Walang karanasan, ngunit nakaranas din dayuhang turista Una sa lahat, nagdadala siya ng mga matryoshka na manika mula sa Russia. Matagal na itong naging simbolo ng ating bansa, kasama ang vodka, ang oso at mga katulad na clichés na nabuo kamalayan ng masa. Sa kabilang banda, ang Russian nesting doll ay isang napakatalino na halimbawa ng katutubong talento, mahinang madaling kapitan sa impluwensya ng kulturang masa.

Kasaysayan ng Russian nesting doll

Ang pinaka-kamangha-manghang bagay ay ang dati huli XIX mga siglo, walang mga nesting dolls sa Russia. Sa ikalawang kalahati ng siglo Mahusay na Reporma Si Alexander II ay namumunga: ang industriya ay umuunlad, ang konstruksiyon ay isinasagawa mga riles. Kasabay nito, ang antas ng pambansang kamalayan sa sarili ay lumalaki, interes sa pambansang kasaysayan at kultura, ang mga katutubong sining ay muling binubuhay. Mula sa 60s ng ika-19 na siglo isang bagong sangay ang nagsimulang bumuo sining, na tinatawag na “Russian style”. SA panahon ng Sobyet ito ay mapanlait na tinawag na "pseudo-Russian" o kahit na "tandang" na istilo - pagkatapos ng inukit at burdado na "mga tandang" - isang paboritong motif ng artist at arkitekto na si I.P. Ropet. marami mga sikat na artista, kasama si V.M. Vasnetsova, K.A. Somova, M.A. Vrubel, V.A. Serov, F.A. Malyavin, K.A. Korovin, S.V. Malyutin, E.D. Polenov na pinaka-aktibong lumahok sa paglikha ng istilong Ruso sa sining. Sinuportahan sila mga sikat na pilantropo: Si Savva Ivanovich Mamontov ay ang tagalikha ng Abramtsevo artistic circle, na nag-imbita sa mga pintor na ito sa kanyang Abramtsevo estate malapit sa Moscow. Sa Mamontov's, tinalakay ng mga artista ang mga paraan ng pagbuo ng sining ng Russia at nilikha ito doon, sa mismong lugar. Sinubukan din ng mga Mamontov na buhayin ang mga sinaunang katutubong sining at nangolekta ng katutubong sining, kabilang ang mga laruan ng magsasaka. Ang kapatid ni Savva Ivanovich, si Anatoly Ivanovich Mamontov, ay ang may-ari ng shop-workshop " Edukasyon ng mga bata».

Si A.I. Mamontov ay umupa ng mataas na kwalipikadong mga artisan ng laruan at humingi mula sa kanila hindi pamantayang diskarte sa paggawa ng mga laruan. Upang palawakin ang abot-tanaw ng mga craftsmen at bumuo ng kanilang malikhaing imahinasyon, mga sample ng mga laruan mula sa iba't-ibang bansa kapayapaan. Sa oras na ito, nagkaroon ng mas mataas na interes sa oriental, lalo na ang Japanese, sining. eksibisyon sining ng Hapon, na naganap sa St. Petersburg noong ikalawang kalahati ng dekada 90, ay nag-ambag nang malaki sa paglitaw at pag-unlad ng fashion para sa "lahat ng Japanese." Kabilang sa mga eksibit sa eksibisyong ito ay isang pigurin ng Buddhist sage na si Fukurumu, isang mabait na kalbong matandang lalaki, kung saan ipinasok ang ilan pang mga pigurin na gawa sa kahoy. Ang pigurin ng Fukurumu ay dinala mula sa isla ng Honshu; ayon sa alamat ng Hapon, ang naturang pigurin ay unang inukit ng isang tiyak na monghe ng Russia na dumating sa Japan sa pamamagitan ng hindi kilalang paraan. Ito ay pinaniniwalaan na ang Fukurumu figurine ay naging prototype ng Russian nesting doll.

May-akda ng Russian nesting doll

Ang may-akda ng unang Russian nesting doll ay hindi kilala, ngunit ang hitsura nito ay paunang natukoy ng malawakang interes sa pambansang sining sa lahat ng larangan ng buhay panlipunan, ang pagnanais ng may-ari at mga panginoon ng tindahan ng "Edukasyon ng mga Bata" na interesado sa publiko, upang lumikha ng bago at hindi pangkaraniwan sa diwa ng Ruso. Sa wakas, ang hitsura ng pigurin ng Fukurumu sa isang eksibisyon ng sining ng Hapon ay naging isang uri ng tumpak na pagkikristal ng ideyang ito.

Ang unang Russian nesting doll ay inukit sa workshop ng A.I. Mamontov. May tatak dito: "Edukasyon ng mga bata." Ito ay inukit ng namamana na gumagawa ng laruan na si Vasily Petrovich Zvezdochkin, at pininturahan ni S.V. Malyutin, na nakipagtulungan kay A.I. Mamontov, na naglalarawan ng mga aklat ng mga bata.

Bakit ganyan ang tawag sa nesting doll?

Ang pangalan na "matryoshka" para sa wooden detachable painted figurine ay naging tama. Sa lumang lalawigan ng Russia, ang pangalang Matryona ay isa sa pinakakaraniwan at minamahal na mga pangalan ng babae. Ang pangalang ito ay nagmula sa Latin na "mater", na nangangahulugang "ina". Ang pangalang Matryona ay nagbubunga ng imahe ng isang tunay na babaeng Ruso, ang ina ng maraming bata, na may tunay na kalusugan ng magsasaka at isang tipikal na pigura.

Inukit ni Vasily Zvezdochkin ang unang Russian nesting doll. Ipininta ito ni Sergei Malyutin. Binubuo ito ng 8 lugar: isang batang babae na may itim na tandang, pagkatapos ay isang batang lalaki, na sinusundan ng isang batang babae muli, atbp. Ang artist ay nagpinta ng lahat ng mga figure nang iba, at ang huli ay naglalarawan ng isang swaddled na sanggol.

Ano ang gawa sa Russian nesting doll?

Ang mga manika ng Matryoshka ay karaniwang pinutol mula sa linden, birch, alder at aspen. Ang mas matigas at mas matibay na mga conifer ay hindi ginagamit para sa naturang "pagpapalayaw". Karamihan pinakamahusay na materyal para sa paggawa ng mga pugad na manika ito ay linden. Ang kahoy kung saan puputulin ang mga pugad na mga manika ay inaani sa tagsibol, kadalasan sa Abril, kapag ang kahoy ay katas. Ang puno ay tinanggal mula sa bark, siguraduhing mag-iwan ng mga singsing ng bark sa puno, kung hindi man ito ay pumutok kapag natuyo. Ang mga log ay nakasalansan, na nag-iiwan ng air gap sa pagitan nila. Ang kahoy ay pinananatiling nasa labas ng dalawang taon o higit pa. Ang isang bihasang tagapag-ukit lamang ang maaaring matukoy ang antas ng kahandaan ng materyal. Ang isang turner ay nagsasagawa ng hanggang 15 na operasyon sa isang linden block bago ito maging isang tapos na matryoshka na manika.

Ang pinakaunang bagay na uukit ay isang maliit na one-piece figure. Para sa pagbubukas ng mga pugad na manika, ang ibabang bahagi, ang ibaba, ay unang inukit. Pagkatapos lumiko, ang manika na gawa sa kahoy ay lubusan na nililinis at pinupunan ng i-paste, na nakakamit ng perpektong makinis na ibabaw. Pagkatapos ng priming, ang matryoshka ay handa na para sa pagpipinta.
Ang panganay sa paggawa ng mga pugad na manika ay ang workshop na "Edukasyon ng mga Bata", at pagkatapos ng pagsasara nito, ang bapor na ito ay pinagkadalubhasaan sa Sergiev Posad. Ang mga lokal na manggagawa ay lumikha ng kanilang sariling uri ng nesting doll, na hanggang ngayon ay tinatawag na Sergiev Posad.

Pagpipinta ng manika ng Russia

Noong 1900, ipinakita ang Russian matryoshka sa World's Fair sa Paris, kung saan nakatanggap siya ng medalya, at katanyagan sa mundo. Kasabay nito, pumasok ang mga internasyonal na order, na kung saan lamang ang mga highly qualified na craftsmen mula kay Sergiev Posad ay maaaring makumpleto. Dumating din si V. Zvezdochkin upang magtrabaho sa pagawaan ng lungsod na ito.

Ang unang Russian nesting dolls ay napaka-magkakaibang sa parehong hugis at pagpipinta. Kabilang sa mga unang sample ng Sergiev Posad, bilang karagdagan sa mga batang babae sa Russian sundresses na may mga basket, sickles, bouquets ng mga bulaklak, o sa winter sheepskin coats na may shawl sa kanilang mga ulo, mayroon ding madalas. mga karakter ng lalaki: ang nobya at lalaking ikakasal na may hawak na mga kandila sa kanilang mga kamay, isang pastol na batang lalaki na may tubo, isang matandang lalaki na may makapal na balbas. Minsan ang isang pugad na manika ay kumakatawan sa isang buong pamilya na may maraming mga bata at miyembro ng sambahayan.

Ang naka-istilong istilong Ruso ay humantong sa paglitaw ng makasaysayang matryoshka na manika na naglalarawan ng mga boyars at boyars, mga kinatawan ng maharlikang Ruso, mga epikong bayani. Ang dekorasyon ng pugad na manika ay naimpluwensyahan din ng iba't ibang mga di malilimutang petsa, halimbawa, ang sentenaryo ng kapanganakan ni N.V. Gogol, na ipinagdiwang noong 1909. Para sa anibersaryo, isang serye ng mga nesting doll ang ginawa batay sa mga gawa ng manunulat ("Taras Bulba", "Plyushkin", "Gobernador").

Sa ika-100 anibersaryo ng Digmaan ng 1812, lumitaw ang mga nesting na manika na naglalarawan sa M.I. Kutuzov at Napoleon, kung saan inilagay ang mga pigura ng mga pinuno ng militar ng Russia at Pranses.

Napakasikat ang mga pugad na manika na ipininta batay sa mga engkanto, alamat at maging mga pabula: "Tsar Dodon" at "Swan Princess" mula sa mga engkanto ng A.S. Pushkin, "The Little Humpbacked Horse" mula sa fairy tale ni P.P. Ershov, mga character mula sa mga pabula ni I.A. Krylov. Sa Sergiev Posad gumawa din sila ng mga nesting doll na pinalamutian ng nasusunog. Karaniwan, ang pagsunog ay ginamit upang lumikha ng isang pandekorasyon na pattern sa buong matryoshka, ang mga damit, mukha, kamay, scarf at buhok nito.

Internasyonal na pagkilala sa Russian nesting doll

Nakukuha ni Matryoshka internasyonal na pagkilala: noong 1905, isang tindahan ang binuksan sa Paris, na agad na nakatanggap ng isang order para sa paggawa ng isang batch ng mga boyar na manika. Noong 1911, natapos ng mga manggagawa ni Sergiev Posad ang mga order mula sa 14 na bansa. Ang listahan ng presyo ng Sergiev Zemstvo na pang-edukasyon at demonstration workshop noong 1911 ay nakalista sa dalawampu't isang uri ng mga nesting doll. Nag-iba sila sa pagpipinta, laki, bilang ng mga pagsingit. Sergiev Posad nesting dolls ay may mula 2 hanggang 24 na pagsingit. Noong 1913, ang turner na si N. Bulychev ay gumawa ng 48-seater na matryoshka doll na partikular para sa eksibisyon ng laruang ginanap sa St. Petersburg.

Sergiev Posad na pugad ng mga manika

Sa simula ng ikadalawampu siglo, medyo naglaro ang turner mahalagang papel sa paglikha ng mga pugad na mga manika, pagpapalit ng mga figure na may pinakamanipis na pader. Sa oras na ito, makatuwirang itinuring ng mga carver ang kanilang sarili ang mga may-akda ng mga nesting doll, at ang pagpipinta ng mga nesting doll ay nilalaro. maliit na papel. Mga propesyonal na artista Ang mga nagpinta ng mga unang laruan ay hindi sineseryoso ang aktibidad na ito.

Ang pinakamalaking Sergiev Posad nesting doll ay inukit ni turner Mokeev noong 1967. Binubuo ito ng 60 (!) na lugar. Ang matryoshka na manika mula kay Sergiev Posad ay nakikilala sa pamamagitan ng hugis ng squat nito, ang tuktok ay maayos na lumilipat sa lumalawak na ibabang bahagi ng pigura, pininturahan ng gouache at barnisado. Ang ginustong proporsyon ng nesting doll ay 1:2 - ito ang ratio ng lapad ng nesting doll sa taas nito.

Semyonovskaya matryoshka

Ang napakalaking katanyagan ng manika ng Sergiev Posad matryoshka ay humantong sa paglitaw ng kumpetisyon. Maaaring makita ng mga manggagawa mula sa ibang mga lugar ang bagong produkto sa mga perya, lalo na sa pinakamalaking produkto sa bansa, ang Nizhny Novgorod. Ang mga pugad na manika ni Sergiev Posad ay nakakuha ng atensyon ng mga laruang carver ng Nizhny Novgorod. Sa lalawigan ng Nizhny Novgorod, lumilitaw ang isang malaking artisanal center para sa paggawa ng mga nesting doll - ang lungsod ng Semyonov (pagkatapos nito ang nesting doll ay tinatawag na Semenovskaya).

Ang mga tradisyon ng pagpipinta ng mga nesting doll ng Semyonovskaya ay nagmula sa namamana na mga gumagawa ng laruan na Mayorovs mula sa nayon ng Merinovo. Ang nayon ay matatagpuan malapit sa Semenov. Noong 1922, dinala ni Arsenty Fedorovich Mayorov mula sa Nizhny Novgorod hindi pininturahan si Sergiev Posad matryoshka na manika. Ang kanyang panganay na anak na babae Si Lyuba ay gumuhit ng isang disenyo sa matryoshka na manika gamit ang isang quill pen at pininturahan ito ng isang brush na may mga pintura ng aniline. Sa kanyang ulo ay inilalarawan niya ang isang kokoshnik ng Russia, at sa gitna ay inilagay niya ang isang maliwanag na iskarlata na bulaklak, katulad ng isang daisy.

Sa loob ng halos 20 taon, ang Merinovsky nesting doll makers ay nakakuha ng unang lugar sa mga craftsmen ng rehiyon ng Nizhny Novgorod sa loob ng 20 taon.

Pagpipinta ng Semyonovskaya nesting doll, na mas maliwanag at mas pandekorasyon kumpara sa Sergiev Posad. Nagmula ang pagpipinta ng mga nesting doll ni Semenov katutubong tradisyon"herbal" na palamuti Sinaunang Rus'. Ang mga manggagawa ng Semyonov ay nag-iwan ng higit pang mga hindi pininturahan na ibabaw; gumagamit sila ng mas modernong mga pintura ng aniline, na barnisado din.

Ang batayan ng komposisyon sa pagpipinta ng isang Semenovskaya nesting doll ay isang apron kung saan ang isang malago na palumpon ng mga bulaklak ay inilalarawan. Mga modernong master lumikha ng isang pagpipinta sa tatlong kulay - pula, asul at dilaw. Binabago nila ang kumbinasyon ng kulay ng apron, sundress at scarf. Ayon sa kaugalian, ang palumpon sa apron ay nakasulat hindi sa gitna, ngunit bahagyang inilipat sa kanan. Ang mga turner ng Semyonovsk ay dumating sa isang espesyal na anyo ng mga matryoshka na manika. Siya, hindi katulad ng Sergiev Posad, ay mas payat. Ang itaas na bahagi nito, medyo manipis, ay biglang nagiging mas makapal na bahagi.

Ang Semyonovskaya matryoshka ay naiiba sa iba dahil ito ay multi-place at binubuo ng 15-18 multi-colored figure. Sa Semyonov na ang pinakamalaking 72-seat nesting doll ay inukit. Ang diameter nito ay kalahating metro at ang taas nito ay 1 metro.
Ang Semyonov ay itinuturing na pinakamalaking sentro para sa paglikha ng mga nesting doll sa Russia.

Matryoshka mula sa Polkhovsky Maidan

Sa timog-kanluran ng rehiyon ng Nizhny Novgorod mayroong isa pang sikat na sentro para sa paggawa at pagpipinta ng mga nesting doll - ang nayon ng Polkhovsky Maidan.
Isa itong sinaunang artisanal center, na ang mga residente ay dalubhasa sa pag-ukit ng kahoy at paggawa ng mga laruang gawa sa kahoy. Ang unang Polkhov nesting dolls, ginawa sumusunod sa halimbawa ng Sergiev Posad dolls, ay natapos sa pagsunog. Nang maglaon, ang mga lokal na residente ay nagsimulang magpinta sa kanila gamit ang mga disenyo ng bulaklak. Ang mga masters ng Polkhovsky Maidan, pati na rin si Semenov, ay nagpinta ng mga pintura ng aniline. Kulay

Ang manika ng Polkhov-Maidan matryoshka ay mas masigla at matunog scheme ng kulay at mas malaking pagpipinta.

Ang estilo ng Polkhov-Maidan matryoshka ay kabilang sa tinatawag na. pagiging primitibo ng magsasaka, ang pagpipinta nito ay kahawig pagguhit ng mga bata., Ang mga artista ng Polkhovsky Maidan, tulad ng mga masters ng Semenov, ay binibigyang pansin ang pagpipinta ng bulaklak sa apron, na tinatanggal ang lahat ng pang-araw-araw na detalye ng kasuutan.

Ang pangunahing motif ng kanilang pagpipinta ay isang multi-petal rose hip flower ("rosas"). Ang bulaklak na ito ay matagal nang itinuturing na simbolo ng pagkababae, pag-ibig at pagiging ina. Ang imahe ng isang "rosas" ay kinakailangang naroroon sa anumang bersyon ng pagpipinta na nilikha ng mga masters ng Polkhov Maidan.

Matryoshka na nakatanim na may mga dayami

Ang Vyatka nesting doll ay ang pinakahilaga sa lahat ng Russian nesting doll. Nagkamit ito ng espesyal na pagka-orihinal noong dekada 60 ng ikadalawampu siglo. Pagkatapos ay sinimulan nilang hindi lamang ipinta ang mga pugad na mga manika, kundi pati na rin i-inlay ang mga ito ng mga dayami. Napakakomplikado maingat na trabaho, na kinabibilangan ng paghahanda espesyal na uri dayami at ang paggamit nito sa dekorasyon ng isang kahoy na pigurin. Ginagawang kakaiba ng straw inlay ang mga produkto ng Vyatka.

manika ng may-akda

Mula sa huling bahagi ng dekada 80, nagsisimula ang unang bahagi ng 90s ng ika-20 siglo bagong yugto sa pagbuo ng sining ng matryoshka - ang tinatawag na panahon ng matryoshka ng may-akda. Ang mga pagbabagong pampulitika at pang-ekonomiya na kilala bilang "perestroika" ni Gorbachev ay pumukaw ng malaking interes sa mundo sa kultura ng Russia, ang orihinal at sikat na pinagmulan nito. Ang mga pagbabago sa ekonomiya ay naging posible upang magbukas ng mga pribadong workshop. Ang master craftsman ay malayang nakapagbenta ng kanyang mga produkto, tulad ng 100 taon na ang nakalilipas.

Kabilang sa mga kusang nagsimulang magpinta ng mga pugad na manika ay mga propesyonal na artista. Ang pamantayan, magkaparehong mga pugad na manika na lumitaw noong panahon ng Sobyet ay pinalitan ng bago, orihinal. Una sa lahat, ibinalik ng mga nesting doll ang thematic na pagkakaiba-iba sa pagpipinta na umiral sa unang bahagi ng panahon ng Sergiev Posad.

Modernong matryoshka

Ang isang tampok na katangian ng nesting doll ng modernong may-akda ay ang pambihirang kagandahan nito. Ang disenyo nito ay mukhang isang mabulaklak na tela at lumilikha ng isang maligaya na kalooban. Isa sa mga pangunahing tema ng pagpipinta ay ang mundo. Maraming mga artista ang bumaling sa mga motif mula sa kasaysayan ng Russia - mula sa kampanya ni Prince Igor hanggang modernong kasaysayan. Ito ay lumabas na ang pugad na manika ay naglalaman ng napakalaking potensyal para sa paghahatid ng mga kaganapan na naglalahad sa oras at espasyo. Ang kilusang ito ay lumilitaw sa harap ng ating mga mata at maaaring kasing-bilis na "i-roll up at ilagay ang layo" sa isang matryoshka case. Ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit na para sa inagurasyon ni Bill Clinton sa Russia, pugad ng mga manika na may mga imahe ng hinaharap na presidente ng US at ang kanyang pinakamalapit ang mga kasama ay espesyal na iniutos.
Madalas mong mahahanap ang mga matryoshka na manika na pininturahan ng "Gzhel", "Zhostovo", "Khokhloma", "Palekh". Sa madaling salita, ang modernong pugad na manika, tulad nito, ay tumutuon sa lahat ng kayamanan ng mga artistikong tradisyon ng inilapat na sining ng Russia.

Ang nesting doll ng may-akda ay nararapat na ituring na isang bagong anyo ng sining, na nagpayaman sa artistikong pamana sa mundo at naging isang kanais-nais na item ng kolektor para sa mga museo at pribadong kolektor.
Ang Matryoshka ay isang malaking kababalaghan masining na halaga, ang gawaing ito ay parehong sculptural at pictorial, ito ang kaluluwa at imahe ng Russia.

Pananaliksik proyekto sa paksa
"Matryoshka: souvenir o laruan?"

mga mag-aaral sa ika-2 baitang

MBOU Secondary School No. 108 na pinangalanan. Yu.V.Adropova

Superbisor:

Serbiana U.V.

Mozdok

2015/2016 akademikong taon

Panimula.

2. Pangunahing bahagi:

2.1. Ang hitsura ng nesting doll sa Rus'.

2.2. Mga uri ng Russian nesting dolls.

3. Konklusyon sa paksa. Konklusyon

4. Listahan ng mga ginamit na panitikan.

1. Panimula.

Ang aming trabaho ay nakatuon sa Russian nesting doll. Naging interesado kami sa manikang ito pagkatapos naming malaman ang tungkol sa mga katutubong sining sa World of Childhood club. Nais naming malaman ang tungkol sa pinagmulan ng manika na ito at kung ano ang hitsura ng unang pugad na manika ng Russia, sino ang may-akda nito, kung saan ginawa ang mga ito at kung anong mga uri ng mga pugad na manika ang mayroon.

Aming tahanan target- alamin kung ano ang isang matryoshka ngayon - isang laruan o isang souvenir, at lumikha ng iyong sariling matryoshka (may-akda).

Hindi nilalaro ng mga kaibigan ko ang manikang ito, at hindi rin ito kabilang sa mga laruan ko, kaya sa tingin ko sa mga araw na ito ang nesting doll ay isang souvenir, hindi isang laruan.

Dalawa ang iniharap namin mga hypotheses pananaliksik: 1st hypothesis: ang pugad na manika ay nagpapanatili ng maraming lihim. Hypothesis 2: bawat isa sa atin ay maaaring maging master ng pagpipinta ng mga Russian nesting doll.

Sa panahon ng pag-aaral ginamit namin ang mga sumusunod paraan:

pag-aaral ng iba't ibang mapagkukunan ng impormasyon;

pagbisita sa isang kindergarten at pakikipag-usap sa guro;

pagsusuri ng mga profile ng aming mga kapantay;

2.1. Ang pinagmulan ng Russian nesting doll.

Habang nangongolekta ng materyal sa paksang ito, nalaman namin na ang unang Russian nesting doll ay lumitaw sa Moscow sa pagtatapos ng ika-19 na siglo.

Ang prototype ng Russian nesting doll ay ang figurine ng isang mabait na kalbo na matandang lalaki, ang Japanese sage na si Fukuruma, na naglalaman ng ilan pang mga figure na nakapugad sa loob ng isa.

Dinala nila siya sa pamilya ng mga sikat na may-ari ng lupa ng Russia, ang Mamonov, mula sa Japan. Talagang nagustuhan nila ang laruang ito at hiniling kay master Vasily Zvezdochkin na mag-ukit ng isang manika mula sa kahoy tulad ng isang Japanese, at inatasan ang artist na si Sergei Malyutin na ipinta ito sa istilong Ruso.

Siya ay isang mabilog, namumula na batang babae sa isang makulay na scarf, sundress at apron, na may isang itim na tandang sa kanyang kamay. Ang laruan ay binubuo ng 8 figure.

Pagkatapos sa Russia ang pinakakaraniwang pangalan ay Matryona, na isinalin mula sa Latin ay nangangahulugang "ina" at ang Russian na manika na kahoy ay tinawag na matryoshka.

Ang unang Russian nesting dolls ay nagsimulang gawin sa Sergiev Posad bilang masaya para sa mga bata. Ngunit ang pugad na manika ay isa ring kapaki-pakinabang na laruan. Sa tulong nito, tinuruan ang mga bata na ihambing ang mga bagay ayon sa hugis, sukat, kulay, at tinuruan silang magbilang. Napakamahal ng mga ganitong laruan at tanging mayayaman lamang ang makakabili nito. Ngunit, sa kabila nito, ang pangangailangan para sa mga nesting na manika ay hindi bumagsak, ngunit lumago lamang. Samakatuwid, ang mga sentro para sa paggawa ng mga manika na ito ay nagsimulang lumitaw sa bansa.

2.2.Mga uri ng pugad na mga manika

Mayroong ilang mga uri ng mga pugad na mga manika at sa bawat lugar ay mayroon itong sariling mga natatanging tampok:

Sergiev Posad (o Zagorskaya) Ang matryoshka ay nakasuot ng isang kamiseta, isang sundress, at isang scarf na may mga pattern sa kanyang ulo. Sa kanyang mga kamay ay may hawak siyang isang bundle, isang basket o mga bulaklak. Ang kanyang ulo ay maayos na dumadaloy sa kanyang katawan.

Sa Semyonovsky maliwanag, malago na malalaking bouquet ng mga nesting doll sa mga apron. Ang pangunahing kulay sa pagpipinta ay pula. Medyo pahaba ang hugis ng manika.

Polkhov-Maidanskaya Matryoshka ay maaaring makilala ng hindi pangkaraniwang hugis

ulo, pinahabang pigura at katangian ng pulang-pula na kulay.

Sa ngayon ay mahahanap mo hindi lamang ang mga tradisyonal na nesting doll, kundi pati na rin ang mga orihinal. Sa mga apron ng naturang mga nesting doll makikita mo ang mga monumento ng arkitektura, magagandang tanawin, mga kwento. kwentong bayan. Sa mga modernong nesting doll, makikita mo ang mga political figure, sikat na artista, at atleta.

Mga resulta ng pananaliksik.

Upang mahanap ang sagot sa tanong na interesado sa amin: Ano ang isang pugad na manika sa mga araw na ito - isang laruan o isang souvenir, ginamit namin iba't ibang pamamaraan. Ang isa sa kanila ay isang survey ng mga bata sa ikalawang baitang. May kabuuang 97 katao ang nainterbyu. Sa tanong: "Mayroon ka bang matryoshka na manika sa bahay?" 12 tao ang tumugon nang positibo.

Sunod sunod na tanong ganito ang tunog: "Ang iyong nesting doll ba ay isang manika o isang souvenir?" Lahat ng 12 tao ay sumagot na ang nesting doll ay isang souvenir. Matapos suriin ang data ng talatanungan, napagpasyahan namin na ang mga modernong bata ay hindi naglalaro ng mga pugad na mga manika, at ang mga may isa ay gumagamit nito bilang isang souvenir.

SA kindergarten"Masaya" usapan namin ng guro junior group at tumingin sa mga laruan ng mga bata. Kabilang sa mga ito ay isang pugad na manika, ngunit naroon din ito bilang isang souvenir. Muli nitong kinumpirma ang aming mga natuklasan.

Sinubukan din naming maging master ng pagpipinta ng mga Russian nesting doll at lumikha ng sarili naming mga nesting doll. Mula sa masa ng asin Gumawa kami ng mga matryoshka na manika at pininturahan ang mga ito sa labor class.

3. Konklusyon.

Sa konklusyon, nais naming sabihin na ang gawaing ito ay nagdala sa amin malaking pakinabang.

Una, natutunan namin ang maraming bago at kawili-wiling mga bagay tungkol sa Russian nesting doll.

Pangalawa, natutunan naming magtrabaho sa iba't ibang mapagkukunan ng impormasyon at pag-aralan ang mga datos na nakuha sa panahon ng pag-aaral.

Pangatlo, nakahanap kami ng mga sagot sa mga tanong na interesado at kumbinsido kami na ang nesting doll ay isang pambansang souvenir ng Russia.

Konklusyon: Ang unang hypothesis na inilagay namin ay napatunayan na. Talagang nagtatago si Matryoshka ng maraming lihim.

Napatunayan na rin ang pangalawang hypothesis na iniharap namin. Ang bawat isa sa atin ay maaaring maging isang master ng pagpipinta ng mga Russian nesting doll.

4. Listahan ng mga sanggunian 1.. Matryoshka: Pamamaraan para sa pagtuturo ng pagpipinta ng matryoshka. Aleksakhin N. 2. Russian nesting doll. M.: Mosaic 1995.
3. Matryoshka - Wikipedia http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B0%D1%82%D1%80%D1%91%D1%88%D0%BA%D0%B0 4 . Russian na manika . http://www.rustoys.ru/zakroma/matresh.htm 5. Kasaysayan ng nesting doll. http://yandex.ru/yandsearch?text=%D0%BC%D0%B0%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%88%D0%BA%D0%B0&clid=123049&lr=45

Matryoshka... Ang kagandahang Ruso na ito ay nanalo sa mga puso ng mga mahilig sa mga katutubong laruan at magagandang souvenir sa buong mundo. Ngayon siya ay hindi lamang katutubong laruan, ang tagapag-ingat ng orihinal na kultura ng Russia: isa rin siyang souvenir para sa mga turista - isang commemorative na manika, sa apron kung saan naglalaro ng mga eksena, mga plot ng fairy tale at mga landscape na may mga landmark ay pinong iginuhit; siya rin ay isang mahalagang collectible na maaaring nagkakahalaga ng daan-daang dolyar; at maaari silang mag-eksperimento sa kanyang imahe mga batang artista sa pamamagitan ng pagbili ng mga espesyal na "blangko" - "linen" - sa isang art salon o mula mismo sa master turner. Ngayon sa mga kalye ng St. Petersburg at Moscow maaari kang bumili ng iba't ibang mga souvenir para sa bawat panlasa - mga nesting na manika na naglalarawan ng mga pulitiko, matryoshka na mga manika na may mga larawan. mga sikat na musikero, mga nakakatuwang character... Ngunit gayon pa man, sa tuwing sasabihin natin ang "matryoshka", agad nating naiisip ang isang masayang batang babae na Ruso sa isang maliwanag na kasuutan ng katutubong. Ang matryoshka ay naging tradisyonal na isang souvenir ng Russia at isang simbolo ng kultura nito bilang Mga laruan ng Dymkovo, Zhostovo trays... Ang mga matryoshka na manika ay hindi lamang kahoy at ipinasok sa isa't isa - ang maliliit na salamin na pininturahan ng mga manika na konektado sa pamamagitan ng isang sinulid ay maaaring isabit sa isang Christmas tree; Marami kaming nakikitang keychain, pendants at pendants na may mga figure ng "indivisible" nesting dolls sa mga tray sa Sergiev Posad - ang kabisera ng mga laruan ng Russia...

Ang unang matryoshka ay mabilog at mabilog masayang babae sa isang headscarf at Russian folk dress - hindi siya ipinanganak noong sinaunang panahon, tulad ng pinaniniwalaan ng marami. Ang prototype para sa manika na ito ay ang pigurin ng Buddhist sage na si Fukuruma, na dinala sa Abramtsevo sa pagtatapos ng ika-19 na siglo mula sa isla ng Honshu (Japan). Ang kahoy na sage ay may pinahabang ulo at isang magandang mukha - at inspirasyon ng isang kaakit-akit na laruan (ayon sa alamat, ang mga naturang figure ay unang sinimulan na inukit ng isang Russian monghe na nakatira sa isla ng Honshu!), noong unang bahagi ng Noong 1890s, inukit ng toy turner na si Vasily Zvezdochkin ang unang Russian nesting doll. Mula sa mga dingding ng workshop na "Edukasyon ng mga Bata", na itinatag ng pilantropo na si Savva Mamontov, ay dumating ang isang maganda, kulay-rosas na pisngi na binata sa gouache na may isang tandang sa kanyang mga kamay, na naging unang pugad na manika na ginawa sa Russia. Ang sketch para sa pagpipinta nito ay nilikha ng artist na si Sergei Malyutin, na personal na nagpinta ng matryoshka na manika. Ang unang pugad na manika ay walong upuan - sa loob ng malaking batang babae ay mayroong isang mas maliit na batang lalaki, at iba pa - ang mga lalaki at babae ay nagpalit-palit, at ang pinakamaliit, "indivisible" na manika ay isang swaddled na sanggol.

Ngunit saan nagmula ang pangalang ito - matryoshka? Sinasabi ng ilang istoryador na ang pangalang ito ay nagmula sa minamahal at karaniwang pangalan sa Rus' Masha, Manya; iba pa - na ang pangalang ito ay nagmula sa babaeng pangalan na Matryona (isinalin mula sa Latin na mater - ina), at ang iba ay naniniwala na ang pangalan na "matryoshka" ay nauugnay sa pangalan ng Hindu na ina na diyosa na si Matri... Sa pagtatapos ng ika-19 siglo sa Russia nagkaroon ng malaking pagtaas ng interes sa kasaysayan ng Russia, katutubong sining, mga engkanto, epiko at sining. Ang Matryoshka ay mabilis na nakakuha ng malawak na katanyagan at nakakuha ng pag-ibig ng mga tao. Ngunit siya ay mahal - at ang manika na ito, na inilaan para sa mga bata, ay pangunahing binili ng mga adult na connoisseurs ng sining. Di nagtagal ay nagpinta ang mga manika mga pattern ng bulaklak, lumitaw ang mga nesting doll, pinalamutian ng mga magagandang eksena mula sa mga fairy tale at epics. Ang gayong mga nesting na manika ay "nagsabi" ng buong kuwento. Noong 1900, ang mga nesting na manika ng Russia ay "nakarating" sa Paris - ipinakita sila sa lungsod na ito sa World Exhibition, kung saan natanggap nila pandaigdigang pagkilala at isang medalya. Sa pamamagitan ng paraan, sa simula ng ikadalawampu siglo, ang ilang mga pugad na mga manika ay talagang "natuto" na maglakad: ang mga binti ng naturang pugad na manika, "nasandal" sa mga sapatos na bast, ay maaaring ilipat, at maaari itong maglakad kung inilagay sa isang hilig na eroplano . Ang ganitong mga laruan ay tinatawag na "matryoshka-walkers". Ang mga prinsipyo ng paggawa ng mga nesting doll ay hindi nagbago sa paglipas ng mga taon mahabang taon na ang laruang ito ay umiiral. Ang mga manika ng Matryoshka ay ginawa mula sa mahusay na tuyo, matibay na linden at birch wood. Ang pinakamaliit, isang pirasong matryoshka na manika ay palaging ginagawa muna, na maaaring napakaliit - ang laki ng isang butil ng bigas. Ang paggawa ng mga nesting doll ay isang maselang sining na tumatagal ng maraming taon upang matuto; natututo pa nga ang ilang mga bihasang turner kung paano gawing bulag ang mga matryoshka na manika! Bago ang pagpipinta ng mga pugad na mga manika ay primed, pagkatapos ng pagpipinta sila ay barnisado. Noong ikalabinsiyam na siglo, ang gouache ay ginamit upang ipinta ang mga laruang ito; ngayon, ang mga natatanging larawan ng mga nesting doll ay nilikha din gamit ang aniline paints, tempera, at watercolors. Ngunit ang gouache ay nananatiling paboritong pintura ng mga artista na nagpinta ng mga nesting doll. Una sa lahat, ang mukha ng laruan at ang apron na may kaakit-akit na imahe ay pininturahan, at pagkatapos lamang ang sundress at scarf. Mula sa kalagitnaan ng ikadalawampu siglo, ang mga nesting na manika ay nagsimula hindi lamang upang ipinta, kundi pati na rin pinalamutian - na may mga plate na ina-of-pearl, straw, at kalaunan ay may mga rhinestones at kuwintas... Ngunit ang mga unang manika ay walang mga dekorasyong ito. - at ang isang "totoo", primordially Russian nesting doll ay itinuturing pa rin na isang wooden painted doll, na walang inlays at "overlays".

Mayroong ilang mga lungsod at nayon sa Russia kung saan ang mga nesting doll ay tradisyonal na ginawa - at saanman ang mga manika na ito ay may sariling katangian. Ang mga craftsmen mula sa nayon ng Krutets ay nag-eeksperimento sa pangkulay at kahit, bahagyang, na may hugis ng mga pugad na mga manika. Sa nayon ng Polkhovsky Maidan, ang nesting doll ay ang breadwinner at suporta ng buong nayon: ang mga residente nito ay halos nabubuhay sa kita na natanggap mula sa pagbebenta ng mga tradisyonal na mga manika. Ang mga pugad na mga manika mula sa nayon na ito ay sikat sa kanilang mga "rosas" na disenyo - ang pangunahing elemento ng dekorasyon ng mga laruang ito ay ang rosas na bulaklak ng balakang. Ang mga nesting doll ng Semenov - ginawa sa lungsod ng Semenov, rehiyon ng Nizhny Novgorod - ay madaling makilala sa pamamagitan ng kanilang medyo malalaking hindi pininturahan na mga ibabaw at isang luntiang palumpon ng mga kamangha-manghang bulaklak sa apron. Ang mga ito ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang "kalawakan" - ayon sa kaugalian tulad ng isang pugad na manika ay binubuo ng 15-18 na mga manika, at ang pinaka-malawak na pugad na manika sa Russia, na ginawa sa Semenov, ay kasing dami ng 72 na mga manika, ang pinakamalaking kung saan ay isang buong metro sa taas! Ang pinaka "hilagang" sa Russia ay ang Vyatka nesting doll. At sa Sergiev Posad, kahit na ang mga miyembro ay bumili ng sikat na maliliwanag na pugad na mga manika maharlikang pamilya na dumating upang igalang ang mga dambana ng Trinity-Sergius Lavra.

Mayroong buong museo sa Russia na nakatuon sa mga pugad ng mga manika. Ang una sa Russia - at sa mundo! — Binuksan ang Matryoshka Museum noong 2001 sa Moscow. Ang Moscow Matryoshka Museum ay matatagpuan sa lugar ng Folk Crafts Fund sa Leontyevsky Lane; ang direktor nito, si Larisa Solovyova, ay nagtalaga ng higit sa isang taon sa pag-aaral ng mga nesting doll. Siya ang may-akda ng dalawang libro tungkol sa mga nakakatawang manikang kahoy na ito. At kamakailan lamang, noong 2004, binuksan nito ang sarili nitong nesting doll museum sa rehiyon ng Nizhny Novgorod - nakolekta nito ang higit sa 300 exhibit sa ilalim ng bubong nito. May mga ipinakitang matryoshka na manika na may kakaibang Polkhovsky-Maidanovsky na pagpipinta - ang parehong Polkhov-Maidanovsky na mga manika na kilala sa buong mundo at kung saan dinadala ng mga taganayon para ibenta sa Moscow sa loob ng maraming dekada sa malalaking basket, kung minsan ay puno ng hanggang isang daan. kilo ng mahalagang mga laruan! Ang pinakamalaking matryoshka doll sa museo na ito ay isang metro ang haba: may kasama itong 40 manika. At ang pinakamaliit ay kasing laki lamang ng isang butil ng bigas! Ang mga manika ng Matryoshka ay hinahangaan hindi lamang sa Russia: kamakailan lamang, noong 2005, isang pangkat ng mga pininturahan na mga manika ang dumating sa International trade exhibition ng mataas na kalidad na mga kalakal ng consumer na "Ambiente-2005" sa Germany, sa lungsod ng Frankfurt am Main. Pinagsasama ng imahe ng matryoshka ang sining ng mga masters at isang mahusay na pag-ibig para sa kulturang katutubong Ruso.

Russian matryoshka - ang kasaysayan ng laruan

Ang Matryoshka ay ang pinakasikat at pinakasikat sa lahat ng mga souvenir ng Russia. Ang tradisyonal na disenyo ng isang pugad na manika ngayon ay ang imahe ng isang batang babaeng Ruso na nakasuot ng pambansang kasuutan at may headscarf. Sa isang klasikong nesting doll, halos magkapareho ang hitsura ng lahat ng mga manika sa set, at ang bilang ng mga manika sa set ay nag-iiba mula 5 hanggang 30.

Kasaysayan ng pangalan

Sa probinsyano pre-rebolusyonaryong Russia Ang pangalang Matryona ay isang napaka-tanyag na pangalan ng babae. Ito ay mula sa salitang Latin matrona - sa Sinaunang Roma pangalan ng freeborn babaeng may asawa, tinatangkilik ang magandang reputasyon at kabilang sa mataas na uri. Nang maglaon sa Russian ang salitang matrona ay nagsimulang gamitin upang nangangahulugang isang iginagalang na babae, ina ng isang pamilya. Mula sa terminong "matrona" nagmula ang Kristiyano pangalan ng babae Matrona, binago sa Russian sa Matryona.

Ang pangalan ay nauugnay sa imahe ng ina malaking pamilya, na mayroon ding magandang pigura. Kasunod nito, nakuha ang pangalang Matryona simbolikong kahulugan at partikular na ginamit upang ilarawan ang maliwanag na pininturahan na mga manikang kahoy na ginawa upang ang isa ay nasa loob ng isa. Kaya, perpektong nagpapahayag ang isang ina na manika na may maraming mga anak na manika sinaunang simbolo kultura ng tao at itinuturing ding simbolo ng pagiging ina at pagkamayabong.

Gamit ang mga sinaunang teknolohiya

Bago pa man lumitaw ang ideya ng paggawa ng mga pugad na manika, ang mga artisan ng Russia ay may malaking karanasan sa larangan ng pagproseso ng kahoy sa mga lathe. Matagal bago lumitaw ang matryoshka, ginawa ng mga manggagawa Mga itlog ng Pasko ng Pagkabuhay at ang mga mansanas ay pugad ng isa sa loob ng isa.

Ang kahoy ay pinatuyo sa ilalim ng natural na mga kondisyon sa bukas na hangin nang hindi bababa sa dalawang taon; tanging isang bihasang manggagawa lamang ang makakapagpasya kung kailan magiging handa ang materyal para sa pagproseso. Pagkatapos ang mga troso ay pinutol sa mga blangko.

Ang manu-manong paggawa ng isang manika sa isang lathe ay nangangailangan mataas na kwalipikado, kakayahang magtrabaho gamit ang limitadong hanay ng mga tool. Ang pinakamaliit na figure ay unang ginawa. Ang susunod na manika ay pagkatapos ay inukit mula dito, at iba pa. Ang mga operasyon sa paggawa ng amag ay hindi nagsasangkot ng anumang mga sukat; ang master ay umasa lamang sa intuwisyon at sa kanyang kakayahan.

Opisyal na kasaysayan ng pinagmulan

Ito ay pinaniniwalaan na ang unang Russian nesting doll ay ipinanganak noong 1890 sa workshop ng Abramtsevo estate sa bagong Moscow. Ang may-ari ng ari-arian ay si Savva Mamontov, isang industriyalista at pilantropo.

Seven-seater nesting doll "Fukurama", Japan, ca. 1890

Isang Sabado ng gabi, may nagdala ng nakakatawang Japanese na manika ng isang kalbong matandang lalaki, si Fukurama, sa workshop. Ang manika ay binubuo ng pitong figure na nakapugad ng isa sa loob ng isa. Ang pinagmulan ng manika na ito ay hindi alam ng tiyak; walang nakakaalam kung saan nanggaling. Gayunpaman, mayroong iba't ibang alamat, ang pinakasikat na nagsasabi na ang unang manika ng ganitong uri ay ginawa ng isang Russian monghe sa isla ng Honshu sa Japan. Sa katunayan, ang ganitong uri ng produkto, kapag ang ilang mga bagay ay ipinasok sa isa't isa, ay kilala sa napakatagal na panahon. Gamit ang teknolohiyang ito, ang mga artisan ng Russia ay gumawa ng mga kahoy na Easter egg at mansanas sa loob ng ilang siglo. Gayunpaman, ang mismong ideya ng paglalagay ng isang produkto sa isa pa ay medyo sinaunang at bumalik sa nakaraan ng Tsina, at kung alin sa mga taong naninirahan dito ay hindi alam, dahil maaari itong masubaybayan bago pa ang pagkakaisa ng mga mamamayang Tsino.

Ang isa sa mga artista mula sa workshop ng Mamontov, si Sergei Malyutin, ay naintriga ni Fukurama at nagpasya na gumawa ng katulad na bagay, ngunit may mga detalye ng Russia. Ang manika ay dapat magkaroon ng isang Russian espiritu at kumakatawan sa Russian kultura at artistikong tradisyon. Kaya gumawa si Sergei Malyutin ng sketch ng manika at hiniling kay Vasily Zvezdochkin na gumawa ng isang kahoy na amag batay dito.

Matandang lalaki

Hetman

Ipininta ni Malyutin ang mga manika ayon sa kanyang sariling mga disenyo. Ang unang Russian nesting doll ay binubuo ng walong manika at inilarawan ang isang pamilya ng magsasaka - isang ina at 7 anak na babae. Ang set na ito at ilang iba pang set ay nakatago na ngayon sa Sergiev Posad Toy Museum. Doon sa museo ay makikita ang iba pang lumang nesting doll: Old Man, Getman, "The Tale of a Turnip".

Russian nesting doll style ni Sergiev Posad

Hanggang sa katapusan ng 90s ng ika-19 na siglo, ang mga nesting doll ay ginawa sa Moscow workshop, at pagkatapos ng pagsasara nito, ang produksyon ay lumipat sa pagsasanay at demonstration workshop sa Sergiev Posad malapit sa Moscow. Sa katunayan, si Sergiev Posad ang naging lugar kung saan ginawa ang unang pang-industriya na prototype ng Russian nesting doll. Ang sinaunang lungsod na ito ay matatagpuan 73 kilometro mula sa Moscow. Lumaki ang lungsod sa paligid ng sikat na Trinity Lavra ng St. Sergius.

Nagkaroon ng palengke sa malaking square market malapit sa monasteryo. Ang parisukat ay palaging puno ng mga tao, at hindi nakakagulat na ang mga unang pugad na mga manika ay naglalarawan lamang ng isang makulay na buhay. Kabilang sa mga unang larawan ay ang mga batang babae na nakasuot ng maliwanag na sundresses, Old Believers na kababaihan sa mga konserbatibong damit, mga nobya at lalaking ikakasal, mga pastol na may mga tubo, matatandang lalaki na may malalagong balbas. SA maagang panahon pag-unlad ng teknolohiya sa nesting dolls ay lumitaw at mga larawan ng lalaki Pareho.

Minsan ang pugad na manika ay kumakatawan sa isang buong pamilya na may maraming mga bata at miyembro ng sambahayan. Ang ilang mga pugad na manika ay inilaan makasaysayang paksa at naglalarawan ng mga boyar kasama ang kanilang mga asawa, mga maharlikang Ruso noong ika-17 siglo, pati na rin ang mga maalamat na bayaning Ruso. Minsan ang mga pugad na manika ay nakatuon sa mga karakter ng libro. Halimbawa, noong 1909, para sa sentenaryo ng Gogol, inilabas ni Sergiev Posad ang isang serye ng mga nesting doll batay sa mga gawa ni Gogol: Taras Bulba, Plyushkin, Gobernador. Noong 1912, upang markahan ang sentenaryo ng Patriotic War laban kay Napoleon, ang mga nesting doll ay inilalarawan si Kutuzov at ilang iba pang mga kumander. Ilang nesting dolls ang hiniram mga fairy tale, kadalasang kinukuha ang mga tema mula sa mga kwentong bayani.

Ang mga mukha ng maagang pugad na mga manika ni Sergiev Posad ay hugis-itlog, na may matitigas na katangian. Dahil ang itaas na bahagi Ang mga manika ay makabuluhang pinalaki, ang mga mukha ay nangingibabaw sa katawan. Ang mga manika ay mukhang primitive at may isang malakas na disproporsyon, ngunit sila ay napaka nagpapahayag. Sa unang bahagi ng panahong ito, ang pagpipinta ng mga manika ay itinuturing na pangalawang bagay. Ang kasanayan ng turner, na nakagawa ng mga workpiece na may napakanipis na panig, ay nauna. Ang mga propesyonal na artista na nagpinta ng mga unang manika ay ginawa ito para sa kanilang sariling kasiyahan at hindi sineseryoso ang kanilang trabaho. Iyon ang dahilan kung bakit ang unang pugad na mga manika ay mukhang napaka primitive.

Maya-maya pa mga kababayan masining na tradisyon pumalit. Karagdagang pag-unlad magandang istilo Ang mga matryoshka na manika ay iniambag ng mga pintor ng icon mula kay Sergiev Posad. Ang mga pintor ng icon ay pangunahing nakatuon sa pigura ng tao at sa kanyang mukha. Ito sinaunang tradisyon dumating sa sinaunang sining ng Ruso mula sa Byzantium, at ang kumbinasyon ng maagang uri ng mga nesting na manika mula kay Sergiev Posad na may tradisyon ng lokal na paaralan ng pagpipinta ng icon ay nakumpirma sa parehong istilo at katotohanan.

Sergiev Posad nesting dolls: mula sa itaas hanggang sa ibaba - 1990 at 1998.

Matryoshka batay sa engkanto na "Ruslan at Lyudmila", Sergiev Posad, 1998.

Sa una, ang mga uri ng pugad na mga manika ay ibang-iba at inilalarawan ang parehong lalaki at babae na mga karakter. Unti-unti babaeng karakter naging dominante.

Semyonovsky style matryoshka

Ang Semenovo ay isa sa mga pinakalumang craft center. Ang unang pagbanggit sa nayong ito ay nagsimula noong humigit-kumulang 1644. Mayroong isang alamat na ang nayon ay itinatag ng mangangalakal na si Semyon at ang tumalikod na monghe mula sa Solovetsky Monastery. Noong 1779, sa panahon ni Catherine the Great, humigit-kumulang 3,000 katao ang nagtrabaho sa mga workshop ng Semenovo. Dahil ang nayon ay napapaligiran ng mga kagubatan, ginamit ng mga tao ang kahoy upang gumawa ng mga kalakal na kahoy para sa kanilang sarili at para sa pagbebenta. Ang ilang mga manggagawa ay gumawa ng mga laruang kahoy para sa mga bata, na kalaunan ay naging isang kumikitang negosyo.

Ang unang pugad na manika sa Semenovo ay ginawa ni Arsenty Mayorov, na kilala sa kanyang mga kagamitang gawa sa kahoy, kalansing at mansanas. Noong 1924, nagdala siya ng hindi pininturahan na mga nesting doll mula sa isang fair sa Nizhny Novgorod. Ang kanyang panganay na anak na babae na si Lyuba ay nagpinta ng blangko gamit ang isang ordinaryong quill pen at mga pintura na ginagamit ng mga artista ng Semenovo sa pagpinta ng mga laruan. Noong 1931, isang artel ang nilikha sa nayon, na gumawa ng mga souvenir, kabilang ang mga nesting doll.

Unti-unti, nabuo ang isang natatanging istilo ng Semenovskaya matryoshka, mas pandekorasyon at simboliko kaysa sa istilo ni Sergiev Posad. Ang tradisyon ng pagpipinta ng Semyonov ay gumagamit ng aniline dyes; ang mga artista ay nag-iiwan ng maraming hindi pininturahan na espasyo, at ang mga manika ay barnisado. Sa teknolohiya, unang iginuhit ang mga balangkas ng mukha, inilapat ang pamumula sa mga pisngi, pagkatapos ay iginuhit ang palda, apron, scarf at mga kamay.

Ang apron ay itinuturing na pangunahing bagay sa pagpipinta ni Semenov. Karaniwan ang isang maliwanag na palumpon ng mga bulaklak ay iginuhit dito.

Estilo ng Semenovsky

Sa kasalukuyan, ang mga nesting doll ay ginawa sa Semenovskaya Painting factory at ipinagpapatuloy nila ang mga lumang tradisyon.

Ang Polkhov-Maidan ay matatagpuan 240 kilometro timog-kanluran ng Nizhny Novgorod. Ang unang nesting doll ay ginawa dito noong 1930s.

Estilo ng Polkhovsky

Ang woodworking craftsmanship ay isang lumang tradisyon ng Polkhov. Ang isang malawak na iba't ibang mga produkto ay ginawa sa lathes: samovars, ibon, alkansya, salt shaker at mansanas. Gumamit ang mga artista ng aniline dyes. Ang mga pugad na manika ay inihanda bago magpinta at pagkatapos ay barnisan pagkatapos magpinta. Ang scheme ng kulay ng Polkhovskaya nesting doll ay mas maliwanag at mas nagpapahayag kaysa sa Semenovskaya. Ang berde, asul, dilaw, lila at pulang-pula na mga kulay ay ginagamit upang ihambing ang bawat isa upang makagawa ng isang makulay at nagpapahayag na disenyo. Ang saturation ng kulay ay nakakamit sa pamamagitan ng paglalagay ng isang layer ng pintura sa isa pa.

Ang estilo ng pagguhit ay primitive at nakapagpapaalaala sa mga guhit ng mga bata. Ang imahe ay isang tipikal na kagandahan ng nayon; niniting na kilay at isang mukha na naka-frame ng mga itim na kulot.

Higit na binibigyang pansin ang disenyo ng bulaklak kaysa sa mukha. Sa pabor sa dekorasyon, ang iba pang mga detalye ng matryoshka costume ay hindi pinansin. Kasabay nito, ang pangunahing elemento ng dekorasyon sa apron ay isang rosas, bilang simbolo ng pagkababae, pag-ibig at pagiging ina.

Ang mga bulaklak ng rosas ay bahagi ng bawat komposisyon ng mga master ng Polkhov.

Ang kasaysayan ng Russian nesting doll ay maaaring nahahati sa tatlong panahon:

• 1) 1890-1930s;
• 2) 1930s - unang bahagi ng 1990s;
• 3) unang bahagi ng 1990s. hanggang ngayon.

Ang unang panahon ay nagbigay sa mundo ng Russian nesting doll. Ilang uri ng mga manika ang binuo at ilang istilo ang lumitaw. Ang pag-unlad ng sining ay nagambala sa pamamagitan ng pagtatayo ng sosyalismo sa USSR, dahil ang gobyerno ng Sobyet ay nagbigay ng kaunting pansin sa pag-unlad ng produksyon ng handicraft. Ang diin ay inilagay sa industriyalisasyon at industriyal na produksyon; Ang pagkamalikhain ng handicraft ay hindi umayon sa konsepto ng mass production ng mga kalakal para sa populasyon. Kahit na ang ilang mga uri ng mga nesting doll ay ginawa pa rin.

Ang pribadong produksyon sa USSR ay ipinagbabawal - ang mga artisan ay obligadong magtrabaho sa mga pabrika ng estado, gumawa ng mga produkto ayon sa isang naibigay na template at hindi magpakita ng inisyatiba. Ang mga manggagawa sa pabrika ay hindi pinapayagan na magkaroon ng mga makina sa bahay. Ang pribadong produksyon ay maitutulad sa pagnanakaw ng sosyalistang pag-aari at mapaparusahan ng medyo mahabang panahon ng pagkulong. Kinokontrol ng pulisya at gobyerno ang mga kalsada at istasyon ng tren upang maiwasan ang pagdadala ng mga produkto sa ibang mga rehiyon para ibenta. Gayunpaman, ang mga tao ay gumawa ng kanilang sariling mga likha at iniluluwas ang mga ito mula sa ibang mga republika Uniong Sobyet, pangunahin sa hilaga at Gitnang Asya.

Mas madaling magtrabaho sa mga pabrika ng estado. Sa pamamagitan ng kahit na, ang mga laruan na ginawa sa mga negosyong pag-aari ng estado ay na-export sa maraming bansa sa buong mundo.

Mula noong unang bahagi ng 1990s, ang mga artista ay may ganap na kalayaan na ipahayag ang kanilang sarili, ngunit pinipigilan pa rin sila ng lumang sistema ng ekonomiya na talagang magtrabaho. Sa ilang mga punto, ang mga matatalinong tao mula sa Komite sa Pagpaplano ng Estado ng USSR ay nagpasya na magandang ideya na dagdagan nang husto ang produksyon ng mga nesting doll upang ang bawat tao sa mundo ay magkaroon ng kahit isang manika. Kaya ang mga nesting dolls ay nagsimulang gawing mass production sa Moldova, Ukraine, Caucasus, Bashkiria, Karelia at marami pang ibang lugar. Pagkatapos ay walang sinuman ang nag-iisip na ang mga tool sa paggawa ng kahoy ay hindi ipinadala kasama mataas na lebel kasanayan. Lumalabas na ang mundo ay binaha ng mga katamtamang crafts na walang halaga. Nang walang katutubong tradisyon, ang nesting doll ay nawala ang kagandahan nito at naging isang ordinaryong isa. kahoy na laruan, napaka primitive at simple.

Modernong matryoshka

Ang Matryoshka ay isang manika na mukhang medyo simple, ngunit ito ay palaging ang pinakamahusay na sagisag ng oras. Tulad ng hugis katutubong sining Ang nesting doll ay may napakalaking potensyal; ipinarating niya malalim na kahulugan mga pangyayari at umuunlad sa panahon.

SA magkaibang panahon iba't ibang nesting doll ang nalikha. Kung ang unang bahagi ng matryoshka ay istilong primitive, pagkatapos ay simula sa ika-20 siglo, sinubukan ng mga artista na gamitin ang ibabaw ng matryoshka nang lubusan. Nagpakita bagong uri nesting dolls, na isang larawan sa loob ng isang larawan. Ang batayan ng imahe ay isang batang babae pa rin, ngayon lamang sa kanyang apron ay hindi sila nagpinta ng mga bulaklak, ngunit ang mga eksena mula sa mga engkanto at landscape ng Russia, pati na rin ang mga makasaysayang lugar.

Komplikasyon tradisyonal na pagpipinta Ang mga manika ng Matryoshka ay humantong sa isang malaking iba't ibang mga estilo at pagkakaiba-iba. Ang pagkahilig na gumamit ng mga pandekorasyon na elemento na katangian ng mga tradisyonal na sentro ng Russia katutubong kultura, ay lalong nagiging popular sa pagpipinta ng mga matryoshka na manika noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Lumilitaw ang mga manika na pininturahan tulad ng Gzhel, Zhostovo, at Khokhloma.

Ang tinaguriang may-akda na pugad na manika ay lumitaw noong huling bahagi ng 1980s at unang bahagi ng 1990s. Sa panahong ito, maraming mga artista, na sumusunod sa mga kondisyon ng merkado, ay nagsimulang magpinta ng mga pugad na manika. Masasabi nating ang perestroika ang nagbigay sa mundo ang bagong uri sining - pagpipinta ng may-akda ng isang Russian nesting doll, na bahagi na ngayon ng maraming koleksyon ng sining ng Ruso at Kanluran.

Ang "pampulitika" na pugad na manika ay nakakuha ng partikular na katanyagan. Mayroong isang buong hanay ng mga manika na naglalarawan ng mga tsar ng Russia, Russian at dayuhang estadista at mga pulitiko. Ang nakakagulat na paglalarawan ng mga pulitiko ay isang lumang tradisyon na nagmula sa napakatagal na panahon. Halos lahat ng mga pampulitikang figure sa huling bahagi ng 1980s at unang bahagi ng 1990s ay kinakatawan sa mga nakakatawang karikatura. Ang imahe ni M. S. Gorbachev, na naging isang maalamat na pampulitikang pigura, ay naging lalong popular sa oras na iyon, at ang kanyang pagkakatawang-tao ng matryoshka ay naging tanyag lalo na sa Europa at Amerika.

Ang Matryoshka ay isang malaking artistikong kaganapan na nangangailangan ng pag-unawa. Ito ay tulad ng iskultura at pagpipinta, ang imahe at kaluluwa ng Russia.