M. முசோர்க்ஸ்கியின் வேலை, ஒரு குறுகிய எழுதப்பட்ட அறிக்கை. முசோர்க்ஸ்கி_வாழ்க்கை வரலாறு

அவர் குடும்பத்தில் இளைய, நான்காவது மகன். இரண்டு பெரியவர்களும் குழந்தைப் பருவத்திலேயே ஒன்றன் பின் ஒன்றாக இறந்து போனார்கள். தாயின் அனைத்து மென்மையும், கனிவான மற்றும் மென்மையான பெண்ணான யூலியா இவனோவ்னா, மீதமுள்ள இருவருக்கும், குறிப்பாக அவருக்கு, இளைய, மோடிங்காவுக்கு வழங்கப்பட்டது. அவர்களின் மர மேனர் வீட்டின் மண்டபத்தில் நின்ற பழைய பியானோவை வாசிக்க முதலில் கற்றுக்கொடுக்க ஆரம்பித்தது அவள்தான்.

ஆனால் முசோர்க்ஸ்கியின் எதிர்காலம் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது. பத்து வயதில், அவரும் அவரது மூத்த சகோதரரும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்தார்கள், இங்கே அவர் ஒரு சிறப்புரிமையில் நுழைய வேண்டும். இராணுவ பள்ளி- காவலர்களின் பள்ளி.

பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, முசோர்க்ஸ்கி ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி காவலர் படைப்பிரிவுக்கு நியமிக்கப்பட்டார். சுமாரான பதினேழு வயது. அவரது கடமைகள் கடினமானவை அல்ல. ஆம், எதிர்காலம் அவனைப் பார்த்து சிரித்தது. ஆனால் அனைவருக்கும் எதிர்பாராத விதமாக, முசோர்க்ஸ்கி ராஜினாமா செய்து, வெற்றிகரமாகத் தொடங்கிய பாதையிலிருந்து விலகிச் செல்கிறார். உண்மை, இந்த அசாதாரண நபரின் வாழ்க்கையின் வெளிப்புற பக்கத்தை மட்டுமே அறிந்தவர்களுக்கு மட்டுமே இது எதிர்பாராதது.

சிறிது காலத்திற்கு முன்பு, தர்கோமிஷ்ஸ்கியை அறிந்த சக ப்ரீபிரஜென்ஸ்கிகளில் ஒருவர், முசோர்க்ஸ்கியை அவரிடம் கொண்டு வந்தார். அந்த இளைஞன் உடனடியாக மதிப்பிற்குரிய இசைக்கலைஞரை தனது பியானோ வாசிப்பால் மட்டுமல்ல, அவரது இலவச மேம்பாடுகளாலும் கவர்ந்தார். டார்கோமிஷ்ஸ்கி அவரது சிறந்ததை மிகவும் பாராட்டினார் இசை திறன்கள்அவரை பாலகிரேவ் மற்றும் குய் ஆகியோருக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். இது இப்படித்தான் தொடங்கியது இளம் இசைக்கலைஞர் புதிய வாழ்க்கை, இதில் பாலகிரேவ் மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" வட்டம் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தன.

அப்போது, ​​உள்ளே பதின்ம வயது, வருங்கால இசையமைப்பாளர் தனது ஆர்வங்களின் பல்துறை மூலம் அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்தினார், அவற்றில் இசை மற்றும் இலக்கியம், தத்துவம் மற்றும் வரலாறு ஆகியவை முதல் இடத்தைப் பிடித்தன.

முசோர்க்ஸ்கி தனது ஜனநாயகக் கருத்துக்கள் மற்றும் செயல்களால் வேறுபடுத்தப்பட்டார். இது குறிப்பாக 1861 விவசாய சீர்திருத்தத்திற்குப் பிறகு தெளிவாகத் தெரிந்தது. மீட்புக் கொடுப்பனவுகளில் இருந்து தனது அடிமைகளை விடுவிப்பதற்காக, மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் தனது சகோதரருக்கு ஆதரவாக தனது பரம்பரைப் பங்கைத் துறந்தார்.

விரைவில் அறிவு திரட்சியின் காலம் சுறுசுறுப்பான காலத்திற்கு வழிவகுத்தது படைப்பு செயல்பாடு. இசையமைப்பாளர் ஒரு ஓபராவை எழுத முடிவு செய்தார், அது அவரது பெரிய ஆர்வத்தை உள்ளடக்கியது நாட்டுப்புற காட்சிகள்மற்றும் வலுவான விருப்பமுள்ள ஆளுமையின் உருவத்திற்கு.

ஒரு சதித்திட்டத்தைத் தேடி, முசோர்க்ஸ்கி பண்டைய கார்தேஜின் வரலாற்றிலிருந்து ஃப்ளூபெர்ட்டின் நாவலான "சலாம்போ" க்கு திரும்பினார். ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, அழகான, வெளிப்படையான இசை கருப்பொருள்கள், குறிப்பாக வெகுஜன அத்தியாயங்களுக்கு. இருப்பினும், இசையமைப்பாளர் அவர் உருவாக்கிய படங்கள் உண்மையான, வரலாற்று கார்தேஜிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருப்பதை உணர்ந்தபோது, ​​அவர் தனது வேலையில் ஆர்வத்தை முற்றிலும் இழந்தார்.

நகைச்சுவை மற்றும் கேலிக்கான இசையமைப்பாளரின் ஆர்வம் அவரது மற்ற திட்டங்களின் தன்மையுடன் இன்னும் ஒத்துப்போக முடியாது. டார்கோமிஜ்ஸ்கியின் ஆலோசனையின் பேரில், முசோர்க்ஸ்கி "திருமணம்" என்ற ஓபராவை எழுதத் தொடங்கினார். அவரது பணி புதியது மற்றும் முன்பு கேள்விப்படாதது, ஒரு ஓபராவை எழுதுவது உரைநடை உரைகோகோலின் நகைச்சுவை.

அனைத்து தோழர்களும் "திருமணம்" என்பது முசோர்க்ஸ்கியின் நகைச்சுவைத் திறமை மற்றும் சுவாரஸ்யத்தை உருவாக்கும் திறனின் புதிய பிரகாசமான வெளிப்பாடாகக் கருதினர். இசை பண்புகள். ஆனால் இவை அனைத்தையும் மீறி, "திருமணம்" என்பது ஒரு கவர்ச்சிகரமான பரிசோதனையைத் தவிர வேறில்லை என்பதும், உண்மையான ஓபராவின் வளர்ச்சிக்கு இது செல்ல வேண்டிய பாதை அல்ல என்பதும் தெளிவாகத் தெரிந்தது. முசோர்க்ஸ்கிக்கு நாம் அஞ்சலி செலுத்த வேண்டும்;

கிளிங்காவின் சகோதரியான லியுட்மிலா இவனோவ்னா ஷெஸ்டகோவாவுக்குச் சென்றபோது, ​​முசோர்க்ஸ்கி விளாடிமிர் வாசிலியேவிச் நிகோல்ஸ்கியைச் சந்தித்தார். அவர் ஒரு தத்துவவியலாளர், இலக்கிய விமர்சகர் மற்றும் ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் நிபுணராக இருந்தார். அவர் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகத்திற்கு முசோர்க்ஸ்கியின் கவனத்தை ஈர்த்தார். இந்த சோகம் அற்புதமான பொருளாக மாறும் என்ற கருத்தை நிகோல்ஸ்கி வெளிப்படுத்தினார் ஓபரா லிப்ரெட்டோ. இந்த வார்த்தைகள் முசோர்க்ஸ்கியை ஆழமாக சிந்திக்க வைத்தன. அவர் போரிஸ் கோடுனோவைப் படிப்பதில் மூழ்கினார். "போரிஸ் கோடுனோவ்" அடிப்படையிலான ஒரு ஓபரா ஒரு வியக்கத்தக்க பன்முகப் படைப்பாக மாறும் என்று இசையமைப்பாளர் உணர்ந்தார்.

1869 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் ஓபரா முடிந்தது. 1870 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், முசோர்க்ஸ்கி ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் இயக்குனர் கெடியோனோவிடமிருந்து ஒரு முத்திரையுடன் ஒரு உறையை அஞ்சல் மூலம் பெற்றார். ஏழு பேர் கொண்ட குழு அவரது ஓபராவை நிராகரித்ததாக இசையமைப்பாளருக்கு தெரிவிக்கப்பட்டது. புதிய, இரண்டாவது பதிப்பு ஒரு வருடத்திற்குள் உருவாக்கப்பட்டது. இப்போது, ​​முந்தைய ஏழு காட்சிகளுக்குப் பதிலாக, ஓபரா ஒரு முன்னுரை மற்றும் நான்கு செயல்களைக் கொண்டிருந்தது.

உலக ஓபராவின் வரலாற்றில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" முதல் படைப்பாக மாறியது, இதில் மக்களின் தலைவிதி இவ்வளவு ஆழம், நுண்ணறிவு மற்றும் உண்மைத்தன்மையுடன் காட்டப்பட்டது.

முசோர்க்ஸ்கி தனது மூளையை தனது வட்டத் தோழர்களுக்கு அர்ப்பணித்தார். அர்ப்பணிப்பில், அவர் ஓபராவின் முக்கிய யோசனையை வழக்கத்திற்கு மாறாக தெளிவாக வெளிப்படுத்தினார்: “நான் மக்களை ஒரு சிறந்த ஆளுமையாக புரிந்துகொள்கிறேன், ஒரே யோசனையால் அனிமேஷன் செய்யப்பட்டேன். இது என்னுடைய பணி. நான் அதை ஓபராவில் தீர்க்க முயற்சித்தேன்."

ஓபராவின் முடிவில் இருந்து புதிய பதிப்புஅதன் மேடை தயாரிப்புக்கான போராட்டத்தின் புதிய கட்டம் தொடங்கியது. ஸ்கோர் மீண்டும் தியேட்டர் கமிட்டியிடம் சமர்ப்பிக்கப்பட்டு... மீண்டும் நிராகரிக்கப்பட்டது. நடிகை பிளாட்டோனோவா மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் ப்ரிமா டோனாவாக தனது நிலையைப் பயன்படுத்தி உதவினார்.

முசோர்க்ஸ்கியின் உற்சாகத்தை கற்பனை செய்வது கடினம் அல்ல, இது பிரீமியர் நெருங்கும்போது தீவிரமடைந்தது. இப்போது நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட நாள் வந்துவிட்டது. இது ஒரு உண்மையான வெற்றியாக மாறியது, இசையமைப்பாளருக்கு ஒரு வெற்றி. பற்றிய செய்தி புதிய ஓபராமின்னல் வேகத்தில் நகரம் முழுவதும் பரவியது, மேலும் அனைத்து அடுத்தடுத்த நிகழ்ச்சிகளும் முழு அரங்குகளில் நடத்தப்பட்டன. முசோர்க்ஸ்கி மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியும் என்று தோன்றுகிறது.

இருப்பினும், அவர் எதிர்பார்க்காத பக்கத்திலிருந்து எதிர்பாராத விதமாக பலத்த அடி முசோர்க்ஸ்கி மீது விழுந்தது. பிப்ரவரி 1874 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கெஜட்டில் "" (குய் எப்போதும் கையொப்பமிட்டது போல) உடன் ஒரு அழிவுகரமான மதிப்புரை வெளிவந்தது, அது பின்னால் ஒரு கத்தியைப் போல இருந்தது.

எல்லாம் கடந்து, போரிஸின் பிரீமியருடன் தொடர்புடைய உற்சாகம், குய்யின் மதிப்புரை மற்றும் பத்திரிகைகளால் ஓபராவைச் சுற்றி எழுப்பப்பட்ட சத்தம் படிப்படியாக தணிந்தது. மீண்டும் வாரநாட்கள் வந்துவிட்டன. மீண்டும், நாளுக்கு நாள், வனத்துறைக்குச் சென்று (இப்போது அவர் புலனாய்வுத் துறையில் பணிபுரிந்தார்), ஒவ்வொன்றும் பல ஆயிரம் தாள்களின் "வழக்குகளை" தயார் செய்தார். மற்றும் எனக்காக - புதியது ஆக்கபூர்வமான திட்டங்கள், புதிய படைப்புகள். வாழ்க்கை பழைய நிலைக்குத் திரும்புவது போல் தோன்றியது. ஐயோ, அதற்கு பதிலாக முந்தைய வாழ்க்கையின் கடைசி மற்றும் இருண்ட காலம் தொடங்கியது.

இதற்கு பல காரணங்கள் இருந்தன - உள் மற்றும் வெளிப்புற. மற்றும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சரிவு " வலிமைமிக்க கொத்து", இது பழைய இலட்சியங்களுக்கு துரோகம் செய்வதாக முசோர்க்ஸ்கி உணர்ந்தார்.

பிற்போக்குத்தனமான பத்திரிகைகளின் கொடூரமான தாக்குதல்கள் முசோர்க்ஸ்கியையும் கடுமையாக காயப்படுத்தி இருளில் மூழ்கின கடந்த ஆண்டுகள்அவரது வாழ்க்கை. கூடுதலாக, "போரிஸ் கோடுனோவ்" நிகழ்ச்சிகள் குறைவாகவும் குறைவாகவும் நிகழ்த்தப்பட்டன, இருப்பினும் அவற்றில் பொது ஆர்வம் குறையவில்லை. இறுதியாக, நெருங்கிய நண்பர்களின் மரணம். 1870 களின் முற்பகுதியில், அவர்களில் ஒருவரான கலைஞர் ஹார்ட்மேன் இறந்தார். முசோர்க்ஸ்கியால் மிகவும் நேசிக்கப்பட்ட ஒரு பெண் இறந்துவிட்டார், அதன் பெயரை அவர் எப்போதும் மறைத்தார். அவருக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அவரது ஏராளமான படைப்புகள் மற்றும் இசையமைப்பாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு கண்டுபிடிக்கப்பட்ட "இறுதிச் சடங்கு" கடிதம் மட்டுமே அவரது உணர்வுகளின் ஆழத்தைப் பற்றிய ஒரு யோசனையை அளிக்கிறது மற்றும் ஒருவரின் மரணத்தால் ஏற்படும் துன்பத்தின் மகத்தான தன்மையைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. அன்பான நபர். புதிய நண்பர்களும் தோன்றினர். அவர் இளம் கவிஞர் கவுண்ட் ஆர்சனி ஆர்கடிவிச் கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவைச் சந்தித்து அவருடன் மிகவும் இணைந்தார். இந்த நட்பு எவ்வளவு ஆச்சரியமாகவும், உற்சாகமாகவும், அமைதியற்றதாகவும் இருந்தது! முசோர்க்ஸ்கி தனக்கு ஏற்பட்ட இழப்புகள் மற்றும் ஏமாற்றங்களுக்கு வெகுமதியாக அதைப் பயன்படுத்த விரும்பினார். 1870 களில் முசோர்க்ஸ்கியின் சிறந்த குரல் படைப்புகள் கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் வார்த்தைகளில் எழுதப்பட்டன. ஆனால் குதுசோவ் உடனான உறவும் கசப்பான ஏமாற்றங்களைக் கொடுத்தது. அவர்களின் நட்பு தொடங்கிய ஒன்றரை வருடங்களுக்குப் பிறகு, ஆர்சனி திருமணம் செய்து கொள்ளப் போவதாக அறிவித்தார். முசோர்க்ஸ்கிக்கு இது ஒரு அடி.

கடினமான அனுபவங்களின் செல்வாக்கின் கீழ், முசோர்க்ஸ்கியின் மது மீதான ஏக்கம், கேடட் பள்ளியில் அவரது ஆண்டுகளில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது. அவர் தோற்றத்தில் மாறியிருந்தார் மற்றும் அவர் ஒரு காலத்தில் இருந்தது போல் பாவம் செய்ய முடியாத உடையில் இல்லை. வேலையில் சிக்கல்கள் இருந்தன; ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவர் இடம் இல்லாமல் விடப்பட்டார், தொடர்ந்து பணம் தேவைப்பட்டார், மேலும் பணம் செலுத்தாததற்காக அவர் ஆக்கிரமித்துள்ள குடியிருப்பில் இருந்து ஒருமுறை வெளியேற்றப்பட்டார். அவரது உடல்நிலை மோசமடைந்து வந்தது.

ஆனால், இந்த காலகட்டத்தில்தான் அவருக்கு வெளிநாட்டில் அங்கீகாரம் கிடைத்தது. "கிரேட் ஓல்ட் மேன்" ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட், ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளின் தாள் இசையை தனது வெளியீட்டாளரிடமிருந்து பெற்றதால், இந்த படைப்புகளின் புதுமை மற்றும் திறமையால் ஆச்சரியப்பட்டார். முசோர்க்ஸ்கியின் "குழந்தைகள் அறை" - இசையமைப்பாளர் ஒரு குழந்தையின் ஆத்மாவின் உலகத்தை மீண்டும் உருவாக்கிய பாடல்களின் சுழற்சி - குறிப்பாக மிகுந்த மகிழ்ச்சியைத் தூண்டியது. இந்த இசை பெரிய மேஸ்ட்ரோவை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது.

பயங்கரமான நிலைமைகள் இருந்தபோதிலும், இந்த ஆண்டுகளில் முசோர்க்ஸ்கி ஒரு உண்மையான படைப்பு எழுச்சியை அனுபவித்தார். இசையமைப்பாளரால் கருதப்பட்டவற்றில் பெரும்பாலானவை முடிக்கப்படாமல் அல்லது முழுமையாக உணரப்படவில்லை. ஆனால் இந்த ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டவை முசோர்க்ஸ்கி படைப்பாற்றலின் புதிய உச்சத்தை அடைந்தது என்பதை நிரூபிக்கிறது.

"போரிஸ் கோடுனோவ்" க்குப் பிறகு தோன்றிய முதல் படைப்பு, அதன் முதல் தயாரிப்பின் ஆண்டில், "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" தொகுப்பு ஆகும். ஹார்ட்மேனின் மரணத்திற்குப் பிறகு, Stasov செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், Mussorgsky இல் தனது படைப்புகளின் கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தபோது, ​​அது ஈர்க்கப்பட்டு, ஒரு தொகுப்பை எழுதி அதை தனது இறந்த நண்பரின் நினைவாக அர்ப்பணித்தார்.

முசோர்க்ஸ்கியால் இயற்றப்பட்ட பியானோவின் அனைத்துப் படைப்புகளிலும் இது மிகப்பெரியது மற்றும் மிகவும் முக்கியமானது. இசையமைப்பாளர் நிஜ வாழ்க்கை காட்சிகளை ஒலிகளில் வரைந்து, வாழும் மக்களின் தோற்றத்தை மீண்டும் உருவாக்கும் தனது அற்புதமான கலையை இம்முறை பிராந்தியத்திற்கு மாற்றினார். பியானோ இசை, முற்றிலும் புதிய வண்ணமயமான வெளிப்படுத்தும் மற்றும் வெளிப்படையான சாத்தியங்கள்கருவி.

முசோர்க்ஸ்கி யோசித்தார் மேலும் வளர்ச்சிபன்முக புஷ்கின் நாடகவியலின் கொள்கைகள். அவரது கற்பனையில், ஒரு ஓபரா சித்தரிக்கப்பட்டது, அதன் உள்ளடக்கம் ஒரு முழு மாநிலத்தின் வாழ்க்கையையும் உள்ளடக்கியது, அதே நேரத்தில் என்ன நடக்கிறது என்பதை சித்தரிக்கும் பல படங்கள் மற்றும் அத்தியாயங்கள்.

அத்தகைய பரந்த கருத்தரிக்கப்பட்ட ஓபராவின் லிப்ரெட்டோவுக்கு அடிப்படையாக செயல்படக்கூடிய எந்த இலக்கியப் படைப்பும் இல்லை, மேலும் முசோர்க்ஸ்கி சதித்திட்டத்தை தானே இயற்ற முடிவு செய்தார்.

"கோவன்ஷினா" வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய, மிக உயர்ந்த கட்டமாக மாறியுள்ளது இசை மொழிமுசோர்க்ஸ்கி. மனித உணர்வுகளையும் கதாபாத்திரங்களையும் வெளிப்படுத்துவதற்கான முக்கிய வழிமுறையாக அவர் இன்னும் பேச்சைக் கருதினார். ஆனால் அவர் இப்போது இசைப் பேச்சு என்ற கருத்தில் ஒரு பரந்த மற்றும் ஆழமான அர்த்தத்தை வைத்துள்ளார், அது ஒரு காலத்தில் பாராயணம் மற்றும் பாடல் மெல்லிசை இரண்டையும் உள்ளடக்கியது, இதன் மூலம் மட்டுமே ஆழமான, மிக முக்கியமான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த முடியும்.

கோவன்ஷினாவுக்கு இணையாக, முசோர்க்ஸ்கி மற்றொரு ஓபராவை இயற்றினார். கோகோலின் கூற்றுப்படி இது "சோரோச்சின்ஸ்காயா கண்காட்சி". இந்த ஓபரா முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கையின் தீராத அன்பையும், எந்த துன்பத்தையும் மீறி, எளிய மனித மகிழ்ச்சியின் மீதான ஈர்ப்புக்கு சாட்சியமளிக்கிறது.

"கோவன்ஷினா", "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" மற்றும் பாடல்களில் பணிபுரியும் போது, ​​முசோர்க்ஸ்கி ஒரே நேரத்தில் எதிர்காலத்தைப் பற்றி கனவு கண்டார். அவர் மூன்றாவது நாட்டுப்புற இசை நாடகத்தை திட்டமிடுகிறார் - பற்றி புகச்சேவ் எழுச்சி, இது, "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகியவற்றுடன் சேர்ந்து, ரஷ்ய வரலாற்றின் கருப்பொருள்களில் ஒரு வகையான முத்தொகுப்பை உருவாக்கும்.

ஆனால் இந்த கனவு நனவாக அனுமதிக்கப்படவில்லை, அதே போல் முசோர்க்ஸ்கி கோவன்ஷினா மற்றும் சொரோச்சின்ஸ்கி கண்காட்சியை முடிக்க வேண்டியதில்லை.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் சீரற்றவை. முசோர்க்ஸ்கி இனி பணியாற்றவில்லை. ஒரு குழுவினர், அவருக்கு ஒரு சிறிய ஓய்வூதியம் போன்றவற்றைக் கொடுத்தனர். இசையமைப்பாளர் ஓபராக்கள் முடியும் வரை அதைப் பெற வேண்டியிருந்தது. அவர் ஒரு பியானோ-துணையாக இந்த காலகட்டத்தில் விரிவாக நிகழ்த்தினார். 1879 இல் அவர் உக்ரைன் மற்றும் கிரிமியாவிற்கு ஒரு கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் சென்றார். இந்த பயணம் முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கையில் கடைசி குலுக்கல், கடைசி பிரகாசமான நிகழ்வு.

1881 குளிர்காலத்தில், முதல் அடி அவரை முந்தியது. மற்றவர்கள் பின்தொடர்ந்தனர். மார்ச் 28, 1881 இல், முசோர்க்ஸ்கி இறந்தார். அவருக்கு 42 வயதுதான் ஆகியிருந்தது.

உலகப் புகழ் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் வந்தது. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் பொறுப்பேற்றார் பெரிய வேலை"கோவன்ஷ்சினா" முடித்தல் மற்றும் இறந்தவரின் மீதமுள்ள அனைத்து கையெழுத்துப் பிரதிகளையும் வரிசைப்படுத்துதல். "கோவன்ஷினா" முதன்முறையாக ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பதிப்பில் அரங்கேற்றப்பட்டது. அதே பதிப்பில், முசோர்க்ஸ்கியின் பிற படைப்புகள் உலகம் முழுவதும் சென்றன.

முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது; அவரது வாழ்க்கை படைப்பாற்றலால் மட்டுமல்ல: அவர் பலருடன் நன்கு அறிந்திருந்தார் சிறந்த மக்கள்அதன் நேரம்.

முசோர்க்ஸ்கி ஒரு பழங்காலத்திலிருந்து வந்தவர் உன்னத குடும்பம். அவர் மார்ச் 9 (21), 1839 இல் பிஸ்கோவ் மாகாணத்தின் கரேவோ கிராமத்தில் பிறந்தார்.

அவர் தனது வாழ்க்கையின் முதல் 10 ஆண்டுகளை வீட்டிலேயே கழித்தார், வீட்டுக் கல்வியைப் பெற்றார் மற்றும் பியானோ வாசிக்க கற்றுக்கொண்டார்.

பின்னர் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு ஜெர்மன் பள்ளியில் படிக்க அனுப்பப்பட்டார், அங்கிருந்து அவர் காவலர்களின் பள்ளிக்கு மாற்றப்பட்டார். இந்தப் பள்ளியில்தான் அவருக்கு சர்ச் இசையில் ஆர்வம் ஏற்பட்டது.

1852 முதல், முசோர்க்ஸ்கி இசையமைக்கத் தொடங்கினார்;

1856 ஆம் ஆண்டில், அவர் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி காவலர் படைப்பிரிவில் பணியாற்ற அனுப்பப்பட்டார் (அவரது சேவையின் போது அவர் ஏ. எஸ். டார்கோமிஷ்ஸ்கியை சந்தித்தார்). 1858 இல் அவர் மாநில சொத்து அமைச்சகத்தில் பணியாற்ற மாற்றப்பட்டார்.

இசை வாழ்க்கை

IN குறுகிய சுயசரிதைகுழந்தைகளுக்காக எழுதப்பட்ட முசோர்க்ஸ்கி மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச், 1859 ஆம் ஆண்டில் மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் பாலகிரேவைச் சந்தித்ததாகக் குறிப்பிடுகிறார், அவர் தனது இசை அறிவை ஆழப்படுத்த வேண்டியதன் அவசியத்தை வலியுறுத்தினார்.

1861 ஆம் ஆண்டில், ஓடிபஸ் (சோஃபோக்கிள்ஸின் படைப்பின் அடிப்படையில்), சலாம்போ (ஃப்ளூபர்ட்டின் படைப்பின் அடிப்படையில்), மற்றும் திருமணம் (என். கோகோலின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது) போன்ற ஓபராக்களில் பணியாற்றத் தொடங்கினார்.

இந்த ஓபராக்கள் அனைத்தும் இசையமைப்பாளரால் முடிக்கப்படவில்லை.

1870 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் தனது மிக முக்கியமான மற்றும் வேலை செய்யத் தொடங்கினார் பிரபலமான வேலை- ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" (ஏ.எஸ். புஷ்கின் அதே பெயரின் சோகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது). 1871 இல், அவர் தனது படைப்பை நீதிமன்றத்தில் வழங்கினார் இசை விமர்சகர்கள், இசையமைப்பாளர் அதிகமாக வேலை செய்ய வேண்டும் மற்றும் ஓபராவில் ஒரு குறிப்பிட்ட "பெண்பால் கொள்கையை" அறிமுகப்படுத்த வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தார். இது 1874 இல் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் மட்டுமே நடத்தப்பட்டது.

1872 ஆம் ஆண்டில், ஒரே நேரத்தில் இரண்டு படைப்புகளில் வேலை தொடங்கியது: நாடக ஓபரா "கோவன்ஷ்சினா" மற்றும் "சோரோசென்ஸ்க் ஃபேர்" (என். கோகோலின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது). இந்த இரண்டு வேலைகளும் மேஸ்ட்ரோவால் முடிக்கப்படவில்லை.

முசோர்க்ஸ்கி பல குறும்படங்களை எழுதினார் இசை படைப்புகள், என். நெக்ராசோவ், என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கவிதைகள் மற்றும் நாடகங்களின் கதைக்களங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, டி. ஷெவ்செங்கோவின் கவிதைகள். அவர்களில் சிலர் ரஷ்ய கலைஞர்களின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டனர் (உதாரணமாக, வி. வெரேஷ்சாகின்).

வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள்

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், முசோர்க்ஸ்கி "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" சரிவு, தவறான புரிதல் மற்றும் இசை அதிகாரிகள் மற்றும் சக ஊழியர்களிடமிருந்து (குய், பாலகிரேவ், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்) விமர்சனத்தால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார். இதன் பின்னணியில் கடும் மன உளைச்சலுக்கு ஆளான அவர் மதுவுக்கு அடிமையானார். அவர் மெதுவாக இசையை எழுதத் தொடங்கினார் மற்றும் அவரது சிறிய ஆனால் நிலையான வருமானத்தை இழந்து தனது வேலையை விட்டுவிட்டார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், அவரது நண்பர்கள் மட்டுமே அவரை ஆதரித்தனர்.

பிப்ரவரி 4, 1881 அன்று F. M. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நினைவாக ஒரு மாலையில் அவர் கடைசியாகப் பகிரங்கமாகப் பேசினார். பிப்ரவரி 13 அன்று, அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள நிகோலேவ்ஸ்கி மருத்துவமனையில் மயக்கம் ட்ரெமன்ஸ் தாக்குதலால் இறந்தார்.

முசோர்க்ஸ்கி அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் டிக்வின் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஆனால் இன்று கல்லறை மட்டுமே எஞ்சியிருக்கிறது, அதன் பிறகு பெரிய அளவிலான புனரமைப்புபழைய நெக்ரோபோலிஸின் (30 களில்), அவரது கல்லறை இழக்கப்பட்டது (நிலக்கீல் உருட்டப்பட்டது). இப்போது இசையமைப்பாளரின் அடக்கம் செய்யப்பட்ட இடத்தில் பேருந்து நிறுத்தம் உள்ளது.

காலவரிசை அட்டவணை

பிற சுயசரிதை விருப்பங்கள்

• ஒன்றே ஒன்று வாழ்நாள் ஓவியம்இசையமைப்பாளர் இலியா ரெபின் இசையமைப்பாளரின் மரணத்திற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு எழுதப்பட்டது.
• முசோர்க்ஸ்கி ஒரு நம்பமுடியாத படித்த மனிதர்: அவர் சரளமாக பிரஞ்சு, ஜெர்மன், ஆங்கில மொழிகள், லத்தீன் மற்றும் கிரேக்கம், ஒரு சிறந்த பொறியாளர்.

சுயசரிதை மதிப்பெண்

புதிய அம்சம்! இந்த சுயசரிதை பெற்ற சராசரி மதிப்பீடு. மதிப்பீட்டைக் காட்டு

மரணம் இசையமைப்பாளரை முந்தியபோது முசோர்க்ஸ்கிக்கு 42 வயதுதான். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், அவர் ஏழையாக இருந்தார் மற்றும் அவரது சமகாலத்தவர்களால் மறக்கப்பட்டார், மயக்கம் மற்றும் குடிப்பழக்கத்தால் பாதிக்கப்பட்டார், மேலும் அவர் அல்ல ...

இசையமைப்பாளர் வீடற்றவர்

பிப்ரவரி 13, 1881 இல், மருத்துவமனை குடியிருப்பாளர்களில் ஒருவரான மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஒழுங்குமுறை நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனையில் நோயாளியாக அனுமதிக்கப்பட்டார். உண்மையில், முசோர்க்ஸ்கி ஒரு பேட்மேன் அல்ல. கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்ட சுமாரான பெட்ரோவிச்சை மருத்துவமனையில் சேர்க்க அவரது நண்பர்கள் இந்த தந்திரத்தை கையாண்டனர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் வசிக்கும் இடம் மற்றும் சில நடவடிக்கைகள் இல்லாத ஒரு நபர், வேறுவிதமாகக் கூறினால், வீடற்ற நபர். ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர் என்றால், இராணுவ அதிகாரிகளுக்கு இதை எவ்வாறு விளக்க முடியும்? கடந்த காலத்தில் அவர் யார் என்று உங்களுக்குத் தெரியாது.

முசோர்க்ஸ்கி எப்பொழுதும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட மனிதராக இருந்தார் வெளிநாட்டு மொழிகள், அழகாக உடையணிந்து, பெண்களால் விரும்பப்பட்டது. ஆனால் அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், அவர் பிரபுக்களுடன் ஒரு பயங்கரமான உருமாற்றம் ஏற்பட்டது. மேதை குடிப்பழக்கத்தால் பாதிக்கப்பட்டு, தன்னை ஒரு மோசமான நிலைக்கு கொண்டு வந்ததாக சமகாலத்தவர்கள் குறிப்பிட்டனர். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் அடக்கமான பெட்ரோவிச்சை சித்தரிக்கும் இலியா ரெபின் ஓவியம் உலகப் புகழ் பெற்றது. அதில் அவர் அலங்கோலமாகவும், அலட்சியமாகவும், அதிக எடையுடனும் இருக்கிறார். மிகவும் வயதான ஒரு மனிதன், வாழ்க்கையில் சோர்வாக, கேன்வாஸிலிருந்து பார்ப்பது போல் தெரிகிறது. இதற்கிடையில், அந்த நேரத்தில் அவருக்கு இன்னும் 42 வயது ஆகவில்லை. பச்சைப் பாம்புக்கு அடிமையாகியதால், முசோர்க்ஸ்கி நிலையான வருமானத்தை இழந்து மிகவும் வறுமையில் வாடினார். அவருக்கு டெலிரியம் ட்ரெமன்ஸ் தாக்குதல்கள் ஏற்பட ஆரம்பித்தன.

ரெபினின் ஓவியத்தில், முசோர்க்ஸ்கி ஒழுங்கற்ற, ஒழுங்கற்ற மற்றும் மிகவும் குண்டாக இருக்கிறார். புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

தலைநகரத்தால் ஈர்க்கப்பட்டது

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி ஒரு குழந்தையாக இசையால் நோய்வாய்ப்பட்டார். அவர் பிஸ்கோவ் மாகாணத்தில் ஒரு உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார். 10 வயதிலிருந்தே அவர் வீட்டில் படித்தார், பின்னர் அவரும் அவரது குடும்பத்தினரும் தலைநகர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தனர். பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி லைஃப் கார்ட்ஸ் ரெஜிமென்ட்டில் சுருக்கமாக பணியாற்றினார், பின்னர் பொது சேவையில் பணியாற்றினார். 20 வயதில், முசோர்க்ஸ்கி இசை எழுதத் தொடங்கினார்.

இசையமைப்பாளர் ஒரு மாஸ்டராக வரலாற்றில் இறங்கினார் நாடக இசை. நாடகத்திற்கான அவரது முதல் திருப்பம் சோஃபோக்கிள்ஸின் சோகமான "ஓடிபஸ் தி கிங்" க்கான இசையில் பணிபுரிந்தது. 1859 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி முதல் முறையாக மாஸ்கோவிற்கு வந்தார், ரஷ்யாவின் பண்டைய தலைநகரம் அவர் மீது அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நகரத்தைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது உணர்ச்சிகள், தேசபக்தி உணர்வுகளின் புயலை எழுப்பியது மற்றும் ரஷ்ய வரலாற்றைத் தொட எங்களுக்கு அனுமதித்தது. அது மாஸ்கோவில் இருந்தது, அதன் அழகு மற்றும் ஆடம்பரத்தால் அவரை ஆச்சரியப்படுத்தியது வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள், அவரது எதிர்கால ஓபரா படைப்புகளின் முக்கிய நடவடிக்கைகள் - "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "கோவன்ஷினா" - வெளிவரும்.

"போரிஸ் கோடுனோவ்" வேலை கிட்டத்தட்ட 10 ஆண்டுகள் நீடித்தது. இசையமைப்பாளர் வரைவுகள் அல்லது அவுட்லைன்களை எப்போதும் பயன்படுத்தவில்லை; இதன் காரணமாக, அவர் மிகவும் மெதுவாக வேலை செய்தார், அவர் ஒவ்வொரு விவரத்தையும், ஒவ்வொரு குறிப்பையும் பல மாதங்களாக யோசித்தார். ஆசிரியர் "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஐ புதிதாக பல முறை மீண்டும் எழுதினார்.

20 வயதில், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கி இசை எழுதத் தொடங்கினார். புகைப்படம்: Commons.wikimedia.org

முசோர்க்ஸ்கியின் பெரும்பாலான படைப்புகள் ஆசிரியரின் வாழ்நாளில் முடிக்கப்படவில்லை. இசையமைப்பாளரின் மரபு நண்பர்களால் நினைவுக்கு வந்தது: நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், சீசர் குய். அவர்களின் முயற்சிகளுக்கு நன்றி, இசையமைப்பாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு முசோர்ஸ்கியின் இசை நாடகங்கள் பிரபலமடைந்தன. உலக அங்கீகாரம்மற்றும் இன்று அவர்கள் மிகவும் அடிக்கடி பணிகளை நிகழ்த்தினார்ரஷ்ய இசை இயக்கப்பட்டது ஓபரா காட்சிகள்உலகம் முழுவதும்.

கம்பீரமான மற்றும் தாழ்த்தப்பட்ட

1965 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார், அப்போதும் கூட "டெலிரியம் ட்ரெமன்ஸ்" இன் முதல் அறிகுறிகள் தோன்றின. அவரது நோய்க்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் மிகவும் பின்வாங்கினார் மற்றும் கிண்டல் செய்தார். அவர் முன்பு பாசாங்குத்தனமாக வெளிப்படுத்தினார், ஆனால் இப்போது அவர் போலி நாட்டுப்புற ரஷ்ய பாணியில் பேசத் தொடங்கினார். அவர் புனித முட்டாளின் முகமூடியை அணிந்தார், அதை ஒருபோதும் கழற்றவில்லை, அதன் பின்னால் தனது உண்மையான சுயத்தை மறைத்தார். அவரது ஒரே கடை இசை என்று நண்பர்கள் சொன்னார்கள். அவர் கடுமையாக உழைத்தார், போதைப்பொருள் போன்ற ஒலிகளில் மூழ்கினார்.

முசோர்க்ஸ்கி தனது வேலைக்கு மிகவும் நெருக்கமாகிவிட்டார். அவர் தனது கதாபாத்திரங்களின் உலகில் உண்மையில் குடியேறி அவர்களைப் போலவே ஆனார். அவரது பாத்திரம் ஒரு மக்கள், கணிக்க முடியாத, கட்டுப்பாடற்ற, அவர்களின் வெளிப்பாடுகளில் பயங்கரமானது. மேலும் இசையமைப்பாளர் இந்த மக்களை நேசிக்கும் தைரியம் மற்றும் அழுக்கு பயப்படவில்லை.

படைப்பாற்றல் இரக்கமின்றி நன்கு வளர்க்கப்பட்ட, சுத்திகரிக்கப்பட்ட டான்டியை நசுக்கியது மற்றும் முற்றிலும் மாறுபட்ட நபரை மேற்பரப்பில் வீசியது: கம்பீரமான மற்றும் சீரழிந்த ...

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 28, 1881 அன்று நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனையில் தனது 42 வயதில் இறந்தார். ஆஸ்பத்திரியில் படுக்கையில் இருந்தபோதும் மதுவுக்கு அடிமையாகி விட முடியவில்லை. அவர் இறப்பதற்கு சில மணிநேரங்களுக்கு முன்பு, காக்னாக் பாட்டிலை எடுத்து வர ஒரு காவலாளியை அனுப்பினார், அதை அவர் உடனடியாக குடித்தார். இதைத் தொடர்ந்து, இசையமைப்பாளரின் உடல்நிலை கடுமையாக மோசமடைந்தது. ஒரே மாதிரியான கருத்துக்களை உடைக்க முயன்ற ஒரு மேதை பாரம்பரிய இசை, அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் டிக்வின் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது. முசோர்க்ஸ்கியின் இசை அனைத்து அடுத்தடுத்த தலைமுறை இசையமைப்பாளர்களிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மெல்லிசை மற்றும் குறிப்பாக நல்லிணக்கம் பற்றிய அவரது புதுமையான விளக்கத்தில், இசையியலாளர்கள் இப்போது சிலவற்றின் எதிர்பார்ப்பைக் காண்கிறார்கள். குறிப்பிட்ட அம்சங்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை. முசோர்க்ஸ்கியின் இசை மற்றும் நாடகப் படைப்புகளின் நாடகத்தன்மை ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, ஷோஸ்டகோவிச், ஜானசெக் மற்றும் பெர்க் போன்ற இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை பெரிதும் பாதித்தது.

முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு அவரது அசல் இசையில் பாரபட்சமாக இருக்கும் அனைவருக்கும் ஆர்வமாக இருக்கும். இசையமைப்பாளர் வளர்ச்சியின் போக்கை மாற்றினார் இசை கலாச்சாரம், ஆனால் அவரது சாதனைகள் அவரது வாழ்நாளில் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை. முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபராக்கள் "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "கோவன்ஷினா" இன்று அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்புகள், மேலும் அவரது குரல் மற்றும் பியானோ படைப்புகள் பெருமையுடன் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள்சமாதானம்.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கியின் சுருக்கமான சுயசரிதை

இசையமைப்பாளர் மார்ச் 21, 1839 இல் கிராமத்தில் பிறந்தார். கரேவோ, இது பிஸ்கோவ் மாகாணத்தில் அமைந்துள்ளது. அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு அவ்வளவு வெற்றிகரமாக இருந்திருக்காது, ஆனால் அவரது தந்தை ஒரு பழைய உன்னத குடும்பத்தின் பிரதிநிதியாக இருந்தார். உயரடுக்கு. பத்து வயது வரை, வருங்கால பிரபலங்கள் வீட்டில் கற்பிக்கப்பட்டனர், மேலும் 1849 ஆம் ஆண்டில் அவர் பெட்ரிஷூல் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார் - பழமையான மற்றும் சிறந்தவர். கல்வி நிறுவனங்கள்பீட்டர்ஸ்பர்க். அதை முடிக்காமல், 1852 ஆம் ஆண்டில் மாடஸ்ட் ஸ்கூல் ஆஃப் கார்ட்ஸ் என்சைன்ஸுக்கு மாற்றப்பட்டது - ஒரு சலுகை பெற்ற இராணுவப் பள்ளி, அதன் சுவர்களுக்குள் ரஷ்யாவின் பல சிறந்த நபர்கள் கல்வி கற்றனர்.

பள்ளியின் ஆசிரியர்களில் ஒருவரான ஃபாதர் க்ரூப்ஸ்கி, திறமையை அங்கீகரித்து, முசோர்க்ஸ்கியைப் புரிந்துகொள்ள கற்றுக்கொடுத்தார் ஆழமான சாரம் தேவாலய இசை. 1856 இல், இளைஞனின் பயிற்சி முடிவுக்கு வந்தது. பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, மாடஸ்ட் சிறிது காலம் லைஃப் கார்டுகளிலும், பின்னர் பொறியியல் துறையிலும், அதன் பிறகு அரசு நிலங்களுக்குப் பொறுப்பான மாநில சொத்து அமைச்சகத்திலும், மாநிலக் கட்டுப்பாட்டிலும் பணியாற்றினார்.

"தி மைட்டி பன்ச்"

60 களில், மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் சமூகத்தில் உறுப்பினரானார். இந்த நேரத்தில், அந்த இளைஞன் நன்கு படித்த மற்றும் புத்திசாலித்தனமான ரஷ்ய அதிகாரியாகிவிட்டான், சரளமாக பிரெஞ்சு மற்றும் ஜெர்மன் பேசினான், புரிந்துகொண்டான். கிரேக்க மொழிமற்றும் லத்தீன்.

மிலி அலெக்ஸீவிச் பாலகிரேவ், அடக்கத்தை விட இரண்டு வயது மட்டுமே மூத்தவர் மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" நிறுவனர் ஆவார். இளம் இசையமைப்பாளர்இசை பாடங்களுக்கு அதிக நேரம் ஒதுக்குங்கள். அவர் விளையாடினார் முக்கிய பங்குமுசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாற்றில். மிலி அலெக்ஸீவிச் தனிப்பட்ட முறையில் ஆர்கெஸ்ட்ரா மதிப்பெண்களைப் படிப்பதை மேற்பார்வையிட்டார், வேலைகளின் நல்லிணக்கம் மற்றும் வடிவத்தை பகுப்பாய்வு செய்ய கற்றுக் கொடுத்தார். சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள்உலகம், திறன்களை வளர்க்க முயன்றது விமர்சன சிந்தனை. 1871 வரை, மாஸ்டர் ஒரு பெரிய ஒன்றை உருவாக்கவில்லை இசை அமைப்பு. அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் இந்த காலம் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க சாதனையால் குறிக்கப்படவில்லை. இசையமைப்பாளர் குறுகிய பாடல்கள் மற்றும் காதல்களை எழுதினார், ஆனால் அவர் மீண்டும் மீண்டும் முயற்சித்த போதிலும், ஒரு ஓபராவை முடிக்க முடியவில்லை.

முதல் பெரிய வெற்றி

முதலில் ஒரு முக்கிய வேலை 1870 ஆம் ஆண்டில், ஏ.எஸ். புஷ்கினின் படைப்பின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்ட "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபரா ஆனது, இசையமைப்பாளர் இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குனரகத்திற்கு ஓபராவின் பொருட்களை சமர்ப்பித்தார், ஆனால் விளக்கம் இல்லாமல் மறுக்கப்பட்டது. இருப்பினும், முசோர்க்ஸ்கியின் நண்பர்களில் ஒருவர் இயக்குனரின் குழுவில் உறுப்பினராக இருந்தார், மேலும் "பெண் உறுப்பு" என்று அழைக்கப்படுபவற்றின் காரணமாக ஓபரா நிராகரிக்கப்பட்டது என்று ஆசிரியரிடம் கூறினார். அடக்கமான பெட்ரோவிச் வேலையை முடித்தார், 1874 இல் அதன் முதல் பிரமாண்டமான பிரீமியர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் நடந்தது.

முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு: அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள்

1870 களில், புகழ்பெற்ற "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" சரிவு தொடங்கியது. இசை மற்றும் அதன் வளர்ச்சி பற்றிய பார்வையில் உள்ள வேறுபாடு சமூகம் கிட்டத்தட்ட சிதைந்து உருமாற்றம் அடைந்தது. அடக்கமான பெட்ரோவிச் இந்த நிகழ்வை வேதனையுடன் அனுபவித்தார் மற்றும் மற்ற உறுப்பினர்களை இசை இணக்கவாதிகள், கோழைத்தனமான மற்றும் நம்பிக்கையற்ற, சிறந்த ரஷ்ய யோசனையின் துரோகிகள் என்று கருதினார். மற்ற இசையமைப்பாளர்கள் குறுகிய பார்வை கொண்டவர்கள், அவர்கள் மதிப்புமிக்க எதையும் உருவாக்கவில்லை, புதிதாக எதையும் உருவாக்கவில்லை, ஆனால் ஏற்கனவே உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு குரல் கொடுத்ததை மட்டுமே மீண்டும் எழுதினார்கள் என்று முசோர்க்ஸ்கி நம்பினார்.

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு இருண்ட காலம் வந்துவிட்டது. அவரது பணி எப்போதும் விமர்சகர்கள், பார்வையாளர்கள் மற்றும் அதிகாரிகளிடமிருந்து தவறான புரிதலை சந்தித்தது. இசையமைப்பாளரின் படைப்புகள் எல்லா இடங்களிலும் நிராகரிக்கப்பட்டன. இருப்பினும், ஆசிரியருக்கு மிகவும் வேதனையான விஷயம் என்னவென்றால், அவரது நெருங்கிய நண்பர்களால் அவரது தைரியமான யோசனைகளை நிராகரித்தது - “மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்” உறுப்பினர்கள் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், குய் மற்றும் பாலகிரேவ். பிடிவாதமான ஆசிரியரால் எல்லா இடங்களிலும் அவர் தவறு என்று நம்ப முடியவில்லை. இருப்பது அவருக்கு வலித்தது வெவ்வேறு பக்கங்கள்நண்பர்களுடன் தடுப்புகள்.

அனுபவங்கள், நிலையான மறுப்புகள் மற்றும் நிராகரிப்பு ஆகியவை நரம்பு முறிவு மற்றும் குடிப்பழக்கத்திற்கு வழிவகுத்தன, ஆனால் இசையமைப்பாளர் இந்த நிலையில் கூட தொடர்ந்து உருவாக்கினார். அவர் ஒருபோதும் குறிப்புகளை எடுக்கவில்லை அல்லது வரைவுகளை எழுதவில்லை, அவர் அனைத்து யோசனைகளையும் கவனமாக சிந்தித்தார், பின்னர் அவற்றை முழுமையாக எழுதினார். முடிக்கப்பட்ட தயாரிப்பு. இந்த வேலை முறை, நிலையற்ற மன நிலை மற்றும் நிலையான குடிப்பழக்கம் ஆகியவற்றுடன் இணைந்து, வேலையின் மெதுவான வேகத்திற்கு வழிவகுத்தது.

முசோர்க்ஸ்கியின் சுருக்கமான சுயசரிதையில், அவர் "வனத்துறையில்" இருந்து ராஜினாமா செய்தார் மற்றும் நிலையான வருமானத்தை இழந்தார் என்று குறிப்பிட வேண்டும். இதற்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் எப்போதாவது ஒரு முறை சம்பாதிப்பதிலும் பணக்கார நண்பர்களின் உதவியிலும் வாழ்ந்தார். அவரது நண்பர், பாடகி லியோனோவா டி.எம்., தென் பிராந்தியங்களில் சுற்றுப்பயணத்திற்கு மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச்சை அழைத்துச் சென்றார். முசோர்க்ஸ்கி ஒரு துணையாக நடித்தார் மற்றும் அவரது சொந்த படைப்புகளையும் செய்தார். அவரது தைரியமான, இணக்கமான மேம்பாடு பார்வையாளர்களை மகிழ்வித்தது, மேலும் அவரது இசை நிகழ்ச்சிகள் தொடர்ந்து வெற்றி பெற்றன. இசையைப் பற்றிய அவரது புதுமையான பார்வை இறுதியாக அங்கீகாரத்தைப் பெற்றதை இசையமைப்பாளர் உணர்ந்தார்.

கடைசி செயல்திறன்

M. முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் கடைசி பொது நிகழ்ச்சி பிப்ரவரி 4, 1881 அன்று நடந்தது. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நினைவாக ஒரு மாலை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடைபெற்றது, அங்கு மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் மற்ற இசைக்கலைஞர்களுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார். மேடையில் எழுத்தாளரின் உருவப்படம் நிறுவப்பட்டது, இசையமைப்பாளர் பியானோவில் அமர்ந்து மணிகளின் இறுதி சடங்கை நிகழ்த்தினார். அவனது துயரத்தின் ஆழத்தைக் கண்டு அங்கிருந்தவர்கள் வியந்தனர்.

பிப்ரவரி 13 அன்று, மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச்சிற்கு மயக்கம் ஏற்பட்டது, அவர் அவசரமாக மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார். ஏற்கனவே மருத்துவமனையில், இலியா ரெபின் மாஸ்டரைப் பார்வையிட்டார் மற்றும் புத்திசாலித்தனமான இசையமைப்பாளரின் ஒரே வாழ்நாள் உருவப்படத்தை வரைந்தார். ஒரு மாதம் கழித்து, முசோர்க்ஸ்கியின் இதயம் என்றென்றும் நின்றுவிட்டது. அவர் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் பிரதேசத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

உருவாக்கம்

முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு ஏற்ற தாழ்வுகளைக் கொண்டது. இசை பற்றிய அவரது அசல், தனித்துவமான புரிதல் அவரது சமகாலத்தவர்களால் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை, ஆனால் அவரது சந்ததியினர் அவரை ஒரு மேதையாகக் கருதினர். அடக்கமான பெட்ரோவிச் வழக்கத்தை நிராகரித்தார், அதிகாரிகளை அங்கீகரிக்கவில்லை, விதிகளை புறக்கணித்தார், அவற்றை தொல்பொருள்களின் தொகுப்பாக மட்டுமே கருதினார். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஆசிரியர் புதுமைக்காக பாடுபட்டார். இசையமைப்பாளரின் முக்கிய சிறப்பு குரல் இசை. ஒலியின் உதவியால், வார்த்தைகளின் எடை, தேவையான உணர்ச்சிகளை வழங்குவது மற்றும் கேட்பவரை ஆழமாகத் தொடுவது எப்படி என்பதை ஆசிரியர் அறிந்திருந்தார்.

எனினும், பெரும்பாலான குறிப்பிடத்தக்க வெற்றிஓபரா துறையில் அடக்கமான பெட்ரோவிச் வெற்றியைப் பெற்றார். அவர் இந்த வகையின் ஒரு சிறப்பு வகையை உருவாக்கினார், அதை அவர் " இசை நாடகம்". இந்த காலகட்டத்தில், காதல் இயக்க அழகியல் பிரபலமாக இருந்தது, ஆனால் முசோர்க்ஸ்கி ஏற்கனவே உள்ள நியதிகளை முற்றிலுமாக நிராகரித்தார். குறிப்பிட்ட இசை முறைகளைப் பயன்படுத்தி, அவர் ஒரு சோகமான மோதலை உருவாக்கினார், அதை அவர் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற படைப்பில் உருவகப்படுத்தினார். , லிப்ரெட்டோவை தோல்வியுற்றது மற்றும் இசை - கரடுமுரடான நண்பர்கள் கூட, "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்கள் முசோர்க்ஸ்கியை அனுபவமற்றவராகக் கருதினர் மற்றும் அவர் இல்லாததைக் குறிப்பிட்டனர். கதைக்களம்மற்றும் பாத்திர வளர்ச்சியின்மை. அடக்கமான பெட்ரோவிச்சின் இசை ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகுதான் அங்கீகாரம் பெற்றது.

மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள்:

• ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்";
• ஓபரா "கோவன்ஷினா";
• ஓபரா "Sorochinskaya ஃபேர்";
• பாடல் "குட்டி நட்சத்திரம் நீ எங்கே?";
• காதல் "எனக்கு பல கோபுரங்களும் தோட்டங்களும் உள்ளன";
• காதல் "உங்களுக்கு அன்பின் வார்த்தைகள் என்ன தேவை";
• தாலாட்டு "தூக்கம், தூங்கு, விவசாயி மகன்."

முசோர்க்ஸ்கியின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாற்றை விவரிக்கும் போது, ​​கவனிக்கத் தவற முடியாது சுவாரஸ்யமான உண்மைவாழ்க்கையில் இருந்து சிறந்த இசையமைப்பாளர். ஆசிரியர் உருவாக்கவில்லை என்றாலும் இலக்கிய படைப்புகள், அவரது அசாதாரண இலக்கியத் திறன் கடிதங்களில் வெளிப்பட்டது, அவை பின்னர் ஒரு தனி புத்தக வடிவில் வெளியிடப்பட்டன.

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி

(1839 - 1881)

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி இப்போது பிஸ்கோவ் பிராந்தியத்தின் குனின்ஸ்கி மாவட்டமான கரேவோ கிராமத்தில் பிறந்தார். அவர் தனது ஆறாவது வயதில் தனது தாயின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் இசை கற்கத் தொடங்கினார். இசை மேம்பாட்டிற்கான முதல் சோதனைகள், ஒரு ஆயாவின் விசித்திரக் கதைகளால் ஈர்க்கப்பட்டவை - ஒரு செர்ஃப் விவசாயப் பெண், இந்த காலத்திற்கு முந்தையது. ஓவியங்கள் கிராமத்து வாழ்க்கைமுசோர்க்ஸ்கியின் நனவில் ஆழமான முத்திரையை விட்டுச் சென்றது. அவரது சகோதரர் ஃபிலாரெட்டின் சாட்சியத்தின்படி, அவர் தனது இளமைப் பருவத்திலிருந்தே "எல்லாவற்றையும் நாட்டுப்புற மற்றும் விவசாயிகளை சிறப்பு அன்புடன் நடத்தினார்."

1849 ஆம் ஆண்டில், மாடெஸ்ட் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பீட்டர் மற்றும் பால் பள்ளியில் நுழைந்தார், மேலும் 1852-56 ஆம் ஆண்டில் அவர் காவலர் சின்னங்களின் பள்ளியில் படித்தார் மற்றும் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி காவலர் படைப்பிரிவில் சேர்ந்தார். அதே நேரத்தில், அவர் பியானோ கலைஞரான எறும்புடன் பியானோ படித்தார். ஏ. கெர்கே. பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் அதிகாரியாக பதவி உயர்வு பெற்றார், ஆனால் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் இசையில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணிக்க விருப்ப ஓய்வு பெற்றார். அவர் ஒரு முறையான இசைக் கல்வியைப் பெறவில்லை என்பதை முசோர்க்ஸ்கி புரிந்துகொண்டார் மற்றும் இழந்த நேரத்தை ஈடுசெய்ய தனது முழு பலத்துடன் முயற்சித்தார். ஆனால் வாழ்க்கை முறையின் பற்றாக்குறை மற்றும் இசை செயல்பாடு மூலம் அவற்றைப் பெற இயலாமை அவரை ஒரு அதிகாரியாக பணியாற்ற கட்டாயப்படுத்தியது, முதலில் முதன்மை பொறியியல் இயக்குநரகத்தில், பின்னர் மாநில சொத்து மற்றும் மாநில கட்டுப்பாட்டு அமைச்சகத்தின் வனவியல் துறை.

அவரது ஒட்டுமொத்த இசை வளர்ச்சியில் ஒரு தீர்க்கமான செல்வாக்கு அவரது அறிமுகம் ஏ.எஸ். டார்கோமிஷ்ஸ்கி, பின்னர் உடன் எம்.ஏ. பாலகிரேவ்மற்றும் அவரது வட்டத்தின் மற்ற உறுப்பினர்கள் ("மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்"). M.A இன் வழிகாட்டுதலின் கீழ் முசோர்க்ஸ்கி இசை இலக்கியம் மற்றும் கலவையைப் படிக்கத் தொடங்கினார். பாலகிரேவா.

60 களின் தொடக்கத்தில், முசோர்க்ஸ்கி ஒரு ஆழமான கருத்தியல் மாற்றத்தை அனுபவித்தார், இதன் விளைவாக அவர் அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான சித்தாந்தத்தின் தீவிர ஆதரவாளராக ஆனார். செர்ஃப் ஆன்மாக்களின் உரிமையாளராக இருக்கக்கூடாது என்பதற்காக, அவர் தனது சகோதரருக்கு ஆதரவாக தனது பரம்பரைப் பகுதியைக் கூட துறந்தார். அவர் ரஷ்ய புரட்சிகர கல்வியாளர்களின் பல கருத்துக்களைப் பகிர்ந்து கொண்டார் - என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி, என்.ஏ. டோப்ரோலியுபோவ். இந்த நேரத்தில், இசையமைப்பாளர் விவசாய வாழ்க்கையிலிருந்து பல யதார்த்தமான குரல் காட்சிகளை உருவாக்கினார், இதில் கடுமையான அன்றாட பாத்திரம் சமூக குற்றச்சாட்டு நோக்குநிலையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: "கலிஸ்ட்ராட்", "எரியோமுஷ்காவின் தாலாட்டு", "மறந்துவிட்டான்", "தளபதி", "செமினேரியன்", "ரயோக்", "டினீப்பரில்", "செந்தரம்", "பிளே"இவை அனைத்தும் எதிர்கால ஓபரா ஓவியங்களின் சிறிய முன்னோடிகளாகும். மொத்தத்தில், முசோர்க்ஸ்கியின் மரபு 67 காதல் மற்றும் பாடல்களை உள்ளடக்கியது.

மனித ஆளுமையின் ஆன்மீக உலகின் உண்மையான இனப்பெருக்கத்துடன், முசோர்க்ஸ்கி வெகுஜனங்களின் கூட்டு உளவியலைப் புரிந்துகொள்ளவும் தெரிவிக்கவும் முயன்றார். “...மனித மக்களில், ஒரு தனிப்பட்ட நபரைப் போலவே, எப்பொழுதும் நுட்பமான அம்சங்கள் உள்ளன, அவை பிடியில் சிக்காமல், யாராலும் தொடப்படாத அம்சங்கள்...” என்று அவர் எழுதினார்.

முசோர்க்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, படத்தை வகைப்படுத்துவதற்கான முக்கிய வழி மனித பேச்சின் உயிருள்ள ஒலியாகும். அவர் டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் படைப்புக் கொள்கைகளை உருவாக்கினார், அவரை அவர் "சத்தியத்தின் சிறந்த ஆசிரியர்" என்று அழைத்தார். முசோர்க்ஸ்கியின் முதிர்ந்த படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு பாடல் மற்றும் வாசிப்புத்திறன் ஆகியவற்றின் தொகுப்பு ஆகும். நாட்டுப்புற பாடல் அதன் "தூய்மையான வடிவத்தில்" பெரும்பாலும் இசையமைப்பாளரால் ஒரு சுயாதீனமான முழுமையான முழுமையாகவும், "வகை மூலம் பொதுமைப்படுத்தல்" வழிமுறையாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. பல்வேறு பாடல் வகைகளின் உதவியுடன், ஒரு தூண்டுதலால் கைப்பற்றப்பட்ட மக்கள் அல்லது வெகுஜனங்களின் தனிப்பட்ட நபர்களின் அசாதாரணமான பிரகாசமான, நிவாரண, முக்கியமான நம்பிக்கையூட்டும் படங்களை உருவாக்க முடிந்தது.

இசையமைப்பாளரின் பணியில் ஓபரா வகை ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. முடிக்கப்படாத ஓபராக்களான “சலாம்போ” (ஜி. ஃப்ளூபெர்ட்டின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது) மற்றும் “திருமணம்” (என்.வி. கோகோலின் மாறாத உரையின் அடிப்படையில்), 1868-69 இல் அவர் அளவு மற்றும் கருத்தாக்கத்தில் தனது சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றை உருவாக்கினார். "போரிஸ் கோடுனோவ்"(புஷ்கின் சோகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது) - ஒரு வரலாற்று ஓபரா, இதில் மக்கள் செயலில் உள்ள சக்தியாக செயல்படுகிறார்கள். புஷ்கினின் சோகத்திற்குத் திரும்பிய முசோர்க்ஸ்கி அதை பல வழிகளில் மறுபரிசீலனை செய்து, காய்ச்சிய விவசாயப் புரட்சியின் சகாப்தத்திற்கு நெருக்கமாக கொண்டு வந்தார்.

ஆரம்பத்தில், ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் நிர்வாகத்தால் ஓபரா நிராகரிக்கப்பட்டது, ஆனால் பாடகர் எஃப். பிளாட்டோனோவாவின் வற்புறுத்தலின் பேரில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் 1874 இல் ஓபரா குறிப்பிடத்தக்க வெட்டுக்களுடன் நடத்தப்பட்டது.

நிகழ்ச்சிக்கு பொதுமக்களின் எதிர்வினை கலவையாக இருந்தது. கருத்துக்கள் பழமைவாத பொதுமக்களிடையே மட்டுமல்ல, தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களிடையேயும் பிரிக்கப்பட்டன. குறிப்பாக, பாலகிரேவ் வட்டத்தின் உறுப்பினர்களில் ஒருவரான Ts. A. Cui இன் விமர்சனம் தொனியிலும் உள்ளடக்கத்திலும் தெளிவற்றதாக இருந்தது. தவறான புரிதல் மற்றும் பகிரப்படாத பார்வைகள் முசோர்க்ஸ்கிக்கு ஆழ்ந்த தார்மீக அதிர்ச்சியை ஏற்படுத்தியது. ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், 71-72 இல், N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் உடன் சேர்ந்து, அவர் ஓபராவின் இரண்டாவது பதிப்பை உருவாக்கினார்.

70 களில் - உச்சிமாநாட்டில் தீவிர வேலை காலத்தில் ஆக்கபூர்வமான தேடல்கள்ஓபரா "கோவன்ஷ்சினா" ஆனது (வி.வி. ஸ்டாசோவ் முன்மொழியப்பட்ட ஒரு வரலாற்று சதியில் ஆசிரியரின் லிப்ரெட்டோ). இசையமைப்பாளர் அதை "நாட்டுப்புற இசை நாடகம்" என்று அழைத்தார், இது மக்களின் முக்கிய பங்கை வலியுறுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், அவர் பாடல்-காமெடி ஓபரா "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" (கோகோலின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது) இல் பணியாற்றினார். ஓபரா முடிக்கப்படாமல் இருந்தது, ஆனால் இசையமைப்பாளரின் நகைச்சுவை திறமை அதில் தெளிவாக நிரூபிக்கப்பட்டது.

இந்த நேரத்தில் அறை குரல் சுழற்சிகளும் உருவாக்கப்பட்டன: "குழந்தைகள்"(1868-72), "வித்அவுட் சன்" (1874), "மரணத்தின் பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள்"(1875-77). "குழந்தைகள் அறை" பற்றி சி. டெபஸ்ஸி "நம்மில் இருக்கும் சிறந்ததை யாரும் அதிக மென்மையுடனும் ஆழத்துடனும் பேசவில்லை" என்று குறிப்பிட்டார். மரணத்தின் பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களில் மனித துன்பத்தின் கருப்பொருள் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது இசை படங்கள், ஒலியின் சோக சக்தியை அடைகிறது.

முசோர்க்ஸ்கியின் கருவி படைப்பாற்றல் அளவு சிறியது, ஆனால் இந்த பகுதியில் கூட அவர் பிரகாசமான, ஆழமான அசல் படைப்புகளை உருவாக்கினார். ஆர்கெஸ்ட்ரா படம் நிரல் சிம்பொனிசத்தின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு சொந்தமானது "வழுக்கை மலையில் இரவு", இதன் சதி பண்டைய நாட்டுப்புற நம்பிக்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அவரது இசைப் படங்களின் தன்மையும் நாட்டுப்புற தோற்றத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. "எனது இசையமைப்பின் வடிவம் மற்றும் தன்மை ரஷ்ய மற்றும் அசல்" என்று இசையமைப்பாளர் எழுதினார், குறிப்பாக, அவர் பயன்படுத்திய இலவச "சிதறிய மாறுபாடுகளின்" ரஷ்ய நுட்பத்தை சுட்டிக்காட்டினார். ஆசிரியரின் வாழ்நாளில், அவரது சமகாலத்தவர்களால் படம் பாராட்டப்படவில்லை, ஒருவேளை அதனால்தான் முசோர்க்ஸ்கி கருவி வகைகளில் தனது திறமையை உணரவில்லை. ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, இது N. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் என்பவரால் முடிக்கப்பட்டு இசைக்கப்பட்டது மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் 1886 இல் பெரும் வெற்றியுடன் நிகழ்த்தப்பட்டது.

பியானோ தொகுப்பு அதே அசல் தன்மையால் வேறுபடுகிறது "கண்காட்சியில் உள்ள படங்கள்", விசித்திரக் கதை-அருமையான மற்றும் வகையின் பல்வேறு படங்களின் கேலரியைக் கொண்டுள்ளது காவிய திட்டம், ஒரு பல வண்ண ஒலி கேன்வாஸாக இணைக்கப்பட்டது. பியானோ ஒலியின் செழுமை மற்ற இசைக்கலைஞர்களை இந்த வேலையின் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஏற்பாட்டைப் பற்றி சிந்திக்க தூண்டியது. மிகவும் புகழ் பெற்றது "ஒரு கண்காட்சியில் இருந்து படங்கள், எம். ராவல் ஏற்பாடு செய்தவை" (1922).

முசோர்க்ஸ்கியின் கடைசி ஆண்டுகள் மிகவும் கடினமாக இருந்தன. தோல்வியுற்ற உடல்நலம் மற்றும் நிதி பாதுகாப்பின்மை அவரை அவரது கலவையில் கவனம் செலுத்துவதைத் தடுத்தது. அவர் பாடகர் டி.எம் ஏற்பாடு செய்த குரல் வகுப்புகளில் துணையாளராக பணியாற்றினார். லியோனோவா. 1879 ஆம் ஆண்டில் அவர்கள் தெற்கில் ஒரு கச்சேரி சுற்றுப்பயணத்தை மேற்கொண்டனர், இது பல புதிய மற்றும் தெளிவான பதிவுகளைக் கொண்டு வந்தது. பியானோ துண்டுகள், கிரிமியன் தீபகற்பத்தில் இயற்றப்பட்டது.

1881 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கியின் உடல்நிலை கடுமையாக மோசமடைந்தது மற்றும் அவரது நோய், உள் உறுப்புகளுக்கு கடுமையான சேதம் மற்றும் மனநல கோளாறுகளுடன் விரைவாக முன்னேறியது. நோய் காரணமாக, முன்னாள் இராணுவ வீரராக, Ofitserskaya இல் உள்ள பொருத்தப்பட்ட அறைகளிலிருந்து நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனைக்கு மாற்றப்பட்டார். அடக்கமான Petrovich Mussorgsky செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பழமையான இராணுவ மருத்துவ நிறுவனங்களில் ஒன்றில் இறந்தார். அவர் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

1968 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி எஸ்டேட் அருங்காட்சியகம் இசையமைப்பாளரின் தாயகத்தில் நவ்மோவோ கிராமத்தில் (இப்போது குன்யின்ஸ்கி மாவட்டம், பிஸ்கோவ் பகுதி) திறக்கப்பட்டது.

அவரது இசையில், இசையமைப்பாளர் அதிகபட்ச வாழ்க்கையைப் போன்ற உண்மைத்தன்மை, தினசரி மற்றும் உளவியல் சார்ந்த படங்களை அடைய முயன்றார். அவரது பணி, அதன் ஜனநாயக நோக்குநிலையால் வேறுபடுத்தப்பட்டது, நிலப்பிரபுத்துவ ஒடுக்குமுறைக்கு எதிரான உணர்ச்சிமிக்க எதிர்ப்பு, அன்பு மற்றும் மக்கள் மீதான அனுதாபம் மற்றும் இழிவுபடுத்தப்பட்ட, துரத்தப்பட்ட மனித நபர்களுக்கு ஊக்கமளித்தது. அவர் தனது "சுயசரிதைக் குறிப்பு" மற்றும் ஸ்டாசோவ், கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவ் மற்றும் பிற நண்பர்கள் மற்றும் சமகாலத்தவர்களுக்கு எழுதிய கடிதங்களில் தனது கலைக் கருத்துக்கள் மற்றும் குறிக்கோள்களை வெளிப்படையாக அறிவித்தார். "நேரடி இசையில் வாழும் நபரை உருவாக்க" - அவர் தனது பணியின் இலக்கை இவ்வாறு வரையறுத்தார்.