Şekspir mesajı. William Shakespeare: tərcümeyi-halı

Uilyam Şekspirin həyat və yaradıcılığına dair onlarla tarixi sənəd qorunub saxlanılmışdır. O, müasirlərinə şair və dramaturq kimi yaxşı tanış olub, yazıları dəfələrlə çap olunub, nəzm və nəsrdə sitat gətirilib. Doğulduğu şərait, təhsili, həyat tərzi Dramaturqların böyük əksəriyyəti sənətkar ailələrindən idi (Şekspir - əlcək ustasının oğlu, Marlou - çəkməçinin oğlu, Ben Conson - kərpicçinin oğlu və s.). İngiltərədəki sənətkarların övladlarından, hələ 15-ci əsrdə, aktyor truppaları dolduruldu (bəlkə də bu, sənətkarlıq gildiyalarının iştirak etdiyi orta əsrlərdə sirlərin səhnələşdirilməsi ənənəsi ilə əlaqədardır). Ümumiyyətlə, teatr sənəti aristokratik olmayan mənşəli idi. Eyni zamanda, Şekspirin təhsil səviyyəsi bu məşğuliyyət üçün kifayət idi. O, adi qrammatika məktəbini (qədim dilləri və ədəbiyyatı öyrətdikləri bir İngilis məktəbi növü) keçdi, lakin dramaturq peşəsi üçün hər şeyi verdi.- hər şey dramaturq peşəsinin hələ aşağı hesab edildiyi dövrə uyğun gəlirdi, lakin teatrlar artıq sahiblərinə xeyli gəlir gətirirdilər. Nəhayət, Şekspir həm aktyor, həm dramaturq, həm də teatr truppasının payçısı idi, o, iyirmi ilə yaxın məşq və səhnədə çıxış etdi. Bütün bunlara baxmayaraq, Uilyam Şekspirin onun adı ilə nəşr olunan pyeslərin, sonetlərin və şeirlərin müəllifi olub-olmadığı hələ də müzakirə olunur. Şübhələr ilk dəfə 19-cu əsrin ortalarında yaranıb. O vaxtdan bəri Şekspirin əsərlərinin müəllifliyini başqasına aid edən bir çox fərziyyələr ortaya çıxdı.

Bekon, Oksford, Rutland, Derbi və Marlounun adları, əlbəttə ki, Şekspirin potensial namizədlərinin siyahısı ilə məhdudlaşmır. Kraliça Yelizaveta, onun varisi Kral Ceyms I Stüart, Robinzon Kruzonun müəllifi Daniel Defo və ya ingilis romantik şairi Corc Qordon Bayron kimi ekzotiklər də daxil olmaqla, ümumilikdə bir neçə onlarla var. Amma mahiyyət etibarı ilə bu və ya digər “tədqiqatçıların” kimin əsl Şekspir olduğunun fərqi yoxdur. Şekspirin əsərlərinin müəllifi adlandırılmaq hüququndan niyə dəfələrlə məhrum edildiyini başa düşmək daha vacibdir.

Məsələ onda deyil ki, Şekspirin həyatı haqqında dəqiq heç nə məlum deyil. Əksinə, Şekspir haqqında 200 illik axtarışdan sonra heyrətamiz miqdarda dəlil toplanıb və onun əsərlərinin müəllifliyinə şübhə etməyə heç bir əsas yoxdur: bunun üçün qətiyyən heç bir tarixi əsas yoxdur.

Şübhəsiz ki, emosional xarakter daşıyan əsaslar var. Biz baş verən romantik dönüş nöqtəsinin varisləriyik Avropa mədəniyyəti 19-cu əsrin əvvəllərində şairin yaradıcılığı və siması haqqında əvvəlki əsrlərə məlum olmayan yeni fikirlər yarananda (təsadüfi deyil ki, Şekspirlə bağlı ilk şübhələr məhz 1840-cı illərdə yaranıb). Çox ümumi görünüş bu yeni görmə iki əlaqəli xüsusiyyətə endirilə bilər. Birincisi: şair hər şeydə, o cümlədən adi həyatda dahidir və şairin varlığı onun yaradıcılığından ayrılmazdır; o, adi sakindən kəskin şəkildə fərqlənir, həyatı tez uçan və elə tez yanıb sönən parlaq kometa kimidir; ilk baxışda onu qeyri-poetik xasiyyətli şəxslə qarışdırmaq mümkün deyil. İkincisi: bu şair nə yazırsa, həmişə özündən, varlığının bənzərsizliyindən danışacaq; onun hər hansı bir əsəri etiraf olacaq, istənilən sətir onun bütün həyatını əks etdirəcək, mətnlərinin korpusu onun poetik bioqrafiyasıdır.

Şekspir belə bir anlayışa sığmır. Bu baxımdan o, müasirlərinə bənzəyir, lakin yalnız o, Erasmusun ifadəsi ilə bütün dövrlərin dramaturquna çevrildi. Biz Racine, Moliere, Calderon və ya Lope de Vega-dan romantik sənət qanunları ilə yaşamasını tələb etmirik: hiss edirik ki, bizimlə onlar arasında bir maneə var. Şekspirin yaradıcılığı bu baryeri aşmağa qadirdir. Deməli, Şekspirdə tələb xüsusidir: çoxlarının nəzərində o, dövrümüzün normalarına (daha doğrusu, miflərə) uyğun gəlməlidir.

Lakin bu azğınlığın etibarlı müalicəsi var - elmi tarixi biliklər, əsrin şərti ideyalarına tənqidi yanaşma. Şekspir öz dövründən pis və yaxşı deyil, başqa tarixi dövrlərdən də pis və yaxşı deyil - onları bəzəmək, dəyişdirmək lazım deyil, onları başa düşməyə çalışmaq lazımdır.

Arzamas Şekspir üçün kimin yaza biləcəyinin ən uzunömürlü altı versiyasını təqdim edir.

Versiya №1

Frensis Bekon (1561-1626), filosof, yazıçı, dövlət xadimi

Frensis Bekon. William Marshall tərəfindən oyma. İngiltərə, 1640

Delia Bekon. 1853 Wikimedia Commons

ABŞ-ın Konnektikut ştatından müflis olan mühacirin qızı Delia Bekon (1811-1859) Şekspirin yazılarını Frensis Bekona aid etməyə çalışan ilk şəxs deyildi, lakin geniş ictimaiyyəti bu versiya ilə tanış edən məhz o idi. Onun inamı öz kəşfiçox yoluxucu idi məşhur yazıçılar kömək üçün müraciət etdiyi amerikalılar Ralph Waldo Emerson, Nathaniel Hawthorne və britaniyalı Tomas Carlisle ondan imtina edə bilmədilər. Onların dəstəyi sayəsində Delia Bekon İngiltərəyə gəldi və 1857-ci ildə 675 səhifəlik “Şekspir pyeslərinin əsl fəlsəfəsi”ni nəşr etdirdi. Bu kitabda deyilirdi ki, Uilyam Şekspir sadəcə savadsız aktyor və tamahkar bir iş adamıdır və onun adı ilə pyeslər və şeirlər Bekonun başçılıq etdiyi bir qrup "yüksək doğulmuş mütəfəkkirlər və şairlər" tərəfindən tərtib edilmişdir - guya bu şəkildə "" New Organon" senzura məhdudiyyətlərini aşacağını gözləyirdi, bu da onun yenilikçi fəlsəfəsini açıq şəkildə ifadə etməsinə mane olurdu (bu pyeslər Elizabeth dövründə İngiltərədə də senzuraya məruz qalırdı, Delia yəqin ki, heç nə bilmirdi).

Bununla belə, Həqiqi Fəlsəfənin müəllifi onun fərziyyəsinin lehinə heç bir dəlil təqdim etməmişdir: Delia inanırdı ki, sübut ya Frensis Bekonun məzarında, ya da Şekspirin məzarındadır. O vaxtdan bir çox anti-şekspirlər əmindirlər ki, əsl müəllif “Şekspir” pyeslərinin əlyazmalarını onunla birlikdə basdırmağı əmr edib və onlar tapılarsa, məsələ birdəfəlik həllini tapacaq. Bir vaxtlar bu, İngiltərənin hər yerində tarixi qəbirlərin əsl mühasirəsinə səbəb oldu. Sent-Olbanidə Bekonun məzarını açmaq üçün icazə almaq üçün ilk müraciət edən Delia oldu, lakin müvəffəqiyyət qazana bilmədi..

Delia ideyaları çoxlu ardıcıllar tapdı. Sübut kimi, Bekon və Şekspirin əsərləri arasında kiçik ədəbi paralelləri təqdim etdilər ki, bu da o dövrün yazılı mədəniyyətinin vəhdəti, eləcə də Şekspirin pyeslərinin müəllifinin fəlsəfə zövqünün olması və bütövlükdə bütövlükdə ədəbi-məişət zəkasının olması ilə tam izah oluna bilər. bir sıra Avropa kral evlərinin həyatından xəbərdar idi. Məsələn, bu, Sevginin əməyinin itirilməsi komediyasında təsvir olunan Navarra məhkəməsidir..

“Bekon şifrəsini” açmaq cəhdləri ilkin fərziyyənin əhəmiyyətli inkişafı sayıla bilər. Məsələ burasındadır ki, Frensis Bekon steqanoqrafiya metodlarının - kriptoqrafiyanın təkmilləşdirilməsi üzərində işləmişdir ki, bu da təcrübəsizlərə öz mənası ilə tam hüquqlu mesaj kimi görünür. Xüsusilə, hərflərin şifrələnməsi üsulunu təklif etdi Ingilis əlifbası, müasir binar kodu xatırladır.. Bekoniyalılar əmindirlər ki, onların qəhrəmanı Şekspir adı altında pyesləri heç də ictimaiyyətlə uğur qazanmaq naminə yazmayıb - Romeo və Cülyetta, Hamlet və Kral Lir, On ikinci gecə və Fırtına bəzi gizli biliklərin ört-basdırı olub.

Versiya №2

Edvard de Vere (1550-1604), Oksfordun 17-ci qrafı, saray xadimi, şair, dramaturq, incəsənət və elmlərin hamisi

Özünü Derbi qraflarının nəslindən adlandıran sadə ingilis dili müəllimi Tomas Loni (1870-1944) “Venesiya taciri”nin olduğuna inanmırdı. Louni bu pyesi ildən-ilə sinifdəki tələbələrlə oxuyur.İtaliyada heç vaxt olmamış alçaq mənşəli bir adam tərəfindən yazıla bilərdi. Şilok haqqında komediyanın müəllifliyinə şübhə edən Louni Elizabeth dövrü poeziyasının antologiyasını götürdü və Şekspirin "Venera və Adonis" (1593) poemasının Edvard de Verin "Qadınların variasiyası" ("Qadınların variasiyası") şeiri ilə eyni bənddə və eyni metrdə yazılmış olduğunu tapdı. 1587). Oksfordun 17-ci qrafı De Vere ailəsinin qədimliyi və İtaliya ilə yaxşı tanışlığı ilə öyünə bilirdi, müasirləri arasında təkcə şair kimi deyil, həm də komediyaların müəllifi (saxlanmayıb) kimi tanınırdı.

Louni tədqiqatının həvəskar xarakterini gizlətmədi və hətta bununla fəxr edirdi: “Yəqin ki, problem hələ də dəqiq həll olunmayıb, ona görə ki, “Şekspir İdentifikasiya” kitabına yazdığı ön sözdə, “çünki elm adamları bu günə qədər onun üzərində işləyirdilər. ” Daha sonra Oksfordlular Yəni Lowney versiyasının davamçıları. O, Oksford qrafı Edvard de Verin şərəfinə adlandırılmışdır. vəkillərin köməyinə müraciət etmək qərarına gəldi: 1987 və 1988-ci illərdə müvafiq olaraq ABŞ Ali Məhkəməsi və London Orta Məbədi hakimlərinin iştirakı ilə Louni fərziyyəsinin ardıcılları Şekspir alimləri ilə açıq mübahisəyə girdilər (Londonda, xüsusilə Şekspir üzrə ən hörmətli canlı mütəxəssis, professor Stenli Uells onlara qarşı çıxdı). Təəssüf ki, təşkilatçılar üçün münsiflər hər iki dəfə qələbəni alimlərə verdilər. Digər tərəfdən, Oksfordlular Bakonililəri geri itələməyə müvəffəq oldular - bu gün anti-şekspirçiliyin Oksford versiyası ən populyardır.

Louinin ən məşhur davamçıları arasında gənc yaşlarında bakonçuluğa meyl edən psixiatr Ziqmund Freyd də var idi və 1923-cü ildə Şekspir İdentifikasiya ilə tanış olduqdan sonra Oksfordçuluğa keçdi. Beləliklə, 1930-cu illərdə Freyd Kral Lirin taleyi ilə Oksford Qrafının tərcümeyi-halı arasında paralellər qurmağa başladı: hər ikisinin üç qızı var idi və əgər İngilis Earlözünün heç vecinə də deyildi, sonra əfsanəvi Britaniya kralı, əksinə, əlində olan hər şeyi qızlarına verdi. 1938-ci ildə nasistlərdən Londona qaçan Freyd Loneyə isti məktub yazaraq onu "gözəl kitab"ın müəllifi adlandırdı və ölümündən bir müddət əvvəl Oksfordun uşaqlıqda sevimli atasını itirdiyini və guya ona nifrət etdiyini əsas gətirdi. növbəti evliliyi üçün anası Hamlet Edip kompleksinə aid etdi.

Versiya №3

Rocer Manners (1576-1612), 5-ci Rutland qrafı, saray xadimi, incəsənətin hamisi

Belçikalı sosialist siyasətçi, müəllim Fransız ədəbiyyatı və simvolist yazıçı Celestine Damblon (1859-1924) Şekspirin sualı ilə maraqlanmağa başladı. ailə arxivləri 1908-ci ildə. Bundan sonra 1613-cü ildə Rutlandın 6-cı qrafı Frensis Mannersin eşikağası "Cənab Şekspir"ə və onun aktyor yoldaşı Riçard Burbageyə külli miqdarda pul ödədi, o, Mannersin layiqincə görünməsi üçün qrafın qalxanı üzərində hazırcavab bir emblem hazırlayıb boyadı. jousting turnirində. . Bu kəşf Dumblonu xəbərdar etdi: o, Fransisin böyük qardaşı, Rutlandın 5-ci qrafı Rocer Mannersin 1612-ci ildə vəfat etdiyini, demək olar ki, Şekspirin səhnə üçün yazmağı dayandırdığı bir vaxtda vəfat etdiyini gördü. Bundan əlavə, Rocer Manners Sauthempton qrafı (Şekspirin iki şeirini həsr etdiyi aristokrat) ilə dostluq münasibətlərində idi. Şekspir sonetləri), eləcə də 1601-ci ildə süqutu dolayısı ilə Globe Teatrının aktyorlarına təsir edən Earl of Essex ilə 1601-ci ilin fevralında Esseks kraliçaya qarşı üsyan qaldırmağa cəhd etdi. Bir gün əvvəl qrafın tərəfdarları aktyorları Şekspirin monarxın devrilməsindən bəhs edən köhnə "II Riçard" xronikasını qoymağa razı saldılar. Üsyan uğursuz oldu, Esseks edam edildi (onun ittihamçısı Frensis Bekon idi). Sauthempton uzun müddət həbsdə qaldı. Globe aktyorları izahat üçün çağırıldı, lakin bunun onlar üçün heç bir nəticəsi olmadı.. Manners Şekspirin bir çox pyesləri üçün səhnə kimi xidmət edən ölkələrə (Fransa, İtaliya, Danimarka) səyahət etdi və hətta Paduada iki danimarkalı, Rosencrantz və Guildenstern (geniş yayılmış) ilə birlikdə oxudu. danimarka soyadları O zaman). 1913-cü ildə Demblont bu və digər mülahizələri fransız dilində yazılmış “Lord Rutland Şekspirdir” kitabında ümumiləşdirdi.

Dumblon versiyasının Rusiyada da izləyiciləri var: məsələn, İlya Gililov İlya Gililov(1924-2007) - ədəbiyyatşünas, yazıçı, Şekspir Komissiyasının elmi katibi Rusiya Akademiyası təxminən üç onillikdə elmlər., Uilyam Şekspirin oyunu və ya Böyük Feniksin sirri (1997) kitabının müəllifi, Şekspirin Rutland Qrafının gənc arvadı, məşhur saray xadiminin qızı Elizabetin rəhbərlik etdiyi bir qrup müəllif tərəfindən tərtib edildiyini iddia etdi. yazıçı və şair Filip Sidney. Qililov bunu Şekspirin "Feniks və Göyərçin" poemasının (1601, Gililova görə - 1613) daxil olduğu Çester kolleksiyasının tamamilə özbaşına köçürülməsinə əsas verdi. O, iddia edirdi ki, Rutland, Elizabeth və başqaları sırf sui-qəsd məqsədləri üçün - yalnız onların həyata keçirdikləri bəzi ritualların öhdəsindən gəldiyi yaxın ətraflarını əbədiləşdirmək üçün pyeslər və sonetlər bəstələmişlər. Elmi dünya, bir neçə kəskin cavablar istisna olmaqla, Gililovun kitabına məhəl qoyulmadı.

Versiya №4

Uilyam Stenli (1561-1642), 6-cı Derbi qrafı, dramaturq, dövlət xadimi

William Stanley, Derbinin 6-cı Qrafi. Uilyam Derbinin portreti. İngiltərə, 19-cu əsrDüzgün Şərəf. Derbi Qrafi/Bridgeman Şəkilləri/Fotodom

Abel Lefrank. Təxminən 1910-cu illər Konqres Kitabxanası

Fransız ədəbiyyatı tarixçisi və Fransua Rabela üzrə mütəxəssis Abel Lefrank (1863-1952) ilk dəfə Uilyam Stenlinin “əsl Şekspir”ə namizəd olmaq şansı haqqında hörmətli ingilis alimi Ceyms Qrinstretin “Keçmiş naməlum” adlı kitabının nəşrindən sonra düşünmüşdür. Elizabet komediyalarının Soylu Müəllifi” (1891). Greenstreet, Katolik Kilsəsinin gizli agenti Corc Fennerin imzası ilə 1599-cu il tarixli məktubu tapmağı bacardı və məktubda Derbi Qrafının "adi aktyorlar üçün pyeslər yazmaqla məşğul olduğu" üçün katoliklərə faydalı ola bilməyəcəyini bildirdi.

1918-ci ildə Lefrank “Uilyam Şekspirin maskası altında” kitabını nəşr etdi və bu əsərdə Derbini əvvəlki ərizəçilərə nisbətən Şekspir üçün daha uyğun bir namizəd kimi tanıdı, çünki qrafın adı William idi və onun baş hərfləri Şekspirinkinə uyğun gəlirdi. Bundan əlavə, şəxsi məktublarda o, eyni şəkildə imzalayır lirik qəhrəman Sonnet 135 - Stratford Şekspirin sağ qalan sənədlərdə etdiyi kimi Will, Wm və Willm deyil. Bundan əlavə, Derbi təcrübəli səyyah idi, xüsusən də Navarrese məhkəməsi ilə yaxından tanış idi.

Təəccüblü deyil ki, Lefrank düşünürdü ki, Derbinin səlis danışdığı fransızca V Henrixdə bir neçə geniş interpolyasiya var idi. Bundan əlavə, Rabelais üzrə ekspert hesab edir ki, məşhur obraz Falstaff, Şekspirin dövründə hələ ingilis dilinə tərcümə olunmamış Qarqantua və Pantaqruelin təsiri altında yaradılmışdır.

Bu arqumentlərin bütün fərasətliliyinə baxmayaraq, Derbi versiyasının Oksfordçu ilə bərabər dayanmaq şansı az idi: Lefrankın kitabı fransızca yazılmışdı və o çıxanda Tomas Loni (özünü Qrafın nəslindən adlandırırdı) Yeri gəlmişkən, Derbi) artıq Edvard de Verin lehinə öz arqumentlərini irəli sürmüşdü.

Versiya №5

Kristofer Marlo (1564-1593) dramaturq və şair

Şekspirlə eyni ildə anadan olan və yalnız Kenterberi arxiyepiskopunun səxavəti sayəsində Kembrici bitirə bilən ayaqqabı ustasının oğlu Kristofer Marlou Şekspir üçün demək olar ki, alçaq mənşəli namizəd oldu. Lakin 1955-ci ildə “Şekspir olan adamın qətli” kitabını nəşr etdirən amerikalı reklam agenti, şair və dramaturq Kalvin Hoffman (1906-1986) Marlonu şairlərin himayədarı və kiçik qardaşı nəcib Tomas Uolsinqemlə sevgi münasibəti ilə əlaqələndirir. Dövlət katibi və Kraliça Elizabetin Məxfi Xidmətinin rəisi olan qüdrətli ser Francis Walsingham. Hoffmanın dediyinə görə, Marlonun ateizm və küfr ittihamı ilə həbs olunacağını öyrənən Tomas Valsinqham onun qətlini simulyasiya edərək sevgilisini xilas etmək qərarına gəlib. Müvafiq olaraq, 1593-cü ildə Deptfordda bir meyxana davasında öldürülən Marlow deyil, cəsədi dramaturqun eybəcər bədəni kimi köçürülmüş (o, gözünə xəncər vurularaq öldürülmüşdür) bir serseri öldürüldü. Marlo özü də saxta adla tələsik Fransaya üz tutdu, İtaliyada gizləndi, lakin tezliklə İngiltərəyə qayıtdı və Kentdəki Tomas Uolsinqem mülkü Skedbury yaxınlığında təklikdə məskunlaşdı. Orada əlyazmalarını himayəçisinə təhvil verərək “Şekspir” əsərlərini bəstələyir. Onları əvvəlcə kopirayterə, sonra isə səhnədə səhnələşdirmək üçün London aktyoru Uilyam Şekspirə - təxəyyüldən tamamilə məhrum, lakin sadiq və səssiz bir insana göndərdi.

Hoffman tədqiqatlarına Marlou və Şekspirin əsərlərindəki frazeoloji paralellikləri saymaqla başlamış, daha sonra müxtəlif yazıçıların “lüğət profillərini” tərtib edən amerikalı professor Tomas Mendenhallın əsərləri ilə tanış olmuşdur (bütün qadınlardan ibarət komandanın köməyi ilə). zəhmətlə milyonlarla sözü və sözdəki hərfi saydı). Bu tapıntılara əsaslanaraq, Hoffman Marlowe və Shakespeare üslublarının tam oxşarlığını elan etdi. Lakin çoxu bütün bu “paralelliklər” əslində belə deyildi, o biri hissəsi tez-tez işlənən sözlərə və konstruksiyalara aid idi və aşkar paralellərin müəyyən təbəqəsi məlum bir həqiqətə dəlalət edirdi: gənc Şekspir Marlounun faciələrindən ilham almışdı. "Böyük Tamerlan", "Malta yəhudisi" və Doktor Faustun müəllifindən çox şey Bu gün yalnız Elizabeth dövrünün iki dahisinin yaradıcı rəqabətinin 1593-cü ildə Marlounun ölümü olmasaydı, nə ilə nəticələnəcəyini təxmin etmək olar - yeri gəlmişkən, 16 nəfərdən ibarət münsiflər heyətinin nəticələrinə şahidlik edən kral koroneri tərəfindən ətraflı qeyd edilmişdir. ..

Şekspirin yazılarının arxasında bütün müəlliflər qrupunu tapmaq cəhdləri dəfələrlə edilib, baxmayaraq ki, bu versiyanın tərəfdarları hər hansı konkret kompozisiya üzərində razılaşa bilmirlər. Burada bəzi nümunələr var.

1923-cü ildə Hindistandakı Britaniya administrasiyasının rəsmisi H. T. S. Forrest “Şekspirin sonetlərinin beş müəllifi” adlı kitab nəşr etdi və orada Sauthempton qrafının ev sahibliyi etdiyi şeir turnirindən bəhs etdi. Forrestin dediyinə görə, Yelizaveta dövrünün beş böyük şairi sonetlər bəstələmək sənətində Earl tərəfindən elan edilən mükafat üçün yarışdı: Samuel Daniel, Barnaby Barnes, William Warner, John Donne və William Shakespeare. Müvafiq olaraq, beşinin hamısı sonetlərin müəllifləridir, Forrestin fikrincə, o vaxtdan bəri səhvən yalnız Şekspirə aid edilmişdir. Xarakterikdir ki, bu şirkətlərdən biri, “Albion İngiltərəsi” epik poemasının müəllifi Uorner ümumiyyətlə sonetlər yazmazdı, digəri Con Donne isə yalnız dini şeirlər tərtib etmək üçün sonet formasına müraciət edirdi.

1931-ci ildə iqtisadçı və tarixçi Gilbert Slater "Yeddi Şekspir"i nəşr etdi və burada Şekspir əleyhinə olanlar arasında ən populyar olan demək olar ki, bütün iddiaçıların adlarını birləşdirdi. Onun sözlərinə görə, Şekspiri bəstələyiblər: Frensis Bekon, Oksford Qrafları, Rutland və Derbi, Kristofer Marlo Slater hesab edirdi ki, Marlou 1594-cü ildə Şekspir adı ilə "yenidən doğulub"., həmçinin ser Walter Raleigh və Meri, Pembroke qrafinyası (ədəb adamı və ser Filip Sidneyin bacısı). Şekspir rolu üçün qadınlar tez-tez təklif edilmir və təklif edilmirdi, lakin Pembrok qrafinyası üçün Slater bir istisna etdi: onun fikrincə, "Yuli Sezar" və "Antoni və Kleopatra" qadın intuisiyasının aydın iştirakı ilə qeyd olunur və həm də - xüsusən də - Merinin təkcə yazdığı deyil, həm də Rozalind şəklində özünü çıxardığı "Sənin istədiyin kimi".

Uilyam Şekspir - böyük ingilis dramaturqu və İntibah dövrünün şairi, bütün teatr sənətinin inkişafına böyük təsir göstərmişdir. Onun əsərləri bu gün də bütün dünyada teatr səhnəsini tərk etmir.

Uilyam Şekspir 23 aprel 1564-cü ildə kiçik Stratford-upon-Avon şəhərində anadan olmuşdur. Atası Con Şekspir əlcək ustası olub və 1568-ci ildə şəhərin meri seçilib. Anası, Arden ailəsindən olan Meri Şekspir ən qədim ingilis ailələrindən birinə mənsub idi. Ehtimal olunur ki, Şekspir Stratford "qrammatika məktəbində" oxuyub, burada latın dilini, yunan dilinin əsaslarını öyrənib və yaradıcılığında öz əksini tapmış qədim mifologiya, tarix və ədəbiyyat haqqında biliklər alıb. 18 yaşında Şekspir Anne Hathaway ilə evləndi və ondan qızı Susanna və əkizləri Hamnet və Cudit dünyaya gəldi. 1579-1588-ci illəri adətən "itirilmiş illər" adlandırırlar, çünki Şekspirin nə etdiyi barədə dəqiq məlumat yoxdur. Təxminən 1587-ci ildə Şekspir ailəsini tərk edərək Londona köçdü və burada teatr fəaliyyəti ilə məşğul oldu.

Şekspirin yazıçı kimi ilk qeydinə 1592-ci ildə dramaturq Robert Qrinin ölüm ayağında olan “Bir milyon peşmançılıq üçün satın alınan ağılın qəpiyi üçün” kitabçasında rast gəlirik, burada Qrin onun təhlükəli rəqibi (“start”, “ lələklərimizdə lovğalanan qarğa). 1594-cü ildə Şekspir Richard Burbage-nin Lord Chamberlain's Men truppasının səhmdarlarından biri kimi siyahıya alındı ​​və 1599-cu ildə Şekspir yeni Globe Teatrının ortaq sahiblərindən birinə çevrildi. Stratforddakı ikinci ən böyük ev, ailə gerbi hüququ və Lord centlmen nəcib titulunu alır. Şekspir uzun illər sələmçiliklə məşğul idi və 1605-ci ildə kilsənin onda bir fermeri oldu. 1612-ci ildə Şekspir Londonu tərk etdi və doğma Stratforda qayıdır 25 mart 1616-cı ildə notarius tərəfindən vəsiyyətnamə tərtib edilir və 23 aprel 1616-cı ildə doğum günündə Şekspir vəfat edir.

Yoxsulluq bioqrafik məlumat və bir çox izaholunmaz faktlar kifayət qədər çox sayda insanın Şekspirin əsərlərinin müəllifi roluna namizədliyini irəli sürməsinə səbəb oldu. İndiyə qədər bir çox fərziyyə var (ilk irəli sürülən son XVIII c.) Şekspirin pyeslərinin tamam başqa şəxs tərəfindən yazıldığını. İki s üçün artıq əsr Bu pyeslərin müəllifinin "rolunun" bu versiyalarının mövcudluğu müxtəlif ərizəçiləri - Frensis Bekon və Kristofer Marlodan tutmuş pirat Frensis Drake və Kraliça Elizabetə qədər irəli sürdü. Belə versiyalar var idi ki, bütöv bir müəllif komandası Şekspirin adı altında gizlənir. Hazırda müəllifliyə 77 namizəd var. Bununla belə, o, kim olursa olsun - böyük dramaturq və şairin şəxsiyyəti ilə bağlı çoxsaylı mübahisələrin sonu tezliklə qoyulmayacaq, bəlkə də heç vaxt - İntibah dahisinin yaradıcılığı bu gün də bütün dünya rejissorlarını və aktyorlarını ruhlandırır.

Bütöv yaradıcı yolŞekspir - 1590-cı ildən 1612-ci ilə qədər olan dövr adətən dörd dövrə bölünür.

Birinci dövr təxminən 1590-1594-cü illərə təsadüf edir.

Ədəbi üsullara görə onu təqlid dövrü adlandırmaq olar: Şekspir hələ də tamamilə öz sələflərinin mərhəmətindədir. Əhval-ruhiyyəyə görə, Şekspir yaradıcılığının tədqiqinə bioqrafik yanaşmanın tərəfdarları bu dövrü həyatın ən yaxşı tərəflərinə idealist inam dövrü kimi müəyyənləşdirmişlər: “Gənc Şekspir öz tarixi faciələrində şövqlə pisliyi cəzalandırır, yüksək və poetik əsərləri həvəslə tərənnüm edir. hisslər - dostluq, fədakarlıq və xüsusilə məhəbbət” (Venqerov).

"Tit Andronik" faciəsində Şekspir öz müasir dramaturqlarının ehtirasları, qəddarlığı və naturalizmi məcbur edərək tamaşaçıların diqqətini saxlamaq ənənəsinə tam hörmətlə yanaşır. "Titus Andronik"in komik dəhşətləri Kid və Marlounun pyeslərindəki dəhşətlərin birbaşa və dərhal əksidir.

Yəqin ki, Şekspirin ilk pyesləri VI Henrixin üç hissəsidir. Holinşedin salnamələri bu və ondan sonrakı tarixi salnamələr üçün mənbə rolunu oynamışdır. Bütün Şekspir salnamələrini birləşdirən mövzu ölkəni vətəndaş qarşıdurmalarına və müharibəyə aparan bir sıra zəif və bacarıqsız hökmdarların dəyişməsidir. vətəndaş müharibəsi və Tudor sülaləsinin qoşulması ilə nizamın bərpası. II Edvarddakı Marlou kimi, Şekspir də təkcə təsvir etmir tarixi hadisələr, lakin personajların hərəkətlərinin arxasında duran motivləri araşdırır.

"Səhvlər komediyası" - erkən, "tələbə" komediyası, sitcom. O dövrün adətinə görə, əkiz qardaşların sərgüzəştlərini təsvir edən Plautun Menechma komediyasının italyan versiyası mənbəsi olan müasir ingilis müəllifi tərəfindən pyesin yenidən işlənməsi. Aksiya qədim yunan şəhəri ilə az da olsa oxşarlığı olan Efesdə baş verir: müəllif müasir İngiltərənin əlamətlərini antik məkana köçürür. Şekspir ikiqat xidmətçi hekayə xətti əlavə edir və bununla da hərəkəti daha da qarışdırır. Xarakterikdir ki, artıq bu əsərdə Şekspir üçün adi olan komik və faciənin qarışığı var: Efes qanununu bilmədən pozan qoca Egeon edamla hədələnir və yalnız inanılmaz təsadüflər zənciri vasitəsilə. , gülünc səhvlər, finalda qurtuluş ona gəlir. Faciəvi süjetin hətta Şekspirin ən qaranlıq əsərlərində belə komik səhnə ilə kəsilməsi, ölümün yaxınlığını və eyni zamanda həyatın aramsız axınını və onun daim yenilənməsini xatırladan, kökü orta əsrlər ənənəsindən qaynaqlanır.

Kobud üzərində komik fəndlər fars komediya ənənəsində yaradılmış “Fırıldağın əhliləşdirilməsi” tamaşası qurulmuşdur. Bu, 1590-cı illərdə London teatrlarında məşhur olan, həyat yoldaşının əri tərəfindən sakitləşdirilməsi haqqında süjetin variasiyasıdır. Maraqlı dueldə iki görkəmli şəxsiyyət birləşir və qadın məğlub olur. Müəllif ailə başçısının kişi olduğu müəyyən edilmiş nizam-intizamın toxunulmazlığını bəyan edir.

Sonrakı pyeslərdə Şekspir xarici komediya vasitələrindən uzaqlaşır. "Love's Labour's Lost" Lily'nin pyeslərindən ilhamlanaraq kral sarayındakı maskalar teatrında və aristokratik evlərdə tamaşalar üçün yazdığı komediyadır. Kifayət qədər sadə süjetli tamaşa davamlı turnirdir, hazırcavab dialoqlarda personajların yarışması, mürəkkəb söz oyunu, şeirlər və sonetlər bəstələmək (bu vaxta qədər Şekspir artıq çətin bir poetik formaya sahib idi). "Məhəbbət əməyinin itirilməsi"nin dili - iddialı, çiçəkli, sözdə evfuizm - o dövrün ingilis aristokrat elitasının dilidir və Lilinin "Euphues və ya ağılın anatomiyası" romanının nəşrindən sonra populyarlaşır.

İkinci dövr (1594-1601)

Təxminən 1595-ci ildə Şekspir özünün ən məşhur faciələrindən birini - "Romeo və Cülyetta"nı - azad sevgi hüququ uğrunda xarici şəraitlə mübarizədə insan şəxsiyyətinin inkişafı hekayəsini yaradır. İtalyan qısa hekayələrindən (Masuccio, Bandello) tanınan süjet Artur Brooke əsaslanır eyniadlı şeir(1562). Yəqin ki, Brooke yaradıcılığı Şekspir üçün mənbə rolunu oynadı. O, hərəkətin lirikasını və dramatizmini gücləndirmiş, personajların xarakterini yenidən düşünüb zənginləşdirmiş, əsas personajların daxili yaşantılarını açan poetik monoloqlar yaratmış, bununla da adi bir əsəri İntibah dövrünün məhəbbət poemasına çevirmişdir. Bu, finalda baş qəhrəmanların ölümünə baxmayaraq, lirik, optimist xarakter daşıyan xüsusi tipli faciədir. Onların adları ehtirasın ən yüksək poeziyası üçün ümumi ismə çevrilmişdir.

Təxminən 1596-cı ildə Şekspirin ən məşhur əsərlərindən biri olan “Venesiya taciri”nin tarixi keçmişə gedib çıxır. Şilok, Yelizaveta dramının başqa bir məşhur yəhudisi - Barabbas (Marlo tərəfindən "Malta Yəhudisi") kimi qisas almaq istəyir. Amma Barabbasdan fərqli olaraq Şilok qalır mənfi xarakter, daha çətin. Bu, bir tərəfdən acgöz, hiyləgər, hətta qəddar sələmçidir, digər tərəfdən isə incikliyi simpatiyaya səbəb olan incimiş bir insandır. Şilokun yəhudi və hər hansı digər şəxsin kimliyi haqqında məşhur monoloqu "Yəhudinin gözü yoxdur? .." (III akt, səhnə 1) bəzi tənqidçilər tərəfindən tanınır. ən yaxşı çıxış bütün ədəbiyyatda yəhudilərin bərabərliyinin müdafiəsində. Tamaşada pulun insan üzərindəki gücü və həyat harmoniyasının ayrılmaz hissəsi olan dostluq kultu qarşı-qarşıya qoyulur.

Tamaşanın “problemi”nə və Antonio və Şilokun hekayə xəttinin dramına baxmayaraq, öz ab-havasında “Venesiya taciri” “Yay gecəsi yuxusu” (1596) kimi nağıl pyeslərinə yaxındır. Sehrli pyes, ehtimal ki, Yelizaveta zadəganlarından birinin toyu münasibətilə şənliklər üçün yazılmışdır. Şekspir ədəbiyyatda ilk dəfə olaraq fantastik varlıqlara insani zəifliklər və ziddiyyətlər bəxş edir, personajlar yaradır. Həmişə olduğu kimi, o, dramatik səhnələri komik səhnələrlə birləşdirir: İngilis fəhlələrinə çox bənzəyən afinalı sənətkarlar səylə və yöndəmsiz şəkildə Tesey və Hippolitanın toyuna hazırlaşırlar, bədbəxt sevgi hekayəsi olan "Piram və Tisbe" tamaşasını bir dildə izah edirlər. parodik forma. Tədqiqatçıları "toy" tamaşası üçün süjet seçimi təəccübləndirdi: onun xarici süjeti - yalnız Oberonun xoş niyyəti və sehr sayəsində həll olunan iki sevgili arasında anlaşılmazlıq, qadın şıltaqlıqlarının istehzasıdır (Titanianın Fonda qəfil ehtirası). ) - sevgiyə son dərəcə skeptik baxışı ifadə edir. Lakin bu “ən poetik əsərlərdən biri” ciddi məna daşıyır - mənəvi əsası olan səmimi hissin ucalığı.

S. A. Vengerov ikinci dövrə keçidi “birinci dövr üçün çox xarakterik olan gənclik poeziyasının yoxluğunda görürdü. Qəhrəmanlar hələ gəncdirlər, lakin onlar artıq layiqli həyat sürüblər və həyatda onlar üçün əsas şey zövqdür. Bu hissə ləzzətli, canlıdır, lakin artıq İki Veroniyalı qızların, hətta Cülyettanın zərif cazibəsi ümumiyyətlə yoxdur.

Eyni zamanda, Şekspir ölməz və ən maraqlı, indiyə qədər dünya ədəbiyyatında analoqu olmayan bir tip yaradır - ser Con Falstaff. "IV Henrix"in hər iki hissəsinin uğuru, xronikadakı bu ən diqqətçəkən personajın ləyaqəti deyil, dərhal məşhurlaşdı. Xarakter şübhəsiz mənfidir, lakin mürəkkəb bir xarakterə malikdir. Materialist, eqoist, idealsız insan: şərəf onun üçün heç nə deyil, müşahidəçi və dərin skeptik. O, şərəf, qüdrət və sərvəti inkar edir: ona ancaq yemək, şərab və qadın əldə etmək vasitəsi kimi pul lazımdır. Lakin komiksin mahiyyəti, Falstaff obrazının dənəsi təkcə onun ağlı deyil, həm də özünə və ətraf aləmə şən gülüşüdür. Onun gücü elmdədir insan təbiəti, insanı bağlayan hər şey ona iyrəncdir, o, ruh azadlığının və vicdansızlığın təcəssümüdür. Keçən dövrün adamı, dövlətin güclü olduğu yerdə lazım deyil. İdeal hökmdar haqqında dramda belə bir personajın yersiz olduğunu anlayan Şekspir onu V Henrixdə uzaqlaşdırır: sadəcə olaraq tamaşaçılara Falstaffın ölümü barədə məlumat verilir. Ənənəyə görə, Falstaffı yenidən səhnədə görmək istəyən Kraliça Yelizavetanın istəyi ilə Şekspirin onu “Vinsorun şən arvadları” filmində diriltdiyi güman edilir. Ancaq bu, keçmiş Falstaffın yalnız solğun bir nüsxəsidir. Ətrafdakı dünya haqqında biliyini itirdi, daha sağlam ironiya, özünə gülüş yoxdur. Yalnız özündən razı bir alçaq qaldı.

İkinci dövrənin final oyunu olan On İkinci Gecədə yenidən Falstaff növünə qayıtmaq cəhdi daha uğurludur. Budur, ser Tobinin və onun ətrafının simasında biz, sanki, onun parlaq ağlı olmasa da, amma eyni yoluxucu xoş xasiyyətli cəngavərliyi ilə Ser Conun ikinci nəşri var. Fırıldaqların Əhilləşdirilməsində qadınların kobud istehzası da əksər hallarda “Falstaffian” dövrünün çərçivəsinə tam uyğun gəlir.

Üçüncü dövr (1600-1609)

Üçüncü dövr bədii fəaliyyət, təxminən 1600-1609-cu illəri əhatə edən, Şekspirin yaradıcılığına subyektivist bioqrafik yanaşmanın tərəfdarları “İstədiyiniz kimi” komediyasında melanxolik personaj Jakın meydana çıxmasını “dərin mənəvi zülmət” dövrü adlandırırlar. dünyagörüşünü dəyişdi və onu az qala Hamletin sələfi adlandırdı. Bununla belə, bəzi tədqiqatçılar hesab edirlər ki, Jak obrazında Şekspir yalnız melankoliyanı lağa qoyub və iddia edilən həyat məyusluqları dövrü (bioqrafik metodun tərəfdarlarına görə) Şekspirin tərcümeyi-halı faktları ilə faktiki olaraq təsdiqlənmir. Dramaturqun ən böyük faciələri yaratdığı dövr onun yaradıcılıq qüdrətlərinin çiçəklənməsi, maddi çətinliklərin həlli, cəmiyyətdə yüksək mövqe qazanması dövrünə təsadüf edir.

Təxminən 1600-cü ildə Şekspir Hamleti, bir çox tənqidçinin fikrincə, ən dərin əsərini yaradır. Şekspir məşhur qisas faciəsinin süjetini saxladı, lakin bütün diqqətini mənəvi nifaqa, qəhrəmanın daxili dramına yönəltdi. Ənənəvi qisas dramına yeni qəhrəman növü daxil edilib. Şekspir öz dövrünü qabaqlayırdı - Hamlet tanış deyil faciəli qəhrəmanİlahi ədalət naminə intiqam almaq. Bir zərbə ilə harmoniyanı bərpa etməyin qeyri-mümkün olduğu qənaətinə gələrək, dünyadan uzaqlaşmanın faciəsini yaşayır və özünü tənhalığa məhkum edir. L. E. Pinskinin tərifinə görə Hamlet dünya ədəbiyyatının ilk “reflektor” qəhrəmanıdır.

Şekspirin “böyük faciələri”nin qəhrəmanları yaxşı ilə şərin qarışdığı görkəmli insanlardır. Ətrafdakı dünyanın disharmoniyası ilə üzləşərək çətin seçim edirlər - orada necə mövcud olacaqlar, öz talelərini yaradırlar və bunun üçün tam məsuliyyət daşıyırlar.

Eyni zamanda Şekspir “Measure for Measure” dramını yaradır. 1623-cü ilin “Birinci Folio”da komediya kimi təsnif edilməsinə baxmayaraq, bu ciddi əsərdə ədalətsiz hakim haqqında komiks demək olar ki, yoxdur. Onun adı Məsihin mərhəmət haqqında təliminə aiddir, hərəkət zamanı qəhrəmanlardan biri ölümcül təhlükədədir və sonluğu şərti olaraq xoşbəxt hesab etmək olar. Bu problemli əsər müəyyən bir janra sığmır, janrların astanasında mövcuddur: mənəviyyata qayıdaraq, tragikomediyaya yönəlib.

Əsl misantropiya yalnız "Afinalı Timon"da - səxavətli və səxavətli bir insanın hekayəsində olur. yaxşı adam, kömək etdiyi insanlar tərəfindən məhv edildi və misantrop oldu. Timonun ölümündən sonra nankor Afinanın cəzalandırılmasına baxmayaraq, tamaşa ağrılı təəssürat yaradır. Tədqiqatçıların fikrincə, Şekspir uğursuzluğa düçar olub: pyes qeyri-bərabər dildə yazılıb və onun üstünlükləri ilə yanaşı, daha böyük mənfi cəhətləri var. Onun üzərində birdən çox Şekspirin çalışdığı istisna edilmir. Timon obrazı özü uğursuz oldu, bəzən o, karikatura təəssüratı yaradır, digər personajlar sadəcə solğun olur. Antoni və Kleopatranı Şekspir yaradıcılığının yeni zolağına keçid hesab etmək olar. İstedadlı, lakin heç bir əxlaqi prinsiplərdən məhrum olan Antoni və Kleopatrada Yuli Sezardan olan yırtıcı həqiqətən poetik bir halo ilə əhatə olunur və yarı satqın Kleopatra qəhrəmancasına ölümlə günahlarına kəffarə verir.

Dördüncü dövr (1609-1612)

Dördüncü dövr, “VIII Henri” pyesi istisna olmaqla (əksər tədqiqatçılar onun demək olar ki, tamamilə Con Fletçer tərəfindən yazıldığı ilə razılaşırlar) cəmi üç-dörd il və dörd pyesi – “romantik dramlar” və ya tragikomediya adlananları əhatə edir. Tamaşalarda son dövr sınaq bəladan xilas olmaq sevincini vurğulamaq. Böhtan yaxalanır, günahsızlıq haqlı, sədaqət mükafatlandırılır, qısqanclığın çılğınlığının faciəvi nəticəsi yoxdur, sevgililər birləşirlər. xoşbəxt evlilik. Bu əsərlərin nikbinliyi tənqidçilər tərəfindən onların müəllifinin barışıq əlaməti kimi qəbul edilir. Əvvəllər yazılmış hər şeydən əhəmiyyətli dərəcədə fərqli olan "Perikl" pyesi yeni əsərlərin yaranmasına işarə edir. İbtidailiklə həmsərhəd olan sadəlövhlük, mürəkkəb personajların və problemlərin olmaması, erkən ingilis intibah dramına xas olan fəaliyyət konstruksiyasına qayıdış - bütün bunlar Şekspirin yeni forma axtarışında olduğunu göstərir. qış nağılı"- qəribə bir fantaziya, "hər şeyin mümkün olduğu inanılmaz haqqında" bir hekayə. Pisliyə düçar olan, ruhi əzab çəkən və tövbə edərək bağışlanmağa layiq olan qısqanc bir insanın hekayəsi. Sonda xeyir, bəzi tədqiqatçıların fikrincə, humanist ideallara inamı, digərlərinə görə isə xristian əxlaqının təntənəsini təsdiq edərək, şərə qalib gəlir. Fırtına son pyeslərin ən uğurlusu və müəyyən mənada Şekspir yaradıcılığının finalıdır. Burada mübarizə əvəzinə insanpərvərlik, bağışlama ruhu hökm sürür. İndi yaradılmış poetik qızlar – “Perikl”dən Marina, “Qış nağılı”ndan İtki, “Fırtına”dan Miranda – bunlar öz fəzilətinə görə gözəl qız obrazlarıdır. Tədqiqatçılar görməyə meyllidirlər son səhnə Prosperonun sehrindən əl çəkib təqaüdə çıxdığı "Fırtına", Şekspirin teatr dünyası ilə vidalaşması.

Şekspirin gedişi

Təxminən 1610-cu ildə Şekspir Londonu tərk edərək Stratford-upon-Avona qayıtdı. 1612-ci ilə qədər teatrla əlaqəni kəsmədi: 1611-ci ildə "Qış nağılı", 1612-ci ildə - son dramatik əsər "Fırtına" yazılmışdır. Ömrünün son illərində ədəbi fəaliyyətdən uzaqlaşıb, ailəsi ilə sakit və hiss olunmadan yaşayıb. Bu, çox güman ki, ciddi bir xəstəliklə əlaqədar idi - bunu Şekspirin 1616-cı il martın 15-də açıq-aydın tələsik tərtib edilmiş və dəyişdirilmiş əl yazısı ilə imzalanmış sağ qalmış vəsiyyəti göstərir. 23 aprel 1616-cı ildə Stratford-upon-Avonda ən çox öldü məşhur dramaturq bütün zamanlar və xalqlar.

Uilyam Şekspirin atası Con sənətkar, tacir (yun ticarəti ilə məşğul olurdu) və 1568-ci ildə Stratford şəhərinin meri oldu.

Uilyamın anası Meri Ardenne Wilmcote-dən olan bir fermerin qızı idi.

Bəzi mənbələrdən məlum olur ki, Uilyam Şekspir gimnaziyada oxumuş, orada latın və qədim yunan dillərini mənimsəmişdir.

1582 - Uilyam Şekspir Enn Hathaueylə evlənir. Sonradan Ann ona üç uşaq doğdu: bir qız, Suzanne və əkizlər, Hamnet və Judith.

1580-ci illərin ortaları - Şekspir ailəsi ilə birlikdə Londona köçür. Sağ qalan məlumatlara görə, onun bu şəhərdə nə dostları, nə də tanışları olub. Sahibləri tamaşalara baxarkən, Şekspir teatrın kənarında atları qoruyaraq dolanırdı. Bu mövqedən sonra teatrda pərdəarxası iş gedirdi: rolların yenidən yazılması, aktyorların çıxışını izləmək, sövq etmək... Yalnız bir neçə ildən sonra Uilyam Şekspir ilk kiçik rolunu alır.

Bəzi məlumatlara görə, Şekspir teatrda işləməzdən əvvəl məktəb müəllimi peşəsinə də yiyələnməli olub.

Uilyam Şekspirin işlədiyi teatr məşhurlaşdı və “Qlobus” adlandırıldı. Bu ad götürülmüşdür Yunan mifologiyası və kürəsini çiynində tutan Heraklı göstərir. Kral I Ceymsin dövründə teatr "Kral" statusunu aldı.

Şekspirin taleyi yaxşı aktyor olmaq deyildi, o, pyeslər yazmaqda daha yaxşı idi. İlk komediyaları (Much Ado About Nothing, The raming of the Frew, A Midsummer Night's Dream, The Comedy of Errors, On İkinci Gecə) 1593-1600-cü illər arasında yazılmışdır.

1594 Şekspir özünün ilk faciəsi "Romeo və Cülyetta"nı yazır. Elə həmin il dramaturq "Lord Çemberlenin xidmətçiləri" teatr truppasının səhmdarı oldu (digər mənbələrə görə, truppa "I Ceymsin kral truppası" adlanırdı)

1599 - Uilyam Şekspirin ilk tamaşası Qlobus Teatrında baş tutdu, bu, Yuli Sezar pyesinin istehsalı idi. Elə həmin il Şekspir Qlobusun ortaq sahibi olur.

1601 - 1608 - "Kral Lir", "Hamlet", "Otello", "Makbet" faciələri yaradılmışdır.

1603 (qeyri-dəqiq tarix) - Şekspir səhnəni tərk edir.

1608 Şekspir Dominikan Teatrının ortaq sahibi olur.

1608 - 1612 - Uilyam Şekspir yaradıcılığının son mərhələsi. Onun bu dövrün dramaturgiyası nağıl motivləri və obrazları ilə səciyyələnir: “Perikl”, “Fırtına”, “Qış nağılı”.

Uilyam Şekspir təkcə pyeslər deyil (cəmi 37 əsər yazılmışdır), həm də şeirlər (2) və sonetlər (154) yazmışdır.

1612 (qeyri-dəqiq tarix) - Şekspir artıq zadəgan titulu əldə edəcək qədər zəngindir. Özündə ev alır doğma şəhər Stratford-upon-Avan və ora köçür. Şekspir ölənə qədər Stratfordda yaşayır.

23 aprel 1616 - Uilyam Şekspir ad günündə Stratford-upon-Avanda vəfat edir. O, doğulduğu şəhərin kilsəsində dəfn edilib.

UİLYAM ŞEKSPİR
(1564-1616)

Şekspirin yaradıcılığı İntibah dövrü Avropa ədəbiyyatının ən yüksək nailiyyətidir. Əgər “Dante”nin qüdrətli siması İntibah dövrünün başlanğıcını qoyursa, Şekspirin bu nəhəng siması onun sonunu taclayır və dünya mədəniyyəti tarixinə tac qoyur. O, miras aldı qlobal əhəmiyyəti, dünya əhəmiyyətli saysız-hesabsız rəssamların yaradıcılığına təsir göstərmiş və dövrümüz üçün aktuallığını qoruyub saxlayır.

Dünyanın ən yaxşı teatrları onun pyeslərini daim öz repertuarlarına daxil edirlər və Hamlet rolunu oynamaq təkcə hər aktyorun arzusunda deyil.

Şekspir poeziyasının dünya rezonans dramaturgiyasına baxsaq, onun haqqında çox şey məlum deyil. kimi dərslik məlumatları. Şekspir 23 aprel 1564-cü ildə Stratford-upon-Avonda sənətkar və tacir ailəsində anadan olmuşdur. O, yerli gimnaziyada oxudu, burada onlar öz ana dillərini, həmçinin yunan və latın dillərini öyrəndilər, çünki yeganə dərslik Müqəddəs Kitab idi. Bir mənbəyə görə, o, məktəbi bitirmədi, çünki atası pul yükü ilə Uilyamı köməkçisinin yanına apardı. Başqalarının dediyinə görə, məzun olduqdan sonra hətta məktəb müəlliminin köməkçisi olub.

On səkkiz yaşında özündən səkkiz yaş böyük Enn Hathaway ilə evləndi. Toydan üç il sonra o, Stratforddan ayrıldı. Onun ilk çap əsərləri yalnız 1594-cü ildə çıxır. Bioqraflar bildirirlər ki, bu müddət ərzində o, bir müddət səyyar truppada aktyor olub, 1590-cı ildə Londonun müxtəlif teatrlarında çalışıb və 1594-cü ildən Ceyms Burbajın ən yaxşı London truppasına qoşulub. Burbage “Qlobus” teatrını tikdiyi andan, başqa sözlə desək, 1599-cu ildən 1621-ci ilə qədər onun həyatı səhmdarı, aktyoru və dramaturqu olduğu bu teatrla bağlı olub. Bütün bu müddət ərzində ailəsi Stratfordda qaldı, burada teatr və yaradıcılıq fəaliyyətini dayandıraraq qayıtdı və burada 23 aprel (öz ad günündə) 1612-ci ildə 52 yaşında öldü.

Onun dramatik və poetik irsi, "Şekspir kanonu"na görə (Şekspirin əsərlərinin ilk tam nəşri, 1623-cü ildə həyata keçirilmişdir) 37 dram, 154 sonet və 2 poemadan - "Venera və Adoni" və "Böhtansız Lukresiya"dan ibarətdir. Hamısı dramatik əsərlərŞekspir nəsrin girişi ilə qar kimi ağ misra ilə yazılmışdır. Şeir və nəsrin birləşməsi Şekspir dramaturgiyasının uyğun xüsusiyyətidir, çünki həm bədii material eləcə də estetik məsələlər.

Minlərlə kitab misilsiz dramaturqun və parlaq sonet ustasının yaradıcılığına həsr edilmişdir. Maraqlıdır ki, 4500-dən çox əsər bu günə qədər həll olunmamış yalnız bir problemin payına düşür. Və bu uyğunsuzluq, təəccüblüdür ki, konkret olaraq Şekspirin əsərlərinin müəllifliyinə aiddir: onların yaradıcısı kimdir - Uilyam Şekspirin özü, yoxsa başqası. Bu günə qədər filosof Frensis Bekon, Sauthempton Lordları, Rutland, Derbi Qrafı və hətta Kraliça Elizabet kimi adlar da daxil olmaqla 58 ərizəçi var.

Şekspirin müəllifliyinə dair daha ciddi şübhələr ondan ibarətdir ki, Uilyam qrammatikadan başqa heç yerdə oxumayıb və Böyük Britaniyadan kənarda heç yerə getməyib. Eyni zamanda, Şekspirin əsərləri misilsizliyi ilə diqqəti çəkir bədii bacarıq, təfəkkür miqyası və varlığın ən mühüm vəzifələrinə nüfuzun fəlsəfi bədii dərinliyi. Onlar təkcə öz yaradıcılarının dühasına deyil, həm də onun müasirlərinin heç birinin malik olmadığı biliyinin ensiklopedikliyinə şəhadət verirlər. Şekspirin lüğətində 20 mindən çox söz var, Frensis Bekonda cəmi 8 min, Viktor Hüqoda 9 min söz var.

Onlar həmçinin onun fransız, italyan, yunan, latın dillərini bildiyini, qədim mifologiyanı, Homerin, Ovidin, Plautun, Senekanın, Montaignin, Rabelenin və bir çox başqalarının əsərlərini mükəmməl bildiyini sübut edir. Bundan əlavə, Şekspir özünü Britaniya tarixində, hüquq elmində, ritorikada, tibbdə, saray etiketinin incəliklərində, nüfuzlu şəxslərin həyatında və vərdişlərində sərbəst hiss edirdi. O günlərdə bu biliklərin böyük əksəriyyətini yalnız Şekspirin heç vaxt öyrənmədiyi institutlarda əldə etmək olardı.

Amma bütün dünyada bunun arxasında kim qalmazdı məşhur adı, danılmazdır ki, Şekspirin əsərləri öz ümumiliyi ilə fövqəladə ifadə gücü ilə İntibah dövrünün düşüncə və duyğularının bütün palitrasını - öz ruhunun və ağlının qüdrəti ilə yüksəlməyə qadir olan insanın şəksiz tərifindən tutmuş, nümayiş etdirirdi. tanrıya bənzər yaradılış səviyyəsinə, öz fitrətinin ilahiliyində ən dərin məyusluqlara və tərəddüdlərə qədər. Bu baxımdan Şekspirin yaradıcılıq yolu adətən üç dövrə bölünür.

Birinci dövrə (1590-1600) xronika dramları (9), komediyalar (10), fəlakətlər (3), hər iki poemalar - "Venera və Adonis" (1592), "Nifayət edilmiş Lucretia" (1593) və sonetlər (1953-) daxildir. 1598).

Şekspirin yaradıcılığına başladığı salnamələr Böyük Britaniya və İspaniya arasında gərgin mübarizə dövründə ictimaiyyətin öz tarixlərinə artan həvəsinə və müasirliyin siyasi problemlərinə cavab verdiyi üçün onun sələfləri və müasirləri arasında populyar bir janr idi. Bir-bir dram-xronikalar peyda olur ki, onların özəlliyi dramaturqun sosial medianı birləşdirərək canlı və rəngarəng rənglərlə dövrü geniş miqyasda təsvir etmək bacarığıdır. müəyyən personajların taleyi ilə fon: "VI Henri, 2-ci hissə" (1590), "VI Henri, 3-cü hissə" (1591), "VI Henri, 1-ci hissə" (1593), "Richard NE" (1594), " II Riçard "(1595), "Lord Con" (1596), "IV Henri, 2-ci hissə" (1597), "IV Henri, 2-ci hissə" (1598) və "V Henri" (1598).

Xronikalarla yanaşı, Şekspir bir sıra komediyalar da yazdı: “Səhvlər komediyası” (1592), “Qarşılığın əhliləşdirilməsi” (1593), “İki veronlu” (1594), “Məhəbbət əməyinin itirilməsi” (1594), “Yay gecəsi yuxusu” (1595), "Venesiya taciri" (1596), "Heç bir şey haqqında çox şey" (1599), "Vindzorun arvadları" (1598), "İstədiyiniz kimi" (1599) və On ikinci gecə (1600), həmçinin üç fəlakət: "Titus Andronik" (1593), "Romeo və Cülyetta" (1594) və "Yuli Sezar" (1598).

Bu dövrün əsərlərinin ümumi əhval-ruhiyyəsini nikbin, bütün rəngarəngliyi ilə həyatın şən qavrayışı, ağlabatan və xeyirxahlığın zəfərinə inamla rəngləndirmək olar. Şeirlər və sonetlər də humanist pafosla seçilir ki, onlar öz poetikasının realizmi ilə İntibah poeziyasının inkişafında yeni addım atır. Şekspirin sonetləri şair, dost və "qaranlıq xanım" arasındakı münasibətlərin inkişafı üzərində qurulmuş bir hekayə silsiləsi təşkil edir. Sonetlərdə dünyaya hərtərəfli baxışı, həyata fəal münasibəti, zəngin mənəvi duyğu və təcrübələri ilə Renessans insanının çətin və təhlükəsiz dünyası əriyir.

Şekspir yaradıcılığının 2-ci dövrü (1601-1608) şairin intibah dövrünün sonlarında özünü bütün gücü ilə büruzə verən insanın fəlakətli ziddiyyətlərinin təhlilini dərinləşdirməsi ilə əlamətdardır. Hətta bu dövrdə yazılmış üç komediya (“Troil və Kressida” (1602); “Axır əməli taclandırır” (1603); “Ölçü ölçüsü” (1603) fəlakətli dünyagörüşünün möhürünü daşıyır. Şekspirin dramatik dühası özünü büruzə verir. xüsusilə bu dövrün faciələrində: Hamlet (1601), Otello (1604), Lord Lir (1605), Makbet (1606), Antoni və Kleopatra (1607), Koriolan (1607), Timon Afina" (1608).

Daha əvvəl yazılmış 66 nömrəli sonet bu əsərlərin fəlakətli dünyagörüşünün kvintessensiyası ola bilər.

Və sonda 1609 - 1612-ci illəri əhatə edən 3-cü, romantik dövr. Bu zaman o, dörd tragikomediya və ya romantik dram yaradır: Perikl (1609), Cimbeline (1610), Qış məsəli (1611); "Fırtına" (1612) və "VIII Henri" tarixi dramı Tragikomediyada nağıl-fantastika ab-havası hökm sürür, öz xeyirxahlığında və ədalətində şər qüvvələr həmişə qalib gəlir. Deməli, “dramatik şairlərin hökmdarı” (V.Belinski) son əsərinə qədər İntibah dövrünün humanist sənətinin parlaq standartlarına sadiq qalır.

Şekspirin məşhur faciələri arasında Romeo və Cülyetta və Hamlet əsrlər boyu ən məşhurları olmuşdur.

“Romeo və Cülyetta” fəlakəti 90-cı illərin ortalarında, yaradıcılığının ilk, nikbin deyilən dövründə, insana və onun sonsuz qabiliyyətlərinə inamın İntibah pafosu ilə daha çox doymuş bir dövrdə yazılmışdır. Fəlakətin mərkəzində, o vaxt yazılmış komediyalarda olduğu kimi, ailələri arasında uzun müddətdir davam edən qanlı çəkişmə fonunda baş verən iki gənc qəhrəmanın parlaq, romantik əzəmətli və fədakar sevgisinin hekayəsidir. Montagues və Capulets.

Montekki evinin nümayəndəsi Romeo ilə Kapulet evinin nümayəndəsi Cülyetta arasında yaranan sevgi Şekspir tərəfindən köhnə dünyanın anti-insan düşmənliyini qıra biləcək gözəl, yaxşı və müsbət qüvvə kimi təsvir edilir. . Sevgi Romeo və Cülyettanı oyadır ən yüksək hisslər, onları ruhən zənginləşdirir və həyatın gözəlliyi ilə bağlı titrəyiş hissi ilə doldurur. Şekspir ən böyük sevgi ilahilərindən birini yaradır.

Kimə son onillik XVI əsrdə ingilis dramaturgiyası özünün tam inkişafına çatmışdır. İngilis İntibah teatrının kökləri səyahətçi aktyorların sənətində var. Bununla belə, in ingilis teatrları sənətkarlar peşəkar aktyorlarla yanaşı çıxış ediblər. Həm də geniş yayılmışdır tələbə teatrları. O dövrün ingilis dramaturgiyası janr zənginliyi, yüksək texnika ustalığı, zəngin ideoloji məzmunu ilə səciyyələnir. Ancaq bir dövrün zirvəsi İngilis İntibahı olur ədəbi fəaliyyət Uilyam Şekspir. İngilis dramaturgiyasının ustadı öz yaradıcılığında sələflərinin əldə etdiyi hər şeyi dərinləşdirdi.

Bioqrafiya Uilyam Şekspir ağ ləkələrlə doludur. Məlumdur ki, böyük ingilis dramaturqu 1564-cü ildə Stratford-upon-Eyvan şəhərində zəngin əlcəkçi ailəsində anadan olmuşdur. Doğum tarixi sənədləşdirilməyib, lakin onun aprelin 23-də doğulduğu güman edilir. Atası Con Şekspir qəsəbədə bir sıra fəxri vəzifələrdə çalışıb. Ana Meri Arden Saksoniyanın ən qədim ailələrindən birindən idi. Şekspir yerli "qrammatika" məktəbində oxuyub, burada latın dilini mükəmməl öyrənib və yunan. Çox erkən ailə həyatı qurdu. Və 1587-ci ildə həyat yoldaşını və uşaqlarını tərk edərək Londona köçdü. İndi o, nadir hallarda ailəsinə baş çəkir, ancaq qazandığı pulu gətirir. Əvvəlcə Şekspir teatrlarda suflyor və rejissor köməkçisi kimi çalışdı, 1593-cü ildə Londonun ən yaxşı truppasında aktyor oldu. 1599-cu ildə bu truppanın aktyorları Şekspirin pyesləri əsasında tamaşaların nümayiş olunduğu Qlobus Teatrını tikdilər. Şekspir digər aktyorlarla birlikdə teatrın pay sahibi olur və onun bütün gəlirindən müəyyən pay alır. Əgər Uilyam Şekspir aktyorluq istedadı ilə parlamırdısa, o zaman Globe truppasına qoşulmazdan əvvəl də istedadlı dramaturq kimi şöhrət qazandı və indi onu hərtərəfli gücləndirdi. 17-ci əsrin birinci onilliyində yaradıcılığının çiçəklənməsinə səbəb olur. Lakin 1612-ci ildə Şekspir naməlum səbəblərdən Londonu tərk etdi və dramaturgiyadan tamamilə imtina edərək Stratforddakı ailəsinin yanına qayıtdı. O, həyatının son illərini ailəsinin əhatəsində olduqca diqqətsiz keçirir və 1616-cı ildə ad günündə dinc şəkildə ölür. Şekspirin həyatı haqqında məlumatın azlığı 70-ci illərdə ortaya çıxmasına səbəb oldu. 18-ci əsr pyeslərin müəllifinin Şekspir deyil, adını gizlətmək istəyən başqa bir şəxs olduğu fərziyyəsi. Hazırda, bəlkə də, Şekspirin elə bir müasiri yoxdur ki, böyük pyeslərin müəllifi ona aid olmasın. Lakin bütün bu fərziyyələr əsassızdır və ciddi alimlər onları dəfələrlə təkzib ediblər.

3 dövr var Şekspirin yaradıcılığı.

Birincisi, nikbinlik, parlaq, həyatı təsdiqləyən və şən əhval-ruhiyyənin üstünlüyü ilə xarakterizə olunur. Bu dövrdə o, belə komediyalar yaradır: Yay gecəsində yuxu"(1595)," Venesiya taciri"(1596)," Heç bir şey haqqında çox şey"(1598)," Necə xoşunuza gəlir"(1599)," on ikinci gecə» (1600). Tarixi “salnamələr” (tarixi mövzularda pyeslər) adlanan əsərlər də birinci dövrə aiddir - “III Riçard” (1592), “II Riçard” (1595), “IV Henri” (1597), “V Henri” ( 1599). Eləcə də faciə Romeo və Culyetta"(1595) və" Yuli Sezar"(1599).

U.Şekspirin “Romeo və Cülyetta” faciəsi üçün illüstrasiya F. Hayes. 1823

"Yuli Sezar" faciəsi 2-ci dövrə bir növ keçidə çevrilir Şekspir. 1601-ci ildən 1608-ci ilə qədər yazıçı həyatın böyük problemlərini qoyur və həll edir, indi isə pyeslərə müəyyən qədər bədbinlik xasdır. Şekspir müntəzəm olaraq faciələr yazır: Hamlet (1601), Otello (1604), Kral Lir (1605), Maqbet (1605), Entoni və Kleopatra"(1606)," Koriolanus"(1607), "Afinalı Timon"(1608). Ancaq eyni zamanda, o, hələ də komediyalarda uğur qazanır, lakin bir az faciə ilə onları dram da adlandırmaq olar - Measure for Measure (1604).

Və nəhayət, 3-cü dövr, 1608-ci ildən 1612-ci ilə qədər Şekspirin yaradıcılığında tragikomediyalar üstünlük təşkil edir, kəskin dramatik məzmunlu, lakin xoşbəxt sonluq. Onlardan ən mühümləri Zembelin (1609), Qış nağılı (1610) və Fırtınadır (1612).

Şekspirin yaradıcılığı maraqlarının genişliyi və düşüncə dairəsi ilə fərqlənir. Onun pyeslərində çox müxtəlif tiplər, vəziyyətlər, dövrlər və xalqlar əks olunub. Bu fantaziya zənginliyi, hərəkətin cəldliyi, ehtirasların gücü İntibah dövrünə xasdır. Bu xüsusiyyətlərə o dövrün digər dramaturqlarında da rast gəlinir, lakin yalnız Şekspirdə heyrətamiz nisbət və harmoniya hissi var. Onun dramaturgiya ilə bağlı mənbələri müxtəlifdir. Şekspir antik dövrdən çox şey götürdü, onun bəzi pyesləri Seneka, Plaut və Plutarxın təqlididir. İtalyan qısa hekayələrindən də götürmələr var. Lakin daha çox Şekspir öz yaradıcılığında hələ də xalq ingilis dramaturgiyasının ənənələrini davam etdirir. Bu, komik və faciənin qarışığı, zaman və məkan vəhdətinin pozulmasıdır. Canlılıq, rəngarənglik və üslub asanlığı bütün bunlar daha çox xalq dramaturgiyasına xasdır.

William Shakespeare böyük təsir göstərmişdir Avropa ədəbiyyatı. Və baxmayaraq ki Şekspirin ədəbi irsişeirlər var, lakin V. G. Belinski də yazırdı ki, “Şekspirə bir şair kimi bəşəriyyətin bütün şairləri qarşısında həlledici üstünlük vermək çox cəsarətli və qəribə olardı, lakin bir dramaturq kimi o, indi adı ilə seçilə bilən rəqibsiz qalıb. adının yanına qoyulsun”. Bu dahi yaradıcı və ən sirli yazıçılardan biri bəşəriyyət qarşısında “Olmaq, yoxsa olmamaq?” sualını qoyub. və buna cavab vermədi və bununla da hər kəsi öz başına axtarmağa buraxdı.