ஃபிளமென்கோ என்பது ஒரு கிதார் ஒலிக்கு உணர்ச்சிமிக்க ஸ்பானிஷ் நடனம். நடன கலைக்களஞ்சியம்: ஃபிளமென்கோ

இந்த நடனம் மற்றும் இசை பாணி உலகின் மிகவும் உணர்ச்சிமிக்க நாட்டில் உருவானது - ஸ்பெயின்.

இது ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட வகைகளை உள்ளடக்கியது, ஒவ்வொன்றும் அதன் தனித்துவமான அம்சங்களையும் பண்புகளையும் கொண்டுள்ளது.

பெரும்பாலும், ஃபிளமெங்கோ பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள் கிட்டார் அல்லது தாளத்துடன் சேர்ந்துள்ளன: ஒரு தாள பெட்டியில் விளையாடுவது, தாள கைதட்டல் மற்றும் சில நேரங்களில் காஸ்டனெட்டுகள். ஒவ்வொரு ஃபிளமென்கோ கலைஞருக்கும் அதன் சொந்த பதவி உள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, பாடகர்கள் "காண்டோர்ஸ்", நடனக் கலைஞர்கள் "ஜாமீன்" மற்றும் கிதார் கலைஞர்கள் "டோகோரா" என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள்.

ஃபிளமென்கோ தோற்றக் கதை

15 ஆம் நூற்றாண்டில், ஜிப்சிகள் பைசான்டியத்தில் இருந்து வந்தன, அந்த நேரத்தில் அது சிதைவின் காலத்தை கடந்து, தங்களை உருவாக்கத் தொடங்கியது. புதிய வீடுநாட்டின் தெற்கு கடற்கரையில், அண்டலூசியா மாகாணத்தில்.

அவர்களின் பழக்கவழக்கங்களின்படி, அவர்கள் உள்ளூர்வாசிகளின் இசை விருப்பங்களையும் மரபுகளையும் ஏற்றுக்கொள்ளவும் மறுபரிசீலனை செய்யவும் தொடங்கினர். தங்கள் சொந்த கலாச்சாரக் கூறுகளைக் கொண்டுவருவதோடு மட்டுமல்லாமல், பயணிகள் யூத, மூரிஷ் மற்றும் ஸ்பானிஷ் மரபுகளை இணக்கமாக இணைத்து ஒரு வசீகரிக்கும், மர்மமான, ஆற்றல்மிக்க மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க பாணியை - ஃபிளமென்கோவுடன் முடித்தனர்.

நீண்ட நேரம்இந்த திசை "மூடியது" என்று கருதப்பட்டது, ஏனென்றால் ரோமாக்கள் தங்கள் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட குழுக்களில் நேரத்தை செலவிட விரும்பினர், இருப்பினும், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், துன்புறுத்தல் நாடோடி மக்கள்நிறுத்தப்பட்டது, மற்றும் ஃபிளமென்கோ உண்மையான சுதந்திரத்தைக் கண்டார், கஃபேக்கள் மற்றும் உணவகங்களின் நிலையை வென்றார்.

ஏற்கனவே 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், ஃபிளமென்கோ படிப்படியாக உமிழும் கியூபா நோக்கங்கள் மற்றும் ஜாஸ் மெலடிகளை உள்வாங்கத் தொடங்கினார். கூடுதலாக, நடனம் கிளாசிக்கல் பாலேவின் மிக அழகான கூறுகளை "இடைமறித்தது".

ஃப்ளமென்கோவை ஒரு தனி, சுயாதீன திசையாக நிறுவியவர் ஜோவாகின் கோர்டெஸ் என்று கருதப்படுகிறார், அவர் இந்த நடனத்திற்கு ஒரு சிறப்பு "நேரடி" குறிப்பைக் கொண்டு வந்து, அதை ஒரு முழுமையான கலை வடிவமாக மாற்றினார்.

சிக்கலான தாளம், குறிப்பிட்ட நுட்பம், அத்துடன் படைப்பாற்றல் மற்றும் மேம்பாட்டுக்கான சுதந்திரம் ஃபிளமென்கோவை அசாதாரணமான, உற்சாகமான பாணியாக ஆக்குகிறது, ஆனால் அதைச் செய்வது மிகவும் கடினம். அசல் ஒலியை இழக்காமல் இருப்பதற்காகவும், பல நூற்றாண்டுகளாக திரட்டப்பட்ட அனைத்து அறிவையும் நுட்பங்களையும் வீணாக்காமல் இருப்பதற்காக, பெரும்பாலும், நம் காலத்தில் கூட, அனைத்து எஜமானர்களும் அவற்றை அர்ப்பணிக்கத் தயாராக இருக்கும் மிகவும் திறமையான மற்றும் அர்ப்பணிப்புள்ள மாணவர்களுக்கு அனுப்ப முயற்சி செய்கிறார்கள். ஒரு புதிய தலைமுறை நடனக் கலைஞர்களின் திறமைகளையும் பயிற்சியையும் நிறைவு செய்வதற்காக வாழ்கிறார்.

பாணிகளின் வகைப்பாடு பற்றி கொஞ்சம்

சோலியா;
டோனா;
Fandango y Seguiriya.

நிச்சயமாக, ஃபிளமென்கோ உலகின் பல இசை மற்றும் நடன பாணிகளில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியுள்ளது. கடந்த தசாப்தங்களில், இந்த தாள, உணர்ச்சிமிக்க நடனத்தின் முற்றிலும் புதிய திசைகள் தோன்றியுள்ளன, அவை பாரம்பரிய ஸ்பானிஷ் கலாச்சாரத்தின் பல்வேறு மெல்லிசைகளின் தொடர்புகளின் விளைவாக உருவாக்கப்பட்டன. உதாரணத்திற்கு:

ஃபிளமென்கோ ராக்;
ஃபிளமென்கோ பாப்;
ஃபிளமெங்கோ ஜாஸ்;
ஜிப்ஸி ரம்பா மற்றும் பல. டாக்டர்.

இருப்பினும், "அசல்" நடனத்தின் உண்மையான ஆர்வலர்கள் இன்னும் இருக்கிறார்கள், அவர்கள் அனைத்து மரபுகளையும் சட்டங்களையும் கண்டிப்பாக பின்பற்றுகிறார்கள், இதில் இரண்டு பக்கங்களும் உள்ளன - நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை. உண்மையில், நீங்கள் ஒரே ஒரு நுட்பத்தில் மட்டுமே ஆதிக்கம் செலுத்தினாலும், அதில் மயங்குவதால், உலகெங்கிலும் உள்ள மக்களின் இதயங்களை வெல்லும் இந்த மயக்கும், கவர்ச்சியான நடனத்தின் உண்மையான சாரத்தை அறிய இயலாது. ஃபிளமென்கோ ஒரு உயிரினத்தைப் போன்றது, அது அதன் அழகை இழக்காமல் இருக்க தொடர்ந்து உருவாக வேண்டும், மேலும் இந்த செயல்முறையை "நிறுத்துவது" இயற்கைக்கு எதிரானது.

வரலாற்றில் ஒரு சிறப்பு திசை கூட உள்ளது, இது "ஃபிளெமென்காலஜி" என்று அழைக்கப்படுகிறது - இது ஃபிளமென்கோவின் ஆய்வைக் கையாள்கிறது - அதன் தோற்றம், வளர்ச்சி மற்றும் பிற கலாச்சாரங்களுடனான தொடர்பு. மேலும், தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தின் வளர்ச்சி மற்றும் பாரம்பரிய நடனங்களின் புகழ் குறைந்துவிட்டாலும், எதிர்கால தலைமுறையினர் இந்த மயக்கும் கலையை அனுபவிக்கும் வகையில் மரபுகளைப் பாதுகாப்பதே இதன் குறிக்கோள்.

ஃபிளமென்கோ நடனத்தின் நிலையான பண்புக்கூறுகள்

ஒரு ஆணின் ஆடையின் பாரம்பரிய வடிவத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால் - ஒரு பாலையோர், அதில் அடர்த்தியான கால்சட்டை, தளர்வான சட்டைகளுடன் ஒரு வெள்ளை சட்டை, ஒரு குறுகிய பொலெரோ வேஸ்ட் மற்றும் ஒரு பிரகாசமான அகலமான பெல்ட் ஆகியவை இருக்க வேண்டும்.

ஃபிளெமெங்கோ அலங்காரத்தின் மற்றொரு உன்னதமான உறுப்பு நீளமான டசல்களைக் கொண்ட ஒரு அழகான ஸ்பானிஷ் சால்வை - அது சில சமயங்களில் நடனக் கலைஞரின் உடலைச் சுற்றி வளைத்து, அவளுடைய சில்ஹவுட்டின் பெண் அம்சங்களை வலியுறுத்தி, பின்னர் அவளுடைய தோள்களில் இருந்து விழுந்து ஒரு பெரிய, அற்புதமான "சிறகுகளை" உருவாக்குகிறது. , சிறந்த பறவை.

மேலும், பெரும்பாலும் அந்த பெண் தன்னுடன் ஒரு பெரிய ஸ்பானிஷ் ரசிகர் அல்லது காஸ்டனெட்களை அழைத்துச் செல்கிறார். எல்லா கணக்குகளிலும், அவர்கள் நடனக் கலைஞர்களின் துணையுடன் ஒரு கட்டாய பகுதியாக இருந்தாலும், பெரும்பாலும் தாளம் விரல்களைப் பிடுங்குவதற்கோ அல்லது குதிகாலைத் தட்டுவதற்கோ உதவப்படுகிறது. உண்மையில், காஸ்டனெட்டுகள் ஒரு பயனுள்ள பண்பை விட ஒரு தடையாக இருக்கின்றன, ஏனெனில் அவை கைகளை ஆக்கிரமித்து, விரல்கள் மற்றும் கைகளின் வெளிப்படையான, உணர்ச்சிமிக்க விளையாட்டின் சாத்தியத்தை கணிசமாக "குறைக்கிறது".

ஸ்பெயின் ஒரு சுவாரஸ்யமான ஒரு அற்புதமான நாடு தனித்துவமான கலாச்சாரம்மற்றும் வரலாறு. ஒவ்வொரு ஸ்பானியரின் வாழ்க்கையும் அவர்களின் மூதாதையர்களின் பழக்கவழக்கங்களுடன் முழுமையாக நிறைவுற்றது. முக்கிய மரபு தெற்கு மக்கள்- ஃபிளமென்கோ. இந்த நடனம் மற்றும் இசை வகை ஸ்பெயினின் அடையாளமாகும். அவர் கிரகத்தின் அனைத்து மக்களுக்கும் தெரிந்தவர். இந்த தனித்துவமான படைப்பு எவ்வாறு உருவாக்கப்பட்டது என்பது உறுதியாகத் தெரியவில்லை - பாடல், நடனம் மற்றும் இசை ஆகியவற்றின் கலவையாகும். இருப்பினும், ஆண்டலூசியாவில் நாட்டின் தெற்கில் வாழ்ந்த ஸ்பானியர்களின் ஆன்மாவில் இந்த பாணி தோன்றியது என்பது தெளிவாகிறது.

ஃபிளமென்கோவின் தோற்றத்தின் வரலாறு

ஃபிளமென்கோவின் தோற்றத்திற்கு சரியான தேதி இல்லை. இருப்பினும், வரலாற்றாசிரியர்கள் அதன் வழக்கமான வடிவத்தில் ஃபிளமென்கோ நடனம் சுமார் இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு தோன்றிய பதிப்பை முன்வைத்தனர். இது ஐரோப்பிய மற்றும் கிழக்கு மக்களின் கூட்டு படைப்பாற்றலின் விளைவாகும். இசை மற்றும் கலை வகையைப் பொறுத்தவரை, அவை மிகவும் பழையவை. ஃபிளமென்கோவின் இதயம் ஸ்பானிஷ் நகரமான டார்டெஸ் என்று வரலாற்றாசிரியர்கள் நம்புகின்றனர், அங்கு இசைக்கருவிகளை வாசிக்கத் தெரிந்த மிகவும் படித்த மக்கள் வாழ்ந்தனர். நகரத்தின் சட்டங்கள் கூட வசனத்தில் எழுதப்பட்டிருந்ததை பல ஆசிரியர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். அங்குதான் ஃபிளமென்கோ இசை பிறந்தது. மற்றும் II-X நூற்றாண்டுகளில் கத்தோலிக்க திருச்சபையால் பாடலின் உருவாக்கம் பாதிக்கப்பட்டது. மத மந்திரத்தின் இனிமையான குறிப்புகள் மக்களின் ஆன்மாவில் பதிந்தன. ஏற்கனவே VIII நூற்றாண்டில், "ஆண்டலூசியன் இசை" ஸ்பெயினில் வடிவம் பெற்றது. அரேபியர்களைப் பார்வையிடுவதன் மூலம் அது கடுமையாக பாதிக்கப்பட்டது. ஸ்பானிஷ் இசை வகைகளை தங்கள் மெல்லிசைகளுக்குப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், அவர்கள் புதிய தாளங்களை உருவாக்கினர், இது பிரகாசம், உணர்ச்சி உணர்வு, வெப்பம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தத் தொடங்கியது. மேலும் 15-16 நூற்றாண்டுகளில், ரோமாக்கள் அரேபியர்களுடன் சேர்ந்தனர். அவர்கள் உள்ளூர் இசை மரபுகளை ஏற்றுக்கொண்டு அவற்றை தங்கள் சொந்த வழியில் மறுவடிவமைத்தனர். ஏறக்குறைய 300 ஆண்டுகளாக, ஃபிளமென்கோ, ஜிப்சிகளுடன், நாடுகடத்தப்பட்டது. நெருப்பின் சுடரில், கிட்டார் மெலடிகளில், ஜிப்சிகள் தங்கள் கடினமான விதியைப் பற்றி பாடினார்கள் - அனாதை, இழப்பு, உலகத்திலிருந்து தனிமைப்படுத்தல் மற்றும் மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கையுடன் சோகக் கதைகளை இணைத்தது, இது அன்பால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

ஃபிளமென்கோ ஆண்டலூசியன் ஜிப்சிகளின் உருவாக்கம் என்று பலர் நம்புகிறார்கள். அவர்கள் சொல்வது சரிதான், இந்த மக்களுக்கு நன்றி, இப்போது நமக்குத் தெரிந்த நடனம் உருவானது. ஒரு நேராக பின்புறம், ஒரு வளைவில் உயர்த்தப்பட்ட கைகள், அசைவற்ற ஒரு கணம், குதிகால் தெளிவாக தாளம், கூர்மையான திருப்பம், பிளாஸ்டிக் மற்றும் கூர்மையான அசைவுகள் - இது ஃபிளமென்கோவின் மந்திரம்.

பின்னர், கலை சுதந்திரம் பெற்றது மற்றும் உணவகங்கள் மற்றும் கஃபேக்களில் தோன்றத் தொடங்கியது. ஆராய்ச்சியாளர்கள் முதலில் கண்டுபிடித்தனர் பொது செயல்திறன்ஃப்ளமென்கோ பாணியில் 1853 இல் மாட்ரிட் நிறுவனங்களில் நடந்தது. கலைஞர்கள் தங்கள் துறையில் நிபுணர்களாக இருந்தனர். கலை மாஸ்டரிடமிருந்து மாணவர்களுக்கு அனுப்பப்பட்டது மற்றும் மேம்படுத்துவதை பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை என்று நம்பப்படுகிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட நுட்பம், ஒரு சிக்கலான தாளம் சிலரின் சக்திக்குள் இருந்தது. நிச்சயமாக, பாணியின் மேலும் வளர்ச்சி மற்றும் பரவலை எதிர்ப்பவர்களும் இருந்தனர். அவர்கள் கலையின் தூய்மைக்காக போராடினர் மற்றும் ஃபிளமென்கோ வகை மேடைக்கு வருவதை விரும்பவில்லை. எனினும், பற்றி ஸ்பானிஷ் பாரம்பரியம்அந்த நேரத்தில், பலர் ஏற்கனவே கற்றுக்கொண்டனர், மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் இந்த வகையின் 50 க்கும் மேற்பட்ட வகைகள் தோன்றின. உதாரணமாக, ஃபிளமென்கோ ஜாஸ், ஃபிளமென்கோ பாப், ஃபிளமென்கோ ராக், ஜிப்ஸி ரம்பா போன்றவை.

ஃபிளமென்கோ இன்று

பலர் அதை நம்புகிறார்கள் உண்மையான பாணிஃபிளமென்கோ மறைந்துவிட்டது, பாரம்பரியத்தின் தூய்மைக்கு பதிலாக, கலைஞர்கள் அற்புதமான நிகழ்ச்சிகளுக்கு பாடுபடுகிறார்கள். இருப்பினும், ஃபிளமென்கோ இன்னும் "வாழ்கிறார்" என்று நம்பும் பலர் உள்ளனர், மேலும் அதன் வகைகள் - சிறந்த படைப்புகள் v இசை வகை... ஃபிளமென்கோ இன்று ஸ்பானியர்களின் வாழ்க்கை முறை, ஆன்மாவின் இயக்கம் மற்றும் இதயத்தின் வெளிப்பாடு.

இளைஞர்கள் தங்கள் திறமைகளை வளர்த்துக் கொண்டு வகுப்புகளில் கலந்து கொண்டு மகிழ்கிறார்கள். பாணி மீதான காதல் அவர்களின் இரத்தத்தில் உள்ளது. அனைத்து ஸ்பெயின்காரர்களுக்கும் ஃபிளமென்கோ நடனமாடத் தெரியும். மேலும் விரைவாக கற்றுக்கொள்ளத் தெரியாதவர்கள். பழைய தலைமுறையின் பல பிரதிநிதிகள் வீட்டிலும் நடன தளங்களிலும் மகிழ்ச்சியுடன் நடனமாடுகிறார்கள், பாரம்பரிய இயக்கங்களை மீண்டும் செய்ய முயற்சிக்கிறார்கள், மேலும் இளைஞர்கள் நடனத்தை மீண்டும் உருவாக்கி, அதை புதியவற்றுடன் பூர்த்தி செய்கிறார்கள், நவீன கூறுகள், விருந்துகளில். ஸ்பெயினில் வசிப்பவர்கள் ஃபிளமென்கோவால் தெரிவிக்க முடியாத உணர்வு இல்லை என்று கூறுகிறார்கள்!

அண்டலூசியா ஐபீரிய தீபகற்பத்தின் தெற்கே உள்ளது, ஐரோப்பாவின் தெற்கு நுழைவாயில், இதன் மூலம் எண்ணற்ற மக்கள் மூவாயிரம் ஆண்டுகளுக்கு மேல் கடந்துவிட்டனர். அவர்களின் மரபுகள் மற்றும் கலாச்சாரம், ஒரு கொப்பரையில் இருப்பது போல், இங்கே கலக்கப்பட்டு, புதிய, பிரத்தியேகமாக உள்ளூர் தயாரிப்பாக உலகிற்கு வழங்கப்பட்டது. ஃபிளமென்கோ இந்த கொப்பரையிலிருந்து வெளிவந்து உலகம் முழுவதும் பரவிய சிறந்த உணவுகளில் ஒன்றாகும்.

இந்த வார்த்தையின் அசல் அர்த்தம் எங்களுக்குத் தெரியாது. மேலும் ஏன்! ஃபிளமென்கோ ஒரு பாடல் மற்றும் நடனம், அதில் ஒரு நபர் தனது மகிழ்ச்சியையும் துக்கத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறார். இது அற்பமானதாக இருக்கலாம், ரஃபிள்ஸ் மற்றும் ஃப்ளான்ஸுடன் போல்கா-டாட் உடையணிந்து இருக்கலாம், அல்லது அது சிந்தனையுடனும், துன்பத்துடனும், சக்தியற்று வானத்தை நோக்கி கைகளை உயர்த்தும்.

அன்டோனியோ மச்சாடோ (1875-1939)

காண்டே ஹோண்டோ

அமைதியாக, நான் சோர்வாக கழற்றினேன்
எண்ணங்கள், கஷ்டங்கள் மற்றும் விரக்தியின் சிக்கல்,
அகல திறந்த ஜன்னல் வழியாக,
ஒரு கோடை இரவில் இருந்து பாலைவனமாக சூடாக

ஒரு மயக்க மெலடியின் அலறல் வந்தது -
மற்றும், அழும் கான்டிலினைக் கவர்ந்திழுக்கிறது,
சரங்களை இருண்ட ட்ரில்களாக உடைத்தது
என் சொந்த கிராமங்களின் மெல்லிசை.

... காதல் இருந்தது, சுடர் போன்ற கருஞ்சிவப்பு ...
மற்றும் ரவுலேட்களுக்கு பதில் ஒரு பதட்டமான கை
ஒரு தங்க பெருமூச்சின் நடுக்கத்துடன் புறப்பட்டது,
இது நட்சத்திர வீழ்ச்சியாக மாறியது.

... மற்றும் மரணம் அவரது தோள்களுக்கு பின்னால் அரிவாளுடன் இருந்தது ...
- என் குழந்தை பருவத்தில் நான் அவளை இப்படி கற்பனை செய்தேன் -
சாலைகளைத் தாக்கிய எலும்புக்கூடு ...

மேலும், எதிரொலிக்கும் மரண அமைதியை எதிரொலிக்கிறது,
தொந்தரவு சரங்களில் கை
சவப்பெட்டி மூடி போல் விழுந்தது.

ஒரு சாம்பல் அழுகை காற்றைப் போல சுவாசித்தது,
சாம்பலைத் துடைத்து சாம்பலை வீசுகிறது.

அரபு தவிர, யூதர்கள் மற்றும் ஆப்பிரிக்கர்கள் கூட இசை மரபுகள்ஃபிளமென்கோவின் பாடல் அம்சங்களை உருவாக்கும் போது, ​​இரண்டு உண்மைகளால் பாதிக்கப்பட்டது: கிரேக்கோ-பைசண்டைன் தேவாலய பாடலின் ஸ்பெயினில் ஆரம்பகால இடைக்காலத்தில் உபயோகித்தல் மற்றும் பைசண்டைன் பேரரசில் இருந்து மீண்டும் ஏராளமான ஜிப்சிகளின் மீள்குடியேற்றம். 1453 இல் ஒட்டோமான்களின் அடிக்கு கீழ் விழும்.

பல நூற்றாண்டுகளாக, பொருட்கள் கலந்தன, மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டில். உருவானது புதிய பாணி... முதலில், இது பெரிய ஜிப்சி குடும்பங்களைச் சேர்ந்தது, முற்றத்தின் உள் முற்றம் தங்கள் சொந்தத்திற்காக மட்டுமே விளையாடியது. பாடுவதும் நடனமாடுவதும் அவர்களுக்கு மூச்சு விடுவது போலவே அவசியமாக இருந்தது. ஃபிளமென்கோ மனக்கிளர்ச்சி மற்றும் மேம்பாட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார், அங்கு பாடகர் (காண்டோர்) மற்றும் கிட்டார் கலைஞர், பாடகர் மற்றும் நடனக் கலைஞர் (பைலர்) உரையாடலை நடத்துகிறார். நூற்றாண்டின் இறுதியில், ஃபிளமென்கோ தெருக்களில் இறங்கி, விடுதிகள் மற்றும் விடுதிகளைக் கைப்பற்றியது. இப்போது இந்த பாணியில் 50 க்கும் மேற்பட்ட வகைகள் உள்ளன. இது ஒரு கிட்டார், ஒரு கேஜான் (தாள பெட்டி) மற்றும் காஸ்டனெட்டுகள் மூலம் நிகழ்த்தப்படுகிறது.

இங்கே சில பாணிகள் மற்றும் அவற்றின் உள்ளடக்கம்:
டியென்டோஸ் ஞானத்தைப் பாராட்டுகிறார்;
சிகிரியா (சிகுரில்லா) வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பை பிரதிபலிக்கிறது;
ஃபாருகா மிதமான மற்றும் எளிமை பற்றி பேசுகிறார்;
பாண்டாங்கோ காதல் மற்றும் துக்கம் பற்றி பாடுகிறார்;
சோலியா உணர்ச்சியுடன் துடிக்கிறது;
அலெக்ரியாஸ் நேர்த்தியுடன் மற்றும் கருணையுடன் பொழுதுபோக்குகிறார்;
டேங்கோஸ் மற்றும் புலேரியாக்கள் வேடிக்கை மற்றும் உற்சாகத்துடன் பொங்கி வருகின்றன.

1920 களில் அதன் உச்சத்தை அடைந்த ஃபிளமென்கோ அடுத்த ஆண்டுகளில் ஒரு நெருக்கடியை சந்தித்தார். வணிகமயமாக்கல் மற்றும் தொழில்மயமாக்கல் அவரது ஆவியின் அழிவுக்கு வழிவகுத்தது. பாணியின் தூய்மை, புதுமைகளின் சட்டபூர்வத்தன்மை பற்றி சர்ச்சைகள் தொடங்கின. இருப்பினும், பல மரபுகளின் இணைப்பின் விளைவாக, ஃபிளமென்கோ புதிய கூறுகளை எடுக்க முடியாது. எனவே, 1995 ஆம் ஆண்டில், பாடகர் என்ரிக் மோரென்டே ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்காவின் கவிதைகளைப் பாடி, உலோக இசையைத் துடைத்தார்.

புதிய ஃபிளாமென்கோ பாணியின் படைப்பாளர்களில் ஒருவரான உயிருள்ள கிதார் கலைஞர் பேக்கோ டி லூசியா, சமகால இசை மற்றும் பிரேசிலிய தாளங்களுடன் இணைந்துள்ளார். 1970 களில் பெருவில் பரிசாகப் பெற்ற பிறகு முதன்முதலில் அவர்தான் கஜோனைப் பயன்படுத்தினார். அப்போதிருந்து, ஒரு கேஜான் இல்லாமல் ஒரு ஃபிளமெங்கோ இசை நிகழ்ச்சியை கற்பனை செய்வது கடினம்.

ஸ்பெயினில் மிகவும் பெயரிடப்பட்ட நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவரான அன்டோனியோ கேட்ஸ், "ஃபிளாமென்கோ பாரம்பரியம் மற்றும் ஸ்பானிஷ் நடனத்தின் நவீன போக்குகளுக்கு இடையே ஒரு தொடர்பை நிறுவுவதில் அவரது பங்களிப்புக்காக" 1988 இல் தேசிய நடன விருதைப் பெற்றார். எழுத்தாளர் கபல்லெரோ பொனால்ட் அவரைப் பற்றி கூறினார்: "அவரது நடனம் நாட்டுப்புற வழக்கத்தின் அனைத்து ஆழங்களையும் மறைக்கிறது.<>அன்டோனியோ கேடெஸின் மிக முக்கியமான கலைத் தகுதி என்னவென்றால், அவர் ஃபிளமென்கோவின் சோகமான சீற்றத்தை கல்வி மற்றும் பள்ளி நடனத்தின் வெளிப்படையான கருணைக்கு அறிமுகப்படுத்த முடிந்தது. சைகைகளின் நுட்பம், கிளாசிக்கல் கை அசைவுகளின் இருப்பு ஆகியவை ஜிப்சி-அண்டலூசியன் நடனத்தின் திறந்த வெறியுடன் இங்கே இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

ஐரோப்பிய ஒன்றியத்தில் ரோமாவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் ஜோக்வின் கோர்டெஸ், ஃபிளமென்கோ, கிளாசிக்கல் பாலே மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய தனது சொந்த பாணியை உருவாக்கியுள்ளார். ஸ்பானிஷ் நடனத்தின் கவர்ச்சியான உருவம் சிலருக்கு பிடிக்காமல் போகலாம், ஆனால் திறமையான நடனக் கலைஞர் அதை உலகம் முழுவதும் பிரபலப்படுத்தி பிரபலப்படுத்தினார்.

ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்கா (1898 — 1936 )

சில்வேரியோ பிராங்கோனெட்டியின் உருவப்படம் (ஜிப்சி விக்னெட்ஸ்), 1921

ஜிப்சி சரம் தாமிரம்
மற்றும் இத்தாலிய மரத்தின் அரவணைப்பு -
அது தான் அது
பாடும் சில்வேரியோ.
எங்கள் எலுமிச்சைக்கு இத்தாலிய தேன்
பேரத்திற்குள் சென்றார்
மற்றும் ஒரு சிறப்பு சுவை கொடுத்தார்
அவரை அழுகிறது.
பயங்கரமான அலறல்கள் ஆழத்தை வெளியேற்றின
இந்த குரல்.
வயதானவர்கள் சொல்கிறார்கள் - அசை
முடி,
மற்றும் பாதரசம் உருகியது
கண்ணாடிகள்.
டோன்களில் சறுக்குதல், ஒருபோதும்
அவற்றை உடைக்கவில்லை.
இன்னும் மலர் படுக்கைகளை உடைக்க வேண்டும்
மாஸ்டர் அரிதாக இருந்தார்
மற்றும் அமைதி இருந்து நிமிர்ந்து
gazebos.
இப்போது அவரது இசை
கடைசி எதிரொலிகளில் உருகும்,
சுத்தமான மற்றும் முழுமையான,
கடைசி எதிரொலிகளில் உருகும்.

உத்வேகம் பற்றி பேசுகையில், லோர்கா அதன் மூன்று வகைகளை வேறுபடுத்தியது: "ஏஞ்சல்", "மியூஸ்" மற்றும் "டியுண்டே". "தேவதை ஒளிரச் செய்கிறது, ஆனால் அவரே அந்த நபரை விட உயர்ந்தவர், அவர் அவரை கிருபையால் மறைக்கிறார், அந்த நபர் வலிமிகுந்த முயற்சிகளை அறியாமல், உருவாக்குகிறார், நேசிக்கிறார், நடனமாடுகிறார்"; "அருங்காட்சியகம் ஆணையிடுகிறது, ஆனால் அது நடக்கும், மற்றும் கிசுகிசுக்கிறது." தேவதை மற்றும் அருங்காட்சியகம் இறங்குகிறது. மூன்றாவது நிலைக்கு, ஒருவர் போராட வேண்டும்: "காரணம் அதிகாரம், உழைப்பு அல்ல, போர், சிந்தனை அல்ல." "எந்தவொரு கலையிலும் டியூண்டே சாத்தியம், ஆனால், நிச்சயமாக, இசை, நடனம் மற்றும் வாய்வழி கவிதைகளில் இது மிகவும் விசாலமானது, அவை வாழும் மனித உடலில் உருவகம் தேவை, ஏனென்றால் அவர்கள் எப்போதும் பிறந்து இறப்பார்கள், ஆனால் ஒரு கணம் வாழ்கிறார்கள்."

டுடெண்டேவை விளக்குவதற்கு, லோர்கா பின்வரும் கதையைச் சொன்னார்: “ஒருமுறை ஆண்டலூசியன் பாடகர் பாஸ்டர் பாவோன், கேர்ள் வித் க்ரெஸ்ட்ஸ், கோயா அல்லது ரபேல் எல் கல்லோவுடன் பொருந்தக்கூடிய கற்பனையுடன் ஒரு இருண்ட ஸ்பானிஷ் ஆவி, கேடிஸில் உள்ள ஒரு உணவகத்தில் பாடினார். அவள் இருண்ட குரலில் விளையாடினாள், பாசி, பளபளப்பு, தகரம் போல் உருகி, முடியின் பூட்டுகளால் போர்த்தி, மஞ்சனிலாவில் குளித்தாள், அவனை தூர வனப்பகுதிக்கு அழைத்துச் சென்றாள். மேலும் இது அனைத்தும் வீண். சுற்றி அமைதி நிலவியது.<>பாட்டில் இருந்து குதிக்கும் வசந்த பிசாசுகளைப் போன்ற ஒரு ஸ்னைட் சிறிய மனிதன் மட்டுமே, "பாரிஸ் வாழ்க!" - மேலும் இது ஒலித்தது: "எங்களுக்கு எந்த சாய்வும் பயிற்சியும் தேவையில்லை. எங்களுக்கு வேறு ஏதாவது வேண்டும். "

பின்னர் கிரெஸ்ட்ஸ் கொண்ட பெண், ஒரு பழங்கால துக்கமாக காட்டுக்குள் குதித்து, ஒரு கிளாஸில் உமிழும் காசாக்லியா ஒரு கிளாஸ் குடித்து, எரிந்த தொண்டையுடன், மூச்சு இல்லாமல், குரல் இல்லாமல், எதுவும் இல்லாமல், ஆனால் ... ஒரு காரணமாக . சாமின் சகோதரரான வன்முறை, எரியும் டூண்டேவுக்கு வழி செய்வதற்காக அவர் பாடலில் இருந்து அனைத்து ஆதரவுகளையும் தட்டிவிட்டார், மேலும் அவர் பார்வையாளர்களின் ஆடைகளைக் கிழிக்கும்படி கட்டாயப்படுத்தினார், ஏனெனில் ஆன்டிலியன் நீக்ரோஸ் அவர்களை முன்னால் மயக்கத்தில் கிழித்தார். செயிண்ட் பார்பராவின் படம். அந்த பெண்மணி தனது குரலைக் கிழித்தாள், ஏனென்றால் அவளுக்குத் தெரியும்: இந்த நீதிபதிகளுக்கு ஒரு வடிவம் தேவையில்லை, ஆனால் அவளது நரம்பு, தூய இசை - கர்ஜிக்க பிறந்த உடல் குறைபாடு. அவள் தனது பரிசையும் திறமையையும் தியாகம் செய்தாள் - அருங்காட்சியகத்தை அகற்றிவிட்டு, பாதுகாப்பற்றவளாக, அவள் ஒரு சண்டையால் அவளை மகிழ்விக்கும்படி கெஞ்சினாள். அவள் எப்படி பாடினாள்! குரல் இனி விளையாடவில்லை - அது வலியைப் போலவே உண்மையான இரத்த ஓட்டத்தை ஊற்றிக் கொண்டிருந்தது, அது ஜுவான் டூ ஜூனியால் உருவப்பட்ட கிறிஸ்துவின் கால்கள் பதிக்கப்பட்ட மற்றும் கைவிடப்பட்ட பத்து விரல் கையால் கிளைத்தது ”(விரிவுரைகள் மற்றும் உரைகள்: , மாறுபாடுகளுடன் தீம் (1930)).

ஃபிளமென்கோவைப் பற்றி நம்மை மிகவும் உற்சாகப்படுத்துவது அதுவல்லவா? நிறைய அனுபவமுள்ள ஒருவரால் டியுண்டே காட்ட முடியும், எனவே, இளமையாகவும் நெகிழ்வாகவும் இல்லை, ஆனால் முதிர்ந்த மற்றும் அதிநவீன கலைஞர்கள் சிறந்த கலைஞர்களாக மாறுகிறார்கள். அவர்கள் அதிக வேகத்தில் நம்பமுடியாத ஷாட் பெறாமல் போகலாம், ஆனால் அவர்கள் தலையை வைத்து கைகளை அசைப்பது அவர்களுக்கு தெரியும், இதனால் பார்வையாளர்கள் தங்கள் உடல் முழுவதும் ஊர்ந்து செல்கிறார்கள்.

ஃபிளமென்கோ ஸ்பெயினியர்களுக்கு மட்டுமே கிடைக்கும் என்று நீங்கள் நினைக்கக்கூடாது. திருவிழா ஒன்றில், ஜப்பானிய நடனக் கலைஞருக்கு அனைவருமே தனது உணர்ச்சிகளால் தொற்றிக்கொண்டனர். 12 ஆண்டுகளாக, மாஸ்கோ ¡Viva España! சர்வதேச விழாவை நடத்துகிறது, அங்கு ரஷ்ய (மற்றும் மட்டுமல்ல) கலைஞர்கள் தங்கள் நுட்பத்தையும் கவர்ச்சியையும் நடுவர் மன்றத்தில் மற்றும் இந்த கலாச்சாரத்தின் ரசனையாளர்களுக்கு நிரூபிக்கிறார்கள். பெரிய நகரங்களில், பல்வேறு ஃபிளமென்கோ பள்ளிகள் உள்ளன, அங்கு அவர்கள் பின்னங்கள், ஒரு திசைகாட்டி, கேஸ்டனெட் விளையாடுதல் மற்றும் மிக முக்கியமாக, ஒருவரைக் கொண்டு செல்லும் திறன் மற்றும் ஒருவரின் தலையை உயர்த்துதல்.

Matrona.ru வலைத்தளத்திலிருந்து பொருட்களை மறு வெளியீடு செய்யும் போது, ​​பொருளின் மூல உரைக்கு நேரடி செயலில் இணைப்பு தேவை.

நீங்கள் இங்கே இருப்பதால் ...

... எங்களிடம் ஒரு சிறிய கோரிக்கை உள்ளது. மேட்ரோனா போர்டல் தீவிரமாக வளர்ந்து வருகிறது, எங்கள் பார்வையாளர்கள் அதிகரித்து வருகின்றனர், ஆனால் தலையங்க அலுவலகத்திற்கு போதுமான நிதி எங்களிடம் இல்லை. நாங்கள் எழுப்ப விரும்பும் பல தலைப்புகள் மற்றும் உங்களுக்கு ஆர்வமாக இருக்கும், எங்கள் வாசகர்கள், நிதி தடைகள் காரணமாக வெளிவரவில்லை. பல ஊடகங்களைப் போலல்லாமல், நாங்கள் வேண்டுமென்றே கட்டண சந்தாவைச் செய்வதில்லை, ஏனென்றால் எங்கள் பொருட்கள் அனைவருக்கும் கிடைக்க வேண்டும் என்று நாங்கள் விரும்புகிறோம்.

ஆனால். மேட்ரான்கள் தினசரி கட்டுரைகள், பத்திகள் மற்றும் நேர்காணல்கள், குடும்பம் மற்றும் பெற்றோரைப் பற்றிய சிறந்த ஆங்கில மொழி கட்டுரைகளின் மொழிபெயர்ப்புகள், அவை எடிட்டர்கள், ஹோஸ்டிங் மற்றும் சர்வர்கள். எனவே நாங்கள் உங்கள் உதவியை ஏன் கேட்கிறோம் என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள முடியும்.

உதாரணமாக, ஒரு மாதத்திற்கு 50 ரூபிள் நிறைய அல்லது கொஞ்சம்? ஒரு குவளை குழம்பி? குடும்ப பட்ஜெட்டுக்கு அதிகம் இல்லை. மேட்ரான்களுக்கு - நிறைய.

மேட்ரோனாவைப் படிக்கும் ஒவ்வொருவரும் ஒரு மாதத்திற்கு 50 ரூபிள் எங்களுக்கு ஆதரவளித்தால், அவர்கள் வெளியீட்டின் வளர்ச்சி மற்றும் புதிய தொடர்புடைய மற்றும் புதிய வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பைச் செய்வார்கள். சுவாரஸ்யமான பொருட்கள்நவீன உலகில் ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கை, குடும்பம், குழந்தைகளை வளர்ப்பது, படைப்பு சுய-உணர்தல் மற்றும் ஆன்மீக அர்த்தங்கள் பற்றி.

7 கருத்து நூல்கள்

0 நூல் பதில்கள்

0 பின்தொடர்பவர்கள்

பெரும்பாலான எதிர்வினை கருத்து

சூடான கருத்து நூல்

புதிய பழைய பிரபலமானது

ஃபிளமென்கோ தேசிய ஸ்பானிஷ் நடனம். ஆனால் இது மிகவும் எளிமையான மற்றும் மிகைப்படுத்தப்பட்ட வரையறை, ஏனெனில் ஃபிளமென்கோ ஆர்வம், நெருப்பு, தெளிவான உணர்ச்சிகள் மற்றும் நாடகம். நேரத்தை எண்ணுவதை மறந்துவிட நடனக் கலைஞர்களின் கண்கவர் மற்றும் வெளிப்படையான அசைவுகளைப் பார்த்தால் போதும். மற்றும் இசை ... இது மற்றொரு கதை ... நாங்கள் உங்களை துன்புறுத்த வேண்டாம் - இந்த நடனத்தின் வரலாறு மற்றும் பிரத்தியேகங்களுக்குள் மூழ்க வேண்டிய நேரம் இது.

ஃபிளமென்கோ வரலாறு: நாடுகடத்தப்பட்ட மக்களின் வலி

ஃபிளமென்கோவின் அதிகாரப்பூர்வ பிறந்த தேதி 1785. அப்போதுதான் ஜுவான் இக்னாசியோ கோன்சலஸ் டெல் காஸ்டிலோ, ஸ்பானிஷ் நாடக ஆசிரியர், "ஃபிளமென்கோ" என்ற வார்த்தையை முதலில் பயன்படுத்தினார். ஆனால் இவை சம்பிரதாயங்கள். உண்மையில், இந்த போக்கின் வரலாறு 10 நூற்றாண்டுகளுக்கு மேல் உள்ளது, அந்த சமயத்தில் ஸ்பெயினின் கலாச்சாரம் மற்ற தேசிய இனங்களின் பங்களிப்பு இல்லாமல் மாறவில்லை மற்றும் வளர்ந்தது. நடனத்தின் ஆற்றலையும் தன்மையையும் சிறப்பாக உணர கடந்த ஆண்டுகளின் சூழ்நிலையை உணர நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குகிறோம்.

எங்கள் கதை தொலைதூர 711 இல் பண்டைய ஆண்டலூசியாவில் தொடங்குகிறது, இது ஐபீரிய தீபகற்பத்தின் தெற்கு பகுதியில் அமைந்துள்ளது. இப்போது அது ஒரு தன்னாட்சி ஸ்பானிஷ் சமூகம், பின்னர் இந்த நிலத்தில் அதிகாரம் விசிகோத்ஸுக்கு சொந்தமானது, பண்டைய ஜெர்மானிய பழங்குடி... ஆளும் உயரடுக்கின் கொடுங்கோன்மையால் சோர்வடைந்த ஆண்டலூசியாவின் மக்கள் உதவிக்காக முஸ்லிம்களை நோக்கி திரும்பினர். எனவே தீபகற்பம் வட ஆப்பிரிக்காவிலிருந்து வந்த மூர்ஸ் அல்லது அரேபியர்களால் கைப்பற்றப்பட்டது.

700 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, பண்டைய ஸ்பெயினின் பிரதேசம் மூர்ஸின் கைகளில் இருந்தது. அவர்கள் அவளை மிகவும் அழகாக மாற்றினார்கள் ஐரோப்பிய நாடு... அற்புதமான கட்டிடக்கலையை ரசிக்கவும், அறிவியலில் இருந்து கற்றுக்கொள்ளவும், ஓரியண்டல் கவிதையின் நுட்பத்தை புரிந்து கொள்ளவும் கண்டம் முழுவதிலுமிருந்து மக்கள் இங்கு குவிந்தனர்.

இசையின் வளர்ச்சியும் ஒதுங்கி நிற்காது. பெர்சிய உள்நோக்கங்கள் அண்டலூசியர்களின் மனதைப் பிடிக்கத் தொடங்கி, அவர்களின் இசை மற்றும் நடன மரபுகளை மாற்றும்படி கட்டாயப்படுத்துகின்றன. இதில் பெரும் பங்கு வகித்தவர் பாக்தாத் இசைக்கலைஞரும் கவிஞருமான அபு அல்-ஹசன் அலி. கலை விமர்சகர்கள் அவரது படைப்பில் ஃபிளாமென்கோவின் முதல் தடயங்களைக் கண்டு அவருக்கு அண்டலூசியன் இசையின் தந்தை எனக் கருதப்படும் உரிமையை வழங்குகிறார்கள்.

15 ஆம் நூற்றாண்டில், தீபகற்பத்தின் வடக்குப் பகுதியில் அமைந்துள்ள கிறிஸ்தவ அரசுகள் அரேபியர்களை இடம்பெயரத் தொடங்கின. ஸ்பானிஷ் மூர்ஸ் எங்கே காணாமல் போனது என்பது வரலாற்றாசிரியர்களால் இன்னும் அவிழ்க்க முடியாத ஒரு மர்மம். இதுபோன்ற போதிலும், ஓரியண்டல் கலாச்சாரம் ஆண்டலூசியாவில் வசிக்கும் மக்களின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக மாறியது. ஆனால் ஃபிளமென்கோவின் தோற்றத்திற்கு உலகெங்கிலும் துன்புறுத்தப்பட்ட மற்றொரு இனத்தவர்களின் போதிய துன்பம் இல்லை - ஜிப்சிகள்.

தொடர்ந்து அலைந்து திரிந்து சோர்வடைந்த ஜிப்சிகள் 1425 இல் தீபகற்பத்திற்கு வந்தன. இந்த நிலங்கள் அவர்களுக்கு சொர்க்கம் போல் தோன்றின, ஆனால் உள்ளூர் அதிகாரிகள் வெளிநாட்டவர்களை விரும்பவில்லை, அவர்களை துன்புறுத்தினர். ஜிப்சிகளுடன் இணைக்கப்பட்ட எதுவும் நடனம் மற்றும் இசை உட்பட குற்றவாளி.

இரத்தக்களரி துன்புறுத்தல் ஜிப்சி நாட்டுப்புறக் கதைகளை ஒன்றிணைப்பதைத் தடுக்கவில்லை ஓரியண்டல் மரபுகள்அந்த நேரத்தில் அந்தலூசியாவின் உள்ளூர் மக்களிடையே வேரூன்றியது. இந்த தருணத்திலிருந்து ஃபிளமென்கோ தோன்றத் தொடங்குகிறது - பல கலாச்சாரங்களின் சந்திப்பில்.

வரலாறு நம்மை அடுத்து எங்கு கொண்டு செல்கிறது? ஸ்பானிஷ் உணவகங்கள் மற்றும் விடுதிகள். இங்குதான் உள்ளூர் மக்கள் செயல்படத் தொடங்குகிறார்கள் சிற்றின்ப நடனம், மேலும் மேலும் துருவிய கண்களை அவரிடம் ஈர்க்கிறது. ஃபிளமென்கோ ஒரு குறுகிய வட்டத்திற்கு மட்டுமே உள்ளது. ஆனால் சுற்றி XIX மத்தியில்நூற்றாண்டு பாணி தெருக்களில் செல்கிறது. உணர்ச்சிவசப்பட்ட மற்றும் உணர்ச்சிகரமான ஃபிளமென்கோ நடன அசைவுகள் இல்லாமல் தெரு நிகழ்ச்சிகள் அல்லது ஃபீஸ்டா இனி முழுமையடையாது.

பின்னர் நடனம் ஒரு தொழில்முறை மேடைக்காக காத்திருக்கிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், பாடகர் சில்வெரியோ ஃபிராங்கோனெட்டியின் வேலையைப் பற்றி ஸ்பானிஷ் மக்கள் பைத்தியமாக இருந்தபோது, ​​இந்த வகை உச்சத்தை அடைந்ததாக ஃபிளமென்காலஜிஸ்டுகள் குறிப்பிடுகின்றனர். ஆனால் நடனத்தின் வயது விரைவானது. நூற்றாண்டின் இறுதியில், ஃபிளமென்கோ இளைஞர்களின் பார்வையில் ஒரு பொதுவான பொழுதுபோக்காக மாறியது. பல்வேறு மக்களின் துன்பம் மற்றும் வலியால் நிரப்பப்பட்ட நடனத்தின் வரலாறு பின்னணியில் இருந்தது.

இசைக்கலைஞர் ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்கா மற்றும் கவிஞர் மானுவல் டி ஃபாலா இசைக்கலைஞர் ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்கா மற்றும் கவிஞர் மானுவல் டி ஃபாலா ஆகியோர் ஃப்ளமென்கோவை குறைந்த தரமான கலையுடன் சமன் செய்ய அனுமதிக்கவில்லை, இந்த வகையை ஸ்பெயினின் வசதியான தெருக்களில் இருந்து எப்போதும் விட்டுவிட அனுமதிக்கவில்லை. அவர்களின் ஒளி விளக்கக்காட்சியுடன், ஆண்டலூசிய நாட்டுப்புற பாடலின் முதல் திருவிழா 1922 இல் நடந்தது, அங்கு பல ஸ்பெயினியர்களால் விரும்பப்பட்ட மெல்லிசை ஒலித்தது.

ஒரு வருடத்திற்கு முன்பு ஃபிளமென்கோ ரஷ்ய பாலேவின் ஒரு பகுதியாக மாறியது செர்ஜி தியாகிலேவ்... அவர் பாரிஸ் பொதுமக்களுக்கு ஒரு நிகழ்ச்சியை ஏற்பாடு செய்தார், இதனால் பாணி ஸ்பெயினுக்கு அப்பால் விரிவடைய உதவியது.

இப்போது ஃபிளமென்கோ என்றால் என்ன? ஜாஸ், ரும்பா, சா-சா-சா மற்றும் பிற நடன பாணிகளின் அம்சங்களை நீங்கள் காணக்கூடிய எண்ணற்ற வகைகள். வெவ்வேறு கலாச்சாரங்களை ஒன்றிணைக்கும் ஆசை எங்கும் மறைந்துவிடவில்லை, அதே போல் ஃபிளமென்கோவின் அடிப்படையும் - சிற்றின்பம் மற்றும் பேரார்வம்.

ஃபிளமென்கோ என்றால் என்ன?

ஃப்ளமென்கோ என்பது ஒரு கலையாகும், இதில் மூன்று கூறுகள் சம முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை: நடனம் (பைல்), பாடல் (கான்டே) மற்றும் கிட்டார் துணையாக (டோக்). வியத்தகு விதமான பாணியைப் பற்றி நாம் பேசுகிறோம் என்றால் இந்த பாகங்கள் ஒருவருக்கொருவர் பிரிக்க முடியாதவை.

ஏன் சரியாக கிட்டார்முக்கிய இசைக்கருவியாக மாறியதா? ஏனெனில் இது ஜிப்சிகளால் நன்றாக விளையாடப்பட்டது, அதன் மரபுகள் ஸ்பானிஷ் கலாச்சாரத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறிவிட்டன. ஃபிளமென்கோ கிட்டார் கிளாசிக்கல் ஒன்றிற்கு மிகவும் ஒத்திருக்கிறது, இருப்பினும் அதன் எடை குறைவாகவும், கச்சிதமாகவும் தெரிகிறது. இதன் காரணமாக, ஒலி மிகவும் கூர்மையானது மற்றும் தாளமானது, இது ஃபிளமென்கோவின் உண்மையான செயல்திறனுக்கு தேவைப்படுகிறது.

இந்த பாணியில் எது முதலில் வருகிறது, பைல் அல்லது கேண்டே, நடனம் அல்லது பாடல்? ஃபிளமென்கோவைப் பற்றி நன்கு அறிந்தவர்கள் பெயில் என்று சொல்வார்கள். உண்மையில், தெளிவான இசை விதிகளுக்குக் கீழ்ப்படிந்த பாடலால் முக்கிய பங்கு வகிக்கப்படுகிறது. நடனம் ஒரு சட்டமாக செயல்படுகிறது. இது மெல்லிசையின் சிற்றின்பக் கூறுகளை நிறைவு செய்கிறது, உடல் மொழியின் உதவியுடன் கதையை மீண்டும் சொல்ல உதவுகிறது.

ஃபிளமென்கோ நடனம் கற்றுக்கொள்வது கடினமா? பெண்கள் தங்கள் கைகளை திறம்பட அசைத்து, தாளமாக தங்கள் குதிகால்களைத் தட்டும் வீடியோக்களைப் பார்க்கும்போது, ​​எல்லாம் எளிமையானதாகத் தெரிகிறது. ஆனால் தேர்ச்சி பெற அடிப்படை இயக்கங்கள்வகை, சரியான உடல் பயிற்சி இல்லாத ஒருவர் முயற்சிகள் செய்ய வேண்டும். கைகள் மிகவும் சோர்வாக உள்ளன மற்றும் சமநிலையை பராமரிப்பது கடினம்.

என்ன சுவாரஸ்யமானது: ஃபிளமென்கோ நடனம் தூய்மையான மேம்பாடு. பல்வேறு நடனக் கூறுகளை நிகழ்த்தி, இசையின் தாளத்தை வைத்திருக்க கலைஞர் வெறுமனே முயற்சிக்கிறார். ஃபிளமென்கோ நடனமாட கற்றுக்கொள்ள, நீங்கள் ஸ்பெயினின் கலாச்சாரத்தை அனுபவிக்க வேண்டும்.

எந்த நடன திசையிலும் ஃபிளமென்கோவை குழப்ப அனுமதிக்காத சிறப்பியல்பு இயக்கங்களை பட்டியலிடுவோம்:

கைகளின் வெளிப்படையான பிளாஸ்டிக், குறிப்பாக கைகள்;

குதிகால் கொண்டு சுடப்பட்டது;

கூர்மையான தாக்குதல்கள் மற்றும் திருப்பங்கள்;

கைதட்டல் மற்றும் விரல்கள், இது இசையை இன்னும் தாளமாகவும் ஆற்றல் மிக்கதாகவும் ஆக்குகிறது.

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

• ஃபிளமென்கோவைப் படிப்பதற்கான முழு அறிவியல் உள்ளது. அது அழைக்கப்படுகிறது - ஃபிளெமென்காலஜி. 1955 ஆம் ஆண்டில் அதே பெயரில் புத்தகத்தை வெளியிட்ட கோன்சலஸ் கிளெமென்ட்டுக்கு நாங்கள் அதன் கடமைப்பட்டிருக்கிறோம். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஸ்பானிஷ் நகரமான ஜெரெஸ் டி லா ஃப்ரோன்டெராவில் ஃபிளமென்காலஜி துறை திறக்கப்பட்டது.

ஆறு சரம் கொண்ட கிட்டார் ஒரு தேசிய ஸ்பானிஷ் கருவி, இது இல்லாமல் ஃபிளமென்கோ செயல்திறன் சிந்திக்க முடியாதது.

பாரம்பரியமான பெண் வழக்குஃபிளமென்கோ கலைஞர்கள் - தரையில் ஒரு நீண்ட ஆடை அல்லது பாட்டா டி கோலா. அதன் அத்தியாவசிய கூறுகள் ஒரு பொருத்தப்பட்ட ரவிக்கை, பாவாடை மற்றும் சட்டைகளின் விளிம்பில் பல frills மற்றும் flounces. வெட்டு தனித்தன்மையின் காரணமாக, நடனத்தின் போது கண்கவர் அசைவுகள் பெறப்படுகின்றன. அது ஒன்றும் தோன்றவில்லையா? ஆடைகள் ஜிப்சிகளிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டு பெண்மை மற்றும் கவர்ச்சியின் அடையாளமாக மாறியது.

ஃபிளமென்கோ தெரியாமல் சிவப்பு நிறத்துடன் தொடர்புடையது. ஆனால் தொழில்முறை நடனக் கலைஞர்கள்அவர்கள் இதில் ஒரு தேசிய ஸ்டீரியோடைப்பை மட்டுமே பார்க்கிறார்கள். சிவப்பு நடனத்தின் கட்டுக்கதை எங்கிருந்து வந்தது? பாணியின் பெயரிலிருந்து. லத்தீன் மொழியில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட "ஃபிளமா" என்றால் சுடர், நெருப்பு. இந்த கருத்துக்கள் எப்போதும் சிவப்பு நிற நிழல்களுடன் தொடர்புடையவை. மேலும், ஃபிளமிங்கோக்களுடன் இணைகள் வரையப்படுகின்றன, அதன் பெயர் உணர்ச்சிமிக்க நடனத்துடன் மெய்.

மற்றொரு ஸ்டீரியோடைப் தொடர்புடையது காஸ்டனெட்டுகள்... இது இரண்டு குழிவான தட்டுகளின் வடிவத்தில் ஒரு தாள கருவி, இது கைகளில் அணியப்படுகிறது. ஆமாம், நடனத்தின் போது அவர்களின் ஒலி தெளிவாக கேட்கும். ஆமாம், நடனக் கலைஞர்கள் அவற்றைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். ஆனால் இல் பாரம்பரிய ஃபிளமென்கோபெண்களின் கைகள் சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும். கேஸ்டனெட்டுகளுடன் நடனமாடும் பாரம்பரியம் எங்கிருந்து வந்தது? இந்த இசைக்கருவியின் பயன்பாட்டை ஆர்வத்துடன் ஏற்றுக்கொண்ட பார்வையாளர்களுக்கு நன்றி.

பாணியின் தன்மை பெரும்பாலும் நடனக் கலைஞர்களின் காலணிகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ரோலின் செயல்திறனின் போது ஒரு சிறப்பியல்பு ஒலியைப் பெறுவதற்காக காலணிகளின் கால் மற்றும் குதிகால் சிறுகுடிகளால் சிறப்பாகத் தட்டப்படுகின்றன. ஃபிளமென்கோ ஒரு முன்மாதிரியாகக் கருதப்படுவது ஒன்றும் இல்லை டப் டான்ஸ்.

ஸ்பானிய நகரமான செவில்லே ஃபிளமென்கோவின் வளர்ச்சியில் மிக முக்கியமான ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. இந்த நடனத்திற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு அருங்காட்சியகம் உள்ளது. இதை பிரபல நடனக் கலைஞர் கிறிஸ்டினா ஹோயோஸ் திறந்து வைத்தார். இந்த நகரம் அதன் இலக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கு பிரபலமானது: டான் குயிக்சோட்மற்றும் கார்மென்.

எந்த நடனக் கலைஞர்கள் ஃபிளமென்கோ பெயர்களுடன் தொடர்புடையவர்கள்? இவை, நிச்சயமாக, அன்டோனியா மெர்சி ஒ லூகா, கார்மென் அமயா, மெர்சிடிஸ் ரூயிஸ் மற்றும் மக்டலேனா சேடா.

ஃபிளமென்கோ தாளங்களில் பிரபலமான மெல்லிசை

"கோமோ எல் அகுவா"கமரன் டி லா இஸ்லாவால் நிகழ்த்தப்பட்டது. ஜிப்சி வேர்களைக் கொண்ட இந்த ஸ்பானிஷ் பாடகர் மிகவும் கருதப்படுகிறார் பிரபல கலைஞர்ஃபிளமென்கோ, அதனால் அவரது வேலையைத் தவிர்க்க முடியாது. வழங்கப்பட்ட பாடல் கடந்த நூற்றாண்டின் 80 களின் முற்பகுதியில் பதிவு செய்யப்பட்டது மற்றும் பொதுமக்களின் அன்பைப் பெற்றது. காதல் வரிகள்மற்றும் கமரோனின் உணர்வுபூர்வமான தீவிர குரல்.

"கோமோ எல் அகுவா" (கேளுங்கள்)

"மக்கரேனா"அல்லது நன்கு அறியப்பட்ட "மக்காரெனா" என்பது ஃபிளமென்கோ வகையின் மற்றொரு பிரகாசமான "பிரதிநிதி" ஆகும், இருப்பினும் ஆரம்பத்தில் பாடல் ஒரு ரம்பாவாக வழங்கப்பட்டது. இந்த கலவை ஸ்பானிஷ் இரட்டையர் லாஸ் டெல் ரியோவின் படைப்பாற்றலுக்கு சொந்தமானது, அவர் அதை 1993 இல் பொதுமக்களுக்கு வழங்கினார். நடன இசையைத் தொடர்ந்து, அதே பெயரில் நடனம் எழுந்தது. மூலம், பாடலின் பெயர் டூயட் உறுப்பினர்களில் ஒருவரான அன்டோனியோ ரோமெரோவின் மகளின் பெயர்.

"மக்கரேனா" (கேளுங்கள்)

"என்ட்ரே டோஸ் அகுவாஸ்"ஒரு கிட்டார் கொண்டு சொல்லப்பட்ட கதை. வார்த்தைகள் இல்லை, இசை மட்டுமே. அதன் உருவாக்கியவர் - பாக்கோ டி லூசியா, ஒரு பிரபலமான கிட்டார் கலைஞர், அவரது கைகளில் ஒரு பாரம்பரிய ஸ்பானிஷ் கருவி குறிப்பாக மெல்லிசை மற்றும் அழகாக ஒலிக்கத் தொடங்கியது. இந்த அமைப்பு 70 களில் பதிவு செய்யப்பட்டது மற்றும் இன்றுவரை இந்த வகையின் ரசிகர்களிடையே அதன் பொருத்தத்தை இழக்கவில்லை. பாக்கோவின் பணிக்கு நன்றி, அவர்கள் ஃபிளெமென்கோவை ஊக்கப்படுத்தியதாக சிலர் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்.

"என்ட்ரே டோஸ் அகுவாஸ்" (கேளுங்கள்)

"குவாண்டோ தே பெசோ"- இது சமமான பிரகாசமான ஸ்பெயினார்ட் நின்யா பாஸ்டோரியால் நிகழ்த்தப்பட்ட ஒரு பிரகாசமான மற்றும் தீக்குளிக்கும் பாடல். அந்த பெண் 4 வயதில் பாடத் தொடங்கினார், அந்த தருணத்திலிருந்து அவர் இசை மற்றும் ஃபிளமென்கோவுடன் பிரிந்து செல்லவில்லை, வகையை நவீன தாளங்களுடன் இணைக்க பயப்படாமல்.

"குவாண்டோ தே பெசோ" (கேளுங்கள்)

"போகிடோ மற்றும் போகோ"- ஸ்பானிஷ் குழுவின் சம்பாவோவின் பிரபலமான பாடல்களில் ஒன்று. அவர்களின் வேலையில் குறிப்பிடத்தக்க விஷயம் என்ன? அதன் உறுப்பினர்கள் ஃபிளமென்கோவை மின்னணு இசையுடன் இணைத்தனர், மேலும் இது மூவரின் பிரபலத்தை உறுதி செய்தது. வழங்கப்பட்ட பாடல் அழகான குரல், ஒளி மற்றும் அற்புதமான மெல்லிசை ஆகியவற்றைக் கவர்ந்தது உணர்ச்சிமிக்க நடனங்கள்அந்த கிளிப்பில் வழங்கப்பட்டுள்ளது.

"போகிடோ எ போகோ" (கேளுங்கள்)

ஃபிளமெங்கோ மற்றும் சினிமா

ஃபிளமென்கோவின் கலையை நன்கு தெரிந்து கொள்ள வேண்டுமா? திரைப்படங்களைப் பார்ப்பதற்கு பல மாலைகளை ஒதுக்க நாங்கள் முன்மொழிகிறோம் முக்கிய பங்குஇந்த குறிப்பிட்ட நடனத்திற்கு சொந்தமானது.

ஃபிளமென்கோ (2010) கண்கள் மூலம் பாணியின் கதையைச் சொல்கிறது பிரபல நடனக் கலைஞர்கள்... திரைப்படம் ஒரு ஆவணப்படத்தில் படமாக்கப்பட்டுள்ளது.

லோலா (2007) லோலா ஃப்ளோரஸின் வாழ்க்கையின் கதையைச் சொல்கிறார், அவர் ஃபிளமென்கோவை நிகழ்த்துவதற்கான ஆர்வத்திற்காக பார்வையாளர்களால் நினைவுகூரப்பட்டார்.

ஸ்னோ ஒயிட் (2012) என்பது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை அமைதியான படம், அங்கு அனைத்து நாடகங்களும் நடனத்தின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன.

உணர்ச்சி. உணர்ச்சிவசப்பட்டவர். தாளம். ஃப்ளமென்கோ என்பது உள் விடுதலை மற்றும் மகிழ்ச்சிக்கு வழிவகுக்கும் ஒரு பாதை, வெளிப்புறமாக அது சோகமும் இரக்கமும் நிறைந்தது. ஒவ்வொரு துடிப்பு மற்றும் ஒவ்வொரு அசைவிலும், ஃபிளமென்கோ மனித ஆவியின் ஆழத்திலிருந்து எதையாவது பெற விரும்புவதாகத் தோன்றுகிறது, அல்லது, மாறாக, நம்பகத்தன்மையுடன் மறைக்க ...

வளைக்கும் கைகள், பெருமை வாய்ந்த தோரணை, குதிகால் தாளம், கண்கள் துளையிடுதல், ஆர்வம் மற்றும் நெருப்பு ... தெளிவான தாளம் மற்றும் அழகான உள்ளுணர்வின் ஸ்பானிஷ் நடனம் கிட்டார் இசைஃபிளமென்கோ ஆகும்.

ஃபிளமென்கோவின் சாரத்தை புரிந்து கொள்ள, அது கூட போதாது தொழில்முறை நிலைநடனமாடும் மற்றும் கிட்டார் வாசிப்பதற்கான நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்று, அதன் அனைத்து நிழல்களையும் அம்சங்களையும் படித்திருக்கிறார் இசை பாணிகள்... பல நூற்றாண்டுகளாக மக்களால் உருவாக்கப்பட்ட இந்தக் கலையான ஃபிளமென்கோவின் உணர்வை நீங்கள் உணர வேண்டும். ஃப்ளமென்கோ பாதை, அதன் குறிப்பிட்ட உள்ளார்ந்த மதிப்புகளுடன், மதமாக இருக்கலாம் என்பதை சிலர் உண்மையில் உணர்கிறார்கள். மேலும் இந்த பாதையின் இதயத்தில் தனக்குள்ளேயே ஒரு வேண்டுகோள் உள்ளது, உள்ளே உறங்கிக்கொண்டிருக்கும் அறிவு, ஆனால் ஒரு ஆழ்ந்த அனுபவத்தால் எழுப்ப முடியும்: இதயத்திலிருந்து வரும் பாடல் மற்றும் ஆன்மாவில் உணர்வுகளின் புயலை உருவாக்குகிறது, மற்றும் zapateado - குதிகால் தாள தட்டுவதன் மூலம்.

நவீன ஃபிளமென்கோவில் மூன்று முக்கிய கூறுகள் உள்ளன - கேண்டே(கேண்டே - பாடல், ஐஎஸ்பி), ஜாமீன்(பெயில் - நடனம், ஐஎஸ்பி) மற்றும் டோக்(டோக் - இசை விளையாட்டு, ஐஎஸ்பி).

காண்டே ஹோண்டோ

ஓயாமல்
கிட்டார் அழுகிறது
கால்வாய்கள் வழியாக நீர் போல - அழுகை,
பனியின் கீழ் காற்று போல - அழுகிறது.
அவளிடம் அமைதி கெஞ்ச வேண்டாம்!
அதனால் சூரிய அஸ்தமனம் விடியலைப் பற்றி அழுகிறது
அதனால் அம்பு இலக்கு இல்லாமல் அழுகிறது,
அதனால் சூடான மணல் அழுகிறது
காமெலியாக்களின் அருமையான அழகு பற்றி.
இப்படித்தான் ஒரு பறவை வாழ்க்கைக்கு விடைபெறுகிறது
பாம்பு கடிக்கும் அச்சுறுத்தலின் கீழ் ...

ஃபிளமென்கோவின் இசை மற்றும் உணர்ச்சி அடிப்படை காண்டே ஹோண்டோ(கான்டே ஜோண்டோ - ஆழமான பாடல், ஐஎஸ்பி) - பண்டைய ஆண்டலூசியன் பாடல். இந்த மென்மையான மற்றும் பெரும்பாலும் சோகமான பாடல்களின் அழகு மற்றும் ஆத்மாவை எதுவும் மிஞ்சாது. காண்டே ஹோண்டோஉள் நிலையை வெளிப்படுத்தும் உண்மையான கலை, ஆழமான அனுபவம்.

... இந்த பரம்பரைக்கு எந்த மதிப்பும் இல்லை, அது நம் மக்கள் பெயரிட்ட பெயருடன் பொருந்துகிறது - காண்டே ஹோண்டோ, ஆழமான பாடல். இது உண்மையில் அனைத்து ஆழங்களையும் கடல்களையும் விட ஆழமானது, ஆழமானது,
அது ஒலிக்கும் இதயத்தையும், அது உயிர்த்தெழுப்பும் குரலையும் விட மிகவும் ஆழமானது - அது கிட்டத்தட்ட அடிமட்டமானது. இது பழங்கால பழங்குடியினரிடமிருந்து வருகிறது, பல நூற்றாண்டுகள் புதைக்கப்பட்ட இடங்களையும் புயல்களின் இலைகளையும் தாண்டி வருகிறது.
முதல் அழுகை மற்றும் முதல் முத்தத்திலிருந்து வருகிறது ...
F.G. லோர்கா. "கான்டே ஹோண்டோ" விரிவுரையிலிருந்து

பாரம்பரிய நிகழ்வு காண்டே ஹோண்டோஇந்தியாவின் பண்டைய இசை அமைப்புகளுடன் தொடர்புடையது மற்றும் ஜிப்சிகள் உலகம் முழுவதும் அலைந்து திரிந்து இந்த அறிவை ஸ்பெயினுக்கு ராஜஸ்தானிலிருந்து (வடமேற்கு இந்தியா) 9 முதல் 14 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இருந்து மாற்றியது. இந்த செல்வாக்கை எளிமையான (இசை குறியீட்டு பாரம்பரியத்தின் பார்வையில்) மெல்லிசையின் பல்வேறு பதிப்புகளில் காணலாம். நிறைய தொழில்நுட்ப நுணுக்கங்கள், ஒலி தட்டு நிழல்கள் - தனித்துவமான அம்சம்"ஜிப்சி பள்ளி". அதே குறிப்பு குறிப்புகளை எண்ணற்ற பல்வேறு வழிகளில் விளையாடலாம். ஒரு சொற்றொடரின் ஒலியின் பரந்த மாறுபாடு உலகின் முப்பரிமாண பார்வையின் வெளிப்பாடாகும், இது ஃபிளமென்கோ அறிவை வேத தத்துவத்துடன் தொடர்புபடுத்த அனுமதிக்கிறது. இந்த பாணியின் மற்ற குணாதிசயங்கள் பாலித்ரித்மிக், பிரகாசமான, உணர்ச்சி செயல்திறன், கூச்சலுடன்.

ஜிப்சிகள் தவிர, ஃபிளமென்கோ உருவாக்கம் மற்றும் காண்டே ஹோண்டோஅதன் அஸ்திவாரங்கள் பல மரபுகளை எவ்வாறு பாதித்தன. இந்த கலையின் தோற்றமும் வளர்ச்சியும் பல தற்காலிக மற்றும் கலாச்சார அடுக்குகளை பாதிக்கிறது, ஒவ்வொன்றும் தனித்தனியாக நாம் கருதுவோம்.

இது எப்படி தொடங்கியது

இடைக்கால ஆண்டலூசியா மக்களின் கலாச்சாரங்களை இணைப்பதில் ஃபிளமெங்கோ எழுந்தது, இது அரேபியர்கள், யூதர்கள், ஜிப்சிகள், கிறிஸ்தவர்களை முஸ்லிம்களின் "ஆதரவின் கீழ்" தங்கள் நிலங்களில் ஒன்றிணைத்தது, அவர்கள் மற்ற மரபுகளை மிகவும் சகித்துக்கொண்டனர். இந்த காலகட்டத்தில், மூன்று மதங்கள் - கிறித்துவம், இஸ்லாம் மற்றும் யூத மதம் - அடுத்தடுத்த காலங்களை விட ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமான மற்றும் அதிக உற்பத்தித் தொடர்புகளை ஏற்படுத்தின. இது பொதுவான தேடலின் ஒரு காலம்: பல்வேறு ஒப்புதல் வாக்குமூலங்களின் மக்களிடையே அறிவு பரிமாறப்பட்டது. நடைமுறை அனுபவம் முன்னணியில் இருந்தது, ஆனால் அதே நேரத்தில், மனித வாழ்க்கை மிகவும் குறியீடாக பார்க்கப்பட்டது. ஆன்மீக விழுமியங்கள், வெவ்வேறு மதங்களால் வெவ்வேறு வழிகளில் விளக்கப்பட்டாலும், அனைவரும் சம அளவில் மதிக்கப்பட்டனர். சகாப்தத்தின் அடையாளமாக ஃபிளமென்கோ கலாச்சாரங்களின் சந்திப்பில் உருவானது, பல்வேறு மரபுகளின் அறிவை உள்வாங்கி ஒருங்கிணைத்தது.

இஸ்லாம் மற்றும் சூஃபிசத்தின் தாக்கம். அரேபியர்கள்

ஒரு நபரின் சுயாதீனமான அனுபவம், தனக்குள்ளேயான அறிவைத் தேடுதல் மற்றும் தனக்கு வெளியில் இல்லாமல், இஸ்லாமியத்திலிருந்து சூஃபித்துவம் தனித்து நிற்கிறது. 13 ஆம் நூற்றாண்டின் சூஃபி மாய இபின் அல்-அரபி (1165-1240), ஆண்டலூசியாவில் பிறந்து சுமார் 25 வருடங்கள் அதில் வாழ்ந்து வந்தார், ஏற்கனவே அவரது இளமையில் மனித ஆவியை அறிந்துகொள்ளும் கலையை முறைப்படுத்தி, மனித பாதையை பல்வேறு வாழ்வின் மாய அனுபவம் என்று அழைத்தார். தாளங்கள், ஒருவேளை அவர் தன்னை அறிந்திருப்பது, அவரது காலத்தின் ஃபிளமென்கோவின் முக்கிய சித்தாந்தவாதி.

மனிதனால் செய்யப்பட்ட மூன்று அலைந்து திரிதல்களை அவர் சுட்டிக்காட்டினார்: அல்லாவிடமிருந்து பல்வேறு உலகங்கள் மூலம் பூமிக்குரிய உலகம்; அல்லாஹ்விடம் - ஒரு ஆன்மீகப் பயணம், உலக சாரத்துடன் இணைவதுடன் முடிவடைகிறது; அல்லாஹ்வில் - முதல் இரண்டைப் போலல்லாமல், இந்தப் பயணம் முடிவற்றது. ஒவ்வொரு பயணமும் உணர்வால் வழிநடத்தப்படுகிறது. உணர்வுகளைப் பற்றிய அறிவும், செயல்களுக்கான கடிதப் பரிமாற்றமும் ஆற்றலை மாற்றுவதற்கான வழிகளைத் தேடும் அனைத்து அரபு ரசவாதிகளின் ஆய்வுப் பொருளாகும்.

இப்னுல் அராபியின் போது, ​​உள்ளுணர்வு, உணர்வுகள் மற்றும் உணர்வுகள் கிட்டத்தட்ட தெரியும், பொருள், கனமானது. நவீன நடனம், வெளிப்பாடு மற்றும் உணர்ச்சி நிறைந்த, பல வழிகளில் சுயநலமாகவும் உணர்ச்சியற்றதாகவும் மாறிவிட்டது, அதற்கு அந்த உள் பிரகாசம் இல்லை, அதன் வெளிப்பாட்டிற்காக, உண்மையில் அது உருவாக்கப்பட்டது. ஃப்ளமென்கோ கண்டிப்பாக கொடுக்கப்பட்ட வெளிப்புற தாளத்தைப் பின்பற்றுகிறார்: வெளிப்புறமாக, தாளம் இலவசம் அல்ல, ஆனால் அதைச் செய்யும்போது உள் சுதந்திரத்தை அடைய, உண்மையான செறிவு மற்றும் பதற்றம் தேவை. இது ஒரு நடன நிலை, இது நடனத்தின் போது ஒரு நபர் வாழவும் அவரது உள் ஆற்றலை மாற்றவும் உதவுகிறது.

எனவே, ஆழத்தை வெளிப்படுத்தும் கலையில் நாம் நியாயமான அளவு நம்பிக்கையுடன் அனுமானிக்கலாம் காண்டே ஹோண்டோஉள் விழிப்புணர்வு, கடிதப் பரிமாற்றம் மற்றும் இணைப்புகள் பற்றிய கருத்துக்கள் சூஃபி மர்மவாதிகளிடமிருந்து எடுக்கப்பட்டன.

ஃபிளமென்கோவின் முறைப்படுத்தல் மற்றும் வளர்ச்சியில், பாரசீக கவிஞர் சிரியாப் (789-845 / 857), அரபு பாடகர், கலைவாணர் வீணை வாசிப்பாளர், கவிஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர், கோட்பாட்டாளர் மற்றும் ஆசிரியர், அவரது பெயர் ("கருப்பு பறவை") அவருக்கு வழங்கப்பட்டது அவரது "இருண்ட" வண்ணம் மற்றும் அவரது மயக்கும் குரலின் மெல்லிசை காரணமாக. சிரியாப் இசை மற்றும் பாடலின் முதல் ஆண்டலூசியன் பள்ளியின் நிறுவனர் ஆனார். கோர்டோபா நகரில் அமைந்துள்ள இந்த இசை மையம், பாடும் மரபுகளைப் படித்தது வெவ்வேறு கலாச்சாரங்கள்... அனைத்து சாத்தியக்கூறுகளிலும், ஃபிளாமென்கோ கோட்பாட்டின் முதல் அடிப்படை மையமாக ஸிரியாப்பின் பள்ளி கருதப்பட வேண்டும். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் F.G. லோர்கா அவரைப் பற்றி எழுதினார்:

சூ, மலேஜெனி ஒலிகள் நான் கேட்கிறேன்.
ஆழ்ந்த பாட்டு, நான் வசனங்களைக் கேட்கிறேன்.
காண்டே சிக்கோ- கலை,
அது தெற்கின் சூரியனின் கீழ் பாடப்படுகிறது.
இல்லை, இந்த வரிகள் இனிமையான அன்பைப் பற்றியது அல்ல
மற்றும் வலுவான ஆண் நட்பு பற்றி அல்ல.
பறவையின் பாடல் தெற்கு இரவில் கேட்கப்படுகிறது -
கிழக்கிலிருந்து வந்த கருப்பு பறவைகள் ...

ஜிரியாப் இசைக்கருவிகளை வடிவமைத்து, வீணையின் அசல் மாதிரியை உருவாக்கி, அல்-உத் (ஸ்பானிஷ் இதை லா-அவுட் என்று அழைத்தார்), அதில் ஐந்தாவது சரத்தை சேர்த்தார், இதனால் ஒரு வீணையை உருவாக்கினார், பின்னர் இது கிறிஸ்தவ ஸ்பெயின் மற்றும் வடக்கு இரண்டிலும் பயன்படுத்தப்பட்டது ஆப்பிரிக்கா இசையமைப்பில் மட்டுமல்ல, அதன் ஆய்விலும் சில அடித்தளங்களை சிரியாப் அமைத்தார் என்பது சுவாரஸ்யமானது. அவர் கலை மற்றும் வலுவூட்டலை சமன் செய்வதன் மூலம் கற்பித்தல் முறையை நெறிப்படுத்தினார் தனித்திறமைகள்இசைக்கலைஞர். அன்றாட நடவடிக்கைகள் மற்றும் ஆசாரங்களுக்கான அவரது கவனமான அணுகுமுறை (விருந்தினர்களைப் பெறுவதற்கான ஆசார விஷயங்களில் சட்டமன்ற உறுப்பினராக இருந்தவர் சிரியாப் ஆவார், மேலும் அவருக்கு மூன்று உணவுகளை வழங்குவதற்கான நீண்டகால கட்டளைக்கு நாங்கள் கடன்பட்டிருக்கிறோம்: முதல்வருக்கு சூப், இரண்டாவது மீன் மற்றும் மூன்றாவதாக பானங்கள் மற்றும் இனிப்பு) முழு இயக்கத்தையும் இடைநிறுத்தத்தையும் உருவாக்கியது, இது கலையில் தெரியும் காண்டே ஹோண்டோ.

சிரியாப்பின் நடவடிக்கைகள் இஸ்லாமிய மாய கலை மூழ்கிய பரவச அனுபவத்தில் குறுக்கிடுகின்றன, இது கலைஞரை அதிக அளவில் பிரதிநிதித்துவம் செய்ய அனுமதித்தது மட்டுமல்லாமல், அதை நிரப்பவும் அனுமதித்தது, அதாவது பரவச அனுபவத்தில், இது ஃபிளமென்கோவில் கருத்துருவில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது காரணமாக(ஆவி, ஐஎஸ்பி).

கிறிஸ்தவத்தின் தாக்கம். தற்காலிகர்கள்

ஆண்டலூசியாவின் வரலாற்றில் ஒரு சுவாரசியமான உண்மை, டெம்ப்ளர்களின் தடயங்கள் கண்டுபிடிப்புடன் தொடர்புடையது, அவர்கள் 1253-1258 இல் தங்கள் ஒழுங்கை உருவாக்கினர். எல்லா சாத்தியக்கூறுகளிலும், கிறிஸ்தவ இரகசியங்களைக் காப்பவர்களாகவும் பல்வேறு அறிவைச் சேகரிப்பவர்களாகவும், கிறிஸ்தவ மதத் தாளங்களை ஃபிளமென்கோவிற்கு ஈர்ப்பதில் டெம்ப்ளர்கள் தான் பெருமைப்படுகிறார்கள்.

ஒரு கலை வடிவமாக நடனம் ஒரு சிறப்பு அர்த்தத்தைக் கொண்டிருந்தது மற்றும் புனிதமான செயல்பாடுகளைச் செய்தது, இயக்கங்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட தன்மை, உடலைக் கட்டும் கொள்கைகள் மற்றும் செயலின் உள் தாளத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. நடனம் ஒரு கண்ணாடியாக இருந்தது - ஒரு விரிவாக்கி மற்றும் வைத்திருப்பவர் - வாழும் தாளத்தைப் பற்றிய அறிவு மற்றும் மறுமலர்ச்சி வரை, அது ஒரு பகுதியாக மட்டுமே மாறியது. அழகியல் கல்விநபர்

இஸ்லாமிய ஆண்டலூசியா பல்வேறு திறன்கள் மற்றும் அறிவின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு சிறப்பு இடமாக இருந்தது, மேலும் அவர்களின் தேடல் தற்காலிகர்களின் பணிகளில் ஒன்றாகும். உள் நிலை மற்றும் அனுபவத்தை மாற்றுவதை நோக்கமாகக் கொண்ட இசை மற்றும் இயக்கங்களின் தனித்துவமான வடிவம், நிச்சயமாக, அவர்களுக்கு கவனிக்கப்படாமல் இருக்க முடியாது.

தற்காலிகர்களின் இரகசியங்களில் ஒன்று அறிவு, இது இயேசு மற்றும் முஹம்மதுவால் பயன்படுத்தப்பட்டது. அவை வேதம் அல்லது பிரார்த்தனையின் எழுத்துகளின் தாளத்துடன் தொடர்புடையவை. இந்த தாளங்களில், ஒலி வரிசையின் அதிர்வெண்ணைத் தீர்மானிக்க மைக்ரோ டோன் பயன்படுத்தப்பட்டது. இத்தகைய தாளங்களைப் பயன்படுத்துவது தொடர்பாக, அதன் கட்டுமானம் மற்றும் செல்வாக்கின் சட்டங்களைப் பற்றிய அறிவு ஃபிளமென்கோவில் தெளிவாகத் தெரியும் - வெவ்வேறு அதிர்வெண் மற்றும் சிக்கலான தாள கட்டமைப்புகள் நனவில் தொடர்புடைய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன, இது "தாள வாழ்க்கையின் அளவை" தீர்மானிக்கிறது... மைக்ரோடோன்கள் மற்றும் செமிட்டோன்களின் பயன்பாடு ஒரு சிறப்பு சக்தியின் செல்வாக்கை உருவாக்குகிறது, இது பயனுள்ள உள் புரிதலுக்காகவும், வெளிப்புற இடத்தில் நனவான செல்வாக்கிற்காகவும் பயன்படுத்தப்படலாம்.

பாலித்ரித்மிக் ஃபிளமென்கோவின் பல்வேறு நிழல்கள் கலைஞருக்கு எந்த நேரத்திலும் நடனத்தின் உணர்ச்சி மற்றும் ஆற்றல்மிக்க உள்ளடக்கத்தை மாற்றுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது. இதன் விளைவாக, நடனமும் ஆழ்ந்த தனிப்பட்டதாகிறது, ஏனென்றால் நடனக் கலைஞர் உண்மையானவராக இருக்க வேண்டும், கற்பனை அல்ல, தொழில்நுட்ப முழுமை. ஃபிளமென்கோ ஒரு விளையாட்டை ஒத்திருக்கிறது, அதில் நீங்கள் வெவ்வேறு தாளங்களைக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், அவர்களுடன் அதிர்வுக்குள் நுழைய வேண்டும், அனைத்து பங்கேற்பாளர்களையும் ஒரே பரவச அனுபவத்திற்கு கொண்டு வர வேண்டும்.

உன்னதமான ஒன்று கிறிஸ்தவ நோக்கங்கள், நைட்ஸ் டெம்ப்ளரால் ஃபிளமென்கோவிற்கு கொண்டு வரப்பட்டது - செயின்ட் மேரியின் பாடல்கள் (சாண்டிகாஸ் சாண்டா மரியா, ஐஎஸ்பி), இது 13 ஆம் நூற்றாண்டில் அல்போன்சோ எக்ஸ் தி வைஸ், காஸ்டில் மற்றும் லியோனின் ராஜாவாக உருவாக்கப்பட்டது.

ஆப்பிரிக்கர்கள். ஐபீரியர்கள். கிரேக்கர்கள்

ஆப்பிரிக்கா- மனிதகுலத்தின் தொட்டில், பூமியின் தாளங்களின் கருவூலம், ஃபிளமென்கோவின் ஆழ்ந்த இசை, உணர்ச்சி மற்றும் தாளக் கலையை பாதிக்க முடியவில்லை. ஆப்பிரிக்க கண்டத்தின் பிரதிநிதிகள் ஐரோப்பாவில் ஆப்பிரிக்கா மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவை ஐரோப்பியர்கள் காலனியாக்கம் செய்தபோது தோன்றினர். பழங்குடி ஆப்பிரிக்க நடனங்களிலிருந்து வெளிவந்த அசல் ஆப்பிரிக்க படி, சிற்றின்ப ஃப்ளெமென்கோவுக்கு நெருப்பைச் சேர்த்தது என்று ஒரு நியாயமான அனுமானம் உள்ளது.

பாரம்பரிய கென்ய நடனங்கள் கால்களுடன் தரையுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் கட்டப்பட்டுள்ளன. நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட உயிரினங்களைக் கொண்ட தன்சானிய நடனங்களும் பூமிக்குரியவை. கண்டம் முழுவதும் நடைமுறையில், கால்களால் துல்லியமாக தாளத்தின் உணர்வின் குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவம் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. எனவே, இளைஞர்களின் துவக்கத்துடன் தொடர்புடைய உகாண்டா சடங்கு நடனங்களில், தரையில் வலுவான உதைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இது பிரேத பரிசோதனையை குறிக்கிறது புதிய வலிமை, இளைஞர்களில் ஆண்மை உருவாவதோடு தொடர்புடைய சக்தி.

காலணி என்பது அதன் தாளத்தைக் கேட்பது போல், தரையுடன் தொடர்பில் இருப்பதற்கான ஒரு சிறப்புத் திறன். நவீன ஃபிளாமென்கோவின் தாள வடிவங்கள், கால்கள் மற்றும் குதிகால் துடிப்பால் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் சபோடெடோ என்று அழைக்கப்படுகிறது, பெரும்பாலும் ஆப்பிரிக்காவிலிருந்து வந்தவை மற்றும் அவை முக்கியமாக ஆண்களால் பயன்படுத்தப்பட்டன. மறுபுறம், பெண்கள் தங்கள் கைகளால் அதிகமாக வேலை செய்தனர். இன்று, இந்த வேறுபாடுகளை அடையாளம் காண்பது கடினம், ஏனெனில் நடனத்தில் ஆண்கள் மற்றும் பெண்களின் அசைவுகள் ஒரே மாதிரியாக மாறிவிட்டன.

ஐபீரியர்கள், பண்டைய மக்கள் தொகைஐபீரிய தீபகற்பம், கிமு இரண்டாம் மில்லினியத்தின் இறுதியில். ஆண்டலூசியா மாநிலத்தில் டார்டெஸ் மாநிலத்தில் நிறுவப்பட்டது. சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஐபீரியர்கள் ஆப்பிரிக்காவிலிருந்து வந்தவர்கள் என்று கருதுகின்றனர், மற்றவர்கள்-ஐரோப்பாவின் இந்தோ-ஐரோப்பிய மக்கள்தொகையின் அறிவின் வாரிசுகள், அவர்கள் எந்த விஷயத்திலும் தொடர்பு கொண்டனர். ஐபீரியர்களின் உண்மையான தோற்றத்தைப் பொருட்படுத்தாமல், ஆழத்தை வெளிப்படுத்தும் கலையின் அறிவின் மிகப் பழைய அடுக்கு அவர்களுடன் தொடர்புடையதாக இருக்கலாம் - மேட்ரே டெல் கான்டே(மேட்ரே டெல் கான்டே பாடும் தாய், ஐஎஸ்பி) - பாடலின் அடிப்படை, ஒலியை வெளிப்படுத்தும் திறனை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த பாரம்பரியம் ஐபீரியர்களின் பழங்குடி பழக்கவழக்கங்களுக்கு செல்கிறது, அவர்களுக்காக ஒலி அனைத்தும் அசல் முயற்சியுடன் தொடர்புடையது.

சவுண்ட் அடிப்படையில் ஒரு நபரின் ஆழ்ந்த நனவான முயற்சியின் விளைவாகும். அதனால்தான் நனவு மற்றும் மக்களின் ஆழ் மனதில் அதன் தாக்கம் மிக அதிகமாக உள்ளது. ஆனால் இந்த ஆழத்தைக் கண்டுபிடித்து அதை வெளிப்படுத்தும் திறன் ஒரு சிக்கலான கலையாகும், இதில் சூஃபி மாயவாதிகள், அரபு ரசவாதிகள் மற்றும் கிறிஸ்தவ உத்தரவுகள் அனைத்தும் வேலை செய்தன.

கிரேக்கர்கள்செல்டிக் படையெடுப்புக்கு முன்னர் தெற்கு ஸ்பெயினைக் கட்டுப்படுத்தியவர், ஃபிளமென்கோ அதன் பெயருக்கு கேஸ்டனெட்டுகளுக்கு கடன்பட்டிருந்தார், அவை நடனத்திற்கு தாள துணையாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. கிரேக்கர்கள் அவர்களை அழைத்தனர் குரோட்டல்கள்மேலும் அவை உலோகத்தால் ஆனவை, இது இந்தியாவுடனான மற்றொரு தொடர்பையும், விஷ்ண கடவுளின் வழிபாட்டு முறையையும் குறிக்கிறது, இன்றுவரை சடங்குகள் கீர்த்தனைகளுடன் வருகின்றன. ஸ்கர்ட்.) சிறிய உலோக தகடுகளில் விளையாடுவது - கராத்தல்கள்.

... மற்றும், நிச்சயமாக, ஜிப்சிகள்

மர்மமான மற்றும் அமைதியற்ற மக்களான ஃபிளமென்கோ ஜிப்சிகளுடன் மிக நெருக்கமாக தொடர்புடையவர். இடைக்காலத்தில், ரோமாக்கள் இந்தியாவிலிருந்து இஸ்லாமிய ஆண்டலூசியாவுக்கு குடிபெயர்ந்தனர், இது இந்திய மரபுகளை மட்டுமல்லாமல் வளர்ந்து வரும் ஃபிளாமென்கோ கலைக்கு கொண்டு வந்தது குரல் பள்ளி, இது ஃபிளமென்கோவின் பாடல் அடிப்படையை உருவாக்குவதில் தீர்க்கமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது காண்டே ஹோண்டோ... ஜிப்சிகள் அவர்கள் எடுத்த சிறப்பு நடனக் காட்சியையும் காட்டின கதகா- விஷ்ணு வழிபாட்டுடன் தொடர்புடைய வட இந்தியாவின் புனித நடனம். இந்த நடனம் மத சடங்கின் ஒரு கட்டாய பகுதியாக இருந்தது, கிருஷ்ணரின் பொழுதுபோக்குகளின் கதையுடன். முக்கியமான அம்சம்இந்த நடனம் தெய்வீக ஆற்றலின் வெளிப்பாட்டிற்கான ஒரு கருவியாக உடலை உணர்த்துவதை உள்ளடக்கியது. ஃபிளமென்கோவில் நடனக் கூறின் தோற்றம், பெரும்பாலும் கதக் உடன் தொடர்புடையது. அதன் கூறுகள் ஃபிளமென்கோவில் சேர்க்கப்பட்டன உள் வலிமைமற்றும் உணர்ச்சி மன அழுத்தம், அத்துடன் பல்வேறு காலணி நுட்பங்கள்.

வழியில், பெண்களுக்கான கால் அசைவுகள் பிரச்சினையில், உலகின் அனைத்து மாய அமைப்புகளிலும் சிறப்பு அறிவு இருந்தது என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம், ஏனென்றால் ஒரு பெண் தன் கால்களால் வேலை செய்யாவிட்டால், அவள் கருப்பையின் உடலியல் மற்றும் ஆற்றல்மிக்க செயல்பாடுகளை சீர்குலைக்கிறாள். , அதன்படி அவள் மட்டுமல்ல அழிவுக்கு வழிவகுக்கிறது தனிப்பட்ட இயல்புஆனால் சந்ததியும் கூட. முதலில், நடனத்தில் கால்களின் வேலை தசைச் சுமையை அதிகரிக்கிறது, இது உள் ஆழத்தின் சாதனை மற்றும் வெளிப்பாட்டைத் தடுக்கும். ஆனால் இன்று நடனம் அகத்தை விட வெளிப்புறமாக மாறியிருப்பதால், வெளிப்புற விளைவுகள் இயற்கையாகவே உணரப்படுகின்றன.

காண்டே ஹோண்டோமற்றும் கேண்டே ஃபிளமென்கோ

இன்று நமக்கு மிகவும் பரிச்சயமான அதன் நவீன வடிவத்தில், ஃபிளமென்கோ 18 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்தது, ஆனால் ஏற்கனவே பல வழிகளில் அதன் அசல் மூலத்துடனான தொடர்பை இழந்தது - காண்டே ஹோண்டோ, ஆழ்ந்த அனுபவத்தின் கலை, பாடுவதன் மூலம் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

"என்ற சொல்லை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்" காண்டே ஹோண்டோஃபிளமென்கோ ஆராய்ச்சியாளர்கள் பழமையானவர்கள் என்று குறிப்பிடுகின்றனர் ஆழமான அனுபவத்தின் வழிமற்றும் பழமையான குழுபாணிகள் நேரடியாக ஃபிளமென்கோ, அவற்றின் உறவைக் குறிக்கிறது. எனவே, கருத்துக்கு இரட்டை அர்த்தம் உள்ளது " காண்டே ஹோண்டோ" - ஒன்று ஆழத்தை வெளிப்படுத்தும் பழங்கால கலையை குறிக்கிறது, இரண்டாவது - ஃபிளமென்கோவின் பாணிகளின் ஒரு திசை அல்லது குழு.

இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தீவிரமாக மாறிய பண்டைய ஃபிளமென்கோ ஆகும். வி நடன அசைவுகள்அடிவயிற்றின் ஒரு சிறப்பு நுட்பம் தோன்றியது, கீழ் முதுகின் திடீர் அசைவுகள், முதலியன, நடனத்தின் பிளாஸ்டிசிட்டி மாறாமல் இருந்தது. ஃபிளமென்கோ செய்பவர்களுக்கும் அதைப் பார்ப்பவர்களுக்கும் இடையே ஒரு இடைவெளி அதிகரித்து மேலும் மேலும் வளரத் தொடங்கியுள்ளது. உண்மையில் கலை கேண்டே 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சிதைவடைந்தது, ஒரு புதிய கலை பிறந்தது - ஃபிளமென்கோ. பலர் நம்புவது போல் புதியது பிறந்தது, பழையது உயிரோடு வரவில்லை. ஃபிளமென்கோவின் "தோற்றம்" பல இசை பாணிகளின் வளர்ச்சியுடன் சேர்ந்து, பழைய பாணியில் அழைக்கப்பட்டது கேன்ட் ஃபிளமென்கோஆனால், உண்மையில் அவை மிகவும் வித்தியாசமானவை காண்டே ஹோண்டோ- அதன் பழமையான, புனிதமான அடிப்படை.

ஃபிளமென்கோ ஆராய்ச்சியாளர்கள் பல்வேறு பாணிகளை வகைப்படுத்த பல்வேறு கோட்பாடுகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர், ஆனால் அவை அனைத்தும் எப்படியோ பழமையானவையாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன காண்டே ஹோண்டோமற்றும் மற்ற அனைத்தும் ". அதாவது, எல்லா இடங்களிலும் காண்டே ஹோண்டோகுறிப்பாக ஒரு அடிப்படை மற்றும் கிட்டத்தட்ட சுதந்திரமான கலை.

சமகால ஃபிளமென்கோ பாணிகள்

நவீன ஃபிளாமென்கோவில், மூன்று நிலைகள், மூன்று திசைகள் அல்லது, நீங்கள் விரும்பினால், மூன்று வகைகள், செயல்திறனின் ஆழம் மற்றும் தொனியை பிரதிபலிக்கின்றன. அது காண்டே ஹோண்டோ, கான்டே இன்டர்மீடியா(இடைநிலை - இடைநிலை, ஐஎஸ்பி) மற்றும் காண்டே சிக்கோ(சிக்கோ - சிறியது, ஐஎஸ்பி).

பழங்காலத்தில், ஆழம் (ஹோண்டோ) துணையின்றி பாடுவதன் மூலம் மட்டுமே வெளிப்படுத்தப்பட்டது; நடனத்துடன் இசை பின்னர் சேர்க்கப்பட்டது. க்கான காண்டே ஹோண்டோஃபிளமென்கோவின் வகையாக, வியத்தகு கவிதை மற்றும் இசை சிறப்பியல்பு; கிட்டார் ஒரு சராசரி, அலங்கரிக்கப்படாத துணையாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. இதுதான் நிலை ஆழமானபாடல், இசை மற்றும் நடனம்.

பகல் வெளிச்சத்தில்
இருட்டியதால் காற்று அழுதது
என் இதயத்தில்.

காண்டே சிக்கோ- எதிராக காண்டே ஹோண்டோஒளி மற்றும் வேடிக்கையான வகை, ஃபிளாமென்கோ கலையில் இது எவ்வளவு எளிதாகவும் வேடிக்கையாகவும் இருக்கும், எளிமையான வடிவத்திலும் படங்களின் தன்மையிலும் இருக்கும். பாணிகளில் காண்டே சிக்கோகிட்டார் அடிக்கடி தனித்து செயல்படுகிறது, மேலும் கிதார் கலைஞரின் திறமையை மதிப்பிடுவதற்கான அளவுகோல், முதலில், தொழில்நுட்ப முழுமை, மற்றும் கண்டுபிடிக்கும் திறன் அல்ல, அவரது கலை மூலம் வாய்மொழி அல்லாத ஒன்றைக் குறிக்க, அவர் பாடுபடுகிறார் காண்டே ஹோண்டோஅவர்களில் சிறந்த உதாரணங்கள். காண்டே சிக்கோஃபிளமென்கோவின் இளைய திசை, அதன் தோற்றம் கடந்த நூற்றாண்டுகளில் ஃபிளமென்கோவில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுடன் தொடர்புடையது.

மக்கள் முன் நடனமாடுங்கள்
என்னுடன் தனியாக.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நடனம் தண்ணீரில் செல்கிறது
மற்றும் எரியாது
தீயில்.

கான்டே இன்டர்மீடியா- இடையே உள்ள இடைநிலை வடிவங்களின் வகை காண்டே ஹோண்டோமற்றும் காண்டே சிக்கோ... இண்டர்மீடியா கேண்டில் உள்ள வியத்தகு மனநிலையை வேடிக்கையாக மாற்றலாம், மேலும் கிட்டார் மெல்லிசைகள் மேலும் மேலும் மாறுபட்டு ஒலிக்கும் தன்மையிலிருந்து தனிப்பாடலுக்கு நகர்கின்றன.

ஒவ்வொரு திசையிலும் ஃபிளமெங்கோ நடன பாணிகளின் குழு அடங்கும், இது ஒரு சிறப்பு தாளம் மற்றும் செயல்திறன் முறையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

சோலியா போர் புலேரியா- ஃபிளமென்கோவின் முக்கிய மற்றும் மிகவும் பிரபலமான பாணிகளில் ஒன்று. இது சிறிய வண்ணங்களில் ஒரு நடனம், இது கைகள் மற்றும் உடலின் மெதுவான அசைவுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, வேகமான ஜபடோஸ் மற்றும் திருப்பங்களுடன் குறுக்கிடப்படுகிறது, அத்துடன் நடனத்தின் முடிவில் தாளத்தின் முடுக்கம். சோலியா போர் புலேரியாவில், பாடல் தாளத்திற்கு வெளியே இசைக்கப்படுகிறது.

புலேரியா - வேகமான பாணிநடனம். இது ஒத்திசைக்கப்பட்ட தாள வடிவங்களின் கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது ஜபடோவில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, கைகள், முழங்கால்கள் மற்றும் மார்பு, மற்றும் பிற தெளிவான மற்றும் மாறும் இயக்கங்கள். பெரிய மற்றும் சிறிய விசைகள் இரண்டிலும் செய்ய முடியும்.

அலெக்ரியாஸ்- ஒரு மகிழ்ச்சியான மற்றும் மகிழ்ச்சியான நடன பாணி. அவரது தாயகம் காடிஸ் நகரம். அலெக்ரியாவின் தோற்றம் நெப்போலியன் மீது ஸ்பெயினியர்களின் வெற்றியுடன் தொடர்புடையது. முற்றுகையிடப்பட்ட நகரவாசிகள் அராகோனியர்களுக்கு உதவி செய்தனர் மற்றும் ஒன்றாக அவர்கள் நகரத்தை பாதுகாக்க முடிந்தது. அலெக்ரியாஸ் இரட்டை எழுத்துக்கள் பெரும்பாலும் இந்த நிகழ்வை விவரிக்கின்றன. இந்த நடன பாணி மகிழ்ச்சியானது, அதே நேரத்தில் கொஞ்சம் கடினமானது, இயற்கையில் வெற்றி பெற்றது. ஒரு முக்கிய விசையில் நிகழ்த்தப்பட்டது.

டேங்கோஸ்- மகிழ்ச்சியான, சுறுசுறுப்பான மற்றும் பெரும்பாலும் வேகமான நடன பாணி, விடுமுறை நாட்களில் நிகழ்த்தப்படுகிறது, விழா மற்றும் எளிய ஆனால் தெளிவான தாளம். டேங்கோஸில், இடுப்பு மற்றும் தோள்களின் அசைவுகள் பெரும்பாலும் காணப்படுகின்றன, உடலும் கைகளும் மிகவும் பிளாஸ்டிக் ஆகும், இது பெரும்பாலும் இந்த பாணியின் ஆப்பிரிக்க தோற்றம் காரணமாக இருக்கலாம்.

ஃபாரூக்- ஆண் நடன பாணி. புனிதமான, கண்ணியமான மற்றும் பெருமை.

குறைவாக அறியப்பட்டது, ஆனால் குறைவாக இல்லை பிரபலமான பாணிகள்ஃபிளமென்கோ நிகழ்ச்சிகள்.

பாடுவது டோன்கள்... கொடுக்கப்பட்ட தாளத்திற்கு கிட்டார் இல்லாமல் பாடப்படுவதால், செயல்திறனில் ஒரு சிறப்பு தொகுதியை உருவாக்குகிறது. இது பழமையான ஃபிளமென்கோ பாணிகளில் ஒன்றாகும் மற்றும் இது இலவச டெம்போவில் செய்யப்படுகிறது. இந்த பாணி குறிப்பாக ஆழமான அனுபவத்திற்கு உகந்தது.

சைதா- பாணி "பிரார்த்தனை ஃபிளமென்கோ". சைதாஇஸ்லாம் மற்றும் கிறிஸ்தவத்தின் மத மாயவாதத்தை மறைக்கிறது. சைதா- ஒரு நபருக்கும் அவரது தலைவிதிக்கும் இடையிலான இணைப்பு இணைப்பு.

உடை பிசாசு(தெய்வம், ஜிப்சி) காண்டே ஹோண்டோ... கன்யேவுடன், அதைச் செய்வது மிகவும் கடினமான ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது. ஒருவேளை அதனால்தான் டெப்லா அழிவின் விளிம்பில் உள்ளது. டெப்லா கீழே உள்ளது காண்டே ஹோண்டோமற்றும் மார்டினெட் மற்றும் கார்செலெராவுடன் ஒரு கிளையை உருவாக்குகிறது.

மார்டினெட் மற்றும் கார்செலெராஸ்- இயற்கை காண்டே ஹோண்டோ... மார்டினெட் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலைக்கு உட்பட்டால் அன்றாட வாழ்க்கைஅதற்கேற்ப அதை வெளிப்படுத்துகிறது, பின்னர் கார்செலராஸ் சுதந்திரத்திற்காக பாடுபடும் நிலையை வெளிப்படுத்துகிறது. உண்மையில், அவன் அவளது பற்றாக்குறை உள்ள இடங்களில் பிறந்தான். ஒரே நேரத்தில், இரண்டு பாணிகளும் ஒரு நபரின் நிலையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு குறிப்பிட்ட தகவல்தொடர்பு வடிவத்தைக் குறிக்கின்றன.

நானாக்கள்- "முதல் பிறப்பு" பாணி, அசல் தூய்மை, குழந்தைப்பருவம், ஒரு தாய்க்கும் குழந்தைக்கும் இடையிலான தொடர்பு ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது.

உடை கேண்டெஸ் டி டிரிலியா,அல்லது வெறுமனே முக்கோணங்கள், உருவாக்கத்தை நிறைவு செய்கிறது காண்டே ஹோண்டோ... இது சில செயல்முறைகளின் முடிவு மற்றும் வேறு தரத்திற்கு மாறுதல் ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடைய பாணியாகும். இந்த அசல் பாணி, நனவை மாற்றுகிறது, உள் மாற்றங்களைச் செய்ய உங்களை அனுமதிக்கிறது.

ஃபிளமென்கோவின் பல்வேறு பாணிகள், இன்று ஸ்பெயினில் மட்டுமல்லாமல், உலகின் பிற நாடுகளிலும் ஆய்வு செய்யப்பட்டு நடைமுறையில் உள்ளன, அவை போதுமான கவனம் செலுத்தப்படவில்லை என்றாலும், நவீன ஃபிளமென்கோவை அதன் அண்டலூசியன் வேர்களுடன் இணைக்கிறது. அவை ஒவ்வொன்றும் தனித்தனியாக நடனத்தின் ஆழத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான திறவுகோலைக் கொண்டிருக்கின்றன, ஒன்றாக அவர்கள் மாய மற்றும் ஆன்மீகத்தின் ஆவிக்கு அணுகலைத் திறக்கிறார்கள் அற்புதமான கலைஃபிளமென்கோ, ஸ்பெயினியர்கள் "டியூண்டே" என்று அழைக்கிறார்கள்.

... இந்த ஒலிகள் ஒரு மர்மம், ஒரு சதுப்பு நிலமாக வளர்ந்த வேர்கள், இது பற்றி நாம் அனைவரும் அறிவோம், அதைப் பற்றி நமக்கு எதுவும் தெரியாது, ஆனால் அதிலிருந்து கலையின் முக்கிய விஷயம் நமக்கு வருகிறது ... டியூண்டே, ஒரு தேவதை மற்றும் ஒரு அருங்காட்சியகம் எந்த கலையிலும் எந்த நாட்டிலும் உள்ளது. ஆனால் ஜெர்மனியில் அருங்காட்சியகம் கிட்டத்தட்ட மாறாமல் ஆட்சி செய்தால், இத்தாலியில் - தேவதை, பின்னர் ஸ்பெயின் தவறாமல் ஸ்பெயினை ஆட்சி செய்கிறது ...
எஃப்.ஜி. லோர்கா. விரிவுரையிலிருந்து “டியுண்டே. மாறுபாடுகளுடன் தீம் "

டியுண்டே - ஃபிளமென்கோவின் ஆவி

ஃபிளமென்கோ இன்று ஒரு எகிரெகர் கலை, இது இடைக்கால ஆண்டலூசியாவின் பல்வேறு மக்களின் ஆன்மீக அறிவு மற்றும் மரபுகளால் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் வழிநடத்தப்படுகிறது:

• உணர்ச்சி அனுபவங்கள் மூலம் ஆவியை வலுப்படுத்த;
• இயக்கம், நிறம், ஒலி மற்றும் உணர்வுகளால் நிரப்புதல்;
• அறிவின் பல்வேறு வடிவங்களை ஒரே தாளத்தில் இணைத்தல்;
• நல்லிணக்கம் மற்றும் சமநிலைக்கு நனவைக் கொண்டுவருகிறது.

மேலும் இவை அனைத்தும் ஃபிளமென்கோவின் உள் வலிமையால், அதன் ஆவி - காரணமாக உள்ளது.

காரணமாக இல்லாமல், ஃபிளமென்கோ அதன் ஆழமான மற்றும் நுட்பமான உள்ளடக்கத்தை, அதன் உள் சாரத்தை இழக்கிறது. உரிய நேரத்தில் ஒருவர் நடனத்தின் உண்மையான கலையைத் தேட வேண்டும், அதன் உணர்ச்சி வடிவத்தை அல்ல. இன்று, பலர் நடனத்திலிருந்து உத்வேகம் பெற முற்படுகிறார்கள், ஆனால் இது ஃபிளமென்கோவின் தனிச்சிறப்பு, உத்வேகம் இல்லாமல் நீங்கள் இந்த நடனத்தை ஆட கூட முயற்சிக்கக்கூடாது, ஏனென்றால் டூண்டே ஒரு சக்தி, இது இல்லாமல் ஃபிளமென்கோவின் கருப்பொருளில் ஒரு பலவீனமான மேம்பாடு மட்டுமே. அது இல்லை என்றால், அதைக் கண்டுபிடிக்கும் அல்லது பின்பற்றும் முயற்சி ஒரு உணர்ச்சிகரமான மாற்று வடிவம் மட்டுமே, இது உண்மையான கலைக்கும் கற்பனை கலைக்கும் உள்ள வித்தியாசம்.

ஃபிளெமென்கோவின் உணர்வை எவ்வாறு புரிந்துகொள்வது? இந்த கேள்வி இந்த நடனத்தைப் படிக்கும் ஒவ்வொருவரின் மனதையும் இதயத்தையும் உற்சாகப்படுத்துகிறது. எந்தவொரு தொடக்கக்காரரும் நடன சொற்களஞ்சியத்தை பல நிலைகளில் கற்றுக்கொள்கிறார். முதலில், உடலை அமைத்து, பின்னர் கைகள் மற்றும் கால்களின் நிலைகளைப் படிப்பது, கைகளின் இயக்கத்தை கவனமாகச் செயல்படுத்துதல். பின்னர் வேலை ஒரு முக்கியமான கட்டம் கால் மற்றும் குதிகால், ஜபடேடோ என்று அழைக்கப்படுகிறது (ஒரு உண்மையான ஃபிளமென்கோ நடனக் கலைஞர் தனது குதிகால் ஐந்து வெவ்வேறு ஒலிகளை உருவாக்க முடியும்). சிறப்பு கவனம்தலை மற்றும் பார்வையின் நிலைக்கு கவனம் செலுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் இந்த கூறுகள் செயல்திறனுக்கு சரியான தன்மையைக் கொடுக்கின்றன. நடனக் கலைஞர் முகாம்களைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும் (ஃபிளமென்கோவின் ஒவ்வொரு வடிவத்தின் தாள வடிவங்கள்) மற்றும் ஜாலியோ கைதட்டல்களில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும். இசையை உணர கற்றுக்கொள்வது மற்றும் மேம்படுத்துதல், நுட்பம் மற்றும் உள்ளார்ந்த மனோபாவம் ஆகியவற்றை நெசவு செய்ய உங்களை அனுமதிக்க வேண்டும்.

ஆனால் இது ஒரு பாக்கியத்திற்கு போதாது! டியூண்டேவுக்கு ஒரு சிறப்பு மனநிலை, உத்வேகம் தேவை, இது உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, மிகவும் கணிக்க முடியாதது.

ஃபெடெரிகோ கார்சியா லோர்க், ஸ்பானிஷ் கவிஞரும், இசைக்கலைஞருமான நாட்டுப்புற பாடல்களான கான்டே ஜோண்டோவில் வளர்ந்தவர், ஸ்பானிஷ் மெலஞ்சோ மற்றும் ஃபிளாமென்கோ கலையின் சிற்றின்ப அனுபவத்தின் ஆழத்தை உள்வாங்கிக்கொண்டவர், வேறு யாரால் ஒரு கடமை என்பதை அறிய வேண்டும்.

"... மலரும் ரோஜாவைப் போல, ஒரு அதிசயம் போன்றது மற்றும் கிட்டத்தட்ட மத மகிழ்ச்சியை எழுப்புகிறது. அரபு இசையில், பாடல், நடனம் அல்லது அழுகை, காரணமாக, வன்முறை "அல்லா! அல்லா! " ("கடவுள்! கடவுள்!"), மற்றும் ஸ்பானிஷ் தெற்கில், டியூண்டேவின் தோற்றம் ஆன்மாவின் அழுகையால் எதிரொலிக்கிறது: "கடவுள் வாழ்கிறார்!" - ஆறு உணர்வுகள் கொண்ட கடவுளின் திடீர், சூடான, மனித உணர்வு ... "

டியூண்டே வசதியான, கடினப்படுத்தப்பட்ட வடிவவியலைத் துடைத்து, பாணியை உடைக்கிறது; அவர்தான் கோயாவை வெள்ளி, சாம்பல் மற்றும் இளஞ்சிவப்பு நிறங்களின் தலைவராக மாற்றினார் ஆங்கிலப் பள்ளி, முழங்கால்கள் மற்றும் முஷ்டிகள் கேன்வாஸ்களில் கருப்பு நிறத்தை தேய்க்கின்றன ... ".

ஸ்பெயினில், ஃபிளமென்கோ கலையின் ஆர்வலர்கள் மிகவும் தெளிவான பார்வையாளர்கள். அவர்களின் ஆச்சரியம் "இல்லை டைன் டியூண்டே!" (அதில் நெருப்பு இல்லை!) ஃபிளமென்கோ கலைஞருக்கு மரண தண்டனை போன்றது. ஜெரெஸ் டி லா ஃப்ரோன்டெராவில் நடந்த நடனப் போட்டியில் லோர்கா கதை சொல்ல விரும்பினார் "தண்ணீர் போல் கொதிக்கும் உடலுடன் இளம் அழகிகளிடமிருந்து முதல் பரிசு எண்பது வயதான ஒரு பெண்ணால் பறிக்கப்பட்டது."அவள் என்ன உணர்வு மற்றும் உள் வலிமையால் மட்டுமே இளம் அழகிகளை தோற்கடித்தாள் "அவள் கைகளை உயர்த்தி, தலையை பின்னால் எறிந்து, குதிகாலால் மேடையை உதைத்தாள்." "ஆனால் புன்னகையும் வசீகரமும் கொண்ட இந்த மியூஸ்கள் மற்றும் தேவதைகள், தங்கள் இறக்கைகளின் துருப்பிடித்த கத்திகளை வெளியே இழுத்து, பாதி இறந்த டூண்டேவுக்கு அடிபணிந்து விடவில்லை."

ஃபிளமெங்கோ பொற்காலம்

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து, ஃபிளமென்கோ கலை விளையாடத் தொடங்கியது முக்கிய பங்குஸ்பானிஷ் சமூகத்தில், அதன் வெகுஜன விநியோகத்தின் சகாப்தம் தொடங்கியது. அந்த தருணத்திலிருந்து, ஃபிளமென்கோ தொடங்கியது புதிய கதை, அதன் கட்டமைப்பிற்குள், அது பகிரங்கமாகி, ஒருவேளை, உள் தேடல் மற்றும் வளர்ச்சியின் பாதையாக நின்றுவிட்டது. அதே நேரத்தில், ஃபிளமென்கோ நம்பியிருந்த அறிவின் இழப்பு தொடங்கியது. நடனத்தின் வரலாற்றில் 1842 ஆம் ஆண்டை ஒரு திருப்புமுனை என்று அழைக்கலாம்: செவிலியில் முதல் சிறப்பு கிளப் திறக்கப்பட்டது, இதிலிருந்து ஃபிளமென்கோ தொழில் வேகத்தை பெறத் தொடங்கியது.

ஃப்ளெமென்கோவின் "பொற்காலம்" என்று அழைக்கப்படும் போது நடனத்தின் பெரும் புகழ் வந்தது, இது XVIII இன் இறுதியில் வந்தது - ஆரம்ப XIXநூற்றாண்டு அதன் முக்கிய உருவம் சில்வேரியோ பிராங்கோனெட்டி. ஒருபுறம், இது ஒரு அசாதாரண நபர், அவர் ஃபிளமென்கோவில் மூழ்கி, அதை ஒரு சிறப்பு கலையாக வழங்கினார். ஆனால் மறுபுறம், எந்தவொரு கலையும் ஒரு சிலர் மட்டுமல்ல, குறைந்தது ஒரு டஜன் மக்களின் மனதில் பக்குவப்பட வேண்டும் என்பதே பிரச்சனை. ஃபிளமென்கோ வெறுமனே தவறான வளர்ச்சிக்கு ஆளானார், சில்வேரியோவைப் பின்பற்றுபவர்கள் அதை ஒரு போட்டியாக ஆக்கி, புனித கலையை ஒரு வகையான விளையாட்டாக மாற்றினார்கள், இது தவிர்க்க முடியாமல் அதன் வீழ்ச்சிக்கு வழிவகுத்திருக்க வேண்டும்.

எனவே இந்த காலகட்டத்தின் "பொன்னிறம்" மிகவும் சந்தேகத்திற்குரியது. சில்வெரியோவைச் சுற்றி அந்தக் காலத்தின் பெரிய கேன்டர்கள் கூடியிருந்தாலும், அவர்களால் இனி ஃபிளமென்கோவின் அசல், அசல் ஆழத்தை அடைய முடியவில்லை.

அவரது மாணவர்களின் கூட்டாளிகளில், அன்டோனியோ சாகோனின் தோற்றத்தை மட்டுமே கவனிக்க முடியும், அவர் தனது ஆசிரியரை மிஞ்சினார், பல புதிய பாணிகள் மற்றும் வகைகள் தோன்றுவதற்கான நிலைமைகளை உருவாக்கினார், இது முதலில், வெளிப்புற, ஃப்ளமென்கோவின் வடிவத்தை வளப்படுத்தியது.

பாடல்கள் அதனுடன் வரும் நடனங்களாகப் பிரிக்கத் தொடங்கின ( atrásமற்றும் கேட்க மட்டுமே ( அலந்தே) ஆனால் உள் நிரப்புதல் இல்லாமல், வெளிப்புற வடிவம் நீண்ட காலம் நீடிக்காது, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஃபிளமென்கோ மற்றொரு சரிவை சந்தித்தது. ஒரு வணிகப் பொருளாக, அது சில மாற்றங்களைச் செய்ய வேண்டியிருந்தது, மேலும் ஒரு ஆழமான கலையாக, அது புதிய ஆராய்ச்சியாளர்கள் மற்றும் அசல் பொருளைப் பின்பற்றுபவர்களுக்காகக் காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது. வணிகம் ஃப்ளெமென்கோவிற்கு உணர்ச்சிகளின் பிரதிபலிப்பைக் கொண்டு வந்தது, இது வெளிப்புறமாக புரிந்துகொள்ளக்கூடிய வடிவங்களை வரவேற்று நுகர்வோர் அணுகுமுறைகளில் கவனம் செலுத்துபவர்களுக்கு மட்டுமே நெருக்கமானது.

ஃபிளமென்கோவின் தாயகத்தில், ஸ்பெயினில், இந்த நடனம் எல்லா இடங்களிலும் நடனமாடப்படவில்லை. மாறாக, அவர்கள் எல்லா இடங்களிலும் நடனமாடுகிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் பாரம்பரியம் இன்னும் வலுவாக இருக்கும் இடங்களில் மட்டுமே வாழ்கிறார்கள். தெற்கு ஸ்பெயினில் உள்ள எந்த கிராமத்திலும், விடுமுறைக்கு எந்த சிறப்பு காரணங்களும் தேவையில்லை - பகல் அல்லது இரவு, காலை அல்லது மாலை, தனியாக அல்லது மத்திய சதுக்கத்தின் நடுவில், கீழ் நல்ல மனநிலைஆடைகளை அணிந்து நடனமாடுங்கள். பெண், ஃபிளமென்கோ நடனம், அழகான மற்றும் அழகான, சுபாவமுள்ள மற்றும் கவர்ச்சியான, ஊர்சுற்றக்கூடிய மற்றும் அணுக முடியாத, பெருமை மற்றும் தன்னம்பிக்கை.

இந்த நடனம் ஆழ்ந்த தனித்தன்மை வாய்ந்தது, சில சமயங்களில் அதன் தன்மை தனிமையின் எல்லைகளைக் கொண்டுள்ளது, இது உண்மையில் ஒரு நபரின் ஆளுமை, அவரது உள் செல்வத்தை தீர்மானிக்கிறது. ஃபிளமென்கோ சில கண்ணுக்குத் தெரியாத மூலங்களுக்கு வேண்டுகோள் விடுக்கிறார் மற்றும் உணர்ச்சிவசப்பட்டு தன்னை மிகவும் சுதந்திரமாக, நேரடியாக வெளிப்படுத்துகிறார் - அழுவது மற்றும் கத்துவது முதல் காதல் மற்றும் ஒருவித சிறப்பு மகிழ்ச்சி. ஃபிளமென்கோ ஒரு நபர் தன்னுடன் தொடர்பு கொள்ள கற்றுக்கொடுக்கிறார். இந்த அனுபவம் வெளிப்புற விளைவுக்காக அல்ல. உணர்வுகள் தான் உடலுக்குள் அந்த அதிர்வை உருவாக்குகிறது, பின்னர் அது வெளியில் இனப்பெருக்கம் செய்யப்படுகிறது.

வளர்ந்து வரும் போக்குகளைப் பார்த்தால், ஃபிளமென்கோ ஒரு குறிப்பிட்ட அழகியல் எதிர்காலத்தை, வெற்றிகரமான வெளிப்புற வளர்ச்சியை எதிர்பார்க்கிறார். ஆனால் எந்தவொரு புதிய வெளிப்புற பாணியும் பல மக்கள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் பாரம்பரியங்களின் கருவூலத்தில் வேரூன்றிய பண்டைய ஃபிளமென்கோவின் உண்மையான அனுபவத்தை மாற்றாது.

நடனமாட கற்றுக்கொள்ள மட்டும் அல்ல, ஆனால் தெரிந்து கொள்ளஃப்ளமென்கோ, அரபு பெல்லி டான்ஸ் அல்லது ஹோபக் என எந்த நடனமாக இருந்தாலும், நீங்கள் அதன் வேர்களைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும், அதன் வரலாற்றைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் மற்றும் வெளிப்புற விளைவுகளை நம்பவில்லை, ஆனால் உங்கள் உள் தாள உணர்வை நம்ப வேண்டும். பின்னர் நவீன நடனம் அதன் பழங்கால இரகசியத்தை வெளிப்படுத்தும், நமது உள் சாராம்சத்தைப் பற்றிய, நமது உண்மையானதைப் பற்றிய அறிவை வெளிப்படுத்தும். பழங்கால கலை காண்டே ஹோண்டோஒரு நபரின் ஆழ்ந்த உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தியது, அதே நேரத்தில் இந்த ஆழத்துடன் ஒரு தொடர்பை பராமரிப்பதற்கான ஒரு வழிமுறையாக இருந்தது. இது ஃபிளமெங்கோவை இன்னும் மதிப்புமிக்கதாக ஆக்குகிறது, ஏனென்றால் உங்கள் உள், உண்மையான உலகத்துடன் ஒரு தொடர்பைக் கண்டுபிடிப்பது இன்று மிகவும் முக்கியமானது.

கட்டுரை எஃப்.ஜியின் கவிதைகளை மேற்கோள் காட்டுகிறது. M. Tsvetaeva மற்றும் A. Geleskul இன் மொழிபெயர்ப்புகளில் லோர்கா.

கேள்விகள் மற்றும் பதில்கள்

டியுண்டே ஒரு தனித்துவமான ஆவியா அல்லது ஒரு நபர், இந்த ஆவியை வெளிப்படுத்த வேண்டிய கட்டாயம் உள்ளதா? ஒவ்வொரு மனித செயலும் ஒரு அனுபவ உணர்வின் விளைவா? A. மெல்னிக்

டியூண்டே தாளத்துடன் அனுபவிக்கிறார்; நடனக் கலைஞர் தனது இயல்பை ஆராயும் போது இது ஃபிளமென்கோவின் சாராம்சம். நிச்சயமாக, ஒவ்வொரு மனித செயலும் உணர்வின் அனுபவம் அல்ல, ஏனெனில் அவனது உணர்வு செயலைக் கட்டுப்படுத்தவும் வழிநடத்தவும் கற்பிக்கப்படவில்லை. இங்கே நீங்கள் எந்த மட்டத்தில் பார்க்க வேண்டும் நீங்கள் உங்கள் சொந்த மாநிலத்தில் செயல்பட முடியும். பொதுவாக, அவர்கள் மொத்த, குறைந்த, உயர் மற்றும் மனிதனாக பிரிக்கப்படுகிறார்கள். அவ்வாறு செய்யும்போது, ​​அவர்கள் வெவ்வேறு குழுக்களையும் திட்டங்களையும் உருவாக்குகிறார்கள். சரி, ஒரு உயர்ந்த அனுபவத்தை வெளிப்படுத்த, நீங்கள் இதை கற்றுக் கொள்ள வேண்டும். நிச்சயமாக, சில செயல்கள், சூழ்நிலைகள் அல்லது இடங்கள் நம்மை வெளிப்படுத்தும்போது ஒரு சூழ்நிலை சாத்தியமாகும். ஆனால் அதே நேரத்தில், அது விரைவானதாகிறது, ஏனென்றால் நீங்கள் இன்னும் அதனுடன் செயல்பட வேண்டும்.

உங்களுக்கு தெரியுமா அறிவியல் ஆராய்ச்சி... ஃபிளமென்கோவின் புனித சாரம் பற்றி வேலை செய்கிறதா? இந்த தலைப்பைப் பற்றி மேலும் தெரிந்து கொள்ள விரும்புகிறேன். இருப்பினும், இணையத்தில் பல்வேறு நடனப் பள்ளிகளுக்கான அழைப்புகள் மட்டுமே உள்ளன மற்றும் எனது கேள்விக்கு உங்கள் வெளியீட்டை நான் காணாததை விட மிகவும் விவேகமான பதில் உள்ளது.

ஃபிளமென்கோவுக்கு நிறைய வாய்வழி பாரம்பரியம் உள்ளது. நான் வேண்டுமென்றே ஃபிளமென்கோவைப் படிக்கவில்லை. நான் பண்டைய கலாச்சாரங்களைப் படிக்கிறேன், இது இந்த நடனத்தைப் பற்றிய எனது பார்வையையும் அது பற்றிய எனது புரிதலையும் உருவாக்க அனுமதித்தது. நான் தீவிர ஆராய்ச்சியைச் சந்திக்கவில்லை, எதுவும் இருக்காது என்று நான் நினைக்கிறேன், ஏனெனில் ஃபிளமென்கோவில் சில விவேகமான நபர்கள் பகுப்பாய்வு செய்யத் தெரிந்தவர்கள், அதிக உணர்ச்சி இருக்கிறது.

781

இந்தப் பக்கத்தை நண்பருக்கு மின்னஞ்சல் செய்யவும்