चोपिन का शक्तिशाली साम्राज्य उसकी मातृभूमि प्रस्तुति से बहुत दूर है। चोपिन का शक्तिशाली साम्राज्य

घर / धोखेबाज़ पत्नी

संगीत पाठ छठी कक्षा का कार्यक्रम जी.पी. सर्गेइवा, ई.डी. क्रेटनअध्याय "चैंबर और सिम्फोनिक संगीत की छवियों की दुनिया।" पाठ विषय "द माइटी किंगडम ऑफ़ चोपिन" लक्ष्य: शैलियों का परिचय चेम्बर संगीत वाद्य लघुएफ. चोपिन द्वारा संगीत।कार्य: शैक्षिक: के लिए प्यार पैदा करो जन्म का देश, होमलैंड एफ. चोपिन के जीवन और कार्य के उदाहरण पर आधारित है।शैक्षिक:रूमानियत के युग और चैम्बर संगीत की छवियों का परिचय दें।विकासात्मक:संगीत के बारे में सोचना सीखें, जो संगीत आप सुनते हैं उसके संबंध में अपनी स्थिति व्यक्त करने में सक्षम हों, गीतों के कामुक प्रदर्शन पर काम करें,जानना:एफ. चोपिन की रचनात्मकता के मुख्य बिंदु; पियानो लघुचित्रों की विभिन्न शैलियाँ।

कक्षाओं के दौरान

आयोजन का समय. संगीत सुनें और संगीतकार की शैली निर्धारित करें कि इसका श्रेय किस संगीतकार को दिया जा सकता है।

स्लाइड संख्या 2 और संख्या 3 वाल्ट्ज और पोलोनेस को सुनना।

क्या आपने इसका अनुमान लगाया? विवरण से पता लगाएं कि आज हम किस संगीतकार, पियानोवादक - गुणी व्यक्ति के बारे में बात करेंगे . - उन्होंने अपने लोगों की आत्मा को गाया, सुंदर धुनें और नृत्य बनाए- उन्होंने अपनी रचनात्मकता को पियानो संगीत तक ही सीमित रखा।- वह पोलिश संगीत के क्लासिक हैं। उनका नाम नामों में शुमार है शानदार संगीतकार, कैसे स्लाइड संख्या 4(बोर्ड पर संगीतकारों के चित्र) बाख, मोजार्ट, बीथोवेन, त्चिकोवस्की।स्लाइड नंबर 5- एफ. चोपिन का काम असाधारण सुंदरता की एक विशाल दुनिया है। उनका अद्भुत, अद्भुत संगीत, एक महान संगीतकार और संगीतज्ञ द्वारा लिखा गया। भावनाओं की ईमानदारी ही मायने रखती है! आप हमें फ्रेडरिक चोपिन के काम के बारे में क्या बता सकते हैं?

पाठ्यपुस्तक के पृष्ठ 98 पर अनुच्छेद 1 पढ़ें। क्या जोड़ा जा सकता है? स्लाइड संख्या 6

वृत्तचित्र विश्वकोश "एफ. चोपिन" का अंश, कार्ड के साथ काम करना.

फ्राइडेरिक चोपिन ने न तो बड़ी रचनाएँ लिखीं, न ही सिम्फनी, न ही ओपेरा, लेकिन यह मुख्य बात कैसे हो सकती है? प्रत्येक व्यक्ति विचार, वाणी और भावना की स्वतंत्रता में सक्षम है। जिस तरह वह चाहता है, उसे व्यक्त करें। उनके निकटतम शैलियाँ लघुचित्र थीं स्लाइड नंबर 7(छोटे टुकड़े): प्रस्तावना, रात्रिचर, वाल्ट्ज, पोलोनाइज, माजुर्कस, सोनाटा। प्रत्येक नाटक और नृत्य मन की एक अवस्था है, यहां तक कि पेरिस में रहते हुए भी उन्होंने पोलिश संगीत लिखा। एफ. चोपिन द्वारा लिखे गए लगभग सभी नृत्य पोलिश थे, और माजुरका उनका पसंदीदा था।बेशक, में आधुनिक दुनियाशास्त्रीय संगीत सुनने वालों की बात समझ में आ जाती है संगीतमय भाषाएफ. चोपिन. एफ. चोपिन के काम के लिए प्यार और सम्मान के संकेत के रूप में, सेंट पीटर्सबर्ग के संगीतकार सर्गेई सेवेनकोव रात्रि की धुन का उपयोग करते हैं और तात्याना तारासोवा की कविताओं पर आधारित एक अद्भुत गीत लिखते हैं। यह गाना बच्चों के समूहों के बीच लोकप्रिय है और अक्सर रेडियो पर सुना जाता है। स्लाइड संख्या 8

"चोपिन्स नॉक्टर्न" संगीत का प्रदर्शन एस. सवेनकोवा, टी. तारासोवा के शब्द।

स्लाइड नंबर 9
चोपिन का संगीत एक ओर, गीतकारिता, विभिन्न मनोदशाओं को व्यक्त करने की सूक्ष्मता और दूसरी ओर, त्रासदी और वीरता से व्याप्त है। (पृ. 98, दूसरा पैराग्राफ)

चोपिन ने रोमांटिक आधार पर प्रस्तावना को पुनर्जीवित किया, जो एक अर्थपूर्ण केंद्र है जो एक निश्चित "आत्मा के आंदोलन और जीवन" को दर्शाता है। स्लाइड नंबर 10

प्रस्तावना संख्या 7 और प्रस्तावना संख्या 20 को सुनना।संगीत की चर्चा.

फोरप्ले से क्या छवि बनती है? एफ. चोपिन हमें किस बारे में बताना चाहते हैं? संगीत क्या दर्शाता है, कौन सी भावनाएँ व्यक्त करता है?स्लाइड संख्या 13अपनी मातृभूमि से दूर रहते हुए, वह हमेशा इसके बारे में सोचते थे, मेरे सभी विचार, भावनाएँ, अनुभव उनका संगीत हैं। आप इसमें दर्द, पीड़ा, आवेग, हानि की कड़वाहट, प्यार, विश्वास और गहरी उदासी सुन सकते हैं। पोलिश लोगों की त्रासदी मेरी व्यक्तिगत त्रासदी बन गई। जीवन में ऐसे हालात आते हैं जब कुछ भी बदलना असंभव होता है। मेरे लिए एक विदेशी देश में, वह प्रसिद्धि, सम्मान, मान्यता, सफलता जानता था, वह घिरा हुआ था सर्जनात्मक लोग, प्यार मिला - क्या आप यह नहीं कहेंगे कि यह खुशी है?! निर्वासन के लिए, मातृभूमि के साथ रहने और उसके लिए जीने से बढ़कर कोई खुशी नहीं है!के जाने आइए सुनेंउत्कृष्ट पियानोवादक शिवतोस्लाव रिक्टर द्वारा प्रस्तुत किया गयास्लाइड संख्या 14, 15 - अध्ययन संख्या 12 और प्रस्तावना संख्या 24,इन दोनों में क्या समानता है? विभिन्न शैलियाँ, संगीतकार हमें क्या बताना चाहता है, हम संगीत के बारे में क्या कह सकते हैं? स्लाइड संख्या 16 स्लाइड संख्या 17एक उत्साही, महान स्वप्नद्रष्टा,
पियानो दृश्यों के शासक
लोक राग के कवि -
यह सब फ्रेडरिक चोपिन है।

घुंघराले संगीत सुनना,
मैं लहरों की तेज़ फुहार सुनता हूँ,
और मई की धूप की फुहारें,
और अक्टूबर की कांच जैसी चमक,

और पितृभूमि की पुकार कठोर है,
और वहां क्रांति की गुंजाइश है.
यहाँ पियानोवादक ने भौंहें सिकोड़ लीं,
"बी-फ्लैट माइनर" दर्ज करना।

पियानो का तार बज रहा है,
फोम की लहर बजती है।
जादू-टोने और अजीबों-गरीबों का तांता
वह कमरे को अपने में समाहित कर लेती है।

अपने कंधों को पंखों की तरह फैलाकर,
एक देवदूत की तरह, भारहीन और शुद्ध,
पूरी पियानो शाम ऊंची उड़ान भरती है
हॉल के ऊपर एक नाजुक पियानोवादक है। व्लादिमीर एफ़्रेमोविच शोस्ताक

एफ. चोपिन ने अपने काम के लिए पियानो को क्यों चुना?

क्या आपको लगता है कि चोपिन रोमांटिक थे? क्यों।

क्या एफ. चोपिन को पोलिश विद्रोह के बारे में पता चलने पर सचमुच उन्होंने देश छोड़ दिया था?

लघुचित्रों की कौन सी शैलियाँ एफ. चोपिन के करीब थीं? (प्रस्तावना, रात्रिचर, वाल्ट्ज, पोलोनाइज, माजुर्कस)

यह किस प्रकार का संगीत था? अग्रणी स्थानएफ. चोपिन के कार्यों में? (नृत्यक्षमता)

फ्राइडेरिक चोपिन के संगीत में क्या अंतर है, उनका संगीत किससे जुड़ा है?

एफ. चोपिन के संगीत में क्या अंतर है? बेशक, मातृभूमि, जिससे चोपिन बहुत जुड़े हुए थे, और उनका भाग्य मातृभूमि के भाग्य के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ था। स्लाइड संख्या 18 मेरी मातृभूमि में क्या सुबह है!क्या घास के मैदान और जंगल,ओस मोती की माँ की तरह चमकती है।मूल भूमि...एह! सुंदरता!यहाँ कीड़ाजड़ी और घास की गंध आती है,युवा हरी पत्तियाँआह, मातृभूमि, केवल तुम्हारे साथमैं भाग्य से हमेशा के लिए बंध गया हूँ!
होमलैंड, यही वह चीज़ है जिसके बारे में प्रत्येक नागरिक को सोचना चाहिए। इस बारे में सोचें कि मातृभूमि आपके लिए क्या मायने रखती है...

स्लाइड संख्या 19

गीत का प्रदर्शन "रूस का वसंत"संगीत ए. एर्मोलोवा, गुलेव्स्काया के शब्द.

स्लाइड संख्या 20, संख्या 21, संख्या 22, संख्या 23, संख्या 24, संख्या 25, संख्या 26, संख्या 27 गृहकार्य: पढ़ना अग्रिम पठनकिसी भी पते पर, जिनके पास इंटरनेट नहीं है, आप किसी भी अतिरिक्त साहित्य का संदर्भ ले सकते हैं।

क्रॉसवर्ड: "चोपिन" - लंबवत। (सामग्री को सुदृढ़ करने के लिए प्रश्न)।

19वीं सदी के रोमांटिक संगीतकार, जिन्होंने "इवनिंग स्टार" गीत के लिए संगीत लिखा।

चोपिन को उनके संगीत के लिए कौन सी उपाधि मिली?

चोपिन का पसंदीदा वाद्ययंत्र.

यह किस नृत्य के बारे में है? हम बात कर रहे हैं: “गंभीर बॉलरूम डांस- जुलूस"?

एफ. चोपिन के कार्य में किस प्रकार के संगीत ने अग्रणी स्थान प्राप्त किया?

स्लाइड संख्या 28यहाँ हॉल में स्वयं चोपिन हैं, और मधुर है गीतों की कैद और कान के प्रति संवेदनशील होता है संगीत लंबी ध्वनि. पियानो एक सफेद आत्मा की तरह है राग तैरता है वह खुशी दिल में बहती है, यह दुःख से चमकता है। धुन तैरती है... और एक हल्का वाल्ट्ज खिलता है - कभी वो रोता है, कभी वो हंसता है, यह आसमान तक चढ़ेगा, यह गूँजेगा - प्रेम स्मृति और प्रतिभा की सांस.
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कक्षाओं के दौरान:

1. आयोजन का समय: विद्यार्थियों का ध्यान पाठ की ओर निर्देशित करें। एफ. चोपिन की कृति "नोक्टर्न - ए फ़्लैट मेजर" का एक अंश बजाया जाता है। अभिवादन!

2. पाठ का विषय और उद्देश्य बताएं।

अध्यापक:दोस्तों, इसे क्या कहते हैं? संगीत रचना, जिसका एक अंश आपने सुना है, और इसे किसने लिखा है?

छात्र:यह संगीतकार फ्रेडरिक चोपिन द्वारा लिखित "नोक्टर्न - ए फ़्लैट मेजर" है।

अध्यापक:यह सही है! आज पाठ में हम अपना परिचय जारी रखेंगे संगीत रचनात्मकतायह संगीतकार. हमारे पाठ का विषय कहा जाता है: "एफ. चोपिन का शक्तिशाली साम्राज्य।" दोस्तों, क्या आप विषय के शीर्षक से बता सकते हैं कि हमारे पाठ का उद्देश्य क्या है? (उत्तर) इसका उद्देश्य हैएफ. चोपिन के संगीत की शैलीगत विशेषताओं के बारे में जागरूकता,इस शानदार संगीतकार के कार्यों की संगीत भाषा और सामग्री में प्रवेश।

3. ज्ञान को अद्यतन करना।

अध्यापक:इस आदमी के चित्र को ध्यान से देखिए। आपको क्या लगता है वह जीवन में कैसा था?

छात्र:अच्छा, उसकी दृष्टि विचारशील है। मुझे लगता है कि वह एक बुद्धिमान, संवेदनशील व्यक्ति थे।

अध्यापक:संगीतकार का चेहरा जिस गहराई और कोमलता से ओत-प्रोत है, उसे देखकर कोई भी आश्चर्यचकित हुए बिना नहीं रह सकता। वह एक अद्भुत कुलीन परिवार से थे और उनकी शिक्षा वारसॉ में हुई थी।संगीतकार कब रहते थे? (1810 - 1849)

दोस्तों, आप संगीतकार चोपिन के बारे में क्या जानते हैं? आइए तालिका देखें:

सवाल	उत्तर
1. राष्ट्रीयता	पोल
2 संगीतकार का जन्म पोलैंड में किस स्थान पर हुआ था?	वारसॉ के पास ज़ेलाज़ोवा वोला
3. पहला निबंध, प्रदर्शन	7 साल की उम्र में, पोलोनेस
4.एफ. चोपिन का पसंदीदा वाद्ययंत्र	पियानो
5. वह कौन बन गया?	एक महान संगीतकार, गुणी पियानोवादक
6.संगीतकार ने किस युग में कार्य किया?	प्राकृतवाद

उसका पूरा नाम: फ्रेडरिक फ्रेंकोइस चोपिन. वह कठिन समय में रहे, लेकिन दिलचस्प युग. एक ध्रुव के रूप में (अपनी माँ की ओर से), वह पूरे दिल से पोलिश संस्कृति से जुड़े थे, और एक फ्रांसीसी (अपने पिता की ओर से) के रूप में, उनका स्वभाव उत्साही था। दो संस्कृतियों के मेल ने संगीतकार के संगीत पैलेट को समृद्ध किया।

4. जप. प्रदर्शन - "लार्क" (पोलिश लोक गीत)।

अध्यापक:दोस्तों, यह कौन गा रहा है? (लार्क गायन सुनकर)

छात्र:लार्क पक्षी.

आइए अब पोलिश लोक गीत "लार्क", इसके ध्वनि चरित्र, ध्वनि डिजाइन, विधा, सामग्री को याद करें। सुनो (शिक्षक गीत गा रहा है) यह गीत किसके बारे में है?

छात्र:यह गाना इसी के बारे में है मूल स्वभाव. यह एक लार्क, घास के मैदानों का एक पक्षी, खेतों, एक हल चलाने वाले, एक मकई के खेत के बारे में गाता है।

अध्यापक:गाना कैसे प्रस्तुत किया जाता है?

छात्र:धीमी गति, खींची हुई, सहज, गीतात्मक, थोड़ा उदास।

अध्यापक:लेकिन पहले, आइए गीत शुरू करें, स्वर "ए" के साथ केवल राग गाएं। (प्रदर्शन)। दोस्तों, बिना शब्दों के इस गायन को क्या कहते हैं?

छात्र:वोकलिज़ेशन

अध्यापक:सही। और अब पोलिश लोक गीत "लार्क" शब्दों के साथ (छात्रों द्वारा गीत प्रदर्शन)।

अध्यापक:बहुत अच्छा! दोस्तों, आपने बिना संगत के गाया। बताओ, इस गायन को क्या कहते हैं?

छात्र:एक कप्पेल्ला।

5. सुनना - चोपिन द्वारा "वाल्ट्ज नंबर 10" और "वाल्ट्ज - एक मिनट"।

अध्यापक:दोस्तों, अब चोपिन की 2 रचनाएँ सुनें। उनमें क्या समानता है और क्या चीज़ उन्हें एक-दूसरे से अलग बनाती है? आइए वीडियो की ओर मुड़ें। रूसी पियानोवादक एवगेनी किसिन द्वारा प्रस्तुत (दो वाल्ट्ज सुनकर)

अध्यापक:क्या इन कार्यों में कुछ समानता है?

छात्र:पहला टुकड़ा और दूसरा दोनों वाल्ट्ज हैं। 2 वाल्ट्ज बज उठे।

यहां अलग-अलग भावनाएं व्यक्त की जाती हैं और अलग-अलग अनुभवों की कल्पना की जा सकती है।

पहला वाल्ट्ज सूक्ष्म और काव्यात्मक है, और दूसरा बहुत ही काव्यात्मक है - बहुत चमकदार. कोई कल्पना कर सकता है कि वे एक सैलून में एक वाल्ट्ज के संगीत पर नृत्य कर रहे हैं, और वाल्ट्ज, एक मामूली कुंजी में लिखा हुआ, बहुत गीतात्मक है।

अध्यापक:शब्द शब्द! लेकिन चोपिन के सबसे काव्यात्मक वाल्ट्ज के आकर्षण को कैसे व्यक्त किया जाए, अद्भुत स्वप्नशीलता से भरपूर, उन मीठे सपनों की सूक्ष्मतम अभिव्यक्ति और चोपिन की कोमल भावनाओं की विशेषता - एक रोमांटिक जिसके पास मानव जीवन में केवल सर्वश्रेष्ठ देखने की अद्भुत क्षमता है।

जानने लोक पोलैंड की संस्कृति और रीति-रिवाज, संगीतकार फ्रेडरिक चोपिन ने मसूरियों और कुजावियाक्स, ओबेरेक्स और पोलोनाइस के स्वरों को गहराई से महसूस किया, जो अक्सर वारसॉ के एक उपनगर - प्रिय सज़ाफर्ना में उनके दिल को प्रसन्न करते थे।

6. एफ. चोपिन द्वारा प्रदर्शन - "पोलोनाइज़ ए - मेजर" को सुनना और उसमें भाग लेना। कार्ड के साथ काम करना.

अध्यापक:अब हम कॉन्सर्ट का एक वीडियो देखेंगे। दोस्तों, यह किस प्रकार का संगीत होगा: मार्च करना, गाना, नृत्य करना? इस बारे में सोचें कि आप कौन सा रंग का नोट कार्ड चुनेंगे। प्रसिद्ध पोलिश पियानोवादक रफाल ब्लेचज़ द्वारा प्रस्तुत किया गया। उन्होंने 5 साल की उम्र में खेलना शुरू किया था, अब वह 30 साल के हो गए हैं (पोलोनीज़ सुनते हुए)।

छात्र:मार्चिंग संगीत बज रहा था और साथ ही यह एक नृत्य, नृत्य (ताश के साथ काम करना) जैसा था। इसमें हल्कापन है, आप चलने को महसूस कर सकते हैं।

अध्यापक:आप में से कौन मुझे बता सकता है कि नृत्य - जुलूस - क्या कहलाता है?

विद्यार्थी:पोलोनेस।

अध्यापक:बहुत अच्छा! यह गाना फ्रेडरिक चोपिन का "पोलोनाइज़" था।

एक प्रकार का नाच- पोलिश औपचारिक नृत्य-जुलूस, 15वीं शताब्दी के आसपास पोलैंड में उत्पन्न हुआ। यह, एक नियम के रूप में, गेंदों की शुरुआत में किया जाता था। संगीतकार एफ. चोपिन ने 16 पोलोनेस लिखे। आइए पोलोनेस नर्तकियों (प्रदर्शन को सुनना और भाग लेना) की वीडियो रिकॉर्डिंग की ओर मुड़ें।

7. सुनना - एफ. चोपिन द्वारा "मजुरका नंबर 5"।

शिक्षक: मजुरका (पोलिश माजुरेक से) - पोलिश लोक नृत्य. यह नाम माज़ोविया के निवासियों से आया है - मसूरियन, 19वीं शताब्दी में यह यूरोपीय देशों में बॉलरूम नृत्य के रूप में व्यापक हो गया। मजुरका में शास्त्रीय संगीतसबसे अधिक पोलिश संगीतकार एफ. चोपिन के नाम से जुड़ा है, जिन्होंने 60 से अधिक माज़ुर्काएँ लिखीं। चोपिन ने किसी भी अन्य शैली की तुलना में अधिक बार माजुरका की ओर रुख किया। मजुरका उनके जीवन का एक निरंतर साथी, "आत्मा का दर्पण" था। 17वीं और 18वीं शताब्दी में, माजुरका ने पूरे पोलैंड में लोकप्रियता हासिल की, और 19वीं शताब्दी से शुरू होकर, यह पूरे यूरोप में फैल गया और एक अनिवार्य नृत्य बन गया। सामाजिक गेंदें. और अब हम संगीतकार चोपिन द्वारा "मजुरका नंबर 5" सुनेंगे (सुन रहे हैं)।

अध्यापक:यह किस प्रकार का संगीत लगता है?

छात्र:नृत्य करने योग्य, हल्का, स्वप्निल।

अध्यापक:हमने वाल्ट्ज़, पोलोनीज़ और माज़ुर्कस सुने। संगीतकार ने बहुत कुछ लिखा नृत्य संगीत, पोलिश लोगों की रचनात्मकता की ओर मुड़ते हुए, उनकी लोक धुनें. बताओ कौन सा? संगीत के उपकरणक्या फ्रेडरिक फ्रांकोइस का पसंदीदा था?

छात्र:पियानो वाद्ययंत्र. संगीतकार ने इस उपकरण के लिए कई रचनाएँ लिखीं। वह खुद भी बेहतरीन पियानो बजाते थे।

महान समकालीन, रोमांटिक रॉबर्ट अलेक्जेंडर शुमान ने कहा: "यदि मोजार्ट जैसा समकालीन हमारे समय में पैदा हुआ होता, तो वह मोजार्ट की तुलना में चोपिन की तरह अधिक संगीत कार्यक्रम लिखता।"

अध्यापक:चोपिन की शैली में लिखने का क्या मतलब है?

छात्र:स्वप्निल, सूक्ष्मता से, काव्यात्मक ढंग से लिखें। ऐसे लिखें जैसे कि जीवन में सब कुछ ठीक है, आपके आस-पास बहुत सारी सुंदरता है जिसे आपको देखने और सुनने में सक्षम होने की आवश्यकता है।

अध्यापक:मैंने हमेशा सोचा है कि संगीत की सबसे अद्भुत संपत्ति किसी व्यक्ति की वास्तविकता, विचारों, भावनाओं, अनुभवों, उसके नेक उद्देश्यों को काव्यात्मक बनाना है।

8. प्रदर्शन - आर. शुमान द्वारा संगीत, जी. फ़ॉलर्सलेबेन द्वारा गीत, ट्रांस। हां. रोडियोनोवा

अध्यापक:पाठ पूरा नहीं होगा यदि हम रोमांटिक संगीतकार रॉबर्ट शुमान का एक गीतात्मक गीत, जी. फालर्सलेबेन के शब्दों में, रोडियोनोव के "द इवनिंग स्टार" (गीत प्रदर्शन) का अनुवाद नहीं गाते हैं।

9. सुनना - "एट्यूड नंबर 12" ("क्रांतिकारी")।

अध्यापक:लेकिन फ्रेडरिक चोपिन के काम का एक और पहलू है; उन्होंने बीथोवेन भावना को कॉन्सर्ट हॉल में पेश किया।

अध्यापक:हाँ, चोपिन हमेशा अलग थे। कोई आश्चर्य नहीं कि विश्व प्रसिद्ध सोवियत पियानोवादक शिवतोस्लाव रिक्टर ने लिखा: "मर्दाना, स्त्री, रहस्यमय, शैतानी, समझ से बाहर, दुखद चोपिन।"

चोपिन का संगीत -ये "फूलों से ढकी बंदूकें" हैं। अत्यधिक गुस्से में, महत्वपूर्ण तनाव और भावनात्मक तीव्रता से भरे हुए, उनके गाथागीत और सोनाटा के पन्नों को 30 के दशक में पोलिश वास्तविकता की घटनाओं के प्रति एक जीवंत और श्रद्धापूर्ण प्रतिक्रिया माना जा सकता है। अपनी मातृभूमि की गुलामी से उन्हें गहरा सदमा लगा। "एट्यूड नंबर 12" सुनें। शिवतोस्लाव रिक्टर द्वारा प्रस्तुत किया गया। इस रचना के संगीत की विशेषता क्या है? (सुनवाई)

अध्यापक:दोस्तों, बताओ यह कैसा संगीत है? आपने इसमें क्या सुना?

छात्र:यह संगीत साहसी है, क्रोधपूर्ण है, जीवंतता और संघर्ष से भरा है। संगीत क्रांतिकारी, तेज़ गति वाला, संघर्ष का आह्वान करने वाला है। इस अर्थ में, में उच्चतम डिग्री"एट्यूड नंबर 12" विशिष्ट है।

अध्यापक:इसलिए इस रेखाचित्र का नाम "क्रांतिकारी" है। इसने एक ध्रुव - एक अभिजात और एक क्रांतिकारी - एक रोमांटिक - की भावनाओं को प्रतिबिंबित किया। फ्रेडरिक चोपिन को स्वयं अपनी प्रिय मातृभूमि पोलैंड से दूर विदेश में रहने और रहने के लिए मजबूर होना पड़ा, क्योंकि जिस राष्ट्रीय मुक्ति विद्रोह में उन्होंने भाग लिया था वह पराजित हो गया था और 1831 से फ्रांस में विदेश में रहने के लिए मजबूर हो गए थे। और पेरिस में बहुत पहले ही उनकी मृत्यु हो गई।

10. पाठ के विषय को सुदृढ़ करना। कार्यों को पूरा करना.

अध्यापक:दोस्तों, समेकन के उद्देश्य से शैक्षिक सामग्रीआइये कार्य पूर्ण करें। आइए स्लाइडों की ओर मुड़ें (छात्र कार्यों को पूरा करते हैं)।

11. एफ. चोपिन की स्मृति को समर्पित अन्य लेखकों की संगीत रचनाओं को सुनना और वीडियो देखना।

अध्यापक:संगीतकार की मृत्यु के बाद उनकी याद में कई रचनाएँ लिखी गईं। दोस्तों, क्या आप संगीत के इन टुकड़ों के नाम बता सकते हैं? वो प्रसिद्ध हैं...

छात्र:ऐलेना वेन्गा का गीत "चोपिन", संगीत व्यवस्था "आई कैच ए रेनबो" (फैंटासिया की थीम पर - चोपिन का तात्कालिक), मित्जे कोटे "एलेगी इन मेमोरी ऑफ़ चोपिन"।

अध्यापक:यह मुझे प्रेरित करता है कि आप संगीत सुनते हैं, सीखते हैं और इन कार्यों को जानते हैं। हम लेखक और कलाकार ई. वेन्गा का गाना "चोपिन" याद कर सकते हैं, एक संगीत कार्यक्रम की रिकॉर्डिंग का एक वीडियो टुकड़ा देखकर (एक वीडियो देखकर)।

संगीत का एक प्रसिद्ध टुकड़ा है जिसे "चोपिनियाना" कहा जाता है। यह मिखाइल फ़ोकिन का एक बैले है, जिसका मंचन किया गया है पियानो काम करता हैफ्रेडरिक चोपिन, ए.के. ग्लेज़ुनोव और एम. केलर द्वारा संचालित, फिर एस.आई. तानेयेव, ए.के. ल्याडोव, एन.एन. त्चेरेपिन और गेर्शविन द्वारा।

Premiere 10 फरवरी, 1907 को मरिंस्की थिएटर में एक चैरिटी प्रदर्शन हुआ और यह फ्रेडरिक की स्मृति को समर्पित था चोपिन. एफ. चोपिन की स्मृति में चोपिनियाना सुइट में पाँच शामिल थे पियानो के टुकड़ेचोपिन, ए.के. ग्लेज़ुनोव द्वारा संचालित।

रोमांटिक गीतात्मक बैले को फोकिन के त्रुटिहीन स्वाद से अलग किया गया था। एक मुद्रा आसानी से दूसरे में प्रवाहित हो गई, मानो किसी एक मंत्रमुग्ध कर देने वाली क्रिया का एक आदर्श चित्र चित्रित कर रही हो। मिखाइल फ़ोकिन ने अपनी मूल योजना को नए संगीतमय नंबरों के साथ पूरक किया।

नाटक का दूसरा संस्करण.इस संस्करण में, प्रदर्शन 8 मार्च, 1907 को मरिंस्की थिएटर में एक चैरिटी शाम में "बैले टू द म्यूजिक ऑफ चोपिन" शीर्षक के तहत दिखाया गया था।

मैं आपको बैले "चोपिनियाना" से एक वीडियो क्लिप देखने के लिए आमंत्रित करता हूं। 2011 में पेरिस में रिकॉर्ड किया गया। 21वीं सदी में पेरिस में रूसी मौसम (देखना, अनुभव साझा करना)।

12. एंड्री कुनेट्स द्वारा प्रस्तुत गीत "लुक अराउंड"।

अध्यापक:दोस्तों, मुझे बताओ, लोग कुछ नया और दिलचस्प क्यों बनाते हैं?

छात्र:दूसरे लोगों को खुश करना ही वे अपने जीवन का अर्थ समझते हैं। मुझे लगता है कि वे दुनिया पर राज करते हैं, हमारे जीवन को आगे बढ़ाते हैं, क्योंकि ऐसे लोगों के बिना कोई प्रगति नहीं होगी, कोई भविष्य नहीं होगा। वे हमारे जीवन को बेहतरी के लिए बदल देते हैं!

अध्यापक:बहुत अच्छा! आप कैसे तर्क कर सकते हैं? जीवन को बनाना और उसका आनंद लेना बहुत महत्वपूर्ण है। और मैं अपना पाठ "चारों ओर देखो" गीत के साथ समाप्त करना चाहूँगा। लेखक एंड्री कुनेट्स (संगीत और लयबद्ध आंदोलनों के साथ गायन)।

11. पाठ सारांश.

अध्यापक:दोस्तों, मुझे बताओ, आज हमारे पाठ में किस संगीतकार की कृतियाँ बजाई गईं? संगीतकार फ्रेडरिक चोपिन के संगीत में क्या अंतर है? कौन शैलीगत विशेषताएँइस संगीतकार के संगीत की विशेषता? उन्होंने किन "शाश्वत" समस्याओं को छुआ?

छात्र:शैली की विशेषताएँ नृत्यशीलता, हल्कापन, काव्यात्मकता, स्वप्नशीलता हैं। उन्होंने तीव्र, क्रांतिकारी प्रकृति की रचनाएँ लिखीं।एफ. चोपिन ने जीवन और मृत्यु, अच्छाई और बुराई, प्रेम की समस्याओं को छुआ। संगीतकार चाहते थे कि लोगों का जीवन बेहतर हो और उन्होंने इसकी सुंदरता को व्यक्त किया संगीतमय ध्वनियाँ. यही उनके संगीत की शक्ति है, उनके पूरे जीवन का अर्थ है। (कक्षा और व्यक्तिगत छात्रों के कार्य का मूल्यांकन)

12. गृहकार्य। सुनना संगीत रचनाएँएफ. चोपिन और लिखें और लिखें संगीत संबंधी विशेषताउनके एक काम के लिए.

13. प्रतिबिंब।

अध्यापक:दोस्तों, हमारा पाठ समाप्त हो रहा है और मैं इसके बारे में आपकी राय जानना चाहूंगा। आपको पाठ के बारे में क्या याद है? आपने अपने लिए क्या सीखा? (उत्तर)

अध्यापक:आपमें से प्रत्येक की मेज पर तीन रंगों के नोटों वाले कार्ड हैं। जिन लोगों को पाठ वास्तव में पसंद आया, यह दिलचस्प और जानकारीपूर्ण था, कृपया लाल नोट वाला एक कार्ड लें। जिन्हें पाठ पसंद आया, वे पीले नोट वाला कार्ड उठाएँ। हो सकता है कि आपमें से कुछ को पाठ दिलचस्प न लगे, तो आप एक नोट वाला कार्ड उठा लेंगे नीला रंग. कृपया! पाठ के लिए सभी को धन्यवाद! अलविदा!

एफ.एफ. चोपिन का एक संगीतमय कार्य चल रहा है।

फ्राइडेरिक चोपिन

अपने कई पूर्ववर्तियों और समकालीनों के विपरीत, चोपिन ने लगभग विशेष रूप से पियानो के लिए रचना की। उन्होंने एक भी ओपेरा, एक भी सिम्फनी या ओवरचर नहीं छोड़ा।

संगीतकार की प्रतिभा और भी आश्चर्यजनक है, जो पियानो संगीत के क्षेत्र में इतना उज्ज्वल और नया बनाने में कामयाब रही।

फ्राइडेरिक चोपिन का जन्म 1 मार्च, 1810 को पोलैंड की राजधानी वारसॉ के पास ज़ेलाज़ोवा वोला शहर में हुआ था। चोपिन की माँ पोलिश थीं, उनके पिता फ़्रांसीसी थे। चोपिन का परिवार काउंट स्कारबेक की संपत्ति पर रहता था, जहाँ उनके पिता एक गृह शिक्षक के रूप में कार्य करते थे। अपने बेटे के जन्म के बाद, निकोलाई चोपिन को वारसॉ लिसेयुम में एक शिक्षक के रूप में एक पद प्राप्त हुआ (औसत शैक्षिक संस्था) , और पूरा परिवार राजधानी चला गया। छोटा चोपिन संगीत से घिरा हुआ बड़ा हुआ। उनके पिता वायलिन और बांसुरी बजाते थे, उनकी माँ अच्छा गाती थीं और थोड़ा पियानो बजाती थीं। अभी तक बोलने में सक्षम नहीं होने के कारण, बच्चा जैसे ही अपनी माँ को गाते या अपने पिता को खेलते हुए सुनता, वह जोर-जोर से रोने लगता।

उनके माता-पिता का मानना था कि फ्रायडरिक को संगीत पसंद नहीं है और इससे वे बहुत परेशान थे। लेकिन उन्हें जल्द ही यकीन हो गया कि ऐसा बिल्कुल नहीं है। पांच साल की उम्र तक, लड़का पहले से ही आत्मविश्वास से मार्गदर्शन में सीखे गए सरल टुकड़ों का प्रदर्शन कर रहा था बड़ी बहनलुडविकी। जल्द ही, वारसॉ में प्रसिद्ध चेक संगीतकार वोज्शिएक ज़िवनी उनके शिक्षक बन गए। एक संवेदनशील और अनुभवी शिक्षक, उन्होंने अपने छात्र में शास्त्रीय संगीत और विशेष रूप से आई.एस. के कार्यों के प्रति प्रेम पैदा किया। बाख. बाख के कीबोर्ड प्रस्तावना और फ़्यूग हमेशा संगीतकार की मेज पर रहते थे।

छोटे पियानोवादक का पहला प्रदर्शन वारसॉ में तब हुआ जब वह सात साल का था। संगीत कार्यक्रम सफल रहा और जल्द ही पूरे वारसॉ को चोपिन का नाम पता चल गया। उसी समय, उनका पहला काम प्रकाशित हुआ - जी माइनर में पियानो के लिए एक पोलोनेज़। लड़के की प्रदर्शन प्रतिभा इतनी तेजी से विकसित हुई कि बारह साल की उम्र तक चोपिन सर्वश्रेष्ठ पोलिश पियानोवादकों के बराबर हो गया। ज़िवनी ने युवा गुणी व्यक्ति के साथ अध्ययन करने से इनकार कर दिया, यह घोषणा करते हुए कि वह उसे और कुछ नहीं सिखा सकता।

संगीत का अध्ययन करते समय, लड़के ने अच्छी शिक्षा प्राप्त की सामान्य शिक्षा. पहले से ही एक बच्चे के रूप में, फ्राइडेरिक फ्रेंच भाषा में पारंगत था जर्मन भाषाएँ, पोलैंड के इतिहास में गहरी रुचि थी, बहुत कुछ पढ़ा कल्पना. तेरह साल की उम्र में उन्होंने लिसेयुम में प्रवेश किया और तीन साल बाद उन्होंने सफलतापूर्वक स्नातक की उपाधि प्राप्त की। अध्ययन के वर्षों के दौरान, भविष्य के संगीतकार की बहुमुखी क्षमताओं का पता चला। वह युवक अच्छा चित्रण करता था, और वह विशेष रूप से व्यंग्यचित्र बनाने में अच्छा था। उनकी मिमिक्री की प्रतिभा इतनी शानदार थी कि वो बन सकते थे थिएटर अभिनेता. पहले से मौजूद प्रारंभिक वर्षोंचोपिन अपने तेज़ दिमाग, अवलोकन और महान जिज्ञासा से प्रतिष्ठित थे।

चोपिन को बचपन से ही लोक संगीत के प्रति प्रेम था। उनके माता-पिता की कहानियों के अनुसार, अपने पिता या साथियों के साथ देश की सैर के दौरान, लड़का किसी झोपड़ी की खिड़की के नीचे लंबे समय तक खड़ा रह सकता था, जहाँ से लोक धुनें सुनी जा सकती थीं। गर्मियों में अपने लिसेयुम साथियों की संपत्ति पर छुट्टियों के दौरान, फ्राइडेरिक ने स्वयं प्रदर्शन में भाग लिया लोक संगीतऔर नांचना। पिछले कुछ वर्षों में लोक संगीतउनके काम का एक अभिन्न अंग बन गया, उनके अस्तित्व के करीब बन गया।

लिसेयुम से स्नातक होने के बाद, चोपिन ने प्रवेश किया हाई स्कूलसंगीत। यहां उन्होंने उनकी पढ़ाई का निरीक्षण किया अनुभवी शिक्षकऔर संगीतकार जोसेफ एल्स्नर। एल्स्नर को जल्द ही एहसास हुआ कि उनका छात्र न केवल प्रतिभाशाली है, बल्कि प्रतिभाशाली भी है। उनके नोट्स संरक्षित हैं का संक्षिप्त विवरणउन्हें दिया गया युवा संगीतकार को: "अद्भुत क्षमताएँ। संगीत प्रतिभा"इस समय तक, चोपिन को पहले ही पहचाना जा चुका था सर्वश्रेष्ठ पियानोवादकपोलैंड. संगीतकार के रूप में भी उनकी प्रतिभा परिपक्वता तक पहुँची। इसका प्रमाण 1829-1830 में रचित पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए दो संगीत कार्यक्रमों से मिलता है। ये संगीत कार्यक्रम हमारे समय में हमेशा आयोजित किए जाते हैं और सभी देशों के पियानोवादकों की पसंदीदा कृतियाँ हैं।

उसी समय, फ्राइडेरिक की मुलाकात युवा गायक कोन्स्टैनज़िया ग्लैडकोव्स्का से हुई, जो वारसॉ कंज़र्वेटरी में पढ़ रहे थे। ग्लैडकोव्स्काया को फ्रायडरिक का पहला प्यार बनना तय था। अपने मित्र वोइत्सेखोव्स्की को लिखे एक पत्र में, उन्होंने स्वीकार किया: "... शायद, दुर्भाग्य से, मेरे पास पहले से ही अपना आदर्श है, जिसकी मैं ईमानदारी से सेवा करता हूं, छह महीने तक उससे बात किए बिना, जिसके बारे में मैं सपने देखता हूं, जिसकी स्मृति बन गई मेरे संगीत कार्यक्रम के एडैगियो, जिन्होंने मुझे आज सुबह यह वाल्ट्ज लिखने के लिए प्रेरित किया, ने आपको भेजा है।" प्रेम की इस युवा भावना के प्रभाव में ही चोपिन ने इसकी रचना की बेहतरीन गीत"इच्छा" ("यदि मैं आकाश में चमकता हुआ सूर्य होता").

1829 में, युवा संगीतकार ने कुछ समय के लिए वियना की यात्रा की। उनके संगीत कार्यक्रम बहुत सफल रहे। चोपिन, उनके दोस्तों और परिवार को एहसास हुआ कि उन्हें एक लंबे संगीत कार्यक्रम के दौरे पर जाना चाहिए। चोपिन काफी समय तक यह कदम उठाने का फैसला नहीं कर सके. वह बुरी भावनाओं से परेशान था। उसे ऐसा लग रहा था कि वह अपनी मातृभूमि को हमेशा के लिए छोड़ रहा है। अंततः, 1830 की शरद ऋतु में, चोपिन ने वारसॉ छोड़ दिया। दोस्तों ने उन्हें पोलिश मिट्टी से भरा एक विदाई कप दिया। उनके शिक्षक एल्स्नर ने उन्हें मार्मिक ढंग से अलविदा कहा। वारसॉ के बाहरी इलाके में, जहां से चोपिन गुजर रहे थे, उन्होंने और उनके छात्रों ने कुछ ऐसा प्रदर्शन किया जो उन्होंने विशेष रूप से इस अवसर के लिए लिखा था। कोरल कार्य. चोपिन बीस वर्ष का था। खोजों, आशाओं, सफलताओं से भरा सुखद युवा समय समाप्त हो गया है। चोपिन के पूर्वाभास ने उसे धोखा नहीं दिया। वह अपनी मातृभूमि से हमेशा के लिए अलग हो गया।

याद आती अच्छा स्वागत हैवियना में स्वागत के बाद चोपिन ने वहां अपने संगीत कार्यक्रम शुरू करने का फैसला किया। लेकिन, बढ़ते प्रयासों के बावजूद, वह कभी भी एक स्वतंत्र संगीत कार्यक्रम देने में सक्षम नहीं हुए, और प्रकाशक उनके कार्यों को केवल मुफ्त में प्रकाशित करने के लिए सहमत हुए।

घर से अप्रत्याशित रूप से चिंताजनक समाचार आया। वारसॉ में पोलिश देशभक्तों द्वारा आयोजित रूसी निरंकुशता के विरुद्ध विद्रोह शुरू हुआ। चोपिन ने अपने संगीत कार्यक्रम के दौरे को बाधित करने और पोलैंड लौटने का फैसला किया। वह जानता था कि विद्रोहियों में उसके दोस्त भी थे, शायद उसके पिता भी। आख़िरकार, अपनी युवावस्था में, निकोलाई चोपिन ने तादेउज़ कोसियुज़्को के नेतृत्व में लोकप्रिय विद्रोह में भाग लिया। लेकिन उनके परिवार और दोस्त लगातार उन्हें पत्रों में न आने की सलाह देते हैं। चोपिन के करीबी लोगों को डर है कि उत्पीड़न का असर उन पर भी पड़ सकता है. बेहतर होगा कि वह स्वतंत्र रहें और अपनी कला से अपनी मातृभूमि की सेवा करें। कड़वाहट के साथ, संगीतकार ने इस्तीफा दे दिया और पेरिस चले गए। रास्ते में, चोपिन को ऐसी खबर मिली जिसने उसे चौंका दिया: विद्रोह को बेरहमी से दबा दिया गया, इसके नेताओं को जेल में डाल दिया गया और साइबेरिया में निर्वासित कर दिया गया।

के बारे में विचारों के साथ दुखद नियतिचोपिन का सबसे प्रसिद्ध एट्यूड, जिसे "क्रांतिकारी" कहा जाता था, सीधे उनकी मातृभूमि से संबंधित था, जो उनके पेरिस आगमन से पहले ही बनाया गया था। इसमें नवंबर के विद्रोह की भावना के साथ-साथ क्रोध और दुःख भी शामिल था।

1831 की शरद ऋतु में चोपिन पेरिस पहुंचे। यहीं वह अपने जीवन के अंत तक रहे। लेकिन फ्रांस संगीतकार की दूसरी मातृभूमि नहीं बन सका। अपने स्नेह और काम दोनों में, चोपिन एक ध्रुव बने रहे। और यहां तक कि उसने मृत्यु के बाद घर ले जाने के लिए अपना दिल भी दे दिया।

चोपिन ने एक पियानोवादक के रूप में सबसे पहले पेरिस पर "विजय" हासिल की। उन्होंने अपने अनूठे और असामान्य प्रदर्शन से दर्शकों को तुरंत चकित कर दिया। उस समय, पेरिस विभिन्न देशों के संगीतकारों से भरा हुआ था। सबसे लोकप्रिय गुणी पियानोवादक थे: कल्कब्रेनर, हर्ट्ज़, हिलर। उनका वादन तकनीकी पूर्णता और प्रतिभा से प्रतिष्ठित था जिसने दर्शकों को आश्चर्यचकित कर दिया। इसीलिए चोपिन का पहला संगीत कार्यक्रम इतना तीव्र विरोधाभास जैसा लग रहा था। समकालीनों के संस्मरणों के अनुसार उनका प्रदर्शन आश्चर्यजनक रूप से आध्यात्मिक और काव्यात्मक था।

प्रसिद्ध हंगेरियन संगीतकार फ्रांज लिस्ज़त, जिन्होंने उस समय एक पियानोवादक और संगीतकार के रूप में अपना शानदार करियर शुरू किया था, चोपिन के पहले संगीत कार्यक्रम को याद करते हैं: “हमें पेलेल हॉल में उनका पहला प्रदर्शन याद है, जब तालियाँ, जो दोगुनी ताकत के साथ बढ़ीं, असमर्थ लग रही थीं प्रतिभा के सामने हमारे उत्साह को पर्याप्त रूप से व्यक्त करने के लिए, जिसने उनकी कला के क्षेत्र में सुखद नवाचारों के साथ-साथ काव्यात्मक भावना के विकास में एक नया चरण खोला।" चोपिन ने पेरिस पर विजय प्राप्त की, जैसे मोजार्ट और बीथोवेन ने एक बार वियना पर विजय प्राप्त की थी। लिस्ज़त की तरह, उन्हें दुनिया में सर्वश्रेष्ठ पियानोवादक के रूप में पहचाना गया।

चोपिन संगीत समारोहों में अधिकाँश समय के लिएअपना प्रदर्शन किया स्वयं की रचनाएँ: पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत कार्यक्रम, कॉन्सर्ट रोंडो, माज़ुर्कस, एट्यूड्स, नॉक्टर्न, मोजार्ट के ओपेरा "डॉन जियोवानी" की थीम पर विविधताएं। यह इन विविधताओं के बारे में था जो उत्कृष्ट थीं जर्मन संगीतकारऔर आलोचक रॉबर्ट शुमान: "नमस्कार, सज्जनों, इससे पहले कि आप एक प्रतिभाशाली व्यक्ति हों।"<

चोपिन के संगीत, साथ ही उनके संगीत कार्यक्रम ने सार्वभौमिक प्रशंसा जगाई। केवल संगीत प्रकाशकों ने इंतजार किया। उन्होंने चोपिन के कार्यों को प्रकाशित किया, लेकिन, वियना की तरह, मुफ़्त में। इसलिए, पहले संस्करणों से चोपिन को आय नहीं हुई। उन्हें हर दिन पांच से सात घंटे संगीत की शिक्षा देने के लिए मजबूर किया जाता था। इस काम ने उन्हें प्रदान किया, लेकिन इसमें बहुत अधिक समय और प्रयास लगा। और बाद में भी, एक विश्व-प्रसिद्ध संगीतकार होने के नाते, चोपिन अपने छात्रों के साथ इन कक्षाओं को रोकने का जोखिम नहीं उठा सकते थे, जो उनके लिए बहुत थका देने वाली थीं।

एक पियानोवादक और संगीतकार के रूप में चोपिन की बढ़ती लोकप्रियता के साथ-साथ उनके परिचितों का दायरा भी बढ़ता गया। उनके दोस्तों में लिस्ट्ट, उत्कृष्ट फ्रांसीसी संगीतकार बर्लियोज़, फ्रांसीसी कलाकार डेलाक्रोइक्स और जर्मन कवि हेइन शामिल हैं। लेकिन उनके नए दोस्त चाहे कितने भी दिलचस्प क्यों न हों, उन्होंने हमेशा अपने हमवतन लोगों को प्राथमिकता दी। पोलैंड से आए एक मेहमान की खातिर, उन्होंने अपने कार्य दिवस के सख्त क्रम को बदल दिया, जिससे उन्हें पेरिस के दर्शनीय स्थल दिखाई दिए। वह अपनी मातृभूमि, अपने परिवार और दोस्तों के जीवन के बारे में कहानियाँ सुनने में घंटों बिता सकता था। युवा अतृप्ति के साथ उन्होंने पोलिश लोक गीतों का आनंद लिया और अक्सर अपनी पसंद की कविताओं के लिए संगीत लिखा। बहुत बार ये कविताएँ, गीतों में बदल गईं, पोलैंड वापस आ गईं और लोगों की संपत्ति बन गईं। यदि कोई करीबी दोस्त, पोलिश कवि एडम मिकीविक्ज़, आए, तो चोपिन तुरंत पियानो पर बैठ गए और घंटों तक उनके लिए बजाते रहे। चोपिन की तरह, अपनी मातृभूमि से दूर रहने के लिए मजबूर मिकीविक्ज़ भी इसके लिए तरस रहे थे। और केवल चोपिन के संगीत ने इस अलगाव के दर्द को थोड़ा कम किया और उसे बहुत दूर, उसके मूल पोलैंड तक पहुँचाया। यह मिकीविक्ज़ और उनके "कॉनराड वालेनरोड" के उन्मादी नाटक का धन्यवाद था कि प्रथम गाथागीत का जन्म हुआ। और चोपिन का दूसरा गाथागीत मिकीविक्ज़ की कविता की छवियों से जुड़ा है।

पोलिश दोस्तों के साथ मुलाकातें संगीतकार को विशेष रूप से प्रिय थीं क्योंकि चोपिन का अपना परिवार नहीं था। अमीर पोलिश रईसों में से एक की बेटी मारिया वोडज़िंस्का से शादी करने की उनकी आशा पूरी नहीं हुई। मारिया के माता-पिता अपनी बेटी की शादी किसी संगीतकार से नहीं देखना चाहते थे, भले ही वह विश्व प्रसिद्ध हो, लेकिन काम करके अपना जीवन यापन करता हो। कई वर्षों तक उन्होंने अपना जीवन प्रसिद्ध फ्रांसीसी लेखिका ऑरोरा डुडेवंत के साथ जोड़ा, जो छद्म नाम जॉर्जेस सैंड के तहत छपी थीं।

कॉन्स्टेंस ग्लैडकोव्स्का और मारिया वोडज़िंस्का के "संगीतमय चित्रों" को देखते हुए, चोपिन ने अपनी कल्पना द्वारा बनाई गई पवित्रता के आकर्षण को सबसे ऊपर महत्व दिया। जॉर्ज सैंड में इसके अलावा कुछ भी मिल सकता है। उस समय तक वह एक निंदनीय प्रतिष्ठा का आनंद ले रही थी। चोपिन को यह पता नहीं चल सका। लेकिन लिस्केट और उनकी दोस्त मैरी डी'अगौक्स ने जॉर्ज सैंड की साहित्यिक प्रतिभा को बहुत महत्व दिया और चोपिन और मिकीविक्ज़ के साथ इस बारे में बात की, और इस बात पर जोर दिया कि वे उन्हें मुख्य रूप से एक लेखक के रूप में महत्व देते हैं। उन्होंने चोपिन के साथ संगीत संध्याओं में जॉर्ज सैंड की उपस्थिति में भी योगदान दिया। .यह अवश्य कहा जाना चाहिए कि जॉर्जेस सैंड के साथ चोपिन के संबंधों के इतिहास के बारे में अधिक विश्वसनीय जानकारी नहीं है।

हर कोई स्वयं जॉर्ज सैंड से सहमत नहीं है, जिन्होंने अपने दोस्तों के सामने चोपिन के अभिभावक देवदूत की भूमिका निभाई और संगीतकार के लिए उनके "आत्म-बलिदान" और "मातृ देखभाल" का वर्णन किया। जॉर्ज सैंड के जीवनकाल के दौरान प्रकाशित एक पुस्तक में, लिस्केट ने बहुत स्पष्ट रूप से उन पर उनकी असामयिक मृत्यु का कारण होने का आरोप लगाया।

चोपिन के सबसे करीबी दोस्तों में से एक, वोज्शिएक ग्रज़ीमाला का भी मानना था कि जॉर्ज सैंड, "जिसने उनके पूरे अस्तित्व को जहर दे दिया," उनकी मौत के लिए जिम्मेदार था। "एक ज़हरीला पौधा" को चोपिन के एक छात्र विल्हेम लेन्ज़ ने कहा था, जो इस बात से बहुत क्रोधित थे कि जॉर्ज सैंड ने अजनबियों की उपस्थिति में भी चोपिन के साथ कितना अशिष्टता, अहंकार और तिरस्कारपूर्ण व्यवहार किया।

इन वर्षों में, चोपिन ने कम से कम संगीत कार्यक्रम दिए, खुद को दोस्तों के एक छोटे समूह के साथ प्रदर्शन करने तक ही सीमित रखा। उन्होंने खुद को पूरी तरह से रचनात्मकता के लिए समर्पित कर दिया। उनके सोनाटा, शेरज़ोस, गाथागीत, इम्प्रोम्प्टस, रेखाचित्रों की एक नई श्रृंखला, सबसे काव्यात्मक रात्रिचर, प्रस्तावना और उनके अभी भी पसंदीदा माज़ुर्का और पोलोनाइस दिखाई दिए। हल्के गीतात्मक नाटकों के साथ-साथ, नाटकीय गहराई और अक्सर त्रासदी से भरी रचनाएँ उनकी कलम से अधिकाधिक प्रकाशित हुईं।

यह दूसरा सोनाटा है (अंतिम संस्कार मार्च के साथ), जो सामान्य रूप से सभी पोलिश संगीत और रोमांटिक कला में संगीतकार की सर्वोच्च उपलब्धियों से संबंधित है। जोज़ेफ़ चोमिंस्की ने सोनाटा के पहले दो आंदोलनों का वर्णन करते हुए कहा: "वीरतापूर्ण संघर्ष के बाद, अंतिम संस्कार मार्च स्पष्ट रूप से नाटक का अंतिम कार्य है।" चोपिन ने अंतिम संस्कार मार्च को एक भावनात्मक निष्कर्ष के रूप में देखा जो छवियों के विकास को नाटकीय रूप से पूरा करता है। हमें इस नाटक को, जिसकी छवियां चोपिन के सोनाटा में सामने आती हैं, राष्ट्रीय त्रासदी कहने का अधिकार है।

चोपिन का अंतिम संस्कार मार्च इस शैली का सबसे उत्कृष्ट कार्य माना जाता है। इस मार्च ने न केवल संगीत साहित्य में, बल्कि मानवता के जीवन में भी एक विशेष, असाधारण स्थान पर कब्जा कर लिया, क्योंकि दुःख की भावना का अधिक उदात्त, अधिक सुंदर और अधिक दुखद अवतार खोजना मुश्किल है।

पेरिस में चोपिन का जीवन, यदि खुशहाल नहीं था, तो रचनात्मकता के लिए अनुकूल था। उनकी प्रतिभा चरम पर पहुंच गयी. चोपिन के कार्यों के प्रकाशन में अब कोई बाधा नहीं आती; उनसे शिक्षा लेना एक बड़ा सम्मान माना जाता है, और उनका अभिनय सुनना एक दुर्लभ खुशी है, जो कुछ चुनिंदा लोगों के लिए ही उपलब्ध है।

संगीतकार के जीवन के अंतिम वर्ष दुखद थे। उनके मित्र जान माटुज़िंस्की की मृत्यु हो गई, उसके बाद उनके प्यारे पिता की भी मृत्यु हो गई। जॉर्ज सैंड के साथ झगड़े और ब्रेकअप ने उन्हें पूरी तरह से अकेला कर दिया। चोपिन इन क्रूर प्रहारों से कभी उबर नहीं पाया। चोपिन को छोटी उम्र में ही फेफड़ों की जो बीमारी हो गई थी, वह और भी बदतर हो गई। संगीतकार ने पिछले दो वर्षों से लगभग कुछ भी नहीं लिखा है। उनका धन ख़त्म हो गया है.

अपनी कठिन वित्तीय स्थिति को सुधारने के लिए, चोपिन ने अंग्रेज मित्रों के निमंत्रण पर लंदन की यात्रा की। बीमार होने पर, अपनी आखिरी ताकत इकट्ठा करने के बाद, वह वहां संगीत कार्यक्रम और शिक्षा देते हैं। उत्साहपूर्ण स्वागत पहले तो उसे प्रसन्न करता है और उसमें प्रसन्नता का संचार करता है। लेकिन इंग्लैंड की नम जलवायु ने शीघ्र ही अपना विनाशकारी प्रभाव डाला। व्यस्त जीवन, धर्मनिरपेक्ष, अक्सर खाली और निरर्थक मनोरंजन से भरा, उसे थका देने लगा। लंदन से चोपिन के पत्र उनकी उदास मनोदशा और अक्सर पीड़ा को दर्शाते हैं। उन्होंने अपने एक दोस्त को लिखा, "मैं अब चिंता करने या खुश होने में सक्षम नहीं हूं - मैंने कुछ भी महसूस करना पूरी तरह से बंद कर दिया है - मैं बस वनस्पति कर रहा हूं और इसके जल्द से जल्द खत्म होने का इंतजार कर रहा हूं।"

चोपिन ने अपना आखिरी संगीत कार्यक्रम लंदन में दिया, जो पोलिश प्रवासियों के पक्ष में उनके जीवन का आखिरी संगीत कार्यक्रम साबित हुआ। डाक्टरों की सलाह पर वह शीघ्रता से पेरिस लौट आये। संगीतकार का आखिरी काम एफ माइनर में एक माजुरका था, जिसे वह अब नहीं बजा सकते थे और केवल कागज पर लिख सकते थे।

संगीतकार की एकमात्र ज्ञात तस्वीर, 1849 में उनकी मृत्यु के वर्ष में ली गई थी। यह तस्वीर एक निजी संग्रह में है

उनके अनुरोध पर उनकी बड़ी बहन लुडविका पोलैंड से आईं, जिनकी गोद में उनकी मृत्यु हो गई।

कार्यक्रम,

अध्याय "चैंबर और सिम्फोनिक संगीत की छवियों की दुनिया।"

पाठ विषय "द माइटी किंगडम ऑफ़ चोपिन"

लक्ष्य: एफ. चोपिन द्वारा चैम्बर संगीत और वाद्य लघु संगीत की शैलियों से परिचित होना।

कार्य: शैक्षिक: एफ. चोपिन के जीवन और कार्य के उदाहरण का उपयोग करके मूल भूमि, मातृभूमि के प्रति प्रेम पैदा करना।

शैक्षिक:रूमानियत के युग और चैम्बर संगीत की छवियों का परिचय दें।

विकासात्मक:संगीत के बारे में सोचना सीखें, जो संगीत आप सुनते हैं उसके संबंध में अपनी स्थिति व्यक्त करने में सक्षम हों, गीतों के कामुक प्रदर्शन पर काम करें,

जानना:एफ. चोपिन की रचनात्मकता के मुख्य बिंदु; पियानो लघुचित्रों की विभिन्न शैलियाँ।

कक्षाओं के दौरान

आयोजन का समय.

संगीत सुनें और संगीतकार की शैली निर्धारित करें कि इसका श्रेय किस संगीतकार को दिया जा सकता है।

स्लाइड संख्या 2 और संख्या 3 वाल्ट्ज और पोलोनेस को सुनना।

क्या आपने इसका अनुमान लगाया?

विवरण से पता लगाएं कि आज हम किस संगीतकार, पियानोवादक - गुणी व्यक्ति के बारे में बात करेंगे .

उन्होंने अपने लोगों की आत्मा को गाया, सुंदर धुनें और नृत्य बनाए

उन्होंने अपनी रचनात्मकता को पियानो संगीत तक ही सीमित रखा।

वह पोलिश संगीत के एक क्लासिक हैं। जैसे प्रतिभाशाली संगीतकारों के नाम के साथ उनका नाम लिया जाता है स्लाइड संख्या 4(बोर्ड पर संगीतकारों के चित्र) बाख, मोजार्ट, बीथोवेन, त्चिकोवस्की।

स्लाइड नंबर 5- एफ. चोपिन का काम असाधारण सुंदरता की एक विशाल दुनिया है। उनका अद्भुत, अद्भुत संगीत, एक महान संगीतकार और संगीतज्ञ द्वारा लिखा गया। भावनाओं की ईमानदारी ही मायने रखती है! आप हमें फ्रेडरिक चोपिन के काम के बारे में क्या बता सकते हैं?

वृत्तचित्र विश्वकोश "एफ" का अंश। चोपिन", कार्ड के साथ काम करना.

स्लाइड नंबर 7(छोटे टुकड़े): प्रस्तावना, रात्रिचर, वाल्ट्ज, पोलोनाइज, माजुर्कस, सोनाटा। प्रत्येक नाटक और नृत्य मन की एक अवस्था है, यहां तक कि पेरिस में रहते हुए भी उन्होंने पोलिश संगीत लिखा। एफ. चोपिन द्वारा लिखे गए लगभग सभी नृत्य पोलिश थे, और माजुरका उनका पसंदीदा था।

बेशक, आधुनिक दुनिया में, शास्त्रीय संगीत के श्रोता एफ. चोपिन की संगीत भाषा को समझने लगते हैं। एफ. चोपिन के काम के लिए प्यार और सम्मान के संकेत के रूप में, सेंट पीटर्सबर्ग के संगीतकार सर्गेई सेवेनकोव रात्रि की धुन का उपयोग करते हैं और तात्याना तारासोवा की कविताओं पर आधारित एक अद्भुत गीत लिखते हैं। यह गाना बच्चों के समूहों के बीच लोकप्रिय है और अक्सर रेडियो पर सुना जाता है। स्लाइड संख्या 8

"चोपिन्स नॉक्टर्न" संगीत का प्रदर्शनएस. सवेनकोवा, टी. तारासोवा के शब्द।

स्लाइड संख्या 9 चोपिन का संगीत एक ओर, गीतकारिता, विभिन्न मनोदशाओं को व्यक्त करने की सूक्ष्मता और दूसरी ओर, त्रासदी और वीरता से व्याप्त है। (पृ. 98, दूसरा पैराग्राफ)

प्रस्तावना संख्या 7 और प्रस्तावना संख्या 20 को सुनना।संगीत की चर्चा.

फोरप्ले से क्या छवि बनती है? एफ. चोपिन हमें किस बारे में बताना चाहते हैं? संगीत क्या दर्शाता है, कौन सी भावनाएँ व्यक्त करता है?

स्लाइड संख्या 13अपनी मातृभूमि से दूर रहते हुए, वह हमेशा इसके बारे में सोचते थे, मेरे सभी विचार, भावनाएँ, अनुभव उनका संगीत हैं। आप इसमें दर्द, पीड़ा, आवेग, हानि की कड़वाहट, प्यार, विश्वास और गहरी उदासी सुन सकते हैं। पोलिश लोगों की त्रासदी मेरी व्यक्तिगत त्रासदी बन गई। जीवन में ऐसे हालात आते हैं जब कुछ भी बदलना असंभव होता है। एक ऐसे देश में जो मेरे लिए विदेशी था, उन्होंने प्रसिद्धि, सम्मान, मान्यता, सफलता का अनुभव किया, वे रचनात्मक लोगों से घिरे रहे, उन्हें प्यार मिला - क्या आप इसे खुशी नहीं कहते हैं?! निर्वासन के लिए, मातृभूमि के साथ रहने और उसके लिए जीने से बढ़कर कोई खुशी नहीं है!

के जाने आइए सुनेंउत्कृष्ट पियानोवादक शिवतोस्लाव रिक्टर द्वारा प्रस्तुत किया गया

स्लाइड संख्या 14, 15 - अध्ययन संख्या 12 और प्रस्तावना संख्या 24,इन दो अलग-अलग शैलियों को क्या जोड़ता है, संगीतकार हमें क्या बताना चाहता है, संगीत के बारे में क्या कहा जा सकता है? स्लाइड संख्या 16

स्लाइड संख्या 17एक उत्साही, महान स्वप्नद्रष्टा,
पियानो दृश्यों के शासक
लोक राग के कवि -
यह सब फ्रेडरिक चोपिन है।

पाठ को सारांशित करने के लिए आपको कई प्रश्नों के उत्तर देने होंगे

1. एफ. चोपिन ने अपने काम के लिए पियानो को क्यों चुना?

2. क्या आपको लगता है कि चोपिन रोमांटिक थे? क्यों।

3. क्या एफ. चोपिन को पोलिश विद्रोह के बारे में पता चलने पर सचमुच उन्होंने देश छोड़ दिया था?

4. लघुचित्रों की कौन सी शैलियाँ एफ. चोपिन के करीब थीं? (प्रस्तावना, रात्रिचर, वाल्ट्ज, पोलोनाइज, माजुर्कस)

एफ. चोपिन के कार्य में किस प्रकार के संगीत ने अग्रणी स्थान प्राप्त किया? (नृत्यक्षमता) फ्राइडेरिक चोपिन के संगीत में क्या अंतर है, उनका संगीत किससे जुड़ा है?

एफ. चोपिन के संगीत में क्या अंतर है? बेशक, मातृभूमि, जिससे चोपिन बहुत जुड़े हुए थे, और उनका भाग्य मातृभूमि के भाग्य के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ था। स्लाइड संख्या 18

मेरी मातृभूमि में क्या सुबह है!

क्या घास के मैदान और जंगल,

ओस मोती की माँ की तरह चमकती है।

मूल भूमि...एह! सुंदरता!

यहाँ कीड़ाजड़ी और घास की गंध आती है,

युवा हरी पत्तियाँ

आह, मातृभूमि, केवल तुम्हारे साथ

मैं भाग्य से हमेशा के लिए बंध गया हूँ!

होमलैंड, यही वह चीज़ है जिसके बारे में प्रत्येक नागरिक को सोचना चाहिए। इस बारे में सोचें कि मातृभूमि आपके लिए क्या मायने रखती है...

स्लाइड संख्या 19

गीत का प्रदर्शन "रूस का वसंत"संगीत ए. एर्मोलोवा, गुलेव्स्काया के शब्द.

स्लाइड संख्या 20, संख्या 21, संख्या 22, संख्या 23, संख्या 24, संख्या 25, संख्या 26, संख्या 27

क्रॉसवर्ड: "चोपिन" - लंबवत। (सामग्री को सुदृढ़ करने के लिए प्रश्न)।

19वीं सदी के रोमांटिक संगीतकार, जिन्होंने "इवनिंग स्टार" गीत के लिए संगीत लिखा। चोपिन को उनके संगीत के लिए कौन सी उपाधि मिली? चोपिन का पसंदीदा वाद्ययंत्र. हम किस प्रकार के नृत्य के बारे में बात कर रहे हैं: "गंभीर बॉलरूम नृत्य - जुलूस"? एफ. चोपिन के कार्य में किस प्रकार के संगीत ने अग्रणी स्थान प्राप्त किया?

स्लाइड संख्या 28यहाँ हॉल में स्वयं चोपिन हैं,

और मधुर है गीतों की कैद

और कान के प्रति संवेदनशील होता है

संगीत लंबी ध्वनि.

पियानो एक सफेद आत्मा की तरह है

राग तैरता है

वह खुशी दिल में बहती है,

यह दुःख से चमकता है।

धुन तैरती है...

और एक हल्का वाल्ट्ज खिलता है -

कभी वो रोता है, कभी वो हंसता है,

यह आसमान तक चढ़ेगा,

यह गूँजेगा -

प्रेम स्मृति

कार्यक्रम के अनुसार छठी कक्षा में "संगीत" विषय पर खुला पाठ

ई. डी. क्रित्स्काया, जी. पी. सर्गेइवा, टी. एस. शमागिना।

विषय: "द माइटी किंगडम ऑफ़ एफ. चोपिन"

लक्ष्य: छात्रों को फ्रेडरिक चोपिन के काम से परिचित कराना और उनके संगीत की शैलीगत विशेषताओं के बारे में जागरूकता पैदा करना।

कार्य:

विषय

फ्रेडरिक चोपिन के जीवन और कार्य की समग्र समझ के लिए परिस्थितियाँ बनाना।
संगीत कार्यों को कान से पहचानने की क्षमता विकसित करना;
बुनियादी गायन कौशल रखें।

मेटापबजेक्ट

नियामक

एक सीखने का कार्य बनाएं और उसे बनाए रखें, एक श्रोता के रूप में सीखने की गतिविधियाँ करें।

संज्ञानात्मक

स्वतंत्र रूप से एक संज्ञानात्मक लक्ष्य को पहचानें और तैयार करें

संचार

अपने कार्यों को नियंत्रित करने, प्रश्न पूछने के लिए वाणी का प्रयोग करें।

निजी

संगीत सीखने की गतिविधियों का विकास और सामूहिक प्रदर्शन की प्रक्रिया में रचनात्मक क्षमता का एहसास।

संसाधन सामग्री:

वीडियो अनुक्रम: एफ. चोपिन द्वारा वाल्ट्ज नंबर 7 का अंश, डी. मात्सुएव द्वारा प्रस्तुत, एफ. चोपिन द्वारा नॉक्टर्न नंबर 20, रोमन पोलांस्की द्वारा फिल्म "द पियानिस्ट" का अंश (2002), ई. वेंगा का गीत "चोपिन" , फिल्म "प्राइड एंड प्रेजुडिस" के अंश » जो राइट (2005);
ए. पख्मुटोवा द्वारा ऑडियो रिकॉर्डिंग "रूसी वाल्ट्ज़";
जोड़े में काम करने के लिए कार्ड;
बोल;
एफ. चोपिन का पोर्ट्रेट।

कक्षाओं के दौरान:

आयोजन का समय

(छात्रों का ध्यान पाठ की ओर निर्देशित करें।)

अध्यापक:

नमस्ते।

स्क्रीन पर ध्यान दें!

(वीडियो देखें: डी. मात्सुएव द्वारा प्रस्तुत एफ चोपिन द्वारा वाल्ट्ज नंबर 7 का अंश)।

अध्यापक:

अभी भी मेरे कानों में बजता है

सातवें वाल्ट्ज पर एक हल्का कदम,

वसंत की हवा की तरह

जैसे किसी पक्षी के पंखों की फड़फड़ाहट

उस दुनिया की तरह जिसे मैंने खोजा है

संगीत सुरों की उलझन में...

लेव ओज़ेरोव

द्वितीय. अद्यतन किया जा रहा है.

अध्यापक:

उन्हें "पियानो की प्रतिभा" कहा जाता था, वह एक उत्कृष्ट पियानोवादक थे, और उन्होंने अपनी सभी रचनाएँ केवल अपने पसंदीदा वाद्ययंत्र के लिए बनाईं। उन्होंने एक भी ओपेरा या सिम्फनी नहीं लिखी, लेकिन उनके वाल्ट्ज, माजुरका, पोलोनाइज और नॉक्टर्न किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ते।

हम किस संगीतकार की बात कर रहे हैं?

छात्र:

फ्रेडरिक चोपिन (बोर्ड पर चित्र संलग्न करें)

अध्यापक:

यदि वह अपनी पियानो रचनात्मकता का राजा है तो आप इस महान प्रतिभा द्वारा बनाई गई हर चीज़ को कैसे नाम दे सकते हैं?

छात्र:

साम्राज्य।

अध्यापक:

शब्दों का पर्यायवाची: शक्तिशाली, महत्वपूर्ण, राजसी?

छात्र:

ताकतवर

अध्यापक:

आइए अब विषय तैयार करें:

छात्र:

- "द माइटी किंगडम ऑफ़ एफ. चोपिन"

तृतीय. संदेश विषय।

अध्यापक:

आज पाठ में हम शानदार पोलिश संगीतकार फ्रेडरिक चोपिन के काम से परिचित होना जारी रखेंगे।

इस वर्ष, 22 फरवरी को इस महान पियानो प्रतिभा के जन्म की 205वीं वर्षगांठ होगी। यहाँ वे पंक्तियाँ हैं जो कवि लेव ओज़ेरोव ने संगीतकार के बारे में लिखी थीं:

छात्र:

क्या वाल्ट्ज सरकता है, क्या मज़ारका आनन्दित होता है,

चाहे पोलोनेस राज करे, मैं वहीं हूँ।

वारसॉ, सेंट पीटर्सबर्ग में रहने वाले कमरे,

पेरिस, वियना, प्राग - मेरा मार्ग।

और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि मैं कहाँ था, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि मैं कितना चिंतित था,

सांसारिक व्यक्ति जो कुछ भी चुनता है -

क्या पोलोनेस शासन करता है, क्या वाल्ट्ज फिसलता है

यदि मज़ारका आनन्दित होता है, तो आप मेरे साथ हैं।

मेरे साथ आप एक शांत आंदोलन में हैं.

संगीत टिमटिमाता है, प्रकाश, अंधकार।

और चोपिन का इरादा इस प्रकार था,

इससे कोई फ़र्क नहीं पड़ता कि यह कल की बात है या बहुत पहले की बात है।

चतुर्थ. लक्ष्यों का समायोजन

अध्यापक:

चोपिन 19वीं सदी में रहते थे और काम करते थे। अपने 39 वर्ष के छोटे से जीवन में उन्होंने बड़ी संख्या में पियानो कृतियाँ बनाईं जो आज भी हमारे दिलों में जीवित हैं। एक उदाहरण वाल्ट्ज़ नंबर 7 था, जिसे पाठ की शुरुआत में पियानोवादक डेनिस मात्सुएव द्वारा प्रस्तुत किया गया था। और शुमिलोव स्कूल ऑफ आर्ट्स के कोरियोग्राफिक प्रदर्शनों की सूची में इस खूबसूरत धुन पर "वाल्ट्ज विद फैन्स" नृत्य है।

और जब किसी व्यक्ति को उसकी अंतिम यात्रा पर विदा किया जाता है, तो सोनाटा नंबर 2 (III आंदोलन) से चोपिन के प्रसिद्ध अंतिम संस्कार मार्च की आवाज़ें सुनाई देती हैं।

अध्यापक:

इस आदमी के चित्र को ध्यान से देखिए। आपको क्या लगता है वह जीवन में कैसा था?

छात्र:

अच्छा, उसकी दृष्टि विचारशील है। मुझे लगता है कि वह एक बुद्धिमान, संवेदनशील व्यक्ति थे।

वी. विषय पर काम करें.

(नोक्टर्न नंबर 1 के संगीत की स्लाइड देखें)

अध्यापक:

संगीतकार का चेहरा जिस गहराई और कोमलता से ओत-प्रोत है, उसे देखकर कोई भी आश्चर्यचकित हुए बिना नहीं रह सकता। वह एक अद्भुत कुलीन परिवार से थे और उनकी शिक्षा वारसॉ में हुई थी। लोक पोलैंड की संस्कृति और रीति-रिवाजों को जानने के बाद, उन्होंने मसूरियन, ओबेरेक्स और पोलोनाइस के स्वरों को गहराई से महसूस किया, जो अक्सर वारसॉ के एक उपनगर प्रिय सज़ाफर्ना में उनके दिल को प्रसन्न करते थे।

लेकिन 20 साल की उम्र में, संगीतकार को राष्ट्रीय मुक्ति विद्रोह के बाद हमेशा के लिए पोलैंड छोड़ना पड़ा, जिसमें उन्होंने भाग लिया था। वह थोड़े समय के लिए वियना में रहे, जिसके बाद वह पेरिस चले गए। फ्रांस की राजधानी में, चोपिन के आसपास दोस्तों और समान विचारधारा वाले लोगों का एक समूह इकट्ठा हुआ, जिनमें उनके सबसे करीबी दोस्त संगीतकार एफ. लिस्ज़त, कलाकार ई. डेलाक्रोइक्स और लेखक ओ. बाल्ज़ाक शामिल थे। चोपिन ने लेखिका अरोरा डुडेवंत के साथ विशेष रूप से घनिष्ठ संबंध विकसित किया, जिन्हें छद्म नाम जॉर्जेस सैंड के तहत जाना जाता है। आठ वर्षों तक वह संगीतकार की मित्र रही।

संगीतकार के जीवन का अंत फेफड़ों की बीमारी और उपभोग के कारण हुआ, लेकिन मृत्यु का कारण हृदय गति रुकना माना गया; संगीतकार जॉर्ज सैंड के साथ अपने रिश्ते के टूटने से चिंतित थे।

17 अक्टूबर, 1849 को पेरिस में उनकी मृत्यु हो गई और उन्हें पेरे लाचिस कब्रिस्तान में दफनाया गया। अपनी वसीयत में, चोपिन ने अपने दिल को अपनी मातृभूमि पोलैंड ले जाने के लिए कहा, जो किया गया। संगीतकार के दिल को वारसॉ ले जाया गया और चर्च ऑफ द होली क्रॉस के स्तंभों में से एक में एक स्मारक पट्टिका के नीचे शिलालेख के साथ रखा गया: "जहां आपका खजाना है, वहां आपका दिल होगा।"

(संगीत बजना बंद हो जाता है)

अक्सर कला जगत के लोगों, संगीतकारों, संगीतकारों, कवियों, कलाकारों को विभिन्न कारणों से अपनी मातृभूमि छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ता है। लेकिन उनका काम हमेशा मातृभूमि के प्रति प्रेम, लोक रूपांकनों और अपने स्वयं के अनुभवों से ओत-प्रोत होता है। संगीत ने कठिन जीवन स्थितियों में जीवित रहने में मदद की।

पोलिश पियानोवादक व्लाडिसलाव स्ज़पिलमैन का जन्म 1911 में पोलैंड में एक यहूदी परिवार में हुआ था। फ्रेडरिक चोपिन विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। नाज़ियों के सत्ता में आने के बाद, उन्होंने पोलैंड में वारसॉ रेडियो में काम किया, सिम्फोनिक संगीत और फिल्म स्कोर की रचना की। 1939 में जर्मनी द्वारा पोलैंड पर कब्ज़ा करने के बाद (23 सितंबर को, स्ज़पिलमैन ने रेडियो पर अपना आखिरी लाइव कॉन्सर्ट खेला, जिसके बाद पोलिश रेडियो ने काम करना बंद कर दिया), स्ज़पिलमैन परिवार ने खुद को वारसॉ यहूदी बस्ती में पाया। ट्रेन में चढ़ते समय, यहूदी पुलिसकर्मियों में से एक (वह श्पिलमैन को जानता था) ने व्लादिस्लाव को भीड़ से बाहर धकेल दिया, जिससे वह अपने परिवार से अलग हो गया। उसने अपने माता-पिता, बहनों और भाई को फिर कभी नहीं देखा। इसे सहन करने में असमर्थ, वह जल्द ही यहूदी बस्ती से भाग गया और पोलिश रेडियो पर अपने परिचितों के बीच घूमता रहा। वह कई बार चमत्कारिक ढंग से मौत से बच गया और कुपोषण से लगभग मर ही गया।

युद्ध की समाप्ति के बाद उन्होंने फिर से रेडियो पर काम किया। उन्होंने युद्ध के दौरान अपने अनुभवों की यादों के आधार पर संस्मरण लिखे। उन्हें "द डेथ ऑफ़ द सिटी" शीर्षक के तहत प्रकाशित किया गया था। इस किताब पर 2002 में रोमन पोलांस्की (जन्म से यहूदी, पेरिस में पैदा हुए, पोलैंड में पले-बढ़े) द्वारा निर्देशित एक फिल्म बनाई गई थी "द पियानिस्ट"अभिनीतएड्रियन ब्रॉडी सबसे कम उम्र के मालिक बनेसर्वश्रेष्ठ अभिनेता का ऑस्कर . इस फिल्म के नाम 3 ऑस्कर हैं. 1998 में, संस्मरणों का एक पुनः अंक प्रकाशित हुआ - "द पियानिस्ट: द एक्स्ट्राऑर्डिनरी स्टोरी ऑफ़ वन मैन सर्वाइवल इन वारसॉ 1939-1945।" प्रकाशन का 38 भाषाओं में अनुवाद किया गया है।

स्क्रीन पर ध्यान दें. फ्रेडरिक चोपिन नॉक्टर्न नंबर 20 द्वारा संगीत, फिल्म "द पियानिस्ट" का अंश।

(फिल्म "द पियानिस्ट" का एक अंश देख रहे हैं)

अध्यापक:

एफ. चोपिन और वी. श्पिलमैन को क्या एकजुट करता है?

छात्र:

मातृभूमि से प्रेम.

अध्यापक:

चोपिन का संगीत हमेशा अलग होता है। एक हल्के वाल्ट्ज और एक गंभीर पोलोनीज़ से लेकर एक विचारशील रात्रिचर तक। इसका उपयोग अक्सर आधुनिक कलाकारों द्वारा व्यवस्था में किया जाता है।

फिजमिन्यूट

अध्यापक:

यह धुन वाल्ट्ज नंबर 7 की सटीक पुनरावृत्ति है।

अध्यापक:

कोई आश्चर्य नहीं कि शिवतोस्लाव रिक्टर ने लिखा: "मर्दाना, स्त्रीलिंग, रहस्यमय, शैतानी, समझ से बाहर, दुखद चोपिन।" लेकिन अपनी मातृभूमि के प्रति उनका प्रेम अपरिवर्तित रहता है। और हमारे लिए मातृभूमि रूस है।

सातवीं. एक गाने पर काम कर रहा हूं

"रूसी वाल्ट्ज" गाना सीखना

VI. प्रतिबिंब

अध्यापक:

(जोड़ियों में काम करने के लिए कार्ड बांटे जाते हैं)

जोड़े में काम

रेटिंग:

आत्म सम्मान

सातवीं. पाठ सारांश.

अध्यापक:

रूसी गायिका और संगीतकार ऐलेना वेंगा ने "चोपिन" नामक एक गीत लिखा और व्यवस्था में नॉक्टर्न नंबर 1 की धुन का इस्तेमाल किया।

स्क्रीन पर ध्यान दें (वीडियो अनुक्रम देखें। ई. वेन्गा का गाना "चोपिन", जो राइट की फिल्म "प्राइड एंड प्रेजुडिस" के अंश (2005);)

अध्यापक:

सभी को धन्यवाद! अलविदा!

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