प्रोकोफ़िएव की रचनात्मक विरासत। सर्गेई प्रोकोफिव की जीवनी

घर / धोखा देता पति

रूसी और सोवियत संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर।

सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफ़िएव का जन्म 11 अप्रैल (23), 1891 को कृषि विज्ञानी सर्गेई अलेक्सेविच प्रोकोफ़िएव (1846-1910) के परिवार में सोंत्सोव्का एस्टेट, बखमुत जिला, येकातेरिनोस्लाव प्रांत (अब यूक्रेन में) में हुआ था।

एस.एस. प्रोकोफ़िएव की संगीत प्रतिभा का पता चला बचपनरचना में उनका पहला प्रयोग 5-6 साल की उम्र में हुआ; 9 साल की उम्र में उन्होंने एक ओपेरा लिखा। प्रारंभिक संगीत शिक्षासंगीतकार को एक घर मिला, जहाँ उन्होंने अपनी माँ के साथ-साथ संगीतकार आर. 1904 तक, वह 4 ओपेरा, एक सिम्फनी, 2 सोनाटा और पियानो टुकड़ों के लेखक थे।

1904 में, एस.एस. प्रोकोफ़िएव ने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, जहां उन्होंने ए.के. ल्याडोव, वाई.विटोल के साथ रचना, ए.एन. एसिपोवा के साथ पियानो, और एन.एन. चेरेपिन के साथ संचालन का अध्ययन किया। उन्होंने 1914 में कंजर्वेटरी से इस पुरस्कार के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की। ए जी रुबिनस्टीन।

एक संगीतकार के रूप में एस.एस. प्रोकोफ़िएव का विकास एक विरोधाभासी, जटिल वातावरण में हुआ, जो नए विषयों की गहन खोज द्वारा चिह्नित था और अभिव्यंजक साधनकला के सभी क्षेत्रों में. नए रुझानों को करीब से देखते हुए और आंशिक रूप से उनके प्रभाव का अनुभव करते हुए, एस.एस. प्रोकोफ़िएव ने स्वतंत्रता और स्वतंत्रता के लिए प्रयास किया। पूर्व-क्रांतिकारी दशक में लिखी गई रचनाएँ लगभग सभी शैलियों को कवर करती हैं। बढ़िया जगहलेता है पियानो संगीत: पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए 2 संगीत कार्यक्रम (1912, 1913, दूसरा संस्करण 1923), 4 सोनाटा, साइकिल ("व्यंग्य", "फ्लीटनेस"), टोकाटा और अन्य टुकड़े। इसके अलावा, इन वर्षों के दौरान, एस.एस. प्रोकोफ़िएव ने दो ओपेरा ("मैडलडेना", 1913, और "द गैम्बलर", 1915-16, दूसरा संस्करण 1927), बैले "द टेल ऑफ़ द जेस्टर हू ट्रिक्ड सेवन जेस्टर्स" (1915-) बनाए। 1920), "क्लासिकल" (प्रथम) सिम्फनी (1916-1917), वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए पहला संगीत कार्यक्रम (1921), कोरल और चैम्बर-वोकल कार्य।

1908 से, एस.एस. प्रोकोफ़िएव ने एक पियानोवादक और कंडक्टर - अपने स्वयं के कार्यों के कलाकार के रूप में नियमित और व्यापक संगीत कार्यक्रम का संचालन किया। 1918 के वसंत में, वह जापान के रास्ते सोवियत संघ छोड़कर संयुक्त राज्य अमेरिका चले गये। विदेश में प्रवास, अपेक्षित कुछ महीनों के बजाय, 15 वर्षों तक चला। संगीतकार ने अपने स्टेज कार्यों के निर्माण के सिलसिले में पहले 4 साल अमेरिका और यूरोप (मुख्य रूप से फ्रांस) की यात्रा में बिताए और काफी विस्तार किया संगीत कार्यक्रम गतिविधियाँ. 1922 में वे जर्मनी में और 1923 से पेरिस में रहे। एस.एस. प्रोकोफ़िएव के काम की विदेशी अवधि को सक्रिय रुचि द्वारा चिह्नित किया गया था नाट्य विधाएँ. उन्होंने ओपेरा बनाया: सी. गोज़ी (1919) पर आधारित कॉमिक "द लव फॉर थ्री ऑरेंजेस", जिसका विचार विदेश जाने से पहले ही पैदा हुआ था, और वी. हां. ब्रायसोव पर आधारित अभिव्यंजक नाटक "फायर एंजेल" ( 1919-1927). 1921 में "द टेल ऑफ़ द फ़ूल..." का मंचन करने वाले एस. पी. डायगिलेव के साथ रचनात्मक सहयोग ने उनकी मंडली के लिए नए बैले के निर्माण को प्रेरित किया: "लीप ऑफ़ स्टील" (1925) और " खर्चीला बेटा"(1928)। 1930 में, संगीतकार ने ग्रैंड ओपेरा थियेटर के लिए बैले "ऑन द नीपर" लिखा। क्षेत्र में वाद्य संगीतइस अवधि के सबसे महत्वपूर्ण कार्य थे 5वीं पियानो सोनाटा, तीसरी और चौथी सिम्फनी (1924, 1928, 1930-1947), तीसरी, चौथी और 5वीं पियानो कॉन्सर्टो (1917-1947)। 1921, 1931, 1932)।

1927 में, एस.एस. प्रोकोफ़िएव कीव, खार्कोव और ओडेसा में प्रदर्शन करते हुए यूएसएसआर में संगीत कार्यक्रम लेकर आए। 1929 में, उन्होंने दूसरी बार यूएसएसआर का दौरा किया और 1932 में वे अंततः अपनी मातृभूमि लौट आए और वहीं बस गए।

1933 से, कई वर्षों तक, एस.एस. प्रोकोफ़िएव ने मॉस्को कंज़र्वेटरी में स्कूल ऑफ़ हायर एक्सीलेंस में रचना कक्षाएं सिखाईं। इन वर्षों के दौरान, उन्होंने वी. पी. कटाव (1930) की कहानी "मैं कामकाजी लोगों का बेटा हूँ" पर आधारित बैले "रोमियो एंड जूलियट" (1935-1936) और ओपेरा "सेमयोन कोटको" बनाया। युद्ध-पूर्व के वर्षों में एक महत्वपूर्ण स्थान पर एस.एस. प्रोकोफ़िएव के कार्य का कब्जा था नाटक थियेटरऔर महानतम सोवियत निर्देशकों - वी. ई. मेयरहोल्ड, ए. या. ताइरोव, एस. एम. ईसेनस्टीन के सहयोग से सिनेमा। संगीतकार के ऐतिहासिक कार्यों में से एक एस. एम. ईसेनस्टीन की फिल्म "अलेक्जेंडर नेवस्की" (1938) का संगीत था, जो इसी नाम के कैंटटा के लिए आधार के रूप में काम करता था। अपने 60वें जन्मदिन के लिए, संगीतकार ने कैंटाटा "ज़द्रवित्सा" (1939) लिखा, जिसका प्रदर्शन सालगिरह समारोह की परिणति बन गया। 1930 के दशक में, एस.एस. प्रोकोफ़िएव ने बच्चों के लिए भी रचनाएँ लिखीं: पियानो के टुकड़ों का एक संग्रह "बच्चों का संगीत" (1935), पाठक और ऑर्केस्ट्रा के लिए एक सिम्फोनिक परी कथा "पीटर एंड द वुल्फ" (1936), बच्चों के गाने।

1930 और 1940 के दशक के मोड़ पर, एस.एस. प्रोकोफ़िएव ने लगभग एक साथ कई कार्यों पर काम शुरू किया: वायलिन और पियानो के लिए एक सोनाटा, पियानो के लिए तीन सोनाटा (6ठी, 7वीं, 8वीं), गीतात्मक कॉमिक ओपेरा "बेटरोथल इन ए मोनेस्ट्री" आर.बी. शेरिडन के नाटक "डुएना" और बैले "सिंड्रेला" पर आधारित। 1941-1945 के महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के फैलने के कारण उनमें से अधिकांश के पूरा होने में देरी हुई।

युद्ध के वर्षों के दौरान, एस.एस. प्रोकोफ़िएव को गहनता जारी रखते हुए त्बिलिसी, अल्मा-अता में ले जाया गया रचनात्मक कार्य. 1943 के पतन में वे वापस लौट आये। युद्ध के वर्षों के दौरान उनका सबसे महत्वपूर्ण काम उपन्यास (1941-1952) पर आधारित ओपेरा वॉर एंड पीस था। युद्ध का विषय उस समय के अन्य कार्यों में भी परिलक्षित होता था: 7वीं पियानो सोनाटा (1939-1942), 5वीं और 6वीं सिम्फनी (1944, 1945-1947) में। इसी विषय से सम्बंधित आखिरी ओपेराबी.एन. पोलेवॉय (1947-1948) के बाद संगीतकार "द टेल ऑफ़ ए रियल मैन"।

युद्ध के बाद के वर्षों में, एस.एस. प्रोकोफिव ने 9वीं पियानो सोनाटा (1947), सेलो और पियानो के लिए सोनाटा (1949), वोकल-सिम्फोनिक सूट "विंटर फायर" (1949), और ओटोरियो "ऑन गार्ड ऑफ द वर्ल्ड" बनाया। एस.या.मार्शक (1950), बैले "द टेल ऑफ़" के ग्रंथों पर आधारित पत्थर फूल"पी. पी. बज़्होव (1948-1950), 7वीं सिम्फनी (1951-1952) के बाद।

रूसियों के लिए एस.एस. प्रोकोफ़िएव के गुण संगीत कलाउन्हें ऑर्डर ऑफ़ द रेड बैनर ऑफ़ लेबर (1943), आरएसएफएसआर के सम्मानित कलाकार (1943) और पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ़ आरएसएफएसआर (1947) की मानद उपाधियों से सम्मानित किया गया। संगीतकार के काम को छह बार सम्मानित किया गया है स्टालिन पुरस्कार: दूसरी डिग्री - 7वीं पियानो सोनाटा (1943) के लिए, पहली डिग्री - 5वीं सिम्फनी और 8वीं सोनाटा (1946) के लिए, पहली डिग्री - सी एम. आइज़ेंस्टीन की फिल्म "इवान द टेरिबल" के पहले एपिसोड के संगीत के लिए ( 1946), पहली डिग्री - बैले "सिंड्रेला" (1946) के लिए, पहली डिग्री - वायलिन और पियानो के लिए सोनाटा के लिए (1947), दूसरी डिग्री - वोकल-सिम्फोनिक सूट "विंटर फायर" और ऑरेटोरियो "ऑन गार्ड" के लिए शांति का” (1951)। संगीतकार की 7वीं सिम्फनी को मरणोपरांत लेनिन पुरस्कार (1957) से सम्मानित किया गया।

1946 में, डॉक्टरों की सलाह पर, एस.एस. प्रोकोफ़िएव गाँव (अब में) में एक झोपड़ी में चले गए, जहाँ उन्होंने अपने जीवन के अंतिम वर्ष बिताए। 5 मार्च, 1953 को उनकी मृत्यु हो गई और उन्हें दफनाया गया नोवोडेविची कब्रिस्तान.

एस.एस. प्रोकोफ़िएव घरेलू और विश्व संगीत संस्कृति के इतिहास में एक नवोन्वेषी संगीतकार के रूप में प्रसिद्ध हुए जिन्होंने एक गहरी मौलिक शैली बनाई, अपना सिस्टमअभिव्यंजक साधन. संगीतकार के काम ने दुनिया में एक युग का गठन किया संगीत संस्कृति. इसकी मौलिकता संगीतमय सोचमाधुर्य, सामंजस्य, लय, वाद्ययंत्र की ताज़गी और मौलिकता ने संगीत में नए रास्ते खोले और प्रभाव डाला शक्तिशाली प्रभावकई घरेलू और की रचनात्मकता पर विदेशी संगीतकार. आज तक वह बीसवीं सदी के सबसे अधिक प्रस्तुति देने वाले संगीतकारों में से एक बने हुए हैं।

मेरे जीवन का मुख्य लाभ (या, यदि आप चाहें, नुकसान) हमेशा मूल, मेरी अपनी खोज रही है संगीतमय भाषा. मुझे नकल से नफ़रत है, मुझे घिसी-पिटी तकनीकों से नफ़रत है...

आप जब तक चाहें तब तक विदेश में रह सकते हैं, लेकिन सच्ची रूसी भावना के लिए आपको समय-समय पर अपनी मातृभूमि में अवश्य लौटना होगा।
एस प्रोकोफिव

भावी संगीतकार के बचपन के वर्ष व्यतीत हुए संगीतमय परिवार. उनकी माँ एक अच्छी पियानोवादक थीं, और लड़का, सोते समय, अक्सर कई कमरों से दूर से आने वाले एल. बीथोवेन के सोनाटा की आवाज़ सुनता था। जब शेरोज़ा 5 वर्ष के थे, तब उन्होंने पियानो के लिए अपना पहला संगीत तैयार किया। एस. तनयेव 1902 में अपने बचपन के रचनात्मक प्रयोगों से परिचित हुए और उनकी सलाह पर, आर. ग्लेयर के साथ रचना पाठ शुरू हुआ। 1904-14 में. प्रोकोफ़िएव ने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में एन. रिमस्की-कोर्साकोव (इंस्ट्रूमेंटेशन), जे. विटोल्स ( संगीतमय रूप), ए. ल्याडोवा (रचना), ए. एसिपोवा (पियानो)।

अंतिम परीक्षा में, प्रोकोफ़िएव ने शानदार ढंग से अपना पहला कॉन्सर्टो प्रस्तुत किया, जिसके लिए उन्हें पुरस्कार से सम्मानित किया गया। ए रुबिनस्टीन। युवा संगीतकार उत्सुकता से संगीत में नए रुझानों को आत्मसात करता है और जल्द ही एक नवोन्वेषी संगीतकार के रूप में अपना रास्ता खोज लेता है। एक पियानोवादक के रूप में प्रदर्शन करते हुए, प्रोकोफ़िएव अक्सर अपने कार्यक्रमों में अपने स्वयं के कार्यों को शामिल करते थे, जिससे श्रोताओं की तीखी प्रतिक्रिया होती थी।

1918 में, प्रोकोफ़िएव संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए रवाना हुए, फिर चारों ओर यात्राओं की एक श्रृंखला शुरू हुई विदेशों- फ्रांस, जर्मनी, इंग्लैंड, इटली, स्पेन। दुनिया भर के दर्शकों को जीतने के प्रयास में, वह कई संगीत कार्यक्रम देते हैं और प्रमुख रचनाएँ लिखते हैं - ओपेरा "द लव फॉर थ्री ऑरेंजेस" (1919), "फायरी एंजेल" (1927); बैले "लीप ऑफ स्टील" (1925, रूस में क्रांतिकारी घटनाओं से प्रेरित), "प्रोडिगल सन" (1928), "ऑन द नीपर" (1930); वाद्य संगीत।

1927 की शुरुआत में और 1929 के अंत में, प्रोकोफ़िएव ने सोवियत संघ में बड़ी सफलता के साथ प्रदर्शन किया। 1927 में उनके संगीत कार्यक्रम मॉस्को, लेनिनग्राद, खार्कोव, कीव और ओडेसा में हुए। “मास्को ने मेरा जो स्वागत किया वह सामान्य से हटकर था। ...लेनिनग्राद में स्वागत मॉस्को से भी अधिक गर्मजोशी से भरा हुआ था,'' संगीतकार ने अपनी आत्मकथा में लिखा है। 1932 के अंत में, प्रोकोफ़िएव ने अपनी मातृभूमि में लौटने का फैसला किया।

30 के दशक के मध्य से। प्रोकोफ़िएव की रचनात्मकता अपने चरम पर पहुँच जाती है। उन्होंने अपनी उत्कृष्ट कृतियों में से एक बनाई - डब्ल्यू शेक्सपियर द्वारा बैले "रोमियो एंड जूलियट" (1936); गीत-कॉमिक ओपेरा "बेटरोथल इन ए मोनेस्ट्री" ("डुएना", आर. शेरिडन के बाद - 1940); कैंटटास "अलेक्जेंडर नेवस्की" (1939) और "ज़द्रवित्सा" (1939); सिम्फोनिक परी कथाचरित्र उपकरणों के साथ उनके अपने पाठ "पीटर एंड द वुल्फ" पर आधारित (1936); छठा पियानो सोनाटा (1940); पियानो के टुकड़ों का चक्र "बच्चों का संगीत" (1935)। 30-40 के दशक में. प्रोकोफ़िएव का संगीत सर्वश्रेष्ठ सोवियत संगीतकारों द्वारा प्रस्तुत किया गया है: एन. गोलोवानोव, ई. गिलेल्स, वी. सोफ्रोनित्सकी, एस. रिक्टर, डी. ओइस्ट्राख। सोवियत कोरियोग्राफी की सर्वोच्च उपलब्धि जी. उलानोवा द्वारा बनाई गई जूलियट की छवि थी। 1941 की गर्मियों में, मॉस्को के पास एक डाचा में, प्रोकोफ़िएव ने वह लिखा जो लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर द्वारा उनसे प्राप्त किया गया था। एस. एम. किरोव बैले-परी कथा "सिंड्रेला"। नाजी जर्मनी के साथ युद्ध की शुरुआत और उसके बाद की दुखद घटनाओं की खबर ने संगीतकार में एक नया रचनात्मक उभार पैदा किया। वह एल. टॉल्स्टॉय (1943) के उपन्यास पर आधारित एक भव्य वीर-देशभक्ति ओपेरा-महाकाव्य "वॉर एंड पीस" बनाते हैं, और निर्देशक एस. ईसेनस्टीन के साथ वह ऐतिहासिक फिल्म "इवान द टेरिबल" (1942) पर काम कर रहे हैं। परेशान करने वाली छवियां, सैन्य घटनाओं के प्रतिबिंब और साथ ही अदम्य इच्छाशक्ति और ऊर्जा सातवें पियानो सोनाटा (1942) के संगीत की विशेषता हैं। राजसी आत्मविश्वास को पांचवीं सिम्फनी (1944) में दर्शाया गया है, जिसमें संगीतकार, अपने शब्दों में, "स्वतंत्रता का महिमामंडन करना चाहता था और खुश इंसान, उनकी शक्तिशाली शक्तियां, उनका बड़प्पन, उनकी आध्यात्मिक शुद्धता।"

में युद्धोत्तर काल, इसके बावजूद गंभीर बीमारी, प्रोकोफ़िएव बहुत कुछ बनाता है महत्वपूर्ण कार्य: छठी (1947) और सातवीं (1952) सिम्फनी, नौवीं पियानो सोनाटा (1947), नया संस्करणओपेरा वॉर एंड पीस (1952), सेलो सोनाटा (1949) और सेलो और ऑर्केस्ट्रा के लिए सिम्फनी-कॉन्सर्टो (1952)। 40 के दशक के उत्तरार्ध - 50 के दशक की शुरुआत। सोवियत कला में "जन-विरोधी औपचारिकतावादी" प्रवृत्ति के ख़िलाफ़ शोर-शराबे वाले अभियानों और इसके कई सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधियों के उत्पीड़न की छाया पड़ गई। प्रोकोफ़िएव संगीत के प्रमुख औपचारिकताओं में से एक साबित हुआ। 1948 में उनके संगीत की सार्वजनिक बदनामी के कारण संगीतकार का स्वास्थ्य और भी खराब हो गया।

प्रोकोफ़िएव ने अपने जीवन के अंतिम वर्ष निकोलिना गोरा गाँव में अपने प्रिय रूसी प्रकृति से घिरे हुए अपने घर में बिताए, उन्होंने डॉक्टरों के निषेध का उल्लंघन करते हुए लगातार रचना करना जारी रखा। कठिन जीवन परिस्थितियों ने रचनात्मकता को भी प्रभावित किया। कार्यों के बीच वास्तविक उत्कृष्ट कृतियों के साथ हाल के वर्षएक "सरलीकृत अवधारणा" के काम हैं - ओवरचर "वोल्गा की डॉन के साथ बैठक" (1951), ओटोरियो "गार्जियन ऑफ द वर्ल्ड" (1950), सुइट "विंटर बोनफ़ायर" (1950), के कुछ पृष्ठ बैले "द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर" (1950), सातवीं सिम्फनी। प्रोकोफ़िएव की मृत्यु उसी दिन हुई जिस दिन स्टालिन की मृत्यु हुई और महान रूसी संगीतकार की विदाई हुई आखिरी रास्तालोगों के महान नेता के अंतिम संस्कार के सिलसिले में देशव्यापी उत्साह छाया हुआ था।

प्रोकोफ़िएव की शैली, जिसका काम अशांत 20वीं सदी के साढ़े चार दशकों तक फैला है, में बहुत बड़ा विकास हुआ है। प्रोकोफ़ियेव ने मार्ग प्रशस्त किया नया संगीतसदी की शुरुआत के अन्य नवप्रवर्तकों के साथ हमारी सदी के - सी. डेब्यूसी। बी. बार्टोक, ए. स्क्रिबिन, आई. स्ट्राविंस्की, न्यू वियना स्कूल के संगीतकार। उन्होंने अपने उत्कृष्ट परिष्कार के साथ देर से रोमांटिक कला के जीर्ण-शीर्ण सिद्धांतों के एक साहसी विध्वंसक के रूप में कला में प्रवेश किया। एम. मुसॉर्स्की और ए. बोरोडिन की परंपराओं को एक अनूठे तरीके से विकसित करते हुए, प्रोकोफिव ने संगीत में बेलगाम ऊर्जा, दबाव, गतिशीलता, मौलिक ताकतों की ताजगी पेश की, जिसे "बर्बरता" ("जुनून" और पियानो के लिए टोकाटा, "व्यंग्य" के रूप में माना जाता है। ; बैले "अला एंड लॉली" द्वारा सिम्फोनिक "सिथियन सुइट"; पहला और दूसरा पियानो कॉन्सर्ट)। प्रोकोफ़िएव का संगीत अन्य रूसी संगीतकारों, कवियों, चित्रकारों और थिएटर कर्मियों के नवाचारों को प्रतिध्वनित करता है। वी. मायाकोवस्की ने प्रोकोफ़िएव के एक प्रदर्शन के बारे में कहा, "सर्गेई सर्गेइविच व्लादिमीर व्लादिमीरोविच की सबसे कोमल नसों पर खेलता है।" परिष्कृत सौंदर्यशास्त्र के चश्मे के माध्यम से कड़वी और रसदार रूसी-ग्रामीण कल्पना बैले "द टेल ऑफ़ द जेस्टर हू टोल्ड सेवन जेस्टर्स" (ए. अफानासेव के संग्रह से परियों की कहानियों पर आधारित) की विशेषता है। उस समय गीतकारिता अपेक्षाकृत दुर्लभ थी; प्रोकोफ़िएव में वह कामुकता और संवेदनशीलता से रहित है - वह शर्मीला, सौम्य, नाजुक है ("क्षणभंगुरता", पियानो के लिए "एक पुरानी दादी की कहानियाँ")।

चमक, विविधता और बढ़ी हुई अभिव्यक्ति विदेशी पंद्रहवीं वर्षगांठ की शैली की विशिष्ट विशेषताएं हैं। यह ओपेरा "द लव फॉर थ्री ऑरेंजेस" है, जो मनोरंजन और उत्साह से भरपूर है, जो सी. गोज़ी की परी कथा ("शैंपेन का एक गिलास", जैसा कि ए. लुनाचार्स्की द्वारा परिभाषित है) पर आधारित है; अपने जोरदार मोटर दबाव के साथ शानदार तीसरा कॉन्सर्टो, पहले आंदोलन की शुरुआत की अद्भुत पाइप धुन से शुरू हुआ, दूसरे आंदोलन की विविधताओं में से एक का भावपूर्ण गीतकारिता (1917-21); "फायर एंजेल" में मजबूत भावनाओं की तीव्रता (वी. ब्रायसोव के उपन्यास पर आधारित); दूसरी सिम्फनी की वीरतापूर्ण शक्ति और दायरा (1924); "स्टील स्कोक" का "क्यूबिस्ट" शहरीकरण; पियानो के लिए "विचार" (1934) और "थिंग्स इन सेल्फ" (1928) का गीतात्मक आत्मनिरीक्षण। 30-40 के दशक की शैली। कलात्मक अवधारणाओं की गहराई और राष्ट्रीय मूल के साथ संयुक्त, परिपक्वता की बुद्धिमान आत्म-संयम विशेषता द्वारा चिह्नित। संगीतकार सार्वभौमिक मानवीय विचारों और विषयों के लिए प्रयास करता है, इतिहास की छवियों को उज्ज्वल, यथार्थवादी रूप से ठोस बनाता है संगीत पात्र. रचनात्मकता की यह रेखा विशेष रूप से 40 के दशक में गहरी हुई। कठिन परीक्षाओं के कारण सोवियत लोगयुद्ध के वर्षों के दौरान. मूल्यों को अनलॉक करना मनुष्य की आत्मागहरे कलात्मक सामान्यीकरण प्रोकोफ़िएव की मुख्य आकांक्षा बन जाते हैं: “मैं इस विश्वास का पालन करता हूं कि एक संगीतकार, एक कवि, मूर्तिकार, चित्रकार की तरह, मनुष्य और लोगों की सेवा करने के लिए बुलाया जाता है। उसे जप अवश्य करना चाहिए मानव जीवनऔर व्यक्ति को उज्ज्वल भविष्य की ओर ले जाते हैं। यह, मेरे दृष्टिकोण से, कला की अटल संहिता है।

प्रोकोफ़िएव ने बहुत बड़ा काम छोड़ा रचनात्मक विरासत- 8 ओपेरा; 7 बैले; 7 सिम्फनीज़; 9 पियानो सोनाटा; 5 पियानो संगीत कार्यक्रम (जिनमें से चौथा एक बाएँ हाथ के लिए है); 2 वायलिन, 2 सेलो कॉन्सर्टो (दूसरा - सिम्फनी-कॉन्सर्ट); 6 कैनटाटा; वक्तृता; 2 स्वर-सिम्फोनिक सूट; कई पियानो टुकड़े; ऑर्केस्ट्रा के लिए टुकड़े ("रूसी ओवरचर" सहित, " सिम्फोनिक गाना", "ओड टू द एंड ऑफ़ द वॉर", 2 "पुश्किन वाल्ट्ज़"); चैम्बर कार्य (शहनाई, पियानो और स्ट्रिंग चौकड़ी के लिए यहूदी विषयों पर ओवरचर; ओबो, शहनाई, वायलिन, वायोला और डबल बास के लिए पंचक; 2 स्ट्रिंग चौकड़ी; वायलिन और पियानो के लिए 2 सोनाटा; सेलो और पियानो के लिए सोनाटा; एक पूरी श्रृंखला) स्वर रचनाएँए. अख्मातोवा, के. बाल्मोंट, ए. पुश्किन, एन. अग्निवत्सेव, आदि के शब्दों में)।

प्रोकोफ़िएव के काम को दुनिया भर में पहचान मिली है। स्थायी मूल्यउनका संगीत - आध्यात्मिक उदारता और दयालुता में, उच्च के प्रति प्रतिबद्धता में मानवतावादी विचार, धन में कलात्मक अभिव्यक्तिउसका काम।

इस लेख में सर्गेई प्रोकोफ़िएव की जीवनी संक्षेप में प्रस्तुत की गई है।

सर्गेई प्रोकोफ़िएव की लघु जीवनी

सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफ़िएव -सोवियत संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर

23 अप्रैल (11 अप्रैल, पुरानी शैली) 1891 को येकातेरिनोस्लाव प्रांत (अब यूक्रेन के डोनेट्स्क क्षेत्र के क्रास्नोय गांव) में सोंत्सोव्का एस्टेट में पैदा हुआ।

संगीतकार ने अपनी प्रारंभिक संगीत शिक्षा घर पर ही प्राप्त की, अपनी पियानोवादक माँ के साथ-साथ संगीतकार आर. एम. ग्लेयर के साथ अध्ययन किया। 1904 तक, वह 4 ओपेरा, एक सिम्फनी, 2 सोनाटा और पियानो टुकड़ों के लेखक थे।

1904 में, एस.एस. प्रोकोफ़िएव ने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। उन्होंने ए.के. ल्याडोव के साथ रचना का अध्ययन किया, और एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव के साथ वाद्ययंत्र का अध्ययन किया। उन्होंने 1909 में रचना में और 1914 में पियानो और संचालन में स्नातक की उपाधि प्राप्त की।

अभी भी एक छात्र रहते हुए, उन्होंने अपना "प्रथम" खेला पियानो संगीत कार्यक्रम"और मानद एंटोन रुबिनस्टीन पुरस्कार प्राप्त किया।

1918 से 1933 तक वह विदेश में रहता था. 1918 में संयुक्त राज्य अमेरिका के दौरे पर जाने के बाद, वह 1922 में जर्मनी चले गए, और 1923 में वह पेरिस चले गए, जहाँ उन्होंने दस साल बिताए। विदेश में, प्रोकोफ़िएव ने बहुत काम किया, संगीत लिखा, संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया और यूरोप और अमेरिका में लंबे संगीत कार्यक्रम किए (उन्होंने एक पियानोवादक और कंडक्टर के रूप में प्रदर्शन किया)। 1933 में वे अपने वतन लौट आये।

1936 में, प्रोकोफ़िएव और उनकी पत्नी मॉस्को में बस गए और कंज़र्वेटरी में पढ़ाना शुरू किया।

1941 की गर्मियों में, प्रोकोफ़िएव को खाली करा लिया गया उत्तरी काकेशसजहां यह लिखा गया था वायला, सेलो व दो वायलिन युक्त चौकड़ी वाद्य यंत्रनंबर 2. महान के दौरान देशभक्ति युद्धऔर इसके बाद उन्होंने कई देशभक्तिपूर्ण रचनाएँ कीं।

1948 में उन्होंने मीरा मेंडेलसोहन से शादी की।

मेरे सभी के लिए रचनात्मक गतिविधिप्रोकोफ़िएव ने 8 ओपेरा, 7 बैले, 7 सिम्फनी, 9 लिखे वाद्य संगीत कार्यक्रम, 30 से अधिक सिम्फोनिक सुइट्सऔर गायन और सिम्फोनिक कार्य, 15 सोनाटा, नाटक, रोमांस, संगीत नाट्य प्रस्तुतियाँऔर फिल्में.

1955-1967 में उनकी संकलित संगीत कृतियों के 20 खंड प्रकाशित हुए।

संगीतकार की रुचियों का दायरा व्यापक था - चित्रकला, साहित्य, दर्शन, सिनेमा, शतरंज। सर्गेई प्रोकोफ़िएव एक बहुत ही प्रतिभाशाली शतरंज खिलाड़ी थे, उन्होंने एक नई शतरंज प्रणाली का आविष्कार किया जिसमें वर्गाकार बोर्डों को हेक्सागोनल बोर्डों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। प्रयोगों के परिणामस्वरूप, तथाकथित "प्रोकोफ़िएव के नौ शतरंज" सामने आए।

जन्मजात साहित्यिक और काव्यात्मक प्रतिभा के कारण, प्रोकोफ़िएव ने अपने ओपेरा के लिए लगभग सभी लिबरेटो लिखे; कहानियाँ लिखीं जो 2003 में प्रकाशित हुईं।

1947 में, प्रोकोफ़िएव को आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट की उपाधि से सम्मानित किया गया; एक पुरस्कार विजेता था राज्य पुरस्कारयूएसएसआर (1943, 1946 - तीन बार, 1947, 1951), लेनिन पुरस्कार के विजेता (1957, मरणोपरांत)।

सेर्गेई प्रोकोफ़िएव की मस्तिष्क रक्तस्राव से अचानक मृत्यु हो गई 5 मार्च, 1953मास्को में।

प्रोकोफ़िएव की प्रसिद्ध कृतियाँ: ओपेरा "द टेल ऑफ़ ए रियल मैन", "मैडलेना", "द गैम्बलर", "फ़िएरी एंजेल", "वॉर एंड पीस", बैले "रोमियो एंड जूलियट", "सिंड्रेला"। प्रोकोफ़िएव ने कई मुखर और सिम्फोनिक रचनाएँ और वाद्य संगीत कार्यक्रम भी लिखे।

बच्चों के लिए प्रोकोफ़िएव द्वारा कार्य:
सिम्फोनिक परी कथा "पीटर एंड द वुल्फ" (1936), बैले "सिंड्रेला" और "द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर", पियानो के टुकड़े"एक बूढ़ी दादी की कहानियाँ", बैले "द टेल ऑफ़ ए जेस्टर हू ट्रिक्ड सेवन जेस्टर्स", एक इतालवी परी कथा पर आधारित ओपेरा कार्लो गूज़ी"लव फ़ॉर थ्री ऑरेंजेज़", युवा पियानोवादकों के लिए टुकड़ों का एल्बम "चिल्ड्रन्स म्यूज़िक"।

प्रोकोफ़िएव सर्गेई सर्गेइविच का जन्म 11 अप्रैल (23), 1891 को येकातेरिनोस्लाव प्रांत के सोंत्सोव्का गाँव में हुआ था। लड़के में संगीत के प्रति प्रेम उसकी माँ ने पैदा किया, जो एक अच्छी पियानोवादक थी और अक्सर अपने बेटे के लिए चोपिन और बीथोवेन बजाती थी। बुनियादी तालीमप्रोकोफ़िएव ने इसे घर पर प्राप्त किया।

साथ प्रारंभिक अवस्थासर्गेई सर्गेइविच को संगीत में रुचि हो गई और पांच साल की उम्र में उन्होंने अपना पहला काम - पियानो के लिए एक छोटा सा टुकड़ा "इंडियन गैलप" लिखा। 1902 में, संगीतकार एस. तनयेव ने प्रोकोफ़िएव की रचनाएँ सुनीं। वह लड़के की क्षमताओं से इतने प्रभावित हुए कि उन्होंने खुद आर. ग्लेयर से सर्गेई को रचना सिद्धांत का पाठ पढ़ाने के लिए कहा।

संरक्षिका में अध्ययन. वर्ल्ड टूर

1903 में प्रोकोफ़िएव ने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। सर्गेई सर्गेइविच के शिक्षकों में निम्नलिखित थे: प्रसिद्ध संगीतकारजैसे एन. रिमस्की-कोर्साकोव, वाई. विटोला, ए. ल्याडोवा, ए. एसिपोवा, एन. चेरेपनिना। 1909 में, प्रोकोफ़िएव ने संगीतकार के रूप में कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, 1914 में एक पियानोवादक के रूप में, 1917 में एक ऑर्गेनिस्ट के रूप में। इस अवधि के दौरान, सर्गेई सर्गेइविच ने ओपेरा "मैडलडेना" और "द गैम्बलर" का निर्माण किया।

अपने कार्यों के साथ पहली बार प्रोकोफ़िएव, जिनकी जीवनी पहले से ही ज्ञात थी संगीतमय वातावरणपीटर्सबर्ग, 1908 में प्रदर्शन किया गया। कंज़र्वेटरी से स्नातक होने के बाद, 1918 से, सर्गेई सर्गेइविच ने बहुत दौरा किया, जापान, अमेरिका, लंदन और पेरिस का दौरा किया। 1927 में, प्रोकोफ़िएव ने ओपेरा द फ़िएरी एंजेल बनाया। 1932 में, उन्होंने लंदन में अपना तीसरा संगीत कार्यक्रम रिकॉर्ड किया।

परिपक्व रचनात्मकता

1936 में, सर्गेई सर्गेइविच मॉस्को चले गए और कंज़र्वेटरी में पढ़ाना शुरू किया। 1938 में उन्होंने बैले रोमियो एंड जूलियट पर काम पूरा किया। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, उन्होंने बैले सिंड्रेला, ओपेरा वॉर एंड पीस और इवान द टेरिबल और अलेक्जेंडर नेवस्की फिल्मों के लिए संगीत बनाया।

1944 में, संगीतकार को RSFSR के सम्मानित कलाकार की उपाधि मिली। 1947 में - आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट का खिताब।

1948 में, प्रोकोफ़िएव ने ओपेरा द टेल ऑफ़ ए रियल मैन पर काम पूरा किया।

पिछले साल का

1948 में, बोल्शेविकों की ऑल-यूनियन कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति का एक प्रस्ताव जारी किया गया था, जिसमें "औपचारिकता" के लिए प्रोकोफ़िएव की तीखी आलोचना की गई थी। 1949 में, यूएसएसआर के संगीतकार संघ की पहली कांग्रेस में, असफ़ीव, ख्रेनिकोव और यारुस्तोव्स्की ने ओपेरा "द टेल ऑफ़ ए रियल मैन" की निंदा की।

1949 के बाद से, प्रोकोफ़िएव ने व्यावहारिक रूप से अपना दचा कभी नहीं छोड़ा, सक्रिय रूप से निर्माण करना जारी रखा। संगीतकार ने बैले "द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर" और सिम्फनी-कॉन्सर्ट "गार्जियन ऑफ़ द वर्ल्ड" बनाया।

संगीतकार प्रोकोफ़िएव का जीवन 5 मार्च, 1953 को समाप्त हो गया। महान संगीतकारमॉस्को के एक सांप्रदायिक अपार्टमेंट में उच्च रक्तचाप से ग्रस्त संकट से मृत्यु हो गई। प्रोकोफ़िएव को मॉस्को के नोवोडेविची कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

व्यक्तिगत जीवन

1919 में, प्रोकोफ़िएव अपनी पहली पत्नी, स्पेनिश गायिका लीना कोडिना से मिले। 1923 में उनकी शादी हो गई और जल्द ही उनके दो बेटे हुए।

1948 में, प्रोकोफिव ने साहित्यिक संस्थान की एक छात्रा मीरा मेंडेलसन से शादी की, जिनसे उनकी मुलाकात 1938 में हुई थी। सर्गेई सर्गेइविच ने लीना कोडिना से तलाक के लिए आवेदन नहीं किया, क्योंकि यूएसएसआर में विदेश में संपन्न विवाह को अमान्य माना जाता था।

अन्य जीवनी विकल्प

  • भावी संगीतकार ने नौ साल की उम्र में अपना पहला ओपेरा बनाया।
  • प्रोकोफ़िएव का एक शौक शतरंज खेलना था। महान संगीतकारकहा कि शतरंज खेलने से उन्हें संगीत बनाने में मदद मिलती है।
  • प्रोकोफ़िएव का आखिरी काम जो कॉन्सर्ट हॉल में सुनने में सक्षम था वह उनकी सातवीं सिम्फनी (1952) थी।
  • जोसेफ़ स्टालिन की मृत्यु के दिन प्रोकोफ़िएव की मृत्यु हो गई, इसलिए संगीतकार की मृत्यु पर लगभग किसी का ध्यान नहीं गया।
  • बच्चों के लिए प्रोकोफ़िएव की एक लघु जीवनी संगीतकार द्वारा स्वयं लिखी गई पुस्तक "चाइल्डहुड" में परिलक्षित होती है।

प्रोकोफ़िएव सर्गेई सर्गेइविच (23 अप्रैल, 1891 - 5 मार्च, 1953) - सबसे महान रूसी और सोवियत संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर। उन्होंने 11 ओपेरा, 7 सिम्फनी, 8 संगीत कार्यक्रम, 7 बैले, बड़ी संख्या में वाद्य और गायन कार्यों के साथ-साथ फिल्मों और नाटकों के लिए संगीत की रचना की। लेनिन पुरस्कार के विजेता (मरणोपरांत), छह स्टालिन पुरस्कारों के विजेता, राष्ट्रीय कलाकारआरएसएफएसआर। अधिक संगीतकार ने प्रदर्शन किया 20वीं सदी में अस्तित्व में नहीं था.

बचपन और संरक्षिका में पढ़ाई

19वीं सदी के अंत में था रूस का साम्राज्यएकाटेरिनोस्लाव प्रांत, और इसमें बखमुत जिला। इसी जिले में, 23 अप्रैल, 1891 को, गाँव में, या, जैसा कि इसे तब कहा जाता था, सोंत्सोव्का एस्टेट में, सर्गेई प्रोकोफ़िएव का जन्म हुआ था (अब उनकी मातृभूमि को पूरी दुनिया डोनबास के नाम से जानती है)।

उनके पिता, सर्गेई अलेक्सेविच, एक वैज्ञानिक और कृषिविज्ञानी हैं; अपने बेटे के जन्म के समय, उन्होंने एक जमींदार की संपत्ति पर प्रबंधक के रूप में काम किया था। परिवार में पहले दो लड़कियों का जन्म हुआ था, लेकिन वे बचपन में ही मर गईं। इसलिए, लड़का शेरोज़ा एक बहुत लंबे समय से प्रतीक्षित बच्चा था और उसके माता-पिता ने उसे अपना सारा प्यार, देखभाल और ध्यान दिया। लड़के की माँ, मारिया ग्रिगोरिएवना, उसके पालन-पोषण में लगभग पूरी तरह से शामिल थी। वह शेरेमेतोव सर्फ़ परिवार से हैं, जहाँ बच्चों को संगीत सिखाया जाता था रंगमंच कला(और ऐसे ही नहीं, बल्कि वास्तव में उच्च स्तर). मारिया ग्रिगोरिएवना एक पियानोवादक भी थीं।

इसने इस तथ्य को प्रभावित किया कि छोटा शेरोज़ा 5 साल की उम्र से ही संगीत का अध्ययन कर रहा था, और धीरे-धीरे लेखन का उपहार उसमें प्रकट होने लगा। वह नाटकों और गीतों, रोंडो और वाल्ट्ज के रूप में संगीत लेकर आए और उनकी मां ने उनके लिए लिखा। जैसा कि संगीतकार ने याद किया, उनके लिए बचपन की सबसे मजबूत छाप उनकी मां और पिता के साथ मास्को की यात्रा थी, जहां वे थिएटर में थे और ए. बोरोडिन द्वारा "प्रिंस इगोर", चार्ल्स गुनोद द्वारा "फॉस्ट" को सुना था। पी. त्चिकोवस्की की "द स्लीपिंग ब्यूटी" देखने के बाद, लड़का कुछ ऐसा ही लिखने के जुनून में घर लौट आया। पहले से ही दस साल की उम्र में उन्होंने "द जाइंट" और "ऑन द डेजर्टेड आइलैंड्स" शीर्षक से दो रचनाएँ लिखीं।

शेरोज़ा की मास्को की दूसरी यात्रा 1901 की सर्दियों की शुरुआत में हुई थी। कंज़र्वेटरी के प्रोफेसर तानेयेव एस. ने उनकी बात सुनी। अनुभवी शिक्षकउन्होंने बच्चे की प्रतिभा को देखा और सिफारिश की कि वह गंभीरता से और व्यवस्थित रूप से संगीत का अध्ययन करे। गर्मियों में मैं भविष्य में सोंत्सोव्का गाँव आया प्रसिद्ध संगीतकाररीनहोल्ड ग्लेयर. उन्होंने हाल ही में कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की स्वर्ण पदकऔर, तनयेव की सिफ़ारिशों पर, संपत्ति पर पहुंचे। उन्होंने थोड़ा प्रोकोफ़िएव को पढ़ाया संगीत सिद्धांतसुधार, सामंजस्य, रचना, "प्लेग के समय में एक दावत" कार्य लिखने में सहायक बने। पतझड़ में, ग्लियर, शेरोज़ा की माँ, मारिया ग्रिगोरिएवना के साथ, बच्चे को फिर से तानेयेव को देखने के लिए मास्को ले गई।

प्रतिभाशाली लड़के के बारे में निर्णय लिया गया और सर्गेई सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में एक छात्र बन गया। उनके शिक्षक ए.एन. एसिपोवा, एन.ए. हैं। रिमस्की-कोर्साकोव, ए.के. ल्याडोव, एन.एन. चेरेपिनिन। 1909 में उन्होंने कंज़र्वेटरी से संगीतकार के रूप में और 1914 में पियानोवादक के रूप में स्नातक की उपाधि प्राप्त की। कंज़र्वेटरी से स्नातक होने पर, प्रोकोफ़िएव को स्वर्ण पदक मिला। और अंतिम परीक्षा में आयोग ने सर्वसम्मति से उन्हें पुरस्कार से सम्मानित किया। ए रुबिनस्टीन - पियानो "श्रोएडर"। लेकिन उन्होंने कंज़र्वेटरी नहीं छोड़ी, बल्कि 1917 तक ऑर्गन का अध्ययन जारी रखा।

1908 से वह एकल कलाकार रहे हैं और अपना काम खुद करते हैं। कंज़र्वेटरी से स्नातक होने के बाद, प्रोकोफ़िएव पहली बार लंदन गए (उनकी माँ ने उन्हें ऐसा उपहार देने का वादा किया था)। वहां उनकी मुलाकात डायगिलेव से हुई, जो उस समय आयोजन कर रहे थे फ्रांस की राजधानी"रूसी मौसम"। अब से एक युवा संगीतकार कोलोकप्रिय यूरोपीय सैलून का रास्ता खुल गया। नेपल्स और रोम में उनकी पियानो शामें बहुत सफल रहीं।

बचपन से ही सर्गेई का चरित्र सरल नहीं था, यह बात उनमें झलकती भी थी शुरुआती काम. कंज़र्वेटरी में अध्ययन के दौरान, वह अक्सर अपने आस-पास के लोगों को अपनी हरकतों से चौंका देते थे उपस्थिति, हमेशा नेतृत्व करने और सुर्खियों में रहने की कोशिश की। जो लोग उन वर्षों में उन्हें जानते थे, उन्होंने नोट किया कि वह हमेशा विशेष दिखते थे। प्रोकोफिव के पास था उत्कृष्ट स्वाद, उसने बहुत अच्छे कपड़े पहने, खुद को चमकीले रंगों और कपड़ों के आकर्षक संयोजन की अनुमति दी।

बहुत बाद में शिवतोस्लाव रिक्टर उसके बारे में कहेंगे:

“एक धूप वाले दिन मैं आर्बट पर घूम रहा था और एक असाधारण व्यक्ति से मिला जो ताकत और चुनौती लेकर आया था और एक घटना की तरह मेरे पास से गुजरा। उन्होंने चमकीले पीले जूते और लाल-नारंगी टाई पहन रखी थी। मैं विरोध नहीं कर सका, पीछे मुड़ा और उसकी देखभाल की। यह सर्गेई प्रोकोफ़िएव था।"

रूस के बाहर जीवन

1917 के अंत में, सर्गेई ने रूस छोड़ने का फैसला किया। जैसा कि उन्होंने अपनी डायरी में लिखा था, अमेरिका के बदले रूस का निर्णय जीवन को पूरी तरह से देखने की इच्छा पर आधारित था, न कि खट्टा; संस्कृति, खेल और वध नहीं; किस्लोवोडस्क में दयनीय संगीत कार्यक्रम न दें, बल्कि शिकागो और न्यूयॉर्क में प्रदर्शन करें।

मई 1918 में एक वसंत के दिन, प्रोकोफ़िएव साइबेरियाई एक्सप्रेस पर टिकट लेकर मास्को छोड़ देता है और उसे छोड़ देता है। गर्मियों के पहले दिन, वह टोक्यो पहुँचता है और वहाँ अमेरिकी वीज़ा के लिए लगभग दो महीने तक इंतज़ार करता है। अगस्त की शुरुआत में, सर्गेई सर्गेइविच संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए रवाना हुए। वह वहां तीन साल तक रहे और 1921 में फ्रांस चले गये।

अगले पंद्रह वर्षों में, उन्होंने बहुत काम किया और अमेरिकी और यूरोपीय शहरों में संगीत कार्यक्रम दिए, यहाँ तक कि तीन बार संगीत कार्यक्रम के साथ सोवियत संघ भी आये। इस समय, उनकी मुलाकात पाब्लो पिकासो और सर्गेई राचमानिनोव जैसे सांस्कृतिक जगत के प्रसिद्ध लोगों से हुई और वे उनके बहुत करीब हो गए। प्रोकोफ़िएव भी शादी करने में कामयाब रहे और स्पेनिश महिला कैरोलिना कोडिना-लुबेरा उनकी जीवन साथी बन गईं। दंपति के दो बेटे थे - ओलेग और सियावेटोस्लाव। लेकिन अधिक से अधिक बार सर्गेई घर लौटने के विचारों से घिर जाता था।

1936 में, प्रोकोफ़िएव, अपनी पत्नी और बेटों के साथ, यूएसएसआर में आए और मॉस्को में बस गए।

अपने जीवन के अंत तक, उन्होंने संगीत कार्यक्रमों के साथ केवल दो बार विदेश यात्रा की - 1936/1937 और 1938/1939 के सीज़न में।

प्रोकोफ़िएव ने बहुत बातचीत की प्रसिद्ध हस्तियाँउस समय की कला. सर्गेई ईसेनस्टीन के साथ मिलकर उन्होंने फिल्म "अलेक्जेंडर नेवस्की" पर काम किया।

2 मई, 1936 को सेंट्रल में बच्चों का थिएटरविश्व प्रसिद्ध परी कथा-सिम्फनी "पीटर एंड द वुल्फ" का प्रीमियर हुआ।

युद्ध की शुरुआत से ठीक पहले, संगीतकार ओपेरा "डुएना" और "सेमयोन कोटको" पर काम कर रहे थे।

युद्ध काल को चिह्नित किया गया था रचनात्मक जीवनओपेरा "वॉर एंड पीस", फिफ्थ सिम्फनी, फिल्म "इवान द टेरिबल", बैले "सिंड्रेला" और कई अन्य कार्यों के लिए संगीत के संगीतकार।

में पारिवारिक जीवनयुद्ध शुरू होने से पहले, 1941 में प्रोकोफ़िएव में परिवर्तन हुए। इस समय वह अपने परिवार के साथ नहीं रहते थे। बहुत बाद में, सोवियत सरकार ने उनकी शादी को अमान्य घोषित कर दिया, और प्रोकोफ़िएव ने 1948 में मीरा मेंडेलसोहन के साथ फिर से कानूनी वैवाहिक संबंधों में प्रवेश किया। लिन की पत्नी गिरफ्तारी, शिविरों और पुनर्वास से बच गई। 1956 में वह चली गईं सोवियत संघजर्मनी को। लीना रहती थी लंबा जीवनऔर वृद्धावस्था में उनकी मृत्यु हो गई। इस पूरे समय वह प्रोकोफ़िएव से बहुत प्यार करती थी पिछले दिनोंमुझे वह दिन याद आया जब मैंने पहली बार उन्हें एक संगीत समारोह में देखा और सुना था। उसने शेरोज़ा, उसके संगीत की प्रशंसा की और हर चीज़ के लिए मीरा मेंडेलसन को दोषी ठहराया।

स्वयं प्रोकोफ़िएव के लिए, युद्ध के बाद के वर्षों में स्वास्थ्य में भारी गिरावट आई और उच्च रक्तचाप बढ़ गया। वह एक सन्यासी बन गये और उन्होंने कभी अपनी कुटिया नहीं छोड़ी। उनके पास एक सख्त चिकित्सा व्यवस्था थी, लेकिन इसके बावजूद, उन्होंने बैले "द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर", नौवीं सिम्फनी और ओपेरा "द टेल ऑफ़ ए रियल मैन" पर काम पूरा किया।

महान संगीतकार की मृत्यु पर किसी का ध्यान नहीं गया सोवियत लोगऔर मीडिया. क्योंकि ये 5 मार्च 1953 को हुआ था, जब कॉमरेड स्टालिन का निधन हो गया था. इसके अलावा, संगीतकार के सहयोगियों, उनके रिश्तेदारों और दोस्तों को भी संगठनात्मक अंतिम संस्कार के मामलों में काफी समस्याओं का सामना करना पड़ा। संगीतकार की उच्च रक्तचाप से ग्रस्त संकट के कारण मास्को के एक सांप्रदायिक अपार्टमेंट में मृत्यु हो गई। अंतिम संस्कार मॉस्को नोवोडेविची कब्रिस्तान में हुआ।

4 साल बाद सोवियत अधिकारीमानो वे पहले अपने अपराध का प्रायश्चित करने का प्रयास कर रहे हों प्रसिद्ध संगीतकारऔर उसे सौंपा लेनिन पुरस्कारमरणोपरांत।

कृतियाँ विश्व प्रसिद्धि वाली उत्कृष्ट कृतियाँ हैं

एस.एस. द्वारा लिखित बैले दुनिया भर में विशेष रूप से लोकप्रिय और पसंद किये जाते हैं। प्रोकोफ़िएव।

प्रीमियर का वर्ष कार्य का शीर्षक प्रीमियर स्थान
1921 "एक विदूषक की कहानी जिसने सात विदूषकों को धोखा दिया" पेरिस
1927 "स्टील लीप" पेरिस
1929 "खर्चीला बेटा" पेरिस
1931 "नीपर पर" पेरिस
1938, 1940 डब्ल्यू शेक्सपियर द्वारा "रोमियो एंड जूलियट"। ब्रनो, लेनिनग्राद
1945 "सिंडरेला" मास्को
1951, 1957 पी.पी. द्वारा "द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर"। बज़्होव मॉस्को, लेनिनग्राद

ऑर्केस्ट्रा के लिए, प्रोकोफ़िएव ने 7 सिम्फनीज़, सीथियन सूट "अला और लॉली", दो पुश्किन वाल्ट्ज और कई अन्य प्रस्ताव, कविताएं और सूट बनाए।

1927 "फायर एंजेल" (लेखक वी.या. ब्रायसोव) 1929 "द प्लेयर" (लेखक एफ.एम. दोस्तोवस्की) 1940 "शिमोन कोटको" 1943 "युद्ध और शांति" (लेखक एल.एन. टॉल्स्टॉय) 1946 "एक मठ में सगाई" (आर. शेरिडन "डुएनिया" द्वारा) 1948 "द टेल ऑफ़ ए रियल मैन" (लेखक बी.पी. पोलेवॉय) 1950 "बोरिस गोडुनोव" (लेखक ए.एस. पुश्किन)

दुनिया उस महान व्यक्ति को याद करती है और उनके कार्यों का सम्मान करती है। बहुत सारे संगीत विद्यालयऔर संगीत - कार्यक्रम का सभागृह, हवाई जहाज और हवाई अड्डे, सड़कें और बच्चे संगीत विद्यालय, सिम्फनी ऑर्केस्ट्राऔर संगीत अकादमियों का नाम एस.एस. प्रोकोफिव के नाम पर रखा गया है। दो संग्रहालय मास्को में और एक उनकी मातृभूमि डोनबास में खुला है।

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