Robert Schumann: චරිතාපදානය, රසවත් කරුණු, නිර්මාණශීලිත්වය, වීඩියෝ. Schumann - ඔහු කවුද? කලකිරුණු පියානෝ වාදකයෙක්, දක්ෂ නිර්මාපකයෙක් හෝ දැඩි සංගීත විචාරකයෙක්ද? රොබට් සහ ක්ලාරාගේ ආදරය

රොබට් ෂූමාන්(එය. රොබට් ෂූමාන්; ජූනි 8, 1810, Zwickau - ජූලි 29, 1856, Endenich) - ජර්මානු නිර්මාපකයෙක්සහ බලගතු සංගීත විචාරකයා... ඔහු රොමෑන්ටික යුගයේ විශිෂ්ටතම නිර්මාපකයෙකු ලෙස පුළුල් ලෙස හැඳින්වේ. ඔහුගේ ගුරුවරයා වූ Friedrich Wieck එය විශ්වාස කළේය ෂූමාන්බවට පත් වනු ඇත හොඳම පියානෝ වාදකයායුරෝපයේ, නමුත් ඔහුගේ අතේ ඇති වූ තුවාලයක් හේතුවෙන්, රොබට්ට පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සිය වෘත්තීය ජීවිතය අත්හැර සංගීතය රචනා කිරීමට තම ජීවිතය කැප කිරීමට සිදු විය.

1840 දක්වා සියලු වැඩ ෂූමාන්පියානෝව සඳහා පමණක් ලියා ඇත. පසුව, බොහෝ ගීත ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී, සංධ්වනි හතරක්, ඔපෙරාවක් සහ වෙනත් වාද්‍ය වෘන්දයක්, ගායන සහ කුටිය වැඩ... ඔහු සංගීතය පිළිබඳ ඔහුගේ ලිපි Neue Zeitschrift für Musik (Neue Zeitschrift für Musik) හි පළ කළේය.

ඔහුගේ පියාගේ කැමැත්තට පටහැනිව, 1840 දී ෂූමාන්ෆ්‍රෙඩ්රික් වික් ක්ලාරාගේ දියණිය සමඟ විවාහ වෙයි. ඔහුගේ බිරිඳ ද සංගීතය රචනා කළ අතර පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සැලකිය යුතු ප්‍රසංග වෘත්තියක් කර ඇත. ප්‍රසංග ලාභය ඇගේ පියාගේ ධනයෙන් වැඩි කොටසක් විය.

ෂූමාන්දුක් වින්දා මානසික ආබාධය, ප්‍රථම වරට 1833 දී දරුණු මානසික අවපීඩනයේ කථාංගයක් ලෙස ප්‍රකාශ විය. 1854 දී සියදිවි නසා ගැනීමට තැත් කිරීමෙන් පසු, ඔහු විසින් තමන්ගේ මත, තුළ තබා ඇත මනෝ චිකිත්සක සායනය... 1856 දී රොබට් ෂූමාන්ඔහුගේ මානසික රෝගය සුව නොවී මිය ගියේය.

චරිතාපදානය

පළමු සංගීත පාඩම් ෂූමාන්දේශීය organist Johann Kunzsch ගෙන් ණයට ගත්තා; වයස අවුරුදු 10 දී ඔහු රචනා කිරීමට පටන් ගත්තේය, විශේෂයෙන් ගායනා සහ වාද්ය සංගීතය... තුළ ව්‍යායාම ශාලාවට සහභාගි විය උපන් නගරය, එහිදී ඔහු J. බයිරන් සහ ජීන් පෝල්ගේ කෘතීන් ගැන දැන හඳුනා ගත් අතර, ඔවුන්ගේ දැඩි රසිකයා බවට පත් විය. මෙහි මනෝභාවයන් සහ රූප ආදර සාහිත්යයකාලයත් සමඟ පිළිබිඹු වේ සංගීත නිර්මාණශීලීත්වය ෂූමාන්... කුඩා කල සිටම ඔහු වෘත්තියට සම්බන්ධ විය සාහිත්ය කටයුතුඔහුගේ පියාගේ ප්‍රකාශන ආයතනය විසින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද විශ්වකෝෂයකට ලිපි ලිවීම. ඔහු භාෂා විද්‍යාවට දැඩි ලෙස ඇලුම් කළ අතර විශාල ප්‍රමාණයක සෝදුපත් කියවීමට පෙර ප්‍රකාශනය කළේය ලතින් ශබ්දකෝෂය... සහ පාසල සාහිත්ය කෘති ෂූමාන්ඔහුගේ පරිණත පුවත්පත් කෘති එකතුවට උපග්‍රන්ථයක් ලෙස ඒවා මරණින් පසු ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද මට්ටමට ලියා ඇත. යෞවනයේ එක්තරා කාල පරිච්ඡේදයකදී ෂූමාන්සාහිත්‍ය ක්ෂේත්‍රය හෝ සංගීතඥයා තෝරා ගන්නවාද යන්න පවා ඔහු පසුබට විය.

1828 දී ඔහු ලයිප්සිග් විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළු වූ අතර ඊළඟ වසරේ ඔහු හයිඩෙල්බර්ග් විශ්ව විද්‍යාලයට මාරු විය. ඔහුගේ මවගේ බල කිරීම මත ඔහු නීතිඥයෙකු වීමට සැලසුම් කළ නමුත් සංගීතය තරුණයාට වඩ වඩාත් ඇබ්බැහි විය. ප්‍රසංග පියානෝ වාදකයෙකු වීමේ අදහසින් ඔහු ආකර්ෂණය විය. 1830 දී ඔහු සංගීතයට සම්පූර්ණයෙන්ම කැපවීමට තම මවගේ අවසරය ලබාගෙන නැවත ලයිප්සිග් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහු සුදුසු උපදේශකයෙකු සොයා ගැනීමට බලාපොරොත්තු විය. එහිදී ඔහු F. Wick වෙතින් පියානෝ පාඩම් සහ G. Dorn වෙතින් සංයුතිය ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත්තේය.

සමඟ පාඩම් කරන අතරතුර ෂූමාන්ක්රමයෙන් වර්ධනය වූ මැද ඇඟිල්ල අංශභාගය සහ අර්ධ අංශභාගය දර්ශක ඇඟිල්ල, ඒ නිසා ඔහුට වෘත්තියක් ගැන සිතීම අත්හැරීමට සිදු විය වෘත්තීය පියානෝ වාදකයෙක්... ඇඟිලි පුහුණුකරුවෙකු භාවිතා කිරීම නිසා මෙම තුවාලය සිදු වූ බවට පුළුල් අනුවාදයක් තිබේ ෂූමාන්ඔහු ස්වාධීනව හෙන්රි හර්ට්ස් (1836) විසින් එවකට ජනප්‍රිය ඇඟිලි පුහුණුකරුවන් වන "Dactylion" සහ Tiziano Poli විසින් "Happy Fingers" වර්ගය මත සාදන ලදී. තවත් අසාමාන්‍ය, නමුත් සාමාන්‍ය අනුවාදයකින් කියැවෙන්නේ ඇදහිය නොහැකි දක්ෂතාවයක් ලබා ගැනීමේ උත්සාහයක් ලෙස Schumann ඔහුගේ අතේ බැඳ ඇති කණ්ඩරාවන් ඉවත් කිරීමට උත්සාහ කළ බවයි. මුදු ඇඟිල්ලමැද සහ කුඩා ඇඟිලි සමග. මෙම අනුවාදයන් කිසිවක් තහවුරු කිරීමක් නොමැති අතර, ඒ දෙකම ඔහුගේ බිරිඳ විසින් ප්‍රතික්ෂේප කරන ලදී ෂූමාන්... මා ෂූමාන්අධික අත් අකුරු සහ පියානෝව වාදනය කිරීමේ අධික කාලසීමාව සමඟ අංශභාගය වර්ධනය වීම සම්බන්ධ විය. සමකාලීන පර්යේෂණ 1971 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද සංගීත විද්‍යාඥ එරික් සෑම්ස් පවසන්නේ ඇඟිලිවල අංශභාගය රසදිය වාෂ්ප ආශ්වාස කිරීම නිසා ඇති විය හැකි බවයි. ෂූමාන්, එකල වෛද්‍යවරුන්ගේ උපදෙස් මත, සිපිලිේ රෝගයෙන් මිදෙන්නට උත්සාහ කරන්නට ඇත. නමුත් 1978 දී වෛද්‍ය විද්‍යාඥයන් මෙම අනුවාදය ද සැක සහිත ලෙස සැලකූ අතර, වැලමිටි සන්ධියේ නිදන්ගත ස්නායු සම්පීඩනය හේතුවෙන් අංශභාගය ඇතිවිය හැකි බව යෝජනා කළේය. මෙතෙක්, රෝගයට හේතුව ෂූමාන්හඳුනා නොගෙන පවතී.

ෂූමාන්බැරෑරුම් ලෙස සංයුතිය භාර ගත් අතර ඒ සමඟම සංගීත විවේචනය... Friedrich Wieck, Ludwig Schunke සහ Julius Knorr යන අයගේ සහාය ලබා ගත් Schumann 1834 දී අනාගතයේ වඩාත්ම බලගතු සංගීත වාර සඟරාවක් සොයා ගැනීමට සමත් විය - Neue Zeitschrift für Musik (Neue Zeitschrift für Musik) වසර ගණනාවක් නිතිපතා සංස්කරණය කරන ලදී.එහි ඔහුගේ ලිපි පළ කළේය. ඔහු නව අනුගාමිකයෙකු ලෙසත්, කලාවේ යල් පැන ගිය අයට එරෙහිව සටන් කරන්නෙකු ලෙසත්, ඊනියා පිලිස්තිවරුන් සමඟ, එනම්, ඔවුන්ගේ සීමාවන් සහ පසුගාමීත්වය සමඟ, සංගීතයේ වර්ධනයට බාධා කළ සහ ගතානුගතිකත්වයේ බලකොටුවක් වූ අය සමඟ ස්ථාපිත විය. බර්ගර් ජාතිකයන්.

1838 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී නිර්මාපකයා වියානා වෙත ගිය නමුත් 1839 අප්රේල් මස මුලදී ඔහු නැවත ලීප්සිග් වෙත පැමිණියේය. 1840 දී, ලයිප්සිග් විශ්ව විද්‍යාලය Schumann හට දර්ශන ආචාර්ය යන නාමය පිරිනමන ලදී. එම වසරේම, සැප්තැම්බර් 12 වන දින, ෂෝන්ෆෙල්ඩ් හි පල්ලියේදී, ෂූමාන් විවාහ වූයේ ඔහුගේ ගුරුවරයාගේ දියණිය, කැපී පෙනෙන පියානෝ වාදකයෙකු වන ක්ලාරා ජොසෆින් වයික් සමඟ ය. විවාහ වර්ෂයේදී Schumann ගීත 140 ක් පමණ නිර්මාණය කළේය. වසර කිහිපයක් එකට ජීවිතයරොබර්ටා සහ ක්ලාරා සතුටින් ඉදිරියට ගියහ. ඔවුන්ට දරුවන් අට දෙනෙක් සිටියා. ෂූමාන් තම බිරිඳ සමඟ ප්‍රසංග චාරිකා සඳහා ගිය අතර, ඇය බොහෝ විට තම සැමියාගේ සංගීතය ගායනා කළාය. Schumann 1843 දී F. Mendelssohn විසින් ආරම්භ කරන ලද Leipzig සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගැන්වීය.

1844 දී ෂූමාන්ඔහුගේ බිරිඳ සමඟ ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සහ මොස්කව් වෙත සංචාරයක් සඳහා ගිය අතර එහිදී ඔවුන් මහත් ගෞරවයෙන් පිළිගනු ලැබීය. එම වසරේම Schumann Leipzig සිට Dresden වෙත පදිංචියට ගියේය. එහිදී, පළමු වරට ස්නායු බිඳවැටීමේ සලකුණු දිස් විය. 1846 දී පමණි ෂූමාන්නැවත රචනා කිරීමට හැකි වන පරිදි යථා තත්ත්වයට පත් විය.

1850 දී ෂූමාන්ඩසල්ඩෝෆ් හි නගර සංගීත අධ්‍යක්ෂක තනතුරට ආරාධනයක් ලැබුණි. කෙසේ වෙතත්, ඉක්මනින් එහි ආරවුල් ආරම්භ වූ අතර 1853 අගභාගයේදී කොන්ත්රාත්තුව අලුත් නොකළේය. 1853 නොවැම්බර් මාසයේදී ෂූමාන්ඔහුගේ බිරිඳ සමඟ ඔහු ඕලන්දයට සංචාරයක් සඳහා පිටත් වූ අතර එහිදී ඔහු සහ ක්ලාරා "ප්‍රීතියෙන් හා ගෞරවයෙන්" පිළිගනු ලැබීය. කෙසේ වෙතත්, එම වසරේම, රෝගයේ රෝග ලක්ෂණ නැවත පෙනෙන්නට පටන් ගත්තේය. 1854 මුල් භාගයේදී, රෝගය උත්සන්න වීමෙන් පසු, ෂූමන් රයින් ගඟට විසි කිරීමෙන් සියදිවි නසා ගැනීමට උත්සාහ කළ නමුත් බේරුණි. ඔහුව බොන් අසල එන්ඩෙනිච් හි මානසික රෝහලකට ඇතුළත් කිරීමට සිදු විය. රෝහලේදී, ඔහු පාහේ රචනා කළේ නැත, නව සංයුතිවල රූප සටහන් නැති වී ඇත. ඉඳහිට ඔහුගේ බිරිඳ ක්ලාරා බැලීමට ඔහුට අවසර ලැබුණි. රොබට් 1856 ජූලි 29 දින මිය ගියේය. බොන් හි තැන්පත් කර ඇත.

නිර්මාණය

බොහෝ පියානෝ කෑලි ෂූමාන්- මේවා ගේය-නාට්‍යමය, රූපමය සහ "ආලේඛ්‍ය" ප්‍රභේදවල කුඩා නාට්‍යවල චක්‍ර, අභ්‍යන්තර කථා වස්තුවකින් සහ මනෝවිද්‍යාත්මක රේඛාවකින් අන්තර් සම්බන්ධිත වේ. වඩාත් සාමාන්‍ය චක්‍රවලින් එකක් වන්නේ කානිවල් (1834), එහි දර්ශන, නැටුම්, වෙස් මුහුණු, කාන්තා රූප(ඔවුන් අතර Kiarina - Clara Wieck), සංගීත ඡායාරූපපගානිනි, චොපින්. සැණකෙළියට ආසන්නව සමනලුන් (1831, ජීන් පෝල්ගේ කෘතිය මත පදනම්ව) සහ ඩේවිඩ්ස්බන්ඩ්ලර්ස් (1837) වේ. "ක්‍රේස්ලේරියන්" නාට්‍ය චක්‍රය (1838, නම් කර ඇත සාහිත්ය වීරයා E. T. A. Hoffmann - සංගීතඥ-දූරදර්ශී Johannes Kreisler) Schumann ගේ ඉහළම ජයග්රහණවලට අයත් වේ. සාමය ආදර රූප, උද්‍යෝගිමත් ආශාව, වීර ආවේගය පියානෝව සඳහා Schumann විසින් Symphonic Etudes (විචල්‍ය ස්වරූපයෙන් Etudes, 1834), sonatas (1835, 1835-1838, 1836), Fantasy (1836-1838 සඳහා) වැනි එවැනි කෘතිවලින් පිළිබිඹු වේ. වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ පියානෝව (1841-1845). විචලනය සහ Sonata වර්ග සමඟ එක්ව Schumann සතුව ඇත පියානෝ චක්‍ර, කට්ටලයක් හෝ නාට්‍ය ඇල්බමයක මූලධර්මය මත ගොඩනගා ඇත: "අතිශයින්ම උපුටා ගැනීම්" (1837), "දරුවන්ගේ දර්ශන" (1838), "තරුණයන් සඳහා ඇල්බමය" (1848), ආදිය.

වී වාචික නිර්මාණශීලීත්වය ෂූමාන් F. Schubert විසින් පද රචනය නිර්මාණය කරන ලදී. ගීතවල සියුම් ලෙස නිර්මාණය කරන ලද පින්තූරයක, ෂූමාන් මනෝභාවයන් පිළිබඳ විස්තර, පෙළෙහි කාව්‍යමය තොරතුරු, ජීවමාන භාෂාවක ශබ්දය පිළිබිඹු කළේය. Schumann හි පියානෝ සහායකයේ සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි වූ භූමිකාව රූපයේ පොහොසත් නිරූපණයක් ලබා දෙන අතර බොහෝ විට ගීතවල අර්ථය ප්‍රකාශ කරයි. ඔහුගේ වාචික චක්‍රවලින් වඩාත් ජනප්‍රිය වන්නේ ජී. හයින් (1840) විසින් රචිත "The Love of a Poet" යන පදයයි. එය ගීත 16 කින් සමන්විත වේ, විශේෂයෙන්, "අනේ, මල් අනුමාන කළා නම්", හෝ "මට ගීතවල ශබ්ද ඇසේ", "මම උදේ වත්තේදී හමුවෙමි", "මම තරහ නැහැ", "මම දැඩි ලෙස කෑගැසුවෙමි" මගේ නින්දේ", "ඔබ තරහයි , නපුරු ගීත." තවත් කතා වස්තුවක් වාචික චක්රය- A. Chamisso (1840) ගේ පද මත "කාන්තාවකගේ ආදරය සහ ජීවිතය". J. Eichendorf ගේ පදවල F. Rückert, JV Goethe, R. Burns, G. Heine, J. Byron (1840), "Around the Songs" යන පදවල "Myrtha" යන චක්‍රවල විවිධ අර්ථ ඇති ගීත ඇතුළත් වේ. (1840) වාචික බැලඩ් සහ ගීත දර්ශන වලදී Schumann ඉතා ස්පර්ශ කළේය පුළුල් කවයබිම් කොටස්. Schumann ගේ සිවිල් කාව්‍යයේ කැපී පෙනෙන උදාහරණයක් වන්නේ "Two Grenadiers" (G. Heine ගේ කවි) බැලට් ය. Schumann ගේ සමහර ගීත සරල දර්ශන හෝ එදිනෙදා ඡායාරූප කටු සටහන් වේ: ඔවුන්ගේ සංගීතය ජර්මානු භාෂාවට සමීප වේ ජන ගීතය(F. Rückert සහ වෙනත් අයගේ පද මත "ජන ගීතය").

ඔපෙරාවක් සෑදීමේ ඔහුගේ දිගුකාලීන සිහිනය සැබෑ කර ගැනීමට Schumann සමීප විය. මධ්‍යකාලීන පුරාවෘත්තයක කුමන්ත්‍රණය මත ෂූමන්ගේ එකම සම්පූර්ණ කරන ලද ඔපෙරා "ජෙනොවේවා" (1848) වේදිකාවේ පිළිගැනීමක් ලබා ගත්තේ නැත. නිර්මාණාත්මක සාර්ථකත්වය J. Byron විසින් රචිත "Manfred" නාට්‍ය කාව්‍යය සඳහා Schumann ගේ සංගීතය විය (Overture සහ 15 සංගීත අංක, 1849).

නිර්මාපකයාගේ සංධ්වනි 4 කදී (ඊනියා "වසන්තය", 1841; දෙවන, 1845-1846; ඊනියා "රයින්", 1850; හතරවන, 1841-1851), දීප්තිමත්, සතුටු සිතින් මනෝභාවයන් පවතී. ඔවුන් තුළ සැලකිය යුතු ස්ථානයක් ගීතයක්, නැටුම්, ගීත-පින්තූර ස්වභාවයේ කථාංග මගින් අත්පත් කර ගෙන ඇත.

Schumann සංගීත විචාරයට විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය. ඔහුගේ සඟරාවේ පිටු මත සම්භාව්ය සංගීතඥයින්ගේ වැඩ ප්රවර්ධනය කිරීම, අපේ කාලයේ කලාත්මක විරෝධී සංසිද්ධීන්ට එරෙහිව සටන් කිරීම, ඔහු නව යුරෝපීය ආදර පාසලට සහාය විය. කරුණාවන්තකම සහ ව්‍යාජ ඉගෙනීමේ මුවාවෙන් සැඟවී සිටින දක්ෂ දක්ෂතාවය, කලාව කෙරෙහි ඇති උදාසීනත්වය Schumann හෙළා දුටුවේය. ෂූමාන් වෙනුවෙන් පුවත්පත් පිටුවල කතා කළ ප්‍රධාන ප්‍රබන්ධ චරිත වන්නේ උද්‍යෝගිමත්, දරුණු ලෙස මුග්ධ හා උත්ප්‍රාසාත්මක ෆ්ලොරෙස්තාන් සහ මෘදු සිහින දකින යුසීබියස් ය. දෙකම නිර්මාපකයාගේ ධ්රැවීය ලක්ෂණ සංකේතවත් කළේය.

පරමාදර්ශ ෂූමාන්ප්‍රමුඛ සංගීතඥයන්ට සමීප විය 19 වැනි සියවස... Felix Mendelssohn, Hector Berlioz, Franz Liszt විසින් ඔහුව ඉතා ඉහළින් සලකන ලදී. රුසියාවේ, Schumann ගේ කාර්යය A. G. Rubinstein, P. I. Tchaikovsky, G. A. Laroche සහ "Mighty Handful" හි නායකයින් විසින් ප්රවර්ධනය කරන ලදී.

ප්රධාන කාර්යයන්

පියානෝව සඳහා

• "Abegg" තේමාව මත වෙනස්කම්.
• සමනලුන්, ඔප්. 2
• ඩේවිඩ්ස්බන්ඩ්ලර්ස්ගේ නැටුම්, ඔප්. 6
• Allegro Op. අට.
• කානිවල්, ඔප්. නවය
• සොනාටා තුනක්:
• F තියුණු සුළු, op හි Sonata අංක 1. එකොළොස්
• එෆ් මයිනර් හි සොනාටා අංක 3, ඔප්. දහහතර
• G මයිනර් හි Sonata අංක 2, op. 22.
• අපූරු නාට්‍ය, op. 12
• සංධ්වනි අධ්‍යයන, op. 13
• ළමා කාලයේ දර්ශන, ඔප්. 15
• ක්‍රෙයිස්ලේරියන්, ඔප්. 16
• Fantasia in C major, op. 17
• Arabesque, op. දහඅට
• හාස්‍යජනක, ඔප්. විසි
• නවකතා, op. 21
• රාත්රියේදී කෑලි, op. 23
• වියානා කානිවල්, ඔප්. 26
• යෞවනයන් සඳහා ඇල්බමය, op. 68
• වනාන්තර දර්ශන, op. 82
• මොට්ලි කොළ, ඔප්. 99

• ප්රසංග

• මයිනර්, ඔප් හි පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය. 54
• ප්‍රංශ අං හතරක් සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා Konzertstück, op. 86
• පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා හැඳින්වීම සහ Allegro Appassionato, op. 92
• Cello සහ orchestra සඳහා Concerto, op. 129
• වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය, 1853
• පියානෝව සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා හැඳින්වීම සහ Allegro, op. 134
• ක්ලැරිනට් සහ පියානෝ සඳහා කෑලි-ෆැන්ටසි, op. 73
• Märchenerzählungen, Op. 132

වාචික වැඩ

• "ගීත කවය" (Liederkreis), op. 35 (හයින් විසින් පද රචනය, ගීත 9)
• "මර්ට්ල්ස්", ඔප්. 25 (විවිධ කවියන්ගේ පද, ගීත 26)
• "ගීත කවය", op. 39 (අයිචෙන්ඩෝෆ්ගේ වචන, ගීත 12)
• "කාන්තාවකගේ ආදරය සහ ජීවිතය", op. 42 (චමිසෝගේ වචන, ගීත 8)
• "කවියන්ගේ ආදරය" (Dichterliebe), op. 48 (හයින්ගේ වචන, ගීත 16)
• "ගීත හතක්. එලිසබෙත් කුල්මන් කවියා සිහිපත් කිරීම සඳහා, op. 104 (1851)
• මේරි ස්ටුවර්ට් රැජිනගේ කවි, op. 135, ගීත 5 (1852)
• ජෙනොවේවා. ඔපෙරා (1848)

කුටි සංගීතය

• නූල් හතරැස් තුනක්
• පියානෝ Quintet හි E flat major, Op. 44
• පියානෝ ක්වාර්ටට් ඊ පැතලි මේජර්, ඔප්. 47

සංධ්වනි සංගීතය

• B flat major හි සංධ්වනි අංක 1 ("වසන්තය" ලෙස හැඳින්වේ), op. 38
• සී මේජර් හි සංධ්වනි අංක 2, ඔප්. 61
• E flat major "Rhine" හි සංධ්වනි අංක 3, op. 97
• ඩී මයිනර් හි සංධ්වනි අංක 4, ඔප්. 120

ඕවර්චර්ස්

• Overture, Scherzo සහ Orchestral Finale, Op. 52 (1841)
• "Genoveva" ඔපෙරා වෙත ප්‍රකාශනය, op. 81 (1847)
• F. F. Schiller විසින් "The Messinian Bride" වෙත ඉදිරිපත් කිරීම විශාල වාදක වෘන්දය op. 100 (1850-1851)
• ඔවර්චර් ටු මැන්ෆ්‍රෙඩ්, සංගීතය සමඟ බයිරන් සාමිවරයා විසින් කොටස් තුනකින් යුත් නාට්‍යමය කාව්‍යයක්, ඔප්. 115 (1848)
• විශාල වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා ෂේක්ස්පියර් විසින් "ජුලියස් සීසර්" වෙත ප්‍රකාශ කිරීම, op. 128 (1851)
• වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා Goethe විසින් "Hermann and Dorothea" වෙත ඉදිරිපත් කිරීම, op. 136 (1851)
• Goethe WoO 3 (1853) විසින් "Faust" වෙතින් "දර්ශන" වෙත ඉදිරිපත් කිරීම

Schumann විසින් කෘති පටිගත කිරීම

• කාර්යය ෂූමාන්ශාලාවේ "සිහින" නිරන්තරයෙන් ඇසෙයි හමුදා මහිමයමාමෙව් කුර්ගන්.
• Schumann ඔහුගේ අත විනාශ කළ අතර ඔහුට කිසිසේත් ක්‍රීඩා කිරීමට නොහැකි විය, නමුත් ඔහුගේ නාට්‍ය තාක්‍ෂණිකව අතිශයින් සංකීර්ණයි.
• එක දවසක් ෂූමාන්ගඟට දිව ගිය නමුත් ඔහු බේරා ගන්නා ලදී - ඔහු පසුව බොන්හිදී මිය ගියේය.
• රොබට් සහ ක්ලාරා අතර විවාහයෙන් වසර කිහිපයක් සතුටින් ගෙවී ගියේය. ඔවුන්ට දරුවන් අට දෙනෙක් සිටියා. ෂූමාන්ප්‍රසංග චාරිකා සඳහා ඔහුගේ බිරිඳ සමඟ ගිය අතර, ඇය බොහෝ විට තම සැමියාගේ සංගීතය ගායනා කළාය.

රොබට් ෂූමාන් 1810 ජුනි 8 වන දින ස්විකාවු හි උපත - 1856 ජූලි 29 එන්ඩෙනිච් හි මිය ගියේය. ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු, අධ්යාපනඥයෙකු සහ බලගතු සංගීත විචාරකයෙකු. වඩාත්ම එකක් ලෙස පුළුල් ලෙස හැඳින්වේ කැපී පෙනෙන රචනාකරුවන්රොමෑන්ටිකවාදයේ යුගය. Schumann යුරෝපයේ හොඳම පියානෝ වාදකයා බවට පත් වනු ඇතැයි ඔහුගේ ගුරුවරයා වූ Friedrich Wieck විශ්වාස කළ නමුත් ඔහුගේ අතේ ඇති වූ තුවාලයක් හේතුවෙන් Robert හට පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස තම වෘත්තීය ජීවිතය අත්හැර සංගීතය රචනා කිරීමට ඔහුගේ ජීවිතය කැප කිරීමට සිදු විය.

1840 වන තෙක් ෂූමාන්ගේ සියලුම කෘති පියානෝව සඳහා පමණක් ලියා ඇත. පසුව, බොහෝ ගීත, සංධ්වනි හතරක්, ඔපෙරා සහ වෙනත් වාද්‍ය වෘන්ද, ගායන සහ කුටි කෘති ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. ඔහු සංගීතය පිළිබඳ ඔහුගේ ලිපි Neue Zeitschrift für Musik (Neue Zeitschrift für Musik) හි පළ කළේය.

ඔහුගේ පියාගේ කැමැත්තට පටහැනිව, 1840 දී Schumann Friedrich Vic Klara ගේ දියණිය සමඟ විවාහ විය. ඔහුගේ බිරිඳ ද සංගීතය රචනා කළ අතර පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සැලකිය යුතු ප්‍රසංග වෘත්තියක් කර ඇත. ප්‍රසංග ලාභය ඇගේ පියාගේ ධනයෙන් වැඩි කොටසක් විය.

Schumann මානසික ආබාධයකින් පෙළෙන අතර එය 1833 දී දරුණු මානසික අවපීඩනයෙන් පෙළුණි. 1854 දී සියදිවි නසා ගැනීමට තැත් කිරීමෙන් පසු ඔහු ස්වේච්ඡාවෙන් මනෝචිකිත්සක සායනයකට ඇතුළත් කරන ලදී. 1856 දී රොබට් ෂූමාන් මිය ගියේය, මානසික රෝගයකින් කිසි විටෙකත් සුවය නොලැබුණි.

1810 ජුනි 8 වන දින ස්විකාවු (සැක්සොනි) හි උපත ලැබුවේ පොත් ප්‍රකාශක සහ ලේඛක අගෝස්තු ෂුමන්ගේ (1773-1826) පවුල තුළ ය.

Schumann ඔහුගේ පළමු සංගීත පාඩම් දේශීය organist Johann Kunzsch වෙතින් ලබා ගත්තේය. වයස අවුරුදු 10 දී ඔහු විශේෂයෙන් ගායනා සහ වාද්‍ය වෘන්දය රචනා කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඔහු තම උපන් නගරයේ ව්‍යායාම ශාලාවකට සහභාගී වූ අතර එහිදී ඔහු ජීන් පෝල්ගේ කෘති පිළිබඳව දැන හඳුනා ගෙන ඔවුන්ගේ දැඩි රසිකයා බවට පත්විය. මෙම ආදර සාහිත්‍යයේ මනෝභාවයන් සහ රූප කාලයත් සමඟ Schumann ගේ සංගීත කාර්යයෙන් පිළිබිඹු විය.

කුඩා කල සිටම ඔහු තම පියාගේ ප්‍රකාශන ආයතනය විසින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද විශ්වකෝෂයකට ලිපි රචනා කරමින් වෘත්තීය සාහිත්‍ය කටයුතුවලට සම්බන්ධ විය. ඔහු භාෂා විද්‍යාවට දැඩි ලෙස ඇලුම් කළ අතර විශාල ලතින් ශබ්දකෝෂයක සෝදුපත් කියවීමට පෙර ප්‍රකාශනය කළේය. ෂූමන්ගේ පාසල් සාහිත්‍ය කෘති කෙතරම් මට්ටමක ලියා ඇත්ද යත් ඒවා ඔහුගේ පරිණත පුවත්පත් කෘති එකතුවට උපග්‍රන්ථයක් ලෙස මරණින් පසු ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. ඔහුගේ යෞවනයේ එක්තරා කාල පරිච්ඡේදයකදී, ෂූමාන් ලේඛකයෙකු හෝ සංගීත ian යෙකුගේ ක්ෂේත්‍රය තෝරා ගන්නේද යන්න පවා පසුබට විය.

1828 දී ඔහු ලයිප්සිග් විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළු වූ අතර ඊළඟ වසරේ ඔහු හයිඩෙල්බර්ග් විශ්ව විද්‍යාලයට මාරු විය. ඔහුගේ මවගේ බල කිරීම මත ඔහු නීතිඥයෙකු වීමට සැලසුම් කළ නමුත් සංගීතය තරුණයාට වඩ වඩාත් ඇබ්බැහි විය. ප්‍රසංග පියානෝ වාදකයෙකු වීමේ අදහසින් ඔහු ආකර්ෂණය විය.

1830 දී ඔහු සංගීතයට සම්පූර්ණයෙන්ම කැපවීමට තම මවගේ අවසරය ලබාගෙන නැවත ලයිප්සිග් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහු සුදුසු උපදේශකයෙකු සොයා ගැනීමට බලාපොරොත්තු විය. එහිදී ඔහු F. Wick වෙතින් පියානෝ පාඩම් සහ G. Dorn වෙතින් සංයුතිය ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත්තේය.

ඔහුගේ අධ්‍යයන කාලය තුළ, Schumann ක්‍රමයෙන් මැද ඇඟිල්ලේ අංශභාගය සහ දර්ශක ඇඟිල්ලේ අංශභාගය වර්ධනය වූ අතර, ඒ සඳහා ඔහුට වෘත්තීය පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස වෘත්තියක් පිළිබඳ සිතුවිල්ල අත්හැරීමට සිදු විය. ඇඟිලි පුහුණුකරුවෙකු භාවිතා කිරීම නිසා මෙම හානිය සිදු වූ බවට පුළුල් අනුවාදයක් තිබේ (ඇඟිල්ලක් සිවිලිමෙන් අත්හිටුවන ලද ලණුවකට බැඳ ඇති නමුත් වින්ච් එකක් මෙන් ඉහළට සහ පහළට "ඇවිඳිය හැකිය), එය ෂුමාන් විසින්ම සාදා ගත් බව කියනු ලැබේ. වර්ගයට අනුව එවකට ජනප්‍රිය ඇඟිලි පුහුණුකරුවන් හෙන්රි හර්ට්ස් (1836) විසින් "Dactylion" සහ Tiziano Poli විසින් "Happy Fingers".

තවත් අසාමාන්‍ය, නමුත් සාමාන්‍ය අනුවාදයක් පවසන්නේ ෂුමාන් ඇදහිය නොහැකි දක්ෂතා ලබා ගැනීමේ උත්සාහයක දී මුදු ඇඟිල්ල මැද සහ කුඩා ඇඟිලි සමඟ සම්බන්ධ කරන ඔහුගේ අතේ ඇති කණ්ඩරාවන් ඉවත් කිරීමට උත්සාහ කළ බවයි. මෙම අනුවාදයන් කිසිවක් තහවුරු කිරීමක් නොමැති අතර, ඒවා දෙකම Schumann ගේ බිරිඳ විසින් ප්රතික්ෂේප කරන ලදී.

අධික අත් අකුරු සහ පියානෝව වාදනය කිරීමේ අධික කාලසීමාව සමඟ අංශභාගය වර්ධනය වීම ෂූමාන් විසින්ම සම්බන්ධ කළේය. 1971 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද සංගීත විද්‍යාඥ එරික් සෑම්ස් විසින් කරන ලද නවීන අධ්‍යයනයකින් ඇඟවෙන්නේ ඇඟිලිවල අංශභාගයට හේතුව රසදිය වාෂ්ප ආශ්වාස කිරීම විය හැකි බවත්, එවකට වෛද්‍යවරුන්ගේ උපදෙස් පරිදි ෂූමාන් සිෆිලිස් සුව කිරීමට උත්සාහ කළ බවත්ය. නමුත් 1978 දී වෛද්‍ය විද්‍යාඥයන් මෙම අනුවාදය ද සැක සහිත ලෙස සැලකූ අතර, වැලමිටි සන්ධියේ නිදන්ගත ස්නායු සම්පීඩනය හේතුවෙන් අංශභාගය ඇතිවිය හැකි බව යෝජනා කළේය. අද දක්වා, Schumann ගේ රෝගී තත්වයට හේතුව හඳුනාගෙන නොමැත.

Schumann එකවරම සංයුතිය සහ සංගීත විවේචනය බැරෑරුම් ලෙස භාර ගත්තේය. Friedrich Wieck, Ludwig Schunke සහ Julius Knorr යන අයගේ සහාය ලබා ගත් Schumann 1834 දී අනාගතයේ වඩාත්ම බලගතු සංගීත වාර සඟරාවක් සොයා ගැනීමට සමත් විය - Neue Zeitschrift für Musik (Neue Zeitschrift für Musik) වසර ගණනාවක් නිතිපතා සංස්කරණය කරන ලදී.එහි ඔහුගේ ලිපි පළ කළේය. ඔහු නව අනුගාමිකයෙකු ලෙසත්, කලාවේ යල් පැන ගිය අයට එරෙහිව සටන් කරන්නෙකු ලෙසත්, ඊනියා පිලිස්තිවරුන් සමඟ, එනම්, ඔවුන්ගේ සීමාවන් සහ පසුගාමීත්වය සමඟ, සංගීතයේ වර්ධනයට බාධා කළ සහ ගතානුගතිකත්වයේ බලකොටුවක් වූ අය සමඟ ස්ථාපිත විය. බර්ගර් ජාතිකයන්.

1838 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී නිර්මාපකයා වියානා වෙත ගිය නමුත් 1839 අප්රේල් මස මුලදී ඔහු නැවත ලීප්සිග් වෙත පැමිණියේය. 1840 දී, ලයිප්සිග් විශ්ව විද්‍යාලය Schumann හට දර්ශන ආචාර්ය යන නාමය පිරිනමන ලදී. එම වසරේම, සැප්තැම්බර් 12 වන දින, ෂෝන්ෆෙල්ඩ් හි පල්ලියේදී, ෂූමාන් විවාහ වූයේ ඔහුගේ ගුරුවරයාගේ දියණිය, කැපී පෙනෙන පියානෝ වාදකයෙකු සමඟ - Clara Josephine Wieck විසිනි.

විවාහ වර්ෂයේදී Schumann ගීත 140 ක් පමණ නිර්මාණය කළේය. රොබට් සහ ක්ලාරා අතර විවාහයෙන් වසර කිහිපයක් සතුටින් ගෙවී ගියේය. ඔවුන්ට දරුවන් අට දෙනෙක් සිටියා. ෂූමාන් තම බිරිඳ සමඟ ප්‍රසංග චාරිකා සඳහා ගිය අතර, ඇය බොහෝ විට තම සැමියාගේ සංගීතය ගායනා කළාය. Schumann 1843 දී F. Mendelssohn විසින් ආරම්භ කරන ලද Leipzig සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගැන්වීය.

1844 දී Schumann සහ ඔහුගේ බිරිඳ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සහ මොස්කව් වෙත සංචාරයක නිරත වූ අතර එහිදී ඔවුන් මහත් ගෞරවයෙන් පිළිගනු ලැබීය. එම වසරේම Schumann Leipzig සිට Dresden වෙත පදිංචියට ගියේය. එහිදී, පළමු වරට ස්නායු බිඳවැටීමේ සලකුණු දිස් විය. ෂූමාන්ට නැවත රචනා කිරීමට හැකි වූයේ 1846 දී පමණි.

1850 දී ෂූමාන්ට ඩසල්ඩෝෆ්හි නගර සංගීත අධ්‍යක්ෂක වීමට ආරාධනයක් ලැබුණි. කෙසේ වෙතත්, ඉක්මනින් එහි ආරවුල් ආරම්භ වූ අතර 1853 අගභාගයේදී කොන්ත්රාත්තුව අලුත් නොකළේය.

1853 නොවැම්බරයේදී, Schumann සහ ඔහුගේ බිරිඳ ඕලන්දයට සංචාරයක් සඳහා පිටත් වූ අතර, ඔහු සහ ක්ලාරා "ප්රීතියෙන් හා ගෞරවයෙන්" පිළිගනු ලැබීය. කෙසේ වෙතත්, එම වසරේම, රෝගයේ රෝග ලක්ෂණ නැවත පෙනෙන්නට පටන් ගත්තේය. 1854 මුල් භාගයේදී, රෝගය උත්සන්න වීමෙන් පසු, ෂූමන් රයින් ගඟට විසි කිරීමෙන් සියදිවි නසා ගැනීමට උත්සාහ කළ නමුත් බේරුණි. ඔහුව බොන් අසල එන්ඩෙනිච් හි මානසික රෝහලකට ඇතුළත් කිරීමට සිදු විය. රෝහලේදී, ඔහු පාහේ රචනා කළේ නැත, නව සංයුතිවල රූප සටහන් නැති වී ඇත. ඉඳහිට ඔහුගේ බිරිඳ ක්ලාරා බැලීමට ඔහුට අවසර ලැබුණි. රොබට් 1856 ජූලි 29 දින මිය ගියේය. බොන් හි තැන්පත් කර ඇත.

රොබට් ෂුමන්ගේ කෘතිය:

ඔහුගේ සංගීතය තුළ, වෙනත් ඕනෑම නිර්මාපකයෙකුට වඩා Schumann, රොමැන්ටික්වාදයේ ගැඹුරු පෞද්ගලික ස්වභාවය පිළිබිඹු කරයි. ඔහුගේ මුල්කාලීන සංගීතය, අභ්‍යන්තරික හා බොහෝ විට විකාර සහගත වූ අතර, ඔහුගේ මතය අනුව, ඉතා සීමිත වූ සම්භාව්‍ය ආකෘති සම්ප්‍රදායෙන් බිඳී යාමට ගත් උත්සාහයකි. Heine Heine ගේ කවියට සමාන බොහෝ පැතිවලින්, Schumann ගේ කෘතිය 1820 - 1840s හි ජර්මනියේ අධ්‍යාත්මික කාලකණ්ණිත්වයට අභියෝග කළ අතර, උසස් මනුෂ්‍යත්වය ලෝකයට කැඳවා ඇත. F. Schubert සහ K. M. Weber ගේ උරුමක්කාරයා, Schumann ජර්මානු සහ ඔස්ට්‍රියානු සංගීත රොමැන්ටික්වාදයේ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී සහ යථාර්ථවාදී ප්‍රවණතා වර්ධනය කළේය. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ එතරම් අවබෝධයක් නොතිබූ අතර, ඔහුගේ බොහෝ සංගීතය දැන් සංහිඳියාව, රිද්මය සහ ස්වරූපයෙන් නිර්භීත හා මුල් සංසිද්ධියක් ලෙස සැලකේ. ඔහුගේ කෘති ජර්මානු සම්භාව්‍ය සංගීතයේ සම්ප්‍රදායන්ට සමීපව සම්බන්ධ වේ.

Schumann ගේ පියානෝ කෘති බොහෝමයක් අභ්‍යන්තර කථා වස්තුවකින් සහ මනෝවිද්‍යාත්මක රේඛාවකින් අන්තර් සම්බන්ධිත ගීත-නාට්‍යමය, රූපමය සහ "ආලේඛ්‍ය" ප්‍රභේදවල කුඩා කොටස්වල චක්‍ර වේ. වඩාත් සාමාන්‍ය චක්‍රවලින් එකක් වන්නේ කානිවල් (1834), එහි දර්ශන, නැටුම්, වෙස් මුහුණු, කාන්තා රූප (ඒවා අතර චියරිනා - ක්ලාරා වයික්), පගානිනි සහ චොපින්ගේ සංගීත ඡායාරූප මොට්ලි රේඛාවක් හරහා ගමන් කරයි.

සැණකෙළියට ආසන්නව සමනලුන් (1831, ජීන් පෝල්ගේ කෘතිය මත පදනම්ව) සහ ඩේවිඩ්ස්බන්ඩ්ලර්ස් (1837) වේ. නාට්ය චක්රය "Kreislerian" (1838, සාහිත්ය වීරයා E. TA Hoffmann - සංගීතඥ-දූරදර්ශී Johannes Kreisler විසින් නම් කරන ලදී) Schumann ඉහළම ජයග්රහණ අයත් වේ. ආදර රූප ලෝකය, උද්‍යෝගිමත් ආශාව, වීර ආවේගය පියානෝව සඳහා Schumann විසින් Symphonic Etudes (Etudes in the Form of Variations, 1834), Sonatas (1835, 1835-1838, 1836), Fantasy (183836-111111) වැනි පියානෝ කෘතිවලින් පිළිබිඹු වේ. ), පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය (1841-1845). විචල්‍ය සහ සොනාටා වර්ගවල කෘති සමඟින්, ෂූමාන්ට කට්ටලයක මූලධර්මය හෝ නාට්‍ය ඇල්බමය මත පදනම් වූ පියානෝ චක්‍ර තිබේ: අපූරු කොටස් (1837), ළමා දර්ශන (1838), යෞවනයන් සඳහා ඇල්බමය (1848) යනාදිය.

ඔහුගේ වාචික කාර්යයේදී, Schumann F. Schubert විසින් පද රචනා වර්ගයක් වර්ධනය කළේය. ගීතවල සියුම් ලෙස නිර්මාණය කරන ලද පින්තූරයක, ෂූමාන් මනෝභාවයන් පිළිබඳ විස්තර, පෙළෙහි කාව්‍යමය තොරතුරු, ජීවමාන භාෂාවක ශබ්දය පිළිබිඹු කළේය. Schumann හි පියානෝ සහායකයේ සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි වූ භූමිකාව රූපයේ පොහොසත් නිරූපණයක් ලබා දෙන අතර බොහෝ විට ගීතවල අර්ථය ප්‍රකාශ කරයි. ඔහුගේ වාචික චක්‍රවලින් වඩාත් ජනප්‍රිය වන්නේ කවියාගේ ආදරය පදයට (1840) ය. එය ගීත 16 කින් සමන්විත වේ, විශේෂයෙන්, "අනේ, මල් අනුමාන කළා නම්", හෝ "මට ගීතවල ශබ්ද ඇසේ", "මම උදේ වත්තේදී හමුවෙමි", "මම තරහ නැහැ", "මම දැඩි ලෙස කෑගැසුවෙමි" මගේ නින්දේ", "ඔබ තරහයි , නපුරු ගීත." තවත් විෂයයක් වාචික චක්රය - A. Chamisso (1840) ගේ පද මත "කාන්තාවක ආදරය සහ ජීවිතය". F. Ruckert, R. Burns, G. Heine, J. Byron (1840), J. Eichendorf (1840) ගේ පද මත "Mirtha" යන චක්‍රයට විවිධ අර්ථ ඇති ගීත ඇතුළත් වේ. . වාචික බැලඩ් සහ ගීත දර්ශන වලදී, Schumann ඉතා පුළුල් පරාසයක විෂයයන් ස්පර්ශ කළේය. Schumann ගේ සිවිල් කාව්‍යයේ කැපී පෙනෙන උදාහරණයක් වන්නේ "Two Grenadiers" (G. Heine ගේ කවි) බැලට් ය.

Schumann ගේ සමහර ගීත සරල රූප සටහන් හෝ එදිනෙදා ආලේඛ්‍ය රූප සටහන් වේ: ඔවුන්ගේ සංගීතය ජර්මානු ජන ගීතයකට සමීප වේ (F. Rückert ගේ පද වලට "ජන ගීතය" ආදිය).

ඔපෙරාවක් සෑදීමේ ඔහුගේ දිගුකාලීන සිහිනය සැබෑ කර ගැනීමට Schumann සමීප විය. මධ්‍යකාලීන පුරාවෘත්තයක කුමන්ත්‍රණය මත ෂූමන්ගේ එකම සම්පූර්ණ කරන ලද ඔපෙරා "ජෙනොවේවා" (1848) වේදිකාවේ පිළිගැනීමක් ලබා ගත්තේ නැත. J. Byron විසින් රචිත "Manfred" නාට්‍ය කාව්‍යයට Schumann ගේ සංගීතය (Overture සහ 15 සංගීත අංක, 1849) නිර්මාණාත්මක සාර්ථකත්වයක් විය.

නිර්මාපකයාගේ සංධ්වනි 4 කදී (ඊනියා "වසන්තය", 1841; දෙවන, 1845-1846; ඊනියා "රයින්", 1850; හතරවන, 1841-1851), දීප්තිමත්, සතුටු සිතින් මනෝභාවයන් පවතී. ඔවුන් තුළ සැලකිය යුතු ස්ථානයක් ගීතයක්, නැටුම්, ගීත-පින්තූර ස්වභාවයේ කථාංග මගින් අත්පත් කර ගෙන ඇත.

Schumann සංගීත විචාරයට විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය. ඔහුගේ සඟරාවේ පිටු මත සම්භාව්ය සංගීතඥයින්ගේ වැඩ ප්රවර්ධනය කිරීම, අපේ කාලයේ කලාත්මක විරෝධී සංසිද්ධීන්ට එරෙහිව සටන් කිරීම, ඔහු නව යුරෝපීය ආදර පාසලට සහාය විය. කරුණාවන්තකම සහ ව්‍යාජ ඉගෙනීමේ මුවාවෙන් සැඟවී සිටින දක්ෂ දක්ෂතාවය, කලාව කෙරෙහි ඇති උදාසීනත්වය Schumann හෙළා දුටුවේය. ෂූමාන් වෙනුවෙන් පුවත්පත් පිටුවල කතා කළ ප්‍රධාන ප්‍රබන්ධ චරිත වන්නේ උද්‍යෝගිමත්, දරුණු ලෙස මුග්ධ හා උත්ප්‍රාසාත්මක ෆ්ලොරෙස්තාන් සහ මෘදු සිහින දකින යුසීබියස් ය. දෙකම නිර්මාපකයාගේ ධ්රැවීය ලක්ෂණ සංකේතවත් කළේය.

Schumann ගේ පරමාදර්ශ 19 වැනි සියවසේ ප්‍රමුඛ සංගීතඥයන්ට සමීප විය. Felix Mendelssohn, Hector Berlioz, Franz Liszt විසින් ඔහුව ඉතා ඉහළින් සලකන ලදී. රුසියාවේ, Schumann ගේ කාර්යය A. G. Rubinstein, P. I. Tchaikovsky, G. A. Laroche සහ "Mighty Handful" හි නායකයින් විසින් ප්රවර්ධනය කරන ලදී.

« යෞවනයන් සඳහා ඇල්බමය, op.68, 1848 දී Robert Schumann විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. එය නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය පෞද්ගලික, පියාගේ සංගීත අත්දැකීම් සමඟ සමීපව බැඳී ඇත.ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී ෂූමන් ඔහුගේ මිතුරා වන කාල් රෙයිනෙක්ට ලිවීය - '' මම මගේ උපන්දිනය සඳහා පළමු කොටස් ලිව්වෙමි. වැඩිමහල් දියණිය, ඉන්පසු ඉතිරි ''. මුල් මාතෘකාවඑකතුව "නත්තල් ඇල්බමය".

සංගීත භාණ්ඩවලට අමතරව, කෙටුම්පතේ අත්පිටපතෙහි උපදෙස් ඇතුළත් විය තරුණ සංගීතඥයන්, කෙටි පුරාවෘත්ත ස්වරූපයෙන්, Schumann ගේ කලාත්මක විශ්වාසය හෙළි කරයි. ඔහු ඒවා කෑලි අතර තැබීමට සැලසුම් කළේය. මෙම අදහස සාක්ෂාත් කර ගත්තේ නැත. පළමු වතාවට, 31 සිට 68 දක්වා වැඩි වූ පුරාවෘත්ත, Novaya Musical Gazette හි "නිවස සහ" යන මාතෘකාව යටතේ විශේෂ අතිරේකයක් ලෙස ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. ජීවන නීතිසංගීතඥයන් සඳහා ”, පසුව දෙවන සංස්කරණයේ උපග්රන්ථයේ නැවත මුද්රණය කරන ලදී.

"යෞවනය සඳහා ඇල්බමය" හි පළමු සංස්කරණයේ සාර්ථකත්වයට ඔහුගෙන් බොහෝ සෙයින් උපකාර විය මාතෘකා පිටුවප්රසිද්ධ විසින් නිර්මාණය කරන ලදී ජර්මානු කලාකරුවෙක්, ඩ්‍රෙස්ඩන් කලා ඇකඩමියේ මහාචාර්ය ලුඩ්විග් රිච්ටර්. කලාකරුවාගේ පුත්, හෙන්රිච් රිච්ටර් 1848-49 දී Schumann ගේ සංයුතියේ ශිෂ්යයෙක් විය. Schumann ඔහුගේ මතය අනුව වඩාත් වැදගත් නාට්‍ය දහයක් හඳුනාගෙන ඇති අතර, ඔහුගේ පැහැදිලි කිරීම් වලට අනුව, ප්‍රකාශනයේ කවරය සඳහා විග්නෙට් කලාකරුවා විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. ඒවා නම් නාට්‍ය වේ - The Time of the Grape Harvest, The First Loss, The Cheerful Peasant, Round Dance, Spring Song, Song of the Reapers, Minion, Knecht Ruprecht, The Courageous Rider සහ Wintertime.

කතුවරයාගේ සමකාලීනයන් වන ගුරුවරුන් අතර මතයක් ඇති විය, "ඇල්බමය" තාර්කික ලෙස ගොඩනඟා ඇති අතර නාට්‍ය ළමයින්ට රඟ දැක්වීමට අපහසු විය. ඇත්ත වශයෙන්ම, නාට්‍ය සකස් කර ඇත්තේ දුෂ්කරතා වැඩි වන අනුපිළිවෙලට නොවන අතර ඒවායේ සංකීර්ණත්වයේ විස්තාරය අතිශයින් ඉහළ ය, නමුත් මතක තබා ගන්න Schumann ගේ කාලයේ, XIX මැදසියවසේ, තවමත් ක්‍රමවත් කිරීමක් සිදු නොවීය ඉගැන්වීමේ ද්රව්ය... ඊට අමතරව, කතුවරයා නූතන අධ්‍යාපනික තාලයේ කැනනයන් අනුගමනය කිරීමට කිසිසේත් උත්සාහ කළේ නැත. මෙම කාලසීමාව තුළ විවිධ පාසල්වල වසර හය හතක අධ්‍යයන කටයුතු සඳහා අවශ්‍ය තොරතුරු පළ කිරීම ස්වභාවිකය.

පියානෝ අධ්‍යාපනය සඳහා "ඇල්බමයේ" වැදගත්කම පවතින්නේ R. Schumann සම්පූර්ණයෙන්ම නව සහ ගැඹුරින් නව්‍ය පියානෝ ශෛලියක නිර්මාතෘවරයා වීමයි, එම කෑලි ගුරුවරුන් විසින් භාවිතා කරන ලද ප්‍රසංගයට වඩා බෙහෙවින් දුෂ්කර වූයේ ඒ නිසා විය හැකිය. ඒ මොහොතේ. පුලුල්ව පැතිරුනු අධ්‍යාපන මට්ටමට වඩා බෙහෙවින් දුෂ්කර සිසුන් සඳහා නාට්‍ය නිර්මාණය කරමින් ඔහුගේ කාලයට වඩා ඉදිරියෙන් ගිය J.S.Bach සමග සාදෘශ්‍යයක් මෙයින් යෝජනා කෙරේ.

මෙම සංගීතයේ නව්‍යතාවය අගය කිරීමට ඒ ගැන අවධානය යොමු කිරීම ප්‍රමාණවත්ය අධ්‍යාපනික ප්‍රසංගයඑකල ගුරුවරුන් විසින් භාවිතා කරන ලදී. මේවා ජනප්‍රිය පියානෝ පාසල් පමණක් නොවේ හොඳම ගුරුවරුන්ඒ කාලයේ - Hummel, Moscheles, Hertz, Kulak, Reinecke, පමණක් නොව, බොහෝ අර්ධ උගත් මිනිසුන්ගේ කෘති.

Robert Schumann ඔවුන්ගෙන් දුරස් විය විශාල ප්රමාණය... ඔහුගේ "ඇල්බමයේ" සෑම දෙයක්ම අලුත් ය - සමගිය, පියානෝ ඉදිරිපත් කිරීම, රිද්ම, ස්පන්දනය, කෑලි මනෝවිද්යාව. නමුත් ප්රධාන දෙය වූයේ වැඩසටහනේ අන්තර්ගතයයි.

එකල සංගීත තේමා සහ ප්‍රභේදවල පරාසය සීමිත විය; මේවා සාමාන්‍යයෙන් නැටුම් ප්‍රභේදයේ බොහෝ සොනාටා, එටූඩ්, වෙනස්කම් සහ කුඩා කොටස් වේ.

අනෙක් අතට, Schumann, දරුවාගේ ලෝකය හෙළි කිරීමට පිටත් වන අතර මනෝවිද්‍යාත්මක කුඩා චිත්‍ර රචනා කරයි, කෙසේ වෙතත්, බොහෝ විට, නාට්‍යවල නම් ඒවායේ සංයුතියට පසුව තැබීම, නමුත් ඒවා පුදුම සහගත ලෙස නිවැරදි ය.

මෙම නාට්‍යවල සංගීතය Schumann විසින් 19 වැනි සියවසේ Mozart ලෙස හැඳින්වූ සහ මහත් සේ අගය කළ F. Mendelssohn ගේ බලපෑම පිළිබිඹු කරන බවට සැකයක් නැත. මෙය විශේෂයෙන් නම් නොකළ නාට්‍ය දෙකකින් පැහැදිලි වන අතර, "මතකය" නාට්‍යය Mendelssohn ගේ මරණය සිදු වූ දිනයේ ලියා ඇති අතර එහි ශෛලිය, ඉදිරිපත් කිරීමේ ශෛලිය සහ වයනය අනුව Mendelssohn ගේ "වසන්ත ගීතය" ට සමාන වේ.

එහෙත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, Schumann ගේ pianism වඩා පුළුල් හා වඩා විවිධාකාර වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඇල්බමය තුළ ළමුන් සහ වැඩිහිටියන් අතර වෙනසක් නොමැත. සංගීත ද්රව්ය, Schumann සරලවම ඔහුගේ නාට්‍යවල වයනය දරුවෙකුගේ අතට අනුගත කරයි. සමහර විට මෙය ග්‍රීග්ගේ ළමා නාට්‍ය හා සමානකම ප්‍රකාශ කරයි.

සෑම රූපයක් සඳහාම, Schumann ඔහුගේම ප්‍රකාශන ක්‍රම, ඔහුගේම ශබ්ද ප්‍රයෝග, සමහර විට ගායනා, දැන් වාදක, දැන් සමලිංගික, දැන් බහුශ්‍රැත හෝ දෝංකාර සහ කැනොනිකල් චලනයන්ගෙන් පොහොසත් වයනය තෝරා ගනී.

එහි සංශුද්ධතාවයේ කිසිදු තාක්ෂණයක් නොමැත සම්භාව්ය ආකෘතිය, පරිමාණයන්, arpeggios, සහ තාක්ෂණික දුෂ්කරතාවයන් යනු කුමක්ද සහ අදහස් කරන්නේ කුමක්ද යන්න තීරණය කිරීම අපහසුය, Schumann තාක්ෂණයට කීකරු වීම ඉතා වැදගත් වේ. කලාත්මක රූපය.

ඇල්බමයට ඇතුළත් කර ඇති කෘති අධ්‍යයනය කිරීම දිගු කලක් තිස්සේ පියානෝ වාදකයෙකුගේ අධ්‍යාපනය සහ මෙම නිර්මාපකයාගේ පියානෝ ශෛලියේ ලක්ෂණ පිළිබඳ ඔහුගේ අවබෝධය සඳහා අනිවාර්ය වී ඇත.

ළමා සංගීත පාසල් ප්‍රසංගයෙන් වඩාත් ජනප්‍රිය කෑලි සලකා බලමු.

තනු නිර්මාණය.එය බොහෝ විට පළමු පන්තියේ ප්‍රසංගයේ වැඩසටහන් වල දිස් වේ, එය පැහැදිලි වැරැද්දකි. මෙම නාට්යය ඉතා දක්ෂ දරුවන් සඳහා පමණක් අදහස් කරන අතර තුන්වන හෝ හතරවන ශ්රේණියට වඩා පෙර නොවේ. ඇත්තටම මේක පුංචි ආදර කතාවක් එහෙමත් නැත්නම් ළමා ගීතයක්. ඉතා සංකීර්ණ වාක්‍ය ඛණ්ඩය, ගුප්ත හඬ ප්‍රමුඛත්වය, තිරස් රේඛා තුනක දිගු ඊයම් සහ දකුණේ සියලුම චලනයන් සඳහා වම් අත සියුම් ලෙස අනුගමනය කිරීම - මේවා ප්‍රධාන අධ්‍යාපනික කාර්යයන් වේ.

මාර්තු.කර්තෘගේ විධායක උපදෙස් පාහේ නොමැති බව අපි අවධානය යොමු කරමු. බලකොටුවේ ශ්රේණිගත කිරීම ඉතා විවිධාකාර වේ. Staccato chords pizzicato වගේ ගායනා කරනවා සංගීත භාණ්ඩනමුත් අඳුරු ස්පර්ශයකට වඩා ශබ්දයේ ප්රහාරයක් අවශ්ය වේ. එකතුවෙහි ඇති සරලම කොටස මෙයයි.

පළමු පාඩුව.දෙවන, තෙවන ශ්රේණියේ. අන්තර්ගතය සහ බහුශ්‍රැත වයනය තුළ අපහසු කෑල්ලක්. වඩාත් සුලභ වැරදි වන්නේ ඕෆ්-බීට් ආරම්භය සමඟ රිද්මයානුකූල දුෂ්කරතා සහ අවසාන ස්වරවල සොනොරිටියේ නිතර නිතර ශිෂ්‍ය රළුබව ය. හඬ ප්‍රමුඛ කාර්ය සාධනයේ නිරවද්‍යතාවය සහ සියුම් ගතික ශ්‍රේණිගත කිරීම්, tempo shifts - එහි කාර්ය සාධනය උසස් සිසුන් සමඟ පමණක් කළ හැකිය. මුල් මාතෘකාව "සිස්කින්ගේ මරණය", එය ප්‍රකාශනයේ කවරයේ ඇති පින්තූරයේ පිළිබිඹු වේ. එය පදනම් වේ පවුලේ ඉතිහාසයබවට පත් විය හැකි බව ප්රසිද්ධ කලාකරුවෙක්කතුවරයාගේම වචන වලින් පමණි. පුනරුච්චාරණය ආරම්භයේදී, ශබ්දය "ලා" වෙතින් දකුණු අතවම් අතට මාරු කිරීම සුදුසුය.

නිර්භීත අසරුවා... වඩාත් නිවැරදිව, නිවැරදි නම "Raging Horseman" වේ. පළමු හෝ දෙවන ශ්රේණියේ. තාක්ෂණික අන්තර්ගතය අපහසු නැත, ළමයින් සෙල්ලම් කිරීමට ආදරය කරන අතර, එය ඉක්මනින් ඉගෙන ගනී, තනු වාක්‍ය ඛණ්ඩවල විවිධ අවසානයන් සහ වයනයෙහි ඇති දුෂ්කරතා සමඟ සාමාන්‍යයෙන් දුෂ්කරතා පැන නගී.

ජන ගීතය... බොහෝ විට වැඩසටහන් වල ධෛර්ය සම්පන්න ධාවකයා අසල සිටගෙන සිටින අතර එය සම්පූර්ණයෙන්ම නිවැරදි නොවේ. තුන්වන පන්තිය. සියුම් pedalization සමග කෑල්ලක් අපහසු වේ. නම ආන්තික කොටස් වලට යොමු වන අතර මැද ජන නැටුම් වලට සමාන වේ. ප්‍රධාන තනුව මැද හඬින් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීම සිසුන්ට අපහසුය. වෙබර් සහ මෙන්ඩල්සන් අනුකරණය කිරීම.

සතුටු සිතින් ගොවියා.දෙවන හෝ තෙවන ශ්රේණියේ. A.B හි සංස්කරණයේ දී ගුරුවරයා සැලකිල්ලට ගත යුතුය. Goldenweiser's යනු දිගු වාක්‍ය ඛණ්ඩ ලීග වන අතර, කර්තෘ ලීග අර්ථකථන, ගීත ඒවා වේ.

සිසිලියානු නර්තනය. රුසියානු සංස්කරණවල නාට්‍යයට "සිසිලියන්ගේ චරිතයේ" සහ "සිලිස්කායා ගීතය" යන වෙනත් මාතෘකා ඇත. නාට්‍යය ලියා ඇත්තේ කොටස් තුනකින් යුත් සංකීර්ණ ස්වරූපයකිනි. බාර්කරෝලා විලාසිතාව සහ ජන නර්තන... විකල්ප පහර - legato සහ portamento. වේගය ඉතා මන්දගාමී නොවේ, ඔබට Schumann ගේ ප්‍රකාශයට "අලංකාර" යන වචනය එකතු කළ හැකිය. මැද කථාංගය එකම වේගයකින් දැඩි ලෙස වාදනය වේ - කාර්තුවක් කාර්තුවකට සමාන වේ, එය දරුවන්ට තරමක් අපහසුය.

Knecht Ruprecht- වචනාර්ථයෙන් "සේවකයා Ruprecht" - ජර්මානු මිථ්‍යා කථා වල චරිතයක්, නත්තල් සමයේදී සෑම විටම පෙනී සිටින ගෘහස්ථ ආත්මයන්ගෙන් එකක් වන අතර, ළදරු ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගෙන් දරුවන්ට තෑගි ලැබෙන විට, Knecht Ruprecht දඟකාර දරුවන් බිය ගන්වා පොලුවලින් තර්ජනය කරයි. අපේ සංස්කරණවල මේ නාට්‍යය සැන්ටා ක්ලවුස් නමින් ප්‍රචලිතව හඳුන්වන්නේ වැරදීමකි.

අවාසනාවකට මෙන්, බොහෝ ලස්සන කෑලි අමතක වී ඇති අතර ක්රීඩා නොකෙරේ, විශේෂයෙන් උසස් පාසලේදී. ඔවුන් අතර නාට්යයක් - "රයිඩර්", ප්‍රේමණීය නිර්මාපකයින්ගේ එතරම් නිරන්තර හා ආදරණීය රූපය ශබ්ද කරන අතර, ෂුබර්ට්ගේ "ෆොරස්ට් සාර්", එෆ්. ලිස්ට් විසින් "මැසෙපා", ජී. වුල්ෆ්ගේ ආදර කතාව "ගිනිමය අශ්වයා" සිහිපත් කිරීම ප්‍රමාණවත්ය. මෙය ශබ්දය වෙත ළඟා වීමේ සහ ඉවත් කිරීමේ සිත්ගන්නාසුලු බලපෑම් සහිත කුඩා බයිලා වර්ගයකි. නාට්යය" වසන්ත ගීතය» pedals මත ස්වර සංයෝජන සෙල්ලම් කිරීමට විශිෂ්ට ද්රව්ය වේ, සහ නාවිකයන්ගේ ගීතය "- මොනොෆොනික් ගායනය සහ පසුව කොටස් හතරකින් යුත් ගායන කණ්ඩායමක් නිරූපණය කරයි. " ශීත "පළමු හා දෙවන- සංගීතයේ ගැඹුර සහ දීප්තිය ගැන මවිතයට පත් කරන අතර කුඩා චක්‍රයක් වැනි තනි දෙයක් ලෙස Schumann සිතුවේය. එමනිසා, බොහෝ නවීන සංස්කරණවල ඔවුන්ගේ වෙන්වීම කිසිසේත්ම යුක්ති සහගත නොවේ. Winter's second හි මැද කථාංගය දීප්තිමත් වේ ආරක දර්ශනයළමුන් සඳහා විනෝදාස්වාදය, දෙවන කොටස පැරණි ජර්මානු ගීතය වන Grossvater මත පදනම් වේ.

අද්දැකීම් අඩු ගුරුවරුන්ගේ සාමාන්‍ය වැරැද්දක් වන පරීක්ෂණයක් හෝ විභාගයක් පිළිබඳ උපදේශාත්මක අධ්‍යයනයක් ලෙස "Little Etude" නාට්‍යය කිසි විටෙකත් වාදනය නොකරන බව ගුරුවරයා දැනගත යුතුය.

Schumann ගේ සියලුම සැරසිලි වාදනය කරනු ලබන්නේ ඒවා ලබා දෙන සටහනේ වියදමින් නොව, පෙර එකෙහි වියදමින් සහ arpeggiato හි - සෑම විටම ස්වරයෙහි ඉහළ ශබ්දය බව ගුරුවරයා ශිෂ්‍යයාගේ අවධානයට යොමු කළ යුතුය. ශක්තිමත් පහර මත වැටේ.

Schumann's Album for the Young හි බොහෝ සංස්කරණ තිබේ. වඩාත් පුලුල්ව පැතිරුනු සංස්කරණ වන්නේ 1848 ජීවිත කාලය සංස්කරණය, N. Rubinstein සංස්කරණය, Sauer හි ජර්මානු සංස්කරණය, A.B. Goldenweiser සංස්කරණය, 1956 ෆැක්සිමිල් සංස්කරණය. 1992 දී, V. Merzhanov සංස්කරණය ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර, රොබට් ෂුමන්ගේ පැඩලය, වාක්‍ය ඛණ්ඩය සහ ඇඟිලි ගැසීම පෙන්නුම් කරයි.

සංගීතය මනෝභාවය, හැඟීම්, මිනිසුන්ගේ චරිතය ප්‍රකාශ කරයි

පළමු පාඩුව

ෆෙඩ්රික් චොපින්. ඊ මයිනර් හි පෙරවදන අංක 4;
රොබට් ෂූමාන්. පළමු පාඩුව;
ලුඩ්විග් වැන් බීතෝවන්. ඩී මයිනර් හි Sonata අංක 17 (3 වන ව්යාපාරයේ කොටස).

1 වන පාඩම

මෘදුකාංග අන්තර්ගතය... සංගීතයේ ප්‍රකාශිත මනෝභාවයන්, හැඟීම් පිළිබඳ දරුවන්ගේ අදහස් පුළුල් කරන්න.

පාඩමේ පාඨමාලාව:

Pedagogy ඔබ S. Maikapar ගේ නාට්‍ය දෙකකට සවන් දී ඇත විවිධ සෙවනදුක්බර මනෝභාවය.

පළමු කෑල්ල කලබලයි, කලබලයි, දෙවැන්න දුක්ඛිත භාවනාවක් වගේ. මෙම නාට්‍ය හැඳින්වෙන්නේ "කනස්සල්ලට පත් මිනිත්තුව" සහ "ආවර්ජනය" යනුවෙනි.

බොහෝ කෘතිවලට එවැනි නම් නොතිබුණද, ඒවා සෑම විටම පුද්ගලයෙකුගේ හැඟීම්, හැඟීම් ප්රකාශ කරන බව ඔබ දන්නවා. පෝලන්ත නිර්මාපකයෙකු වන ෆ්‍රයිඩරික් චොපින්ගේ පූර්විකාව නම් කොටසකට සවන් දෙන්න. පූර්විකාවක් යනු පියානෝව හෝ වෙනත් උපකරණයක් සඳහා කෙටි කොටසකි. සමහර විට පූර්විකාවක් තවත් කොටසකට පෙරාතුව, නමුත් එය ස්වාධීන කෑල්ලක් ලෙසද පැවතිය හැකිය. F. Chopin විසින් මෙම පූර්විකාවේ චරිතය කුමක්ද? (එය ඉටු කරයි.)

ළමා. සංගීතය දුක්ඛිත, සරල, දුක්බර ය.

ඔව් මහතා ගැන P e d a g. තනු නිර්මාණය කෙතරම් සරලද කියා සවන් දෙන්න. එහි ශබ්ද දෙකක් පුනරාවර්තනය වේ. මෙම ස්වරය (දෙවැන්න බැස යන නාට්‍ය)බොහෝ විට සංගීතය තුළ සුසුමක්, හැඬීමක්, පැමිණිල්ලක් ඉදිරිපත් කරයි. සහ සහායක ස්වර නාදයේ ශබ්දය ශෝකජනක සහ කලබලකාරී චරිතයක් ලබා දෙයි. (පසුපර ස්වර වාදනය කරයි.)

මෙම ස්වරවලට ඔවුන්ගේම තනුවක් ඇත, සවන් දෙන්න, එය සෙමින් පහළට ගමන් කරයි. මෙම පූර්විකාවට දීප්තිමත් උච්චස්ථානයක් ඇත, එහිදී සංගීතය ඉතා තීව්‍ර ලෙස ඇසේ. ඔබට එය ඇසෙන්නේ කොහෙන්ද? (කෑල්ලක් ඉටු කරයි.)

ළමා. අතරමැද දී.

අධ්‍යාපනික විද්‍යාව, පූර්විකාවේ කොටස් දෙකකි. ඒවා එකම විදිහට පටන් ගන්නවා. (කොටස් ඉටු කරයි.)උච්චතම අවස්ථාව ඇත්තේ නාට්‍යයේ දෙවන කොටසේය. තනුව හදිසියේම ඉහළට නැඟී, කලබල වූ හඬක්, මංමුලා සහගත විස්මයක් මෙන් (ස්නිපට් එකක් ඉටු කරයි).එවිට හඬා වැලපීම, නිහතමානී හඬවල් නැවතත් දිස් වේ, තනුව අඩු වේ, මැලවී යයි, එම ශබ්ද නැවත නැවතත් සිදු වේ. (කොටසක් වාදනය කරයි.)තනුව කැටි වේ, හදිසියේම කැටි වේ, නතර වේ. (කොටසක් ඉටු කරයි.)අන්තිම කෝඩ්ස් ශබ්ද කරන්නේ කෙසේද? (ඒවා ඉටු කරයි.)

ළමා. හරිම දුකයි, නිහඬයි.

ඔව් මහතා ගැන P e d a g. අඩු බාස් සහිත නිහඬ, අඳුරු ස්වර නාද ඉතා කණගාටුදායක, ශෝකජනක ලෙස ශබ්ද කරයි. (සම්පූර්ණ පූර්විකාව සිදු කරයි.)පැමිණිල්ලේ සමාන ස්වරය (ඇය රඟපායි) S. Maykapar විසින් රචිත "Anxious Minute" නාට්‍යයේ ශබ්ද කරන ලදී. නමුත් ඇය තුළ මෙම ශබ්දය වේගයෙන් "දැල්වී" නොසන්සුන්, ව්‍යාකූල, තැතිගන්වනසුලු චරිතයක් නිර්මාණය කළේය. ... (කොටසක් ඉටු කරයි.)

R. Schumann ගේ "The First Loss" නාට්‍යය ආරම්භ වන්නේ එම සරල ස්වරයෙන් (ඔහු එය ඉටු කරයි, තනු නිර්මාණයේ අනෙකුත් අවරෝහණ ස්වර පෙන්වයි).

රොබට් ෂූමාන් කැපී පෙනෙන ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු පමණක් නොව, පියානෝ වාදකයෙකු, කොන්දොස්තරවරයෙකු සහ ගුරුවරයෙකු ද විය.

වයස අවුරුදු 7 සිට R. Schumann පියානෝව හැදෑරුවා, රචනා කළා, ව්‍යායාම ශාලාවේ ඉගෙන ගත්තා, පසුව විශ්ව විද්‍යාලයේදී. ඔහුට වයස අවුරුදු 20 දී, ලෝක ප්‍රසිද්ධ ඉතාලි වයලීන වාදක නිකොලෝ පගානිනීගේ වාදනය ඔහුට ඇසුණි. N. Paganini ගේ නාට්‍යය R. Schumann කෙරෙහි කෙතරම් විචිත්‍රවත් හැඟීමක් ඇති කළේද යත්, ඔහු සදහටම සංගීතයට කැපවීමට තීරණය කළේය.

ජීවිතයේ ආශ්චර්යවත්, අසාමාන්‍ය, අන් අයගේ අදහස්වලින් සැඟවී ඇති ආකාරය සහ ශබ්දයෙන් අත්විඳින ලද සියල්ල මූර්තිමත් කරන්නේ කෙසේදැයි ඔහු දැන සිටියේය. R. Schumann විවිධ සංගීත ගොඩක් ලිවීය - symphonies, ගායන සංගීතය, ඔපෙරා, ආදර කතා, පියානෝ කෑලි; පුදුම සහගත ලෙස ඒ හා සමානව, ඔහු සංගීතයේ මිනිසුන්ගේ පින්තූර නිර්මාණය කළේය, ඔවුන්ගේ හැඟීම්, මනෝභාවයන් ප්‍රකාශ කළේය.

සිහින දකින්නෙකු සහ නව නිපැයුම්කරුවෙකු වන R. Schumann දරුවන්ට බෙහෙවින් ඇලුම් කළ අතර ඔවුන් වෙනුවෙන් බොහෝ දේ ලිවීය. ඔහුගේ යෞවනයන් සඳහා ඇල්බමය තුළ, ඔහු ළමා ප්රීතිය, ශෝකය, සුරංගනා කතාවල අපූරු ලෝකය හෙළි කරයි.

රුසියානු නිර්මාපකයින් R. Schumann ගේ කාර්යය බෙහෙවින් අගය කළහ. P. Tchaikovsky ඔහුට විශේෂයෙන් ඇලුම් කළේය. ඔහුගේ යෞවනයන් සඳහා ඇල්බමය පිළිබඳ හැඟීම යටතේ, P. Tchaikovsky ඔහුගේ අපූරු ළමා ඇල්බමය ලිවීය.

Schumann ගේ පළමු පරාජයට නැවතත් සවන් දෙන්න.

2 වන පාඩම

මෘදුකාංග අන්තර්ගතය... සංගීත ශබ්දවලට අවධානයෙන් සවන් දීමට, කෘතිවල ස්වරූපය වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට, කූටප්රාප්තිය සොයා ගැනීමට දරුවන්ට ඉගැන්වීම.

පාඩමේ පාඨමාලාව:

Pedagogy.පසුගිය පාඩමේදී ඔබ දෙකට සවන් දුන්නා දුක්බර වැඩ- F. Chopin විසින් පූර්විකාව සහ R. Schumann විසින් "The First Loss" විසින් වාදනය කරන ලදී. මෙම කෘතිවල සමාන ශබ්ද-පැමිණිලි ඇති බව අපි සටහන් කළෙමු. (කොටස් ඉටු කරයි.)එෆ්. චොපින්ගේ පූර්විකාවේ, අපට විචිත්‍රවත් උච්චාවචනයක් ඇසුණි - තනු නිර්මාණය, ශෝකජනක ශෝකය, ශෝකය, ආතතියෙන් යුත් ශබ්ද, ආයාචනා, විරෝධය සමඟ. ( උච්චතම අවස්ථාව වාදනය කරයි.) R. Schumann ගේ "The First Loss" නාට්‍යයේ කූටප්‍රාප්තිය කොහිද? (එය ඉටු කරයි.)

ළමා. අවසානයේදී. සංගීතය ඝෝෂාකාරී, ස්ථීර ලෙස ශබ්ද කරයි.

ඔව් මහතා ගැන P e d a g. කෑල්ල අවසානයේ ඇති ස්වර හඬ විරෝධතාවයෙන්, තිත්තකමෙන් හඬ නඟයි. මෙම නාට්‍යයෙන් ප්‍රකාශිත දරුවෙකුගේ හැඟීම් වැඩිහිටියෙකුගේ හැඟීම් තරමටම ගැඹුරුය. දරුවා අත්විඳි පළමු අහිමි වීම ඔහුගේ ආත්මය තුළ බොහෝ ශෝකය හා ශෝකය ඇති කළේය! සංගීතය පසුව සරල ලෙස ශබ්ද කරයි (කොටසක් ඉටු කරයි)පසුව උද්යෝගිමත් ලෙස (මැද කොටසේ කොටසක් ශබ්ද කරයි),ඊට පස්සේ විරෝධතාවක් එක්ක (අවසන් මිනුම් හතර ඉටු කරයි)ඒක හරිම දුකයි (අවසන් මිනුම් දෙක ඉටු කරයි).සම්පූර්ණ නාට්‍යය දෙස හොඳින් සවන් දෙමු. මට කියන්න, කෑල්ලේ පළමු සරල තනු නිර්මාණය නැවත නැවතත් සිදුවේද? එය ශබ්ද කරන්නේ කවදාද? නාට්‍යයේ කොටස් කීයක් තියෙනවද? (කෑල්ලක් වාදනය කරයි.)

ළමා. කොටස් තුනක්. තනුව අවසානයේ නැවත නැවතත් සිදු වේ, නමුත් වැඩි කල් පවතින්නේ නැත.

හරි මහත්මයා ගැන P eda g. සරල ස්වරයෙන් යුත් තනු නිර්මාණය නාට්‍යයේ පළමු කොටසේ දෙවරක් ඇසෙයි. මැද කොටසෙහි, සංගීතය අවධාරනය, ආතතියට පත් වේ. තනුවෙහි එකම කොටස් කටුක හා උද්යෝගයෙන් එකිනෙකාට බාධා කරන බව පෙනේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, අප්රසන්න සිතුවිල්ලක් පුද්ගලයෙකුට බාධා කරන විට, එය නිරන්තරයෙන් තමා ගැනම මතක් කර දෙයි, විවේකයක් ලබා නොදේ. (මැද කොටස වාදනය කරයි.)එබැවින් එය සංගීතයේ ඇත - තනු නිර්මාණයේ නොසන්සුන් ස්වරය විවිධ මාදිලියේ මෙන් ඇසේ. නමුත් මෙහිදී නැවතත් අපට ඇසෙන්නේ නාට්‍යයේ ආරම්භයේ තනුව - ශෝකජනක, දුක්බර ය. මෙන්න, තුන්වන ව්යාපාරය තුළ, එය සම්පූර්ණයෙන්ම ශබ්ද නොවේ, අවසන් තොරව, විරෝධතා, බලවත් ස්වරය පෙනී, නමුත් ඔවුන් ඉක්මනින් මෘදු හා දුක් වේ. (කෑල්ලේ තුන්වන චලනය සිදු කරයි.)

3 වන පාඩම

මෘදුකාංග අන්තර්ගතය... චිත්තවේගීය-සංකේතාත්මක අන්තර්ගතයේ පොදු යමක් ඇති කෘති සංසන්දනය කිරීමට දරුවන්ට උගන්වන්න. සංගීතයේ ප්‍රකාශිත මනෝභාවයන් වෙන්කර හඳුනා ගන්න.

පාඩමේ පාඨමාලාව:

අධ්‍යාපනය වැඩිහිටියන්ගේ ජීවිතයේ සහ දරුවන්ගේ ජීවිතයේ විවිධ දුක්ඛිත අත්දැකීම් ඇත: සහ දීප්තිමත් දුක (S. Maykapar විසින් රචිත "භාවනා" නාට්‍යයේ මෙන් - ඛණ්ඩයක් ශබ්ද කරයි)සහ දුක දුක (R. Schumann විසින් රචිත "The First Loss" නාට්‍යයේ හෝ F. චොපින්ගේ පූර්විකාවේ මෙන් - ඔහු මෙම කෘතිවල කොටස් සිදු කරයි)සහ කාංසාව (S. Maykapar ගේ "Anxious Minute" නාට්‍යයේ මෙන්).

මෙම සංගීතය තුළ ප්රකාශිත මනෝභාවය කුමක්ද? (L. Beethoven's Sonata 17 හි තුන්වන චලනයේ කොටසක් ඉටු කරයි.)

ළමා. මෘදු, දුක, නොසන්සුන්.

හරි මහත්මයා ගැන P eda g. L. Beethoven ගේ Sonata 17 හි තුන්වන චලනයෙන් මම ඔබට වාදනය කළෙමි. මේ සංගීතය හරිම ලස්සනයි! ඇය වෙව්ලන, ආවේගශීලී, පියාසර කරන, ආලෝකයෙන් හා දුකෙන් ආලෝකමත් වේ.

අපි තනු නිර්මාණයට සවන් දෙමු: කුඩා වාක්‍ය ඛණ්ඩවල අවසානය පහළට යොමු කරන විට ඒවා අනුකම්පා සහගත ලෙස ශබ්ද කරයි. (පළමු පියවර දෙකෙහි, ස්වර තුනක් වාදනය කරයි)වාක්‍ය ඛණ්ඩ අවසානයේ තනුව නැගෙන විට ආදරයෙන් ප්‍රශ්න කරයි (බාර් 3-4 හි සිව්වන ස්වරය වාදනය කරයි).මෙම ශෝකජනක සහ ආදරණීය ප්‍රශ්න කිරීම් ස්වරවල අඛණ්ඩ පුනරාවර්තනය සංගීතයට චකිතයක් සහ කාංසාවක් ලබා දෙයි. අපි S. Maykapar විසින් රචිත "Anxious Minute" නාට්‍යය සිහිපත් කරමු, එහි තනු නිර්මාණය ද ස්වර වෙනස් කිරීම මත පදනම් වූ, පසුව plaintive, droping (පහළට)පසුව ප්රශ්න කිරීම (ඉහළට යොමු කිරීම). (කොටසක් ඉටු කරයි.)

ඔබ සැවොම ආදරය කරන W.A.Mozart ගේ 40 වැනි සංධ්වනිය ගේ අපූරු නිර්මාණය සිහිපත් කරමු. මෙම සංගීතය තුළ විවිධ හැඟීම් කොපමණ ප්‍රමාණයක් බැඳී තිබේද - සහ මුදු මොළොක් බව, දුක, උද්දීපනය, චකිතය, කාංසාව, අධිෂ්ඨානය සහ නැවතත් සෙනෙහස (කොටසක් ශබ්ද කරයි).අපි නැවත වරක්, පටිගත කිරීමේදී, විවිධ දුක්ඛිත වර්ණ ප්‍රකාශ කරන වෙනත් කෘතිවලට සවන් දෙමු - එෆ්. චොපින්ගේ පූර්විකාව, එල් බීතෝවන්ගේ සොනාටා කොටසකි. (පටිගත කිරීමේ ශබ්ද.)

F. චොපින්. ඊ මයිනර් හි පෙරවදන අංක 4. ක්රියාත්මක කිරීමේ නිර්දේශ
පෙරවදනෙහි ශෝකජනක, දුක්ඛිත ලෙස කලබලකාරී ස්වභාවයක් නිර්මාණය වී ඇත්තේ තනුවෙහි පුනරාවර්තන පහත් ස්වරයෙන් ය. ස්ථිතික වළක්වා ගැනීම, දිගු වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් දැනීම වැදගත් වේ. රූපය නිර්මාණය කිරීමේදී වර්ණවත් එකඟතාවය වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. සහායක ස්වර සුමට, සුමිහිරි, මෘදු, ඉහළ කටහඬවල්වල පැහැදිලි නාද රටාවක් සහිතව ශබ්ද කළ යුතුය.

එල් බීතෝවන්. ඩී මයිනර් හි Sonata අංක 17(3 වන කොටසේ කොටස). ක්රියාත්මක කිරීමේ නිර්දේශ
මෘදු උද්යෝගිමත්, වර්ණවත්, පියාසර තනු නිර්මාණය ප්රධාන පක්ෂයමෙම කොටස උච්චාරණ නොමැතිව, දිගු වාක්‍ය ඛණ්ඩවල හැඟීමෙන්, මෘදු ලෙස, මධ්‍යස්ථ pedalization සමඟ සිදු කෙරේ.

ඉදිරිපත් කිරීම

ඇතුළත්:
1. ඉදිරිපත් කිරීම - විනිවිදක 14, ppsx;
2. සංගීත ශබ්ද:
බීතෝවන්. Sonata අංක 17. III ව්යාපාරය. ඇලග්රෙටෝ
මොසාර්ට්. සංධ්වනි අංක 40. මම චලනය. ඇලෙග්රෝ මෝල්ටෝ
චොපින්. E මයිනර් හි පෙරවදන අංක 4
ෂූමාන්. පළමු පාඩුව
මයිකපර්. කලබල මිනිත්තු
මයිකපර්. භාවනාව, mp3;
3. මේ සමඟ ඇති ලිපිය, docx;
4. ගුරුවරයාගේ කෘති ස්වයං කාර්ය සාධනය සඳහා ෂීට් සංගීතය, docx.

චරිතාපදානය

Zwickau හි Schumann නිවස

රොබට් ෂූමන්, වියානා, 1839

ප්රධාන කාර්යයන්

එය රුසියාවේ ප්‍රසංග සහ අධ්‍යාපනික භාවිතයේදී බොහෝ විට භාවිතා වන කෘති මෙන්ම මහා පරිමාණ, නමුත් කලාතුරකින් සිදු කරන කෘති ඉදිරිපත් කරයි.

පියානෝව සඳහා

• "Abegg" හි වෙනස්කම්
• සමනලුන්, ඔප්. 2
• ඩේවිඩ්ස්බන්ඩ්ලර්ස්ගේ නැටුම්, ඔප්. 6
• කානිවල්, ඔප්. නවය
• සොනාටා තුනක්:
  • F තියුණු සුළු, op හි Sonata අංක 1. එකොළොස්
  • එෆ් මයිනර් හි සොනාටා අංක 3, ඔප්. දහහතර
  • G මයිනර් හි Sonata අංක 2, op. 22
• අපූරු නාට්‍ය, op. 12
• සංධ්වනි අධ්‍යයන, op. 13
• ළමා කාලයේ දර්ශන, ඔප්. 15
• ක්‍රෙයිස්ලේරියන්, ඔප්. 16
• Fantasia in C major, op. 17
• Arabesque, op. දහඅට
• හාස්‍යජනක, ඔප්. විසි
• නවකතා, op. 21
• වියානා කානිවල්, ඔප්. 26
• යෞවනයන් සඳහා ඇල්බමය, op. 68
• වනාන්තර දර්ශන, op. 82

ප්රසංග

• ප්‍රංශ අං හතරක් සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා Konzertstück, op. 86
• පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා හැඳින්වීම සහ Allegro Appassionato, op. 92
• Cello සහ orchestra සඳහා Concerto, op. 129
• වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය, 1853
• පියානෝව සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා හැඳින්වීම සහ Allegro, op. 134

වාචික වැඩ

• "මර්ට්ල්ස්", ඔප්. 25 (විවිධ කවියන්ගේ පද, ගීත 26)
• "ගීත කවය", op. 39 (අයිචෙන්ඩෝෆ්ගේ වචන, ගීත 20)
• "කාන්තාවකගේ ආදරය සහ ජීවිතය", op. 42 (ඒ. වොන් චමිසෝගේ පද රචනයට, ගීත 8)
• "කවියෙකුගේ ආදරය", op. 48 (හයින්ගේ වචන, ගීත 16)
• ජෙනොවේවා. ඔපෙරා (1848)

සංධ්වනි සංගීතය

• සී මේජර් හි සංධ්වනි අංක 2, ඔප්. 61
• E flat major "Rhine" හි සංධ්වනි අංක 3, op. 97
• ඩී මයිනර් හි සංධ්වනි අංක 4, ඔප්. 120
• "මැන්ෆ්‍රඩ්" (1848) ඛේදවාචකයට මුහුණ දීම
• මෙසීනියානු මනාලිය ඔවර්චර්

ද බලන්න

සබැඳි

• Robert Schumann: Sheet Music at the International Music Score Library Project

සංගීත කොටස්

අවධානය! සංගීත කොටස් Ogg Vorbis ආකෘතියෙන්

• Semper Fantasticamente ed Appassionatamente(තොරතුරු)
• Moderato, Semper energico (තොරතුරු)
• ලෙන්ටෝ සොස්ටෙනුටෝ සෙම්පර් පියානෝව (තොරතුරු)

විකිමීඩියා පදනම. 2010.

වෙනත් ශබ්ද කෝෂවල "Schumann Robert" යනු කුමක්දැයි බලන්න:

Schumann, ROBERT ALEXANDER (Schumann, Robert Alexander) ROBERT SCHUMAN (1810 1856), ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු. 1810 ජූනි 8 වන දින Zwickau (Saxony) හි උපත ලැබීය. Schumann ඔහුගේ ප්‍රථම සංගීත පාඩම් ප්‍රාදේශීය සංවිධායකයෙකුගෙන් ලබා ගත්තේය; වයස අවුරුදු 10 දී ඔහු රචනා කිරීමට පටන් ගත්තේය ... ... Collier's Encyclopedia