الملخص: الموسيقى والفنون الجميلة. "مشاهد موسيقية"

يحكي الفن عن جمال الأرض.

المناظر الطبيعية في الموسيقى والأدب والرسم.

أ. بوشكين أطلق على الفن "الكريستال السحري" عبر الحدود

أي الناس والأشياء والظواهر من حولنا يتم رؤيتها بطريقة جديدة

الحياة المعتادة.

في جميع الأوقات ، يجسد الرسامون والملحنون والكتاب في أعمالهم ظواهر طبيعية مختلفة تثير قلقهم. من خلال المشاعر والتجارب التي تنشأ عندما يدركون البحر المهيب أو النجوم الغامضة أو السهول التي لا نهاية لها أو المنعطف السلس للنهر ، فإنهم ينقلون رؤيتهم للعالم.

بفضل الأعمال الفنية - الأدبية والموسيقية والخلابة - تظهر الطبيعة أمام القراء والمستمعين والمتفرجين دائمًا مختلفة: مهيب ، حزين ، رقيق ، مبتهج ، حزين ، مؤثر. تستمر هذه الصور في جذب الشخص ، ولمس أدق خيوط روحه ، وتساعد على لمس الجمال الفريد للطبيعة الأصلية ، ورؤية ما هو مألوف وكل يوم ، وإعطاء الجميع الفرصة لتطوير شعور بالانتماء إلى مسقط الرأسإلى بيت الأب.

المناظر الطبيعية (الدفع بالفرنسية - عرض ، صورة موقع) هو نوع مخصص لتصوير الطبيعة. الخامس الفن الأوروبيكما نوع مستقلبرز المشهد في القرن السابع عشر.

المناظر الطبيعية شعرية و الرسم الموسيقي

تاريخ تطور المناظر الطبيعية في الرسم الروسي

كان Venetsianov وطلابه أول من سلم أعمالهم إلى المشهد الروسي.

تحت سماء زرقاء

سجاد رائع

يتساقط الثلج في الشمس.

الغابة الشفافة وحدها تتحول إلى اللون الأسود ،

وتتحول شجرة التنوب إلى اللون الأخضر خلال الصقيع ،

والنهر يضيء تحت الجليد.

أ.س بوشكين. ("صباح الشتاء")

الانزلاق 1 "الشتاء" نيكيفور كريلوف. (1802-1831)

رسم نيكيفور كريلوف لوحته "الشتاء" عام 1827. كان هذا أول منظر شتوي روسي.

رسم كريلوف المنظر الطبيعي ، الذي شوهد من نافذة الورشة ، في غضون شهر. تظهر أطراف القرية ، والسكان مشغولون بأنشطتهم اليومية: في المقدمة ، امرأة تحمل نيرًا تحمل دلاء كاملة من الماء ، ورجل يقود حصانًا نحوها من اللجام ، خلف امرأة ذات نير هما امرأتان أخريان توقفتا عن الكلام. يمكن رؤية الغابة من بعيد ، وخلفها سهل لا نهاية له. في كل مكان يوجد ثلج أبيض ، وأشجار عارية. التقط المؤلف ببراعة أجواء الشتاء الروسي. مثل هذا المشهد الشتوي الصادق والبسيط بشكل مدهش هو ظاهرة نادرة في الرسم الروسي الأول نصف التاسع عشرقرن. عُرضت اللوحة لأول مرة في معرض بأكاديمية الفنون ، حيث رحب بها المعاصرون بشكل جيد ولاحظوا "الإضاءة الشتوية الساحرة التي تم التقاطها والسديم وجميع الاختلافات في البرد المحفوظة جيدًا في الذاكرة".

معرض تريتياكوف.

المناظر الطبيعية لغريغوري سوروكا ، تلميذ فينيسيانوف المحبوب ، آسرة ومحزنة. ومن المخيف كسر هذا الصمت. كما لو كانت تستيقظ ، ستفقد الطبيعة اللطف الدائم والنعيم والسلام. غريغوري سوروكين - مالك الأرض القنان ميليوكوف.غريغوري فاسيليفيتش سوروكا (1823-1864)Grigory Vasilievich Soroka هو تلميذ لدى A.G. Venetsianov ، أحد أكثر الموهوبين والمحبوبين. الرجل العبيد لمالك الأرض في تفير N.P. Milyukov ، الجار والصديق المقرب لـ A.G. Venetsianov. سوروكا ، الذي نقله السيد إلى فناء منزله في عزبة "أوستروفكي" ، على ما يبدو ، لاحظه الفنان هناك ، وبإذن من ميليوكوف ، أخذه السيد إلى قريته في سافونكوفو. مثل جميع طلاب Venetsianov ، يعمل Soroka بشكل أساسي من الطبيعة ، ويرسم كثيرًا ، ويكتب المناظر الطبيعية ، والصور الشخصية ، والديكورات الداخلية. حاول A.G. Venetsianov تخليصه من الأسر ، ولكن لم يكن لديه الوقت بسبب الموت المأساوي... بعد وفاته ، أنهى غريغوري فاسيليفيتش سوروكا حياته بالانتحار.

وبعد ما يقرب من ربع قرن فقط ، كان من المقرر أن يظهر فنان في الفن الروسي ، يمكن للشاعر أن يقول عنه: "لقد نفخ الحياة بالطبيعة ، وفهم المناغاة بالجدول ، وفهم صوت أوراق الخشب و سمع نبات الأعشاب ... "سافراسوف. لقد حاول أن يجد ، حتى في أبسطها ، تلك السمات الحميمة ، المؤثرة بعمق ، والحزينة في كثير من الأحيان والتي يشعر بها بقوة في المشهد الروسي والتي تؤثر بشكل لا يقاوم على الروح.

في عام 1871 ، ابتكر سافراسوف تحفته الشهيرة - لوحة "وصلت الغربان" (معرض تريتياكوف ، موسكو). رسمها من الحياة في قرية مولفيتينو ، مقاطعة كوستروما. أحب الفنان تصوير الربيع ، وفي هذه الصورة تمكن من إظهار علاماته الأولى بمهارة وإقناع: ثلوج مارس المظلمة ، ذوبان المياه ، الهواء المشبع برطوبة الربيع ، السماء مغطاة بالغيوم الداكنة ، الطيور تندفع فوق أعشاشها. تعبر كل تفاصيل المناظر الطبيعية شعور شديدتوقعات الربيع. ربما كان هذا هو السبب في أن الصورة كانت مغرمة جدًا بالمشاهد الروسي ، في فصل الشتاء القاسي والطويل ، ينتظر بفارغ الصبر وصول الربيع وأوائل رسله - الغربان.

الصورة المعروضة على الجوال معرض فني، جذبت انتباه الكثيرين. مؤرخ فني مشهور الكسندر بينواناداها نجم الارشادلجيل كامل من رسامي المناظر الطبيعية في القرن التاسع عشر. في. قال كرامسكوي ، الذي رأى اللوحة في المعرض ، عن ذلك: "المناظر الطبيعية في سافراسوف هي الأفضل ، وهي جميلة حقًا ، على الرغم من وجود بوغوليوبوف ... وشيشكين هناك. ولكن كل هذه الأشجار والمياه وحتى الهواء ، والروح فقط في "الغربان" ".

كما لو أن الناس رأوا لأول مرة في لوحاتهم هواء الربيع الشفاف وأشجار البتولا المليئة بعصارة الربيع ؛ سمعت صخب الطيور المبتهج والمفعم بالأمل. والسماء لا تبدو رمادية وقاتمة ، وطين الربيع يرضي العين. اتضح ، يا لها من طبيعة روسية - لطيفة ، مفعمة بالحيوية ، مؤثرة! إنه بفضل اللوحة أليكسي كوندراتيفيتش سافراسوف(1830-1897) "وصل الغربان" شعر الفنانون الروس بأغنية الطبيعة الروسية ، وشعر الملحنون الروس بمناظر الأغنية الشعبية الروسية.

تمت كتابة المناظر الطبيعية لإيفان إيفانوفيتش شيشكين "في الشمال المتوحش ..." في عام 1891 بدافع قصيدة "الصنوبر" التي كتبها إم يو ليرمونتوف. يتم العمل على قماش بالزيت. هذا العمل محفوظ في متحف كييف للفن الروسي. على القماش ، نرى شجرة صنوبر تقف على حافة جرف وفي أي لحظة تكون جاهزة للسقوط تحت ثقل الثلج الذي غطى أذرع فروعها في رقائق. يشبه الجزء العلوي من شجرة الصنوبر رأس نسر على وشك السقوط ، يرفرف بجناحيه ، وبارتياح ، سيتحرر من الوزن الذي لا يطاق. يتخلل القلق السماء الزرقاء الداكنة القاتمة. يشبه منتصف شجرة الصنوبر الأقرب إلى الجذع هيكل عظمي فقد أوراقه من اللحم خلال الشتاء. هذا العمل مشبع بروح الوحدة والبرد.

اقرأ قصيدة M.Yu. Lermontov "إنها وحيدة في الشمال المتوحش"

يقف وحيدًا في الشمال البري
على القمة العارية شجرة صنوبر ،
ونعاس متمايل وثلج سائب
إنها ترتدي رداء.
وتحلم بكل ما في الصحراء البعيدة ،
في الأرض التي تشرق فيها الشمس
وحيد وحزين على جرف بالوقود
شجرة نخيل جميلة تنمو.

بشكل عام ، تعتبر شجرة البلوط واحدة من الأشجار المفضلة لرسام المناظر الطبيعية ، الذين صوروا بلا كلل هؤلاء العمالقة الرائعين ، الذين خلقتهم طبيعة غير متوقعة. على هذه اللوحة القماشية ، تعتبر أشجار البلوط لشيشكين رائعة ، منتشرة على نطاق واسع ، كفوف قوية لأبطال ملحمة الغابة. تضيء الأشجار بأشعة الشمس التي توشك أن تغادر السماء. الوقت من النهار الظاهر في الصورة هو المساء. ومع ذلك ، يؤكد شيشكين ببراعة على اللعب غير العادي لللمعان على جذوع أشجار البلوط القوية.

أطلق المعاصرون على شيشكين لقب "بطريرك الغابة" ، وقد نقلت هذه الكلمات بدقة شديدة موقف الفنان من الطبيعة والفن. أصبحت الغابة ، التي أحبها الرسام بإيثار الذات ، بطل الرواية في لوحاته. لم يكتب شيشكين الطبيعة فقط: لقد درسها كعالم. لم يتعب السيد أبدًا من التكرار لتلاميذه: "في دراسة الطبيعة ، لا يمكنك أبدًا وضع حد لها ، ولا يمكنك القول أنك تعلمتها بالكامل وأنك لست بحاجة إلى الدراسة بعد الآن". كان شيشكين أول رسام روسي في القرن التاسع عشر يفهم أهمية وأهمية دراسات الطبيعة. كان يعرف الغابة تمامًا ، هيكل كل شجرة ونبات.

"إذا كانت صور طبيعة روسنا العزيزة عزيزة علينا ، وإذا أردنا أن نجد طرقنا الشعبية الخاصة لتصوير مظهرها الروحي ، فإن هذه المسارات تكمن أيضًا في غاباتك العظيمة المليئة بالشعر الفريد. " - هكذا كتب فيكتور فاسنيتسوف لرسام المناظر الطبيعية إيفان شيشكين.

"هذا الصبي سيظل يظهر نفسه ، ولا أحد ، وهو نفسه ، بما في ذلك ، لا يعرف حتى عن الاحتمالات المخبأة فيه". - هذه كلمات الفنان كرامسكوي عن الفنان الروسي فيودور فاسيليف. عاش فاسيليف 23 عامًا فقط ، لكن كم تمكن من القيام به. أخبرت فرشاته المتحمسة الناس الكثير عن عظمة وغموض الطبيعة.

لوحة "بيرش غروف" (1879). لا تُظهر المقدمة الأشجار بأكملها ، ولكن فقط جذوعًا بيضاء مرنة. وخلفهم - الصور الظلية للشجيرات والأشجار ، وما حولها - الأخضر الزمردي لمستنقع مليء بالمياه الداكنة.

هدية أحاسيس اللونهناك نوع من الرفاهية التي ترفع الشخص "- يمكن أن يُعزى بيان العالم بيتراشيفسكي بالكامل إلى عمل كويندزي.

كان وهم النور ربه ، ولم يكن هناك فنان يضاهيه في تحقيق معجزة الرسم هذه. كويندزي فنان من نور ، "كتب ريبين في عام 1913.

معاصر لـ A. Savrasov و I. Shishkin ، جلب سحر الضوء إلى المناظر الطبيعية. يشبه عالم الطبيعة على لوحاته قصرًا خياليًا ، حيث تزور الأحلام الرائعة والأبدية الإنسان.

الجمال البسيط لشريط وسط روسيا لوقت طويللم تجذب انتباه الفنانين. مناظر طبيعية مملة ورتيبة ورمادية

السماء ، وذوبان الجليد في الربيع ، أو عشب الصيف ذبلت من الحر .. ما هو الشاعرية في ذلك؟

الروس الرسامين التاسع عشرالخامس. اكتشف A. Savrasov ، I. Levitan ، I. Shishkin وآخرون جمال أرضهم الأصلية.

تتطلب لوحات ليفيتان فحصًا بطيئًا. إنها لا تطغى على العين ، فهي متواضعة ودقيقة ، مثل قصص تشيخوف. القليل من النوتات والكثير من الموسيقى. شاعر عظيمشعرت الطبيعة ليفيتان ، حتى النهاية ، بالسحر الذي لا يمكن تفسيره للمناظر الطبيعية الروسية ، وفي لوحاته تمكن من نقل الحب للوطن الأم ، وليس مزينًا بأي شيء ، جميل في حالته الفورية.

اللوحة "ريح نقية. فولغا "(1895 ، معرض تريتياكوف ، موسكو). تغطي الرياح الحرة المياه بتموجات ضوئية ، وتملأ الأشرعة ، وتدفع السحب الخفيفة عبر السماء. بمساعدة الألوان الرنانة المنعشة ، ينقل السيد البياض المبهر للباخرة والغيوم المذهبة قليلاً بالشمس والأزرق الساطع للسماء والنهر.

في "Quiet Cloister" تمكن الفنان من إظهار صورة عامة عن الطبيعة بطريقة جديدة وعاطفية. نفس الدافع وراء المعبد ، الذي انعكس في مياه النهر الهادئة والشفافة ، كرره ليفيتان في لوحة "أجراس المساء" (1892 ، معرض تريتياكوف ، موسكو).

تم التعرف على ليفيتان كواحد من أكثر رسامي المناظر الطبيعية دقة وحماسة. مع عمل ليفيتان ، دخل مفهوم "المناظر الطبيعية المزاجية" إلى الرسم الروسي. القدرة على نقل جمال الطبيعة بموضوعية في جميع مظاهرها المتنوعة والمتغيرة وفي نفس الوقت التعبير عن الحالة من خلال المناظر الطبيعية النفس البشرية، كانت أروع تجاربها هي الصفات الثمينة لموهبة الفنانة. لوحة "الخريف الذهبي" ، المشبعة بمزاج مبتهج ، هي نوع من ترنيمة الوداع لآخر ازدهار للطبيعة: السطوع الاستثنائي للألوان ، و "احتراق" ذهب البتولا ، وغطاء الأرض متعدد الألوان. تم رسم المناظر الطبيعية بمهارة رائعة ، وتتميز بنظام ألوان معقد ، ومجموعة متنوعة من الأسطح الخلابة ، والتي تبرز عليها ضربات ملونة مزخرفة.

ربما حول الصورتين "الخريف الذهبي" و "الريح المنعشة. فولجا "كتب جرابار" ... لقد غرسوا فينا الشجاعة والإيمان ، أصابونا وربوا. كنت أرغب في العيش والعمل ".

لكن في ليفيتان القليل من هذه المناظر الطبيعية المبهجة التي تؤكد الحياة.

اللوحة “ربيع. مياه كبيرة"(1897 ، غاليري تريتياكوف ، موسكو). تلوين الصورة متناغم للغاية. بمساعدة أرقى درجات الألوان ، ينقل الفنان جمال الربيع القادم. خافت ضوء الشمسمثقوبة بجذوع الأشجار الرقيقة. تتجلى هشاشتها ونعمتها من خلال الانعكاسات الواضحة في الماء. تنقل هذه الصورة العاطفية والعاطفية للطبيعة كل العمق المشاعر الانسانيةوالخبرات. يذكرنا وجود الرجل بقارب منعزل على الساحل ومنازل فلاحية متواضعة في الأفق.

Ples هي مدينة إقليمية صغيرة على ضفاف نهر الفولغا ، حيث عمل ليفيتان لمدة ثلاث سنوات (1888-1890). هنا وجد ليفيتان أولاً تلك الدوافع والمؤامرات التي خلدت اسمه لاحقًا ، وفي نفس الوقت ، اسم Ples. Golden Plyos هي واحدة من روائع ليفيتان في هذا الوقت. بحساسية مذهلة ، تنقل هذه اللوحة القماشية الشعور بالصمت الهادئ ، والتوهج الناعم لضوء غروب الشمس ، والضباب اللطيف للضباب الذي يطفو فوق النهر النائم ... ضرباته. استأجر ليفيتان جزءًا من المنزل الحجري الأبيض ذو السقف الأحمر لبعض الوقت.

يتم الكشف عن المستودع الفلسفي والعالم الداخلي الدرامي للفنان ، وانعكاساته على هشاشة الوجود الإنساني في وجه الخلود.

اللوحة ليفيتان بحيرة (روس)(1895 ، متحف الدولة الروسية ، سانت بطرسبرغ) - الأخير الصورة الكبيرةفنان عمل عليها لفترة طويلة وبإلهام. ربما ، لم يقم بإجراء الكثير من الدراسات والرسومات التمهيدية لأي من الأعمال. ومن المعروف أنه في عملية الخلق بحيراتذهب الفنان أكثر من مرة لرسم اسكتشات إلى مقاطعة تفير ، إلى الأماكن التي كانت بمثابة نوع من الرسم في الاعلى الراحة الأبدية ... ولكن بالمقارنة مع الأخير في البحيرةلا تسمع حدادًا ، بل تسمع موسيقى جليلة من الطبيعة. بحيرةتترك انطباعًا قويًا بصوتها الخفيف ، وصوتها الاحتفالي ، "الرنين" ، وتجمع بين السماء الزرقاء العالية ، التي تطفو عليها السحب البيضاء الثلجية ، والامتداد الرائع للبحيرة الزرقاء ، على الشاطئ القريب الذي تهيج فيه القصب بفعل المياه العذبة. تتحول الرياح إلى اللون الأخضر ، وعلى الشواطئ البعيدة يمكنك رؤية القرى والرؤوس الصاعدة إلى السماء هي المعابد البيضاء وأبراج الجرس.

يوم رائع ، ستمر قرون

سيكونون أيضًا في ترتيب أبدي

يتدفق النهر ويتألق

والحقول تتنفس الحرارة.

فيدور تيوتشيف

اقرأ كلمات الشاعر الروسي ا. بونين.

لا ، ليس المشهد هو ما يجذبني

النظرة الجشعة لن تلاحظ الألوان ،

وما يلمع في هذه الألوان:

الحب والفرح في الوجود.

كما تفهماقوال الشاعر الروسي ا. بونين؟

الكلام كاتب فرنسي A. de Saint Exupery: "لا يمكنك رؤية أهم شيء بعينيك ، فقط القلب حاد البصر".

التنازل: oشرح معنى؟

أكتب في دفتر إبداعي في شكل نثري أو شعري لانطباع ظاهرة طبيعية أدهشتك بجمالها.

التقط مقطوعات موسيقية تتناغم مع لوحات الفنانين الروس. ما الجمعيات الفنية التي لديك في ذهنك؟

استمع إلى الموسيقى:

SI Taneev "الصنوبر" لكلمات يوري ليرمونتوف.

أغنية "You Are My Field" هي أغنية شعبية روسية.

من الضروري التحليل والمقارنة مع النص الأدبي واللوحات الفنية للفنانين.

الصفحات الأدبية

استمع إلى آيات عن الطبيعة:محلي. D. Merezhkovsky

مساء الخريف. واو تيوتشيف.

اقرأ بصوت عالٍ اثنين التراكيب الأدبيةمكتوبًا في القرن العشرين ، ابحث عن التنغيم والإيقاع وديناميكيات الصوت للتعبير عن الحالة العاطفية التي تنعكس في هذه الأعمال.

كل ذلك في ضباب يذوب

ن. ريلينكوف

إلى صديق غير معروف

هذا الصباح مشمس وندوي ، مثل الأرض غير المكتشفة ، طبقة غير مستكشفة من السماء ، هذا هو الصباح الوحيد ، لم يقم أحد بعد ، ولم ير أحد شيئًا ، وأنت ترى أنت نفسك لأول مرة. تغني العندليب أغاني الربيع ، ولا تزال الهندباء محفوظة في أماكن هادئة ، وربما تبيض زنبق الوادي في الظل الأسود الرطب. بدأت طيور الصيف المفعمة بالحيوية في مساعدة العندليب.<…>كانت الثرثرة المضطربة من الشحرور في كل مكان ، وكان نقار الخشب متعبًا جدًا من البحث عن طعام حي لأطفاله الصغار ، وجلس على فرع بعيدًا عنهم لمجرد الراحة.

انهض يا صديقي! اجمع أشعة سعادتك في حزمة ، وكن شجاعًا ، وابدأ القتال ، وساعد الشمس! اسمع ، والوقواق بدأ في مساعدتك. انظروا ، الطائر يسبح فوق الماء: هذا ليس طائرًا عاديًا ، هذا الصباح هو الأول والوحيد ، وهكذا خرج طائر العقعق المتلألئ بالندى إلى الطريق<…>... هذا الصباح هو الوحيد ، ولم يره شخص واحد على الإطلاق العالم: فقط أنت وصديقك المجهول ترى.

ولعشرات الآلاف من السنين عاش الناس على الأرض ، وخلصوا ، ومرروا لبعضهم البعض ، فرحًا حتى تأتي وترفعها وتجمع سهامها في مجموعات وتفرح. شجاع شجاع!

وستتوسع الروح مرة أخرى: أشجار التنوب ، والبتولا ، ولا أستطيع أن أرفع عيني عن الشموع الخضراء على أشجار الصنوبر وعن المخاريط الحمراء الصغيرة على الأشجار. شجر التنوب ، البتولا ، كم هو جيد!

إم بريشفين

أجب على الأسئلة؛

* ما هي أفكار الشاعر والكاتب ، التي تكشف عن أسرار الطبيعة الروسية الأصلية ، والتي تساعد على الشعور بجمالها؟ قم بتمييز الكلمات الأساسية التي تهمك في هذه النصوص.

ما هي أعمال الرسم التي تربطها بهذه الصور الأدبية؟

ابحث عن نسخ مناظر طبيعية لفنانين روس تتناغم معهم.

المهام الفنية والإبداعية

- تحضير عرض كمبيوتر عن "المناظر الطبيعية في الأدب والموسيقى والرسم". برر اختيارك للعمل الفني.

تخيل نفسك كمهندس صوت ، التقط من تعرفهم المقطوعات الموسيقية، والتي يمكن أن تبدو الأعمال الأدبية المذكورة أعلاه. اقرأهم لهذه الموسيقى.

استمع إلى الموسيقى:

الخريف ، ج.

أسطورة مدينة Kitezh غير المرئية. مقدمة؛

أجب عن السؤال: أي من هذه المقطوعات الموسيقية تم التعبير عنها بقصيدة عن طبيعة ف. تيوتشيف؟

تذكر دروس الموسيقى. استمع إلى موسيقى فاليري جافريلين مرة أخرى. هل يتوافق مع لوحات آي ليفيتان؟

موسيقى مرئية

يعرف المستمعون في جميع أنحاء العالم ويحبون روائع الكلاسيكيات الموسيقية - "الفصول الأربعة" - سلسلة من الحفلات الموسيقية للمؤلف الإيطالي الثامن عشر

الخامس. أنطونيو فيفالدي(1678-1741) ودورة مقطوعات البيانو الروسي

ملحن القرن التاسع عشر. بيوتر إليتش تشايكوفسكي(1840-1893). كلا المقطعين ينتميان إلى موسيقى البرنامج: لهما عناوين ويرافقهما سطور شعرية - سوناتات الملحن نفسه في حفلات فيفالدي الموسيقية وأبيات شعر للروس شعراء لكل من 12 مسرحية من الدورةتشايكوفسكي.

أ. فيفالدي "مواسم" لأوركسترا الوتر.

PI Tchaikovsky "الفصول" - دورة للبيانو

12 مسرحية - تلقت 12 صورة من حياة تشايكوفسكي الروسية نقوشًا من أبيات أشعار الشعراء الروس عند النشر:

ولا تتسرع في متابعة الترويكا
والقلق في قلبي
إطفاء بسرعة وإلى الأبد ".
N.A. نيكراسوف

"كريستماستيد". ديسمبر:
مرة واحدة في مساء عيد الغطاس
تساءلت الفتيات
شبشب خلف البوابة
رموا بهم من على اقدامهم ".
في أ. جوكوفسكي

"Snowdrop". أبريل الاستماع
"أزرق نظيف
قطرة الثلج: زهرة ،
وبجواره واضح
آخر كرة ثلجية.
الدموع الأخيرة
عن حزن الماضي
وأول الأحلام
عن السعادة وإلا ... "
أ.ن.مايكوف

"ليال بيضاء". قد يستمع
"يا لها من ليلة! يا لها من نعيم في كل مكان!
شكرا لك يا أرض منتصف الليل العزيزة!
من مملكة الجليد ، من مملكة العواصف الثلجية والثلوج
ما مدى نضارة ونظافة ذباب مايو! "
أ. فت

"باركارول". يونيو الاستماع
"دعنا نذهب إلى الشاطئ ، هناك أمواج
سوف يقبلون أقدامنا
نجوم بحزن غامض
سوف يلمع فوقنا "
A. N. Pleshcheev

"أغنية الجزازة". تموز:
"استيقظ ، كتف تأرجح يدك!
تشم رائحة في وجهك ، ريح من الظهيرة! "
إيه في كولتسوف

"محصول". أغسطس:
"الناس مع عائلات
بدأ يحصد
جز الجذر
ارتفاع الجاودار!
أكوام متكررة
الحزم مطوية.
من العربات طوال الليل
الموسيقى سوف تختبئ ".
إيه في كولتسوف

"الصيد". شهر تسعة:
"حان الوقت ، حان الوقت! الأبواق تهب:
الكلاب في معدات الصيد
من النور يجلس بالفعل على الخيول ؛
الكلاب السلوقية تقفز في مجموعات ".
أ.س بوشكين

في المناظر الطبيعية الروسية - الصور الشعرية والخلابة والموسيقية - صور الطبيعة ، بفضل الأغنية المذهلة للنغمات ، الألحان التي تدوم مثل أغنية لا تنتهي ، مثل غناء قبرة ، تنقل الرغبة الغنائية للروح البشرية للجمال ، والمساعدة الناس لفهم المحتوى الشعري لرسومات الطبيعة بشكل أفضل.

هذه هي الكلمات التي وصف بها انطباعاته عن لوحة آي ليفيتان

"الخريف. المياه الكبيرة "متذوق الرسم الروسي م. ألباتوف:

تبدو البتولا النحيلة ، مثل الشموع ، مثل تلك التي تم غنائها في الأغاني الروسية منذ العصور السحيقة. انعكاس البتولا في ماء نقيوكأنه يشكل استمرارهم ، صدى لهم ،

صدى لحني ، تذوب في الماء بجذورها ، وتندمج فروعها الوردية مع السماء الزرقاء. تبدو ملامح هذه البتولا المنحنية مثل الناي اللطيف والحزين للأسف ، حيث انفجرت أصوات منفصلة من جذوع أكثر قوة من هذه الجوقة ، وكلها يعارضها جذع صنوبر مرتفع وتنوب أخضر كثيف.

انتبه إلى الصفات في وصف اللوحة. لماذا استخدم المؤلف المقارنات الموسيقية؟

أستطيع أن أتخيل السحر الذي نتمتع به الآن في روسيا - فقد غمرت الأنهار ، وأصبح كل شيء ينبض بالحياة. لا بلد أفضلمن روسيا ... فقط في روسيا يمكن أن يكون هناك رسام حقيقي للمناظر الطبيعية.

أولا ليفيتان

لماذا حدث منظر طبيعي روسي بسيط ، ولماذا نزهة في الصيف في روسيا ، في الريف ، عبر الحقول ، عبر الغابة ، في المساء في السهوب ، حدث ذلك ، أوصلني إلى مثل هذه الحالة التي استلقيت على الأرض في نوع من الإرهاق الناجم عن تدفق حب الطبيعة ، هذه انطباعات حلوة ومُسكرة لا يمكن تفسيرها بأن الغابة ، والسهوب ، والنهر ، والقرية في المسافة ، متواضعةكنيسة صغيرة ، باختصار ، كل ما كان يشكل المشهد الروسي الأصلي البائس؟ لماذا كل هذا؟

P. تشايكوفسكي

ما الذي يجذب الملحنين والفنانين إلى الطبيعة الروسية؟

أكمل مهمة اختيارية

استمع إلى مقتطفات من الأعمال المبرمجة لـ A. Vivaldi و P. Tchaikovsky. كيف تجعلك هذه الموسيقى تشعر؟

اكتشف فيها ميزات متشابهة ومختلفة ، ووسائل تعبيرية تنقل موقف الملحنين من الطبيعة. ما الذي يجعل الموسيقى الروسية مختلفة عن الإيطالية؟

ما هي الجمعيات المرئية والأدبية التي تراها في انطباع هذه الأعمال؟ تطابق الآيات مع الموسيقى التي تم تشغيلها.

استمع إلى العلاجات الحديثة قطع كلاسيكيةرسم الطبيعة. ما هو الجديد فناني الأداء المعاصرفي تفسير الألحان المألوفة؟

مهمة فنية وإبداعية

البحث عن نسخ من لوحات المناظر الطبيعية. اكتب في دفتر إبداعي قصة قصيرة عن إحدى اللوحات ، وابحث عن أمثلة موسيقية وأدبية لها.

الأعمال الموسيقية: PI Tchaikovsky دورة مقطوعات البيانو "المواسم" ؛ أ. فيفالدي. حفلة ل آلات وترية"مواسم"؛ (فتات).

موسيقى الصف 4

عنوان:

استهداف: -لتعريف الطلاب بحياة وأعمال الملحن الروسي S.V. رحمانينوف.

المساهمة في تطوير الآفاق الموسيقية ، التفكير الموسيقيالكلام الموسيقي.

تعزيز التربية على حب الموسيقى والطبيعة.

ادوات:صورة S.V. رحمانينوف ، مناظر طبيعية للفصول ، موسيقى - شرائط كاسيت: S.V. رحمانينوف "مياه الينابيع".

تحميل:

معاينة:

موسيقى الصف 4

عنوان : المشهد الموسيقي... سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف.

استهداف: - لتعريف الطلاب بحياة وأعمال الملحن الروسي S.V. رحمانينوف.

المساهمة في تنمية الآفاق الموسيقية والتفكير الموسيقي والخطاب الموسيقي.

تعزيز التربية على حب الموسيقى والطبيعة.

ادوات: صورة S.V. رحمانينوف ، مناظر طبيعية للفصول ، موسيقى - شرائط كاسيت: S.V. رحمانينوف "مياه الينابيع".

أثناء الفصول

1. تنظيم الوقت.
2. اعلان عن موضوع الدرس.

اليوم ، يا رفاق ، سنتحدث إليكم عن المناظر الطبيعية في الموسيقى.

ما هي المناظر الطبيعية؟ (صور الطبيعة)

قد يسأل البعض منكم كيف ترتبط المناظر الطبيعية بالموسيقى؟ سنكتشف اليوم علاقة المشهد بالموسيقى.

ثالثا. تعلم مواد جديدة.

انظر إلى المكتب. ماذا يصور؟(صور الطبيعة تحتها بالضرورة - ترقيم)

ما هي صور الطبيعة التي تم تصويرها؟(المناظر الطبيعية في الربيع والصيف والخريف والشتاء)

ماهو الفرق؟ (نظام الألوان).

هل تترك اللوحات نفس الانطباع والشعور عليك؟

انظر ، بمساعدة مثل هذه اللوحات ، يمكن للفنان أن يعبر عن مزاجه ومشاعره واختيار الألوان المناسبة. ويعكس الملحنون ، في وقت واحد ، مقياس ألوان الأفكار والمشاعر والحالات المزاجية بمساعدة الموسيقى.

كتب الملحن الروسي الكبير سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف ، بمساعدة الموسيقى ، صورًا للطبيعة ، والتي تسمى بدورها "المشهد الموسيقي".

دعونا نلقي نظرة على صورة S.V. Rachmaninoff. ماذا يمكنك أن تخبرنا عن هذا الشخص الذي ينظر إلى الصورة؟

ولد سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف في الأول من أبريل عام 1837 في منزله الأبوي ، على بعد خمسين ميلاً من نوفغورود.

كان إدمان الموسيقى السمة المميزةمن عائلة رحمانينوف. المواهب الموسيقية S.V.R. تم اكتشافه بالفعل في الطفولة المبكرة... وفقًا لوالدته ، Lyubvi Petrovna ، "عندما كان لا يزال صغيرًا جدًا ، كان يحب الاختباء في الزاوية والاستماع إلى لعبة الموسيقى". تخرج الملحن من معهد موسكو الموسيقي في دروس التكوين والبيانو. كان يعمل في دار الأوبرا بالتوازي في مسرح البولشوي Rachmaninoff يؤدي بانتظام باسم قائد السمفونية... كتب العديد من الأوبرا والسوناتا وأغاني الأوركسترا والجوقة والرومانسية. الرومانسية S.V.R. "مياه الينابيع" مكتوبة بكلمات ف. تيوتشيف.

دعونا نرى كيف نقل الشاعر صورة القصيدة.(الاستماع لقراءة المدرس للقصيدة ومقارنة القصيدة بالمناظر الطبيعية على السبورة)

قراءة قصيدة

لا يزال الثلج أبيض في الحقول

والمياه بالفعل تحترق في الربيع -

يجرون ويستيقظون على الشواطئ النائمة ،

يركضون ويتألقون ويقولون ...

يقولون للجميع:

"الربيع قادم ، الربيع قادم!

نحن رسل ربيع الشباب ،

لقد أرسلتنا إلى الأمام! "

الربيع قادم ، الربيع قادم!

وهادئة ، دافئة ، أيام مايو

رودي ، رقصة مستديرة خفيفة

حشود وراءها بمرح.

كيف شعرت هذه القصيدة؟

ما الصورة التي تقترب من نقل هذا المزاج؟

واستطاع S.Rachmaninov ، يا رفاق ، أن ينقل مشاعر مماثلة في قصته الرومانسية "Spring Waters" ، التي تمثل صورة قصيدة ، مع إدخال ديناميكيات جديدة ، وقوة دافعة ، يمكن الوصول إليها فقطالتعبير الموسيقي.

الاستماع إلى موسيقى "Spring Waters"

كيف تشعرك الموسيقى؟

ما هو المزاج المشبع به؟

ما نوع الصور التي تتخيلها عند الاستماع إلى هذه الموسيقى؟

أي منظر طبيعي على السبورة ينقل موضوع الموسيقى المعينة؟

تعميم نذير مبهج للربيع القادم يتخلل حرفيا الرومانسية. تبدو الموسيقى مشرقة ومشمسة بشكل خاص ، وحركة الموسيقى سريعة ، وتغطي مساحة شاسعة ، مثل تيار قوي ومبهج من مياه الينابيع يكسر كل الحواجز. لا يوجد شيء أكثر من ذلك في المشاعر والمزاج المضاد لخدر الشتاء الأخير بصمته البارد وخوفه. في "Spring Waters" ، هناك شعور مشرق ومنفتح وحماسي يجذب الجمهور من الحانات الأولى. يبدو أن موسيقى الرومانسية قد تم إنشاؤها عن عمد بطريقة تتجنب كل ما هو مهدئ ومهدئ ؛ يكاد لا يوجد أي تكرار لحني فيه ، باستثناء تلك العبارات التي يؤكدها المعنى الكامل للتطور الموسيقي والشعري: "الربيع قادم ، الربيع قادم!" نهايات جميع العبارات اللحنية تقريبًا تتصاعد ؛ أنها تحتوي على تعجب أكثر من القصيدة.

سادسا ملخص الدرس

- ما الملحن الذي التقيت به اليوم؟

ماذا تعلمت عنه؟

كيف تفهم اسم "المشهد الموسيقي"؟

كيف يمكنك التعبير عن موقفك من الطبيعة والأحداث بشكل عام والحياة.

نعم! يستخدم الشعراء الكلمات والقوافي لتأليف القصائد. الفنانون الذين يستخدمون الدهانات - اللوحات ؛ يمكن للملحنين التعبير عن مشاعرهم من خلال الموسيقى.

V. الواجب المنزلي(يمكنك البدء في الوقت المتبقي في الدرس)

عمل ابداعي.

اكتب على قطع الورق في أي وقت من السنة ، في أي وقت من اليوم تفضله. ما الذي يجعلك سعيدًا في الطبيعة ، وما الذي يجعلك تشعر بالحزن؟ حاول وصفها في قصة واحدة صغيرة.

يستمع إلى التراكيب الآليةالملحنون الأوروبيون الحديثون ، أحيانًا ما تشعرون بصريًا تقريبًا بصور الطبيعة الملتقطة فيهم.

هذا ، بالطبع ، يشهد على الموهبة الرائعة للملحن الموسيقي. لكن في الوقت نفسه ، كان ذلك نتيجة للتطور الهائل الذي مرت به موسيقى الآلات الأوروبية على مدار ثلاثة قرون. غالبًا ما يكون أساس صورة المناظر الطبيعية في الموسيقى هو الرسم الصوتي.

ترتبط الكتابة الصوتية بتقليد الأصوات المختلفة - أصوات العصافير (" السمفونية الرعوية"بيتهوفن" ، "سنو مايدن" لريمسكي كورساكوف) ، رنين الأجراس ("سيمفونية رائعة" لبيرليوز) ، رنين الأجراس ("بوريس غودونوف" لموسورجسكي). وهناك أيضًا علاقة ارتباطية بين الموسيقى وجميع أنواع الظواهر في الطبيعة. على سبيل المثال ، لا يحتاج المستمع المستنير إلى شرح ذلك بصيغة الصورة السمفونيةيعرض Mussorgsky "Dawn on the Moscow River" شروق الشمس ، وفي جناح سيمفونيتم تخصيص أجزاء كاملة من فيلم "شهرزاد" لريمسكي كورساكوف لصورة البحر.

يصعب إدراك صورة عندما يضع المؤلف لنفسه هدفًا أكثر تجريدًا. ثم تعمل العناوين أو الملاحظات الشفوية للمؤلفين كدليل في دائرة الجمعيات. على سبيل المثال ، لدى Liszt رسومات تخطيطية تسمى Evening Harmony و Blizzard ، بينما يلعب Debussy دور Moonlight و Anacapri Hills.

فن موسيقيتعمل دائما بالوسائل التعبيرية المميزة لعصرها. صور العالم المحيط التي بدت للممثلين أنماط مختلفةكائن جدير بالفن ، تم اختياره بناءً على الأذواق الفنيةمن وقته. لكن في بعض الأحيان ، اتخذ ممثلو الأساليب الموسيقية المختلفة ، حتى معاصروهم ، مواقف لا يمكن التوفيق بينها. ليس عليك أن تذهب بعيدًا للحصول على أمثلة. من المعروف أن ممثلي الكلاسيكية أدانوا هاندل العظيم بسبب صراحة ووقاحة مفرطة. كتب كاتب فرنسي بارز ، مدام دي ستيل (1776-1817) أنه في خطابه "خلق العالم" ، الذي يصور ضوءًا ساطعًا ، ضرب الجمهور بعنف على الأذنين حتى أسكتهم. ليس أقل قسوة ، صرح بيوتر إيليتش تشايكوفسكي ، وهو يلقي محاضرة على طلابه في فصل التكوين: "هل أحضرت لي رافيل إلى درسي مرة أخرى؟"

عصر الباروك

من نهاية القرن السادس عشر إلى بداية القرن الثامن عشر ، كان أسلوب الباروك أحد الاتجاهات السائدة في الفن الأوروبي. خلال هذه الفترة ، تنضج فكرة الوحدة واللانهاية وتنوع العالم في المجتمع ، ويتم تشكيل الاهتمام بالعناصر الطبيعية المحيطة بالإنسان. سعت الموسيقى لخلق "لغة عالمية" ، مما أزال الفجوة بين صور العالم والفن. الخامس الجماليات الموسيقيةفي ذلك الوقت ، تم إحضار لغتها إلى مثل هذه التمثيلات الصوتية الملونة بحيث ظهرت التوصيات ، مع تحديد لون معين لكل فترة زمنية. تصبح فئات مثل النور والظلام والحركة والهدوء ملكًا للفن الآلي والصوتي. واحدة من أكثر روائع مشهورةيمكن اعتبار موسيقى الباروك دورة من 4 حفلات موسيقية "الفصول الأربعة" لأنطونيو فيفالدي (1678-1741). يتصرف المؤلف هنا ليس فقط كمقلد كبير للظواهر الطبيعية (في الحفلة الموسيقية "الصيف" توجد صورة لعاصفة رعدية) ، كما أنه يوضح للعالم تصوره الغنائي للطبيعة.

كلاسيكية مثالية

بالتوازي مع الباروك ، في نفس الفترة ، اكتسبت الكلاسيكية انتشارًا هائلاً ، يقوم على الإيمان بعقلانية الوجود ، في وجود نظام عالمي واحد يحكم مسار الأشياء في الطبيعة وفي الحياة. جماليات الكلاسيكية معيارية بدقة. أهم قواعدها هي التوازن بين الجمال والحقيقة والوضوح المنطقي للتصميم والتناغم واكتمال التكوين. عدد من القواعد ، مثل وحدة الزمان والمكان والعمل في الأدب الدرامي ، التنظيم الصارم الألوانفي اللوحات ، المصممة لتصوير المنظور (البني - للمقدمة ، والأخضر - للوسط والأزرق - للبعد) ، تطرق أيضًا إلى فن الموسيقى. قواعده في مجال التكوين والانسجام ونسبة اللحن والمرافقة تشبه تلك الموجودة في الرسم. بالإضافة إلى ذلك ، بالنسبة للموسيقى ، وكذلك للأنواع الفنية الأخرى ، كان هناك معيار واحد: "الحلم الفعلي المتمثل في الكمال الهندسي الذي لا تشوبه شائبة". نظرًا لأن الموضوع الرئيسي لفن هذه الفترة هو اصطدامات حياة البطل ، فإن دور المناظر الطبيعية أكثر من متواضع. ومع ذلك ، مثل هؤلاء الوحدويين العظماء جوزيف هايدن(1732-1809) ، تمكن من تصوير شروق الشمس وغروبها بشكل مثالي بهذا الأسلوب: صور الأجزاء البطيئة من السوناتات والسمفونيات الخاصة به تغمر المستمع في جو من التأمل الروحي ، حيث كل عبارة هي مثال على هذا الكمال ، وهو أيضا سمة من سمات التكوين ككل. ذروة الكلاسيكية في تصوير الطبيعة ، تعتبر تحفة فنية معروفة "السمفونية الرعوية" لبيتهوفن (1770-1827).

فتن الانطباعية

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، تشكلت رؤية جديدة للعالم في المجتمع. حولت إنجازات العلم والفلسفة فكرة العلاقة بين الإنسان والطبيعة - بدأ يُنظر إليها على أنها كائن لا يوجد فيه شيء متجمد وأبدي. توصل بعض الفنانين إلى استنتاج مفاده أن نظام الوسائل التعبيرية الذي تم تطويره عبر القرون غير مناسب لعكس الصور الجديدة. تم تجديد جميع وسائل التعبير أيضًا في الموسيقى. كان النمط الجديد للرسم والموسيقى يسمى "الانطباعية". مؤلفو "قاموسه" الموسيقي هم مؤلفو المدرسة الفرنسية الجديدة - كلود ديبوسي (1862-1918) وموريس رافيل (1875-1937). إن تصريحات K.Debussy التي تميز اللحظات الأساسية لنظرته للعالم معروفة جيدًا: "لقد صنعت الدين من طبيعة غامضة ... الموسيقيون فقط هم الذين يتمتعون بامتياز احتضان شعر الليل والنهار والأرض والسماء ، وإعادة خلق الجو و إيقاع رعشة الطبيعة المهيبة ". أصبحت مقطوعته الأوركسترالية "بعد الظهر من فاون" نوعًا من بيان لاتجاه جديد. كثير من الناس ينتمون إلى نفس الاتجاه. قطع البيانورافيل ، بما في ذلك لعبة الماء. في عمل رافيل ، أصبح البيانو أداة "يتم من خلالها تصوير الفراشات في ظلام الليل ، وغناء الطيور في سبات يوم صيفي ، وأمواج المحيط اللامحدودة ، وفترة ما قبل الفجر السماء ، التي تطفو فيها أصوات الأجراس "(هكذا كتب عازف البيانو البارز في القرن العشرين ، جوردان موران ، عن سلسلة مسرحياته المسماة" المرايا ").

فتحت الانطباعية مفهومًا جديدًا في العلاقة بين الفنان والعالم من حوله. وضع الفن الذي كان موجودًا تحت راية الباروك والكلاسيكية والرومانسية الإنسان في مركز الكون ، معتبراً إياه على أنه القيمة الرئيسيةفي الكون. ينطلق التصور الانطباعي للعالم من العلاقة المعاكسة: بالنسبة له ، عالم ضخم ومبهر وديناميكيات وجوده - الكائن الرئيسيالفن ، والإنسان مع عدم استقراره العاطفي هو ذرة ضائعة في دوامة الطبيعة الأبدية.

أدت هذه النظرة "الخارقة" إلى حقيقة أن الانطباعية نفسها أصبحت "لحظة سعيدة" في تاريخ الموسيقى. جعلت الحروب العالمية في القرن العشرين مرة أخرى شخصية محوريةالفن ، شخصية معاناة ، تحث الفنانين الذين نجوا من المآسي الوطنية على اللجوء إلى مشاكل الخير والشر. وانحسرت صور الطبيعة في الموسيقى مرة أخرى في الخلفية.

ومع ذلك ، في التصوير السينمائي ، الذي أصبح في القرن العشرين أحد أكثر أشكال الفن طلبًا ، أصبحت الصور الصوتية للعالم المحيط أهم العناصر التعبيرية للفيلم. وبعد ذلك ، تكتسب أسكتشات الأفلام الموسيقية الأكثر سطوعًا حياة خاصة بها - يتم تأديتها في الحفلات الموسيقية كأعمال أوركسترا مستقلة. وكيف لا نذكر في هذا السياق أسماء الملحنين الفريدين والموهوبين مثل Mikael Tariverdiev و Ennio Morricone.

الرومانسية والجمالية الموسيقية

عادة ما توجد أصول الموقف الجديد تجاه الطبيعة ، الذي تبلور في بداية القرن التاسع عشر ، في أعمال الفيلسوف الفرنسي جان جاك روسو (1712-1778). تبنى الرومانسيون موقفه الشخصي الحاد والمبالغ فيه تجاه الطبيعة. هذا تصور للعالم يقوم على التوازي النفسي بين تجارب الفرد والدولة بيئة، في عملهم. ينظر الفنانون إلى البرية البكر على أنها مرآة للروح البشرية. إن تصوير الظواهر الطبيعية هو نفساني ويخدم كخلفية رائعة يتم على أساسها تسليط الضوء على تجارب بطل فخور ومستقل. يمكن العثور على أوضح الأمثلة على الرومانسية الموسيقية في أعمال ليزت البيانو (1811-1886) وفي لوحات بيرليوز السمفونية (1803-1869).

وصلت النظرة الرومانسية للعلاقة بين الطبيعة والفن إلى نوع من الذروة في فكرة الرومانسية "عموم الموسيقى". يعتقد أنصار هذا الاتجاه أنه ليس فقط في الموسيقى هو جوهر العالم ، ولكن أيضًا في جوهر العالم كانت الموسيقى. ينعكس هذا المنظر جيدًا في سطور بايرون (1788-1824):

يسمع الانسجام في جدول الفضة

يسمع الانسجام في المياه الراكدة مع القصب ،

هناك تناغم في كل شيء ، اسمع - أينما كان ،

والأرض القديمة مليئة بتناسق الكرات.

على الأراضي الروسية ، كان ريمسكي كورساكوف (1844-1908) أحد أولئك الذين تمكنوا بطريقة رومانسية من نقل صور الطبيعة ببراعة. ربما تكون رسوماته السمفونية للبحر ، من حيث تأثيرها ، أقرب إلى اللوحات الرائعة لأيفازوفسكي (1817-1900).

في نفس الفترة في روسيا ، على أساس الرومانسية الروسية ، يرتفع نجم الخالد أيضًا عبقرية موسيقية- الكسندرا سكرابين (1871-1915). قادته نزعة الكارثة العالمية ليس فقط إلى الشعر الشعري ، ولكن أيضًا إلى الإدراك الرمزي لصورة النار. في فترة الإبداع المتأخرة ، لم تصبح الشعلة هي الشعلة الرئيسية فقط فنياله العديد من قصائد البيانو ، ولكن أيضا على قماش السمفونية "بروميثيوس". بالإضافة إلى ذلك ، هذه هي أول مقطوعة موسيقية تتضمن خطًا يعكس رغبات المؤلف في مجال تأثيرات الإضاءة. أعمال سكريبين ، المليئة بالشفقة غير العادية والألوان الحارقة ، تجعل عمله أقرب إلى الاتجاه الأكثر أهمية في فن القرن العشرين - التعبيرية.

الموسيقى والفنون الأخرى

الدرس 26

الموضوع: المناظر الطبيعية في الموسيقى. صور الطبيعة في اعمال الموسيقيين.

أهداف الدرس: لتحليل مجموعة متنوعة من الروابط بين الموسيقى والفنون البصرية ؛ للحديث عن عمومية واختلاف الوسائل التعبيرية للموسيقى والفنون البصرية ؛ اختيار الأعمال الشعرية والتصويرية المماثلة للموضوع قيد الدراسة بشكل مستقل.

مواد الدرس: صور الملحنين ، نسخ اللوحات ، المواد الموسيقية.

خلال الفصول:

تنظيم الوقت:

الاستماع: M. Musorgsky. "جنوم" من دورة "صور في معرض".

اقرأ الدرس النقوش. كيف تفهم ذلك؟

الكتابة على لوحة:

"حتى كانت هناك موسيقى ، الروح البشريةلم أستطع تخيل صورة ساحرة وجميلة مليئة بالحياة ... "
(جيه دبليو جوته)

رسالة موضوع الدرس:

يا رفاق ، هل تعتقدون أن هناك شيئًا مشتركًا في تصوير الطبيعة في اللوحات والأعمال الموسيقية؟ (نعتقد ذلك. لأن الطبيعة تنقل هذا المزاج أو ذاك. وما هو - يمكنك سماعه في الموسيقى ورؤيته في الصورة.)

اعمل على موضوع الدرس.

1. الطبيعة في الفن.

لم يكن تصوير الطبيعة في الفن أبدًا نسخًا بسيطًا منه. بغض النظر عن مدى جمال الغابات والمروج ، بغض النظر عن مدى جذب عنصر البحر للفنانين ، بغض النظر عن مدى تأثره بالروح ليلة ضوء القمر- كل هذه الصور ، التي تم التقاطها على القماش ، في الآيات أو الأصوات ، تسبب مشاعر صعبةالخبرات والحالات المزاجية. الطبيعة في الفن روحانية ، إنها حزينة أو بهيجة ، متأمل أو كريمة ؛ هي ما يراه الإنسان.

ذات يوم ستستيقظ مندهشة
سوف تسمع ترعشات الطيور في المرج.
ويرتجف القلب في الإعجاب -
كل شيء مغطى بالثلج الوردي والأبيض!
ماذا حدث بين عشية وضحاها للطبيعة؟
من أين يأتي الكثير من الضوء والدفء؟
التغلب على الصقيع وسوء الأحوال الجوية ،
تتفتح أزهار الكرز برغوة منفوشة!
ملأت الفضاء كله بنفسها ،
رمي ينابيع الزهور في الهواء!
يرمي الزخرفة العطرية ،
ترحب بالربيع الجميل!
يرتدون الزهور البيضاء
العروس الصغيرة تلوح لنفسها.
والقلب يتوقف تحت الأغصان.
تحافظ على الحب والأمل والحلم!

(تي لافروفا)

لطالما اجتذب موضوع الطبيعة الموسيقيين. أعطت الطبيعة أصوات الموسيقى والأجراس التي كانت تسمع في غناء الطيور ، في نفخة الجداول ، في ضجيج عاصفة رعدية.

يمكن العثور على التصور الصوتي كتقليد لأصوات الطبيعة في موسيقى القرن الخامس عشر - على سبيل المثال ، في مقطوعات كورال K. Janeken "Birdsong" و "Hunt" و "Nightingale".

الاستماع: ك. جانيكن. "أصوات الطيور".

تدريجيًا ، بالإضافة إلى تقليد أصوات الطبيعة ، تعلمت الموسيقى استحضار الانطباعات البصرية. في ذلك ، لم تظهر الطبيعة فحسب ، بل لعبت أيضًا بالألوان والألوان والإبرازات - أصبحت مرئية.

حتى أن هناك مثل هذا التعبير - "الرسم الموسيقي". إن تعبير الملحن والناقد أ. سيروف ليس مجرد استعارة. إنه يعكس زيادة التعبير عن الموسيقى ، التي اكتشفت مجالًا تصويريًا آخر - المجال المجازي المكاني.

2. الفصول.

بين مشرق الصور الموسيقيةالمرتبطة بتصوير الطبيعة - دورة P. Tchaikovsky "الفصول". تمثل كل مسرحية من الإثني عشر مسرحية في الدورة صورة لأحد أشهر السنة ، وغالبًا ما يتم نقل هذه الصورة من خلال منظر طبيعي.

وفقًا للبرنامج الذي اقترحه ناشر الموسيقى ، فقد كتب دورة البيانو الشهيرة. تعكس هذه القطع الصغيرة ، التي تذكرنا بالألوان المائية الموسيقية ، مزاج الموسم - أحلام الشتاء ، نضارة الربيع ، اتساع الصيف ، حزن الخريف. وضع الملحن فيهم حبه الكبير لكل شيء أصلي - للشعب الروسي ، والطبيعة الروسية ، والعادات الروسية. يسبق كل من المنمنمات الاثنتي عشرة عنوان وكتابة ، تكشف عن طبيعة الموسيقى ، أسطر من قصيدة لشعراء روس.

على الرغم من المصدر الشعري الأساسي ، فإن موسيقى تشايكوفسكي رائعة الجمال - سواء في الخطة العاطفية المعممة المرتبطة بـ "صورة" كل شهر أو من حيث التصوير الموسيقي.

هنا ، على سبيل المثال ، هي مسرحية "April" ، التي أعطيت العنوان الفرعي "Snowdrop" وسبقت نقش من قصيدة A. Maikov:

أزرق ونظيف
زهرة Snowdrop
وبجواره واضح
آخر كرة ثلجية.
آخر الأحلام
عن حزن الماضي
وأول الأحلام
عن السعادة الأخرى ...

كما هو الحال في كثير من الأحيان شعر غنائي، صورة بداية الربيع، ترتبط زهرة الربيع الأولى بإيقاظ القوى البشرية بعد سبات الشتاء ، وشفق الصقيع والعواصف الثلجية - لمشاعر جديدة ، ضوء ، شمس.

الاستماع: P. تشايكوفسكي. "أبريل. Snowdrop "من دورة البيانو" الفصول ".

كيف كان صوت هذا العمل ، وما هي المشاعر التي أراد الملحن نقلها بموسيقاه؟ (بدت الموسيقى لطيفة للغاية وخفيفة. بدا الأمر كما لو كانت الزهرة تصل حقًا إلى الشمس وتذوب بتلاتها تدريجيًا. بدا الجزء الأوسط مضطربًا إلى حد ما ، وكان بإمكانك سماع دقات جدول ، ورنين قطرة.)

هذا صحيح ، فقد تحولت سطور الشاعر مايكوف إلى لحن لطيف ينقل نسمة الربيع الحية. يبدو أننا نرى زهرة صغيرة عاجزة تشق طريقها إلى الضوء من تحت الثلج.

قال إسحاق ليفيتان: "لا أحد يحتاج إلى حقيقة بروتوكولية". ما يهم هو أغنيتك التي تغني فيها على طول طريق الغابة أو الحديقة ". انظر إلى استنساخ لوحة “الربيع. Big Water "، تم العثور على نغمات خفيفة ونظيفة بشكل مدهش من قبل الملحن لنقل المزيد ربيع متأخر... تذكر لوحة أخرى لليفيتان تحمل اسمًا موسيقيًا. ("أجراس المساء" ، تبدو هذه الصورة أيضًا.)

يُطلق على ليفيتان بحق سيد المزاج غير المسبوق في الرسم. غالبًا ما يُقارن بتشايكوفسكي ، الذي وجدت الطبيعة الروسية في موسيقاه تعبيرًا وديًا بشكل مذهل. تمكن كل من الفنان والملحن ، كل منهما بوسائل فنه ، من غناء أغنيته الخاصة في الفن - الأغنية الغنائية للروح الروسية.

3. صور الطبيعة.

إذا كانت موسيقى تشايكوفسكي - على الرغم من صورتها الحية - تهدف مع ذلك إلى نقل الحالة المزاجية ، والتجربة التي سببها ازدهار الربيع الأول ، فعندئذٍ في أعمال الملحنين الآخرين يمكن للمرء أن يجد بريقًا ساطعًا. الصورة المرئيةودقيقة ومحددة.

كتب فرانز ليزت عن هذا بالطريقة التالية: "تعيش الزهرة في الموسيقى ، وكذلك في أشكال الفن الأخرى ، ليس فقط لأن" تجربة الزهرة "ورائحتها وخصائصها الشعرية الساحرة ، ولكن شكلها ذاته ، هيكل ، زهرة رؤية، كيف ظاهرةلا يسعه إلا أن يجد تجسيده في فن الصوت ، لأن كل شيء فيه بلا استثناء يجد تجسيدًا وتعبيرًا يمكن أن يختبره الشخص ويختبره ويفكر فيه ويشعر به.

شكل الزهرة ورؤية الزهرة حاضرة بشكل ملموس في مقدمة باليه آي سترافينسكي "طقوس الربيع". ظاهرة طبيعية مدهشة - ازدهار البراعم والسيقان - تم التقاطها في هذه الموسيقى ، والتي تنقل ، وفقًا لـ B. Asafiev ، "حركة نمو الربيع".

يشبه لحن السمة الأولي ، الذي يؤديه الباسون ، في الخطوط العريضة هيكل القصبة ، التي تمتد باستمرار ، وتندفع إلى أعلى. تمامًا كما ينمو جذع النبات تدريجيًا بالأوراق ، خط اللحنخلال الصوت بأكمله ، "ينمو" أيضًا مع أصداء لحنية. تتحول نغمات الراعي المخمور تدريجياً إلى نسيج موسيقي سميك يُسمع فيه زقزقة الطيور.

السمع: أ. سترافينسكي. "قبلة الأرض" من باليه "طقوس الربيع".

قال سافراسوف: "المناظر الطبيعية ليس لها أي غرض ، إذا كانت جميلة فقط. يجب أن يكون لها تاريخ الروح. ينبغي أن يكون صوتاً يستجيب لمشاعر القلب. من الصعب وصفها بالكلمات ، إنها تشبه الموسيقى إلى حد كبير ".

ملخص الدرس:

ربما يمكن تشبيه المناظر الطبيعية في الموسيقى بالمناظر الطبيعية في أعمال الرسم - متنوعة للغاية هي صور الطبيعة التي لجأ إليها الملحنون. ليس فقط المواسم ، ولكن أيضًا أوقات النهار ، والمطر والثلج ، وعناصر الغابات والبحر ، والمروج والحقول ، والأرض والسماء - كل شيء يجد تعبيره الصوتي ، وأحيانًا يكون مدهشًا حرفيًا بدقته التصويرية وقوة تأثيره على المستمع .

أسئلة ومهام:

1. هل يمكننا أن نفترض أن المناظر الطبيعية في الفن هي نسخة طبق الأصل من صورة الطبيعة؟
2. لماذا يمكن تشبيه المشهد الموسيقي بالمناظر الطبيعية في الفنون البصرية؟
3. كيف يظهر أبريل في مسرحية ب. تشايكوفسكي من حلقة "الفصول"؟ ما هي المشاعر التي تثيرها هذه الموسيقى؟
4. لماذا يُنظر إلى موسيقى آي سترافينسكي على أنها "صورة حقيقية لنمو الربيع"؟
5. ابحث عن الشعر وفن المناظر الطبيعية المألوف لديك.
6. أكمل المهمة الواردة في يوميات الملاحظات الموسيقية ، الصفحة 28.

عرض

يشمل:
1. عرض تقديمي - 15 شريحة ، ppsx ؛
2. أصوات الموسيقى:
موسورجسكي. صور في معرض. يهوديان ، غني وفقير (نسختان من الأداء: أوركسترا سيمفونية وبيانو) ، mp3 ؛
تشايكوفسكي. مواسم. أبريل - Snowdrop (خياران للأداء: الأوركسترا السيمفونية والبيانو) ، mp3 ؛
سترافينسكي. قبلة الأرض من الباليه طقوس الربيع mp3؛
جانيكين. غناء الطيور ، mp3 ؛
3. المادة المصاحبة - ملخص الدرس ، docx.

الموسيقى والطبيعة

"الرسم بلغة موسيقية يعني إيقاظ ذكريات معينة في قلوبنا بأصوات وصور معينة في أذهاننا" (O. Balzac).

من الصعب تسمية ملحن لا يعكس في الموسيقى إعجابه بصور الطبيعة. صوت المطر ، وترديد العصافير ، ومسرحية تيارات المياه المتلألئة في الشمس ... ألهمت أصوات الطبيعة الملحنين لخلق أعمال موسيقية.

الاستماع والموسيقى حول ...

إنه في كل شيء - في الطبيعة نفسها.

وللإيقاعات التي لا تعد ولا تحصى

هي نفسها تلد الصوت.

تخدمها الريح ، ولف الأمواج ،

دقات الرعد ، صوت قطرة

ترلاشات الطيور المتواصلة

وسط الصمت الأخضر.

وكسر نقار الخشب ، وأصوات القطارات ،

مسموع قليلاً أثناء النوم

وهطول الأمطار - أغنية بلا كلام

كل شيء في ملاحظة مضحكة واحدة ...

(إم. إيفنسن)

غالبًا ما تستحضر الموسيقى صورًا مختلفة للطبيعة في أذهاننا. الطبيعة والفن لا ينفصلان عن بعضهما البعض ، لأن الطبيعة منذ الطفولة تدخل حياة كل شخص إلى الأبد.

إذا قرأنا بعمق في الكتب ، والنظر إلى الصور ، والاستماع إلى الموسيقى ، فإننا نولي اهتمامًا لكل شيء مرتبط بالطبيعة ، فقد نتفاجأ من عدد المرات والعمق الذي تتغلغل فيه الطبيعة في الفن ، ومدى ارتباطهما ببعضهما البعض. مع صديق. هذا هو السبب في أن حب أي شخص للفن وحب الطبيعة هي مشاعر قريبة جدًا وذات صلة.

يرتبط الإنسان ارتباطًا وثيقًا بالطبيعة ، فهو جزء منها. والتمتع بالطبيعة ، والرغبة في أن تتفق مع مشاعرك ، ومثلك العليا ، كان دائمًا مصدرًا للإبداع للكتاب والملحنين والفنانين.

سعى الموسيقيون والفنانون والشعراء دائمًا إلى نقل الجمال المذهل للعالم في أعمالهم. على لوحات الفنانين ، لا تبدو الطبيعة ميتة وصامتة أبدًا. بالنظر إلى المناظر الطبيعية الخلابة ، سنسمع بالتأكيد أصواتًا مستوحاة من الحياة البرية.

تظهر الظواهر الطبيعية والرسومات الموسيقية للنباتات والحيوانات في الآلات الموسيقية وأعمال البيانو والتراكيب الصوتية والكورالية ، وأحيانًا في شكل دورات مبرمجة.

صور الفصول المتغيرة ، حفيف أوراق الشجر ، أصوات الطيور ، ارتطام الأمواج ، نفخة جدول ، قرقرة مدوية - كل هذا يمكن نقله في الموسيقى. كثير ملحنين مشهورينلقد عرفوا كيفية القيام بذلك ببراعة: أصبحت أعمالهم الموسيقية عن الطبيعة كلاسيكيات المشهد الموسيقي.

يا له من محيط من الأصوات يحيط بنا! غناء العصافير وحفيف الأشجار ، وصوت الريح وحفيف المطر ، ودوران الرعد ، وزئير الأمواج. اسمع الموسيقى في الطبيعة ، واستمع إلى موسيقى المطر ، والرياح ، وحفيف الأوراق ، وركوب الأمواج في البحر ، وحدد ما إذا كانت تتدفق بصوت عالٍ أو سريع أو بالكاد مسموع.

يمكن للموسيقى أن تمثل كل هذه الظواهر الصوتية في الطبيعة ، ونحن ، المستمعون ، نمثلها. كيف تمثل الموسيقى "أصوات الطبيعة"؟

يستخدم الملحنون وسائلهم الموسيقية للتعبير للمساعدة في تصوير صورة أو عمل ما بشكل واضح. تتم مقارنتها بدهانات الفنانين. "ألوان الموسيقى"

لحن (فكر موسيقي) ،

إيقاع (سرعة الصوت) ،

المقياس (كبير ، ثانوي ، خماسي ، إلخ - مزاج الموسيقى)

الملعب (سجل) ،

مكبر الصوت (حجم الصوت) ،

إيقاع (تناوب فترات مختلفة) ،

الانسجام (تقدم وتر).

إذا كان للملحنين ألوانهم الموسيقية الخاصة ، فيمكن تسمية أعمالهم بالصور الموسيقية. ما هي الصورة الموسيقية؟ الصورة الموسيقية هي عمل ينقل بوضوح ووضوح انطباع الملحن عن صور الطبيعة والأحداث والظواهر.

الموسيقى الخلابة ملونة ، مشرقة ، غنية ، غنية بالأصوات الموسيقية - جرس ، موسيقى معبرة. الاستماع إليها ، من السهل تخيل ذلك صورة معينة... هذه الموسيقى المرئيةحيث يتم نقل جمال العالم المذهل بمساعدة وسائل التعبير الموسيقية.

في الفنون البصرية ، هناك نوع من الرسم الذي يصور صور الطبيعة - منظر طبيعي. تحتوي الموسيقى أيضًا على مناظر طبيعية سنشاهدها. المشهد الموسيقي هو "منظر طبيعي مزاجي" يندمج فيه تعبير النغمات مع التفاصيل التصويرية للغة الموسيقية. كبير الدور التصويرييتم عزف تناغم وجرس الآلات الموسيقية في الموسيقى.

واحدة من ألمع وأروع الصور الموسيقية التي أنشأها بيتهوفن. في الحركة الرابعة من سمفونيته ("الرعوية") ، "رسم" الملحن صورة لعاصفة رعدية صيفية مصحوبة بالأصوات. (يسمى هذا الجزء "العاصفة الرعدية"). عند سماع الأصوات القوية لهطول الأمطار الشديدة والرعد المتكرر وعويل الرياح ، التي تظهر في الموسيقى ، نتخيل عاصفة رعدية صيفية.

قام الملحن الروسي أ.ك. لادوف. كتب لادوف: "أعطني قصة خرافية ، تنين ، حورية البحر ، شيطان ، أعطني ما هو ليس كذلك ، عندها فقط سأكون سعيدًا". له حكاية موسيقيةأرسل الملحن "كيكيمورا" نص أدبيمستعار من الحكايات الشعبية... "كيكيمورا تعيش وتنمو مع ساحر في الجبال الحجرية. من الصباح إلى المساء ، Kikimora مستمتع بالقط بايون ، وهو يتحدث عن حكايات في الخارج. من المساء إلى الضوء الواسع ، تتأرجح كيكيمورا في مهد بلوري. كيكيمورا يكبر. إنها تبقي الشر في ذهنها لجميع الناس الصادقين ". عندما تقرأ هذه السطور ، يبدأ الخيال برسم منظر قاتم "بالقرب من ساحر في الجبال الحجرية" ، وقطة رقيقه بايون ، ويومض في شعاع القمر في "مهد كريستال".

يستخدم الملحن السجل المنخفض لآلات الرياح والتشيلو مع الباصات المزدوجة لتصوير الجبال الحجرية الغارقة في ظلام الليل ، والصوت العالي الخفيف والشفاف للفلوت والكمان - لتصوير "مهد كريستالي" وميض الليل النجوم. يتم تصوير روعة المملكة البعيدة بآلة التشيلو والباس المزدوج ، ويخلق هدير التيمباني المزعج جوًا من الغموض ، مما يؤدي إلى بلد غامض. فجأة ، اندفع موضوع كيكيمورا القصير ، السام ، الكاوي إلى هذه الموسيقى. ثم ، في سجل عالي الشفافية ، تظهر الأصوات السحرية والسماوية للسيلستا والناي ، مثل رنين "مهد الكريستال". يبدو أن الجاذبية الكاملة للأوركسترا قد تم تسليط الضوء عليها. الموسيقى كأنها ترفعنا من ظلام الجبال الحجرية إلى سماء صافية مع وميض بارد غامض للنجوم البعيدة.

يشبه المشهد الموسيقي لـ "البحيرة السحرية" لوحة مائية. نفس الدهانات الشفافة الخفيفة. الموسيقى تتنفس بالصمت والسلام. حول المشهد الذي تم تصويره في المسرحية ، قال ليادوف: "هكذا كان الوضع معي مع البحيرة. كنت أعرف شيئًا واحدًا - حسنًا ، بسيط ، غابة بحيرة روسيةوهي جميلة بشكل خاص في غموضها وصمتها. كان عليك أن تشعر بعدد الأرواح وعدد التغييرات في الألوان ، والضوء والظل ، والهواء التي حدثت في صمت دائم التغير وعدم القدرة على الحركة! " وفي الموسيقى يمكنك سماع صوت صمت الغابة ودفقة بحيرة مخفية.

أيقظ الخيال الإبداعي للملحن ريمسكي كورساكوف من خلال "حكاية القيصر سلطان" لبوشكين. هناك مثل هذه الحلقات غير العادية فيه "لا تقول في قصة خرافية ، ولا تصف بقلم!" وكانت الموسيقى فقط هي القادرة على إعادة إنشاء العالم الرائع لقصة بوشكين الخيالية. وصف الملحن هذه المعجزات بالصور الصوتية للصورة السمفونية "المعجزات الثلاثة". سوف نتخيل بوضوح مدينة Lollipop السحرية بأبراجها وحدائقها ، وفيها - Belka ، التي "تقضم أمام الجميع جوزة ذهبية" ، أميرة البجعة الجميلةو الأبطال الأقوياء... كما لو أننا نسمع حقًا ونرى أمامنا صورة للبحر - هادئ ومتنفس بعنف ، وأزرق لامع ورمادي قاتم. من الضروري الانتباه إلى تعريف المؤلف - "الصورة". إنها مستعارة من الفنون البصرية - الرسم.

تقليد أصوات الطبيعة هو الأسلوب المرئي الأكثر شيوعًا في الموسيقى. من أشهر الأساليب تقليد أصوات الطيور. نسمع "ثلاثي" بارع لعندليب ووقواق وسمان في "مشهد بجوار التيار" - الجزء الثاني من سمفونية بيتهوفن الرعوية. أصوات الطيور يمكن سماعها في مقطوعات الغيتار القيثاري "Calling the Birds" ، "Cuckoo" ، في مقطوعة البيانو "Song of the Lark" من دورة PI Tchaikovsky "The Seasons" ، في مقدمة أوبرا ريمسكي كورساكوف "The Snow Maiden "وفي العديد من المنتجات الأخرى.

توجد تقنية أخرى لتصوير ليس الأصوات ، ولكن حركات الناس والطيور والحيوانات. رسم طائر ، قطة ، بطة وشخصيات أخرى في الموسيقى ، صور SS Prokofiev ("Peter and the Wolf") حركاتهم وعاداتهم المميزة ، وببراعة شديدة بحيث يمكنك أن تتخيل شخصيا كل منهم في حالة حركة: طائر طائر ، القط الزاحف القفز الذئب. هنا الرئيسية الوسائل المرئيةأصبح الإيقاع والإيقاع.

بعد كل شيء ، تحدث حركات أي كائن حي بإيقاع ووتيرة معينة ، ويمكن أن تنعكس بدقة شديدة في الموسيقى. بالإضافة إلى ذلك ، تختلف طبيعة الحركات: سلسة ، وطائرة ، وانزلاق ، أو ، على العكس ، حادة ، غير ملائمة. لغة موسيقيةيستجيب لهذا بحساسية.

لم يكن تصوير الطبيعة في الفن أبدًا نسخًا بسيطًا. بغض النظر عن مدى جمال الغابات والمروج ، بغض النظر عن مدى إغراء عنصر البحر للفنانين ، بغض النظر عن مدى سحر الليل المقمر للروح - كل هذه الصور ، التي يتم التقاطها على قماش ، في أبيات أو أصوات ، تثير مشاعر وعواطف معقدة ، أمزجة. الطبيعة في الفن روحانية ، إنها حزينة أو مبهجة ، مدروسة أو كريمة ، كما يراها الإنسان.

المناظر الطبيعية في موسيقى الآلات

عند الاستماع إلى أعمال الآلات الموسيقية من قبل الملحنين الأوروبيين المعاصرين ، تشعر أحيانًا بصريًا تقريبًا بصور الطبيعة التي تم التقاطها فيها. هذا ، بالطبع ، يشهد على الموهبة الرائعة للملحن الموسيقي. غالبًا ما يكون أساس صورة المناظر الطبيعية في الموسيقى هو الرسم الصوتي. ترتبط الكتابة الصوتية بتقليد الأصوات المختلفة - أصوات العصافير ("سمفونية رعوية" لبيتهوفن ، "سنو مايدن" لريمسكي كورساكوف) ،

دوي الرعد ("السمفونية الرائعة" لبيرليوز) ، رنين الأجراس ("بوريس غودونوف" لموسورجسكي). وهناك أيضًا علاقة ارتباطية بين الموسيقى وجميع أنواع الظواهر في الطبيعة. على سبيل المثال ، لا يحتاج المستمع المستنير إلى إخباره بذلك في الصورة السمفونية لموسورجسكي

يصور فيلم "Dawn on the Moskva River" شروق الشمس ، وفي جناح ريمسكي كورساكوف السمفوني "شهرزاد" ، تم تخصيص أجزاء كاملة لصورة البحر.

يصعب إدراك صورة عندما يضع المؤلف لنفسه هدفًا أكثر تجريدًا. ثم تعمل العناوين أو الملاحظات الشفوية للمؤلفين كدليل في دائرة الجمعيات. على سبيل المثال ، لدى Liszt رسومات تخطيطية تسمى Evening Harmony و Blizzard ، بينما يلعب Debussy دور Moonlight و Anacapri Hills.

لطالما عمل الفن الموسيقي بوسائل تعبيرية مميزة لعصره. تم اختيار صور العالم المحيط ، التي بدت لممثلي الأساليب المختلفة كشيء فني جدير ، بناءً على الأذواق الفنية في عصرهم.

يمكن اعتبار واحدة من أشهر روائع موسيقى الباروك عبارة عن دورة من 4 حفلات موسيقية "الفصول الأربعة" لأنطونيو فيفالدي (1678-1741). يتصرف المؤلف هنا ليس فقط كمقلد كبير للظواهر الطبيعية (في الحفلة الموسيقية "الصيف" توجد صورة لعاصفة رعدية) ، كما أنه يوضح للعالم تصوره الغنائي للطبيعة.

في عصر الكلاسيكية ، كان دور المناظر الطبيعية أكثر من متواضع. ومع ذلك ، فقد تمكن عظماء وحدة الوجود مثل جوزيف هايدن (1732-1809) من تصوير شروق الشمس وغروبها بشكل مثالي بهذا الأسلوب: صور الأجزاء البطيئة من سوناتاته وسمفونياته تغمر المستمع في جو من التأمل الروحي. ذروة الكلاسيكية في تصوير الطبيعة ، تعتبر تحفة فنية معروفة "السمفونية الرعوية" لبيتهوفن (1770-1827).

لأول مرة يرسم الرومانسيون أوجه تشابه بين التجارب الشخصية وحالة البيئة. يعتبر تصوير الظواهر الطبيعية بمثابة خلفية رائعة يتم من خلالها إبراز مشاعر الفخر والبطل المستقل. يمكن العثور على أوضح الأمثلة على الرومانسية الموسيقية في أعمال ليزت البيانو وفي لوحات Berlioz السمفونية. على الأراضي الروسية ، كان ريمسكي كورساكوف أحد أولئك الذين تمكنوا بطريقة رومانسية من نقل صور الطبيعة ببراعة. رسوماته السمفونية للبحر ، من حيث قوة التأثير ، ربما تشبه ، ربما ، لوحات أيفازوفسكي الرائعة.

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، ظهر أسلوب جديد للرسم والموسيقى - "الانطباعية". مؤلفو "قاموسه" الموسيقي هم مؤلفو المدرسة الفرنسية الجديدة - كلود ديبوسي (1862-1918) وموريس رافيل (1875-1937). تصريحات معروفة لـ K. Debussy ، تصف النقاط الرئيسية في نظرته للعالم: "لقد صنعت الدين من طبيعة غامضة ... الموسيقيون فقط هم الذين يتمتعون بامتياز احتضان شعر الليل والنهار ، الأرض والسماء ، وإعادة تكوين الجو و إيقاع التشويق المهيب للطبيعة ".

تنتمي العديد من قطع بيانو Ravel ، بما في ذلك The Play of Water ، إلى نفس الاتجاه. في عمل رافيل ، أصبح البيانو أداة "يتم من خلالها تصوير الفراشات في ظلام الليل ، وغناء الطيور في سبات يوم صيفي ، وأمواج المحيط اللامحدودة ، وفترة ما قبل الفجر السماء ، التي تطفو فيها أصوات الأجراس "(هكذا كتب عازف البيانو البارز في القرن العشرين ، جوردان موران ، عن سلسلة مسرحياته المسماة" المرايا ").

الموسيقى والرسم

تتعدد أمثلة العلاقة بين الصوت واللون في كل من الموسيقى والرسم. لذلك ، ربط V. Kandinsky (1866-1944) جرسًا موسيقيًا أو آخر بلون معين ، و رسام شهيركتب إم. ساريان (1880-1972): "إذا قمت برسم خط ، فيجب أن يبدو وكأنه وتر كمان: إما حزين أو بهيج. وإذا لم يكن الأمر كذلك ، فسيكون ذلك بمثابة خط نهائي. واللون هو نفسه وكل شيء في الفن هو نفسه ".

كان الملحنان الروسيان المتميزان ن. بدت كل نغمة بالنسبة لهم ملونة في لون معين ، وفي هذا الصدد ، كان لها نكهة عاطفية أو أخرى. "السمع الملون" متأصل في كثير من المبدعين الملحنون المعاصرون... على سبيل المثال ، إي. دينيسوف (1929-1996) - بعض أعماله مستوحاة من تلاعب الألوان ، ولعب الضوء في الهواء وعلى الماء.

أوجه الشبه بين المقطوعات الموسيقية و لوحاتشوهد في الفنون الفرنسية والروسية. يدرس نقاد الفن عن كثب العلاقة بين لوحة الروكوكو وأعمال القرن الثامن عشر clavisinists ، بين صور رومانسية E. Delacroix و G. Berlioz ، بين لوحات الانطباعيين وأعمال سي ديبوسي. على الأراضي الروسية ، يؤكدون بانتظام على أوجه التشابه بين لوحات ف.سوريكوف والدراما الشعبية لموسورجسكي ، ويجدون تشابهًا في تصوير الطبيعة بقلم تشايكوفسكي وإي ليفيتان ، الشخصيات الخياليةمن ن. ريمسكي كورساكوف وف. فاسنيتسوف ، صور رمزيةمن A. Scriabin و M. Vrubel.

في غضون ذلك ، لا يمكن للمرء أن يتحدث عن اندماج حقيقي للرؤية الفنية والموسيقية للعالم إلا بعد التعرف على أعمال M. أشهر لوحاته "Sonatas" (المكونة من لوحات Allegro و Andante و Scherzo و Finale) و "Preludes and Fugues" تحمل بصمة الإدراك الموسيقيمؤلف الواقع المحيط. من التراث الموسيقي M. Čiurlionis ، الذي تتجلى فيه البداية التصويرية بالطريقة الأكثر أصالة ، يبرز في قصائده السمفونية ("في الغابة" ، "البحر") وقطع البيانو.

من بين الأعمال الموسيقية المستوحاة من جميع أنواع اللوحات والمنحوتات ، يهتم فناني الأداء بشكل خاص: "خطوبة" استنادًا إلى لوحة رافائيل و "المفكر" استنادًا إلى منحوتة مايكل أنجلو ف. معرض "أنشأه M. Musorgsky تحت رسومات الانطباع لـ V. Hartmann.

© 2015-2019 الموقع
جميع الحقوق تنتمي إلى مؤلفيها. لا يدعي هذا الموقع حقوق التأليف ، ولكنه يوفر الاستخدام المجاني.
تاريخ إنشاء الصفحة: 2017-10-25