प्रसिद्ध जैज कलाकार। महानतम जैज़ कलाकार: रैंकिंग, उपलब्धियां, और दिलचस्प तथ्य

आजकल, अच्छे जैज़ संगीत ने पूरी दुनिया में सच्चे प्रशंसकों का दिल जीत लिया है। उदाहरण के लिए, लुई आर्मस्ट्रांग या फ्रैंक सिनात्रा जैसे कलाकारों के नाम उन लोगों के लिए भी जाने जाते हैं जो इस शैली से दूर हैं। संस्कृति और मानसिकता, उम्र और व्यवसाय में अंतर के बावजूद, के लोग विभिन्न देशऑनलाइन जैज़ रचनाएँ सुनना पसंद है। इसके अलावा, हमारे हमवतन मुफ्त में डाउनलोड करने का प्रयास करते हैं विदेशी जैज़और यहां तक ​​​​कि गाने भी सीखें विदेशी भाषा... यह सब रचनाओं की ताकत, गुणवत्ता और शब्दार्थ सामग्री की पुष्टि करता है।

ऐतिहासिक संदर्भ

19वीं और 20वीं शताब्दी के मोड़ पर यूरोपीय संघ के विलय के परिणामस्वरूप जैज़ नामक एक नई संगीत दिशा का उदय हुआ। संगीत संस्कृतिअफ्रीकी से। उन्हें आशुरचना, अभिव्यंजना और एक विशेष प्रकार की लय की विशेषता है।

बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, नया संगीत समूह, के रूप में भेजा। इनमें हॉर्न (ट्रम्पेट, क्लैरिनेट ट्रॉम्बोन), डबल बास, पियानो और शामिल थे आघाती अस्त्र.

प्रसिद्ध जैज़ खिलाड़ी, सुधार के लिए अपनी प्रतिभा और संगीत को सूक्ष्मता से महसूस करने की क्षमता के लिए धन्यवाद, कई संगीत दिशाओं के गठन को प्रोत्साहन दिया। जैज़ कई समकालीन शैलियों का प्राथमिक स्रोत बन गया है।

तो, किसके जैज़ प्रदर्शन ने श्रोता के हृदय को परमानंद में डुबो दिया?

लुई आर्मस्ट्रांग

संगीत के कई पारखी लोगों के लिए, यह उनका नाम है जो जैज़ से जुड़ा है। प्रदर्शन के पहले मिनटों से संगीतकार की चकाचौंध प्रतिभा ने मोहित कर दिया। के साथ विलय संगीत के उपकरण- एक पाइप - वह अपने श्रोताओं के उत्साह में डूब गया। लुई आर्मस्ट्रांग ने पारित किया कठिन रास्ताएक गरीब परिवार के फुर्तीले छोटे लड़के से लेकर जैज़ के प्रसिद्ध राजा तक।

ड्यूक एलिंगटन

रुक रचनात्मक व्यक्ति... एक संगीतकार जिसका संगीत कई शैलियों और प्रयोगों के अतिप्रवाह के साथ बजाया गया था। एक प्रतिभाशाली पियानोवादक, अरेंजर, संगीतकार, ऑर्केस्ट्रा नेता अपनी नवीनता और मौलिकता के साथ आश्चर्य से कभी नहीं थकते।

उस समय के सबसे प्रसिद्ध आर्केस्ट्रा द्वारा उनके अद्वितीय कार्यों का परीक्षण बड़े उत्साह के साथ किया गया था। यह ड्यूक था जो उपयोग करने के विचार के साथ आया था मानव आवाजकिसी उपकरण के तौर पर। "गोल्डन फंड ऑफ़ जैज़" के पारखी द्वारा कहे जाने वाले उनके एक हज़ार से अधिक कार्यों को 620 डिस्क पर रिकॉर्ड किया गया था!

एल्ला फिट्जगेराल्ड

जैज़ की पहली महिला के पास अनोखी आवाज, तीन सप्तक की सबसे विस्तृत श्रृंखला। प्रतिभाशाली अमेरिकी महिला के मानद पुरस्कारों को गिनना मुश्किल है। एला के 90 एल्बम अविश्वसनीय संख्या में दुनिया भर में फैले हैं। कल्पना करना कठिन है! 50 वर्षों की रचनात्मकता के लिए, उनके प्रदर्शन में लगभग 40 मिलियन एल्बम बेचे गए हैं। कामचलाऊ व्यवस्था की प्रतिभा में महारत हासिल करने के बाद, उसने आसानी से अन्य प्रसिद्ध जैज़ कलाकारों के साथ युगल गीत में काम किया।

रे चार्ल्स

सबसे ज्यादा प्रसिद्ध संगीतकार, "जैज़ की असली प्रतिभा" कहा जाता है। 70 संगीत एल्बमदुनिया भर में कई संस्करणों में बेचा गया। उनके पास 13 ग्रैमी अवार्ड हैं। उनकी रचनाएँ कांग्रेस के पुस्तकालय में दर्ज हैं। लोकप्रिय पत्रिका रॉलिंग स्टोन ने रे चार्ल्स को अमर की सूची में सभी समय के सैकड़ों महान कलाकारों में से 10 वें स्थान पर रखा।

माइल्स डेविस

एक अमेरिकी तुरही वादक जिसकी तुलना चित्रकार पिकासो से की गई है। उनके संगीत ने 20वीं सदी के संगीत को आकार देने पर बहुत प्रभाव डाला। डेविस जैज़ में शैलियों की एक बहुमुखी प्रतिभा, विभिन्न उम्र के दर्शकों के लिए रुचियों और पहुंच की चौड़ाई है।

फ्रैंक सिनाट्रा

प्रसिद्ध जैज खिलाड़ी एक गरीब परिवार से आता है, छोटा कदऔर बाह्य रूप से किसी भी चीज़ में भिन्न नहीं थे। लेकिन उन्होंने अपने मखमली बैरिटोन से दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया। प्रतिभाशाली गायक ने संगीत और नाटक फिल्मों में अभिनय किया है। उन्होंने कई पुरस्कार और विशेष पुरस्कार जीते हैं। द हाउस आई लिव इन के लिए ऑस्कर मिला

बिली हॉलिडे

एक पूरा युगजैज़ के विकास में। गाने गाए गए अमेरिकी गायकव्यक्तित्व और चमक हासिल की, ताजगी और नवीनता के अतिरेक के साथ खेला। "लेडी डे" का जीवन और कार्य छोटा था, लेकिन उज्ज्वल और अद्वितीय था।

प्रसिद्ध जैज़ संगीतकारों ने समृद्ध किया है संगीत कलाकामुक और भावनात्मक लय, अभिव्यक्ति और सुधार की स्वतंत्रता।

क्रिस्टोफर कोलंबस की खोज के बाद नया महाद्वीपऔर यूरोपीय वहां बस गए, जीवित वस्तुओं में व्यापारियों के जहाज अधिक से अधिक बार अमेरिका के तटों पर चले गए।

दासों ने कड़ी मेहनत, घर की तंगी और वार्डरों के क्रूर रवैये से तंग आकर संगीत में एकांत पाया। धीरे-धीरे, अमेरिकी और यूरोपीय असामान्य धुनों और लय में रुचि रखने लगे। इस तरह जैज़ दिखाई दिया। जैज़ क्या है और इसकी विशेषताएं क्या हैं, हम इस लेख में विचार करेंगे।

संगीत निर्देशन की विशेषताएं

जैज़ में अफ्रीकी अमेरिकी मूल का संगीत शामिल है, जो आशुरचना (स्विंग) और एक विशेष लयबद्ध संरचना (सिंकोप) पर आधारित है। अन्य शैलियों के विपरीत, जहां एक व्यक्ति संगीत लिखता है और दूसरा प्रदर्शन करता है, जैज़ संगीतकार उसी समय संगीतकार के रूप में कार्य करते हैं।

माधुर्य अनायास बनाया जाता है, लेखन की अवधि, प्रदर्शन को न्यूनतम अवधि से अलग किया जाता है। इस तरह जैज़ निकलता है। ऑर्केस्ट्रा? यह संगीतकारों की एक-दूसरे के अनुकूल होने की क्षमता है। साथ ही, हर कोई अपना खुद का सुधार करता है।

सहज रचनाओं के परिणाम संगीत संकेतन में सहेजे जाते हैं (टी। कोलर, जी। अर्लेन "हैप्पी ऑल डे", डी। एलिंगटन "क्या आप नहीं जानते कि मुझे क्या पसंद है?", आदि)।

अधिक समय तक अफ्रीकी संगीतयूरोपीय से संश्लेषित। मेलोडी में दिखाई दिया कि संयुक्त प्लास्टिसिटी, लय, माधुर्य और ध्वनियों का सामंजस्य (चेथम डॉक्टर, ब्लूज़ इन माई हार्ट, कार्टर जेम्स, सेंटरपीस, आदि)।

दिशा-निर्देश

जैज़ की तीस से अधिक शैलियाँ हैं। आइए उनमें से कुछ पर एक नजर डालते हैं।

1. उदास। से अनुवादित अंग्रेज़ी शब्दका अर्थ है "उदासी", "उदासीनता"। प्रारंभ में, अफ्रीकी अमेरिकियों के एकल गीत गीत को ब्लूज़ कहा जाता था। जैज़ ब्लूज़ एक बारह-बार अवधि है जो तीन-पंक्ति के अनुरूप है काव्यात्मक रूप... ब्लूज़ की रचनाएँ धीमी गति से की जाती हैं, गीत के बोल में कुछ ख़ामोशी है। ब्लूज़ - गर्ट्रूड मा राईनी, बेस्सी स्मिथ, आदि।

2. रैगटाइम। शैली के नाम का शाब्दिक अनुवाद फटा हुआ काल है। भाषा में संगीत शब्द"रेग" उन ध्वनियों को संदर्भित करता है जो एक माप की धड़कन के बीच पूरक हैं। विदेश में एफ. शुबर्ट, एफ. चोपिन और एफ. लिस्ट्ट के कार्यों से प्रभावित होने के बाद, दिशा संयुक्त राज्य अमेरिका में दिखाई दी। यूरोपीय संगीतकारों का संगीत जैज़ शैली में प्रस्तुत किया गया था। बाद में, मूल रचनाएँ दिखाई दीं। रैगटाइम एस। जोप्लिन, डी। स्कॉट, डी। लैम्ब और अन्य के कार्यों के लिए विशिष्ट है।

3. बूगी-वूगी। शैली पिछली शताब्दी की शुरुआत में दिखाई दी। सस्ते कैफे मालिकों को जैज बजाने के लिए संगीतकारों की जरूरत थी। क्या संगीत संगतएक ऑर्केस्ट्रा की उपस्थिति मानता है, इसे स्वयं ही समझा गया था, लेकिन आमंत्रित करने के लिए भारी संख्या मेसंगीतकार महंगे थे। ध्वनि विभिन्न यंत्रपियानोवादकों ने कई लयबद्ध रचनाएँ बनाकर क्षतिपूर्ति की। बूगी द्वारा प्रतिष्ठित है:

• कामचलाऊ व्यवस्था;
• कलाप्रवीण व्यक्ति तकनीक;
• विशेष संगत: बायां हाथएक मोटर ऑस्टिनेंट कॉन्फ़िगरेशन करता है, बास और माधुर्य के बीच का अंतराल दो या तीन सप्तक होता है;
• निरंतर लय;
• पेडल बहिष्करण।

बूगी-वूगी की भूमिका रोमियो नेल्सन, आर्थर मोंटाना टेलर, चार्ल्स एवरी और अन्य ने निभाई थी।

शैली किंवदंतियों

जैज दुनिया भर के कई देशों में लोकप्रिय है। हर जगह सितारे हैं, जो प्रशंसकों की सेना से घिरे हुए हैं, लेकिन कुछ नाम एक वास्तविक किंवदंती बन गए हैं। वे पूरे समय जाने जाते हैं और प्यार करते हैं ऐसे संगीतकारों में, विशेष रूप से, लुई आर्मस्ट्रांग शामिल हैं।

यह ज्ञात नहीं है कि गरीब नीग्रो क्वार्टर के लड़के का भाग्य क्या होता अगर लुई को सुधार शिविर में नहीं भेजा गया होता। यहां भविष्य का सिताराएक ब्रास बैंड में रिकॉर्ड किया गया, हालांकि, टीम ने जैज़ नहीं बजाया। और यह कैसे किया जाता है, युवक को बहुत बाद में पता चला। विश्व ख्यातिआर्मस्ट्रांग ने परिश्रम और दृढ़ता के माध्यम से हासिल किया।

बिली हॉलिडे (असली नाम एलेनोर फगन) को जैज़ गायन का संस्थापक माना जाता है। पिछली शताब्दी के 50 के दशक में गायिका अपनी लोकप्रियता के चरम पर पहुंच गई, जब उसने नाइट क्लबों के दृश्यों को नाटकीय मंच में बदल दिया।

तीन-ऑक्टेव रेंज के मालिक, एला फिट्जगेराल्ड के लिए जीवन आसान नहीं था। अपनी माँ की मृत्यु के बाद, लड़की घर से भाग गई और बहुत ही सभ्य जीवन नहीं जिया। गायक के करियर की शुरुआत में एक प्रदर्शन था संगीत प्रतियोगिताशौकिया रातें।

जॉर्ज गेर्शविन विश्व प्रसिद्ध हैं। संगीतकार ने बनाया जैज़ वर्क्सआधारित शास्त्रीय संगीत... प्रदर्शन के अप्रत्याशित तरीके ने दर्शकों और सहकर्मियों को मंत्रमुग्ध कर दिया। संगीत कार्यक्रम हमेशा तालियों के साथ होते थे। अधिकांश प्रसिद्ध कृतियांडी. गेर्शविन - "रैप्सोडी इन ब्लूज़" (फ्रेड ग्रोफ के साथ सह-लेखक), ओपेरा "पोर्गी एंड बेस", "एन अमेरिकन इन पेरिस"।

इसके अलावा लोकप्रिय जैज़ कलाकार थे और जेनिस जोप्लिन, रे चार्ल्स, सारा वॉन, माइल्स डेविस और अन्य बने रहे।

यूएसएसआर में जैज

सोवियत संघ में इस संगीत निर्देशन का उदय कवि, अनुवादक और थिएटर जाने वाले वैलेंटाइन परनाख के नाम से जुड़ा है। एक कलाप्रवीण व्यक्ति के मार्गदर्शन में जैज़ बैंड का पहला संगीत कार्यक्रम 1922 में हुआ। बाद में ए। त्सफ्समैन, एल। उट्योसोव, वाई। स्कोमोरोव्स्की ने वाद्य प्रदर्शन और ओपेरेटा को मिलाकर नाट्य जैज़ की दिशा बनाई। लोकप्रिय बनाना जाज संगीतई. रोसनर और ओ. लुंडस्ट्रॉम ने बहुत कुछ किया।

पिछली शताब्दी के 40 के दशक में, बुर्जुआ संस्कृति की घटना के रूप में जैज़ की व्यापक रूप से आलोचना की गई थी। 50 और 60 के दशक में कलाकारों पर हमले बंद हो गए। जैज़ पहनावा RSFSR और अन्य संघ गणराज्यों दोनों में बनाया गया था।

आज, जैज़ बिना किसी बाधा के बजाया जाता है संगीत कार्यक्रम स्थलऔर क्लबों में।

जैज़ में, सबसे महत्वपूर्ण क्षण आशुरचना है, और यह जैज़ की मदद से है कि कई कलाकार अपनी रचनाओं में आशुरचना लागू करने में कामयाब रहे हैं। लेकिन इस क्षण तक शास्त्रीय विद्यालयसंगीत ने इस तकनीक को लगभग पूरी तरह से खारिज कर दिया। हालांकि सबसे उत्कृष्ट सुधारक को सुरक्षित रूप से जोहान सेबेस्टियन बाख कहा जा सकता है।

अगर हम ध्यान दें जैज़ दिशा, तो इसमें कोई सिंकोप जैसे तत्व को नोट कर सकता है, जिसके लिए वास्तव में, एक अद्वितीय जैज़ चंचल मूड बनाया जाता है।

जैज़ संगीत, जैसा कि आप जानते हैं, एक स्वतंत्र संगीत निर्देशन के रूप में कई संस्कृतियों के संलयन के कारण उत्पन्न हुआ। संस्थापक माने जाते हैं अफ्रीकी जनजाति, और इसकी समृद्धि का शिखर बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में आया था। न्यू ऑरलियन्स जैज़ का जन्मस्थान बन गया, और यह ठीक इसी तरह का प्रदर्शन है जिसे "गोल्डन क्लासिक" माना जाता है। जैज़ के सबसे प्रसिद्ध और पहले संस्थापक गहरे रंग के लोग थे और यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि दिशा स्वयं खुले स्थानों में दासों के बीच पैदा हुई थी।

20वीं सदी के ब्लैक जैज़ कलाकार

यदि हम बीसवीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध जैज़ कलाकारों के बारे में बात करते हैं, तो सबसे पहले लुई आर्मस्ट्रांग के बारे में उल्लेख करना आवश्यक है, जिन्हें पूर्वज भी माना जाता है शास्त्रीय दिशाजाज संगीत। ऐसा संगीत किसी भी कार को चलाते समय सुनने में अच्छा लगता है।

अगले एक को सुरक्षित रूप से काउंट बेसी को नोट किया जा सकता है, जो एक जैज़ पियानोवादक थे, और गहरे रंग के भी थे। उनकी सभी रचनाएँ एक बड़ी हद तक"ब्लूज़" की दिशा से संबंधित थे। यह उनकी रचनाओं के लिए धन्यवाद है कि ब्लूज़ को अभी भी एक बहुआयामी दिशा माना जाने लगा। संगीतकार का प्रदर्शन न केवल संयुक्त राज्य में, बल्कि कई में भी हुआ यूरोपीय देश... 1984 में संगीतकार की मृत्यु हो गई, हालांकि, उनकी टीम ने दौरा करना बंद नहीं किया।

आधी आबादी में बीसवीं शताब्दी के उत्कृष्ट जैज़ कलाकार भी थे, जहाँ सबसे पहले बिली हॉलिडे को सुरक्षित रूप से कहा जा सकता है। लड़की ने अपना पहला संगीत कार्यक्रम नाइट बार में बिताया, लेकिन उसके लिए धन्यवाद अद्वितीय प्रतिभा, वह जल्दी से वैश्विक स्तर पर पहचान हासिल करने में सक्षम थी।

उतना ही अपराजेय जैज़ कलाकार, जिसका काम बीसवीं सदी में गिर गया, एला फिट्जगेराल्ड थी, जिसे "जैज़ के पहले प्रतिनिधि" की उपाधि से भी सम्मानित किया गया था। गायिका को उनके काम के लिए चौदह ग्रैमी पुरस्कार मिले।

जैज़ कलाकारों ने विशेष का आविष्कार किया संगीत की भाषा, जो आशुरचना, जटिल लयबद्ध आंकड़े (स्विंग) और अद्वितीय हार्मोनिक पैटर्न पर आधारित था।

जैज की उत्पत्ति . में हुई थी देर से XIX- संयुक्त राज्य अमेरिका में शुरुआती XX और एक अनूठी सामाजिक घटना का प्रतिनिधित्व किया, अर्थात्, अफ्रीकी और अमेरिकी संस्कृतियों का संलयन। आगामी विकाशऔर जैज़ को अंदर ले जाना विभिन्न शैलियाँऔर उप-शैलियाँ इस तथ्य के कारण हैं कि जैज़ कलाकारऔर संगीतकार लगातार अपने संगीत को जटिल बनाते रहे, नई ध्वनियों की तलाश करते रहे और नए सामंजस्य और लय में महारत हासिल करते रहे।

इस प्रकार, एक विशाल जैज़ विरासत जमा हो गई है, जिसमें निम्नलिखित मुख्य स्कूलों और शैलियों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: न्यू ऑरलियन्स (पारंपरिक) जैज़, बीबॉप, हार्ड बोप, स्विंग, कूल जैज़, प्रोग्रेसिव जैज़, फ्री जैज़, मोडल जैज़, फ़्यूज़न, आदि। इस लेख में, हमने दस उत्कृष्ट जैज़ कलाकारों को एकत्र किया है, जिन्हें पढ़कर आपको सबसे अधिक मिलेगा पूरी तस्वीरमुक्त लोगों और ऊर्जावान संगीत का युग।

माइल्स डेविस

माइल्स डेविस का जन्म 26 मई, 1926 को ओल्टन (यूएसए) में हुआ था। एक प्रतिष्ठित अमेरिकी तुरही वादक के रूप में जाने जाते हैं, जिनके संगीत ने संपूर्ण रूप से 20वीं शताब्दी के जैज़ और संगीत परिदृश्य पर बहुत बड़ा प्रभाव डाला। उन्होंने शैलियों के साथ बहुत और साहसपूर्वक प्रयोग किया और शायद, यही कारण है कि डेविस की आकृति शांत जैज़, फ्यूजन और मोडल जैज़ जैसी शैलियों के मूल में है। मीलों ने शुरू किया उसका संगीत कैरियरचार्ली पार्कर पंचक के सदस्य के रूप में, लेकिन बाद में अपना खुद का खोजने और विकसित करने में कामयाब रहे संगीतमय ध्वनि... माइल्स डेविस के सबसे महत्वपूर्ण और मूलभूत एल्बम हैं बर्थ ऑफ़ द कूल (1949), काइंड ऑफ़ ब्लू (1959), बिचेस ब्रू (1969) और इन ए साइलेंट वे (1969)। मुख्य विशेषतामाइल्स डेविस यह था कि वह लगातार रचनात्मक खोज में था और दुनिया को नए विचार दिखाता था, और यही कारण है कि आधुनिक जैज़ संगीत का इतिहास उनकी असाधारण प्रतिभा के लिए बहुत अधिक है।

लुई आर्मस्ट्रांग (लुई आर्मस्ट्रांग)

लुई आर्मस्ट्रांग, वह व्यक्ति जिसका नाम "जैज़" शब्द सुनते ही अधिकांश लोगों के दिमाग में आता है, का जन्म 4 अगस्त, 1901 को न्यू ऑरलियन्स (यूएसए) में हुआ था। आर्मस्ट्रांग के पास तुरही बजाने की एक चमकदार प्रतिभा थी और उन्होंने दुनिया भर में जैज़ संगीत को विकसित करने और लोकप्रिय बनाने के लिए बहुत कुछ किया। इसके अलावा, उन्होंने अपने हस्की बास वोकल्स से भी दर्शकों का दिल जीत लिया। आर्मस्ट्रांग को ट्रैम्प से जैज़ के राजा के पद तक जाने का रास्ता कांटेदार था। और यह काले किशोरों के लिए एक कॉलोनी में शुरू हुआ, जहां लुई को एक मासूम शरारत के लिए मिला - एक पिस्तौल की शूटिंग नववर्ष की पूर्वसंध्या... वैसे, उसने एक पुलिस अधिकारी, अपनी माँ के एक मुवक्किल से एक पिस्तौल चुराई, जो दुनिया के सबसे पुराने पेशे की प्रतिनिधि थी। इसके लिए परिस्थितियों के बहुत अनुकूल संयोग के लिए धन्यवाद, लुई आर्मस्ट्रांग को कैंप ब्रास बैंड में अपना पहला संगीत अनुभव मिला। वहां उन्होंने कॉर्नेट, टैम्बोरिन और ऑल्टो हॉर्न में महारत हासिल की। एक शब्द में, आर्मस्ट्रांग कॉलोनी में मार्च से चले गए हैं और फिर क्लबों में कभी-कभी विश्व महत्व के संगीतकार के रूप में प्रदर्शन करते हैं, जिनकी प्रतिभा और जैज़ बैंक में योगदान को शायद ही कम करके आंका जा सकता है। उनके प्रतिष्ठित एल्बम एला और लुई (1956), पोरी और बेस (1957), और अमेरिकन फ्रीडम (1961) के प्रभाव आज भी सुने जा सकते हैं। समकालीन कलाकारविभिन्न शैलियाँ।

ड्यूक एलिंगटन (ड्यूक एलिंगटन)

ड्यूक एलिंटन का जन्म 29 अप्रैल, 1899 को वाशिंगटन डीसी में हुआ था। पियानोवादक, ऑर्केस्ट्रा नेता, अरेंजर और संगीतकार, जिनका संगीत जैज़ की दुनिया में एक वास्तविक नवाचार बन गया है। उनके काम सभी रेडियो स्टेशनों पर खेले जाते थे, और उनकी रिकॉर्डिंग को "जैज़ के गोल्ड फंड" में शामिल किया गया था। एलिंटन को पूरी दुनिया में पहचान मिली, कई पुरस्कार मिले, बड़ी संख्या में लिखा शानदार काम, जिसमें "कारवां" मानक शामिल है, जिसने सभी को दरकिनार कर दिया धरती... उनकी सबसे प्रसिद्ध रिलीज़ में एलिंगटन एट न्यूपोर्ट (1956), एलिंगटन अपटाउन (1953), फ़ार ईस्ट सूट (1967) और मास्टरपीस बाय एलिंगटन (1951) शामिल हैं।

हर्बी हैनकॉक (हर्बी हैनकॉक)

हर्बी हैनकॉक का जन्म 12 अप्रैल 1940 को शिकागो (यूएसए) में हुआ था। हैनकॉक एक पियानोवादक और संगीतकार के साथ-साथ 14 ग्रैमी पुरस्कारों के मालिक के रूप में जाने जाते हैं, जो उन्हें जैज़ क्षेत्र में उनके काम के लिए मिला था। उनका संगीत इस मायने में दिलचस्प है कि यह फ्री जैज़ के साथ रॉक, फंक और सोल के तत्वों को जोड़ता है। साथ ही उनकी रचनाओं में आप आधुनिक शास्त्रीय संगीत और ब्लूज़ के उद्देश्यों के तत्व पा सकते हैं। सामान्य तौर पर, लगभग हर परिष्कृत श्रोता हैनकॉक के संगीत में अपने लिए कुछ न कुछ खोजने में सक्षम होगा। अगर हम अभिनव रचनात्मक समाधानों के बारे में बात करते हैं, तो हर्बी हैनकॉक को सिंथेसाइज़र और फंक को संयोजित करने वाले पहले जैज़ कलाकारों में से एक माना जाता है, जिस तरह संगीतकार नवीनतम के मूल में है जैज़ शैली- पोस्ट-बीबॉप। हर्बी के काम के कुछ चरणों के संगीत की विशिष्टता के बावजूद, उनके अधिकांश गीत मधुर रचनाएँ हैं जिन्हें आम जनता से प्यार हो गया।

उनके एल्बमों में, निम्नलिखित को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: "हेड हंटर्स" (1971), "फ्यूचर शॉक" (1983), "मेडेन वॉयेज" (1966) और "टैकिन" ऑफ "(1962)।

जॉन कोलट्रैन

जॉन कोलट्रैन, एक उत्कृष्ट जैज़ प्रर्वतक और कलाप्रवीण व्यक्ति, का जन्म 23 सितंबर, 1926 को हुआ था। कोलट्रान था प्रतिभाशाली सैक्सोफोनिस्टऔर एक संगीतकार, बैंड लीडर और 20वीं सदी के सबसे प्रभावशाली संगीतकारों में से एक। जैज़ के विकास के इतिहास में कोलट्रैन को एक महत्वपूर्ण व्यक्ति माना जाता है, जिसने समकालीन कलाकारों को प्रेरित और प्रभावित किया, साथ ही साथ सामान्य रूप से सुधार के स्कूल। 1955 तक, जॉन कोलट्रन अपेक्षाकृत अज्ञात रहे, जब तक कि वे माइल्स डेविस सामूहिक में शामिल नहीं हो गए। कुछ साल बाद, Coltrane ने पंचक छोड़ दिया और अपने काम में बारीकी से संलग्न होना शुरू कर दिया। इन वर्षों के दौरान उन्होंने ऐसे एल्बम रिकॉर्ड किए जो जैज़ विरासत का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा थे।

ये हैं जाइंट स्टेप्स (1959), कोल्ट्रेन जैज़ (1960) और ए लव सुप्रीम (1965), रिकॉर्ड जो जैज़ इम्प्रोवाइज़ेशन के प्रतीक बन गए हैं।

चार्ली पार्कर

चार्ली पार्कर का जन्म 29 अगस्त 1920 को कैनसस सिटी (यूएसए) में हुआ था। संगीत के लिए प्यार उनमें काफी पहले जाग गया: उन्होंने 11 साल की उम्र में सैक्सोफोन में महारत हासिल करना शुरू कर दिया था। 30 के दशक में, पार्कर ने कामचलाऊ व्यवस्था के सिद्धांतों में महारत हासिल करना शुरू कर दिया और अपनी तकनीक में कुछ ऐसी तकनीकें विकसित कीं जो बीबॉप से ​​पहले थीं। बाद में वह इस शैली के संस्थापकों में से एक बन गए (डिज़ी गिलेस्पी के साथ) और सामान्य तौर पर, जैज़ संगीत पर उनका बहुत मजबूत प्रभाव था। हालाँकि, एक किशोर के रूप में भी, संगीतकार मॉर्फिन के आदी हो गए और भविष्य में, पार्कर और संगीत के बीच एक समस्या उत्पन्न हो गई। हेरोइन की लत... दुर्भाग्य से, क्लिनिक में इलाज और ठीक होने के बाद भी, चार्ली पार्कर काम नहीं कर सका और सक्रिय रूप से लिख नहीं सका नया संगीत... अंतत: हेरोइन ने उनके जीवन और करियर को पटरी से उतार दिया और उनकी मृत्यु का कारण बनी।

चार्ली पार्कर के सबसे महत्वपूर्ण जैज़ एल्बम: बर्ड एंड डिज़ (1952), बर्थ ऑफ़ द बीबॉप: बर्ड ऑन टेनर (1943), और चार्ली पार्कर विद स्ट्रिंग्स (1950)।

धर्मनिष्ठ भिक्षु चौकड़ी

थिलोनियस मॉन्क का जन्म 10 अक्टूबर 1917 को रॉकी माउंट (यूएसए) में हुआ था। के रूप में जाना जाता है जैज संगीतकारऔर एक पियानोवादक, साथ ही बीबॉप के संस्थापकों में से एक। खेलने के उनके मूल "रैग्ड" तरीके ने विभिन्न शैलियों को अवशोषित किया है - अवंत-गार्डे से लेकर आदिमवाद तक। इस तरह के प्रयोगों ने उनके संगीत की आवाज़ को जैज़ के लिए बिल्कुल विशिष्ट नहीं बनाया, हालांकि, उनके कई कार्यों को संगीत की इस शैली के क्लासिक्स बनने से नहीं रोका। बहुत होना एक असामान्य व्यक्ति, जिन्होंने बचपन से ही "सामान्य" न होने की पूरी कोशिश की और हर किसी की तरह, भिक्षु न केवल अपने संगीत निर्णयों के लिए, बल्कि अपने अत्यंत जटिल चरित्र के लिए भी जाने गए। उनका नाम कई उपाख्यानों के साथ जुड़ा हुआ है कि कैसे उन्हें अपने स्वयं के संगीत कार्यक्रमों के लिए देर हो गई, और एक बार डेट्रॉइट क्लब में खेलने से भी इनकार कर दिया, क्योंकि उनकी पत्नी प्रदर्शन के लिए नहीं आई थी। और इसलिए भिक्षु एक कुर्सी पर बैठ गया, हाथ जोड़कर, जब तक कि उसकी पत्नी को अंत में हॉल में नहीं लाया गया - चप्पल और एक ड्रेसिंग गाउन में। अपने पति की आंखों के सामने, गरीब महिला को तत्काल विमान से ले जाया गया, अगर केवल संगीत कार्यक्रम हुआ।

मोंक के सबसे प्रमुख एल्बमों में मोंक्स ड्रीम (1963), मोंक (1954), स्ट्रेट नो चेज़र (1967) और मिस्टरियोसो (1959) शामिल हैं।

बिली हॉलिडे

प्रसिद्ध अमेरिकी जैज़ गायक बिली हॉलिडे का जन्म 7 अप्रैल, 1917 को फिलाडेल्फिया में हुआ था। कई जैज़ संगीतकारों की तरह, हॉलिडे ने नाइट क्लबों में अपने संगीत कैरियर की शुरुआत की। समय के साथ, उन्हें निर्माता बेनी गुडमैन से मिलने का सौभाग्य प्राप्त हुआ, जिन्होंने स्टूडियो में उनकी पहली रिकॉर्डिंग का आयोजन किया। काउंट बेसी और आर्टी शॉ (1937-1938) जैसे जैज़ मास्टर्स के बड़े बैंड में भाग लेने के बाद गायक की महिमा हुई। लेडी डे (जैसा कि उनके प्रशंसकों ने उन्हें बुलाया) की प्रदर्शन की एक अनूठी शैली थी, जिसकी बदौलत वह सरलतम रचनाओं के लिए एक नई और अनूठी ध्वनि को फिर से खोजती दिखीं। वह विशेष रूप से रोमांटिक, धीमे गाने (जैसे "डोंट एक्सप्लेन" और "लवर मैन") में अच्छी थी। बिली हॉलिडे का करियर उज्ज्वल और शानदार था, लेकिन लंबे समय तक नहीं, क्योंकि तीस साल बाद उन्हें शराब और ड्रग्स की लत लग गई, जिससे उनके स्वास्थ्य पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा। एंजेलिक आवाज ने अपनी पूर्व ताकत और लचीलापन खो दिया, और हॉलिडे तेजी से जनता के पक्ष को खो रहा था।

बिली हॉलिडे समृद्ध जैज़ कलाऐसा उत्कृष्ट एल्बमजैसे लेडी सिंग्स द ब्लूज़ (1956), बॉडी एंड सोल (1957), और लेडी इन सैटिन (1958)।

बिल इवांस

प्रसिद्ध अमेरिकी जैज पियानोवादक और संगीतकार बिल इवांस का जन्म 16 अगस्त, 1929 को न्यू जर्सी, यूएसए में हुआ था। इवांस 20वीं सदी के सबसे प्रभावशाली जैज़ कलाकारों में से एक हैं। उनके संगीतमय कार्यइतना परिष्कृत और असामान्य कि कुछ पियानोवादक उसके विचारों को विरासत में लेने और उधार लेने में सक्षम हैं। वह किसी और की तरह एक गुणी व्यक्ति के रूप में झूल और सुधार कर सकता था, साथ ही माधुर्य और सादगी उनके लिए विदेशी से बहुत दूर थी - प्रसिद्ध गाथागीतों की उनकी व्याख्याओं ने गैर-जैज़ दर्शकों के बीच भी लोकप्रियता हासिल की। इवांस को एक अकादमिक पियानोवादक के रूप में शिक्षित किया गया था, और सेना में सेवा करने के बाद विभिन्न छोटे-छोटे संगीतकारों के साथ जैज़ कलाकार के रूप में सार्वजनिक रूप से दिखाई देने लगे। 1958 में उन्हें सफलता मिली, जब इवांस ने माइल्स डेविस सेक्सेट में कैननबॉल ओडरली और जॉन कोलट्रैन के साथ खेलना शुरू किया। इवांस को निर्माता माना जाता है कक्ष शैलीजैज़ तिकड़ी, जो एक प्रमुख इम्प्रोवाइजिंग पियानो के साथ-साथ ड्रम और डबल बास सोलोइंग की विशेषता है। उनके संगीतमय तरीकाजैज़ संगीत के लिए कई तरह के रंगों को पेश किया - आविष्कारशील सुंदर आशुरचनाओं से लेकर लयात्मक रूप से रंगीन स्वरों तक।

करने के लिए सर्वश्रेष्ठ एल्बमइवांस में "अलोन" (1968) की उनकी एकल रिकॉर्डिंग, मैन-बैंड मोड में बनाई गई, "वाल्ट्ज फॉर डेबी" (1961), "न्यू जैज़ कॉन्सेप्शन" (1956) और "एक्सप्लोरेशन" (1961) शामिल हैं।

डिज़ी गिलेस्पी

डिज़ी गिलेस्पी का जन्म 21 अक्टूबर, 1917 को अमेरिका के चिरो में हुआ था। जैज़ संगीत के विकास के इतिहास में डिज़ी की कई उपलब्धियाँ हैं: उन्हें एक तुरही, गायक, अरेंजर, संगीतकार और ऑर्केस्ट्रा नेता के रूप में जाना जाता है। गिलेस्पी ने चार्ली पार्कर के साथ कामचलाऊ जैज़ की सह-स्थापना भी की। कई जैज़ पुरुषों की तरह, गिलेस्पी ने क्लबों में खेलना शुरू कर दिया। फिर वह न्यूयॉर्क में रहने के लिए चले गए और स्थानीय ऑर्केस्ट्रा में सफलतापूर्वक प्रवेश किया। वह अपने मूल के लिए जाना जाता था, यदि मसखरा नहीं, व्यवहार, जिसने उसके साथ काम करने वाले लोगों को सफलतापूर्वक उसके खिलाफ कर दिया। पहले ऑर्केस्ट्रा से, जिसमें बहुत प्रतिभाशाली लेकिन अजीबोगरीब ट्रम्पेटर डिज़ इंग्लैंड और फ्रांस के दौरे पर गए थे, उन्हें लगभग बाहर कर दिया गया था। उनके दूसरे ऑर्केस्ट्रा के संगीतकारों ने भी उनके प्रदर्शन पर गिलेस्पी के ताने पर काफी सौहार्दपूर्ण प्रतिक्रिया नहीं दी। इसके अलावा, कुछ लोगों ने उनके संगीत प्रयोगों को समझा - कुछ ने उनके संगीत को "चीनी" कहा। दूसरे ऑर्केस्ट्रा के साथ सहयोग एक संगीत कार्यक्रम के दौरान कैब कॉलोवे (इसके नेता) और डिज़ी के बीच लड़ाई में समाप्त हो गया, जिसके बाद गिलेस्पी को एक दुर्घटना के साथ बैंड से बाहर कर दिया गया। गिलेस्पी ने अपना खुद का समूह बनाने के बाद, जिसमें वह और अन्य संगीतकार पारंपरिक जैज़ भाषा में विविधता लाने के लिए काम करते हैं। इस प्रकार, बीबॉप के रूप में जानी जाने वाली शैली का जन्म हुआ, जिस शैली पर डिज़ी ने सक्रिय रूप से काम किया।

जीनियस ट्रम्पेटर के सर्वश्रेष्ठ एल्बमों में सन्नी साइड अप (1957), एफ्रो (1954), बिर्क्स वर्क्स (1957), वर्ल्ड स्टेट्समैन (1956) और डिज़ी एंड स्ट्रिंग्स (1954) शामिल हैं।

कई दशकों से चक्कर काटकर आजादी का संगीत बजाया जा रहा है जैज़ कलाप्रवीण व्यक्तिबहुत बड़ा हिस्सा था संगीत दृश्यऔर केवल मानव जीवन... संगीतकारों के नाम, जिन्हें आप ऊपर देख सकते हैं, कई पीढ़ियों की स्मृति में अमर हो गए हैं और, सबसे अधिक संभावना है, समान संख्या में पीढ़ियां उनके कौशल से प्रेरित और विस्मित होंगी। शायद रहस्य यह है कि तुरही, सैक्सोफोन, डबल बास, पियानो और ड्रम के आविष्कारक जानते थे कि इन वाद्ययंत्रों पर कुछ चीजें नहीं बजाई जा सकतीं, लेकिन वे जैज़ संगीतकारों को इसके बारे में बताना भूल गए।