الملامح الرئيسية للواقعية. ذروة الواقعية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر

الصفحة الرئيسية / الحواس

وصف العرض التقديمي للشرائح الفردية:

شريحة واحدة

وصف الشريحة:

2 شريحة

وصف الشريحة:

№ الأحداث والتغيرات في الأدب 1. أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر - فترة القرن التاسع عشر كرامزين. مجلة "Bulletin of Europe" Karamzin. ظهور عديدة المجتمعات الأدبية... تطور شعر الكارامزين ("هراء شعري" ، "هراء" ، شعر ودود مألوف ، شعر صالون أنيق ، إلخ) 2. 1810 بيضة تشكيل الرومانسية. "Bulletin of Europe" بقلم V.A. Zhukovsky. نزاع حول نوع القصص ، الجنسية ، أوه لغة أدبية... "الرومانسية النفسية" بقلم في أيه جوكوفسكي ، و "الرومانسية الحالمة" بقلم ك.ن. باتيوشكوف. 3.1820 - 1830 بيضة فترة بوشكين. تطور الرومانسية في أعمال بوشكين. "الرومانسية المدنية" للديسمبريين. AS Griboyedov. شعراء دائرة بوشكين ، M.Y. Lermontov ، N.V. Gogol.

3 شريحة

وصف الشريحة:

اذن كاتب .. كاتب روسي - من هو ؟؟ (اكتب الإجابة في دفتر ملاحظات) أول كاتب محترف كان أ.س.بوشكين. في منتصف القرن التاسع عشر ، اكتشف كل شاعر عظيم موقفه من تقليد بوشكين منذ ذلك الحين كان من المستحيل الظهور في المطبوعات دون توضيح الذات والآخرين بصوت عالٍ أو مع إشارة إلى الموقف تجاه تقاليد بوشكين. لماذا ا؟ انظر الملخص في دفتر الملاحظات ..

4 شريحة

وصف الشريحة:

الشعر الأول الثالث 19 في PROSE II الطابق 19 في لماذا؟ لماذا؟؟ يتفاعل الشعر بشكل أسرع مع التغيرات في المجتمع (عمليًا بحتًا ، يُكتب الشعر بشكل أسرع) ، وأحيانًا يستغرق الأمر أكثر من 10 سنوات لكتابة رواية

5 شريحة

وصف الشريحة:

في عام 1848 شدد نيكولاس الرقابة أكثر ، حتى عام 1855 بدأت الذكرى السابعة القاتمة. في عهد نيكولاس الأول ، كان من المستحيل فتح مجلات جديدة. تتكون المجلات من عدة أقسام: الأدب في الواقع عمل خيالي النقد التأريخ الببليوغرافي لم يكن للأدب الحق في الانخراط في السياسة. جادلت المجلات مع بعضها البعض. هذا هو وقت دمقرطة الأدب ، يظهر المزيد والمزيد من الناس المتعلمين ، هؤلاء القراء الجدد يمليون أذواقهم. يستمعون إلى هذه الأذواق ، ويتكيفون معها. لمن يكتب؟ من يمكنك الاعتماد عليه؟ واجه جميع الكتاب تقريبًا ، بدءًا من بوشكين ، هذه المشكلة. إن دمقرطة الأدب تعني أيضًا ظهور قراء جدد وتدفق قوى أدبية جديدة إلى الأدب.

6 شريحة

وصف الشريحة:

الواقعية الاتجاه الأدبيالواقعية ، كطريقة فنية ، والرواية ، كنوع ، نشأت من الحاجة إلى فهمهما عمليات معقدةالتي حدثت في روسيا والغرب في نهاية القرن الثامن عشر - الربع الأول من القرن التاسع عشر. اتخذ الأدب طريق دراسة شاملة للحياة. نتيجة لتفاعل جميع الاتجاهات الأدبية ، تحت تأثير الوضع السياسي في الأدب ، تبدأ طريقة فنية في التكوين - الواقعية. أساسه هو المبدأ حقيقة الحياة، الرغبة في عكس الحياة بشكل كامل وحقيقي. يعتبر A.S. Pushkin مؤسس هذا الاتجاه. كان يقوم على حب الوطن والتعاطف مع الشعب والبحث وداعافي الحياة ، الإيمان بمستقبل روسيا المشرق. تطرح الواقعية الروسية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر أسئلة فلسفية مشاكل أبديةالوجود الإنساني.

7 شريحة

وصف الشريحة:

1800 1850 1870 1825 الحالة الاجتماعيةتعليم الوضع الماليتطور العلوم الطبيعية في القرن العشرين

8 شريحة

وصف الشريحة:

السمات الرئيسية للواقعية الواقعية لديها مجموعة معينة من الميزات التي تظهر الاختلافات عن الرومانسية التي سبقتها ، ومن الطبيعية التي تلت ذلك. 1. تصوير الصور. هدف العمل في الواقعية هو دائما شخص عاديبكل مميزاته وعيوبه. الدقة في تصوير التفاصيل الخاصة بالبشر هي قاعدة أساسية للواقعية. ومع ذلك ، فإن المؤلفين لا ينسون الفروق الدقيقة مثل الخصائص الفردية، وهي منسوجة بانسجام في صورة واحدة. هذا يميز الواقعية عن الرومانسية ، حيث الشخصية فردية. 2. تصوير الحالة. يجب أن يكون الموقف الذي يجد فيه بطل العمل نفسه من سمات الوقت الذي يتم وصفه. الوضع الفريد هو أكثر خصائص المذهب الطبيعي. 3. الدقة في الصورة. لطالما وصف الواقعيون العالم كما كان ، مما يقلل من تصور المؤلف للعالم إلى الحد الأدنى. تصرف الرومانسيون بشكل مختلف تمامًا. تم إظهار العالم في أعمالهم من خلال منظور تصورهم الخاص للعالم. 4. الحتمية. إن الموقف الذي يجد فيه أبطال أعمال الواقعيين أنفسهم هو فقط نتيجة أفعال ارتُكبت في الماضي. يظهر الأبطال في التطور ، الذي شكله العالم من حولهم. الدور الرئيسي في هذا هو الذي لعبه علاقات شخصية... تتأثر شخصية الشخصية وأفعاله بعدة عوامل: اجتماعية ودينية وأخلاقية وغيرها. غالبًا ما يحدث تطور وتغيير في الشخصية في العمل تحت تأثير العوامل الاجتماعية. 5. الصراع: البطل هو المجتمع. هذا الصراع ليس فريدًا. كما أنه من سمات الاتجاهات التي سبقت الواقعية: الكلاسيكية والرومانسية. ومع ذلك ، تعتبر الواقعية فقط المواقف الأكثر نموذجية. يهتم بالعلاقة بين الحشد والفرد ، وعي الجماهير والفرد. 6. التاريخية. الأدب التاسع عشرالقرن يدل على وجود شخص لا ينفصل عن البيئة وفترة التاريخ. درس المؤلفون أسلوب الحياة وقواعد السلوك في المجتمع في مرحلة معينة قبل كتابة أعمالك. 7. علم النفس هو النقل من قبل المؤلف لقارئ العالم الداخلي لشخصياته: دينامياته وتغيراته حالات العقل، تحليل سمات شخصية البطل. كيف يكشف الفنان عن العالم الداخلي لبطله؟ في رواية "الجريمة والعقاب" ، يتعلم القارئ عواطف ومشاعر راسكولينكوف بفضل وصف المظهر الخارجي والداخلي للغرفة وحتى صورة المدينة. من أجل الكشف عن كل ما يحدث في روح بطل الرواية ، لا يقتصر دوستويفسكي على عرض أفكاره وتصريحاته. يوضح المؤلف الوضع الذي هو فيه راسكولينكوف. خزانة صغيرة تشبه خزانة الملابس ترمز إلى فشل فكرته. من ناحية أخرى ، فإن غرفة سونيا فسيحة وخفيفة. لكن الأهم من ذلك أن دوستويفسكي يولي اهتمامًا خاصًا للعيون. فهي عميقة ومظلمة في راسكولينكوف. سونيا وديعة وزرقاء. وعلى سبيل المثال ، لا شيء يقال عن عيون سفيدريجيلوف. ليس لأن المؤلف نسي إعطاء وصف لظهور هذا البطل. بالأحرى ، النقطة المهمة هي ، وفقًا لدوستويفسكي ، أن الأشخاص مثل سفيدريجيلوف ليس لديهم روح على الإطلاق.

9 شريحة

وصف الشريحة:

عقيدة بيلينسكي عن الشخصية الواقعية: 1. لا ينبغي للفنان أن ينسخ الحياة ، فالنمط الداغري هو علامة على النثر الوثائقي. السمة المميزة لقطعة فنية حقيقية هي خلق الأنواع. (نموذجي هو العام الذي يتم التعبير عنه من خلال الفرد) 2. أبطال الواقعية متعددو الأوجه ومتناقضون - مما يعني التغلب على سطر واحد ثابت

10 شريحة

وصف الشريحة:

تطور الصحافة في بداية القرن بدأ الدور المتزايد للمخبر والمحاور الذكي في لعب مجلات "كثيفة" ، وأصبحت أسماء ناشريها لا تقل شهرة عن أسماء الكتّاب المألوفين. تختلف في الاتجاهات ووجهات نظر الناشرين ، فقد قاموا بتعريف القراء على أخبار الحياة الأوروبية ، والمستجدات في المجالات العلمية والدراسات التطبيقية ، مع الأعمال الأجنبية و الشعراء المحليونوكتاب النثر. الأكثر شعبية بين القراء كانت فيستنيك إيفروبي لكرامزين ، ابن جريتش للأب ، نحلة بولغارن الشمالية ، تلسكوب ناديزدين ، مكتبة سينكوفسكي للقراءة ، ملاحظات كريفسكي عن الوطن. في عام 1832 ، تم نشر 67 مجلة وصحيفة في روسيا. كان من بينها 32 طبعة باللغة الروسية ، معظمها من المجلات الإدارية. لم يكن هناك سوى 8 مجلات أدبية متاحة للجمهور. الكتاب والناشرون الذين حكموا عقول القراء وأرواحهم يحجبون ناقد أدبى... بدأ القراء في حاجة إلى معلم متمرس لتعليمهم كيفية التقييم. فن حقيقي... دور نوع من النوادي ، حيث يتم تبادل الآراء الأدبية والسياسية والفلسفية ، حيث يتم تبادل الأخبار الروسية و الحياة الأجنبيةلعبت في بداية القرن الصالونات الأدبية. أشهرها كانت صالونات Olenin و Elagina و Rostopchina و Volkonskaya. لعبت نفس الدور في الأمسيات: أيام سبت جوكوفسكي ، أكساكوف ، خميس جريتش ، جمعة فويكوف ..

11 شريحة

وصف الشريحة:

واجب منزليالوضع التاريخي في مطلع 18-19 في الأدب الروسي في بداية 19 في الواقعية كتوجيه أدبي إبداع جي آر ديرزافين شعر ك.ن. باتيوشكوف

مقدمة

ظهر نوع جديد من الواقعية في القرن التاسع عشر. هذه هي الواقعية الحاسمة. وهي تختلف اختلافا كبيرا عن النهضة والتعليم. ازدهارها في الغرب مرتبط بأسماء ستيندال وبلزاك في فرنسا ، ديكنز ، ثاكيراي في إنجلترا ، في روسيا - أ.

الواقعية النقدية تصور بطريقة جديدة موقف الرجل و بيئة... تتجلى شخصية الإنسان في ارتباط عضوي بالظروف الاجتماعية. أصبح العالم الداخلي للشخص موضوع تحليل اجتماعي عميق ، وأصبحت الواقعية النقدية نفسية في نفس الوقت.

تطوير الواقعية الروسية

خصوصية الجانب التاريخي لتطور روسيا منتصف التاسع عشرالقرن هو الوضع بعد انتفاضة الديسمبريين ، وكذلك ظهور المجتمعات والدوائر السرية ، وظهور أعمال A. هيرزن ، دائرة من أتباع بتراشيف. تتميز هذه المرة ببداية حركة ذات تصنيفات مختلفة في روسيا ، فضلاً عن تسريع عملية تشكيل ثقافة الفن العالمية ، بما في ذلك الثقافة الروسية. الواقعية الروسية الإبداع الاجتماعي

إبداع الكتاب الواقعيين

الخامس روسيا XIXالقرن هو فترة قوة استثنائية ونطاق تطور الواقعية. في النصف الثاني من القرن ، جلبت الفتوحات الفنية للواقعية الأدب الروسي إلى الساحة الدولية ، وقهره اعتراف العالم... يتيح لنا ثراء وتنوع الواقعية الروسية التحدث عن أشكالها المختلفة.

يرتبط تشكيلها باسم بوشكين ، الذي جلب الأدب الروسي إليه طريق واسعصور "مصير الناس ، مصير الإنسان". في ظل ظروف التطور المتسارع للأدب الروسي ، يعوض بوشكين ، كما كان ، تأخره السابق ، ويطلق مسارات جديدة في جميع الأنواع تقريبًا ، وبشموليته وتفاؤله يتضح أنهما أقرب إلى مواهب عصر النهضة .

غريبويدوف وبوشكين ، وبعدهما انعكس ليرمونتوف وغوغول بشكل شامل في عملهما حياة الشعب الروسي.

يشترك مؤلفو الاتجاه الجديد في حقيقة أنه لا توجد أشياء عالية ومنخفضة بالنسبة لهم مدى الحياة. كل ما يحدث في الواقع يصبح موضوع صورتهم. بوشكين ، ليرمونتوف ، غوغول ملأوا أعمالهم بأبطال "من الطبقات الدنيا والمتوسطة والعليا". لقد كشفوا حقًا عن عالمهم الداخلي.

رأى كتّاب الاتجاه الواقعي في الحياة وأظهروا في أعمالهم أن "الشخص الذي يعيش في المجتمع يعتمد عليه في طريقة تفكيره وفي طريقة عمله".

على عكس الرومانسيين ، فإن كتاب الاتجاه الواقعي يظهرون الشخصية البطل الأدبيليس فقط كظاهرة فردية ، ولكن أيضًا كنتيجة لشيء مؤكد تاريخياً علاقات عامة... لذلك ، شخصية البطل عمل واقعيدائما تاريخية.

تولستوي ودوستويفسكي مكان خاص في تاريخ الواقعية الروسية. بفضلهم اكتسبت الرواية الواقعية الروسية أهمية العالم... مهارتهم النفسية ، تغلغلهم في "جدلية" الروح فتح الطريق أمام البحث الفني لكتاب القرن العشرين. تحمل الواقعية في القرن العشرين في جميع أنحاء العالم بصمة الاكتشافات الجمالية لتولستوي ودوستويفسكي. من المهم التأكيد على أن الروسي الواقعية التاسع عشرلم يتطور القرن بمعزل عن العملية التاريخية والأدبية العالمية.

لعبت حركة التحرر الثورية دورًا مهمًا في المعرفة الواقعية للواقع الاجتماعي. حتى الإجراءات الأولى القوية للطبقة العاملة ، ظل جوهر المجتمع البورجوازي وبنيته الطبقية غامضة من نواح كثيرة. جعل النضال الثوري للبروليتاريا من الممكن إزالة ختم الغموض عن النظام الرأسمالي ، وفضح تناقضاته. لذلك ، من الطبيعي أن يكون ذلك في 30-40 من القرن التاسع عشر أوروبا الغربيةهناك تأكيد للواقعية في الأدب والفن. بفضح رذائل المجتمع الإقطاعي والبرجوازي ، يجد الكاتب الواقعي الجمال في ذاته الواقع الموضوعي... لم يرتفع بطله الإيجابي فوق الحياة (بازاروف في تورجينيف ، كيرسانوف ، لوبوخوف في تشيرنيشيفسكي ، إلخ). كقاعدة ، يعكس تطلعات ومصالح الشعب ، وجهات نظر الدوائر المتقدمة من المثقفين البرجوازيين والنبلاء. الفن الواقعي يسد الفجوة بين المثالية والواقع ، سمة الرومانسية. بالطبع ، في أعمال بعض الواقعيين ، توجد أوهام رومانسية غامضة عندما يتعلق الأمر بتجسيد المستقبل ("الحلم شخص مرح"Dostoevsky ،" ما العمل؟ Chernyshevsky ...) ، وفي هذه الحالة يمكن للمرء أن يتحدث بحق عن وجود الميول الرومانسية في عملهم. كانت الواقعية النقدية في روسيا نتيجة تقارب الأدب والفن مع الحياة.

اتخذت الواقعية النقدية خطوة إلى الأمام على طريق دمقرطة الأدب أيضًا مقارنة بعمل التنوير في القرن الثامن عشر. لقد التقط حقيقة يومه على نطاق أوسع. دخلت الحداثة الإقطاعية في أعمال الواقعيين النقديين ليس فقط على أنها تعسفية للإقطاعيين ، ولكن أيضًا كحالة مأساوية الجماهير الشعبية- الفلاحون الأقنان ، سكان المدن المحرومون من ممتلكاتهم.

صور الواقعيون الروس في منتصف القرن التاسع عشر المجتمع في تناقضات وصراعات كشفت فيها ، عاكسة الحركة الحقيقية للتاريخ ، صراع الأفكار. نتيجة لذلك ، ظهر الواقع في عملهم كـ "تيار عادي" ، كحقيقة ذاتية الدفع. تكشف الواقعية عن جوهرها الحقيقي فقط إذا نظر الكتاب إلى الفن باعتباره انعكاسًا للواقع. في هذه الحالة ، المعايير الطبيعية للواقعية هي العمق ، والصدق ، والموضوعية في الكشف عن الروابط الداخلية للحياة ، والشخصيات النموذجية التي تعمل في ظروف نموذجية ، والمحددات الضرورية للإبداع الواقعي هي التاريخية ، وجنسية تفكير الفنان. تتميز الواقعية بصورة الشخص المتحد مع بيئته ، والملموسة الاجتماعية والتاريخية للصورة ، والصراع ، والمؤامرة ، والاستخدام الواسع لمثل هذه الهياكل مثل الرواية ، والدراما ، والقصة ، والقصة.

تميزت الواقعية النقدية بانتشار غير مسبوق للفن الملحمي والدرامي ، والذي حل محل الشعر بشكل كبير. من بين الأنواع الملحمية ، أصبحت الرواية الأكثر شعبية. يكمن سبب نجاحه بشكل أساسي في حقيقة أنه يسمح للكاتب الواقعي بالوفاء إلى أقصى حد بالوظيفة التحليلية للفن ، لكشف أسباب ظهور الشر الاجتماعي.

يقف الكسندر سيرجيفيتش بوشكين في أصول الواقعية الروسية في القرن التاسع عشر. في كلماته ، يمكن للمرء أن يرى الحياة الاجتماعية المعاصرة مع تناقضاتها الاجتماعية ، السعي الأيديولوجي، نضال التقدميين ضد الاستبداد السياسي والاقنان. إن إنسانية الشاعر وقوميته ، إلى جانب تاريخه ، من أهم محددات تفكيره الواقعي.

تجلى انتقال بوشكين من الرومانسية إلى الواقعية في بوريس غودونوف بشكل رئيسي في التفسير الملموس للصراع ، في الاعتراف بالدور الحاسم للناس في التاريخ. المأساة مشبعة بالتاريخية العميقة.

يرتبط التطور الإضافي للواقعية في الأدب الروسي في المقام الأول باسم N.V. غوغول. ذروة إبداعه الواقعي هي Dead Souls. راقب غوغول بفزع اختفاءه مجتمع حديثكل شيء بشري حقًا ، كيف يصبح الإنسان أصغر حجمًا وابتذالًا. برؤية الفن كقوة نشطة للتنمية الاجتماعية ، لا يتخيل Gogol الإبداع الذي لا ينير بضوء مثال جمالي عالٍ.

كان استمرار تقاليد بوشكين وغوغول من عمل إ. تورجينيف. اكتسب Turgenev شعبية بعد نشر "Notes of a Hunter". إن إنجازات Turgenev في نوع الرواية هائلة (رودين ، عش نبيل"،" في الحواء "،" الآباء والأبناء "). في هذا المجال ، اكتسبت الواقعية ميزات جديدة.

تم التعبير عن واقعية تورجنيف بشكل واضح في رواية الآباء والأبناء. إن واقعيتها معقدة. إنه يُظهر الواقعية التاريخية للصراع ، وانعكاسات الحركة الحقيقية للحياة ، وصدق التفاصيل ، و "الأسئلة الأبدية" عن وجود الحب ، والشيخوخة ، والموت ، - موضوعية الصورة والمغازلة ، والتغلغل الغنائي في الروح.

قدم الكتاب الديمقراطيون (آي إيه نيكراسوف ، إن جي تشيرنيشفسكي ، إم إي سالتيكوف-شيدرين ، وغيرهم) الكثير من الأشياء الجديدة في الفن الواقعي. الواقعية تسمى علم الاجتماع. القاسم المشترك هو إنكار الموجود القنانةتظهر هلاكها التاريخي. ومن هنا تأتي حدة النقد الاجتماعي ، العمق البحث الفنيواقع.


10. ظهور الواقعية في الأدب الروسي... الواقعية كإتجاه أدبي أنا 11. الواقعية كطريقة فنية. مشاكل المثل والواقع ، الإنسان والبيئة ، الذاتية والموضوعية
الواقعية هي تصوير حقيقي للواقع (شخصيات نموذجية في ظروف نموذجية).
واجهت الواقعية مهمة ليس فقط عكس الواقع ، ولكن أيضًا اختراق جوهر الظواهر المعروضة من خلال الكشف عن تكييفها الاجتماعي والكشف عن المعنى التاريخي ، والأهم من ذلك - إعادة تكوين الظروف والشخصيات النموذجية للعصر
1823-1825 - تم إنشاء الأعمال الواقعية الأولى. هؤلاء هم غريبويدوف "ويل من الذكاء" ، بوشكين "يوجين أونيجين" ، "بوريس جودونوف". بحلول الأربعينيات ، الواقعية تقف على قدميها. هذا العصر يسمى "ذهبي" ، "لامع". يظهر النقد الأدبي ، مما يؤدي إلى الفتنة الأدبية والطموح. وهكذا تظهر الحروف. المجتمع.
كان كريلوف من أوائل الكتاب الروس الذين دعموا الواقعية.
الواقعية كطريقة فنية.
1. المثالي والواقع - واجه الواقعيون مهمة إثبات أن المثل الأعلى حقيقي. هذا هو السؤال الأصعب ، لأن هذا السؤال لا علاقة له بالأعمال الواقعية. يحتاج الواقعيون إلى إظهار أن المثالية غير موجودة (فهم لا يؤمنون بوجود أي مثال) - المثالية حقيقية ، وبالتالي لا يمكن تحقيقها.
2. الإنسان والبيئة الموضوع الرئيسيالواقعيين. الواقعية تفترض تصويرًا شاملاً للشخص ، والشخص هو نتاج البيئة.
أ) البيئة - موسعة للغاية (الهيكل الطبقي ، البيئة الاجتماعية ، العامل المادي ، التعليم ، التنشئة)
ب) الشخص هو تفاعل الشخص مع البيئة ، الشخص هو نتاج البيئة.
3. ذاتية وموضوعية. الواقعية هي شخصيات نموذجية موضوعية في ظروف نموذجية ، وتظهر شخصية في بيئة نموذجية. التمييز بين المؤلف والبطل ("أنا لست Onegin" لـ AS Pushkin) في الواقعية ، لا يوجد سوى الموضوعية (استنساخ الظواهر المقدمة إلى جانب الفنان) ، حيث الواقعية - تحدد أمام الفن مهمة إعادة إنتاج الواقع بأمانة.
النهاية "المفتوحة" هي واحدة من أهم علامات الواقعية.
كانت الإنجازات الرئيسية للتجربة الإبداعية للأدب الواقعي هي اتساع وعمق وصدق البانوراما العامة ، ومبدأ التاريخية ، وطريقة جديدة للتعميم الفني (إنشاء صور نموذجية وفردية في نفس الوقت) ، وعمق التحليل النفسي وكشف التناقضات الداخلية في علم النفس والعلاقات الإنسانية.
في بداية عام 1782 ، قرأ Fonvizin لأصدقائه ومعارفه العلمانيين الكوميديا ​​"Minor" ، التي عمل فيها لسنوات عديدة. لقد عمل مع المسرحية الجديدة بنفس الطريقة التي تصرف بها مع "العميد".
كانت مسرحية Fonvizin السابقة أول كوميديا ​​عن العادات الروسية ووفقًا لـ N.I. لقد أحبته الإمبراطورة كاثرين الثانية كثيرًا. هل سيكون مع "نيدوروسلي"؟ في الواقع ، في "Nedorosl" ، وفقًا للملاحظات العادلة لكاتب سيرة Fonvizin الأول ، P.A. فيازيمسكي ، المؤلف "لم يعد يُحدث ضجيجًا ، لا يضحك ، بل يستاء من الرذيلة ويوصمها بغير رحمة ، إذا كان المشاهدون مستمتعين بصورة الإساءة والخداع ، فعندئذٍ حتى عندما يغرس الضحك لا يسلي من أعمق وأكثر انطباعات يرثى لها.
أعجب بوشكين بتألق الفرشاة التي رسمت عائلة بروستاكوف ، على الرغم من أنه وجد آثارًا من "التحذلق" في الشخصيات الإيجابية لـ "الصغرى" برافدين وستارودوم. Fonvizin لبوشكين هو مثال على حقيقة البهجة.
مهما بدا لنا أبطال Fonvizin من الطراز القديم للوهلة الأولى ، فمن المستحيل استبعادهم من المسرحية. بعد كل شيء ، إذن في الحركة الكوميدية ، تختفي المواجهة بين الخير والشر ، الدناءة والنبل ، الصدق والنفاق ، روحانية الروحانية السامية. تم بناء "حجم صغير" من Fonvizin على حقيقة أن عالم البروستاكوف من Skotinins - أصحاب الأراضي الجهلة والقاسيون والنرجسيون - يريدون إخضاع حياتهم بأكملها ، لملكية حق السلطة غير المحدودة على كل من الأقنان والأشخاص النبلاء ، الذين يمتلكون صوفيا وخطيبها الضابط الجاسر ميلون. العم صوفيا ، رجل مع المثل العليا لعصر بطرس ، Starodum ؛ وصي القوانين ، مسؤول برافدين. في الكوميديا ​​، يصطدم عالمان باحتياجات وأنماط حياة وأساليب خطاب مختلفة ومُثُل مختلفة. Starodum و Prostakova يعبران بصراحة عن مواقف المعسكرات التي لا يمكن التوفيق بينها. تظهر مُثُل الأبطال بوضوح في الطريقة التي يريدون بها رؤية أطفالهم. لنتذكر بروستاكوفا في درس ميتروفان:
"بروستاكوفا. من الجيد جدًا بالنسبة لي أن ميتروفانوشكا لا يحب التقدم ... إنه يكذب يا صديقي العزيز. إذا وجد المال ، فلن يشاركه مع أي شخص .. خذ كل شيء لنفسك يا ميتروفانوشكا. لا تدرسوا هذا العلم الغبي! "
الآن دعونا نتذكر المشهد الذي تحدثت فيه ستارودوم إلى صوفيا:
"ستارودوم. ليس الشخص الذي يحسب المال ، وما الذي يخفيه في الصندوق ، ولكن الشخص الذي يحسب الزائد في نفسه لمساعدة الشخص الذي ليس لديه ما هو مطلوب ... الوطن ليخدم ".
الكوميديا ​​، على حد تعبير شكسبير ، هي "رابط غير متوافق". الكوميديا ​​"مينور" ليست فقط في حقيقة أن السيدة بروستاكوفا مضحكة ، ملونة ، مثل بائع متجول ، توبيخ أن مكان شقيقها المفضل هو حظيرة بها خنازير ، وأن ميتروفان هي شره: لقد أكلت الكعك. هذا الطفل ، كما تعتقد بروستاكوفا ، يتمتع "ببنية دقيقة" ، ولا يثقله لا عقل ولا مهن ولا ضمير. بالطبع ، من المضحك أن تشاهد وتستمع إلى كيف يخجل ميتروفان أمام قبضة سكوتينين ويختبئ خلف ظهور مربية إريميفنا ، ثم يتحدث بأهمية باهتة وحيرة عن الأبواب "التي هي صفة" و "أي اسم". داخلي: الفظاظة ، التي تريد أن تبدو طيبة ، والجشع ، وتتستر على الكرم ، والجهل ، وتدعي التعليم.
الكوميدي يقوم على العبثية ، التناقض في الشكل والمحتوى. في Nedoroslya ، يريد العالم البائس البدائي لـ Skotinins و Prostakovs اختراق عالم النبلاء ، والاستيلاء على امتيازاته ، والاستيلاء على كل شيء. يريد الشر أن يضع يده على الخير ، بينما يتصرف بنشاط شديد وبطرق مختلفة.
وفقا للكاتب المسرحي ، القنانة- كارثة لأصحاب الأراضي أنفسهم. اعتاد بروستاكوف على معاملة الجميع بوقاحة ، ولم يسلم أيضًا من عائلته. سيتوقف أساس طبيعتها بإرادتها. الثقة بالنفس مسموعة في كل ملاحظة من Skotinin ، خالية من أي ميزة. أصبح الصلابة والعنف أكثر أسلحة الأقنان ملاءمة وشائعة. لذلك ، فإن دافعهم الأول هو إجبار صوفيا على الزواج. وفقط إدراكًا أن صوفيا لديها مدافعون أقوياء ، تبدأ Prostakova في التزلف ومحاولة تقليد نغمة الأشخاص النبلاء.
في ختام الكوميديا ​​، تجعل الوقاحة والخنوع والفظاظة والارتباك من بروستاكوفا مثيرًا للشفقة لدرجة أن صوفيا وستارودوم على استعداد لمسامحتها. علمتها استبداد مالك الأرض أن تكون غير صبور مع أي اعتراضات ، وألا تدرك أي عقبات.
لكن أبطال Fonvizin الطيبين لا يمكنهم الفوز في الكوميديا ​​إلا بفضل التدخل الحاد للسلطات. إذا لم يكن برافدين محافظًا قويًا على القوانين ، ولم يتلق رسالة من الحاكم ، لكان كل شيء سيظهر بشكل مختلف. أُجبرت Fonvizin على التستر على حدة الكوميديا ​​الساخرة على أمل الحكم الشرعي. كنتيجة لـ Gogol في المفتش العام ، قطع عقدة الشر الجوردية بتدخل غير متوقع من الأعلى. لكننا سمعنا قصة ستارودوم عن حياة حقيقية وثرثرة خليستاكوف عن بطرسبورغ. العاصمة والأركان النائية من المقاطعة هي في الواقع أقرب بكثير مما قد يبدو للوهلة الأولى. إن مرارة فكرة انتصار الخير تضفي على الكوميديا ​​إيحاءات مأساوية.
المسرحية من تصميم د. Fonvizin كوميديا ​​حول أحد الموضوعات الرئيسية لعصر التنوير - ككوميديا ​​عن التعليم. لكن في وقت لاحق تغيرت خطة الكاتب. الكوميديا ​​"الصغرى" هي أول كوميديا ​​روسية اجتماعية وسياسية ، ويرتبط موضوع التعليم فيها بأهم مشاكل القرن الثامن عشر.
المواضيع الرئيسية؛
1- موضوع القنانة.
2. إدانة السلطة الأوتوقراطية ، النظام الاستبدادي في عهد كاترين الثانية.
3. موضوع التربية.
خصوصية الصراع الفني للمسرحية هو أن علاقة الحب المرتبطة بصورة صوفيا تبين أنها تابعة للصراع الاجتماعي السياسي.
الصراع الرئيسي في الكوميديا ​​هو صراع النبلاء المستنيرين (برافدين ، ستارودوم) مع مالكي الأقنان (ملاك الأراضي بروستاكوف ، سكوتينين).
"الصغرى" هي صورة حية ودقيقة من الناحية التاريخية للحياة الروسية في القرن الثامن عشر. يمكن اعتبار هذه الكوميديا ​​واحدة من أولى الصور للأنواع الاجتماعية في الأدب الروسي. في وسط السرد يوجد النبلاء المرتبطون ارتباطًا وثيقًا بطبقة الأقنان والسلطة العليا. لكن ما يحدث في منزل بروستاكوف هو مثال على صراعات اجتماعية أكثر خطورة. يقارن المؤلف بين مالك الأرض Prostakova والنبلاء رفيعي المستوى (فهم ، مثل Prostakova ، محرومون من فكرة الواجب والشرف ، والتعطش للثروة ، والخضوع للنبلاء ، والالتفاف حول الضعفاء).
هجاء Fonvizin موجه ضد السياسة المحددة لكاترين الثانية. إنه بمثابة سلف مباشر لأفكار راديشيف الجمهورية.
وبحسب النوع ، فإن "الصغرى" هي كوميديا ​​(هناك العديد من المشاهد الهزلية والكوميدية في المسرحية). لكن ضحك المؤلف يُنظر إليه على أنه سخرية موجهة ضد النظام الحالي في المجتمع والدولة.

نظام الصور الفنية

صورة السيدة بروستاكوفا
العشيقة السيادية لممتلكاتها. سواء أكان الفلاحون على حق أم مذنبون ، فإن القرار يعتمد فقط على تعسفهم. تقول عن نفسها "إنها لا تستسلم: الآن هي توبيخ ، ثم تحارب ، وتحافظ على منزلها على هذا النحو". ووصفت فونفيزين بروستاكوف بأنه "غضب طائش" ، وتدعي أنها ليست استثناء من القاعدة العامة. إنها أميّة ، وكانت الدراسة في عائلتها تكاد تكون خطيئة وجريمة.
لقد تعودت على الإفلات من العقاب ، وتمتد قوتها من الأقنان إلى زوجها صوفيا سكوتينين. لكنها هي نفسها عبدة ، خالية من احترام الذات ، ومستعدة للتذلل أمام الأقوى. بروستاكوفا هي ممثل نموذجي لعالم الفوضى والتعسف. إنها مثال على كيفية تدمير الاستبداد لشخص ما وتدمير الروابط الاجتماعية للناس.
صورة تاراس سكوتينين
نفس مالك الأرض العادي مثل أخته. لديه "كل ذنب يلومه" ، لا أحد يستطيع أفضل من سكوتينين سرقة الفلاحين. صورة Skotinin هي مثال على كيفية سيطرة الأراضي المنخفضة "البهيمية" و "الحيوانية". إنه مالك الأقنان الأكثر قسوة من أخته Prostakova ، والخنازير في قريته تعيش أفضل بكثير من الناس. "أليس النبيل حرًا في أن يضرب خادمًا متى شاء؟" - يعيل أخته عندما تبرر فظائعها بالرجوع إلى المرسوم الخاص بحرية النبلاء.
يسمح Skotinin لأخته باللعب مع نفسها مثل الصبي ؛ إنه سلبي في العلاقات مع Prostakova.
صورة ستارودوم
يشرح باستمرار آراء "الرجل الأمين" حول أخلاق الأسرة ، وواجبات النبلاء ، مشغول بالعملالحكم المدني والخدمة العسكرية. خدم والد Starodum في عهد بطرس الأول ، وتربى ابنه "في الطريق". أعطى التعليم "الأفضل لذلك القرن".
Starodum يتنفس طاقتي ، قررت أن أكرس كل معرفتي لابنة أخي ، ابنة أخت متوفاة. يكسب المال حيث "لا يستبدلونه بالضمير" - في سيبيريا.
إنه يعرف كيف يسيطر على نفسه ، ولا يفعل أي شيء في خضم هذه اللحظة. Starodum هو "عقل" المسرحية. تعبر مونولوجات Starodum عن أفكار التنوير التي يدعيها المؤلف.

تكوين
المحتوى الأيديولوجي والأخلاقي للكوميديا ​​بقلم د. Fonvizina "الصغرى"

وصفت جماليات الكلاسيكية التقيد الصارم بالتسلسل الهرمي للأنواع العالية والمنخفضة ، وافترضت تقسيمًا واضحًا للأبطال إلى إيجابي وسلبي. تم إنشاء الكوميديا ​​"الصغرى" بدقة وفقًا لشرائع هذا الاتجاه الأدبي ، ونحن ، القراء ، صُدمنا على الفور بمعارضة الأبطال وفقًا لآرائهم في الحياة ومزاياهم الأخلاقية.
لكن د. Fonvizin ، مع الاحتفاظ بالوحدة الثلاث للدراما (الوقت ، المكان ، العمل) ، لا يزال يبتعد إلى حد كبير عن متطلبات الكلاسيكية.
The Play Minor ليست مجرد كوميديا ​​تقليدية تقوم على صراع الحب. لا. "الصغرى" عمل مبتكر ، الأول من نوعه ، يدل على أن مرحلة جديدة من التطور قد بدأت في الدراما الروسية. هنا تنحرف علاقة الحب حول صوفيا إلى الخلفية ، خاضعة للصراع الاجتماعي السياسي الرئيسي. يعتقد DI Fonvizin ، بصفته كاتبًا في عصر التنوير ، أن الفن يجب أن يؤدي وظيفة أخلاقية وتعليمية في حياة المجتمع. في البداية ، بعد أن تصور المؤلف مسرحية حول تعليم النبلاء ، ارتقى المؤلف ، بسبب الظروف التاريخية ، ليأخذ في الاعتبار في الكوميديا ​​القضايا الأكثر إلحاحًا في ذلك الوقت: استبداد السلطة الاستبدادية ، القنانة. موضوع التنشئة ، بالطبع ، يبدو في المسرحية ، لكنه ذو طبيعة اتهامية. المؤلف غير راض عن نظام التعليم وتنشئة "الشجيرات" التي كانت موجودة في عهد كاترين. لقد توصل إلى استنتاج مفاده أن الشر نفسه موجود في نظام الأقنان وطالب بمحاربة هذا الطمي ، وعلق آماله على الملكية "المستنيرة" والجزء المتقدم من النبلاء.
يظهر Starodum في الكوميديا ​​"الصغرى" كواعظ للتنوير والتعليم. علاوة على ذلك ، فإن فهمه لهذه الظواهر هو فهم المؤلف. ستارودوم ليس وحده في تطلعاته. يدعمه برافدين ويبدو لي أن ميلو وصوفيا يشاركهما هذه الآراء أيضًا.
إلخ.................

الواقعية- اتجاه في الأدب والفن ، يهدف إلى إعادة إنتاج الواقع بأمانة فيه ميزات نموذجية... تبع عهد الواقعية عصر الرومانسية وسبقت الرمزية.

معلومات عامة

في كل عمل الأدب الجيدنحن نميز بين عنصرين ضروريين: الهدف - استنساخ الظواهر المقدمة إلى جانب الفنان ، والذاتي - شيء مضمن في عمل الفنان من نفسه. مع التركيز على التقييم المقارن لهذين العنصرين ، فإن النظرية في عصور مختلفةيعلق أهمية أكبر على أحدهما أو الآخر (فيما يتعلق بمسار تطور الفن ، ومع الظروف الأخرى).

ومن ثم ، هناك اتجاهان متعاكسان من الناحية النظرية ؛ واحد - الواقعية- يضع أمام الفن مهمة إعادة إنتاج الواقع بأمانة ؛ آخر - المثالية- يرى الغرض من الفن في "تجديد الواقع" ، في خلق أشكال جديدة. علاوة على ذلك ، فإن نقطة البداية ليست الكثير من الحقائق المتاحة مثل التمثيلات المثالية.

هذه المصطلحات ، المستعارة من الفلسفة ، تدخل أحيانًا في التقييم عمل فنياللحظات غير جمالية: الواقعية يتم لومها بشكل خاطئ على غياب المثالية الأخلاقية. في الاستخدام الشائع ، يعني مصطلح "الواقعية" نسخة دقيقة من التفاصيل ، ومعظمها خارجي. إن التناقض في وجهة النظر هذه ، والاستنتاج الطبيعي الذي ينبثق عنه أن تسجيل الحقائق - الرواية والصورة أفضل من لوحة الفنان - واضح تمامًا ؛ ودحضها كافٍ هو إحساسنا الجمالي الذي لا يتردد للحظة بينهما تمثال من الشمع، استنساخ أرقى درجات الألوان الحية ، وتمثال رخامي أبيض قاتل. سيكون من العبث وغير المجدي إنشاء عالم آخر ، مطابق تمامًا للعالم الحالي.

نسخ الصفات العالم الخارجيفي حد ذاته لا يبدو أبدًا أنه هدف الفن. بقدر الإمكان ، يُستكمل الاستنساخ المخلص للواقع بأصالة الفنان الإبداعية. من الناحية النظرية ، تتعارض المثالية مع الواقعية ، ولكن في الممارسة العملية تعارضها الروتين ، والتقاليد ، والقانون الأكاديمي ، والتقليد الإلزامي للكلاسيكيات - وبعبارة أخرى ، الموت الإبداع المستقل... يبدأ الفن بالتكاثر الفعلي للطبيعة ؛ ولكن عندما تُعرف الأمثلة الشائعة للتفكير الفني ، يحدث الإبداع المقلد ، اعمل وفقًا لقالب.

هذه هي السمات المعتادة للمدرسة المنشأة ، مهما كانت. تطالب كل مدرسة تقريبًا بكلمة جديدة على وجه التحديد في مجال التكاثر الحقيقي للحياة - وكل منها في حد ذاتها ، وكل منها يتم رفضها واستبدالها بالكلمة التالية باسم نفس مبدأ الحقيقة. يتضح هذا بشكل خاص في تاريخ تطور الأدب الفرنسي ، والذي يعكس عددًا من إنجازات الواقعية الحقيقية. كان السعي وراء الحقيقة الفنية في قلب نفس الحركات التي تحجرت في التقاليد والقانون ، وأصبحت فيما بعد رموزًا للفن غير الواقعي. يكفي أن نتذكر أن الوحدات الثلاث الشهيرة لم يتم تبنيها على الإطلاق من منطلق التقليد العبيد لأرسطو ، ولكن فقط لأنها جعلت من الممكن وهم المرحلة. كما كتب لانسون ، "كان تأسيس الوحدة انتصارًا للواقعية. هذه القواعد ، التي تسببت في تراجع العديد من التناقضات المسرح الكلاسيكي، كانت في البداية شرطًا ضروريًا لمصداقية المرحلة. في القواعد الأرسطية ، وجدت عقلانية القرون الوسطى وسيلة لإزالة آخر بقايا خيال العصور الوسطى الساذجة من المسرح ".

انحطت الواقعية الداخلية العميقة للمأساة الكلاسيكية للفرنسيين في تفكير المنظرين وفي أعمال المقلدين إلى مخططات ميتة ، لم يخل الأدب بقمعها إلا في التاسع عشر في وقت مبكرمئة عام. هناك وجهة نظر مفادها أن كل حركة تقدمية حقًا في مجال الفن هي حركة نحو الواقعية. في هذا الصدد ، لا توجد استثناءات وتلك التيارات الجديدة التي يبدو أنها رد فعل للواقعية. في الواقع ، هم لا يمثلون سوى مواجهة مع العقيدة الفنية الروتينية - رد فعل ضد الواقعية بالاسم ، والتي لم تعد بحثًا واستعادة فنية لحقيقة الحياة. عندما تحاول الرمزية الغنائية نقل مزاج الشاعر للقارئ بوسائل جديدة ، عندما يقوم المثاليون الجدد بإحياء الأجهزة التقليدية القديمة الصورة الفنية، رسم منمنمة ، أي الصور التي تنحرف عمداً عن الواقع ، إنهم يسعون جاهدين من أجل الشيء نفسه الذي يشكل هدف أي فن ، حتى لو كان هدفًا طبيعيًا: إعادة الإنتاج الإبداعي للحياة. لا يوجد عمل خيالي حقيقي - من السمفونية إلى الأرابيسك ، من الإلياذة إلى الهمس ، النفس الخجول - والتي ، عند إلقاء نظرة أعمق عليها ، لن تتحول إلى تصوير حقيقي لروح الخالق ، "زاوية من الحياة من خلال موشور المزاج ".

لذلك ، يصعب الحديث عن تاريخ الواقعية: فهو يتزامن مع تاريخ الفن. يمكنك فقط وصف لحظات معينة الحياة التاريخيةالفن ، عندما أصروا على ذلك بشكل خاص الصورة الحقيقيةالحياة ، ورؤيتها بشكل رئيسي في التحرر من التقاليد المدرسية ، في القدرة على الفهم والشجاعة لتصوير التفاصيل التي لم يلاحظها الفنانون في الأيام السابقة أو تخيفهم بسبب التناقض مع العقائد. كانت هذه هي الرومانسية ، هذا هو الشكل الأخير للواقعية - الطبيعية.

في روسيا ، كان ديمتري بيساريف أول من أدخل مصطلح "الواقعية" على نطاق واسع في الدعاية والنقد ، حتى ذلك الوقت كان هيرزن يستخدم مصطلح "الواقعية" بالمعنى الفلسفي ، كمرادف لمفهوم "المادية" (1846) ).

الكتاب الواقعيون الأوروبيون والأمريكيون

  • O. de Balzac ("The Human Comedy")
  • ستيندال ("أحمر وأسود")
  • ديكنز ("The Adventures of Oliver Twist")
  • مارك توين (مغامرات Huckleberry Finn)
  • لندن ("ابنة الثلج" ، "حكاية كيش" ، "ذئب البحر" ، "هارتس أوف ثري" ، "وادي القمر")

الكتاب الواقعيين الروس

  • الراحل أ.س.بوشكين - مؤسس الواقعية في الأدب الروسي ( دراما تاريخية"بوريس غودونوف" ، قصص "ابنة الكابتن" ، "دوبروفسكي" ، "حكايات بلكين" ، الرواية في بيت الشعر "يوجين أونيجين")
  • إم يو. ليرمونتوف ("بطل زماننا")
  • إن في. غوغول ("النفوس الميتة" ، "المفتش العام")
  • إ. أ. غونشاروف ("Oblomov")
  • أ. غريبويدوف ("ويل من الذكاء")
  • إيه. هيرزن ("على من يقع اللوم؟")
  • N.G Chernyshevsky ("ما العمل؟")
  • إف إم دوستويفسكي ("الفقراء" ، "الليالي البيضاء" ، "الإذلال والإهانة" ، "

في الأدب والفن - انعكاس حقيقي وموضوعي للواقع بوسائل محددة متأصلة في نوع معين الإبداع الفني... في روسيا ، هناك طريقة فنية مميزة للإبداع: الكتاب - A.S. Pushkin و IV Gogol و I.A.Nekrasov و L. Ya Tolstoy و A. Ya.Ostrovsky و F.M.Dostoevsky و A.P Chekhov و A.M Gorky وآخرون ؛ الملحنون - MP Mussorgsky ، A.P. Borodin ، PI Tchaikovsky وجزئيًا Ya.A Rimsky-Korsakov ، الفنانون - A.G. Venetsianov ، PA Fedotov ، I.E. A. Serov والمتجولون ، النحات A. S. Golubkina ؛ في المسرح - ماجستير شيبكينا ، إم يا إيرمولوفا ، إس ستانيسلافسكي.

تعريف ممتاز

تعريف غير كامل ↓

الواقعية

أواخر اللات. realis - مادة ، حقيقية) ، طريقة فنية ، مبدأها الإبداعي هو تصوير الحياة عن طريق كتابة وإنشاء صور تتوافق مع جوهر الحياة نفسها. الأدب من أجل الواقعية هو وسيلة لإدراك الإنسان والعالم ، لذلك فهو يسعى إلى تغطية واسعة للحياة ، والإضاءة من جميع جوانبها دون قيود ؛ في مركز الاهتمام هو تفاعل الشخص والبيئة الاجتماعية ، وتأثير ظروف المجتمع على تكوين الشخصية.

تحدد فئة "الواقعية" بالمعنى الواسع علاقة الأدب بالواقع بشكل عام ، بغض النظر عن الاتجاه أو الاتجاه في الأدب الذي ينتمي إليه مؤلف معين. أي عمل بطريقة أو بأخرى يعكس الواقع ، ولكن في بعض فترات تطور الأدب ، كان هناك توجه نحو التقاليد الفنية ؛ على سبيل المثال ، طالبت الكلاسيكية "بوحدة مكان" الدراما (يجب أن يتم العمل في مكان واحد) ، مما جعل العمل بعيدًا عن حقيقة الحياة. لكن الطلب على الحياة لا يعني التخلي عن الأموال اتفاقية فنية... يتمثل فن الكاتب في القدرة على تركيز الواقع ، ورسم أبطال ربما لم يكونوا موجودين في الواقع ، ولكن يتجسد فيها أناس حقيقيون مثلهم.

تشكلت الواقعية بالمعنى الضيق كإتجاه في القرن التاسع عشر. من الضروري التمييز بين الواقعية كطريقة والواقعية كإتجاه: يمكننا التحدث عن واقعية هوميروس ، و. شكسبير ، إلخ ، كطريقة لعكس الواقع في أعمالهم.

يتم حل مسألة ظهور الواقعية من قبل الباحثين بطرق مختلفة: جذورها تظهر في الأدب القديمفي عصور النهضة والتنوير. الرأي الأكثر شيوعًا هو أن الواقعية ظهرت في ثلاثينيات القرن التاسع عشر. تعتبر الرومانسية سلفها المباشر ، وتتمثل السمة الرئيسية لها في تصوير شخصيات استثنائية في ظروف استثنائية انتباه خاصإلى معقدة و شخصية متضاربةبمشاعر قوية ، لا يفهمها المجتمع من حولها - البطل الرومانسي المزعوم. كانت هذه خطوة إلى الأمام بالمقارنة مع الاصطلاحية لتصوير الناس في الكلاسيكية والعاطفية - الاتجاهات التي سبقت الرومانسية. الواقعية لم تنكر ، بل طورت إنجازات الرومانسية. بين الرومانسية والواقعية في النصف الأول من القرن التاسع عشر. من الصعب رسم حدود واضحة: تستخدم الأعمال أساليب تصوير رومانسية وواقعية: "Shagreen Skin" لـ O. de Balzac ، روايات Stendhal ، V. Hugo و C.Dickens ، "A Hero of Our Time" بقلم إم يو. ليرمونتوف. ولكن على عكس الرومانسية ، فإن الإعداد الفني الرئيسي للواقعية هو التصنيف ، وتصوير "الشخصيات النموذجية في الظروف النموذجية" (ف. إنجلز). يفترض هذا الموقف أن البطل يركز في نفسه خصائص العصر والفئة الاجتماعية التي ينتمي إليها. على سبيل المثال ، عنوان رواية آي. أ. جونشاروف "Oblomov" - ممثل مشرقالنبلاء المحتضرون ، السمات المميزةوهو ما يسمى الكسل ، وعدم القدرة على اتخاذ إجراءات حاسمة ، والخوف من كل ما هو جديد.

سرعان ما تكسر الواقعية التقليد الرومانسي الذي يتجسد في أعمال جي فلوبير و دبليو ثاكيراي. في الأدب الروسي ، ترتبط هذه المرحلة بأسماء A. S. من الماضي ، على عكس الاتجاهات الحازمة للأدب الاشتراكي). الميزة الأساسية الواقعية النقديةنسمي صورة الظواهر السلبية للحياة الروسية ، ورؤية بداية هذا التقليد في " ارواح ميتة"و" المفتش العام "لن. ف. غوغول ، في أعمال المدرسة الطبيعية. يحل المؤلفون مشكلتهم بطرق مختلفة. لا يوجد بطل إيجابي في أعمال غوغول: يعرض المؤلف "مدينة مسبقة الصنع" ("المفتش العام") ، "دولة مسبقة الصنع" (" ارواح ميتة") ، والجمع بين كل رذائل الحياة الروسية. لذلك ، في "Dead Souls" ، يجسد كل بطل بعض السمات السلبية: Manilov - أحلام اليقظة واستحالة تحقيق الأحلام ؛ سوباكيفيتش - الثقل والبطء ، إلخ. ومع ذلك ، فإن الشفقة السلبية في معظم الأعمال لا تخلو من مبدأ التأكيد. لذا إيما ، بطلة رواية جي فلوبير "مدام بوفاري" مع منظمتها العقلية الجيدة ، غنية السلام الداخليوالقدرة على الشعور بالحيوية والحيوية ، يتعارض مع السيد بوفاري - الشخص الذي يفكر في القوالب. آخر ميزة مهمةالواقعية النقدية - الانتباه إلى البيئة الاجتماعية التي شكلت شخصية الشخصية. على سبيل المثال ، في قصيدة ن. الصفات السلبية(الصبر ، اللطف ، الكرم من ناحية ، الخنوع والقسوة والغباء - من ناحية أخرى) تفسرها ظروفهم المعيشية وخاصة الاضطرابات الاجتماعية في فترة إصلاح نظام العبودية في عام 1861. كان الإخلاص للواقع بالفعل طرحه VG Belinsky في تطوير نظرية المدرسة الطبيعية. N.G. Chernyshevsky ، N.A. العواقب المحتملةقراءته (يجدر التذكير بالنجاح الهائل لرواية تشيرنيشيفسكي الضعيفة نوعًا ما "ما العمل؟" ، والتي أجابت على العديد من أسئلة معاصريه).

ترتبط المرحلة الناضجة في تطور الواقعية بعمل كتّاب النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، وبشكل أساسي إف إم دوستويفسكي وإل إن تولستوي. الخامس الأدب الأوروبيفي هذا الوقت بدأت فترة الحداثة واستخدمت مبادئ الواقعية بشكل رئيسي في المذهب الطبيعي. تم إثراء الواقعية الروسية الأدب العالميمبادئ الرواية الاجتماعية والنفسية. إن اكتشاف FM Dostoevsky هو تعدد الأصوات - القدرة على الجمع بين وجهات نظر مختلفة في العمل ، دون جعل أي منها مهيمنًا. إن الجمع بين أصوات الأبطال والمؤلف ، وتشابكهم وتناقضهم وموافقتهم يجعل معمارية العمل أقرب إلى الواقع ، حيث لا يوجد إجماع وواحد ، الحقيقة الأخيرة. الاتجاه الأساسي في عمل ليو تولستوي هو تصوير تطور الشخصية البشرية ، "ديالكتيك الروح" (NG Chernyshevsky) جنبًا إلى جنب مع الاتساع الملحمي لتصوير الحياة. وهكذا ، فإن التغيير في شخصية أحد الشخصيات الرئيسية في فيلم "الحرب والسلام" لبيير بيزوخوف يحدث على خلفية التغيرات في حياة البلد بأكمله ، ومن نقاط التحول في نظرته للعالم معركة بورودينو، نقطة تحول في تاريخ الحرب الوطنية لعام 1812

في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. الواقعية في أزمة. كما أنه يُلاحظ في دراما إيه بي تشيخوف ، التي يتمثل اتجاهها الرئيسي في عدم إظهار النقاط الرئيسيةفي حياة الناس ، والتغيير في حياتهم في الأكثر اعتيادية ، لا يختلف عن الآخرين - ما يسمى ب "التيار الخفي" (في الدراما الأوروبية ، ظهرت هذه الاتجاهات في مسرحيات أ. ستريندبرج ، جي إبسن ، إم ميترلينك). الاتجاه السائد في الأدب في أوائل القرن العشرين. تصبح الرمزية (V. Ya. Bryusov ، A. Bely ، A. A. Blok). بعد ثورة 1917 ، والاندماج في المفهوم العام لبناء دولة جديدة ، نشأت جمعيات عديدة من الكتاب الذين اعتبروا مهمتهم نقل مقولات الماركسية آليًا إلى أدب. أدى ذلك إلى الاعتراف بمرحلة جديدة مهمة في تطور الواقعية في القرن العشرين. (في المقام الأول الأدب السوفيتي) الواقعية الاشتراكية، الذي كان يهدف إلى تصوير تطور الإنسان والمجتمع ، وهو أمر ذو مغزى بروح الأيديولوجية الاشتراكية. افترضت المثل العليا للاشتراكية التقدم المطرد ، وتحديد قيمة الشخص من خلال الفوائد التي يجلبها للمجتمع ، والتوجه نحو المساواة بين جميع الناس. تم ترسيخ مصطلح "الواقعية الاشتراكية" في المؤتمر الأول لعموم الاتحاد الكتاب السوفييتفي عام 1934 ، تم تسمية روايات "الأم" بقلم إم جوركي و "كيف تم تقسية الفولاذ" بقلم إن أ. أوستروفسكي كأمثلة على الواقعية الاشتراكية ؛ في. كان الدافع الرئيسي لأعمال الواقعية الاشتراكية هو تطوير شخصية المقاتل وتحسين نفسه والتغلب على الصعوبات. في الثلاثينيات والأربعينيات. اكتسبت الواقعية الاشتراكية أخيرًا سمات عقائدية: كان هناك ميل لتجميل الواقع ، وتم التعرف على الشيء الرئيسي على أنه الصراع بين "الخير والأفضل" ، والشخصيات "الاصطناعية" غير الموثوقة من الناحية النفسية ، بدأت في الظهور. تم تطوير الواقعية (بغض النظر عن الأيديولوجية الاشتراكية) من خلال الحرب الوطنية العظمى (A. T. Tvardovsky ، K.M Simonov ، V.S. منذ الستينيات. بدأ الأدب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ينحرف عن الواقعية الاشتراكية ، على الرغم من التزام العديد من الكتاب بمبادئ الواقعية الكلاسيكية.

تعريف ممتاز

تعريف غير كامل ↓

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات