يلعب الكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي. الكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي ، سيرة ذاتية قصيرة

الكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي كاتب مسرحي روسي عظيم ، مؤلف 47 مسرحية أصلية. بالإضافة إلى ذلك ، ترجم أكثر من 20 عملاً أدبيًا: من اللاتينية ، الإيطالية ، الإسبانية ، الفرنسية ، الإنجليزية.

ولد الكسندر نيكولايفيتش في موسكو في عائلة مسؤول رازنوشينتسي عاش في زاموسكفوريتشي ، في مالايا أوردينكا. كانت منطقة استقر فيها التجار لفترة طويلة. قصور التجار بأسوارها الفارغة وصور الحياة اليومية والعادات الغريبة لعالم التجار مع الطفولة المبكرةغرقت في روح الكاتب المسرحي المستقبلي.

بعد تخرجه من الصالة الرياضية ، التحق أوستروفسكي ، بناءً على نصيحة والده ، بكلية الحقوق بجامعة موسكو عام 1840. لكن العلوم القانونية لم تكن مهنته. في عام 1843 ، ترك الجامعة دون أن يكمل دراسته ، وقرر تكريس نفسه بالكامل النشاط الأدبي.

لم يظهر كاتب مسرحي واحد حياة ما قبل الثورة بمثل هذا الاكتمال مثل أ.ن.أوستروفسكي. ممثلين من مختلف الطبقات ، الناس مهن مختلفة، الأصل ، التعليم يمر أمامنا في صور حقيقية من الناحية الفنية لأعماله الكوميدية ، والمسرحيات ، ومشاهد من الحياة ، والسجلات التاريخية. إن الحياة والعادات وشخصيات الفلاحين والنبلاء والمسؤولين والتجار بشكل أساسي - من "السادة المهمين جدًا" ، البار الأغنياء ورجال الأعمال إلى الأكثر ضعفاً وفقراء - يعكسها أ.ن.أستروفسكي باتساع مذهل.

لم يكتب المسرحيات كاتب غير مكترث للحياة اليومية ، بل كتبه متهم غاضب لعالم "المملكة المظلمة" ، حيث يمكن للفرد ، من أجل الربح ، أن يفعل أي شيء ، حيث يحكم كبار السن على الأصغر ، الأغنياء على الفقراء ، حيث تدعم سلطة الدولة والكنيسة والمجتمع بكل طريقة ممكنة الأخلاق القاسية التي تطورت عبر القرون.

ساهمت أعمال أوستروفسكي في تطوير الوعي العام. تم تحديد تأثيرهم الثوري بشكل مثالي من قبل Dobrolyubov. كتب: "من خلال رسمه لنا في صورة حية العلاقات الخاطئة مع كل عواقبها ، فإنه من خلال نفس الشيء بمثابة صدى لتطلعات تتطلب جهازًا أفضل". لا عجب أن المدافعين عن النظام الحالي فعلوا كل ما في وسعهم لمنع عرض مسرحيات أوستروفسكي. تم حظر أول فيلم له "صورة السعادة العائلية" (1847) من فصل واحد من قبل الرقابة المسرحية ، وظهرت هذه المسرحية بعد 8 سنوات فقط. أول فيلم كوميدي كبير من أربعة فصول بعنوان "شعبنا - سنستقر" (1850) لم يسمح له بالظهور على خشبة المسرح من قبل نيكولاس الأول نفسه ، حيث فرض قرارًا: "لقد تمت طباعته عبثًا ، ممنوع اللعب على أي حال. " ولم تُعرض المسرحية ، التي تم تغييرها بشكل كبير بناءً على طلب الرقابة ، إلا في عام 1861. طالب القيصر بمعلومات حول طريقة حياة وأفكار أوستروفسكي ، وبعد أن تلقى تقريرًا ، أمر: "بإخضاعها للمراقبة". بدأ المكتب السري للحاكم العام لموسكو "قضية الكاتب أوستروفسكي" ، وخلفه تم إنشاء رقابة درك غير معلن عنها. أدت "عدم موثوقية" الكاتب المسرحي ، الذي خدم بعد ذلك في محكمة موسكو التجارية ، إلى قلق السلطات لدرجة أن أوستروفسكي أجبر على الاستقالة.

الكوميديا ​​"شعبنا - لنستقر" التي لم يُسمح بها على خشبة المسرح جعلت المؤلف معروفًا على نطاق واسع. ليس من الصعب شرح أسباب هذا النجاح الكبير للمسرحية. وكأن وجوه مالك الطاغية بولشوف ، وزوجته الخاضعة بلا مقابل ، وابنته ليبوشكا ، المشوهة بتعليم سخيف ، والكاتب المارق بودخاليوزين يقفون أمامنا. "المملكة المظلمة" - هكذا وصف الناقد الروسي العظيم ن.أ. جنبا إلى جنب مع ممثلي مسرح موسكو مالي بروفو سادوفسكي والعظيم ميخائيل شيبكين ، قرأ أوستروفسكي الكوميديا ​​في دوائر مختلفة.

النجاح الكبير الذي حققته المسرحية ، وفقًا لـ N. إنذار. تقريبا كل مسرحية جديدةتم حظر Ostrovsky من قبل الرقابة أو لم تتم الموافقة عليه للعرض من قبل سلطات المسرح.

حتى الدراما الرائعة مثل The Thunderstorm (1859) قوبلت بالعداء من قبل النبلاء الرجعيين والصحافة. من ناحية أخرى ، رأى ممثلو المعسكر الديمقراطي في غروز احتجاجًا حادًا ضد نظام الأقطاع الإقطاعي وأعربوا عن تقديرهم الكامل له. تسمح لنا النزاهة الفنية للصور وعمق المحتوى الأيديولوجي والقوة الاتهامية للعاصفة الرعدية بالتعرف عليها كواحدة من أفضل الأعمال الدرامية الروسية.

إن أهمية أوستروفسكي كبيرة ليس فقط ككاتب مسرحي ، ولكن أيضًا كمبتكر للمسرح الروسي. "لقد أحضرت الأدب مكتبة كاملة كهدية الأعمال الفنية، - كتب أ. أ. غونشاروف إلى أوستروفسكي ، - لقد ابتكروا منطقتهم الخاصة للمرحلة ، عالم خاص. لقد أكملت وحدك المبنى ، الذي وضعت في قاعدته أحجار الزاوية Fonvizin و Griboyedov و Gogol. لكن فقط بعدكم ، يمكننا نحن الروس أن نقول بفخر: لدينا مسرح وطني روسي خاص بنا. شكل عمل أوستروفسكي حقبة كاملة في تاريخ مسرحنا. يرتبط اسم أوستروفسكي ارتباطًا وثيقًا بتاريخ مسرح موسكو مالي. تم عرض جميع مسرحيات أوستروفسكي تقريبًا في هذا المسرح خلال حياته. لقد نشأوا عدة أجيال من الفنانين الذين نشأوا ليصبحوا أساتذة رائعين في المسرح الروسي. لعبت مسرحيات أوستروفسكي دورًا كهذا في تاريخ مسرح مالي لدرجة أنه يطلق على نفسه بفخر منزل أوستروفسكي.

لأداء أدوار جديدة ، كان لابد من ظهور وظهور مجرة ​​كاملة من الممثلين الجدد ، وكذلك أوستروفسكي ، الذي عرف الحياة الروسية. أسست مسرحيات أوستروفسكي وطورت المدرسة الروسية الوطنية للتمثيل الواقعي. بدءًا من بروف سادوفسكي في موسكو وألكسندر مارتينوف في سانت بطرسبرغ ، نشأت عدة أجيال من الممثلين في العاصمة والمقاطعات ، حتى يومنا هذا ، وهم يلعبون أدوارًا في مسرحيات أوستروفسكي. "الإخلاص للواقع ، حقيقة الحياة"- هكذا تحدث Dobrolyubov عن أعمال Ostrovsky - أصبح واحدًا من الميزات الأساسيةفنون الأداء الوطنية لدينا.

أشار دوبروليوبوف إلى سمة أخرى من سمات مسرحية أوستروفسكي - "الدقة والإخلاص العامية". لا عجب أن غوركي أطلق على أوستروفسكي لقب "ساحر اللغة". تتحدث كل شخصية من شخصيات أوستروفسكي لغة مميزة لفصله ، ومهنته ، وتربيته. والممثل ، الذي خلق هذه الصورة أو تلك ، يجب أن يكون قادرًا على استخدام التنغيم والنطق الضروري وغير ذلك الكلام يعني. علم أوستروفسكي الممثل أن يستمع ويسمع كيف يتحدث الناس في الحياة.

لا تعيد أعمال الكاتب المسرحي الروسي العظيم خلق حياته المعاصرة فقط. كما أنها تصور سنوات التدخل البولندي في بداية القرن السابع عشر. ("Kozma Minin" و "Dmitry the Pretender و Vasily Shuisky") و الأوقات الأسطوريةروسيا القديمة ( خرافة الربيع"سنو مايدن").

في سنوات ما قبل الثورة ، بدأ الجمهور البرجوازي يفقد الاهتمام تدريجياً بمسرح أوستروفسكي ، معتبراً أنه عفا عليه الزمن. على المسرح السوفيتي ، انتعشت مسرحية أوستروفسكي بقوة متجددة. مسرحياته تؤدى أيضا على مسارح أجنبية.

كتب إل إن. على الصعيد الوطني - بالمعنى الواسع ، كاتب ".

بعد ثورة أكتوبر الاشتراكية العظمى ، أصبح عمل أ.ن.أستروفسكي شائعًا بين الناس.

أليكسا ́ NDR نيكولا ́ إيفيتش أوسترو ́ vsky(31 آذار ( 12 أبريل) 1823 - 2 يونيو (14) 1886 ) - كاتب مسرحي روسي بارز ، عضو مراسل أكاديمية بطرسبرج للعلوم .

أصل

والد الكاتب المسرحي المستقبلي ، خريج موسكو مدرسة لاهوتية، خدم في محكمة مدينة موسكو. أم من عائلة من رجال الدين ، ماتت أثناء الولادة عندما كان الإسكندر يبلغ من العمر سبع سنوات.

الأخ الأصغر رجل دولة M. N. Ostrovsky .

الطفولة والشباب

مرت طفولة وشباب الكاتب Zamoskvorechye. تزوج الأب للمرة الثانية من ابنة بارون سويدي من أصل روسي ، لم تكن مشغولة جدًا في تربية الأطفال من زواج زوجها الأول. تُرك أوستروفسكي لنفسه ، عندما كان طفلاً أصبح مدمنًا على القراءة.

بداية النشاط الأدبي: الاختيار لصالح الدراماتورجيا

في 1840 بعد تخرجه من المدرسة الثانوية التحق بها قانونيالأساتذه جامعة موسكو، ولكن في 1843 تركها ، وعدم الرغبة في إعادة الامتحان. ثم دخل مكتب محكمة موسكو التأسيسية ، وعمل لاحقًا في المحكمة التجارية ( 1845 -1851 ). لعبت هذه التجربة دورًا مهمًا في عمل أوستروفسكي.

دخل المجال الأدبي في النصف الثاني من أربعينيات القرن التاسع عشر. مثل المتابع تقليد جوجولالموجهة ل مبادئ إبداعية مدرسة طبيعية. في هذا الوقت ، ابتكر أوستروفسكي مقالة نثرية " ملاحظات من ساكن زاموسكفوريتسكي"، الأول كوميديا(لعب " الصورة الأسرة »قرأه المؤلف في 14 فبراير 1847 في دائرة الأستاذ S. P. Shevyrevaوقبلت بالموافقة).

اشتهر الكاتب المسرحي على نطاق واسع بالكوميديا ​​الساخرة "الإفلاس" (" شعبنا - دعونا نحسب », 1849 ). أساس المؤامرة (إفلاس كاذب للتاجر بولشوفاوالخداع والقسوة لأفراد عائلته - ابنة ليبوشكا والكاتب ، ثم صهر بودخاليوزين ، الذي لم يخلص الأب العجوز من فجوة الديون ، رؤية بولشوف لاحقًا) ملاحظات أوستروفسكي حول تحليل استندت الدعاوى العائلية ، وتم الحصول عليها أثناء الخدمة في محكمة الضمير. لقد أثر إتقان أوستروفسكي المعزز ، وهي كلمة جديدة ظهرت على المسرح الروسي ، بشكل خاص في مزيج من التطور المذهل دسيسةوإدخالات وصفية مشرقة كل يوم (خطاب الخاطبة ، المشاجرات بين الأم وابنتها) ، والتي تبطئ الحركة ، ولكنها تجعل من الممكن أيضًا الشعور بخصائص الحياة والعادات الخاصة ببيئة التاجر. لعبت هنا دورًا خاصًا من خلال التلوين النفسي الفريد من نوعه ، في نفس الوقت ، كلا من التلوين النفسي الطبقي والفرد. خطابات شخصية .

أوستروفسكي - "بلا شك أول كاتب درامي"

"كولومبوس زاموسكفوريتشي"

موجودة مسبقا " مفلس»تم تحديد موضوع شامل لعمل أوستروفسكي الدرامي: الأبوية ، الحياة التقليدية، وكيف تم حفظها في التاجر و البيئة البرجوازية الصغيرة، وولادة جديدة وانهيار تدريجي ، وكذلك العلاقات المعقدة التي يدخل فيها الشخص بطريقة حياة متغيرة تدريجيًا. بعد إنشاء خمسين مسرحية على مدار أربعين عامًا من العمل الأدبي (شارك في تأليف بعضها) ، والتي أصبحت أساس المرجع للجمهور الروسي ، المسرح الديمقراطي، أوستروفسكي في مراحل مختلفة من حياته المهنية ممثلة بشكل مختلف الموضوع الرئيسيمن إبداعك. لذا ، أصبح 1850 موظف معروف له تربةاتجاه المجلة موسكو" (محرر إم بي بوجودين، الموظفين أ. جريجوريف , تي آي فيليبوفوآخرون) ، حاول أوستروفسكي ، الذي كان عضوًا في ما يسمى ب "المحررين الشباب" ، إعطاء المجلة اتجاهًا جديدًا - للتركيز على الأفكار الهوية الوطنيةو أصالة، ولكن ليس الفلاحين (على عكس "كبار السن" محبو السلاف)، أ التجار الأبوي .

في مسرحياته اللاحقة ، لا تجلس في مزلقة », « الفقر ليس رذيلة », « لا تعيش بالطريقة التي تريدها » ( 1852 -1855 ) حاول الكاتب المسرحي أن يعكس شعر الحياة الشعبية: "لكي يكون لك الحق في تصحيح الناس دون الإساءة إليهم ، عليك أن تظهر لهم أنك تعرف الخير وراءهم ؛ هذا ما أفعله الآن ، بدمج النبيلة مع الكوميديا ​​"، كما كتب في فترة" موسكو ". في الوقت نفسه ، التقى الكاتب المسرحي مع الفتاة أجافيا إيفانوفنا (التي أنجبت منه أربعة أطفال) ، مما أدى إلى قطع العلاقات مع والده. وفقًا لشهود العيان ، كانت امرأة لطيفة ودودة القلب ، يدين أوستروفسكي لها بالكثير من معرفته بحياة موسكو.

إلى عن على "موسكو"تتميز المسرحيات الشهيرة اليوتوبيافي حل النزاعات بين الأجيال (في الكوميديا ​​" الفقر ليس رذيلة », 1854 حادثة سعيدة تزعج الزواج الذي فرضه الأب الطاغية وتكرهه الابنة ، يرتب زواج عروس ثرية - ليوبوف جورديفنا- مع الكاتب المسكين ميتيا). لكن هذه الميزة في مسرحية "موسكو" لأوستروفسكي لا تنفي الجودة الواقعية لأعمال هذه الدائرة. الصورة المعقدة والجدلية التي تربط الصفات التي تبدو متناقضة هي الصورة ليوبيما تورتسوفا، الأخ المخمور لتاجر طاغية جورديا تورتسوفافي مسرحية كتبت في وقت لاحق قلب دافئ » ( 1868 ). يجعل ليوبيم غوردي يرى بوضوح ، بعد أن فقد النظرة الرصينة للحياة بسبب غروره وشغفه بالقيم الزائفة. تم عرض المسرحية لأول مرة 15 يناير 1869في مسرح ماليلفائدة بروف ميخائيلوفيتش سادوفسكي .

في 1855 الكاتب المسرحي ، غير راض عن منصبه في " موسكو"(النزاعات المستمرة والرسوم الضئيلة) ، ترك المجلة وأصبح قريبًا من محرري جريدة سانت بطرسبرغ" معاصر » ( إن إيه نيكراسوفاعتبر أوستروفسكي "بلا شك أول كاتب درامي"). في 1859 خرجت الأعمال الأولى المجمعة للكاتب المسرحي ، والتي جلبت له الشهرة والفرح البشري.

"عاصفة رعدية"

في وقت لاحق ، ظهر اتجاهان في تغطية طريقة الحياة التقليدية - النقد والاتهام والشاعري - بشكل كامل واندمجا في مأساة أوستروفسكي " عاصفة رعدية » ( 1859 ). العمل ، المكتوب في إطار النوع الدرامي الاجتماعي ، يتمتع بعمق مأساوي وأهمية تاريخية للصراع في نفس الوقت. صراع اثنين الشخصيات النسائية - كاترينا كابانوفاووالدتها مارفا إجناتيفنا ( كابانيخي) - في نطاقه يتجاوز بكثير الصراع بين الأجيال ، وهو تقليدي لمسرح أوستروفسكي. حرف الشخصية الرئيسية(اسم الشيئ N.A Dobrolyubovيتكون "شعاع نور في مملكة مظلمة") من عدة عناصر مهيمنة: القدرة على الحب ، والرغبة في الحرية ، وضمير حساس وضعيف. إظهار الطبيعة ، الحرية الداخليةتؤكد كاترينا ، الكاتبة المسرحية في نفس الوقت أنها مع ذلك جسد من لحم طريقة الحياة الأبوية .

تعيش كاترينا وفقًا للقيم التقليدية ، بعد أن خانت زوجها ، واستسلمت لحبها لبوريس ، تأخذ طريق القطيعة مع هذه القيم وتدرك ذلك تمامًا. إن دراما كاترينا ، التي استنكرت نفسها أمام الجميع وانتحرت ، اتضح أنها تتمتع بملامح مأساة نظام تاريخي بأكمله ، يتم تدميره تدريجياً ، ليصبح شيئًا من الماضي. عجل البحر الايمان بالآخرة، الشعور بالنهاية يتسم أيضًا بموقف مارفا كابانوفا ، الخصم الرئيسي لكاترينا. في الوقت نفسه ، فإن مسرحية أوستروفسكي مشبعة بعمق بتجربة "الشعر" الحياة الشعبية» ( أبولون جريجوريف) ، وعناصر الأغنية والفولكلور ، وإحساس بالجمال الطبيعي (ملامح المناظر الطبيعية موجودة في الملاحظات ، والوقوف في النسخ المقلدة للشخصيات).

المرحلة المتأخرة من الإبداع

أبطال جدد

الفترة العظيمة اللاحقة لعمل الكاتب المسرحي ( 1861 -1886 ) يكشف عن قرب أبحاث أوستروفسكي من مسارات تطور الرواية الروسية المعاصرة - من " اللورد جولوفليوف » M. E. Saltykov-Shchedrinقبل روايات نفسية إل ن. تولستويو إف إم دوستويفسكي. يبدو بقوة في الكوميديا ​​"سنوات ما بعد الإصلاح" الموضوع " أموال مجنونة"، المصلحة الذاتية ، الوصيلة الوقحة لممثلي النبلاء الفقراء ، مقترنة بالثروة الخصائص النفسيةالشخصيات ، بمهارة الكاتب المسرحي المتزايدة في رواية القصص. لذا ، فإن "بطل" المسرحية " بساطة كافية لكل حكيم » ( 1868 ) إيجور جلوموفتذكرنا إلى حد ما غريبويدوفسكي مولكالين. لكن هذا هو مولخالين عهد جديد: في الوقت الحالي ، يساهم عقل جلوموف المبتكر وسخريته في مسيرته المذهلة التي بدأت. يلمح الكاتب المسرحي إلى أن هذه الصفات نفسها في خاتمة الكوميديا ​​لن تسمح لغلوموف بالسقوط في الهاوية حتى بعد تعرضه. موضوع إعادة توزيع خيرات الحياة ، وظهور مجتمع جديد و النوع النفسي- رجل اعمال (" أموال مجنونة », 1869 ، Vasilkov) ، أو حتى رجل أعمال مفترس من طبقة النبلاء (" الذئاب والأغنام », 1875 ، Berkutov) في أعمال Ostrovsky حتى نهاية عمله طريق الكاتب. في 1869 دخل أوستروفسكي في زواج جديد بعد الموت أجافيا إيفانوفنامن مرض السل. من زواجه الثاني ، أنجب الكاتب خمسة أطفال.

"غابة"

نوع ومعقد من الناحية التركيبية ، مليء بالتلميحات الأدبية ، والاقتباسات المخفية والمباشرة من الأدب الكلاسيكي الروسي والأجنبي ( غوغول , سرفانتس , شكسبير , موليير , شيلر) كوميديا" غابة » ( 1870 ) يلخص الأول بعد الإصلاحعقد، عشر سنوات. المسرحية تتطرق إلى مواضيع طورها الروس النثر النفسي، - الخراب التدريجي لـ "الأعشاش النبيلة" ، والانحدار الروحي لأصحابها ، وتقسيم الطبقة الثانية ، وتلك التصادمات الأخلاقية التي ينخرط فيها الناس في ظروف تاريخية واجتماعية جديدة. في هذه الفوضى الاجتماعية والمحلية والأخلاقية ، فإن حامل الإنسانية والنبل هو رجل فني - وهو نبيل محترم وممثل إقليمي Neschastlivtsev.

في نوع الدراما

بالإضافة إلى "مأساة الشعب" (" عاصفة رعدية") ، الكوميديا ​​الساخرة (" غابة") ، أوستروفسكي في مرحلة متأخرةمن عمله ، فهو أيضًا يخلق أعمالًا نموذجية في نوع الدراما النفسية (" مهر », 1878 , « المواهب والمشجعين », 1881 , « مذنب بدون ذنب », 1884 ). يتوسع الكاتب المسرحي في هذه المسرحيات ويثري نفسيا شخصيات المسرح. بالارتباط مع الأدوار المسرحية التقليدية والحركات الدرامية الشائعة الاستخدام ، تبين أن الشخصيات والمواقف قادرة على التغيير بطريقة غير متوقعة ، وبالتالي إظهار الغموض وعدم الاتساق. الحياة الداخليةالرجل ، عدم القدرة على التنبؤ بكل حالة يومية. باراتوف- هذا ليس مجرد "رجل قاتل" ، عاشق قاتل لاريسا أوغودالوفاولكنه أيضًا رجل ذو حسابات دنيوية بسيطة. كارانديشيف- ليس فقط " رجل صغير"، الذي يتسامح مع" سادة الحياة "الساخرين ، ولكنه يتسامح أيضًا مع شخص يتمتع بفخر مؤلم هائل ؛ لاريسا ليست فقط بطلة تعاني من الحب ، تختلف بشكل مثالي عن بيئتها ، ولكن أيضًا تحت تأثير المثل العليا الخاطئة (" مهر"). شخصية نجينا (« المواهب والمشجعين"): الممثلة الشابة لا تختار فقط طريق خدمة الفن ، وتفضله على الحب والسعادة الشخصية ، ولكنها توافق أيضًا على مصير المرأة المحفوظة ، أي أنها" تعزز عمليًا "اختيارها. في مصير الفنانة الشهيرة كروشينينا (« مذنب بدون ذنب") ، كان كل من الصعود إلى مسرحية أوليمبوس والدراما الشخصية الرهيبة متداخلة. وهكذا ، يتبع أوستروفسكي مسارًا يتوافق مع مسارات معاصريه نثر روسي واقعي، - طرق إدراك أعمق لتعقيد الحياة الداخلية للفرد ، الطبيعة المتناقضة للاختيار الذي تقوم به.

مسرح اوستروفسكي

نصب تذكاري لأوستروفسكي في مسرح مالي في موسكو

مع أوستروفسكي بدأ المسرح الروسي في بلده الفهم الحديث: خلق الكاتب مدرسة المسرحومفهوم شمولي للتمثيل في المسرح.

يكمن جوهر مسرح أوستروفسكي في غياب المواقف المتطرفة ومعارضة أحشاء الممثل. مسرحيات الكسندر نيكولايفيتش تصور المواقف العادية مع الناس العاديينالذين تدخل مسرحياتهم في الحياة اليومية وعلم النفس البشري.

الأفكار الرئيسية لإصلاح المسرح:

• يجب أن يكون المسرح مبنيًا على الاتفاقيات (يوجد جدار رابع يفصل الجمهور عن الممثلين) ؛
• ثبات الموقف تجاه اللغة: التمكن من خصائص الكلام ، والتعبير عن كل شيء تقريبًا عن الشخصيات ؛
• الرهان على الفرقة بأكملها وليس على ممثل واحد ؛
• "يذهب الناس لمشاهدة اللعبة ، وليس المسرحية نفسها - يمكنك قراءتها."

طالب مسرح أوستروفسكي بجماليات مرحلة جديدة ، ممثلين جدد. وفقًا لهذا ، أنشأ Ostrovsky مجموعة من الممثلين ، والتي تضم ممثلين مثل مارتينوف , سيرجي فاسيليف , يفغيني سامويلوف , بروف سادوفسكي .

بطبيعة الحال ، التقت الابتكارات بالخصوم. كانوا ، على سبيل المثال ، شيشبكين. طلبت مسرحية أوستروفسكي من الممثل الانفصال عن شخصيته ، وهو ما لم يفعله إم إس. على سبيل المثال ، ترك بروفة ثوب العاصفة الرعدية ، كونه غير راضٍ للغاية عن مؤلف المسرحية.

وصلت أفكار أوستروفسكي إلى نهايتها المنطقية ستانيسلافسكي .

الأساطير الشعبيةوالتاريخ الوطني في مسرحية أوستروفسكي

تحتل "حكاية الربيع" مكانة خاصة في إرث أوستروفسكي سنو مايدن » ( 1873 ). في بداية عام 1873 مسرح ماليتم إغلاقه للتجديدات. كان من المفترض أن تؤدي ثلاث فرق من مسارح إمبراطورية موسكو ، الدراما والأوبرا والباليه ، العروض على خشبة المسرح مسرح البولشوي ، وكانت هناك حاجة إلى العروض التي يمكن أن تشارك فيها الفرق الثلاث. اقتربت المديرية من أوستروفسكي باقتراح لكتابة مسرحية مناسبة. أمرت الموسيقى بناء على طلب شخصي من الكاتب المسرحي البالغ من العمر 33 عامًا بي. تشايكوفسكي، أستاذ شاب في كونسرفتوار موسكو ، كان مؤلفًا لسمفونيتين متميزتين وثلاث أوبرات. وقفت "Snegurochka" على نظيره بطريقة إبداعيةجسر من تجارب التأليف الأولى والرؤى الرائعة إلى " بحيرة البجع"Eugene Onegin". في "The Snow Maiden" ، ترتدي آراء Ostrovsky الشاعرية والطوباوية حول إمكانية العلاقات المتناغمة بين الناس في شكل "حكاية خرافية للمسرح" الأدبية ، تظهر فيها الصور المرتبطة بالصور الأساطير السلافية. في 1881 عام على خشبة المسرح مسرح ماريانسكي العرض الأول الناجح للأوبرا إن إيه ريمسكي كورساكوف "سنو مايدن"الذي سماه الملحن أفضل عمل. أ. ن. أوستروفسكي نفسه يقدر الخلق ريمسكي كورساكوف: "Music to my" سنو مايدن"مذهل ، لم أستطع أبدًا أن أتخيل أي شيء أكثر ملاءمة لها وأعبر بوضوح عن كل شعر الطائفة الوثنية الروسية وهذه البطلة الأولى الباردة ، ثم البطلة العاطفية التي لا تقاوم في حكاية خرافية."

عناوين الكاتب المسرحي الأنواع التاريخية - سجلات , مأساة , الكوميديامكتوب على المواضيع التاريخ الروسي : « كوزما زخاريتش مينين-سوخوروك » ( 1861 ، الطبعة الثانية 1866 ), « محافظ حاكم » ( 1864 ، الطبعة الثانية 1885 ), « ديمتري بريتيندر وفاسيلي شيسكي » ( 1866 ) ، وغيرها. يزود التاريخ الوطني أوستروفسكي بمواد لخلق شخصيات كبيرة وحيوية ، من أجل الاستخدام الواسع للمبدأ البطولي في الدراماتورجيا.

زوال

في نهاية حياته ، حقق أوستروفسكي أخيرًا ازدهارًا ماديًا (حصل على معاش تقاعدي مدى الحياة قدره 3 آلاف روبل) ، وكذلك في 1884 تولى منصب رئيس ذخيرة مسارح موسكو (كان الكاتب المسرحي يحلم بخدمة المسرح طوال حياته). لكن صحته تقوضت ، واستنفدت قوته. مات في تركته Shchelykovoمن مرض وراثي الذبحة الصدرية .

مذكرة تفاهم "ليسيوم" مدرسة المديرين "

"حياة وعمل إيه إن أوستروفسكي"

طلاب 9B

Poltorikhina اناستازيا.

نوفوموسكوفسك 2010

ولد أعظم كاتب مسرحي روسي ألكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي في 31 مارس (12 أبريل) 1823 في موسكو في Malaya Ordynka.

بداية الطريق

تخرج والد ألكسندر نيكولايفيتش أولاً من مدرسة كوستروما اللاهوتية ، ثم أكاديمية موسكو اللاهوتية ، لكنه في النهاية بدأ العمل قائلاً لغة حديثة، محامي. في عام 1839 حصل على رتبة نبيلة.

كانت والدة الكاتب المسرحي المستقبلي ابنة موظفين صغار في الكنيسة ، وتوفيت عندما لم يكن الإسكندر يبلغ من العمر ثماني سنوات.

كانت الأسرة ثرية ومستنيرة. تم إنفاق الكثير من الوقت والمال على تعليم الأطفال. منذ الطفولة ، عرف الإسكندر عدة لغات ويقرأ كثيرًا. منذ سن مبكرة ، شعر بالرغبة في الكتابة ، لكن والده رآه في المستقبل كمحام فقط.

في عام 1835 ، دخل أوستروفسكي أول صالة للألعاب الرياضية في موسكو. بعد 5 سنوات - أصبح طالبًا في كلية الحقوق بجامعة موسكو. مهنة المستقبلإنه غير منجذب وربما لهذا السبب يصبح الخلاف مع أحد المعلمين سببًا للمغادرة مؤسسة تعليميةفي عام 1843.

بناءً على إصرار والده ، عمل أوستروفسكي أولاً ككاتب في محكمة موسكو التأسيسية ، ثم في المحكمة التجارية (حتى عام 1851).

مشاهدة عملاء والده ، ثم متابعة القصص التي تم عرضها في المحكمة ، أعطى أوستروفسكي أغنى مادةللإبداع في المستقبل.

في عام 1846 ، فكر أوستروفسكي لأول مرة في كتابة الكوميديا.

نجاح إبداعي

تتشكل آرائه الأدبية في سنوات الدراسةتحت تأثير بيلينسكي وغوغول - يقرر أوستروفسكي على الفور وبشكل نهائي أنه سيكتب بطريقة واقعية فقط.

في عام 1847 ، بالتعاون مع الممثل ديمتري غوريف ، كتب أوستروفسكي المسرحية الأولى ، ملاحظات لأحد سكان زاموسكفوريتسكي. في العام التالي ، انتقل أقاربه للعيش في ملكية عائلة Shchelykovo في مقاطعة كوستروما. يزور ألكسندر نيكولايفيتش أيضًا هذه الأماكن ويظل تحت انطباع لا يمحى عن الطبيعة ويمتد نهر الفولغا مدى الحياة.

في عام 1850 ، نشر أوستروفسكي أول فيلم كوميدي كبير له بعنوان "شعبنا - لنستقر!" في مجلة "موسكفيتيانين". المسرحية نجاح كبيرواستعراضات متحمسة للكتاب ، لكن يحظر إعادة النشر والتنظيم بناء على شكوى التجار المرسلة مباشرة إلى الإمبراطور. وفُصل صاحب البلاغ من الخدمة ووُضع تحت إشراف الشرطة ، ولم يُعزل إلا بعد اعتلاء عرش الإسكندر الثاني. كشفت المسرحية الأولى لأوستروفسكي عن الملامح الرئيسية لأعماله الدرامية ، والتي كانت مميزة لجميع أعماله في المستقبل: القدرة على إظهار أكثر المشاكل الروسية تعقيدًا من خلال الصراع الشخصي والعائلي ، وإنشاء شخصيات لا تنسى لجميع الشخصيات و "صوت" لهم بخطاب عامية مفعم بالحيوية.

أدى موقف "غير الموثوق به" إلى تفاقم الشؤون الصعبة بالفعل لأوستروفسكي. منذ عام 1849 ، بدون مباركة والده وبدون الزواج في الكنيسة ، بدأ يعيش مع برجوازي بسيط أغافيا إيفانوفنا. حرم الأب ابنه تمامًا من الدعم المادي ، وكان الوضع المالي للأسرة الشابة صعبًا.

يبدأ Ostrovsky تعاونًا دائمًا مع مجلة Moskvityanin. في عام 1851 قام بنشر The Poor Bride.

تحت تأثير الأيديولوجي الرئيسي لمجلة A. Grigoriev ، بدأت مسرحيات أوستروفسكي في هذه الفترة في إظهار الدوافع لفضح الاستبداد الطبقي كإضفاء للمثالية. العادات القديمةوالنظام الأبوي الروسي ("لا تدخل في مزلقة" ، "الفقر ليس رذيلة" وغيرها). تقلل مثل هذه المشاعر من أهمية أعمال أوستروفسكي.

ومع ذلك ، فإن مسرحية أوستروفسكي تصبح بداية "عالم جديد" في كل الفنون المسرحية. حياة يومية بسيطة مع شخصيات "حية" و اللغة المتحدثة. يتقبل معظم الممثلين مسرحيات أوستروفسكي الجديدة بحماس ، ويشعرون بالحداثة والحيوية. منذ عام 1853 ، في كل موسم تقريبًا في مسرح مالي في موسكو ومسرح ألكسندرينسكي في سانت بطرسبرغ لمدة 30 عامًا ، تظهر مسرحيات جديدة لأوستروفسكي.

في 1855-1860 ، اقترب الكاتب المسرحي من الديمقراطيين الثوريين. يذهب إلى مجلة سوفريمينيك. "الحدث" الرئيسي لمسرحيات أوستروفسكي في هذه الفترة هو دراما رجل بسيط يعارض " اقوى العالمهذه." في هذا الوقت ، يكتب: "في وليمة غريبة ، مخلفات" ، " وظيفة محترمة"،" عاصفة رعدية "(1860).

في عام 1856 ، بتوجيه من الدوق الأكبر كونستانتين نيكولايفيتش ، الأفضل الكتاب الروستم إرسالها في رحلة عمل في جميع أنحاء البلاد مع مهمة وصفها الإنتاج الصناعيوحياة مناطق مختلفة من روسيا. يسافر أوستروفسكي بالقارب البخاري من الروافد العليا لنهر الفولغا إلى نيجني نوفغورود ويدون العديد من الملاحظات. أصبحت ملاحظات موسوعية حقيقية عن ثقافة المنطقة واقتصادها. في الوقت نفسه ، لا يزال أوستروفسكي فنانًا للكلمة - فهو ينقل العديد من أوصاف الطبيعة والحياة إلى أعماله.

في عام 1859 تم نشر أول أعمال أوستروفسكي المجمعة في مجلدين.

مناشدة التاريخ

متحف البيت: A.N. Ostrovsky.

في الستينيات ، وجه ألكسندر نيكولاييفيتش اهتمامه الخاص بالتاريخ وتعارف مع المؤرخ الشهير كوستوماروف. في هذا الوقت ، كتب الدراما النفسية فاسيليسا ميلينتييفا ، والسجلات التاريخية توشينو ، وديمتري المتظاهر وفاسيلي شيسكي ، وآخرين.

إنه لا يتوقف عن ابتكار الأعمال الكوميدية والدرامية اليومية ("الأيام الصعبة" -1863 ، "الهاوية" -1865 ، إلخ) ، فضلاً عن المسرحيات الساخرة عن حياة النبلاء ("كفى بساطة لكل حكيم" -1868 ، "جنون المال" -1869 ، الذئاب والأغنام ، إلخ).

في عام 1863 ، حصل أوستروفسكي على جائزة أوفاروف للكتابات التاريخية وانتخب عضوا مناظرا في أكاديمية سانت بطرسبرغ للعلوم.

في العام التالي يسعده بميلاد ابنه الأول ، الإسكندر. في المجموع ، سيصبح أوستروفسكي أبًا لستة أطفال.

من 1865-1866 ( التاريخ المحددلم يتم تعريفه) أنشأ ألكسندر نيكولاييفيتش دائرة فنية في موسكو ، ظهر منها لاحقًا العديد من عمال المسرح الموهوبين. في عام 1870 (وفقًا لمصادر أخرى - في عام 1874) ، قامت جمعية كتاب الدراما الروسية و ملحن الأوبراالذي سيبقى رأسه الكاتب المسرحي حتى نهاية حياته. خلال هذه الفترة ، بقي اللون الكامل للروس في منزل أوستروفسكي. المجتمع الثقافي. سيصبح كل من I. S. Turgenev و F. M. Dostoevsky و P. M. Sadovsky و M.N Ermolova و L.N Tolstoy والعديد من الشخصيات البارزة الأخرى في عصرنا أصدقاء ورفاق مخلصين.

في عام 1873 ، كتب ألكساندر نيكولايفيتش أوستروفسكي والملحن الشاب بيوتر إيليتش تشايكوفسكي ، في غضون بضعة أشهر ، أوبرا The Snow Maiden ، المذهلة في جمال الأسلوب والصوت ، والتي تم إنشاؤها على أساس الحكايات والعادات الشعبية. كل من الكاتب المسرحي والملحن سيفخرون بإبداعهم طوال حياتهم.

مع المسرح - حتى النهاية

في السنوات الاخيرةالحياة غالبًا ما يشير أوستروفسكي إلى مصائر النساء في أعماله. يكتب أعمال كوميدية ، ولكن أكثر - دراما اجتماعية ونفسية عميقة حول مصير النساء الموهوبات روحيا في عالم التطبيق العملي والمصلحة الذاتية. ينشر "المهر" ، " آخر ضحية"،" المواهب والمشجعين "ومسرحيات أخرى.

في عام 1881 ، تحت إدارة المسارح الإمبراطورية ، تم تنظيم لجنة خاصة لإنشاء قوانين تشريعية جديدة حول عمل المسارح في جميع أنحاء البلاد. يقوم أوستروفسكي بدور نشط في عمل اللجنة: يكتب العديد من "الملاحظات" و "الاعتبارات" و "المشاريع" حول موضوع تنظيم العمل في المسارح. بفضله ، تم اعتماد العديد من التغييرات التي تحسن بشكل كبير من أجر التمثيل.

منذ عام 1883 ، تلقى أوستروفسكي من الإمبراطور ألكسندر الثالث الحق في معاش سنوي قدره ثلاثة الآفروبل. في نفس العام ، تم إصدار آخر تحفة أدبية لألكساندر نيكولايفيتش ، مسرحية Guilty Without Guilt - ميلودراما كلاسيكية تدهش بقوة شخصيات أبطالها وتثير إعجابها بمخططها. لقد كانت طفرة جديدة من المواهب الدرامية العظيمة تحت تأثير رحلة لا تنسى إلى القوقاز.

بعد عامين ، تم تعيين أوستروفسكي رئيسًا لذخيرة مسارح موسكو ورئيسًا لمدرسة المسرح. يحاول الكاتب المسرحي تشكيل مدرسة جديدة للتمثيل الواقعي في البلاد ، يسلط الضوء على الممثلين الأكثر موهبة.

يعمل أوستروفسكي مع الشخصيات المسرحية ، ولديه الكثير من الأفكار والخطط في رأسه ، وهو مشغول بترجمة الأدب الدرامي الأجنبي (بما في ذلك القديم). لكن صحته تفشل في كثير من الأحيان. الجسد مستنفد.

في 2 يونيو (14) ، 1886 ، في حوزة Shchelykovo ، توفي الكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي من الذبحة الصدرية.

دفن في مقبرة الكنيسة بالقرب من الكنيسة باسم القديس نيكولاس العجائب في قرية نيكولو بيريزكي ، مقاطعة كوستروما.

تم تنفيذ الجنازة بتمويل من الإسكندر الثالث. حصلت أرملة لديها أطفال على معاش تقاعدي.

حقائق مثيرة للاهتمام حول أوستروفسكي:

منذ الطفولة ، عرف الكاتب المسرحي اليونانية والفرنسية والألمانية. في وقت لاحق تعلم الإنجليزية والإيطالية والإسبانية.

ولم تخضع مسرحية "العاصفة الرعدية" للرقابة على الفور. لكن الإمبراطورة أحبتها ، وقدم الرقيب تنازلات للمؤلف.

سنوات شباب الكسندر أوستروفسكي

بعد وفاة زوجته ، قرر نيكولاي فيدوروفيتش الزواج من البارون إيميليا أندريفنا فون تيسين. كانت الفتاة من عائلة نبيلة من نبيل سويدي. لم تسيء المرأة إلى الأطفال بالتبني ، بل على العكس من ذلك ، كانت قادرة على إحاطةهم بمودة ورعاية لا حدود لها. كما ساهمت زوجة الأب في حصول الأطفال على تعليم كفء وعالي الجودة. قضى الإسكندر كل طفولته وحتى القليل من شبابه في Zamoskvorechye. كان لدى عائلته مكتبة كبيرة يمكن للأطفال قضاء كل يوم فيها. قرأ الإسكندر الكتب بنشوة ، وأدرك أخيرًا أن مهنته كانت الكتابة. ومع ذلك ، كان نيكولاي ضد هواية ابنه وأصر على مهنة محام. ومع ذلك ، كان والده قادرًا على ضمان دخول الإسكندر إلى أول صالة للألعاب الرياضية في موسكو عام 1835 ، وفي عام 1840 أصبح أحد طلاب كلية الحقوق بجامعة موسكو. ومع ذلك ، لم يكمل الإسكندر الدورة الكاملة أبدًا ، حيث كان قادرًا على تكوين عدو في هيئة التدريس. ترك الجامعة عام 1943. ومع ذلك ، لم يخضع الأب لابنه وجنده ليكون كاتبًا للمحكمة. استمر الإسكندر في هذا المنصب حتى عام 1851.

الإبداع أوستروفسكي

في عام 1856 ، تم تعيين أوستروفسكي بشكل دائم لمجلة سوفريمينيك. بموافقة الدوق الأكبر كونستانتين نيكولايفيتش ، ينطلق أوستروفسكي في رحلة طويلة عبر الأراضي الروسية. يصف الكاتب المسرحي حياة الناس في مساحات روسيا القيصرية. تمكن من دراسة نهر الفولغا بدقة أكبر وطولها نيزهني نوفجورود. في عام 1859 ، ساهم الكونت ج.أ.كوشيليف - Bezborodko في نشر مجموعة من أعمال Ostrovsky في مجلدين ، والتي تمكنت من الحصول على مراجعات ممتازة وموافقة Dobrolyubov نفسه. بعد ذلك ، بدأ يطلق على أوستروفسكي مؤسس "المملكة المظلمة".
تمكن العالم من مشاهدة العمل الشعبي "العاصفة الرعدية" عام 1860 ، والذي نشر الكاتب مقالاً بعنوان "شعاع من نور في مملكة مظلمة".
في وقت لاحق ، بدأ أوستروفسكي في دراسة تاريخ وقت الاضطرابات. حصل الكاتب المسرحي على جائزته الأولى ، وهي جائزة Uvarov ، في عام 1863. في الوقت نفسه ، تم قبوله كعضو في أكاديمية سان بطرسبرج للعلوم. تمكن أوستروفسكي من إيجاد دائرة تسمى Artistic ، والتي كانت بمثابة بداية لمهن الكثيرين فنانين بارزينروسيا. كان الكسندر علاقة وثيقةمع العديد من الكتاب في ذلك الوقت مثل Turgenev و Saltykov-Shchedrin و Tolstoy و Dostoevsky وغيرهم الكثير.

كان أوستروفسكي رئيسًا للجمعية الشهيرة للكتاب والملحنين المسرحيين الروس ، والتي يعود تاريخها إلى عام 1874. واستطاع البقاء في هذا المنصب حتى وفاته. بمساعدته ، تم تبسيط ظروف الفنانين بشكل كبير. منذ عام 1885 ، كان رئيسًا لذخيرة مسارح موسكو ، وكذلك رئيسًا لمدرسة المسرح.
طوال حياته ، كان أوستروفسكي يعاني من مشاكل مالية ، على الرغم من أن مسرحياته جلبت دخلاً كبيرًا. في عام 1883 ، إمبراطور الإمبراطورية الروسية الكسندر الثالثكانت قادرة على تقديم معاش تقاعدي كبير للكاتب المسرحي بمبلغ 3 آلاف روبل ، ومع ذلك ، فإن هذا لم يحسن الرفاهية المادية للكاتب. أراد أوستروفسكي أن يدرك العديد من الأفكار الإبداعية ، لكن صحته ساءت بسبب العمل الشاق المستمر. تجاوز الموت الكاتب المسرحي في 14 يونيو 1886. توفي في منزله Shchelkovo ، ودفن بالقرب من والده نيكولاي. في وقت لاحق ، دفنت زوجته وابنته بجانب الإسكندر.

حياة أوستروفسكي الشخصية

ولد الكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي في 31 مارس (12 أبريل) 1823 في موسكو. خدم والده ، خريج مدرسة موسكو اللاهوتية ، في محكمة مدينة موسكو. كان على انفراد الممارسة القضائيةالممتلكات والمسائل التجارية. توفيت أم من عائلة من رجال الدين ، وهي ابنة سيكستون وبروسفير ، عندما كان الكاتب المسرحي المستقبلي يبلغ من العمر ثماني سنوات. يقضي أوستروفسكي طفولته وشبابه المبكر في زاموسكفوريتشي - زاوية خاصة من موسكو مع أسلوب حياة التاجر البرجوازي الصغير الراسخ. كان الإسكندر مدمنًا على القراءة عندما كان طفلاً ، ويتلقى تعليمًا جيدًا في المنزل ، ويتعلم اليونانية ، واللاتينية ، والفرنسية ، والألمانية ، ولاحقًا - الإنجليزية والإيطالية والإسبانية. عندما كان الإسكندر يبلغ من العمر ثلاثة عشر عامًا ، تزوج والده للمرة الثانية من ابنة بارون سويدي من أصل روسي ، لم يكن مشغولًا جدًا بتربية الأطفال من زواج زوجها الأول. مع وصولها ، تغيرت طريقة الحياة المنزلية بشكل ملحوظ ، وأعيد رسم الحياة الرسمية بطريقة نبيلة ، وتتغير البيئة ، وتسمع خطابات جديدة في المنزل.

بحلول هذا الوقت ، كان الكاتب المسرحي المستقبلي قد قرأ مكتبة الأب بأكملها تقريبًا. من 1835-1840 - يدرس أوستروفسكي في أول صالة للألعاب الرياضية في موسكو. في عام 1840 ، بعد تخرجه من صالة الألعاب الرياضية ، التحق بكلية الحقوق بجامعة موسكو. في الجامعة ، كان طالب القانون أوستروفسكي محظوظًا بما يكفي للاستماع إلى محاضرات من قبل خبراء التاريخ والفقه والأدب مثل T.N. جرانوفسكي ، إن. كريلوف ، م. بوجودين. هنا ، ولأول مرة ، يتم الكشف عن ثروات السجلات الروسية للمؤلف المستقبلي "مينين" و "فويفودا" ، تظهر اللغة أمامه من منظور تاريخي. لكن في عام 1843 ، غادر أوستروفسكي الجامعة ، ولم يرغب في إعادة الامتحان. ثم دخل مكتب محكمة موسكو التأسيسية ، وخدم لاحقًا في المحكمة التجارية (1845-1851). لعبت هذه التجربة دورًا مهمًا في عمل أوستروفسكي. الجامعة الثانية هي مسرح مالي. بعد أن أصبح مدمنًا على المسرح في سنواته الرياضية ، أصبح أوستروفسكي منتظمًا في أقدم مسرح روسي. 1847 - نشر أوستروفسكي المسودة الأولى للكوميديا ​​المستقبلية "Our People - Let's Settle" تحت عنوان "Insolvent Debtor" في قائمة مدينة موسكو ، ثم الكوميديا ​​"Painting of Family Happiness" (لاحقًا "Family Picture") ومقال في النثر "ملاحظات من ساكن زاموسكفوريتسكي". يتذكر أوستروفسكي أن "أكثر الأيام التي لا تنسى بالنسبة لي هو 14 فبراير 1847 ... ومنذ ذلك اليوم ، بدأت أعتبر نفسي كاتبًا روسيًا وآمنت بالفعل بدعوتي دون أدنى شك أو تردد". تم التعرف على أوستروفسكي من خلال الكوميديا ​​"شعبنا - لنستقر" ( العنوان الأصلي- "بانكروت" ، اكتمل في نهاية عام 1849). حتى قبل النشر ، أصبح شائعًا (في قراءة المؤلف و P.M. Sadovsky) ، أثار الموافقة على الردود من H.V. Gogol، I.A. جونشاروفا ، T.H. غرانوفسكي وآخرين. "لقد بدأ بشكل غير عادي ..." - يشهد إ. تورجينيف. أحدثت مسرحيته الكبيرة الأولى "Own People - Let's Settle" انطباعًا كبيرًا. كانت تُدعى "تارتوف" الروسية ، "العميد" في القرن التاسع عشر ، "الويل من الذكاء" للتاجر ، مقارنة بـ "المفتش" ؛ بالأمس ، تم وضع اسم Ostrovsky الذي لا يزال غير معروف بجانب أسماء أعظم الكوميديين - Moliere و Fonvizin و Griboyedov و Gogol.

بفضل مزاجه الاجتماعي المتميز ، كافح أوستروفسكي طوال حياته بنشاط من أجل إنشاء نوع جديد من المسرح الواقعي ، من أجل مسرح فني حقيقي. ذخيرة وطنية، من أجل الأخلاق الجديدة للممثل. في عام 1865 ، أنشأ دائرة موسكو الفنية ، وأسس وترأس جمعية الكتاب المسرحيين الروس (1870) ، وكتب العديد من "الملاحظات" ، "المشاريع" ، "الاعتبارات" إلى الإدارات المختلفة ، مقترحًا اتخاذ تدابير عاجلة لوقف تدهور فن مسرحي. كان للإبداع أوستروفسكي تأثير حاسم على تطور الدراما الروسية والمسرح الروسي. كيف ساهم الكاتب المسرحي والمخرج أوستروفسكي في التشكيل مدرسة جديدةمسرحية واقعية ، الترويج لمجموعة من الممثلين (خاصة في مسرح موسكو المالي: عائلة سادوفسكي ، S.V. Vasiliev ، LP Kositskaya ، لاحقًا - GN Fedotova ، M.N. Yermolova ، إلخ). لم تتطابق سيرة أوستروفسكي المسرحية على الإطلاق مع سيرته الأدبية. تعرف الجمهور على مسرحياته بترتيب مختلف تمامًا حيث تمت كتابتها وطباعتها.

بعد ست سنوات فقط من بدء أوستروفسكي للنشر ، في 14 يناير 1853 ، انطلق الستار في أول عرض للكوميديا ​​لا تنزل في زلاجتك في مسرح مالي. المسرحية التي عُرضت على الجمهور أولاً كانت سادس مسرحية مكتملة لأوستروفسكي. في نفس الوقت ، دخل الكاتب المسرحي زواج مدنيمع الفتاة Agafya Ivanovna Ivanova (التي أنجبت منه أربعة أطفال) ، مما أدى إلى قطع العلاقات مع والده. وفقًا لشهود العيان ، كانت امرأة لطيفة ودودة القلب ، يدين أوستروفسكي لها بالكثير من معرفته بحياة موسكو. في عام 1869 ، بعد وفاة أجافيا إيفانوفنا من مرض السل ، دخل أوستروفسكي في زواج جديد مع ممثلة مسرح مالي ماريا فاسيليفا. من زواجه الثاني ، أنجب الكاتب خمسة أطفال. عضو مراسل في أكاديمية سانت بطرسبرغ الإمبراطورية للعلوم (1863). تشكلت آراء أوستروفسكي الأدبية تحت تأثير جماليات ف. بيلينسكي. بالنسبة إلى أوستروفسكي ، وكذلك بالنسبة للكتاب الآخرين الذين بدأوا في الأربعينيات ، فإن الفنان هو نوع من الباحثين-الفيزيولوجيين الذين يُخضعون أجزاء مختلفة من الكائن الاجتماعي لدراسة خاصة ، وينفتحون على معاصريه الذين لم يكتشفوا بعد مجالات الحياة. في المجال المفتوح ، وجدت هذه الميول تعبيرًا عنها في نوع ما يسمى "مقال فسيولوجي" ، والذي انتشر في الأدب في أربعينيات وخمسينيات القرن الماضي.

كان أوستروفسكي أحد أقوى المؤيدين لهذا الاتجاه. تمت كتابة العديد من أعماله المبكرة بطريقة "الرسم الفسيولوجي" (اسكتشات للحياة خارج موسكو ؛ اسكتشات درامية و "صور": "صورة العائلة" ، "الصباح شاب"،" حالة غير متوقعة "؛ لاحقًا ، في عام 1857 ، -" لم توافق الشخصيات "). في انكسار أكثر تعقيدًا ، انعكست ميزات هذا الأسلوب أيضًا في معظم أعمال أوستروفسكي الأخرى: فقد درس حياة عصره ، مراقبته كما لو كان تحت المجهر ، كباحث يقظ - مجرب. يتضح هذا بوضوح من خلال مذكرات رحلاته حول روسيا ، وخاصة المواد الخاصة برحلة استمرت عدة أشهر (1865) على طول نهر الفولغا العلوي بهدف مسح شامل للمنطقة. يمثل تقرير أوستروفسكي المنشور حول هذه الرحلة ومسودة الملاحظات نوعًا من موسوعة المعلومات حول الاقتصاد ، وتركيب السكان ، وفي الوقت نفسه ، لا يتوقف أوستروفسكي عن كونه فنانًا - بعد هذا رحلة ، مشهد الفولجا باعتباره فكرة مهيمنة شعرية متضمنة في العديد من مسرحياته ، بدءًا من "عاصفة رعدية" وتنتهي بـ "المهر" و "فويفودا (حلم على نهر الفولغا)". ، هناك فكرة لدورة من المسرحيات تسمى "ليالي على نهر الفولغا" (تم إدراكه جزئيًا). "مذنب بلا ذنب" - آخر روائع أوسترو vsky. في أغسطس 1883 ، في وقت العمل على هذه المسرحية ، كتب الكاتب المسرحي لأخيه: قصص جيدة، لكن ... هم غير مريحين ، فأنت بحاجة إلى اختيار شيء أصغر. أنا أعيش حياتي بالفعل ؛ متى سأكون قادرا على الكلام؟ لذا اذهب إلى القبر دون أن أفعل كل ما يمكنني فعله؟ "في نهاية حياته ، حقق أوستروفسكي أخيرًا ازدهارًا ماديًا (حصل على معاش تقاعدي مدى الحياة قدره 3 آلاف روبل) ، وفي عام 1884 أيضًا تولى منصب رئيس الذخيرة مسارح موسكو (كان الكاتب المسرحي يحلم بخدمة المسرح طيلة حياته ، لكن صحته تدهورت ، وقوته منهكة ، ولم يكتف أوستروفسكي بالتدريس ، بل درس أيضًا.

لم تشهد تجارب أوستروفسكي العديدة في مجال ترجمة الأدب الدرامي القديم والإنجليزي والإسباني والإيطالي والفرنسي فقط على معرفته الممتازة بـ الأدب الدراميفي جميع الأوقات والشعوب ، ولكن أيضًا يعتبرها الباحثون عن حق في عمله نوعًا من المدرسة مهارة درامية، التي عاشها أوستروفسكي طوال حياته (بدأ في عام 1850 بترجمة كوميديا ​​شكسبير "ترويض النمرة"). قبض عليه الموت وهو يترجم مأساة شكسبير "أنتوني وكليوباترا" في 2 يونيو (14) ، 1886 ، في حوزة Shchelykovo ، منطقة كوستروما ، من مرض وراثي - الذبحة الصدرية. نزل إلى القبر دون أن يفعل كل ما في وسعه ، لكنه فعل الكثير جدًا. بعد وفاة الكاتب ، أقام مجلس دوما موسكو غرفة للقراءة تحمل اسم أ. أوستروفسكي. في 27 مايو 1929 ، في موسكو ، في ساحة المسرح أمام مبنى مسرح مالي ، حيث عُرضت مسرحياته ، تم الكشف عن نصب تذكاري لأوستروفسكي (النحات إن.أ. أندريف ، المهندس المعماري آي بي ماشكوف). أ. أُدرج أوستروفسكي في كتاب التسجيلات الروسي "ديفو" باعتباره "الكاتب المسرحي الأكثر إنتاجًا" (1993). يمكن تقسيم عمل أوستروفسكي إلى ثلاث فترات: الأولى - (1847-1860) ، الثانية - (1850-1875) ، الثالثة - (1875-1886). الفترة الأولى (1847-1860) وهي تتضمن مسرحيات تعكس حياة روسيا قبل الإصلاح. في بداية هذه الفترة ، تعاون أوستروفسكي بنشاط كمحرر وناقد مع مجلة Moskvityanin ، ونشر مسرحياته فيها. بدءًا من استمرار تقليد غوغول الاتهامي ("شعبنا - لنستقر" ، "مسكينة العروس" ، "لم نتفق") ، ثم جزئيًا تحت تأثير الأيديولوجي الرئيسي لمجلة موسكفيتيانين أ. غريغورييف ، تبدأ مسرحيات أوستروفسكي في الظهور بزخارف مثالية للنظام الأبوي الروسي ، وعادات العصور القديمة ("لا تدخل في مزلقة الزلاجة" (1852) ، "الفقر ليس رذيلة" (1853) ، "لا تعيش كما تريد "(1854). هذه الحالة المزاجية كانت شفقة أوستروفسكي النقدية مكتومة منذ عام 1856. أوستروفسكي ، وهو مساهم منتظم في مجلة Sovremennik ، يقترب أكثر من شخصيات الصحافة الروسية الديمقراطية. مخلفات" (1855) ، "مكان مربح" (1856) ) ، "Thunderstorm" ، (1859). الفترة الثانية (1860-1875) وهي تتضمن مسرحيات تعكس حياة روسيا بعد الإصلاح. يواصل أوستروفسكي كتابة الأعمال الكوميدية والدرامية اليومية ("الأيام الثقيلة" ، 1863 ، "الجوكر" ، 1864 ، "Abyss" ، 1865) ، لا يزال موهوبًا للغاية ، ولكنه يعزز الدوافع الموجودة بالفعل بدلاً من إتقان الدوافع الجديدة. في هذا الوقت ، يتحول Ostrovsky أيضًا إلى المشكلات التاريخ الوطني، إلى موضوع وطني. استنادًا إلى دراسة مجموعة واسعة من المصادر ، ابتكر سلسلة من المسرحيات التاريخية: "كوزما زخاريتش مينين - سوخوروك" (1861 ؛ الطبعة الثانية 1866) ، "فويفودا" (1864 ؛ الطبعة الثانية 1885) ، "ديمتري المدعي و فاسيلي شيسكي (1866) ، "توشينو" (1866). بالإضافة إلى ذلك ، يتم إنشاء دورة الكوميديا ​​الساخرة("هناك ما يكفي من البساطة لكل رجل حكيم" (1868) ، "القلب الحار" (1868) ، "جنون المال" (1869) ، "الغابة" (1870) ، "الذئاب والأغنام" (1875). مسرحيات الفترة الثانية هي القصيدة الدرامية في شعر "The Snow Maiden" (1873) - "حكاية الربيع" ، وفقًا للمؤلف ، تم إنشاؤها على أساس الحكايات والمعتقدات والعادات الشعبية. نشرت في مجلة Otechestvennye Zapiski ، خلال هذه الفترة ، ابتكر أوستروفسكي دراما اجتماعية ونفسية وكوميديا ​​مهمة حول أقدار مأساويةالنساء الموهوبات والحساسات في عالم السخرية والمصلحة الذاتية ("المهر" ، 1878 ، "الضحية الأخيرة" ، 1878 ، "المواهب والمعجبون" ، 1882 ، إلخ). هنا يطور الكاتب أيضًا أشكالًا جديدة من التعبير المسرحي ، في بعض النواحي متوقعًا مسرحيات A.P. تشيخوف: حفظ الصفات الشخصيةيسعى أوستروفسكي في دراميته إلى تجسيد "الصراع الداخلي" في "كوميديا ​​ذكية وخفية" (انظر "AN Ostrovsky في مذكرات معاصريه" ، 1966 ، ص 294). بقي الكاتب المسرحي في تاريخ الأدب الروسي ليس فقط "كولومبوس زاموسكفوريتشي" كما أسمته انتقاد أدبيبل هو مبتكر المسرح الديمقراطي الروسي الذي طبق إنجازات النثر النفسي الروسي في القرن التاسع عشر على الممارسة المسرحية. أوستروفسكي مثال نادر على طول العمر المسرحي ، مسرحياته لا تغادر المسرح - هذه علامة على الحقيقة كاتب شعبي. احتوت مسرحية أوستروفسكي على روسيا بأكملها - أسلوب حياتها ، وعاداتها ، وتاريخها ، وحكاياتها الخيالية ، وشعرها. من الصعب علينا حتى أن نتخيل إلى أي مدى ستكون فكرتنا عن روسيا والرجل الروسي والطبيعة الروسية وحتى عن أنفسنا أكثر فقرًا إذا لم يكن عالم إبداعات أوستروفسكي موجودًا بالنسبة لنا. ليس بفضول بارد ، بل بالشفقة والغضب ، ننظر إلى الحياة المتجسدة في مسرحيات أوستروفسكي. التعاطف مع المحرومين والسخط على "المملكة المظلمة" - هذه هي المشاعر التي عاشها الكاتب المسرحي والتي يثيرها دائمًا فينا. لكن الأمل والإيمان اللذين عاشا دائمًا في هذا الفنان الرائع قريبان منا بشكل خاص. ونحن نعلم - هذا الرجاء فينا ، هذا هو الإيمان بنا.

ذخيرة أوستروفسكي كاتب مسرحي الإبداع