Salvador Dali: ən məşhur rəsmlər. Dali: yaradıcılıq

TOSalvador Dalinin sənət əsərləri

Salvador Dali haqlı olaraq ən çox biri hesab olunur məşhur rəssamlar keçən əsr. Onun bütöv bir dövrü sürrealizm ruhunda təsvir edən rəsmləri böyük bədii dəyərə malikdir.

1924-cü ildə gənc rəssam Salvador Daliçəkdi portret yaxın dost Luis Bonnuel. İspan kinorejissoru ağır baxışları yan tərəfə yönəlmiş konsentrasiyalı bir insan kimi təsvir edilmişdir.

Arxa fonun lakonik təbiəti və tünd tonlar şəklin ciddi atmosferini artırır. Bu əsər yağlı boya ilə yeni texnikada rəssamın axtarışlarını əks etdirir erkən dövr yaradıcılıq. Ustadın fərdi üslubu özünü forma və psixoloji xüsusiyyətlərin fəaliyyətini birləşdirmək bacarığında özünü göstərirdi. Bu gün kətan "Luis Bonnuelin portreti"İncəsənət Mərkəzində saxlanılır Madrid .

Ən çox məşhur əsər Dali rəsm hesab olunur "Yaddaşın davamlılığı", 1931-ci ildə yaradılmışdır.

Üzərində işləyir mənzərə Port Ligata yaxınlığında sənətçi kompozisiyanın gözlənilməz davamını gördü. El Salvadorun beynindəki fikir istidə pendirin əriməsinin görünməsinə səbəb oldu. Belə ki, qayalı sahil xətti və tənha zeytun ağacının fonunda “yumşaq” saatlar peyda olub. Kətanın məzmunu insana ayrılan zamanın keçiciliyini xatırladan simvolik təsvirlərlə doludur. Əsər öz mənasında Dalinin yaradıcılığında elmi-texniki dövrün xəbərçisidir. 1934-cü ildən rəsm muzeydə sərgilənir müasir incəsənət Nyu York.

Dahi şəxsiyyətin orijinal əsərlərindən biri – rəsm.

Bu əsər 1935-ci ildə qəzet kağızına quaş boyası ilə çəkilib və məşhura həsr olunub Amerikalı aktrisa Mae West. Qadın portreti otaq şəklində təqdim olunur: kompozisiya saç-pərdə, burun-kamin, göz şəkilləri və dodaq şəklində divandan ibarətdir.

Belə yaradıcı həll yalnız kağız üzərində deyil, həm də Figueresdəki Dali Muzeyində bir quraşdırma kimi mövcuddur.

1936-cı ildə İspaniya vətəndaş müharibəsi ərəfəsində, bitdikdə isə özünü tapdı Madrid buludlar yığılırdı. Tam olaraq narahatlıq Vətən Salvador Dalini bir şəkil yaratmağa sövq etdi "Haşlanmış lobya ilə elastik quruluş".

Kompozisiya hissələrin dəhşətli konstruksiyasına əsaslanır insan bədəni, yer üzərində üstünlük təşkil edir. Aşağıya səpələnmiş qaynadılmış lobya ilə tamamlanan şəklin absurdluğu çaşqınlıq və anlaşılmazlıq hissi yaradır. Rəsm içərisindədir İncəsənət muzeyi Filadelfiya.

iş « Son Şam yeməyi» 1955-ci ildə İntibah sənətinin, xüsusən də Leonardo da Vinçinin təsiri altında çəkilmişdir.

Süjet çarmıxa çəkilmə ərəfəsində İsanın həvarilərlə sonuncu yeməyinin bibliya hekayəsinə əsaslanır. Müasirlik toxunuşu modernist interyerin görünüşü ilə gətirilir və şüşə divarlar, və optik oyun şagirdlərin fiqurlarının hissiyyatına və təsvir olunan Məsihin şəffaflığına əsaslanır. Kətan Vaşinqtondakı Milli Qalereyada nümayiş etdirilir.

Qala xanımın ustadın yaradıcılığında böyük təsiri olub. Bu cütlüyün çətin münasibətlərinə baxmayaraq, Salvador Dali həyat yoldaşını təsvir edən çox sayda kətan çəkdi. 1975-ci ildə ən böyük yaratdı illüziya "Çılpaq qala dənizə baxır"... Rəssamın çılpaq arvadının dəniz mənzərəsi fonunda görünüşü 18 metr məsafədən baxıldığında portretə çevrilir. Amerika prezidenti Abraham LINCOLN.

Burada ilk dəfə rəqəmsal üsuldan istifadə edilmişdir. Rəsm Figueresdə saxlanılır.

Salvador Dalinin əlinin 1500-ə yaxın əsəri var ki, bunların yalnız bir hissəsi rəsmlərlə təmsil olunur. Qalan işlər kitab illüstrasiyaları, heykəllər, kostyumlar, bəzək əşyaları və zərgərlik.

Salvador Dali - "Rafaelin boynu ilə avtoportret".

Salvador Dali - "Fideevski İllisin kərgədan fiquru".

Salvador Dali - "Daşlar üzərində ət".

Salvador Dali - "Dördüncü ölçüsün axtarışında".

Böyük və dəhşətli Salvador Dali parlaq, ziddiyyətlərlə dolu bir həyat yaşadı. Uşaqlıqdan dözülməz xasiyyəti və böyükləri idarə etmək bacarığı ilə yaşıdlarından fərqlənirdi. Qəribə, anlaşılmaz uşaq davranış normaları çərçivəsinə sığışa bilmirdi, buna görə tez-tez istehza edilirdi. Onun hərəkətlərinə adi bir insanın məntiqi nöqteyi-nəzərindən qiymət vermək olmazdı.

Kataloniyalı oğlanın özündə çox erkən dərk etdiyi dahi bütün mühitin yaşamasına mane oldu. Valideynlər uşağı bütləşdirdilər, çünki onun böyük qardaşı meningitdən öldü, buna görə də hər şeyi istehlak edən sevgi erkən yaşlarından narsissizmi və eqosentrizmi tərbiyə etdi. İcazə və seçim azadlığı dünyaya sürrealizm ustası verdi, onun əsərlərində xəyallar, fobiyalar və uşaqlıq xatirələri şifrələnir.

1925-ci ildə neftlə yazılmışdır erkən əsərlər dahi. Kubizmin aydın, həndəsi xətləri təsadüfən seçilməmişdir. Vizual aldatma vasitəsi ilə iki qəhrəman Harlequin və Pierrotun yaradılması, otağın ortasında yerləşən kağız kollaj, təbəqələrin uzandığı bir insanın ikili təbiətini simvollaşdırır. əks şəkillər klounlar. Palitra olduqca səssizdir, yalnız pəncərənin xaricində bənövşəyi rəngdədir dəniz mənzərəsi tənha yelkənli qayıqla. Anasının ölümündən sonra Dali ailəsiz və dəstəksiz qaldı ki, bu da onun həyat tərzinin barışmazlığını heç bir şəkildə düzəltmədi.

Qala ilə görüşmədən əvvəl sənətçinin kiçik bacısı idi ən yaxşı dost Salvador Dali və bu, ona həsr olunmuş yeganə əsərdir. Kartonda, yağda, 1924-cü ildə, stulda oturan Anna Maria tutulur. Uşaqlıq birliyi, mənəvi yaxınlığı gəncliklərində də onlarla qaldı. Açıq ağ paltarda dibsiz gözlü bir gözəl üzünü əyərək oturur. oldu Qızıl vaxt qardaş və bacı dostluğu. Ancaq Qala ilə evlilik bütün ailə münasibətlərini, Anna Marianın məzəmmətlərini və qısqanclığını əbədi olaraq məhv etdi və işində həyat yoldaşının hər cür dəstəyi seçimi açıq şəkildə göstərdi və yalnız bir sadiq muse qaldı.

Geopolitik körpə yeni bir insanın doğulmasını izləyir

Sənətçi İkinci Dünya Müharibəsinin çətin dövrünü Amerikada keçirib. Onun sevimli İspaniyası qanlı hadisələrin tam mərkəzində idi və təbii ki, bəşəriyyətin taleyi ilə bağlı narahatlıqlar dahi şəxsiyyətin ruhunda əks-səda doğurdu. Rəsm 1943-cü ildə, Avropada hərbi əməliyyatların qızğın vaxtında çəkilib. Mərkəzdə planeti təmsil edən nəhəng bir yumurta var. Oradan bir çat keçir və qabığı möhkəm tutan əl görünür. İçəridə konturlar, onun hansı əzab çəkdiyini deyirlər Yeni insan, və bir damla qan planetin altında səpələnmiş ağ parçaya düşür. Sağ küncdə küləkdə çırpınan saçları və çılpaq döşləri olan, körpəni göstərən, dizlərini qucaqlayan, bəşəriyyətin yeni şüurunun doğuşunun mürəkkəb hərəkətinə işarə edən bir qadın dayanır. Kainat tənha siluetləri olan bir səhra kimi təsvir edilmişdir. Rəmzləşən sarı-qəhvəyi tonlarda yazılmışdır dünyanın ağrılı vəziyyətdədir.

biri üçün ilham ən yaxşı əsərlər Salvador Dali oldu bir dilim Camembert pendiri... Sakit su səthinə malik kimsəsiz çimərlik insanın huşsuzluğuna çevrilib. Sınıq ağacın budağında pendirə bənzəyən ərimiş saat asılıb. Mərkəzdə qapalı göz qapaqlarını görə biləcəyiniz qəribə formalı bir canlı var uzun kirpiklər, üzərində də yerləşir yumşaq saat... Yavaş-yavaş insan şüurunun sakit limanına axan bir növ zaman fikri.

Öz fantaziyalarında və təxəyyülündə itmiş insan şəklinin qəlbində. Müəllif heyrətamiz dərinliyə malik əsər yaradıb, sərhədlər bulanıqlaşır, məkan kosmik sonsuzluğa çevrilir. Eyni hiss bəşəriyyət tarixindəki zaman dövrlərinin birləşməsi vasitəsilə ötürülür. Antik dövr və orta əsrlər sütunlar və memarlıq vasitəsi ilə qalmışdır, müasirlik kubizmin aydın formaları ilə təmsil olunur. Şəkildə yalnız rəssam üçün başa düşülən çoxlu obrazlar var. “Görünməz adam”da Salvador Dalinin Freydin nəzəriyyələrinə heyran olduğunu görmək olar.

Salvador Dalinin rəsmlərinə saatlarla baxmaq olar, metamorfozların və müəllifin təxəyyülünün gizlətdiyi təsvirlərə və siluetlərə nəzər salmaq olar. "Galatea of ​​the Spheres" müasirin köməyi ilə yaradılıb yüksək texnologiya... Daimi muzanın şəffaf konturlarını bir çox sahələrdə adi rəssam alətləri ilə necə çəkmək olar? Üç ölçülü təsvir sonsuzluğa aparır, göy-mavi tonlar min atomdan ibarət bir kainat yaradır və bir gözəl qadını ortaya qoyur.

Mərkəzdə gözəl, antik üzdən başqa bir şey olmayan vaza təsviri var. Bulanıq yanaq sümükləri masa örtüyünə keçir, burada kəndir, dəsmal və dırnaqlar təsadüfən atılır. Arxa planda insan siluetləri və dəniz mənzərəsi görünür. Müəllifin təbiətin bir hissəsinə çevrildiyi, vizual metamorfozalar yaradan bir vaza üzərində yüksələn iki it.

Sol küncdəki şahmat taxtasında, suyun dəniz səthinin qarşısında Renessans paltarında bir qadın var. Rəssamın həyat yoldaşının tanındığı qadının baxışları İsa Məsihin çarmıxa çəkildiyi yuxarıya yönəldilmişdir. Üz görünmür, baş geri atılır, bədən ip kimi uzanır, barmaqlar ağrılı bir spazmda əyilir. Kubun həndəsi formaları və gənc bədənin mükəmməlliyi birləşir və eyni zamanda antipodlara çevrilir. Çarmıxa çəkilmənin soyuq səthi sevgi və xeyirxahlığın öldüyü insan laqeydliyi və qəddarlığıdır.

Böyük ustadın sevimli həyat yoldaşına həsr etdiyi əlinin son yaradıcılığı. Üfüqdə dəniz firuzəyi və aydın səma görünür, mərkəzdə isə tədricən azalan 3 qadın profilləri Qalaya məxsusdur. Üzü işıqlandıran təbəssüm Leonard da Vinçinin Mono Lizasından heç də az sirli deyil. Yuxarıdan aşağıya doğru kətana baxaraq, birlikdə ilk illəri simvolizə edən qızılı, qeyri-müəyyən bulanıq olan ilk təsviri təyin edə bilərsiniz. İkinci şəxs postament üzərində ucaldılır, bunun üzərinə həyat mərhələsi Dali sevgisini ilahiləşdirdi, onun narsissizmi heyrətamiz bir qadının mükəmməlliyinə yol verdi. Sonuncu profil ölçüsünə görə digərlərindən daha böyükdür, rəngi boz, isti qızıldan məhrumdur. Onun Qalası belədir, əsl, pislikləri və ləyaqətləri ilə, dahi üçün həmişə əsas və əvəzolunmaz olaraq qalır.

Böyük və qeyri-adi insan Salvador Dali 1904-cü il mayın 11-də İspaniyanın Fiqeres şəhərində anadan olub. Onun valideynləri çox fərqli idi. Ana Allaha inanırdı, ata isə əksinə ateist idi. Ata Salvador Dalini də Salvador adlandırırdılar. Çoxları Dalinin adını atasının şərəfinə qoyduğuna inanır, lakin bu, tamamilə doğru deyil. Ata və oğulun adları eyni olsa da, kiçik Salvador Dalinin adını hələ iki yaşına çatmamış vəfat edən qardaşının xatirəsinə qoyublar. Bu, gələcək sənətkarı narahat edirdi, çünki özünü keçmişin bir növ əks-sədası kimi hiss edirdi. Salvadorun 1908-ci ildə anadan olan bir bacısı var idi.

Salvador Dalinin uşaqlığı

Dali uşaqlıqda rəsm çəkmək qabiliyyətinə malik olsa da, çox zəif oxuyurdu, korlanmış və narahat idi. Ramon Pichot El Salvadorda ilk müəllim oldu. Artıq 14 yaşında onun rəsmləri Figueresdə nümayiş olunurdu. 1921-ci ildə Salvador Dali Madridə getdi və orada Akademiyaya daxil oldu. təsviri incəsənət... Təhsilini sevmirdi. O, müəllimlərinə rəsm sənətini öyrədə biləcəyinə inanırdı. O, Madriddə ancaq yoldaşları ilə ünsiyyət qurmaqda maraqlı olduğu üçün qalıb. Orada Federiko Qarsiya Lorka və Luis Bunyuellə tanış oldu.

Akademiyada oxuyur

1924-cü ildə Dali pis davranışa görə akademiyadan qovulur. Bir ildən sonra oraya qayıdan o, 1926-cı ildə bərpa hüququ olmadan yenidən qovuldu. Bu vəziyyətə gətirən hadisə sadəcə heyrətamiz idi. İmtahanların birində akademiyanın professorundan dünyanın 3 ən böyük sənətkarının adını çəkməyi xahiş ediblər. Dali cavab verdi ki, belə suallara cavab verməyəcək, çünki akademiyadan bir müəllimin də onun hakimi olmaq hüququ yoxdur. Dali müəllimlərə həddən artıq xor baxırdı. Bu vaxta qədər Salvador Dalinin artıq Pablo Pikassonun özünün də iştirak etdiyi öz sərgisi var idi. Bu, sənətçilərin tanışlığı üçün katalizator oldu. Salvador Dalinin Buñuel ilə yaxın münasibəti, sürreal bir qərəzliyi olan Əndəlus Köpəyi adlı filmlə nəticələndi. 1929-cu ildə Dali rəsmi olaraq sürrealist oldu.

Dali necə bir ilhamverici tapdı

1929-cu ildə Dali öz ilhamvericisini tapdı. Qala Elyuard ona çevrildi. Salvador Dalinin bir çox rəsmlərində təsvir olunan odur. Aralarında ciddi bir ehtiras yarandı və Qala ərini tərk edərək Dalinin yanında oldu. Sevgilisi ilə tanış olduğu vaxt Dali Cadaques-də yaşayırdı və burada özünə heç bir xüsusi şəraiti olmayan bir daxma aldı. Qala Dalinin köməyi ilə onlar Barselona, ​​London, Nyu-York kimi şəhərlərdə bir neçə gözəl sərgi təşkil etməyi bacardılar. 1936-cı ildə çox tragikomik bir an baş verdi. Londondakı sərgilərinin birində Dali dalğıc paltarında mühazirə oxumağa qərar verdi. Tezliklə boğulmağa başladı. Əlləri ilə aktiv şəkildə işarə edərək, dəbilqəsini çıxarmağı xahiş etdi. Tamaşaçılar bunu zarafat kimi qəbul etdilər və heç nə olmadı. 1937-ci ilə qədər, Dali artıq İtaliyaya səfər edərkən, onun iş üslubu əhəmiyyətli dərəcədə dəyişdi. İntibah ustalarının əsərləri çox təsirlənmişdir. Dali sürrealist cəmiyyətdən qovuldu.

İkinci Dünya Müharibəsi zamanı Dali tanındığı ABŞ-a getdi və tez bir zamanda uğur qazandı. 1941-ci ildə ABŞ Müasir İncəsənət Muzeyi onun şəxsi sərgisi üçün qapılarını açdı. 1942-ci ildə tərcümeyi-halını yazdıqdan sonra kitab çox tez tükəndiyi üçün Dali həqiqətən məşhur olduğunu hiss etdi. 1946-cı ildə Dali Alfred Hitchcock ilə əməkdaşlıq etdi. Əlbəttə ki, keçmiş yoldaşı Andre Bretonun uğuruna baxaraq, o, Dalini alçaltdığı bir məqalə yazmaq şansını əldən verə bilməzdi - “ Salvador dali- Avida Dollar "(" Avarçəkmə dolları "). 1948-ci ildə Salvador Dali Avropaya qayıtdı və Port Lliqatda məskunlaşdı, oradan Parisə, sonra Nyu-Yorka qayıtdı.

Dali çox məşhur insan idi. Demək olar ki, hər şeyi etdi və uğur qazandı. Onun bütün sərgilərini saymaq olmaz, amma ən çox 250 milyona yaxın insanın ziyarət etdiyi Tate Qalereyasındakı sərgini xatırlayıram, heyran etməyə bilməz. Salvador Dali 1982-ci ildə vəfat edən Qalanın ölümündən sonra yanvarın 23-də 1989-cu ildə vəfat edib.

yaradılış

Sənət adamları arasında daha mübahisəli şəxsiyyət tapmaq çətindir. Salvador Dalinin mühakimələri, hərəkətləri, rəsmləri, hər şey çılğın sürrealizmin yüngül toxunuşunu daşıyırdı. Bu adam təkcə sürrealist rəssam deyildi, özü də sürrealizmin təcəssümü idi.

Ancaq Dali sürrealizmə dərhal gəlmədi. Salvador Dalinin işi, ilk növbədə, klassik akademik rəsm texnikasının öyrənilməsi ilə başladı. Dali kubizmlə də məşğul olurdu, Pablo Pikassonun rəsmlərinə böyük hörmətlə yanaşırdı. Nəticədə onun bəzi sürrealist əsərlərində kubizm elementləri var. İntibah dövrünün rəsmləri Salvador Dalinin yaradıcılığına da böyük təsir göstərmişdir. O, dəfələrlə deyirdi ki, müasir rəssamlar keçmişin titanları ilə müqayisədə heçdir (lakin buna kim şübhə edər). Ancaq sürrealizm üslubunda yazmağa başlayanda, demək olar ki, ömrünün sonuna qədər onun sevgisinə çevrildi. Yalnız həyatının sonunda Dali sürrealizmdən bir qədər uzaqlaşaraq daha realist rəsmə qayıtdı.

Salvador Dali etibarlı şəkildə sürrealizm klassiklərinə aid edilə bilər. Üstəlik, Dalinin "sürrealizm mənəm" ifadəsi müasir dünya milyonların gözündə həqiqət oldu. Küçədə hər hansı bir insandan kimin sürrealizm sözü ilə əlaqələndirildiyini soruşun - demək olar ki, hər kəs tərəddüd etmədən cavab verəcək: Salvador Dali!

Onun adı hətta sürrealizmin mənasını və fəlsəfəsini tam başa düşməyənlərə, hətta rəssamlıqla maraqlanmayanlara da tanışdır. Salvador Dalinin ətrafdakıları şoka salmaq nadir bir bacarığı var idi, o, öz dövrünün kiçik söhbətlərinin aslan payının qəhrəmanı idi, burjuadan proletariata qədər hamı onun haqqında danışırdı. O, bəlkə də sənətçilər arasında ən yaxşı aktyor idi və əgər o zaman PR sözü olsaydı, Dali təhlükəsiz şəkildə həm ağ, həm də qara PR dahisi adlandırıla bilərdi. Bununla belə, Dalinin nə olduğu haqda danışmaq axmaqlıqdır, əgər həqiqətən bunu başa düşmək istəyirsənsə – onun ekstravaqant şəxsiyyətinin təcəssümü olan rəsmlərinə baxmaq kifayətdir; parlaq, qəribə, dəli və gözəl.

Nüvə mistisizmi

İkinci Dünya Müharibəsindən sonra bəşəriyyət mövcudluğunun yeni mərhələsinə qədəm qoydu. Ən dağıdıcı və eyni zamanda stimullaşdırıcı amillərdən biri 1945-ci il avqustun 6 və 9-da Yaponiyanın Xirosima və Naqasaki şəhərləri dağıdılan zaman ABŞ-ın nüvə bombasından istifadə etməsi oldu. Təbii ki, mənəvi-əxlaqi baxımdan bu hadisə sivil dünya üçün biabırçı oldu, amma başqa bir tərəf də var idi - elmi-texniki fikrin prinsipcə yeni səviyyəsinə keçid. Eyni zamanda, dini motivlər Qərbi Avropa və Amerika həyatında daha aydın şəkildə özünü göstərirdi.

Yeni meyillər yaradıcı elita və ziyalılar mühitinə xüsusilə dərindən nüfuz etmişdir. Faciəvi hadisələrə ən həssas yaradıcılardan biri Salvador Dali idi. Psixo-emosional xüsusiyyətlərinə görə o, bu ümumbəşəri insan fəlakətini kifayət qədər kəskin şəkildə dərk etdi və sənətinin xüsusiyyətləri fonunda öz yaradıcılığını inkişaf etdirdi. sənət manifesti... Bu qeyd edildi yeni dövr 1949-cu ildən 1966-cı ilə qədər davam edən həyat və yaradıcılığında “nüvə mistisizmi” adı altında.

"Nüvə mistisizminin" ilk əlamətləri onun sintezdə göründüyü "Atom Leda" əsərində ortaya çıxdı. qədim mifologiya... Beləliklə, Amerikadan Dali üçün gəldikdən sonra xristianlıq mövzusu əsas mövzu oldu. 1949-cu ildə yazılmış "Port Lliqata Madonnası" əsəri silsiləsindən yəqin ki, birincisi hesab edilə bilər. Burada o, İntibah dövrünün estetik meyarlarına yaxınlaşmağa çalışıb. Həmin ilin noyabrında o, Romaya səfər etdi və burada Papa XII Pius ilə bir auditoriyada öz kətanını papaya təqdim etdi. Şahidlərin sözlərinə görə, Papa Allah Anasının Qala ilə oxşarlığına çox da təsir etməyib, çünki o zaman kilsə yenilənməyə doğru gedirdi.

Bundan sonra əlamətdar hadisə Dalinin yeni bir rəsm əsəri - "San Juan de la Cruz Məsihi" ideyası var idi, onun yaradılması üçün çarmıxa çəkilmə rəsmini əsas götürdü, yaradılması müqəddəsin özünə aid edildi. Üstündə böyük şəkilİsa rəssamın evinin terrasından görünən Port Lliqata körfəzinin üzərində təsvir edilmişdir. Sonralar bu mənzərə Dalinin 50-ci illərdəki rəsmlərində dəfələrlə təkrarlanıb. Artıq 1951-ci ilin aprelində Dali paranoid-tənqidi mistisizm prinsipini elan etdiyi "Mistik manifesti" nəşr etdi. El Salvador müasir incəsənətin tənəzzülünə tamamilə əmin idi, onun fikrincə, bu, şübhə və inancın olmaması ilə bağlıdır. Ustadın fikrincə, paranoid-tənqidi mistisizmin özü müasir elmin heyrətamiz uğurlarına və kvant mexanikasının “metafizik mənəviyyatına” əsaslanırdı.

Dali öz kətanlarının köməyi ilə atomda xristian və mistik prinsipin mövcudluğunu göstərməyə çalışmışdır. O, fizika dünyasını psixologiyadan daha transsendental, kvant fizikasını isə XX əsrin ən böyük kəşfi hesab edirdi. Ümumiyyətlə, 50-ci illər sənətkar üçün intellektual-mənəvi axtarışlar dövrü oldu ki, bu da ona iki əks prinsipi - elm və dini birləşdirməyə imkan verdi.

Salvador Dalinin rəsmləri

Salvador Dalinin rəsmləri dəliliklə həmsərhəd olan sürrealizm manifesti, ruhun özü azadlığının təcəssümünün ən parlaq nümunələrindən biridir. Qeyri-müəyyənlik, formaların təsadüfiliyi, reallığın xəyallarla birləşməsi, düşüncəli obrazların birləşməsi dəli fikirlər bilinçaltının ən dərinliklərindən, mümkün ilə qeyri-mümkün birləşməsindən Salvador Dalinin rəsmləri budur. Bütün bunlarla yanaşı, Salvador Dalinin işinin bütün dəhşətliliyinə baxmayaraq, onun izaholunmaz bir cəlbediciliyi var, hətta Salvador Dalinin rəsmlərinə baxarkən yaranan duyğular belə görünür ki, birlikdə mövcud ola bilməz. Belə kətanlar yazmağa qadir olan bir insanın beynində nələr ola biləcəyini düşünmək belə qorxuncdur. Bir şey aydındır - orada olmayan monoton gündəlik həyatın sönükliyi idi.
Ancaq onsuz da hər cür boşboğazlıqlar çox yazılıb, rəsm hər sözdən daha yaxşı danışır. Zövq alın.

"Atom Leda"

Bu gün "Atom Leda" rəsmini Figueresdəki Salvador Dalinin Teatr-Muzeyində görmək olar. Kətanın müəllifi nə qədər qəribə səslənsə də, atomun və boşalmanın kəşfini yazmaqdan ilhamlanıb. atom bombaları 1945-ci ildə Yaponiya adalarına. Atomun dəhşətli dağıdıcı gücü rəssamı zərrə qədər qorxutmadı. Heç vaxt bir-birinə toxunmayan və eyni zamanda ətrafdakı reallığı və ətrafdakı cisimləri təşkil edən elementar zərrəciklər haqqında məlumatlar ustad yaradıcılığının yeni mənbəyinə və rəsm əsərlərinin əsas mövzularına çevrilmişdir. Üstəlik, heç bir toxunuşa dözməyən Dali, prinsipcə, dünyanın quruluşunu, şəxsən özü üçün xüsusi simvolizm görürdü.

Atomic Leda 1949-cu ildə yazılmışdır. Şəklin mərkəzində kraliçaya aşiq olan və ona qu quşu qiyafəsində görünən bütün Olympus tanrılarının tanrısı - Sparta və Zevsin hökmdarı Leda haqqında qədim yunan mifi dayanır. Bundan sonra kraliça bir yumurta qoydu, ondan üç uşaq çıxdı - Helena Troyanskaya və əkiz qardaşlar Kastor və Pollux. Kastor ilə ustad doğulmamışdan əvvəl ölən böyük qardaşını tanıdı.

Şəkildəki daha iki vacib obyekt kvadrat və kitabdır. Kvadrat və kölgə şəklində olan hökmdar həndəsədə istifadə olunan əsas alətlərdir. Onlar həm də riyazi hesablamaya işarə edirlər və rəssamın eskizlərində “qızıl nisbət” adlanan pentaqramın nisbətlərini izləmək olar. Bu hesablamalarda Daliyə məşhur rumın riyaziyyatçısı - Matila Gica kömək etdi. Kitab, bir çox fərziyyələrə görə, İncildir və sənətçinin Katolik Kilsəsinə qayıtmasının göstəricisidir.

Şəklin fonu şəklin bir-biri ilə təmasda olmayan bütün hissələri kimi quru və dənizdir. Salvador Dali bu anı eskizlərdən birinin timsalında şərh edərək izah etdi ki, "ilahi və heyvan" mənşəyinin reallığa proyeksiyasını belə görür. Rəsmin kənarlarındakı qayalar rəssamın doğulub boya-başa çatdığı Kataloniya sahillərinin bir hissəsidir. Məlumdur ki, Dali kətan üzərində işləyərkən Kaliforniyada idi, beləliklə, yaradıcının şəkillərində doğma mənzərələrə olan həsrət sıçrayır.

"Müharibənin üzü"

Salvador Dali Hitlerin qoşunlarının doğma Fransaya necə soxulduğunu görə bilmədi. O, hər şeyin dağılacağını, qırılacağını ağrı və acı ilə anlayaraq sevimli yerlərini tərk edərək həyat yoldaşı ilə birlikdə ABŞ-a getdi.

Müharibə dəhşəti, qorxu, qan tökülməsi sənətkarın şüurunu doldurdu. Uzun illər şirin, əziz olan hər şey bir anda tapdalanır, yandırılır, parçalanırdı. Deyəsən, bütün arzular, bütün planlar nasist çəkmələri altında diri-diri basdırılmışdı.

ABŞ-da Dali uğur, tanınma gözləyirdi, orada həyatı çox xoşbəxt və zəngin inkişaf etdi, lakin sonra sənətçi Fransanı tərk edərək bir gəmidə üzəndə bunu hələ bilmirdi. Əsəblərinin hər biri ip kimi dartılmışdı, duyğuları bir çıxış tələb edirdi və elə oradaca gəmidə Dali “Müharibənin üzü” (1940) adlı rəsminə başladı.

Bu dəfə o, xarakterik üslubundan ayrıldı, şəkil son dərəcə sadə və başa düşülən yazılmışdı. O, qışqırdı, huşunu itirdi, onu düşünən hər kəsi dəhşətlə bağladı. Göz yuvaları və bükülmüş ağız bu kabusu dəfələrlə təkrarlayır. Kəllələr, kəllələr, kəllələr və həmçinin qeyri-insani dəhşət - bu, müharibənin qarşısına çıxan hər kəsə gətirdiyi şeylərdir. Müharibənin yanında həyat yoxdur və özü də kabus və ölüdür.

Çoxlu ilan başdan doğulur və onu yeyir. Onlar daha çox yaramaz qurdlara bənzəyirlər, lakin ağızları açıqdır və deyəsən, indi də onların pis fısıltıları eşidilir. Şəklin izləyicisi kənar müşahidəçi deyil, deyəsən buradadır, mağaradan ancaq kabus kimi sifətinə baxır. Bu hiss rəsmin küncündə olan əl izi ilə gücləndirilir.

Dali, sanki, ağıl çağırmaq istəyir - indi, gizli, mağarada olanda, yalnız ölüm maskası olan cansız bir yerə getməyə dəyərmi, öz qurucularını yeyən müharibələrə başlamağa dəyərmi, fikirləşin. sonsuz əzablar gətirən və dəhşətli ölümə məhkum olanlar.

"Arının narın ətrafında uçması nəticəsində yaranan yuxu"

1944-cü ildə yaradılmış və Freydin psixoanalizindən ilhamlanaraq şok edici sürrealist Dalinin məşhur şah əsərini qısaca “Yuxu” adlandırmaq olar. Beləliklə, Freydin yuxular nəzəriyyəsi ilə bağlı genişmiqyaslı işi elmi psixologiya və psixiatriya sahəsində faydalı olmaqla yanaşı, həm də sürrealizm tərəfdarları üçün ən parlaq ilham rolunu oynadı. Deməliyəm ki, psixoanalitik özü bu əsəri tanımırdı, lakin bu rəsmlərin unikallığını və bu cür sənətin çoxsaylı pərəstişkarlarının olmasını inkar etmək olmaz.

Xəyallar şüursuzluq arenasında tam bir tamaşa təəssüratı yaradaraq saniyələrlə davam edə bilər. Freydizm xarici qıcıqların yuxuya “nüfuz etmək”, eyni zamanda müxtəlif simvolik obrazlara çevrilmək imkanında təkid edir. Belə ki, Salvador Dalinin kətanında əsas diqqət çılpaq model (Qalanın arvadı) və üstündə arı olan kiçik nar üzərindədir. Bunlar obyektlərdir real dünya... Kompozisiya təsvirlərinin qalan hissəsi yuxunun məhsuludur. Nəhəng dəniz insanın dərin sirrlərlə dolu şüursuzluğunu təcəssüm etdirir. Bernininin dirəklərdəki xəyalpərəst fili yuxulu bir vəziyyətin kövrəkliyini və qeyri-sabitliyini çatdırır. Bir xəyalda qırmızı giləmeyvə olan bir meyvə artan ölçüdə olur.

Qadının cəsədi qayalıq təyyarənin üstündə uçur, bu da tamaşaçılara yuxularda mümkün olmayanın tanış ehtimalını çatdırır. Bir az da, Qala oyanacaq... Qarşımızda onun şüursuzluğun uçurumundan şüurlu dünyaya getməsindən əvvəl buludlu bir an var. İndi Madrid sakinləri və turistlər kətana şəxsən heyran olmaq imkanı əldə edirlər. Qalan sənətsevərlər əsərlə dünya şəbəkəsinin səhifələrindən və reproduksiyalarından tanışdırlar.

"Sferalar Qalateyası"

Dalinin bütün rəsmləri qeyri-adi cəlbediciliyi ilə seçilir. Birdən çox detalı qaçırmamaq üçün hər küncü diqqətlə nəzərdən keçirmək istərdim. Belə ki, onun məşhur və böyük Galatea sferasındadır. Ona baxanda təəccüblənir: rəssam sferaların məcmusunda üzü bu qədər ustalıqla necə təsvir edə bilib? Onların birləşməsinin mükəmməlliyinə və harmoniyasına yalnız təəccüblənmək olar. Belə bir şah əsəri yalnız əsl usta edə bilər.

Salvador Dali öz şəklini hələ 1952-ci ildə nüvə mistik yaradıcılığı dövründə çəkib. O zaman rəssam müxtəlif elmləri öyrənir və atomlar nəzəriyyəsi ilə rastlaşır. Bu nəzəriyyə Daliyə o qədər təsir etdi ki, yazmağa başladı yeni rəsm... O, arvadının üzünü bir çox kiçik atom kürələrindən, vahid bütöv bir dəhlizdə birləşərək təsvir edir. Bu dairələrin simmetriyası güclü perspektiv yaradır və rəsmə üçölçülü görünüş verir.

Galateanın dodaqları bir sıra topların kölgəsidir. Gözlər iki ayrı kiçik planet kimidir. Burun konturları, üzün ovalları, qulaqları, saçları bu kürələri ayrı-ayrı atomlara parçalayır. Rəng birləşmələri və kontrastlar onları həcmli, qabarıq və qabarıq göstərir. Sanki Galatea bir çox kiçik ideal sferaların rəng kontrastlarından ibarət şəffaf bir qabıqdır.

Qalanın üzünü, saçını, dodaqlarını, bədənini əks etdirən bəzi elementlərin yalnız təbii rənglərə boyanmışdır. Bütün kompozisiya bütövlükdə tamaşaçını ovsunlayır, ovsunlayır. Dairələrin hərəkət etdiyi təəssüratını yaradır. Sanki Qalatea hər bir canlı atomun köməyi ilə fırlanırdı.

"Böyük Masturbator"

1929-cu ildə sürrealizm üslubunda çəkilmiş tablo Bu an Madriddə (İspaniya) Reina Sofia İncəsənət Mərkəzində sərgiləndi. Şəklin mərkəzində deformasiyaya uğramış insan üzü aşağı baxaraq təsvir edilmişdir. Bənzər bir profil Dalinin daha məşhur "Yaddaşın davamlılığı" (1931) tablosunda da təsvir edilmişdir. Başın dibindən yuxarı qalxan çılpaq qadın fiquru rəssamın Qalunu xatırladır. Qadının ağzı yüngül paltarın altında gizlənmiş kişi cinsiyyət orqanlarına uzanır, yaxınlaşan fellatioya işarə edir. Kişi fiquru yalnız beldən dizə qədər təzə qanaxma kəsikləri ilə göstərilir.

İnsan üzünün altında, ağzında çəyirtkə var - böcək, ondan əvvəl rəssam irrasional qorxu yaşayıb. Çəyirtkə qarnının arasında və mərkəzi fiqur qarışqalar sürünür - Dalinin əsərlərində məşhur motiv - korrupsiya simvolu. Çəyirtkələrin altında ümumi bir kölgə salan bir cüt fiqur təsvir edilmişdir. Rəsmin aşağı sol küncündə tənha bir fiqur tələsik uzaqlara çəkilir. Bundan əlavə, kətanın içərisində yumurta (məhsuldarlıq simvolu), bir yığın daş və (qadının üzünün altında) fallus formalı pistilli bir kalla çiçəyi də var.

“Böyük Masturbator” rəssamın şüuraltından ilhamlandığı üçün onun şəxsiyyətinin öyrənilməsi üçün böyük əhəmiyyət kəsb edir. Şəkil Dalinin seksə qarşı mübahisəli münasibətini əks etdirir. Uşaqlıqda Dalinin atası pianoda cinsiyyət orqanlarının təsirlənmiş fotoşəkilləri olan bir kitab buraxdı cinsi yolla keçən xəstəliklər, cinsi əlaqənin çürümə ilə əlaqələndirilməsinə gətirib çıxaran və uzun müddət gənc Dalini cinsi əlaqədən uzaqlaşdırdı.

"Luis Bunuelin portreti"

Bu rəsm 1924-cü ildə çəkilib. Əvvəlcə Luis Buñuelin kolleksiyasında idi. O, hazırda Madriddəki Reina Sofia İncəsənət Mərkəzində yerləşir. Dali 1922-1926-cı illərdə təhsil aldığı müddətdə Madriddəki Kral İncəsənət Akademiyasında Luis Buñuel ilə tanış oldu. Buñuel El Salvadora böyük təsir göstərənlərdən biri idi. Daha sonra Dali Buñuelin iki filminin çəkilişlərində iştirak etdi: Əndəlus iti (1929) və Qızıl əsr (1930).

Luis Bunuelin portreti gələcək rejissorun 25 yaşında olarkən çəkilib. O, baxışları rəssamdan və tamaşaçılardan uzağa baxan ciddi və düşüncəli bir insan kimi təsvir edilmişdir. Rəsm tutqun rənglərdə işlənmişdir. Təmkinli rənglər ciddilik atmosferi yaradır və düşüncəli görünüşü vurğulayır.

Dalinin bu şah əsərində aktiv forma və konsentrasiyanın diqqətəlayiq birliyi var psixoloji xüsusiyyətləri... Dali-nin yetkinləşən fərdi üslubunun xüsusiyyətləri və rəssamın şəkil vasitələrini seçərkən ciddi özünə nəzarət qabiliyyəti dərhal tanındığı kimi gözəl rənglənmiş üz də dərhal tanınır.

"Melanxoliya"

Salvador Dali dahi idi (bəlkə də bir az dəli idi, lakin bu, ümumiyyətlə, öz dövrünü qabaqlayan dahilər üçün xarakterikdir) - hətta ürəyində onun rəsmlərinə cavab tapmayanlar da bununla razılaşır.

Axı bu rəsmləri, hətta başqa sənətlərdən daha çox, ağrıyan, çəkən, döyən, döyünən ürəklə, ruhun mərkəzi ilə başa düşmək lazımdır. Axı rəssamın beyni ilə bunu düşündüyünü anlasa da, bunu axtarıb və ümumiyyətlə İkinci Dünya Müharibəsinə və ayrı-seçkiliyə, məsələn, qaradərililərə etiraz edib, rəsmlərə aşiq olmaq bir işə yaramayacaq. Onları hiss etmək lazımdır. Onlarda döyülən azadlığı hiss etmək - onlar kətanın dar məkanı ilə məhdudlaşmalarına baxmayaraq, sonsuzdurlar.

Beləliklə, Melanxoliya kənardan kənara uzanan bir səhra ilə doludur. Üfüqdəki dağlar bunu məhdudlaşdırmır, əksinə, daha da böyüməyə, daha da genişlənməyə kömək edir. Qəribə formalarda qıvrılan buludlar səmanı genişləndirir. Üzsüz mələklər-cupidlər xuliqandır, onlardan biri lira çalır. Oyma dirəkləri olan masa, çarpayı kimi, səhrada demək olar ki, gülünc görünür və insan qavrayışının bütün qanunlarını pozur. Boş üzlü adam darıxmış və səssizcə uzaqlara baxır.

Bütün mənzərə ruhda rezonans doğurur - melanxolik, səhrada külək, lavtadakı simlərin cingiltisi - ancaq beyində reaksiya vermir, çünki beyin bunu hiss edə bilməz, bunun üçün bir ürək var.

"Yeni İnsanın Doğuşunu İzləyən Geosiyasi Körpə"

Sənətçi İkinci Dünya Müharibəsinin çətin dövrünü Amerikada keçirib. Onun sevimli İspaniyası qanlı hadisələrin tam mərkəzində idi və təbii ki, bəşəriyyətin taleyi ilə bağlı narahatlıqlar dahi şəxsiyyətin ruhunda əks-səda doğurdu. Rəsm 1943-cü ildə, Avropada hərbi əməliyyatların qızğın vaxtında çəkilib. Mərkəzdə planeti təmsil edən nəhəng bir yumurta var. Oradan bir çat keçir və qabığı möhkəm tutan əl görünür. İçəridəki konturlarda Yeni Adamın hansı əzab-əziyyət çəkdiyi deyilir və planetin altına sərilmiş ağ parçaya bir damla qan düşür. Sağ küncdə küləkdə çırpınan saçları və çılpaq döşləri olan, körpəni göstərən, dizlərini qucaqlayan, bəşəriyyətin yeni şüurunun doğuşunun mürəkkəb hərəkətinə işarə edən bir qadın dayanır. Kainat tənha siluetləri olan bir səhra kimi təsvir edilmişdir. Rəmzləşən sarı-qəhvəyi tonlarda yazılmışdır dünyanın ağrılı vəziyyətdədir.

"Yaddaşın davamlılığı"

Salvador Dalinin ən yaxşı əsərlərindən biri üçün ilham mənbəyi olmuşdur bir dilim Camembert pendiri... Sakit su səthinə malik kimsəsiz çimərlik insanın huşsuzluğuna çevrilib. Sınıq ağacın budağında pendirə bənzəyən ərimiş saat asılıb. Mərkəzdə yumşaq bir saatın yerləşdiyi uzun kirpikləri olan qapalı göz qapaqlarını görə biləcəyiniz qəribə bir yaradılış var. Yavaş-yavaş insan şüurunun sakit limanına axan bir növ zaman fikri.

"Görünməz Adam"

Öz fantaziyalarında və təxəyyülündə itmiş insan şəklinin qəlbində. Müəllif heyrətamiz dərinliyə malik əsər yaradıb, sərhədlər bulanıqlaşır, məkan kosmik sonsuzluğa çevrilir. Eyni hiss bəşəriyyət tarixindəki zaman dövrlərinin birləşməsi vasitəsilə ötürülür. Antik dövr və orta əsrlər sütunlar və memarlıq vasitəsi ilə qalmışdır, müasirlik kubizmin aydın formaları ilə təmsil olunur. Şəkildə yalnız rəssam üçün başa düşülən çoxlu obrazlar var. “Görünməz adam”da Salvador Dalinin Freydin nəzəriyyələrinə heyran olduğunu görmək olar.

"Çarmıxa çəkilmə"

Sol küncdəki şahmat taxtasında, suyun dəniz səthinin qarşısında Renessans paltarında bir qadın var. Rəssamın həyat yoldaşının tanındığı qadının baxışları İsa Məsihin çarmıxa çəkildiyi yuxarıya yönəldilmişdir. Üz görünmür, baş geri atılır, bədən ip kimi uzanır, barmaqlar ağrılı bir spazmda əyilir. Kubun həndəsi formaları və gənc bədənin mükəmməlliyi birləşir və eyni zamanda antipodlara çevrilir. Çarmıxa çəkilmənin soyuq səthi sevgi və xeyirxahlığın öldüyü insan laqeydliyi və qəddarlığıdır.

Rəsmdən kənar fəaliyyətlər

• Rəssamlıqla yanaşı, Dalinin coşqun təbiəti sənətin digər sahələrində də özünü ifadə etdi: 20-ci əsrin əvvəllərində sənətin ən sehrli və perspektivlisi hesab edilən heykəltəraşlıq, fotoqrafiya və kino.
• Dali Amerikaya səfər edir, burada məşhur karikaturaçı Uolt Disneylə tanış olur və dostlaşır və hətta cizgi filmləri üçün bir az da rəsm çəkir.
• Reklamda həvəslə hərəkət edir, lakin onun iştirakı ilə reklamlar çox eksantrik və hədsiz çıxır. Şokolad reklamı uzun müddət yaddaşlarda qalacaq, orada Dali şokolad parçasını dişləyir, ondan sonra bığları qıvrılır və eyforik səslə deyir ki, bu şokolad təzəcə dəli olub.
• Salvador Dalinin yaradıcılıq irsi sadəcə olaraq çox böyükdür: bir dəstə heyrətamiz şəkillər, hər biri ən azı milyonlarla dollar dəyərindədir.
• Rəssam 1989-cu ildə vəfat etdi, lakin onun rəsmləri əsrarəngiz, çılğın, ekssentrik gözəlliyi və dahiliyi ilə bizi və nəslimizin birdən çox nəslini təəccübləndirərək əbədi yaşayacaq.

, qrafika rəssamı, heykəltəraş, rejissor, yazıçı

San Fernando Gözəl Sənətlər Məktəbi, Madrid

Salvador Dali (tam adı Salvador Felipe Jacinto Fa res Dali və Domenech Marquis de Dali de Pubol, isp. Salvador Felipe Jacinto Dali və Domènech, Marques de Dalí de Pubol ; 11 may - 23 yanvar) - ispan rəssam, rəssam, qrafika rəssamı, heykəltəraş, rejissor. Ən çox biri görkəmli nümayəndələr sürrealizm. Markiz de Dali de Pubol (). Filmləri: "Əndəlus iti", "Qızıl dövr", "Ovsunlanmış".

Bioqrafiya

Dalinin əsərləri sərgilərdə nümayiş olunur, o, populyarlıq qazanır. 1929-cu ildə André Breton tərəfindən təşkil edilən sürrealistlər qrupuna qoşuldu.

1936-cı ildə Kaudillo Franko hakimiyyətə gəldikdən sonra Dali solçu sürrealistlərlə mübahisə etdi və qrupdan qovuldu. Buna cavab olaraq, Dali səbəbsiz deyil, bəyan edir: "Sürrealizm mənəm".

İkinci Dünya Müharibəsinin başlaması ilə Dali və Qala yaşadıqları ABŞ-a getdilər. Bu ildə o, öz qondarma tərcümeyi-halını dərc edir " Gizli həyat Salvador Dali ". Onun ədəbi təcrübələr kimi sənət əsərləri kommersiya baxımından uğurlu olurlar.

İspaniyaya qayıtdıqdan sonra o, əsasən sevimli Kataloniyada yaşayır. 1981-ci ildə Parkinson xəstəliyini inkişaf etdirir. Qala şəhərdə ölür.

Dali 23 yanvar 1989-cu ildə ürək tutmasından vəfat etdi. Rəssamın cəsədi Figueresdəki Dali Muzeyində döşəmə ilə divara bağlanıb. böyük sənətkar sağlığında onu dəfn etməyi vəsiyyət etmişdi ki, insanlar qəbrin üstündə gəzə bilsinlər. Bu otaqda flaş fotoqrafiya qadağandır.

Dalinin dəfn olunduğu otaqda divara taxta

• Chupa-Chups Dizayn (1961) Enrike Bernat öz karamelini "Chups" adlandırdı və əvvəlcə onun yalnız yeddi ləzzəti var idi: çiyələk, limon, nanə, portağal, şokolad, qaymaqlı qəhvə və qaymaqlı çiyələk. Chups-un populyarlığı artdı, istehsal olunan karamel miqdarı artdı və yeni dadlar meydana çıxdı. Karamel artıq orijinal təvazökar qablaşdırmada qala bilməzdi, Chups hər kəs tərəfindən tanınması üçün orijinal bir şey tapmaq lazım idi. 1961-ci ildə Enrike Bernat həmyerlisinə müraciət etdi: məşhur rəssam Salvador Dali yaddaqalan bir şey çəkmək istəyi ilə. Dahi rəssam uzun müddət düşünmədi və bir saatdan az müddətdə onun üçün Chupa Chups çobanyastığının təsvir olunduğu, bir az dəyişdirilmiş formada bu gün planetin bütün guşələrində Chupa Chups loqosu kimi tanınan bir şəkil çəkdi. . Yeni loqo arasındakı fərq onun yeri idi: o, konfetin kənarında deyil, üstündədir
• Merkuridəki krater Salvador Dalinin adını daşıyır.

• 2003-cü ildə Walt Disney şirkəti buraxıldı cizgi filmi"Destino". Filmin inkişafı hələ 1945-ci ildə Dalinin amerikalı karikaturaçı Uolt Disney ilə əməkdaşlığı ilə başlamış, lakin şirkətin maliyyə problemləri üzündən gecikmişdir.

Ən məşhur və əhəmiyyətli əsərlər

• Luis Bunuelin portreti (1924) Natürmort (1924) və ya Puristik natürmort (1924) kimi bu şəkil Dalinin öz üslubu və ifa tərzini axtarması zamanı yaradılmış, atmosferdə De Chirikonun kətanlarına bənzəyir.

• Daş üzərində ət (1926) Dali Pikassonu ikinci atası adlandırırdı. Bu kətan Salvador üçün qeyri-adi bir kubist tərzdə, eləcə də əvvəllər çəkilmiş "Kubist avtoportreti" (1923) kimi işlənmişdir. Bundan əlavə, Pikassonun bir neçə portreti El Salvador tərəfindən çəkilmişdir.

• Armatur və Əl (1927) Həndəsi fiqurlarla təcrübələr davam edir. Artıq o mistik səhranı, mənzərəni rəngləmə tərzini "sürreal" dövr Dalinin, eləcə də bəzi digər rəssamların (xüsusən də Yves Tanguy) səciyyəvi olduğunu hiss edə bilərsiniz.

• Görünməz Adam (1929)"Görünməz Adam" da adlandırılan rəsmdə metamorfoz, gizli mənalar və obyektlərin konturları. El Salvador tez-tez geri döndü bu texnika, onu rəssamlığının əsas xüsusiyyətlərindən birinə çevirir. Bu, məsələn, "Fillərdə əks olunan qu quşları" (1937) və "Dəniz sahilində üzün və bir qab meyvənin görünüşü" (1938) kimi sonrakı bir sıra rəsmlərə aiddir.

• Aydınlanmış Zövqlər (1929) Maraqlıdır ki, o, El Salvadorun vəsvəsələrini və uşaqlıq qorxularını ortaya qoyur. O, həmçinin özünün "Pol Elyuardın portreti" (1929), "Arzuların tapmacaları:" Anam, anam, anam (1929) və başqalarından götürdüyü şəkillərdən istifadə edir.

• Böyük Masturbator (1929) Tədqiqatçılar tərəfindən sevilən rəsm əsəri “İşıqlı ləzzətlər” kimi rəssamın şəxsiyyətinin öyrənilməsi sahəsidir.

"Yaddaşın davamlılığı" tablosu, 1931

• Yaddaşın davamlılığı (1931) Salvador Dalinin bəlkə də ən məşhur və sənət dairələrində müzakirə olunan əsəri. Bir çox başqaları kimi, o, əvvəlki işlərin ideyalarına əsaslanır. Xüsusilə, bu, avtoportret və qarışqalar, yumşaq saatlar və El Salvadorun doğulduğu Cadaques sahilidir.

• Vilhelmin dediyi tapmaca (1933) Dalinin André Bretonun kommunist sevgisinə və solçu baxışlarına açıq şəkildə istehzalarından biri. Əsas xarakter Dalinin özünün dediyinə görə, bu, nəhəng üzlüklü papaqlı Lenindir. "Dahilərin gündəliyi"ndə Salvador yazır ki, körpə özüdür, "O, məni yemək istəyir!" Dali yaradıcılığının əvəzedilməz atributu olan, rəssamın həyatı boyu öz aktuallığını qoruyub saxlayan qoltuq dəyənəkləri də var. Rəssam bu iki qoltuq dəyənəyi ilə vizörü və liderin budlarından birini yuxarı qaldırır. Bu, yeganə məlum iş deyil bu mövzu... Hələ 1931-ci ildə Dali Qismən Halüsinasiya yazdı. Leninin pianoda altı çıxışı”.

• Hitlerin tapmacası (1937) Dalinin özü Hitler haqqında fərqli danışırdı. Fürerin yumşaq, dolğun kürəyinin onu cəlb etdiyini yazıb. Onun maniası sola rəğbət bəsləyən sürrealistlər arasında o qədər də həvəs oyatmadı. Digər tərəfdən, Salvador daha sonra Hitlerdən müharibəyə yalnız bir məqsədlə - onu itirmək üçün başlayan tam bir mazoxist kimi danışdı. Rəssamın dediyinə görə, bir dəfə ondan Hitler üçün avtoqraf istədilər və o, düz xaç qoydu - “ tam əksi qırılmış faşist svastikası ".

• Telefon - Lobster (1936) Sürrealist adlanan obyekt öz mahiyyətini və ənənəvi funksiyasını itirmiş obyektdir. Çox vaxt rezonans və yeni birləşmələr oyatmaq məqsədi daşıyırdı. Dali və Giacometti El Salvadorun özünün "simvolik funksiyası olan obyektlər" adlandırdığı şeyi ilk dəfə yaratdılar.

• Mae Westin üzü (sürreal otaq kimi istifadə olunur) (1934-1935)İş həm kağız üzərində, həm də divan-dodaq və digər əşyalar şəklində mebel ilə real otaq şəklində həyata keçirildi.

• Narcissus Metamorphoses (1936-1937) Və ya "Nərcis Metamorfozu". Dərin psixoloji iş. Motivlər Pink Floydun disklərindən birinin üz qabığı kimi istifadə edilib.

• Paranoid Üz Transformasiyaları Qala (1932) Sanki Dalinin paranoid-tənqidi metodunun şəkil-təlimatıdır.

• Qadının retrospektiv büstü (1933) Sürreal mövzu. Nəhəng çörək və qulaqlara - məhsuldarlıq simvollarına baxmayaraq, El Salvador, sanki, bütün bunların verildiyini vurğulayır: qadının üzü onu yeyən qarışqalarla doludur.

• Qızılgül başlı qadın (1935) Qızılgüllərin başı daha çox sürrealistlər tərəfindən sevilən rəssam Arcimboldoya hörmətdir. Archimboldo, avanqardın ortaya çıxmasından çox əvvəl, tərəvəz və meyvələrdən istifadə edərək saray adamlarının portretlərini çəkirdi (badımcan burnu, buğda tükü və s.). O (Bosch kimi) sürrealizmdən əvvəl sürrealist idi.

• Qaynadılmış lobya ilə elastik tikinti: Vətəndaş müharibəsinin xəbəri (1936) Elə həmin ildə yazılan “Payız Cannibalizmi” kimi, bu rəsm də ölkəsinin başına gələnləri, hara getdiyini anlayan ispanların dəhşətidir. Bu rəsm ispan Pablo Pikassonun "Guernica" əsərinə bənzəyir.

• Günəşli Masa (1936) və Amerikanın Poeziyası (1943) Reklam hər kəsin həyatına möhkəm daxil olduqda, Dali xüsusi effekt, bir növ diqqətə çarpmayan mədəniyyət şoku yaratmaq üçün ona müraciət edir. Birinci şəkildə təsadüfən bir qutu CAMEL siqaretini qumun üzərinə düşür, ikincidə isə bir şüşə Coca-Cola istifadə edir.

• Hövzəli Venera de Milo (1936)Ən məşhur Dalian mövzusu. Qutular ideyası onun tablosunda da var. Bunun təsdiqi kimi “Alovda olan zürafə” (1936-1937), “Antropomorfik kabinet” (1936) və digər rəsm əsərləri ola bilər.

• Volterin görünməz büstü fenomeni ilə qul bazarı (1938) Dalinin rəng birləşmələri və baxış bucağı ilə məharətlə oynadığı ən məşhur "optik" rəsmlərindən biridir. Başqa bir son dərəcə məşhur əsər bu qəbildən olan “Qala, Aralıq dənizinə baxaraq, iyirmi metr aralıda Abraham Linkolnun portretinə çevrilir” (1976).

• Oyanmadan bir saniyə əvvəl narın ətrafında arının uçuşu ilə bağlı yuxu (1944) Baş verənlərin yüngüllük və qeyri-sabitlik hissi bu canlı mənzərəyə xasdır. Arxa planda uzun ayaqlı bir fil var. Bu personaj digər əsərlərdə də var, məsələn, "Müqəddəs Antoninin şirnikləndirilməsi" (1946).

• Beş nizamlı bədəni düşünən, cisimlərə çevrilən çılpaq Dali, gözlənilmədən Qala siması ilə hopdurulmuş Leda Leonardonun yaradıldığı (1950) Salvadorun fizikaya heyran olduğu dövrə aid çoxlu rəsmlərdən biri. O, təsvirləri, əşyaları və üzləri kürəvari cisimciklərə və ya kərgədan buynuzlarına bənzədir (başqa bir vəsvəsə gündəlik qeydləri). Əgər birinci texnikanın nümunəsi "Sferalarla Qalatea" (1952) və ya bu şəkildirsə, ikincisi "Rafaelin başının partlaması" (1951) əsasında hazırlanmışdır.

• Hiperkub bədən (1954) Corpus hypercubus, Məsihin çarmıxa çəkilməsini təsvir edən bir kətandır. Dali dinə müraciət edir (həmçinin, "Rodos Kolossu"nun (1954) nümunəsində göstərildiyi kimi mifologiyaya) və Bibliya mövzularını özünəməxsus şəkildə yazır, rəsmlərə əhəmiyyətli miqdarda mistisizm gətirir. Qalanın həyat yoldaşı indi “dini” rəsmlərdə vazkeçilməz obrazdır. Bununla belə, Dali özünü məhdudlaşdırmır və özünə kifayət qədər təxribatçı şeylər yazmağa icazə verir. Məsələn, "Günahsız Qızın Sodom Məmnuniyyəti" (1954).

• Son Şam yeməyi (1955) Ən məşhur kətan bibliya səhnələrindən birini göstərir. Bir çox tədqiqatçılar hələ də Dalinin yaradıcılığında “dini” adlanan dövrün dəyəri barədə mübahisə edirlər. "Qvadalupe xanımımız" (1959), "Xristofor Kolumbun yuxusunun səyi ilə Amerikanın kəşfi" (1958-1959) və "Ekumenik Şura" (1960) rəsmləri (Dali də özünü ələ keçirdi) - parlaq nümayəndələri o dövrün rəsmləri.

Son Şam yeməyi ustadın ən heyrətamiz rəsmlərindən biridir. O, heyrətamiz şəkildə birləşmiş, bir-biri ilə iç-içə olan İncil səhnələrini (əslində şam yeməyi, Məsihin su üzərində yeriməsi, çarmıxa çəkilmə, Yəhudaya xəyanətdən əvvəl dua) bütünlükdə təqdim edir. Salvador Dalinin əsərlərində bibliya mövzusunun əhəmiyyətli bir mövqe tutduğunu söyləmək lazımdır. Rəssam Məsihi ilkin kainatın mərkəzi kimi təqdim edərək ("San Xuan de la Kruzun Məsihi", 1951) Tanrını ətrafındakı dünyada, özündə tapmağa çalışırdı.

Bağlantılar

• 1500+ rəsm, tərcümeyi-halı, resurslar (ing.), Plakatlar (ing.)
• Salvador Dali İnternet Filmlər Bazasında

Wikimedia Fondu. 2010.

Sürrealizm insanın tam azadlığı və xəyal etmək hüququdur. Mən sürrealist deyiləm, sürrealizməm, - S.Dali.

Dalinin bədii bacarığının formalaşması onun müasirləri ekspressionizm və kubizm kimi yeni bədii cərəyanları daha çox təmsil etdiyi erkən müasirlik dövründə baş verdi.

1929-cu ildə gənc rəssam sürrealistlərə qoşulur. Bu il Salvador Dali Qala ilə tanış olduqdan sonra onun həyatında mühüm dönüşdür. O, onun məşuqəsi, həyat yoldaşı, ilhamvericisi, modeli və əsas ilhamı oldu.

O, parlaq rəssam və rəngkar olduğundan, Dali köhnə ustalardan çox ilham aldı. Amma o, tamamilə yeni, müasir və innovativ sənət üslubu yaratmaq üçün ekstravaqant formalardan və ixtiraçılıq üsullarından istifadə edib. Onun rəsmləri ikili obrazların, ironik səhnələrin, optik illüziyaların, xəyalpərəst mənzərələrin və dərin simvolizmin istifadəsi ilə diqqət çəkir.

Onun boyu yaradıcı həyat Dali heç vaxt bir istiqamətlə məhdudlaşmayıb. ilə işləyirdi yağlı boyalar və akvarellər, rəsmlər və heykəllər, filmlər və fotoşəkillər yaratmışdır. Hətta ifa formalarının müxtəlifliyi, o cümlədən zərgərlik və digər tətbiqi sənət nümunələrinin yaradılması rəssama yad deyildi. Ssenari müəllifi kimi Dali “Qızıl dövr” və “Əndəlus iti” filmlərinin rejissoru olan tanınmış rejissor Luis Bunyuel ilə əməkdaşlıq edirdi. Onlar sürrealistin canlanmış rəsmlərini xatırladan qeyri-real səhnələr nümayiş etdirirdilər.

Məhsuldar və son dərəcə istedadlı bir sənətkar, o, gələcək nəsil sənətkarlar və sənətsevərlər üçün böyük bir miras qoydu. Qala-Salvador Dali Fondu onlayn layihəyə start verib Salvador Dalinin Raisonné kataloqu 1910-1983-cü illərdə Salvador Dalinin yaratdığı rəsmlərin tam elmi kataloqu üçün. Kataloq vaxt qrafikinə görə bölünmüş beş bölmədən ibarətdir. Bu, təkcə rəssamın yaradıcılığı haqqında hərtərəfli məlumat vermək üçün deyil, həm də əsərlərin müəllifini müəyyən etmək üçün nəzərdə tutulmuşdur, çünki Salvador Dali ən saxta rəssamlardan biridir.

Eksentrik Salvador Dalinin fantastik istedadı, təxəyyülü və bacarığı onun sürreal rəsmlərinin bu 17 nümunəsi ilə təsdiqlənir.

1. “Masa kimi istifadə oluna bilən Vermeer Delftin xəyalı”, 1934-cü il

Bu kiçik şəkil ilə kifayət qədər uzun orijinal adı Dalinin 17-ci əsrin böyük Flamand ustası Yan Vermeerə heyranlığını təcəssüm etdirir. Vermeerin avtoportreti Dalinin sürreal baxışı nəzərə alınmaqla hazırlanıb.

2. “Böyük Masturbator”, 1929

Rəsmdə cinsi əlaqəyə olan münasibətdən qaynaqlanan hisslərin daxili mübarizəsi təsvir olunub. Rəssamın bu qavrayışı oyanmış kimi yaranıb uşaqlıq xatirəsi atasından qalan kitabı görəndə, zöhrəvi xəstəliklərdən əziyyət çəkən cinsiyyət orqanlarının təsvir olunduğu səhifəni açın.

3. “Odda zürafə”, 1937

Rəssam bu işi 1940-cı ildə ABŞ-a köçməzdən əvvəl tamamlayıb. Usta rəsmin siyasətdən kənar olduğunu iddia etsə də, bir çox başqaları kimi o da Dalinin iki dünya müharibəsi arasındakı təlatümlü dövrdə yaşadığı dərin və narahatedici narahatlıq və dəhşət hisslərini əks etdirirdi. Müəyyən bir hissə onun İspaniya vətəndaş müharibəsi ilə bağlı daxili mübarizələrini əks etdirir, həm də metoda istinad edir psixoloji təhlil Freyd.

4. “Müharibənin üzü”, 1940

Müharibə əzabları Dalinin yaradıcılığında da öz əksini tapıb. O hesab edirdi ki, onun rəsmində kəllələrlə doldurulmuş ölümcül başda gördüyümüz müharibə əlamətləri olmalıdır.

5. “Arzu”, 1937

Burada sürreal hadisələrdən biri - yuxu təsvir edilmişdir. Bu, şüuraltı dünyasında kövrək, qeyri-sabit reallıqdır.

6. “Dəniz sahilində üz və meyvə qabı fenomeni”, 1938

Bu fantastik rəsm xüsusilə maraqlıdır, çünki burada müəllif təsvirin özünə çox səviyyəli məna bəxş edən ikiqat şəkillərdən istifadə edir. Metamorfozlar, obyektlərin və gizli elementlərin təəccüblü üst-üstə düşməsi Dalinin sürreal rəsmlərini xarakterizə edir.

7. “Yaddaşın davamlılığı”, 1931

Bu, Salvador Dalinin yumşaqlıq və sərtliyi təcəssüm etdirən, məkan və zamanın nisbiliyini simvolizə edən, bəlkə də ən tanınan sürreal tablosudur. O, əsasən Eynşteynin nisbilik nəzəriyyəsinə əsaslanır, baxmayaraq ki, Dali rəsm ideyasının günəşdə əriyən Camembert pendirini görəndə yarandığını söylədi.

8. "Bikini adasının üç sfenksi", 1947

Bikini Atollunun bu sürreal təsvirində müharibə yenidən canlanır. Üç simvolik sfenks müxtəlif təyyarələri tutur: insan başı, parçalanmış ağac və müharibənin dəhşətlərindən danışan nüvə partlayışı göbələyi. Rəsm üç mövzu arasındakı əlaqəni araşdırır.

9. “Kürələrli Qalatea”, 1952

Dalinin həyat yoldaşının portreti bir sıra sferik formalar vasitəsilə təqdim olunur. Qala Madonnanın portretinə bənzəyir. Elmdən ilhamlanan rəssam Qalateyanı maddi dünyadan yuxarı eterik təbəqələrə qaldırdı.

10. “Ərimiş saat”, 1954

Zaman ölçən obyektin başqa bir təsviri sərt cib saatı üçün xarakterik olmayan efir yumşaqlığı aldı.

11. “Çılpaq həyat yoldaşım öz ətini düşünərək pilləkənə, sütunun üç fəqərəsinə, göyə və memarlığa çevrildi”, 1945

Qala arxadan. Bu əlamətdar təsvir klassik və sürrealizmi, sakitlik və qəribəliyi birləşdirən Dalinin ən eklektik əsərlərindən birinə çevrildi.

12. “Bişmiş lobya ilə yumşaq konstruksiya”, 1936

Şəklin ikinci adı “Vətəndaş müharibəsinin xəbəri”dir. O, İspaniya vətəndaş müharibəsinin iddia edilən dəhşətlərini təsvir edir, çünki rəssam onu ​​münaqişə başlamazdan altı ay əvvəl çəkmişdi. Bu, Salvador Dalinin qabaqcadan verdiyi xəbərlərdən biri idi.

13. “Maye istəklərin doğulması”, 1931-32

Sənətə paranoid-tənqidi yanaşmanın bir nümunəsini görürük. Ata və bəlkə də ana obrazları ortada hermafrodit qrotesk, qeyri-real obrazı ilə qarışıb. Şəkil simvolizmlə doludur.

14. “Arzu tapmacası: Anam, anam, anam”, 1929

Freyd prinsipləri əsasında yaradılan bu əsər Dalin səhrasında əyri bədəni görünən anası ilə Dalinin münasibətini nümunə göstərir.

15. Adsız - Helena Rubinstein üçün fresk rəsm dizaynı, 1942

Şəkillər Helena Rubinstein-in sifarişi ilə binaların daxili bəzəyi üçün yaradılmışdır. Bu, fantaziya və xəyallar dünyasından açıq şəkildə sürreal bir şəkildir. Rəssam klassik mifologiyadan ilhamlanıb.

16. “Sodom günahsız bakirə qızın özünü razı salması”, 1954

Rəsmdə qadın fiquru və abstrakt fon təsvir edilmişdir. Rəssam əsərin adından və Dalinin əsərində tez-tez rast gəlinən fallik formalardan irəli gələn repressiya edilmiş seksuallıq məsələsini araşdırır.

17. “Yeni insanın doğulmasını seyr edən geopolitik uşaq”, 1943

Rəssam ABŞ-da olarkən bu tablonu çəkməklə öz şübhəsini ifadə edib. Topun forması sanki “yeni” insanın, “yeni dünyanın” şəxsiyyətinin simvolik inkubatorudur.