नाट्य मंडली का कार्यक्रम "रचनात्मक कार्यशाला"। स्कूल में नाटकीय सर्कल: कार्यक्रम, योजना, विवरण और समीक्षा

एक स्कूल थिएटर समूह का आयोजन करने का मतलब है एक पूरी दुनिया का निर्माण करना जिसमें बच्चे वास्तविक नायकों की तरह महसूस करेंगे, कोशिश कर पाएंगे विभिन्न छवियों पसंदीदा पात्र। नाटकीय कला सबसे से अनुमति देगा प्रारंभिक वर्षों बड़े पैमाने पर विकसित, मुक्ति को हटा दें सही भाषण, सार्वजनिक रूप से मंच बनाना सीखें। थिएटर ग्रुप को सही तरीके से कैसे बनाएं? बच्चों के लिए इसमें कक्षाओं के क्या फायदे हैं?

वर्गों की विशेषताएं

योजना नाट्य मंडली बच्चों की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं, उनकी उम्र के आधार पर संकलित किया जाना चाहिए। कक्षाएं बच्चों को विभिन्न दिशाओं में विकसित करने की अनुमति देंगी: संगीतमय, नाटकीय, कोरियोग्राफिक, मनोवैज्ञानिक। साथ ही, इस तरह की गतिविधियां बच्चे को रचनात्मक रूप से सोचने, स्मृति विकसित करने और धीरे-धीरे लक्ष्य हासिल करने के लिए सिखाएंगी।

समाप्त शो है अंतिम परिणाम, जो लोग जनता को दिखाएंगे। परिणाम से पहले तैयारी है: पूर्वाभ्यास, भूमिका के साथ परिचित, "छवि का उपयोग करना", भाषण और आंदोलनों का मंचन, खेल को मुक्त करना, सफलता और विफलता के बारे में अनुभव। ये सभी बिंदु मुख्य पहलू हैं।

थिएटर क्लब एक बच्चे के प्यार में पड़ने में सक्षम है, अंत में, कई सत्रों के बाद, केवल सबसे इच्छुक बच्चे ही बनाए गए समूह में रहेंगे।

नाट्य मंडली का कार्यक्रम

बच्चों के साथ सही ढंग से काम करना शुरू करने के लिए, एक सर्कल में भाग लेने के लिए उनका ध्यान और रुचि आकर्षित करने के लिए, धीरे-धीरे उन्हें थिएटर की दुनिया में पेश करना आवश्यक है। इसलिए, के साथ शुरू करने के लिए, आपको निम्नलिखित अनिवार्य बिंदुओं पर ध्यान देना चाहिए:

1. पहले पाठ में, बच्चे को रंगमंच और उसके प्रकारों की बहुत अवधारणा से परिचित कराना आवश्यक है। बताएं कि एक शैली दूसरे से कैसे भिन्न होती है।
2. विभिन्न प्रकार की रचनात्मकता का चरण-दर-चरण विकास। यह न केवल बच्चों के साथ खेलने के लिए आवश्यक है, बल्कि उन्हें एक आवाज लगाने के लिए सिखाने के लिए, गायन इसके साथ मदद करेगा। छात्रों के साथ मिलकर, अपनी टीम के लिए एक भजन बनाएँ, और इसके साथ प्रत्येक पाठ शुरू करें।
3. प्लास्टिक के विकास का उद्देश्य आंदोलनों को मुक्त करना है। नृत्य और सक्रिय खेल परिणाम प्राप्त करने में मदद करें।
4. कलात्मक कौशल और क्षमताओं में सुधार।
5. किसी दिए गए कार्य के लिए स्थिति का अनुकरण करना सीखना। उदाहरण के लिए, दो लोगों को एक दृश्य को दिखाने के लिए कार्य दिया जाता है: एक चौकीदार एक महिला को कागज के टुकड़े के लिए कसम खाता है। बच्चों को समझाएं कि इस स्थिति से सही तरीके से बाहर निकलना आवश्यक है, और इसलिए कि दर्शकों (बाकी सर्कल सदस्यों) दिलचस्प और मजाकिया थे। मुख्य उद्देश्य हाथ में काम कामचलाऊ व्यवस्था है।

इस प्रकार, नाट्य मंडली का काम शिक्षा और परवरिश के उद्देश्य से होगा। पहला पहलू बाल कलात्मकता को पढ़ाने के लिए और दूसरा अनुशासन के लिए, असाइन किए गए कार्यों के प्रदर्शन, भावनाओं पर नियंत्रण, बुद्धि और स्मृति के विकास, समाजीकरण, संचार कौशल के लिए जिम्मेदार है।

बच्चों के साथ काम करें

सबक योजना निभाता है महत्वपूर्ण भूमिका निर्धारित लक्ष्यों को प्राप्त करने में। इसलिए, थियेटर सर्कल को एक साथ काम करना चाहिए अलग - अलग प्रकार कला। वर्गों को इस तरह से विभाजित न करें: आज हम खाएंगे, कल हम नृत्य करेंगे, परसों हम खेलेंगे। प्रत्येक पाठ को सभी प्रकार की कलाओं के साथ अधिकतम भरना चाहिए, इसलिए बच्चा अधिक दिलचस्प होगा, और परिणाम कम समय में प्राप्त किया जाता है।

थिएटर क्लब के कार्यक्रम में भूमिका के साथ बच्चों के साथ पढ़ना शामिल होना चाहिए शास्त्रीय कार्य, नाटकों, कहानियों, तैयार स्क्रिप्ट... तो शिक्षक स्थिति का तुरंत आकलन करने में सक्षम होगा, प्रत्येक बच्चे के साथ अलग से काम करेगा, अपनी क्षमताओं के अनुसार भविष्य के प्रदर्शन की प्रत्येक भूमिका का चयन करेगा।

भाषण के विकास जीभ जुड़वाँ से अच्छी तरह से प्रभावित है। इसे और अधिक दिलचस्प बनाने के लिए, आप बच्चों को एक सर्कल में रख सकते हैं, उन्हें एक गेंद दे सकते हैं। खेल सरल है: जिसे गेंद हाथों में मिली, वह कहते हैं कि एक जीभ ट्विस्टर है। हर किसी को भाग लेने के लिए गेंद को सर्कल के प्रत्येक सदस्य के हाथों में होना चाहिए।

नाट्य मंडली के कार्य

जैसा कि हमने पहले लिखा था, समाप्त बयान मुख्य कार्य नहीं है, लेकिन परिणाम है। बच्चों के नाट्य मंडलियों का उद्देश्य बच्चे को विकसित करना है, उनके मुख्य लक्ष्य हैं:

• सुधार की रचनात्मकता एक व्यक्तिगत बच्चा;
• अवलोकन, स्मृति, त्वरित सोच और प्रतिक्रिया में सुधार;
• स्वतंत्रता का विकास;
• प्लास्टिक, कब्ज़ा खुद का शरीर;
• सभी ज्ञान का विस्तार;
• सहयोगी प्रकार सहित सोच का विकास;
• मुक्ति का विकास, जनता में बने रहने की क्षमता;
• पुनःपूर्ति शब्दावली बच्चों, इसका विस्तार;
• संवाद और एकालाप भाषण का सुधार।

अन्य बातों के अलावा, स्कूल में नाट्य मंडलियों का उद्देश्य बच्चों को ईमानदारी, शालीनता, अपने स्वयं के लिए सम्मान पैदा करना और दूसरों के काम को सिखाना है।

क्लब में भाग लेने के परिणामस्वरूप बच्चे को क्या मिलता है?

खेल के सबक, पूर्वाभ्यास और महान शारीरिक गतिविधि पूरी तरह से बच्चे की संचार, आंदोलन और भावनाओं के प्रकोप की आवश्यकता को पूरा करती है। लेकिन यह सब नहीं है कि नाटकीय सर्कल बच्चों को दे सकते हैं। बच्चे को और क्या मिलेगा?

1. किसी भी में सुधार करने की क्षमता, यहां तक \u200b\u200bकि सबसे कठिन स्थिति।
2. अपने शरीर को पूरी तरह से नियंत्रित करने की क्षमता, लय को महसूस करें।
3. बोलचाल की उत्कृष्ट कमान।
4. किसी भी चरित्र और छवि को पुन: पेश करने की क्षमता।
5. एक एकालाप और संवाद को सही ढंग से लिखने की क्षमता।
6. संघर्षों को हल करने की क्षमता, कठिन परिस्थितियों से बाहर निकलना।
7. टीमवर्क कौशल।
8. विभिन्न उम्र के बच्चों के साथ निरंतर संचार के परिणामस्वरूप, दर्शकों के सामने मंच पर प्रदर्शन, बच्चे को मुक्त किया जाएगा, दर्शकों से डरना बंद हो जाएगा।

क्लब में कौन शामिल होना चाहिए?

बच्चों का थियेटर क्लब बिना किसी अपवाद के सभी के लिए उपयुक्त है। उदाहरण के लिए, संगीत का स्कूल बच्चा पसंद नहीं कर सकता है, या उसके पास गायन, वादन के लिए एक प्रवृत्ति और प्रतिभा नहीं है संगीत वाद्ययंत्र. खेल खंड यह पूरी तरह से उस क्षेत्र में नहीं हो सकता है जिसमें बच्चा विकसित करना चाहता है। दूसरी ओर, थिएटर क्लब, उम्र, शौक और वरीयताओं की परवाह किए बिना, लगभग सभी से अपील करेगा।

सर्कल में सबक मामूली, निचोड़ा हुआ और निष्क्रिय बच्चों को मुक्त करेंगे, उन्हें खुद से प्यार करना सिखाएंगे, और आत्म-सम्मान बढ़ाएंगे। चुप बच्चे नेतृत्व कौशल विकसित करना सीखेंगे।

हाइपरएक्टिव बच्चे नाट्य मंडली में बिल्कुल वही गतिविधि पाएंगे जो उन्हें चाहिए। आखिरकार, वे खेलते हैं, दौड़ते हैं, गाते हैं, कूदते हैं, फर्श पर लुढ़कते हैं, "अपने सिर पर चलते हैं", "अपने कानों पर खड़े होते हैं" और अन्य उपयोगी चीजें करते हैं!

यहाँ गुंडे बच्चे अनुशासन, दोस्ती, जोड़े में काम करने की क्षमता और सीखेंगे बड़ी टीम, स्वतंत्र रूप से अपने लक्ष्यों, प्रतिबद्धता, दया को प्राप्त करते हैं।

स्कूल थियेटर के लिए सही स्क्रिप्ट का चयन कैसे करें?

इसलिए, दो या तीन महीने की स्थिर कक्षाओं के बाद, बच्चे उस घेरे में रहते हैं जो आगे की पढ़ाई, आत्म-विकास में रुचि रखते हैं, और वे पहले से ही वास्तविक पूर्वाभ्यास के लिए तैयार हैं। इसके अलावा, इस अवधि के दौरान, शिक्षक स्कूल मंडली के प्रत्येक सदस्य की क्षमता से परिचित होगा। स्क्रिप्ट चुनने का समय आ गया है।

सबसे महत्वपूर्ण बात जो नेता को याद रखनी चाहिए वह यह है कि नाट्य मंडली के लिए नाटक इसलिए चुना जाता है ताकि हर बच्चे को शब्दों के साथ इसमें एक भूमिका मिल जाए, और ऐसे बच्चे नहीं बचे जो भीड़ में चुप रहने वाले लोगों की भूमिका निभाएंगे।

स्वाभाविक रूप से, नाटक का चुनाव उचित और सही होना चाहिए। छोटे बच्चों को क्लासिक्स के उत्पादन में भाग लेने में सक्षम नहीं होगा, उदाहरण के लिए, दोस्तोवस्की के अनुसार। उन्हें कुछ सरल चाहिए, उदाहरण के लिए, परी कथा "कैट हाउस", "लिटिल रेड राइडिंग हूड", और अन्य। मध्यम आयु वर्ग के बच्चे पहले से ही लंबे और अधिक जटिल परियों की कहानियों के साथ अच्छी तरह से सामना करेंगे, जैसे कि "द फ्रॉग प्रिंसेस", "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन"। हाई स्कूल के छात्रों के लिए शास्त्रीय कार्यों को मंच देना दिलचस्प होगा।

थिएटर क्लब के लिए परिदृश्य घटना के अनुरूप होना चाहिए। उदाहरण के लिए, एक प्रतिभा प्रतियोगिता में भाग लेने के लिए, आपको सकारात्मक और विनोदी चुनने की आवश्यकता है, क्योंकि लोग हंसना पसंद करते हैं। लेकिन इस तरह के प्रदर्शन सूट नहीं करेंगे, उदाहरण के लिए, विजय दिवस, एक अधिक शांत और ईमानदारी से प्रदर्शन की आवश्यकता है।

भूमिकाओं का वितरण भी अच्छी तरह से काम करने के लायक है। बेशक, आपको स्वयं बच्चे की इच्छाओं से शुरू करने की आवश्यकता है, लेकिन साथ ही निम्न बिंदुओं को भी ध्यान में रखना चाहिए: बच्चों को ऐसी भूमिकाएं दें जो अपने स्वयं के चरित्र से अलग हैं। चरित्र और एक मामूली बच्चे को मुख्य चरित्र या खलनायक की भूमिका निभानी चाहिए)।

सर्कल के नेता की सामान्य गलतियाँ

बहुत बार उत्पादन में एक गलत तरीके से चुनी गई संगीत संगत होती है, या यह प्रदर्शन के दौरान बहुत बार प्रकट होता है। यह याद रखने योग्य है कि संगीत को मुख्य बिंदुओं पर जोर देना चाहिए, शैली को प्रदर्शन के चुने हुए विषय के अनुरूप होना चाहिए।

ऐसे समय होते हैं जब नेता ने गलत काम को चुना है। इस मामले में, बच्चे केवल भावनाओं और संवेदनाओं को निभाने के लिए, जो वे परिचित नहीं हैं, और आम तौर पर उत्पादन के अर्थ को समझने के लिए, गुणवत्तापूर्ण तरीके से भूमिका नहीं निभा पाएंगे।

स्क्रिप्ट से बाहर करना आवश्यक है जटिल वाक्यों, समझ से बाहर शब्द, उनके बच्चों को बस याद नहीं कर सकते। भाषण के मोड़ को बदलें जो बच्चों के ज्ञान के लिए अधिक समझ और सुलभ हैं।

ऐसा होता है कि सामग्री दर्शकों को बिल्कुल भी पसंद नहीं करती है।

अक्सर सुधार के लिए शिक्षक अभिनय, और प्रदर्शन में एक तरह का हास्य पेश करते हैं, वितरित करते हैं पुरुष भूमिकाएँ लड़कियों और लड़कों को मिलता है महिला छवियों... केवल हाई स्कूल के छात्र ही इस तरह के कार्य का सामना कर सकते हैं, और फिर भी सभी नहीं।

सबसे कम उम्र के लिए नाटक मंडली, जैसा कि हमने पहले ही कहा है, यह बच्चों की परियों की कहानियों के लिए परिदृश्यों को चुनने के लायक है। लेकिन उनके पास वह नहीं है जो वे देखने के आदी हैं। उदाहरण के लिए, पात्रों की छवियों के लिए समायोजन करना आवश्यक है, उन्हें अधिक आधुनिक बनाने के लिए।

प्रदर्शन की तैयारी के चरण

बच्चों के थिएटर समूह को सप्ताह में कम से कम तीन दिन काम करना चाहिए ताकि युवा अभिनेताओं के पास सभी पिछले रिहर्सल और थिएटर सबक को पूरी तरह से भूलने का समय न हो। संपूर्ण और दिलचस्प प्रदर्शन बनाने के लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है।

इसलिए, न केवल दर्शकों के लिए, बल्कि स्वयं प्रतिभागियों के लिए भी उत्पादन को यादगार बनाने के लिए क्या किया जाना चाहिए?

1. एक टुकड़ा चुनने के बाद, इसे बच्चों को जमा करें। बिना किसी अपवाद के सभी को विषय पसंद करना चाहिए।
2. एक बार स्क्रिप्ट स्वीकृत हो जाने के बाद, एक सामूहिक रीडिंग की आवश्यकता होती है। प्रदर्शन के निर्माण के इस स्तर पर, उत्पादन की लय का पता चलता है, भूमिकाएं सौंपी जाती हैं।
3. छवियों को वितरित करने के बाद, आपको भूमिका द्वारा पढ़ने पर ध्यान केंद्रित करने की आवश्यकता है। इस समय, बच्चे थोड़े ऊब सकते हैं, लेकिन इस चरण को बिना आंदोलन के, बस बैठे हुए पारित किया जाना चाहिए।
4. परिभाषा मुख्य विषय, विचारों। बच्चों को टुकड़ा के उद्देश्य को समझना चाहिए।
5. मंच पर प्रदर्शन की छवि का पहला चित्रण। इस स्तर पर, आप प्रतिभागियों को सुन सकते हैं, वे पेशकश कर सकते हैं अच्छे विचार कार्रवाई के दौरान की सामान्य तस्वीर।
6. प्रारंभ में, प्रदर्शन को भागों में काम किया जाता है, और फिर एक पूरी तस्वीर व्यक्तिगत दृश्यों से बनाई जाती है।
7. प्रदर्शन से एक दिन पहले ड्रेस रिहर्सल करना चाहिए जैसे कि दर्शक पहले से देख रहे थे। यही है, अगर अभिनेता कहीं गलत है, तो उसे निर्देशक की मदद के बिना सुधारने दें, क्योंकि वास्तविक स्थिति में कोई भी उसकी मदद नहीं करेगा। इसके अलावा, ड्रेस रिहर्सल के दौरान, कोई रोक, राहत, बातचीत नहीं होनी चाहिए। बच्चों को दर्शकों के सामने प्रदर्शन की तरह काम करना चाहिए।

ठीक पहले रिहर्सल से, सर्कल के प्रमुख को प्रत्येक अभिनेता से एक विश्वसनीय खेल की तलाश करनी चाहिए, बाकी पात्रों के साथ सही बातचीत। यदि आप शुरू में गलत खेल की अनुमति देते हैं, तो भविष्य में इसे सही करना बहुत मुश्किल होगा, क्योंकि बच्चे बहुत जल्दी से दोनों आंदोलनों और बातचीत के तरीके को याद करते हैं। अपने आप को दिखाएं कि मंच पर भागीदारों के साथ ठीक से कैसे चलना और संवाद करना है।

हाई स्कूल के छात्रों के साथ काम करने की सुविधाएँ

स्कूल में थिएटर क्लब को गंभीर सबक की तरह नहीं होना चाहिए। किशोर कक्षाओं में पहले से ही जटिल पाठ्यक्रम से थक चुके हैं, और वहां वे शिक्षकों के लिए बच्चे हैं। सर्कल के नेता को अपने अभिनेताओं पर अधिक विश्वास करना चाहिए, उनकी राय को सुनना चाहिए, और इस तथ्य पर काम नहीं करना चाहिए कि मुख्य नेता यहां है, और जैसा कि उन्होंने कहा, सब कुछ किया जाना चाहिए।

बच्चों को मंच पर एक टुकड़ा चुनने में मदद करने के लिए कहें। कुछ सबसे ज्यादा चुनें दिलचस्प परिदृश्य, और संयुक्त रूप से उस वोट के लिए जिसे आप मंच पर रखेंगे। यह लोगों को चयन से जोड़ने के लायक भी है संगीतमय संगत... युवा सबसे अच्छा जानते हैं कि उनके साथियों को क्या पसंद है। इस तरह की टीमवर्क टीम को और एकजुट करेगा, और प्रत्येक प्रतिभागी को प्रदर्शन में उनके योगदान पर गर्व होगा।

यह इस तथ्य पर ध्यान देने योग्य है कि किशोर आवेगी हैं, उनके बीच झगड़े की अनुमति न दें। बच्चों को वैकल्पिक समाधान खोजने के लिए सिखाने की कोशिश करें जो सभी के अनुरूप हो।

निष्कर्ष

सबसे आकर्षक प्रदर्शन तब प्राप्त किए जाते हैं जब नृत्य मंडलियों को उनमें भाग लेने के लिए आमंत्रित किया जाता है। ऐसी युगल बनाने से डरो मत, इससे सभी को लाभ होगा।

अंत में, मैं स्कूल थियेटर हलकों के सभी नेताओं को न केवल शिक्षक, बल्कि बच्चों के दोस्त बनने की सलाह देना चाहूंगा। अधिक मजाक करें, हंसें, साथ में बिताए समय को न भूलें। गर्मियों में बच्चों को हाइक पर ले जाएं, स्कूल वर्ष के मध्य में छोटे थीम वाले दलों को फेंक दें, और फिर टीम में सब कुछ काम करेगा!

"टैलेंटिनो" न केवल बच्चों के अभिनेताओं का स्कूल है, बल्कि बच्चों की अभिनय एजेंसी भी है। पाठ्यक्रम की शुरुआत से, कास्टिंग प्रबंधक बच्चों को न केवल मंच पर खुद को प्रकट करने के लिए सिखाता है, बल्कि कास्टिंग में खुद को प्रस्तुत करने के लिए भी सिखाता है। वह भविष्य में उन्हें फिल्मांकन और प्रदर्शन के मंचन के दौरान भी ले जाता है। तीन साल की उम्र से टैलेंटिनो में अभिनेता बनना संभव है।

थिएटर स्टूडियो "होम थियेटर" 6+

छात्रों के लिए " होम थियेटर»चिंता करने की कोई जरूरत नहीं है कि किसी को भूमिका नहीं मिलेगी: उन्होंने कहा नया प्रदर्शन महीने में एक बार, ताकि एक साल में सभी के पास अलग-अलग भूमिकाएँ निभाने का समय हो। बच्चे न केवल प्रदर्शन में भाग लेते हैं, बल्कि थिएटर के इतिहास का भी अध्ययन करते हैं, मंच की वेशभूषा तैयार करते हैं, सेट बनाते हैं और स्क्रिप्ट लिखते हैं। इसके अलावा, स्कूल के सभी छात्रों को स्वचालित रूप से नाटकीय एजेंसी "टेलीकैस्टिंग" के अभिनय आधार में शामिल किया गया है।

बैले और थियेटर स्टूडियो "अकर"

क्या आप चाहते हैं कि आपका बच्चा व्यापक रूप से विकसित हो? इसे बैले और थियेटर स्टूडियो को दें। परिणाम न केवल एक पतला आसन होगा और अच्छे संबंध अपने शरीर के साथ, लेकिन ज्ञान भी क्लासिक भूखंडसाथ ही कला में रुचि है।

बच्चों के थिएटर स्टूडियो "हम"

"हम" उन लोगों के लिए एक स्टूडियो है जो गंभीर हैं। यहां कई वर्षों से वे सर्वश्रेष्ठ में प्रवेश करने की तैयारी कर रहे हैं थिएटर विश्वविद्यालय, इसलिए यदि आप समझते हैं कि आप एक प्राकृतिक जन्म अभिनेता को उठा रहे हैं, तो उसे पाठ्यक्रमों में दाखिला लें। शायद भविष्य में उसे सड़कों पर ऑटोग्राफ के लिए कहा जाएगा।

थियेटर स्टूडियो "विजय" 0+

उन लोगों के लिए एक स्टूडियो जो एक ही बार में सब कुछ में रुचि रखते हैं। "जीत" में वे सिखाते हैं और पॉप वोकलतथा आधुनिक नृत्य, और अभिनय। स्नातक आत्मविश्वासी, बहुमुखी लोग बन जाते हैं, और ये गुण कभी भी शानदार नहीं होते हैं।

 सेंट। केद्रोवा, 13, बीएलडीजी। २

 सेंट। 27 वर्षीय प्रोफेसर, ३

 सेंट। ओस्त्रोवितानोवा, 19/22

 सेंट। खाचर्यन, २०

थियेटर स्टूडियो "सेलिब्रिटिस" 0+

यहां तक \u200b\u200bकि अगर बच्चा अभिनेता नहीं बनने जा रहा है, तो थियेटर स्टूडियो में जाने से कोई नुकसान नहीं होगा: यहां वे आत्मविश्वास से रहना, भावनाओं का सामना करना और अन्य लोगों के साथ संवाद करना सिखाते हैं। ठीक है, अगर प्रतिभा स्वयं स्वतंत्रता के लिए प्रयास करती है, तो सेलिब्रिटी स्टूडियो के लिए एक सीधा रास्ता है, जहां वीजीआईके, जीआईटीआईएस और अन्य प्रसिद्ध थिएटर स्कूलों के शिक्षक अपने कौशल को सिखाते हैं।

बच्चों का थिएटर और थियेटर स्टूडियो "क्लाईसा"

यदि आपको संदेह है कि क्या यह थिएटर स्टूडियो के लिए साइन अप करने लायक है, तो पहले उसी नाम के नाटक पर जाएं। बच्चों का थिएटर... आप देखेंगे कि यहां सब कुछ वास्तविक है: खेल, दृश्य, भूखंड और निश्चित रूप से, युवा अभिनेताओं के प्रयास।

यूरी मार्टीनिकेव का अद्भुत थिएटर स्टूडियो

द अमेजिंग स्टूडियो के कई फायदे हैं: सबसे पहले, आप किसी भी समय अभ्यास शुरू कर सकते हैं, क्योंकि प्रशिक्षण के स्तर में कोई विभाजन नहीं है; दूसरे, पहले परीक्षण पाठ को नि: शुल्क शामिल किया जा सकता है। अभिनय के अलावा, विशेष ध्यान यह भाषण की तकनीक और पर केंद्रित है वक्तृत्व कला... इसके अलावा, प्रति सप्ताह एक पाठ अंग्रेजी में पढ़ाया जाता है।

संस्कृति का घर "चिका"

एक बच्चों का थिएटर स्टूडियो "ओगनीओक" लगभग चालीस वर्षों से चिका संस्कृति घर में चल रहा है। वे यहां थिएटर नहीं खेलते हैं, लेकिन वास्तव में ऐसा करते हैं: उदाहरण के लिए, समूह ने बर्लिन में गोल्डन की फेस्टिवल जीता और लगातार नए फाइट जीत रहा है।

किरिल कोरोलेव युवा रंगमंच

किरिल कोरोलेव के बच्चों के थिएटर स्टूडियो का मुख्य लाभ उसी नाम के थिएटर के प्रदर्शन में भाग लेने का अवसर है महान इतिहास और लगातार नोटिस। स्टूडियो के कई स्नातक थिएटर विश्वविद्यालयों में प्रवेश करते हैं और बन जाते हैं पेशेवर कलाकार, किरिल कोरोलेव के थिएटर में शामिल है। लंबी अवधि में, सभी को त्योहारों, टीवी कार्यक्रमों, फिल्मों और श्रृंखलाओं में भाग लेना होगा।

बच्चों का रचनात्मक केंद्र "जेल्सोमिनो"

सबसे उत्साही बच्चों के लिए एक जगह। यहां वे विभिन्न प्रकार के वयस्क व्यवसायों को बताएंगे और सिखाएंगे - एक अभिनेता और निर्देशक से लेकर टीवी प्रस्तुतकर्ता और फोटोग्राफर तक। अन्य बातों के अलावा, एक नानी बच्चे के साथ बैठ सकती है, और आप पढ़ाना भी शुरू कर सकती हैं विदेशी भाषा या स्कूल के लिए तैयार हो रहा है।

 सेंट। सोरगे, ६

थिएटर स्कूल "आर्ट-मास्टर" 12+

माता-पिता अक्सर अपने बच्चों को अभिनय की पढ़ाई करने के लिए भेजते हैं, जबकि यह भूल जाते हैं कि एक समान रूप से महत्वपूर्ण नाट्य पेशा है - एक निर्देशक। "आर्ट मास्टर" उन कुछ विद्यालयों में से एक है जहाँ अभिनय और निर्देशन दोनों दिशाएँ हैं।

मॉस्को चिल्ड्रन वेरायटी थियेटर

क्या आप चाहते हैं कि आपका बच्चा तुरंत पेशे में डूब जाए? मॉस्को चिल्ड्रेन्स वैरायटी थियेटर के स्कूल के लिए साइन अप करें। पूरे सीजन के लिए, बच्चे प्रदर्शन तैयार करते हैं, जिसमें न केवल माता-पिता, बल्कि युवा प्रतिभाओं के कई प्रशंसकों द्वारा भी भाग लिया जाता है।

इस थिएटर स्टूडियो में प्रशिक्षण कार्यक्रम को दो पाठ्यक्रमों "बुनियादी" और "अभिनय" में विभाजित किया गया है, और उन्हें क्रमशः 9 महीने और तीन साल के लिए डिज़ाइन किया गया है। पहला विकल्प उन लोगों के लिए उपयुक्त है जो मंच पर अपनी यात्रा शुरू कर रहे हैं। उनके लिए अधिकांश प्रशिक्षण पर समय व्यतीत होता है, शेष समय व्यतीत होता है रचनात्मक कार्य... "अभिनय" पाठ्यक्रम के कार्यक्रम को मंच के अनुभव प्राप्त करने के लिए अधिक डिज़ाइन किया गया है, और इस मामले में, मुख्य ध्यान प्रदर्शन के लिए सामग्री तैयार करने पर है। रोसकिड्स पुतलियों के लिए साप्ताहिक कक्षाओं के अलावा, मेकअप, वोकल्स, स्टेज कॉम्बैट में ऐच्छिक, तलवारबाजी की मूल बातें, कैमरा वर्क और अन्य क्षेत्र होते हैं।

 सेंट। चुटकी, २,

कंपनी पेशेवर शिक्षक और चिकित्सक बच्चों में रचनात्मकता विकसित करने के लिए तैयार हैं। पांच साल की उम्र का हर बच्चा अभिनेता की भूमिका में खुद को आजमा सकता है। पाठ में अभिनय के पाठ शामिल हैं, कलात्मक शब्द और भाषण विकास। इसके अलावा, प्रत्येक नौसिखिए अभिनेता प्रदर्शन और स्टूडियो प्रस्तुतियों में भाग लेंगे, नाटकीय और से अंश में साहित्यिक कार्य, संगीत और कविता शाम में।

 Ave. लेनिनग्रादस्की, 30, भवन 3

हर सिपाही चैंबर थिएटर बोरिस पोक्रोव्स्की के नाम पर बच्चों के समूह के लिए एक सेट खोला गया युवा कलाकार चार से 13 साल की उम्र से। इसमें प्रशिक्षण नि: शुल्क है, लेकिन वहां पहुंचने के लिए, आपको दो महत्वपूर्ण बिंदुओं को पूरा करना होगा: अभिनेताओं में शामिल होने के इच्छुक लोगों के पास उत्कृष्ट संगीत और मुखर कौशल होना चाहिए। भविष्य में, वे प्रदर्शनों की सूची में भाग लेंगे और प्रीमियर प्रदर्शन, "सिपोलिनो", "पेट्या और वुल्फ", "चेरेविच" और कई अन्य।

 सेंट। निकोलसकाया, 17

अभिनेता का केंद्रीय घर चुनने के लिए दस से अधिक प्रदान करता है थिएटर स्टूडियो सभी उम्र के बच्चों के लिए। एकमात्र शर्त: भर्ती उपलब्धता के अधीन है। मुख्य कार्य जो सभी शिक्षक स्वयं निर्धारित करते हैं, वह बच्चों को साहित्य और संगीत के प्रति प्रेम पैदा करना, रचनात्मकता में रुचि जगाना और उनके सांस्कृतिक क्षितिज का विस्तार करना है। यहाँ लोग अभिनय में अपना पहला कदम रखेंगे, सीखेंगे कि कैसे मंच पर बोलें और सही ढंग से बोलें, संगीत, स्वर, नृत्य और लय सीखें। सभी स्टूडियो नए साल के शो में भाग लेते हैं, और सीजन के अंत में वे तैयार प्रदर्शन प्रस्तुत करते हैं।

 सेंट। आरबात, ३५

सबसे छोटे अभिनेताओं को सीजन प्रोजेक्ट के अभिनेताओं और शिक्षकों के विंग के तहत लिया जाता है। जूनियर थिएटर ट्रूप में चार से छह साल की उम्र के बच्चों को खेलने और कल्पना करने के लिए आमंत्रित किया जाता है। बेशक, बच्चे थिएटर की दुनिया की खोज करेंगे, सीखेंगे कि एक मंच क्या है, अपनी प्रतिभा को प्रकट करें और अपने क्षितिज को व्यापक बनाएं। पाठ्यक्रम में होने वाले प्रशिक्षण और अभ्यास का उद्देश्य ध्यान और अवलोकन, मोटर क्षमताओं और प्लास्टिक की अभिव्यक्ति, साथ ही सुसंगत और सक्षम भाषण को विकसित करना है। लेकिन यहां कल्पना का विशेष महत्व है।

 सेंट। गाड़ी की कतार, ३

यहां विद्यार्थियों को दो विभागों में भर्ती किया जाता है: पूर्वस्कूली चार से छह साल की उम्र और स्कूली बच्चों के लिए आठ से 15 तक। न केवल पढ़ाई का कार्यक्रम, बल्कि समय भी इस पर निर्भर करता है। यदि छोटों के लिए पाठ सप्ताह के दिनों में सुबह के समय आयोजित किया जाता है, तो उन लोगों के लिए जो पुराने हैं - शनिवार और रविवार को। लेकिन वहाँ और वहाँ दोनों वर्गों को अभिनय शिक्षकों द्वारा सिखाया जाता है, कोरल गायन और कोरियोग्राफी। वैसे, उन लोगों से सबक जो पुराने बच्चों की तुलना में बहुत लंबे समय तक रहते हैं।

 सेंट। मलाया दिमित्रोव्का, 8, बिल्डिंग 4 (प्रीस्कूलर)

कई दशकों के मनोरंजन केंद्र "मोस्कोवस्की" के आधार पर मौजूदा, स्टूडियो बच्चों के साथ स्वीकार करता है चार साल और किशोर। आप यहां पूरे परिवार के साथ, माताओं और डैड, दादी और दादा के साथ भी कर सकते हैं। माता-पिता न केवल पर्दे के पीछे मदद करते हैं, बल्कि छोटी भूमिकाओं में भी मंच पर जाते हैं। भुगतान और निशुल्क विभाग हैं, जहां वे सुनने और साक्षात्कार के परिणामस्वरूप लेते हैं, और आप पूरे वर्ष में किसी भी सुविधाजनक समय पर कक्षाओं में शामिल हो सकते हैं। स्टूडियो में, वे अभिनय, नृत्य और गायन का अध्ययन करते हैं, और छात्र मंच प्रदर्शन करते हैं और शहर के कार्यक्रमों में सीधा हिस्सा लेते हैं।

 मॉस्को, माइक्रोडिस्टिक्ट 1, बल्ड। 49

थिएटर में और डांस स्कूल मास्को में "इर्बिस" की मेट्रो से पैदल दूरी के भीतर एक बार में 17 शाखाएँ हैं। पचास से अधिक शिक्षक, जीआईटीआईएस के स्नातक और थिएटर इंस्टीट्यूट शुकुकिन के नाम पर। के अतिरिक्त शिक्षात्मक कार्यक्रम विद्यार्थियों को शाम, स्किट, शहर की छुट्टियों और शाम को भाग लेंगे टेलीविजन प्रसारण... इसके अलावा, जो प्रदर्शन में कार्यरत हैं और डांस नंबर पूरे रूस में बच्चे त्योहारों में भाग लेते हैं। अपने खाली समय में, इरबिस छात्र वयस्क अभिनेताओं के जीवन के बारे में अधिक जानने के लिए सिनेमाघरों और थिएटर विश्वविद्यालयों में जाते हैं, और सर्दियों के दौरान और गर्मी की छुट्टियाँ मास्को क्षेत्र में थिएटर शिविर "कलाकार" पर जाएं, जहां वे पूर्ण प्रदर्शन करते हैं।

प्रशिक्षण

यह सुनिश्चित करने के लिए कि थियेटर क्लब में जाना नहीं है बच्चों की गतिविधि आपको एक नि: शुल्क परीक्षण सबक पर जाना चाहिए।

हमने रचना करने की बहुत कोशिश की अभिनय कार्यक्रम ताकि सभी छात्रों को पूर्ण सैद्धांतिक ज्ञान और पर्याप्त संख्या में व्यावहारिक पाठ मिल सके।

हम सतही ज्ञान नहीं देते हैं, पूरे कार्यक्रम को ब्लॉकों में विभाजित किया जाता है, जिनमें से प्रत्येक कुछ समस्याओं को हल करता है। हम एक विशिष्ट अभिनय पाठ्यक्रम चुनने का भी सुझाव देते हैं। प्रत्येक ग्राहक को अपने प्रश्नों के उत्तर प्राप्त करने और समाधान की अपेक्षा करने का अधिकार है विशिष्ट समस्याएं... कोई मुक्त होना चाहता है और संवाद करना सीखता है, किसी को गंभीर सार्वजनिक भाषण देने की आवश्यकता होती है, और कोई अभिनय कक्षाओं को एक आसान अवकाश के रूप में संदर्भित करता है और अपनी रचनात्मक क्षमता पर मुफ्त लगाम देना चाहता है।

वयस्कों के लिए अभिनय वर्ग

नाट्य अभिनय मंडलियां भाषण और डिक्शन के साथ कई समस्याओं को हल करें... तेज या धीमा भाषण, स्पष्ट उच्चारण नहीं, उच्चारण और बोली, टूटी हुई वर्तनी और पाठ की अप्रिय प्रस्तुति, अप्रिय आवाज, एकरसता नहीं।

हर दिन हम एक टीम में संवाद करते हैं, संवादों, शैलियों के कई रूप हैं सार्वजनिक बोल, मानवीय चरित्र और उनके साथ बातचीत के तरीके। उनके साथ प्रभावी ढंग से सामना करने के लिए विशेष ज्ञान और प्रशिक्षण की आवश्यकता होती है, जो थिएटर पाठ्यक्रमों में किए जाते हैं।

स्टेज स्पीच बोली जाने वाली भाषा से काफी अलग है: इसमें कोई ट्रिफ़ल्स नहीं हैं। सामग्री और अभिव्यक्ति, प्रस्तुति की मौलिकता और, ज़ाहिर है, स्पीकर की छवि को ध्यान में रखा जाता है।

मॉस्को में वयस्कों के लिए नाट्य मंडली भी दर्शकों को प्रभावित करने की विशेष तकनीक का अभ्यास करने के लिए एक अनूठा मंच है। शिक्षकों की अभिनय स्टूडियो असहज प्रश्नों से बचने के तरीके बताएं, उन्हें मोनोसाइबल्स में उत्तर दें, उन्हें अपनी दिशा में राजी करें।

मास्को में नाट्य मंडलियां एक विशेष प्रशिक्षण के किसी भी स्तर के लिए अनुकूलित एक प्रदान करती हैं साहित्यिक सामग्री... एक नियम के रूप में, वयस्क पाठ्यक्रम के दौरान एक मध्यवर्ती और रिपोर्टिंग प्रकार के 1-2 प्रदर्शन कर सकते हैं।

यदि आप अभिनय तकनीकों का गहन अध्ययन चाहते हैं, तो पुनर्जन्म के तरीकों में प्रवेश करें और भूमिका पर काम करें, ज्ञात के रहस्यों को जानें, प्रतिभाशाली अभिनेता, फिर वयस्कों के लिए नाटकीय वृत्त इन उद्देश्यों के लिए उपयुक्त हैं।

उनमें, छात्रों को सिखाया जाता है कि अपने नायक की पंक्तियों को जल्दी से कैसे याद किया जाए, यह समझने के लिए कि चरित्र किस भावना का अनुभव कर रहा है और आम तौर पर स्वीकृत "क्लिच" का उपयोग करके उन्हें दर्शक को कैसे प्रदर्शित किया जाए। कक्षा में, एक अभिनय शिक्षक कामचलाऊ शिक्षा देता है, प्रामाणिक, विशद और यादगार होने की कला।

कई वयस्क स्वयं को बेहतर बनाने की क्षमता का दावा नहीं कर सकते। वे स्वयं-अनुदेश मैनुअल के साथ अध्ययन करना या सहायता के लिए दोस्तों को कॉल करना पसंद नहीं कर सकते हैं, ताकि वे इसके साथ भूमिका का पूर्वाभ्यास करें। इस मामले में, हमें जरूरत है वयस्कों के लिए थिएटर कक्षाएं... वे समान विचारधारा वाले लोगों, एक निश्चित, सामान्य लक्ष्य द्वारा एकजुट हुए लोगों को एक साथ लाए। एक ध्वनि के उच्चारण पर 30 मिनट तक काम करना उनके लिए मुश्किल और मज़ेदार नहीं है, जिसे निकालना मुश्किल है। वे एक ही लक्ष्य पर एक साथ काम करते हैं।

थिएटर सर्किल और एक्टिंग स्कूल इसमें स्टूडियो के बाहर के कार्यक्रम शामिल हो सकते हैं: साहित्यिक शामथिएटर या सिनेमा में जाना। समूह "माफिया" में स्किट और गेम के लिए भी मिलते हैं।

अगर आपको मंच पर अभिनय करना पसंद है, तो यह आसानी से आपका शौक बन सकता है। अभिनय वर्ग इसमें आपकी मदद करेगा। यही है, आप अभ्यास में डालते हैं कि आपके पास क्या आत्मा है।

यह कहा जाना चाहिए कि अक्सर ऐसा होता है कि किसी व्यक्ति का शौक उसे काम से ज्यादा आकर्षित करता है। यहां तक \u200b\u200bकि ऐसा भी होता है कि एक व्यक्ति को काम बिल्कुल पसंद नहीं है, लेकिन थिएटर में खेलना उसे प्रेरित करता है। अब, अगर उसने अपना सब कुछ बांध दिया पेशेवर गतिविधि थिएटर के साथ, यह बहुत बेहतर होगा, क्योंकि यह वही करने की सिफारिश की जाती है जो आप चाहते हैं। तब किसी व्यक्ति में छिपी क्षमता का एहसास होता है।

ज्यादातर लोगों के साथ समस्या यह है कि वे अपने शौक को गंभीरता से नहीं लेते हैं। और वे साधारण शौक बने रहते हैं, अनावश्यक तनाव से छुटकारा पाने का एक साधन। और आदमी में बैठने की क्षमता बनी रहती है लंबे समय तक, अक्सर मेरी सारी जिंदगी। शायद यह केवल करने के लायक है जो सबसे वास्तविक आनंद का कारण बनता है, जो प्रेरित करता है, क्या आकर्षित करता है, जिस क्षेत्र में भाग्य अधिकतम अवसर प्रदान करता है? और फिर, शायद एक व्यक्ति अधिकतम जीवन में खुद को महसूस करता है।

अपने आप को न केवल दिलचस्प होने के लिए, अपने विचारों को खूबसूरती से व्यक्त करने में सक्षम होने के लिए या बस भावनाओं को नि: शुल्क लगाम देने के लिए, या शायद प्रशंसकों को मिल सकता है - यही कारण है कि लोग अंतहीन हैं। वयस्कों के लिए थिएटर क्लब दिलचस्प है, अगर केवल एक मूल शगल में।

किसी अन्य व्यक्ति की भूमिका पर प्रयास करना या यह व्यक्त करना कि आत्मा में लंबे समय से क्या जमा हुआ है - हर किसी के पास ऐसे विचार थे। तो क्यों न समय बर्बाद किया जाए, जीवन के कई महत्वपूर्ण क्षेत्रों में खुद को विकसित करने के साधन के रूप में जाना जाए?

मास्को में वयस्कों के लिए थिएटर क्लब महानगरीय कलाकारों और विश्व सितारों को तैयार नहीं करता है। वह उन्हें बनना संभव बनाता है।

मंच पर मुक्ति, उज्जवल बनने, मानकों से मुक्त, संवाद करने और जीने में मदद करती है ताकि कैरियर और व्यक्तिगत जीवन समृद्ध हो जाए।

अभिनय सिद्धांत की अभिव्यक्ति के साथ जुड़े व्यवसायों को बस थिएटर क्लब की यात्रा की आवश्यकता होती है। शिक्षक, प्रतिनियुक्ति, प्रबंधकों को हर दिन दूसरों को दिखाने की आवश्यकता का सामना करना पड़ता है।

आम जनता के सामने प्रदर्शन करना या यात्रा पर जाना - थियेटर प्रशिक्षण कहीं भी शानदार नहीं है। आखिरकार, हर दिन एक व्यक्ति विभिन्न स्थितियों में खुद की मिनी-प्रस्तुतियों का आयोजन करता है।

कितने लोग जो अपने आप में बंद हैं, वे मनोवैज्ञानिक ढांचे में एक रास्ता नहीं खोज सकते हैं जो उन्होंने खुद बनाया है।

एक पेशेवर के लिए पाठ्यक्रम में आए लोगों के बारे में अभिनय कैरियर, यह कहना सुरक्षित है कि उन्हें इसकी आवश्यकता है। भविष्य के अभिनेता के लिए, यह महत्वपूर्ण है। सभी मूल बातें, सभी आवश्यक सामान और अभिनय पाठ्यक्रमों में प्राप्त किया जाना चाहिए।

सार्वजनिक बोलने की कला, शरीर की भाषा और किसी की भावनाओं में महारत हासिल करना - यह प्रत्येक भविष्य के आवेदक का या "बस" सामान होना चाहिए सफल व्यक्ति... वयस्कों के लिए एक थिएटर क्लब के लिए साइन अप करना आसान है। नई खुद की क्षमताओं में प्रवेश करने वाले सभी को विस्मित करना होगा असामान्य दुनिया.

एक्टिंग कोर्स आखिर में क्या देंगे? सक्षम भाषण और सही साँस लेना, किसी स्थिति को जल्दी से नेविगेट करने की क्षमता, खुले तौर पर और साहसपूर्वक संवाद भी अनजाना अनजानी, कल्पना का विकास और उनके व्यक्तित्व का विशद पक्ष। और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि स्वयं को खोजें। संचार में, में व्यक्तिगत जीवन या कैरियर। किसी भी उम्र के लोग मंच पर आ सकते हैं। प्रतिभाएं पैदा नहीं होती हैं, वे वास्तव में बन जाती हैं।

एक थिएटर क्लब स्कूल या किसी अन्य के लिए एक महान विचार है शैक्षिक संस्था... ऐसी गतिविधियों में योगदान होता है समावेशी विकास व्यक्ति, और आपको अपने सबसे बनाने की अनुमति भी देता है

विशेषताएं:

धीरे-धीरे, बहुमुखी प्रतिभा और रचनात्मकता दूर हैं पूरी लिस्ट स्कूल में थिएटर ग्रुप की विशेषताएं। कार्यक्रम बच्चों के व्यक्तित्व के बहुमुखी विकास, उनके व्यक्तित्व और मौलिकता पर केंद्रित है। सर्कल प्लान को ध्यान में रखा जाता है मनोवैज्ञानिक विशेषताएं विभिन्न आयु वर्गों में स्कूली बच्चों का विकास।

परंपरागत रूप से, कार्यक्रम में विभिन्न प्रकार के उपयोग करने के उद्देश्य से खेल और गतिविधि के नाट्य रूपों का उपयोग किया जाता है बच्चों की रचनात्मकता... स्कूल में थिएटर क्लब में एक और विशेषता है। यहां जो महत्वपूर्ण है वह अंतिम परिणाम नहीं है, अर्थात्, प्रदर्शन ही है, लेकिन तैयारी की प्रक्रिया - पूर्वाभ्यास, अति-उत्साह और अनुभव के क्षण। यह एक विशिष्ट भूमिका और इस तरह से काम करने की प्रक्रिया में है व्यक्तिगत गुण बच्चे, उनकी प्रतीकात्मक सोच, भावनाएं, साथ ही एक सामाजिक प्रकृति की विशिष्ट भूमिकाओं को आत्मसात करना।

कार्य करता है

परिभाषित लक्ष्य और परिकल्पना उन विशेषताओं का एक अभिन्न हिस्सा है जो स्कूल में एक थिएटर ग्रुप के पास हैं। कार्यक्रम निम्नलिखित कार्यों को ध्यान में रखकर बनाया गया है:

• रंगमंच की अवधारणा के साथ-साथ इसके विभिन्न प्रकारों के साथ परिचय।
• विभिन्न प्रकार की रचनात्मकता को माहिर करना। पूरी प्रक्रिया चरणों में की जाती है।
• कलात्मक कौशल और क्षमताओं में सुधार।
• असाइन किए गए कार्य के ढांचे के भीतर व्यवहार संबंधी परिस्थितियों की मॉडलिंग करना।

इसके लिए धन्यवाद, सर्कल एक ही बार में दो पहलुओं पर लक्षित है: शैक्षिक और शैक्षिक। पहला काम बुद्धि, भावनाओं और साथ ही बच्चों की एक किस्म को विकसित करने के उद्देश्य से पूरा करना है। दूसरा पहलू कलात्मकता के विकास और चरण अवतारों के विशिष्ट कौशल के लिए जिम्मेदार है।

बच्चों के साथ काम करने के तरीके

थियेट्रिकल सर्कल विभिन्न लक्ष्यों को प्राप्त करने के उद्देश्य से विभिन्न प्रकार की गतिविधियों का एक संग्रह है। प्रक्रिया कई दिशाओं में की जाती है:

• नाट्य नाटक। बच्चे को दिए गए स्थान पर नेविगेट करने के लिए सिखाता है, स्वतंत्र रूप से विशिष्ट विषयों पर संवाद का निर्माण करता है, ध्यान, स्मृति और विकसित करता है सामान्य हित कला के लिए।
• रिदमोप्लास्टी। लयबद्ध, काव्यात्मक और के खेल और अभ्यास शामिल हैं संगीत का चरित्र... यह दिशा बच्चों के आवागमन की प्राकृतिक आवश्यकता प्रदान करती है।
• भाषण की तकनीक और संस्कृति। समाहित है अलग - अलग प्रकार ऐसी गतिविधियाँ जो आपको श्वास को विकसित करने और भाषण तंत्र की अतिरिक्त क्षमताओं को प्रकट करने की अनुमति देती हैं। इसके लिए, गाने, जीभ जुड़वाँ, अलग स्तर विस्मय, आदि।
• मूल रंगमंच की संस्कृति। बच्चों को मूल शब्दों और अवधारणाओं से परिचित होने का अवसर मिलता है नाट्य कला... वे अभिनय की मूल बातें के बारे में ज्ञान प्राप्त करते हैं, और दर्शक संस्कृति के नियमों को भी सीखते हैं।
• विशिष्ट नाटकों, कहानियों, परियों की कहानियों, आदि के साथ परिचित होना यह न केवल काल्पनिक वस्तुओं के साथ कार्रवाई के कौशल को विकसित करने की अनुमति देता है, बल्कि बच्चे के सामान्य बौद्धिक विकास में भी योगदान देता है।

इन क्षेत्रों की जटिलता और युगपत उपयोग एक निर्विवाद लाभ है जो एक थिएटर समूह के पास है। यहां नियोजन बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है, क्योंकि पूरी प्रक्रिया की प्रभावशीलता इस पर निर्भर करेगी।

योजना कार्य

अधिकतम दक्षता सुनिश्चित करने के लिए, तैयारी प्रक्रिया पर विशेष ध्यान दिया जाना चाहिए। नाट्य मंडली की योजना निम्नलिखित कार्यों के समाधान को प्रस्तुत करती है:

• संवेदनशीलता का विकास करना।
• स्मृति, अवलोकन, ध्यान, सोच और प्रतिक्रिया की गति में सुधार।
• स्वतंत्रता का विकास किया।
• प्राकृतिक का सुधार रचनात्मकता विशिष्ट बच्चा।
• अपने शरीर को नियंत्रित करने की क्षमता का विकास।
• सक्रियण टाइप करें।
• बच्चों के सामान्य ज्ञान का विस्तार करना।
• मंच पर स्वाभाविकता सिखाना।
• रंगमंच, इसके प्रकार आदि के बारे में बच्चों के विचारों में वृद्धि।
• बच्चे की शब्दावली का विस्तार करना।
• पौराणिक और संवाद संबंधी भाषण में सुधार।

इसके अलावा, नाट्य मंडली भी काम के लिए सम्मान की शिक्षा, ईमानदारी, न्याय, दयालुता आदि के बारे में विचारों के गठन में योगदान देती है।

बच्चे के कौशल और कौशल

पूर्वाभ्यास और नाटकीय और चंचल गतिविधि की प्रक्रिया में, बच्चे निम्नलिखित कौशल विकसित करते हैं:

• किसी दिए गए लय में ले जाने में सक्षम हो, साथ ही साथ कुछ मांसपेशी समूहों को स्वेच्छा से निचोड़ें या अशुद्ध करें।
• किसी भी स्थिति में सुधार करने में सक्षम हो।
• अपने भाषण तंत्र का मालिक होना अच्छा है।
• जल्दी से एक साथी के साथ एक एकालाप या संवाद लिखें।
• एक विशिष्ट छवि या चरित्र बनाने में सक्षम हो।

इसके अलावा, बच्चे जोड़े और टीमों में काम करना सीखते हैं, साथ ही साथ विभिन्न प्रकार की संघर्ष स्थितियों से निपटने के लिए भी सीखते हैं।

थिएटर क्लब की पसंद को क्या प्रभावित करता है?

बच्चे के लिए अधिकतम परिणाम प्राप्त करने के लिए, आपको निम्नलिखित कारकों को ध्यान में रखते हुए एक थिएटर समूह चुनने की आवश्यकता है:

• शिक्षकों का अनुभव। वे केवल हर बच्चे की मदद कर सकते हैं अनुभवी शिक्षक उपयुक्त शिक्षा के साथ।
• खोजों और प्रदर्शन के लिए एक मानवीय दृष्टिकोण। खेल के दौरान, बच्चे को सहज और सुरक्षित महसूस करना चाहिए।
• प्रशिक्षण की अवधि। प्रक्रिया का परिणाम सीधे इस बात पर निर्भर करता है कि तैयारी और रिहर्सल के लिए कितना समय आवंटित किया जाएगा। यह सप्ताह में तीन बार काम करने के लिए इष्टतम है।
• एक सुविधाजनक कार्यक्रम होना भी महत्वपूर्ण है। कक्षाएं सुविधाजनक स्थानों और छोटे समूहों में आयोजित की जानी चाहिए। यह प्रत्येक बच्चे को देगा अधिकतम राशि समय।

थिएटर क्लब एक्स्ट्रा करिकुलर एक्टिविटीज के लिए एक बेहतरीन विकल्प है। समीक्षा का दावा है कि इस तरह की गतिविधि बच्चे के व्यक्तित्व को विकसित करती है, उसे असामान्य भूमिकाओं पर प्रयास करने की अनुमति देती है, और नए कौशल और क्षमताएं प्रदान करती है। रिहर्सल और प्रदर्शन की तैयारी बच्चों को संचार, समूहों और जोड़े में काम करने की क्षमता, किसी भी स्थिति में सुधार और स्वाभाविक होना सिखाती है।