Rengør mandagsbordet han og hun. Som I.A.

det vigtigste / Utro mand

For I. A. Bunin er følelsen af \u200b\u200bkærlighed altid et hemmeligt, stort, uigenkendeligt mirakel uden for det menneskelige sinds kontrol. I hans historier, uanset hvad kærlighed er: stærk, reel, gensidig - den når aldrig ægteskab. Han stopper hende på det højeste punkt af glæde og udødeliggør i prosa.

Fra 1937 til 1945 Ivan Bunin skriver et spændende værk, senere vil det blive inkluderet i samlingen "Dark Alleys". Da bogen blev skrevet, emigrerede forfatteren til Frankrig. Takket være arbejdet med historien blev forfatteren til en vis grad distraheret fra den sorte stribe, der passerede gennem hans liv.

Bunin sagde, at "Ren mandag" er bedste jobsom blev skrevet af ham:

Jeg takker Gud for, at han gav mig muligheden for at skrive Ren mandag.

Genre, retning

Ren mandag er skrevet i retning af realisme. Men før Bunin skrev de ikke om kærlighed sådan. Forfatteren finder de eneste ord, der ikke vulgariserer følelser, men hver gang opdager de de følelser, som alle kender igen.

Værket "Ren mandag" er en novelle, et lille stykke hverdag, der ligner en historie. Forskellen kan kun findes i plot og kompositionskonstruktion. Novelens genre er i modsætning til historien præget af tilstedeværelsen af \u200b\u200ben bestemt begivenhed. I denne bog er en sådan drejning en ændring i heltindens syn på livet og en skarp ændring i hendes livsstil.

Betydningen af \u200b\u200bnavnet

Ivan Bunin trækker tydeligvis en parallel med værkets titel og gør hovedpersonen til en pige, der skynder sig mellem modsætninger og endnu ikke ved, hvad hun har brug for i livet. Hun ændrer sig til det bedre fra mandag og ikke kun den første dag i en ny uge, men en religiøs fest, det vendepunkt, der er præget af selve kirken, hvor heltinden går for at rense sig for luksus, ledighed og forfængelighed af hendes tidligere liv.

Skør mandag er den første ferie i Great Lent i kalenderen, der fører til tilgivelse søndag. Forfatteren trækker tråden kritisk liv heltinder: fra forskellige sjove og unødvendige sjove, til vedtagelsen af \u200b\u200breligion og forlade klosteret.

Essensen

Historien fortælles i første person. De vigtigste begivenheder er som følger: fortælleren besøger en pige, der bor overfor Kristus Frelserens Katedral hver aften, som han føler til stærke følelser... Han er uhyre snakkesalig, hun er meget tavs. Der var ingen nærhed mellem dem, og dette holder ham tabt og en slags forventning.

I en vis tid fortsætter de med at gå på teatre, tilbringe aftener sammen. Tilgivelse søndag nærmer sig, og de skal til Novodevichy-klostret. Undervejs taler heltinden om, hvordan hun var på den skismatiske kirkegård i går, og beskriver med beundring ærkebiskopens begravelsesritual. Fortælleren bemærkede ikke nogen tidlig religiøsitet i hende og lyttede derfor opmærksomt med brændende kærlige øjne. Heltinden bemærker dette og er forbløffet over, hvor meget han elsker hende.

Om aftenen går de til et skit, hvorefter fortælleren eskorterer hende hjem. Pigen beder om at lade kuskene gå, hvilket hun ikke havde gjort før, og gå op til hende. Det var bare deres aften.

Om morgenen siger heltinden, at hun rejser til Tver, til et kloster - der er ingen grund til at vente eller lede efter hende.

Hovedpersonerne og deres karakteristika

Form hovedpersonen kan ses fra flere fortællingsperspektiver: en forelsket ung mand vurderer den valgte som deltager i begivenhederne, han ser hende også i rollen som en person, der kun husker fortiden. Hans synspunkter på livet efter at blive forelsket, efter lidenskab - forandring. I slutningen af \u200b\u200bromanen ser læseren nu sin modenhed og dybde af tanke, men først blev helten blindet af sin lidenskab og så ikke karakteren af \u200b\u200bsin elskede bag sig, følte ikke hendes sjæl. Dette er grunden til hans tab og den fortvivlelse, som han kastede sig ind i efter hjertets dames forsvinden.

Navnet på pigen findes ikke i værket. For fortælleren er dette kun den ene - den unikke. Heltinden er en tvetydig natur. Hun har uddannelse, raffinement, intelligens, men samtidig fjernes hun fra verden. Hun tiltrækkes af et uopnåeligt ideal, som hun kun kan stræbe efter inden for klostrets vægge. Men på samme tid blev hun forelsket i en mand og kan ikke bare forlade ham. Følelsenes kontrast fører til en indre konflikt, som vi kan få glimt i hendes spændte stilhed, i hendes ønske om stille og afsondrede hjørner, for meditation og ensomhed. Pigen kan stadig ikke forstå, hvad hun har brug for. Hun forføres af et luksuriøst liv, men samtidig modstår hun det og forsøger at finde noget andet, der vil belyse hendes vej med mening. Og i dette ærlige valg ligger denne loyalitet over for sig selv stor magt, der er stor lykke, som Bunin beskrev med en sådan fornøjelse.

Emner og problemer

  1. Hovedtemaet er kærlighed... Det er hun, der giver en person mening i livet. For pigen blev den guddommelige åbenbaring den ledende stjerne, hun fandt sig selv, men hendes valgte, der mistede kvinden i sine drømme, kom på afveje.
  2. Problemet med misforståelse.Hele essensen af \u200b\u200bheltenes tragedie er en misforståelse af hinanden. Pigen, der føler kærlighed til fortælleren, ser ikke noget godt i dette - for hende er dette et problem og ikke en vej ud af en forvirret situation. Hun leder ikke efter sig selv i familien, men i tjenesten og det åndelige kald. Han ser oprigtigt ikke dette og forsøger at påtvinge hende sin vision om fremtiden - oprettelsen af \u200b\u200bægteskabsbånd.
  3. Valg tema også til stede i romanen. Hver person har et valg, og alle beslutter selv, hvad de skal gøre rigtigt. Hovedpersonen valgte sin egen vej - at gå til et kloster. Helten fortsatte med at elske hende og kunne ikke komme overens med sit valg, på grund af dette kunne han ikke finde indre harmoniFind dig selv.
  4. Også A. A. Bunin har temaet for en persons formål i livet... Hovedpersonen ved ikke, hvad hun vil, men hun føler sit kald. Det er meget vanskeligt for hende at forstå sig selv, og på grund af dette kan fortælleren heller ikke forstå hende fuldt ud. Imidlertid går hun til sin sjæls opfordring, vagt gætter på destinationen - skæbnen højere magter... Og det er meget godt for dem begge. Hvis en kvinde lavede en fejl og blev gift, ville hun for altid forblive ulykkelig og bebrejde den der førte hende på vildspor. Og en mand ville lide af udelt lykke.
  5. Problemet med lykke. Helten ser ham forelsket i damen, men damen bevæger sig langs et andet koordinatsystem. Hun finder kun harmoni, når hun er alene med Gud.
  6. hovedideen

    Forfatteren skriver om ægte kærlighed, som til sidst ender i en pause. Heltene selv tager sådanne beslutninger, de har fuld valgfrihed. Og meningen med deres handlinger er idéen i hele bogen. Hver af os skal vælge netop den kærlighed, vi kan tilbede uden klage gennem hele vores liv. En person skal være tro mod sig selv og den lidenskab, der lever i hans hjerte. Heltinden fandt styrken til at gå til slutningen og på trods af al tvivl og fristelse at nå det elskede mål.

    Hovedideen med romanen er en inderlig appel til ærlig selvbestemmelse. Der er ingen grund til at være bange for, at nogen ikke forstår eller fordømmer din beslutning, hvis du er sikker på, at dette er dit kald. Derudover skal en person være i stand til at modstå de forhindringer og fristelser, der forhindrer ham i at høre hans egen stemme... Skæbnen afhænger af, om vi vil være i stand til at høre det, og vores egen skæbne, og placeringen af \u200b\u200bdem, som vi er kære for.

    Interessant? Hold det på din væg!

Hovedpersonerne mødtes tilfældigt i december. Da han lyttede til Andrei Belys foredrag, lo den unge mand og spindede, så pigen ved siden af \u200b\u200bham, som først så på ham med en vis forvirring, endelig lo også. Derefter kørte han hver aften til heltindens lejlighed, som hun kun lejede på grund af den smukke udsigt over Kristus Frelserens Katedral.

Om aftenen gik de elskende til middag på dyre restauranter, gik til forskellige koncerter, besøgte teatre ... Han vidste ikke, hvordan dette forhold ville ende, og prøvede endda ikke at tillade sådanne tanker i sig selv, da hun for altid stoppede med at tale om fremtiden. Sådan begynder Bunin "Ren mandag." Resumé historien, der blev offentliggjort i 1944, præsenterer vi for din opmærksomhed.

Helten

Heltinden var uforståelig og mystisk. Elskernes forhold var usikkert og mærkeligt, så den unge mand var konstant i smertefuld forventning, uløst spænding. Imidlertid var hver time, der blev delt med heltinden, lykke for ham.

Pigen var alene i Moskva (hendes far, en oplyst mand fra en købmandsadelfamilie, var enkemand og boede allerede i Tver i ro), studerede på kurser (simpelthen fordi hun kunne lide historie) og lærte konstant begyndelsen på en melodi - " Moonlight Sonatas", bare begyndelsen. Han gav hende blomster, moderigtige bøger og chokolade til gengæld kun modtaget et fraværende og ligeglad" Tak ... ". Det så ud til, at hun ikke var interesseret i noget, hun var ikke nødvendig, men hun valgte stadig visse blomster, jeg læste alle de donerede bøger, spiste chokolade, spiste med gusto.

Kun dyre pels og tøj var hendes eneste åbenlyse svaghed, som Bunin bemærkede ("Ren mandag"). Et resumé ville være ufuldstændigt uden at beskrive drengens og pigens karakterer.

To modsætninger

Begge helte var sunde, rige, unge og meget flotte, så meget at de ved koncerter og restauranter blev set af med entusiastisk blik. Han var fra et eller andet sted i Penza-provinsen, smuk med "italiensk" sydlig skønhed. Heltens karakter var passende: munter, livlig, altid klar til at smile. Pigens skønhed var på en eller anden måde persisk, indisk, og hvor rastløs og snakkesalig han var, hun var så tankevækkende og tavs.

Helten tvivler

Som beskrivelse af resuméet af "Ren mandag" er det nødvendigt at bemærke de tvivl, der undertiden havde helten. Selv da han pludselig impulsivt og varmt kyssede hende, modstod hun ikke det, men var altid tavs. Og da hun følte, at helten ikke var i stand til at klare sig selv, trak hun sig tavs væk, gik til sit soveværelse og klædte sig på turen. Pigen sagde, at hun ikke matchede en kone. Den unge mand tænkte: "Vi ser der!" - og aldrig efter det talte om ægteskab.

Nogle gange var en sådan situation imidlertid uudholdeligt smertefuld for herren. Han begyndte at tænke, at dette ikke var kærlighed. Efter at have fortalt pigen om dette, hørte helten som svar, at ingen rigtig ved, hvad kærlighed er. Derefter talte de igen hele aften kun om en fremmed, og den unge mand glædede sig igen, at han lige var i nærheden, hører hendes stemme, ser på læberne, som han kyssede for en time siden.

Tilgivelse søndag

Vi fortsætter med at beskrive de vigtigste begivenheder i historien oprettet af Bunin ("Ren mandag"). Deres resumé er som følger. To måneder af vinteren gik, januar og februar, og derefter Maslenitsa. Heltinden klædt helt sort på Tilgivelses søndag og meddelte, at i morgen var ren mandag, og gav sin herre ideen om at gå til alene ... Så gik de i lang tid Novodevichy kirkegård, besøgte gravene i Chekhov og Ertel, søgte længe og uden held efter huset, hvor Griboyedov boede, og gik derefter til Okhotny Ryad, til værtshuset.

Det var varmt her, og der var mange førerhuse. Heltinden sagde, at dette Rusland nu kun var bevaret et eller andet sted i de nordlige klostre, og at hun en dag ville gå til det fjerneste af dem. Igen kiggede han på hende med bekymring og overraskelse: hvad skete der med hende i dag, igen fads? Helten stiller sig selv dette spørgsmål og sammen med ham Bunin.

Ren mandag

Et resumé af yderligere begivenheder er som følger. Den næste dag bad pigen om at tage hende til teatret på et skit, selvom hun sagde, at der ikke var noget mere vulgært end ham. Her røget hun uophørligt og kiggede opmærksomt på skuespillerne, der grimrede til publikums elskelige latter. En af dem så på hende med falsk grådighed og spurgte sig derefter om sin herre om sin herre: "Hvilken smuk mand er dette? Jeg hader." Efterladt skitsen klokken tre om morgenen sagde hun halvt sjovt og halvt alvorligt, at skuespilleren helt sikkert havde ret, "selvfølgelig smuk." I modsætning til skik afskedigede hun vognen den aften.

I lejligheden gik heltinden straks hen til soveværelset, tog kjolen af \u200b\u200bog i kun sko, kæmmede hendes sorte hår med en kam, der stod foran moleglasset, sagde: "Han sagde, at jeg ikke tænkte meget af ham. Nej, tænkte jeg. "

Afsked

Om morgenen vågnede helten og følte det på sig selv stirre... Pigen sagde, at hun om aftenen rejste til Tver, og hun ikke vidste hvor længe, \u200b\u200bhun lovede at skrive, så snart hun ankom stedet.

Her yderligere udvikling historien, deres resumé. Bunin I. A. fortsætter som følger. Brevet modtaget to uger senere var lakonisk - en fast, omend kærlig, anmodning om ikke at vente og ikke forsøge at se og finde heltinden. Pigen sagde, at mens hun var en novice, og så måske ville hun beslutte at blive nonne. I lang tid forsvandt han i kroer og synkede mere og mere. Så begyndte han at komme sig lidt - håbløst, ligegyldig ...

To år senere

Næsten 2 år er gået siden den dag. På en så stille aften tog helten en taxa og satte kursen mod Kreml. Her stod han længe uden at bede i Ærkeengelkatedralen, hvorefter han rejste meget, som for to år siden, langs de mørke gader og græd.

Han så på dem, og pludselig løftede en af \u200b\u200bpigerne hendes hoved og så på ham i mørket, som om hun så. Hvad kunne hun se, hvordan hun følte den unges tilstedeværelse? Han vendte sig om og gik stille ud af porten.

Sådan afslutter Bunin I.A. sin historie. ("Ren mandag"). Kapiteloversigterne er interessante og spændende.

Hvad er historien om Ivan Alekseevich Bunin "Ren mandag"? Om kærlighed? Ja, og også om hvilke hypostaser kærlighed kan have, om det faktum at det er værd at opgive det, så det kan leve. Om vores store og smukke hovedstad? Ja, om hendes folk og moral, om arkitekturens særegenheder, om blanding af stilarter og farver. Om tiden? Ja. Om den poetiske tid, hvornår

Den grå vinterdag i Moskva blev mørkere, gassen i lygterne var koldt oplyst, butiksvinduerne blev varmt oplyst - og aftenen Moskva liv, frigjort fra daglige anliggender, flammede op: slæder skyndte tykkere og mere kraftigt, overfyldte dykkervogne tordnede kraftigere - i skumringen var det allerede klart, hvordan grønne stjerner susede fra ledningerne - de kedelige sorte forbipasserende skyndte sig hurtigere langs de snedækkede fortove ...

Hvor meget poesi er der i denne fortryllende, fortryllende beskrivelse! Allerede i første afsnit kan man finde det grundlæggende princip i historien - oppositionen: formørket - oplyst; koldt - varmt; aften - dagtimerne; skyndte muntert - tordnede hårdere; snedækkede fortove - sorte forbipasserende. Alle accenter er skiftet, og stjernerne drysser med et sus. Dette er både utilfredshed og lyden af \u200b\u200bchampagne ... Alt er forvirret.

Kærlighed virker lidt underlig: som kærlighed og forkølelse. Han elsker, men hvem? Der er så meget narcissisme i hvert af hans ord, der beskriver sig selv: på det tidspunkt var han "smuk af en eller anden grund sydlig, varm skønhed, var endda" uanstændig smuk ". Og dette: "Vi var begge rige, sunde, unge og så flotte ud, at vi på restauranter og på koncerter blev set." Ja, tilsyneladende er det rart, når du og din ledsager ses væk. Men det er sådan selvtillid. Så han elsker en pige, som han slet ikke kender. Han gentager konstant, at alt deres forhold er underligt, og hvorfor er de sammen? Hun afværgede straks samtaler om fremtiden og sagde, at hun ikke var egnet som kone. Og hvorfor forlænge dette smertefulde, udmattende forhold.

I modsætning til helten lever pigen et dybt indre liv. Hun (dette liv) annoncerer ikke for det, hun er ikke stolt af at deltage i kurser i en beskeden ensartet kjole, det faktum, at hun spiser i en vegetarisk cafe på Arbat til tredive kopecks. Alt dette er skjult et eller andet sted dybt inde i denne udsøgte sjæl, så ved første øjekast forkælet skønhed. I modsætning til sin snakkesalige ven er hun altid tavs, men på tærsklen til den dag, der er angivet i historiens titel, begynder hun at tale. I sin tale og uddrag fra Platon Karataev og citater fra annaler og hellige skrifter. Og hvad med beskrivelsen af \u200b\u200bbegravelsesprocessionen, hun så på Rogozhskoye kirkegård? Glæd dig over diakonens sang på kroge?! Hun taler om det med skjult glæde og stolthed. I alt dette er den virkelige følelse kærlighed! Hun elsker det ortodokse Rusland, vil hellige sig Gud og tjene mennesker. Og her bliver det klart, at alt konvergerer på dette vigtige punkt for hende: lejligheden med udsigt over Kristus Frelserens Katedral og portrættet af den barfodede Leo Tolstoj på væggen i hallen og kurser og stilhed. Hun forbereder sig på at blive nonne. Hvordan forstå dette trin for en person, der elsker hende? Efter at have tilbragt den sidste nat "i verden" med sin elskede, ser hun ud til at klippe den tråd, der binder dem, og annoncerer sin beslutning. En dag tilbragt med en pige tager hele historien op, to år, der er gået uden hende, er afsat til to linjer. Verden uden en elsket ser ud til at være ophørt med at eksistere.

To år senere tager han den samme rute, som de tog sammen den rene mandag. Og han møder hende. Er det hende eller ej? Hvordan kan du gætte dette? Ikke. Men han forstod og tilgav sin elskede, hvilket betyder, at han lod hende gå.

LEKTIONSMÅL.

1. Uddannelse:

  • give generel information om sofiologiske sammenhænge i europæisk og russisk kultur
  • vis den sofiologiske undertekst i historien om IA Bunin "Ren mandag";
  • at uddybe viden fra gymnasieelever om begreberne litteraturteori: "kunstnerisk verden", "forfatterens filosofiske kunstneriske tænkning i arbejdet", "kunstnerisk tid og rum."

2. Udvikling:

  • udvikle færdighederne i filologisk analyse kunstnerisk tekst;
  • at danne en flerdimensionel (kontekstuel) vision af den kunstneriske verden af \u200b\u200barbejdet;
  • mestre teknikkerne til at studere symbolske paralleller og paradigmer i kunstnerisk verden arbejder.

3. Uddannelse:

  • indgyde interesse for forskning filosofisk indhold arbejder;
  • at danne en følelse af kontinuitet, en kultur af åndelig hukommelse blandt studerende.

LEKTIONSUDSTYR:portræt af I.A. Bunin; illustrationer, der viser Moskvas synspunkter i begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede; interaktivt tavle med definitioner af begrebet Sophia, “Attributter af Sophia”.

I KLASSERNE

1. åbningstale lærere.

Samlingen "Dark Alleys" blev oprettet i 1937-1945. Det indeholder 38 historier. Favoritbog I.A. Det er ikke tilfældigt, at Bunin kaldes kærlighedsbogen, men forfatteren ser kærlighed som tragisk undergang eller skrøbelighed. Dette skyldes forfatterens verdensbillede med hans opfattelse af dramaet i den omgivende virkelighed.

I en af \u200b\u200bde kritiske artikler om forfatterens arbejde bemærkes det, at "Essensen af" Dark Alley "er ikke i beskrivelsen af \u200b\u200bflygtige møder, men i afsløringen af \u200b\u200bmenneskets uundgåelige tragedie, den eneste skabning i verden, der hører til to verdener: jord og himmel, sex og kærlighed."

Mørke stræder blev hovedsageligt malet i Grasse under den tyske besættelse af Frankrig. I.A. Bunin skrev uselvisk, med koncentration, helligede han sig udelukkende til at skrive en bog, hvilket især fremgår af hans dagbogsindlæg. Og i breve IABunin huskede, at han genlæsede N.P. Ogarev og stoppede ved en linje fra sit digt: "Omkring det skarlagenrøde hyben blomstrede, der var en mørk lindegade ..." Han skrev Teffi, at "alle historierne i denne bog kun er om kærlighed, om dens “mørke” og ofte meget dystre og grusomme gyder ”. Kærlighed i samlingens værker er portrætteret som en inspirerende og livgivende kraft, der belyser en persons liv, som er en af \u200b\u200bde dominerende i en persons åndelige hukommelse. Denne symbolske undertekst af den åndelige kraft af kærlighed forener historierne i samlingen "Dark Alleys". Kontrasten mellem billederne af det skarlagenrøde hyben og de mørke gyder er symbolsk. Den indeholder en dyb kunstnerisk og filosofisk betydning, der afslører dualiteten i menneskeliv, hans evige ophold i materielt og evigt væsen.

Historien "Ren mandag" kaldes med rette samlingens perle "Mørke gyder", da den sammenflettede ydre enkelhed i præsentation og undertekst, indholdsfilosofisk kompleksitet, plotets klarhed og symbolik af billeder, forbindelse med mytologiske og religiøse koordinater for Russisk og verdens kultur. Dette beviser multidimensionaliteten og multidimensionaliteten i den kunstneriske verden af \u200b\u200bI.A. Bunins værker. Vores mål er at undersøge nogle mønstre i skæringspunktet mellem materiel, dagligdags, subjekt-naturlig og åndelig opfattelse af verden og udsigter i arbejdet med IA Bunin "Clean Monday".

2. Arbejde med kulturelle begreber (studentmeddelelser).

For at forstå de åndelige og filosofiske implikationer af I.A. Bunins historie er vi nødt til at overveje kulturelle begreber og den ortodokse fortolkning af åndelige ritualer og sakramenter.

1. discipel: ”Den store fastetid oprettes til minde om 40-dages fasten for Herren Jesus Kristus i ørkenen. De strengeste er den første og den sidste uge - lidenskab (strengt taget lidenskabsuge er allerede uden for kalenderen fastetiden, dette er en speciel tid, forskellig fra fastetiden, men streng fast bevares, dens sværhedsgrad for Holy Week intensiveres) ”.

2. discipel: ”Den første dag i den faste fastetid kaldes ren mandag. Dette ikke-kirkelige navn blev forankret, fordi der i Rusland var en skik til at rense huset fra "fastelavensånden", der sluttede dagen før, og at gå til badehuset for at komme ind Stor fastetid renset åndeligt - ved at bede om tilgivelse tilgivelse søndag - og kropsligt. "

Lærerens ord: Som det kan ses af fortolkningen, begynder Great Lent på Clean Monday, den længste og strengeste af årets fire faste. Dette er symbolsk, da det er fra denne dag, at et nyt liv begynder for historiens helt og heltinde, for hende går det til et kloster, for ham er det det ukendte. indre ro efter at have skilt sig fra hende for evigt. Forfatteren bringer os meget omhyggeligt til denne hellige dato og beskriver i detaljer adfærd, karakter, vaner og udseende af heltinden gennem fortællerens øjne, som også er historiens hovedperson. I den ortodokse tradition er Ren mandag en slags grænse mellem liv - forfængelighed, fuld af fristelser og perioden med den store fastetid, når en person kaldes til at rense sig fra det jordiske livs snavs. For heltinden er Ren mandag overgangen fra et verdsligt syndigt liv til et evigt, åndeligt liv.

Således ser vi, at heroinens åndelighed er et nøglefunktion i hendes image og verdensbillede. Oprindelsen til hendes åndelighed er forbundet med den mytopoetiske arketype af Sophia of the Wisdom of God, som blev relevant i begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede, bedre kendt som den evige kvindelighed, verdenssjælen (A. Blok, K. Balmont, V Solovyov osv.).

3. Kulturel baggrund: Sofiologiske sammenhænge i den europæiske og russiske kulturelle tradition.

Lad os overveje dette problem ved at henvise til sofiologiske sammenhænge i den europæiske og russiske kulturelle tradition.

(Demonstration af materiale på et interaktivt tavle).

Sofiologi er et sæt lærdomme om Sophia - Guds visdom. Sofiologi går tilbage til bibelske tekster, primært til bogen om Salomons visdom. Ifølge traditionel ortodoks dogme identificeres den anden person af den hellige treenighed - Gud sønnen - med Sophia. Det er han, der i ortodoks teologi er den hypostatiske og levende visdom fra Gud Faderen. Ifølge læren fra gnostikerne i de første århundreder e.Kr. er Sophia en særlig personlighed, der vises på et af stadierne i den metahistoriske proces og er direkte relateret til skabelsen af \u200b\u200bverden og mennesket. Sophia som en uafhængig personlighed vises også i moderne europæiske mystikers filosofi (Boehme, Swedenborg, Pordge osv.). Sofiologi er bredt udviklet i slutningen af \u200b\u200brussiske filosoffer. XIX-tidligt XX århundreder - V.S Soloviev, P.A. Florensky, N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov og andre.

Det skal bemærkes, at mange moderne forfattere på den ene eller anden måde berører Sophias emne i deres værker og kalder hende forskellige navne. Så for eksempel taler Paolo Coelha om "Guds feminine ansigt", der identificerer ham med Jomfru Maria og betragter hende som den fjerde hypostase af Gud. Sergei Alekseev, i Valkyrie Treasures-pentalogien, skaber en myte om en krigerkvinde, der selv vælger sin elsker. Denne forestilling ligner meget det russiske folk Tsar Maiden, eller, som det ellers kaldes Marya Morevna - en smuk jomfru, der bor i et smukt telt, der vælger den mest dristige brudgom og bor sammen med ham som med en mand og holder sin mange uovervindelige hær i frygt (også her kan du tegne en parallel Sophia - Athena).

Med alle forskellene i disse filosofers synspunkter på Sophia kan der skelnes mellem følgende bestemmelser, der er fælles for de fleste sofiologiske begreber. (Præsentation af de vigtigste fund på en interaktiv whiteboard, registrering af resultaterne i projektmapper).

1. Sophia er en særlig personlighed. Hun kan identificeres med Helligånden og med de hedenske gudinder (Athena, himmelsk Afrodite). Sophia er også identificeret med kirken, Guds Moder, skytsenglen, undertiden betragtet som en særlig feminin hypostase af det guddommelige. I rabbinsk og senere gnostisk tanke er der konceptet med den faldne Sophia - Achamot, som bringer hende tættere på den smukke forførerinde Lilith, lavet af ild. I russiske eventyr afspejles et let ændret billede af Sophia i Vasilisa den vise, Marya Morevna, Marya Tsarevna, Tsar Maiden, elskede skønhed, prinsesse svane, Elena den smukke osv. Det personlige billede af Sophia, både i den byzantinske-russiske og i den katolske tradition, kommer gradvist tættere på billedet af Jomfru Maria som en oplyst sandhed, hvor det bliver “sofisk”, hele kosmos adles.

2. Sophia repræsenterer "Evig Femininitet" (eller "Evig Jomfruelighed"), "Evig brud af Guds Lam", "ideal sjæl" (S. Bulgakov) eller "Verdens Sjæl".

3. Sophia er ontologisk tæt på den platoniske idéverden, forstået som totaliteten af \u200b\u200bGuds tanker om verden, men på samme tid er den en integreret og bevidst organisme.

4. Sophias attributter er symboler som månen, ild, vand, blomster (roser, myrter, violer, liljer, påskeliljer osv.), Et hus, en kirke osv.

5. Det særegne ved Sophias image er feminin passivitet kombineret med moderens mangfoldighed, hendes "glæde" samt en dyb forbindelse ikke kun med kosmos, men også med menneskeheden, som hun står op for. I forhold til Gud er hun en passivt undfangende bryst, "et spejl af Guds herlighed" i forhold til verden, hun er en bygherre, der skaber verden, ligesom en tømrer eller en arkitekt bygger et hus som et billede af en beboet og ordnet verden, omgivet af mure fra kaosens ubegrænsede rum.

6. I fremtiden vil menneskeheden blive den kollektive udførelse af Sophia - gudmandskab.

7. Sophia manifesterer sig i verden som skønhed, harmoni, orden og sammenhæng. Sophia er kilden til menneskelig kultur i al mangfoldighed af dens manifestationer.

For bedre at huske og forstå, hvordan arketypen af \u200b\u200bSophia er forbundet med billedet af hovedpersonen, ville det være tilrådeligt at tegne et bord i en notesbog, hvor der på den ene side nedskrives funktionerne i Sophias billede på den anden side markerer korrespondancerne med billedet af hovedpersonen.

4. Minilaboratorium: Vi vil undersøge den sofiologiske symbolik af billeder og motiver i historien "Ren mandag" af IA Bunin.

Ifølge vores antagelse ligger arketypen af \u200b\u200bSophia of the Wisdom of God i undertekstgrundlaget for billedet af hovedpersonen. Lad os begynde at karakterisere billedet af hovedpersonen med en analyse af den naturligt objektive verden i historien, undervejs udfylde tabellen og give eksempler fra historiens tekst.

Naturlig objektverden eksisterer for hovedpersonen (og for fortælleren - hovedpersonen) som en del af hendes liv og sjæl: beskrivelser af naturen, en by, udseende mennesker i historien får stor opmærksomhed. En øget fornemmelse af objekternes naturlige verden trænger ind i æstetikken og poetikken i værkerne af I.A. Bunin, er til stede i historien i hvert fragment af fortællingen. Giv et eksempel fra teksten, der beskriver rumlig kategori i historien.

Discipel: “Den grå vinterdag i Moskva blev mørkere, gassen i lanterne var koldt oplyst, butiksvinduerne blev varmt oplyst - og aftenen Moskva liv, frigør fra daglige anliggender, blussede op: slæderne skyndte tykkere og kraftigere tordnede de overfyldte dykkervogne kraftigere, i skumringen var det klart, da grønne stjerner susede ned fra ledningerne - de kedelige sorte forbipasserende skyndte sig hurtigere langs de snedækkede fortove ... ”- sådan fortæller historien begynder. Bunin skildrer mundtligt et billede af en aften i Moskva, og beskrivelsen indeholder ikke kun forfatterens vision, men også lugtesans, berøring og hørelse. Gennem dette bybillede introducerer fortælleren læseren til atmosfæren i en spændende kærlighedshistorie. Humør uforklarlig melankoli, mysterium og ensomhed ledsager os gennem hele arbejdet.

Lærer: Næsten alle beskrivelser af heltindens udseende og verden omkring hende er givet på baggrund af dæmpet lys i tusmørket; og først på kirkegården tilgivelsessøndag og nøjagtigt to år efter den rene mandag finder oplysningsprocessen sted, den spirituelle transformation af heltenes liv finder sted, den kunstneriske ændring af verdenssynet er også symbolsk, billederne af lyset og skinne af solskiftet. Harmoni og ro dominerer i den kunstneriske verden: ”Aftenen var fredelig, solrig med frost på træerne; på klostrets blodige murstensvægter snakkede kæber, der ligner nonner, i stilheden, og de spillede nu og da subtilt og trist på klokketårnet. " Den kunstneriske udvikling af tiden i historien er forbundet med symbolske metamorfoser af billedet af lys ... Hele historien finder sted som i tusmørke, i en drøm, kun oplyst af øjnets mysterium og glitter, silkehår, guldfæstninger på hovedpersonens røde weekendsko. Aften, skumring, mysterium - dette er den første ting, der fanger dit blik i opfattelsen af \u200b\u200bbilledet af denne usædvanlige kvinde. Det er uadskilleligt af symbolske paradigmer både for os og for fortælleren med den mest magiske og mystiske tid på dagen. Det skal dog bemærkes, at verdens modstridende tilstand oftest defineres af epitetene rolig, fredelig, stille. Heltinden, på trods af sin intuitive følelse af rum og tid for kaos, som Sophia, bærer og skænker harmoni i verden.Ifølge S. Bulgakov synes tidskategorien som et drivende billede af evigheden til Sophia "ikke at være anvendelig, da tidsmæssighed er uløseligt forbundet med at være ikke-væren", og hvis alt i Sophia ikke er tilfældet, er tidsmæssighed også fraværende: "Hun opfanger alt, har alt i som en enkelt handling, i billedet af evigheden", hun er tidløs , selvom det bærer i sig al evighed; og i historien er tiden også meget symbolsk.

Hvilke aspekter af kunstnerisk tid kan skelnes i værket "Ren mandag"?

Discipel: For det første er alle begivenheder dateret, men ikke efter kalenderdatoer, men efter kirke eller gamle hedenske datoer: handlingen finder sted på fastetirsdag, den første samtale om hovedpersonens religiøsitet finder sted på tilgivelsessøndag, den første og eneste nat om kærlighed til heltene sker på ren mandag ... Det er også bemærkelsesværdigt her, at disse helligdage bestemmes af månecyklussen, og månen er et af Sophias vigtigste symboler og attributter.

Disciple: For det andet taler vi om det faktum, at "Sophia udtænker alt" , og det vises i Rabinistic og senere i gnostisk tanke, identisk med ordene, der betegner "begyndelsen", er det muligt at bemærke, hvad forfatteren understreger: "... hun lærte alle den langsomme, somnabulisk smukke begyndelse af måneskin Sonata, - kun en start ... ". Heltinden, som Sophia, spiller kun begyndelsen på et stykke musik med den symbolske titel "Moonlight Sonata".

Lærer: For det tredje kan vi bemærke, at fortælleren hele tiden sendte pigen blomster (også et symbol på Sophia, Heavenly Aphrodite), og nemlig på lørdage ... Dette er, som du ved, den mest hellige dag i jødedommen, på denne dag finder Shakinas og hendes guddommelige ægtefælles kosmiske samleje sted. Vi kan bemærke dette, da forfatteren gentagne gange understreger det heltinden er ikke interesseret i en bestemt religiøs orientering, og indtil den tid, indtil hun endelig valgte sin ortodokse vej, viser hun også interesse for østlige religioner, Det er ikke tilfældigt, at forfatteren også understreger heltindens østlige udseende: “... Guds Moder trehånds. Tre hænder! Dette er Indien! Du er en gentleman, du kan ikke forstå, som jeg gør, alt dette Moskva ... ”, - siger heltinden.

Lærer: Hvis vi taler om hvor bor heltinden , så vises det for os levende billede huse i Sofia, et af de vigtigste symboler for bibelsk visdom. Prøv at finde dette i teksten:

Discipel: "... Hver aften skyndte min kusk mig i denne time på en strækende traver - fra den røde port til Kristus Frelserens katedral: hun boede overfor ham ..."

Lærer: Sammenlign med S. Bulgakov: “... Den anden hypostase, Kristus, er hovedsageligt rettet til Sophia, for han er verdens lys, han er alt, hvad der var (Io. 1), og opfattes af strålerne af Logos bliver Sophia selv Christosofi, Logos i verden ... ”.

Discipel: ”Hun boede alene - hendes enkefader, en oplyst mand af en ædel handelsfamilie, boede i fred i Tver, noget som alle sådanne købmænd samlet. I huset overfor Frelserens Katedral lejede hun en hjørnelejlighed på femte sal af hensyn til udsigten til Moskva, kun to værelser, men rummelig og godt møbleret. " I dette fragment af teksten skiller sig en ædel oprindelse fra en oplyst person ud, som desuden lever i fred ikke bare hvor som helst, men i Tver - Ruslands sjæl, en by beliggende mellem to "hovedstæder", centre - Moskva og Sankt Petersborg.

Lærer: Som du ved, er kirken et af navnene på Sophia, for eksempel i S. Bulgakov: ”... som en der modtager udgydelsen af \u200b\u200bHelligåndens gaver, er hun kirken og på samme tid bliver sønnens mor, inkarneret af tilstrømningen af \u200b\u200bHelligånden fra Maria, Kirkens hjerte ... ”... Placeringen af \u200b\u200bhovedpersonens lejlighed på femte sal, hvorfra hun kan undersøge hele byen og dens centrum, får en symbolsk betydning, da den understreger involveringen i det store rumtid i det russiske liv.

Disciple: Forfatteren giver en detaljeret beskrivelse af lejligheden, hvor vores heltinde bor, og dette er meget vigtigt for os. Der er to værelser i lejligheden: “... I det første besatte en bred tyrkisk sofa meget, der var et dyrt klaver ... og elegante blomster blomstrede i facetterede vaser på spejlholderen ... og da jeg kom til hende lørdag aften lå hun i sofaen, over hvilken hvorfor - så hængte et portræt af en barfodet Tolstoj, langsomt rakte hånden ud for et kys og sagde fraværende: "Tak for blomsterne ...".

Lærer: Heltinden er repræsenteret af fortælleren som en eftertænksom, værdig kvinde, der står i centrum for begivenhederne. Hun ligesom en gudinde eller dronning hviler på sin rige seng omgivet af blomster... Dette fragment af IA Bunins historie: "Rummet lugtede af blomster, og for mig kombineret med deres lugt ..." er konsonant med beskrivelsen af \u200b\u200bHeavenly Aphrodite - Sophia af den antikke græske digter Lucretius: "Hellig have, hun er omgivet af roser, myrtle, violer, anemoner, påskeliljer, liljer og harit ”. Billedet er også symbolsk klaver: Sofia nedladende musik og kreativitet.

Discipel: Som vi allerede har bemærket, observerer vi kun to gange i hele fortællingen et lyst solrigt landskab og i heltindens hus, når vi bogstaveligt talt er blinde af lyset: ”Klokken ti om aftenen den næste dag, går op til hendes dør i elevatoren åbnede jeg døren med hans nøgle og gik ikke straks ind fra den mørke gang: det var usædvanligt let bag det, alt var tændt - lysekroner, lysekroner på siderne af spejlet og en høj lampe under en lys skygge bag sofaens hovedgærde, og klaveret lød begyndelsen på "Moonlight Sonata" - alt stiger, lyder jo længere, jo mere smertefuldt, indbydende, i somnabulisk salig sorg ”. Forfatteren understreger det usædvanlige ved sådan belysning i heltindens hus tænder en hellig ild, foran os er en slags ritual før den guddommelige, symbolske nat. Heltinden selv i dette øjeblik vises foran os i al sin perfektion.: ”Jeg gik ind - hun stod lige og noget teatralsk nær klaveret i en sort fløjlskjole, der gjorde hende tyndere og skinnede med sin elegance, festlige harpikshår, mørke ravhed af nøgne arme, skuldre, ømme, fulde begyndelse af bryster, mousserende diamantøreringe langs let pulveriserede kinder, trækulsøjleøjne og fløjlsagtige lilla læber; på templerne, blanke sorte pigtails krøllede i halvringe til øjnene og gav hende et orientalsk skønhedsbillede fra et populært tryk. "

Lærer: I den symbolske præsentation af heltinden udfører farve- og lysegenskaber en særlig kunstnerisk funktion. Bestem den kunstneriske betydning af farve og lyskontrast i beskrivelsen af \u200b\u200bhovedpersonens billede.

Discipel: Heltinden går bevidst ind i en lysfarvet dissonans, klæder sig i sort, når den er lys og klar omkring og iført rød fløjl om aftenen. Kjolens røde farve erstattes af blændende sort - farven på natten, ydmyghed, mysterium, sorg for det tidligere liv, som heltinden levede, sort er den mest mystiske og modstridende farve; og samtidig understreger forfatteren, at hun skinnede i hovedtøjet.

Lærer: Jeg nærmede mig heltene på en skitse Kachalov og med lav skuespillerstemme sagde: ”Tsar Maiden, Shamakhan dronning, dit helbred! " Som vi sagde i det første kapitel, i de russiske eventyr om Sophia svarer til Tsar Maiden osv. gjorde forfatteren ikke ved et uheld en sådan afklaring, han fremhæver også det faktum, at heltinden adskiller sig fra andre mennesker i sin orientalske skønhed, fremmede charme, som om ikke fra denne verden. Bunin giver ikke heltinden et navn som faktisk hans hovedperson-fortæller. Han understreger kun deres unikhed, eksklusivitet, eksklusivitet og skønhed: hun er en orientalsk skønhed fra et populært tryk, han “var af en eller anden grund smuk med varm sydlig skønhed ... Gud ved hvem du er, nogle sicilianske”. Ud fra dette kan vi konkludere at for forfatteren er udnævnelsen af \u200b\u200bheltene ikke så vigtig, I.A. Bunin undersøgte Ruslands kultur på det tidspunkt, menneskers livsstil, deres underholdning, alt, hvad der optog deres sjæle, det vil sige folks åndelige liv.

Hvorfor giver forfatteren de nøjagtige navne på restauranter, udstillinger, teatre, klostre, berømte steder, gader i byen Moskva - centrum af Rusland; han giver også specifikke navne til folk, der var berømte i den tid, som historiens helte støder på: Stanislavsky, Kachalov, Chaliapin?

Disciple: Det er vigtigt for forfatteren at vise den virkelige æra, datidens kultur og ikke de mennesker, som han giver navne til, og på baggrund af denne beskrivelse finder en begivenhed sted, hvor to personer deltager, to kollektive billeder af unge mennesker. For forfatteren er heltinden udførelsen af \u200b\u200bRuslands visdom, kultur, bevidsthed på det tidspunkt, og helten, hendes valgte, er nødvendig for at se på hende gennem hans øjne, gennem øjnene på en ung uddannet person af den tid.

Lærer: Overvej portrættet af heltinden, hendes udseende og handlinger.

Elev: Helteportræt gives gennem øjnene på hendes valgte, fortælleren, hovedpersonen, der er forelsket i hende, derfor har vi et portræt af en enestående kvinde, en gudinde, som denne mand ikke kunne finde ud af: ”Og hun havde en slags Indisk, persisk skønhed: et mørkt ravfarvet ansigt, storslået og noget ildevarslende hår i sin tykke sorthed, blødt skinnende som kulsort øjne; munden, fængslende med fløjlsblød-crimson læber, var skyggelagt med mørkt fnug; da hun gik, havde hun oftest en granatæble fløjlskjole og de samme sko med guldbeslag (og gik på kurserne som en beskeden studerende, spiste morgenmad i en vegetarisk cafeteria på Arbat) ... ”, - det understreges her heroinens østlige udseende og hendes såkaldte "uncreatedness", som om hun ikke består af kød og blod, men af \u200b\u200bdyre stoffer, silke, fløjl, pels, rav, diamanter,på samme tid fremkalder hendes billede en uforklarlig og mystisk frygt hos helten, som før det ukendte og den guddommelige gåde: "ildevarslende hår i sin tykke sorthed" osv. Vægten lægges på ambivalensen af \u200b\u200bheltindens image - en smuk orientalsk skønhed om aftenen og en beskeden elev i skolen.

Discipel: Forfatteren beskriver detaljeret sine præferencer og svagheder: ”Det virkede som om hun ikke havde brug for noget: ingen blomster, ingen bøger, ingen middage, ingen teatre, ingen middage uden for byen, selvom hun stadig havde sin favorit og ikke elskede blomster., hun læste altid alle de bøger, som jeg bragte hende, spiste en hel kasse chokolade på en dag, spiste ikke mindre end mig til frokost og middag, elskede tærter med urtør, lyserøde hasselnødder i dybstegt creme fraiche .. Hendes åbenlyse svaghed var kun godt tøj, fløjl, silke, dyr pels ... ”. Alt dette peger igen på dualiteten af \u200b\u200bheltindens image, det er som sagt tæt på kosmisk perfektion, selvforsynende og har samtidig en dyb forbindelse med menneskeheden, har menneskelige svagheder, vaner, præferencer.

Overvej originaliteten i hverdagen og heroinens indre åndelige væsen.

Disciple: Som vi bemærkede ovenfor, er heltinden ganske passiv udad. Fortælleren er overrasket over at opdage flere og flere facetter i den. Det viste sig, at heltinden bag den tilsyneladende passivitet konstant skaber og lærer. Så for eksempel lærer vi, at hun studerer på historie-kurser: ”Jeg spurgte engang:“ Hvorfor? ” Hun trak på skulderen: ”Hvorfor gøres alt i verden? Forstår vi noget i vores handlinger? Desuden er jeg interesseret i historie ... ”. Hun spillede også klaver og øvede stykker.

Heltenes møde fandt sted i en kunstcirkel på henholdsvis et foredrag af Andrei Bely, hun var interesseret i kunst. Om aftenen gik heltene til teatre, restauranter og udstillinger. Blandt andet opdager vi, at heltinden besøger kirker, kirkegårde, hellige steder i løbet af dagen.

Lærer: Således kommer de sammen i heltinden, ligesom i Sofia to principper: aktiv, kreativ: "i forhold til verden er hun en bygherre, der skaber verden, ligesom en tømrer eller en arkitekt ..."; og passiv, "tillader": "... i forhold til Gud er Sophia en passivt undfangende livmoder," et spejl af Guds herlighed ".

5. Sidste ord lærere.

Så vores læsers observationer, en appel til de åndelige og filosofiske implikationer af arbejdet i IA Bunin "Clean Monday" giver os mulighed for at drage en generaliserende konklusion. Den kunstneriske præsentation af heltindens billede i underteksten er givet i sammenligning med arketypen af \u200b\u200bSophia. Vi var overbeviste om, at Bunins kunstneriske bevidsthed bevarer en forbindelse med den gamle mytopoetiske hukommelse med arketypen af \u200b\u200bSophia - Guds visdom. For at udvide din forståelse af dette skal du selv lave følgende lektier ... Bestem originaliteten af \u200b\u200bkunstnerisk parallelisme, find i underteksten forbindelsen mellem billedet af hovedpersonen, Sophia Guds visdom og Rusland. Illustrer dine domme med observationer fra teksten. Brug kritisk litteratur og forfatterdagbøger.

Historien blev skrevet i 1944. IA Bunin var 74 år gammel, Anden Verdenskrig stormede i verden, tiden for store forsøg fortsatte for Rusland, nationens og landets skæbne blev bestemt. Det var på dette tidspunkt, at spørgsmålet om oprindelsen og essensen af \u200b\u200brussisk national karakter, om den russiske sjæls gåde, om nationalpsykologiens hemmeligheder - om alt, hvad der gav håb om frelse, indpodede tillid til sejren, i den russiske ånds kraft og triumf.

”Nattetid. Jeg rejste mig op fra bordet - jeg var bare nødt til at afslutte et par linjer med ren mandag. Han slukkede lyset, åbnede vinduet for at ventilere rummet - ikke den mindste bevægelse af luft; fuldmåne, svag nat, hele dalen i den tyndeste tåge, blød friskhed af unge trægrønne områder, langt væk i horisonten, den utydelige lyserøde glans fra havet, stilhed, her og der klikkede de første nattergaler Lord, forlængede min styrke for mit ensomme, fattige liv i denne skønhed og arbejde! ".

I dagbogefterladt af I. Bunin om natten den 8. - 9. maj 1944, alt: tragedien i hans senere leveår og den ungdommelige friskhed, han bevarede af følelsen af \u200b\u200bskønhed, charme og glæden ved kreativitet.

"Ren mandag" er en af \u200b\u200bde centrale historier i bogen "Dark Alleys", som I. Bunin arbejdede fra 1937 til 1945. Denne bog er den sidste i I. A. Bunins arbejde; hun absorberede som sådan alt, hvad han skrev om tidligere og reflekterede over kærlighed.

Kærlighed gør livet i Bunins historier mere betydningsfuldt. Men ikke kun fordi det fylder hende med glæde og lykke, men frem for alt - fra uundgåeligheden af \u200b\u200bhendes egen død, som giver tragiske betydning og værdi til hendes oplevelser.

Historien "Ren mandag", som mange forskere med rette bemærkede, adskiller sig i cyklussen "Mørke stræder", dedikeret til kærlighed og lidenskab, "forbrænding af en persons sjæl". I færdigheden med hverdagsdetaljer og sensuel beskrivelse af kærlighed forbliver Bunin lige så tro mod sig selv i alle cyklens historier, men stadig giver noget dig mulighed for at fremhæve "Ren mandag." ”Vi fornemmer straks den skjulte betydning bag dets enkle plot,” skrev LK Dolgopolov om historien.

Ved første øjekast giver indholdet af værket ikke anledning til så brede generaliseringer. Det ser ud til, at Bunins historie kun handler om kærlighed, eller rettere om kærlighedens "underlighed". Der er kun to hovedpersoner i "Ren mandag": han og hun, begge navngivne. Desuden er billedet af en helt, en mand, blottet for den psykologiske dybde, de unikke træk, som Bunin giver en kvinde med. Alt, hvad man ved om helten, er at han er rig, "smuk af en eller anden grund sydlig, varm skønhed, selv" uanstændig smuk "og vigtigst af alt forelsket. Det er kærlighed, der motiverer alle hans handlinger. Blindet af sin kærlighed forstår helten ikke og prøver ikke at forstå hvad indre arbejde finder sted i sin elskedes sjæl: han "forsøgte ikke at tænke, ikke tænke ud." ("Du kender mig ikke," bemærker heltinden). Men det er netop at blive forelsket, der giver helten en usædvanlig skarphed i sensorisk opfattelse, gennem det prisme, som portræt af heltinden præsenteres i historien.

Hun har sandsynligvis ikke brug for et navn, hendes åndelige image er så kompleks og undvigende, hun er en hemmelighed, et mysterium. Han fører historien og gør den i form af en historie - en hukommelse, derfor er hans unavngivne motiveret. Men begge er "indskrevet" i fuldstændig realtid (begivenheder finder sted i december 1911 - marts 1912) og i rummet (Rusland i 10'erne) og er omgivet af virkelige historiske tal, Bunins samtidige, der blev en slags "symboler" i æraen. På scenen holder symbolisten Andrei Bely et foredrag, den berømte Kachalov kalder heltinden "tsarjomfruen", og Sulerzhitsky, en berømt teaterfigur, inviterer hende til polen.

System kunstneriske billeder "Centripetal". Heltinden er midt i historien, han er sammen med hende. Hun udgør meningen med hans liv: "Jeg var utrolig tilfreds med hver time, jeg tilbragte ved siden af \u200b\u200bhende." Hun er klogere: "Hvem ved hvad kærlighed er?" Han prøver at finde ud af, hvad der er hemmeligheden bag hendes feminine charme: udseende? gestus? attitude? Hvad er kilden til hendes indre uro, hendes åndelige vandring? Sociohistoriske omstændigheder i livet, moralsk religiøse søgninger eller noget andet?

På billedet af heltinden afspejles de indtryk, der er karakteristiske for Bunin-stilen, i enhed med de olfaktoriske, og den gentagne detalje - fløjl - vendes til mystisk opfattelse. Detaljer om udseendet, gentaget i portrætskitser, epiterne "sort", "fløjl", "rav" præciserer ikke psykologisk tilstand heltinde understreger tværtimod hendes mysterium. ”Hun var mystisk, mærkelig for mig,” indrømmer helten. Hele heroinens liv er vævet af uforklarlige modsætninger og kaster: "Det virkede som om hun ikke havde brug for noget: ingen blomster, ingen bøger, ingen middage, ingen teatre, ingen middage uden for byen," fortæller fortælleren, men tilføjer straks: ”Selvom han havde yndlingsblomster og elskede blomster, læste hun altid alle bøgerne, spiste en hel kasse chokolade på en dag, spiste ikke mindre end mig til frokost og middag.“ Hun besøger tilsyneladende gamle templer, klostre, restauranter og skitserer med samme interesse. oftere end ikke ved han ikke, hvor han vil hen i næste minut. Så efter sit besøg på Rogozhsky-kirkegården gik de ”af en eller anden grund til Ordynka, der minder hun om det nærliggende Martha-Mariinsky-kloster, men går pludselig til Yegorovs værtshus, og efter at have talt om kloster, går hun uventet til en skitse. Hvordan kan du finde en forklaring på dette? Historien fortæller om hendes oprindelse (hendes far, "en oplyst mand af en ædel handelsfamilie, boede i fred i Tver, samlede noget, som alle købmænd,") om hendes nuværende erhverv ("af en eller anden grund studerede hun på kurserne "). Desuden bruger Bunin, der altid er så præcis i detaljer, ubestemte dialekter i sin karakterisering (over sin sofa "hang en eller anden grund et portræt af en barfodet Tolstoj.").

Bunin forsøger ikke at give sine handlinger et indtryk af logisk motivation. Hele hendes væsen er et kontinuerligt kast mellem kød og ånd, øjeblikkeligt og evigt. Alle hendes handlinger er spontane, irrationelle og synes samtidig at være planlagt. Om natten den rene mandag overgiver hun sig til helten, idet hun ved, at hun næste morgen vil gå til klosteret, men om denne afgang er endelig er også uklar.

I den "mærkelige" heltinde fra Bunin kombineres modsatte principper, hendes sjæl er simpelthen vævet af modsætninger. Vanen med luksus, at vildt liv eksisterer sammen med en intern trang til noget andet, væsentligt (lidenskab for russisk historie osv.). Interessen for vesteuropæiske moderigtige forfattere kombineres med kærlighed til gammelrussisk litteratur, som hun kender godt og citerer udenad: ”Jeg elsker russiske krøniker, russiske legender så meget, at indtil da genlæser jeg det, jeg især kan lide, indtil jeg husker det. "Der var en by i det russiske land ved navn Murom, og en adelig prins ved navn Pavel regerede i den." Bag den synlige europæiske glans skjuler den oprindelige russer (antikken lever i heltinden: med stille glæde taler hun om de gamle troendes begravelse, nyder lyden af \u200b\u200bdet gamle russiske navn). En følelse af originaliteten og kompleksiteten i hendes åndelige liv - afslappet bemærkninger, kloge og originale.

Forfinede følelser er uforståelige for fortælleren: hun accepterer hans frække kærtegn og nægter at føre en seriøs samtale med ham, "Tsarjomfruen" i Moskva-verdenen er en hyppig besøgende i Rogozhskaya old Believer Church, Novodevichy-klosteret, Kristus Frelserens Katedral. Han mangler evnen til at trænge ind i værenes mysterium, han føler ikke de metafysiske kræfter, der styrer skæbner. Men begivenhederne i historien gives i et dobbelt lys. Hvad helten ikke bemærkede "dengang" gengiver hukommelsen "nu". Bunin introducerer i fortællingen tvetydige detaljer, antyder hvad der skal ske, og forbereder dem. Helten overvejer for eksempel ikke betydningen af \u200b\u200bsætningen: "Under alle omstændigheder er du min første og sidste"; han lægger ikke vægt på heltindens ord: ”Nej, jeg er ikke en kone. Ikke fit, ikke fit ”; lægger ikke vægt på temaet kloster, der kommer to gange i en samtale; forstår ikke den profetiske betydning af den gamle kvindes ord, der blev mødt i det iberiske kapel: ”Åh, dræb ikke dig selv, dræb dig ikke sådan! Synd, synd! "

Men heltindens sjæl er i et andet liv, og her leder hun smertefuldt efter betydningen af \u200b\u200bat være, leder efter en undskyldning for sin jordiske eksistens, leder efter sig selv i denne verden og ikke finder den, nægter den, forlader. Og han forbliver. Men hukommelsen, som slettes fra bevidstheden hele måneder ("januar, februar gik, fastelavn kom og gik") og endda år ("næsten to år er gået") gengiver hjælpsomt netop disse detaljer, som nu opfattes som tegn på skæbnen.

Kan du forestille dig heltinden i en situation med jordisk lykke, et veletableret og målt liv? Hun søger simpelthen ikke det, fordi hun på forhånd er klar over umuligheden. "Vores lykke, min ven, er som vand i delirium: hvis du trækker det ud, er det pustet op, men hvis du trækker det ud, er der intet," citerer hun Platon Karataev. I modsætning til Tolstojs helte, hvis liv på trods af alle vildfarelser og fejl ikke desto mindre styres af tilstedeværelsen af \u200b\u200bet mål eller af moralske og religiøse søgninger, er heroinen fra Bunina prisgivet af irrationelle kræfter, hvis handling ikke egner sig til logik og rationel forståelse. Hun er en af \u200b\u200bde russere, i hvilke der er behov for evig åndelig renhed, en tørst efter tro og ofre. Det er ikke tilfældigt, at heltindens beslutning om at ændre sit liv kommer på ren mandag, på fastens første dag.

"Ren mandag" skiller sig ud fra historierne om cyklen "Mørke stræder" ved karakterernes specielle intellektualitet og den rigdom af litterære detaljer. Dette giver noget mere generaliseret betydning i modsætning til andre historier, der indeholder allegori, selv i sammenligning med et sådant psykologisk mesterværk som Natalie. Det ser ud til, at i "Natalie" har Bunin nået perfektion i beskrivelsen elsker følelse, og i "Ren mandag" fortsatte han med at forstå menneskehedens historie, forholdet mellem øst og vest gennem den "smertefulde skønhed ved tilbedelse" ("Natalie").

Nøjagtigheden og overflod af detaljer i historien er ikke kun tidens tegn eller nostalgisk beundring for Moskva for evigt tabt for forfatteren, men en konstant kontrasterende kontrast mellem de østlige og vestlige træk ved livet og udseendet af historien om historien og Moskva og gennem sidstnævnte og hele Rusland. I denne henseende bliver endda en detaljeret beskrivelse af retterne i kroen meningsfuld: Russiske hedenske pandekager som en gammel kultføde af soltilbedere (øst) og vestlig champagne Kornet kaviar (på ingen måde oversøisk) forbundet med det gamle Rusland eller Sibirien, og vine fra spanske kældre (sherry) Selv forfattere og deres helte stiller op i en lignende opposition: på den ene side L. Tolstoy med sin Platon Karataev - russerne af deres russere, Griboyedov med sit hus på Ordynka (selve navnet på gade minder om den østlige erobring af Rusland) og på den anden side - østrigere, polakker (Schnitzler, Przybyshevsky osv.). Selv musik! Den "somnabulisk smukke" begyndelse på Beethovens "Moonlight Sonata", som heltinden alle lærte, og hendes lidenskab for kirkesang, ikke engang ved noter, men ved "kroge" ... ”Billedet af heltinden og billedet af landet ser ud til at være syntetiseret, næsten fusionere, hvilket gensidigt forklarer og supplerer hinanden. Det er som om der dannes et enkelt symbol, hvor personlige, individuelle og "generelle", nationale og endnu bredere - nationalhistoriske træk er slået sammen ". Dette er, hvordan den mystiske tekst dechiffreres af forskeren i Bunins kreativitet LK Dolgopolov. Derefter er dramaet om heltindens skæbne dramaet om Ruslands skæbne, som bukkede under for vestens fristelse. som syndede kødeligt (hvilket betyder revolutionens blodige begivenheder og borgerkrig) og distraheret fra "løsning af moralske problemer." Klosteret vises i historien, ifølge Dolgopolov, "en modsætning, ikke vist direkte, men forventet revolution." Faktisk efter at være blevet forført af det vestlige revolutionerende ideer Rusland skal komme til ydmyghed og omvendelse. Det er historiens helt, udadtil "en sicilianer af en eller anden art (det er trods alt forbundet med Vesten og ikke med Østen), der fremstår som en forfører for al sin underkastelse og underkastelse til heltinde (Moskva-Rusland). Han elsker muntert at udbryde "All Wright!" Man får indtryk af, at helten, ligesom Chatsky Griboyedov, enten boede i udlandet i lang tid eller er mere biografisk forbundet med Petersborg.

Med denne - symbolske - læsning af historien bliver tilnærmelsen mellem helten og heltinden et utroligt nøjagtigt og rummeligt billede af forholdet mellem det europæiske vest og Rusland. Hvad synes Vesten om Rusland? Vi finder i Bunin: ”Hun var mystisk, uforståelig for mig. Vores forhold var også underlige - vi var endnu ikke meget tætte; og alt dette holdt mig uendeligt i ubrudt spænding. " Fortælleren, som også er Vesten, tilbyder Rusland en hånd og et hjerte, dvs. fuldstændig fusion og samarbejde, som han får svar på: "Nej, jeg er ikke god til en kone, jeg er ikke." Vesten stadig indvilliger i at vente - "Hvad blev der tilbage til mig bortset fra håb for tiden?" Men der er gået to århundreder siden tilnærmelsen mellem Rusland og Europa, indledt af Peter den Store. Temaet for det antikke Rusland og dets modstand mod Peter æra høres i historien og i henvisningerne til gammel russisk litteratur og i heltens historie om den skismatiske kirkegård og i hendes beundring for de heroiske diakoner (Peresvet og Oslyabya) . Derefter er ordene fra Platon Karataev, citeret af heltinden, rettet til Pierre, nøglen til at afsløre heltens navn: han er tilsyneladende Peter (en hentydning til Peter den Store og tilnærmelse af Rusland til Vesten). Ikke underligt, at helten som reaktion på heltindens ord om lykke undgår en karakteristisk bemærkning: "Åh, Gud være med hende, med denne østlige visdom!" Passivitet og kontemplation, ikke-modstand fra Karataev er fra fortællers synspunkt rent orientalske træk.

Imidlertid indeholder ikke kun et strejf af østlig passivitet, næsten tåbelighed, Bunins omtale af portrættet af den barfodede Tolstoj og Platon Karataev. Dette kan også betyde buddhistisk afvisning af ønsker, stræben efter nirvana og opløsningen af \u200b\u200bpersonligheden i verden. Og den største hindring på vejen til perfektion er jordisk tilknytning til en kvinde. Napoleon bliver portrætteret i krig og fred som Vesten, der svømmer i sin herredømme over det østlige, feminine Moskva. Moskva er genstand for ønsket om Napoleon erobreren. Således udvikler og fortsætter Bunin sammenligningen af \u200b\u200bTolstoj som en allegori, der afslører Ruslands forhold (og frem for alt Moskvas skønheder) med Vesten - erobreren - fjenden - brudgommen. Håbløst forelsket i en uforståelig nabo - en skønhed og en klog pige - siden vest for Peter den Stores reformer værner Vesten håb, hvis ikke for gensidighed, i det mindste for skabelsen af \u200b\u200bet varigt ægteskabssamarbejde, men hver gang det får svaret: ”Nej, jeg er ikke god til en kone, det er jeg ikke.”. Der var også andre relationer: vold (krige og intervention) fra Vesten, et ordentligt afslag fra Rusland. Men det værste er ifølge Bunin fristelse. Fristelsen af \u200b\u200bberømmelse, glans, rationalisme, stolthed.

Her er emnet fristelse, og jeg vil gerne dvæle mere detaljeret. Det forbliver ikke helt klart, hvorfor Bunin vælger en kærlighedshistorie for at fortælle om Ruslands skæbne. Selvfølgelig er det vigtigt, at det er kærlighed (og endnu mere glad), der får en person til at tænke dybere over livet generelt. Andre historier, med undtagelse af "Rusi", bærer ikke en sådan symbolsk betydning.

Vladislav Khodasevich bemærkede, at "stien til Bunins filosofi ligger gennem hans filologi." Faktisk skaber Bunin i sine historier et generaliseret billede af verden uden at ty til videnskabelige abstraktioner; det meget kunstneriske stof i arbejdet afslører dets filosofiske koncept. I den allerførste sætning i historien gives en flerlags opposition: "dagen blev mørk" - "vinduerne blev oplyst", "kolde" - "varme", "kraftige" - "hårdere". Samtidig hjælper rytmen af \u200b\u200bsætningen, bygget på syntaktisk parallelisme og dygtig alliteration ("jordiske stjerner regnede med hvisk") til at skildre billedet. Verden i Bunins historier er internt selvmodsigende og samtidig harmonisk. Det er ikke tilfældigt, at den menneskelige tilstand oftest bliver portrætteret af Bunin ved hjælp af en antitese eller en oxymoron: "i ekstatisk fortvivlelse", "alle de samme pine og alle de samme lykke", "somnabulisk salig sorg", "skønhed og rædsel. " ”De polære stater i verden og den menneskelige sjæl, afspejlet i disse oxymoroner,” adskiller forskeren O. V. Slivitskaya, “er ikke i konflikt med hinanden. Hvis Bunin for eksempel skriver "sørgeligt - glade dage", Dette betyder en uadskillelig følelse, hvor imidlertid både bitterhed og sødme ikke kun mister, men også gensidigt styrker deres smag."

Måske er denne "modstridende enhed" det vigtigste mysterium, der er legemliggjort i værkets heltinde - samtidig sublim og sensuel, overraskende smuk og uforklarlig. Kærlighed, som den højeste manifestation af menneskelig essens, skærper en persons følelser til det yderste, derfor er det i Bunins historier altid "lykke og pine." Et øjeblik med den højeste harmoni af modstridende principper er uforenelig med tilstanden af \u200b\u200bjordisk lykke, derfor bliver kærlighed i Bunins historier til en katastrofe. Men sensuel kærlighed for Bunin tjener den ligesom døden som en bro til andre verdener. Heltinden, der ofrer sig til helten, giver ham et øjebliks glæde, dør for et jordisk, kødeligt liv og forlader til en ren ånds verden.

To år senere, samme aften, vil han gentage ruten for den gamle tur (Ordynka, Griboyedovsky-banen) og af en eller anden grund vil han gerne gå til kirken i Martha og Mary Convent. Måske fører ukendte kræfter ham mod sin elskede, eller måske opstår et ubevidst ønske om det i hans sjæl åndeverdenensom hun forlader. Under alle omstændigheder vækker det sidste møde ikke hos ham et ønske om at returnere det, der var tabt, vækker ikke tidligere lidenskaber, men slutter med hans ydmyge afgang.

Men konflikten i heltenes sjæle forbliver uløst. Heltenes fremtid er også uklar. Usikkerhed mærkes allerede i det faktum, at forfatteren, der skildrer heltenes ankomst til kirken, intetsteds direkte indikerer, at den nonne, han mødte, er hans tidligere elskede. Kun en detalje - mørke øjne - ligner heltindens udseende. Men i disse øjne er der stadig det samme mysterium, måske den samme uudslukkelige lidenskab. Det er også bemærkelsesværdigt, at heltinden går nøjagtigt til Martha-Mariinsky-klosteret. Dette kloster er ikke et kloster, men Church of the Intercession of the Mother of God on Ordynka, hvor der var et samfund af verdslige damer, der tog sig af de forældreløse, der boede i kirken og om de sårede under første verdenskrig.

Fortiden i historien er givet med maksimal klarhed, fra de gamle kirker og klostre ånder med oplysning og fred; den nuværende, tværtimod, er vag, fyldt med en lidt kræsen flimring af ansigter, hvilket skaber en følelse af det øjeblikkelige ved alt, hvad der sker. Med hensyn til fremtiden er det helt uklart for heltene, da en person ifølge Bunin ikke har magt over sin egen skæbne.

Motiverne i Bryusovs roman "Den brændende engel" findes i historien. Plottet af romanen, som Bunin-heltinden "skammede sig for at læse", er som følger. Fra tid til anden er helten fra Bryusovs historie, Renate, en ildende engel, der tvinger hende til at falde i bønekstase, hvilket giver hende en gave til helbredelse og endda forudsiger, at hun vil være en helgen. Da pigen tilstod over for den smukke engel, at hun blev forelsket i ham som person, forlod han hånligt hende og lovede dog at vende tilbage til menneskeligt image... Efter et stykke tid møder Renata en smuk ung greve ved navn Heinrich. Tællingen ligner udadtil en brændende engel, men han forsikrer, at han for første gang hører om en slags engel. Efter to års paradislykke med Renata forlod greven helt uventet sin elskede - han forsvandt simpelthen fra sit slot. Siden da har Renata været på udkig efter ham overalt, forkælet med enten ekstatiske bønner eller praktiseret sort magi. Renatas historie slutter med hendes død fra tortur af inkvisitorerne, og Renata fremstår i slutningen af \u200b\u200bromanen som en nonne, der tog tonsure under navnet søster Mary i et kloster, hvor Martha er abbedissen. Det viser sig også at være en slags Martha og Mary kloster. Det er netop den modstridende kombination af træk ved evangelisk økonomisk Martha med træk fra den spirituelle Maria, som vi finder i begge (Bunin og Bryusov) heltinder. I begge er askese, trang til luksus, egoisme og uselviskhed, kærlighed til livet og koncentration om tanker om død, synd og retfærdighed bizart kombineret. Et fælles træk deres fascination af gamle bøger, læsning af hagiografisk litteratur og en forkærlighed for at citere uddrag er også blandt dem. Renata, ligesom heltinden Bunina, begrænser kærlighedsimpulserne fra sin hengivne ridder (i Bryusovs roman er den virkelige middelalderlige ridder Ruprecht, der ledsager hende hele tiden, forelsket i Renata). Derefter, efter en kort kærlighedsaffære, forlader Renata pludselig Ruprecht. Hele denne plot viser sig som den skal gennem episoderne af Bunins historie. I romanen Fiery Angel aflægger Ruprecht, efter at have mistet Renata, en ed om, at han ikke længere vil forsøge at "krydse den hellige linje, der adskiller vores verden fra det mørke område, hvor ånder og dæmoner svæver," det vil sige, han afviser fristelsen fra kærlighed og sort magi. Motivet af lys og mørke, mørke og lyse områder fuldender historien om Bunin. Heltinden fra det oplyste rum i kirken dirigerer sit blik ind i mørket, hvor helten forbliver.

Så handlingen af \u200b\u200b"The Fiery Angel" er en forudsigelse af den vanskelige skæbne for heltene fra "Clean Monday". Måske fødes den skæbnesvangre beslutning i Bunins heltinde på et ubevidst plan, selv når hun ”fulgte” sin skæbne i Bryusov-romanen til slutningen, så hun ”skammede sig for at læse”. Faktisk så hun i Bryusovs roman, hvad hun gerne ville skjule for sig selv.

En anden model for heltindens skæbne er både kontrasterende og overraskende konsonant med den første. Dette er "Fortællingen om Peter og Fevronia", skrevet i det 16. århundrede af den gamle russiske forfatter Yermolai-Erasmus. Forskere kalder historiens helte russisk Tristan og Isolde. Dette er virkelig en salme af kærlighed og troskab, som efter den allerførste læsning huskes hele livet netop som en model, hvormed livet skal bygges. Buninskaya-heltinden hævder, at hun har husket historien udenad og citerer et afsnit om den "flyvende slange" og en rørende slutning om prinsens og prinsessens engangsdød. Dog fortæller heltinden (sandsynligvis bevidst) historien helt forkert. Den flyvende slange, der fløj til prins Pauls kone, blev dræbt af sin bror Peter. Kun han kunne klare slangen, da slangen blev forudsagt, at hans død ville komme "fra Petrovs skulder, fra Agricovs sværd." Historien hedder "Fortællingen om Peter og Fevronia", fordi den yderligere fortæller, at Peter, der blev hårdt såret i en duel med slangen, kun kunne helbredes af den kloge jomfru Fevronia, som han giftede sig med og som han boede i liv fuld af vanskelige prøvelser. Det var Peter og Fevronia, der forblev trofaste mod hinanden i døden, de døde samme dag og mirakuløst viste sig at være begravet i en kiste, selvom deres onde kærlighedsfugle blev begravet på forskellige kirkegårde. Buninskayas heltinde fortæller historien på sin egen måde og understreger i den motivet fra djævelens fristelse på den ene side og loyalitet over for sin elskede, en salig død på den anden.

Således bliver fristelse og derefter anger og monastisk afsondrethed en slags besættelse af heltinden. Hun gennemfører denne idé. Først, helt i ånden af \u200b\u200bdæmonisk svømning, gives den til fortælleren som "en slange i menneskelig natur, ekstremt smuk" og går derefter til klosteret. Det ser ud til, at dette er implementeringen af \u200b\u200ben overlagt model for adfærd, stort set trukket fra en middelalderlig historie og moderne roman, klædt i form af et manuskript af en warlock-ridder (i Bryusovs roman er fortælleren ridderen Ruprecht). Dette er hvad forfatteren foreslår, idet han indfører historien omtale af "Fiery Angel" og den gamle russiske historie som tekstsignaler.

Hvad er kærlighed? Betjener en engel eller en dæmon? Måske skulle der i kærlighed være en slags balance mellem det åndelige og det fysiske, men hvordan og hvornår? Den tankevækkende Buninskaya-heltinde "trængte mentalt ind" i alt dette og så spørgende foran hende. Hun forsøgte at forklare alt dette for helten og citerede de helliges liv og historier om fristelse. Måske er Tolstojs Platon Karataev ikke kun en prædikant for østlig fatalisme for hende, men også nyt symbol Platonisk visdom og endda platonisk kærlighed? Med et ord afviser heroinen kærlighedslykken, udelukkende kødelig, i ånden fra den "meget smukke slange", fordi hun ikke er i stand til at være både en skøge og en nonne.

Bogen "Mørke stræder" er det klareste bevis på dette.

I. A. Bunin overførte denne bog til journalisten Andrey Serykh til offentliggørelse i USA:

Dette er en bog om kærlighed med nogle dristige passager. Generelt taler hun om det tragiske og om mange ømme og smukke. Jeg synes, det er den bedste og mest originale ting, jeg har skrevet i mit liv.

Og titlen på historien er selvfølgelig symbolsk. Historiens centrale begivenheder falder på tilgivelsessøndag og ren mandag. På tilgivelsessøndag beder folk om tilgivelse og tilgiver lovovertrædelser og uretfærdigheder; for heltinden er dette ikke kun en dag med tilgivelse, men også en farveldag til det verdslige liv, hvor hun ikke kunne finde den højeste betydning, den højeste harmoni. På ren mandag, den første fastedag, begynder en person at rense sig for snavs, glæden ved fastelavnet erstattes af selvoptagelse og selvovervejelse. Selve titlen på historien tænker på kategorien af \u200b\u200ben tærskel, en bestemt grænse, ud over hvilken et nyt liv begynder: Ren mandag - begyndelsen på verdens fornyelse af foråret. Denne dag blev et vendepunkt i heltenes liv. Ved at give sin elskede et øjeblik med kødelig kærlighed åbnede heltinden vejen for ham til andre verdener. Efter at have gennemgået lidelsen forbundet med tabet af sin elskede, begynder helten at føle indflydelsen fra de kræfter, som han ikke bemærkede i sin kærlighed.

IA Bunin håber, at en sådan ren mandag vil komme for hele Rusland og hans lidende hjemland efter at have renset sig selv og omvende sig, vil indgå i en anden eksistens: ”Jeg takker Gud for, at han gav mig muligheden for at skrive” Ren mandag, ”forfatteren sagde. efterbehandling arbejde på historien.

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier