Mənzərə fotoqrafiyası ustaları. Məktəb ensiklopediyası

ev / Hisslər

Rus rəssamlığının çiçəklənmə dövrü 19-cu əsrdir. Bu dövrdə şah əsərlər olan görkəmli mənzərə rəsmləri yaradılmışdır vizual incəsənət. Dünya şöhrətli rus rəssamlarının yaratdığı təbiət təsvirləri təkcə rus dilini deyil, həm də zənginləşdirmişdir dünya mədəniyyəti.

Rus mənzərə rəssamlarının rəsmləri

Ola bilsin ki, rus mənzərə sənətinə diqqət çəkən ilk rəsm rəssam Savrasovun “Qalalar gəlib” əsəri olub. Kətan 19-cu əsrin ikinci yarısında yaradılmış Səyyahlar Assosiasiyasının ilk sərgisində nümayiş etdirilib. Şəklin süjeti sadəliyi ilə diqqəti cəlb edir. Tamaşaçı parlaq bir yaz gününü görür: qar hələ əriməyib, amma artıq qayıdıb köçəri quşlar. Bu motiv sadəcə olaraq rəssamın sevgisi ilə hopmuşdur doğma torpaq və ətraf aləmin “ruhunu” tamaşaçıya çatdırmaq istəyi. Görünür, şəkil bir nəfəslə, içində yazılıb:


  • Yaz mehinin ilk nəfəsi hiss olunur;

  • Təbiətin sakit, sakit həyatını görə bilərsiniz.

Elə həmin il Savrasov kətanını müzakirəyə qoyanda gənc rus rəssamı Vasilyev “Ərimə” əsərini çəkdi. Rəsmdə təbiətin qış yuxusundan oyanması da təsvir olunub. Çay hələ də buzla örtülü olsa da, bu, artıq təhlükədir. Qalın buludları yarıb keçən günəş şüası daxmanı, ağacları və uzaq sahili işıqlandırır. Bu mənzərə kədər və liriklərlə doludur. Təəssüf ki, gənc rəssam erkən dünyasını dəyişdiyindən onun bir çox ideyaları reallaşmadı.



Rəssamlar Savrasov və Vasilyevin rəsmlərini rus təbiətinin mənəviyyatını nümayiş etdirmək istəyi birləşdirir. Onların əsərlərində müəyyən mistik başlanğıc var ki, bu da tamaşaçıları öz doğma təbiətinə məhəbbətin vacibliyi haqqında düşünməyə sövq edir.


Görkəmli rus dili ustası mənzərə rəsmŞişkin dünya şöhrətli rəssamdır. Bu ustad çox böyük miras qoyub getdi. Onun rəsmləri dünyanın bir çox muzeylərindədir.


Dünya mədəniyyətini öz şah əsərləri ilə zənginləşdirmiş Rusiyanın tanınmış rəssamlarının - mənzərə rəssamları Aivazovski və Kuindjinin adlarını çəkməmək mümkün deyil. dəniz mənzərələri Aivazovskinin rəsmləri valeh edir və cəlb edir. Və Kuindzhinin rəsmlərinin parlaq rəngarəng rəngləri nikbinliklə doludur.


19-cu əsrin rus mənzərə rəssamları təbiəti təsvir etməkdə tanınan üslublarını kəşf etdilər. Onlar rəsmləri ətraf aləmə məhəbbətlə doldurdular və onun orijinallığını kətanlarda nümayiş etdirdilər.

Rus mənzərə rəssamlığının ənənələri formalaşmağa başladı son XVIIIəsrlər. Rusiya mənzərəsinin inkişafına böyük töhfə İ.N. Kramskoy. Rəssamlar rus təbiətinin gözəlliyini, kənd və şəhər mənzərələrinin sadəliyini, Rusiyanın geniş ərazilərini tərənnüm etdilər. Bir çox rus rəssamı yaradıcılığının müxtəlif mərhələlərində mənzərə rəngkarlığına müraciət etdi. Onlardan bəzilərinin adını çəkək.

İvan İvanoviç Şişkin

İ.İ. Şişkin (1832 -1898) rus təbiətinin gözəlliyini həqiqətən tərənnüm etdi və hamıya tanış olan bu gözəlliyi kürsüyə qaldırdı. İvan Şişkinin sənəti sadəlik və şəffaflıq ilə xarakterizə olunur. Artıq rəssamın ilk şəkli - “Günorta. Moskvanın kənarında "- əsl sevinc himninə çevrildi. Şişkin xüsusilə şimal rus mənzərəsinin gözəlliyini tərənnüm etdi. Ustaları “meşənin şahı” da adlandırırdılar. kimi şah əsərləri Pinery. Vyatka vilayətindəki mast meşəsi”, “Şam meşəsində səhər”, “Meşə arxa meşələri”, “Meşə məsafələri” və s. Əsl sevgi rus meşəsinə. Şişkin milli realist mənzərənin banisi hesab olunur ki, bu da o deməkdir ki, rəssam təbiəti öz xalqının gözü ilə görür.

Vasili Dmitriyeviç Polenov

V.D. Polenov (1844-1927) dünya rəssamlığı tarixinə şəhər və kənd mənzərələrinin ustası kimi daxil olmuşdur. Polenovun şedevrləri arasında “Moskva həyəti”, “Nənə bağı”, “Böyümüş gölməçə” kimi rəsm əsərləri var. Polenovun mənzərələri öz gözəlliyi və poeziyası ilə seçilir. Rəssamın epik mənzərələrinə aşağıdakı tablolar daxildir: “Qış. İmochentsı”, “Turgenevo kəndi”, “Köhnə kənd”, “ kənd mənzərəsi körpü ilə”, “Abramtsevoda payız”.

Arkhip İvanoviç Kuindji

A.İ. Kuindji (1842-1910) yaradıcılığına sosial mövzularla başlamış, sonralar mənzərə rəngkarlığına keçmişdir.“Ladoqa gölü”, “Valaam adasında” rəsmlərində rəssam şimal təbiətinin gözəlliyini tərənnüm etmişdir. Ən çox biri məşhur rəsmlər Kuindzhi " Ay işığı gecəsi Dneprdə. Rəssam öz kətanlarında sanki rəsmlərin özündən gələn heyrətamiz bir işıq yaratmağı bacardı. Bu, ustaya dünyanın aydınlığı təəssüratı yaratmağa kömək edən açıq rəng kontrastının sözdə təsiridir.

Aleksey Kondratyeviç Savrasov

A.İ. Savrasov (1830 - 1897) - dünya şöhrətli rus mənzərə rəssamı. Savrasov rus lirik mənzərəsinin banisi hesab olunur, təvazökar rus təbiətinin gözəlliyini çatdıran o idi. Onun haqqında deyirdilər ki, bu usta rus mənzərəsini yaradıb. ən çox məşhur əsər Rəssam "Qalalar gəldi" tablosudur. Savrasovun digər istedadlı əsərlərinə “Çovdar”, “Qış”, “Ərimə”, “Göy qurşağı”, “Elk adası” daxildir.

Fedor Yakovleviç Alekseev

F.Ya. Alekseev (1755-1824) rus şəhər landşaftının yaradıcılarından biri hesab olunur. Rəssamın işi klassik Peterburq obrazının yaradılmasına həsr olunub. Onun ilk şəhər mənzərəsi "Pyotr və Pol qalasından saray sahilinin görünüşü" tablosudur. Alekseev memarlığı mənzərədə məharətlə çatdırdı. Digərləri məşhur tuvallər ustaları “Fontankadan Sankt-Peterburqdakı Mixaylovski qəsrinin mənzərəsi”, “Pyotr və Pavel qalasından birja və admirallığın mənzərəsi”, “Kazan kafedralının mənzərəsi”, “Admirallıq və saray sahilinin mənzərəsi” Vasilyevski adası tərəfdən” və s.

Aşağıda 19-cu əsrin rus mənzərə rəssamlarının rəsmlərindən bir seçim var. Polenov, Repin, Levitan və başqa köhnə ustalar. Kuindzhi ilə başlayaq. Heç vaxt bunun pərəstişkarı olmamışam, amma bu şey əladır, IMHO.

Arkhip Kuindzhi, "Krım. Dəniz". 1898

Arkhip Kuindzhi Pontik Yunanı idi və özünü yaratmış bir insan idi. Mariupoldan olan kasıb bir çəkməçinin oğlu Aivazovskinin tələbəsi olmağa çalışdı, amma bacarmadı. Erməni yunanlara kömək etmədi. Sonra Kuindzhi üçüncü cəhddə daxil olduğu Sankt-Peterburqa getdi İmperator Akademiyası incəsənət. Ömrünün sonunda isə professor və bunun əsas sponsoru oldu. 1904-cü ildə Kuindzhi doğma Akademiyasına 100.000 rubl bağışladı (ölkədə orta əmək haqqı ildə 300-400).

Kuindjidən fərqli olaraq, İvan İvanoviç Şişkin Vyatkadan olan bir tacirin oğlu idi və ona daha asan gəlirdi.Üstəlik, ata-tacir oğlunun hobbilərinə hər cür köməklik edirdi. Amma ata-ata, amma sənə də istedad lazımdır. Şişkin sadəcə bir mənzərə dahisi oldu. Aşağıda onun qəşəng tablosu "Qumda şam". Yay!

İvan Şişkin. "Qum üzərində şam". 1884

Şişkindən daha çox şam ağacı.

İvan Şişkin. "Sestroretsky Bor". 1896

Həm də palıd ağacları.

İvan Şişkin. "Palıd bağı". 1887
Kölgələrin ağac gövdələrində necə çəkildiyinə diqqət yetirin. Bu sizin üçün "qara kvadrat" deyil 🙂

Bu da Fyodor Vasiliev, "Kənd" (1869). 23 (!) yaşında vərəmdən vəfat edən 19-cu əsrin daha bir böyük mənzərə rəssamı. Aşağıdakı şəkildə, əlbəttə ki, inkişaf etməmiş açıq bir dağıntı var yol şəbəkəsi amma bütövlükdə mənzərə gözəldir. Damları sızan daxmalar, yuyulmuş yol, təsadüfi atılan loglar yay günəşində yuyulan təbiət mənzərəsini heç korlamır.

Fedor Vasilyev. "Kənd". 1869

İlya Repin. "Abramtsevodakı körpüdə". 1879.
Bu, yayda Repinin birlikdə ziyarət etdiyi oliqarx Mamontovun dachasının yaxınlığındakı mənzərədir. Polenov, Vasnetsov, Serov, Korovin də orada idi. İndi Rusiyanın ən varlı adamlarının villalarına kimlər baş çəkir? ...Yeri gəlmişkən, xanımın hansı paltarda olduğuna diqqət yetirin. O, meşədə gəzməyə çıxdı.

Vasili Polenov. " qızıl payız". 1893
Tarusa yaxınlığında Oka çayı, Vasili Polenovun mülkünün yanında. Torpaq mülkiyyətinin faydaları haqqında: nəhayət, rəssamın təbiətdə gəzə biləcəyiniz öz mülkü olduqda yaxşıdır.

Və burada "Qızıl payız"ın başqa bir versiyası var. Müəllif - İlya Semenoviç Ostrouxov, 1887. Ostrouxov çoxşaxəli insan, Moskva taciri, rəssamı, kolleksiyaçısı, Tretyakovun dostu idi. Çay maqnatlarının Botkin ailəsinin nümayəndələrindən biri ilə evli idi, rəsmlərin, ikonaların alınmasına çox pul xərclədi və şəxsi muzeyi var idi.

1918-ci ildə bu muzey bolşeviklər tərəfindən milliləşdirilib. Lakin Ostrouxovun özü xəsarət almayıb, o, muzeyin “ömürlük gözətçisi” təyin edilib və hətta bütün bunların yerləşdiyi Trubnikov zolağındakı malikanəni istifadəyə verib. İndi o, I. S. Ostrouxov adına İkon Rəsm və Rəsm Muzeyi kimi tanınır. İnsanın şanslı olduğunu söyləmək olar. 1929-cu ildə Ostrouxov vəfat etdi, muzey ləğv edildi, eksponatlar başqa yerlərə paylandı, malikanələrdə kommunal mənzil, daha sonra isə filial quruldu. Ədəbiyyat Muzeyi. İlya Ostrouxov, necə deyərlər, "bir şəklin rəssamı" idi, amma necə də bir!

İlya Ostrouxov. "Qızıl payız". 1887

Digər məşhur mənzərə rəssamı Mixail Klodtdur ("Sankt-Peterburqda körpüdə at sürən"in qardaşı oğlu). Rəsm "Meşə məsafəsi günorta", 1878. İmperializm və seçmə dözümlülüyün faydaları haqqında: Klodt ailəsinin əcdadları, Baltikyanı alman baronları Şimal müharibəsində Rusiyaya qarşı vuruşmuşlar. Ancaq ondan sonra onlar inteqrasiya olundu rus cəmiyyəti. Yəni, yeni Vətənə sədaqətlə xidmət etmək müqabilində baronlara latviyalı və eston zəhmətkeşlərinin üzərinə çürük yaymaqda davam etmək hüququ qalmışdı. Bu, təbii ki, latviyalı tüfəngçilərin simasında müəyyən problemlər yaratdı (1917-ci ildə), lakin Rusiyada Klodt, II Aleksi və admiral İvan Fedoroviç Kruzenştern meydana çıxdı.

Mixail Klodt. "Günorta meşə məsafəsi." 1878

Başqa bir meşə mənzərəsi və yenə gəzintidə olan bir xanım. Repin ağ, burada qara idi.

İsaak Levitan. "Payız günü. Sokolniki". 1879

Şəkili 19 yaşlı Levitan 1879-cu ildə yəhudi olaraq Moskvadan qovulduqdan sonra çəkib. “101-ci kilometr”də oturan və nostalji əhval-ruhiyyədə olan rəssam “Sokolniki” istirahət və istirahət parkını yaddaşlardan çəkib. Tretyakov şəkli bəyəndi və geniş ictimaiyyət əvvəlcə Levitan haqqında öyrəndi.

Yeri gəlmişkən, Levitan tezliklə Moskvaya qaytarıldı. Lakin 1892-ci ildə yenidən qovuldular, üç ay sonra yenidən qayıtdılar. Son ziqzaq 1892-ci ildə yəhudilərin Moskvadan deportasiyasına qubernatorun rəhbərlik etməsi ilə izah edildi - Böyük Dük Sergey Aleksandroviç, II Nikolayın əmisi. Bir çox Romanovlar kimi, şahzadə də böyük rəsm kolleksiyaçısı idi. Məlum oldu ki, o, Levitanı Moskvadan qovub... Yaxşı, bir sözlə, hakimiyyət güzəştə getdi.

Yeri gəlmişkən, qardaşı oğlu ilə - II Nikolay - şahzadə içəridə deyildi daha yaxşı münasibətlər, onu monarxiyanı qoruya bilməyən yumşaq bədənli hesab edir. 1905-ci ildə knyaz Sosialist İnqilabçıların Mübarizə Təşkilatının üzvü İvan Kalyayevin atdığı bomba ilə parçalanacaq.

İsaak Levitan. "Qızıl payız". 1895

İndi - əslində Levitana rəsm çəkməyi öyrədən: Aleksey Savrasov, usta qış mənzərəsi, müəllim, səyyah. Şəkil belə adlanır: “Qış mənzərəsi” (1880-90). Orta zolaqda qış səmasının rəngləri parlaq şəkildə işlənmişdir. Axşam səması, çox güman ki.

Savrasov həyatının son, ən pis dövründə qələmə aldığı şəkil tutqundur. Ailədən çıxanda çox içib, yalvarıb. Rəssam Moskvanın dibi olan gecəqondu məhəlləsi olan Xitrovkanın sakini oldu. Gilyarovski xatırladı ki, bir gün o və Nikolay Nevrev (bir centlmenin təhkimli qızı digərinə satdığı məşhur “Torg” ittihamçı rəsminin müəllifi) Savrasovun yanına gedib onu meyxanaya dəvət etmək qərarına gəldi. Gördükləri onları dəhşətə gətirib. " Qoca tamam sərxoş idi... Yazıqdır yazıq adama. Onu taxsan, yenə hər şeyi içəcək...”

Aleksey Savrasov. "Qış mənzərəsi". 1880-90-cı illər

Və təbii ki, mənzərənin olduğu yerdə Kryzhitsky var. "Landşaft" rəsm əsəri (1895). Kədərli mövsüm, pis hava və gözlərinizi ayıra bilmirsiniz. Ustad əla idi. Sonralar bu rəsmlərdən birinə görə paxıl insanlar (yeri gəlmişkən, gələcək “sosialist realizminin ustaları”) rəssama böhtan atacaq, onu əsassız yerə plagiatda ittiham edəcəklər. Təqiblərə tab gətirməyən Konstantin Krıjitski özünü Sankt-Peterburqdakı mənzilində asıb.

Konstantin Krıjitski. "Mənzərə". 1895

Müasir mənzərə rəssamları öz portfoliolarını onlayn qalereyamızın səhifələrində yerləşdiriblər. Onların yağlı boya ilə çəkdiyi rəsmlər, haqqında məlumat yaradıcı yol, əsərin materialları və digər məlumatları müəlliflərin şəxsi səhifələrində tapa bilərsiniz. Rəssamların və sənət alıcılarının bir-birini tapmasını asanlaşdırmaq üçün çalışırıq. Portalda rus, amerikan, holland, italyan, ispan, polyak, alman və fransız müəlliflərinin əsərləri yer alır. Onlayn qalereya alıcıları təhlükəsizlik gözləyə bilər maliyyə əməliyyatları böyük məbləğlərlə.

Vacibdir: eyni anda müxtəlif müəlliflərdən bir neçə rəsm sifariş edə bilərsiniz. Bu, vaxta qənaət edəcək və kolleksiyanızda müxtəlif janr və üslubda olan əsərləri əldə etməyə imkan verəcək.

Diqqət edin: rəsmlərin çatdırılması kuryer xidmətləri tərəfindən həyata keçirilir, buna görə də sayt rəhbərliyi onların fəaliyyətində mümkün çatışmazlıqlara görə məsuliyyət daşımır. Əksər hallarda rəsmlər çərçivəsiz çatdırılır, lakin bəzi rəssamlar bagetdə çərçivələnmiş kətan satırlar. Xatırladırıq ki, çatdırılma dəyəri bağlamanın qət etməli olduğu məsafədən asılıdır. Xidmətlərə qənaət etmək istəyirsinizsə Daşıyıcı xidməti, şəhərinizdən olan rəssamların rəsmlərinə diqqət yetirin.

AYRICA rəsmlər Qalereya digər sənət əsərlərini də təqdim edir: heykəllər, oymalar, batika, keramika, zərgərlik.

Maliyyə əməliyyatlarının qorunması

Siz alış-veriş etmək istəyirsiniz böyük məbləğ yoxsa bir rəssamdan bir neçə mənzərə sifariş edin? Rəssamla sifariş verərkən "təhlükəsiz əməliyyat" seçimi mövcuddur.

Rəssamları və alıcıları birləşdirir

Saytımızla 1500-dən çox rəssam əməkdaşlıq edir, onların çoxu alıcıların sifarişlərini qəbul edir. Digər müəlliflər müəllif kətanlarını və ya rəsm əsərlərinin hazır reproduksiyalarını təklif etməyə hazırdırlar. İncəsənət obyektləri arasında siz kolleksiyaya dəyərli əlavə olacaq mənzərə, heykəl və ya keramika məmulatı tapa bilərsiniz.

Dostlarınıza portal və onun imkanları haqqında məlumat verin!

Buraxılış tarixi: 26 mart 2018-ci il

Bu siyahı məşhur mənzərə rəssamları redaktorumuz Neil Collins, M.A., LL.B. tərəfindən tərtib edilmişdir. Bu, janr sənətinin on ən yaxşı nümayəndəsi haqqında onun şəxsi fikrini əks etdirir. Bu cür hər hansı kompilyasiya kimi, o, mənzərə rəssamlarının mövqeyindən daha çox tərtibçinin şəxsi zövqlərini ortaya qoyur. Belə ki, on ən yaxşı mənzərə rəssamları və onların mənzərələri.

http://www.visual-arts-cork.com/best-landscape-artists.htm

#10 Thomas Cole (1801-1848) və Frederik Edwin Church (1826-1900)

Onuncu yerdə, iki Amerikalı rəssam.

Thomas Cole: Ən Böyük Amerika Peyzaj Rəssamı erkən XIXəsrdə yaşayan və Hudson River Məktəbinin banisi Tomas Koul İngiltərədə anadan olub, 1818-ci ildə ABŞ-a mühacirət etməzdən əvvəl burada qravüraçı şagirdi kimi çalışıb və burada tez bir zamanda mənzərə rəssamı kimi tanınıb və Catskill kəndində məskunlaşıb. Hudson Vadisi. Klod Lorreyn və Turnerin pərəstişkarı olan o, 1829-1832-ci illərdə İngiltərə və İtaliyaya səfər etdi, bundan sonra (qismən Con Martin və Turnerdən aldığı dəstək sayəsində) təbii mənzərələrin təsvirinə daha az, daha çox möhtəşəm mənzərələrə diqqət yetirməyə başladı. alleqorik və tarixi mövzular. Amerika landşaftının təbii gözəlliyindən böyük təsirlənən Cole ən çox böyük hiss və aşkar romantik əzəmətlə onun mənzərə sənəti.

Thomas Cole-un məşhur mənzərələri:

- "Pişik bacarıqlarının görünüşü - Erkən payız» (1837), kətan üzərində yağlı boya, Metropolitan Muzeyi, Nyu-York

- "Amerika gölü" (1844), kətan üzərində yağlı boya, Detroit İncəsənət İnstitutu

Frederik Edvin Kilsəsi

- "Niaqara şəlaləsi" (1857), Korkoran, Vaşinqton

- "Andların ürəyi" (1859), Metropolitan İncəsənət Muzeyi, Nyu-York

- "Cotopaxi" (1862), Detroit İncəsənət İnstitutu

#9 Kaspar David Fridrix (1774-1840)

Düşüncəli, melanxolik və bir az da təkəbbürlü, Kaspar David Fridrix - ən böyük sənətkar- romantik ənənənin mənzərə rəssamı. Baltik dənizi yaxınlığında doğulmuş, o, Drezdendə məskunlaşdı və burada meşənin səssiz sükutundan, eləcə də işıqdan (günəşin çıxması, qürub, ay işığı) və fəsillərdən ilhamlanaraq yalnız mənəvi əlaqələrə və mənzərənin mənasına diqqət yetirdi. Onun dühası təbiətdə indiyə qədər naməlum olan mənəvi ölçüləri tutmaq bacarığında idi ki, bu da mənzərəyə emosional, misilsiz mistisizm bəxş edir.

Kaspar David Fridrixin məşhur mənzərələri:

- "Qış mənzərəsi" (1811), yağlı boya, kətan, Milli Qalereya, London

- "Rizengebirgedəki mənzərə" (1830), kətan üzərində yağlı boya, Puşkin muzeyi, Moskva

- Aya baxan kişi və qadın (1830-1835), neft, Milli Qalereya, Berlin

#8 Alfred Sisley (1839-1899)

Tez-tez "unudulmuş impressionist" adlandırılan ingilis-fransız Alfred Sisley kortəbii plenerizmə sədaqətinə görə Monedən sonra ikinci idi: o, özünü yalnız mənzərə rəssamlığına həsr edən yeganə impressionist idi. Onun ciddi şəkildə qiymətləndirilməmiş reputasiyası geniş mənzərələrdə, dəniz və çay səhnələrində işığın və fəsillərin unikal effektlərini çəkmək bacarığına əsaslanır. Onun şəfəq və buludlu günü təsviri xüsusilə yaddaqalandır. Bu gün o, çox məşhur deyil, lakin hələ də impressionist mənzərə rəssamlığının ən böyük nümayəndələrindən biri hesab olunur. Yaxşı qiymətləndirilə bilər, çünki Monetdən fərqli olaraq, onun işi heç vaxt forma çatışmazlığından əziyyət çəkməmişdir.

Alfred Sisley tərəfindən məşhur mənzərələr:

- Dumanlı səhər (1874), kətan üzərində yağlı boya, Musée d'Orsay

- "Luveciennesdə qar" (1878), kətan üzərində yağlı boya, Musée d'Orsay, Paris

- "Günəş işığında Morette körpüsü" (1892), kətan üzərində yağlıboya, şəxsi kolleksiya

#7 Albert Cuyp (1620-1691)

Hollandiyalı realist rəssam Aelbert Kuip Hollandiyanın ən məşhur mənzərə rəssamlarından biridir. Onun ən möhtəşəm mənzərəli mənzərələri, çay mənzərələri və sakit mal-qara ilə mənzərələri əzəmətli sakitlik və ustalıqla idarə olunur. parlaq işıqİtalyan üslubunda (səhər tezdən və ya axşam günəşi) Klodeyevin böyük təsirinin əlamətidir. Bu qızılı işıq tez-tez bitkilərin, buludların və ya heyvanların yalnız yan və kənarlarını impasto işıqlandırma effektləri ilə tutur. Beləliklə, Cuyp doğma Dordrechti əvvəlində və ya sonunda əks etdirən uydurma bir dünyaya çevirdi. mükəmməl bir gün, hər şeyi əhatə edən sakitlik və təhlükəsizlik hissi və hər şeyin təbiətlə harmoniyası ilə. Hollandiyada məşhurdur, İngiltərədə yüksək qiymətləndirilmiş və toplanmışdır.

Albert Cuyp-in məşhur mənzərələri:

- "Dordrextin Şimaldan Görünüşü" (1650), kətan üzərində yağlı boya, Entoni de Rotşild kolleksiyası

- “Atlı və kəndlilərlə çay mənzərəsi” (1658), neft, Milli Qalereya, London

#6 Jan-Batist Kamil Korot (1796-1875)

Jean-Baptiste Corot, biri ən böyük mənzərə rəssamları təbiətin unudulmaz mənzərəli obrazı ilə məşhur olan romantik üslub. Onun məsafəyə, işığa və formaya xüsusi incə yanaşması rəsm və rəngdən daha çox tondan asılı idi və hazır kompozisiyaya sonsuz romantika havası verirdi. Rəssamlıq nəzəriyyəsi ilə daha az məhdudlaşdırılan Korotun əsərləri buna baxmayaraq, dünyanın ən məşhur mənzərələri arasındadır. 1827-ci ildən Paris Salonunun daimi iştirakçısı və Teodor Russonun (1812-1867) rəhbərlik etdiyi Barbizon Məktəbinin üzvü olan o, Charles-Francois Doubigny (1817-1878), Camille Pissarro kimi digər plener rəssamlarına böyük təsir göstərmişdir. (1830-1903). ) və Alfred Sisley (1839-1899). O, həm də pulunun çox hissəsini ehtiyacı olan sənətçilərə xərcləyən qeyri-adi səxavətli bir insan idi.

Jean-Baptiste Corotun məşhur mənzərələri:

- "Narnidəki körpü" (1826), kətan üzərində yağlı boya, Luvr

- "Ville d'Avrey" (təxminən 1867), kətan üzərində yağlı boya, Bruklin İncəsənət muzeyi, Nyu York

- "Kənd mənzərəsi" (1875), kətan üzərində yağlı boya, Musée Tuluza-Lotrek, Albi, Fransa

№5 Yakob van Ruisdael (1628-1682)

- "Duarsted yaxınlığındakı Wijk dəyirmanı" (1670), kətan üzərində yağlı boya, Rijksmuseum

- "Ouderkerkdə Yəhudi Qəbiristanlığı" (1670), Köhnə Ustalar Qalereyası, Drezden

№ 4 Claude Lorrain (1600-1682)

fransız rəssamı, Romada fəaliyyət göstərən rəssam və qravüraçı, bir çox sənət tarixçiləri tərəfindən sənət tarixində idillik mənzərənin ən böyük rəssamı kimi qəbul edilir. Çünki adi natürmortda olduğu kimi təmiz (yəni dünyəvi və qeyri-klassik) mənzərədə janr rəssamlığı, (Romada 17-ci əsrdə) mənəvi ağırlıq çatışmazlığı var idi, Claude Lorrain klassik elementləri təqdim etdi və mifoloji mövzular tanrılar, qəhrəmanlar və müqəddəslər də daxil olmaqla onların kompozisiyalarına daxil edilmişdir. Bundan əlavə, onun seçdiyi mühit, kənd Roma ətrafında, qədim xarabalıqlarla zəngin idi. Bu klassik italyan pastoral mənzərələri də onun landşaft rəssamlığı sənətinə misilsiz töhfəsini əks etdirən poetik işıqla dolu idi. Claude Lorraine xüsusilə təsir etdi İngilis rəssamları, həm sağlığında, həm də ondan sonrakı iki əsr ərzində: Con Konstebl onu "dünyanın indiyə qədər gördüyü ən gözəl mənzərə rəssamı" adlandırdı.

Claude Lorrain tərəfindən məşhur mənzərələr:

- « Müasir Roma- Campo Vaccino" (1636), kətan üzərində yağlı boya, Luvr

- "İshaq və Rebekkanın toyu ilə mənzərə" (1648), neft, Milli Qalereya

- "Tobius və Mələk ilə mənzərə" (1663), neft, Ermitaj, Sankt-Peterburq

- "Flatfordda qayıq tikmək" (1815), neft, Viktoriya və Albert Muzeyi, London

- "Hay Cart" (1821), kətan üzərində yağlı boya, Milli Qalereya, London

№ 2 Klod Monet (1840-1926)

Ən böyük müasir mənzərə rəssamı və nəhəng fransız rəssamlığı, Monet inanılmaz dərəcədə nüfuzlu impressionist hərəkatın aparıcı siması idi və onun kortəbii plener rəsm prinsiplərinə ömrünün sonuna qədər sadiq qaldı. Yaxın dostİmpressionist rəssamlar Renoir və Pissarro, onun optik həqiqətə, ilk növbədə işığın təsvirində istəyi, eyni obyekti müxtəlif işıqlandırma şəraitində təsvir edən bir sıra rəsmlərlə təmsil olunur və fərqli vaxt"Ot tayaları" (1888), "Qavaqlar" (1891), "Ruen Katedrali" (1892) və "Temza çayı" (1899) kimi günün ən məşhur əsərləridir. Bu üsul məşhur Su Zanbaqları seriyasında (hamısı arasında ən çox məşhur mənzərələr) 1883-cü ildən Givernydəki bağında yaradılmışdır. Onun son seriya parıldayan rənglərlə su zanbaqlarının monumental təsvirləri bir sıra sənət tarixçiləri və rəssamları tərəfindən mücərrəd sənətin mühüm xəbərçisi, digərləri tərəfindən isə belə şərh edilmişdir. ali nümunə Monenin spontan naturalizm axtarışı.

© 2022 skudelnica.ru -- Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr