Anong nasyonalidad si Mozart. Viennese Classical School: Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart, buong pangalan Si Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart ay ipinanganak noong Enero 27, 1756 sa Salzburg at namatay noong Disyembre 5, 1791 sa Vienna. Austrian kompositor, bandmaster, virtuoso violinist, harpsichordist, organist. Ayon sa mga kontemporaryo, nagkaroon siya ng isang kahanga-hanga tainga para sa musika, memorya at ang kakayahang mag-improvise. Ang Mozart ay malawak na kinikilala bilang isa sa ang pinakadakilang kompositor: ang pagiging natatangi nito ay nakasalalay sa katotohanang nagtrabaho ito sa lahat mga anyong musikal ng kanyang panahon at sa lahat ay nakamit ang pinakamataas na tagumpay. Kasama sina Haydn at Beethoven, kabilang siya sa pinakamahalagang kinatawan ng Vienna Classical School.
Si Mozart ay ipinanganak noong Enero 27, 1756 sa Salzburg, noon ay ang kabisera ng Salzburg Archbishopric, ngayon ang lungsod na ito ay matatagpuan sa teritoryo ng Austria.
Kakayahang pangmusika Nagpakita si Mozart sa napaka maagang edad kapag siya ay tungkol sa tatlong taon. Itinuro ni Itay kay Wolfgang ang mga pangunahing kaalaman sa pagtugtog ng harpsichord, violin at organ.
Noong 1762, dinala ng ama ni Mozart ang kanyang anak na lalaki at anak na babae na si Anna, isa ring mahusay na tagapagtanghal ng harpsichord, isang masining na paglalakbay sa Munich, Paris, London at Vienna, at pagkatapos ay sa maraming iba pang mga lungsod sa Germany, Netherlands, at Switzerland. Sa parehong taon, isinulat ng batang Mozart ang kanyang unang komposisyon.
Noong 1763 inilathala sa Paris ang unang sonata ni Mozart para sa harpsichord at violin. Mula 1766 hanggang 1769, habang naninirahan sa Salzburg at Vienna, pinag-aralan ni Mozart ang mga gawa ni Handel, Stradell, Carissimi, Durante at iba pang mahusay na masters.
Ginugol ni Mozart ang 1770-1774 sa Italya. Noong 1770, sa Bologna, nakilala niya ang kompositor na si Josef Myslivechek, na lubhang tanyag sa Italya noong panahong iyon; Ang impluwensya ng "Banal na Bohemian" ay naging napakahusay na nang maglaon, dahil sa pagkakapareho ng istilo, ang ilan sa kanyang mga gawa ay iniugnay kay Mozart, kabilang ang oratorio na "Abraham at Isaac"

Sa mga taong 1775-1780, sa kabila ng mga alalahanin tungkol sa materyal na suporta, isang walang kabuluhang paglalakbay sa Munich, Mannheim at Paris, ang pagkawala ng kanyang ina, isinulat ni Mozart, bukod sa iba pang mga bagay, 6 na clavier sonatas, isang konsiyerto para sa plauta at alpa, malaking symphony No. 31 sa D-dur, binansagan ang Parisian, ilang mga spiritual choir, 12 ballet number.
Noong 1779, nakatanggap si Mozart ng posisyon bilang organist ng korte sa Salzburg (nakipagtulungan kay Michael Haydn). Noong Enero 26, 1781, ang opera Idomeneo ay itinanghal sa Munich na may malaking tagumpay, na minarkahan ang isang tiyak na pagliko sa gawain ni Mozart.
Noong 1781 sa wakas ay nanirahan si Mozart sa Vienna. Noong 1783 pinakasalan ni Mozart si Constance Weber, kapatid ni Aloysia Weber, kung kanino niya minahal sa panahon ng kanyang pananatili sa Mannheim. Sa mga unang taon, nakakuha ng malawak na katanyagan si Mozart sa Vienna; ang kanyang "mga akademya" ay tanyag, dahil ang mga pampublikong awtorisadong konsiyerto ay tinawag sa Vienna, kung saan ang mga gawa ng isang kompositor ay ginanap, madalas sa pamamagitan ng kanyang sarili. sa pinakamahusay na paraan. Ang mga opera na "L'oca del Cairo" (1783) at "Lo sposo deluso" (1784) ay nanatiling hindi natapos. Sa wakas, noong 1786, isinulat at itinanghal ang opera na The Marriage of Figaro, na ang libretto ay si Lorenzo da Ponte. Siya ay nasa Vienna magandang pagtanggap, gayunpaman, pagkatapos ng ilang mga pagtatanghal, ito ay binawi at hindi itinanghal hanggang 1789, nang ang produksyon ay ipinagpatuloy ni Antonio Salieri, na itinuturing na The Marriage of Figaro ay pinakamahusay na opera Mozart.
Noong 1787, isang bagong opera, na nilikha sa pakikipagtulungan sa Da Ponte, ang "Don Juan" ay inilabas.
Sa pagtatapos ng 1787, pagkamatay ni Christoph Willibald Gluck, natanggap ni Mozart ang posisyon ng "imperyal at royal chamber musician" na may suweldo na 800 florin, ngunit ang kanyang mga tungkulin ay nabawasan pangunahin sa pagbuo ng mga sayaw para sa mga pagbabalatkayo, ang opera ay komiks, sa isang balangkas mula sa sekular na buhay- ay iniutos sa Mozart nang isang beses lamang, at ito ay "Cosi fan tutte" (1790).
Noong Mayo 1791, si Mozart ay nakatala sa isang walang bayad na posisyon bilang Assistant Kapellmeister ng St. Stephen's Cathedral; ang posisyon na ito ay nagbigay sa kanya ng karapatang maging Kapellmeister pagkatapos ng kamatayan ng malubhang sakit na si Leopold Hoffmann; Gayunpaman, nalampasan ni Hoffmann si Mozart.
Namatay si Mozart noong Disyembre 5, 1791. Ang dahilan ng pagkamatay ni Mozart ay paksa pa rin ng kontrobersya. Karamihan sa mga mananaliksik ay naniniwala na si Mozart ay talagang namatay, gaya ng ipinahiwatig sa medikal na ulat, mula sa rheumatic (millet) fever, na posibleng kumplikado ng talamak na pagkabigo sa puso o bato. Ang sikat na alamat ng pagkalason kay Mozart ng kompositor na si Salieri ay sinusuportahan pa rin ng ilang mga musicologist, ngunit walang nakakumbinsi na ebidensya para sa bersyon na ito. Noong Mayo 1997, ang korte, na nakaupo sa Milan Palace of Justice, na isinasaalang-alang ang kaso ni Antonio Salieri sa mga singil ng pagpatay kay Mozart, ay pinawalang-sala siya.

Mga pinakabagong rating: 5 1 3 5 3 3 3 1 3 1

Mga komento:

Ngunit maraming bagay

Maaaring mas kaunti ang naisulat. Hiniling sa akin na magsulat ng 3 sanaysay sa paaralan. niligtas mo ako

ATP, iniligtas mo ako, ang musika ay nagtanong ng isang maikling talambuhay ni Mozart, at sa iba pang mga site ay maraming nakasulat, masyadong tamad na isulat ang lahat.

Mozart ay ipinanganak noong Enero 27, 1756 sa Salzburg, pagkatapos ay ang kabisera ng isang independiyenteng arsobispo, ngayon ang lungsod na ito ay matatagpuan sa teritoryo ng Austria. Sa ikalawang araw pagkatapos ng kanyang kapanganakan, siya ay nabinyagan sa St. Rupert. Ang isang entry sa aklat ng mga bautismo ay nagbibigay ng kanyang pangalan sa Latin bilang Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. Sa mga pangalang ito, ang unang dalawa ay ang mga pangalan ng mga santo na hindi ginagamit sa pang-araw-araw na buhay, at ang pang-apat ay iba-iba sa panahon ng buhay ni Mozart: lat. Amadeus, Aleman Gottlieb, Amade(Amadeus). Si Mozart mismo ay ginusto na tawaging Wolfgang.

Ang mga kakayahan ni Mozart sa musika ay nagpakita ng kanilang sarili sa napakaagang edad, noong siya ay mga tatlong taong gulang. Ang kanyang ama na si Leopold ay isa sa mga nangungunang guro ng musika sa Europa, ang kanyang aklat na "Versuch einer grundlichen Violinschule" (An Essay on the Fundamentals of Violin Playing) ay inilathala noong 1756, ang taon ng kapanganakan ni Mozart. Itinuro ni Itay kay Wolfgang ang mga pangunahing kaalaman sa pagtugtog ng harpsichord, violin at organ.

Sa London, ang batang Mozart ang paksa siyentipikong pananaliksik, at sa Holland, kung saan mahigpit na ipinagbabawal ang musika sa panahon ng pag-aayuno, ginawa ang eksepsiyon para kay Mozart, dahil nakita ng klero ang daliri ng Diyos sa kanyang pambihirang talento.

Noong 1762, ang ama ni Mozart, na kanyang nag-iisang guro, ay nagsagawa ng masining na paglalakbay kasama ang kanyang anak na lalaki at anak na babae na si Anna, isa ring mahusay na tagapagtanghal ng harpsichord, sa Munich at Vienna, at pagkatapos ay sa maraming iba pang mga lungsod sa Germany, Paris, London, Holland, Switzerland. . Kahit saan si Mozart ay nagpukaw ng sorpresa at kagalakan, umuusbong na matagumpay mula sa pinakamahihirap na gawain na inaalok sa kanya ng mga espesyalista. Noong 1763 ang mga unang sonata ni Mozart ay nai-publish sa Paris Mula 1766 hanggang 1769, habang naninirahan sa Salzburg at Vienna, pinag-aralan ni Mozart ang Bach, Handel, Stradella, Carissimi, Durante at iba pang mahusay na mga master. Sa kahilingan ni Emperor Joseph II, isinulat ni Mozart ang opera na "La Finta semplice" sa loob ng ilang linggo, ngunit ang mga miyembro ng tropa ng Italyano, kung saan ang mga kamay ng gawaing ito ng 12-taong-gulang na kompositor ay hindi nais na gumanap ng musika ng bata, at ang kanilang intriga ay naging napakalakas na ang kanyang ama ay hindi nagpasya na igiit ang pagganap ng opera.

1770-74 Si Mozart ay gumugol sa Italya. Sa Milan, sa kabila ng iba't ibang mga intriga, ang opera ni Mozart na "Mitridate, Re di Ponto" (Mithridates, King of Pontus), na itinanghal noong 1771, ay tinanggap ng publiko nang may sigasig. Sa parehong tagumpay ay ibinigay at ang kanyang pangalawang opera, "Lucio Sulla" (Lucius Sulla) (1772). Para sa Salzburg, isinulat ni Mozart ang "Il sogno di Scipione" (sa okasyon ng halalan ng isang bagong arsobispo, 1772), para sa Munich - ang opera na "La bella finta Giardiniera", 2 misa, offertory (1774). Noong siya ay 17 taong gulang, sa pagitan ng kanyang mga gawa ay mayroon nang apat na opera, ilang mga espirituwal na tula, 13 symphony, 24 sonata, hindi banggitin ang mass ng mas maliliit na komposisyon.

Noong 1775-1780, sa kabila ng mga alalahanin tungkol sa materyal na suporta, isang walang bungang paglalakbay sa Munich, Mannheim at Paris, ang pagkawala ng kanyang ina, isinulat ni Mozart, bukod sa iba pang mga bagay, 6 na sonata, isang piraso para sa alpa, isang malaking symphony sa re, na tinatawag na Parisian, ilang mga sagradong koro , 12 ballet number.

Noong 1779, nakatanggap si Mozart ng posisyon bilang organist ng korte sa Salzburg. Noong Enero 26, 1781, ang opera Idomeneo ay ipinakita sa Munich na may mahusay na tagumpay, na ang may-akda mismo ay lubos na pinahahalagahan, na inilagay ito sa isang par sa Don Giovanni. Sa "Idomeneo" nagsimula ang reporma ng liriko-dramatikong sining. Sa opera na ito, makikita pa rin ang mga bakas ng lumang Italian opera seria ( malaking numero coloratura arias, ang bahagi ng Idomante, na isinulat para sa castrato), ngunit sa mga recitatives at lalo na sa mga koro, bagong uso ang nararamdaman. Ang isang malaking hakbang pasulong ay makikita rin sa instrumentasyon. Sa kanyang pananatili sa Munich, isinulat ni Mozart ang alok na "Misericordias Domini" para sa Munich Chapel - isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng musika sa simbahan pagtatapos ng ika-18 siglo Sa bawat bagong opera, ang malikhaing kapangyarihan at pagiging bago ng mga pamamaraan ni M. ay lumabas nang mas maliwanag at mas maliwanag. Ang opera na "The Abduction from the Serail" ("Die Entfuhrung aus dem Serail"), na isinulat sa ngalan ng imp. Joseph II noong 1782, ay tinanggap nang may sigasig at sa lalong madaling panahon ay naging laganap sa Alemanya, kung saan, sa diwa ng musika, ito ay itinuturing na unang German opera. Ito ay isinulat noong romantikong pag-ibig Si Mozart, na kumidnap sa kanyang nobya, si Constance Weber, at lihim na pinakasalan ito.

Sa kabila ng tagumpay ni Mozart, ang kanyang sitwasyon sa pananalapi ay hindi napakatalino. Ang pag-alis sa lugar ng organista sa Salzburg at gamit ang maliit na kaloob ng korte ng Vienna, si Mozart, upang tustusan ang kanyang pamilya, ay kailangang magbigay ng mga aralin, gumawa ng mga sayaw sa bansa, waltzes at kahit na mga piraso para sa mga orasan sa dingding na may musika, tumugtog sa gabi ng aristokrasya ng Viennese (kaya't marami siyang piano concerto) . Ang mga opera na L'oca del Cairo (1783) at Lo sposo deluso (1784) ay nanatiling hindi natapos.

Noong 1783-85. anim na string quartets ang nilikha, na siya, bilang pag-aalay kay Haydn, ay tinatawag na mga bunga ng mahaba at mahirap na trabaho. Ang kanyang oratorio na "Davide penitente" ay kabilang sa parehong panahon.

Mula noong 1786, nagsimula ang hindi pangkaraniwang masagana at walang kapagurang aktibidad ni Mozart, na pangunahing dahilan kanyang mga problema sa kalusugan. Ang isang halimbawa ng hindi kapani-paniwalang bilis ng komposisyon ay ang opera na "The Marriage of Figaro", na isinulat noong 1786 sa loob ng anim na linggo ngunit kapansin-pansin sa kanyang kahusayan sa anyo, pagiging perpekto. katangiang pangmusika, inspirasyong hindi mauubos. Sa Vienna, ang tagumpay ng "Marriage of Figaro" ay nagdududa, ngunit sa Prague ito ay pumukaw ng sigasig. Hindi pa natatapos ni da Ponte ang libretto ng The Marriage of Figaro, sa kahilingan ni Mozart, na magmadali mula sa libretto ni Don Giovanni, na isinulat ni Mozart para sa Prague. Ang dakilang gawaing ito, na may malalim na kahalagahan sa sining ng musika, ay lumitaw sa unang pagkakataon noong 1787 at mas matagumpay pa sa Prague kaysa sa The Marriage of Figaro.

Mas kaunting tagumpay ang nahulog sa lot ng opera na ito sa Vienna, na karaniwang tinatrato ang Mozart na mas malamig kaysa sa iba pang mga musical center. Ang titulo ng court composer, na may nilalaman na 800 florins (1787), ay isang napakababang gantimpala para sa lahat ng mga gawa ni Mozart. Gayunpaman, naka-attach siya sa Vienna, at noong 1789, nang bumisita sa Berlin, nakatanggap siya ng imbitasyon na maging pinuno ng court chapel ni Frederick William II, na may nilalaman na 3 libong thaler, hindi siya nangahas na ipagpalit ang Vienna para sa. Berlin. Pagkatapos ni Don Giovanni, binubuo ni Mozart ang tatlo sa pinakakahanga-hangang symphony: No. 39 sa E-flat major (KV 543), No. 40 sa G minor (KV 550) at No. 41 sa C major (KV 551), na nakasulat sa loob isang buwan at kalahati noong 1788 .; sa mga ito, ang huli, na tinatawag na "Jupiter", ay lalong sikat. Noong 1789, inilaan ni Mozart ang isang string quartet na may bahagi ng isang concert cello (D major) sa hari ng Prussian.

Matapos ang pagkamatay ni Joseph II (1790), ang sitwasyon sa pananalapi ni Mozart ay naging walang pag-asa na kailangan niyang umalis sa Vienna mula sa pag-uusig ng mga nagpapautang at pagbutihin ang kanyang mga gawain sa isang masining na paglalakbay. Mga pinakabagong opera Si Mozart ay "Cosi fan tutte" (1790), na ang magandang musika ay napinsala ng mahinang libretto, "The Mercy of Titus" (1791), na naglalaman ng mga magagandang pahina, sa kabila ng katotohanang ito ay isinulat sa loob ng 18 araw, para sa koronasyon. ng Emperor Leopold II, at sa wakas, The Magic Flute (1791), na isang napakalaking tagumpay at napakabilis na kumalat. Ang opera na ito, na tinatawag na operetta sa mga lumang edisyon, kasama ang The Abduction from the Seraglio, ay nagsilbing batayan para sa malayang pag-unlad ng pambansang German opera. Sa malawak at iba't ibang mga aktibidad ng Mozart, ang opera ay sumasakop sa pinakatanyag na lugar. Maliban sa "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV618), (1791) at ang marilag na kaawa-awang requiem (KV 626) ), kung saan kasama si Mozart mga huling Araw ang buhay ay nagtrabaho nang walang pagod, na may espesyal na pagmamahal. Ang katulong ni Mozart sa pagbubuo ng requiem ay ang kanyang estudyanteng si Süssmeyer, na dati nang nakibahagi sa pagbuo ng opera na "Mercy of Titus". Namatay si Mozart noong Disyembre 5, 1791 mula sa isang sakit na posibleng sanhi ng impeksyon sa bato (bagaman ang mga sanhi ng kamatayan ay kontrobersyal pa rin, kabilang ang bersyon ng pagkalason ng isa pang kompositor na Austrian, si Antonio Salieri). Siya ay inilibing sa Vienna, sa sementeryo ng St. Mark sa isang walang markang libingan, kaya ang libingan mismo ay hindi nakaligtas hanggang ngayon.

Wolfgang Amadeus Mozart, buong pangalan Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart ay ipinanganak noong Enero 27, 1756 sa Salzburg, namatay noong Disyembre 5, 1791 sa Vienna. Austrian kompositor, bandmaster, virtuoso violinist, harpsichordist, organist. Ayon sa mga kontemporaryo, mayroon siyang kahanga-hangang tainga para sa musika, memorya at ang kakayahang mag-improvise. Si Mozart ay malawak na kinikilala bilang isa sa mga pinakadakilang kompositor: ang kanyang natatangi ay nakasalalay sa katotohanan na nagtrabaho siya sa lahat ng mga musikal na anyo ng kanyang panahon at nakamit ang pinakamataas na tagumpay sa lahat. Kasama sina Haydn at Beethoven, kabilang siya sa pinakamahalagang kinatawan ng Vienna Classical School.
Si Mozart ay ipinanganak noong Enero 27, 1756 sa Salzburg, noon ay ang kabisera ng Salzburg Archbishopric, ngayon ang lungsod na ito ay matatagpuan sa teritoryo ng Austria.
Ang mga kakayahan ni Mozart sa musika ay nagpakita ng kanilang sarili sa napakaagang edad, noong siya ay mga tatlong taong gulang. Itinuro ni Itay kay Wolfgang ang mga pangunahing kaalaman sa pagtugtog ng harpsichord, violin at organ.
Noong 1762, dinala ng ama ni Mozart ang kanyang anak na lalaki at anak na babae na si Anna, isa ring mahusay na tagapagtanghal ng harpsichord, isang masining na paglalakbay sa Munich, Paris, London at Vienna, at pagkatapos ay sa maraming iba pang mga lungsod sa Germany, Netherlands, at Switzerland. Sa parehong taon, isinulat ng batang Mozart ang kanyang unang komposisyon.
Noong 1763 inilathala sa Paris ang unang sonata ni Mozart para sa harpsichord at violin. Mula 1766 hanggang 1769, habang naninirahan sa Salzburg at Vienna, pinag-aralan ni Mozart ang mga gawa ni Handel, Stradell, Carissimi, Durante at iba pang mahusay na masters.
Ginugol ni Mozart ang 1770-1774 sa Italya. Noong 1770, sa Bologna, nakilala niya ang kompositor na si Josef Myslivechek, na lubhang tanyag sa Italya noong panahong iyon; Ang impluwensya ng "Banal na Bohemian" ay naging napakahusay na nang maglaon, dahil sa pagkakapareho ng istilo, ang ilan sa kanyang mga gawa ay iniugnay kay Mozart, kabilang ang oratorio na "Abraham at Isaac"
Sa mga taong 1775-1780, sa kabila ng mga alalahanin tungkol sa materyal na suporta, isang walang bungang paglalakbay sa Munich, Mannheim at Paris, ang pagkawala ng kanyang ina, isinulat ni Mozart, bukod sa iba pang mga bagay, 6 na clavier sonatas, isang konsiyerto para sa plauta at alpa, isang malaking symphony. No. 31 sa D-dur, palayaw na Parisian, ilang espirituwal na koro, 12 ballet number.
Noong 1779, nakatanggap si Mozart ng posisyon bilang organist ng korte sa Salzburg (nakipagtulungan kay Michael Haydn). Noong Enero 26, 1781, ang opera Idomeneo ay itinanghal sa Munich na may malaking tagumpay, na minarkahan ang isang tiyak na pagliko sa gawain ni Mozart.
Noong 1781 sa wakas ay nanirahan si Mozart sa Vienna. Noong 1783 pinakasalan ni Mozart si Constance Weber, kapatid ni Aloysia Weber, kung kanino niya minahal sa panahon ng kanyang pananatili sa Mannheim. Sa mga unang taon, nakakuha ng malawak na katanyagan si Mozart sa Vienna; ang kanyang "mga akademya" ay tanyag, dahil ang mga pampublikong awtorisal na konsiyerto ay tinawag sa Vienna, kung saan ang mga gawa ng isang kompositor, madalas sa kanyang sarili, ay ginanap. Gayunpaman, ang opera ni Mozart sa mga sumunod na taon sa Vienna ay hindi umunlad sa pinakamahusay na paraan. Ang mga opera na "L'oca del Cairo" (1783) at "Lo sposo deluso" (1784) ay nanatiling hindi natapos. Sa wakas, noong 1786, isinulat at itinanghal ang opera na The Marriage of Figaro, na ang libretto ay si Lorenzo da Ponte. Ito ay nagkaroon ng magandang pagtanggap sa Vienna, ngunit pagkatapos ng ilang mga pagtatanghal ay binawi ito at hindi itinanghal hanggang 1789, nang ang produksyon ay ipinagpatuloy ni Antonio Salieri, na itinuturing na The Marriage of Figaro bilang pinakamahusay na opera ni Mozart.
Noong 1787, isang bagong opera, na nilikha sa pakikipagtulungan sa Da Ponte, ang "Don Juan" ay inilabas.
Sa pagtatapos ng 1787, pagkamatay ni Christoph Willibald Gluck, natanggap ni Mozart ang posisyon ng "imperyal at royal chamber musician" na may suweldo na 800 florin, ngunit ang kanyang mga tungkulin ay nabawasan pangunahin sa pagbuo ng mga sayaw para sa mga pagbabalatkayo, ang opera - komiks, sa isang balangkas mula sa sekular na buhay - ay iniutos kay Mozart nang isang beses lamang, at siya ay naging "Cosi fan tutte" (1790).
Noong Mayo 1791, si Mozart ay nakatala sa isang walang bayad na posisyon bilang Assistant Kapellmeister ng St. Stephen's Cathedral; ang posisyon na ito ay nagbigay sa kanya ng karapatang maging Kapellmeister pagkatapos ng kamatayan ng malubhang sakit na si Leopold Hoffmann; Gayunpaman, nalampasan ni Hoffmann si Mozart.
Namatay si Mozart noong Disyembre 5, 1791. Ang dahilan ng pagkamatay ni Mozart ay paksa pa rin ng kontrobersya. Karamihan sa mga mananaliksik ay naniniwala na si Mozart ay talagang namatay, gaya ng ipinahiwatig sa medikal na ulat, mula sa rheumatic (millet) fever, na posibleng kumplikado ng talamak na pagkabigo sa puso o bato. Ang sikat na alamat ng pagkalason kay Mozart ng kompositor na si Salieri ay sinusuportahan pa rin ng ilang mga musicologist, ngunit walang nakakumbinsi na ebidensya para sa bersyon na ito. Noong Mayo 1997, ang korte, na nakaupo sa Milan Palace of Justice, na isinasaalang-alang ang kaso ni Antonio Salieri sa mga singil ng pagpatay kay Mozart, ay pinawalang-sala siya.

Buhay ni Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart - ang dakila Aleman na kompositor, ipinanganak noong Enero 27, 1756 sa Salzburg, namatay noong Disyembre 5, 1791 sa Vienna.

Ang paglalarawan ng kabataan ni Mozart ay puno ng mga detalye na hindi natin makikita sa mga talambuhay ng ibang mga kompositor. Ang kanyang talento sa musika ay nagpakita nang maaga at napakaliwanag na hindi sinasadyang nakakuha ng pansin sa sarili nito. Ito ay kilala, halimbawa, ayon sa patotoo ng trumpeter ng korte na sina Shachtner at Anna Maria Mozart, na ang apat na taong gulang na si Mozart ay nagsulat na ng isang konsyerto at hindi niya maririnig ang tunog ng trumpeta nang walang pisikal na pangangati. Noong 1761, bilang isang limang taong gulang na bata, nakibahagi siya sa koro sa isang pagtatanghal sa Salzburg University of Liederspiel Eberlin ng Sigismund, Hari ng Hungary.

Larawan ni Mozart. Artist I. G. Edlinger, c. 1790

Noong 1762, ang anim na taong gulang na si Mozart, kasama ang kanyang labing-isang taong gulang na kapatid na babae, ay sumailalim sa pamumuno ng kanyang ama upang tour ng konsiyerto una sa Munich at pagkatapos ay sa Vienna. Dagdag pa, kilalang-kilala ang mga kuwento tungkol sa kung paano, sa kanyang kahanga-hangang pagtugtog ng organ, natuwa siya sa mga monghe ng monasteryo ng Ips, at sa kanyang perpektong pagtugtog ng piano, ang mga prinsesa at lalo na si Marie Antoinette. Nabanggit din na maraming isinulat bilang parangal sa napakagandang bata. magagandang tula. Ang tagumpay ng paglalakbay na ito ay nag-udyok sa aking ama na gumawa ng bago sa susunod na taon - sa Paris. Kasabay nito, ang mga paghinto ay ginawa sa daan, kapag bumibisita sa mga prinsipeng korte, tirahan, atbp. Sa Mainz at Frankfurt, nagbigay sila ng mga konsiyerto ng pambihirang tagumpay, binisita ang Koblenz, Aachen at Brussels, at sa wakas, noong Nobyembre 18, 1763, dumating sa Paris. Dito nila nakilala ang pagtangkilik ni Baron Grimm, na nilalaro sa royal court, sa harap ng Marchioness Pompadour at nagbigay ng dalawa sa kanilang sariling mga konsiyerto na may napakatalino na tagumpay. Sa Paris, sa unang pagkakataon, apat na violin sonata ng batang Mozart ang lumitaw sa print, kung saan ang dalawa ay nakatuon kay Princess Victoria ng France at dalawa kay Countess Tessa. Mula dito nagpunta sila sa London, kung saan sila naglaro sa royal court at kung saan ang Kapellmeister na si J.K. Bach, anak ni Johann Sebastian, ay gumanap ng ilang Mozart gizmos.

Sa panahong ito, ang kakayahan ni Mozart sa improvising, transposing sa pinakamalayong kaliskis, na kasama mula sa sheet ay tiyak na hindi maintindihan. Sa Inglatera, sumulat siya ng anim pang violin sonata na nakatuon kay Reyna Sophia-Charlotte; dito, sa ilalim ng kanyang direksyon, ginanap ang maliliit na symphony na isinulat niya. Mula sa London nagpunta sila sa The Hague, sa paanyaya ng Prinsesa ng Nassau, kung saan inialay ni Mozart ang susunod na anim na sonata. Sa Lille, si Mozart ay nagkasakit ng malubha halos kasabay ng kanyang kapatid na si Marianne, at pareho silang nakahiga sa The Hague sa loob ng halos apat na buwan, sa matinding kawalan ng pag-asa ng kanilang ama. Sa paggaling, muli silang bumisita sa Paris, kung saan natuwa si Grimm sa mga tagumpay ng Mozart, at pagkatapos ay binisita ang Bern, Dijon, Zurich, Ulm at Munich, at sa wakas, pagkatapos ng tatlong taong pagkawala, bumalik sa Salzburg sa pagtatapos ng Nobyembre 1766 .

Mozart. Ang pinakamahusay na mga gawa

Dito, bilang isang sampung taong gulang na batang lalaki, isinulat ni Mozart ang kanyang unang oratorio (Mark the Evangelist). Pagkatapos ng isang taon ng masinsinang pag-aaral, pumunta siya sa Vienna. Ang epidemya ng bulutong ay pinilit silang lumipat sa Olmutz, na, gayunpaman, ay hindi nagligtas sa mga bata mula sa bulutong. Pagbalik sa Vienna, naglaro sila sa korte ng Emperador Joseph II, bagaman hindi sila nagbigay ng kanilang sariling konsiyerto. Dahil sinisiraan at pinaghihinalaan na ang tunay na may-akda ng kanyang mga gawa ay ang kanyang ama, pinabulaanan ng batang kompositor ang paninirang-puri sa pamamagitan ng isang napakatalino na pampublikong improvisasyon sa mga paksang ipinahiwatig sa kanya. Sa mungkahi ng hari, isinulat ni Mozart ang kanyang unang opera, La finta semplice (tinatawag na ngayon na Apollo at Hyacinth), na, dahil sa mga intriga, ay hindi tumama sa yugto ng Vienna, ay unang ipinakita sa Salzburg (1769). Sa loob ng 12 taon, pinangunahan ni Mozart ang pagganap ng kanyang "Solemn Mass", bilang parangal sa pag-iilaw ng simbahan ng orphanage. Makalipas ang isang taon, nahalal siyang Arsobispo's accompanist, ilang sandali bago ang kanyang paglalakbay sa Italya kasama ang kanyang ama.

Ang paglalakbay na ito ay matagumpay: sa lahat ng mga lungsod, simbahan at mga teatro kung saan gumanap si Mozart bilang isang konsyerto (ang kanyang kapatid na babae ay wala sa oras na ito) ay siksikan sa mga tagapakinig, at mga pagsubok na isinagawa ng mga mahigpit na hukom, halimbawa, Sammartini sa Milan, Padre Martini sa Bologna at Ballotti sa Padua , pumasa nang mahusay. Si Mozart ay hinangaan ng korte ng Neapolitan, at sa Roma natanggap niya ang krus ng kabalyero ng ginintuang spur mula sa papa. Nang lumipat pabalik sa Bologna, nang makapasa sa pagsusulit, tinanggap siya bilang miyembro ng Philharmonic Academy. Nang huminto sa Milan, natapos ni Mozart ang opera na Mithridates, King of Pontus, na inutusan niya, na itinanghal sa lokal na teatro noong Disyembre 1770, pagkatapos nito ay ibinigay ito ng 20 beses nang sunud-sunod na may napakatalino na tagumpay.

Pagbalik sa Salzburg noong Marso 1771, isinulat ni Mozart ang oratorio na "The Liberation of Betulia", at sa taglagas ng taong iyon ay muli siyang nasa Milan, kung saan isinulat niya ang harana na "Ascanius in Alba", bilang parangal sa kasal ni Archduke Ferdinand. kay Prinsesa Beatrice ng Modena. Ang gawaing ito ay ganap na nalampasan ang opera ni Hass na "Ruggiero" sa entablado. Ang kanyang susunod na opera ay The Dream of Scipio, na nakatuon sa kahalili ng namatay na Arsobispo ng Salzburg, Count Hieronymus von Colloredo (1772). Noong Disyembre 1772, muling binisita ni Mozart ang Milan, kung saan itinanghal niya ang opera na Lucius Sulla. Sa mga sumunod na taon ay gumawa siya ng mga symphony, misa, concerto at concert music. Noong 1775, ang opera na The Imaginary Gardener na inutusan niya ay itinanghal sa Munich na may natatanging tagumpay. Di-nagtagal, ang kanyang opera na The Shepherd King ay ibinigay bilang parangal sa pananatili ni Archduke Maximilian.

Sa kabila ng lahat ng mga tagumpay na ito, walang matatag na lugar si Mozart, at nagsimulang mag-isip muli ang kanyang ama tungkol sa paglilibot. Gayunpaman, tumanggi ang arsobispo, pagkatapos ay nagbitiw si Mozart. Sa pagkakataong ito ay naglakbay siya kasama ang kanyang ina, na dumaan sa Munich, Augsburg at Mannheim, bagaman dito hindi naging matagumpay ang kanyang masining na paglalakbay. Bilang karagdagan, si Mozart ay umibig sa mang-aawit na si Alois Weber sa Mannheim, at sa kahirapan lamang nila siya maalis mula sa libangan na ito. Sa wakas, nakarating siya sa Paris, nagkaroon siya ng artistikong kasiyahan pagkatapos niyang itanghal ang isa sa kanyang mga symphony sa Concert spirituel. Ngunit dito rin siya nakaranas ng kalungkutan: namatay ang kanyang ina (1778). Lubhang nababagabag, nang hindi nakamit ang kanyang layunin, bumalik siya sa Salzburg, kung saan napilitan siyang muling kunin ang parehong lugar sa ilalim ng arsobispo.

Noong 1779 si Mozart ay hinirang na court organist dito. Noong 1781, sa isang bagong order, isinulat niya ang opera na Idomeneo, kung saan siya nagsimula klasikal na direksyon ang kanyang mga karagdagang gawa. Di-nagtagal pagkatapos noon, sa wakas ay sinira niya ang kanyang relasyon sa arsobispo at lumipat sa Vienna. Sa loob ng ilang panahon, si Mozart ay nanatiling walang lugar dito, hanggang noong 1789 siya ay hinirang na kompositor ng korte, na may nilalaman na 800 florin. Ngunit sa kabilang banda, nagkaroon siya ng pagkakataong maisagawa ang kanyang mga dakilang gawa, na sinamantala niya. Sa mungkahi ng hari, isinulat niya ang vaudeville na "The Abduction from the Seraglio", at inilagay siya sa entablado sa pamamagitan ng utos ng hari, sa kabila ng mga intriga (1781). Sa parehong taon, pinakasalan ni Mozart si Constance Weber, ang kapatid ng kanyang unang interes sa pag-ibig.

Noong 1785, nilikha niya ang opera na The Marriage of Figaro, na, dahil sa hindi magandang pagganap ng mga Italyano, halos mabigo sa entablado ng Vienna, ngunit napakahusay na nailipat sa Prague. Noong 1787, lumitaw ang kanyang Don Giovanni, unang itinanghal sa Prague, at pagkatapos ay sa Vienna, kung saan muling nabigo ang opera. Sa pangkalahatan, pinagmumultuhan ng kasawian ang makinang na Mozart sa Vienna, at ang kanyang mga gawa ay nanatili sa mga anino, na nagbubunga sa mga pangalawang komposisyon. Noong 1789, umalis si Mozart sa Vienna at, sinamahan ni Count Lichnowsky, bumisita sa Berlin, naglaro sa korte sa Dresden, Leipzig at, sa wakas, sa Potsdam bago si Frederick II, na nagtalaga sa kanya ng lugar ng unang Kapellmeister na may suweldo na 3000 thalers, ngunit dito nagtagumpay ang pagiging makabayan ng Austrian ni Mozart at naging hadlang sa kanyang pagtanggap sa iminungkahing lugar. Sa pamamagitan ng utos ng hari ng Austrian, binubuo niya ang sumusunod na opera, "Gayon ang lahat (kababaihan)" (1790). Sa huling taon ng kanyang buhay, sumulat siya ng dalawang opera: The Mercy of Titus for Prague, bilang parangal sa koronasyon ni Leopold II (Setyembre 6, 1791) at The Magic Flute para sa Vienna (Setyembre 30, 1791). Ang kanyang huling nilikha ay isang requiem, na nagbunga ng kilalang kamangha-manghang kuwento tungkol sa pagkamatay ni Mozart dahil sa pagkalason ng kanyang karibal, ang kompositor. Salieri. Ang temang ito ay nagbigay inspirasyon kay A. S. Pushkin na lumikha ng isang "maliit na trahedya" na "Mozart at Salieri". Napakalungkot ng libing ni Mozart: inilibing pa nga siya sa isang karaniwang libingan, kaya hanggang ngayon ay hindi alam ang eksaktong lokasyon ng kanyang mga labi. Noong 1859, isang monumento ang itinayo sa kanya sa sementeryo na ito (St. Mark). Noong 1841, isang kahanga-hangang monumento ang itinayo sa kanyang karangalan sa Salzburg.

Mga gawa ni Mozart

Sa kanyang kamangha-manghang gawain, si Mozart ay matatas sa mga paraan at anyo ng musikal. Ang kanyang pagkatao ay palaging naglalaman ng kagandahan ng kadalisayan, pagpapalagayang-loob at kagandahan. Ang kanyang katatawanan ay hindi gaanong flamboyant kaysa kay Haydn, at ang mahigpit na kadakilaan ni Beethoven ay ganap na dayuhan sa kanya. Ang kanyang istilo ay kumbinasyon ng masayang Italian melody na may lalim at positibong Aleman. Ang mga kaugnay na tampok ay likas sa Schubert at Mendelssohn, lalo na sa mga tuntunin ng fecundity ng kanilang pagkamalikhain at ang maikling tagal ng kanilang buhay. Ang pagbuo ng kahalagahan ni Mozart ay walang alinlangan na pandaigdigan: sa lahat ng uri ng musika, gumawa siya ng isang malaking hakbang pasulong at lahat ng kanyang mga gawa ay binihisan ng hindi kumukupas na kagandahan. Siya ay may espiritu ng repormista. glitch, na nagpilit sa kanya na lumikha ng mga hindi matitinag na uri sa nakaraan at modernong panahon. Kung ang panlabas na musikal na kapaligiran ng kanyang mga gawa ngayon ay pinipilit silang suriin mula sa isang makasaysayang punto ng view, kung gayon sa mga tuntunin ng kanilang panloob na nilalaman at ang kanilang mga inspiradong kaisipan, hindi pa rin sila napapanahon.

Ayon sa catalog ng Breitkopf at Hertel (1870-1886), ang mga gawa ni Mozart ay nahahati sa mga sumusunod:

musika ng simbahan. 15 misa, 4 litanies, 4 kyries, 1 madrigal, 1 miserère, 1 Te Deum, 9 offertories, 1 De profundis, l motet para sa soprano solo, 1 motet para sa apat na boses, atbp.

Mga gawa sa entablado. 20 opera. Sa mga ito, ang pinakasikat ay: "Idomeneo", "The Abduction from the Seraglio", "The Wedding of Figaro", "Don Giovanni", "Cosi fan tutte" ("Lahat ng Babae ang Gawin Ito"), "Mercy of Titus ”, “Magic Flute”.

Concert vocal music. 27 arias, duet, tertset, quartets, atbp.

Mga Kanta (Lieder). 34 na kanta na may saliw ng piano, 20 canon ng dalawa at maraming boses, atbp.

Mga orkestra na gawa. 41 symphony, 31 divertissement, serenades, 9 martsa, 25 sayaw, ilang piraso para sa hangin at kahoy na instrumento, atbp.

Mga konsyerto at solong piyesa na may orkestra. 6 violin concerto, concerto para sa iba't ibang indibidwal na instrumento, 25 piano concerto, atbp.

Musika sa silid. 7 bow quintets, dalawang quintet para sa iba't ibang instrumento, 26 bow quartets, 7 piano trios, 42 violin sonata.

Para sa piano. Sa 4 na kamay: 5 sonata at Andante na may mga variation, para sa dalawang piano isang fugue at 1 sonata. Dalawang kamay: 17 sonata, fantasy at fugue, 3 fantasies, 15 variation na piraso, 35 cadences, ilang minuto, 3 rondos, atbp.

Para sa isang organ. 17 sonata, para sa pinaka-bahagi na may dalawang violin at isang cello, atbp.

Sa aking malalim na paninindigan, ang Mozart ang pinakamataas, pinakamataas na punto, kung saan naabot ng kagandahan sa larangan ng musika.
P. Tchaikovsky

“Anong lalim! Anong tapang at anong pagkakaisa! Ito ay kung paano mahusay na ipinahayag ni Pushkin ang kakanyahan ng makinang na sining ni Mozart. Sa katunayan, ang gayong kumbinasyon ng klasikal na pagiging perpekto sa katapangan ng pag-iisip, tulad ng kawalang-hanggan ng mga indibidwal na desisyon batay sa malinaw at tumpak na mga batas ng komposisyon, malamang na hindi natin makikita sa alinman sa mga lumikha. sining ng musika. Maliwanag at hindi maintindihan na misteryoso, simple at napakakomplikado, malalim na tao at unibersal, ang kosmiko ay lumilitaw sa mundo ng musika ni Mozart.

Si W. A. ​​​​Mozart ay ipinanganak sa pamilya ni Leopold Mozart, isang biyolinista at kompositor sa korte ng arsobispo ng Salzburg. Ang talento ng henyo ay nagpapahintulot kay Mozart na gumawa ng musika mula sa edad na apat, napakabilis na makabisado ang sining ng pagtugtog ng clavier, violin, at organ. Mahusay na pinangangasiwaan ng ama ang pag-aaral ng kanyang anak. Noong 1762-71. nagsagawa siya ng mga paglilibot, kung saan maraming mga korte sa Europa ang nakilala ang sining ng kanyang mga anak (ang panganay, ang kapatid na babae ni Wolfgang ay isang matalinong manlalaro ng clavier, siya mismo ay kumanta, nagsagawa, mahusay na nilalaro ang iba't ibang instrumento at improvised), na hinahangaan sa lahat ng dako. Sa edad na 14, si Mozart ay iginawad sa papal order ng Golden Spur, na inihalal na miyembro ng Philharmonic Academy sa Bologna.

Sa mga paglalakbay, nakilala ni Wolfgang ang musika ng iba't ibang bansa, na pinagkadalubhasaan ang mga genre na katangian ng panahon. Kaya, ang kakilala kay JK Bach, na nanirahan sa London, ay nagbibigay-buhay sa mga unang symphonies (1764), sa Vienna (1768) nakatanggap siya ng mga order para sa mga opera sa genre ng Italian opera buffa ("The Pretend Simple Girl") at ang German Singspiel (“ Bastien and Bastienne"; isang taon na ang nakalipas, ang school opera (Latin comedy) na "Apollo and Hyacinth" ay itinanghal sa Unibersidad ng Salzburg. Ang pananatili sa Italya ay lalong naging mabunga, kung saan si Mozart ay bumuti sa counterpoint (polyphony) na may GB Martini (Bologna), inilalagay sa Milan, ang opera seria na "Mithridates, King of Pontus" (1770), at noong 1771 - ang opera na "Lucius Sulla".

Ang napakatalino na binata ay hindi gaanong interesado sa mga parokyano kaysa sa himalang bata, at si L. Mozart ay hindi makahanap ng isang lugar para sa kanya sa anumang korte ng Europa sa kabisera. Kinailangan kong bumalik sa Salzburg para gampanan ang mga tungkulin ng court accompanist. Ang mga malikhaing adhikain ni Mozart ay limitado na ngayon sa mga order para sa pagbubuo ng sagradong musika, pati na rin ang mga nakakaaliw na piyesa - mga divertissement, cassations, serenades (iyon ay, mga suite na may mga bahagi ng sayaw para sa iba't ibang instrumental ensemble na tumutunog hindi lamang sa mga gabi ng korte, kundi pati na rin sa mga lansangan, sa mga bahay ng mga taong-bayan ng Austrian). Ipinagpatuloy ni Mozart ang kanyang trabaho sa lugar na ito sa Vienna, kung saan siya mismo sikat na gawain ng isang katulad na uri ay The Little Night Serenade (1787), isang uri ng miniature symphony na puno ng katatawanan at biyaya. Nagsusulat din si Mozart ng mga violin concerto, clavier at violin sonatas, atbp. Isa sa mga taluktok ng musika ng panahong ito ay ang Symphony sa G minor No. 25, na sumasalamin sa mapanghimagsik na "Werther" na mga mood na katangian ng panahon, malapit sa espiritu kilusang pampanitikan"Bagyo at Stress".

Nanghihina sa probinsiya ng Salzburg, kung saan siya ay pinigilan ng mga despotikong pag-aangkin ng arsobispo, si Mozart ay gumawa ng hindi matagumpay na mga pagtatangka upang manirahan sa Munich, Mannheim, Paris. Ang mga paglalakbay sa mga lungsod na ito (1777-79), gayunpaman, ay nagdala ng maraming emosyonal (unang pag-ibig - sa mang-aawit na si Aloysia Weber, pagkamatay ng ina) at mga artistikong impresyon, na makikita, lalo na, sa clavier sonatas (sa A minor, sa A. major with variations at Rondo alla turca), sa Concert Symphony para sa violin at viola at orchestra, atbp. Paghiwalayin ang mga opera productions (“The Dream of Scipio” - 1772, “The Shepherd King” - 1775, both in Salzburg; “The Imaginary Gardener" - 1775, Munich) ay hindi nasiyahan ang mga hangarin ni Mozart na regular na makipag-ugnayan kay opera house. Ang pagtatanghal ng opera-seria na Idomeneo, Hari ng Crete (Munich, 1781) ay nagsiwalat ng buong kapanahunan ni Mozart bilang isang pintor at isang tao, ang kanyang katapangan at kalayaan sa mga usapin ng buhay at pagkamalikhain. Pagdating mula sa Munich hanggang Vienna, kung saan nagpunta ang arsobispo sa pagdiriwang ng koronasyon, nakipaghiwalay si Mozart sa kanya, tumangging bumalik sa Salzburg.

Ang mahusay na Viennese debut ni Mozart ay The Abduction from the Seraglio (1782, Burgtheater), ang premiere kung saan sinundan ng kanyang kasal kay Constance Weber ( nakababatang kapatid na babae Aloysia). Gayunpaman (kasunod nito, ang mga order ng opera ay hindi natanggap nang madalas. Ang makata ng hukuman na si L. Da Ponte ay nag-ambag sa produksyon sa entablado ng Burgtheater ng mga opera na nakasulat sa kanyang libretto: dalawa sa mga sentral na likha ni Mozart - The Wedding of Figaro (1786) at Don Giovanni" (1788), at gayundin ang opera-buff na "Iyan ang ginagawa ng lahat" (1790); sa Schönbrunn (paninirahan sa tag-araw ng korte) isang one-act na komedya na may musikang "Direktor ng Teatro" (1786) ay itinanghal din.

Sa mga unang taon sa Vienna, madalas na gumanap si Mozart, na lumilikha ng mga konsyerto para sa clavier at orkestra para sa kanyang "mga akademya" (mga konsiyerto na inayos ayon sa subscription sa mga patron ng sining). Ang pambihirang kahalagahan para sa gawain ng kompositor ay ang pag-aaral ng mga gawa ni J. S. Bach (pati na rin si G. F. Handel, F. E. Bach), na nagdirekta sa kanyang mga interes sa sining sa larangan ng polyphony, na nagbibigay ng bagong lalim at kaseryosohan sa kanyang mga ideya. Ito ay napakalinaw na ipinakita sa Fantasia at Sonata sa C minor (1784-85), sa anim string quartets nakatuon kay I. Haydn, kung saan nagkaroon si Mozart ng isang mahusay na tao at malikhaing pagkakaibigan. Ang mas malalim na musika ni Mozart ay tumagos sa mga lihim ng pag-iral ng tao, mas naging indibidwal ang hitsura ng kanyang mga gawa, hindi gaanong matagumpay ang mga ito sa Vienna (ang post ng musikero ng court chamber na natanggap noong 1787 ay obligado lamang siyang lumikha ng mga sayaw para sa mga pagbabalatkayo).

Ang kompositor ay nakahanap ng higit na pang-unawa sa Prague, kung saan noong 1787 ang The Marriage of Figaro ay itinanghal, at sa lalong madaling panahon ang premiere ng Don Giovanni na isinulat para sa lungsod na ito ay naganap (noong 1791 Mozart ay nagtanghal ng isa pang opera sa Prague - The Mercy of Titus) , na karamihan malinaw na nagpapahiwatig ng papel trahedya na tema sa gawain ni Mozart. Ang Prague Symphony sa D major (1787) at ang huling tatlong symphony (No. 39 sa E-flat major, No. 40 sa G minor, No. 41 sa C major - "Jupiter"; summer 1788) ay nagmarka ng parehong katapangan at bagong bagay o karanasan, na nagbigay ng hindi pangkaraniwang maliwanag at kumpletong larawan mga ideya at damdamin ng kanilang panahon at naging daan para sa symphony ng XIX na siglo. Sa tatlong symphony ng 1788, tanging ang Symphony sa G minor ang ginanap minsan sa Vienna. Ang huling imortal na likha ng henyo ni Mozart ay ang opera na The Magic Flute - isang himno sa liwanag at pangangatwiran (1791, Theater sa Viennese suburbs) - at isang malungkot na marilag na Requiem, na hindi kinumpleto ng kompositor.

Ang biglaang pagkamatay ni Mozart, na ang kalusugan ay malamang na pinahina ng isang matagal na overstrain ng mga malikhaing pwersa at mahirap na mga kondisyon ng mga huling taon ng kanyang buhay, ang mga mahiwagang kalagayan ng pagkakasunud-sunod ng Requiem (tulad ng nangyari, ang hindi kilalang order ay kabilang sa isang ilang Count F. Walsag-Stuppach, na nilayon na ipasa ito bilang kanyang sariling gawa), libing sa isang karaniwang libingan - lahat ng ito ay nagbunga ng pagkalat ng mga alamat tungkol sa pagkalason kay Mozart (tingnan, halimbawa, ang trahedya ni Pushkin na "Mozart at Salieri"), na hindi nakatanggap ng anumang kumpirmasyon. Ang gawain ni Mozart ay naging para sa maraming kasunod na henerasyon ang personipikasyon ng musika sa pangkalahatan, ang kakayahang muling likhain ang lahat ng aspeto ng pag-iral ng tao, na nagpapakita sa kanila sa isang maganda at perpektong pagkakaisa, na puno, gayunpaman, ng mga panloob na kaibahan at kontradiksyon. Ang masining na mundo ng musika ni Mozart ay tila pinaninirahan ng iba't ibang mga karakter, mga multifaceted na karakter ng tao. Sinasalamin nito ang isa sa mga pangunahing tampok ng panahon, na nagtatapos sa Dakila rebolusyong Pranses 1789 - isang mahalagang simula (mga larawan ng Figaro, Don Giovanni, ang symphony na "Jupiter", atbp.). Ang paninindigan ng pagkatao ng tao, ang aktibidad ng espiritu ay konektado din sa pagsisiwalat ng pinakamayaman. emosyonal na mundo- ang iba't-ibang mga panloob na shade at mga detalye ay ginagawang Mozart ang nangunguna sa romantikong sining.

Ang komprehensibong kalikasan ng musika ni Mozart, na sumasaklaw sa lahat ng mga genre ng panahon (maliban sa mga nabanggit na - ang ballet na "Trinkets" - 1778, Paris; musika para sa mga theatrical productions, sayaw, kanta, kabilang ang "Violet" sa istasyon ng IV Goethe , misa , motet, cantatas at iba pang mga choral works, chamber ensembles ng iba't ibang komposisyon, concerto para sa mga instrumento ng hangin na may orkestra, Concerto para sa plauta at alpa na may orkestra, atbp.) at kung sino ang nagbigay sa kanila mga klasikong disenyo, higit sa lahat ay dahil sa malaking papel na ginampanan ng interaksyon ng mga paaralan, estilo, panahon at genre ng musika dito.

kinakatawan mga katangian ng karakter Viennese classical school, ibinuod ni Mozart ang karanasan ng kulturang Italyano, Pranses, Aleman, katutubong at propesyonal na teatro, iba't ibang genre ng opera, atbp. Ang kanyang akda ay sumasalamin sa mga sosyo-sikolohikal na salungatan na ipinanganak ng pre-revolutionary na kapaligiran sa France (ang libretto ng The Marriage of Figaro ay isinulat ayon sa kontemporaryong dula P. Beaumarchais "Baliw na Araw, o Ang Kasal ni Figaro"), ang mapanghimagsik at sensitibong espiritu ng paglusob ng mga Aleman ("Bagyo at Pagsalakay"), kumplikado at walang hanggang problema mga kontradiksyon sa pagitan ng katapangan ng tao at moral na paghihiganti ("Don Juan").

Ang indibidwal na hitsura ng isang akda ng Mozart ay binubuo ng maraming intonasyon at mga diskarte sa pag-unlad na tipikal sa panahong iyon, na kakaibang pinagsama at narinig ng mahusay na lumikha. Ang kanyang mga instrumental na komposisyon naranasan ang impluwensya ng opera, ang mga tampok ng symphonic development ay tumagos sa opera at ang misa, ang symphony (halimbawa, ang Symphony sa G minor ay isang uri ng kwento tungkol sa buhay kaluluwa ng tao) ay maaaring pagkalooban ng antas ng detalyeng likas sa musika sa silid, ang konsiyerto - sa pamamagitan ng kahalagahan ng symphony, atbp. Ang mga genre canon ng Italian buffa opera sa Le nozze di Figaro ay may kakayahang umangkop sa paglikha ng isang komedya ng mga makatotohanang karakter na may malinaw na liriko na accent, ang pangalang "fun drama" ay na sinusundan ng isang ganap na indibidwal na desisyon musikal na drama sa Don Juan, na puno ng mga kontras na Shakespearean ng komedya at kahanga-hangang trahedya.

Isa sa pinakamaliwanag na mga halimbawa Artistic synthesis ni Mozart - "The Magic Flute". sa ilalim ng takip fairy tale na may masalimuot na balangkas (maraming pinagkukunan ang ginamit sa libre ni E. Schikaneder), nakatago ang mga ideyang utopian ng karunungan, kabutihan at unibersal na hustisya, katangian ng Enlightenment (naapektuhan din dito ang impluwensya ng Freemasonry - Si Mozart ay miyembro ng "kapatiran ng mga libreng mason"). Arias ng "taong-ibon" na si Papageno sa espiritu mga awiting bayan kahalili ng mahigpit na choral melodies sa party ng matalinong Zorastro, ang taos-pusong lyrics ng arias ng magkasintahang Tamino at Pamina - kasama ang coloratura ng Reyna ng Gabi, halos nagpapatawa. Italian opera, ang kumbinasyon ng mga aria at ensemble na may mga kolokyal na diyalogo (sa tradisyon ng singspiel) ay pinalitan ng a through development sa pinalawig na finals. Ang lahat ng ito ay pinagsama rin sa "magical" na tunog ng Mozart orchestra sa mga tuntunin ng mastery ng instrumentation (na may solong plauta at mga kampana). Ang pagiging pangkalahatan ng musika ni Mozart ay pinahintulutan itong maging perpekto ng sining para kay Pushkin at Glinka, Chopin at Tchaikovsky, Bizet at Stravinsky, Prokofiev at Shostakovich.

E. Tsareva

Ang kanyang unang guro at tagapayo ay ang kanyang ama, si Leopold Mozart, katulong na si Kapellmeister sa korte ng arsobispo ng Salzburg. Noong 1762, ipinakilala ng kanyang ama si Wolfgang, isang napakabata pa ring performer, at ang kanyang kapatid na si Nannerl sa mga korte ng Munich at Vienna: naglalaro ang mga bata sa mga instrumento sa keyboard, kumakanta sila sa biyolin, at nag-improvise din si Wolfgang. Noong 1763, ang kanilang mahabang paglalakbay sa Timog at Silangang Alemanya, Belgium, Holland, Southern France, Switzerland hanggang sa England; dalawang beses sila sa Paris. Sa London, may kakilala sina Abel, J.K. Bach, pati na rin ang mga mang-aawit na sina Tenducci at Manzuoli. Sa edad na labindalawa, binuo ni Mozart ang mga opera na The Imaginary Shepherdess at Bastien et Bastienne. Sa Salzburg, hinirang siya sa post ng accompanist. Noong 1769, 1771 at 1772 binisita niya ang Italya, kung saan nakatanggap siya ng pagkilala, itinanghal ang kanyang mga opera at nakikibahagi sa sistematikong edukasyon. Noong 1777, kasama ng kanyang ina, naglakbay siya sa Munich, Mannheim (kung saan siya umibig sa mang-aawit na si Aloisia Weber) at Paris (kung saan namatay ang kanyang ina). Nanirahan sa Vienna at noong 1782 pinakasalan si Constance Weber, kapatid ni Aloysia. Sa parehong taon malaking tagumpay naghihintay para sa kanyang opera na "The Abduction from the Seraglio". Lumilikha siya ng mga gawa ng iba't ibang genre, na nagpapakita ng kamangha-manghang kakayahang magamit, naging isang kompositor ng korte (nang walang tiyak na mga tungkulin) at umaasa na matanggap ang posisyon ng pangalawang Kapellmeister ng Royal Chapel pagkatapos ng pagkamatay ni Gluck (ang una ay Salieri). Sa kabila ng katanyagan, lalo na bilang isang kompositor ng opera, hindi natupad ang mga pag-asa ni Mozart, kasama na ang dahil sa tsismis tungkol sa kanyang pag-uugali. Iniwan ang Requiem na hindi natapos. Ang paggalang sa mga aristokratikong kombensiyon at tradisyon, kapwa relihiyoso at sekular, na pinagsama sa Mozart na may isang pakiramdam ng responsibilidad at isang panloob na dinamismo na nagbunsod sa ilan na ituring siya bilang isang mulat na tagapagpauna ng Romantisismo, habang para sa iba ay nananatili siyang walang kapantay na katapusan ng isang pino at matalinong edad, magalang na nauugnay sa mga patakaran at canon. Sa anumang kaso, tiyak na mula sa patuloy na pagbangga sa iba't ibang mga musikal at moral na clichés noong panahong iyon na ang dalisay, malambot, hindi nasisira na kagandahan ng musika ni Mozart ay ipinanganak, kung saan, sa isang misteryosong paraan, mayroong nilalagnat, tuso, nanginginig na tinatawag na "demonyo". Salamat sa maayos na paggamit ng mga katangiang ito, ang Austrian master - isang tunay na himala ng musika - ay nagtagumpay sa lahat ng mga paghihirap ng komposisyon na may kasanayan, na tama na tinawag ni A. Einstein na "somnambulistic", na lumilikha ng isang malaking bilang ng mga gawa na bumulwak mula sa ilalim ng kanyang panulat kapwa sa ilalim ng panggigipit mula sa mga customer at at bilang resulta ng mga kagyat na panloob na pagnanasa. Siya ay kumilos nang may bilis at kalmado ng isang tao sa modernong panahon, kahit na siya ay nanatiling isang walang hanggang anak, dayuhan sa anumang kultural na phenomena na hindi nauugnay sa musika, ganap na lumingon sa labas ng mundo at sa parehong oras na may kakayahang mga kamangha-manghang pananaw sa lalim ng sikolohiya at pag-iisip.

Isang walang kapantay na dalubhasa sa kaluluwa ng tao, lalo na ang babae (na naghatid ng biyaya at duality nito sa pantay na sukat), na mapang-akit na nanunuya ng mga bisyo, nangangarap ng perpektong mundo, madaling lumipat mula sa pinakamalalim na kalungkutan tungo sa pinakadakilang kagalakan, isang banal na mang-aawit ng mga hilig at sakramento - Katoliko man o Masonic ang mga ito - nabighani pa rin si Mozart bilang isang tao, na nananatiling tuktok ng musika at sa makabagong pag-unawa. Bilang isang musikero, pinagsama niya ang lahat ng mga nagawa ng nakaraan, na dinadala ang lahat sa pagiging perpekto. mga genre ng musika at nahihigitan ang halos lahat ng kanyang mga nauna sa perpektong kumbinasyon ng mga damdaming hilaga at Latin. Mag-order pamanang musikal Mozart, kinailangan itong mag-publish noong 1862 ng isang napakaraming katalogo, na pagkatapos ay na-update at naitama, na may pangalan ng tagabuo nito na L. von Köchel.

Katulad malikhaing produktibidad- hindi gaanong bihira, gayunpaman, sa musikang European - ay hindi lamang resulta ng mga likas na kakayahan (sinasabi nila na sumulat siya ng musika na may parehong kadalian at kadalian bilang mga titik): sa loob panandalian pinakawalan sa kanya ng kapalaran at kung minsan ay minarkahan ng hindi maipaliwanag na mga paglukso ng husay, ito ay binuo salamat sa komunikasyon sa iba't ibang guro na naging posible upang mapagtagumpayan mga panahon ng krisis ang pag-unlad ng kasanayan. Sa mga musikero na may direktang impluwensya sa kanya, dapat pangalanan ng isa (bilang karagdagan sa kanyang ama, mga nauna at kapanahon ng Italyano, gayundin sina D. von Dittersdorf at JA Hasse) I. Schobert, KF Abel (sa Paris at London), parehong mga anak ni Bach, Philipp Emanuel at lalo na si Johann Christian, na isang halimbawa ng kumbinasyon ng mga istilong "gallant" at "natutunan" sa malalaking instrumental na anyo, pati na rin sa mga serye ng arias at opera, KV Gluck - sa mga tuntunin ng teatro , sa kabila ng isang makabuluhang pagkakaiba sa mga setting ng creative, si Michael Haydn, isang mahusay na counterpoint player, kapatid ng dakilang Joseph, na, sa turn, ay nagpakita kay Mozart kung paano makamit ang nakakumbinsi na pagpapahayag, pagiging simple, kadalian at kakayahang umangkop ng dialogue, nang hindi iniiwan ang pinaka kumplikado. mga pamamaraan. Ang kanyang mga paglalakbay sa Paris at London, sa Mannheim (kung saan nakinig siya sa sikat na orkestra na isinagawa ni Stamitz, ang una at pinaka-advanced na grupo sa Europa) ay mahalaga. Ituro din natin ang kapaligiran ni Baron von Swieten sa Vienna, kung saan pinag-aralan at pinahahalagahan ni Mozart ang musika nina Bach at Handel; Sa wakas, pansinin natin ang mga paglalakbay sa Italya, kung saan nakilala niya mga sikat na mang-aawit at mga musikero (Sammartini, Piccini, Manfredini) at kung saan sa Bologna siya kumuha ng pagsusulit sa counterpoint kasama si Padre Martini mahigpit na istilo(upang sabihin ang totoo, hindi masyadong matagumpay).