Nikolai Gogol. Myöhempi työ N.V.

Koti / Pettävä vaimo

Kirjoittaminen

Tuleeko aika
(Tule halutessasi!).
Kun ihmiset eivät ole Blucheria
Eikä minun typerä herrani,
Belinsky ja Gogol
Kantavatko he sen basaarilta?

N. Nekrasov

Nikolai Vasilyevich Gogolin työ ylittää paljon kansalliset ja historialliset puitteet. Hänen teoksensa löydettiin laaja valikoima lukijat kokoelman "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa" -tarinoiden sankarien, "Taras Bulban" ankarien ja vapautta rakastavien hahmojen upea ja kevyt maailma nosti esiripun venäläisen miehen mysteeristä runossa " Kuolleet sielut". Kaukana vallankumouksellisia ideoita Radishchev, Gribojedov, dekabristit, Gogol puolestaan ​​ilmaisee kaikella työllään jyrkän vastalauseen autokraattista maaorjajärjestelmää vastaan, joka lamauttaa ja tuhoaa ihmisarvo, persoonallisuus, ihmisten elämä pakotettiin hänelle. Voimalla taiteellinen sana Gogol saa miljoonat sydämet sykkimään yhteen ääneen, sytyttää armon jalon tulen lukijoiden sydämiin.

Vuonna 1831 julkaistiin ensimmäinen hänen novelliensa ja novelliensa kokoelma "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa". Se sisältää "Ilta Ivan Kupalan aattona", "Toukokuun ilta tai hukkunut nainen", "Kadonnut kirje", "Sorochinskaya Fair", "Yö ennen joulua". Hänen teostensa sivuilta nousevat esiin iloisten ukrainalaisten poikien ja tyttöjen elävät hahmot. Rakkauden, ystävyyden ja kumppanuuden raikkaus ja puhtaus ovat heidän upeita ominaisuuksiaan. Romanttiseen tyyliin kansanperinteen, satulähteiden pohjalta kirjoitetut Gogolin tarinat ja tarinat luovat runollisen kuvan ukrainalaisten elämästä.

Rakastajien Gritskon ja Paraskan, Levkon ja Gannan, Vakulan ja Oksanan onnea estävät pahan voimat. Hengessä kansantarut kirjailija ruumiillistui nämä voimat noitien, paholaisten, ihmissusien kuvissa. Mutta vaikka kuinka ilkeää tahansa pahoja voimia, ihmiset voittaa ne. Ja niin seppä Vakula, murtaen vanhan paholaisen itsepäisyyden, pakotti hänet viemään itsensä Pietariin hakemaan rakkaan Oksanan tshervitšejä. Tarinan "The Lost Letter" vanhat Zaporožetsit pettivät noidat.

Vuonna 1835 julkaistiin toinen Gogolin novellien kokoelma Mirgorod, joka sisälsi romanttiseen tyyliin kirjoitettuja romaaneja: Vanhan maailman maanomistajat, Taras Bulba, Viy ja Tarina siitä, kuinka Ivan Ivanovitš riiteli Ivan Nikiforovitšin kanssa. "Vanhan maailman maanomistajat" ja "Tarina siitä, kuinka Ivan Ivanovitš riiteli Ivan Nikiforovitšin kanssa" kirjailija paljastaa niiden maaorjaluokan edustajien merkityksettömyyden, jotka elivät vain vatsansa vuoksi, antautuivat loputtomiin kiistoihin ja riitoihin ja joiden sydämissä , jalojen kansalaistunteiden sijaan elettiin liioiteltua vähäpätöistä kateutta, omaa etua, kyynisyyttä. Ja tarina "Taras Bulba", joka kuvaa koko aikakausi Ukrainan kansan kansallisessa vapautustaistelussa sen veljellinen ystävyys suuren Venäjän kansan kanssa. Ennen tarinan kirjoittamista Gogol työskenteli paljon kansannousuja koskevien historiallisten asiakirjojen tutkimiseksi.

Taras Bulban kuvassa ruumiillistuvat parhaat ominaisuudet vapautta rakastava ukrainalainen kansa. Hän omisti koko elämänsä taistelulle Ukrainan vapauttamiseksi sortajista. Verisissä taisteluissa vihollisia vastaan ​​hän opettaa kasakkoja henkilökohtaisella esimerkillä palvelemaan isänmaata. Kun hänen oma poika Andrii petti pyhän asian, Taras ei hätkähtänyt tappaakseen häntä. Taras saa tietää, että viholliset ovat valloittaneet Ostapin, ja kulkee kaikkien esteiden ja vaarojen läpi vihollisleirin keskelle ja katsoessaan Ostapin joutumia kauheita piinaa, hän on huolissaan ennen kaikkea siitä, kuinka hänen poikansa ei osoittaisi pelkuruutta aikanaan. kidutusta, sillä silloin vihollinen voi lohduttaa venäläisen miehen heikkoutta.
Taras Bulba sanoo kasakoille pitämässään puheessa: ”Tietäkööt he kaikki, mitä toveruus tarkoittaa Venäjän maassa! Jos se tulee siihen, kuolla - joten kenenkään heistä ei tarvitse kuolla sillä tavalla! .. Ei kukaan, ei kukaan!" Ja kun viholliset vangitsivat vanhan Taraksen ja johtivat hänet kauheaan teloitukseen, kun he sitoivat hänet puuhun ja tekivät tulen hänen alle, kasakka ei ajatellut elämäänsä, vaan viimeiseen hengenvetoon asti hän oli toveriensa kanssa taistella. "Mutta onko maailmassa sellaisia ​​tulipaloja, piinaa ja sellaista voimaa, joka voittaisi Venäjän voimat!" kirjoittaja huudahtaa innostuneena.

Kokoelman "Mirgorod" jälkeen Gogol julkaisee "Arabesques", joka sisälsi hänen artikkelejaan kirjallisuudesta, historiasta, maalauksesta ja kolme tarinaa - "Nevski Prospekt", "Muotokuva", "Hullun muistiinpanot"; myöhemmin julkaistiin myös Nenä, vaunut, päällystakit, Rooma, jota kirjoittaja kutsui Pietarin sykliksi.

Tarinassa "Nevsky Prospect" kirjoittaja väittää, että vuonna pohjoinen pääkaupunki kaikki hengittää valheella, ja korkein inhimillisiä tunteita ja impulsseja tallaa rahan voima ja voima. Esimerkki tästä on tarinan sankarin - taiteilija Piskarevin - surullinen kohtalo. Näytä traaginen kohtalo Tarina "Muotokuva" on omistettu maanorja-Venäjän kansanlahjoille.

"Päätakissa", joka on yksi Gogolin merkittävimmistä teoksista, kirjailija jatkaa Puškinin esille tuomaa teemaa " Asema mestari", aihe" pikkumies"Autokraattisella Venäjällä. Virkamies Akaki Akakievich Bashmachkin pitkiä vuosia oikaisematta selkänsä hän kopioi papereita, ei huomannut mitään ympärillä. Hän on köyhä, hänen näkymät ovat kapeat, hänen ainoa unelmansa on hankkia uusi päällystakki. Mikä ilo valaisi virkamiehen kasvot, kun hän vihdoin puki ylleen uuden päällystakin! Mutta onnettomuus tapahtui - rosvot veivät Akaki Akakievichilta hänen "aarteensa". Hän etsii suojaa esimiehiltä, ​​mutta kaikkialla hän törmää kylmään välinpitämättömyyteen, halveksumiseen ja väärinymmärrykseen.

Vuonna 1835 Gogol sai valmiiksi komedian "Kenraalin tarkastaja", jossa hän oman tunnustuksensa mukaan pystyi keräämään kaiken pahan ja epäoikeudenmukaisen Venäjällä tuolloin ja nauramaan sille kerralla. Näytelmän epigrafialla - "Ei ole syytä syyttää peiliä, jos kasvot ovat vinossa" - kirjailija korostaa komedian ja todellisuuden yhteyttä. Kun näytelmä esitettiin lavalla, sen sankarien todelliset prototyypit, kaikki ne Khlestakovit ja Derzhimordit, jotka tunnistivat itsensä huijareiden galleriassa, huusivat, että Gogolin väitetään panettelevan aatelistoa. Kykenemättä kestämään pahantahtoisten hyökkäyksiä, Nikolai Vasilyevich lähti vuonna 1836 ulkomaille pitkäksi aikaa. Siellä hän työskenteli kovasti runon "Kuolleet sielut" parissa. "En voinut omistaa riviäkään kenenkään muun omalle", hän kirjoitti ulkomailta. - Olen vastustamattomasti kahlittu omaani, ja meidän köyhä, hämärä maailmamme, kananmajamme, alastomat tilat, pidin parempana parasta taivasta, joka katsoi minä suvaitsevammin."

Vuonna 1841 Gogol toi työnsä Venäjälle. Mutta vain vuotta myöhemmin kirjailija onnistui tulostamaan elämän tärkeimmän luomuksen. Tekijän - Chichikov, Manilov, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin, Korobochka - luoman satiiristen kuvien gallerian yleistävä voima oli niin vaikuttava ja merkittävä, että runo herätti välittömästi närkästystä ja vihaa orjuuden puolustajia kohtaan ja samalla ansaitsi lämmin myötätunto ja ihailu kirjailijan johtavilta aikalaisilta ... Todellinen merkitys « Kuolleet sielut”Paljasti suuri venäläinen kriitikko V. G. Belinsky. Hän vertasi niitä salaman välähdykseen ja kutsui niitä "todella isänmaallisiksi" teoiksi.

Gogolin työn merkitys on valtava, eikä vain Venäjälle. "Samat virkamiehet", Belinsky sanoi, "vain eri puvussa: Ranskassa ja Englannissa he eivät osta kuolleita sieluja, vaan lahjovat eläviä sieluja vapaissa parlamenttivaaleissa!" Elämä on vahvistanut näiden sanojen oikeellisuuden.

Nikolai Vasilievich Gogol jätti suuren jäljen venäläiseen kirjallisuuteen. Syntynyt vuonna 1809 20. maaliskuuta Poltavan läänissä v tavallinen perhe yksinkertainen maanomistaja. Kirjoittaja oppi lukemaan ja kirjoittamaan kotona, minkä jälkeen hän opiskeli kaksi vuotta koulussa ja lukiossa. Tänä aikana nuori Gogol kiinnostui kirjallisuudesta. Vuonna 1828, valmistuttuaan lukiosta, hän oli kirjallisuuskokeissa, jotka epäonnistuivat. Vuonna 1829 Gogolista tuli alaikäinen virkamies.

Hän jatkaa kirjallisuuden opiskelua, vuonna 1930 hänen ensimmäinen teoksensa ilmestyy lehdessä "Basavryuk".
Gogolilla on oma sosiaalinen piiri kirjailijoiden keskuudessa, hän kommunikoi Pushkinin, Vyazemskyn, Krylovin kanssa. Uusien ystävien avun ja neuvojen ansiosta Gogol kirjoitti sellaisia ​​teoksia kuin "Dead Souls", "Revizoro", "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa". Vuonna 1834 Gogol kutsuttiin historian laitokselle yliopiston professoriksi, vuonna 1835 hän erosi ja kaikki hänen vapaa-aika antaa kirjallinen luominen... Sellaisia ​​tarinoita kuin "Taras Bulba", "Viy", "Mirgorod", "Vanhan maailman maanomistajat", "Päätakki" syntyivät.

Esitettyään "Revizoro"-teatterissa kirjailija lähtee ulkomaille, maallisen jyrän ja epäoikeudenmukaisuuden jahtaamana. Asuu monissa kaupungeissa ja kirjoittaa Dead Soulsia. Vuonna 1841 painettiin Dead Soulsin ensimmäinen osa, josta tulee upea luomus syvä merkitys... Ensimmäisen osan jälkeen kirjailija ottaa toisen, mutta tänä aikana Gogol alkoi ihastua mystiikkaan. Paljon kritiikkiä ja väärinkäsityksiä johtuen hän lopettaa kommunikoinnin ystävien kanssa ja kaikki menee itseensä. Kirjoittajan terveys heikkeni ja vuonna 1852 hän tuhosi henkisesti sairaana Dead Souls -teoksen toisen osan.

Kirjoittaja kuoli vuonna 1852 21. helmikuuta. He hautasivat hänet Novodevitšin hautausmaa... Nikolai Vasilievich Gogol on yksi parhaita kirjoittajia, jätti suuren panoksen kirjallisuuteen.

Luokka 5, luokka 7. Luovuutta lapsille

Mielenkiintoisia seikkoja elämäkerta päivämäärien mukaan

Gogolin elämäkerta pääasiasta

Nikolai Vasilievich Gogol syntyi 20. maaliskuuta 1809 Poltavan maakunnassa Sorochintsyn kylässä. Kirjoittajan isä oli maanomistaja. Gogolin äiti meni naimisiin 14-vuotiaana, hän on erittäin kaunis. Nikolai Vasilyevichilla oli vielä 11 sisarusta. On olemassa versio, jonka mukaan kirjoittaja oli kotoisin muinaisesta kasakkaperheestä.

Gogol aloitti opinnot Poltava-koulussa ja jatkoi sitten Nizhynin lukiossa, jossa hän ei ollut erinomainen oppilas ja hänen teoksensa olivat keskinkertaisia ​​eikä niillä ollut suurta suosiota. Nikolai Vasilievitšin suosikkiaineita olivat piirtäminen ja venäläinen kirjallisuus.

Vuonna 1828 Gogol toimi virkamiehenä Pietarissa, josta hän aloitti kirjoittamisen ura... Monista pettymyksistä huolimatta luovia suunnitelmia kirjailija, Gogol ei anna periksi ja myöhemmin pitkä aika, kuitenkin onnistuu. Nikolai Vasilievich piti kovasti teatterista ja halusi palvella tätä asiaa, mutta näyttelijäalalla kirjailija ei saavuttanut menestystä. Kirjailijan ensimmäinen julkaistu teos oli "Basavryuk". Mutta Gogol oli laajalti tunnettu tarinastaan ​​"Ilta Ivan Kupalan aattona". Tänä aikana Gogol oli kiinnostunut sellaisista genreistä kuin: historiallinen runo, tragedia ja elegiset runot. Suuri osa Nikolai Vasilievitšin kirjoittamasta luo selvästi uudelleen Ukrainan kuvan. Yksi kaikista kuuluisia teoksia Gogol on "Taras Bulba", jossa kirjoittaja luo kuvan uudelleen todellisia tapahtumia joka tapahtui viime vuosisadalla.

Vuonna 1831 Gogol tapasi Puškinin ja Žukovskin, he uskovat, että näillä ihmisillä oli vahva vaikutus luovaa toimintaa kirjailija. Vuonna 1837 Nikolai Vasilyevich työskenteli Roomassa " Kuolleet sielut", mikä toi kirjoittajalle suunnattoman menestyksen. Mutta tämän kirjan painamisessa oli vaikeuksia: he kieltäytyivät painamasta sitä ollenkaan, sensuuri kielsi tämän tarinan, mutta kirjoittaja yhdisti kaikki yhteytensä ja ystävänsä ja joillain muutoksilla julkaisu kuitenkin tapahtui. Lähes elämänsä loppuun asti kirjailija työskenteli "Dead Souls" -kirjan toisessa osassa, mutta hänen isänsä, veljiensä kuolema ja muut vaikeuksia aiheuttivat luova kriisi ja vuonna 1845 Gogol polttaa käsikirjoituksensa. Vuonna 1843 julkaistiin novelli "Päätakki".

Nikolai Vasiljevitšin rakkaus teatteriin ei lähtenyt, joten hän alkoi kirjoittaa näytelmiä. Yleistarkastaja luotiin nimenomaan näyttämölle, ja itse asiassa vuosi syntymänsä jälkeen hänet esitettiin teatterissa. Esitys loi todellisen sensaation, sillä kirjallisuus oli noina vuosina liian varovainen omantunnon, kunnian ja poliittisen järjestyksen teemojen suhteen. Ja tämä työ vaati, yleisti kaikki vapaasti ajattelevat ihmiset.

Pian Gogolin isä kuolee ja kaikki perheen huolenpito lankeaa hänelle. Kirjoittaja on lisännyt hyvä suhdeäitinsä kanssa hän tukee häntä ja auttaa häntä kaikin mahdollisin tavoin, vaikka ystävyydestä ja luottamuksesta ei tarvitse puhua. Tapahtuneen vastuun vuoksi kirjoittaja ei voi tehdä sitä, mitä rakastaa, ja lahjoittaa perinnön sisarilleen saadakseen tämän mahdollisuuden uudelleen.

On todisteita siitä, että sisään viime vuodet elämä Gogol vieraili usein ulkomailla: Italiassa, Pariisissa, Saksassa ja Sveitsissä. Sitten kirjailija vierailee Jerusalemissa, jossa hän haluaa omistautua Jumalan palvelemiseen, mutta mitään ei tapahdu, ja täynnä pettymystä, synkkiä ja surullisia ajatuksia, kirjailija palaa kotimaahansa. On tietoa, että Nikolai Vasilyevich alkoi menettää muistinsa ennen kuolemaansa. Helmikuun 21. päivänä 1852 yksi salaperäisimmistä kyvyistä kuoli. Hänet haudattiin Moskovan Danilovin luostarin hautausmaalle. Mutta jonkin ajan kuluttua hautausmaa suljettiin, ja Gogolin jäännökset haudattiin uudelleen Novodevitšin hautausmaalle.

5, 7, 8, 9, 10 luokka

Mielenkiintoisia faktoja ja päivämääriä elämästä

Syntynyt Velikie Sorochintsyn kaupungissa, Mirgorodsky uyezdissa, Poltavan maakunnassa, maanomistajan perheessä. Nimetty Nicholas kunniaksi ihmeellinen ikoni Pyhä Nikolaus, säilytetty Dikankan kylän kirkossa.

Gogoleilla oli yli 1000 eekkeriä maata ja noin 400 maaorjaa. Kirjoittajan esi-isät isän puolelta olivat perinnöllisiä pappeja, mutta jo hänen isoisänsä Afanasy Demyanovitš jätti henkisen kentän ja astui hetmanin toimistoon; hän lisäsi sukunimeensä Yanovsky toisen - Gogolin, jonka piti osoittaa perheen alkuperä tunnetusta Ukrainan historia 17. vuosisata Eversti Eustathius (Ostap) Gogol (tämä tosiasia ei kuitenkaan löydä riittävää vahvistusta).

Kirjailijan isä Vasili Afanasjevitš Gogol-Janovski (1777-1825) palveli Pikku-Venäjän postitoimistossa, vuonna 1805 hän jäi eläkkeelle kollegiaalisen arvioijan arvolla ja meni naimisiin Maria Ivanovna Kosyarovskajan (1791-1868), joka tuli maanomistajaperheestä. . Legendan mukaan hän oli Poltavan alueen ensimmäinen kaunotar. Hän meni naimisiin Vasili Afanasjevitšin kanssa neljätoistavuotiaana. Perheellä oli Nikolain lisäksi vielä viisi lasta.

Gogol vietti lapsuutensa vanhempiensa tilalla Vasilyevkassa (toinen nimi on Yanovshchina). Kulttuurikeskus reuna oli Kibintsy, DP Troshchinskyn (1754-1829) kartano, Gogolien kaukainen sukulainen, entinen ministeri, joka valittiin provinssin marsalkoiksi (aateliston piirijohtajille); Gogolin isä toimi hänen sihteerinä. Kibintsyssä oli iso kirjasto, oli olemassa kotiteatteri, jolle Isä Gogol kirjoitti komediaa, ollessaan myös hänen näyttelijänsä ja kapellimestarinsa.

Vuosina 1818-19 Gogol opiskeli veljensä Ivanin kanssa Poltavan piirikoulussa ja otti sitten vuosina 1820-1821 oppitunteja asunnossaan asuvalta Poltavan opettajalta Gabriel Sorochinskylta. Toukokuussa 1821 hän tuli Nizhynin korkeakoulujen lukioon. Täällä hän harjoittaa maalausta, osallistuu esityksiin - sisustajana ja näyttelijänä, ja erityisen menestyksekkäästi hän näyttelee koomisia rooleja. Hän kokeilee itseään erilaisissa tehtävissä kirjallisuuden genrejä(kirjoittaa elegisia runoja, tragedioita, historiallisia runoja, tarinoita). Samaan aikaan hän kirjoittaa satiirin "Jotain Nizhynistä tai lakia ei ole kirjoitettu tyhmille" (ei säilytetty).

Ajatus kirjoittamisesta ei kuitenkaan ollut vielä "päässyt mieleen" Gogolille, kaikki hänen pyrkimyksensä liittyvät "valtion palvelukseen", hän haaveilee juridisesta urasta. Gogolin päätökseen vaikutti suuresti prof. NG Belousov, joka opetti kurssin luonnonoikeudesta sekä yleistä vapautta rakastavien tunnelmien lisääntymistä kuntosalilla. Vuonna 1827 täällä nousi "vapaaajattelun tapaus", joka päättyi johtavien professorien, mukaan lukien Belousovin, erottamiseen; Häntä kohtaan myötätuntoinen Gogol todisti tutkimuksessa hänen puolestaan.

Valmistuttuaan lukiosta vuonna 1828 Gogol meni joulukuussa yhdessä toisen valmistuneen A. S. Danilevskin (1809-1888) kanssa Pietariin. Taloudellisia vaikeuksia kokenut, epäonnistuneesti paikasta kiusattu Gogol tekee ensimmäiset kirjalliset testit: vuoden 1829 alussa ilmestyy runo "Italia", ja saman vuoden keväällä salanimellä "V. Alov" Gogol painaa "idyllin". kuvissa" "Ganz Kuchelgarten". Runo herätti ankaria ja pilkallisia vastauksia N.A.:lta.
Vuoden 1829 lopussa hän onnistui löytämään työpaikan sisäministeriön valtiontalouden ja julkisten rakennusten osastolta. Huhtikuusta 1830 maaliskuuhun 1831 hän palveli kartanoiden osastolla (ensin kirjurina, sitten virkailijan avustajana) kuuluisan idyllisen runoilijan V. I. Panaevin johdolla. Kanslerioissa oleskelu aiheutti Gogolille syvän pettymyksen "valtion palvelukseen", mutta tarjosi hänelle runsaasti materiaalia tuleviin töihin, jotka kuvaavat byrokraattien elämää ja valtiokoneiston toimintaa.
Tänä aikana julkaistiin Illat maatilalla lähellä Dikankaa (1831-1832). Ne herättivät melkein yleismaailmallista ihailua.
Gogolin kaunokirjallisuuden huippu on "Pietarin tarina" "Nenä" (1835; julkaistu vuonna 1836), erittäin rohkea groteski, joka ennakoi joitain 1900-luvun taiteen suuntauksia. Taras Bulba -tarina, joka vangitsee kansallisen menneisyyden hetken, jolloin kansa ("kasakat") suvereeniutta puolustaessaan toimi kokonaisuutena, yhdessä ja lisäksi Euroopan historian luonteen määräävänä voimana. vastakohtana sekä provinssille että suurkaupunkimaailmalle.

Syksyllä 1835 hän aloitti Puškinin ehdottaman Kenraalin tarkastajan kirjoittamisen; työ eteni niin menestyksekkäästi, että 18. tammikuuta 1836 hän lukee komedian illassa Žukovskin kanssa (Pushkinin, PAVjazemskin ja muiden läsnä ollessa), ja helmi-maaliskuussa hän oli jo ahkera sen näyttämisessä. Alexandria teatteri. Näytelmän ensi-ilta oli 19. huhtikuuta. 25. toukokuuta - ensi-ilta Moskovassa, Maly-teatterissa.
Kesäkuussa 1836 Gogol lähti Pietarista Saksaan (kaiken kaikkiaan hän asui ulkomailla noin 12 vuotta). Hän viettää loppukesän ja syksyn Sveitsissä, missä hänet viedään Dead Soulsin jatko-osaksi. Juoni ehdotti myös Pushkin. Työ alkoi jo vuonna 1835, ennen kuin "Kenraalitarkastaja" kirjoitettiin, ja se sai heti laajan ulottuvuuden. Pietarissa Pushkinille luettiin useita lukuja, jotka herättivät hänen hyväksyntänsä ja samalla masentavan tunteen.
Marraskuussa 1836 Gogol muutti Pariisiin, missä hän tapasi A. Mitskevitšin. Sitten hän muutti Roomaan. Täällä helmikuussa 1837, keskellä Dead Souls -työtä, hän sai järkyttävän uutisen Pushkinin kuolemasta. "Ilmoittamattoman melankolian" ja katkeruuden keskellä Gogol näkee "nykyisen teoksen" runoilijan "pyhänä testamenttina".
Joulukuussa 1838 Žukovski saapui Roomaan perillisen (Aleksanteri II) mukana. Gogol oli erittäin koulutettu runoilijan saapumisesta, näytti hänelle Rooman; veti näkemyksiä hänen kanssaan.

Syyskuussa 1839 Gogol saapui Pogodinin mukana Moskovaan ja alkoi lukea Kuolleiden sielujen lukuja - ensin Aksakovien talossa, sitten, muutettuaan Pietariin lokakuussa, Žukovskin luona, Prokopovitšin luona vanhojen ystäviensä läsnäollessa. Yhteensä 6 lukua on luettu. Ilo oli universaalia.
Toukokuussa 1842 julkaistiin "Tsitšikovin seikkailut eli kuolleet sielut".
Ensimmäisten, lyhyiden, mutta erittäin kiitettävien arvostelujen jälkeen Gogolin halveksijat tarttuivat aloitteeseen ja syyttivät häntä karikatyyreistä, farssista ja todellisuuden panettelusta. Myöhemmin N.A. Polevoy teki artikkelin, joka rajasi irtisanomisen.
Kaikki tämä kiista tapahtui Gogolin poissa ollessa, joka lähti ulkomaille kesäkuussa 1842. Ennen lähtöään hän uskoi Prokopovichin julkaisemaan teostensa ensimmäisen kokoelman. Gogol viettää kesän Saksassa, ja lokakuussa hän muuttaa yhdessä N. M. Yazykovin kanssa Roomaan. Hän työskentelee Dead Souls -kirjan 2. osalla, joka ilmeisesti aloitti jo vuonna 1840; käyttää paljon aikaa kerättyjen teosten valmisteluun. Nikolai Gogolin teokset neliosaiset ilmestyivät alkuvuodesta 1843, koska sensuuri keskeytti jo painettu kaksi osaa kuukaudeksi.
Kolmas vuosipäivä (1842-1845), joka seurasi kirjailijan lähtöä ulkomaille, oli intensiivisen ja vaikean työn aikaa Kuolleiden sielujen toisen osan parissa.
Vuoden 1845 alussa Gogol osoitti merkkejä uudesta henkisestä kriisistä. Kirjoittaja matkustaa Pariisiin lepäämään ja "toipumaan", mutta palaa Frankfurtiin maaliskuussa. Aloitatko hoito- ja konsultaatiosarjan eri lääketieteen kuuluisuuksien kanssa, siirrytkö lomakeskuksesta toiseen? sitten Hallessa, sitten Berliinissä, sitten Dresdenissä, sitten Carlsbadissa. Kesäkuun lopussa tai heinäkuun alussa 1845, sairauden jyrkän pahenemisen tilassa, Gogol polttaa toisen osan käsikirjoituksen. Myöhemmin ("Four Letters to eri henkilöille"Kuolleista sieluista" - "Valitut paikat") Gogol selitti tämän askeleen sillä, että kirja ei selvästi osoittanut "polkuja ja teitä" ihanteelliseen.
Gogol jatkaa työskentelyä 2. osan parissa, mutta kasvavien vaikeuksien vuoksi häntä häiritsevät muut asiat: hän säveltää esipuheen runon 2. painokseen (julkaistu vuonna 1846) "Lukijalle kirjailijalta", kirjoittaa "The General Inspector's Decoupling" (julkaistu 1856), jossa ajatus "valmistetusta kaupungista" teologisen perinteen hengessä (siunatun Augustinuksen "Jumalan kaupungista") taitettiin "mentaalisen" subjektiiviseen tasoon. yksilön kaupunki", joka nosti esille jokaisen henkisen kasvatuksen ja parantamisen vaatimukset.
Vuonna 1847 Pietarissa julkaistiin Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa. Kirja täytti kaksinkertaisen tehtävän - sekä selityksen siitä, miksi 2. osaa ei ole vielä kirjoitettu, että jonkin verran korvausta siitä: Gogol siirtyi esittelemään tärkeimmät ajatuksensa - epäilyt tehokkaasta, opettavasta tehtävästä fiktiota, utopistinen ohjelma velvollisuuksiensa täyttämiseksi kaikille "säätiöille" ja "titteleille" talonpojasta huippuviranomaisia ja kuningas.
Selected Places -julkaisun julkaisu aiheutti todellisen kriittisen myrskyn sen kirjoittajalle. Kaikki nämä vastaukset ohittivat kirjailijan tiellä: toukokuussa 1847 hän matkusti Napolista Pariisiin, sitten Saksaan. Gogol ei voi toipua saamistaan ​​"iskuista": "Terveyttäni... järkytti tämä minulle murskaava tarina kirjastani... Ihmettelen itsekin, kuinka olen edelleen elossa."
Gogol vietti talven 1847-1848 Napolissa lukien intensiivisesti venäläisiä aikakauslehtiä, kaunokirjallisuuden uutuuksia, historiaa ja kansanperinnekirjoja - "sukkaistakseen syvemmälle alkuperäiseen venäläiseen henkeen". Samalla hän valmistautuu pitkään suunniteltuun pyhiinvaellusmatkaan pyhille paikoille. tammikuuta 1848 meritse menee Jerusalemiin. Huhtikuussa 1848, pyhiinvaelluksen jälkeen Pyhään maahan, Gogol palasi lopulta Venäjälle, missä useimmat viettää aikaa Moskovassa, vierailee joskus Pietarissa sekä kotipaikoissaan - Pikku-Venäjällä.

Lokakuun puolivälissä Gogol asuu Moskovassa. Vuosina 1849-1850 Gogol luki ystävilleen yksittäisiä lukuja Kuolleiden sielujen 2. osasta. Yleinen hyväksyntä ja innostus inspiroivat kirjailijaa, joka työskentelee nyt uudella tarmolla. Keväällä 1850 Gogol teki ensimmäisen ja viimeisen yrityksen järjestää omansa perhe-elämä- tekee tarjouksen A.M. Vielgorskayalle, mutta hylätään.
Lokakuussa 1850 Gogol saapui Odessaan. Hänen tilansa paranee; hän on aktiivinen, iloinen, iloinen; tapaa mielellään Odessan ryhmän näyttelijöitä, joille hän antaa oppitunteja komediateosten lukemisessa, LS Pushkinin kanssa paikallisten kirjailijoiden kanssa. Maaliskuussa 1851 hän lähtee Odessasta ja vietettyään kevään ja alkukesästä kotipaikoillaan, kesäkuussa hän palaa Moskovaan. Pitäisi uusi ympyrä runon 2. osan lukemat; yhteensä luettiin jopa 7 lukua. Lokakuussa hän osallistui Maly-teatterin päätarkastajaan S. V. Shumskyn kanssa Khlestakovin roolissa ja oli tyytyväinen esitykseen; marraskuussa hän lukee "Kenraalin tarkastaja" näyttelijäryhmälle, kuulijoiden joukossa oli I. S. Turgenev.

1. tammikuuta 1852 Gogol ilmoittaa Arnoldille, että toinen osa on "täysin valmis". Mutta sisään viimeiset päivät Kuukausien aikana ilmeni selvästi merkkejä uudesta kriisistä, jonka sysäyksenä oli Gogolille henkisesti läheisen miehen NM Yazykovin sisaren EM Khomyakovan kuolema. Häntä piinaa aavistus lähellä kuolemaa, jota pahentavat uudet epäilyt hänen kirjailijauransa hyödyllisyydestä ja hänen työnsä menestyksestä. Helmikuun 7. päivänä Gogol tunnustaa ja ottaa ehtoollisen, ja yöllä 11-12 hän polttaa 2. osan valkoisen käsikirjoituksen (vain 5 lukua on säilynyt epätäydellisenä, viitaten erilaisiin painosluonnoksiin; julkaistu vuonna 1855). Aamulla 21. helmikuuta Gogol kuoli viimeisessä asunnossaan Talyzinin talossa Moskovassa.
Kirjoittajan hautajaiset pidettiin valtavan väkijoukon kanssa Pyhän Danilovin luostarin hautausmaalla, ja vuonna 1931 Gogolin jäännökset haudattiin uudelleen Novodevitšin hautausmaalle.

Tuleeko aika
(Tule halutessasi!).
Kun ihmiset eivät ole Blucheria
Eikä minun typerä herrani,
Belinsky ja Gogol
Kantavatko he sen basaarilta?

N. Nekrasov

Nikolai Vasilyevich Gogolin työ ylittää paljon kansalliset ja historialliset puitteet. Hänen teoksensa avasivat laajalle lukijapiirille Illat maatilalla lähellä Dikankaa -kokoelman tarinoiden sankarien upean ja kevyen maailman, Taras Bulban ankarien ja vapautta rakastavien hahmojen, nosti esiripun venäläisen mysteeristä. ihmiset runossa Dead Souls. Kaukana Radishchevin, Gribojedovin, dekabristien vallankumouksellisista ideoista, Gogol puolestaan ​​ilmaisee kaikella työllään jyrkän vastalauseen autokraattista maaorjajärjestelmää vastaan, joka lamauttaa ja tuhoaa ihmisarvon, persoonallisuuden, hänelle pakotettujen ihmisten elämän. Taiteellisen sanan voimalla Gogol saa miljoonat sydämet sykkimään yhteen ääneen, sytyttää armon jalon tulen lukijoiden sieluissa.

Vuonna 1831 julkaistiin ensimmäinen hänen novelliensa ja novelliensa kokoelma "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa". Se sisältää "Ilta Ivan Kupalan aattona", "Toukokuun ilta tai hukkunut nainen", "Kadonnut kirje", "Sorochinskaya Fair", "Yö ennen joulua". Hänen teostensa sivuilta nousevat esiin iloisten ukrainalaisten poikien ja tyttöjen elävät hahmot. Rakkauden, ystävyyden ja kumppanuuden raikkaus ja puhtaus ovat heidän upeita ominaisuuksiaan. Romanttiseen tyyliin kansanperinteen, satulähteiden pohjalta kirjoitetut Gogolin tarinat ja tarinat luovat runollisen kuvan ukrainalaisten elämästä.

Rakastajien Gritskon ja Paraskan, Levkon ja Gannan, Vakulan ja Oksanan onnea estävät pahan voimat. Kansantarinoiden hengessä kirjailija ilmensi nämä voimat noitien, paholaisten, ihmissusien kuvissa. Mutta olivatpa pahat voimat kuinka pahanlaatuisia tahansa, ihmiset tulevat voittamaan niitä. Ja niin seppä Vakula, murtaen vanhan paholaisen itsepäisyyden, pakotti hänet viemään itsensä Pietariin hakemaan rakkaan Oksanan tshervitšejä. Tarinan "The Lost Letter" vanhat Zaporožetsit pettivät noidat.

Vuonna 1835 julkaistiin toinen Gogolin novellien kokoelma Mirgorod, joka sisälsi romanttiseen tyyliin kirjoitettuja romaaneja: Vanhan maailman maanomistajat, Taras Bulba, Viy ja Tarina siitä, kuinka Ivan Ivanovitš riiteli Ivan Nikiforovitšin kanssa. "Vanhan maailman maanomistajat" ja "Tarina siitä, kuinka Ivan Ivanovitš riiteli Ivan Nikiforovitšin kanssa" kirjailija paljastaa niiden maaorjaluokan edustajien merkityksettömyyden, jotka elivät vain vatsansa vuoksi, antautuivat loputtomiin kiistoihin ja riitoihin ja joiden sydämissä , jalojen kansalaistunteiden sijaan elettiin liioiteltua vähäpätöistä kateutta, omaa etua, kyynisyyttä. Ja tarina "Taras Bulba", joka kuvaa kokonaista aikakautta Ukrainan kansan kansallisessa vapautustaistelussa, sen veljellistä ystävyyttä suuren venäläisen kansan kanssa, vie lukijan täysin toiseen maailmaan. Ennen tarinan kirjoittamista Gogol työskenteli paljon kansannousuja koskevien historiallisten asiakirjojen tutkimiseksi.

Vapautta rakastavan ukrainalaisen kansan parhaat ominaisuudet ilmentyvät Taras Bulban kuvassa. Hän omisti koko elämänsä taistelulle Ukrainan vapauttamiseksi sortajista. Verisissä taisteluissa vihollisia vastaan ​​hän opettaa kasakkoja henkilökohtaisella esimerkillä palvelemaan isänmaata. Kun hänen oma poikansa Andrii kavalsi pyhän asian, Taras ei hätkähtänyt tappaakseen häntä. Taras saa tietää, että viholliset ovat valloittaneet Ostapin, ja kulkee kaikkien esteiden ja vaarojen läpi vihollisleirin keskelle ja katsoessaan Ostapin joutumia kauheita piinaa, hän on huolissaan ennen kaikkea siitä, kuinka hänen poikansa ei osoittaisi pelkuruutta aikanaan. kidutusta, sillä silloin vihollinen voi lohduttaa venäläisen miehen heikkoutta.
Taras Bulba sanoo kasakoille pitämässään puheessa: ”Tietäkööt he kaikki, mitä toveruus tarkoittaa Venäjän maassa! Jos se tulee siihen, kuolla - joten kenenkään heistä ei tarvitse kuolla sillä tavalla! .. Ei kukaan, ei kukaan!" Ja kun viholliset vangitsivat vanhan Taraksen ja johtivat hänet kauheaan teloitukseen, kun he sitoivat hänet puuhun ja tekivät tulen hänen alle, kasakka ei ajatellut elämäänsä, vaan viimeiseen hengenvetoon asti hän oli toveriensa kanssa taistella. "Mutta onko maailmassa sellaisia ​​tulipaloja, piinaa ja sellaista voimaa, joka voittaisi Venäjän voimat!" kirjoittaja huudahtaa innostuneena.

Kokoelman "Mirgorod" jälkeen Gogol julkaisee "Arabesques", joka sisälsi hänen artikkelejaan kirjallisuudesta, historiasta, maalauksesta ja kolme tarinaa - "Nevski Prospekt", "Muotokuva", "Hullun muistiinpanot"; myöhemmin julkaistiin myös Nenä, vaunut, päällystakit, Rooma, jota kirjoittaja kutsui Pietarin sykliksi.

Tarinassa "Nevsky Prospect" kirjoittaja väittää, että pohjoisessa pääkaupungissa kaikki hengittää valheella, ja rahan voima ja valta tallaa korkeimmat inhimilliset tunteet ja impulssit. Esimerkki tästä on tarinan sankarin - taiteilija Piskarevin - surullinen kohtalo. Tarina "Muotokuva" on omistettu osoittamaan kansanlahjakkuuksien traagista kohtaloa orja-Venäjällä.

"Päätakissa", joka on yksi Gogolin merkittävimmistä teoksista, kirjailija jatkaa Puškinin Asemanvartijassa nostamaa teemaa, teemaa "pieni mies" autokraattisella Venäjällä. Pieni virkamies Akaki Akakievich Bashmachkin monien vuosien ajan, taivutamatta selkänsä, kopioi papereita huomaamatta mitään ympärillä. Hän on köyhä, hänen näkymät ovat kapeat, hänen ainoa unelmansa on hankkia uusi päällystakki. Mikä ilo valaisi virkamiehen kasvot, kun hän vihdoin puki ylleen uuden päällystakin! Mutta onnettomuus tapahtui - rosvot veivät Akaki Akakievichilta hänen "aarteensa". Hän etsii suojaa esimiehiltä, ​​mutta kaikkialla hän törmää kylmään välinpitämättömyyteen, halveksumiseen ja väärinymmärrykseen.

Vuonna 1835 Gogol sai valmiiksi komedian "Kenraalin tarkastaja", jossa hän oman tunnustuksensa mukaan pystyi keräämään kaiken pahan ja epäoikeudenmukaisen Venäjällä tuolloin ja nauramaan sille kerralla. Näytelmän epigrafialla - "Ei ole syytä syyttää peiliä, jos kasvot ovat vinossa" - kirjailija korostaa komedian ja todellisuuden yhteyttä. Kun näytelmä esitettiin lavalla, sen sankarien todelliset prototyypit, kaikki ne Khlestakovit ja Derzhimordit, jotka tunnistivat itsensä huijareiden galleriassa, huusivat, että Gogolin väitetään panettelevan aatelistoa. Kykenemättä kestämään pahantahtoisten hyökkäyksiä, Nikolai Vasilyevich lähti vuonna 1836 ulkomaille pitkäksi aikaa. Siellä hän työskenteli kovasti runon "Kuolleet sielut" parissa. "En voinut omistaa riviäkään kenenkään muun omalle", hän kirjoitti ulkomailta. - Olen vastustamattomasti kahlittu omaani, ja meidän köyhä, hämärä maailmamme, kananmajamme, alastomat tilat, pidin parempana parasta taivasta, joka katsoi minä suvaitsevammin."

Vuonna 1841 Gogol toi työnsä Venäjälle. Mutta vain vuotta myöhemmin kirjailija onnistui tulostamaan elämän tärkeimmän luomuksen. Tekijän - Chichikov, Manilov, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin, Korobochka - luoman satiiristen kuvien gallerian yleistävä voima oli niin vaikuttava ja merkittävä, että runo herätti välittömästi närkästystä ja vihaa orjuuden puolustajia kohtaan ja samalla ansaitsi lämmin myötätunto ja ihailu kirjailijan johtavilta aikalaisilta ... "Kuolleiden sielujen" todellisen merkityksen paljasti suuri venäläinen kriitikko V. G. Belinsky. Hän vertasi niitä salaman välähdykseen ja kutsui niitä "todella isänmaallisiksi" teoiksi.

Gogolin työn merkitys on valtava, eikä vain Venäjälle. "Samat virkamiehet", Belinsky sanoi, "vain eri puvussa: Ranskassa ja Englannissa he eivät osta kuolleita sieluja, vaan lahjovat eläviä sieluja vapaissa parlamenttivaaleissa!" Elämä on vahvistanut näiden sanojen oikeellisuuden.

Kenties minkään muun venäläisen kirjailijan perintö ei tee niin eklektistä vaikutelmaa kuin Gogolin teos. Se näyttää koostuvan kolmesta täydellisesti eri sfäärit: värikkäitä "pikkuvenäläisiä" tarinoita, joissa on kansanjuhlien eloisa tunnelma; Pietarin kadut kuin kryptat tappavat jokaisen elävän elämän verson; troikan vapaa juoksu - ja sen kuljettama roisto Chichikov, sama vapaa ja sama koditon. Jokaisessa näistä aiheista on runsaasti inspiraatiota. Jokainen kuva on kuin sauva, johon jaksot, muotokuvat, metaforat voidaan pujottaa.

Mutta miten se kaikki yhtyi yhdeksi osaksi? Missä on niiden leikkausalue ja yhtenäisyyden periaate? Ja onko hän edes olemassa?

Itse asiassa Nikolai Gogolin työn ongelmallisuus kaikessa monimuotoisuudessaan on looginen ja kiinteästi sidottu hänen jokapäiväisen ja luovan elämän tiettyihin olosuhteisiin.

Gogol tuli kirjallisuuteen yleisen eurooppalaisen kiinnostuksen aallolla kansanperinne ja jokapäiväisessä elämässä, ja täällä hän palveli häntä hyvin Ukrainan alkuperä... Pientä venäläistä makua ja jäljittelemätöntä rustiikkia Rudy Pankin, tarinoiden kertojan kansanelämää- siinä oli hänen kirjoitustyylinsä omaperäisyys. Sivuilta Gogol toimii noitia ja paholaisia ​​tulvi sisään, maalaispoikia ja puolalaisia ​​kaunokaisia, ja kaikki puhuivat niin omaleimaista ja elävää kieltä, että itse kielestä tuli pääominaisuus hänen tyylinsä. Eikä voida sanoa, että kaikki nämä mytologiset ja romanttiset motiivit loppuivat pian, päinvastoin, ne synnyttivät jäljitelmien aallon.

Mutta Nikolai Gogolille toinen elämänjakso on jo alkanut - ja uusi aihe hänen työssään. Pieni, murskattu virkamies, olosuhteiden kuristama - hänestä tulee Pietarin kauden tarinoiden päähenkilö. Pinnallinen katse ei näe hänen ja seppä Vakulan välillä mitään yhteistä - ja erehtyy. Gogolin mies on pysynyt samana, vain maailma hänen ympärillään on muuttunut. Ja jos hän voisi navigoida pikkuvenäläisten tarinoiden karnevaalin loistossa, koska hänellä oli moraalinen tuki tiukan uskon muodossa ja maalaisjärkeä, sitten täällä kaikki on toisin. Vihamielinen maailma, jossa viralliset suhteet hallitsevat, jossa ei ole paikkaa lämmölle ja jokainen sielun liike saa äärimmäisen rumia muotoja - sitä Pietarin tarinat ovat. Ihmisellä on tarpeeksi rohkeutta taistella puolalaisia ​​vastaan ​​epätasa-arvoisessa taistelussa, häntä ei pelkää putkeen lentävä noita - mutta kuinka voit vastustaa nenää, joka on pukeutunut viralliseen univormuun ja etenee nopeasti palveluksessa? Ja koko ongelma on rakennettu tälle ristiriidalle: elävä mieli ymmärtää, että kuolleiden ostaminen on absurdia, mutta järjettömyydestä on tullut tämän maailman periaate - eikä meillä ole mitään kiistettävää.

Tässä on hyvin ainutlaatuinen piirre, jolla voimme mitata Gogolin työn jäljittelemättömän omaperäisyyden. Hän näkee virheettömästi jokaisen absurdiuden, jokaisen absurdiuden ja osaa korostaa sitä yhdellä tai kahdella yksityiskohdalla, jotka vain huutavat: kuuntele meitä, ajattele sitä, me olemme avain tähän absurdiin todellisuuteen. Tšitšikovin silmään kiinnittyneet "venäläiset talonpojat" (ikään kuin olisi suomalaisia ​​tai ranskalaisia ​​talonpoikia), "epäinhimillisellä äänellä" huutava vuohi, upeat metaforat, joissa verratut esineet ja ilmiöt katoavat - kaikki Gogolin kielessä on liikaa, kaikki on liikaa.

Ja tässä liiallisuudessa pikkuvenäläisten tarinoiden karnevaalitodellisuus herää henkiin, paistaa läpi synkän verhon, joka veti esiin "Dead Souls" -aiheudet ja kaikki myöhemmin toimii Gogol. Se on edelleen olemassa vaihtoehtona, vihjeenä erilaisesta todellisuudesta - kauniista ja houkuttelevasta, jota Nikolai Gogol oli etsinyt koko ikänsä, eikä löytänyt sitä, hän yksinkertaisesti loi sen fantastisilla juonillaan.

© 2022 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat