โล่งอกในศิลปะสุเมเรียน วัฒนธรรมของชาวสุเมเรียน อารยธรรมแรกบนโลก

บทที่ "ศิลปะแห่งสุเมเรียน (27-25 ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช)" ส่วน "ศิลปะแห่งการก้าวไปข้างหน้าของเอเชีย". ประวัติศาสตร์ศิลปะทั่วไป. เล่มที่ 1 ศิลปะ ของโลกยุคโบราณ... ผู้เขียน: ไอ.เอ็ม. โลเซฟ; แก้ไขโดย A.D. Chegodaeva (มอสโก, สำนักพิมพ์ของรัฐ "ศิลปะ", 2499)

ในตอนต้นของสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช การเติบโตของความขัดแย้งทางชนชั้นนำไปสู่การก่อตัวในเมโสโปเตเมียของรัฐทาสขนาดเล็กกลุ่มแรก ซึ่งเศษของระบบชุมชนดั้งเดิมยังคงแข็งแกร่งมาก ในขั้นต้น รัฐดังกล่าวเป็นเมืองที่แยกจากกัน (ที่มีการตั้งถิ่นฐานในชนบทที่อยู่ติดกัน) มักจะตั้งอยู่ในสถานที่ของศูนย์วัดโบราณ มีสงครามเกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องระหว่างพวกเขาเพื่อครอบครองคลองชลประทานหลัก เพื่อยึดดินแดน ทาส และปศุสัตว์ที่ดีที่สุด

ก่อนหน้านี้ นครรัฐซูเมเรียน ได้แก่ Ur, Uruk, Lagash และอื่นๆ เกิดขึ้นทางตอนใต้ของ Mesopotamia ต่อจากนั้น เหตุผลทางเศรษฐกิจทำให้มีแนวโน้มที่จะรวมกันเป็นรัฐที่ใหญ่ขึ้นซึ่งมักจะสำเร็จได้ด้วยความช่วยเหลือจากกำลังทหาร ในช่วงครึ่งหลังของสหัสวรรษที่ 3 อัคคาดได้ลุกขึ้นไปทางเหนือ ซึ่งผู้ปกครองซาร์กอนที่ 1 ซึ่งรวมเอาเมโสโปเตเมียส่วนใหญ่ไว้ด้วยกันภายใต้การปกครองของเขา ทำให้เกิดอาณาจักรสุเมเรียน-อัคคาเดียนที่เดียวและทรงพลัง อำนาจของกษัตริย์ซึ่งแสดงถึงผลประโยชน์ของชนชั้นสูงที่เป็นทาสโดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่สมัยอัคคัดกลายเป็นเผด็จการ ฐานะปุโรหิตซึ่งเป็นหนึ่งในเสาหลักของลัทธิเผด็จการตะวันออกโบราณได้พัฒนาลัทธิที่ซับซ้อนของเหล่าทวยเทพทำให้อำนาจของกษัตริย์เป็นมลทิน มีบทบาทสำคัญในศาสนาของชาวเมโสโปเตเมียเล่นโดยการบูชาพลังแห่งธรรมชาติและเศษซากของลัทธิสัตว์ เทพเจ้าถูกพรรณนาในรูปแบบของคน สัตว์ และสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์ที่มีพลังเหนือธรรมชาติ: สิงโตมีปีก วัวกระทิง ฯลฯ

ในช่วงเวลานี้ ลักษณะเด่นของศิลปะเมโสโปเตเมียในยุคต้นของทาสถูกรวมเข้าไว้ด้วยกัน สถาปัตยกรรมของอาคารและวัดในพระราชวังมีบทบาทสำคัญ ตกแต่งด้วยงานประติมากรรมและภาพวาด เนื่องจากลักษณะทางการทหารของรัฐสุเมเรียน สถาปัตยกรรมจึงมีลักษณะเสริมความแข็งแกร่ง โดยเห็นได้จากซากอาคารในเมืองและกำแพงป้องกันจำนวนมาก พร้อมหอคอยและประตูที่มีการป้องกันอย่างดี

หลัก วัสดุก่อสร้างอาคารต่างๆ ของเมโสโปเตเมียเป็นอิฐดิบ ซึ่งมักใช้อิฐเผาน้อยกว่ามาก ลักษณะเชิงสร้างสรรค์ของสถาปัตยกรรมขนาดมหึมาเริ่มตั้งแต่สหัสวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช การใช้แพลตฟอร์มที่สร้างขึ้นเทียมซึ่งอาจอธิบายได้จากความจำเป็นในการแยกอาคารออกจากความชื้นของดินที่เปียกโชกและในขณะเดียวกันอาจเกิดจากความปรารถนาที่จะทำให้อาคารมองเห็นได้จากทุกด้าน ลักษณะเด่นอีกประการหนึ่งซึ่งยึดตามประเพณีโบราณอย่างเท่าเทียมกันคือแนวกำแพงที่แตกออกจากส่วนที่ยื่นออกมา เมื่อสร้างหน้าต่างแล้ว วางหน้าต่างไว้ที่ส่วนบนของกำแพงและดูเหมือนรอยแตกแคบๆ อาคารยังส่องสว่างผ่านประตูและรูบนหลังคา หลังคาส่วนใหญ่เป็นแนวราบ แต่ห้องนิรภัยก็เป็นที่รู้จักเช่นกัน อาคารที่อยู่อาศัยที่ค้นพบโดยการขุดค้นทางตอนใต้ของสุเมเรียนมีลานภายในแบบเปิดโล่งรอบ ๆ ซึ่งครอบคลุมพื้นที่ถูกจัดกลุ่ม เลย์เอาต์นี้ซึ่งสอดคล้องกับสภาพภูมิอากาศของประเทศเป็นพื้นฐานสำหรับอาคารวังของเมโสโปเตเมียตอนใต้ ในตอนเหนือของสุเมเรียนพบว่าบ้านเรือนแทนที่จะเป็นลานโล่งมีห้องกลางที่มีเพดาน อาคารที่พักอาศัยบางครั้งอาจมีสองชั้น โดยมีผนังเปล่าหันไปทางถนน ดังที่มักเป็นอยู่ในปัจจุบันในเมืองทางตะวันออก

เกี่ยวกับสถาปัตยกรรมวัดโบราณของเมืองสุเมเรียนในสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช ให้ทัศนียภาพของซากปรักหักพังของวัดที่ El Obeid (2600 BC); ถวายแด่พระแม่นิน-คูร์สัก ตามการบูรณะใหม่ (แต่ไม่อาจปฏิเสธได้) วัดตั้งอยู่บนแท่นสูง (พื้นที่ 32x25 ม.) สร้างด้วยดินเหนียวหนาแน่น ผนังของแท่นและวิหารตามประเพณีสุเมเรียนโบราณถูกผ่าโดยส่วนที่ยื่นออกมาในแนวตั้ง แต่นอกจากนี้ กำแพงกันดินของแท่นถูกเคลือบในส่วนล่างด้วยน้ำมันดินสีดำและที่ด้านบนเป็นปูนขาว และก็แบ่งตามแนวนอนด้วย จังหวะของส่วนแนวตั้งและแนวนอนถูกสร้างขึ้นซึ่งทำซ้ำบนผนังของวิหาร แต่ในการตีความที่แตกต่างกันเล็กน้อย ที่นี่การแบ่งแนวตั้งของกำแพงถูกตัดในแนวนอนด้วยริบบิ้นผ้าสักหลาด

เป็นครั้งแรกที่มีการใช้ประติมากรรมทรงกลมและภาพนูนในการตกแต่งอาคาร รูปปั้นสิงโตที่ด้านข้างของทางเข้า (รูปปั้นที่เก่าแก่ที่สุดของประตูทางเข้า) ถูกสร้างขึ้น เช่นเดียวกับงานประติมากรรมอื่นๆ ของ El Obeid ที่ทำจากไม้ ปกคลุมด้วยชั้นน้ำมันดินที่มีแผ่นทองแดงประทับตรา ตาที่ฝังและลิ้นที่ยื่นออกมาซึ่งทำจากหินสีทำให้ประติมากรรมเหล่านี้ดูมีสีสันและมีสีสัน

ตามผนังในซอกระหว่างหิ้งมีรูปปั้นทองแดงที่แสดงออกอย่างมากของวัวเดิน ด้านบน พื้นผิวของผนังตกแต่งด้วยผ้าสักหลาดสามชิ้น ซึ่งอยู่ห่างจากกันพอสมควร ภาพนูนสูงที่มีรูปวัวนอนทำด้วยทองแดง และอีกสองชิ้นมีลวดลายโมเสกแบนๆ ปูด้วยแม่ของ- ไข่มุกบนแผ่นกระดานชนวนสีดำ ดังนั้น โครงร่างสีจึงถูกสร้างขึ้นซึ่งสะท้อนสีของแพลตฟอร์ม ในภาพสลักหลังหนึ่ง มีการแสดงภาพชีวิตทางเศรษฐกิจซึ่งอาจมีนัยสำคัญทางศาสนา ในอีกภาพหนึ่งคือนกและสัตว์ศักดิ์สิทธิ์ที่เดินเป็นแถว

เทคนิคการฝังยังถูกนำไปใช้กับเสาที่ด้านหน้า บางห้องตกแต่งด้วยหินสี หอยมุกและเปลือกหอย บางชิ้นประดับด้วยแผ่นโลหะติดกับฐานไม้พร้อมตะปูและหมวกสี

ทองแดงนูนสูงที่วางอยู่เหนือทางเข้าสถานศักดิ์สิทธิ์ ผ่านเข้าไปในสถานที่ต่างๆ เป็นประติมากรรมทรงกลม ถูกประหารชีวิตด้วยทักษะที่ไม่อาจปฏิเสธได้ มันแสดงให้เห็นนกอินทรีหัวสิงโตกรงเล็บกวาง องค์ประกอบนี้ซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยมีรูปแบบเล็กน้อยในอนุเสาวรีย์จำนวนหนึ่งในช่วงกลางสหัสวรรษที่ 3 (บนแจกันเงินของผู้ปกครองแห่ง Entemena แผ่นคำปฏิญาณที่ทำด้วยหินและน้ำมันดิน ฯลฯ ) เห็นได้ชัดว่าเป็นสัญลักษณ์ของเทพเจ้า Nin-Girsu คุณลักษณะของการบรรเทาทุกข์คือองค์ประกอบพิธีการที่ค่อนข้างชัดเจนและสมมาตร ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในคุณลักษณะเฉพาะของการบรรเทาทุกข์แบบเอเชียใกล้

ชาวสุเมเรียนสร้างซิกกุรัตซึ่งเป็นอาคารทางศาสนาซึ่งเป็นเวลานับพันปีที่มีสถานที่สำคัญในสถาปัตยกรรมของเมืองในเอเชียตะวันตก ซิกกุรัตถูกสร้างขึ้นที่วัดของเทพเจ้าท้องถิ่นหลัก และเป็นตัวแทนของหอคอยสูงขั้นบันไดที่สร้างด้วยอิฐดิบ ที่ด้านบนสุดของซิกกุรัตมีโครงสร้างเล็กๆ ประดับอยู่บนยอดตึก - ที่เรียกว่า "ที่ประทับของพระเจ้า"

ซิกกูรัตในอูเร็ตซึ่งสร้างขึ้นใหม่ในศตวรรษที่ 22 - 21 ก่อนคริสต์ศักราช ได้รับการอนุรักษ์ไว้ดีกว่าที่อื่น (การสร้างใหม่). ประกอบด้วยหอคอยขนาดใหญ่สามหลัง สร้างขึ้นเหนืออีกหลังหนึ่ง และก่อเป็นระเบียงที่มีภูมิทัศน์กว้างขวาง ซึ่งอาจเชื่อมต่อกันด้วยบันได ส่วนล่างมีฐานสี่เหลี่ยม 65x43 ม. ผนังสูง 13 ม. ความสูงรวมของอาคารในคราวเดียวสูงถึง 21 เมตร (ซึ่งเท่ากับอาคารห้าชั้นในปัจจุบัน) พื้นที่ภายในโดยปกติแล้วจะไม่มีซิกกุรัตหรือถูกเก็บไว้ให้เหลือน้อยที่สุดในห้องเล็กหนึ่งห้อง หอคอยซิกกุรัตแห่งอูร์เป็น สีที่ต่างกัน: ก้น-ดำ เคลือบยางมะตอย กลาง-แดง (อิฐสีธรรมชาติ) บน-ขาว บนระเบียงด้านบนซึ่งเป็นที่ตั้งของ "ที่พำนักของพระเจ้า" ความลึกลับทางศาสนาเกิดขึ้น นอกจากนี้ยังอาจทำหน้าที่เป็นหอดูดาวสำหรับนักโหราศาสตร์พร้อม ๆ กัน ความยิ่งใหญ่ซึ่งเกิดขึ้นจากความใหญ่โต ความเรียบง่ายของรูปแบบและปริมาตร ตลอดจนความชัดเจนของสัดส่วน ทำให้เกิดความประทับใจในความยิ่งใหญ่และอำนาจ และเป็นลักษณะเด่นของสถาปัตยกรรมซิกกูรัต ซิกกุรัตมีลักษณะคล้ายปิรามิดของอียิปต์ด้วยความยิ่งใหญ่

พลาสติกกลางสหัสวรรษที่ 3 BC โดดเด่นด้วยความเด่นของประติมากรรมขนาดเล็ก ส่วนใหญ่เพื่อวัตถุประสงค์ในศาสนา; การดำเนินการของมันยังคงค่อนข้างดั้งเดิม

แม้จะมีความหลากหลายค่อนข้างมากที่อนุสาวรีย์ประติมากรรมจากศูนย์กลางท้องถิ่นต่างๆ ของสุเมเรียนโบราณเป็นตัวแทน แต่ก็สามารถแยกแยะได้สองกลุ่มหลัก - กลุ่มหนึ่งเกี่ยวข้องกับภาคใต้และอีกกลุ่มหนึ่งอยู่ทางเหนือของประเทศ

ทางตอนใต้สุดของเมโสโปเตเมีย (เมือง Ur, Lagash, ฯลฯ ) มีลักษณะเฉพาะด้วยหินที่แบ่งแยกแทบไม่ได้และการตีความรายละเอียดโดยสรุป ร่างหมอบที่มีคอเกือบขาดโดยมีจมูกเหมือนจงอยปากและตาโต สัดส่วนร่างกายไม่เท่ากัน อนุสาวรีย์ประติมากรรมทางตอนเหนือของเมโสโปเตเมียตอนใต้ (เมือง Ashunak, Khafaj ฯลฯ ) มีความโดดเด่นด้วยสัดส่วนที่ยาวขึ้นรายละเอียดที่ละเอียดยิ่งขึ้นความปรารถนาสำหรับการทำสำเนาที่แม่นยำตามธรรมชาติ คุณสมบัติภายนอกโมเดล แม้ว่าจะมีเบ้าตาที่เกินจริงอย่างมากและจมูกที่ใหญ่เกินจริง

ประติมากรรมสุเมเรียนแสดงออกในแบบของตัวเอง โดยเฉพาะอย่างยิ่งชัดเจนว่าเธอสื่อถึงความเป็นทาสที่น่าอับอายหรือความกตัญญูที่อ่อนโยน ดังนั้นลักษณะเฉพาะของรูปปั้นของผู้บูชาเป็นหลักซึ่งชาวสุเมเรียนผู้สูงศักดิ์อุทิศให้กับเทพเจ้าของพวกเขา มีอิริยาบถและอิริยาบถบางอย่างที่ถูกกำหนดขึ้นตั้งแต่สมัยโบราณ ซึ่งสามารถมองเห็นได้อย่างต่อเนื่องในรูปนูนต่ำนูนสูงนูนต่ำและในประติมากรรมทรงกลม

ความสมบูรณ์แบบใน สุเมเรียนโบราณโลหะ-พลาสติกและงานศิลปะประเภทอื่นๆ มีความแตกต่างกัน นี่เป็นหลักฐานจากสิ่งของในหลุมศพที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีของสิ่งที่เรียกว่า "สุสานหลวง" แห่งศตวรรษที่ 27 - 26 BC ค้นพบในเมือง Ur การค้นพบในหลุมฝังศพพูดถึงความแตกต่างทางชนชั้นใน Ur ในเวลานี้และลัทธิที่พัฒนาแล้วของคนตายที่เกี่ยวข้องกับประเพณีการเสียสละของมนุษย์ซึ่งมีขนาดใหญ่ที่นี่ เครื่องใช้อันหรูหราของสุสานที่สร้างขึ้นโดยผู้เชี่ยวชาญจาก โลหะมีค่า(ทองและเงิน) และหินต่างๆ (เศวตศิลา, ไพฑูรย์, ออบซิเดียน, ฯลฯ ) ในบรรดาการค้นพบ "สุสานหลวง" พบว่ามีหมวกทองคำของงานที่ดีที่สุดจากหลุมฝังศพของผู้ปกครอง Mescalamdug ซึ่งสร้างวิกผมที่มีรายละเอียดที่เล็กที่สุดของทรงผมที่สลับซับซ้อน กริชทองคำพร้อมฝักที่มีลวดลายละเอียดประณีตจากหลุมฝังศพเดียวกันและวัตถุอื่นๆ ที่โดดเด่นด้วยรูปทรงที่หลากหลายและความสง่างามของการตกแต่งนั้นดีมาก ศิลปะของช่างทองในการแสดงภาพสัตว์มีความสูงเป็นพิเศษ โดยสามารถตัดสินได้จากหัวกระทิงที่ทำขึ้นอย่างสวยงาม ซึ่งเห็นได้ชัดว่าประดับประดาบนดาดฟ้าของพิณ โดยทั่วไป แต่ด้วยความสัตย์จริง ศิลปินถ่ายทอดหัววัวผู้ทรงพลังและเต็มไปด้วยชีวิตชีวา บวมราวกับว่าจมูกของสัตว์กระพือปีกได้รับการเน้นอย่างดี ศีรษะถูกฝัง: ตา, เคราและผมบนมงกุฎทำจากไพฑูรย์, ตาขาวมาจากเปลือกหอย เห็นได้ชัดว่าภาพมีความเกี่ยวข้องกับลัทธิของสัตว์และกับรูปของเทพเจ้า Nannar ผู้ซึ่งตัดสินโดยคำอธิบายของตำรารูปลิ่มถูกแสดงเป็น "วัวตัวผู้แข็งแกร่งที่มีเคราสีฟ้า"

ในหลุมฝังศพของ Ur พบตัวอย่างของศิลปะโมเสคซึ่งสิ่งที่ดีที่สุดคือสิ่งที่เรียกว่า "มาตรฐาน" (ตามที่นักโบราณคดีเรียกว่า): แผ่นสี่เหลี่ยมรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าสองแผ่นเสริมในตำแหน่งเอียงเหมือนหลังคาจั่วสูงชันทำ ไม้ที่ปกคลุมด้วยชั้นของแอสฟัลต์ด้วยชิ้นส่วนของไพฑูรย์สีฟ้า (พื้นหลัง) และเปลือกหอย (ตัวเลข) โมเสกของไพฑูรย์ เปลือกหอย และคาร์เนเลี่ยนสร้างเครื่องประดับที่มีสีสัน แบ่งออกเป็นชั้นตามประเพณีที่กำหนดไว้แล้วในเวลานี้ในองค์ประกอบการบรรเทาทุกข์ของชาวสุเมเรียน แผ่นจารึกเหล่านี้ถ่ายทอดภาพการต่อสู้และการสู้รบ บรรยายเกี่ยวกับชัยชนะของกองทัพเมืองเออร์ เกี่ยวกับทาสที่ถูกจับและบรรณาการ เกี่ยวกับชัยชนะของ ผู้ชนะ แก่นของ "มาตรฐาน" นี้ ซึ่งออกแบบมาเพื่อเชิดชูกิจกรรมทางทหารของผู้ปกครอง สะท้อนถึงลักษณะทางทหารของรัฐ

ตัวอย่างที่ดีที่สุดของงานประติมากรรมนูนนูนของสุเมเรียนคือศิลาแห่งเอนนาทุมที่เรียกว่า Steles of the Korshuns อนุสาวรีย์นี้สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะของ Eannatum ผู้ปกครองเมือง Lagash (ศตวรรษที่ 25 ก่อนคริสต์ศักราช) เหนือเมือง Umma ที่อยู่ใกล้เคียง เหล็กกล้าได้รับการเก็บรักษาไว้ในซากปรักหักพัง แต่ช่วยให้สามารถกำหนดหลักการพื้นฐานของการบรรเทาทุกข์ของชาวสุเมเรียนโบราณได้ ภาพถูกแบ่งด้วยเส้นแนวนอนเป็นสายพานตามองค์ประกอบที่ถูกสร้างขึ้น แยกตอนหลายตอนซึ่งมักปรากฏอยู่ในเข็มขัดเหล่านี้และสร้างการบรรยายภาพของเหตุการณ์ โดยปกติหัวของภาพที่ปรากฎทั้งหมดจะอยู่ในระดับเดียวกัน ข้อยกเว้นคือรูปของกษัตริย์และพระเจ้า ซึ่งร่างนั้นถูกสร้างขึ้นในขนาดที่ใหญ่กว่ามากเสมอ เทคนิคนี้เน้นถึงความแตกต่างในสถานะทางสังคมของภาพที่ปรากฎและโดดเด่นในฐานะผู้นำขององค์ประกอบ ร่างมนุษย์เหมือนกันหมด นิ่ง หมุนบนเครื่องบินมีเงื่อนไข ศีรษะและขาหันเข้าหากัน ส่วนตาและไหล่หันหน้าเข้าหากัน เป็นไปได้ว่าการตีความดังกล่าวจะอธิบาย (เช่นในภาพอียิปต์) โดยความปรารถนาที่จะแสดงร่างมนุษย์ในลักษณะที่มองเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษ ด้านหน้าของ "เหล็กกล้าแห่งว่าว" แสดงให้เห็นร่างขนาดใหญ่ของเทพเจ้าสูงสุดแห่งเมืองลากาช ถือตาข่ายดักจับศัตรูของเอนนาทัม ที่ด้านหลังของ stele มีภาพเอแอนนาทุมอยู่ที่ศีรษะของเขา กองทัพที่น่าเกรงขามเดินทัพเหนือซากศพของศัตรูที่พ่ายแพ้ ในเศษเสี้ยวหนึ่งของเหล็ก ว่าวบินได้นำหัวทหารศัตรูที่ถูกตัดขาดออกไป คำจารึกบนศิลาเผยให้เห็นเนื้อหาของภาพ อธิบายชัยชนะของกองทัพลากัช และแจ้งว่าผู้พ่ายแพ้ในอุมมะห์ให้คำมั่นว่าจะถวายส่วยเทพเจ้าแห่งลากัช

อนุสาวรีย์ของ glyptics นั่นคือหินแกะสลัก - ตราประทับและพระเครื่อง - มีคุณค่าอย่างยิ่งต่อประวัติศาสตร์ศิลปะของชาวเอเชียตะวันตก พวกเขามักจะเติมช่องว่างที่เกิดจากการไม่มีอนุสาวรีย์ของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ และทำให้สามารถเป็นตัวแทนของการพัฒนาศิลปะของศิลปะเมโสโปเตเมียได้ดีขึ้น

รูปภาพบนซีลกระบอกของเอเชียตะวันตกมักจะโดดเด่นด้วยฝีมือที่ยอดเยี่ยม (รูปแบบปกติของตราประทับของเอเชียตะวันตกคือรูปทรงกระบอกบนพื้นผิวที่โค้งมนซึ่งศิลปินวางองค์ประกอบหลายร่างได้อย่างง่ายดาย) ทำมาจาก หลากหลายสายพันธุ์หินนุ่มขึ้นในช่วงครึ่งแรกของสหัสวรรษที่ 3 BC และหนักกว่า (โมรา, คาร์เนเลียน, ออกไซด์ ฯลฯ ) ในตอนท้ายของ 3rd เช่นเดียวกับ 2 และ 1 พันปีก่อนคริสต์ศักราช เครื่องมือดั้งเดิมอย่างยิ่ง งานศิลปะชิ้นเล็กๆ เหล่านี้บางครั้งเป็นผลงานชิ้นเอกของแท้

ซีลกระบอกตั้งแต่สมัยสุเมเรียนมีความหลากหลายมาก โครงเรื่องที่ชื่นชอบคือเรื่องราวในตำนาน ซึ่งส่วนใหญ่มักเกี่ยวข้องกับมหากาพย์เกี่ยวกับ Gilgamesh วีรบุรุษผู้แข็งแกร่งไร้เทียมทานและความกล้าหาญที่ไม่มีใครเทียบได้ ซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในเอเชียตะวันตก มีแมวน้ำที่มีภาพในรูปแบบของตำนานของน้ำท่วมการบินของฮีโร่ Etana บนนกอินทรีสู่ท้องฟ้าสำหรับ "หญ้าแห่งการเกิด" ฯลฯ ซีลทรงกระบอกของ Sumer นั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยการถ่ายโอนร่างแบบธรรมดา ของคนและสัตว์องค์ประกอบประดับและความปรารถนาที่จะเติมเต็มพื้นผิวทั้งหมดของกระบอกสูบด้วยภาพ ... เช่นเดียวกับรูปปั้นนูนสูงนูนสูงศิลปินยึดมั่นในการจัดเรียงของตัวเลขซึ่งหัวทั้งหมดวางไว้ในระดับเดียวกันซึ่งเป็นสาเหตุที่สัตว์มักจะยืนบนขาหลังของพวกเขา แรงจูงใจของกิลกาเมชที่ต้องดิ้นรนต่อสู้กับสัตว์นักล่าที่ทำร้ายปศุสัตว์ ซึ่งมักพบในกระบอกสูบ สะท้อนให้เห็นถึงความสนใจที่สำคัญของนักอภิบาลในสมัยโบราณของเมโสโปเตเมีย หัวข้อของการต่อสู้กับสัตว์ของฮีโร่นั้นแพร่หลายอย่างมากในสายตาของเอเชียไมเนอร์และต่อมา

ประติมากรรมของสุเมเรียนก็เหมือนกับศิลปะรูปแบบอื่น ๆ ที่พัฒนา เปลี่ยนแปลง และปรับปรุงอย่างค่อยเป็นค่อยไป ซึ่งค่อนข้างได้รับอิทธิพลจากการเปลี่ยนแปลงทางการเมือง เศรษฐกิจ ธรรมชาติ สงคราม การเปลี่ยนแปลงอำนาจ ธรรมชาติของรัฐบาล ความปรารถนาทางศาสนา (ความชอบ) การแบ่งชั้นทรัพย์สินของสังคม และปัญหาสังคมอื่นๆ รูปปั้นประติมากรรมวัฒนธรรมสุเมเรียน

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นครั้งแรกในชีวิตประจำวันของชาวสุเมเรียนโบราณที่ประติมากรรมปรากฏในรูปแบบของพลาสติกขนาดเล็ก - รูปปั้นที่มีความสำคัญทางศาสนา ที่เก่าแก่ที่สุดที่พบวันที่กลับไปสู่ยุค Ubaid - 4000-3500 ปี ปีก่อนคริสตกาล เหล่านี้เป็นรูปปั้นดินเหนียวของเทพผู้เจริญพันธุ์หญิงและชาย ลักษณะเฉพาะของตุ๊กตาเหล่านี้ไม่มีการแบ่งแยก การสร้างแบบจำลองทั่วไปของส่วนล่าง - ขา ในเวลาเดียวกัน - การเลือกปริมาตรและการผ่าส่วนบนของตุ๊กตาอย่างชัดเจน - หัว, ไหล่, แขน พวกเขาทั้งหมดมีความโดดเด่นด้วยสัดส่วนที่เรียวยาวทำซ้ำได้อย่างชัดเจนโดยรูปแบบพื้นฐานของร่างกายตลอดจนสัญญาณของเพศ น่าอัศจรรย์ หัวเหมือนกบหรือเหมือนงู

ในยุคต่อมาของ Uruk (3500-3000 BC) และ Jemdet-Nasr (3000-2850 BC) ได้มีการสร้างอาคารทางศาสนาและสาธารณะแห่งแรกขึ้น แต่งานประติมากรรมแทบไม่มีจากการออกแบบเลย เมื่อถึงต้นสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสตกาล มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวใน แผนศิลปะตัวอย่างประติมากรรมฝาผนังวัดเป็นหัวหินอ่อนเพศหญิงจากอุรุก บิ่นจากด้านหลัง มันถูกยึดติดกับผนัง และน่าจะเป็นเทพีแห่งความอุดมสมบูรณ์ ความรัก และความมึนเมา Inanna นัยน์ตาของเทพธิดาที่แสดงออกและเปิดกว้างถูกฝังไว้ ซึ่งในเวลาต่อมา ชาวสุเมเรียนมักใช้เป็นสัญลักษณ์ของสิ่งที่มองเห็นได้ทั้งหมดสำหรับเทพ

การประดิษฐ์สว่านทำให้สามารถแปรรูปหินได้เร็วและง่ายขึ้น ในการนี้จึงได้จัดทำขึ้น จำนวนมากของภาพประติมากรรมขนาดเล็กของสัตว์ต่างๆ เช่น แกะ แกะผู้ ลูกวัว จุดประสงค์ของพวกเขาคือเอฟเฟกต์มหัศจรรย์ต่อพลังการผลิตของธรรมชาติ

หลังจากการรวมตัวกันของประเทศในภาคเหนือและภาคใต้ของเมโสโปเตเมีย (สุเมเรียนและอัคคาด) แนวโน้มใหม่ ๆ จะถูกเปิดเผยในงานศิลปะ

บทบาทนำแสดงโดยสถาปัตยกรรมของอาคารพระราชวัง และตอนนี้ เป็นครั้งแรกที่พวกเขาเริ่มใช้ประติมากรรมทรงกลมและบรรเทาทุกข์ในการตกแต่งอาคาร

ทั่วไปและ ตัวอย่างที่สดใสอาคารวัดกลางสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช เป็นวัดใน El Obeid ชานเมือง Ur ที่อุทิศให้กับเทพธิดาแห่งความอุดมสมบูรณ์ Nin-Khursag

ในการออกแบบทางเข้าวัด มีรูปปั้นสิงโตผู้พิทักษ์สองประตูรวมอยู่ด้วย ประติมากรรมทำจากไม้และหุ้มด้วยแผ่นทองแดงนูน ตาและลิ้นที่ยื่นออกมาของพวกเขาถูกหุ้มด้วยหินสีสดใส ตามกำแพงมีร่างของวัวเดินที่แสดงออกซึ่งน้อยกว่าสองตัวที่อยู่ตรงกลาง เหนือทางเข้าประตู มีรูปปั้นนูนสูงที่ทำอย่างเชี่ยวชาญ เศษส่วนกลายเป็นประติมากรรมเกือบกลม มีนกอินทรีหัวสิงโตและกวางสองตัว องค์ประกอบนี้ซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยมีรูปแบบเล็กน้อยในอนุเสาวรีย์จำนวนหนึ่งในช่วงกลางสหัสวรรษที่ 3 (บนแจกันเงินของผู้ปกครอง Entemena แผ่นคำปฏิญาณที่ทำด้วยหินและน้ำมันดิน ฯลฯ ) เห็นได้ชัดว่าเป็นสัญลักษณ์ของพระเจ้า นิน-กิรซู. คุณลักษณะของการบรรเทาทุกข์คือองค์ประกอบพิธีการที่ค่อนข้างชัดเจนและสมมาตร ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในคุณลักษณะเฉพาะของการบรรเทาทุกข์แบบเอเชียใกล้

นอกเหนือจากองค์ประกอบพิธีการตามหลักการของเอกลักษณ์ของจังหวะของซีกขวาและซีกซ้ายแล้ว การจัดวางองค์ประกอบแบบบรรทัดต่อบรรทัดที่อิงจากการเล่าเรื่องอย่างค่อยเป็นค่อยไปพร้อมการกระจายภาพในสายพานก็ได้รับการแก้ไขเช่นกัน

ภาพนูนกลางสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช โดดเด่นด้วยการตกแต่งที่สำคัญ เนื่องจากไม่มีบรรทัดฐานที่เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไป รูปภาพ ใบหน้า และร่างของบุคคลจึงถูกพิมพ์ออกมา ผู้เขียนให้ลักษณะทางชาติพันธุ์ที่เหมือนกันกับชาวสุเมเรียน มัดผมและเคราอย่างวิจิตรบรรจง ดังนั้น ร่างมนุษย์จึงเป็นเพียงสัญลักษณ์เท่านั้น ตัวเลขของคนคงที่แบน ศีรษะและขาหันเข้าหากัน ขณะที่ตาและไหล่อยู่เต็มหน้า

เนื้อหาโปรดหลายเรื่องสามารถแยกความแตกต่างได้: การวางวัด ชัยชนะเหนือศัตรู งานฉลองหลังชัยชนะหรือการวาง

ตัวอย่างที่ดีที่สุดของประติมากรรมนูนนูนของสุเมเรียนคือ stele หินปูนของ Eannatum หรือที่เรียกว่า "Stele of Korshunov" ศิลาเป็นชัยชนะของ Eannatum ผู้ปกครองเมือง Lagash เหนือเมือง Umma ที่อยู่ใกล้เคียง

รูปภาพถูกนำไปใช้ทีละบรรทัด ร่างของนักรบเหมือนกัน คงที่ และมีขนาดเท่ากันทั้งหมด ร่างของกษัตริย์และพระเจ้าซึ่งแสดงถึงชัยชนะนั้นมีขนาดใหญ่กว่าร่างของนักรบซึ่งเน้นความแตกต่างทางสังคมระหว่างภาพที่ปรากฎและนำบุคคลสำคัญขององค์ประกอบมาสู่ด้านหน้า ด้านหน้าของเหล็กเป็นรูปปั้นขนาดใหญ่ของเทพเจ้า Ningirsu ที่จับตาข่ายกับศัตรูที่ติดอยู่ในนั้น ด้านหลังเป็นภาพเอิร์นนาทุมบนรถม้าศึกที่กำลังเข้าสู่สนามรบ มีนักรบเก้าหัวอยู่เหนือโล่ แต่จำนวนอาวุธที่มองเห็นได้หลังเกราะที่มากกว่านั้นทำให้นึกถึงกองทัพขนาดใหญ่ ในอีกกลุ่มหนึ่ง Eannatum ผู้นำกองทัพ เดินผ่านซากศพของศัตรูที่พ่ายแพ้ และว่าวก็ขนหัวที่ถูกตัดออกไป ภาพเหล่านี้มาพร้อมกับจารึกบรรยาย อธิบายชัยชนะของกองทัพ Lagash และแจ้งว่าผู้พ่ายแพ้ใน Ummah ให้คำมั่นที่จะส่งส่วยเทพเจ้าแห่ง Lagash

พลาสติกกลางสหัสวรรษที่ 3 BC โดดเด่นด้วยความโดดเด่นของประติมากรรมขนาดเล็ก ขนาดของมันคือ 35-40 ซม. มันทำจากหินประเภทต่างๆ ทองแดง ไม้ และมีวัตถุประสงค์ทางศาสนาในกรณีส่วนใหญ่ บรรทัดฐานบางอย่างได้รับการพัฒนาสำหรับการวาดภาพร่างของผู้บูชา: ท่าทางท่าทางซึ่งใช้ทั้งในการบรรเทาทุกข์และในงานประติมากรรมทรงกลม โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่น่าเชื่อถือ ชาวสุเมเรียนสามารถถ่ายทอดความอัปยศอดสูหรือความกตัญญูกตเวที ตัวเลขที่วางด้านหน้าเป็นแบบคงที่ พวกมันจะถูกส่งต่อเมื่อยืนโดยแทบจะไม่มีขาข้างหนึ่งยื่นไปข้างหน้าหรือนั่ง แขนงอศอก ฝ่ามือแตะหน้าอกด้วยท่าทางอ้อนวอน ในดวงตาที่เปิดกว้างและมองตรงและในริมฝีปากที่สัมผัสด้วยรอยยิ้มมีข้ออ้าง ท่าละหมาดและการแสดงออกทางสีหน้าของผู้วิงวอนคือสิ่งสำคัญที่ต้องแสดงออกเมื่อทำประติมากรรมชิ้นนี้

ไม่มีข้อกำหนดในการรวบรวมคุณลักษณะเฉพาะของต้นฉบับ ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องแปลกที่ร่างจะแกะสลักชื่อผู้ถาม ตลอดจนชื่อของเทพเจ้าที่อุทิศให้

ในลักษณะนูนต่ำนูนสูง ประติมากรรมทรงกลม ลักษณะของบุคคลได้รับสัญญาณทางชาติพันธุ์ที่เป็นลักษณะเฉพาะของชาวสุเมเรียน: จมูกใหญ่ ริมฝีปากบาง คางเล็ก และหน้าผากลาดขนาดใหญ่ ด้วยความสามัคคีในลักษณะของการพรรณนาก็มีความแตกต่างเช่นกัน สองกลุ่มหลักสามารถติดตามได้อย่างชัดเจน - กลุ่มแรกเกี่ยวข้องกับภาคเหนือของประเทศ กลุ่มที่สอง - กับภาคใต้

อนุสรณ์สถานทางประติมากรรมของภาคเหนือมีลักษณะเฉพาะด้วยรายละเอียดที่ละเอียดถี่ถ้วน ความปรารถนาที่จะสร้างรูปแบบที่ถูกต้องตามธรรมชาติมากขึ้น สัดส่วนร่างกายที่ยาวและเรียวยาว ดวงตาที่โตเกินจริง และจมูกที่ใหญ่เกินจริง ทางทิศใต้ร่างหมอบที่มีคอเกือบขาดโดยมีจมูกเหมือนจงอยปากและตาโต บล็อกหินที่แทบจะไม่แบ่งแยกและการตีความรายละเอียดโดยสรุป ประติมากรรมมีสัดส่วนที่สั้นลงของรูปร่าง หัวกลม และทรงกลม

ในกลุ่มประติมากรรมจากเมโสโปเตเมียเหนือ ที่พบได้ทั่วไปมากที่สุดคือรูปปั้นหินของเทพเจ้า Ab-U และเทพธิดาจากเมือง Ashnunnak พวกเขาถูกสร้างขึ้นด้านหน้าและได้รับการออกแบบมาเพื่อให้มองเห็นได้ในวัดจากด้านหน้าและในสามในสี่เท่านั้น ในมือของพวกเขาทำท่าอ้อนวอนที่หน้าอกพวกเขาถือภาชนะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งขนาดใหญ่คือดวงตาสีดำที่ฝังอยู่และวงกลมสีดำขนาดใหญ่มากซึ่งพูดถึงการแสดงมหัศจรรย์ของชาวสุเมเรียนเกี่ยวกับสาระสำคัญเหนือธรรมชาติของพระเจ้า - วิสัยทัศน์ที่ครอบคลุมทั้งหมดของพวกเขาเกี่ยวกับโลก

ในบรรดาตัวเลขจากเมโสโปเตเมียตอนใต้มีลักษณะเด่นคือรูปปั้นจากหินบะซอลต์ของหัวหน้ายุ้งฉางของเมืองอูรุกที่ชื่อเคอร์ลิล (พบในอูบายด์) และค้นพบในลากัช รูปปั้นปูนขาวของหญิงผู้สวดภาวนา ประติมากรรมทั้งสองเป็นหน้าผาก ปริมาณของพวกเขาถูกผ่าเล็กน้อย แต่ด้วยสไตล์ที่เน้นเฉพาะพื้นฐานที่สุดในภาพเงาทำให้พวกเขามีความยิ่งใหญ่และเคร่งขรึมแม้จะมีขนาดที่เล็ก

ในช่วงศตวรรษที่ 24 - 22 ปีก่อนคริสตกาล บทบาทนำถูกครอบครองโดยอัคคาด มันเป็นช่วงเวลาแห่งชัยชนะอันยิ่งใหญ่และการเพิ่มขึ้นทั้งทางเศรษฐกิจและสังคมและการเมืองของทั้งประเทศ เวลาของผู้นำที่ฉลาด เข้มแข็ง เข้มแข็ง เวลาแห่งความสูงส่งและการระบุตัวตนกับเหล่าทวยเทพ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่มันอยู่ในยุคอัคคาเดียนที่มหากาพย์สุเมเรียนยอดนิยมเกี่ยวกับฮีโร่ Gilgamesh เทพมนุษย์ผู้ซึ่งต้องขอบคุณคุณสมบัติและพลังงานส่วนตัวของเขาได้แสดงฝีมืออย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน

ในศิลปะของช่วงเวลานี้แนวโน้มโวหารหลักของวัฒนธรรมอัคคาเดียนได้รับชัยชนะ - ความปรารถนาในการถ่ายโอนสัดส่วนมนุษย์ที่แม่นยำยิ่งขึ้นลักษณะใบหน้าและคุณสมบัติของร่าง

แนวโน้มเหล่านี้สามารถติดตามได้ในหัวทองแดงซึ่งถือเป็นหัวของกษัตริย์ซาร์กอนโบราณ (พบในนีนะเวห์ 23 ปีก่อนคริสตกาล) ประติมากรรมที่ทำขึ้นอย่างสมจริงไม่ได้ปราศจากองค์ประกอบตกแต่ง

เครา ผม และผ้าโพกศีรษะที่มีสไตล์ช่วยเพิ่มความละเอียดอ่อนและความสว่างให้กับภาพ แต่ลักษณะส่วนบุคคลที่แสดงออกของคนที่เข้มแข็งเอาแต่ใจและกล้าหาญ พลาสติกใส เงาใสทำให้ประติมากรรมมีความเคร่งขรึมและยิ่งใหญ่

ลักษณะเดียวกันนี้มีอยู่ในภาพนูนต่ำนูนสูงของยุคอัคคัท แต่ประเพณีของศิลปะสุเมเรียนถูกใช้อย่างแข็งขันโดยผู้เชี่ยวชาญ

ดังนั้นในความโล่งใจบน stele ของ King Naram-Sina ที่อุทิศให้กับชัยชนะของเขาเหนือชนเผ่า Lullubes (จาก Susa ประมาณ 2300 ปีก่อนคริสตกาล) ร่างของกษัตริย์จึงปรากฎเป็นสองเท่าของทหารของเขาและสองคนที่มีมนต์ขลัง เครื่องหมายดาวเหนือศีรษะเป็นสัญลักษณ์ของการอุปถัมภ์ของพระเจ้ากษัตริย์อัคคาเดียน ความนุ่มนวลของพลาสติก, ความโล่งใจสูง, ปริมาณของร่างที่ปรากฎ, การศึกษารายละเอียดของกล้ามเนื้อของนักรบ - ทั้งหมดนี้เป็นคุณสมบัติโวหาร, ลักษณะเฉพาะ ยุคใหม่... แต่นวัตกรรมหลักในการบรรเทาทุกข์ของยุคอัคคาเดียนคือหลักการใหม่ของการจัดองค์ประกอบ การปฏิเสธที่จะแบ่งองค์ประกอบออกเป็นเข็มขัดบรรยาย

ประมาณ 2200 ชนเผ่าภูเขาแห่ง Gutii บุก Akkad อันเป็นผลมาจากการที่ดินแดนทางเหนือของเมโสโปเตเมียถูกทำลายและพิชิต เมืองทางใต้ของสุเมเรียนได้รับความเดือดร้อนน้อยที่สุดจากการพิชิต หนึ่งในนั้นคือเมือง Lagash ซึ่งมีผู้ปกครองคือ Gudea เป็นสถานที่พิเศษในการศึกษาอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ในสมัยนั้น จากตำรารูปลิ่ม เราเรียนรู้ว่าภายใต้การปกครองของ Gudea มีการก่อสร้างอาคารลัทธิต่างๆ อย่างกว้างขวางและอาจมีความสำคัญต่อสาธารณชน การฟื้นฟูอนุเสาวรีย์โบราณได้ดำเนินไป อย่างไรก็ตาม มีอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมเพียงไม่กี่แห่งที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้ แต่โอ้ ระดับสูง ทักษะทางศิลปะเวลาของ Gudea เป็นหลักฐานที่ดีที่สุดโดยผู้เก็บรักษา ประติมากร... การสื่อสารกับชนชาติอื่น ความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมและประเพณีของพวกเขา ได้นำสิ่งใหม่มากมายมาสู่ศิลปะสุเมเรียนในสมัยนั้น

ลักษณะโวหารและนวัตกรรมที่นำมาใช้ในงานประติมากรรมแห่งยุคของ Gudea สามารถตัดสินได้จากรูปปั้นผู้อุทิศตนของ Gudea ญาติและผู้ร่วมงานของเขา ประติมากรรมที่แกะสลักจากไดออไรต์มีขนาดค่อนข้างใหญ่ เกือบเท่าของจริง น่าทึ่งสำหรับเทคนิคและระดับของการดำเนินการ ส่วนใหญ่มีไว้สำหรับวัด สิ่งนี้อธิบายลักษณะที่อยู่ด้านหน้า ลักษณะคงที่ และความยิ่งใหญ่

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าลักษณะเหล่านี้สามารถนำมาประกอบกับประเพณีของชาวสุเมเรียนอย่างแท้จริงเท่านั้น จากศิลปะอัคคาเดียน มาสู่ภาพบุคคล ใบหน้า การสร้างแบบจำลองเนื้อเยื่ออ่อน การถ่ายโอนกล้ามเนื้อ งานประติมากรรมของ Gudea บางชิ้นมีรูปทรงหมอบและสั้นลง ในขณะที่บางชิ้นมีรูปร่างเรียวและสัดส่วนมากกว่า ปริมาณของประติมากรรมถูกนำเสนอในลักษณะสรุปและเป็นภาพรวม บล็อกหินไม่ได้ผ่าเลย ในขณะเดียวกัน ไหล่และแขนของ Gudea ได้รับการออกแบบมาอย่างสมบูรณ์แบบ โหนกแก้มที่โดดเด่น คิ้วหนา และคางที่มีรอยบุ๋มได้รับการเน้นในการรักษาใบหน้า สถิตยศาสตร์และแนวหน้าของการผลิตทำให้ประติมากรรมมีความยิ่งใหญ่น่าประทับใจ ลักษณะเฉพาะคือความปรารถนาที่จะแสดงไม่เพียง แต่ความคล้ายคลึงของภาพเหมือนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอายุของผู้ปกครองด้วย: รูปปั้นของ Gudea รุ่นเยาว์รอดชีวิตมาได้

ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของภาพพอร์ตเทรตคือรูปปั้นที่ทำจากหินย้อยสีเขียวของสตรีผู้สูงศักดิ์ในสมัยนั้น (พิพิธภัณฑ์ลูฟร์) รายละเอียดของเสื้อผ้าอย่างละเอียดถี่ถ้วน ขอบคิ้วที่ยกขึ้นของเธอด้วยลวดลาย "ก้างปลา" เส้นผมหยักศกที่ร่วงหล่นลงมาที่หน้าผากจากใต้แถบคาดศีรษะเป็นเรื่องปกติของผู้เชี่ยวชาญในสมัยของ Gudea

ลักษณะการจัดกรอบตาด้วยเปลือกตาหนามากส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากศิลปะสุเมเรียนโบราณในการสอดลูกตาที่ทำจากวัสดุอื่นเข้าไปในเบ้าตาที่ลึกมากเพื่อป้องกันไม่ให้หลุดออกมา อย่างไรก็ตาม ส่วนหนึ่งเป็นเพียงอุปกรณ์ทางศิลปะ เนื่องจากมีเงาตกจากเปลือกตาบนหนาๆ

ภาพนูนต่ำนูนสูงของเวลา Gudea นั้นมีสไตล์คล้ายกับประติมากรรมทรงกลม ร่างของเหล่าทวยเทพและผู้ปกครองได้รับการวาดอย่างเคร่งขรึมและสง่าผ่าเผย ผม, เครา, พับเสื้อผ้ามีการตกแต่งอย่างวิจิตรบรรจง โดยทั่วไปแล้วภาพเหล่านี้เป็นพลาสติกโล่งอกเรียวซึ่งรู้สึกถึงมรดกของชาวอัคคาเดียนที่มีชีวิตอย่างมาก

ในปี 2132 ปีก่อนคริสตกาล การปกครองเหนือเมโสโปเตเมียผ่านไปยังเมือง Uru ซึ่งในเวลานี้ราชวงศ์ III ปกครอง Ur ทำหน้าที่เป็นผู้รวมกันใหม่ของประเทศ ก่อตัวเป็นรัฐสุเมเรียน-อัคคาเดียนที่มีอำนาจ โดยอ้างว่าครอบครองโลก ราชาเทวะรวบรวมอำนาจสูงสุดไว้ในมือของเขา มีการก่อตั้งลัทธิ "ราชา-เทพเจ้า" ทั่วประเทศ เผด็จการทวีความรุนแรงขึ้นลำดับชั้นพัฒนาขึ้น

ศีลมีผลผูกพันโดยทั่วไปได้พัฒนาขึ้นในงานศิลปะ มีการจัดตั้งวิหารเทพเจ้าที่กำหนดไว้อย่างเข้มงวด จุดประสงค์ของศิลปะใด ๆ คือการเชิดชูอำนาจอันศักดิ์สิทธิ์ของกษัตริย์ ในอนาคต จะมีการจำกัดหัวข้อให้แคบลงและติดตามผลงานไปยังตัวอย่างสำเร็จรูป ในการแต่งเพลงมาตรฐาน แรงจูงใจเดียวกันซ้ำแล้วซ้ำเล่า - การบูชาเทพเจ้า

ในช่วงเวลาโล่งใจของราชวงศ์ที่ 3 แห่ง Ur ประเพณีของศิลปะอัคคาเดียนและสุเมเรียนผสานเข้าด้วยกัน แต่พวกมันถูกรวมเข้ากับองค์ประกอบและรูปแบบที่ซ้ำซากจำเจที่เคร่งครัดเป็นพิเศษ

ตัวอย่างทั่วไปคือ stele ของ King Ur-Nammu ซึ่งอุทิศให้กับการสร้างซิกกุรัตในเมืองเออร์ บนเศษหินปูนสี่เหลี่ยมนี้ที่ยังหลงเหลืออยู่ องค์ประกอบแบบบรรทัดต่อบรรทัดจะถูกแกะสลักในลักษณะนูนต่ำ การเล่าเรื่องจะแผ่ออกไปตามลำดับจากล่างขึ้นบน นำไปสู่ฉากที่สำคัญมากขึ้นเรื่อยๆ ที่ด้านล่างสุด มีภาพช่างหินกำลังขึ้นบันไดพร้อมตะกร้าที่เต็มไปด้วยอิฐ กษัตริย์ Ur-Nammu พร้อมด้วยนักบวชเดินไปที่ "บ้านของเทพ" - ziggurat: บนบ่าของเขาจอบของผู้สร้างเป็นสัญลักษณ์ของการรับใช้พระเจ้าที่ต่ำต้อยและกระตือรือร้นของเขา ที่เข็มขัดด้านบน กษัตริย์จะถูกส่งไปยังผู้ที่ยืนอยู่ต่อหน้าเทพเจ้าและเทพธิดาสูงสุดสี่ครั้ง เขาทำสุราที่แท่นบูชา อย่างไรก็ตาม ทวยเทพถือสัญลักษณ์แห่งอำนาจไว้ให้เขา - ไม้เรียวและแหวน หรือบางทีอาจเป็นคุณลักษณะของ "ผู้สร้างเพื่อสง่าราศีของเหล่าทวยเทพ" - เชือกขดและการวัดความยาว จานของดวงอาทิตย์และเสี้ยวของดวงจันทร์ ราวกับเป็นการชำระพระราชกิจอันเป็นที่รักของเหล่าทวยเทพให้บริสุทธิ์ เพิ่มเติม ถูกแกะสลักไว้ที่ส่วนบนสุดซึ่งเป็นส่วนครึ่งวงกลมของศิลา

การบรรยายที่ไม่เร่งรีบ ท่าทีและการเคลื่อนไหวที่สง่างาม ตลอดจนการจัดวางตัวละครที่เป็นพิธีการต่างๆ เป็นหลักฐานของการรักษาขนบธรรมเนียมประเพณีของชาวสุเมเรียน ศิลปะอัคคาเดียนนำมาซึ่งความกลมกลืนของตัวเลขและปริมาตร การสร้างแบบจำลองภาพของรูปร่างและเสื้อผ้าที่นี่

5 - ตัวอย่างประติมากรรมสุเมเรียน

ประติมากรรมจากเทลโล

รูปปั้นที่สำคัญที่สุดในบรรดารูปปั้นที่ยังหลงเหลืออยู่คือรูปปั้นที่พบในเทลลอตและตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ผลงานที่ซุ่มซ่ามและเก่าแก่ที่สุดของ Sumerian Tello ในความเห็นของเรา ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากGöse ทั้งๆที่มี Maspero ควรมีอายุมากกว่าโบราณวัตถุทางเหนือของบาบิโลนที่กล่าวถึงในสมัยซาร์กอนและนรัมสิน แต่ผลงานที่โตเต็มที่ที่สุดของ Tello ไม่ได้แสดงถึงรูปแบบที่ใหม่กว่า และมีชิ้นส่วนพลาสติกเพียงไม่กี่ชิ้นที่พบว่ามีขั้นตอนสูงสุดของการพัฒนา ซึ่งโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์แบบที่ยอดเยี่ยม ในบรรดากษัตริย์และมหาปุโรหิตแห่ง Sirpurla ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักสำหรับเราจากจารึกที่ยังหลงเหลืออยู่ Urnina (Gommel อ่านชื่อของเขาว่า Urghanna) และหลานชายของเขา Eannatum อยู่ในรุ่นโบราณมากกว่า Urbai และผู้สืบทอด Gudea ภายใต้ศิลปะที่เก่าแก่ที่สุดในยุคแรก ๆ ภายใต้ศิลปะที่สอง - ศิลปะที่เป็นผู้ใหญ่ที่สุดของ Ancient Chaldea ซึ่งแน่นอนว่าดูเหมือนจะเก่าแก่มากในตัวเอง

จากงานพลาสติกของ Tello ซึ่งสามารถนำมาประกอบได้มากขึ้น ยุคโบราณกว่ายุคของกษัตริย์ Urnina ควรชี้ไปที่เศษหินโค้งประดับผนังตกแต่งด้วยภาพเข็มขัดนูนของร่างชายเปลือยคนเดียวกัน (รูปที่ 134) แต่ละคนมีมือที่หน้าอก แทนใบหน้า มือขวารองรับด้านซ้าย หัวจะถูกเปิดในโปรไฟล์ เนื่องจากจมูกที่มีน้ำเป็นประกายซึ่งเป็นส่วนขยายตรงของหน้าผากที่ต่ำมาก ศีรษะทั้งหมดจึงมีลักษณะเหมือนนก ผมบนศีรษะและเคราเป็นเส้นหยัก ดวงตาทรงเหลี่ยมที่เกือบจะเป็นรูปเพชร แม้จะอยู่ในตำแหน่งโปรไฟล์ของศีรษะ แต่ก็ถูกวาดบนใบหน้าและใต้คิ้วนูนหนาที่นูนออกมาเกือบทั่วทั้งใบหน้า ในขณะที่ปากเล็กๆ ที่ถดถอยเกือบจะหายไปในเครา นิ้วโป้งบนมือมีขนาดใหญ่น่าเกลียด โดยทั่วไปแล้ว คนๆ หนึ่งจะได้รับความประทับใจในศิลปะที่ไร้ความสามารถแบบเด็กๆ แต่สำหรับความไร้ความสามารถทั้งหมดนั้น แข็งแกร่งในด้านการออกแบบ

ประติมากรรมในสมัยของกษัตริย์เออร์นินา

งานที่มีชื่อของซาร์ Urnina จารึกไว้ ได้แก่ ชิ้นส่วนของหินสีเทาที่มีความโล่งอกซึ่งอาจวางไว้ในรูปแบบของเสื้อคลุมแขนของเมืองเหนือประตูพระราชวังแห่งหนึ่งใน Sirpurla (Lagash) มันแสดงให้เห็นนกอินทรีที่มีหัวเป็นสิงโต กางปีกเหนือสิงโตสองตัวที่ยืนอย่างสมมาตรโดยหันหลังเข้าหามัน ตราอาร์มเก่าแก่ที่สุดในบรรดาที่รู้จักในโลก ซึ่งมีรูปแบบพิธีการอย่างชัดเจน ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างครบถ้วนบนนูนเล็กๆ อันเดียว และยังสลักบนภาชนะเงินเพียงใบเดียวจากยุคเดียวกัน แต่รูปแบบของร่างในสมัยของ Urnina สามารถสำรวจได้ดีที่สุดด้วยความช่วยเหลือของหินนูน, ภาพวาด, ตัดสินโดยจารึกบนนั้น, กษัตริย์และญาติของเขา ตัวเลขทั้งหมดถูกนำเสนอในโปรไฟล์ บางส่วน - หันไปทางซ้าย อื่น ๆ - ทางด้านขวา หัวหน้าเผ่ามีความโดดเด่นด้วยขนาด ยอดของร่างกายที่เปลือยเปล่าอยู่ในตำแหน่งเดียวกับในส่วนนูนนูนตามที่อธิบายไว้ข้างต้น ส่วนล่างถูกคลุมด้วยเสื้อผ้ารูประฆังที่มีชิ้นขนสัตว์พับเป็นชิ้นๆ เท้าแบนจะหมุนตามโปรไฟล์ของศีรษะซึ่งเป็นประเภทที่ไม่แตกต่างกันอย่างมีนัยสำคัญจากประเภทของภาพโบราณที่กล่าวถึงข้างต้น อย่างไรก็ตาม ทุกศีรษะยกเว้นผมและเคราจะถูกเล็ม และการสังเกตธรรมชาติอย่างระมัดระวังยิ่งขึ้นจะแสดงในโครงร่างของตา หู และปาก

เหล็กกล้าแห่งว่าวเอนนาทุม

ถ้าอย่างนั้นเราควรชี้ไปที่ Stele of the Kites of Eannatum ที่มีชื่อเสียง มีเพียงหกเศษของแผ่นที่เรียวขึ้นด้านบนนี้เท่านั้นที่รอดชีวิต ประดับประดาทั้งสองด้านด้วยภาพนูนต่ำนูนสูง และจารึกที่เชิดชูชัยชนะอย่างหนึ่งของกษัตริย์ อย่างไรก็ตาม ภาพหลักที่แบ่งออกเป็นหลายส่วนสามารถแยกแยะได้ในระดับหนึ่ง: กษัตริย์มีขนาดใหญ่เป็นสองเท่าของทหารของเขา ยืนอยู่บนรถรบเขาไล่ตามศัตรูที่พ่ายแพ้ (รูปที่ 135) มีภาพดังต่อไปนี้: การฝังศพของผู้ตาย, การบูชายัญเนื่องในโอกาสแห่งชัยชนะ, การประหารชีวิตนักโทษ, ซาร์ที่สังหารผู้นำกองทัพศัตรูด้วยมือของเขาเอง, แร้งที่แห่กันไปที่สนามรบและบินหนีไป กับหัวของผู้ล่วงลับในจงอยปากอันทรงพลัง ภาพแต่ละภาพแสดงถึงฝูงชนหรือซากศพที่กองทับซ้อนกัน ศิลปินทำตามลำดับเหตุการณ์และลองใช้มือของเขาในการสร้างแรงจูงใจในการเคลื่อนไหวต่างๆ แต่ร่างดังกล่าวได้รับแบบ Chaldean โบราณถาวรแล้ว: โปรไฟล์นกของหัวซึ่งเกือบทั้งหมดถูกครอบครองโดยตาและจมูกร่างกายบีบ รูปร่าง เท้าแบน แขนเป็นเหลี่ยม รายละเอียดของรายละเอียดค่อนข้างดีกว่าในอนุเสาวรีย์โบราณ แม้ว่าจะยังมีหนทางอีกยาวไกลในการทำความเข้าใจรูปแบบที่แท้จริง อย่างไรก็ตาม รูปทรงทั้งหมดได้รับการวาดออกมาอย่างแน่นหนาและมีจุดมุ่งหมาย Göse เรียกอนุสาวรีย์นี้ว่า 4000 ปีก่อนคริสตกาล e., "ภาพการต่อสู้ที่เก่าแก่ที่สุดในโลก" จากการวิจัยล่าสุดพบว่า stele นี้ไม่ได้อยู่ไกลเกินกว่า 3 สหัสวรรษก่อนคริสต์ศักราช NS. ชิ้นส่วนของอนุสาวรีย์ที่คล้ายกันที่พบใน Sirpurle ระบุว่าแผ่นคอนกรีตประเภทนี้มีลวดลายนูนต่ำนูนสูงตามคำสั่งของกษัตริย์เพื่อระลึกถึงการฉ้อฉลและตกแต่งวังของพวกเขา เช่นเดียวกับที่หัวหน้าผู้สวมมงกุฎปัจจุบันสั่งภาพวาดการต่อสู้เพื่อจุดประสงค์เดียวกัน

ประติมากรรมของชาวสุเมเรียน 3-4 พันปีก่อนคริสตกาล

ย้ายไปทางใต้เราพบกันที่ Sirpurle ซึ่งเป็นงานศิลปะที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้นซึ่งเกี่ยวข้องกับศิลปะที่ 4 แต่ไม่ถึง 3 สหัสวรรษก่อนคริสต์ศักราช จ. กล่าวคือมีรูปปั้นไดโอไรต์สีเขียวจำนวนสิบรูปที่พบในซากปรักหักพังของพระราชวังในเทลโล น่าเสียดายที่ไม่มีใครมีหัว อย่างไรก็ตาม พบหัวแต่ละหัว ซึ่งหนึ่งในนั้นน่าจะเป็นของรูปปั้นเหล่านี้ รูปปั้นหนึ่งรูปเหล่านี้ปกคลุมด้วยจารึกมากมาย แสดงถึงกษัตริย์เออร์เบา อีกเก้าองค์ - กษัตริย์หรือมหาปุโรหิตแห่งกูเดียในขนาดต่างๆ รูปปั้น Urbau ขนาดเล็กยืนอยู่เต็มความสูง ไม่เพียงแต่ขาดหัวเท่านั้น แต่ยังขาดขาอีกด้วย เช่นเดียวกับรูปปั้นของ Gudea มันแสดงให้เห็นพระราชา en face สวมเฉพาะในผ้าสี่เหลี่ยมขนาดใหญ่ที่สร้างระฆังที่ส่วนล่างของร่างกายและสะพายไหล่ซ้ายเพื่อให้ไหล่ขวาและแขนยังคงเปิดอยู่ แต่ในความเป็นจริง มันแตกต่างจากรูปปั้นของรัชทายาทของกษัตริย์ที่มีชื่อในสมัยโบราณมากกว่า ซึ่งแสดงออกในความสั้นและความรัดกุมของสมาชิกและในการกำหนดรูปแบบที่ประจบสอพลอเช่นใน ขาดอย่างสมบูรณ์พับเสื้อผ้า จากรูปปั้นของ Gudea ซึ่งตัดสินโดยจารึกบนพวกเขาเคยยืนอยู่ในวัดต่าง ๆ เพื่อถวายแด่เทพเจ้าสี่รูปพรรณนาถึงกษัตริย์นั่งและสี่ - เต็มความสูง โดยรวมแล้ว ความสมมาตรที่กลายเป็นหินนั้นมองเห็นได้ชัดเจน โดยขยายออกไปทั้งแขนขาบนและแขนขาล่าง ดังนั้นจึงเป็นการบ่งชี้ถึงเวทีที่เก่าแก่กว่าในการพัฒนางานศิลปะมากกว่าแนวหน้า (อ้างอิงจาก Julius Lange) มือวางชิดกันบนหน้าอก ขาทั้งสองข้างหันหน้าตรงไปข้างหน้าขนานกัน และถึงแม้จะทำงานเพียงพอในรูปปั้นนั่ง แต่ก็อยู่ใกล้กันเกินไป ในรูปปั้นยืน เนื่องจากตำแหน่งของมัน ส้นเท้าจะหายไปในมวลของรูปปั้น แต่เท้าแยกออกจากกันด้วยพื้นที่ขนาดเล็ก รูปร่างโดยทั่วไปยังคงค่อนข้างสั้นและกว้างขึ้น แต่บางครั้ง ไหล่ก็แคบเช่นเดียวกับในรูปปั้นขนาดเท่าของจริง ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นเพราะมวลเริ่มต้นของชิ้นส่วนไดออไรต์ที่ใช้แกะสลัก อย่างไรก็ตาม ควรสังเกตว่าในรูปปั้นทั้งหมดเหล่านี้ เราจะเห็นการทำซ้ำของร่างกายมนุษย์อย่างแท้จริงและดำเนินการอย่างมีสติสัมปชัญญะ ดวงตาของนักกายวิภาคศาสตร์สมัยใหม่ของเราจะพบว่าที่นี่มีความเบี่ยงเบนจากความแม่นยำที่สมบูรณ์แบบ แต่โดยทั่วไปแล้วร่างกายที่เปลือยเปล่าถึงแม้จะอ้วนเกินไปนั้นถูกออกแบบอย่างถูกต้องและนุ่มนวลและบนเสื้อผ้านั้นจงใจเรียบและตึงพับและขอบของผ้า สถานที่ที่เหมาะสม ถ้าข้อศอกเป็นมุมฉากเกินไปและมือแบนเกินไป นิ้วและนิ้วเท้าที่มีข้อต่อและเล็บของพวกมันจะถูกแกะสลักด้วยความเป็นธรรมชาติที่ไม่เหลืออะไรให้ต้องการ รูปปั้นนั่งเพียงองค์เดียวเท่านั้นที่มีขนาดมหึมา ในบรรดาที่เหลือ คนหนึ่งเป็นตัวแทนของกษัตริย์แห่ง Gudea พร้อมแผนการก่อสร้าง อีกคนหนึ่งมีมาตราส่วนอยู่บนหัวเข่าของเขา (รูปที่ 136) วงเวียนเหล่านี้ตลอดจนจารึกบนอาคารต่างๆ บ่งบอกชัดเจนว่า จำเป็นแนบกษัตริย์เมโสโปเตเมียกับกิจกรรมการก่อสร้างของพวกเขา หนึ่งในรูปปั้นเต็มตัวที่มีขนาดเล็กกว่า (รูปที่ 137) โดดเด่นด้วยความละเอียดอ่อนและเสรีภาพในการประหารชีวิต ศีรษะที่พบใกล้ลำตัวนี้เปลือยเปล่าทั้งหมด ผมและเครานั้นเกลี้ยงเกลา และมีเพียงคิ้วที่โค้งมนอย่างกล้าหาญเท่านั้นที่ผสานเข้ากับสันจมูกเท่านั้นที่มีการกำหนดไว้อย่างชัดเจน โดยทั่วไปแล้วจะเป็นศีรษะที่มีรูปร่างสมบูรณ์พร้อมดวงตาที่เปิดกว้างและใบหน้าที่เต็มอิ่ม ลักษณะที่คล้ายคลึงกัน แต่ทำให้บางลงไปอีก เราพบอีกสองหัวที่เกลี้ยงเกลาเมื่อเปรียบเทียบกับสิ่งที่เรียกว่า "ผ้าโพกหัว" ที่เข้มงวดและมากกว่า ตัวอักษรโบราณ... ใบหน้าที่มีชีวิตชีวามากขึ้นของเธอยังเกลี้ยงเกลาสะอาดอีกด้วย แต่การหยิกหยักศกบนศีรษะของเธอนั้นแสดงให้เห็นเป็นเส้นเกลียวเล็กๆ ปกติอย่างสมบูรณ์และถูกมัดไว้เหนือหน้าผากในรูปแบบของมงกุฏหรือผ้าโพกหัว ในทางตรงกันข้าม ศีรษะมีหนวดมีเคราชิ้นหนึ่งถูกสร้างขึ้นมาอย่างอิสระและนุ่มนวล ค่อนข้างสอดคล้องกับเสรีภาพและความนุ่มนวลทั่วไป ซึ่งแตกต่างจากความโล่งใจของนรัมสิน เห็นได้ชัดว่าในช่วงระหว่างสมัยโบราณและมากกว่า ยุคปลายเมื่อเป็นเรื่องปกติที่จะปลูกผมและเครา มีช่วงหนึ่งที่พวกเขาโกนหรือสวมใส่เป็นทรงผมสั้น ในบรรดารูปปั้นที่พบในระหว่างการขุดค้นครั้งก่อนและได้รับการยอมรับจากการขุดค้นในเทลโลว่าเป็นชาวเคลเดียโบราณ ควรกล่าวถึงรูปปั้นเล็กๆ อีกชิ้นจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ซึ่งวาดภาพผู้หญิงนั่งที่มีผมศีรษะโต

จากประติมากรรมประดับประดาในสมัยนั้นที่พบในเทลโล ก่อนอื่นต้องชี้ไปที่ฐานกลมเล็กๆ ที่บันไดขั้นล่างซึ่งมีร่างชายเปลือยนั่งบนหลังพิง โดยพิงหลังพิงกระบอกกลาง แจกันหินของกษัตริย์ Gudea ก็โดดเด่นเช่นกัน โดยนูนออกมาเป็นรูปสัญลักษณ์ ประกอบกับงูสองตัวพันรอบไม้เท้า เช่นเดียวกับงูคาดูเซียสของกรีก

สหัสวรรษปลายสหัสวรรษที่ 3 ความเสื่อมโทรมของศิลปะเคลเดีย

การพัฒนาต่อไปของศิลปะบาบิโลนในสมัยโบราณ หรือมากกว่านั้น การเคลื่อนไหวย้อนกลับไปจนถึงการเริ่มต้นการปกครองของอัสซีเรีย แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในภาพนูนต่ำนูนบางสี ดังนั้น เมื่อสิ้นสุดสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสตกาล NS. ประกอบกับการบรรเทาทุกข์ขนาดเล็กที่ดำเนินการอย่างประณีตจากพิพิธภัณฑ์เบอร์ลิน (รูปที่ 138) ซึ่งเป็นภาพวาดของกษัตริย์ซึ่งเทพเจ้าชั้นล่างได้นำเทพเจ้าองค์หนึ่งมาสู่พระเจ้า ทุกสิ่งทุกอย่างที่นี่ยังคงเต็มไปด้วยรสชาติแบบบาบิโลนโบราณอย่างหมดจด โล่ดินเผาจากสุสานแห่งหนึ่งใน Senkerekh ซึ่งร่างโดย Loftus อาจมีอายุย้อนไปถึง 3 สหัสวรรษก่อนคริสต์ศักราช NS. ล่าฉากและเหตุการณ์ ชีวิตประจำวันภาพที่ปรากฎบนกระดานเหล่านี้ดูมีชีวิตชีวามากขึ้นในการเคลื่อนไหวและอิสระในการออกแบบมากกว่างานศิลปะ Chaldean ที่นำหน้าพวกเขา แต่ประมาทและผิวเผินเกี่ยวกับการดำเนินการรายละเอียด ร่างของกษัตริย์บนเสาหินบะซอลต์จากบริติชมิวเซียม ย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 12 ก่อนคริสตกาล e. ตามที่เราได้พูดไปแล้ว จะแสดงในรูปแบบใหม่ที่แตกต่างจาก Chaldean โบราณ โดยปกติแล้ว เธอจะถือว่าเป็นภาพวาดของกษัตริย์ Marduk-nadin-ahi (1127-1131) แต่ตามคำบอกของ Gommel เธอค่อนข้างจะเป็นตัวแทนของ Nebuchadnezzar I (1137-1131) แม้จะมีลักษณะโบราณของงานนี้ซึ่งแสดงออกในสัดส่วนที่สั้นลงของร่างกายในท่าและการแต่งกายของกษัตริย์ทั้งหมดที่มีลูกธนูและคันธนูเราเห็นการเปลี่ยนแปลงไปสู่สไตล์อัสซีเรียซึ่งพบได้ในปริมาณมาก , เสื้อผ้าปักอย่างหรูหราไม่มีรอยพับ ปกปิดทุกส่วนของร่างกายอย่างระมัดระวัง และสุดท้ายเป็นดอกกุหลาบของพืชบนมงกุฏ โล่งใจจาก Temple of the Sun ใน Sippar พิพิธภัณฑ์อังกฤษภาพวาดการบูชาเทพเจ้าแห่งดวงอาทิตย์ Samas นั่งบนบัลลังก์ซึ่งเราพบเสาที่มีโครงสร้างแสงที่มีเมืองหลวงพร้อมกับก้นหอยและมีฐานเดียวกันหมายถึง 852 ปีก่อนคริสตกาลเท่านั้น e. นั่นคือเมื่อถึงเวลาที่ศิลปะของอัสซีเรียเฟื่องฟูควบคู่ไปกับศิลปะบาบิโลนแล้ว มีร่องรอยความแข็งแกร่งและความแข็งแกร่งเพียงเล็กน้อยที่ทำให้ศิลปะ Chaldean โดดเด่นมาเป็นเวลา 3 พันปีก่อนคริสต์ศักราช NS. (รูปที่ 139)

สำหรับการประเมินศิลปะ Chaldean โบราณ ควรพิจารณาผลงานศิลปะเมโสโปเตเมียที่เกิดขึ้นก่อนสิ้นสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช NS. งานเหล่านี้เป็นการให้ความรู้เป็นหลักเนื่องจากสอดคล้องกับเงื่อนไขของท้องที่และเวลาที่กำเนิด สำหรับวิธีการสร้างวิหารแบบขั้นบันได และส่วนใหญ่ ในการประดับตกแต่ง ชาวเคลเดียโบราณยังอยู่ในระดับของชนชาติยุคก่อนประวัติศาสตร์และดึกดำบรรพ์ ด้วยการปรับปรุงในการสร้างพระราชวังและโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับความสำเร็จในการแกะสลักร่างกายมนุษย์ พวกเขาจึงเพิ่มขึ้นตามวัฒนธรรมที่เหลือของพวกเขาไปสู่ระดับของศิลปะที่แท้จริง แต่ไม่ใช่พวกเขาที่ถูกลิขิตให้พัฒนาศิลปะนี้ต่อไป แต่เป็นทายาทของพวกเขา - ชาวอัสซีเรีย

1. มุมมองทางศาสนาและศิลปะของประชากรเมโสโปเตเมียตอนล่าง

จิตสำนึกของมนุษย์ ยุคต้นยุค(Copper-Stone Age) ได้ก้าวไปไกลแล้วในการรับรู้ทางอารมณ์และจิตใจของโลก อย่างไรก็ตาม ในกรณีนี้ วิธีการหลักในการวางนัยทั่วไปยังคงเป็นการเปรียบเทียบสีตามอารมณ์ของปรากฏการณ์ตามหลักการอุปมา กล่าวคือ การรวมและระบุปรากฏการณ์สองอย่างหรือมากกว่าแบบมีเงื่อนไขที่มีลักษณะทั่วไปบางอย่าง (ดวงอาทิตย์เป็นนกตั้งแต่ ทั้งมันและนกบินอยู่เหนือเรา โลกคือแม่) นี่คือที่มาของตำนาน ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นการตีความปรากฏการณ์เชิงเปรียบเทียบเท่านั้น แต่ยังเป็นประสบการณ์ทางอารมณ์อีกด้วย ในสถานการณ์ที่การทดสอบโดยประสบการณ์ที่เป็นที่ยอมรับทางสังคมเป็นไปไม่ได้หรือไม่เพียงพอ (เช่น นอกวิธีการผลิตทางเทคนิค) เห็นได้ชัดว่า "เวทมนตร์แห่งความเห็นอกเห็นใจ" ก็ใช้ได้เช่นกัน ซึ่งในที่นี้หมายถึงการไม่เลือกปฏิบัติ (ในการตัดสินหรือในทางปฏิบัติ) ที่มีระดับความสำคัญ ของการเชื่อมต่อเชิงตรรกะ

ในเวลาเดียวกัน ผู้คนได้เริ่มตระหนักถึงการมีอยู่ของกฎหมายบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับชีวิตและการทำงานของพวกเขา และกำหนด "พฤติกรรม" ของธรรมชาติ สัตว์ และวัตถุ แต่พวกเขายังไม่พบคำอธิบายอื่นใดสำหรับระเบียบเหล่านี้ ยกเว้นว่าพวกเขาได้รับการสนับสนุนโดยการกระทำที่มีเหตุผลของสิ่งมีชีวิตที่มีอำนาจบางอย่างซึ่งการดำรงอยู่ของระเบียบโลกนั้นถูกเปรียบเทียบโดยเปรียบเทียบ หลักการดำรงชีวิตที่ทรงพลังเหล่านี้ไม่ได้นำเสนอเป็น "บางสิ่ง" ในอุดมคติ ไม่ใช่ในฐานะวิญญาณ แต่เป็นการแสดงทางวัตถุ และด้วยเหตุนี้จึงมีอยู่จริง ดังนั้นจึงสันนิษฐานว่าเป็นไปได้ที่จะมีอิทธิพลต่อเจตจำนงของพวกเขาเช่นเพื่อเอาใจ สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่าการกระทำที่มีเหตุผลและการกระทำที่มีพื้นฐานทางเวทมนตร์นั้นถูกมองว่ามีเหตุผลและมีประโยชน์เท่าเทียมกันสำหรับชีวิตมนุษย์ ซึ่งรวมถึงการผลิตด้วย ความแตกต่างคือการกระทำเชิงตรรกะมีคำอธิบายเชิงประจักษ์ที่ใช้งานได้จริง ในขณะที่เวทมนตร์ (พิธีกรรม ลัทธิ) มีคำอธิบายที่เป็นตำนาน ในสายตาของคนโบราณ เป็นการทำซ้ำการกระทำของเทพหรือบรรพบุรุษในตอนเริ่มต้นของโลกและดำเนินการภายใต้สถานการณ์เดียวกันจนถึงทุกวันนี้เพราะการเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์ในช่วงเวลาเหล่านั้นของการพัฒนาช้าไม่ได้รู้สึกจริงๆ และความมั่นคงของโลกถูกกำหนดโดยกฎ: ทำตามที่เจ้าทำกับพระเจ้าหรือบรรพบุรุษในกาลเริ่มต้น เกณฑ์ของตรรกะเชิงปฏิบัติใช้ไม่ได้กับการกระทำและแนวคิดดังกล่าว

กิจกรรมที่มีมนต์ขลัง - ความพยายามที่จะมีอิทธิพลต่อกฎที่เป็นตัวเป็นตนของธรรมชาติด้วยคำพูดที่เกี่ยวกับอารมณ์ จังหวะ คำ "ศักดิ์สิทธิ์" การเสียสละ การเคลื่อนไหวร่างกายตามพิธีกรรม ดูเหมือนจำเป็นสำหรับชีวิตของชุมชนเช่นเดียวกับงานที่เป็นประโยชน์ทางสังคมใดๆ

ในยุคหินใหม่ (New Stone Age) เห็นได้ชัดว่ามีความรู้สึกว่ามีการเชื่อมต่อและรูปแบบนามธรรมบางอย่างในความเป็นจริงโดยรอบ บางทีสิ่งนี้อาจสะท้อนให้เห็น ตัวอย่างเช่น ความโดดเด่นของนามธรรมทางเรขาคณิตในการถ่ายทอดภาพของโลก - มนุษย์ สัตว์ พืช การเคลื่อนไหว ที่ซึ่งกองภาพวาดสัตว์และผู้คนที่มีมนต์ขลังอย่างไม่เป็นระเบียบ (แม้ว่าจะทำซ้ำได้อย่างแม่นยำและสังเกตได้) ถูกประดับด้วยเครื่องประดับที่เป็นนามธรรม ในเวลาเดียวกัน รูปภาพยังไม่สูญเสียจุดประสงค์ที่วิเศษ และในขณะเดียวกันก็ไม่ได้แยกตัวออกจากกิจกรรมประจำวันของบุคคล: การสร้างสรรค์งานศิลปะประกอบกับสิ่งของจำเป็นประจำบ้านทุกบ้าน ไม่ว่าจะเป็นจาน ลูกปัดสี รูปแกะสลักเทพหรือบรรพบุรุษ แต่แน่นอนว่า การผลิตสิ่งของที่ตั้งใจไว้ เช่น งานบวช งานบวช หรืองานศพ (เพื่อว่า ผู้ตายสามารถนำไปใช้ในชีวิตหลังความตายได้) ...

การสร้างทั้งของใช้ในครัวเรือนและวัตถุทางศาสนาเป็นกระบวนการสร้างสรรค์ที่ปรมาจารย์โบราณได้รับคำแนะนำจากไหวพริบทางศิลปะ (ไม่ว่าเขาจะรู้ตัวหรือไม่ก็ตาม) ซึ่งจะพัฒนาขึ้นในระหว่างการทำงานของเขา

เครื่องปั้นดินเผาของยุคหินใหม่และยุคต้นแสดงให้เราเห็นหนึ่งในขั้นตอนสำคัญของการวางนัยทั่วไปทางศิลปะซึ่งเป็นตัวบ่งชี้หลักซึ่งเป็นจังหวะ ความรู้สึกของจังหวะอาจมีอยู่ในตัวบุคคล แต่เห็นได้ชัดว่าบุคคลนั้นไม่ได้ค้นพบมันในตัวเองทันทีและอยู่ไกลจากความสามารถในการเปรียบเปรยในทันที ในการพรรณนา Paleolithic เราไม่ค่อยรู้สึกถึงจังหวะ ปรากฏเฉพาะในยุคหินใหม่เป็นความปรารถนาที่จะปรับปรุงและจัดระเบียบพื้นที่ จากจานสีในยุคต่างๆ เราสามารถสังเกตได้ว่าบุคคลเรียนรู้ที่จะสรุปความประทับใจในธรรมชาติของเขาอย่างไร ดังนั้นการจัดกลุ่มและจัดรูปแบบวัตถุและปรากฏการณ์ที่ดวงตาของเขาเปิดออก ทำให้พวกเขากลายเป็นพืชรูปทรงเพรียวบาง สัตว์ หรือเครื่องประดับที่เป็นนามธรรมโดยเคร่งครัด รองจากจังหวะ เริ่มจากรูปแบบจุดและเส้นที่ง่ายที่สุดบนเซรามิกยุคแรกและลงท้ายด้วยสมมาตรที่ซับซ้อน ราวกับว่าภาพเคลื่อนไหวบนภาชนะของ 5 สหัสวรรษก่อนคริสต์ศักราช จ. องค์ประกอบทั้งหมดเป็นจังหวะแบบอินทรีย์ ดูเหมือนว่าจังหวะของสี เส้น และรูปแบบเป็นตัวเป็นตนของจังหวะมอเตอร์ - จังหวะของมือค่อยๆ หมุนภาชนะระหว่างการปั้น (ก่อนล้อช่างหม้อ) และอาจเป็นจังหวะของทำนองประกอบ ศิลปะของเซรามิกยังสร้างโอกาสในการแก้ไขความคิดในภาพธรรมดา แม้กระทั่งรูปแบบนามธรรมส่วนใหญ่ที่มีข้อมูลซึ่งสนับสนุนโดยประเพณีปากเปล่า

เราพบรูปแบบทั่วไปที่ซับซ้อนยิ่งขึ้น (แต่ไม่ใช่แค่ลำดับทางศิลปะ) ในการศึกษาประติมากรรมยุคหินใหม่และยุคแรกเริ่ม รูปแกะสลักที่แกะสลักจากดินเหนียวผสมกับเมล็ดพืช พบในสถานที่จัดเก็บเมล็ดพืชและในเตาไฟ โดยมีรูปผู้หญิงและแม่ที่เน้นเป็นพิเศษ ลึงค์และรูปแกะสลักของวัวกระทิง ซึ่งมักพบอยู่ถัดจากรูปแกะสลักของมนุษย์ ผสานแนวคิดเรื่องภาวะเจริญพันธุ์ทางโลกอย่างประสานกลมกลืน รูปแบบที่ซับซ้อนที่สุดในการแสดงแนวคิดนี้ ดูเหมือนว่าเราจะเป็นรูปปั้นชายและหญิงของเมโสโปเตเมียตอนล่างในช่วงต้นศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช NS. ด้วยปากกระบอกปืนที่เหมือนสัตว์และส่วนแทรกสำหรับตัวอย่างวัสดุของพืช (ธัญพืช, กระดูก) บนไหล่และในดวงตา รูปแกะสลักเหล่านี้ยังไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นเทพแห่งความอุดมสมบูรณ์ - แต่เป็นขั้นตอนก่อนการสร้างภาพลักษณ์ของเทพเจ้าผู้อุปถัมภ์ของชุมชนซึ่งเราสามารถสันนิษฐานได้ในภายหลังโดยพิจารณาการพัฒนาโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมที่ วิวัฒนาการดำเนินไปในแนวเดียวกัน: แท่นบูชากลางแจ้ง - วิหาร

ใน IV สหัสวรรษก่อนคริสต์ศักราช NS. เซรามิกที่ทาสีแล้วจะถูกแทนที่ด้วยจานสีแดง สีเทา หรือสีเทาอมเหลืองที่ไม่ได้ทาสีที่เคลือบด้วยกระจก ต่างจากเครื่องปั้นดินเผาในสมัยก่อน ที่ทำด้วยมือทั้งหมดหรือหมุนอย่างช้าๆ ของเครื่องปั้นดินเผา เครื่องปั้นดินเผานี้ทำขึ้นจากล้อที่หมุนเร็ว และในไม่ช้าก็เข้ามาแทนที่จานที่แกะสลักด้วยมือทั้งหมด

วัฒนธรรมของยุค Proto-Written สามารถเรียกได้ว่าเป็นสาระสำคัญของ Sumerian หรืออย่างน้อย Proto-Sumerian อนุสาวรีย์ของเธอกระจายอยู่ทั่วเมโสโปเตเมียตอนล่าง ยึดเมโสโปเตเมียตอนบนและบริเวณริมแม่น้ำ เสือ. ความสำเร็จสูงสุดของยุคนี้ ได้แก่ ความเจริญรุ่งเรืองของการสร้างวัด ความเจริญรุ่งเรืองของศิลปะแห่งการแกะสลัก (การแกะสลักบนแมวน้ำ) พลาสติกรูปแบบใหม่ หลักการใหม่ในการมองเห็น และการประดิษฐ์งานเขียน

ศิลปะทั้งหมดในสมัยนั้น เหมือนกับโลกทัศน์ ถูกแต่งแต้มด้วยลัทธิ อย่างไรก็ตาม สังเกตว่าเมื่อพูดถึงลัทธิชุมชนของเมโสโปเตเมียโบราณ เป็นการยากที่จะสรุปเกี่ยวกับศาสนาสุเมเรียนเป็นระบบ จริงมีการบูชาเทพจักรวาลทั่วไปทุกที่: "สวรรค์" An (Akkad. Anu); "เจ้าแห่งโลก" เทพแห่งมหาสมุทรโลกที่โลกลอยอยู่ Enki (akkad. Eyya); "Lord-Breath" เทพแห่งกองกำลังภาคพื้นดิน Enlil (Akkad. Ellil) เขายังเป็นเทพเจ้าของชนเผ่า Sumerian ที่มีศูนย์กลางใน Nippur; "แม่เทพธิดา" มากมายทั้งดวงอาทิตย์และดวงจันทร์ แต่ที่มีความสำคัญมากกว่านั้นคือเทพเจ้าผู้อุปถัมภ์ในท้องถิ่นของแต่ละชุมชน ซึ่งมักจะอยู่กับภรรยาและลูกชายของเขา และมีเพื่อนร่วมงานที่ใกล้ชิดมากมาย มีเทวดาน้อยที่ดีและชั่วร้ายจำนวนนับไม่ถ้วนที่เกี่ยวข้องกับเมล็ดพืชและวัวควาย มีเตาไฟและยุ้งฉาง มีโรคภัยไข้เจ็บและความโชคร้าย โดยส่วนใหญ่ พวกเขาแตกต่างกันในแต่ละชุมชน พวกเขาได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับตำนานที่แตกต่างกันและขัดแย้งกัน

วัดไม่ได้สร้างขึ้นสำหรับเทพเจ้าทั้งหมด แต่สำหรับสิ่งที่สำคัญที่สุดเท่านั้น ส่วนใหญ่สำหรับเทพเจ้าหรือเทพธิดา - ผู้อุปถัมภ์ของชุมชนที่กำหนด ผนังด้านนอกของพระอุโบสถและแท่นประดับประดาด้วยส่วนที่ยื่นออกมาโดยเว้นระยะห่างกันเท่าๆ กัน (เทคนิคนี้ซ้ำกับการสร้างใหม่แต่ละครั้ง) ตัววัดเองประกอบด้วยสามส่วน: ส่วนตรงกลางในรูปแบบของลานยาวซึ่งวางรูปเทพเจ้าในระดับความลึกและโบสถ์ด้านข้างแบบสมมาตรทั้งสองด้านของลาน ที่ปลายด้านหนึ่งของลานเป็นแท่นบูชา อีกด้านหนึ่งเป็นโต๊ะเครื่องบูชา วัดในสมัยนั้นในเมโสโปเตเมียตอนบนมีรูปแบบใกล้เคียงกัน

ดังนั้นในภาคเหนือและภาคใต้ของเมโสโปเตเมียจึงได้มีการสร้างโครงสร้างทางศาสนาบางประเภทขึ้นโดยมีหลักการสร้างบางอย่างได้รับการแก้ไขและกลายเป็นแบบดั้งเดิมสำหรับสถาปัตยกรรมเมโสโปเตเมียเกือบทั้งหมดในภายหลัง สิ่งหลักมีดังนี้: 1) การก่อสร้างสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ในที่เดียว (การสร้างใหม่ในภายหลังทั้งหมดรวมถึงสิ่งก่อนหน้าและอาคารจึงไม่ถูกถ่ายโอน); 2) แท่นประดิษฐ์สูงซึ่งพระอุโบสถตั้งอยู่ตรงกลางและบันไดทั้งสองข้างนำขึ้นบันไดทั้งสองข้าง (ภายหลังอาจเนื่องมาจากธรรมเนียมการสร้างวัดในที่เดียวแทนที่จะเป็นแท่นเดียว เราจึงพบสาม ห้า และ ในที่สุดก็มีเจ็ดชานชาลา แท่นหนึ่งอยู่เหนืออีกอันโดยมีวิหารอยู่ด้านบนสุด - ที่เรียกว่าซิกกูรัต) ความปรารถนาที่จะสร้างวัดสูงนั้นเน้นถึงความเก่าแก่และความคิดริเริ่มของต้นกำเนิดของชุมชนตลอดจนความเชื่อมโยงของสถานที่ศักดิ์สิทธิ์กับที่พำนักของพระเจ้า 3) วัดสามส่วนที่มีห้องกลางซึ่งเป็นลานเปิดโล่งโดยรอบซึ่งส่วนต่อท้ายถูกจัดกลุ่ม (ในภาคเหนือของเมโสโปเตเมียตอนล่างสามารถคลุมลานดังกล่าวได้); 4) ข้อต่อของผนังด้านนอกของวัดเช่นเดียวกับแท่น (หรือแท่น) ที่มีหิ้งและซอกสลับกัน

จากอุรุกวัยโบราณ เรารู้จักอาคารพิเศษที่เรียกว่า "อาคารสีแดง" โดยมีเวทีและเสาประดับด้วยลวดลายโมเสค น่าจะเป็นลานสำหรับชุมนุมและสภาประชาชน

ด้วยการเริ่มต้นของวัฒนธรรมเมือง (แม้แต่ดั้งเดิมที่สุด) เวทีใหม่ก็เปิดขึ้นในการพัฒนา ทัศนศิลป์เมโสโปเตเมียตอนล่าง วัฒนธรรมยุคใหม่มีความสมบูรณ์และหลากหลายมากขึ้น แทนที่จะเป็นตราประทับ - ตราประทับ ตราประทับรูปแบบใหม่จะปรากฏขึ้น - ทรงกระบอก

ตราประทับทรงกระบอกสุเมเรียน เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. พิพิธภัณฑ์อาศรม

ศิลปะพลาสติกของสุเมเรียนยุคแรกมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกลีปติก ตราประทับ-พระเครื่องในรูปของสัตว์หรือหัวของสัตว์ซึ่งพบเห็นได้ทั่วไปในสมัยโปรโต-เขียน ถือได้ว่าเป็นรูปแบบที่เชื่อมระหว่างกลีปติก นูนต่ำ และประติมากรรมทรงกลม ตามหน้าที่ รายการทั้งหมดนี้เป็นตราประทับ แต่ถ้านี่เป็นหุ่นของสัตว์ ด้านหนึ่งของมันจะถูกตัดให้เรียบและรูปภาพเพิ่มเติมจะถูกตัดออกอย่างโล่งอกอย่างลึกซึ่งมีไว้สำหรับการพิมพ์บนดินเหนียวตามกฎที่เกี่ยวข้องกับร่างหลักเป็นต้น ด้านหลังหัวสิงโตซึ่งถูกประหารชีวิตด้วยความโล่งอกค่อนข้างสูง ถูกแกะสลักด้วยสิงโตตัวเล็ก ๆ ที่ด้านหลังของร่างแกะตัวผู้นั้นมีสัตว์มีเขาหรือผู้ชาย (เห็นได้ชัดว่าเป็นคนเลี้ยงแกะ)

ความปรารถนาที่จะถ่ายทอดธรรมชาติที่พรรณนาให้ถูกต้องที่สุด โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพูดถึงตัวแทนของสัตว์โลก เป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะของเมโสโปเตเมียตอนล่างของช่วงเวลานี้ รูปแกะสลักสัตว์เลี้ยงขนาดเล็ก - บูลส์, แกะผู้, แพะ, ทำจากหินอ่อน, ฉากต่าง ๆ จากชีวิตของสัตว์เลี้ยงและสัตว์ป่าบนสีสรร, เรือลัทธิ, แมวน้ำมีความโดดเด่น, ประการแรกโดยการสร้างโครงสร้างที่แม่นยำของ ร่างกายเพื่อให้ไม่เพียง แต่สายพันธุ์ แต่ยังเป็นสัตว์ที่กำหนดได้ง่ายเช่นเดียวกับท่าทางการเคลื่อนไหวถ่ายทอดอย่างเต็มตาและแสดงออกและมักจะพูดน้อยอย่างน่าประหลาดใจ อย่างไรก็ตาม แทบจะไม่มีประติมากรรมทรงกลมจริงๆ

ลักษณะเด่นอีกอย่างหนึ่งของศิลปะสุเมเรียนยุคแรกคือการเล่าเรื่อง ผ้าสักหลาดบนตราประทับทรงกระบอกแต่ละภาพบรรเทาทุกข์เป็นเรื่องราวที่สามารถอ่านตามลำดับ เรื่องราวเกี่ยวกับธรรมชาติ เกี่ยวกับโลกของสัตว์ แต่สิ่งสำคัญคือเรื่องราวเกี่ยวกับตัวเอง เกี่ยวกับบุคคล เฉพาะในยุคที่เขียนขึ้นเองซึ่งบุคคลซึ่งเป็นแก่นเรื่องของเขาปรากฏในงานศิลปะ

ตราประทับ. เมโสโปเตเมีย. จบ IV - จุดเริ่มต้น IIIพันปีก่อนคริสตกาล เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. พิพิธภัณฑ์อาศรม

ภาพของบุคคลนั้นพบได้แม้ในยุคหินเพลิโอลิ ธ อิก แต่ไม่สามารถพิจารณาได้ว่าเป็นภาพของบุคคลในงานศิลปะ: บุคคลนั้นมีอยู่ในศิลปะยุคหินใหม่และยุคหินซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติเขายังไม่ได้แยกแยะตัวเองจากมันในจิตสำนึกของเขา . ศิลปะยุคแรกมักมีลักษณะเฉพาะด้วยภาพซิงค์ - คนกับสัตว์ - พืช (เช่นพูด รูปแกะสลักคล้ายกบที่มีลักยิ้มสำหรับเมล็ดพืชและกระดูกบนไหล่ หรือรูปผู้หญิงกำลังให้อาหารลูก) หรือลึงค์มนุษย์ ( นั่นคือลึงค์มนุษย์หรือเพียงแค่ลึงค์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการให้กำเนิด)

ในศิลปะสุเมเรียนในยุค Proto-Written เราได้เห็นแล้วว่ามนุษย์เริ่มแยกตัวออกจากธรรมชาติได้อย่างไร ศิลปะของเมโสโปเตเมียตอนล่างของยุคนี้ปรากฏต่อหน้าเรา จึงเป็นเวทีใหม่ในเชิงคุณภาพในความสัมพันธ์ของมนุษย์กับโลกรอบตัวเขา ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่อนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมของยุค Proto-Written ทิ้งความประทับใจในการปลุกพลังงานของมนุษย์ การรับรู้ของบุคคลในความสามารถใหม่ของเขา ความพยายามที่จะแสดงออกในโลกรอบตัวเขา ซึ่งเขาเชี่ยวชาญมากขึ้นเรื่อยๆ

อนุเสาวรีย์ในสมัยราชวงศ์ต้นมีการค้นพบทางโบราณคดีจำนวนมาก ซึ่งทำให้สามารถพูดเกี่ยวกับแนวโน้มทั่วไปในงานศิลปะได้อย่างกล้าหาญมากขึ้น

ในสถาปัตยกรรม ประเภทของวัดบนแท่นสูงถูกสร้างขึ้นในที่สุด ซึ่งบางครั้ง (และทั่วบริเวณวัดก็มักจะถูกล้อมรอบด้วยกำแพงสูง) มาถึงตอนนี้วัดมีรูปแบบที่พูดน้อยมากขึ้น - ห้องเสริมแยกจากศาสนากลางอย่างชัดเจนจำนวนของพวกเขาลดลง คอลัมน์และกึ่งคอลัมน์หายไป และมีการหุ้มกระเบื้องโมเสคด้วย วิธีหลักในการตกแต่งอนุสรณ์สถานสถาปัตยกรรมวัดคือการแบ่งส่วนผนังด้านนอกที่ยื่นออกมา เป็นไปได้ว่าในช่วงเวลานี้ ziggurat หลายขั้นตอนของเทพในเมืองหลักได้รับการยืนยันซึ่งจะค่อยๆแทนที่วัดบนแท่น ในเวลาเดียวกัน ยังมีวัดของเทพผู้เยาว์ซึ่งมีขนาดเล็กกว่า สร้างขึ้นโดยไม่มีแท่น แต่มักจะอยู่ภายในขอบเขตของที่ตั้งวัดด้วย

อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมที่แปลกประหลาดถูกค้นพบใน Kish ซึ่งเป็นอาคารทางโลก ซึ่งเป็นตัวอย่างแรกของการเชื่อมโยงระหว่างวังกับป้อมปราการในการก่อสร้างของชาวซูเมเรียน

อนุสาวรีย์ประติมากรรมส่วนใหญ่เป็นรูปแกะสลักขนาดเล็ก (25-40 ซม.) ที่ทำจากเศวตศิลาท้องถิ่นและหินที่นิ่มกว่า (หินปูน หินทราย ฯลฯ) พวกเขามักจะถูกวางไว้ในช่องลัทธิของวัด สำหรับเมืองทางตอนเหนือของเมโสโปเตเมียตอนล่างนั้นมีลักษณะที่ยาวเกินจริงสำหรับเมืองทางใต้ในทางตรงกันข้ามสัดส่วนของรูปแกะสลักสั้นลงเกินจริง ทั้งหมดมีลักษณะเฉพาะด้วยการบิดเบี้ยวอย่างมากของสัดส่วนของร่างกายมนุษย์และใบหน้า โดยเน้นที่ลักษณะหนึ่งหรือสองอย่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งบ่อยครั้ง - จมูกและหู ร่างดังกล่าวถูกวางไว้ในโบสถ์เพื่อให้พวกเขาเป็นตัวแทนของที่นั่น เพื่ออธิษฐานเผื่อผู้ติดตั้งพวกเขา พวกเขาไม่ต้องการความคล้ายคลึงเฉพาะกับต้นฉบับอย่างที่พูดในอียิปต์ซึ่งการพัฒนาประติมากรรมภาพเหมือนในยุคแรกนั้นเกิดจากความต้องการเวทย์มนตร์: ไม่เช่นนั้นวิญญาณแฝดอาจทำให้เจ้าของสับสน จารึกบนรูปปั้นสั้น ๆ ก็เพียงพอแล้ว เห็นได้ชัดว่าเป้าหมายมหัศจรรย์สะท้อนให้เห็นในใบหน้าที่เน้น: หูใหญ่ (สำหรับชาวสุเมเรียน - ภาชนะแห่งปัญญา) กว้าง เปิดตาซึ่งคำอ้อนวอนรวมกับความประหลาดใจของหยั่งรู้ที่มีมนต์ขลัง ประสานมือในท่าทางอธิษฐาน ทั้งหมดนี้มักจะเปลี่ยนร่างที่น่าอึดอัดและเป็นมุมให้กลายเป็นคนที่มีชีวิตชีวาและแสดงออก การถ่ายโอนสถานะภายในกลายเป็นเรื่องมาก สำคัญกว่าการถ่ายทอดรูปร่างภายนอก แบบหลังได้รับการพัฒนาเฉพาะในขอบเขตที่ตรงกับงานภายในของประติมากรรม - เพื่อสร้างภาพที่มีคุณสมบัติเหนือธรรมชาติ ดังนั้นใน ศิลปะอย่างเป็นทางการในสมัยราชวงศ์ต้น เราไม่พบการตีความที่แปลกประหลาดและบางครั้งฟรีดังที่กล่าวไว้อีกต่อไป ผลงานที่ดีที่สุดศิลปะแห่งยุคสมัยโปรโต-เขียน รูปปั้นประติมากรรมของราชวงศ์ต้นแม้ว่าพวกเขาจะพรรณนาถึงเทพแห่งความอุดมสมบูรณ์ก็ไร้ซึ่งราคะอย่างสมบูรณ์ อุดมคติของพวกเขาคือการแสวงหายอดมนุษย์และแม้กระทั่งไร้มนุษยธรรม

ในนามรัฐที่ทำสงครามกันอย่างต่อเนื่องมีแพนธีออนที่แตกต่างกันพิธีกรรมที่แตกต่างกันไม่มีความสม่ำเสมอในตำนาน (ยกเว้นการรักษาหน้าที่หลักทั่วไปของเทพเจ้าทั้งหมดในสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช: ทั้งหมดเป็นเทพเจ้าแห่งความอุดมสมบูรณ์) ดังนั้น แม้จะมีความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของลักษณะทั่วไปของประติมากรรม แต่ภาพก็มีรายละเอียดแตกต่างกันมาก ใน glyptics แมวน้ำทรงกระบอกที่มีภาพของวีรบุรุษและการเลี้ยงสัตว์เริ่มมีชัย

เครื่องประดับแห่งราชวงศ์ต้นซึ่งส่วนใหญ่รู้จักจากการขุดหลุมฝังศพ Ur สามารถนำมาประกอบกับผลงานชิ้นเอกของเครื่องประดับได้อย่างชอบธรรม

ศิลปะแห่งยุคอัคคาเดียนอาจมีลักษณะเฉพาะมากที่สุดโดยแนวคิดหลักของกษัตริย์ที่ได้รับการยกย่องซึ่งปรากฏตัวครั้งแรกในความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์แล้วในอุดมการณ์และศิลปะ หากในประวัติศาสตร์และในตำนานปรากฏว่าเป็นคนไม่มาจาก ราชวงศ์ที่สามารถบรรลุอำนาจได้รวบรวมกองทัพขนาดใหญ่และเป็นครั้งแรกในการดำรงอยู่ทั้งหมดของรัฐในเมโสโปเตเมียตอนล่างที่ปราบชาวสุเมเรียนและอัคคาดทั้งหมดจากนั้นในงานศิลปะเขาเป็นคนที่กล้าหาญพร้อมคุณสมบัติที่กระฉับกระเฉงชัดเจน ใบหน้า: ปกติ, ริมฝีปากที่ชัดเจน, จมูกเล็กที่มีโคก - ภาพเหมือนในอุดมคติ, อาจจะเป็นลักษณะทั่วไป, แต่ถ่ายทอดได้อย่างแม่นยำ ประเภทชาติพันธุ์; ภาพนี้ค่อนข้างสอดคล้องกับแนวคิดของวีรบุรุษผู้ได้รับชัยชนะ Sargon of Akkad ซึ่งพัฒนาจากข้อมูลทางประวัติศาสตร์และในตำนาน (เช่น หัวรูปเหมือนทองแดงจาก Nineveh - ภาพที่ถูกกล่าวหาของ Sargon) ในอีกกรณีหนึ่ง กษัตริย์ที่ถูกสรวงสรรค์ถูกมองว่าเป็นผู้รณรงค์หาเสียงด้วยชัยชนะที่หัวหน้ากองทัพของเขา เขาปีนหน้าผาสูงชันต่อหน้าเหล่านักรบ ร่างของเขาใหญ่กว่าร่างของคนอื่น สัญลักษณ์-สัญญาณแห่งความศักดิ์สิทธิ์ของเขา - ดวงอาทิตย์และดวงจันทร์ - ส่องแสงเหนือศีรษะของเขา ชัยชนะเหนือชาวเขา) นอกจากนี้เขายังปรากฏเป็นวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ในผมหยิกและเคราหยิก ฮีโร่ต่อสู้กับสิงโต กล้ามเนื้อของเขาเกร็ง มือข้างหนึ่งเขารั้งสิงโตที่เลี้ยงไว้ ซึ่งกรงเล็บของมันเกาอากาศด้วยความโกรธที่ไร้ความสามารถ และอีกมือหนึ่ง เขาใช้กริชแทงที่คอของนักล่า (ลวดลายที่โปรดปรานของ อักษรอัคคาเดียน). ในระดับหนึ่งการเปลี่ยนแปลงในศิลปะของยุคอัคคาเดียนมีความเกี่ยวข้องกับประเพณีของศูนย์กลางทางเหนือของประเทศ บางครั้งพวกเขาพูดถึง "สัจนิยม" ในศิลปะสมัยอัคคาเดียน แน่นอน ไม่มีการพูดถึงความสมจริงในแง่ที่ว่าตอนนี้เราเข้าใจคำศัพท์นี้แล้ว: ฟีเจอร์ที่มองไม่เห็น (แม้ว่าโดยทั่วไป) จะถูกบันทึกไว้ แต่จำเป็นสำหรับแนวคิดของวัตถุที่กำหนด ในทำนองเดียวกัน ความประทับใจในความเหมือนจริงของภาพที่ปรากฎนั้นคมชัดมาก

พบในซูซ่า ชัยชนะของกษัตริย์เหนือเพลงกล่อมเด็ก ตกลง. 2250 ปีก่อนคริสตกาล

เหตุการณ์ในราชวงศ์อัคคาเดียนได้ทำลายประเพณีของนักบวชสุเมเรียนที่จัดตั้งขึ้น ดังนั้นกระบวนการที่เกิดขึ้นในงานศิลปะจึงสะท้อนถึงความสนใจในแต่ละคนเป็นครั้งแรก อิทธิพลของศิลปะอัคคาเดียนสัมผัสได้ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา นอกจากนี้ยังสามารถพบได้ในอนุเสาวรีย์ งวดที่แล้ว ประวัติศาสตร์สุเมเรียน- ราชวงศ์ที่ 3 แห่งเออร์ และราชวงศ์อิชชิน แต่โดยรวมแล้ว อนุเสาวรีย์ในยุคต่อๆ มานี้ทิ้งความประทับใจให้กับความซ้ำซากจำเจและแบบแผน สิ่งนี้สอดคล้องกับความเป็นจริง: ตัวอย่างเช่นปรมาจารย์กูรูชิของการประชุมเชิงปฏิบัติการงานฝีมือขนาดใหญ่ของราชวงศ์ III ของ Ur ทำงานเกี่ยวกับแมวน้ำและพวกเขาได้รับการทำซ้ำอย่างชัดเจนของชุดรูปแบบที่กำหนดไว้เดียวกัน - การบูชาเทพเจ้า

2. วรรณกรรมชูเมอริก

โดยรวมแล้ว ปัจจุบันเราทราบอนุสรณ์สถานของวรรณคดีสุเมเรียนประมาณหนึ่งร้อยห้าสิบแห่ง ในหมู่พวกเขามีการบันทึกกลอนของตำนาน, ตำนานมหากาพย์, สดุดี, เพลงรักงานแต่งงานที่เกี่ยวข้องกับการแต่งงานอันศักดิ์สิทธิ์ของกษัตริย์ที่ศักดิ์สิทธิ์กับนักบวชหญิง, คร่ำครวญงานศพ, คร่ำครวญเกี่ยวกับภัยพิบัติทางสังคม, เพลงสวดเพื่อเป็นเกียรติแก่ราชา (เริ่มตั้งแต่ราชวงศ์ที่ 3 ของ Ur ) วรรณกรรมเลียนแบบจารึกพระราชกรณียกิจ การสอนมีการนำเสนออย่างกว้างขวาง - คำสอน, การแก้ไข, การอภิปราย, บทสนทนา, นิทาน, เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย, คำพูดและสุภาษิต

จากวรรณคดีสุเมเรียนทุกประเภท เพลงสวดเป็นตัวแทนได้ดีที่สุด บันทึกแรกสุดของพวกเขามีอายุย้อนไปถึงกลางยุคต้นราชวงศ์ ไม่ต้องสงสัย เพลงสวดเป็นหนึ่งในวิธีโบราณที่สุดในการกล่าวปราศรัยกับพระเจ้า การบันทึกงานดังกล่าวต้องทำด้วยความโอ้อวดพิเศษและตรงต่อเวลา ไม่สามารถเปลี่ยนคำใดคำหนึ่งโดยพลการได้ เนื่องจากไม่มีภาพเพลงสวดเพียงภาพเดียวที่บังเอิญ แต่ละรายการมีเนื้อหาที่เป็นตำนาน เพลงสวดได้รับการออกแบบให้อ่านออกเสียง - โดยนักบวชแต่ละคนหรือโดยคณะนักร้องประสานเสียง และอารมณ์ที่เกิดขึ้นระหว่างการแสดงของเพลงดังกล่าวเป็นอารมณ์ร่วม ความสำคัญอย่างยิ่งของการพูดเป็นจังหวะซึ่งรับรู้ทางอารมณ์และมหัศจรรย์นั้นมีความสำคัญอย่างยิ่งยวดในงานดังกล่าว โดยปกติเพลงสรรเสริญพระเจ้าและแสดงการกระทำชื่อและฉายาของพระเจ้า เพลงสวดส่วนใหญ่ที่ส่งมาให้เราได้รับการเก็บรักษาไว้ในศีลของโรงเรียนของ Nippur และส่วนใหญ่มักจะอุทิศให้กับ Enlil เทพเจ้าผู้อุปถัมภ์ของเมืองนี้และเทพอื่น ๆ ในแวดวงของเขา แต่ยังมีเพลงสรรเสริญพระมหากษัตริย์และพระวิหารอีกด้วย อย่างไรก็ตาม เพลงสวดสามารถอุทิศให้กับกษัตริย์ที่ได้รับการยกย่องเท่านั้น และไม่ใช่กษัตริย์ทุกองค์ที่ได้รับการยกย่องในสุเมเรียน

นอกจากเพลงสวดแล้ว บทสวดยังเป็นเพลงคร่ำครวญ ซึ่งพบได้ทั่วไปในวรรณคดีสุเมเรียน แต่อนุสาวรีย์ที่เก่าแก่ที่สุดในลักษณะนี้ที่เรารู้จักไม่ใช่อนุสาวรีย์ นี่เป็น "ความโศกเศร้า" เกี่ยวกับการล่มสลายของ Lagash โดยกษัตริย์แห่ง Umma Lugalzagesi มันแสดงรายการการทำลายล้างที่เกิดขึ้นใน Lagash และสาปแช่งผู้กระทำความผิด คร่ำครวญที่เหลือที่มาหาเรา - คร่ำครวญเกี่ยวกับการตายของสุเมเรียนและอัคคัด, คร่ำครวญ "สาปแช่งเมืองอัคคัด", คร่ำครวญถึงการตายของเออร์, คร่ำครวญถึงการตายของกษัตริย์อิบบี - ซุน ฯลฯ - แน่นอนว่าเป็นพิธีกรรม พวกเขาถูกนำไปยังเทพเจ้าและใกล้กับคาถา

ในบรรดาตำราลัทธิเป็นชุดบทกวี (หรือบทสวด) ที่ยอดเยี่ยมโดยเริ่มจาก Inapa's Walking into the Underworld และจบลงด้วย The Death of Dumuzi สะท้อนให้เห็นถึงตำนานของการตายและการฟื้นคืนชีพของเทพและเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมที่เกี่ยวข้อง เทพีแห่งความรักทางเนื้อหนังและความอุดมสมบูรณ์ของสัตว์ Innin (Inana) ตกหลุมรักพระเจ้า (หรือฮีโร่) ของคนเลี้ยงแกะ Dumuzi และพาเขาเป็นสามีของเธอ อย่างไรก็ตาม จากนั้นเธอก็ลงมายังยมโลก ดูเหมือนจะท้าทายพลังของราชินีแห่งยมโลก แต่กลับฟื้นคืนชีพด้วยเล่ห์กลของเหล่าทวยเทพ Inana สามารถกลับคืนสู่โลกได้ (ในขณะที่สิ่งมีชีวิตทั้งหมดหยุดทวีคูณ) เพียงให้ค่าไถ่ที่มีชีวิตสำหรับตัวมันเอง Inana เป็นที่เคารพในเมืองต่าง ๆ ของสุเมเรียนและในแต่ละเมืองมีคู่สมรสหรือลูกชาย เทพเหล่านี้กราบไหว้เธอและสวดอ้อนวอนขอความเมตตา Dumuzi เพียงคนเดียวที่ปฏิเสธอย่างภาคภูมิใจ Dumuzi อุทิศให้กับผู้ส่งสารชั่วร้ายของนรก Geshtinana น้องสาวของเขาอย่างไร้ประโยชน์ ("Vine of Heaven") ทำให้เขากลายเป็นสัตว์สามครั้งและซ่อนเขาไว้ Dumuzi ถูกฆ่าและถูกนำตัวไปยังนรก อย่างไรก็ตาม Geshtinana เสียสละตัวเองพยายามที่จะให้ Dumuzi ได้รับการปล่อยตัวให้มีชีวิตเป็นเวลาหกเดือนในช่วงเวลานั้นตัวเธอเองเพื่อตอบแทนเขาออกจากโลกแห่งความตาย ในขณะที่เทพผู้เลี้ยงแกะครองโลก เทพธิดาแห่งพืชก็ตาย โครงสร้างของตำนานนั้นซับซ้อนกว่าโครงเรื่องในตำนานที่เรียบง่ายของการตายและการฟื้นคืนชีพของเทพแห่งความอุดมสมบูรณ์ตามที่อธิบายไว้ในวรรณกรรมยอดนิยม

The Nippur canon ยังรวมถึงเก้าตำนานเกี่ยวกับการหาประโยชน์ของวีรบุรุษที่เรียกว่า " รายการของซาร์"ถึงราชวงศ์กึ่งตำนานฉันแห่งอุรุก - เอนเมอร์การ์, ลูกาบันดาและกิลกาเมช เห็นได้ชัดว่าศีลนิปปูร์เริ่มถูกสร้างขึ้นในสมัยราชวงศ์อูร์ที่ 3 และกษัตริย์แห่งราชวงศ์นี้มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับอูรุก: ผู้ก่อตั้งติดตามครอบครัวของเขากลับไปที่กิลกาเมช การรวมตำนาน Uruk ไว้ในศีลเป็นไปได้มากที่สุดเพราะ Nippur เป็นศูนย์กลางลัทธิที่เกี่ยวข้องกับเมืองที่มีอำนาจเหนือตลอดเวลา ในช่วงราชวงศ์ที่ 3 ของ Ur และราชวงศ์ที่ 1 ของ Isshin ได้มีการแนะนำชุดเครื่องแบบ Nippurian canon ใน e-oaks (โรงเรียน) ของเมืองอื่น ๆ ของรัฐ

ตำนานวีรบุรุษทั้งหมดที่ลงมาหาเรานั้นอยู่ในขั้นตอนของการก่อตัวของวัฏจักรซึ่งมักจะเป็นลักษณะของมหากาพย์ (การจัดกลุ่มฮีโร่ตามสถานที่เกิดเป็นหนึ่งในขั้นตอนของวัฏจักรนี้) แต่อนุเสาวรีย์เหล่านี้มีความหลากหลายมากจนไม่สามารถนำมารวมกันได้ แนวคิดทั่วไป"มหากาพย์". สิ่งเหล่านี้เป็นการแต่งเพลงในช่วงเวลาต่างๆ กัน ซึ่งบางส่วนมีความสมบูรณ์แบบและสมบูรณ์มากกว่า (เช่น บทกวีที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับฮีโร่ลูกาบันดาและนกอินทรียักษ์) ส่วนอื่นๆ น้อยกว่า อย่างไรก็ตาม เป็นไปไม่ได้เลยที่จะได้แนวคิดคร่าวๆ เกี่ยวกับเวลาที่พวกเขาสร้าง - แรงจูงใจต่างๆ สามารถรวมไว้ในพวกเขาได้ในขั้นตอนต่างๆ ของการพัฒนา ตำนานสามารถเปลี่ยนแปลงได้ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา มีสิ่งหนึ่งที่ชัดเจน: เรามีแนวเพลงในยุคแรกๆ ซึ่งมหากาพย์จะพัฒนาในภายหลัง ดังนั้นฮีโร่ของงานดังกล่าวจึงยังไม่เป็นวีรบุรุษ - ฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นบุคคลที่ยิ่งใหญ่และน่าเศร้า ค่อนข้างจะเป็นคนโชคดีจาก เทพนิยายญาติของทวยเทพ (แต่ไม่ใช่พระเจ้า) ราชาผู้ยิ่งใหญ่ที่มีคุณสมบัติเป็นเทพเจ้า

มักถูกวิจารณ์วรรณกรรม มหากาพย์วีรบุรุษ(หรือ praepos) ตรงกันข้ามกับสิ่งที่เรียกว่า มหากาพย์ในตำนาน(ในตอนแรกผู้คนทำในวินาที - เทพเจ้า) การแบ่งแยกดังกล่าวไม่ค่อยเหมาะสมกับวรรณคดีของชาวสุเมเรียน: ภาพลักษณ์ของวีรบุรุษเทพนั้นมีความพิเศษน้อยกว่าภาพลักษณ์ของวีรบุรุษมนุษย์ นอกจากนี้ ยังมีตำนานมหากาพย์หรือตำนานมืออาชีพอีก 2 เรื่องที่ฮีโร่เป็นเทพ เรื่องหนึ่งเป็นเรื่องราวการต่อสู้ของเจ้าแม่อินนิน (อินะนะ) กับตัวตนของยมโลก มีชื่ออยู่ในข้อความว่า "ภูเขาเอเบห์" อีกเรื่องเป็นเรื่องราวของสงครามเทพนิรุตตะกับอสูรร้ายอาศักดิ์ ยังเป็นชาวยมโลก Ninurta ยังทำหน้าที่เป็นวีรบุรุษในยุคดึกดำบรรพ์ในเวลาเดียวกัน: เขาสร้างเขื่อนกั้นน้ำจากกองหินเพื่อแยก Sumer ออกจากน่านน้ำของมหาสมุทรดึกดำบรรพ์ซึ่งล้นเป็นผลมาจากการตายของ Asaka และเปลี่ยนทุ่งนาที่ถูกน้ำท่วมไปยัง ไทกริส.

แพร่หลายมากขึ้นในวรรณคดีสุเมเรียนเป็นงานที่อุทิศให้กับคำอธิบายของการกระทำที่สร้างสรรค์ของเทพที่เรียกว่าตำนาน (กล่าวคืออธิบาย) สาเหตุ; ในเวลาเดียวกันพวกเขาให้แนวคิดเกี่ยวกับการสร้างโลกตามที่ชาวสุเมเรียนเห็น เป็นไปได้ว่าไม่มีตำนานจักรวาลที่สมบูรณ์ในสุเมเรียน เป็นการยากที่จะบอกว่าเหตุใดจึงเป็นเช่นนั้น: แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่แนวคิดเรื่องการต่อสู้ของพลังแห่งธรรมชาติของไททานิค (เทพเจ้าและไททัน เทพเจ้าที่มีอายุมากกว่าและน้อยกว่า ฯลฯ ) ไม่ได้สะท้อนให้เห็นในโลกทัศน์ของชาวซูโดยเฉพาะ เนื่องจากหัวข้อของการตายและการฟื้นคืนชีพของธรรมชาติ (กับเทพที่ออกเดินทางสู่นรก) ในตำนานสุเมเรียนได้รับการพัฒนาอย่างละเอียด - ไม่เพียง แต่ในเรื่องราวของ Innin-Inan และ Dumuzi แต่ยังเกี่ยวกับเทพเจ้าอื่น ๆ เช่นเกี่ยวกับ Enlil .

การจัดวางชีวิตบนโลก การจัดตั้งระเบียบและความเจริญรุ่งเรืองบนนั้นเกือบจะเป็นหัวข้อโปรดของวรรณคดีสุเมเรียน: เต็มไปด้วยเรื่องราวเกี่ยวกับการสร้างเทพที่ต้องปฏิบัติตามระเบียบของโลก ดูแลการกระจายความรับผิดชอบอันศักดิ์สิทธิ์ การสถาปนาลำดับชั้นอันศักดิ์สิทธิ์และการตั้งถิ่นฐานของแผ่นดินกับสิ่งมีชีวิตและแม้แต่การสร้างเครื่องมือทางการเกษตรที่แยกจากกัน เทพเจ้าผู้สร้างการแสดงหลักมักจะเป็น Enki และ Enlil

ตำนานเชิงสาเหตุจำนวนมากถูกวาดขึ้นในรูปแบบของการโต้วาที - ตัวแทนของเศรษฐกิจด้านใดด้านหนึ่งหรืออื่น ๆ หรือของใช้ในครัวเรือนกำลังพยายามพิสูจน์ความเหนือกว่าซึ่งกันและกัน ในการแพร่กระจายของประเภทนี้ตามแบบฉบับของวรรณคดีมากมาย ตะวันออกโบราณมีบทบาทสำคัญในการเล่นโดย Sumerian e-oak ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับโรงเรียนนี้ในช่วงแรก แต่มีอยู่ในรูปแบบบางอย่าง (ตามหลักฐานจากการมีสื่อการสอนตั้งแต่เริ่มเขียน) เห็นได้ชัดว่าในฐานะสถาบันพิเศษของ e-oak มันถูกสร้างขึ้นไม่ช้ากว่ากลางสหัสวรรษที่ 3 NS. ในขั้นต้น เป้าหมายของการฝึกอบรมนั้นใช้ได้จริงอย่างหมดจด - โรงเรียนฝึกหัดกราน นักสำรวจที่ดิน ฯลฯ เมื่อโรงเรียนพัฒนาขึ้น การศึกษากลายเป็นสากลมากขึ้นเรื่อยๆ และเมื่อสิ้นสุดวันที่ 3 - ต้นสหัสวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช NS. e-oak กลายเป็นเหมือน "ศูนย์วิชาการ" ในเวลานั้น - ทุกสาขาของความรู้ที่มีอยู่นั้นได้รับการสอนในนั้น: คณิตศาสตร์, ไวยากรณ์, การร้องเพลง, ดนตรี, กฎหมาย, พวกเขาศึกษารายการกฎหมาย, การแพทย์, พฤกษศาสตร์, ภูมิศาสตร์และเภสัชวิทยา คำศัพท์ รายการวรรณกรรม ฯลฯ

งานส่วนใหญ่ที่กล่าวถึงข้างต้นยังคงดำรงอยู่ได้อย่างแม่นยำในรูปแบบของบันทึกของโรงเรียนหรือครู ผ่านหลักคำสอนของโรงเรียน แต่ก็มีกลุ่มอนุสาวรีย์พิเศษซึ่งมักจะเรียกว่า "ตำราอิเล็กทรอนิกส์": งานเหล่านี้เป็นงานที่บอกเกี่ยวกับโครงสร้างของชีวิตในโรงเรียนและชีวิตในโรงเรียน องค์ประกอบการสอน (คำสอน คำสอนทางกฎหมาย คำแนะนำ) ที่ส่งถึงเด็กนักเรียนโดยเฉพาะ มักแต่งในรูปแบบของการเสวนา-ข้อพิพาท และในที่สุด อนุสรณ์สถานของภูมิปัญญาชาวบ้าน: คำพังเพย สุภาษิต เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย นิทานและคำพูด ผ่าน e-oak ตัวอย่างเดียวของนิทานธรรมดาในภาษา Sumerian มาถึงเราแล้ว

จากการตรวจสอบที่ไม่สมบูรณ์นี้ เราสามารถตัดสินได้ว่าอนุเสาวรีย์ของวรรณคดีสุเมเรียนมีความหลากหลายและหลากหลายเพียงใด วัสดุที่ต่างกันและหลายช่วงเวลานี้ ซึ่งส่วนใหญ่บันทึกไว้เมื่อสิ้นสุดสหัสวรรษที่ 3 (ถ้าไม่ใช่ตอนต้นของวันที่ 2) สหัสวรรษเท่านั้น e. เห็นได้ชัดว่ายังไม่ผ่านการประมวลผล "วรรณกรรม" พิเศษและยังคงรักษาเทคนิคที่มีอยู่ในความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาเป็นส่วนใหญ่ อุปกรณ์โวหารหลักของเรื่องราวในตำนานและก่อนมหากาพย์ส่วนใหญ่คือการทำซ้ำหลายครั้ง ตัวอย่างเช่น การทำซ้ำบทสนทนาเดียวกันในสำนวนเดียวกัน (แต่ระหว่างคู่สนทนาที่ติดต่อกันต่างกัน) นี่ไม่ได้เป็นเพียงอุปกรณ์ทางศิลปะที่มีสามเท่าเท่านั้น ดังนั้นลักษณะของมหากาพย์และเทพนิยาย (ในอนุสาวรีย์สุเมเรียนบางครั้งถึงเก้าเท่า) แต่ยังเป็นอุปกรณ์ช่วยในการจำที่ส่งเสริม ความจำดีขึ้นผลงานเป็นมรดกของการถ่ายทอดด้วยวาจาของตำนาน, มหากาพย์, ลักษณะเฉพาะของวาจาเป็นจังหวะ, เวทย์มนตร์ในรูปแบบที่ชวนให้นึกถึงพิธีกรรมของชามานิก องค์ประกอบที่ประกอบด้วยบทพูดคนเดียวและบทสนทนาซ้ำ ๆ ส่วนใหญ่ซึ่งการกระทำที่ยังไม่ได้พัฒนาเกือบจะสูญหายไปดูเหมือนว่าเราจะหลวมยังไม่ได้ดำเนินการและไม่สมบูรณ์ (แม้ว่าในสมัยโบราณพวกเขาแทบจะไม่สามารถรับรู้ได้เช่นนี้) เรื่องราวบนแท็บเล็ตดูเหมือน เป็นเพียงเรื่องย่อ ที่บันทึกของแต่ละบททำหน้าที่เป็นเหตุการณ์สำคัญที่น่าจดจำสำหรับผู้บรรยาย อย่างไรก็ตาม เหตุใดจึงเป็นเรื่องอวดดีถึงเก้าครั้งในการเขียนวลีเดียวกัน ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องแปลกมากขึ้นเนื่องจากการบันทึกทำบนดินเหนียวหนัก และดูเหมือนว่า เนื้อหาเองควรจะแนะนำความจำเป็นในการกระชับและความประหยัดของวลี สำหรับองค์ประกอบที่กระชับมากขึ้น (สิ่งนี้เกิดขึ้นเฉพาะตรงกลางของ สหัสวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช มีอยู่แล้วในวรรณคดีอัคคาเดียน) ข้อเท็จจริงเหล่านี้ชี้ให้เห็นว่าวรรณกรรมสุเมเรียนไม่มีอะไรมากไปกว่าการบันทึกวรรณกรรมปากเปล่า เธอไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรและไม่พยายามแยกตัวเองออกจากคำพูดที่มีชีวิต เธอจับมันไว้บนดินเหนียว โดยคงไว้ซึ่งอุปกรณ์โวหารและคุณลักษณะของสุนทรพจน์ด้วยวาจา

อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องสำคัญที่จะต้องสังเกตว่า "นักเขียน" ชาวสุเมเรียนไม่ได้ตั้งตนทำหน้าที่บันทึกทั้งหมด ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากหรือทุกประเภท การคัดเลือกถูกกำหนดโดยความสนใจของโรงเรียนและส่วนหนึ่งของลัทธิ แต่ด้วยการเขียนต้นแบบที่เป็นลายลักษณ์อักษรนี้ ชีวิตของงานปากเปล่าที่ยังไม่ได้บันทึกไว้ยังคงดำเนินต่อไป - บางทีอาจจะสมบูรณ์ยิ่งขึ้นไปอีก

คงจะผิดหากจะนำเสนองานเขียนของชาวสุเมเรียนนี้ ซึ่งกำลังดำเนินการขั้นแรก ที่ไม่ชัดเจนหรือแทบไม่มีผลกระทบทางศิลปะและทางอารมณ์ วิธีคิดเชิงเปรียบเทียบมีส่วนทำให้เกิดภาพพจน์ของภาษาและการพัฒนาเทคนิคในลักษณะของกวีนิพนธ์ตะวันออกโบราณในลักษณะคู่ขนานกัน โองการสุเมเรียนเป็นคำพูดเป็นจังหวะ แต่ไม่พอดีกับขนาดที่เข้มงวด เนื่องจากไม่สามารถหาจำนวนความเครียด จำนวนลองจิจูด หรือการนับพยางค์ได้ ดังนั้น วิธีที่สำคัญที่สุดในการเน้นจังหวะในที่นี้คือ การซ้ำซ้อน การแจงนับจังหวะ คำคุณศัพท์ของทวยเทพ การซ้ำคำเริ่มต้นในหลายบรรทัดติดต่อกัน ฯลฯ ทั้งหมดนี้เป็นคุณลักษณะของกวีนิพนธ์ปากเปล่า แต่ ยังคงรักษาผลกระทบทางอารมณ์ของพวกเขาไว้ในวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษร

วรรณกรรมสุเมเรียนยังสะท้อนถึงกระบวนการชนกันของอุดมการณ์ดึกดำบรรพ์กับอุดมการณ์ใหม่ สังคมชนชั้น... เมื่อทำความคุ้นเคยกับอนุเสาวรีย์สุเมเรียนโบราณ เทพเจ้าสุเมเรียนไม่ได้เป็นเพียงสิ่งมีชีวิตทางโลก โลกแห่งความรู้สึกของพวกเขาไม่ได้เป็นเพียงโลกแห่งความรู้สึกและการกระทำของมนุษย์เท่านั้น ความหยาบคายและความหยาบคายของธรรมชาติของเหล่าทวยเทพความไม่น่าดึงดูดของรูปลักษณ์ของพวกเขาจะถูกเน้นอย่างต่อเนื่อง ความคิดดึกดำบรรพ์ที่ถูกระงับโดยอำนาจอันไร้ขอบเขตของธาตุและความรู้สึกหมดหนทางของตน ปรากฏว่าใกล้ชิดกับรูปเคารพของเหล่าทวยเทพ สร้างสิ่งมีชีวิตจากดินจากใต้ตะปู ในสภาพมึนเมา สามารถทำลายล้างได้ มนุษยชาติที่พวกเขาสร้างขึ้นจากความตั้งใจโดยการจัดน้ำท่วม และโลกใต้พิภพสุเมเรียน? ตามคำอธิบายที่รอดตาย ดูเหมือนโกลาหลและสิ้นหวังอย่างยิ่ง: ไม่มีผู้พิพากษาคนตาย ไม่มีตาชั่งที่ชั่งน้ำหนักการกระทำของผู้คน แทบไม่มีภาพลวงตาของ "ความยุติธรรมหลังมรณกรรม"

อุดมการณ์ซึ่งควรจะต่อต้านบางสิ่งบางอย่างต่อความรู้สึกสยองและสิ้นหวังที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาตินี้ ในตอนแรกนั้นเองที่ทำอะไรไม่ได้มาก ซึ่งพบว่าการแสดงออกในอนุสาวรีย์ที่เขียนซ้ำถึงแรงจูงใจและรูปแบบของบทกวีปากเปล่าโบราณ อย่างไรก็ตาม อย่างค่อยเป็นค่อยไป เช่นเดียวกับในรัฐเมโสโปเตเมียตอนล่าง อุดมการณ์ของสังคมชนชั้นจะแข็งแกร่งขึ้นและครอบงำ เนื้อหาของวรรณกรรมก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ซึ่งเริ่มพัฒนาในรูปแบบและประเภทใหม่ กระบวนการแยกวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษรออกจากวรรณกรรมปากเปล่านั้นรวดเร็วและชัดเจน การเกิดขึ้นของวรรณคดีประเภทการสอนในขั้นตอนต่อมาของการพัฒนาสังคมสุเมเรียน วัฏจักรของแผนการในตำนาน ฯลฯ แสดงถึงความเป็นอิสระมากขึ้นที่ได้มาโดยคำที่เป็นลายลักษณ์อักษร ทิศทางอื่นของมัน อย่างไรก็ตาม ขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาวรรณกรรมเอเชียใกล้นี้ ไม่ได้ดำเนินต่อไปโดยชาวสุเมเรียนอีกต่อไป แต่โดยทายาททางวัฒนธรรมของพวกเขา - ชาวบาบิโลนหรืออัคคาเดียน