जाझ कोणत्याही गोष्टीसाठी सक्षम आहे. तो तुम्हाला दुःखाच्या क्षणात साथ देईल, तो तुम्हाला नाचायला लावेल, तो तुम्हाला लय आणि सद्गुणी संगीताचा आनंद घेण्याच्या रसातळामध्ये बुडवेल. जाझ नाही वाद्य शैलीआणि मूड. जाझ हे संपूर्ण युग आहे; ते कोणालाही उदासीन ठेवत नाही.

म्हणून, मी तुम्हाला आमंत्रित करतो अद्भुत जगस्विंग आणि सुधारणा. या लेखात, आम्ही तुमचा दिवस निश्चितपणे घडवण्यासाठी तुमच्यासाठी दहा जाझ कलाकारांना गोळा केले आहे.

1. लुई आर्मस्ट्राँग

जॅझमॅन, ज्याने जॅझच्या विकासावर मोठा प्रभाव टाकला, त्याचा जन्म न्यू ऑर्लीयन्सच्या सर्वात गरीब निग्रो भागात झाला. त्याची पहिली संगीत शिक्षणलुईसला रंगीत किशोर सुधारणा शिबिरात पाठवण्यात आले, जिथे त्याने पिस्तुलाच्या गोळ्या झाडल्या नवीन वर्ष... तसे, त्याने एका पोलिस अधिकाऱ्याची बंदूक चोरली जी त्याच्या आईचा ग्राहक होता (मला वाटते की ती कोणत्या पेशाशी संबंधित आहे याचा तुम्ही अंदाज लावू शकता). छावणीत लुई स्थानिकचा सदस्य झाला पितळी पट्टीजिथे तो डफ, अल्टर हॉर्न आणि सनई वाजवायला शिकला. त्याच्या संगीतावरील प्रेम आणि चिकाटीने त्याला यश मिळवण्यास मदत केली आणि आता आपल्यापैकी प्रत्येकाला त्याचे कर्कश बास माहित आहे आणि आवडते.

2. बिली हॉलिडे

बिली हॉलिडेने व्यावहारिकरित्या जाझ व्होकल्सचे एक नवीन स्वरूप तयार केले, कारण आता गाण्याच्या या विशिष्ट शैलीला जाझ म्हणतात. तिचे खरे नाव एलेनोर फागन आहे. गायकाचा जन्म फिलाडेल्फियामध्ये झाला होता, त्यावेळी तिची आई, सॅडी फागन 18 वर्षांची होती, आणि तिचे वडील, संगीतकार, क्लेरेंस हॉलिडे - 16. 1928 च्या आसपास, एलेनॉर न्यूयॉर्कला गेली, जिथे तिला तिच्या आईबरोबर वेश्याव्यवसायासाठी अटक करण्यात आली. 30 च्या दशकापासून तिने नाईटक्लबमध्ये आणि नंतर थिएटरमध्ये सादरीकरण करण्यास सुरुवात केली आणि 1950 नंतर तिने वेगाने लोकप्रियता मिळवायला सुरुवात केली. तीस वर्षांनंतर, गायकाला गंभीर आरोग्य समस्या उद्भवू लागल्या मोठी संख्यादारू आणि औषधे. पिण्याच्या हानिकारक प्रभावाखाली, हॉलिडेचा आवाज पूर्वीची लवचिकता गमावला, पण सर्जनशील जीवनगायकाने तिला जाझच्या मूर्तींपैकी एक होण्यापासून रोखले नाही.

3. एला फिट्झगेराल्ड

तीन सप्तक असलेल्या आवाजाचा मालक व्हर्जिनिया राज्यात जन्मला. एला एक अतिशय गरीब पण देवाची भीती बाळगणारी आणि व्यावहारिकदृष्ट्या अनुकरणीय कुटुंबात मोठी झाली. पण तिच्या आईच्या मृत्यूनंतर, 14 वर्षांची मुलगी शाळेतून बाहेर पडली, आणि तिच्या सावत्र वडिलांशी मतभेद झाल्यानंतर (एलाचे आई आणि वडील त्या वेळी घटस्फोटित झाले), ती तिच्या काकूंकडे राहायला गेली आणि नोकरी करू लागली वेश्यागृहात एक केअरटेकर. तिथे तिने माफियोसी आणि त्यांच्या जीवनाचा सामना केला. अल्पवयीन मुलीची पोलिसांनी लवकरच काळजी घेतली आणि तिला हडसनमधील एका बोर्डिंग स्कूलमध्ये पाठवण्यात आले, जिथून एला पळून गेली आणि काही काळ बेघर झाली. 1934 मध्ये, तिने पहिल्यांदा स्टेजवर सादर केले, हौशी रात्रीच्या स्पर्धेत दोन गाणी गायली. आणि एला फिट्झगेराल्डच्या प्रदीर्घ आणि विचित्र कारकिर्दीतील ही पहिली प्रेरणा होती.

4. रे चार्ल्स

जाझ आणि ब्लूजची अलौकिक बुद्धी जॉर्जियामध्ये खूप जन्माला आली गरीब कुटुंब... जसे रे स्वतः म्हणाले: “इतर काळ्या लोकांमध्येही, आम्ही पायऱ्यांच्या तळाशी होतो, इतरांकडे पाहत होतो. आमच्या खाली काहीही नाही - फक्त पृथ्वी. " जेव्हा तो पाच वर्षांचा होता, तेव्हा त्याचा भाऊ रस्त्यावर एका टबमध्ये बुडाला. कदाचित या धक्क्यामुळे, रे वयाच्या सातव्या वर्षापासून पूर्णपणे अंध होते. जागतिक रंगमंच आणि चित्रपटसृष्टीतील अनेक तारे महान रे चार्ल्सच्या प्रतिभेपुढे कौतुक करतात आणि नतमस्तक होतात. संगीतकाराला 17 ग्रॅमी पुरस्कार मिळाले आणि रॉक अँड रोल, जाझ, कंट्री आणि ब्लूज हॉल ऑफ फेममध्ये प्रवेश केला.

5. सारा वॉन

महान जाझ महिला गायकांपैकी एक कॅलिफोर्नियामध्ये जन्मली. तिला "विसाव्या शतकातील सर्वात मोठा आवाज" म्हटले गेले आणि जेव्हा तिला जाझ गायिका म्हटले गेले तेव्हा गायिकेने स्वतः आक्षेप घेतला, कारण तिने तिची श्रेणी अधिक विस्तृत मानली. वर्षानुवर्षे, साराचे कौशल्य अधिक सन्मानित झाले आणि तिचा आवाज अधिकाधिक सखोल झाला. गायकाचे आवडते तंत्र म्हणजे तिच्या आवाजाचा अष्टक - ग्लिसॅंडो दरम्यान एक द्रुत पण गुळगुळीत सरकणे.

6. चक्कर गिलेस्पी

डिझी एक हुशार जाझ व्हर्चुओसो ट्रंपेट वादक, संगीतकार आणि गायक, बीबॉप शैलीच्या संस्थापकांपैकी एक आहे. लहानपणापासूनच संगीतकाराला त्याचे टोपणनाव "डिझी" (इंग्रजीतून अनुवादित - "डिझिंग", "आश्चर्यकारक") मिळाले, त्याच्या कृत्ये आणि कृत्यांमुळे धन्यवाद, ज्यामुळे इतरांना धक्का बसला. डिझीने लॉरिनबर्ग संस्थेत ट्रॉम्बोन, सिद्धांत आणि सुसंवाद वर्गांचा अभ्यास केला. मूलभूत प्रशिक्षणाव्यतिरिक्त, संगीतकार स्वतंत्रपणे ट्रंपेटवर प्रभुत्व मिळवितो, जे त्याचे आवडते बनले आहे, तसेच पियानो आणि ड्रम.

7. चार्ली पार्कर

चार्लीने वयाच्या 11 व्या वर्षी सॅक्सोफोन वाजवायला सुरुवात केली आणि त्याच्या उदाहरणावरून हे सिद्ध झाले की मुख्य गोष्ट म्हणजे सराव आहे, कारण संगीतकार 3-4 वर्षांपासून दिवसातून 15 तास सॅक्सोफोनचा सराव करत आहे. अशा कार्याला फळ मिळाले आणि अतिशय लक्षणीय - चार्ली बेबॉप (डिझी गिलेस्पीसह) च्या संस्थापकांपैकी एक बनले आणि सामान्यतः जाझवर खूप प्रभाव पाडला. संगीतकाराच्या हिरोईनच्या व्यसनामुळे त्याची कारकीर्द व्यावहारिकरित्या विस्कळीत झाली. क्लिनिकमध्ये उपचार आणि त्याचे पूर्ण असूनही, चार्लीचा स्वतः विश्वास होता की, पुनर्प्राप्ती, तो त्याच्या कामांवर सक्रियपणे काम करू शकत नाही.

या तुतारी वादकाने जाझवर देखील लक्षणीय प्रभाव पाडला आणि मोडल जाझ, कूल जाझ आणि फ्यूजन सारख्या शैलींमध्ये आघाडीवर होता. काही काळासाठी, माईल्स चार्ली पार्कर पंचक मध्ये खेळला, जिथे त्याने स्वतःचा वैयक्तिक आवाज विकसित केला. डेव्हिसची डिस्कोग्राफी ऐकल्यानंतर, आपण आधुनिक जाझच्या विकासाचा संपूर्ण इतिहास शोधू शकता, कारण माईल्सने व्यावहारिकपणे ते तयार केले आहे. संगीतकाराचे वैशिष्ठ्य असे होते की त्याने स्वतःला कधीही कोणत्याही एका जाझ शैलीपुरते मर्यादित केले नाही, ज्याने त्याला महान बनवले.

9. जो कॉकर

आधुनिक कलाकारांमध्ये सहजतेने न बदलता, आम्ही प्रत्येकाच्या प्रिय जोचा आमच्या यादीत समावेश करतो. 70 च्या दशकात, जो कॉकरने अल्कोहोलच्या गैरवापरामुळे चित्रपटगृहात लक्षणीय अडचणी अनुभवल्या, म्हणून त्याच्या प्रदर्शनात आपण इतर कलाकारांच्या गाण्यांचे बरेच प्रदर्शन ऐकू शकतो. दुर्दैवाने, अल्कोहोलने गायकाचा शक्तिशाली आवाज आज आपण ऐकू शकतो अशा कर्कश बॅरिटोनमध्ये बदलला. पण, त्याचे वय आणि क्षय झालेले आरोग्य असूनही, वृद्ध जो अजूनही कामगिरी करत आहे. आणि मी माझ्या स्वतःच्या अनुभवातून असे म्हणू शकतो की तो खूप उत्साही आहे आणि श्रोत्यांना देखील आनंदित करतो, श्लोकांमधील अंतराने वर आणि खाली उडी मारतो.

10. ह्यू लॉरी

प्रत्येकाच्या आवडत्या डॉ हाऊसने मालिकेतील आपले संगीत कौशल्य दाखवले. पण अलीकडे ह्यूजने आपल्या जाझ क्षेत्रातील वेगवान कारकीर्दीमुळे आम्हाला आनंदित केले आहे. त्याचे प्रदर्शन प्रसिद्ध कलाकारांच्या पुनर्रचनांनी परिपूर्ण आहे हे असूनही, ह्यू लॉरीने आपला रोमँटिकवाद जोडला आणि विशेष आवाजआम्हाला आधीच परिचित कामे. चला आशा करूया की हे अविश्वसनीय आहे प्रतिभावान व्यक्तीआणि आम्हाला आनंदित करत राहील, जीवनाला मायावी, परंतु तरीही अशा सुंदर जाझमध्ये श्वास घेईल.

संगीत विभागातील प्रकाशने

जाझ खेळणारे ते पहिले होते

जाझ संगीत जगयुरोपियन आणि आफ्रिकन - दोन संस्कृतींच्या बैठकीद्वारे सादर केले. विसाव्या शतकाच्या 20 च्या दशकाच्या सुरुवातीला आंतरराष्ट्रीय लाटेवर, संगीत दिशा सोव्हिएट्सच्या भूमीत फुटली. यूएसएसआरमध्ये जॅझ खेळणारे पहिले कलाकार आम्हाला आठवले.

त्याचा मुलगा अलेक्झांडरसोबत व्हॅलेंटाईन पर्नाख. फोटो: jazz.ru

व्हॅलेंटाईन पर्नाख. फोटो: mkrf.ru

"आरएसएफएसआर मधील व्हॅलेंटाईन पर्नाखचा पहिला विलक्षण जाझ बँड ऑर्केस्ट्रा" ऑक्टोबर 1922 मध्ये रंगमंचावर दाखल झाला. हा केवळ प्रीमियर नव्हता, तर नवीन संगीत दिग्दर्शनाचा प्रीमियर होता. त्या काळातील संगीतासाठी सामूहिक, क्रांतिकारक, एक कवी, संगीतकार आणि नृत्यदिग्दर्शक यांनी एकत्र केले होते जे सहा वर्षे युरोपमध्ये राहिले होते. पर्नाचने 1921 मध्ये पॅरिसियन कॅफेमध्ये जाझ ऐकले आणि या अभिनव संगीत दिग्दर्शनामुळे भारावून गेले. तो जाझ बँडसाठी वाद्यांच्या संचासह सोव्हिएत युनियनमध्ये परतला. आम्ही फक्त एका महिन्यासाठी तालीम केली.

प्रीमियरच्या दिवशी सेंट्रल टेक्निकल स्कूलच्या स्टेजवर नाट्य कला- वर्तमान जीआयटीआयएस - भावी लेखक आणि पटकथा लेखक येवगेनी गॅब्रिलोविच, अभिनेता आणि कलाकार अलेक्झांडर कोस्टोमोलोत्स्की, मेचिस्लाव कप्रोविच आणि सेर्गेई टिझेनगायझेन जमले. गॅब्रिलोविच पियानोवर बसले होते: त्याने ते कानाने चांगले उचलले. कोस्टोमोलोत्स्कीने ड्रम, कप्रोविच - सॅक्सोफोन, टिझेनगायसेन - डबल बास आणि फुट ड्रम वाजवले. असं असलं तरी, दुहेरी बास वादकांनी लय त्यांच्या पायाने मारली - संगीतकारांनी ठरवले.

पहिल्या मैफिलींमध्ये, व्हॅलेंटिन पर्नाखने प्रेक्षकांना संगीत दिग्दर्शनाबद्दल सांगितले आणि जाझ हे वेगवेगळ्या खंड आणि संस्कृतींच्या परंपरांचे एक "आंतरराष्ट्रीय संलयन" मध्ये संयोजन आहे. व्याख्यानाचा व्यावहारिक भाग उत्साहाने प्राप्त झाला. Vsevolod Meyerhold यांचा समावेश आहे, जो पर्नाखला त्याच्या कामगिरीसाठी जॅझ बँड एकत्र करण्याची ऑफर देण्यास मंद नव्हता. "द मॅग्निनिमस कॉकॉल्ड" आणि "डीई" सादरीकरणांमध्ये लोकप्रिय फोक्सट्रोट्स आणि शिमी आवाज आला. 1923 मध्ये मे दिनाच्या प्रात्यक्षिकातही उत्साही संगीत उपयोगी पडले. "जॅझ बँडने राज्य उत्सवात भाग घेण्याची ही पहिलीच वेळ आहे, जी अद्याप पाश्चिमात्य देशात घडलेली नाही!"- सोव्हिएत प्रेसने तुतारी वाजवली.

अलेक्झांडर Tsfasman: एक व्यवसाय म्हणून जाझ

अलेक्झांडर Tsfasman. फोटो: orangesong.ru

अलेक्झांडर Tsfasman. फोटो: muzperekrestok.ru

अलेक्झांडर Tsfasman च्या कामात फ्रॅन्झ लिस्झट, हेनरिक न्यूहाउस आणि दिमित्री शोस्ताकोविचची कामे जाझच्या धूनने सुसंगतपणे एकत्र आली. मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये अजूनही विद्यार्थी असताना, ज्यातून संगीतकाराने नंतर सुवर्णपदकासह पदवी प्राप्त केली, त्याने मॉस्कोमध्ये पहिला व्यावसायिक जाझ गट तयार केला - एएमए -जाझ. ऑर्केस्ट्राची पहिली कामगिरी 1927 मध्ये आर्टिस्टिक क्लबमध्ये झाली. त्यावेळच्या सर्वात फॅशनेबल साइटपैकी एक - हर्मिटेज गार्डनकडून संघाला त्वरित आमंत्रण मिळाले. त्याच वर्षी, जाझ प्रथम सोव्हिएत रेडिओ प्रसारणावर दिसला. आणि ते Tsfasman च्या संगीतकारांनी सादर केले.

"थकलेल्या सूर्याने हळुवारपणे समुद्राला निरोप दिला" 1937 मध्ये अलेक्झांडर त्सफॅसमॅनच्या जोडीने आधीच "मॉस्को अगं" या नावाने रेकॉर्ड केलेल्या डिस्कमधून वाजला.

युनियनमध्ये प्रथमच, पोलिश संगीतकार जर्झी पीटर्सबर्स्कीचा प्रसिद्ध टँगो जाझ व्यवस्थेत ऐकला गेला. गेल्या रविवारी"कवी जोसेफ अल्वेकच्या शब्दांना. सूर्य आणि समुद्राच्या निविदा निरोप बद्दल पहिले गाणारे त्स्फास्मन जाझ एन्सेम्बल पावेल मिखाइलोव्हचे एकल वादक होते. सोबत हलका हातसंगीतकारांचा सर्वकाळचा हिट हा त्याच डिस्कचा आणखी एक विक्रम होता - एका अयशस्वी तारखेबद्दल. "म्हणजे याचा अर्थ उद्या, त्याच ठिकाणी, त्याच वेळी", - संपूर्ण देशाने जॅझ एकत्र केल्यानंतर गायले.

“ज्यांनी कधीही ए. त्स्फास्मन यांचे नाटक ऐकले आहे ते या सद्गुणी पियानो वादकाची कला कायम लक्षात ठेवतील. त्याच्या चमकदार पियानोवाद, अभिव्यक्ती आणि कृपेची सांगड घातल्याने श्रोत्यावर जादूचा प्रभाव पडला.

अलेक्झांडर मेदवेदेव, संगीतशास्त्रज्ञ

जरी अलेक्झांडर त्सफॅसमॅन जाझच्या जोडीमध्ये व्यस्त होता, तरीही त्याने त्याचा एकल कार्यक्रम सोडला नाही, त्याने पियानोवादक आणि संगीतकार म्हणून काम केले. दिमित्री शोस्ताकोविच सोबत, Tsfasman ने "मीटिंग ऑन द एल्बे" या महाकाव्य चित्रपटाच्या संगीतावर काम केले आणि नंतर, संगीतकाराच्या विनंतीनुसार, "अविस्मरणीय 1919" चित्रपटासाठी त्याचे संगीत सादर केले. ते लेखकही झाले जाझ संगीतमध्ये आवाज आला प्रसिद्ध कामगिरीसेर्गेई ओब्राझत्सोव्हच्या कठपुतळी थिएटरद्वारे "आपल्या पापण्यांच्या गंजखाली".

लिओपोल्ड टेप्लिट्स्की. जाझ व्यवस्थेमध्ये क्लासिक्स

लिओपोल्ड टेप्लिट्स्की. फोटो: history.kantele.ru

लिओपोल्ड टेप्लिटस्कीने सेंट पीटर्सबर्गमधील हर्मिटेज आणि लक्स सिनेमागृहांमध्ये मूक चित्रपट सत्रादरम्यान सिंफनी वाद्यवृंद आयोजित केले, तरीही ते कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकत होते. 1926 मध्ये, पीपल्स कमिशिरेटने तरुण संगीतकाराला फिलाडेल्फिया येथे सादर करण्यासाठी पाठवले आंतरराष्ट्रीय प्रदर्शन... अमेरिकेत, टेप्लिट्स्कीने सिम्फोनिक जाझ ऐकले - या दिशेचे संगीत पॉल व्हाइटमन ऑर्केस्ट्राने सादर केले.

जेव्हा लिओपोल्ड टेप्लिट्स्की यूएसएसआरमध्ये परतले तेव्हा त्यांनी व्यावसायिक संगीतकारांच्या "फर्स्ट कॉन्सर्ट जॅझ बँड" चे आयोजन केले. क्लासिक्स - ज्युसेप्पे वर्डी, चार्ल्स गौनोड यांचे संगीत - जाझ व्यवस्थेत वाजले. जॉर्ज गेर्शविन, इर्विंग बर्लिन - समकालीन अमेरिकन लेखकांनी त्यांनी जाझ बँड आणि कामे बजावली. अशाप्रकारे लिओपोल्ड टेप्लिट्स्की 1930 च्या दशकात व्यावसायिक लेनिनग्राड जाझमध्ये स्वतःला सर्वात पुढे सापडले. लिओनिद उतियोसोव्हने त्याला "रशियन संगीतकार म्हणून ओळखले ज्यांनी जाझ वाजवले."

पहिला जाझ परफॉर्मन्स 1927 मध्ये झाला. संगीतकार आणि संगीतकार जोसेफ शिलिंगर यांच्या "जाझ बँड्स अँड म्युझिक ऑफ द फ्यूचर" या व्याख्यानानंतर मैफिली सुरू झाली. प्रेक्षकांना विशेषतः संगीतामध्ये रस होता, जे त्या वर्षांसाठी असामान्य होते आणि एकल वादक - मेक्सिकोतील पॉप आणि जाझ गायक कोरेटी आर्ले -टिट्झ यांनी संगीतकारांबरोबर सादर केले. सामूहिक यश जास्त काळ टिकले नाही: 1930 मध्ये, लिओपोल्ड टेप्लिटस्कीला अटक करण्यात आली आणि "हेरगिरी" लेखाखाली दोषी ठरवण्यात आले. दोन वर्षांनंतर त्याला सोडण्यात आले, परंतु टेप्लिटस्की लेनिनग्राडमध्ये राहण्यासाठी थांबले नाही - तो पेट्रोझावोडस्कला गेला.

1933 पासून, संगीतकाराने कारेल्स्कीचे मुख्य कंडक्टर म्हणून काम केले सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, पण जाझ सोडला नाही - सह खेळला शैक्षणिक वाद्यवृंदआणि एक जाझ कार्यक्रम. त्याने लेनिनग्राडमधील त्याच्या नवीन सामूहिक टेप्लिटस्कीसह - कॅरेलियन आर्टच्या दशकात चौकटीत सादर केले. 1936 मध्ये, संगीतकाराच्या सहभागासह, दिसू लागले नवीन संघ"कांटेले", ज्यासाठी टेप्लिट्स्कीने "द कारेलियन प्रस्तावना" लिहिले. हे संघ प्रथम ऑल-युनियन रेडिओ महोत्सवाचे विजेते बनले लोककला 1936 मध्ये. लिओपोल्ड टेप्लिट्स्की पेट्रोझावोडस्कमध्ये राहण्यासाठी राहिले. जाझ संगीताचा उत्सव "तारे आणि आम्ही" प्रसिद्ध जाझमॅनच्या स्मृतीस समर्पित आहे.

लिओनिड उतेसोव्ह. "गाणे जाझ"

लिओनिड उतेसोव्ह. फोटो: music-fantasy.ru

लिओनिड उतेसोव्ह. फोटो: mp3stunes.com

1930 च्या शेवटी लाऊड ​​प्रीमियर - लिओनिड उतेसोव्ह यांचे "टी जॅझ". फॅशनेबल संगीत दिग्दर्शन, प्रसिद्ध पॉप कलाकाराच्या प्रकाश हातांनी, ज्यांनी संगीतासाठी व्यावसायिक शाळा सोडली, त्यांनी नाट्य सादरीकरणाचे प्रमाण प्राप्त केले. पॅरिसच्या दौऱ्यादरम्यान यूटीसोव्हला जाझमध्ये रस निर्माण झाला, जिथे टेड लुईस ऑर्केस्ट्राने सोव्हिएत संगीतकाराला त्याच्या "नाट्यीकरण" ने प्रभावित केले सर्वोत्तम परंपरासंगीत सभागृह.

या छापांना "टी जॅझ" च्या निर्मितीमध्ये मूर्त रूप देण्यात आले. उटियोसोव्ह वर्चुओसो ट्रंपेटर, शैक्षणिक संगीतकार याकोव स्कोमोरोव्स्कीकडे वळले, ज्यांना जाझ ऑर्केस्ट्राची कल्पना देखील मनोरंजक वाटली. लेनिनग्राड चित्रपटगृहांतील संगीतकार एकत्र करून, १ 9 in मध्ये "टी-जाझ" लेनिनग्राड माली ऑपेरा हाऊसच्या मंचावर सादर केले. ही सामूहिकांची पहिली लाइन-अप होती, जी फार काळ काम करत नव्हती आणि लवकरच कॉन्सर्ट जॅझ ऑर्केस्ट्रामध्ये लेनिनग्राड रेडिओवर गेली.

उतेसोव्हने "टी जॅझ" ची एक नवीन रचना भरती केली - संगीतकारांनी संपूर्ण कामगिरी केली. त्यापैकी एक - "म्युझिक शॉप" - नंतर प्रसिद्ध चित्रपटाचा आधार बनला, पहिला सोव्हिएत म्युझिकल कॉमेडी. ग्रिगोरी अलेक्झांड्रोव्हचे शीर्षक "ल्यूबोव्ह ऑर्लोवा" बरोबर "मेरी गायज" हे चित्र 1934 मध्ये रिलीज झाले. ती केवळ देशातच नव्हे तर परदेशातही लोकप्रिय झाली. १ 33 ३३ मध्ये जॅझ संगीताने प्रेरित होऊन जेव्हा त्याने ड्यूक एलिंग्टनचा सूर "डियर ओल्ड साउथ" ऐकला. प्रभावित होऊन लुंडस्ट्रॉमने व्यवस्था रंगवली, एक टीम एकत्र केली आणि स्वतः पियानोवर बसले. दोन वर्षांनंतर, संगीतकाराने शांघाय जिंकला, जिथे तो त्या वेळी राहत होता. म्हणून ठरवले पुढील नशीब: परदेशातील लुंडस्ट्रीमने पॉलिटेक्निक इन्स्टिट्यूट आणि म्युझिक कॉलेजमध्ये एकाच वेळी अभ्यास केला. त्याच्या वाद्यवृंदाने जाझ क्लासिक आणि संगीत वाजवले सोव्हिएत संगीतकारजाझ व्यवस्थेत. प्रेसने लुंडस्ट्रेमला "सुदूर पूर्वेतील जाझचा राजा" म्हटले.

1947 मध्ये, संगीतकारांनी सोव्हिएत युनियनमध्ये जाण्याचा निर्णय घेतला - करण्यासाठी पूर्ण पूरक, कुटुंबांसह. सर्व कझानमध्ये स्थायिक झाले, येथे त्यांनी कंझर्व्हेटरीमध्ये शिक्षण घेतले. तथापि, एका वर्षानंतर, सीपीएसयूच्या केंद्रीय समितीने "संगीतातील औपचारिकता" चा निषेध करणारे फर्मान जारी केले. राज्य बनण्यासाठी संघ त्यांच्या मायदेशी परतला जाझ बँडतातार एएसएसआर, परंतु संगीतकारांना ऑपेरा हाऊस आणि सिनेमाच्या ऑर्केस्ट्रावर नियुक्त केले गेले. त्यांनी एकत्रितपणे केवळ दुर्मिळ एक-वेळ मैफिलींमध्ये सादर केले.

"एकीकडे जॅझ परफॉर्मन्सच्या स्वरूपामध्ये, त्याच्या शास्त्रीय परंपरेत खोलवर प्रवेश करणे, आणि राष्ट्रीय लोकसाहित्याचा वापर करून, मूळ जाझ कामे आणि व्यवस्था तयार करून आणि सादर करून या शैलीमध्ये योगदान देण्याची इच्छा, दुसरीकडे, हे आहे ऑर्केस्ट्राचे श्रेय. "

ओलेग Lundstrem

केवळ पिघलने जॅझला पुन्हा स्टेजवर आणले. त्याच्या 60 व्या वर्धापन दिनानिमित्त, ओलेग लुंडस्ट्रेमच्या वाद्यवृंदाने गिनीज बुक ऑफ रेकॉर्डमध्ये जगातील सर्वात जुने सतत अस्तित्वात असलेले जाझ ऑर्केस्ट्रा म्हणून प्रवेश केला. संगीतकाराला त्याच "डियर ओल्ड साउथ" च्या लेखकाला भेटण्याची संधी मिळाली जेव्हा ड्यूक एलिंग्टन 1970 च्या दशकात मॉस्कोला आले होते. ओलेग लुंडस्ट्रेमने डिस्क ठेवली ज्याने त्याला आयुष्यभर जाझसाठी प्रेम दिले.

जाझ कलाकारांनी विशेष शोध लावला वाद्य भाषा, जे सुधारणा, जटिल तालबद्ध आकृत्या (स्विंग) आणि अद्वितीय हार्मोनिक नमुन्यांवर आधारित होते.

जाझचा उगम झाला उशीरा XIX- युनायटेड स्टेट्स ऑफ अमेरिका मध्ये लवकर XX आणि आफ्रिकन आणि अमेरिकन संस्कृतींचे संलयन, म्हणजे एक अद्वितीय सामाजिक घटना दर्शवली. पुढील विकासआणि या वस्तुस्थितीमुळे जाझचे विविध शैली आणि उप-शैलींमध्ये स्तरीकरण जाझ कलाकारआणि संगीतकारांनी सतत त्यांचे संगीत गुंतागुंतीचे करणे, नवीन आवाज शोधणे आणि नवीन सुसंवाद आणि ताल मिळवणे चालू ठेवले.

अशाप्रकारे, एक मोठा जाझ वारसा जमा झाला आहे, ज्यामध्ये खालील मुख्य शाळा आणि शैली ओळखल्या जाऊ शकतात: न्यू ऑरलियन्स (पारंपारिक) जाझ, बेबॉप, हार्ड बॉप, स्विंग, कूल जाझ, पुरोगामी जाझ, फ्री जाझ, मोडल जाझ, फ्यूजन इ. . या लेखाने दहा उत्कृष्ट जाझ कलाकारांना गोळा केले आहे, जे तुम्हाला मुक्त लोकांच्या युगातील सर्वात उत्साही चित्र आणि उत्साही संगीताशी परिचित आहेत.

माइल्स डेव्हिस

माइल्स डेव्हिसचा जन्म 26 मे 1926 रोजी ओल्टन (यूएसए) येथे झाला. एक प्रतिष्ठित अमेरिकन तुतारी वादक म्हणून ओळखले जाते, ज्यांच्या संगीताने संपूर्ण 20 व्या शतकातील जाझ आणि संगीत दृश्यावर मोठा प्रभाव पाडला. त्याने शैलींचा भरपूर आणि धैर्याने प्रयोग केला आणि कदाचित म्हणूनच डेव्हिसची आकृती थंड जाझ, फ्यूजन आणि मोडल जाझ सारख्या शैलीच्या उत्पत्तीवर आहे. माईल्सने त्याची सुरुवात केली संगीत कारकीर्दचार्ली पार्कर पंचक सदस्य म्हणून, परंतु नंतर त्याचा स्वतःचा संगीत ध्वनी शोधण्यात आणि विकसित करण्यात यशस्वी झाला. माईल्स डेव्हिसचे सर्वात महत्वाचे आणि मूलभूत अल्बम म्हणजे बर्थ ऑफ द कूल (1949), काइंड ऑफ ब्लू (1959), बिचेस ब्रू (1969) आणि इन अ सायलेंट वे (1969). माईल्स डेव्हिसचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे तो सतत सर्जनशील शोधात होता आणि त्याने जगाला नवीन कल्पना दाखवल्या आणि म्हणूनच आधुनिक जाझ संगीताचा इतिहास त्याच्या अपवादात्मक प्रतिभेला खूप देणे लागतो.

लुई आर्मस्ट्राँग

लुई आर्मस्ट्राँग, ज्याचे नाव "जाझ" हा शब्द ऐकल्यावर बहुतेक लोकांच्या मनात येते, त्याचा जन्म 4 ऑगस्ट 1901 रोजी न्यू ऑर्लीयन्स (यूएसए) येथे झाला. आर्मस्ट्राँगकडे कर्णा वाजवण्याची चमकदार प्रतिभा होती आणि त्याने जगभरात जाझ संगीत विकसित आणि लोकप्रिय करण्यासाठी बरेच काही केले. याव्यतिरिक्त, त्याने आपल्या हस्की बास गायनाने प्रेक्षकांना जिंकले. आर्मस्ट्राँगला पायदळी तुडवून जाझच्या राजाच्या पदवीपर्यंत जावे लागणारा मार्ग काटेरी होता. आणि त्याची सुरुवात काळ्या किशोरवयीन मुलांसाठी एका वसाहतीत झाली, जिथे लुईस एका निष्पाप खोड्यासाठी आला - त्यात पिस्तूल शूटिंग नवीन वर्षाची संध्याकाळ... तसे, त्याने पोलिस अधिकाऱ्याकडून पिस्तूल चोरले, त्याच्या आईचे ग्राहक, जे जगातील सर्वात जुन्या व्यवसायाचे प्रतिनिधी होते. परिस्थितीच्या अतिशय अनुकूल योगायोगाबद्दल धन्यवाद, लुई आर्मस्ट्राँगला कॅम्प ब्रास बँडमध्ये पहिला संगीत अनुभव मिळाला. तेथे त्याने कॉर्नेट, टंबोरिन आणि अल्टो हॉर्नवर प्रभुत्व मिळवले. एका शब्दात, आर्मस्ट्राँग कॉलनीतील मोर्चांमधून गेले आणि नंतर क्लबमध्ये अधूनमधून परफॉर्मन्स एका जगप्रसिद्ध संगीतकाराकडे गेले, ज्यांच्या प्रतिभा आणि जाझ बँकेतील योगदानाचे महत्त्व कमी केले जाऊ शकत नाही. एला आणि लुई (१ 6 ५)), पोर्गी आणि बेस (१ 7 ५)), आणि अमेरिकन फ्रीडम (१ 1 )१) या त्यांच्या आयकॉनिक अल्बमचे प्रभाव आजही ऐकू येतात. समकालीन कलाकारभिन्न शैली.

ड्यूक एलिंग्टन (ड्यूक एलिंग्टन)

ड्यूक एलिंटनचा जन्म 29 एप्रिल 1899 रोजी वॉशिंग्टन डीसी येथे झाला. पियानोवादक, वाद्यवृंद नेता, संयोजक आणि संगीतकार, ज्यांचे संगीत जाझच्या जगात एक वास्तविक नावीन्य बनले आहे. त्याची कामे सर्व रेडिओ स्टेशनवर चालवली गेली आणि त्याची रेकॉर्डिंग "जाझच्या गोल्ड फंड" मध्ये योग्यरित्या समाविष्ट केली गेली. एलिंटनला जगभरात ओळखले गेले आहे, अनेक पुरस्कार मिळाले आहेत, "कारवां" मानकांसह मोठ्या प्रमाणावर अलौकिक कामे लिहिली आहेत, जी संपूर्ण जगभर गेली आहे. त्याच्या सर्वात प्रसिद्ध प्रकाशनांमध्ये एलिंग्टन अॅट न्यूपोर्ट (1956), एलिंग्टन अपटाउन (1953), सुदूर पूर्व सुइट (1967) आणि मास्टरपीस बाय एलिंग्टन (1951) यांचा समावेश आहे.

हर्बी हँकॉक (हर्बी हँकॉक)

हर्बी हँकॉकचा जन्म 12 एप्रिल 1940 रोजी शिकागो (यूएसए) येथे झाला. हॅनकॉक पियानोवादक आणि संगीतकार म्हणून ओळखले जातात, तसेच त्यांना 14 ग्रॅमी पुरस्कारांचे मालक म्हणून ओळखले जाते, जे त्यांना जाझ क्षेत्रात त्यांच्या कार्यासाठी प्राप्त झाले. त्याचे संगीत मनोरंजक आहे कारण त्यात रॉक, फंक आणि सोलचे घटक विनामूल्य जाझसह जोडलेले आहेत. तसेच त्याच्या रचनांमध्ये आपल्याला आधुनिक घटक सापडतील शास्त्रीय संगीतआणि ब्लूज हेतू. सर्वसाधारणपणे, जवळजवळ प्रत्येक अत्याधुनिक श्रोता हॅनकॉकच्या संगीतात स्वतःसाठी काहीतरी शोधू शकेल. जर आपण नाविन्यपूर्ण क्रिएटिव्ह सोल्यूशन्सबद्दल बोललो तर हर्बी हॅनकॉक हे पहिल्या जाझ कलाकारांपैकी एक मानले जाते ज्याप्रमाणे संगीतकार नवीनच्या सुरुवातीला सिंथेसायझर आणि फंक एकत्र करतात जाझ शैली- पोस्ट-बीबॉप. हर्बीच्या कामाच्या काही टप्प्यांच्या संगीताची विशिष्टता असूनही, त्याची बहुतेक गाणी मधुर रचना आहेत जी सामान्य लोकांना आवडतात.

त्याच्या अल्बममध्ये, खालील ओळखले जाऊ शकतात: "हेड हंटर्स" (1971), "फ्यूचर शॉक" (1983), "मेडेन वॉयज" (1966) आणि "टाकिन" ऑफ "(1962).

जॉन कोलट्रान (जॉन कोलट्रान)

जॉन कोल्ट्रेन, एक उत्कृष्ट जाझ नवकल्पनाकार आणि सद्गुणी, 23 सप्टेंबर 1926 रोजी जन्मला. कोल्ट्रन एक प्रतिभावान सॅक्सोफोनिस्ट आणि संगीतकार, बँड लीडर आणि 20 व्या शतकातील सर्वात प्रभावी संगीतकारांपैकी एक होता. जॅझच्या विकासाच्या इतिहासात कोल्ट्रन एक महत्त्वपूर्ण व्यक्ती मानली जाते, ज्यांनी समकालीन कलाकारांना प्रेरणा दिली आणि प्रभावित केले, तसेच सर्वसाधारणपणे सुधारणा शाळा. 1955 पर्यंत, जॉन कोल्ट्रन तुलनेने अज्ञात राहिले, जोपर्यंत तो माईल्स डेव्हिस कलेक्टिव्हमध्ये सामील झाला नाही. काही वर्षांनंतर, कोल्ट्रानने पंचक सोडले आणि त्याच्या स्वतःच्या कामात लक्षपूर्वक गुंतू लागले. या वर्षांमध्ये त्याने अल्बम रेकॉर्ड केले ज्याने जाझ वारशाचा सर्वात महत्वाचा भाग तयार केला.

हे जायंट स्टेप्स (१ 9 ५)), कॉल्ट्रॅन जॅझ (१ 1960 )०) आणि अ लव्ह सुप्रीम (१ 5 ५), जॅझ सुधारणेचे आयकॉन बनलेले रेकॉर्ड आहेत.

चार्ली पार्कर(चार्ली पार्कर)

चार्ली पार्करचा जन्म 29 ऑगस्ट 1920 रोजी कॅन्सस सिटी (यूएसए) येथे झाला. संगीताबद्दल प्रेम त्याच्यामध्ये खूप लवकर जागृत झाले: त्याने वयाच्या 11 व्या वर्षी सॅक्सोफोनवर प्रभुत्व मिळवायला सुरुवात केली. 30 च्या दशकात, पार्करने सुधारणा तत्त्वांवर प्रभुत्व मिळवायला सुरुवात केली आणि त्याच्या तंत्रात बीबॉपच्या आधीची काही तंत्रे विकसित केली. नंतर तो या शैलीच्या संस्थापकांपैकी एक झाला (डिझी गिलेस्पीसह) आणि सर्वसाधारणपणे, जाझ संगीतावर त्याचा खूप मजबूत प्रभाव होता. तथापि, पौगंडावस्थेतही, संगीतकाराला मॉर्फिनचे व्यसन लागले आणि नंतर पार्कर आणि संगीत यांच्यात समस्या निर्माण झाली. हेरॉईनचे व्यसन... दुर्दैवाने, क्लिनिकमध्ये उपचार आणि पुनर्प्राप्तीनंतरही, चार्ली पार्कर सक्रियपणे काम करू शकले नाही आणि नवीन संगीत लिहू शकले नाही. शेवटी, हेरोइनने त्याचे जीवन आणि करिअर रुळावरून घसरले आणि त्याचा मृत्यू झाला.

चार्ली पार्करचे सर्वात लक्षणीय जाझ अल्बम: बर्ड अँड डिझ (1952), बर्थ ऑफ द बेबॉप: बर्ड ऑन टेनोर (1943) आणि चार्ली पार्कर स्ट्रिंग्स (1950).

विस्मयकारक साधू चौकडी

उदार भिक्षूचा जन्म 10 ऑक्टोबर 1917 रोजी रॉकी माउंट (यूएसए) येथे झाला. म्हणून ओळखले जाते जाझ संगीतकारआणि पियानोवादक, तसेच बीबॉपच्या संस्थापकांपैकी एक. त्याच्या खेळण्याच्या मूळ "रॅग्ड" पद्धतीने विविध शैली आत्मसात केल्या आहेत - अवंत -गार्डेपासून आदिमतेपर्यंत. अशा प्रयोगांमुळे त्याच्या संगीताचा आवाज जाझसाठी फारसा वैशिष्ट्यपूर्ण बनला नाही, जे मात्र त्याच्या अनेक कलाकृतींना या शैलीच्या संगीताचे अभिजात बनण्यापासून रोखू शकले नाही. खूप असणे एक असामान्य व्यक्ती, ज्याने लहानपणापासूनच "सामान्य" न राहण्याचा सर्वोत्तम प्रयत्न केला आणि इतर प्रत्येकाप्रमाणे, भिक्षु केवळ त्याच्या संगीताच्या निर्णयांसाठीच नव्हे तर त्याच्या अत्यंत गुंतागुंतीच्या चारित्र्यासाठी देखील ओळखला गेला. त्याच्या स्वत: च्या मैफिलींसाठी त्याला उशीर कसा झाला याबद्दल त्याच्या नावाशी अनेक किस्से आहेत, आणि एकदा त्याने डेट्रॉईट क्लबमध्ये खेळण्यासही नकार दिला होता, कारण त्याची पत्नी कामगिरीसाठी उपस्थित नव्हती. आणि म्हणून साधू खुर्चीवर बसला, हात जोडून, ​​जोपर्यंत त्याच्या पत्नीला शेवटी हॉलमध्ये आणले नाही - चप्पल आणि ड्रेसिंग गाऊन मध्ये. तिच्या पतीच्या डोळ्यांसमोर, गरीब स्त्रीला तातडीने विमानाने नेण्यात आले, जर फक्त मैफिली झाली.

भिक्षूच्या सर्वात प्रमुख अल्बममध्ये मोंक्स ड्रीम (1963), मंक (1954), स्ट्रेट नो चेझर (1967) आणि मिस्टेरिओसो (1959) यांचा समावेश आहे.

बिली हॉलिडे

बिली हॉलिडे, प्रसिद्ध अमेरिकन जाझ गायक, 7 एप्रिल 1917 रोजी फिलाडेल्फिया येथे जन्मला. अनेक जाझ संगीतकारांप्रमाणे, हॉलिडेने नाईटक्लबमध्ये तिच्या संगीत कारकिर्दीला सुरुवात केली. कालांतराने, ती निर्माता बेनी गुडमॅनला भेटण्यासाठी पुरेशी भाग्यवान होती, ज्याने स्टुडिओमध्ये तिचे पहिले रेकॉर्डिंग आयोजित केले. काउंट बेसी आणि आर्टी शॉ (1937-1938) सारख्या जाझ मास्टर्सच्या मोठ्या बँडमध्ये भाग घेतल्यानंतर गायकाला गौरव मिळाला. लेडी डेची (तिच्या चाहत्यांनी तिला हाक मारली होती) त्याच्याकडे अभिनयाची एक अनोखी शैली होती, ज्यामुळे ती सोप्या रचनांसाठी एक नवीन आणि अनोखा आवाज पुन्हा निर्माण करेल असे वाटले. ती विशेषतः रोमँटिक, संथ गाणी (जसे की "स्पष्टीकरण देऊ नका" आणि "प्रेमी माणूस") मध्ये चांगली होती. बिली हॉलिडेची कारकीर्द उज्ज्वल आणि चमकदार होती, परंतु जास्त काळ नाही, कारण तीस वर्षांनंतर तिला मद्यपान आणि ड्रग्सचे व्यसन लागले, ज्यामुळे तिच्या आरोग्यावर नकारात्मक परिणाम झाला. देवदूत आवाजाने आपली पूर्वीची ताकद आणि लवचिकता गमावली आणि हॉलिडे वेगाने लोकांची मर्जी गमावत होता.

बिली हॉलिडे समृद्ध जाझ कलाजसे उत्कृष्ट अल्बमजसे लेडी सिंग्स द ब्लूज (1956), बॉडी अँड सोल (1957) आणि लेडी इन सॅटिन (1958).

बिल इव्हान्स

बिल इव्हान्स, पौराणिक अमेरिकन जाझ पियानोवादक आणि संगीतकार, यांचा जन्म 16 ऑगस्ट 1929 रोजी अमेरिकेच्या न्यू जर्सी येथे झाला. इव्हान्स 20 व्या शतकातील सर्वात प्रभावी जाझ कलाकारांपैकी एक आहे. त्याच्या संगीत रचना इतक्या परिष्कृत आणि असामान्य आहेत की काही पियानोवादक त्याच्या कल्पनांचा वारसा आणि उधार घेण्यास सक्षम आहेत. तो इतरांसारखा कुशलतेने स्विंग करू शकतो आणि सुधारू शकतो, त्याच वेळी माधुर्य आणि साधेपणा त्याच्यापासून परकेपर्यंत दूर होता - त्याच्या प्रसिद्ध गाण्यांच्या व्याख्याने जाझ नसलेल्या प्रेक्षकांमध्येही लोकप्रियता मिळवली. इव्हान्सचे शैक्षणिक पियानोवादक म्हणून शिक्षण झाले आणि सैन्यात सेवा केल्यानंतर विविध अल्प-ज्ञात संगीतकारांसह जाझ कलाकार म्हणून सार्वजनिकपणे दिसू लागले. १ 8 ५8 मध्ये त्याला यश मिळाले, जेव्हा इव्हान्सने कॅननबॉल ओडरली आणि जॉन कोल्ट्रेनसह माईल्स डेव्हिस सेक्सेटमध्ये खेळायला सुरुवात केली. इव्हान्सला निर्माता मानले जाते चेंबर शैलीजाझ त्रिकूट, जे अग्रगण्य सुधारणा करणारे पियानो, तसेच ड्रम आणि डबल बास सोलोइंग द्वारे दर्शविले जाते. त्याच्या संगीत शैलीने जाझ संगीतामध्ये विविध रंग आणले - आविष्कारशील सुंदर सुधारणा ते गीतात्मक रंगीत टोनपर्यंत.

इव्हान्सच्या सर्वोत्कृष्ट अल्बममध्ये "अलोन" (1968) चे त्याचे एकल रेकॉर्डिंग, मॅन-बँड मोडमध्ये बनवलेले, "वॉल्ट्ज फॉर डेबी" (1961), "न्यू जाझ कॉन्सेप्शन्स" (1956) आणि "एक्सप्लोरेशन" (1961) यांचा समावेश आहे.

चक्कर गिलेस्पी

डिझी गिलेस्पीचा जन्म 21 ऑक्टोबर 1917 रोजी अमेरिकेच्या चिरो येथे झाला. जाझ संगीताच्या विकासाच्या इतिहासात डिझीचे अनेक गुण आहेत: त्याला ट्रंपेटर, गायक, व्यवस्था, संगीतकार आणि वाद्यवृंद नेता म्हणून ओळखले जाते. गिलेस्पीने चार्ली पार्करसह सुधारित जाझची सह-स्थापना केली. अनेक जाझ पुरुषांप्रमाणे, गिलेस्पीने क्लबमध्ये खेळण्यास सुरुवात केली. मग तो न्यूयॉर्कमध्ये राहायला गेला आणि स्थानिक ऑर्केस्ट्रामध्ये यशस्वीरित्या प्रवेश केला. तो त्याच्या मूळ, विदूषक नसल्यास, वर्तनासाठी ओळखला गेला, ज्याने त्याच्याबरोबर काम केलेल्या लोकांना यशस्वीरित्या त्याच्या विरोधात वळवले. पहिल्या ऑर्केस्ट्रामधून, ज्यात एक अतिशय हुशार पण विलक्षण ट्रंपेटर डिझ इंग्लंड आणि फ्रान्सच्या दौऱ्यावर गेला होता, त्याला जवळजवळ बाहेर काढण्यात आले. त्याच्या दुसऱ्या ऑर्केस्ट्राच्या संगीतकारांनीही गिलेस्पीने त्यांच्या वादनाची थट्टा केल्याबद्दल मनापासून प्रतिक्रिया दिली नाही. याव्यतिरिक्त, काही लोकांना त्याचे संगीत प्रयोग समजले - काहींनी त्याच्या संगीताला "चीनी" म्हटले. एका कॉन्सर्ट दरम्यान कॅब कॅलोवे (त्याचा नेता) आणि डिझी यांच्यात झालेल्या लढाईत दुसऱ्या ऑर्केस्ट्रासह सहयोग संपला, त्यानंतर गिलेस्पीला क्रॅशसह बँडमधून बाहेर काढण्यात आले. गिलेस्पीने स्वतःचा गट तयार केल्यानंतर, ज्यात तो आणि इतर संगीतकार पारंपारिक जाझ भाषेत विविधता आणण्याचे काम करतात. अशा प्रकारे, बेबॉप म्हणून ओळखल्या जाणाऱ्या शैलीचा जन्म झाला, ज्या शैलीवर डिझीने सक्रियपणे काम केले.

अलौकिक ट्रंपेटरच्या सर्वोत्कृष्ट अल्बममध्ये सोनी साइड अप (1957), आफ्रो (1954), बर्क वर्क्स (1957), वर्ल्ड स्टेट्समन (1956) आणि डिझी अँड स्ट्रिंग्स (1954) यांचा समावेश आहे.

अनेक दशकांपासून चक्रावून स्वातंत्र्याचे संगीत सादर केले जात आहे जाझ व्हर्चुओसोसएक मोठा भाग होता संगीत देखावाआणि फक्त मानवी जीवन. संगीतकारांची नावे, जी तुम्ही वर पाहू शकता, अनेक पिढ्यांच्या स्मरणात अमर झाली आहेत आणि बहुधा त्याच पिढ्या त्यांच्या कौशल्याने प्रेरणा आणि आश्चर्यचकित होतील. कदाचित गुपित हे आहे की कर्णे, सॅक्सोफोन, डबल बेस, पियानो आणि ड्रमच्या शोधकांना माहित होते की या वाद्यांवर काही गोष्टी साकारल्या जाऊ शकत नाहीत, परंतु ते जाझ संगीतकारांना त्याबद्दल सांगणे विसरले.

जाझ हे उत्कटतेने आणि कल्पकतेने भरलेले संगीत आहे, ज्याला कोणतीही सीमा किंवा मर्यादा माहित नाही. यासारखी यादी बनवणे अत्यंत कठीण आहे. ही यादी लिहिली गेली, पुन्हा लिहिली गेली आणि नंतर पुन्हा लिहीली गेली. जाझ सारख्या संगीत प्रकारासाठी दहा खूप मर्यादित आहे. तथापि, रकमेची पर्वा न करता, हे संगीत जीवन आणि ऊर्जा श्वास घेण्यास सक्षम आहे, हायबरनेशनमधून जागृत आहे. धाडसी, अथक, वार्मिंग जाझ यापेक्षा चांगले काय असू शकते!

1. लुई आर्मस्ट्राँग

1901 - 1971

ट्रम्पेटर लुई आर्मस्ट्राँग त्याच्या जिवंत शैली, कल्पकता, कलागुणांसाठी आदरणीय आहेत, संगीत अभिव्यक्तीआणि एक गतिशील तमाशा. त्याच्या दणदणीत आवाजासाठी आणि पाच दशकांपासून पसरलेल्या कारकीर्दीसाठी ओळखले जाते. आर्मस्ट्राँगचा संगीतावरील प्रभाव अमूल्य आहे. साधारणपणे, लुई आर्मस्ट्राँग हे सर्व काळातील सर्वात मोठे जाझ संगीतकार मानले जातात.

वेल्मा मिडलटन आणि त्याचे सर्व तारे असलेले लुई आर्मस्ट्राँग - सेंट लुईस ब्लूज

2. ड्यूक एलिंग्टन

1899 - 1974

ड्यूक एलिंग्टन जवळजवळ 50 वर्षांपासून पियानोवादक आणि संगीतकार, जाझ ऑर्केस्ट्राचे प्रमुख आहेत. एलिंग्टनने आपल्या प्रयोगांसाठी त्याच्या बँडचा एक संगीत प्रयोगशाळा म्हणून वापर केला, ज्यामध्ये त्याने बँड सदस्यांच्या प्रतिभेचे प्रदर्शन केले, त्यातील बरेच जण त्याच्याबरोबर बराच काळ राहिले. एलिंग्टन एक आश्चर्यकारकपणे प्रतिभाशाली आणि विपुल संगीतकार आहे. त्याच्या पन्नास वर्षांच्या कारकिर्दीत, त्याने चित्रपट आणि संगीतासाठी संगीत, तसेच "कॉटन टेल" आणि "इट डोन्ट मीन अ थिंग" सारख्या अनेक प्रसिद्ध मानकांसह हजारो रचना लिहिल्या आहेत.

ड्यूक एलिंग्टन आणि जॉन कोल्ट्रेन - भावनात्मक मूडमध्ये

3. माइल्स डेव्हिस

1926 - 1991

माइल्स डेव्हिस 20 व्या शतकातील सर्वात प्रभावी संगीतकारांपैकी एक आहे. त्यांच्या सोबत संगीत गटडेव्हिस होता मध्यवर्ती व्यक्ती 40 च्या दशकाच्या मध्यापासून जाझ संगीत, ज्यात बेबॉप, कूल जाझ, हार्ड बॉप, मोडल जाझ आणि जाझ फ्यूजन यांचा समावेश आहे. डेव्हिसने अथकपणे कलात्मक अभिव्यक्तीच्या सीमांना पुढे ढकलले आहे, ज्यामुळे त्याला संगीत इतिहासातील सर्वात नाविन्यपूर्ण आणि आदरणीय कलाकार म्हणून ओळखले जाते.

माइल्स डेव्हिस पंचक - हे माझ्या मनात कधीच प्रवेश करत नाही

4. चार्ली पार्कर

1920 - 1955

व्हर्चुओसो सॅक्सोफोनिस्ट चार्ली पार्कर एक प्रभावी जाझ एकल वादक आणि बी-बॉपच्या विकासात अग्रगण्य व्यक्ती होता, वेगवान टेम्पो, व्हर्चुओसो तंत्र आणि सुधारणा द्वारे वैशिष्ट्यीकृत जाझचा एक प्रकार. त्यांच्या संकुलात मधुर ओळीपार्कर ब्लूज, लॅटिन आणि शास्त्रीय संगीतासह इतर संगीत प्रकारांसह जाझ एकत्र करते. पार्कर बीटनिक उपसंस्कृतीत एक मूर्तिमंत व्यक्तिमत्त्व होते, परंतु त्यांनी आपल्या पिढीला मागे टाकले आणि एक बिनधास्त, बुद्धिमान संगीतकाराचे स्वरूप बनले.

चार्ली पार्कर - अॅलिससाठी ब्लूज

5. नेट किंग कोल

1919 - 1965

त्याच्या रेशमी बॅरिटोनसाठी प्रसिद्ध, नॅट किंग कोल आणले अमेरिकन संगीतजाझची भावनिकता. कोल अग्रगण्य बनलेल्या पहिल्या आफ्रिकन अमेरिकनांपैकी एक होता दूरदर्शन कार्यक्रमएला फिट्झगेराल्ड आणि एर्था किट सारख्या जाझ कलाकारांनी भेट दिली. विलक्षण पियानोवादकआणि एक उत्कृष्ट सुधारक, कोल पॉप आयकॉन बनणाऱ्या पहिल्या जाझ कलाकारांपैकी एक होता.

नेट किंग कोल - शरद तूतील पाने

6. जॉन Coltrane

1926 - 1967

तुलनेने असूनही छोटी कारकीर्द(1955 मध्ये वयाच्या 29 व्या वर्षी प्रथम सोबत, अधिकृतपणे सुरुवात झाली एकल करिअर 33 - 1960 मध्ये, आणि 1967 मध्ये 40 वाजता मरण पावला), सॅक्सोफोनिस्ट जॉन कोल्ट्रॅन जाझमधील सर्वात महत्वाची आणि वादग्रस्त व्यक्ती आहे. त्याच्या प्रसिद्धीमुळे त्याची छोटी कारकीर्द असूनही, कोल्ट्रेनला विपुल प्रमाणात रेकॉर्ड करण्याची संधी मिळाली आणि त्याची अनेक रेकॉर्डिंग मरणोत्तर प्रसिद्ध झाली. कोलट्रानने त्याच्या कारकीर्दीत त्याची शैली आमूलाग्र बदलली आहे, तरीही त्याच्या सुरुवातीच्या, पारंपारिक ध्वनी आणि त्याचा अधिक प्रायोगिक ध्वनी या दोन्हींचे त्याला अजूनही प्रचंड अनुकरण आहे. आणि जवळजवळ धार्मिक बांधिलकी असलेल्या कोणालाही संगीताच्या इतिहासात त्याचे महत्त्व शंका नाही.

जॉन कोल्ट्रेन - माझ्या आवडत्या गोष्टी

7. स्वर्गीय साधू

1917 - 1982

थेलोनियस भिक्षु एक अद्वितीय सुधारित शैली असलेला संगीतकार आहे, ड्यूक एलिंग्टन नंतर दुसरा सर्वात ओळखण्यायोग्य जाझ कलाकार. कठोर, नाट्यपूर्ण शांततेसह मिश्रित ऊर्जावान, कर्कश भागांनी त्यांची शैली वैशिष्ट्यीकृत होती. त्याच्या सादरीकरणादरम्यान, उर्वरित संगीतकार खेळत असताना, थेलोनियस कीबोर्डवरून उठला आणि काही मिनिटे नाचला. "राउंड मिडनाईट", "स्ट्रेट, नो चेझर" या क्लासिक जाझ रचनांसह, भिक्षूने त्याचे दिवस सापेक्ष अस्पष्टतेत संपवले, परंतु त्याचा प्रभाव आधुनिक जाझआजपर्यंत लक्षणीय.

थलोनिअस भिक्षू - "मध्यरात्रीचा फेरा

8. ऑस्कर पीटरसन

1925 - 2007

ऑस्कर पीटरसन एक नाविन्यपूर्ण संगीतकार आहे ज्यांनी शास्त्रीय बाच ओडे आणि पहिल्या जाझ बॅलेसह सर्व काही सादर केले आहे. पीटरसनने कॅनडातील पहिली जाझ शाळा उघडली. त्याचे "स्तोत्र ते स्वातंत्र्य" हे नागरी हक्क चळवळीचे गाणे बनले. ऑस्कर पीटरसन त्याच्या पिढीतील सर्वात प्रतिभावान आणि महत्त्वपूर्ण जाझ पियानोवादक होते.

ऑस्कर पीटरसन - सी जॅम ब्लूज

9. बिली हॉलिडे

1915 - 1959

बिली हॉलिडे ही जाझमधील सर्वात महत्वाची व्यक्ती आहे, जरी तिने स्वतःचे संगीत कधीच लिहिले नाही. हॉलिडेने "एम्ब्रेसेबल यू," आय बी बी सीइंग यू, आणि "आय कव्हर द वॉटरफ्रंट" गाण्यांना प्रशंसित जाझ मानकांमध्ये बदलले आहे आणि तिचे "विचित्र फळ" हे सादरीकरण अमेरिकन संगीत इतिहासातील सर्वोत्कृष्ट मानले जाते. जरी तिचे आयुष्य शोकांतिकेने भरलेले असले तरी, हॉलिडेच्या सुधारित प्रतिभा, तिच्या नाजूक, काहीसा उग्र वाणीसह, इतर जाझ गायकांमध्ये अतुलनीय भावनांची अभूतपूर्व खोली प्रदर्शित केली.

बिली सुट्टी - विचित्र फळ

10. चक्कर गिलेस्पी

1917 - 1993

ट्रंपेट वादक डिझी गिलेस्पी एक बीबॉप नवकल्पनाकार आणि सुधारणेचा मास्टर आहे, तसेच आफ्रो-क्यूबन आणि लॅटिन जाझचा प्रणेता आहे. गिलेस्पीने विविध संगीतकारांशी सहकार्य केले आहे दक्षिण अमेरिकाआणि कॅरिबियन बेटांमधून. त्यांना पारंपारिक संगीताची तीव्र आवड होती. आफ्रिकन देश... या सर्व गोष्टींमुळे त्याला आधुनिक जाझ व्याख्यांमध्ये न ऐकलेले नावीन्य आणता आले. त्याच्या प्रदीर्घ कारकिर्दीत, गिलेस्पीने अथक परिश्रम केले आणि प्रेक्षकांना त्याच्या बेरेट, हॉर्न-रिमड ग्लासेस, गाल हलवून, हलक्या मनाचे आणि त्याच्या अविश्वसनीय संगीतासह आकर्षित केले.

चक्कर गिलेस्पी पराक्रम. चार्ली पार्कर - ट्युनिशियामध्ये एक रात्र

11. डेव ब्रुबेक

1920 – 2012

डेव ब्रुबेक एक संगीतकार आणि पियानोवादक, जाझचे लोकप्रिय, नागरी हक्क कार्यकर्ते आणि संगीत संशोधक आहेत. एक आयकॉनॉक्लास्टिक परफॉर्मर, एकाच जीवावरून ओळखता येण्याजोगा, अस्वस्थ संगीतकार शैलीच्या सीमांना पुढे ढकलतो आणि भूतकाळ आणि भविष्यातील संगीताचा मार्ग मोकळा करतो. ब्रुबेकने लुई आर्मस्ट्राँग आणि इतर अनेक प्रख्यात जाझ संगीतकारांबरोबर सहकार्य केले आणि पियानोवादक सेसिल टेलर आणि सॅक्सोफोनिस्ट अँथनी ब्रॅक्सटन सारख्या अवांत-गार्डे कलाकारांना प्रभावित केले.

डेव ब्रुबेक - पाच घ्या

12. बेनी गुडमन

1909 – 1986

बेनी गुडमन एक जाझ संगीतकार आहे ज्याला "किंग ऑफ स्विंग" म्हणून अधिक ओळखले जाते. गोरे तरुणांमध्ये जाझचा लोकप्रिय बनला. त्याच्या देखाव्याने एका युगाची सुरुवात झाली. गुडमन होता संदिग्ध व्यक्तिमत्व... त्याने अविरतपणे उत्कृष्टतेसाठी प्रयत्न केले आणि हे त्याच्या संगीताच्या दृष्टिकोनातून दिसून येते. गुडमॅन फक्त एक गुणगुणित कलाकारापेक्षा अधिक होता - तो एक सर्जनशील सनईवादक आणि जाझ युगातील नवकल्पनाकार होता ज्याने बेबॉप युगाची भविष्यवाणी केली.

बेनी गुडमन - गा गा गा

13. चार्ल्स मिंगस

1922 – 1979

चार्ल्स मिंगस एक प्रभावी जाझ डबल बास वादक, संगीतकार आणि जाझ ऑर्केस्ट्राचा नेता आहे. मिंगुसाचे संगीत गरम आणि भावपूर्ण हार्ड बॉप, गॉस्पेल, शास्त्रीय संगीत आणि विनामूल्य जाझ यांचे मिश्रण आहे. त्याच्या महत्वाकांक्षी संगीत आणि प्रखर स्वभावासाठी, मिंगसने "द अँग्री मॅन ऑफ जाझ" हे टोपणनाव मिळवले आहे. जर तो फक्त एक स्ट्रिंग वादक असता तर आज त्याचे नाव काही लोकांना माहित असेल. त्याऐवजी, तो महान दुहेरी बास वादक होता, ज्याने जाझच्या उग्र अभिव्यक्ती शक्तीच्या नाडीवर नेहमीच बोट ठेवले.

चार्ल्स मिंगस - मोआनिन "

14. हर्बी हँकॉक

1940 –

हर्बी हॅनकॉक नेहमीच जाझमधील सर्वात आदरणीय आणि वादग्रस्त संगीतकारांपैकी एक असेल - जसे त्याचे नियोक्ता / मार्गदर्शक माइल्स डेव्हिस. डेव्हिसच्या विपरीत, जे स्थिरपणे पुढे गेले आणि कधीही मागे वळून पाहिले नाही, हँकॉक जवळजवळ इलेक्ट्रॉनिक आणि ध्वनिक जाझ आणि अगदी r "n" b दरम्यान झिग-झॅग. त्याचे इलेक्ट्रॉनिक प्रयोग असूनही, भव्य पियानोवर हॅनकॉकचे प्रेम अविरत चालू आहे आणि पियानो वाजवण्याची त्याची शैली अधिकाधिक कठोर आणि जटिल स्वरुपात विकसित होत आहे.

हर्बी हॅनकॉक - कॅन्टेलोप बेट

15. विंटन मार्सलिस

1961 –

1980 पासून सर्वात प्रसिद्ध जाझ संगीतकार. 80 च्या दशकाच्या सुरुवातीला, विंटन मार्सलिस एक तरुण आणि खूपच एक शोध बनला प्रतिभावान संगीतकारफंक किंवा R "n" B ऐवजी ध्वनिक जाझ खेळत राहण्याचा निर्णय घेतला. 70 च्या दशकापासून, जाझमध्ये नवीन तुतारी वाजवणाऱ्यांची मोठी कमतरता आहे, परंतु मार्सलिसच्या अनपेक्षित प्रमुखतेमुळे जाझ संगीतामध्ये नव्याने रस निर्माण झाला आहे.

Wynton Marsalis - Rustiques (E. Bozza)

ओलेग लुंडस्ट्रेम - कारवां

तुमचा ब्राउझर ऑडिओ टॅग स्वीकारत नाही!

जॅझ अमेरिकेत सक्रियपणे विकसित होत असताना, 1920 च्या दशकात क्रांतिकारकानंतर रशियामध्ये, त्याने नुकतीच भितीदायक चळवळ सुरू केली होती. हे असे म्हणता येणार नाही संगीत प्रकारस्पष्टपणे निषिद्ध होते, परंतु रशियामध्ये जाझचा विकास अधिकाऱ्यांच्या टीकेशिवाय पुढे गेला नाही ही वस्तुस्थिती आहे. “आज तो जाझ खेळतो, आणि उद्या तो आपली जन्मभूमी विकेल” (किंवा आणखी कमी लोकप्रिय “सॅक्सोफोन पासून फिनिश चाकू- एक पाऊल ”) - युएसएसआरमधील जाझकडे पाहण्याचा दृष्टिकोन स्पष्टपणे प्रतिबिंबित करतो.

अशी एक आवृत्ती आहे जी यूएसएसआरमधील जाझ या वस्तुस्थितीमुळे जिवंत राहिली कारण त्याला "निग्रोचे संगीत" मानले गेले आणि निग्रो एक दडपलेले राष्ट्र म्हणून आणि म्हणून सोव्हिएत राज्यासाठी अनुकूल होते. म्हणूनच, सोव्हिएत युनियनमधील जाझचा अजिबात गळा दाबला गेला नाही, हे असूनही अनेक प्रतिभावान जाझमॅन सामान्य जनतेला "तोडू शकत नाहीत". त्यांना ग्रामोफोन रेकॉर्डवर प्रदर्शन करण्याची आणि रेकॉर्ड करण्याची परवानगी नव्हती. रशियातील जाझ अजूनही एक कथित वैचारिक शस्त्र मानले जात होते ज्याच्या सहाय्याने युनायटेड स्टेट्सने यूएसएसआरला गुलाम बनवण्याचा हेतू ठेवला होता. माध्यमांमधील जाझच्या सर्व उल्लेखावर शांतपणे बंदी घालण्यात आली.

मध्ये पहिला जाझ ऑर्केस्ट्रा सोव्हिएत रशिया 1922 मध्ये मॉस्कोमध्ये कवी, अनुवादक, नर्तक, नाट्यकृती व्हॅलेंटाइन पर्नाख यांनी स्थापन केले आणि "आरएसएफएसआर मधील व्हॅलेंटाईन पर्नाखच्या जाझ बँडचा पहिला विलक्षण ऑर्केस्ट्रा" असे म्हटले गेले.

रेडिओवर दिसणारा आणि डिस्क रेकॉर्ड करणारा पहिला व्यावसायिक जाझ बँड म्हणजे मॉस्को पियानोवादक आणि संगीतकार अलेक्झांडर त्स्फास्मनचा ऑर्केस्ट्रा - त्याचा एएमए -जाझ ऑर्केस्ट्रा 1927 मध्ये मॉस्को रेडिओवर सादर झाला आणि हॅलेलुजा डिस्क रेकॉर्ड केला. त्याच्या पार्श्वभूमीवर, सुरुवातीचे सोव्हिएत जाझ बँड फॅशनेबल नृत्य सादर करण्यात विशेष होते - फॉक्सट्रोट ए, चार्ल्सटन आणि इतर.

तथापि, रशियन जाझचे "वडील" लिओनिड उतेसोव्ह मानले जाऊ शकतात. सोव्हिएत जनजागृतीमध्ये, जाझने 30 च्या दशकात व्यापक लोकप्रियता मिळवायला सुरुवात केली, अभिनेता आणि गायक लिओनिड उत्योसोव्ह आणि ट्रम्पीटर वायबी स्कोमोरोव्स्की यांच्या नेतृत्वाखाली लेनिनग्राड समूहाने धन्यवाद दिले. त्याच्या सहभागासह लोकप्रिय विनोदी चित्रपट "मजेदार लोक" (1934, मूळ नाव"जॅझ कॉमेडी") जाझ संगीतकाराच्या इतिहासाला समर्पित होते आणि त्याच्याशी संबंधित साउंडट्रॅक (आयझॅक डुनेव्स्की यांनी लिहिलेला) होता. उतेसोव आणि स्कोमोरोव्स्की यांनी "टी-जाझ" (थिएटरल जाझ) ची मूळ शैली तयार केली, जी संगीत आणि रंगमंच, ओपेरेटा, म्हणजेच व्होकल नंबर आणि परफॉर्मन्सच्या घटकाच्या मिश्रणावर आधारित होती त्यात मोठी भूमिका होती.

लिओनिड उतेसोव्ह - बेअर ओडेसिट

लक्षणीय विकास प्रभावित सोव्हिएत जाझसंगीतकार आणि ऑर्केस्ट्रा लीडर एडी रोझनर a चे काम. त्याने जर्मनी आणि पोलंडमध्ये आपली कारकीर्द सुरू केली आणि जेव्हा तो यूएसएसआरमध्ये आला तेव्हा तो युएसएसआरमध्ये स्विंगच्या आद्यप्रवर्तकांपैकी एक बनला. महत्वाची भूमिका 30 आणि 40 च्या मॉस्को बँडने स्विंग शैलीच्या लोकप्रियता आणि विकासातही भूमिका बजावली. अलेक्झांडर Tsfasman a आणि अलेक्झांडर Varlamov a च्या नेतृत्वाखाली. ओलेग लुंडस्ट्रेमचा बिग -बँड देखील मोठ्या प्रमाणात ओळखला जातो (1935 - 1947 मध्ये चीनचा दौरा केला)

ख्रुश्चेव्हच्या "पिघलना" ने संगीतकारांचा छळ कमी केला. सहावा जागतिक सणमॉस्कोमध्ये झालेल्या युवकांनी सोव्हिएत जाझमेनच्या नवीन पिढीला जन्म दिला. सोव्हिएत जाझने युरोपियन क्षेत्रात प्रवेश केला. II मॉस्को जाझ महोत्सव इतिहासात खाली गेला - ऑल -युनियन रेकॉर्डिंग कंपनी "मेलोडिया" ने महोत्सवाच्या सर्वोत्कृष्ट संगीत संख्यांचा संग्रह प्रसिद्ध केला आहे. व्हा प्रसिद्ध नावेजाझ संगीतकार इगोर ब्रिल, बोरिस फ्रुम्किन आणि इतर. लिओनिड चिझिकच्या युनायटेड स्टेट्स दौऱ्यामुळे अमेरिकन जनतेमध्ये खळबळ उडाली, हे दाखवून दिले सर्वोच्च पातळीरशियन पियानोवादकांवर प्रभुत्व.

50-60 च्या दशकात. मॉस्कोमध्ये, एडी रोझनर आणि ओलेग लुंडस्ट्रेमच्या वाद्यवृंदांनी त्यांचे उपक्रम पुन्हा सुरू केले. नवीन जोड्यांमध्ये जोसेफ वेनस्टाईन (लेनिनग्राड) आणि वादिम लुडविकोव्हस्की (मॉस्को) चे ऑर्केस्ट्रा तसेच रीगा व्हरायटी ऑर्केस्ट्रा (आरईओ) यांचा समावेश आहे. मोठ्या बँडने प्रतिभावान व्यवस्था आणि एकल कलाकार-सुधारणा करणाऱ्यांची संपूर्ण आकाशगंगा आणली आहे. त्यापैकी जॉर्जी गार्यान्यान, बोरिस फ्रुम्किन, अलेक्सी झुबोव, विटाली डॉल्गोव्ह, इगोर कांत्युकॉव, निकोलाई कपुस्टीन, बोरिस माटवीव, कॉन्स्टँटिन नोसोव, बोरिस रायचकोव्ह, कॉन्स्टँटिन बखोल्डिन आहेत.

या काळात, चेंबर आणि क्लब जाझ त्याच्या शैलीच्या सर्व विविधतेमध्ये सक्रियपणे विकसित होत होते (व्याचेस्लाव गॅनेलिन, डेव्हिड गोलोशचेकिन, गेनाडी गोल्स्टीन, निकोलाई ग्रोमिन, व्लादिमीर डॅनिलिन, अलेक्सी कोझलोव्ह, रोमन कुन्स्मन, निकोलाई लेविनोव्स्की, जर्मन लुक्यानोव्ह, अलेक्झांडर पिश्चिकोव्होव्ह , व्हिक्टर फ्रिडमॅन, आंद्रे टोवमास्यान, इगोर ब्रिल, लिओनिड चिझिक, इ.) सोव्हिएत जाझच्या वर उल्लेख केलेल्या अनेक मास्तरांनी त्यांची सुरुवात केली सर्जनशील मार्गपौराणिक मॉस्को जाझ क्लबच्या मंचावर "