගේම පාසලක් ආරම්භ කළේය (1913 සිට - Lysenko විසින් නම් කරන ලදී). එය සපයන පළමු ආයතනය බවට පත් විය උසස් අධ්යාපනයසංරක්ෂණාගාර මට්ටමින්.
පාසලක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා, ඔහු ගිම්හාන වාසස්ථානයක් මිලදී ගැනීම සහ ඔහුගේ කෘති ප්රකාශයට පත් කිරීම සඳහා අදහස් කරන ලද ඔහුගේ මිතුරන් විසින් පරිත්යාග කරන ලද මුදල් භාවිතා කළේය. අධ්යාපන ආයතනය නිරන්තරයෙන් සමීප පොලිස් පාලනය යටතේ පැවතුනි. 1907 දී නිකොලායි විටලීවිච් පවා අත්අඩංගුවට ගත් නමුත් පසුදා උදෑසන ඔහු නිදහස් කරන ලදී.
1908 සිට 1912 දක්වා ඔහු යුක්රේන සමාජයේ මණ්ඩලයේ සභාපති විය. මේ සමාජය අධ්යාපනික කටයුතුවලට නායකත්වය දුන්නා. සංවිධානය කරන ලද සංගීත සහ සාහිත්ය සන්ධ්යාසහ ගුරුවරුන් සඳහා නැවුම් පාඨමාලා. 1911 දී නිකොලායි විටලීවිච් ටී ෂෙව්චෙන්කෝගේ ස්මාරකය ස්ථාපනය කිරීමට දායක වූ කමිටුවේ ප්‍රධානියා විය. පසුව ඔපෙරෙටා නටාල්කා පොල්ටව්කා සඳහා සංගීතය පරිපූර්ණ කළේ ලයිසෙන්කෝ ය.
නිර්මාණශීලීත්වය Lysenko
ලයිසෙන්කෝ 1868 දී ලීප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනුම ලැබූ විට ඔහුගේ පළමු කෘතිය ලිවීය. එය කටහඬ සහිත පියානෝව සඳහා යුක්රේනියානු ගීත එකතුවකි. මෙම කාර්යය විශාල විද්යාත්මක හා ජනවාර්ගික වටිනාකමක් ඇත. එම වසරේම, දෙවන කෘතිය ප්රකාශයට පත් කරන ලදී - ෂෙව්චෙන්කෝගේ මරණයේ සංවත්සරය වෙනුවෙන් ලියා ඇති "සැපොවිට්".
නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ සැමවිටම කියෙව්ගේ සංස්කෘතික ජීවිතයේ කේන්ද්රස්ථානය වී ඇත. රුසියානු නායකත්වයේ සිටීම සංගීත සමාජය, ඔහු යුක්රේනය පුරා පැවති බොහෝ ප්රසංග සඳහා ක්රියාශීලීව සහභාගී විය.
නිරත විය සංගීත කව. යුක්රේන භාෂාවෙන් රඟ දක්වන නාට්ය වේදිකාගත කිරීමට පවා අවසර ලබාගෙන ඇත. 1872 දී Nikolai Vitalievich operettas දෙකක් ලිවීය: "නත්තල් රාත්රිය" සහ "Chernomortsy". පසුව, ඔවුන් ජාතික යුක්රේන කලාවේ පදනම බවට පත් වූ අතර, සදහටම නාට්ය ප්‍රසංගයට ඇතුළු විය.
1873 දී ලයිසෙන්කෝ යුක්රේන ජනප්රවාද පිළිබඳ පළමු සංගීතමය කෘතිය ප්රකාශයට පත් කළේය. ඒ අතරම, Nikolai Vitalievich පියානෝ කෘති සහ සංධ්වනි ෆැන්ටසි ලිවීය.
ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී, V. Paskhalov සමඟ එක්ව, ඔහු ගායනා ප්රසංග සංවිධානය කළේය. ඔවුන්ගේ වැඩසටහනට ලයිසෙන්කෝගේ කෘති මෙන්ම රුසියානු, යුක්රේන, සර්බියානු සහ පෝලන්ත ගීත ඇතුළත් විය. ඔහු යුක්රේන තේමාවක්, 1 වන සහ 2 වන polonaises සහ පියානෝ Sonata මත ඔහුගේ පළමු rhapsody ලියා ඇත්තේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී ය.
1876 දී කියෙව් වෙත ආපසු පැමිණි ලයිසෙන්කෝ ක්රියාකාරකම් කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. ඔහු ප්රසංග සංවිධානය කළේය, පියානෝව වාදනය කළේය, නව ගායන කණ්ඩායම් නිර්මාණය කළේය. ඔහු මහජන අවශ්‍යතා සඳහා ලබා දුන් ඉසව්වලින් එකතු වූ මුදල්. ඔහු සිය ප්රධාන කෘති බොහොමයක් ලිව්වේ මේ කාලයේදීය.
1880 දී නිකොලායි විටලීවිච් ඉන් එකක් මත වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය හොඳම ඔපෙරා Taras Bulba. ඊට පස්සේ තවත් ගොඩක් ආවා සංගීත වැඩ. වෙනමම, 1889 දී ඔපෙරෙටා "නටාල්කා පොල්ටාව්කා" හි සංගීතය වැඩිදියුණු කිරීම සඳහන් කිරීම වටී. නමුත් ලයිසෙන්කෝගේ සංස්කරණයේ පමණක් එය කලාත්මක වටිනාකමක් ඇති බවට පත් විය.
Nikolai Vitalievich වෙනම දිශාවක් නිර්මාණය කළේය - ළමා ඔපෙරා. 1892 සිට 1902 දක්වා ඔහු යුක්රේනයේ ගායනා චාරිකා සංවිධානය කළේය. 1904 දී ලයිසෙන්කෝ නාට්ය පාසලක් විවෘත කළ අතර එය වසර ගණනාවක් විශේෂ අධ්‍යාපනය සඳහා වැදගත් යුක්රේන ආයතනයක් බවට පත්විය.
1905 දී ඔහු A. Kosice සමඟ එක්ව Boyan සමාජය-ගීත කණ්ඩායම ආරම්භ කළේය. නිර්මාණකරුවන් විසින්ම පවත්වනු ලැබේ. නමුත් දේශපාලන තත්වයන් සහ භෞතික සම්පත් හිඟකම හේතුවෙන් ඉක්මනින් "බෝයන්" බිඳී ගියේය. සමාජය පැවතියේ වසරක් පමණි.
තුල පසුගිය වසර Life Lysenko "Aeneid" කෘතිය ලිවීය. ඔපෙරාව අනුකම්පා විරහිතව අත්තනෝමතික පිළිවෙල විවේචනය කළ අතර යුක්රේන සංගීත රංග ශාලාවේ උපහාසයට ඇති එකම උදාහරණය බවට පත්විය.
සමාජ වැඩ
ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම නිකොලායි නිර්මාණශීලීත්වයේ පමණක් නොව, ද නිරත විය සමාජ ක්රියාකාරකම්. ඔහු ගොවි ඉරිදා පාසලේ සංවිධායකයින්ගෙන් කෙනෙකි. යුක්රේන ශබ්දකෝෂය සකස් කිරීමේ නිරත විය. කියෙව් ජනගහනයේ සංගණනයට සහභාගී විය. ඔහු රුසියානු භූගෝලීය සංගමයේ නිරිතදිග ශාඛාවේ සේවය කළේය.
පෞද්ගලික ජීවිතය
1868 දී ලයිසෙන්කෝ ඔහුගේ දෙවන ඥාති සොහොයුරිය වන ඔල්ගා ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොව්නා ඕ'කොනර් සමඟ විවාහ විය. ඇය ඔහුට වඩා අවුරුදු 8කින් බාල වූවාය. ඔවුන් විවාහයෙන් වසර 12 ක් ජීවත් වූ නමුත් පසුව ඔවුන්ට දරුවන් නොමැති නිසා වෙන් විය. ඔවුන් දික්කසාදය විධිමත් කළේ නැත.
ලයිසෙන්කෝගේ දෙවන විවාහය සිවිල් විය. Chernigov හි එක් ප්‍රසංගයක දී ඔහුට Lipskaya Olga Antonovna හමුවිය. පසුව ඇය ඔහුගේ විය සිවිල් බිරිඳ. ඔවුන්ට දරුවන් පස් දෙනෙක් සිටියා. 1900 දී තවත් දරුවෙකු බිහි කිරීමෙන් පසු ඔල්ගා මිය ගියේය.
නිර්මාපකයාගේ මරණය
ලයිසෙන්කෝ නිකොලායි, නිර්මාපකයෙකු 1912 නොවැම්බර් 6 වන දින හදිසි හෘදයාබාධයකින් මිය ගියේය. සියලුම යුක්රේන ප්‍රදේශවලින් දහස් ගණන් ජනයා ඔහුට සමුගැනීමට පැමිණියහ. අවමංගල්‍ය දේව මෙහෙය ව්ලැඩිමීර් ආසන දෙව්මැදුරේ පැවැත්විණි. ගායන කණ්ඩායම අවමංගල්‍ය පෙරහැරට ඉදිරියෙන් ගමන් කළහ. එය පුද්ගලයන් 1200 කින් සමන්විත වූ අතර, ඔවුන්ගේ ගායනය කියෙව්හි පවා ඇසෙන්නට විය. ලයිසෙන්කෝ කියෙව්හි තැන්පත් කරන ලදී
නිකොලායි විටාලිවිච් ලයිසෙන්කෝ 1842 දී නූතන පොල්ටාවා කලාපයේ ග්රින්කි ගම්මානයේ උපත ලැබූ අතර 1912 නොවැම්බර් 6 වන දින කියෙව්හිදී හෘදයාබාධයකින් මිය ගියේය. මහා යුක්රේන නිර්මාපකයෙක්, කොන්දොස්තර, පියානෝ වාදකයෙක්, ගුරුවරයෙක්, ක්රියාකාරී මහජන චරිතයක් සහ ගීත ජනකතා එකතු කරන්නා.
යුක්රේන ජනතාවට Mykola Lysenko ගේ කුසලතා 8 ක්.
1. - නිර්මාතෘ සහ ඒ සමගම යුක්රේනියානු පුරාවෘත්තය සහ උච්චතම අවස්ථාව සම්භාව්ය සංගීතය , යුක්රේන සාහිත්‍යයට සමානයි,
යුක්රේන සංස්කෘතියේ ඉතිහාසයේ මයිකොලා ලයිසෙන්කෝගේ නම යුක්රේන සංගීතය ගොඩනැගීම සිදු වූ යුගය සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වේ. වෘත්තීය පෙනුමනිර්මාණශීලී පුද්ගලයින්ගේ ක්රියාකාරකම්. බොහෝ අවස්ථාවන්හීදී, ලයිසෙන්කෝ නිර්මාපකයෙකු ලෙස හරියටම වටහාගෙන ඇත, නමුත් යුක්රේන නාට්ය හා සංස්කෘතික අධ්‍යාපනයේ දියුණුව සඳහා ඔහුගේ දායකත්වය සැබවින්ම අතිමහත් ය. සමස්තය සඳහා බිම් සලකුණෙහි ප්රධාන කුසලතා අතර නිර්මාණශීලී පුද්ගලයාපහත කරුණු සඳහන් කළ හැකිය:
නිර්මාපකයෙකු ලෙස, ලයිසෙන්කෝ ජාතික සංයුති පාසලේ නිර්මාතෘවරයා වේ, ඔහු ජාතික සංගීත භාෂාවේ කතුවරයා ලෙස හැඳින්වේ;
යුක්රේන භාෂාව පාසල්වල පවා ඉගෙන නොගත් කාලයක, නමුත් දේශප්රේමී ව්යාපාරදැඩි අධිරාජ්‍ය තහනමකට යටත්ව සිටි ලයිසෙන්කෝ යුක්රේන සංස්කෘතියේ දියුණුව සඳහා තම ජීවිතය කැප කළේය;
කලා ලයිසෙන්කෝ ජාතික අනන්‍යතාවය පිබිදීම සඳහා සටන් කිරීමට ආයුධයක් ලෙස භාවිතා කළේය ස්වදේශික ජනතාව. මෙම ඉලක්කය සපුරා ගැනීම සඳහා, ඔහු සිය මුළු ජීවිතයම කැප කළේය, දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු සහ ගායක කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස ඔහුගේ දක්ෂතාවය, කැපී පෙනෙන ගුරුවරයෙකු සහ පොදු චරිතයක් සඳහා වන අරගලයේ සම්මුති විරහිත ය.
2. ඔහුගේ කාලයේ යුක්රේනයේ වඩාත්ම දක්ෂ පියානෝ වාදකයා.ලයිසෙන්කෝ සතුව තිබූ කුසලතාව ඔහුගේ සගයන් අතර පමණක් නොව ඔහුගේ සමකාලීනයන් මවිතයට පත් කළේය. විදේශීය විචාරකයින් මාස්ට්‍රෝගේ කාර්ය සාධනයට ඉහළම ශ්‍රේණිගත කිරීම ලබා දුන්නේය. යතුරුවල ඉහළ නිපුණත්වය පිළිබඳ කැපී පෙනෙන සාක්ෂියක් වන්නේ සංකීර්ණත්වයයි පියානෝ වැඩරචනාකරු විසින් ලියන ලද්දකි. විස්මිත ලෙස මියුරු, කුඩාම විස්තර සඳහා සිතා බැලූ, කෘති යුක්රේන භූමියේ පමණක් නොව නොවෙනස්ව ඉතා ජනප්‍රිය ය;
3. Mykola Lysenko - යුක්රේන සම්භාව්ය සංගීතයේ ශ්රේෂ්ඨතම ගුරුවරයා. 1904 දී ඔහු කියෙව්හි ඔහුගේ සංගීත හා නාට්ය පාසලේ දොරටු විවෘත කළේය. සෘජුවම සංගීත අධ්යාපනයට අමතරව, යුක්රේනියානු සහ රුසියානු නාට්යයේ දෙපාර්තමේන්තු මෙම අධ්යාපන ආයතනය තුළ වැඩ කළහ. මෙම පාසලේදී රුසියානු අධිරාජ්‍යයේ භූමි ප්‍රදේශයේ ක්‍රීඩා කිරීමේ පළමු පන්තිය ක්‍රියාත්මක විය. ජන භාණ්ඩය. ලයිසෙන්කෝ අධ්යාපන ආයතනයේ ගුරුවරුන් බන්දුරා වාදනය කිරීමේ මූලික කරුණු ඉගැන්වූහ (සංවිධානයේ දුෂ්කරතා තිබියදීත් සිසුන්ගේ පළමු උපාධිය 1911 දී සිදු විය).
නිර්මාපකයා විසින් විවෘත කරන ලද පාසල පසුව ලයිසෙන්කෝගේ නමින් නම් කරන ලද සංගීත හා නාට්ය ආයතනය දක්වා වර්ධනය විය. 1918 සිට 1934 දක්වා කාලය තුළ මෙම අධ්යාපන ආයතනය නිර්මාණශීලීත්වයේ මූලික අඩිතාලම ඉගැන්වූ අනෙකුත් ආයතන අතර ප්‍රමුඛයා විය. සංගීත හා නාට්ය ආයතනයේ උපාධිධාරීන් යුක්රේන කලාවේ නිර්මාතෘවරුන් සහ 20 වන සියවසේ ප්රධාන සංස්කෘතික ජයග්‍රහණවල කතුවරුන් බවට පත්විය.
4. ඔහුගේ කාලයට වඩා ඉදිරියෙන් සිටි "සංගීත විප්ලවවාදියෙක්". යුරෝපීය සංගීතයේ ඔහුගේ අනෙකුත් ප්‍රවීණයන් එය භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්තේ ලයිසෙන්කෝගේ කෘතිවල පෙනී සිට වසර 10-20 කට පසුවය.
කලා ඉතිහාසඥයින් තර්ක කරන්නේ නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ, දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස, ඔහුගේ කෘති සමඟ වෘත්තීය සංගීත ප්‍රසංගයේ අත්තිවාරම ගොඩනඟා ගත්තා පමණක් නොව, ඔහුගේම සවන්දෙන්නන් "ගොවි පරිසරයෙන් පිටත පුළුල්ම යුරෝපීය ලෝකයට" ගෙන යාමට හැකි සෑම ආකාරයකින්ම උත්සාහ කළ බවයි. මාස්ටර් විසින් ලියන ලද "යුක්රේනියානු කට්ටලය" සැබෑ සංවේදනයක් ඇති කළේය. ඒ වන තුරු, කිසිදු නිර්මාපකයෙකු ජන කලාව සහ කැනොනිකල් නැටුම් ආකෘති ඒකාබද්ධ කළේ නැත.
මෙම කෘතිය සඳහා පදනම වන්නේ ජන කලා අංග, යුක්රේන ජන ගී. නමුත් ස්වර්ණාභරණ නිර්මාපකයෙකු විසින් කැපීමෙන් පසු, සෑම අංගයක්ම, සෑම සංගීත නාදයක්ම අද්විතීය ආලෝකයකින් බැබළුණි. එවිට සංගීත ians යන්, කෘතිය ඇගයීමට ලක් කරමින්, එය අංගසම්පූර්ණ කතුවරයාගේ සංගීත නිර්මාණයක් බැවින් එය ජන කලාවේ අනුවර්තනයක් ලෙස හැඳින්විය නොහැකි බව තර්ක කළහ.
5. Lysenko ලොව පුරා යුක්රේන ජාතික සංගීතය උත්කර්ෂයට නැංවීය. ඔහුගේ කෘති තවමත් ඔපෙරා හවුස් වල සිදු කෙරේ රංග දර්ශනලොව පුරා. ඔපෙරා, සංධ්වනි, රැප්සෝඩි සහ ඔහුගේ වෙනත් කෘති නිර්මාපකයාගේ ජීවිතයෙන් වසර ගණනාවකට පසුව අදාළ වේ.
6. ලයිසෙන්කෝ - "යුක්රේන සමාජයේ" පළමු නායකයින්ගෙන් කෙනෙකි, යුක්රේන ස්වාධීනත්වය ආරක්ෂා කළ (ඇත්ත වශයෙන්ම, සාර්වාදී රුසියාවේ රාමුව තුළ, සමාජ ශාලාවේ වැඩසටහන් අවශ්‍යතාවය වූයේ යුක්රේනයේ ස්වාධීනත්වයයි) සහ ප්‍රජාතන්ත්‍රීකරණය දේශපාලන ජීවිතය. යුක්රේන ජාතික ආත්මය සහ විඥානය පුනර්ජීවනය සඳහා අරගලයේ පූජාසනය මත තම ජීවිතය තැබීම. ඔහුගේ ප්‍රබලම ආශාවක් වූයේ ජාතිය තමන්ම වීමට, නිදහසේ තම මව් භාෂාව කතා කිරීමට සහ තමන්ගේම සම්ප්‍රදායන් ආරක්ෂා කර ගැනීමට ඇති අයිතිය සඳහා වූ අරගලය සමඟ ජාතිය ඒකාබද්ධ කිරීමයි.
7. ලයිසෙන්කෝ ජනවාර්ගික විද්‍යාවට විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය යුක්රේනයේ උරුමය, ඔහු සිය සංගීත කෘතිවල සක්‍රීයව භාවිතා කළ ජන කලා (ජන ගීත, චාරිත්‍ර වාරිත්‍ර) සිය ගණනක් එකතු කර ඇත. ගායන කණ්ඩායම් සමඟ වැඩ කිරීමෙන් දත්ත රැස් කිරීමට හැකි විය ජන කලාවවිවිධ යුක්රේන ප්රදේශ. 1874 දී ඔහු සුප්‍රසිද්ධ බන්දුරා වාදකයෙකු වන ඔස්ටැප් වෙරෙසායිගේ ප්‍රසංගයෙන් කොසැක් සිතුවිලි විශ්ලේෂණය කරමින් පොතක් ප්රකාශයට පත් කළේය.
8. ලයිසෙන්කෝ - කියෙව්හි යුක්රේන ජාතික ඔපෙරා හවුස් හි නිර්මාතෘවරුන්ගෙන් කෙනෙකි. සැලකිය යුතු සිදුවීමක්නිර්මාපකයාගේ පමණක් නොව, සියලුම යුක්රේන කලාවේ ජීවිතයේ ද, ගොගොල්ගේ කෘති මත පදනම් වූ "නත්තලට පෙර" ඔපෙරෙටා මත ලයිසෙන්කෝ සහ ඔහුගේ දෙවන ඥාති සොහොයුරා වන නාට්ය රචක මිහායිල් ස්ටාරිට්ස්කිගේ ඒකාබද්ධ කෘතියක් විය. පළමු වරට මෙම කාර්යය 1874 දී ආධුනික රංග කවයක් විසින් කියෙව් සිටි රඟහලේ වේදිකාවේ සිදු කරන ලදී. යුක්රේනයේ ඔපෙරා හවුස් උපන් දිනය ලෙස යුක්රේන කලා ඉතිහාසයේ ලියා ඇත්තේ මෙම දිනයයි.
ඔපෙරෙටා වේදිකාගත කිරීමේ නිරතව සිටි සංවිධායක කමිටුවට යුක්රේනය සඳහා සැලකිය යුතු පුද්ගලයින් ඇතුළත් වේ - මිහායිල් ඩ්‍රැහොමනොව්, පාවෙල් චුබින්ස්කි, ෆෙඩෝර් වොව්ක්, ලින්ඩ්ෆෝසොව් සහ වෙනත් පුද්ගලයින්. අධිරාජ්‍ය පාලනය යටතේ පවතින කියෙව්හි, ඔව්හු තමන්ගේම පැහැදිලි යුක්රේන ගැති ආස්ථානය විවෘතව ප්‍රකාශ කළහ.
කාර්ය සාධනය සඳහා නිර්මාණය කරන ලද දර්ශන යුක්රේන ග්‍රාමීය පැල්පතක අභ්‍යන්තරය පුනරුච්චාරණය කළේය. ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ ඇස් ඉදිරිපිට, වහලයට ආධාරක වන එක් බාල්කයක, සාර්වාදී හමුදා විසින් Zaporizhzhya Sich විනාශ කළ දිනය කැටයම් කර ඇත. යුක්රේනයේ ඛේදජනක සිදුවීමෙන් හරියටම වසර 200 කට පසුව මංගල දර්ශනය සිදු වූ බව නොඅඩු වැදගත්කමකි. මෙම නිෂ්පාදනයෙන් පසුව සහ ඔහුගේ කාලය අවසන් වන තුරු, නිකොලායි විටාලිවිච් සාර්වාදී පොලිස් නිලධාරීන්ගේ සුපරීක්ෂාකාරී ඇසින් සමීපව නිරීක්ෂණය කරන ලදී.
නිකොලායි විටාලිවිච් දක්ෂයෙකු සහ වීරයෙකු ලෙස පිළිගැනීම පිළිබඳ වඩාත් ඒත්තු ගැන්වෙන සාක්ෂියක් වන්නේ කෘතඥ පරම්පරාවේ හදවත් තුළ ඔහු පිළිබඳ මතකය පමණක් නොව, ඔහුගේ කෘති ජාතික ගී ලෙසින් ඉටු කිරීම බව විශ්වාසයෙන් කිව හැකිය.
ලයිසෙන්කෝ යනු කෘති 2 ක සංගීතයේ කතුවරයා වන අතර, එය නොමැතිව යුක්රේනියානු ජාතිය ගැන සිතාගත නොහැකි ය, මෙම ගීත පුද්ගලයෙකුගේ සහ මුළු ජාතියේ අධ්‍යාත්මික ශ්‍රේෂ්ඨත්වය තහවුරු කරයි. නිර්මාපකයා සංගීතය නිර්මාණය කළ අතර එහි වචන ප්රසිද්ධ වැඩ"සදාකාලික විප්ලවවාදී". ලියලා සෑහෙන කාලයක් මේ නිර්මාණය කිසිම හේතුවක් නැතිව ප්‍රචාරක කටයුතු සඳහා යොදා ගත්තා. සෝවියට් බලය, එය සැබවින්ම අධ්‍යාත්මික විප්ලවය උත්කර්ෂයට නංවන අතර කොමියුනිස්ට් විප්ලවයට කිසිදු සම්බන්ධයක් නැත.
වෙනත් ප්රසිද්ධ නිර්මාණයනිර්මාපකයා යනු ඇලෙක්සැන්ඩර් කොනිස්කිගේ "යුක්රේනය සඳහා" කවියට සංගීතයයි, එය යුක්රේනයේ "දෙවියන් වහන්සේ, මහා, එක්සත්" යන ආත්මික ගීය ලෙස හැඳින්වේ. 1992 දී මෙම කෘතිය නිල වශයෙන් යුක්රේන ජාතික ගීය තත්ත්වය ලබා ගත්තේය ඕතඩොක්ස් පල්ලියකියෙව් පීතෘමූලිකත්වය. 20 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ මෙම ගීතය ස්වාධීන යුක්රේනයේ දෙවන ජාතික ගීය ලෙස සැලකේ.
සංගීතය ලිවීම පමණයි ජීවන මාර්ගය Lysenko සීමා නොවේ. වාචික කලාවේ දියුණුව කෙරෙහි ඔහු විශාල අවධානයක් යොමු කළේය. යුක්රේනයේ වෘත්තීය නිර්මාණාත්මක අධ්‍යාපනයේ නිර්මාතෘ වන්නේ නිකොලායි විටලීවිච් ය.
ලයිසෙන්කෝගේ නිර්මාණාත්මක මාවත බොහෝ විට ටාරස් ෂෙව්චෙන්කෝගේ වික්‍රමයේ අඛණ්ඩ පැවැත්මක් ලෙස හැඳින්වේ. සිට ආරම්භ වේ ශිෂ්ය වසර, ඔහුගේ ක්රියාකාරිත්වයේ ප්රධාන දිශාවන්ගෙන් එකක් වූයේ ෂෙව්චෙන්කෝගේ සංස්කෘතික උරුමය පැවත එන්නන් සඳහා සංරක්ෂණය කිරීමයි. ලයිසෙන්කෝ ඔහුගේ කෘති ගණනාවක් අමතක නොවන කොබ්සාර් සඳහා කැප කළේය, කවියාගේ කෘතියේ කොටසක්, නිර්මාපකයා විසින් සංගීතයට සකසා, පසුව එහි නියම ස්ථානය ගත්තේය. සංස්කෘතික උරුමයයුක්රේන ජාතිය.
ටාරස් ෂෙව්චෙන්කෝගේ නැවත භූමදානය සංවිධානය කිරීමට ඔහු සෘජුවම සම්බන්ධ වූ බව දන්නා කරුණකි, මෙම කරුණ ලේඛනගත කර ඇත්තේ 21 වන සියවසේදී පමණි. නමුත් මෙයින් පමණක් නොව, වඩාත් ප්රසිද්ධ යුක්රේන කවියාගේ ඉරණමට ලයිසෙන්කෝගේ සහභාගීත්වය, ෂෙව්චෙන්කෝ ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ නියැලී සිටි සංස්කෘතික හා අධ්යාපනික කටයුතු, ලයිසෙන්කෝ දිගටම කරගෙන ගොස් සංවර්ධනය කළේය.
ටාරස් ෂෙව්චෙන්කෝගේ මතකයට උපහාර දක්වමින්, ලයිසෙන්කෝ නව ප්රසංග ආකෘතියක - මිශ්‍ර ප්‍රසංගයේ ආරම්භකයා බවට පත්විය. 1862 සිට වාර්ෂිකව සංවිධානය කර ඇති මෙම සිදුවීම්වල කොටසක් ලෙස, නිර්මාපකයා පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස රඟ දැක්වීය. ගායනා සන්නායකය. ප්රසංග වැඩසටහනට ඔහුගේ ජනප්රවාද සහ ඔහුගේම කෘති අනුවර්තනයන් පමණක් නොව, ෂෙව්චෙන්කෝ වෙනුවෙන් කැප වූ අනෙකුත් කතුවරුන්ගේ කෘති, මහා කවියාගේ කවි සහ කොටස් ද ඇතුළත් විය. රංග සංදර්ශනඔහුගේ කෘති මගින්. වසර ගණනාවකට පසු, එවැනි ප්රසංග තවදුරටත් නරඹන්නා පුදුමයට පත් කළ නොහැක, නමුත් මෙම ස්වරූපය ලයිසෙන්කෝ විසින් සංවිධානය කරන ලද ෂෙව්චෙන්කියාඩා වෙතින් ආරම්භ වේ.
යුක්රේන සංස්කෘතියේ අනිවාර්ය අංගයක් ලෙස Mykola Lysenko හි නිර්මාණශීලීත්වය.
නිර්මාපකයාගේ කෘතියේ පර්යේෂකයන් පවසන්නේ ඔහු ෂෙව්චෙන්කෝගේ කෘති 100 වතාවක් පමණ සඳහන් කළ බවයි. ලයිසෙන්කෝගේ කෘතිවල තනි රංගනයක ස්වරූපයෙන් සහ වඩාත් ස්මාරක ආකාරවලින් - වාචික දර්ශන හෝ කැන්ටාටා, සංගීත සහය හෝ කැපෙල්ලා සහිත ගායන කණ්ඩායම්, වාචික කණ්ඩායම් යන දෙකෙහිම අර්ථ නිරූපණයක් ඇත. ලයිසෙන්කෝගේ "සංගීතයේ සිට කොබ්සාර් වෙත" සමහර කෘති ඔවුන්ගේ නිර්මාණයට සදාකාල ජීවනය ලැබීමෙන් පසු කෙටි කාලයක් තුළ ඒවා බවට පත් වූ බව සැලකිය යුතු කරුණකි. ජන ගී.
ෂෙව්චෙන්කෝගේ කෘතිය නිර්මාපකයෙකු සඳහා ඇල්ෆා සහ ඔමේගා බවට පත් විය. ලයිසෙන්කෝ ඔහුගේ පළමු කෘතිය වන Lviv සංගමයේ ඉල්ලීම පරිදි "Prosvita" ලියා ඇති Zapovit සඳහා සංගීතය ලෙස හැඳින්වීය. වචනයේ පරිසමාප්ත අර්ථයෙන්ම මරණයට ආසන්න දිනකදී, නිර්මාපකයා ෂෙව්චෙන්කෝගේ 43 වන "දාවිත්ගේ ගීතිකාව" යන පාඨයට "දෙවියනි, අපගේ කන් ඔබගේ මහිමයෙන් ස්වල්පයක්" යන ගායනය ලිවීය.
කැන්ටාටා 3 ක් සහ ගායන කණ්ඩායම් 18 ට අමතරව, ෂෙව්චෙන්කෝගේ පද සඳහා වාචික සහ ගායන කොටස නිර්මාණාත්මක උරුමයලයිසෙන්කෝ යුක්රේන කවියන්ගේ පාඨ මත පදනම් වූ මුල් ගායනා කෘති 12 ක් ද ඇතුළත් වේ. ගායන කණ්ඩායම් 12 අතර ෂෙව්චෙන්කෝ වෙනුවෙන් කැප වූ කෘති 2 ක් ද ඇති බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය - ලෙස්යා යුක්‍රේන්කාගේ වචනවලට “පැමිණිලි මාර්තු” සහ සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප කරන ලද “ටී. ෂෙව්චෙන්කෝගේ මරණයේ 50 දශකය දක්වා” කැන්ටාටා. දීප්තිමත් කවියාගේ මරණය.
ඔහුගේ ජීවිතයේ වසර 70 තුළ, ලයිසෙන්කෝ ඔපෙරා 11 ක් ලිවීය, ඊට අමතරව, යුක්රේනියානු පුරෝගාමීන් වන නාට්ය කණ්ඩායම් සමඟ සහයෝගයෙන් රංග කලාව, නිර්මාණය කරන ලදී සංගීත සැකැස්මතවත් ප්රසංග 10ක් සඳහා. නිර්මාපකයාගේ ඔපෙරා වල කථා බෙහෙවින් වෙනස් ය, ඒවායින් සමහරක් සංගීත විචාරකයින්ට අනුව ලයිසෙන්කෝගේ කෘතියේ අංග ලෙස සැලකිය නොහැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, "Andrishiada" යනු වෙනත් සම්භාව්ය ඔපෙරා වල ජනප්‍රිය තනු වල එකතුවකි, එය "skit" වර්ගයකි. ලයිසෙන්කෝගේ අත්සන සමඟ අතින් ලියන ලද ලකුණු සොයාගත නොහැකි වූ බැවින් නිර්මාපකයා "නටාල්කා-පොල්ටාව්කා" නිර්මාණය කළ බවට විචාරකයෝ සැක කරති.
අධ්‍යාත්මික තේමා මත කෘති ලිවීමට ලයිසෙන්කෝ කැමති වූයේ නැත. සංගීත විචාරකයින් තර්ක කරන්නේ නිර්මාපකයාගේ මෙම ප්‍රභේදය තුළ නිර්මාණය කිරීමට ඇති අකමැත්තට හේතුව නිර්මාපකයා ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන් නොකළ රුසියානු භාෂාවෙන් වචන සඳහා සංගීතය ලිවීමේ අවශ්‍යතාවය වළක්වා ගැනීමට ඇති ආශාව බවයි. අධ්‍යාත්මික ප්‍රභේදයේ ලයිසෙන්කෝ විසින් නිර්මාණය කරන ලද කෘති කුඩා සංඛ්‍යාවක් තිබියදීත්, ලැයිස්තුවේ ඇති කෘති සැබවින්ම විශිෂ්ට කෘති වේ. නිදසුනක් වශයෙන්, ජනප්‍රිය ආගමික ගායනයක් වන්නේ ඔහුගේ ගායනා ප්‍රසංගය වන “ස්වාමීනි, මම ඔබව දකින්නේ කොහේද?”, එය යුක්රේනයේ පමණක් නොව විදේශයන්හි ඩයස්පෝරාවේ සාමාජිකයින් විසින් සිදු කරනු ලැබේ.
ප්‍රවීණයන්ට අනුව ගායන කෘතිවල සහ කොන්දොස්තරවරයෙකුගේ වැඩ වලදී, ලයිසෙන්කෝ ඔහුගේ කාලය සඳහා පෙර නොවූ විරූ දක්ෂතා ඉහළ ගියේය. ඔහුගේ ලිවීමෙන් දශක ගණනාවකට පසුව වුවද, ඔහුගේ කෘතිය "The Fog Lies with Whims" ("Drowded" ඔපෙරාවේ කොටසක්) ගායනා නිර්මාණශීලීත්වයේ මුතු ඇටය ලෙස සැලකේ. නිර්මාපකයාගේ සිසුන් වන ඇලෙක්සැන්ඩර් කෝෂිට්ස්, කිරිල් ස්ටෙට්සෙන්කෝ සහ යාකොව් යට්සිනෙවිච් ද ප්රසිද්ධ ගායන කොන්දොස්තරවරුන් බවට පත්විය.
Pyotr Ilyich Tchaikovsky ඔහුගේ සම්බන්ධතා භාවිතා කර මොස්කව් වේදිකාවේ වැඩ වේදිකා ගත කිරීමට යෝජනා කළද, Lysenko වසර 35 ක් තිස්සේ ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද Taras Bulba ඔපෙරාව වේදිකාගත කළේ නැත. Mikhail Staritsky පසුව උපකල්පනය කළේ ප්‍රතික්ෂේප කිරීමට හේතුව නිර්මාපකයාට ස්වදේශීය නොවන භාෂාවකින් තම දරුවන් මහජනතාවට ඉදිරිපත් කිරීමට අවශ්‍ය නොවීමයි.
ලයිසෙන්කෝ ඔහුගේ ඔපෙරාවේ සම්භාව්ය ගොගොල් කුමන්ත්‍රණයෙන් ඉවත් වූ බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය. ඔහු ටාරාස්ගේ පුද්ගලයාට මුලින්ම ලබා දුන්නේ කොසැක්-දේශප්‍රේමියෙකු, ශක්තිමත් සහ ස්ථීර ලෙස ය. කෘතියේ ප්රධාන කථාංග වලින් එකක් බැඳී ඇත්තේ කොසැක් ඔස්ටැප්ගේ පුතුන් සහ ඇන්ඩ්‍රි අතර ගැටුම, ඔවුන්ගේ ජාතික ස්වයං හඳුනාගැනීමේ ගැටලුව වටා ය.
නිර්මාපකයාගේ පුතා සිහිපත් කළේ නිකොලායි විටාලිවිච් තමා ප්‍රායෝගික නොවන පුද්ගලයෙකු ලෙස සැලකූ බවයි. සම්පූර්ණ නොමැති වීමපරිපාලන නහර. නමුත් ප්රධාන වශයෙන් දුප්පත් හා මධ්‍යම පාන්තික ජනයාගේ දරුවන් ඉගෙන ගත් පාසලේ ඔහුගේ කාලයේ සිටි හොඳම ගුරුවරුන් ඔහු වටා එක්රැස් කිරීම ලයිසෙන්කෝට මෙය බාධාවක් නොවීය. අධ්‍යාපනය සඳහා ප්‍රතිපාදන වෙන් නොකළ අතර සමහර විට ගුරුවරුන්ගේ වැටුප් ගෙවීමට රචකයාට ණය වීමට සිදු විය. තරමක් කෙටි කාලයකට පසු, යුක්රේනය පුරා සිටින දක්ෂ සිසුන් පාසලට එක්රැස් වූ අතර, ඔවුන් මාස්ටර්ගේ ජීවිතයේ වැඩ දිගටම කරගෙන ගියේය.
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, නිර්මාපකයා පළමු නීතිමය යුක්රේන සමාජ-දේශපාලන සංවිධානය වන කියෙව් යුක්රේන සමාජයට නායකත්වය දුන්නේය. 1906 දී ඔහු කැනඩාවෙන් පුණ්‍ය පරිත්යාග ලැබූ "ටාරස් ෂෙව්චෙන්කෝට ස්මාරකයක් ඉදිකිරීම සඳහා වූ ඒකාබද්ධ කමිටුව" නිර්මාණය කළේය. යුරෝපීය රටවල්. ලයිසෙන්කෝගේ ක්රියාකාරකම්වල අවසාන මහජන ක්‍රියාමාර්ගය වූයේ ෂෙව්චෙන්කෝගේ මරණයේ 50 වැනි සංවත්සරය සැමරීමයි.
සාර් පාලන තන්ත්‍රයේ හිරිහැර හේතුවෙන්, සිදුවීම් කියෙව් සිට මොස්කව් වෙත ගෙන යාමට බල කෙරුනි. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, කියෙව් යුක්රේන සමාජය වසා දැමීම සහ "රාජ්ය විරෝධී ක්රියාකාරකම් සඳහා සංගීත ගුරුවරයා වන නිකොලායි ලයිසෙන්කෝගේ නායකත්වයෙන් යුත් වැඩිහිටි කවුන්සිලය ගෙන ඒම" සම්බන්ධයෙන් පොලිසිය විසින් නඩුවක් ගොනු කරන ලදී. අපරාධ නඩුවක් ආරම්භ කර දින 4 කට පසු, නිර්මාපකයා හෘදයාබාධයකින් මිය යයි.
ලයිසෙන්කෝගේ සංගීත හා අධ්යාපනික ක්රියාකාරකම්වල ප්රධාන අර්ථය වූයේ ගායනා කණ්ඩායම් සමඟ වැඩ කිරීමෙන් රට පුරා සංචාරය කිරීමට සහ ගායනයට බොහෝ අංශවලින් විශේෂ වූ පුද්ගලයින් එක්රැස් කිරීමට හැකි වූ බවයි. 1862 දී නිර්මාපකයෙකු විසින් නිර්මාණය කරන ලද කියෙව් විශ්ව විද්යාලයේ සිසුන්ගේ ගායන කණ්ඩායමෙන් පටන් ගෙන, ඔහුගේ මුළු ජීවිත කාලයම ඔහු ගායන කණ්ඩායම්වල එකතු කළේ "බේස් හෝ කුලීකරුවන් පමණක් නොව, ප්‍රථමයෙන්ම සවිඥානික අය" ය.
පොලිස් වාර්තාවල, ඔත්තුකරුවන් වාර්තා කළේ ලයිසෙන්කෝ ගායනා කණ්ඩායමකට නායකත්වය දුන්නේ නැති නමුත් "දේශපාලන වශයෙන් වඩාත්ම හානිකර කවයක්" බවයි. 1871-1872 දී නිර්මාපකයා විසින් ආරම්භ කරන ලද ගායන සංගමයේ ක්රියාකාරකම් නැවැත්වීමට වරෙක හේතු වූයේ මෙම අභූත චෝදනාවයි. නමුත් යුක්රේන ජාතියේ පසුකාලීන පුනර්ජීවනය සඳහා විභවය දුටු අය ඔහු රැස් කළේ ඔහුගේම ගායන කණ්ඩායමේ අය පමණි.
ජාතික අදහස වටා ඔහු නිර්මාණශීලී තාරුණ්‍යය සක්‍රීයව එක්සේසත් කළ හැකි සෑම තැනකම. දේශප්රේමී බුද්ධිමතුන්ගේ එවැනි රැස්වීමක් සඳහා ස්ථානය වූයේ 1895 දී එක්තරා ආකාරයක මුරපොලක් ලෙස නිර්මාණය කරන ලද කියෙව් සාහිත්ය හා කලාත්මක සංගමයයි. රුසියානු සංස්කෘතිය. කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, සංගමයේ සාමාජිකයින් ඔවුන්ගේ අභිමතය පරිදි මුල් චරිතය වෙනස් කළ අතර, සංවිධානය යුක්රේනියානු අදහස සහ ජාතික සංස්කෘතිය ප්‍රවර්ධනය කිරීමේ මධ්‍යස්ථානයක් බවට පත් කළ අතර එය 1905 දී වසා දැමීමට හේතුව විය.
ශාස්ත්‍රපතිවරයාගේ සැහැල්ලු හස්තයෙන්, තරුණ යුක්රේන ලේඛකයන්ගේ ප්ලෙයඩ් ලෙස යුක්රේන මහජනතාව වඩාත් හොඳින් හඳුනන තරුණ සාහිත්ය කවය ද මතු විය. Lesya Ukrainka, Lyudmila Staritskaya-Chernyakhovskaya, Maxim Slavinsky, Volodymyr Samoylenko, Sergey Efremov සහ තවත් බොහෝ ලේඛකයින් සහ පොදු චරිත 20 වන සියවසේ මුල් භාගය.
නිර්මාපකයා සුප්‍රසිද්ධ කොසැක් වැඩිහිටි පවුලකට අයත් වේ. ඔහුගේ මුතුන් මිත්තන් Maxim Krivonos Vovgur Lis ගේ සහචරයෙකු ලෙස ඉතිහාසය දන්නා කරුණකි. කැරැල්ලේ නායකයා hetman Demyan Mnohohrishny වෙතින් උතුම් සහ දේපළ අයිතිවාසිකම් ලබා ගත්තේය. නිර්මාපකයාගේ මුතුන් මිත්තන් ගැන කියනු ලැබුවේ, කුඩා කොසැක් කණ්ඩායමක් සමඟ, ඔහුට තුර්කි කණ්ඩායම වැටලීමට එරෙහි විය හැකි බවත්, වෘකයෙකුගේ ශක්තිය සහ හිවලෙකුගේ කපටිකම භාවිතා කළ බවත්ය;
අනාගත අධ්‍යාපනඥයා සහ සංගීතඥයා හැදී වැඩුණේ වංශවත් අයගේ සාමාන්‍ය දරුවෙකු ලෙසය - වෙල්වට් සහ ලේස් රෙදි වලින් වට වී ඇත. ඔහු සිය පළමු සංගීත පාඩම් ලබා ගත්තේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි නෝබල් මේඩන්ස් සඳහා වූ ස්මොල්නි ආයතනයේ මීට පෙර අධ්‍යාපනය ලැබූ ඔහුගේ මවගෙන් ය. කුඩා කල සිටම, පිරිමි ළමයා භාෂා 7 ක් ඉගෙන ගත්තේය, මූලික වශයෙන් ප්රංශ;
මව කුඩා කල සිටම තම පුතාගේ දක්ෂතා සලකා බැලූ අතර, වයස අවුරුදු 5 දී ඔහු දැනටමත් පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගනිමින් සිටි අතර, වයස අවුරුදු 9 දී ඔහුගේ පියා කුඩා නිකොලායි ප්රකාශයට පත් කළේය. දෘඩ පිටපතඔහුගේ පළමු රචනා කෘතිය, ශෛලීගත පොල්කා;
වහල්භාවය අහෝසි කිරීමෙන් පසු, නිර්මාපකයාගේ දෙමාපියන් බංකොලොත් විය, ලයිසෙන්කෝ ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු සඳහා තනිවම මුදල් උපයා, උසාවියේ සාම මැදිහත්කරුවෙකු ලෙස සේවය කළේය;
ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම සංගීත ian යා විශාල ප්‍රාග්ධනයක් රැස් කර ගෙන නැත. නිර්මාපකයාගේ ක්රියාකාරිත්වයලාභය ගෙන ආවේ නැත, ලයිසෙන්කෝ ඉගැන්වීමෙන් උපයා ගත් අතර, එය සමඟ ඒකාබද්ධව සමාජ සේවයඔහුගේ මුළු කාලයම ගත්තේය. නිර්මාපකයා ප්රධාන වශයෙන් රාත්රියේදී ලිවීය;
අනාගත නිර්මාපකයෙකු වන ෂෙව්චෙන්කෝගේ කෘතිය පිළිබඳ දැනුමක් වයස අවුරුදු 14 දී සිදු විය. ගිම්හානයේදී, ඔහු, ඔහුගේ දෙවන ඥාති සොහොයුරා වන මිහායිල් ස්ටාරිට්ස්කි සමඟ ඔහුගේ සීයා බැලීමට ගිය අතර, එහිදී තරුණයින්ට කොබ්සාර්ගේ කවි එකතුවක් තහනම් විය. ඔවුන් කියවූ කෘති සහෝදරයන් තුළ නොමැකෙන හැඟීමක් ඇති කළේය. කලා ඉතිහාසඥයින්ට විශ්වාසයි ලයිසෙන්කෝට ඔහුගේ ජීවිතයේ ඉරණම තීරණය කිරීමට උදව් කළේ මෙම සිදුවීම බව;
නිර්මාපකයා සිය ජීවිත කාලයම කුලියට ගත් මහල් නිවාසවල ජීවත් විය. 1903 දී ඔහුගේ 35 වැනි උපන්දිනය සැමරීමේදී නිවාස මිලදී ගැනීම සඳහා මිතුරන් විසින් එකතු කරන ලද අරමුදල් නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරිත්වය, පාසල විවෘත කිරීම සඳහා වියදම් කළ;
ඉතිහාසඥයින් ලයිසෙන්කෝගේ අවමංගල්යය යුක්රේනියානු අනන්‍යතාවයේ පළමු නිරූපණය ලෙස හඳුන්වයි. භූමදානය කිරීමේ උත්සවයට සහභාගී වීමට යුක්රේනය පුරා ජනතාව පැමිණ සිටියහ. ඓතිහාසික දත්ත වලට අනුව, මාස්ටර්ගේ අවමංගල්යය සඳහා 30 සිට 100,000 දක්වා ජනතාවක් කියෙව් වෙත පැමිණියහ. වර්තමාන Shevchenko Boulevard සම්පූර්ණයෙන්ම මිනිසුන්ගෙන් පිරී තිබුණි, යුක්රේනියානු දක්ෂයාට සමු දීමට කැමති අය පවා වහලවල් මත සහ ගස් මත වාඩි වී සිටියහ. අවමංගල්‍ය උත්සවයෙන් පසු සාර්වාදී පොලිස් භටයින් උත්සවයේදී ගන්නා ලද ඡායාරූප සහ වීඩියෝ විශාල වශයෙන් විනාශ කර ඇත.
මයිකොලා ලයිසෙන්කෝගෙන් පැවත එන්නන් යුක්රේන සමාජය හොඳින් හඳුනයි. දැන් රාජ්ය ශාස්ත්රීය විවිධ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය මෙහෙයවනු ලබන්නේ නිර්මාපකයාගේ මී මුනුපුරා, ප්‍රොටෝඩීකන් සහ සුප්‍රසිද්ධ මුතුන් මිත්තෙකු වන නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ විසිනි.
නිකොලායි ලයිසෙන්කෝගේ චරිතාපදානය.
1855 - වරප්‍රසාද ලත් අධ්යාපන ආයතනයක අධ්‍යයන ආරම්භය - කාර්කොව් හි ව්‍යායාම ශාලා 2 ක්, පියානෝව වාදනය කිරීම, පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස කීර්තිය ලබා ගැනීම. ඔහු 1859 දී රිදී පදක්කමක් සමඟ ව්‍යායාම ශාලාවෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය;
1864 - "ස්වභාවික විද්යා කාණ්ඩයට අනුව" භෞතික විද්යාව හා ගණිත පීඨයෙන් උපාධිය ලබා, 1865 දී - ස්වාභාවික විද්යා අපේක්ෂක උපාධිය ලබා ගත්තේය;
1867 දී ඔහු ලීප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනීමට ගියේය. එහිදී ඔහු හමුවෙයි යුරෝපීය සම්ප්රදායන්පසුව ඔහුට කියෙව්හි ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට අවශ්‍ය වූ සංගීත අධ්‍යාපනය;
1868 ඔක්තෝබර් - පියානෝ වාදනය සමඟ කටහඬ සඳහා අනුවර්තනය කරන ලද යුක්රේනියානු ජන ගී සැකසීමේ පළමු කලාපය ප්රකාශයට පත් කිරීම;
1869-1874 - කියෙව්හි නිර්මාණශීලීත්වය, ඉගැන්වීම් සහ සමාජ ක්රියාකාරකම්වල නිරත වීම;
1874-1876 - symphonic උපකරණවල ඔහුගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා, ඔහු Rimsky-Korsakov පන්තියේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනුම ලැබීය;
කියෙව් වෙත ආපසු පැමිණි පසු, ඔහු ක්රියාකාරී ප්රසංග ක්රියාකාරකම්වල නියැලී සිටී, එන්ස්කි නියෝගය නිකුත් කිරීමෙන් පසු, යුක්රේනියානු ගීත ඔහුගේ ගායනා කණ්ඩායම විසින් විදේශීය භාෂාවලින් සිදු කරනු ලැබේ;
1878 දී ඔහු නොබෙල් මේඩන්ස් ආයතනයේ පියානෝ ගුරුවරයෙකු ලෙස පත් විය. 1880 දී, නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරිත්වයේ විශේෂයෙන් ඉහළ ක්රියාකාරිත්වයේ කාල පරිච්ඡේදයක් ආරම්භ වේ;
1905 දී, ලයිසෙන්කෝ විසින් Boyan Choral සංගමය පිහිටුවන ලදී, 1908 දී ඔහු යුක්රේන සමාජයට නායකත්වය දුන් අතර, සාර්වාදී පාලනයේ පීඩනය නොතකා, ඔහුගේ ක්රියාකාරී සමාජ ක්රියාකාරකම් නතර නොකළේය;
1912 දී, වසර ගණනාවක තීව්‍ර වැඩ රිද්මයට පැහැදිලි කළ හැකි බව පැහැදිලි විය. ඍණාත්මක බලපෑමනිර්මාපකයාගේ සෞඛ්යයට. "රාජ්ය විරෝධී ක්රියාකාරකම්" සම්බන්ධයෙන් ඔහුට එරෙහිව අපරාධ නඩුවක් ආරම්භ කර දින 4 කට පසු ලයිසෙන්කෝ අනපේක්ෂිත හෘදයාබාධයකින් මිය යයි.
නිකොලායි ලයිසෙන්කෝගේ මතකයේ සදාකාලිකත්වය.
මයිකොලා ලයිසෙන්කෝගේ නම යුක්රේනයේ සුප්‍රසිද්ධ කලා හා අධ්යාපන ආයතන විසින් දරනු ලැබේ - ජාතික සංගීත ඇකඩමිය, හි ඇකඩමික් ඔපෙරා හවුස්, ප්‍රාන්තයේ කියෙව්හි විශේෂිත සංගීත පාසලක් වන තීරු වල ජාතික ෆිල්හාර්මනික් ශාලාව සංගීත පාසලපොල්ටාවාහි;
ලයිසෙන්කෝට ගෞරවයක් වශයෙන්, ප්‍රමුඛ යුක්රේන වාණිජ මණ්ඩල කණ්ඩායම නම් කර ඇත - නූල් ක්වාර්ටෙට්, කියෙව් සහ එල්වොව් හි වීදි;
1965 දෙසැම්බර් 29 වන දින යුක්රේනයේ ජාතික ඔපෙරා අසල නිර්මාපකයාගේ ස්මාරකයක් විවෘත කරන ලදී. රඟහල චතුරශ්රය;
ග්රින්කි ගම්මානයේ ලයිසෙන්කෝගේ ස්මාරකයක් ද තිබේ;
1986 දී, නිර්මාපකයාගේ ජීවිතයේ පිටු සඳහා කැප කරන ලද ඓතිහාසික හා චරිතාපදානය "I in the Sounds of Memory Reveal...", ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩොව්ෂෙන්කෝගේ චිත්‍රපට චිත්‍රාගාරයේදී රූගත කරන ලදී.
1992 දී, ලයිසෙන්කෝගේ 150 වැනි සංවත්සරයට ගෞරවයක් වශයෙන්, Ukrposhta ඔහුගේ රූපය සහිත මුද්දරයක් සහ ලියුම් කවරයක් නිකුත් කළේය;
2002 දී, නැෂනල් විසින් ලයිසෙන්කෝට ගෞරවයක් වශයෙන් 2 hryvnia සමරු කාසියක් නිකුත් කරන ලදී. ප්‍රතිලෝමයෙන් නිර්මාපකයාගේ ප්රතිමූර්තියක් නිරූපනය වේ, ඉදිරිපස "යුක්රේනය සඳහා යාච්ඤාව" යන සංගීත පාඨයේ කොටසක් පෙන්වයි;
සෑම වසරකම, යුක්රේනියානු සංගීතඥයින්ට යුක්රේන අගනුවර වරින් වර පවත්වනු ලබන ලයිසෙන්කෝ ත්යාගය පිරිනමනු ලැබේ. ජාත්යන්තර තරඟයමහා මාස්ටර්ගේ නම;
1898-1912 දී නිර්මාපකයා ජීවත් වූ කියෙව්හි සක්සගන්ස්කෝගෝ 95 ලිපිනයේ, නිකොලායි ලයිසෙන්කෝගේ හවුස්-කෞතුකාගාරය නිර්මාණය කරන ලදී.
ඡායාරූපයෙන් දැකිය හැකි පරිදි, 2015 නොවැම්බර් මාසයේ සෙවුම් යන්ත්රය භාවිතා කරන්නන් "Mykola Lysenko" විමසුම 24 වතාවක් උනන්දු විය.
මෙයට අනුව, "Mikola Lisenko" විමසුමේ Yandex භාවිතා කරන්නන්ගේ උනන්දුව පසුගිය වසර දෙක තුළ වෙනස් වී ඇති ආකාරය ඔබට දැක ගත හැකිය:
මෙම ඉල්ලීම සඳහා ඉහළම උනන්දුව 2014 සැප්තැම්බර් මාසයේදී වාර්තා විය (ඉල්ලීම් 6120);
_____________________
* ඔබ සාවද්‍ය හෝ දෝෂයක් සොයා ගන්නේ නම්, කරුණාකර අපට දන්වන්න. [ඊමේල් ආරක්ෂිත]වෙබ් අඩවිය .
** ඔබට වෙනත් යුක්රේනය පිළිබඳ තොරතුරු තිබේ නම්, කරුණාකර ඒවා මෙම තැපැල් පෙට්ටියට එවන්න
යුක්රේනියානු නිර්මාපකයෙකු, පියානෝ වාදකයෙකු, කොන්දොස්තරවරයෙකු, ගුරුවරයෙකු, ගීත ජනකතා එකතු කරන්නා සහ මහජන චරිතය.
නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ පැරණි කොසැක් ෆෝමන් පවුලෙන් ලයිසෙන්කෝගෙන් විය. නිකොලායිගේ පියා විටාලි රොමානොවිච්, Order cuirassier රෙජිමේන්තුවේ කර්නල්වරයෙක් විය. මව, ඔල්ගා Eremeevna, පොල්ටාවා ඉඩම් හිමි පවුලකින් පැමිණියා ලුට්සෙන්කෝ. නිකොලායිගේ ගෙදර අධ්‍යාපනය ඔහුගේ මව විසින් සිදු කරන ලදී ප්රසිද්ධ කවියෙක් A. A. Fet. මව තම පුතාට ප්රංශ, පිරිපහදු කළ පුරුදු සහ නැටුම් ඉගැන්වූ අතර අෆනාසි ෆෙට් රුසියානු භාෂාව ඉගැන්වීය. වයස අවුරුදු පහේදී, පිරිමි ළමයාගේ සංගීත කුසලතාව දුටු ඔහු වෙනුවෙන් සංගීත ගුරුවරයෙකුට ආරාධනා කරන ලදී. කුඩා කල සිටම නිකොලායි කවියට ඇලුම් කළේය. Taras Shevchenkoසහ යුක්රේන ජන ගී, ඔහුගේ මිත්තණියන් සහ ආච්චි විසින් ඔහු තුළ ඇති කරන ලද ආදරය - නිකලස්හා මාරියා බුලියුබාෂි. ගෘහ අධ්‍යාපනය අවසානයේ, ව්‍යායාම ශාලාවට සූදානම් වීම සඳහා, නිකොලායි කියෙව් වෙත ගිය අතර, එහිදී ඔහු මුලින්ම ඉගෙන ගත්තේ වේල් බෝඩිමේ, පසුව ගුඩෝයින් බෝඩිමේ ය.
1855 දී නිකොලායි දෙවන කාර්කොව් ව්‍යායාම ශාලාවට යවන ලද අතර ඔහු 1859 වසන්තයේ දී රිදී පදක්කමක් සමඟ උපාධිය ලබා ගත්තේය. ව්‍යායාම ශාලාවේ ඉගෙනුම ලබමින් සිටියදී, ලයිසෙන්කෝ පෞද්ගලිකව සංගීතය හැදෑරූ අතර, ක්‍රමයෙන් Kharkov හි ප්රසිද්ධ පියානෝ වාදකයෙකු බවට පත්විය. නිකොලායි නාට්ය රඟ දැක්වූ සන්ධ්‍යා සහ බෝලවලට ඔහුට ආරාධනා කරන ලදී බීතෝවන්, මොසාර්ට්, චොපින්, යුක්රේනියානු තේමා මත නැටුම් සහ improvised වාදනය කරන ලදී ජන තනු. ව්‍යායාම ශාලාවෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු නිකොලායි විටලීවිච් කාර්කොව් විශ්ව විද්යාලයේ ස්වාභාවික විද්යා පීඨයට ඇතුළත් විය. කෙසේ වෙතත්, වසරකට පසුව, ඔහුගේ දෙමාපියන් කියෙව් වෙත පදිංචියට ගිය අතර, Nikolai Vitalievich කියෙව් විශ්ව විද්යාලයේ භෞතික විද්යාව හා ගණිත පීඨයේ ස්වභාවික විද්යා දෙපාර්තමේන්තුවට මාරු විය. 1864 ජුනි 1 වන දින විශ්ව විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, නිකොලායි විටලීවිච් දැනටමත් 1865 මැයි මාසයේදී ස්වාභාවික විද්යා අපේක්ෂක උපාධිය ලබා ගත්තේය.
කියෙව් විශ්ව විද්‍යාලයෙන් සහ කෙටි සේවයකින් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු N. V. Lysenko උසස් සංගීත අධ්‍යාපනයක් ලබා ගැනීමට තීරණය කරයි. 1867 සැප්තැම්බර් මාසයේදී ඔහු යුරෝපයේ හොඳම එකක් ලෙස සැලකෙන ලීප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු විය. ඔහුගේ පියානෝ ගුරුවරුන් විය K. Reinecke, I. මොස්කල්හා E. Wenzel, සංයුතිය අනුව - ඊ.එෆ්. රිච්ටර්න්‍යායට අනුව - paperritz. බටහිර සම්භාව්ය පිටපත් කිරීමට වඩා යුක්රේන සංගීතය එකතු කිරීම, සංවර්ධනය කිරීම සහ නිර්මාණය කිරීම වැදගත් බව මයිකොලා විටාලිවිච් තේරුම් ගත්තේ එහිදීය.
1868 ගිම්හානයේදී N. Lysenko විවාහ විය Olga Alexandrovna O'Connor, ඔහුගේ දෙවන ඥාති සොහොයුරා වූ අතර අවුරුදු 8 ක් බාල විය. කෙසේ වෙතත්, වසර 12 කට පසුව එකට ජීවිතයනිකොලායි සහ ඔල්ගා විධිමත් ලෙස දික්කසාදයක් ගොනු නොකර දරුවන් නොමැතිකම හේතුවෙන් වෙන් විය.
1869 දී ලයිප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයේ සිය අධ්‍යයන කටයුතු ඉතා සාර්ථක ලෙස නිම කිරීමෙන් පසු, නිකොලායි විටාලිවිච් කෙටි විවේකයකින් ඔහු ජීවත් වූ කියෙව් වෙත ආපසු පැමිණියේය (1874 සිට 1876 දක්වා, ලයිසෙන්කෝ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි සංධ්වනි උපකරණ ක්ෂේත්‍රයේ ඔහුගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කළේය. එන්.ඒ.රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්), අවුරුදු හතළිහකට මඳක් වැඩි, නිර්මාණාත්මක, ඉගැන්වීම් සහ සමාජ ක්රියාකාරකම්වල නියැලී ඇත. ඔහු ගොවි දරුවන් සඳහා දහම් පාසලක් සංවිධානය කිරීමට සහභාගී වූ අතර පසුව ශබ්ද කෝෂය සකස් කිරීම සඳහා සහභාගී විය යුක්රේන භාෂාව”, රුසියානු භූගෝලීය සංගමයේ නිරිතදිග ශාඛාවේ කාර්යයේ කියෙව්හි ජනගහනයේ සංගණනයේ දී.
1878 දී නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ නොබෙල් මේඩන්ස් ආයතනයේ පියානෝ ගුරුවරයා ලෙස පත් විය. එම වසරේම ඔහු ඇතුල් වේ සිවිල් විවාහයසිට ඔල්ගා ඇන්ටනොව්නා ලිප්ස්කායාපියානෝ වාදකයෙක් සහ ඔහුගේ ශිෂ්‍යයෙක්. නිර්මාපකයාට ඇයව මුණගැසුණේ Chernihiv හි පැවති ප්රසංග අතරතුරදීය. N. Lysenko මෙම විවාහයෙන් දරුවන් පස් දෙනෙකු විය. ඔල්ගා ලිප්ස්කායා 1900 දී දරුවෙකු බිහි කිරීමෙන් පසු මිය ගියේය.
1890 ගණන් වලදී, ආයතනයේ ඉගැන්වීමට සහ පෞද්ගලික පාඩම් වලට අමතරව, N. Lysenko සංගීත පාසල්වල සේවය කළේය. S. Blumenfeldහා එන් ටුට්කොව්ස්කි.
1904 සරත් සෘතුවේ දී, සංගීත හා නාට්ය පාසල (1913 සිට - N. V. Lysenko විසින් නම් කරන ලදී) Nikolai Vitalievich විසින් සංවිධානය කරන ලද කියෙව්හි වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය. සංරක්ෂණාගාරයේ වැඩසටහන යටතේ උසස් සංගීත අධ්‍යාපනය ලබා දුන් පළමු යුක්රේන අධ්යාපන ආයතනය එය විය. පාසල සංවිධානය කිරීම සඳහා, N. Lysenko 1903 දී නිර්මාපකයාගේ ක්රියාකාරිත්වයේ 35 වන සංවත්සරය සැමරීමේදී ඔහුගේ මිතුරන් විසින් එකතු කරන ලද අරමුදල් ඔහුගේ කෘති ප්රකාශයට පත් කිරීම සහ ඔහු සහ දරුවන් සඳහා dachas මිලදී ගැනීම සඳහා භාවිතා කළේය. පාසැලේදී නිකොලායි විටාලිවිච් පියානෝව ඉගැන්වීය. පාසල සහ එහි අධ්‍යක්ෂවරයා ලෙස එන්. ලයිසෙන්කෝ යන දෙදෙනාම නිරන්තර පොලිස් නිරීක්ෂණ යටතේ සිටියහ. 1907 පෙබරවාරියේදී නිකොලායි විටලීවිච් අත්අඩංගුවට ගත් නමුත් පසුදා උදෑසන නිදහස් විය.
1908 සිට 1912 දක්වා N. Lysenko යුක්රේන සමාජ සමාජයේ මණ්ඩලයේ සභාපති විය. මෙම සමාජය විශාල පොදු අධ්යාපනික ක්රියාකාරකම් සිදු කරන ලදී: සංවිධානය කරන ලද සාහිත්ය හා සංගීත සන්ධ්යාවන්, ජන ගුරුවරුන් සඳහා පාඨමාලා සංවිධානය කරන ලදී. 1911 දී, කවියාගේ මරණයේ 50 වැනි සංවත්සරයේදී ටී ෂෙව්චෙන්කෝගේ ස්මාරකය ඉදිකිරීම ප්‍රවර්ධනය කිරීම සඳහා මෙම සමාජය විසින් නිර්මාණය කරන ලද කමිටුවලට ලයිසෙන්කෝ නායකත්වය දුන්නේය.
නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ 1912 නොවැම්බර් 6 වන දින හදිසි හෘදයාබාධයකින් මිය ගියේය. යුක්රේනයේ සෑම ප්‍රදේශයකින්ම දහස් ගණනක් ජනයා නිර්මාපකයාට සමුගැනීමට පැමිණියහ. ලයිසෙන්කෝව තැන්පත් කරනු ලැබුවේ ව්ලැඩිමීර් ආසන දෙව්මැදුරේ ය. අවමංගල්‍ය පෙරහැරට ඉදිරියෙන් ගමන් කළ ගායක කණ්ඩායම 1200 දෙනෙකු සිටි අතර, එහි ගායනය කියෙව් නගර මධ්‍යයේ පවා ඇසෙන්නට විය. එන්වී ලයිසෙන්කෝව කියෙව්හි බයිකෝව් සුසාන භූමියේ තැන්පත් කරන ලදී.
නිර්මාණය
කියෙව් විශ්ව විද්යාලයේ ඉගෙනුම ලබන අතරතුර, හැකි තරම් සංගීත දැනුමක් ලබා ගැනීමේ උත්සාහයක් ලෙස, නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ ඔපෙරා හැදෑරීය. A. Dargomyzhsky, ග්ලින්කා, A. සෙරෝවාසංගීතයට හුරු වුණා වැග්නර්හා ෂූමන්. ඔහු යුක්රේන ජන ගී එකතු කිරීම හා එකමුතු කිරීම ආරම්භ කළේ එතැන් සිට ය, නිදසුනක් වශයෙන්, ඔහු පෙරෙයස්ලාව්ස්කි දිස්ත්‍රික්කයේ මංගල උත්සවයක් (පෙළ සහ සංගීතය සමඟ) පටිගත කළේය. ඊට අමතරව, N. Lysenko ශිෂ්ය ගායනා කණ්ඩායම්වල සංවිධායක සහ නායකයා වූ අතර ඔහු ප්‍රසිද්ධියේ කතා කළේය.
1868 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී ලයිප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනුම ලබමින් සිටියදී, එන්වී ලයිසෙන්කෝ “හඬ සහ පියානෝව සඳහා යුක්රේන ගීත එකතුව” ප්රකාශයට පත් කළේය - යුක්රේන ජන ගී හතළිහක ඔහුගේ අනුවර්තනයන්හි පළමු නිකුතුව, ඒවායේ ප්‍රායෝගික අරමුණට අමතරව, විශිෂ්ට විද්යාත්මක අරමුණු ඇත. සහ ජනවාර්ගික වටිනාකම. එම 1868 දී ඔහු කවියාගේ මරණයේ සංවත්සරයේදී ටී. ෂෙව්චෙන්කෝගේ වචන වලට ඔහුගේ පළමු වැදගත් කෘතිය - "සැපොවිට්" ("තෙස්තමේන්තුව") ලිවීය. මෙම කෘතිය "Music for the Kobzar" චක්‍රය විවෘත කරන ලද අතර එයට විවිධ ප්‍රභේදවල වාචික හා උපකරණ කෘති 80 කට වැඩි ප්‍රමාණයක් ඇතුළත් වන අතර එය මාලාවන් හතකින් ප්රකාශයට පත් කරන ලද අතර එහි අවසාන කොටස 1901 දී ප්රකාශයට පත් කරන ලදී.
N. V. Lysenko කියෙව්හි සංගීත හා ජාතික-සංස්කෘතික ජීවිතයේ කේන්ද්රස්ථානය විය. 1872-1873 දී රුසියානු සංගීත සංගමයේ අධ්‍යක්ෂක මණ්ඩලයේ සාමාජිකයෙකු වූ ඔහු යුක්රේනය පුරා පැවති එහි ප්රසංගවලට ක්රියාකාරී සහභාගී විය; 1872 දී Philharmonic Society of Music and Singing Lovers හි සංවිධානය කරන ලද ගායක ගායිකාවන් 50 දෙනෙකුගෙන් යුත් ගායක කණ්ඩායමකට නායකත්වය දුන්නේය. සංගීත සහ ගායන ලෝලීන්ගේ කවය, සංගීත ලෝලීන්ගේ කවය සඳහා සහභාගී විය යා ස්පිග්ලසෝවා. 1872 දී N. Lysenko විසින් මෙහෙයවන ලද කවයක් සහ එම් ස්ටාරිට්ස්කි, යුක්රේනියානු නාට්‍යවල ප්රසිද්ධ ප්රසංග සඳහා අවසර ලබා ගත්තා. එම වසරේම, ලයිසෙන්කෝ විසින් චර්නොමෝර්ට්සි සහ නත්තල් රාත්රිය (පසුව ඔපෙරාවක් බවට සංශෝධනය කරන ලදී) ලිවීය, එය යුක්රේන ජාතික ඔපෙරා කලාවේ පදනම බවට පත් වූ නාට්ය ප්‍රසංගය තුළ ස්ථිරව ස්ථාපිත විය. 1873 දී, යුක්රේනියානු සංගීත ජනකතා ගැන N. Lysenko විසින් පළමු සංගීතමය කෘතිය, "ලක්ෂණ සංගීත ලක්ෂණ Kobzar Ostap Veresai විසින් ඉටු කරන ලද කුඩා රුසියානු සිතුවිලි සහ ගීත. එම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළදී, නිකොලායි විටාලිවිච් බොහෝ පියානෝ කෘති මෙන්ම යුක්රේන භාෂාවෙන් සංධ්වනි ෆැන්ටසියක් ද ලිවීය. ජන තේමාවන්"කොසැක්-ෂුම්කා".
ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් යුගයේදී, N. Lysenko රුසියානු භූගෝලීය සංගමයේ ප්රසංගවලට සහභාගී වූ අතර, ගායනා පාඨමාලා මෙහෙයවීය. සමග එක්ව V. N. Paskhalovනිකොලායි විටලීවිච් ප්රසංග සංවිධානය කළේය ගායන සංගීතයසෝල්ට් ටවුන් හි, එහි වැඩසටහනට යුක්රේන, රුසියානු, පෝලන්ත, සර්බියානු ගීත සහ ලයිසෙන්කෝ විසින්ම කෘති ඇතුළත් විය. ඔහු බැඳ ඇත මිත්ර සබඳතා The Mighty Handful හි නිර්මාපකයින් සමඟ. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී, ඔහු යුක්රේනියානු තේමාවන් පිළිබඳ පළමු rhapsody, පළමු සහ දෙවන ප්රසංග polonaises සහ පියානෝව සඳහා Sonata ලිවීය. එම ස්ථානයේම, ලයිසෙන්කෝ ඔපෙරා "මරුස්යා බොගුස්ලාව්කා" (නිම නොකළ) වැඩ ආරම්භ කළ අතර "නත්තල් රාත්රිය" ඔපෙරාවේ දෙවන සංස්කරණය කළේය. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී, ඔහුගේ බාලිකා හා ළමා ගීත සහ නැටුම් එකතුව Molodoshchi (තරුණ වසර) ප්රකාශයට පත් කරන ලදී.
1876 දී කියෙව් වෙත ආපසු පැමිණි නිකොලායි ලයිසෙන්කෝ ක්රියාකාරී කාර්ය සාධනයක් දියත් කළේය. ඔහු රුසියානු සංගීත සංගමයේ කියෙව් ශාඛාවේ ප්‍රසංගවල පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස වාර්ෂික “ස්ලාවික් ප්රසංග” සංවිධානය කළේය, ඔහු මණ්ඩලයේ සාමාජිකයෙකු වූ සාහිත්ය හා කලාත්මක සංගමයේ සවස් වරුවේ, මාසිකව. ජන ප්රසංගමහජන ප්‍රේක්ෂකාගාරයේ. වාර්ෂික ෂෙව්චෙන්කෝ ප්රසංග සංවිධානය කළේය. සම්මන්ත්‍රණකරුවන් සහ සංගීත අංකනය පිළිබඳ හුරුපුරුදු සිසුන්ගෙන්, නිකොලායි විටාලිවිච් ගායන කණ්ඩායම් නැවත සංවිධානය කරයි, එහිදී ඔවුන්ට කලා අධ්‍යාපනයේ ආරම්භය ලැබුණි. K. Stetsenko, පී ඩෙමුට්ස්කි, L. Revutsky, O. ලයිසෙන්කෝසහ වෙනත් අය. ප්රසංග වලින් එකතු කරන ලද මුදල් මහජන අවශ්‍යතා සඳහා ගියේය, නිදසුනක් වශයෙන්, කියෙව් විශ්ව විද්යාලයේ සිසුන් 183 දෙනෙකුට පක්ෂව, 1901 රාජ්ය විරෝධී පෙළපාළියට සහභාගී වීම සඳහා සොල්දාදුවන් වෙත යවන ලදී. මෙම අවස්ථාවේදී, ඔහු දෙවන rhapsody, තුන්වන polonaise, සහ C-sharp Miner හි නොක්ටර්න් ඇතුළුව, මහා පරිමාණ පියානෝව සඳහා ඔහුගේ කෘති සියල්ලම පාහේ ලිවීය. 1880 දී එන්. ලයිසෙන්කෝ ඔහුගේ වඩාත්ම වැදගත් කෘතියේ වැඩ ආරම්භ කළේය - ඔපෙරා "ටාරස් බල්බා" එකම නමේ කතාව මත පදනම් විය. එන්. ගොගොල්එම්. ස්ටාරිට්ස්කි විසින් ලිබ්‍රෙටෝ වෙත, ඔහු වසර දහයකට පසුව එය සම්පූර්ණ කරනු ඇත. 1980 ගණන්වලදී, ලයිසෙන්කෝ විසින් එම්. ස්ටාරිට්ස්කි විසින් එන්. ගොගොල්ගේ May Night to a libretto පාදක කරගත් ගීත-ප්‍රබන්ධ ඔපෙරාවක් වන ද ඩ්‍රෝවුන්ඩ් වුමන් වැනි කෘති ලිවීය; "ප්රීති වන්න, ජලය නොදැමූ ක්ෂේත්රය" - T. Shevchenko විසින් පද මත කැන්ටාටා; "නත්තල් රාත්රිය" තුන්වන සංස්කරණය (1883). 1889 දී, Nikolai Vitalievich, කෘතිය මත පදනම්ව "Natalka Poltavka" ඔපෙරෙටා සඳහා සංගීතය වැඩිදියුණු කර සංවිධානය කළේය. I. Kotlyarevsky, 1894 දී ඔහු M. Staritsky ගේ පෙළට "මැජික් ඩ්‍රීම්" යන අතිවිශිෂ්ට සංගීතය සහ 1896 දී "Sappho" ඔපෙරා සඳහා සංගීතය ලිවීය.
N. Lysenko හි කතුවරයාගේ ජයග්රහණ අතර, නව ප්රභේදයක් නිර්මාණය කිරීම ද සැලකිල්ලට ගත යුතුය - ළමා ඔපෙරා. 1888 සිට 1893 දක්වා ඔහු ළමා ඔපෙරා තුනක් ලිවීය ජන කතා Dnieper-Chaika හි ලිබ්‍රෙටෝ වෙත: "Koza-Dereza", "Pan Kotsky (Kotsky)", "ශීත ඍතුව සහ වසන්තය, හෝ හිම රැජින". "Koza-Dereza" ඔහුගේ දරුවන්ට Nikolai Lysenko වෙතින් තෑග්ගක් බවට පත් විය.
1892 සිට 1902 දක්වා, මයිකොලා ලයිසෙන්කෝ යුක්රේනයේ සංචාර ප්රසංග හතර වතාවක් සංවිධානය කළේය, ඊනියා "ගායන චාරිකා", එහි ප්රධාන වශයෙන් ඔහුගේම ගීත ගායනා කරන ලදී. ගායනා වැඩෂෙව්චෙන්කෝගේ පාඨ සහ යුක්රේන ගීත සැකසීම් මත. 1892 දී, Lysenko කලා ඉතිහාස පර්යේෂණ "On the torban and the music of Widort's songs" ප්රකාශයට පත් කරන ලද අතර 1894 දී - "යුක්රේනයේ ජන සංගීත භාණ්ඩ".
1905 දී එන්. ලයිසෙන්කෝ සමඟ එක්ව A. කොසිස්"බෝයාන්" ගායන සමාජයක් සංවිධානය කළ අතර, ඔහු යුක්රේනියානු, ස්ලාවික් සහ ගායන ප්රසංග සංවිධානය කළේය. බටහිර යුරෝපීය සංගීතය. ප්‍රසංගවල කොන්දොස්තරවරුන් වූයේ ඔහු සහ ඒ. නමුත් අයහපත් දේශපාලන තත්ත්වයන් සහ ද්‍රව්‍යමය පදනමක් නොමැතිකම නිසා වසරකට මඳක් වැඩි කාලයක් පැවති සමාජය විසිරී ගියේය. 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේදී ලයිසෙන්කෝ සංගීතය ලිවීය නාට්යමය රංගනයන්"අන්තිම රාත්රිය" (1903) සහ "Hetman Doroshenko". 1905 දී ඔහු "ඒයි, අපේ වෙනුවෙන්" කෘතිය ලිවීය මව්බිම". 1908 දී, "Quiet Evening" ගායන කණ්ඩායම V. Samoylenko ගේ වචන වලට ලියා ඇත, 1912 දී - ඔපෙරා "Nocturne", පෙළ මත ගීතමය ආදර කතා නිර්මාණය කරන ලදී. ලෙස්යා යුක්රේන්කා, Dnipro Chaika, A. ඔලෙස්යා.
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, නිකොලායි විටාලිවිච් පූජනීය සංගීත ක්ෂේත්‍රයෙන් කෘති ගණනාවක් ලිවීය, එය දිගටම ඔහු විසින් ආරම්භ කරන ලදී. XIX අගසියවසේ "චෙරුබික්" චක්‍රය: "ආශිර්වාද ලත් කන්‍යාව, රුසියානු කලාපයේ මව" (1909), "කාමෝ මම ඔබගේ අභිමුඛයෙන් යන්නෙමි, ස්වාමීනි" (1909), "අද කන්‍යාව සැලකිය යුතු දේ බිහි කරයි", "කුරුසය ගස"; 1910 දී "ඩේවිඩ්ගේ ගීතිකාව" T. Shevchenko ගේ පාඨයට ලියා ඇත.
මතකය
* N. V. Lysenko ගේ නම Kharkov ප්‍රාන්තයේ Lviv National Academy of Music, Kiev සහ Lvov හි වීදි මගින් ගෙන යනු ලැබේ. ශාස්ත්රීය රඟහලඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්ය (1944 සිට) සහ පොල්ටාවා සංගීත විද්‍යාලය.
*1962 දී string quartetකියෙව් ප්‍රාන්ත ෆිල්හාර්මනික් නම් කරන ලද්දේ එන්.වී. ලයිසෙන්කෝ විසිනි. එම වසරේම එය පිහිටුවන ලදී සංගීත තරඟයනිකොලායි ලයිසෙන්කෝගේ නමින් නම් කරන ලද අතර එය 1992 දක්වා ජාතික තත්ත්වය හිමි වූ අතර 1992 සිට ජාත්යන්තර වී ඇත.
* 1965 දෙසැම්බර් 29 වන දින, නාට්ය චතුරශ්‍රයේ යුක්රේනයේ ජාතික ඔපෙරා අසල N. V. Lysenko සඳහා ස්මාරකයක් විවෘත කරන ලදී. මූර්ති ශිල්පියා A. A. කොවලෙව්, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා V. G. Gnezdilov.
* ස්මාරකය ඉදිකරන ලද්දේ නිර්මාපකයාගේ නිජබිම වන ග්රින්කි ගම්මානයේ ය.
* 1986 දී නම් කරන ලද චිත්‍රපට මැදිරියේදී A. ඩොව්ෂෙන්කෝඅධ්යක්ෂ ටී ලෙව්චුක්ඓතිහාසික හා චරිතාපදාන චිත්‍රපටයක් "සහ මතකය ශබ්ද වලින් ප්‍රතිචාර දක්වයි ..." රූගත කරන ලද අතර, නිකොලායි විටාලිවිච් ලයිසෙන්කෝගේ ජීවිතයෙන් පිටු පෙන්වයි. චිත්‍රපටයේ නිර්මාපකයාගේ භූමිකාව රඟපෑවේය එෆ්.එන්. ස්ට්‍රිගුන්.
* 95, Saksaganskogo වීදියේ N. V. Lysenko හි කියෙව් මහල් නිවාසයේ, අනුස්මරණ කෞතුකාගාරය.
* 1992 දී යුක්රේන පෝස්ට් නිකුත් කරන ලදී තැපැල් මුද්දරය N. V. Lysenko ගේ උපතේ 150 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප කර ඇත.
* 2002 දී, නිර්මාපකයාගේ උපතේ 160 වන සංවත්සරය නිමිත්තෙන්, යුක්රේනයේ ජාතික බැංකුව hryvnia 2 ක මුහුණත වටිනාකමකින් යුත් ජුබිලි කාසියක් නිකුත් කරන ලදී. කාසියේ ඉදිරිපස "යුක්රේනය සඳහා යාච්ඤාව" (1885) සංයුතියේ සංගීත ඛණ්ඩයක් නිරූපණය කරයි, සහ පිටුපස N. Lysenko ගේ ප්රතිමූර්තියක් නිරූපණය කරයි.
ප්රධාන කාර්යයන්
ඔපෙරා
* "නත්තල් රාත්රිය" (1872, 2 වන සංස්කරණය 1874, 3 වන සංස්කරණය 1883)
* "ගිලුණු කාන්තාව" (1885)
* "නටාල්කා පොල්ටාව්කා" (1889)
* "ටාරස් බල්බා" (1890)
* "Sappho" (1896)
ඇනීඩ් (1911)
* "නොක්ටර්න්" (1912)
ළමා ඔපෙරා
* "කොසා-ඩෙරේසා" (1888)
* "පෑන් කොට්ස්කි" (1891)
* "ශීත ඍතුව සහ වසන්තය, හෝ හිම රැජින" (1892)
ඔපෙරෙටාස්
* "චර්නොමෝර්ට්සි" (1872)
ටී ෂෙව්චෙන්කෝගේ වචන මත ක්රියා කරයි
* චක්‍රය "Music for the Kobzar" (1868-1901), එයට ගීතවල සිට විස්තීරණ සංගීත හා නාට්යමය දර්ශන දක්වා විවිධ වාචික ප්‍රභේද 80 කට වඩා ඇතුළත් වේ.
සංගීත විද්යාත්මක කෘති
* "කොබ්සාර් ඔස්ටැප් වෙරෙසායි විසින් ගායනා කරන ලද කුඩා රුසියානු ඩූමා සහ ගීතවල සංගීත ලක්ෂණවල ලක්ෂණ" (1873)
* "ටොර්බන් සහ විඩෝර්ට්ගේ ගීතවල සංගීතය මත" (1892)
* "යුක්රේනයේ ජන සංගීත භාණ්ඩ" (1894)
