Braziliyalı rəqqaslar. Braziliya rəqs isti on

Braziliyada karnaval ənənəvi olaraq samba ilə əlaqələndirilir və bu arada, hər bir əyalətin zarafatlar, əfsanələr və ya hekayələr əsasında folklor və dini inanclarla sıx bağlı olan öz bayram və rəqs ənənələri var. mühüm hadisələr tarixdə. Braziliyalı müəllifimiz Kristina Polyakova ilin bu “iğtişaşlı” vaxtında Braziliyada ifa olunan ən çox yayılmış on rəqsi toplayıb.

1. Samba

Bu musiqi janrı Afrikalı qullar özləri ilə Braziliyaya gətirilir və sambanın kökləri Orishaların ruhlarına sitayiş rituallarına gedib çıxır. Rəqs ilk dəfə Bahiaya gəldi və tədricən digər ştatlarda populyarlıq qazandı və bu gün də var danışıq kartı Rio de Janeyro və mübaliğəsiz demək olar ki, bu üslub hər bir braziliyalının milli kimliyinin simvoluna çevrilmişdir. Əsas xüsusiyyət samba geniş diapazonda yaradılmış sinkoplaşdırılmış ritmdir zərb alətləri. Ombaların ifadəli hərəkətləri, dizləri əymək və düzəltmək yolu ilə bədən çəkisinin sürətlə dəyişməsi rəqsin əsas xüsusiyyətləridir. Samba cüt-cüt (paqoda,), dairəvi (samba de roda) və qrup halında (samba nu pe) rəqs edilə bilər.

2. Funk

Braziliya funk 70-ci illərdə Rio de Janeyro favelalarında yaranıb, MiamiBass, fristayl, hip hop və elektro funkdan təsirlənib. Rəqs ombaların açıq hərəkətləri, dalğalar, titrəmə ilə fərqlənir. Funk tez-tez vulqar dili, zorakılığı və narkotiklərə bəraət qazandırdığı üçün tənqid edilsə də, bu günlərdə funk partiyaları hər kəsi cəlb edir. daha çox insan, və rəqsin özü təkcə braziliyalılar arasında deyil, həm də bütün dünyada pərəstişkarları qazanıb.

3. Ashe

80-ci illərdə Salvadorda (Bahia) karnaval zamanı yeni bir üslub meydana çıxdı - ağrı - udulmuş xüsusiyyətləri müxtəlif rəqslər: frevo, reggae, merengue, foho və maracatu. Bu, enerjili və həssas bir rəqs yaradan kvadril və ginqadan (kapoeyra üçün xarakterik olan hərəkət) addımların və hərəkətlərin qarışığıdır. Bu söz "enerji", "fövqəltəbii güc" kimi tərcümə olunur və Afro-Braziliya dini Candomblé kultunun dini salamını ifadə edir.

4. Olodum

1979-cu ildə Salvadorda "Olodum" adlı karnaval bloku təşkil edildi. əsas rol Bu əyləncəli və ritmik rəqs musiqisində zərb alətləri çalınır. Bu gün olodum sadəcə yeni deyil Musiqi istiqaməti, irqçilik və ayrı-seçkiliyə qarşı mədəni hərəkata çevrilib, təcrid olunmuşların hüquqlarını müdafiə edir. Maykl Cekson bu fikrə o qədər təsir etdi ki, o, Salvadorun mərkəzində Pelorinyodan çoxlu sayda musiqiçinin iştirakı ilə "Onlar Bizə Önəm verməzlər" mahnısına klip çəkdirdi.

5. Foho

Bu sadə cüt rəqsşimal-şərqdə yaranmışdır erkən XIXəsr və bu gün bütün Braziliyada məşhurdur. Əvvəlcə cütlüklər yerdə rəqs edərək toz qaldırmamaq üçün kiçik və alçaq addımlar atdılar və ayaqları qapalı vəziyyətdə idi: kişinin sağ ayağı qadının ayaqları arasında. Fohonun əsas aləti akkordeondur, ritmi isə zabumba və üçbucaq yaradır. Foho hərəkətləri bir az merengue kimidir.

6. Maracatu

Pernambuco əyalətindən olan Maracatu, güclü dini mesaj (Orisha ruhlarına sitayiş) ilə Afro-Braziliya, Amerika və Avropa elementlərinin qarışığıdır. Rəqqaslar karnaval geyimləri geyinərək kral, şahzadə, kraliça və səfirləri təsvir edirlər. Bu tuple, ibarətdir tarixi personajlar nağara çalan qrupun müşayiəti ilə. "Maracatu" adının özü "zərb aləti" deməkdir ki, bu da yalnız tullanma və fırlanma ilə çılğın ritmini təsdiqləyir.

7. frevo

Pernambuco əyalətindən olan bu rəqs sürətli hərəkətlərlə xarakterizə olunur, rəngli paltarlar və əlində parlaq çətirlər - frevonun əsas elementi. Digər karnaval üslublarından fərqli olaraq, burada sözlərdən istifadə olunmur, musiqi təntənə ilə doludur. Rəqsin xoreoqrafiyası çox aktivdir - addımlar, spinlər, çətir hoqqaları və ginga.

8. Makulele

Makulele Afrika-Hind mənşəlidir. Rəqs məhsul yığımını qeyd etmək üçün müstəmləkə dövründə ifa olunmağa başladı. O, döyüşü simvollaşdırır və çubuqlardan silah kimi istifadə edir. Mestre oxumağa başlayır və xor ona cavab verir. Kişilər dörd ölçü üçün hərəkətlər edir, hər ilk ölçünü çubuqlarla vururlar. Ritm pandeiro və atabaque tərəfindən müəyyən edilir.

9. Bumba meu döyüş

Stil ölkənin şimal-şərqində 18-ci əsrdə Portuqal, Afrika və Hindistan mədəniyyətinin təsiri altında yaranmışdır. Bu gün Braziliyanın folklor simvollarından biridir. Bu rəqs, musiqi və qarışığıdır teatr tamaşası, ifaçıların ölən və dirilən öküzün hekayəsini izah etmək üçün oxuyub rəqs etdiyi.

Braziliya beynəlxalq səviyyədə böyük populyarlıq qazanmış bir sıra rəqsləri ilə tanınan Latın Amerikası ölkəsidir.
Bildiyiniz kimi, rəqs formalarından biridir sözsüz bağlanti, insan təcrübəsini ifadə etməyə xidmət edən və zamanla sənət formasına çevrilmiş.

Braziliya çoxlarının vətənidir məşhur rəqslər, Afrika, Portuqal və Avropa rəqs formalarının elementlərini ehtiva edir. Samba, carimbo, capoeira, furro və ya forro və lundu bunlardan bəziləridir məşhur rəqslər Braziliya. Bu gün biz bu rəqslərin mənşəyi və təkamülü haqqında danışacağıq.

Braziliya rəqslərində Afrika və Portuqaliya komponentləri üstünlük təşkil edir. mədəni irs. Digər ölkələrdə olduğu kimi latın Amerikası qul əməyinin istifadə edildiyi Braziliyada plantasiyalar müstəmləkə iqtisadiyyatının əsasına çevrildi.

Qulların əsasən Afrikadan gətirildiyini nəzərə alsaq, Afrika ənənələrinin musiqi və rəqsə təsiri çox güclü olmuşdur. Əhalinin elit təbəqəsi və müvafiq olaraq mədəni ənənələr Portuqal olaraq qaldı və Roma Katolikliyi rəsmi din idi.

braziliyalı samba

Braziliyanın milli rəqsi samba Bahia ştatında afrikalı qullar arasında yaranmışdır. Samba da Roda (samba üzüyü) Puerto-Riko bombası və Kuba rumbasına bənzəyir və mütləq rəqqasların, musiqiçilərin və tamaşaçıların dairəvi aranjimanını istifadə edir. Rəqqaslar adətən bir-bir dairəyə çıxırlar. Sambanın əsas addımı sürətlidir, rəqs hərəkətlərində çəki 2/4 tempdə zərb alətlərinin əsas ritminə sürətlə bir ayaqdan digərinə ötürülür. Rəqqas hərəkətlərinin çoxu isə ayaqlara doğru yönəldilir üst hissəsi bədən nisbətən rahat qalır.

1888-ci ildə köləlik başa çatdıqdan sonra şəkər qamışı işçiləri şəhərlərə köçdü. Onların bir çoxu Rio-de-Janeyronu əhatə edən təpələrdə məskunlaşıb. Məhz bu favelalarda (gecəqondularda) karnaval sambası doğuldu. Zamanla burada icma klubları kimi fəaliyyət göstərən escolas de samba (samba məktəbləri) yaranmağa başladı.

Braziliyada karnaval, musiqi və rəqsin sadəcə küçələrdə hökm sürdüyü partlayıcı bir enerji buraxılışıdır. Samba 1940-cı illərdə radio və səsyazma sənayesi vasitəsilə ölkə daxilində populyarlıq qazandı. 20-ci əsrdə ortaya çıxan bir çox samba variantları arasında diqqətəlayiq olanları horiño, bossa nova, gafieira, samba de salon, samba enredo, samba de mulattas, samba reggae və peqodadır.

Dünyaca məşhur və Braziliyada məşhur olan samba ilə yanaşı, ölkənin bir çox bölgələrində frevo (çox sürətli, idman rəqsi rus xalq rəqslərində istifadə edilənlərə bənzər bəzi hərəkətlərlə), Pernambuko əyalətində maracatus, həmçinin El Salvadorda afox və blocko afro.

Dini Candomle Rəqsi

Afro-Braziliyalı afokse qruplarının ən qədimi olan Filhos de Gandhy 1940-cı ildə ayrı-seçkiliyin hökm sürdüyü bir mühitdə qardaşlıq, sülh və tolerantlıq mövzularını təbliğ etmək üçün yaradılıb. nağara və rəqs hərəkətləri Bu qrupun üzvləri kandomblé və şəfa rituallarının dini rəqsindən ilham aldılar. 1970-ci illərdən başlayaraq, onların səyləri adlı bir çox qaradərili braziliyalı qruplar tərəfindən dəstəklənir. ümumi termin afros blokları. Onların musiqi mövzuları, kostyumlar və rəqs xoreoqrafiyası ilhamlanmışdılar Afrika mövzuları, eləcə də onların rəqs çıxışları gövdə və qolların aktiv hərəkəti ilə xarakterizə olunur.

Afrika ənənələrinə əsaslanan Braziliyanın Candomle dini və bütün ölkədə əlaqəli dini təcrübələr rəqsdən ibadətlərin mərkəzi elementi kimi istifadə edirlər. Candomblé, Yoruba ruhani sisteminin uyğunlaşdırılmasıdır Qərbi Afrika, eyni zamanda Kuba Santeriasına bənzəyir.

Rəqsin əsas diqqəti təbiət qüvvələrini idarə etdiyinə inanılan orişalara və ya tanrılara sitayiş etməkdir. Candomblé rəqqasları, əsasən qadınlar, saat əqrəbinin əksinə hərəkət edərək orishaları tərifləyirlər, üç kişi isə festivalda iştirak etmək üçün tanrıları nağara vurmağa çalışır. Ritual zamanı rəqqaslar tədricən sahiblik vəziyyətinə düşürlər. Qeyd etmək lazımdır ki, orişa tanrısına sahib olmanın bu rəqs rituallarına dini bayramlardan kənarda icazə verilmir.

kapoeyra

Samba və kandombldan əlavə, Afrika mənşəli olduğu güman edilən döyüş sənəti ilə rəqsin qarışığı olan kapoeyra ölkədə çox populyardır. Kapoeyra əyləncə kimi maskalanan özünümüdafiə növü olmaqdan çıxdıqdan sonra akrobatik hərəkətlərlə dolu bu rəqs Braziliya folklor rəqs qruplarının əlamətdar xüsusiyyətinə çevrildi.

Capoeira - həm də ölkənin ən məşhur afrolarından biridir braziliya rəqsləri. Tarixçilər rəqsin döyüş sənətindən yarandığına inanırlar. O, həmçinin Braziliyada əsasən Anqoladan olan afrikalı qullar tərəfindən yaradılmışdır. Ancaq bu rəqsin mənşəyi ilə bağlı çoxlu mübahisələr var. Bəzi tarixçilər rəqsin birbaşa Afrika döyüş üslublarından qaynaqlandığına inanırlar, digərləri isə bunun həm Braziliya, həm də Afrika rəqs formalarından təsirlənən sırf Braziliya rəqsi olduğuna inanırlar.

Bəzi ekspertlər hətta "kapoeyra" sözünün "Kapao" sözündən - portuqalca axtalanmış xoruz terminindən gəldiyini irəli sürdülər. Rəqs tərzi də iki xoruz döyüşü kimidir. Rəqsin mənşəyi və adı ilə bağlı ciddi fikir ayrılıqları olsa da, kapoeyrada rəqs addımlarının döyüş sənətinə çox oxşar olduğu danılmaz faktdır. İştirakçılar, bir qayda olaraq, bir dairə təşkil edir, sonra isə öz növbəsində cüt-cüt mərkəzə gedir və yarı rəqs-yarı döyüş yarışması təşkil edirlər.

Carimbo və Lambada

Karimbo həm rəqsin, həm də onu müşayiət edən böyük nağaraların adıdır. Tupi dilində bu söz "baraban" deməkdir. Carimbo Afrika, Portuqal və Avropa ənənələrinin bir-birinə qarışdığı Braziliyanın Para əyalətindən olan xalq rəqsidir.

Bu, qadının ətəyini rəqs partnyorunun ətrafına sarmağa çalışdığı həssas rəqsdir. Bəzən qadın dəsmalı yerə atır, kişi partnyoru onu ağzına götürməlidir. Rəqs müasir ritmlərdən təsirləndikdən sonra karimbo başqa bir rəqs formasının - "Lambada"nın inkişafına mühüm töhfə verdi. Portuqal dilində lambada "güclü zərbə" deməkdir.

Portuqal dilinin Braziliya dialektindəki sözün başqa bir mənası gəminin dalğalı hərəkətidir. Rəqs həm də rəqqasların bədənlərinin dalğalı hərəkətləri ilə xarakterizə olunur. Lambada 1980-ci illərdə bütün dünyada məşhurlaşdı.

Forro, regional Braziliya ritmlərini və rəqslərini Avropa, Afrika və yerli xalqların folkloru ilə birləşdirən Braziliya musiqi və rəqs tərzidir. Forro melodiyalarından biri 200 ildən çox tarixə malikdir, o, sambanın populyarlaşmasından əvvəl də Braziliya xalqı üçün ənənəvi hal alıb.

Forro mədəniyyəti şimal-şərqdə yaranıb, ölkənin cənubunda daha da yayılıb. Nəticədə forro bütün Braziliyada rəqs etməyə başladı. Lakin rəqsin qalibiyyət marşı bununla da dayanmadı - bütün dünyaya yayılmağa başladı. "Forro" sözünün mənşəyi ümumiyyətlə qəbul edilir ingiliscə"hamı üçün" dən (hamı üçün). Bu termin XX əsrin əvvəllərində Böyük Qərbin tikintisi zamanı yaranmışdır dəmir yolu Braziliyada. Pernambucoda yaşayan britaniyalı mühəndislər hər kəsə açıq partiyalar keçirməyə başladılar, buna görə də adı "hamı üçün" idi. Braziliyalılar zaman keçdikcə ingiliscə ifadəni yenidən “Forro”ya çevirdilər. Eyni hekayənin başqa bir versiyası ingilis mühəndisləri haqqında deyil, İkinci Dünya Müharibəsi zamanı Braziliyada hərbi bazası olan amerikalılar haqqındadır.

Daha bir tarixi tədqiqat sübut edir ki, bu termin afrikalı “forrobod” sözündən olub, partiya mənasını verir. Forro bir musiqi janrı kimi Baio'nun törəməsi hesab edilə bilər. Əvvəlcə Forro adı yalnız rəqslərin keçirildiyi yeri göstərmək üçün istifadə edilmişdir. Yalnız bundan sonra forro ayrıca musiqi üslubuna çevrildi.

Forro çox həssas bir rəqsdir, tərəfdaşların yaxınlığı hər addımda sanki hiss olunur. V kənd Forro gələcək tərəfdaşı daha yaxşı tanımaq üçün rəqs edir. Diqqət yetirməyə dəyər odur ki, rəqsdə omba hərəkətləri çox önəmlidir. Forro bir əllə partnyorun əlindən tutaraq, digər əllə isə partnyorun bud və ya belinə söykənərək rəqs edilir.

Lundu

Bu rəqs forması 1600-1700-cü illərdə ən populyar olsa da, bu gün də tətbiq olunur. Lundu rəqsi adətən gitara, piano və zərb alətləri ilə müşayiət olunur və tez-tez kastanetlər də daxildir.

Samba Qafieira

Gafieira keçmişdə Braziliyada fəhlə sinfinin uğradığı rəqs salonlarıdır. Bəzi gafieira indi bir hissəsi olan klublara çevrildi ekskursiya proqramı Rio de Janeyroda.

Samba de Gafieira - karnaval sambası, salsa, Argentina tanqosu, manişe (Braziliya tanqosu) və bəzi akrobatik elementləri birləşdirən cüt rəqsdir. Buna bəzən Braziliya tanqosu da deyirlər. Samba de Gafieira bütün yaşlar üçün uyğundur və bu rəqs on ildən artıqdır ki, Braziliyada tanınsa da, şənliyi və böyük yaradıcılıq imkanları ilə gəncləri cəlb etməkdə davam edir. Maraqlıdır ki, bu rəqs müxtəlif Latın ritmlərində ifa edilə bilər.

Samba de gafieira 1940-cı illərdə Rio-de-Janeyronun qafieirasında (işçilər üçün rəqs salonları) yaranmışdır. Samba de Gafieira yarandığı gündən bəri çox dəyişdi. Bu gün samba de gafieira müasir rəqs Braziliya zehniyyəti ilə. Qeyd etmək lazımdır ki, Braziliyada samba de gafieira ümumi qəbul edilmiş idman beynəlxalq sambadan fərqli olsa da, bal rəqsi hesab olunur.

Dünyaca məşhur Braziliya karnavalında bal sambası rəqs edilmir. Burada sadəcə samba de gafieira, həmçinin “samba no pe” ifa olunur. Bu rəqslərin fərqi ondadır ki, samba no pe küçədə sözün əsl mənasında rəqs edilən Braziliya xalq rəqsidir, samba de gafieira bütün dünyada tanınır, çox vaxt rəqs məktəblərində tədris olunur.

Braziliyada samba de gafieira samba musiqisi, bossa nova, chorinho, paqoda və digər Braziliya motivləri altında rəqs edir. Bununla belə, bu rəqs Braziliyadan olmayan musiqilərə də ifa olunur. Bəlkə də buna görə samba de gafieira vətənindən kənarda populyarlıq qazandı.

Kimsə samba rəqsinin çətin olduğunu düşünürsə, frevo ilə tanış olmalıdır. Bu rəqsdə bütün hərəkətlər uzun məşq, eləcə də böyük güc, dözüm və elastiklik tələb edir. Rəqs kapoeyra (Braziliya döyüş sənəti) hərəkətlərindən ilhamlanıb və 120-dən çox müxtəlif hərəkətə malikdir. Bu rəqsdə ümumi hərəkətlərə misal olaraq atlama, koordinasiyalı sürətli ayaq hərəkətləri, ayaqların qıvrılması və salto daxildir. Özünüz frevonu rəqs etməyə çalışmaq o qədər də asan deyil... Amma frevonu mükəmməl rəqs etməyi bacaran insanlar var, onlara passişta deyirlər. Parlaq paltar geyinirlər və rəqs edərkən kiçik çətirlərdən istifadə edirlər.

Frevo Braziliyanın şimal-şərqindəki Pernambuco əyalətində yaranan bir neçə musiqi və rəqs üslubunun ümumi adıdır. Bütün bu üslublar ənənəvi olaraq karnavalla əlaqələndirilir. Pernambuco-da yüz ildən artıqdır ki, frevo ən çox yayılmış rəqsdir populyar üslub. Ən yaxşıların ən yaxşısını müəyyən etmək üçün üzvlər arasında maraqlı yarışların keçirildiyi bir çox frevo klub var. Frevonun görünüşü və inkişafı marş, kapoeyra (məşhur bir milli döyüş sənətləri) və Avropa və Amerikada məşhur olan Braziliya rəqsi "matchish" XIX-XX əsrlərin dönüşüəsrlər.

Frevo Braziliya folklorunun ən parlaq və ən qayğısız rəqslərindən biridir. O qədər yoluxucudur ki, rəqqaslar küçələrdə çıxış edəndə, demək olar ki, yoldan keçən heç bir insan biganə qala bilməz. Küçə karnavalları ənənəsinin qorunub saxlandığı Resifedə (Pasxadan 40 gün əvvəl keçirilən məşhur karnavala əlavə olaraq) frevo karnavalı zamanı bütün sosial təbəqələrdən olan böyük izdihamlı insan iştirak etmək üçün toplaşır.

Frevo sürprizlər və improvizasiyalarla doludur. Bu rəqs ifaçıya bütün yaradıcılığını, ixtiraçılıq ruhunu və bacarığını işə salmağa imkan verir. Bu rəqs də tələb edir diqqətəlayiq güc, dözümlülük və elastiklik. Müxtəlif növ frevolarda hərəkətlər akrobatika elementləri ilə ən sadədən ən inanılmaza qədər dəyişir. Bəzən passistalar elə inanılmaz stuntlar edir ki, rəqqasların bədənlərinin fizika qanunlarına tabe olub-olmadığını düşünməyə bilmirsən. İnanılmazdır, frevo arsenalında - 120 addıma qədər.

Bir çox insanlar frevo musiqinin eyniadlı rəqsdən əvvəl yarandığına inanırlar. On doqquzuncu əsrin ortalarında Resifedə yerləşən Braziliya ordusunun alayları karnaval zamanı paradların keçirilməsi ənənəsinə başladılar. Bu yürüşlər aydın ritm, enerjili musiqi və sürətliliyi ilə seçilirdi rəqs tərzi. Karnaval əvvəlcə dinlə əlaqəli olduğundan, alay ordusu pirinç lentlər"banda" daha çox dini musiqi ifa edir, lakin "banda" repertuarı ənənəvi marşlar və polkadır. Karnaval zamanı “bloklar” (düzbucaqlı formada düzülmüş rəqqaslar qrupu) bir-biri ilə yarışır, orkestr daha sürətli və daha sürətli, daha yüksək və daha yüksək səslə ifa edirdi. Bu “bloklar” çərçivəsində məhz həmin vaxt kapoeyra ifa etməyə başlayan silahlı iştirakçılar meydana çıxdı.

Karnaval zamanı kapoeyristlər, bir qayda olaraq, “bloklar”ın önündə gedirdilər. Belə bir quruluşun məqsədi rəqibləri qorxutmaq və "blok"un əsas atributunu - bayrağı qorumaq idi. Ehtimal ki, məhz o zaman kapoeyristlər çətirdən qorunma elementi kimi istifadə etməyə başladılar. Tez-tez "bloklar" - rəqiblər arasında toqquşma halları baş verdi, bundan sonra bir çox iştirakçı yaralandı və hətta öldü. Zorakılıq dalğasına son qoymaq üçün polis karnaval zamanı iştirakçıları təqib etməyə və həbs etməyə başlayıb. Polisin təqiblərinə müqavimət göstərmək üçün kişilər öz klublarının stilizə edilmiş kostyumlarını geyiniblər. Zamanla marş üslublu musiqinin müşayiəti ilə kapoeyra hərəkətləri və zərbələri “keçidlərə” çevrildi (əsas frevo addımları belə adlanır). Və silahlarla döyüş rəqsinin bütün atributları frevonun simvolik elementlərinə çevrildi. Beləliklə, rəqib kapoeyristalarla çoxsaylı toqquşmalardan sonra qoparılan adətən qara rəngli çətir kiçildi və bu gün rəqsi vurğulayan ornamentdir və Pernambuko əyalətində karnavalın əsas simvollarından biridir.

bossa nova

Bossa Nova ilk dəfə 1958-ci ildə Rio-de-Janeyro çimərliyinə baxan kiçik klub və kafelərdə səsləndi. Bu rəqsin vətəni Braziliyada "Bossa Nova" adı " yeni dalğa' və ya 'yeni istiqamət'.

50-ci illərin sonlarında Braziliyada dəbdə olan "bossa" sözü təxminən indi "çip" sözünün mənasını ifadə edirdi - xüsusi, qeyri-adi bir şey. Beləliklə, bu qeyri-adi üslub meydana çıxdı ki, o zamanlar çox populyar olan cazla qızğın samba qarışırdı.

Bossa nova musiqisi yeni bir şey tapmağa çalışan gənc braziliyalı musiqiçilər tərəfindən yaradılmışdır köhnə mövzu. Yeni üslubun yaradıcıları kimi musiqiçilər Joao Gilberto, Antonio Carlos Jobim və Luis Bonfanın adı çəkilir. Bir neçə il keçdi və 60-cı illərin əvvəllərində melodiyanın populyarlığı fonunda ona rəqs etmək üçün bir neçə cəhd edildi. Amma təcrübənin göstərdiyi kimi, ölkəni ovsunlayan musiqi rəqs etməkdənsə, dinləmək üçün daha uyğun idi. 1963-cü ilə qədər kortəbii olaraq ortaya çıxan rəqsin bir neçə versiyası heç vaxt populyarlaşmayıb. 1963-cü ildə gənclər arasında sorğu keçirildi ki, hər kəs musiqini bəyənir, lakin demək olar ki, heç kim rəqsi qəbul etmir. Əksər insanların izah etdiyi kimi, "rəqs çox sürətli idi yavaş rəqslər, və eyni zamanda - sürətli rəqs üçün çox yavaş.

Bossa nova yalnız musiqi olmağa davam etdi məşhur musiqiçi O vaxt rəqs üçün yeni melodiyalar axtaran Saşa Distel ona əhəmiyyət verməyib. Nəticədə rumba, samba, merengue, mambo, konqa və təəccüblü şəkildə bükülməni birləşdirən rəqs oldu. Bir vaxtlar bu cüt rəqsin twistin davamçısı olacağı proqnozlaşdırılırdı, lakin ... sonda heç vaxt populyarlaşa bilmədi. Bossa nova üçün xarakterik olan şey onun əsasən improvizasiyalar üzərində qurulmasıdır. Bu rəqsdə bir istisna olmaqla, ciddi qaydalar yoxdur - tərəfdaşlar bir-birlərinin gözlərinə baxmalıdırlar.

Və vikipediya materialları

Bayram üçün braziliyalı rəqqasları seçmək üçün hansı meyarlardan istifadə olunur?

• yaradıcı istiqamətə uyğun gələn qəşəng, yaddaqalan obraza sahib olmaq
• səhnədən və ya rəqs meydançasından özünü təqdim etmək bacarığına malik ol
• hər hərəkəti emosional olaraq geri qazana bilmək
• yaxşı peşəkar bacarıqlara malikdir
• zalda və səhnədə tamaşaçıları idarə etmək.

Braziliyalı rəqqasların və rəqqasların qabiliyyətlərini necə qiymətləndirmək və "donuzda donuz" sifariş etməmək olar?

Etnik Cənubi Amerika rəqslərinin ifaçıları ilə tanışlıq onların iş təcrübəsini və peşəkar bacarıqlarını öyrənməkdən başlayır. Saytın səhifələrində diqqətinizə layiq ehtiraslı latın rəqs qrupları haqqında məlumatlar toplanır və dərc olunur.

Hər bir qrupun yaranma tarixi, repertuarı, qrupun iştirak etdiyi tədbirlərin siyahısı və ifaçıların hazırlıq səviyyəsinin təsviri ilə öz bölməsi var. Səhifə həmçinin kataloqda sərf olunan vaxtı və keçmiş müştərilərin tövsiyələrinin sayını göstərir. Bu həm də rəqqasların imkanlarının bir növ qiymətləndirilməsidir. Bu məlumat konsert və şoulardan fotoşəkillər və afişalarla dəstəklənir. İşdə ifaçıları göstərən videoları yoxladığınızdan əmin olun.

Təbii ki, keyfiyyətli əyləncə xidmətləri göstərən truppada özlərini potensial müştərilərə təqdim edilə bilən şəkildə nümayiş etdirmək üçün foto və video materiallar dəsti olacaq.

Saytda qeydiyyatdan keçsəniz, nəinki özünüz üçün faydalı məlumatlar tapa bilərsiniz, həm də maraqlandığınız braziliyalı rəqqasələr üçün sifariş verə bilərsiniz. Bunun üçün xüsusi formanı doldurmalı və administratordan zəng gözləməlisiniz.

Futbol bu ölkəyə gəlməyə dəyər yeganə tamaşa deyil. Belə ki, çoxları Riodakı qaynar karnavala məhz yerli gözəllərin ifasında Braziliya rəqslərini görmək üçün gəlir. Çoxları hesab edir ki, twerk (kahinlərin rəqsi) bu ölkədə icad edilmişdir. Braziliya möhtəşəm formaları olan qızlar ölkəsidir, hərəkət etməmək günahdır.

Əslində, twerk-in yarandığı reqetton və dancehallın Braziliya ilə heç bir əlaqəsi yoxdur - bu rəqslər Antil adalarından gəlir. Bundan əlavə, Braziliyanın rəqsləri təkcə karnaval samba və kapoeyra deyil, həm də bir çox başqa, daha az isti olmayan istiqamətlərdir. Yenə də ölkə böyükdür, ona görə də rəqslər bölgədən asılı olaraq dəyişir və mədəniyyətlərin qarışığı özünü hiss etdirdi: afrikalılar, avropalılar və hindular birlikdə əsl Cənubi Amerika fenomeni yaratdılar.

Samba

Ölkənin simvollarından biri. Onu təkcə karnavalda deyil, həm də rəqs edirlər bütün il boyu, buna görə əminliklə deyə bilərik ki, bu, sadəcə bir rəqs deyil, həyat tərzidir. Bəzən güman edilir ki, sambanın ombalarının həssas yellənməsi qulların qandallarda rəqs etməsindən qaynaqlanır: heç bir şey, hətta ən ağır zəncirlər belə onların rəqsini dayandıra bilməzdi. Əslində, çoxları kimi Latın Amerikası rəqsləri, bu, zənci musiqisi və rəqsini Avropa (xüsusilə Portuqal və İspan) ənənələri ilə qarışdırmaqdan gəldi. Bu üslub 19-cu əsrdə icad edilmişdir, lakin qulların çox həsrətlə gözlədiyi azadlıq simvollarından biri olduğu üçün samba uzun illər qadağan edildi. Yalnız İkinci Dünya Müharibəsindən sonra rəqs nəhəng və dinamik inkişaf edən bir ölkənin simvollarından birinə çevrildi.

Sambanın qohumları kibrit və lambadadır ki, onlar da bizim enliklərdə məşhur idi. Ancaq yalnız birincisi 1920-30-cu illərdə məşhur idi və ən yaxşı saat ikincisi 1980-90-cı illərdə gəldi. Bir vaxtlar lambadanı Latın Amerikası proqramına daxil etmək istəyirdilər bal rəqsi. Əlbəttə ki, bal rəqsi proqramından olan samba Braziliya xalq rəqslərinə bənzəmir, lakin temperament və özünə inamlı xarakter yoxa çıxmayıb. Sambanın bir çox üslubları var, deyirlər ki, hər karnaval üçün yenisi icad edilir, lakin ən populyarları dairəvi rəqs edən və kapoeyranı tamamlayan solo “samba no pe”, “samba di roda”dır. gənc və temperamentli "samba Ashe" kimi: Afrika ritmlərinə əsl improvizasiya.

Makulele və kapoeyra

Akrobatika ilə zəngin döyüş sənətlərindən əldə edilən rəqslər. Əgər birincisi artıq bütün dünyanı fəth edibsə, deməli makulele hələ yaxşı tanınmır. Makulele çubuqlar və ya palalarla, eləcə də yanan məşəllərlə ifa edilən zənci-hind möhtəşəm rəqsidir. Bir əfsanə var ki, bunlar yerli əhalinin portuqalları qovduğu güləş texnikalarıdır.Onun bütün hərəkətləri çubuqlar və ya bıçaqlarla döyülə bilən dörd dövrədə həyata keçirilir. Bütün bunlar nağara səsi ilə müşayiət olunur.

Başqa bir rəqsdə - frevoda kapoeyra elementləri var. Bu Pernambuco əyalətindən bir üslubdur, bu ştatda baş verən bütün inqilablardan və onun sakinlərinin müstəqillik uğrunda mübarizəsindən bəhs edir. Bu söz qaynama kimi tərcümə olunur və bu, sürətlənmiş bir sürətlə və qeyri-adi bir aksesuar - çətir ilə həyata keçirilir.

Braziliyadakı digər zənci rəqslərində döyüş sənətinin elementləri var: qaçaq qulların və ağ ustaların döyüşlərini təsvir edən xiyar və kilombo.

Forra

O, həm də Pernambukodan gəlir, lakin onun kökləri Avropa ölkə rəqsi və polkada gizlənir... Bu, 1930-cu illərdə icad edilmiş və müharibədən sonra bütün ölkədə məşhurlaşan cüt rəqsdir. Ön planda və ya fochda Antil rəqsləri (salsa, merengue), bolero, kalipso və samba Ache-nin təsiri hiss olunur. Foho həm də akkordeon, üçbucaq və nağara ilə ifa olunan musiqi tərzidir. Mahnıların mövzuları müxtəlifdir: iş, gündəlik reallıq, Afrika nostaljisi, sevgi, ümid, ehtiras, arzular...

Maraqlıdır ki, foho çox uzun müddətdir rəqs edir, lakin o, yalnız 1990-cı illərdə bütün Braziliya və qlobal populyarlıq qazandı.

Funk

Stil olduqca köhnədir və kökləri sırf zəncidir. Lakin Braziliyada yalnız 2000-ci illərin əvvəllərində meqapolislərdən olan yoxsul gənclər arasında populyarlaşdı. Əlbəttə ki, bu müddət ərzində funk milli Braziliya xüsusiyyətlərini qazandı, lakin bu gün yalnız favelalarda deyil, həm də istənilən sosial təbəqədən olan gənclər üçün şənliklərdə rəqs edilir.

Kütləvi xalq rəqsləri

Burada da belələri var və skripkalar onların müşayiəti üçün sevimli alətləridir. Onlar hər bölgədə fərqli adlanır: Rioda - giiba, Belo Horizonte - kasherete. Gyegansas adlanan rəqs tamaşaları dənizçilərin həyatından səhnələrdir və onun hərəkətləri yelkənlərin və yelkənlərin qaldırılmasını təqlid edir. dəniz döyüşləri. Kütləvi xalq rəqsləri samba və ya forrodan daha çox hind xüsusiyyətlərini saxladı, lakin sırf Afrika adları olan rəqslər də var: mara-katu, batukazhes, candombleu, kbngos və başqaları ...