සංගීත වැඩ කරන විට වේගවත් වේගය. ටෙම්පෝ - සංගීත න්යාය
මෙම පාඩම සමඟ අපි කැප වූ පාඩම් මාලාවක් ආරම්භ කරමු විවිධ nuancesසංගීතය තුළ.
සංගීතය සැබවින්ම අද්විතීය හා අමතක නොවන බවට පත් කරන්නේ කුමක්ද? සංගීත ඛණ්ඩයක මුහුණ නැති බවෙන් මිදී එය ඇසීමට දීප්තිමත් හා රසවත් කරන්නේ කෙසේද? කුමන මාර්ගයෙන්ද සංගීත ප්රකාශනයමෙම බලපෑම සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා නිර්මාපකයින් සහ රංගන ශිල්පීන් භාවිතා කරන්නේද? මෙම සියලු ප්රශ්නවලට පිළිතුරු දීමට අපි උත්සාහ කරමු.
සංගීතය රචනා කිරීම යනු සුසංයෝගී කතා මාලාවක් ලිවීම පමණක් නොවන බව සියලු දෙනාම දන්නා බව හෝ අනුමාන කරනු ඇතැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි. සංගීතය යනු නිර්මාපකයාගේ සහ වාදකයාගේ අද්විතීය, අසාමාන්‍ය කථාවක් වන අතර, ඔවුන්ගේ ආත්මය තුළ සැඟවී ඇති සියලුම අභ්යන්තර දේ ඔවුන් සවන්දෙන්නන්ට හෙළි කරයි. එය උපකාරයෙන් ය සංගීත කථාවඔවුන් මහජනයා සමඟ සම්බන්ධතා ඇති කර ගනී, ඔවුන්ගේ අවධානය දිනා ගනී, සහ ඔවුන්ගේ පැත්තෙන් චිත්තවේගීය ප්රතිචාරයක් ඇති කරයි.
කථනයේදී මෙන්, සංගීතයේ දී හැඟීම් ප්‍රකාශ කිරීමේ ප්රධාන මාධ්‍ය දෙක වන්නේ වේගය (වේගය) සහ ගතිකත්වය (ඝෝෂාකාරී බව) ය. ලිපියක නිශ්චිතව මනින ලද සටහන් කිසිවෙකු නොසැලකිලිමත් නොවන දීප්තිමත් සංගීත ඛණ්ඩයක් බවට පත් කිරීමට භාවිතා කරන ප්රධාන මෙවලම් දෙක මෙයයි.
මෙම පාඩමේදී අපි කතා කරමු වේගය .
වේගය ලතින් භාෂාවෙන් "කාලය" සඳහා වන අතර, යමෙකු සංගීත ඛණ්ඩයක වේගය ගැන කතා කරන විට, ඔවුන් අදහස් කරන්නේ එය වාදනය කළ යුතු වේගයයි.
සංගීතය මුලින් නැටුම් සඳහා සංගීතමය සහායකයක් ලෙස භාවිතා කළ බව මතක තබා ගතහොත් ටෙම්පෝ යන්නෙහි තේරුම වඩාත් පැහැදිලි වනු ඇත. තවද එය සංගීතයේ වේගය සැකසූ නර්තන ශිල්පීන්ගේ පාදවල චලනය වන අතර සංගීතඥයන් නර්තන ශිල්පීන් පසුපස ගියහ.
සංගීත අංකනය සොයාගැනීමේ සිට, රචනාකරුවන් විසින් පටිගත කරන ලද කෘති ඉටු කළ යුතු වේගය නිවැරදිව ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට යම් ක්‍රමයක් සොයා ගැනීමට උත්සාහ කර ඇත. මේ නිසා නුහුරු නුපුරුදු සංගීත ඛණ්ඩයක සටහන් කියවීම වඩාත් පහසු කළ යුතුව තිබුණි. කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, සෑම කෑල්ලක්ම අභ්යන්තර ස්පන්දනයක් ඇති බව ඔවුන් දුටුවේය. තවද මෙම ස්පන්දනය එක් එක් කාර්යය සඳහා වෙනස් වේ. එක් එක් පුද්ගලයාගේ හෘද ස්පන්දනය වෙනස් ලෙස, විවිධ වේගයන් මෙන්.
එබැවින්, අපි ස්පන්දනය තීරණය කිරීමට අවශ්ය නම්, අපි විනාඩියකට හෘද ස්පන්දන සංඛ්යාව ගණනය කරමු. එබැවින් එය සංගීතයේ ඇත - ස්පන්දනයේ වේගය වාර්තා කිරීම සඳහා, ඔවුන් විනාඩියකට අංකය වාර්තා කිරීමට පටන් ගත්හ.
මීටරය යනු කුමක්ද සහ එය තීරණය කරන්නේ කෙසේද යන්න තේරුම් ගැනීමට ඔබට උපකාර කිරීමට, මම ඔබට යෝජනා කරන්නේ ඔරලෝසුවක් ගෙන සෑම තත්පරයකම ඔබේ පාදයට තට්ටු කරන ලෙසයි. ඔබට ඇහෙනවාද? ඔබ එකක් තට්ටු කරන්න බෙදාගන්න, හෝ ටිකක්තත්පරයට. දැන්, ඔබේ ඔරලෝසුව දෙස බලන අතරතුර, තත්පරයට දෙවරක් ඔබේ පාදය තට්ටු කරන්න. එය වෙනස් ස්පන්දනයක් බවට පත් විය. ඔබ ඔබේ පාදය පාගා දමන වාර ගණන ලෙස හැඳින්වේ වේගය (හෝ මීටර්) උදාහරණයක් ලෙස, ඔබ තත්පරයකට වරක් ඔබේ පාදය පාගා දැමූ විට, වේගය විනාඩියකට බීට් 60 කි, මන්ද විනාඩියකට තත්පර 60 ක් ඇති බව අපි දනිමු. අපි තත්පරයකට දෙවරක් පාගා දමමු, සහ වේගය දැනටමත් විනාඩියකට බීට් 120 කි.
සංගීත අංකනයේදී එය මේ වගේ දෙයක් පෙනේ:
මෙම තනතුරෙන් අපට පවසන්නේ කාර්තුවක සටහනක් ස්පන්දන ඒකකයක් ලෙස ගන්නා බවත්, මෙම ස්පන්දනය විනාඩියකට බීට් 60 ක සංඛ්‍යාතයකින් සිදුවන බවත්ය.
මෙහිදී ද කාර්තුවක කාලසීමාව ස්පන්දන ඒකකයක් ලෙස ගනු ලැබේ, නමුත් ස්පන්දන වේගය මෙන් දෙගුණයක් වේගවත් වේ - විනාඩියකට බීට් 120 කි.
ස්පන්දන ඒකකය හතරෙන් එකක් ලෙස නොව අටවන හෝ අර්ධ කාල සීමාවක් ලෙස ගත් විට වෙනත් උදාහරණ තිබේ... මෙන්න උදාහරණ කිහිපයක්:
මෙම අනුවාදයේ, “The Little Christmas Tree is Cold in Winter” ගීතය පළමු අනුවාදයට වඩා දෙගුණයක් වේගයෙන් ඇසෙනු ඇත, මන්ද මීටරයේ ඒකකයක් ලෙස ගන්නා කාලය දෙගුණයක් කෙටි වේ - කාර්තුවේ සටහනක් වෙනුවට අටවන සටහනකි.
එවැනි ටෙම්පෝ අංකනය බොහෝ විට නවීන ෂීට් සංගීතය තුළ සොයාගත හැකිය. ප්රධාන වශයෙන් භාවිතා කළේ අතීත යුගවල නිර්මාපකයින් වාචික විස්තරය tempo අද පවා, ක්‍රියාකාරීත්වයේ වේගය සහ ක්‍රියාකාරීත්වය විස්තර කිරීම සඳහා එදා මෙන්ම සමාන යෙදුම් භාවිතා වේ. මේවා ඉතාලි වචන, මන්ද ඒවා භාවිතයට පැමිණි විට තොගය සංගීත වැඩයුරෝපයේ රචනා කරන ලද ඉතාලි නිර්මාපකයින්.
පහත දැක්වෙන්නේ සංගීතයේ වඩාත් පොදු tempo සංකේත වේ. වරහන් තුළ, පහසුව සඳහා සහ ටෙම්පෝ පිළිබඳ වඩාත් සම්පූර්ණ අදහසක් සඳහා, දී ඇති ටෙම්පෝ සඳහා මිනිත්තුවකට බීට් ගණන ආසන්න වශයෙන් ලබා දී ඇත, මන්ද බොහෝ දෙනෙකුට විශේෂිත ටෙම්පෝවක් කෙතරම් වේගයෙන් හෝ කෙතරම් මන්දගාමී විය යුතුද යන්න පිළිබඳ අංශු මාත්‍රයක් හෝ අදහසක් නොමැති බැවිනි.
- සොහොන් - (සොහොන්) - මන්දගාමී වේගය (විනාඩි 40)
- Largo - (largo) - ඉතා මන්දගාමී (44 බීට් / මිනි)
- ලෙන්ටෝ - (ලෙන්ටෝ) - මන්දගාමී (52 බීට්/මිනි)
- Adagio - (adagio) - මන්දගාමී, සන්සුන් (58 බීට් / මිනි)
- Andante - (andante) - සෙමින් (66 බීට් / මිනි)
- Andantino - (andantino) - විවේකයෙන් (78 බීට්/විනාඩි)
- මධ්යස්ථ - (මධ්යස්ථ) - මධ්යස්ථ (විනාඩි 88)
- Allegretto - (allegretto) - තරමක් වේගවත් (104 බීට්ස්/මිනි)
- ඇලෙග්රෝ - (ඇලග්‍රෝ) - වේගවත් (විනාඩි 132)
- Vivo - (vivo) - සජීවී (160 බීට්ස්/මිනි)
- Presto - (presto) - ඉතා වේගවත් (184 බීට්ස්/මිනි)
- Prestissimo - (prestissimo) - අතිශය වේගවත් (208 බීට්ස්/මිනි)
කෙසේ වෙතත්, ටෙම්පෝ අවශ්යයෙන්ම කෑල්ලක් ඉටු කළ යුතු වේගය හෝ මන්දගාමී බව පෙන්නුම් නොකරයි. ටෙම්පෝ කෑල්ලෙහි සමස්ත මනෝභාවය ද සකසයි: නිදසුනක් වශයෙන්, සංගීතය ඉතා ඉතා සෙමින් වාදනය කරයි, සොහොන් වේගයකින්, ගැඹුරුම ශෝකය ඇති කරයි, නමුත් එම සංගීතයම ඉතා ඉක්මනින්, ප්‍රෙස්ටිසිමෝ ටෙම්පෝවකින් සිදු කළහොත්, පෙනෙනු ඇත. ඇදහිය නොහැකි තරම් ප්රීතිමත් සහ දීප්තිමත්. සමහර විට, චරිතය පැහැදිලි කිරීම සඳහා, නිර්මාපකයින් ටෙම්පෝ අංකනයට පහත එකතු කිරීම් භාවිතා කරයි:
- leggiero - පහසු
- cantabile - melodiously
- dolce - මෘදු
- mezzo voce - අඩ හඬකින්
- sonore - sonorous (කෑගැසීම සමඟ පටලවා නොගත යුතුය)
- lugubre - අඳුරු
- pesante - බර, බර
- funebre - ශෝකජනක, අවමංගල්යය
- උත්සවය - උත්සව (උත්සවය)
- අර්ධ රිත්මිකෝ - අවධාරණයෙන් (අතිශයෝක්තියෙන්) රිද්මයානුකූලව
- misterioso - අභිරහස් ලෙස
එවැනි ප්‍රකාශ ලියා ඇත්තේ කෘතියේ ආරම්භයේ පමණක් නොව, එය තුළ ද දිස්විය හැකිය.
ඔබව තව ටිකක් ව්‍යාකූල කිරීමට, ටෙම්පෝ තනතුරු සමඟ ඒකාබද්ධව, සෙවන පැහැදිලි කිරීම සඳහා සහායක ඇඩ්වර්බ් භාවිතා කරන බව කියමු:
- මෝල්ටෝ - ඉතා,
- අසායි - ඉතා,
- con moto - සංචලනය සමග, commodo - පහසු,
- ට්‍රොපෝ නොවන - ඕනෑවට වඩා නොවේ,
- ටැන්ටෝ නොවන - එතරම් නොවේ
- සෙම්පර් - හැම විටම,
- මෙනෝ මොස්සෝ - අඩු ජංගම,
- piu mosso - වඩා ජංගම.
උදාහරණයක් ලෙස, සංගීත කොටසක වේගය පොකෝ ඇලෙග්රෝ නම්, මෙයින් අදහස් කරන්නේ කෑල්ල “ඉක්මනින්” වාදනය කළ යුතු බවත්, පොකෝ ලාර්ගෝ (පොකෝ ලාර්ගෝ) යන්නෙන් “තරමක් සෙමින්” යන්න බවත් ය.
සමහර විට කෑල්ලක තනි සංගීත වාක්‍ය ඛණ්ඩ වෙනස් වේගයකින් වාදනය වේ; මෙය සංගීත කාර්යයට වැඩි ප්‍රකාශනයක් ලබා දීම සඳහා සිදු කෙරේ. පහත දැක්වෙන්නේ සංගීත අංකනයේදී ඔබට හමුවිය හැකි තාවකාලික වෙනස් කිරීමේ සංකේත කිහිපයක්:
වේගය අඩු කිරීමට:
- ritenuto - අල්ලාගෙන සිටීම,
- රිටාර්ඩන්ඩෝ - ප්රමාද,
- allargando - පුළුල් කිරීම,
- rallentando - මන්දගාමී වීම
වේගවත් කිරීම සඳහා:
- accelerando - වේගවත් කිරීම,
- animando - ආශ්වාදජනක,
- stringendo - වේගවත් කිරීම,
- stretto - සම්පීඩිත, මිරිකීම
චලනය මුල් වේගයට ගෙන ඒම සඳහා, පහත සඳහන් අංක භාවිතා කරනු ලැබේ:
- වේගයකින්,
- tempo primo - ආරම්භක tempo,
- tempo I - ආරම්භක වේගය,
- l'istesso tempo - එකම tempo.
සංගීතයේ ටෙම්පෝ කාල පරාමිතීන් සඳහා වගකිව යුතු වඩාත්ම නොපැහැදිලි සහ අපැහැදිලි කාණ්ඩය බව පෙනේ.
tempo යනු කුමක්ද?
වේගය යනු වේගයයි සංගීත ක්රියාවලිය; මෙට්රික් ඒකකවල චලනය (වෙනස් කිරීම) වේගය. Tempo සංගීත ඛණ්ඩයක් සිදු කරන නිරපේක්ෂ වේගය තීරණය කරයි. නිරපේක්ෂ යන වචනය සැලකිල්ලට ගන්න. යථාර්ථයේ දී, වේගය සාපේක්ෂ බවට හැරේ.
මීටරය සහ , මෙන් නොව, යම් සටහනක් වාදනය කළ යුත්තේ කවදාද සහ කුමන පරිමාවකින්ද යන්න පිළිබඳ පැහැදිලි උපදෙස් තිබේ නම්, වේගයේ දී මෙම ගණිතමය ප්‍රවේශය අසාර්ථක වේ.
මෙට්රොනෝමය සොයා ගැනීමත් සමඟම ඕනෑම අපැහැදිලි බවක් නැති විය යුතු බව පෙනේ. කෙසේ වෙතත්, බීතෝවන්ගේ කාලයේ සිට වසර සිය ගණනක් තිස්සේ පින්තූරය වෙනස් වී නැත. මුලදී, නිර්මාපකයින් මෙට්‍රොනොමයක් භාවිතා කරමින් ටෙම්පෝ ඉතා සූක්ෂම ලෙස ලිවීමට උත්සාහ කළ නමුත් පසුව මෙම අදහස අතහැර දැමීය. වේගයට සම්බන්ධ වෙනත් ගැටළු මොනවාද? නිදසුනක් වශයෙන්, වැග්නර් වරක් පැවසුවේ, අර්ථ නිරූපනයේ නිවැරදි බව සම්පූර්ණයෙන්ම රඳා පවතින්නේ හොඳින් තෝරාගත් වේගය මත බවයි. මෙම ප්රකාශය සත්යයක්ද? මගේ ආත්මීය අත්දැකීම් අනුව, එය 90% නිවැරදි බව මට පැවසිය හැකිය. ඉතිරි 10 සංගීත ශෛලිය සහ අනෙකුත් සියල්ල පිළිබඳ නිවැරදි අවබෝධයක් වේ.
මෙය දෘෂ්ටි කෝණයක් පමණක් බව අවධාරණය කරමි. කෙසේ වෙතත්, ලෝකයේ හොඳම සංගීතඥයන් කිහිප දෙනෙකු (Leindsdorf, A. Zimakov, Wagner:) එකම මතයේ සිටින බැවින් මම මෙය තනිවම නොවන බව පෙනේ.
මම ප්‍රශ්නයට පිළිතුරු දීමට උත්සාහ කරමි: බොහෝ නිර්මාපකයින් ඔවුන්ගේ කෘතිවල මෙට්‍රොනොම් තනතුර අතහැර දමා ඇත්තේ ඇයි?
බොහෝ හේතු ඇත, නමුත් ප්රධාන එක, පෙනෙන විදිහට, සංගීතඥයින්ගේ ප්රගතියයි.
වෘත්තීය නොවන බව වැනි දෙයක් ඕනෑම වෘත්තියක නියැලෙන්නන් අතර බහුලව දක්නට ලැබේ.
උදාහරණයක් ලෙස, නවීන එකක් (මගේ චරිතාපදානයේ තත්වයක්) ගනිමු.
උදාහරණයක් ලෙස, ඔහු ලකුණු ලියා එය යම් අනුක්‍රමණයකට ඇතුළත් කළේය. වේගය සකසන්න, සියල්ල සූදානම්. මෙම කාර්යය නිර්මාපකයාගේ හිසෙහි මෙන් පෙනේ. නමුත් මෙයින් පසු, වාදක මණ්ඩලයේ ලකුණු අවසන් වූ අතර සංගීතඥයින්ගෙන් අඩකට ඔවුන්ගේ කොටස් වාදනය කිරීමට නොහැකි විය. මෙහිදී ඔබට ටෙම්පෝ හෝ නෝට්ටු පූජා කළ යුතුය.
බීතෝවන්ගේ බොහෝ කෘති ඔහුගේ සමකාලීනයන් සඳහා ඉතා දුෂ්කර වූ අතර, පෙනෙන විදිහට, ඔහු ටෙම්පෝ තෝරාගැනීමේදී යම් නිදහසක් ලබා දීමට තීරණය කළේය.
නූතන සංගීතඥයින්ට බීතෝවන් වාදනය කිරීමට අපහසු නැත, නමුත් සංවාදය ෂොස්ටෙකොවිච් හෝ දෙවියන් තහනම් කරයි, මෙසියානු දෙසට හැරුණු විගසම සියල්ල කඩා වැටී එය වීර කාව්‍යයක් ලෙස අසාර්ථක වේ :)
සැබෑ ටෙම්පෝ එය සමඟ ඇති සම්බන්ධය කුමක්ද?
ප්රධාන ගැටළුව නම් සංගීත ians යන් කිසිදු හේතුවක් නොමැතිව වේගවත් ඡේදවල වේගය අඩු කිරීමට හෝ මන්දගාමී වේගයක් ගැනීමට කැමති වීම, මෙය යම් ආකාරයක ප්‍රකාශනයකින් පැහැදිලි කරයි, නමුත් මෙය සාරය වෙනස් නොකරයි - ඔවුන්ට එය වාදනය කළ නොහැක. රචකයා, ශ්‍රාවකයා සහ සංගීතය මෙයින් පීඩා විඳිති.
බොහෝ විට, සංගීතඥයන් tempos වැරදි ලෙස අර්ථකථනය කරන අතර, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස uptempo කෑලි බැලඩ් බවට පත් වන අතර අනෙක් අතට.
සම්භාව්ය ගිටාර් වාදකයින් අතර මෙය බොහෝ විට නිරීක්ෂණය කළ හැකිය (එය ටෙම්පෝ විකෘති කිරීම රීතියකි) - ඇලෙග්රෝ ලියා ඇත්නම්, මොඩෙරාටෝ වාදනය කරයි, මොඩෙරාටෝ ලියා ඇත්නම්, ඔවුන් ලෙන්ටෝ වාදනය කිරීමට පටන් ගනී. එවැනි උදාහරණ දහස් ගණනක් ඇත - කිහිපයක් දෙස බලන්න ප්රසිද්ධ කෘතිඔබට මෙට්‍රොනොම් ඒකක 40ක් හෝ ඊටත් වඩා වැඩි ප්‍රමාණයක් තුළ ටෙම්පෝ ශ්‍රේණිගත කිරීම දැකිය හැක. මෙය සම්භාව්ය ගිටාර් වාදකයින්ට සාමාන්‍ය දෙයක් බව මම නැවත කියමි. පියානෝ වාදකයින් අතර මම මෙය දැක නැත. පොදුවේ ගත් කල, පියානෝ වාදකයෙකු නිදහසට කරුණක් ලෙස භාවිතා කරමින්, ටෙම්පෝ 140 හි චොපින්ගේ ෆැන්ටසි C# maj වාදනය කිරීමට පටන් ගනී යැයි සිතීම දුෂ්කර ය.
මෙය ටෙම්පෝ ගැටලුවේ පළමු පැත්තයි; අපි එය යාන්ත්රික-විධායක පැත්ත ලෙස හඳුන්වමු.
දැන් අපි බලමු tempo වල ස්වභාවය.
සංගීතයේ රිද්මයානුකූල සහ මෙට්රික් චලනය නියාමනය කරන ව්‍යුහයක් ලෙස Tempo මෑතකදී ස්ථාපිත කර ඇත. ටෙම්පෝ වර්ග දෙකක් තිබේ:
- ගණිතමය (මෙට්‍රොනොම් ටෙම්පෝ)
- සංවේදී (ඵලදායක)
විද්‍යුත් සංගීතය, ලෝහ ආදිය සඳහා ගණිතය සාමාන්‍ය වේ. ක්ලික් කිරීමට දැඩි ලෙස වාදනය වන සංගීතය. එවැනි සංගීතයේ දී tempo වෙතින් අපගමනයකට ඉඩ නොදේ) දුර්ලභ ව්යතිරේක සමඟ ඔබට accelerando සහ ritenuto සොයාගත හැකිය)
සංවේදනය නිර්වචනය කරනු ලබන්නේ ශෛලිය, අගෝජික් සහ. එක් මිනුමක් 90 ක වේගයකින් ද, දෙවැන්න 120 ක වේගයකින් ද, තෙවැන්න 60 ක වේගයකින් ද විය හැකිය. රිද්මයට මෙම ප්‍රවේශය Scriabin සහ Rachmaninov ගේ ලක්ෂණයකි.
මෙම සංකල්ප දෙක අතර මැද මාවතක් ද තිබේ. shuffle වැනි සංසිද්ධි tempo සඳහා විවිධ ප්‍රවේශයන්ගේ දක්ෂ සංයෝජනයක් මත ගොඩනගා ඇත. මෙට්‍රොනොම් සංකේතවලට සැබෑ වේගය පිළිබිඹු කළ නොහැක; බොහෝ නිර්මාපකයින් ඒවා අත්හැරීමට හේතුව මෙයයි, එම හේතුව නිසාම බොහෝ සංගීත ians යන් ක්ලික් කිරීමට වාදනය කිරීම අතහැර දමා ඇත.
අනෙක් අතට, වාචික අංකනය මඟින් චලනයේ ස්වභාවය සහ සංගීතඥයා (ය) සිතිය යුතු දිශාව ප්‍රකාශ කිරීමට හැකි වේ.
Kharlapin මේ ගැන ලියන දේ මෙන්න:
tempo හි වාචික නම් කිරීම පෙන්නුම් කරන්නේ “චලන ප්රමාණය” තරම් වේගයක් නොවේ - වේගයේ සහ ස්කන්ධයේ නිෂ්පාදනයයි (දෙවන සාධකයේ වැදගත්කම ආදර සංගීතයේ වැඩි වේ, හතරේ සහ අර්ධ පමණක් නොව අනෙකුත් සටහන් අගයන් ද වේ. tempo ඒකක ලෙස ක්රියා කරයි) . tempo වල ස්වභාවය ප්රධාන ස්පන්දනය මත පමණක් නොව, අභ්යන්තර ස්පන්දනය ("tempo overtones" වර්ගයක් නිර්මාණය කිරීම) සහ පහර ප්රමාණය මත රඳා පවතී. Metrorhythmic වේගය tempo නිර්මාණය කරන බොහෝ සාධක වලින් එකක් පමණක් බවට පත් වේ, සංගීතය වඩාත් හැඟීම්බර වන තරමට එහි වැදගත්කම අඩු වේ.
ADAGIO - 1) මන්දගාමී වේගය; 2) adagio tempo හි කාර්යයක මාතෘකාව හෝ චක්‍රීය සංයුතියක කොටසක්; 3) සම්භාව්ය මුද්රා නාට්යයේ මන්දගාමී ඒකල හෝ යුගල නර්තනය.
සහායක - සංගීත සහයඒකල වාදකයෙක්, කණ්ඩායමක්, වාදක කණ්ඩායමක් හෝ ගායක කණ්ඩායමක්.
CHORD - විවිධ උසකින් යුත් ශබ්ද කිහිපයක (අවම වශයෙන් 3) සංයෝජනයක්, ශබ්ද එකමුතුවක් ලෙස සැලකේ; ස්වරයක ශබ්ද තුනෙන් එකකින් සකස් කර ඇත.
උච්චාරණය - ඕනෑම ශබ්දයක් අනෙක් ඒවාට සාපේක්ෂව වඩා ශක්තිමත්, වඩා බෙර නිෂ්පාදනයක්.
ALLEGRO - 1) ඉතා වේගවත් පියවරකට අනුරූප වන tempo; 2) නාට්යයේ හෝ කොටසේ නම Sonata චක්රය allegro tempo දී.
ALLEGRETTO - 1) tempo, allegro වලට වඩා මන්දගාමී, නමුත් moderato වලට වඩා වේගවත්; 2) ඇලෙග්‍රෙටෝ ටෙම්පෝහි කොටසෙහි නම හෝ කාර්යයේ කොටස.
වෙනස් කිරීම - එහි නම වෙනස් නොකර මාදිලියේ පරිමාණයේ පියවරක් ඉහළ නැංවීම සහ පහත දැමීම. වෙනස් කිරීමේ සංඥා - තියුණු, පැතලි, ද්විත්ව තියුණු, ද්විත්ව පැතලි; එය අවලංගු කිරීමේ ලකුණ bekar වේ.
ANDANTE - 1) මධ්යස්ථ වේගය, සන්සුන් පියවරකට අනුරූප වේ; 2) andante tempo හි Sonata චක්රයේ කාර්යයේ නම සහ කොටස්.
ඇන්ඩන්ටිනෝ - 1) ටෙම්පෝ, ඇන්ඩන්ටේට වඩා සජීවී; 2) andantino tempo හි වැඩෙහි නම හෝ Sonata චක්රයේ කොටස.
ENSEMBLE - තනි කලාත්මක කණ්ඩායමක් ලෙස රඟ දක්වන රංගන ශිල්පීන් කණ්ඩායමක්.
විධිවිධාන - වෙනත් උපකරණයක හෝ වෙනත් සංගීත භාණ්ඩ සහ කටහඬකින් කාර්ය සාධනය සඳහා සංගීත කාර්යයක් සැකසීම.
ARPEGGIO - සාමාන්යයෙන් අඩුම ස්වරයෙන් ආරම්භ වන අනුප්‍රාප්තික ශබ්ද වාදනය කිරීම.
BEL CANTO යනු 17 වන ශතවර්ෂයේ ඉතාලියේ මතු වූ වාචික ශෛලියක් වන අතර, එහි ශබ්දයේ අලංකාරය සහ සැහැල්ලු බව, කැන්ටිලේනාවේ පරිපූර්ණත්වය සහ වර්ණාලේපයේ දක්ෂතාවයෙන් කැපී පෙනේ.
වෙනස්කම් - වයනය, ස්වරය, තනු නිර්මාණය යනාදී වෙනස්කම් සහිතව තේමාව කිහිප වතාවක් ඉදිරිපත් කරන සංගීත කෘතියකි.
VIRTUOSO - හඬ හෝ සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය කිරීමේ කලාව පිළිබඳ පරිපූර්ණ විධානයක් ඇති රංගන ශිල්පියෙකි.
Vocalise - ස්වර ශබ්දයක් මත වචන නොමැතිව ගායනා කිරීම සඳහා සංගීත කෑල්ලක්; සාමාන්යයෙන් වාචික තාක්ෂණය වර්ධනය කිරීම සඳහා ව්යායාමයකි. ප්‍රසංග කාර්ය සාධනය සඳහා හඬ නඟා ඇත.
VOCAL Music - හඬ එකක්, කිහිපයක් හෝ කිහිපයක් සඳහා ක්රියා කරයි (සමග උපකරණ සහයහෝ එය නොමැතිව), කාව්‍යමය පෙළක් හා සම්බන්ධ ව්යතිරේක කිහිපයක් සමඟ.
SOUND PITCH යනු පුද්ගලයෙකු විසින් විෂයානුබද්ධව තීරණය කරන ශබ්දයේ ගුණාත්මක භාවය සහ ප්රධාන වශයෙන් එහි සංඛ්‍යාතය සමඟ සම්බන්ධ වේ.
GAMMA - ප්රධාන ස්වරයෙන් ආරෝහණ හෝ අවරෝහණ අනුපිළිවෙලින් පිහිටන ලද පරිමාණයක සියලුම ශබ්දවල අනුපිළිවෙල, අෂ්ටක පරිමාවක් ඇති අතර යාබද අෂ්ටක දක්වා ඉදිරියට යා හැක.
HARMONY - ස්වර සංකලනය මත පදනම් වූ සංගීතයේ ප්‍රකාශන මාධ්යයන්, ඒවායේ අනුක්‍රමික චලනයේ එකඟතාවයන් සම්බන්ධ කිරීම මත. එය බහු ශබ්ද සංගීතයේ මාදිලියේ නීති අනුව ගොඩනගා ඇත. සංහිඳියාවේ අංග - කැඩෙන්ස් සහ මොඩියුලේෂන්. සංහිඳියාව පිළිබඳ මූලධර්මය සංගීත න්‍යායේ ප්රධාන අංශයකි.
පරාසය - ශබ්ද පරිමාව (අඩුම සහ ඉහළම ශබ්ද අතර පරතරය) ගායනා හඬ, සංගීත භාණ්ඩ.
ඩයිනමික්ස් - ශබ්ද ශක්තිය, පරිමාව සහ ඒවායේ වෙනස්කම් වල වෙනස්කම්.
මෙහෙයවීම - ඉගෙනීම සහ පොදු කාර්ය සාධනය අතරතුර සංගීත සංදර්ශන කණ්ඩායමක් කළමනාකරණය කිරීම සංගීත සංයුතිය. එය විශේෂ අභිනයන් සහ මුහුණේ ඉරියව් ආධාරයෙන් කොන්දොස්තර (kapellmeister, choirmaster) විසින් සිදු කරනු ලැබේ.
අසමගිය - විවිධ නාදවල නොගැලපෙන, දැඩි එකවර ශබ්දය.
DURATION - ශබ්දයක් හෝ විරාමයක් මගින් අල්ලාගෙන සිටින කාලය.
DOMINANT යනු ප්රධාන සහ කුඩා වල ස්වර ශ්‍රිතයන්ගෙන් එකකි, එය ටොනික් වෙත දැඩි නැඹුරුවක් ඇත.
BIND InstruMENTS - ශබ්ද ප්‍රභවය සිදුරෙහි (නලයේ) වායු තීරුවේ කම්පන වන උපකරණ සමූහයකි.
GENRE යනු ඓතිහාසික වශයෙන් ස්ථාපිත කොට්ඨාශයකි, එහි ආකෘතියේ සහ අන්තර්ගතයේ එකමුතුවේ වැඩ වර්ගයකි. ඒවා කාර්ය සාධන ක්‍රමය (වාචික, වාචික-වාදන, ඒකල), අරමුණ (ව්‍යවහාරික, ආදිය), අන්තර්ගතය (ගීත, වීර කාව්‍ය, නාට්‍යමය), කාර්ය සාධනයේ ස්ථානය සහ කොන්දේසි (රඟහල, ප්‍රසංගය, කුටිය, චිත්‍රපට සංගීතය, ආදිය) වෙනස් වේ. .)
CHORUS - හඳුන්වාදීමේ කොටස ගායනා ගීතයහෝ වීර කාව්‍ය.
SOUND - යම් තාරතාවයකින් සහ පරිමාවකින් සංලක්ෂිත වේ.
IMPROVISATION - සූදානමකින් තොරව එහි කාර්ය සාධනය අතරතුර සංගීතය රචනා කිරීම.
වාද්ය සංගීතය - සංගීත භාණ්ඩවල කාර්ය සාධනය සඳහා අදහස් කෙරේ: ඒකල, සමූහ, වාද්ය වෘන්දය.
උපකරණ - සඳහා ලකුණු ස්වරූපයෙන් සංගීතය ඉදිරිපත් කිරීම වාණිජ මණ්ඩලයහෝ වාද්ය වෘන්දය.
INTERVAL - උස ශබ්ද දෙකක අනුපාතය. එය තනු (ශබ්ද එකින් එක ගෙන ඇත) සහ හාර්මොනික් (ශබ්ද එකවර ගනු ලැබේ) විය හැකිය.
හැඳින්වීම - 1) චක්‍රීය සංගීත භාණ්ඩයක පළමු කොටස හෝ අවසාන කොටස පිළිබඳ කෙටි හැඳින්වීමක්; 2) ඔපෙරාවක් හෝ මුද්රා නාට්‍යයකට කෙටි ප්‍රකාශයක්, ඔපෙරාවක වෙනම ක්‍රියාවක් සඳහා හැඳින්වීමක්; 3) ගායනා කණ්ඩායම හෝ වාචික කණ්ඩායම, ප්‍රකාශනය අනුගමනය කිරීම සහ ඔපෙරාවේ ක්‍රියාව විවෘත කිරීම.
CADENCE - 1) සංගීත ව්‍යුහයක් සම්පූර්ණ කර එයට වැඩි හෝ අඩු සම්පූර්ණත්වයක් ලබා දෙන සුසංයෝග හෝ තනු හැරවීම; 2) සංගීත ප්‍රසංගයක virtuoso ඒකල කථාංගයක්.
CHAMBER Music - උපකරණ හෝ වාචික සංගීතයකුඩා රංගන ශිල්පීන් සඳහා.
TUNING FORK යනු නිශ්චිත සංඛ්‍යාතයක ශබ්දයක් නිපදවන විශේෂ උපකරණයකි. මෙම ශබ්දය සුසර කිරීම සඳහා යොමු කිරීමක් ලෙස සේවය කරයි සංගීත භාණ්ඩසහ ගායනයේදී.
CLAVIR - 1) නූල් සඳහා පොදු නම යතුරු පුවරු උපකරණ XVII-XVIII සියවස් වලදී; 2) klaviraustsug යන වචනයේ කෙටි යෙදුම - පියානෝවක් සමඟ ගායනා කිරීම සඳහා ඔපෙරා, oratorio යනාදිය මෙන්ම එක් පියානෝවක් සඳහා ලකුණු සැකසීම.
COLORATURA - වේගවත්, තාක්ෂණික වශයෙන් දුෂ්කර, ගායනයෙහි දක්ෂ ඡේද.
සංයුතිය - 1) කාර්යයක් ඉදිකිරීම; 2) කාර්යයේ මාතෘකාව; 3) සංගීතය රචනා කිරීම; 4) සංගීත අධ්‍යාපන ආයතනවල අධ්‍යයන විෂය.
Consonance - විවිධ ස්වරවල ඒකාබද්ධ, සම්බන්ධීකරණ සමකාලීන ශබ්දයක්, එකක් අත්යවශ්ය අංගසමගිය.
CLIMAX - සංගීත ව්‍යුහයක, සංගීත කෘතියක කොටසක හෝ සම්පූර්ණ කෘතියක ඉහළම ආතතියේ මොහොත.
LEITMOTHIO - සංගීතමය වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් කෘතියක ලක්ෂණයක් ලෙස හෝ සංකේතයචරිතය, වස්තුව, සංසිද්ධිය, අදහස, හැඟීම්.
ලිබ්‍රෙටෝ - සාහිත්ය පාඨය, සංගීත ඛණ්ඩයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා පදනම ලෙස ගනු ලැබේ.
මාතයන්, ස්වරය සහ රිද්මයෙන් සංවිධානය කර, යම් ව්‍යුහයක් සාදයි.
METER - ශක්තිමත් සහ දුර්වල පහරවල් වෙනස් කිරීමේ අනුපිළිවෙල, රිද්මය සංවිධානය කිරීමේ පද්ධතියකි.
METRONOME යනු කාර්ය සාධනයේ නිවැරදි වේගය තීරණය කිරීමට උපකාර වන මෙවලමකි.
MODERATO - andantino සහ allegretto අතර මධ්යස්ථ tempo.
මොඩියුලේෂන් - නව යතුරකට මාරුවීම.
සංගීත ආකෘතිය - 1) සංකීර්ණ ප්රකාශිත මාධ්යයන්, සංගීත කෘතියක යම් දෘෂ්ටිවාදී සහ කලාත්මක අන්තර්ගතයක් මූර්තිමත් කිරීම.
සටහන ලිවීම - සංගීතය පටිගත කිරීම සඳහා ග්‍රැෆික් සංඥා පද්ධතියක් මෙන්ම එහි පටිගත කිරීමකි. නවීන සංගීත අංකනය භාවිතා කරයි: 5-පේළි ස්ටේව්, සටහන් (ශබ්ද දැක්වෙන සංඥා), යතුර (සටහන් වල තාරතාව තීරණය කරයි) ආදිය.
OVERTONES - overtones (අර්ධ නාද), ප්රධාන ස්වරයට වඩා ඉහළ හෝ දුර්වල ශබ්දය, එය සමඟ ඒකාබද්ධ වේ. එක් එක් ඒවායේ පැවැත්ම සහ ශක්තිය ශබ්දයේ ශබ්දය තීරණය කරයි.
වාද්ය වෘන්දය - වාද්ය වෘන්දය සඳහා සංගීත භාණ්ඩයක් සැකසීම.
ආභරණ - වාචික සහ වාද්ය තනු අලංකාර කිරීමේ ක්‍රම. කුඩා melodic සැරසිලි melismas ලෙස හැඳින්වේ.
OSTINATO - මියුරු රිද්මයානුකූල රූපයක් නැවත නැවත කිරීම.
PASSAGE - වේගවත් චලිතයේ ශබ්ද අනුපිළිවෙලක්, බොහෝ විට ඉටු කිරීමට අපහසුය.
PAUSE - සංගීත කෘතියක එක්, කිහිපයක හෝ සියලුම කටහඬවල් වල ශබ්දය බිඳීම; මෙම විවේකය පෙන්නුම් කරන සංගීත අංකනයේ ලකුණක්.
PIZZICATO - ශබ්දය නිපදවීමේ ක්‍රමය නැමී උපකරණ(උදුරා ගත්), දුන්නක් සමඟ සෙල්ලම් කරන විට වඩා නිශ්ශබ්ද, කලබල ශබ්දයක් ලබා දෙයි.
PLEECTR (මැදිහත්කරු) - තන්තු සහිත, ප්රධාන වශයෙන් උදුරා ගත්, සංගීත භාණ්ඩ මත ශබ්දය නිපදවීමේ උපකරණයකි.
PRELUDE - කෙටි කෘතියක් මෙන්ම සංගීත කෘතියක හඳුන්වාදීමේ කොටස.
වැඩසටහන් සංගීතය - සංජානනය තහවුරු කරන වාචික වැඩසටහනක් නිර්මාපකයා විසින් සපයන ලද සංගීත කෘති.
REPRISE - සංගීත කෘතියක චේතනාව පුනරාවර්තනය කිරීම මෙන්ම සංගීත අංකනයපුනරාවර්තන.
රිද්මය - විවිධ කාලසීමාවන් සහ ශක්තියේ ශබ්ද වෙනස් කිරීම.
සංධ්වනිවාදය - ස්ථාවර, අරමුණු සහිත ආත්මයක ආධාරයෙන් කලාත්මක සංකල්පයක් හෙළිදරව් කිරීම සංගීත සංවර්ධනය, තේමා සහ තේමාත්මක මූලද්‍රව්‍යවල ගැටුම සහ පරිවර්තනය ඇතුළුව.
සිම්ෆනි සංගීතය - කාර්ය සාධනය සඳහා අදහස් කරන සංගීත කෘති සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය(මහා, ස්මාරක වැඩ, කෙටි නාට්‍ය).
SCHERZO - 1) XV1-XVII සියවස් වලදී. හාස්‍යජනක පාඨ මත පදනම්ව වාචික සහ උපකරණ කෘති නම් කිරීම මෙන්ම උපකරණ කෑලි; 2) කට්ටලයක කොටසක්; 3) Sonata-symphonic චක්රයේ කොටසක්; 4) 19 වන සියවසේ සිට. ස්වාධීන උපකරණ කෑල්ලක්, සමීප capriccio.
සංගීත ශ්‍රවණය - පුද්ගල ගුණාංග අවබෝධ කර ගැනීමට පුද්ගලයෙකුට ඇති හැකියාව සංගීත ශබ්ද, ඔවුන් අතර ක්රියාකාරී සම්බන්ධතා දැනෙනවා.
SOLFEGIO - ශ්‍රවණ සහ සංගීතය කියවීමේ කුසලතා වර්ධනය කිරීම සඳහා වාචික අභ්‍යාස.
STRING උපකරණ - ශබ්ද නිෂ්පාදනයේ ක්‍රමයට අනුව, ඒවා දුනු, උදුරා ගත්, බෙර, බෙර-යතුරු පුවරුව, උදුරා ගත්-යතුරු පුවරුව ලෙස බෙදා ඇත.
උපාය - නිශ්චිත ආකෘතියසහ සංගීත මීටර ඒකකයක්.
තේමාව - සංගීත කෘතියක හෝ එහි කොටස්වල පදනම වන ව්‍යුහයකි.
TEMP - මෙට්රික් ගණන් කිරීමේ ඒකක පුනරාවර්තනය වීමේ වේගය. නිවැරදි මිනුම් සඳහා මෙට්රොනෝමය භාවිතා වේ.
TEMPERATION - ශබ්ද පද්ධතියේ අවධීන් අතර විරාම සම්බන්ධතා සමාන කිරීම.
ටොනික් - මාදිලියේ ප්රධාන උපාධිය.
පිටපත් කිරීම - සැකැස්ම හෝ නොමිලේ, බොහෝ විට virtuoso, සංගීත කාර්යයක් සැකසීම.
ට්‍රිල් - යාබද නාද දෙකක වේගවත් පුනරාවර්තනයෙන් උපත ලබන අයිඩිස් ශබ්දයකි.
OVERTURE යනු නාට්‍ය ප්‍රසංගයකට පෙර සිදු කරන ලද වාද්ය වෘන්දයකි.
PERCUSSION උපකරණ - සම් පටලයක් සහිත උපකරණ හෝ තමාටම ශබ්ද කිරීමට හැකියාව ඇති ද්‍රව්‍යයකින් සාදා ඇත.
UNISON යනු එකම තණතීරුවක සංගීත ශබ්ද කිහිපයක එකවර ශබ්දයයි.
වයනය - කෘතියක නිශ්චිත ශබ්ද පෙනුම.
Falsetto යනු පිරිමි ගායන කටහඬේ රෙජිස්ටර් වලින් එකකි.
FERMATA - සාමාන්යයෙන් සංගීත ඛණ්ඩයක් අවසානයේ හෝ එහි කොටස් අතර තාවකාලිකව නතර කිරීම; ශබ්දයක හෝ විරාමයක කාලසීමාව වැඩි කිරීමේදී ප්‍රකාශිතය.
අවසාන - චක්‍රීය සංගීත කෘතියක අවසාන කොටස.
කෝරල් - ආගමික ගායනය ලතින්හෝ දේශීය භාෂා.
CHROMATISM යනු වර්ග දෙකක (පුරාණ ග්‍රීක සහ නව යුරෝපීය) අර්ධ ස්වර විරාම පද්ධතියකි.
ස්ට්‍රෝක් - නැමුණු උපකරණ මත ශබ්දය නිපදවීමේ ක්‍රම, ශබ්දයට වෙනස් ස්වභාවයක් සහ වර්ණයක් ලබා දෙයි.
ප්‍රදර්ශනය - 1) Sonata ආකෘතියේ ආරම්භක කොටස, එය කාර්යයේ ප්රධාන තේමාවන් සකසයි; 2) ෆියුගයේ පළමු කොටස.
VARIETY - සංගීත ප්‍රසංග කලාවේ වර්ගයකි
සම්භාව්ය නිර්වචනය නම් සංගීතයේ ටෙම්පෝ යනු චලනය වීමේ වේගයයි. නමුත් මෙයින් අදහස් කරන්නේ කුමක්ද? කාරණය වන්නේ සංගීතයට කාලය මැනීමේ ඒකකයක් තිබීමයි. මේවා භෞතික විද්‍යාවේ මෙන් තත්පර නොවේ, අපට ජීවිතයේ හුරුපුරුදු පැය සහ මිනිත්තු නොවේ.
සංගීත කාලය මිනිස් හදවතේ ස්පන්දනයට, ස්පන්දනයේ මනින ලද ස්පන්දනයට සමීපව සමාන වේ. මෙම පහරවල් කාලය මනිනවා. සහ වේගය, එනම්, චලනයේ සමස්ත වේගය, ඔවුන් වේගවත් හෝ මන්දගාමීද යන්න මත රඳා පවතී.
අපි සංගීතයට ඇහුම්කන් දෙන විට, මෙම ස්පන්දනය අපට ඇසෙන්නේ නැත, ඇත්ත වශයෙන්ම, එය බෙර වාදන මගින් විශේෂයෙන් පෙන්වනු ලැබේ නම් මිස. නමුත් සෑම සංගීත ian යෙකුටම රහසින්, තමා තුළම, මෙම ස්පන්දන ස්පන්දනය අවශ්යයෙන්ම දැනේ, ප්රධාන වේගයෙන් බැහැර නොවී රිද්මයානුකූලව වාදනය කිරීමට හෝ ගායනා කිරීමට උපකාරී වන්නේ ඒවාය.
මෙන්න උදාහරණයක්. තනුව හැමෝම දන්නවා අලුත් අවුරුදු ගීතය"වනාන්තරය නත්තල් ගසක් ඇති කළේය". මෙම තනු නිර්මාණයේදී, චලනය ප්රධාන වශයෙන් අටවන ස්වරවල ඇත (සමහර විට තවත් ඒවා තිබේ). ස්පන්දනය එකවරම ස්පන්දනය වේ, ඔබට එය ඇසෙන්නේ නැත, නමුත් අපි එය භාවිතා කරමින් විශේෂයෙන් ශබ්ද කරන්නෙමු බෙර වාදනය. සවන් දෙන්න මෙම උදාහරණය, සහ ඔබට මෙම ගීතයේ ස්පන්දනය දැනෙන්නට පටන් ගනීවි:
සංගීතයේ ඇති tempos මොනවාද?
සංගීතයේ පවතින සියලුම tempos ප්රධාන කණ්ඩායම් තුනකට බෙදිය හැකිය: මන්දගාමී, මධ්යස්ථ (එනම්, සාමාන්‍ය) සහ වේගවත්. සංගීත අංකනයේදී, සාමාන්යයෙන් ටෙම්පෝ විශේෂ පද වලින් දැක්වේ, බොහෝඒවායින් ඉතාලි සම්භවයක් ඇති වචන වේ.
එබැවින් මන්දගාමී tempos වලට Largo සහ Lento මෙන්ම Adagio සහ Grave ඇතුළත් වේ.
මධ්යස්ථ tempos වලට Andante සහ එහි ව්‍යුත්පන්න Andantino මෙන්ම Moderato, Sostenuto සහ Allegretto ඇතුළත් වේ.
අවසාන වශයෙන්, අපි වේගවත් tempos ලැයිස්තුගත කරමු: ප්රීතිමත් Allegro, සජීවී Vivo සහ Vivace, මෙන්ම වේගවත් Presto සහ වේගවත්ම Prestissimo.
නිශ්චිත වේගය සකසන්නේ කෙසේද?
මනින්න පුලුවන්ද සංගීත වේගයතත්පර වලින්? එය කළ හැකි බව පෙනී යයි. මෙම කාර්යය සඳහා විශේෂ උපකරණයක් භාවිතා කරනු ලැබේ - මෙට්රොනෝමය. යාන්ත්රික මෙට්‍රොනොමයේ නව නිපැයුම්කරු ජර්මානු යාන්ත්රික භෞතික විද්‍යාඥ සහ සංගීතඥ ජොහාන් මැල්සෙල් ය. වර්තමානයේ, සංගීතඥයින් ඔවුන්ගේ දෛනික පෙරහුරු වලදී දෙකම භාවිතා කරයි යාන්ත්රික මෙට්රොනෝම්, සහ ඉලෙක්ට්රොනික ඇනෙලොග් - දුරකථනයේ වෙනම උපාංගයක් හෝ යෙදුමක් ආකාරයෙන්.
මෙට්රොනෝමය ක්රියාත්මක කිරීමේ මූලධර්මය කුමක්ද? මෙම උපකරණය, විශේෂ සැකසුම් වලින් පසුව (පරිමාණය දිගේ බර ගෙනයන්න), ස්පන්දනය නිශ්චිත වේගයකින් පහර දෙයි (නිදසුනක් ලෙස, විනාඩියකට බීට් 80 ක් හෝ විනාඩියකට බීට් 120 ක්, ආදිය).
මෙට්‍රොනොමයක් ක්ලික් කිරීම ඔරලෝසුවේ ඝෝෂාකාරී සද්දයකට සමානයි. මෙම බීට් වල එක් හෝ තවත් බීට් සංඛ්‍යාතයක් සංගීත ටෙම්පෝ එකකට අනුරූප වේ. උදාහරණයක් ලෙස, වේගවත් tempo Allegro සඳහා සංඛ්‍යාතය ආසන්න වශයෙන් විනාඩියකට බීට් 120-132 ක් වන අතර, මන්දගාමී tempo Adagio සඳහා එය විනාඩියකට බීට් 60 ක් පමණ වේ.
අපි ඔබ වෙත ගෙන ඒමට අදහස් කළ සංගීත ටෙම්පෝ සම්බන්ධ ප්රධාන කරුණු මේවාය. ඔබට තවමත් ප්‍රශ්න ඇත්නම්, කරුණාකර ඒවා අදහස් දැක්වීමේදී ලියන්න. ඊළඟ වතාවේ තෙක්.
කුමන නිර්මාපකයින් ඔවුන්ගේ කෘති නිර්මාණය කිරීමට භාවිතා කරයි. දක්ෂතාවයෙන් සංගීත සංයුතියඅහම්බෙන් කිසිවක් නැත: තානය, ව්යුහය, සැරසිලි, ක්රියාත්මක කිරීමේ ආකාරය - සෑම දෙයක්ම එක් නිර්මාණාත්මක කාර්යයකට යටත් විය යුතුය. මේ සියල්ල තුළ සංගීත ටෙම්පෝ ඉටු කරන කාර්යභාරය කුමක්ද? සහ කුමන ආකාරයේ tempos තිබේද?
සංගීත ප්‍රකාශනයේ මාධ්‍යයක් ලෙස සංගීත වේගය
ඉතාලි භාෂාවෙන් Tempo යන්න "tempo" යන වචනයෙන් දැක්වේ. ඉතාලියානුවන් මෙම වචනය ලතින් භාෂාවෙන් ණයට ගත් අතර එහිදී "ටෙම්පස්" යන්නෙහි තේරුම "කාලය" යන්නයි. සංගීතයේදී, ටෙම්පෝ යනු සංගීත ඛණ්ඩයක් වාදනය වන වේගයයි.
ටෙම්පෝ, ගතිකත්වය සමඟින්, කෘතියක චිත්තවේගීය වර්ණ ගැන්වීමේ වඩාත් ඵලදායී මාධ්‍යයකි. සංගීත කෘති ලියන හෝ ඉටු කරන පුද්ගලයෙකු මෙම කරුණ නොසලකා හරින්නේ නම්, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාවලියේ ප්‍රති result ලය වියැකී යාමේ අවදානමක් ඇති අතර ප්‍රකාශනය අඩු වේ. නිවැරදි ගතිකත්වය සමඟ ඒකාබද්ධ වූ නිවැරදි වේගය සහතික කරයි ඵලදායී සන්නිවේදනයඔහුගේ සවන්දෙන්නා සමඟ නිර්මාපකයෙකු හෝ වාදකයා. සමඟ සංගීතය සංසන්දනය කිරීම මානව කථාවකථනයේ චිත්තවේගීය වර්ණ ගැන්වීම ද එහි වේගය සහ ගතිකත්වය අනුව තීරණය වන බැවින් ඉතා නිවැරදි ය. මැදිහත්කරුගෙන් ප්රතිචාරයක් ලබා ගැනීමට සහ ඔහු සංවාදයේ යෙදවීමට උපකාර වන මෙම ලක්ෂණ වේ.
අතීතයේ සිටම සංගීතයේ පදනම වූයේ ටෙම්පෝ ය. මීට පෙර, සංගීතඥයන් ප්රධාන වශයෙන් ඔවුන්ගේ වාදනය සමඟ සිටියහ චාරිත්රානුකූල නැටුම්සහ පෙරහැර, මඳ වේලාවකට පසුව - ග්‍රාමීය උත්සව හෝ උතුම් මහත්වරුන්ගේ බෝල. නර්තන ශිල්පියාගේ පාදවල ශබ්දය සහ නර්තන ජෝඩු චලනය වන වේගය සංගීතඥයින් ඔවුන්ගේ වාදන වේගය පරීක්ෂා කරන යොමු ලක්ෂ්‍යයක් බවට පත්විය.
සංගීත අංකනය තුළ tempo දක්වන ආකාරය
කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, සංගීතය විවිධ පන්තිවල සහ ජීවන මට්ටම්වල මිනිසුන්ගේ වඩාත්ම ප්‍රියතම විනෝදාස්වාදය බවට පත්ව ඇත. පළමු සටහන් දර්ශනය වීමට පටන් ගත් විට, යම් ගීතයක හෝ කෘතියක තනු නිර්මාණය කිරීම, ලකුණු වලින් ටෙම්පෝ නම් කිරීමේ ගැටළුව අදාළ විය. ඇත්ත වශයෙන්ම, සංකේතයක් කැබැල්ලක වේගය පිළිබඳ තොරතුරු ලබා දෙන්නේ කෙසේද?
ටෙම්පෝ යනු ද තනුවෙහි ස්පන්දනයක් බව තනු නිර්මාපකයින් දනිති. එවැනි ස්පන්දනය ඕනෑම සංගීත නිර්මාණයක් සඳහා තනි පුද්ගලයෙකි. පුද්ගලයෙකුට ඔහුගේ හදවතේ ස්පන්දනය මැනීමට අවශ්ය වූ විට, ඔහු විනාඩියකට එහි ස්පන්දන ගණන ගණනය කරයි. සංගීතයේදී, ඔවුන් භාවිතා කළේ එකම ශිල්පීය ක්‍රමයයි, නමුත් සංගීත බෙදීම් භාවිතයෙන් - කාර්තු සටහන්, අටවන ස්වර, දහසය ස්වර යනාදිය. එය මිනිත්තුවකට ගැළපෙන නිශ්චිත කාල සීමාවක සටහන් ගණන (ටෙම්පෝ) තීරණය කරයි. කාර්යයේ. සෑම ලකුණකටම පාහේ වම් පසින් සමාන තනතුරක් ඇත: නිශ්චිත කාල සීමාවක සටහනක්, “සමාන” ලකුණක් සහ මිනිත්තුවකට තබා ඇති මෙම සටහන් ගණන සංඛ්යාත්මක නම් කිරීම. විශේෂිත උපාංගයක්, මෙට්‍රොනොම්, ඔබට නිශ්චිත වේගය පවත්වා ගැනීමට සහ එයින් බැහැර නොවීමට උපකාරී වේ.
මන්දගාමී වේගය
සමහර විට, පැහැදිලි මෙට්රික් තනතුරක් වෙනුවට, නිර්මාපකයාට tempo හි වාචික තනතුරු භාවිතා කළ හැකිය. බොහෝ දෙනෙක් වගේ සංගීත නියමයන්, අනුපාත සාමාන්යයෙන් දක්වා ඇත ඉතාලි. මෙම සම්ප්‍රදාය මුල් බැස ගත්තේ සංගීත අංකනය සෑදීමේ කාලය තුළ ඉතාලියානුවන් බොහෝ කෘති රචනා කර ලකුණු වලින් පටිගත කළ බැවිනි. නමුත් නූතන රුසියානු භාෂාව කතා කරන ස්වාධීන කතුවරුන් බොහෝ විට ඉතාලි භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇති රුසියානු අංකන භාවිතා කරයි.
මන්දගාමී සංගීත වේගය ඉතාලි භාෂාවෙන් "බර" හෝ "ගාම්භීර" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇති "සොහොන්" වේ. මෙම වේගය "සැලකිය යුතු ලෙස" හෝ "ඉතා සෙමින්" ලෙසද අර්ථ දැක්විය හැක. මෝල්ටර් මෙට්රොනෝමය භාවිතා කරමින් ටෙම්පෝ වල මෙට්රික් නම් කිරීම බීට් 40 සිට 48 දක්වා පරාසයක පවතී.
මන්දගාමී tempos ලැයිස්තුවේ ඊළඟට "largo" යනු රුසියානු භාෂාවෙන් "පුළුල්" යන්නයි. Largo විනාඩියකට බීට් 44 සිට 52 දක්වා වේගයකින් වාදනය කළ හැකිය.
මින් පසුව largamente (46-54 බීට්/මිනි), adagio (48-56 බීට්/මිනි), lento (50-58 බීට්ස්/විනාඩි), lentamente (52-60 බීට්/විනාඩි), ලොකුටෝ (54- 63 බීට්) / මිනිත්තු), ආදිය.
මධ්යස්ථ සංගීත tempos
මධ්යස්ථ ටෙම්පෝ ලැයිස්තුව විවෘත වන්නේ "ඇන්ඩන්ටේ" යන නාමයෙනි, එහි වචනාර්ථයෙන් "යන්න" යන්නයි. මධ්යස්ථ සංගීත වේගය “ඇන්ඩන්ටේ” යනු “සන්සුන් පියවරක” වේගයයි, එය විනාඩියකට බීට් 58-72 අතර උච්චාවචනය වේ. එහි ප්‍රභේද කිහිපයක් ද ඇත: Andante maestoso - යන්නෙන් අදහස් වන්නේ "ගාම්භීර පියවර" යන්නයි; andante mosso - යන්නෙහි තේරුම "කඩිනම් පියවරක් සමග" යන්නයි; andante non troppo - එහි තේරුම "මන්දගාමී වේගයකින්" යන්නයි; andante con ආදර්ශ පාඨය - "සුවපහසු හෝ ලිහිල් පියවරක් සමඟ" යන්නයි; andantino - විනාඩියකට බීට් 72-88 ක ප්‍රදේශයේ ටෙම්පෝ.
"andante" ට ඊළඟට Tempo "comodo" සහ "comodamente" ද ඇත, එනම් "සෙමින්" යන්නයි. මෙම ටෙම්පෝ සඳහා මෙට්රික් නම් කිරීම විනාඩියකට බීට් 63 සිට 80 දක්වා පරාසයක පවතී.
මධ්යස්ථ tempos වලට “moderato assai” (76-92 beats/min), moderato (80-96 beats/min) සහ con moto (84-100 beats/min) ඇතුළත් වේ.
වේගවත් වේගය
"Allegretto moderato" යනු වේගවත් tempos ලැයිස්තුවක් විවෘත කරන තනතුරකි.
"Allegratto moderato" ඉතා වේගවත් සංගීත වේගයක් නොවේ: මෙම යෙදුම "මධ්යස්ථ සජීවී" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇති අතර මිනිත්තුවකට බීට් 88 සිට 104 දක්වා ප්‍රමිතික ලෙස නම් කර ඇත. මෙය පසුව "ඇලෙග්‍රෙටෝ" (92-108 බීට්/මිනි), "ඇලෙග්‍රෙටෝ මොස්සෝ" (විනාඩි 96-112 බීට්).
මෙයට "සජීවිකරණ" යන යෙදුමද ඇතුළත් වේ, එහි අර්ථය "සජීවීකරණය" සහ "සජීවිකරණ අසායි" - පිළිවෙලින් "ඉතා සජීවිකරණ". තුල සංඛ්යාත්මක අගයන්මෙම ටෙම්පෝ විනාඩියකට බීට් 100-116 සහ 104-120 අතර පරාසයක පවතී.
"Allegro moderato" යනු මධ්යස්ථ වේගවත් සංගීත වේගයකි, එනම් වේගය විනාඩියකට බීට් 108 සිට 126 දක්වා පරාසයක පවතී. "Tempo di marcia" විසින් වාදකයාට මාච් ටෙම්පෝ එකක කෑල්ල වාදනය කිරීමට ආරාධනා කරයි - විනාඩියකට බීට් 112 සිට 126 දක්වා පරාසයක පවතී.
"Allegro non troppo" යන්නෙන් අදහස් වන්නේ ඉතා වේගවත් නොවන වේගයක් (116-132 බීට්/මිනි), "allegro tranquillo" tempo හි එකම පරාමිතීන් ඇත. "ඇලෙග්රෝ" (එනම් "විනෝදය") - විනාඩියකට බීට් 120-144. "Allegro molto" පෙර tempos වලට වඩා බොහෝ වේගවත් වේ: මිනිත්තුවකට 138-160 බීට් ලෙස මෙට්රික් ලෙස නම් කර ඇත.
බහුලව භාවිතා වන tempos
සංගීතය ලිවීම සඳහා පරිගණක වැඩසටහන් මෙන්ම ඉලෙක්ට්රොනික මෙට්රොනෝම් පැමිණීමත් සමඟ, ටෙම්පෝවල සංඛ්යාත්මක තනතුරු ලකුණුවල ඔවුන්ගේ ස්ථාන ස්ථිරව ගෙන ඇත, මන්ද වාචික තනතුරු තරමක් අපැහැදිලි වන අතර සෑම විටම පැහැදිලි කිරීම් අවශ්ය වේ. එහෙත්, largo ("ඉතා සෙමින්", "පුළුල් ලෙස" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත) තවමත් වාචික තනතුරු අතර බහුලව භාවිතා වේ; andante (මන්දගාමී සංගීත වේගය); adagio ("සෙමෙන්" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත); moderato (අර්ථය "මධ්යස්ථ" හෝ "තබා ඇති"); allegro (එනම් "ඉක්මන්"); allegretto (අර්ථය "තරමක් සජීවී"); vivace (අර්ථය "ඉක්මන්" හෝ "කඩිනම්") සහ ප්‍රෙස්ටෝ (අර්ථය "ඉතා ඉක්මනින්").
අතිරේක තනතුරු
බොහෝ විට නිර්මාපකයා දැඩි ලෙස නිශ්චිත වේගයකින් තම කාර්යය ඉටු කිරීමට අවධාරනය නොකරයි. එවැනි අවස්ථාවන්හිදී, සංගීත tempo කොටසක් හෝ ගීතයක කාර්ය සාධනය අතරතුර පැවතිය යුතු පොදු මනෝභාවය සංලක්ෂිත වන විශේෂණ පදයක් මගින් දැක්විය හැක. උදාහරණයක් ලෙස, "leggiero" යනු "ආලෝකය" සහ "pesante" යනු "බර" හෝ "බර" යන්නයි. සංගීතයේ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් මෙට්රික් දර්ශක සමඟ ශබ්දයේ සැහැල්ලුබව හෝ බර සමානව සාර්ථකව ලබා ගත හැකිය. කතුවරයා රංගන ශිල්පියාට ඔහුගේ කොටස “කැන්ටබල්”, එනම් “ගායනා කරමින්” හෝ “ඩොල්ස්” රඟ දැක්වීමට ආරාධනා කළ හැකිය - i.e. "මෘදු ලෙස". ලකුණු මධ්‍යයේ හෝ එහි වෙනත් ඕනෑම කොටසක, "රිටෙනූටෝ" වැනි වේදිකා දිශාවන් ද දිස්විය හැකිය, එහි තේරුම "සීමා කිරීම" හෝ "වේගවත් කිරීම", එනම් "ත්වරණය" යන්නයි. එවැනි බොහෝ අදහස් අපට සැලකිල්ලට ගැනීමට ඉඩ සලසයි වැදගත් nuancesසංගීත ඛණ්ඩයක් කරන විට.
මිනිස් සිරුරට සංගීත වේගයේ බලපෑම
සංගීත වේගය මිනිස් සිරුරේ මානසික තත්වයට හෝ වෙනත් දර්ශකවලට බලපාන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ රසවත් අත්හදා බැලීමක් ඉතාලි විශ්ව විද්‍යාලයක සිදු කරන ලදී. අත්හදා බැලීමේ සහභාගිවන්නන් ඇතුළත් විය: වෘත්තීය සංගීතඥයන්, සහ සාමාන්‍ය සංගීත ලෝලීන්. ප්රතිඵල විශ්මයජනක විය: වේගවත්, සජීවී සංගීතය සියළුම ශරීර පද්ධති බලමුලු ගන්වන බව පෙනේ (ස්පන්දනය වේගවත් වේ, හුස්ම ගැනීම වේගවත් වේ, ධමනි පීඩනයආදිය), සහ මන්දගාමී, විවේකයෙන් සම්පූර්ණ ලිහිල් කිරීම, ලිහිල් කිරීම ප්රවර්ධනය කරයි ස්නායු පද්ධතියසහ රුධිර පීඩනය සාමාන්යකරණය කිරීම.
