Mga guhit na lapis ng mga fairytale na bayani ng mga kwentong katutubong Ruso. Paano gumuhit ng isang ilustrasyon para sa isang fairy tale na may lapis at mga pintura

bahay / Manloloko ng asawa

Sa lahat magandang araw! Ngayon ay magbubunot tayo fairytale character.

Ito ay magiging isang inaantok, kagigising lamang ng ilang maliit na naninirahan maaliwalas na tahanan balon, o isang tirahan sa ilalim ng lupa. Halatang ayaw pumunta ng ating bida kung saan-saan kaya nag-aatubili siyang humawak ng kandila para ilawan ang dilim ng gabi, at ang kanyang tindig at ekspresyon ng mukha ay naghahatid ng kanyang tanging hangarin - ang matulog sa lalong madaling panahon.

Hakbang 1

I-sketch natin ang figure ng character, sa mukha ay itatalaga natin ang longitudinal line ng facial symmetry at ang transverse line ng mga mata. Pansinin ang nakikitang hindi katimbang na ulo at leeg na bahagyang tumagilid pasulong.

Hakbang 2

Ang yugtong ito ang magiging pinakamatingkad sa buong aralin. Dito ay iguguhit natin ang balangkas ng isang dressing gown na may ilang makinis na linya. kamangha-manghang nilalang, kanyang sapatos, at gumuhit din ng mga mata, tainga at takip. Tingnan ang iyong mga mata - dapat silang kalahating sarado sa loob ng maraming siglo. Tapusin ang mukha sa hakbang na ito sa pamamagitan ng pag-sketch ng cheekbones at baba.

Hakbang 3

Kulayan ang mukha isang fairy-tale character ay isang medyo kawili-wiling gawain, sa yugtong ito ay haharapin natin ito. Bigyang-pansin ang mga tampok - isang mahaba, baluktot na ilong, bahagyang nakalaylay na pisngi at isang phlegmatically compressed na bibig. Dito namin iginuhit ang panloob na bahagi ng tainga, at i-sketch ang linya kung saan nakabalot ang dressing gown. Sa pamamagitan ng paraan, tungkol sa dressing gown - huwag kalimutan ang tungkol sa kwelyo at sinturon. Tinatapos namin ang entablado sa pamamagitan ng pagtatrabaho sa mga fold sa tela ng nightcap.

Hakbang 4

Ang yugtong ito ay magiging pinakamadali, dito kami ay gumuhit ng kandila at isang platito sa kamay ng aming fairy-tale na karakter (nga pala, kailangan nating bigyan ang kamay ng isang tapos na hitsura). Iguguhit din namin ang buhol ng sinturon kung saan nakatali ang balabal.

Hakbang 5

Iyon lang, nananatili lamang ang paglalapat ng mga anino. Shade shaded areas simpleng lapis binibigyang pansin ang kandila na siyang pinagmumulan ng liwanag. Ito ay magiging mahusay kung sa huling resulta magmumukhang isang ilustrasyon mula sa mga fairy tale ng mga bata.

Layunin: Upang patuloy na ipakilala sa mga bata ang pasalita katutubong sining, upang pagsamahin ang kaalaman ng mga bata tungkol sa mga kwentong katutubong Ruso.
Mga gawain:
  • pagsama-samahin ang kaalaman tungkol sa kamangha-manghang epikong genre, mga tampok ng imahe, layunin nito;
  • bumuo ng imahinasyon, pantasya, malikhaing kalayaan, ang kakayahang isalin ang iyong ideya sa isang guhit;
  • matutong maghatid ng mga larawan sa isang guhit mga bayaning fairytale kasama ang kanilang mga tampok na katangian;
  • matutong pumili ng materyal para sa imahe, bumuo ng isang komposisyon mula sa mga indibidwal na mga guhit para sa isang episode mula sa isang fairy tale.

Mga materyales: puting papel, gouache, watercolor, mga brush, mga krayola ng waks, mga guhit para sa mga kwentong bayan ng Russia.
Mga larong didactic: "Matuto sa pamamagitan ng profile", "Pumili ng mga bayani para sa mga fairy tale."
1. Yugto ng organisasyon.
Tagapagturo: Sa simula ng aralin, nais kong basahin sa iyo ang isang tula ni V.A. Steklovoy
Mayroong maraming iba't ibang mga fairy tale sa mundo
Malungkot at nakakatawa
Ngunit hindi tayo mabubuhay sa mundo kung wala sila.
Ang lahat ay maaaring mangyari sa isang fairy tale
Nauuna ang ating mga kwento
Isang fairy tale ang kumakatok sa pinto -
Sasabihin ng panauhin: "Pumasok ka."
Ngayon ay pupunta tayo sa isang hindi pangkaraniwang paglalakbay, sa lupain ng mga fairy tale. Noong nakaraan, ang mga tao ay hindi pa rin marunong magbasa o magsulat, ngunit ang mga engkanto ay sinabihan na. At kung gaano kamahal na makinig sa kanila, at hindi lamang maliliit na bata, kundi pati na rin ang mga matatanda. Magtitipun-tipon sila sa gabi sa mga pagtitipon: kaluskos ng mga troso sa hurno, masikip sa kubo, lahat ay abala sa negosyo, kung sino ang umiikot ng sinulid, kung sino ang nagniniting, kung sino ang nagbuburda, at kung sino ang nakikinig lamang sa isang fairy tale. Ang fairy tale ay nakaligtas hanggang ngayon, dahil ito ay sinabi mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, na ipinasa mula sa bibig hanggang sa bibig. Ang mga lola mo ay nagkuwento ng isang fairy tale sa iyong mga ina at ama, ang iyong mga ina sa iyo, at sinabi mo na sa iyong mga anak. Ito ay kung paano dumating sa atin ang isang fairy tale mula pa noong unang panahon. Anong mga fairy tales ang alam mo? Mga sagot: "Kolobok", "Teremok", "Three Bears", "Geese-Swans", atbp. At anong uri ng mga fairy tales ito? (Russian folk) Bakit sila tinawag na ganyan? Mga Sagot: (Imbento at isinulat ng mga tao).
Ay binuhat palabas didactic na laro"Alamin sa pamamagitan ng profile", "Pumili ng mga bayani para sa mga fairy tale."
- Magaling!
- Guys, mayroon ba kayong mga paboritong fairy tale? Mga sagot. Dito natin iguguhit ang mga bayani ng mga kuwentong ito. Ang mga piling bayani ng mga fairy tales (ilustrasyon) ay inilalagay sa isang flannelegraph.
2. Ang praktikal na bahagi.
Tingnang mabuti ang mga bayani ng mga fairy tale at makikita mo kung gaano sila kaiba. Ang sining ng portraiture ay napakaluma. Ang mga artista, kapag nagpinta sila ng isang larawan, subukang ihatid ang karakter at panloob na mundo bayani. Ang mga tauhan sa fairy tale ay maaaring tuso at mapagkakatiwalaan, mabait at masama. Ngunit lahat tayo ay mga artista sa ating sariling paraan. Gumuhit tayo ng mga guhit para sa ating mga paboritong fairy tale. Dapat nating subukang ihatid sa larawan ang katangian ng bayani, ang kanyang mga tiyak na katangian, mood. Huwag kalimutan ang tungkol sa buhok, alahas, sumbrero. Lahat ng maliliit na bagay ay mahalaga. Pinag-uusapan din nila ang karakter ng bida. Kailangan mong magtrabaho nang maingat at maingat.
Ano sa palagay mo, ano ang katapusan ng fairy tale? Mga Sagot (Laging masaya, ang mabuti ay nagtatagumpay sa kasamaan). Tama! Well, ngayon sa trabaho.
3. Malayang gawain.
Gumuhit ang mga bata.
4. Pagbubuod.
Pagkatapos ng aralin, isinasabit ng guro ang lahat ng mga guhit sa isang kapansin-pansing lugar - sinusuri sila ng mga bata at sasabihin kung aling mga fairytale na bayani ang kanilang iginuhit, talakayin ang mga karakter ng mga bayani, kung ano sila.

Imposibleng isipin ang isang libro ng mga bata na walang mga makukulay na guhit na nagpapaunlad ng imahinasyon ng mga bata at tumutulong sa kanila na isipin ang mga aksyon na inilarawan ng may-akda. Ang illustrator ay, sa katunayan, ay isang co-author ng libro. Kung ang manunulat ay lumilikha ng mga haka-haka na imahe, kung gayon ang artist ay ginagawa silang visual. Mga sentro ng sining Ang pag-unlad ng mga bata ay malawakang ginagamit sa kanilang trabaho ang pamamaraan ng paglalarawan, na isang ipinag-uutos na yugto ng pag-unlad pagkamalikhain mga bata.

Inirerekomenda na simulan ang paglikha ng mga unang guhit na may mga paboritong fairy tale ng Pushkin. Napakahirap i-overestimate ang mga ito. halagang pang-edukasyon, dahil ang mga kuwento ni Pushkin ay nagpapakilala sa mga bata sa napakalaking kayamanan pamanang pampanitikan, pagyamanin ang pananalita, bumuo ng memorya at imahinasyon, magtanim ng moral at mga pagpapahalagang moral... Ang isang uri ng tula ni Pushkin ay nakakaakit sa mga bata sa kanyang emosyonalidad, pagiging simple ng wika at kinang ng mga imaheng pampanitikan.

  • Pagbuo ng mga kasanayan upang ihatid ang pagpapahayag masining na imahe sa pamamagitan ng kulay at hugis.
  • Pag-unlad ng kalayaan sa pagpili komposisyon ng plot at mga diskarte sa pagpapatupad.
  • Paggawa ng mga kasanayan upang ilagay ang pagguhit ng balangkas sa buong sheet ng papel, ihiwalay ang mga pangunahing elemento at bigyang-diin ang mga ito ng mga kulay, ang paglalaro ng liwanag at anino.

  • Ang pag-unlad ng imahinasyon ng mga bata at emosyonal na saloobin sa trabaho at ang mga character ng fairy tale.
  • Pagsasama-sama ng mga kasanayan sa paggamit ng iba't-ibang visual na materyales: mga pintura, lapis, krayola ng waks, atbp.
  • Moral na edukasyon ng mga bata .

Gawaing paghahanda

Bago magpatuloy upang ilarawan ang mga engkanto ni Pushkin, ang mga bata ay dapat magsaliksik nang malalim hangga't maaari sa isang uri ng mundo ng diwata. Panimulang gawain kasama ang mga sumusunod na hakbang:

  1. Nagbabasa ng fairy tale.
  2. Pakikinig sa isang fairy tale sa audio recording.

  1. Pakikinig sa mga sipi mula sa mga opera na may parehong pangalan ("The Golden Cockerel", "Ruslan and Lyudmila", "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Priest and His Worker Balda" at iba pa).

Ang pag-ilustrasyon ay maganda mahirap na proseso, na nangangailangan ng espesyal na atensyon sa maliliit na bagay na sa unang tingin ay tila hindi gaanong mahalaga.

  • Pagpili ng isang balangkas. Para sa mga guhit ng mga bata, mas mahusay na pumili pangunahing puntos mga fairy tale (ang pagbabago ng Swan Princess, ang Old Man by the Sea ay tinatawag na Golden Fish).
  • Huwag agad ilipat ang larawan sa malaking dahon papel. Subukang ilagay ang mga figure ng mga character at ang mga bagay sa kanilang paligid sa maliliit na dahon.
  • Bago kulayan ang isang guhit, pumili ng isang pangunahing scheme ng kulay, habang inaalala na ang mga kulay ay pinakatumpak na naghahatid ng pangkalahatang mood ng pagguhit.

Ang mga maliliit na bata na hindi pa marunong gumuhit, ngunit mahilig sa mga kwento ni Pushkin, ay maaari ding makilahok sa paglikha ng mga guhit, na nagpapahintulot sa kanila na kulayan ang mga yari na guhit. Ang mga pangkulay na libro ng mga bata batay sa mga engkanto ni Pushkin ay maaaring mabili sa isang bookstore o ma-download mula sa Internet at i-print sa isang printer. Para sa pinakamaliliit na bata, pumili ng malalaking larawan. Siguraduhing ipaliwanag sa bata kung ano ang ipinapakita sa larawan, maaari mo ring basahin ang isang sipi mula sa fairy tale na naaayon sa paglalarawang ito.

Mga tagubilin

Basahin ang kuwento, piliin ang episode, ang kahulugan na nais mong ipakita sa paglalarawan. Tukuyin ang mga tauhan na makikita sa larawan. Gumawa ng komposisyon ng sketch na nagtatakda ng lahat mga artista sa kanilang mga lugar. Lalago ang larawan mamaya kapag binigyan mo ng karakter ang iyong mga karakter.

Ngayon ay kailangan mong pag-aralan ang mga sample at elemento katutubong guhit at mga mural upang lubos na maipakita ang karakter at pagka-orihinal ng kuwento. Ang pagpipinta ng Khokhloma at Gorodets ay makakatulong sa iyo na ilarawan ang mga maliliwanag na halaman ng lupain ng Russia. Punan ang ibabaw ng berdeng pintura at pintura sa pinatuyong layer ng mga elemento ng kulot na damo, makukulay na bulaklak, inukit na bushes at berries. Halos kumpleto na ang background para sa iyong ilustrasyon.

Ang kagubatan ay kadalasang pinangyarihan ng isang fairy tale. Ang mga puno ay maaaring ilarawan bilang iba't ibang mga silhouette. Tumingin sa birch, oak, spruce - lahat sila ay medyo naiiba sa bawat isa sa hugis. Isang malawak at napakalaking oak na may siksik na korona at isang makapal na puno ng kahoy, isang manipis na inukit na birch at isang tatsulok na clawed spruce. Gamitin iba't ibang shades berde at malinaw na balangkas para makakuha ng volumetric na kagubatan.

Espesyal na atensyon ibigay ang mga manggas at ang haba ng sundress. Noong nakaraan, ang haba nito ay natukoy katayuang sosyal at ranggo (may asawa man o hindi). Bilang karagdagan, ang pagguhit ng dekorasyon ay walang maliit na kahalagahan. Kung mag-sketch ka mula sa orihinal, pagkatapos ay ilipat ang pinakamaliit na liko sa papel, dahil ito ang palamuti na tumutukoy sa kagandahan ng mga tao. suit sa iyong larawan. Dapat itong malinaw at malinaw na nakikita. At upang magkaroon ng posibilidad ng mga bahid sa pagguhit, habang hindi pa ito tapos, mas mahusay na gumamit ng malambot. Ito ay mabuti nang hindi nag-iiwan ng anumang marka sa papel.

Tandaan kapag nagtatrabaho na ang pangunahing bagay ay pagiging maaasahan. Tamang ihatid ang tampok ng parehong sundress. Ito ay tinahi sa paraang hindi nito binibigyang-diin ang hugis ng katawan. Itinuring itong mapanghamon.

Kapag nagkukulay ng isang larawan, maaari mong panatilihin ang orihinal na scheme ng kulay, o maaari mong idagdag ang iyong sariling kulay, ngunit ang pinakamahalaga, kung nais mong maging eksaktong folk ang folk, tandaan na ang kulay nito ay nakasalalay sa tela kung saan ito ginawa at ang kulay ng sinulid ng pagbuburda. Wala pang usong "leopard" sa fashion noon.

Mga Kaugnay na Video

tala

Kawili-wiling katotohanan: ang palamuti ay hindi lamang isang palamuti. Naniniwala ang mga tao na ang pagbuburda ay naglalaman ng mga simbolo ng mahika, pinoprotektahan ang isang tao mula sa masasamang pwersa. Samakatuwid, ang isang katutubong kasuutan ay isa ring uri ng anting-anting!

Ang aming mga ninuno ay nagbihis nang napakaganda at maayos. Sinubukan ng mga bihasang craftswomen na palamutihan kahit ang mga kaswal na damit na may burda, makulay na mga ribbon at iba pang mga elemento. Ngunit ang mga maligaya na damit ay lalong eleganteng. Mga uri ng Ruso Pambansang kasuotan iba't ibang lalawigan ay ibang-iba sa kulay, at sa palamuti, at sa mga bahaging bahagi. Gayunpaman, ang isang tipikal na Ruso ay isang babaeng kasuutan na binubuo ng isang burdado na puting kamiseta, isang kulay at isang kokoshnik. Mga lalaking nakasuot ng kosovorotki, striped na pantalon at onuchi na may bast na sapatos.

Kakailanganin mong

  • - papel;
  • - mga gamit sa pagguhit.

Mga tagubilin

Bumuo ng isang pigura ng tao sa eskematiko. Gumuhit ng patayong linya at hatiin ito sa walong mga segment ng linya. Sa tuktok na dibisyon, iguhit ang ulo, ang susunod na tatlong mga segment ay sasakupin ang katawan ng tao, at ang natitirang apat ay bumubuo sa mga binti. Ang haba ng mga braso ay umaabot sa kalagitnaan ng hita. Para sa isang nakadamit na pigura, kinakailangan lamang upang matukoy ang mga sukat, nang hindi inilabas ang mga bahagi ng katawan na natatakpan ng damit.

Gumuhit ng sundress: mula sa mga balikat mayroong dalawang maikling strap sa isang tuwid o kulot na neckline ng bodice. Sa ilalim ng dibdib, ang sundress ay natipon sa mga fold, at patungo sa ibaba ito ay lumalawak nang malaki. Gumuhit ng kulot sa ilalim na linya, na naglalarawan ng malalapad at malambot na fold sa tela. Gumuhit ng radially diverging fold lines mula sa chest line. Sa gitna at laylayan, hayaan ang isang malawak na pattern na hangganan.

Ngayon ay kailangan mong iguhit ang mga balikat at mapupungay na manggas ng shirt - maaari silang mapalawak sa itaas o, sa kabaligtaran, sa ibaba. Ang ilalim ng mga manggas ay natipon sa cuff at bumubuo ng isang napakalaking slouch. Ang isa pang pagpipilian ay malawak na trapezoidal sleeves, pinalamutian ng isang malawak na burda na hangganan sa ibaba. Ang itaas na bahagi ng kamiseta, na hindi natatakpan ng sundress, ay pinalamutian din ng hugis-araw na pagbuburda sa paligid ng leeg.

Tapusin ang pagguhit na may imahe ng isang bilog na hairstyle "tulad ng isang palayok" at isang headdress - na may isang makitid na banda at pinalamutian ng isang bulaklak (ang ganitong uri ng damit ay tipikal para sa isang urban costume) o isang mataas, bahagyang kumatok sa isang gilid ng ang sombrero.

Nakatutulong na payo

Maaari kang magpinta ng mga costume sa iba't ibang uri ng mga kulay, ngunit isinasaalang-alang ang katotohanan na noong unang panahon ang mga natural na tina ay ginamit upang tinain ang mga tela, na hindi nagpapahintulot sa iyo na makakuha ng hindi natural na maliwanag at artipisyal na mga kulay. Gayunpaman, ang mga kasuotan ay hindi mukhang kupas. Ang pula ay napakapopular sa kumbinasyon ng berde, ginintuang, kayumanggi na kulay.

Gumamit din kami ng mga tela na may iba't ibang mga naka-print na pattern, na karaniwan ay: oriental cucumber, peas, stripes. Ang mga white-earth calicoes ay itinuturing ding tradisyonal (maliit na pattern ng bulaklak sa puting background).

Mga Pinagmulan:

  • kasuutan ng katutubong Ruso
  • paano gumuhit ng mga elemento pambansang damit mga taong Ruso

Mga tagubilin

Paano gumuhit ng malakas na liyebre / malakas at bwolf / b "class =" colorbox imagefield imagefield-imagelink "rel =" gallery-step-images "> Tukuyin ang lokasyon sa sheet. Maaari mong limitahan ang espasyong ito gamit ang manipis na liwanag na outline. Upang matukoy kung ano ang sukat ng bawat bahagi ng pagguhit, ang isa sa mga ito ay maaaring ituring na isang yunit ng pagsukat. Halimbawa, kunin ang haba ng ulo bilang yunit lobo... Sukatin ito kasama ang pahalang na axis. Ang taas ng ulo ay kalahating yunit. Iguhit ang magaspang na balangkas nito.

Pagkatapos, mula sa antas ng likod ng ulo, gumuhit ng isang vertical axis na hilig sa isang anggulo ng 45 °. Iguhit ang balangkas ng leeg ng hayop sa paligid ng axis. Ang haba nito ay katumbas ng haba ng nguso. Mula sa leeg hanggang sa dulo ng kanang paa lobo sukatin ang isa pang yunit at isang quarter, itago ang iyong kaliwang paa sa likod ng snowdrift. Lapad ng dibdib lobo katumbas ng haba ng ulo. Ang lapad ng bahagi ng katawan, na nakikita sa kanan, ay katumbas ng isang katlo ng distansyang ito. Iguhit ang mga paa sa hulihan lobo inuulit ang hugis na nakikita mo sa larawan.

Buuin din ang imahe liyebre... Gumamit ng isang hugis-itlog na hugis upang balangkasin ang lokasyon ng bagay sa papel. Ang haba ng hugis-itlog ay dapat na dalawang beses ang haba ng lapad. Hatiin ang hugis-itlog sa kalahati na may patayong linya. Sa kaliwa nito, unti-unting taasan ang taas ng pigura - ang katawan ng tao liyebre ang pigura ay dapat maging hugis-itlog.

Hatiin ang haba ng hayop sa limang pantay na bahagi. Ang dalawang bahagi sa kanan ay mahuhulog sa ulo ng hayop - ito ay hugis almond at nakababa. Hatiin ang distansyang ito sa kalahati upang matukoy ang lokasyon ng mata. Ang axis para dito ay dapat nasa isang anggulo ng 45 ° na may kaugnayan sa ibabang hangganan ng sheet.

Lobo kumindat ng lobo

Shirt bilang pangunahing elemento ng Russian folk costume

Ang mga pangunahing elemento ng kasuutan ng Russian folk men's ay isang kamiseta, pantalon, isang headdress at sapatos - bast na sapatos. Ang kamiseta ay, marahil, ang pangunahing at pinaka sinaunang bahagi nito. Ang pangalan ng item na ito katutubong kasuotan nagmula sa salitang-ugat na "rub", na nangangahulugang "piraso" o "hiwa". Siya ay may kaugnayan sa salitang "cut", na dati ay may kahulugan ng "cut". Ang unang Slavic shirt ay isang simpleng piraso ng tela na nakatiklop sa kalahati, na binibigyan ng isang butas para sa ulo at pinagtibay ng isang sinturon. Kasunod nito, ang mga gilid ng gilid ay natahi, ang mga manggas ay idinagdag.

Tinatawag ng mga siyentipiko ang naturang hiwa na "tulad ng tunika" at naniniwala na ito ay halos pareho para sa lahat ng mga segment ng populasyon. Ang pagkakaiba lamang ay ang materyal at ang likas na katangian ng tapusin. Ang mga tao mula sa mga karaniwang tao ay nakasuot ng mga kamiseta na gawa sa lino, sa malamig na panahon kung minsan ay nagsusuot sila ng mga kamiseta na gawa sa "tsatra" - tela na gawa sa kambing pababa.

May isa pang pangalan para sa isang shirt, "shirt" o "shirt". Gayunpaman, ang ilang mga mananaliksik ay naniniwala na ang "shirt" at "shirt" ay magkaibang elemento ng kasuutan. Ang isang mahabang kamiseta ay ginawa sa isang mas siksik at mas magaspang na tela, habang ang isang magaan na kamiseta ay ginawa sa isang mas manipis at mas malambot. Sa paglipas ng panahon, ang kamiseta ay naging damit na panloob, at ang tuktok na kamiseta ay tinawag na "itaas".

Halos hanggang tuhod ang haba ng kamiseta ng mga lalaki. Ito ay obligadong bigkis ito, suportahan ito sa paraang ang itaas na bahagi nito ay naging isang bag para sa mga kinakailangang bagay. Dahil ang shirt ay direktang katabi ng katawan, sa panahon ng paggawa nito ay itinuturing na kinakailangan upang "i-secure" ang mga butas na nasa handa na damit: kwelyo, manggas at laylayan. Ang proteksiyon na pag-andar ay isinagawa sa pamamagitan ng pagbuburda, ang bawat elemento ay nagdadala ng sarili nitong mahiwagang kahulugan.

Ang mga Slavic shirt ay walang turn-down collars. Ang gate ay mas katulad ng isang modernong "rack". Ang paghiwa ng kwelyo ay karaniwang ginawang tuwid - sa gitna ng dibdib, ngunit ito ay pahilig din, sa kanan o sa kaliwa. Naka-button ang kwelyo. Ito ay itinuturing na isang partikular na "magically important" na piraso ng damit, dahil pagkatapos ng kamatayan ang kaluluwa ay lumipad palabas dito. Ang mga manggas ng kamiseta ay malapad at mahaba, at kinuha ang isang tirintas sa pulso.

Sinturon at pantalon sa komposisyon ng kasuutan

Ang mga sinturon ay itinuturing na isa sa mga pangunahing simbolo ng prestihiyo ng lalaki. Ang bawat malayang lalaking nasa hustong gulang ay isang mandirigma, at ang mga sinturon ay halos ang pangunahing tanda ng dignidad ng militar. Hindi nakakagulat sa Russia mayroong isang expression na "upang tanggalin ang sinturon", na nangangahulugang "upang tanggalin ranggo ng militar"(Kaya -" nakawala ").

Ang mga sinturon na gawa sa ligaw na katad na tur ay lubos na pinahahalagahan. Sinubukan nilang kumuha ng katad para sa sinturon sa pamamaril, nang ang paglilibot ay nasugatan nang malubha, ngunit buhay pa rin. Ang gayong mga sinturon ay itinuturing na isang malaking pambihira, dahil ang mga toro sa kagubatan ay lubhang mapanganib.

Ang pantalon ay dinala sa Europa, kasama. sa mga Slav, nomad at orihinal na inilaan para sa pagsakay. Ang mga ito ay ginawang hindi masyadong malapad, halos bukong-bukong ang haba at inilagay sa onuchi sa ibabang binti. Ang pantalon ay walang hiwa at hinawakan sa mga balakang sa tulong ng isang puntas na tinatawag na "gashnik". Dito nagmula ang expression na "keep in store", i.e. sa likod ng drawstring para sa pantalon. Ang isa pang pangalan para sa pantalon ay "pantalon" o "leggings".

Ang Russian folk ay makabuluhang mas mababa sa pagkakaiba-iba sa babae at halos pareho para sa lahat ng mga lalawigan ng Russia.

Mga Kaugnay na Video

Paano gumuhit ng mga kamangha-manghang hayop para sa mga bata mula sa 5 taong gulang sa mga yugto na may isang larawan

Master class para sa mga bata mula 5 taong gulang "Fairy tale walk the world"

May-akda: Natalia Alexandrovna Ermakova, Lektor, Badyet ng Bayan institusyong pang-edukasyon karagdagang edukasyon mga bata "Mga bata paaralan ng sining pinangalanang AA Bolshakov ”, ang lungsod ng Velikiye Luki, rehiyon ng Pskov.
Paglalarawan: ang master class ay inilaan para sa mga bata mula 5 taong gulang at kanilang mga magulang, tagapagturo, guro ng karagdagang edukasyon.
Layunin: panloob na dekorasyon, pakikilahok sa mga malikhaing eksibisyon, isang regalo.
Target: paglikha kamangha-manghang imahe hayop batay sa Russian kwentong bayan.
Mga gawain:
-ipagpatuloy ang pakikipagkilala sa mga bata na may proyektong panlipunan"Nakamamanghang mapa ng Russia", na pinagsasama ang lahat ng impormasyon tungkol sa mga museo, estates at tirahan ng lahat ng mga bayani ng Russian fairy tale at epics.
-upang magturo upang gumuhit ng mga kamangha-manghang hayop sa pambansang kasuotan (sundress, kamiseta);
- bumuo ng spatial na imahinasyon ng mga mag-aaral, Malikhaing pag-iisip, aesthetic na lasa;
-upang linangin ang interes sa mga kwentong bayan ng Russia at mga tauhan ng alamat.

Valentina Tolkunova Ang mga engkanto ay naglalakad sa buong mundo. Makinig ka
Ang mga fairy tale ay naglalakad sa mundo
Ang paggamit ng gabi sa karwahe.


Ang mga engkanto ay nakatira sa glades
Gumagala sila sa madaling araw sa ulap.


At mamahalin ng prinsipe si Snow White.
At ang kasakiman ng Kashchei ay sisira ...


Ngunit ang Magandang panalo!


Pinaliwanagan ang mundo ng mga himala
Ang mga fairy tale ay lumilipad sa ibabaw ng kakahuyan


Nakaupo sila sa windowsill
Tinitingnan nila ang mga ilog, tulad ng sa mga bintana.


At isang diwata ang tutulong kay Cinderella,
Hindi magkakaroon ng Gorynych the Snake ...


Hayaang maging tuso ang Kasamaan sa mga panlilinlang,
Ngunit ang Magandang panalo!


Fairy tales kasama ako kahit saan
Hindi ko sila makakalimutan.


Dapat kong isara ang aking mga pilikmata -
Ang Sivka-Burka ay agad na managinip.


At ang buwan ay magliliwanag,
Sa mata ni Vasilisa the Beautiful ...


Hayaang maging tuso ang Kasamaan sa mga panlilinlang,
Ngunit ang Magandang panalo!
(Musika ni Evgeny Ptichkin
Mga salita ni Mikhail Plyatskovsky
Kantang ginanap ni Valentina Tolkunova)


Kumusta mahal na mga kaibigan! Ang pag-uusap ngayon ay sinimulan ko sa mga magagandang salita ng kantang "Fairy tales walk the world." At pagkatapos ng lahat, hindi lamang ang mga fairytale na bayani ay talagang naglalakad, ngunit naninirahan din sa malawak at walang katapusang expanses ng lupain ng Russia! Kung pupunta ka sa isang bookstore at magtanong: "Mayroon ka bang ibinebentang Fairy Tale Map ng Russia?" pinakamagandang kaso ngingitian lang nila tayo. Ngunit ito ay walang kabuluhan!
Marahil ay walang isang tao na hindi nakakaalam tungkol sa "Golden Ring ng Russia" - ito ay isang pamilya ng mga ruta ng turista na dumadaan sa mga sinaunang lungsod ng Russia, kung saan mga natatanging monumento kasaysayan at kultura ng Russia, mga sentro katutubong sining... Ngunit kakaunti ang nakakaalam tungkol sa "Fairy Ring of Russia", na pinagsasama ang lahat ng "magic" na lugar ng bansa.


Ang proyektong panlipunan na "Fairy Tale Map of Russia", na inilunsad noong Nobyembre 2010, ay idinisenyo upang pagsamahin ang lahat ng magagamit na impormasyon tungkol sa mga museo, estates at mga tirahan ng lahat ng mga bayani ng Russian fairy tale at epics. Sa kamangha-manghang mapa ng Russia, ang mga tirahan ng primordially Russian character ng mga fairy tale ay ipinahiwatig. Kabilang sa mga lungsod kung saan, ayon sa makasaysayang impormasyon, lumitaw mga tauhan sa fairy tale, Rostov (Princess Frog, Alyosha Popovich), Moscow at Veliky Ustyug rehiyon ng Vologda(Ded Moroz), Kostroma (Snow Maiden), Tver region (Koschey the Immortal). ang lungsod ng Kirov (Ivan Tsarevich at Kikimora Vyatka), ang rehiyon ng Vladimir (Ilya Muromets) at marami pang ibang karakter ng mga sinaunang alamat at kuwento.


Ang mga fairy tale ay dumating sa amin mula pa noong una. Binubuo ng mga folk storyteller, ang mga magagandang kuwento ay ipinasa mula sa bibig hanggang sa bibig, mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Pagkatapos ay dumating ang oras na nagsimula silang mangolekta at magsulat ng mga fairy tale. Ang ilang mga fairy tale ay dumating sa atin na hindi nagbabago, at ang ilan ay dumaan sa pagproseso ng literatura, kaya nagiging mas malinaw at mas madaling makuha ng mga modernong tao.
Ayon sa alamat, ang unang lumitaw ay mga kuwento ng mga hayop sa mga iyon Unang panahon kapag ang pangangaso ay isa sa mga pangunahing crafts. Sinabi ng mga ina sa kanilang mga anak ang mga kuwento tungkol sa makapangyarihang mga kinatawan ng mundo ng hayop, at ang mga bata, sa pamamagitan ng kanilang nabuong imahinasyon, ay naiugnay na ang mga katangian ng tao sa mga karakter. Ang mga engkanto tungkol sa mga hayop ay ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, at sa bawat muling pagsasalaysay ng mga karakter ay nakakuha ng mga bagong tampok. Ang bawat tao na lumaki sa Russia ay maaaring maglista ng mga pangunahing hayop na ang mga character ng Russian fairy tale: isang fox at isang lobo, isang liyebre at isang oso, isang aso at isang tandang, isang kambing at isang toro.


Ano ang pagkakaiba ng mga tauhan sa engkanto at ordinaryong hayop?
Sa mga fairy tale, ang mga hayop ay pinagkalooban katangian ng tao at mga tampok. Ang mga hayop ay nakatira sa kagubatan. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling imahe, sa pampanitikang kritisismo na tinatawag na alegorya. Halimbawa, ang lobo na nakikilala natin sa mga fairy tale ng Russia ay palaging gutom at galit. Ito ay halos palaging masamang tao... Dahil sa kanyang galit o kasakiman, madalas siyang nagkakaroon ng gulo.


Ang isang fox ay isang lansihin, kung ang hayop na ito ay naroroon sa isang fairy tale, kung gayon ang ilan sa iba pang mga bayani ay tiyak na malinlang. Ang tuso, tuso at tuso ng fox ay palaging nagpapalakas sa kanya kaysa sa kanyang walang hanggang mga kasama, ang lobo at oso.
Ang mga philologist at ethnographer ng all-Russian na kultural at makasaysayang proyekto na "Fantastic Map of Russia" ay tinawag na tinubuang-bayan fairytale na pangunahing tauhang babae Foxes Patrikeevna Novgorod region - doon pinamunuan ang appanage prince na si Patrikey Narimantovich, na kilala sa kanyang tuso, tuso at tuso.


Ang oso ay ang panginoon ng kagubatan, ang hari. Sa mga engkanto, siya ay karaniwang inilalarawan bilang isang makatarungan at matalinong pinuno.
Ang tinubuang-bayan ng clubfoot bear mula sa Russian fairy tale ay ang rehiyon ng Yaroslavl, ang nayon ng Kukuboy. Nasa rehiyon ng Yaroslavl na matatagpuan ang pinakatanyag na "sulok ng oso" - ang napakasiksik at siksik na kagubatan ng Poshekhonya, kilala sa na karamihan sa mga oso ay nakatira dito. At ang hayop mismo ay pinalamutian ang opisyal na coat of arms ng lupain ng Yaroslavl mula noong ika-17 siglo.


Ang liyebre ay isang imahe ng duwag. Siya ay karaniwang ang walang hanggang biktima ng fox at ang lobo na layunin na kainin siya.
Isang mapagmataas at matapang na tandang, isang matigas na kambing na may toro, lahat ng mga karakter na ito ay mahal na mahal ng mga Ruso. At sa likod ng bawat bayani ay nagtatago ang kanyang sariling karakter, na pinagkalooban ng kanyang sariling mga katangian ng tao. Nakatira sila sa mga bahay, nakikipag-usap, nagtatalo, nag-uusap, nag-aaway, nagmamahalan, nakikipagkaibigan, nag-aaway. Sila ay kumikilos tulad ng mga totoong tao, naglalakad sa kanilang mga hulihan na binti, nagsusuot ng damit ng tao. Mayroon mga pangngalang pantangi: Goat-Dereza, Runaway Hare, Mikhailo Potapych o Toptygin, Lisa Patrikeevna at marami pang iba.


Ngayon ay matututunan natin kung paano gumuhit ng mga hayop ng mga kwentong katutubong Ruso, at una sa lahat kailangan nating matutunan ang kasuutan ng katutubong Ruso.
Ang mga tradisyunal na damit ng lalaki at babae ay may pagkakatulad; ang mga kasuotan ng lalaki at babae ay naiiba lamang sa mga detalye, ilang elemento ng hiwa, at laki. Para sa mga babae at lalaki, ang pangunahing damit ay isang kamiseta. Ang kamiseta ng mga lalaki ay hanggang tuhod o bahagyang mas mahaba, at isinuot sa ibabaw ng pantalon, ang kamiseta ng mga babae ay halos hanggang daliri.
Ang mga pantalong Ruso ay isinusuot lamang ng mga lalaki; noong unang panahon, ang mga lalaki ay hindi nagsusuot ng pantalon hanggang sa edad na 15, at madalas kahit hanggang sa kasal.
Sa taglamig at tag-araw, ang mga lalaki at babae ay nagsusuot ng single-breasted caftans - sila ay itinuturing na panlabas na damit.
Ang mga sinturon ay isang obligadong bahagi ng mga suit ng lalaki at babae, tinawag din silang mga sinturon, na walang sinturon ay ipinagbabawal na magsuot ng mga damit.


Ang pambansang kasuutan ng mga babaeng Ruso ay isang sundress na isinusuot sa isang kamiseta.
Upang gumuhit ng mga damit, ang aming mga bayani ay kailangang gumamit ng "auxiliary" -geometric figure na, sa kanilang hugis, ulitin ang mga silhouette ng isang sundress at isang kamiseta.
Ang isang tatsulok na hugis ay angkop para sa isang sundress. Ngunit sa isang kamiseta ito ay medyo mas kumplikado, ito ay may sinturon na may sinturon. Gumuhit kami ng isang rektanggulo, naglalagay ng isang tatsulok dito, gumuhit ng makapal na mga linya-manggas sa itaas na bahagi ng rektanggulo.


Napakadaling gumuhit ng gayong kamangha-manghang mga hayop, ang pangunahing bagay ay ang tamang paglalagay ng mga geometric na hugis - "auxiliary".
Kapag gumagawa ng isang larawan, mahalagang iposisyon nang maganda at tama ang imahe sa isang sheet ng papel, sa gitna, upang hindi ito masyadong malaki at napakaliit. Nagsisimula kaming magtrabaho kasama ang mga auxiliary na linya sa anyo ng isang frame kasama ang buong format ng sheet, upang makakuha kami ng isang malaking rektanggulo.
Pagkatapos ay markahan namin ang mga linya ng paglago ng character na may mga gitling at gumuhit ng isang bilog ng ulo - gumuhit kami ng isang soro. Gumuhit ng mga linya mula sa ulo hanggang sa ilalim na linya, na bumubuo ng isang tatsulok na hugis ng sundress.
Magdagdag ng tatsulok na tainga, nguso, buntot at binti.
Kung nais mo, halimbawa, upang gumuhit ng isang kuneho, pagkatapos ay sa halip na tatsulok na mga tainga, gumuhit ng mga pinahabang oval, at iwanan ang dulo ng bibig na bilog.


Ngayon ay gumuhit tayo ng isang kuneho na batang lalaki, una nating itayo ang kanyang "balangkas". Natagpuan namin ang gitna ng sheet, gumuhit ng mga linya na tumutukoy sa paglaki ng bayani. Gumuhit ng isang bilog ng ulo sa ibaba lamang ng itaas na linya, dahil ang liyebre ay may mahabang tainga. Pagkatapos ay ang linya ng balikat at mga braso, at binibihisan namin ang kuneho sa isang suit.


Kaya, para sa trabaho kailangan namin materyales at kasangkapan:
- sheet ng A3 na papel
- simpleng lapis, pambura
-mga krayola ng waks
-mga lapis ng kulay
-plasticine
-gouache, mga brush
-isang garapon para sa tubig
-isang tela para sa mga brush

Pag-unlad ng master class:

Nagsisimula kaming magtrabaho kasama ang mga linya ng frame ng trabaho (sa bawat panig ng sheet). Pagkatapos ay isang light sketch ng silhouette ng bear. At gumuhit kami ng isang bilog ng ulo, dito idinagdag namin ang mukha ng isang oso (isang malawak at makitid na hugis-itlog).


Higit pang mga bilog na tainga, ilong at mata. At gumuhit itaas na bahagi mga kamiseta sa linya ng sinturon-parihaba na may bilugan na mga gilid.


Para sa ilalim ng shirt, gumuhit ng dalawang arko sa mga gilid at ikonekta ang mga ito. kulot na linya... Tapos yung leg-leg lines.


Isinuot namin ang oso sa isang uri ng nadama na bota. Gumuhit kami ng mga kamay, isang tungkod. Pagkatapos ay pinapagaan namin ang pagguhit gamit ang isang pambura, punasan ito nang bahagya.


Binabalangkas namin ang mga contour ng oso na may mga krayola: brown-head, bast na sapatos at kamay, red-shirt, black-pants at footcloths.


Iguhit ang background gamit ang gilid ng chalk (kuskusin ang chalk sa sheet na may gilid), asul para sa langit at berde para sa field.


Gumamit ng brown na lapis upang ipinta ang ulo, paa at tungkod.


Pagandahin ang kulay ng ulo sa paligid ng mga gilid gamit ang kayumangging tisa. Sa dilaw Pinalamutian namin ang sinturon, bast na sapatos at gumuhit ng isang patch sa manggas. Pagkatapos ay binabalangkas namin ang ulo, paws at tungkod kasama ang tabas na may itim na tisa, gumuhit ng isang mata at isang ilong, at isang pagguhit sa mga binti at sapatos na bast.


Pinintura namin ang shirt gamit ang isang pulang lapis, pagkatapos ay nag-aplay ng isang mas malakas na kulay-fold sa mga lugar na may pulang tisa. Magdagdag ng mga lilang lilim sa kalangitan (gumuhit gamit ang gilid ng chalk). Iguhit ang mga linya ng mga burol at ang abot-tanaw gamit ang berdeng tisa.


Sa abot-tanaw, gumuhit ng asul na kagubatan na ulap (krayola).


Ito ang larawan ng isang Yaroslavl bear mula sa nayon ng Kukuboy.


Para sa mas matatandang mga bata, ang gawain ay maaaring maging kumplikado sa pamamagitan ng paggawa ng isang larawan ni Mikhailo Potapych sa plasticine at gouache. Katulad nito, ito ay itinayo pagguhit ng lapis, pagkatapos ay magsisimula kaming magtrabaho sa plasticine.


Hinihigpitan namin ang buong figure ng oso na may plasticine: pula, kayumanggi at puti.


Gumagawa kami ng mga sapatos na bast na may dilaw na plasticine. Tungkod, mata, itim na ilong.


Igulong namin ang manipis na mga sausage mula sa berdeng plasticine, ilagay ang mga ito sa leeg ng kamiseta, manggas, at bahagyang patagin ang sinturon.


Gamit ang mga itim na manipis na sausage, ilatag ang mga balangkas ng buong pigura at mga detalye ng damit ng oso.



Para sa mukha ng oso pumili kami ng isang mas magaan na lilim ng kayumanggi plasticine, kasama nito ginagawa namin ang tainga at pisngi ng oso. Gumagawa kami ng isang mag-aaral mula sa isang berdeng pipi na bola, ilagay ang dalawang maliit na puting bola dito. Sa isang madilim na kayumanggi na kulay, gumawa kami ng isang nakaumbok na kilay sa itaas ng mata.


Ilagay ang manipis na brown na sausage sa tungkod. Palamutihan ang shirt na may maliliit na orange na bola.


Susunod, gumana sa mga pintura, gumuhit ng background. Gumagamit kami ng asul, berde at orange na gouache.


Kapag tuyo na ang mga kulay, gumuhit ng mga puting ulap.


Ang aming trabaho ay isang pandekorasyon na kalikasan - gumuhit kami ng mga blades ng damo at birch trunks na puti.

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway