ข้อมูลเกี่ยวกับนักแต่งเพลง Mozart โรงเรียนคลาสสิกเวียนนา: Amadeus Mozart

บ้าน / ความรู้สึก

โวล์ฟกัง อมาดิอุส โมสาร์ทชื่อเต็ม Johann Chrysostom โวล์ฟกัง Theophilus Mozart เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2399 ในเมืองซาลซ์บูร์กเสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2334 ในกรุงเวียนนา นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย, หัวหน้าวงดนตรี, นักไวโอลินอัจฉริยะ, นักฮาร์ปซิคอร์ด, นักออร์แกน ตามร่วมสมัยเขามีปรากฎการณ์ หูสำหรับดนตรีความจำและความสามารถในการด้นสด โมสาร์ทได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งใน นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด: เอกลักษณ์อยู่ที่ว่าใช้ได้หมด รูปแบบดนตรีของเวลาของเขาและประสบความสำเร็จสูงสุด นอกจาก Haydn และ Beethoven แล้ว เขายังเป็นตัวแทนที่สำคัญที่สุดของ Vienna Classical School
โมสาร์ทเกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม ค.ศ. 1756 ที่เมืองซาลซ์บูร์ก จากนั้นเป็นเมืองหลวงของบาทหลวงซาลซ์บูร์ก ปัจจุบันเมืองนี้ตั้งอยู่ในอาณาเขตของออสเตรีย
ความสามารถทางดนตรีของ Mozart แสดงออกใน อายุยังน้อยเมื่อเขาอยู่ประมาณ สามปี. พ่อสอนโวล์ฟกังขั้นพื้นฐานในการเล่นฮาร์ปซิคอร์ด ไวโอลิน และออร์แกน
ในปี ค.ศ. 1762 พ่อของโมสาร์ทพาแอนนากับลูกชายและลูกสาวของเขา ซึ่งเป็นนักแสดงฮาร์ปซิคอร์ดที่ยอดเยี่ยม การเดินทางด้วยศิลปะไปยังมิวนิก ปารีส ลอนดอน และเวียนนา จากนั้นไปยังเมืองอื่นๆ อีกหลายแห่งในเยอรมนี เนเธอร์แลนด์ และสวิตเซอร์แลนด์ ในปีเดียวกันนั้น โมสาร์ทยังเด็กได้แต่งเพลงแรกของเขา
ในปี ค.ศ. 1763 Mozart ได้ตีพิมพ์โซนาตาสำหรับฮาร์ปซิคอร์ดและไวโอลินเป็นครั้งแรกในปารีส จากปี ค.ศ. 1766 ถึง พ.ศ. 2312 ขณะอาศัยอยู่ในซาลซ์บูร์กและเวียนนา โมสาร์ทได้ศึกษาผลงานของฮันเดล สตราเดลล์ คาริสซิมี ดูรานเต และปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ
Mozart ใช้เวลา 1770-1774 ในอิตาลี ในปี ค.ศ. 1770 ที่เมืองโบโลญญา เขาได้พบกับนักแต่งเพลง Josef Myslivechek ซึ่งโด่งดังอย่างมากในอิตาลีในขณะนั้น อิทธิพลของ "Divine Bohemian" กลับกลายเป็นว่ายิ่งใหญ่มากจนต่อมาเนื่องจากความคล้ายคลึงกันของสไตล์งานบางชิ้นของเขาจึงมาจาก Mozart รวมถึง oratorio "Abraham and Isaac"
ในปี พ.ศ. 2318-2523 แม้จะกังวลเรื่อง วัสดุรองรับ, การเดินทางไปมิวนิค, มันไฮม์และปารีสอย่างไร้ผล, การจากไปของแม่ของเขา, โมสาร์ทเขียน, เหนือสิ่งอื่นใด, 6 clavier sonatas, คอนแชร์โต้สำหรับขลุ่ยและพิณ, ซิมโฟนีขนาดใหญ่หมายเลข 31 ใน D-dur ที่เรียกว่า Parisian, คณะนักร้องประสานเสียงศักดิ์สิทธิ์หลายแห่ง 12 หมายเลขบัลเล่ต์
ในปี ค.ศ. 1779 โมสาร์ทได้รับตำแหน่งออร์แกนศาลในซาลซ์บูร์ก (ร่วมมือกับ Michael Haydn) เมื่อวันที่ 26 มกราคม พ.ศ. 2324 โอเปร่า Idomeneo ได้รับการจัดแสดงในมิวนิกด้วยความสำเร็จอย่างมากซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนในงานของ Mozart
ในปี ค.ศ. 1781 โมสาร์ทได้ตั้งรกรากอยู่ในเวียนนาในที่สุด ในปี ค.ศ. 1783 โมสาร์ทแต่งงานกับคอนสแตนซ์ เวเบอร์ น้องสาวของอลอยเซีย เวเบอร์ ซึ่งเขาได้รับความรักระหว่างที่เขาอยู่ที่มันไฮม์ ในปีแรก Mozart ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในเวียนนา "สถาบันการศึกษา" ของเขาได้รับความนิยมเนื่องจากมีการเรียกคอนเสิร์ตสาธารณะในกรุงเวียนนาซึ่งมีการแสดงผลงานของนักแต่งเพลงคนเดียวบ่อยครั้ง อย่างดีที่สุด. โอเปร่า "L'oca del Cairo" (1783) และ "Lo sposo deluso" (1784) ยังไม่เสร็จ ในที่สุดในปี ค.ศ. 1786 โอเปร่า The Marriage of Figaro ถูกเขียนและจัดฉากซึ่งบทคือ Lorenzo da Ponte เธอได้รับการตอบรับที่ดีในกรุงเวียนนา แต่หลังจากการแสดงหลายครั้ง เธอถูกถอดออกและไม่ได้แสดงจนกระทั่งปี 1789 เมื่ออันโตนิโอ ซาลิเอรีกลับมาถ่ายทำต่อ ซึ่งถือว่าการแต่งงานของฟิกาโรเป็น โอเปร่าที่ดีที่สุดโมสาร์ท.
ในปี พ.ศ. 2330 เธอเห็นแสงสว่าง นิวโอเปร่าสร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับ Da Ponte - "Don Juan"
ในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2330 หลังจากการเสียชีวิตของ Christoph Willibald Gluck โมสาร์ทได้รับตำแหน่ง "นักดนตรีของจักรพรรดิและราชวงศ์" ด้วยเงินเดือน 800 ฟลอริน แต่หน้าที่ของเขาลดลงเป็นหลักในการแต่งเพลงเต้นรำสวมหน้ากากโอเปร่าเป็นการ์ตูน บนพล็อตจาก ชีวิตฆราวาส- ได้รับคำสั่งให้ Mozart เพียงครั้งเดียวและมันคือ "Cosi fan tutte" (1790)
ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2334 โมสาร์ทได้ลงทะเบียนในตำแหน่งผู้ช่วยของ Kapellmeister โดยไม่ได้รับค่าจ้าง มหาวิหารนักบุญสตีเฟน; ตำแหน่งนี้ทำให้เขามีสิทธิ์ที่จะเป็น Kapellmeister หลังจากการเสียชีวิตของ Leopold Hoffmann ที่ป่วยหนัก อย่างไรก็ตาม Hoffmann มีอายุยืนกว่า Mozart
โมสาร์ทถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2334 สาเหตุของการเสียชีวิตของโมสาร์ทยังคงเป็นประเด็นถกเถียง นักวิจัยส่วนใหญ่เชื่อว่าโมสาร์ทเสียชีวิตจริง ๆ ตามที่ระบุไว้ในรายงานทางการแพทย์ จากไข้รูมาติก (ลูกเดือย) ซึ่งอาจซับซ้อนด้วยภาวะหัวใจล้มเหลวเฉียบพลันหรือไตวาย ตำนานที่มีชื่อเสียงเรื่องการวางยาพิษของ Mozart โดยนักแต่งเพลง Salieri ยังคงได้รับการสนับสนุนจากนักดนตรีหลายคน แต่ไม่มีหลักฐานที่น่าเชื่อถือสำหรับรุ่นนี้ ในเดือนพฤษภาคม 1997 ศาลซึ่งนั่งอยู่ในวังแห่งความยุติธรรมของมิลานได้พิจารณาคดีของอันโตนิโอซาลิเอรีในข้อหาสังหารโมสาร์ทแล้วจึงพ้นโทษ

บทความนี้อุทิศให้กับชีวประวัติโดยย่อของ Mozart - นักแต่งเพลงชื่อดังและนักดนตรี โมสาร์ทเป็นตัวแทน เวียนนาคลาสสิก. เขามีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีทั่วโลก Mozart ประสบความสำเร็จในการทำงานทุกประเภท มีหูที่ไม่มีใครเทียบสำหรับดนตรีและศิลปะการแสดงด้นสด

โมสาร์ท: ก้าวแรก

Wolfgang Amadeus Mozart เกิดในปี 1756 ที่เมือง Salzburg ตั้งแต่อายุ 3 ขวบ ภายใต้การแนะนำของพ่อ เขาเริ่มเรียนดนตรีและแสดงความสามารถพิเศษในด้านนี้ทันที โมสาร์ทเล่นหลายอย่าง เครื่องดนตรีตั้งสติและพูดต่อหน้าสาธารณชนอย่างมั่นใจ กรณีที่โดดเด่นเป็นที่รู้จักเมื่อ นักดนตรีหนุ่มได้รับอนุญาตให้แสดงที่ฮอลแลนด์เมื่อ เงื่อนไขพิเศษ. ดนตรีอยู่ภายใต้การห้ามที่เข้มงวดที่สุดในช่วงเข้าพรรษา แต่เพื่อเห็นแก่โมสาร์ทพวกเขาได้ยกเว้นโดยให้เหตุผลกับสิ่งนี้ด้วยการสำแดง "เจตจำนงของพระเจ้า" ต้องขอบคุณเด็กที่ยอดเยี่ยมที่ปรากฏตัว
ในปี ค.ศ. 1762 โมสาร์ทวัย 6 ขวบร่วมกับบิดาและพี่สาวทำให้ ทัวร์คอนเสิร์ตผ่านเมืองต่างๆ ของยุโรป ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ ในปีต่อมา ผลงานดนตรีชิ้นแรกของนักประพันธ์หนุ่มถูกตีพิมพ์
ครึ่งแรกของปี 70 โมสาร์ทใช้เวลาในอิตาลีซึ่งเขาศึกษางานของนักดนตรีชื่อดังอย่างขยันขันแข็ง ตอนอายุ 17 เขาเป็นนักเขียนโอเปร่าสี่เรื่องและซิมโฟนีอีก 13 เรื่อง จำนวนมากคนอื่น งานดนตรี.
ในช่วงปลายยุค 70 โมสาร์ทกลายเป็นนักเล่นออร์แกนในศาลในซาลซ์บูร์ก แต่เขาไม่พอใจกับตำแหน่งที่ต้องพึ่งพาอาศัยของเขา ความคิดสร้างสรรค์ที่มีพลังดึงดูดให้โมสาร์ทค้นหาและพัฒนาพรสวรรค์ของเขาต่อไป

ชีวประวัติสั้น ๆ ของ Mozart: ยุคเวียนนา

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1781 โมสาร์ทย้ายไปเวียนนาซึ่งเขาพบคู่ชีวิตและแต่งงาน ในกรุงเวียนนา โอเปร่าของเขา "Idomeneo" ถูกจัดฉากซึ่งได้รับการอนุมัติและแสดงถึงทิศทางใหม่ใน นาฏศิลป์. โมสาร์ทกลายเป็นนักแสดงและนักแต่งเพลงชาวเวียนนาที่มีชื่อเสียง ในเวลานี้ เขาสร้างผลงานที่ถือว่าเป็นตัวอย่างผลงานของเขา - "งานแต่งงานของฟิกาโร" และ "ดอน จิโอวานนี" โอเปร่า "การลักพาตัวจาก Seraglio" ซึ่งได้รับมอบหมายจากจักรพรรดิโจเซฟที่ 2 ได้รับความนิยมอย่างมากในเยอรมนี
ในปี ค.ศ. 1787 โมสาร์ทกลายเป็นนักดนตรีในราชสำนัก อย่างไรก็ตามความสำเร็จและชื่อเสียงที่ยอดเยี่ยมไม่ได้ทำให้นักดนตรีมีรายได้มาก เพื่อสนับสนุนครอบครัวของเขา เขาถูกบังคับให้ทำงานมากขึ้นเรื่อย ๆ โดยไม่ละทิ้งงานที่ "สกปรก" ที่สุด: โมสาร์ทสอนดนตรี แต่งงานเล็ก ๆ เล่นในตอนเย็นของชนชั้นสูง การแสดงของ Mozart นั้นยอดเยี่ยมมาก เขาเขียนงานที่ซับซ้อนที่สุดของเขาในเวลาอันสั้นอย่างไม่น่าเชื่อ
ผู้ร่วมสมัยตั้งข้อสังเกตถึงจิตวิญญาณที่ไม่ธรรมดาของผลงานดนตรีของ Mozart ความงามและความเบาที่อธิบายไม่ได้ โมสาร์ทถือเป็นหนึ่งใน นักแสดงที่ดีที่สุดคอนเสิร์ตของเขาประสบความสำเร็จเสมอมา
เขาได้รับข้อเสนองานที่ได้รับค่าตอบแทนสูงในราชสำนักอื่น ๆ แต่นักดนตรียังคงอุทิศให้กับเวียนนาเท่านั้น
ในปี ค.ศ. 1790 ฐานะการเงินโมสาร์ทกลายเป็นหนักมากจนเขาถูกบังคับให้ออกจากเวียนนาในช่วงเวลาสั้น ๆ เพื่อหลีกเลี่ยงการประหัตประหารเจ้าหนี้และดำเนินการเชิงพาณิชย์เป็นจำนวนมาก
โมสาร์ทรู้สึกประหม่าและเมื่อยล้าทางร่างกายอย่างมาก โมสาร์ทยังคงทำพิธีมิสซา "บังสุกุล" สำหรับงานศพต่อไป ระหว่างทำงาน เขาถูกลางสังหรณ์หลอกหลอนว่าเขากำลังเขียนมิสซาให้ตัวเอง ลางสังหรณ์ของผู้แต่งเป็นจริงเขาไม่เคยทำงานให้เสร็จ มิสซาเสร็จสิ้นโดยลูกศิษย์ของเขา
โมสาร์ทเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2334 ไม่ทราบสถานที่ฝังศพที่แน่นอน มีหลุมศพทั่วไปอยู่ใกล้กรุงเวียนนาสำหรับคนจนซึ่งคาดว่าโมสาร์ทถูกฝังไว้ มีตำนานเกี่ยวกับพิษ นักดนตรีเก่งคู่แข่ง - Salieri ตำนานที่สวยงามซึ่งพบผู้สนับสนุนมากมายไม่ได้รับการยืนยันจากนักวิจัยสมัยใหม่เกี่ยวกับผลงานของ Mozart ในปี 1997 Salieri พ้นผิดจากการเสียชีวิตของ Mozart อย่างเป็นทางการ
โอเปร่าของ Mozart ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลกในแง่ของการผลิตและไม่ทิ้งเวทีชั้นนำ ผลงานของโมสาร์ทมีเพลงมากกว่า 600 ชิ้น

โมสาร์ท โวล์ฟกัง อมาเดอุส นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย. มีอิทธิพลอย่างมากต่อ พัฒนาการด้านดนตรี Mozart แสดงโดย Leopold Mozart พ่อของเขา ผู้สอนให้ลูกชายเล่นเครื่องดนตรีและแต่งเพลง เมื่ออายุได้ 4 ขวบโมสาร์ทเล่นฮาร์ปซิคอร์ดตั้งแต่อายุ 5-6 เขาเริ่มแต่งเพลง (ซิมโฟนีที่ 1 แสดงในปี พ.ศ. 2307 ในลอนดอน) โมสาร์ทยังเป็นนักเล่นฮาร์ปซิคอร์ดที่เก่งกาจอีกด้วย และยังแสดงเป็นนักไวโอลิน นักร้อง นักออร์แกน และผู้ควบคุมวง ด้นสดเก่ง โดดเด่นด้วยหูอันมหัศจรรย์สำหรับดนตรีและความทรงจำ

ตั้งแต่อายุ 6 ขวบ ชีวประวัติของ Mozart แสดงให้เห็นความสำเร็จ: เขาออกทัวร์อย่างมีชัยในเยอรมนี ออสเตรีย ฝรั่งเศส อังกฤษ สวิตเซอร์แลนด์ และอิตาลี ตอนอายุ 11 ขวบ เขาแสดงเป็นนักแต่งเพลง (ละครโรงเรียน "Apollo and Hyacinth") หนึ่งปีต่อมาเขาสร้างมันขึ้นมา นักร้องประสานเสียง "Bastienne and Bastienne" และควายโอเปร่าของอิตาลี "The Pretend Shepherdess" ในปี ค.ศ. 1770 สมเด็จพระสันตะปาปาได้มอบเครื่องอิสริยาภรณ์ทองคำเดือยแก่เขา

ในปีเดียวกันนั้น นักดนตรีอายุ 14 ปี หลังจากการทดสอบพิเศษ ได้รับเลือกเป็นสมาชิกของ Philharmonic Academy ในเมืองโบโลญญา (ที่นี่ Wolfgang Mozart ได้เรียนการประพันธ์เพลงจาก J.B. Martini มาระยะหนึ่ง) ในเวลาเดียวกันนักประพันธ์เพลงหนุ่มได้ดำเนินการรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า Mithridates กษัตริย์แห่งปอนตุสในมิลาน ในปีถัดมา มีการแสดงเพลง "Ascanius in Alba" ของโมสาร์ทที่นั่น และโอเปร่า "Lucius Sulla" ในอีกหนึ่งปีต่อมา ทัวร์ชมศิลปะและพักต่อใน Mannheim, Paris, Vienna มีส่วนทำให้ Mozart ได้รู้จักกับชาวยุโรปอย่างกว้างขวาง วัฒนธรรมดนตรี, ของเขา การเติบโตทางจิตวิญญาณ,พัฒนาทักษะทางวิชาชีพ เมื่ออายุได้ 19 ปี โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท เป็นผู้ประพันธ์ผลงานละครเพลง 10 เรื่องประเภทต่าง ๆ (ในหมู่พวกเขาคือโอเปร่า The Imaginary Gardener ที่จัดแสดงในมิวนิก The Dream of Scipio และ The Shepherd King ในซาลซ์บูร์ก), 2 cantatas, ซิมโฟนีมากมาย , คอนเสิร์ต, ควอเตต, โซนาตา, วงดนตรี-ออเคสตราสวีท, การประพันธ์เพลงของโบสถ์, เพลงประกอบ และงานอื่นๆ แต่ยิ่งเด็กอัจฉริยะกลายเป็นเจ้านายมากเท่าไร สังคมชนชั้นสูงที่ไม่ค่อยสนใจเขาก็ยิ่งสนใจเขามากขึ้นเท่านั้น

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1769 โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ทได้รับเลือกให้เป็นผู้ดูแลการแสดงคอนเสิร์ตของโบสถ์ในศาลในซาลซ์บูร์ก อาร์คบิชอปเจอโรม เคาท์ คอลโลเรโด ผู้ปกครองอาณาเขตของคณะสงฆ์ จำกัดความเป็นไปได้ของพระอัครสังฆราชอย่างเผด็จการ กิจกรรมสร้างสรรค์. ความพยายามที่จะหาบริการอื่นก็ไร้ผล ในที่ประทับของเจ้าชายและร้านเสริมสวยของชนชั้นสูงของอิตาลี รัฐในเยอรมนี ฝรั่งเศส นักแต่งเพลงได้พบกับความไม่แยแส หลังจากเดินเตร่ในปี 1777-79 โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท ถูกบังคับให้กลับไป บ้านเกิดและรับตำแหน่งออร์แกไนเซอร์ศาล ในปี ค.ศ. 1780 โอเปร่า "Idomeneo, King of Crete หรือ Elijah and Idamant" ถูกเขียนขึ้นสำหรับมิวนิก ความพยายามในการให้บริการยังคงไม่ประสบผลสำเร็จ โมสาร์ทหาเลี้ยงชีพด้วยการตีพิมพ์ผลงานเป็นตอนๆ (ส่วนใหญ่ งานสำคัญตีพิมพ์ในมรณกรรม) บทเรียนเปียโนและทฤษฎีการประพันธ์เพลง เช่นเดียวกับ "สถานศึกษา" (คอนเสิร์ต) ซึ่งเกี่ยวข้องกับลักษณะที่ปรากฏของคอนแชร์โตเปียโนของเขา หลังจากร้องเพลง "The Abduction from the Seraglio" (1782) ซึ่งเป็นก้าวสำคัญในการพัฒนาประเภทนี้ นักแต่งเพลงไม่มีโอกาสเขียนบทให้กับโรงละครมาเกือบ 4 ปีแล้ว

ในปี พ.ศ. 2329 พระราชวังเชินบรุนน์แสดงโดยน้องเล็ก ละครตลกผู้กำกับละคร. ด้วยความช่วยเหลือของกวีบรรณารักษ์ L. Da Ponte ในปีเดียวกันนั้นเป็นไปได้ที่จะแสดงโอเปร่า The Marriage of Figaro (1786) ในกรุงเวียนนา แต่อยู่ที่นั่นในช่วงเวลาสั้น ๆ (กลับมาทำงานต่อในปี 1789) ; สิ่งที่น่ายินดียิ่งกว่าคือความสำเร็จอันดังก้องของการแต่งงานของฟิกาโรในกรุงปราก (พ.ศ. 2330) สำหรับโมสาร์ท ประชาชนชาวเช็กก็กระตือรือร้นเกี่ยวกับโอเปร่าของโมสาร์ทเรื่อง The Punished Libertine หรือ Don Giovanni (พ.ศ. 2330) ซึ่งเขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับปราก ในกรุงเวียนนา (โพสต์ 1788) โอเปร่านี้ได้รับการยอมรับด้วยความยับยั้งชั่งใจ โอเปร่าทั้งสองได้เปิดเผยแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์และศิลปะใหม่ของนักแต่งเพลงอย่างเต็มที่ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา งานไพเราะและแชมเบอร์ของเขาก็เฟื่องฟูเช่นกัน ตำแหน่งของ "นักดนตรีในราชสำนักและจักรพรรดิ" ซึ่งมอบให้โดยจักรพรรดิโจเซฟที่ 2 เมื่อปลายปี พ.ศ. 2330 (หลังจากการสิ้นพระชนม์ของ KV Gluck) ผูกมัดกิจกรรมของ Mozart หน้าที่ของโมสาร์ทถูกจำกัดให้แต่งเพลงเต้นรำเพื่อสวมหน้ากากเท่านั้น เพียงครั้งเดียวเท่านั้นที่เขาได้รับมอบหมายให้เขียน ละครตลกในโครงเรื่องจากชีวิตฆราวาส - "พวกเขาทั้งหมดเป็นเช่นนั้นหรือโรงเรียนแห่งคู่รัก" (1790) Wolfgang Mozart ตั้งใจจะออกจากออสเตรีย การเดินทางที่เขาเดินทางไปเบอร์ลินในปี ค.ศ. 1789 ไม่ได้แสดงให้เห็นถึงความหวังของเขา ด้วยการขึ้นครองราชย์ของจักรพรรดิ Leopold II ในออสเตรีย (1790) ตำแหน่งของ Mozart ไม่เปลี่ยนแปลง ในปี ค.ศ. 1791 ในกรุงปรากเนื่องในโอกาสพิธีราชาภิเษกของเลียวโปลด์ในฐานะกษัตริย์แห่งสาธารณรัฐเช็ก โอเปร่าของโมสาร์ท "The Mercy of Titus" ถูกนำเสนอซึ่งได้รับการตอบรับอย่างเย็นชา ในเดือนเดียวกัน (กันยายน) The Magic Flute ได้เปิดตัว จัดแสดงบนเวทีของโรงละครชานเมือง โอเปร่าโมสาร์ทนี้ได้รับการยอมรับอย่างแท้จริงในหมู่ประชาชนประชาธิปไตยแห่งเวียนนา ในบรรดานักดนตรีชั้นนำที่สามารถชื่นชมพลังของพรสวรรค์ของ Mozart ได้อย่างเต็มที่คือ I. Haydn ร่วมสมัยที่มีอายุมากกว่าของเขาและน้อง - ในแวดวงอนุรักษ์นิยม ผลงานที่เป็นนวัตกรรมของเขาถูกประณาม "สถาบันการศึกษา" ของ Mozart หยุดลงในปี พ.ศ. 2330 เขาล้มเหลวในการจัดการแสดงซิมโฟนี 3 ครั้งสุดท้าย (2331); สามปีต่อมาหนึ่งในนั้นฟังใน คอนเสิร์ตการกุศลในกรุงเวียนนาภายใต้การนำของ A. Salieri

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1791 โวล์ฟกัง โมสาร์ทได้รับเลือกให้เป็นผู้ช่วยหัวหน้าวงดนตรีฟรีของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สเตฟานมีสิทธิที่จะยึดสถานที่แห่งนี้ในกรณีที่คนหลังเสียชีวิต (หัวหน้าวงดนตรีอายุยืนกว่าเขา) ครึ่งเดือนก่อนที่เขาจะเสียชีวิต โมสาร์ทล้มป่วย (วินิจฉัย-ไข้รูมาติก) เขาเสียชีวิตก่อนอายุครบ 36 ปี เขาถูกฝังอยู่ในหลุมศพทั่วไปในสุสานของเซนต์ มาร์ค (ไม่ทราบตำแหน่งของหลุมศพ)

Wolfgang Amadeus Mozart: ชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์
คุณกำลังอยู่ในพอร์ทัล

เมื่อมันมาถึง เพลงคลาสสิคคนส่วนใหญ่นึกถึงโมสาร์ททันที และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเพราะเขาประสบความสำเร็จอย่างน่าอัศจรรย์ในทุกสิ่ง ทิศทางดนตรีของเวลาของเขา

ทุกวันนี้ ผลงานของอัจฉริยะนี้ได้รับความนิยมไปทั่วโลก นักวิทยาศาสตร์ได้ทำการวิจัยซ้ำแล้วซ้ำเล่าเกี่ยวกับ อิทธิพลเชิงบวกเพลงของ Mozart เกี่ยวกับจิตใจมนุษย์

ทั้งหมดนี้ ถ้าถามใครที่เจอ บอกได้ อย่างน้อย 1 คน ความจริงที่น่าสนใจจาก ชีวประวัติของโมสาร์ท, - ไม่น่าเป็นไปได้ที่เขาจะให้คำตอบยืนยัน แต่เป็นคลังปัญญาของมนุษย์!

ดังนั้นเราจึงขอนำเสนอชีวประวัติของ Wolfgang Mozart ให้กับคุณ

ที่สุด ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงโมสาร์ท

ชีวประวัติโดยย่อของ Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม 2299 ในเมือง Salzburg ประเทศออสเตรีย พ่อของเขาเลียวโปลด์เป็นนักแต่งเพลงและนักไวโอลินในโบสถ์ของเคานต์ซิกิสมุนด์ ฟอน สตราเทนบาค

มารดาอันนา มาเรียเป็นลูกสาวของกรรมาธิการของผู้ดูแลบ้านพักคนชราในเซนต์กิลเกน Anna Maria ให้กำเนิดลูก 7 คน แต่มีเพียงสองคนเท่านั้นที่สามารถเอาชีวิตรอด: Anna ลูกสาวของ Maria หรือที่เรียกว่า Nannerl และ Wolfgang

ในช่วงที่เกิดของ Mozart แม่ของเขาเกือบเสียชีวิต แพทย์พยายามทุกวิถีทางเพื่อให้แน่ใจว่าเธอรอดชีวิต และอัจฉริยะในอนาคตก็ไม่เหลือเด็กกำพร้า

เด็กทั้งสองในตระกูล Mozart มีความสามารถทางดนตรีที่ยอดเยี่ยมเนื่องจากชีวประวัติของพวกเขาเกี่ยวข้องโดยตรงกับดนตรีตั้งแต่วัยเด็ก

เมื่อพ่อของเขาตัดสินใจสอนให้มาเรีย อันนาตัวน้อยเล่นฮาร์ปซิคอร์ด โมสาร์ทมีอายุเพียง 3 ขวบเท่านั้น

แต่ในช่วงเวลานั้นเมื่อเด็กชายได้ยินเสียงดนตรีดังขึ้น เขามักจะเข้าใกล้ฮาร์ปซิคอร์ดและพยายามเล่นอะไรบางอย่าง ในไม่ช้าเขาก็สามารถเล่นเพลงที่เขาเคยได้ยินมาก่อนหน้านี้ได้

พ่อสังเกตเห็นพรสวรรค์พิเศษของลูกชายทันทีและเริ่มสอนให้เขาเล่นฮาร์ปซิคอร์ด อัจฉริยะรุ่นเยาว์เข้าใจทุกอย่างได้ทันทีและเมื่ออายุได้ห้าขวบเขาก็แต่งบทละคร อีกหนึ่งปีต่อมา เขาเชี่ยวชาญด้านไวโอลิน

ไม่มีเด็กโมสาร์ทคนใดเข้าเรียนในโรงเรียน เนื่องจากพ่อตัดสินใจสอนสิ่งต่าง ๆ ด้วยตนเอง อัจฉริยะของ Wolfgang Amadeus ตัวน้อยไม่เพียงแสดงออกมาทางดนตรีเท่านั้น

เขาเรียนรู้วิทยาศาสตร์อย่างกระตือรือร้น ตัวอย่างเช่น เมื่อเริ่มศึกษา เขาก็สนใจเรื่องนั้นจนคลุมทั้งพื้น ตัวเลขต่างๆและตัวอย่าง

เที่ยวยุโรป

เมื่อโมสาร์ทอายุได้ 6 ขวบ เขาเล่นได้อย่างยอดเยี่ยมจนสามารถแสดงต่อหน้าผู้ชมได้อย่างง่ายดาย สิ่งนี้มีบทบาทสำคัญในชีวประวัติของเขา การเติมเต็มเกมไร้ที่ติคือการร้องเพลงของพี่สาว Nannerl ที่มีเสียงที่ไพเราะ

คุณพ่อเลียวโปลด์มีความสุขมากกับความสามารถและพรสวรรค์ของลูกๆ เมื่อเห็นความสามารถของพวกเขา เขาจึงตัดสินใจออกทัวร์กับพวกเขาในเมืองใหญ่ที่สุดในยุโรป

โวล์ฟกัง โมสาร์ท ตอนเด็ก

หัวหน้าครอบครัวหวังเป็นอย่างยิ่งว่าการเดินทางครั้งนี้จะทำให้ลูกๆ ของเขามีชื่อเสียงและช่วยปรับปรุงสถานะทางการเงินของครอบครัว

และในไม่ช้าความฝันของ Leopold Mozart ก็ถูกกำหนดให้เป็นจริง

โมสาร์ททำผลงานได้ดีที่สุด เมืองใหญ่และเมืองหลวงของประเทศในยุโรป

ไม่ว่าโวล์ฟกังและแนนเนิร์ลจะปรากฏตัวที่ไหน พวกเขาก็ถูกคาดหวังไว้ ความสำเร็จดังก้อง. ผู้ชมรู้สึกท้อแท้กับการแสดงและการร้องเพลงที่มีความสามารถของเด็กๆ

โซนาตา 4 เล่มแรกของโวล์ฟกัง โมสาร์ทถูกตีพิมพ์ในปารีสในปี ค.ศ. 1764 ขณะที่อยู่ในลอนดอน เขาได้พบกับโยฮันน์ คริสเตียน ลูกชายของบาคผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งเขาได้รับคำแนะนำที่เป็นประโยชน์มากมายจากเขา

นักแต่งเพลงตกใจกับความสามารถของเด็ก การประชุมครั้งนี้เป็นประโยชน์ต่อโวล์ฟกังหนุ่มและทำให้เขามากยิ่งขึ้น ช่างฝีมือธุรกิจของคุณ.

โดยทั่วไปต้องบอกว่าตลอดชีวประวัติของเขา Mozart ศึกษาและปรับปรุงอย่างต่อเนื่องแม้ว่าดูเหมือนว่าเขาจะถึงขีด จำกัด ของความเชี่ยวชาญแล้ว

ในปี ค.ศ. 1766 เลียวโปลด์ป่วยหนัก ดังนั้นพวกเขาจึงตัดสินใจกลับบ้านจากการทัวร์ นอกจากนี้ การเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องทำให้เด็กเหนื่อยเกินไป

ชีวประวัติสร้างสรรค์ของ Mozart

อย่างที่เราได้กล่าวไปแล้ว ชีวประวัติสร้างสรรค์ Mozart เริ่มทัวร์ครั้งแรกเมื่ออายุ 6 ขวบ

เมื่ออายุได้ 14 ปี เขาไปอิตาลี ซึ่งเขาสามารถสร้างความประทับใจให้ผู้ชมได้อีกครั้งด้วยฝีมือการเล่นของเขาเอง (และไม่ใช่แค่เท่านั้น)

ที่เมืองโบโลญญา เขาได้เข้าร่วมการแข่งขันดนตรีต่างๆ กับนักดนตรีมืออาชีพ

การเล่นของ Mozart สร้างความประทับใจให้กับ Boden Academy มากจนตัดสินใจมอบตำแหน่งนักวิชาการให้กับเขา เป็นที่น่าสังเกตว่านักประพันธ์เพลงที่มีพรสวรรค์ได้รับสถานะกิตติมศักดิ์ดังกล่าวหลังจากที่พวกเขามีอายุอย่างน้อย 20 ปีเท่านั้น

เมื่อกลับมายังเมืองซาลซ์บูร์ก โมสาร์ทยังคงแต่งเพลงโซนาตา ซิมโฟนี และโอเปร่าต่อไป ยิ่งเขาอายุมากขึ้น ผลงานของเขาก็ยิ่งลึกซึ้งและเจาะลึกมากขึ้นเท่านั้น

ในปี ค.ศ. 1772 เขาได้พบกับโจเซฟ ไฮเดน ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นครูของเขาเท่านั้น แต่ยังเป็นเพื่อนที่เชื่อถือได้อีกด้วย

ปัญหาครอบครัว

ในไม่ช้าโวล์ฟกังก็เริ่มเล่นที่ศาลของอาร์คบิชอปเหมือนพ่อของเขา เนื่องจากความสามารถพิเศษของเขา เขาจึงมีคำสั่งจำนวนมากอยู่เสมอ

อย่างไรก็ตาม หลังจากการสิ้นพระชนม์ของพระสังฆราชองค์เก่าและการมาถึงของพระสังฆราชองค์ใหม่ สถานการณ์ก็เปลี่ยนไปในทางที่แย่ลง การเดินทางไปปารีสและเมืองต่างๆ ในเยอรมนีในปี 1777 ช่วยเบี่ยงเบนความสนใจจากปัญหาที่เพิ่มขึ้นเล็กน้อย

ในช่วงเวลาชีวประวัติของ Mozart นี้ ครอบครัวของพวกเขาประสบปัญหาทางการเงินอย่างร้ายแรง ด้วยเหตุนี้ มีเพียงแม่ของเขาเท่านั้นที่สามารถเดินทางไปกับโวล์ฟกังได้

อย่างไรก็ตาม การเดินทางครั้งนี้ไม่ประสบความสำเร็จ การประพันธ์เพลงของ Mozart ซึ่งแตกต่างจากดนตรีในสมัยนั้น ไม่ได้กระตุ้นความกระตือรือร้นของสาธารณชนอีกต่อไป ท้ายที่สุด โวล์ฟกังไม่ใช่ "เด็กมหัศจรรย์" ตัวน้อยอีกต่อไปที่สามารถชื่นชมรูปลักษณ์ของเขาเพียงลำพังได้อีกต่อไป

สถานการณ์ยิ่งมืดมนยิ่งขึ้น เนื่องจากในปารีส แม่ของเขาล้มป่วยและเสียชีวิต ซึ่งไม่สามารถทนต่อการเดินทางที่ไม่สิ้นสุดและไม่ประสบผลสำเร็จได้

สถานการณ์ทั้งหมดนี้กระตุ้นให้ Mozart กลับบ้านอีกครั้งเพื่อแสวงหาโชคลาภของเขาที่นั่น

อาชีพที่รุ่งเรือง

เมื่อพิจารณาจากชีวประวัติของโมสาร์ทแล้ว เขาเกือบจะมีชีวิตอยู่จนแทบหมดหนทางและแม้กระทั่งความยากจน อย่างไรก็ตาม เขารู้สึกขุ่นเคืองกับพฤติกรรมของอธิการคนใหม่ ซึ่งมองว่าโวล์ฟกังเป็นแค่คนรับใช้

ด้วยเหตุนี้ในปี ค.ศ. 1781 เขาจึงตัดสินใจอย่างแน่วแน่ที่จะเดินทางไปเวียนนา


ครอบครัวโมสาร์ท. บนผนังเป็นรูปพระมารดา พ.ศ. 2323

ที่นั่น นักแต่งเพลงได้พบกับบารอนก็อตต์ฟรีด ฟาน สตีเวน ซึ่งตอนนั้นเป็นผู้อุปถัมภ์ของนักดนตรีหลายคน เขาแนะนำให้เขาเขียนเรียงความในรูปแบบที่จะกระจายละครของเขา

ในขณะนั้น โมสาร์ทอยากเป็นครูสอนดนตรีกับเจ้าหญิงเอลิซาเบธแห่งเวิร์ทเทมเบิร์ก แต่บิดาของเธอชอบอันโตนิโอ ซาลิเอรีมากกว่าซึ่งเขาถูกจับได้ กวีชื่อเดียวกันเหมือนนักฆ่าของโมสาร์ทผู้ยิ่งใหญ่

ยุค 1780 กลายเป็นสีดอกกุหลาบมากที่สุดในชีวประวัติของโมสาร์ท ตอนนั้นเองที่เขาเขียนผลงานชิ้นเอกเช่น "งานแต่งงานของฟิกาโร", "ขลุ่ยวิเศษ" และ "ดอนฮวน"

ยิ่งกว่านั้นเขาได้รับการยอมรับในระดับชาติและเขาได้รับความนิยมอย่างมากในสังคม โดยปกติเขาเริ่มได้รับค่าธรรมเนียมจำนวนมากซึ่งก่อนหน้านั้นเขาแค่ฝันถึงเท่านั้น

อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าก็มีสตรีคสีดำเข้ามาในชีวิตของโมสาร์ท ในปี ค.ศ. 1787 คอนสแตนซ์ เวเบอร์ บิดาและภริยาของเขาถึงแก่กรรมเพราะใช้เงินไปรักษาเป็นจำนวนมาก

หลังจากการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดิโจเซฟ 2 เลียวโปลด์ 2 อยู่บนบัลลังก์ซึ่งเยือกเย็นมากเกี่ยวกับดนตรี สิ่งนี้ทำให้ตำแหน่งของโมสาร์ทและนักประพันธ์เพลงของเขาแย่ลงไปอีก

ชีวิตส่วนตัวของโมสาร์ท

ภรรยาคนเดียวของ Mozart คือ Constance Weber ซึ่งเขาพบในเมืองหลวงของออสเตรีย อย่างไรก็ตาม พ่อไม่ต้องการให้ลูกชายแต่งงานกับผู้หญิงคนนี้

ดูเหมือนว่าญาติสนิทของคอนสแตนซ์กำลังพยายามหาสามีที่ทำกำไรให้เธอ อย่างไรก็ตามโวล์ฟกังตัดสินใจอย่างมั่นคงและในปี พ.ศ. 2325 พวกเขาแต่งงานกัน


Wolfgang Mozart และภรรยา Constance

ครอบครัวของพวกเขามีลูก 6 คน ซึ่งมีเพียงสามคนเท่านั้นที่รอดชีวิต

ความตายของโมสาร์ท

ในปี ค.ศ. 1790 ภรรยาของโมสาร์ทต้องการการรักษาที่มีราคาแพง นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาจึงตัดสินใจจัดคอนเสิร์ตที่แฟรงค์เฟิร์ต เขาได้รับการตอบรับอย่างดีจากสาธารณชน แต่ค่าธรรมเนียมจากคอนเสิร์ตนั้นค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัว

ในปี พ.ศ. 2334 ใน ปีที่แล้วในชีวิตของเขา เขาเขียน Symphony 40 ที่เกือบทุกคนรู้จัก เช่นเดียวกับ Requiem ที่ยังไม่เสร็จ

ในเวลานี้เขาป่วยหนัก แขนและขาของเขาบวมมากและรู้สึกอ่อนแออย่างต่อเนื่อง ในเวลาเดียวกัน นักแต่งเพลงก็ถูกทรมานด้วยการอาเจียนอย่างกะทันหัน


ชั่วโมงสุดท้ายของ Mozart ภาพวาดโดย O'Neill, 1860

เขาถูกฝังอยู่ในหลุมศพทั่วไปซึ่งมีโลงศพอีกหลายแห่งตั้งอยู่: สถานการณ์ทางการเงินของครอบครัวในเวลานั้นยากมาก นั่นคือเหตุผลที่ยังไม่ทราบสถานที่ฝังศพที่แท้จริงของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่

สาเหตุการเสียชีวิตอย่างเป็นทางการของเขาถือเป็นโรคไขข้ออักเสบ แม้ว่าผู้เขียนชีวประวัติยังคงอภิปรายประเด็นนี้อยู่ในปัจจุบัน

มีความเชื่อกันอย่างกว้างขวางว่า Antonio Salieri ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงด้วยวางยาพิษ Mozart แต่ไม่มีการยืนยันเวอร์ชันนี้ที่เชื่อถือได้

หากคุณชอบชีวประวัติสั้น ๆ ของ Mozart แบ่งปันกับเพื่อนของคุณใน ในโซเชียลเน็ตเวิร์ก. ถ้าคุณชอบชีวประวัติของคนดีๆ และ - สมัครสมาชิกเว็บไซต์ ฉันน่าสนใจFakty.org. มันน่าสนใจเสมอกับเรา!

ชอบโพสต์? กดปุ่มใดก็ได้

โวล์ฟกัง อมาดิอุส โมสาร์ท

ความภาคภูมิใจของชาติออสเตรีย ความลึกลับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของผู้สร้าง สัญลักษณ์ของอัจฉริยะคือ Wolfgang Amadeus Mozart ชีวิตและความตายของเขาทิ้งคำถามไว้มากกว่าคำตอบ ประวัติความเป็นมาเต็มไปด้วยตำนานและตำนาน มีการเขียนหนังสือหลายร้อยเล่มเกี่ยวกับเขา แต่ไม่น่าเป็นไปได้ที่เราจะเข้าใกล้การคลี่คลายปรากฏการณ์นี้

ชีวประวัติสั้น

มักจะอยู่ในชีวประวัติ คนดังปีที่ผ่านมามีการอธิบายเด็ก ๆ พวกเขากล่าวถึงกรณีตลกหรือโศกนาฏกรรมที่มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของตัวละคร แต่ในกรณีของ Mozart เรื่องราวในวัยเด็กของเขาคือเรื่องราวของคอนเสิร์ตและ กิจกรรมนักแต่งเพลงนักดนตรีที่เต็มเปี่ยมและนักแสดงอัจฉริยะผู้แต่งเพลงบรรเลง


เขาเกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม 2299 ในครอบครัวนักไวโอลินและอาจารย์ Leopold Mozart พ่อมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาลูกชายของเขาในฐานะบุคคลและนักดนตรี พวกเขาถูกผูกมัดด้วยความรักอันอ่อนโยนที่สุดมาทั้งชีวิต แม้แต่วลีของโวล์ฟกังยังเป็นที่รู้จัก: “หลังจากพระสันตะปาปา มีเพียงองค์พระผู้เป็นเจ้าเท่านั้น” โวล์ฟกังและมาเรีย แอนนา พี่สาวของเขาซึ่งถูกเรียกว่าแนนเนิร์ลที่บ้าน ไม่เคยเข้าเรียนในโรงเรียนของรัฐเลย พ่อของพวกเขาให้การศึกษาทั้งหมด ซึ่งรวมถึงคณิตศาสตร์ การเขียน การอ่านด้วย เขาเป็นครูโดยกำเนิดของเขา ชุดเครื่องมือเพื่อการเรียนรู้การเล่น ไวโอลิน ตีพิมพ์หลายสิบครั้ง เป็นเวลานานถือว่าดีที่สุด

ตั้งแต่กำเนิดของโวล์ฟกังตัวน้อย เขาถูกห้อมล้อมไปด้วยบรรยากาศของความคิดสร้างสรรค์ เสียงดนตรีและการจ้างงานถาวร พ่อทำงานกับ Nannerl on ฮาร์ปซิคอร์ด และไวโอลิน วูลฟี วัย 3 ขวบมองดูพวกเขาด้วยความอิจฉาริษยาและดีใจ: แล้วเมื่อไหร่พ่อจะปล่อยให้เขาซ้อม? สำหรับเขา มันคือเกมทั้งหมด - ที่จะหยิบท่วงทำนอง ประสานเสียงด้วยหู ดังนั้นในขณะที่เล่นดนตรีของเขาจึงเริ่มต้นขึ้นซึ่งเขาอุทิศตนอย่างเต็มที่


เมื่ออายุได้ 4 ขวบเขาวาดลายเส้นบน กระดาษเพลงซึ่งทำให้พ่อของเขาโกรธเคือง แต่ความโกรธก็ถูกแทนที่ด้วยความประหลาดใจอย่างรวดเร็ว - โน้ตที่ดูวุ่นวายบนกระดาษรวมกันเป็นชิ้นที่ไม่โอ้อวด แต่มีความสามารถจากมุมมองของความสามัคคี เลียวโปลด์เข้าใจพรสวรรค์สูงสุดในทันทีที่พระเจ้าประทานให้ลูกชายของเขา

ในสมัยนั้นนักดนตรีสามารถวางใจได้ค่อนข้างมาก ชีวิตที่ดีถ้าเขาพบผู้มีอุปการคุณและได้งานประจำ เช่น การรับตำแหน่งหัวหน้าวงในราชสำนักหรือบ้านขุนนางชั้นสูง จากนั้นดนตรีก็เป็นส่วนสำคัญของชีวิตทางสังคมและทางโลก และเลียวโปลด์ก็ตัดสินใจไปแสดงที่เมืองต่างๆ ของยุโรป เพื่อสร้างชื่อเสียงให้ลูกชายเพื่อจะได้เป็นเกียรติในเวลาต่อมา โชคชะตาที่ดีกว่า. ตอนนี้เขาคาดหวังให้ดึงความสนใจไปที่ความสามารถพิเศษของเด็ก

Mozarts (พ่อ ลูกชาย และลูกสาว) ออกเดินทางครั้งแรกในต้นปี 1762 เมื่อโวล์ฟกังอายุ 6 ขวบและน้องสาวของเขาอายุ 10 ขวบ เด็กที่น่าแปลกใจทุกที่ได้พบกับการต้อนรับที่กระตือรือร้นที่สุด พวกเขาทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยการแสดงของพวกเขา ทักษะและความสามารถ. พ่อพยายามที่จะให้การแสดงของพวกเขาให้ได้มากที่สุด มาเรีย แอนนาแสดงดนตรีที่มีความซับซ้อนทางเทคนิคมากที่สุด ซึ่งไม่ได้อยู่ภายใต้การควบคุมของนักฮาร์ปซิคอร์ดที่มีประสบการณ์ทุกคน โวล์ฟกังไม่เพียงแค่เล่นอัจฉริยะเลย - พวกเขาปิดตาเขา ปิดคีย์บอร์ดด้วยผ้าเช็ดหน้า เขาเล่นจากแผ่นงาน กลอนสด กองกำลังทั้งหมดถูกโยนไปที่บางสิ่งบางอย่างเพื่อสร้างความรู้สึกและเก็บไว้ในความทรงจำของผู้ชม และพวกเขาได้รับเชิญบ่อยครั้งจริงๆ โดยพื้นฐานแล้ว เหล่านี้เป็นบ้านของขุนนางและแม้กระทั่งผู้สวมมงกุฎ

แต่มีอีกอันอยู่ในนั้น จุดที่น่าสนใจ. ตลอดการเดินทางเหล่านี้จากลอนดอนไปยังเนเปิลส์ โวล์ฟกังไม่เพียงแสดงให้สาธารณชนเห็นถึงพรสวรรค์ที่เอื้อเฟื้อเท่านั้น แต่ยังซึมซับวัฒนธรรมและ ความสำเร็จทางดนตรีว่าเมืองนี้หรือเมืองนั้นสามารถจัดหาให้เขาได้ จากนั้นยุโรปก็กระจัดกระจาย ศูนย์กลางของวัฒนธรรมก็ปะทุขึ้นในเมืองต่างๆ และแต่ละแห่งก็มีกระแสของตัวเอง สไตล์ดนตรี, ประเภท, ความชอบ. โวล์ฟกังตัวน้อยสามารถฟังทุกอย่าง ซึมซับ ประมวลผลด้วยจิตใจที่เฉียบแหลมของเขา และในท้ายที่สุด การสังเคราะห์เลเยอร์ดนตรีทั้งหมดนี้ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวที่ทรงพลังซึ่งเป็นผลงานของโมสาร์ท

ซาลซ์บูร์กและเวียนนา

อนิจจา แผนการของเลียวโปลด์ไม่ได้ถูกลิขิตมาให้เป็นจริง เด็ก ๆ โตขึ้นและไม่ได้สร้างความประทับใจที่สดใสเช่นนี้อีกต่อไป โวล์ฟกังกลายเป็นชายหนุ่มร่างเตี้ย "เหมือนกับคนอื่นๆ" และความนิยมในอดีตของเขากลับถูกแทรกแซง ทั้งการเป็นสมาชิกของเขาใน Academy of Bologna ซึ่งเขาได้รับเมื่ออายุ 12 ขวบไม่สามารถรับมือกับงานได้อย่างยอดเยี่ยมหรือคำสั่งของ Golden Spur ที่นำเสนอโดยสมเด็จพระสันตะปาปาคาทอลิกเองหรือชื่อเสียงในยุโรปทั้งหมดทำให้ง่าย อาชีพนักแต่งเพลงหนุ่ม

บางครั้งเขาเป็น Kapellmeister ที่อาร์คบิชอปในซาลซ์บูร์ก ความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับชายผู้หยิ่งผยองคนนี้บังคับให้โวล์ฟกังรับคำสั่งจากเวียนนา ปราก ลอนดอน เขาดิ้นรนเพื่อเอกราช การปฏิบัติที่ไม่สุภาพทำร้ายเขาอย่างเจ็บปวด การเดินทางบ่อยครั้งนำไปสู่เป้าหมายที่ต้องการ - เมื่ออาร์คบิชอปแห่งคอลโลเรโดยิงโมสาร์ทพร้อมกับการเลิกจ้างด้วยท่าทางที่น่าอับอาย

ในที่สุดเขาก็ย้ายไปเวียนนาในปี พ.ศ. 2324 ที่นี่เขาจะใช้เวลา 10 ปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขา ช่วงเวลานี้จะเห็นการออกดอกของงานของเขา การแต่งงานของเขากับ Constanze Weber เขาจะเขียนผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาที่นี่ มงกุฎไม่ยอมรับเขาในทันทีและโดยทั่วไปหลังจากประสบความสำเร็จ " งานแต่งงานของฟิกาโร"ในปี พ.ศ. 2329 รอบปฐมทัศน์ที่เหลือก็สงบเขามักจะได้รับความอบอุ่นมากขึ้นในปราก

ในเวลานั้น เวียนนาเป็นเมืองหลวงทางดนตรีของยุโรป ผู้อยู่อาศัยในนั้นถูกรบกวนด้วยงานดนตรีมากมาย นักดนตรีจากทั่วทุกมุมโลกรวมตัวกันที่นั่น การแข่งขันระหว่างนักแต่งเพลงนั้นสูงมาก แต่การเผชิญหน้าระหว่าง Mozart และ Antonio Salieri ซึ่งเราสามารถเห็นได้ในภาพยนตร์ชื่อดังเรื่อง "Amadeus" โดย Milos Forman และก่อนหน้านี้ใน Pushkin ไม่สอดคล้องกับความเป็นจริง ตรงกันข้ามพวกเขาปฏิบัติต่อกันด้วยความเคารพอย่างยิ่ง

เขายังมีมิตรภาพที่ใกล้ชิดและประทับใจกับ โจเซฟ ไฮเดน, เครื่องสายที่สวยงามอุทิศให้กับเขา ในทางกลับกัน Haydn ชื่นชมพรสวรรค์และรสนิยมทางดนตรีอันละเอียดอ่อนของ Wolfgang อย่างไม่รู้จบ ความสามารถพิเศษสัมผัสและถ่ายทอดความรู้สึกราวกับเป็นศิลปินอย่างแท้จริง

แม้ว่าโมสาร์ทจะไม่สามารถบรรลุตำแหน่งในศาลได้ แต่งานของเขาก็ค่อยๆ ทำให้เขามีรายได้มาก เขาเป็นคนอิสระ ให้เกียรติและศักดิ์ศรีของมนุษย์เหนือสิ่งอื่นใด เขาไม่ได้เข้าไปในกระเป๋าของเขาด้วยคำพูดที่เฉียบแหลม และมักจะพูดทุกอย่างที่เขาคิดโดยตรง ทัศนคติเช่นนี้ไม่สามารถปล่อยให้ใครเฉยเฉยคนอิจฉาและผู้ไม่หวังดีก็ปรากฏตัวขึ้น

ความเจ็บป่วยและความตาย

เล็ก ความคิดสร้างสรรค์ลดลงซึ่งระบุไว้ใน 1789-90 ในตอนต้นของ 91 ถูกแทนที่อย่างรวดเร็วด้วยงานที่ใช้งาน เมื่อสิ้นสุดฤดูหนาว พระองค์ทรงเปลี่ยนแปลง ซิมโฟนีหมายเลข 40. ในฤดูใบไม้ผลิ โอเปร่า "The Mercy of Titus" ถูกเขียนขึ้นและจัดฉากในฤดูร้อน ซึ่งได้รับมอบหมายจากศาลเช็กในวันราชาภิเษกของ Leopold II เสร็จในเดือนกันยายน โครงการร่วมกันกับ Emanuel Schikaneder, Fellow Masonic Lodge - Singspiel " ขลุ่ยวิเศษ". ในเดือนกรกฎาคมของปีนี้ เขาได้รับคำสั่งให้จัดงานศพจากผู้ส่งสารลึกลับ ...

ในต้นฤดูใบไม้ร่วง โวล์ฟกังเริ่มบ่นเรื่องความเจ็บป่วย พวกมันค่อยๆเข้มข้นขึ้น ผลงานล่าสุด Mozart ลงวันที่ 18 พฤศจิกายน - วันเปิดกล่องถัดไปของ Secret Society หลังจากนั้นก็ล้มป่วยลุกไม่ขึ้น จนถึงปัจจุบันนักวิทยาศาสตร์การแพทย์กำลังโต้เถียงกันถึงสาเหตุของโรคการวินิจฉัย ส่วนใหญ่แล้วเวอร์ชันที่เป็นพิษจะถูกปฏิเสธ แต่ไม่ได้ตัดออกทั้งหมด ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ไม่มีเอกสารที่แท้จริงอีกต่อไป ตรงกันข้าม แถลงการณ์จำนวนมากของคอนสแตนซาและพยานคนอื่นๆ มีความน่าเชื่อถือน้อยลงเรื่อยๆ

  • โมสาร์ทเขียนเพลงมากขึ้นในของเขา อาชีพสั้นกว่าคีตกวีคนอื่นๆ ที่อายุยืนยาวกว่ามาก
  • ความสัมพันธ์กับอาร์คบิชอปแห่งซาลซ์บูร์กสิ้นสุดลงเมื่อเลขาฯ เตะโมสาร์ทเข้าที่ด้านหลัง
  • Mozart ใช้เวลาเดินทางทั้งหมด 14 ปีจาก 35 ปีของเขา
  • Leopold Mozart อธิบายว่าการกำเนิดของลูกชายเป็น "ปาฏิหาริย์จากพระเจ้า" เพราะเขาดูตัวเล็กและอ่อนแอเกินกว่าจะอยู่รอด
  • คำว่า "หูของโมสาร์ท" หมายถึงข้อบกพร่องของหู นักวิจัยเชื่อว่า Mozart และ Franz ลูกชายของเขามีหูพิการแต่กำเนิด
  • นักแต่งเพลงมีหูและความทรงจำที่ยอดเยี่ยม แม้ตอนเป็นเด็ก เขาสามารถจดจำงานที่ซับซ้อนในรูปแบบและความกลมกลืนจากการฟังเพียงครั้งเดียว แล้วเขียนลงไปโดยไม่มีข้อผิดพลาดแม้แต่ครั้งเดียว
  • ในปี 1950 Alfred Tomatis นักประสาทวิทยาชาวฝรั่งเศสได้ทำการทดลองทางวิทยาศาสตร์ซึ่งเขาพิสูจน์ว่าการฟังเพลงของ Mozart สามารถปรับปรุง IQ ของบุคคลได้ เขาตั้งคำว่า "Mozart Effect"; มันยังได้รับการยอมรับว่ามีผลในการรักษาโรคสมองพิการ โรคลมบ้าหมู ออทิสติก และโรคทางระบบประสาทอีกมากมาย ซึ่งได้รับการพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์แล้ว
  • Theophilus ชื่อกลางของ Wolfgang Mozart หมายถึง "ที่รักของพระเจ้า" ในภาษากรีก
  • อิทธิพลของโมสาร์ทที่มีต่อ เพลงตะวันตกลึก. โจเซฟ เฮย์ดอนตั้งข้อสังเกตว่า "คนรุ่นหลังจะไม่เห็นพรสวรรค์ดังกล่าวแม้แต่ใน 100 ปี"
  • โมสาร์ทเขียนซิมโฟนีเรื่องแรกเมื่ออายุเพียง 8 ขวบ และโอเปร่าตอนอายุ 12 ขวบ
  • พ่อห้ามโวล์ฟกังแต่งงานกับคอนสแตนซา เวเบอร์ โดยสงสัยว่าครอบครัวของเธอสนใจโมสาร์ทอย่างเห็นแก่ตัว ซึ่งกำลังเริ่มก้าวแรกอย่างมั่นใจในกรุงเวียนนา แต่เขาไม่เชื่อฟังเป็นครั้งแรกในชีวิต และขัดต่อเจตจำนงของบิดา เขาแต่งงานในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1782 นักวิชาการบางคนมองว่าเธอเป็นคนไม่แน่นอน คนอื่นๆ มองดูเธอด้วยความเห็นใจมากกว่า สิบแปดปีหลังจากการเสียชีวิตของโวล์ฟกัง เธอแต่งงานใหม่และช่วยสามีใหม่ของเธอเขียนหนังสือเกี่ยวกับโมสาร์ท
  • ความร่วมมืออันโด่งดังของ Mozart กับ Lorenzo da Ponte ส่งผลให้เกิดโอเปร่า Le nozze di Figaro ตามบทละครของ Beaumarchais การทำงานร่วมกันของพวกเขาเป็นหนึ่งในชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี
  • เมื่ออยู่ในเวียนนา โวล์ฟกังตัวน้อยได้แสดงที่วังของจักรพรรดินีมาเรีย เทเรซา หลังจากการแสดง เขาเล่นกับลูกสาวของเธอ ซึ่งหนึ่งในนั้นปฏิบัติต่อเขาด้วยความรักเป็นพิเศษ โวล์ฟกังอย่างจริงจังแล้วเริ่มขอมือของเธอ นั่นคือ Marie Antoinette ราชินีแห่งฝรั่งเศสในอนาคต
  • Mozart อยู่ในกระท่อม Masonic มันคือ สมาคมลับที่รวมเอาคนที่ก้าวหน้าที่สุดในยุคนั้นให้เป็นหนึ่ง เมื่อเวลาผ่านไป โวล์ฟกังเริ่มละทิ้งความคิดของพี่น้อง สาเหตุหลักมาจากความขัดแย้งทางศาสนา

  • คำสุดท้ายของนักแต่งเพลง กุสตาฟ มาห์เลอร์ (1860-1911) ก่อนที่เขาจะเสียชีวิตคือ "โมสาร์ท"
  • ในปี 1801 ผู้ขุดหลุมฝังศพ Joseph Rothmeier ถูกกล่าวหาว่าขุดกะโหลกของ Mozart จากสุสานในเวียนนา อย่างไรก็ตาม แม้หลังจากการทดสอบหลายครั้ง ก็ยังไม่ทราบว่ากะโหลกเป็นของ Mozart หรือไม่ ปัจจุบันถูกขังไว้ที่ Mozarteum Foundation ในเมือง Salzburg ประเทศออสเตรีย
  • Baron van Swieten มอบ 8 ฟลอริน 56 kreutzers สำหรับงานศพของ Mozart - นี่คือจำนวนเงินที่ Wolfgang เคยใช้ในงานศพขี้เล่นของนกกิ้งโครงของเขา
  • Mozart ถูกฝังใน "หลุมฝังศพ" ในสุสานของ St. มาร์กซ์ "หลุมศพทั่วไป" ไม่เหมือนกับหลุมฝังศพขอทานหรือหลุมศพหมู่ แต่เป็นหลุมศพสำหรับผู้ที่ไม่ใช่ขุนนาง ความแตกต่างหลักประการหนึ่งคือหลังจาก 10 ปี หลุมฝังศพทั่วไปถูกขุดขึ้น ในขณะที่หลุมศพของขุนนางไม่ได้ถูกขุดขึ้นมา
  • นักวิจัยตั้งสมมติฐานอย่างน้อย 118 สาเหตุของการเสียชีวิตของโมสาร์ท รวมถึงไข้รูมาติก ไข้หวัดใหญ่ โรคไทรชิโนซิส พิษจากสารปรอท ไตวาย และการติดเชื้อสเตรปโทคอคคัส
  • ตามที่นักเขียนชีวประวัติหลายคน Mozart เป็นคนตัวเล็กที่มีดวงตาที่เข้มแข็ง เมื่อเป็นเด็ก โวล์ฟกังติดเชื้อไข้ทรพิษซึ่งทิ้งรอยแผลเป็นไว้บนใบหน้า เขาผอมและซีดมีผมเส้นเล็กและชอบเสื้อผ้าที่ฉลาด
  • คอนสแตนซา ภรรยาของโมสาร์ท ได้กล่าวไว้ว่า ในช่วงสุดท้ายของชีวิต โมสาร์ทเชื่อว่าเขาถูกวางยาพิษและกำลังแต่งเพลง "บังสุกุล" สำหรับตัวเขาเอง
  • เป็นที่เชื่อกันว่าใน "บังสุกุล" เขาสามารถเขียนได้เพียง 7 ส่วนแรกและส่วนที่เหลือก็เสร็จสมบูรณ์โดยนักเรียน Franz Xaver Süssmayrของเขา แต่มีรุ่นที่โวล์ฟกังสามารถเสร็จสิ้นบังสุกุลเมื่อหลายปีก่อน นักวิชาการยังคงถกเถียงกันว่าส่วนใดที่โมสาร์ทเขียนจริงๆ
  • โมสาร์ทและภรรยาของเขามีลูกหกคน ซึ่งมีเพียงสองคนเท่านั้นที่รอดชีวิตในวัยเด็ก ลูกชายทั้งสองไม่มีครอบครัวหรือลูก
  • โมสาร์ทได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ หลังจากการตายของเขา ที่จริง ดังที่ Maynard Solomon ผู้เขียนชีวประวัติในศตวรรษที่ 20 ชี้ให้เห็น ดนตรีของเขาได้รับการชื่นชมอย่างแท้จริงในวัยมรณกรรม
  • นักแต่งเพลงเกิดมาเป็นชาวคาทอลิกและยังคงเป็นอย่างนั้นมาตลอดชีวิต
  • โมสาร์ทอายุมาก ในระหว่างคอนเสิร์ตแชมเบอร์คอนเสิร์ตในวงดนตรี เขามักจะเล่นวิโอลา เขาถนัดซ้ายด้วย
  • นักฟิสิกส์ชื่อดัง Albert Einstein ชื่นชอบดนตรีเป็นอย่างมาก เขาเรียนรู้ที่จะเล่นไวโอลิน แต่จริงๆ แล้วสามารถแต่งมันได้หลังจากที่เขา "ตกหลุมรักโซนาตาของโมสาร์ท" เท่านั้น
  • ไอน์สไตน์เชื่อว่าดนตรีของโมสาร์ทต้องการความสมบูรณ์แบบทางเทคนิคจากเขา และจากนั้นเขาก็เริ่มเรียนอย่างหนัก
  • คอนสแตนซา ภรรยาของโมสาร์ท ทำลายภาพสเก็ตช์และภาพวาดของเขาหลายชิ้นหลังจากนักแต่งเพลงเสียชีวิต
  • Mozart มีสัตว์เลี้ยงหลายชนิด รวมทั้งสุนัข นกกิ้งโครง นกขมิ้น และม้า

โมสาร์ท. จดหมาย

เวลาได้เก็บรักษาภาพเหมือนของโมสาร์ทไว้มากมาย ศิลปินต่างๆแต่ทั้งหมดแตกต่างกันอย่างมาก เป็นการยากที่จะระบุว่าในหมู่พวกเขาใกล้เคียงต้นฉบับมากที่สุด ในทางกลับกัน จดหมายของผู้แต่งซึ่งเขาเขียนมาทั้งชีวิต ในระหว่างการเดินทางอย่างต่อเนื่อง ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างสมบูรณ์ - จดหมายถึงแม่ น้องสาวของเขา "พ่อสุดที่รัก" ลูกพี่ลูกน้อง ภรรยาคอนสแตนซา

อ่านแล้วทำให้เป็นของแท้ได้ ภาพทางจิตวิทยาอัจฉริยะดูเหมือนว่าเขาจะมีชีวิตอยู่ต่อหน้าเรา นี่คือเด็กชายอายุ 9 ขวบที่มีความสุขอย่างจริงใจเกี่ยวกับ britzka ที่แสนสบายและความจริงที่ว่าคนขับรถแท็กซี่รีบเร่ง ที่นี่เขาส่งคำทักทายที่ร้อนแรงและโค้งคำนับให้ทุกคนที่เขารู้จัก มันเป็นศตวรรษที่กล้าหาญ แต่ Mozart รู้วิธีการแสดงความเคารพโดยไม่สูญเสียศักดิ์ศรีโดยไม่โอ้อวดและความหรูหรามากเกินไป จดหมายที่ส่งถึงญาตินั้นเต็มไปด้วยความจริงใจและความไว้วางใจ อารมณ์ และการใช้ไวยากรณ์โดยเสรี เพราะไม่ได้เขียนไว้สำหรับประวัติศาสตร์ นี่คือคุณค่าที่แท้จริงของพวกเขา

ที่ ผู้ใหญ่ปีโวล์ฟกังพัฒนารูปแบบจดหมายข่าวของเขาเอง เห็นได้ชัดว่าของกำนัลทางวรรณกรรมนั้นมีอยู่ในตัวเขาไม่น้อยไปกว่าของกำนัลทางดนตรี มีความรู้ผิวเผินในหลายภาษา (เยอรมัน, ฝรั่งเศส, อิตาลี, ละติน) เขาเขียนรูปแบบคำใหม่จากพวกเขาได้อย่างง่ายดายเล่นกับคำที่มีอารมณ์ขันทำให้เรื่องตลกคล้องจอง ความคิดของเขาลื่นไหลได้ง่ายและเป็นธรรมชาติ

ควรสังเกตว่าตั้งแต่ตัวอักษร เยอรมันพัฒนาไปไกลจากภาษาถิ่นถึง ภาษาประจำชาติ. ดังนั้นในรุ่นก่อน ๆ จึงดูเหมือนจะไม่ชัดเจนนัก ตัวอย่างเช่น เป็นเรื่องปกติที่จะพูดคุยถึงปัญหาการย่อยอาหารอย่างเปิดเผย ไม่มีอะไรผิดปกติเกี่ยวกับเรื่องนี้ เช่นเดียวกับไวยากรณ์และการสะกดคำ - Mozart ปฏิบัติตามกฎของเขาเองและบางทีก็ไม่ได้คิดเกี่ยวกับเรื่องนี้ ในย่อหน้าเดียว เขาสามารถเขียนชื่อบุคคลได้สามครั้ง - และทั้ง 3 ครั้งในรูปแบบต่างๆ

ในรัสเซียใน สมัยโซเวียตนักวิชาการของ Mozart ได้อ้างอิงจดหมายของเขาเพียงบางส่วนเท่านั้น - แก้ไขอย่างระมัดระวัง ในปี 2000 มีการตีพิมพ์จดหมายโต้ตอบของครอบครัว Mozart ฉบับสมบูรณ์

คำคมส่วนตัว

  • "ฉันเขียนเหมือนหมู" (ฉันเขียนเท่าไหร่)
  • “ฉันไม่สนใจคำชมหรือคำตำหนิของใคร ฉันแค่ทำตามความรู้สึกของตัวเอง”;
  • “เมื่อเราพิจารณาถึงความตาย มันคือจุดประสงค์ที่แท้จริงของการดำรงอยู่ของเรา ฉันได้พัฒนาความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดกับเพื่อนมนุษย์ที่ดีที่สุดและซื่อสัตย์ที่สุดในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมานี้ ซึ่งภาพของเขาไม่เพียงทำให้ฉันกลัวอีกต่อไป แต่อุ่นใจจริง ๆ สบาย ๆ ! และฉันขอบคุณพระเจ้าที่ให้โอกาสฉันได้รู้ว่าความตายเป็นกุญแจที่เปิดประตูสู่ความสุขที่แท้จริงของเรา”
  • “ทุกครั้งที่ฉันเข้านอน ฉันจำได้ว่ามันเป็นไปได้ (ไม่ว่าฉันจะอายุน้อยแค่ไหน) ฉันจะไม่ถูกลิขิตให้เจอพรุ่งนี้ และยังไม่ใช่คนเดียวจากทุกคนที่รู้จักฉันจะพูดว่าฉันมืดมนหรือเศร้าในการสื่อสาร ... ” (4 เมษายน 1787)
  • “คนเข้าใจผิดคิดว่างานศิลปะของฉันมาหาฉันได้ง่าย ฉันรับรองได้เลยว่าไม่มีใครทุ่มเทเวลาและคิดในการจัดองค์ประกอบได้มากเท่ากับฉัน”

มรดกสร้างสรรค์

นักวิจัยและนักชีวประวัติต่างรู้สึกทึ่งกับการแสดงที่มหึมาของโมสาร์ท เมื่อพิจารณาถึงงานบริการการซ้อมคอนเสิร์ตทัวร์บทเรียนส่วนตัวเขาสามารถเขียนได้ในเวลาเดียวกัน - ตามคำสั่งและตามคำสั่งของจิตวิญญาณของเขาเอง เขาแต่งเพลงในทุกแนวที่มีอยู่แล้ว การเรียบเรียงบางเพลงโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวัยเด็กตอนต้นจะสูญหายไป โดยรวมแล้วใน 36 ปีที่ไม่สมบูรณ์ของเขาเขาเขียนงานมากกว่า 600 ชิ้น เกือบทั้งหมดเป็นอัญมณีล้ำค่าของซิมโฟนิก คอนเสิร์ต แชมเบอร์ โอเปร่า และ เพลงประสานเสียง. ในช่วง 2 ศตวรรษที่ผ่านมา ความสนใจในตัวพวกเขาเพิ่มขึ้นเท่านั้น เขาได้พัฒนาและเปลี่ยนแปลงแนวเพลงมากมาย กำหนดมาตรฐานและแนวทางใหม่ในงานศิลปะ

ตัวอย่างเช่นในโอเปร่าของเขา The Marriage of Figaro, ดอนฮวน” ละคร “ขลุ่ยวิเศษ” ก้าวไปไกลกว่าประเพณีในสมัยนั้น การแสดงดนตรี. โครงเรื่องได้รับภาระทางความหมายที่มากขึ้น ซึ่งบ่อยครั้งที่ผู้แต่งมีส่วนอย่างมากในการพัฒนาบท ให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการสร้างโครงเรื่อง ภาพของตัวละครแต่ละภาพได้รับการพรรณนาทางจิตวิทยาที่มีรายละเอียดมากขึ้น กลายเป็น "ชีวิต" ไม่เพียงด้วยความช่วยเหลือของข้อความเท่านั้น แต่ยังผ่านวิธีการทางดนตรีที่แสดงออกอีกด้วย

นอกจากนี้ ซิมโฟนียังได้รับการพัฒนาอย่างมากจากเขา ในหลายๆ เรื่อง เราสามารถมองเห็นความคล้ายคลึงกันกับหลักการสร้างโอเปร่า - การพึ่งพาความขัดแย้ง การเผชิญหน้า ผ่านการพัฒนา ในทางกลับกัน การทาบทามของการแต่งงานของฟิกาโรนั้นสมบูรณ์แบบมากจนแสดงแยกกันในคอนเสิร์ตเป็นงานออเคสตรา

ซิมโฟนีเป็นประเภทสูงสุด ความคิดทางดนตรีในงานของโมสาร์ทอนุมัติศีล สไตล์คลาสสิก. อย่างไรก็ตาม โดยทั่วไปแล้ว เส้นทางสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขาวิวัฒนาการมาจากศิลปะโรโคโค (ส่วนใหญ่เป็นการแต่งเพลงสำหรับเด็ก) จากนั้นผ่าน เวียนนาคลาสสิกข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับแนวโรแมนติกตอนต้น ยังคงเป็นเพียงการเดาว่าเพลงของอัจฉริยะคนนี้มีอารมณ์กระตือรือร้นและจริงใจจะเป็นอย่างไรถ้าเขามีโอกาสมีชีวิตอยู่ในยุคแห่งความโรแมนติค

ผลงานเพลงของโมสาร์ทมี 41 ซิมโฟนี 27 คอนแชร์โตเปียโน, คอนแชร์โตไวโอลิน 5 ตัว, คอนเสิร์ต 27 เพลง, 23 เครื่องสายและโอเปร่า 22 เรื่อง

ภาพลักษณ์ของโมสาร์ทในโรงละคร โรงภาพยนตร์ โทรทัศน์ และโครงการสื่ออื่นๆ


เพลงของ Wolfgang Amadeus Mozart สามารถได้ยินได้ทุกที่ . มีการถ่ายทำภาพยนตร์สารคดีและสารคดีหลายร้อยเรื่องเกี่ยวกับเขา ประวัติชีวิตและผลงานของเขา รายการโทรทัศน์และส่งมอบ ละครเวที. ที่สุด ผลงานที่สำคัญคิดถึงเขา:

  • "โศกนาฏกรรมน้อย" โดย A.S. พุชกิน (วงจรของละครสั้น);
  • "Amadeus" (1979) บทละครโดย Peter Shaffer ซึ่งเป็นพื้นฐานของบทภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงโดย Milos Forman
  • "Amadeus" - 8 รางวัลออสการ์และรางวัลและการเสนอชื่อมากมายในสาขาภาพยนตร์ใน บทบาทนำนำแสดงโดย Tom Hulse (โมสาร์ท) และ F. Murray Abraham (Salieri)

นี่เป็นเพียงรายการบางส่วนของโปรเจ็กต์ทีวีเกี่ยวกับโมสาร์ท:

  • t / s "Mozart in the Jungle" - USA (ชื่อเดิม);
  • t / s "Avventura Romantica" (2016) ดำเนินการโดย Lorenzo Zingone (ตอนเด็ก Mozart);
  • t / s “ ตอนนี้ฉันจะร้องเพลง” (2016) ดำเนินการโดย Lorenzo Zingone;
  • t/s "La Fiamma" (2016) ขับร้องโดย Lorenzo Zingone;
  • ตอน "Stern Dad (2015)" ที่แสดงโดย Chris Marquette (เป็น Mozart);
  • "มิสเตอร์พีบอดีและเชอร์แมนโชว์";
  • "Mozart" (2016) แสดงโดย Avner Peres (ผู้ใหญ่ W. Mozart);
  • "แฟนตาซี" (2015);
  • "Mozart vs Skrillex (2013) ตอนทางทีวีที่ดำเนินการโดย Nice Peter (Mozart);
  • Mozart l "opéra Rock 3D (2011) (TV) นำแสดงโดย Michelangelo Loconte;
  • "Mozart's Sister" (2010) แสดงโดย David Moreau;
  • "Etida" (2010), ลูก้า ฮร์โกวิช รับบท โมสาร์ท;
  • "โมสาร์ท" (2551) ละครโทรทัศน์;
  • "ในการค้นหาโมสาร์ท" (2549);
  • "อัจฉริยะแห่งโมสาร์ท" แสดงโดยแจ็ค ทาร์ลตัน";
  • t / s "เดอะซิมป์สันส์";
  • ละครโทรทัศน์ Wolfgang Amadeus Mozart (2002);
  • "วูล์ฟกัง เอ. โมสาร์ท" (1991);
  • "โมสาร์ทและซาลิเอรี" (1986) รายการทีวี;
  • "โมสาร์ท - ชีวิตของเขากับดนตรี" d / f.

© 2022 skudelnica.ru -- ความรัก การทรยศ จิตวิทยา การหย่าร้าง ความรู้สึก การทะเลาะวิวาท