முதலில் ஷுமன். ராபர்ட் ஷுமன் - சுயசரிதை, தகவல், தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

நீண்ட காலமாக இசையமைப்பாளர்கள் குழந்தைகளுக்காக ஒளி நாடகங்களை எழுதினர். 18 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுதப்பட்ட J.S.Bach இன் சிறிய முன்னுரைகள், கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் நடனங்களை நாம் அனைவரும் அறிவோம். வி ஆரம்ப XIXநூற்றாண்டு, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, சொனாடினாக்கள், மாறுபாடுகள் மற்றும் எட்யூட்களின் தொகுப்புகள் தோன்றின இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், மற்றும் அவர்களுக்குப் பிறகு கே. செர்னியின் ஓவியங்கள். இந்த துண்டுகள் இளம் பியானோ கலைஞரின் பியானோ நுட்பத்தை உருவாக்கியது, அவரை தீவிரமான, "வளர்ந்தவர்களுக்கு" அறிமுகப்படுத்தியது. இசை வடிவங்கள்மற்றும் படங்கள். அவர்களில் பலர் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபடுத்தப்பட்டனர் கலை தகுதி, குறிப்பாக JS Bach இன் சிறு உருவங்கள்.

ஆனால் 1848 ஆம் ஆண்டில், ஒரு புதிய வகை குழந்தைகள் சேகரிப்பு தோன்றியது, அதில், வழக்கமான பெயர்களுடன் - கோரல், லிட்டில் எட்யூட், லிட்டில் ஃபியூக் - மிகவும் அசாதாரணமானவையும் உள்ளன: "வேலையிலிருந்து திரும்பும் மெர்ரி விவசாயிகள்", "முதல் இழப்பு", "தியேட்டரின் எதிரொலிகள்", "ஷீஹரசாட்". குழந்தைகள் மற்றும் அவர்களின் ஆசிரியர்கள் இருவரும் உடனடியாக இந்த கண்கவர் நிரல் நாடகங்களை காதலித்தனர். சேகரிப்பு "இளைஞருக்கான ஆல்பம்" என்று அழைக்கப்பட்டது, இரண்டு பகுதிகளைக் கொண்டிருந்தது, இதில் 43 துண்டுகள் அதிகரித்து வரும் சிக்கலுக்கு ஏற்ப அமைக்கப்பட்டன, மேலும் இது நன்கு அறியப்பட்ட ஒருவரால் எழுதப்பட்டது. ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்ராபர்ட் ஷுமன், இப்போது நாம் சிறந்த காதல் இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராக அறியப்படுகிறார்.

"வேட்டையாடும் பாடல்" இதோ:

ஒரு துடிப்பான, அழைக்கும் மெல்லிசை ஆரவார நோக்கங்களுடன் ஒரு முக்கோணத்தின் ஒலிகளுடன் நகர்கிறது. இது சத்தமாக, இரண்டு கைகளையும் ஒரு எண்கோணத்தில், நடுத்தர மற்றும் தாழ்வான பதிவேடுகளின் சந்திப்பில் விளையாடப்படுகிறது. இது சிக்னல்களை இயக்கும் கொம்புகளின் ஒலியை ஒத்திருக்கிறது, ஆனால் சிக்னல்கள் இராணுவம் அல்ல, அணிவகுப்பு தாளம் இல்லை. இது வேட்டையாடும் சமிக்ஞைகளின் பிரதிபலிப்பாகும். பிரெஞ்சு கொம்பு (ஜெர்மன் வால்டோர்ஹில்) "காடு கொம்பு" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் வேட்டையாடும் சமிக்ஞை கருவியில் இருந்து வருகிறது. ஷூமனின் நாடகத்தின் தலைப்பு நம் கற்பனையை எங்கு இயக்குவது என்று சொல்கிறது. மேலும் இசையும் நமது சொந்த கற்பனையும் படத்தை முடிக்க உதவும்.

நடுப் பகுதியை தூரத்தில் உள்ள வேட்டையாடும் சிக்னல்களின் ரோல் அழைப்பாகக் கருதலாம் (என்ன என்று நீங்களே சிந்தியுங்கள் இசை வரவேற்புபரிந்துரைக்கிறது).

இந்த நாடகத்தின் வடிவம் வருந்தாதது என்பது ஆர்வமாக உள்ளது. வேட்டை தொடர்கிறது, நிகழ்வுகள் எல்லா நேரத்திலும் மாறுகின்றன, மேலும் இந்த தொடர்ச்சியும் செயல்பாட்டின் கணிக்க முடியாத தன்மையும் இசைப் பொருளை தொடர்ந்து புதுப்பிப்பதன் மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது.

நாடகத்தில் சதி இல்லை, இது ஒரு இசை ஓவியம். ஆனால் இசைப் படங்களுக்கு ஒரு தனித்தன்மை உண்டு: அவை காலப்போக்கில் மாறலாம். இசை படம்ஓவியத்துடன் மட்டுமல்லாமல், தொடர்ந்து நகரும் படச்சட்டங்களுடன் ஒப்பிடலாம்.

Www

முழு வேட்டைக்காரனின் பாடலைக் கேளுங்கள் (ஏஞ்சலா பிரவுன்ரிட்ஜ் நிகழ்த்தியது)

பிரேவ் ரைடர் மினியேச்சர் தி ஹண்டிங் சாங் போன்றது. அளவில் அதே நகரும் ஆரவாரம். ஆனால் அவை சிறிய விசையில் உள்ளன, இது உடனடியாக "சிக்னல்" உணர்வை நீக்குகிறது. கூடுதலாக, நோக்கங்களை முன்னிலைப்படுத்தும் கனமான பகுதிகள் எதுவும் இல்லை. அனைத்து நோக்கங்களும் ஒன்றோடொன்று "இணைக்கப்பட்டுள்ளன" மற்றும் எட்டுகளில் கூட நகரும், இது இடைவிடாத இயக்கத்தின் தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது. வேகமான, சற்று குழப்பமான டெம்போ (cf. மெட்ரோனோம் குறியீடு). முற்றிலும் மாறுபட்ட அமைப்பு. துணையின் திடீர் நாண்கள் தாவலின் சிறப்பியல்பு தாளத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன. கனமான பகுதி sforzando மெல்லிசையில் குறுகிய லீக்குகளுடன் இணைந்து, அவை ஒட்டுமொத்த இயக்கத்திற்கு அதிர்ச்சி மற்றும் சீரற்ற தன்மையைக் கொண்டு வருகின்றன.

இந்த நாடகம் மிக மெல்லிய, எளிமையான மூன்று-பகுதி வடிவத்தில் துல்லியமான மறுபிரதியுடன் நீடித்தது. நடுத்தர பிரிவில், மெல்லிசை மற்றும் துணையுடன் "மாற்று மாடிகள்", இந்த படம் ஒரு குறிப்பிட்ட "விசாலத்தை" கொடுக்கிறது. இந்த மினியேச்சரின் படம் மிகவும் உறுதியானது மற்றும் எளிமையானது; இது ஒரு குதிரை வீரரின் "உருவப்படம்".

Www

"தி பிரேவ் ரைடர்" முழு நாடகத்தையும் கேளுங்கள் (ஏஞ்சலா பிரவுன்ரிட்ஜ் நிகழ்த்தியது)

வழக்கத்திற்கு மாறாக நீண்ட தலைப்புடன் மற்றொரு "உருவப்படம்" இங்கே உள்ளது: "ஒரு மகிழ்ச்சியான விவசாயி வேலையிலிருந்து திரும்புகிறார்." இந்த விவசாயி நடந்து செல்கிறார் என்பதை பெயரே தெரிவிக்கிறது. அல்லது ஓடுகிறதா? அல்லது நடனமாடலாமா? இசையிலிருந்து அதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம்.

எடுத்துக்காட்டு 100

Frisch und munter [புதிய மற்றும் மகிழ்ச்சியான] = 116

மெல்லிசை இங்கே இடது கையில் உள்ளது. தெளிவான, தாள, நடனம். ஆனால் சொற்பொழிவு லீக்குகள் நீளமானது, இது செயல்திறனின் மெல்லிசைத்தன்மையைக் குறிக்கிறது. அமைப்பு (முற்றிலும் ஒரே மாதிரியான இரண்டு வாக்கியங்கள்) ஒரு நாட்டுப்புற பாடலை ஒத்திருக்கிறது. சரி, இது அவர் பாடும் பாடல் ஆண் குரல்(மெல்லிசைப் பதிவு). மற்றும் வலது கையில் - சற்று "நடனம்" துணையாக. எனவே நாங்கள் ஒரு மகிழ்ச்சியான நடனம் ஆடும் விவசாயியைப் பார்த்தோம், அவருடைய ஆடம்பரமற்ற, துடுக்கான பாடலைக் கேட்டோம்.

முழு நாடகமும் ஒரு எளிய இரண்டு-பாக வடிவத்தில் ஒரு சேர்க்கையுடன் எழுதப்பட்டது, இரண்டாவது பகுதி இரண்டு முறை எழுதப்பட்டது: சில காரணங்களால், ஷூமான் இங்கே மறுபரிசீலனை செய்ய விரும்பவில்லை.

Www

"தி மெர்ரி பெசண்ட் ..." முழு நாடகத்தையும் கேளுங்கள் (ஏஞ்சலா பிரவுன்ரிட்ஜ் நிகழ்த்தியது)

"முதல் இழப்பு" என்ற சோகமான தலைப்புடன் முற்றிலும் மாறுபட்ட நாடகம் இதோ. இந்த பாடல் மினியேச்சரின் சிறிய ஹீரோ தனது விருப்பமான பொம்மையை இழந்துவிட்டாரா? அல்லது ஒரு நண்பரா? இதற்கு இசை நமக்கு சரியான பதிலை தராது. இந்த நாடகம் ஒரு குழந்தையின் கசப்பான அனுபவங்களைப் பற்றியது. இந்த அனுபவங்களின் சக்தியை மட்டுமே நாம் உணர முடியும், மேலும் நாம் ஒவ்வொருவரும் அவரது வாழ்க்கையிலிருந்து சோகமான ஒன்றை நினைவில் வைத்திருப்போம், மேலும் ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் கதை இருக்கும். உளவியல் நிரலாக்கத்தை நினைவில் கொள்கிறீர்களா? எனவே இதுதான்.

எடுத்துக்காட்டு 101

Nicht schnell [வேகமாக இல்லை] = 96

மெல்லிசை அசாதாரணமான மாறும் அறிகுறிகளுடன் மிக உயர்ந்த, உச்சக்கட்ட ஒலியுடன் தொடங்குகிறது fp ... இதன் பொருள் முதல் ஒலியை கூர்மைப்படுத்த வேண்டும், வலியுறுத்த வேண்டும் - உடனடியாக செல்ல வேண்டும் பியானோ ... அனுபவத்தின் அனைத்து சக்தியும் இந்த முதல் ஆச்சரியத்தில் குவிந்துள்ளது. மெல்லிசை கீழே செல்கிறது, கீழே இறங்குகிறது. இரண்டாவது வாக்கியத்தில் - மீண்டும் ஒரு பரிதாபமான அழுகை.

இந்த பகுதி ஒரு எளிய இரண்டு பகுதி வடிவத்திலும் ஒரு சேர்க்கையுடன் எழுதப்பட்டுள்ளது, ஆனால் இங்குள்ள பொருள் உருவாகிறது மற்றும் கடைசி வரை மாறுபடுகிறது, இசை சிறியவர்களின் அனுபவங்களில் ஆழமாகவும் ஆழமாகவும் ஊடுருவுகிறது. பாடல் நாயகன்... நடுவில், முதல் சொற்றொடரின் நச்சரிக்கும் பாலிஃபோனிக் பிரதிபலிப்பு தோன்றும், மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் முடிவில், கடைசி சொற்றொடருக்கு பதிலாக, புதியது வெளிப்படையான இசை- ஒரு சோகமான இடைநிறுத்தத்தால் குறுக்கிடப்பட்ட இணக்கமான கூர்மையான துக்க நாண்கள்.

Www

"தி ஃபர்ஸ்ட் லாஸ்" முழு நாடகத்தையும் கேளுங்கள் (ஏஞ்சலா பிரவுன்ரிட்ஜ் நிகழ்த்தியது)

உங்களில் சிலர் ஏற்கனவே இந்த துண்டுகளில் சிலவற்றை விளையாடியுள்ளீர்கள். நீங்கள் வயதாகும்போது ஷூமனின் பெரும்பாலான ஆல்பம் ஃபார் தி யங் இன்னும் இசைக்கப்பட உள்ளது. மிகவும் சிக்கலான பகுதிகளும் உள்ளன. இந்தத் தொகுப்பிலிருந்து வரும் ஒவ்வொரு மினியேச்சரும் உங்கள் கற்பனையை எழுப்பி, சிறந்த இசையமைப்பாளரின் "இணை ஆசிரியர்" ஆக்குகிறது.

ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் ராபர்ட் ஷுமானின் பணி அவரது ஆளுமையிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது. லீப்ஜிக் பள்ளியின் பிரதிநிதியான ஷுமன், ரொமாண்டிசிசத்தின் கருத்துக்களுக்கு ஒரு தெளிவான செய்தித் தொடர்பாளராக இருந்தார். இசை கலை... "காரணம் தவறானது, உணர்வு ஒருபோதும் இல்லை" - இது அவரது படைப்பு நம்பிக்கையாகும், அவர் தனது முழு நேரத்திலும் உண்மையாக இருந்தார். குறுகிய வாழ்க்கை... ஆழ்ந்த தனிப்பட்ட அனுபவங்களால் நிரம்பிய அவரது படைப்புகளும் இவைதான் - சில சமயங்களில் ஒளி மற்றும் கம்பீரமானவை, பின்னர் இருண்ட மற்றும் அடக்குமுறை, ஆனால் ஒவ்வொரு குறிப்பிலும் மிகவும் நேர்மையானவை.

ராபர்ட் ஷுமன் மற்றும் பலரின் சிறு வாழ்க்கை வரலாறு சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்எங்கள் பக்கத்தில் இசையமைப்பாளர் பற்றி படிக்கவும்.

ஷூமானின் சுருக்கமான சுயசரிதை

ஜூன் 8, 1810 அன்று, சிறிய சாக்சன் நகரமான ஸ்விக்காவில் ஒரு மகிழ்ச்சியான நிகழ்வு நடந்தது - ஐந்தாவது குழந்தை ஆகஸ்ட் ஷுமன் குடும்பத்தில் பிறந்தது, அவருக்கு ராபர்ட் என்று பெயரிடப்பட்டது. இந்த தேதி, தங்கள் இளைய மகனின் பெயரைப் போலவே, வரலாற்றில் இறங்கி உலகின் சொத்தாக மாறும் என்று பெற்றோர்களால் சந்தேகிக்க முடியவில்லை. இசை கலாச்சாரம்... அவர்கள் இசையிலிருந்து முற்றிலும் தொலைவில் இருந்தனர்.

வருங்கால இசையமைப்பாளரான ஆகஸ்ட் ஷுமனின் தந்தை புத்தக வெளியீட்டில் ஈடுபட்டிருந்தார், மேலும் அவரது மகன் அவரது அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றுவார் என்பதில் உறுதியாக இருந்தார். சிறுவனின் இலக்கியத் திறமையை உணர்ந்த அவர், சிறுவயதிலிருந்தே அவருக்கு எழுதும் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தவும், ஆழமாகவும் நுட்பமாகவும் உணர கற்றுக்கொடுத்தார். கலை வார்த்தை... அவரது தந்தையைப் போலவே, சிறுவனும் ஜீன் பால் மற்றும் பைரனைப் படித்தான், அவர்களின் எழுத்துக்களின் பக்கங்களிலிருந்து காதல் உணர்வின் அனைத்து அழகையும் உள்வாங்கினான். அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இலக்கியத்தின் மீதான ஆர்வத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார், ஆனால் இசை அவரது சொந்த வாழ்க்கையாக மாறியது.

ஷூமனின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் படி, ஏழு வயதில், ராபர்ட் பியானோ பாடங்களை எடுக்கத் தொடங்கினார். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது தலைவிதியை முன்னரே தீர்மானித்த ஒரு நிகழ்வு நிகழ்ந்தது. பியானோ கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான மோஷெல்ஸின் கச்சேரியில் ஷூமான் கலந்து கொண்டார். கலைஞரின் விளையாட்டு ராபர்ட்டின் இளம் கற்பனையை மிகவும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது, அவர் இசையைத் தவிர வேறு எதையும் நினைக்கவில்லை. அவர் தொடர்ந்து தனது பியானோ திறமையை மேம்படுத்தி, அதே நேரத்தில் இசையமைக்க முயற்சிக்கிறார்.

உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அந்த இளைஞன், தனது தாயின் விருப்பத்திற்கு இணங்கி, நீதித்துறைக்காக லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைகிறார், ஆனால் எதிர்கால தொழில்அவர் சிறிதும் எடுத்துச் செல்லப்படவில்லை. படிப்பது அவனுக்குச் சலிப்பாகத் தெரிகிறது. இரகசியமாக, ஷுமன் இசையின் கனவுகளைத் தொடர்கிறார். பிரபல இசைக்கலைஞர் ஃபிரெட்ரிக் வீக் அவரது அடுத்த ஆசிரியராகிறார். அவரது வழிகாட்டுதலின் கீழ், அவர் தனது நுட்பத்தை மேம்படுத்துகிறார். பியானோ வாசித்தல்இறுதியாக தனது தாயிடம் இசைக்கலைஞராக விரும்புவதாக ஒப்புக்கொண்டார். ஃபிரெட்ரிக் வீக் தனது வார்டுக்கு பிரகாசமான எதிர்காலம் காத்திருக்கிறது என்று நம்பி, பெற்றோரின் எதிர்ப்பை உடைக்க உதவுகிறார். ஷூமான் ஒரு கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞராகவும் கச்சேரி செய்யவும் ஆசைப்படுகிறார். ஆனால் 21 வயதில், அவரது வலது கையில் ஏற்பட்ட காயம் அவரது கனவுகளுக்கு என்றென்றும் முற்றுப்புள்ளி வைக்கிறது.

அதிர்ச்சியில் இருந்து மீண்ட அவர், இசையமைப்பதில் தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார். 1831 முதல் 1838 வரை, அவரது ஈர்க்கப்பட்ட கற்பனையானது பியானோ சுழற்சிகள் "மாறுபாடுகள்", " திருவிழா "," பட்டாம்பூச்சிகள் "," அருமையான நாடகங்கள் "," குழந்தை பருவ காட்சிகள் "," க்ரீஸ்லேரியானா ". அதே நேரத்தில், ஷுமன் பத்திரிகை நடவடிக்கைகளில் தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ளார். அவர் "புதிய மியூசிக்கல் கெசட்" ஐ உருவாக்குகிறார், அதில் ரொமாண்டிசிசத்தின் அழகியல் கொள்கைகளை பூர்த்தி செய்யும் இசையில் ஒரு புதிய திசையை உருவாக்க அவர் பரிந்துரைக்கிறார், அங்கு உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், அனுபவங்கள் படைப்பாற்றலின் இதயத்தில் உள்ளன, மேலும் இளம் திறமைகள் செயலில் ஆதரவைக் காண்கின்றன. செய்தித்தாளின் பக்கங்கள்.

1840 ஆம் ஆண்டு இசையமைப்பாளருக்கு கிளாரா வீக்குடன் விரும்பப்பட்ட திருமணத்தால் குறிக்கப்பட்டது. அசாதாரண உற்சாகத்தை அனுபவித்து, அவர் தனது பெயரை அழியாத பாடல்களின் சுழற்சிகளை உருவாக்குகிறார். அவர்களில் - " கவிஞர் காதல் "," மிர்தாஸ் "," ஒரு பெண்ணின் காதல் மற்றும் வாழ்க்கை." அவரது மனைவியுடன் சேர்ந்து, அவர்கள் ரஷ்யாவில் கச்சேரிகளை வழங்குவது உட்பட நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்கிறார்கள், அங்கு அவர்கள் மிகவும் உற்சாகமாக வரவேற்கப்படுகிறார்கள். மாஸ்கோ மற்றும் குறிப்பாக கிரெம்ளின் ஷூமான் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த பயணம் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் கடைசி மகிழ்ச்சியான தருணங்களில் ஒன்றாகும். அவர்களின் அன்றாட ரொட்டியைப் பற்றிய நிலையான கவலைகள் நிறைந்த ஒரு யதார்த்தத்தை எதிர்கொண்டது, மனச்சோர்வின் முதல் சண்டைகளுக்கு வழிவகுத்தது. அவரது குடும்பத்திற்கு வழங்குவதற்கான அவரது விருப்பத்தில், அவர் முதலில் டிரெஸ்டனுக்குச் சென்றார், பின்னர் டுசெல்டார்ஃப் சென்றார், அங்கு அவருக்கு இசை இயக்குனர் பதவி வழங்கப்பட்டது. ஆனால் மிக விரைவாக திறமையான இசையமைப்பாளர் ஒரு நடத்துனரின் கடமைகளை சமாளிக்க முடியாது என்று மாறிவிடும். இந்த நிலையில் அவர் திவாலாகிவிட்டதைப் பற்றிய கவலைகள், குடும்பத்தின் பொருள் சிரமங்கள், அதில் அவர் தன்னைக் குற்றவாளியாகக் கருதுகிறார், இது அவரது கடுமையான சரிவுக்கு காரணமாகிறது. மனநிலை... ஷூமானின் வாழ்க்கை வரலாற்றிலிருந்து, 1954 ஆம் ஆண்டில், வேகமாக வளர்ந்து வரும் மனநோய் இசையமைப்பாளரை தற்கொலைக்குத் தூண்டியது என்று அறிகிறோம். தரிசனங்கள் மற்றும் மாயத்தோற்றங்களிலிருந்து தப்பி, அரைகுறை ஆடையுடன் வீட்டை விட்டு வெளியே குதித்து, ரைன் நதியில் தன்னைத் தூக்கி எறிந்தார். அவர் காப்பாற்றப்பட்டார், ஆனால் இந்த சம்பவத்திற்குப் பிறகு அவர் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் வைக்க வேண்டியிருந்தது, அங்கிருந்து அவர் வெளியேறவில்லை. அவருக்கு வயது 46 மட்டுமே.

ராபர்ட் ஷுமன் பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

• ஷுமானின் பெயர் கல்வி இசை கலைஞர்களின் சர்வதேச போட்டியைக் கொண்டுள்ளது, இது சர்வதேச வீரர் ராபர்ட்-ஷூமான்-வெட்பெவெர்ப் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது முதன்முதலில் 1956 இல் பெர்லினில் நடைபெற்றது.
• ஸ்விக்காவ் நகர மண்டபத்தால் நிறுவப்பட்ட ராபர்ட் ஷுமன் இசை விருது உள்ளது. பரிசு பெற்றவர்கள் பாரம்பரியத்தின் படி, இசையமைப்பாளரின் பிறந்தநாளில் - ஜூன் 8 அன்று கௌரவிக்கப்படுகிறார்கள். அவர்களில் இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளை பிரபலப்படுத்துவதில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கிய இசைக்கலைஞர்கள், நடத்துனர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் உள்ளனர்.
• ஷூமான் கருதப்படலாம் " காட்ஃபாதர்» ஜோஹன்னஸ் பிராம்ஸ்... நோவாயா மியூசிக்கல் செய்தித்தாளின் தலைமை ஆசிரியராகவும், மரியாதைக்குரிய இசை விமர்சகராகவும், இளம் பிராம்ஸின் திறமையைப் பற்றி மிகவும் புகழ்ந்து பேசினார், அவரை ஒரு மேதை என்று அழைத்தார். இதன்மூலம், முதன்முறையாக, பொது மக்களின் கவனத்தை ஆர்வமுள்ள இசையமைப்பாளரிடம் ஈர்த்தார்.
• இசை சிகிச்சையை பின்பற்றுபவர்கள் பரிந்துரைக்கின்றனர் நிம்மதியான தூக்கம்ஷுமானின் "கனவுகளை" கேளுங்கள்.

• இளமைப் பருவத்தில், ஷூமன், தனது தந்தையின் கண்டிப்பான வழிகாட்டுதலின் கீழ், லத்தீன் மொழியிலிருந்து அகராதியை உருவாக்குவதில் சரிபார்ப்பவராக பணியாற்றினார்.
• ஜெர்மனியில் ஷூமனின் 200வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு, இசையமைப்பாளரின் உருவப்படத்துடன் வெள்ளி 10 யூரோ நாணயம் வெளியிடப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் நாட்குறிப்பில் இருந்து ஒரு சொற்றொடருடன் நாணயம் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது: "ஒலிகள் விழுமிய சொற்கள்."

• ஷுமன் பணக்காரர்களை மட்டுமல்ல இசை பாரம்பரியம், ஆனால் இலக்கியம் - பெரும்பாலும் சுயசரிதை. அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், அவர் நாட்குறிப்புகளை வைத்திருந்தார் - "ஸ்டூடென்டேஜ்புச்" (மாணவர் நாட்குறிப்புகள்), "லெபன்ஸ்புச்சர்" (வாழ்க்கையின் புத்தகங்கள்), "எஹெட்டா-கெபிச்சர்" (திருமண நாட்குறிப்புகள்) மற்றும் ரெய்செட்டா-கெபூச்சர் (பயண நாட்குறிப்புகள்) உள்ளன. கூடுதலாக, அவர் எழுதினார் இலக்கிய குறிப்புகள் Brautbuch (மணமகளுக்கான நாட்குறிப்பு), Erinnerungsbtichelchen fiir unsere Kinder (நம் குழந்தைகளுக்கான நினைவுகள்), Lebensskizze (வாழ்க்கையின் ஓவியம்) 1840, Musikalischer Lebenslauf-Materialien - alteste musikalische Erinne-rungen மெட்டிரியல்ஸ், திட்டங்களின்", இது உங்கள் சொந்தமாக எழுதும் செயல்முறையை விவரிக்கிறது இசை படைப்புகள், மற்றும் அவரது குழந்தைகள் கவிதைகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன.
• ஜெர்மன் ரொமாண்டிக்கின் 150 வது ஆண்டு விழாவிற்கு, சோவியத் ஒன்றியத்தில் ஒரு தபால் தலை வெளியிடப்பட்டது.
• திருமண நாளில், ஷூமன் தனது வருங்கால மனைவி கிளாரா வைக்கிற்கு "மிர்தா" என்ற காதல் பாடல்களின் சுழற்சியை வழங்கினார், அதை அவர் நினைவாக எழுதினார். கிளாரா கடனில் இருக்கவில்லை மற்றும் திருமண ஆடையை மிர்ட்டல் மாலையால் அலங்கரித்தார்.

• ஷூமானின் மனைவி கிளாரா தனது கச்சேரிகளில் அவரது படைப்புகள் உட்பட, அவரது கணவரின் பணியை விளம்பரப்படுத்த தனது வாழ்நாள் முழுவதும் முயன்றார். அவர் தனது கடைசி கச்சேரியை 72 இல் வழங்கினார்.
• இசையமைப்பாளரின் இளைய மகனுக்கு பெலிக்ஸ் என்று பெயரிடப்பட்டது - ஷுமானின் நண்பர் மற்றும் சக ஊழியரின் நினைவாக. பெலிக்ஸ் மெண்டல்சோன்.
• காதல் காதல் கதைகிளாரா மற்றும் ராபர்ட் ஷூமான் படமாக்கப்பட்டது. 1947 ஆம் ஆண்டில், அமெரிக்க திரைப்படமான சாங் ஆஃப் லவ் படமாக்கப்பட்டது, இதில் கேத்தரின் ஹெப்பர்ன் கிளாராவாக நடித்தார்.

ராபர்ட் ஷுமானின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

புத்திசாலித்தனமான பியானோ கலைஞர் கிளாரா வீக் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் முக்கிய பெண்ணாக ஆனார். கிளாரா சிறந்த ஒருவரின் மகள் இசை கல்வியாளர்கள்அவரது நேரம், ஃபிரெட்ரிக் வீக், அவரிடமிருந்து ஷூமான் பியானோ பாடங்களைக் கற்றுக்கொண்டார். கிளாராவின் உத்வேகமான விளையாட்டை 18 வயது சிறுவன் முதலில் கேட்டபோது, ​​அவளுக்கு 8 வயதுதான். ஒரு திறமையான பெண் சொன்னார் புத்திசாலித்தனமான வாழ்க்கை... முதலில், அவளுடைய தந்தை அதைப் பற்றி கனவு கண்டார். அதனால்தான் தனது வாழ்க்கையை இசையுடன் இணைக்கும் விருப்பத்தில் ஷுமானுக்கு அனைத்து ஆதரவையும் வழங்கிய ஃபிரெட்ரிக் வீக், இளம் இசையமைப்பாளரின் புரவலர் துறவியிலிருந்து தனது மகள் மற்றும் அவரது மாணவரின் உணர்வுகளைப் பற்றி அறிந்தபோது தனது தீய மேதையாக மாறினார். ஒரு ஏழை, தெளிவற்ற இசைக்கலைஞருடன் கிளாராவின் கூட்டணியை அவர் கடுமையாக எதிர்த்தார். ஆனால் இளைஞர்கள் இந்த விஷயத்தில் ஆவியின் உறுதியையும் பாத்திரத்தின் வலிமையையும் காட்டினர், அவர்களின் பரஸ்பர அன்பு எந்த சோதனைகளையும் தாங்கும் திறன் கொண்டது என்பதை அனைவருக்கும் நிரூபித்தது. அவர் தேர்ந்தெடுத்த ஒருவருடன் இருக்க, கிளாரா தனது தந்தையுடன் முறித்துக் கொள்ள முடிவு செய்தார். 1840 இல் இளைஞர்கள் திருமணம் செய்துகொண்டதாக ஷூமனின் வாழ்க்கை வரலாறு கூறுகிறது.

வாழ்க்கைத் துணைவர்களை இணைத்த ஆழமான உணர்வு இருந்தபோதிலும், அவர்களின் குடும்ப வாழ்க்கை மேகமற்றதாக இல்லை. கிளாரா இணைந்தார் கச்சேரி நடவடிக்கைகள்மனைவி மற்றும் தாயின் பாத்திரத்துடன், அவர் ஷூமனுக்கு எட்டு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார். இசையமைப்பாளர் துன்புறுத்தப்பட்டார் மற்றும் குடும்பத்திற்கு ஒழுக்கமான வசதியான இருப்பை வழங்க முடியாது என்று கவலைப்பட்டார், ஆனால் கிளாரா தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரது உண்மையுள்ள தோழராக இருந்தார், தனது கணவரை ஆதரிக்க எல்லா வழிகளிலும் முயன்றார். அவர் ஷூமானை விட 40 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். அவள் கணவனுக்கு அருகில் அடக்கம் செய்யப்பட்டாள்.

ஷுமானின் புதிர்கள்

• ஷுமன் மாயத்தன்மையில் நாட்டம் கொண்டிருந்தார். எனவே, அவர் இரண்டு கதாபாத்திரங்களைக் கொண்டு வந்தார் - தீவிரமான புளோரெஸ்டன் மற்றும் மெலஞ்சோலிக் யூசிபியஸ், மேலும் அவர்கள் "நோவயா மியூசிகல் கெசட்டில்" அவரது கட்டுரைகளில் கையெழுத்திட்டனர். கட்டுரைகள் முற்றிலும் மாறுபட்ட வழிகளில் எழுதப்பட்டன, மேலும் ஒரே நபர் இரண்டு புனைப்பெயர்களுக்குப் பின்னால் ஒளிந்து கொண்டிருப்பதை பொதுமக்கள் அறிந்திருக்கவில்லை. ஆனால் இசையமைப்பாளர் இன்னும் மேலே சென்றார். ஒரு குறிப்பிட்ட டேவிட் சகோதரத்துவம் ("டேவிட்ஸ்பண்ட்") இருப்பதாக அவர் அறிவித்தார் - மேம்பட்ட கலைக்காக போராடத் தயாராக இருக்கும் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் கூட்டணி. அதைத் தொடர்ந்து, "டேவிட்ஸ்பண்ட்" தனது கற்பனையின் உருவம் என்று ஒப்புக்கொண்டார்.
• இசையமைப்பாளர் தனது இளமை பருவத்தில் கை முடக்குதலை ஏன் உருவாக்கினார் என்பதை விளக்கும் பல பதிப்புகள் உள்ளன. மிகவும் பொதுவான ஒன்று என்னவென்றால், ஷுமன், ஒரு கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞராக வேண்டும் என்ற தனது விருப்பத்தில், கையை நீட்டுவதற்கும் விரல்களின் நெகிழ்வுத்தன்மையை வளர்ப்பதற்கும் ஒரு சிறப்பு பயிற்சியாளரைக் கண்டுபிடித்தார், ஆனால் இறுதியில் அவருக்கு ஒரு காயம் ஏற்பட்டது, அது பக்கவாதத்திற்கு வழிவகுத்தது. இருப்பினும், ஷூமானின் மனைவி கிளாரா விக் இந்த வதந்தியை எப்போதும் மறுத்து வருகிறார்.
• மாய நிகழ்வுகளின் சங்கிலி ஷூமானின் ஒரே வயலின் கச்சேரியுடன் தொடர்புடையது. ஒருமுறை, ஒரு சீன்ஸின் போது, ​​​​இரண்டு வயலின் கலைஞர்கள் ஒரு கோரிக்கையைப் பெற்றனர், இது அவர்களின் கூற்றுப்படி, ஷுமானின் ஆவியிலிருந்து வந்தது, அவரது வயலின் கச்சேரியைக் கண்டுபிடித்து நடத்த வேண்டும், அதன் கையெழுத்து பெர்லினில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. அதனால் அது நடந்தது: கச்சேரி மதிப்பெண் பெர்லின் நூலகத்தில் காணப்பட்டது.

• ஜெர்மன் இசையமைப்பாளரின் செலோ கச்சேரி குறைவான கேள்விகளை எழுப்பவில்லை. தற்கொலை முயற்சிக்கு சற்று முன்பு, மேஸ்ட்ரோ இந்த மதிப்பெண்ணில் பணிபுரிந்தார். திருத்தங்களுடன் கையெழுத்துப் பிரதி மேசையில் இருந்தது, ஆனால் நோய் காரணமாக அவர் இந்த வேலைக்கு திரும்பவில்லை. 1860 இல் இசையமைப்பாளர் இறந்த பிறகு முதல் முறையாக கச்சேரி நிகழ்த்தப்பட்டது. இசை தெளிவாக உணர்ச்சி ஏற்றத்தாழ்வைக் காட்டுகிறது, ஆனால் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அவரது ஸ்கோர் ஒரு செலிஸ்டுக்கு மிகவும் கடினமாக உள்ளது, இசையமைப்பாளர் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளவில்லை என்று ஒருவர் நினைக்கலாம். இந்த கருவியின் பிரத்தியேகங்கள் மற்றும் திறன்கள் அனைத்தும். சமீப காலம் வரை, செல்லிஸ்டுகள் தங்களால் முடிந்ததைச் செய்தனர். ஷோஸ்டகோவிச் இந்த கச்சேரியின் சொந்த இசைக்குழுவை கூட செய்தார். சமீபத்தில்தான் காப்பகப் பொருட்கள் வெளிச்சத்திற்கு வந்தன, அதிலிருந்து கச்சேரி செலோவுக்காக அல்ல, ஆனால் ... வயலினுக்காக நடத்தப்பட்டது என்று முடிவு செய்யலாம். இந்த உண்மை யதார்த்தத்துடன் எவ்வளவு ஒத்துப்போகிறது என்று சொல்வது கடினம், ஆனால், இசை வல்லுனர்களின் சாட்சியத்தின்படி, அதே இசையை அசல் வயலினில் நிகழ்த்தினால், கிட்டத்தட்ட ஒரு நூற்றாண்டு காலமாக கலைஞர்கள் புகார் செய்து வரும் சிரமங்களும் சிரமங்களும். ஒன்றரை தானாக மறைந்துவிடும்.

சினிமாவில் ஷுமானின் இசை

ஷூமானின் இசையின் உருவக வெளிப்பாடு அதை சினிமா உலகில் பிரபலமாக்கியது. பெரும்பாலும், ஒரு ஜெர்மன் இசையமைப்பாளரின் படைப்புகள், யாருடைய வேலையில் அருமையான இடம்குழந்தை பருவத்தின் கருப்பொருளை எடுத்துக்கொள்கிறது, பயன்படுத்தப்படுகிறது இசைக்கருவிகுழந்தைகள் மற்றும் இளம் பருவத்தினரைப் பற்றிய படங்களில். அவரது பல படைப்புகளில் உள்ளார்ந்த இருள், நாடகம், படங்களின் விசித்திரத்தன்மை, முடிந்தவரை இயற்கையாகவே, ஒரு மாய அல்லது அருமையான சதித்திட்டத்துடன் ஓவியங்களாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளன.

இசை மனநிலை, உணர்வுகள், மக்களின் குணம் ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது

முதல் இழப்பு

ஃபிரடெரிக் சோபின். E மைனரில் முன்னுரை எண். 4;
ராபர்ட் ஷுமன். முதல் இழப்பு;
லுட்விக் வான் பீத்தோவன். டி மைனரில் சொனாட்டா எண். 17 (3வது இயக்கத்தின் துண்டு).

1வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம்... மனநிலையின் நிழல்கள், இசையில் வெளிப்படுத்தப்படும் உணர்வுகள் பற்றிய குழந்தைகளின் கருத்துக்களை விரிவுபடுத்துங்கள்.

பாடத்தின் பாடநெறி:

கல்வியியல் நீங்கள் எஸ். மைக்காபரின் இரண்டு நாடகங்களைக் கேட்டிருக்கிறீர்கள், அதில் வெவ்வேறு நிழல்கள்சோகமான மனநிலை.

முதல் பகுதி தொந்தரவு, கிளர்ச்சி, மற்றும் இரண்டாவது ஒரு சோகமான தியானம் போல் தெரிகிறது. இந்த நாடகங்கள் "கவலை நிறைந்த நிமிடம்" மற்றும் "பிரதிபலிப்பு" என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

பல படைப்புகளுக்கு அத்தகைய பெயர்கள் இல்லை என்றாலும், அவை எப்போதும் ஒரு நபரின் உணர்வுகளை, உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன என்பதை நீங்கள் அறிவீர்கள். போலந்து இசையமைப்பாளர் ஃப்ரைடெரிக் சோபின் ப்ரீலூட் என்ற பாடலைக் கேளுங்கள். முன்னுரை என்பது பியானோ அல்லது பிற இசைக்கருவிக்கான ஒரு சிறிய துண்டு. சில சமயங்களில் ஒரு முன்னுரை மற்றொரு பகுதிக்கு முன்னதாக இருக்கும், ஆனால் அது ஒரு சுயாதீனமான பகுதியாகவும் இருக்கலாம். எஃப். சோபின் இந்த முன்னுரையின் தன்மை என்ன? (அதை நிகழ்த்துகிறது.)

குழந்தைகள். இசை சோகமானது, வெளிப்படையானது, சோகமானது.

திரு ஆம் பற்றி P e d a g. மெல்லிசை எவ்வளவு சாதாரணமாக ஒலிக்கிறது என்பதைக் கேளுங்கள். இதில் இரண்டு ஒலிகள் மீண்டும் மீண்டும் ஒலிக்கின்றன. இந்த ஒலிப்பு (இரண்டாவது இறங்கு விளையாடுகிறது)பெரும்பாலும் இசையில் ஒரு பெருமூச்சு, அழுகை, புகார் தெரிவிக்கிறது. மற்றும் துணை நாண்கள் மெல்லிசையின் ஒலிக்கு ஒரு துக்கமான மற்றும் கிளர்ச்சியான தன்மையைக் கொடுக்கும். (பின்னணி இசைக்கிறது.)

இந்த வளையங்களும் அவற்றின் சொந்த மெல்லிசையைக் கொண்டுள்ளன, கேளுங்கள், அது மெதுவாக கீழே நகரும். இந்த முன்னுரையில் ஒரு பிரகாசமான க்ளைமாக்ஸ் உள்ளது, அங்கு இசை மிகவும் தீவிரமாக ஒலிக்கிறது. எங்கே கேட்கிறீர்கள்? (ஒரு பகுதியை நிகழ்த்துகிறது.)

குழந்தைகள். மத்தியில்.

கல்வியியல். முன்னுரையில் இரண்டு பகுதிகள் உள்ளன. அவர்கள் அதையே தொடங்குகிறார்கள். (துண்டுகளை செய்கிறது.)க்ளைமாக்ஸ் நாடகத்தின் இரண்டாம் பாகத்தில் உள்ளது. மெல்லிசை திடீரென்று மேல்நோக்கி உயர்கிறது, ஒரு அவநம்பிக்கையான ஆச்சரியம் போல கிளர்ச்சியுடன் ஒலிக்கிறது (ஒரு துணுக்கைச் செய்கிறது).பின்னர் அழுகை, தெளிவான ஒலிகள் மீண்டும் தோன்றும், மெல்லிசை தணிந்து, வாடி, அதே ஒலிகள் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன. (ஒரு துண்டு விளையாடுகிறது.)மெல்லிசை உறைகிறது, திடீரென்று உறைகிறது, நின்றுவிடுகிறது. (ஒரு பகுதியைச் செய்கிறது.)கடைசி நாண்கள் எப்படி ஒலிக்கின்றன? (அவற்றை நிகழ்த்துகிறது.)

குழந்தைகள். மிகவும் சோகம், அமைதி.

திரு ஆம் பற்றி P e d a g. குறைந்த பேஸ் கொண்ட அமைதியான, இருண்ட நாண்கள் மிகவும் சோகமாகவும், துக்கமாகவும் ஒலிக்கின்றன. (முழு முன்னுரையையும் செய்கிறது.)புகாரின் அதே ஒலிப்பு (அவளாக நடிக்கிறார்)எஸ்.மெய்கப்பரின் "கவலை நிமிடம்" நாடகத்தில் ஒலித்தது. ஆனால் அவளில் இந்த ஒலிப்பு வேகமான வேகத்தில் "மினுமினுப்பியது" மற்றும் அமைதியற்ற, குழப்பமான, ஆபத்தான தன்மையை உருவாக்கியது. ... (ஒரு பகுதியைச் செய்கிறது.)

ஆர். ஷுமானின் நாடகமான "தி ஃபர்ஸ்ட் லாஸ்" அதே தெளிவான ஒலியுடன் தொடங்குகிறது (அவர் அதை நிகழ்த்துகிறார், மெல்லிசையின் பிற இறங்கு ஒலிகளைக் காட்டுகிறார்).

ராபர்ட் ஷுமன் ஒரு சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மட்டுமல்ல, பியானோ, நடத்துனர் மற்றும் ஆசிரியராகவும் இருந்தார்.

7 வயதில் இருந்து, ஆர். ஷுமன் பியானோ படித்தார், இசையமைத்தார், உடற்பயிற்சி கூடத்தில் படித்தார், பின்னர் பல்கலைக்கழகத்தில் படித்தார். 20 வயதில், உலகப் புகழ்பெற்ற இத்தாலிய வயலின் கலைஞர் நிக்கோலோ பகானினியின் இசையைக் கேட்டார். என். பகானினியின் நாடகம் ஆர். ஷுமான் மீது ஒரு தெளிவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, அவர் இசையில் எப்போதும் தன்னை அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார்.

அவர் வாழ்க்கையில் அதிசயமான, அசாதாரணமான, மற்றவர்களின் பார்வையில் இருந்து மறைக்கப்பட்ட மற்றும் ஒலிகளில் அனுபவிக்கும் அனைத்தையும் எவ்வாறு காண்பது என்பதை அறிந்திருந்தார். ஆர். ஷுமன் பல்வேறு இசை - சிம்பொனிகள், கோரல் இசை, ஓபரா, காதல், பியானோ துண்டுகள்; ஆச்சரியப்படும் விதமாக, அவர் இசையில் மக்களின் உருவப்படங்களை உருவாக்கினார், அவர்களின் உணர்வுகள், மனநிலைகளை வெளிப்படுத்தினார்.

ஒரு கனவு காண்பவர் மற்றும் கண்டுபிடிப்பாளர், ஆர். ஷுமன் குழந்தைகளை மிகவும் விரும்பினார் மற்றும் அவர்களுக்காக நிறைய எழுதினார். இளைஞர்களுக்கான அவரது ஆல்பத்தில், குழந்தைகளின் மகிழ்ச்சிகள், துக்கங்கள், விசித்திரக் கதைகளின் அற்புதமான உலகத்தை அவர் வெளிப்படுத்துகிறார்.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் R. ஷுமானின் பணியை மிகவும் பாராட்டினர். P. சாய்கோவ்ஸ்கி அவரை குறிப்பாக விரும்பினார். இளைஞர்களுக்கான அவரது ஆல்பத்தின் உணர்வின் கீழ், P. சாய்கோவ்ஸ்கி தனது அற்புதமான குழந்தைகள் ஆல்பத்தை எழுதினார்.

ஷூமானின் முதல் தோல்வியை மீண்டும் கேளுங்கள்.

2வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம்... இசை ஒலிகளை கவனமாகக் கேட்கவும், படைப்புகளின் வடிவத்தை வேறுபடுத்தவும், உச்சநிலைகளைக் கண்டறியவும் குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தல்.

பாடத்தின் பாடநெறி:

கற்பித்தல்.கடந்த பாடத்தில் நீங்கள் இரண்டைக் கேட்டீர்கள் சோகமான படைப்புகள்- எஃப். சோபின் முன்னுரை மற்றும் ஆர். ஷுமன் "தி ஃபர்ஸ்ட் லாஸ்" விளையாடினார். இந்த படைப்புகளில் இதே போன்ற உள்ளுணர்வுகள்-புகார்கள் இருப்பதை நாங்கள் குறிப்பிட்டோம். (துண்டுகளை செய்கிறது.)எஃப். சோபினின் முன்னுரையில், ஒரு தெளிவான உச்சக்கட்டத்தை நாங்கள் கேட்டோம் - மெல்லிசையின் எழுச்சி, நச்சரிக்கும் மனச்சோர்வு, துக்கம், பதட்டமான ஒலிகள், வேண்டுகோள், எதிர்ப்பு போன்ற உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது. ( க்ளைமாக்ஸ் விளையாடுகிறது.) R. ஷூமான் எழுதிய "The First Loss" நாடகத்தில் உச்சம் எங்கே? (அதை நிகழ்த்துகிறது.)

குழந்தைகள். இறுதியில். இசை சத்தமாக, தொடர்ந்து ஒலிக்கிறது.

திரு ஆம் பற்றி P e d a g. துண்டின் முடிவில் உள்ள நாண்கள் எதிர்ப்பு, கசப்புடன் ஒலிக்கின்றன. இந்த நாடகத்தில் வெளிப்படும் குழந்தையின் உணர்வுகள் பெரியவரின் உணர்வுகளைப் போலவே ஆழமானவை. அக்குழந்தைக்கு ஏற்பட்ட முதல் இழப்பு அவரது உள்ளத்தில் மிகுந்த சோகத்தையும் வருத்தத்தையும் ஏற்படுத்தியது! இசை பின்னர் தெளிவாக ஒலிக்கிறது (ஒரு துணுக்கை நிகழ்த்துகிறது)பின்னர் உற்சாகமாக (நடுத்தர பகுதியின் ஒரு பகுதி ஒலிக்கிறது)பின்னர் ஒரு எதிர்ப்புடன் (கடைசி நான்கு நடவடிக்கைகளை விளையாடுகிறது)அது மிகவும் வருத்தமாக இருக்கிறது (கடைசி இரண்டு அளவுகளை வகிக்கிறது).முழு நாடகத்தையும் கவனமாகக் கேட்போம். சொல்லுங்கள், துணுக்கின் முதல் எளிய மெல்லிசை மீண்டும் மீண்டும் வருகிறதா? அது எப்போது ஒலிக்கிறது? நாடகத்தில் எத்தனை பாகங்கள் உள்ளன? (ஒரு துண்டு விளையாடுகிறது.)

குழந்தைகள். மூன்று பாகங்கள். மெல்லிசை இறுதியில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது, ஆனால் நீண்ட காலம் நீடிக்காது.

திரு வலது பற்றி P eda g. நாடகத்தின் முதல் பாகத்தில் வெற்று ஒலியுடன் கூடிய மெல்லிசை இரண்டு முறை ஒலிக்கிறது. நடுப்பகுதியில், இசை அழுத்தமாகவும், பதட்டமாகவும் மாறும். மெல்லிசையின் அதே துண்டுகள் கசப்பு மற்றும் உற்சாகத்துடன் ஒருவருக்கொருவர் குறுக்கிடுகின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு விரும்பத்தகாத எண்ணம் ஒரு நபரை தொந்தரவு செய்யும் போது, ​​அது தொடர்ந்து தன்னை நினைவூட்டுகிறது, ஓய்வு கொடுக்காது. (நடுத்தர பாகம் வகிக்கிறது.)எனவே இது இசையில் உள்ளது - மெல்லிசையின் அமைதியற்ற ஒலி வெவ்வேறு முறைகளில் ஒலிக்கிறது. ஆனால் இங்கே நாடகத்தின் தொடக்கத்தின் மெல்லிசையை மீண்டும் கேட்கிறோம் - துக்கம், சோகம். இங்கே, மூன்றாவது இயக்கத்தில், அது முழுமையாக ஒலிக்கவில்லை, முடிவடையாமல், எதிர்ப்பு தெரிவிக்கிறது, வலிமைமிக்க வளையல்கள் தோன்றும், ஆனால் அவை விரைவில் மென்மையாகவும் சோகமாகவும் மாறும். (துண்டின் மூன்றாவது இயக்கத்தை செய்கிறது.)

3வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம்... உணர்ச்சி-உருவமயமான உள்ளடக்கத்தில் பொதுவான ஒன்றைக் கொண்ட படைப்புகளை ஒப்பிட்டுப் பார்க்க குழந்தைகளுக்குக் கற்றுக் கொடுங்கள். இசையில் வெளிப்படுத்தப்படும் மனநிலைகளின் நிழல்களை வேறுபடுத்துங்கள்.

பாடத்தின் பாடநெறி:

கல்வியியல் பெரியவர்களின் வாழ்க்கையிலும் குழந்தைகளின் வாழ்க்கையிலும் பலவிதமான சோகமான அனுபவங்கள் உள்ளன: மற்றும் பிரகாசமான சோகம் (எஸ். மைக்காபர் நாடகத்தில் "தியானம்" - ஒரு துண்டு ஒலிக்கிறது)மற்றும் சோகம் துக்கம் (ஆர். ஷூமான் எழுதிய "தி ஃபர்ஸ்ட் லாஸ்" நாடகத்தில் அல்லது எஃப். சோபின் முன்னுரையில் - இந்த படைப்புகளின் துண்டுகளை அவர் நிகழ்த்துகிறார்)மற்றும் பதட்டம் (எஸ். மெய்கப்பரின் "கவலை நிறைந்த நிமிடம்" நாடகத்தைப் போல).

இந்த இசையில் என்ன மனநிலை வெளிப்படுகிறது? (எல். பீத்தோவனின் சொனாட்டா 17 இன் மூன்றாவது இயக்கத்தின் ஒரு பகுதியைச் செய்கிறது.)

குழந்தைகள். மென்மையான, சோகமான, அமைதியற்ற.

திரு வலது பற்றி P eda g. எல். பீத்தோவனின் சொனாட்டா 17 இன் மூன்றாவது இயக்கத்திலிருந்து ஒரு பகுதியை நான் உங்களுக்கு வாசித்துள்ளேன். இந்த இசை மிக அழகு! அவள் நடுங்குகிறாள், வேகமானவள், பறக்கிறாள், ஒளி மற்றும் சோகத்தால் ஒளிரும்.

மெல்லிசையின் ஒலிகளைக் கேட்போம்: சிறிய சொற்றொடர்கள்-உள்ளுணர்வுகளின் முடிவுகள் கீழ்நோக்கி இயக்கப்படும்போது அவை பரிதாபமாக ஒலிக்கின்றன. (முதல் இரண்டு அளவீடுகளில், மூன்று ஒலிகளை விளையாடுகிறது)பின்னர் வாக்கியங்களின் முடிவில் மெல்லிசை எழும் போது அன்புடன் விசாரிப்பார் (பார்கள் 3-4 இல், நான்காவது ஒலியை விளையாடுகிறது).இந்த துக்ககரமான மற்றும் அன்பான விசாரணை ஒலிகளை தொடர்ந்து திரும்பத் திரும்பச் சொல்வது இசைக்கு நடுக்கத்தையும் கவலையையும் தருகிறது. எஸ்.மெய்கப்பரின் "ஆவலுடன் கூடிய நிமிடம்" நாடகத்தை நினைவு கூர்வோம், அதில் மெல்லிசையும் ஒலியெழுச்சியின் மாற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, பின்னர் ப்ளேன்டிவ், தொங்கும் (கீழ்நோக்கி)பின்னர் விசாரணை (மேலே சுட்டிக்காட்டி). (ஒரு பகுதியைச் செய்கிறது.)

நீங்கள் அனைவரும் விரும்பும் W.A.Mozart இன் அற்புதமான படைப்பான அவரது 40 வது சிம்பொனியை நினைவில் கொள்வோம். இந்த இசையில் எத்தனை விதமான உணர்வுகள் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன - மற்றும் மென்மை, மற்றும் சோகம், மற்றும் உற்சாகம், மற்றும் நடுக்கம், மற்றும் கவலை, மற்றும் உறுதி, மற்றும் மீண்டும் பாசம் (ஒரு துண்டு ஒலிக்கிறது).எல். பீத்தோவனின் சொனாட்டாவின் ஒரு பகுதியான எஃப். சோபினின் முன்னுரை - பதிவில், சோகத்தின் வெவ்வேறு நிழல்கள் வெளிப்படுத்தப்படும் பிற படைப்புகளை மீண்டும் ஒருமுறை கேட்போம். (பதிவு ஒலிக்கிறது.)

எஃப். சோபின். E மைனரில் முன்னுரை எண். 4. அமலாக்க பரிந்துரைகள்
முன்னுரையின் சோகமான, சோகமான கிளர்ச்சியான இயல்பு, மெல்லிசையின் மீண்டும் மீண்டும் கீழ்நோக்கி ஒலிப்பதன் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது. நிலையானதைத் தவிர்ப்பது, நீண்ட சொற்றொடரை உணருவது முக்கியம். படத்தை உருவாக்குவதில் வண்ணமயமான ஒத்திசைவு முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. துணை நாண்கள் மென்மையாகவும், இணக்கமாகவும், மென்மையாகவும், மேல் குரல்களில் மெல்லிசை ஒலிகளின் தெளிவான வரியுடன் ஒலிக்க வேண்டும்.

எல். பீத்தோவன். டி மைனரில் சொனாட்டா எண். 17(3 வது பகுதியின் துண்டு). அமலாக்க பரிந்துரைகள்
இந்த பகுதியின் முக்கிய பகுதியின் மெதுவாக கிளர்ந்தெழுந்த, மாறுபட்ட, பறக்கும் மெல்லிசை உச்சரிப்புகள் இல்லாமல், நீண்ட சொற்றொடர்களின் உணர்வுடன், மென்மையாக, மிதமான பெடலைசேஷன் மூலம் இசைக்கப்படுகிறது.

விளக்கக்காட்சி

உள்ளடக்கியது:
1. விளக்கக்காட்சி - 14 ஸ்லைடுகள், ppsx;
2. இசை ஒலிகள்:
பீத்தோவன். சொனாட்டா எண் 17. III இயக்கம். அலெக்ரெட்டோ
மொஸார்ட். சிம்பொனி எண் 40. நான் இயக்கம். அலெக்ரோ மோல்டோ
சோபின். E மைனரில் முன்னுரை எண். 4
ஷூமன். முதல் இழப்பு
மெய்கப்பர். கவலையான நிமிடம்
மெய்கப்பர். தியானம், mp3;
3. துணைக் கட்டுரை, docx;
4. ஆசிரியரின் படைப்புகளின் சுய-நிகழ்ச்சிக்கான தாள் இசை, docx.

ராபர்ட் ஷுமன் மற்றும் குழந்தைகள் இசை.

வணக்கம், எங்கள் அன்பான கேட்போர். இன்று நீங்கள் அற்புதமான ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் ராபர்ட் ஷுமனின் இசையைக் கேட்பீர்கள், மேலும் குழந்தைகள் இசைப் பள்ளியின் மாணவர்கள் அதை உங்களுக்காக நிகழ்த்துவார்கள்.

ராபர்ட் ஷுமன் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு வாழ்ந்தார். அவர் 200 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு 1810 இல் பிறந்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அவர் தனது திறமையைக் காட்டினார் - அவர் கவிதை மற்றும் நாடகங்களை எழுதினார், படித்தார் வெளிநாட்டு மொழிகள், பியானோவிற்கு இசையமைக்க முயன்றார். 13 வயதிலிருந்தே, அவர் பள்ளி இசைக்குழுவை வழிநடத்தினார், அதை அவரே தோழர்களிடமிருந்து ஏற்பாடு செய்தார், அதற்காக அவரே இசை மற்றும் பாடல் துண்டுகளை எழுதினார். இந்த திறமை இருந்தபோதிலும், ராபர்ட் சட்டப் பட்டம் பெற வேண்டும் என்று அவரது தாயார் வலியுறுத்தினார். ஆனால் இசையின் மீதான காதல் மேலோங்கியது மற்றும் ஷுமன் தான் விரும்பியவற்றில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணித்து ஒரு கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞராக மாற முடிவு செய்தார். அவரது ஆசிரியரிடமிருந்து ரகசியமாக, அவர் ஒரு கருவியில் விரல் சரளத்தை வளர்ப்பதற்கான தனது சொந்த முறையை உருவாக்கினார், அதற்காக அவர் ஒரு சிறப்பு இயந்திர சாதனத்தை வடிவமைத்தார், அது அவரது வாழ்க்கையில் ஒரு அபாயகரமான பங்கைக் கொண்டிருந்தது. விரல்களின் இந்த பயிற்சி வலது கையின் குணப்படுத்த முடியாத நோய்க்கு வழிவகுத்தது. ஷுமன் ஒரு கலைநயமிக்க தனது கனவை கைவிட வேண்டியிருந்தது, மேலும் அவர் இசையமைப்பதில் தனது முழு பலத்தையும் அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார்.

நடிப்பதற்கான வாய்ப்பை இழந்ததால், அவர் நிறைய இசையமைக்கத் தொடங்கினார் என்று விதி ஆணையிட்டது, மேலும் அவரது மனைவி கிளாரா, ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞரும், ஷுமனின் ஆசிரியரின் மகளும், இந்த பாடல்களுக்கு பார்வையாளர்களை அறிமுகப்படுத்தினார்.

ஷுமனோவ் குடும்பம் நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்தது. அவர்கள் நம் நாட்டில் சுற்றுப்பயணம் கூட சென்றனர். ரஷ்யர்கள் மிகவும் அன்புடன் வரவேற்றனர் பிரபலமான ஜோடி... மேலும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் ஷூமானின் இசையை ஊக்குவித்து, அதற்கு அதிகப் பாராட்டுக்களைத் தெரிவித்தனர்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, ராபர்ட் ஷுமன் ஒரு குறுகிய வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார், அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் அவர் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார், ஆனால் அவர் கடைசி நிமிடங்கள் வரை தொடர்ந்து இசையமைத்தார்.

நீங்கள் அனைவரும் இன்னும் குழந்தைகள். குழந்தைகளின் உலகம் பெரியவர்களின் உலகத்திலிருந்து வேறுபட்டது. ஒவ்வொரு நாளும் உங்களுக்காக உருவாக்கப்பட்ட சிறப்பு விஷயங்களை நீங்கள் கையாள வேண்டும். இவை குழந்தைகள் புத்தகங்கள், குழந்தைகள் விளையாட்டுகள், குழந்தைகள் படங்கள் மற்றும் கார்ட்டூன்கள். நீங்கள் குழந்தைகளின் ஆடைகளை அணிந்துகொள்கிறீர்கள், அவர்கள் பெரியவர்களிடமிருந்து வேறுபட்டவர்கள், நீங்கள் குழந்தைகளின் உணவுகளில் இருந்து சாப்பிடுகிறீர்கள், குடிக்கிறீர்கள். குழந்தைகளுக்கான இசை இருப்பதாக நினைக்கிறீர்களா? மற்றும் இருந்தால், அது என்ன?

நீங்கள் ஒவ்வொரு நாளும் குழந்தைகளின் இசையுடன் சந்திப்பீர்கள். இசைப் பாடங்களில், குழந்தைகள் இசையமைப்பாளர்கள் எழுதிய பாடல்களைப் பாடுகிறீர்கள். குழந்தைகளின் இசையை வானொலியில், தொலைக்காட்சியில் சிறப்பு குழந்தைகள் நிகழ்ச்சிகளில் கேட்கிறீர்கள்.

குழந்தைகளுக்காக, இசையமைப்பாளர்களால் எழுதப்பட்ட இசையை நாங்கள் உங்களுக்காக குறிப்பாக அழைக்கிறோம். பெரும்பாலும், பெரியவர்கள் குழந்தைகளுக்காக ஏதாவது இசையமைக்கத் தொடங்கும் போது - இசை, கவிதைகள், கதைகள், விசித்திரக் கதைகள், அவர்கள் அதை தங்கள் சொந்த மகன்கள் அல்லது மகள்கள், பேரக்குழந்தைகள் அல்லது மருமகன்களுக்காக செய்கிறார்கள்.

ராபர்ட் ஷுமன் தனது குழந்தைகளுக்காகவும் இசை எழுதினார். அவர்களில் ஐந்து பேர் இருந்தனர், மேலும் பெரியவர்கள் விளையாட கற்றுக்கொண்டனர் இசை கருவிகள்... ஷுமன் வாழ்ந்த அந்த தொலைதூர காலங்களில், குழந்தைகளின் இசை உருவாக்கத் தொடங்கியபோது, ​​பலவிதமான ஆல்பங்கள் சிறந்த பாணியில் இருந்தன. அவை வண்ணமயமாக அலங்கரிக்கப்பட்டு, வாழ்க்கை அறையில் ஒரு முக்கிய இடத்தில் வைக்கப்பட்டன. விருந்தினர்கள் ஒரு ஆல்பத்தில் வசனங்கள், வாழ்த்துக்கள், பாராட்டுக்கள், நகைச்சுவைகளை ஒரு அழகான கையெழுத்தில் எழுதினர், மேலும் நகைச்சுவை ஓவியங்கள் மற்றும் படங்களை வரைந்தனர்.

ஷூமானின் ஆல்பம் ஒரே அட்டையின் கீழ் பலவிதமான நாடகங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவை எதைப் பற்றியவை? ராபர்ட் ஷுமன் குழந்தைகளின் விளையாட்டுகள், அவரைச் சுற்றி நடக்கும் அனைத்தையும் பார்ப்பதில் மிகவும் பிடிக்கும் என்று ஷுமனின் மனைவி நினைவு கூர்ந்தார், மேலும் அவர் தனது அவதானிப்புகளை இசையாக மாற்றினார். அத்தகைய ஆல்பத்தில், குழந்தைகள் பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக் கொள்ளத் தொடங்கியிருந்தாலும், குழந்தைகள் தங்கள் தாயால் நிகழ்த்தப்படுவதைக் கேட்பது மட்டுமல்லாமல், தங்களைத் தாங்களே நிகழ்த்திக் கொள்ளவும் முடியும் என்று பாடல்கள் பதிவு செய்யப்பட்டன. படிப்படியாக, குழந்தைகள் வளர்ந்தனர் மற்றும் புதிய துண்டுகள் தோன்றின, நிகழ்த்துவது மிகவும் கடினம், எனவே ஆல்பத்தின் இரண்டாம் பகுதி தோன்றியது.

இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம் என்ற தலைப்பில் நாடகங்களின் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது. தங்க எழுத்துக்கள் மற்றும் படங்களுடன் டீலக்ஸ் பதிப்பாக வெளிவந்தது.

இந்த ஆல்பத்தின் பக்கங்களைப் புரட்டி, அற்புதமான இசையையும், அதன் மூலம் அந்தக் காலக் குழந்தைகளின் வாழ்க்கையையும் அறிந்து கொள்வோம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த ஆல்பம் "மிகவும் தடிமனாக இருந்து எழுந்ததை இசையமைப்பாளர் கவனித்தது ஒன்றும் இல்லை குடும்ப வாழ்க்கை»

"பாடல்"

ஆல்பம் மூன்று ஒத்த துண்டுகளுடன் தொடங்குகிறது. இது ஒரே மெல்லிசையின் மாறுபாடு போன்றது. அசல் பரிசு சேகரிப்பில் அவற்றில் ஒன்று "லுட்விக்க்கான தாலாட்டு" என்று அழைக்கப்பட்டது. லுட்விக் ஷுமானின் இளைய மகனுடன் கழுவினார், அவருக்கு இன்னும் ஒரு வயது ஆகவில்லை. அண்ணா, அவரது மூத்த சகோதரி, ஒரு மிக முக்கியமான பணியை ஒப்படைத்தார் - குழந்தையை தூங்க வைப்பது. எனவே என் தந்தை இதற்கு ஒரு எளிய பாடலை எழுதினார், இது ஒரு தாலாட்டுக்கு மிகவும் ஒத்திருக்கிறது, இது வார்த்தைகள் இல்லாமல் முணுமுணுக்க முடியும். அதன் இலகுவான மற்றும் அமைதியான மெல்லிசையானது, தொடர்ந்து அசையும், மந்தமான துணையின் பின்னணியில் மென்மையாகவும் அவசரமின்றியும் ஒலிக்கிறது.

"மார்ச்"

"மார்ச்" ஆல்பத்தின் ஆரம்பத்திலேயே வைக்கப்பட்டுள்ளது, ஏனெனில் அது மிகவும் உள்ளது பெரும் முக்கியத்துவம்... அது ஏன்?

இப்போது இசை நம் வாழ்வில் துணை நிற்கிறது. வானொலியிலும் டிவியிலும் கேட்கிறோம். சில நேரங்களில் அது தெருவில் அல்லது கார்களைக் கடந்து செல்லும் போது மிகவும் சத்தமாக ஒலிக்கிறது. ஆனால் முன்பு, பதிவு நுட்பம் இல்லாதபோது, ​​​​எல்லாம் வித்தியாசமாக இருந்தது. நகரவாசிகள் அமைதியால் சூழப்பட்டனர், அது குதிரைக் குளம்புகளின் சத்தம் மற்றும் கடந்து செல்லும் வண்டியின் சத்தம், நாய் குரைத்தல் அல்லது கதவுகளைத் தட்டும் சத்தம், சரக்கு விற்பனையாளர்களின் கூச்சல் மற்றும் பிற பல்வேறு சத்தம் ஆகியவற்றால் மட்டுமே உடைந்தது. ஆனால் நேரலையில் ஒலிக்கும் இசை அரிதாக இருந்தது. அவரது நடிப்பு நகரத்திற்கு ஒரு முழு நிகழ்வாக இருந்தது. விடுமுறை அல்லது வார இறுதி நாட்களில் மட்டுமே சதுக்கத்திலோ பூங்காவிலோ இராணுவ இசைக்குழு ஒலித்தது. இது இராணுவ காரிஸன் அமைந்துள்ள நகரங்களில் மட்டுமே இருந்தது. ஆர்கெஸ்ட்ராவின் நிகழ்ச்சி எப்போதுமே மிகுந்த பொறுமையுடன் காத்திருந்தது. சரி, ஒரு இராணுவ இசைக்குழுவிற்கு, முக்கிய இசை வகை, நிச்சயமாக, அணிவகுப்பு.

ஷுமானின் "மார்ச்" மிகவும் சுறுசுறுப்பானது, துடிப்பானது, தெளிவான "நறுக்கப்பட்ட" ரிதம் கொண்டது. ஆனால் அதிக எண்ணிக்கையிலான இடைநிறுத்தங்கள் காரணமாக இது கனமானது அல்ல, ஆனால் ஒளி மற்றும் வெளிப்படையானது. இது "குழந்தைத்தனத்தின்" ஒரு தொடுதலை அளிக்கிறது. ராணுவத்தில் விளையாடும் குழந்தைகள் அணிவகுத்துச் செல்வதைப் பார்க்கிறோம்.

"ஏழை அனாதை"

அடுத்த நாடகத்தின் பெயர் ஏழை அனாதை. அனாதை என்பது பெற்றோர் இல்லாத குழந்தை. ஏழை மற்றும் பணக்கார குடும்பங்களைச் சேர்ந்த குழந்தைகள் அனாதைகளாகவே இருந்தனர். ஏழைகளின் தலைவிதி எளிதானது அல்ல. அவர்கள் சிறப்பு அனாதை இல்லங்களில் வளர்க்கப்பட்டனர் மற்றும் அவர்களின் வீடுகளையும் பெற்றோரின் அன்பையும் இழந்தனர். குழந்தைகள் அதே ஆடைகளை அணிந்திருந்தனர், அவர்களிடம் பொம்மைகள் அல்லது இனிப்புகள் இல்லை. ஆசிரியர்கள் அவர்களை மிகக் கடுமையாக நடத்தினார்கள். ரஷ்யாவுக்கான பயணத்தின் போது, ​​ராபர்ட் மற்றும் கிளாரா ஷுமன் மாஸ்கோவில் உள்ள அத்தகைய தங்குமிடத்தை பார்வையிட்டனர். கடினமான அனாதை வாழ்க்கை அதன் பதிலை "ஏழை அனாதை" நாடகத்தில் கண்டது. ஆழ்ந்த சோகமான இசையானது, துக்ககரமான, துக்கமான ஒலிகளால், அழுகை அழுகையை நினைவூட்டுகிறது, மேலும் சராசரி மற்றும் அளவிடப்பட்ட தாளத்தில் - ஒரு இறுதி ஊர்வலம்.

"அந்நியன்"

ஷூமன் தனது குழந்தைகளுக்காகவும், உங்களுக்கும் எனக்கும், கேட்பவர்களுக்காகவும் தயார் செய்துள்ளார். இசை ஆச்சரியம்: "ஆல்பத்தின்" இரண்டாம் பகுதியில் சோகமான மற்றும் வாதிடும் "ஏழை அனாதை" எதிர்பாராத விதமாக கோபமான "அந்நியன்" ஆக மாறுகிறான். இது ஏன் நடந்தது என்பதை விளக்குவது கடினம். ஒருவேளை இது சூனியம் மற்றும் மாற்றங்கள் பற்றிய ஒருவித விசித்திரக் கதையா? எப்படியிருந்தாலும், ஷுமன் வித்தியாசமாகச் சொல்வதில் ஒரு சிறந்த மாஸ்டர் மந்திர கதைகள்என் குழந்தைகளுக்கு. ஆனால் அதே மெல்லிசை கேட்பவருக்கு இரக்கத்தையும் வருத்தத்தையும் தூண்டுகிறது புதிய நாடகம்மிகவும் உறுதியான, ஆற்றல்மிக்க, கடுமையான மற்றும் அச்சுறுத்தும் ஒலிகள். ஷுமானின் "அந்நியன்" ஒரு ஆக்ரோஷமான, நட்பற்ற அந்நியன். அவரது இசை உருவப்படம் நாடகத்தின் தீவிர பகுதிகளில் வழங்கப்படுகிறது, நடுவில் இளம் குழந்தைகளின் பயத்தை ஒருவர் கேட்க முடியும், அவர்கள் பயத்துடனும் ஆச்சரியத்துடனும் உறைந்து, தி ஸ்ட்ரேஞ்சரை நடுக்கத்துடன் பார்க்கிறார்கள், அவரிடமிருந்து தெளிவான அச்சுறுத்தல் உள்ளது.

"முதல் இழப்பு"

குழந்தை பருவ அனுபவங்கள் மற்றும் துக்கங்களைப் பற்றி சொல்லும் ஆல்பத்தின் மிகவும் மென்மையான மற்றும் உண்மையான சோகமான நாடகம், முதல் இழப்பு. அவரது தோற்றம் ஒரு உண்மையான நிகழ்வுடன் தொடர்புடையது. ஷுமன் குடும்பத்தில், ஒரு பறவை - ஒரு சிஸ்கின் - ஒரு கூண்டில் வாழ்ந்தது. குழந்தைகள் எப்போதும் அவளுடன் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தனர். ஒருமுறை அவர்கள் ஒரு பறவை உயிரற்ற நிலையில், கால்களை உயர்த்திக் கிடப்பதைக் கண்டார்கள். "இழப்பு" என்ற வார்த்தைக்கு நேசிப்பவரின் இழப்பு என்றும் பொருள். ஒரு சோகமான மனதைத் தொடும் அழகான மெல்லிசை, இதுபோன்ற உணர்வுகளை முதல்முறையாக எதிர்கொள்ள வேண்டிய குழந்தைகளின் ஆழ்ந்த அனுபவத்தையும் துயரத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறது.

இளைஞர்களுக்கான ஆல்பத்தில் இரண்டு துண்டுகள் உள்ளன, அதன் இசை குதிரை வீரர்களைப் பற்றி நமக்குச் சொல்கிறது. ஆனால் குதிரை சவாரி வெவ்வேறு சூழ்நிலைகளில் நடக்கிறது. வேட்டையாடப்பட்ட விலங்கைப் பின்தொடர்வதற்காக வேட்டைக்காரன் குதிரையில் சவாரி செய்கிறான். சர்க்கஸ் கலைஞர்அரங்கைச் சுற்றி குதித்து, பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் தலைசுற்ற வைக்கும் ஸ்டண்ட். சிறுவன் ஒரு குச்சியில் சவாரி செய்கிறான், உண்மையான சவாரி மட்டுமே விளையாடுகிறான். ஒவ்வொரு முறையும், பந்தயத்தின் தன்மையும், சவாரி செய்பவரின் மனநிலையும் வித்தியாசமாக இருக்கும். எனவே ஷூமானின் நாடகங்கள் ஒன்றுக்கொன்று முற்றிலும் மாறுபட்டதாக மாறியது.

"துணிச்சலான ரைடர்"

அவற்றில் முதன்மையானது "தி கரேஜிஸ் ரைடர்". இசையின் தன்மை கொஞ்சம் குறும்புத்தனமானது: சிறுவன் தனது மந்திரக்கோலை குதிரையைப் போல சேணம் செய்து முழு வேகத்தில் அறையைச் சுற்றி ஓடினான். அவர் தனது "குதிரையை" ஒரு மரக்கிளையால் அடித்து, அவ்வப்போது மேசையின் மீதும், பின்னர் கதவின் மீதும் மோதுகிறார். அதனால்தான் இசையில் திடீர் உச்சரிப்புகள் கேட்கின்றன.

"சவாரி"

"குதிரைக்காரன்" நாடகம் முற்றிலும் மாறுபட்ட இயல்புடையது. ஒரு உண்மையான விரைவான பாய்ச்சலின் படம் நம் முன் விரிகிறது. அனைத்து இசையும் மிகவும் தெளிவான தாளத்துடன் ஒரு நிலையான முன்னோக்கி இயக்கத்துடன் ஊடுருவுகிறது. அவள் பதற்றமும் பதட்டமும் நிறைந்தவள். மிகவும் அமைதியான மற்றும் மிகவும் உரத்த ஒலியின் திடீர் மாற்றங்கள் எதிர்பாராத ஆபத்தை உருவாக்குகின்றன. நாடகத்தின் முடிவில், குதிரைக் குளம்புகளின் சத்தம் நீண்ட நேரம் கேட்கிறது, சவாரி செய்பவர் தூரத்தில் மறைந்திருப்பது போல.

"ஃபாதர் ஃப்ரோஸ்ட்"

இப்போது நாம் நாடகத்தைக் கேட்கப் போகிறோம், அதன் தலைப்பு "சாண்டா கிளாஸ்". இசை எப்படி இருக்க வேண்டும் என்று நினைக்கிறீர்கள்? மகிழ்ச்சியான, கொஞ்சம் நகைச்சுவையான மற்றும் எப்போதும் கனிவான. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கருணை என்பது சாண்டா கிளாஸின் முக்கிய தரம், அவர் சிறு குழந்தைகளுக்கு அற்புதமான பரிசுகளின் முழு பையையும் கொண்டு வந்து புத்தாண்டு விடுமுறையில் வண்ணமயமான விளக்குகளை ஒளிரச் செய்கிறார். இப்போது ஷூமானின் நாடகமான சாண்டா கிளாஸின் தொடக்கப் பட்டைகளைக் கேளுங்கள்.

என்ன இது? இசையமைப்பாளரிடமிருந்து மற்றொரு ஆச்சரியம்? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இசை நல்ல குணமுள்ள சாண்டா கிளாஸின் பாத்திரத்துடன் ஒத்துப்போவதில்லை. அல்லது ஷூமான் தவறு செய்திருக்கலாம் அல்லது குழந்தைகளுடன் மகிழ்ச்சியுடன் விளையாடும் ஒரு முரட்டுத்தனமான மற்றும் சிரிக்கும் முதியவரை இசையில் சரியாக சித்தரிக்க தவறிவிட்டாரா? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவருக்குப் பதிலாக, நீங்கள் கோபமான மற்றும் வெறுக்கத்தக்க முதியவரைப் பெறுவீர்கள், அவர் சிறு குழந்தைகளுக்கு மட்டுமல்ல பயப்படுகிறார். இசை மிகவும் கடுமையானதாகவும், கடுமையானதாகவும், கடித்தல் அறைவதை நினைவூட்டும் உச்சரிப்புடன் ஒலிக்கிறது. ஷூமன் நமக்கு முன்வைத்த மர்மம் என்ன?

நாடகத்தின் தலைப்பின் தவறான மொழிபெயர்ப்பில் பதில் உள்ளது. ஜேர்மனியில் இது "Knecht Ruprecht" என்று அழைக்கப்படுகிறது - அதாவது "Servant Ruprecht" என்று பொருள்படும், மேலும் சாண்டா கிளாஸ் என்று அழைக்கப்படுபவர் சாண்டா கிளாஸ் அல்ல. சர்வண்ட் ரூப்ரெக்ட் யார், அவருக்கும் சாண்டா கிளாஸுக்கும் என்ன சம்பந்தம்?

ரஷ்யாவில், சாண்டா கிளாஸ் பாரம்பரியமாக புத்தாண்டில் தனது உதவியாளரான ஸ்னோ மெய்டனின் பேத்தியுடன் வருகிறார். செக் குடியரசில், சாண்டா கிளாஸ் (செக் மிகுலாஸில்) கிறிஸ்துமஸில் தனது உதவியாளருடன் வருகிறார் - சிவப்பு ஆடையில் ஒரு பிசாசு, மிகுலாஸுக்கு கதவுகளைத் திறக்க மணியை அடிக்கிறார்.

ஜெர்மனியில், ஷுமன் வாழ்ந்த நாட்டில், சாண்டா கிளாஸுடன் வேலைக்காரன் ரூப்ரெக்ட் இருக்கிறார், அவர் கோபமான மற்றும் தீய பாத்திரம், மோசமாக நடந்துகொள்ளும் அல்லது பெற்றோருக்குக் கீழ்ப்படியாத குழந்தைகளுக்கு தண்டுகளை அவருடன் எடுத்துச் செல்கிறார். அவர் ரோமங்களுடன் பனி மூடிய நீண்ட செம்மறியாட்டுத் தோல் கோட்டில் அசையும் நடையுடன் நடக்கிறார்; அவன் முகத்தில் கறை படிந்திருக்கிறது. ஒரு பரிசுக்கு பதிலாக, Ruprecht குறும்புள்ள குழந்தைகளுக்கு ஒரு துண்டு நிலக்கரி அல்லது உறைந்த உருளைக்கிழங்கு கொடுக்க முடியும். அவர்தான் ஷூமான் தனது நாடகத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டார். ஆனால் உள்ளே குறுகிய பெயர்வேலைக்காரன் ரூப்ரெக்ட் யார் என்பதை விளக்க முடியாது ஒத்த தன்மைரஷ்யாவில் இல்லை. எனவே மொழிபெயர்ப்பாளர் அவரை சாண்டா கிளாஸுடன் மாற்ற வேண்டியிருந்தது, இது ஷுமானின் திட்டத்துடன் ஒத்துப்போகவில்லை.

ருப்ரெக்ட்டின் உருவப்படத்தை சித்தரிக்கும் நாடகத்தின் தீவிர பகுதிகளில், ஏன் இத்தகைய "கோபம்" மற்றும் அச்சுறுத்தும் இசை உள்ளது என்பது இப்போது தெளிவாகிறது. மற்றும் நடுவில் நீங்கள் குழந்தைகள் கற்பனை செய்யலாம், அவரது தோற்றம் பயந்து. இன்னும் நாடகம் ஞானமாக முடிகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வேலைக்காரன் ரூப்ரெக்ட் கிறிஸ்துமஸ் சடங்குகளில் ஒரு வேடிக்கையான பாத்திரம் மற்றும் விடுமுறையின் அற்புதமான சூழ்நிலையை கெடுக்க முடியாது.

"மகிழ்ச்சியான விவசாயி"

ஷூமான் தனது இளைஞர்களுக்கான ஆல்பத்தில் ரூப்ரெக்ட் மற்றும் ஸ்ட்ரேஞ்சர் போன்ற கோபமான மற்றும் தீய கதாபாத்திரங்களை மட்டுமே சித்தரித்துள்ளார் என்ற எண்ணத்தை அடைய வேண்டாம். அவருக்கு நல்ல குணமுள்ள மகிழ்ந்த தோழர்களும் உண்டு. நாடகங்களில் ஒன்று "வேலையிலிருந்து திரும்பும் மெர்ரி பெசண்ட்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. பரந்த அளவில் பாயும் மெல்லிசை மகிழ்ச்சியும் மகிழ்ச்சியும் நிறைந்தது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வயலில் கடின உழைப்பு முடிந்துவிட்டது, இப்போது விவசாயி ஓய்வெடுக்க முடியும். அவர் தனது பாடலை வேகமாகப் பாடுவதில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, விவசாயிகள் நடனமாடும்போது அல்லது பாடும்போது கூட எல்லாவற்றையும் மெதுவாக, முழுமையாக செய்கிறார்கள். முதல் பாகத்தில் ஒரு குரல் பாடுவதையும், இரண்டாம் பாகத்தில் உயர்ந்த குரல் பாடுவதையும் நாம் கேட்கிறோம். ஒரு தந்தையும் மகனும் பாடுவதைப் போல குரல் பாஸில் ஒலிக்கிறது மற்றும் மேல் குரலில் நகலெடுக்கப்படுகிறது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, விவசாய குழந்தைகள் பெரும்பாலும் தங்கள் பெற்றோருக்கு வயல்களில் வேலை செய்ய உதவுகிறார்கள். கிராமத்து ரசனையை வியக்க வைக்கும் வகையில் நுட்பமாக உணர்த்துகிறது விவசாயியின் பாடல்.

இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம் மூலம் எங்கள் பயணம் முடிகிறது. நாங்கள் நிறைய நல்ல இசையைக் கேட்டோம். அவை முக்கியமாக மாறுபட்டன இசை உருவப்படங்கள்- குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களுக்கு, ஒரு முழு கேலரி. மட்டுமே சிறந்த இசையமைப்பாளர், இவருடைய பெயர் ராபர்ட் ஷுமன். அவரது உருவப்படம், எங்கள் சந்திப்பின் நினைவூட்டலாக, உங்கள் ஒவ்வொருவரின் நினைவிலும் இருக்கட்டும்.

ராபர்ட் ஷுமன்

ராபர்ட் ஷுமன்(அது. ராபர்ட் ஷுமன்; ஜூன் 8, 1810, ஸ்விக்காவ் - ஜூலை 29, 1856, எண்டெனிச்) ஒரு ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மற்றும் செல்வாக்கு மிக்க இசை விமர்சகர் ஆவார். மிகவும் என பரவலாக அறியப்படுகிறது சிறந்த இசையமைப்பாளர்காதல் சகாப்தம். அவரது ஆசிரியர் ஃபிரெட்ரிக் வீக் உறுதியாக இருந்தார் ஷூமன்ஆகிவிடும் சிறந்த பியானோ கலைஞர்ஐரோப்பா, ஆனால் அவரது கையில் ஏற்பட்ட காயம் காரணமாக, ராபர்ட் ஒரு பியானோ கலைஞராக தனது வாழ்க்கையை விட்டுவிட்டு இசையமைப்பதில் தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணிக்க வேண்டியிருந்தது.

1840 வரை அனைத்து வேலைகளும் ஷூமன்பியானோவுக்காக பிரத்தியேகமாக எழுதப்பட்டது. பின்னர், பல பாடல்கள், நான்கு சிம்பொனிகள், ஒரு ஓபரா மற்றும் பிற ஆர்கெஸ்ட்ரா, கோரல் மற்றும் சேம்பர் படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. அவர் இசை பற்றிய தனது கட்டுரைகளை Neue Zeitschrift für Musik (Neue Zeitschrift für Musik) இல் வெளியிட்டார்.

அவரது தந்தையின் விருப்பத்திற்கு மாறாக, 1840 இல் ஷூமன்ஃபிரடெரிக் விக் கிளாராவின் மகளை மணக்கிறார். அவரது மனைவியும் இசையமைத்தார் மற்றும் பியானோ கலைஞராக குறிப்பிடத்தக்க கச்சேரி வாழ்க்கையைப் பெற்றார். கச்சேரி லாபம் அவளுடைய தந்தையின் பெரும் செல்வத்திற்குக் காரணமாகும்.

ஷூமன்அவதிப்பட்டார் மன நோய், முதன்முதலில் 1833 இல் கடுமையான மனச்சோர்வின் அத்தியாயமாக வெளிப்பட்டது. 1854 இல் தற்கொலைக்கு முயன்ற பிறகு, அவர், மூலம் சொந்தமாக, இல் வைக்கப்பட்டது மனநல மருத்துவமனை... 1856 இல் ராபர்ட் ஷுமன்மனநோய் குணமாகாமல் இறந்தார்.

சுயசரிதை

முதல் இசை பாடங்கள் ஷூமன்உள்ளூர் அமைப்பாளர் ஜோஹன் குஞ்சிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது; 10 வயதில் அவர் இசையமைக்கத் தொடங்கினார், குறிப்பாக, பாடல் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசை... அவர் தனது சொந்த ஊரில் ஒரு உடற்பயிற்சி கூடத்தில் கலந்து கொண்டார், அங்கு அவர் ஜே. பைரன் மற்றும் ஜீன் பால் ஆகியோரின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்தார், மேலும் அவர்களின் தீவிர ரசிகரானார். இதன் மனநிலை மற்றும் படங்கள் காதல் இலக்கியம்காலப்போக்கில் பிரதிபலிக்கிறது இசை படைப்பாற்றல் ஷூமன்... ஒரு குழந்தையாக, அவர் தொழில்முறையில் சேர்ந்தார் இலக்கியப் பணிஅவரது தந்தையின் பதிப்பகத்தால் வெளியிடப்பட்ட கலைக்களஞ்சியத்திற்கு கட்டுரைகள் எழுதுதல். அவர் பிலாலஜியில் தீவிரமாக விரும்பினார், ஒரு பெரிய புத்தகத்தின் முன்-வெளியீட்டு சரிபார்ப்பைச் செய்தார் லத்தீன் அகராதி... மற்றும் பள்ளி இலக்கிய படைப்புகள் ஷூமன்அவரது முதிர்ந்த பத்திரிகைப் படைப்புகளின் தொகுப்பின் பிற்சேர்க்கையாக அவை மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்படும் அளவுக்கு எழுதப்பட்டது. இளமையின் ஒரு குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தில் ஷூமன்இலக்கியம் அல்லது இசைக்கலைஞரைத் தேர்ந்தெடுப்பதா என்று கூட அவர் தயங்கினார்.

1828 இல் அவர் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்தார், அடுத்த ஆண்டு அவர் ஹைடெல்பெர்க் பல்கலைக்கழகத்திற்கு மாற்றப்பட்டார். அவரது தாயின் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர் ஒரு வழக்கறிஞராக மாற திட்டமிட்டார், ஆனால் இசை அந்த இளைஞனுக்கு மேலும் மேலும் அடிமையாக இருந்தது. ஒரு கச்சேரி பியானோ கலைஞராக வேண்டும் என்ற எண்ணத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். 1830 ஆம் ஆண்டில், அவர் இசையில் தன்னை முழுமையாக ஈடுபடுத்திக் கொள்ள தனது தாயின் அனுமதியைப் பெற்றார் மற்றும் லீப்ஜிக் திரும்பினார், அங்கு அவர் பொருத்தமான வழிகாட்டியைக் கண்டுபிடிப்பார் என்று நம்பினார். அங்கு அவர் எஃப். விக்கிடமிருந்து பியானோ பாடங்களையும், ஜி. டோர்னிடமிருந்து இசையமைப்பையும் எடுக்கத் தொடங்கினார்.

உடன் படிக்கும் போது ஷூமன்படிப்படியாக வளர்ந்த நடுத்தர விரல் முடக்கம் மற்றும் பகுதி முடக்கம் ஆள்காட்டி விரல், இதன் காரணமாக அவர் ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞராக ஒரு தொழிலைப் பற்றிய சிந்தனையை கைவிட வேண்டியிருந்தது. விரல் பயிற்சியாளரைப் பயன்படுத்தியதால் இந்த காயம் ஏற்பட்டது என்று பரவலான பதிப்பு உள்ளது ஷூமன்ஹென்றி ஹெர்ட்ஸ் (1836) எழுதிய "டாக்டிலியன்" மற்றும் டிசியானோ பாலியின் "ஹேப்பி ஃபிங்கர்ஸ்" போன்ற பிரபலமான விரல் பயிற்சியாளர்களின் வகையை அவர் சுயாதீனமாக உருவாக்கினார். மற்றொரு அசாதாரணமான, ஆனால் பரவலான பதிப்பு, நம்பமுடியாத திறமையை அடைவதற்கான முயற்சியில் ஷுமன், மோதிர விரலை நடுத்தர மற்றும் சிறிய விரல்களுடன் இணைக்கும் தசைநாண்களை அகற்ற முயன்றார் என்று கூறுகிறது. இந்த பதிப்புகள் எதுவும் உறுதிப்படுத்தப்படவில்லை, மேலும் அவை இரண்டும் அவரது மனைவியால் மறுக்கப்பட்டன ஷூமன்... நானே ஷூமன்அதிகப்படியான கையெழுத்து மற்றும் பியானோ வாசிக்கும் அதிக கால அளவு ஆகியவற்றுடன் பக்கவாதத்தின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. 1971 இல் வெளியிடப்பட்ட இசையியலாளர் எரிக் சாம்ஸின் நவீன ஆய்வு, பாதரச நீராவியை உள்ளிழுப்பதால் விரல்களின் செயலிழப்பு ஏற்பட்டிருக்கலாம் என்று கூறுகிறது. ஷூமன், அக்கால மருத்துவர்களின் ஆலோசனையின் பேரில், கோமாரி நோயிலிருந்து மீள முயற்சித்திருக்கலாம். ஆனால் 1978 ஆம் ஆண்டில் மருத்துவ விஞ்ஞானிகள் இந்த பதிப்பையும் சந்தேகத்திற்குரியதாகக் கருதினர், இதையொட்டி, முழங்கை மூட்டில் உள்ள நரம்பின் நீண்டகால சுருக்கத்தால் பக்கவாதம் ஏற்படலாம் என்று பரிந்துரைத்தனர். இதுவரை, நோய்க்கான காரணம் ஷூமன்அடையாளம் தெரியாமல் உள்ளது.

ஷூமன்தீவிரமாக கலவை மற்றும் அதே நேரத்தில் எடுத்து இசை விமர்சனம்... ஃபிரெட்ரிக் வீக், லுட்விக் ஷுன்கே மற்றும் ஜூலியஸ் நார் ஆகியோரின் ஆதரவைப் பெற்ற ஷூமான், 1834 ஆம் ஆண்டில் எதிர்காலத்தில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க இசை இதழ்களில் ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தார் - நியூ ஜீட்ஸ்கிரிஃப்ட் ஃபர் மியூசிக் (நியூ ஜீட்ஸ்கிரிஃப்ட் ஃபர் மியூசிக்) பல ஆண்டுகளாக தொடர்ந்து திருத்தப்பட்டு, அதில் தனது கட்டுரைகளை வெளியிட்டார். ஃபிலிஸ்டைன்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களுடன், புதியதைக் கடைப்பிடிப்பவராகவும், கலையில் வழக்கற்றுப் போனவர்களுக்கு எதிரான போராளியாகவும் அவர் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டார். பர்கர்கள்.

அக்டோபர் 1838 இல், இசையமைப்பாளர் வியன்னாவுக்குச் சென்றார், ஆனால் ஏப்ரல் 1839 தொடக்கத்தில் அவர் லீப்ஜிக் திரும்பினார். 1840 ஆம் ஆண்டில், லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகம் ஷூமனுக்கு தத்துவ மருத்துவர் என்ற பட்டத்தை வழங்கியது. அதே ஆண்டில், செப்டம்பர் 12 அன்று, ஷூன்ஃபீல்டில் உள்ள தேவாலயத்தில், ஷுமன் தனது ஆசிரியரின் மகளை, ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞரான கிளாரா ஜோசபின் வீக்குடன் திருமணம் செய்து கொண்டார். திருமணமான ஆண்டில், ஷுமன் சுமார் 140 பாடல்களை உருவாக்கினார். ராபர்ட் மற்றும் கிளாரா இடையே பல ஆண்டுகள் திருமணம் மகிழ்ச்சியாக கடந்தது. அவர்களுக்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தனர். ஷுமன் தனது மனைவியுடன் கச்சேரி பயணங்களில் சென்றார், மேலும் அவர் தனது கணவரின் இசையை அடிக்கடி நிகழ்த்தினார். 1843 இல் எஃப். மெண்டல்சோனால் நிறுவப்பட்ட லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் ஷூமன் கற்பித்தார்.

1844 இல் ஷூமன்அவர் தனது மனைவியுடன் சேர்ந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு சுற்றுப்பயணத்திற்கு சென்றார், அங்கு அவர்கள் மிகுந்த மரியாதையுடன் வரவேற்றனர். அதே ஆண்டில், ஷுமன் லீப்ஜிக்கிலிருந்து டிரெஸ்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தார். அங்கு, முதன்முறையாக, நரம்பு தளர்ச்சிக்கான அறிகுறிகள் தோன்றின. 1846 இல் மட்டுமே ஷூமன்மீண்டும் இசையமைக்கும் அளவுக்கு மீட்கப்பட்டது.

1850 இல் ஷூமன்டுசெல்டார்ஃப் நகரின் இசை இயக்குனராக பதவிக்கு அழைப்பு வந்தது. இருப்பினும், விரைவில் சண்டைகள் தொடங்கியது, 1853 இலையுதிர்காலத்தில் ஒப்பந்தம் புதுப்பிக்கப்படவில்லை. நவம்பர் 1853 இல் ஷூமன்அவர் தனது மனைவியுடன் சேர்ந்து ஹாலந்துக்கு ஒரு பயணத்தை மேற்கொண்டார், அங்கு அவரும் கிளாராவும் "மகிழ்ச்சியுடனும் மரியாதையுடனும்" வரவேற்கப்பட்டனர். இருப்பினும், அதே ஆண்டில், நோயின் அறிகுறிகள் மீண்டும் தோன்றத் தொடங்கின. 1854 ஆம் ஆண்டின் முற்பகுதியில், நோயின் தீவிரத்திற்குப் பிறகு, ஷுமன் தன்னை ரைனில் தூக்கி எறிந்து தற்கொலை செய்ய முயன்றார், ஆனால் காப்பாற்றப்பட்டார். அவர் போன் அருகே எண்டெனிச்சில் உள்ள ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட வேண்டியிருந்தது. மருத்துவமனையில், அவர் கிட்டத்தட்ட இசையமைக்கவில்லை, புதிய பாடல்களின் ஓவியங்கள் தொலைந்துவிட்டன. எப்போதாவது அவர் தனது மனைவி கிளாராவைப் பார்க்க அனுமதிக்கப்பட்டார். ராபர்ட் ஜூலை 29, 1856 இல் இறந்தார். போன் நகரில் அடக்கம்.

உருவாக்கம்

பெரும்பாலான பியானோ வேலை செய்கிறது ஷூமன்- இவை பாடல்-நாடக, சித்திர மற்றும் "உருவப்படம்" வகைகளின் சிறிய நாடகங்களின் சுழற்சிகள், உள் கதைக்களம் மற்றும் உளவியல் கோட்டால் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் பொதுவான சுழற்சிகளில் ஒன்று கார்னிவல் (1834), இதில் காட்சிகள், நடனங்கள், முகமூடிகள், பெண் படங்கள் (அவற்றில் சியாரினா - கிளாரா வைக்), பாகனினி மற்றும் சோபினின் இசை உருவப்படங்கள் ஒரு மோட்லி கோடு வழியாக செல்கின்றன. கார்னிவலுக்கு அருகில் பட்டாம்பூச்சிகள் (1831, ஜீன் பாலின் படைப்பின் அடிப்படையில்) மற்றும் டேவிட்ஸ்பண்ட்லர்ஸ் (1837) உள்ளன. நாடகங்களின் சுழற்சி "கிரைஸ்லேரியன்" (1838, இலக்கிய ஹீரோ ஈ. டி.ஏ ஹாஃப்மேன் - இசைக்கலைஞர்-பார்வையாளர் ஜோஹன்னஸ் க்ரீஸ்லர் பெயரிடப்பட்டது) ஷூமானின் மிக உயர்ந்த சாதனைகளுக்கு சொந்தமானது. காதல் படங்கள், உணர்ச்சிமிக்க ஏக்கம், வீர உந்துதல் ஆகியவற்றின் உலகம் சிம்போனிக் எட்யூட்ஸ் (மாறுபாடுகளின் வடிவத்தில் எட்யூட்ஸ், 1834), சொனாட்டாஸ் (1835, 1835-1838, 1836), பேண்டஸி (183836-1111) போன்ற பியானோவுக்கான ஷூமனின் படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறது. , பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரி (1841-1845). மாறுபாடு மற்றும் சொனாட்டா வகைகளின் படைப்புகளுடன், ஷுமன் ஒரு தொகுப்பு அல்லது நாடகங்களின் ஆல்பத்தின் கொள்கையின் அடிப்படையில் பியானோ சுழற்சிகளைக் கொண்டுள்ளார்: அருமையான துண்டுகள் (1837), குழந்தைகளின் காட்சிகள் (1838), இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம் (1848) போன்றவை.

வி குரல் படைப்பாற்றல் ஷூமன்எஃப். ஷூபர்ட்டின் பாடல் வரி வகையை உருவாக்கினார். பாடல்களின் நேர்த்தியாக வடிவமைக்கப்பட்ட படத்தில், ஷுமன் மனநிலையின் விவரங்கள், உரையின் கவிதை விவரங்கள், வாழும் மொழியின் ஒலிப்பு ஆகியவற்றைப் பிரதிபலித்தார். ஷூமானில் பியானோ இசைக்கருவியின் குறிப்பிடத்தக்க அளவு அதிகரித்த பாத்திரம் படத்தின் செழுமையான விளக்கத்தை அளிக்கிறது மற்றும் பெரும்பாலும் பாடல்களின் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. அவரது குரல் சுழற்சிகளில் மிகவும் பிரபலமானது ஜி. ஹெய்னின் (1840) வசனங்களுக்கு "ஒரு கவிஞரின் காதல்" ஆகும். இது 16 பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, குறிப்பாக, "ஓ, பூக்கள் சரியாக யூகித்தால்", அல்லது "நான் பாடல்களின் ஒலிகளைக் கேட்கிறேன்", "நான் காலையில் தோட்டத்தில் சந்திக்கிறேன்", "நான் கோபப்படவில்லை", "நான் கசப்புடன் அழுதேன். என் தூக்கத்தில்", "நீ கோபமாக இருக்கிறாய், தீய பாடல்கள்." மற்றொரு பொருள் குரல் சுழற்சி - A. Chamisso (1840) வசனங்களில் "காதல் மற்றும் ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கை". F. Rückert, JV Goethe, R. Burns, G. Heine, J. Byron (1840), J. Eichendorf இன் வசனங்களில் "Myrtha" என்ற சுழற்சிகளில் பல்வேறு அர்த்தங்களின் பாடல்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. (1840) குரல் பாலாட்கள் மற்றும் பாடல் காட்சிகளில், ஷூமான் பரந்த அளவிலான பாடங்களைத் தொட்டார். ஷூமானின் குடிமைக் கவிதைக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் "டூ கிரெனேடியர்ஸ்" (ஜி. ஹெய்னின் கவிதைகள்) என்ற பாலாட் ஆகும். ஷூமானின் சில பாடல்கள் எளிமையான காட்சிகள் அல்லது அன்றாட ஓவிய ஓவியங்கள்: அவற்றின் இசை ஜெர்மன் மொழிக்கு அருகில் உள்ளது நாட்டுப்புற பாடல்(F. Rückert மற்றும் பிறரின் வசனங்களில் "நாட்டுப்புறப் பாடல்").

ஷூமான் ஒரு ஓபராவை உருவாக்க வேண்டும் என்ற தனது நீண்ட கால கனவை நனவாக்கினார். ஒரு இடைக்கால புராணத்தின் சதித்திட்டத்தில் ஷூமனின் ஒரே முடிக்கப்பட்ட ஓபரா "ஜெனோவேவா" (1848) மேடையில் அங்கீகாரம் பெறவில்லை. படைப்பு வெற்றிஜே. பைரன் எழுதிய "மன்ஃப்ரெட்" என்ற நாடகக் கவிதைக்கு ஷூமனின் இசை (ஓவர்ட்டர் மற்றும் 15 இசை எண்கள், 1849) தோன்றியது.

இசையமைப்பாளரின் 4 சிம்பொனிகளில் ("ஸ்பிரிங்" என்று அழைக்கப்படுபவை, 1841; இரண்டாவது, 1845-1846; "ரைன்" என்று அழைக்கப்படுவது, 1850; நான்காவது, 1841-1851), பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான மனநிலை நிலவுகிறது. அவற்றில் குறிப்பிடத்தக்க இடம் ஒரு பாடல், நடனம், பாடல்-பட இயல்பு ஆகியவற்றின் அத்தியாயங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஷூமான் பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினார் இசை விமர்சனம்... அவரது பத்திரிகையின் பக்கங்களில் கிளாசிக்கல் இசைக்கலைஞர்களின் வேலையை ஊக்குவித்து, நம் காலத்தின் கலை எதிர்ப்பு நிகழ்வுகளுக்கு எதிராக போராடி, அவர் புதிய ஐரோப்பிய காதல் பள்ளியை ஆதரித்தார். திறமையான புத்திசாலித்தனம், கலை மீதான அலட்சியம், கருணை மற்றும் தவறான கற்றல் என்ற போர்வையில் மறைந்திருக்கும் ஷூமன் முக்கிய கற்பனைக் கதாபாத்திரங்கள், யாருடைய சார்பாக ஷுமன் பத்திரிகைகளின் பக்கங்களில் பேசினார், தீவிரமான, கடுமையான துடுக்குத்தனமான மற்றும் முரண்பாடான புளோரெஸ்டன் மற்றும் மென்மையான கனவு காண்பவர் யூசிபியஸ். இரண்டும் இசையமைப்பாளரின் துருவப் பண்புகளை அடையாளப்படுத்தியது.

இலட்சியங்கள் ஷூமன்முன்னணி இசைக்கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தனர் 19 ஆம் நூற்றாண்டு... அவர் பெலிக்ஸ் மெண்டல்சோன், ஹெக்டர் பெர்லியோஸ், ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் ஆகியோரால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டார். ரஷ்யாவில், ஏ.ஜி. ரூபின்ஷ்டீன், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஜி.ஏ. லாரோச் மற்றும் மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல் தலைவர்களால் ஷூமானின் பணி ஊக்குவிக்கப்பட்டது.

முக்கிய பணிகள்

பியானோவிற்கு

• "அபேக்" கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள்.
• பட்டாம்பூச்சிகள், ஒப். 2
• டேவிட்ஸ்பண்ட்லர்களின் நடனங்கள், ஒப். 6
• அலெக்ரோ ஒப். எட்டு.
• கார்னிவல், ஒப். 9
• மூன்று சொனாட்டாக்கள்:
• எஃப் ஷார்ப் மைனரில் சொனாட்டா எண். 1, op. பதினொரு
• எஃப் மைனரில் சொனாட்டா எண். 3, op. 14
• ஜி மைனரில் சொனாட்டா எண். 2, op. 22.
• அருமையான நாடகங்கள், ஒப். 12
• சிம்போனிக் ஆய்வுகள், ஒப். பதின்மூன்று
• குழந்தை பருவத்தின் காட்சிகள், ஒப். 15
• கிரேஸ்லேரியன், ஒப். பதினாறு
• சி மேஜரில் பேண்டசியா, ஒப். 17
• அரபேஸ்க், ஒப். பதினெட்டு.
• நகைச்சுவை, ஒப். இருபது
• நாவல்கள், ஒப். 21
• இரவில் துண்டுகள், op. 23
• வியன்னா கார்னிவல், ஒப். 26
• இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம், ஒப். 68
• வன காட்சிகள், ஒப். 82
• மோட்லி இலைகள், ஒப். 99

• கச்சேரிகள்

• A மைனர், op இல் பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரி. 54
• நான்கு பிரஞ்சு கொம்புகள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான Konzertstück, op. 86
• பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான அறிமுகம் மற்றும் அலெக்ரோ அப்பாசியோனடோ, ஒப். 92
• செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரி, ஒப். 129
• வயலின் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான கச்சேரி, 1853
• பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான அறிமுகம் மற்றும் அலெக்ரோ, ஒப். 134
• கிளாரினெட் மற்றும் பியானோவிற்கான துண்டுகள்-பேண்டஸி, ஒப். 73
• Märchenerzählungen, Op. 132

குரல் வேலைகள்

• "பாடல்களின் வட்டம்" (லீடர்க்ரீஸ்), ஒப். 35 (ஹெய்னின் வரிகள், 9 பாடல்கள்)
• "மிர்டில்ஸ்", ஒப். 25 (பல்வேறு கவிஞர்களின் வரிகள், 26 பாடல்கள்)
• "பாடல்களின் வட்டம்", ஒப். 39 (ஐச்சென்டார்ஃப் வார்த்தைகள், 12 பாடல்கள்)
• "ஒரு பெண்ணின் காதல் மற்றும் வாழ்க்கை", op. 42 (சாமிசோவின் வார்த்தைகள், 8 பாடல்கள்)
• "கவிஞரின் காதல்" (Dichterliebe), op. 48 (ஹெய்னின் வார்த்தைகள், 16 பாடல்கள்)
• “ஏழு பாடல்கள். கவிஞர் எலிசபெத் குல்மனின் நினைவாக, ஒப். 104 (1851)
• ராணி மேரி ஸ்டூவர்ட்டின் கவிதைகள், ஒப். 135, 5 பாடல்கள் (1852)
• ஜெனோவேவா. ஓபரா (1848)

அறை இசை

• மூன்று சரம் குவார்டெட்ஸ்
• E பிளாட் மேஜரில் பியானோ குயின்டெட், Op. 44
• E பிளாட் மேஜரில் பியானோ குவார்டெட், Op. 47

சிம்போனிக் இசை

• பி பிளாட் மேஜரில் சிம்பொனி எண். 1 ("ஸ்பிரிங்" என அறியப்படுகிறது), ஒப். 38
• C மேஜரில் சிம்பொனி எண். 2, op. 61
• E பிளாட் மேஜர் "ரைன்" இல் சிம்பொனி எண். 3, op. 97
• டி மைனரில் சிம்பொனி எண். 4, ஒப். 120

ஓவர்ச்சர்ஸ்

• ஓவர்ச்சர், ஷெர்சோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஃபினாலே, ஒப். 52 (1841)
• ஓபரா "ஜெனோவேவா", ஒப். 81 (1847)
• எஃப். எஃப். ஷில்லரின் "தி மெஸ்ஸினியன் பிரைட்" க்கு ஓவர்ச்சர் பெரிய இசைக்குழு op. 100 (1850-1851)
• ஓவர்ச்சர் டு மன்ஃப்ரெட், லார்ட் பைரன் இசையுடன் மூன்று பகுதிகளாக ஒரு நாடகக் கவிதை, ஒப். 115 (1848)
• பெரிய ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு ஷேக்ஸ்பியரின் "ஜூலியஸ் சீசர்" ஓவர்ச்சர். 128 (1851)
• ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்காக கோதே எழுதிய "ஹெர்மன் அண்ட் டோரோதியா" ஓவர்ச்சர். 136 (1851)
• Goethe WoO 3 (1853) எழுதிய "Faust" இல் இருந்து "காட்சிகள்"

ஷுமானின் படைப்புகளின் பதிவுகள்

• வேலை ஷூமன்ஹாலில் "கனவுகள்" தொடர்ந்து ஒலிக்கிறது இராணுவ மகிமைமாமேவ் குர்கன்.
• ஷுமன் தனது கையை அழித்துவிட்டார், மேலும் விளையாடவே முடியவில்லை, ஆனால் அவரது நாடகங்கள் தொழில்நுட்ப ரீதியாக மிகவும் அதிநவீனமானவை.
• ஒரு நாள் ஷூமன்ஆற்றில் விரைந்தார், ஆனால் அவர் மீட்கப்பட்டார் - அவர் பின்னர் பானில் இறந்தார்.
• ராபர்ட் மற்றும் கிளாரா இடையே பல ஆண்டுகள் திருமணம் மகிழ்ச்சியாக கடந்தது. அவர்களுக்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தனர். ஷூமன்கச்சேரி பயணங்களில் அவரது மனைவியுடன் சென்றார், மேலும் அவர் தனது கணவரின் இசையை அடிக்கடி நிகழ்த்தினார்.