एंटोनियो गौडी का जन्म 1852 में बार्सिलोना के उपनगरीय इलाके में एक लोहार परिवार में हुआ था। एक बच्चे के रूप में, लड़का अक्सर बीमार रहता था, डॉक्टरों ने कहा कि वह लंबे समय तक जीवित नहीं रहेगा। हालांकि, वह बच गया, हालांकि वह गंभीर बीमारियों से पीड़ित था। एंटोनियो को कम उम्र से ही प्रकृति में दिलचस्पी थी, वह घंटों बादलों को देख सकता था। बाद में, उन्हें अपने पिता के काम में दिलचस्पी हो गई, घंटों स्मिथी में बैठे और तांबे के बर्तनों का निर्माण देखा। स्कूल में, लड़के को केवल ज्यामिति में रुचि थी, जिसमें उसने उत्कृष्ट प्रदर्शन किया। एंटोनियो को भी आकर्षित करना पसंद था, वह विशेष रूप से स्थानीय मठों के रेखाचित्रों में अच्छा था। 1878 में, एंटोनियो ने बार्सिलोना में स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर से स्नातक किया।

अपने पूरे जीवन में, स्पेन में गौड़ी (मुख्य रूप से कैटेलोनिया और बार्सिलोना में) ने अठारह से अधिक संरचनाएं बनाईं। उनकी प्रत्येक रचना एक प्रकार की पहेली है, एक ऐसा विद्रोह जिसका अनुमान भावी पीढ़ियों को अवश्य ही लगाना चाहिए। हालांकि, इनमें क्या अर्थ है, यह अभी तक किसी को पता नहीं चल पाया है।

बार्सिलोना के लुक पर गौडी का खासा प्रभाव पड़ा, उन्होंने इसे वह लुक दिया जो स्पेन के हर निवासी या मेहमान से परिचित है। वास्तुकार न केवल विश्व प्रसिद्ध हुआ, बल्कि स्पेन में आर्ट नोव्यू के संस्थापक भी थे। गौड़ी की शैली बहुत ही अजीबोगरीब है, वे प्रकृति और जीवों के रूपों, नकल किए गए जानवरों और पौधों से प्रेरित थे। वह अपने कार्यों को बिल्कुल भी फ्रेम नहीं करना चाहते थे। ज्यामितीय आकार, एंटोनियो अपनी रचनात्मकता को व्यक्त करने की स्वतंत्रता चाहता था। उनकी राय में, एक सीधी रेखा व्यक्ति का काम है, और नरम, गोल रेखाएं एक देवता का प्रतीक हैं।

उनका पहला काम स्थानीय अधिकारियों द्वारा कमीशन किया गया था। गौडी को बार्सिलोना की सड़कों के लिए लालटेन और सजावट बनाना था। हालांकि, युवा मास्टर ने बहुत अधिक शुल्क मांगा। इसलिए नगर पालिका ने फिर कभी आर्किटेक्ट से कुछ भी ऑर्डर नहीं किया। अधिकारियों के विपरीत, निजी व्यक्तियों ने सक्रिय रूप से गौडी से काम खरीदा। उन्हें facades के निर्माण के लिए सौंपा गया था (ऐसे एक आदेश के लिए, एंटोनियो को एक पुरस्कार मिला), साथ ही साथ घरों का निर्माण भी। 1883 में डॉन मोंटानेर ने वास्तुकार से ग्रीष्मकालीन हवेली बनाने के लिए कहा। गौडी निर्माण स्थल के पास उगने वाले एक ताड़ के पेड़ से प्रेरित थे। इस वृक्ष के पत्तों से घर की जाली सुशोभित होती है, और पुष्प पैटर्नटाइल्स को कवर किया। सभी काम की लागत इतनी अधिक थी कि निर्माता लगभग टूट गया। हालाँकि, आज यह हवेली एक छोटे से महल की तरह दिखती है, जैसे कि यह किसी परी कथा से निकली हो।

जल्द ही, यूसेबियो गेल गौडी के संरक्षक बन गए। उसने उसे अपना घर बनाने का आदेश दिया। काम आसान नहीं था: एक हवेली को एक छोटी सी जगह (18 बाय 22 मीटर) में रखना। ट्रिम आबनूस और हाथीदांत में किया गया था। इंटीरियर डिजाइन बाहरी डिजाइन के साथ बना रहा। इंटीरियर में ठोस सोने और चांदी के तत्व शामिल थे। हालाँकि, गेल की इच्छाएँ केवल एक घर बनाने तक सीमित नहीं थीं, उन्होंने अपना खुद का बगीचा बनाने का सपना देखा, जिसकी सभी स्थानीय निवासी प्रशंसा कर सकें। गौडी ने ताज़ी हरियाली से घिरे एक सच्चे स्वर्गीय स्थान का निर्माण किया। बगीचे में कुटी, कई फव्वारे और गज़ेबोस थे। लिसाया गोरा के पैर के लिए एक सर्पिन सड़क के नेतृत्व वाले पथ। आज यह स्पेन के सबसे प्रसिद्ध पार्कों में से एक है, जिसमें सबसे स्वच्छ हवा और अच्छी पारिस्थितिकी है। बगीचे में सबसे प्रसिद्ध वस्तु सांप के आकार की बेंच है। विशेष रुचि सीटों के आकार हैं। यह ज्ञात है कि वास्तुकार ने अपने आदर्श आकार को बनाने के लिए श्रमिकों को अपने नंगे शरीर के साथ ताजा मोर्टार पर बैठने के लिए कहा।

गौडी की सबसे भव्य रचना सागरदा फ़मिलिया बनी हुई है, जिसे उन्होंने 1882 में शुरू किया और कभी समाप्त नहीं किया। एंटोनियो को गिरजाघर के छोटे चैपल में दफनाया गया था। मंदिर में 12 मीनारें हैं, जिनमें से प्रत्येक एक प्रेरित का प्रतीक है। गिरजाघर ने मसीह के जन्म को व्यक्त किया, इसमें सब कुछ रूपक के साथ व्याप्त था बाइबिल की कहानियां... इंटीरियर को कई मूर्तियों से सजाया गया था, जिनमें से प्रत्येक का अपना प्रोटोटाइप (यीशु, पोंटियस पिलाट और जूडस) है। गौड़ी ने अपनी रचना में सुधार करना समाप्त नहीं किया, उन्होंने लगातार सोचा और रेखाचित्रों पर विचार किया। इसलिए, 10 वर्षों में गिरजाघर को खत्म करने की मूल योजना विफल रही। यह अभी समाप्त नहीं हुआ है।

गौड़ी की मृत्यु हास्यास्पद थी। बार्सिलोना के पहले ट्राम के पहियों से उन्हें भयानक चोटें आईं। प्रत्यक्षदर्शियों ने कहा कि एक शराबी या बेघर व्यक्ति को गोली मार दी गई, क्योंकि वास्तुकार के पास कोई दस्तावेज नहीं मिला था। अंततः, तीन दिन बाद 1926 में एक बेघर आश्रय में उस व्यक्ति की मृत्यु हो गई।

एंटोनी गौडी ने पार्क गुएल (एल पारक गुएल - 1900-1914) भी बनाया। इस पार्क में गौड़ी ने उन विचारों को मूर्त रूप देने की कोशिश की जो प्रकृति में हैं, लेकिन वास्तुकला में कभी लागू नहीं किए गए हैं। ऐसा लगता है कि इमारतें पृथ्वी से निकली हैं, सभी मिलकर वे एक संपूर्ण, बहुत ही जैविक, विभिन्न आकारों और आकारों के बावजूद बनाते हैं।

सागरदा फ़मिलिया (पूरा नाम: टेंपल एक्सपिएटोरी डे ला सगारदा फ़मिलिया), जिसे कभी-कभी गलत तरीके से रूसी में सागरदा फ़मिलिया कहा जाता है, शायद गौडी के कार्यों में सबसे महत्वपूर्ण है, दुर्भाग्य से, कभी समाप्त नहीं हुआ। जिस शैली में कैथेड्रल बनाया गया है वह गॉथिक जैसा दिखता है, लेकिन साथ ही, यह पूरी तरह से नया, आधुनिक है। कैथेड्रल की इमारत को 1,500 गायकों के गायन, 700 लोगों के बच्चों के गायन और 5 अंगों के लिए डिज़ाइन किया गया है।

मंदिर को कैथोलिक धर्म का केंद्र बनना था। शुरू से ही, मंदिर के निर्माण को पोप लियोन XIII द्वारा समर्थित किया गया था।

मंदिर के निर्माण पर काम 1882 में आर्किटेक्ट जुआन मार्टोरेल और फ्रांसिस्को डी पी। डेल विलर के मार्गदर्शन में शुरू हुआ। 1891 में, निर्माण का नेतृत्व एंटोनी गौड़ी ने किया था। वास्तुकार ने अपने पूर्ववर्ती की योजना को बनाए रखा - एक लैटिन क्रॉस जिसमें पांच अनुदैर्ध्य और तीन अनुप्रस्थ नावें थीं, लेकिन उन्होंने अपने स्वयं के परिवर्तन किए। विशेष रूप से, उन्होंने क्रिप्ट कॉलम की राजधानियों के आकार को बदल दिया, मेहराब की ऊंचाई 10 मीटर तक बढ़ा दी, और सीढ़ियों को उनके इच्छित ललाट स्थान के बजाय पंखों तक ले जाया गया। उन्होंने निर्माण के दौरान अवधारणा को लगातार परिष्कृत किया।

गौडी की योजना के अनुसार, सगारदा फ़मिलिया को एक प्रतीकात्मक इमारत बनना था, जो कि मसीह के जन्म का एक भव्य रूपक था, जिसे तीन पहलुओं द्वारा दर्शाया गया था। पूर्वी क्रिसमस को समर्पित है; पश्चिमी - मसीह के जुनून के लिए, दक्षिणी, सबसे प्रभावशाली, पुनरुत्थान का मुखौटा बनना चाहिए।

मंदिर के द्वार और मीनारें प्रचुर मात्रा में मूर्तिकला से सुसज्जित हैं, जो पूरी तरह से जीवित दुनिया, प्रोफाइल और विवरण की जटिल जटिलता को पुन: पेश करती है।

गॉथिक ने जो कुछ भी जाना है, उससे आगे निकल जाता है। यह एक प्रकार का गॉथिक आर्ट नोव्यू है, जो, हालांकि, विशुद्ध रूप से मध्ययुगीन गिरजाघर की योजना पर आधारित है।

इस तथ्य के बावजूद कि गौड़ी पैंतीस वर्षों से मंदिर का निर्माण कर रहे थे, वह केवल नैटिविटी अग्रभाग को खड़ा करने और सजाने में कामयाब रहे, जो संरचनात्मक रूप से ट्रांसेप्ट का पूर्वी भाग है, और इसके ऊपर चार मीनारें हैं। एप्स का पश्चिमी भाग, जो इस भव्य इमारत का अधिकांश भाग बनाता है, अभी भी निर्माणाधीन है।

एंटोनियो गौडी की मृत्यु 7 जून, 1926 को बार्सिलोना में सगारदा फ़मिलिया के पास एक ट्राम की चपेट में आने से हुई। बेहोश, जर्जर कपड़ों में, उन्हें होली क्रॉस के अस्पताल में ले जाया गया - गरीबों के लिए एक विशेष आश्रय, जहाँ से उन्हें अपने कौशल की प्रतिभा के साथ दुनिया को सजाना जारी रखने के लिए अब छोड़ना तय नहीं था। उनके अवशेष सगारदा फ़मिलिया की तहखाना में पड़े हैं। गौडी की मृत्यु के सत्तर से अधिक वर्षों के बाद, गिरजाघर का निर्माण आज भी जारी है। धीरे-धीरे, स्पीयर बनाए जा रहे हैं (वास्तुकार के जीवन के दौरान, केवल एक ही पूरा हुआ था), प्रेरितों और इंजीलवादियों के आंकड़ों के साथ, एक तपस्वी जीवन के दृश्य और उद्धारकर्ता की प्रायश्चित मृत्यु का गठन किया जा रहा है। सागरदा फ़मिलिया का निर्माण 2030 तक पूरा होने की उम्मीद है।

बार्सिलोना के निवासियों की पांचवीं पीढ़ी पहले से ही एक वास्तुशिल्प कृति का जन्म देख रही है। लेकिन यहां तक ​​​​कि अधूरा कैथेड्रल भी बार्सिलोना का प्रतीक बन गया है और हमेशा के लिए रहेगा, जैसा कि वास्तव में, एंटोनी गौडी द्वारा अन्य काम करता है। गौडी की वास्तुकला उनकी प्रतिभा के सभी प्रशंसकों के लिए एक खुली किताब है। अपनी अनूठी और एक ही समय में आज तक की विवादास्पद रचना के साथ - पवित्र परिवार का कैथेड्रल - एंटोनियो गौडी अपने महान हमवतन - पाब्लो पिकासो, सल्वाडोर डाली और जुआन मिरो की आकाशगंगा में शामिल हो गए - जिन्होंने अपने विचारों के साथ आधुनिक कला को उल्टा कर दिया।

समकालीनों के संस्मरणों के अनुसार, गौड़ी भावुक स्वभाव के व्यक्ति थे और उनमें उत्कृष्ट मानसिक क्षमताएँ थीं। साथ ही वह सांसारिक सब कुछ त्याग कर अपनी ही दुनिया में रहते थे। "निराशा से बचने के लिए, किसी को भ्रम के आगे नहीं झुकना चाहिए," उन्होंने तर्क दिया कि सभी के पास एक मातृभूमि होनी चाहिए, और एक परिवार का अपना घर होना चाहिए। "एक घर किराए पर लेना आप्रवासन जैसा है," गौडी ने दूसरों को आश्वस्त किया, जिनके पास न तो परिवार था और न ही घर जीवन भर था।

आप गुस्ताव एफिल के टॉवर के बिना रोमांटिक पेरिस की कल्पना नहीं कर सकते, कोलोसियम के बिना शाश्वत रोम, बिग बेन के बिना प्राइम लंदन और एंटोनी गौडी की इमारतों के बिना उमस भरे बार्सिलोना की कल्पना नहीं कर सकते। महागुरुऔर स्थापत्य की प्रतिभा ने उस शहर का स्वरूप तैयार किया जिसके द्वारा अब पूरी दुनिया इसे पहचानती है। व्यावहारिक रूप से बिना कुछ लिए लोगों की भलाई के लिए काम करते हुए, अमीर शहरवासियों की खुशी के लिए अपनी उत्कृष्ट कृतियों को खड़ा करते हुए, उन्होंने अपना पूरा जीवन कला के लिए एक निशान के बिना समर्पित कर दिया, गरीबी में अपना रास्ता समाप्त कर दिया। हालाँकि, गुरु की प्रतिभा और उनकी स्मृति हमेशा के लिए पत्थर में अंकित हो जाती है।

एंटोनियो गौडी, वास्तुकार: जीवनी

भविष्य प्रसिद्ध वास्तुकार 25 जून, 1852 को पैदा हुआ था, कुछ स्रोतों के अनुसार, यह तारागोना के पास रेउस शहर में हुआ था, दूसरों के अनुसार - रियूडोम्स में। उनके पिता का नाम फ्रांसेस्को गौडी वाई सिएरा था, और उनकी मां एंटोनिया कॉर्नेट वाई बर्ट्रेंड थीं। वह परिवार में पांचवें बच्चे थे। उन्होंने अपनी मां के सम्मान में नाम प्राप्त किया, और दोहरा उपनामगौडी वाई कॉर्नेट ने पुरानी स्पेनिश परंपरा के अनुसार अधिग्रहण किया।

एंटोनियो के पिता वंशानुगत लोहार के थे, वह न केवल फोर्जिंग में लगे थे, बल्कि तांबे के पीछा में भी लगे थे, और उनकी माँ एक साधारण गृहिणी थीं, जिन्होंने खुद को बच्चों की परवरिश के लिए समर्पित कर दिया था। बेटा बहुत जल्दी दुनिया की वस्तुगत सुंदरता की समझ में शामिल हो गया, और साथ ही उसे ड्राइंग से प्यार हो गया। शायद, यह उनके पिता की शिल्पकारिता है कि गौड़ी की रचनात्मकता की उत्पत्ति होती है। वास्तुकार की माँ गिर गई इस तरह के मुद्दों, व्यावहारिक रूप से सभी बच्चे शैशवावस्था में ही मर गए। अपने संस्मरणों में, उसने कहा कि एंटोनियो को गर्व था कि वह जीवित रहने में सक्षम था, इसके बावजूद मुश्किल प्रसवऔर बीमारी। उन्होंने जीवन भर अपनी विशेष भूमिका और उद्देश्य के बारे में सोचा।

अपने सभी भाइयों और बहनों की मृत्यु के बाद, उनकी मां, 1879 में, एंटोनियो, अपने पिता और छोटी भतीजी के साथ, बार्सिलोना में बस गए।

Reus . में अध्ययन

ए गौड़ी ने अपनी प्रारंभिक शिक्षा रेउस में प्राप्त की। उनका अकादमिक प्रदर्शन औसत था, एकमात्र विषय जिसे वे शानदार ढंग से जानते थे, वह था ज्यामिति। वह अपने साथियों के साथ बहुत कम बात करता था और शोरगुल वाले बचकाने समाज के लिए एकान्त सैर को प्राथमिकता देता था। हालाँकि, उसके अभी भी दोस्त थे - जोस रिबेरा और एडुआर्डो टोडा। बाद वाले ने, विशेष रूप से, याद किया कि गौड़ी को विशेष रूप से रटना पसंद नहीं था, और उसकी पढ़ाई में बार-बार होने वाली बीमारी से बाधा उत्पन्न होती थी।

कला के क्षेत्र में, उन्होंने पहली बार 1867 में खुद को दिखाया, जब उन्होंने डिजाइन में हाथ आजमाया नाट्य मंचएक कलाकार के रूप में। एंटोनियो गौडी ने इस कार्य को शानदार ढंग से किया। हालाँकि, तब भी वे वास्तुकला से आकर्षित थे - "पत्थर में पेंटिंग", और उन्होंने ड्राइंग को एक गुजरने वाला शिल्प माना।

बार्सिलोना में पढ़ाई और बनना

१८६९ में अपने पैतृक निवास में स्कूल से स्नातक होने के बाद, गौड़ी को उच्च शिक्षा में अपनी शिक्षा जारी रखने का अवसर मिला। शैक्षिक संस्था... हालांकि, उन्होंने थोड़ा इंतजार करने और अच्छी तैयारी करने का फैसला किया। यह अंत करने के लिए, 1869 में वे बार्सिलोना गए, जहां उन्हें पहली बार एक ड्राफ्ट्समैन के रूप में एक वास्तुशिल्प ब्यूरो में नौकरी मिली। उसी समय, एक 17 वर्षीय लड़के ने प्रारंभिक पाठ्यक्रमों के लिए साइन अप किया, जहाँ उसने 5 वर्षों तक अध्ययन किया, जो कि एक लंबी अवधि है। १८७० से १८८२ की अवधि में, उन्होंने आर्किटेक्ट एफ. विलर और ई. साला के मार्गदर्शन में काम किया: उन्होंने विभिन्न प्रतियोगिताओं में भाग लिया, छोटे काम (लालटेन, बाड़, आदि) किए, शिल्प का अध्ययन किया और यहां तक ​​कि अपने लिए फर्नीचर भी डिजाइन किया। घर।

इस समय यूरोप सत्ता में था नव-गॉथिक शैली, और युवा वास्तुकार कोई अपवाद नहीं था। उन्होंने उत्साहपूर्वक अपने आदर्शों के साथ-साथ नव-गॉथिक उत्साही लोगों के विचारों का पालन किया। यह वह दौर है जब वास्तुकार गौड़ी की शैली का निर्माण हुआ, दुनिया के बारे में उनका विशेष और अनूठा दृष्टिकोण। उन्होंने कला समीक्षक डी. रस्किन की इस घोषणा का पूर्ण समर्थन किया कि अलंकरण वास्तुकला की शुरुआत है। उनके रचनात्मक शैलीसाल-दर-साल यह अधिक से अधिक अद्वितीय और आम तौर पर स्वीकृत परंपराओं से दूर होता गया। गौडी ने 1878 में प्रांतीय स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर से स्नातक किया।

आर्किटेक्ट गौड़ी: रोचक तथ्य

• वी छात्र वर्षगौडी नुई ग्युरर ("न्यू होस्ट") समाज के सदस्य थे। युवा लोग कार्निवल प्लेटफार्मों को सजाने और प्रसिद्ध कैटलन के जीवन से ऐतिहासिक और राजनीतिक विषयों की पैरोडी खेलने में लगे हुए थे।
• बार्सिलोना स्कूल में अंतिम परीक्षा का निर्णय सामूहिक रूप से (बहुमत से) लिया गया था। अंत में, निर्देशक ने अपने सहयोगियों की ओर रुख किया और कहा: "सज्जनों, हमारे सामने या तो एक प्रतिभाशाली या पागल आदमी है।" इस टिप्पणी के लिए, गौडी ने उत्तर दिया: "ऐसा लगता है कि मैं अब एक वास्तुकार हूं।"
• गौड़ी के पिता और पुत्र शाकाहारी थे, स्वच्छ हवा के अनुयायी थे और डॉ कनीप की विधि के अनुसार एक विशेष आहार लेते थे।
• एक बार गौड़ी को धार्मिक जुलूसों के लिए एक बैनर (मसीह, भगवान की माँ या संतों के चेहरे के साथ एक बैनर) बनाने के अनुरोध के साथ एक कोरल समाज से एक आदेश मिला। सभी हिसाब से, यह बेहद भारी होना चाहिए था, लेकिन वास्तुकार ने सरलता दिखाई और साधारण लकड़ी के बजाय कॉर्क का इस्तेमाल किया।
• 2005 से, एंटोनी गौड़ी की कृतियों को यूनेस्को की विश्व विरासत रजिस्टर में शामिल किया गया है।

पहली नौकरी

छात्र की आर्थिक स्थिति काफी नाजुक थी। रेउस में परिवार से समर्थन की उम्मीद करने की कोई आवश्यकता नहीं थी, और एक ड्राफ्ट्समैन के काम से बहुत मामूली आय हुई। गौडी बमुश्किल गुजारा करते थे। उनके करीबी रिश्तेदार नहीं थे, लगभग कोई दोस्त नहीं थे, लेकिन उनके पास एक प्रतिभा थी जिस पर ध्यान दिया जाने लगा। उस समय, वास्तुकार गौड़ी का काम गठन के एक चरण से गुजर रहा था, वह अपनी खोजों से बहुत दूर था और यह मानता था कि प्रयोग अपने क्षेत्र के पेशेवरों के बहुत थे। 1870 में, कैटेलोनिया के अधिकारियों ने आर्किटेक्ट को पोबलेट में मठ की बहाली के लिए आकर्षित किया। विभिन्न श्रेणियां... युवा गौड़ी ने मठ के मठाधीश के हथियारों के कोट के अपने स्केच को परियोजना प्रतियोगिता में भेजा और जीत हासिल की। यह काम पहली रचनात्मक जीत थी और उसे एक अच्छी फीस मिली।

क्या, अगर किस्मत नहीं, तो अमीर व्यापारी गेल के लिविंग रूम में जोआन मार्टोरेल के साथ गौड़ी का परिचय है? कपड़ा कारखानों के मालिक ने उन्हें न केवल बार्सिलोना में, बल्कि कैटेलोनिया में भी सबसे होनहार वास्तुकार के रूप में प्रस्तुत किया। मार्टोरेल ने सहमति व्यक्त की और अपनी दोस्ती के अलावा नौकरी की पेशकश की। वह सिर्फ एक प्रसिद्ध स्पेनिश वास्तुकार नहीं थे। गौडी ने वास्तुकला के एक प्रोफेसर के साथ संबंध बनाए, जिनकी इस क्षेत्र में राय को आधिकारिक माना जाता था, और जिनका कौशल शानदार था। परिचित, पहले गेल के साथ, और फिर मार्टोरेल के साथ, उसके लिए भाग्यवादी बन गया।

जल्दी काम

नए संरक्षक के प्रभाव में, पहली परियोजनाएं दिखाई दीं, जो शैलीगत रूप से प्रारंभिक आधुनिकतावादी शैली से संबंधित थीं, बड़े पैमाने पर सजाए गए और उज्ज्वल थे। उनमें से एक जिंजरब्रेड हाउस (आवासीय, निजी) जैसा दिखने वाला विसेंस हाउस है, जिसे आप नीचे फोटो में देख सकते हैं।

गौडी ने 1878 में अपनी परियोजना पूरी की, लगभग अपने स्नातक स्तर की पढ़ाई के समानांतर और एक वास्तुकार का डिप्लोमा प्राप्त किया। घर में लगभग नियमित चतुर्भुज आकार होता है, जिसकी समरूपता केवल भोजन कक्ष और धूम्रपान कक्ष से ही टूट जाती है। गौडी ने रंगीन सिरेमिक टाइलों (भवन के मालिक की गतिविधियों के लिए एक श्रद्धांजलि) के अलावा कई सजावटी तत्वों का इस्तेमाल किया, अर्थात्: बुर्ज, बे खिड़कियां, अग्रभाग के किनारे, बालकनियाँ। स्पेनिश-अरबी मुदजर शैली का प्रभाव महसूस किया जाता है। इसमें भी जल्दी कामन केवल एक घर बनाने की इच्छा है, बल्कि एक वास्तविक वास्तुशिल्प पहनावा है, जो गौडी के सभी कार्यों की विशेषता है। वास्तुकार और उनके घर न केवल बार्सिलोना का गौरव हैं। गौडी ने कैटलन की राजधानी के बाहर भी काम किया।

1883-1885 में। El Capriccio को कैंटब्रिया प्रांत के कोमिलास शहर में बनाया गया था (नीचे चित्र)। शानदार ग्रीष्मकालीन हवेली के बाहर सिरेमिक टाइलों और ईंटों के गज की टाइलें लगाई गई हैं। अभी तक इतना फूलदार और सनकी नहीं है, लेकिन पहले से ही अद्वितीय और उज्ज्वल है।

इसके बाद डोम कैल्वेट और बार्सिलोना में सेंट टेरेसा के मठ में स्कूल, डोम बोटिन्स और लियोन में नव-गॉथिक एपिस्कोपल पैलेस था।

Guel . के साथ बैठक

गौडी और गेल का मिलन एक खुशी का अवसर होता है जब भाग्य ही लोगों को एक दूसरे की ओर धकेलता है। एक कपड़ा मजदूर और परोपकारी के घर ने राजधानी कैटेलोनिया का सारा बौद्धिक रंग समेट लिया। हालाँकि, वह न केवल व्यापार और राजनीति के बारे में, बल्कि कला और चित्रकला के बारे में भी बहुत कुछ जानता था। एक उत्कृष्ट शिक्षा, स्वभाव से एक उद्यमशीलता की भावना और साथ ही विनय प्राप्त करने के बाद, उन्होंने सक्रिय रूप से . के प्रचार में योगदान दिया सामाजिक परियोजनाएंऔर कला का विकास। शायद, एक वास्तुकार के रूप में उनकी मदद के बिना, गौड़ी या तो नहीं होता। रचनात्मक तरीकाअलग तरह से निकला होगा।

एक वास्तुकार और एक परोपकारी व्यक्ति के परिचित होने के दो संस्करण हैं। पहले के अनुसार भाग्यवादी मुलाकातपेरिस में हुआ, पर विश्व प्रदर्शनी१८७८. एक मंडप में, उन्होंने एक युवा वास्तुकार की महत्वाकांक्षी परियोजना - मातरो के कामकाजी गांव की ओर ध्यान आकर्षित किया। दूसरा संस्करण कम आधिकारिक है। स्नातक होने के बाद, गौड़ी ने सुधार के लिए कोई भी नौकरी की आर्थिक स्थितिऔर एक ही समय में अनुभव प्राप्त करें। यहां तक ​​कि उन्हें दस्ताने की दुकान की खिड़की भी सजानी थी। गेल ने उसे ऐसा करते हुए पाया। उन्होंने तुरंत ही अपनी प्रतिभा को पहचान लिया और जल्द ही गौडी उनके घर में लगातार मेहमान बन गए। पहला काम जो उसने उन्हें सौंपा था, वह सिर्फ मातरो का गाँव था। और यदि आप दूसरे संस्करण पर विश्वास करते हैं, तो यह उद्योगपति के सुझाव पर था कि मॉडल पेरिस में समाप्त हुआ। जल्द ही भविष्य महान वास्तुकारगौडी ने पलाऊ गेल (1885-1890) का निर्माण शुरू किया। इस परियोजना में, पहली बार उनकी शैली की मुख्य विशेषताएं परिलक्षित हुईं - एक दूसरे के साथ संरचनात्मक और सजावटी तत्वों का संयोजन।

शुरुआत में ही गौड़ी का साथ दिया था रचनात्मक कैरियर, बाद में गेल ने जीवन भर उसकी देखभाल की।

पार्क गुएलो

बार्सिलोना के ऊपरी हिस्से में एक उज्ज्वल, सुरम्य और असामान्य पार्क का नाम इसके निर्माण के मुख्य आरंभकर्ता यूसेबी गेल के नाम पर रखा गया था। यह सबसे में से एक है दिलचस्प कामगौडी, उन्होंने 1900 से 1914 तक कलाकारों की टुकड़ी के निर्माण पर काम किया। मूल योजना एक बगीचे शहर की शैली में एक आवासीय हरी जगह बनाने की थी - एक अवधारणा जो उस समय इंग्लैंड में फैशनेबल थी। इस उद्देश्य के लिए, गेल ने 15 हेक्टेयर क्षेत्र का अधिग्रहण किया। भूखंड अच्छी तरह से नहीं बिके, और शहर के केंद्र से दूर के क्षेत्र ने विशेष रूप से बार्सिलोना के निवासियों का ध्यान आकर्षित नहीं किया।

काम 1901 में शुरू हुआ और तीन चरणों में किया गया। प्रारंभ में, पहाड़ी की ढलानों को दृढ़ और व्यवस्थित किया गया, फिर सड़कें बिछाई गईं, प्रवेश द्वार पर मंडप और आसपास की दीवारें बनाई गईं, अंतिम चरण में, प्रसिद्ध घुमावदार बेंच बनाई गई। इस सब पर एक से बढ़कर एक आर्किटेक्ट ने काम किया। गौडी ने काम करने के लिए जूली बैलेवेल और फ्रांसेस्को बेरेंगुएर की भर्ती की। बाद की परियोजना के अनुसार बनाया गया घर बेचा नहीं जा सका। इसलिए, गेल ने सुझाव दिया कि गौडी स्वयं इसमें रहते हैं। वास्तुकार ने इसे १९०६ में खरीदा और १९२५ तक वहीं रहे। आज, इमारत में उनके नाम पर एक घर-संग्रहालय है। यह परियोजना आर्थिक रूप से असफल रही, और गेल ने अंततः इसे सिटी हॉल को बेच दिया, जिसने इसे एक पार्क में बदल दिया। अब यह बार्सिलोना के व्यवसाय कार्डों में से एक है, इस पार्क की एक तस्वीर सभी रास्ते, पोस्टकार्ड, मैग्नेट आदि पर देखी जा सकती है।

कासा बटलो

टेक्सटाइल मैग्नेट जोसेप बटलो वाई कैसानोवस का घर 1877 में बनाया गया था, और 1904 में वास्तुकार गौडी ने इसे फिर से बनाना शुरू किया, जिनके काम उस समय तक लोकप्रिय थे और शहर की सीमा से बहुत दूर जाने जाते थे। उन्होंने इमारत की मूल संरचना को बरकरार रखा, जिसमें दो पड़ोसी इमारतों से सटे दीवारों के साथ, और मौलिक रूप से दो पहलुओं को बदल दिया (फोटो में - सामने वाला), और मेजेनाइन और भूतल को फिर से डिजाइन किया, उनके लिए लेखक के फर्नीचर का निर्माण किया, एक तहखाना, एक अटारी और एक सीढ़ीदार छत जोड़ा।

अंदर के प्रकाश शाफ्ट को एक आंगन क्षेत्र में जोड़ा गया था, और इससे न केवल प्रकाश व्यवस्था में सुधार करना संभव हो गया, बल्कि वेंटिलेशन भी संभव हो गया। कई इतिहासकारों और कला इतिहासकारों का मत है कि कासा बटलो मास्टर के काम में एक नए चरण की शुरुआत है। इस क्षण से, गौड़ी के स्थापत्य समाधान अनन्य रूप से उनके हो जाते हैं अपनी दृष्टिदुनिया के प्लास्टिक, किसी भी स्थापत्य शैली की परवाह किए बिना।

हाउस मिलोस

मास्टर ने 4 साल (1906-1910) के लिए एक असामान्य आवासीय भवन बनाया, अब यह कैटेलोनिया (स्पेन, बार्सिलोना) की राजधानी के मुख्य आकर्षणों में से एक है। Carrer de Provença और Passeig de Gràcia के चौराहे पर वास्तुकार गौडी द्वारा बनाया गया घर उनका अंतिम धर्मनिरपेक्ष कार्य बन गया, जिसके बाद उन्होंने खुद को पूरी तरह से Sagrada Familia के लिए समर्पित कर दिया।

इमारत न केवल अपनी बाहरी मौलिकता और अपने समय के लिए एक अभिनव आंतरिक परियोजना से अलग है। एक सुविचारित वेंटिलेशन सिस्टम आपको एयर कंडीशनर के उपयोग को छोड़ने की अनुमति देता है, और स्थिति को बदलने के लिए, अपार्टमेंट के मालिक स्वतंत्र रूप से आंतरिक विभाजन को पुनर्व्यवस्थित कर सकते हैं, इसके अलावा, एक भूमिगत गैरेज सुसज्जित है। इमारत में लोड-असर और रिटेनिंग दीवारों के बिना एक प्रबलित कंक्रीट संरचना है, जो लोड-असर कॉलम द्वारा समर्थित है। नीचे फोटो में- आंगनघरों और खिड़कियों के साथ मूल लहराती छत।

बार्सिलोना के निवासियों ने भारी निर्माण और मुखौटे की उपस्थिति के लिए इमारत को "खदान" कहा, क्योंकि उन्होंने गौडी की इस रचना के लिए सुंदरता की भावना को तुरंत महसूस नहीं किया।

वास्तुकार और उनके घर शहर की असली सजावट बन गए हैं। इसके अलग-अलग हिस्सों में बिखरे हुए ये कैटेलोनिया की राजधानी की अखंडता का आभास देते हैं। आप जिधर भी देखें, हर जगह आपको इसके मुख्य वास्तुकार की उपस्थिति महसूस होगी: भारी लालटेन से लेकर राजसी गुंबदों और स्तंभों तक, इमारतों के अग्रभाग के रूप में अकल्पनीय।

सगारदा फ़मिलिया का निर्वासन मंदिर

बार्सिलोना का सगारदा फ़मिलिया दुनिया में सबसे प्रसिद्ध दीर्घकालिक निर्माण परियोजनाओं में से एक है। 1882 से, इसे विशेष रूप से शहरवासियों के दान के साथ बनाया गया है। इमारत सबसे बन गई है प्रसिद्ध परियोजनामास्टर और स्पष्ट रूप से इस तथ्य को प्रदर्शित करता है कि कैसे असाधारण, प्रतिभाशाली और अद्वितीय ए गौडी एक वास्तुकार है। सगारदा फ़मिलिया को पोप बेनेडिक्ट सोलहवें द्वारा 2010, 7 जून में पवित्रा किया गया था, और उसी दिन इसे आधिकारिक तौर पर दैनिक सेवाओं के लिए तैयार के रूप में मान्यता दी गई थी।

इसके निर्माण का विचार 1874 में सामने आया, और पहले से ही 1881 में, शहरवासियों से दान के लिए धन्यवाद, ईक्समप्ल जिले में एक भूखंड का अधिग्रहण किया गया था, जो उस समय बार्सिलोना से कुछ किलोमीटर की दूरी पर स्थित था। प्रारंभ में, इस परियोजना को वास्तुकार विलार द्वारा किया गया था। उन्होंने एक क्रॉस के आकार में एक नया नव-गॉथिक बेसिलिका-शैली का चर्च देखा, जो पांच अनुदैर्ध्य और तीन अनुप्रस्थ नाभि से बना है। हालांकि, 1882 के अंत में, ग्राहक के साथ असहमति के कारण, ए. गौड़ी को रास्ता देते हुए, विलार ने निर्माण स्थल छोड़ दिया।

उनके पूरे जीवन में परियोजना पर काम चरणों में चला। इसलिए, 1883 से 1889 की अवधि में, उन्होंने पूरी तरह से क्रिप्ट को पूरा किया। फिर उन्होंने मूल परियोजना में बड़े बदलाव करने का फैसला किया, और यह एक सर्वकालिक बड़े गुमनाम दान के कारण था। गौडी ने 1892 में नेटिविटी के मोर्चे पर काम शुरू किया, और 1911 में दूसरे के लिए एक परियोजना बनाई गई, जिसका निर्माण उनकी मृत्यु के बाद शुरू हुआ।

जब महान गुरु की मृत्यु हुई, तो उनके करीबी सहयोगी डोमेनेक सुगरेन्स ने काम जारी रखा, जो 1902 से गौड़ी की मदद कर रहे थे। बड़े पैमाने पर और महत्वाकांक्षी, अनूठी परियोजनाओं के लिए महान वास्तुकारों को दुनिया द्वारा याद किया जाता है। ऐसे थे गौड़ी, जिन्होंने अपने जीवन के 40 से अधिक वर्ष सगारदा फ़मिलिया को समर्पित किए। वर्षों तक उन्होंने घंटियों के आकार के साथ प्रयोग किया, इमारत की संरचना के माध्यम से सबसे छोटे विवरण के बारे में सोचा, जिसे टावर में कुछ छिद्रों से गुजरने वाली हवा के प्रभाव में एक भव्य अंग बनना था, और उन्होंने इंटीरियर की कल्पना की भगवान की महिमा के लिए एक बहुरंगी और उज्ज्वल भजन के रूप में सजावट। नीचे दी गई तस्वीर में अंदर से मंदिर का नजारा है।

मंदिर का निर्माण आज तक चल रहा है; बहुत पहले नहीं, स्पेनिश अधिकारियों ने आधिकारिक तौर पर घोषणा की कि यह 2026 से पहले पूरा होने की संभावना नहीं है।

ए गौडी ने अपना पूरा जीवन बिना किसी निशान के वास्तुकला के लिए समर्पित कर दिया। उन्हें जो लोकप्रियता और प्रसिद्धि मिली, उसके बावजूद वे विनम्र और अकेले रहे। अपरिचित लोगों ने दावा किया कि वह असभ्य, अभिमानी और अप्रिय था, जबकि कुछ प्रियजनों ने उसे एक अद्भुत और वफादार दोस्त के रूप में बताया। इन वर्षों में, गौड़ी धीरे-धीरे कैथोलिक धर्म और विश्वास में डूब गए, जबकि उनके जीवन का तरीका भी मौलिक रूप से बदल गया। उन्होंने अपनी कमाई और बचत मंदिर को दे दी, जिसकी कब्र में उन्हें 12 जून, 1926 को दफनाया गया था।

वह वास्तव में कौन है? प्रसिद्ध स्पेनिश वास्तुकार गौडी विश्व वास्तुकला की विरासत है, इसका अलग अध्याय। वह एक ऐसा व्यक्ति है जिसने सभी अधिकारियों का खंडन किया और बाहर बनाया कला के लिए जाना जाता हैशैलियाँ। कैटलन उसे मानते हैं, और बाकी दुनिया उसकी प्रशंसा करती है।

एंटोनियो गौडी: इतिहास का सबसे रहस्यमय वास्तुकार जिसने अद्भुत काम किया

हम अक्सर . के बारे में सुनते हैं शानदार संगीतकार, लेखक, कवि। जब वास्तुकला पर लागू होता है, तो "प्रतिभा" शब्द का प्रयोग बहुत कम होता है। शायद इसलिए कि किसी अन्य की तुलना में ऐसी प्रतिभा को महसूस करना कहीं अधिक कठिन है। इतिहास के लिए अधिक मूल्यवान हर कोई है जो फिर से भरने में कामयाब रहा स्थापत्य विरासतअद्वितीय सौंदर्य कृतियों के साथ मानव जाति। इन प्रतिभाओं में सबसे चमकीला और सबसे रहस्यमय स्पेनिश वास्तुकार एंटोनियो गौडी है - पौराणिक सागरदा फ़ोमिलिया कैथेड्रल, गुएल पैलेस, हाउस ऑफ़ बाटलो और अन्य अद्वितीय कृतियों के निर्माता जो अभी भी बार्सिलोना को सुशोभित करते हैं, जिससे यह वास्तव में एक अनूठा शहर बन जाता है।

एंटोनियो गौडी का जन्म 1852 में कैटेलोनिया में लोहार फ्रांसिस्को गौडी वाई सेरा और उनकी पत्नी एंटोनिया कोर्टनेट वाई बर्ट्रेंड के परिवार में हुआ था। परिवार में, वह पांच बच्चों में सबसे छोटा था। अपनी मां, दो भाइयों और बहन एंटोनियो की मृत्यु के बाद, वह अपने पिता और भतीजी के साथ बार्सिलोना में बस गए। गौड़ी बचपन से ही बहुत बीमार थे, गठिया ने उन्हें अन्य बच्चों के साथ खेलने से रोका। इसके बजाय, उन्होंने एकांत में लंबी सैर की, जो समय के साथ-साथ उन्हें बहुत पसंद आने लगी। यह वे थे जिन्होंने उन्हें प्रकृति के करीब लाने में मदद की, जिसने अपने बाद के जीवन में वास्तुकार को सबसे अविश्वसनीय रचनात्मक को हल करने के लिए प्रेरित किया और कलात्मक कार्य.

शानदार वास्तुकार एंटोनी गौड़ी।

कैथोलिक कॉलेज में पढ़ते समय, एंटोनियो को ज्यामिति और ड्राइंग में सबसे अधिक रुचि थी। अपने खाली समय में, वह स्थानीय मठों पर शोध करने में लगे हुए थे। पहले से ही उन वर्षों में, शिक्षकों ने कार्यों की प्रशंसा की युवा कलाकारगौडी। और उसने पूरी गंभीरता के साथ कहा कि उसकी प्रतिभा भगवान की ओर से एक उपहार है। अपनी रचनाओं को बनाने की प्रक्रिया में, वह अक्सर ईश्वर के विषय की ओर मुड़ते थे, और अपने काम के कलात्मक पहलुओं को चुनते समय भी इससे विचलित नहीं होते थे। उदाहरण के लिए, उन्हें सीधी रेखाएँ पसंद नहीं थीं, उन्हें मनुष्य का उत्पाद कहते थे। लेकिन गौड़ी ने मंडलियों को पसंद किया, और उनके दैवीय मूल के प्रति आश्वस्त थे। इन सिद्धांतों को उनकी सभी 18 स्थापत्य कृतियों में स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है, जो आज बार्सिलोना का गौरव हैं। उन्हें सामग्री, बनावट और रंगों के बोल्ड संयोजन की विशेषता है। गौडी ने अपने स्वयं के असमर्थित छत प्रणाली का उपयोग किया, जिससे परिसर को टुकड़ों में "काट" नहीं करना संभव हो गया। नासा द्वारा उड़ान प्रक्षेपवक्र गणना के बाद ही उनकी गणना की पुनरावृत्ति संभव हो गई। अंतरिक्ष यान.

वास्तुकार की पहली इमारतें - "विसेंस हाउस", "एल कैप्रिसियो", "गुएल एस्टेट मंडप"। वे एक दूसरे से काफी भिन्न हैं, हालांकि, सभी को नव-गॉथिक शैली में बड़ी संख्या में सजावटी विवरणों से सजाया गया है।

"गुएल एस्टेट का मंडप"।

आम तौर पर वास्तुशिल्पीय शैलीएंटोनियो गौडी एक प्रेत है, जिसे परिभाषित करना मुश्किल है, हालांकि वास्तुकार को आधुनिकता की प्रतिभा कहा जाता था। गौडी सबसे अधिक था उज्ज्वल प्रतिनिधिइसकी राष्ट्रीय-रोमांटिक प्रवृत्ति, कैटलन आधुनिकतावाद। अविश्वसनीय रूप से, डिजाइन इंजीनियरों ने उनकी मदद नहीं की, उन्होंने केवल सद्भाव की भावना पर भरोसा करते हुए, बोर्ड पर चित्रों का उपयोग करके अपने विचार को सहायकों तक पहुंचाने और अपने विचार को व्यक्त करने की कोशिश करते हुए, काम किया। उनकी स्थापत्य रचनाओं में सब कुछ है: विचित्र रचनात्मक रूप, मूर्तियां, पेंटिंग, मोज़ाइक, रंगीन प्लास्टिक। उनमें लोग और जानवर, शानदार जीव, पेड़, फूल शामिल हैं।

कासा बटलो।

हालांकि, अपने निजी जीवन में एंटोनियो बहुत सुंदर था - अकेला। बेशक, उनके अफेयर्स थे, लेकिन उनमें से कोई भी शादी या किसी गंभीर रिश्ते में खत्म नहीं हुआ। वास्तव में, उनका विवाह उनकी रचनाओं से हुआ था। एंटोनियो एक धनी व्यक्ति था और उसके पास किसी भी आवास को किराए पर लेने का अवसर था, लेकिन अगली परियोजना पर काम करते हुए, वह हमेशा निर्माण स्थल पर ही रहता था, अपने लिए एक छोटी सी कोठरी तैयार करता था, और एक पुराना चौग़ा पहनता था।

गौडी की वास्तुकला बार्सिलोना को अद्वितीय बनाती है।

तो यह उनके प्रिय और, शायद, सबसे महत्वाकांक्षी रचना - सगारदा फ़मिलिया, सगारदा फ़मिलिया का प्रायश्चित चर्च पर उनके काम के दौरान था, जिसका निर्माण उन्हें कभी पूरा करने का मौका नहीं मिला। यह १८८२ में शुरू हुआ, जब गौडी ३० वर्ष का था, और आज तक पूरा नहीं हुआ है। वास्तुकार ने इस परियोजना को अपने जीवन के 40 वर्ष दिए। और 7 जून, 1926 को गौड़ी निर्माण स्थल को छोड़कर गायब हो गए। उसी दिन बार्सिलोना की एक सड़क पर एक गरीब व्यक्ति ट्राम की चपेट में आ गया। कुछ ही दिनों बाद इसमें सबसे महान वास्तुकार एंटोनियो गौडी की पहचान हुई। उन्होंने सगारदा फ़मिलिया चैपल में से एक में अपना अंतिम आश्रय पाया।

सगारदा फ़मिलिया कैथेड्रल।

गौड़ी के अंतिम संस्कार के जुलूस के दौरान, जिसमें, शायद, आधे शहर ने भाग लिया, एक रहस्यमय बात हुई। कई नगरवासी, जिनमें से कुछ अत्यधिक सम्मानित व्यक्ति थे, ने उन लोगों की भीड़ में भूत देखने का दावा किया जो प्रतिभा को अलविदा कहने आए थे। उदाहरण के लिए, साल्वाडोर डाली ने इस बारे में बात की।

सगारदा फ़मिलिया कैथेड्रल में।

आज, यह रहस्य, जिसने अपने समय में बार्सिलोना में हलचल मचाई, पहले से ही इतिहास और भ्रमण का विषय बन गया है। लेकिन अभी भी ऐसे लोग हैं जो मानते हैं: यदि आप गौडी के अंतिम मार्ग के मार्ग को ठीक से दोहराते हैं, तो आप उनकी अविश्वसनीय प्रतिभा का एक टुकड़ा प्राप्त कर सकते हैं। और हमें कला के प्रति निस्वार्थ समर्पण और उन लोगों के लिए प्यार के लिए प्रतिभा के प्रति आभारी होना चाहिए जिनके लिए उन्होंने एक अमूल्य स्थापत्य विरासत छोड़ी है।

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विश्व प्रसिद्ध कैटलन वास्तुकार एंटोनी गौडी (1852-1926) ने 18 उत्कृष्ट कृतियों को बनाने में कामयाबी हासिल की, जिन्हें कई दशकों से नवीन और अनूठी शैली का शिखर माना जाता है। अब तक, कोई उनकी शानदार इमारतों को सरल मानता है, और कोई सिर्फ पागल। इन कार्यों में से अधिकांश में हैं गुरु को प्रियबार्सिलोना, जो न केवल उनका घर बन गया, बल्कि एक तरह की अजीब प्रयोगशाला भी बन गई जिसमें गौड़ी ने अद्भुत वास्तुशिल्प प्रयोग किए।

हालांकि यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि स्पेनिश वास्तुकार ने आर्ट नोव्यू शैली में काम किया था, लेकिन उनकी परियोजनाओं को किसी भी तरह के आंदोलन के ढांचे में फिट करना असंभव है। वह नियमों के अनुसार रहता था और काम करता था, जिसे केवल वह समझ सकता था, समझ से बाहर कानूनों का पालन करता था, इसलिए गुरु के सभी कार्यों को "गौड़ी की शैली" के रूप में वर्गीकृत किया जाता है।

उनकी कई उत्कृष्ट कृतियों के साथ, जिन्हें सही मायने में शिखर माना जाता है स्थापत्य कला, हम आज मिलेंगे। निष्पक्षता में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उनकी 18 परियोजनाओं में से सात को यूनेस्को द्वारा विश्व धरोहर स्थलों की सूची में शामिल किया गया था!

1. हाउस विसेन्स (1883-1885), एंटोनी गौडीक की पहली परियोजना

रेजिडेंस विसेन्स (कासा विसेन्स), आर्किटेक्ट की पहली स्वतंत्र रचना, धनी उद्योगपति मैनुअल विसेन्स के आदेश से बनाई गई थी। घर अभी भी कैरोलिन स्ट्रीट (कैरर डी लेस कैरोलिन) की मुख्य सजावट है, जिसे बार्सिलोना का सबसे चमकीला और सबसे असामान्य आकर्षण माना जाता है, जो यूनेस्को की विश्व विरासत सूची में शामिल है।

यह घर आर्ट नोव्यू शैली में बनाया गया था और यह चार-स्तरीय वास्तुशिल्प पहनावा बनाता है, जिसमें सबसे अधिक छोटे भागएक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते।

चूंकि गौड़ी प्राकृतिक उद्देश्यों के अनुयायी थे और उनसे प्रेरणा का स्रोत प्राप्त करते थे, इसलिए इसका प्रत्येक तत्व असामान्य घरउनकी प्राथमिकताओं का प्रतिबिंब था।

पुष्प उद्देश्यजाली रेलिंग से, साथ ही साथ मुखौटा से, और आंतरिक इंटीरियर के साथ समाप्त होने पर, हर जगह मौजूद हैं। निर्माता की सबसे पसंदीदा छवि पीले गेंदे और ताड़ के पत्ते हैं।

विसेन्स हाउस की संरचना, इसकी सजावट के तत्वों सहित, प्राच्य वास्तुकला के प्रभाव की बात करती है। पूरे असामान्य परिसर की सजावट मूरिश मुदजर शैली में की गई है। यह छत पर मुस्लिम बुर्ज के डिजाइन और शानदार आंतरिक सजावट के कुछ विवरणों में स्पष्ट रूप से स्पष्ट है।

2. मंडप और गुएल एस्टेट (पावेलन्स गेल)

काउंट यूसेबी गुएल के लिए, जो इस भव्य परियोजना के बाद न केवल महान गुरु के संरक्षक संत बन गए, बल्कि एक दोस्त, एंटोनी गौडी ने एक असाधारण संपत्ति बनाई, जिसे गेल मंडप (1885-1886) के रूप में जाना जाता है।

गिनती के क्रम को पूरा करते हुए, असाधारण वास्तुकार ने सिर्फ खर्च नहीं किया पूर्ण नवीनीकरणग्रीष्मकालीन देश की संपत्ति पार्क की भव्यता और अस्तबल और एक बंद क्षेत्र के निर्माण के साथ, और इन सभी सामान्य इमारतों को मिला दिया ताकि वे एक शानदार परिसर में बदल जाएं।

इन मंडपों का निर्माण करते समय, एंटोनियो एक विशेष तकनीक का उपयोग करने वाले पहले व्यक्ति थे - ट्रेन्काडिस, जिसमें मुखौटा का सामना करते समय सिरेमिक या कांच के अनियमित आकार के टुकड़े का उपयोग होता है। समान पैटर्न वाले सभी कमरों की सतहों का सामना करना विशेष रूप से, उन्होंने एक अजगर के तराजू के लिए एक अद्भुत समानता हासिल की।

3. गुएल का शहर निवास (पलाऊ गुएल)

इस शानदार परियोजना 1886-1888 में अपने दोस्त एंटोनियो गौडी के लिए और यह एक असामान्य महल है, जिसे मास्टर 400 से कम के क्षेत्र में बनाने में कामयाब रहे वर्ग मीटर!

अपने घर की विलासिता के साथ शहर के अभिजात वर्ग को विस्मित करने के लिए मालिक की मुख्य इच्छा को जानने के बाद, वास्तुकार ने एक बहुत ही असामान्य परियोजना विकसित की, जिससे वास्तव में असाधारण और शानदार रूप से समृद्ध महल बनाना संभव हो गया। जिस शैली में सदियों पुरानी परंपराओं, नवीन तकनीकों और विचारों को मिलाया गया था, जिसे उन्होंने बाद के परिसरों में उसी सफलता के साथ लागू किया।

स्थापत्य की दृष्टि से दिलचस्प इस महल का मुख्य आकर्षण चिमनियां हैं, जिनमें चमकदार बाहरी मूर्तियों की छवि है। सिरेमिक और प्राकृतिक पत्थर के टुकड़ों के साथ सामना करने के लिए इस तरह की महिमा प्राप्त की जाती है।

गैबल्स और रूफटॉप टैरेस, जो शानदार सैर के लिए डिज़ाइन किया गया है, आगंतुकों को शहर के अविश्वसनीय दृश्यों और "मैजिक गार्डन", निर्मित और अद्भुत स्टोव ट्यूबों से प्रसन्न करता है।

4. Parc Guel

देश के बढ़ते औद्योगीकरण और इसके गंभीर परिणामों से सुरक्षा के विरोध में, एक उद्यान शहर बनाने के प्रयास में असामान्य पार्क गुएल (1903-1910) परियोजना की कल्पना की गई थी।

इन उद्देश्यों के लिए काउंट द्वारा एक विशाल भूखंड खरीदा गया था, लेकिन शहरवासियों ने लेखक के विचार का समर्थन नहीं किया और 60 घरों के बजाय, केवल तीन प्रदर्शनी प्रतियां बनाई गईं। समय के साथ, शहर ने इन जमीनों को खरीद लिया और उन्हें एक मनोरंजन पार्क में बदल दिया, जहां वास्तुकार एंटोनी गौड़ी के रमणीय जिंजरब्रेड घर दिखाई देते हैं।

चूंकि यहां योजना बनाई गई थी कुलीन गांवगौड़ी ने न केवल सभी आवश्यक संचार बनाए, बल्कि सुरम्य सड़कों और चौकों की भी योजना बनाई। सबसे आकर्षक इमारत 100 स्तंभों का हॉल था, जिसमें एक विशेष सीढ़ी जाती है, और छत पर एक आश्चर्यजनक रूप से उज्ज्वल बेंच है जो पूरी तरह से परिसर की रूपरेखा को कवर करती है।

यह उद्यान शहर अभी भी अपने आगंतुकों को अपनी असाधारण वास्तुकला और सजावट से प्रसन्न करता है, यह यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थलों की सूची में भी शामिल है।

5. कासा बटलो

कासा बटलो (1904-1906) एक ड्रैगन की एक अशुभ आकृति जैसा दिखता है, जिसका सामना मोज़ेक तराजू से होता है और यह दिन के समय के आधार पर अपना रंग बदलने में सक्षम होता है। जैसे ही इसे नहीं कहा जाता है - "हड्डियों का घर", "ड्रैगन हाउस", "जम्हाई हाउस"।

और वास्तव में इसकी अजीब बालकनियों, खिड़कियों के लिए जाली, पेडिमेंट्स और एक ड्रैगन की पीठ जैसी छत को देखकर, इस धारणा से छुटकारा मिलेगा कि ये एक विशाल राक्षस के अवशेष हैं!

एक शानदार आँगन का निर्माण, सुधार और एक समान रोशनी के लिए, उन्होंने एक विशेष तरीके से सिरेमिक टाइलें बिछाकर - धीरे-धीरे सफेद से नीले और नीले रंग में बदलकर चिरोस्कोरो का एक नाटक हासिल किया।

परंपरा के अनुसार, उन्होंने घर की छत को अपने बाहरी चिमनी टावरों से सजाया।

6. हाउस ऑफ मिला - पेडेरा (कासा मिला)

यह महान वास्तुकार द्वारा निर्मित अंतिम आवासीय भवन है। इसे "ला पेड्रेरा" के नाम से जाना जाता है, जिसका अर्थ है "खदान"। इसे न केवल पूरे बार्सिलोना में, बल्कि दुनिया में सबसे अविश्वसनीय आवासीय भवन परियोजना माना जाता है।

प्रारंभ में, गुरु की इस रचना को स्वीकार नहीं किया गया था और इसे पूर्ण पागलपन माना गया था। अविश्वसनीय रूप से, एंटोनियो और इस इमारत के मालिक पर गैर-अनुपालन के लिए जुर्माना भी लगाया गया था मौजूदा मानदंडशहरी नियोजन।

समय के साथ, उन्हें इसकी आदत हो गई और गिनती भी शुरू हो गई शानदार रचना, आखिरकार, निर्माण के दौरान, बिना किसी गणना और परियोजनाओं के, वास्तुकार उन तकनीकों को पेश करने में कामयाब रहे जो समय से कई दशक आगे थीं।
केवल सौ साल बाद, इसी तरह की तकनीक डिजाइन संस्थानों द्वारा विकसित की गई और अति-आधुनिक निर्माण में सक्रिय रूप से उपयोग की जाने लगी।

7. सगारदा फ़मिलिया का कैथेड्रल (मंदिर एक्सपिएटोरी डे ला सगारदा फ़मिलिया)

अपने जीवन के अंतिम चालीस वर्षों में, शानदार वास्तुकार ने अपनी सबसे अवास्तविक कल्पना को साकार करने के लिए समर्पित किया - दृष्टान्तों के पात्रों और पत्थर में नए नियम की मूल आज्ञाओं को संलग्न करके।

इसके डिजाइन में असली गोथिक का प्रभुत्व है, दीवारों को संतों और भगवान के सभी प्रकार के जीवों की छवियों से सजाया गया है, कछुए, सैलामैंडर, घोंघे से और एक जंगल के साथ समाप्त होता है, तारों से भरा आसमानऔर पूरा ब्रह्मांड।

उच्चतम स्तंभ और असामान्य पेंटिंग मंदिर के आंतरिक भाग को सुशोभित करते हैं (मंदिर एक्सपिएटोरी डे ला सगारदा फ़मिलिया)।

हालाँकि, इतने बड़े पैमाने पर गिरजाघर का निर्माण आज भी जारी है। चूंकि वास्तुकार ने सभी चित्रों और योजनाओं को अपने सिर में रखा था, इसलिए इस तरह की जटिल गणना करने के लिए निर्माण जारी रखने में सालों लग गए। अविश्वसनीय रूप से, केवल नासा का कार्यक्रम ही इस कार्य का सामना करने में सक्षम था, जो प्रक्षेपवक्र की गणना करता है अंतरिक्ष परियोजनाएं!

हमारे समय में असाधारण वास्तुकारों के लिए धन्यवाद, अद्वितीय इमारतें बनाई जाती हैं, जिन्हें दिखावा रूप माना जा सकता है।