Panloob na monologue sa panitikan. Ano ang isang monologue sa panitikan: mga halimbawa

Panloob na monologue sa panitikan

Ang pag-aaral ng teksto ng fiction bilang isang multidimensional at multilevel na istraktura ay palaging nasa pokus ng pansin ng mga lingguwista, tulad ng ebidensya ng malaking bilang ng pag-aaral sa mga kategorya ng teksto, ang kanilang mga katangian, lugar at papel sa tekstong pampanitikan.

Bagaman panloob na mundo ang character ay isang semantiko na nangingibabaw artistikong teksto at isang masusing pagsusuri ng hindi lamang mga aksyon, kundi pati na rin ang mga saloobin, damdamin at sensasyon ng pagkatao ay nag-aambag sa isang mas malalim na pag-unawa at pagpapakahulugan sa teksto ng panitikan, ang pangunahing paraan at paraan ng kumakatawan sa panloob na katotohanan, paglalarawan panloob na estado at ang mga sensasyon ng mga character ay kasalukuyang hindi naiintindihan.

Pinag-aralan lalo na panlabas na pagpapakita mga kategorya ng character, halimbawa "personal grid" sa istraktura likhang-sining , mga katangian ng pagsasalita ng mga character, ang ibig sabihin ng wika mga paglalarawan ng kanilang hitsura. Ang panloob na mundo ng pagkatao at ang lingguwistikong nangangahulugan na ginamit upang kumatawan sa kanya ay hindi naging layon ng espesyal na pananaliksik hanggang ngayon. Ang pag-aaral ng mga tampok na linggwistiko ng mga konteksto na kung saan ang mga saloobin, damdamin, sensasyon, mga alaala, premonitions ay naitala ay ang tool na nagbibigay-daan sa iyo upang maihayag ang pagganyak ng mga aksyon ng character, bumubuo ng kanyang imahe at, sa huli, ihayag ang hangarin ng may-akda.

Ang tanong ng mga paraan at paraan ng kumakatawan sa panloob na mundo ng isang karakter sa isang gawa ng sining ay malapit na nauugnay sa konsepto ng character na introspection, na bahagi ng kanyang panloob na katotohanan. Ang konsepto ng introspection ng isang character sa isang gawa ng sining ay batay sa konsepto ng introspection, hiniram mula sa sikolohiya.

Sa sikolohiya, ang introspection ay nauunawaan bilang pag-obserba ng isang tao ng kanyang sariling panloob na estado ng kaisipan, ang pagmamasid sa sarili na naglalayong ayusin ang kanyang tren ng pag-iisip, ang kanyang damdamin at sensasyon. Ang kababalaghan ng introspection ay malapit na nauugnay sa pagbuo ng pinakamataas na porma mental na aktibidad - sa kamalayan ng isang tao sa nakapaligid na katotohanan, ang paglalaan ng kanyang mundo ng mga panloob na karanasan, ang pagbuo ng isang panloob na plano ng pagkilos. Ito ay isang kumplikado at multifaceted na proseso ng pagpapakita ng iba't ibang mga aspeto ng kaisipan at emosyonal na buhay ng isang indibidwal.

Sa loob ng balangkas ng pag-aaral na ito, ang intropektasyon ng character ay nauunawaan bilang pag-obserba ng karakter sa kanyang damdamin at damdamin, naitala sa teksto ng isang gawa ng sining, isang pagtatangka upang pag-aralan ang mga proseso na nagaganap sa kanyang kaluluwa. Sa tulong ng introspection bilang isang diskarteng pampanitikan, ang panloob, hindi direktang sinusunod na mundo ng mga character ng isang gawa ng sining ay magagamit ng mambabasa.

Upang mai-highlight ang introspection bilang isang bagay ng pananaliksik sa lingguwistika, kinakailangan upang makilala ang hindi pangkaraniwang bagay ng introspection mula sa mga kaugnay na phenomena. Ang artikulong ito ay nakatuon sa pagkakaiba sa pagitan ng konsepto ng "introspection" at hindi wastong direktang pagsasalita.

"Ang hindi wastong direktang pagsasalita ay isang diskarte sa pagtatanghal kapag ang pagsasalita ng isang karakter ay panlabas na ipinadala sa anyo ng pagsasalita ng isang may-akda, na hindi naiiba sa alinman sa syntactically o punctually. Ngunit ang hindi wastong direktang pagsasalita ay nagpapanatili ng lahat ng mga tampok na estilong na likas sa direktang pagsasalita ng karakter, na nakikilala ito sa pagsasalita ng may-akda. Bilang isang pangkakanyahan na aparato, ang hindi wastong direktang pagsasalita ay malawak na ginagamit sa kathang-isip, na nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng impresyon ng akda at kasama ng mambabasa sa mga aksyon at mga salita ng bayani, hindi mahahalata na pagtagos sa kanyang mga iniisip. "

Ang mga pangunahing hindi pagkakasundo sa diskarte sa hindi pangkaraniwang bagay na ito ay lumitaw sa pagitan ng mga linggwistiko na nauugnay sa isang degree o iba pa sikolohikal na paaralan Si K. Vossler, sa isang banda, at mga lingguwista na kabilang sa paaralan ng Geneva, sa kabilang dako. Sa mga pag-aaral ng mga lingguwista na kabilang sa paaralan ng K. Vossler, ang hindi wastong direktang pagsasalita ay itinuturing na isang pangkakanyahan na istilo masining na pananalita at inilarawan sa mga tuntunin ng sikolohikal na kalikasan at pagiging epektibo ng aesthetic. Sa isang debat na paraan, ipinakilala nila ang isang bilang ng mga termino: "veiled speech", "bihasang talumpati", "pagsasalita bilang isang katotohanan", atbp Ang teorya ng kinatawan ng paaralan ng Geneva na si Charles Balli ay may isang mapagpasyang impluwensya sa pag-aaral ng impersonal na pagsasalita sa Pranses na lingguwistika. Upang italaga ang hindi pangkaraniwang bagay ng interes sa amin, ipinakilala ng siyentipiko ang term na diskurso ng hindi direktang libre ("libreng hindi tuwirang pagsasalita"), na natagpuan ang pagkilala sa wikang Pranses na lingguwistika. Sinusuri ng S. Balli ang hindi wastong direktang pagsasalita, mula sa dibisyon ni Saussure ng aktibidad ng lingguwistika sa wika (langue) at pagsasalita (parol), na naniniwala na ang tuwirang at hindi tuwirang pagsasalita ay nauugnay sa larangan ng wika at walang-saysay na mga pagbubuo ng gramatika na "mabuhay" sa pagsasalita. Hindi tulad ng tuwid at hindi tuwirang pagsasalita, ang hindi tamang direktang pagsasalita ay walang lugar sa sistema ng wika, sapagkat bumangon ito sa globo ng pagsasalita bilang isang resulta ng isa sa mga posibleng paggamit ng hindi tuwirang pagsasalita.

M.M. Naiintindihan ni Bakhtin ang hindi pangkaraniwang bagay na ito bilang isang resulta ng pakikipag-ugnayan at interpenetrasyon ng pagsasalita ng may-akda at pagsasalita ng karakter ("pagsasalita ng ibang tao"). Sa isang hindi wastong direktang pagsasalita, sinusubukan ng may-akda na isipin ang pagsasalita ng ibang tao na direktang nagmula sa karakter, nang walang pamamagitan ng may-akda. Sa kasong ito, ang may-akda ay hindi maaaring ganap na matanggal, at ang resulta ay ang pagpapataw ng isang boses sa isa pa, ang "pagtawid" sa isang kilos ng pagsasalita ng dalawang tinig, dalawang plano - ang may-akda at ang karakter. M.M. Tinatawag ni Bakhtin ang tampok na ito ng hindi wastong direktang pagsasalita ng "dalawang tinig."

Kaya, ayon sa kahulugan ng M.M. Ang Bakhtin, hindi wastong direktang pagsasalita ay tulad ng mga pananalita (mga segment ng teksto), na sa kanilang mga katangian ng gramatikal at compositional ay kabilang sa isang speaker (may-akda), ngunit sa katotohanan pinagsama ang dalawang pahayag, dalawang pagsasalita sa kaugalian, dalawang estilo. Ang nasabing kombinasyon ng mga subjective na plano ng may-akda at ang character (kontaminasyon sa pagsasalita ng mga tinig ng may-akda at karakter) ay, ayon kay M.M. Bakhtin, ang kakanyahan ng hindi tamang direktang pagsasalita. Ito ay isang pagtatanghal ng mga saloobin o damdamin ng pagkatao, gramatikong ganap na ginagaya ang pagsasalita ng may-akda, ngunit sa mga tuntunin ng intonasyon, mga pagtatantya, mga semantiko na tuldik, sinusundan nito ang linya ng pag-iisip ng karakter mismo. Hindi laging madaling ihiwalay ito sa teksto; kung minsan ito ay minarkahan ng ilang mga pormula sa gramatika, ngunit sa anumang kaso mahirap matukoy sa kung anong punto ito magsisimula o magtatapos. Sa hindi wastong direktang pagsasalita, kinikilala natin ang salita ng ibang tao "sa pamamagitan ng pagpapalakas at intonasyon ng bayani, sa pamamagitan ng halaga ng direksyon ng pagsasalita", ang kanyang mga pagtatasa "ay nakakagambala sa mga pagsusuri at intonasyon ng may-akda."

Ayon sa likas na katangian ng itinatanghal na mga phenomena, ang hindi wastong direktang pagsasalita ay naiiba sa tatlong uri.

1. Hindi maayos na direktang pagsasalita sa makitid, tradisyonal na kahulugan ng salitang ito, i.e. bilang isang form ng paghahatid ng pahayag ng ibang tao.

2. Hindi maayos na direktang pagsasalita, na tinawag na "internal monologue", bilang ang pare-pareho lamang na form ng paghahatid ng panloob na pagsasalita ng character, ang kanyang "stream of consciousness".

3. Hindi wastong direktang pagsasalita bilang isang paraan ng paglarawan ng pasalita na hindi nabagong mga bahagi ng buhay, natural na mga pensyon at relasyon ng tao mula sa pananaw ng taong nakakaranas sa kanila.

Katulad ng nakikita natin panloob na monologue ang isang tao ay maaaring bigyang kahulugan sa iba't ibang paraan. Maraming mga iskolar ang isinasaalang-alang ang paglalahad ng oral speech sa mga gawa ng sining at highlight magkakaibang kaso, na nauugnay sa hindi wastong direktang pagsasalita at na sumasalamin sa iba't ibang lalim ng paglulubog ng mga bayani sa kanilang panloob na mundo.

T. Hutchinson at M. Maikling kilalanin ang mga sumusunod na kategorya ng paglalahad ng pagsasalita ng mga character: pagpaparami ng mga kilos na pagsasalita ng mga character - Narrator's Representation of Speech Acts (NRSA), direktang pagsasalita - Direct Speech (DS), hindi tuwid na pagsasalita - Indirect Speech (IS), libreng hindi direkta pagsasalita - Malayang Indirect Speech (FIS) M. Maikling mga punto ang pagkakaroon ng mga nasabing kategorya tulad ng pagpaparami ng mga kilos ng mga character - Representasyon ng Aksyon (NRA) ng Narrator, ang indikasyon ng may akda na ang pakikipag-ugnayan sa pagsasalita ay naganap - Kinakatawan ng Narrator ang Representasyon ng Pagsasalita ( Itinuturing ni NRS) T. Hutchinson na posible ring mag-isa sa Libreng Malayang Pagsasalita.

Ang kategorya ng pagpaparami ng character (NRA) ay hindi nagpapahiwatig ng pagkakaroon ng pagsasalita, ngunit sumasalamin sa mga pagkilos ng mga character ("Niyakap nila ang isa't isa na masidhi", "Agatha dived papasok sa lawa "), ilang mga kaganapan (" Nagsimula umulan "," Ang larawan ay nahulog sa dingding "), mga paglalarawan ng mga estado (" Ang kalsada basa "," Si Clarence ay nakasuot ng bow tie "," Nakaramdam siya ng galit "), pati na rin ang pag-aayos ng mga character ng mga aksyon, kaganapan at kundisyon (" Nakita niya si Agatha na sumisid sa lawa "," Nakita niya na si Clarence ay may suot na bow tie " ).

Ang direktang pagsasalita (DS) sa isang gawa ng fiction ay maaaring kinakatawan sa iba't ibang paraan: nang walang mga komento ng may-akda, nang walang mga quote, nang walang mga quote at komento (FDS). Ang direktang pagsasalita ay nagpapakita ng pagkatao ng karakter at ang kanyang pangitain sa nakapaligid na katotohanan nang mas malinaw.

Ang hindi direktang pagsasalita (IS) ay ginamit upang maipakita ang pananaw ng may-akda (hiniling ni Ermintrude na dapat linawin ni Oliver ang gulo na ginawa niya).

Ang libreng hindi tuwirang pagsasalita (FIS) ay may kaugnayan sa mga nobela huli na XIX-XX cc. at pinagsasama ang mga tampok ng direkta at hindi tuwirang pagsasalita. Ang libreng hindi tuwirang pagsasalita ay isang kategorya kung saan pinagsama ang mga tinig ng may-akda at ang character.

Ang pagtatanghal ng kaisipan ay naiiba sa pagtatanghal ng pagsasalita sa na sa unang kaso mayroong mga pandiwa at pang-abay na nagpapahiwatig

mental na aktibidad. Ang unang tatlong kategorya na nabanggit sa itaas (NRT, NRTA, IT) ay pareho sa kanilang mga kaukulang kategorya ng pagtatanghal ng pagsasalita.

Ang direktang pag-iisip (DT) ay madalas na ginagamit ng mga may-akda upang masalamin ang panloob na pag-iisip na aktibidad ng mga character. Ang direktang pag-iisip ay may form na katulad sa isang dramatikong monologue, kapag hindi malinaw kung ang mga salita ng aktor ay naisip nang malakas o isang apela sa madla. Ang direktang pag-iisip (DT) ay madalas na ginagamit upang muling likhain ang mga haka-haka na pag-uusap ng mga character sa iba at samakatuwid ay madalas na lumilitaw sa anyo ng isang stream ng kamalayan.

Ang libreng hindi direktang pag-iisip (FIT) ay nagpapakita ng pinaka kumpletong paglulubog ng karakter sa kanyang kamalayan. Ang kategoryang ito ay sumasalamin sa panloob na mundo ng karakter, na hindi naa-access sa iba. Sa kasong ito, ang may-akda ng isang gawa ng gawa-gawa ay hindi makagambala sa gawain ng kamalayan ng karakter at, tulad nito, ay humiwalay.

Sa aming palagay, para sa isang linggwistiko at sa loob ng balangkas ng isang posibleng diskarte sa linggwistiko, ang mga tala sa talaarawan at panloob na pagsasalita (BP) na ipinakita sa mga gawa ng sining ay maaaring isaalang-alang bilang resulta ng exteriorization ng intrapersonal na komunikasyon. Ito ay sa proseso ng intrapersonal na komunikasyon na ang totoong kakanyahan ng isang tao ay isiniwalat, dahil, nag-iisa sa kanyang sarili, sa kawalan ng ibang tao, ang isang tao ay nakakaramdam ng malaya, matapang na nagpahayag ng kanyang mga saloobin, damdamin at sensasyon.

Pag-aaral sa panloob na pagsasalita mula sa isang linggwistika na pananaw, isinasaalang-alang namin na kinakailangan upang isaalang-alang ang mga paraan at anyo ng samahan ng VR, ang mga leksikal at syntactic na tampok nito, pati na rin ang mga detalye ng paggana sa teksto ng isang gawa ng sining. Ang pagkakaroon ng pag-aralan ang mga gawa ng intra-verbal na komunikasyon, ang pagkuha ng criterion ng dissection at volume bilang isang batayan, naniniwala kami na mas magiging lohikal na hatiin ang lahat ng mga anyo ng mga panlabas na panloob na pagsasalita sa mga replicated na BP, na isang maikling cue, at pinalawak na BP. Sa loob ng balangkas ng pinalawak na pagsasalita sa panloob, sa ating gawain, panloob na monologue (BM), panloob na diyalogo (VD) at stream ng kamalayan (PS) ay magkahiwalay na makilala. Para sa bawat isa sa itaas na mga form ng samahan ng BP, isasaalang-alang namin ang mga tampok ng nilalaman ng lexical, ang mga prinsipyo ng samahang syntactic at ang mga detalye ng paggana sa teksto ng isang gawa ng sining.

Tulang panloob na pagsasalita ay ang pinakasimpleng anyo exteriorization ng BP at maaaring kinakatawan ng isang monologue, diyalize, o pinagsama-samang replika. Dapat pansinin na ang mga halimbawa na may isang replicated na BP ay mas gaanong karaniwan kaysa sa mga halimbawa na may naka-deploy na BP at account para lamang sa 37.74% ng kabuuang sample. Ang isang replika ng monologue ay isang nakahiwalay na pagsasalita na may mga palatandaan ng pananalita ng monologue at hindi bahagi ng diyalogo.

Ang isang dialogized na kopya ay alinman sa isang nakahiwalay na pangungusap na interogatibong, o maraming mga hindi gaanong kahalagahan sa interogatibong pangungusap na sumusunod sa bawat isa. Hindi tulad ng ipinapahayag na talumpati, ang mga tanong sa BP ay hindi nakikinig sa orienter o naglalayong makakuha ng isang tiyak na sagot. Malamang, sa ganitong paraan, ang tala ng bayani para sa kanyang sarili ay hindi maliwanag o hindi kilalang sandali ng katotohanan o ipinahayag ang kanyang emosyonal na estado.

Ang isang combo replica na kombensyon ay binubuo ng dalawang bahagi: ang isa ay isang pahayag, at ang isa ay isang katanungan. Ang panloob na mga pahiwatig ay maikli at istruktura simple. Karaniwan silang kumakatawan sa isang simpleng pangungusap, o isang maliit. mahirap na pangungusap... Sa mga salitang leksikal, ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng malawak na paggamit ng mga interjections (grr, mmm, Hurrar!), Mga salita na may matalim na negatibong konotasyon, at kahit na mga malaswang expression. Sintactic tampok replicated BP ay ang pagkakaroon ng isang bahagi na nominal na pangungusap at pangungusap na may isang tinanggal na paksa. SA kaugnay ng semantiko, ang mga panloob na mga pahiwatig ay kumakatawan sa agarang reaksyon ng karakter sa kung ano ang nangyayari sa mundo sa paligid niya o sa kanyang sariling panloob na mundo.

Kasabay ng mga maikling pahiwatig, ang pagsasalita ng VR ay maaaring kumuha ng pinahabang anyo. Ang panloob na monologue ay ang pangunahing at pinakakaraniwang anyo ng paglalarawan ng mga character na VR (49.14% ng kabuuang sample). Mayroong makabuluhang pagkakaiba sa pagitan ng isang pasalitang monologue at isang panloob na monologue. Sa partikular, ang panloob na monologue ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pag-iwas, kalaliman ng sikolohikal, maximum na katapatan at pagiging bukas ng taong binibigkas ito. Nasa VM na lumilitaw ang totoong kakanyahan ng isang tao, na kadalasang nakatago sa likod ng mga maskara. mga tungkulin sa lipunan at kaugalian ng pag-uugali sa lipunan.

Upang lumikha ng isang kumpletong larawan ng tulad ng isang lingguwistikong kababalaghan bilang isang panloob na monologue, sa aming opinyon, tila kinakailangan upang italaga ang mga uri at semantiko na mga uri. Isinasaalang-alang ang umiiral na mga pag-uuri, ang criterion ng nangingibabaw na tekstuwal at ang mga resulta ng pagsusuri ng materyal na materyal, sa aming gawain ay kilalanin namin ang limang mga uri at semantiko na uri ng VM: 1) analytical (26.23%), 2) emosyonal (11.94%), 3) pagtiyak (24.59%), 4 ) pag-uudyok (3.28%), at 5) halo-halong (33.96%).

Dapat alalahanin na ang pag-uuri ng mga uri ng functional-semantiko ng VM ay may kondisyon. Maaari lamang nating pag-usapan ang tungkol sa isang tiyak na antas ng pangingibabaw o namamayani ng isang partikular na saloobin ng komunikasyon, o tungkol sa pagkakaroon ng maraming mga nangingibabaw sa teksto. Bilang karagdagan, ang paggamit ng isa o ibang uri ng VM ay nakasalalay sa estilo ng pagkukuwento ng may-akda at artistikong gawainhinabol ng may-akda sa partikular na kaso na ito. Ang bawat uri ng panloob na monologue ay may sariling mga katangian ng linggwistiko at gumaganap ng ilang mga pag-andar. Bilang isang halimbawa, isaalang-alang natin ang VM ng halo-halong uri, na kung saan ay ang pinaka-marami, dahil ang panloob na pagsasalita na sumasalamin sa proseso ng pag-iisip ay hindi maaaring palaging bubuo sa isang paunang natukoy na direksyon. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagbabago ng mga tema at mga komunikasyong pang-komunikasyon.

Ang isa pang anyo ng pag-aayos ng VR sa teksto ng isang gawa ng sining ay panloob na diyalogo. Ang VD ay kawili-wili sa naipakita nito natatanging kakayahan kamalayan ng tao hindi lamang maramdaman ang pagsasalita ng ibang tao, kundi upang muling likhain ito at tumugon nang naaangkop. Bilang isang resulta, isang iba't ibang posisyon ng semantiko ay ipinanganak, bilang isang resulta kung saan ang kamalayan ay naka-dayalogo at lumilitaw sa harap ng mambabasa sa anyo ng isang panloob na diyalogo. Ang pagsasaalang-alang sa likas na katangian ng reaksyon at paksa ng dayalogo, pati na rin ang criterion ng nangingibabaw na teksto, ang mga sumusunod na uri at semantiko ng VD ay nakilala: 1) diyalogo-interogasyon, 2) pag-uusap-pagtatalo, 3) diyalogo-pag-uusap, 4) diyalogo-repleksyon at 5) halo-halong diyalogo uri.

Ang pinakasikat at hindi bababa sa dismembered form ng exteriorization ng BP ay ang stream ng kamalayan. Ang form na ito ng organisasyon ng BP ay ang pinakamaliit (12 halimbawa lamang) at account para sa 1.38% ng kabuuang sample. Ang PS ay isang direktang pagpaparami ng buhay sa pag-iisip ng karakter, kanyang iniisip, damdamin at karanasan. Ang pag-highlight ng globo ng walang malay na higit sa lahat ay nakakaapekto sa pamamaraan ng pagkukuwento, na batay sa paglalarawan ng paglalarawan ng kaakibat. Kasama sa PS ang maraming mga random na katotohanan at maliit na mga kaganapan, na nagbibigay ng pagtaas ng iba't ibang mga asosasyon, bilang isang resulta, ang pagsasalita ay nagiging hindi nabagong anyo, syntactically disordered, na may paglabag sa mga sanhi-at-epekto na relasyon.

Ang pamamaraan ng paglikha ng isang pangitain ay isa sa pinakamahalagang praktikal na diskarte sa Stanislavsky sa pagtatrabaho sa salita.

Ang isang pantay na mahalagang pamamaraan ng Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko ay ang tinatawag na "internal monologue".

Ang pamamaraan na ito ay isa sa mga kardinal na landas sa organiko ang tunog ng salita sa entablado.

Ang isang tao ay palaging iniisip sa buhay. Sa palagay niya, nakikita ang nakapalibot na katotohanan, sa palagay niya, nakikita ang anumang pag-iisip na itinuro sa kanya. Sa palagay niya, nagtatalo, tumatanggi, sumasang-ayon hindi lamang sa mga nakapaligid sa kanya, kundi pati na rin sa kanyang sarili, ang kanyang pag-iisip ay palaging aktibo at kongkreto.

Sa entablado, ang mga aktor sa ilang sukat ay nagmamay-ari ng pag-iisip sa kanilang teksto, ngunit hindi pa rin alam kung paano mag-isip sa panahon ng teksto ng kasosyo. At ito ang aspeto ng pag-arte sa psychotechnics na nagpapasya sa tuluy-tuloy na organikong proseso ng pagbubunyag ng "buhay ng espiritu ng tao" ng papel.

Lumiliko sa mga halimbawa ng panitikan ng Russia, nakikita namin na ang mga manunulat, na inilalantad ang panloob na mundo ng mga tao, ay naglalarawan sa detalye ang kurso ng kanilang mga saloobin. Nakikita namin na ang mga saloobin na sinasalita nang malakas ay isang maliit na bahagi lamang ng agos ng mga saloobin na kung minsan ay nagagalit sa isip ng isang tao. Minsan ang gayong mga saloobin ay mananatiling isang hindi sinasabing monologue, kung minsan ay nabuo ito sa isang maikling, pinigilan na parirala, kung minsan ay nagreresulta ito sa isang madamdaming monologue, depende sa ipinanukalang mga pangyayari ng akdang pampanitikan.

Upang linawin ang aking naisip, nais kong sumangguni sa isang bilang ng mga halimbawa ng tulad ng "panloob na monologue" sa panitikan.

Si L. Tolstoy, isang mahusay na sikologo na alam kung paano ibubunyag ang lahat ng panloob sa mga tao, ay nagbibigay sa amin ng isang malaking halaga ng materyal para sa mga tulad na halimbawa.

Kumuha tayo ng isang kabanata mula sa nobelang Digmaan at Kapayapaan ni L. Tolstoy.

Tumanggap si Dolokhov ng pagtanggi mula kay Sonya, na kanyang iminungkahi. Naiintindihan niya na mahal ni Sonya si Nikolai Rostov. Dalawang araw pagkatapos ng kaganapang ito, nakatanggap si Rostov ng isang tala mula kay Dolokhov.

"Dahil hindi ko balak na bisitahin ang iyong bahay sa mga kadahilanang alam mo at pupunta ako sa hukbo, ngayong gabing binibigyan ko ang aking mga kaibigan ng paalam na pista - pumunta sa hotel ng Ingles."

Pagdating, natagpuan ni Rostov ang laro nang buong. Dolokhov metal bank. Ang buong laro ay nakatuon sa isang Rostov. Ang tala ay matagal nang lumampas sa dalawampu't libong rubles. "Si Dolokhov ay hindi na nakinig o nagkuwento; pinanood niya ang bawat paggalaw ng mga kamay ni Rostov at paminsan-minsan ay sinulyapan ang kanyang mga tala sa likuran niya ... Si Rostov, na nakasandal sa kanyang kamay sa magkabilang kamay, nakaupo sa harap ng isang lamesa na natatakpan ng pagsulat, napuno ng alak, puno ng alak. Ang isang masakit na impresyon ay hindi nag-iwan sa kanya: ang mga malalapad na mapula, mapula-pula na mga kamay na may buhok na nakikita mula sa ilalim ng kanyang sando, ang mga kamay na iniibig at kinamumuhian niya, ay pinanghawakan siya sa kanilang kapangyarihan.

"Anim na daang rubles, isang karagatan, isang sulok, isang siyam ... imposible na manumbalik! .. At gaano kasaya ito sa bahay ... Jack sa pё ... hindi ito maaaring ... At bakit ginagawa niya ito sa akin? .. "- Naisip ni Rostov at naalala ...

"Alam niya kung ano ang ibig sabihin ng pagkawala ko. Hindi ba niya hinahangad para sa aking pagkawasak? Pagkatapos ng lahat, siya ang aking kaibigan. Pagkatapos ng lahat, mahal ko siya ... Ngunit hindi rin niya masisisi; ano ang dapat niyang gawin kapag swerte siya? At hindi ko kasalanan, sinabi niya sa kanyang sarili. Wala akong nagawa na mali. Napatay ko ba ang isang tao, nainsulto, nais ng pinsala? Ano ang isang kahila-hilakbot na kasawian? At kailan ito nagsimula? Hanggang sa kamakailan lamang, lumapit ako sa talahanayan na ito na may pag-iisip na manalo ng isang daang rubles, pagbili ng kahon na ito para sa kaarawan ng aking ina at umuwi. Natuwa ako, kaya libre, masayang! At hindi ko maintindihan noon kung gaano ako kasaya! Kailan natapos at kailan nagsimula ang bago, kakila-kilabot na estado na ito? Ano ang namarkahan ng pagbabagong ito? Nakaupo pa rin ako sa lugar na ito, sa talahanayan na ito, at sa parehong paraan ay pinili at inilabas ang mga kard at tiningnan ang mga malalaki at malalakas na kamay na ito. Kailan naganap, at ano ito? Ako ay malusog, malakas at pareho pa rin, at lahat ay nasa iisang lugar. Hindi, hindi ito maaaring! Totoo na ang lahat ng ito ay magtatapos sa wala. "

Pula siya at malubog sa pawis, kahit na ang silid ay hindi mainit. At ang kanyang mukha ay nakakatakot at nakakaawa, lalo na dahil sa walang lakas na pagnanais na lumitaw ang kalmado ... "

Narito ang isang buhawi ng mga saloobin na dumadaloy sa isip ni Nikolai sa panahon ng laro. Isang bagyo ng mga saloobin, na ipinahayag sa mga kongkretong salita, ngunit hindi sinasalita nang malakas.

Si Nikolai Rostov, mula sa sandaling kinuha niya ang mga kard sa kanyang mga kamay, hanggang sa sandaling sinabi ni Dolokhov: "Para sa apatnapu't tatlong libo, mabilang", ay hindi nagsabi ng isang salita. Ang mga saloobin na dumadaloy sa kanyang ulo ay nabuo sa mga salita, sa mga parirala, ngunit hindi iniwan ang kanyang mga labi.

Kumuha tayo ng isa pa, pamilyar na halimbawa mula sa gawain ni Gorky "Ina". Matapos maparusahan ng korte si Pavel na husayin, sinubukan ni Nilovna na ituon ang lahat ng kanyang mga iniisip kung paano matutupad ang malaki, mahalagang gawain na kanyang nagawa - upang maikalat ang talumpati ni Pasha.

Pinag-uusapan ni Gorky ang masayang pag-igting na inihahanda ng ina para sa kaganapang ito. Kung paano siya, masaya at nasiyahan, na may hawak na maleta na ipinagkatiwala sa kanya, ay napunta sa istasyon. Ang tren ay hindi pa handa. Kailangan niyang maghintay. Sinuri niya ang madla at biglang naramdaman ang tingin ng isang lalaki, na parang pamilyar sa kanya.

Ang matulungang mata na ito ay sumirit, ang kamay kung saan hinawakan niya ang maleta, at biglang bumigat ang burat.

"Nakita ko siya kahit saan!" naisip niya, na pinipigilan ang hindi kasiya-siya at hindi malinaw na pakiramdam sa kanyang dibdib sa kaisipang ito, na pinipigilan ang ibang mga salita mula sa pagtukoy ng pakiramdam na tahimik ngunit walang kusa na pinisil ang kanyang puso ng malamig. At lumaki ito at tumaas sa kanyang lalamunan, pinuno ang kanyang bibig ng tuyong kapaitan, mayroon siyang isang hindi mapigil na pagnanais na lumingon, upang tumingin muli. Ginawa niya ito - ang lalaki, maingat na lumilipat mula paa hanggang paa, tumayo sa parehong lugar, tila may gusto siya ng isang bagay at hindi naglakas loob ...

Siya, nang walang pagmamadali, nagpunta sa bench at umupo, maingat, mabagal, na parang takot na mapunit ang isang bagay sa kanyang sarili. Ang memorya, nagising sa pamamagitan ng isang talamak na presentasyon ng kasawian, inilagay ang taong ito sa harapan ng dalawang beses - isang beses sa bukid, sa labas ng lungsod, pagkatapos ng pagtakas ni Rybin, ang iba pa sa korte ... Kilala nila siya, sinundan nila siya - na malinaw.

"Huli ka?" tanong niya sa sarili. At sa susunod na sandali ay sumagot siya, nanginig:

"Siguro hindi pa ..."

At pagkatapos, pagsisikap sa kanyang sarili, mahigpit niyang sinabi:

"Gotcha!"

Tumingin siya sa paligid at wala siyang nakita, ngunit nag-isip ang isa't isa at namatay sa kanyang isipan. "Iwanan ang maleta - pumunta?"

Ngunit ang isa pang spark ay lumabo nang mas maliwanag:

"Upang tumigil sa filial? Sa mga ganyang kamay ... ".

Niyakap niya ang maleta sa kanya. "At - umalis sa kanya? .. Tumakbo ..."

Ang mga kaisipang ito ay tila dayuhan sa kanya, na parang isang tao sa labas ay pilit na naipit sa kanya. Sinunog nila siya, ang kanilang mga paso ay nagpapasakit sa kanyang utak, pinunasan ang kanyang puso tulad ng nagniningas na mga sinulid ...

Pagkatapos, sa isang malaki at matalim na pagsisikap ng puso, na, tulad nito, ay nanginginig sa kanyang buong. pinatay niya ang lahat ng mga tuso, maliit, mahina na ilaw, na nag-uutos sa sarili:

"Mahiya ka!"

Kaagad siyang nadama, at naging mas malakas siya, na idinagdag:

"Huwag mo ipahiya ang iyong anak! Walang natatakot ... "

Ang ilang mga segundo ng pag-aalangan ay tiyak na nakalaan ang lahat sa kanya. Mas huminahon ang tibok ng puso ko.

"Ano ang mangyayari ngayon?" naisip niya, nanonood.

Tinawag ng maniktik ang tagapagbantay at bumulong ng isang bagay sa kanya, itinuro sa kanya ang kanyang mga mata ...

Lumipat siya sa likuran ng bench.

"Kung hindi lamang nila napalo ..."

Tumigil siya sa tabi niya, tumahimik at tahimik, na nagtanong:

Ano ang tinitignan mo?

Iyon lang, magnanakaw! Ang matanda, ngunit - mayroon din!

Ito ay tila sa kanya na ang kanyang mga salita ay tumama sa kanya sa mukha, isang beses at dalawang beses; nagagalit, gulo, nasasaktan sila, na parang pinupunit ang kanilang mga pisngi, hinagod ang kanilang mga mata ...

AKO AY? Hindi ako magnanakaw, nagsisinungaling ka! - sumigaw siya ng buong dibdib niya, at lahat bago pa man siya umikot sa isang buhawi ng kanyang galit, nakalalasing ang kanyang puso sa kapaitan ng sama ng loob.

Nakikilala ang kasinungalingan ng kanyang akusasyon sa pagnanakaw, isang malakas na protesta ang lumitaw sa kanya, isang matanda at may buhok na ina na nakatuon sa kanyang anak at kanyang dahilan. Nais niya ang lahat ng mga tao, ang lahat na hindi pa natagpuan ang tamang landas, upang sabihin ang tungkol sa kanyang anak at ang kanyang pakikibaka. Proud, pakiramdam ng lakas ng pakikibaka para sa katotohanan, hindi na niya naisip kung ano ang mangyayari sa kanya mamaya. Nagniningas siya ng isang pagnanais - magkaroon ng oras upang ipaalam sa mga tao ang tungkol sa pagsasalita ng kanyang anak.

"... Gusto niya, nagmadali upang sabihin sa mga tao ang lahat na alam niya, lahat ng mga saloobin, ang lakas na naramdaman niya"

Ang mga pahina kung saan inilalarawan ni Gorky ang masidhing pananampalataya ng ina sa kapangyarihan ng katotohanan, ipinapahiwatig ang kapangyarihan ng impluwensya ng salita, ay para sa amin ng isang mahusay na halimbawa ng "pagbubunyag ng buhay ng espiritu ng tao." Inilarawan ni Gorky nang may matinding puwersa na hindi nasabi ni Nilovna, ang kanyang pakikibaka sa sarili. Dahil dito, ang kanyang mga salita, marahas na tumakas mula sa kailaliman ng puso, ay may gayong kahanga-hangang epekto sa atin.

Kumuha tayo ng isa pang halimbawa - mula sa nobela ni Alexei Tolstoy "Naglalakad sa paghihirap".

Si Roshchin ay nasa White side.

"Ang gawain na nagpapahirap sa kanya tulad sakit sa pag-iisip, mula sa Moscow mismo - upang maghiganti sa mga Bolsheviks para sa kanilang kahihiyan - nagawa. Naghihiganti siya. "

Tila nangyayari ang lahat nang eksakto sa paraang gusto niya. Ngunit ang pag-iisip ng kung tama siya ay nagsisimula na mapanghinawa siya nang masakit. At narito sa isa sa linggo Natagpuan ni Roshchin ang kanyang sarili sa lumang bakuran ng simbahan. Isang koro ng mga tinig ng mga bata at "makapal na iyak ng diakono" ay naririnig. Ang mga saloobin ay sumunog, tinutuya siya.

"Aking tinubuang-bayan, - naisip Vadim Petrovich ... - Ito ang Russia ... Na kung saan ay Russia ... Wala sa mga ito ay wala na at hindi na mangyayari muli ... Ang batang lalaki sa satin shirt ay naging isang mamamatay-tao."

Nais ni Roshchin na palayain ang kanyang sarili sa mga masasamang kaisipang ito. Inilarawan ni Tolstoy kung paano siya "tumayo at lumakad sa buong damo gamit ang kanyang mga kamay sa likod ng kanyang likuran at crunching ang kanyang mga daliri."

Ngunit ang kanyang mga saloobin ay nagdala sa kanya roon, "kung saan parang waring isinara ang pinto."

Naisip niya na pupunta siya sa kanyang kamatayan, ngunit hindi ito talaga. "Kaya't," naisip niya, "madaling mamatay, mahirap mabuhay ... Ito ang merito ng bawat isa sa atin - ang ibigay sa namamatay na bayan hindi lamang isang buhay na bag ng karne at mga buto, ngunit ang lahat ng aming tatlumpu't limang nakaraang taon, mga kalakip, pag-asa, pag-asa. .. at lahat ng aking kadalisayan ... "

Ang mga kaisipang ito ay labis na naghihirap na siya ay humagulgol nang malakas. Isang daing lamang ang nakatakas. Ang mga saloobin na nagmamadali sa aking ulo ay hindi marinig ng sinuman. Ngunit ang pag-igting sa pag-iisip na dulot ng tren ng pag-iisip na ito ay makikita sa kanyang pag-uugali. Hindi lamang niya suportado ang pag-uusap ni Teplov na "ang mga Bolsheviks ay na-scrambling mula sa Moscow na may maleta sa pamamagitan ng Arkhangelsk", na ... "lahat ng Moscow ay mined," atbp.

At sa isa sa mga kamangha-manghang, pinakamalakas na mga sipi ng nobela, kinumpirma ni Alexei Tolstoy si Roshchin kasama ang Telegin, ang pinakamalapit na tao kay Roshchin, na palagi niyang naisip bilang isang kapatid, bilang isang mahal na kaibigan. At ngayon, pagkatapos ng rebolusyon, natapos sila sa iba't ibang mga kampo: Roshchin kasama ang mga Whites, Telegin kasama ang Reds.

Sa istasyon, naghihintay para sa tren sa Yekaterinoslav, nakaupo si Roshchin sa isang matigas na kahoy na sofa, "isinara ang kanyang mga mata sa kanyang palad - at kaya nanatiling hindi gumagalaw sa loob ng mahabang oras ..."

Inilarawan ni Tolstoy kung paano nakaupo ang mga tao at umalis, at biglang, "tila para sa isang mahabang panahon," may isang nakaupo at "nagsimulang manginig sa kanyang binti, hita, - ang buong sofa ay nanginginig. Hindi siya umalis at hindi tumigil sa panginginig. " Si Roshchin, nang hindi binabago ang kanyang pustura, tinanong ang hindi sinumang kapitbahay na ipadala: iling ang kanyang binti.

- Paumanhin, ito ay isang masamang ugali.

"Si Roshchin, nang hindi inaalis ang kanyang kamay, ay sinulyapan ang kanyang kapitbahay sa pamamagitan ng kanyang nahati na mga daliri. Ito ay Telegin. "

Agad na napagtanto ni Roshchin na ang Telegin ay maaari lamang dito bilang isang ahente ng Bolshevik counterintelligence. Sapilitan siyang iulat agad ito sa komandante. Ngunit si Roshchin ay may mabangis na pakikibaka sa kanyang kaluluwa. Sinulat ni Tolstoy na ang "lalamunan ni Roshchin ay natigil sa kakila-kilabot," pumulupot siya sa buong sopa at nakaugat sa sofa.

"... I-isyu na sa isang oras ang asawa ni Dasha, ang aking kapatid na si Katya, ay magsisinungaling sa ilalim ng bakod sa isang tambak ng basura ... Ano ang gagawin? Bangon, umalis? Ngunit makikilala siya ni Telegin - nalilito, tatawag siya. Paano makatipid? "

Ang mga kaisipang ito ay kumukulo sa aking utak. Ngunit ang dalawa ay tahimik. Walang tunog. Sa panlabas, walang nangyari. Si Roshchin at Ivan Ilyich ay nakaupo malapit sa oak na sofa, hindi gumagalaw, na parang natutulog. Walang laman ang istasyon sa oras na ito. Isinara ng bantay ang mga pintuan ng platform. Pagkatapos ay nagsalita si Telegin nang hindi binubuksan ang kanyang mga mata: - Salamat, Vadim.

Isang pag-iisip ang nagmamay-ari sa kanya: "Hug him, hug lang."

At narito ang isa pang halimbawa - mula sa "Virgin Soil Upturned" ni M. Sholokhov.

Si lolo Shchukar sa pagpunta sa brigada ni Dubtsov, na naubos sa init ng tanghali, kumalat ang kanyang zipunishko sa lilim.

Muli, sa labas, walang tila mangyari. Pagod na ang matandang lalaki, tumira siya sa chill sa ilalim ng isang bush at humiga.

Ngunit si Sholokhov ay tumagos sa isang globo na sarado sa aming mga mata. Inihayag niya sa amin ang mga saloobin ng Shchukar, kapag nag-iisa siya, ay sumasalamin sa kanyang sarili. Ang nabubuhay na katotohanan ng imahe ay hindi maaaring galakin tayo, sapagkat si Sholokhov, na lumilikha ng kanyang Shchukar, ay alam ang lahat tungkol sa kanya. At kung ano ang ginagawa niya, at kung paano siya nagsasalita at gumagalaw, at kung ano ang iniisip niya sa iba't ibang mga sandali sa kanyang buhay.

"Hindi mo ako maaaring pumili ng napakaraming luho hanggang sa gabi na may isang awl. Matutulog ako ng maayos, magpainit ng aking mga sinaunang mga buto sa araw, at pagkatapos ay pumunta sa bahay ng Dubtsov, humigop ng sinigang. Sasabihin ko na wala akong oras upang makapag-agahan sa bahay, at tiyak na pakakainin nila ako, habang naghahanap ako ng tubig! "

Ang mga pangarap ng sinigang ni Shchukar ay dumating sa karne na hindi pa natikman nang matagal ...

"Hindi ba masamang bagay para sa hapunan na magkaroon ng isang piraso ng mutton, upang gilingin ito sa apat na pounds! Lalo na - pinirito, na may taba, o, pinakamalala, ang mga itlog na may mantika, sapat lamang ... "

At pagkatapos ay sa iyong mga paboritong dumplings.

"... Ang mga dumpling na may kulay-gatas ay banal na pagkain, mas mahusay kaysa sa anumang pakikipag-isa, lalo na kung sila, ang aking mga darling, ay ilalagay sa isang mas malaking plato para sa iyo, at minsan, tulad ng isang slide, ngunit pagkatapos ay malumanay nilang iling ang plato na ito upang ang kulay-gatas ay maipasa sa ilalim. upang ang bawat dumpling nito ay gumulong mula ulo hanggang paa. At mas maganda kapag hindi nila inilalagay ang mga dumplings na ito sa iyong plato, ngunit sa ilang malalim na sisidlan, upang mayroong isang lugar upang gumala ang kutsara. "

Gutom, patuloy na nagugutom Shchukar, maiintindihan mo ba siya nang walang pangarap na pagkain na ito, nang walang pangarap, kung saan siya, "nagmamadali at sinusunog ang kanyang sarili, walang pagod na slurps ... mayaman na pansit na may mga gansa ng gansa ..." At nagising, sinabi niya sa kanyang sarili: "Ang isang tao ay mangarap ng gayong swagger ni sa nayon man o sa lungsod! Isang panunuya, hindi buhay: sa isang panaginip, kung nalulugod ka, ibinalot mo ang gayong mga pansit na hindi mo makakain, ngunit sa totoo lang - inilalagay ng matandang babae ang isang bilangguan sa ilalim ng iyong ilong, kung siya ay tatlong beses, anathema, sumpain, ang bilangguan na ito! "

Alalahanin natin ng maraming beses ang pagmumuni-muni ni Levin sa hindi malusog, walang ginagawa, walang kahulugan na buhay na siya at ang kanyang mga mahal sa buhay ay nakatira sa Anna Karenina. O ang daan patungo sa Obiralovka, na puno ng matinding drama, nang ang malulupit na paghihirap ng kaisipan ni Anna ay nagbubuhos sa isang buong pandiwang daloy na nagmula sa kanyang nagpapaalab na utak: "Ang aking pag-ibig ay nagiging higit na mas madamdamin at nakatuon sa sarili, at lahat ito ay lumalabas at lumalabas, at iyon ang dahilan kung bakit kami naghiwalay. At hindi ito matutulungan ... Kung maaari kong maging anumang bagay kundi ang isang panginoon na mahilig sa pag-iisa sa kanya, ngunit hindi ko magagawa at ayaw na maging iba pa ... Hindi ba tayo lahat ay itinapon sa mundo para lamang mapoot sa isang kaibigan kaibigan at samakatuwid ay pahirapan ang iyong sarili at ang iba pa? ..

Hindi ko maisip ang isang posisyon kung saan ang buhay ay hindi magiging isang pagdurusa ... "

Pag-aaral pangunahing mga gawa Mga klasiko ng Russia at mga manunulat ng Sobyet - kung ito ay L. Tolstoy, Gogol, Chekhov, Gorky, A. Tolstoy, Fadeev, Sholokhov, Panova at isang buong serye ng iba, nahanap namin sa lahat ng dako ang pinakamalawak na materyal para sa pagkilala sa konsepto ng "panloob na monologue".

Ang "inner monologue" ay isang malalim na organikong kababalaghan sa panitikang Ruso.

Ang demand para sa isang "panloob na monologue" sa gumaganap na sining ay nagtataas ng tanong ng isang lubos na matalinong aktor. Sa kasamaang palad, madalas na nangyayari sa amin na ang isang artista ay nagpapanggap lamang na nag-iisip. Karamihan sa mga aktor ay walang "panloob na mga monologue" na nag-isip, at kakaunti ang mga aktor na tahimik na mag-isip sa kanilang hindi sinasabing mga saloobin na nagtulak sa kanila na kumilos. Sa entablado, madalas nating linlangin ang mga saloobin, madalas na ang aktor ay walang tunay na pag-iisip, hindi siya aktibo sa panahon ng teksto ng kasosyo at nabubuhay lamang sa kanyang huling pahayag, dahil alam niya na dapat na siya ay sumagot. Ito ang pangunahing balakid sa organikong kasanayan ng teksto ng may-akda.

Si Konstantin Sergeevich ay patuloy na iminungkahi na maingat nating pag-aralan ang proseso ng "panloob na monologue" sa buhay.

Kapag nakikinig ang isang tao sa kanyang interlocutor, sa kanyang sarili, bilang tugon sa lahat ng kanyang narinig, isang "panloob na monologue" ay laging bumangon, samakatuwid sa buhay ay lagi tayong nagsasagawa ng isang pag-uusap sa loob ng ating sarili sa isang nakikinig natin.

Mahalaga para sa amin na linawin na ang "panloob na monologue" ay ganap na konektado sa proseso ng komunikasyon.

Upang lumitaw ang isang paggalaw ng tren ng pag-iisip, kailangan mong tunay na maunawaan ang mga salita ng iyong kasosyo, kailangan mong tunay na matutunan upang makita ang lahat ng mga impression ng mga kaganapan na lumabas sa entablado. Ang reaksyon sa isang kumplikado ng pinaghihinalaang materyal at bumubuo ng isang tiyak na tren ng pag-iisip.

Ang "panloob na monologue" ay organikal na konektado sa proseso ng pagtatasa kung ano ang nangyayari, na may mas mataas na pansin na may kaugnayan sa iba, sa paghahambing ng isang punto ng pananaw sa paghahambing sa ipinahayag na mga saloobin ng mga kasosyo.

Ang "panloob na monologue" ay imposible nang walang tunay na pag-iingat. Muli, nais kong sumangguni sa isang halimbawa mula sa panitikan na nagpapakita sa amin ng proseso ng komunikasyon na kailangan nating malaman sa teatro. Ang halimbawang ito ay kagiliw-giliw na dahil dito L. Tolstoy, kaibahan sa mga halimbawa na nabanggit ko sa itaas, ay hindi naglalarawan ng "panloob na monologue" sa direktang pagsasalita, ngunit sa halip ay gumagamit ng isang dramatikong aparato - ipinapahayag niya ang "panloob na monologue" sa pamamagitan ng pagkilos.

Ito ang pagpapahayag ng pag-ibig sa pagitan nina Levin at Kitty Shtcherbatskaya mula sa nobelang "Anna Karenina":

"- Matagal ko nang hilingin sa iyo ang isang bagay ...

Mangyaring magtanong.

Dito, - sinabi niya at isinulat ang mga paunang titik: k, v, m, o: e, n, m, b, z, l, e, n, at, t? Ang ibig sabihin ng mga liham na ito: "nang sumagot ka sa akin: hindi ito maaaring, hindi ba nangangahulugang hindi kailanman, o pagkatapos?" Walang pagkakataon na maiintindihan niya ang mahirap na pariralang ito; ngunit tiningnan niya siya ng gayong hangin na ang kanyang buhay ay nakasalalay kung nauunawaan niya ang mga salitang ito.

Paminsan-minsan ay sumulyap siya sa kanya, nagtanong sa kanya nang may sulyap: "Ito ba ang iniisip ko?"

Nakukuha ko ito, "aniya, na namula.

Ano ang salitang ito? aniya, na nagtuturo sa n, na nangangahulugang ang salita ay hindi kailanman.

Ang salitang iyon ay nangangahulugang hindi kailanman, "aniya," ngunit hindi ito totoo!

Mabilis niyang tinanggal ang isinulat, ibinigay sa kanya ang tisa, at tumayo. Sumulat siya: t, ako, n, m, at, oh ...

Tiningnan niya ang tanong niya, walang takot.

Pagkatapos lang?

Oo, - sumagot ang ngiti niya.

At t ... At ngayon? - tanong niya.

Well, basahin mo ito. Sasabihin ko ang nais ko. Gusto ko talaga! - Isinulat niya ang mga paunang titik: h, v, m, z, i, n, h, b. Nangangahulugan ito: "upang makalimutan mo at magpatawad sa nangyari."

Kinuha niya ang tisa na may tensyon, nanginginig na mga daliri at, sinira ito, isinulat ang mga paunang titik ng mga sumusunod: "Wala akong makalimutan at magpatawad, hindi ako tumitigil sa pagmamahal sa iyo."

Tumingin siya sa kanya ng may nakapangingiti na ngiti.

Kuha ko ito, ”sabi niya sa isang bulong.

Umupo siya at nagsulat ng mahabang parirala. Naintindihan niya ang lahat at, nang hindi nagtanong sa kanya: di ba? - kinuha ang tisa at agad na sinagot.

Sa loob ng mahabang panahon ay hindi niya maintindihan kung ano ang naisulat niya, at madalas na tumingin sa kanyang mga mata. Isang eklipse ng kaligayahan ang lumapit sa kanya. Hindi niya maaaring mapalitan ang mga salitang naiintindihan niya; ngunit sa kanyang kaibig-ibig na mga mata na nagniningning ng kaligayahan ay naintindihan niya ang lahat ng kailangan niyang malaman. At sumulat siya ng tatlong titik. Ngunit hindi pa niya natapos ang pagsulat, ngunit binabasa na niya ang likuran ng kanyang kamay at tinapos ang sarili at isinulat ang sagot: Oo. ... Sa kanilang pag-uusap ang lahat ay sinabi; sinabi na mahal niya siya at sasabihin niya sa kanyang ama at ina na darating siya bukas ng umaga. "

Ang halimbawang ito ay may isang ganap na pambihirang halaga ng sikolohikal para sa pag-unawa sa proseso ng komunikasyon. Ang nasabing isang tumpak na paghula ng bawat isa sa mga saloobin ay posible lamang sa pambihirang inspirasyon na pag-iingat na kinabibilangan nina Kitty at Levin sa mga sandaling ito. Ang halimbawang ito ay lalong kawili-wili sapagkat ito ay kinuha ni L. Tolstoy mula sa buhay. Sa eksakto sa parehong paraan mismo si Tolstoy ay nagpahayag ng kanyang pag-ibig sa SA Bers - sa kanyang asawa sa hinaharap. Mahalaga na hindi lamang maunawaan ang kahulugan ng "panloob na monologue" para sa aktor. Kinakailangan na ipakilala ang seksyong ito ng psychotechnics sa pagsasanay ng mga pagsasanay.

Ipinapaliwanag ang sitwasyong ito sa isa sa mga aralin sa Studio, si Stanislavsky ay lumingon sa isang mag-aaral na nag-eensayo ng Varya sa The Cherry Orchard.

Nagreklamo ka, "sabi ni Konstantin Sergeyevich," na ang tanawin ng paliwanag kasama si Lopakhin ay mahirap para sa iyo, dahil inilalagay ni Chekhov sa bibig ni Varya ang isang teksto na hindi lamang ihayag ang mga totoong karanasan ni Varya, ngunit malinaw na nagkakasalungat sa kanila. Ang Varya kasama ang lahat ng kanyang pagiging naghihintay para sa Lopakhin na magmungkahi sa kanya, at pinag-uusapan niya ang tungkol sa ilang mga hindi gaanong mahahalagang bagay, naghahanap ng ilang bagay na nawala, atbp.

Upang pinahahalagahan ang gawa ni Chekhov, kailangan mo munang maunawaan kung ano ang isang panloob na lugar na panloob, hindi sinasabing monologues na nasasakop sa buhay ng kanyang mga character.

Hindi mo makamit ang totoong katotohanan sa iyong eksena kasama si Lopakhin, kung hindi mo isiwalat para sa iyong sarili ang totoong tren ng mga saloobin ni Varya sa bawat isang segundo ng kanyang pag-iral sa eksenang ito.

Sa palagay ko, si Konstantin Sergeevich, sa palagay ko, "sabi ng estudyante sa kawalan ng pag-asa. - Ngunit paano maabot sa iyo ang aking pag-iisip kung wala akong mga salita upang ipahayag ito?

Dito nagsisimula ang lahat ng ating mga kasalanan, "sagot ni Stanislavsky. - Hindi pinagkakatiwalaan ng mga aktor na, nang walang pagsasalita ng kanilang mga saloobin, maaari silang maging matalinong at nakakahawa para sa manonood. Maniwala ka sa akin, kung ang isang aktor ay may mga saloobin na ito, kung talagang iniisip niya, hindi ito maaaring masasalamin sa kanyang mga mata. Hindi malalaman ng manonood kung anong mga salita ang sinasabi mo sa iyong sarili, ngunit mahuhulaan niya ang panloob na estado ng kalusugan pagkatao, ang kanyang estado ng pag-iisip, siya ay mahuli ng isang organikong proseso na lumilikha ng isang tuluy-tuloy na linya ng subtext. Subukan nating gumawa ng isang panloob na ehersisyo ng monologue. Alalahanin ang mga iminungkahing pangyayari bago ang tanawin ng Varya at Lopakhin. Mahal ni Varya si Lopakhin. Itinuturing ng bawat isa sa bahay ang isyu ng kanilang kasal na malutas, ngunit sa ilang kadahilanan ay nag-aalangan siya, ipinapasa araw-araw, buwan-buwan, at siya ay tahimik.

Ang Cherry Orchard nabenta. Binili ito ni Lopakhin. Aalis sina Ranevskaya at Gayev. Ang mga bagay ay nakatiklop. May mga ilang minuto lamang ang natitira bago umalis, at si Ranevskaya, na walang hanggan na humingi ng paumanhin kay Varya, ay nagpasiyang makipag-usap kay Lopakhin. Ito ay napagpasyahan na ang lahat ay napasya nang simple. Natuwa si Lopakhin na si Ranevskaya mismo ang nagsalita tungkol dito, nais niyang gumawa ng isang alok ngayon.

Mabuhay, masaya, umalis ang Ranevskaya para sa Varya. Ngayon kung ano ang hinihintay mo ay mangyayari, - sabi ni Konstantin Sergeevich sa tagapalabas ng papel ni Vary - Pahalagahan ito, maghanda makinig sa kanyang panukala at sumasang-ayon. Tatanungin kita, Lopakhin, na magsalita ng iyong teksto ayon sa iyong papel, at ikaw, Varya, bilang karagdagan sa teksto ng may-akda, sabihin nang malakas ang lahat ng iniisip mo sa teksto ng iyong kapareha. Minsan maaaring lumiliko na magsasalita ka sa parehong oras tulad ng Lopakhin, hindi ito dapat makagambala sa inyong dalawa, sabihin sariling salita mas tahimik, ngunit upang marinig ko ang mga ito, kung hindi, hindi ko masuri kung ang iyong pag-iisip ay dumadaloy nang tama, ngunit sabihin ang mga salita sa teksto sa isang normal na tinig.

Inihanda ng mga mag-aaral ang lahat ng kailangan nila para sa trabaho, at nagsimula ang pagsasanay.

"Ngayon, ngayon, kung ano ang gusto ko ay magaganap," tahimik na sinabi ng estudyante, na pumasok sa silid kung saan siya naghihintay

Lopakhin. "Gusto kong tumingin sa kanya ... Hindi, hindi ko kaya ... Natatakot ako ..." At nakita namin kung paano siya, itinatago ang kanyang mga mata, nagsimulang suriin ang mga bagay. Pagtatago ng isang mahirap, malito na ngiti, sa wakas ay sinabi niya: "Kakaiba, hindi ko ito mahanap ..."

"Ano ang hinahanap mo?" Tanong ni Lopakhin.

"Bakit ako nagsimulang maghanap? - dumating muli ang tahimik na tinig ng mag-aaral. "Gumagawa ako ng mali, malamang na iniisip niya na wala akong pakialam kung ano ang dapat mangyari ngayon, na abala ako sa lahat ng mga maliliit na bagay. Titingnan ko siya ngayon, at maiintindihan niya ang lahat. Hindi, hindi ko magagawa, "tahimik na sinabi ng estudyante, na patuloy na naghahanap ng isang bagay sa kanyang mga bagay." Ibinagsak ko ito sa aking sarili at hindi ko natatandaan, "malakas na sinabi niya.

"Saan ka pupunta ngayon, Varvara Mikhailovna?" Tanong ni Lopakhin.

"AKO AY? malakas na tanong ng estudyante. At muling tumunog ang tahimik niyang boses. - Bakit tinatanong niya ako kung saan ako pupunta. Nagdududa ba siya na mananatili ako sa kanya? O baka si Lyubov Andreevna ay nagkakamali, at hindi siya nagpasya na magpakasal? Hindi, hindi, hindi maaaring. Tinanong niya kung saan ako pupunta kung ang pinakamahalagang bagay sa buhay ay hindi nangyari, kung ano ang mangyayari ngayon. "

"Sa mga Ragulins," malakas na sagot niya, na nakatingin sa kanya ng maligaya, nagliliwanag na mga mata. - Sumang-ayon ako sa kanila na pangalagaan ang bukid, sa may-bahay, o anumang bagay.

"Nasa Yashnevo ba ito? Ito ay pitumpu't sibilyan, "sabi ni Lopakhin at tumahimik.

"Ngayon, ngayon sasabihin niya na hindi ko kailangang pumunta kahit saan, na walang saysay na pumunta sa mga estranghero sa kasambahay, na alam niya na mahal ko siya, sasabihin niya sa akin na mahal din niya ako. Bakit siya tumahimik ng matagal? "

"Iyon ang katapusan ng buhay sa bahay na ito," sa wakas sinabi ni Lopakhin pagkatapos ng mahabang pag-pause.

"Wala siyang sinabi. Lord, ano ito, ito na talaga ang wakas, ito na ba talaga ang wakas? bulong ng estudyante, bahagyang naririnig, at napuno ng luha ang kanyang mga mata. "Hindi ka makakaya, hindi ka maaaring umiyak, makikita niya ang aking mga luha," patuloy niya. - Oo, naghahanap ako ng isang bagay, ilang bagay nang pumasok ako sa silid. Bobo! Tuwang tuwa ako noon ... Kailangang tumingin ulit tayo, kung gayon ay hindi niya makikita na umiiyak ako. " At, pagsisikap sa kanyang sarili, sinusubukan na pigilin ang luha, sinimulan niyang maingat na suriin ang mga nakaimpake na bagay. "Nasaan ..." malakas na sabi niya. "O marahil ay inilalagay ko ito sa puno ng kahoy? .. Hindi, hindi ko maipakilala ang aking sarili, hindi ko magagawa," tahimik niyang sinabi muli, "bakit? Paano niya sinabi? Oo, sinabi niya, "Kaya ang buhay sa bahay na ito ay tapos na." Oo, tapos na. " At tumigil sa pagtingin, sinabi niya nang simple:

"Oo, ang buhay sa bahay na ito ay tapos na ... Hindi na mawawala ..."

Magaling, - bulong sa amin ni Konstantin Sergeevich, - naramdaman mo kung paano sa pariralang ito ibuhos niya ang lahat na naipon niya sa eksena.

"At aalis na ako papunta sa Kharkov ... kasama ang tren na ito. Maraming dapat gawin. At dito iniwan ko ang Epikhodov sa looban ... inupahan ko siya, "sinabi ni Lopakhin, at si Varya, sa kanyang mga sinabi, bahagyang naririnig na muli:" Ang buhay sa bahay na ito ay tapos na ... Hindi na siya mawawala ... "

"Noong nakaraang taon ay nag-snow na sa oras na ito, kung naaalala mo," patuloy ni Lopakhin, "ngunit ngayon ito ay tahimik, maaraw. Ngayon lang malamig ... Tatlong degree ng hamog na nagyelo. "

"Bakit niya sinasabi ang lahat? tahimik na sinabi ng estudyante. - Bakit hindi siya umalis?

"Hindi ako tumingin," sagot niya sa kanya, at pagkatapos ng isang pag-pause, idinagdag: "Oo, at ang aming thermometer ay nasira ..."

"Ermolai Alekseevich," isang tao na tumawag mula sa likuran ng mga kurtina ng Lopakhin.

"This minute," Agad na tugon ni Lopakhin at mabilis na umalis.

"Iyon lang ... Ang wakas ..." - bulong ng batang babae at humikbi ng mapait.

Magaling! - sinabi ang nasisiyahan na Konstantin Sergeevich. - Marami kang nakamit ngayon. Naunawaan mo mismo ang organikong koneksyon sa pagitan ng panloob na monologue at ang pahayag ng may-akda. Huwag kalimutan na ang paglabag sa koneksyon na ito ay hindi maaaring hindi magtulak sa aktor na maglaro at pormal na ipahayag ang teksto.

Ngayon hihilingin ko sa iyong guro na gawin ang eksperimento na ito hindi lamang sa performer na Varya, kundi pati na rin sa performer na Lopakhin. Kapag nakamit mo ang ninanais na mga resulta, hihilingin ko sa mga kalahok sa eksena na huwag sabihin nang malakas ang kanilang sariling teksto, ngunit sabihin ito sa kanilang sarili upang ang kanilang mga labi ay ganap na kalmado. Gagawin nitong mas matindi ang iyong pagsasalita. Ang iyong mga saloobin, bilang karagdagan sa iyong pagnanasa, ay makikita sa iyong mga mata, magwawalis sila sa iyong mukha. Tingnan kung paano naganap ang prosesong ito, at mauunawaan mo na sinusubukan naming ilipat sa sining ang isang malalim na proseso ng organikong likas na tao sa tao.

K.S. Stanislavsky at Vl. I. Patuloy na nagsalita si Nemirovich-Danchenko tungkol sa mahusay na pagpapahayag at pagkakahawa ng "panloob na monologue", naniniwala na ang "panloob na monologue" ay nagmula sa pinakadakilang konsentrasyon, mula sa tunay na malikhaing kagalingan, mula sa sensitibong pansin sa kung paano ang mga panlabas na kalagayan ay tumugon sa kaluluwa ng aktor. Ang isang "panloob na monologue" ay palaging emosyonal.

"Sa teatro, ang isang tao sa kanyang patuloy na pakikibaka sa kanyang" I "ay tumatagal ng isang malaking lugar," sinabi ni Stanislavsky.

Sa "panloob na monologue" ang pakikibaka na ito ay lalong kapansin-pansin. Pinipilit niya ang aktor na bihisan ang panloob na mga saloobin at damdamin ng embodied image sa kanyang mga salita.

Ang "panloob na monologue" ay hindi masasabi nang hindi nalalaman ang likas na katangian ng taong inilalarawan, ang kanyang pananaw sa mundo, saloobin, at ang kanyang pakikipag-ugnayan sa mga taong nakapaligid sa kanya.

Ang "panloob na monologue" ay nangangailangan ng pinakamalalim na pagtagos sa panloob na mundo ng taong inilalarawan. Kinakailangan niya ang pangunahing bagay sa sining - na ang aktor sa entablado ay dapat mag-isip bilang iniisip ng imahe na nilikha niya.

Ang koneksyon sa pagitan ng "panloob na monologue" at ang cross-cut na pagkilos ng imahe ay malinaw. Halimbawa, kunin ang aktor na gumaganap Chichikov sa Mga Patay na Patay ni Gogol.

Si Chichikov ay may isang "makinang na ideya" upang bumili ng mga patay na magsasaka mula sa mga panginoong maylupa, na nakalista bilang nabubuhay sa kuwento ng rebisyon.

Malinaw na nalalaman ang kanyang hangarin, lumibot siya sa isa pang may-ari ng lupa, na isinasagawa ang kanyang mapanlinlang na plano.

Ang mas malinaw na ang aktor na naglalaro ng Chichikov ay gagawing master ang kanyang gawain - upang bumili ng mga patay na kaluluwa nang mura hangga't maaari - ang mas banayad na siya ay kumikilos kapag nahaharap sa pinaka magkakaibang mga lokal na may-ari na inilarawan ni Gogol na may tulad na satirical power.

Ang halimbawang ito ay kawili-wili dahil ang pagkilos ng aktor sa bawat eksena ng pagbisita sa mga may-ari ng lupa ay pareho: upang bumili ng mga patay na kaluluwa. Ngunit gaano kaiba ang bawat oras, na parang ang parehong pagkilos.

Tandaan natin sa kung ano ang nakaharap sa Chichikov nakakatugon sa pinaka-magkakaibang mga character.

Manilov, Sobakevich, Plyushkin, Korobochka, Nozdrev - ito ang mga kailangan mo upang makuha kung ano sa hinaharap ay magdadala ng pera, kayamanan, posisyon. Para sa bawat isa sa kanila, kailangan mong makahanap ng isang sikolohikal na tumpak na diskarte na hahantong sa nais na layunin.

Dito nagsisimula ang pinaka-kagiliw-giliw na bahagi ng papel ng Chichikov. Kinakailangan na hulaan ang character, ang mga kakaibang tren ng pag-iisip ng bawat isa sa mga may-ari ng lupa, upang tumagos sa kanyang sikolohiya upang mahanap ang pinaka siguradong pagbagay para sa pagsasakatuparan ng kanyang layunin.

Ang lahat ng ito ay imposible nang walang "panloob na monologue", dahil ang bawat pangungusap, na konektado nang walang mahigpit na pagsasaalang-alang sa lahat ng mga pangyayari, ay maaaring humantong sa pagbagsak ng buong pakikipagsapalaran.

Kung susuriin natin kung paano pinamunuan ni Chichikov ang lahat ng mga may-ari ng lupa, makikita natin na pinagkalooban siya ni Gogol ng isang kamangha-manghang kakayahang umangkop, at iyon ang dahilan kung bakit si Chichikov ay iba-iba sa pagsasakatuparan ng kanyang layunin sa bawat isa sa mga may-ari ng lupa.

Sa paghahayag ng mga katangiang ito ng karakter ni Chichikov, mauunawaan ng aktor na sa kanyang "panloob na mga monologue" ay makikita niya pareho sa mga pagsasanay at sa mga pagtatanghal (depende sa natanggap niya mula sa kanyang kapareha) para sa isang mas tumpak na linya ng pag-iisip na humahantong sa sinasalita na teksto.

Ang "panloob na monologue" ay hinihiling mula sa aktor na tunay na organikong kalayaan, kung saan ang kahanga-hangang kagalingan ng improvisational na ito ay may kapangyarihan kapag ang aktor ay may kapangyarihan na ibabad ang natapos na pandiwang form na may mga bagong shade sa bawat pagganap.

Ang lahat ng malalim at kumplikadong gawain na iminungkahi ni Stanislavsky ay nangunguna, tulad ng sinabi niya mismo, sa paglikha ng isang "subtext ng papel."

"Ano ang subtext? .. - nagsusulat siya. - Ito ay isang malinaw, panloob na nadama "buhay ng espiritu ng tao" ng papel na patuloy na dumadaloy sa ilalim ng mga salita ng teksto, habang pinapatunayan at pinasasalamin ang mga ito. Ang subtext ay naglalaman ng maraming, iba't ibang mga panloob na linya ng papel at pag-play ... Ang subtext ay kung ano ang gumagawa sa amin na sabihin ang mga salita ng papel ...

Ang lahat ng mga linyang ito ay masalimuot na nakikipag-ugnay sa bawat isa, tulad ng magkakahiwalay na mga thread ng isang kurdon, at ibatak sa buong pag-play patungo sa panghuli super-task.

Sa sandaling ang buong linya ng subtext, tulad ng isang undercurrent, ay sumisid sa pakiramdam, isang "sa pamamagitan ng pagkilos ng pag-play at papel" ay nilikha. Ito ay inihayag hindi lamang sa pamamagitan ng pisikal na paggalaw, kundi pati na rin sa pagsasalita: ang isang tao ay maaaring kumilos hindi lamang sa katawan, kundi pati na rin ng tunog, mga salita.

Ang tinatawag na aksyon na cross-cutting sa lugar ng pagkilos, sa lugar ng pagsasalita na tinatawag nating subtext. "

Ang isa sa mga mahahalagang elemento ng komposisyon ng trabaho ay ang panloob na monologue, na nagpapatotoo sa mahalagang papel mayroong isang sikolohikal na simula dito. I.I. Naniniwala si Kruk na ang panloob na monologue ay isang pag-uusap, o sa halip ay isang salamin, na may sarili. N.I. Ang Savush-kina ay nagbibigay sa kanya ng isa pang interpretasyon, ayon sa kung saan, ito ang estado ng karakter na nalubog sa kanyang sarili espirituwal na mundosinusubukan na maunawaan ang kanyang sarili at sumasalamin sa malalim na personal na karanasan at pakiramdam. Ang isang iba't ibang kahulugan ay ginagamit sa kanyang akda ni V.P. Anikin: ang panloob na pagsasalita ay palaging nagdudulot kung ano ang iniisip ng mga character na nag-iisa sa kanilang sarili.

Isaalang-alang ang pag-uuri ng mga panloob na monologue na iminungkahi ng I.I. Crook. Kinikilala niya ang mga sumusunod na tipikal na sitwasyon kung saan ang mga panloob na monologue ay sanhi, maaaring sabihin ng isa, sa pamamagitan ng mahalaga o pang-araw-araw na pangangailangan, ay bumangon sa pinaka natural na paraan at tila naaangkop at higit pa sa katwiran:

1) ang kanilang pagsasalita ay nauna sa ilang uri ng pagkilos, ang pagkatao, tulad ng, "mga plano" at nag-uudyok sa kanyang mga aksyon;

2) ang hindi inaasahan sa kanyang nakita (narinig) ay nagdudulot ng isang kaukulang emosyonal na reaksyon sa karakter at nagreresulta sa isang kaukulang monologue;

3) ang panloob na monologue ay nagbabayad para sa kakulangan ng pagkilos, habang pinapanatili ang dinamismo ng balangkas.

Maaari mo ring kilalanin ang isang bilang ng hindi nabilang I.I. Isang bilog ng mga uri ng mga pangyayari. Pagpupuno I.I. Kruk, iminumungkahi ng ilang mga siyentipiko ang sumusunod na bagong pag-uuri ng panloob na pagsasalita, mula sa punto ng view ng functional na layunin nito.

Kaya niya:

1) unahan ang anumang hangarin, kilos, gawa;

2) ipahayag ang isang agarang emosyonal na reaksyon sa kaganapan na nangyari lamang;

3) magbayad para sa kawalan ng pagkilos;

4) sumasalamin sa stream ng kamalayan ng character;

6) kumakatawan sa pag-uusap ng bayani sa kanyang sarili (autodialogue) sa isang form na tanong-at-sagot;

7) gawin ang anyo ng mga retorika na katanungan o pahayag sa anyo ng mga tanong na hinihiling ng bayani sa kanyang sarili.

Tatlong uri ng panloob na pagsasalita ay maaaring matukoy:

1) visual - ang bayani ay nakakakita ng isang bagay, at nakakakuha ng mga konklusyon tungkol sa kanyang sarili batay sa kanyang nakita.

2) pandinig - ang katangian ng isang engkanto na naririnig ng ilang mga tunog o pagsasalita ng ibang tao at binibigyan sila ng kanyang pagtatasa, kahit na sa anyo ng isang maliit na pangungusap, na maaari ding maging kwalipikado bilang isang uri ng panloob na monologue. Ang pakikipag-ugnay, na hindi maiiwasang lumitaw sa proseso ng komunikasyon sa pasalita ng mga kalahok sa diyalogo, ay nagiging, magkatulad na pagbabago, isang proseso, kaganapan, kababalaghan na nagaganap "sa loob" ng indibidwal. Ang kanyang mga karanasan ay madalas na hindi malinaw at nakakakuha ng katiyakan lamang sa proseso ng mga komunikasyon sa pasalita sa iba.

3) motor - sinusuri ng paksa ang mga ito kahit bago o pagkatapos ng pagsasagawa ng anumang mga pagkilos.

Ang object ng pagmamasid ay isang panloob na pag-sign sa anyo ng isang salita o pagsasalita, na maaari ring maging isang panlabas na pag-sign sa form na iminumungkahi ng may-akda. Ang mga resulta ng pag-obserba sa sarili ng bayani sa proseso ng pagkilala sa nangyayari ay dapat na tiyak na ipinahayag ng manunulat sa labas sa pamamagitan ng panloob na monologue ng protagonist, na kadalasang pinapanatili ng mga tagapagsalaysay sa anyo ng direkta o hindi direktang pagsasalita. Ang panloob na mundo o ang estado ng pag-iisip at pag-iisip ng mga character ay maaaring kopyahin ng mga may-akda mismo. Sa hindi tuwirang pagsasalita, ang paglipat sa isang panloob na monologue ay hindi katanggap-tanggap. Ang kamalayan ng mambabasa na siya ay nasa elemento ng panloob na mundo ng ibang tao ay nagmumula, na nasa proseso ng kanyang pag-unawa.

Ang panloob na pagsasalita ay isang produkto ng pagpaplano at pagkontrol sa mga kilos sa pagsasalita sa sarili. Sa ganitong kahulugan, malapit ito sa pag-iisip at maaaring isaalang-alang bilang isa sa mga anyo ng pagpapatupad nito. Ang nakakaakit sa paggalang na ito ay ang teorya na binuo ng sikat na pilosopong Ingles at sikologo na si R. Harre, na naghahati sa mga proseso ng kaisipan sa 4 na uri:

1) kolektibo sa paraan ng kanilang pagpapatupad at publiko sa anyo ng kanilang pagpapahayag;

2) kolektibo sa paraan ng kanilang pagpapatupad at pribado (pribado) sa anyo ng kanilang pagpapahayag;

3) pribado sa paraan ng kanilang pagpapatupad at pribado sa anyo ng kanilang pagpapahayag;

4) pribado, indibidwal sa paraan ng pagpapatupad, ngunit publiko sa anyo ng kanilang expression.

Ayon sa kaugalian, tanging ang kabilang sa ikatlong kaso ay nauugnay sa panloob na mundo o panloob na pagsasalita.

Ang isang panloob na monologue ay kumikilos bilang pangunahing pamamaraan para sa paghahayag ng mga character, na tumagos sa espiritwal na mundo ng mga character, na inilalantad kung ano ang mahalaga at mahalaga sa kanila. Sa mga panloob na monologue, na tinutukoy ng pangkalahatang mga prinsipyo ng aesthetic ng manunulat, talamak na lipunan, moral, mga problema sa pilosopikalna nakapupukaw ng lipunan.

Sa parehong oras, dapat itong pansinin na kapag ang iba't ibang mga pagbabago ng panloob na monologue ay pinagsama sa iba pang paraan artistikong pagsusuri makakamit mo ang kapunuan, lalim ng pagmuni-muni ng panloob na mundo ng bayani.

Sa modernong kritikang pampanitikan, mayroong isang aktibong teoretikal na pag-unawa sa mga problema ng panloob na monologue, pag-uuri ng mga uri nito, ang kahulugan ng papel at pag-andar sa mga gawa. Ang mga gawa ng V.V. Nilinaw nina Vinogradov, S. Zavodovskaya, M. Bakhtin, A. Esin, O. Fedotova at iba pa ang mga kontrobersyal na sandali na nauugnay sa nagpapahayag na ito artistikong pamamaraan, pinatunayan na ang panloob

niy monologue ay pangkalahatang pagpasok para sa lahat ng direksyon modernong prosa, at hindi lamang isang tipikal na tampok ng modernong panitikan. Ngunit wala pa ring pinagkasunduan sa panitikang pampanitikan tungkol sa kahulugan ng mga katangian at pag-uuri ng mga form kung saan maaaring lumitaw ang isang panloob na monologue.

Halimbawa, binibigyan ng S. Zavodovskaya ang sumusunod na pagkilala sa isang panloob na monologue: "Ang isang panloob na monologue ay isang espesyal na istilo ng prosa na naiiba sa tradisyonal na pananalita ng monologue sa isang bilang ng mga tampok, kung saan ang kawalan ng panlabas na mga palatandaan isang lohikal na umuusbong na pagkakasunod-sunod. Ang hitsura ng isang direktang pagrekord ng proseso ng pag-iisip ay nilikha, at ang mga naka-istilong tampok ng pagsasalita "sa sarili" ay napanatili, walang pagproseso, pagkakumpleto o lohikal na koneksyon. " Sa aming opinyon, ang kahulugan ng S. Zavodovskaya ay siyentipiko na nagpatunay, ngunit hindi pa rin unibersal. Ang pahayag tungkol sa pagpapanatili ng mga palatandaan ng panloob na pagsasalita sa lahat ng mga monologue ay hindi napapatunayan. Ang mga gawa ay naglalaman ng mga monologues sa isang form na komunikatibo, sa anyo ng pagpapadala ng mga saloobin sa isang stylistically na iniutos, lohikal na magkakaugnay na form, at hindi lamang sa isang immanent form.

V.V. Sumulat si Vinogradov: "... ang pampanitikang pagpaparami ng panloob na pagsasalita ay hindi maaaring maging naturalistic. Mayroong palaging isang makabuluhang pagsasama ng kombensyon sa ito - kahit na ang posibleng sikolohikal na kawastuhan ay sinusunod.

Sa gawaing ito, ang pag-uuri ng mga panloob na monologue, ang kahulugan ng kanilang mga pag-andar ay isinasagawa batay sa mga obserbasyong empirikal at hindi nagpapanggap na isang kumpleto, hindi maikakaila na pagsusuri ng buong iba't ibang mga anyo at pag-andar ng pamamaraang ito.

Sa salamin ng matalim mga salungatan sa lipunan, sa pagpapakita ng totoong estado ng pag-iisip ng mga bayani, sa pagkilala sa kanilang kakanyahan sa lipunan at moral, sa pagpapakita ng ebolusyon ng kamalayan mahalagang papel kabilang sa mga panloob na monologues. Ang mga manunulat ay nakatuon sa mga panloob na salungatan, sikolohikal na banggaan na nakatago mula sa pagtingin. Ang ganitong pagdaragdag ng pansin sa mga panloob na salungatan, espirituwal na pakikipagsapalaran, pakikibaka ng indibidwal ay nagpapalawak ng paggamit ng panloob na monologue, pinapahusay ang papel nito sa sistema ng compositional at visual na paraan. Ang isang panloob na monologue sa iba't ibang mga form at pagbabago ay nagsisilbing isang paraan ng pag-unawa sa dialectics ng panloob na buhay ng bayani. Ang mga gawa ay muling likhain ang iba't ibang yugto ng proseso ng emosyonal at kaisipan. Sa ilang mga manunulat, sa kanilang mga panloob na monologues, ang mga resulta ng mga sumasalamin ay pangunahing nakatagpo, samakatuwid ay lohikal na ito, ang daloy ng mga saloobin sa kanila ay ibinibigay nang maayos. Sa iba, tanging ang mga tiyak na katangian ng pag-iisip ay naiilipat, at hindi ang buong sikolohikal na proseso sa kumplikadong kurso nito, habang ang iba pa ay naghahangad na muling likhain ang mga iniisip, ang mismong proseso ng ebolusyon ng kamalayan sa likas na kurso nito, sa kasong ito ang mga palatandaan ng panloob na pagsasalita sa pinakamababang yugto nito ay napanatili. Ngunit sa parehong trabaho, maaaring mayroong mga panloob na monologue na sumasalamin sa lahat ng nakalistang yugto ng proseso ng pag-iisip. Ang istraktura, nilalaman ng mga panloob na monologues sa mga ito ay nakasalalay sa mga bodega ng character ng mga character, sa mga detalye ng sitwasyon sa ngayon.

Ayon sa kaugalian, ang pagsasalita ng may-akda ay nag-uugnay sa pamamagitan ng salitang "naisip" isang panloob na monologue na may isang layunin na kwento, sinusuri ang mga saloobin ng bayani mula sa paninindigan ng may-akda, nilinaw, pinupunan ang mga ito, itinatakda ang pangunahing ideya ng akda. Makakatulong ito sa pagpapahayag ng isang malinaw posisyon ng may-akda, na maaaring magkakaiba sa pagkakaiba-iba mula sa posisyon ng karakter na isulong sa panloob na monologue.

Ang isang panloob na monologue ay ginagamit kapag ang manunulat ay kailangang ibunyag ang kalagayang moral ng bayani sa sandaling gumawa siya ng isang napakahalagang desisyon. Ang panloob na monologue ay nagpapakita ng isang kumplikado, matinding proseso ng gawain ng malay. Karaniwan ang salpok na naglalagay ng kamalayan sa paggalaw isang mahalagang kaganapan sa buhay ng pagkatao. Kadalasan ang impetus na naglalagay ng kamalayan ng bayani sa paggalaw ay aksidente.

Ang isa sa mga form ng panloob na monologue ay ang introspection, na nagiging isang napakahalagang sangkap sa kaunlaran ng espirituwal pagkatao. Sa modernong panahon, mayroong isang mas matulungin, malalim na diskarte sa introspection, introspection, pagpapahalaga sa sarili ng kanyang "I" ng bayani, isinasagawa sa malapit na koneksyon sa sosyal, panlipunang kapaligiran. Naniniwala si Sechenov na ang introspection ay nagbibigay sa isang tao ng pagkakataon na "maiugnay sa mga gawa sariling kamalayan critically, iyon ay, upang paghiwalayin ang lahat sa loob mula sa lahat na nagmula sa labas, upang pag-aralan ito, upang ihambing, upang ihambing sa labas - sa isang salita, pag-aralan ang gawa ng sariling kamalayan. "

Binibigyan ng panloob na monologue-introspection ang manunulat ng pagkakataon na mas ganap at malinaw na ihatid ang magkakasalungat na diyalekto ng kaluluwa ng karakter. Ang proseso ng introspection, pagkilala sa mga pagkukulang ng isang tao, ay nagpapalabas ng mga katangian ng karakter sa pananaw.

Ang isang panloob na monologue na may buong kalinawan ng mga salitang ito at isang pag-unawa sa pangangailangan nito para sa isang aktor kapag lumilikha ng isang imahe (tingnan ang: Larawan ng entablado) -isa sa mga pinakamahirap na elemento kumikilos, yamang ang aktor ay palaging malimit na may pagnanais na ikulong lamang ang kanyang sarili sa mga panlabas na tagapagsalita, na pamilyar sa isang naibigay na eksena.

Ang isang panloob na monologue kapwa sa buhay at sa entablado ay isang panloob na pagsasalita, hindi binibigkas nang malakas, ngunit sa sarili, isang tren ng pag-iisip, ipinahayag sa mga salita, na laging kasama ng isang tao, maliban sa pagtulog.

Ang proseso ng patuloy na panloob na monologue sa buhay ay pamilyar sa lahat. Ipinanganak ito mula sa kung ano ang nangyayari, mula sa mga layunin na kinakaharap ng isang tao, mula sa mga aksyon ng isang kasosyo sa buhay, atbp. Nagdudulot ito ng ilan sa aming mga aksyon, mula rito ay ipinanganak mula sa mga salitang iyon na tila pinaka tumpak, ang pinakamalakas sa isang naibigay na sitwasyon. Sa mga mahinahong sandali ng buhay, ang mga monologue na ito ay nagiging matindi, emosyonal, nagkakasalungatan. At laging panloob monologuenapupunta sa antas ng pag-igting kung saan nakatira ang isang tao.

Ang parehong ay totoo sa entablado, kung pinag-uusapan natin ang mga katangian ng prosesong ito. May isang pagkakaiba lamang, ngunit ang pinaka makabuluhan. Sa buhay, ang panloob na monologue ng isang tao ay ipinanganak ng kanyang sarili, maliban sa mga sandali kapag sinasadya niyang susuriin ang sitwasyon sa loob ng kanyang sarili. Sa entablado, ito ay isang panloob na monologue hindi ng isang artista, kundi ng isang karakter. Kailangang likhain ng artist ang monologue na ito, na naunawaan na kung ano ang tungkol sa kanya, ang kalikasan at ang antas ng pag-igting, at naaangkop ito sa kanyang sarili, ginagawa itong pamilyar sa kanyang sarili. Dapat itong bigyang-diin na ang panloob na monologue ng artist ay dapat itayo sa bokabularyo, sa wika na tiyak sa karakter, at hindi sa artista.

Ang pangunahing mapagkukunan ng aktor ng aktor sa isang papel ay panitikan - itinanghal na prosa o tula at dula. Kung sa prosa sa karamihan ay gumagana ang manunulat, na lumilikha ng isang eksena, ay nagbibigay ng panloob na monologue ng kanyang mga character, at maaaring magamit ang mga ito ng artista, syempre, hindi pandidiri, ngunit inangkop ang mga ito sa kanyang desisyon, kasama ang ibinigay na data, pagkatapos ay sa drama, bilang panuntunan, walang mga panloob na monologues. Mayroong mga pag-pause, tuldok, teksto ng kasosyo - kung ano ang tinatawag na "mga zone ng katahimikan" sa proseso ng theatrical. Ang aktor ay dapat, tulad ng nabanggit sa itaas, ang kanyang sarili ay naging may-akda ng mga panloob na monologue ng character.

Ang pagpapatuloy mula sa katotohanan na ang panloob na monologue, tulad ng sa buhay, pagkatapos ay nakakamit ang mga layunin nito kapag ito ay patuloy, hindi na kinakailangang mahigpit na hatiin ito sa isang panloob na monologue sa mga sandali ng teksto na binibigkas at sa "mga zone ng katahimikan". Ang pagkakaiba ay, una, sa "mga zone ng katahimikan" ay mas mahirap na panatilihin ang panloob na monologue at posible lamang kapag ito ay handa nang maayos at kapag ang aktor ay ganap na nasisipsip sa sinasabi at ginagawa ng kasosyo. Pangalawa, kapag binibigkas ang teksto, ang teksto mismo ay tumutulong upang mapanatili ang tren ng pag-iisip, at kung minsan lahat o bahagi ng panloob na monologue ay ipinahayag ng malakas na karakter. Tulad ng sinasabi nila: Sinasabi ko ang iniisip ko.

Ang panloob na monologue, bilang isang proseso na nagaganap sa buhay, ay nagbibigay ng kredensyal sa pagganap, ay tumutulong sa aktor na mapupuksa ang imahe at hinihiling sa kanya na malalim na tumagos sa panloob na buhay ng kanyang bayani. Nang walang isang panloob na monologue, pang-unawa at pakikipag-ugnayan sa entablado ay imposible, nakakatulong ito upang makabisado ang "pangalawang plano" ng papel, ritmo ng papel, kahit na binago ang timbre ng boses (tingnan ang: Pang-unawa, Pakikipag-ugnay, "Pangalawang plano" ng papel, ritmo. Bilis. Ritmo ng Tempo).Vl. I. Nagtalo si Nemirovich-Danchenko na kung paano sasabihin ay nakasalalay sa panloob na monologue, at ang sasabihin ay nakasalalay sa teksto.

Sa isip, sa panahon ng pagganap, ang naipon na panloob na monologue ay dumating sa aktor na iba-iba sa pag-unlad ng eksena. Ngunit ito ay isang maling akala upang isipin na siya mismo ang lumapit sa aktor.

Tulad ng lahat sa entablado, ang hitsura nito sa panahon ng pagganap ay nakasalalay sa gawaing paghahanda sa panahon ng mga pagsasanay, lalo na sa panahon ng mga pagsasanay sa bahay, at sa una kahit na ang handa na panloob na monologue ay dumating sa aktor sa pamamagitan ng volitional pagsusumikap, tulad ng lahat ng ginagawa niya sa entablado.

Isang espesyal na papel, ayon kay Vl. I. Nemirovich-Danchenko, naglalaro ng monologues - paninirang-puri, habang tinawag niya sila.

Ang pamamaraan ng paglikha ng isang pangitain ay isa sa pinakamahalagang praktikal na diskarte sa Stanislavsky sa pagtatrabaho sa salita.

Ang isang pantay na mahalagang pamamaraan ng Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko ay ang tinatawag na "internal monologue".

Ang diskarteng ito ay isa sa mga kardinal na landas sa mga tunog na tunog na tunog sa entablado.

Ang isang tao ay palaging iniisip sa buhay. Sa palagay niya, nakikita ang nakapalibot na katotohanan, iniisip na nakakakita ng anumang kaisipan na itinuro sa kanya. Sa palagay niya, nagtatalo, tumatanggi, sumasang-ayon hindi lamang sa mga nakapaligid sa kanya, kundi pati na rin sa kanyang sarili, ang kanyang pag-iisip ay palaging aktibo at kongkreto.

Sa entablado, ang mga aktor sa ilang sukat ay nagmamay-ari ng pag-iisip sa kanilang teksto, ngunit hindi pa rin alam kung paano mag-isip sa panahon ng teksto ng kasosyo. At ito ang aspeto ng pag-arte sa psychotechnics na nagpapasya sa tuluy-tuloy na organikong proseso ng pagbubunyag ng "buhay ng espiritu ng tao" ng papel.

Lumiliko sa mga halimbawa ng panitikan ng Russia, nakita namin na ang mga manunulat, na inilalantad ang panloob na mundo ng mga tao, ay inilalarawan nang detalyado ang kurso ng kanilang mga saloobin. Nakikita namin na ang mga saloobin na sinasalita nang malakas ay isang maliit na bahagi lamang ng agos ng mga saloobin na kung minsan ay nagagalit sa isip ng isang tao. Minsan ang gayong mga saloobin ay mananatiling isang hindi sinasabing monologue, kung minsan ay nabuo ito sa isang maikling, pinigilan na parirala, kung minsan ay nagreresulta ito sa isang madamdaming monologue, depende sa ipinanukalang mga pangyayari ng akdang pampanitikan.

Upang linawin ang aking naisip, nais kong sumangguni sa isang bilang ng mga halimbawa ng tulad ng "panloob na monologue" sa panitikan.

Si L. Tolstoy, isang mahusay na sikologo na alam kung paano ibubunyag ang lahat ng panloob sa mga tao, ay nagbibigay sa amin ng isang malaking halaga ng materyal para sa mga tulad na halimbawa.

Kumuha tayo ng isang kabanata mula sa nobelang Digmaan at Kapayapaan ni L. Tolstoy.

Tumanggap si Dolokhov ng pagtanggi mula kay Sonya, na kanyang iminungkahi. Naiintindihan niya na mahal ni Sonya si Nikolai Rostov. Dalawang araw pagkatapos ng kaganapang ito, nakatanggap si Rostov ng isang tala mula kay Dolokhov.

"Dahil hindi ko balak na bisitahin ang iyong bahay sa mga kadahilanang alam mo at pupunta ako sa hukbo, ngayong gabing binibigyan ko ang aking mga kaibigan ng paalam na pista - pumunta sa hotel ng Ingles."

Pagdating, natagpuan ni Rostov ang laro nang buong. Dolokhov metal bank. Ang buong laro ay nakatuon sa isang Rostov. Ang tala ay matagal nang lumampas sa dalawampung libong rubles. "Si Dolokhov ay hindi na nakinig o nagkuwento; sinundan niya ang bawat paggalaw ng mga kamay ni Rostov at paminsan-minsan ay sinulyapan ang kanyang mga tala sa likuran niya ... Si Rostov, na nakasandal sa kanyang kamay sa magkabilang kamay, nakaupo sa harap ng isang lamesa na natatakpan ng pagsulat, napuno ng alak, at nakasalansan nang mataas sa mga mapa. Ang isang masakit na impresyon ay hindi nag-iwan sa kanya: ang mga malalapad na mapula, mapula-pula na mga kamay na may buhok na nakikita mula sa ilalim ng kanyang sando, ang mga kamay na iniibig at kinamumuhian niya, ay pinanghawakan siya.

"Anim na daang rubles, isang karagatan, isang sulok, isang siyam ... imposible na manumbalik! .. At gaano kasaya ito sa bahay ... Jack sa pё ... hindi ito maaaring ... At bakit ginagawa niya ito sa akin? .. "- Naisip ni Rostov at naalala ...

"Alam niya kung ano ang ibig sabihin ng pagkawala ko. Hindi ba niya hinahangad para sa aking pagkawasak? Pagkatapos ng lahat, siya ang aking kaibigan. Pagkatapos ng lahat, mahal ko siya ... Ngunit hindi rin niya masisisi; ano ang dapat niyang gawin kapag swerte siya? At hindi ko kasalanan, sinabi niya sa kanyang sarili. Wala akong nagawa na mali. Napatay ko ba ang isang tao, nainsulto, nais ng pinsala? Ano ang isang kahila-hilakbot na kasawian? At kailan ito nagsimula? Hanggang sa kamakailan lamang, lumapit ako sa talahanayan na ito na may pag-iisip na manalo ng isang daang rubles, pagbili ng kahon na ito para sa kaarawan ng aking ina at umuwi. Natuwa ako, kaya libre, masayang! At hindi ko maintindihan noon kung gaano ako kasaya! Kailan natapos at kailan nagsimula ang bago, kakila-kilabot na estado na ito? Ano ang namarkahan ng pagbabagong ito? Naupo pa rin ako sa lugar na ito, sa talahanayan na ito, at sa parehong paraan ay pinili at inilabas ang mga kard at tiningnan ang mga malalawak na kamay na may kamay na iyon. Kailan naganap, at ano ito? Ako ay malusog, malakas at pareho pa rin, at lahat ay nasa iisang lugar. Hindi, hindi ito maaaring! Totoo na ang lahat ng ito ay magtatapos sa wala. "

Pula siya at malubog sa pawis, kahit na ang silid ay hindi mainit. At ang kanyang mukha ay nakakatakot at nakakaawa, lalo na dahil sa walang lakas na pagnanais na lumitaw ang kalmado ... "

Narito ang isang buhawi ng mga saloobin na dumadaloy sa isip ni Nikolai sa panahon ng laro. Isang bagyo ng mga saloobin, na ipinahayag sa mga kongkretong salita, ngunit hindi sinasalita nang malakas.

Si Nikolai Rostov, mula sa sandaling kinuha niya ang mga kard sa kanyang mga kamay, hanggang sa sandaling sinabi ni Dolokhov: "Para sa apatnapu't tatlong libo, mabilang", ay hindi nagsabi ng isang salita. Ang mga saloobin na dumadaloy sa kanyang ulo ay nabuo sa mga salita, sa mga parirala, ngunit hindi iniwan ang kanyang mga labi.

Kumuha tayo ng isa pa, pamilyar na halimbawa mula sa gawain ni Gorky "Ina". Matapos maparusahan ng korte si Pavel na husayin, sinubukan ni Nilovna na ituon ang lahat ng kanyang mga iniisip kung paano matutupad ang malaki, mahalagang gawain na kanyang nagawa - upang maikalat ang talumpati ni Pasha.

Pinag-uusapan ni Gorky ang masayang pag-igting na inihahanda ng ina para sa kaganapang ito. Kung paano siya, masaya at nasiyahan, na may hawak na maleta na ipinagkatiwala sa kanya, ay napunta sa istasyon. Ang tren ay hindi pa handa. Kailangan niyang maghintay. Sinuri niya ang madla at biglang naramdaman ang tingin ng isang lalaki, na parang pamilyar sa kanya.

Ang matulungang mata na ito ay sumirit, ang kamay kung saan hinawakan niya ang maleta, at biglang bumigat ang burat.

"Nakita ko siya kahit saan!" naisip niya, na pinipigilan ang hindi kasiya-siya at hindi malinaw na pakiramdam sa kanyang dibdib sa kaisipang ito, na pinipigilan ang ibang mga salita mula sa pagtukoy ng pakiramdam na tahimik ngunit walang kusa na pinisil ang kanyang puso ng malamig. At lumaki ito at tumaas sa kanyang lalamunan, pinuno ang kanyang bibig ng tuyong kapaitan, mayroon siyang isang hindi mapigil na pagnanais na lumingon, upang tumingin muli. Ginawa niya ito - ang lalaki, maingat na lumilipat mula paa hanggang paa, tumayo sa parehong lugar, tila may gusto siya ng isang bagay at hindi naglakas loob ...

Siya, nang walang pagmamadali, nagpunta sa bench at umupo, maingat, mabagal, na parang takot na mapunit ang isang bagay sa kanyang sarili. Ang memorya, nagising sa pamamagitan ng isang talamak na presentasyon ng kasawian, inilagay ang taong ito sa harapan ng dalawang beses - isang beses sa bukid, sa labas ng lungsod, pagkatapos ng pagtakas ni Rybin, ang iba pa sa korte ... Kilala nila siya, sinundan nila siya - na malinaw.

"Huli ka?" tanong niya sa sarili. At sa susunod na sandali ay sumagot siya, nanginig:

"Siguro hindi pa ..."

At pagkatapos, pagsisikap sa kanyang sarili, mahigpit niyang sinabi:

"Gotcha!"

Tumingin siya sa paligid at wala siyang nakita, ngunit nag-isip ang isa't isa at namatay sa kanyang isipan. "Iwanan ang maleta - pumunta?"

Ngunit ang isa pang spark ay lumabo nang mas maliwanag:

"Upang tumigil sa filial? Sa mga ganyang kamay ... ".

Niyakap niya ang maleta sa kanya. "At - umalis sa kanya? .. Tumakbo ..."

Ang mga kaisipang ito ay tila dayuhan sa kanya, na parang isang tao sa labas ay pilit na naipit sa kanya. Sinunog nila siya, ang kanilang mga paso ay nagpapasakit sa kanyang utak, pinunasan ang kanyang puso tulad ng nagniningas na mga sinulid ...

Pagkatapos, sa isang malaki at matalim na pagsisikap ng puso, na, tulad nito, ay nanginginig sa kanyang buong. pinatay niya ang lahat ng mga tuso, maliit, mahina na ilaw, na nag-uutos sa sarili:

"Mahiya ka!"

Kaagad siyang nadama, at naging mas malakas siya, na idinagdag:

"Huwag mo ipahiya ang iyong anak! Walang natatakot ... "

Ang ilang mga segundo ng pag-aalangan ay tiyak na nakalaan ang lahat sa kanya. Mas huminahon ang tibok ng puso ko.

"Ano ang mangyayari ngayon?" naisip niya, nanonood.

Tinawag ng maniktik ang tagapagbantay at bumulong ng isang bagay sa kanya, itinuro sa kanya ang kanyang mga mata ...

Lumipat siya sa likuran ng bench.

"Kung hindi lamang nila napalo ..."

Tumigil siya sa tabi niya, tumahimik at tahimik, na nagtanong:

Ano ang tinitignan mo?

Iyon lang, magnanakaw! Ang matanda, ngunit - mayroon din!

Ito ay tila sa kanya na ang kanyang mga salita ay tumama sa kanya sa mukha, isang beses at dalawang beses; nagagalit, gulo, nasasaktan sila, na parang pinupunit ang kanilang mga pisngi, hinagod ang kanilang mga mata ...

AKO AY? Hindi ako magnanakaw, nagsisinungaling ka! - sumigaw siya ng buong dibdib niya, at lahat bago pa man siya umikot sa isang buhawi ng kanyang galit, nakalalasing ang kanyang puso sa kapaitan ng sama ng loob.

Nakikilala ang kasinungalingan ng kanyang akusasyon sa pagnanakaw, isang malakas na protesta ang lumitaw sa kanya, isang matanda at may buhok na ina na nakatuon sa kanyang anak at kanyang dahilan. Nais niya ang lahat ng mga tao, ang lahat na hindi pa natagpuan ang tamang landas, upang sabihin ang tungkol sa kanyang anak at ang kanyang pakikibaka. Proud, pakiramdam ng lakas ng pakikibaka para sa katotohanan, hindi na niya naisip kung ano ang mangyayari sa kanya mamaya. Nagniningas siya ng isang pagnanais - magkaroon ng oras upang ipaalam sa mga tao ang tungkol sa pagsasalita ng kanyang anak.

"... Gusto niya, nagmadali upang sabihin sa mga tao ang lahat na alam niya, lahat ng mga saloobin, ang lakas na naramdaman niya"

Ang mga pahina kung saan inilalarawan ni Gorky ang masidhing pananampalataya ng ina sa kapangyarihan ng katotohanan, ipinapahiwatig ang kapangyarihan ng impluwensya ng salita, ay para sa amin ng isang mahusay na halimbawa ng "pagbubunyag ng buhay ng espiritu ng tao." Inilarawan ni Gorky nang may matinding puwersa na hindi nasabi ni Nilovna, ang kanyang pakikibaka sa sarili. Dahil dito, ang kanyang mga salita, marahas na tumakas mula sa kailaliman ng puso, ay may gayong kahanga-hangang epekto sa atin.

Kumuha tayo ng isa pang halimbawa - mula sa nobela ni Alexei Tolstoy "Naglalakad sa paghihirap".

Si Roshchin ay nasa White side.

"Ang gawain na nagpahirap sa kanya tulad ng isang sakit sa kaisipan mula sa Moscow mismo - upang maghiganti sa mga Bolsheviks para sa kanilang kahihiyan - ay nagawa. Naghihiganti siya. "

Tila nangyayari ang lahat nang eksakto sa paraang gusto niya. Ngunit ang pag-iisip ng kung tama siya ay nagsisimula na mapanghinawa siya nang masakit. At pagkatapos ng isang Linggo ay natagpuan ni Roshchin ang kanyang sarili sa lumang sementeryo ng simbahan. Isang koro ng mga tinig ng mga bata at "makapal na iyak ng diakono" ay naririnig. Ang mga saloobin ay sumunog, tinutuya siya.

"Aking tinubuang-bayan, - naisip Vadim Petrovich ... - Ito ang Russia ... Na kung saan ay Russia ... Wala sa mga ito ay wala na at hindi na mangyayari muli ... Ang batang lalaki sa satin shirt ay naging isang mamamatay-tao."

Nais ni Roshchin na palayain ang kanyang sarili sa mga masasamang kaisipang ito. Inilarawan ni Tolstoy kung paano siya "tumayo at lumakad sa buong damo gamit ang kanyang mga kamay sa likod ng kanyang likuran at crunching ang kanyang mga daliri."

Ngunit ang kanyang mga saloobin ay nagdala sa kanya roon, "kung saan parang waring isinara ang pinto."

Naisip niya na pupunta siya sa kanyang kamatayan, ngunit hindi ito talaga. "Kaya't," naisip niya, "madaling mamatay, mahirap mabuhay ... Ito ang merito ng bawat isa sa atin - ang ibigay sa namamatay na bayan hindi lamang isang buhay na bag ng karne at mga buto, ngunit ang lahat ng aming tatlumpu't limang nakaraang taon, mga kalakip, pag-asa, pag-asa. .. at lahat ng aking kadalisayan ... "

Ang mga kaisipang ito ay labis na naghihirap na siya ay humagulgol nang malakas. Isang daing lamang ang nakatakas. Ang mga saloobin na nagmamadali sa aking ulo ay hindi marinig ng sinuman. Ngunit ang pag-igting sa pag-iisip na dulot ng tren ng pag-iisip na ito ay makikita sa kanyang pag-uugali. Hindi lamang niya suportado ang pag-uusap ni Teplov na "ang mga Bolsheviks ay na-scrambling mula sa Moscow na may maleta sa pamamagitan ng Arkhangelsk", na ... "lahat ng Moscow ay mined," atbp.

At sa isa sa mga kamangha-manghang, pinakamalakas na mga sipi ng nobela, kinumpirma ni Alexei Tolstoy si Roshchin kasama ang Telegin, ang pinakamalapit na tao kay Roshchin, na palagi niyang naisip bilang isang kapatid, bilang mahal kong kaibigan... At ngayon, pagkatapos ng rebolusyon, natapos sila sa iba't ibang mga kampo: Roshchin kasama ang mga Whites, Telegin kasama ang Reds.

Sa istasyon, naghihintay para sa tren sa Yekaterinoslav, nakaupo si Roshchin sa isang matigas na kahoy na sofa, "isinara ang kanyang mga mata sa kanyang palad - at kaya nanatiling hindi gumagalaw sa loob ng mahabang oras ..."

Inilarawan ni Tolstoy kung paano nakaupo ang mga tao at umalis, at biglang, "tila para sa isang mahabang panahon," may isang nakaupo at "nagsimulang manginig sa kanyang binti, hita, - ang buong sofa ay nanginginig. Hindi siya umalis at hindi tumigil sa panginginig. " Si Roshchin, nang hindi binabago ang kanyang pustura, tinanong ang hindi sinumang kapitbahay na ipadala: iling ang kanyang binti.

- Paumanhin, ito ay isang masamang ugali.

"Si Roshchin, nang hindi inaalis ang kanyang kamay, ay sinulyapan ang kanyang kapitbahay sa pamamagitan ng kanyang nahati na mga daliri. Ito ay Telegin. "

Agad na napagtanto ni Roshchin na ang Telegin ay maaari lamang dito bilang isang ahente ng Bolshevik counterintelligence. Sapilitan siyang iulat agad ito sa komandante. Ngunit si Roshchin ay may mabangis na pakikibaka sa kanyang kaluluwa. Sinulat ni Tolstoy na ang "lalamunan ni Roshchin ay natigil sa kakila-kilabot," pumulupot siya sa buong sopa at nakaugat sa sofa.

"... I-isyu na sa isang oras ang asawa ni Dasha, ang aking kapatid na si Katya, ay magsisinungaling sa ilalim ng bakod sa isang tambak ng basura ... Ano ang gagawin? Bangon, umalis? Ngunit makikilala siya ni Telegin - nalilito, tatawag siya. Paano makatipid? "

Ang mga kaisipang ito ay kumukulo sa aking utak. Ngunit ang dalawa ay tahimik. Walang tunog. Sa panlabas, walang nangyari. Si Roshchin at Ivan Ilyich ay nakaupo malapit sa oak na sofa, hindi gumagalaw, na parang natutulog. Walang laman ang istasyon sa oras na ito. Isinara ng bantay ang mga pintuan ng platform. Pagkatapos ay nagsalita si Telegin nang hindi binubuksan ang kanyang mga mata: - Salamat, Vadim.

Isang pag-iisip ang nagmamay-ari sa kanya: "Hug him, hug lang."

At narito ang isa pang halimbawa - mula sa "Virgin Soil Upturned" ni M. Sholokhov.

Si lolo Shchukar sa pagpunta sa brigada ni Dubtsov, na naubos sa init ng tanghali, kumalat ang kanyang zipunishko sa lilim.

Muli, sa labas, walang tila mangyari. Pagod na ang matandang lalaki, tumira siya sa chill sa ilalim ng isang bush at humiga.

Ngunit si Sholokhov ay tumagos sa isang globo na sarado sa aming mga mata. Inihayag niya sa amin ang mga saloobin ng Shchukar, kapag nag-iisa siya, ay sumasalamin sa kanyang sarili. Ang nabubuhay na katotohanan ng imahe ay hindi maaaring galakin tayo, sapagkat si Sholokhov, na lumilikha ng kanyang Shchukar, ay alam ang lahat tungkol sa kanya. At kung ano ang ginagawa niya, at kung paano siya nagsasalita at gumagalaw, at kung ano ang iniisip niya sa iba't ibang mga sandali sa kanyang buhay.

"Hindi mo ako maaaring pumili ng napakaraming luho hanggang sa gabi na may isang awl. Matutulog ako ng maayos, magpainit ng aking mga sinaunang mga buto sa araw, at pagkatapos ay pumunta sa bahay ng Dubtsov, humigop ng sinigang. Sasabihin ko na wala akong oras upang makapag-agahan sa bahay, at tiyak na pakakainin nila ako, habang naghahanap ako ng tubig! "

Ang mga pangarap ng sinigang ni Shchukar ay dumating sa karne na hindi pa natikman nang matagal ...

"Hindi ba masamang bagay para sa hapunan na magkaroon ng isang piraso ng mutton, upang gilingin ito sa apat na pounds! Lalo na - pinirito, na may taba, o, pinakamalala, ang mga itlog na may mantika, sapat lamang ... "

At pagkatapos ay sa iyong mga paboritong dumplings.

"... Ang mga dumpling na may kulay-gatas ay banal na pagkain, mas mahusay kaysa sa anumang pakikipag-isa, lalo na kung sila, ang aking mga darling, ay ilalagay sa isang mas malaking plato para sa iyo, at minsan, tulad ng isang slide, ngunit pagkatapos ay malumanay nilang iling ang plato na ito upang ang kulay-gatas ay maipasa sa ilalim. upang ang bawat dumpling nito ay gumulong mula ulo hanggang paa. At mas maganda kapag hindi nila inilalagay ang mga dumplings na ito sa iyong plato, ngunit sa ilang malalim na sisidlan, upang mayroong isang lugar upang gumala ang kutsara. "

Gutom, patuloy na nagugutom Shchukar, maiintindihan mo ba siya nang walang pangarap na pagkain na ito, nang walang pangarap, kung saan siya, "nagmamadali at sinusunog ang kanyang sarili, walang pagod na slurps ... mayaman na pansit na may mga gansa ng gansa ..." At nagising, sinabi niya sa kanyang sarili: "Ang isang tao ay mangarap ng gayong swagger ni sa nayon man o sa lungsod! Isang panunuya, hindi buhay: sa isang panaginip, kung nalulugod ka, ibinalot mo ang gayong mga pansit na hindi mo makakain, ngunit sa totoo lang - inilalagay ng matandang babae ang isang bilangguan sa ilalim ng iyong ilong, kung siya ay tatlong beses, anathema, sumpain, ang bilangguan na ito! "

Alalahanin natin ng maraming beses ang pagmumuni-muni ni Levin sa hindi malusog, walang ginagawa, walang kahulugan na buhay na siya at ang kanyang mga mahal sa buhay ay nakatira sa Anna Karenina. O ang daan patungo sa Obiralovka, na puno ng matinding drama, nang ang malulupit na paghihirap ng kaisipan ni Anna ay nagbubuhos sa isang buong pandiwang daloy na nagmula sa kanyang nagpapaalab na utak: "Ang aking pag-ibig ay nagiging higit na mas madamdamin at nakatuon sa sarili, at lahat ito ay lumalabas at lumalabas, at iyon ang dahilan kung bakit kami naghiwalay. At hindi ito matutulungan ... Kung maaari kong maging anumang bagay kundi ang isang panginoon na mahilig sa pag-iisa sa kanya, ngunit hindi ko magagawa at ayaw na maging iba pa ... Hindi ba tayo lahat ay itinapon sa mundo para lamang mapoot sa isang kaibigan kaibigan at samakatuwid ay pahirapan ang iyong sarili at ang iba pa? ..

Hindi ko maisip ang isang posisyon kung saan ang buhay ay hindi magiging isang pagdurusa ... "

Pinag-aaralan ang pinakamalaking mga gawa ng mga klasiko ng Russia at mga manunulat ng Sobyet - maging ito L. Tolstoy, Gogol, Chekhov, Gorky, A. Tolstoy, Fadeev, Sholokhov, Panova at isang buong serye ng iba pa, matatagpuan namin sa lahat ng dako ang pinakamalawak na materyal para sa pagkilala sa konsepto ng "panloob na monologue".

Ang "inner monologue" ay isang malalim na organikong kababalaghan sa panitikang Ruso.

Ang demand para sa isang "panloob na monologue" sa gumaganap na sining ay nagtataas ng tanong ng isang lubos na matalinong aktor. Sa kasamaang palad, madalas na nangyayari sa amin na ang isang artista ay nagpapanggap lamang na nag-iisip. Karamihan sa mga aktor ay walang "panloob na mga monologue" na nag-isip, at kakaunti ang mga aktor na tahimik na mag-isip sa kanilang hindi sinasabing mga saloobin na nagtulak sa kanila na kumilos. Sa entablado, madalas nating linlangin ang mga saloobin, madalas na ang aktor ay walang tunay na pag-iisip, hindi siya aktibo sa panahon ng teksto ng kasosyo at nabubuhay lamang sa kanyang huling pahayag, dahil alam niya na dapat na siya ay sumagot. Ito ang pangunahing balakid sa organikong kasanayan ng teksto ng may-akda.

Si Konstantin Sergeevich ay patuloy na iminungkahi na maingat nating pag-aralan ang proseso ng "panloob na monologue" sa buhay.

Kapag nakikinig ang isang tao sa kanyang interlocutor, sa kanyang sarili, bilang tugon sa lahat ng kanyang narinig, isang "panloob na monologue" ay laging bumangon, samakatuwid sa buhay ay lagi tayong nagsasagawa ng isang pag-uusap sa loob ng ating sarili sa isang nakikinig natin.

Mahalaga para sa amin na linawin na ang "panloob na monologue" ay ganap na konektado sa proseso ng komunikasyon.

Upang lumitaw ang isang paggalaw ng tren ng pag-iisip, kailangan mong tunay na maunawaan ang mga salita ng iyong kasosyo, kailangan mong tunay na matutunan upang makita ang lahat ng mga impression ng mga kaganapan na lumabas sa entablado. Ang reaksyon sa isang kumplikado ng pinaghihinalaang materyal at bumubuo ng isang tiyak na tren ng pag-iisip.

Ang "panloob na monologue" ay organikal na konektado sa proseso ng pagtatasa kung ano ang nangyayari, na may mas mataas na pansin na may kaugnayan sa iba, sa paghahambing ng isang punto ng pananaw sa paghahambing sa ipinahayag na mga saloobin ng mga kasosyo.

Ang "panloob na monologue" ay imposible nang walang tunay na pag-iingat. Muli, nais kong sumangguni sa isang halimbawa mula sa panitikan na nagpapakita sa amin ng proseso ng komunikasyon na kailangan nating malaman sa teatro. Ang halimbawang ito ay kagiliw-giliw na dahil dito L. Tolstoy, kaibahan sa mga halimbawa na nabanggit ko sa itaas, ay hindi naglalarawan ng "panloob na monologue" sa direktang pagsasalita, ngunit sa halip ay gumagamit ng isang dramatikong aparato - ipinapahayag niya ang "panloob na monologue" sa pamamagitan ng pagkilos.

Ito ang pagpapahayag ng pag-ibig sa pagitan nina Levin at Kitty Shtcherbatskaya mula sa nobelang "Anna Karenina":

"- Matagal ko nang hilingin sa iyo ang isang bagay ...

Mangyaring magtanong.

Dito, - sinabi niya at isinulat ang mga paunang titik: k, v, m, o: e, n, m, b, z, l, e, n, at, t? Ang ibig sabihin ng mga liham na ito: "nang sumagot ka sa akin: hindi ito maaaring, hindi ba nangangahulugang hindi kailanman, o pagkatapos?" Walang pagkakataon na maiintindihan niya ang mahirap na pariralang ito; ngunit tiningnan niya siya ng gayong hangin na ang kanyang buhay ay nakasalalay kung nauunawaan niya ang mga salitang ito.

Paminsan-minsan ay sumulyap siya sa kanya, nagtanong sa kanya nang may sulyap: "Ito ba ang iniisip ko?"

Nakukuha ko ito, "aniya, na namula.

Ano ang salitang ito? aniya, na nagtuturo sa n, na nangangahulugang ang salita ay hindi kailanman.

Ang salitang iyon ay nangangahulugang hindi kailanman, "aniya," ngunit hindi ito totoo!

Mabilis niyang tinanggal ang isinulat, ibinigay sa kanya ang tisa, at tumayo. Sumulat siya: t, ako, n, m, at, oh ...

Tiningnan niya ang tanong niya, walang takot.

Pagkatapos lang?

Oo, - sumagot ang ngiti niya.

At t ... At ngayon? - tanong niya.

Well, basahin mo ito. Sasabihin ko ang nais ko. Gusto ko talaga! - Isinulat niya ang mga paunang titik: h, v, m, z, i, n, h, b. Nangangahulugan ito: "upang makalimutan mo at magpatawad sa nangyari."

Kinuha niya ang tisa na may tensyon, nanginginig na mga daliri at, sinira ito, isinulat ang mga paunang titik ng mga sumusunod: "Wala akong makalimutan at magpatawad, hindi ako tumitigil sa pagmamahal sa iyo."

Tumingin siya sa kanya ng may nakapangingiti na ngiti.

Kuha ko ito, ”sabi niya sa isang bulong.

Umupo siya at nagsulat ng mahabang parirala. Naintindihan niya ang lahat at, nang hindi nagtanong sa kanya: di ba? - kinuha ang tisa at agad na sinagot.

Sa loob ng mahabang panahon ay hindi niya maintindihan kung ano ang naisulat niya, at madalas na tumingin sa kanyang mga mata. Isang eklipse ng kaligayahan ang lumapit sa kanya. Hindi niya maaaring mapalitan ang mga salitang naiintindihan niya; ngunit sa kanyang kaibig-ibig na mga mata na nagniningning ng kaligayahan ay naintindihan niya ang lahat ng kailangan niyang malaman. At sumulat siya ng tatlong titik. Ngunit hindi pa niya natapos ang pagsulat, ngunit binabasa na niya ang likuran ng kanyang kamay at tinapos ang sarili at isinulat ang sagot: Oo. ... Sa kanilang pag-uusap ang lahat ay sinabi; sinabi na mahal niya siya at sasabihin niya sa kanyang ama at ina na darating siya bukas ng umaga. "

Ang halimbawang ito ay may isang ganap na pambihirang halaga ng sikolohikal para sa pag-unawa sa proseso ng komunikasyon. Ang nasabing isang tumpak na paghula ng bawat isa sa mga saloobin ay posible lamang sa pambihirang inspirasyon na pag-iingat na kinabibilangan nina Kitty at Levin sa mga sandaling ito. Ang halimbawang ito ay lalong kawili-wili sapagkat ito ay kinuha ni L. Tolstoy mula sa buhay. Sa eksakto sa parehong paraan mismo si Tolstoy ay nagpahayag ng kanyang pag-ibig sa SA Bers - sa kanyang asawa sa hinaharap. Mahalaga na hindi lamang maunawaan ang kahulugan ng "panloob na monologue" para sa aktor. Kinakailangan na ipakilala ang seksyong ito ng psychotechnics sa pagsasanay ng mga pagsasanay.

Ipinapaliwanag ang sitwasyong ito sa isa sa mga aralin sa Studio, si Stanislavsky ay lumingon sa isang mag-aaral na nag-eensayo ng Varya sa The Cherry Orchard.

Nagreklamo ka, "sabi ni Konstantin Sergeyevich," na ang tanawin ng paliwanag kasama si Lopakhin ay mahirap para sa iyo, dahil inilalagay ni Chekhov sa bibig ni Varya ang isang teksto na hindi lamang ihayag ang mga totoong karanasan ni Varya, ngunit malinaw na nagkakasalungat sa kanila. Ang Varya kasama ang lahat ng kanyang pagiging naghihintay para sa Lopakhin na magmungkahi sa kanya, at pinag-uusapan niya ang tungkol sa ilang mga hindi gaanong mahahalagang bagay, naghahanap ng ilang bagay na nawala, atbp.

Upang pinahahalagahan ang gawa ni Chekhov, kailangan mo munang maunawaan kung ano ang isang panloob na lugar na panloob, hindi sinasabing monologues na nasasakop sa buhay ng kanyang mga character.

Hindi mo makamit ang totoong katotohanan sa iyong eksena kasama si Lopakhin, kung hindi mo isiwalat para sa iyong sarili ang totoong tren ng mga saloobin ni Varya sa bawat isang segundo ng kanyang pag-iral sa eksenang ito.

Sa palagay ko, si Konstantin Sergeevich, sa palagay ko, "sabi ng estudyante sa kawalan ng pag-asa. - Ngunit paano maabot sa iyo ang aking pag-iisip kung wala akong mga salita upang ipahayag ito?

Dito nagsisimula ang lahat ng ating mga kasalanan, "sagot ni Stanislavsky. - Hindi pinagkakatiwalaan ng mga aktor na, nang walang pagsasalita ng kanilang mga saloobin, maaari silang maging matalinong at nakakahawa para sa manonood. Maniwala ka sa akin, kung ang isang aktor ay may mga saloobin na ito, kung talagang iniisip niya, hindi ito maaaring masasalamin sa kanyang mga mata. Hindi malalaman ng manonood kung anong mga salita ang sinasabi mo sa iyong sarili, ngunit mahuhulaan niya ang panloob na kagalingan ng character, ang kanyang estado ng pag-iisip, siya ay mahuli ng isang organikong proseso na lumilikha ng isang tuluy-tuloy na linya ng subtext. Subukan nating gumawa ng isang panloob na ehersisyo ng monologue. Alalahanin ang mga iminungkahing pangyayari bago ang tanawin ng Varya at Lopakhin. Mahal ni Varya si Lopakhin. Itinuturing ng bawat isa sa bahay ang isyu ng kanilang kasal na malutas, ngunit sa ilang kadahilanan ay nag-aalangan siya, ipinapasa araw-araw, buwan-buwan, at siya ay tahimik.

Naibenta ang cherry orchard. Binili ito ni Lopakhin. Aalis sina Ranevskaya at Gayev. Ang mga bagay ay nakatiklop. May mga ilang minuto lamang ang natitira bago umalis, at si Ranevskaya, na walang hanggan na humingi ng paumanhin kay Varya, ay nagpasiyang makipag-usap kay Lopakhin. Ito ay napagpasyahan na ang lahat ay napasya nang simple. Natuwa si Lopakhin na si Ranevskaya mismo ang nagsalita tungkol dito, nais niyang gumawa ng isang alok ngayon.

Mabuhay, masaya, umalis ang Ranevskaya para sa Varya. Ngayon kung ano ang hinihintay mo ay mangyayari, - sabi ni Konstantin Sergeevich sa tagapalabas ng papel ni Vary - Pahalagahan ito, maghanda makinig sa kanyang panukala at sumasang-ayon. Tatanungin kita, Lopakhin, na magsalita ng iyong teksto ayon sa iyong papel, at ikaw, Varya, bilang karagdagan sa teksto ng may-akda, sabihin nang malakas ang lahat ng iniisip mo sa teksto ng iyong kapareha. Minsan maaaring lumingon na magsasalita ka nang parehong oras sa Lopakhin, hindi ito dapat mag-abala pareho sa iyo, masalita nang mas tahimik ang iyong sariling mga salita, ngunit sa gayon ay maririnig ko ang mga ito, kung hindi, hindi ko masuri kung ang iyong pag-iisip ay dumadaloy nang tama, ngunit normal ang mga salita sa teksto na nagsasalita ng normal tinig.

Inihanda ng mga mag-aaral ang lahat ng kailangan nila para sa trabaho, at nagsimula ang pagsasanay.

"Ngayon, ngayon, kung ano ang gusto ko ay magaganap," tahimik na sinabi ng estudyante, na pumasok sa silid kung saan siya naghihintay

Lopakhin. "Gusto kong tumingin sa kanya ... Hindi, hindi ko kaya ... Natatakot ako ..." At nakita namin kung paano siya, itinatago ang kanyang mga mata, nagsimulang suriin ang mga bagay. Pagtatago ng isang mahirap, malito na ngiti, sa wakas ay sinabi niya: "Kakaiba, hindi ko ito mahanap ..."

"Ano ang hinahanap mo?" Tanong ni Lopakhin.

"Bakit ako nagsimulang maghanap? - dumating muli ang tahimik na tinig ng mag-aaral. "Gumagawa ako ng mali, malamang na iniisip niya na wala akong pakialam kung ano ang dapat mangyari ngayon, na abala ako sa lahat ng mga maliliit na bagay. Titingnan ko siya ngayon, at maiintindihan niya ang lahat. Hindi, hindi ko magagawa, "tahimik na sinabi ng estudyante, na patuloy na naghahanap ng isang bagay sa kanyang mga bagay." Ibinagsak ko ito sa aking sarili at hindi ko natatandaan, "malakas na sinabi niya.

"Saan ka pupunta ngayon, Varvara Mikhailovna?" Tanong ni Lopakhin.

"AKO AY? malakas na tanong ng estudyante. At muling tumunog ang tahimik niyang boses. - Bakit tinatanong niya ako kung saan ako pupunta. Nagdududa ba siya na mananatili ako sa kanya? O baka si Lyubov Andreevna ay nagkakamali, at hindi siya nagpasya na magpakasal? Hindi, hindi, hindi maaaring. Tinanong niya kung saan ako pupunta kung ang pinakamahalagang bagay sa buhay ay hindi nangyari, kung ano ang mangyayari ngayon. "

"Sa mga Ragulins," malakas na sagot niya, na nakatingin sa kanya ng maligaya, nagliliwanag na mga mata. - Sumang-ayon ako sa kanila na pangalagaan ang bukid, sa may-bahay, o anumang bagay.

"Nasa Yashnevo ba ito? Ito ay pitumpu't sibilyan, "sabi ni Lopakhin at tumahimik.

"Ngayon, ngayon sasabihin niya na hindi ko kailangang pumunta kahit saan, na walang saysay na pumunta sa mga estranghero sa kasambahay, na alam niya na mahal ko siya, sasabihin niya sa akin na mahal din niya ako. Bakit siya tumahimik ng matagal? "

"Iyon ang katapusan ng buhay sa bahay na ito," sa wakas sinabi ni Lopakhin pagkatapos ng mahabang pag-pause.

"Wala siyang sinabi. Lord, ano ito, ito na talaga ang wakas, ito na ba talaga ang wakas? bulong ng estudyante, bahagyang naririnig, at napuno ng luha ang kanyang mga mata. "Hindi ka makakaya, hindi ka maaaring umiyak, makikita niya ang aking mga luha," patuloy niya. - Oo, naghahanap ako ng isang bagay, ilang bagay nang pumasok ako sa silid. Bobo! Tuwang tuwa ako noon ... Kailangang tumingin ulit tayo, kung gayon ay hindi niya makikita na umiiyak ako. " At, pagsisikap sa kanyang sarili, sinusubukan na pigilin ang luha, sinimulan niyang maingat na suriin ang mga nakaimpake na bagay. "Nasaan ..." malakas na sabi niya. "O marahil ay inilalagay ko ito sa puno ng kahoy? .. Hindi, hindi ko maipakilala ang aking sarili, hindi ko magagawa," tahimik niyang sinabi muli, "bakit? Paano niya sinabi? Oo, sinabi niya, "Kaya ang buhay sa bahay na ito ay tapos na." Oo, tapos na. " At tumigil sa pagtingin, sinabi niya nang simple:

"Oo, ang buhay sa bahay na ito ay tapos na ... Hindi na mawawala ..."

Magaling, - bulong sa amin ni Konstantin Sergeevich, - naramdaman mo kung paano sa pariralang ito ibuhos niya ang lahat na naipon niya sa eksena.

"At aalis na ako papunta sa Kharkov ... kasama ang tren na ito. Maraming dapat gawin. At dito iniwan ko ang Epikhodov sa looban ... inupahan ko siya, "sinabi ni Lopakhin, at si Varya, sa kanyang mga sinabi, bahagyang naririnig na muli:" Ang buhay sa bahay na ito ay tapos na ... Hindi na siya mawawala ... "

"Noong nakaraang taon ay nag-snow na sa oras na ito, kung naaalala mo," patuloy ni Lopakhin, "ngunit ngayon ito ay tahimik, maaraw. Ngayon lang malamig ... Tatlong degree ng hamog na nagyelo. "

"Bakit niya sinasabi ang lahat? tahimik na sinabi ng estudyante. - Bakit hindi siya umalis?

"Hindi ako tumingin," sagot niya sa kanya, at pagkatapos ng isang pag-pause, idinagdag: "Oo, at ang aming thermometer ay nasira ..."

"Ermolai Alekseevich," isang tao na tumawag mula sa likuran ng mga kurtina ng Lopakhin.

"This minute," Agad na tugon ni Lopakhin at mabilis na umalis.

"Iyon lang ... Ang wakas ..." - bulong ng batang babae at humikbi ng mapait.

Magaling! - sinabi ang nasisiyahan na Konstantin Sergeevich. - Marami kang nakamit ngayon. Naunawaan mo mismo ang organikong koneksyon sa pagitan ng panloob na monologue at ang pahayag ng may-akda. Huwag kalimutan na ang paglabag sa koneksyon na ito ay hindi maaaring hindi magtulak sa aktor na maglaro at pormal na ipahayag ang teksto.

Ngayon hihilingin ko sa iyong guro na gawin ang eksperimento na ito hindi lamang sa performer na Varya, kundi pati na rin sa performer na Lopakhin. Kapag nakamit mo ang ninanais na mga resulta, hihilingin ko sa mga kalahok sa eksena na huwag sabihin nang malakas ang kanilang sariling teksto, ngunit sabihin ito sa kanilang sarili upang ang kanilang mga labi ay ganap na kalmado. Gagawin nitong mas matindi ang iyong pagsasalita. Ang iyong mga saloobin, bilang karagdagan sa iyong pagnanasa, ay makikita sa iyong mga mata, magwawalis sila sa iyong mukha. Tingnan kung paano naganap ang prosesong ito, at mauunawaan mo na sinusubukan naming ilipat sa sining ang isang malalim na proseso ng organikong likas na tao sa tao.

K.S. Stanislavsky at Vl. I. Patuloy na nagsalita si Nemirovich-Danchenko tungkol sa mahusay na pagpapahayag at pagkakahawa ng "panloob na monologue", naniniwala na ang "panloob na monologue" ay nagmula sa pinakadakilang konsentrasyon, mula sa tunay na malikhaing kagalingan, mula sa sensitibong pansin sa kung paano ang mga panlabas na kalagayan ay tumugon sa kaluluwa ng aktor. Ang isang "panloob na monologue" ay palaging emosyonal.

"Sa teatro, ang isang tao sa kanyang patuloy na pakikibaka sa kanyang" I "ay tumatagal ng isang malaking lugar," sinabi ni Stanislavsky.

Sa "panloob na monologue" ang pakikibaka na ito ay lalong kapansin-pansin. Pinipilit niya ang aktor na bihisan ang panloob na mga saloobin at damdamin ng embodied image sa kanyang mga salita.

Ang "panloob na monologue" ay hindi masasabi nang hindi nalalaman ang likas na katangian ng taong inilalarawan, ang kanyang pananaw sa mundo, saloobin, at ang kanyang pakikipag-ugnayan sa mga taong nakapaligid sa kanya.

Ang "panloob na monologue" ay nangangailangan ng pinakamalalim na pagtagos sa panloob na mundo ng taong inilalarawan. Kinakailangan niya ang pangunahing bagay sa sining - na ang aktor sa entablado ay dapat mag-isip bilang iniisip ng imahe na nilikha niya.

Ang koneksyon sa pagitan ng "panloob na monologue" at ang cross-cut na pagkilos ng imahe ay malinaw. Halimbawa, ang aktor na naglalaro Chichikov sa " Patay na kaluluwa"Gogol.

Si Chichikov ay may isang "makinang na ideya" upang bumili ng mga patay na magsasaka mula sa mga panginoong maylupa, na nakalista bilang nabubuhay sa kuwento ng rebisyon.

Malinaw na nalalaman ang kanyang hangarin, lumibot siya sa isa pang may-ari ng lupa, na isinasagawa ang kanyang mapanlinlang na plano.

Ang mas malinaw na ang aktor na naglalaro ng Chichikov ay gagawing master ang kanyang gawain - upang bumili ng mga patay na kaluluwa nang mura hangga't maaari - ang mas banayad na siya ay kumikilos kapag nahaharap sa pinaka magkakaibang mga lokal na may-ari na inilarawan ni Gogol na may tulad na satirical power.

Ang halimbawang ito ay kawili-wili dahil ang pagkilos ng aktor sa bawat eksena ng pagbisita sa mga may-ari ng lupa ay pareho: upang bumili ng mga patay na kaluluwa. Ngunit gaano kaiba ang bawat oras, na parang ang parehong pagkilos.

Tandaan natin sa kung ano ang nakaharap sa Chichikov nakakatugon sa pinaka-magkakaibang mga character.

Manilov, Sobakevich, Plyushkin, Korobochka, Nozdrev - ito ang mga kailangan mo upang makuha kung ano sa hinaharap ay magdadala ng pera, kayamanan, posisyon. Para sa bawat isa sa kanila, kailangan mong makahanap ng isang sikolohikal na tumpak na diskarte na hahantong sa nais na layunin.

Dito nagsisimula ang pinaka-kagiliw-giliw na bahagi ng papel ng Chichikov. Kinakailangan na hulaan ang character, ang mga kakaibang tren ng pag-iisip ng bawat isa sa mga may-ari ng lupa, upang tumagos sa kanyang sikolohiya upang mahanap ang pinaka siguradong pagbagay para sa pagsasakatuparan ng kanyang layunin.

Ang lahat ng ito ay imposible nang walang "panloob na monologue", dahil ang bawat pangungusap, na konektado nang walang mahigpit na pagsasaalang-alang sa lahat ng mga pangyayari, ay maaaring humantong sa pagbagsak ng buong pakikipagsapalaran.

Kung susuriin natin kung paano pinamunuan ni Chichikov ang lahat ng mga may-ari ng lupa, makikita natin na pinagkalooban siya ni Gogol ng isang kamangha-manghang kakayahang umangkop, at iyon ang dahilan kung bakit si Chichikov ay iba-iba sa pagsasakatuparan ng kanyang layunin sa bawat isa sa mga may-ari ng lupa.

Sa paghahayag ng mga katangiang ito ng karakter ni Chichikov, mauunawaan ng aktor na sa kanyang "panloob na mga monologue" ay makikita niya pareho sa mga pagsasanay at sa mga pagtatanghal (depende sa natanggap niya mula sa kanyang kapareha) para sa isang mas tumpak na linya ng pag-iisip na humahantong sa sinasalita na teksto.

Ang "panloob na monologue" ay hinihiling mula sa aktor na tunay na organikong kalayaan, kung saan ang kahanga-hangang kagalingan ng improvisational na ito ay may kapangyarihan kapag ang aktor ay may kapangyarihan na ibabad ang natapos na pandiwang form na may mga bagong shade sa bawat pagganap.

Ang lahat ng malalim at kumplikadong gawain na iminungkahi ni Stanislavsky ay nangunguna, tulad ng sinabi niya mismo, sa paglikha ng isang "subtext ng papel."

"Ano ang subtext? .. - nagsusulat siya. - Ito ay isang malinaw, panloob na nadama "buhay ng espiritu ng tao" ng papel na patuloy na dumadaloy sa ilalim ng mga salita ng teksto, habang pinapatunayan at pinasasalamin ang mga ito. Ang subtext ay naglalaman ng maraming, iba't ibang mga panloob na linya ng papel at pag-play ... Ang subtext ay kung ano ang gumagawa sa amin na sabihin ang mga salita ng papel ...

Ang lahat ng mga linyang ito ay masalimuot na nakikipag-ugnay sa bawat isa, tulad ng magkakahiwalay na mga thread ng isang kurdon, at ibatak sa buong pag-play patungo sa panghuli super-task.

Sa sandaling ang buong linya ng subtext, tulad ng isang undercurrent, ay sumisid sa pakiramdam, isang "sa pamamagitan ng pagkilos ng pag-play at papel" ay nilikha. Ito ay inihayag hindi lamang sa pamamagitan ng pisikal na paggalaw, kundi pati na rin sa pagsasalita: ang isang tao ay maaaring kumilos hindi lamang sa katawan, kundi pati na rin ng tunog, mga salita.

Ang tinatawag na aksyon na cross-cutting sa lugar ng pagkilos, sa lugar ng pagsasalita na tinatawag nating subtext. "