Rembrandt Harmenszoon van Rijn - tərcümeyi-halı və rəsmləri. Rembrandtın qısa tərcümeyi-halı və yaradıcılığı

Böyük holland Rembrandt Harmenszoon van Rijn 1606-cı ildə Leyden şəhərində anadan olmuşdur. Şagird kimi oxuduqdan sonra 19 yaşında müstəqil rəssam kimi fəaliyyətə başlayıb.

Onun ilk bibliya kompozisiyalarında italyan barokkounun təsiri nəzərə çarpır: xiaroskuronun kəskin təzadlarında və kompozisiyanın dinamikasında. Lakin tezliklə Rembrandt portretlərdə emosiyaları ifadə etmək üçün xiaroskuronun istifadəsində öz üslubunu tapdı.

1632-ci ildə rəssam Amsterdama köçdü və varlı bir patrisi qadınla evləndi. Bu dövrdə o, xüsusilə uğurlu, məşhur və xoşbəxt idi. Onun əsərləri isə zəngin rənglərlə doymuş, fərəhlə nəfəs alır. O, sevimli həyat yoldaşı ilə böyük dini kompozisiyalar, çoxlu portretlər və avtoportretlər çəkir.

Xüsusilə Rembrandt karyerası ərzində yüzdən çox portret və onlarla avtoportret çəkərək portret rəssamı kimi məşhurlaşıb. Məhz özünün təsvirində rəssam üzün xüsusi ifadəliliyi axtarışında cəsarətlə sınaqdan keçirdi.

Rembrandt cansıxıcı qrup portretləri problemini ilk dəfə təsvir olunan insanları birləşdirərək həll etdi ümumi fəaliyyət bu üzlərə və rəqəmlərə təbii bir rahatlıq verdi.

Rəssam “Həkim Tulpanın anatomiya dərsi” (1632) adlı qrup portretini tərənnüm etmişdi, bu portretdə hətta cərgə cərgələri deyil, füsunkar bir hekayənin qəhrəmanları təsvir edilmişdir, sanki hərəkətin ortasında rəssam tərəfindən tutulmuşdur.

Tədqiqatçılar hesab edirlər ki, Rembrandtın portret rəssamı kimi istedadının tacı “Gecə gözətçisi”dir (1642) – atıcılıq cəmiyyətinin xüsusi portreti. Lakin sifarişçilər düzülmüş atıcıların əvəzinə azadlıq mübarizəsi mövzusunda qəhrəmanlıq kompozisiyasının təsvir olunduğu innovativ ideyanı rədd edərək, şəkli qəbul etməyiblər. Aralarında zadəganların da olduğu atıcılar üçün bu görüntülər yad və siyasi baxımdan vaxtsız görünürdü.

Bu imtina sənətçinin həyatında ilk faciəli akkord idi. Və sevimli həyat yoldaşı vəfat edəndə Rembrandtın işi sevincli notlarını itirdi. 1640-cı illər sakitlik dövrünə çevrilir biblical motivlər, burada rəssam qəhrəmanların emosional yaşantılarının çalarlarını getdikcə daha incə şəkildə ortaya qoyur. Onun qrafikasında, chiaroscuro dramatik atmosfer yaradaraq daha zərif oynayır.

"Danae" (1647) əsərində rəssam öz estetik baxışlarını açıqlamışdır qadın gözəlliyi, İntibah dövrünə meydan oxuyur. Onun çılpaq Danae klassik ideallardan açıq şəkildə uzaqdır, lakin canlı qadın kimi həssas və istidir.

Dövr yaradıcı yetkinlik Rembrandt 1650-ci illərə düşdü - çətin həyat sınaqları dövrü. Onun əmlakı borclar üçün hərracda satıldı, lakin rəssam praktiki olaraq sifarişləri yerinə yetirmədi. Sevdiklərinin portretlərini çəkdi, adi insanlar və yaşlı insanlar. Xüsusi diqqət rəssam, yayılmış işıq ləkələrinin köməyi ilə zəngin, lakin çətin hiss olunan duyğuları və köhnəlmiş əlləri olan üzlərə diqqət yetirir.

Rembrandt bibliya şəkillərini özünəməxsus şəkildə şərh edir, dini əfsanələri açıq şəkildə "əsaslandırır", onları o biri dünyadan məhrum edirdi. Tez-tez övliyaların üzlərinə xüsusiyyətlər verdi konkret insanlar kim ona şəkil çəkdirdi.

1650-ci illərin ortalarında rəssam obrazların emosional ifadəliliyi üçün işıq və rəngi məharətlə fəth edən əsl ustaya çevrilmişdi. Amma ikinci arvadını və oğlunu dəfn edərək ömrünü yoxsulluq və tənhalıq içində keçirdi. Rəssamın son əsərləri toqquşma üzərində meditasiyaya həsr olunub insan ruhu yaxşı ilə pis. Son akkord ustadın əsas şah əsəri idi - “Qayıt azğın oğul", 1669-cu ildə, rəssamın ölüm ilində yazılmışdır. Diz üstə tövbə edən oğul bütün faciəni dilə gətirdi həyat yolu bir insan və ata obrazında sevginin özünü və sonsuz bağışlanmasını görə bilərsiniz.

Rembrandtın rəsmlərinin atribusiyaları bir qrup nüfuzlu alim tərəfindən onun işi üzrə apardığı son araşdırmaya əsasən əlavə edilib və hazırda aparılan tədqiqatlar zamanı yenilənir. " Tədqiqat layihəsi Rembrandt "1968-ci ildə yaradılıb və öz qarşısına ustanın rəsm fırçasının orijinallığını və sahibliyini yoxlamaq məqsədini qoyub. ətraflı araşdırma hər biri bu sahədə ən son sənət tarixindən və texniki nailiyyətlərdən istifadə etməklə.

Albomun tərtibatı və tərcüməsi - Konstantin (koschey)

Rembrandt Harmenszoon van Rijn ilə məşhur olan nədir? Onun adı hər bir savadlı insana məlum olmalıdır. Hədiyyəlidir Hollandiyalı rəssam, oymaçı, chiaroscuro-nun mükəmməl ustası, biri ən böyük nümayəndələridir qızıl yaş - görkəmli dövr holland rəssamlığı, 17-ci əsrə düşdü. Məqalədə bu istedadlı insanın həyat və yaradıcılığından bəhs ediləcək.

Yolun başlanğıcı

Rembrandt van Rijn bu dünyaya 1606-cı ilin iyulunda gəldi. O, varlı dəyirmançı ailəsində anadan olub. O, doqquzuncu uşaq idi, ailənin ən kiçiyi idi. Onun valideynləri maarifçi insanlar olub. Oğlanın təbii olaraq zəka və istedad sahibi olduğunu erkən fərq etdilər və əl işi əvəzinə onu “elmə” göndərməyə qərar verdilər. Beləliklə, Rembrandt Latın məktəbində oxudu, burada yazmağı, oxumağı və Müqəddəs Kitabı öyrəndi. 14 yaşında məktəbi müvəffəqiyyətlə bitirərək o vaxt bütün Avropada məşhur olan Leyden Universitetində tələbə adını qazanır. Ən yaxşısı, gənc oğlana rəsm verdi və yenə də valideynlər müdriklik və uzaqgörənlik göstərdilər. Oğlunu universitetdən götürüb rəssam Yakob İsaak Svanenbürhlə oxumağa göndərdilər. Üç il sonra Rembrandt van Rijn rəsm və rəsm çəkməkdə o qədər uğurlu oldu ki, onun istedadının inkişafı ilə Amsterdam rəssamlıq məktəbinə rəhbərlik edən Peter Lastman özü məşğul oldu.

Hakimiyyət orqanlarının təsiri

Rembrandt van Rijnin ilk işi Hollandiyalı rəssam Peter Lastman kimi səlahiyyətlilərin təsiri altında formalaşmışdır. alman rəssamı Adam Elsheimer, Hollandiyalı rəssam Jan Leavens.

Lastmana xas olan müxtəliflik, rəng və detallara diqqət Rembrandtın “Müqəddəs Stefanın daşlanması”, “Eunuxun vəftiz edilməsi”, “Səhnə” kimi əsərlərində aydın görünür. qədim tarix"," Davud Şauldan əvvəl "," Musiqi alleqoriyası ".

Rembrandtın dostu Jan Lievens 1626-1631-ci illərdə onunla ümumi bir studiyada çiyin-çiyinə işləmişdir. Onların əsərləri bir çox cəhətdən üst-üstə düşür və üslublar o qədər oxşardır ki, hətta təcrübəli sənətşünaslar da tez-tez ustadların əllərini çaşdırırlar.

Məqaləmizin qəhrəmanını kətan üzərində əhval-ruhiyyə və duyğuları çatdırmaq üçün xiaroskuronun mənasını dərk edən Adam Elsheimer rəhbərlik etdi. Təsir Alman rəssamı“Ağılsız varlının məsəli”, “Məsih Emmausda”, “Şimeon və Anna məbəddə” əsərlərində aydın görmək olar.

Fərdiliyin təzahürü. Uğur

1630-cu ildə Harmen van Rijn öldü, onun əmlakı Rembrandtın böyük qardaşları tərəfindən öz aralarında bölündü. Gənc rəssam bir müddət emalatxanada çalışıb ata evi, lakin 1631-ci ildə taleyini Amsterdamda axtarmaq üçün ayrıldı.

Krallığın paytaxtında o, emalatxana təşkil etdi və portret üzərində ixtisaslaşdı. İşıq və kölgədən məharətlə istifadə, xarakterik üz ifadələri, hər bir modelin orijinallığı - bütün bunlar formalaşmanı xarakterizə etdi. xüsusi üslub rəssam. Rembrandt van Rijn kütləvi sifarişlər almağa başladı, kommersiya uğuru qazandı.

1632-ci ildə qrup portreti üçün sifariş alır. Nəticədə "Doktor Tulpanın Anatomiya Dərsi"nin yaradılması işıq üzü gördü. Parlaq iş Rembrandtın böyük qonorar aldığı , onu nəinki şöhrətləndirdi, həm də nəhayət rəssamın yaradıcılıq yetkinliyini təsdiqlədi.

Muse

Şəhər merinin qızı Saskia sosial səfər zamanı dəbli gənc rəssamla tanış olur. Qızın xarici məlumatları deyil (o, gözəl və şən olmasına baxmayaraq, gözəllik kimi tanınmırdı), onun möhkəm cehizi Rembrandtı cəlb etdi və görüşdükdən altı ay sonra gənclər nişanlandılar və bir il sonra. sonra onlar qanuni nikahda olublar. Evlilik məqaləmizin qəhrəmanına cəmiyyətin yuxarı dairələrinə girməyə imkan verdi.

Yeni evlənənlər yaxşı yaşayırdılar. Rembrandt van Rijn həyat yoldaşının bir çox portretini çəkdi, o cümlədən "Danae" şah əsərini yaradan zaman onun üçün poza verdi. O dövrdə onun gəliri çox böyük idi. O, Amsterdamın ən prestijli yerində malikanə aldı, onu dəbdəbəli mebellərlə təchiz etdi, təsirli sənət əsərləri kolleksiyası yaratdı.

Evlilikdə dörd uşaq dünyaya gəldi, ancaq sağ qaldı kiçik oğlu Titus 1641-ci ildə anadan olub. 1642-ci ildə Saskia xəstəlikdən öldü. Deyəsən, ustadın bəxtini özü ilə aparıb.

Sönən şöhrət. Həyat çətinliyi

1642-ci ildən bəri sənətçini pis bir tale gözləyir. Rembrandt van Rijn istedadının zirvəsinə çatır. Onun rəsmləri isə getdikcə daha az populyarlaşır, o, getdikcə müştərilərini və tələbələrini itirir. Qismən bioqraflar bunu ustanın iradəsi ilə izah edirlər: o, müştərilərin ardınca getməkdən qəti şəkildə imtina edir və ürəyinin dediyi kimi yaradır. Böyük rəssamın şöhrətinin sönməsinin ikinci səbəbi, qəribə də olsa, adi insanların başa düşə və qiymətləndirə bilmədiyi məharəti və virtuozluğu adlanır.

Rembrandtın həyatı dəyişir: o, getdikcə yoxsullaşır, dəbdəbəli malikanədən şəhər kənarındakı təvazökar evə köçür. Lakin o, sənət əsərlərinə külli miqdarda pul xərcləməyə davam edir ki, bu da onun tam iflasına gətirib çıxarır. Yetkin oğlu Titus və Rembrandtın sevgilisi Hendrickje, onun qohumluğundan Korneliya adlı bir qızı var, maliyyə işlərini öz üzərinə götürdü.

"Kapitan Frans Baninq Kokun şirkəti" - 4 metrlik kətan, ustadın ən böyük rəsm əsəri, "Çimilən qadın", "Flora", "Qırmızı Beretli Titus", "Çobanlara pərəstiş" - bunlardır. Ustadın həyatının çətin bir dövründə yazdığı əsərləri ...

Gecikmiş yaradıcılıqlar

Məqalədə tərcümeyi-halı açıqlanan Rembrandt van Rijn həyatının son illərində yaradıcılığının zirvəsinə çatdı. O, müasirlərini iki əsr qabaqlamış, realizm və impressionizm dövründə 19-cu əsr incəsənətinin inkişaf xətlərini proqnozlaşdırmışdır. Fərqli xüsusiyyət sonrakı əsərləri monumentalizm, irihəcmli kompozisiyalar və obrazların aydınlığıdır. “Aristotel Homerin büstü ilə” və “Yuli Sivilisin sui-qəsdi” rəsmləri bu baxımdan xüsusilə xarakterikdir. Dərin dram"Sədsiz oğlun qayıdışı", "Artaxserx, Haman və Ester" və "Yəhudi gəlin" kətanlarına nüfuz etmişdir. Ustad ömrünün son illərində çoxlu avtoportretlər çəkib.

Rəsmləri əsl sənət şedevrləri olan Rembrandt van Rijn 1969-cu ildə yoxsulluq içində öldü. O, Amsterdamdakı Westerkerk kilsəsində sakitcə dəfn edildi. Əsl dəyəri ilə yalnız bir neçə əsr sonra qiymətləndirildi.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn: Dahilərin rəsmləri

Yer üzündə qısa səyahəti zamanı Rembrandt 600-ə yaxın rəsm çəkdi, 300-ə yaxın oyma (metal qravüra) və 1500-ə yaxın rəsm yaratdı. Əsərlərinin əksəriyyəti Rijksmuseum-da saxlanılır - İncəsənət muzeyi Amsterdam. Onun ən məşhur rəsmləri:

• "Anatomiya dərsi" (1632).
• "Saskia ilə avtoportret" (1635).
• "Danae" (1636).
• "Gecə gözətçisi" (1642).
• "Sədkər Oğlun Qayıdışı (166 (7?)).

Rembrandt onlardan biridir ən böyük sənətkarlar tarixdə. Təkrar et xarakterik üslub indiyə qədər heç kim bacarmayıb. Dəyirmançının istedadlı və istedadlı oğlu geridə əvəzsiz irs - dünya incəsənətinin şah əsərlərini qoyub.

Flora (1641, Drezden)

Zəngin adamın məsəli (1627, Berlin)

Yəhuda tərəfindən 30 gümüşün qaytarılması (1629, şəxsi kolleksiya)

Avtoportret (1629, Boston)

Yeremya Yerusəlimin dağıdılmasına yas tutur (1630, Amsterdam)

Bir alimin portreti (1631, Ermitaj)

Anna peyğəmbər (1631, Amsterdam)

Apostol Peter (1631, İsrail)

Qalileya dənizində fırtına (1663, Boston)

Saskia ilə avtoportret (1635, Drezden)

Belşaszarın bayramı (1638, London)

Natiq və arvadı (1641, Berlin)

"Qırmızı papaqlı Saskia" (1633/1634, Kassel)

Daş Körpü (1638, Amsterdam)

Məryəmin Səyahətinin Portreti (1639, Amsterdam)

Manoyun qurbanı (1641, Drezden)

Qız (1641, Varşava)

Gecə Gözətçisi (1642, Amsterdam)

Müqəddəs Ailə (1645, Ermitaj)

Flora (1654, Nyu-York)

Azğın oğlunun qayıdışı (təxminən 1666-69, Ermitaj)

Saskia (1643, Berlin)

Julius Civilisin sui-qəsdi (1661, Stokholm)

Sırğa taxmağa çalışan gənc qadın (1654, Ermitaj)

Sindiki (1662, Amsterdam)

Yəhudi gəlini (1665, Amsterdam)

Maertena Soolmansa portreti (1634, şəxsi kolleksiya)

Musiqi allegoriyası. 1626. Amsterdam.

Lakin kompozisiya baxımından daha sərbəst və rəngarəng olan Rembrandtın avtoportretləri və ona yaxın insanların portretləridir ki, burada rəssam psixoloji ifadəlilik axtarışında cəsarətlə sınaq keçirmişdir (avtoportret, 1634, Luvr, Paris; “Gülümseyən Saskia”, 1633, İncəsənət Qalereyası, Drezden). Bu dövrün axtarışları məşhur “Saskia ilə avtoportret” və ya “Şən Cəmiyyət” əsəri ilə tamamlandı; təqribən 1635, Şəkil Qalereyası, Drezden), cəsarətlə bədii kanonları pozaraq, kompozisiyanın canlı kortəbiiliyi, sərbəst rəsm üslubu ilə seçilir, əsas, işıqla dolu, rəngarəng miqyasda.

1630-cu illərin Bibliya əsərləri (“İbrahimin qurbanı”, 1635, Dövlət Ermitajı Sankt-Peterburq) italyan barokko rəsminin təsirinin möhürünü daşıyır, bu da kompozisiyanın bir qədər məcburi dinamikasında, kəskin bucaqlarda, kəsilmiş və kölgə kontrastlarında özünü göstərir. 1630-cu illərdə Rembrandtın yaradıcılığında rəssamın klassik kanonlara və ənənələrə meydan oxuduğu mifoloji səhnələr xüsusi yer tutur (“Qanimed təcavüzü”, 1635, İncəsənət Qalereyası, Drezden).

Onun İntibah dövrünün böyük ustadları ilə polemikaya girmiş kimi göründüyü “Danae” (1636-1647, Dövlət Ermitajı, Sankt-Peterburq) monumental kompozisiyası rəssamın estetik baxışlarının parlaq təcəssümü oldu: o, Danaenin çılpaq fiqurunu ifa etdi. , klassik ideallardan uzaq, cəsarətli realist kortəbiiliyi və obrazların həssas-bədən, ideal gözəlliyi ilə italyan ustaları mənəviyyat gözəlliyi ilə insan hisslərinin hərarətini qarşı-qarşıya qoydu. Həmin dövrdə Rembrandt oyma və qravüra texnikasında çox işləmişdir (“Qadın siyirdi”, 1631; “Siçovul zəhəri satıcısı”, 1632; “Gəzən cütlük”, 1634), qalın və ümumiləşdirilmiş karandaş rəsmləri yaratmışdır.

1640-cı illərdə Rembrandtın işi ilə onun müasir cəmiyyətinin məhdud estetik tələbləri arasında qarşıdurma yaranırdı. O, 1642-ci ildə "Gecə Nömrəsi" (Rijksmuseum, Amsterdam) rəsm əsəri ustadın əsas ideyasını qəbul etməyən müştərilərin etirazına səbəb olanda özünü açıq-aydın göstərdi - ənənəvi qrup portreti əvəzinə o, qəhrəmancasına yüksəldilmiş kompozisiya yaratdı. atıcılar gildiyasının həyəcan siqnalı ilə çıxışı səhnəsi, yəni ... mahiyyətcə holland xalqının azadlıq mübarizəsi ilə bağlı xatirələri xatırladan tarixi mənzərədir. Rembrandtdan gələn sifarişlərin axını azalır, onun həyat şəraiti Saskiyanın ölümü ilə kölgədə qalır. Rembrandtın işi öz xarici nümayişini və əvvəllər xas olan əsas notlarını itirir. O, sakit, hərarət və yaxınlıq, bibliya və janr səhnələri ilə dolu yazır, insan təcrübələrinin incə çalarlarını, mənəvi, qohum yaxınlıq hisslərini üzə çıxarır (David və Conatan, 1642, Müqəddəs Ailə, 1645, həm Ermitajda, Sankt-Peterburqda) .

Hər şey daha böyük əhəmiyyət kəsb edir həm rəngkarlıqda, həm də Rembrandt qrafikasında ən incə işıq və kölgə oyunu xüsusi, dramatik, emosional gərginlik qazanır (“Məsih xəstələrə şəfa verir” və ya “Yüz gulder yarpağı” monumental qrafikası, təqribən 1642-1646; hava ilə doludur. və işıq dinamikası landşaftı "Üç ağac", etching, 1643). Rembrandt üçün çətin həyat sınaqları ilə dolu olan 1650-ci illər rəssamın yaradıcılıq yetkinliyi dövrünü açdı. Rembrandt getdikcə daha çox portret janrına müraciət edir, ona ən yaxın adamları təsvir edir (Rembrandtın ikinci arvadı Hendrickje Stoffels-in çoxsaylı portretləri; “Qoca qadının portreti”, 1654, Dövlət Ermitajı, Sankt-Peterburq; “Oğul Titus oxu”, 1657, Muzey İncəsənət Tarixi, Vyana).

Həyat müdrikliyinin və mənəvi sərvətin təcəssümü kimi xidmət edən sadə insanların, qocaların ("Rəssamın qardaşının arvadının portreti" adlanan, 1654, Dövlət Muzeyi təsviri incəsənət, Moskva; “Qırmızılı qocanın portreti”, 1652-1654, Ermitaj, Sankt-Peterburq). Rembrandt diqqətini üz və əllərə yönəldir, qaranlıqdan yumşaq yayılmış işıqla qoparır, incə üz ifadələri fikir və hisslərin mürəkkəb hərəkətini əks etdirir; İndi yüngül, sonra pasta kimi fırça vuruşları rəngli və ağ-qara çalarlarla parıldayan şəklin səthini yaradır.

1650-ci illərin ortalarında Rembrandt yetkin bir rəssamlıq bacarığı əldə etdi. İşıq və rəng elementləri müstəqil və hətta qismən əks erkən əsərlər sənətçi, indi bir-birinə bağlı vahid bir bütövlükdə birləşir. İsti qırmızı-qəhvəyi, indi yanıb-sönən, indi sönən, titrəyən parlaq boya kütləsi Rembrandt əsərlərinin emosional ekspressivliyini artırır, sanki onları hərarətli insan hissləri ilə qızdırır. 1656-cı ildə Rembrandt müflis borclu elan edildi, onun bütün əmlakı hərracda satıldı. O, Amsterdamın yəhudi məhəlləsinə köçdü və həyatının qalan hissəsini ağır şəraitdə keçirdi. 1660-cı illərdə Rembrandt tərəfindən yaradılmış Biblical kompozisiyalar onun məna haqqında düşüncələrini ümumiləşdirir insan həyatı... İnsan ruhunda qaranlıqla işığın toqquşmasını ifadə edən epizodlarda (Assur, Haman və Ester, 1660, Puşkin muzeyi, Moskva; Hamanın və ya David və Uriyanın süqutu, 1665, Dövlət Ermitajı, Sankt-Peterburq) , zəngin isti diapazon, çevik pastavari yazı tərzi, kölgə və işığın intensiv oyunu, rəngarəng səthin mürəkkəb teksturası mürəkkəb toqquşmaların və emosional təcrübələrin aşkarlanmasına, xeyirin şər üzərində qələbəsinin təsdiqlənməsinə xidmət edir.

Sərt dram və qəhrəmanlıqla hopmuşdur tarixi şəkil"Julius Civilis'in sui-qəsdi" ("Batavların sui-qəsdi", 1661, bir fraqment sağ qaldı, Milli Muzey, Stokholm). V Keçən il Rembrandt özünün əsas şah əsərini - bütün bədii və mənəvi-əxlaqi məsələləri özündə cəmləşdirən "Adətən oğulun qayıdışı" monumental tablosunu (təxminən 1668-1669, Dövlət Ermitajı, Sankt-Peterburq) yaratdı. gec yaradıcılıq rəssam. O, heyrətamiz bir məharətlə bütün kompleksi və dərinliyi yenidən yaradır insan hissləri, tabeliyində olanlar bədii vasitələr insan anlayışının, şəfqətinin və bağışlamasının gözəlliyini ortaya qoyur. Hisslərin gərginliyindən ehtirasların həllinə keçidin kulminasiyası heykəltəraşlıq ifadəli pozalarda, xəsis jestlərdə, şəklin mərkəzində parlaq yanıb-sönən və fonun kölgəli məkanında sönən emosional rəng strukturunda təcəssüm olunur. . Böyük holland rəssamı, rəssam və etcher Rembrandt van Rijn 4 oktyabr 1669-cu ildə Amsterdamda vəfat etdi. Rembrandtın sənətinin təsiri çox böyük idi. Bu, təkcə Karel Fabriciusun müəllimi başa düşməyə ən yaxın gəldiyi onun yaxın tələbələrinin deyil, həm də az-çox əhəmiyyətli holland rəssamlarının sənətinə təsir etdi. Rembrandtın sənəti sonralar bütün dünya realistik sənətinin inkişafına böyük təsir göstərmişdir.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn 1606-cı il iyulun 15-də Hollandiyanın Leiden şəhərində anadan olmuşdur. Rembrandtın atası varlı dəyirmançı idi, anası yaxşı bişirirdi, çörəkçi qızı idi. "Van Rijn" soyadı hərfi mənada "Reyndən", yəni Rembrandtın ulu babalarının dəyirmanlarının olduğu Reyn çayından deməkdir. Ailədəki 10 uşaqdan Rembrandt ən kiçiyi idi. Digər uşaqlar valideynlərinin izinə düşdülər və Rembrandt fərqli bir yol seçdi - sənətkarlıq və Latın məktəbində təhsil aldı.

13 yaşında Rembrandt rəsm öyrənməyə başladı və eyni zamanda şəhər universitetinə daxil oldu. O zaman yaş heç kimi narahat etmirdi, o zaman əsas olan səviyyədə bilik idi. Bir çox alim Rembrandtın universitetə ​​oxumaq üçün deyil, ordudan möhlət almaq üçün daxil olduğunu güman edir.

Rembrandtın ilk müəllimi Jacob van Swanenbürch olmuşdur... Gələcək rəssam öz studiyasında təxminən üç il keçirdi, sonra Peter Lastmanla təhsil almaq üçün Amsterdama köçdü. 1625-ci ildən 1626-cı ilə qədər Rembrandt öz yanına qayıtdı doğma şəhər, rəssamlar və Lastmanın bəzi tələbələri ilə tanış oldular.

Buna baxmayaraq, çox düşündükdən sonra Rembrandt bir sənətkar karyerasının Hollandiyanın paytaxtında edilməli olduğuna qərar verdi və yenidən Amsterdama köçdü.

1634-cü ildə Rembrandt Saskia ilə evləndi... Evlənənə qədər hər kəs yaxşı vəziyyətdə idi (Rembrandt şəkillər çəkməklə idi və Saskiyanın valideynləri təsirli bir miras qoydular). Beləliklə, bu, rahatlıq evliliyi deyildi. Onlar həqiqətən bir-birlərini canından və ehtirasla sevirdilər.

1635-1640-cı illərdə. Rembrandtın həyat yoldaşı üç uşaq dünyaya gətirdi, lakin onların hamısı yeni doğulmuş kimi öldü. 1641-ci ildə Saskia Titus adlı bir oğul doğdu. Uşaq sağ qaldı, amma təəssüf ki, ananın özü 29 yaşında öldü.

Həyat yoldaşı Rembrandtın ölümündən sonraözü deyildi, nə edəcəyini bilmirdi və rəsm çəkməklə təsəlli tapırdı. Məhz həyat yoldaşının öldüyü ildə o, “Gecə gözətçisi” əsərini çəkib bitirdi. Gənc ata Titusun öhdəsindən gələ bilmədi və buna görə də uşaq üçün dayə tutdu - onun məşuqəsi olan Gertier Dirks. Təxminən 2 il keçdi və evdə dayə dəyişdi. Gənc qız oldu Hendrickje Stoffels... Gertier Dierksə nə oldu? Rembrandtın pozduğuna inanaraq onu məhkəməyə verdi nikah müqaviləsi, lakin o, mübahisəni uduzdu və 5 il saxladığı islah evinə göndərildi. Sərbəst buraxılan o, bir il sonra öldü.

Yeni dayə Hendrickje Stoffels Rembrandt-a iki uşaq dünyaya gətirdi. Onların ilk övladı, bir oğlan, körpəlikdə öldü və atasından sağ qalan yeganə qızları Carnelia.

Bunu az adam bilir Rembrandtın çox özünəməxsus kolleksiyası var idi ki, rəsmlər daxildir İtalyan rəssamları, müxtəlif təsvirlər, qravüra, müxtəlif büstlər və hətta silahlar.

Rembrandtın həyatının qürub vaxtı

Rembrandt üçün işlər pis gedirdi. Pul çatmadı, sifarişlərin sayı azaldı. Buna görə də sənətçi kolleksiyasının bir hissəsini satdı, lakin bu da onu xilas etmədi. Həbsxanaya düşmək ərəfəsində idi, lakin məhkəmə onun xeyrinə idi, ona görə də bütün əmlakını satmağa və borclarını ödəməyə icazə verildi. Hətta bir müddət artıq ona məxsus olmayan evdə yaşayıb.

Bu vaxt, Titus və anası Rembrandta kömək etmək üçün sənət əşyaları ilə ticarət edən bir firma qurdular. Əslində, sənətçi ömrünün sonuna qədər çoxlarını ödəmədi, lakin bu, Rembrandtın reputasiyasını korlamadı, insanların gözündə layiqli bir insan olaraq qaldı.

Rembrandtın ölümü çox kədərli idi. 1663-cü ildə rəssamın sevimlisi Hendrickje vəfat etdi. Bir müddət sonra Rembrandt oğlu Titus və gəlinini dəfn etdi. 1669-cu ildə, oktyabrın 4-də o, özü bu dünyanı tərk etsə də, onu sevən insanların qəlbində əbədi iz qoyub.

Rembrandt Harmensz van Rijn (1606-1669) Hollandiyanın ən böyük rəssamı, etcheri və rəssamıdır. Leydendə dəyirmançı ailəsində anadan olub, burada təxminən 1632-ci ilə qədər çalışıb, sonra Amsterdama köçüb. 1634-cü ildə Rembrandt varlı ailədən olan Saskia van Eilenbürch adlı qızla evləndi, onun obrazını qeyri-adi incəlik və sevgi ilə bir çox portretlərdə əbədiləşdirdi.

1640-cı illərdən başlayaraq Rembrandtın yaradıcılığında, xüsusən də dini mövzularda çəkilmiş rəsmlərdə, gərgin emosional atmosfer yaradaraq, chiaroscuro əhəmiyyət qazanır. Rəssam hadisələrin gizli mahiyyəti, mürəkkəbliyi ilə maraqlanır daxili dünya insanları təsvir etmişdir.

1642-ci ildə taleyi Rembrandta ağır zərbə vurur - Saskia ölür. Həmin il o, ən görkəmli və yazır məşhur rəsm Gecə saatı, onun kompozisiya həlli ənənəvi qrup portreti ilə heç bir əlaqəsi yoxdur.

Onun son əsərlər bacarığının mükəmməlliyi ilə heyran etmək. Rembrandtın misilsiz portret qalereyasının zirvəsinə çevrilmiş son avtoportretlərində tamaşaçının qarşısına bir insan çıxır, səbirli şəkildə köçürür. sınaqlar və itki acısı (1668-ci ildə o, sevimli Hendrickje Stoffels-i, 1668-ci ildə isə oğlu Titusunu itirdi).

Rembrandt, demək olar ki, bütün janrlarda gözəl əsərlər yaratmış, müxtəlif yazı üsullarından (rəsm, rəsm, etching) istifadə etmişdir. Ən böyük ustad, çoxlarına təsir etdi məşhur rəssamlar... Rembrandtın adı ətrafında şöhrət halosu ölümündən sonra da sönmədi, o, bütün zamanların görkəmli rəssamlarından biri kimi həqiqi tanındı.

Rembrandtın rəsmləri: