Naryshkin Barok üçün tipikdir. Memarlıq üslubu: Narışkin Barok

İlə təmasda

Memarlıq hərəkatı, adını Moskva və Moskva bölgəsindəki kilsələri o dövrdə Rusiya üçün yeni olan Barokko üslubunun bəzi elementləri ilə tikilmiş Qərbi Avropaya yönəlmiş Narışkinlərin gənc boyar ailəsinə borcludur.

Əsas dəyər Narışkin tərzi köhnə patriarxal Moskvanın memarlığı ilə Qərbi Avropa ruhunda qurulmuş Sankt -Peterburqun yeni üslubu () arasında birləşdirən halqa halına gələn şəxsin olmasıdır.

Narışkin üslubu ilə eyni vaxtda mövcud olan Golitsyn üslubu, Qərbi Avropa barokkosuna daha yaxındır (orada tikilən binalar bəzən Narışkin üslubu olaraq adlandırılır və ya ümumiləşdirilmiş "Moskva barok" anlayışını istifadə edir) olduğu ortaya çıxdı. Rus barok tarixində yalnız bir epizod və rus memarlıq tarixində belə əhəmiyyətli rol oynaya bilməzdi.

Yaranması üçün ilkin şərtlər

XVII əsrdə. Rus sənətində və mədəniyyətində yeni bir fenomen ortaya çıxdı - dünyəvi elmi biliklərin yayılmasında, dini qanunlardan, xüsusən də memarlıqda ifadə olunan sekulyarlaşmaları. Təxminən 17 -ci əsrin ikinci üçdə birindən. yeni, dünyəvi bir mədəniyyətin formalaşması və inkişafı başlayır.

Memarlıqda dünyəvilik, ilk növbədə orta əsrlərin sadəliyindən və şiddətindən tədricən uzaqlaşmaqda, xarici mənzərəyə və zərifliyə can atmaqda ifadə olunurdu. Getdikcə daha çox tacirlər və şəhər camaatları tikilən binaların təbiətində mühüm rol oynayan kilsələrin tikintisinin müştəriləri olurdu.

Bir sıra dünyəvi zərif kilsələr tikildi, lakin kilsə memarlığının dünyəviliyinə və dünyəvi prinsipin nüfuzuna qarşı çıxan kilsə hiyerarxlarının dairələrində dəstək tapmadılar. 1650-ci illərdə Patriarx Nikon, dam örtüklü məbədlərin tikintisini qadağan etdi, bunun əvəzinə pilləli məbədlərin yaranmasına töhfə verən ənənəvi beş qübbəli namizəd göstərdi.

Ancaq təsir dünyəvi mədəniyyətüstündə Rus memarlığı böyüməyə davam etdi, bəzi Qərbi Avropa elementləri də hissə -hissə daxil oldu. Ancaq 1686-cı ildə Rusiya tərəfindən Polşa-Litva Birliyi ilə Əbədi Sülhün bağlanmasından sonra bu fenomen daha geniş miqyas aldı: qurulmuş təmaslar Polşa mədəniyyətinin ölkəyə geniş miqyaslı nüfuz etməsinə kömək etdi.

Bu fenomen homojen deyildi, çünki o vaxtdan etibarən Birliyin şərq kənarında mədəniyyətə yaxın pravoslav xalqları məskunlaşmışdı və sırf milli elementlər də daxil olmaqla mədəniyyətin bir hissəsi onlardan alınmışdı. Müxtəlif üslub və mədəniyyətlərin xüsusiyyətlərinin birləşməsi, habelə rus ustaları tərəfindən müəyyən bir "yenidən düşünülməsi" yeni yaranan memarlıq cərəyanının spesifik xarakterini - Narışkin üslubunu müəyyən etdi.

Xüsusiyyətlər

"Narışkin üslubu" bəzək dizaynı ilə yaxından əlaqəlidir, lakin bu, müəyyən mənada qərbin çevrilmiş formalarının növbəti mərhələsidir. Avropa memarlığı- sifarişlər və onların elementləri, dekorativ motivlər, şübhəsiz ki, Barok mənşəlidir.

XVI əsrin memarlığından. divarların kənarları boyunca sürüşən və sulu naxış dalğalarını atan şaquli enerjinin nüfuz etməsi ilə fərqlənir.

"Narışkin üslubu" ndakı binalar ziddiyyətli meyl və meyllərin qarışığı, daxili gərginlik, strukturun heterojenliyi və dekorativ bitirmə ilə xarakterizə olunur.

Rus taxta memarlığı və qədim rus daş memarlığı ənənələri ilə birləşdirilmiş Avropa Barok və Manerizminin xüsusiyyətlərini, Gotikin, İntibahın, Romantizmin əks -sədalarını ehtiva edir.

İkiqat miqyasla xarakterizə olunur - biri nəhəng, şaquli istiqamətdə, digəri isə miniatür detallıdır. Bu xüsusiyyət 18 -ci əsrin bütün birinci yarısında Moskvada bir çox memarlıq layihələrində təcəssüm tapdı. Narishkin üslubunun bir çox ənənəsinə I.P. Zarudnı (Menşikov Qülləsi) və.

Tipik Mannerist üslubunun xarici bəzək elementləri divarları parçalamaq və bəzəmək üçün deyil, ənənəvi rus taxta memarlığında olduğu kimi, aralıqların çərçivələnməsi və qabırğaların bəzədilməsi üçün istifadə edilmişdir. Daxili dekor elementləri əks təəssürat yaradır. Ənənəvi rus dili çiçək nümunəsi barok əzəmət əldə edir.

Avropa Barokunun xarakterik davamlı hərəkəti, pilləkənlərin xarici məkandan daxili məkana keçid dinamikası, Narışkin üslubunda belə aydın bir təcəssüm almamışdır. Nərdivanları qalxmaqdan daha çox aşağı düşür, təcrid olunur daxili boşluq binalar kənardan. Daha doğrusu, onlarda ənənəvi xalq taxta memarlığının xüsusiyyətləri görünür.

Yaranan mərkəzli pilləli məbədlər, Narışkin üslubunun ən yaxşı nümunələri sayılır, baxmayaraq ki, bu yenilikçi xəttlə paralel olaraq, qapalı tonozla örtülmüş və beş başlı kilsə ilə taclanmış bir çox ənənəvi, sütunsuz, yeni memarlıq və dekorativ formalar - ilk növbədə Qərbi Avropa memarlığından götürülmüş sifariş elementləri, orta əsrlərin nizamsızlıqdan ardıcıl sifarişli memarlığa keçidini təyin edir. Narışkinski üslubu, qırmızı kərpic və ağ daşdan ibarət iki rəngli birləşmə, polikrom plitələrdən istifadə, "Rus ornamenti" və "ot bəzəyi" ənənələrinə uyğun olaraq interyerlərdə zərli ağac oyması ilə xarakterizə olunur. Ağ daş və ya gipslə işlənmiş qırmızı kərpic divarların birləşməsi Hollandiya, İngiltərə və Şimali Almaniyadakı binalara xas idi.

Narışkin üslubunda tikilmiş binaları Qərbi Avropa mənasında həqiqətən barok adlandırmaq olmaz. Narışkin üslubu - memarlıq kompozisiyası rus olaraq qaldı və Qərbi Avropa sənətindən yalnız fərdi, tez -tez incə dekor elementləri alındı. Beləliklə, bir sıra tikilmiş kilsələrin tərkibi barokko ilə ziddiyyət təşkil edir - ayrı -ayrı həcmlər plastikdən bir -birinə keçən tək bir bütövə birləşmir, əksinə bir -birinin üstünə qoyulur və buna uyğun olaraq sərt şəkildə ayrılır. qədim rus memarlığına xas olan formalaşma prinsipinə. Əcnəbilər, eləcə də Qərbi Avropa barokko nümunələri ilə tanış olan bir çox rus, Narışkin üslubunu ilkin Rus memarlıq fenomeni kimi qəbul etdilər.

Binalar

Yeni üslubda olan ilk binalardan bəziləri, dünyəvi zərif çox səviyyəli qırmızı kərpicdən ibarət olan Narışkin boyar ailəsinin Moskva və Moskva bölgəsindəki mülklərində (I Pyotrun anası Natalya Narışkinanın nəslindən olan) meydana çıxdı. ağ daşdan bəzək elementləri olan kilsələr tikildi ( canlı nümunələr: Fili Şəfaət Kilsəsi, 1690-93, Trinity-Lykov Üçlük Kilsəsi, 1698-1704), kompozisiya simmetriyası, kütlə nisbətlərinin ardıcıllığı və sərbəst şəkildə sulu ağ daş dekorasiyasının yerləşdirilməsi ilə xarakterizə olunur. Qərbi Avropa memarlığından götürülmüş təfsir edilmiş sifariş, binanın çox hissəli həcmini əyani şəkildə birləşdirmək vasitəsi kimi xidmət edir.

NVO, CC BY-SA 3.0

Fili Şəfaət Kilsəsi, zəng qülləsi və kilsənin ciddi şəkildə ayrılmış həcmlərinin eyni yerdə yerləşdiyi, 17-ci əsrin rus memarlığı üçün xarakterik olan, beş qübbəli, səviyyəli bir kilsəni təmsil edən forma prinsiplərinə uyğun olaraq inşa edilmişdir. şaquli ox, dördbucaqdakı sözdə səkkizbucaq.

Yarım dairə apses ilə əhatə olunmuş dördlük əslində Şəfaət Kilsəsidir və yuxarıda, sonrakı pillədə, səkkizbucaqlı Xilaskarın Əlləri ilə yaradılmamış, səkkiz tavalı tonozla örtülmüş kilsəsidir.

Üzərində səkkizbucaqlı nağara şəklində hazırlanmış və üstü açıq işlənmiş yaldızlı üzlü baş soğanla örtülmüş bir sıra zənglər qalxır, qalan dörd fəsil isə kilsənin apsisini tamamlayır. Kilsənin dibində kilsəni genişlə əhatə edən gulbislər var açıq qalereyalar... Hal hazırda məbədin divarları boyanmışdır çəhrayı rəng, binanın qarlı ağ dekorativ elementlərini vurğulayaraq.

Başqa bir Narışkin mülkü olan Trinity-Lykovoda yerləşən və Yakov Bukhvostov tərəfindən tikilmiş tamamilə qar kimi ağ Trinity Kilsəsi də oxşar xüsusiyyətlərə malikdir. Narışkin üslubundakı bir çox başqa bina da bu serf əsilli memarın adı ilə əlaqələndirilir. Buxvostov binalarında qəsdən tətbiq olunan Qərbi Avropa nizamının elementləri olduğunu göstərir (müvafiq terminologiya müqavilə sənədlərində də istifadə olunur), lakin sifariş elementlərindən istifadə etməsi Avropa ənənəsində qəbul ediləndən fərqlənir: əsas daşıyıcı element, qədim rus memarlıq ənənəsində olduğu kimi, demək olar ki, aralarında gözdən itmiş divarlardır çoxsaylı elementlər dekorasiya.

Narışkin üslubunda başqa bir görkəmli bina, serf memarı Peter Potapov tərəfindən tacir İvan Matveyeviç Sverçkov üçün tikilmiş Pokrovkada (1696-99) on üç qübbəli Varsayım Kilsəsi idi. Vasili Müqəddəs Kilsəsi ilə eyni səviyyədə. Kilsə o qədər mənzərəli idi ki, hətta Kremli partlatmağı əmr edən Napoleon da Moskvada baş verən yanğına vurulmaması üçün onun yanında xüsusi mühafizəçilər qurdu. Kilsə 1935-36-cı illərdə söküldüyündən bu günə çatmamışdır. səkini genişləndirmək bəhanəsi ilə.

Narışkin üslubunun ənənələrində, xüsusən Novodevichy və Donskoy monastırlarının ansambllarında, Moskvadakı Krutitsky həyətində əks olunan bir çox kilsə və monastır yenidən quruldu. 2004-cü ildə Novodevichy Manastırı kompleksi, "Moskva Barokunun" üstün bir nümunəsi "(I meyar) və" müstəsna bir nümunə olaraq "daxil olmaqla UNESCO Dünya İrsi Saytı siyahısına daxil edildi. "Moskva Barokkosunu" ətraflı şəkildə əks etdirən, 17-ci əsrin sonlarının memarlıq üslubunu yaxşı şəkildə qoruyan monastır kompleksi. " (IV meyar). Narışkin üslubunda tikilmiş və ya yenidən tikilmiş divarlar və bir sıra kilsələr monastırda qorunub saxlanılmışdır.

18 -ci əsrin əvvəllərində Sankt -Peterburq memarlığında. Narışkin tərzi daha da inkişaf etdirilməmişdir. Lakin, 18 -ci əsrin birinci rübündə Narışkin memarlığı ilə Sankt -Peterburqdakı Petrine barokko arasında. tipik nümunələri, dünyəvi ehtiyaclara xidmət edən Suxarev Qülləsi (1692-1701) və Moskvadakı Baş Mələk Gabriel və ya Menshikov Qülləsi Kilsəsi (1701-07) olan müəyyən bir davamlılıq var. Birinci Pyotrun ən yaxın yoldaşı Şahzadə Alexander Menshikov üçün Moskvadakı Chistye Prudy üzərində memar İvan Zarudny tərəfindən inşa edilən Menshikov Qülləsinin kompozisiyası, Ukrayna taxta memarlığından götürülmüş ənənəvi sxemə - bir qədər yuxarıya doğru aşağıya doğru yığılmış səkkizbucaqlılara əsaslanır. üst -üstə.

Qeyd etmək lazımdır ki, Narışkin Barokunun memarlığının yaradılması, Pyotrdan fərqli olaraq, əsasən rus ustaları tərəfindən qeyd olunmuşdur ki, bu da əlbəttə ki, tikilmiş binaların özünəməxsusluğunu müəyyən etmişdir - bunlar əsasən qədim rus təbiətinə malik idi. Qərbi Avropa memarlığından götürülmüş detalları olan binanın quruluşu, bir qayda olaraq, yalnız dekorativ idi.

Foto qalereya

Faydalı məlumatlar

Narışkinskoe və ya Moskva Barok

Adı

"Narışkinski" adı 1920 -ci illərdə yaxından araşdırıldıqdan sonra üsluba yapışdı. 17 -ci əsrin sonlarında inşa edilən Şəfaət Kilsəsi. Narışkin Filyax.

O vaxtdan bəri, Narışkinski memarlığı bəzən "Narışkinski" adlanır və bu fenomenin əsas yayılma sahəsi nəzərə alınmaqla "Moskva baroku" adlanır.

Bununla birlikdə, bu memarlıq istiqamətini Qərbi Avropa üslubları ilə müqayisə edərkən müəyyən bir çətinlik ortaya çıxır və bu, erkən dirçəlişə uyğun mərhələlərdə, Narışkin üslubunun forma tərəfdən təsnif edilə bilməməsi ilə əlaqədardır. Qərbi Avropa materialı, həm Barok, həm də İntibah və Mannerizm xüsusiyyətlərini ehtiva edir.

Bu baxımdan, uzun müddətdir istifadə ənənəsinə malik olan birini istifadə etmək daha məqsədəuyğundur elmi ədəbiyyat"Narışkinski üslubu" termini.

Sitat

"Fili Şəfaət Kilsəsi ... yüngül bir krujeva nağılıdır ... sırf Moskva, Avropa gözəlliyi deyil ... Bu səbəbdən Moskva barokko üslubunun Qərbi Avropa barokko ilə çox az oxşarlığı var. bütün incəsənətlə, əvvəllər Moskvada, əvvəlkilərdən qaynaqlanır və buna görə də hər bir əcnəbi üçün barokko xüsusiyyətləri o qədər də əlçatmazdır ... Fili Şəfaəti və ya Maroseykanın Fərziyyəsi, ona eyni görünür. Rus Vasili mübarək kimi. "
- İqor Qrabar, rus sənətşünas

Rus memarlığı üçün əhəmiyyəti

Narışkin üslubu Moskvanın görünüşünə ən güclü təsir etdi, eyni zamanda tikilməkdə olan Moskva və Sankt -Peterburq memarlıqlarını birləşdirən bir element olmaqla, 18 -ci əsrdə Rusiyanın bütün memarlığının inkişafına böyük təsir göstərdi. Xüsusilə sonuncu Elizabethan dövründə: Bartolomeo Rastrelli Jr. -nin şah əsərlərində aydın şəkildə ortaya çıxan Rus Barokkasının orijinal imicinin formalaşması, əsasən Narışkin üslubu sayəsində baş verdi. Moskva Barokunun xüsusiyyətləri, Müqəddəs Klement Kilsəsi (1762-69, memar Pietro Antoni Trezzini və ya Aleksey Yevlashev), Qırmızı Qapı kimi Moskva barok binalarının xarici bəzəyində, o dövrün İtalyan memarlıq modasının elementləri ilə birləşdirilmişdir. (1742, memar. Dmitri Uxtomski), Narışkin memarlığının xüsusiyyətləri də görünür, ilk növbədə qırmızı və ağ çiçəklər divarların bəzədilməsində.

Daha sonra, 19 -cu əsrin sonunda. O dövrdə bir çoxları tərəfindən tipik bir rus fenomeni olaraq qəbul edilən Narışkin memarlığı, sözdə rus üslubunun formalaşmasına müəyyən təsir göstərdi.

Görkəmli memarlar

• Yakov Buxvostov
• İvan Zarudnı
• Pyotr Potapov
• Osip Startsev
• Mixail Çoqlokov

"Narışkin və ya Moskva barokko" anlayışı olduqca özbaşınadır. Belə bir adla tanınan bir memarlıq üslubunun olmamasına baxmayaraq, bilicilər nəyi yaxşı bilirlər sual altındadır... Bu üslub özünü otuz illik dövrdə ən canlı şəkildə göstərdi və təkcə Moskva bölgəsini deyil, həm də mərkəzdən çox uzaq olan ətrafı da təsir etdi. Sonradan, Narishkinskoe Barok, 20 -ci əsrdə artıq bir canlanma dövrü yaşadı, xüsusən də bu üsluba xas olan elementləri Moskva metrosunun Komsomolskaya halqa stansiyasının dizaynında, Leningradskaya otelinin binasında, memarlıqda tapa bilərsiniz. və Kazan dəmir yolu stansiyası binasının dekorasiyası.

Bir sıra oxşar xüsusiyyətlərə görə ən çox diqqət çəkən obyektlərin Böyük Pyotrun qohumlarından biri olan boyar Lev Narışkinin sifarişi ilə tikildiyinə görə bu üslub Narışkinski adlanır. İlk dəfə olaraq, ləçək şəklində bir məbədin ucaldılması, fəsillərin kardinal nöqtələrə uyğun düzülməsi, fasadın döşəmələrə bölünməsi, dekorasiyada sifariş elementlərinin olması kimi üslub xüsusiyyətləri tikinti zamanı ortaya çıxdı. Donskoy Manastırının Böyük Katedrali.

Narishkin Barok, təbəqələşmə, mərkəzlilik, balans və simmetriya, qırmızı fonda ağ elementlərin olması ilə xarakterizə olunur. Narışkin Barok ilə əlaqəli məşhur memarlıq abidələrinin çoxu, Qərbi Avropa memarlıq obyektlərindən Barok və gec İntibah dövrünə aid formaların alındığını nümayiş etdirir: bunlar yırtılmış pediments, vazalar və spiral sütunlar olan korkuluklar, həmçinin daşlar, qabıqlar , mascarons, cartouches.

Narışkin Barok üslubunun çiçəklənmə dövrü, tanınmış Fili Şəfaət Kilsəsi, Novodevichy Manastırı və Uboradakı Xilaskar Kilsəsinin tikintisi ilə əlamətdar oldu. Novodevichy Manastırının zəng qülləsi bir çox mütəxəssis tərəfindən Narışkin üslubunun nümunəsi olaraq tanınır. Sonuncular arasında Yakimanka üzərindəki Döyüşçü John və Donskoydakı Xalça Kilsəsi var idi. Sənətşünaslar, bu obyektlərin arxitekturasında, əvvəlki obyektlərlə müqayisədə daha düz detallarda, solğunluqda və rənglərin ifadə olunmazlığında ifadə olunan üslubun izlərini qeyd edirlər. Bu əşyaların dekorativ dizaynında artıq başqa üslubların təzahürünü görmək olar.

Stilin yayılma coğrafiyası o qədər genişdir ki, bu üslubu yalnız obyektlərin yerləşməsinə əsaslanaraq Moskva adlandırmaq tamamilə düzgün deyil. Mənşə yerində Moskva olduğunu düşünmək daha doğrudur. Daha sonra, Narışkin Barok üslubundakı obyektlər, məsələn, Smolensk bölgəsində, Bryanskda, Ryazanda inşa edildi. Bryanskda, Ryazandakı Svenski Manastırındakı Sretenskaya Qapı Kilsəsi, Narışkin Barokko üslubunda inşa edilmiş ən böyük miqyaslı obyekt olan Assumption Katedrali və şəhərin yaxınlığındakı Solotchinsky Manastırıdır. Narışkin üslubunun xüsusiyyətlərini Stroganov Kilsəsi kimi əşyaların lövhələrinin dekorativ elementlərində görmək olar. Nijni Novqorod, Üçlük-Sergius Lavrada Vəftizçi Kilsəsi, Sergiev Posaddakı Pyatnitsky Quyu şapeli.

Narışkin üslubunda qeyd etmənin sonu 18 -ci əsrin əvvəllərinə təsadüf edir. Bu vaxt Qərb ustalarının və memarlarının Rusiyaya gəlişi, həmçinin Böyük Pyotrun Sankt -Peterburqdan başqa hər hansı bir yerdə daş obyektlərin tikilməsini qadağan etməsi ilə əlamətdar oldu. Qeyd etmək lazımdır ki, ətrafında Narışkin üslubu, məbədlərin tikintisində prioritet olaraq, 80-90 il daha uzun sürmüşdür. Narışkin Barokunun elementlərinə daha çox kənd kilsələrinin fasadlarında rast gəlmək olar gec dövr... Yerli memarlar kilsələrə Moskva kilsələrinə təntənə və bənzərlik verməyə çalışdılar.

Tarix elmləri doktoru V. DARKEVICH

Niyə böhranlar və dağılmalar dövründə, insanların həyatındakı sərhəd vəziyyətlərində, qlobal dəyişikliklər ərəfəsində, hər zaman olmasa da, bütün növ bədii yaradıcılığın qısa bir çiçəklənməsinin olduğunu düşünməyə dəyər. Moskvada, 17-18 -ci əsrin sonlarında "Narishkinskoe Barok" şərti bir termin altında, efemer, lakin lütf tərzi ilə ortaya çıxdı - tezliklə quruyan bir xülya çiçəyi. Stil xalqdır və özünəməxsusdur. Barok dekorativ krujevalar onun həyatını təsdiq edən ruhuna kömək etdi. Narışkin kilsələrinin yuvarlaq cildlərinin Qərbi və Mərkəzi Avropa memarlığındakı barok kütlələrinin və məkanların əyrilikliliyinə heç bir aidiyyəti yoxdur. Qərbi Avropa stilistikasının elementlərinin rus yaradıcılıq şüurunun əsasları ilə aktiv qarşılıqlı əlaqəsi əsasında, çevrilən Moskva memarlığı, tipik bir milli fenomen olaraq qalmaqdadır (lakin tikilməkdə olan Peterburqda deyil). Polikromda və hətta müqəddəs quruluşların müxtəlifliyində rus zövqləri və ənənələri üstünlük təşkil edir. Moskva hələ uzun müddət qədim rus memarlıq dahisinin ənənələrini qoruyacaq.

YAŞ SINIRLARINDA

Fili Şəfaət Kilsəsi (1693), Narışkin Barokuna (Moskva) xas olan bütün xüsusiyyətləri təcəssüm etdirdi.

Fili Şəfaət Kilsəsinin geniş pilləkənləri, qübbələrlə bəzədilmiş "soyuq" kilsəyə gedə biləcəyiniz yerdən gülbişə aparır.

Uborahdakı Xilaskar Kilsəsi (1694-1697).

Uboradakı Xilaskar Kilsəsinin qapılarına gedən pilləkənlər parapet-gulbişə aparır. Ağ daşlar zəngin bir yarpaq və meyvə nümunəsi ilə bəzədilmişdir.

1698-1703-cü illərdə inşa edilən Troitskoye-Lykovdakı Üçlük Kilsəsi, Moskva çayının dik sağ sahilində, Serebryany Bor ilə üzbəüz dayanır.

Troitsky-Lykovo kilsəsinin yuxarı mərtəbələri.

Üçlük Kilsəsinin ağ daş bəzəyi zəngin və müxtəlifdir.

Podolsk yaxınlığındakı Dubrovitsidəki Ağ daş İşarə Kilsəsi (1690-1704), 18-ci əsrin əvvəllərində rus memarlığının ən sirli abidəsidir.

Elm və Həyat // İllüstrasiyalar

Dubrovitsy kilsəsi. Müqəddəs heykəllərlə əhatə olunmuş bir portal. Yuxarıdakı şəkil kornişin heykəlini və zəngin dekorunu göstərir.

"Menshikov Tower" adlanan Baş Mələk Gabriel Kilsəsi (1704-1707).

17-18-ci əsrin əvvəllərində qədim rus sivilizasiyasının bədii yaradıcılıqdakı tənəzzülü düşür. Qərb təsirləri Moskvada və yaxın ərazilərdə güclənir. Onlar əsasən Polşanın mədəni təsirlərini qəbul edən Ukraynadan keçirlər Şərqi Prussiya... Gənc Peter texniki cəhətdən Qərbin inkişaf etmiş dövlətləri ilə yaxınlaşma planlarını düşünür, diplomatik və ticarət əlaqələrini genişləndirir. Alexander Pushkin bu barədə "Poltava" da parlaq şəkildə dedi:

O qeyri -müəyyən vaxt var idi
Rusiya gənc olanda
Gücünü sınayan mübarizələrdə,
Peterin dahisi ilə birlikdə böyüdü.

Kilsə prinsipi azalır, Rusiyada yeni, dünyəvi bir mədəniyyətin təməli qoyulur. Zəngin barok (ehtimal ki, Portuqaliya perola barroca'dan - qəribə bir formanın incisidir) kilsə və saray memarlığına daxil olur - XVI əsrin sonlarından bəri Avropada hökm sürən bir üslub. Qərbi Avropa Barokunun təsiri ilk növbədə dairəvi həcmlərin populyarlığında, mərkəzli planlara olan marağında əks olunur. Məbədlər Rusiyada indiyə qədər görünməmiş bəzək əşyaları ilə bəzədilməyə başlayır.

Avropa Barokunun xüsusiyyətlərini dərk edən Rus torpağı özünəməxsus memarlıq üslubunu yaradır - sözdə "Moskva" və ya "Narışkinskoye" barokko. İlk dəfə bu üslubda olan məbədlər, I Pyotrun ana tərəfdən ən yaxın qohumları Narışkinlərin mülklərində meydana çıxdı.

Nə qədim rus dilində, nə də Qərbi Avropa memarlığında bu üsluba yaxın paralellər yoxdur. Hər şeydən əvvəl, Qərbi Barokun sulu həcmli sıva kalıplama və heykəltəraşlığının həddindən artıq yüklənməsi üçün yad olan Moskva memarlığının xüsusiyyətlərini üzvi şəkildə birləşdirdi. Əksinə, binaların incə yüngüllüyü arzusu var idi. Eyni zamanda, memarlıqda yuxarıya doğru irəliləyən kütlələrə olan həvəs, siluetin fəsahəti heç bir şəkildə azalmadı. Narışkin Barok, hər şeyə əlavə olaraq, iki tonun ziddiyyətidir: qırmızı kərpic fon və ağ daş naxış. Bu abidələr oval və ya çoxbucaqlı, yəni çoxbucaqlı pəncərələrlə xarakterizə olunur.

Petrin əvvəli memarlığın aydınlığı və lakonizmi əvəzinə, Narışkin Barokunun malikanə kilsələri planın mürəkkəbliyini və artan dekorativliyini nümayiş etdirir. Bu, boyalı, yüksək relyefli ağac oyma və zərli qutuların, ikonostazaların, minbərlərin barok təntənəsində ortaya çıxır. Məsələn, Uboradakı Şəfaət Kilsəsində, möhtəşəm yeddi pilləli ikonostaz yaradıldı - bənzərsiz bir barokko yaradıcılığı. Ancaq təəssüf ki, Sovet hakimiyyəti illərində şah əsər məhv oldu.

Keçid dövrü adi qanunları pozur və ya dəyişdirir. Akademik A. M. Pançenkonun dediyinə görə, "bayrağına faydalılıq şüarı yazan, düşüncəyə, düşüncəyə və ilahiyyata dözməyən Peter dövrü, əslində xəyalpərəstlər dövrüdür". Və sonra, olduqca haqlı olaraq, müəllif qeyd edir: "Peter dövrü dərin mədəni təbəqələşmə və buna görə də mədəni" ikidillilik "dövrüdür. Nevanın sahillərində" Peterin yaradıcılığı "getdikcə daha çox Muskovitin tikinti ənənələrindən uzaqlaşır. Rus və "dünyəvilik" kəndli kütlələrinə çətinliklə aşılanmışdı.

Narışkin Barok fikirlərinin ən istedadlı təcəssümü, yaxşı bir səbəblə, Moskva bölgəsindən bir serf, bir nugget-memar Yakov Bukhvostov hesab edilməlidir. Olduqca istedadlı və zəngin bir təxəyyül sahibi olan, şübhəsiz ki, keçmişə dönsələr də "xəyalpərəstlərin" sayına mənsub idi, lakin heç vaxt müasir tendensiyalara yad deyildi. Buxvostov yaradıcılığında yalnız ilahi vəhyləri deyil, həm də mövcud olan hər şeyə, dünyəvi məhsuldar təbiətə bağlılığı əks etdirir. Bir barokko olaraq, ehtimal ki, o keçid dövründə əldə edilə biləcəyi qədər "ikili həyat" prinsipini irəli sürərək mistik dürtüləri və hedonizmi (zövqü) uzlaşdırmağa çalışdı. Yenilikçi memarın ruhi sevinci, sanki iki dünyada - dünyəvi və göydə yaşadığı kimi, əsərlərində öz əksini tapa bilməzdi. Və bu gün özünüzü Fili Şəfaət Kilsəsinin düşüncəsindən uzaqlaşdırmaq çətindir, bəlkə də daha yaxşı yaradılış Buxvostov. Moskvadakı Fili metro stansiyasından çox uzaqda, birdən -birə yuxarı nisbətlərin düşüncəsi ilə heyrətləndirən və xülya qızıl fəsillərlə parlayan incə bir "qüllə" görürsünüz.

Peterin anası Natalya Kirillovna Narışkinanın qardaşı Boyar Lev Kirilloviç Narışkin zəngin və qürurlu idi. Çarın əmisi şərəf və hörmətlə əhatə olunmuşdu. Tüfəng üsyanı zamanı möcüzəvi şəkildə qaçdı. 26 yaşında boyar oldu. Xaricə ilk səfərində çar dövlət işlərini ən yaxın adamlardan olan bir dumaya həvalə etdi, burada Lev Kirilloviç görkəmli bir yer tutdu: dövləti idarə edən Şuranın üzvü idi. Və 1698-1702-ci illərdə Narışkin Səfirlik əmrindən məsul idi.

1689 -cu ildə Peter əmisinə saray kəndi olan Xvili (Kunvilka çayı boyunca, indiki Fili) olan Kuntsevo mirası da daxil olmaqla bir çox mülk və mülk verdi. 1690 -cı illərdə Narışkin, qonşu Kuntsevo'yu Filiyə satın alaraq, mülklərinin tənzimlənməsi ilə sıx məşğul olur. Saat qülləsi ilə taclı boyar malikanələri tikdi, gölməçələri və bağı olan geniş bir park qurdu, müxtəlif xidmətlər, dayanıqlı bir həyət yaratdı. Qədim taxta kilsənin yerində, Lev Kirillovich, Narışkin Barokunun klassik abidəsi olan möhtəşəm Məryəmin Şəfaət Kilsəsini ucaldır. Buxvostovun müəllifliyinə dair heç bir birbaşa göstəriş burada tapılmadı, ancaq bir az sonra memar tərəfindən tikilmiş üsluba bənzər məbədlərdə belə əlamətlər var.

Həm Çarina Natalya Kirillovna, həm də gənc Çar Peter Filev Kilsəsinin inşası üçün pul verdilər. Əfsanəyə görə, Peter dəfələrlə Filini ziyarət etdi və hətta tez -tez Şəfaət Kilsəsinin xorunda mahnı oxudu. O istinad edir qədim tip XVII əsrin kilsəsi "zənglərin altında olduğu kimi", yəni bir zəng qülləsi ilə bir kilsəni birləşdirir. İncə nağara üzərində zərli günbəzlərlə bəzədilmiş bitişik yarımdairəvi eyvanları olan dördlük yüksək zirzəmiyə qalxır və qalereya-gulbişlə əhatə olunmuşdur. Geniş və mənzərəli şəkildə yayılan pilləkənləri olan qalereya tağlarının ölçülmüş ritmi, memarlıq kütlələrinin yuxarıya doğru hərəkətinin təsirini vurğulayır. Kilsə iki mərtəbəlidir. Geniş pilləkənləri, qübbələrlə bəzədilmiş "soyuq" kilsədə tapdığınız yerdən, külbişə aparır. Əsas dördbucağın üstündə ardıcıl olaraq iki səkkiz və başın səkkizbucaqlı tamburu var. Səkkizbucaqlı dördbucaq üzərində qurulma uzun müddət rus taxta memarlığında, sonra isə daşda istifadə edilmişdir. Zirzəmidə qış (yəni qızdırılan) Məryəmin Şəfaət Kilsəsi və yuxarıda Əllər tərəfindən Xilaskar Kilsəsi var. Məbədin Xilaskara həsr olunmasının, 1682 -ci ildə Streltsy qiyamı zamanı Kraliçanın otaqlarında gizlənən Lev Kirilloviçin mərhəmət göstərdiyi Xilaskarın Əllər tərəfindən yaradılmamış şəklindən əvvəl dua etməsi ilə əlaqəli olduğu söylənildi. ölümdən xilas olması.

Qırmızı kərpic və fasadların ağ daşı, yuxarıya doğru yönəldilmiş pilləli bir binanın usta bir quruluş sistemi, açıq iş yerləri parlayan fəsillərdən keçir - bütün bunlar kilsəyə inanılmaz yüngüllük və qüllə kimi pilləli siluetli "qala" nın incəliyini verir. Bu şah əsərində, əslində, Narışkin Barokuna xas olan bütün xüsusiyyətlər təcəssüm olunur. Binaların simmetrik tərkibi və ayrı-ayrı həcmləri tamamlayan zəngin oyma pediments, böyük qapı və pəncərə açılışları, açıq ön pilləkənlər və nəhayət, qırmızı fonda ağ daş bəzəklərin lütfü və gözəlliyi.

Binaların yeri dərindən hiss olunur. Çox vaxt malikanə kilsələri yüksək dik çay sahillərində yüksəlir. O günlərdə, göz qamaşdıran parlaq qübbələri olan qatlı qüllələr, onlarla kilometr məsafədə görülə bilərdi, bu da dərhal meşələrin və tarlaların geniş sahələri arasında diqqəti cəlb edirdi. İndi bir çoxu Moskva xəttinə girdi.

Narışkinskinin və ya Moskvanın çiçəklənmə dövrü 1690 -cı illərə düşür və ən çox XVIII əsrin əvvəllərindəəsr. Eyni illərdə - ən yaxşı vaxt Buxvostov yaradıcılığı. Rus memarlığında yeni üslubun yaradıcısı praktiki bir memar haqqında geniş məlumatlara sahib idi, bacarıqlı bir təşkilatçı idi və eyni zamanda qəribə bir təsəvvürə sahib idi. Yenilikçi fikirlərlə dolu serf usta, Moskva və Ryazan mülklərində Peterin şərikləri olan zadəgan zadəganların sifarişlərini yerinə yetirir. Arxiv sənədləri, görkəmli memarın nəinki tikinti artellərinə rəhbərlik etdiyini, həm də tikinti zamanı bütün detalları araşdırdığını göstərir. Ağıllı intuisiya ustaya çox güman ki, "gözlə" qurmağa imkan verdi, rəsmlər sadə eskizlər və ya bəzək motivləri eskizləri ilə əvəz oluna bilər. Bəli və savadlı olub -olmadığı şübhə altındadır: sağ qalan bütün sənədlərdə başqası Yakov üçün "əl qoydu".

Buxvostovun həyatı, bir -birindən çox mil aralıda ayrılmış monumental strukturların davamlı bir quruluşudur. Ubori kəndində gözəl Xilaskar Kilsəsinin yaradılmasının çətin taleyi, ilhamdan doğan nadir gözəlliyinə təsir etmədi. Bir zamanlar möhkəmlər var idi şam meşələri(bu səbəbdən kəndin adı - "U bora"), Uborka çayı Moskva çayına axdı və Moskvadan Zvenigoroda gedən köhnə yol boyunca Moskva çarları Savvin Manastırına ziyarətə getdilər. XVII əsrdə bu torpaqlar Sheremetevlər boyarlarına məxsus idi. P.V. Sheremetevin adından Buxvostov, malikanəsində daş kilsə tikdirdi, lakin tezliklə Ryazandakı Varsayım Katedralinin inşasına keçdi. Uboradakı yarımçıq qalan kilsə üçün qəzəbli boyar ustanı həbs etdi. Daş İşləri Ordeninin katibləri memarı "amansızcasına qamçı ilə döymək" və sonra "onun üçün daş işini bitirmək" cəzasına məhkum etdilər. Ancaq, sanki ölümünü gözləyən və binanın taleyindən qorxan Sheremetev, cəzanın ləğv edilməsi tələbi ilə çara ərizə ilə müraciət etdi.

Uboradakı tamamlanmış kilsə (1694-1697-ci illərdə tikilmişdir) qədim rus memarlığının şah əsərlərindən birinə çevrilmişdir. Fili kilsəsində olduğu kimi, pilləli piramidal quruluşa malikdir: bir kub-dörddə üç səkkiz pillə yuxarı qalxır. Hər tərəfdən, kub əvvəllər fəsillərlə bitmiş qurbangahın yarımdairələri və vestibüllərlə örtülmüşdü. Zənglər səkkiz rəqəmin ortasından asıldı. Bina ağ daşlı vazalar və zəngin bitki naxışlı panellərlə bəzədilmiş açıq qalereya-gulbişlə əhatə olunmuşdu.

Bu nadir abidənin planı yumşaq əyri kənarları və kvadrat nüvəsi olan dörd ləçəkli bir çiçəkdir. Xilaskar Kilsəsinin mürəkkəb oyma bağları qeyri -adi plastikdir. Divarlardan ayrılmış nazik yarım sütunlar, tamamilə çiy damlaları olan böyük, bir qədər qabarıq yarpaqlarla örtülmüşdür, digərləri çiçək çələngləri ilə doludur və Korinf paytaxtlarının acanthus yarpaqları ilə bitir. Buxvostov barok motivlərini haradan aldı? Qravürlərdən, o dövrdə belaruslu oyma ustaların gətirdiyi memarlıq mövzusunda risalələrin kitab bəzəklərindən götürülə bilər. Məbəd o qədər bəzədilmişdir ki, zərif bir zərgərlik parçasına bənzəyir.

Qurulduğu andan etibarən, möhtəşəmliyi, şənliyi ilə gələn hər kəsi heyrətləndirdi, qeyri -adi bir sevinc hissi aşıladı. İncə ağcaqayın və şamdan ibarət yuvarlaq bir rəqslə əhatə olunan incə bir təpənin zirvəsinə qaldırılan abidə rayon üzərində hökmranlıq etdi. "Bir dəfə 1889 -cu ildə Uboraya necə getdiyimizi xatırlayıram" yazdı Count S. D. Sheremetev xatirələrində. "Peter günü ərəfəsində, isti və sakit bir axşam idi. Kilsənin yüksək tonozları altında incə kəndli mahnıları eşidilirdi. Qədim yaşlı bir qoca deakon, ərizələri aydın və ifadəli oxuyurdu. Möhtəşəm ikonostaz bəzək işinin ciddiliyi və tamlığı ilə məni heyrətləndirdi.Çıraq Xilaskarın yerli simvolu ilə yanırdı. Köhnə Rusiyaüstümüzə uçdu. "

Amma Buxvostovun ən diqqət çəkən əsərlərindən biri, Moskva çayının dik sağ sahilində, Serebryany Bor ilə üzbəüz dayanan Troitskoye-Lykovo kəndindəki kilsə idi (1698-1703). Yaqubun müəllifliyi kilsənin sinodikonundakı bir girişlə göstərilir. Üç hissədən ibarət Üçlük Kilsəsində, memar mükəmməl nisbətlərə və diqqətlə dizayn edilmiş daxili və xarici bəzəklərə müraciət edir. İncə dekorativ oyma öz zirvəsinə çatır. Müasir alimlərdən biri məbədi muncuqlarla örtülmüş, qızıl iplərlə örtülmüş, günəş şüalarında parıldayan və yanan bir zərgərə bənzədirdi. Səkkizbucaqlı təməllərdə günbəzlərlə taclanmış üç deyil, iki vestibül var.

Nəcib müştərilərin şıltaqlığından asılı olan parlaq bir memar ("Yakunka", "Yanka", cismani cəzadan çətinliklə qurtarıb) belə şeylər yarada bilər. qısa müddət Ryazandakı Varsayım Katedrali, Qüdsün giriş qapısı olan Yeni Qüds Manastırının divarları və qüllələri və bu məqalənin əsasını təşkil edən üç kilsə kimi monumental əsərlər? Aydındır ki, köməkçiləri arasında bu və ya digər binanın yaradılmasında əvəzsiz əməyi olan parlaq sənətkarlar da vardı. Ancaq baş ustanın istedadı, əsas fikirlərinin prioriteti həlledici olaraq qaldı.

17 -ci əsrin sonu - 18 -ci əsrin əvvəllərində Narışkin Barok bir çox pərəstişkarı tapdı. Moskvada, Kolomna yaxınlığında, Nijni Novqorodda, Serpuxov yaxınlığında, Ryazan yaxınlığında mərkəzli və ya üç hissəli kilsələr tikilir. Onları əlamət ağ daşlı bir dekor var, amma artıq güclü şəkildə ruslaşdırılmışdır. Pediments və platbands vintlər ilə çərçivələnmişdir - buruq şəklində memarlıq detalları, spiral sütunlar mötərizələrə və ya divardan itilən mötərizələrə -mötərizələrə yerləşdirilir. Dekorativ motivlər müxtəlifliyi ilə diqqəti çəkir: "cırıq pediments", qabıqlar və kartuşlar (qalxan və ya yarı açılmamış vərəq şəklində bəzəklər), mascarons və herms, vaza ilə balustrades ... Barok yeni və gözlənilməz kompozisiyalar yaradır. bu bəzək şıltaqlıqlarından. Həqiqətən çevrilmiş üzümlər, çiçəklər və meyvələr həyati şirələrlə doymuş kimi lüks çələnglərə və buketlərə toxunur. Başqa bir sevimli bəzək, qıvrımların kənarları boyunca qıvrılmış silindrlər və xəyalda düzülmüş inci dənəcikləri olan fantastik şəkildə yırtılmış kartuşların ən mürəkkəb birləşməsidir.

17 -ci əsrin 90 -cı illərində daş (kireçtaşı) oyması monumental dekorativ sənətin əsas elementlərindən birinə çevrildi. Ustalar oyma ağ daşın işıq və kölgə və plastik effektlərindən ustalıqla istifadə etməyi öyrənmişlər. Bu, xüsusi olaraq dəvət olunmuş artellər tərəfindən edildi: bir binanın işini bitirdikdən sonra yeni bir müqavilə bağladılar və başqa bir müştəriyə verdilər.

Narışkin Barok tamamilə özünəməxsus, bənzərsiz bir milli-rus fenomenidir. Təbiət baxımından mürəkkəbdir və dünyanın memarlıq üslubları arasında heç bir analoqu yoxdur. "Narışkinski tikililəri" bəlkə də 17 -ci əsrin sonu - 18 -ci əsrin əvvəllərində rus memarlığının ən təəccüblü hadisəsidir. Şən, şən və işıqlı görünüşlərində həm təntənəli əzəmət, həm də Böyük Pyotr dövrünün "dünyəviləşdirilmiş" dini konsepsiyasını görmək olar. Bu cür quruluşlara baxanda bu heyrətamiz abidələrin bir qədər kövrəkliyini, şəffaf cisimsizliyini hiss edirsən.

Plan
Giriş
1 Başlıq
2 Yaranma üçün ilkin şərtlər
3 Xüsusiyyətlər
4 Bina
5 Rus memarlığı üçün əhəmiyyət
6 Binaların siyahısı
7 Görkəmli memarlar
8 Maraqlı faktlar
Biblioqrafiya

Giriş

Narışkin və ya Moskva Baroku, 17 -ci əsrin sonu - 18 -ci əsrin əvvəllərində Rusiya memarlığında müəyyən bir üslub meylinin şərti adıdır. ilkin mərhələ Rus Barok memarlığının inkişafında. Memarlıq hərəkatı, adını Moskva və Moskva bölgəsindəki kilsələri o dövrdə Rusiya üçün yeni olan Barokko üslubunun bəzi elementləri ilə tikilmiş Qərbi Avropaya yönəlmiş Narışkinlərin gənc boyar ailəsinə borcludur.

Narışkin üslubunun əsas əhəmiyyəti, köhnə patriarxal Moskvanın memarlığı ilə Sankt -Peterburqun Qərbi Avropa ruhunda qurulan yeni üslubun (Peter Baroku) birləşdirən halqasına çevrilməsidir. Narışkin üslubu ilə eyni vaxtda mövcud olan Golitsyn üslubu, Qərbi Avropa barokkosuna daha yaxındır (orada tikilən binalar bəzən Narışkin üslubu olaraq adlandırılır və ya ümumiləşdirilmiş "Moskva barok" anlayışını istifadə edir) olduğu ortaya çıxdı. Rus barok tarixində yalnız bir epizod və rus memarlıq tarixində belə əhəmiyyətli rol oynaya bilməzdi.

1. Başlıq

"Narışkinski" adı 1920 -ci illərdə yaxından araşdırıldıqdan sonra üsluba yapışdı. 17 -ci əsrin sonlarında inşa edilən Şəfaət Kilsəsi. Narışkin Filyax. O vaxtdan bəri, Narışkinski memarlığı bəzən "Narışkinski" adlanır və bu fenomenin əsas yayılma sahəsi nəzərə alınmaqla "Moskva baroku" adlanır. Bununla birlikdə, bu memarlıq istiqamətini Qərbi Avropa üslubları ilə müqayisə edərkən müəyyən bir çətinlik ortaya çıxır və bu, erkən dirçəlişə uyğun mərhələlərdə, Narışkin üslubunun forma tərəfdən təsnif edilə bilməməsi ilə əlaqədardır. Qərbi Avropa materialı, həm Barok, həm də İntibah və Mannerizm xüsusiyyətlərini ehtiva edir. Bu baxımdan, elmi ədəbiyyatda çoxdankı istifadə ənənəsinə malik olan "Narışkin üslubu" terminindən istifadə edilməsinə üstünlük verilir.

2. Ortaya çıxması üçün ilkin şərtlər

XVII əsrdə. Rus sənətində və mədəniyyətində yeni bir fenomen ortaya çıxdı - dünyəvi elmi biliklərin yayılmasında, dini qanunlardan, xüsusən də memarlıqda ifadə olunan sekulyarlaşmaları. Təxminən 17 -ci əsrin ikinci üçdə birindən. yeni, dünyəvi bir mədəniyyətin formalaşması və inkişafı başlayır.

Memarlıqda dünyəvilik, ilk növbədə orta əsrlərin sadəliyindən və şiddətindən tədricən uzaqlaşmaqda, xarici mənzərəyə və zərifliyə can atmaqda ifadə olunurdu. Getdikcə daha çox tacirlər və şəhər camaatları tikilən binaların təbiətində mühüm rol oynayan kilsələrin tikintisinin müştəriləri olurdu. Bir sıra dünyəvi zərif kilsələr tikildi, lakin kilsə memarlığının dünyəviliyinə və dünyəvi prinsipin nüfuzuna qarşı çıxan kilsə hiyerarxlarının dairələrində dəstək tapmadılar. 1650-ci illərdə Patriarx Nikon, dam örtüklü məbədlərin tikintisini qadağan etdi, bunun əvəzinə pilləli məbədlərin yaranmasına töhfə verən ənənəvi beş qübbəli namizəd göstərdi.

Bununla birlikdə, dünyəvi mədəniyyətin rus memarlığına təsiri artmağa davam etdi və bəzi Qərbi Avropa elementləri də parçalanmış şəkildə daxil oldu. Ancaq 1686-cı ildə Rusiya tərəfindən Polşa-Litva Birliyi ilə Əbədi Sülhün bağlanmasından sonra bu fenomen daha geniş miqyas aldı: qurulmuş təmaslar Polşa mədəniyyətinin ölkəyə geniş miqyaslı nüfuz etməsinə kömək etdi. Bu fenomen homojen deyildi, o vaxtdan bəri Birliyin şərq kənarında mədəni cəhətdən oxşar pravoslav Ukrayna və Belarus xalqları yaşayırdı və mədəniyyətin bir hissəsi, sırf milli elementlər də daxil olmaqla onlardan alınmışdı. Müxtəlif üslub və mədəniyyətlərin xüsusiyyətlərinin birləşməsi, habelə rus ustaları tərəfindən müəyyən bir "yenidən düşünülməsi" yeni ortaya çıxan memarlıq istiqamətinin spesifik xarakterini təyin etdi - Narışkin tərzi .

3. Xüsusiyyətlər

Narışkin üslubu, Rus memarlığının xüsusiyyətlərini Mərkəzi Avropa elementləri ilə, ilk növbədə Ukrayna barokko üslubu, Renessans və Mannerizm, Belarus əl sənətləri və ilk növbədə İsrail işi kimi "böyük" Avropa üslublarının elementləri ilə birləşdirir. Borc almağın əsas mənbəyi Rusiyanın qərb sərhədlərindən kənarda yerləşən Litva Böyük Hersoqluğu idi. Beləliklə, Rus torpağında, əsasən əsas götürülən olduqca orijinal bir üslub ortaya çıxdı milli ənənələr o dövrün yerli memarlığına üzvi şəkildə uyğun gələn memarlıq, eyni zamanda Rusiyanın bina sənətinə yeni xüsusiyyətlər gətirir. Stil, Böyük Peterin binalarından fərqli olaraq, Rusiya üçün barokun çox ixtiyari bir uyğunlaşması oldu.

Yaranan mərkəzli pilləli məbədlər, Narışkin üslubunun ən yaxşı nümunələri sayılır, baxmayaraq ki, bu yenilikçi xəttlə paralel olaraq, qapalı tonozla örtülmüş və beş başlı kilsə ilə taclanmış bir çox ənənəvi, sütunsuz, yeni memarlıq və dekorativ formalar - ilk növbədə Qərbi Avropa memarlığından götürülmüş sifariş elementləri, orta əsrlərin nizamsızlıqdan ardıcıl sifarişli memarlığa keçidini təyin edir. Narışkinski üslubu, qırmızı kərpic və ağ daşdan ibarət iki rəngli birləşmə, polikrom plitələrdən istifadə, "Rus ornamenti" və "ot bəzəyi" ənənələrinə uyğun olaraq interyerlərdə zərli ağac oyması ilə xarakterizə olunur. Ağ daş və ya gipslə işlənmiş qırmızı kərpic divarların birləşməsi Hollandiya, İngiltərə və Şimali Almaniyadakı binalara xas idi.

Narışkin üslubunda tikilmiş binaları Qərbi Avropa mənasında həqiqətən barok adlandırmaq olmaz. Narışkin üslubu - memarlıq kompozisiyası rus olaraq qaldı və Qərbi Avropa sənətindən yalnız fərdi, tez -tez incə dekor elementləri alındı. Beləliklə, bir sıra tikilmiş kilsələrin tərkibi barokko ilə ziddiyyət təşkil edir - ayrı -ayrı həcmlər plastikdən bir -birinə keçən tək bir bütövə birləşmir, əksinə bir -birinin üstünə qoyulur və buna uyğun olaraq sərt şəkildə ayrılır. qədim rus memarlığına xas olan formalaşma prinsipinə. Əcnəbilər, eləcə də Qərbi Avropa barokko nümunələri ilə tanış olan bir çox rus, Narışkin üslubunu ilkin Rus memarlıq fenomeni kimi qəbul etdilər.

4. Binalar

Yeni üslubda olan ilk binalardan bəziləri, dünyəvi zərif çox səviyyəli qırmızı kərpicdən ibarət olan Narışkin boyar ailəsinin Moskva və Moskva bölgəsindəki malikanələrində (I Pyotrun anası Natalya Narışkinanın nəslindən olan) ortaya çıxdı. bəziləri ağ daşlı bəzək elementləri olan kilsələr quruldu (canlı nümunələr: kompozisiyanın simmetriyası, kütlənin tutarlılığı ilə xarakterizə olunan Fili Şəfaət Kilsəsi, 1690-93, Üçlük-Lykovdakı Üçlük Kilsəsi, 1698-1704) Qərbi Avropa memarlığından götürülmüş sərbəst təfsir edilmiş bir sifarişin sulu ağ daş dekorasiyasının nisbətləri və yerləşdirilməsi, binanın çox hissəli həcmini vizual olaraq birləşdirmək vasitəsi kimi xidmət edir.

"Fili Şəfaət Kilsəsi ... yüngül bir krujeva nağılıdır ... sırf Moskva, Avropa gözəlliyi deyil ... Bu səbəbdən Moskva barokko üslubunun Qərbi Avropa barokko ilə çox az oxşarlığı var. bütün incəsənətlə, əvvəllər Moskvada, əvvəlkilərdən qaynaqlanır və buna görə də hər bir əcnəbi üçün barokko xüsusiyyətləri o qədər də əlçatmazdır ... Fili Şəfaəti və ya Maroseykanın Fərziyyəsi, ona eyni görünür. Rus Vasili mübarək kimi. "
İqor Qrabar, rus sənətşünası

Fili Şəfaət Kilsəsi, 17-ci əsrin Rus memarlığı üçün tipik olan, zəng qülləsi və kilsənin ciddi şəkildə ayrılmış həcmlərinin yerləşdiyi beş qübbəli bir məbədi təmsil edən forma prinsiplərinə uyğun olaraq inşa edilmişdir. eyni şaquli ox, dördbucaqdakı sözdə səkkizbucaq. Yarım dairə apses ilə əhatə olunmuş dördlük əslində Şəfaət Kilsəsidir və yuxarıda, sonrakı pillədə, səkkizbucaqlı Xilaskarın Əlləri ilə yaradılmamış, səkkiz tavalı tonozla örtülmüş kilsəsidir. Üzərində səkkizbucaqlı nağara şəklində hazırlanmış və üstü açıq işlənmiş yaldızlı üzlü baş soğanla örtülmüş bir sıra zənglər qalxır, qalan dörd fəsil isə kilsənin apsisini tamamlayır. Kilsənin təməlində kilisəni əhatə edən geniş açıq qalereyalar var. Hal-hazırda, məbədin divarları binanın qarlı ağ dekorativ elementlərini vurğulayaraq çəhrayı rəngə boyanmışdır.

Başqa bir Narışkin mülkü olan Trinity-Lykovoda yerləşən və Yakov Bukhvostov tərəfindən tikilmiş tamamilə qar kimi ağ Trinity Kilsəsi də oxşar xüsusiyyətlərə malikdir. Narışkin üslubundakı bir çox başqa bina da bu serf əsilli memarın adı ilə əlaqələndirilir. Buxvostovun binalarında qəsdən tətbiq olunan Qərbi Avropa nizamının elementlərinin olması vacibdir (müqavilə sənədlərində müvafiq terminologiya da istifadə olunur), lakin sifariş elementlərindən istifadə etməsi Avropa ənənəsində qəbul ediləndən fərqlənir: əsas daşıyıcı element kimi qədim rus memarlıq ənənəsində, bir çox dekorativ elementlər arasında demək olar ki, gözdən itmiş divarlar qalır.

Narışkin üslubunda başqa bir görkəmli bina, serf memarı Peter Potapov tərəfindən tacir İvan Matveyeviç Sverçkov üçün tikilmiş Pokrovkada (1696-99) on üç qübbəli Varsayım Kilsəsi idi. Vasili Müqəddəs Kilsəsi ilə eyni səviyyədə. Kilsə o qədər mənzərəli idi ki, hətta Kremli partlatmağı əmr edən Napoleon da Moskvada baş verən yanğına vurulmaması üçün onun yanında xüsusi mühafizəçilər qurdu. Kilsə 1935-36-cı illərdə söküldüyündən bu günə çatmamışdır. səkini genişləndirmək bəhanəsi ilə.

Narışkin tərzi

Narışkin tərzi

Narışkinskoe və ya Moskva barokko 17 -ci əsrin sonu - 18 -ci əsrin əvvəllərində, Rus barokko memarlığının inkişafının ilkin mərhələsi olan Rusiya memarlığında müəyyən bir üslub meylinin şərti adıdır. Memarlıq hərəkatı, adını Moskva və Moskva bölgəsindəki kilsələri o dövrdə Rusiya üçün yeni olan Barokko üslubunun bəzi elementləri ilə tikilmiş Qərbi Avropaya yönəlmiş Narışkinlərin gənc boyar ailəsinə borcludur.
Narışkin üslubunun əsas əhəmiyyəti, köhnə patriarxal Moskvanın memarlığı ilə Sankt -Peterburqun Qərbi Avropa ruhunda qurulan yeni üslub (Peter Barokko) arasında bağlayıcı halqaya çevrilməsidir. Narışkin üslubu ilə eyni vaxtda mövcud olan Golitsyn üslubu, Qərbi Avropa barokkosuna daha yaxındır (orada tikilən binalar bəzən Narışkin üslubu olaraq adlandırılır və ya ümumiləşdirilmiş "Moskva barok" anlayışını istifadə edir) olduğu ortaya çıxdı. Rus barok tarixində yalnız bir epizod və rus memarlıq tarixində belə əhəmiyyətli rol oynaya bilməzdi.

Tarix

Bu, rus memarlığı tarixində dəqiq bir adı belə olmayan bir fenomendir: Narışkin Barok, Moskva Barokko, Narışkin Stili, Rus Manerizmi adları ilə tanınır - və bu təriflərin heç birində mübahisə olunmayan bir söz yoxdur. bütün sənətşünaslar tərəfindən qəbul edilir. Bundan əlavə, tədqiqatçılar bunun bir üslub, istiqamət və ya regional bir tendensiya olduğuna dair razılığa gələ bilmirlər.

Vəziyyət, ümumbəşəri bir üslub tərifinin olmaması ilə çətinləşir. Buna baxmayaraq, əksər elm adamları üslubun vahid olduğu təqdirdə danışıla biləcəyinə razıdırlar sənət sistemi... Və ilk növbədə müxtəlif sənət növlərini əhatə edir bədii mədəniyyət(yalnız danışırıq Narışkin memarlığı, amma sözümü götür, Narışkin üslubundan bəhs etmək ən azı ikon rəsm və sənət və sənətkarlıqlara, bəlkə də ədəbiyyata və musiqiyə də tətbiq oluna bilər) və onlarda bədii birlik yaradır.

İkincisi, üslubun az -çox aydın xronoloji sərhədləri var (Narışkin üslubu Moskva bölgəsində 1680 -ci ildən 1710 -cu illərə qədər və ətrafda bir qədər uzun müddət mövcuddur).

Üçüncü və ehtimal ki, üslubun əsas meyarı üslubun inkişafında bir neçə mərhələdən keçməsidir: mənşə, inkişaf, firavanlıq və tənəzzül. Beləliklə, Narışkin üslubunda erkən abidələr var (yeni üslubun ilk xüsusiyyətlərinin göründüyü Donskoy Manastırı Böyük Katedrali: məbədin ləçək forması, kardinal istiqamətlərdə fəsillərin qurulması, mərtəbənin bölünməsi. fasad, dekor elementləri) Yakimanka üzərindəki Döyüşçü John Kilsəsi və ya Donskoy üzərindəki Cübbəlinin Köklənməsi Kilsəsi), üslubun artıq sona çatdığı yerdə detallar düzləşir, rəng ifadəsiz olur, digər üslub elementləri görünür.

Nəhayət, bu fenomen bir üslubdursa, onun xüsusiyyətləri sonrakı dövrlərin sənət əsərlərində istifadə edilə bilər. 20 -ci əsrdə Narışkinskoe Barokunun bir növ canlanması baş verir (xüsusiyyətlərini, məsələn, qatlı strukturların, qüllələrin və yırtılmış alınların istifadə edildiyi Leningradskaya otelinin binasında görmək olar; Komsomolskaya dekorasiyası -Koltsevaya metro stansiyası və təbii ki, Kazansky dəmir yolu stansiyası) ...

Adı

Sənətşünaslar arasında, "Narışkin üslubu" olaraq bilinən memarlıq cərəyanının necə adlandırılmasının daha doğru olduğuna dair bir mübahisə var. Üstəlik, tədqiqatçılar bunun bir üslub, istiqamət və ya regional bir tendensiya olduğuna dair razılığa gələ bilmirlər.

Vəziyyət, ümumbəşəri bir üslub tərifinin olmaması ilə çətinləşir. Lakin
əksər alimlər yekdil bir bədii sistemin formalaşması halında üslubdan danışmağın mümkün olduğu qənaətindədirlər. Və müxtəlif sənət növlərini əhatə edir və onlarda bədii birlik yaradır.

Vəziyyət, ümumbəşəri bir üslub tərifinin olmaması ilə çətinləşir. Buna baxmayaraq, əksər alimlər yekdil bir bədii sistemin formalaşması halında üslubdan danışmağın mümkün olduğu qənaətindədirlər. Fərqli sənət növlərini əhatə edir və onlarda bədii birlik meydana gətirir (bu əsərdə Narışkin memarlığından bəhs edəcəyik, lakin bəzi tədqiqatçılar "ikon rəsm və sənətkarlıq ilə əlaqədar olaraq Narışkin üslubundan da danışa bilərik. və bəlkə də ədəbiyyat və musiqi "1).

Stilin başqa bir və ehtimal ki, əsas meyarı, inkişafındakı üslubun bir neçə mərhələdən keçməsidir: mənşə, inkişaf, firavanlıq və tənəzzül. Beləliklə, Narışkin üslubunda erkən abidələr var (yeni üslubun ilk xüsusiyyətlərinin ortaya çıxdığı Donskoy Manastırı Böyük Katedrali: məbədin ləçək forması, kardinal istiqamətlərdə fəsillərin qurulması, döşəmə fasadın döşəmə bölgüsü, dekordakı sifariş elementləri), üslubun çiçəklənmə dövrünü qeyd edən abidələr (məşhur kilsə Fili şəfaəti, Novodevichy Manastırı və ya Uboradakı Xilaskar Kilsəsi kimi) və mərhum Narışkin abidələri (məsələn , Yakimanka üzərindəki Döyüşçü John Kilsəsi və ya Donskoy üzərindəki Cübbənin Tökülməsi Kilsəsi), üslubun artıq sona çatdığı, detalların düzləşdiyi, rəngin ifadəsizləşdiyi, digər üslubların elementlərinin ortaya çıxdığı.

Beləliklə, əsas xüsusiyyətləri təhlil edərək, Narışkin Barokunun hələ də bir üslub olduğu qənaətinə gələ bilərik. Bununla birlikdə, bu memarlıq istiqamətini Qərbi Avropa üslubları ilə müqayisə edərkən müəyyən bir çətinlik yaranır və bu, erkən dirçəlişə uyğun mərhələlərdə, Narışkin üslubunun inkişaf etmiş kateqoriyalarda müəyyən edilə bilməməsi ilə əlaqədardır. Qərbi Avropa materiallarında həm Barok, həm də İntibah və Mannerizm xüsusiyyətlərini ehtiva edir. Buna görə ənənəyə görə "Narışkinski üslubu" ifadəsi istifadə olunur.

Araşdırarkən haqlı olaraq ortaya çıxan növbəti sual bu üslubdan: Niyə Narışkinski? Narışkinlər 15 -ci əsrin ortalarından tanınan qədim boyar ailəsidir. Lakin onlar bu üslubun yeganə müştəriləri deyildilər. Miloslavskilər üzərində qələbədən sonra güclərini və yeni meylləri sevdiklərini vurğulamaq üçün kilsələrini qurmağa başlayırlar (və ilk Narışkinski binaları Miloslavskilər tərəfindən tikilir: məsələn, Sofiya məscidin tikintisinə başlayır. Novodevichy Manastırı).

Bəlkə o zaman üslubu Moskva Baroku adlandırmaq daha doğru olar? Ancaq birincisi, Moskva baroku bir Annin, Elizabethan və qismən Petrine barokdur və Narışkin üslubu kökündən fərqli bir fenomendir. İkincisi, Narışkinski abidələri təkcə Moskva deyil, həm də Ryazandakı Varsayım Katedrali və yaxınlığındakı Solotchinsky monastırı, Bryanskdakı Svenski monastırının Sretenskaya qapı kilsəsi, Smolensk bölgəsindəki bir sıra abidələrdir.

"Narışskinski" adı nəhayət 1920 -ci illərdə yaxından araşdırıldıqdan sonra üsluba verildi. 17 -ci əsrin sonunda inşa edilən Şəfaət Kilsəsi. Narışkin Filyax.

Stilin mənşəyi

Bildiyiniz kimi, memarlıq bir əksdir sosial proseslər binaların görünüşündə. 17 -ci əsrin ortalarında Muscovy Rus, ümumiyyətlə, çətinliklər dövründən sonra bərpa edildi.

Rahatlıq və şənlik memarlıqda və məişət əşyalarında əks olunur: cənnət köşklərini təsvir edən bəzəklər görünür; evlər mühəndislik funksiyası daşımayan sırf dekorativ detallarla bəzədilməyə başlayır; parlaq paltarlar üçün bir moda var; evlər də parlaq rəngləməyə başladı.

Şəhərlər böyüyür, dəyişir memarlıq görünüşü... Müntəzəmlik arzusu var; şəhərlərin ərazisindəki artım daha yüksək zəng qüllələrinin və digər şaquli siluetlərin inşasına kömək edir. Kilsələrin böyüməsi daha geniş kilsələrin inşasını zəruri edir və işıqlandırma keyfiyyətinə olan tələblər artır. Məbədlərin interyerləri öz təcridini, dünyadan uzaqlaşmasını itirir.

İnsanların üfüqləri genişlənir, dünyəvi prinsip və rasionalizm prinsipləri bayram dekorasiyası ilə birlikdə dini memarlığa daha çox nüfuz edir.

Bu dövrün başqa bir xüsusiyyəti, səyahətlə əlaqəli hər şeyin modasıdır (memarlıqda bu, tropik bitkilərin fasadlarında bir görüntü olaraq özünü göstərir; gəmilərdən gəmilər gətirilirdi; səkkizbucaq mayak şəklinə uyğundur; şpirel bir xatırlatmadır) dirəkdən; yuvarlaq pəncərələr çuxurlarla əlaqəlidir; qabıqlar da səyahət simvollarıdır). Səyahət sayəsində rus daş ustaları tanış olurlar qərb memarlığı və sifariş sisteminin mahiyyətinə girməyə başlayın (bu, təkbaşına səyahət etdikləri demək deyil; məsələn, gətirdikləri memarlıq təlimatları ilə tanış olmaq imkanı əldə edirlər).

Eyni zamanda dəqiq elmlərə maraq artır: astronomiya, astrologiya, simya. Səyahətlər coğrafiya, kartoqrafiya, riyaziyyat, fizika və s. İnkişafına səbəb olur Ulduzlara olan sevgi şaquli xətlərin yaranmasına səbəb oldu.

Başqa bir şərt, tikinti texnikasının inkişafı, divarların hörgü keyfiyyətinin yaxşılaşdırılmasıdır ki, bu da binaların ölçüsünü artırmağa, divarları daha incə etməyə, divarları daha dar, pəncərələri daha böyük və müxtəlif formalar. Kərpic, daşdan daha ucuz olan və daha geniş çeşidli konstruksiyaların tikilməsinə imkan verən adi bir material halına gəldi.

O dövrdə rus sənətində və mədəniyyətində yeni bir fenomen ortaya çıxdı - dünyəvi elmi biliklərin yayılmasında, dini qanunlardan, xüsusən də memarlıqda ifadə olunan dünyəviləşmələri.

Memarlıqda dünyəvilik, ilk növbədə orta əsrlərin sadəliyindən və şiddətindən tədricən uzaqlaşmaqda, xarici mənzərəyə və zərifliyə can atmaqda ifadə olunurdu. Getdikcə daha çox tacirlər və şəhər camaatları tikilən binaların təbiətində mühüm rol oynayan kilsələrin tikintisinin müştəriləri olurdu. Bir sıra dünyəvi zərif kilsələr tikildi, lakin kilsə memarlığının dünyəviliyinə və dünyəvi prinsipin nüfuzuna qarşı çıxan kilsə hiyerarxlarının dairələrində dəstək tapmadılar. 1650-ci illərdə Patriarx Nikon, dam örtüklü məbədlərin tikintisini qadağan etdi, bunun əvəzinə pilləli məbədlərin yaranmasına töhfə verən ənənəvi beş qübbəli namizəd göstərdi.

Bununla birlikdə, dünyəvi mədəniyyətin rus memarlığına təsiri artmağa davam etdi və bəzi Qərbi Avropa elementləri də parçalanmış şəkildə daxil oldu. 1686-cı ildə Rusiya tərəfindən Polşa-Litva Birliyi ilə Əbədi Sülhün bağlanmasından sonra bu fenomen daha geniş miqyas aldı: qurulmuş təmaslar Polşa mədəniyyətinin ölkəyə geniş miqyaslı nüfuz etməsinə kömək etdi. Bu fenomen homojen deyildi, o vaxtdan bəri Birliyin şərq kənarında, praktik pravoslav Ukrayna və Belarus xalqları yaxın idi və tamamilə milli elementlər də daxil olmaqla mədəniyyətin bir hissəsi onlardan alındı. Müxtəlif üslub və mədəniyyətlərin xüsusiyyətlərinin birləşməsi, habelə rus ustaları tərəfindən müəyyən bir "yenidən düşünülməsi" yeni yaranan memarlıq cərəyanının spesifik xarakterini - Narışkin üslubunu müəyyən etdi.

Xüsusiyyətlər

Nə qədim rus dilində, nə də Qərbi Avropa memarlığında bu üsluba yaxın paralellər yoxdur. Hər şeydən əvvəl, Qərbi Barokun sulu həcmli sıva kalıplama və heykəltəraşlığının həddindən artıq yüklənməsi üçün yad olan Moskva memarlığının xüsusiyyətlərini üzvi şəkildə birləşdirdi. Əksinə, binaların incə yüngüllüyü arzusu var idi. Bu abidələr oval və ya çoxbucaqlı, yəni çoxbucaqlı pəncərələrlə xarakterizə olunur.

Beləliklə, Narishkin Barok, ayrı -ayrı və əvvəllər bilinən və burada sifariş detalları ilə tamamlanan ayrılmaz bir sistem halına gətirilən mərkəzlilik, qatlama, simmetriya, kütlə balansı ilə xarakterizə olunur. Onun tipik binaları, Moskva yaxınlığındakı, zirzəmidə, qalereyaları olan mülklərdəki kilsələrdir.

Narışkin Barok, bir qayda olaraq, iki tonun təzadını təşkil edir: qırmızı kərpicli fon və ağ daşlı naxış, amma əvvəlcə hansı rəngdə olduqlarını dəqiq söyləmək mümkün deyil: məsələn, Kilsənin ilk boya təbəqəsi Kadashi'deki Qiyamətin sarı və mavi olduğu ortaya çıxdı.

Narışkinski üslubu həm də "rus ornamenti" və "çəmən bəzək" ənənələrinə uyğun olaraq interyerlərdə polixrom plitələr, qızıl ağacdan oyma ilə xarakterizə olunur.

Petrin əvvəli memarlığın aydınlığı və lakonizmi əvəzinə, Narışkin Barokunun malikanə kilsələri planın mürəkkəbliyini və artan dekorativliyini nümayiş etdirir. Bu, boyalı, yüksək relyefli ağac oyma və zərli qutuların, ikonostazaların, minbərlərin barok təntənəsində ortaya çıxır. Məsələn, Uboradakı Şəfaət Kilsəsində, möhtəşəm yeddi pilləli ikonostaz yaradıldı - bənzərsiz bir barokko yaradıcılığı. Ancaq təəssüf ki, Sovet hakimiyyəti illərində şah əsər məhv oldu.

17 -ci əsrin sonu - 18 -ci əsrin əvvəllərində Narışkin Barok bir çox pərəstişkarı tapdı. Moskvada, Kolomna yaxınlığında, Nijni Novqorodda, Serpuxov yaxınlığında, Ryazan yaxınlığında mərkəzli və ya üç hissəli kilsələr tikilir. Pediments və platbands vintlər ilə çərçivələnmişdir - buruq şəklində memarlıq detalları, spiral sütunlar mötərizələrə və ya divardan itilən mötərizələrə -mötərizələrə yerləşdirilir. Dekorativ motivlər müxtəlifliyi ilə diqqəti çəkir: "cırılmış pediments", qabıqlar və kartuşlar (qalxan və ya yarı açılmış vərəq şəklində bəzək əşyaları), mascarons və daşlar, vaza ilə balustrades ... Barok yeni və gözlənilməz kompozisiyalar yaradır. bu bəzək şıltaqlıqları. Həqiqətən çevrilmiş üzümlər, çiçəklər və meyvələr həyati şirələrlə doymuş kimi lüks çələnglərə və buketlərə toxunur. Başqa bir sevimli bəzək, qıvrımların kənarları boyunca qıvrılmış silindrlər və xəyalda düzülmüş inci dənəcikləri olan fantastik şəkildə yırtılmış kartuşların ən mürəkkəb birləşməsidir.

Üslub tərzlidir, teatraldır: heç bir şeyi dəstəkləməyən sütunlar (tez -tez entaziya səviyyəsində bir roller olurlar - yəni əsas yükün düşdüyü sütunun qalınlaşma yeri - və əgər bir şey daşıyırlarsa) bu silindr boyunca qırılacaqlar), heç bir şeyi örtməyən gable, heç bir şeyi tutmayan mötərizələr, l'oeil pəncərələri və s. Belə ki, Fili Şəfaət Kilsəsində kərpic divarları hamarca suvaqlanır və gipsin üzərinə kərpic işləri çəkilir.

"RB Wipper qeyd edir ki, üslub həm də miqyaslı ikiliklə xarakterizə olunur: biri möhtəşəm, monumental, digəri miniatür, naxışlı, detallı" 2.

Narışkinski məbədi, ümumiyyətlə, köhnə posad məbədinin şəklini qoruyub saxladı və heç bir konstruktiv mənası olmayan bir dekorasiya qoyuldu. Bütün bu sütunlar, gables, mötərizələr və s. və s. yazı taxtasından təbaşir kimi divardan silə bilərsiniz - və binanın quruluşu bundan ən az əziyyət çəkməyəcək. Bəs onlar nəyə görədirlər? Və daşıyırlar, məhdudlaşdırırlar, örtürlər və s. və s. vizual olaraq.

Beləliklə, yuxarıda göstərilənlərin hamısını yekunlaşdıraraq, Narışkin üslubunun əsas xüsusiyyətlərini bir daha qeyd etmək lazımdır. Binaları kompozisiya simmetriyası, kütlə nisbətlərinin ardıcıllığı və Qərbi Avropa memarlığından götürülmüş sərbəst şərh edilmiş bir binanın çoxkomponentli həcmini vizual olaraq birləşdirən bir vasitə kimi xidmət etdiyi sulu ağ daş dekorasiyasının yerləşdirilməsi ilə xarakterizə olunur. . Rasional prinsipin bu artımında orta əsrlər sırasız memarlıqdan ardıcıl nizamlı memarlığa keçid meyli açıq şəkildə özünü göstərdi.

Görkəmli memarlar

Narışkinski və ya Moskvanın çiçəklənmə dövrü 1690 -cı illərə və 18 -ci əsrin əvvəllərinə təsadüf edir. Eyni illər, Moskva bölgəsindən bir serf, bir nugget-memar Yakov Bukhvostovun işi üçün ən yaxşı vaxt idi. Rus memarlığında yeni üslubun yaradıcısı praktiki bir memar haqqında geniş məlumatlara sahib idi, bacarıqlı bir təşkilatçı idi və eyni zamanda qəribə bir təsəvvürə sahib idi. Yenilikçi fikirlərlə dolu serf usta, Moskva və Ryazan mülklərində Peterin şərikləri olan zadəgan zadəganların sifarişlərini yerinə yetirir. Arxiv sənədləri, görkəmli memarın nəinki tikinti artellərinə rəhbərlik etdiyini, həm də tikinti zamanı bütün detalları araşdırdığını göstərir. Buxvostovun binalarında qəsdən tətbiq olunan Qərbi Avropa nizamının elementlərinin olması vacibdir (müqavilə sənədlərində müvafiq terminologiya da istifadə olunur), lakin sifariş elementlərindən istifadə etməsi Avropa ənənəsində qəbul ediləndən fərqlənir: əsas daşıyıcı element kimi qədim rus memarlıq ənənəsində, bir çox dekorativ elementlər arasında demək olar ki, gözdən itmiş divarlar qalır.

Başqa bir usta İvan Zarudnı, o vaxt Birliyin bir hissəsi olan müasir Ukrayna ərazisində anadan olub. 1701 -ci ildən Moskvada çar xidmətində idi və burada Narışkin üslubunun o dövrün Avropa memarlıq ənənələri ruhunda işlənməsi ilə xarakterizə olunan bir sıra binalar yaratdı. 1701-07-ci illərdə. Alexander Menshikovun əmri ilə Zarudny ən məşhur yaradıcılığını - Baş Mələk Gabriel Kilsəsini (Menshikov Tower) yaxınlığında tikdirdi. Təmiz gölməçələr... Bina, Baş Mələk Gabrielin mis fiquru ilə bitən yüksək bir sancaqla taclandı, ancaq 1723 -cü ildə bir ildırım vurması nəticəsində kilsə yandı və bərpa edildikdən sonra üst pilləni və sivrini itirdi.

Pyotr Potapov (Pokrovka üzərindəki Mübarək Məryəm Vəzifəsi Kilsəsi), Mixail Çoqlokov (Suxarev qülləsi), Osip Startsev də Narışkin Barok üslubunda çalışmışlar.

"Narışkinski" üslubunun abidələri

Hər şeydən əvvəl, Narışkin üslubunun ən məşhur abidəsini - Fili Şəfaət Kilsəsini nəzərdən keçirməlisiniz.

Moskvanın qərbində yerləşən Fili Şəfaət Kilsəsi, 1690 -cı illərin əvvəllərində boyar Lev Kirilloviç Narışkinin mülkiyyətində inşa edilmişdir. Aşağı (isti) Şəfaət Kilsəsi ilə Əllərin Qurtarmadığı Xilaskarın yuxarı (soyuq) Kilsəsini birləşdirən Filevski məbədi, Narışkin üslubunun tanınmış bir şah əsəridir. Abidənin bədii ləyaqəti, həm də İkonostazında Karp Zolotarev və Kirill Ulanovun ikonaları olan Xilaskarın Əllər etməyən yuxarı kilsəsinin orijinal interyerlərinin bənzərsiz qorunması, onu görkəmli bir əsər halına gətirir. Erkən Petrin dövrünün rus sənəti.

Müqəddəs Anne Konsepsiyasının şapeli olan Fili'deki ilk taxta Şəfaət Kilsəsi sənədli sübutlara görə 1619 -cu ildə inşa edilmişdir. Filevski torpaqları o vaxt Şahzadə F.I. Mstislavski. Məbədin Şəfaət bayramına həsr olunması ilə əlaqələndirilir vacib hadisəÇətinliklər zamanı. 1618 -ci il oktyabrın 1 -də (köhnə üslubda) Polşa şahzadəsi Vladislav və hetman Sagaidachnyin qoşunları rus qoşunları tərəfindən geri çəkilərək Ağ Moskva şəhərinin divarlarına hücum etdilər. Bu hadisə Moskva dövlətinin qarışıqlığına və xarabalığına son qoydu. Muskovitlər, knyaz Vladislav ordusu üzərində qazandıqları qələbədə Tanrı Anasının xüsusi himayəsinin bir əlaməti olaraq gördülər. Bu hadisənin xatirəsinə Rubtsov, İzmailovo və Medvedkov da daxil olmaqla bir neçə Pokrovski məbədi tikildi. Filevski məbədi də bu sıraya düşür.

1689 -cu ildə Fili kəndi, Çar Pyotrun anası olan boyar Lev Kirilloviç Narışkinə verildi. Qonşu Kuntsevo'yu Filiyə satın alan yeni sahibi, mülklərinin inkişafı üçün çox çalışmağa başladı. Saat qülləsi ilə taclı boyar malikanələri tikdi, gölməçələri və bağı olan geniş bir park qurdu, müxtəlif xidmətlər, dayanıqlı bir həyət yaratdı. Köhnə taxta kilsənin yerində Lev Kirillovich, Narışkin Barokunun klassik abidəsi olan Möhtəşəm Məryəm Şəfaət Kilsəsini ucaldır.

Ənənə, quruluşunu 1682 -ci ildə İvan və Afanasy Narışkinlərin streltsilərin əli ilə öldürüldüyü Streletski üsyanı hadisələri ilə əlaqələndirir. Qadınların yarısında keçid yollarında Tsarina Natalya Kirillovna tərəfindən gizlədilən kiçik qardaşları Lev Kirilloviç, Xilaskarın Əllər tərəfindən yaradılmamış obrazı qarşısında dua etdi və ölümdən qurtulduqda bu fədakarlıqla bir məbəd tikəcəyinə söz verdi. Yeddi il sonra Filev torpaqlarını alan Lev Kirilloviç vədini yerinə yetirir və yeni bir daş kilsə qoyur.

Daş məbədin inşasının dəqiq vaxtı məlum deyil. Bütün sənədlər 1712 -ci ildə Filidə baş verən böyük yanğında öldü. Aydındır ki, iş gələn il Lev Kirilloviçin mirası aldıqdan sonra başladı. "1693-1694-cü illərdə yuxarı kilsənin daxili bəzəyi ilə bağlı bir sıra sübutlar qalmışdır. Beləliklə, əsas işin 1690-1693-cü illərdə aparıldığını güman etmək olar. Mülkiyyətin ərazisində daş kilsənin ucaldılması. 17 -ci əsrin sonunda ev sahibi üçün əhəmiyyətli bir hadisə idi. onlar evin kilsəsinin xüsusi əhəmiyyətini vurğulayaraq mülkün əsas hakiminə, üzünə çevrildi. Narışkin üslubu bu cür binalar üçün ən uyğun idi "3. Narışkin kilsələrinin nümayəndəliyi, zərifliyi, təntənəsi feodalın nəcib mənşəyini, səxavətini ifadə etməyə, zənginliyini vurğulamağa çağırıldı.

Həm Çarina Natalya Kirillovna, həm də gənc Çar Peter Filev Kilsəsinin inşası üçün pul verdilər. Əfsanəyə görə, Peter dəfələrlə Filini ziyarət etdi və hətta tez -tez Şəfaət Kilsəsinin xorunda mahnı oxudu. 17 -ci əsrin "zənglər altında olduğu kimi" qədim məbəd tipinə aiddir, yəni zəng qülləsi ilə kilsəni birləşdirir.

Fili Şəfaət Kilsəsi, 17-ci əsrin Rus memarlığı üçün tipik olan, zəng qülləsi və kilsənin ciddi şəkildə ayrılmış həcmlərinin yerləşdiyi beş qübbəli bir məbədi təmsil edən forma prinsiplərinə uyğun olaraq inşa edilmişdir. eyni şaquli ox, dördbucaqdakı sözdə səkkizbucaq. Yarım dairə apses ilə əhatə olunmuş dördlük əslində Şəfaət Kilsəsidir və yuxarıda, sonrakı pillədə, səkkizbucaqlı Xilaskarın Əlləri ilə yaradılmamış, səkkiz tavalı tonozla örtülmüş kilsəsidir. Üzərində səkkizbucaqlı nağara şəklində hazırlanmış və üstü açıq işlənmiş yaldızlı üzlü baş soğanla örtülmüş bir sıra zənglər qalxır, qalan dörd fəsil isə kilsənin apsisini tamamlayır. Kilsənin təməlində kilisəni əhatə edən geniş açıq qalereyalar var. Geniş və mənzərəli şəkildə yayılan pilləkənləri olan qalereya tağlarının ölçülmüş ritmi, memarlıq kütlələrinin yuxarıya doğru hərəkətinin təsirini vurğulayır. Hal-hazırda, məbədin divarları binanın qarlı ağ dekorativ elementlərini vurğulayaraq çəhrayı rəngə boyanmışdır.

Kilsənin əvvəlcə hansı rəngdə olduğu bir sirr olaraq qalır. Bəlkə də eyni illərdə Filev sahibinin kiçik qardaşı Martemyan Kirillovich Narışkin tərəfindən tikilmiş Trinity Lykovdakı Üçlük Kilsəsi kimi mərmər asps ilə boyanmışdır. Bu abidənin Fili Şəfaət Kilsəsi ilə, xüsusən açıq doqquz tərəfli pilləkənlərlə çox oxşar cəhətləri var. Bərpa zamanı aşkar edilən Filev Kilsəsinin ən erkən mavi-mavi rəsm əsəri 18-ci əsrin ortalarına aiddir. Növbəti əsrdə kilsə sarı və qırmızı rəngə boyandı.

Yarandığı üç əsr ərzində Filevski məbədi bir neçə dəfə təmir edilmişdir. "Əhəmiyyətli bir arxiv tapıntısı, 18 -ci əsrin sonlarında" Archite Kazakovun nəzarəti altında Syman "imzası olan kilsənin ölçülü rəsmləri idi. M.F.Kazakovun nəzarət etdiyi əsərlər. Üst kilsədə hələ də süni mərmər pəncərə sillələri var. tez -tez ustanın binalarında tapılır "4. 1812 -ci il Vətən Müharibəsi zamanı Filevski məbədi fransızlar tərəfindən dağıdıldı. Məbədə böyük ziyan Böyük tərəfindən vuruldu Vətən Müharibəsi 1941-1945-ci illərdə bütün başlar və xaçlar, üst baraban (üçüncü səkkizbucaq) itirildi. Məbədin orijinal görünüşü 1955 -ci ildən 1980 -ci ilə qədər fasilələrlə davam edən bərpa işləri nəticəsində yenidən yaradılmışdır. Bərpaçılar E.V. Mixaylovski və I.V. İlyenko.

Qırmızı kərpic və fasadların ağ daşı, yuxarıya doğru yönəldilmiş pilləli bir binanın usta bir quruluş sistemi, açıq iş yerləri parlayan fəsillərdən keçir - bütün bunlar kilsəyə inanılmaz yüngüllük və qüllə kimi pilləli siluetli "qala" nın incəliyini verir. Bu şah əsərində, əslində, Narışkin Barokuna xas olan bütün xüsusiyyətlər təcəssüm olunur. Binaların simmetrik tərkibi və ayrı-ayrı həcmləri tamamlayan zəngin oyma pediments, böyük qapı və pəncərə açılışları, açıq ön pilləkənlər və nəhayət, qırmızı fonda ağ daş bəzəklərin lütfü və gözəlliyi.

Narışkin üslubunun ən qədim abidələrindən biri Novodevichy Manastırıdır.

16 -cı əsrin birinci yarısında formalaşmağa başlayan Novodevichy Manastırının memarlıq ansamblı əsasən 17 -ci əsrin sonlarında tamamlandı. Bu günə qədər demək olar ki, dəyişməz olaraq qalmışdır. Ansambl bütövlüyü və orijinallığı ilə fərqlənir: yenidən qurulma və yenidən qurulma müdaxiləsinə məruz qalmayıb, burada yenidən yaradılan obyektlər yoxdur, yalnız bərpa və konservasiya işləri aparılır.

Onun Çevrilmə Kilsəsi (1686) üç mərtəbəli bir tağ üzərində qaldırılmış üç mərtəbəli bir saraya bənzəyir. Bənzərliyi, boş şərq divarının Kipr hörgülərinə boyanmış yalançı trompe l'oeil pəncərələrinin ətrafındakı sulu çərçivələr vurğulayır. Ağ mərmilər, Transfiguration Kilsəsinin qüllə bənzər binasını çox səviyyəli dekorativ günbəzlərdən ayırır. Boyunlu qübbələr (Narışkin üslubunun başqa bir xüsusiyyəti) o vaxt Rusiyaya gətirilən ekzotik meyvələrə bənzəyir.

Yeməkxana (1685-1687) Sofiya tərəfindən birgə yemək üçün bir otaq və qəbul zalı olaraq tikilmişdir. Kremlin Xaç Palatası kimi aynalı bir tonozla örtülmüşdür və ölçüsünü üstələyir. Ağ daşlı bir korniş qeyri-adi şəkildə bəzədilmişdir, ağ konsollar asılmış kimi görünür, mürəkkəb pəncərə çərçivələri ilə əvəzlənir.

Yeməkxananın bir hissəsi, kərpicdən, ağ daş detalları olan Varsayım Kilsəsidir (1686). Fantezi və güclü çərçivələri olan pəncərələr xüsusilə maraqlıdır.

Novodevichy Manastırının zəng qülləsi (1689-1690) Narışkin Barokunun parlaq bir nümunəsidir. Çanağının incə, çox pilləli sütunu çox ahənglidir. Zəng qülləsi müxtəlif yüksəkliklərdə və diametrlərdə altı səkkizbucaqdan ibarətdir. Aşağı mərtəbədə əvvəlcə Joasaph məbədi yerləşirdi. İkincisində, Müjdəçi Müqəddəs Yəhya kilsəsi tikilir, içərisinə divardan ağ daşlı geniş bir pilləkən çıxır. Üçüncü pillə "böyük zəng" in zəngləri üçün nəzərdə tutulmuşdur və ən böyüyü - 550 funt - Sofiyanın töhfəsi. Taraklı arx ərəb memarlığını xatırladır. Ağ daş dairələrlə bəzədilmiş dördüncü pillə qüllə saatı üçün nəzərdə tutulmuşdu. Dairələrdən biri itirilmiş kadranın yerini göstərir. 17 -ci əsrdə saatlar ümumiyyətlə mümkün olduğu yerə yerləşdirilir (sonra müasirə yaxın olan bir zaman, dəqiqə anlayışı ortaya çıxır; dövlətin saat işi kimi bilinməsi). Beşinci pillə kiçik zənglər üçündür. Beşinci və altıncı mərtəbələrin memarlığı və incə soğan günbəzi, ehtimal ki, müəllifi Osip Startsev olan aşağı mərtəbələrin memarlığından fərqlənir. Səkkizbucaqlıların yuxarıya doğru azalması, içi boş həcmlərin bir -birinə keçməsi, təməlin vurğulanmış sabitliyi zəng qülləsinə ifadə və kompozisiya tamlığı verir. 72 metrlik şaquli, bütün monastır binalarını bir bütün halına gətirdi. Şərq tərəfdən yaxınlaşanda, hasarın iki qülləsi arasındakı divarın ortasında olduğu və monastırın əsas kompozisiya oxunu gücləndirdiyi ortaya çıxdı.

Maraqlıdır ki, Troparevodakı Baş Mələk Mikayıl məbədi (təxminən 1693) Novodevichy Manastırının məbədlərinə bənzəyir - bu, təntənə vermək üçün adi bir kənd kilsəsində Narışkin üslubunun texnikasını və formalarını tətbiq etmək üçün orijinal bir cəhddir. .

Novodevichy Manastırı, Narışkin üslubunun ansambl təcəssümünün yeganə nümunəsi olması diqqət çəkir.

2004-cü ildə Novodevichy Manastırı kompleksi, "Moskva Barokunun" üstün bir nümunəsi "(I meyar) və" müstəsna bir nümunə olaraq "daxil olmaqla UNESCO Dünya İrsi Saytı siyahısına daxil edildi. "Moskva Barokkosunu" ətraflı şəkildə əks etdirən, 17-ci əsrin sonlarının memarlıq üslubunu yaxşı şəkildə qoruyan monastır kompleksi. " (IV meyar) 5.

Ubori kəndində Xilaskar Kilsəsinin yaradılmasının çətin taleyi, ilhamdan doğan nadir gözəlliyinə təsir etmədi. Bir dəfə bərk şam meşələri (bu səbəbdən kəndin adı - "U bora") oldu, Uborka çayı Moskva çayına axdı və Moskvadan Zvenigoroda gedən köhnə yol boyunca Moskva çarları Savvin Manastırına ziyarətə getdilər.

XVII əsrdə bu torpaqlar Sheremetevlər boyarlarına məxsus idi. P.V. Sheremetevin adından Buxvostov, malikanəsində daş kilsə tikdirdi, lakin tezliklə Ryazandakı Varsayım Katedralinin inşasına keçdi. Uboradakı yarımçıq qalan kilsə üçün qəzəbli boyar ustanı həbs etdi. Daş İşləri Ordeninin katibləri memarı "amansızcasına qamçı ilə döymək" və sonra "onun üçün daş işini bitirmək" cəzasına məhkum etdilər. Ancaq, sanki ölümünü gözləyən və binanın taleyindən qorxan Sheremetev, cəzanın ləğv edilməsi tələbi ilə çara ərizə ilə müraciət etdi.

Uboradakı tamamlanmış kilsə (1694-1697-ci illərdə tikilmişdir) qədim rus memarlığının şah əsərlərindən birinə çevrilmişdir. Fili kilsəsində olduğu kimi, pilləli piramidal quruluşa malikdir: bir kub-dörddə üç səkkiz pillə yuxarı qalxır. Hər tərəfdən, kub əvvəllər fəsillərlə bitmiş qurbangahın yarımdairələri və vestibüllərlə örtülmüşdü. Zənglər səkkiz rəqəmin ortasından asıldı. Bina ağ daşlı vazalar və zəngin bitki naxışlı panellərlə bəzədilmiş açıq qalereya-gulbişlə əhatə olunmuşdu.

Bu nadir abidənin planı yumşaq əyri kənarları və kvadrat nüvəsi olan dörd ləçəkli bir çiçəkdir. Xilaskar Kilsəsinin mürəkkəb oyma bağları qeyri -adi plastikdir. Divarlardan ayrılmış nazik yarım sütunlar, tamamilə çiy damlaları olan böyük, bir qədər qabarıq yarpaqlarla örtülmüşdür, digərləri çiçək çələngləri ilə doludur və Korinf paytaxtlarının acanthus yarpaqları ilə bitir. Buxvostov barok motivlərini haradan aldı? Qravürlərdən, o dövrdə belaruslu oyma ustaların gətirdiyi memarlıq mövzusunda risalələrin kitab bəzəklərindən götürülə bilər. Məbəd o qədər bəzədilmişdir ki, zərif bir zərgərlik parçasına bənzəyir.

Qurulduğu andan etibarən şənliyi ilə gələn hər kəsi heyrətləndirdi, sevinc və harmoniya hissi aşıladı. İncə ağcaqayın və şamdan ibarət yuvarlaq bir rəqslə əhatə olunan incə bir təpənin zirvəsinə qaldırılan abidə rayon üzərində hökmranlıq etdi. "Bir gün 1889 -cu ildə Uboraya necə getdiyimizi xatırlayıram" deyə xatirələrində yazdı Count S. D. Sheremetev. "Peter günü ərəfəsində, isti və sakit bir axşam idi. Kilsənin yüksək tonozları altında incə kəndli mahnıları eşidilirdi. . Qədim yaşlı bir qoca deakon, ərizələri aydın və ifadəli oxuyurdu. Möhtəşəm ikonostaz, bəzək işinin ciddiliyi və tamlığı ilə məni heyran etdi. Lampa Xilaskarın yerli ikonasında yanırdı. Köhnə Rusiya üstümüzə uçdu. "

Sözügedən üslubun Moskva olmayan bir nümunəsinə də diqqət yetirilməlidir. Ryazandakı Varsayım Katedrali, Narışkinski tipik olmayan bir məbədin nümunəsidir.

Buxvostov tərəfindən 1693-1699-cu illərdə tikilmişdir. Yaradarkən, memar Moskva Kremlindəki Varsayım Katedralinin modelinə güvəndi. Bu, Narışkin Barokunun ən böyük abidəsidir və dövrünün ən möhtəşəm binalarından biridir, eyni zamanda kompozisiyası baxımından çox aydın və ahənglidir. Yenidən tikilmiş bizə gəlib çatdı: ağ daş parapet yox oldu, damın forması dəyişdirildi. Beş qübbəli katedralin sxeminə əsaslanır. Məbəd açıq bir ziyafət və bir əsas pilləkən ilə zirzəmidə dayanır. Rus memarlığında ilk dəfə olaraq, pəncərə sıralarından istifadə edərək pillələrə bölünür. Divarlar şaquli olaraq üç hissəyə bölünür ki, bu da eyni məsafədə yerləşdirilmiş yuvarlaq daxili dayaqlara uyğundur. Kompozisiya da simmetrikdir, pəncərə açılışlarının ölçüləri eynidir.

Katedralin ən diqqətçəkən tərəfi onun dekorasiyasıdır. İncə qoşa sütunlar fasadların təyyarələrini bərabər hissələrə bölür və ağ daş naxışının tonunu təyin edir. Yalnız oyma mövzusu yarpaqlar, çiçəklər, üzüm dəstələridir, eyni zamanda heç bir detal təkrarlanmır. Qırmızı fonda kərpic divar zərif pəncərə çərçivələri önə çıxır; yuxarıya doğru azalır və tədricən divar kütləsinə yox olur. Birinci pillədə, korpus ucları davamlı naxışlı bir ləkə kimi görünür, ikincisində geniş bir bəzək çərçivəsi xarakteri alır, üçüncüsündə kiçik bir dekorativ tamamlamaya çevrilir.

Əsas həcmin kütləviliyi ilə memar məbədə şaquli bir istək verdi və görünüşünə dünyəvi saray memarlığının elementlərini təqdim etdi.

Bu məbədin inşasına 1696 -cı ilə aid olan Teodor və Sofiya altında başladılar, qurbangah yenidən inşa edildi. XIX əsrin əvvəlləriəsr.

Plan baxımından, iki sağır səkkizbucağın üzərində bir qübbə ilə tamamlanan dörddə bir səkkizbucaqdır. Dörd gücün simvolu, səkkizi mayakın bir xatırlatmasıdır (məbəd, namaz qılmaq üçün hara getməli olduğunu bilməli olan mömin üçün bir çıraqdır). Dördbucağın yuvarlaq küncləri yarı sütun dəstələri ilə işlənir. Səkkizbucaqda yarı sütunlar kiçik xaçlı ağ daş toplar şəklində başlıqlarla bəzədilmişdir. Aşağıdakı cırıq alın, binanın gücünü vurğulayır, yuxarı hissədə isə daha yüngül olur. Pəncərələr yuxarıya doğru hərəkət edən dinamika verən pilasterlarla çərçivələnmişdir. Kornişin üstündəki çardaq plitələrlə bəzədilib. Serafim olan plitələr (bəlkə də Stepan Polubes tərəfindən) mərməri təqlid edir.

Burada teatrallıq, üslub tərzi açıq şəkildə özünü göstərir: heç bir şeyi əhatə etməyən bir korniş (hətta iki), heç bir şeyi tutmayan mötərizələr, harada bitdiyini bilməyən sütunlar və s. Dekor incə, mürəkkəb detallarla seçilir. XVII əsrdə Çinlə tanışlıq başlayır və damda paqon şəklini xatırladan Çin motivləri görünür.