मालेविच स्क्वायर का क्या मतलब है? महान और समझ से परे: क्यों हर कोई "ब्लैक स्क्वायर" की प्रशंसा करता है

काज़िमिर मालेविच। काला सर्वोच्चतावादी वर्ग. 1915, मास्को।

सभी ने मालेविच के "ब्लैक स्क्वायर" के विरोधाभास के बारे में सोचा है।

इससे सरल किसी भी चीज़ के बारे में सोचना असंभव है। एक काले वर्ग की तरह. किसी भी चीज़ को आसानी से चित्रित करना असंभव है। एक काले वर्ग की तरह. फिर भी, इसे एक उत्कृष्ट कृति के रूप में पहचाना जाता है।

अगर आज वह पहुंच गया खुली बोली, वे इसे 140 मिलियन डॉलर में खरीदने के लिए तैयार होंगे!

यह "गलतफहमी" कैसे उत्पन्न हुई? आदिम छवि को दुनिया भर के सभी कला समीक्षकों द्वारा उत्कृष्ट कृति के रूप में मान्यता दी गई है। क्या उन्होंने साजिश रची?

जाहिर है, "ब्लैक स्क्वायर" में कुछ खास है। औसत दर्शक के लिए अदृश्य. आइए इस "कुछ" को खोजने का प्रयास करें।

1. "ब्लैक स्क्वायर" उतना सरल नहीं है जितना लगता है।

पहली नज़र में ही ऐसा लगता है कि कोई भी ऐसी उत्कृष्ट कृति बना सकता है। कला शिक्षा के बिना बच्चा और वयस्क दोनों।

किसी बच्चे में इतनी बड़ी सतह को एक रंग से रंगने का धैर्य नहीं होगा।

लेकिन गंभीरता से, यहां तक ​​कि एक वयस्क भी शायद ही "ब्लैक स्क्वायर" को दोहरा सके। क्योंकि इस तस्वीर में सब कुछ इतना सरल नहीं है.

काला वर्ग वास्तव में काला नहीं है

"काला वर्ग" वास्तव में एक वर्ग नहीं है। इसकी भुजाएँ एक दूसरे के बराबर नहीं हैं। और विपरीत भुजाएँ एक दूसरे के समानांतर नहीं हैं।

इसके अलावा, "ब्लैक स्क्वायर" पूरी तरह से काला नहीं है।

रासायनिक विश्लेषण से पता चला कि मालेविच ने तीन घरेलू पेंट का इस्तेमाल किया। पहली है जली हुई हड्डी. दूसरा है काला गेरू। और तीसरा एक और प्राकृतिक घटक है... गहरा हरा। मालेविच ने CHALK में भी मिलाया। अंतर्निहित चमकदार प्रभाव को दूर करने के लिए तैलीय रंग.

अर्थात्, मालेविच ने जो पहली बार देखा, उसे ही नहीं ले लिया काला रंगऔर खींचे गए वर्ग के ऊपर चित्रित किया गया। उन्होंने पेंट तैयार करने में कम से कम एक दिन बिताया।

चार "काले वर्ग" हैं

यदि यह बेतरतीब ढंग से बनाई गई पेंटिंग होती, तो कलाकार इसकी पुनरावृत्ति नहीं बनाता। अगले 15 वर्षों में, उन्होंने 3 और "ब्लैक स्क्वेयर" बनाए।

यदि आपने सभी 4 पेंटिंग देखी हैं (दो ट्रेटीकोव गैलरी में रखी गई हैं, एक रूसी संग्रहालय में, एक हर्मिटेज में), तो आपने शायद देखा होगा कि वे कितनी अलग हैं।

हां हां। अपनी सादगी के बावजूद, वे अलग हैं। 1915 का पहला "स्क्वायर" सबसे ऊर्जावान रूप से चार्ज माना जाता है। यह सब काले और सफेद रंगों के सफल चयन के साथ-साथ रंगों की संरचना के बारे में है।

सभी चार पेंटिंग आकार या रंग में समान नहीं हैं। "स्क्वायर" में से एक आकार में बड़ा है (1923 में बनाया गया, रूसी संग्रहालय में रखा गया)। दूसरा ज्यादा काला है. यह रंग में सबसे फीका और अधिक खपत करने वाला है (ट्रेटीकोव गैलरी में भी रखा गया है)।

नीचे सभी चार "वर्ग" हैं। प्रतिकृतियों में अंतर समझना कठिन है। लेकिन अचानक यह आपको उन्हें लाइव देखने के लिए प्रेरित करेगा।

बाएँ से दाएँ: 1.काला वर्ग. 1929 79.5 x 79.5 सेमी. ट्रीटीकोव गैलरी। 2. काला वर्ग. 1930-1932 53.5 x 53.5 सेमी. 3. काला वर्ग. 1923 106 x 106 सेमी. रूसी संग्रहालय। 4. काला वर्ग. 1915 79.5 x 79.5 सेमी. ट्रीटीकोव गैलरी।

"ब्लैक स्क्वायर" दो और पेंटिंग बंद कर देता है

1915 के "स्क्वायर" पर आपने शायद दरारें देखी होंगी। पेंट की निचली परत उनके माध्यम से दिखाई देती है। ये किसी और पेंटिंग के रंग हैं. यह प्रोटो-सुपरमैटिस्ट शैली में लिखा गया था। कुछ-कुछ पेंटिंग "द लेडी एट द लैंप पोस्ट" जैसी।

वह सब कुछ नहीं हैं। इसके नीचे एक और छवि है. पहले से ही लगातार तीसरा। क्यूबो-फ्यूचरिज्म की शैली में लिखा गया। ये स्टाइल कुछ इस तरह दिखता है.

इसीलिए क्रेक्वेलर्स प्रकट हुए। पेंट की परत बहुत मोटी है.

ऐसी कठिनाइयाँ क्यों? एक सतह पर तीन छवियां!

शायद यह एक दुर्घटना है. ऐसा होता है। कलाकार को एक विचार मिलता है. वह इसे तुरंत व्यक्त करना चाहता है। लेकिन हो सकता है कि आपके पास कैनवास न हो। लेकिन अगर कैनवास है भी तो उसे तैयार करने और प्राइम करने की जरूरत है। तब महत्वहीन चित्र चलन में आते हैं। या जिसे कलाकार असफल मानता है.

परिणाम एक प्रकार की सुरम्य घोंसला बनाने वाली गुड़िया थी। विकास। क्यूबो-फ्यूचरिज्म से लेकर क्यूबो-सुप्रीमेटिज्म और "ब्लैक स्क्वायर" के रूप में शुद्ध सुप्रीमेटिज्म तक।

2. सशक्त व्यक्तित्व का सशक्त सिद्धांत

"ब्लैक स्क्वायर" मालेविच द्वारा आविष्कार की गई पेंटिंग में एक नई दिशा के ढांचे के भीतर बनाया गया था। सर्वोच्चतावाद. "सर्वोच्च" का अर्थ है "उत्कृष्ट"। चूँकि कलाकार ने इसे चित्रकला के विकास का उच्चतम बिंदु माना।

यह एक पूरा स्कूल है. कैसे । अकादमिकता की तरह. यह स्कूल केवल एक व्यक्ति द्वारा बनाया गया था। काज़िमिर मालेविच. उन्होंने कई समर्थकों और अनुयायियों को अपनी ओर आकर्षित किया।

मालेविच अपने दिमाग की उपज के बारे में स्पष्ट और करिश्माई ढंग से बोलना जानते थे। उन्होंने आलंकारिकता के पूर्ण परित्याग के लिए उत्साहपूर्वक अभियान चलाया। अर्थात् वस्तुओं और वस्तुओं के प्रतिबिम्ब से। सर्वोच्चतावाद एक कला है जो सृजन करती है, दोहराती नहीं, जैसा कि कलाकार ने कहा।

यदि हम करुणा को दूर करें और उनके सिद्धांत को बाहर से देखें, तो हम उसकी महानता को पहचानने से बच नहीं सकते। मालेविच ने, जैसा कि एक प्रतिभाशाली व्यक्ति होना चाहिए, महसूस किया कि हवा किस दिशा में बह रही है।

समय व्यक्तिगत धारणाख़त्म हो रहा था. इसका क्या मतलब था? पहले, केवल कुछ चुनिंदा लोग ही कला के कार्यों की प्रशंसा करते थे। जो उनके मालिक थे. या फिर वह संग्रहालय तक पैदल जाने का खर्च उठा सकता था।

अब सदी आ गई है लोकप्रिय संस्कृति. जब सरलीकृत रूप और शुद्ध रंग महत्वपूर्ण होते हैं। मालेविच समझ गए कि कला को पीछे नहीं रहना चाहिए। या शायद इस आंदोलन का नेतृत्व भी करें.

उन्होंने मूलतः एक नई चित्रात्मक भाषा का आविष्कार किया। आने वाले समय के अनुपात में, जो आने वाला है। और भाषा की अपनी वर्णमाला होती है।

"ब्लैक स्क्वायर" है मुख्य संकेतयह वर्णमाला. जैसा कि मालेविच ने कहा, "शून्य रूप"।

मालेविच से पहले, एक और वर्णमाला थी, जिसका आविष्कार 14वीं शताब्दी की शुरुआत में हुआ था। समस्त कलाएँ इसी वर्णमाला के अनुसार अस्तित्व में थीं। यह परिप्रेक्ष्य है. आयतन। भावनात्मक अभिव्यक्ति.

मालेविच की भाषा बिल्कुल अलग है. सरल रंग रूप. जिसमें रंग को एक अलग भूमिका दी गई है. इसका उद्देश्य प्रकृति को व्यक्त करना नहीं है। और मात्रा का भ्रम पैदा करने के लिए नहीं। यह अपने आप में अभिव्यंजक है।

नई वर्णमाला में "ब्लैक स्क्वायर" मुख्य "अक्षर" है। वर्गाकार क्योंकि यह पहला रूप है। काला रंग इसलिए क्योंकि यह सभी रंगों को सोख लेता है।

"ब्लैक स्क्वायर" के साथ मिलकर मालेविच "ब्लैक क्रॉस" और "ब्लैक सर्कल" बनाता है। सरल तत्व. लेकिन वे काले वर्ग के व्युत्पन्न भी हैं।

यदि वर्ग को समतल पर घुमाया जाए तो एक वृत्त दिखाई देता है। क्रॉस में कई वर्ग होते हैं।

के. मालेविच द्वारा पेंटिंग। बाएँ: काला क्रॉस. 1915 सेंटर पोम्पीडौ, पेरिस। दाएं: काला घेरा. 1923 रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग।

के. मालेविच द्वारा पेंटिंग। बाएँ: काला वर्ग और लाल वर्ग। 1915 संग्रहालय समकालीन कला, एनवाई। मध्यः सर्वोच्चतावादी रचना। 1916 निजी संग्रह. दाएँ: सर्वोच्चतावाद। 1916 रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग।

मालेविच ने कई वर्षों तक सर्वोच्चतावाद की शैली में चित्रकारी की। और फिर अविश्वसनीय घटित हुआ. उन्होंने इतने लंबे समय तक आलंकारिकता से इनकार किया कि... वे इस पर लौट आए।

इसे असंगति के रूप में देखा जा सकता है। जैसे, उन्होंने एक खूबसूरत सिद्धांत के साथ "खेला" और यही काफी है।

दरअसल, उन्होंने जो भाषा बनाई वह प्रयोग की भूखी थी। रूप और प्रकृति की दुनिया में अनुप्रयोग. और मालेविच आज्ञाकारी रूप से इस दुनिया में लौट आए। लेकिन उन्होंने इसे सर्वोच्चतावाद की नई भाषा का उपयोग करके चित्रित किया।

काज़िमिर मालेविच द्वारा पेंटिंग। बाएँ: एथलीट। 1932 रूसी संग्रहालय। मध्य: रेड हाउस. 1932 वही. दाएं: बालों में कंघी वाली लड़की। 1934 ट्रीटीकोव गैलरी

इसलिए "ब्लैक स्क्वायर" कला का अंत नहीं है। इसे कभी-कभी कैसे संदर्भित किया जाता है. यह एक नई कला की शुरुआत है.

फिर यह आया नया मंच. भाषा लोगों की सेवा करना चाहती थी। और वह हमारे जीवन में चले गए।

स्वयं का परीक्षण करें: ऑनलाइन परीक्षा दें

3. रहने की जगह पर भारी प्रभाव

सर्वोच्चतावाद का निर्माण करने के बाद, मालेविच ने इसे संग्रहालयों में धूल जमा होने से रोकने के लिए सब कुछ किया। और वह जनता के पास गये।

उन्होंने पोशाकों के रेखाचित्र बनाए। लेकिन अपने जीवनकाल के दौरान वह केवल अपने चित्रों के नायकों पर ही उन्हें "पहनने" में सक्षम थे।

उन्होंने चीनी मिट्टी के बरतन भी चित्रित किये। कपड़ों के लिए डिज़ाइन बनाए गए.

वाम: लेनिनग्राद पोर्सिलेन फैक्ट्री की एक सेवा, मालेविच के रेखाचित्र (1922) के अनुसार बनाई गई। दाएं: मालेविच द्वारा डिजाइन के साथ कपड़े का नमूना (1919)

मालेविच के समर्थक "ब्लैक स्क्वायर" की भाषा बोलने लगे। उनमें से सबसे प्रसिद्ध एल लिसित्स्की है। जिन्होंने मुद्रण फ़ॉन्ट, साथ ही नई पुस्तक डिज़ाइन का आविष्कार किया।

वह सर्वोच्चतावाद के सिद्धांत और मालेविच के "ब्लैक स्क्वायर" से प्रेरित थे।

इस तरह किताबें डिज़ाइन करना हमें स्वाभाविक लगता है। लेकिन केवल इसलिए कि मालेविच की शैली ने हमारे जीवन में दृढ़ता से प्रवेश किया है।

हमारे समकालीन, डिज़ाइनर, आर्किटेक्ट और फ़ैशन डिज़ाइनर इस तथ्य को नहीं छिपाते हैं कि अपने पूरे जीवन में उन्होंने मालेविच के कार्यों से प्रेरणा ली है। उनमें से सबसे अधिक में से एक है प्रसिद्ध वास्तुकारज़ाहा हदीद (1950-2016)।

बाएँ: डोमिनियन टॉवर। वास्तुकार: ज़ाहा हदीद. निर्माण 2005-2015 मॉस्को (मेट्रो स्टेशन डबरोव्का)। केंद्र में: टेबल "मालेविच"। अल्बर्टो लिवोर. 2016 स्पेन। दाएं: गेब्रियलो कोलेंजेलो। संग्रह वसंत-ग्रीष्म 2013

4. "ब्लैक स्क्वायर" हैरान करने वाला क्यों है? और यह अभी भी एक उत्कृष्ट कृति क्यों है?

लगभग हर दर्शक प्राकृतिक छवियों की परिचित भाषा का उपयोग करके मालेविच को समझने की कोशिश करता है। वही जिसका आविष्कार Giotto ने किया था और जिसे विकसित किया गया था

कई लोग अनुचित मानदंडों का उपयोग करके "ब्लैक स्क्वायर" का मूल्यांकन करने का प्रयास करते हैं। पसंद है या नहीं। सुंदर - सुंदर नहीं. यथार्थवादी - यथार्थवादी नहीं.

अजीबता आ जाती है. निराशा. क्योंकि "ब्लैक स्क्वायर" ऐसे आकलनों के प्रति बहरा रहता है। क्या बचा है? केवल निंदा या उपहास।

डब. बकवास। "एक बच्चा बेहतर चित्र बना सकता है" या "मैं भी वह चित्र बना सकता हूँ" इत्यादि।

तब यह स्पष्ट हो जाएगा कि यह उत्कृष्ट कृति क्यों है। अकेले "ब्लैक स्क्वायर" का मूल्यांकन करना असंभव है। लेकिन केवल उस स्थान के साथ मिलकर जहां यह कार्य करता है।

पुनश्च.

मालेविच अपने जीवनकाल के दौरान प्रसिद्ध थे। लेकिन इससे उन्हें कोई भौतिक लाभ नहीं मिला. 1929 में पेरिस में एक प्रदर्शनी में जाते समय, उन्होंने अधिकारियों से उन्हें पैदल जाने की अनुमति देने के लिए कहा। क्योंकि उसके पास यात्रा के लिए पैसे नहीं थे।

अधिकारियों को एहसास हुआ कि कॉमरेड मालेविच, जो अपने पैरों पर यूरोप आए थे, उनके अधिकार को कमजोर कर देंगे। इसलिए, यात्रा के लिए 40 रूबल आवंटित किए गए थे।

सच है, 2 सप्ताह के बाद उसे तत्काल टेलीग्राम द्वारा वापस बुलाया गया। और आते ही उसे तुरंत गिरफ्तार कर लिया गया। निंदा से. एक जर्मन जासूस की तरह.

के साथ संपर्क में

नवीनतम टोमोग्राफिक स्कैनिंग विधियों ने विशेषज्ञों को पेंट की एक परत के नीचे एक छिपी हुई छवि खोजने में मदद की जो ब्लैक स्क्वायर के रहस्यमय चुंबकत्व की व्याख्या करती है। सोथबी के रजिस्टर के अनुसार इस पेंटिंग की कीमत आज भी आंकी गई है 20 में मिलियन डॉलर।

1972 में, अंग्रेजी आलोचक हेनरी वाइट्स ने लिखा:
“ऐसा प्रतीत होता है कि यह अधिक सरल हो सकता है: एक सफेद पृष्ठभूमि पर एक काला वर्ग। इसे शायद कोई भी बना सकता है. लेकिन यहां एक रहस्य है: एक सफेद पृष्ठभूमि पर एक काला वर्ग - रूसी कलाकार काज़िमिर मालेविच की एक पेंटिंग, जो सदी की शुरुआत में बनाई गई थी, अभी भी शोधकर्ताओं और कला प्रेमियों दोनों को एक पवित्र चीज़ के रूप में, एक तरह के मिथक के रूप में, एक प्रतीक के रूप में आकर्षित करती है। रूसी अवंत-गार्डे का। यह रहस्य क्या समझाता है?
और वह जारी रखता है:
"वे कहते हैं कि मालेविच ने "ब्लैक स्क्वायर" लिखा है, कब कासभी को बताया कि वह न तो खा सकता है और न ही सो सकता है। और वह खुद नहीं समझ पाता कि उसने क्या किया। और वास्तव में, यह चित्र, जाहिरा तौर पर, कुछ का परिणाम है कठिन काम. जब हम काले वर्ग को देखते हैं, तो दरारों के नीचे हमें पेंट की निचली परतें दिखाई देती हैं - गुलाबी, बकाइन, गेरू - जाहिर तौर पर, किसी प्रकार की रंग संरचना थी, जिसे किसी बिंदु पर विफल माना गया और काले वर्ग के साथ दर्ज किया गया।

अवरक्त विकिरण में टोमोग्राफिक स्कैनिंग ने निम्नलिखित परिणाम दिखाए:

काज़ेमिर सेवरिनोविच मालेविच का जन्म कीव में हुआ था 23 फरवरी 18 '79. वह एक सक्षम बच्चे के रूप में बड़ा हुआ, और स्कूल निबंधलिखा: “मेरे पिताजी एक चीनी कारखाने में प्रबंधक के रूप में काम करते हैं। लेकिन उनका जीवन मधुर नहीं है. दिन भर वह मजदूरों को चीनी के नशे में धुत्त होकर गाली-गलौज करते हुए सुनता है। इसलिए, जब पिताजी घर लौटते हैं, तो वे अक्सर माँ की कसम खाते हैं। इसलिए जब मैं बड़ा हो जाउंगा तो एक कलाकार बनूंगा।' यह अच्छा काम. श्रमिकों को गाली देने की कोई आवश्यकता नहीं है, भारी बोझ उठाने की कोई आवश्यकता नहीं है, और हवा में पेंट की गंध आती है, चीनी की धूल की नहीं, जो स्वास्थ्य के लिए बहुत हानिकारक है। अच्छा चित्रइसमें बहुत पैसा खर्च होता है, लेकिन आप इसे सिर्फ एक दिन में निकाल सकते हैं।.
इस निबंध को पढ़ने के बाद, कोज्या की मां, लुडविगा अलेक्जेंड्रोवना (नी गैलिनोव्स्काया) ने उन्हें उनके 15वें जन्मदिन के लिए पेंट का एक सेट दिया। और 17 साल की उम्र में, मालेविच ने एन.आई. के कीव ड्राइंग स्कूल में प्रवेश लिया। मुराशको.

अगस्त 1905 में, वह कुर्स्क से मास्को आये और प्रवेश के लिए आवेदन किया मास्को स्कूलचित्रकला, मूर्तिकला और वास्तुकला। हालाँकि, उन्हें स्कूल में स्वीकार नहीं किया गया। मालेविच कुर्स्क लौटना नहीं चाहता था, वह लेफोर्टोवो में एक कला कम्यून में बस गया। यहाँ, में बड़ा घरकलाकार कुर्द्युमोव, लगभग तीस "कम्यूनार्ड" रहते थे। मुझे एक कमरे के लिए प्रति माह सात रूबल का भुगतान करना पड़ता था - मास्को मानकों के अनुसार, बहुत सस्ता। लेकिन मालेविच को अक्सर यह पैसा उधार लेना पड़ता था। 1906 की गर्मियों में, उन्होंने फिर से मॉस्को स्कूल में आवेदन किया, लेकिन उन्हें दूसरी बार स्वीकार नहीं किया गया।
1906 से 1910 तक, काज़िमिर ने एफ.आई. के स्टूडियो में कक्षाओं में भाग लिया। मॉस्को में रेरबर्ग। कलाकार ए.ए. के पत्र उनके जीवन की इस अवधि पर प्रकाश डालते हैं। संगीतकार के लिए एक्सटेरा एम.वी. मत्युशिन। उनमें से एक निम्नलिखित का वर्णन करता है.
अपने वित्त में सुधार करने के लिए, काज़िमिर मालेविच ने महिलाओं के स्नानागार के बारे में चित्रों की एक श्रृंखला पर काम शुरू किया। पेंटिंग महँगी नहीं बेची गईं और मॉडलों के लिए अतिरिक्त खर्च की आवश्यकता थी, लेकिन यह कम से कम कुछ पैसे थे।
एक दिन, पूरी रात अपने मॉडलों के साथ काम करने के बाद, मालेविच अपने स्टूडियो में सोफे पर सो गया। सुबह उसकी पत्नी किराने का बिल चुकाने के लिए उससे पैसे लेने आई। महान गुरु की एक और पेंटिंग देखकर, वह आक्रोश और ईर्ष्या से उबल पड़ी, एक बड़ा ब्रश उठाया और कैनवास को काले रंग से रंग दिया।
जागते हुए, मालेविच ने पेंटिंग को बचाने की कोशिश की, लेकिन कोई फायदा नहीं हुआ - काला पेंट पहले ही सूख चुका था।
कला इतिहासकारों का मानना ​​है कि इसी क्षण मालेविच के "ब्लैक स्क्वायर" के विचार का जन्म हुआ था।

तथ्य यह है कि मालेविच से बहुत पहले कई कलाकारों ने कुछ ऐसा ही बनाने की कोशिश की थी। ये पेंटिंग व्यापक रूप से ज्ञात नहीं थीं, लेकिन मालेविच, जिन्होंने पेंटिंग के इतिहास का अध्ययन किया था, निस्संदेह उनके बारे में जानते थे। यहां कुछ उदाहरण दिए जा रहे हैं।

रॉबर्ट फ्यूल्ड, "द ग्रेट डार्कनेस" 1617

बर्टल, "व्यू ऑफ़ ला हॉग (रात का प्रभाव), जीन-लुई पेटिट", 1843

पॉल बिल्होड, "तहखाने में नीग्रो की रात की लड़ाई", 1882

अल्फोंस एलैस, दार्शनिक एक अंधेरे कमरे में एक काली बिल्ली को पकड़ते हुए, 1893

अल्फोंस अल्लाइस, एक फ्रांसीसी पत्रकार, लेखक और विलक्षण हास्यकार, लोकप्रिय कहावत "जो आप परसों कर सकते हैं उसे कभी भी कल तक न टालें" के लेखक, ऐसी रचनात्मकता में सबसे सफल थे।
1882 से 1893 तक, उन्होंने इसी तरह की पेंटिंग्स की एक पूरी श्रृंखला बनाई, इनके प्रति अपने विनोदी रवैये को बिल्कुल भी नहीं छिपाया। रचनात्मक अनुसंधानबाह्यभौतिक वास्तविकताएँ।"
उदाहरण के लिए, एक पूरी तरह से सफेद फ्रेम वाले कैनवास को "एनेमिक गर्ल्स वॉकिंग टू फर्स्ट कम्युनियन इन ए स्नोस्टॉर्म" कहा जाता था। लाल कैनवास को "एपोप्लेक्टिक कार्डिनल्स पिकिंग टोमेटो ऑन द शोर्स ऑफ द रेड सी" आदि कहा जाता था।

मालेविच ने निस्संदेह समझा कि ऐसी पेंटिंग की सफलता का रहस्य छवि में नहीं, बल्कि इसके सैद्धांतिक आधार में निहित है। इसलिए, उन्होंने 1915 में अपना प्रसिद्ध घोषणापत्र "फ्रॉम क्यूबिज्म टू सुपरमैटिज्म" लिखने तक "ब्लैक सुपरमैटिस्ट स्क्वायर" का प्रदर्शन नहीं किया। नया सचित्र यथार्थवाद"।

हालाँकि, यह पर्याप्त नहीं था. प्रदर्शनी बल्कि सुस्त थी, क्योंकि उस समय तक मॉस्को में बहुत सारे "सुप्रीमैटिस्ट", "क्यूबिस्ट", "फ्यूचरिस्ट", "दादावादी", "कॉन्सेप्टुअलिस्ट" और "मिनिमलिस्ट" थे, और जनता पहले से ही काफी थक गई थी। उनमें से।
मालेविच को वास्तविक सफलता तभी मिली जब 1929 में लुनाचार्स्की ने उन्हें नियुक्त किया "इज़ो नार्कोमप्रोस के पीपुल्स कमिसार।" इस पद के अंदरमालेविच अपने "ब्लैक स्क्वायर" और अन्य कार्यों को ज्यूरिख में "सार और अतियथार्थवादी पेंटिंग और प्लास्टिक कला" प्रदर्शनी में ले गए। फिर उनकी व्यक्तिगत प्रदर्शनियाँ वारसॉ, बर्लिन और म्यूनिख में हुईं, जहाँ उनकी एक नयी किताब"दुनिया गैर-निष्पक्षता के रूप में।" मालेविच के ब्लैक स्क्वायर की प्रसिद्धि पूरे यूरोप में फैल गई।

तथ्य यह है कि मालेविच ने अंतरराष्ट्रीय प्रचार के लिए अपने पद का इतना अधिक उपयोग नहीं किया था कि उनके मास्को सहयोगियों ने उन्हें अनदेखा नहीं किया। सोवियत कला, जितना कि अपनी रचनात्मकता को बढ़ावा देना। और 1930 के पतन में विदेश से लौटने पर मालेविच को एनकेवीडी द्वारा "जर्मन जासूस" कहकर गिरफ्तार किया गया था।
हालाँकि, लुनाचार्स्की की हिमायत के लिए धन्यवाद, उन्होंने केवल 4 महीने जेल में बिताए, हालाँकि उन्होंने "ललित कला के पीपुल्स कमिसर" के पद से हमेशा के लिए नाता तोड़ लिया।

तो पहला वाला"ब्लैक सुप्रीमेटिस्ट स्क्वायर", जिसकी यहां चर्चा की गई थी, 1915 का है, अब यह स्थित है ट्रीटीकोव गैलरी.
मालेविच ने 1923 में विशेष रूप से रूसी संग्रहालय के लिए दूसरा "ब्लैक स्क्वायर" चित्रित किया।
तीसरा - 1929 में. यह ट्रीटीकोव गैलरी में भी स्थित है।
और चौथा - 1930 में, विशेष रूप से हर्मिटेज के लिए।

इन संग्रहालयों में मालेविच की अन्य कृतियाँ भी हैं।

काज़ेमिर मालेविच, "रेड सुप्रीमेटिस्ट स्क्वायर, 1915

काज़ेमिर मालेविच, "ब्लैक सुप्रीमेटिस्ट सर्कल", 1923

काज़ेमिर मालेविच, "सुपरमैटिस्ट क्रॉस", 1923

काज़ेमिर मालेविच, "ब्लैक एंड व्हाइट", 1915

काज़ेमिर मालेविच, स्व-चित्र, 1933,
राज्य रूसी संग्रहालय

दुर्भाग्य से, मैं कला समीक्षक नहीं हूं, लेकिन हाल ही में मुझे अपनी विद्वता दिखाने का अवसर मिला प्रसिद्ध पेंटिंगकाज़िमिर मालेविच "ब्लैक स्क्वायर"। यह पता चला है कि हर कोई नहीं जानता कि ऐसे कई वर्ग हैं, जिनमें न केवल काले वाले शामिल हैं :) और वर्ग के अलावा मालेविच का सर्कल और क्रॉस भी हैं।

लेकिन आइए चीजों को क्रम में लें। तो, "ब्लैक स्क्वायर" 1915 में कलाकार द्वारा बनाया गया था। इस उत्कृष्ट कृति को बनाने का विचार तब पैदा हुआ जब मालेविच भविष्य के ओपेरा "विक्ट्री ओवर द सन" के सेट पर काम कर रहे थे। (ओपेरा के पात्र, निर्दयी चिलचिलाती धूप को हराते हुए, इसे एक काले वर्ग से ढक देते हैं, जो मानवीय तर्क, तर्क, विश्लेषण की शक्ति का प्रतीक है। वर्ग के किनारों पर प्रकाश सीमा सूर्य की किरणों को तोड़ती है।)

"ब्लैक स्क्वायर" का मूल नाम, जिसके तहत इसे कैटलॉग में सूचीबद्ध किया गया था, "क्वाड्रैंगल" था। विशुद्ध रूप से समकोण न होने के कारण, शुद्ध ज्यामिति के दृष्टिकोण से यह वास्तव में एक चतुर्भुज था; यह एक सैद्धांतिक स्थिति थी, एक गतिशील, गतिशील रूप बनाने की इच्छा। . एक काले वर्ग की काल्पनिक गति अंतरिक्ष में उसका घूमना, या काले और की पुनर्व्यवस्था है सफ़ेदनये सर्वोच्चतावादी रूपों को जन्म दिया। "ब्लैक सर्कल" और "ब्लैक क्रॉस" को "ब्लैक स्क्वायर" के साथ एक साथ बनाया गया था और, स्क्वायर के साथ मिलकर, सुप्रीमिस्ट सिस्टम का मुख्य ब्लॉक बनाया गया था।

सर्वोच्चतावाद (लैटिन सुप्रीमस से - उच्चतम) - 1910 के दशक के पहले भाग में स्थापित अवांट-गार्डे कला में एक आंदोलन। के.एस. मालेविच। एक प्रकार की अमूर्त कला होने के नाते, सर्वोच्चतावाद को सरलतम ज्यामितीय आकृतियों (सीधी रेखा, वर्ग, वृत्त और आयत की ज्यामितीय आकृतियों में) के बहु-रंगीन विमानों के संयोजन में व्यक्त किया गया था। बहुरंगी और विभिन्न आकार की ज्यामितीय आकृतियों का संयोजन आंतरिक गति से व्याप्त संतुलित असममित सर्वोच्चतावादी रचनाएँ बनाता है। (विकिपीडिया)

इसके बाद, मालेविच ने, विभिन्न उद्देश्यों के लिए, "ब्लैक स्क्वायर" की कई मूल पुनरावृत्तियाँ कीं। अब "ब्लैक स्क्वायर" के चार ज्ञात संस्करण हैं, जो डिज़ाइन, बनावट और रंग में भिन्न हैं।

पहली पेंटिंग "ब्लैक स्क्वायर", जिसमें से लेखक की पुनरावृत्ति बाद में की गई थी, ट्रेटीकोव गैलरी में रखी गई है। यह पेंटिंग 79.5 गुणा 79.5 सेंटीमीटर मापने वाला एक कैनवास है, जो सफेद पृष्ठभूमि पर एक काले वर्ग को दर्शाता है।

दूसरा "ब्लैक स्क्वायर" एक ट्रिप्टिच का हिस्सा बन गया (इसके साथ ही "सर्कल" और "क्रॉस" के डुप्लिकेट बनाए गए), 1923 के आसपास वेनिस बिएननेल में प्रदर्शित होने के लिए निष्पादित किया गया। दूसरे संस्करण का आयाम 106 गुणा 106 सेमी है। 1923 के त्रिपिटक के सभी हिस्से आकार और अनुपात दोनों में 1915 के मूल से भिन्न थे; ये बिल्कुल नए "स्क्वायर", "सर्कल" और "क्रॉस" थे।
मार्च 1936 में, मालेविच की अन्य 80 पेंटिंग्स के साथ, इन तीन कार्यों को उनकी पत्नी, एन. ए. मालेविच द्वारा रूसी संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया था।

तीसरा संस्करण 1929 में लिखा गया था और यह लेखक के मुख्य कार्य का सटीक दोहराव है - पहला "ब्लैक स्क्वायर" (79.5 x 79.5 सेमी मापने वाला) व्यक्तिगत प्रदर्शनी, ट्रीटीकोव गैलरी में तैयार किया गया। "किंवदंती के अनुसार, यह 1915 के "ब्लैक स्क्वायर" की खराब स्थिति के कारण स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी के तत्कालीन उप निदेशक, अलेक्सी फेडोरोव-डेविदोव के अनुरोध पर किया गया था (तस्वीर में क्रेक्वेलर दिखाई दिया)। कलाकार ने इसे सीधे संग्रहालय के हॉल में चित्रित किया; और काम के दौरान मैंने खुद को अनुपात में मामूली बदलाव की अनुमति दी ताकि पेंटिंग पूरी तरह से जुड़वाँ की तरह न दिखें।

चौथा संस्करण 1932 में लिखा जा सकता था, इसका आकार 53.5 गुणा 53.5 सेमी है। यह बहुत बाद में ज्ञात हुआ, 1993 में, जब एक अज्ञात व्यक्ति इसे ऋण के लिए संपार्श्विक के रूप में इंकमबैंक की समारा शाखा में लाया। इसके बाद, पेंटिंग बैंक की संपत्ति बन गई। 1998 में इंकमबैंक के पतन के बाद, मालेविच की पेंटिंग लेनदारों के साथ बस्तियों में मुख्य संपत्ति बन गई। 2002 में, रूसी सरकार के साथ समझौते से, "ब्लैक स्क्वायर" को हटा दिया गया था खुली बोलीऔर इसे हर्मिटेज में स्थायी भंडारण के लिए स्थानांतरित करने के उद्देश्य से व्यवसायी व्लादिमीर पोटानिन द्वारा $1 मिलियन में खरीदा गया था।

दो और बुनियादी सर्वोच्चतावादी वर्ग हैं - लाल और सफेद।
"रेड स्क्वायर" 1915 में लिखा गया था। पीछे का शीर्षक है "दो आयामों में एक महिला।" यह सफेद पृष्ठभूमि पर एक लाल चतुर्भुज है, जिसका आकार वर्ग से थोड़ा अलग है।

यह मालेविच की ऐसी द्वि-आयामी महिला है :)))

पेंटिंग "व्हाइट स्क्वायर ऑन व्हाइट" सर्वोच्चतावाद के "श्वेत" काल की अभिव्यक्ति बन गई, जो 1918 में शुरू हुई ("सुपरमैटिस्ट रचना" - "व्हाइट ऑन व्हाइट")।

लाल और सफ़ेद वर्गमालेविच द्वारा परिभाषित कलात्मक और दार्शनिक त्रय का हिस्सा थे। कलाकार ने कहा: "सर्वोच्चतावादी तीन वर्ग कुछ विश्वदृष्टिकोण और विश्व-निर्माण की स्थापना हैं... अर्थव्यवस्था के संकेत के रूप में काला, क्रांति के संकेत के रूप में लाल, और शुद्ध कार्रवाई के रूप में सफेद।"

सफ़ेद पृष्ठभूमि पर काला वर्ग बनाने के लिए आपको एक महान कलाकार होने की आवश्यकता नहीं है। हाँ, यह कोई भी कर सकता है! लेकिन यहाँ रहस्य है: "ब्लैक स्क्वायर" सबसे अधिक है प्रसिद्ध पेंटिंगइस दुनिया में। इसे लिखे हुए लगभग 100 वर्ष बीत चुके हैं, और विवाद और गरमागरम चर्चाएँ बंद नहीं हुई हैं। ऐसा क्यों हो रहा है? मालेविच के "ब्लैक स्क्वायर" का सही अर्थ और मूल्य क्या है?

"ब्लैक स्क्वायर" एक गहरा आयत है

मालेविच के "ब्लैक स्क्वायर" को पहली बार 1915 में पेत्रोग्राद में एक निंदनीय भविष्यवादी प्रदर्शनी में जनता के सामने प्रस्तुत किया गया था। कलाकार की अन्य अनोखी पेंटिंग्स में, रहस्यमय वाक्यांशों और संख्याओं के साथ, समझ से बाहर आकार और आंकड़ों की गड़बड़ी के साथ, एक सफेद फ्रेम में एक काला वर्ग अपनी सादगी के लिए खड़ा था। प्रारंभ में, कार्य को "सफेद पृष्ठभूमि पर काला आयत" कहा जाता था। बाद में नाम बदलकर "वर्ग" कर दिया गया, इस तथ्य के बावजूद कि, ज्यामितीय दृष्टिकोण से, इस आकृति की सभी भुजाएँ अलग-अलग लंबाई की हैं और वर्ग स्वयं थोड़ा घुमावदार है। इन सभी अशुद्धियों के बावजूद, इसका कोई भी पक्ष पेंटिंग के किनारों के समानांतर नहीं है। और गहरा रंग विभिन्न रंगों के मिश्रण का परिणाम है, जिनमें से कोई काला नहीं था। ऐसा माना जाता है कि यह लेखक की लापरवाही नहीं थी, बल्कि एक सैद्धांतिक स्थिति, एक गतिशील, गतिशील रूप बनाने की इच्छा थी।

"ब्लैक स्क्वायर" एक असफल पेंटिंग है

19 दिसंबर, 1915 को सेंट पीटर्सबर्ग में खुली भविष्यवादी प्रदर्शनी "0.10" के लिए, मालेविच को कई पेंटिंग बनानी पड़ीं। समय पहले से ही समाप्त हो रहा था, और कलाकार के पास या तो प्रदर्शनी के लिए पेंटिंग को पूरा करने का समय नहीं था, या परिणाम से खुश नहीं था और, क्षण की गर्मी में, एक काले वर्ग को चित्रित करके इसे कवर किया। उसी समय, उनका एक दोस्त स्टूडियो में आया और पेंटिंग देखकर चिल्लाया, "शानदार!" जिसके बाद मालेविच ने मौके का फायदा उठाने का फैसला किया और अपने "ब्लैक स्क्वायर" के लिए कुछ ऊंचे अर्थ निकाले।

इसलिए सतह पर फटे पेंट का प्रभाव पड़ता है। कोई रहस्यवाद नहीं है, तस्वीर बस काम नहीं आई।

शीर्ष परत के नीचे मूल संस्करण को खोजने के लिए कैनवास की जांच करने के लिए बार-बार प्रयास किए गए। हालाँकि, वैज्ञानिकों, आलोचकों और कला इतिहासकारों का मानना ​​था कि उत्कृष्ट कृति को अपूरणीय क्षति हो सकती है और हर संभव तरीके से आगे की परीक्षाओं को रोका जा सकता है।

"ब्लैक स्क्वायर" एक बहुरंगी घन है

काज़िमिर मालेविच ने बार-बार कहा है कि पेंटिंग उनके द्वारा अचेतन के प्रभाव में बनाई गई थी, एक निश्चित " ब्रह्मांडीय चेतना" कुछ लोगों का तर्क है कि केवल "ब्लैक स्क्वायर" का वर्ग अविकसित कल्पना वाले लोगों द्वारा देखा जाता है। यदि, इस चित्र पर विचार करते समय, आप पारंपरिक धारणा से परे जाते हैं, दृश्य से परे जाते हैं, तो आप समझेंगे कि आपके सामने एक काला वर्ग नहीं है, बल्कि एक बहुरंगी घन है।

"ब्लैक स्क्वायर" में अंतर्निहित गुप्त अर्थ को निम्नानुसार तैयार किया जा सकता है: हमारे चारों ओर की दुनिया, केवल पहली, सतही नज़र में, सपाट और काली और सफेद दिखती है। यदि कोई व्यक्ति दुनिया को मात्रा और उसके सभी रंगों में देखता है, तो उसका जीवन नाटकीय रूप से बदल जाएगा। लाखों लोग, जो उनके अनुसार, इस चित्र के प्रति सहज रूप से आकर्षित थे, अवचेतन रूप से "ब्लैक स्क्वायर" की मात्रा और रंगीनता को महसूस करते थे।

काला रंग अन्य सभी रंगों को अवशोषित कर लेता है, इसलिए एक काले वर्ग में एक बहुरंगी घन को देखना काफी कठिन होता है। और काले के पीछे सफ़ेद, झूठ के पीछे सच, मौत के पीछे जीवन को देखना कई गुना अधिक कठिन है। लेकिन जो ऐसा करने में सफल हो जाता है वह एक महान दार्शनिक सूत्र की खोज कर लेगा।

"ब्लैक स्क्वायर" कला में एक दंगा है

जिस समय रूस में चित्रकला का प्रादुर्भाव हुआ, उस समय वहां क्यूबिस्ट स्कूल के कलाकारों का बोलबाला था।

क्यूबिज्म (फादर क्यूबिज्म) - आधुनिकतावादी आंदोलन ललित कला, सशक्त रूप से ज्यामितीय पारंपरिक रूपों के उपयोग की विशेषता, वास्तविक वस्तुओं को स्टीरियोमेट्रिक प्राइमेटिव्स में "विभाजित" करने की इच्छा। संस्थापक और सबसे बड़े प्रतिनिधिजिसमें पाब्लो पिकासो और जॉर्जेस ब्रैक शामिल थे। शब्द "क्यूबिज़्म" जे. ब्रैक के कार्यों की आलोचना से उत्पन्न हुआ, जिसमें उन्होंने "शहरों, घरों और आकृतियों" को कम कर दिया था। ज्यामितीय पैटर्नऔर क्यूब्स।"

पाब्लो पिकासो, "लेस डेमोइसेल्स डी'विग्नन"

जुआन ग्रिस "मैन इन ए कैफे"

क्यूबिज्म अपने चरम पर पहुंच गया था, सभी कलाकार पहले से ही काफी तंग आ चुके थे और नए कलाकार सामने आने लगे थे कलात्मक निर्देश. इन रुझानों में से एक मालेविच का सर्वोच्चतावाद और इसका ज्वलंत अवतार "ब्लैक सुप्रीमेटिस्ट स्क्वायर" था। शब्द "सर्वोच्चतावाद" लैटिन सुप्रीम से आया है, जिसका अर्थ है प्रभुत्व, चित्रकला के अन्य सभी गुणों पर रंग की श्रेष्ठता। सर्वोच्चतावादी पेंटिंग गैर-उद्देश्यपूर्ण पेंटिंग हैं, जो "शुद्ध रचनात्मकता" का एक कार्य है।

उसी समय, "ब्लैक सर्कल" और "ब्लैक क्रॉस" को एक ही प्रदर्शनी में बनाया और प्रदर्शित किया गया, जो सुप्रीमिस्ट प्रणाली के तीन मुख्य तत्वों का प्रतिनिधित्व करते थे। बाद में, दो और सर्वोच्चतावादी वर्ग बनाए गए - लाल और सफेद।

"ब्लैक स्क्वायर", "ब्लैक सर्कल" और "ब्लैक क्रॉस"

सर्वोच्चतावाद रूसी अवंत-गार्डे की केंद्रीय घटनाओं में से एक बन गया। कई लोगों ने उनके प्रभाव का अनुभव किया है प्रतिभाशाली कलाकार. अफवाह यह है कि मालेविच के "स्क्वायर" को देखने के बाद पिकासो ने क्यूबिज़्म में रुचि खो दी।

"ब्लैक स्क्वायर" शानदार पीआर का एक उदाहरण है

काज़िमिर मालेविच ने आधुनिक कला के भविष्य का सार समझा: इससे कोई फर्क नहीं पड़ता, मुख्य बात यह है कि इसे कैसे प्रस्तुत किया जाए और कैसे बेचा जाए।

कलाकार 17वीं शताब्दी से ही "पूरा काला" रंग के साथ प्रयोग कर रहे हैं।

पहले तंग काला कामकला कहा जाता है "महा अंधकार"लिखा 1617 में रॉबर्ट फ़ल्ड

1843 में उनका अनुसरण किया गया

बर्तलऔर उसका काम " ला हाउग का दृश्य (रात की आड़ में)". दो सौ से अधिक वर्षों के बाद। और फिर लगभग बिना किसी रुकावट के -

1854 में गुस्ताव डोरे द्वारा "द ट्वाइलाइट हिस्ट्री ऑफ़ रशिया"।, 1882 में पॉल बीलहोल्ड द्वारा "नाइट फाइट ऑफ नीग्रोज़ इन ए सेलर", अल्फोंस एलाइस द्वारा पूरी तरह से चोरी की गई "बैटल ऑफ नीग्रोज़ इन ए केव इन द डेड ऑफ नाइट"। और केवल 1915 में काज़िमिर मालेविच ने अपना "ब्लैक सुप्रीमेटिस्ट स्क्वायर" जनता के सामने पेश किया। और यह उनकी पेंटिंग है जो सभी को पता है, जबकि अन्य को केवल कला इतिहासकार ही जानते हैं। असाधारण चाल ने मालेविच को सदियों से प्रसिद्ध बना दिया।

इसके बाद, पेंटिंग की सफलता को दोहराने और बढ़ाने की उम्मीद में, मालेविच ने अपने "ब्लैक स्क्वायर" के कम से कम चार संस्करण चित्रित किए, जो डिजाइन, बनावट और रंग में भिन्न थे।

"ब्लैक स्क्वायर" एक राजनीतिक कदम है

काज़िमिर मालेविच एक सूक्ष्म रणनीतिकार थे और देश में बदलती स्थिति के लिए कुशलता से अनुकूलित थे। ज़ारिस्ट रूस के दौरान अन्य कलाकारों द्वारा चित्रित कई काले वर्गों पर किसी का ध्यान नहीं गया। 1915 में, मालेविच के वर्ग ने एक बिल्कुल नया अर्थ प्राप्त कर लिया, जो अपने समय के लिए प्रासंगिक था: कलाकार ने प्रस्तावित किया क्रांतिकारी कलाएक नए लोगों और एक नए युग के लाभ के लिए।
"स्क्वायर" का सामान्य अर्थों में कला से कोई लेना-देना नहीं है। इसके लेखन का तथ्य ही अंत की घोषणा है पारंपरिक कला. संस्कृति से बोल्शेविक, मालेविच आधे रास्ते में मिले नई सरकार, और अधिकारियों ने उस पर विश्वास किया। स्टालिन के आगमन से पहले, मालेविच ने मानद पदों पर कार्य किया और सफलतापूर्वक IZO NARKOMPROS के पीपुल्स कमिसार के पद तक पहुंचे।

"ब्लैक स्क्वायर" सामग्री का खंडन है

पेंटिंग ने दृश्य कलाओं में औपचारिकता की भूमिका के बारे में जागरूकता के लिए एक स्पष्ट परिवर्तन को चिह्नित किया। औपचारिकता के पक्ष में शाब्दिक सामग्री की अस्वीकृति है कलात्मक रूप. एक कलाकार, जब कोई चित्र बनाता है, तो वह "संदर्भ" और "सामग्री" के संदर्भ में नहीं, बल्कि "संतुलन", "परिप्रेक्ष्य", "गतिशील तनाव" के संदर्भ में सोचता है। मालेविच ने जो पहचाना और उनके समकालीनों ने नहीं पहचाना वह वास्तव में है समकालीन कलाकारऔर बाकी सभी के लिए "सिर्फ एक वर्ग"।

"ब्लैक स्क्वायर" रूढ़िवादी के लिए एक चुनौती है

पेंटिंग को पहली बार दिसंबर 1915 में भविष्यवादी प्रदर्शनी "0.10" में प्रस्तुत किया गया था। मालेविच के 39 अन्य कार्यों के साथ। "ब्लैक स्क्वायर" को सबसे प्रमुख स्थान पर, तथाकथित "लाल कोने" में लटका दिया गया था, जहां रूसी घरों में, के अनुसार रूढ़िवादी परंपराएँलटकाए गए चिह्न. वहां कला समीक्षकों की उन पर नजर पड़ी। कई लोगों ने इस तस्वीर को रूढ़िवादिता के लिए चुनौती और ईसाई विरोधी इशारा माना। विशालतम कला समीक्षकउस समय अलेक्जेंडर बेनोइसलिखा: "निस्संदेह, यह वह प्रतीक है जिसे भविष्यवादी मैडोना के स्थान पर स्थापित कर रहे हैं।"

प्रदर्शनी "0.10"। पीटर्सबर्ग. दिसंबर 1915

"ब्लैक स्क्वायर" कला में विचारों का संकट है

मालेविच को लगभग आधुनिक कला का गुरु कहा जाता है और उन पर मौत का आरोप लगाया गया है पारंपरिक संस्कृति. आज, कोई भी साहसी व्यक्ति खुद को कलाकार कह सकता है और घोषणा कर सकता है कि उसके "कार्यों" का कलात्मक मूल्य सबसे अधिक है।

कला ने अपनी उपयोगिता समाप्त कर ली है और कई आलोचक इस बात से सहमत हैं कि "ब्लैक स्क्वायर" के बाद कुछ भी उत्कृष्ट नहीं बनाया गया। बीसवीं सदी के अधिकांश कलाकारों ने प्रेरणा खो दी, कई जेल, निर्वासन या निर्वासन में थे।

"ब्लैक स्क्वायर" पूर्ण शून्यता, एक ब्लैक होल, मृत्यु है। वे कहते हैं कि मालेविच ने "ब्लैक स्क्वायर" लिखने के बाद लंबे समय तक सभी को बताया कि वह न तो खा सकते हैं और न ही सो सकते हैं। और वह खुद नहीं समझ पाता कि उसने क्या किया। इसके बाद, उन्होंने कला और अस्तित्व के विषय पर दार्शनिक चिंतन के 5 खंड लिखे।

"ब्लैक स्क्वायर" चतुराईपूर्ण है

धोखेबाज़ जनता को सफलतापूर्वक उस चीज़ पर विश्वास करने के लिए मूर्ख बनाते हैं जो वास्तव में है ही नहीं। वे उन लोगों को मूर्ख, पिछड़ा और नासमझ बेवकूफ घोषित करते हैं जो उन पर विश्वास नहीं करते, जो ऊंचे और सुंदर लोगों के लिए दुर्गम हैं। इसे "नग्न राजा प्रभाव" कहा जाता है। हर किसी को यह कहने में शर्म आती है कि यह बकवास है, क्योंकि वे हंसेंगे।

और सबसे आदिम डिजाइन - एक वर्ग - को किसी के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है गहन अभिप्राय, मानव कल्पना का दायरा बस असीमित है। समझ नहीं आ रहा क्या महान अर्थ"ब्लैक स्क्वायर", कई लोगों को अपने लिए इसका आविष्कार करने की ज़रूरत है ताकि तस्वीर को देखते समय उनके पास प्रशंसा करने के लिए कुछ हो।

1915 में मालेविच द्वारा चित्रित यह पेंटिंग शायद रूसी चित्रकला में सबसे अधिक चर्चित पेंटिंग बनी हुई है। कुछ के लिए, "ब्लैक स्क्वायर" है आयताकार समलम्बाकार, लेकिन कुछ लोगों के लिए यह एक महान कलाकार द्वारा एन्क्रिप्ट किया गया एक गहरा दार्शनिक संदेश है।

वैकल्पिक राय ध्यान देने योग्य(विभिन्न स्रोतों से):

- "इस कार्य का सबसे सरल और सबसे आवश्यक विचार, यह है रचनात्मक और सैद्धांतिक अर्थ. मालेविच एक प्रसिद्ध सिद्धांतकार और रचना सिद्धांत के शिक्षक थे। वर्ग इसके लिए सबसे सरल आकृति है दृश्य बोध- के साथ एक आकृति बराबर भुजाएँइसलिए, यहीं से महत्वाकांक्षी कलाकार कदम उठाना शुरू करते हैं। जब उन्हें रचना के सिद्धांत में क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर लय पर पहला कार्य दिया जाता है। धीरे-धीरे कार्य और आकार जटिल होते जा रहे हैं - आयत, वृत्त, बहुभुज। तो वर्ग हर चीज़ का आधार है, और काला क्योंकि इसमें और कुछ भी नहीं जोड़ा जा सकता है। "(साथ)

- कुछ कॉमरेड ऐसा दावा करते हैं यह एक पिक्सेल है(बेशक मजाक में)। पिक्सेल (अंग्रेजी पिक्सेल - पिक्स तत्व का संक्षिप्त रूप, कुछ स्रोतों में पिक्चर सेल) एक द्वि-आयामी डिजिटल छवि का सबसे छोटा तत्व है रेखापुंज ग्राफिक्स. अर्थात्, कोई भी चित्र और कोई भी शिलालेख जो हम स्क्रीन पर बड़े होने पर देखते हैं, पिक्सेल से मिलकर बनता है, और मालेविच एक द्रष्टा की तरह था।

- कलाकार की व्यक्तिगत "प्रकटीकरण"।

20वीं शताब्दी की शुरुआत में भारी उथल-पुथल का युग आया, जो लोगों के विश्वदृष्टिकोण और वास्तविकता के प्रति उनके दृष्टिकोण में एक महत्वपूर्ण मोड़ था। दुनिया उस स्थिति में थी जहां सुंदरता के पुराने आदर्श थे शास्त्रीय कलापूरी तरह से फीका पड़ गया और उनमें कोई वापसी नहीं हुई, और पेंटिंग में महान क्रांतियों द्वारा एक नए के जन्म की भविष्यवाणी की गई। संवेदनाओं के स्थानांतरण के रूप में यथार्थवाद और प्रभाववाद से अमूर्त चित्रकला की ओर एक आंदोलन हुआ। वे। सबसे पहले, मानवता वस्तुओं को चित्रित करती है, फिर संवेदनाओं को और अंततः विचारों को।

मालेविच का काला वर्ग कलाकार की अंतर्दृष्टि का सामयिक फल साबित हुआ, जो इस सरलतम ज्यामितीय आकृति के साथ कला की भविष्य की भाषा की नींव बनाने में कामयाब रहा, जो कई अन्य रूपों को छुपाता है। वर्ग को एक वृत्त में घुमाकर मालेविच ने प्राप्त किया ज्यामितीय आंकड़ेक्रॉस और सर्कल. सममिति अक्ष के अनुदिश घूमने पर मुझे एक बेलन मिला। एक प्रतीत होता है कि सपाट, प्राथमिक वर्ग में न केवल अन्य ज्यामितीय आकृतियाँ होती हैं, बल्कि यह बना भी सकता है वॉल्यूमेट्रिक निकाय. सफेद फ्रेम में सजे एक काले वर्ग, निर्माता की अंतर्दृष्टि और कला के भविष्य के बारे में उनके विचारों के फल से ज्यादा कुछ नहीं है... (सी)

- निस्संदेह, यह चित्र मानव ध्यान की एक रहस्यमय, आकर्षक, सदैव जीवंत और स्पंदित करने वाली वस्तु है और रहेगी। यह मूल्यवान है क्योंकि इसमें स्वतंत्रता की बड़ी संख्या में डिग्री हैं, जहां मालेविच का अपना सिद्धांत इस तस्वीर को समझाने का एक विशेष मामला है। इसमें ऐसे गुण हैं, ऐसी ऊर्जा भरी हुई है कि इसे किसी भी बौद्धिक स्तर पर अनंत बार समझाना और व्याख्या करना संभव हो जाता है। और सबसे महत्वपूर्ण बात, लोगों को रचनात्मकता के लिए उकसाना। "ब्लैक स्क्वायर" के बारे में बड़ी संख्या में किताबें, लेख आदि लिखे गए हैं, इस चीज़ से प्रेरित होकर कई पेंटिंग बनाई गई हैं, इसे लिखे जाने के दिन से जितना अधिक समय बीतता है, हमें इस पहेली की उतनी ही अधिक आवश्यकता होती है, जो करती है उनके पास कोई समाधान नहीं है या, इसके विपरीत, उनकी संख्या अनंत है .
__________________________________________________

पी.एस. यदि आप बारीकी से देखें, तो आप पेंट की लालसा के माध्यम से अन्य स्वर और रंग देख सकते हैं। यह बहुत संभव है कि इसके तहत अंधेरा द्रव्यमानऔर एक तस्वीर थी, लेकिन इस तस्वीर को किसी चीज़ से रोशन करने की सभी कोशिशें सफल नहीं रहीं। एकमात्र बात जो निश्चित है वह यह है कि वहाँ कुछ आकृतियाँ या पैटर्न हैं, एक लंबी धारी है, कुछ बहुत अस्पष्ट है। जो शायद पेंटिंग के नीचे की पेंटिंग नहीं है, बल्कि केवल वर्ग की निचली परत है, और पैटर्न ड्राइंग प्रक्रिया के दौरान बन सकते हैं :)

कौन सा विचार आपके सबसे करीब है?

इसके बाद, मालेविच ने, विभिन्न उद्देश्यों के लिए, "ब्लैक स्क्वायर" की कई मूल पुनरावृत्तियाँ कीं। अब "ब्लैक स्क्वायर" के चार ज्ञात संस्करण हैं, जो डिज़ाइन, बनावट और रंग में भिन्न हैं। काले वर्ग के साथ मालेविच के कई चित्र भी ज्ञात हैं (उनमें से कई में सर्वोच्चतावाद के प्रमुख तत्व के रूप में वर्ग की भूमिका पर जोर देने वाली टिप्पणियाँ हैं)। वर्ग भी सर्वोच्चतावादी में शामिल है बहु-आकृति रचनाएँमालेविच।

पहली पेंटिंग "ब्लैक स्क्वायर", मूल जिसमें से लेखक की पुनरावृत्ति बाद में की गई थी, पारंपरिक रूप से वही काम माना जाता है जो प्रदर्शनी "0.10" में लटका हुआ था, ट्रेटीकोव गैलरी में संग्रहीत है। यह पेंटिंग 79.5 गुणा 79.5 सेंटीमीटर मापने वाला एक कैनवास है, जो सफेद पृष्ठभूमि पर एक काले वर्ग को दर्शाता है।

दूसरा "ब्लैक स्क्वायर" एक ट्रिप्टिच का हिस्सा बन गया (इसके साथ ही "सर्कल" और "क्रॉस" के डुप्लिकेट बनाए गए), 1923 के आसपास वेनिस बिएननेल में प्रदर्शित होने के लिए निष्पादित किया गया। दूसरे संस्करण का आयाम 106 गुणा 106 सेमी है। 1923 के त्रिपिटक के सभी हिस्से आकार और अनुपात दोनों में 1915 के मूल से भिन्न थे; ये बिल्कुल नए "स्क्वायर", "सर्कल" और "क्रॉस" थे। ऐसा माना जाता है कि पेंटिंग को स्वयं काज़िमिर मालेविच और उनके निकटतम छात्रों - अन्ना लेपोर्सकाया, कॉन्स्टेंटिन रोज़डेस्टेवेन्स्की और निकोलाई सुएटिन की भागीदारी से चित्रित किया गया था। मार्च 1936 में, मालेविच की अन्य 80 पेंटिंग्स के साथ, इन तीन कार्यों को उनकी पत्नी, एन. ए. मालेविच द्वारा रूसी संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया था।

पेंटिंग का तीसरा संस्करण लेखक के मुख्य कार्य की सटीक पुनरावृत्ति है - पहला "ब्लैक स्क्वायर" (79.5 x 79.5 सेमी मापने वाला)। इसे के.एस. मालेविच ने 1929 में अपनी निजी प्रदर्शनी के लिए लिखा था, जिसे ट्रेटीकोव गैलरी में तैयार किया जा रहा था। "पौराणिक कथा के अनुसार, यह 1915 के "ब्लैक स्क्वायर" की खराब स्थिति के कारण स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी के तत्कालीन उप निदेशक, एलेक्सी फेडोरोव-डेविदोव के अनुरोध पर किया गया था (तस्वीर में क्रेक्वेलर दिखाई दिया) ... कलाकार ने इसे सीधे संग्रहालय के हॉल में चित्रित किया; और काम के दौरान मैंने खुद को अनुपात में मामूली बदलाव की अनुमति दी ताकि पेंटिंग पूरी तरह से जुड़वाँ की तरह न दिखें।

चौथा संस्करण 1932 में चित्रित किया जा सकता था, इसका आकार 53.5 गुणा 53.5 सेमी है। यह बहुत बाद में ज्ञात हुआ, 1993 में, जब एक व्यक्ति जिसका नाम अज्ञात है और केवल इंकमबैंक के लिए जाना जाता है, पेंटिंग को इंकमबैंक की समारा शाखा में संपार्श्विक के रूप में लाया। ऋण के लिए. इसके बाद, मालिक ने पेंटिंग पर दावा नहीं किया और यह बैंक की संपत्ति बन गई। 1998 में इंकमबैंक के पतन के बाद, मालेविच की पेंटिंग लेनदारों के साथ बस्तियों में मुख्य संपत्ति बन गई। गेलोस नीलामी घर के अध्यक्ष, ओलेग स्टेट्स्यूरा ने दावा किया कि नीलामी से पहले उनके पास "ब्लैक स्क्वायर" की खरीद के लिए कई आवेदन थे, और अगर "पेंटिंग अंतरराष्ट्रीय बाजार में प्रवेश करती, तो कीमत 80 मिलियन डॉलर तक पहुंच जाती।" रूसी सरकार के साथ समझौते से, "ब्लैक स्क्वायर" को सार्वजनिक नीलामी से वापस ले लिया गया था और 2002 में रूसी अरबपति व्लादिमीर पोटानिन द्वारा 1 मिलियन अमेरिकी डॉलर (लगभग 28 मिलियन रूबल) में खरीदा गया था, और फिर उसे सुरक्षित रखने के लिए उसे हस्तांतरित कर दिया गया था। राजकीय हर्मिटेज संग्रहालय. इस प्रकार, "ब्लैक स्क्वायर" वित्तीय सफलता को मापने के लिए एक प्रकार की इकाई बन गया है