Cozef Haydnın məşhur əsərləri. Haydnın həyatı və yaradıcılığı

ev / Hisslər

1. Haydnın yaradıcılıq üslubunun xüsusiyyətləri.

J. Haydn (1732 - 1809) - Avstriya bəstəkarı (Vyana yaxınlığındakı Rorau şəhəri) - Vyana təmsilçisi. klassik məktəb. formalaşmasına töhfə verdi klassik janrlar- simfoniyalar, sonatalar, instrumental konsert, kvartet və sonata forması.

Klassik simfonizmin banisi məhz Haydn oldu. O, nəhayət, sonata-simfoniya silsiləsinin qurulmasının klassik prinsiplərini təsdiqlədi. Sonata-simfonik sikl adətən 3 və ya 4 hərəkətdən ibarətdir. 3 hərəkətli dövrəyə (sonata, konsert) sonata alleqro, yavaş hərəkət (Adagio, Andante, Larqo) və final daxildir. 4 hissəli sikldə (simfoniya, kvartet) yavaş hissə ilə final arasında minuet olur (Bethoven bu ənənədən uzaqlaşır və minuet əvəzinə şerzo təqdim edir).

Haydnın yaradıcılığında kamera musiqisinin xarakterik nümayəndəsinə çevrilmiş simli kvartetin daimi tərkibi inkişaf etmişdir. instrumental musiqi: 2 skripka, viola, violonçel.

Haydn klassik - dubl - kompozisiyanı da təsdiqlədi simfonik orkestr: 2 fleyta, 2 qoboy, 2 fagot, 2 buynuz, 2 truba, bir cüt timpani və simli kvintet: 2 qrup skripka (I və II), viola, violonçel və kontrabas. Ara-sıra Haydnın simfoniyalarında klarnetlər səslənir. Amma trombonları ilk dəfə yalnız Bethoven istifadə etmişdir.

Haydn müxtəlif janrlarda musiqi yazdı müxtəlif janrlar:

104 simfoniya;

Böyük məbləğ kamera ansamblları(83 kvartet, üçlük);

Müxtəlif alətlər üçün 30-dan çox konsert, o cümlədən. və klavier;

Solo klavier üçün əsərlər: 52 sonata, rondo, variasiya;

2 oratoriya: "Dünyanın yaradılması" və "Fəsillər";

50-yə yaxın mahnı;

Haydnın yaradıcılıq yolu olduqca uzun oldu. Haydnın dövründə Baxın və oğullarının fəaliyyəti davam etdi, onun dövründə Qlük opera islahatını həyata keçirdi, dünyanın ilk bəstəkarı hesab etdiyi Motsartla ünsiyyət qurdu (öz növbəsində Motsart Haydna 6 kvartet həsr etdi). Haydnın sağlığında gənclik illərində ondan dərs alan Bethovenin simfoniyalarının çoxu yazılmışdır. Haydn gənc Şubert mahnılarını bəstələməyə başlamazdan qısa müddət əvvəl vəfat etdi. Bəstəkar ömrünün tənəzzülə uğradığı illərdə də qeyri-adi təravətli və şən, yaradıcı enerji və gənclik şövqü ilə dolu bir insan idi.

Haydnın sənəti Maarifçiliklə sıx bağlıdır ki, bu da özünü göstərir:

yaradıcılığının rasional əsasını;

bədii obrazın bütün komponentlərinin harmoniyası, tarazlığı və düşüncəliliyi;

folklorla əlaqə (Alman maarifçiliyinin əsas şüarlarından biri). Haydnın yaradıcılığı bir növ folklor antologiyasıdır müxtəlif xalqlar(Avstriya, alman, macar, slavyan, fransız). Haydn Macarıstandan çox da uzaq olmayan Avstriyada anadan olub. Bununla belə, mahalda Xorvat əhalisi üstünlük təşkil edirdi. İki il Haydn Çex mülkündə Qraf Morcin və 30 il Macarıstan şahzadəsi Esterhazi ilə birlikdə xidmət etdi. Bütün ömrünü uddu musiqili nitq müxtəlif xalqlar. Lakin Haydn Avstriya-Almaniya gündəlik mahnı və rəqs musiqisinin elementlərinə ən yaxın idi.

əsərlərin optimist quruluşu. Şən, enerjili, şən Haydnın musiqisi insanın gücünə inam aşılayır, onun xoşbəxtlik arzusunu dəstəkləyir. Haydn məktublarının birində yazırdı: “Çox vaxt işim yolunda yaranan hər cür maneələrlə mübarizə aparanda, ağlım və bədənin gücüm məni tərk edəndə və bu yolu tərk etməmək mənim üçün çətin olanda. addım atdım, sonra içimdəki hiss mənə pıçıldadı: “Yer üzündə o qədər şən və məmnun insanlar var ki, qayğılar və qəmlər hər yerdə onları gözləyir, bəlkə də işiniz məşğul və yükü olan bir insanın rahatlıq qazanacağı bir mənbəyə çevriləcəkdir. və bir neçə dəqiqə dincəl."

Haydnian yaradıcılığının sevimli şəkilləri:

yumoristik,

xalq məişəti. Bu, Handelin əfsanəvi qəhrəman xalqı deyil, amma sadə insanlar, kəndlilər, bəstəkarın müasirləri (Haydnın atası kənd vaqon işçisi, anası aşpazdır).

2. Simfoniyalar və simli kvartetlər.

Simfoniyalar və simli kvartetlər Haydnın yaradıcılığında aparıcı janrlardır, baxmayaraq ki, onun sonatalarının, konsertlərinin, triolarının və oratoriyalarının əhəmiyyəti də böyükdür.

Haydnın bir çox simfoniya və kvartetləri qeyri-rəsmi adlarla tanınır. Bəzi hallarda onlar Haydnın mövzularının onomatopoeik və ya təsviri aspektini əks etdirir, digərlərində isə onların yaranma şəraitini və ya ilk ifasını xatırlayırlar.

Aşağıdakı simfoniyalar I qrupa aiddir:

“Ov”, № 73

"Ayı", № 82

"Cücə", № 83

"Hərbi", № 100

"Saat", № 101;

həmçinin kvartetlər:

"Quş", op. 33, № 3

"Qurbağa" op. 6, № 6

"The Lark", op. 64, № 5

"Sürücü", op. 74, № 3.

Simfoniyalar ikinci qrupa aiddir:

“Müəllim”, № 55

"Mariya Tereza", № 48

"Oksford", № 92 (Haydn bu simfoniyanı Oksford Universitetində musiqi elmləri doktoru fəxri adına layiq görülərkən ifa etmişdir).

80-ci illərdə “Paris” simfoniyaları yazılır (çünki onlar ilk dəfə Parisdə ifa olunurdu). 90-cı illərdə Haydn məşhur "London" simfoniyalarını yaratdı (onlardan 12-si var, onların arasında - No 103 "Tremolo timpani ilə", № 104 "Salomon, ya da London"). Maraqlıdır ki, Haydn özü yalnız üç erkən simfoniyaya ad verib: “Səhər”, “Günorta”, “Axşam” (1761).

Böyük əksəriyyət Haydn simfoniyaları və parlaq, nikbin, əsas. Haydnın "ciddi", dramatik simfoniyaları da var - bunlar 1760-70-ci illərin kiçik simfoniyalarıdır: "Şikayət", № 26; “Dəfn”, № 44; Əlvida, № 45; “Əzab”, № 49. Bu dəfə Haydn və onun fikrincə, Haydnın musiqisinin həddən artıq faciəvi tonu ilə kifayətlənməyən Şahzadə Nikolaus Esterhazi arasında mübahisələr yaşanır. Buna görə Haydn 18 simli kvartet (op. 9, 17, 20) yazıb, onları "Günəş kvartetləri" adlandırıb.

Erkən simfoniyalar arasında xüsusi diqqət Vida simfoniyasına (1772) layiqdir. 4 hissə əvəzinə 5-dir - sonuncu hissə əlavə olaraq orijinal məqsədlə təqdim edilmişdir: onun ifası zamanı Haydnın planına uyğun olaraq, musiqiçilər növbə ilə şamları söndürdülər, alətlərini götürdülər və getdilər - əvvəlcə 1-ci qoboy, 2-ci buynuz, sonra - 2-ci oboy və 1-ci buynuz. Simfoniyanı 2 skripkaçı tamamladı. Onun sonu haqqında bir əfsanə var idi, indi mübahisəlidir. Şahzadə Esterhazi uzun müddət ibadətgahı yay iqamətgahında saxladı və musiqiçilərə məzuniyyət vermədi. Orkestrin musiqiçiləri şahzadənin qarşısında onlar üçün şəfaət etmək xahişi ilə Haydnə müraciət etdilər. Daha sonra Haydn bu simfoniyanı bəstələdi, onun finalı musiqiçilərin növbə ilə ayrıldığı, şahzadə üçün müvafiq işarə olmalı idi.

80-ci illərdə. Haydn "Rus" kvartetlərini yaratdı, op. 33 (onlardan cəmi 6-sı var). Bu ad onların 80-ci illərdə Rusiyanın gələcək İmperatoru olan Böyük Hersoq Paula ithaf edilməsi ilə izah olunur. Vyanada yaşayıb. 1787-ci ildə daha 6 kvartet op. 50, Prussiya kralına həsr olunmuş (Motsartın təsiri ilə qeyd olunur).

3. Natiqlik yaradıcılığı.

Haydnın ən yaxşı əsərləri arasında onun oratoriyaları da var - Dünyanın yaradılması, Fəsillər. Onların hər ikisi Haydnın Londonda eşitdiyi Handel oratoriyalarının təsiri ilə yazılmışdır. Onlar ingilis ədəbi mənbələrinə əsaslanır: Miltonun şeiri " İtirilmiş cənnət" və Tomsonun "Fəsillər" poeması. İlk oratoriyanın süjeti ənənəvi olaraq biblicaldır: dünyanın yaradılması və Adəmlə Həvvanın cənnətdəki həyatının təsviri. Dörd fəsil dünyəvi oratoriyadır. Əsas personajlar adi insanlar, kəndlilərdir: qoca şumçu Simon, qızı Hanna və gənc kəndli Luka. Oratoriyanın 4 hissəsində bəstəkar bütün fəsilləri təsvir edir və təbiət şəkillərini (yay tufanı, qışın soyuqluğu) kəndli həyatının şəkilləri ilə müqayisə edir.

Böyük Avstriya bəstəkarı Cozef Haydn - ən qədimi Vyana klassikləri. Mənim üçün Uzun həyatçoxlu sayda əsərlər yazıb. Onların arasında 104 simfoniya, 80-dən çox kvartet, 60-dan çox klavier sonata var. Haydn ona görə “simfoniyanın və kvartetin atası” adlandırılır, ona görə ki, özündən əvvəl bu janrlarda musiqi yaradan bəstəkarlarla müqayisədə o, bu əsərlərə klassik formanın xüsusi mükəmməlliyini vermişdi. “Haydn simfonik bəstəkarlıq silsiləsində zəruri və güclü halqadır; O olmasaydı, nə Motsart, nə də Bethoven olardı” deyə yazırdı P.I. Çaykovski.
Cozef Haydn 1732-1809

Haydnın musiqisi nikbinliyi ilə seçilir və dünyagörüşünün dərhal sevincini ifadə edir. Təsadüfi deyil ki, onun əsərlərinin çoxu həmin dövrdə yazılmışdır əsas açarlar. Haydnın melodiyaları avstriyalını xatırladır xalq mahnıları və rəqslər qeyri-adi zərifliyi və aydınlığı ilə seçilir. Məhz buna görə də böyük ustadın musiqisi təkcə onun müasirləri deyil, sonrakı nəsillər tərəfindən də həmişə həvəslə qarşılanmışdır.

həyat yolu

Cozef Haydn 1732-ci ildə Vyana yaxınlığındakı Rorau kəndində anadan olub. Atası fayton düzəldən usta idi. Bundan əlavə, o, qeyri-adi musiqi qabiliyyətli bir insan idi və tez-tez arfada özünü müşayiət edərək oxuyurdu.

Balaca İosifin musiqi qabiliyyəti beş yaşında üzə çıxdı. Onun yüksək gur səsi və əla musiqi yaddaşı var idi. İlk musiqi təhsilini Haynburq şəhərindəki kilsə məktəbində almışdır. İosif 8 yaşından Avstriyanın paytaxtı Vyanadakı Müqəddəs Stefan baş kafedral kilsəsində xorda oxuyub. Sonralar Haydn öz xatirələrində həyatının bu dövrü haqqında yazırdı: “...təhsilimi davam etdirərək, xanəndəlik, klavesin və skripka çalmaq və çox yaxşı müəllimlərdən dərs aldım. On səkkiz yaşıma qədər solo soprano hissələrini böyük uğurla ifa etdim və təkcə kafedralda deyil, həm də məhkəmədə. Ancaq kilsədəki oğlanların həyatı asan deyildi. Çoxsaylı məşğələlər, tamaşalar və məşqlər çoxlu enerji tələb edirdi. Ancaq artıq bu illərdə Haydn ilk əsərlərini yazmağa başladı.

Yusifin 18 yaşı olanda uşaq xorunda oxumaq üçün yararsız olduğu üçün səsi pozulmağa başlayanda kilsədən qovulub. Özünü mənzilsiz və dolanışıqsız tapan Haydn qeyri-adi işlərlə çətinliklə sağ qaldı. Musiqi dərsləri verirdi, skripka çalırdı bayram axşamları, ansambllarının çıxışlarında iştirak edib küçə musiqiçiləri. Haydnın xalq tərəfindən bəyənilən ilk əsərləri arasında idi musiqili komediya Məşhur Vyana aktyoru İ.Kurzun librettosuna bəstələdiyi "Axsaq iblis".

İlk yaradıcılıq uğurlarına baxmayaraq Haydn musiqi bəstələmək üçün kifayət qədər biliyə malik olmadığını başa düşürdü. Təlim üçün vəsait olmadan-| nie, o, məşhurun vokal sinfinə daxil oldu italyan bəstəkarı, müğənni və müəllim Niccolo Porpora, həm də piyada kimi fəaliyyət göstərir. Haydn işinə görə maaş almaq əvəzinə, bəstəkarlıq mövzusunda dəyərli məsləhətlərindən istifadə edə bilərdi.

Prince Esterhazy Chapel-də xidmət

Artıq 29 yaşında o dövrdə məşhur olan Haydn varlı macar şahzadəsi Esterhazinin xidmətinə dəvət olunur. O, təxminən 30 il Macarıstanın kiçik Eisenstadt şəhərində və Esterhazy yay sarayında keçirdi. Haydn saray bəstəkarı və bandmeyster kimi fəaliyyət göstərmişdir. Müqaviləyə görə, şahzadənin qonaqları gələnə kimi o, orkestr və müğənnilərlə simfoniyalar, kvartetlər və operalar bəstələyib məşq etməyə borclu idi. Bundan əlavə, bandmeyster müğənnilərə dərs vermək, alətlərin və notların təhlükəsizliyinə nəzarət etmək məcburiyyətində idi. Bəzən şahzadə bəstəkara ertəsi günə yeni əsər bəstələməyi əmr edirdi.
Yalnız qeyri-adi istedadı və böyük çalışqanlığı sayəsində Haydn üzərinə düşən vəzifələrin öhdəsindən gəldi.

Şahzadənin sarayındakı asılı mövqe bəstəkarı tez-tez depressiyaya salırdı. Hər səhər başqa qulluqçularla birlikdə onun əmrlərini gözləməli olurdu. Onun əsərlərini satmaq və ya bağışlamaq, şahzadənin razılığı olmadan knyazlıq mülkünü tərk etmək hüququ yox idi.

Esterhazy'nin də xidməti var idi müsbət xüsusiyyətlər. Bəstəkar yüksək maddi mükafata layiq görülüb. Aralarında əcnəbilərin tez-tez olduğu şahzadənin yüksək rütbəli qonaqları sayəsində Haydnın şöhrəti Avstriyanın hüdudlarından çox-çox uzaqlara yayıldı. Bundan əlavə, o, daim orkestrin ifasında əsərlərini dinləyir və onun fikrincə, kifayət qədər yaxşı səslənməyənləri düzəltmək imkanı qazanır.

Haydn Motsartla tanış olduğu Vyanaya etdiyi səfərlərdən çox məmnun idi. Bəstəkarlar bir-birlərinə yeni bəstələrini ifa etdilər, musiqidən, yaradıcılıqdan danışdılar. Xüsusi dostluq əlaməti olaraq Motsart Haydna altı gözəl simli kvartet həsr etmişdir.

Onun bəzi simfoniyalarına Haydn tərəfindən adlar verilmişdir: "Səhər", "Günorta", "Axşam", "Ayı", "Timpaninin döyüntüsü ilə".

Sonralar “Əlvida” adlandırılan 45 nömrəli simfoniyanın qeyri-adi yaranma tarixi var. Bir dəfə şahzadənin və onun ibadətgahının yay sarayında qalması qədər uzandı gec payız. Soyuq rütubətli havada musiqiçilər xəstələnməyə başladılar. Üstəlik, onlar bir neçə ay idi ki, kənd sarayında yaşamaq qadağan olunmuş ailələrini görmürdülər. Və sonra Haydn ustadına musiqiçilərin narazılığını "demək" qərarına gəldi qeyri-adi bir şəkildə. Konsertlərin birində orkestr onun yeni simfoniyasını ifa etdi. Lakin onun musiqisi həmişəki kimi şən və şən deyildi. O, narahat və kədərli səsləndi. 4-cü hissə başa çatdıqdan sonra orkestr qəfildən yenidən çalmağa başladı. Simfoniyanın daha bir final hissəsinin ifası qeyri-adi idi. Musiqiçilər bir-bir musiqi stendlərindəki şamları yavaş-yavaş söndürüb, səssizcə səhnəni tərk ediblər. Musiqi daha sakitləşdi və daha kədərli oldu. Yalnız iki skripkaçı simfoniyanı sona qədər ifa etdi (onlardan biri Haydn idi). Sonra sonuncu şamı da söndürüb qaranlıqda səhnəni tərk etdilər. Bəstəkarın eyhamı başa düşüldü. Ertəsi gün şahzadə Eyzenştadta qayıtmağı əmr etdi.

Son dövr

Şahzadə Esterhazi 1790-cı ildə vəfat etdi. Onun davamçısı musiqiyə biganə idi. O, kilsəni tərk etdi. Bununla belə, Haydnın məhkəmə qrupunun rəhbəri kimi qeyd olunmasını arzulayan gənc Esterhazi ona pensiya təyin etdi. Bu pul başqa yerə xidmət etməməyə kifayət edirdi. Haydn xoşbəxt idi! İndi altmış illik yubileyi ərəfəsində o, heç bir öhdəlikdən azad idi və ancaq yaradıcılıqla məşğul ola bilirdi.

Bir müddət sonra Haydn İngiltərədə konsert vermək təklifini qəbul etdi. Gəmi ilə səyahət edərkən ilk dəfə dənizi gördü. Londonda Haydn əsərlərini idarə etdi konsert zalları böyük auditoriya qarşısında. Bu tamaşalar ingilislər tərəfindən böyük həvəslə qarşılanıb. Bəstəkarın konsertlərlə İngiltərəyə ikinci səfəri də böyük uğurla keçdi. Oksford Universiteti Haydna musiqi elmləri doktoru fəxri adı verdi. Bu illər ərzində bəstəkar özünün məşhur 12 London simfoniyasını yaratmışdır.

Ən çox əhəmiyyətli əsərlər Haydn - bu janrda yaradılmış Handelin Londonda eşitdiyi əsərlərinin təəssüratı ilə yazdığı "Dünyanın yaradılması" və "Fəsillər" oratoriyaları. Onların Vyanadakı çıxışı böyük uğur idi.

Keçən illər Haydnın həyatı

1802-ci ildən sonra Haydn başqa heç nə yazmayıb. Ömrünün son illərini Vyananın kənarındakı kiçik bir evdə yaşadı. Bəstəkarın tənha evinə dostları və istedadının pərəstişkarları tez-tez baş çəkirdilər. 1809-cu ilin mayında Haydnın ölümündən az əvvəl Napoleonun qoşunları Vyananı işğal etdilər. Bundan xəbər tutan onsuz da ağır xəstə olan bəstəkar yataqdan qalxıb klavesində əvvəllər bəstələdiyi Avstriya himnini ifa etməkdə özündə güc tapıb.

Haydn Vyanada dəfn edildi. Daha sonra onun qalıqları Eyzenştadta köçürüldü və həyatının böyük bir hissəsini burada keçirdi.

Александрова мирослава 6 sinif

MBU DO Uşaq Musiqi Məktəbinin "Forest Glades" tələbəsi Aleksandrova Miroslavanın məruzəsi

(6-cı sinif, fortepiano ixtisası, ümumi inkişaf proqramı) J. Haydn musiqisini daha yaxşı qavramaq üçün,

bəstəkarın üslubunun, bəstəkar dövrünə xas olan səs istehsalının xüsusiyyətlərini dərk etmək.

Yüklə:

Önizləmə:

Yaradıcılığın xüsusiyyətləri. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .bir

sonata forması. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .bir

Bioqrafiya

Uşaqlıq . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
Müstəqil həyatın ilk illəri. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
Dövr yaradıcı yetkinlik . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
Yaradıcılığın gec dövrü. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Pianonun yaranma tarixi. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Biblioqrafiya. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Yaradıcılığın xüsusiyyətləri

Frans Cozef Haydn- ən çox biri görkəmli nümayəndələr maarifçilik sənəti. Böyük Avstriya bəstəkarı, çox böyük yaradıcılıq irsi - müxtəlif janrlarda 1000-ə yaxın əsər qoyub. Haydnın dünya mədəniyyətinin inkişafındakı tarixi yerini müəyyən edən bu irsin əsas, ən mühüm hissəsini iri siklik əsərlər təşkil edir. bu 104 simfoniyalar (onlardan: "Əlvida", "Cənazə", "Səhər", "Günorta", "Axşam", "Uşaqlar", "Saatlar", "Ayı", 6 Paris, 12 London və s.), 83 kvartet ( altı Haydn klassik simfoniyanın banisinin şöhrətini qazandığı "Ruslar", 52 klavier sonatası.

Haydnın sənəti dərin demokratikdir. Onun əsası musiqi üslubu oldu xalq sənəti və gündəlik musiqi. Haydn musiqisi təkcə folklorun ritmləri və intonasiyaları ilə deyil, həm də xalq yumoru, tükənməz nikbinlik və canlılıqla hopmuşdur. Əsərlərin əksəriyyəti əsas düymələrlə yazılır.

Haydn yaratmışdır klassik nümunələr simfoniyalar, sonatalar, kvartetlər. Yetkin simfoniyalarda (London) nəhayət klassik sonata forması və sonata-simfoniya silsiləsi formalaşdı. Simfoniyada - 4 hissə, sonatada, konsertdə - 3 hissə.

Simfoniya dövrü

1-ci hissə sürətlidir. Sonata Allegro (insan oynayır);

2-ci hissə yavaşdır. Andante və ya Adagio (insan istirahət edir, meditasiya edir);

3 hissə - orta. Minuet (bir adam rəqs edir);

4-cü hissə sürətlidir. Final (insan hamı ilə birlikdə hərəkət edir).

Sonata forması və ya sonata alleqro forması

Giriş - ekspozisiya - inkişaf - reprise - coda

ekspozisiya - aralarında birləşdirici olan əsas və yan tərəflər daxildir və yekun tərəf ekspozisiyanı tamamlayır.

İnkişaf - formanın mərkəzi hissəsisonata alleqro , eləcə də bəziləripulsuz və qarışıq formalar mövzuların işləndiyi yerlərdəməruz qalma . Bəzən sonata formasının inkişafı yeni mövzu müəyyən edən epizoddan ibarətdir və ya tamamilə yeni musiqi materialına əsaslanan epizodla əvəz olunur.

təkrar musiqi parçasının təkrardan bəhs edən bölməsi musiqi materialı, orijinal və ya dəyişdirilmiş formada.

Koda ("quyruq, son, qatar") - əlavə bölmə, sonunda mümkündürmusiqi parçası və onun strukturunu təyin edərkən nəzərə alınmır.

Haydnın yaradıcılıq yolu Vyana klassik məktəbinin inkişafının bütün mərhələlərini - 18-ci əsrin 60-cı illərində yarandığı vaxtdan Bethoven yaradıcılığının çiçəklənən dövrünü əhatə edən təxminən əlli il davam etdi.

Uşaqlıq

Haydn 31 mart 1732-ci ildə Rorau (Aşağı Avstriya) kəndində vaqon ustası ailəsində anadan olub, anası sadə aşpaz olub. 5 yaşından külək çalmağı öyrənir və simli alətlər, həmçinin klavesin çalır və kilsə xorunda oxuyur.

Haydnın həyatının növbəti mərhələsi Müqəddəs Peter Katedralindəki musiqi kapellası ilə bağlıdır. Stiven Vyanada. Şapelin rəhbəri (Georg Reuter) yeni xoristlər cəlb etmək üçün vaxtaşırı ölkəni gəzirdi. Balaca Haydnın oxuduğu xoru dinləyən o, səsinin gözəlliyini və nadir musiqi istedadını dərhal qiymətləndirdi. Vyananın əsas musiqi sərvəti ən müxtəlif folklordur (klassik məktəbin formalaşması üçün ən mühüm ilkin şərt).

Musiqinin ifasında daimi iştirak - təkcə kilsə deyil, həm də opera - ən çox Haydnı inkişaf etdirdi. Bundan əlavə, Reuther Chapel tez-tez dəvət olunurdu imperator sarayı gələcək bəstəkarın instrumental musiqini eşitdiyi yer.

1749-1759 - Vyanada müstəqil həyatın ilk illəri

Bu 10 illik yubiley Haydın bütün tərcümeyi-halında, xüsusən də ilk dövrlərdə ən çətin idi. Başının üstündə damı olmayan, cibində bir qəpik də olmayan son dərəcə kasıb idi. İkinci əl kitab dilerindən musiqi nəzəriyyəsinə dair bir neçə kitab almış Haydn müstəqil olaraq kontrpuanla məşğul olur, ən böyük alman nəzəriyyəçilərinin əsərləri ilə tanış olur və Filip Emmanuel Baxın klavier sonatalarını öyrənir. Taleyin təlatümlərinə baxmayaraq, o, həm açıq xarakterini, həm də ona heç vaxt xəyanət etməyən yumor hissini saxladı.

Tədricən gənc musiqiçi Vyananın musiqi dairələrində məşhurlaşır. 1750-ci illərin ortalarından o, tez-tez zəngin Vyana məmurunun (Furnberq adı ilə) evində keçirilən ev musiqi axşamlarında iştirak etməyə dəvət olunurdu. Bu ev konsertləri üçün Haydn ilk simli trios və kvartetlərini (cəmi 18) yazdı.

1759-cu ildə Furnberqin tövsiyəsi ilə Haydn ilk daimi vəzifəsini - Çex aristokratı qraf Morcinin ev orkestrində bandmeyster vəzifəsini aldı. Bu orkestr üçün yazılmışdırHaydnın ilk simfoniyası– D-dur üç hissədə. Bu formalaşmanın başlanğıcı idiVyana klassik simfoniyası. 2 ildən sonra Mortsin, maddi çətinliklərə görə kilsəni ləğv etdi və Haydn ən zəngin macar maqnatı, ehtiraslı musiqi pərəstişkarı ilə müqavilə imzaladı -Paul Anton Esterhazy.

Yaradıcılıq yetkinliyi dövrü

Şahzadələr Esterhazy'nin xidmətində Haydn 30 il çalışdı: əvvəlcə vitse-kapellmeister (köməkçi), 5 ildən sonra isə ober-kapellmeister. Onun vəzifələrinə təkcə musiqi bəstələmək deyildi. Haydn məşq etməli, kilsədə nizam-intizam saxlamalı, notların və alətlərin təhlükəsizliyinə cavabdeh olmalı idi və s. Haydnın bütün əsərləri Esterhazinin mülkiyyəti idi; bəstəkarın başqa şəxslərin tapşırığı ilə musiqi yazmaq hüququ yox idi, o, şahzadənin mülkündən sərbəst çıxa bilməzdi. ibadətgah üçün və ev kinoteatrı Esterhazy ən çox yazdıHaydn simfoniyaları (1760-cı illərdə ~ 40, 70-ci illərdə ~ 30, 80-ci illərdə ~ 18), kvartetlər və operalar. Müxtəlif janrlarda cəmi 24 opera, onların arasında Haydn üçün ən üzvi janr idi bufa . Məsələn, Mükafatlandırılmış Sədaqət operası xalq arasında böyük uğur qazandı. 1780-ci illərin ortalarında Fransa ictimaiyyəti “Paris” adlı altı simfoniya ilə tanış oldu (No. 82-87, onlar xüsusi olaraq Paris “Olimpiya Lojasının Konsertləri” üçün yaradılmışdır).

Yaradıcılığın gec dövrü.

1790-cı ildə Şahzadə Miklos Esterhazi öldü və Haydna ömürlük təqaüd vəsiyyət etdi. Onun varisi Haydn üçün Kapellmeister titulunu saxlayaraq kilsəni ləğv etdi. Xidmətdən tamamilə azad olan bəstəkar köhnə arzusunu - Avstriyadan kənara səyahət etməyi bacardı.

1790-cı illərdə "Abunə konsertləri"nin təşkilatçısı skripkaçı İ.P.Salomonun (1791-92, 1794-95) dəvəti ilə Londona 2 qastrol səfəri etdi. Bu münasibətlə yazılmışdır"London" simfoniyaları Haydn yaradıcılığında bu janrın inkişafını tamamladı, Vyana klassik simfoniyasının yetkinliyini təsdiq etdi. İngilis ictimaiyyəti Haydnın musiqisinə həvəslə baxırdı.Oksfordda musiqi üzrə fəxri doktor adına layiq görülüb.

Handelin Londonda eşitdiyi oratoriyalarından təsirlənən Haydn iki dünyəvi oratoriya yazdı -"Dünyanın yaradılması"(1798) və "Mövsümlər" (1801). Həyatın gözəlliyi və harmoniyası, insan və təbiətin vəhdəti kimi klassik idealları təsdiqləyən bu monumental, epik-fəlsəfi əsərlər layiqincə taclanır. yaradıcı yol bəstəkar.

31 may 1809-cu ildə Haydn Napoleon kampaniyalarının ortasında, fransız qoşunları artıq Avstriyanın paytaxtını işğal etdiyi zaman vəfat etdi. Vyana mühasirəsi zamanı Haydn yaxınlarına təsəlli verdi:"Qorxmayın, uşaqlar, Haydnın olduğu yerdə pis bir şey ola bilməz".

Pianonun yaranma tarixi

piano - bu heyrətamiz musiqi alətidir, bəlkə də ən mükəmməlidir. İki növdə mövcuddur - royal və piano . Pianoda hər şeyi ifa edə bilərsiniz musiqi kompozisiya, istər orkestr, istər vokal, istər instrumental, istərsə də hər hansı müasir kompozisiya, filmlərdən musiqi, cizgi filmləri və ya pop mahnısı. Piano repertuarı ən genişdir. Müxtəlif dövrlərin böyük bəstəkarları bu alətə musiqi bəstələmişlər.

1711-ci ildə Bartolomeo Cristofori icad etdi klaviatura aləti, burada çəkiclər birbaşa simlərə vurdu, açara barmağın toxunmasına həssaslıqla cavab verdi. Xüsusi mexanizm çəkicin ipə dəydikdən sonra tez geri qayıtmasına imkan verdi başlanğıc mövqeyi, ifaçı barmağını açarda saxlamağa davam etsə belə. Yeni alət əvvəlcə "Gravecembalo col piano e forte" adlanırdı, daha sonra qısaldılmış "Piano forte". Və sonradan müasir adını aldı " Piano".

Pianonun birbaşa sələfləri nəzərdən keçirilir klavesinlər və klavikordlar . Pianonun bu musiqi alətləri üzərində böyük üstünlüyü var, o, səsin dinamikasını dəyişmək qabiliyyəti, pp və p-dən bir neçə f-ə qədər çoxlu çalarları bərpa etmək qabiliyyətidir. Köhnə alətlərdə klavesin və klavikord bir sıra fərqlər var.

Klavikord - ölçüsünə uyğun sakit səsi olan kiçik musiqi aləti. Orta əsrlərin sonlarında ortaya çıxdı, baxmayaraq ki, heç kim dəqiq nə vaxt olduğunu bilmir. Klavikordun düyməsi basıldıqda, bu düymə ilə əlaqəli bir sim səslənir. Alətin ölçüsünü azaltmaq üçün simlərin sayını klavikord çox vaxt açarların sayından az olurdu. Bu halda, bir simli (müvafiq mexanizm vasitəsilə) bir neçə düyməyə xidmət edir. Klavikord parlaq rənglər və səs kontrastları xarakterik deyil. Lakin klavişin xarakterindən asılı olaraq klavikordda ifa olunan melodiyaya müəyyən qədər ton çevikliyi, hətta ondan da artıq melodiyanın tonlarına müəyyən vibrasiya verilə bilər. Klavikordun hər açar üçün bir simli və ya ikisi var idi - bu kimi klavikord "bağlı" adlanır. Çox səssiz alət olmaqla, klavikord hələ də kreşendos və diminuendos etməyə icazə verilir.

İncə və ruhlu sonority fərqli olaraq klavikord, klavesin daha gur və parlaq ifası var. İfaçının istəyi ilə klavesin düyməsini sıxmaqla birdən dörd simə qədər səsləndirilə bilər. Klavsen sənətinin çiçəkləndiyi dövrdə klavesinlərin bir sıra növləri mövcud idi. klavesin , çox güman ki, 15-ci əsrdə İtaliyada icad edilmişdir. Klavsendə bir və ya iki təlimat var (nadir hallarda üç) və səs simi plektrumdan qoparmaqla çıxarılır. quş lələyi(bir seçim kimi) bir düyməyə basıldığında. Klavsen simləri müasir royalda olduğu kimi düymələrə paraleldir, klavikord və müasir fortepiano . Konsert səsi klavesin - kifayət qədər kəskin, lakin böyük salonlarda musiqi ifa etmək üçün zəifdir, buna görə də bəstəkarlar uzun müddət davam etmək üçün klavesin üçün parçalara çoxlu melismalar (bəzəklər) daxil etmişlər.

notlar kifayət qədər uzun səslənə bilər. klavesin dünyəvi mahnıların müşayiəti kimi də istifadə olunur kamera musiqisi və orkestrdə rəqəmsal bas partiyasını ifa etmək üçün.

Klavikord

klavesin

Biblioqrafiya

E.Yu.Stolova, E.A.Kelx, N.F.Nesterova "Musiqi ədəbiyyatı"

L. Mixeeva " ensiklopedik lüğət gənc musiqiçi"

I.A. Braudo "Klavesti və klavikord"

D.K.Salin "100 böyük bəstəkar"

M.A. Zilberkvit " Məktəb kitabxanası. Haydn

Yu.A.Kremlev “J.Haydn. Həyat və iş haqqında esse»

L. Novak “I. Haydn. Həyatı, işi, tarixi əhəmiyyəti”

MBU DO Uşaq musiqi məktəbi Meşə talaları

Mövzu ilə bağlı məruzə: F. J. Haydn

Tamamladı: 6-cı sinif şagirdi

fortepiano ixtisasları

Aleksandrova Miroslava

Yoxladı: Elisova Nonna Lvovna

Giriş

Frans Cozef Haydn (ur. Frans Cozef Haydn, 1 aprel 1732 - 31 may 1809) - Avstriya bəstəkarı, Vyana klassik məktəbinin nümayəndəsi, simfonik və simli kvartet kimi musiqi janrlarının banilərindən biri. Sonralar Almaniya və Avstriya-Macarıstan himnlərinin əsasını təşkil edən melodiyanın yaradıcısı.

1. Bioqrafiya

1.1. Gənclik

Cozef Haydn (bəstəkar özü heç vaxt özünü Franz adlandırmayıb) 1732-ci il aprelin 1-də Aşağı Avstriyanın Macarıstanla sərhəddində yerləşən Rorau kəndində Matias Haydnın (1699-1763) ailəsində anadan olub. Vokal və həvəskar musiqi sənətini ciddi şəkildə sevən valideynlər oğlanda musiqi qabiliyyətlərini kəşf etdilər və 1737-ci ildə onu Dunayda Haynburq şəhərindəki qohumlarının yanına göndərdilər, İosif burada xor oxuma və musiqi öyrənməyə başladı. 1740-cı ildə Joseph, Vyana Katedralinin kilsəsinin direktoru Georg von Reutter tərəfindən görüldü. Stephen. Reutter istedadlı uşağı kilsəyə apardı və o, doqquz il (bir neçə il kiçik qardaşları ilə birlikdə) xorda oxudu. Xorda oxumaq Haydn üçün yaxşı idi, amma yeganə məktəb idi. Qabiliyyətləri inkişaf etdikcə çətin solo partiyalar ona həvalə olunmağa başladı. Haydn xorla birlikdə tez-tez şəhər şənliklərində, toylarda, dəfnlərdə çıxış edir, məhkəmə şənliklərində iştirak edirdi.

1749-cu ildə İosifin səsi kəsilməyə başladı və o, xordan qovuldu. Sonrakı on il onun üçün çox çətin oldu. Yusif öz üzərinə götürdü müxtəlif iş, o cümlədən italyan bəstəkarı Nikola Porporanın xidmətçisi olmaqla, ondan bəstəkarlıq dərsləri də aldı. Haydn içindəki boşluqları doldurmağa çalışdı musiqi təhsili, Emmanuel Baxın əsərlərini və kompozisiya nəzəriyyəsini səylə öyrənir. Onun o dövrdə yazdığı klavesin üçün sonataları çap olundu və diqqəti cəlb etdi. Onun ilk böyük əsərləri Haydn tərəfindən 1749-cu ildə, hətta Müqəddəs Peter kilsəsini tərk etməzdən əvvəl yazılmış iki kütləvi brevis, F-dur və G-dur idi. Stephen; Lame Demon operası (saxlanılmayıb); təxminən onlarla kvartet (1755), ilk simfoniya (1759).

1759-cu ildə bəstəkar Qraf Karl fon Morzinin sarayında qrup ustası vəzifəsini aldı, burada Haydn kiçik bir orkestrə rəhbərlik etdi və bəstəkar ilk simfoniyalarını bəstələdi. Lakin tezliklə fon Morzin maliyyə çətinlikləri yaşamağa başlayır və musiqi layihəsinin fəaliyyətini dayandırır.

1760-cı ildə Haydn Marie-Anne Keller ilə evlənir. Onların uşaqları yox idi, bəstəkar buna çox təəssüflənirdi.

1.2. Esterhazy-də xidmət

1761-ci ildə Haydnın həyatında taleyüklü bir hadisə baş verir - o, Avstriya-Macarıstanın ən nüfuzlu və güclü aristokrat ailələrindən biri olan Esterhazy knyazlarının sarayında ikinci Kapellmeister kimi qəbul edilir. Bandmeysterin vəzifələrinə musiqi bəstələmək, orkestrə rəhbərlik etmək, himayədarın qarşısında kamera musiqisi ifa etmək və operaları səhnələşdirmək daxildir.

Esterhazy sarayında təxminən otuz illik karyerası ərzində bəstəkar çoxlu sayda işləyir, şöhrəti artır. 1781-ci ildə Haydn Vyanada olarkən Motsartla tanış olur və onunla dost olur. Sonradan onun yaxın dostu olan Sigismund fon Neukomdan musiqi dərsləri keçir.

XVIII əsrdə bir sıra ölkələrdə (İtaliya, Almaniya, Avstriya, Fransa və başqaları) instrumental musiqinin yeni janr və formalarının formalaşması prosesləri baş verdi ki, bu da nəhayət, “Vyana klassik musiqisi” adlanan musiqidə öz zirvəsinə çatdı. məktəb" - Haydn, Motsart və Bethovenin əsərlərində. Polifonik tekstura əvəzinə böyük əhəmiyyət kəsb edir homofonik-harmonik faktura əldə etdi, lakin eyni zamanda, böyük instrumental əsərlərə çox vaxt musiqi parçasını dinamikləşdirən polifonik epizodlar daxil idi.

1.3. Pulsuz musiqiçi yenə

1790-cı ildə Nikolaus Esterhazy vəfat edir və onun varisi Şahzadə Anton musiqi həvəskarı olmadığı üçün orkestri ləğv edir. 1791-ci ildə Haydn İngiltərədə işləmək üçün müqavilə aldı. Sonradan o, Avstriya və Böyük Britaniyada geniş şəkildə işləyir. Londona iki səfər, burada özünün yazdığı ən yaxşı simfoniyalar, Haydnın şöhrətini daha da gücləndirdi.

Sonra Haydn Vyanada məskunlaşdı və burada iki məşhur oratoriyasını yazdı: Dünyanın yaradılması və Fəsillər.

1792-ci ildə Bonndan keçərək gənc Bethovenlə tanış olur və onu şagird kimi qəbul edir.

Haydn bütün növ musiqi əsərlərində özünü sınadı, lakin onun yaradıcılığının bütün janrları eyni qüvvə ilə özünü göstərmədi. İnstrumental musiqi sahəsində o, haqlı olaraq 18-ci əsrin ikinci yarısının ən böyük bəstəkarlarından biri hesab olunur. erkən XIXəsrlər. Haydnın bəstəkar kimi böyüklüyü özünü onun iki son əsərində maksimum dərəcədə göstərdi: böyük oratoriyalar - "Dünyanın yaradılması" (1798) və "Fəsillər" (1801). “Mövsümlər” oratoriyası musiqi klassizminin nümunəvi etalonu kimi xidmət edə bilər. Ömrünün sonuna yaxın Haydn böyük populyarlıq qazandı.

Oratoriyalar üzərində işləmək bəstəkarın gücünü sarsıtdı. Onun son əsərləri Harmoniemesse (1802) və tamamlanmamış simli kvartet op idi. 103 (1803). Son eskizlər 1806-cı ilə aiddir, bu tarixdən sonra Haydn heç nə yazmamışdır. Bəstəkar 31 may 1809-cu ildə Vyanada vəfat edib.

Bəstəkarın yaradıcılıq irsinə 104 simfoniya, 83 kvartet, 52 piano sonataları, oratoriyalar (“Dünyanın yaradılması” və “Fəsillər”), 14 tamaşa, opera.

Merkuridəki krater Haydnın adını daşıyır.

2. Bəstələrin siyahısı

2.1. Kamera musiqisi

Skripka və fortepiano üçün 8 sonata (o minorda sonata, do majör sonata da daxil olmaqla)

İki skripka, viola və violonçel üçün 83 simli kvartet

Skripka və viola üçün 6 duet

Piano, skripka (və ya fleyta) və violonçel üçün 41 trio

2 skripka və violonçel üçün 21 trio

Bariton, viola (skripka) və violonçel üçün 126 trio

Qarışıq nəfəsli və simli alətlər üçün 11 trio

2.2. Konsertlər

Orkestr ilə bir və ya bir neçə alət üçün 35 konsert, o cümlədən:

skripka və orkestr üçün dörd konsert

violonçel və orkestr üçün iki konsert

korna və orkestr üçün iki konsert

11 fortepiano konserti

6 orqan konserti

İki təkərli liralar üçün 5 konsert

Bariton və orkestr üçün 4 konsert

kontrabas və orkestr üçün konsert

fleyta və orkestr üçün konsert

truba və orkestr üçün konsert

13 klavier divertissement

2.3. Vokal əsərləri

Ümumilikdə 24 opera var, o cümlədən:

Topal Demon (Der krumme Teufel), 1751

"Əsl sabitlik"

Orfey və Eurydike və ya bir filosofun ruhu, 1791

"Asmodeus və ya yeni axsaq imperator"

"Əczaçı"

Acis və Galatea, 1762

"Səhra adası" (L'lsola disabitata)

"Armida", 1783

Balıqçılar (Le Pescatrici), 1769

"Aldanmış vəfasızlıq" (L'Infedelta delusa)

"Gözlənilməz görüş" (L'Incontro improviso), 1775

Ay dünyası (II Mondo della luna), 1777

"Əsl sabitlik" (La Vera costanza), 1776

Sadiqlik Mükafatı (La Fedelta premiata)

"Paladin Roland" qəhrəmanlıq-komik operası (Orlando Raladino, Ariostonun "Qəzəbli Roland" poemasının süjeti əsasında)

oratoriyalar

14 oratoriya, o cümlədən:

"Dünyanın yaradılması"

"Mövsümlər"

"Xilaskarın Xaçda Yeddi Sözü"

"Tobiahın qayıdışı"

Alleqorik kantata-oratoriya "Alqış"

oratoriya himni Stabat Mater

14 kütlə, o cümlədən:

kiçik kütlə (Missa brevis, F-dur, təqribən 1750)

böyük orqan kütləsi Es-dur (1766)

Müqəddəsin şərəfinə mərasim. Nicholas (Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772)

kütləsi st. Caecilians (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, 1769 və 1773 arasında)

kiçik orqan kütləsi (B-dur, 1778)

Mariazelle Mass (Mariazellermesse, C-dur, 1782)

Timpani ilə kütlə və ya müharibə zamanı kütlə (Paukenmesse, C-dur, 1796)

Kütləvi Heiligmesse (B-dur, 1796)

Nelson-Messe (Nelson-Messe, d-moll, 1798)

Mass Teresa (Theresienmesse, B-dur, 1799)

"Yaradılış" oratoriyasından bir mövzu ilə kütlə (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)

nəfəs alətləri ilə kütlə (Harmoniemesse, B-dur, 1802)

2.4. Simfonik musiqi

Cəmi 104 simfoniya, o cümlədən:

"Əlvida simfoniyası"

"Oksford Simfoniyası"

"Cənazə simfoniyası"

6 Paris simfoniyası (1785-1786)

12 London simfoniyası (1791-1792, 1794-1795), o cümlədən 103 nömrəli "Timpani Tremolo" simfoniyası

66 divertissasiya və kassasiya

2.5. Piano üçün işləyir

Fantaziyalar, variasiyalar

52 piano sonatası

Joseph Haydn fantastikasında Corc Sand "Konsuelo" İstinadlar:

Adın Almanca tələffüzü (məlumat)

Bəstəkarın doğum tarixi ilə bağlı etibarlı məlumat yoxdur, rəsmi məlumatlar yalnız Haydnın 1732-ci il aprelin 1-də vəftiz olunmasından bəhs edir. Haydnın özünün və qohumlarının doğum tarixi ilə bağlı verdiyi xəbərlər fərqlidir - bu, 31 mart və ya 1 aprel 1732-ci il ola bilər.

Bu il C.Haydnın anadan olmasının 280 illiyi qeyd olunur. Bu bəstəkarın həyatından bəzi faktları öyrənmək mənə maraqlı idi.

1. Bəstəkarın metrikasında “doğum tarixi” sütununda “1 aprel” yazılsa da, o, özü 1732-ci il martın 31-i gecəsində anadan olduğunu iddia edib. 1778-ci ildə nəşr olunan kiçik bioqrafik araşdırmada Haydna aşağıdakı sözlər aid edilir: “Qardaşım Maykl elan etdi ki, mən martın 31-də anadan olmuşam. O, insanların mənim bu dünyaya “aprel axmaqları” kimi gəldiyimi demələrini istəmirdi.

2. Albert Christoph Dees, haqqında yazan Haydnın bioqrafı erkən illər Həyatından bəhs edir ki, o, altı yaşında nağara çalmağı öyrənib və Müqəddəs Həftədə qəflətən dünyasını dəyişən nağaraçını əvəz etdiyi yürüşdə iştirak edib. Nağara kamburun arxasına bağlanmışdı balaca oğlan oynaya bildi. Bu alət indi də Haynburq kilsəsində saxlanılır.

3. Haydn musiqi nəzəriyyəsindən heç bir məlumatı olmadan musiqi yazmağa başladı. Bir gün qrup rəhbəri Haydnı Bakirənin izzətinə on iki səsli xor yazarkən tutdu, lakin təcrübəsiz bəstəkara nə məsləhət vermək, nə də kömək etməkdən çəkinmədi. Haydnın dediyinə görə, kafedralda olduğu müddətdə mentor ona yalnız iki nəzəriyyə dərsi keçib. Musiqinin necə "aranjiman" edildiyini oğlan təcrübədə öyrəndi, xidmətlərdə oxumalı olduğu hər şeyi öyrəndi.
Daha sonra o, Johann Friedrich Rochlitz-ə dedi: "Mənim heç vaxt əsl müəllimim olmayıb. Mən praktiki tərəfdən öyrənməyə başladım - əvvəlcə mahnı oxumaq, sonra musiqi çalmaq. Musiqi alətləri, və yalnız bundan sonra - kompozisiya. Öyrənməkdən çox dinlədim. Diqqətlə dinlədim və məni ən çox təsirləndirəndən istifadə etməyə çalışdım. Beləcə mən bilik və bacarıqlara yiyələndim”.

4. 1754-cü ildə Haydn anasının qırx yeddi yaşında öldüyü xəbərini alır. Əlli beş yaşlı Matthias Haydn qısa müddət sonra cəmi on doqquz yaşında olan qulluqçusu ilə evləndi. Beləliklə, Haydnın özündən üç yaş kiçik ögey anası var idi.

5. Haydnın sevimli qızı naməlum səbəblərdən toya deyil, monastıra üstünlük verib. Səbəbi bilinmir, lakin Haydn onunla evləndi böyük bacı, onun qəzəbli və musiqiyə tamamilə biganə olduğu ortaya çıxdı. Haydn işlədiyi musiqiçilərin dediyinə görə, ərini qıcıqlandırmaq üçün çörək kağızı əvəzinə onun əsərlərinin əlyazmalarından istifadə edib. Bundan əlavə, həyat yoldaşları valideyn hisslərini yaşaya bilmədilər - cütlüyün uşaqları yox idi.

6. Ailələrindən uzun müddət ayrılıqdan yorulan orkestrin musiqiçiləri şahzadəyə öz qohumlarını və maestronu görmək istəklərini çatdırmaq xahişi ilə Haydnə müraciət etdilər, həmişə olduğu kimi, hiyləgər bir üsul tapdılar. narahatlıq - bu dəfə musiqili zarafatın köməyi ilə. 45-ci simfoniyada yekun hərəkət gözlənilən F kəskin majorun əvəzinə Kəskin majör düyməsi ilə bitir (bu, qeyri-sabitlik və həll edilməli olan gərginlik yaradır). musiqiçiləri himayədarına verdi. Orkestr orijinaldır: alətlər bir-birinin ardınca səssizləşir və hər bir musiqiçi partiyanı bitirdikdən sonra öz musiqi stendindəki şamı söndürür, notları toplayır və sakitcə ayrılır və sonda yalnız iki skripka səssizcə çalır. zal. Xoşbəxtlikdən, heç qəzəblənmədən, şahzadə ipucu götürdü: musiqiçilər tətilə getmək istədilər. Ertəsi gün o, hamıya xidmətçilərinin əksəriyyətinin ailələrinin qaldığı Vyanaya dərhal yola düşməyə hazırlaşmağı əmr etdi. 45-ci simfoniya isə o vaxtdan “Əlvida” adlanır.

7. London naşiri Con Bland 1789-cu ildə Haydnın yaşadığı Esterhaseyə yeni əsərlərini əldə etmək üçün gəlir. Bu səfərlə əlaqəli bir hekayə var ki, bu da F minorda Simli Kvartetin nə üçün Op. 55 No 2, "Ülgüc" adlanır. Darıxdırıcı ülgüclə çətinliklə təraş edən Haydn, əfsanəyə görə, qışqırdı: "Yaxşı ülgüc üçün ən yaxşı kvartetimi verərdim". Bunu eşidən Blend dərhal ingilis polad ülgücü dəstini ona uzatdı. Sözünün üstündə duran Haydn əlyazmanı nəşriyyata bağışladı.

8. Haydn və Motsart ilk dəfə 1781-ci ildə Vyanada tanış olublar. İki bəstəkar arasında paxıllıq və ya rəqabət işarəsi olmadan çox yaxın dostluq yarandı. Onların hər birinin digərinin işinə böyük hörmətlə yanaşması qarşılıqlı anlaşmaya kömək edirdi. Motsart böyük dostuna yeni əsərlərini göstərdi və istənilən tənqidi qeyd-şərtsiz qəbul etdi. O, Haydnın tələbəsi deyildi, lakin öz fikrini hər hansı digər musiqiçinin, hətta atasının fikrindən üstün tuturdu. Yaşlarına və xasiyyətlərinə görə çox fərqli idilər, lakin xarakter fərqlərinə baxmayaraq, dostlar heç vaxt mübahisə etmirdilər.

9. Motsartın operalarını kəşf etməmişdən əvvəl Haydn səhnə üçün az-çox müntəzəm yazılar yazırdı. O, operaları ilə fəxr edirdi, lakin bu musiqi janrında Motsartın üstünlüyünü hiss edərək və eyni zamanda heç bir dostuna paxıllıq etmədiyi üçün onlara olan marağı itirdi. 1787-ci ilin payızında Haydn Praqadan sifariş aldı yeni opera. Cavab bu məktub olub ki, buradan bəstəkarın Motsart sevgisinin nə qədər güclü olduğunu və Haydnın şəxsi maraqları üçün nə qədər yadplanetli olduğunu görmək olar: “Sən məndən sənə opera buffası yazmağımı xahiş edirsən. Praqada, mən sizin təklifinizi rədd etmək məcburiyyətindəyəm, ona görə də bütün operalarım Esterhaza ilə o qədər sıx bağlıdır ki, ondan kənarda düzgün ifa oluna bilməzlər.Xüsusilə Praqa Teatrı üçün tamamilə yeni bir əsər yaza bilsəm, hər şey fərqli olardı. Amma o zaman da Motsart kimi bir adamla yarışmaq mənim üçün çətin olardı”.

10. 102 №-li simfoniyanın B fabrikada niyə “Möcüzə” adlandırıldığını izah edən bir hekayə var. Bu simfoniyanın premyerasında onun son sədaları kəsilən kimi bütün tamaşaçılar bəstəkara heyranlıqlarını bildirmək üçün zalın qarşısına axışırdılar. Bu zaman nəhəng çilçıraq tavandan yıxılaraq, bir müddət əvvəl tamaşaçıların oturduğu yerə düşüb. Heç kimin zərər görməməsi möcüzə idi.

Thomas Hardy, 1791-1792

11. Uels şahzadəsi (sonralar Kral IV George) Haydnın portretini Con Hoppnerdən sifariş etdi. Bəstəkar rəssama poza vermək üçün stula əyləşəndə onun həmişə şən və şən siması qeyri-adi dərəcədə ciddiləşirdi. Haydna xas təbəssümü geri qaytarmaq istəyən rəssam, portret çəkilərkən görkəmli qonağı söhbətlə əyləndirmək üçün xüsusi olaraq bir alman qulluqçu tutdu. Nəticədə rəsmdə (indi Bukingem sarayının kolleksiyasında) Haydnın üzündə o qədər də gərgin ifadə yoxdur.

Con Hoppner, 1791

12. Haydn heç vaxt özünü yaraşıqlı saymayıb, əksinə, təbiətin onu zahirən məhrum etdiyini düşünüb, eyni zamanda, bəstəkar heç vaxt xanımların diqqətindən məhrum olmayıb. Onun şən xasiyyəti və incə yaltaqlığı onun rəğbətini təmin edirdi. Çox içində idi yaxşı münasibətlər onların bir çoxu ilə, lakin biri ilə, musiqiçi İohan Samuel Şröterin dul arvadı xanım Rebekka Şröterlə xüsusilə yaxın idi. Haydn hətta Albert Christoph Dees-ə etiraf etdi ki, o vaxt subay olsaydı, onunla evlənərdi. Rebecca Schroeter dəfələrlə bəstəkara alovlu sevgi mesajları göndərir və onları diqqətlə gündəliyinə köçürür. Eyni zamanda, o, özünün də hiss etdiyi digər iki qadınla yazışmalar aparırdı güclü hisslər: o vaxt İtaliyada yaşayan Esterhasedən olan müğənni Luicia Polcelli və Marianne von Genzinger ilə.

13. Bir dəfə bəstəkarın dostu, məşhur cərrah Con Hunter Haydna musiqiçinin əziyyət çəkdiyi burnunda polipləri çıxartmağı təklif etdi. ən çoxöz həyatı. Xəstə əməliyyat otağına gələndə və əməliyyat zamanı onu saxlamalı olan dörd bədənli qulluqçunu görəndə qorxdu və qışqırmağa və dəhşət içində mübarizə aparmağa başladı, ona görə də onu əməliyyat etmək üçün bütün cəhdlərdən əl çəkməli oldu.

14. 1809-cu ilin əvvəllərində Haydn demək olar ki, əlil idi. Son günlər onun həyatı təlatümlü idi: Napoleonun qoşunları mayın əvvəlində Vyananı ələ keçirdilər. Fransızların bombardmanı zamanı Haydnın evinin yaxınlığında mərmi düşdü, bütün bina silkələndi, qulluqçular arasında çaxnaşma yarandı. Xəstə bir gündən artıq dayanmayan top gurultusundan çox əziyyət çəkməli idi. Buna baxmayaraq, onun hələ də nökərlərini sakitləşdirməyə gücü çatırdı: “Narahat olmayın, nə qədər ki, Papa Haydn buradadır, sizə heç nə olmayacaq”. Vyana təslim olanda Napoleon ölüm ayağında olan adamı daha narahat etməmək üçün Haydnın evinin yaxınlığında gözətçi təyin edilməsini əmr etdi. Deyilənə görə, Haydn zəifliyinə baxmayaraq, az qala hər gün Avstriya himnini pianoda ifa edirdi - işğalçılara etiraz olaraq.

15. Mayın 31-də səhər tezdən Haydn komaya düşdü və sakitcə bu dünyanı tərk etdi. Düşmən əsgərlərinin başçılıq etdiyi şəhərdə insanlar Haydnın ölümündən xəbər tutana qədər xeyli günlər keçdi ki, onun dəfn mərasimi demək olar ki, xəbərsiz keçdi. İyunun 15-də bəstəkarın şərəfinə Motsartın Rekviyeminin ifa olunduğu dəfn mərasimi keçirilib. Xidmətə çoxlu adam qatıldı daha yüksək dərəcələr Fransız zabitləri. Əvvəlcə Haydn Vyanada qəbiristanlıqda dəfn edildi, lakin 1820-ci ildə onun qalıqları Eyzenştadta köçürüldü. Qəbir açılanda məlum olub ki, bəstəkarın kəllə sümüyü yoxdur. Belə çıxır ki, Haydnın iki dostu bəstəkarın başını almaq üçün dəfn mərasimində qəbirqazana rüşvət verib. 1895-1954-cü illərdə kəllə Vyanada Musiqisevərlər Cəmiyyətinin muzeyində olub. Sonra, 1954-cü ildə, nəhayət, qalan qalıqlarla birlikdə Eyzenştadt şəhər kilsəsi olan Bergkirche bağında dəfn edildi.

Yüklə:

Önizləmə:

Redaktor seçimi