Viimeisen illallisen maalaus siellä, missä Juudas on. Missä on Leonardo da Vincin "Viimeinen ehtoollinen" - kuuluisa fresko

Itse nimi kuuluisa teos Leonardo da Vinci " Viimeinen ehtoollinen"Kantaa pyhää merkitystä... Itse asiassa monet Leonardon kankaat ovat mysteerin sävyisiä. Viimeisessä ehtoollisessa, kuten monissa muissakin taiteilijan teoksissa, on paljon symboliikkaa ja piilotettuja viestejä.

Legendaarisen luomuksen entisöinti valmistui äskettäin. Tämän ansiosta onnistuimme oppimaan paljon mielenkiintoisia seikkoja liittyy maalauksen historiaan. Sen merkitys ei ole vielä täysin selvä. Viimeisen ehtoollisen kätketystä viestistä syntyy yhä enemmän uusia arvauksia.

Leonardo da Vinci on yksi historian salaperäisimmistä henkilöistä Kuvataide... Jotkut luokittelevat taiteilijan käytännössä pyhien joukkoon ja kirjoittavat hänelle ylistäviä oodia, kun taas toiset päinvastoin pitävät häntä jumalanpilkkaajana, joka myi sielunsa paholaiselle. Mutta samaan aikaan kukaan ei epäile suuren italialaisen neroutta.

Maalauksen historia

Vaikea uskoa, mutta monumentaalinen maalaus "Viimeinen ehtoollinen" tehtiin vuonna 1495 Milanon herttuan Ludovico Sforzan tilauksesta. Huolimatta siitä, että hallitsija oli kuuluisa hajoavasta luonteestaan, hänellä oli erittäin vaatimaton ja hurskas vaimo Beatrice, jota hän, on huomattava, kunnioitti ja kunnioitti suuresti.

Mutta valitettavasti hänen rakkautensa todellinen voima ilmeni vasta, kun hänen vaimonsa kuoli äkillisesti. Herttuan suru oli niin suuri, että hän ei poistunut omasta asunnostaan ​​15 päivään, ja lähtiessään hän tilasi ensimmäisenä Leonardo da Vincille freskon, jota hänen edesmennyt vaimonsa oli kerran pyytänyt, ja lopetti hänen riehakas elämäntapa.

Sen ainutlaatuinen luomus taiteilija valmistui vuonna 1498. Maalauksen mitat olivat 880 x 460 senttimetriä. Mikä parasta, "Viimeinen ehtoollinen" näkyy, kun astut taaksepäin 9 metriä sivulle ja nouset 3,5 metriä ylöspäin. Kuvan luomisessa Leonardo käytti munatemperaa, joka myöhemmin leikki julmaa vitsi freskon kanssa. Kangas alkoi romahtaa vain 20 vuotta sen luomisen jälkeen.

Kuuluisa fresko sijaitsee Milanon Santa Maria delle Grazien kirkon ruokasalin yhdellä seinällä. Taidehistorioitsijoiden mukaan taiteilija kuvasi kuvassa täsmälleen saman pöydän ja astiat, joita käytettiin tuolloin kirkossa. Tällä yksinkertaisella tempulla hän yritti näyttää, että Jeesus ja Juudas (hyvä ja paha) ovat paljon lähempänä kuin uskommekaan.

Mielenkiintoisia seikkoja

1. Kankaalle kuvattujen apostolien persoonallisuuksista on toistuvasti kiistelty. Luganossa säilytetyn kankaan jäljennöksen kirjoituksista päätellen nämä ovat (vasemmalta) Bartolomeus, Jaakob nuorempi, Andreas, Juudas, Pietari, Johannes, Tuomas, Jaakob vanhin, Filippus, Matteus, Taddeus ja Simon Zealot .

2. Monet historioitsijat uskovat, että maalaus kuvaa ehtoollista (ehtoollista), koska Jeesus Kristus osoittaa molemmin käsin pöytää, jossa on viiniä ja leipää. On kuitenkin olemassa myös vaihtoehtoinen versio. Siitä keskustellaan alla...

3. Monet koululaiset tietävät tarinan, että Jeesuksen ja Juudaksen kuvat olivat vaikeimpia da Vincille. Aluksi taiteilija aikoi tehdä niistä hyvän ja pahan ruumiillistuma, eikä pitkään aikaan löytänyt ihmisiä, jotka toimisivat malleina hänen mestariteoksensa luomisessa.

Kerran eräs italialainen, palvellessaan kirkossa, näki kuorossa nuoren miehen, joka oli niin hengellistynyt ja puhdas, ettei ollut epäilystäkään: tässä se on - Jeesuksen inkarnaatio hänen "viimeiseen ehtoolliseen".

Viimeinen hahmo, jonka prototyyppiä taiteilija ei löytänyt, oli Juudas. Da Vinci vietti tuntikausia vaelellen kapeita italialaisia ​​katuja etsiessään sopivaa mallia. Ja nyt, 3 vuoden kuluttua, taiteilija löysi etsimänsä. Ojassa makasi juoppo, joka oli pitkään ollut yhteiskunnan reunalla. Taiteilija käski tuoda juomarin työpajaansa. Mies ei käytännössä pysynyt jaloillaan ja oli huonosti tietoinen siitä, mihin oli päätynyt.

Kun Juudaksen kuva oli valmis, juoppo lähestyi kuvaa ja myönsi nähneensä sen jossain aiemmin. Kirjoittajan hämmennykselle mies vastasi, että kolme vuotta sitten hän oli täysin erilainen henkilö - hän lauloi kirkon kuorossa ja vietti vanhurskasta elämää. Silloin eräs taiteilija lähestyi häntä ehdottaen maalaamaan hänestä Kristus.

Joten historioitsijoiden olettamusten mukaan sama henkilö poseerasi Jeesuksen ja Juudaksen kuvissa eri ajanjaksoja oma elämä. Tämä tosiasia toimii metaforana, joka osoittaa, että hyvä ja paha kulkevat käsi kädessä ja niiden välillä on erittäin hieno raja.

4. Kiistanalaisin on mielipide, jonka mukaan oikea käsi se ei ole mies, joka istuu Jeesuksesta Kristuksesta, vaan ei kukaan muu kuin Magdalan Maria. Hänen sijaintinsa osoittaa, että hän oli Jeesuksen laillinen vaimo. Kirjain M on muodostettu Maria Magdaleenan ja Jeesuksen siluetteista. Sen oletetaan tarkoittavan sanaa matrimonio, joka on käännetty "avioliitoksi".

5. Joidenkin tutkijoiden mukaan opiskelijoiden epätavallinen sijoittelu kankaalle ei ole sattumaa. Sanotaan, että Leonardo da Vinci sijoitti ihmiset horoskooppimerkkien mukaan. Tämän legendan mukaan Jeesus oli Kauris ja hänen rakas Maria Magdaleena oli Neitsyt.

6. On mahdotonta puhua siitä tosiasiasta, että toisen maailmansodan aikana kirkon rakennukseen osuneen ammuksen seurauksena lähes kaikki tuhoutui, paitsi seinä, jolla fresko on kuvattu.

Ja ennen sitä, vuonna 1566, paikalliset munkit tekivät seinään viimeistä ehtoollista kuvaavan oven, joka "leikkasi" freskon hahmojen jalat. Vähän myöhemmin Milanon vaakuna ripustettiin Vapahtajan pään päälle. Ja 1600-luvun lopulla ruokasalista tehtiin talli.

7. Yhtä kiinnostavia ovat myös taiteen ihmisten ajatukset pöydällä kuvatuista ruoista. Esimerkiksi lähellä Juudasta Leonardo piirsi kaatuneen suolapuristimen (mitä pidettiin aina huono onni) sekä tyhjä lautanen.

8. Oletetaan, että apostoli Thaddeus, joka istuu selkä Kristukseen, on itse asiassa da Vincin omakuva. Ja ottaen huomioon taiteilijan luonne ja hänen ateistiset näkemyksensä, tämä hypoteesi on enemmän kuin todennäköinen.

Luulen, että vaikka et pidä itseäsi asiantuntijana korkea taide, olet edelleen kiinnostunut näistä tiedoista. Jos näin on, jaa artikkeli ystävillesi.

Juoni

Viimeinen ehtoollinen on Jeesuksen Kristuksen viimeinen ateria 12 opetuslapsen kanssa. Sinä iltana Jeesus asetti eukaristian sakramentin, joka koostui leivän ja viinin pyhittämisestä, saarnasi nöyryydestä ja rakkaudesta. Keskeinen tapahtuma illat - ennustus yhden opiskelijan pettämisestä.

Jeesuksen lähimmät toverit - apostolit - on kuvattu ryhmissä Kristuksen ympärillä istumassa keskellä. Bartholomew, Jacob Alfejev ja Andrey; sitten Juudas Iskariot, Pietari ja Johannes; lisäksi Tuomas, Jaakob Sebedeus ja Filippus; ja kolme viimeistä ovat Matteus, Juudas Taddeus ja Simon.

Erään version mukaan Kristuksen oikealla puolella lähin ei ole Johannes, vaan Maria Magdaleena. Jos noudatamme tätä hypoteesia, sen asema osoittaa avioliiton Kristuksen kanssa. Tätä tukee se tosiasia, että Maria Magdaleena pesi Kristuksen jalat ja pyyhki ne hiuksillaan. Vain laillinen vaimo voi tehdä tämän.

Nikolay Ge "Viimeinen ehtoollinen", 1863

Ei tiedetä tarkalleen, mitä illallisen hetkeä Da Vinci halusi kuvata. Luultavasti apostolien reaktio Jeesuksen sanoihin yhden opetuslapsen uhkaavasta pettämisestä. Argumenttina toimii Kristuksen ele: ennustuksen mukaan petturi kurottaa kätensä ruokaan samaan aikaan kuin Jumalan poika, ja Juudas on ainoa "ehdokas".

Leonardo antoi Jeesuksen ja Juudaksen kuvat vaikeammiksi kuin muut. Taiteilija ei löytänyt sopivia malleja millään tavalla. Tämän seurauksena hän poisti Kristuksen kirkon kuoron kuorosta ja Juudaksen humalassa kulkurista, joka muuten oli myös aiemmin kuoromies. On jopa olemassa versio, että Jeesus ja Juudas kirjattiin pois samasta henkilöstä hänen eri elämänvaiheissaan.

Konteksti

1400-luvun lopulla, kun fresko luotiin, toistettu perspektiivin syvyys oli vallankumous, joka muutti länsimaisen maalauksen suuntaa. Tarkemmin sanottuna "Viimeinen ehtoollinen" ei ole pikemminkin fresko, vaan maalaus. Tosiasia on, että teknisesti se tehtiin kuivalle seinälle, ei märalle kipsille, kuten freskojen tapauksessa. Leonardo teki sen, jotta kuvia voitiin korjata. Freskotekniikka ei anna tekijälle oikeutta tehdä virheitä.

Da Vinci sai tilauksen kanta-asiakkaaltaan - herttua Lodovico Sforzalta. Jälkimmäisen vaimo Beatrice d'Este, joka kärsi kärsivällisesti kesti miehensä hillittömän rakkauden libertiineihin, kuoli lopulta yllättäen. Viimeinen ehtoollinen oli tavallaan viimeinen tahto kuollut.

Lodovico Sforza

Alle 20 vuotta freskon luomisen jälkeen Da Vincin työ alkoi murentua kosteuden vuoksi. Toisen 40 vuoden jälkeen lukuja oli lähes mahdotonta tunnistaa. Ilmeisesti aikalaiset eivät olleet erityisen huolissaan teoksen kohtalosta. Päinvastoin, he kaikin tavoin, tahtomattaan tai tahtomattaan, vain pahensivat hänen tilaansa. Joten 1600-luvun puolivälissä, kun kirkkomiehet tarvitsivat käytävän seinään, he tekivät sen niin, että Jeesus menetti jalkansa. Myöhemmin aukko muurattiin, mutta jalkoja ei voitu palauttaa.

Ranskan kuningas Francis I oli niin vaikuttunut työstä, että hän harkitsi vakavasti sen kuljettamista kotiinsa. Ja toisen maailmansodan aikana fresko selvisi ihmeellisesti - kirkon rakennukseen pudonnut kuori tuhosi kaiken paitsi seinän Da Vincin työllä.

Santa Maria delle Grazie

He ovat toistuvasti yrittäneet palauttaa "Viimeisen ehtoollisen", mutta eivät kovin menestyksekkäästi. Tämän seurauksena 1970-luvulla kävi selväksi, että oli aika toimia päättäväisesti, muuten mestariteos katoaa. 21 vuodessa, kolosaali työ... Nykyään ruokasalin vierailijoilla on vain 15 minuuttia aikaa pohtia mestariteosta, ja liput on tietysti ostettava etukäteen.

Yksi renessanssin neroista, universaali ihminen, syntyi Firenzen lähellä - paikassa, jossa kulttuurinen, poliittinen ja taloudellinen elämä oli erittäin rikasta 1400- ja 1500-luvun vaihteessa. Kiitos suojelijoiden perheille (kuten Sforza ja Medici), jotka maksoivat avokätisesti taiteesta, Leonardo pystyi luomaan vapaasti.

Da Vinci -patsas Firenzessä

Da Vinci ei ollut korkeasti koulutettu henkilö. Mutta hänen muistikirjansa antavat meille mahdollisuuden puhua hänestä nerona, jonka kiinnostuksen kohteiden kirjo ulottui erittäin laajalle. Maalaus, kuvanveisto, arkkitehtuuri, tekniikka, anatomia, filosofia. Ja niin edelleen. Ja tärkeintä tässä ei ole harrastusten määrä, vaan niihin osallistumisen aste. Da Vinci oli keksijä. Hänen edistyksellinen ajattelunsa käänsi aikalaistensa ajatuksia ja loi uuden vektorin kulttuurin kehitykselle.

Viimeaikaisessa kirjojen ja artikkelien virrassa on yhä useammin ehdotettu, että Leonardo da Vinci oli maanalaisen yhteiskunnan johtaja ja että hän piiloutui taideteos salaisia ​​koodeja ja viestejä. Onko se totta? Hänen roolinsa lisäksi historiassa as kuuluisa taiteilija, tiedemies ja keksijä, oliko hän myös jonkin vuosisatojen saatossa välittyneen valtavan salaisuuden säilyttäjä?

KOODI JA SALAUS. SALAUSMENETELMÄ LEONARDO DA VINCILLE.

Leonardolle ei todellakaan ollut vieras koodien ja salauksen käyttö. Kaikki hänen muistiinpanonsa on kirjoitettu taaksepäin, peilattu. Miksi Leonardo teki tämän, jää epäselväksi. On esitetty, että hän saattoi tuntea, että jotkut hänen sotakeksinnöistään olisivat liian tuhoisia ja voimakkaita, jos ne joutuisivat vääriin käsiin. Siksi hän puolusti papereitaan takaisinkirjoitusmenetelmällä. Muut tutkijat huomauttavat, että tämäntyyppinen salaus on liian yksinkertainen, koska sen salauksen purkamiseksi sinun on vain pidettävä paperia peiliä vasten. Jos Leonardo käytti sitä turvallisuuden vuoksi, hän luultavasti oli huolissaan sisällön piilottamisesta vain satunnaiselta tarkkailijalta.

Muut tutkijat uskovat, että hän käytti käänteistä kirjoittamista yksinkertaisesti siksi, että se oli hänelle helpompaa. Leonardo oli vasenkätinen, ja taaksepäin kirjoittaminen oli hänelle vähemmän vaikeaa kuin oikeakätiselle.

CRYPTEX

V Viime aikoina monet ihmiset antavat Leonardolle cryptex-nimisen mekanismin keksimisen. Kryptex on putki, joka koostuu sarjasta sormuksia, joihin on kaiverrettu aakkosten kirjaimet. Kun renkaat käännetään niin, että osa kirjaimista asettuu kohdakkain muodostaen salasanan kryptexin avaamiseksi, yksi päätykorkeista voidaan poistaa ja sisältö (yleensä papyruksenpala, joka on kiedottu lasietikkaastian ympärille) voidaan poistaa. . Jos joku yrittää saada sisältöä ulos rikkomalla laitetta, sisällä oleva lasiastia halkeilee ja etikka liuottaa papyrukseen kirjoitetun.

Suositussa (fiktiivisessä) kirjassaan The Da Vinci Code Dan Brown kiittää Leonardo da Vinciä kryptexin keksimisestä. Mutta ei ole todellista näyttöä siitä, että da Vinci keksi ja/tai suunnitteli tämän laitteen.

MONA LISA LEONARDO DA VINCIN KUVAN SALAISUUDET. JOCONDA'S SMILE:N MYSTEERI.

Yksi suosittu ajatus on, että Leonardo kirjoitti salaisia ​​symboleja tai viestejä kirjoituksiinsa. Analysoituaan hänen eniten kuuluisa maalaus, "Mona Lisa", monet ovat varmoja, että Leonardo käytti kuvaa luodessaan joitain temppuja. Monet ihmiset pitävät Giocondan hymyä erityisen häiritsevänä. He sanovat, että se näyttää muuttuvan, vaikka maalauksen pinnan maalin ominaisuudet eivät muutu.

Professori Margaret Livingston Harvardin yliopistosta ehdottaa, että Leonardo maalasi muotokuvan hymyn reunat siten, että ne näyttävät olevan hieman epätarkkoja. Tämä tekee niistä helpompia nähdä. perifeerinen näkö kuin katsoa niitä suoraan. Tämä saattaa selittää, miksi jotkut ihmiset kertovat, että muotokuva näyttää hymyilevän enemmän, kun he katsovat hymyä suoraan.

Toinen teoria, jonka Christopher Tyler ja Leonid Kontsevich Smith-Kettlewell Eye Research Institutesta ovat ehdottaneet, sanoo, että hymyt näyttävät muuttuvan ihmisen näköjärjestelmän satunnaisen kohinan vaihtelevista tasoista johtuen. Jos suljet silmäsi pimeässä huoneessa, huomaat, että kaikki ei ole täysin mustaa. Silmissämme olevat solut luovat matalan "taustamelun" tason (näemme sen pieninä valon ja pimeyden pisteinä). Aivomme yleensä suodattavat tämän, mutta Tyler ja Kontsevich ehdottivat, että kun katsot Mona Lisaa, nämä pienet pisteet voisivat muuttaa hänen hymynsä muotoa. Todisteeksi teoriastaan ​​he asettivat useita satunnaisia ​​​​pistesarjoja Mona Lisan maalaukseen ja näyttivät sitä ihmisille. Osa vastaajista sanoi, että Giocondan hymy näyttää tavallista iloisemmalta, kun taas toisten mielestä pisteet päinvastoin tummesivat muotokuvaa. Tyler ja Kontsevich väittävät, että ihmisen näköjärjestelmälle ominaisella melulla on sama vaikutus. Kun joku katselee maalausta, hänen visuaalinen järjestelmänsä lisää kuvaan kohinaa ja muuttaa sitä, näyttää siltä, ​​että hymy on muuttunut.

Miksi Mona Lisa hymyilee? Vuosien varrella ihmiset ovat esittäneet tällaisia ​​versioita: jotkut ajattelivat, että hän saattoi olla raskaana, toiset pitävät tätä hymyä surullisena ja ehdottavat, että hän oli onneton avioliitossaan.

Tri Lillian Schwartz Bell Labs Research Centeristä on keksinyt version, joka vaikuttaa epätodennäköiseltä, mutta kiehtovalta. Hän luulee La Giocondan hymyilevän, koska taiteilija nauratti yleisöä. Hän väittää, että kuva ei ole hymyilevä nuori nainen, vaan itse asiassa se on taiteilijan omakuva. Schwartz huomasi, että kun hän käytti tietokonetta paljastaakseen piirteet Mona Lisan muotokuvassa ja da Vincin omakuvassa, ne sopivat täysin yhteen. Muut asiantuntijat huomauttavat kuitenkin, että tämä voi johtua siitä, että molemmat muotokuvat on maalattu samoilla maaleilla ja siveltimellä, samalta taiteilijalta ja samoilla kirjoitustekniikoilla.

KUVAN MYSTEERI LEONARDO DA VINCIN VIIMEINEN ILLALLINEN.

Dan Brown suositussa trillerissään The Da Vinci Code ehdottaa, että Leonardon maalauksessa Viimeinen ehtoollinen on useita piilotettuja merkityksiä ja symboleja. V fiktiivinen tarina alkukirkon salaliitto tukahduttaa Maria Magdaleenan, Jeesuksen Kristuksen seuraajan, merkityksen (historia todistaa - monien uskovien harmiksi - että hän oli hänen vaimonsa). Väitetään, että Leonardo oli salaisen ihmiskunnan päällikkö, joka tiesi totuuden Magdaleenasta ja yritti säilyttää sen. Yksi tapa Leonardo tekee tämän on jättää johtolankoja kuuluisaan teokseensa, Viimeinen ehtoollinen.

Maalaus kuvaa Jeesuksen viimeistä ateriaa opetuslastensa kanssa ennen hänen kuolemaansa. Leonardo yrittää vangita hetken, jolloin Jeesus ilmoittaa, että hänet petetään ja että yksi pöydässä olevista miehistä tulee olemaan hänen petturinsa. Merkittävin Leonardon jättämä vihje on Brownin mukaan se, että maalauksessa Johannekseksi tunnistettu opetuslapsi on itse asiassa Maria Magdaleena. Todellakin, jos katsot kuvaa nopeasti, näyttää siltä, ​​​​että näin todellakin on. Jeesuksen oikealla puolella kuvatulla henkilöllä on pitkät hiukset ja sileä iho, joka voidaan nähdä naisellisia piirteitä, verrattuna muihin apostoleihin, jotka näyttävät hieman töykeiltä ja näyttävät vanhemmilta. Brown osoittaa myös, että Jeesus ja hänen oikealla puolellaan oleva hahmo muodostavat yhdessä M-kirjaimen ääriviivat. Symbolisoiko tämä Mariaa tai kenties vaimoa (Avioliitto englannin kielestä käännettynä, avioliitto, avioliitto)? Ovatko nämä Leonardon jättämät avaimet salaiseen tietoon?

Huolimatta ensivaikutelmasta, että tämä kuvassa oleva hahmo näyttää naisellisemmalta, jää kysymys, näyttikö tämä hahmo myös naiselliselta sen aikakauden katsojille, jolloin Leonardo kirjoitti Tämä kuva... Luultavasti ei. Johannesta pidettiinkin opetuslapsista nuorimpana, ja häntä kuvattiin usein parrattomana nuorena, jolla oli pehmeät piirteet ja pitkät hiukset. Nykyään voit pitää tätä henkilöä naisolentona, mutta jos palaat Firenzeen 1500-luvulla, ota huomioon kulttuurien ja odotusten erot, yritä syventää noiden aikojen ajatuksia nais- ja maskuliini-- Et voi enää olla varma, että tämä on todella nainen. Leonardo ei ollut ainoa Johnia esittänyt taiteilija Samaan tapaan... Domenico Ghirlandaio ja Andrea del Castagno kirjoittivat Johnin maalauksiinsa samalla tavalla:

Domenico Ghirlandaion viimeinen ehtoollinen

Teoksessa A Traatise on Painting Leonardo selittää, että maalauksen hahmot tulee kuvata heidän tyyppinsä perusteella. Nämä tyypit voivat olla: "salvia" tai "vanha nainen". Jokaisella tyypillä on omat ominaisuutensa, esimerkiksi: parta, ryppyjä, lyhyet tai pitkät hiukset. John, kuten kuvassa, Viimeisellä ehtoollisella, on opiskelijatyyppiä: kätyri, joka ei ole vielä kypsä. Tuon aikakauden taiteilijat, mukaan lukien Leonardo, olisivat kuvanneet tätä "opiskelijatyyppiä". nuorimies pehmeillä ominaisuuksilla. Tämä on mitä näemme kuvassa.

Mitä tulee kuvan ääriviivaan "M", tämä on seurausta siitä, miten taiteilija on kuvannut. Jeesus, sillä hetkellä, kun hän ilmoittaa kavaltaan, istuu yksin kuvan keskellä, hänen ruumiinsa on pyramidin muotoinen, opetuslapset sijaitsevat ryhmissä hänen molemmin puolin. Leonardo käytti teoksissaan usein pyramidin muotoa.

ZION PRIORATE.

On spekuloitu, että Leonardo johtaisi salaista ryhmää nimeltä Priory of Sion. Da Vinci -koodin mukaan luostarin tehtävänä oli säilyttää Maria Magdaleenan salaisuus hänen avioliitostaan ​​Jeesuksen kanssa. Mutta Da Vinci -koodi on fiktio, joka perustuu Richard Leen, Michael Baigentin ja Henry Lincolnin 1980-luvun alussa kirjoittaman kiistanalaisen "non-fiction" -kirjan teorioihin Holy Blood and the Holy Grail.

Pyhän veren ja pyhän maljan kirjassa on todisteena Leonardon jäsenyydestä Siionin luostarissa useita asiakirjoja, jotka on tallennettu Kansalliskirjasto Ranskassa, Pariisissa. Vaikka on olemassa todisteita siitä, että tämänniminen munkkikunta oli olemassa jo vuonna 1116 jKr. eKr., ja tällä keskiaikaisella ryhmällä ei ole mitään tekemistä 1900-luvun Siionin luostariin ja da Vincin elinvuosiin: 1452 - 1519.

Prioryn olemassaolon todistamiseksi on olemassa asiakirjoja, mutta on todennäköistä, että ne ovat osa Pierre Plantard -nimisen miehen 1950-luvulla keksimää huijausta. Plantard ja joukko hänen oikeistolaisia ​​antisemitistisiä tovereitaan perustivat Prioryn vuonna 1956. Väärennettyjen asiakirjojen, myös väärennettyjen, valmistaminen sukututkimustaulukot ilmeisesti Plantard toivoi todistavansa olevansa Merovingien jälkeläinen ja Ranskan valtaistuimen perillinen. Asiakirja, jonka väitetään todistavan, että Leonardo, kuten Botticelli, Isaac Newton ja Hugo, osallistuivat Siionin luostariin. erittäin todennäköistä, voi olla myös väärennös.

On epäselvää, yrittikö Pierre Plantard myös jatkaa Maria Magdaleenan tarinaa. Tiedetään, että hän väitti, että luostarilla oli aarre hallussaan. Ei joukko korvaamattomia asiakirjoja, kuten Da Vinci -koodissa, vaan luettelo pyhistä esineistä, joka on kirjoitettu kuparikäärölle, joka on yksi 1950-luvulla löydetyistä Kuolleenmeren kääröistä. Plantard kertoi haastattelijoille, että luostari palauttaisi aarteen Israelille, kun "aika on oikea". Asiantuntijoiden mielipiteet tästä asiasta jakautuvat: jotkut uskovat, että kirjakääröä ei ole, jotkut sen olevan väärennös ja toiset, että se on todellinen, mutta ei oikeutetusti kuulu Priorylle.

Se, että Leonardo da Vinci ei ollut jäsen salainen yhteisö Kuten Da Vinci -koodi osoittaa, ei ole mitään syytä lakata ihailemasta hänen lahjakkuuttaan. Tämän ottaminen käyttöön historiallinen persoonallisuus modernin fiktion juonitteluihin, mutta ei varjosta hänen saavutuksiaan. Hänen taideteokset ovat olleet ja ovat inspiraation lähde miljoonille vuosisatojen ajan ja sisältävät hienouksia, joita parhaimmatkin asiantuntijat yrittävät yhä selvittää. Lisäksi hänen kokeilunsa ja keksintönsä luonnehtivat häntä edistyneenä ajattelijana, jonka tutkimus ulottuu paljon hänen aikalaistensa ulkopuolelle. Pääsalaisuus Leonardo da Vinci on, että hän oli nero, mutta tuolloin monet eivät ymmärtäneet tätä.

Viimeinen ehtoollinen - tapahtuma viimeiset päivät Jeesuksen Kristuksen maallinen elämä, hänen viimeinen ateriansa kahdentoista lähimmän opetuslapsensa kanssa, jonka aikana hän asetti eukaristian sakramentin ja ennusti yhden opetuslapsen pettämisen. Viimeinen ehtoollinen on monien ikonien ja maalausten aiheena, mutta eniten kuuluisa teos- Tämä on Leonardo da Vincin "Viimeinen ehtoollinen".

Milanon keskustassa, goottilaisen Santa Maria della Grazien kirkon vieressä, on sisäänkäynti entiseen Dominikaaniseen luostariin, jossa sijaitsee kuuluisa Leonardo da Vincin seinämaalaus. Vuosina 1495-1497 luotu Viimeinen ehtoollinen on kopioituin teos. Jo renessanssin aikana noin 20 samanaiheista teosta on kirjoittanut taiteilija Ranskasta, Saksasta ja Espanjasta.

Santa Maria della Grazien kirkko

Taidemaalari sai käskyn teoksen kirjoittamiseen suojelijaltaan, Milanon herttualta Ludovico Sforzalta vuonna 1495. Huolimatta siitä, että hallitsija oli kuuluisa hajoavasta elämästään, vaimonsa kuoleman jälkeen hän ei poistunut huoneestaan ​​15 päivään. Ja kun hän tuli ulos, Leonardo da Vinci tilasi ensimmäisenä freskon, jota hänen edesmennyt vaimonsa oli kerran pyytänyt, ja joka pysäytti ikuisesti kaiken viihteen hovissa.

Luonnos

"Viimeinen ehtoollinen", kuvaus

Leonardon harja vangitsi Jeesuksen Kristuksen apostoleineen viimeisellä illallisella, ennen hänen teloitustaan, pidettiin Jerusalemissa roomalaisten pidätyksen aattona. Pyhien kirjoitusten mukaan Jeesus sanoi aterian aikana, että yksi apostoleista kavaltaisi hänet ("ja kun he söivät, hän sanoi: totisesti minä sanon teille, että yksi teistä kavaltaa minut"). Leonardo da Vinci yritti kuvata jokaisen oppilaan reaktion opettajan profeetalliseen lauseeseen. Taiteilija, kuten tavallista luovia ihmisiä, toimi hyvin kaoottisesti. Hän ei repinyt itseään pois työstään kokonaisina päivinä, sitten hän teki vain muutaman vedon. Hän käveli ympäri kaupunkia, puhui tavalliset ihmiset, katseli tunteita heidän kasvoillaan.

Teoksen koko on noin 460 × 880 cm, se sijaitsee luostarin ruokasalissa, takaseinällä. Vaikka sitä usein kutsutaan seinämaalaukseksi, tämä ei ole täysin oikein. Loppujen lopuksi Leonardo da Vinci ei kirjoittanut työtä märille kipsille, vaan kuivalle, jotta se voisi muokata sitä useita kertoja. Tätä varten taiteilija levitti seinälle paksun kerroksen munatemperaa.

Maalausmenetelmä öljymaalit osoittautui hyvin lyhytaikaiseksi. Kymmenen vuotta myöhemmin hän yritti yhdessä opiskelijoidensa kanssa suorittaa ensimmäisen entisöintityön. Kaiken kaikkiaan 300 vuoden aikana tehtiin kahdeksan restaurointia. Tämän seurauksena maalaukseen levitettiin toistuvasti uusia maalikerroksia, mikä vääristi alkuperäistä merkittävästi.

Nykyään tämän herkän työn suojaamiseksi vaurioilta rakennuksessa pidetään vakiona lämpötila ja ilmankosteus erityisten suodatuslaitteiden avulla. Sisäänpääsy kerrallaan on enintään 25 henkilöä 15 minuutin välein ja pääsylippu tulee tilata etukäteen.

Da Vincin kulttiteos on täynnä legendoja, joihin liittyy useita mysteereitä ja olettamuksia. Esittelemme joitain niistä.

Leonardo Da Vinci "Viimeinen ehtoollinen"

1. Uskotaan, että vaikeinta Leonardo da Vincille oli kirjoittaa kaksi hahmoa: Jeesus ja Juudas. Taiteilija on pitkään etsinyt sopivia malleja ilmentämään hyvän ja pahan kuvia.

Jeesus

Kerran Leonardo näki kirkon kuorossa nuoren laulajan - niin hengellistyneen ja puhtaan, ettei ollut epäilystäkään: hän löysi Jeesuksen prototyypin "Viimeistä ehtoollistaan". Oli jäljellä löytää Juudas.

Juudas

Taiteilija vaelsi tuntikausia kuumissa paikoissa, mutta hän oli onnekas vasta melkein 3 vuoden kuluttua. Ojassa oli täysin laskettu tyyppi vahvassa tilassa juopuminen... He toivat hänet työpajaan. Ja kun Juudaksen kuva oli maalattu, juoppo lähestyi kuvaa ja myönsi nähneensä sen jo aiemmin. Kävi ilmi, että kolme vuotta sitten hän oli täysin erilainen, eli oikeanlaista elämäntapaa ja lauloi kirkon kuorossa. Ja jotenkin taiteilija lähestyi häntä ehdottaen kirjoittaa häneltä Kristus.

2. Maalaus sisältää toistuvia viittauksia numeroon kolme:

Apostolit istuvat kolmen hengen ryhmissä;

Jeesuksen takana on kolme ikkunaa;

Kristuksen hahmon ääriviivat muistuttavat kolmiota.

3. Kristuksen oikealla puolella oleva opetuslapsen hahmo on edelleen kiistanalainen. Uskotaan, että tämä on Maria Magdaleena, ja hänen sijaintinsa osoittaa, että hän oli Jeesuksen laillinen vaimo. Tämän tosiasian väitetään vahvistavan kirjaimella "M" (sanasta "Matrimonio" - "avioliitto"), joka muodostuu pariskunnan ruumiin muodoista. Samaan aikaan jotkut historioitsijat kiistävät tämän lausunnon ja vaativat, että maalauksessa on Leonardo da Vincin allekirjoitus - kirjain "V".

4. Toisen maailmansodan aikana 15. elokuuta 1943 ruokasalia pommitettiin. Kirkkorakennukseen osunut kuori tuhosi lähes kaiken paitsi seinän, jolla fresko oli kuvattu. Hiekkasäkit estivät pommin sirpaleita pääsemästä maalaukseen, mutta tärinä olisi voinut olla haitallista.

5. Historioitsijat ja taidehistorioitsijat tutkivat yksityiskohtaisesti apostolien lisäksi myös pöydällä kuvattua ruokaa. Esimerkiksi suurin kiistanalainen aihe on edelleen maalauksen kala. Ei ole määritelty, mitä freskolle on maalattu - silliä vai ankeriaan. Tiedemiehet näkevät sen salattuna piilotettu merkitys... Ja kaikki siksi, että italiaksi "ankerias" lausutaan "aringa". Ja "arringa" tarkoittaa opetusta. Samaan aikaan sana "silli" lausutaan Pohjois-Italiassa "rengaksi", joka tarkoittaa "uskonnon kieltävää".

Ei ole epäilystäkään siitä, että Leonardo da Vincin "Viimeinen ehtoollinen" on täynnä monia ratkaisemattomia salaisuuksia. Ja heti kun ne on ratkaistu, kirjoitamme siitä varmasti.

Viimeinen ehtoollinen on yksi renessanssin merkittävimmistä teoksista. Ja yksi salaperäisimmistä. Parhaat taidekriitikot työskentelevät nykyään freskon symbolien tulkitsemiseksi. Toimittajat Mielenkiintoista tietää keräsivät mielenkiintoisimmat arvaukset, versiot ja todistetut faktat yhdestä Leonardo da Vincin tunnistetuimmista teoksista.

"Viimeinen ehtoollinen"

Kuuluisa fresko on Santa Maria delle Grazie -kirkon ruokasalissa (Milano, Italia). Ja sen tilasi taiteilijan suojelija - Milanon herttua Louis Sforza . Hallitsija oli avoimen irtisanoutuneen elämän kannattaja, eikä kaunis ja vaatimaton vaimo Beatrice d'Este estänyt nuorta herttua elämään niin kuin hän oli tottunut. Hänen vaimonsa muuten rakasti häntä voimakkaasti ja vilpittömästi, ja Louis itse omalla tavallaan kiintyi häneen. Ja jälkeen äkkikuolema herttuan vaimo, surullisena noin kaksi viikkoa, ei poistunut huoneestaan. Ja kun hän lähti, hän kääntyi ensimmäisenä da Vincin puoleen pyytämällä maalaamaan freskon, jota hänen vaimonsa oli pyytänyt hänen elinaikanaan. Muuten, Beatricen kuoleman jälkeen herttua lopetti ikuisesti kaikenlaisen viihteen hovissa.

Santa Maria delle Grazien kirkot (Milano, Italia)

Da Vinci aloitti työskentelyn freskon parissa vuonna 1495, sen mitat ovat 880 x 460 cm. Maalausta pitäisi kuitenkin kutsua freskoksi pienellä varauksella: taiteilija ei loppujen lopuksi työskennellyt märällä kipsillä, vaan kuivalla. . Tämä pieni temppu antoi hänelle mahdollisuuden muokata maalausta useita kertoja. Ja kun otetaan huomioon se tosiasia, että "Viimeinen ehtoollinen" valmistui vasta vuonna 1498, se oli tekninen välttämättömyys.

Jo taiteilijan elinaikana "Jeesuksen Kristuksen viimeistä ateriaa" pidettiin hänen parhaana työssään. Pyhien kirjoitusten mukaan Jeesus puhuu illallisen aikana apostoleille uhkaavasta petoksesta. Da Vinci halusi kuvata, mitä tapahtuu yksinomaan inhimillinen pointti näkemys. Ja tunteita, joita apostolit tunsivat, hän tutki tavalliset ihmiset... Muuten, uskotaan, että juuri siksi sankareita ei ole haloja. Kuvatakseen reaktiota Opettajan sanoihin hän vaelsi ympäri kaupunkia tuntikausia, aloitti keskusteluja tuntemattomien kanssa, sai heidät nauramaan, järkyttymään ja katseli heidän kasvoillaan tapahtuvia muutoksia.

"Viimeinen ehtoollinen" ruokasalissa

Freskon työstäminen oli melkein valmis; viimeiset kirjoittamattomat sankarit olivat Jeesus ja Juudas. Uskotaan, että näissä sankareissa taiteilija päätti hyvän ja pahan käsitteet, eikä pitkään aikaan löytänyt malleja, jotka soveltuvat sellaisiin absoluuttisiin kuviin. Mutta eräänä päivänä da Vinci näki nuoren laulajan kirkon kuorossa. Nuori mies teki taiteilijaan lähtemättömän vaikutuksen, ja hänestä tuli Jeesuksen prototyyppi.

Juudas pysyi viimeisenä kirjoittamattomana hahmona. Mallia etsiessään taiteilija vaelsi kuumissa paikoissa pitkään. Todella autiosta miehestä ”täytyi” tulla Juudas. Ja vasta 3 vuotta myöhemmin tällainen henkilö löydettiin - alkoholimyrkytystilassa, ojassa, täysin uppoutunut ja likainen. Taiteilija käski tuoda juopuneen työpajaan, jossa Juudas kirjattiin pois miehestä. Kun juoppo tuli järkiinsä, hän meni freskoon ja sanoi nähneensä maalaukset. Da Vinci kysyi hämmentyneenä, milloin se oli... Ja mies vastasi, että 3 vuotta sitten, kun hän lauloi kirkon kuorossa, eräs taiteilija lähestyi häntä pyytäen poistamaan häneltä Kristuksen. Niinpä joidenkin historioitsijoiden oletusten mukaan Jeesus ja Juudas kirjattiin pois samasta henkilöstä hänen eri elämänvaiheissaan.

Luonnoksia viimeiseen ehtoolliseen

Taiteilijaa työskennellessään usein ryntäsi luostarin apotti, hän vaati, että kuva tulisi maalata, eikä seisonut sen edessä ajatuksissaan. Sitten da Vinci uhkasi, että jos apotti ei lopeta puuttumista, hän varmasti poistaisi Juudaksen hänestä.

Freskon puhutuin hahmo on Kristuksen oikealla puolella oleva opetuslapsi. Oletettavasti taiteilija kuvasi Maria Magdaleenaa. Uskotaan jopa, että hän oli Jeesuksen vaimo, ja tähän da Vinci vihjasi sijoittaen hänet siten, että Jeesuksen ja Marian ruumiiden kontrastit muodostavat kirjaimen "M" - "Matrimonio", joka käännetään "avioliittona". Muut historioitsijat kuitenkin kiistävät tämän oletuksen uskoen, että kuvassa ei ole ollenkaan kirjainta "M", vaan "V" - taiteilijan allekirjoitus. Ensimmäistä versiota tukee myös se, että Maria Magdaleena pesi Jeesuksen jalat ja pyyhki ne hiuksillaan, ja perinteen mukaan vain laillinen vaimo saattoi tehdä niin.

Jeesus freskolla "Viimeinen ehtoollinen"

On myös utelias legenda, jonka mukaan taiteilija järjesti apostolit horoskooppimerkkien mukaan. Ja jos uskot tähän versioon, niin Jeesus oli Kauris ja Maria Magdaleena oli neitsyt.

Vielä kummallisempi tosiasia on, että toisen maailmansodan pommi-iskuissa lähes koko kirkon rakennus tuhoutui freskomuurin lisäksi. Ihmiset itse eivät kaiken kaikkiaan tehneet juurikaan vaaliakseen renessanssin mestariteosta, eivätkä olleet suinkaan armollisia sille. Esimerkiksi vuoden 1500 tulvan jälkeen, joka aiheutti vakavia vahinkoja maalaukselle, sitä ei koskaan kunnostettu. Vuonna 1566 seinässä "Viimeinen ehtoollinen" tehtiin ovi, joka "ramautti" freskon sankarit. Ja sisään myöhään XVII vuosisatojen ajan ruokasali muutettiin talliksi.

Jeesus ja Maria Magdaleena

Historioitsijat ovat muuten eri mieltä freskossa kuvatusta ruoasta. Esimerkiksi kysymys siitä, millaista kalaa pöydällä on kuvattu - silliä vai ankeriasta - on edelleen avoin. Useat tutkijat uskovat, että tämä epäselvyys oli alun perin da Vicnin keksimä. Kysymys on jokseenkin puhtaasti kielellinen: italiaksi "ankerias" lausutaan "arringa", ja jos kaksinkertaistat "r", saat täysin erilaisen merkityksen - "arringa" (ohje). Samaan aikaan Pohjois-Italiassa "silli" lausutaan "rengaksi", ja käännöksessä se tarkoittaa myös "uskonnon kieltävää", ja da Vinci itse oli juuri sellainen. Muuten, Juudaksen lähellä on kaatunut suolapuristin, jota on pitkään pidetty huonona enteenä, ja kuvassa näkyvä pöytä ja astiat ovat tarkka kopio niistä, jotka olivat kirkossa maalaushetkellä.