एम. मुसॉर्गस्कीचा पियानो सूट "प्रदर्शनात चित्रे"

एम.पी. मुसोर्गस्की "प्रदर्शनातील चित्रे"

"प्रदर्शनात चित्रे" या प्रसिद्ध सायकलशिवाय मॉडेस्ट मुसोर्गस्कीच्या पियानो कामाची कल्पना करणे अशक्य आहे. या कामात संगीतकाराने ठळक, खऱ्या अर्थाने नाविन्यपूर्ण संगीत उपाय राबवले. ज्वलंत, व्यंगचित्रे आणि नाट्यमयता हे या मालिकेचे वैशिष्ट्य आहे. कामे ऐका, शोधा मनोरंजक माहितीआणि निर्मितीचा इतिहास, तसेच या लेखातील प्रत्येक क्रमांकासाठी संगीत भाष्य वाचा.

निर्मितीचा इतिहास

विनम्र मुसोर्गस्की स्वभावाने एक सहानुभूतीशील व्यक्ती होती, म्हणून लोक त्याच्याकडे आकर्षित झाले आणि त्याच्याशी मैत्रीपूर्ण संबंध प्रस्थापित करण्याचा प्रयत्न केला. संगीतकाराच्या सर्वोत्तम मित्रांपैकी एक प्रतिभावान कलाकार आणि आर्किटेक्ट व्हिक्टर हार्टमन होता. त्यांनी बोलण्यात बराच वेळ घालवला आणि अनेकदा भेटले, कलेवर चर्चा केली. अशा जवळच्या व्यक्तीच्या मृत्यूने संगीतकार होरपळला. एका दुःखद घटनेनंतर मुसोर्गस्कीआठवले की जेव्हा शेवटची बैठकआर्किटेक्टच्या तब्येतीच्या भयंकर स्थितीकडे मी लक्ष दिले नाही. त्याला वाटले की श्वासोच्छवासात असे हल्ले सक्रिय चिंताग्रस्त क्रियाकलापांचे परिणाम आहेत, जे सर्जनशील लोकांचे वैशिष्ट्य आहे.

हार्टमनच्या मृत्यूच्या एका वर्षानंतर, स्टॅसोव्हच्या आदेशानुसार, एक विशाल प्रदर्शन आयोजित केले गेले होते, ज्यामध्ये जलरंगापासून ते तेलांपर्यंत प्रतिभावान मास्टरच्या कामांचा समावेश होता. अर्थात, मॉडेस्ट पेट्रोव्हिच हा कार्यक्रम चुकवू शकला नाही. प्रदर्शन यशस्वी झाले. कलाकृतीसंगीतकारावर एक मजबूत छाप पाडली, म्हणून त्याने ताबडतोब कामांचे चक्र तयार करण्यास सुरवात केली. त्या वसंत ऋतूमध्ये, 1874, लेखकाने स्वतःला सुधारणेपर्यंत मर्यादित केले, परंतु उन्हाळ्यात सर्व लघुचित्रे फक्त तीन आठवड्यांत तयार झाली.

मनोरंजक माहिती

• विनम्र मुसॉर्गस्कीने पियानोसाठी कामांचे हे चक्र लिहिले; सर्वात यशस्वी ऑर्केस्ट्रेशन तयार केले गेले प्रसिद्ध संगीतकार मॉरिस रेव्हेल. टिंबर्सची निवड प्रतिमांशी पूर्णपणे जुळते. ऑर्केस्ट्रेटेड आवृत्तीचा प्रीमियर पॅरिसमध्ये 1922 च्या शरद ऋतूमध्ये झाला. पहिल्या कामगिरीनंतर, विसरलेल्या "प्रदर्शनातील चित्रे" पुन्हा लोकप्रिय झाली. अनेक जगप्रसिद्ध कंडक्टरना सायकल चालवायची होती.
• लेखकाच्या हयातीत सायकल कधीच प्रकाशित झाली नाही. पहिले प्रकाशन त्यांच्या मृत्यूनंतर केवळ पाच वर्षांनी झाले.
• या संचाचे 19 वाद्यवृंद आहेत.
• हार्टमनचा जीनोम हा वाकड्या पायांचा नटक्रॅकर आहे.
• प्रदर्शनात सुमारे चारशे विविध वस्तू मांडण्यात आल्या होत्या. मुसॉर्गस्कीने त्याच्या मते, सर्वात उल्लेखनीय चित्रांपैकी फक्त काही निवडले.
• दुर्दैवाने, ज्या रेखाचित्रांमधून लघुचित्रे काढली होती त्यांचे नमुने गमावले.
• प्रेरणा हार्टमनचे कार्य होते हे असूनही, सायकल स्टॅसोव्हला समर्पित करण्यात आली होती, ज्याने मुसोर्गस्कीच्या योजनांच्या अंमलबजावणीत प्रचंड सहाय्य आणि सहाय्य प्रदान केले.
• छापील पहिल्या संग्रहाचे संपादक प्रतिभावंतांचे आहेत रिम्स्की-कोर्साकोव्ह. त्याच वेळी, कंझर्व्हेटरीमध्ये एक शिक्षक म्हणून, संगीतकाराने लेखकाच्या सर्व प्रकारच्या "चुका" सुधारण्याचा खूप प्रयत्न केला. अशा प्रकारे, कामे खूप गमावली आहेत, त्यांचे नाविन्य गमावले आहे. तथापि, अभिसरण खूप लवकर विकले गेले. दुसरी आवृत्ती स्टॅसोव्हच्या नेतृत्वाखाली होती, ज्याने हस्तलिखितांमध्ये काहीही बदल केले नाही. या आवृत्तीची लोकप्रियता समीक्षकांच्या आशेवर टिकली नाही; पियानोवादकांचा असा विश्वास होता की ते सादर करणे खूप कठीण आहे.

"प्रदर्शनातील चित्रे" हा पियानो लघुचित्रांपासून विणलेला एक अद्वितीय सूट आहे. लेखक श्रोत्याला हार्टमनच्या प्रदर्शनाला पाहुणा वाटायला मदत करतो. चित्रे एकामागून एक बदलत जातात, संपूर्ण “चाला” चक्र एकत्र करतात. संचमध्ये कार्यक्रम असूनही, संगीत प्रथम क्रमांकाच्या संगीत सामग्रीद्वारे एकमेकांशी जोडलेले, बऱ्यापैकी विनामूल्य प्रतिमा आणि प्लॉट पेंट करते. तो जे पाहतो त्याबद्दल लेखकाच्या वृत्तीनुसार ते बदलते. अशा प्रकारे, कामाचा शेवट-टू-एंड फॉर्म शोधला जाऊ शकतो आणि तो सतत विकसित होतो. संख्यांची फेरबदल विरोधाभासी तत्त्वानुसार केली जाते.

चालणे. पहिला क्रमांक पायऱ्या काढतो असे दिसते. हे चाल रशियन लोकगीतासारखे दिसते, केवळ त्याच्या परिवर्तनीय मीटरमध्येच नाही तर त्याच्या स्वतःच्या रुंदी आणि खोलीत देखील. नायक आत शिरला शोरूम. हळूहळू ते जवळ येते, सोनोरिटी वाढते, ज्यामुळे कळस होतो. स्टॅसोव्हला लिहिलेल्या पत्रांमध्ये आपण वाचू शकता की लेखकाने स्वतःला विविध प्रदर्शनांचे परीक्षण करताना दाखवले आहे. प्रकाश, स्वच्छता आणि प्रशस्तता या संवेदना संगीत देतात. आधी सांगितल्याप्रमाणे, वॉकची थीम सुरुवातीपासून शेवटपर्यंत सूटमध्ये झिरपते, सतत बदलते. एकमेव गोष्ट अपरिवर्तित राहील ती म्हणजे लोकशैली आणि भव्यता.

"चाला" (ऐका)

बटू. मजेदार आणि त्याच वेळी स्पर्श करणारा क्रमांक. एक विलक्षण, किंचित हास्यास्पद प्राणी, ज्याचे वैशिष्ट्य सतत झेप आणि रागातील कोन आहे आणि जग कसे अनुभवायचे हे देखील माहित आहे. वादग्रस्त उद्गार दर्शवतात की जीनोम दुःखी आहे. या मानसिक चित्रप्रतिमेची अष्टपैलुत्व प्रकट करते. प्रतिमेचा विकास जलद आहे. कळस गाठल्यानंतर, संगीतकार पुन्हा “वॉक” थीम परत करतो, पहिल्या आवृत्तीच्या तुलनेत लक्षणीयरीत्या लहान केली आहे, ती दोन संख्यांना जोडते.

जुने कुलूप . गीतात्मक नायक कलेच्या पुढील कामाकडे जातो जलरंग रेखाचित्र, इटलीमध्ये लिहिलेले. तो काय पाहतो: एक जुना मध्ययुगीन किल्ला, ज्याच्या समोर प्रेमात त्रुबदुर गातो आहे. ओठातून एक उदास राग वाहतो तरुण संगीतकार. चिंतनशीलता, भावना आणि दुःख संगीताच्या संख्येत प्रवेश करतात. सतत पुनरावृत्ती होणारा बास तुम्हाला मध्ययुगातील संगीताचे पुनरुत्पादन करण्यास अनुमती देतो, थीम बदलते, थेट गायनाची आठवण करून देते. मधला भाग प्रकाशाने भरलेला आहे, जो पुन्हा गडद छटा दाखवतो. सर्व काही हळूहळू शांत होते, फक्त शेवटचा वाक्यांश fortissimo, शांतता नष्ट करते. पुढील चित्रापर्यंत थोडेसे चालणे तुम्हाला बी मेजरमधील पुढील क्रमांकाच्या कीमध्ये बदल करण्यास अनुमती देते.

"जुना वाडा" (ऐका)

Tuileries गार्डन. पॅरिसमधील टुइलेरीज पॅलेसजवळ एक आलिशान बाग प्रकाश आणि आनंदाने भरलेली आहे. लहान मुले नानींच्या सहवासात आनंद लुटतात आणि जीवनाचा आनंद घेतात. ताल मुलांच्या टीझर्स आणि मोजणी यमकांशी पूर्णपणे सुसंगत आहे. कार्य पॉलीफोनिक आहे, दोन थीम एकाच वेळी चालवल्या जातात, त्यापैकी एक मुलांची प्रतिमा आहे आणि दुसरी नॅनीजची आहे.

गाई - गुरे. तुकडा तीक्ष्ण फोर्टिसिमोने सुरू होतो, हा एक मजबूत कॉन्ट्रास्ट आहे. एक जड गाडी फिरत आहे. दोन-बीट मीटर रागाच्या साधेपणा आणि खडबडीतपणावर जोर देते. जड गाड्यांच्या चाकांचा आवाज, बैलांना खाली पाडणे आणि शेतकऱ्याचे आनंदहीन गाणे तुम्ही ऐकू शकता. हळुहळु संगीत क्षीण होत चालले आहे, कार्ट दूरवर गेले आहे. पहिल्या क्रमांकाची थीम येते, परंतु ती किरकोळ की मध्ये वाटते. ते मूड व्यक्त करते गीतात्मक नायक, तो त्याच्याच विचारात हरवला आहे.

बॅले ऑफ द अनहॅच्ड चिक्स. नायकाने लगेच पुढच्या प्रदर्शनाकडे लक्ष दिले नाही. "ट्रिल्बी" बॅलेसाठी स्पष्ट रेखाचित्रे. थ्री-मोव्हमेंट डा कॅपो फॉर्ममध्ये लिहिलेला हलका आणि शांत शेरझो. हे लहान कॅनरीजचे नृत्य आहे. कॉमेडी आणि भोळेपणा अक्षरशः संख्या व्यापतात.

"बॅलेट ऑफ द अनहॅच्ड चिक्स" (ऐका)

सॅम्युअल गोल्डबर्ग आणि श्मुइल किंवा दोन ज्यू - श्रीमंत आणि गरीब. विनम्र पेट्रोविच मुसॉर्गस्कीने विशेषत: प्रदर्शनातील दोन चित्रांचे कौतुक केले. यातून अलंकारिक अभिव्यक्ती प्रकट झाली संगीत क्रमांक. जिप्सी रंगसंगती वापरून एक विशेष चव तयार केली जाते. दुसरी थीम वादग्रस्त स्वरांनी भरलेली आहे. भविष्यात, थीम एकमेकांशी जोडल्या जातील आणि आवाज एकत्र असतील. कथेत, एक गरीब ज्यू एका श्रीमंत माणसाला मदतीसाठी विचारतो, परंतु तो सहमत नाही. शेवटचा शब्दश्रीमंत माणसाच्या मागे असल्याचे निष्पन्न झाले. ही संख्या पॉलीटोनॅलिटी द्वारे दर्शविली जाते.

"दोन ज्यू - श्रीमंत आणि गरीब" (ऐका)

सायकलचा पहिला भाग चालण्याने संपतो जो जवळजवळ पूर्णपणे पुनरावृत्ती होतो संगीत साहित्यपहिला क्रमांक.

लिमोजेस. फ्रान्समधील एका छोट्या गावात, सर्वात कुख्यात गप्पागोष्टी बाजारात जमल्या. संभाषणांचा गुंजन क्षणभरही थांबत नाही. सगळीकडे धमाल आणि मस्तीचं वातावरण आहे. सूटमधील सर्वात आनंदी आणि आनंदी संख्यांपैकी एक. पण गीतात्मक नायकाची नजर दुसऱ्या चित्रावर पडते, संगीत थांबते आणि दुसरा क्रमांक सुरू होतो.

Catacombs. सर्व काही गोठलेले दिसते, निराशा आणि वेदना या कामावर वर्चस्व गाजवतात. बी मायनरची किल्ली नेहमीच दुःखद नशिबाचे प्रतीक आहे. तक्रारीचा सूर त्याने जे पाहिले त्याची भीषणता सांगते. टोनल अस्थिरता संच क्रमांकाचे नाट्यमय स्वरूप ठरवते. संगीतकाराला मृत्यूनंतर निर्माण झालेल्या नुकसानाची कधीही भरून न येणारी भावना व्यक्त करावीशी वाटते प्रतिभावान कलाकारहार्टमन. "मृत भाषेत मृतांसह" या क्रमांकाची निरंतरता ध्वनी आहे. थीम चालण्यावर आधारित आहे, जी हळू आणि दुःखद वाटते. दु:खाची भावना असंगत सुसंवादाने व्यक्त केली जाते. हाय रजिस्टरमध्ये ट्रेमोलोमुळे तणावाचे वातावरण निर्माण होते. हळूहळू मेजरमध्ये मोड्यूलेशन होते, याचा अर्थ असा होतो की व्यक्तीने त्याच्यासाठी तयार केलेले नशीब स्वीकारले आहे.

कलाकार आणि वास्तुविशारद व्हिक्टर हार्टमन (त्याचे वय चाळीशीपूर्वी मरण पावले) यांच्याशी असलेल्या त्यांच्या मैत्रीला श्रद्धांजली म्हणून मॉडेस्ट मुसॉर्गस्की यांनी 1874 मध्ये प्रदर्शनातील सूट पिक्चर्स लिहिले होते. हे त्याच्या मित्राच्या चित्रांचे मरणोत्तर प्रदर्शन होते ज्याने मुसोर्गस्कीला रचना तयार करण्याची कल्पना दिली.

या चक्राला संच म्हणता येईल - एका सामान्य संकल्पनेने एकत्रित केलेल्या दहा स्वतंत्र नाटकांचा क्रम. प्रत्येक नाटकाप्रमाणे - एक संगीतमय चित्र, मुसॉर्गस्कीची छाप प्रतिबिंबित करते, हार्टमनच्या एका किंवा दुसर्या रेखाचित्राने प्रेरित होते.
दररोज चमकदार चित्रे, मानवी पात्रांची योग्य रेखाचित्रे, लँडस्केप्स आणि रशियन परीकथा आणि महाकाव्यांच्या प्रतिमा आहेत. वैयक्तिक लघुचित्रे सामग्रीमध्ये एकमेकांशी विरोधाभास करतात आणि अभिव्यक्त साधन.

सायकलची सुरुवात "वॉक" या नाटकाने होते, जे चित्रकलेपासून चित्रकलेपर्यंतच्या गॅलरीतून संगीतकाराच्या स्वत:च्या वाटचालीचे व्यक्तिमत्त्व करते, त्यामुळे हा विषयचित्रांच्या वर्णनांदरम्यान पुनरावृत्ती.
कामात दहा भाग असतात, त्यातील प्रत्येक पेंटिंगची प्रतिमा दर्शवते.

स्पॅनिश Svyatoslav Richter
00:00 चाला
I. Gnome 01:06
चाला 03:29
II. मध्ययुगीन किल्ला 04:14
चाला 08:39
III.Thuile गार्डन 09:01
IV. गुरे 09:58
12:07 चाला
व्ही. बॅलेट ऑफ अनहॅच्ड चिक्स 12:36
सहावा. दोन ज्यू, श्रीमंत आणि गरीब 13:52
15:33 चाला
VII. लिमोजेस. मार्केट 16:36
आठवा. Catacombs. रोमन थडगे 17:55
IX. चिकन पायांवर झोपडी 22:04
X. Bogatyr गेट. राजधानी कीव मध्ये 25:02

पहिले चित्र "Gnome" आहे. हार्टमनच्या रेखांकनात अनाड़ी जीनोमच्या रूपात एक नटक्रॅकर दर्शविला गेला. एक विलक्षण आणि लहरी प्राण्याचे स्वरूप राखून मुसॉर्गस्कीने त्याच्या संगीतात जीनोमला मानवी वर्ण गुणधर्म दिले आहेत. या छोटय़ाशा नाटकात खोल दु:ख ऐकू येते आणि ते अंधुक ग्नोमची टोकदार चाल देखील पकडते.

पुढील चित्रात - "द ओल्ड कॅसल" - संगीतकाराने रात्रीचे लँडस्केप आणि शांत जीवा सांगितल्या, ज्यामुळे एक भुताटक आणि रहस्यमय चव तयार झाली. शांत, मंत्रमुग्ध मूड. टॉनिक ऑर्गन स्टेशनच्या पार्श्वभूमीवर, हार्टमॅनच्या पेंटिंगच्या नादात चित्रित केलेल्या ट्राउबाडॉरची उदास राग. गाणे बदलते

तिसरे चित्र - "द गार्डन ऑफ द ट्युलेरीज" - मागील नाटकांशी तीव्र विरोधाभास आहे. तिने पॅरिसमधील एका उद्यानात मुलांना खेळताना दाखवले आहे. या संगीतात सर्व काही आनंदी आणि सनी आहे. वेगवान आणि लहरी उच्चार उन्हाळ्याच्या दिवसाच्या पार्श्वभूमीवर मुलांच्या खेळाचा उत्साह आणि मजा व्यक्त करतात.

चौथ्या चित्राला "गुरे" म्हणतात. हार्टमनच्या रेखांकनात दोन दु:खी बैलांनी ओढलेल्या उंच चाकांवर एक शेतकरी गाडी दाखवली आहे. संगीतामध्ये तुम्ही ऐकू शकता की बैल कसे थकल्यासारखे आणि जोरदारपणे चालतात आणि कार्ट हळू आणि चकचकीतपणे खेचते.

आणि पुन्हा संगीताचे पात्र झपाट्याने बदलते: उच्च रजिस्टरमधील विसंगती उत्तेजक आणि मूर्खपणे वाजवली जातात, स्थानाबाहेर, जीवांच्या सहाय्याने आणि सर्व काही वेगाने वाजवले जाते. हार्टमनचे रेखाचित्र हे बॅले ट्रिलबीसाठी पोशाख डिझाइन होते. यात तरुण विद्यार्थ्यांचे चित्रण करण्यात आले आहे बॅले शाळा, कामगिरी करत आहे वर्ण नृत्य. पिलांचा वेषभूषा करून, त्यांनी अद्याप स्वतःला कवचापासून पूर्णपणे मुक्त केलेले नाही. म्हणूनच लघुचित्राचे मजेदार शीर्षक, "बॅलेट ऑफ द अनहॅच्ड चिक्स."

“दोन ज्यू” या नाटकात श्रीमंत माणूस आणि गरीब माणूस यांच्यातील संभाषण दाखवण्यात आले आहे. येथे मुसॉर्गस्कीचे तत्त्व मूर्त स्वरूप होते: भाषणाच्या स्वरांतून संगीतात एखाद्या व्यक्तीचे पात्र शक्य तितके अचूकपणे व्यक्त करणे. आणि जरी हे गाणे नाही आवाज भाग, कोणतेही शब्द नाहीत, पियानोच्या नादात तुम्हाला श्रीमंत माणसाचा उद्धट, गर्विष्ठ आवाज आणि गरीब माणसाचा भित्रा, अपमानित, भीक मागणारा आवाज ऐकू येतो. श्रीमंत माणसाच्या भाषणासाठी, मुसॉर्ग्स्कीला अप्रतिम स्वर आढळले, ज्याचे निर्णायक स्वरूप कमी रजिस्टरने वर्धित केले आहे. याच्या अगदी उलट आहे गरीब माणसाचे भाषण - शांत, थरथरणारे, अधूनमधून, उच्च रजिस्टरमध्ये.

"लिमोजेस मार्केट" हे चित्र मोटली मार्केट गर्दीचे चित्रण करते. संगीतात, संगीतकार दक्षिणेकडील बाजारातील असंतोषपूर्ण बोलणे, ओरडणे, गजबजणे आणि गजबजले आहे.


हार्टमनच्या “रोमन कॅटाकॉम्ब्स” या चित्रावर आधारित सूक्ष्म “कॅटकॉम्ब्स” रंगवले गेले. जीवांचा आवाज, कधी शांत आणि दूर, जणूकाही चक्रव्यूहाच्या खोलीत हरवलेल्या प्रतिध्वनीप्रमाणे, कधी तीक्ष्ण, स्पष्ट, पडणाऱ्या थेंबाच्या अचानक वाजल्यासारखा, घुबडाचा अशुभ रडगाणे... या दीर्घकाळ चालणाऱ्या जीवा ऐकून, गूढ अंधारकोठडीची थंड संधिप्रकाश, कंदिलाचा अस्पष्ट प्रकाश, ओलसर भिंतींवरची चमक, एक भयानक, अस्पष्ट पूर्वसूचना याची कल्पना करणे सोपे आहे.

पुढील चित्र – “द हट ऑन चिकन लेग्ज” – काढते परीकथा प्रतिमाबाबा याग. कलाकार परीकथा झोपडीच्या आकारात घड्याळ चित्रित करतो. मुसोर्गस्कीने प्रतिमेचा पुनर्विचार केला. त्याच्या संगीतात सुंदर खेळण्यांची झोपडी नाही तर त्याचा मालक बाबा यागा आहे. म्हणून तिने शिट्टी वाजवली आणि झाडूने त्यांचा पाठलाग करून सर्व भुतांकडे धाव घेतली. नाटक एक महाकाव्य स्केल आणि रशियन पराक्रम exudes. या चित्राची मुख्य थीम "बोरिस गोडुनोव्ह" या ऑपेरामधील क्रोमीजवळील दृश्यातील संगीत प्रतिध्वनी करते हे काही कारण नाही.

रशियनशी आणखी मोठे नाते लोक संगीत, शेवटच्या चित्रात महाकाव्यांच्या प्रतिमांसह जाणवते - “बोगाटीर गेट”. मुसॉर्गस्कीने हे नाटक हार्टमनच्या "कीवमधील सिटी गेट्स" या आर्किटेक्चरल स्केचच्या प्रभावाखाली लिहिले. Intonations आणि आपले हार्मोनिक भाषासंगीत रशियन जवळ आहे लोकगीते. नाटकातील व्यक्तिरेखा भव्यपणे शांत आणि गंभीर आहे. अशा प्रकारे, शेवटचे चित्र शक्तीचे प्रतीक आहे मूळ लोक, नैसर्गिकरित्या संपूर्ण चक्र पूर्ण करते.

***
या पियानो सायकलचे भाग्य खूप मनोरंजक आहे.
"चित्रे" च्या हस्तलिखितावर "छपाईसाठी" शिलालेख आहे. मुसोर्गस्की. जुलै 26, 74 पेट्रोग्राड," तथापि, संगीतकाराच्या हयातीत, "चित्रे" प्रकाशित किंवा सादर केली गेली नाहीत, जरी त्यांना "मायटी हँडफुल" मध्ये मान्यता मिळाली. एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांनी सुधारित केल्याप्रमाणे ते 1886 मध्ये व्ही. बेसेलच्या संगीतकाराच्या मृत्यूनंतर केवळ पाच वर्षांनी प्रकाशित झाले.

प्रदर्शनातील चित्रांच्या पहिल्या आवृत्तीचे मुखपृष्ठ
मुसॉर्गस्कीच्या नोट्समध्ये चुका आणि चुका आहेत ज्या दुरुस्त केल्या पाहिजेत याची नंतरची खात्री असल्याने, हे प्रकाशन लेखकाच्या हस्तलिखिताशी तंतोतंत जुळत नाही; त्यात समाविष्ट आहे एक निश्चित रक्कमसंपादकीय चमक. अभिसरण विकले गेले आणि एका वर्षानंतर स्टॅसोव्हच्या अग्रलेखासह दुसरी आवृत्ती प्रकाशित झाली. तथापि, त्या वेळी हे काम व्यापकपणे प्रसिद्ध झाले नाही; पियानोवादकांनी ते बर्याच काळासाठी फेटाळून लावले, त्यात "नेहमीचे" गुण सापडले नाहीत आणि ते गैर-मैफिली आणि गैर-पियानो मानले गेले. लवकरच एम. एम. तुश्मालोव्ह (1861-1896), रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या सहभागाने, "चित्रे" चे मुख्य भाग आयोजित केले, ऑर्केस्ट्रल आवृत्ती प्रकाशित झाली, प्रीमियर 30 नोव्हेंबर 1891 रोजी झाला आणि या स्वरूपात ते बरेचदा होते. सेंट पीटर्सबर्ग आणि पावलोव्स्क येथे सादर केले गेले, अंतिम ऑर्केस्ट्राद्वारे सादर केले गेले आणि स्वतंत्र भाग म्हणून. 1900 मध्ये, चार हात पियानोची व्यवस्था दिसू लागली; फेब्रुवारी 1903 मध्ये, सायकल प्रथम मॉस्कोमध्ये तरुण पियानोवादक जी.एन. बेक्लेमिशेव्ह यांनी सादर केली; 1905 मध्ये, पॅरिसमध्ये एम. कॅल्वोकोरेसी यांच्या व्याख्यानात "चित्रे" सादर करण्यात आली.

परंतु मॉरिस रॅव्हेलने रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या त्याच आवृत्तीचा वापर करून 1922 मध्ये त्याचे प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रेशन तयार केले आणि 1930 मध्ये त्याचे पहिले रेकॉर्डिंग रिलीज झाल्यानंतरच सामान्य लोकांची ओळख झाली.

तथापि, सायकल विशेषतः पियानोसाठी लिहिलेली होती!
रॅव्हेलच्या ऑर्केस्ट्रेशनच्या सर्व रंगीबेरंगीपणासाठी, त्याने अजूनही मुसॉर्गस्कीच्या संगीताची ती खोल रशियन वैशिष्ट्ये गमावली आहेत जी विशेषतः पियानो कामगिरीमध्ये ऐकली जातात.

आणि केवळ 1931 मध्ये, संगीतकाराच्या मृत्यूच्या पन्नासाव्या वर्धापनदिनानिमित्त, "मुझगिझा" या शैक्षणिक प्रकाशनातील लेखकाच्या हस्तलिखितानुसार "प्रदर्शनातील चित्रे" प्रकाशित केले गेले आणि नंतर ते सोव्हिएत पियानोवादकांच्या प्रदर्शनाचा अविभाज्य भाग बनले.

तेव्हापासून, "चित्रे" च्या पियानो कामगिरीच्या दोन परंपरा एकत्र आहेत. मूळ लेखकाच्या आवृत्तीच्या समर्थकांमध्ये Svyatoslav Richter (वरील पहा) आणि व्लादिमीर अश्केनाझी सारखे पियानोवादक आहेत.

व्लादिमीर होरोविट्झ सारख्या इतरांनी, 20 व्या शतकाच्या मध्यभागी त्याच्या रेकॉर्डिंग आणि कामगिरीमध्ये, पियानोवर "चित्रे" च्या ऑर्केस्ट्रल मूर्त स्वरूपाचे पुनरुत्पादन करण्याचा प्रयत्न केला, म्हणजे, रॅव्हेलची "उलट व्यवस्था" करण्यासाठी.

***
प्रदर्शनातील चित्रेवाळू ॲनिमेशनसह.

प्रदर्शनातील चित्रांची रॉक आवृत्ती.

वासिली कँडिन्स्की. कलांचे संश्लेषण.
"स्मारक कला" ची कल्पना प्रत्यक्षात आणण्याच्या दिशेने कँडिन्स्कीचे पाऊल म्हणजे मॉडेस्ट मुसॉर्गस्की यांनी "स्वत:च्या देखाव्या आणि पात्रांसह - प्रकाश, रंग आणि भूमितीय आकारांसह" "प्रदर्शनात चित्रे" ची निर्मिती केली.
हे पहिले होते आणि फक्त वेळ, जेव्हा त्याने पूर्ण स्कोअरवरून काम करण्यास सहमती दर्शविली, जे त्याच्या गहन स्वारस्याचे स्पष्ट संकेत होते.
4 एप्रिल 1928 रोजी डेसाऊ येथील फ्रेडरिक थिएटरमध्ये प्रीमियरचा कार्यक्रम यशस्वी झाला. पियानोवर संगीत सादर करण्यात आले. उत्पादन खूप अवजड होते, कारण त्यात सतत हलणारी दृश्ये आणि हॉलची प्रकाश व्यवस्था बदलणे समाविष्ट होते, ज्याबद्दल कँडिन्स्की निघून गेली. तपशीलवार सूचना. उदाहरणार्थ, त्यापैकी एकाने सांगितले की काळ्या पार्श्वभूमीची आवश्यकता आहे, ज्यावर काळ्या रंगाची “तळहीन खोली” व्हायलेटमध्ये बदलली पाहिजे, तर मंद (रिओस्टॅट्स) अद्याप अस्तित्वात नाहीत.

Modest Mussorgsky च्या “Pictures at an exhibition” ने एकापेक्षा जास्त वेळा कलाकारांना हलणारे व्हिडिओ तयार करण्यास प्रेरित केले आहे. 1963 मध्ये, नृत्यदिग्दर्शक फ्योडोर लोपुखोव्ह यांनी "प्रदर्शनातील चित्रे" या बॅलेचे मंचन केले. संगीत नाटकस्टॅनिस्लावस्की आणि नेमिरोविच-डँचेन्को. यूएसए, जपान, फ्रान्स आणि यूएसएसआरमध्ये, “प्रदर्शनातील चित्रे” या थीमवर आधारित प्रतिभावान व्यंगचित्रे तयार केली गेली.

आजकाल, आम्ही फ्रेंच पियानोवादक मिखाईल रुडीच्या मैफिलीला उपस्थित राहून "कलांचे संश्लेषण" मध्ये डुंबू शकतो. त्याच्या प्रसिद्ध प्रकल्प"विनम्र मुसोर्गस्की / वासिली कँडिन्स्की. एका प्रदर्शनीतील चित्रांसह, त्याने रशियन संगीतकाराचे संगीत अमूर्त ॲनिमेशन आणि व्हिडिओसह एकत्र केले, कँडिन्स्कीच्या जलरंग आणि सूचनांवर आधारित.

संगणकाची क्षमता कलाकारांना 2D आणि 3D ॲनिमेशन तयार करण्यास प्रेरित करते. आणखी एक सर्वात मनोरंजक प्रयोगवासिली कँडिन्स्की द्वारे "हलविणारी" चित्रे तयार करणे.

***
अनेक स्त्रोतांकडून मजकूर

क्वार्टरची थीम: कॉन्सर्ट हॉलमध्ये.

धड्याचा प्रकार: सामान्यीकरण धडा.

धड्याचा प्रकार: धड्याचे विश्लेषण.

धड्याची उद्दिष्टे: भावनांचा विकास, कल्पनारम्य, संगीत, कलात्मक, साहित्यिक कृतींच्या तुलनात्मक आकलनामध्ये विद्यार्थ्यांची कल्पनाशक्ती.

उद्दीष्टे: मुलांना कविता, संगीत आणि कलात्मक प्रतिमांची नयनरम्यता अनुभवण्यास शिकवणे; वर्ण, स्वर, टेम्पो, गतिशीलता, प्रतिमा या संकल्पनांचे एकत्रीकरण.

पद्धती: संभाषण, संवाद, शाब्दिक रेखाचित्र, ग्राफिक मॉड्युलेशन, तुलना.

उपकरणे: ऑडिओ रेकॉर्डिंग, सिंथेसायझर, अल्बम शीट्स, रंगीत पेन्सिल, डब्ल्यू. हार्टमन यांच्या चित्रांवर आधारित नाटकांसाठी चित्रे, एम. मुसोर्गस्की यांचे चित्र.

साहित्य: पाठ्यपुस्तक "संगीत" 4 थी इयत्ता.

कामाचे स्वरूप: गट, वैयक्तिक.

तंत्रज्ञान: संगीत, चित्रकला, साहित्य यांचे एकत्रीकरण.

वर्ग दरम्यान.

बोर्डवर संगीतकार एम. मुसॉर्गस्की (आकृती 1) यांचे पोर्ट्रेट आहे आणि डब्ल्यू. हार्टमन यांच्या चित्रांसाठी चित्रे आहेत (उलट बाजूला नाटकांच्या नावांसह, आकृती 2).

चित्र १

आकृती 2

1. संघटनात्मक क्षण.

2. संगीतमय अभिवादन (सी मेजरच्या की मध्ये).

3. शिक्षकाने प्रास्ताविक संभाषण.

शिक्षक: मित्रांनो, हे महान रशियन संगीतकार मॉडेस्ट पेट्रोविच मुसॉर्गस्की यांचे पोर्ट्रेट आहे, ज्याने अनेक अद्भुत कामे तयार केली. आम्ही त्याच्या पियानो सूटबद्दल बोलू "चित्रे प्रदर्शनात" पियानो सूट म्हणजे काय हे तुमच्यापैकी किती जण समजावून सांगू शकतात?

मुले: पियानो - पियानोसाठी लिहिलेले. संच ही एका सामान्य थीमद्वारे एकत्रित केलेल्या तुकड्यांची मालिका आहे.

शिक्षक: तुम्हाला इतर कोणते पियानो सूट माहित आहेत?

मुले: "चिल्ड्रन्स अल्बम", "सीझन" पी.आय. त्चैकोव्स्की.

शिक्षक: ठीक आहे... मुसोर्गस्कीला हा सूट तयार करण्याची कल्पना कशी सुचली, त्याला कशामुळे प्रवृत्त केले?

मुले: कलाकार डब्ल्यू. हार्टमनबद्दल बोला.

शिक्षक: संगीतकाराने संच लिहिण्याचा निर्णय कसा घेतला, त्याने सर्व तुकडे कसे जोडले?

मुले: "चाला" खेळा. ही एक आवर्ती थीम आहे.

शिक्षक: त्याने असे का केले?

मुले: आर्ट गॅलरी, प्रदर्शन (प्रदर्शन-प्रदर्शन) बद्दल बोला.

4. नाटकांचे सामान्यीकरण आणि विश्लेषण.

("वॉक" नाटक ऐकत आहे).

शिक्षक (कविता वाचतो):

एकदा तो झाडाखाली उदासपणे बसला
आणि त्याने आपल्या टोपीला लांब सुईने पॅच केले.

("Gnome" नाटक ऐकत आहे).

मुले: जीनोमच्या प्रतिमेचे शाब्दिक रेखाचित्र. नाटकाची संगीत वैशिष्ट्ये.

शिक्षक: कृपया तुमचे पाठ्यपुस्तक पान ७९ वर उघडा आणि पुढील नाटकासाठी लिहिलेल्या कविता वाचा.

आनंदाबद्दलचे जुने गाणे पुन्हा वाजते,
आणि नदीवरून एक दुःखी आवाज ऐकू येतो.
एक दुःखी गाणे, एक चिरंतन गाणे, एक दुःखी आवाज ...

("ओल्ड कॅसल" नाटक ऐकत आहे).

("बॅलेट ऑफ अनहॅच्ड चिक्स" हे नाटक ऐकताना).

मुले: प्रतिमेचे शाब्दिक रेखाचित्र. संगीत वैशिष्ट्ये.

तिथे अज्ञात वाटांवर
न पाहिलेल्या प्राण्यांच्या खुणा
तिथे कोंबडीच्या पायांवर झोपडी आहे
त्याला खिडक्या किंवा दरवाजे नाहीत.

("द हट ऑन चिकन लेग्ज" हे नाटक ऐकताना).

मुले: प्रतिमेचे शाब्दिक रेखाचित्र. संगीत वैशिष्ट्ये.

शिक्षक: आणि आता आम्ही सूटमधील आणखी एका तुकड्याशी परिचित होऊ - "द बोगाटीर गेट".

मुरोमच्या त्या शहरातून आहे का,
वीर अंगणातून त्या एक
त्या गावातून आणि कराचारोवा
एक दयाळू, दयाळू माणूस निघून जात होता...

("बोगाटायर गेट" नाटक ऐकताना).

मुले: प्रतिमेचे शाब्दिक रेखाचित्र. संगीत वैशिष्ट्ये.

शिक्षक: मित्रांनो, मी तुम्हाला तुमच्या आवडत्या नाटकांपैकी एकासाठी रेखाचित्र बनवण्याचा सल्ला देतो. चित्रातील संगीत प्रतिमा, वर्ण, मूड व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करा.

5. विद्यार्थ्यांचे सर्जनशील कार्य.

मुले: खाली काढा संगीताचे तुकडेनाटकांमधून.

शिक्षक: गॅलरी उघडते (बाहेरील बाजूने बोर्डवरील चित्रे उलगडते, आकृती 3).

आकृती 3

मुले:त्यांची रेखाचित्रे हार्टमनच्या चित्रांखाली बोर्डला जोडा. अनेक विद्यार्थ्यांनी हा तुकडा का निवडला हे स्पष्ट केले आणि या विशिष्ट रंगसंगतीमध्ये चित्रित केले, आकृती 4.

आकृती 4

निष्कर्ष:

शिक्षक: आज तुम्हाला निर्मात्यांसारखे वाटले?

शिक्षक: म्हणून आपण आपल्या भावना, भावना, कल्पनारम्य आपल्या रेखाचित्रांमध्ये व्यक्त करण्यास सक्षम आहात. यात तुम्हाला काय मदत झाली?

मुले: संगीत, कविता, चित्रे.

शिक्षक: संगीताच्या धड्यात तुम्ही तुमच्या भावना कशा व्यक्त करू शकता?

मुले: गाणी.

शिक्षक : चला तर मग सगळे मिळून गाऊ...

(रॉजर्सच्या संगीत "द साउंड ऑफ म्युझिक" मधील "द म्युझिक लेसन" चे प्रदर्शन. गाणे "इफ देअर नो स्कूल्स").

6. धड्याचा सारांश आणि विश्लेषण.

शिक्षक: आज तुम्ही आणि मी आमची स्वतःची आर्ट गॅलरी तयार केली आहे, ज्यामध्ये प्रत्येकाने एम. मुसॉर्गस्कीच्या संगीतात त्यांना काय वाटले आणि पाहिले ते व्यक्त केले. शाब्बास! आम्ही खूप चांगले काम केले. धन्यवाद. धडा संपला.

विनम्र पेट्रोविच मुसोर्गस्की 9 मार्च 1839 रोजी जन्म. त्याची आई त्याला संगीत शिकवणारी पहिली होती. वयाच्या सातव्या वर्षी, मॉडेस्ट पेट्रोविच आधीच पियानो वाजवत होता. वयाच्या दहाव्या वर्षी, खालील कौटुंबिक परंपरा, वडिलांनी मुलाला सेंट पीटर्सबर्गला स्कूल ऑफ गार्ड्स एनसाइन्समध्ये पाठवले.

शाळेत त्याच्या अभ्यासाबरोबरच, संगीताचे धडे चालूच राहिले; एम. मुसॉर्गस्कीने चांगले आणि बरेच काही तयार केले. या काळात संगीतकार ए.गरके यांनी शिकवले होते.

शाळेनंतर, सर्वोत्कृष्ट विद्यार्थ्यांपैकी एक म्हणून, त्याला प्रीओब्राझेन्स्की रेजिमेंटमध्ये सेवा देण्यासाठी पाठवले गेले. परंतु मॉडेस्ट पेट्रोविचला ही सेवा रिकामी आणि कंटाळवाणी वाटली; त्याने खरोखरच संगीतात, म्हणजे रशियन संगीतात कॉलिंग पाहिले. त्याच्या स्वारस्याबद्दल धन्यवाद, तो एएस डार्गोमिझस्कीला भेटला, ज्यांच्या घरी ते जमले मनोरंजक संगीतकार. येथे त्याला त्याचा भावी गुरू बालकीव सापडला.

सर्जनशीलतेने मोहित झालेल्या, मुसोर्गस्कीने रेजिमेंटमधील सेवा सोडली आणि निवृत्त झाला. मित्र आणि परिचितांनी अशा निर्णयापासून विनम्र पेट्रोविचला परावृत्त केले, कारण रक्षक अधिकारी असणे सोपे आणि वचन देतो यशस्वी जीवन. पण शेवटी त्याने जे ठरवले ते त्याने ठरवले आणि आपल्या लोकांची सेवा करण्याची गरज आहे असे समजावून सांगितले. तो एक प्रवासी (तरुण चित्रकारांनी तयार केलेला तथाकथित "कम्युन") बनला, ज्यांनी बहुतेक तरुण लोकांच्या जीवनाचा तिरस्कार केला, शून्यतेने भरलेले, सारखेपणाने आणि काहीही केले नाही.

15 ऑगस्ट 1868 ते 15 ऑगस्ट 1869 पर्यंत संगीतकाराने मोठ्या प्रमाणावर काम केले. ऑपेरा लिब्रेटो"बोरिस गोडुनोव" म्हणतात. त्याला पुष्किनच्या मजकुराचे "संगीतीकरण" करायचे नव्हते, तर कामाच्या प्रमाणाशी सुसंगत स्वतःचे स्पष्टीकरण तयार करायचे होते.

परंतु ऑपेरा "बोरिस गोडुनोव" त्याच्या मूळ आवृत्तीत शाही थिएटर्सच्या संचालनालयाने स्वीकारला नाही आणि मुसोर्गस्कीला नकार दिला गेला. संपादनानंतर लगेचच आणि मित्र-कलाकारांच्या हस्तक्षेपाबद्दल धन्यवाद, 1974 मध्ये लिब्रेटोचे मंचन केले गेले. मारिन्स्की थिएटर E.F.Napravnik च्या व्यवस्थापनाखाली. प्रीमियर यशस्वी झाला, परंतु स्वीकारला गेला नाही शाही कुटुंब. त्यामुळे तिला लवकरच मंचावरून हटवण्यात आले.
सर्वसाधारणपणे, मॉडेस्ट पेट्रोविचची बरीच कामे लोकांकडून स्वीकारली गेली नाहीत; त्यांनी रचना केली कारण ती त्या वेळी स्वीकारली गेली नव्हती आणि म्हणून ती लोकप्रिय होऊ शकली नाही.

विनम्र पेट्रोविच मुसोर्गस्की - "प्रदर्शनातील चित्रे"

द सूट "" हे कलाकार आणि आर्किटेक्ट व्हिक्टर हार्टमन (जे चाळीस वर्षांचे होण्याआधी मरण पावले) यांच्याशी असलेल्या त्यांच्या मैत्रीला श्रद्धांजली म्हणून 1874 मध्ये मुसोर्गस्की यांनी लिहिले होते. हे त्याच्या मित्राच्या चित्रांचे मरणोत्तर प्रदर्शन होते ज्याने मुसोर्गस्कीला रचना तयार करण्याची कल्पना दिली.

सायकल "चालणे" या नाटकाने सुरू होते, जे चित्रकलेपासून ते चित्रकलेपर्यंतच्या गॅलरीतून संगीतकाराच्या स्वतःच्या वाटचालीचे वर्णन करते, म्हणून ही थीम पेंटिंगच्या वर्णनांमधील अंतराने पुनरावृत्ती होते. कामात दहा भाग असतात, त्यातील प्रत्येक पेंटिंगची प्रतिमा दर्शवते.

पहिली प्रतिमा - "जीनोम" - श्रोत्याला मानवी भावनांनी संपन्न एक मजेदार प्राणी म्हणून दिसते.

दुसरे स्केच मध्ययुगीन किल्ल्याचे वातावरण व्यक्त करण्यासाठी डिझाइन केलेले आहे आणि त्याला जिवंत करणारी एकमेव गोष्ट म्हणजे जवळच गाणाऱ्या ट्राउबाडॉरची प्रतिमा.

स्केच तीन - "थुइल गार्डन. खेळल्यानंतर मुलांचे भांडण. पॅरिसच्या शहर उद्यानाच्या पार्श्वभूमीवर मुलांचे वर्णन.

"गुरे" - मुसॉर्गस्कीच्या संगीतात, चित्रात चित्रित केलेल्या बैलांनी काढलेल्या प्रचंड दुचाकी गाडीचा जडपणाच नाही, तर शेतकऱ्यांच्या सक्तीच्या जीवनाचा जडपणा, त्याची एकरसता देखील जाणवते.

“बॅलेट ऑफ द अनहॅच्ड चिक्स” हा एक अर्ध-कॉमिक शेरझो आहे, ज्याचा नमुना हार्टमनचा बॅले “ट्रिलिबी” साठीचा कॅनव्हास आहे (बॅलेट चार्ल्स नोडियरच्या परीकथेच्या आकृतिबंधावर आधारित आहे). कॅनव्हास अंड्याच्या शेलच्या आकारात पोशाख दर्शवते.

"दोन ज्यू, श्रीमंत आणि गरीब" हे "प्रदर्शनातील चित्रे" मालिकेच्या सहाव्या भागाचे शीर्षक आहे. कलाकाराने जीवनातील दोन पोर्ट्रेट स्केचेस सादर केले. एक तंत्र म्हणून कॉन्ट्रास्टचा वापर करून, मुसॉर्गस्कीने संगीतातील दोन पूर्णपणे विरुद्ध पात्रांचे चित्रण केले.

"लिमोजेस. मार्केट" - स्केच क्रमांक सात - फ्रान्सच्या प्रांतीय शहरांपैकी एकाची दररोजची गजबज, विशेषतः स्थानिक गप्पाटप्पा दर्शवते.

कार्य क्रमांक आठ - “कॅटकॉम्ब्स. रोमन मकबरा” संगीतकाराचे तात्विक प्रतिबिंब व्यक्त करते, एखाद्या व्यक्तीला त्याच्यामध्ये कंदील असलेल्या प्राचीन रोमन थडग्याचे परीक्षण करताना जाणवणारे गूढ वातावरण व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करण्याऐवजी, मित्र गमावल्याच्या भावनेने दृढ होतो. हात या कामात संगीताचा वापर करून आधीच मरण पावलेल्या व्यक्तीशी संवाद साधण्याचा प्रयत्न लक्षात येऊ शकतो; आवाजात दुःख जाणवते.

"कोंबडीच्या पायांवर झोपडी" - हे कामबाबा यागाची उड्डाण झाडूवर दर्शविते, तिच्या काठीला घातकपणे टॅप करते.

अंतिम रचना आहे "द बोगाटीर गेट. राजधानी कीव शहरात." हा तुकडा घंटा वाजवण्याच्या आवाजासह आणि उदात्त कोरलेसह प्राचीन शहराची महाकाव्य शक्ती आणि त्याची भव्यता दर्शवितो. नाटक योग्यरित्या सूट "" च्या अंतिम फेरीकडे घेऊन जाते.

कामांची यादी

ऑपेरा:
"विवाह" (1868).
"बोरिस गोडुनोव" (1874).
"खोवांशचिना" (रिम्स्की-कोर्साकोव्ह 1886 द्वारे समाप्त).
"बाल्ड माउंटनवर मध्य उन्हाळ्याची रात्र" संगीतमय चित्र (1867).
पियानोचे तुकडे आणि संच "प्रदर्शनात चित्रे" (1874).

पियानो सायकल (१८७४)

मॉरिस रॅवेल (1922) द्वारे वाद्यवृंद

ऑर्केस्ट्रा रचना: 3 बासरी, पिकोलो बासरी, 3 ओबो, कोर अँग्लिस, 2 क्लॅरिनेट, बास क्लॅरिनेट, 2 बासून, कॉन्ट्राबॅसून, अल्टो सॅक्सोफोन, 4 हॉर्न, 3 ट्रम्पेट्स, 3 ट्रॉम्बोन, टुबा, टिंपनी, त्रिकोण, स्नेअर रॅम्बल्स, ड्रम्स, बास ड्रम, टॉम-टॉम, बेल्स, बेल, झायलोफोन, सेलेस्टा, 2 वीणा, तार.

निर्मितीचा इतिहास

1873 हे मुसोर्गस्कीसाठी कठीण वर्ष होते. मित्रांनी संध्याकाळी L.I मध्ये जमणे बंद केले. शेस्ताकोवा, ग्लिंकाची बहीण, जी गंभीरपणे आजारी पडली. व्ही. स्टॅसोव्ह, ज्यांनी नेहमी नैतिकरित्या संगीतकाराचे समर्थन केले, बर्याच काळापासून सेंट पीटर्सबर्ग सोडले. शेवटचा धक्का हा कलाकार व्हिक्टर हार्टमन (1834-1873) च्या अचानक मृत्यूचा होता, जो त्याच्या जीवनाचा आणि प्रतिभेचा प्रमुख होता. “काय भयपट, काय दु:ख! - मुसोर्गस्कीने स्टॅसोव्हला लिहिले. - व्हिक्टर हार्टमनच्या पेट्रोग्राडच्या शेवटच्या भेटीवर, आम्ही फुर्शटाडत्स्काया रस्त्यावर संगीतानंतर त्याच्याबरोबर फिरलो; काही गल्लीजवळ तो थांबला, फिकट गुलाबी झाला, काही घराच्या भिंतीला टेकला आणि त्याला श्वास घेता आला नाही. मग मी दिले नाही खूप महत्त्व आहेही घटना... गुदमरल्यासारखे आणि हृदयाचे ठोके दिसायला लागल्यामुळे... मला कल्पना आली की हे चिंताग्रस्त स्वभावाचे नशीब आहे, मुख्यतः, पण मी कडूपणाने चुकलो होतो - जसे की ते दिसून येते... हा सामान्य मूर्ख मृत्यूशिवाय मरण ओढतो. तर्क..."

पुढच्या वर्षी, 1874, परत आलेल्या स्टॅसोव्हच्या पुढाकाराने, हार्टमनच्या कामांचे मरणोत्तर प्रदर्शन आयोजित केले गेले होते, ज्यामध्ये तेल, जलरंग, जीवनातील रेखाचित्रे, रेखाचित्रे यामध्ये त्यांची कामे सादर केली गेली. नाटकीय देखावाआणि पोशाख, स्थापत्य प्रकल्प. कलाकारांच्या हातांनी बनवलेली काही उत्पादने देखील होती - काजू फोडण्यासाठी चिमटे, कोंबडीच्या पायांवर झोपडीच्या स्वरूपात घड्याळ इ.

प्रदर्शनाने मुसॉर्गस्कीवर मोठी छाप पाडली. त्याने सॉफ्टवेअर लिहायचे ठरवले पियानो सूट, ज्याची सामग्री दिवंगत कलाकारांची कामे असेल. संगीतकार त्यांच्या पद्धतीने त्यांचा अर्थ लावतो. अशाप्रकारे, बॅले "ट्रिल्बी" चे स्केच, ज्यामध्ये लहान पिल्ले कवचांमध्ये दर्शविली जातात, "बॅलेट ऑफ द अनहॅच्ड चिक्स" मध्ये बदलतात, धनुष्य-पाय असलेल्या ग्नोमच्या रूपात एक नटक्रॅकर याच्या पोर्ट्रेटचा आधार बनतो. परीकथा प्राणी, आणि झोपडीचे घड्याळ संगीतकाराला झाडूवर बाबा यागाच्या उड्डाणाचे चित्रण करणारा एक तुकडा तयार करण्यास प्रेरित करते.

पियानो सायकलजून 1874 च्या तीन आठवड्यात - खूप लवकर तयार केले गेले. संगीतकाराने स्टॅसोव्हला कळवले: “बोरिस उकळत होता त्याप्रमाणे हार्टमन उकळत आहे - आवाज आणि विचार हवेत लटकत आहेत, मी गिळतो आणि जास्त खातो, कागदावर स्क्रॅच करण्यासाठी क्वचितच वेळ असतो... मला ते जलद आणि अधिक विश्वासार्हतेने करायचे आहे. मध्यंतरी माझा चेहरा दिसतोय... किती छान काम आहे.” "फिजिओग्नॉमी" द्वारे, इंटरल्यूड्समध्ये दृश्यमान, संगीतकाराचा अर्थ संख्यांमधील कनेक्शन - हार्टमनच्या प्रतिमा. "चाला" नावाच्या या क्रमांमध्ये, मुसोर्गस्कीने स्वत:ला प्रदर्शनातून चालताना, एका प्रदर्शनातून दुसऱ्या प्रदर्शनात जाताना रंगवले. संगीतकाराने 22 जून रोजी काम पूर्ण केले आणि ते व्ही.व्ही. स्टॅसोव्ह.

त्याच वेळी, 1874 च्या उन्हाळ्यात, "व्हिक्टर हार्टमनच्या आठवणी" या उपशीर्षक असलेली "चित्रे" संगीतकाराने प्रकाशनासाठी तयार केली होती, परंतु संगीतकाराच्या मृत्यूनंतर केवळ 1886 मध्ये प्रकाशित केली गेली. या सखोल मूळ, अतुलनीय कार्यासाठी पियानोवादकांच्या भांडारात प्रवेश करण्यासाठी आणखी काही वर्षे लागली.

प्रतिमांची चमक, त्यांची नयनरम्यता आणि पियानो कलरिंगमुळे "चित्रे" चे ऑर्केस्ट्रल मूर्त स्वरूप होते. सायकलच्या एका भागाच्या ऑर्केस्ट्रेशनचे एक पृष्ठ, "ओल्ड कॅसल" रिम्स्की-कोर्साकोव्ह आर्काइव्हमध्ये जतन केले गेले आहे. नंतर, रिम्स्की-कोर्साकोव्हचे विद्यार्थी एम. तुश्मालोव्ह यांनी ऑर्केस्ट्रेशन केले, परंतु ते अकार्यक्षम राहिले. 1922 मध्ये, मॉरिस रॅव्हेल, जो मुसोर्गस्कीच्या कार्याचे उत्कट प्रशंसक होते, ते देखील या कामाकडे वळले. एका प्रदर्शनात चित्रांचे त्याचे शानदार ऑर्केस्ट्रा सादरीकरण पटकन जिंकले मैफिलीचा टप्पाआणि कामाच्या मूळ पियानो आवृत्तीइतकेच लोकप्रिय झाले. 1927 मध्ये पॅरिसमधील रशियन म्युझिक पब्लिशिंग हाऊसने प्रथम अंक प्रकाशित केला.

संगीत

पहिला क्रमांक - "चालणे" - रशियन लोक वर्णातील एका विस्तृत रागावर आधारित आहे, वैशिष्ट्यपूर्ण लोकगीतेव्हेरिएबल मीटर, प्रथम सोलो ट्रम्पेटद्वारे सादर केले जाते आणि नंतर गायनाने समर्थित पितळी वाद्ये. हळुहळू इतर वाद्ये त्यात सामील होतात आणि तुटीच्या आवाजानंतर दुसरा क्रमांक न थांबता सुरू होतो.

हे "Gnome" आहे. हे विचित्र, तुटलेले स्वर, तीक्ष्ण झेप, अचानक विराम, तणावपूर्ण सुसंवाद, सेलेस्टा आणि वीणा वापरून पारदर्शक वाद्यवृंद द्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे. हे सर्व स्पष्टपणे एक विलक्षण आणि रहस्यमय प्रतिमा रंगवते.

सुरुवातीच्या तुलनेत लक्षणीयरीत्या लहान केलेले “चालणे” श्रोत्याला पुढच्या चित्राकडे घेऊन जाते - “द ओल्ड कॅसल”. दुस-या बासूनच्या एकाकी आवाजाने आणि दुहेरी बेसेसच्या पिझिकॅटोचा थोडासा आधार असलेला बासून एक उदास सेरेनेड गातो. मेलडी त्याच्या वैशिष्ट्यासह सॅक्सोफोनमध्ये बदलते अर्थपूर्ण लाकूड, नंतर ल्यूटच्या आवाजाचे अनुकरण करून साथीला इतर वाद्यांसह गायले जाते.

एक छोटासा “चालणे” हे “ट्यूलरीज गार्डन” कडे घेऊन जाते (त्याचे उपशीर्षक आहे “खेळल्यानंतर मुलांचे भांडण”). हा एक चैतन्यशील, आनंदी शेरझो आहे, जो आनंदी हबब, इकडे तिकडे धावणारा आणि नॅनीजच्या चांगल्या स्वभावाने भारलेला आहे. ते त्वरीत उत्तीर्ण होते, तेजस्वी कॉन्ट्रास्टला मार्ग देते.

पुढच्या चित्राला "गुरे" म्हणतात. हार्टमनने या नावाखाली मोठ्या चाकांवर बैलांनी काढलेली जड गाडी चित्रित केली. जड जीवा सह मोजली हालचाल येथे वर्चस्व आहे; त्याच्या पार्श्वभूमीवर, एक तुबा एक काढलेले उदास गाणे गातो, ज्यामध्ये, तथापि, एखाद्याला उदास वाटू शकते लपलेली शक्ती. हळूहळू, सोनोरिटी विस्तारते, वाढते आणि नंतर कोमेजते, जणू काही अंतरावर कार्ट गायब होत आहे.

पुढील "चालणे" एका सुधारित स्वरूपात - उच्च बासरीच्या नोंदीतील थीमसह - "बॅलेट ऑफ द अनहॅच्ड चिक्स" साठी तयारी करते - एक मोहक, मोहक शेरझिनो ज्यामध्ये फॅन्सी हार्मोनी, पारदर्शक ऑर्केस्ट्रेशन आणि असंख्य ग्रेस नोट्स आहेत. पक्षी

या क्रमांकाचे थेट अनुसरण करणे एक तीव्र विरोधाभासी दैनंदिन दृश्य आहे, "सॅम्युएल गोल्डनबर्ग आणि श्मुइल", ज्याला सामान्यतः "दोन यहूदी - श्रीमंत आणि गरीब" म्हणतात. स्टॅसोव्हने तिच्याबद्दल लिहिले: “हार्टमनने 1868 मध्ये त्याच्या प्रवासादरम्यान दोन ज्यूंचे जीवन रेखाटले: पहिला श्रीमंत, जाड ज्यू, स्मूग आणि आनंदी, दुसरा गरीब, हाडकुळा आणि तक्रार करणारा, जवळजवळ रडणारा. मुसॉर्गस्कीने या चित्रांच्या अभिव्यक्तीचे खूप कौतुक केले आणि हार्टमनने लगेचच ते आपल्या मित्राला दिले...” हा देखावा लाकडी आणि एकजुटीच्या सामंजस्यपूर्ण उत्साही स्वरांच्या तुलनेवर आधारित आहे. स्ट्रिंग गटआणि म्यूटसह एकल ट्रम्पेट - लहान ट्रिपलेटमध्ये सामान्य हालचाल, मॉर्डेंट्स आणि ग्रेस नोट्ससह, कर्लिंग वेल, जणू एखाद्या वाद्याच्या जीभ ट्विस्टरने गुदमरल्यासारखे. या थीम, सुरुवातीला स्वतंत्रपणे आयोजित केल्या जातात, नंतर एकाच वेळी आवाज करतात, भिन्न की मध्ये काउंटरपॉइंटमध्ये, रंगात अद्वितीय असलेले युगल तयार करतात.

"लिमोजेस. बाजार. (मोठी बातमी)” हे पुढील अंकाचे शीर्षक आहे. सुरुवातीला, संगीतकाराने त्याची एका छोट्या कार्यक्रमात ओळख करून दिली: “मोठी बातमी: मिस्टर पुसांजू यांना नुकतीच त्यांची गाय पळून गेली आहे. परंतु लिमोजेस गॉसिप्स या प्रकरणात पूर्णपणे सहमत नाहीत, कारण मॅडम रॅम्बोर्सॅकने पोर्सिलेनचे सुंदर दात घेतले आहेत, तर मिस्टर पांता-पँटालेओनचे नाक, जे त्यांना त्रास देत आहे, पेनीसारखे लाल राहते. लहरी, बदलण्याजोगे, छेडछाड करणारे स्वर, वाद्यांच्या रोल कॉल्स, डायनॅमिक्समध्ये वारंवार होणारे बदल, टुटी फोर्टिसिमोचा शेवट - गॉसिप्स त्यांच्या बडबडीत आनंदी वातावरणावर आधारित, एक चमकदार कॅप्रिकिओ आहे. पण ट्रॉम्बोन्स आणि ट्युबाच्या फोर्टिसिमोने एकाच आवाजात सर्वकाही अचानक संपते - si.

ब्रेक न करता, अट्टाक्का, पुढील क्रमांक तीव्र कॉन्ट्रास्टमध्ये प्रवेश करतो - “कॅटकॉम्ब्स (रोमन मकबरा)”. कंदिलाच्या गूढ प्रकाशात अंधकारमय अंधारकोठडीचे चित्रण करणारे हे अंधुक जीवांचे फक्त ३० बार आहेत, कधी शांत, कधी मोठ्याने. पेंटिंगमध्ये, स्टॅसोव्हच्या म्हणण्यानुसार, कलाकाराने स्वतःचे चित्रण केले, हातात कंदील घेऊन, कॅटकॉम्ब्सचे परीक्षण केले. ही संख्या पुढील एका परिचयासारखी आहे, जी कोणत्याही व्यत्ययाशिवाय येते - "मृत भाषेत मृतांसह." हस्तलिखितात, संगीतकाराने लिहिले: “लॅटिन मजकूर: मृत भाषेत मृतांसह. लॅटिन मजकूर असल्यास छान होईल: मृत हार्टमनचा सर्जनशील आत्मा मला कवटींकडे घेऊन जातो, त्यांना कॉल करतो, कवटी शांतपणे चमकतात. ” शोकपूर्ण बी मायनरमध्ये, एक सुधारित "चालणे" थीम ऐकली आहे, शांत ट्रेमोलोस आणि हॉर्न कॉर्ड्सने कोरेलची आठवण करून दिली आहे.

“द हट ऑन चिकन लेग्ज” हा पुन्हा एक महत्त्वाचा कॉन्ट्रास्ट आहे. त्याची सुरुवात ब्रूमस्टिकवर बाबा यागाची वेगवान उड्डाण दर्शवते: रुंद झेप, विरामांसह पर्यायी, अनियंत्रित हालचालीमध्ये बदलणे. मधला भाग - अधिक घनिष्ठ आवाजासह - रहस्यमय रस्टल आणि सावध आवाजांनी भरलेला आहे. ऑर्केस्ट्रेशन मूळ आहे: बासरीच्या सतत थरथरणाऱ्या आवाजाच्या पार्श्वभूमीवर, बाबा यागाची थीम, लहान मंत्रांचा समावेश असलेली आणि पहिल्या विभागात तयार केलेली, एक बासून आणि दुहेरी बेसेसने बनलेली आहे. नंतर ते ट्युबा आणि लो स्ट्रिंग्सवर, ट्रेमोलो आणि पिझिकाटो स्ट्रिंग्स, वैयक्तिक सेलेस्टा कॉर्ड्ससह दिसते, तर वीणा त्याची सुधारित आवृत्ती दिसते. असामान्य रंग जादूटोणा आणि जादूचा एक विशेष स्पर्श देतात. आणि पुन्हा वेगवान उड्डाण.

ब्रेकशिवाय, अट्टाक्का, अंतिम फेरी सुरू होते - "बोगाटीर गेट (कीवच्या राजधानीत)." हे संगीताचे अवतार आहे आर्किटेक्चरल प्रकल्पकीव शहराचे दरवाजे, जे हार्टमनने जुन्या रशियन शैलीत पाहिले होते, ज्यामध्ये प्राचीन शिरस्त्राण आणि गेट चर्चने सजवलेले कमान होते. त्याची पहिली थीम, भव्य, महाकाव्य मंत्रासारखी, पितळ आणि बासूनच्या शक्तिशाली आवाजात, कॉन्ट्राबसूनसह, "चालणे" च्या थीमची आठवण करून देणारी आहे. ते अधिकाधिक विस्तारत आहे, संपूर्ण ध्वनी जागा भरून, प्राचीन चर्चच्या znamenny मंत्राने अंतर्भूत आहे, "ख्रिस्तात बाप्तिस्मा घ्या", अधिक घनिष्ठपणे, कठोर चार-आवाजांमध्ये सादर केला आहे. लाकडी वाद्ये. संख्या संपूर्ण चक्राप्रमाणे, गंभीर आणि उत्सवपूर्ण आहे बेल वाजत आहे, ऑर्केस्ट्राच्या संपूर्ण आवाजाने सांगितले.

एल. मिखीवा

1922 मध्ये, मॉरिस रॅव्हेलने एका प्रदर्शनात मुसॉर्गस्कीच्या चित्रांचे ऑर्केस्ट्रेशन पूर्ण केले, हे संगीत स्वतः आणि पियानोवादक मूर्त स्वरूप या दोन्ही बाबतीत असाधारण मौलिकतेचे काम आहे. खरे आहे, “चित्रे” मध्ये अनेक तपशील आहेत ज्यांची ऑर्केस्ट्रल आवाजात कल्पना केली जाऊ शकते, परंतु यासाठी आपल्या पॅलेटवर मूळ रंगात सेंद्रियपणे विलीन होणारे रंग शोधणे आवश्यक होते. रेव्हेलने हे संश्लेषण पूर्ण केले आणि एक गुण तयार केला जो कौशल्य आणि शैलीत्मक संवेदनशीलतेचे उदाहरण आहे.

प्रदर्शनात चित्रांचे ऑर्केस्ट्रेशन केवळ अपवादात्मक चातुर्यानेच नाही तर मूळ व्यक्तिरेखेशी निष्ठेने देखील केले जाते. त्यात छोट्या-छोट्या दुरुस्त्या केल्या गेल्या, पण बहुतेक सर्व वाद्यांच्या विशिष्ट आवाजाशी संबंधित आहेत. मूलत: ते बारकावे बदलणे, पुनरावृत्तीमध्ये बदल करणे, दोनदा पुनरावृत्ती केलेल्या “चाला” चा एक कट आणि “प्राचीन वाड्या” च्या सुरात एक बार जोडणे; "बोगाटायर गेट" मधील ऑर्गन सेक्शनच्या मूळ भागापेक्षा जास्त कालावधी आणि पितळ भागांमध्ये नवीन लय सादर केल्याने स्कोअरमध्ये केलेल्या बदलांची यादी संपते. हे सर्व मुसॉर्गस्कीच्या संगीताच्या सामान्य वर्णाचे उल्लंघन करत नाही; स्कोअरवर काम करताना तपशीलांमध्ये बदल झाले आणि ते कमीतकमी होते.

प्रदर्शनात चित्रांचे ऑर्केस्ट्रेशन, नेहमीप्रमाणे रॅव्हेल, अचूक गणना आणि प्रत्येक वाद्याचे ज्ञान आणि संभाव्य लाकूड संयोजनांवर आधारित आहे. अनुभव आणि कल्पकतेने संगीतकाराला गुणांचे अनेक वैशिष्ट्यपूर्ण तपशील सुचवले. स्ट्रिंग्सचा ग्लिसॅन्डो (“द वॉर्फ”), भव्य अल्टो सॅक्सोफोन सोलो (“द ओल्ड कॅसल”), “बॅलेट ऑफ द अनहॅच्ड चिक्स” ची विलक्षण रंगसंगती, फिनालेचा भव्य आवाज आठवूया. त्यांच्या सर्व अनपेक्षितता असूनही, रॅव्हेलचे ऑर्केस्ट्रल शोध मुसॉर्गस्कीच्या संगीताचे आंतरिक सार व्यक्त करतात आणि त्याच्या प्रतिमांच्या संरचनेत अगदी सेंद्रियपणे समाविष्ट केले आहेत. तथापि, आधीच नमूद केल्याप्रमाणे, "चित्रे" च्या पियानो टेक्सचरमध्ये वाद्यवृंदाची वैशिष्ट्ये आहेत; यामुळे रॅव्हेलसारख्या विचारशील आणि प्रेरित कलाकाराच्या कामासाठी अनुकूल परिस्थिती निर्माण झाली.

खोवांश्चिनाच्या स्कोअरवर काम करण्याचा अनुभव आधीच असल्याने रॅव्हेल एका प्रदर्शनात चित्रांच्या ऑर्केस्ट्रेशनकडे वळला. याव्यतिरिक्त, ते स्वतःच्या ऑर्केस्ट्रल आवृत्त्यांचे लेखक होते पियानो कार्य करते, आणि हे स्कोअर लिप्यंतरण नव्हे तर मूळ मानले गेले. प्रदर्शनातील चित्रांच्या संदर्भात अशी विधाने अशक्य आहेत, परंतु मुसॉर्गस्कीच्या चमकदार कार्याच्या ऑर्केस्ट्रेशनची उच्च प्रतिष्ठा निर्विवाद आहे. पॅरिसमध्ये 3 मे 1923 रोजी एस. कौसेवित्स्की यांच्या बॅटनखाली झालेल्या पहिल्या कामगिरीपासून ते लोकांसोबत सतत यश मिळवत असल्याची पुष्टी करते (ही तारीख एन. स्लोनिम्स्की यांनी त्यांच्या “म्युझिक since 1900” या पुस्तकात दिली आहे. प्रुनियर दुसरे सूचित करतो - 8 मे 1922.).

"प्रदर्शनातील चित्रे" च्या रॅव्हेलच्या ऑर्केस्ट्रेशनने काही टीकात्मक टिप्पण्या देखील दिल्या: मूळच्या भावनेशी पुरेशी सुसंगत नसल्याबद्दल त्याची निंदा करण्यात आली, ते अनेक बारमधील बदलांशी सहमत नव्हते, इत्यादी. ही निंदा कधीकधी ऐकली जाऊ शकते. आमचा वेळ तथापि, ऑर्केस्ट्रेशन अजूनही इतरांमध्ये सर्वोत्कृष्ट आहे; ते योग्यरित्या मैफिलीच्या भांडारात दाखल झाले आहे: हे सर्व देशांतील सर्वोत्कृष्ट वाद्यवृंद आणि कंडक्टरद्वारे वाजवले गेले आहे आणि चालू आहे.