Mitä asentoja Gogolilla oli. Gogol N:n elämäkerta

Koti / riidellä

Syntyi 20. maaliskuuta 1809 Velikie Sorochintsyn kaupungissa Mirgorodin alueella Poltavan maakunnassa köyhän maanomistajan perheessä. Kirjailijan isä Vasili Afanasjevitš Gogol-Janovski (1777-1825) palveli Pikku-Venäjän postitoimistossa, vuonna 1805 hän jäi eläkkeelle kollegiaalisen arvioijan arvolla ja meni naimisiin Maria Ivanovna Kosyarovskajan (1791-1868), joka oli kotoisin maanomistajan perheestä. . Legendan mukaan hän oli Poltavan alueen ensimmäinen kauneus. Hän meni naimisiin Vasili Afanasjevitšin kanssa neljätoistavuotiaana. Perheeseen syntyi kuusi lasta: Nikolain lisäksi poika Ivan (kuoli 1819), tyttäret Marya (1811-1844), Anna (1821-1893), Liza (1823-1864) ja Olga (1825-1907).

Lapsuusvuodet kuluivat vanhempien Vasilievkan kartanolla, lähellä Dikankan kylää, legendojen, uskomusten ja historiallisten perinteiden maata. Tulevan kirjailijan kasvatuksessa hänen isänsä Vasili Afanasjevitš, intohimoinen taiteen ihailija, teatterin rakastaja, runouden ja nokkelien komedioiden kirjoittaja, näytteli tiettyä roolia. Vuosina 1818-19 Gogol opiskeli veljensä Ivanin kanssa Poltavan piirikoulussa, ja sitten vuosina 1820-1821 otti yksityistunteja.

Toukokuussa 1821 hän tuli Nizhynin korkeakoulujen lukioon. Täällä hän maalaa, osallistuu esityksiin - sisustajana ja näyttelijänä, ja tekee erityisen menestyksekkäästi koomisia rooleja. Hän myös kokeilee itseään erilaisissa kirjallisuuden genreissä (kirjoittaa elegisiä runoja, tragedioita, historiallista runoa, tarinaa). Sitten hän kirjoitti satiirin "Jotain Nizhynistä tai lakia ei ole kirjoitettu tyhmille" (ei säilytetty).

Valmistuttuaan lukiosta vuonna 1828 Gogol meni Pietariin. Taloudellisia vaikeuksia kokenut, epäonnistuneesti paikasta kiusattu Gogol tekee ensimmäiset kirjalliset testit: vuoden 1829 alussa ilmestyy runo "Italia" ja saman vuoden keväällä salanimellä "V. Alov" Gogol tulostaa. "idylli kuvissa" "Hanz Küchelgarten". Runo herätti kriitikoilta erittäin kielteisiä arvioita, mikä lisäsi Gogolin raskasta mielialaa, joka koko elämänsä koki teoksiensa kritiikkiä erittäin tuskallisesti.

Heinäkuussa 1829 hän poltti kirjan myymättömät kappaleet ja lähti yhtäkkiä ulkomaille, Saksaan, ja palasi syyskuun lopussa melkein yhtä äkkiä Pietariin. Vuoden 1829 lopussa hän onnistui päättämään palvelusta sisäministeriön valtiontalouden ja julkisten rakennusten osastolla. Huhtikuusta 1830 maaliskuuhun 1831 hän työskenteli apanaasien osastolla (alku virkailijana, sitten apulaisvirkailijana) kuuluisan idyllisen runoilijan V. I:n valvonnassa rikasta materiaalia tulevia teoksia varten, jotka kuvaavat byrokraattista elämää ja toimintaa. valtion kone.

Vuonna 1832 julkaistiin Gogolin kirja "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa", joka perustui ukrainalaiseen kansantaiteeseen - lauluihin, saduihin, kansanuskomuksiin ja tapoihin sekä itse kirjoittajan henkilökohtaisiin vaikutelmiin. Tämä kirja toi Gogolille suuren menestyksen. "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa" esiintyminen Puškinin mukaan oli epätavallinen ilmiö venäläisessä kirjallisuudessa. Gogol avasi venäläiselle lukijalle mahtava maailma kansanelämää, joka on täynnä kansantarinoiden ja -perinteiden romantiikkaa, iloista lyriikkaa ja kiihkeää huumoria.

Vuoden 1832 lopulla Gogol saapui Moskovaan tunnettuna kirjailijana, jossa hänestä tuli läheinen M.P. Pogodin, S.T. Aksakova, M.N. Zagoskin, I.V. ja P.V. Kireevsky, jolla oli suuri vaikutus nuoren Gogolin näkemyksiin. Vuonna 1834 Gogol nimitettiin apulaisprofessoriksi Pietarin yliopiston maailmanhistorian laitokselle. Ukrainan historiaa koskevien teosten tutkimus muodosti "Taras Bulban" idean perustan.

Vuonna 1835 hän jätti yliopiston ja omistautui kokonaan kirjalliselle luovuudelle. Samana vuonna ilmestyi novellikokoelma "Mirgorod", joka sisälsi "Vanhan maailman maanomistajat", "Taras Bulba", "Viy" ja muut, sekä kokoelma "Arabeskeja" (Pietarin teemoilla) elämä).
Syksyllä 1835 hän ryhtyi kirjoittamaan kenraalin tarkastajaa, jonka juonen sai Pushkinin vaikutuksesta; työ eteni niin menestyksekkäästi, että 18. tammikuuta 1836 hän luki komedian illalla Žukovskin luona (Pushkinin, P. A. Vjazemskin ja muiden läsnä ollessa), ja helmi-maaliskuussa hän oli jo ahkerasti lavastamassa sitä Alexandrinsky-teatteri. Näytelmän ensi-ilta oli 19. huhtikuuta. 25. toukokuuta - ensi-ilta Moskovassa, Maly-teatterissa.

Myös vuonna 1935 valmistui teos "Nenä" - Gogolin fantasian huippu (julkaistu vuonna 1836), erittäin rohkea groteskki, joka ennakoi joitain 1900-luvun taiteen suuntauksia.

Pian taantumuksellisen lehdistön ja "maallisen jyrkän" ahdistaman Kenraalin tarkastajan tuotannon jälkeen Gogol lähti ulkomaille, asettui ensin Sveitsiin, sitten Pariisiin ja jatkoi Venäjältä alkanutta Dead Souls -työtä. Uutiset Pushkinin kuolemasta oli hänelle kauhea isku. Maaliskuussa 1837 hän asettui Roomaan.

Syyskuussa 1839 Gogol saapui Moskovaan ja alkoi lukea lukuja " kuolleet sielut", jotka aiheuttavat innostuneen reaktion. Vuonna 1940 Gogol lähtee jälleen Venäjältä ja kesällä 1840 Wienissä hän yhtäkkiä kärsii ensimmäisistä vakavan hermoston kohtauksista. Lokakuussa hän saapuu Moskovaan ja lukee Dead Souls -kirjan viimeiset 5 lukua. otsikon muutos ilman "Kapteeni Kopeikinin tarinaa". Toukokuussa "Tsitšikovin seikkailut, tai Kuolleet sielut"julkaistiin. Ja taas Gogolin työ aiheutti kiistanalaisimpien vastausten tulvan. Yleisen ihailun taustalla kuullaan teräviä syytöksiä karikatyyreistä, farssista, panettelusta. Kaikki tämä kiista tapahtui ulkomaille lähteneen Gogolin poissaollessa kesäkuussa 1842, jossa kirjailija työskentelee 2-metrisen "Dead Souls" -nimen parissa.

Koko kesän 1842 Nikolai Vasilievich vietti Saksassa ja muutti vasta lokakuussa Roomaan. Häneltä kuluu paljon aikaa valmistautua koottujen teosten julkaisemiseen, mutta hän onnistuu työstämään Dead Souls -teoksen toista osaa. "Nikol Gogolin teokset" alkoivat ilmestyä vuonna 1843, mutta myös jonkin verran (yhden kuukauden) viivästystä sensuurin poimimisen vuoksi. Vuoden 1845 alkua leimaa Gogolille uusi henkinen kriisi. Hän alkaa liikkua lomakeskuksesta toiseen löytääkseen mielenrauhan. Kesäkuun lopussa tai heinäkuun alussa 1845, sairautensa jyrkän pahenemisen tilassa, Gogol poltti 2. osan käsikirjoituksen. Myöhemmin ("Four Letters to eri henkilöt"Kuolleista sieluista" - "Valitut paikat") Gogol selitti tämän askeleen sillä, että "polut ja tiet" ihanteeseen eivät olleet kirjassa selkeästi esitettyjä. Ja hän aloittaa työn uudelleen.

Seuraavina vuosina kirjailija muutti usein paikasta toiseen toivoen, että maiseman muutos auttaisi häntä palauttamaan terveytensä. 1940-luvun puoliväliin mennessä henkinen kriisi syveni. A.P.:n vaikutuksen alaisena. Tolstoi Gogol oli täynnä uskonnollisia ajatuksia, hylkäsi entiset uskomuksensa ja teoksensa.

Vuonna 1847 julkaistiin sarja kirjailijan artikkeleita kirjeiden muodossa otsikolla "Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa". Tämän kirjan pääideana on tarve sisäiselle kristilliselle kasvatukselle ja kaikkien ja kaikkien uudelleenkoulutukselle, jota ilman yhteiskunnalliset parannukset eivät ole mahdollisia. Kirja julkaistiin voimakkaasti sensuroidussa muodossa ja tunnustettiin heikoksi taiteelliseksi teokseksi. Samaan aikaan Gogol työskenteli myös teologisia teoksia, joista merkittävin on Meditations on the Divine Liturgia (julkaistu postuumisti vuonna 1857).

Uskonnollinen tunne pysyi hänen turvapaikkansa: hän päätti, ettei hän voinut jatkaa työtään toteuttamatta pitkäaikaista aikomustaan kumartaa Pyhälle haudalle. Vuoden 1847 lopulla hän muutti Napoliin ja purjehti vuoden 1848 alussa Palestiinaan, josta palasi lopulta Venäjälle Konstantinopolin ja Odessan kautta.

Kevät 1850 - Gogol tekee avioliittoehdotuksen A. M. Vielgorskayalle, mutta hylätään. 1852 - Nikolai Vasilievich tapaa säännöllisesti arkkipappi Matvey Konstantinovskin, joka on fanaatikko ja mystikko, ja keskustelee hänen kanssaan.

Kello 3 aamulla maanantaista tiistaihin 11.-12. helmikuuta 1852 Gogol herätti Semjonin palvelijan, käski tämän avaamaan uunin venttiilit ja tuomaan kaapista salkun käsikirjoituksineen. Ottaen sieltä joukon muistikirjoja, Gogol laittoi ne takkaan ja poltti ne (vain 5 lukua, jotka liittyvät erilaisiin Dead Soulsin luonnospainoksiin, on säilynyt epätäydellisenä). Lääkärineuvosto päättää 20. helmikuuta Gogolin pakollisesta hoidosta, mutta toteutetut toimenpiteet eivät tuota tulosta. Aamulla 21. helmikuuta N.V. Gogol kuoli. Kirjoittajan viimeiset sanat olivat: "Tikkaat, kiirettä, mennään portaita!".

Nikolai Vasilyevich Gogol (sukunimi syntyessään Yanovsky, vuodesta 1821 - Gogol-Yanovsky). Syntynyt 20. maaliskuuta (1. huhtikuuta) 1809 Sorochintsyssä Poltavan maakunnassa - kuoli 21. helmikuuta (4. maaliskuuta 1852) Moskovassa. Venäläinen proosakirjailija, näytelmäkirjailija, runoilija, kriitikko, publicisti, tunnustettu yhdeksi venäläisen kirjallisuuden klassikoista. Hän tuli vanhasta Gogol-Yanovskin aatelisperheestä.

Nikolai Vasilievich Gogol syntyi 20. maaliskuuta (1. huhtikuuta) 1809 Sorochintsyssä lähellä Psel-jokea, Poltavan ja Mirgorodin piirien rajalla (Poltavan maakunta). Nicholas sai nimensä ihmeellinen ikoni Pyhä Nikolaus.

Perheperinteen mukaan hän oli kotoisin vanhasta kasakkaperheestä ja oli oletettavasti Zaporozshin kansainyhteisön oikeanpuoleisen armeijan hetmanin Ostap Gogolin jälkeläinen. Jotkut hänen esivanhemmistaan myös ahdistelivat aatelistoa, ja jopa Gogolin isoisä Afanasy Demyanovich Gogol-Yanovsky (1738-1805) kirjoitti virallisessa lehdessä, että "hänen esi-isänsä, sukunimellä Gogol, ovat puolalaista kansakuntaa", vaikka useimmat elämäkerran kirjoittajat pyrkivät uskoa, että hän kuitenkin oli "pikkuvenäläinen".

Useat tutkijat, joiden mielipiteen V. V. Veresaev muotoili, uskovat, että Afanasy Demyanovitš saattoi väärentää syntyperän Ostap Gogolista saadakseen aateliston, koska papin sukutaulu oli ylitsepääsemätön este aatelistittelin hankkimiselle.

Isoisoisoisä Jan (Ivan) Yakovlevich, Kiovan teologisesta akatemiasta valmistunut, "mentyään Venäjän puolelle", asettui Poltavan alueelle, ja lempinimi "Janovsky" tuli hänestä. (Toisen version mukaan he olivat Yanovskaya, koska he asuivat Yanovin alueella). Saatuaan aateliston kirjeen vuonna 1792, Afanasy Demyanovich muutti sukunimensä "Yanovsky" "Gogol-Yanovskyksi". Gogol itse, joka kastettiin "Yanovskyksi", ei ilmeisesti tiennyt sukunimen todellisesta alkuperästä ja hylkäsi sen myöhemmin sanomalla, että puolalaiset keksivät sen.

Gogolin isä Vasili Afanasjevitš Gogol-Janovsky (1777-1825) kuoli, kun hänen poikansa oli 15-vuotias. Uskotaan, että hänen isänsä, joka oli upea tarinankertoja ja kirjoitti näytelmiä, näyttämötoimintaa kotiteatteri, määritti tulevan kirjailijan edut - Gogol osoitti varhaista kiinnostusta teatteriin.

Gogolin äiti, Maria Ivanovna (1791-1868), syntynyt. Kosyarovskaya, meni naimisiin neljätoistavuotiaana vuonna 1805. Aikalaisten mukaan hän oli poikkeuksellisen kaunis. Sulhanen oli kaksi kertaa häntä vanhempi.

Nicholasin lisäksi perheessä oli vielä yksitoista lasta. Mukana oli yhteensä kuusi poikaa ja kuusi tyttöä. Kaksi ensimmäistä poikaa syntyivät kuolleina. Gogol oli kolmas lapsi. Neljäs poika oli Ivan (1810-1819), joka kuoli varhain. Sitten syntyi tytär Maria (1811-1844). Myös kaikki keskimmäiset lapset kuolivat lapsena. Viimeiset tyttäret syntyivät Anna (1821-1893), Elizabeth (1823-1864) ja Olga (1825-1907).

Elämä kylässä ennen koulua ja sen jälkeen, lomien aikana, sujui pikkuvenäläisen elämän täyteläisessä tunnelmassa, niin pannulla kuin talonpojallakin. Myöhemmin nämä vaikutelmat muodostivat perustan Gogolin pikkuvenäläisille tarinoille, toimien syynä hänen historiallisiin ja etnografisiin kiinnostuksen kohteihinsa; myöhemmin Pietarista Gogol kääntyi jatkuvasti äitinsä puoleen, kun hän tarvitsi tarinoihinsa uusia arjen yksityiskohtia. Äidin vaikutus johtuu uskonnollisuuden ja mystiikan taipumuksista, jotka hänen elämänsä loppuun mennessä valtasivat Gogolin koko olemuksen.

Kymmenenvuotiaana Gogol vietiin Poltavaan erään paikallisen opettajan luo valmistautumaan lukioon; sitten hän tuli Gymnasium of Higher Sciences Nizhynissä (toukokuusta 1821 kesäkuuhun 1828). Gogol ei ollut ahkera oppilas, mutta hänellä oli erinomainen muisti, hän valmistautui kokeisiin muutamassa päivässä ja siirtyi luokasta toiseen; hän oli erittäin heikko kielissä ja edistyi vain piirtämisessä ja venäläisessä kirjallisuudessa.

Korkeakoulu itse, sen alkuvuosina, ei ollut kovin hyvin organisoitu, ilmeisesti se oli osittain syyllinen huonoon opetukseen; esimerkiksi historiaa opetettiin tupaten, kirjallisuudenopettaja Nikolsky ylisti venäjän kielen merkitystä kirjallisuus XVIII luvulla eikä hyväksynyt Puškinin ja Žukovskin nykyrunoutta, joka kuitenkin vain lisäsi lukiolaisten kiinnostusta romanttinen kirjallisuus. Moraalisen kasvatuksen oppitunteja täydennettiin sauvalla. Sain sen ja Gogol.

Koulun puutteet korvattiin itsekoulutuksella toveripiirissä, jossa oli ihmisiä, jotka jakoivat kirjalliset kiinnostuksen kohteet Gogolin kanssa (Gerasim Vysotski, jolla ilmeisesti oli silloin huomattava vaikutus häneen; Aleksandr Danilevski, joka pysyi hänen ystävällään koko elämäksi, kuten Nikolai Prokopovich; Nestor Kukolnik, jonka kanssa Gogol ei kuitenkaan koskaan tullut toimeen).

Toverit tilasivat aikakauslehtiä; aloittivat oman käsinkirjoitetun päiväkirjan, johon Gogol kirjoitti paljon säkeistöä. Tuolloin hän kirjoitti elegisia runoja, tragedioita, historiallisen runon ja tarinan sekä satiirin "Jotain Nizhynistä tai lakia ei ole kirjoitettu tyhmille". FROM kirjalliset intressit kehittyi myös rakkaus teatteriin, jossa jo epätavallisesta komediasta erottuva Gogol oli innokkain osallistuja (toisesta Nizhyn-vierailuvuodesta lähtien). Gogolin nuoruuden kokemukset kehittyivät romanttisen retoriikan tyyliin - ei Puškinin makuun, jota Gogol jo silloin ihaili, vaan Bestužev-Marlinskyn makuun.

Hänen isänsä kuolema oli raskas isku koko perheelle. Huolet asioista lankeavat myös Gogoliin; hän neuvoo, rauhoittaa äitiään, joutuu miettimään omien asioidensa tulevaa järjestämistä. Äiti jumaloi poikaansa Nikolaita, pitää häntä neroina, hän antaa hänelle viimeisetkin vähäisistä varoistaan varmistaakseen hänen elämänsä Nizhynissä ja myöhemmin Pietarissa. Nikolay maksoi hänelle myös kuumaa koko elämänsä lapsellinen rakkaus Heidän välillään ei kuitenkaan ollut täydellistä ymmärrystä ja luottamusta. Myöhemmin hän luopuu osuudestaan yhteisestä perheen perinnöstä sisarusten hyväksi voidakseen omistautua kokonaan kirjallisuudelle.

Kuntosalilla oleskelunsa loppuun mennessä hän haaveilee laajasta sosiaalisesta toiminnasta, jota hän ei kuitenkaan näe kirjallisuuden alalla ollenkaan; epäilemättä kaiken ympärillään olevan vaikutuksen alaisena hän ajattelee tulevansa esiin ja hyödyttävänsä yhteiskuntaa palvelussa, johon hän itse asiassa ei kyennyt. Näin ollen tulevaisuuden suunnitelmat olivat epäselviä; mutta Gogol oli varma, että hänen edessään oli laaja kenttä; hän puhuu jo huolenpidon osoituksista eikä voi olla tyytyväinen siihen, mihin yksinkertaiset kaupunkilaiset ovat tyytyväisiä, kuten hän ilmaisi, kuten useimmat hänen Nizhyn-toverinsa olivat.

Joulukuussa 1828 Gogol muutti Pietariin. Täällä häntä odotti ensimmäistä kertaa julma pettymys: vaatimattomat keinot osoittautuivat suuressa kaupungissa melko merkityksettömiksi, ja loistavat toiveet eivät toteutuneet niin pian kuin hän odotti. Hänen kirjeensä kotiin tuolta ajalta ovat sekoitus tätä pettymystä ja utuista toivoa paremmasta tulevaisuudesta. Varassa hänellä oli paljon luonnetta ja käytännöllistä yritystä: hän yritti astua lavalle, tulla virkamieheksi, antautua kirjallisuudelle.

Häntä ei hyväksytty näyttelijäksi; palvelu oli niin tyhjä sisällöstä, että hän kyllästyi siihen; sitä enemmän houkutteli hänen kirjallinen alansa. Pietarissa hän pysyi ensimmäistä kertaa maanmiehensä seurassa, joka koostui osittain entisistä tovereista. Hän havaitsi, että Pikku-Venäjä herättää suurta kiinnostusta Pietarin yhteiskunnassa; kokeneet epäonnistumiset käänsivät hänen runolliset unelmansa kotimaahansa, ja sieltä syntyivät ensimmäiset suunnitelmat teokselle, jonka piti antaa lopputulos taiteellisen luovuuden tarpeelle sekä tuoda käytännön hyötyä: nämä olivat Iltapäivän suunnitelmat. Maatila lähellä Dikankaa.

Mutta sitä ennen hän julkaisi V. Alovin salanimellä romanttisen idyllin "Hanz Küchelgarten" (1829), joka kirjoitettiin jo Nizhynissä (hän itse merkitsi sen vuonna 1827) ja jonka sankarille annettiin nuo ihanteelliset unelmat ja toiveita, joissa hän täyttyi viime vuodet Nizhynin elämä. Pian kirjan ilmestymisen jälkeen hän itse tuhosi sen levityksen, kun kritiikki oli epäedullista hänen teokselleen.

Levottoman elämäntyön etsinnässä Gogol meni tuolloin ulkomaille, meritse Lyypekkiin, mutta kuukautta myöhemmin palasi taas Pietariin (syyskuu 1829) - ja sen jälkeen selitti tekonsa sillä, että Jumala näytti hänelle. tie vieraaseen maahan tai viitataan toivottomaan rakkauteen. Todellisuudessa hän pakeni itseään, ylevien ja ylimielisten unelmiensa ristiriitaa käytännön elämän kanssa. "Hän veti johonkin fantastiseen onnen ja kohtuullisen tuottavan työn maahan", sanoo hänen elämäkerransa; Amerikka näytti hänestä sellaiselta maalta. Itse asiassa Amerikan sijasta hän päätyi III-divisioonan palvelukseen Faddey Bulgarinin holhouksen ansiosta. Hänen oleskelunsa siellä oli kuitenkin lyhytaikainen. Häntä edelsi palvelus apanagesosastolla (huhtikuu 1830), jossa hän pysyi vuoteen 1832 asti.

Vuonna 1830 solmittiin ensimmäiset kirjalliset tuttavuudet: Orest Somov, Baron Delvig, Pjotr Pletnev. Vuonna 1831 tapahtui lähentyminen Žukovskin ja Puškinin piiriin, millä oli ratkaiseva vaikutus hänen tulevaan kohtalokseen ja kirjalliseen toimintaansa.

Hanz Küchelgartenin epäonnistuminen oli konkreettinen osoitus toisen kirjallisen polun tarpeesta; mutta jo aikaisemmin, vuoden 1829 ensimmäisistä kuukausista lähtien, Gogol piiritti äitiään pyynnöillä lähettää hänelle tietoa pikkuvenäläisistä tavoista, perinteistä, puvuista sekä lähettää "jonkin muinaisen perheen esi-isien säilyttämiä muistiinpanoja, muinaisia käsikirjoituksia". jne. Kaikki tämä oli materiaalia tuleviin tarinoihin pikkuvenäläisestä elämästä ja legendoista, joista tuli hänen kirjallisen maineensa alku. Hän osallistui jo jonkin verran silloisiin julkaisuihin: vuoden 1830 alussa Svininin "Isänmaan muistiinpanot" julkaisi (toimituksellisilla muutoksilla) "Ilta Ivan Kupalan aattona"; samaan aikaan (1829) aloitettiin tai kirjoitettiin "Sorochinsky Fair" ja "May Night".

Gogol julkaisi muita teoksia sitten Baron Delvigin julkaisuissa "Literary Gazette" ja "Northern Flowers", joihin sijoitettiin luku historiallisesta romaanista "Hetman". Ehkä Delvig suositteli häntä Žukovskille, joka otti Gogolin vastaan suurella sydämellisyydellä: ilmeisesti ihmisten keskinäinen sympatia, jotka olivat rakastuneita taiteeseen, uskonnollisuuteen, mystiikkaan alttiita, vaikutti ensimmäisestä kerrasta lähtien - sen jälkeen, kun he tulivat hyvin läheisiksi.

Žukovski luovutti nuoren miehen Pletneville pyytämällä kiinnittämään hänet, ja todellakin helmikuussa 1831 Pletnev suositteli Gogolia Isänmaallisen instituutin opettajan virkaan, jossa hän itse oli tarkastaja. Tutustuttuaan Gogoliin paremmin, Pletnev odotti tilaisuutta "tuoda hänet Puškinin siunauksen alle": tämä tapahtui saman vuoden toukokuussa. Gogolin tulo tähän ympyrään, joka pian arvosti hänen suurta syntymässä olevaa lahjakkuutta, vaikutti valtavasti Gogolin kohtaloon. Ennen häntä avautui lopulta mahdollisuus laajaan toimintaan, josta hän haaveili - mutta ei virallisella, vaan kirjallisella alalla.

Aineellisessa mielessä Gogolia saattoi auttaa se, että instituutin paikan lisäksi Pletnev antoi hänelle mahdollisuuden pitää yksityistunteja Longinovien, Balabinien, Vasiltshikovien kanssa; mutta pääasia oli moraalinen vaikutus joka tällä uudella ympäristöllä oli Gogolissa. Vuonna 1834 hänet nimitettiin Pietarin yliopiston historian laitoksen dosenttiksi. Hän astui venäläisen kaunokirjallisuuden kärjessä seisovien ihmisten piiriin: hänen pitkäaikaiset runolliset pyrkimyksensä saattoivat kehittyä laajasti, vaistomaisesta taiteen ymmärtämisestä voi tulla syvä tietoisuus; Pushkinin persoonallisuus teki häneen poikkeuksellisen vaikutuksen ja pysyi ikuisesti hänen palvonnan kohteena. Taiteen palvelemisesta tuli hänelle korkea ja ankara moraalinen velvollisuus, jonka vaatimuksia hän yritti pyhästi täyttää.

Tästä muuten hänen hidas työtapansa, suunnitelman pitkä määrittely ja kehitys sekä kaikki yksityiskohdat. Yhteiskunta ihmisiä, joilla on laaja kirjallinen koulutus yleensä se oli hyödyllistä nuorelle miehelle, jolla oli vähän koulusta otettuja tietoja: hänen havainnointinsa syvenee ja jokaisen uuden työn myötä hänen luova taso nousee uudelle tasolle.

Žukovskin luona Gogol tapasi valikoidun piirin, osittain kirjallisuuden, osittain aristokraattisen; jälkimmäisessä hän aloitti pian suhteen, jolla oli merkittävä rooli hänen tulevassa elämässään, esimerkiksi Vielgorskyjen kanssa; Balabinsissa hän tapasi loistavan odotusnaisen Alexandra Rosetin (myöhemmin Smirnova). Hänen elämänhavaintojensa horisontti laajeni, pitkäaikaiset pyrkimykset saivat jalansijaa, ja Gogolin korkea käsitys kohtalostaan tuli äärimmäiseksi omahyväisyydeksi: toisaalta hänen mielialasta tuli ylevästi idealistinen, toisaalta syntyivät edellytykset uskonnollisille etsinnöille, jotka merkitsi hänen elämänsä viimeisiä vuosia.

Tämä aika oli hänen työnsä aktiivisin aika. Pienten, osittain edellä mainittujen teosten jälkeen hänen ensimmäinen suuri kirjallinen teoksensa, joka loi perustan hänen maineelle, oli "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa". Pietarissa vuosina 1831 ja 1832 julkaistut mehiläishoitaja Rudy Pankin julkaisemat tarinat kahdessa osassa (ensimmäinen sisälsi Sorotšinskaja-messut, Ilta Ivan Kupalan aattona, Vappuyö tai Hukkunut nainen, Kadonnut kirje; toinen - "Yö ennen joulua", "Kauhea kosto, vanha tositarina", "Ivan Fedorovich Shponka ja hänen tätinsä", "Lumottu paikka").

Nämä tarinat, jotka kuvaavat kuvia ukrainalaisesta elämästä ennennäkemättömällä tavalla, loistaen iloisuudesta ja hienovaraisesta huumorista, tekivät suuren vaikutuksen. Seuraavat kokoelmat olivat ensin "Arabesques", sitten "Mirgorod", molemmat julkaistiin vuonna 1835 ja koottiin osittain vuosina 1830-1834 julkaistuista artikkeleista ja osittain uusista ensimmäistä kertaa julkaistuista teoksista. Silloin Gogolin kirjallisesta loistosta tuli kiistaton.

Hän kasvoi sekä lähipiirinsä että nuoremman kirjallisuuden sukupolven silmissä. Sillä välin Gogolin henkilökohtaisessa elämässä tapahtui tapahtumia, jotka vaikuttivat eri tavoin hänen ajatusten ja fantasioiden sisäiseen varastoon ja ulkoisiin asioihin. Vuonna 1832 hän oli kotona ensimmäistä kertaa suoritettuaan kurssin Nizhynissä. Polku kulki Moskovan läpi, missä hän tapasi ihmisiä, joista myöhemmin tuli hänen enemmän tai vähemmän läheisiä ystäviä: Mihail Pogodin, Mihail Maksimovich, Mihail Shchepkin, Sergei Aksakov.

Aluksi kotona oleminen ympäröi häntä vaikutelmilla rakkaasta ympäristöstään, muistoilla menneestä, mutta sitten vakavista pettymyksistä. Kotitalousasiat olivat järkyttyneet; Gogol itse ei ollut enää se innostunut nuori, jonka hän oli jättänyt kotimaansa: elämänkokemusta opetti hänet katsomaan syvemmälle todellisuuteen ja näkemään sen ulkokuoren taakse sen usein surullisen, jopa traagisen perustan. Pian hänen "iltansa" alkoivat tuntua hänestä pinnalliselta nuoruuden kokemukselta, sen "nuoruuden hedelmältä, jonka aikana ei tule mieleen kysymyksiä".

Ukrainan elämä jo tuolloin tarjosi materiaalia hänen mielikuvitukselleen, mutta tunnelma oli erilainen: Mirgorodin tarinoissa tämä surullinen sävel soi jatkuvasti, saavuttaen korkean patoksen. Palattuaan Pietariin Gogol työskenteli kovasti teosten parissa: se oli yleensä hänen aktiivisinta aikaa luovaa toimintaa; hän jatkoi samalla elämänsuunnitelmien rakentamista.

Vuoden 1833 lopusta lähtien häntä vei ajatus, joka oli yhtä mahdoton toteuttaa kuin hänen aikaisemmat palvelusuunnitelmansa olivat toteutumattomia: hänestä tuntui, että hän voisi toimia akateemisella alalla. Tuolloin valmisteltiin Kiovan yliopiston avaamista, ja hän haaveili sinne historian laitoksen viemisestä, jota hän opetti tytöille Patriot Institutessa. Maksimovich kutsuttiin Kiovaan; Gogol haaveili opiskelun aloittamisesta Kiovassa hänen kanssaan, hän halusi kutsua sinne myös Pogodinin; Kiovassa hänen mielikuvitukseensa ilmestyi venäläinen Ateena, jossa hän itse ajatteli kirjoittavansa jotain ennennäkemätöntä maailmanhistoriassa.

Kuitenkin kävi ilmi, että historian tuoli annettiin toiselle henkilölle; mutta pian hänen korkean kirjallisuuden ystäviensä vaikutuksen ansiosta hänelle tarjottiin samaa laitosta Pietarin yliopistossa. Hän todella otti tämän saarnatuolin; useita kertoja hän onnistui pitämään näyttävän luennon, mutta sitten tehtävä osoittautui hänen voimiensa yläpuolelle, ja hän itse luopui professuurista vuonna 1835. Vuonna 1834 hän kirjoitti useita artikkeleita läntisen ja idän keskiajan historiasta.

Vuonna 1832 hänen työnsä keskeytettiin jonkin verran kotitalouksien ja henkilökohtaisten ongelmien vuoksi. Mutta jo vuonna 1833 hän työskenteli jälleen kovasti, ja näiden vuosien tuloksena olivat kaksi mainittua kokoelmaa. Ensin julkaistiin "Arabesques" (kaksi osaa, Pietari, 1835), joissa julkaistiin useita populaaritieteellisen sisällön artikkeleita historiasta ja taiteesta ("Veistos, maalaus ja musiikki"; "Muutama sana Pushkinista"; "On Arkkitehtuuri"; "Maailmanhistorian opettamisesta"; "Katso Pikku-Venäjän kokoelmaan"; "Pikkuvenäläisistä lauluista" jne.), mutta samalla myös uusia tarinoita "Muotokuva", "Nevski Prospekt" ja "Hullun muistiinpanot".

Sitten samana vuonna ”Migorod. Tarinoita, jotka toimivat jatkona Iltaille maatilalla lähellä Dikankaa ”(kaksi osaa, Pietari, 1835). Tänne sijoitettiin useita teoksia, joissa Gogolin lahjakkuuden uusia silmiinpistäviä piirteitä paljastettiin. "Mirgorodin" ensimmäisessä osassa ilmestyivät "Vanhan maailman maanomistajat" ja "Taras Bulba"; toisessa - "Viy" ja "Tarina siitä, kuinka Ivan Ivanovich riiteli Ivan Nikiforovichin kanssa".

Myöhemmin (1842) Gogol muutti "Taras Bulba" kokonaan. Ammatillisena historioitsijana Gogol käytti todellisia materiaaleja rakentaa juonen ja kehittää romaanin tunnusomaisia hahmoja. Tapahtumat, jotka muodostivat romaanin perustan, ovat Gunyan ja Ostryaninin johtamat talonpoikais-kasakkojen kansannousut vuosina 1637-1638. Ilmeisesti kirjoittaja käytti näiden tapahtumien puolalaisen silminnäkijän - sotilaspappi Simon Okolskyn - päiväkirjoja.

30-luvun alkuun mennessä joidenkin muiden Gogolin teosten suunnitelmat, kuten kuuluisa "Päätakki", "Käynti", ehkä "Muotokuva" sen muokatussa versiossa, ovat peräisin; nämä teokset ilmestyivät Pushkinin Sovremennikissä (1836) ja Pletnevissä (1842) sekä ensimmäisissä kokoelmateoksissa (1842); myöhempi Italia-matka sisältää "Rooma" Pogodinin "Moskvityanin" (1842).

Vuoteen 1834 mennessä on annettu ensimmäinen käsite "päätarkastaja". Gogolin säilyneet käsikirjoitukset osoittavat, että hän työskenteli teostensa parissa erittäin huolellisesti: näistä käsikirjoituksista säilyneestä on selvää, kuinka meille tuntemamme valmiissa muodossaan oleva teos kasvoi vähitellen alkuperäisestä luonnoksesta muuttuen yhä monimutkaisemmaksi yksityiskohdilla. ja lopulta saavuttaa sen hämmästyttävän taiteellisen täyteyden ja elinvoimaisuuden, jolla tunnemme heidät joskus vuosia kestäneen prosessin lopussa.

Puškin välitti Gogolille Kenraalin tarkastajan pääjuonen sekä Kuolleiden sielujen juonen. Koko luominen suunnitelmasta viimeisiin yksityiskohtiin oli Gogolin oman luovuuden hedelmää: muutamalla rivillä kerrottava anekdootti muuttui rikkaaksi taideteokseksi.

"Tarkastaja" aiheutti loputtoman työn suunnitelman ja toteutuksen yksityiskohtien määrittämiseksi; on useita luonnoksia, kokonaisina ja osina, ja komedian ensimmäinen painettu muoto ilmestyi vuonna 1836. Vanha intohimo teatteria kohtaan valtasi Gogolin poikkeuksellisessa määrin: komedia ei koskaan poistunut hänen päästään; häntä piinasi ajatus olla kasvokkain yhteiskunnan kanssa; hän piti erittäin huolella siitä, että näytelmä esitettäisiin hänen oman käsityksensä hahmosta ja toiminnasta; tuotanto kohtasi erilaisia esteitä, mukaan lukien sensuurin, ja lopulta se voitiin toteuttaa vain keisari Nikolauksen käskystä.

Ylitarkastajalla oli poikkeuksellinen vaikutus: Venäjän näyttämöllä ei ollut koskaan nähty mitään vastaavaa; Venäjän elämän todellisuus välitettiin sellaisella voimalla ja totuudella, että vaikka, kuten Gogol itse sanoi, vain noin kuusi provinssin virkamiestä osoittautui roistoiksi, koko yhteiskunta kapinoi häntä vastaan, jonka mielestä kyse oli kokonaisesta periaatteesta. , koko järjestyselämästä, jossa se itse pysyy.

Mutta toisaalta komediaa otettiin vastaan suurimmalla innostuksella ne yhteiskunnan osat, jotka tiesivät näiden puutteiden olemassaolosta ja tarpeesta voittaa ne, ja erityisesti nuori kirjallisuussukupolvi, joka näki täällä jälleen, kuten heidän rakkaan kirjailijansa aikaisemmissa teoksissa, koko ilmestys, uusi, syntymässä oleva venäläisen taiteen ja venäläisen yhteiskunnan aikakausi. Siten "Revizor" hajosi julkinen mielipide. Jos yhteiskunnan konservatiivis-byrokraattiselle osalle näytelmä vaikutti demarsilta, niin etsiville ja vapaa-ajatteleville Gogolin ihailijoille se oli selvä manifesti.

Gogol itse oli kiinnostunut ennen kaikkea kirjallisesta näkökulmasta; julkisesti hän oli täysin Puškinin piirissä olevien ystäviensä näkökulmasta, hän halusi vain enemmän rehellisyyttä ja totuutta annetussa asioiden järjestyksessä, ja siksi Hän oli erityisen hämmästynyt hänen näytelmänsä ympärillä syntyneestä ristiriitaisesta väärinkäsityksestä. Myöhemmin "Teatterikierroksella uuden komedian esittelyn jälkeen" hän toisaalta välitti vaikutelman, jonka "päätarkastaja" teki yhteiskunnan eri sektoreilla, ja toisaalta hän ilmaisi omia ajatuksiaan teatterin ja taiteellisen totuuden suuri merkitys.

Ensimmäiset dramaattiset suunnitelmat ilmestyivät Gogolille jopa aikaisemmin kuin General Inspector. Vuonna 1833 hän ihastui komediaan "Vladimir 3. asteen"; hän ei viimeistellyt häntä, mutta hänen materiaalinsa palveli useita dramaattisia jaksoja, kuten "Businessman aamu", "Litigation", "Lakey's" ja "Fragment". Ensimmäinen näistä näytelmistä ilmestyi Pushkinin Sovremennikissä (1836), loput hänen ensimmäisissä kokoelmateoksissaan (1842).

Samassa kokouksessa ilmestyi ensimmäistä kertaa "Avioliitto", jonka ääriviivat juontavat juurensa samalle vuodelle 1833, ja "Pelaajat", syntyivät 1830-luvun puolivälissä. Väsynyt viime vuosien luovasta jännityksestä ja moraalisista huolista, jotka ylitarkastaja maksoi hänelle, Gogol päätti pitää tauon töistä lähtiessään ulkomaanmatkalle.

Kesäkuussa 1836 Nikolai Vasilyevich lähti ulkomaille, missä hän oleskeli ajoittain noin kymmenen vuoden ajan. Aluksi elämä ulkomailla näytti vahvistavan ja rauhoittavan häntä, antoi hänelle mahdollisuuden suorittaa suurin työnsä - Dead Souls -, mutta siitä tuli syvästi kohtalokkaiden ilmiöiden alkio. Kokemus työskentelystä tämän kirjan parissa, aikalaisten ristiriitainen reaktio siihen, aivan kuten The Inspectorin tapauksessa, sai hänet vakuuttuneeksi hänen lahjakkuutensa valtavasta vaikutuksesta ja moniselitteisestä vallasta hänen aikalaistensa mieliin. Tämä ajatus alkoi vähitellen muotoutua ajatuksessa hänen profeetallisesta kohtalostaan ja vastaavasti hänen profeetallisen lahjansa käyttämisestä kykynsä voimalla yhteiskunnan hyödyksi, ei sen vahingoksi.

Ulkomailla hän asui Saksassa, Sveitsissä, vietti talven A. Danilevskin luona Pariisissa, missä hän tapasi ja erityisesti tuli lähelle Smirnovaa ja missä hän sai tiedon Pushkinin kuolemasta, joka iski häntä kauheasti.

Maaliskuussa 1837 hän oli Roomassa, johon hän rakastui erittäin paljon ja josta tuli hänelle ikään kuin toinen koti. Euroopan poliittinen ja julkinen elämä pysyi aina vieraana ja täysin tuntemattomana Gogolille; häntä houkuttelivat luonto ja taideteokset, ja Rooma edusti tuolloin juuri näitä etuja. Gogol opiskeli antiikkia, taidegallerioita, vieraili taiteilijoiden työpajoissa, ihaili ihmisten elämää ja halusi esitellä Roomaa, "kohtella" heitä vieraileville venäläisille tutuille ja ystäville.

Mutta Roomassa hän työskenteli kovasti: tämän teoksen pääaihe oli "Kuolleet sielut", joka syntyi Pietarissa vuonna 1835; täällä, Roomassa, hän viimeisteli Päällystakin, kirjoitti tarinan Anunziata, joka muutettiin myöhemmin Roomaksi, kirjoitti tragedian kasakkojen elämästä, jonka hän kuitenkin tuhosi useiden muutosten jälkeen.

Syksyllä 1839 hän lähti yhdessä Pogodinin kanssa Venäjälle Moskovaan, missä hänet tapasivat kirjailijan lahjakkuudesta innostuneet aksakovit. Sitten hän meni Pietariin, jonne hänen täytyi viedä sisaret instituutista; sitten hän palasi taas Moskovaan; Pietarissa ja Moskovassa hän luki Dead Soulsin valmiit luvut lähimmille ystävilleen.

Järjestettyään asiansa Gogol lähti jälleen ulkomaille, rakastettuun Roomaan; hän lupasi ystävilleen palata vuoden kuluttua ja tuoda valmiin Dead Soulsin ensimmäisen osan. Kesällä 1841 ensimmäinen osa oli valmis. Tämän vuoden syyskuussa Gogol meni Venäjälle painamaan kirjaansa.

Hän joutui jälleen kokemaan vakavia ahdistuksia, joita hän kerran koki näyttäessään The Inspectorin lavalla. Kirja alistettiin ensin Moskovan sensuurille, joka aikoi kieltää sen kokonaan; sitten kirja annettiin Pietarin sensuurille ja Gogolin vaikutusvaltaisten ystävien osallistumisen ansiosta se sallittiin joitakin poikkeuksia lukuun ottamatta. Hän julkaistiin Moskovassa ("Tsitšikovin seikkailut eli kuolleet sielut, N. Gogolin runo", M., 1842).

Kesäkuussa Gogol lähti jälleen ulkomaille. Tämä viimeinen oleskelu ulkomailla oli viimeinen käännekohta Gogolin mielentilassa. Hän asui ensin Roomassa, sitten Saksassa, Frankfurtissa, Düsseldorfissa, sitten Nizzassa, sitten Pariisissa, sitten Oostendessa, usein lähimpien ystäviensä – Žukovski, Smirnova, Vielgorsky, Tolstoi – ja hänessä uskonnollisten – piirissä. edellä mainittu profeetallinen suunta.

Korkea käsitys lahjakkuudestaan ja hänelle kuuluva velvollisuus sai hänet vakuuttuneeksi siitä, että hän teki jotain huolenpitoa: jotta voidaan paljastaa ihmisten paheet ja katsoa elämää laajasti, on pyrittävä sisäiseen täydellisyyteen, joka on vain jumalallisen ajattelun antama. Hän joutui useaan otteeseen kärsimään vakavista sairauksista, mikä lisäsi hänen uskonnollista mielialaansa entisestään; hänen piirissään hän löysi suotuisan maaperän uskonnollisen korotuksen kehittymiselle - hän omaksui profeetallisen sävyn, opetti itsevarmasti ystäviään ja tuli lopulta siihen tulokseen, että hänen tähän mennessä tekemänsä teko ei ollut hänen ylevän tavoitteensa arvoista. katsoi itsensä kutsutuksi. Jos ennen hän sanoi, että hänen runonsa ensimmäinen osa ei ole muuta kuin kuisti siihen rakennettavaan palatsiin, niin hän oli tuolloin valmis hylkäämään kaiken kirjoittamansa syntisenä ja korkean tehtävänsä arvottomana.

Kesällä 1845 hänet valtasi tuskallinen henkinen kriisi. Hän kirjoittaa testamentin, polttaa Dead Souls -kirjan toisen osan käsikirjoituksen.

Kuolemasta vapautumisen muistoksi Gogol päättää mennä luostariin ja ryhtyä munkkiksi, mutta luostaruutta ei tapahtunut. Mutta hänen mielensä esitteli kirjan uuden sisällön valaistuna ja puhdistettuna; hänestä tuntui, että hän ymmärsi kirjoittaa "ohjatakseen koko yhteiskunnan kohti kaunista". Hän päättää palvella Jumalaa kirjallisuuden alalla. Uusi työ alkoi, ja sillä välin häntä valtasi toinen ajatus: hän halusi mieluummin kertoa yhteiskunnalle, mitä hän piti hyödyllisenä, ja hän päättää koota yhteen kirjaan kaiken, mitä hän oli viime vuosina kirjoittanut ystävilleen uuden hengessä. mieliala ja käski julkaista tämän Pletnevin kirjan. Nämä olivat "Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa" (Pietari, 1847).

Suurin osa Kirjat, jotka muodostavat tämän kirjan, ovat peräisin vuosilta 1845 ja 1846, jolloin Gogolin uskonnollinen mieliala saavutti korkeimman kehityksensä. 1840-luku on kahden eri ideologian muodostumisen ja rajaamisen aikaa nyky-Venäjän koulutetussa yhteiskunnassa. Gogol jäi tälle rajalle vieras, huolimatta siitä, että kumpikin kahdesta sotivasta osapuolesta - länsimaalaajat ja slavofiilit vaativat Gogolin laillisia oikeuksia. Kirja teki heihin molempiin raskaan vaikutuksen, koska Gogol ajatteli täysin eri kategorioissa. Jopa hänen Aksakov-ystävänsä käänsivät hänelle selkänsä.

Gogol profetian ja rakentamisen sävyllään, nöyryyden saarnaamisellaan, joka kuitenkin osoitti hänen omaa omahyväisyyttään; aikaisempien teosten tuomitseminen, olemassa olevan yhteiskuntajärjestyksen täydellinen hyväksyminen, selvästi ristiriidassa niiden ideologien kanssa, jotka luottivat vain yhteiskunnan sosiaaliseen uudelleenjärjestelyyn. Gogol, hylkäämättä yhteiskunnallisen uudelleenjärjestelyn tarkoituksenmukaisuutta, näki päätavoitteena henkisen itsensä kehittämisen. Siksi kirkon isien teoksista tuli monien vuosien ajan hänen tutkimuksensa aiheena. Mutta liittymättä länsimaalajiin tai slavofiileihin, Gogol pysähtyi puoliväliin liittymättä täysin henkiseen kirjallisuuteen - Sarovin Serafimiin, Ignatiukseen (Bryanchaninov) ja muihin.

Kirjan vaikutelma Gogolin kirjallisuuden ihailijoihin, jotka halusivat nähdä hänessä vain "luonnollisen koulun" johtajan, oli masentava. "Valittujen paikkojen" herättämä suurin suuttumus ilmaistaan kuuluisassa kirjeessä Salzbrunnista.

Gogol koki tuskallisesti kirjansa epäonnistumisen. Vain A. O. Smirnova ja P. A. Pletnev pystyivät tukemaan häntä sillä hetkellä, mutta ne olivat vain yksityisiä kirjemielipiteitä. Hän selitti häntä vastaan tehdyt hyökkäykset osittain sekä omalla erehdyksellään, liioittelemalla didaktista sävyä että sillä, että sensuurit eivät jääneet huomaamatta useita tärkeitä kirjaimia kirjassa; mutta hän pystyi selittämään entisten kirjallisuuden kannattajien hyökkäykset vain puolueiden ja turhuuksien laskelmilla. Tämän kiistan julkinen merkitys oli hänelle vieras.

Samalla tavalla hän kirjoitti sitten "Esipuheen Dead Soulsin toiselle painokselle"; "Tarkastajan irrottaminen", jossa hän halusi antaa vapaalle taiteelliselle luomukselle moralisoivan allegorian luonteen, ja "Ennakkovaroitus", jossa ilmoitettiin, että "Tarkastajan" neljäs ja viides painos myydään huono ... Kirjan epäonnistumisella oli ylivoimainen vaikutus Gogoliin. Hänen täytyi tunnustaa, että oli tehty virhe; jopa ystävät, kuten S. T. Aksakov, kertoivat hänelle, että virhe oli karkea ja säälittävä; hän itse tunnusti Žukovskille: "Käihdin kirjassani sellaisen Khlestakovin kanssa, että minulla ei ole henkeä tutkia sitä."

Hänen kirjeissään vuodelta 1847 ei ole enää entistä ylimielistä saarnaamisen ja rakentamisen sävyä; hän näki, että Venäjän elämää on mahdollista kuvata vain sen keskellä ja sitä tutkimalla. Uskonnollinen tunne pysyi hänen turvapaikkansa: hän päätti, ettei hän voinut jatkaa työtään toteuttamatta pitkäaikaista aikomustaan kumartaa Pyhälle haudalle. Vuoden 1847 lopulla hän muutti Napoliin ja purjehti vuoden 1848 alussa Palestiinaan, josta palasi lopulta Venäjälle Konstantinopolin ja Odessan kautta.

Jerusalemissa oleskelu ei tuottanut sitä vaikutusta, jota hän odotti. "En ole koskaan ennen ollut niin vähän tyytyväinen sydämeni tilaan kuin Jerusalemissa ja Jerusalemin jälkeen", hän sanoo. "Oli kuin olisin ollut Pyhällä haudalla tunteakseni siellä paikan päällä, kuinka paljon sydämen kylmyyttä minussa on, kuinka paljon itsekkyyttä ja ylpeyttä."

Hän jatkoi työskentelyä "Kuolleiden sielujen" toisen osan parissa ja luki siitä otteita Aksakovista, mutta se jatkoi samaa tuskallista kamppailua taiteilijan ja kristityn välillä, joka oli jatkunut hänessä 40-luvun alkupuolelta lähtien. Kuten hänen tapansa oli, hän toisti kirjoittamansa monta kertaa, luultavasti antautuen johonkin mielialaan. Samaan aikaan hänen terveytensä heikkeni ja heikkeni; tammikuussa 1852 hänet iski A. S. Khomyakovin vaimon Ekaterina Mikhailovnan kuolema, joka oli hänen ystävänsä N. M. Yazykovin sisar; hänet valtasi kuoleman pelko; hän heitti kirjallisia harrastuksia, alkoi paastota laskiaistiistaina; Eräänä päivänä, kun hän vietti yötä rukouksessa, hän kuuli ääniä, jotka sanoivat, että hän kuolisi pian.

Tammikuun 1852 lopusta lähtien Rževin arkkipappi Matthew Konstantinovski, jonka Gogol tapasi vuonna 1849 ja jota ennen hän oli tuntenut kirjeenvaihdosta, vieraili kreivi Aleksanteri Tolstoin talossa. Heidän välillään käytiin monimutkaisia, joskus kovia keskusteluja, joiden pääsisältönä oli Gogolin riittämätön nöyryys ja hurskaus, esimerkiksi Fr. Matteus: "Lupa Pushkin." Gogol pyysi häntä lukemaan "Dead Souls" -kirjan toisen osan valkoisen version tarkastettavaksi kuunnellakseen hänen mielipidettään, mutta pappi kieltäytyi. Gogol piti kantaansa, kunnes hän otti käsikirjoituksen sisältävät muistikirjat luettavaksi. Arkkipappi Matteuksesta tuli 2. osan käsikirjoituksen ainoa elinikäinen lukija. Palauttamalla sen kirjailijalle, hän vastusti useiden lukujen julkaisemista, "jopa pyysi tuhoamaan" ne (aiemmin hän antoi myös negatiivisen arvion "Valittuihin paikkoihin ..." kutsuen kirjaa "haitalliseksi"). .

Khomyakovan kuolema, Konstantinovskin tuomitseminen ja ehkä muut syyt saivat Gogolin luopumaan luovuudesta ja aloittamaan paaston viikkoa ennen paastoa. Helmikuun 5. päivänä hän ottaa pois Konstantinovskin ja siitä päivästä lähtien hän ei ole juurikaan syönyt mitään. Helmikuun 10. päivänä hän luovutti kreivi A. Tolstoille käsikirjoituksia sisältävän salkun Moskovan metropoliitille Philareetille siirtämistä varten, mutta kreivi kieltäytyi tästä määräyksestä, jotta se ei pahentaisi Gogolia synkissä ajatuksissa.

Gogol lakkaa lähtemästä talosta. Kello 3 aamulla maanantaista tiistaihin 11-12 (23-24) helmikuuta 1852, eli suuren paaston ensimmäisen viikon maanantaina, Gogol herätti Semjonin palvelijan ja käski häntä avaamaan uunin. venttiilit ja tuo salkku kaapista. Gogol otti sieltä joukon muistikirjoja, laittoi ne takkaan ja poltti ne. Seuraavana aamuna hän kertoi kreivi Tolstoille, että hän halusi polttaa vain joitain asioita, jotka oli valmistettu etukäteen sitä varten, mutta hän poltti kaiken pahan hengen vaikutuksen alaisena. Gogol ystäviensä kehotuksista huolimatta jatkoi tiukasti paaston noudattamista; Helmikuun 18. päivänä hän meni nukkumaan ja lopetti syömisen kokonaan. Koko tämän ajan ystävät ja lääkärit yrittävät auttaa kirjailijaa, mutta hän kieltäytyy avusta ja valmistautuu sisäisesti kuolemaan.

20. helmikuuta lääketieteellisessä konsultaatiossa (professori A.E. Evenius, professori S.I. Klimenkov, tohtori K.I. Sokologorsky, tohtori A. T. Tarasenkov, professori I. V. Varvinsky, professori A. A. Alfonsky, professori A. I. Over) päätetään lopullisesta Gogolin pakollisesta hoidosta. uupumus ja voimien menetys, illalla hän vaipui tajuttomaksi ja kuoli 21. helmikuuta aamulla torstaina.

Gogolin omaisuuden inventointi osoitti, että hänen jälkeensä oli henkilökohtaisia tavaroita, joiden arvo oli 43 ruplaa 88 kopekkaa. Luetteloon sisältyneet esineet olivat täydellisiä hylkäämiä ja puhuivat kirjailijan täydellisestä välinpitämättömyydestä ulkonäköään kohtaan elämänsä viimeisinä kuukausina. Samaan aikaan S.P. Shevyrjovin käsissä oli yli kaksi tuhatta ruplaa, jotka Gogol lahjoitti hyväntekeväisyyteen Moskovan yliopiston tarvitseville opiskelijoille. Gogol ei pitänyt tätä rahaa omana, eikä Shevyryov palauttanut sitä kirjailijan perillisille.

Moskovan valtionyliopiston professori Timofey Granovskin aloitteesta hautajaiset pidettiin julkisina; vastoin Gogolin ystävien alkuperäisiä toiveita, esimiehensä vaatimuksesta kirjailija haudattiin marttyyri Tatianan yliopistokirkkoon. Hautajaiset pidettiin sunnuntai-iltapäivänä 24. helmikuuta (7. maaliskuuta) 1852 Danilovin luostarin hautausmaalla Moskovassa. Haudalle asennettiin pronssinen risti, joka seisoi mustalla hautakivellä ("Golgata"), ja siihen kaiverrettiin kirjoitus: "Minä nauran katkeralle sanalleni" (lainaus profeetta Jeremian kirjasta, 20, 8). Legendan mukaan I. S. Aksakov itse valitsi kiven Gogolin haudalle jossain Krimissä (leikkurit kutsuivat sitä "Mustanmeren graniittiksi").

Vuonna 1930 Danilovin luostari lopulta suljettiin, hautausmaa pian selvitettiin. 31. toukokuuta 1931 Gogolin hauta avattiin ja hänen jäännöksensä siirrettiin Novodevitšin hautausmaalle. Sinne siirrettiin myös Golgata.

NKVD:n laatima ja nyt RGALI:ssa säilytetty tutkimusraportti (f. 139, nro 61) kiistää kirjailija Vladimir Lidinin kaivauksen osanottajan ja todistajan epäluotettavat ja toisensa poissulkevat muistelmat. Yhden hänen muistelmansa ("N. V. Gogolin tuhkan siirtäminen") mukaan, joka kirjoitettiin viisitoista vuotta tapahtuman jälkeen ja julkaistiin postuumisti vuonna 1991 Venäjän arkistossa, kirjailijan kallo puuttui Gogolin haudasta. Hänen muiden muistelmiensa mukaan, jotka välitettiin suullisten tarinoiden muodossa Kirjallisuuden instituutin opiskelijoille Lidinin ollessa tässä instituutissa professori 1970-luvulla, Gogolin kallo käännettiin kyljelleen. Tämän todistaa erityisesti entinen opiskelija V. G. Lidina ja myöhemmin valtion kirjallisuusmuseon vanhempi tutkija Yu. V. Alekhin. Molemmat näistä versioista ovat luonteeltaan apokryfisiä, ja ne synnyttivät monia legendoja, mukaan lukien Gogolin hautaaminen uneliaaseen uneen ja Gogolin kallon sieppaus kuuluisan Moskovan teatterimuistojen keräilijän A. A. Bakhrushinin kokoelmaan. Samanlaisia ristiriitaisia ovat lukuisat tiedotusvälineiden V. G. Lidinin mukaan julkaisemat muistot Gogolin haudan häpäisystä neuvostokirjailijoiden (ja Lidinin itsensä) toimesta Gogolin hautauksen kaivauksen aikana.

Vuonna 1952 Gogolin sijasta haudalle pystytettiin uusi monumentti jalustan muodossa, jossa oli kuvanveistäjä Tomsky Gogolin rintakuva, johon on kaiverrettu: "Suurelle venäläiselle taiteilijalle sanat Nikolai Vasilyevich Gogolille Neuvostoliiton hallitus."

Golgata, tarpeettomana, oli jonkin aikaa Novodevitšin hautausmaan työpajoissa, missä edesmenneen aviomiehensä hautaan sopivaa hautakiveä etsinyt E. S. Bulgakova löysi sen jo raavitulla kirjoituksella. Elena Sergeevna osti hautakiven, jonka jälkeen se asennettiin Mihail Afanasjevitšin haudan päälle. Näin kirjailijan unelma toteutui: "Opettaja, peitä minut valurautatakillasi."

Kirjailijan 200-vuotissyntymäpäivän kunniaksi haudalle annettiin vuosipäivän järjestelytoimikunnan jäsenten aloitteesta lähes alkuperäinen ilme: pronssinen risti mustalla kivellä.

Nikolai Vasilyevich Gogolin elämä on niin laajaa ja monitahoista, että historioitsijat tutkivat edelleen suuren kirjailijan elämäkertaa ja epistolaariaineistoa, ja dokumenttielokuvantekijät tekevät elokuvia, jotka kertovat kirjallisuuden salaperäisen neron salaisuuksista. Kiinnostus näytelmäkirjailijaa kohtaan ei ole haihtunut kahteen sataan vuoteen, ei vain hänen lyyris-eeppisten teostensa vuoksi, vaan myös siksi, että Gogol on yksi 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden mystisimmistä hahmoista.

Lapsuus ja nuoruus

Tähän päivään mennessä ei tiedetä, milloin Nikolai Vasilyevich syntyi. Jotkut kronikot uskovat, että Gogol syntyi 20. maaliskuuta, kun taas toiset ovat varmoja, että kirjoittajan todellinen syntymäaika on 1. huhtikuuta 1809.

Fantasmagorian mestarin lapsuus kului Ukrainassa, viehättävässä Sorochintsyn kylässä Poltavan maakunnassa. Hän kasvoi suuressa perheessä - hänen lisäksi talossa kasvatettiin vielä 5 poikaa ja 6 tyttöä (osa heistä kuoli lapsenkengissä).

Suurella kirjailijalla on mielenkiintoinen sukutaulu, joka juontaa juurensa Gogol-Yanovskin kasakkojen aatelisdynastiaan. Perhelegendan mukaan näytelmäkirjailijan isoisä Afanasy Demyanovich Yanovsky lisäsi sukunimeensä toisen osan todistaakseen verisiteet 1600-luvulla asuneen kasakkahetmaniin Ostap Gogoliin.

Kirjailijan isä Vasili Afanasjevitš työskenteli Pikku-Venäjän maakunnassa postitoimistossa, josta hän jäi eläkkeelle vuonna 1805 kollegiaalisen arvioijan arvolla. Myöhemmin Gogol-Yanovsky jäi eläkkeelle Vasilievkan tilalle (Yanovshchina) ja aloitti maanviljelyksen. Vasili Afanasjevitš tunnettiin runoilijana, kirjailijana ja näytelmäkirjailijana: hän omisti ystävänsä Troshchinskyn kotiteatterin ja toimi myös lavalla näyttelijänä.

Tuotoksia varten hän kirjoitti komedianäytelmiä, jotka perustuivat ukrainalaisiin kansanballadeihin ja legendoihin. Mutta vain yksi Gogol vanhemman teos on saavuttanut nykyajan lukijat - "Simpleton eli sotilaan ovelaman naisen ovela". Nikolai Vasilyevich otti isältään rakkautensa kirjalliseen taiteeseen ja luovaan lahjakkuuteen: tiedetään, että Gogol Jr. aloitti runouden kirjoittamisen lapsuudesta lähtien. Vasili Afanasjevitš kuoli Nikolain ollessa 15-vuotias.

Kirjailijan äiti Maria Ivanovna, syntyperäinen Kosyarovskaya, oli aikalaisten mukaan kaunis ja sitä pidettiin kylän ensimmäisenä kauneutena. Kaikki, jotka tunsivat hänet, sanoivat, että hän oli uskonnollinen henkilö ja harjoitti lasten henkistä koulutusta. Gogol-Yanovskajan opetukset eivät kuitenkaan rajoittuneet kristillisiin rituaaleihin ja rukouksiin, vaan profetioihin viimeisestä tuomiosta.

Tiedetään, että nainen meni naimisiin Gogol-Yanovskin kanssa ollessaan 14-vuotias. Nikolai Vasilyevich oli lähellä äitiään ja jopa pyysi neuvoja käsikirjoituksistaan. Jotkut kirjoittajat uskovat, että Maria Ivanovnan ansiosta Gogolin teoksessa on fantasiaa ja mystiikkaa.

Nikolai Vasilievitšin lapsuus ja nuoruus kuluivat talonpoikais- ja maaherraelämän keskellä, ja niillä oli niitä pikkuporvarillisia piirteitä, joita näytelmäkirjailija tarkasti teoksissaan kuvaili.

Kun Nikolai oli kymmenen vuotta vanha, hänet lähetettiin Poltavaan, jossa hän opiskeli tiedettä koulussa ja opiskeli sitten lukutaitoa paikallisen opettajan Gabriel Sorochinskyn kanssa. Klassisen koulutuksen jälkeen 16-vuotiaasta pojasta tuli opiskelija Higher Sciences -kouluun Nizhynin kaupungissa, Chernihivin alueella. Sen lisäksi, että tuleva kirjallisuuden klassikko oli huonossa kunnossa, hän ei myöskään ollut vahva opinnoissaan, vaikka hänellä oli poikkeuksellinen muisti. Nicholas ei tullut hyvin toimeen täsmällisten tieteiden kanssa, mutta hän menestyi erinomaisesti venäläisessä kirjallisuudessa ja kirjallisuudessa.

Jotkut elämäkerran kirjoittajat väittävät, että koulu itse on syyllinen tällaiseen huonompaan koulutukseen, ei nuori kirjailija. Tosiasia on, että noina vuosina Nizhynin lukiossa työskentelivät heikot opettajat, jotka eivät voineet järjestää kunnollista koulutusta opiskelijoille. Esimerkiksi moraalikasvatuksen oppituntien tietoja ei esitelty tunnettujen filosofien opetusten kautta, vaan ruumiillisen rangaistuksen avulla sauvalla, kirjallisuuden opettaja ei pysynyt ajan tasalla, suosien 1700-luvun klassikoita.

Opintojensa aikana Gogol vetosi luovuuteen ja osallistui innokkaasti teatteriesityksiin ja improvisoituihin sketseihin. Tovereidensa keskuudessa Nikolai Vasilyevich tunnettiin koomikkona ja pirteänä ihmisenä. Kirjoittaja puhui Nikolai Prokopovichin, Alexander Danilevskyn, Nestor Kukolnikin ja muiden kanssa.

Kirjallisuus

Gogol alkoi olla kiinnostunut kirjoittamisesta opiskelijana. Hän ihaili A.S. Pushkin, vaikka hänen ensimmäiset luomuksensa olivat kaukana suuren runoilijan tyylistä, mutta enemmän kuin Bestuzhev-Marlinskyn teoksia.

Hän sävelsi elegioita, feuilletoneja, runoja, kokeili itseään proosassa ja muissa kirjallisuuden genreissä. Opintojensa aikana hän kirjoitti satiirin "Jotain Nizhynistä tai lakia ei ole kirjoitettu tyhmille", joka ei ole säilynyt tähän päivään asti. On huomionarvoista, että nuori mies piti luovuuden himoa alun perin enemmän harrastuksena, ei koko elämänsä asiana.

Kirjoittaminen oli Gogolille "valon säde pimeässä valtakunnassa" ja auttoi pakenemaan henkistä ahdistusta. Sitten Nikolai Vasiljevitšin suunnitelmat eivät olleet selkeitä, mutta hän halusi palvella isänmaata ja olla hyödyllinen ihmisille uskoen, että häntä odottaa suuri tulevaisuus.

Talvella 1828 Gogol meni kulttuuripääkaupunkiin - Pietariin. Kylmässä ja synkässä Nikolai Vasiljevitšin kaupungissa odotti pettymys. Hän yritti tulla virkamieheksi ja yritti myös päästä palvelukseen teatterissa, mutta kaikki hänen yrityksensä epäonnistuivat. Vain kirjallisuudesta hän löysi mahdollisuuksia ansaita rahaa ja ilmaista itseään.

Mutta epäonnistuminen odotti Nikolai Vasilyevichiä kirjallisesti, koska vain kaksi Gogolin teosta julkaistiin aikakauslehdissä - runo "Italia" ja romanttinen runo "Hanz Kühelgarten", joka julkaistiin salanimellä V. Alov. "Idyll in Pictures" sai kriitikoilta useita negatiivisia ja sarkastisia arvosteluja. Luovan tappion jälkeen Gogol osti kaikki runon versiot ja poltti ne huoneessaan. Nikolai Vasilievich ei hylännyt kirjallisuutta edes räikeän epäonnistumisen jälkeen; epäonnistuminen "Hanz Kuchelgarten" antoi hänelle mahdollisuuden vaihtaa genreä.

Vuonna 1830 Gogolin mystinen tarina "Ilta Ivan Kupalan aattona" julkaistiin arvostetussa Otechestvennye Zapiski -lehdessä.

Myöhemmin kirjailija tapaa Baron Delvigin ja alkaa julkaista hänen julkaisuissaan Literary Gazette ja Northern Flowers.

Jälkeen luova menestys Gogol toivotettiin lämpimästi tervetulleeksi kirjallinen piiri. Hän alkoi kommunikoida Pushkinin kanssa ja. Teokset "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa", "Yö ennen joulua", "Lumottu paikka", jotka on maustettu sekoitus ukrainalaista eeppistä ja maallista huumoria, tekivät vaikutuksen venäläiseen runoilijaan.

Huhujen mukaan Aleksanteri Sergeevich antoi Nikolai Vasilyevichille taustan uusille teoksille. Hän ehdotti juoni-ideoita runoon Dead Souls (1842) ja komediaan The Inspector (1836). Kuitenkin P.V. Annenkov uskoo, että Pushkin "ei aivan vapaaehtoisesti antanut hänelle omaisuuttaan".

Pikku-Venäjän historiasta kiehtova Nikolai Vasilyevich tulee Mirgorod-kokoelman kirjoittajaksi, joka sisältää useita teoksia, mukaan lukien Taras Bulba. Gogol pyysi kirjeissään äidilleen Maria Ivanovnalle kertomaan yksityiskohtaisemmin syrjäisten ihmisten elämästä.

Kehys elokuvasta "Viy", 2014

Vuonna 1835 julkaistiin Gogolin tarina "Viy" (sisältyy "Mirgorodiin") venäläisen eeposen demonisesta luonteesta. Tarinan mukaan kolme bursakkaa eksyivät tiensä ja törmäsivät salaperäiseen maatilaan, jonka omistaja osoittautui oikeaksi noitaksi. Päähenkilö Homa joutuu kohtaamaan ennennäkemättömät olennot, kirkon rituaalit ja arkussa lentävän noidan.

Vuonna 1967 ohjaajat Konstantin Ershov ja Georgi Kropachev esittelivät ensimmäisen Neuvostoliiton kauhuelokuvan, joka perustui Gogolin tarinaan Viy. Päärooleissa näytteli ja.

Leonid Kuravlev ja Natalya Varley elokuvassa "Viy", 1967

Vuonna 1841 Gogol kirjoitti kuolemattoman tarinan "Päätakki". Teoksessa Nikolai Vasilievich puhuu "pienestä miehestä" Akaki Akakievich Bashmachkinista, joka köyhtyy siinä määrin, että tavallisimmasta tulee hänelle ilon ja inspiraation lähde.

Henkilökohtainen elämä

Kun puhutaan Kenraalin tarkastajan kirjoittajan persoonallisuudesta, on syytä huomata, että Vasili Afanasjevitšilta hän peri kirjallisuuden himon lisäksi myös kohtalokkaan kohtalon - psykologisen sairauden ja varhaisen kuoleman pelon, joka alkoi ilmetä näytelmäkirjailija nuoruudestaan. Publicisti V.G. kirjoitti tästä. Korolenko ja tohtori Bazhenov, jotka perustuvat Gogolin omaelämäkerrallisiin aineistoihin ja epistolaariseen perintöön.

Jos Neuvostoliiton päivinä oli tapana vaieta Nikolai Vasiljevitšin mielenterveyshäiriöistä, niin tällaiset yksityiskohdat ovat erittäin mielenkiintoisia nykyiselle oppineelle lukijalle. Gogolin uskotaan kärsineen maanis-depressiivisesta psykoosista (kaksisuuntainen mielialahäiriö) lapsuudesta asti: nuoren kirjailijan iloinen ja pirteä mieliala korvattiin vakavalla masennuksella, luuloongelmilla ja epätoivolla.

Tämä häiritsi hänen mieltään kuolemaansa asti. Hän myönsi myös kirjeissään kuulleensa usein "synkkäitä" ääniä kutsuvan häntä kaukaisuuteen. Ikuisessa pelossa elämän vuoksi Gogolista tuli uskonnollinen henkilö ja hän vietti eristäytyvämpää askeettista elämää. Hän rakasti naisia, mutta vain etäältä: hän kertoi usein Maria Ivanovnalle, että hän oli lähdössä ulkomaille asumaan erään naisen luo.

Hän oli kirjeenvaihdossa eri luokkien viehättäviä tyttöjä (Maria Balabinan, kreivitär Anna Vielgorskajan ja muiden kanssa) seurustelemalla heitä romanttisesti ja arasti. Kirjoittaja ei halunnut mainostaa henkilökohtaista elämäänsä, etenkään rakkaussuhteitaan. Tiedetään, että Nikolai Vasilyevichillä ei ole lapsia. Koska kirjoittaja ei ollut naimisissa, hänen homoseksuaalisuudestaan on teoria. Toiset uskovat, että hänellä ei koskaan ollut suhdetta, joka menisi platonista pidemmälle.

Kuolema

Nikolai Vasilievitšin varhainen kuolema 42-vuotiaana kummittelee edelleen tutkijoiden, historioitsijoiden ja elämäkertojen kirjoittajien mielissä. Gogolista laaditaan mystisiä legendoja, ja tähän päivään asti ne kiistelevät visionäärin kuoleman todellisesta syystä.

Elämänsä viimeisinä vuosina Nikolai Vasilyevich joutui luovaan kriisiin. Se yhdistettiin Khomyakovin vaimon varhaiseen eroon ja hänen tarinoidensa tuomitsemiseen arkkipappi Matthew Konstantinovskin toimesta, joka kritisoi voimakkaasti. Gogolin teoksia ja lisäksi hän uskoi, ettei kirjoittaja ollut tarpeeksi hurskas. Näytelmäkirjailijan mielen valtasivat synkät ajatukset; helmikuun 5. päivästä lähtien hän kieltäytyi ruoasta. Helmikuun 10. päivänä Nikolai Vasilievich "pahan hengen vaikutuksen alaisena" poltti käsikirjoitukset, ja 18. päivänä, jatkaen suuren paaston viettoa, hän meni nukkumaan terveydentilan jyrkän heikkenemisen vuoksi.

Kynän isäntä kieltäytyi lääkärin hoidosta odottaen kuolemaa. Lääkärit, jotka totesivat hänelle tulehduksellisen suolistosairauden, todennäköisen lavantaudin ja ruoansulatushäiriön, diagnosoivat lopulta kirjoittajalla aivokalvontulehduksen ja määräsivät hänen terveydelle vaarallisen pakkoverenlaskua, joka vain pahensi Nikolai Vasiljevitšin henkistä ja fyysistä tilaa. Aamulla 21. helmikuuta 1852 Gogol kuoli kreivin kartanossa Moskovassa.

Muisti

Kirjoittajan teokset ovat pakollisia kouluissa ja korkeakouluissa opiskeluun. Nikolai Vasiljevitšin muistoksi annettiin postimerkkejä Neuvostoliitossa ja muissa maissa. Gogolin mukaan nimetyt kadut draamateatteri, pedagoginen instituutti ja jopa kraatteri Merkurius-planeetalla.

Hyperbolin ja groteskin mestarin luomusten mukaan teatteriesityksiä luodaan edelleen ja elokuvataiteen teoksia kuvataan. Joten vuonna 2017 goottilaisen etsiväsarjan "Gogol. Alku" ja pääosassa.

Salaperäisen näytelmäkirjailijan elämäkerrassa on mielenkiintoisia faktoja, joita kaikkia ei voida kuvata edes koko kirjassa.

Huhujen mukaan Gogol pelkäsi ukkosmyrskyjä, koska luonnonilmiö vaikutti hänen psyykeensä.
Kirjoittaja eli köyhyydessä, käveli vanhoissa vaatteissa. Hänen vaatekaappinsa ainoa kallis esine on Žukovskin Puškinin muistoksi lahjoittama kultakello.
Nikolai Vasiljevitšin äiti tunnettiin outona naisena. Hän oli taikauskoinen, uskoi yliluonnolliseen ja kertoi jatkuvasti uskomattomia tarinoita fiktiolla koristeltuina.
Huhujen mukaan Gogolin viimeiset sanat olivat: "Kuinka ihanaa on kuolla."

Nikolai Gogolin ja hänen troikkalintunsa muistomerkki Odessassa

Gogolin työ inspiroi.
Nikolai Vasilyevich rakasti makeisia, joten makeiset ja sokeripalat olivat jatkuvasti hänen taskussaan. Myös venäläinen proosakirjailija halusi rullata leivänmuruja käsissään - se auttoi keskittymään ajatuksiin.
Kirjoittaja oli tuskallisesti huolissaan ulkonäöstä, lähinnä hänen oma nenänsä ärsytti häntä.
Gogol pelkäsi olevansa sisällä haudattavansa letargia. Kirjallinen nero pyysi, että hänen ruumiinsa haudattaisiin tulevaisuudessa vasta ruumiinläiskien ilmestymisen jälkeen. Legendan mukaan Gogol heräsi arkussa. Kun kirjailijan ruumis haudattiin uudelleen, läsnäolijat näkivät hämmästyneinä, että vainajan pää oli kääntynyt sivuun.

Bibliografia

"Iltat maatilalla lähellä Dikankaa" (1831-1832)
"Tarina siitä, kuinka Ivan Ivanovich riiteli Ivan Nikiforovichin kanssa" (1834)
"Viy" (1835)
"Vanhan maailman maanomistajat" (1835)
"Taras Bulba" (1835)
"Nevski Prospekt" (1835)
"Tarkastaja" (1836)
"The Nose" (1836)
"Hullun muistiinpanot" (1835)
"Muotokuva" (1835)
"Käynti" (1836)
"Avioliitto" (1842)
"Dead Souls" (1842)
"Päätakki" (1843)

Nikolai Vasilyevich Gogol- suurin venäläinen kirjailija, näytelmäkirjailija, publicisti, kriitikko, venäläisen kirjallisuuden klassikko - syntyi 1. huhtikuuta (20. maaliskuuta O.S.) 1809. Hänen kotimaansa oli Poltavan maakunta, Bolshie Sorochintsyn kylä Mirgorodin alueella. Hän oli keskiluokkaisen maanomistajan poika. Nikolai aloitti koulutuksen 10-vuotiaana ilmoittautuen Poltavan piirikouluun, sitten yksityistuntien aikana, ja vuonna 1821 hän lähti Tšernihivin alueelle liittyäkseen Nizhynin korkeakoulun opiskelijoiden joukkoon. .

Hän ei loistanut akateemisesta menestyksestä, mikä johtui osittain opetuksen ei kovin korkeatasoisesta organisoinnista vastaperustetussa oppilaitos. Koulutuksen puutteet kompensoitiin Nicholasin itsensä ja hänen tovereidensa tiedonhalulla. He järjestivät käsinkirjoitetun lehden numeron, jossa ilmestyivät ensimmäiset kirjalliset - sekä runolliset että proosalliset - testit tulevan klassikon kynästä. Hän oli erittäin kiinnostunut nuoresta Gogolista ja teatterista vakiinnutettuaan hyvä näyttelijä ja sisustaja. Lukion valmistuttuaan Gogol unelmoi suuresta palvelusta yhteiskunnalle uskoen, että hänellä oli kaikki syyt loistavaan menestykseen tällä alalla, mutta hän ei edes ajatellut ammattikirjailijan roolia.

Täynnä suuria toiveita, pyrkimyksiä ja vielä epäselviä suunnitelmia, Gogol saapui joulukuussa 1828 Pietariin. Karu todellisuus, mahdottomuus löytää itsensä toi katkeran pettymyksen sävyn hänen mielialaansa. Epäonnistunut yritys ryhtyä näyttelijäksi, palvelun vaikeudet valtiontalouden ja julkisten rakennusten osastolla ja myöhemmin - kohtaloosastolla tekivät ajatuksesta omistautua kirjalliselle luovuudelle entistä houkuttelevammaksi. Papiston palveluksessa oli kuitenkin plussia: se antoi Gogolille mahdollisuuden tutustua virkamiesten elämään ja työhön sisältäpäin, ja tämä tietoisuus palveli häntä myöhemmin hyvin teoksia kirjoittaessaan.

Vuonna 1829 Gogol julkaisi ensimmäisen suurelle yleisölle tarkoitetun teoksensa - romanttisen idyllin nimeltä "Hanz Küchelgarten", jonka hän allekirjoitti salanimellä V. Alova. Hänen Nizhynissä kirjoitettu debyyttisävellyksensä herätti kritiikkiä, joten Gogol tuhosi levityksen henkilökohtaisesti. Epäonnistuminen ei kääntynyt pois ajatuksista kirjallisuuden loistosta, vaan sai minut etsimään muita tapoja. Talvella 1829 Gogol pyysi jatkuvasti äitiään kirjeissään lähettämään hänelle kuvauksen Ukrainan kansallisista perinteistä ja tavoista. Huomattuaan, että elämä Pikku-Venäjällä oli monille kiinnostavaa, Gogol ruokki ajatuksia teoksesta, joka toisaalta voisi tulla hoviin ja toisaalta tyydyttää hänen tarpeitaan kirjallisessa luovuudessa. Jo vuonna 1829 ”Toukokuun yö” ja ”Sorotsinski-messut” kirjoitettiin tai ainakin aloitettiin, vuoden 1830 alussa ”Ivan Kupalan aatton ilta” julkaistiin ”Domestic Notes” -lehdessä.

Talvella 1831 isänmaallisen instituutin tarkastaja Pletnev suositteli Gogolia opettajapaikkaan ja esitteli hänet toukokuussa Pushkinille. Tämä tapahtuma oli todella kohtalokas Gogolin elämäkerrassa, ja sillä oli valtava vaikutus häneen ihmisenä ja kirjailijana. Vuonna 1834 nuoresta Gogolista tuli apulainen Pietarin yliopiston historian laitoksella ja hän tuli venäläisen kaunokirjallisuuden eturintamassa olevien ihmisten joukkoon. Hän piti Sanan palvelemista korkeimpana moraalisena velvollisuutena, joka oli pyhästi täytettävä. Tästä ajanjaksosta tuli hänen kirjallisen toimintansa intensiivisin. Vuosina 1830-1832. "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa" julkaistaan, jotka tuovat kirjailijalleen suurta mainetta.

Kokoelmat "Arabesques" ja "Mirgorod", jotka julkaistiin vuonna 1835, vahvistivat Gogolin mainetta loistavana kirjailijana. Tutustuminen niihin mahdollisti V. Belinskyn antaman Gogolille "kirjallisuuden johtajan, runoilijoiden johtajan" aseman. Kirjallisesta luovuudesta on tullut kirjailijan pääasiallinen ja ainoa ammatti kesästä 1834 lähtien. Samana vuonna syntyi Ylitarkastaja, ja teoksen juonen sai Pushkinin vaikutuksen (sama tarina toistettiin sitten Dead Soulsissa) . Vuonna 1836 Aleksandrinski-teatteri esitteli Yleistarkastajaa, mutta yhteiskunnallisen ankaruuden väheneminen sen siirtämisessä lavalle toi kirjailijalle pettymyksen.

Useiden vuosien aikana kertynyt valtava fyysisen ja moraalisen voiman rasitus sai kirjailijan ajatukseen lähteä lepäämään ulkomaille. Lyhyitä taukoja lukuun ottamatta hän vietti lähes kymmenen vuoden ajan useissa kaupungeissa Saksassa, Ranskassa, Sveitsissä, Itävallassa ja Tšekin tasavallassa. Kotimaan ulkopuolella oleskelu toisaalta rauhoitti häntä, ruokki häntä uusilla vaikutelmilla ja voimalla, mutta toisaalta hänen sielussaan kypsyi muutoksia, jotka myöhemmin saivat kohtalokkaan, kohtalokkaan luonteen.

Keväällä 1837 Roomassa, kaupunkiin, johon hän rakastui toisena kotimaanaan, Nikolai Vasiljevitš aloitti työskentelyn Dead Soulsissa, jotka syntyivät vuonna 1835. Vuonna 1841 valmistui ensimmäisen osan työ ja syksyllä Gogol palasi Venäjälle julkaisemaan teoksiaan. Vaivoin, ei ilman vaikutusvaltaisten tuttavien apua, läpäistyään Pietarin sensuurin upokkaan, joka sulki pois tietyt kohdat, kirjailija saa hyväksyntä Dead Soulsille ja julkaisee ne Moskovassa vuonna 1842.

Kesällä runon kirjoittaja lähti jälleen ulkomaille muuttaen maasta maahan, kaupungista kaupunkiin. Tärkeimmät muutokset tapahtuivat sillä välin hänen sisäisessä maailmassaan. Gogol piti itseään jonkin huolenpidon luojana, näki itsensä messiaana, joka oli kutsuttu paljastamaan ihmisten paheet ja samalla parantamaan itseään, ja hänelle tämä polku kulki uskonnon kautta. Toistuvat vakavat sairaudet vahvistivat hänen uskonnollisuuttaan ja profeetallisia mielialaansa. Hän piti kaikkea, mikä hänen kynänsä alta tuli esiin korkean kohtalonsa arvoisena ja syntisenä.

Vakava henkinen kriisi, joka puhkesi vuonna 1845, sai Gogolin kirjoittamaan testamentin ja polttamaan runon Dead Souls toisen osan käsikirjoituksen. Selvittyään tästä kauheasta tilasta kirjailija päättää kuolemasta vapautumisen merkkinä ottaa hunnun munkina, mutta hän ei pysty toteuttamaan tätä ideaa. Ja sitten hän tulee ajatukseen palvella Jumalaa kirjallisella alalla, hän tulee ymmärtämään, kuinka on välttämätöntä kirjoittaa niin, että koko yhteiskunta "ryntää kohti kaunista".

Ajatus kerätä kaikki viime vuosina kirjoitettu toteutui Pietarissa vuonna 1847 julkaistun kirjan "Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa" muodossa. Mentoroinnin, ylimielisen sävyn, ideologisen kannan epämääräisyyden, haluttomuuden liittyä länsimaalaisten ja slavofiilien joukkoon, jotka 1840-luvulla. haastoivat aktiivisesti toistensa oikeutta totuuteen, "Valitut paikat" jäivät väärinymmärretyiksi ja tuomituiksi. Tuskin epäonnistuneena Gogol etsi lohdutusta uskonnosta, katsoi tarpeelliseksi jatkaa työskentelyä vasta pyhien paikkojen matkan jälkeen. AT uudelleen kirjailijan elämäkerrassa alkaa ulkomailla oleskelun aika. Vuoden 1747 lopulla Napolista tuli hänen asuinpaikkansa, ja sieltä hän teki vuoden 1848 alussa pyhiinvaelluksen Palestiinaan.

Keväällä 1848 viimeinen paluu N.V. Gogol Venäjällä. Työ Dead Soulsin toisen osan parissa jatkui intensiivisten sisäisten kamppailujen keskellä. Sillä välin kirjoittajan terveys heikkeni joka päivä. Hänen hyvän ystävänsä Khomyakovan kuolema teki häneen erittäin tuskallisen vaikutuksen ja pahensi pelkoa hänen omasta välittömästä kuolemastaan. Tilanne paheni negatiivinen asenne Arkkipappi Matthew Konstantinovski (hän oli vieraana kreivi Tolstoin talossa, jossa Gogol asui tuolloin) runon toisen osan käsikirjoitukseen, hänen kehotukseensa tuhota joitain lukuja.

Nähtyään Konstantinovskin 5. helmikuuta Gogol lakkaa poistumasta talosta, alkaa rukoilla ja paastota erityisellä innolla, vaikka suuren paaston aika ei ole vielä tullut. Helmikuun 11. ja 12. päivän yönä (O.S.), 1852, kirjailija polttaa teoksensa, joiden joukossa oli Kuolleiden sielujen käsikirjoituksia. Helmikuun 18. päivänä hän lopulta sairastui ja lopetti syömisen, kieltäytyi tarjoamasta lääkäreiden ja ystävien apua, jotka yrittivät turhaan korjata tilannetta. Helmikuun 20. päivänä konsultaatioon kokoontuneet lääkärit päättivät hoitaa Gogolia väkisin, mutta tämä vain riisti häneltä hänen viimeiset voimansa - iltaan mennessä hän oli tajuton, ja 21. helmikuuta (New Stylen mukaan 4. maaliskuuta) hän kuoli aamu.

Hänet haudattiin Moskovaan Danilovin luostarin hautausmaalle, joka suljettiin vuonna 1930. 1. toukokuuta 1931 Gogolin hauta avattiin ja jäännökset siirrettiin Novodevitšin hautausmaalle. Ei ole virallisesti vahvistettua tietoa siitä, että Gogol olisi haudattu nukkuvaan letargiseen uneen, ts. häntä kohtasi kohtalo, jota hän oli aina pelännyt. Suuren kirjailijan kuolemaa ympäröi mystiikan polku, samoin kuin hänen elämänsä ja levottomuuden sielun pyrkimykset, joita monet eivät ymmärrä.

Elämäkerta Wikipediasta

Lapsuus ja nuoruus

Nikolai Vasilyevich Gogol syntyi 20. maaliskuuta (1. huhtikuuta) 1809 Sorochintsyssä lähellä Psel-jokea, Poltavan ja Mirgorodin piirien rajalla (Poltavan maakunta). Nicholas nimettiin Pyhän Nikolauksen mukaan. Perheperinteen mukaan hän oli kotoisin vanhasta kasakkaperheestä ja oli oletettavasti Zaporozshin kansainyhteisön oikeanpuoleisen armeijan hetmanin Ostap Gogolin jälkeläinen. Jotkut hänen esivanhemmistaan myös ahdistelivat aatelistoa, ja jopa Gogolin isoisä Afanasy Demyanovich Gogol-Yanovsky (1738-1805) kirjoitti virallisessa lehdessä, että "hänen esi-isänsä, sukunimellä Gogol, ovat puolalaista kansakuntaa", vaikka useimmat elämäkerran kirjoittajat pyrkivät uskoa, että hän kuitenkin oli "pikkuvenäläinen". Useat tutkijat, joiden mielipiteen V. V. Veresaev muotoili, uskovat, että Afanasy Demyanovitš saattoi väärentää syntyperän Ostap Gogolista saadakseen aateliston, koska papin sukutaulu oli ylitsepääsemätön este aatelistittelin hankkimiselle.

Isoisoisoisä Jan (Ivan) Yakovlevich, Kiovan teologisesta akatemiasta valmistunut, "mentyään Venäjän puolelle", asettui Poltavan alueelle, ja lempinimi "Yanovsky" tuli hänestä (toisen version mukaan he olivat Yanovsky, koska he asuivat Yanovin alueella). Saatuaan aateliston kirjeen vuonna 1792, Afanasy Demyanovich muutti sukunimensä "Yanovsky" "Gogol-Yanovskyksi". Kirkon mittareiden mukaan tuleva kirjailija nimettiin kuitenkin syntyessään Nikolai Yanovskyksi. Isänsä Vasili Afanasjevitšin pyynnöstä Nikolai Yanovsky tunnustettiin vuonna 1820 aatelismieheksi, ja vuonna 1821 hänelle annettiin sukunimi Gogol-Yanovsky. Ilmeisesti Nikolai Vasilievich ei tiennyt sukunimen todellisesta alkuperästä ja hylkäsi myöhemmin sen toisen osan "Yanovsky" sanoen, että puolalaiset keksivät sen jättäen vain ensimmäisen - "Gogol". Kirjailijan isä Vasili Afanasjevitš Gogol-Janovsky (1777-1825) kuoli, kun hänen poikansa oli 15-vuotias. Uskotaan, että hänen isänsä, joka oli upea tarinankertoja ja kirjoitti näytelmiä kotiteatterille, lavatoiminta määritti tulevan kirjailijan edut - Gogol osoitti varhaista kiinnostusta teatteriin.

Maria Ivanovna Gogol-Janovskaja (s. Kosyarovskaya), kirjoittajan äiti

Vanha kylätalo Vasilievkan kylässä Poltavan maakunnassa, jossa N.V. Gogol vietti lapsuutensa.

Elämä kylässä ennen koulua ja sen jälkeen, lomien aikana, sujui pikkuvenäläisen elämän täyteläisessä tunnelmassa, niin pannulla kuin talonpojallakin. Myöhemmin nämä vaikutelmat muodostivat perustan Gogolin pikkuvenäläisille tarinoille, toimien syynä hänen historiallisiin ja etnografisiin kiinnostuksen kohteihinsa; myöhemmin Pietarista Gogol kääntyi jatkuvasti äitinsä puoleen, kun hän tarvitsi tarinoihinsa uusia arjen yksityiskohtia. Äidin vaikutus johtuu tuon uskonnollisuuden ja mystiikan taipumuksista, jotka hänen elämänsä loppuun mennessä valtasivat Gogolin koko olemuksen.

Uusi kylätalo Vasilievkan kylässä Poltavan maakunnassa, jossa N.V. Gogol vieraili äitinsä luona elämänsä viimeisinä vuosina.

Korkeakoulu itse, sen alkuvuosina, ei ollut kovin hyvin organisoitu, ilmeisesti se oli osittain syyllinen huonoon opetukseen; esimerkiksi historiaa opetettiin tukahduttamalla, kirjallisuudenopettaja Nikolski ylisti 1700-luvun venäläisen kirjallisuuden merkitystä eikä hyväksynyt Puškinin ja Žukovskin nykyrunoutta, joka kuitenkin vain lisäsi lukiolaisten kiinnostusta romantiikkaan. kirjallisuus. Moraalisen kasvatuksen oppitunteja täydennettiin sauvalla. Sain sen ja Gogol.

Toverit tilasivat aikakauslehtiä; aloittivat oman käsinkirjoitetun päiväkirjan, johon Gogol kirjoitti paljon säkeistöä. Tuolloin hän kirjoitti elegisia runoja, tragedioita, historiallisen runon ja tarinan sekä satiirin "Jotain Nizhynistä tai lakia ei ole kirjoitettu tyhmille". Kirjallisilla kiinnostuksilla kehittyi myös rakkaus teatteriin, jossa jo epätavallisesta komediasta erottuva Gogol oli innokkain osallistuja (toisesta Nizhyn-vierailuvuodesta lähtien). Gogolin nuoruuden kokemukset kehittyivät romanttisen retoriikan tyyliin - ei Puškinin makuun, jota Gogol jo silloin ihaili, vaan Bestužev-Marlinskyn makuun.

Hänen isänsä kuolema oli raskas isku koko perheelle. Huolet asioista lankeavat myös Gogoliin; hän neuvoo, rauhoittaa äitiään, joutuu miettimään omien asioidensa tulevaa järjestämistä. Äiti jumaloi poikaansa Nikolaita, pitää häntä neroina, hän antaa hänelle viimeisetkin vähäisistä varoistaan varmistaakseen hänen elämänsä Nizhynissä ja myöhemmin Pietarissa. Nikolai maksoi hänelle myös koko elämänsä kiihkeällä lapsellisella rakkaudella, mutta heidän välillään ei ollut täydellistä ymmärrystä ja luottamusta. Myöhemmin hän luopuu osuudestaan yhteisestä perheen perinnöstä sisarusten hyväksi voidakseen omistautua kokonaan kirjallisuudelle.

Pietari

Joulukuussa 1828 Gogol muutti Pietariin. Täällä häntä odotti ensimmäistä kertaa julma pettymys: vaatimattomat keinot suurkaupungissa osoittautuivat täysin riittämättömiksi, ja loistavat toiveet eivät toteutuneet niin pian kuin hän odotti. Hänen kirjeensä kotiin tuolta ajalta ovat sekoitus tätä pettymystä ja utuista toivoa paremmasta tulevaisuudesta. Varassa hänellä oli luonteen ja käytännöllisen yrittäjyyden vahvuus: hän yritti astua lavalle, tulla virkamieheksi, antautua kirjallisuudelle.

Monista yrityksistään huolimatta häntä ei koskaan hyväksytty näyttelijäksi. Hänen palveluksensa oli niin tyhjää ja yksitoikkoista, että siitä tuli hänelle sietämätöntä. Kirjallisuudesta tuli ainoa mahdollisuus hänen itseilmaisulleen. Pietarissa hän pysyi ensimmäistä kertaa maanmiehensä seurassa, joka koostui osittain entisistä tovereista. Hän havaitsi, että Pikku-Venäjä herättää suurta kiinnostusta Pietarin yhteiskunnassa; kokeneet epäonnistumiset käänsivät hänen runolliset unelmansa kotimaahansa, ja sieltä syntyivät ensimmäiset suunnitelmat teokselle, jonka piti antaa lopputulos taiteellisen luovuuden tarpeelle sekä tuoda käytännön hyötyä: nämä olivat Iltapäivän suunnitelmat. Maatila lähellä Dikankaa.

Mutta ennen sitä hän julkaisi salanimellä V. Alova romanttinen idylli "Hanz Kühelgarten" (1829), joka on kirjoitettu jo Nizhynissä (hän itse merkitsi sen vuonna 1827) ja jonka sankarille on annettu ne ihanteelliset unelmat ja toiveet, jotka hän toteutui Nizhynin elämän viimeisinä vuosina. Pian kirjan ilmestymisen jälkeen hän itse tuhosi sen levityksen, kun kritiikki oli epäedullista hänen teokselleen.

Aineellisessa mielessä Gogolia saattoi auttaa se, että instituutin paikan lisäksi Pletnev antoi hänelle mahdollisuuden pitää yksityistunteja Longinovien, Balabinien, Vasiltshikovien kanssa; mutta tärkeintä oli moraalinen vaikutus, joka tällä uudella ympäristöllä oli Gogoliin. Vuonna 1834 hänet nimitettiin Pietarin yliopiston historian laitoksen dosenttiksi. Hän astui venäläisen kaunokirjallisuuden kärjessä seisovien ihmisten piiriin: hänen pitkäaikaiset runolliset pyrkimyksensä saattoivat kehittyä laajasti, vaistomaisesta taiteen ymmärtämisestä voi tulla syvä tietoisuus; Pushkinin persoonallisuus teki häneen poikkeuksellisen vaikutuksen ja pysyi ikuisesti hänen palvonnan kohteena. Taiteen palvelemisesta tuli hänelle korkea ja ankara moraalinen velvollisuus, jonka vaatimuksia hän yritti pyhästi täyttää.

Tästä muuten hänen hidas työtapansa, suunnitelman pitkä määrittely ja kehitys sekä kaikki yksityiskohdat. Laajan kirjallisen koulutuksen omaavien ihmisten seura oli yleensä hyödyllinen nuorelle miehelle, jolla oli koulusta niukkoja tietoja: havainto syvenee ja jokaisen uuden teoksen myötä hänen luova taso nousee uudelle tasolle. Žukovskin luona Gogol tapasi valikoidun piirin, osittain kirjallisuuden, osittain aristokraattisen; jälkimmäisessä hän aloitti pian suhteen, jolla oli merkittävä rooli hänen tulevassa elämässään, esimerkiksi Vielgorskyjen kanssa; Balabinsissa hän tapasi loistavan odotusnaisen Alexandra Rosetin (myöhemmin Smirnova). Hänen elämänhavaintojensa horisontti laajeni, pitkäaikaiset pyrkimykset saivat jalansijaa, ja Gogolin korkea käsitys kohtalostaan tuli äärimmäiseksi omahyväisyydeksi: toisaalta hänen mielialasta tuli ylevästi idealistinen, toisaalta syntyivät edellytykset uskonnollisille etsinnöille, jotka merkitsi hänen elämänsä viimeisiä vuosia.

Tämä aika oli hänen työnsä aktiivisin aika. Pienten, osittain edellä mainittujen teosten jälkeen hänen ensimmäinen suuri kirjallinen teoksensa, joka loi perustan hänen maineelle, oli "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa". Pietarissa vuosina 1831 ja 1832 julkaistut mehiläishoitaja Rudy Pankin julkaisemat tarinat, kahdessa osassa (ensimmäinen sisälsi "Sorotsinski-messut", "Ivan Kupalan aatton ilta", "Vappuyö tai hukkunut nainen" , "Puuttuva kirje"; toisessa - "Yö ennen joulua", "Kauhea kosto, vanha tositarina", "Ivan Fedorovich Shponka ja hänen tätinsä", "Lumottu paikka").

Nämä tarinat, jotka kuvaavat kuvia Ukrainan elämästä ennennäkemättömällä tavalla, loistaen iloisuudesta ja hienovaraisesta huumorista, tekivät Puškiniin suuren vaikutuksen. Seuraavat kokoelmat olivat ensin "Arabesques", sitten "Mirgorod", molemmat julkaistiin vuonna 1835 ja koottiin osittain vuosina 1830-1834 julkaistuista artikkeleista ja osittain uusista ensimmäistä kertaa julkaistuista teoksista. Silloin Gogolin kirjallisesta loistosta tuli kiistaton.

Aluksi kotona oleminen ympäröi häntä vaikutelmilla rakkaasta ympäristöstään, muistoilla menneestä, mutta sitten vakavista pettymyksistä. Kotitalousasiat olivat järkyttyneet; Gogol itse ei ollut enää se innostunut nuori mies, jolta hän jätti kotimaansa: elämänkokemus opetti häntä katsomaan syvemmälle todellisuuteen ja näkemään sen usein surullisen, jopa traagisen perustan sen ulkokuoren takana. Pian hänen "iltansa" alkoivat tuntua hänestä pinnalliselta nuoruuden kokemukselta, sen "nuoruuden hedelmältä, jonka aikana ei tule mieleen kysymyksiä".

Ukrainan elämä jo tuolloin tarjosi materiaalia hänen mielikuvitukselleen, mutta tunnelma oli erilainen: Mirgorodin tarinoissa tämä surullinen sävel soi jatkuvasti, saavuttaen korkean patoksen. Palattuaan Pietariin Gogol työskenteli kovasti teosten parissa: tämä oli yleensä hänen luovan toiminnan aktiivisinta aikaa; hän jatkoi samalla elämänsuunnitelmien rakentamista.

Näyttelijä P. A. Karatyginin elämästä piirtämä Gogolin muotokuva vuonna 1835

N. V. Gogol Venäjän 1000-vuotisjuhlamonumentilla Veliky Novgorodissa

Sitten samana vuonna ilmestyi "Mirgorod" - tarinat, jotka toimivat jatkona "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa" (kaksi osaa, Pietari, 1835). Tänne sijoitettiin useita teoksia, joissa Gogolin lahjakkuuden uusia silmiinpistäviä piirteitä paljastettiin. "Mirgorodin" ensimmäisessä osassa ilmestyivät "Vanhan maailman maanomistajat" ja "Taras Bulba"; toisessa - "Viy" ja "Tarina siitä, kuinka Ivan Ivanovich riiteli Ivan Nikiforovichin kanssa".

Myöhemmin (1842) Gogol muutti "Taras Bulba" kokonaan. Ammattihistorioitsijana Gogol käytti faktamateriaaleja juonen rakentamiseen ja romaanin tunnusomaisten henkilöiden kehittämiseen. Tapahtumat, jotka muodostivat romaanin perustan, ovat Gunyan ja Ostryaninin johtamat talonpoikais-kasakkojen kansannousut vuosina 1637-1638. Ilmeisesti kirjoittaja käytti näiden tapahtumien puolalaisen silminnäkijän - sotilaspappi Simon Okolskyn - päiväkirjoja.

Mutta toisaalta komediaa otettiin vastaan suurimmalla innostuksella ne yhteiskunnan osat, jotka tiesivät näiden puutteiden olemassaolosta ja tarpeesta voittaa ne, ja erityisesti nuori kirjallisuussukupolvi, joka näki täällä jälleen, kuten heidän rakkaan kirjailijansa aikaisemmissa teoksissa, koko ilmestys, uusi, syntymässä oleva venäläisen taiteen ja venäläisen yhteiskunnan aikakausi. Siten ylitarkastaja jakoi yleisen mielipiteen. Jos yhteiskunnan konservatiivis-byrokraattiselle osalle näytelmä vaikutti demarsilta, niin etsiville ja vapaa-ajatteleville Gogolin ihailijoille se oli selvä manifesti.

Moskovan yliopiston kunniajäsen vuodesta 1844 "Moskovan yliopisto, joka on kunnioittanut merkittäviä ansioita tieteellisessä maailmassa ja kirjallisia teoksia venäläisen kirjallisuuden alalla, kollegiaalinen neuvonantaja N. V. Gogol tunnustaa sen kunniajäseneksi luottaen täysin hänen apuunsa Moskovan yliopistoon kaikessa, mikä voi edistää tieteiden menestystä.

Ulkomailla

Maaliskuussa 1837 hän oli Roomassa, johon hän rakastui erittäin paljon ja josta tuli hänelle ikään kuin toinen koti. Eurooppalainen poliittinen ja sosiaalinen elämä on aina pysynyt Gogolille vieraana ja täysin tuntemattomana; häntä houkuttelivat luonto ja taideteokset, ja Rooma edusti tuolloin juuri näitä etuja. Gogol opiskeli antiikkia, taidegallerioita, vieraili taiteilijoiden työpajoissa, ihaili ihmisten elämää ja halusi esitellä Roomaa, "kohtella" heitä vieraileville venäläisille tutuille ja ystäville.

Muistolaatta asennettu Sistinan kautta Roomaan taloon, jossa Gogol asui. Italiankielinen kirjoitus kuuluu: Suuri venäläinen kirjailija Nikolai Gogol asui tässä talossa vuosina 1838-1842, missä hän sävelsi ja maalasi mestariteoksensa.. Taulun asensi kirjailija P. D. Boborykin

Korkea käsitys lahjakkuudestaan ja hänelle kuuluva velvollisuus sai hänet vakuuttuneeksi siitä, että hän teki jotain huolenpitoa: voidakseen tuomita ihmisten paheet ja katsoa elämää laajasti, täytyy pyrkiä sisäiseen täydellisyyteen, jonka antaa vain Jumalan kontemplaatio. Hän joutui useaan otteeseen kärsimään vakavista sairauksista, mikä lisäsi hänen uskonnollista mielialaansa entisestään; hänen piirissään hän löysi suotuisan maaperän uskonnollisen korotuksen kehittymiselle - hän omaksui profeetallisen sävyn, opetti itsevarmasti ystäviään ja tuli lopulta siihen tulokseen, että hänen tähän mennessä tekemänsä ei ollut ylevän tavoitteen arvoista. jota hän piti nimeltään. Jos aiemmin hän sanoi, että hänen runonsa "Kuolleet sielut" ensimmäinen osa ei ole muuta kuin kuisti siihen rakennettavalle palatsille, niin silloin hän oli valmis hylkäämään kaiken kirjoittamansa syntisenä ja korkeutensa arvottomana. kohtalo.

Nikolai Gogol lapsuudesta lähtien ei eronnut hyvästä terveydestä. Hänen nuoremman veljensä Ivanin kuolema murrosiässä, hänen isänsä ennenaikainen kuolema jätti jäljen hänen mielentilaansa. Työ "Dead Souls" -sarjan jatkamiseksi ei tarttunut, ja kirjailija koki tuskallisia epäilyksiä siitä, pystyisikö hän saattamaan suunnitellun työn loppuun. Kesällä 1845 hänet valtasi tuskallinen henkinen kriisi. Hän kirjoittaa testamentin, polttaa Dead Souls -kirjan toisen osan käsikirjoituksen. Kuolemasta vapautumisen muistoksi Gogol päättää mennä luostariin ja ryhtyä munkkiksi, mutta luostaruutta ei tapahtunut. Mutta hänen mielensä esitteli kirjan uuden sisällön valaistuna ja puhdistettuna; hänestä tuntui, että hän ymmärsi kirjoittaa "ohjatakseen koko yhteiskunnan kohti kaunista". Hän päättää palvella Jumalaa kirjallisuuden alalla. Uusi työ alkoi, ja sillä välin häntä valtasi toinen ajatus: hän halusi mieluummin kertoa yhteiskunnalle, mitä hän piti hyödyllisenä, ja hän päättää koota yhteen kirjaan kaiken, mitä hän oli viime vuosina kirjoittanut ystävilleen uuden hengessä. mieliala ja käski julkaista tämän Pletnevin kirjan. Nämä olivat "Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa" (Pietari, 1847).

Suurin osa tämän kirjan muodostavista kirjeistä on peräisin vuosilta 1845 ja 1846, jolloin Gogolin uskonnollinen mieliala saavutti korkeimman kehityksensä. 1840-luku on kahden eri ideologian muodostumisen ja rajaamisen aikaa nyky-Venäjän koulutetussa yhteiskunnassa. Gogol jäi tälle rajalle vieras, huolimatta siitä, että kumpikin kahdesta sotivasta osapuolesta - länsimaalaajat ja slavofiilit vaativat Gogolin laillisia oikeuksia. Kirja teki heihin molempiin raskaan vaikutuksen, koska Gogol ajatteli täysin eri kategorioissa. Jopa hänen Aksakov-ystävänsä käänsivät hänelle selkänsä. Gogol profetian ja rakentamisen sävyllään, nöyryyden saarnaamisellaan, joka kuitenkin osoitti hänen omaa omahyväisyyttään; aikaisempien teosten tuomitseminen, olemassa olevan yhteiskuntajärjestyksen täydellinen hyväksyminen, selvästi ristiriidassa niiden ideologien kanssa, jotka luottivat vain yhteiskunnan sosiaaliseen uudelleenjärjestelyyn. Gogol, hylkäämättä yhteiskunnallisen uudelleenjärjestelyn tarkoituksenmukaisuutta, näki päätavoitteena henkisen itsensä kehittämisen. Siksi kirkon isien teoksista tuli monien vuosien ajan hänen tutkimuksensa aiheena. Mutta liittymättä länsimaisiin tai slavofiileihin, Gogol pysähtyi puoliväliin liittymättä täysin henkiseen kirjallisuuteen - Sarovin Serafimiin, Ignatiukseen (Bryanchaninov) ja muihin.

Kirjan vaikutelma Gogolin kirjallisuuden ihailijoihin, jotka halusivat nähdä hänessä vain "luonnollisen koulun" johtajan, oli masentava. Valittujen paikkojen herättämä suurin suuttumus ilmaistaan Belinskyn kuuluisassa kirjeessä Salzbrunnista.

Gogol koki tuskallisesti kirjansa epäonnistumisen. Vain A. O. Smirnova ja P. A. Pletnev pystyivät tukemaan häntä sillä hetkellä, mutta ne olivat vain yksityisiä kirjemielipiteitä. Hän selitti häntä vastaan tehdyt hyökkäykset osittain sekä omalla erehdyksellään, liioittelemalla didaktista sävyä että sillä, että sensuurit eivät jääneet huomaamatta useita tärkeitä kirjaimia kirjassa; mutta hän pystyi selittämään entisten kirjallisuuden kannattajien hyökkäykset vain poliittisten liikkeiden ja turhuuksien laskelmilla. Tämän kiistan julkinen merkitys oli hänelle vieras.

Samalla tavalla hän kirjoitti sitten "Esipuheen Dead Soulsin toiselle painokselle"; "Tarkastajan irrottaminen", jossa hän halusi antaa vapaalle taiteelliselle luomukselle moralisoivan allegorian luonteen, ja "Ennakkovaroitus", jossa ilmoitettiin, että "Tarkastajan" neljäs ja viides painos myydään huono ... Kirjan epäonnistumisella oli ylivoimainen vaikutus Gogoliin. Hänen täytyi tunnustaa, että oli tehty virhe; jopa sellaiset ystävät kuin S. T. Aksakov sanoivat hänelle, että virhe oli karkea ja säälittävä; hän itse tunnusti Žukovskille: "Käihdin kirjassani sellaisen Khlestakovin kanssa, että minulla ei ole henkeä tutkia sitä."

Hänen kirjeissään vuodelta 1847 ei ole enää entistä ylimielistä saarnaamisen ja rakentamisen sävyä; hän näki, että Venäjän elämää on mahdollista kuvata vain sen keskellä ja sitä tutkimalla. Uskonnollinen tunne pysyi hänen turvapaikkansa: hän päätti, ettei hän voinut jatkaa työtään toteuttamatta pitkäaikaista aikomustaan kumartaa Pyhälle haudalle. Vuoden 1847 lopulla hän muutti Napoliin, ja vuoden 1848 alussa hän purjehti Palestiinaan, josta palasi lopulta Venäjälle Konstantinopolin ja Odessan kautta.

Gogol kutsuu vaikutelmiaan Palestiinasta uneliaaksi; joutui sateeseen eräänä päivänä Nasaretissa, hän luuli vain istuvansa Venäjällä asemalla. Hän vietti kevään ja kesän lopun kylässä äitinsä luona ja muutti 1. syyskuuta (13) Moskovaan; hän vietti kesän 1849 Smirnovan luona maaseudulla ja Kalugassa, jossa Smirnovan aviomies oli kuvernööri; kesällä 1850 hän asui jälleen perheensä kanssa; sitten hän asui jonkin aikaa Odessassa, oli jälleen kotona, ja syksyllä 1851 hän asettui Moskovaan, missä hän asui ystävänsä kreivi Aleksanteri Petrovitš Tolstoin talossa (nro 7 Nikitski-bulevardilla).

Hän jatkoi työskentelyä "Kuolleiden sielujen" toisen osan parissa ja luki siitä otteita Aksakovista, mutta se jatkoi samaa tuskallista kamppailua taiteilijan ja kristityn välillä, joka oli jatkunut hänessä 40-luvun alkupuolelta lähtien. Kuten hänen tapansa oli, hän toisti kirjoittamansa monta kertaa, luultavasti antautuen johonkin mielialaan. Samaan aikaan hänen terveytensä heikkeni ja heikkeni; tammikuussa 1852 hänet iski A. S. Khomyakovin vaimon Ekaterina Mikhailovnan kuolema, joka oli hänen ystävänsä N. M. Yazykovin sisar; hänet valtasi kuoleman pelko; hän luopui kirjallisuuden opinnoista, alkoi paastota laskiaistiistaina; Eräänä päivänä, kun hän vietti yötä rukouksessa, hän kuuli ääniä, jotka sanoivat, että hän kuolisi pian.

Kuolema

Tammikuun 1852 lopusta lähtien Rževin arkkipappi Matthew Konstantinovski, jonka Gogol tapasi vuonna 1849 ja jota ennen hän oli tuntenut kirjeenvaihdosta, vieraili kreivi Aleksanteri Tolstoin talossa. Heidän välillään käytiin monimutkaisia, joskus teräviä keskusteluja, joiden pääsisältönä oli Gogolin riittämätön nöyryys ja hurskaus, esimerkiksi isä Matteuksen vaatimus: "Kulkaa Pushkin". Gogol kutsui hänet lukemaan "Dead Souls" -kirjan toisen osan valkoisen version tarkistettavaksi - kuunnellakseen hänen mielipidettään, mutta pappi kieltäytyi. Gogol piti kantaansa, kunnes hän otti käsikirjoituksen sisältävät muistikirjat luettavaksi. Arkkipappi Matteuksesta tuli 2. osan käsikirjoituksen ainoa elinikäinen lukija. Palauttamalla sen kirjailijalle, hän vastusti useiden lukujen julkaisemista, "jopa pyysi tuhoamaan" ne (aiemmin hän antoi myös negatiivisen arvion "Valittuihin paikkoihin ..." kutsuen kirjaa "haitalliseksi"). .

20. helmikuuta lääketieteellisessä konsultaatiossa (professori A.E. Evenius, professori S.I. Klimenkov, tohtori K.I. Sokologorsky, tohtori A.T. Tarasenkov, professori I.V. Varvinsky, professori A.A. Alfonsky, professori A. I. Over) päätetään pakollisesta Gogol. Seurauksena oli lopullinen uupumus ja voiman menetys; illalla kirjailija vaipui tajuttomaksi.

Nikolai Vasilievich Gogol kuoli torstaiaamuna 21. helmikuuta 1852, kuukausi ennen 43. syntymäpäiväänsä.

Osoitteet Pietarissa

Vuoden 1828 loppu - Trutin kerrostalo - Katariinan kanavan pengerrys, 72;
vuoden 1829 alku - Galibinin kannattava talo - Gorokhovaya-katu, 48;
Huhtikuu - heinäkuu 1829 - I.-A. Jochima - Bolshaya Meshchanskaya katu 39;
vuoden 1829 loppu - toukokuu 1831 - Zverkovin kerrostalo - Katariinan kanavan pengerrys, 69;
Elokuu 1831 - toukokuu 1832 - Brunstin kerrostalo - Officer Street (vuoteen 1918, nyt - Decembrist Street), 4;
kesä 1833 - 6. kesäkuuta 1836 - Lepenin talon sisäpihasiipi - Malaya Morskaya -katu, 17, apt. 10. Liittovaltion tärkeä historian muistomerkki; Esine kulttuuriperintö Nro 7810075000 // Kulttuuriperintökohteiden rekisteri Venäjän federaatio. Tarkistettu

30. lokakuuta - 2. marraskuuta 1839 - P. A. Pletnevin asunto Stroganov-talossa - Nevski Prospekt, 38;
Toukokuu - heinäkuu 1842 - P. A. Pletnevin asunto Pietarin keisarillisen yliopiston rehtorin siivessä - Universitetskaya pengerrys, 9.

Omaisuuden tapaus

Helmikuun 21. päivänä 1852 Talyzinan talosta lähetettiin poliisiasemalle "ilmoitus" Gogolin kuolemasta ja että hänen kuolemansa jälkeen "... täällä Moskovassa on käteistä, turvallinen lippukassa, velkasitoumukset, kulta, hopeaa, timanttia ja muita arvokkaita esineitä lukuun ottamatta mitätöntä puettavaa mekosta ei ole jäljellä mitään...". Kreivi Tolstoi Rudakovin hovimestari poliisille ilmoittamat tiedot omaisuudesta, perillisistä ja Gogolin palvelijasta ovat täysin tarkkoja ja hätkähdyttäviä ytimekkäässä köyhyydessä.

Ainoa arvokas asia omaisuudesta, joka jäi Gogolin jälkeen, oli kultainen taskukello, jonka Zhukovsky omisti aiemmin kuolleen Pushkinin muistoksi: se pysäytettiin klo 2 ja ¾ iltapäivällä - Pushkinin kuoleman aikaan.

Pöytäkirja, jonka laativat kvartaalivartija Protopopov ja "tunnollinen todistaja" Strakhov, löysi toisen tyyppistä Gogolin omaisuutta, jonka hovimestari oli jättänyt pois: kirjat - ja huomioi omituisen seikan: Gogolin palvelijan, teini-ikäisen Semjon Grigorjevin, kuten voidaan nähdä. allekirjoituksestaan, oli lukutaitoinen.

Kuolinhetkellä Gogolilla oli 150 kirjaa venäjäksi (joista 87 oli sidottu) ja 84 vieraalla kielellä (joista 57 oli sidottu). Tämäntyyppinen omaisuus oli niin arvoton virallisten arvioijien silmissä, että jokainen kirja meni joukoittain penniin kappaleelta.

On syvällä surulla todettava, että luettelon allekirjoittanut Moskovan yliopiston professori Shevyrev ei osoittanut tarpeeksi kiinnostusta Gogolin kuolevaa kirjastoa kohtaan laatiakseen saman listan Gogolin kirjoista kuin hänen sukat ja alushousut palkittiin. Mitä kirjoja Gogol piti mukanaan elämänsä viimeisinä kuukausina, mitä hän luki, emme saa koskaan tietää: tiedämme vain, että hänellä oli 234 osan kirjasto.

Arbatin osan ulosottomiehelle antamassaan raportissa neljännesvuosittain valvoja kirjoitti pöytäkirjan tekstin uudelleen merkittävällä lisäyksellä: ”Eropäätöstä ei löytynyt hänen hallussaan olevista papereista, ja hänen tilapäisen täällä oleskelunsa yhteydessä Moskova, hänen kirjallinen muotonsa ei näkynyt minulle uskotulla neljänneksellä, samoin kuin henkistä tahtoa ei ole jäljellä." Raportissa puhuttiin ensimmäistä kertaa Gogolin "papereista", joita ei mainittu "selityksessä" ja pöytäkirjassa, ja "testamentin" puuttumisesta.

Aiemmin poliisi - viimeistään puolitoista tuntia Gogolin kuoleman jälkeen - vieraili kuolleen kirjailijan, tohtori A. T. Tarasenkovin huoneissa. "Kun saavuin", hän muisteli, "he olivat jo onnistuneet tarkastamaan hänen kaappinsa, joista he eivät löytäneet kirjoitettuja muistikirjoja tai rahaa." Mihin Gogolin rahat menivät, sama Tarasenkov sanoi: helmikuun 12. päivän jälkeen Gogol ”lähetti viimeiset taskurahat köyhille ja kynttilöitä varten, joten kuolemansa jälkeen hänellä ei ollut penniäkään jäljellä. Shevyrevillä on jäljellä noin 2000 ruplaa. kirjoittamisesta ansaitusta rahasta. Gogol ei pitänyt tätä määrää omakseen, eikä siksi pitänyt sitä mukanaan ja uskoi sen hävittämisen Shevyreville.

Itse asiassa 7. toukokuuta 1852 Shevyrev kirjoitti muistiinpanossaan edesmenneen N. V. Gogolin teosten julkaisemisesta ja hänen tähän tarkoitukseen jättämänsä rahamäärästä: "Kun N. V. auttoi köyhiä nuoria tieteeseen ja taide - 2533 ruplaa. 87 kop. Hänen taskurahansa on loput "Dead Souls" -lehden 2. painoksen tuotosta - 170 ruplaa. 10 k. Yhteensä 2 703 ruplaa. 97 k."

Niinpä Gogolin huoneessa, jopa poliisiraportissa mainitussa "kabinetissa", säilytettiin samoja papereita - "testamenttia" ja "kirjoitettuja vihkoja", jotka eivät olleet paikoillaan puolentoista tunnin kuluessa hänen kuolemastaan. Gogol, ei tohtori Tarasenkovin eikä "tunnollisen todistajan" alla.

Ilmeisesti kreivi Tolstoi Rudakovin ja Gogolin palvelijan Semjon Grigorjevin hovimestari poistivat heidät etukäteen heti Gogolin kuoleman jälkeen huoneestaan säilyttääkseen ne paremmin perheelleen ja jälkipolville. Myöhemmin Rudakov luovutti ne kreivi Tolstoille, joka ilmoitti jo Shevyreville ja Kapnistille.

20. kesäkuuta 1852 Shevyrev kirjoitti Gogolin äidille: "Toisena päivänä kreivi Tolstoin hovimestari lähettää sinulle kaikki Nikolai Vasiljevitšin tavarat ja kirjat Harkovin komission kuljetuksen mukana, ja Semjon lähtee heidän kanssaan. Tuon kaikki loput paperit sinulle... jos jokin hidastaa ehdottamaani matkaa, niin lähetän testamentit postitse, mutta vakuutuskirjeellä. Näillä testamenteilla ei ole teon muotoa, vaan niillä voi olla vain perhevoimaa.

Syksyllä 1852 Shevyrev vieraili orvoksi jääneen Vasilievkan luona esiintymässä oma toive nähdä Gogolin perhe ja täyttää tiedeakatemian tilaus - kerätä materiaaleja kuolleen kirjailijan elämäkertaa varten. Shevyrev toi Gogolin paperit Vasiljevkalle ja siellä hän sai Gogolin perillisiltä käskyn julkaista Gogolin todellista perintöä - hänen kirjoituksiaan.

"Jäljellä olevista papereista" - Gogolin omaisuuden arvokkaimmasta osasta - hänen äitinsä kirjoitti O. S. Aksakovalle 24. huhtikuuta 1855: "Minun oli vaikea lukea Dead Souls -tekstin jatkoa niistä, jotka löytyivät luonnosmuodossa hänen kaapistaan. " Nämä viisi lukua "Kuolleiden sielujen" toisesta osasta, jonka Gogolin veljenpoika N. P. Truškovski julkaisi vuonna 1855 (Moskova, yliopistopaino), olivat niissä "kirjoitetuissa muistikirjoissa", joita Tarasenkov mainitsi löytämättöminä.

Hautajaiset ja hauta

Ystävät halusivat haudata vainajan St. Simeon the Styliitin kirkkoon, jota hän rakasti ja jossa hän kävi.
Moskovan kuvernööri kreivi A. A. Zakrevsky kirjoitti santarmien päällikölle kreivi A. F. Orloville 29. helmikuuta 1852 päivätyssä kirjeessään, että kreivi Tolstoin taloon kokoontuneet ystävät keskustelivat päätöksestä, mihin kirkkoon haudata Gogol - Slavofiilit A. Khomyakov, K ja S. Aksakov, A. Efremov, P. Kireevsky, A. Koshelev ja Popov. Moskovan yliopiston professori Timofei Granovski, joka myös oli paikalla, sanoi, että olisi tarkoituksenmukaisempaa haudata hänet yliopiston kirkko- jollain tavalla yliopistoon kuuluvana ihmisenä. Slavofiilit vastustivat, että se ei kuulunut yliopistolle, mutta ihmiset, ja siksi kansanpersoona, ja hänet tulisi haudata seurakunnan kirkko, johon viimeisen velan maksamiseksi hänelle voi kuulua jalkamies, valmentaja ja yleensä jokainen halukas; ja yliopistokirkolle ihmiset pitävät sellaisista ei päästetä sisään – eli hautajaiset pidetään julkisina. Zakrevsky käski "Gogol paikallisen yliopiston kunniajäsenenä varmasti haudataan yliopiston kirkkoon. (...) Minulta määrättiin poliisiksi ja jotkin virkamiehistäni sekä Gogolin ruumiin siirtämisen yhteydessä kirkkoon että myös hautaamiseen asti.". Mutta samaan aikaan hän oli samaa mieltä ystäviensä kanssa: "Ja jotta ei olisi nurinaa, määräsin, että kaikki poikkeuksetta päästetään yliopiston kirkkoon. Hautauspäivänä oli paljon ihmisiä kaikista luokista ja molemmista sukupuolista, ja jotta kaikki oli tuolloin hiljaista, tulin itse kirkkoon.”.

Myöhemmin, vuonna 1881, Ivan Sergeevich Aksakov kirjoitti tästä riidasta bibliografi Stepan Ivanovich Ponomareville: ”Aluksi hänen lähimmät ystävänsä alkoivat saada hautajaiset päätökseen, mutta sitten äskettäin Gogolia puolihulluna kohdellut yliopisto tuli järkiinsä, vaati oikeuksiaan ja työnsi meidät syrjään käskyistä. Se onnistui paremmin, koska hautajaiset saivat julkisemman ja juhlavamman luonteen, ja me kaikki tunsimme tämän ja annoimme yliopistolle täydellisen määräysvapauden, joutuen itsemme varjoihin..

Kirjoittaja haudattiin marttyyri Tatianan yliopistokirkkoon. Hautajaiset pidettiin sunnuntai-iltapäivänä 24. helmikuuta (7. maaliskuuta) 1852 Danilovin luostarin hautausmaalla Moskovassa. Haudalle pystytettiin muistomerkki, joka koostuu kahdesta osasta: 1) pronssisesta rististä, joka seisoo mustalla hautakivellä ("Golgata"), johon oli kaiverrettu slaavilaisin kirjaimin kirjoitus "Tule, Herra Jeesus! Apokalypsi. ch. KV, Art. K"; 2) harmaalla graniittipohjalla makaava musta marmorilaatta. Siihen kaiverrettiin siviilikirjaimin seuraavat kirjoitukset: Etuosan yläpuolelle: "Tähän on haudattu Nikolai Vasilyevich Gogolin ruumis. Syntynyt 19.3.1809. Hän kuoli 21. helmikuuta 1852.” Lautasen pienellä sivulla katsojaa kohti: ”He nauravat katkeralle sanalleni. Jeremian luvut. 20, art. 8. Lautan suurella puolella katsojalle: ”Ymmärtämisen mies on tunteen valtaistuin. Prtich ch. 12, Art. 23”, ”Totuus ylentää kielen. Sananlaskut ch. 14, art. 34. Laatan suurella sivulla katsojalta piilossa (arinaa kohti): Työ ch. 8, Art. 21"..

Legendan mukaan I. S. Aksakov itse valitsi kiven Gogolin haudalle jossain Krimissä (leikkurit kutsuivat sitä "Mustanmeren graniittiksi").

Piirustus N. V. Gogolin haudasta, jonka on tehnyt taiteilija V. A. Evdokimov-Rozantsov. 1886

Vuonna 1930 Danilovin luostari lopulta suljettiin, ja hautausmaa likvidoitiin pian.
31. toukokuuta 1931 Gogolin hauta avattiin ja hänen jäännöksensä siirrettiin Novodevitšin hautausmaalle. Sinne siirrettiin myös Golgata.

NKVD:n laatima ja nyt RGALI:ssa säilytetty tutkimusraportti (f. 139, nro 61) kiistää kirjailija Vladimir Lidinin kaivauksen osanottajan ja todistajan epäluotettavat ja toisensa poissulkevat muistelmat. Yhden hänen muistelmansa ("N. V. Gogolin tuhkan siirtäminen") mukaan, joka kirjoitettiin viisitoista vuotta tapahtuman jälkeen ja julkaistiin postuumisti vuonna 1991 Venäjän arkistossa, kirjailijan kallo puuttui Gogolin haudasta. Hänen muiden muistelmiensa mukaan, jotka välitettiin suullisten tarinoiden muodossa Kirjallisuusinstituutin opiskelijoille Lidinin ollessa hänen professorinaan 1970-luvulla, Gogolin kallo käännettiin kyljelleen. Tämän todistaa erityisesti entinen opiskelija V. G. Lidina ja myöhemmin valtion kirjallisuusmuseon vanhempi tutkija Yu. V. Alekhin. Molemmat versiot ovat apokryfisiä. Ne aiheuttivat monia legendoja, mukaan lukien Gogolin hautaaminen uneliaaseen uneen ja kirjailijan kallon varkaus kuuluisan Moskovan teatterimuistojen keräilijän A. A. Bakhrushinin kokoelmaan. Saman ristiriitaisia ovat lukuisat muistot Gogolin haudan häväistymisestä neuvostokirjailijoiden (ja Lidinin itsensä) toimesta Gogolin hautauksen kaivauksen aikana, jotka media julkaisi saman V. G. Lidinin mukaan.

Vuonna 1952 "Golgatan" sijasta haudalle pystytettiin uusi monumentti jalustan muodossa, jossa oli kuvanveistäjä N. Tomsky Gogolin rintakuva, johon on kirjoitettu: "Sanan suurelle venäläiselle taiteilijalle Nikolai Vasilyevich Gogolille Neuvostoliiton hallitukselta."

"Golgata" tarpeettomana oli jonkin aikaa Novodevitšin hautausmaan työpajoissa, missä sen löysi jo raapuneena kirjoitettuna E. S. Bulgakov, joka etsi sopivaa hautakiveä edesmenneen aviomiehensä M. A. Bulgakovin haudalle. Elena Sergeevna osti hautakiven, jonka jälkeen se asennettiin Mihail Afanasjevitšin haudan päälle. Näin kirjailijan unelma toteutui: "Opettaja, peitä minut valurautatakillasi".

Kirjoittajan syntymän 200-vuotisjuhlaan mennessä haudalle annettiin vuosipäivän järjestelytoimikunnan jäsenten aloitteesta lähes alkuperäinen ulkonäkö: pronssinen risti mustalla kivellä.

Luominen

A. N. Pypin kirjoitti, että Gogolin kirjallisen toiminnan varhaiset tutkijat näyttivät, että hänen työnsä jakautui kahteen ajanjaksoon: ensimmäinen, jolloin hän palveli yhteiskunnan "progressiivisia pyrkimyksiä", ja toinen, jolloin hänestä tuli uskonnollisesti konservatiivinen.

Toinen lähestymistapa Gogolin elämäkerran tutkimiseen, joka sisälsi muun muassa hänen sisäisen elämänsä paljastavan kirjeenvaihdon analyysin, antoi tutkijoille mahdollisuuden päätyä siihen johtopäätökseen, että ilmeisesti riippumatta hänen tarinoidensa motiiveista kuinka vastakkaisia tahansa, General Inspector and Dead Souls, toisaalta ja "Valitut paikat" - toisaalta kirjoittajan persoonallisuudessa ei ollut sitä käännekohtaa, jonka piti olla siinä, yhtä suuntaa ei hylätty ja toista , vastapäätä, hyväksyttiin; päinvastoin, se oli yksi kokonaisuus sisäinen elämä jossa jo varhain oli myöhempien ilmiöiden luomia, joihin tämän elämän pääpiirre ei pysähtynyt - taiteen palvelu; mutta tämä Henkilökohtainen elämä mutkistaa idealistisen runoilijan, kansalaiskirjailijan ja johdonmukaisen kristityn sisäinen keskinäinen kiista.

Gogol itse sanoi lahjakkuutensa ominaisuuksista: "Ainoa asia, joka minulle tuli hyvin, oli se, mitä otin todellisuudesta, tiedosta, jonka tiedän." Samalla hänen kuvaamansa kasvot eivät olleet vain todellisuuden toistoa: ne olivat kokonaisia taiteellisia tyyppejä, joissa ihmisluonne oli syvästi ymmärretty. Hänen sankareistaan tuli useammin kuin mistään muusta venäläisestä kirjailijasta yleisiä substantiivija.

Toinen Gogolin henkilökohtainen piirre oli se alusta alkaen Alkuvuosina, nuoren tietoisuutensa ensimmäisistä välähdyksistä lähtien häntä innostivat korkeat pyrkimykset, halu palvella yhteiskuntaa jollakin ylevällä ja hyödyllisellä; Varhaisesta iästä lähtien hän oli vihamielisen rajallinen omahyväisyys, vailla sisäistä sisältöä, ja tämä piirre osoitti myöhemmin, 1830-luvulla, tietoisena haluna tuomita sosiaaliset haavaumat ja korruptio, ja siitä kehittyi myös ylevä käsitys taiteen merkitys, joukon yläpuolella seisominen ihanteen korkeimpana valaistuksena…

Kuvanveistäjä N. A. Andreevin N. V. Gogolin muistomerkki (1909)

Kaikki Gogolin perustavanlaatuiset ajatukset elämästä ja kirjallisuudesta olivat Puškinin piirin ajatuksia. Hänen taiteellinen tajunsa oli vahva, ja Gogolin ainutlaatuista lahjakkuutta arvostaen piiri hoiti myös hänen henkilökohtaisia asioitaan. Kuten A. N. Pypin uskoi, Pushkin odotti suuria taiteellisia ansioita Gogolin teoksilta, mutta hän tuskin odotti niiden yhteiskunnallista merkitystä, koska Puškinin ystävät eivät myöhemmin täysin arvostaneet häntä ja sitä, kuinka Gogol itse oli valmis etääntymään hänestä.

Gogol etääntyi teostensa yhteiskunnallisen merkityksen ymmärtämisestä, jonka niihin asetti V. G. Belinskyn ja hänen piirinsä kirjallisuuskritiikki, sosioutopistinen kritiikki. Mutta samaan aikaan Gogol itse ei ollut vieras utopismille sosiaalisen jälleenrakentamisen alalla, vain hänen utopiansa ei ollut sosialistinen, vaan ortodoksinen.

"Dead Souls" -idea lopullisessa muodossaan ei ole muuta kuin osoitus tiestä hyvään ehdottomasti kenelle tahansa. Runon kolme osaa ovat eräänlainen toisto "helvetistä", "kiirastulesta" ja "paratiisista". Ensimmäisen osan kaatuneet sankarit ajattelevat uudelleen olemassaoloaan toisessa osassa ja syntyvät henkisesti uudelleen kolmannessa. Tällä tavalla, kirjallinen työ täynnä sovellettua tehtävää ihmisten paheiden korjaamiseksi. Kirjallisuuden historia ennen Gogolia ei tuntenut tällaista suurenmoista ideaa. Ja samaan aikaan kirjoittaja aikoi kirjoittaa runonsa ei vain ehdollisesti kaavamaisesti, vaan elävästi ja vakuuttavasti.

Pushkinin kuoleman jälkeen Gogolista tuli läheinen slavofiilien piiri, tai oikeastaan Pogodinin ja Shevyrevin, S. T. Aksakovin ja Jazykovin kanssa; mutta hän jäi vieraaksi slavofilismin teoreettiselle sisällölle, eikä se vaikuttanut hänen teoksensa muotoon millään tavalla. Henkilökohtaisen kiintymyksen lisäksi hän löysi täällä kiihkeän sympatian teoksiinsa sekä uskonnollisia ja haaveileva-konservatiivisia ideoita kohtaan. Gogol ei nähnyt Venäjää ilman monarkiaa ja ortodoksisuutta, hän oli vakuuttunut siitä, että kirkkoa ei pitäisi olla erillään valtiosta. Myöhemmin vanhimmassa Aksakovissa hän kuitenkin kohtasi myös vastalauseen Valitut paikat -lehdessä esittämilleen näkemyksille.

Akuutein hetki Gogolin maailmankatsomusten törmäyksessä yhteiskunnan vallankumouksellisen osan pyrkimyksiin oli Belinskyn kirje Salzbrunnista, jonka sävy loukkasi kirjailijaa tuskallisesti (Belinski hyväksyi auktoriteetillaan Gogolin venäläisen kirjallisuuden johtajaksi Pushkinin elinaikana), mutta Belinskyn kritiikki ei voinut muuttaa mitään hengellisessä Gogol-varastossa, ja hänen elämänsä viimeiset vuodet kuluivat, kuten sanottiin, tuskalliseen taisteluun taiteilijan ja ortodoksisen ajattelijan välillä.

Gogolille itselleen tämä taistelu jäi ratkaisematta; hän murtui tästä sisäisestä erimielisyydestä, mutta siitä huolimatta Gogolin pääteosten merkitys kirjallisuudelle oli erittäin syvä. Puhumattakaan esityksen puhtaasti taiteellisista ansioista, jotka Pushkinin itsensä jälkeen nostivat kirjailijoiden mahdollisen taiteellisen täydellisyyden tasoa, hänen syväpsykologisella analyysillään ei ollut vertaa aikaisemmassa kirjallisuudessa ja se laajensi kirjallisen kirjoittamisen aihepiiriä ja mahdollisuuksia.

Pelkät taiteelliset ansiot eivät kuitenkaan voi selittää sitä innostusta, jolla nuoret sukupolvet ottavat vastaan hänen teoksensa, tai sitä vihaa, jolla ne kohtasivat konservatiivisissa yhteiskunnan massoissa. Kohtalon tahdosta Gogol oli uuden sosiaalisen liikkeen lippu, joka muodostui kirjailijan luovan toiminnan ulkopuolella, mutta oudolla tavalla leikkaa hänen elämäkertansa, koska tällä yhteiskunnallisella liikkeellä ei tuolloin ollut muita tämän suuruisia hahmoja tähän rooliin. Gogol puolestaan tulkitsi väärin lukijoiden toiveet Dead Soulsin lopusta. Runon hätäisesti julkaistu yhteenvetovastine "Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa" muuttui petetyille lukijoille ärsytyksen ja ärsytyksen tunteeksi, koska Gogolin maine humoristina on kehittynyt lukijoiden keskuudessa. Yleisö ei ollut vielä valmis erilaiseen käsitykseen kirjailijasta.

Dostojevskin ja muiden Gogolin jälkeisten kirjailijoiden teoksia erottava ihmishenki paljastuu selvästi jo Gogolin proosassa, esimerkiksi Päällystakkissa, Hullun muistiinpanoissa ja Kuolleissa sieluissa. Dostojevskin ensimmäinen teos on Gogolin vieressä ilmeisyyteen asti. Samalla tavalla kuva maanomistajien elämän negatiivisista puolista, jonka "luonnollisen koulun" kirjoittajat omaksuvat, pystytetään yleensä Gogolille. Myöhemmässä työssään uudet kirjoittajat osallistuivat jo itsenäisesti kirjallisuuden sisältöön, koska elämä esitti ja kehitti uusia kysymyksiä, mutta ensimmäiset ajatukset antoi Gogol.

Gogolin teokset osuivat samaan aikaan yhteiskunnallisen kiinnostuksen syntymisen kanssa, jota ne palvelivat suuresti ja josta kirjallisuus syntyi vasta 1800-luvun lopulla. Mutta itse kirjailijan kehitys oli paljon monimutkaisempaa kuin "luonnollisen koulun" muodostuminen. Gogol itse oli vähän sama kuin "Gogol-trendi" kirjallisuudessa. On kummallista, että vuonna 1852 I. S. Turgenev pidätettiin yksikössä lyhyen artikkelin vuoksi Gogolin muistoksi ja lähetettiin kylään kuukaudeksi. Selitys tälle löytyi pitkään Nikolaevin hallituksen vihamielisyydestä satiiri Gogolia kohtaan. Myöhemmin todettiin, että kiellon todellinen motiivi oli hallituksen halu rankaista Hunter's Notes -kirjan kirjoittajaa ja muistokirjoituksen kieltäminen, koska kirjoittaja rikkoi sensuuriperuskirjaa (Moskovassa sensuurin kieltämän artikkelin painaminen Pietarissa Nikolaev kirjailijan sensuuri. Nikolai I:n virkamiesten keskuudessa ei ollut yhtä arviota Gogolin persoonallisuudesta hallitusta kannattavana tai hallituksen vastaisena kirjoittajana. Tavalla tai toisella teosten toinen painos, jonka Gogol itse aloitti vuonna 1851 ja jota ei saatu valmiiksi hänen ennenaikaisen kuolemansa vuoksi, saattoi ilmestyä vasta vuosina 1855-1856. Mutta Gogolin yhteys myöhempään kirjallisuuteen on kiistaton.

Tämä suhde ei rajoittunut 1800-luvulle. Seuraavalla vuosisadalla Gogolin työn kehitys tapahtui uudessa vaiheessa. Symbolistikirjailijat löysivät Gogolista paljon itselleen: mielikuvia, sanan tunnetta, "uusi uskonnollinen tietoisuus" - F. K. Sologub, Andrei Bely, D. S. Merežkovski jne. M. A. Bulgakov loi myöhemmin jatkuvuutensa Gogolin, V. V. Nabokovin kanssa.

Gogol ja ortodoksisuus

Gogolin persoonallisuus on aina eronnut erityisestä mysteeristään. Toisaalta hän oli klassinen satiiristinen kirjailija, yhteiskunnallisten ja inhimillisten paheiden paljastaja, loistava humoristi, toisaalta patristisen perinteen pioneeri venäläisessä kirjallisuudessa, uskonnollinen ajattelija ja publicisti ja jopa rukousten kirjoittaja. Hänen viimeistä ominaisuuttaan ei ole toistaiseksi tutkittu riittävästi, ja se näkyy Moskovan valtionyliopiston professorin, filologian tohtorin töissä. Lomonosov V. A. Voropaev, joka on vakuuttunut siitä, että Gogol oli Ortodoksinen kristitty, ja hänen ortodoksiansa ei ollut nimellistä, vaan tehokasta, uskoen, että ilman tätä on mahdotonta ymmärtää mitään hänen elämästään ja työstään.

Gogol sai uskon alkeet perhepiirissä. Kirjeessä äidilleen 2. lokakuuta 1833 Pietarista Nikolai Gogol muisteli seuraavaa: "Pyysin sinua kertomaan minulle viimeisestä tuomiosta, ja kerroit minulle niin hyvin, niin selvästi, niin koskettavalla tavalla niistä siunauksista, jotka odottavat ihmisiä hyveelliseen elämään, ja he kuvasivat syntisten ikuisia piinaa niin silmiinpistävästi, niin kauheasti, että se järkytti ja herätti minussa kaiken herkkyyden. Tämä istutti ja synnytti minussa korkeimmat ajatukset.

Hengellisestä näkökulmasta Gogolin varhainen työ ei sisällä vain humorististen tarinoiden kokoelmaa, vaan laajaa uskonnollista opetusta, jossa on taistelu hyvän ja pahan välillä, ja hyvä voittaa aina ja syntisiä rangaistaan. Syvä alateksti sisältää myös Gogolin pääteoksen - runon "Kuolleet sielut", jonka tarkoituksen henkinen merkitys paljastuu kirjailijan kuolevassa muistiinpanossa: "Älkää olko kuolleita, vaan eläviä sieluja. Ei ole muuta ovea kuin se, jonka Jeesus Kristus on osoittanut…”

V. A. Voropaevin mukaan satiiri sellaisissa teoksissa kuin "Päätarkastaja" ja "Kuolleet sielut" on vain niiden ylempi ja matala kerros. Gogol välitti "Kenraalin tarkastajan" pääidean näytelmässä "Kenraalin tarkastajan irrottaminen", jossa on sellaiset sanat: "... kauhea on tilintarkastaja, joka odottaa meitä arkun ovella ." Tämä on Voropajevin mukaan teoksen pääidea: ei pidä pelätä Khlestakovia eikä Pietarin tilintarkastajaa, vaan "Se, joka odottaa meitä arkun ovella"; tämä on henkisen koston idea, ja todellinen tarkastaja on omatuntomme.

Kirjallisuuskriitikko ja kirjailija I. P. Zolotussky uskoo, että nyt muodikas keskustelu siitä, oliko Gogol mystikko vai ei, on perusteeton. Jumalaan uskova ihminen ei voi olla mystikko: hänelle Jumala tietää kaiken maailmassa; Jumala ei ole mystikko, vaan armon lähde, ja jumalallinen ei sovi yhteen mystisen kanssa. I. P. Zolotusskyn mukaan Gogol oli "kirkon helmaan uskova, kristitty, eikä mystiikan käsite sovellu hänelle häneen eikä hänen kirjoituksiinsa". Vaikka hänen hahmoissaan on velhoja ja paholainen, he ovat vain satujen sankareita, ja paholaisella on usein parodinen, koominen hahmo (kuten esimerkiksi Iltaissa maatilalla). Ja "Dead Souls" -kirjan toisessa osassa kasvatetaan moderni paholainen - lainopillinen neuvonantaja, melko siviilinäköinen henkilö, mutta itse asiassa kauheampi kuin mikään paha henki. Hän loi nimettömien papereiden kiertämisen avulla maakunnassa suuren hämmennyksen ja muutti vallitsevan suhteellisen järjestyksen täydelliseksi kaaokseksi.

Gogol vieraili toistuvasti Optina Eremitaašissa, jolla oli läheisin hengellinen yhteys vanhin Macariuksen kanssa.

Gogol viimeisteli kirjailijauransa kristillisessä kirjassa Selected Places from Correspondence with Friends. Zolotusskyn mukaan sitä ei kuitenkaan ole vielä kunnolla luettu. 1800-luvulta lähtien on yleisesti hyväksytty, että kirja on virhe, kirjailijan poikkeama tieltään. Mutta ehkä se on hänen tapansa, ja vielä enemmän kuin muut kirjat. Zolotusskyn mukaan nämä ovat kaksi eri asiaa: tien käsite ("Dead Souls" on ensi silmäyksellä tieromaani) ja polun käsite, eli sielun ulospääsy ihanteen huipulle.

Heinäkuussa 2009 patriarkka Kirill siunasi julkaisun vuoden 2009 aikana täydellinen kokoelma Nikolai Gogolin teoksia Moskovan patriarkaatin kustantamossa. Uusi painos valmistellaan akateemisella tasolla. N. V. Gogolin täydellisten teosten valmistelutyöryhmään kuului sekä maallisia tiedemiehiä että Venäjän ortodoksisen kirkon edustajia.

Gogol ja Venäjän ja Ukrainan suhteet

Kahden kulttuurin monimutkainen kietoutuminen yhteen henkilöön on aina tehnyt Gogolin hahmosta etnisten kiistojen keskuksen, mutta itse Gogolin ei tarvinnut selvittää, oliko hän ukrainalainen vai venäläinen - hänen ystävänsä vetivät hänet kiistoihin tästä. Kirjoittaja itse ei pystynyt antamaan tähän kysymykseen yksiselitteistä vastausta, koska hän pyrki kahden kulttuurin synteesiin.

Vuonna 1844 hän vastasi Alexandra Osipovna Smirnovan pyyntöön tällä tavalla: " Kerron sinulle yhden sanan siitä, millainen sielu minulla on, Khokhlatsky vai venäläinen, koska, kuten näen kirjeestäsi, tämä oli aikanaan keskustelusi ja kiistasi muiden kanssa aiheena. Tähän kerron teille, että en itse tiedä, millainen sielu minulla on, Khokhlatskaya vai venäläinen. Tiedän vain, etten millään tavalla antaisi pikkuvenäläiselle etua venäläiseen nähden tai venäläiselle pikkuvenäläiseen nähden. Molemmat luonteet ovat liian anteliaasti Jumalan lahjoittamia, ja ikään kuin tarkoituksella kukin niistä erikseen sisältää sen, mitä toisessa ei ole - selvä merkki siitä, että niiden on täydennettävä toisiaan. Tätä varten heille annetaan heidän menneen elämänsä tarinat, toisin kuin toisilleen, niin että heidän luonteensa eri voimat tuodaan erikseen esille, jotta ne myöhemmin sulautuessaan yhteen muodostavat jotain täydellisintä ihmiskunnassa..»

Tähän mennessä ei tunneta yhtäkään ukrainaksi kirjoitettua kirjailijan teosta, ja harvat venäläistä alkuperää olevat kirjailijat ovat antaneet vastaavan panoksen venäjän kielen kehittämiseen Gogolin kanssa. Mutta hänen työnsä luonteen erityispiirteiden vuoksi Gogolia yritettiin toistuvasti ymmärtää hänen ukrainalaisen alkuperänsä näkökulmasta: jälkimmäinen selitti jossain määrin suhtautumistaan venäläiseen elämään. Gogolin kiintymys pikkuvenäläiseen kotimaahansa oli erittäin vahva, varsinkin hänen kirjallisen toimintansa alkuvuosina ja Taras Bulban toisen painoksen valmistumiseen asti, ja satiirinen asenne venäläiseen elämään ei ilmeisesti selity pelkästään hänen kansallisuudellaan. ominaisuuksista, mutta myös hänen sisäisen kehityksensä luonteesta.

Epäilemättä ukrainalaiset piirteet ovat vaikuttaneet kirjailijan työhön. Näitä pidetään hänen huumorinsa piirteinä, ja se pysyi ainoana esimerkkinä laatuaan venäläisessä kirjallisuudessa. Kuten A. N. Pypin kirjoitti: "Ukrainalainen ja Venäläinen alku onnellisesti sulautunut tähän lahjakkuuteen yhdeksi, merkittävimmäksi ilmiöksi.

Pitkä oleskelu ulkomailla tasapainotti Gogolin maailmankuvan ukrainalaisia ja venäläisiä komponentteja, nyt hän kutsui Italiaa sielunsa kotimaaksi; samaan aikaan hän rakasti Italiaa samasta syystä kuin piti Dikankaa Pietarin sijaan - sen arkaismista ja vastustuskyvystä eurooppalaista sivilisaatiota kohtaan ("pieni venäläinen elementti vaikutti myös täällä", P. V. Annenkov kirjoittaisi Gogolin kiintymyksestä Italiaan ). Kirjoittajan ja O. M. Bodyanskyn välisessä kiistassa venäjän kielestä ja Taras Shevchenkon työstä, joka välitettiin G. P. Danilevskin sanoista, heijastui edesmenneen Gogolin oletettu ymmärrys Venäjän ja Ukrainan suhteiden erityispiirteistä. " Meidän, Osip Maksimovich, täytyy kirjoittaa venäjäksi, meidän on pyrittävä tukemaan ja vahvistamaan yhtä, suvereenia kieltä kaikille alkuperäiskansoillemme. Venäläisten, tšekkien, ukrainalaisten ja serbien hallitsevana piirteenä pitäisi olla yksi pyhä asia - Pushkinin kieli, joka on evankeliumi kaikille kristityille, katolilaisille, luterilaisille ja herngutereille... Me, pikkuvenäläiset ja venäläiset, tarvitsemme yhden runon, rauhallinen ja vahva, katoamaton totuuden, hyvyyden ja kauneuden runous. Venäläinen ja pikkuvenäläinen ovat kaksosten sieluja, jotka täydentävät toisiaan, syntyperäisiä ja yhtä vahvoja. Ei ole mahdollista suosia yhtä toista". Tästä kiistasta seuraa, että Gogolin elämän loppuun mennessä hän ei ollut niin huolissaan kansallinen kysymys kuinka paljon uskon ja epäuskon vastakkainasettelua. Ja kirjailija itse kallistui maltilliseen panslavismiin ja slaavilaisten kulttuurien synteesiin.

Gogol ja maalarit

Dead Soulsin toisen painoksen otsikkosivu. Luonnos N. V. Gogol

Yhdessä kirjoittaminen ja kiinnostus teatteriin nuoria vuosia Gogolia kiehtoi maalaus. Tämän todistavat hänen lukion kirjeensä vanhemmilleen. Kuntosalilla Gogol kokeilee itseään maalarina, kirjagraafikkona (käsinkirjoitetut aikakauslehdet Meteor of Literature, Dung Parnassus) ja teatterisisustajana. Jo lopetettuaan Pietarin lukion Gogol jatkoi maalaamista Taideakatemian iltaluokissa. Viestintä Pushkinin piirin kanssa K. P. Bryullovin kanssa tekee hänestä intohimoisen taiteen ihailijan. Viimeisen "Pompejin viimeisen päivän" maalaus on artikkelin aihe kokoelmassa "Arabesques". Tässä artikkelissa, kuten myös muissa kokoelman artikkeleissa, Gogol puolustaa romanttista näkemystä taiteen luonteesta. Taiteilijan imago sekä esteettisten ja moraalisten periaatteiden ristiriita nousevat keskeiseksi hänen Pietarin tarinoihinsa "Nevski Prospekt" ja "Muotokuva", jotka on kirjoitettu samoina vuosina 1833-1834 kuin hänen journalistiset artikkelinsa. Gogolin artikkeli "Nykyajan arkkitehtuurista" oli ilmaus kirjailijan arkkitehtonisista mieltymyksistä.

Euroopassa Gogol tutkii innokkaasti arkkitehtonisia monumentteja ja veistoksia sekä vanhojen mestareiden maalauksia. A. O. Smirnova muistelee, kuinka Strasbourgin tuomiokirkossa "hän piirsi koristeita goottilaisten pylväiden päälle lyijykynällä paperille ihmetellen muinaisten mestareiden valikoivuutta, jotka tekivät jokaisesta pylväästä erinomaisia koristeita muilta. Katsoin hänen töitään ja yllätyin kuinka selkeästi ja kauniisti hän luonnosteli. "Kuinka hyvin piirrät!" sanoin. "Mutta et tiennyt sitä?" Gogol vastasi. Gogolin romanttinen riemu korvataan tunnetulla raittiudella (A. O. Smirnova) taiteen arvioinnissa: "Kaikessa hoikka, se on kaunista." Rafaelista tulee Gogolin arvostetuin taiteilija. P. V. Annenkov: "Näiden italialaisen tammen, plataanien, pinan jne. vihermassojen alla Gogol sattui inspiroitumaan maalarina (hän, kuten tiedätte, maalasi kunnollisesti). Kerran hän sanoi minulle: ”Jos olisin taiteilija, keksisin erikoisen maiseman. Mitä puita ja maisemia nyt maalataan! .. Olisin yhdistänyt puun puuhun, sekoittunut oksat, heittänyt valon sinne, missä kukaan ei sitä odota, nämä ovat maisemia, jotka sinun täytyy maalata! Tässä mielessä Plyushkinin puutarhan runollisessa kuvauksessa Dead Soulsissa voi selvästi tuntea taidemaalari Gogolin ilmeen, menetelmän ja sommittelun.

Vuonna 1837 Roomassa Gogol tapasi venäläisiä taiteilijoita, keisarillisen taideakatemian jäseniä: kaivertajan Fjodor Jordanin, suuren kaiverruksen kirjoittajan Rafaelin maalauksesta "Transfiguration", Aleksanteri Ivanovin, joka työskenteli tuolloin maalauksen "Ulkoasu" parissa. Messiaan ihmisille", F. A. Moller ja muut lähettivät Italiaan täydentämään taidettaan. Erityisen lähellä vieraassa maassa olivat A. A. Ivanov ja F. I. Jordan, jotka yhdessä Gogolin kanssa edustivat eräänlaista triumviraattia. Pitkäaikainen ystävyys yhdistää kirjailijan Aleksanteri Ivanoviin. Taiteilijasta tulee tarinan "Muotokuva" päivitetyn version sankarin prototyyppi. Suhteessaan A. O. Smirnovaan Gogol esitteli hänelle Ivanovin akvarellin "Sulhanen valitsee sormusta morsiamelle". Hän kutsui Jordania nauraen "ensimmäisen tavan Rafaeliksi" ja suositteli töitään kaikille ystävilleen. Fjodor Moller maalasi muotokuvan Gogolista Roomassa vuonna 1840. Lisäksi tunnetaan vielä seitsemän Mollerin maalaamaa muotokuvaa Gogolista.

Mutta ennen kaikkea Gogol arvosti Ivanovia ja hänen maalaustaan "Messiaan ilmestyminen ihmisille", hän osallistui maalauksen konseptin luomiseen, osallistui hoitajana (lähinnä Kristusta oleva hahmo), jonka kanssa hämmensi. Hän pystyi laajentamaan taiteilijan mahdollisuutta työskennellä rauhallisesti ja hitaasti kuvan yläpuolella, omisti Ivanoville suuren artikkelin Valitut paikat ystävien kanssa käydyistä kirjeistä, "Historiallinen maalari Ivanov". Gogol vaikutti Ivanovin vetoomukseen genrevesivärien kirjoittamiseen ja ikonografian tutkimiseen. Taidemaalari tarkisti maalauksissaan korkean ja koomisen suhdetta, uusissa teoksissaan ilmestyi taiteilijalle aiemmin täysin vieraita huumorin piirteitä. Ivanovo-akvarellit puolestaan ovat tyyliltään samanlaisia kuin tarina "Rooma". Toisaalta Gogol oli useita vuosia edellä Pietarin taideakatemian alkua muinaisten venäläisten ortodoksisten ikonien tutkimisen alalla. A. A. Aginin ja P. M. Boklevskin ohella Aleksanteri Ivanov oli yksi ensimmäisistä Gogolin teosten kuvittajista.

Ivanovin kohtalolla oli paljon yhteistä itse Gogolin kohtalon kanssa: Dead Souls -elokuvan toisessa osassa Gogol työskenteli maalauksensa kanssa yhtä hitaasti kuin Ivanov, molemmilla oli yhtä kiireinen työnsä päätyttyä kaikilta puolilta, molemmat yhtä lailla. avun tarpeessa, koska et voi irtautua suosikkiyrityksestäsi ylimääräisten tulojen vuoksi. Ja Gogol piti mielessään sekä itseään että Ivanovia kirjoittaessaan artikkelissaan: "Nyt jokainen tuntee hitauden ja laiskuuden moitteen järjettömyyden sellaiselle taiteilijalle, joka ahkeran työntekijän tavoin on istunut koko ikänsä töissä ja jopa unohdettu, onko mitään muuta nautintoa kuin työ. Tämän kuvan tuotanto liittyi taiteilijan omaan henkiseen työhön, ilmiö, joka on liian harvinainen maailmassa." Toisaalta A. A. Ivanovin veli, arkkitehti Sergei Ivanov, todistaa, että A. A. Ivanovilla "ei koskaan ollut samoja ajatuksia Gogolin kanssa, hän ei koskaan ollut sisäisesti samaa mieltä hänen kanssaan, mutta samalla hän ei koskaan riidellyt hänen kanssaan". Gogolin artikkeli painoi taiteilijaa, ennakoiva ylistys, ennenaikainen maine kahlitsi hänet ja asetti hänet moniselitteiseen asemaan. Huolimatta henkilökohtaisesta sympatiastaan ja yhteisestä uskonnollisesta asenteesta taidetta kohtaan, entiset erottamattomat ystävät Gogol ja Ivanov siirtyvät elämänsä loppuun mennessä sisäisesti pois siitä huolimatta, että heidän välinen kirjeenvaihto ei lopu viimeisiin päiviin asti.

Venäläisten taiteilijoiden ryhmässä Roomassa

Venäläisten taiteilijoiden ryhmädagerrotypia. Kirjailija Sergey Levitsky. Rooma, 1845, ateljee Perrot

Vuonna 1845 Sergei Levitsky saapui Roomaan ja tapasi venäläisiä taiteilijoita ja Gogolia. Hyödyntämällä Venäjän taideakatemian varapresidentin kreivi Fjodor Tolstoin saapumista Roomaan Levitski suostutteli Gogolin osallistumaan dagerrotypiaan yhdessä venäläisten taiteilijoiden siirtokunnan kanssa. Ajatus liittyi Nikolai I:n saapumiseen Roomaan Pietarista. Keisari vieraili henkilökohtaisesti Taideakatemian eläkeläisten luona. Yli kaksikymmentä rajamiestä kutsuttiin Rooman Pyhän Pietarin katedraaliin, jonne Nikolai I saapui venäläis-italialaisten neuvottelujen jälkeen Akatemian varapresidentin kreivi F. P. Tolstoin kanssa. "Kävellessään alttarilta Nikolai I kääntyi ympäri, tervehti hieman päätään kallistaen ja katseli välittömästi ympärilleen yleisössä nopealla, loistavalla katsellaan. "Teidän Majesteettinne taiteilijat", huomautti kreivi Tolstoi. "He sanovat kävelevän hyvin nopeasti", suvereeni huomautti. "Mutta ne myös toimivat", kreivi vastasi.

Kuvattujen joukossa ovat arkkitehdit Fjodor Eppinger, Karl Beine, Pavel Notbek, Ippolit Monighetti, kuvanveistäjät Pjotr Stavasser, Nikolai Ramazanov, Mihail Shurupov, taidemaalarit Pimen Orlov, Apollon Mokritsky, Mihail Mihailov, Vasily Shternberg. Daguerrotypian julkaisi ensimmäisenä kriitikko V. V. Stasov Ancient and New Russia -lehdessä vuodelta 1879, nro 12, ja hän kuvaili kuvia seuraavasti: "Katso näitä teatterin" brigantien hattuja, sadetakeissa, ikään kuin epätavallisen maalauksellisina. ja majesteettinen - mikä typerä ja lahjakas naamiainen! Ja sillä välin tämä on edelleen todella historiallinen kuva, koska se välittää vilpittömästi ja uskollisesti kokonaisen aikakauden kulman, kokonaisen luvun venäläisestä elämästä, kokonaisen kaistaleen ihmisiä, elämää ja harhaluuloja. Tästä artikkelista tiedetään valokuvattujen nimet ja kuka on missä. Joten S. L. Levitskyn ponnisteluilla luotiin ainoa valokuvallinen muotokuva suuresta kirjailijasta. Myöhemmin, vuonna 1902, Gogolin kuoleman 50-vuotispäivänä, toisen erinomaisen muotokuvamaalarin, Karl Fischerin, työhuoneessa hänen kuvansa leikattiin tästä ryhmäkuvasta, kuvattiin uudelleen ja suurennettiin.

Myös Sergei Levitski itse on valokuvattujen joukossa - toisessa rivissä toinen vasemmalta - ilman takkia.

Persoonallisuuden hypoteeseja

Gogolin persoonallisuus herätti monien kulttuurihenkilöiden ja tutkijoiden huomion. Jopa kirjailijan elinaikana hänestä liikkui ristiriitaisia huhuja, joita pahensi hänen eristyneisyytensä, taipumus mytologisoida oma elämäkerta ja mystinen kuolema joka synnytti monia legendoja ja hypoteeseja. Tunnetuimpia ovat hypoteesi hänen homoseksuaalisuudestaan sekä hypoteesi Gogolin kuolemasta.

Bibliografia

Tärkeimmät työt

Kuolleet sielut
Tilintarkastaja
Avioliitto
Teatterikierros
Illat maatilalla lähellä Dikankaa
Mirgorod
- Viy
- Tarina siitä, kuinka Ivan Ivanovich riiteli Ivan Nikiforovichin kanssa
- vanhan maailman maanomistajia
- Taras Bulba
Pietarin tarinoita
- Nevski Avenue
- Päällystakki
- Hullun päiväkirja
- Muotokuva
- Lastenrattaat
Valitut paikat kirjeenvaihdosta ystävien kanssa

Ensimmäiset painokset

Ensimmäiset kerätyt teokset laati kirjailija vuonna 1842. Toista hän alkoi valmistaa vuonna 1851; sen ovat jo saaneet hänen perillisensä valmiiksi: täällä ilmestyi ensimmäistä kertaa "Dead Soulsin" toinen osa.
Kulishin kuuden osan painoksessa (1857) ilmestyi ensimmäistä kertaa laaja kokoelma Gogolin kirjeitä (kaksi viimeistä osaa).
Chizhovin (1867) laatimassa painoksessa "Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa" on painettu kokonaisuudessaan, mukaan lukien se, mikä sensuurien ei sallinut vuonna 1847.
Kymmenes painos, joka julkaistiin vuonna 1889 N. S. Tikhonravovin toimittamana, on paras kaikista 1800-luvulla julkaistuista: tämä on tieteellinen painos, jonka teksti on korjattu käsikirjoitusten ja Gogolin omien painosten mukaan ja jossa on laajat kommentit, jotka kuvaavat jokaisen Gogolin teoksen historia säilyneiden käsikirjoitusten, hänen kirjeenvaihtonsa ja muiden historiallisten tietojen mukaan.
Kulishin keräämien kirjeiden ja Gogolin kirjoitusten tekstin materiaali alkoi kasvaa varsinkin 1860-luvulta lähtien: Kapteeni Kopeikinin tarina, joka perustuu Roomasta löydettyyn käsikirjoitukseen (Venäjän arkisto, 1865); julkaisematon valikoiduista paikoista, ensin Venäjän arkistossa (1866), sitten Tšižovin painoksessa; Gogolin komediasta "Vladimir 3. asteen" - Rodislavsky, "Keskustelut venäläisen kirjallisuuden rakastajien seurassa" (M., 1871).
Tutkimuksia Gogolin teksteistä ja hänen kirjeistään: V. I. Shenrokin artikkelit Vestnik Evropyssa, Taiteilija, Russkaya Starina; E. S. Nekrasova julkaisussa Russian Antiquities, ja erityisesti herra Tikhonravovin kommentit 10. painoksessa ja hallituksen tarkastaja-erikoispainoksessa (Moskova, 1886).
Kirjaimista on tietoa herra Shenrockin kirjasta "Index to Gogol's Letters" (2. painos - M., 1888), mikä on välttämätöntä niitä luettaessa Kulish-painoksessa, jossa ne ovat kuurojen välissä, mielivaltaisesti otettuja. kirjaimia nimien ja muiden sensuurin oletusarvojen sijaan.
"Kirjeet Gogolilta ruhtinas V. F. Odojevskille" ("Venäjän arkistossa", 1864); "Malinovskille" (ibid., 1865); "kirjaan. P. A. Vyazemsky” (ibid., 1865, 1866, 1872); "I. I. Dmitrieville ja P. A. Pletneville" (ibid., 1866); "Žukovskille" (ibid., 1871); "M.P. Pogodinille" vuodelta 1833 (ei 1834; ibid., 1872; täydellisempi kuin Kulish, V, 174); "Note S. T. Aksakoville" ("Russian Antiquity", 1871, IV); kirje näyttelijä Sosnitskille hallituksen tarkastajasta vuonna 1846 (ibid., 1872, VI); Gogolin kirjeet Maksimovichille, julkaisija S. I. Ponomarev jne.

Vaikutus nykykulttuuriin

Gogolin teoksia on kuvattu monta kertaa. Säveltäjät sävelsivät hänen teoksiensa perusteella oopperoita ja baletteja. Lisäksi itse Gogolista tuli elokuvien ja muiden taideteosten sankari.

Kuuluisin:

elokuva "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa" (1961, kunnostettu 1970). Käsikirjoitus ja lavastus A. Rowe, joka perustuu tarinaan "Yö ennen joulua";
sarja N. V. Gogol. Kuolleet sielut. Runo" (1984). Käsikirjoittaja ja ohjaaja M. Schweitzer.

Romaaniin Illat maatilalla lähellä Dikankaa perustuva Step Creative Group julkaisi kaksi tehtävää: Illat maatilalla lähellä Dikankaa (2005) ja Ilta Ivan Kupalan aattona (2006).
Ensimmäinen Gogolin tarinaan perustuva peli oli "Viy: A story telled anew" (2004).

Ukrainassa järjestetään vuosittain monitieteinen nykytaiteen festivaali Gogolfest, joka on nimetty kirjailijan mukaan.

Kirjoittajan nimi näkyy otsikossa musiikkiryhmä Gogol Bordello, jonka johtaja Yevhen Hudz on Ukrainasta.

Muisti

Kadut ja oppilaitokset monissa Venäjän, Ukrainan ja muiden maiden kaupungeissa on nimetty Nikolai Gogolin mukaan. Gogolin kunniaksi on laskettu liikkeeseen useita postimerkkejä ja erikoisrahoja. Yli 15 kirjailijan monumenttia on asennettu eri kaupunkeihin maailmassa. Hänelle on myös omistettu useita dokumentteja ja elokuvia.

Nikolai Vasilievich Gogol on maailmankirjallisuuden klassikko, kuolemattomien teosten kirjoittaja, jotka ovat täynnä jännittävää ulkomaailman voimien läsnäolon ilmapiiriä ("Viy", "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa") ja hämmästyttävä omituisella näkemyksellä ympäröivästä maailmasta. ja fantasia ("Petersburg Tales"), joka herättää surullisen hymyn ("Dead Souls", "Inspector General") ja kiehtoo eeppisen tarinan syvyydestä ja värikkyydestä ("Taras Bulba").

Hänen persoonaansa ympäröi salaisuuksien ja mystiikan sädekehä. Hän huomautti: "Minua pidetään arvoituksella kaikille ...". Mutta riippumatta siitä, kuinka ratkaisemattomalta kirjailijan elämä ja luova polku näyttää, vain yksi asia on kiistaton - korvaamaton panos venäläisen kirjallisuuden kehitykseen.

Lapsuus

Tuleva kirjailija, jonka suuruus ei ole ajan alainen, syntyi 1. huhtikuuta 1809 Poltavan alueella maanomistajan Vasili Afanasjevitš Gogol-Yanovskin perheessä. Hänen esi-isänsä olivat perinnöllisiä pappeja, kuuluivat vanhaan kasakkasukuun. Isoisä Afanasy Yanovsky, joka puhui viittä kieltä, sai itse lahjaksi perheaatelisen aseman. Isäni palveli postissa, harjoitti dramaturgiaa, tunsi runoilijat Kotlyarevsky, Gnedich, Kapnist, oli entisen senaattorin Dmitri Troshchinskyn, hänen sukulaisensa, Ivan Mazepan ja Pavel Polubotkon jälkeläisen, sihteeri ja kotiteatterin johtaja. .

Äiti Maria Ivanovna (s. Kosyarovskaya) asui Troshchinskyjen talossa, kunnes hän meni naimisiin 14-vuotiaana 28-vuotiaan Vasili Afanasjevitšin kanssa. Yhdessä miehensä kanssa hän osallistui esityksiin setänsä-senaattorin talossa, tunnettiin kauneutena ja lahjakas henkilö. Tulevasta kirjailijasta tuli kolmas lapsi 12 lapsesta aviopari ja vanhin kuudesta eloonjääneestä. Hän sai nimensä Pyhän Nikolauksen ihmeellisen ikonin kunniaksi, joka oli Dikankan kylän kirkossa, joka sijaitsee viidenkymmenen kilometrin päässä heidän kaupungistaan.

Useat elämäkerran kirjoittajat ovat huomauttaneet, että:

Kiinnostus taiteeseen tulevaa klassikkoa kohtaan määräytyi suurelta osin perheen pään toiminnasta;

uskonnollisuuden puolesta, luova mielikuvitus ja mystiikkaan vaikutti syvästi hurskas, vaikutuksellinen ja taikauskoinen äiti;

Varhainen tutustuminen ukrainalaisen kansanperinteen näytteisiin, lauluihin, legendoihin, lauluihin, tapoihin vaikutti teosten teemoihin.

Vuonna 1818 vanhemmat lähettivät 9-vuotiaan poikansa Poltavan piirikouluun. Vuonna 1821 Troshchinskyn avustuksella, joka rakasti äitiään oma tytär, ja hänen pojanpoikansa, hänestä tuli opiskelija Nizhyn Gymnasium of Higher Sciencesissa (nykyinen Gogolin mukaan nimetty valtionyliopisto), jossa hän osoitti luovaa kykyään soittamalla esityksissä ja kokeilemalla kynää. Luokkatovereidensa keskuudessa hänet tunnettiin väsymättömänä vitsimiehenä, hän ei ajatellut kirjoittamista elämänsä asiaksi, haaveili tehdä jotain merkittävää koko maan hyväksi. Vuonna 1825 hänen isänsä kuoli. Tämä oli iso isku nuorelle miehelle ja hänen koko perheelleen.

Kaupungissa Nevan rannalla

Valmistuttuaan lukiosta 19-vuotiaana nuori nero muutti Ukrainasta Venäjän imperiumin pääkaupunkiin, teki suuria tulevaisuudensuunnitelmia. Vieraassa kaupungissa häntä odotti kuitenkin monia ongelmia - varojen puute, epäonnistuneet yritykset etsiä arvokasta ammattia.

Kirjallinen debyytti - teoksen "Hanz Kühelgarten" julkaisu vuonna 1829 salanimellä V. Akulov - toi paljon kriittisiä arvosteluja ja uusia pettymyksiä. Hän osti masentuneella tuulella ja heikot hermot syntymästä lähtien, osti sen kiertoa ja poltti sen, minkä jälkeen hän lähti kuukaudeksi Saksaan.

Vuoden loppuun mennessä hän kuitenkin onnistui saamaan työpaikan sisäasiainministeriön osastolle valtionhallinnossa, missä hän myöhemmin keräsi arvokasta materiaalia Pietarin tarinoihinsa.

Vuonna 1830 Gogol julkaisi useita menestyneitä kirjallisia teoksia ("Nainen", "Ajatuksia maantieteen opettamisesta", "Opettaja") ja hänestä tuli pian yksi eliitin sanataiteilijoista (Delvig, Pushkin, Pletnev, Žukovski, aloittivat opettamisen kasvatuslaitoksessa lastenlaitos - "Isänmaallisen instituutin" upseerien orvot antamaan yksityistunteja Vuosina 1831-1832 ilmestyi "Iltat maatilalla lähellä Dikankaa", joka sai tunnustusta huumorinsa ja mystisen ukrainalaisen eeppisen mestarillisen uudelleenkerrontansa ansiosta.

Vuonna 1834 hän siirtyi Pietarin yliopiston historian laitokselle. Menestyksen aallolla hän loi ja julkaisi esseen "Mirgorod", johon hän sisällytti historiallinen tarina"Taras Bulba" ja mystinen "Viy", kirja "Arabesques", jossa hän hahmotteli näkemyksensä taiteesta, kirjoitti komedian "Valtioneuvoston tarkastaja", jonka ajatuksen Puškin ehdotti hänelle.

Keisari Nikolai I osallistui Kenraalin tarkastajan ensi-iltaan vuonna 1836 Aleksandrinski-teatterissa ja antoi kirjailijalle kohteliaisuutena timanttisormuksen. Pushkin, Vyazemsky, Zhukovsky ihailivat täysin satiirista työtä, mutta toisin kuin useimmat kriitikot. Heidän negatiivisten arvostelujensa yhteydessä kirjailija masentui ja päätti muuttaa tilanteen lähtemällä matkalle Länsi-Eurooppaan.

Luovan toiminnan kehittäminen

Suuri venäläinen kirjailija vietti yli kymmenen vuotta ulkomailla - hän asui eri maat ja kaupungit, erityisesti Veveyssä, Genevessä (Sveitsi), Berliinissä, Baden-Badenissa, Dresdenissä, Frankfurtissa (Saksa), Pariisissa (Ranska), Roomassa, Napolissa (Italia).

Uutiset Aleksanteri Pushkinin kuolemasta vuonna 1837 jätti hänet syvimmän surun tilaan. Hän otti aloittamansa työnsä "Kuolleet sielut" "pyhänä testamenttina" (runon idean antoi runoilija).

Maaliskuussa hän saapui Roomaan, missä hän tapasi prinsessa Zinaida Volkonskajan. Gogol järjesti talossaan julkisia Yleistarkastaja-luokintoja Italiassa työskennelleiden ukrainalaisten maalareiden tukemiseksi. Vuonna 1839 hän muutti vakava sairaus- malaria-enkefaliitti - ja selvisi ihmeellisesti, vuotta myöhemmin hän matkusti hetkeksi kotimaahansa, luki otteita Dead Soulsista ystävilleen. Innostus ja hyväksyntä olivat yleismaailmallisia.

Vuonna 1841 hän vieraili jälleen Venäjällä, missä hän aikoi julkaista runon ja hänen "Teoksensa" neljässä osassa. Kesästä 1842 lähtien hän jatkoi työskentelyä tarinan 2. osan parissa, joka suunniteltiin kolmiosaiseksi esseeksi.

Vuoteen 1845 mennessä intensiivinen kirjallinen toiminta heikensi kirjailijan vahvuutta. Hänellä oli syvä pyörtyminen, johon liittyi kehon tunnottomuutta ja pulssin hidastuminen. Hän neuvotteli lääkäreiden kanssa, noudatti heidän suosituksiaan, mutta hänen tilansa ei parantunut. Korkeat vaatimukset itselleen, tyytymättömyys luovien saavutusten tasoon ja kriittinen yleinen reaktio "Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa" pahensivat taiteellista kriisiä ja kirjailijan terveysongelmia.

Talvi 1847-1848. hän vietti Napolissa tutkien historiallisia teoksia, venäläisiä aikakauslehtiä. Hengellistä uudistumista pyrkiessään hän teki pyhiinvaelluksen Jerusalemiin, jonka jälkeen hän lopulta palasi kotiin ulkomailta - hän asui sukulaisten ja ystävien kanssa Pikku-Venäjällä, Moskovassa, Pohjois-Palmyrassa.

Nikolai Gogolin henkilökohtainen elämä

Erinomainen kirjailija ei luonut perhettä. Hän on ollut rakastunut useita kertoja. Vuonna 1850 hän kosi kreivitär Anna Villegorskayaa, mutta hylättiin sosiaalisen aseman epätasa-arvon vuoksi.

Hän rakasti makeisia, ruoanlaittoa ja ystävien hemmottelua ukrainalaisilla nyytillä ja nyytillä, häntä nolosti iso nenä, hän oli hyvin kiintynyt Pushkinin esittämään mopsiin Josie, hän piti neulomisesta ja ompelemisesta.

Hänen homoseksuaalisista taipumuksistaan liikkui huhuja sekä siitä, että hän oli väitetysti tsaarin salaisen poliisin agentti. Nikolai Gogolin kuolemanaamio

Kuitenkin saatuaan päätökseen runon 2. osan tammikuussa 1852 hän tunsi itsensä ylityöllistetyksi. Häntä piinasivat epäilykset menestyksestä, terveysongelmat, aavistus välittömästä kuolemasta. Helmikuussa hän sairastui ja poltti kaikki viimeiset käsikirjoitukset 11. päivän ja 12. päivän välisenä yönä. Helmikuun 21. päivän aamuna erinomainen kynämestari oli poissa.

Nikolai Gogol. Kuoleman mysteeri

Gogolin kuoleman tarkka syy on edelleen keskustelun aihe. Versio letargisesta unesta ja elävältä haudatuksesta kumottiin kirjailijan kasvojen kuolemisen jälkeen. Yleisesti uskotaan, että Nikolai Vasilyevich kärsi mielenterveyden häiriö(psykiatri V.F. Chizhistä tuli teorian esi-isä) ja tämän yhteydessä hän ei kyennyt palvelemaan itseään jokapäiväisessä elämässä ja kuoli uupumukseen. Esitettiin myös versio, jonka mukaan kirjoittaja myrkytettiin mahalaukun häiriölääkkeellä, jossa oli korkea elohopeapitoisuus.

Lapsuus ja nuoruus

Kirjallisuus

Henkilökohtainen elämä

Kuolema

Muisti

Bibliografia

Elämäkerta Wikipediasta

Lapsuus ja nuoruus

Pietari

Ulkomailla

Kuolema

Osoitteet Pietarissa

Omaisuuden tapaus

Hautajaiset ja hauta

Luominen

Gogol ja ortodoksisuus

Gogol ja Venäjän ja Ukrainan suhteet

Gogol ja maalarit

Venäläisten taiteilijoiden ryhmässä Roomassa

Persoonallisuuden hypoteeseja

Bibliografia

Tärkeimmät työt

Ensimmäiset painokset

Vaikutus nykykulttuuriin

Muisti

Lapsuus

Kaupungissa Nevan rannalla

Luovan toiminnan kehittäminen

Nikolai Gogolin henkilökohtainen elämä

Toimittajan valinta