จานหมู่ดอกไม้. กลุ่ม "ดอกไม้" กลุ่มสตาสนามิ

"ดอกไม้"
สตาส นามิ

"Flowers" เป็นวงดนตรีร็อกในมอสโก ก่อตั้งโดยนักกีตาร์และนักแต่งเพลง Stas Namin ในปี 1969 ในบรรดากลุ่มมือสมัครเล่นกลุ่มอื่นๆ กลุ่มมีความโดดเด่นในด้านเสียง "สด" การจัดเตรียมที่น่าสนใจ ค้นหา หมายถึงการแสดงออกจากคลังแสงจังหวะใหญ่ เหมาะสำหรับการสังเคราะห์กับประเพณีเพลงท่วงทำนองรัสเซีย Stas Namin กำหนดรูปแบบของ "ดอกไม้" ว่าเป็น "lyrical rock"

กลุ่ม "Flowers" ก่อตั้งขึ้นในมอสโกในปี 2512 โดยมือกีต้าร์นำในขณะนั้นเป็นนักศึกษาปีแรกที่สถาบันภาษาต่างประเทศ M. Torez, Stas Namin (Anastas Alekseevich Mikoyan) Namin รู้สึกทึ่งกับขบวนการฮิปปี้ Flower Children และในปี 1969 ด้วยแรงบันดาลใจจากเทศกาล Woodstock hippie-rock ในตำนาน เขาได้สร้างกลุ่มขึ้นโดยเรียกมันว่า Flowers...

นักดนตรีคนแรกที่ Stas เชิญให้เข้าร่วมกลุ่มคือ Vladimir Chugreev - มือกลองที่เรียนรู้ด้วยตัวเองอย่างคลั่งไคล้ดนตรีร็อคเขามีความโดดเด่น แรงกายและเล่นด้วยเสียงร็อคอันทรงพลัง Vladimir Solovyov เล่นคีย์บอร์ดในกลุ่มแรกของ Tsvetov ในอดีตเขาเป็นนักดนตรีของกลุ่ม "ปีศาจแดง" ที่สถาบันบาวแมน

Elena Kovalevskaya นักศึกษาคณะภาษาต่างประเทศฝรั่งเศสกลายเป็นนักร้องของกลุ่ม เธอมีแรงขับในการแสดงที่ไม่คาดคิดในขณะนั้นและเสียงที่ไพเราะมาก ประชาชนเอามันด้วยปัง Stas Namin เล่นกีตาร์นำ เป็นองค์ประกอบแรกของกลุ่มดอกไม้ ละครในเวลานั้นส่วนใหญ่เป็นเพลงฮิตที่ทันสมัยที่สุดจากละครของ Jefferson Airplane, Janis Joplin และคนอื่น ๆ

สักพัก ที่งานปาร์ตี้ที่ MIREA Namin เห็น Sasha Losev แสดงเพลงของ Nikitin เรื่อง "Horses Can Swim" กับกีตาร์ เขาชอบความสามารถด้านเสียงร้องและดนตรีของซาช่า และเขาเชิญเขาให้ลองเล่นเป็นดอกไม้ แม้ว่า Losev จะร้องเพลงป๊อปและไม่ชอบเพลงร็อค Stas แนะนำให้เขาเชี่ยวชาญกีตาร์เบสและเรียนรู้เพลงสองสามเพลงเป็นภาษาอังกฤษจากละครเพลง Flowers แล้วก็เป็นเพลงของจิมมี่ เฮนดริกซ์ สีม่วงเข้มและอื่น ๆ ดังนั้น Losev จึงเข้าสู่ "Flowers"

ในยุค 70 Elena Kovalevskaya ออกจากกลุ่มจบการศึกษาจาก Inyaz และ Solovyov ออกจากกลุ่มและ Alexander Losev มาที่กีตาร์เบสแทน Malashenkov ดังนั้นองค์ประกอบที่สองของกลุ่ม "Flowers" จึงประกอบด้วยสามคน: Namin - กีตาร์โซโล, Losev - กีตาร์เบส, Chugreev - กลอง

ครั้งหนึ่ง ในระหว่างการแสดง "Flowers" ที่สโมสร Moscow State University บนถนน Herzen (ปัจจุบันคือถนน Bolshaya Nikitskaya) การจราจรต้องถูกปิดกั้นเนื่องจากมีแฟนเพลงจำนวนมาก จากนั้นเป็นครั้งแรกที่ชื่อ "ดอกไม้" ปรากฏในรายการ "ดำ" ของกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตซึ่งมาถึงกรณีอื้อฉาวนี้

Stas Namin เป็นผู้สนับสนุนเพลงของ Hendrix " หินกลิ้ง” Losev ดึงดูดมากขึ้นบนเวทีเช่น Tom Jones และ Carpenters และภายใต้อิทธิพลของ Namin เริ่มฟัง” สีม่วงเข้ม”, “ชิคาโก”, พิงค์ฟลอยด์และเพลงร็อคอื่นๆ และการมาถึงของ Fokine แฟนตัวยงของ Led Zeppelin ทำให้กลุ่มนี้ถึงตายยิ่งกว่าเดิม

ครั้งหนึ่งเคยพูดในนามของมหาวิทยาลัยในงานเทศกาลนักศึกษามอสโกที่ Luzhniki Sports Palace ดอกไม้ได้แต่งเพลงโดย Jimi Hendrix โดยนำเสนอเป็นเพลงแห่งการต่อสู้ของชาวนิโกรเพื่ออิสรภาพ และชื่อเพลง "ให้ฉันยืนข้างไฟของคุณ" ก็แปลโดย Stas เป็นภาษารัสเซียว่า "ให้ฉันยืนข้างไฟของการต่อสู้ของคุณ"

ระหว่างการแสดง ผู้คนต่างฮือฮากันจนอุปกรณ์ของวงถูกปิด “เราเห็นสิ่งนี้เป็นครั้งแรกและก็กลัว” ผู้อำนวยการ Luzhniki Sports Palace, Sinilkina เล่าในภายหลัง อย่างไรก็ตาม "Flowers" กลายเป็นหนึ่งในผู้ชนะของเทศกาลและได้รับสิทธิ์ร่วมกับทั้งสามคน "Linnik" (MSU) และวงดนตรี "Lingva" (Inyaz) เพื่อเผยแพร่บันทึกที่ยืดหยุ่นเล็กน้อยที่ บริษัท Melodiya

Namin ถือโอกาสพิเศษนี้อย่างจริงจังและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการบันทึกเหล่านี้ได้เชิญเพื่อนของเขาซึ่งมี ดนตรีศึกษานักเปียโนและนักแต่งเพลง Sergei Dyachkov และตามคำแนะนำของเขา Vladimir Semenov ผู้ช่วยเตรียมการจัดเตรียมแบบมืออาชีพสำหรับการบันทึก Stas กล่าวว่าเช่นเดียวกับ Beatles พวกเขาควรมี George Martin เป็นของตัวเอง

สำหรับแผ่นดิสก์แผ่นแรก Namin ได้เลือกเพลงสามเพลง ซึ่งตามความเห็นของเขาแล้ว สำหรับตัวละครดั้งเดิมทั้งหมด อนุญาตให้กลุ่มจัดเรียงและแสดงได้ แสดงให้เห็นว่าโรงเรียนดนตรีร็อคที่ไม่คุ้นเคยกับเวทีอย่างเป็นทางการ เหล่านี้เป็นเพลง "My Clear Star", "Flowers Have Eyes" และ "Don't"

การบันทึกประกอบด้วย Stas Namin (กีตาร์นำ), Alexander Losev (กีตาร์เบส, นักร้องนำ), Yuri Fokin (กลอง), Sergey Dyachkov (คีย์บอร์ด, นักร้อง), Vladimir Semenov ( กีต้าร์โปร่ง), Alexander Slizunov (คีย์บอร์ด), ทรีโอหญิงของ Mira Korobkova และ A. Aleshin (นักร้องนำ)

เป็นไปได้ที่จะบันทึกเสียงร้องคู่จำนวนมากและเพลงนี้ช่วยเพลง "My Clear Asterisk" เนื่องจากฉันต้องสร้างตัวเลือกมากมายจากนั้นพวกเขาก็จับคำพูดแต่ละคำและบางครั้งถึงกับเสียงที่เกิดขึ้น แผ่นดิสก์เป็นผล มีการบันทึกเสียงร้องคู่มากกว่า 50 เสียง ซึ่งต้นฉบับถูกนำมาประกอบเข้าด้วยกันเป็นพยางค์โดยพยางค์ Losev ไม่สามารถจินตนาการได้ว่า "Asterisk" จะไม่เพียง แต่เป็นเพลงฮิตเท่านั้น แต่ยังเป็นเพลงหลักในชีวิตของเขาอีกด้วย

"การบิดเบือน" ได้รับการปกป้องและยังคงสามารถได้ยินในบันทึกเก่า นี้คือ ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์เมื่อเป็นครั้งแรกที่ บริษัท Melodiya กีตาร์ที่มีเอฟเฟกต์ Fuzz ถูกบันทึก นอกจากนี้ยังใช้เวลานานในการเกลี้ยกล่อมวิศวกรเสียงให้วางไมโครโฟนแยกต่างหากบนกลองเตะ เนื่องจากไม่มีใครเคยเขียนเพลงประกอบจังหวะกับกลองสแนร์และกลองเตะในสไตล์ Led Zeppelin ที่ Melodiya

ในฤดูร้อนปี 2515 ทันทีหลังจากบันทึก "Flowers" ก็ไปพักผ่อนในแหลมไครเมียที่ค่ายนักเรียนของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกที่ "Time Machine", Alexander Gradsky, Sergey Grachev กลุ่มจาก Moscow State University "Mosaic" และ กลุ่มนักเรียนยอดนิยมอื่น ๆ ก็มาถึงเช่นกัน ที่นั่นทุกคนดื่มไวน์ไครเมียทำเองที่บ้านเป็นจำนวนมากเดินและเล่นเต้นรำ

ในเดือนกันยายนของปี 1972 ดิสก์ "Flowers" ที่ยืดหยุ่นได้ชุดแรกได้รับการปล่อยตัว และ Namin และ Fokin ที่กลับมาจากทะเลได้ตรงไปที่โรงงานแผ่นเสียงที่ "River Station" เพื่อไปรับโดยเร็วที่สุด เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่ากลุ่มนี้มีประวัติของตัวเอง และยิ่งกว่านั้นด้วยการออกแบบเช่นนี้ ควรมีรูปถ่ายบนหน้าปกที่ Yura และ Stas มีผมอยู่ใต้ไหล่ของพวกเขา! พวกเขาแปลกใจอะไรเมื่อได้ขอบันทึกจากคนงานในโรงงาน พวกเขาเห็นว่าผมของพวกเขาถูก "ช่างตัดผม" โดยช่างรีทัช

แต่ความสุขก็ยังไร้ขอบเขต เมื่อบันทึกปรากฏในร้านค้า มียอดขาย 7 ล้านเล่มโดยไม่คาดคิดและฟังจากหน้าต่างเกือบทั้งหมดของประเทศ อย่างไรก็ตาม "ดอกไม้" ยังคงเป็นผู้นำกลุ่มนักเรียนสมัครเล่นกึ่งใต้ดิน เมื่อได้รับความนิยมแล้วสไตล์และลักษณะการแสดงของเธอยังไม่เป็นที่รู้จักจากสื่อและเธอได้แสดงเฉพาะในงานปาร์ตี้ของนักเรียนเท่านั้น

ในปี 1974 Namin ตัดสินใจลองกิจกรรมคอนเสิร์ตระดับมืออาชีพในมอสโก สมาคมดนตรีประสานเสียงระดับภูมิภาค. ในเรื่องนี้เขายังเชิญนักเปียโน Alexander Slizunov ซึ่งเข้าร่วมในการบันทึกเสียงครั้งแรกของกลุ่มและนักกีตาร์ Konstantin Nikolsky เพื่อนของเขาจากปาร์ตี้ร็อคของสถาบันมาที่กลุ่ม Nikolsky ไม่เพียง แต่เล่นกีตาร์ในทางดนตรีเท่านั้น แต่ยังเขียนเพลงอีกด้วย

พรสวรรค์ของเขาใกล้เคียงกับสไตล์ที่ Namin ปลูกฝังใน Flowers มาก และเขากับ Losev สูงเท่ากัน ไม่เพียงแต่ดูดี แต่ยังร้องเพลงด้วยกัน Alexander Slizunov คนเดียวที่รู้หนังสือทางดนตรี จบการศึกษาจากโรงเรียนสอนดนตรีแห่งรัฐมอสโก เขายังเขียนเพลงและการเรียบเรียง การบังคับประนีประนอมในลักษณะของการแสดงซึ่งกลุ่มทำในการบันทึกเสียงได้รับการชดเชยมากกว่าการขับร็อกแอนด์โรลที่แท้จริงในคอนเสิร์ต "สด" ของ "Flowers"

เนื่องจากการทำงานหนักเกินไปซึ่งทำให้ความคิดสร้างสรรค์เป็นไปไม่ได้ ความขัดแย้งจึงเริ่มขึ้นระหว่างนักดนตรีกับการบริหารงานของ Philharmonic Losev เห็นด้วยกับผู้ดูแลระบบ Mark Krasovitsky และในการประชุมสามัญได้พูดกับทั้งกลุ่มที่ด้านข้างของ Philharmonic โดยไม่คาดคิด

เป็นผลให้ Namin, Nikolsky และ Slizunov ถูกไล่ออกและ Philharmonic ใช้สถานะของรัฐพยายามรักษาชื่อและบางครั้งใช้ Losev เป็นศิลปินเดี่ยวและคัดเลือกนักดนตรีใหม่ใช้ประโยชน์จากชื่อที่ได้รับการเลื่อนตำแหน่งและดำเนินการต่อ ตารางทัวร์ 3-4 คอนเสิร์ตต่อวัน

แต่นวัตกรรมและจิตวิญญาณอิสระของการบันทึกเสียงครั้งแรกของ "Flowers" นั้นไม่นานนัก กระทรวงวัฒนธรรมสั่งห้ามทั้งกลุ่มและชื่อ "ดอกไม้" ว่าเป็น "โฆษณาชวนเชื่อของอุดมการณ์ตะวันตกและแนวคิดฮิปปี้"

หลังจากการล่มสลายของกลุ่มนักดนตรีของ "ดอกไม้" ก็หดหู่ใจกับสิ่งที่เกิดขึ้น ตอนนั้นเองที่ Konstantin Nikolsky เขียนเพลงของเขาว่า "ฉันเองก็เป็นหนึ่งในคนที่ซ่อนตัวอยู่หลังประตู" และ "นักดนตรี" Alexander Slizunov ถูกนำตัวไปรับราชการทหารและ Stas Namin จดจ่ออยู่กับการเรียนที่มอสโก มหาวิทยาลัยของรัฐ. การเดินทางของกลุ่มไม่ได้จบเพียงแค่นั้น แต่นั่นเป็นอีกเรื่องหนึ่ง...

กลุ่ม "ดอกไม้" ปรากฏตัวในปี 2512 และเริ่มได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วสไตล์ของมันผสมผสานกันอย่างเป็นธรรมชาติ ฮาร์ดร็อคและเพลงป๊อป กลุ่มแรกที่มีเสถียรภาพไม่มากก็น้อย ได้แก่ ผู้นำถาวรของกลุ่ม Stas Namin - กีตาร์ (หลานชาย) นักการเมืองที่มีชื่อเสียงเพื่อนร่วมงานของ IV Stalin Anastas Mikoyan นักร้องและกีตาร์เบส Alexander Losev (ด้วยเสียงร้องที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาที่กลุ่ม Tsvety เกี่ยวข้องเสมอนักร้องอื่น ๆ ในกลุ่มได้รับความนิยมน้อยกว่า Alexander อย่างเห็นได้ชัด) และมือกลอง Yuri Fokin แล้ว ที่ทราบกันในขณะนั้น

การแสดงครั้งแรกของพวกเขาไม่เป็นทางการ พวกเขาเข้าร่วมในเทศกาลต่างๆ และคอนเสิร์ตร็อคใต้ดิน ส่วนใหญ่เนื่องจากความมุ่งมั่นและความอุตสาหะของ Stas Namin ในปี 1973 กลุ่มได้เดินทางไปยัง บริษัท Melodiya และเปิดตัวเร็กคอร์ดที่ยืดหยุ่นครั้งแรกซึ่งขายในสหภาพเป็นล้านเล่มยกดอกไม้ขึ้นสู่ Olympus ของเวทีระดับชาติ

นักเล่นคีย์บอร์ดและนักแต่งเพลง Sergei Dyachkov และมือกีตาร์ Vladimir Semyonov เข้าร่วมกลุ่ม ซึ่งส่วนใหญ่ในอนาคตจะเป็นผู้สร้างละคร ในปี 1974 กลุ่มได้เซ็นสัญญากับ Philharmonic และกลายเป็นทีมงานมืออาชีพ โดยมีการบันทึก EP ที่สองของพวกเขาไว้ ในไม่ช้า Dyachkov และ Semenov ก็ออกจาก Flowers และสถานที่ของพวกเขาถูก Sergey Dozhikov (กีตาร์) และ Vladislav Petrovsky (คีย์บอร์ด) ยึดครอง แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ออกจากกลุ่มและอดีตสมาชิกของกลุ่ม Atlant Alexander Slizunov และ Konstantin Nikolsky (ในอนาคตผู้นำ " วันอาทิตย์").

ในปี 1975 ความขัดแย้งกับ Philharmonic เริ่มต้นขึ้นและกลุ่มนี้มีขึ้นอีกครั้งในฐานะ วงดนตรีสมัครเล่นอย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้เธอกลายเป็นซุปเปอร์ป๊อป ซึ่ง Namin ใฝ่ฝันมาตลอด ดังนั้นเมื่อวงเลิกกัน Namin ยังคงรวบรวมนักดนตรีเซสชั่นภายใต้หน้ากากของ "Flowers" และเข้าร่วมกับพวกเขาใน Tallinn Rock เทศกาล ปี 2519.

ข้อมูลสั้น ๆ เกี่ยวกับกลุ่มฟลาวเวอร์ (Flowers) เป็นวงดนตรีร็อกในมอสโก ก่อตั้งโดยนักกีตาร์และนักแต่งเพลง สตาส นามิน ในปี 1969 โชคชะตาที่สร้างสรรค์กลุ่มที่ก่อตัวแตกต่างกัน "ดอกไม้" ในประวัติศาสตร์สี่สิบปีดูเหมือนจะมีชีวิตอยู่หลายชีวิต และในปี 2010 พวกเขาก็เริ่มต้นชีวิตใหม่อีกครั้ง ตั้งแต่ปี 1969 ถึงปี 1979 ในฐานะนักเรียนกลุ่ม "Flowers" พวกเขากลายเป็นที่นิยมในมอสโกและได้เผยแพร่บันทึกที่บริษัท Melodiya เพราะมันไม่เหมือนกัน เวทีโซเวียตสไตล์กลุ่มตกอยู่ภายใต้การห้ามโดยสมบูรณ์ของสื่อกลางของสหภาพโซเวียตและจัดการเพื่อปล่อยบันทึกประนีประนอมที่หายากซึ่งแม้จะมีการเซ็นเซอร์อย่างเข้มงวดเป็นครั้งแรกที่แนะนำองค์ประกอบของดนตรีร็อคเข้าสู่มวลชน วัฒนธรรมดนตรีประเทศ. ในปี 1974 "Flowers" เริ่มทัวร์มืออาชีพและหลังจากความขัดแย้งกับ Philharmonic และการห้ามใช้ชื่อโดยกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตพวกเขาได้รับการบูรณะในปี 1977 ในฐานะกลุ่ม Stas Namin ยังคงถูกห้ามจากสื่อ พวกเขาเขียนเพลงฮิตใหม่และได้รับความนิยมอีกครั้งด้วยชื่อใหม่

ตั้งแต่ปี 1980 หลังจากการ "ละลายโอลิมปิก" กลุ่ม "Flowers" ของ Stas Namin เริ่มปรากฏเป็นระยะ ๆ ในสื่อออกอัลบั้มแรกของผู้แต่ง "Hymn to the Sun" และจัดการบันทึกอัลบั้มที่กำหนดเองอีกสองอัลบั้ม - "Reggae, ดิสโก้ ร็อค" และ "เซอร์ไพรส์สำหรับมงซิเออร์ เลแกรนด์" จากนั้นความขัดแย้งระหว่างกลุ่มกับระบอบการปกครองก็ทวีความรุนแรงขึ้นอีกครั้งและพวกเขาก็อยู่ภายใต้การห้ามอีกครั้งและ ละครใหม่"ดอกไม้" ถูกห้ามใน Melodiya ด้วย แม้แต่เพลง "ไร้เดียงสา" ของนามิ "ขอให้มีความสุข" ที่เขียนขึ้นในปี 2525 ปรากฏครั้งแรกเมื่อปลายปี พ.ศ. 2527 เท่านั้น

ในปีพ.ศ. 2529 คณะได้เริ่มต้นชีวิตใหม่พร้อมกับเปเรสทรอยก้าพร้อมกับเปเรสทรอยก้า "ดอกไม้" เดินทางไปทางตะวันตกเป็นครั้งแรกและในสี่ปีทำการทัวร์รอบโลกโดยแทบไม่ทำงานในสหภาพโซเวียต ในยุค 90 กลุ่มหยุดกิจกรรมเป็นเวลา 10 ปี

ในปี 2542 Namin ได้รวบรวมกลุ่มอีกครั้ง “ดอกไม้” ฉลองครบรอบ 30 ปี คอนเสิร์ตใหญ่ซึ่งนักดนตรีที่เคยทำงานในกลุ่มรวมถึงเพื่อน ๆ - ดาราเพลงร็อคในประเทศเข้ามามีส่วนร่วม แต่ถึงจะหลังคอนเสิร์ตนี้วงก็ไม่กลับมา ชีวิตสาธารณะ. "ดอกไม้" ทำงานในโรงละครดนตรีและละครมอสโกที่สร้างโดย Stas Namin มีส่วนร่วมในการสร้างละครเพลง "Hair", โอเปร่าร็อค "Jesus Christ Superstar" และการแสดงอื่น ๆ

ในฐานะที่เป็นโครงการของผู้เขียน Namin "Flowers" ในปี 1970 และ 80 ไม่มีการแต่งเพลงถาวรและเพลงทั้งหมดถูกบันทึกและดำเนินการโดยศิลปินเดี่ยวหลายคน ใบหน้าที่สร้างสรรค์ของกลุ่มคือ เหนือสิ่งอื่นใด ไม่เหมือนสไตล์อื่นใด ในช่วง 20 ปีแรก นักดนตรีมากกว่าห้าสิบคนเล่นในกลุ่ม หลายคนสร้างวงดนตรีของตัวเองในเวลาต่อมา กลายเป็นนักแต่งเพลงและนักแสดงที่มีชื่อเสียง
กลุ่ม "Flowers" มีไลน์อัพถาวรเฉพาะในปี 2000 และตามที่ Namin ระบุ นี่เป็นกลุ่มที่แข็งแกร่งที่สุดในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของกลุ่ม: Oleg Predtechensky - นักร้องและกีตาร์; Valery Diorditsa - นักร้องและคีย์บอร์ด; Alexander Gretsinin - นักร้องและกีตาร์เบส; ยูริวิลนิน - กีตาร์; Alan Aslamazov - คีย์บอร์ด นักร้อง และแซกโซโฟน

ในปี 2009 ซึ่งเป็นปีที่ครบรอบ 40 ปี อันที่จริงแล้ว หลังจากหายไป 30 ปี "Flowers" ได้ตัดสินใจที่จะเพิ่มความเข้มข้นให้กับชีวิตสาธารณะที่สร้างสรรค์ของพวกเขาอีกครั้ง

ในฤดูร้อนปี 2009 วงดนตรีได้บันทึกเสียงที่ Abbey Road Studios ในตำนานในลอนดอน ซึ่งเพลงฮิตที่โด่งดังทั้งหมดของพวกเขาสร้างขึ้นระหว่างปี 1969 ถึง 1982 อัลบั้มคู่ "Back to the USSR" กลายเป็นผลงานในช่วงแรกของพวกเขา

ในปี 2010 อีกครั้งที่ Abbey Road Studios Flowers ได้บันทึกอัลบั้มใหม่ซึ่งรวมถึงเพลงที่ถูกแบนของกลุ่มซึ่งเขียนขึ้นในยุค 80 แต่ไม่เคยตีพิมพ์และเพลงใหม่สามเพลง: "Hymn to the Heroes of our Time", "Light and Joy" และ "เปิดหน้าต่างของคุณ" หลังให้ชื่ออัลบั้ม Society of Sound ที่สร้างโดย Peter Gabriel ได้เลือกอัลบั้มนี้สำหรับลูกค้าวีไอพีมากที่สุดโดยเฉพาะ งานที่น่าสนใจปีและรวมไว้ในแคตตาล็อก

ในปี 2010 เดียวกัน กลุ่มได้เล่นคอนเสิร์ตครบรอบ "Flowers-40" (ใน Crocus City Hall) และออกดีวีดีและซีดี ในคอนเสิร์ตครั้งนี้ ทางวงก็ได้ทำอะไรลงไปบ้าง เหตุผลต่างๆไม่ได้ทำงานใน ปีที่แล้ว. คอนเสิร์ตสรุปผลงาน 40 ปีของวง นำเสนอทั้งหมด เพลงดัง"ดอกไม้" ในการแสดงมาตรฐาน อย่างที่แฟนๆ เคยฟังจากบันทึกในปี 1970 นอกจากนี้ยังมีนักดนตรีจากกลุ่มผู้เล่นตัวจริง เพื่อน และแขกรับเชิญของวง สำหรับนักดนตรีเอง คอนเสิร์ต "Flowers-40" ใน ในแง่หนึ่งสรุปสไตล์คลาสสิกที่ถูกจำกัดโดยเดอะบีทเทิลส์ยุคแรกๆ และภาพลักษณ์ที่พวกเขาคุ้นเคยมาตลอดหลายปีที่ผ่านมา

ในปี 2012 "Flowers" เล่นคอนเสิร์ตครั้งที่สองใน Crocus City Hall ซึ่งพวกเขานำเสนอใหม่ ละครร่วมสมัย. สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ “ดอกไม้” ที่ทุกคนคุ้นเคยอีกต่อไป ราวกับหลุดพ้นจากภาพพจน์ในทศวรรษ 1970 พวกเขาก็ก้าวกระโดดมาสู่ยุคปัจจุบันทันที เพลงและสไตล์ใหม่ของพวกเขาแตกต่างจากเพลงแรกในยุค 70 มากเท่ากับเพลงแรกของเดอะบีทเทิลส์ที่แตกต่างจากอัลบั้มล่าสุดของพวกเขา
ดีวีดี บลูเรย์ และซีดีของคอนเสิร์ต 3 ชั่วโมงนี้ประกอบด้วยสองส่วน ซึ่งออกในแผ่นดิสก์ที่แตกต่างกันเป็นอัลบั้มที่ต่างกัน:
– อัลบั้ม HOMO SAPIENS (“คนที่มีเหตุผล”) รวมเพลงอินโทรและเพลงใหม่ 12 เพลง นำเสนอเป็นการแสดงร็อคพร้อมบทละครภายในของตัวเอง สำรองโดยการติดตั้งวิดีโอ

อันที่จริงรายการของอัลบั้มเหล่านี้เป็นครั้งแรกในคอนเสิร์ตสดที่นำเสนอต่อสาธารณชนในวันนี้กลุ่ม "Flowers" ของ Stas Namin ซึ่งยังคงรักษาไว้ได้ทั้งหมด หลักดนตรีก่อตั้งขึ้นในทศวรรษที่ 70-80 พัฒนาและแปลงร่างเป็น ร็อคสมัยใหม่ปี 2553

ปีแรก (พ.ศ. 2512-2515)

กลุ่มร็อค "Flowers" ก่อตั้งขึ้นในมอสโกในปี 2512 โดยมือกีต้าร์นำในขณะนั้นเป็นนักศึกษาปีแรกที่สถาบันภาษาต่างประเทศ เอ็ม ทอเรซ, สตาส นามิน.

เมื่อคุ้นเคยกับดนตรีร็อคตั้งแต่เนิ่น ๆ แล้วในปี 2507 ที่โรงเรียนทหาร Suvorov Stas ได้สร้างกลุ่มแรกของเขา "พ่อมด" และในขณะเดียวกันก็เล่นร็อคแอนด์โรลกับลูกพี่ลูกน้องอเล็กซานเดอร์เพื่อนและเพื่อนร่วมบ้าน Grigory Ordzhonikidze และเพื่อนคนอื่น ๆ ในปี 2510 ปีที่พวกเขาเรียกแล้ว - "Politburo" และดำเนินการในวังแห่งวัฒนธรรม Energetikov ในปี พ.ศ. 2512 ได้เข้าสู่สถาบันภาษาต่างประเทศ Maurice Torez กลายเป็นผู้นำกีตาร์ของกลุ่ม Inyazovsky "Bliki" ที่มีชื่อเสียงในหมู่นักเรียน

ในช่วงปลายยุค 60 Namin รู้สึกทึ่งกับขบวนการฮิปปี้ Flower Children และในปี 1969 โดยได้รับแรงบันดาลใจจากเทศกาล Woodstock hippie rock ในตำนาน เขาได้สร้าง กลุ่มใหม่เรียกว่า "ดอกไม้"

องค์ประกอบแรกของดอกไม้ นักดนตรีคนแรกที่ Stas เชิญให้เข้าร่วมกลุ่มคือ Vladimir Chugreev ซึ่งเป็นมือกลองที่ฝึกฝนตนเองด้วยความรักในดนตรีร็อคอย่างคลั่งไคล้ เขามีร่างกายที่แข็งแรงเป็นพิเศษและเล่นเสียงร็อคอันทรงพลัง Vladimir Solovyov เล่นเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดในกลุ่มแรกของ "Tsvetov" ในอดีตเขาเป็นนักดนตรีของกลุ่ม "ปีศาจแดง" ที่สถาบันบาวแมน ถึงอย่างนั้นเขาก็มีออร์แกนไฟฟ้าของตัวเองซึ่งทำให้กลุ่มมีความแข็งแกร่งและเสียง "ลายเซ็น" ไม่มีผู้เล่นเบสแบบถาวรและมือเบสจาก Blikov A. Malashenkov เล่นสลับกันในกลุ่มจากนั้นจาก Vagabundos ซึ่งเป็นกลุ่ม Inyazov อีกกลุ่มหนึ่ง Elena Kovalevskaya นักศึกษาคณะภาษาต่างประเทศฝรั่งเศสกลายเป็นนักร้องของกลุ่ม เธอมีแรงขับในการแสดงที่ไม่คาดคิดในขณะนั้นและเสียงที่ไพเราะมาก ประชาชนเอามันด้วยปัง Stas Namin เล่นกีตาร์นำ เป็นองค์ประกอบแรกของกลุ่มดอกไม้ ละครในเวลานั้นส่วนใหญ่เป็นเพลงฮิตที่ทันสมัยที่สุดจากละครของ Jefferson Airplane, Janis Joplin และคนอื่น ๆ

ควบคู่ไปกับการศึกษาของเขาใน Inyaz Stas กับ "Flowers" ดำเนินการในงานปาร์ตี้ของโรงเรียนในคลับและสถาบันในมอสโก (Inyaz, MGIMO, Moscow State University, Bauman Institute ฯลฯ ) สักพัก ที่งานปาร์ตี้ที่ MIREA Namin เห็น Sasha Losev แสดงเพลงของ Nikitin เรื่อง "Horses Can Swim" กับกีตาร์ เขาชอบความสามารถด้านเสียงร้องและดนตรีของซาช่า และเขาเชิญเขาให้ลองเล่นเป็นดอกไม้ แม้ว่า Losev จะร้องเพลงป๊อปและไม่ชอบเพลงร็อค แต่ Stas แนะนำให้เขาเชี่ยวชาญกีตาร์เบสและเรียนรู้เพลงภาษาอังกฤษสองสามเพลงจากละครเพลง Flowers จากนั้นก็เป็นเพลงของ Jimi Hendrix, Deep Purple และอื่นๆ Losev เข้าสู่วง Flowers

ในเวลานั้นปาร์ตี้ร็อคมักจัดขึ้นที่ Inyaz ซึ่งมีวงดนตรีที่ทันสมัยที่สุดในมอสโกเล่น - Scythians, Vagabundes, Second Wind, Atlantes, Mirages และอื่น ๆ อีกมากมาย จากการทดลองอื่น Namin นอกเหนือจากกลุ่มนักเรียน "Flowers" ที่ได้รับความนิยมแล้วยังได้สร้างกลุ่มอีกกลุ่มหนึ่งคือ "Village Boys and a Strange Creature" ซึ่งเล่นดนตรีชาติพันธุ์ตะวันออกที่มีพื้นฐานมาจากเพลงร็อคที่มีโซโลกีตาร์เสียงร้องสดใสและกินเวลาประมาณ ปี.

ในปี 1970 Namin ไปเรียนที่ Moscow State University และแน่นอนว่ากลุ่มของเขาไปกับเขาด้วย ดอกไม้เริ่มซ้อมที่ Energetik Palace of Culture บนเขื่อน Raushskaya ที่ Namin ไปฟัง Sokolov, Melomanov และวงร็อครัสเซียวงแรก ๆ ในที่เดียวกันก่อนที่ "Flowers" Namin จะแสดงกับ "Politburo" - A. Sikorsky และนักดนตรีคนอื่น ๆ ในสถานที่เดียวกันในวังแห่งวัฒนธรรม Energetikov ตามความคิดริเริ่มของ Namin“ Time Machine” เริ่มซ้อม มันสะดวกมากสำหรับทั้ง Namin และ Makarevich ในเชิงภูมิศาสตร์เพราะ พวกเขาอาศัยและศึกษาอยู่ในพื้นที่เดียวกัน และซ้อมรบต่อหน้าสภาพลังงานในบ้านบนเขื่อน ซึ่งนักดนตรีจากทั้งสองกลุ่มอาศัยอยู่

ทดลองกับ กลุ่มทองแดง(พร้อมเครื่องลม). อยู่ที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกเมื่อมีเพียง Alexander Losev, Stas Namin และ Vladimir Chugreev ยังคงอยู่ในกลุ่มและ Alik Mikoyan น้องชายของ Stas ซึ่งเคยเล่นใน Politburo บางครั้งก็เข้าร่วมกับพวกเขา Stas เชิญนักเปียโน Igor Saulsky ซึ่งเคยเล่นในกลุ่ม Skomorokh จากนั้นใน Time Machine และ Flowers มาเล่นคีย์บอร์ด

ในปีพ.ศ. 2514 Stas ตัดสินใจที่จะรวม "ส่วนทองแดง" ไว้ใน "ดอกไม้" เขาเชิญเพื่อนของเขาจากละครเพลง โรงเรียนซูโวรอฟนักเป่าแตร Alexander Chinenkov, นักเป่าทรอมโบน Vladimir Nilov และนักเป่าแซ็กโซโฟน Vladimir Okolzdaev ดังนั้นกลุ่มจึงแสดงในห้องอาหารแห่งที่ 8 ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกและในตอนเย็นอื่น ๆ มันเป็นองค์ประกอบที่สามของกลุ่ม

จากนั้น Igor Saulsky แนะนำให้ Stas รับบทนักแซ็กโซโฟนนักดนตรีแจ๊สอีกคน Alexei Kozlov Stas ไม่ชอบดนตรีแจ๊สในตอนนั้น แต่ Igor บอกเขาว่า Kozlov ฝันที่จะเล่นร็อคและจะช่วยจัดการวงดนตรีทองเหลืองและ Stas ก็เห็นด้วย Kozlov เริ่มซ้อมกับ "ดอกไม้" ในวังแห่งวัฒนธรรม Energetikov จากนั้นน้อง Zasedatelev ก็มาที่กลอง (พี่ชายของเขาเป็นมือกลองที่มีชื่อเสียงด้วย) ในละครของ "Flowers" มีเพลงจากวง Blood, Sweat & Tears และ Chicago ดังนั้นกลุ่มจึงแสดงเป็นช่วงที่ติดขัด การแสดงครั้งสุดท้ายของกลุ่มในองค์ประกอบนี้คือที่ House of Architects หลังจากนั้น Namin ตัดสินใจทิ้ง Flowers ไว้ในองค์ประกอบเล็กๆ และเล่นดนตรีร็อคคลาสสิกเป็นเพลงสามคน จากนั้นเขาก็เชิญ Yuri Fokin มาเล่นกลอง และ Kozlov ตัดสินใจสร้างวงดนตรีของเขาเอง ในตอนแรก Kozlov คิดที่จะตั้งชื่อวงดนตรี - "Elite" และจากนั้นชื่อ "Arsenal" ก็ปรากฏขึ้นซึ่งนักดนตรีที่เหลือขององค์ประกอบ "Flowers" นั้นไปทำงาน

Stas Namin เป็นผู้สนับสนุนเพลงของ Hendrix, The Rolling Stones, Losev ได้รับความสนใจมากขึ้นบนเวทีเช่น Tom Jones และ Carpenders และภายใต้อิทธิพลของ Namin เริ่มฟังเพลง Deep Purple, Chicago, Pink Floyd และเพลงร็อคอื่น ๆ และการมาถึงของ Fokine แฟนตัวยงของ Led Zeppelin ทำให้กลุ่มนี้ถึงแก่ชีวิตมากขึ้น

การแข่งขันของนักเรียนใน Luzhniki. ครั้งหนึ่งเคยพูดในนามของมหาวิทยาลัยในงานเทศกาลนักศึกษามอสโกที่ Luzhniki Sports Palace ดอกไม้ได้แต่งเพลงโดย Jimi Hendrix โดยนำเสนอเป็นเพลงแห่งการต่อสู้ของชาวนิโกรเพื่ออิสรภาพ และชื่อเพลง "ให้ฉันยืนข้างไฟของคุณ" ก็แปลโดย Stas เป็นภาษารัสเซียว่า "ให้ฉันยืนข้างไฟของการต่อสู้ของคุณ" ระหว่างการแสดง ผู้คนต่างฮือฮากันจนอุปกรณ์ของวงถูกปิด “เราเห็นสิ่งนี้เป็นครั้งแรกและก็กลัว” ผู้อำนวยการ Luzhniki Sports Palace, Sinilkina เล่าในภายหลัง อย่างไรก็ตาม "Flowers" กลายเป็นหนึ่งในผู้ชนะของเทศกาลและได้รับสิทธิ์ร่วมกับทั้งสามคน "Linnik" (MSU) และวงดนตรี "Lingva" (Inyaz) เพื่อเผยแพร่บันทึกที่ยืดหยุ่นเล็กน้อยที่ บริษัท Melodiya

การบันทึกแผ่นดิสก์แผ่นแรก Namin ใช้โอกาสพิเศษนี้อย่างจริงจังและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการบันทึกเหล่านี้ เขาเชิญเพื่อนของเขาซึ่งมีการศึกษาด้านดนตรี นักเปียโนและนักแต่งเพลง Sergei Dyachkov และตามคำแนะนำของเขา Vladimir Semenov ผู้ช่วยเตรียมการจัดเตรียมแบบมืออาชีพสำหรับการบันทึก Stas กล่าวว่าเช่นเดียวกับ Beatles พวกเขาควรมี George Martin เป็นของตัวเอง สำหรับแผ่นดิสก์แผ่นแรก Namin ได้เลือกเพลงสามเพลง ซึ่งตามความเห็นของเขาแล้ว สำหรับตัวละครดั้งเดิมทั้งหมด อนุญาตให้กลุ่มจัดเรียงและแสดงได้ แสดงให้เห็นว่าโรงเรียนดนตรีร็อคที่ไม่คุ้นเคยกับเวทีอย่างเป็นทางการ เหล่านี้เป็นเพลง "My Clear Star", "Flowers Have Eyes" และ "Don't" การบันทึกประกอบด้วย Stas Namin (กีตาร์นำ), Alexander Losev (กีตาร์เบส, นักร้องนำ), Yuri Fokin (กลอง), Sergey Dyachkov (คีย์บอร์ด, นักร้อง), Vladimir Semyonov (กีตาร์โปร่ง), Alexander Slizunov (คีย์บอร์ด), Mira Korobkova ทั้งสามคน และ A. Aleshin (ร้องประสาน) รวมอยู่ในบันทึกด้วย วงซิมโฟนีออร์เคสตราดำเนินการโดย Yuri Silantiev ในบรรดานักดนตรีที่ได้รับคัดเลือกสำหรับการบันทึกในวงออเคสตรานี้คือ Yuri Bashmet นักไวโอลินที่ยังไม่รู้จัก ตามที่เขาจำได้ในวันนี้ ในเวลานั้นเขาเพิ่งมาจากลวิฟ ในอดีตเขาเองก็เป็นนักกีตาร์ร็อค

2522 อ. เฟโดรอฟ
A. Sapunov, S. Namin,
เอ็ม ไฟนซิลเบิร์ก
V. Zhivetiev, V. Vasiliev

การบันทึกเกิดขึ้นที่สตูดิโอ Melodiya ด้วยเครื่องบันทึกเทปสี่ช่องสัญญาณ แบบสเตอริโอ โดยมีการซ้อนทับเสียงและข้อมูลภายในเกือบหนึ่งรายการ อย่างแรก ส่วนของเครื่องดนตรีทั้งหมดถูกบันทึกในสองช่องสัญญาณโดยไม่มีการปรับสมดุลใด ๆ - กลอง เบส กีตาร์โซโล กีตาร์โปร่ง สตริงทั้งหมด ร้องแบ็ค ฯลฯ พร้อมกัน จากนั้นเสียงร้องโซโลก็ถูกบันทึกทับด้วยท่อนนี้ที่เสร็จสิ้นไปแล้ว แผ่นเสียง เป็นไปได้ที่จะบันทึกเสียงร้องคู่จำนวนมากและเพลงนี้ช่วยเพลง "My Clear Asterisk" เนื่องจากฉันต้องสร้างตัวเลือกมากมายจากนั้นพวกเขาก็จับคำพูดแต่ละคำและบางครั้งถึงกับเสียงที่เกิดขึ้น แผ่นดิสก์เป็นผล Losev ไม่เข้าใจว่ามันสำคัญแค่ไหนสำหรับกลุ่มที่จะปล่อยบันทึกใน Melodiya: ในตอนเย็นของการบันทึกที่เขาได้รับตั๋วสำหรับการแข่งขันฮ็อกกี้ของสหภาพโซเวียต - แคนาดาและเขาเรียก Stas และบอกว่าเขาไม่สามารถมาได้ สตูดิโอ ภายใต้แรงกดดันและการเกลี้ยกล่อมจาก Namin เขาปรากฏตัวโดยสมมติว่าเขาจะจากไปอย่างรวดเร็ว แต่ไม่มีประสบการณ์ในการบันทึกในสตูดิโอและคิดเพียงเกี่ยวกับฮอกกี้ที่เขาพลาดเขาไม่สามารถบันทึกวลีที่สมบูรณ์เดียวร้องไห้และขอให้ ถูกปล่อยให้ไปแข่งขัน ไดอาคคอฟให้บรั่นดีดื่ม อุ่นคอและบังคับให้เขาร้องเพลงให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ จากนั้นจึงรวบรวมสิ่งที่คู่ควร เป็นผลให้มีการบันทึกมากกว่า 50 เสียงร้องคู่ซึ่งต้นฉบับถูกติดกาวเข้าด้วยกันเป็นพยางค์โดยพยางค์ Losev ไม่สามารถจินตนาการได้ว่า "Star" จะไม่เพียง แต่เป็นเพลงฮิต แต่ยังเป็นเพลงหลักในชีวิตของเขาและบางทีความสำเร็จหลักของเขา ในคอนเสิร์ต Losev ไม่สามารถร้องเพลง "Asterisk" ในคีย์ดั้งเดิมที่บันทึกไว้ได้และน้ำเสียงจะลดระดับลงสำหรับเขาเสมอ

เมื่อเพลงประกอบของเพลง "Don't" ถูกบันทึกในแผ่นดิสก์แผ่นแรกวิศวกรเสียง Alexander Shtilman โดยไม่คาดคิดเมื่อกีตาร์โซโลเริ่มเล่นหยุดการบันทึกของวงออเคสตราทั้งหมดและขอให้ลบความผิดเพี้ยนของเสียงบนกีตาร์ . Stas ไม่เข้าใจด้วยซ้ำว่าเขาพูดถึงการบิดเบือนแบบใด เนื่องจากเขาได้เตรียมเสียงของกีตาร์แบบโฮมเมดของเขาให้ฟังมาหลายเดือนแล้วและรู้สึกภาคภูมิใจกับเสียงนี้มาก "การบิดเบือน" ได้รับการปกป้องและยังคงสามารถได้ยินในบันทึกเก่า เป็นความจริงทางประวัติศาสตร์เมื่อมีการบันทึกกีตาร์ที่มีเอฟเฟกต์ Fuzz ที่บริษัท Melodiya เป็นครั้งแรก นอกจากนี้ยังใช้เวลานานในการเกลี้ยกล่อมวิศวกรเสียงให้วางไมโครโฟนแยกต่างหากบนกลองเตะ เนื่องจากไม่มีใครเคยเขียนเพลงประกอบจังหวะกับกลองสแนร์และกลองเตะในสไตล์ Led Zeppelin ที่ Melodiya
ในฤดูร้อนปี 2515 ทันทีหลังจากบันทึก "Flowers" ก็ไปพักผ่อนในแหลมไครเมียที่ค่ายนักเรียนของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกที่ "Time Machine", Alexander Gradsky, Sergey Grachev กลุ่มจาก Moscow State University "Mosaic" และ กลุ่มนักเรียนยอดนิยมอื่น ๆ ก็มาถึงเช่นกัน ที่นั่นทุกคนดื่มไวน์ไครเมียทำเองที่บ้านเป็นจำนวนมากเดินและเล่นเต้นรำ ในเดือนกันยายนของปี 1972 ดิสก์ "Flowers" ที่ยืดหยุ่นได้ชุดแรกได้รับการปล่อยตัว และ Namin และ Fokin ที่กลับมาจากทะเลได้ตรงไปที่โรงงานแผ่นเสียงที่ "River Station" เพื่อไปรับโดยเร็วที่สุด เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่ากลุ่มนี้มีประวัติของตัวเอง และยิ่งกว่านั้นด้วยการออกแบบเช่นนี้ ควรมีรูปถ่ายบนหน้าปกที่ Yura และ Stas มีผมอยู่ใต้ไหล่ของพวกเขา! พวกเขาแปลกใจอะไรเมื่อได้ขอบันทึกจากคนงานในโรงงาน พวกเขาเห็นว่าผมของพวกเขาถูก "ช่างตัดผม" โดยช่างรีทัช แต่ความสุขก็ยังไร้ขอบเขต เมื่อบันทึกปรากฏในร้านค้า มียอดขาย 7 ล้านเล่มโดยไม่คาดคิดและฟังจากหน้าต่างเกือบทั้งหมดของประเทศ อย่างไรก็ตาม "ดอกไม้" ยังคงเป็นผู้นำกลุ่มนักเรียนสมัครเล่นกึ่งใต้ดิน เมื่อได้รับความนิยมแล้วสไตล์และลักษณะการแสดงของเธอยังไม่เป็นที่รู้จักจากสื่อและเธอได้แสดงเฉพาะในงานปาร์ตี้ของนักเรียนเท่านั้น

ทัวร์ครั้งแรก การแบนชื่อและการล่มสลายของกลุ่ม

ในปี 1974 Namin ตัดสินใจลองกิจกรรมคอนเสิร์ตระดับมืออาชีพที่ Moscow Regional Philharmonic ในเรื่องนี้เขายังเชิญนักเปียโน Alexander Slizunov ซึ่งเข้าร่วมในการบันทึกเสียงครั้งแรกของกลุ่มและนักกีตาร์ Konstantin Nikolsky เพื่อนของเขาจากปาร์ตี้ร็อคของสถาบันมาที่กลุ่ม Nikolsky ไม่เพียง แต่เล่นกีตาร์ในทางดนตรีเท่านั้น แต่ยังเขียนเพลงอีกด้วย พรสวรรค์ของเขาใกล้เคียงกับสไตล์ที่ Namin ปลูกฝังใน Flowers มาก และเขากับ Losev สูงเท่ากัน ไม่เพียงแต่ดูดี แต่ยังร้องเพลงด้วยกัน Alexander Slizunov คนเดียวที่รู้หนังสือทางดนตรี จบการศึกษาจากโรงเรียนสอนดนตรีแห่งรัฐมอสโก เขายังเขียนเพลงและการเรียบเรียง การบังคับประนีประนอมในลักษณะของการแสดงซึ่งกลุ่มทำในการบันทึกเสียงได้รับการชดเชยมากกว่าการขับร็อกแอนด์โรลที่แท้จริงในคอนเสิร์ต "สด" ของ "Flowers"

วง Philharmonic ทำเงินได้มากมายจากงาน Flowers โดยจัดทัวร์คอนเสิร์ต 3 รอบต่อวันที่สนามกีฬาและสนามกีฬา ในทัวร์เหล่านี้ ศิลปินเดี่ยวของ Flowers นอกเหนือจาก Alexander Losev ยังมี Sergei Grachev, Konstantin Nikolsky และ Alexander Slizunov ด้วย เนื่องจากการทำงานหนักเกินไปซึ่งทำให้ความคิดสร้างสรรค์เป็นไปไม่ได้ ความขัดแย้งจึงเริ่มขึ้นระหว่างนักดนตรีกับการบริหารงานของ Philharmonic Losev เห็นด้วยกับผู้ดูแลระบบ Mark Krasovitsky และในการประชุมสามัญได้พูดกับทั้งกลุ่มที่ด้านข้างของ Philharmonic โดยไม่คาดคิด เป็นผลให้ Namin, Nikolsky และ Slizunov ถูกไล่ออกและ Philharmonic ใช้สถานะของรัฐพยายามรักษาชื่อและบางครั้งใช้ Losev เป็นศิลปินเดี่ยวและคัดเลือกนักดนตรีใหม่ใช้ประโยชน์จากชื่อที่ได้รับการเลื่อนตำแหน่งและดำเนินการตามตารางทัวร์ต่อไป 3-4 คอนเสิร์ตในหนึ่งวัน แต่นวัตกรรมและจิตวิญญาณอิสระของการบันทึกเสียงครั้งแรกของ "Flowers" นั้นไม่นานนัก กระทรวงวัฒนธรรมสั่งห้ามทั้งกลุ่มและชื่อ "ดอกไม้" ว่าเป็น "โฆษณาชวนเชื่อของอุดมการณ์ตะวันตกและแนวคิดฮิปปี้" หลังจากการล่มสลายของกลุ่มนักดนตรีของ "ดอกไม้" ก็หดหู่ใจกับสิ่งที่เกิดขึ้น ตอนนั้นเองที่ Konstantin Nikolsky เขียนเพลงของเขาว่า "ฉันเองก็เป็นหนึ่งในคนที่ซ่อนตัวอยู่หลังประตู" และ "นักดนตรี" Alexander Slizunov ถูกนำตัวไปรับราชการทหารและ Stas Namin จดจ่ออยู่กับการศึกษาของเขาที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก

การฟื้นฟูกลุ่มโดยใช้ชื่อใหม่ (พ.ศ. 2519-2523)
การบันทึกและการเดินทางของกลุ่มสตาส นามิ
ปรากฏตัวครั้งแรกในสื่อและอัลบั้มเดี่ยว "Hymn to the Sun"

หลังจากนั้นไม่นาน Stas Namin ก็พยายามเริ่มโครงการใหม่กับเพื่อน ๆ ของเขา - กลุ่ม "Successful Acquisition": กีตาร์เบส - Vladimir Matetsky; กีตาร์โซโล - Alexey Belov (สีขาว); กลอง - Mikhail Sokolov; กีตาร์จังหวะและออร์แกน - Alexander Mikoyan ภายใต้ชื่อ "กลุ่ม Stas Namin" ในปี 1975 และ 1976 พวกเขาแสดงที่เทศกาลร็อคในทาลลินน์และกอร์กี ในขณะเดียวกัน Namin ก็พยายามจัดระเบียบการบันทึกของกลุ่มด้วยชื่อใหม่ ในปีพ. ศ. 2520 เพลง "Old Piano" กลายเป็นเพลงแรกของกลุ่มใหม่ซึ่งจัดขึ้นในสตูดิโอของ Recording House บนถนน Kachalova เพลงนี้บันทึกโดยองค์ประกอบที่รวมกัน: นักดนตรีของ "Tsvetov" - Konstantin Nikolsky, Alexander Slizunov และ Stas Namin และนักดนตรีของ "Successful Acquisition"

เฉพาะในปี 1977 Namin สามารถฟื้นฟูกลุ่มได้อย่างสมบูรณ์และไม่มีสิทธิ์ในชื่อ "Flowers" พวกเขาเริ่มทำงานภายใต้ชื่อ "กลุ่ม Stas Namin" ในฐานะกลุ่มสมัครเล่นราวกับว่าเริ่มต้นทุกอย่างตั้งแต่เริ่มต้น รวมกลุ่มในปี 1978 จากองค์ประกอบเดิมของ "ดอกไม้": Stas Namin (กีตาร์เดี่ยว), Alexander Slizunov (เปียโน, นักร้อง), Konstantin Nikolsky (กีตาร์, นักร้อง), Yuri Fokin (กลอง) เข้าร่วมกับพวกเขาตามคำเชิญ ของ Namin Vladimir Sakharov (กีตาร์เบส, นักร้อง) ซึ่งในยุค 60 เล่นใน Music Lovers - อดีต Sokol และเป็นเพื่อนกับ Stas และ Alexander Mikoyan (กีตาร์, นักร้อง) - ลูกพี่ลูกน้องของ Stas ซึ่งตั้งแต่ต้น 60s -x กับเขาเริ่มเล่นร็อคแอนด์โรล วงดนตรีเริ่มออกทัวร์อย่างมืออาชีพ แน่นอนว่า Losev หลังจากสิ่งที่เกิดขึ้นไม่ได้ถูกนำเข้าสู่กลุ่ม โดยขอเกี่ยวหรือคดด้วยความช่วยเหลือของผู้ร่วมงาน นมิน- กวีชื่อดัง Vladimir Kharitonov ซึ่งเป็นสมาชิกสภาศิลปะของ บริษัท Melodiya กลุ่ม Stas Namin ภายใต้ชื่อใหม่สามารถจัดการปล่อยเพลงฮิตหลายเพลง (“ เปียโนเก่า” และ“ โอ้แม่” - ในปี 1977“ มันก็เช่นกัน ต้องบอกลาก่อน” และ “ล้อกำลังเคาะ” - ในปี 1978 "Summer Evening" - ในปี 1979) และเธอก็ได้รับความนิยมในอดีตอีกครั้ง

กลุ่ม "ดอกไม้", 1999

ในขณะนั้น นอกเหนือจากไลน์อัพหลักแล้ว นักดนตรีเซสชั่นหลายคนยังได้ออกทัวร์กับกลุ่ม ซึ่งสามารถมาแทนกันได้ นอกจากนี้นักดนตรีแจ๊สผู้ยิ่งใหญ่ที่ได้รับเชิญจาก Namin ให้เข้าร่วมกลุ่มได้มีส่วนร่วมในการบันทึกและคอนเสิร์ตในช่วงหลายปีที่ผ่านมาอย่างต่อเนื่อง: Vladimir Vasilkov (กลอง) - Alexander Pishchikov มือกลองชาวรัสเซียที่เก่งที่สุดในประเทศและดีที่สุดคนหนึ่งในประเทศ นักเป่าแซ็กโซโฟนในโลก Arzu Huseynov - หนึ่งในนักเป่าแตรที่เก่งที่สุดของประเทศเช่นเดียวกับ: Valery Zhivetiev (ร้องนำ), Kamil Bekselyov (ร้องนำ), Vladislav Petrovsky (นักเล่นคีย์บอร์ดและผู้เรียบเรียงจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) และทั้งสามคนของ Mira Korobkova และคนอื่น ๆ. หลังจากปี 1978 Yuri Fokin, Vladimir Sakharov, Sergei Dyachkov (ซึ่งอยู่กับกลุ่มเสมอแม้ว่าเขาจะไม่ได้เล่นอยู่ในนั้น) อพยพและ Namin เชิญนักดนตรีหน้าใหม่เข้าสู่กลุ่ม: นักร้องและนักกีตาร์หนุ่ม Igor Sarukhanov, St. Petersburg นักร้องและผู้เล่นเบส Vladimir Vasiliev และมือกลอง Mikhail Fainzilberg

2001 ครบรอบ 30 ปี "ดอกไม้" V. Meladze, S. Namin, A. Losev, O. Predtechensky
"ดาวที่ชัดเจนของฉัน"

2001 คอนเสิร์ตครบรอบ 30 ปี "Flowers" S. Namin, N. Noskov, A. Gradsky, A. Romanov
"ฉันรักแค่ร็อกแอนด์โรล"

2001 คอนเสิร์ตครบรอบ 30 ปี "ดอกไม้" A.Abdulov, A.Romanov, S.Namin, S.Soloviev
"เราขอให้คุณมีความสุข"

พ.ศ. 2546 เยอรมนี
โครงการ Formula Ethno

2004 นิวยอร์ก.
โรงงานถักนิตติ้งคลับ

หลังจากการห้าม 10 ปี ประตูอย่างเป็นทางการและสื่อดูเหมือนจะเริ่มเปิดเล็กน้อยสำหรับดอกไม้ และภายใต้แรงกดดันจากความนิยมในระดับนานาชาติอยู่แล้วและคำเชิญมากมายจาก ประเทศต่างๆทางการยังตกลงที่จะปล่อยพวกเขาไปยังโปแลนด์สำหรับเทศกาลที่โซพอต แต่เพียงเพื่อประกอบกับนักร้องบอลติก Mirza Zivere ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก ในปี 1980 กลุ่ม Stas Namin "Flowers" ได้เปิดตัวอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของพวกเขา "Hymn to the Sun" ซึ่งรวมถึงเพลงฮิต "After the Rain", "Tell Me Yes", "Heroic Power", "Rush Hour" "อุทิศให้กับเดอะบีทเทิลส์", "บาคสร้าง" และอื่น ๆ ต่อไปนี้มีส่วนร่วมในการบันทึก: Stas Namin, Alexander Slizunov, Igor Sarukhanov, Vladimir Vasiliev, Mikhail Fainzilberg, Alexander Fedorov (นักร้อง), Alexander Pishchikov (แซ็กโซโฟน) พร้อมกันนี้ ทางวงก็ได้ร่วมถ่ายทำด้วย ภาพยนตร์สารคดี"แฟนตาซีในรูปแบบของความรัก" และในรายการวัฒนธรรมของการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก -80 ต้องขอบคุณการแสดงครั้งแรกทางโทรทัศน์

การใช้ประโยชน์จาก "ภาวะโลกร้อน" ทันทีหลังจากแผ่นดิสก์ "Hymn to the Sun" กลุ่มได้บันทึกอีกสองอัลบั้มที่ บริษัท Melodiya - เป็นการทดลองในประเภทอื่นที่ไม่คล้ายกับสไตล์ของ "Flowers" อย่างแรกคือการเต้นรำ "Reggae, Disco, Rock" ซึ่ง Namin เขียนเพลงทั้งหมดในเวลาเพียงสัปดาห์เดียวและการบันทึกใช้เวลาเพียงสองสัปดาห์ ข้อความและการจัดเตรียมได้รับการสรุปและคิดค้นขึ้นในสตูดิโอ ประการที่สองคือ "Surprise for Monsieur Legrand" ในภาษาฝรั่งเศสในรูปแบบของซิมโฟนิกแจ๊สซึ่งจัดโดย Vladimir Belousov ตามคำเชิญของ Namin ในเวลาเดียวกัน Namin ค่อย ๆ เริ่มฟื้นฟูชื่อ "ดอกไม้" โดยพิมพ์เล็ก ๆ ถัดจากชื่อที่โปรโมตแล้ว "กลุ่ม Stas Namin"

ในปี 1980 หลังจากคำขอโทษและคำขอของ Losev Namin ก็ตกลงจะพาเขากลับไปที่กลุ่มเพื่อ การคุมประพฤติ. ตอนแรกในคอนเสิร์ต Losev เข้าสู่เวทีเพียง 2-3 เพลงเท่านั้น เป็นเวลา 5 ปีในขณะที่เขาไม่ได้ทำงานในวงดนตรี "Flowers" ได้บันทึกเพลงฮิตใหม่ ๆ มากมายที่ศิลปินเดี่ยวในกลุ่มร้องเพลง: "Old Piano", "Early to Say Goodbye", "Summer Evening", "After the Rain" , "Heroic Strength", "Hymn to the Sun" ฯลฯ การมาถึงของ Losev ลดลงในเวลาที่ "ละลาย" และ "Flowers" ก็เริ่มแสดงทางทีวีเป็นครั้งแรก Namin วาง Losev ไว้ในเฟรมเบื้องหน้าในฐานะศิลปินเดี่ยวแม้ว่าเขาจะถูกถ่ายทำโดยเปิดปากของเขากับแผ่นเสียงที่บันทึกโดยศิลปินเดี่ยวคนอื่น ๆ : Vladimir Vasilyev, Alexander Fedorov, Igor Sarukhanov, Konstantin Nikolsky, Alexander Slizunov และอื่น ๆ ดังนั้น ผู้ชมรู้สึกผิดว่าศิลปินเดี่ยวหลักของ "Flowers" คือ Losev นี่เป็นหนึ่งในตำนานที่มักพบในธุรกิจการแสดง

ปัญหาใหม่กับทางการ (พ.ศ. 2524-2528)

ในปี 1981 องค์ประกอบใน อีกครั้งมีการเปลี่ยนแปลง. Vasiliev, Sarukhanov, Slizunov และ Fainzilberg สร้างกลุ่ม "Circle" ของตัวเอง และในกลุ่ม Stas Namin, Vladislav Petrovsky (คีย์), Yuri Gorkov (กีตาร์เบส), Nikita Zaitsev (กีตาร์และไวโอลิน), Sergey Dyuzhikov (กีตาร์, นักร้อง) และ Alexander Kryukov (กลอง) นอกจากนี้ Namin ยังนำ Alexander Losev (กีตาร์เบส, นักร้อง) มาเรียบเรียงอีกครั้ง กลุ่ม "Flowers" ของ Stas Namin แสดงที่งานเทศกาลในเยเรวานและเมื่อสิ้นสุดคอนเสิร์ตก็เปิดผู้ชม นิตยสารไทม์ตีพิมพ์บทความดีๆ เกี่ยวกับ "ดอกไม้" และกลุ่มนี้ถูกกล่าวหาอย่างเป็นทางการอีกครั้งว่า "บ่อนทำลายรากฐานทางอุดมการณ์ของประเทศ" ทั้งงานมหกรรมและงานแสดง "ดอกไม้" กลายเป็นอีกเป้าหมายหนึ่งของทางการ ในช่วงเวลานี้ แรงกดดันทวีความรุนแรงขึ้นโดยเฉพาะกลุ่มห้ามจัดคอนเสิร์ตอีกครั้งใน เมืองใหญ่; และสำนักงานอัยการของ RSFSR เริ่มติดตามเธอทุกย่างก้าว ตรวจสอบว่า "ดอกไม้" ได้รับอุปกรณ์และเครื่องมือจากที่ใด และไม่ปิดบังเป้าหมายในการดำเนินคดีอาญา นี่เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับนักดนตรี ดังนั้นองค์ประกอบของกลุ่มจึงเปลี่ยนไปบ่อยครั้ง
ในปีพ.ศ. 2517 หลังจากซิงเกิ้ลที่สองซึ่ง Melodiya ขายในวงกว้างยิ่งขึ้น Flowers ได้ยืนยันสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาแล้วจึงรวมความนิยมในตำนานของพวกเขาไว้ด้วยกัน

การบันทึกครั้งแรกของ The Flowers ในปี 1970 รวมถึงอัลบั้ม Hymn to the Sun ทั้งในสไตล์และการแสดงเมื่อเทียบกับเพลงที่พวกเขารักและเล่น แน่นอนว่าเป็นการประนีประนอมที่กลุ่มถูกบังคับให้ทำเพื่อ The การบันทึกถูกเซ็นเซอร์โดยสภาศิลปะ ในเวลานั้นรูปแบบความรักชาติครอบงำเวทีโซเวียต เพลงโซเวียต. ดังนั้นเพลงโรแมนติกที่ไร้เดียงสาของ "Flowers" ในความคิดของวันนี้จึงฟังว่าเป็นนวัตกรรม พวกเขาแตกต่างจากมาตรฐานของสหภาพโซเวียตที่มีอยู่ในปีเหล่านั้นมากจนพวกเขาถูกห้ามทันทีในสื่อโซเวียตตอนกลางทั้งหมด แต่แล้วในช่วงต้นทศวรรษ 1970 แม้แต่แผ่นเสียงเล็กๆ สองแผ่นที่ออกโดยบริษัท Melodiya ก็เพียงพอแล้วที่ดอกไม้จะได้รับความนิยมอย่างล้นหลามทั่วประเทศโดยไม่ต้องโฆษณาเพิ่มเติม พวกเขาถูกเรียกว่า "Soviet Beatles" มีการสร้างตำนานเกี่ยวกับพวกเขาและเพลงของพวกเขาก็ได้ยินทุกที่

"ดอกไม้" กลายเป็นหนึ่งในกลุ่มแรกที่นำเสนอองค์ประกอบของดนตรีร็อคสู่เวทีโซเวียต และด้วยพวกเขาเองที่วัฒนธรรมป๊อปที่ไม่ใช่รูปแบบในประเทศทั้งหมดเริ่มต้นขึ้น อาจกล่าวได้ว่าเพลงของพวกเขากลายเป็นบรรพบุรุษของเพลงป๊อปและร็อคของรัสเซีย พวกเขาเลี้ยงดูแฟน ๆ และนักดนตรีในอนาคตมาหลายชั่วอายุคน

หลังจากปัญหาอื่นกับเจ้าหน้าที่ในช่วงต้นยุค 80 หลังจากสูญเสียความหวังในชีวิตและการทำงานตามปกติ Namin ตัดสินใจที่จะไม่มองหาการประนีประนอมอีกต่อไปและเพลงใหม่ที่เขาเขียนขึ้นโดยบทกวีทางสังคมที่จริงจังก็ปรากฏในละครของกลุ่ม: "ความคิดถึง สำหรับตัวจริง" (A. Voznesensky), "ไอดอล" และ "ฉันไม่ยอมแพ้" (E. Yevtushenko), "Empty Nut" (Yu. Kuznetsov), "One Night" (D. Samoilov) และอื่น ๆ สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่เพลงโรแมนติกที่ไร้เดียงสาอีกต่อไปด้วยเสียงที่นุ่มนวลเหมือนเมื่อก่อน และในปี 1983 สื่อและแม้แต่บริษัท Melodiya ก็ปิดตัวลงสำหรับ Flowers อีกครั้ง

2005 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก,
สปอร์ต พาเลซ SKK

ปี 2549 ทัวร์ในจีน.
ฮั่นโจว

ปี 2549 เกาหลีใต้. จตุรัสหลักของกรุงโซล
กับวงมอสโกซิมโฟนีออร์เคสตรา

2550 เทศกาล
"ตำนานร็อครัสเซีย" "ไซเธียนส์", "ฟอลคอน", "ดอกไม้", "ไทม์แมชชีน"

ในปี 1983 ดอกไม้ถ่ายทำวิดีโอคลิปแรกในสหภาพโซเวียตสำหรับเพลง "Old ปีใหม่” (ถึงข้อของ A. Voznesensky) ด้วยหวือหวาทางการเมืองอย่างเปิดเผย คลิปไม่ถึงสภาศิลปะและออกอากาศครั้งแรกในปี 1986 ในสหรัฐอเมริกาทาง MTV

แม้แต่เพลงเชิงบวกที่ชัดเจนของ Namin "เราหวังว่าคุณจะมีความสุข" ซึ่งเขียนในปี 1982 และเหมือนที่เคยเป็นมาในช่วงโรแมนติกของยุค 70 ก็ถูกแบนในสื่อจนถึงปี 2527-2528 ด้วยความช่วยเหลือของ Alexandra Pakhmutova เธอจึงปรากฏตัวทางโทรทัศน์ ในช่วงต้นยุค 80 กลุ่ม "ดอกไม้" Stas Namin เติมเต็มอีกครั้งด้วยนักดนตรี: Yuri Gorkov, Alexander Malinin, Yan Yanenkov, Alexander Marshal, Sergey Grigoryan, Alexander Kryukov และคนอื่น ๆ และยังมีนักดนตรีอีกหลายท่านที่เล่นในเพลง "Flowers" เป็นระยะๆ ในช่วงเทศกาลเยาวชนและนักศึกษาแม้จะถูกกระทรวงวัฒนธรรมห้าม แต่กลุ่ม Stas Namin ก็สามารถแสดงได้หลายครั้งและผิดกฎหมายภายใต้หน้ากากเพลง นักแต่งเพลงชาวโซเวียต, เพื่อบันทึกอัลบั้มคู่ใหม่ของคุณด้วยการมีส่วนร่วมของเพื่อนจากเทศกาล - นักดนตรีต่างชาติ ปฏิกิริยาของเจ้าหน้าที่คือการตัดสินใจของวิทยาลัยของกระทรวงวัฒนธรรมซึ่ง "ดอกไม้" ถูกกล่าวหาว่าเป็น "โฆษณาชวนเชื่อเพนตากอน" และ "การติดต่อกับชาวต่างชาติโดยไม่ได้รับอนุญาต" อัลบั้มนี้ถูกห้ามในสหภาพโซเวียตและในปี 1986 ได้รับการตีพิมพ์ในรุ่น จำกัด เพื่อการส่งออกตามคำสั่งของสหประชาชาติเท่านั้น

จุดเริ่มต้นของชีวิตอิสระ (พ.ศ. 2529-2532)
เที่ยวรอบโลกและหยุด 10 ปี

นอกจากเที่ยวประเทศสังคมนิยมไม่กี่เที่ยวกับการแสดงเพื่อ กองทหารโซเวียตเมื่ออันที่จริงนักดนตรีไม่ได้รับอนุญาตให้ออกจากกองทหารรักษาการณ์ก็อาจกล่าวได้ว่าเป็นครั้งแรกที่กลุ่ม "ดอกไม้" ไปต่างประเทศในปี 2528 มันเป็นการเดินทางห้าวันไปยังเยอรมนีตะวันตก ซึ่งเกิดขึ้นโดยบังเอิญผ่านสมาคมมิตรภาพ (SOD) ในช่วงเวลาที่ผู้นำของกระทรวงวัฒนธรรมไม่อยู่

แต่ของจริง ทัวร์ต่างประเทศ"ดอกไม้" เริ่มต้นในปี 1986 มันคือจุดเริ่มต้นของเปเรสทรอยก้า กลุ่ม Stas Namin กลายเป็นวงร็อคโซเวียตวงแรกซึ่งหลังจากเรื่องอื้อฉาวหกเดือนกับกระทรวงวัฒนธรรมและคณะกรรมการกลางของพรรคและต้องขอบคุณแนวโน้มของเวลาใหม่ที่เกี่ยวข้องกับการเพิ่มขึ้นของมิคาอิลกอร์บาชอฟ อำนาจสามารถไปทัวร์ 45 วันของสหรัฐอเมริกาและแคนาดาได้ การโฆษณาคอนเสิร์ตของกลุ่ม Stas Namin ในสหรัฐอเมริกาได้รับการจัดในระดับชาติอย่างจริงจังในสื่อที่ใหญ่ที่สุดและเรื่องอื้อฉาวกับการยกเลิกทัวร์อาจส่งผลเสียต่อภาพลักษณ์ของการเริ่มต้นเปเรสทรอยก้า

นอกเหนือจากการมีส่วนร่วมในละครเพลง "Child of the World" กลุ่มยังได้จัดคอนเสิร์ตเดี่ยวสำหรับผู้ชมชาวอเมริกันในกลุ่มผู้ชมร็อคที่มีชื่อเสียงที่สุดในนิวยอร์ก, บอสตัน, ลอสแองเจลิส, ซานฟรานซิสโก, มินนิอาโปลิส, ซีแอตเทิล, วอชิงตันและ เมืองอื่นๆ ในอเมริกาและแคนาดา นอกจากนี้ยังมีการแจมและการพบปะกับ Yoko Ono, Peter Gabriel, Kenny Logins, Paul Stanley และนักดนตรีในตำนานอีกหลายคน

ทริปนี้เปิดแล้วสำหรับ Stas Namin Group ชีวิตใหม่. วงดนตรีสามารถบินไปญี่ปุ่นได้ทันทีหลังจากสหรัฐอเมริกาตามคำเชิญของปีเตอร์ กาเบรียล ให้เข้าร่วมงานเทศกาลร็อค Japan Aid 1st จากนั้นเป็นเวลาหลายปีที่กลุ่มได้ไปเที่ยวยุโรปตะวันออกและตะวันตก, แอฟริกา, ออสเตรเลีย, ใต้และ อเมริกาเหนือและอีกหลายประเทศ

2552 ลอนดอน. ที่ประตูของ Abbey Road Studios O. Predtechensky, V. Diorditsa, A. Gretsinin, A. Aslamazov, Y. Vilnin, S. Namin

ในปี 1989 หลังจากการทัวร์รอบโลกของเขาสิ้นสุดลง Stas Namin ได้หยุดกิจกรรมของกลุ่ม Flowers อย่างเป็นทางการ นักดนตรีของ "Flowers" เริ่มทำงานในโครงการเดี่ยวของตัวเอง Sergei Voronov ก่อตั้งกลุ่ม Crossroads, Alexander Solich กลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งจรรยาบรรณ, Nikolai Arutyunov - ลีกบลูส์และ Malinin ได้รวบรวมวงดนตรีของเขาและกลายเป็นศิลปินเดี่ยว Losev ไม่สามารถสร้างวงดนตรีและละครของตัวเองได้เช่นเดียวกับนักดนตรีคนอื่น ๆ และออกจากเพลงไปทำงานในร้านซ่อมรถยนต์ ในปี 1993 Namin ตัดสินใจช่วย Losev สร้างวงดนตรีของตัวเองเชิญ ผู้กำกับเพลงนักเปียโนและผู้เรียบเรียง Vladislav Petrovsky ซึ่งเคยเล่นใน Flowers และเขาและ Losev เชิญนักดนตรีเซสชันต่างๆ มาที่กลุ่ม Namin เปิดโอกาสให้ Losev ซ้อมและบันทึกร่วมกับวงดนตรีของเขาที่ศูนย์ของเขา นอกจากนี้เขายังทำให้ Losev และ Petrovsky ใช้ชื่อ "Flowers" และเพลงที่มีชื่อเสียงในตอนแรก นามิยังโฆษณาวง Losev ในสื่อโดยนำเสนอเป็น "ดอกไม้" เพราะ นี้คือ ทางเดียวเท่านั้นเพื่อให้ Losev อยู่ในอาชีพและรับเงิน แต่เขาไม่ได้จัดการกับปัญหาความคิดสร้างสรรค์ของวงดนตรีและไม่ได้ผลิตเป็นชุด "Flowers" ต่อมา Losev เริ่มแสดงภายใต้ชื่อ "Alexander Losev และองค์ประกอบเก่าของกลุ่ม Tsvety" แม้ว่าจะมีเพียงเขาและ Vladislav Petrovsky เท่านั้นที่มาจากองค์ประกอบของ "Flowers" อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ นามินาไม่ได้ห้ามไม่ให้โลเซฟใช้ชื่อ "ดอกไม้" และยังสนับสนุนให้รู้จักสถานการณ์ที่ยากลำบากและสุขภาพไม่ดีของเขา

ในปี 1987 บนพื้นฐานของนักดนตรีที่ทำงานด้านดอกไม้ด้วย (A. Yanenkov, A. Marshal, A. Belov, A. Lvov), Stas Namin สร้างขึ้นและในปี 1989 กลุ่ม Gorky Park ได้รับการเลื่อนตำแหน่งไปทั่วโลก
กลุ่มดอกไม้ไม่มีอยู่จริงเป็นเวลาสิบปี (ตั้งแต่ปี 1989 ถึง 1999) ยกเว้นบางโครงการที่ Namin รวบรวมนักดนตรีดอกไม้บางคนและเสริมด้วยเซสชัน หนึ่งในโครงการเหล่านี้คือแคมเปญ "โหวตหรือแพ้" ในปี 1996 ซึ่งมีนักดนตรีเพียงสามคนจากอดีต "ดอกไม้" เข้าร่วม: Alexander Losev, Vladislav Petrovsky และ Sergey Latyntsov และส่วนที่เหลือเป็นนักดนตรีจากวงดนตรี Losev .

หลังจากหยุดไปสิบปี (พ.ศ. 2542-2552)

ในปี 2542 Stas Namin ได้รวบรวมกลุ่มอีกครั้ง เนื่องจากกลุ่มนี้ไม่เคยมีการจัดแถวถาวรมาก่อน คราวนี้ในสาขาใหม่ของชีวิตของดอกไม้ Namin ตัดสินใจรวบรวมรายการทันทีที่จะไม่เปลี่ยนแปลงอีกต่อไปและสามารถสร้างรายการเพลง การเตรียมการและ พัฒนาไปด้วยกัน ก่อนอื่น Stas เชิญ Valery Diordits นักร้อง นักเล่นคีย์บอร์ด และผู้เรียบเรียง ผู้เล่นในกลุ่ม Formula เข้าร่วมกลุ่ม เสียงและดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์ของ Valery ทำให้ทุกคนที่ได้ยินเขาพอใจ จากนั้นนักกีตาร์ Yuri Vilnin ก็เข้าร่วมกลุ่ม นี่คือนักดนตรีหายากที่นอกจาก เทคโนโลยีขั้นสูงความสามารถหายากที่จะไม่เล่นโน้ตที่ไม่จำเป็น รู้ต่างกัน ทิศทางดนตรีเขาโดดเด่นด้วยเสียงพิเศษของเขาในการเล่นร็อคสมัยใหม่ ผู้เล่นเบส Alexander Gretsinin เป็นบุคคลที่สามที่ Namin เชิญให้เข้าร่วมทีม ยังไง นักดนตรีมืออาชีพระดับสูงสุด Gretsinin รู้วิธีเล่นเพลงใด ๆ แต่สไตล์ของเขาในร็อคเหมาะกับดอกไม้อย่างแน่นอน นอกจากนี้ซาชายังร้องเพลงได้ดี ในขณะที่ Diordica เป็นนักร้องนำที่ไม่มีปัญหา Namin ต้องการให้วงมีนักร้องนำอีกคนที่จะมีสไตล์มากขึ้นกับกลุ่มดอกไม้ยุคแรก ครั้งหนึ่งเพื่อนของ Stas - Platon Lebedev ซึ่งมาจาก Samara กล่าวว่าเขาเห็นนักร้องที่น่าทึ่งที่นั่น แต่ Stas ไม่เชื่อเขาและกล่าวว่าในฐานะที่ไม่ใช่มืออาชีพอยู่ภายใต้ความประทับใจทางอารมณ์ จากนั้นเพลโตแนะนำให้เขาพาเขาไปที่มอสโกเพื่อแสดง Stas และอีกหนึ่งสัปดาห์ต่อมา Oleg Predtechensky ก็ปรากฏตัวที่โรงละคร Stas Namin ปรากฎว่าเพลโตพูดถูกและ Predtechensky ทำให้ทุกคนประหลาดใจทันทีด้วยความสามารถด้านเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาและในขณะเดียวกันก็มีคุณสมบัติของมนุษย์ - การผสมพันธุ์ที่ดีและความสูงส่งซึ่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับศิลปินเดี่ยวอย่างไม่ต้องสงสัย "ดอกไม้" "ดอกไม้" ทำงานในโรงละครดนตรีและละครมอสโกซึ่งสร้างโดย Stas Namin ในปี 2542 เดียวกันมีส่วนร่วมในการสร้างละครเพลงเรื่อง "Hair" โอเปร่าร็อค "Jesus Christ Superstar" และการแสดงอื่น ๆ และ Predtechensky และ Diorditsa ไม่เพียง แต่เล่นในกลุ่มเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้นำอีกด้วย ส่วนเสียง. คนสุดท้ายที่เข้าร่วมกลุ่มคือ Alan Aslamazov นักเปียโน นักเป่าแซกโซโฟนและผู้เรียบเรียงเสียงยอดเยี่ยม ดังนั้นใน Flowers เช่นเดียวกับใน The Beatles จึงมีนักร้องนำสามคน ได้แก่ Oleg Predtechensky, Valery Dioritsa และ Alexander Gretsinin และ Alan และ Yura ก็ช่วยพวกเขาด้วยเสียงสนับสนุน "Flowers" ฉลองครบรอบ 30 ปีด้วยคอนเสิร์ตใหญ่ซึ่งมีนักดนตรีหลายคนที่เคยทำงานในกลุ่มและเพื่อนฝูง - ดาราเพลงร็อคระดับชาติเข้าร่วม แต่ถึงแม้หลังจากคอนเสิร์ตนี้ พวกเขาก็ไม่ได้กลับมาทำธุรกิจการแสดงอีก ในรัสเซีย กลุ่มได้จัดคอนเสิร์ตพิเศษที่หายากเท่านั้น ส่วนใหญ่เป็นทัวร์ต่างประเทศ: สวีเดน อิสราเอล บริเตนใหญ่ สหรัฐอเมริกา เยอรมนี จีน เกาหลีใต้ ฯลฯ

ดอกไม้ - คอนเสิร์ตครบรอบของกลุ่มและบันทึกในวันครบรอบ 40 ปีของกลุ่ม (2552-2010)

ในช่วงฤดูร้อนปี 2552 ซึ่งเป็นวันครบรอบ 40 ปีของพวกเขา ฟลาวเวอร์บันทึกเพลงที่มีชื่อเสียงทั้งหมดของพวกเขาซึ่งสร้างขึ้นระหว่างปี พ.ศ. 2512 ถึง พ.ศ. 2525 ที่ Abbey Road Studios ในตำนานในลอนดอน หากในยุค 70 อยู่ภายใต้แรงกดดันจากทางการ "ดอกไม้" ถูกบังคับให้บันทึกเป็นตอน ๆ ในสตูดิโอต่างๆ ต่างเวลา, ไลน์อัพที่แตกต่างกัน, วันนี้กลุ่ม, ราวกับว่ากำลังฟื้นฟูความยุติธรรมทางประวัติศาสตร์, บันทึกเพลงฮิตทั้งหมดของพวกเขาในเวลาเดียวกันด้วยหนึ่งบรรทัดต่อหนึ่ง, และในเวลาเดียวกัน, สตูดิโอที่ดีที่สุดในโลก การบันทึกยังมีนักดนตรีที่เข้าร่วมในการบันทึกเสียงดั้งเดิมของยุค 70

อัลบั้มคู่ "Back to the USSR" รวม 24 เพลงที่นำแฟน ๆ ของวงกลับไปสู่วัยเยาว์ในยุค 70 และ 80

ในปี 2010 มีการบันทึกอัลบั้มใหม่ "Open Your Window" - ครั้งแรกที่จริงจัง ผลงานของผู้เขียนเป็นเวลา 30 ปีหลังจากอัลบั้ม "Hymn to the Sun" เปิดตัวในปี 1980 อัลบั้มใหม่นี้มี 17 เพลง ซึ่งส่วนใหญ่สร้างขึ้นในยุค 80 และยังคงไม่มีการบันทึกและยังไม่ได้เผยแพร่เนื่องจากข้อห้าม จากเพลงเหล่านี้ เราสามารถจินตนาการได้ว่าดอกไม้จะเป็นอย่างไรในยุค 80 หากไม่ใช่เพราะการเซ็นเซอร์ของระบอบการปกครองของสหภาพโซเวียต นอกจากนี้ในอัลบั้มยังมีเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้สองเพลงโดย Sergei Dyachkov ผู้แต่ง "พูดอย่างตรงไปตรงมา", "อย่า" และอื่น ๆ และรัสเซีย เพลงพื้นบ้านจากละครของ Fyodor Chaliapin "พระอาทิตย์ขึ้นและตก" อัลบั้มนี้ยังมีการแต่งเพลงใหม่ทั้งหมดสองเพลงของกลุ่ม: "Hymn to the Heroes of Our Time" และเพลง "Open Your Window" ซึ่งตั้งชื่อให้กับอัลบั้ม

พื้นฐานโคลงสั้น ๆ ของอัลบั้มคือบทกวีของกวีอายุหกสิบเศษ Yevgeny Yevtushenko, David Samoilov, Nikolai Rubtsov, Bulat Okudzhava, Andrey Bitov และคนอื่น ๆ และพื้นฐานทางดนตรีคือเพลงร็อคไพเราะคลาสสิกซึ่ง "Flowers" ฝึกฝนมานานกว่า 40 ปี .

หากอัลบั้ม "Back to the USSR" รวมช่วงแรกของงานกลุ่มรวบรวมเพลงที่รู้จักและไม่ได้เผยแพร่ทั้งหมดที่เขียนขึ้นในยุค 70 หรือมากกว่าตั้งแต่ปี 2512 ถึง 2525 แล้ว "เปิดหน้าต่างของคุณ" เป็นช่วงต่อไปซึ่ง เริ่มต้นในกลางทศวรรษ 1980 และดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ ละครเพลง "Flowers" ในปัจจุบันมีทั้งเพลงโคลงสั้น ๆ ทั้งด้านสังคมและปรัชญา บันทึกด้วยเสียงร็อกแอนด์โรลโลกสมัยใหม่แห่งศตวรรษที่ 21 และด้วยแรงขับที่ไม่เคยเซ็นเซอร์มาก่อน และไม่กี่คนที่คาดหวังจาก "ดอกไม้" รู้จักพวกเขาตั้งแต่ช่วงต้น ๆ เท่านั้นที่มีการเซ็นเซอร์บันทึก

ในอัลบั้ม "Open Your Window" "Flowers" อย่าเปลี่ยนสไตล์ที่เลือกไว้ตั้งแต่ต้น - ท่วงทำนองที่สดใส บทกวี, การจัดเรียงโพลีโฟนิกที่ซับซ้อนและประสิทธิภาพระดับมืออาชีพสูง Society of Sound ที่สร้างโดย Peter Gabriel ได้เลือกเฉพาะอัลบั้มนี้สำหรับลูกค้าวีไอพีเป็นงานที่น่าสนใจที่สุดแห่งปีและรวมไว้ในแคตตาล็อกของพวกเขา

ในปี 2010 เดียวกันในวันที่ 6 มีนาคมในมอสโกใน Crocus City Hall 6,000 ที่นั่งใหม่มีการจัดคอนเสิร์ตครบรอบใหญ่เพื่อเป็นเกียรติแก่การครบรอบ 40 ปีของกลุ่มซึ่งนักดนตรีที่เคยทำงานในกลุ่มมาก่อนเข้าร่วม เช่นเดียวกับแขกรับเชิญ - ร็อคและป๊อปสตาร์ชื่อดังเช่น: Y. Shevchuk, A. Makarevich, G. Sukachev, N. Noskov, L. Gurchenko, A. Marshal, D. Revyakin, Y. Chicherina, E. Khavtan และอื่น ๆ . ดีวีดีและซีดีออกคอนเสิร์ต

ในคอนเสิร์ตนี้กลุ่มสามารถทำสิ่งที่ไม่ได้ผลในปีก่อนหน้าด้วยเหตุผลหลายประการ คอนเสิร์ตนี้เป็นการสรุปผลงานตลอด 40 ปีของวงดนตรี โดยนำเสนอเพลงที่มีชื่อเสียงทั้งหมดของ The Flowers ในการแสดงมาตรฐาน เนื่องจากแฟนๆ เคยฟังเพลงเหล่านี้ในการบันทึกเสียงในปี 1970 สำหรับนักดนตรีเอง คอนเสิร์ต "Flowers-40" ในบางแง่มุมได้วางแนวภายใต้รูปแบบการควบคุมแบบคลาสสิกที่ก่อตั้งโดยเดอะบีทเทิลส์ยุคแรกๆ และอยู่ภายใต้ภาพลักษณ์ที่พวกเขาเคยชินกับการรับรู้ตลอดหลายปีที่ผ่านมา

คอนเสิร์ตร่วมกันครั้งแรกในรอบสี่สิบปีของกลุ่ม "Flowers" และ "Time Machine" ใน Green Theatre ของ Central Park of Culture and Culture ที่ได้รับการตั้งชื่อตาม กอร์กี

ตอนเย็นสร้างสรรค์ของ Stas Namin ในบ้านดนตรี กลุ่ม "ดอกไม้" และนักแสดงของคณะละครเพลงมอสโกและละคร Stas Namin

ตอนจบของคอนเสิร์ตครบรอบ 40 ปี ของวง กลุ่ม "ดอกไม้" แชมเบอร์ออเคสตรามอสโคว์ Soloists ดำเนินการโดย Yuri Bashmet คณะนักร้องประสานเสียง โรงละครเด็ก Estrada กลุ่มศิลปินเดี่ยวของโรงละครมอสโกแห่งดนตรีและละคร Stas Namin และดาราเพลงป๊อปและร็อครัสเซีย

ดอกไม้วันนี้

ในปี 2012 "Flowers" ได้เล่นคอนเสิร์ตครั้งที่สองใน Crocus City Hall ซึ่งพวกเขาได้นำเสนอเพลงใหม่ที่ทันสมัย สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ “ดอกไม้” ที่ทุกคนคุ้นเคยอีกต่อไป ราวกับหลุดพ้นจากภาพพจน์ในทศวรรษ 1970 พวกเขาก็ก้าวกระโดดมาสู่ยุคปัจจุบันทันที เพลงและสไตล์ใหม่ของพวกเขาแตกต่างจากเพลงแรกในยุค 70 มากเท่ากับเพลงของ Beatles แรก ๆ ที่แตกต่างจากอัลบั้มล่าสุดของพวกเขา
ดีวีดี บลูเรย์ และซีดีของคอนเสิร์ตสามชั่วโมงนี้ประกอบด้วยสองส่วน ซึ่งเผยแพร่ในแผ่นดิสก์ที่แตกต่างกันตามคอนเสิร์ตที่ต่างกัน:
– อัลบั้ม HOMO SAPIENS (“The Homo sapiens”) รวมเพลงอินโทรและเพลงใหม่ 12 เพลง นำเสนอเป็นการแสดงร็อคพร้อมบทละครภายในของตัวเอง รองรับโดยการติดตั้งวิดีโอ
– อัลบั้ม FLOWER POWER (“พลังแห่งดอกไม้”) รวม 13 เพลง - รีเมคเพลงฮิตที่โด่งดังของกลุ่มและเพลงใหม่ที่ "Flowers" แสดงร่วมกับเพื่อนและแขกของพวกเขา - นักดนตรีที่ดีที่สุดในประเทศ

ในปี 2014 ในวันครบรอบ 45 ปีของกลุ่ม Tsvety ได้เล่นคอนเสิร์ตในมอสโกอารีน่าฮอลล์สำหรับ 4,000 ที่นั่งที่นอกเหนือจากละครที่รู้จักกันดีแล้วพวกเขายังแสดงวงจรเพลง Politinformatsiya ที่เกี่ยวข้องกับการระบาดของสงครามในยูเครน

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2559 Stas Namin กับกลุ่มดอกไม้เริ่มบันทึกอัลบั้มคู่ 20 เพลง ดาราเพลงร็อคระดับโลกมีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้ม: Kenny Aronoff (กลอง), Marco Mendoza (กีตาร์เบส, นักร้อง) ฯลฯ นี่เป็นกรณีที่หายากเมื่อนักดนตรีตะวันตกเล่นเพลงรัสเซีย อัลบั้มนี้มีกำหนดจะวางจำหน่ายทันเวลาฉลองครบรอบ 50 ปีของวง (ปลายปี 2018/ต้นปี 2019)

เมื่อวันที่ 28 เมษายน 2017 ดอกไม้ได้รับเชิญให้เป็นแขกรับเชิญพิเศษหลังจากรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่อง "Free to Rock" และได้แสดงที่พิพิธภัณฑ์แกรมมี่ในตำนานในลอสแองเจลิส Kenny Aronoff, Marco Mendoza เข้าร่วมคอนเสิร์ตร่วมกับ "Flowers"

โปสเตอร์โปรแกรม FLOWER POWER

คอนเสิร์ตวงดอกไม้ที่พิพิธภัณฑ์แกรมมี่ ลาว

กลุ่มดอกไม้ในรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่อง Free to Rock พิพิธภัณฑ์แกรมมี่ ลาว

"ดอกไม้" แสดงที่งานปาร์ตี้ของนักเรียนและโรงเรียนและได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ ในหมู่เยาวชนมอสโก จากนั้นกลุ่มในฐานะนักเรียนกลุ่มหนึ่งได้รับเชิญให้ออกโทรทัศน์เป็นครั้งแรก - พวกเขาถูกถ่ายทำในสตูดิโอด้วย แต่กลัวเสียงและรูปแบบที่ผิดปกติพวกเขาไม่ได้รับอนุญาตให้ออกอากาศ

องค์ประกอบแรกของกลุ่ม "ดอกไม้"

Flower Power เป็นหนึ่งในสองอัลบั้มใหม่ที่ออกโดยกลุ่มดอกไม้ในปี 2013 สตางค์ นามินทร์ กับอัลบั้มใหม่ของวงฟลาวเวอร์ http://www.youtube.com/watc...

ละครของกลุ่มประกอบด้วยเพลงของนักแสดงเช่น Janis Joplin, Jefferson Airplane และอื่น ๆ Elena Kovalevskaya กลายเป็นนักร้องคนแรกของ "Flowers" เธอร้องเพลงด้วยน้ำเสียงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับสาธารณชนเป็นอย่างมาก กลองเล่นโดย Vladimir Chugreev ผู้ซึ่งเรียนรู้สิ่งนี้ด้วยตัวเขาเอง เขามีร่างกายที่แข็งแรงและหลงใหลในหินอย่างลึกซึ้ง Vladimir Solovyov ซึ่งเคยเล่นใน "ปีศาจแดง" ที่ Bauman Institute กลายเป็นผู้เล่นคีย์บอร์ดของกลุ่ม การเล่นออร์แกนไฟฟ้าของเขาเป็นผลมาจากเสียงดนตรีของวงในยุคนั้นที่โดดเด่นและเป็นเอกลักษณ์ Namin เล่นกีตาร์โซโล แต่ไม่มีผู้เล่นเบสในไลน์อัพถาวร บทบาทของเขาแสดงโดย A. Malashenkov (กลุ่ม Bliki) และผู้เล่นเบสจากกลุ่ม Vagabundos

การทดลองกลุ่มทองแดง)

กลุ่มนี้อยู่ในรายชื่อที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกแล้วเมื่อ Stas Namin, Alexander Losev และ Vladimir Chugreev ยังคงอยู่ในนั้นและบางครั้ง Alik Mikoyan น้องชายของ Stas ซึ่งเคยเล่นใน Politburo เข้าร่วม Stas เชิญนักเปียโน Igor Saulsky ไปที่คีย์บอร์ดซึ่งเคยเล่นในกลุ่ม "Skomorokhi" และใน "Time Machine"

ในปี 1971 Alexander Chinenkov (ทรัมเป็ต), Vladimir Nilov (ทรอมโบน) และ Vladimir Okolzdaev (แซกโซโฟน) เข้าร่วมกลุ่ม "Flowers" กลุ่มนี้แสดงในห้องอาหารที่แปดของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกและในตอนเย็นอื่น ๆ ต่อมา Alexei Kozlov นักแซ็กโซโฟนอีกคนหนึ่งได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่ม แม้ว่าเขาจะ นักดนตรีแจ๊สเขาเล่นร็อคด้วย ในเวลาเดียวกันน้อง Zasedatelev เข้าร่วมกลุ่มเขาเล่นกลอง การซ้อม "ดอกไม้" จัดขึ้นในสภาวัฒนธรรม Energetikov พวกเขาแสดงในการแจมต่าง ๆ และเพลงของพวกเขารวมถึงเพลงจากวงดนตรีเช่น Blood, Sweat & Tears และ Chicago ครั้งสุดท้ายด้วยองค์ประกอบนี้ กลุ่มได้แสดงที่ House of the Architect

จากนั้น Namin ตัดสินใจที่จะลดองค์ประกอบของ "ดอกไม้" ยกเว้น "ส่วนทองเหลือง" จากนั้นเล่นร็อคคลาสสิคในสาม เขาเชิญยูริโฟคินเล่นกลอง และ Alexey Kozlov ได้สร้างชุด "Arsenal" ของตัวเองขึ้นซึ่งเขาได้เชิญนักดนตรีที่เหลืออยู่ในกลุ่ม "Flowers"

1972-1975

ซิงเกิ้ลแรก "Flowers" ซึ่งบันทึกที่ บริษัท Melodiya ในปี 1972 พร้อมกับบันทึกจากวงดนตรีนักเรียนมือสมัครเล่นคนอื่น ๆ และออกในปี 1973 ขายได้ 7 ล้านเล่มโดยไม่คาดคิด รวมเพลง "My Star", "Flowers Have Eyes" และ "Don't" ในปี 1973 Melodiya ได้บันทึกและในปี 1974 ได้ออกแผ่นเพลงชุดที่สองของ Flowers ที่มีนัยสำคัญเช่นเดียวกันกับเพลงที่ชื่อว่า Truth, Lullaby, You and Me, More Life

ในปี 1974 "Flowers" เริ่มทัวร์มืออาชีพของประเทศโดยพูดจาก Philharmonic ระดับภูมิภาคของมอสโกในชื่อ VIA "Flowers" Philharmonic สร้างรายได้จาก "Flowers" จัดทัวร์คอนเสิร์ต 3 ครั้งต่อวันที่สนามกีฬาและสนามกีฬา ในปีพ.ศ. 2518 เนื่องจากการทำงานหนักเกินไปซึ่งทำให้การสร้างสรรค์ใดๆ เป็นไปไม่ได้ ความขัดแย้งจึงเริ่มขึ้นระหว่างนักดนตรีและฝ่ายบริหาร Philharmonic พยายามลบชื่อนักดนตรีและวงก็เลิกกันจริงๆ

กลุ่ม "Flowers" ก่อตั้งขึ้นในมอสโกในปี 2512 โดยมือกีต้าร์นำซึ่งในขณะนั้นเป็นนักศึกษาปีแรกที่สถาบันภาษาต่างประเทศ เอ็ม ทอเรซ - สตาส นามิน

หลังจากคุ้นเคยกับดนตรีร็อคตั้งแต่เนิ่นๆแล้วในปี 2507 Stas ได้สร้างกลุ่มแรกของเขา "พ่อมด" จากนั้นในปี 2510 - กลุ่ม "Politburo" และในปี 2512 ได้เข้าสู่สถาบันภาษาต่างประเทศ Maurice Torez กลายเป็นผู้นำกีตาร์ของกลุ่ม Inyazovsky "Bliki" ที่มีชื่อเสียงในหมู่นักเรียน

ในตอนต้นของปี 1969 Stas Namin ยังคงเล่นอยู่ใน Bliki แต่ตระหนักว่านักดนตรีของวงกำลังจะจบจากปีที่แล้วและทั้งมวลก็จะเลิกรากันไป ได้สร้างกลุ่มใหม่ขึ้นมาเอง ในเวลานั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจาก [ไม่ได้ระบุแหล่งที่มา 221 วัน] เทศกาล Woodstock ขบวนการฮิปปี้ Flower Children ก็ปรากฏตัวขึ้นในมอสโกเช่นกัน จึงเป็นที่มาของชื่อวง

องค์ประกอบแรก Namin ก่อนเล่นกีตาร์โซโลเป็นคนแรกที่เชิญ Vladimir Chugreev เข้าร่วมกลุ่ม Vladimir Solovyov เล่นเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดในส่วนแรกของ "Flowers" ในอดีตเขาเป็นนักดนตรีของกลุ่ม "ปีศาจแดง" ที่ Bauman Institute ถึงอย่างนั้นเขาก็มีออร์แกนไฟฟ้าของตัวเองซึ่งทำให้กลุ่มมีความแข็งแกร่งและเสียง "ลายเซ็น" ไม่มีผู้เล่นเบสถาวรและมือเบสจาก Blikov (A. Malashenkov) เล่นสลับกันในกลุ่มจากนั้นจาก Vagabundos กลุ่ม Inyazov อีกกลุ่มหนึ่ง Elena Kovalevskaya นักศึกษาคณะภาษาต่างประเทศฝรั่งเศสกลายเป็นนักร้องของกลุ่ม เป็นองค์ประกอบแรกของกลุ่มดอกไม้ ละครในเวลานั้นส่วนใหญ่เป็นเพลงฮิตที่ทันสมัยที่สุดจากละครของ Jefferson Airplane, Janis Joplin และคนอื่น ๆ

หกเดือนต่อมา ในงานปาร์ตี้ที่งานหนึ่ง Namin เห็น Alexander Losev ร้องเพลง "Horses Can Swim" กับกีตาร์ (ดนตรีโดย V. Berkovsky เนื้อเพลงโดย M. Slutsky) และตัดสินใจลองเขาเป็นกลุ่ม แม้ว่าจะเป็นเช่นนั้น Sasha ร้องเพลงป๊อปและร็อคไม่ได้มีส่วนร่วม Stas แนะนำให้เขาเรียนกีตาร์เบสและเรียนรู้เพลงภาษาอังกฤษสองสามเพลงจากละครเพลง "Flowers" จากนั้นก็เป็นเพลงของ Jimi Hendrix, Deep Purple เป็นต้น

"ดอกไม้" แสดงที่งานปาร์ตี้ของนักเรียนและโรงเรียนและได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ ในหมู่เยาวชนมอสโก จากนั้นกลุ่มได้รับเชิญให้ออกโทรทัศน์เป็นครั้งแรก - พวกเขาถ่ายทำที่สตูดิโอด้วย แต่ไม่ได้ออกอากาศ

การทดลองกลุ่มทองแดง ในปี 1971 เมื่อ Elena Kovalevskaya จบการศึกษาจากสถาบันและออกจากกลุ่มและ Solovyov และ Chugreev ก็ได้รับอาชีพและเลิกเล่นดนตรี Stas ก็เติมเต็มกลุ่มด้วยนักดนตรีใหม่ เขาเชิญนักเปียโน Igor Saulsky มาเล่นคีย์บอร์ด, Vladimir Zasedatelev มาเล่นกลอง, Namin และ Losev เล่นกีตาร์โซโลและเบสต่อไป ภายใต้อิทธิพลของวงดนตรี "Blood, Sweat, Tears" และ "Chicago" ที่ปรากฏตัวบนขอบฟ้าด้านดนตรี Stas ตัดสินใจที่จะพยายามรวม "ส่วนทองแดง" ไว้ใน "Flowers" เขาเชิญเพื่อนของเขาจากโรงเรียนดนตรี Suvorov, นักเป่าแตร Alexander Chinenkov, นักเป่าทรอมโบน Vladimir Nilov และนักแซ็กโซโฟนสองคน - คนแรก Vladimir Okolzdaev และจากนั้น Alexei Kozlov

กลับไปที่องค์ประกอบขนาดเล็ก หกเดือนต่อมา Namin ละทิ้งการทดลองเกี่ยวกับเครื่องมือลมและแม้แต่คีย์บอร์ด โดยตัดสินใจทิ้ง Rock Trio ไว้ตามธรรมเนียมของ Jimi Hendrix and Cream เท่านั้น นอกจากนี้ เขายังแทนที่ผู้เล่นแจ๊สร็อค วลาดิมีร์ ซาเซดาเตเลฟด้วย ยูริ โฟคิน มือกลองที่จากมุมมองของสตาส มีความรู้สึกที่ดีขึ้นในดนตรีร็อค และนักดนตรีที่เหลือทั้งหมดของ Flowers ก็กลายเป็นองค์ประกอบแรกของกลุ่ม Arsenal ซึ่งสร้างโดย Alexei Kozlov ทันทีหลังจากออกจาก Flowers

ถ้า Stas Namin เป็นผู้สนับสนุนเพลงของ Hendrix, the Rolling Stones และ เดอะบีทเทิลส์” และโลเซฟก็โน้มน้าวใจไปที่เวทีมากขึ้นอย่างทอม โจนส์และช่างไม้ และภายใต้อิทธิพลของนามิมักจะเป็นสีม่วงเข้ม ชิคาโก และเลือด เหงื่อ น้ำตา จากนั้นโฟไคน์ผู้เป็นแฟนตัวยงของเลด เซพพลิน ก็ทำให้ วงดนตรีร็อคมากยิ่งขึ้น

ในปีพ. ศ. 2514 ควบคู่ไปกับการศึกษา "ดอกไม้" ยังได้แสดงเป็นจำนวนมากในงานปาร์ตี้ของโรงเรียนในสโมสรและสถาบันในมอสโก (Inyaz, MGIMO, มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก, สถาบันบาวแมน ฯลฯ ) ในเวลานั้นปาร์ตี้ร็อคมักจัดขึ้นที่ Inyaz ซึ่งมีวงดนตรีที่ทันสมัยที่สุดในมอสโกเล่น - Scythians, Vagabundes, Second Wind, Shards of Sikorsky, Mirages และอื่น ๆ อีกมากมาย จากการทดลองอื่น Namin นอกเหนือจากกลุ่มนักเรียน "Flowers" ที่ได้รับความนิยมแล้วได้สร้างกลุ่มอื่น - "Village Boys and a Strange Creature" ซึ่งเล่นดนตรีชาติพันธุ์ตะวันออกที่มีพื้นฐานมาจากร็อคกับกีตาร์โซโลและกินเวลาประมาณหนึ่งปี

ในปี 1972 เมื่อ Namin ย้ายจาก Inyaz ไปยัง Moscow State University เขาได้นำกลุ่ม "Flowers" ไปด้วย แสดงเป็นประจำในล็อบบี้ของชั้น 2 ของอาคารคณะมนุษยศาสตร์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกและในห้องอาหารที่ 8 ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกซึ่งมีชื่อเสียงในด้านปาร์ตี้ร็อคกลุ่มไม่เพียง แต่รวบรวมนักศึกษามหาวิทยาลัยเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแฟน ๆ จากทุกคน เหนือมอสโก

แคเรียร์เริ่มต้น การบันทึกแผ่นดิสก์แผ่นแรก ในปีพ. ศ. 2515 "Tsvety" ในฐานะนักเรียนที่ชนะงานเทศกาลของนักเรียนตระหง่านในมอสโกสามารถปล่อยบันทึกที่มีความยืดหยุ่นแบบซอฟต์ร็อคซึ่งขายได้ 7 ล้านเล่มและทำให้พวกเขาโด่งดังในสหภาพโซเวียต

ในปีพ.ศ. 2516 หลังจากซิงเกิ้ลที่สองซึ่งขายโดย Melodiya ในปริมาณที่มากขึ้น ฟลาวเวอร์ก็รวมความนิยมของพวกเขาไว้ แม้ว่าจะไม่ปรากฏบนวิทยุ โทรทัศน์ หรือในสื่อก็ตาม

การบันทึกครั้งแรกของ "Flowers" ทั้งในสไตล์และการแสดงเป็นการประนีประนอมที่กลุ่มถูกบังคับให้ทำเพื่อให้การบันทึกผ่านสภาศิลปะ แต่แม้กระทั่งมินเนี่ยนสองตัวที่เมโลดิยาปล่อยออกมาก็เพียงพอแล้วที่ดอกไม้จะได้รับความนิยมอย่างมาก

ในปี 1974 "ดอกไม้" ถูกเรียกในมอสโกกด "Soviet Beatles" และเริ่มทัวร์มืออาชีพของสหภาพโซเวียต แต่ในปีเดียวกันนั้น กระทรวงวัฒนธรรมก็สั่งห้าม และชื่อ "ดอกไม้" ก็ถูกห้ามเนื่องจากเป็น "โฆษณาชวนเชื่อของอุดมการณ์ตะวันตกและแนวความคิดของพวกฮิปปี้"

กลุ่มสตาส นามิ (2519-2523)

ไม่มีสิทธิ์ในชื่อ "ดอกไม้" ไปใต้ดินเป็นเวลา 2 ปีและหลังจากหยุดพักไปสองปีในปี 2519 กลุ่มกลับมาทำกิจกรรม แต่ใช้ชื่ออื่น - เป็น "กลุ่มสตานมิน" และมีการเปลี่ยนแปลงสาย -up: Stas Namin (กีตาร์เดี่ยว), Konstantin Nikolsky (กีตาร์, นักร้องนำ), Yuri Fokin (กลอง), Vladimir Sakharov (กีตาร์เบส, นักร้องนำ), Alexander Slizunov (เปียโน, นักร้องนำ) และ Alexander Mikoyan (กีตาร์, นักร้องนำ) อย่างไรก็ตาม วงดนตรียังคงถูกแบนจากโทรทัศน์ วิทยุ และสื่อ [ไม่ระบุแหล่งที่มา 18 วัน] "ดอกไม้" ได้รับอนุญาตให้บันทึกที่ บริษัท Melodiya เท่านั้นเนื่องจากการหมุนเวียนนำผลกำไรมหาศาลมาสู่ บริษัท แต่ไม่ใช่กลุ่ม ในปี 1976 เดียวกัน ได้มีการบันทึกและปล่อยเพลงฮิตใหม่ "Old Piano" และในปี 1977 แผ่นดิสก์อีกแผ่นที่มีเพลงฮิต "It's Early to Say Goodbye" ก็ได้ออกวางจำหน่าย

หลังปี 1978 องค์ประกอบของกลุ่มเปลี่ยนไปอีกครั้ง: Yuri Fokin, Sergey Dyachkov และ Vladimir Sakharov อพยพไปต่างประเทศและเพื่อไม่ให้หยุดกิจกรรมของกลุ่ม Stas เชิญนักดนตรีเซสชั่นเข้าร่วมวงดนตรี - Vladimir Vasilkov (กลอง) Vladislav เข้าร่วมเป็นครั้งคราว ในการบันทึกและคอนเสิร์ตในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Petrovsky, Valery Zhivetiev, Sergey Dyuzhikov, Nikita Zaitsev และคนอื่น ๆ ส่งผลให้มี องค์ประกอบใหม่: Igor Sarukhanov (กีตาร์), Vladimir Vasiliev (กีตาร์เบส), Mikhail Fainzilberg (กลอง) และ Alexander Slizunov (เปียโน) ในปีพ.ศ. 2522 แผ่นดิสก์ของวงดนตรีได้รับการบันทึกด้วยเพลงฮิตอีกเรื่องหนึ่งคือ "Summer Evening"

ในปี 1980 อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของกลุ่ม Stas Namin "Flowers" "Hymn to the Sun" ได้เปิดตัวซึ่งรวมถึงเพลงฮิต "After the Rain", "Tell Me Yes", "Heroic Power", "Rush Hour" "การอุทิศให้กับเดอะบีทเทิลส์", "บาคสร้าง" ฯลฯ นอกเหนือจากองค์ประกอบหลักแล้ว Alexander Fedorov (นักร้องนำ), Alexander Pishchikov (แซ็กโซโฟน) และคนอื่น ๆ มีส่วนร่วมในการบันทึก ในปีเดียวกันกลุ่มได้เข้าร่วมใน โอลิมปิก-80 และออกฉายครั้งแรกทางโทรทัศน์

ในปีเดียวกันนั้น วงได้ไปเยือนโปแลนด์และแสดงในงานเทศกาลที่โซพอต ร่วมกับนักร้องบอลติก M. Zivere

การใช้ประโยชน์จาก "ภาวะโลกร้อน" ทันทีหลังจากแผ่นดิสก์ "Hymn to the Sun" กลุ่มได้บันทึกแผ่นดิสก์อีกสองแผ่นที่ บริษัท Melodiya - เพื่อทดลองในประเภทอื่น ๆ ที่ไม่คล้ายกับสไตล์ "Flowers": dance " เร้กเก้ ดิสโก้ ร็อค” Namin เขียนเพลงทั้งหมดสำหรับแผ่นดิสก์ในเวลาเพียงสัปดาห์เดียว และการบันทึกใช้เวลาสองสัปดาห์ ดนตรี เนื้อเพลง และการเรียบเรียงได้รับการสรุปและคิดค้นขึ้นในสตูดิโอ และอัลบั้ม "Surprise for Monsieur Legrand" เป็นภาษาฝรั่งเศสในสไตล์ซิมโฟนิกแจ๊ส และ Namin ได้เชิญ Vladimir Belousov ให้จัดการเรื่องนี้

"สงคราม" กับเจ้าหน้าที่ (พ.ศ. 2524-2528)

ในปี 1981 "Flowers" แสดงในงานเทศกาลในเยเรวานและเมื่อสิ้นสุดคอนเสิร์ตก็พาผู้ชมมาเล่นจนถึงตี 2 ทั้งเทศกาลและการแสดงดอกไม้กลายเป็นอีกเป้าหมายหนึ่งของทางการ กลุ่มนี้ถูกกล่าวหาอย่างเป็นทางการอีกครั้งว่า "บ่อนทำลายรากฐานทางอุดมการณ์ของประเทศ" สื่อมวลชนได้รับคำสั่งให้คว่ำบาตรเทศกาล และการบันทึกวิดีโอของเทศกาล (ผบ. อี. กินซ์เบิร์ก) ถูกล้างอำนาจแม่เหล็ก ข้อมูลเดียวได้รับการเก็บรักษาไว้เฉพาะในนิตยสาร Time ซึ่งตีพิมพ์บทความขนาดใหญ่เกี่ยวกับเทศกาลและกลุ่ม ในช่วงเวลานี้ แรงกดดันจากทางการรุนแรงขึ้นโดยเฉพาะกลุ่ม ไม่เพียงแต่ปิดกิจการอีกครั้งในทุกสื่อและห้ามไม่ให้มีการแสดงคอนเสิร์ตในเมืองใหญ่ สำนักงานอัยการของ RSFSR เริ่มไล่ตามเธอและตามเธอไปทุกย่างก้าว โดยไม่ปิดบังเป้าหมายที่จะเริ่มคดีอาญา ตรวจสอบว่าดอกไม้ได้รับอุปกรณ์และเครื่องมือจากที่ใด

"Flowers" เสนอให้สภาศิลปะของ บริษัท "Melody" เป็นเพลงที่เข้มงวดมากขึ้นในสไตล์ร็อคพร้อมบทกวีทางสังคม: "Nostalgia for the present" (A. Voznesensky), "Idol" และ "I do not give up" (E. Yevtushenko), "Empty Nut" ( Yu. Kuznetsov), "Once at night" (D. Samoilov) และอื่น ๆ บริษัท Melodiya ปฏิเสธพวกเขา

ในปีพ.ศ. 2525 ฟลาวเวอร์ได้ถ่ายทำวิดีโอคลิปสำหรับเพลง "Old New Year" (ข้อโดย A. Voznesensky) โดยเปิดประเด็นทางการเมืองอย่างเปิดเผย คลิปไม่ถึงสภาศิลปะและออกอากาศครั้งแรกในปี 1986 ในสหรัฐอเมริกาทาง MTV

แม้แต่เพลงเชิงบวกที่ชัดเจนของ Namin "เราหวังว่าคุณจะมีความสุข" ที่เขียนในปี 1982 และเหมือนที่เคยเป็นมาในช่วงโรแมนติกของปี 1970 ก็ถูกแบนในสื่อจนถึงปี 1985 [แหล่งที่มาไม่ระบุ 18 วัน] และด้วยความช่วยเหลือจาก คนเดียวกัน A. Pakhmutova ปรากฏตัวทางโทรทัศน์ในช่วงเทศกาลเยาวชนและนักศึกษาซึ่ง "Flowers" สามารถแสดงได้หลายครั้งด้วยความสำเร็จอย่างมาก ในช่วงเทศกาลกลุ่มของ Stas Namin ได้ทำการบันทึกอัลบั้มคู่อย่างผิดกฎหมายโดยมีส่วนร่วมของนักดนตรีต่างชาติ แน่นอนว่าแผ่นดิสก์ไม่เคยถูกปล่อยออกมาในสหภาพโซเวียต แต่ในเทศกาลเดียวกันโดยการตัดสินใจของ Collegium ของกระทรวงวัฒนธรรม "ดอกไม้" ถูกกล่าวหาว่า "โฆษณาชวนเชื่อเพนตากอน" และ "ติดต่อกับชาวต่างชาติ" (รายงานการประชุม Collegium ของกระทรวงวัฒนธรรม)

จุดเริ่มต้นของชีวิตอิสระ (พ.ศ. 2529-2533)

นอกเหนือจากการเดินทางไปยังประเทศสังคมนิยมหลายครั้งด้วยการแสดงของกองทัพโซเวียตแล้วกลุ่ม "ดอกไม้" ไปต่างประเทศเป็นครั้งแรกในปี 2528 มันเป็นการเดินทางห้าวันไปยังเยอรมนีตะวันตกผ่านสมาคมมิตรภาพ (SOD) ซึ่งเกิดขึ้นโดยบังเอิญในวันที่ผู้นำของกระทรวงวัฒนธรรมไม่อยู่

แต่การทัวร์ต่างประเทศอย่างแท้จริงของ Flowers เริ่มขึ้นในปี 1986 มันคือจุดเริ่มต้นของเปเรสทรอยก้า ในปี 1986 กลุ่ม Stas Namin หลังจากเรื่องอื้อฉาว 6 เดือนกับกระทรวงวัฒนธรรมและคณะกรรมการกลางของพรรคและต้องขอบคุณแนวโน้มของเวลาใหม่ที่เกี่ยวข้องกับการขึ้นสู่อำนาจของกอร์บาชอฟเท่านั้นก็สามารถดำเนินต่อไปได้ ทัวร์ 45 วันของสหรัฐอเมริกาและแคนาดา การโฆษณาคอนเสิร์ตของกลุ่ม Stas Namin ในสหรัฐอเมริกาได้รับการจัดในระดับชาติอย่างจริงจังในสื่อที่ใหญ่ที่สุดและเรื่องอื้อฉาวกับการยกเลิกทัวร์อาจส่งผลเสียต่อภาพลักษณ์ของการเริ่มต้นเปเรสทรอยก้า

นอกเหนือจากการเข้าร่วมการแสดง "Child of the World" แล้ว กลุ่มยังได้จัดคอนเสิร์ตสำหรับผู้ชมชาวอเมริกันในนิวยอร์ก บอสตัน ลอสแองเจลิส ซานฟรานซิสโก มินนิอาโปลิส ซีแอตเทิล วอชิงตัน และเมืองอื่นๆ ในอเมริกา นอกจากนี้ยังมีการแจมและการพบปะกับ Yoko Ono, Peter Gabriel, Kenny Logins, Paul Stanley และนักดนตรีในตำนานอีกหลายคน

ทริปนี้เป็นการเปิดโอกาสใหม่ๆ ให้กับ Stas Namin Group กลุ่มบินไปญี่ปุ่นทันทีหลังจากสหรัฐอเมริกาตามคำเชิญของปีเตอร์กาเบรียลให้เข้าร่วมงานเทศกาลร็อค Japan Aid 1st จากนั้นเป็นเวลาหลายปีที่กลุ่มได้ออกทัวร์ยุโรปตะวันออกและตะวันตก แอฟริกา ออสเตรเลีย อเมริกาใต้และอเมริกาเหนือ และประเทศอื่นๆ อีกมากมาย

แล้วในปีที่ 87 แผนการจะหยุดงานของ Flowers ในอีก 2-3 ปีหลังจากเวิร์ลทัวร์ นามิเริ่มช่วยนักดนตรีให้เริ่มอาชีพของตัวเองในเวลาต่อมา ดังนั้นภายในกลุ่ม "Flowers" โดยเฉพาะสำหรับ Sergei Voronov วงดนตรี "League of Blues" จึงถูกสร้างขึ้นซึ่งนักดนตรีได้รับการยอมรับ: Arutyunov และ Yaloyan Alexander Solich กลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่ม Moral Code ภายใต้การปกครองของ Namin Alexander Malinin หลังจากได้รับ Flower School แล้วเริ่มอาชีพของเขาในฐานะศิลปินเดี่ยว Namin ยังช่วย Losev ในการสร้างวงดนตรีโดยจัดที่ศูนย์ของเขาซึ่งรวมถึง Vladislav Petrovsky (คีย์บอร์ด) และ Grigoryan (กลอง) บนพื้นฐานของนักดนตรีที่ทำงานใน "ดอกไม้" (A. Yanenkov, A. Marshal, A. Belov, A. Lvov) ในปี 1987 Stas Namin สร้างขึ้นและในปี 1989 เขาได้ส่งเสริมกลุ่ม Gorky Park ไปทั่วโลก ดังนั้นในปี 1989 หลังจากสิ้นสุดการทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกครั้งประวัติศาสตร์ของเขา Stas Namin ได้หยุดกิจกรรมของกลุ่ม Flowers อย่างเป็นทางการ และนักดนตรีทั้งหมดก็เริ่มทำงานในโครงการอื่น

ที่มีแต่นามิเท่านั้นที่เป็นเจ้าของและเป็นเจ้าของสิทธิ์อย่างเป็นทางการของชื่อ "ดอกไม้" และไม่มีใครนอกจากเขาเท่านั้นที่มีสิทธิทางกฎหมายหรือทางศีลธรรมที่จะใช้มัน ผู้แอบอ้างเริ่มปรากฏให้เห็นในสถานที่บางแห่งรอบนอก นอกจากนี้ ในการช่วยให้ Losev สร้างกลุ่มของตัวเอง Namin เนื่องจาก Losev เองไม่ได้แต่งเพลง จึงอนุญาตให้เขาแสดงเพลงของเขาจากละครเพลง Flowers ได้ชั่วคราวและบางครั้งก็ใช้ชื่อนี้ด้วย ต่อจากนั้น Losev ในเพลงเดี่ยวของเขา กิจกรรมท่องเที่ยวบางครั้ง (ภายใต้หน้ากาก) เขาก็ใช้มัน แต่ด้วยความที่หนักหน่วงในตอนนั้น สถานการณ์ชีวิต- การติดสุราและสุขภาพไม่ดีอยู่แล้วไม่มีใครเรียกร้องทางกฎหมายกับเขา นอกจากนี้ Namin ยังสนับสนุนเขา ทำให้เขาสามารถบันทึกเพลงที่โด่งดังและเพลงใหม่ของเขาที่สตูดิโอ SNC และยังอุปถัมภ์และเป็นตัวแทนของ Losev เองในสื่อ วิทยุและโทรทัศน์ เพื่ออำนวยความสะดวกในการพัฒนาอาชีพเดี่ยวของเขา

ในช่วงหยุดกิจกรรม 10 ปีของกลุ่ม Namin ใช้ชื่อ "Flowers" อย่างเป็นทางการเพียง 2 ครั้ง: ครั้งเดียวในปี 1989 สำหรับการเดินทางไปอลาสก้าและในปี 1996 ในการทัวร์รัสเซีย "โหวตหรือแพ้" กลุ่มของ Losev เข้าร่วมในโครงการเหล่านี้จริงๆ

หลังจากห่างหายไป 10 ปี (พ.ศ. 2543-2551)

ในปี 2542 Stas Namin ได้รวบรวม "Flowers" อีกครั้งโดยไม่ได้เล่นในวงอีกต่อไป แต่ทำโรงละครและโครงการอื่น ๆ พื้นฐานของกลุ่มคือ: Oleg Predtechensky - นักร้อง, กีตาร์, Alexander Gretsinin - นักร้อง, กีตาร์เบสและ Yuri Vilnin - กีตาร์จากนั้น Alan Aslamazov - คีย์บอร์ดเข้าร่วมกับพวกเขาและแสดงร่วมกับกลุ่มเป็นครั้งคราว: Oleg Litskevich, Valery Diorditsa, Armen Avanesyan , นาตาลียา ชาตีฟ. กลุ่มดอกไม้เริ่มกิจกรรมคอนเสิร์ต เช่นเดียวกับนักดนตรีของ Flowers ที่เข้าร่วมในการผลิตละครเพลงเรื่อง Hair ของรัสเซีย ในการผลิตละครเพลงร็อก Jesus Christ Superstar และในโครงการอื่นๆ ของโรงละคร Stas Namin

โครงการโรงละคร

กลุ่ม "ดอกไม้" มีส่วนร่วมในการแสดงไม่เพียงเป็น วงดนตรี. Oleg Predtechensky, Oleg Litskevich และ Natalya Sateeva แสดงส่วนแกนนำในละครเพลงและโอเปร่าร็อคและบทบาทหลักใน การแสดงละคร. "ดอกไม้" กลายเป็นพื้นฐานทางดนตรีของคนแรก การแสดงรอบปฐมทัศน์ละครเพลงร็อกต่อต้านสงครามที่มีชื่อเสียง Hair และการผลิตในประเทศครั้งแรกในภาษาต้นฉบับของเพลงร็อคในตำนาน Jesus Christ Superstar

เป็นเวลากว่า 35 ปีที่นักดนตรีและศิลปินเดี่ยวหลายคนเล่นและบันทึกเพลงในกลุ่มกับสตาส นามิ และในขณะเดียวกัน "ลายมือ" และลักษณะเฉพาะของสไตล์โคลงสั้น ๆ ที่ไพเราะของกลุ่มยังคงไม่เปลี่ยนแปลง ฮิตเด่น: “ พูดตามตรง” ถูกบันทึกโดย S. Dyachkov “ ดาวที่ชัดเจนของฉัน” - A. Losev และ O. Predtechensky, “ เปียโนเก่า” และ “ ยังเร็วเกินไปที่จะบอกลา” - K. Nikolsky และ A. Slizunov, “ ตอนเย็นในฤดูร้อน” - V. Vasiliev , แผ่นดิสก์ทั้งหมด "Hymn to the Sun" รวมถึงเพลง "Heroic Strength", "After the Rain" ดำเนินการโดย A. Slizunov, I. Sarukhanov, A. Fedorov, V. Vasiliev , “ เราหวังว่าคุณจะมีความสุข” - บันทึกโดย Stas Namin และศิลปินเดี่ยว "Flowers" ฯลฯ ตลอดประวัติศาสตร์ "Flowers" ปรากฏตัวทางทีวีสองสามครั้งและปรากฏการณ์ของความนิยมของพวกเขาคือการเกิดขึ้นและได้รับการสนับสนุนเท่านั้นขอบคุณ ไปจนถึงคอนเสิร์ตและการบันทึก อธิบายง่ายๆ เกี่ยวกับความเสรีของบริษัท Melodiya ซึ่งอนุญาตให้กลุ่มกึ่งกฎหมายเขียนได้ ในระหว่างการดำรงอยู่ของกลุ่ม Stas Namin มีการขายบันทึกของกลุ่มมากกว่า 50 ล้านรายการ ในขณะที่มีเพียง Melodiya เท่านั้นที่ได้รับค่าภาคหลวงทั้งหมดเพื่อการหมุนเวียน ตามธรรมเนียมไม่จ่ายนักแสดง "Flowers" เป็นวงร็อควงแรกที่ออกมาจาก "ใต้ดิน" และได้พบกับความเป็นจริงของ Artistic Council และการเซ็นเซอร์ของโซเวียตอย่างเป็นทางการ แต่ถึงกระนั้นการบังคับประนีประนอมในการบันทึกช่วงแรกๆ ของกลุ่ม ที่ปล่อยออกมาโดย Melodiya ซึ่งปรับสไตล์ให้อ่อนลงเป็นเพลงป็อปร็อกที่นุ่มนวล ได้ปฏิวัติเพลงโซเวียตที่เป็นทางการในขณะนั้น "ดอกไม้" กลายเป็นบรรพบุรุษของหินรัสเซียใน วัฒนธรรมสมัยนิยมประเทศ. ดนตรีของพวกเขาได้รับการเลี้ยงดูมาหลายชั่วอายุคนดาราเพลงร็อคและป๊อปสมัยใหม่หลายคนได้ศึกษาเรื่องนี้ "ดอกไม้" เป็นหนึ่งในไม่กี่ดอก วงร็อครัสเซียเกิดในปลายทศวรรษที่ 1960 ซึ่งยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ เพลงของพวกเขายังคงเป็นที่จดจำและเป็นที่รักของผู้คนนับล้าน และเพลงของนามิ "ขอให้มีความสุข" กลายเป็นที่นิยมอย่างแท้จริง