Pelana romantis. Terdapat dua jenis romantik: revolusioner dan pasif

Romantik

Dalam kesusasteraan, perkataan "romantisisme" mempunyai beberapa nilai.

Kaedah artistik melibatkan cara tertentu untuk memahami keamanan dalam seni, iaitu prinsip-prinsip asas pemilihan, imej dan penilaian fenomena realiti. Keaslian kaedah romantis secara keseluruhannya dapat ditakrifkan sebagai maksima artistik, yang, yang menjadi asas dari upsion dunia romantis, didapati di semua peringkat kerja - dari masalah dan sistem imej kepada gaya.

Gambar romantis dunia dicirikan oleh hierarki; Bahan di dalamnya adalah bawahan kepada rohani. Pertempuran (dan perpaduan tragis) yang bertentangan ini boleh mengambil implikasi yang berbeza: ilahi - jahat, luhur - dataran rendah, surgawi - terestrial, benar - palsu, bebas - bergantung, dalaman - luaran, kekal - sementara, semula jadi - rawak, yang dikehendaki - sebenar, luar biasa - biasa. Idea romantis, berbeza dengan ideal ahli klasik, konkrit dan berpatutan untuk perwujudan, adalah mutlak dan oleh itu adalah dalam percanggahan abadi dengan realiti sementara. Tinjauan artistik romantik itu dibina sebaliknya, satu perlanggaran dan penggabungan konsep yang saling eksklusif - ia, menurut penyelidik A. V. Mikhailov, "pengangkut krisis, sesuatu yang peralihan, secara dalaman dalam banyak cara menakutkan tidak stabil, tidak seimbang." Dunia adalah sempurna sebagai pelan - dunia tidak sempurna sebagai penjelmaan. Adakah mungkin untuk mendamaikan tidak dapat diselaraskan?

Jadi ada timbul dari deroemirie, model konvensional alam semesta romantis, di mana realiti jauh dari ideal, dan impian itu kelihatan tidak praktikal. Selalunya hubungan yang mengikat di antara dunia ini menjadi dunia dalam romantik, di mana keinginan dari "di sini" kepada yang indah "ada". Apabila konflik mereka tidak larut, motif bunyi penerbangan: penjagaan realiti yang tidak sempurna dalam ciptaan itu dikandung sebagai keselamatan. Iman ke atas kemungkinan membuat keajaiban hidup pada abad ke-20: dalam cerita A. S. hijau "Scarlet Sails", In kisah dongeng falsafah A. De Saint-Exupery " Putera kecil"Dan dalam banyak kerja lain.

Peristiwa dari mana plot romantis biasanya cerah dan luar biasa; Mereka adalah "simpang" yang luar biasa di mana cerita itu dibina (yang marah dalam era romantisisme menjadi salah satu kriteria seni penting). Pada peringkat acara, kerja itu jelas dikesan oleh keinginan romantis "Rangkaian Reset" dari kebenaran klasik, menentang kebebasan mutlak pengarang, termasuk dalam membina plot, dan pembinaan ini boleh meninggalkan pembaca rasa tidak lengkap, pemecahan , seolah-olah memanggil penambahan bebas "bintik putih" Motivasi luar yang luar biasa dari apa yang sedang berlaku dalam karya-karya romantis boleh berfungsi sebagai tempat yang istimewa dan masa tindakan (contohnya, negara-negara eksotik, masa lalu atau masa depan yang jauh), serta takhayul dan legenda rakyat. Imej "keadaan luar biasa" diarahkan, pertama sekali, mengenai pendedahan "personaliti luar biasa" yang bertindak di bawah keadaan ini.Watak sebagai enjin plot dan plot sebagai kaedah "pelaksanaan" watak berkait rapat, jadi setiap peristiwa adalah sejenis ungkapan luar perjuangan yang baik dan jahat yang berlaku di dalam jiwa wira romantis.

Salah satu pencapaian artistik romantisisme adalah pembukaan nilai dan kerumitan yang tidak habis-habisnya manusia. Seseorang menyedari romantis dalam percanggahan tragis - sebagai mahkota penciptaan, "tuan rumah yang bangga nasib" dan sebagai mainan hazelnaya di tangan pasukan yang tidak dikenali kepadanya, dan kadang-kadang keghairahannya sendiri. Kebebasan keperibadian melibatkan tanggungjawabnya: Setelah melakukan pilihan yang salah, anda perlu bersedia untuk akibat yang tidak dapat dielakkan. Oleh itu, ideal kebebasan (baik dalam politik dan dalam aspek falsafah), yang merupakan komponen penting dalam hierarki nilai-nilai romantis, tidak boleh difahami sebagai pemberitaan dan puisi keunikan, yang bahaya telah berulang kali mendedahkan karya-karya romantis .

Imej wira sering tidak dapat dipisahkan dari unsur-unsur lirikal penulis "i", menghidupkan atau konsonan dengannya, atau asing. Dalam apa jua keadaan, pengarang-penulis dalam kerja romantis menduduki kedudukan yang aktif; Naratif ini tertakluk kepada subjektiviti, yang boleh menyatakan dirinya dalam tahap komposisi - dalam penggunaan "cerita dalam cerita". Walau bagaimanapun, subjektiviti kerana kualiti keseluruhan naratif romantis tidak menyiratkan penulis penulis dan tidak membatalkan "sistem koordinat moral." Ia adalah dari kedudukan moral dan eksklusif wira romantis dianggarkan, yang boleh menjadi bukti keagungannya dan isyarat rendah diri.

"Keterlaluan" (misteri, ketidaksempurnaan kepada orang lain) Watak ditekankan oleh penulis, pertama sekali, dengan bantuan potret: kecantikan rohani, Pallor yang menyakitkan, pandangan ekspresif - tanda-tanda ini telah lama menjadi stabil, hampir setem, begitu kerap Perbandingan dan kenangan dalam deskripsi, seolah-olah "mengutip" sampel sebelumnya. Berikut adalah contoh ciri dari potret yang bersekutu (NA "Kebahagiaan Madness"): "Saya tidak tahu bagaimana untuk menggambarkan Adelhet kepada anda: dia disamakan dengan simfoni liar Beethoven dan Devan Valkiriy, tentang siapa yang Scandinavian Scandinavia luka ... adalah ... yang teguh dan menawan, seperti wajah Madonn Albrecht Dürer ... Adelheada seolah-olah menjadi semangat puisi itu, yang mengilhami Schiller ketika dia menyifatkan telesnya, dan pergi ketika dia digambarkan jauhnya. "

Tingkah laku wira romantis juga bukti eksklusifnya (dan kadang-kadang - "dikecualikan ™" dari masyarakat); Selalunya ia "tidak sesuai" ke dalam norma yang diterima umum dan melanggar "peraturan permainan" bersyarat, mengikut mana semua watak lain hidup.

Masyarakat dalam karya-karya romantis adalah stereotaip tertentu kewujudan kolektif, satu set ritual, bebas dari kehendak peribadi masing-masing, oleh itu wira di sini adalah "sebagai komet yang tidak dirancang dalam bulatan bersinar dikira". Ia dibentuk seolah-olah "bertentangan dengan alam sekitar", walaupun protes, sindiran atau keraguannya dilahirkan oleh konflik dengan orang lain, iaitu, setakat yang disebabkan oleh masyarakat. Kemunafikan dan kehilangan "mudah alih sekular" dalam imej romantis sering dikaitkan dengan permulaan, permulaan yang rendah, cuba untuk mendapatkan kuasa atas jiwa wira. Manusia dalam orang ramai tidak dapat dibezakan: bukan orang - topeng (MASKARAD - E. A. Motif. "Topeng kematian merah", V. N. Olin. "Bola Aneh", M. Yu. Lermontov. "Masquerade",

Antiteza sebagai penerimaan struktur kegemaran romantisisme sangat jelas dalam konfrontasi pahlawan dan orang ramai (dan lebih luas - wira dan dunia). Konflik luar ini boleh mengambil pelbagai bentuk, bergantung kepada jenis personaliti romantis yang dicipta oleh penulis. Beralih kepada yang paling ciri-ciri jenis ini.

Hero - naif engkol, Merujuk kepada kemungkinan melaksanakan cita-cita, sering komik dan tidak masuk akal di mata "masuk akal". Walau bagaimanapun, ia adalah berbeza dengan mereka dengan integriti moralnya, keinginan anak-anak untuk kebenaran, keupayaan untuk mencintai dan ketidakupayaan untuk menyesuaikan diri, iaitu, untuk berbohong. Kebahagiaan mimpi yang terkandung itu dianugerahkan heroin A. S. Green "Scarlet Sails" Assol, yang dapat mempercayai keajaiban dan menunggu penampilannya, walaupun membuli dan mengejek "orang dewasa".

Kanak-kanak untuk Romantik secara umum, sinonim dengan tulen - tidak dibebani oleh konvensyen dan tidak dibunuh oleh kemunafikan. Penemuan topik ini diiktiraf oleh ramai saintis salah satu daripada merit utama romantik. "Abad XVIII melihat di kalangan kanak-kanak hanya seorang dewasa kecil.

Hero - tragis tunggal dan pemimpi, Ditolak oleh masyarakat dan menyedari orang asingnya ke dunia, mampu bertentangan dengan orang lain. Mereka seolah-olah dia terhad dan kasar, hidup secara eksklusif kepentingan material dan oleh itu mempamerasikan dunia yang jahat, kuat dan merosakkan untuk aspirasi rohani romantik. C.

Sifat yang paling akut dari pembangkang "personaliti - masyarakat" memperoleh dalam versi "marginal" hero - Vagabond atau Perompak Romantik, dunia meniup untuk cita-cita letupannya. Sebagai contoh, anda boleh memanggil watak-watak yang berikut: "dibentuk" V. Gyugo, "Jean Sabit" sh. Nodier, "Corsair" D. Bairon.

Wira itu kecewa, lelaki "tambahan"Siapa yang tidak mempunyai peluang dan tidak lagi ingin merealisasikan ketenangannya untuk kepentingan masyarakat, kehilangan mimpi dan iman kepada orang ramai. Dia berubah menjadi pemerhati dan penganalisis, membuat hukuman realiti yang tidak sempurna, tetapi tidak cuba mengubahnya atau mengubahnya kepadanya (contohnya, oktaf dalam "pengakuan anak abad" A. Mussse, Lermontov Pechorin). Garis nipis antara kebanggaan dan egoisme, kesedaran eksklusif seseorang dan tidak menghiraukan orang dapat menjelaskan mengapa begitu sering dalam romantisisme kultus wira kesepian ditutup dengan penolakannya: Aleko dalam puisi sebagai Pushkin "Tsyani" dan Larra di Kisah M. Gorky "Izergil lama" dihukum dengan kesepian untuk kebanggaan mereka yang tidak berperikemanusiaan.

Hero - Keperibadian Demonik, Mencabar bukan sahaja masyarakat, tetapi juga pencipta, ditakdirkan untuk gangguan tragis dengan realiti dan dirinya sendiri. Protes dan keputusasaannya dihubungkan secara organik, kerana kebenaran yang ditolak olehnya, baik, kecantikan mempunyai kuasa atas jiwanya. Menurut penyelidik, Lermontov kreativiti V. I. Korovina, "... wira, yang cenderung untuk memilih setan sebagai kedudukan moral, dengan itu menolak idea yang baik, kerana kejahatan itu menimbulkan tidak baik, tetapi hanya jahat. Tetapi ia adalah "kejahatan yang tinggi", kerana ia ditentukan oleh dahaga untuk kebaikan. " Pemberontak dan kekejaman sifat wira itu sering menjadi sumber penderitaan orang lain dan tidak membawa kegembiraan dirinya. Bercakap sebagai "gabenor" syaitan, teduh dan penghuni, dia sendiri kadang-kadang terdedah kepada manusia, untuk bersemangat. Ia bukan secara kebetulan bahawa dalam kesusasteraan romantis menerima penyebaran motif "cinta", dinamakan demikian dengan nama yang sama J. Kazota. "Gema" motif ini berbunyi di Lermontov "Demone", dan di "rumah terpencil di Vasilyevsky" V. P. Titov, dan dalam kisah N. A. Melgunova "siapakah dia?".

Hero - Patriot dan Warganegara, Bersedia untuk memberi kehidupan kepada manfaat yang rapuh, paling kerap tidak memenuhi pemahaman dan kelulusan sezaman. Dalam imej ini, kebanggaan tradisional untuk romantis adalah bersalut secara paradoks dengan ideal dedikasi - penebusan sukarela dosa kolektif adalah wira tunggal (secara literal, bukan makna sastera perkataan). Topik pengorbanan sebagai prestasi adalah ciri-ciri "romantisisme sivil" dari penurunan.

Ini boleh mengatakan tentang diri mereka sendiri dan Ivan Susanin dari Duma dari Duma Ryleev, dan Gorky Danko dari kisah Staruha Izergil. Dalam kerja M. Yu. Lermontov, jenis ini, yang, menurut V. I. Korovina, juga biasa, "... menjadi untuk Lermontov titik awal dalam pertikaiannya dengan abad ini. Tetapi tidak ada idea bukan sahaja mengenai kebaikan awam, agak rasionalistik dalam decembrist, dan bukan perasaan awam memberi inspirasi kepada orang yang berani, tetapi semua dunia batinnya. "

Satu lagi jenis wira yang biasa boleh dipanggil autobiografi.Oleh kerana dia mewakili pemahaman tentang nasib tragis seorang lelaki seni, yang terpaksa hidup seolah-olah di sempadan dua dunia: dunia kreativiti yang luhur dan dunia kreativiti setiap hari. Dalam sistem koordinat romantis, kehidupan tanpa dahaga untuk yang mustahil, menjadi kewujudan haiwan. Ia adalah kewujudan yang bertujuan untuk mencapai yang boleh dicapai, adalah asas tamadun borjuasi pragmatik, yang secara aktif diambil oleh percintaan.

Hanya sifat alam semulajadi yang dapat menyelamatkan dari tiruan tamadun - dan dalam romantis ini adalah konsonan dengan sentimentalisme, yang membuka kepentingan etika dan estetik ("pemandangan mood"). Untuk percintaan tidak ada sifat yang tidak bernyawa - ia semua rohani, kadang-kadang berfikir:

Ia mempunyai jiwa, ada kebebasan di dalamnya, ada cinta di dalamnya, ada bahasa di dalamnya.

(F. I. Tyutchev)

Sebaliknya, kedekatan orang kepada alam bermakna "identiti diri", iaitu, reuni dengan "jenis alam" sendiri, yang merupakan kunci kepada kemurnian moralnya (terdapat pengaruh yang ketara dari konsep " lelaki asli"Kepunyaan J. Zh. Rousseau).

Walau bagaimanapun, landskap romantis tradisional sangat berbeza dari sentimentalis: bukannya expanses luar bandar yang indah - sebuah grove, ribut, bidang (mendatar) - gunung dan laut muncul - ketinggian dan kedalaman, selama-lamanya berperang "gelombang dan batu". Menurut pengkritik sastera, "... Alam semula dibina semula dalam seni romantis sebagai elemen bebas, percuma dan dunia yang indah, kesungguhan manusia yang tidak terlindung "(N. P. KUBAREV). Ribut dan ribut petir memimpin landskap romantis yang bergerak, menekankan konflik dalaman alam semesta. Ini sepadan dengan sifat yang bersemangat dari wira romantik:

Oh saya suka abang

Hang dengan ribut akan gembira!

Saya menonton awan

Lampu tangan ditangkap ...

(M. Yu. Lermontov. "MTSI")

Romantik, serta sentimentalisme, menentang kultus klasik fikiran, Percaya bahawa "ada banyak di dunia, seorang kawan Horatio, yang tidak bermimpi kepada orang bijak kami." Tetapi jika penawar utama sekatan rasional adalah sentimentalis menganggap perasaan, maka maksima romantis berjalan. Terdapat semangat untuk menggantikan perasaan - tidak begitu banyak manusia, berapa banyak superhuman, tidak terkawal dan spontan. Dia meninggikan wira pada rutin dan menghubungkannya dengan alam semesta; Dia membuka pembaca kepada motif tindakannya, dan sering menjadi alasan untuk jenayahnya.

Psikologisme romantis didasarkan pada keinginan untuk menunjukkan corak dalaman kata-kata dan tindakan wira, pada pandangan pertama yang tidak dapat dijelaskan dan pelik. Keamanan mereka dibuka tidak begitu banyak melalui keadaan sosial pembentukan watak (kerana ia akan berada dalam realisme), tetapi melalui perlanggaran kuasa-kuasa awam yang baik dan jahat, bidang pertempuran yang mana adalah hati Seseorang (ini berfikir dalam Romawi Eta Gofman "Elixirs Syaitan"). .

Sejarah romantis dibina atas pemahaman sejarah tanahair sebagai sejarah jenis; Memori genetik negara hidup dalam setiap wakil dan menjelaskan banyak dalam wataknya. Oleh itu, sejarah dan kemodenan berkait rapat - rayuan ke masa lalu untuk kebanyakan Romantik menjadi salah satu cara penentuan nasib nasional dan pengetahuan diri. Tetapi tidak seperti orang klasik, yang masa yang tidak lebih dari konvensional, romantik cuba mengaitkan psikologi watak-watak sejarah dengan adat masa lalu, mencipta "warna tempatan" dan "semangat masa" tidak seperti penyamaran, tetapi sebagai motivasi peristiwa dan tindakan orang ramai. Dalam erti kata lain, "rendaman dalam era" harus berlaku, yang mustahil tanpa kajian menyeluruh dokumen dan sumber. "Fakta yang dimakan oleh imaginasi" adalah prinsip asas sejarah yang romantis.

Bagi orang-orang bersejarah, mereka jarang sesuai dengan penampilan sebenar (dokumentari) mereka, idealis bergantung kepada hak cipta Dan fungsi artistiknya - untuk menunjukkan contoh atau amaran. Ia adalah ciri-ciri yang dalam amaran novelnya "Putera Silver" AK Tolstoy menunjukkan John of Grozny hanya sebagai Tirana, tanpa mengambil kira percanggahan dan kerumitan keperibadian raja, dan hati Richard Lion dalam realiti tidak seperti imej yang ditinggikan raja -Knight apa sahaja yang ditunjukkan oleh V. Scott dalam novel "Ivanho."

Dalam pengertian ini, masa lalu lebih mudah daripada sekarang, untuk mewujudkan ideal (dan pada masa yang sama, seperti yang berlaku, pada masa lalu), model kebangsaan negara, menentang kemodenan yang luar biasa dan senegara yang terdegradasi. Emosi yang Lermontov dinyatakan dalam puisi "Borodino" -

Ya, ada orang dalam masa kita,

Suku Mighty, Debu:

Bogati - Bukan awak, -

ia sangat tipikal untuk banyak karya romantis. Belinsky, bercakap tentang Lermontov "lagu tentang ... Merchant Kalashnikov," menegaskan bahawa dia "..." memberi kesaksian kepada keadaan semangat penyair, tidak berpuas hati dengan realiti semasa dan dipindahkan dari dia ke masa lalu yang jauh, jadi bahawa dia tidak melihat kehidupan sekarang. "

Puisi romantis Ia dicirikan oleh komposisi Vertex yang dipanggil, apabila tindakan itu dibina di sekitar satu acara, di mana watak watak utama yang paling ketara dan selanjutnya ditentukan - paling sering tragis - nasib. Ini berlaku di beberapa puisi "Timur" dari Romantik Inggeris D. G. Bairon ("Giaur", "Corsair"), dan di "Southern" Puisi A. S. Pushkin ("Caucasian tawanan", "Gypsy"), dan Lermontov "Mcyri" , "Song Tentang ... Merchant Kalashnikov", "Demon".

Drama romantis bertujuan untuk mengatasi konvensyen klasik (khususnya, perpaduan tempat dan masa); Dia tidak tahu individual ucapan kata-kata: wira beliau bercakap "satu bahasa". Ia sangat konflik, dan semangkuk semua konflik ini dikaitkan dengan konfrontasi yang tidak dapat dipertikaikan dari wira (dekat dengan penulis) dan masyarakat. Oleh kerana ketidaksamaan pasukan, pertembungan jarang berakhir dengan persimpangan yang bahagia; Final tragis mungkin disambungkan dan dengan percanggahan dalam jiwa utama pemangku orang, perjuangan dalamannya. Masquerade Lermontov, Sardanapal Bairon, Cromwell Hugo boleh dipanggil sebagai contoh ciri drama romantis.

Salah satu genre yang paling popular di era romantisisme adalah cerita (paling sering percintaan itu sendiri memanggil cerita atau novel), yang wujud dalam beberapa varieti tematik. Plot cerita sekular dibina atas ketidakkonsistenan keikhlasan dan kemunafikan, perasaan yang mendalam dan konvensyen awam (E. P. Rostopchina. "Duel"). Kisah isi rumah adalah subordinat dengan idea-idea moral, imej kehidupan orang, dalam sesuatu yang tidak seperti yang lain (M. P. Pogodin. "Black Nech"). Dalam nota falsafah, asas masalahnya adalah "persoalan yang terkutuk menjadi", pilihan untuk jawapan yang mereka menawarkan Heroes dan pengarang (M. Yu Lermontov. "Fatalist"), Cerita satirikal Bertujuan untuk membenamkan kekasaran yang berjaya, dalam pelbagai ancaman utama dari intipati rohani seseorang (V. F. Odoyevsky. "Kisah dongeng badan mati tidak diketahui oleh seseorang yang dimiliki oleh"). Akhirnya, cerita yang hebat Ia dibina atas penembusan ke dalam plot aksara dan peristiwa supranatural, yang tidak dapat diterangkan dari sudut pandangan logik setiap hari, tetapi tetap dari sudut pandangan undang-undang tertinggi kewujudan dengan sifat moral. Tindakan yang paling kerap agak nyata dari wataknya: kata-kata yang cuai, perbuatan berdosa adalah punca penghujahan yang menyerupai yang menyerupai tanggungjawab seseorang terhadap segala yang dia lakukan (A. S. Pushkin. " Peak Lady.", N. V. Gogol. "Potret").

Kehidupan baru romantik telah dihirup ke dalam genre rakyat kisah dongeng, bukan sahaja menyumbang kepada penerbitan dan kajian monumen seni rakyat lisan, tetapi juga mewujudkan karya asal mereka sendiri; Anda boleh ingat bahawa Brimm Brothers, V. Gauga, sebagai Pushkin, PP Ershova, dan lain-lain. Dan kisah dongeng itu difahami dan digunakan secara meluas - dari kaedah pembetulan semula Hospital Rakyat) ke dunia dalam nama-nama dengan So- Dipanggil fiksyen rakyat (contohnya, "Kimor" O. M. Somov) atau dalam kerja-kerja yang dihadapi kanak-kanak (contohnya, "bandar di Tabakcoque" V. F. Odoyevsky), untuk harta umum Kreativiti yang benar-benar romantis, universal "Canon of Poetry": "Semuanya puitis harus hebat," kata Novalis.

Keaslian dunia artistik romantis dimanifestasikan dalam tahap bahasa. Gaya romantis, tentu saja, yang tidak berdaya, bertindak dalam pelbagai spesies individu, mempunyai beberapa ciri umum. Ia adalah retorik dan monolog: Heroes of Works - "Bahasa Twins" pengarang. Perkataan itu berharga untuknya dengan peluang ekspresif emosional - dalam seni romantis ia selalu bermakna lebih daripada dalam komunikasi sehari-hari. Persatuan, ketepuan dengan epithets, perbandingan dan metafora menjadi sangat jelas dalam keterangan potret dan landskap, di mana peranan utama dimainkan oleh kemungkinan, seolah-olah menggantikan (dimming) penampilan khusus seseorang atau gambar alam. Simbolisme romantis didasarkan pada "pengembangan" yang tidak terhingga dari makna literal beberapa perkataan: laut dan angin menjadi simbol kebebasan; Pagi pagi - harapan dan aspirasi; Bunga biru (Novalov) - ideal yang tidak dapat dicapai; Malam itu adalah intipati misteri terhadap alam semesta dan jiwa manusia, dan sebagainya.

Sejarah romantisisme Rusia bermula pada separuh kedua abad XVIII. Klasikisme, tidak termasuk kebangsaan sebagai sumber inspirasi dan subjek imej, menentang sampel yang tinggi tentang kesederhanaan "kasar" artistik, yang tidak dapat membantu tetapi menyebabkan kesusasteraan "Monotoni, Limited, Maksudnya" (A. S. Pushkin). Oleh itu, secara beransur-ansur meniru para penulis kuno dan Eropah memberi laluan kepada keinginan untuk memberi tumpuan kepada sampel terbaik kreativiti negara, termasuk rakyat.

Pembentukan dan reka bentuk romantisisme Rusia berkait rapat dengan peristiwa sejarah yang paling penting pada abad XIX - kemenangan dalam perang patriotik tahun 1812. Kebangkitan kesedaran diri negara, iman dalam pelantikan hebat Rusia dan rakyatnya merangsang minat terhadap apa yang pernah ada di luar sastera yang elegan.. Cerita rakyat, legenda domestik mula dianggap sebagai sumber identiti, kemerdekaan kesusasteraan, belum dibebaskan sepenuhnya dari tiruan pelajar kelas, tetapi telah membuat langkah pertama ke arah ini: jika anda belajar - maka nenek moyang kita. Ini adalah bagaimana tugas Om Somov merumuskan tugas ini: "... orang-orang kebajikan tentera dan awam yang mulia, kuasa yang menggerunkan dan murah hati dalam kemenangan, mendiami kerajaan, luas di dunia yang kaya dengan sifat dan kenangan, ia perlu mempunyai puisi yang popular, tidak dapat diterima dan bebas daripada legenda asing. "

Dari sudut pandangan ini, merit utama Va Zhukovsky terdiri daripada "pembukaan Amerika Romantik" dan bukan dalam kenalan pembaca Rusia dengan sampel Eropah Barat yang terbaik, tetapi dalam pemahaman negara yang mendalam tentang pengalaman dunia, dalam konjungsi Dengan mirosal ortodoks, berhujah:

Rakan terbaik kepada kita dalam kehidupan ini - iman dalam Providenya, manfaat undang-undang ...

("Svetlana")

Romantisisme Decembrists K. F. Ryleyev, A. A. Bestuzheva, V. K. Kyhehelbecker dalam sains kesusasteraan sering dipanggil "sivil", kerana dalam estetika mereka dan kerja Paphos, tanahair adalah asas. Rayuan kepada masa lalu sejarah dipanggil, menurut penulis, "untuk merangsang keberanian rakan-rakan nenek moyang" (kata-kata A. Bestuzhev tentang K. Rylevae), iaitu, untuk mempromosikan perubahan sebenar dalam realiti, jauh dari yang ideal. Ia adalah dalam puisi pemusnahan bahawa ciri-ciri umum romantisisme Rusia, sebagai anti-Infidalism, rasionalisme dan kewarganegaraan - ciri-ciri yang mengatakan bahawa romantisisme di Rusia, sebaliknya, pewaris untuk menerangkan idea-idea daripada pemusnah mereka.

Selepas tragedi pada 14 Disember 1825, pergerakan romantis memasuki masa baru - Pathos optimis awam digantikan oleh falsafah, penyeludupan sendiri, cuba untuk mengetahui undang-undang umum, menguruskan keamanan dan manusia. Rusia Romantik-Lyomudry (D. V. Venevitinov, I. V. Kireevsky, A. S. Khomyakov, S. V. Shevyrev, V. F. Odoyevsky) beralih kepada jerman falsafah idealistik. Dan mereka berusaha untuk "menanamkan" dia di tanah asli. Separuh kedua 20s - 30s adalah masa hobi yang indah dan supernatural. A. A. Pogorelsky, O. M. Somov, V. F. O. O. I. Senkovsky, A. F. Veltman dirawat dengan genre cerita yang hebat.

Dalam arah umum dari romantisisme kepada realisme, kreativiti klasik besar abad XIX sedang berkembang - sebagai Pushkin, M. Yu. Lermontov, NV Gogol, dan tidak boleh bercakap tentang mengatasi permulaan romantis dalam karya mereka, tetapi tentang transformasi dan Memperkayakan kaedah yang realistik memahami kehidupan dalam seni. Ia adalah dengan contoh Pushkin, Lermontov dan Gogol yang dapat dilihat bahawa romantisisme dan realisme sebagai fenomena kebangsaan yang paling penting dan mendalam dalam budaya Rusia abad XIX tidak menentang satu sama lain, mereka tidak saling eksklusif, tetapi campur tangan Dan hanya dalam kompaun mereka dilahirkan oleh penampilan yang unik dari kesusasteraan klasik kami. Rupa romantis yang ringan di dunia, korelasi realiti dengan ideal tertinggi, kultus cinta sebagai unsur-unsur dan kultus puisi sebagai penghantaran yang kita dapat mengesan dalam kerja penyair Rusia yang indah fi Tyutchev, AA Feta, AK Tolstoy . Perhatian tegang kepada bidang misteri, tidak rasional dan hebat adalah tipikal untuk kreativiti turgenev lewat, tradisi romantisisme yang sedang berkembang.

Dalam kesusasteraan Rusia tingkap zaman dan pada awal abad ke-20, trend romantis dikaitkan dengan Kementerian Tragis seseorang "epoch peralihan" dan dengan impiannya terhadap transformasi dunia. Konsep simbol yang dibangunkan oleh Romantik menerima perwujudan pembangunan dan artistik dalam kerja Sandaran Rusia (D. Merezhkovsky, A. Blok, A. White); Cinta untuk eksotik pengembaraan jauh dicerminkan dalam apa yang dipanggil neoromantisme (N. Gumilev); Maksimal aspirasi artistik, kontras pandangan dunia, keinginan untuk mengatasi ketidaksempurnaan dunia dan manusia adalah komponen yang tidak dapat dielakkan dari kreativiti romantis awal M. Gorky.

Dalam sains, masih terdapat persoalan terbuka mengenai sempadan kronologi, meletakkan had kewujudan romantisisme sebagai arah artistik. Secara tradisinya merujuk kepada 40-an abad XIX, tetapi semakin banyak pengajian moden. Sempadan ini dicadangkan untuk bergerak - kadang-kadang dengan ketara, sehingga akhir XIX atau bahkan sebelum permulaan abad ke-20. Satu perkara tidak diragukan lagi: jika romantisisme adalah seperti arah dan meninggalkan tempat kejadian, memberikannya kepada realisme, maka romantisisme sebagai kaedah seni, iaitu sebagai cara pengetahuan tentang dunia dalam seni, mengekalkan daya hidupnya hingga ke hari ini.

Oleh itu, romantisisme dalam erti kata yang luas bukanlah fenomena yang terhad secara historis, yang kekal pada masa lalu: ia kekal dan masih mewakili sesuatu yang lebih daripada fenomena kesusasteraan. "Di mana seseorang, di sana dan romantisisme ... lingkungannya ... - Semua kehidupan dalaman, ikhlas seseorang, tanah misteri jiwa dan hati, dari mana semua keinginan yang tidak menentu untuk yang lebih baik dan tinggi, mencari Cari kepuasan diri dalam cita-cita, fantasi kreatif ". "Romantik yang tulen tidak sama ada semasa sastera. Dia berusaha untuk menjadi dan menjadi ... bentuk baru perasaan, cara baru untuk mengalami kehidupan ... Romantikisme bukanlah satu cara untuk mengatur, menganjurkan seseorang, pembawa budaya, untuk sambungan baru dengan unsur-unsur .. . Romantikisme adalah semangat yang bertujuan dengan segala macam bentuk beku dan akhirnya meletupnya ... "Kenyataan ini oleh VG Belinsky dan AA Blok, menyebarkan sempadan konsep biasa, menunjukkan ketidakpuasannya dan menjelaskan keabadiannya: sementara manusia tetap a Orang, romantisisme akan wujud seperti dalam seni dan dalam kehidupan seharian.

Wakil romantis

Aliran 1. Romantikisme lirikal secara subjektif, atau etika dan psikologi (termasuk masalah yang baik dan jahat, jenayah dan hukuman, makna kehidupan, persahabatan dan cinta, hutang moral, hati nurani, pembalasan, kebahagiaan): V. A. Zhukovsky (Lyudmila Ballads, "Svetlana", "Twelve Sleeping V. "," Hutan Tsar "," Elaov Arfa "; Elegy, Lagu, Romances, Mesej; Pooms" Abbadon "," Undina "," Nal dan Damaanty "), KN Batyushkov (Mesej, Elegia, Puisi).

2. Romantikisme sosial dan sivil: K. F. Ryleev (puisi lirik, "Duma": "Dmitry Donskoy", "Bogdan Khmelnitsky", "kematian Ermak", "Ivan Susanan"; Puisi "Vararenovsky", "Nalyvayko"),

A. A. Bestuzhev (nama samaran - Marlinsky) (puisi, cerita "Fregat" Nadezhda "," Seavor Nikitin "," Ammalata Beck "," kekayaan yang dahsyat "," Andrei Pereyaslavsky "),

B. F. Raevsky (Lyrics Awam),

A. I. Odoyevsky (Elegy, Puisi Bersejarah "Vasilko", respons kepada "Mesej ke Siberia" Pushkin),

D. V. Davydov (Lyrics Awam),

B. K. Kyhehelbecker (Lingerie Awam, Drama "Izhorsky"),

3. "Bayronic" Romantikisme: A. S. Pushkin (Puisi "Ruslan dan Lyudmila", lirik sivil, kitaran puisi selatan: "Caucasian tawanan", "Rogue Brothers", "Bakhchisarai Fountain", "Roma"),

M. Yu. Lermontov (Lyrics Awam, Puisi "Izmail-Bay", "Hadji Abrek", "Furgets", "Demon", "MTSI", Drama "Spaniards", Novel Historical "Vadim"),

I. I. Kozlov (puisi "Chernets").

4. Romantikisme Falsafah: D. V. Vesevitinov (Lyrics Sivil dan Falsafah),

V. F. Odoyevsky (Sat. Novel dan perbualan falsafah "Russian Nights", cerita romantis "Kuartet terakhir Beethoven", "Sebastian Bach"; cerita-cerita hebat "Igosha", "Sylfide", "Salamandra"),

F. N. Glinka (lagu, puisi),

V. G. Benedictov (lirik falsafah),

F. I. Tyutchev (Lyrics Philosophical),

E. A. Baratsky (lirik sivil dan falsafah).

5. Romantik Sejarah Rakyat: M. N. Zagoskin (Novel Bersejarah "Yuri Miloslavsky, atau Rusia pada tahun 1612", "Roslavlev, atau Rusia pada tahun 1812", "Askoldova Mogila"),

I. I. Lazhechnikov (Novel Bersejarah "Ice House", "Tahun Baru Terakhir", "Basurman").

Ciri-ciri Romantik Rusia. Imej romantis subjektif menyimpulkan kandungan objektif yang dinyatakan dalam refleksi sentimen awam rakyat Rusia yang ketiga pertama abad XIX - kekecewaan, perdana perubahan, penolakan kedua-dua borjuasi Eropah Barat dan Rusia secara tidak sengaja autokratik, serfs.

Keinginan untuk negara. Romantik Rusia seolah-olah, memahami semangat rakyat, mereka menyertai margin kehidupan yang sempurna. Pada masa yang sama, pemahaman tentang "jiwa rakyat" dan kandungan prinsip kewarganegaraan di kalangan wakil-wakil arus yang berbeza dalam romantisisme Rusia adalah berbeza. Oleh itu, orang-orang Zhukovsky bermaksud sikap berperikemanusiaan terhadap petani dan secara umum kepada orang miskin; Dia mendapati dia dalam puisi ritus rakyat, lagu lirik, rakyat yang menerima, takhayul, legenda. Dalam kerja Romantik-Decembrist, orang bukan hanya positif, tetapi heroik, kebangsaan biasa, yang berakar umbi tradisi sejarah Orang. Mereka mendapati watak seperti dalam sejarah, merompak lagu, epik, cerita dongeng Bogatyr.

Romantik dalam kesusasteraan Eropah

Romantikisme abad ke-19 Eropah adalah luar biasa dalam yang paling banyak, ia mempunyai asas yang hebat. Ini adalah banyak legenda, novel dan cerita yang hebat.

Negara-negara utama di mana romantisisme sebagai arahan sastera yang ditunjukkan dirinya yang paling ekspresif ialah Perancis, England dan Jerman.

Fenomena artistik ini mempunyai beberapa peringkat:

1. 1801-1815. Permulaan pembentukan estetika romantis.

2. 1815-1830. Pembentukan dan berkembang aliran, menentukan postulates utama arah ini.

3. 1830-1848 tahun. Romantikisme diperiksa ke lebih banyak bentuk sosial.

Setiap negara di atas telah menjadikannya sendiri, sumbangan khas kepada pembangunan fenomena budaya yang ditunjukkan. Di Perancis, karya-karya sastera romantis mempunyai warna yang lebih politik, penulis adalah bermusuhan dengan borjuasi baru. Masyarakat ini, menurut tokoh Perancis, merosakkan integriti orang itu, keindahan dan kebebasan semangatnya.

Dalam legenda Inggeris, romantisisme wujud agak lama dahulu, tetapi sehingga akhir abad XVIII tidak menonjol sebagai arah sastera yang berasingan. Kerja-kerja British, tidak seperti Perancis, penuh dengan Gothic, agama, cerita rakyat, budaya petani dan masyarakat kerja (termasuk pengertian rohani). Di samping itu, prosa bahasa Inggeris dan lirik dipenuhi dengan perjalanan di negara jauh dan penyelidikan tanah lain.

Di Jerman, romantisisme sebagai arahan sastera dibentuk di bawah pengaruh falsafah idealistik. Asas-asasnya adalah keperibadian dan kebebasan seseorang yang ditindas oleh feudalisme, serta persepsi alam semesta sebagai sistem hidup tunggal. Hampir semua orang kerja Jerman. Meresap dengan refleksi mengenai kehidupan seseorang dan kehidupan semangatnya.

Paling kerja-kerja terkenal Kesusasteraan romantik Eropah adalah:

1. Rapi "Genius of Christianity", cerita "Atala" dan "Rena" Shatubrian;

2. Novel "Dolphin", "Corinne, atau Itali" Gemmen de Stelle;

3. Roman "Adolf" Benjan Konstan;

4. Roman "Pengakuan Anak Abad" Mussy;

5. Roman "Saint-Mar" Vinya;

6. Manifesto "Pengantar" kepada kerja "Cromwell"

7. Roman "Katedral Paris Lady kami" Hugo;

8. Drama "Heinrich III dan halamannya", satu siri novel mengenai musketeers, "Count Monte Cristo" dan "Queen Margo" Duma;

9. Novel "Indiana", "Wandering Surpaster", "Oras", "Consuelo" pasir Georges;

10. Manifesto "Rasin dan Shakespeare" standard;

11. Poland "pelayar lama" dan "Kristabel" dari Kolridge;

12. "puisi timur" dan "manfred" Bairon;

13. Kerja-kerja yang dikumpulkan Balzak;

14. Roman "Ivango" Walter Scott;

15. Pengumpul Novel, Dongeng dan Novel Gofman.

Romantik dalam kesusasteraan Rusia

Romantik Rusia abad XIX adalah akibat langsung dari suasana yang memberontak dan menjangkakan untuk mengubah tonggak dalam sejarah negara. Prasyarat sosio-sejarah untuk asal-usul romantisisme di Rusia - yang memburukkan krisis sistem serf, pendekatan negara 1812, pembentukan revolusionisme mulia.

Idea Romantik, Moods, bentuk artistik Ia jelas ditandakan dalam kesusasteraan Rusia mengenai hasil tahun 1800-an. Pada mulanya, mereka menyeberang dengan tradisi sentimentalisme yang heterogen sentimentalisme (Zhukovsky), Anacreontic "Mudah Poetry" (K.N. Batyushkov, P.A. Vyazemsky, muda Pushkin, N.M. Bahasa), Rasionalisme Pendidikan (Penyair-Decembrists - - KF Ryleev, VK Kyhelbecker, Ai Odoyevsky, dll.). Bahagian atas romantisisme Rusia pada tempoh pertama (sehingga 1825) adalah kerja Pushkin (beberapa puisi romantis dan kitaran "puisi selatan").

Selepas tahun 1823, kerana kekalahan peninggalan romantis bermula, mereka dipertingkatkan, mereka memperoleh ungkapan yang bebas (kemudian kreativiti penulis penipu, lirik falsafah EA Baratyan dan penyair - "Lisomudrov" - DV Venevitinova, SP Shevyreva, a . S. Khomyakova).

Menerima pembangunan prosa romantis (A.a. Bestuzhev-Marlinsky, karya awal N.V. Gogol, A.I. Herzen). Bahagian atas tempoh kedua ialah kerja M.Yu. Lermontov. Satu lagi fenomena puncak Rusia R. dan pada masa yang sama menyelesaikan tradisi romantis dalam kesusasteraan Rusia - lirik falsafah F. I. Tyutchev.

Dalam kesusasteraan masa dua arah menonjol:

Psikologi - yang berdasarkan keterangan dan analisis perasaan dan pengalaman.

Sivil - berdasarkan propaganda perjuangan menentang masyarakat moden.

Keseluruhan dan idea utama semua novelis adalah bahawa penyair atau penulis harus bertindak mengikut cita-cita yang dijelaskan dalam karya-karyanya.

Diri sendiri contoh terang Romantik dalam kesusasteraan Rusia XIX. abad adalah:

1. Kisah "Undina", "Shilon tahanan", balada "Hutan Tsar", "Rybak", "Lenor" Zhukovsky;

2. Tulisan "Eugene Onegin", "Picovaya Lady" Pushkin;

3. "Malam sebelum Merry Christmas" Gogol;

4. "Wira masa kami" Lermontov.

amerika Rusia Rusia Amerika Romantik

Romantik - Arah Ideologi dan Artistik dalam budaya XVIII lewat - 1 separuh xix. Letupan Romantisisme timbul sebagai jawapan kepada kekecewaan di Eropah dalam cita-cita Revolusi Perancis yang hebat 1789-1794, pencerahan dan nilai borjuasi. Jadi apa yang romantisisme, dan apakah tanda-tandanya?

Ciri-ciri utama romantisisme

Tidak seperti klasikisme, yang diluluskan oleh ketidakstabilan negara yang memberi faedah dan berkhidmat kepada kepentingan awam, satu arah yang baru menyatakan keinginan untuk kebebasan peribadi, kemerdekaan dari masyarakat. Romantikisme membawa banyak yang baru dalam semua bidang aktiviti artistik.

Kerja-kerja fokus lirikal yang dibenarkan untuk mencerminkan emosi manusia. Keperibadian yang kuat menjadi personaliti yang kuat yang mengalami ketidakkonsistenan aspirasi domestik dan keperluan masyarakat. Watak yang bebas berdiri dan alam semula jadi. Imejnya (selalunya dengan unsur-unsur mistisisme) membantu menyampaikan keadaan orang itu.

Rayuan kepada sejarah negara, episas rakyat menjadi asas topik baru. Kerja-kerja muncul, menerangi masa lalu yang berani, yang menggambarkan pahlawan, mengorbankan kehidupan demi gol yang tinggi. Legends dan legenda dibenarkan melarikan diri dari biasa ke dunia fiksyen, simbol.

Romantik dalam kesusasteraan

Romantisisme timbul di Jerman, dalam kalangan sastera dan falsafah dari "Sekolah Jenskaya" (Schlegel Brothers, dll.). Wakil terang arah - F. Shelling, Brothers Grimm, Hoffman, Gaine.

Di England, idea-idea baru dilihat oleh V. Scott, J. Kitts, Shelly, W. Blake. Wakil yang paling terang dari romantis ialah J. Bayron. Kreativiti beliau mempunyai pengaruh yang besar terhadap penyebaran arah, termasuk di Rusia. Populariti "perjalanan anak-anak harold" beliau membawa kepada kemunculan fenomena bayronisme (Pechorin dalam wira masa kita "M. Lermontov).

Romantik Perancis - Shatubin, V. Hugo, P. Merim, George Sand, Poland - A. Mitskevich, Amerika - F. Cooper, Longfello, dll.

Penulis Romantik Rusia.

Di Rusia, Romantikisme telah dibangunkan selepas Perang Patriotik 1812 kerana keengganan Alexander I dari liberalisasi kehidupan awam, permulaan tindak balas, yang diketuai oleh kelalaian merit di sebelah rondaan seluruh wira. Ini berkhidmat untuk penampilan kerja, menarik watak yang kuat, keghairahan ribut, konflik. Dalam tempoh yang penting ini untuk budaya Rusia, kesusasteraan telah muncul, menggunakan agen artistik baru. Jadi apa yang romantisme dalam kesusasteraan? Ia adalah perkembangan paling besar genre seperti balada, elegi yang, puisi epik lirik, novel bersejarah.

Ciri-ciri romantisme dimanifestasikan dalam kerja-kerja V. Zhukovsky dan menerima pembangunan Baratynsky, Ryleev, Kyhelbecker, Pushkin ( "Eugene Onegin"), Tyutchev. Dan kerja-kerja Lermontov, yang "Byrona Rusia", pertimbangkan puncak romantisme Rusia.

Romantik dalam muzik dan lukisan

Apakah romantisisme dalam muzik? Ini adalah paparan dunia pengalaman rohani, keinginan untuk cita-cita dengan hebat dan imej sejarah. Oleh itu, perkembangan genre seperti puisi simfonik, opera, balet, genre lagu. (Ballad, Romance).

Terkemuka komposer-romance - F. Mendelssohn, Berlioz, R. Schuman, F. Shopin, I. Brams, A. Dvarak, R. Wagner, dan lain-lain Di Rusia -. M. Glinka, A. Dargomyzhsky, M. Balakirev, A . Borodin, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov. Dalam muzik, romantisme berlangsung sebelum permulaan abad kedua puluh.

Untuk lukisan romantis dicirikan oleh dinamisme komposisi, perasaan pergerakan, rasa tepu. Di Perancis, ini adalah Zhriko, Delacroix, David; Di Jerman - Runge, Koh, gaya Bidermeier. Di England - Turner, Constable, Pra-Faelites Rossetti, Morris, Burn-Jones. Dalam lukisan Rusia - K. Brylov, O. Kiprensky, Aivazovsky.

Dari artikel ini, anda belajar apa romantisisme, definisi konsep ini dan ciri-ciri utamanya.

2.1 Romantik dalam kesusasteraan Rusia

Romantik Rusia, tidak seperti Eropah dengan watak anti-borjuasi yang dinyatakan, dipelihara bunyi hebat Dengan idea-idea pencerahan dan menganggap sebahagian daripada mereka - penghukuman serfdom, propaganda dan melindungi pendidikan, menegakkan kepentingan rakyat.. Acara ketenteraan tahun 1812 menyediakan kesan besar terhadap perkembangan romantisisme Rusia. Perang domestik menyebabkan bukan sahaja pertumbuhan kesedaran diri sivil dan kebangsaan lapisan maju masyarakat Rusia, tetapi juga pengiktirafan terhadap peranan khusus rakyat dalam kehidupan negara negara. Tema rakyat telah menjadi sangat penting untuk penulis romantis Rusia. Ia seolah-olah mereka itu, memahami semangat rakyat, mereka menyertai margin kehidupan yang sempurna. Keinginan untuk kewarganegaraan adalah kerja semua Romantik Rusia, walaupun mereka mempunyai pemahaman yang berbeza tentang "jiwa rakyat".

Jadi, untuk Zhukovsky, ini adalah, pertama sekali, sikap berperikemanusiaan terhadap petani dan secara umum kepada orang miskin. Inti dari dia melihat dalam puisi ritus rakyat, lagu lirik, penerimaan rakyat dan takhayul.

Dalam kerja Romantik-Decembrist, idea jiwa rakyat dikaitkan dengan ciri-ciri lain. Bagi mereka, watak orang adalah watak heroik, kebangsaan yang tersendiri. Ia berakar dalam tradisi kebangsaan rakyat. Ekspresif yang paling jelas dari jiwa rakyat, mereka menganggap tokoh seperti Putera Oleg, Ivan Susanin, Ermak, Nalyvayko, Minin dan Pozharsky. Jadi, puisi Ryleev "Vozyarovsky", "Nalyvayko", "Duma", kisah A. Bestuzheva, puisi Pushkin Selatan, kemudian, "Song tentang saudagar Kalashnikov" dan puisi kitaran Caucasian Lermontov adalah juga berdedikasi. Dalam masa lalu sejarah rakyat Rusia, penyair romantis 20-an terutama menarik krisis momen - tempoh perjuangan menentang Tatar-Mongolia IGI, Volny Novgorod dan Pskov - dengan Moscow autokratik, perjuangan menentang campur tangan Poland-Sweden, dan sebagainya.

Kepentingan dalam sejarah domestik Penyair-Romantik dihasilkan oleh rasa patriotisme yang tinggi. Romantik Rusia yang mekar dalam tempoh perang patriotik 1812 menganggapnya sebagai salah satu asas ideologinya. Dalam pelan artistik, romantisisme, seperti sentimentalisme, memberi banyak perhatian kepada imej dunia dalam manusia. Tetapi berbeza dengan penulis sentimentalis yang mencatat "kepekaan yang tenang" sebagai ungkapan "hati penyisihan languid", Romantik memilih imej pengembaraan yang luar biasa dan keghairahan yang bergolak. Pada masa yang sama, kebaikan romantisisme yang tidak bersyarat, terutamanya arah progresifnya, adalah pengenalpastian permulaan yang efektif dan beragama dalam manusia, keinginan untuk tujuan dan cita-cita yang tinggi yang menimbulkan orang dalam kehidupan seharian. Watak seperti itu dipakai, sebagai contoh, kerja penyair Inggeris J. Bairon, yang pengaruhnya telah mengalami banyak penulis Rusia awal abad XIX.

Kepentingan yang mendalam dalam dunia dalaman manusia menyebabkan ketidakpedulian romantis kepada kebaikan luar pahlawan. Dalam romantik ini, kerana secara radikal berbeza dari klasik dengan keharmonian mandatori antara penampilan dan kandungan dalaman watak-watak. Romantik, sebaliknya, mereka berusaha untuk mengetahui kontras penampilan dan dunia rohani wira. Sebagai contoh, anda boleh menarik balik Quasimodo ("Katedral Ibu Paris Tuhan" V. Hugo), yang aneh dengan jiwa yang mulia, tinggi.

Salah satu pencapaian penting romantisisme adalah penciptaan landskap lirikal. Ia berfungsi sebagai romantis sejenis pemandangan, yang menekankan kekuatan emosi tindakan. Dalam penerangan semula jadi, "kerohanian" beliau diperhatikan, hubungannya dengan nasib dan nasib manusia. Alexander Bestuzhev, sebuah tuan yang cerah landskap lirikal, sudah dalam jumlah awal yang landskap menyatakan subteks emosi kerja. Dalam kisah kejohanan yang mereven, dia menyuarakan pandangan yang indah dari roll, yang sepadan dengan mood watak-watak: "Ia pada bulan Mei; matahari yang cerah dilancarkan ke tengah hari dalam eter telus, dan hanya dalam awan perak Fringe bimbang air skysclene. Light spokes loceng teluk, dan bobbit abu-abu Vigorshnod, bersandar di tebing, seolah-olah tumbuh ke langit dan, seolah-olah terbalik, melihat ke dalam kedalaman air cermin. "

Keaslian subjek karya romantis telah menyumbang kepada penggunaan ungkapan khas - kelimpahan metafora, epithet dan simbol puisi. Oleh itu, simbol kebebasan romantis muncul di laut, angin; Kebahagiaan - matahari, cinta - api atau mawar; sama sekali warna merah jambu Melambangkan perasaan cinta, hitam - kesedihan. Malam yang dipersonakan jahat, jenayah, permusuhan. Simbol kebolehubahan kekal - gelombang marin, insensiti - batu; Imej anak patung atau penyamaran bermakna palsu, kemunafikan, dua.

Romantik Rusia dianggap oleh V. A. Zhukovsky (1783-1852). Sudah pada tahun-tahun awal abad XIX, dia memperoleh kemasyhuran sebagai seorang penyair, mengejar perasaan terang - cinta, persahabatan, impuls rohani yang bermimpi. BIG Place. Dalam karyanya menduduki imej lirik sifat asli mereka. Zhukovsky menjadi pencipta dalam puisi Rusia landskap lirikal kebangsaan. Dalam salah satu puisi terawal yang elegy "petang" penyair itu menghasilkan semula gambar yang sederhana rantau asli:

Semua diam-diam: Tidur Tidur; Di sekitar keamanan

Menghancurkan di atas rumput di bawah nama yang condong,

Saya melihat bagaimana murmur, bergabung dengan sungai,

Aliran, semak musim luruh.

Sedikit mendengar di atas sungai pasak tongkat,

Suara gelung di takut kampung bangun.

Di rumput Korostil, saya mendengar jeritan liar ...

Cinta ini untuk imej kehidupan Rusia, tradisi kebangsaan dan ritual, legenda dan legenda juga akan dinyatakan dalam beberapa karya berikutnya Zhukovsky.

Dalam tempoh kerja beliau, Zhukovsky terlibat dalam terjemahan dan mencipta beberapa puisi dan balada kandungan yang hebat dan hebat ("undine", "Tale of Tsar Berendei", "Tidur Tsarevna"). Ballads Zhukovsky dipenuhi dengan makna falsafah yang mendalam, pengalaman dan perbezaan peribadi mereka dan ciri-ciri yang wujud dalam romantisisme dicerminkan di dalamnya.

Zhukovsky, serta romantik Rusia yang lain, sangat wujud dalam keinginan untuk moral ideal. Ideal ini adalah kemanusiaan dan kemerdekaan individu. Dia berhujah mereka dengan kerjanya, dan hidupnya.

Di dalam kreativiti sastera. Akhir romantik 20-30s telah mengekalkan kedudukan terdahulu. Walau bagaimanapun, membangun dalam keadaan awam yang berbeza, dia memperoleh ciri-ciri baru yang aneh. Romantisisme Gogol dan Lermontov datang untuk menggantikan elegan pemikiran Zhukovsky dan Pathos revolusioner. Kreativiti mereka mencetak krisis ideologi yang luar biasa selepas kekalahan pemberontakan Decembrists, yang dialami oleh kesedaran orang ramai pada tahun-tahun ini, apabila pengkhianatan bekas sabitan yang progresif, kecenderungan mementingkan diri sendiri, "kesederhanaan" dan berhati-hati adalah ditemui terutamanya dengan jelas.

Oleh itu, dalam romantisisme tahun 1930-an, motif kekecewaan dalam realiti moden telah berlaku, permulaan yang kritikal yang wujud di kawasan ini pada sifat sosialnya, keinginan untuk menjaga sesetengahnya dunia sempurna. Bersama ini - merayu kepada sejarah, percubaan untuk memahami kemodenan dari sudut sejarah.

Wira romantis menentang sebagai orang yang telah kehilangan minat dalam barangan bumi dan menanamkan kekuatan dan dunia kaya ini. Konfrontasi pahlawan kepada masyarakat melahirkan keraguan tragis, ciri romantisisme dalam tempoh ini. Kematian cita-cita moral dan estetik - kecantikan, cinta, seni High. Predefined tragedi peribadi seseorang yang berbakat oleh perasaan dan pemikiran yang besar, menurut Gogol, "kemarahan penuh."

Pemikiran yang paling terang dan emosi dari zaman itu dicerminkan dalam puisi, dan terutama dalam kerja penyair terbesar Abad XIX - M. Yu. Lermontov. Sudah dalam tahun-tahun awal Motif yang penuh kasih sayang menduduki tempat penting dalam puisinya. Penyair menggabungkan mereka yang secara aktif berjuang dengan ketidakadilan, yang memberontak terhadap perhambaan. Dalam hal ini, puisi yang signifikan "Novgorod" dan " Anak lelaki terakhir. The Liberty ", di mana Lermontov merayu kepada plot kegemaran para penipu - sejarah Novgorod, di mana mereka melihat sampel pemenang Republik nenek moyang yang jauh.

Ciri-ciri romantisisme merayu kepada asal-usul negara, cerita rakyat juga ditunjukkan dalam karya-karya berikutnya Lermontov, contohnya, dalam "Lagu tentang Raja Ivan Vasilyevich, sebuah emphrichnik muda dan peniaga yang dikeluarkan Kalashnikov." Topik perjuangan untuk kemerdekaan tanah air adalah salah satu topik kegemaran kreativiti Lermontov - ia sangat terang ditutupi dalam "Kitaran Caucasian". The Caucasus dilihat oleh penyair dalam semangat puisi yang menang dari Pushkin dari 20-an - sifat Majestic Wild bertentangan dengan "berhampiran dengan kota suci", "perumahan orang suci" - "negara budak, yang Negara Tuhan "dari Nikolaev Rusia. Lermontov bersimpati dengan orang-orang yang marah dari Caucasus. Oleh itu, wira cerita "Izmail Bay" enggan mempunyai kebahagiaan peribadi atas nama pembebasan negara asalnya.

Perasaan yang sama memiliki wira puisi Petzyri. Imej ia dipenuhi dengan misteri. Anak lelaki yang dipilih oleh umum Rusia merana banduan di biara dan bersemangat untuk kebebasan dan puing-puing: "Saya tahu kuasa polis sahaja," katanya mengakui sebelum kematiannya, "satu, tetapi keghairahan yang berapi-api: dia tinggal di dalam saya Saya, saya mempunyai jiwa dan membakar saya. Dia impian saya dipanggil dari kunci pengap dan doa kepada dunia yang indah dan pertempuran. Di mana batu-batu bersembunyi di awan. Di manakah orang yang bebas sebagai helang. .. ". Tosca oleh akan bergabung dengan kesedaran orang muda dengan kerinduan di tanah airnya, dalam yang bebas dan "kehidupan pemberontak", yang mana dia sangat dicari. Oleh itu, wira kegemaran Lermontov, sebagai wira romantis decembrist, membezakan permulaan yang aktif, halo yang dipilih dan wrestlers. Pada masa yang sama, wira-wira Lermontov, tidak seperti watak-watak romantis 20-an, menjangkakan hasil tragis tindakan mereka; Keinginan untuk aktiviti sivil tidak mengecualikan pelan peribadi mereka, sering lirik. Dengan ciri-ciri wira romantis dekad sebelumnya - peningkatan emosi, "semburan nafsu", pathos lirik yang tinggi, cinta sebagai "semangat yang paling kuat" - mereka membawa tanda-tanda masa - keraguan, kekecewaan.

Topik sejarah telah menjadi sangat popular dengan penulis romantik yang telah melihat dalam sejarah bukan sahaja cara untuk mengetahui semangat kebangsaan, tetapi juga keberkesanan penggunaan tahun-tahun yang lalu. Penulis yang paling popular yang menulis dalam genre novel sejarah ialah M. Zagoskin dan I. Lazhchchnikov.

Orang yang memerangi unsur-unsur, pertempuran laut; A.o. Orlovsky. Asas teoritis Romantikisme dibentuk - F. dan A. Schlegeli dan F. Shelling. Melukis era "pergerakan". Pengaruh persekitaran awam dan trend kreativiti artis Rusia separuh kedua abad XIX. Perolehan yang sedar dari lukisan Rusia baru kepada realisme demokratik, kewarganegaraan, kemodenan telah ditetapkan dalam ...

Lukisannya sangat sedih ("Ancor, masih anchor!", "Widow"). Sezaman dengan adil berbanding P.A. Fedotov dalam lukisan dengan N.V. Gogol dalam kesusasteraan. Membosankan ulser Serfs dari Rusia adalah tema utama kerja Pavel Andreevich Fedotov. Lukisan Rusia pada separuh kedua abad XIX. Separuh kedua XIX. ditandakan oleh mekar Rusia seni Visual.. Ia menjadi ...

Sastera dan bersinar tragis dalam lukisan potret arah artistik ini. Sikap kritikal pemikiran dari inteligensia Rusia tidak dapat kekal dalam rangka romantisisme, dan perkembangan pesat seni Rusia di abad XIX membawa dia ke realisme. Kemahiran jenius, yang telah tepu dengan tempoh budaya ini, yang diperlukan aspirasi kepada realiti, lebih setia dan pembiakan yang berhati-hati, untuk ...

Masa budaya muzik Rusia meningkat kepada ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya. Kesusasteraan. Ia adalah fajar kesusasteraan yang memungkinkan untuk menentukan separuh pertama abad ke-19 sebagai "zaman kegemilangan" budaya Rusia. Penulis mencerminkan realiti Rusia menduduki pelbagai jawatan sosio-politik. Terdapat pelbagai gaya artistik (kaedah), penyokong siapa mereka berpegang teguh kepada kepercayaan ...