Viesti aiheesta Shishkin Ivanovich Ivanovich. Ivan Shishkinin mestariteokset: Venäläisen maisemamaalarin kuuluisimmat maalaukset

Ivan Shishkin syntyi 13. tammikuuta 1832 kauppiaan perheeseen. Varhaisesta iästä lähtien poika osoitti vahvaa kiinnostusta luontoon ja käveli hyvin usein metsässä, joka ei ollut kaukana hänen talostaan. Silloinkin havaittiin hänen rakkautensa taiteeseen ja erityisesti piirtämiseen. Pojan isä toivoi, että hänen poikansa seuraisi hänen jalanjälkiä ja yhdistäisi elämänsä kauppaan. 12-vuotiaana Ivan lähetettiin Kazanin 1. lukioon. Opiskelu oli pojalle niin suuri taakka, että 5 luokan jälkeen hän siirtyi Moskovan koulu maalausta, kuvanveistoa ja arkkitehtuuria. Maisemanvaihdoksen ja luovaan ympäristöön astumisen jälkeen nuori mies näytti heräävän henkiin. Hän työskenteli ahkerasti sekä akatemia-opintojen että plein airin aikana. Shishkinille ei ollut parempaa ajanvietettä kuin kävely metsässä tai pellolla maalaustelineen ja maalien kanssa.

Menestystä luovissa yrityksissä

Vuoteen 1859 asti hänet palkittiin toistuvasti pienellä hopeamitalilla onnistuneista palveluksista, ja vuonna 1859 hänelle myönnettiin suuri kultamitali. Saatuaan tällaisen arvostetun palkinnon hän sai mahdollisuuden lähteä ulkomaille parantamaan taitojaan. Kaupunki, johon hän vieraili, oli München. Täällä taiteilija tutustui monien kuuluisien eläin- ja maisemamaalarien teoksiin, jotka ovat jo saavuttaneet maailmanlaajuista tunnustusta. Jonkin aikaa myöhemmin hän vieraili Genevessä ja sitten Düsseldorfissa, jossa hän teki kankaan "Näkymä Düsseldorfin läheisyydessä". Tämä teos toi taiteilijalle huomattavaa mainetta, ja se oli esillä Düsseldorfin museossa tasavertaisesti muiden tunnetuimpien eurooppalaisten mestareiden kankaiden kanssa. Shishkinin kotimaassa tämä kuva arvioitiin niin korkealle, että he myönsivät hänelle akateemikon arvonimen.

I.I. Shishkin – Näkymä Düsseldorfin läheisyydessä

Rajoittamaton rakkaus kotimaata kohtaan

Huolimatta siitä, että piirtäjä oli ulkomailla, hänen sydämensä etsi aina kotimaisia ​​palasia vierailta mailta. Monet hänen maisematyöstään tehtiin koti-ikävällä ja muistuttivat kovasti venäläisiä maisemia. Joskus kävi niin, että taiteilija saattoi viettää tuntikausia etsiessään sopivia paikkoja, jotka muistuttivat ainakin hieman Venäjän villimetsiä. Tämä tilanne johti siihen, että Shishkin palasi vuonna 1866 Pietariin. Täällä hän alkoi työskennellä ahkerasti monien mestariteosten luomiseksi, jotka esiteltiin akatemiassa pidetyssä näyttelyssä. Yhdistyksen perustamisen jälkeen kiertäviä näyttelyitä, hän esitteli käsialaansa enimmäkseen kynällä. Täällä hän tutustui vesiviljelijöiden yhteisöön ja palasi vanhaan "kuninkaallisen vodkan" kaiverrusharrastukseen, jonka hän jätti vasta päivänsä loppuun. Hänen tilansa sijaitsi lähellä kaunista villi metsä, jossa Shishkin vietti melkein koko aikansa. Kerran hän katosi useiksi päiviksi ja palasi kankaalla "Wilderness", josta hänelle myönnettiin professuuri.

Keskipäivän maalari

Hänen intohimonsa ja rakkautensa kasvistoa ja eläimistöä kohtaan oli niin vahva, että hän tutki kaikkia kasveja, jotka voisivat kasvaa alueella, jossa hän työskenteli. Taiteilija oli tärkeä kuvan siirron tarkkuudelle ja laadulle, tosiasioiden luotettavuudelle, joka pystyy täysin toistamaan taiteilijan kokeman väri- ja tunnepaletin. Shishkin ei etsinyt helppoja tapoja, joten hän valitsi pääjuoksuksi keskipäivän kellonajan. Tämä vaikeutti chiaroscuron siirtoa, koska aurinko oli huipussaan ja tämä lisäsi värien kirkkautta ja vähensi puolivarjoefektejä minimiin. Mutta taiteilija näytti tuntevan luonnon, jonka kanssa hän teki yhteistyötä maalattaessa kankaalle. Ego-teoskokoelmassa ei ole paljon maalauksia, jotka on maalattu aamulla tai hämärässä. Mutta niitä on kuitenkin kuuluisa luomus"Huomenta sisään mäntymetsää kirjoitettiin aamunkoitteessa. Taiteilija osasi parhaiten välittää sen metsän kosteuden ja viileyden, joka ei ole vielä herännyt kylmästä yöstä. On huomionarvoista, että tämän kankaan ei ole luonut vain Shishkin, kuvan päähenkilöt ovat kolme karhunpentua ja karhu on eläinmaalari Konstantin Savitskyn luomus. Asiakas ei kuitenkaan halunnut kenenkään muun nimen näkyvän kuvaan paitsi mestari Shishkinin ja poisti Savitskyn allekirjoituksen.

I.I. Shishkin - Aamu mäntymetsässä

Ennennäkemätön suoritustarkkuus

Yhdessä 80-luvulla pidetyssä näyttelyssä Shishkin tunnustettiin paras maisemamaalari. Taiteilija loi satoja hiililuonnoksia, joita hän käytti myöhemmin kaiverruksiin. Vaikka Ivan Ivanovichia pidetään piirtäjänä, joka rakastaa yksinomaan luonnollisia aiheita, hän maalasi myös muotokuvia. Kangas "Lady with a Dog" on peitetty mysteeriverholla, ja vasta äskettäin keräilijät ovat voineet todeta, että tämän maalauksen on maalannut suuri taiteilija Shishkin. Loppuun asti kankaalle kuvatun naisen identiteettiä ei voitu selvittää. Metsämaisemien lisäksi taiteilija kuvasi usein aro- tai rannikkoaiheita. Eläviä esimerkkejä ovat "Rye", "Swamp" ja "Noon". "Ruis" maalattiin sen jälkeen, kun taiteilija vieraili hänen luonaan kotikaupunki, joka inspiroi häntä rauhallisuudellaan ja värien maltillisuudellaan. Kultainen pelto ja muutama yksinäinen mänty on renderöity uskomattoman yksityiskohtaisesti ja kokonaiskuva näyttää valokuvalta.

viimeiset elinvuodet

Aurinkoisten kesämaisemien lisäksi Shishkin kuvasi kylmää talviyötä. Kangas "In the Wild North" osoittaa, kuinka korkea taiteilija oli. Hän pystyi täydellisesti välittämään auringon lämmön lisäksi myös kuun mystisen viileyden. Yksinäinen mänty kallion reunalla kantaa tiettyä symboliikkaa ja yksinäisyyttä. Ehkä taiteilija kuvasi tahattomasti tällaista symbolista viittausta jatkuvan yksinäisyytensä vuoksi. Huolimatta siitä, että Shishkin oli naimisissa kahdesti ja hänellä oli neljä lasta, yksinäisyys ahdisti häntä koko elämänsä. Hänen molemmat vaimonsa kuolivat ennen häntä, eivätkä lapset kypsyttyään olleet kiinnostuneita kommunikoinnista isänsä kanssa. Näin yksin Suuri mestari kuoli 20. maaliskuuta 1898 studiossaan työskennellen toisen loistavan luomuksen parissa.

I. I. Shishkin - Villissä pohjoisessa

• Kun Shishkin näki Repinin maalauksen, jossa kuvattiin koskenlaskua, hän alkoi kysyä kollegaltaan, mistä puusta lautat oli tehty. Kun Ilja Repin ei osannut vastata hänelle yksiselitteisesti, hän kritisoi hänen töitään epärealistisuudesta sanoen, että joidenkin lajien tukit turpoavat ja voivat upota.
• Taiteilija oli niin kiehtonut kotimaisemistaan, että silloinkin, kun hänestä tuli kuuluisa mestari, etsi vain niitä näkymiä kankaalle kuvalle, jotka muistuttaisivat niitä, joihin hän oli tottunut.
• Ivan Shishkinia kutsuttiin "keskipäivätaiteilijaksi": hänellä ei käytännössä ole auringonlaskuja ja -nousuja, kirkas päivä hallitsee kaikkialla, paistaa auringonvalo. Tämä on - monimutkainen juoni maalarille, koska varjoja ei ole. Mutta Shishkin selviytyi loistavasti itselleen asetetun tehtävän kanssa: hänen maisemansa ovat niin totta, että niitä voidaan verrata valokuviin. Kesän lämpö, ​​tuulen henkäys, pakkanen sisään talvinen metsä. Jokainen varsi ja lehti on kirjoitettu rakkaudella.
• Mielenkiintoinen tosiasia on, että Shishkin piirsi karhujen kuvaan kuuluisa eläinmaalari Konstantin Savitsky, joka selviytyi tehtävästä erinomaisesti. Shishkin arvosti melko kohtuullisesti kumppanin panosta, joten hän pyysi häntä laittamaan allekirjoituksensa kuvan alle omannsa viereen. Tässä muodossa kangas "Aamu mäntymetsässä" tuotiin Pavel Tretjakoville, joka onnistui ostamaan maalauksen taiteilijalta työskentelyn aikana. Nähdessään allekirjoitukset Tretjakov suuttui: he sanovat, että hän tilasi maalauksen Shishkinille, ei taiteilijoiden tandemille. No, hän käski pestä pois toisen allekirjoituksen. Joten he laittoivat kuvan yhden Shishkinin allekirjoituksella.

Palkinnot:

• Pyhän Stanislausin keisarillinen ja kuninkaallinen ritarikunta

Ivan Ivanovitš Shishkin oikeutetusti suurena maisemamaalarina. Hän, kuten kukaan muu, onnistui välittämään kankaiden kautta koskemattoman metsän kauneuden, loputtomat peltojen avaruudet, ankaran maan kylmän. Hänen maalauksiaan katsellessa saa usein vaikutelman, että tuulee puhaltamassa tai oksien rätisemistä kuuluu. Maalaus valtasi kaikki taiteilijan ajatukset niin, että hän jopa kuoli sivellin kädessään istuen maalaustelineessä.

Toisin kuin hänen muut maalauksensa, tämä taiteilija ei kirjoittanut yksin. Karhut on maalannut Konstantin Savitsky. Ivan Shishkin tuomitsi oikeudenmukaisesti, ja molemmat taiteilijat allekirjoittivat maalauksen. Kun valmis kangas kuitenkin tuotiin ostajalle Pavel Tretjakoville, hän suuttui ja määräsi Savitskin nimen pyyhkiytymään pois ja selitti, että hän tilasi maalauksen vain Shishkinille, ei kahdelle taiteilijalle.

(1832-1898) venäläinen taiteilija

Ivan Ivanovich Shishkin oli täydellinen mestari Venäjän maisemamaalaus. Häntä kutsuttiin Venäjän metsän taiteilijaksi, "mieskouluksi", "virstanpylväs Venäjän maiseman kehityksessä". Hänen taiteensa nähtiin kuitenkin eri tavalla. Jotkut kriitikot kutsuivat Shishkiniä taiteilijavalokuvaajaksi, mikä tarkoitti tällä hänen työssään henkisen periaatteen rajoitusta.

Taiteilija koki elämänsä lopussa täysin epäystävällisen asenteen paitsi taiteeseensa, myös itseensä henkilökohtaisesti, mikä joudutti hänen kuolemaansa. Aika kuitenkin asetti kaiken paikoilleen. Ivan Shishkin jäi sisään kulttuurihistoriaa Venäjä suurena venäläisenä taiteilijana, jonka maalauksissa hänen rakkautensa elämää, maata, ihmisiä kohtaan ilmaistiin äärimmäisen selkeästi.

Ivan Ivanovich Shishkin syntyi muinaisessa venäläisessä Jelabugassa kauppiasperheeseen. Hänen isänsä, Ivan Vasilievich, kunnioitti syvästi maanmiehensä. Hän itse käytti leipää kauppaa, mutta oli kiinnostunut tekniikasta ja historiasta, piti arkeologiasta ja hänet valittiin jopa Moskovan arkeologisen seuran kirjeenvaihtajajäseneksi. Vuonna 1871 Moskovan synodaalipaino julkaisi Ivan Ivanovich Shishkinin kirjan Jelabugan kaupungin historiasta, ja vielä aikaisemmin hän valmisteli käsikirjoituksen "Jelabuga-kauppias Ivan Vasilyevich Shishkinin elämä, itse kirjoittama vuonna 1867". Ivan Ivanovich Shishkin piti monta vuotta muistikirjaansa muistiinpanoista tärkeimmistä tapahtumista, jotka tapahtuivat kaupungissa ja vuonna syntyperäinen perhe. Hän kutsui niitä "erilaisten nähtävyyksien muistiinpanoiksi".

Kaikkea talossa kontrolloi Ivan Vasiljevitšin vaimo Daria Romanovna, joka säilytti tiukan patriarkaalisen elämäntavan. Tässä kunnioitettavassa ja kulttuuriperhe ja kasvatti tulevaa taiteilijaa.

Poika varttui luonnon ympäröimänä ja oli hyvin vaikutuksellinen. Lukemisen lisäksi hän rakasti lapsuudesta asti eniten piirtämistä, minkä vuoksi häntä joskus kutsuttiin talon "sieneksi".

Isä halusi antaa pojalleen hyvä koulutus, palkkasi hänelle yksityisopettajia, määräsi hänet Kazaniin miesten lukioon. Hän aikoi lähettää hänet kauppalinjaa pitkin, mutta huomattuaan, että Ivan ei osoittanut kiinnostusta tähän asiaan, hän jätti hänet valitsemaan oman ammattinsa.

Vuonna 1852 Ivan meni Moskovaan ja astui maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun. Nuoruudestaan ​​lähtien hän valitsi itselleen motton: "Koulutus, työ, rakkaus työhön" - ja seurasi sitä vakaasti.

Ivan Shishkin valitsi jo koulussa vihdoin polkunsa maalaukseen - Venäjän maiseman ja luonnon kaikessa monimuotoisuudessaan. Vähän ennen valmistumistaan ​​nuori taidemaalari maalasi yhden merkittävimmistä maalauksistaan, Kuura, jota taiteilijat arvostivat suuresti.

Tammikuussa 1856 Ivan Shishkin astui Pietarin taideakatemiaan, mutta opiskeli ilman kiinnostusta. Tuolloin Nicolas Poussin ja Claude Lorrain pidettiin maisemamaalauksen päämestareina Akatemiassa. Heidän maalauksensa hämmästyttivät mielikuvitusta heidän fantasiansa herättämillä majesteettisilla maisemilla. Shishkin tavoitteli jotain muuta. Hän halusi kirjoittaa villieläimiä joka ei kaipaa koristelua. "Maisemamaalarille tärkeintä on ahkera luonnon tutkiminen", hän kirjoitti vielä Moskovassa opiskelijavihkoonsa, "jonka seurauksena luontomaalausten tulisi olla vailla mielikuvitusta." Myöhemmin monet kriitikot panivat merkille, että Ivan Shishkin oli todellinen luonnontutkija ja tiesi "jokaisen kuoren ryppyn, oksien mutkan, lehtien varsien yhdistelmän yrttikimpuissa ...". Jo Akatemiassa hän alkoi vähitellen kehittää omaansa oma järjestelmä maalaus, jossa hän intuitiivisesti pyrki vahvistamaan kansallisuutta maisemaan.

Vuonna 1857 Ivan Shishkin sai pienen hopeamitalin kokeessa kahdesta maalauksesta - "Näkymä Pietarin ympäristöstä" ja "Maisema ketun nenällä". Taiteilija oli täynnä kirkkaimpia tulevaisuuden toiveita. Hänen turhamaisuuttaan imarteli myös se, että Akatemian johto lähetti hänen kanssaan opiskelijoita kesäopintoihin, jotka hän vietti Dubkin kylässä Sestroretskin lähellä.

Ivan Ivanovitš Shishkin oli syvästi uskonnollinen henkilö, joten ei ole yllättävää, että Valaam houkutteli häntä erityisellä hurskauden ilmapiirillään. Lisäksi saari oli kuuluisa viehättävästä luonnostaan. Vuonna 1858 Shishkin vieraili ensimmäisen kerran Valaamissa. Hän toi sieltä takaisin monia luonnoksia ja kynäpiirroksia ja sai vuoden lopussa toisen akateemisen palkinnon - suuren hopeamitalin maisemamaalaus"Näkymä Valaamin saarelle". Nyt tätä kuvaa säilytetään Kiovan venäläisen taiteen museossa. Samaan aikaan Ivan Shishkin esitteli maalauksiaan Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulun hallissa. Ne ostettiin, ja taiteilija sai ensimmäiset suuret rahat.

Koko ajan akatemiassa opiskellessaan Ivan Shishkin sai akateemisia palkintoja, mikä antoi hänelle oikeuden vapaa valinta töitä kesäksi. Hän vieraili jälleen Valaamissa, missä hän lopetti iso kuva"Kukko". Se oli yhden saaren traktaatin nimi. Hänelle hän sai ison kultamitali, ja Akatemian johto lähetti taiteilijan ulkomaille.

Ivan Shishkin vietti yli vuoden ulkomailla, vieraili monissa Saksan kaupungeissa, matkusti Tšekkiin, Sveitsiin, Hollantiin ja muihin maihin. Hän kiersi kaikki tunnetuimmat Euroopan museot, vieraili taiteilijoiden työpajoissa eikä löytänyt sieltä mitään opettavaista. Vain hollantilaisten ja belgialaisten taiteilijoiden taide sovitti Shishkinin jotenkin ulkomaan kanssa. Hän työskenteli siellä paljon, kävi luonnoksilla, vaikka vieras luonto ei erityisen inspiroinut häntä.

Siitä huolimatta helmikuussa 1865 Ivan Ivanovich Shishkin esitteli kolme piirustustaan ​​pysyvässä näyttelyssä Düsseldorfissa. He menestyivät. Yksi lehdistä julkaisi jopa artikkelin nuoresta venäläisestä taiteilijasta. Saman vuoden huhtikuussa Shishkin osallistui jälleen näyttelyyn, ja hänen piirustuksensa otettiin vastaan ​​entistä suuremmalla innolla. Taiteilija sai tarjouksen esittää ne Bonnissa, Aachenissa ja Kölnissä.

Pian Ivan Shishkin palasi kotimaahansa. Hän sai Taideakatemian todistuksen "maisemamaalauksen luonnosta Venäjän eri kaupungeissa" luokista ja meni paikkaansa Yelabugaan.

Palattuaan Pietariin Ivan Shishkin ystävystyi äskettäin perustetun Ivan Nikolajevitš Kramskoyn johtaman taiteilijan Artellin kanssa, joka yhdisti nuoria venäläisiä taiteilijoita, jotka kielsivät vanhan maalauskoulun akateemisuuden. Shishkin kannatti kiihkeästi heidän ajatuksiaan, vaikka hänen ensimmäinen teokseensa, jonka hän kirjoitti palattuaan kotimaahansa, Sveitsin maisemaan, kantoi edelleen opintojensa aikana omaksumiensa akateemisten perinteiden jälkiä. Kuitenkin hänen myöhemmät teoksensa ja erityisesti luonnos "Noon. Moskovan esikaupunki. Bratsevo" merkitsi taiteilijan uuden tyylin syntyä. Tästä teoksesta lähtien runollinen periaate tulee esille Shishkinin teoksessa. Kolme vuotta myöhemmin hän palaa tähän luonnokseen ja maalaa maalauksen "Noon". Se on taiteilijan ensimmäinen maalaus, jonka osti kuuluisa venäläisen taiteen keräilijä P. M. Tretjakov.

Samaan aikaan taiteilijan elämässä tapahtui jotain muuta. tärkeä tapahtuma. Hän meni naimisiin Evgenia Alexandrovna Vasilyeva, ja pian heidän tyttärensä Lydia syntyi.

Erityisesti Ivan Ivanovich Shishkinille perustettiin maisemaluokka Taideakatemiassa, jossa hän alkoi opettaa. Sitoutumisestaan ​​Venäjän luontoon häntä kutsuttiin "metsän kuninkaaksi".

Vuonna 1870 venäläiset taiteilijat perustivat uuden yhdistyksen - taidenäyttelyiden liiton, jonka ideaa ehdotti G. G. Myasoedov. Ivan Shishkin tuki innokkaasti tätä yritystä ja allekirjoitti kumppanuuden peruskirjan. Seuraavana vuonna pidettiin heidän ensimmäinen näyttelynsä, jossa hän esitteli maalauksensa "Ilta". Sitten hän lähti uusi työ"Mäntymetsä" Taiteen edistämisyhdistyksen kilpailuun. Hän sai ensimmäisen palkinnon, ja Tretjakov osti hänet galleriaan.

Seuraavien vuosien aikana Ivan Shishkinin elämä osoittautui täynnä vastoinkäymisiä. Isä kuoli ja sitten hänen pieni poika Vladimir. Vaimo oli sairas. Shishkin oli väsynyt, mutta jatkoi työtä. Helmikuussa 1873 hän sai professorin arvonimen maalauksesta "Erämaa". Saman vuoden toukokuussa hän valmisteli ja painoi ensimmäisen etsausalbuminsa itse.

Tragedia kuitenkin vaivasi taiteilijaa edelleen. Vuonna 1874 hänen vaimonsa kuoli, jättäen Ivan Shishkinin kaksi lasta - tytär Lydia ja vuoden vanha poika Konstantin, joka myös kuoli pian sen jälkeen. Raskas menetys osoittautui Shishkinille sietämättömäksi. Hän oli humalassa pitkä aika ei voinut työskennellä, sitten ryhdyin valokuvaamaan.

Lopulta työtottumus voitti. Ivan Ivanovitš Shishkin aloitti maalaamisen uudelleen ja esitteli uudet maalauksensa Kevät mäntymetsässä ja Ensilumi neljännessä Vaeltajien näyttelyssä vuonna 1875.

Yrittääkseen voittaa vakavan masennuksen taidemaalari viettää paljon aikaa yhteiskunnassa, tapaa ystäviä. Hän oli ystävä Dmitri Ivanovitš Mendelejevin, kuuluisan kemistin, kanssa, jonka talossa kuuluisat "Mendeleev-keskiviikot" pidettiin. Niitä on ollut monia kuuluisia taiteilijoita, kirjailijat, säveltäjät. Täällä Ivan Shishkin tapasi omansa tuleva vaimo Olga Antonovna Lagoda. Hän opiskeli Taideakatemiassa, mutta lähti sieltä ja alkoi opiskella Shishkinin kanssa.

Syksyllä 1878 Ivan Shishkin matkusti muiden taiteilijoiden kanssa Pariisiin, maailmannäyttely. Samana vuonna hänen maalauksensa "Ruis" esiteltiin kiertävässä näyttelyssä, joka voitti ensimmäisen sijan. Kaikki ymmärsivät, että siitä tuli Venäjän taiteellisen elämän suurin tapahtuma.

Kuten monet muut venäläiset taiteilijat, Shishkin oli vastakkainasettelussa Taideakatemian kanssa. Hän itse ei ollut työskennellyt siellä pitkään aikaan. "Tämä on luola, jossa kaikki enemmän tai vähemmän lahjakas hukkuu, jossa virkailijat kehittyvät opiskelijoista", hän sanoi. Hän toi opiskelijoilleen erilaisen näkemyksen taiteesta: ”Tee niin kuin sydämesi haluaa, älä nolaa itseäsi näillä resepteillä. Tutki elävää ruumista."

Ivan Ivanovitš Shishkin oli erittäin vaativa opiskelijoiltaan, joskus jopa ankara, mutta hän ei ollut vähemmän vaativa itselleen. Hänen työpäivänsä alkoi kello yhdeksältä aamulla ja päättyi joskus kahdelta aamulla. Joka vuosi taiteilija maalasi useita maalauksia, jotka erottuivat korkeasta taidosta ja hämmästyttävästä rakkauden tunteesta Venäjän luontoa kohtaan.

Kuitenkin sisään Henkilökohtainen elämä Ivan Shishkin oli jälleen pulassa. Pian tyttärensä syntymän jälkeen taiteilija O. A. Lagoda-Shishkinin toinen vaimo kuoli odottamatta. Uusi menetys järkytti häntä, mutta tällä kertaa taiteilija ei sammunut sydänsuruja alkoholia ja jatkoi työtä.

Hänen Kiovaan näyttelyyn lähetetty maalauksensa "Kama" herätti suurta kiinnostusta, siihen tehtiin todellinen pyhiinvaellus, ja ostajien välillä syntyi riita.

Sama jännitys hetken kuluttua aiheuttaa toisen kuvan Ivan Shishkinista - "Polesye". Se ei ole täysin säilynyt tähän päivään asti. Kiovan venäläisen taiteen museossa voit nähdä vain hänet oikea puoli. Toinen osa maalauksesta on säilytetty yksityisessä kokoelmassa. Shishkin toisti sen kuitenkin myöhemmin pienemmässä koossa yhdelle ihailijalleen. Hän on nyt Moskovassa, yksityisessä kokoelmassa.

Ivan Ivanovich Shishkinin taidot ovat yleisesti tunnustettuja. Monia taiteilijan töitä, ja erityisesti, kuten "Auringon valaisemat männyt", "Reuna", "Schwarzwald", "Saniainen", kutsutaan venäläisen taiteen helmiksi ja todellisiksi mestariteoksiksi.

Vuonna 1886 julkaistiin Ivan Shishkinin kolmas etsausalbumi. Hän lähetti useita arkkeja siitä Pariisiin, missä hänen etsauksiaan kutsuttiin "runoiksi piirustuksissa".

17. kiertävässä näyttelyssä esiteltiin Shishkinin uusi maalaus "Aamu mäntymetsässä", jolla utelias tarina. Kirjoittaja maalasi sen yhdessä toisen taiteilijan - K. Savitskyn kanssa. Hän kuvasi karhuja. Aluksi sen alla oli molempien taiteilijoiden allekirjoitukset, mutta sen ostanut Tretjakov oli erittäin kriittinen Savitskya kohtaan ja käski peittää nimensä. Joten tämä kuva on edelleen esillä vain Shishkinin allekirjoituksella.

Taiteilija on aina ollut huolissaan venäläisen taiteen tilasta. AT viime vuodet elämässä, hän kannatti Taideakatemian uudelleenorganisointia toivoen venäläisen elvyttämistä taidekoulu. Kaikki taiteilijat eivät kuitenkaan tukeneet tätä ajatusta, minkä vuoksi hänen suhteensa muihin Kiertonäyttelyiden liiton jäseniin monimutkaisi. He pitivät Akatemian uudistamista ajanhukkaa ja syyttivät Shishkiniä luopumisesta.

Marraskuussa 1891 Taideakatemian salissa avattiin retrospektiivinen näyttely Ivan Shishkinin yli neljänkymmenen vuoden aikana kirjoitetuista teoksista. Siinä oli 300 luonnosta ja yli 200 piirustusta. Ja kolme vuotta myöhemmin Shishkinista tuli Taideakatemian korkeamman taidekoulun maisematyöpajan professori. Yhdessä hänen kanssaan muut kuuluisat taiteilijat palasivat akatemiaan ja alkoivat opettaa siellä - Ilja Repin, A. Kuindzhi, V. Makovsky. Heidän saapumisensa myötä Akatemiassa vallitsi luovuuden henki, mutta tämä idyllinen suhde ei kestänyt kauan. Juonittelut sammuivat hetkeksi uudelleen, taiteilijoiden välillä alkoivat riidat. Asia meni siihen pisteeseen, että Arkhip Kuindzhi kutsui Ivan Shishkinin menetelmää maalaukselle haitalliseksi.

Lopulta Shishkin ei kestänyt entisten ystäviensä avointa vihamielisyyttä ja erosi. Vuonna 1897 taiteilijalle tarjottiin jälleen maisemapajan päällikön paikkaa, mutta siihen mennessä hän oli jo huonovointinen, hänen sydämensä petti usein, ja hänen täytyi työskennellä iskuissa.

Samana vuonna Ivan Ivanovich Shishkin kirjoitti omansa uusin työ - « laivalehto", mikä oli suuri menestys.

Tsaari osti sen täydentäen taidekokoelmaansa toisella Shishkin-maalauksella. Taiteilija päätti kirjoittaa uusi kuva- "Krasnolesye", mutta maaliskuussa 1898 hän kuoli maalaustelineen edessä.

Ivan Ivanovich Shishkin haudattiin Smolenskin hautausmaalle Pietarissa.

Ivan Shishkin lyhyt elämäkerta kuuluisa venäläinen taiteilija kuvataan tässä artikkelissa.

Ivan Shishkinin elämäkerta lyhyesti

Shishkinin kuuluisia maalauksia:"Syksy", "Ruis", "Aamu sisään mäntymetsää”, ”Ennen myrskyä” ja muita.

Ivan Ivanovich Shishkin syntyi 13. (25.) tammikuuta 1832 Jelabugassa, pienessä kaupungissa, köyhän kauppiaan perheeseen.

Lapsuudesta lähtien hän piti piirtämisestä. Vanhemmat yrittivät saada hänet mukaan kauppaan, mutta turhaan.

Vuonna 1852 hän meni Moskovaan taidemaalauksen ja kuvanveiston kouluun, ja siellä hän kävi ensimmäistä kertaa vakavan piirtämisen ja maalauksen koulun. Shishkin luki paljon ja pohti taidetta ja tuli siihen tulokseen, että taiteilijan täytyy tutkia luontoa ja seurata sitä.

Moskovassa hän opiskeli professori A. A. Mokritskyn johdolla. Vuosina 1856-60 jatkaa opintojaan Pietarin taideakatemiassa maisemamaalari S. M. Vorobjovin johdolla. Sen kehitys etenee nopeasti. Hän työskenteli muiden nuorten maisemamaalaajien kanssa Valaamin saarella. Menestyksestään Shishkin saa kaikki mahdolliset palkinnot.

Vuonna 1860 hänet palkittiin suurella kultamitalilla maisemasta "Näkymä Valaamin saarelle". Suuren kultamitalin saaminen Akatemian lopussa vuonna 1860 antoi Shishkinille oikeuden matkustaa ulkomaille, mutta ensin hän meni Kazaniin ja edelleen Kamaan. Halusin käydä luonani isänmaa. Vasta keväällä 1862 hän lähti ulkomaille.

3 vuotta hän asui Saksassa ja Sveitsissä. Hän opiskeli taidemaalari ja kaivertajan K. Rollerin työpajassa. Jo ennen matkaansa hänet tunnettiin loistavana piirtäjänä. Vuonna 1865 hän sai akateemikon arvonimen maalauksesta "Näkymä Düsseldorfin ympäristössä". Vuodesta 1873 hänestä tuli taiteiden professori.

I. I. Shishkin oli ensimmäinen venäläisistä maisemamaalareista toisen puolet XIX vuosisadalla, jossa luonnosta saatu luonnos piti erittäin tärkeänä. Teemana juhlallinen ja selkeä kauneus Kotimaa oli hänelle välttämätöntä.

Shishkin ei harjoittanut vain piirtämistä, vaan myös vuonna 1894 hän aloitti opettamisen korkeakoulussa taidekoulu Taideakatemiassa osasi arvostaa kykyjä.

12-vuotiaana Ivan Ivanovich määrättiin Kazanin ensimmäisen lukion opiskelijaksi. Opiskeltuaan siellä 5. luokkaan asti hän kuitenkin teki päätöksen ja jätti lukion. Sen sijaan hän tuli Moskovan arkkitehtuurin, maalauksen ja kuvanveiston kouluun. Valmistuttuaan tästä oppilaitoksesta hän jatkoi opintojaan Pietarin taideakatemiassa: siellä hän oli Vorobjov S.M.:n opiskelija. Akatemian luokat eivät tyydyttäneet Shishkinia, joten hän kirjoitti sinnikkäästi luonnoksia ja maalasi Valaamin saarella ja Pietarin läheisyydessä. Tällaisten toimintojen ansiosta hän oli yhä enemmän täynnä paikallisten muotojen tuntemusta, hän oppi välittämään sen yhä paremmin siveltimellä ja lyijykynällä. Ensimmäisenä opiskeluvuonna Akatemiassa Ivan Ivanovich palkittiin jo 2 pienellä hopeamitalilla erinomaisesta piirroksesta, jossa hän välitti Pietarin ympäristön maisemaa. 1858 tuo taiteilijalle suuren hopeamitalin Valaam-näkymän yli. Vuonna 1859 Shishkin sai pienen kultamitalin Pietarin maiseman piirtämisestä. Ja vuonna 1860 Ivan sai suuren kultamitalin Kukon alueen näkymistä.

Yhdessä viimeisen palkinnon kanssa Shishkin saa myös mahdollisuuden, jolla hän voi lähteä ulkomaille Akatemian eläkeläisenä. Ja niin vuonna 1861 taidemaalari lähti Müncheniin. Siellä hän vieraili suurten taiteilijoiden työpajoissa (kuten Franz ja Benno Adamov, jotka olivat erittäin suosittuja eläinmaalaajien keskuudessa). Vuonna 1863 Ivan muutti Zürichiin. Täällä hän maalasi Kollerin ohjauksessa, jota tuolloin pidettiin ehkä parhaimpana eläinkuvauksena, juuri niistä luonnon eläimistä, kopioi niitä. Juuri Zürichissä maisemamaalari kokeili ensimmäisen kerran "kuninkaallisen vodkan" kaivertamista. Zürichin jälkeen seuraava kohde Ivanista tuli Geneve, jossa hän tutustui Calaman ja Didetin teoksiin. Genevestä Shishkin meni Düsseldorfiin. Täällä hän maalasi N. Bykovin käskystä kuvan nimeltä "Näkymä Düsseldorfin läheisyydessä". Jatkossa juuri tämä kuva lähetettiin Pietariin. Ja juuri hänen avullaan Shishkin sai akateemikon arvonimen. Ivan Ivanovich ei kuitenkaan maalannut vain ulkomailla, hän piirsi myös kynällä. Hänen tämäntyyppiset teoksensa yllättivät ulkomaalaiset suuresti. Lisäksi useat näistä teoksista sijoitettiin Düsseldorfin museoon Euroopan johtavien mestareiden piirustusten viereen.

Ivan Ivanovitsilla oli ikävä kotimaahansa, joten vuonna 1866 hän palasi Pietariin etuajassa, ennen toimikauden umpeutumista. Siitä lähtien hän matkustaa melko usein ympäri Venäjää taiteellisiin tarkoituksiin, lähes joka vuosi hän esittelee teoksia akatemiassa. Näyttelyyhdistyksen perustamisen jälkeen hän teki piirustuksia kynällä. Vuonna 1870 Shishkin liittyi aquafortists-piiriin ja kaiverrettiin jälleen "kuninkaallisella vodkalla". Siitä lähtien taidemaalari ei ole laiminlyönyt tätä taidetta ja omistaa täsmälleen yhtä paljon aikaa kuin muullekin toiminnalleen. Ivanin teokset vahvistivat joka vuosi hänen mainettaan vertaansa vailla olevana vesipuiston tutkijana ja yleisesti ottaen yhtenä maamme parhaista maalareista. Shishkinilla oli käytössään kartano Vyran kylässä (nykyinen Leningradin alue, Gatchinsky-piiri). Vuodesta 1873 tuli taiteilijalle erittäin tärkeä - "Forest Wilderness" sai akatemian myöntämään Shishkinille professorin arvonimen. Uuden akateemisen peruskirjan hyväksymisen jälkeen Shishkin kutsuttiin vuonna 1892 maisemakoulutuspajan johtajaksi, mutta tämä asema ei makaa hänen harteillaan pitkään. Ivan Ivanovitš kuoli maaliskuussa 1898 istuen maalaustelineensä ääressä ja työskennellen uuden työn parissa.