21 වන සියවසේ භූ දර්ශන චිත්‍ර ශිල්පීන්. රුසියාවේ හොඳම කලාකරුවන්

ගෙදර / හිටපු

සියලුම හොඳ දේවල් දැනටමත් නිර්මාණය වී ඇති බව සත්‍යයක් නොවේ, සියලුම ගීත ගායනා කර ඇත, සියලුම මාතෘකා පොත්පත්වල ආවරණය කර ඇත. එමෙන්ම අවසානයේ විශිෂ්ටයන් බවට පත් විය හැකි නව කලාකරුවන් ලෝකයේ බිහි නොවන බව ද සත්‍ය නොවේ. සමහර සමකාලීන රුසියානු කලාකරුවන්ගේ කෘති පිළිබඳ කෙටි සමාලෝචනයක් පැවැත්වීමට අපි තීරණය කළෙමු, එවිට ඔබට ඔවුන්ගේ දක්ෂතා පිළිබඳ අදහසක් ලබා ගත හැකි අතර ඔවුන්ගේ කෘති කලාව ලෙස සැලකිය හැකිද යන්න තේරුම් ගත හැකිය.

පළමු කලාකරුවා ඇලෙක්සැන්ඩර් මිලියුකොව්ස්වභාවික සිතුවම් ඇතුළු ප්‍රභේද කිහිපයකම උත්සාහ කරයි, මුහුදු දර්ශනඔහු සමුද්‍ර චිත්‍ර ශිල්පියෙකු ලෙස සැලකුවද, නිශ්චල ජීවිතය. මෙම කලාකරුවාගේ එකතු කිරීම් රුසියාවේ පමණක් නොව විදේශයන්හි ගැලරි සහ පෞද්ගලික එකතු කිරීම් වලින් සොයාගත හැකිය. Miliukov, මාර්ගය වන විට, වෘත්තීයමය වශයෙන් පාහේ අඳිනවා, එනම්, ඔහු ඔහුගේ ස්වභාවික දක්ෂතා පෝෂණය කළේය ප්රායෝගික දැනුමවී කලා පාසල, ඔහු 2000 දී උපාධිය ලබා ගත්තේය.

* * *


* * *


* * *

කොස්ට්‍රෝමා හි දෙවන කලාකරුවා, ඇගේ නම මරීනා සකාරෝවා. ඇය යාරොස්ලාව් නගරයේ ඉගෙනුම ලබන කලා පාසලක ද ඇගේ කුසලතා ඔප් නංවා ගත්තාය. ඇගේ කෘති විදේශයන්හි සහ රුසියාවේ ප්‍රදර්ශන කිහිපයකම ඉදිරිපත් කෙරේ. වරෙක සකාරෝවාට රටේ ජනාධිපතිවරයාගෙන් සම්මානයක් ලැබුණි නිර්මාණාත්මක ජයග්රහණ. ඇගේ සිතුවම් ඒවායේ සියුම් සංයෝජනයෙන් කැපී පෙනේ වර්ණ සෙවන, මෘදු පහරවල්.


* * *


* * *


* * *

Voronezh හි කලාකරුවා - රුස්ලාන් ස්මොරොඩිනොව්, ඔහුගේ මුළු ජීවිතයම පාහේ සිතුවම් අධ්‍යයනයට කැප කළ අතර, ඕනෑම කෙනෙකුට මේ ආකාරයේ චිත්‍ර ඉගැන්වීමට පවා හැකි වනු ඇත. නිර්මාණශීලිත්වය පිළිබඳ ළමා මන්දිරයේ පාසලේ ඉගෙනීමෙන් පටන් ගත් ඔහු බුටුර්ලිනොව්ස්කි කලා හා ග්‍රැෆික් පාසලේ දිගටම අධ්‍යාපනය ලැබීය. ඉන්පසු ඔහු සිතුවම් ආයතනයෙන් අධ්‍යාපනයක් ලබා ඇති අතර චිත්‍ර ඇඳීමේ ගුරුවරයෙකුගේ සුදුසුකම් පවා ලබා ගත්තේය. ප්‍රතිසංස්කරණ පාඨමාලා ද කලාකරුවාට අනවශ්‍ය දෙයක් නොවීය. ඔහුගේ කෘති ඉදිරිපත් කෙරේ ජාත්යන්තර ප්රදර්ශනයුරෝපයේ, ඇමරිකාවේ සහ දකුණු අප්රිකාවේ. ඔහු භූ දර්ශන පමණක් නොව, නිරුවත් ඡායාරූප සහ නිශ්චල ජීවිත ද පින්තාරු කරයි.


* * *

* * *


* * *

ඇලෙක්සි මෙන්ෂිකොව්ඡායාරූප කලාවට ද දක්ෂ වීදි චිත්‍ර ශිල්පියෙකි. ඔහු සෑම කෙනෙකුටම ලබා ගත නොහැකි පැත්තකින් ලෝකය දකී, එබැවින් ඔහු මිනිසුන්ගේ දෑස් විවර කර ඔවුන්ට තම දෑසින් ලෝකය පෙන්වයි, මොස්කව්, පෙන්සා සහ පැරිස් ඇතුළු යුරෝපීය නගර කිහිපයක සේවය කරයි. කලාකරුවා නිවාසවල ඉරිතැලීම්, ජලාපවහන නල සහ වෙනත් වීදි වස්තූන් කලා කෘති බවට පරිවර්තනය කරයි. ඔහුගේ කාර්යයේ ප්රධාන ඉලක්කය වන්නේ මිනිසුන් සතුටු කිරීම පමණක් වන අතර, රුසියානු මාර්ගවල ඔහුට බොහෝ වැඩ ඇති බව අපට පැවසිය හැකිය.


* * *

* * *


* * *

එලේනා කිෂ්කුර්නෝයුක්රේනයේ Kharkov සිට - සිතුවම් ප්‍රභේද කිහිපයක් ප්‍රගුණ කරන කලාකරුවෙකි. ඇගේ කෘති අතර ඔබට පින්තූර, භූ දර්ශන, නිශ්චල ජීවිත මෙන්ම සොයා ගත හැකිය ඕතඩොක්ස් අයිකන. සුදුසු අධ්‍යාපනය ලැබීමෙන්, කිස්කුර්නෝ අභ්‍යන්තරය සහ කලා කෘති ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමට ද සම්බන්ධ වේ. එලේනා යුක්රේනයේ කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සාමාජිකාවකි.

වඩීම් ඩොලින්ස්කි- Tomsk සිට ප්රකාශනවාදී කලාකරු. බොහෝ ප්‍රදර්ශනවලට සහභාගී වී, ඔහුගේ මුල් ශෛලිය සඳහා සම්මාන ලබා ඇත, සංවිධානය කරන ලද මොන්ටිනිග්‍රෝ හි ජාත්‍යන්තර ප්ලීන් එයාර් හි සහභාගිවන්නෙකි. පුද්ගලික ප්රදර්ශන. ජාත්‍යන්තර ස්විට්සර්ලන්ත ප්‍රකාශන ආයතනයක් වන "Hubners Who is Who" මෙම කලාකරුවාගේ චරිතාපදානයක් එහි විශ්වකෝෂයේ ඇතුළත් කර ඇත. ඩොලින්ස්කි තමාව හඳුන්වයි නිදහස් කලාකරුවාසහ ඔහුට ඕනෑම කෙනෙකුගේ පින්තූරයක් නැවත ඇඳීමට හැකි බව විශ්වාස කරයි ප්රසිද්ධ කලාකරුවෙක්එය මුල් පිටපතට වඩා හොඳ වනු ඇත.


* * *

* * *


* * *

Vyacheslav Palachev- ලලිත කලා ශෛලියෙන් පින්තාරු කරන සහ අලංකාර සහ ව්‍යවහාරික කලාවන්හි නියැලී සිටින තරුණ කලාකරුවෙක් සහ තාක්‍ෂණයෙන් කෘති ද නිර්මාණය කරයි තෙල් සායම්. කලාකරුවා නගර භූ දර්ශන පින්තාරු කරයි, උදාහරණයක් ලෙස රොස්ටොව් සහ යාරොස්ලාව්, නිශ්චල ජීවිත, මල්. පලචෙව් වයස අවුරුදු 17 දී බැරෑරුම් ලෙස පින්තාරු කිරීමට පටන් ගත්තේය; ඔහුගේ කෘති විස්තර කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම, ස්වභාවය ප්‍රකාශ කිරීමේ නිරවද්‍යතාවය සහ දීප්තිමත් වර්ණ පෙන්වයි.


* * *

* * *

* * *

මාරියා කමින්ස්කායා- Rostov-on-Don හි කලාකරුවා. චිත්‍ර ශිල්පිනියක, සැරසිලි කරන්නියක සහ මුද්‍රණ නිර්මාණ ශිල්පිනියක ලෙස ඇයගේ දක්ෂතාවයට අමතරව ඇය වෘත්තීය සංස්කාරකවරියක්, සෝදුපත් කියවන්නියක් සහ පරිවර්තිකාවක් ද වේ. ඇයගේ LiveJournal බ්ලොග් අඩවියේ, Kaminskaya පච්ච කොටා ගන්නෙකු ලෙසද පෙනී සිටියි. ඇගේ සිතුවම් ඉතා මුල් පිටපතක් වන අතර, ප්‍රබන්ධ චරිත මෙන්ම කාටූන් චරිත ද අලංකාර ලෙස පවතින යථාර්ථවාදී ලෝකයක් නිරූපණය කරයි.


* * *

* * *


* * *

Pyotr Lukyanenko- බෙලාරුස් සිට කලාකරුවා. ප්‍රභේදය අනුව ඕනෑම වර්ගීකරණයක් සම්මුතියක් ලෙස සලකන අතරම ඔහු ඊසල් පින්තාරු කිරීමේ ප්‍රභේද කිහිපයකම ක්‍රියා කරයි. Lukyanenko පින්තූරවල ප්රධාන ඓතිහාසික හා විශ්වීය සිදුවීම් ප්රදර්ශනය කරයි, සමාජ ක්රියාවලීන්යුගය. ඔහු සිතීමට දිරිගැන්වීම සඳහා නරඹන්නා සම්බන්ධ කර ගැනීමට උත්සාහ කරන ඔහුගේ සිතුවම් තුළින් ඔහු ප්‍රකාශ කරන ලෝකය පිළිබඳ ඔහුගේම අවබෝධයක් ඇත. මිනිස් ජීවිතය. කලාකරුවා චිත්‍ර, භූ දර්ශන සහ නිශ්චල ජීවිත, තාක්ෂණයෙන් වෙනස් වේ.


* * *

* * *


* * *

සර්ජි ෆෙඩෝටොව්- වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදයේ ප්‍රභේදයේ වැඩ කරන අය ඇතුළුව ඇවන්ගාඩ් කලාකරුවා. කෙලින්ම හැර නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරිත්වයපින්තාරු කිරීම සම්බන්ධයෙන්, ඔහු පින්තාරු කරන ආකාරය ඉගෙන ගැනීමට කැමති අය සඳහා වීඩියෝ පාඩම් ද පටිගත කරයි. මිනිසුන් ඔහුගේ කෘති මිලදී ගනී ප්රසිද්ධ පුද්ගලයන්, ඒවා බොහෝ ජාත්‍යන්තර ප්‍රදර්ශනවල ඉදිරිපත් කර ඇති අතර පුද්ගලික එකතු කිරීම් වල පවතී.


* * *


* * *

* * *

ඉහත ඉදිරිපත් කර ඇති කලාකරුවන්ගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ සියලුම උදාහරණ ප්‍රභේද, පහර, වර්ණ පරාසයසහ කතුවරයාගේ දැක්ම, සහ ඔබට ඔවුන්ගේ වැඩ පිළිබඳ ඔබේම හැඟීමක් ඇති කළ හැකිය. ඔබේ නිවසේ එල්ලීමට චිත්‍රයක් ඔබ මිලදී ගන්නේ ඔවුන්ගෙන් කවරෙකුගෙන්ද?

Levitan, Shishkin, Aivazovsky සහ තවත් බොහෝ නම් අපේ රටේ සහ විදේශයන්හි සෑම උගත් පුද්ගලයෙකුටම හුරුපුරුදුය. මෙය අපගේ අභිමානයයි. අද දක්ෂ කලාකරුවන් ඕනෑතරම් ඉන්නවා. ඔවුන්ගේ නම් තවමත් සෑම කෙනෙකුටම එතරම් පුළුල් ලෙස නොදැන සිටීමයි.
හොඳ පැත්තසමකාලීන රුසියානු කලාකරුවන් 10 දෙනෙකු එකතු කරන ලදී (තවත් බොහෝ දෙනෙක් සිටින බව අපට විශ්වාසයි) ඔවුන් 21 වන සියවසේ චිත්‍ර කලාවේ සම්භාව්‍ය කෘතිවල ඔවුන්ගේ නම නිසැකවම ලියනු ඇත. අද ඔවුන් ගැන සොයා බලන්න.

ඇලෙක්සි චර්නිජින්

කැන්වස් මත ඇලෙක්සි චර්නිජින්ගේ තෙල් සිතුවම් බොහොමයක් සුන්දරත්වය, ආදර හැඟීම් සහ අවස්ථා ග්‍රහණය කරයි සැබෑ හැඟීම්. ඇලෙක්සි චර්නිගින් ඔහුගේ දක්ෂතාවය සහ කලාව සඳහා ඇති ආශාව ඔහුගේ පියා වන සුප්‍රසිද්ධ රුසියානු කලාකරු ඇලෙක්සැන්ඩර් චර්නිගින්ගෙන් උරුම කර ගත්තේය. සෑම වසරකම ඔවුන් තම මව්බිමේ ඒකාබද්ධ ප්‍රදර්ශනයක් සංවිධානය කරයි නිශ්නි නොව්ගොරොඩ්.

කොන්ස්ටන්ටින් ලුපනොව්






Krasnodar හි තරුණ හා ඇදහිය නොහැකි තරම් දක්ෂ කලාකරුවෙකු ඔහුගේ සිතුවම "විනෝදජනක, වගකීම් විරහිත ඩබ්" ලෙස හඳුන්වයි. කොන්ස්ටන්ටින් ලුපනොව් ඔහු ආදරය කරන දේ ලියයි. ඔහුගේ සිතුවම්වල ප්‍රධාන චරිත වන්නේ මිතුරන්, හඳුනන අය, ඥාතීන් සහ ඔහුගේ ආදරණීය බළලා වන පිලිප් ය. කුමන්ත්‍රණය සරල වන තරමට, චිත්‍ර ශිල්පියා පවසන පරිදි, පින්තූරය වඩාත් සත්‍ය වේ.

ස්ටැනිස්ලාව් ප්ලූටෙන්කෝ

ස්ටැනිස්ලාව් ප්ලූටෙන්කෝගේ නිර්මාණාත්මක ආදර්ශ පාඨය: "අසාමාන්‍ය දේ දැක අසාමාන්‍ය දේ කරන්න." මොස්කව් කලාකරුවා ටෙම්පෙරා, ඇක්‍රිලික්, දිය සායම් සහ හොඳම AirBrash ග්ලේස් මිශ්‍ර කිරීමේ අද්විතීය තාක්‍ෂණයකින් ක්‍රියා කරයි. ස්ටැනිස්ලාව් ප්ලූටෙන්කෝ සෑම කාලයකම සහ මිනිසුන්ගේ අධියථාර්ථවාදීන් 1000 ක නාමාවලියට ඇතුළත් කර ඇත.

නිකොලායි බ්ලොකින්

සියවස් ගණනාවකට පසු ලෝක සම්භාව්‍ය සිතුවම් සමඟ සමපාත වන නවීන රුසියානු කලාකරුවෙකු සොයා ගන්න. නිකොලායි බ්ලොකින් ප්‍රධාන වශයෙන් ප්‍රචලිත වන්නේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ශිල්පියෙකු ලෙසය, නමුත් ඔහු භූ දර්ශන, නිශ්චල ජීවිත, ආරක සිතුවම්. නමුත් ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ වැදගත්ම අංගයක් වඩාත් පැහැදිලිව පෙන්නුම් කරන්නේ ප්‍රතිමූර්තියේ ය.

දිමිත්‍රි ඇනෙන්කොව්

මෙම රුසියානු කලාකරුවාගේ අධි-තාත්වික නිශ්චල ජීවිතය දෙස බලන විට, ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ කැන්වසයෙන් අත දිගු කර ගැනීමට හෝ එහි ඇද ඇති දේ ස්පර්ශ කිරීමට ය. ඔවුන් එතරම් ජීවමාන හා ආත්මයක් ඇත. කලාකරු දිමිත්‍රි ඇනෙන්කොව් මොස්කව්හි ජීවත් වන අතර එහි සේවය කරයි විවිධ වර්ග. තවද ඔහු සෑම දෙයකදීම අතිශයින්ම දක්ෂයි.

Vasily Shulzhenko

Vasily Shulzhenko කලාකරුවාගේ කෘතිය කිසිවෙකු උදාසීන නොකරයි. ඔහු එක්කෝ ආදරය හෝ වෛර කරයි, රුසියානු ආත්මය පිළිබඳ ඔහුගේ අවබෝධය සඳහා ප්රශංසාවට ලක් වූ අතර එයට වෛර කරන බවට චෝදනා කරයි. ඔහුගේ සිතුවම්වල දරුණු රුසියාව, කප්පාදුවලින් හා විකාරරූපී සැසඳීම්වලින් තොරව, මත්පැන්, අශිෂ්ටත්වය සහ එකතැන පල්වීම නිරූපණය කරයි.

අරුෂ් Votsmush

Arush Votsmush යන අන්වර්ථ නාමයෙන් සැඟවී සිටීම වඩාත්ම දක්ෂ කලාකරුවාසෙවාස්ටොපෝල් ඇලෙක්සැන්ඩර් ෂුම්ට්සොව් වෙතින්. "ගැටුම්" යනුවෙන් හැඳින්වෙන වචනයක් තිබේ: ඔබේ අභ්යන්තර රෝද නිවැරදි දිශාවට හරවන පුදුම සහගත දෙයක් ඔබ දකින විට. හොඳ ගැටුමක්, "ගූස්බම්ප් සමග" - එය සිත්ගන්නා සුළුය. සහ goosebumps ඕනෑම දෙයකින් පැමිණිය හැකිය: සිට සීතල වතුර, නිවාඩුවේ සිට, මට හදිසියේම ළමා කාලයේ මෙන් යමක් දැනුණු නිසා - මම පළමු වරට පුදුමයට පත් වී ඔබ තුළ සෙල්ලම් කිරීමට පටන් ගත් විට ... මම මගේ කෘතිවලින් කිසිවෙකුට කිසිවක් ඔප්පු කිරීමට උත්සාහ නොකරමි. පළමුවෙන්ම, මම එය භුක්ති විඳින්නෙමි. මෙය නිර්මාණශීලීත්වයේ පිරිසිදු ඖෂධයකි. නැතහොත් පිරිසිදු ජීවිතයක් - තහනම් උත්තේජක නොමැතිව. ආශ්චර්යයක් පමණයි."

ඇලෙක්සැන්ඩර් Vinogradov සහ Vladimir Dubossarsky

Vinogradov සහ Dubossarsky නූතන රුසියානු සිතුවම්වල ප්රධාන දාමරිකයන් සහ බැණ වදින්නන් වේ. නිර්මාණාත්මක යුගලය විසිවන සියවසේ 90 දශකයේ මැද භාගයේදී පිහිටුවන ලදී. අද මම දැනටමත් සොයාගෙන ඇත ලෝක කීර්තිය. ලේඛක වික්ටර් පෙලෙවින් ඔහුගේ නවකතාවක් ඩුබොසාර්ස්කි සහ විනොග්‍රඩොව්ගේ සූදානම් කළ කෘතිවලින් නිදර්ශන සහිතව නිර්මාණය කිරීම අහම්බයක් නොවේ.

මිහායිල් ගොලුබෙව්

තරුණ රුසියානු කලාකරුවාමිහායිල් ගොලුබෙව් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ජීවත් වන අතර වැඩ කරයි. ඔහුගේ කෘති සිතුවිලි සිතුවම්, මනඃකල්පිත සිතුවම් සහ දාර්ශනික පරාවර්තන වේ. ඔහුගේම, නමුත් බොහෝ දෙනෙකුට ඉතා හුරුපුරුදු, මේ ලෝකය පිළිබඳ දැක්ම සහිත ඉතා සිත්ගන්නා කලාකරුවෙකි.

සර්ජි මාර්ෂෙනිකොව්

බොහෝ අය කෙරෙහි ආකල්පයක් ඇත සමකාලීන කලාවතරමක් මතභේදාත්මක, එබැවින් පසුව නිර්මාණය කරන ලද සියල්ල XIX සියවස, යම් සංශයවාදයක් ඇති කරයි - බහුතරය තවමත් වැඩි දෙසට ගුරුත්වාකර්ෂණය කරයි සම්භාව්ය ආකෘති, Malevich ගේ "කළු චතුරශ්රය" සහ සංකීර්ණ ස්ථාපනයන්ට වඩා. කෙසේ වෙතත්, නවීන තෙල් පින්තාරු කිරීම සෑම විටම කැන්වසය මතට තීන්ත ආලේප කිරීම නොවේ; එය ශාස්ත්‍රීය පින්තාරු කිරීමේ සම්ප්‍රදායන් උරුම කර ගත හැකි අතර ඒ සමඟම 21 වන සියවසේ වායුගෝලය රඳවා තබා ගත හැකිය.

නවීන තෙල් පින්තාරු කිරීම

සමකාලීන කලාකරුවන් විශාල සංඛ්‍යාවක් අතර සැබෑ දක්ෂ කතුවරුන් බොහෝ දෙනෙක් සිටිති. පින්තූර පින්තාරු කිරීමතෙල්, එහි සිතුවම දරුණු විවේචකයන් පවා සතුටු කරයි. අපි දහයක් තෝරාගෙන තිබෙනවා අවධානයට සුදුසුයිනරඹන්නන් නොසැලකිලිමත් නොවිය යුතු නම්.

වැලන්ටින් ගුබරෙව්

Valentin Gubarev යනු කලාකරුවෙකි ශක්තිමත් පෞරුෂයසහ ලෝකයේ අසාමාන්ය දර්ශනයක්.

පරස්පර විරෝධී ලෙස, ඔහු තම කෘතිවල තේමාවන්, බිම් කොටස් සහ රූප තෝරා ගන්නේ තරමක් අශෝභන ආකාරයකින් ය. එදිනෙදා ජීවිතය. ඒවා රුසියානු සිතුවම්වල විශිෂ්ටතම කෘති මෙන් නොපෙනේ, නමුත් ඒවා ඔවුන්ගේ ආකර්ශනීය සරල බවින් ආකර්ෂණය වේ.

මෙම සිතුවම්වල ශක්තිය පවතින්නේ ඒවායේ තෙල්වලින් පින්තාරු කර ඇති සියලුම විෂයයන් නැරඹූ පසු, ඒවා සමහර පැරණි දන්නා හඳුනන අය මෙන් පෙනීමෙනි, අපේ මිදුලේ කොල්ලෝ. මෙවැනි තෙල් සායම්මෙම අමුතු නමුත් ඉතා කුතුහලය දනවන ලෝකයට විනිවිද යාමෙන් ඔබට එය දින නියමයක් නොමැතිව බැලිය හැකිය.

ගුබරෙව්ගේ සිතුවම්වල චරිත සෑම කෙනෙකුටම හුරුපුරුදු ය: එය අප හෝ අපගේ අසල්වැසියන් ය, නමුත්, පොදුවේ ගත් කල, මෙය අපගේ අතීත සහ වර්තමාන සමාජයයි, සෞඛ්‍ය සම්පන්න හාස්‍යය, යම් උත්ප්‍රාසය, විනෝදකාමී කාලයන් සඳහා නොස්ටැල්ජියාව යන කාච තුළින් දැකිය හැකිය.

ජෙරමි මෑන්

ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක කාර්යයේ දී, මෑන් ඔහුගේ නගරය වන සැන් ෆ්රැන්සිස්කෝ නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කරයි, සහ නාට්ය, මනෝභාවය සහ චරිතය සමඟ මෙම සිතුවම් ප්රබෝධමත් කරයි.

එය නාගරික පරිසරයට අද්විතීය වාතාවරණයක් සහ ගතිකත්වයක් ගෙන එයි. කලාකරුවාගේ බොහෝ කෘති වැසි සහ තෙත් පදික වේදිකා පරාවර්තනයෙන් ආභාෂය ලබා ඇත වීදි ලාම්පුසහ නියොන් සංඥා.

මෑන් තම කෘතීන් ලී පැනල් මත තෙල්වලින් පින්තාරු කරයි විවිධ තාක්ෂණික ක්රම: පැල්ලම් සහිත මතුපිට තීන්ත ආලේප කරයි, ද්‍රාවකයකින් තීන්ත මකා දමයි, කැන්වසයට අතුගා දැමීමේ තීන්ත පහරවල් යොදයි සහ සෑම විටම ඔහුගේ සිතුවමට සුසංයෝගී සහ වර්ණවත් සෙවන සපයයි.

Gerhard Gluck

කාටූන් ශිල්පී Gerhard Gluck සමහරවිට ජර්මනියේ වඩාත්ම දක්ෂ හා දක්ෂ මධ්‍යම පාන්තික උපහාස රචකයා වේ. කලාකරුවාගේ ශෛලිය දැනටමත් හඳුනාගත හැකි වී ඇත - Gluck ගේ විකට රූප සහ අනෙකුත් කෘති ජර්මනිය පුරා සහ ඉන් ඔබ්බට දනී. උච්චාරණය කරන ලද නිකටකින් තොරව මුහුණු ඇති ඔහුගේ චරිත ස්ථුල යුරෝපීයයන් ය. ඔවුන් සියල්ලන්ම ඔවුන්ගේ දෛනික ජීවිතයේ කථා වල නිරූපණය කර ඇත.

"Brochards අන්තර්ජාලය හරහා යමක් ඇණවුම් කළ පළමු අවස්ථාව මෙයයි."

"එදිනෙදා Gioconda"

කලාකරුවෙකු වීමට පෙර ග්ලක් වැඩ කළේය පාසල් ගුරුවරයාඇඳීම. දිනක් ඔහුගේ මිතුරෙකු ඔහුට යෝජනා කළේ පුවත්පත් කිහිපයකට කටු සටහන් එවන්න කියාය. එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ඔවුන්ගෙන් එක් අයකුගෙන් ධනාත්මක ප්‍රතිචාරයක් ලැබුණු Gluck, පාසැලේ රැකියාවෙන් ඉවත් වී කාටූන් ශිල්පියෙකු ලෙස පමණක් තම කටයුතු කරගෙන ගියේය.

"ඇන්ඩ්‍රේ මාළුන්ට කෑමට කැමති වනු ඇත, නමුත් ප්‍රතිවිපාක ගැන ඔහු බිය විය."

ග්ලූක්ගේ සියලුම විකට රූප මිනිස් ස්වභාවයේ විවිධ පැතිකඩ හෙළි කළත්, සමහර විට වඩාත්ම ධනාත්මක ඒවා නොවුවද, මෙම විහිලු තෙල් සිතුවම නපුර ලෙස හැඳින්විය නොහැක.

ලෝරන්ට් පාර්සෙලියර්

ලෝරන්ට් පාර්සෙලියර්ගේ පැහැදිලි දක්ෂතාවය ඔහුගේ කලා පාසලේ අධ්‍යාපනය ලබන අතරතුර, ඔහුගේ කලා ඇල්බම කිහිපයක් ප්‍රකාශයට පත් කිරීමෙන් පසුව පැහැදිලි විය. අමුතු ලෝකයක්».

ඔහු වීදි සිතුවම් තරඟයකින් ජයග්‍රහණය කිරීමත් සමඟ ඔහුගේ ජනප්‍රියත්වය තවත් පැතිරෙන්නට විය. ඔහුගේ අද්විතීය ශෛලිය සහ තෙල්වලින් සිතුවම් කිරීමේ ලිහිල් ආකාරය නිසා රසිකයන් ඔහුට ආදරය කළහ.

ලෝරන්ට්ගේ කෘති සංකීර්ණ වර්ණ සංයුති සහ අතිවිශාල ආලෝකයක් ඒකාබද්ධ කරයි. Parselier ඔහුගේ සිතුවම් යථාර්ථවාදී ලෙස පින්තාරු කිරීමට කැමැත්තක් දක්වයි, මන්ද මේ ආකාරයෙන්, ඔහුට අනුව, පින්තූරයේ කුමන ආකාරයේ ස්ථානයක් නිරූපණය කර ඇත්දැයි සෑම කෙනෙකුටම අනුමාන කළ හැකිය.

කෙවින් ස්ලෝන්

කෙවින් ස්ලෝන් - ඇමරිකානු කලාකරුවෙක්, එහි තෙල් සිතුවම නූතන යථාර්ථවාදය ලෙස හැඳින්විය හැක. කෙවින් විසින්ම එය යථාර්ථයක් ලෙස අල්ලා ගැනීමකින් පැහැදිලි කරයි.

කලාකරුවාගේ සිතුවම් ඔබව වෙනත් ස්ථානයකට ගෙන යනු ඇත. මැජික් ලෝකය. කතුවරයා තම සිතුවම්වල සංකේතවාදය, කාව්‍යමය රූපක සහ උපමා භාවිතා කිරීමට කැමතියි, ප්‍රාතිහාර්යයන් ප්‍රකාශ කිරීමට උත්සාහ කරයි. ස්වාභාවික ලෝකයසහ එහි බහුලත්වය.

කලාකරුවා එතැන් සිට තෙල්වල පින්තාරු කරයි උසස් පාසල, සහ තවමත්, වසර 37 කට පසුව, ඇය ඔහුගේ ප්රධාන ආශාව ලෙස පවතී.

කෙවින්ගේ ප්‍රියතම දේ සතුන් ඇඳීමයි. ඔහු පවසන පරිදි, ඔවුන් මිනිසුන්ට වඩා පින්තාරු කරන්නේ කවුරුන්ද සහ කෙසේද යන්න තේරීමේ වැඩි නිදහසක් ලබා දෙන අතර, ඔහු පින්තූරයේ පදනම බවට පත් කරන කතාව කෙරෙහි වඩා හොඳින් අවධානය යොමු කිරීමට ඔහුට ඉඩ සලසයි.

රිචඩ් එස්ටෙස්

එස්ටෙස් මුලදී සාම්ප්‍රදායික ගැන උනන්දු විය ශාස්ත්රීය පින්තාරු කිරීම, නමුත් පසුව ඔහු ඡායාරූපකරණයේ ප්‍රභේදයේ පින්තාරු කිරීමට පටන් ගත්තේය, මන්ද ඔහුට සැමවිටම අවශ්‍ය වූයේ කැන්වසය මත යථාර්ථය හැකිතාක් සම්පූර්ණයෙන් නිරූපණය කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගැනීමටය. කෙසේ වෙතත්, කලාකරුවාගේ සිතුවම්වල, පරිපූර්ණ ආකෘති, පැහැදිලි රේඛා සහ නිශ්චිත සංයුතිය සමඟ යථාර්ථය පරමාදර්ශී ලෙස පෙනේ.

එස්ටෙස්ගේ ප්‍රියතම විෂය වූයේ නගර භූ දර්ශන, ඔබ ඒවා දකින විට, මෙය සැබවින්ම සිතුවමක් මිස ඡායාරූපයක් නොවේදැයි ඔබ සැක කිරීමට පටන් ගනී.

මෙම ප්‍රභේදයේ නවීන සිතුවම් 21 වන සියවසේ සිතුවම් පිළිබඳ රසඥයින් අතර ඉතා ජනප්‍රිය වී ඇත.

තෙල් පින්තාරු කිරීම: භූ දර්ශන සහ නිශ්චල ජීවිත

නූතන සිතුවම් වලදී, ඡායාරූප වලට අමතරව, භූ දර්ශනය සහ නිශ්චල ජීවිතය වැනි ප්‍රභේද විශේෂයෙන් ජනප්‍රිය වේ. මෙම ශෛලීන්හි තෙල් සිතුවම් නිර්මාණය කරන සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ පහත නම් කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන ලෙස අපි ඔබට ආරාධනා කරමු.

දිමිත්‍රි ඇනෙන්කොව්

දිමිත්‍රි ඇනෙන්කොව්ට ඕනෑම විෂයයක් නරඹන්නා විසින්ම විවිධ ඇස්වලින් එය දෙස බලන ආකාරයෙන් ඇඳීමට හැකි බව පෙනේ. මෙම රුසියානු කලාකරුවාගේ තියුණු ඇසින් එක විස්තරයක්වත් සැඟවී නැත.

ඔහු බොහෝ විට සරලම හා වඩාත්ම අශෝභන, එදිනෙදා සහ අඳිනවා පෞරාණික භාණ්ඩ, ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම අද්විතීය චරිතයක් ලබා දීම - එය ආත්මයක් ඔවුන් තුළ දිස් වේ. ඒ අතරම, ඔවුන් කෙතරම් සජීවී සහ යථාර්ථවාදී ලෙස පෙනේද යත්, ඔබට ළඟා වී ඒවා පින්තූරයෙන් ඉවත් කිරීමට අවශ්‍ය වේ. දිමිත්‍රි - සැබෑ ස්වාමියානිශ්චල ජීවිතය වැනි සිතුවම් ප්‍රභේදයකි.

දැන් දිමිත්‍රි ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, නෝර්වේ සහ ප්‍රංශය වැනි රටවල් ඇතුළුව ලොව පුරා විවිධ ගැලරි සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරයි.

ජස්ටිනා කෝපන්යා

පරිමාවෙන් හා ගැඹුරින් විශ්මයජනක තෙල් සිතුවම් පින්තාරු කරන පෝලන්ත චිත්ර ශිල්පියෙක්, විශේෂ මුල් තාක්ෂණයට ස්තූතියි.

කෘතිවල පුළුල් හා ප්‍රකාශිත ස්වභාවය තිබියදීත්, මුහුදු දර්ශන ජලයේ විනිවිදභාවය සහ රුවල් වල සැහැල්ලුබව නැති නොකරයි, සහ අනෙක් අතට පවා - ඒවා ඔවුන්ගේ විශාල වයනය සමඟ ආකර්ෂණය වන අතර එය ඔබට ස්පර්ශයෙන් දැනීමට අවශ්‍ය වේ.

ජස්ටිනා පවසන්නේ ඇගේ සිතුවම්වල ප්‍රධාන අරමුණ වායුගෝලය ප්‍රකාශ කිරීම මිස යථාර්ථවාදය නොවන බවත්, ඇගේ තෙල් සිතුවම් මතක කොටස් ලෙස වටහා ගන්නා ලෙසත් ඉල්ලා සිටින බවයි.

විවිධ භූ දර්ශන ඇගේ කෘති අතර සැලකිය යුතු ලෙස ආධිපත්‍යය දැරුවද, ඇය මිනිසුන් ඇගේ ප්‍රධාන ආශ්වාදය ලෙස සලකයි.

Xing-Yao Tsen

තායිවානයේ උපන් මෙම තරුණ චිත්‍ර ශිල්පියා චිත්‍ර අඳින්නට පටන් ගත්තේ ඔහුට වයස අවුරුදු දහයේදීය. දැන් ඔහුට වයස අවුරුදු විසිනවයකි, ඔහුට ඔහුගේම ශෛලියක් ඇත, Xing-Yao Tsen ගේ සිතුවම් ප්‍රධාන සඟරා විසින් හඳුනාගෙන ඇත. කලාවට කැපවෙලා, සහ පිළිගත් කලාගාර.

කලාකරුවා බොහෝ විට සැන් ෆ්රැන්සිස්කෝ හි නගර දර්ශන පින්තාරු කරයි, එහිදී ඔහු කලා ඇකඩමියෙන් උපාධියක් ලබා ගත්තේය.

ඔහු සිය තෙල් සිතුවම් අද්විතීය “පාවෙන” ආකාරයෙන් සිදු කරයි - සමහරු විශ්වාස කරන්නේ මෙම තාක්ෂණය නිසා ඔහු බවයි තෙල් ක්රියා කරයිජල වර්ණ සමඟ පටලවා ගත හැකිය. හොඳම කාලයභූ දර්ශන නිර්මාණය කිරීම සඳහා, Xing-Yao Tsen හිරු බැස යෑම සහ උදාවන වේලාවන් ගණනය කරයි.

පේද්‍රෝ කැම්පෝස්

ඡායාරූපවාදයේ තවත් රසිකයෙක් වන්නේ Pedro Campos ය. ස්පාඤ්ඤ කලාකරුවාමැඩ්රිඩ් සිට. මෙම තෙල් සිතුවම පහසුවෙන් ඡායාරූපකරණය සමඟ පටලවා ගත හැකිය, නමුත් කවුරුන් සිතන්නට ඇත්ද! එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින්, පේද්‍රෝගේ සිතුවම් නරඹන්නන් විස්තර කළ නොහැකි සතුටක් ගෙන දෙයි.

තෙල් සිතුවම් නිර්මාණය කිරීම සඳහා, ඔහු වඩාත් තෝරා ගනී විවිධ අයිතම, ප්රධාන දෙය නම් ඒවායේ වයනය, විනිවිදභාවයේ මට්ටම, දීප්තිය පරාවර්තනය කිරීමේ හැකියාව සහ සම්මත නොවන නිශ්චල ජීවිතයක පරිමාව සහ ගැඹුර ප්රකාශ කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසන අනෙකුත් පරාමිතීන් ය.

බොහෝ දුරට ඉඩ ඇත්තේ, එවැනි යථාර්ථවාදී නිශ්චල සිතුවම් සඳහා පේද්‍රෝගේ උනන්දුවට දායක වූ ප්‍රතිස්ථාපකයෙකු ලෙස ඔහුගේ පෙර කාර්යය විය.

තෙල් පින්තාරු කිරීමේ තාක්ෂණය භාවිතයෙන් ඔබට වෙනත් කෘතිවල වීඩියෝ තේරීමක් මෙතැනින් නැරඹිය හැකිය:

අප අවට ලෝකය මෙන් කලාව නිරන්තරයෙන් පරිණාමය වේ. 21 වන ශතවර්ෂයේ නූතන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම් මධ්යකාලීන යුගයේ සහ පුනරුදයේ පැවති ඒවාට සමාන නොවේ. නව නම්, ද්‍රව්‍ය, ප්‍රභේද සහ කුසලතා ප්‍රකාශ කිරීමේ ක්‍රම දිස්වේ. මෙම ශ්‍රේණිගත කිරීමේදී අපට අපේ කාලයේ නව්‍ය කලාකරුවන් දස දෙනෙකු හමුවනු ඇත.

පේද්‍රෝ කැම්පෝස්

10. පේද්‍රෝ කැම්පෝස්.දහවන ස්ථානයේ සිටින්නේ ස්පාඤ්ඤ ජාතිකයෙකි, ඔහුගේ බුරුසුව කැමරාවක් සමඟ පහසුවෙන් තරඟ කළ හැකිය, ඔහු එවැනි යථාර්ථවාදී කැන්වස් තීන්ත ආලේප කරයි. බොහෝ දුරට, ඔහු නිශ්චල ජීවිත නිර්මාණය කරයි, නමුත් ඔහුගේ සිතුවම්වල තේමා පුදුමාකාර ප්‍රශංසාවක් ඇති නොකරයි, නමුත් විශිෂ්ට ලෙස ක්‍රියාත්මක කිරීම. වයනය, උද්දීපනය, ගැඹුර, ඉදිරිදර්ශනය, පරිමාව - පේද්‍රෝ කැම්පෝස් මේ සියල්ල ඔහුගේ බුරුසුවට යටත් කළේය, එවිට යථාර්ථය මිස ප්‍රබන්ධයක් නොව කැන්වසයෙන් නරඹන්නා දෙස බැලීය. අලංකාර කිරීමකින් තොරව, රොමෑන්ටිකවාදයෙන් තොරව, යථාර්ථය පමණි, මෙය හරියටම ෆොටෝරියලිස් ප්‍රභේදයේ අර්ථයයි. මාර්ගය වන විට, කලාකරුවා ප්‍රතිස්ථාපනකරුවෙකු ලෙස වැඩ කරන අතරතුර විස්තර සහ සූක්ෂම බව කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය.


රිචඩ් එස්ටෙස්

9. රිචඩ් එස්ටෙස්.ෆොටෝරියලිසම් ප්‍රභේදයේ තවත් රසිකයෙකු වන රිචඩ් එස්ටෙස් සාමාන්‍ය සිතුවම් වලින් ආරම්භ කළ නමුත් පසුව නගර භූ දර්ශන පින්තාරු කිරීමට ගියේය. අද සිටින කලාකරුවන්ට සහ ඔවුන්ගේ නිර්මාණවලට කිසිවකුට අනුගත වීමට අවශ්‍ය නැත, මෙය අපූරුයි, සෑම කෙනෙකුටම තමන්ට අවශ්‍ය දේ තමන්ට අවශ්‍ය ආකාරයට ප්‍රකාශ කළ හැකිය. පේද්‍රෝ කැම්පෝස් සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, මෙම ස්වාමියාගේ කාර්යය ඡායාරූප සමඟ පහසුවෙන් ව්‍යාකූල කළ හැකිය, ඔවුන්ගෙන් නගරය සැබෑ එකට සමාන ය. ඔබ එස්ටෙස්ගේ සිතුවම්වල මිනිසුන් දකින්නේ කලාතුරකිනි, නමුත් සෑම විටම පාහේ පරාවර්තන, උද්දීපනය, සමාන්තර රේඛා සහ පරිපූර්ණ, පරමාදර්ශී සංයුතිය ඇත. මේ අනුව, ඔහු නගර භූ දර්ශනය පමණක් නොව, එහි පරිපූර්ණත්වය සොයාගෙන එය පෙන්වීමට උත්සාහ කරයි.


කෙවින් ස්ලෝන්

8. කෙවින් ස්ලෝන්. 21 වන ශතවර්ෂයේ සමකාලීන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම් ඇදහිය නොහැකි තරම් සංඛ්යාවක් ඇත, නමුත් ඔවුන් සෑම කෙනෙකුම අවධානය යොමු කිරීම වටී නැත. ඇමරිකානු කෙවින් ස්ලෝන් පෙනී සිටින්නේ ඔහුගේ කෘති නරඹන්නා වෙනත් මානයකට, උපමා වලින් පිරුණු ලෝකයකට ගෙන යන බව පෙනෙන නිසාය. සැඟවුණු අර්ථයන්, රූපක ප්‍රහේලිකා. කලාකරුවා සතුන් පින්තාරු කිරීමට කැමතියි, මන්ද, ඔහුගේ මතය අනුව, මේ ආකාරයෙන් ඔහුට කතාව ප්‍රකාශ කිරීමට මිනිසුන්ට වඩා වැඩි නිදහසක් ලැබේ. ස්ලෝන් වසර 40 කට ආසන්න කාලයක් තෙල්වල ඇගේ “අල්ලා ගැනීමක් සමඟ යථාර්ථය” නිර්මාණය කරයි. බොහෝ විට කැන්වස් මත ඔරලෝසුවක් දිස්වේ: අලියෙකු හෝ බූවල්ලෙකු එය දෙස බලයි; මෙම රූපය කාලය ගතවීම හෝ ජීවිතයේ සීමාවන් ලෙස අර්ථ දැක්විය හැකිය. ස්ලෝන්ගේ සෑම සිතුවමක්ම පරිකල්පනය මවිතයට පත් කරයි; කතුවරයා ඇයට පැවසීමට අවශ්‍ය දේ ඔබට සොයා ගැනීමට අවශ්‍ය වේ.


ලෝරන්ට් පාර්සෙලියර්

7. ලෝරන්ට් පාර්සෙලියර්.මෙම චිත්‍ර ශිල්පියා 21 වන ශතවර්ෂයේ සමකාලීන කලාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි, ඔවුන්ගේ සිතුවම් ඔවුන්ගේ අධ්‍යයන කාලය තුළ පවා මුල් අවධියේදී පිළිගැනීමට ලක් විය. "අමුතු ලෝකය" යන පොදු මාතෘකාව යටතේ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ඇල්බමවල ලෝරන්ට්ගේ දක්ෂතාවය ප්‍රකාශ විය. ඔහු තෙල්වලින් පින්තාරු කරයි, ඔහුගේ ශෛලිය සැහැල්ලු වන අතර යථාර්ථවාදයට නැඹුරු වේ. ලාක්ෂණික ලක්ෂණයකලාකරුවාගේ කෘති ආලෝකයේ බහුලතාවයකින් සංලක්ෂිත වන අතර එය කැන්වස් වලින් ගලා යන බව පෙනේ. රීතියක් ලෙස, ඔහු භූ දර්ශන සහ සමහර හඳුනාගත හැකි ස්ථාන නිරූපණය කරයි. සියලුම කෘතීන් අසාමාන්ය ලෙස සැහැල්ලු සහ වාතය, හිරු, නැවුම්බව සහ හුස්ම පිරී ඇත.


ජෙරමි මෑන්

6. ජෙරමි මෑන්.සැන් ෆ්රැන්සිස්කෝ ස්වදේශිකයා ඔහුගේ නගරයට ආදරය කළ අතර බොහෝ විට එය ඔහුගේ සිතුවම්වල නිරූපණය කළේය. 21 වන ශතවර්ෂයේ නූතන කලාකරුවන්ට ඕනෑම තැනක ඔවුන්ගේ සිතුවම් සඳහා ආශ්වාදයක් සොයාගත හැකිය: වැස්සේ, තෙත් පදික වේදිකා, නියොන් සංඥා, නගර ලාම්පු. ජෙරමි මෑන් පුරවයි සරල භූ දර්ශනමනෝභාවය, ඉතිහාසය, තාක්ෂණික ක්රම සමඟ අත්හදා බැලීම් සහ වර්ණ තෝරා ගැනීම. මන්නාහි ප්රධාන ද්රව්යය තෙල් වේ.

හාන්ස් රුඩොල්ෆ් ගිගර්

5. හාන්ස් රුඩොල්ෆ් ගිගර්.පස්වන ස්ථානයේ සිටින්නේ එකම නමින් චිත්‍රපටයේ Alien හි නිර්මාතෘ වන අසමසම, අද්විතීය හාන්ස් ගිගර් ය. වර්තමාන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ කෘති විවිධ වේ, නමුත් ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම ආකාරයෙන් දීප්තිමත් ය. මෙම අඳුරු ස්විස් ස්වභාවධර්මය සහ සතුන් පින්තාරු නොකරයි; ඔහු "ජෛව යාන්ත්රික" සිතුවම් වලට වැඩි කැමැත්තක් දක්වයි, ඔහු විශිෂ්ටයි. ඇතැමුන් කලාකරුවා බොෂ් ​​සමඟ සංසන්දනය කරන්නේ ඔහුගේ සිතුවම්වල අඳුර සහ ෆැන්ටසිය තුළ ය. ගිගර්ගේ සිතුවම් වෙනත් ලෝක හා භයානක දෙයක් නිකුත් කළද, ඔබට ඔහුගේ තාක්‍ෂණය සහ කුසලතා ප්‍රතික්ෂේප කළ නොහැක: ඔහු විස්තර කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි, දක්ෂ ලෙස සෙවන තෝරා ගනී, සෑම දෙයක්ම කුඩාම විස්තරයට සිතයි.


විල් බාර්නට්

4. විල් බාර්නට්.මෙම කලාකරුවාට ඔහුගේම අද්විතීය කතුවරයාගේ ශෛලියක් ඇත, එබැවින් ඔහුගේ කෘති ලෝකයේ මහා කෞතුකාගාර විසින් පහසුවෙන් පිළිගනු ලැබේ: මෙට්‍රොපොලිටන් කලා කෞතුකාගාරය, ජාතික ගැලරියකලා, බ්රිතාන්ය කෞතුකාගාරය, Ashmolean කෞතුකාගාරය, වතිකානු කෞතුකාගාරය. 21 වැනි ශතවර්ෂයේ සමකාලීන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ කෘති හඳුනා ගැනීමට නම්, කෙසේ හෝ සෙසු ජනතාවගෙන් කැපී පෙනෙන ලෙස පෙනී සිටිය යුතුය. ඒ වගේම Will Barnett ට ඒක කරන්න පුළුවන්. ඔහුගේ කෘති ග්‍රැෆික් සහ එකිනෙකට වෙනස් ය; ඔහු බොහෝ විට බළලුන්, කුරුල්ලන් සහ කාන්තාවන් නිරූපණය කරයි. බැලූ බැල්මට Barnett ගේ සිතුවම් සරල ය, නමුත් වැඩිදුර පරීක්‍ෂා කිරීමේදී ඔවුන්ගේ ප්‍රතිභාව ඇත්තේ මෙම සරල බව තුළ බව ඔබට වැටහේ.

නීල් සයිමන්

3. නීල් සයිමන්.මෙය 21 වන සියවසේ සමකාලීන කලාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි, ඔහුගේ කෘති බැලූ බැල්මට පෙනෙන තරම් සරල නොවේ. එය හරියට නීල් සයිමන්ගේ විෂයයන් සහ කෘති අතර මායිම් බොඳ වී ඇතිවාක් මෙනි; ඒවා එකින් එක ගලා යයි, නරඹන්නා ඔවුන් සමඟ ඇදගෙන යයි, ඔවුන් කලාකරුවාගේ මායා ලෝකයට ඇද දමයි. සයිමන්ගේ නිර්මාණ දීප්තිමත්, සංතෘප්ත වර්ණවලින් සංලක්ෂිත වන අතර එමඟින් ඔවුන්ට ශක්තිය සහ ශක්තිය ලබා දෙන අතර චිත්තවේගීය ප්‍රතිචාරයක් ඇති කරයි. මාස්ටර් ඉදිරිදර්ශනය, වස්තූන්ගේ ප්රමාණය, අසාමාන්ය සංයෝජන සහ අනපේක්ෂිත හැඩයන් සමඟ සෙල්ලම් කිරීමට ආදරෙයි. කලාකරුවාගේ කෘතිවල ජ්‍යාමිතිය විශාල ප්‍රමාණයක් ඇත, එය ස්වාභාවික භූ දර්ශන සමඟ සංයුක්ත වේ, එය ඇතුළත පුපුරා යන නමුත් විනාශ නොවන නමුත් එකඟතාවයකින් අනුපූරක වේ.

2. ඊගෝර් මෝර්ස්කි.අද 21 වැනි සියවසේ චිත්‍ර ශිල්පියා සහ ඔහුගේ සිතුවම් බොහෝ විට සැසඳෙන්නේ මහා ප්‍රාඥයෙකු වූ සැල්වදෝර් ඩාලි සමඟ ය. පෝලන්ත ස්වාමියාගේ කෘති අනපේක්ෂිත, අද්භූත, උද්යෝගිමත්, දැඩි චිත්තවේගීය ප්රතිචාරයක් ඇති කරයි, සමහර විට පිස්සු ය. වෙනත් අධි යථාර්ථවාදියෙකු මෙන්, ඔහු යථාර්ථයේ දී යථාර්ථයක් ලෙස පෙන්වීමට උත්සාහ නොකරයි, නමුත් අපට ජීවිතයේ කිසිදා නොපෙනෙන පැතිකඩ පෙන්වයි. බොහෝ විට, ප්රධාන චරිතයමෝර්ස්කිගේ කාර්යය ඔහුගේ සියලු බිය, ආශාවන් සහ අඩුපාඩු සහිත මිනිසෙකි. එසේම, මෙම අධියථාර්ථවාදියාගේ කෘතිවල රූපක බොහෝ විට බලය ගැන සැලකිලිමත් වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය ඔබ ඔබේ ඇඳට ඉහළින් එල්ලා තබන චිත්‍ර ශිල්පියෙකු නොව, ප්‍රදර්ශනයට අනිවාර්යයෙන්ම යාමට වටින අයෙකි.

යායෝයි කුසමා

1. යායෝයි කුසමා. ඉතින්, අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල පළමු ස්ථානයේ සිටින්නේ ජපන් කලාකරුවෙකි ඇදහිය නොහැකි සාර්ථකත්වයලොව පුරා, එහි සමහරක් ඇතත් මානසික රෝග. කලාකරුවාගේ ප්රධාන ලක්ෂණය වන්නේ පොල්කා තිත් ය. ඇය දකින සෑම දෙයක්ම විවිධ හැඩයන් සහ ප්‍රමාණයේ කව වලින් ආවරණය කරයි, එය අනන්ත ජාල ලෙස හඳුන්වයි. කුසමාගේ අන්තර්ක්‍රියාකාරී ප්‍රදර්ශන සහ ස්ථාපනයන් සාර්ථක වේ, මන්ද සෑම කෙනෙකුටම සමහර විට අවශ්‍ය වන්නේ (ඔහු එය නොපිළිගත්තද) මායාවන්, බොළඳ ස්වයංසිද්ධිය, මනඃකල්පිත සහ වර්ණවත් කවයන් සහිත මනෝවිද්‍යාත්මක ලෝකය තුළ සිටීමයි. 21 වන ශතවර්ෂයේ සමකාලීන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම් අතරින් Yayoi Kusama වඩාත්ම අලෙවි වේ.

අපි ඔබට වඩාත් රසවත් කිහිපයක් ඉදිරිපත් කරමු XXI හි කලාකරුවන්සියවස. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම කතුවරුන්ට අමතරව, තවත් අය සිටිති සමකාලීන කලාකරුවන් ලෝකය, ඔබේ අවධානයට සුදුසුයි, නමුත් මෙම පහ, කෙසේ වෙතත්, ඔබ උදාසීන නොවිය යුතුය.

මේගන් හොව්ලන්ඩ්

Megan Howland යනු සමකාලීන තෙල් සිතුවම් නිෂ්පාදනය කරන ඇමරිකානු චිත්‍ර ශිල්පිනියකි. ඇය නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාවලියට ප්‍රායෝගික ප්‍රවේශයක් ඇති අතර සිතුවම් මගින් වචනවලින් කළ නොහැකි ආකාරයෙන් ප්‍රකාශ කිරීමට ඉඩ දෙන බව විශ්වාස කරයි.

පින්තාරු කරන අතරේ ඇය කල්පනා කරනවා මානව ආත්මිකත්වයසහ ස්වභාවධර්මය, මානව වර්ගයා සහ අනෙකුත් ජීවීන් සහ ජීවීන් අතර සබඳතා අධ්යයනය කිරීම. මේගන් සඳහා පින්තාරු කිරීම යනු තොරතුරු ලබා ගැනීම සහ එයට දෘශ්‍ය ප්‍රතිචාරයක් නිර්මාණය කිරීමයි. ප්රධාන අරමුණඇගේ නිර්මාණශීලිත්වය නම්, මිනිසුන්ට අපව සොයාගත හැකි එම තත්වයන් පිළිබඳ චිත්තවේගීය ඡායාරූප සංකීර්ණයක් නිර්මාණය කිරීමයි.

තුල මෑත කාලයේමේගන් මිනිස් රූප පින්තාරු කරන අතර, විවිධාකාර කුරුල්ලන් සහ මල් ඒවාට සංකීර්ණ ලෙස වියන ලදී. ඇගේ සිතුවම "සමතුලිතතාවය සඳහා වූ ඥානාන්විත හා බිහිසුණු අරගලයක්" ලෙස හඳුන්වන දෙයට උදාහරණයකි, එනම් මිනිසුන් සහ සොබාදහම අතර සහජීවනයේ සමගිය සඳහා.

කලාකරුවාගේ ආශ්වාදය පැමිණෙන්නේ සියලු වර්ගවල පොඩ්කාස්ට් වලට සවන් දීමෙන්, කවි කියවීමෙන් සහ විද්‍යාත්මක සඟරා කියවීමෙනි.

ජෝ ෆ්රැන්සිස් ඩව්ඩන්

ජෝ ෆ්‍රැන්සිස් ඩව්ඩන් යනු වෘත්තීය බ්‍රිතාන්‍ය කලාකරුවෙකු වන අතර ඔහු තම නිර්මාණ දිය සායම් වලින් නිෂ්පාදනය කරයි. ඔහු භූ දර්ශන (වනාන්තර සහ මුහුද යන දෙකම) නිර්මාණය කිරීමට විශේෂීකරණය කරයි. ඩව්ඩන්ගේ කෘති ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ඕස්ට්‍රේලියාව සහ ඈත පෙරදිග පුද්ගලික එකතුවෙහි ඇත.

ඔහුට වයස අවුරුදු විසිතුන වන විට, ඔහු වෙබ් අඩවි සැලසුම් කිරීමේ රැකියාවෙන් ඉවත් වී ජනෙල් පිරිසිදු කරන්නෙකු ලෙස අර්ධකාලීන රැකියාවක් කළේය. තුල නිදහස් කාලයඔහු පින්තූර පින්තාරු කරයි. සේදුම්කරුවෙකු ලෙස ඔහුගේ වැඩ කටයුතු අනාගත භූ දර්ශන සඳහා කලින් නොදන්නා විශේෂ සොයා ගැනීමට ඔහුට ඉඩ සලසයි.

ඩව්ඩන්ගේ කෘතිය විස්තර වලින් පිරී ඇති අතර එහි වයනය සහ පරිමාව පිළිබඳ යථාර්ථවාදී විදැහුම්කරණයෙන් කැපී පෙනේ. ප්රධාන අංගය ජල වර්ණ පින්තාරු කිරීමකලාකරුවා ආලෝකය සලකයි. එබැවින් දිය සායම් සිතුවම් ඉගෙන ගැනීමට කැමති සෑම කෙනෙකුටම ආලෝකය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන ලෙස ඔහු උපදෙස් දෙයි, මන්ද එය ඕනෑම භූ දර්ශනයක් ජීවයට ගෙන එන්නේ එයයි.

ඩව්ඩන් පින්තාරු කිරීමට ප්‍රිය කරනවා පමණක් නොව, ඔහුගේ දැනුම සෑම කෙනෙකු සමඟම කැමැත්තෙන් බෙදා ගැනීමට ද සූදානම් ය - කලාකරුවාගේ ප්‍රධාන පන්තිවල වීඩියෝ යූ ටියුබ් හි සොයාගත හැකිය.

පිලිප් බාර්ලෝ

මෑතකදී, කලාකරුවාගේ සමකාලීන සිතුවම් අන්තර්ජාලය පුරා පැතිර ගියේය. පිලිප් බාර්ලෝ, සිතුවම් පිළිබඳ ඔහුගේ සාම්ප්‍රදායික නොවන දැක්ම සමඟ වඩාත් නවීන නරඹන්නන් පවා උනන්දු කරවීමට සමත් විය. එමෙන්ම මෙම සිතුවම්වල විශේෂත්වය වන්නේ ඔහු ඒවා දුටුවාක් මෙන් සිතුවම් කිරීමය ලොව myopic පුද්ගලයා.

මයිපික් මිනිසුන් මෙම දිය සායම් වලින් තමන්ව හඳුනා ගන්නා අතර වාසනාවන්ත අය වෙති හොඳ ඇස් පෙනීමසිතුවම්වල මුල් අලංකාරය සහ අව්ව වාතාවරණය අගය කරන්න.

පුළුල් ආලෝක ලප, බොකේ ආචරණය අනුකරණය කිරීම, නොපැහැදිලි හැඩයන් සහ මායිම්, දීප්තිමත් වර්ණවලින් එකිනෙක ගලා යාම - මෙම දිය සායම් අසාර්ථක ඡායාරූප මෙන් පෙනේ, ඡායාරූප ශිල්පියාට වෙඩි තැබීමට පෙර තියුණු බව සැකසීමට අමතක වූවාක් මෙන්.

නමුත් හරියටම මෙම ප්‍රවේශය කලාකරුවාගේ කෘතිවලට අසාමාන්‍ය ආකර්ෂණයක් ලබා දෙන අතර ඔබ අවට ලෝකය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් කෝණයකින් බැලීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, අපි විස්තර නොදකින විට, නමුත් සාමාන්ය හැඩතල සහ සිල්වූට් පමණක්, අර්ථය තවමත් අපෙන් ගැලවී යන්නේ නැත.

Ai Xuan

Ai Xuan යනු බෙයිජිං හි සිටින දක්ෂ සමකාලීන කලාකරුවෙකි නවීන සිතුවම්යථාර්ථවාදී ශෛලිය තුල. ඔහු 1947 දී චින්ගුවා නගරයේ උපත ලැබීය. චීනයේ Xuan ගේ අන්වර්ථ නාමය වන්නේ "Master Ai" යන්නයි. ප්රධාන මාතෘකාවකතුවරයාගේ කෘතිවලට ටිබෙට් විෂයයන් ඇතුළත් වන අතර, ඒ සඳහා ඔහු වඩාත් ප්‍රසිද්ධය - ප්‍රධාන වශයෙන් ටිබෙටයේ කඳු හිම සහිත භූ දර්ශන සහ දේශීය ළමයින්.

Ai Xuan බොහෝ විට ටිබෙටයට ගිය අතර එය ඔහුගේ කාර්යයට බෙහෙවින් බලපෑවේය - මෙම භූමියේ අසීමිත අඳුර සහ තනිකම කලාකරුවාට ඒ පිළිබඳ ඔහුගේ මතය නැවත සලකා බැලීමට බල කළේය.

1987 දී කලාකරුවා ඔක්ලහෝමා විශ්ව විද්‍යාලයේ ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ වසරක් අධ්‍යාපනය ලැබීය. Ai Xuan ද එහි දී තවත් අය හමු විය සමකාලීන කලාකරුවන්, පුද්ගලික කෘති ප්‍රදර්ශනයක් පැවැත්වීමට ඔහුට උදව් කළ.

කලා විචාරකයෝ අවධාරණය කරති සුවිශේෂී ලක්ෂණය Ai Xuan ඔහුගේ කෘති වෙත ප්‍රවේශය: පින්තූරයේ හැඟීම් අවධාරණය කිරීම සඳහා, ඔහු සෑම විටම පසුබිම ඒ අනුව නිර්මාණය කරයි, අද්භූත සුන්දරත්වය සමඟ දැඩි හැඟීම් මිශ්‍ර කරයි. ඔහුගේ සිතුවම්වල සංකල්පය මධ්යස්ථ, නමුත් ප්රකාශිත ය. පරිසරයේ කටුක බව නොතකා චරිතවල මුහුණුවල ඇති හුදකලා බව සහ අභිමානය විසින් Xuan ගේ සිතුවම් වෙත නරඹන්නන් ආකර්ෂණය වේ. ස්වභාවික පරිසරයසහ ටිබෙට් ජනතාවගේ ජීවිතයේ දුෂ්කරතා.

ඇලෙක්සැන්ඩර් Vinogradov සහ Vladimir Dubossarsky

එක පින්තූරයක් එකට පින්තාරු කළ හැකිද? හරි! උදාහරණයක් ලෙස රුසියාවේ සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන කලාකරුවන් වන Dubossarsky සහ Vinogradov. නිර්මාණාත්මක ටැන්ඩම් 1990 ගණන්වල මුල් භාගයේදී සහ විසින් පිහිටුවන ලදී අදලොව පුරා ජනප්‍රියත්වය ලබා ගත්තේය.

අදහස්

සර්ජි

2019-03-26 16:51:33

ඔබේ අවශ්‍යතාවය පුණ්‍යාධාර බව ඔබ තේරුම් ගන්නේ නම්, මෙම ලිපිය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න.
ඔබගේ සහභාගීත්වය නොමැතිව, උද්යෝගිමත් ව්යාපාරයක් අහිමි විය හැකි අය, උපකාරය සඳහා ඔබ වෙත හැරී ඇත.
බොහෝ ළමයින්, පිරිමි ළමයින් හා ගැහැණු ළමයින් ධාවන පථයේ නියමුවන් වීමට සිහින දකියි.
පළපුරුදු පුහුණුකරුවෙකුගේ මගපෙන්වීම යටතේ ඔවුන් අධිවේගී රිය පැදවීමේ ක්‍රම ඉගෙන ගන්නා පන්තිවලට සහභාගී වේ.
එකම නිරන්තර ව්යායාමඔබට නිවැරදිව අභිබවා යාමට, ගමන් පථයක් ගොඩනගා ගැනීමට සහ වේගය තෝරා ගැනීමට ඉඩ සලසයි.
ධාවන පථයේ ජයග්රහණය හොඳ සුදුසුකම් මත පදනම් වේ. සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, වෘත්තීය කරත්තයක්.
මුදල් නොමැතිකම සහ කැඩුණු අමතර කොටස් තරඟවලට සහභාගී වීමට ඉඩ නොදෙන නිසා සමාජ ශාලාවලට සහභාගී වන ළමයින් වැඩිහිටියන් මත සම්පූර්ණයෙන්ම රඳා පවතී.
රෝදය පිටුපසට වී මෝටර් රථය පැදවීමට පටන් ගන්නා විට ළමයින් කොතරම් සතුටක් සහ නව සංවේදනයන් අත්විඳිති.
සමහර විට රුසියානු ශූරයන් පමණක් නොව, මෙම ක්‍රීඩාවේ අනාගත ලෝක ශූරයන් පවා වැඩෙන්නේ එවැනි කවයක් තුළ විය හැකිද?!
Syzran නගරයේ පිහිටා ඇති ළමා කාර්ටින් අංශයට ඔබට උදව් කළ හැකිය. ඔවුන් මේ වන විට සිටින්නේ ඉතා නරක තත්ත්වයකය. සෑම දෙයක්ම නායකයාගේ උද්යෝගය මත රඳා පවතී: සර්ජි Krasnov.
මගේ ලිපිය කියවා ඡායාරූප බලන්න. මගේ සිසුන් වැඩ කරන ආශාව කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න.
ඔවුන් මෙම සංවර්ධන ක්‍රීඩාවට ආදරය කරන අතර දිගටම ඉගෙනීමට අවශ්‍යයි.
සිස්රාන් නගරයේ කාර්ටින් අංශයේ පැවැත්මට උදව් කරන ලෙස මම ඔබෙන් ඉල්ලා සිටිමි.
ඉස්සර නගරයේ ස්ටේෂන් දෙකක් තිබුණා තරුණ කාර්මික ශිල්පීන්, සහ සෑම කෙනෙකුටම go-kart අංශයක් තිබුණි. පුරෝගාමීන්ගේ මාලිගාවේ කාර්ටිං ද තිබුණි. දැන් නගරයේ එක දුම්රිය ස්ථානයක්වත් නොමැති අතර පුරෝගාමීන්ගේ මාලිගාවේ රවුම ද විනාශ විය. ඔවුන් එය වසා දැමුවා - කියන්න අමාරුයි, ඔවුන් එය විනාශ කළා!
අපි රණ්ඩු වුණා, ලිපි ලිව්වා, හැමතැනම ඔවුන්ට තිබුණේ එකම පිළිතුරයි. මීට වසර පහකට පමණ පෙර මම ආණ්ඩුකාරවරයා වෙත ගියා සමාරා කලාපයපත්වීම. ඔහු මාව පිළිගත්තේ නැහැ, නමුත් මගේ නියෝජ්යයා මාව පිළිගත්තා.
ඊට පස්සේ, අපි පදනම් වූ පරිශ්රයන් අපට ලබා දුන්නා. අපට කාර්ටිං යාමට අවශ්‍ය බොහෝ දරුවන් සිටින නමුත් ඉතා දුර්වල ද්‍රව්‍යමය තත්වයන් අපට ළමයින් බඳවා ගැනීමට ඉඩ නොදේ.
ඔව් හා බොහෝ go-karts අලුත්වැඩියා කිරීම අවශ්ය වේ. අපේ කවයේ තිබෙන්නේ මේ තත්ත්වයයි.
අපි උදව් පතා සිස්රාන් නගරයේ නගරාධිපතිවරයා වෙතද හැරුණෙමු. අපි උදව් බලාපොරොත්තුවෙන් සිටි දෙවන වසර මෙයයි. උදව් සඳහා අන්තර්ජාලය හරහා ඔබ වෙත හැරීමට අපි තීරණය කළෙමු.
මා අමතන්න, පැකේජ සඳහා ලිපිනය, 446012 සමාරා කලාපය, Syzran, Novosibirskaya str. 47, ඔබට සමාජ ජාල හරහා මාව සම්බන්ධ කර ගත හැකිය SERGEY IVANOVICH KRASNOV. හෝ ඊමේල් මගින් ලියන්න [ඊමේල් ආරක්ෂිත]සෑම විටම, සාර්ථකත්වයේ රැල්ලක සිටීම, කරුණාවේ ක්රියා කළ යුතු අතර දානයක් දිය යුතුය. දුෂ්කර අවස්ථාවන්හිදී ස්වාමින් වහන්සේ උපකාර කරන්නේ නම්, පසුව කෘතඥතාව අමතක නොකරන්න. එවිට ඔහු ඔබේ අවශ්‍යතා අමතක නොකරනු ඇත.

© 2023 skudelnica.ru -- ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්