21-ci əsrin belarus rəssamları. Belarusun məşhur rəssamları

Belarusiya- təbii gözəlliyi ilə heyrətamiz bir ölkə. Mənzərəli mənzərələr, təmiz göllər və çaylar, müalicəvi bulaqlar, ucsuz-bucaqsız iynəyarpaqlı meşələr və ağcaqayın bağları, yalnız bəzən tənha tarlalar və ya bütöv bir mavi göl silsiləsi ilə kəsilir, heç olmasa bir dəfə oraya baş çəkmək şansı olan hər kəsi ovsunlayacaq və ruhlandıracaqdır. Bu bölgənin həqiqətən inanılmaz dərəcədə ecazkar olduğuna baxanda bir daha əmin oluram mənzərə rəsm belarus rəssam Viktor Yuşkeviç, sevgi ilə təbiətin bu guşələrini öz kətanlarında çəkib.

Viktor Yuşkeviçin əsərləri Rusiya, Böyük Britaniya, Almaniya, Çin, Kanada, İsrail və Polşada qalereyalarda və şəxsi kolleksiyalardadır. Rəssamın 3000-dən çox əsəri var.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0023.jpg "alt =" (! LANG: "Payızın Rəngləri".

Mənim Belarusum, Ağ Rusiyam...
Ağ səhərlərdə təmizlik artırdı.
Harada olsam da, sənin üçün çalışıram
Sən mənimsən, mən isə əbədi olaraq səninəm.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0004.jpg" alt=""Yağışdan əvvəl."

Sənə mavi gözlü deyirlər
Əziz Vətən və ana.
Biri üçün sən çox uzaqsan
Səni belə qucaqlamaq mənim üçün asandır.
(Vadim Antoş-Kozlov)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0024.jpg" alt=""Hovuzun yanındakı körpü."

Uşağın rəsm aludəliyi nəhayət daha da böyüdü və atası 15 yaşlı Viktora kətan və peşəkar fırçalar verəndə yeni başlayan gənc rəssam başladı yeni mərhələ yaradıcı həyat. Qeyri-adi gözəllik mənzərələri doğma torpaq yaradıcılığının əsas mövzusuna çevrilmişdir. Viktor onu əhatə edən əsrarəngiz aləmi tutmağı, təbiətin əhval-ruhiyyəsini ələ keçirməyi, məkan, hava və işığın vəhdətini yaratmağı addım-addım öyrəndi. Və o, bunu mükəmməl etdi.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0013.jpg "alt =" (! LANG: Meşə yolu.

Son iki ildir ki, 30 yaşlı Viktor Yuşkeviç vətəni Belarusiyada, Rusiyada, Ukraynada, Almaniyada, Danimarkada, İspaniyada rəsm sərgilərində iştirak edir, burada onun kətanlarına böyük tələbat var və onların mənzillərinin və mənzillərinin interyerini bəzəyir. onun istedadının çoxlu pərəstişkarları.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0027.jpg" alt=""Səhər meşəsi".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0030.jpg" alt=""Oyanış"." title=""Oyanış"." border="0" vspace="5">!}

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414315.jpg "alt =" (! LANG: "Qış səhəri".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0020.jpg" alt=""Bahar əriməsi".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0002.jpg" alt=""Göldə duman".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0005.jpg" alt=""Sübh şüası".

Qonşu ölkənin sənət səhnəsi necə yaşayır

31 mart saat"Изоляции" (Набережно-Луговая, 8) открывается "!} ZBOR. Belarus sənət hərəkatı"- Ukraynada ilk sərgi müasir incəsənət Belarusiya. Buro-nun istəyi ilə ZBOR-un 24/7 kuratorları - rəssamlarAndrey Dureiko və Maksim Tyminko 35 yaşınadək Belarusun əsas müasir rəssamları haqqında danışıblar.

1.

Sergey Şabohin

Bədii fəaliyyəti milli sənət səhnəsinin “partizan” strategiyasından “fəalist” strategiyasına strateji keçidini qeyd edən gənc nəslin nümayəndəsi. Şabohin kuratorluq fəaliyyəti ilə məşğul olur, Rəssamlıq Akademiyasının tələbələri üçün qeyri-qanuni təhsil kursları keçirir, müasir Belarusiya haqqında portalın təsisçisi və baş redaktorudur. sənət Art Aktivist, Kalektar tədqiqat platformasının həmtəsisçisi və redaktoru. Minskdə yaşayır və işləyir.

2.

Andrey Lenkeviç

Nümayəndəsi yeni dalğa Belarusiyada fotojurnalistikadan müasir incəsənət və multimedia tədqiqatları sahəsinə gəlmiş fotoqraf cəmiyyəti. 2015-ci ildə Andrey Lenkeviçin "Əlvida, Vətən" layihəsi "Müasir incəsənətin yaradılmasına tarixi məsuliyyətli yanaşmasına və bədii mühitin formalaşmasına verdiyi töhfəyə görə" Belgazprombank ilə Payız Salonunda əsas Art-Belarus mükafatını aldı.

3.

Marina Napruşkina

Minskdə siyasət, incəsənət və feminizmin kəsişməsində "Belarus // Gələcəyin İnstitutu" təhsil platformasının təşəbbüskarı, həmçinin qaçqınlara dəstək təşəbbüsü "Yeni Qonşuluq // Moabit" (Neue Nachbarschaft // Moabit) Berlin. Berlində yaşayır və işləyir.

4.

Janna Qladko

Müasir feminist nəzəriyyələr kontekstində gender mövzusu ilə müxtəlif media vasitəsilə işləyən gənc rəssam nəslinin nümayəndəsi.

5.

Yura Şust

O, yaradıcılığında siyasi fəaliyyətlə məşğul olan sənətə diqqət yetirir. Bundan əlavə, o, IOD konseptual audiovizual qrupunun rəhbəridir.

6.

Denis Limonov

2010-cu il dekabrın 19-da Belarusda prezident seçkiləri keçirildi. yenidən Aleksandr Lukaşenko qalib gəldi. Minskin Müstəqillik Meydanında vətəndaş etirazı zorakılıqla dağıdılıb.

22 mart 2011-ci ildə Belarusda maliyyə böhranı başladı. 2011-ci il aprelin 11-də Minskdə "Oktyabrskaya" metro stansiyasında əldəqayırma bombanın partlaması nəticəsində 15 nəfər ölüb, 203 nəfər yaralanıb.

2011-ci il aprelin 13-də Lukaşenko terror aktının açıqlandığını elan etdi, Dmitri Konovalov və Vlad Kovalev saxlanıldı və daha sonra ölüm cəzasına məhkum edildi. Baş verənlərə reaksiya verən Denis Limonov Belarus Respublikasının Baş Prokuroruna məktub göndərərək, Konovalov və Kovalevin ittiham olunduğu terror aktlarında özünün “Cökə çiçəyi” bədii qrupunun əli olduğunu açıqlayıb.

Bundan əlavə, o, bu cinayətlərin sənət əsəri olduğunu açıqlayıb və onları qanlı dövlət maşınının qurbanlarına həsr edib. Məktubun sonunda Limonov açıq şəkildə öz adına imza atıb. Sənətçi, ilk növbədə, terror aktının araşdırılması prosesini yubatmağa çalışaraq, cəzanın tezliklə icrasını dayandırmaq istəyib. Prokurorluqdan heç bir rəsmi cavab alınmadığından və cinayətdə təqsirləndirilən şəxslər edam edildiyindən “Denis Limonovun Belarus Respublikasının Baş Prokuroruna məktubu” qarşıya qoyulan məqsədə çatmadı. Aksiya qrupun dağılmasına səbəb olub. Limonov hazırda Moskvada yaşayır və işləyir.

7.

Zaxar Kudin

Rəssam, rəssam, Belarusun yeni mücərrəd rəngkarlığında radikal mövqenin təmsilçisi, “rəsmin böyük bir konsepsiya kimi” yenilənməsi yanaşmasının tərəfdarı. Geniş ifadəli şəkildə ifa olunan irihəcmli əsərlərin müəllifi. Minskdə yaşayır və işləyir.

8.

Alesya Jitkeviç

Rəssam yeni nəsil, əsərlərində müxtəlif media vasitələrindən istifadə edərək cinsəllik və siyasət arasındakı əlaqəni araşdırır.

9.

Semyon Motolyanets

İstər fərdi, istərsə də kollektiv yaradıcılıqda o, akademiya ənənələri və müasir incəsənətin tələbləri ərəfəsində çalışaraq, “bir-birini istisna edən abzaslar” prinsipindən istifadə edir. "İnnovasiya - 2009" mükafatının laureatı. Sankt-Peterburqda yaşayır və işləyir.

Belarus Rəssamlar İttifaqında mindən çox insan var. Kimin yaradıcılığı dönməyə dəyər Xüsusi diqqət? Biz sənətşünas Nadejda Usova və sərginin kuratoru Anna Karpenkodan beş müasir seçməyi xahiş etdik yerli rəssamlar bunu hər bir belarus bilməlidir.

Nadejda Usova deyir: “Hər bir sənətşünasın 5 yox, 25 sevimli rəssamı var. Beşliyi seçərkən o, rəssam dostlarını ("Mən onlara aludə oldum"), eləcə də forma ilə təcrübə keçirən gənc nəsli istisna etdi.

- Qiymətləndirməyi öhdəmə götürməyəcəyəm, çünki, mənə göründüyü kimi, bu, vaxt aparır. 30 yaşlı nəsil şedevrlər yaratmağa qadirdir (Teodor Geriko 28 yaşında “Meduza salını” yazmışdı!), Bunları, bəlkə də, müasirləri tanımalıdır. Amma toyuqlar payızda sayılır... Bu beşliyə, fikrimcə, deməyə sözü olan, mənə elə gəlir ki, Belarusdakı muzeylərə girməli olan yetkin rəssamlar olmalıdır. Buna görə də yanaşma yalnız subyektivdir: bədii bir hadisə.

Üst? Alexander Soloviev, rəssam, teatr rəssamı

"Belarus avanqardının patriarxı", sovet durğunluğunun ortasında abstraksionizmə üz tutdu və bir növ rəng meditasiyası yaratdı.

Niyə? Bənzərsiz bir şəxsiyyət, Belarus avanqardının patriarxı, əsl fenomen, həm fəxri adlar, həm də Fransisk Skaryna medalı alsa da, hələ tam olaraq qiymətləndirilməyib. Onun 91 yaşı var. Keçmiş partizan, cəbhəçi, Muxinski məktəbini, Minskdəki Teatr və Rəssamlıq İnstitutunu bitirib.

Alexander Soloviev, "Ağ harmoniya". Mənbə: news.vitebsk.cc Aleksandr Solovyev, Natürmort. Mənbə: news.vitebsk.cc

1965-ci ildə Solovyev Vitebskə gəldi, burada uzun illər Yakub Kolas Teatrında quruluşçu rəssam, sonra isə baş rəssam kimi çalışıb. Bir dəfə bu qrup Moskvaya qastrol səfərinə getdi və onun dekorasiyası, bir vaxtlar Lev Bakstın əsərləri kimi, pərdə qaldırıldıqdan dərhal sonra ayaqda alqışlandı. 1970-ci illərdə, sovet durğunluğunun ən qızğın çağında o, abstraksionizmə üz tutdu və onların fəlsəfi təsvirlərində və rəng doymalarında diqqəti çəkən şeyləri - bir növ rəng düşüncəsi yaratmağa və sərgiləməyə başladı. 1970-ci illərin sonlarında, təbii ki, təhqir və təhqirdən başqa heç nə eşitmədim. Sərgilər bağlandı və o, təəccübləndi: onun kətan məkanlarında hansı ideologiyanın sarsıdılması var?

Hər şeyə baxmayaraq, onun tamaşaçıları tapıldı. Rəssamın özünün inandığı kimi ölümdən 50 il sonra deyil, sağlığında. 2016-cı ildə o, şəxsi sərgidə nümayiş etdirilən onlarla əsərini Minskdəki Milli İncəsənət Muzeyinə bağışladı. Düşünürəm ki, tezliklə onun əsərləri istənilən muzeyin bəzəyinə və arzusuna çevriləcək.

Lyudmila Kalmaeva, rəssam və qrafika rəssamı

Niyə? Düşüncənin orijinallığı və heyrətamiz sənətkarlıq, yaradıcı müxtəliflik üçün. O, tükənməz canlılıq gücünə, orijinallığa, müasirliyə heyrətamiz qabiliyyətə, təbii avropalılığa malikdir. Həm də ona görə yox ki, o, uzun illərdir Hollandiyada yaşayır (mərhum əri hollanddır). Lyudmila Kalmaeva, mənim fikrimcə, həm də belarus rəssamının bu və ya digər formada sərbəst şəkildə çıxış edən bir fenomenidir. Getdikcə daha tez-tez görünür və Minskdə sərgilər keçirir.

Lyudmila Kalmaeva tərəfindən fantastik rəsm. Mənbə: kalmaeva.weebly.com

Lyudmila Kalmaeva tərəfindən qrafika. Mənbə: kalmaeva.weebly.com
"Davam edəcək çox şey" seriyasından. Mənbə: kalmaeva.weebly.com "Davam edəcək çox şey" seriyasından. Mənbə: kalmaeva.weebly.com

Onun 1980-ci illərdəki teatr afişaları 20-ci əsrin ikinci yarısında Belarus afişalarına təsir edən klassikaya çevrildi. Onların bir çoxu ziyalıların və tələbələrin mənzillərinə daxil oldu, dəbdə olan semantik daxili bəzək oldu. Sonra o, belarusluğun bəzi kodlarını qavradı, onları məcazi şəkildə müəyyənləşdirə bildi. Kalmaeva çılğın ideyaların generatorudur. O, müşahidəçi blogger, analitik, müəllim, realist portretçi və qrafik rəssam kimi həmişə maraqlıdır, gözlənilməzdir. Qalmaqallı "tualet seriyası"ndan - Belarusiyada nümayiş etdirməyə cəsarət etmədikləri (lakin çinlilər həvəslə alınmışdı) bədii zarafatdan tutmuş heyrətamiz "çılpaq" - çılpaq seriyalara qədər. Adətən ona öyrəşmişik ki, rəssam uzun illər bir istiqamətdə işləyir, onu dəst-xətti ilə tanımaq olar. O, adi anlayışları pozur və həmişə təəccübləndirir. Lyudmila Kalmaevanın aydın mövqeyi, xüsusi görünüşü var. Bu, sizi aşiq edir, sürprizlər edir, ləzzət alır və hörmət tələb edir.

Üst? Andrey Vorobyov, heykəltəraş

Niyə? Andrey Vorobyov uzun müddət diqqət çəkdi. Düşünə bilərsiniz ki, bu, onun öz müəllimi - Vladimir Jbanovun Mogilev şəhər mühitində reinkarnasiyasıdır (heykəltəraş Mogilevdə yaşayır. - TUT.BY qeydi). Amma bu, qətiyyən belə deyil.

Onun ixtiraçı, xəyalpərəst, öz şəhərinin vətənpərvər olması, doğma Mogilevin qayğısına qalması xoşuma gəlir. Və fərqlidir. Bir tərəfdən rəsmi sifarişlə yaradıcılıq edə bilər - müəllifdir məşhur abidə- "Şklov Xiyar" - və Dnepr üzərindəki körpüdə monumental "Mogilev Lions". Digər tərəfdən, onun həyatın mənaları üzərində düşünməyə vadar edən orijinal axıcı plastikliyə malik kameralı fəlsəfi heykəlləri var.

Bu heykəltəraş ironik, qrotesk, maraqlıdır. Belə əsərlər olsa da, pafosdan uzaqlaşmağa çalışır. Onu izləmək həmişə maraqlıdır. Andrey Vorobyov inanılmaz fantazmaqorik ideyaların və layihələrin müəllifidir. Məsələn, mən Maslenikov adına İncəsənət Muzeyinin yaxınlığında tunel tikmək istəyirdim. Bir tərəfdən böyüklər tunelə girə bilər, amma oradan keçə bilmir, çünki digər tərəfdən tunelə giriş uşaq bədəni formasındadır. Vorobyovun konseptual obyektləri şəhərin diqqət çəkən məqamı, şəhər mühitinin, o cümlədən turist mühitinin bədii formalaşmasının nümunəsi olduğunu iddia edir.

Üst? Vyaçeslav Pavlovets, akvarel rəssamı

“Lakonizm və emosional kortəbiiliyə görə yaponlarla müqayisə oluna bilən” akvarel texnikasında işləyir. Bir növ Belarusiya akvarel hokku yaradır.

Niyə? Müasir Belarus akvarellərində mütləq zövqün və bacarığın tüninq çəngəlidir. O, Belarus mənzərəsini təmiz estetik fenomenə çevirərək formalaşdırmağı bacardı. Vyaçeslav Pavlovets - çox təvazökar insan, “Mastatstva” jurnalında bədii redaktor işləyir. Onun altında jurnal şık bir Avropa görünüşü əldə etdi.

Bu yüklə o, lakonizm və emosional kortəbiiliyə görə yaponlarla müqayisə oluna bilən akvarel texnikasından istifadə edərək, əhval-ruhiyyə və xarakter baxımından təəccüblü belarus mənzərələri yaratmağı bacarır. Bu bir növ Belarus xokkeyidir. Bu akvarellərdə biz ölkəmizin melodiyasını hələ baxılmamış tərəfdən eşidirik. Onlar tamamilə ahəngdar və tamamilə belaruslardır. Pavlovets, demək olar ki, Belarusun günəşsiz "boz günü"nü poetik bir metaforaya qədər tərənnüm etdi və yüksəltdi. Əsərləri insanı ruhlandırır. Bu, deməkdən çəkinmirəm, akvareldəki ən təmiz şeirdir.

Bu gün Avropadan fərqli olaraq ölkəmizdə akvarel populyar deyil: çox az adam bu texnikanın incəliyini başa düşür və qiymətləndirir. Bir çox anadangəlmə qrafika rəssamları özlərini dəyişir, sənət bazarında daha yaxşı tələbat olan rəssamlığa gedirlər. Vyaçeslav Pavlovets ənənənin qoruyucularından biri, onu saxlayan bir neçə ustadır yüksək səviyyə Belarus akvarel məktəbi.

Pavel Tatarnikov, illüstrator

“Avropa sahəsində unikal istedad kitab illüstrasiya» Dünyanın hər yerindən hansı nəşriyyatlar axtarır və tapır.

Niyə? bir görünüş onun romantik illüstrasiyaları olan kitablar Belarus tarixini öyrənmək istəyini ilhamlandırır. Onun illüstrasiyalarını ibtidai siniflər üçün Belarus tarixi dərsliklərində görmək istərdim. O, romantik, texniki virtuoz və təbii ki, vasvası tədqiqatçıdır.

Bu keyfiyyətlər ona həm Belarusda, həm də bütün dünyada kitab müsabiqələrində şöhrət və nüfuzlu mükafatlar qazandırdı: Yapon nəşriyyatları “Şahzadə in” kitabının illüstrasiya hüquqlarını tam şəkildə almaq istəyirdilər. yeraltı dünya", Tayvanlı bir naşir onu (belarus!) illüstrasiyaları əsasında Çin dastanı olan "Cənnət İmperatoru və On Günəş" kitabını tərtib etməyə dəvət etdi. kukla tamaşası « Qar Kraliçası»Kopenhagendə Alp dağlarında kiçik bir italyan kəndinin keşişləri ona qeyri-adi bir sifariş verdilər - kəndin 1700 illiyinə həsr olunmuş kitab yaratmağı. Və rəssam bir neçə gün həmin kənddə yaşadı, xatirələrə qulaq asdı, bir neçə əsr əvvəl yerli mənzərənin və memarlığın necə göründüyünü arxivlərə baxdı.

"Paranoya". Mənbə: tatarnikov.com
"Çystya Volitsy". Mənbə: tatarnikov.com
“Qarodnya. 1601 ". Mənbə: tatarnikov.com

Əslində dünyada illüstratorlar o qədər də çox deyil və Tatarnikov ən yaxşılardan biridir. Onu bütün dünyada nəşriyyatlar tapır və axtarır. İndi onu maraqlandıran şeyi özü seçə bilər. Onun Minskdə dərs deməsi əladır, Rəssamlıq Akademiyasının dosenti. Bacarıq və ən əsası işə münasibət öyrənmək üçün kimsə var.

Sərgi kuratoru Anna Karpenko xəbərdarlıq edir: onun fikri, çox güman ki, əsas cərəyanla üst-üstə düşməyəcək, "lakin dövrümüzün kontekstində bu sənətçilərin adlarını bilmək çox vacibdir".

Üst? Janna Qladko

O, şəxsi travmanın həm ailə daxilində, həm də cəmiyyət səviyyəsində hakimiyyətin bölüşdürülməsini necə göstərdiyini göstərə bildi.

Niyə? Janna böyük, ciddi layihələr həyata keçirir. Həssas sosial, gender problemləri ilə işləyir. Təəssüf ki, onun Belarusda hələ də şəxsi sərgisi olmayıb.

Mən onun tamamilə heyrətamiz layihəsini sevirəm, çox şəxsi, atamla münasibətlərim tarixi ilə bağlıdır. Maraqlı strategiyası var. Bir tərəfdən, sənətçi, məsələn, Jeanne üçün çox vacib olan atasının sevimli pianounu ayırdığı epizodla əlaqəli ağrılı, intim mövzuları ortaya qoyur. Açığı, bu onun üçün travma idi.

Janna Qladko, "Alain Delon deyil" seriyası, seriyaya Alain Delon şəklində rəssamın avtoportretləri, QAI qrup sərgisi / tərəfindən, müasir incəsənət qalereyası "Ў", Minsk, 2016
Janna Qladko, avtoportretlər silsiləsi, qrup sərgisi XXY, müasir incəsənət qalereyası "Ў", Minsk, 2014

Digər tərəfdən, sənətçi şəxsi hekayələri, ailəsinin tarixi vasitəsilə sosial səviyyədə mühüm gender əlaqələrini göstərir: klassik patriarxal münasibətlərin cəmiyyətdə necə paylandığını, ata - belə bir Freydin şəxsiyyəti - yalnız maddi proseslərə nəzarət etmir, ailədə pul axınına nəzarət edir, həm də mühüm simvolik statusa malikdir. Jeanne'nin həyatına müdaxilə etmədən, hərəkətləri ilə dolayı yolla onun dünyanı qavramasına təsir göstərir. Bu, şəxsi travmanın həm ailə daxilində, həm də cəmiyyət səviyyəsində hakimiyyətin necə bölüşdürüldüyünü göstərən bir hekayədir.

Üst? Maşa Svyatogor

Niyə? Maşa maraqlı foto kolaj texnikasında işləyir. Həm şəxsi tarix, həm də ailə arxivləri ilə işləyir.

Bir müddət əvvəl Maşa idi şəxsi sərgi TsEKh-də "Kurasoshchin - my love" adlanırdı. o mükəmməl nümunə Minskin ən prestijli deyil, rayonlarından birinin estetik cazibə obyektinə çevrilə biləcəyi haqqında. O, həmçinin sənət tarixi ilə bağlı ironik bir layihə hazırlayan bir sıra heyrətamiz kollajlara malikdir. O, modeli çıxarıb məşhur klassik rəsmlərdən üzlərini təqdim edir.

Müğənni Alexander Rıbak ötən ilin ən populyar "xarici" belaruslu oldu. Amma o, vətənini onun hüdudlarından kənarda şöhrətləndirən birincilərdən uzaqdır.

V son illər bir çox belarus mediası uzaqdan axtarmaq istəyinə qarşı dura bilmir Belarus əcdadları hər cür xarici məşhurlar... Ya bir nənə, sonra bir baba var, ulduzların özləri də şübhələnmirlər. Ancaq gəlin, ən azı vətəninin harada olmasından xəbərdar olan məşhur soydaşlarımızın və az-çox müasirlərimizin üzərində dayanaq.

Uçuş rəssamı

Qısqanc fransızlar, tutqun inadla, məşhur rəssam Mark Şaqallın - Belarus yəhudisi, onlar həqiqətən öz bölünməmiş mülkiyyətində almaq istəyirlər. Teatr zalının plafondlarının dünya şöhrətli həmyerlimiz tərəfindən çəkildiyi Parisdə Grand Operaya qastrol səfəri zamanı bələdçi Şaqallın belarusluğunu o qədər də inadla xatırlamadı ki, portalın müşahidəçisi aparıcı sual verməli oldu. Bələdçi üzünü dəyişdi və ifadəli şəkildə dedi: "O, səni tərk etdi!" Amma fransızlar rəssamımızı nə qədər mənimsəmək istəsələr də, ustadın Vitebsk uşaqlığının bütün həyatı boyu yaradıcılığının əsas mövzusuna çevrilməsindən yaxa qurtara bilmirlər və təkcə təsviri deyil, həm də ədəbi - "Mənim həyatım" avtobioqrafik kitabı. Təəssüf ki, Mark Şaqallın rəsmlərinin reproduksiyalarından ibarət albomlar Belarusda nəşr olunmur, çünki fransız müəllif hüquqları sahibləri bunda maraqlı deyillər. Amma hər kəs Vitebskdəki Chagall incəsənət mərkəzinə baş çəkə, doğulub boya-başa çatdığı evə baxa bilər.

Legerin polad ilhamı

Belarusun Zembin kəndindən olan başqa bir belaruslu Nadejda Xodaseviç-Leger məşhur fransız rəssamı və məşhur rəssam və heykəltəraş Fernand Legerin ilhamvericisi oldu. Bu qadının böyük iradəsi və əzmi var idi. Uşaqlıqdan Parisdə rəsm çəkmək və yaşamaq istəyirdi. Doğulduğu kənddə belə bir fikir yalnız bir növ dəlilik kimi qəbul edilirdi. Nadia valideynlərinin icazəsi olmadan Smolenskdə rəssamlıq təhsili almaq üçün oradan Varşavaya qaçdı, orada evləndi və əri ilə birlikdə Parisə, onları özü dəvət edən kumiri Fernand Légerin akademiyasına getdi. Nadya Xodaseviç qucağında kiçik qızı ilə Varşavaya qayıdan, pulsuz qalan əri ilə mübahisə etdikdən sonra qulluqçu işləməyə başladı. Ancaq eyni zamanda, kiçik vəsaitindən istifadə edərək, Pikassonun, Le Korbuzyenin, Légerin əsərlərinin nəşr olunduğu rəsm haqqında bir jurnal nəşr etdi ...

İkinci Dünya Müharibəsi illərində Fransa Müqavimətinin fəal iştirakçısı Xodaseviç gündüzlər akademiyada müəllim işləyir, gecələr isə şəhərin ətrafında vərəqələr yapışdırır. Müharibədən sonra o, eyni Pikassonun və Legerin rəsmlərinin sərgiləndiyi bir auksion təşkil edərək rus mühacirlərinə kömək etdi. Müəllimin həyat yoldaşı vəfat edəndən sonra Nadejda Xodaseviç onunla evlənir və soyadına Legeri əlavə edir və onların evinə Rusiyanın və Fransanın ən tanınmış adamları toplaşır. Ustadın ölümündən sonra Nadejda birinci ərinin yanına qayıtdı və birlikdə Fransaya hədiyyə edilən ustadın xatirəsinə muzey açdılar. Xodaseviç-Leger özü monumental sənətdə məşhurlaşdı, müasirlərinin mozaik portretləri dünyanın bir çox qalereyalarında nümayiş etdirilir. Aktiv dəstəkçi idi Fransa-Sovet münasibətlərinin inkişafı, buna görə o, Qırmızı Əmək Bayrağı ordeni və Fransanın Fəxri Legion ordeni ilə təltif edilib.

Ən böyük elmi fantastika

Artur Klark və Robert Haynlaynla birlikdə dünyanın ən yaxşı üç fantastika yazıçısı olan yazıçı İsaak Asimov Mogilev vilayətinin Petroviçi kəndində anadan olub və doğulanda İsaak Ozimov adını alıb. Onun Belarusda dəyirmançı işləyən valideynləri İshaqın doğulmasından üç il sonra gələcək ulduzu aparıblar. elmi fantastika ABŞ-da un sevgisini saxlayaraq qənnadı dükanı açdılar.

İsaak böyüdü, biokimyaçı peşəsinə yiyələndi və əsərlərində elm və ədəbiyyatın bütün üslub və istiqamətlərinin sintez olunduğu unikal, çoxşaxəli elmi fantastika müəllifi oldu: detektiv hekayə, yumor, astronomiya, genetika, kimya, tarix. Hələ uzun illərdən sonra ortaya çıxan anlayışları məhz Əzimov icad etdiyini demirəm həqiqi həyat və icad etdiyi sözlərlə adlandırılmışdır: robotlar, robototexnika, pozitronik, psixotarix.

Efir kralı

Super populyar amerikalı teleaparıcı Larri Kinq də belarusludur. Anası Cenni Minskdən, Eddi Zeigerin atası isə Pinskdən idi (emiqrasiyadan əvvəl onların adlarının Zhenya və Edik olduğunu güman etmək olar). Doğulduqları Amerikaya getdilər gələcək ulduz ekran. Larri Kinq xəbər jurnalistikasının və kifayət qədər sərt şəkildə aparıcılıq edən tok-şousun məşhur kralıdır. Vladimir Putinə narahat sual verən məhz Kral oldu: “Bəs, “Kursk” sualtı qayığına nə oldu?

Larri Kinq təkcə jurnalistlərə deyil, həm də çox vaxt öz qərarsızlıqlarına qalib gələ bilməyən adi insanlara kömək etmək üçün nəzərdə tutulmuş “Hər kəslə, istənilən vaxt, hər yerdə necə danışmaq olar” praktik bələdçisinin müəllifidir.

Radio həvəskarı və televiziya peşəkarı

Həddindən artıq qeyri-adi, zəkalı iş adamı David Sarnoff Nyu-Yorka getməzdən əvvəl David Sarnov adlanırdı və Belarusun Uzlyanı kəndində yaşayırdı.

Artıq 15 yaşında təşəbbüskar David qəzet köşkünə sahib idi, sonra taleyi getdikcə inkişaf etdi. Əvvəlcə Sarnov məşhur italyan Markoninin şirkətində işləyirdi və 1915-ci ildə radiodan əyləncə üçün istifadə etməyi və məişət radiolarının istehsalına başlamağı təklif edən o idi. Lakin sonradan milyardlar gətirən bu ideya o qədər çılğın görünürdü ki, onun həyata keçirilməsi onilliklərə təxirə salındı. Sarnov Amerika Radiokorporasiyasının prezidenti vəzifəsində işləyərkən yaşıl işıq yandırdı və kineskopu icad edən və uzun illər media biznesinin istiqamətini müəyyən edən başqa bir mühacir Vladimir Zvorykinin inkişafı üçün şərait yaratdı.

Kino sənayesinin kükreyen aslanı

Kino şirkətinin ən yaddaqalan ekran qoruyucusu - nəriltili aslan başı Minskdə anadan olmuş Lazar Meir tərəfindən təsis edilmiş Metro Goldwyn Mayer korporasiyasına məxsusdur. Mühacirətdən sonra, Louis Bart Mayer olduqdan sonra, o, metal qırıntıları alveri ilə tədricən Amerika arzusunu həyata keçirməyə başladı. Amma o, kinonu o qədər sevirdi ki, onun xatirinə əlvan metallara xəyanət edib, əyalət şəhərlərindən birində uçmaqda olan kinoteatr alıb. Və bir neçə ildən sonra o, kiçik şirkətini Los-Ancelesə köçürüb, burada uğurunu möhkəmləndirmək üçün o dövrlərin ilk gözəlliyini - aktrisa Anita Stüartı başqa bir studiyadan uzaqlaşdırdı. Sonra uzun illər çalışdı aslan payı sonra Hollivud adlanacaqdı. Bundan əlavə, Amerika Kino Akademiyasını yaradan və milyonlarla kinosevərlərin hər il gözlədiyi şeyi - Oskarları icad edən Mayer idi.

İsrail prezidentləri

İsrailin ilk prezidenti Xaim Veyzman Pinsk yaxınlığında, çeder fakültəsini bitirdiyi Motol kəndində anadan olub. Sonra Pinsk real məktəbinə daxil oldu, bundan sonra Almaniyada təhsilini davam etdirdi və İsrail dövlətinin formalaşması yoluna başladı.

2007-ci ildə bu postu tutan İsrailin hazırkı prezidenti Şimon Peres də bizim ölkədəndir: Minsk vilayətinin Volojin rayonunun Vişnevo kəndində anadan olub. Atası taxta-şalban satıcısı, anası rus dili müəllimi və kitabxanaçı idi. Yəhudi xalqının mədəniyyətinə məhəbbəti gələcək prezidentə onun babası ravvin aşılayıb. Şimon Peres uşaqlıqdan şeir yazır və ədəbiyyata olan həvəsindən əl çəkmir və siyasətçi olur. Onun kitabları İsraildə nəşr olundu və uğurlu oldu və onlardan biri qadın təxəllüsü ilə və qadın adından yazılmışdı.

Göyə daha yaxın

Məşhur döyüşçü konstruktor, ixtiraçı Pavel Suxoy Vitebsk vilayətinin Qlubokoe şəhərində anadan olub. Valideynləri müəllim idi. Pavel Suxoy Qomel gimnaziyasını bitirib, Moskvaya oxumağa getdi və özünün adını daşıyan büronun baş dizayneri kimi tarixə düşdü. Döyüş təyyarələrinin Sukhoi xətti Sukhoinin rəhbərliyi altında yaradılmışdır.

Kosmonavt Pyotr Klimuk Komarovka kəndində anadan olub Brest bölgəsi... O, ekipajın rəhbəri kimi kosmosa üç uçuş etdi və Yer orbitində ümumilikdə 2,5 aydan çox vaxt keçirdi. Komarovkadan kosmosun kəşfiyyatı zamanı Tomaşovkaya çevrilən kosmonavtın vətənində, Klimukla birlikdə kosmosda olan unikal eksponatları ehtiva edən açıqdır.

Bundan əlavə, haqqında kosmik səyahət Piotr Klimukun yazdığı iki kitabda oxumaq olar: "Ulduzların yaxınlığında" və "Sıfır cazibə qüvvəsinə hücum".

rus iş adamları

Rusiya enerji sisteminin əsas islahatçısı Anatoli Çubays Borisov şəhərində fəlsəfə müəllimi işləyən istefada olan polkovnikin ailəsində anadan olub. Bir çox yüksək vəzifələrdən sonra RAO UES-in sədri oldu. Çubaysın əsas layihəsi - özəlləşdirmə çox mübahisəli oldu və uğursuz elan edildi. Təəccüblü deyil ki, heç nə işə yaramadı, amma insanlar kommunist keçmişindən sonra ac idilər və Çubaysın vədlərinə sədaqətlə inanırdılar, hər bir çekin sonunda iki maşına başa gələcək.

Sahibkar Andrey Melniçenko şəxsi təyyarə ilə ziyarət etdiyi nənəsinin hələ də yaşadığı Qomeldə doğulub böyüyüb. Karyerasına 90-cı illərdə valyuta ticarəti ilə başlayan Melniçenko daha sonra MDM Bank-ın həmtəsisçisi, sonra isə onun yeganə səhmdarı oldu. İndi Andrey Melniçenko "Eurochem" şirkətinin direktorlar şurasının sədridir. Böhran başlamazdan əvvəl onun şəxsi sərvəti 10,3 milyard dollar qiymətləndirilirdi. Andrey Melniçenko planetin ən gözəl serblisi adlandırılan model Aleksandra Nikoliçlə evlidir.

“Lukoyl” konserninin vitse-prezidenti Sergey Kukura Brestdə anadan olub. Bu iş adamı haqqında çox az şey məlumdur, lakin 2002-ci ildə onun adı səs-küylü adam oğurluğu ilə əlaqədar olaraq gurlandı: Sergey Kukura dəmir yolu keçidində polis əməkdaşları tərəfindən geyindirilmiş naməlum şəxslər tərəfindən hücuma məruz qaldı və Belarusun tərk edilmiş kəndində iki həftə saxlandı. 3.000.000 dollar və azadlığa buraxılması üçün 000.000 avro. Kukuranın vətəninə belə qayıtması çətin ki, xoşuna gəldi, lakin sonra qaçıranlar iş adamını Bryanska apardılar, pulla təmin etdilər və Sergey Kukuranın dediyinə görə, ona məlum olmayan səbəblərə görə sərbəst buraxdılar.

Nobel mükafatçıları

Vitebskdə anadan olmuş, məktəbi Minskdə bitirmiş akademik Jores Alferov Nobel mükafatı yarımkeçirici heterostrukturların inkişafı və sürətli opto- və mikroelektronik komponentlərin yaradılması üçün fizikada. Alferovun ixtiralarından hər gün istifadə edirik. Onlarsız iş mümkün olmazdı mobil telefonlar və disk sürücüləri, Alferovun lazeri hətta məhsulun barkodlarının mağaza "oxucularında" istifadə olunur.

Alferov Nobel mükafatı alan ilk belarus deyil. 1971-ci ildə Pinskdən olan iqtisadçı Simon Kuznets onun sahibi oldu, o, "ümumi milli məhsul", "insan kapitalı" terminlərini təqdim etdi, həm də icad etdi və gəlirlərin bölgüsü kəskin şəkildə artacaq, o zaman bu istiqamətdə meyllər olacaq. bərabərləşdirmə. O, müasir dünya iqtisadiyyatı üçün çox şey edib.

Tatyana Prudinnik

Transkript

1 Belarusiyanın ən məşhur rəssamları

2 2016-cı il Belarusda Mədəniyyət ili elan edildi və bu böyük fürsətölkəmizin bədii mədəniyyəti ilə daha yaxından tanış olmaq. Bu təqdimat Belarus torpağında doğulmuş rəssamlara, Belarusla bağlı taleyinə və yaradıcılığına həsr olunub. Peşəkar təhsiləsasən Sankt-Peterburq və Moskvada aldılar ki, bu da onların yaradıcılığının rus dilinin əsas axınında inkişafına səbəb oldu. sənət XIX XX əsrlər. Bununla belə, onların bədii irs bu, təkcə Rusiya və Belarusun deyil, bütün dünyanın mədəni irsidir.

3 İvan Xrutski Belarusun ən məşhur və eyni zamanda ən naməlum rəssamıdır. Onun rəsmlərini hamı bilir. Hələ - biz hər gün dəfələrlə Xrutskinin natürmortlarından birinin fraqmentini əlimizdə saxlayırıq. Axı o, mininci əskinasda yerləşir. Eyni zamanda, rəssamın adını çətin ki, heç kim xatırlaya bilmir. "Sevimli qərib" - sənətşünaslar rəssamı belə adlandırırlar, baxmayaraq ki, onlar üçün Xrutskinin tərcümeyi-halında və yaradıcılığında hələ də çoxlu sirlər və boş ləkələr var. Xrutskinin mərhum avtoportretindən (1884) bizə ən azı rəssama bənzəyən bir insan baxır, daha doğrusu, bu şəkil 19-cu əsrin tacir obrazını xatırladır. Amma görkəmin xeyirxahlığı və “dekorumu” vasitəsilə özünü doğruluqdan, sərtlikdən, həyat müdrikliyindən uzaq fərqli bir sakit inam aşır.

4 Siz inanılmaz dərəcədə istedadlı, mətanətli və hətta tanınmış ola, bir çox mükafatlara layiq görülə və həyatınızda unudula bilərsiniz. Üstəlik, demək olar ki, bir əsrdir unudulub. Bu, on doqquzuncu əsrdə işləyən ən məşhur Belarus rəssamı İvan Fomiç Xrutskinin hekayəsidir. ()

5 il əvvəl hətta mütəxəssislər İvan Xrutskini özləri üçün kəşf etdilər. Ən maraqlısı odur ki, bu rəssamın əsərləri heç vaxt unudulmur, çünki təsadüfi deyil ki, Xrutski rus natürmortunun banisi hesab olunur. Bu janr on doqquzuncu və iyirminci əsrlərdə sevilirdi. Məhz iyirminci əsrdə İ.Xrutskinin natürmortları demək olar ki, hər evdə idi. Əlbəttə ki, sovet xalqı orijinal kətanlara sahib ola bilməzdi, lakin belə dəbdəbəli çiçəklər və ləzzətli meyvələrlə reproduksiyalar çoxlarının mənzillərini bəzəyirdi. sovet xalqı.

6 SƏNƏ ƏVVƏZİNƏ - RƏSGƏT AKADEMİYASI Xrutskinin tərcümeyi-halında hələ də çoxlu sirlər var. Ancaq bildiklərimiz belə, öz məqsədi naminə istənilən maneələri dəf etməyə hazır olan cəsur insanı təsəvvür etməyə imkan verir. Sankt-Peterburqa rəssamlıq təhsili almaq üçün tək gedən dini liseyin şagirdi olan Uniate keşişinin 17 yaşlı oğlu belə idi.

7 SƏNƏ ƏVVƏZİNƏ - RƏSGƏT AKADEMİYASI Üç ildən sonra İ.Xrutski natürmortlara görə ilk ciddi mükafatları almağa başlayır - o zamanlar tənəzzüldə olan janr. Kiçik Gümüş Medal, Kiçik Qızıl Medal Xrutski dövlət hesabına İtaliyada altı illik təcrübə keçmək üçün böyük qızıl medal əldə etmək məqsədinə getdi.

8 1836-cı ildə İ.Xrutski “Çiçəklər və meyvələr” tablosuna görə böyük gümüş medalla təltif edilmişdir. 1838-ci ildə rəssam kiçik mükafata layiq görüldü qızıl medal, və 1839-cu ildə İvan Xrutski portret, mənzərə və xüsusilə meyvə və tərəvəzlərin rənglənməsi sahəsində mükəmməl işlərinə görə akademik adına layiq görüldü.

9 Rəssamın nə dünya şöhrəti qazana biləcəyi hər kəsin təxminidir, çünki heç bir İtaliya böyük qızıl medal almasına baxmayaraq, onun həyatında heç vaxt belə olmamışdı.

10 AİLƏ XİRATİ ÜÇÜN ARZU VERDİ 1839-cu ildə Xrutskinin atası vəfat edir. Bir ana və beş kiçik qardaş və bacı qalır, onların sadəcə yaşamağa heç bir yeri və yaşamağa yeri yoxdur. Sankt-Peterburqda böyük tələbat olan natürmort və mənzərələrdən başqa, rəssam iki ildə 23 portret çəkir”. dünyanın qüdrətli bu ". Bu, 1844-cü ildə Polotsk yaxınlığındakı Zaxarniçi mülkünü qohumları və özü üçün almağa imkan verdi. Artıq heç bir İtaliyadan danışmırıq. 1845-ci ildən İvan Fomiç daim öz mülkündə yaşayır.

11 1845-ci ildən 1855-ci ilə qədər rəssam tamamladı çoxlu sayda onun himayədarı Litva mitropoliti İosif Semaşkonun sifarişi ilə əsərlər. Xrutski ikonaları, ruhanilərin portretlərini, böyük rəssamların dini mövzulu əsərləri əsasında bir çox rəsmləri, eləcə də şəhər mənzərələrini çəkmişdir.

12 Ömrünün son 20 ilini İvan Xrutski tamamilə unutqanlıq içində, demək olar ki, sərgisiz və sifarişsiz keçirdi - ucuz dagerreotiplər göründükdən sonra portretlər daha az sifariş edildi. O, interyerlərdə öz uşaqlarını rənglədi. Bildiyimiz son əsərlər rəssamın ölümündən bir il əvvəl oğlu və qızı üçün yazdığı iki avtoportretdir. İvan Fomiç Xrutski 1885-ci ildə vəfat etdi və Zaxarniçi mülkündəki ailə məzarlığında dəfn edildi. Ailə portreti

13 İ.F. Xrutski bəlkə də bilmirdi ki, onun natürmortu məşhur qalereyasına görə Mixail Tretyakonun rəhbərlik etdiyi Pa tərəfindən alınıb - o zaman rəssamın istedadının ciddi şəkildə tanınması. Bu gün Xrutskinin əsərləri müxtəlif muzeylərdədir və 2009-cu ildə Belarus Respublikasının Milli İncəsənət Muzeyində İvan Xrutskinin əsərlərinin genişləndirilmiş sərgisi açılmışdır.

14 On doqquzuncu əsrin sonunda Vitebsk yaxınlığındakı kiçik bir şəhərdə kasıb yəhudi - siyənək satıcısının ailəsində doğulan səkkiz uşaqdan biri kim olmalı idi? Yəqin ki, dünya şöhrəti. Mark Chagall ilə də belə oldu. Deyə bilərik ki, Marc Chagall 20-ci əsrin ən fantazmaqorik lirik rəssamlarından biridir.

15 Uşaqlıq və gənclik Gələcək rəssam 6 iyul 1887-ci ildə (24 iyun köhnə üslubda) Liozno kəndində anadan olmuşdur. Chagall yəhudi ibtidai məktəbində oxudu, sonra rus dilində dərslərin keçirildiyi dövlət məktəbinə getdi. 19 yaşında atasının qəti etirazlarına baxmayaraq, anasının dəstəyi ilə Şaqall Rəssam Penqin özəl Rəssamlıq və Rəsm Məktəbinə daxil olur. Peng gəncin rənglərlə cəsarətli işindən o qədər təsirləndi ki, ona pulsuz olaraq öz məktəbində iştirak etməyə icazə verdi. Müəllimi Yudel Penin “Mark Şaqallın portreti”

16 Ev təsərrüfatları, qonşular, tacirlər və adi kişilər Şaqallın nümunəsi oldular. Taxta evlər, kilsə soğanı, baqqal mağazası, yəhudi adətləri və bayramları - bu sadə və çətin, lakin belə bir "möhkəm" həyat bir gəncin ürəyinə əbədi birləşdi. Rəssamın yaradıcılığında onun sevimli əziz Vitebskinin obrazları daim təkrarlanacaqdır.

17 Sankt-Peterburq "Avtoportret" 1907-ci ildə cibində 27 rubl olan Çaqal getdi. Rusiyanın paytaxtı, burada bəzən yoxsulluğun astanasında yaşayırdı. Amma iki inqilabın qovşağında paytaxtın bədii həyatının burulğanına düşmüş gənc rəssam üçün bütün bu çətinliklərin əhəmiyyəti az idi. Yeni hər şeyi öyrənən və mənimsəyən Şaqall müxtəlif assosiasiyalardan və qruplardan uzaq durur, inanılmaz və metaforik obrazların təzahür etdiyi özünəməxsus üslubunu formalaşdırmağa başlayır.

18 Evlilik 1909-cu ilin yayında Vitebskdə rəssam Vitebsk zərgərinin qızı Bella Rosenfeld ilə tanış oldu, o, əbədi olaraq onun sevgilisi, həyat yoldaşı və ilhamverici olaraq qalacaq. Evlilik sənətçinin yaradıcılığına sevgi və analıq mövzusunu gətirib. "Toy" "Ağ yaxalıqda Bella"

19 “Uşağı çimmək” “Çəhrayı sevənlər” “Mavi sevənlər” “Aşiqlər. "Şəhərin üstündə" gəzin

20 Paris 1910-cu ildə Şaqal Parisə getdi, burada dünya mədəniyyəti və avanqard ustalarının - Q. Apollinaire, M. Yakob, A. Modilyani və başqalarının yaradıcılığı ilə tanış oldu. Şaqallın o illərə aid rəsm əsəri üsyankar ruhla doludur, ekssentrik və burlesk tonlarda çəkilir və eyni zamanda daim varlığın sirri hissini daşıyır. "Mən və kənd" "Ad günü" "Mal satan"

21 Fransa Oktyabr inqilabından sonra Şaqall Vitebskdə əyalət xalq maarif şöbəsinin komissarı vəzifəsində çalışmış, şəhəri inqilabi bayramlar üçün bəzəmişdir. Moskvaya köçdükdən sonra Chagall yəhudilər üçün bir sıra böyük divar panelləri çəkdi Kamera Teatrı... 1922-ci ildə Mark Chagall Avropaya getdi. 1923-cü ildən o, davamlı olaraq Fransada yaşayır, bu ölkənin cənubunun gözəlliklərini kəşf edir. Rəngarəng buketlər və çiçək açan ağaclar Rəssamın dünyanın gözəlliyinə heyranlığını ən birbaşa ifadə edən , bundan sonra onun rəsminin ayrılmaz hissəsinə çevrilir.

22 Nyu-York İkinci Dünya Müharibəsi ərəfəsində və qırxıncı illərdə əzab çəkən insanların və heyvanların faciəvi obrazlarında, yanan kəndlərin timsalında və çarmıxa çəkilmənin simvolik səhnələrində təcəssüm olunmuş sosial motivlər, müharibə və dağıntı mövzusu daim Chagall işində eşidilir. Nyu Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyinin rəhbərliyi Çaqallı ABŞ-a dəvət edir və 1941-ci ilin yayında Çaqal ailəsi Nyu Yorka gəlir. Parisin azad edilməsindən sonra Şaqall Fransaya can atır, lakin Bella 2 sentyabr 1944-cü ildə sepsisdən ölür. Şaqall kədərdən viran qalır və yalnız 9 aydan sonra sevgilisinin xatirəsinə iki rəsm çəkmək üçün fırçalarını götürür. "Toy işıqları" "Onun yanında."

23 XX əsrin illərində Şaqallın fəaliyyət sahəsi genişləndi. O, monumental rəngkarlıq, kitablar üçün illüstrasiyalar, heykəllər, keramika, vitrajlar, qobelenlər və mozaikalar üçün çoxsaylı sifarişlər və alışlar alır. dünya şöhrəti... İncil təsvirləri və vitrajlar

24 Son günlərə qədər Şaqall öz işini davam etdirdi yaradıcılıq fəaliyyəti... 28 mart 1985-ci ildə həyatının 98-ci ilində Mark Şaqall emalatxanada bir günlük işdən sonra ayağa qalxaraq liftdə öldü. Bir dəfə onun üçün bir qaraçının proqnozlaşdırdığı kimi, "uçuş zamanı" öldü və rəsmlərində özünü necə uçur.

25 Loqonun nəyə əsaslandığını çox az adam bilir beynəlxalq festival“Vitebskdəki Slavyan bazarı”nda təkcə rəssamın doğma şəhərinin deyil, bütün ölkənin tanınan brendinə və simvoluna çevrilmiş məşhur Çaqal qarğıdalı çiçəyi qoyulmuşdur.

26 İncəsənət adamı Mixail Andreeviç Savitski adı 20-ci əsrin Belarus torpağının əsas faciələri: İkinci Dünya Müharibəsi və Çernobıl faciəsi ilə qırılmaz şəkildə bağlı olan rəssamdır. Savitski fenomenində sənətkarın tərcümeyi-halı və yaradıcılığını bir-birindən ayırmaq mümkün deyil. O, doğrudan da öz dövrünün obrazını, öz dövrünün varlıq obrazını məhz ona görə yaratmışdır ki, bu varlıq, bu zaman onun taleyini amansızcasına, amansızcasına qurmuşdu.

27 Gələcək məşhur rəssamın həyatı 1922-ci il fevralın 18-də Vitebsk vilayətinin Toloçin rayonunun Zvenyaçi kəndində başladı. Mixail rəssam olmaq arzusunda idi, baxmayaraq ki, əlbəttə ki, bunun nə olduğu barədə qeyri-müəyyən bir fikri var idi. Kənddə incəsənətlə bağlı kitablar yox idi. Rəssamları da heç kim görmədi. Uşaqlıqda rəsmlə tanışlıq məhdud idi, ikonalardan əlavə, Kustodievin "Maslenitsa" və Surikov tərəfindən "Streletlərin edam səhəri" iki reproduksiyası. Ata bu reproduksiyaları haradansa və çox sahildən gətirdi.

28 Savitskinin gəncliyi Böyük Vətən Müharibəsi illərinə təsadüf edir. 1940-cı ildə orta məktəbi bitirdikdən sonra Qızıl Ordu sıralarına çağırılıb. İkinci Dünya Müharibəsinin başlanğıcı Çeçenistanda tapıldı, lakin artıq 1941-ci ilin noyabrında desant dəstəsinin bir hissəsi olaraq Sevastopolda eniş etdi və burada 250 gün davam edən şəhərin müdafiəsində iştirak etdi. Şəhər təslim edildi və 5 gündən sonra Savitski əsir götürüldü və qısa müddət həbsxanada qaldıqdan sonra müşayiət ilə Rumıniyaya, sonra isə Almaniyaya göndərildi. Demək olar ki, müharibənin başlanğıcında Savitski Düsseldorf, Buhenvald və Dachau konsentrasiya düşərgələrində sona çatdı. 1945-ci il aprelin 29-da Amerika qoşunları tərəfindən Dachau həbs düşərgəsindən azad edildi.

29 “Məhkum 32815” 1974-cü ildə rəssam faşizmi pisləyən rəsmlər çəkməyə başladı. 1978-ci ilin sonunda o, on rəsm əsərini tamamladı və onlara "Ürəkdəki rəqəmlər" ümumi başlığını verdi. 1979-cu ilin əvvəlində seriyanın yaradılmasını tamamlayan daha üç kətan ortaya çıxdı. Yalnız üç onillikdən sonra təcrübə bədii obrazlar... "Ürəkdəki rəqəmlər" silsiləsinin şəkilləri şahidlik etmir, danışmır, ancaq faşist cəhənnəmi haqqında qışqırır.

30 "Minsk partizan Madonnası" Vətənə qayıtdıqdan sonra Savitski rəssamlıq məktəbinə, sonra isə 1957-ci ildə bitirdiyi Moskva Surikov İncəsənət İnstitutuna daxil oldu. Bundan sonra Mixail Savitski yaşadığı Minskə qayıdır, demək olar ki, heç vaxt ayrılmır, özünü tamamilə rəssamlığa həsr edir. Müharibə mövzusu onun yaradıcılığında əsas yer tutur. Onun əsərləri müharibənin dəhşətlərindən, İkinci Dünya Müharibəsi illərində insanların başına gətirilən o qeyri-insani sınaqlardan bəhs edir.

31 1987-ci ildə Mixail Savitski “Qara tarix” adlı sikl yaratmağa başladı. 5 il işləmək, 5 il mənəvi sıxıntı, ürək ağrısı, fiziki yorğunluq lazım idi. Çernobıl, müəlliflərin nöqteyi-nəzərindən qaçılmaz idi. Bu, təkəbbürlü və ruhsuzluğun nəticəsidir insan fəaliyyəti, torpaqdan, təbiətdən, adi həyat tərzindən, mənəviyyatdan uzaqlaşmaq faciəsinə gətirib çıxardı. Savitski sənətdə bu mövzunun kəşfidir. O, Çernobıl həqiqətlərindən hekayələrə reportaj vermək üsulundan istifadə edir, alleqorik məna verir. Onun görünən duaları belə ortaya çıxdı

32 Rəssamın yaradıcılığında xristian mövzuları mühüm yer tutur: son illərdə müəllif “Xoşbəxtliklər” silsiləsi və tarixi rəsmlər Məsihin yer üzündəki həyatına həsr edilmişdir. Yeni dövr"XX əsr" rəsmləri Mixail Savitskinin "Xoşbəxtliklər" dövrü başa çatdıqdan sonra başladı. Burada rəssam XX XXI əsrin problemləri ilə bağlı anlayışını əks etdirmək istəyirdi.

33 Mixail Andreeviç 2010-cu il noyabrın 8-də 89 yaşında vəfat edib. O, Minskdəki Şərq qəbiristanlığında dəfn edilib. Onların hamısı ən yaxşı şəkillər rəssamı şəhərimizə təhvil verdi və onlar Azadlıq meydanında Minsk Tarixi Muzeyində yerləşən Mixail Savitskinin qalereyasında şərəfli yer tutdular.

34 İncəsənətin xidmət edə biləcəyi ən ali məqsəd insanlara həyatı daha dərindən dərk etməyə və onu daha çox sevməyə kömək etməkdir - R.Kent - Təqdimatı OVRM-nin metodisti İ.M.Quluk hazırlamışdır.

BƏDƏNİYYƏT MƏKTƏBƏQƏDƏR TƏHSİL MÜƏSSİSƏSİ UŞAQ BAĞÇASI, 163, İrkutsk Məlumat və yaradıcılıq layihəsi Mövzu haqqında: "Rəssam II Şişkinin yaradıcılığı ilə tanışlıq". LAYİHƏNİN HAZIRLANMASI VƏ HƏYATA GEÇİRİLMƏSİ MƏRHƏLƏLƏRİ

Sinifinizdə bir muzey Dərs 20. Mövzu: V. Makovski "Nənələrin oyunu", "Rəssamın emalatxanasında" Dərsin məqsədləri: uşaqların K.E.Makovskinin həyat və yaradıcılığı haqqında məlumatları necə öyrəndiklərini yoxlamaq; tələbələri tanış etmək

19-cu əsrin birinci yarısında rəsmləri rus ictimaiyyətini həyəcanlandıran rus rəssamı Orest Kiprenski 1782-ci il martın 24-də Oranienbaum rayonunda kasıb bir mülkədarın mülkündə anadan olub.

İlya Efimoviç Repin (1577-1640) Barokko dövrünün rəssamı, rəssamı (portretçi, mənzərə rəssamı). Rubens Siegendə anadan olub, həyatının ilk illərini orada keçirdi və 1587-ci ildə nəhayət, ailəsi ilə birlikdə Antverpenə qayıtdı.

2-ci sinif üçün təsviri sənətdən yekun sınaq F.I. tələbə ƏSAS BÖLMƏ Bədii materialları nəzərdən keçirin. Onların hansı bədii 1 fəaliyyətdə istifadə oluna biləcəyini müəyyənləşdirin.

Rəssam, keramikaçı və qrafika rəssamı, Belarus Respublikası Rəssamlar İttifaqının üzvü. Bu ustanın xeyli sayda əsərləri Belarusiyadakı muzeylərdə və onun hüdudlarından kənarda şəxsi kolleksiyalarda saxlanılır. Sonuncu üçün

Regional Uşaq Kitabxanası "Böyük Rəssamlar" seriyası İvan Şişkin Tərtib edən, korrektor və kompüterlə işləmə Nikiforova M.Ya. Volkovysk, 2015 İvan Şişkin Rus mənzərə rəssamı, rəssamı, rəssamı

MUK "Voskresenskaya qəsəbələrarası kitabxanası" Mərkəzi Bankın Mərkəzi Regional Kitabxana Xidməti Departamenti Təqdimat "Voskresensk öz adları ilə məşhurdur: Nazim Xalvaş" Voskresensk 2014 Anadan olmasının 100 illiyinə

"Kupinsky Rayon Təhsil Şöbəsi" MKU-nun ilk həmkarlar ittifaqı təşkilatı 1941-1945-ci illər Böyük Vətən Müharibəsində Qələbənin 70 illiyinə həsr olunmuş "Həyat adına yaddaş" Həmkarlar İttifaqı layihəsi. Namizədlik:

Şah əsəri rəngləndirin! Renessans Era Nəşriyyat Evi AST UDC 379.8 ББК 77.056я92 Hər hansı illüstrasiyanın öyrənilməsi və ya sənət obyekti kimi təkrar istehsalına icazə verilir. Reproduksiya edilən hər hansı kommersiya istifadəsi

12 may 2017-ci il tarixində Novosibirsk Dövlət İncəsənət Muzeyinə ekskursiyaya getdik. İncəsənət muzeyinə baş çəkərək deyə bilərik ki, sərgiyə gələn hər bir ziyarətçi kəşf edə bilər

XIX əsrin rus mənzərə rəssamları az idi milli tarix... Səyahət İncəsənət Sərgiləri Assosiasiyası. Polenov V.D. Savrasov A.K. Şişkin I.I. Kuindzhi A.I. Levitan I.I. Berggolts R.A. 19-cu əsr

MBUK "KMTSRH onları. AF Karnauxova "Doğma Vətənin İstedadları İnformasiya və Biblioqrafiya şöbəsi Kodinskdə virtual sərgi 2017 Sərgidə materiallara həsr olunmuş kitablar və nəşrlər təqdim olunur.

1844 1930 Repin Xarkov quberniyasının Çuqevo kəndində hərbçi ailəsində anadan olub. Onun ilk rəssamlıq müəllimləri yerli ikon rəssamları idi. Çuguevdə Repinlərin evi (foto) Əziz yuxu gənc

Aylıq məlumat qəzeti MAOU OOSH 6 KGO Fevral 2014 Yazıçılar arasında ən yaxşı həkim 2015-ci ilin simvolu Biz aşiq olanda - o günü yaşayırıq hərbi şöhrət Rusiya səhifə 2 səhifə 3 səhifə 4 səhifə 5 Ən yaxşı həkim

Şah əsəri rəngləndirin! Böyük ustadların şəkilləri Nəşriyyat evi AST UDC 379.8 ББК 77.056я92 Hər hansı bir illüstrasiyanın öyrənilməsi və ya sənət obyekti kimi təkrar istehsalına icazə verilir. İstənilən kommersiya istifadəsi

Yubiley sərgisi Görkəmli rus mənzərə rəssamı İvan İvanoviç Şişkinin anadan olmasının 185 illiyinə həsr olunmuş İvan İvanoviç Şişkin "meşə qəhrəmanı-rəssamı" adlandırılan rus mənzərə rəssamı,

İlçenko Taisiya Dmitrievna 09.16.1920-19.01.2002 Yuryevskoe k., Vesyeqonski rayonu, Kalinin vilayəti ümumi məlumatÇağırılma yeri: Çağırılma tarixi: 1942-ci il Leninqrad cəbhəsi Ünvanı: Şirkət siqnalçısı

Vasili Andreeviç Sindeev (30.01.1921-) Vasili Andreeviç Sindeev, 30 yanvar 1921-ci ildə Dolqi Leski kəndində anadan olub. Tula bölgəsi kəndli ailəsində. Ondan başqa içəridə böyük ailəüç qardaş böyüdü

"Rəng hissi" sərgisi 3 oktyabr Sankt-Peterburqda, Elmi Tədqiqat Muzeyində Rusiya Akademiyasıİncəsənət, iki yüzdən çox insanın iştirak etdiyi "Rəng hissi" sərgisinin açılışı oldu

MBUK MOSR "Qəbələrarası Kitabxana" Müğənni məişət rəsm(V.G. Perovun anadan olmasının 180 illiyinə) Art. Severskaya, 2014 Tərtib edən: S.Mosxanova Kompüter tərtibatı: Şumilina A.G. Arasında

"İlham" ölkəsinə səyahət (rəssamlar və onların əsərləri haqqında) Bəşəriyyət həmişə onları əzizləyib sənət əsərləri harada insan qəlbinin dramı və ya

38 3 (5), 2014 39 Akvarel xronikası Sergey Afonin Jurnalımızın nəşr olunduğu mətbəədə görünən təqvim dərhal diqqətimi çəkdi. Mən akvarelləri və rəssamın parlaq, yaddaqalan əsərlərini sevirəm,

2003 / Brest. dövlət un-t, red. B. M. Lepeşko. Brest: BrSU, 2003. 4. 1831-ci il üçün Qərb Əyalətləri Komitəsinin jurnalı // Sankt-Peterburqda Rusiya Dövlət Tarix Arxivi. Fond 1266. İnventar

Qeyd ** Təqvim-tematik planlaşdırma və incəsənət 7-ci sinif dərsi dərs ilində eyni bölmənin Mövzu/mövzuları (saatların sayı), dərsin mövzusu 1 1 İncəsənətdə təsvir 2 2 Proporsiyalar və quruluş. 3 3

Hörmətli müəllimlər! Tomsk regional İncəsənət muzeyi 1979-cu ildən mövcuddur. Onun kolleksiyasında 12 mindən çox rəsm, qrafika, heykəltəraşlıq, incəsənət və sənətkarlıq nümunələri var.

İbtidai sinif müəllimi MBOU "Kuteinikovskaya Ali məktəb“Var qəribə peşə Ancaq uşaqları sevmək, yaxşı və belə deyil. Və birlikdə sevinmək, ağlamaq, onların tərbiyəsi, yeri gəlmişkən. Müəllim

Bələdiyyə büdcəli məktəbəqədər təhsil müəssisəsi Təhsil müəssisəsiümumi inkişaf növü "Lvovskoe kəndi uşaq bağçası 3" Sovet quru qoşunları tərəfindən 1941-ci ildə Odessanın Odessa müdafiəsinin qəhrəmancasına müdafiəsi,

VII sinifdə təsviri incəsənət üzrə aralıq attestasiya şagirdlərin mənimsəmə səviyyəsini müəyyən etmək məqsədi daşıyır. proqram materialı... İşin yerinə yetirilməsi şərtləri və qaydası İş hesablanır

Regional Uşaq Kitabxanası “Böyük Rəssamlar” seriyası Rafael Santi Tərtib edən, korrektor və kompüterləşdirilmiş Nikiforova M.Ya. Volkovysk, 2015 Raphael Santi böyük italyan rəssamı, qrafik rəssamı və

Sərin saat"Böyük Vətən Müharibəsi qadınları" Sıxılmamış çovdar yellənir. Onun boyu döyüşçülər gedir. Gəzinti və biz - qızlar, Oğlanlara bənzər. Yox, bunlar yanan evlər deyil - O mənim gəncliyimdir yanır... Müharibədən keçirlər

GUK "Xotimsk rayonunun Kitabxana Şəbəkəsi" Xidmət və İnformasiya Departamenti "Fransisk Skorina Belarusiyanın mənəvi və təhsil simvolu"

Bələdiyyə ümumi təhsili dövlət tərəfindən maliyyələşdirilən təşkilat"Brazhenskaya orta məktəbi", Kansk vilayəti, Krasnoyarsk vilayəti. MÖVZUSUNDA TƏDQİQAT İŞİ: “İki hekayə” Tamamladı: İonçenko Yana Oleqovna

Volfqanq Amadey Motsart 1756-cı ilin yanvarında köhnə, gözəl dağlıq Salzburq şəhərində anadan olub. Salzburq, hökmdarı olan kiçik bir knyazlığın paytaxtı idi ruhani arxiyepiskop.

Möhtəşəm və real məşhur rəsm Baxmayaraq ki, Viktor Vasnetsovun ən populyar əsəri rus dilində yazılmışdır Xalq nağılı"Alyonushka" rəsmini sadə bir illüstrasiya adlandırmaq olmaz.

6-cı sinif şagirdləri üçün 1 Şəkil ilə rəssamın adı və əsərin adı arasında uyğunluğu tapın A. İsaak İliç Levitan Vladimirka. 1 B İvan İvanoviç Şişkin Çovdar. 2 V Aleksey Kondratyeviç Savrasov Rasputitsa.

44 Həmişə qayıq çəkən adam İvan Smirnov Kanadanın Yeni Şotlandiyadakı Halifax şəhəri həmişə dənizçilər şəhəri olub. Yarandığı gündən dəniz və dəniz sənətkarlığı ilə yaşayır. Halifax limanı dolu idi

Qriqori Petroviç Danilevskinin (26.04.1829 12.18.1890) anadan olmasının 185 illiyi münasibətilə Qriqori Petroviç Danilevskinin, rus və ukraynalı yazıçı və publisist, Rusiya və Ukrayna tarixindən romanların müəllifi

Təsviri incəsənət fənni üzrə İŞ PROQRAMI 6-cı sinif İZAHLI QEYD Əsas məktəbdə təsviri incəsənətin öyrənilməsi davamıdır. ilkin mərhələ bədii və estetik şəxsiyyətin inkişafı

GBDOU uşaq inkişaf mərkəzi Uşaq bağçası 115 Sankt-Peterburqun Nevski rayonu Təqdimat: "Qələbə salamı". - açıq dərs. Tərbiyəçi: Kostsova Margarita Gennadievna, Muz. iş .: Skrypnikova Olga

incəsənət(6-cı sinif) Həftədə saatların sayı 1 saat İllik saatların sayı 35 saat. İzahlı qeyd İş proqramı uyğun tərtib olunmuş 6-cı sinif üçün təsviri incəsənət üzrə

5-ci sinifdə 9 May Qələbə Günündə sinif saatı " George Ribbon»Məqsədlər: uşaqları Rusiya tarixinin qəhrəmanlıq faktları ilə tanış etmək; yetişdirmək hörmətöz xalqının adət-ənənələrinə; töhfə vermək

درس هشتاد و İKM درس امروز را BA ADAMHE گفتگويي در پستخانه ادامه مي دhim. لطفا گوش كنيد و تكرار كنيد و سعي كنيد ساختار جمالت RA BE HAMAN ŞƏKİLİ KA MI ŞUNİDƏ BAH. POSTA İLƏ در پستخانه Boris: -Mən istəyirdim

P.M.Dulski KAZANIN QƏDİM ABİDƏLƏRİ VƏ Kazanın memarlığı haqqında başqa eskizlər. 1914 1927. Təkrar nəşr Kazan, 2013 UDC 72.03 (= 1.470.41-25) BBK 85.113 (2Ros.Tat-2Kazan) D81 Seriyası “Kolleksiyalardan

Mədəniyyət Nazirliyi Rusiya Federasiyası"KIRILLO-BELOZERSK TARİX, MEMARLIK VƏ BƏDİYYAT MUZEY-QORUĞU" Federal Dövlət Büdcə Mədəniyyət Təşkilatı

İzahedici qeyd İşçi proqram B.M.-nin proqramı əsasında hazırlanmışdır. Nemensky "Təsviri Sənətlər" 5-7-ci siniflər təhsil müəssisələri üçün və ildə 35 akademik saat üçün nəzərdə tutulmuşdur.

"Müharibə haqqında kitablar yaddaşımıza təsir edir" Yuri Bondarev 1941-1945 Köhnə günlərin qəhrəmanlarından “Allah eləməsin ki, bundan sağ çıxa bilək, Amma onların şücaətini qiymətləndirmək, anlamaq lazımdır.Vətəni sevməyi bildilər, Onlar bizim yaddaşımızdır.

2016-2017 TƏDRİS İLİNİN II YARISI ÜÇÜN TƏSVİRİ İSTİQAMƏTİ ÜÇÜN ŞƏHƏR TƏDBİRLƏRİNİN PLANLANMASI TƏDBİRLƏRİN TƏDBİR AYI MƏSULİYYƏTLİ MƏRKƏZ QEYDLƏRİ 1. “Yeni İllər

MBUK "Xolmskaya mərkəzləşdirilmişdir kitabxana sistemi adına Mərkəzi Rayon Kitabxanası Yu.İ. Nikolaeva Xidmət şöbəsi İvan Konstantinoviç Aivazovski dəniz mənzərəsinin şairi Annotasiya edilmiş istinadlar siyahısı

Martın 11-də saat 18.00-da Mərkəzi Memarlar Evinin sərgi salonunda, Moskva, Qranatnı prospekti, 7, Yaroslavl rəssamları Leonid Malafeyevskiyə dəstək üçün xeyriyyə sərgisi açılacaqdır.