Essee teemasta "Griboyedov. Voi nokkeluutta": työn merkitys

Komedia "We wit of Wit" ilmestyi joulukuunkauden kapinan aattona. Hän heijastui julkinen elämä maiden ja Venäjän jälkeen tapahtuneiden muutosten jälkeen Isänmaallinen sota 1812 vuosi.

Näytelmä oli valtava menestys, jonka kaikki Venäjän edistykselliset ihmiset ottivat innostuneesti vastaan. Puškinin mukaan komedia "tuotti kuvaamatonta vaikutusta ja asetti yhtäkkiä Griboyedovin ensimmäisten runoilijoidemme rinnalle".

”We from Wit” on sosiaalipoliittinen komedia. Se asettaa tuolloin ajankohtaisia \u200b\u200bkysymyksiä: pärisorjuudesta, julkisesta palvelusta, koulutuksesta, kasvattamisesta, orjaisesta jäljitelmästä ja kaiken kansallisen, kansan halveksunnasta.

Konfliktin ytimessä on nykyisen ja menneen ristiriita. "Tämän vuosisadan" edustaja on Chatsky, ja "viime vuosisadan" - famus-yhteiskunta.

Chatsky edustaa entisten ihmisten ideoita. Hän vastustaa Famus-yhteiskunnan perustaa, pärisorjuutta vastaan, ”Nestorin jalo roistoja”, ”pahasta vanhoja naisia”.

Chatsky tuomitsee ne, jotka vaihtavat ilman omantuntonsa uskollisia palvelijoitaan (ja "hänen kunniansa ja hänen henkensä on pelastettu useammin kuin kerran") "kolmella vinttikoirilla". Hän vihaisee sitä "taiteen rakastajaa", joka "ajoi orjan balettiin monissa vaunuissa äiteiltä, \u200b\u200bhylättyjen lasten isiltä" ja myi heidät yksi kerrallaan.

Chatsky tuomitsee "viime vuosisadan", "kuuliaisuuden ja pelon vuosisadan", ne, jotka ovat Famus-yhteiskunnan ihanteita - Maxim Petrovitš (joka "ei vain syönyt hopealla, kullalla; sata ihmistä oli palveluksessa; kaikki tilaukset menivät ikuisesti junaan "), Kuzma Petrovitš (" avaimella, hän tiesi kuinka antaa avain pojalleen; hän oli rikas ja hän oli naimisissa rikkaan kanssa ").

Famus-yhteiskunnan edustajat näkevät palvelun voitonlähteenä. Esimerkiksi eversti Skalozub ei ole ujo valitsemalla ylennyspolkuja:

Olen melko onnellinen tovereissani, avoimet työpaikat ovat vain avoinna, sitten vanhimmat sammuttavat toiset, muut, kuten näet, tapetaan.

Famusov kertoo hänen mukaansa ”ulkomaalaisia \u200b\u200btyöntekijöitä olevan hyvin harvinaisia; yhä useammat sisaret, lapsenoppi ". Famusovilla on jopa sellainen tapa: "allekirjoitettu - hartioilta".

Siksi Chatsky, joka on valmis palvelemaan ”syytä, ei ihmisiä”, kieltäytyy palvelemasta: ”Olisin mielelläni palvelemassa, se on sairas palvella”.

Famusyhteiskunta ei arvioi ihmisiä älykkyyden, vaan varallisuuden, kyvyn "saada rivejä" ja "taipua ylhäältä" mukaan. Ei ihme, Lisa sanoo:

Kuten kaikki Moskovassa, isäsi on tällainen: Hän haluaisi väkivaltaa tähdellä ja riveissä.

Famusoville Skalozub on kadehdittava sulhanen, koska hän "on sekä kultainen laukku että merkitsee kenraalit" ja "sai pimeyden palvelussa".

Famusismi on hitautta, reaktiota, rutiinia, suota, joka imee kaiken uuden ja edistyneen. Famusin Moskovan edustajat pelkäävät enemmän kuin mitään maailmassa vapauden ilmenemisestä: ”He heti: ryöstö! antaa potkut!" Pääsyy he näkevät vapaan ajattelun esiintymisen oppissa:

Oppiminen on rutto, oppiminen on syy

Mikä on tärkeämpää tänään kuin milloin,

Insane eronneita ihmisiä, tekoja ja mielipiteitä.

He uskovat, että "jos pahuus tukahdutetaan, ota kaikki kirjat pois ja polta ne".

Siksi suomalainen yhteiskunta kutsuu Chatskya “Carbonari”, vapaa-ajattelija, “vaarallinen henkilö”, “Voltairian”. Hän on todellinen häiriötekijä Famusovien, Skalozubien ja Molchalinien piirissä.

Huhut pelkäävät täällä eniten ("syntillä ei ole väliä, huhu ei ole hyvä").

Hiljaisuus on tyypillinen ominaisuus tästä mätäisestä yhteiskunnasta. Molchalin on servilityn, tekopyhyyden ja ilkeyden ruumiillistuma. Hän asuu isänsä periaatteiden mukaisesti, joka jätti hänelle "miellyttää kaikkia ihmisiä poikkeuksetta".

Ja Chatsky murtautuu tähän maailmaan, jossa ”hiljaiset ihmiset ovat autuaita maailmassa” huolissaan, unista Venäjän tulevaisuudesta ...

Griboyedovin sankari nostaa äänensä puolustukseen kansallinen kulttuuri... Chatsky on kiihkeä isänmaallinen. Palattuaan kotiin hän ei löydä mitään muuta kuin vikojen voitto, häpeällinen palvelus "ranskalaiselle Bordeauxista". "Pystymmekö nousemaan jälleen ulkomaisesta muodinvallasta ?!" - Chatsky huudahti katkerasti.

Griboyedov kuvaa sankariaansa ei tappiona, persoonallisesta draamastaan \u200b\u200bhuolimatta, vaan voittajana. Goncharov totesi tämän: "Kenelläkään ei ole soturia". Ei, soturi, jos hän on Chatsky ja lisäksi voittaja!

Komedia iski nykyaikaisia \u200b\u200bpaitsi sosiaalisten ja poliittisten ongelmien vakavuuteen, myös taiteelliseen uutuuteen, muodon omaperäisyyteen.

Nykyaikaiset näkivät komedian innovaatiota siinä, että jatkaen klassismin perinteitä Griboyedov toi näytelmään realismin piirteitä (romanismissa on jopa joitain piirteitä).

Näyttelijän ansioita oli myös se, että hän loi tyypillisiä kuvia.

Komedian omaperäisyys oli läsnäolo monien näytelmissä lavan ulkopuolella olevat hahmot, jonka avulla runoilija pystyi näyttämään koko Venäjän, kahden leirin - Famusovien ja Chatskien - läsnäolon.

Paljastui kirkkaasti taiteellinen identiteetti komedia Griboyedov Goncharov kriittisessä tutkimuksessa "Miljoona kärsimystä" (1871). Hän huomautti kahden "jousen" läsnäolon, jotka ohjaavat toiminnan kehitystä: ensimmäisessä osassa kyse on Chatskyn rakkaudesta Sophialle ja toisessa juorut Chatskyn hulluudesta. Hahmojen kuvat kehittyvät itse toiminnan aikana.

Kielellisillä ominaisuuksilla on erityinen paikka merkkien hahmojen paljastamisessa. Esimerkiksi, Molchalin käyttää hiukkasia "s" puhuttaessaan korkeimman tason ihmisille (kyllä, kaksisävyisiä, paperien kanssa). Tämä "c" ilmaisee halua miellyttää.

Chatskyn kieli on puhujan kieli. Hänen puheessaan on monia journalistisen tyylin sanoja.

Skalozubin kieli muistuttaa sotilasmääräysten kieltä (“Emme palvelleet yhdessä hänen kanssaan”. “Kolmannen elokuun aikana; istuimme kaivoon: se annettiin hänelle keulalla, kaulani ympärillä”).

Puškin huomautti kielen "Voi älykkyys" erityispiirteet, korosti, että puolet komedian säkeistä "menee sananlaskuihin ja sanonnoihin". Hänellä oli oikeus. Hyvin monista komedian sankarien huomautuksista on tullut sananlaskuja ja sanontoja (“ Iloiset tunnit älä tarkkaile "," Gossips huonompi kuin ase"muu).

Tätä ominaisuutta korosti myös Goncharov, sanoessaan, että ”lukutaitoinen joukko ... muutti miljoonan dimeiksi”, oppinut sydämestä “Wit of Wit”.

Goncharov kirjoitti komediasta vuonna 1871, kun sen luomisesta on kulunut useita vuosia, mutta se ei ole menettänyt tuoreuttaan ja nuoruuttaan.

Näiden sanojen kirjoittamisesta on kulunut yli sata vuotta, mutta komedia ei silti poistu teatteriemme vaiheista. Hän on todella kuolematon!

Asui nykyisyydessä, häntä kutsutaan ihmeeksi. Seitsemän vuoden ikäisenä poika lähetettiin Moskovan yliopiston sisäoppilalle, ja yksitoista vuotiaana hänestä tuli Moskovan yliopiston filosofisen tiedekunnan sanallisen osaston opiskelija. Mutta Aleksanteri Sergeevitš ei rauhoittunut tästä, valmistuttuaan filosofisen tiedekunnan hän tuli yliopiston oikeustieteelliseen tiedekuntaan ja sai oikeustieteen tohtorin tutkinnon.

Kotiopetuksen avulla poika oppi englantia, ranskaa, saksaa ja italian kielet, ja opintojensa aikana hän hallitsi arabian, persian ja turkin kielet. Lisäksi hän oli musikaalisesti lahjakas, soitti pianoa ja huilua ja sävelsi musiikkia.

Alexander Griboyedovin ministeriö

Toisen maailmansodan aikana Napoleonin kanssa Griboyedov ilmoittautui vapaaehtoisesti eteenpäin kornetiksi (nuoremmaksi upseeriksi) hussar rykmenttiin. Ja myöhemmin hän erosi ja siirtyi ulkoasiainkollegiaan, jossa A. S. Puškin toimi tuolloin.

Ei ole yllättävää, että hänet on nimitetty palvelemaan Kaukasiaa ja pitämään diplomaattisia suhteita Turkin ja Persian kanssa.

Seurauksena hänestä tulee persialaisten fanaatikkojen salaliiton uhri. Hänen kuolemansa on tietyssä mielessä symboli siitä, kuinka rajoittuminen ja pimeys tappaa kaikki elävät ja lahjakkaat ihmiset. Viljellynä ja lahjakkaana ihmisenä Aleksanteri Sergejevitš Griboyedov olisi voinut jättää pysyvän perinnön maalle ja tulevalle sukupolvelle, mutta hänellä ei ollut aikaa. Meillä pysyi vain hänen kaksi valssansa ja kuuluisa komedia näytelmä jakeessa "Voi vaimosta".

Sävellys Griboyedovin teoksesta "We of Wit"

Hänen kuolematon komedia "Voi vaimosta" tapahtuu lukiossa lukio... Sisältö on kaikkien tiedossa, mutta joka kerta kun luet sitä, voit löytää jotain uutta itsellesi, etenkin Chatskyn kuvassa. Kirjailija osoittaa, kuinka erilaisista sosiaalisista kerroksista ja sukupolvista koostuvien ihmisten hyödyt, mielet, näkemykset törmäävät toisiinsa.

Siellä Famusov, aristokraattisen Moskovan yhteiskunnan edustaja, elää periaatteen mukaan: mitä rikkaampi, sitä parempi. Hän ei välitä moraaliset ominaisuudet hän ei pidä ihmistä, palvelijoitaan ja orjiaan lainkaan ihmisinä, puhumattakaan tasavertaisuudesta itseään kohtaan. Tämän maailman voimakkaiden olosuhteiden kautta hän fawns ja tietää kuinka päästä lähelle heitä imartelemalla. varten vain tytär hän haluaa saman sulhanen kuin hän, koska rahan lisäksi hänelle on tärkeä myös asema yhteiskunnassa.

Famus-seura

Koulussa, kun Griboyedov kirjoitti esseen "Valitettavasti noista", näytelmän sisältö on usein jaettu useisiin aiheisiin. On olemassa sellainen aihe kuin "Famus Society", jonka nimestä on jo tullut kotitalousnimi.

Ja nyt ihmisiä, joita yhdistävät samanlaiset ideat, kutsutaan nimellä "Famus yhteiskunta". Tämän yhteiskunnan elämäasenteilla on vapaus, heidän on tärkeää tuhota vapaasti ajatteleva, tottelevaisesti tottelea viranomaisia \u200b\u200bja olla taloudellisesti turvassa. Vain rahassa he näkevät elämän merkityksen ja kunnioituksen ja arvon mahtava Tämä. He eivät näe rajoittamisessaan mitään tuomittavaa, päinvastoin, koulutuksessa he huomaavat vain puutteita, negatiiviset puolet ja uskovat vakavasti, että se häiritsee ihmisyhteiskuntaa.

Ajan sankari

"Famus-yhteiskunnan" lisäksi opettajille annetaan tehtävä kirjoittaa essee komediaan "Voi vaimosta", jossa päähenkilö - Alexander Andreevich Chatsky - vastustaa tätä yhteiskuntaa. Komedia alkaa todella heidän ystävänsä Alexander Chatskyn vierailulla Famusoville. Hän on loistava henkilö, jolla on hyvät tiedot ja laajat näkemykset. Nuori mies (poissa kolme vuotta) saapuu tähän taloon vain yhdellä tarkoituksella - nähdä Sophia, Famusovin tytär, jonka kanssa hän oli rakastunut ennen lähtöä ja jota hän edelleen rakastaa. Sophia tapaa hänet kuitenkin hieman kylmästi. Aluksi Chatsky ei ymmärrä mikä asia on, mutta oppinut todellinen syy, pysyy tappiolla.

Sofia Famusova Griboyedov-komediassa

Essee aiheesta ”Sophia. Voi Wit "tyttöjä tykkää kirjoittaa. Mutta kaikki heistä eivät ymmärrä täysin sitä, kuinka koulutettu, nokkela Sophia Famusova (ei ole hätää, että päähenkilö rakastui häneen) piti läheisestä Molchalinista Chatskyn kanssa. Komedian Sophia on yksi vaikeimmista hahmoista. Toisaalta hän on hengessä lähinnä Chatskya, toisaalta hän on syy hänen pakenemaansa "Famus-yhteiskunnasta".

Sophia on koulutettu, fiksu, rakastaa viettää aikaa kirjojen (varsinkin ranskalaisten) lukemiseen, hän ei pelkää ilmaista mielipitettään. Tässä laadussa hän on samanlainen kuin Chatsky, mutta kuten sanotaan, rakkaus on paha ...

Teos "Voi nokkeluudesta. Kuvia komedian päähenkilöistä "

Sophia rakastuu hiljaiseen Molchaliniin ajatellessaan, että hän on älykäs ja vaatimaton, samanlainen kuin romaanin sankarit, mutta kokemattomuuden takia ottaa kaksipuolisuutensa nimellisarvoon todellisiin tunteisiin. Loppujen lopuksi Molchalinille on kannattavaa mennä naimisiin hänen kanssaan, hänellä on kaikki harkittu ja maalattu. Molchalinin motto on "maltillisuus ja tarkkuus". Se tosiasia, että Sophia piti Molchalinia Chatskyn kanssa, käy ilmi myöhemmin, kun olet lukenut huolellisesti kuolemattoman komedian. Sophia kasvoi yhteiskunnassa, joka ei voinut jättää jälkeä hänelle. Matriarkaatti hallitsi hänen ympyräänsä, naiset olivat perheen pää, joten tajuttomassa tasolla hän valitsi kenen hän voisi työntää (etenkin koska hän on köyhä).

Sophian asemasta teoksen "We of Wit" sävellys on vaikeimmin kirjoitettava, koska hänen kuva on näytelmän traagisin. Nuorten tyttöjen on jo melko kauan puolustettava rakkauttaan, tunteitaan Chatskyn hyökkäyksiltä, \u200b\u200bjotka tekevät vitsejä Molchalinista. Juuri hän levittää huhuja Chatskyn hulluudesta ja katkaisee sitten katkerasti tekemästään. Vain mahdollisuus auttaa häntä paljastamaan Molchalinin, nähdä hänen alhaisen luonteensa. Chatskyn kanssa hän olisi kuitenkin onneton vahva hahmo Tarvitsen aviomiehen, joka miellyttää ja tottelee häntä kaikessa.

Essee aiheesta ”Voi nokkeluudesta. Chatsky ”on koululaisten suosikki aihe. Jos etsit komedioista ketään, niin vain tämä älykäs, koulutettu ja nokkela henkilö. Aluksi Griboyedov halusi antaa sankarilleen sukunimen Chadsky sanasta "lapsi" osoittaen, että hän on omien ihanteidensa ja murrosten hämärässä.

Chatskyn hahmo

Jos tarkastellaan tarkkaan sankarin luonnetta, voit löytää hänestä sellaisia \u200b\u200bominaisuuksia kuin kuuma malttinsa ja jopa jonkin verran taktittomuutta (Sofia Famusova osoittaa hänelle). Kiihkeys nuorimies voidaan lukea nuoruuteen ja kokemattomuuteen, lisäksi hän on rakastunut, ja kuten myöhemmin tajuaa, toivottomasti rakastunut. Jotkut koululaiset pohtivat kuinka kirjoittaa essee Wit-surusta (Griboyedovin komedia), ja jotkut koululaiset perustelevat Chatskyn terävää sävyä sanomalla, että hän näkee sen yhteiskunnan moraalittomuuden, jossa hänen on asuttava. Famous-setä, joka putosi tarkoitukseen keisarinnaan järjestetyssä vastaanotossa, ei ole hänestä ollenkaan huvittunut tai ihaillut. Päinvastoin, se herättää hänessä inhoa, lausunnosta "Olisin mielelläni palvella - se on hankalaa palvella" tulee hänen uskontonsa. Aatelisten joukossa hän ei näe niitä, joista voisi ottaa esimerkin, toteaa, että Moskovan aateliset osallistuvat palloihin vain yhdellä tarkoituksella: tehdä hyödyllisiä tuttavia.

Koulujen esseeaiheet

Kaikkien lukion opiskelijoiden on kirjoitettava essee komediosta "Voi nokkeluudesta", usein otteet komediosta sisältyy tenttilippuihin tai ehdotan lapsille kuvailla kuvan yhdestä tai toisesta sankarista Gribojedovin teoksesta. Siksi on tärkeää ymmärtää näytelmä, tietää sydämestä otteita Chatskyn ja Famusovin monologeista.

Ei ole syytä, että nykyaikaisia \u200b\u200bkoululaisia \u200b\u200btarjotaan tutkimaan huolellisesti näytelmää "Voi vaimosta". Tämän kuolemattoman komedian esseeaiheet tutkimuksiksi sisältävät seuraavan sisällön:

• "Nykyinen vuosisata ja viime vuosisata."
• "Chatsky ja Famus -yhteiskunta - sukupolvien konflikti."
• Famusovskaya Moskova.
• "Kirjailija ja hänen sankarinsa".
• "Sankari ja aikakausi".
• "Chatsky ja Sophia".
• "Komedian nimen merkitys."
• "A. S. Griboyedovin taiteellinen innovaatio".

Komedian nimi "We from Wit" on profeetallinen. Monille mieli on synonyymi onnellisuudelle, mutta kaikista mielen kantajista ei tullut onnelliseksi, pikemminkin päinvastoin. Heidän oli kohdattava tietämättömyys ja kapea-alaisuus, ja johtavat julistettiin usein hulluiksi.

Kuuluisa venäläinen kirjailija Ivan Aleksandrovich Goncharov sanoi upeita sanoja teoksesta "Voi vaimosta" - "Ilman Chatskya ei olisi komediaa, olisi kuva enemmän." Ja minusta vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä kirjoittajalla on tässä oikeassa oikeus. Komedian päähenkilön kuva Alexander Sergeevich Griboyedov "We of Wit" määrittelee koko kertomuksen ristiriidan. Chatskyn kaltaisia \u200b\u200bihmisiä on aina ymmärretty yhteiskunnassa, he toivat progressiivisia ideoita ja näkemyksiä yhteiskuntaan, mutta konservatiivinen yhteiskunta ei ymmärtänyt niitä.

Toistuvasti erilainen kirjallisuuskriitikot totesi, että komedian päähenkilön Griboyedovin sanat "Wit of Wit" kuulostivat toistuvasti motiiveja, jotka olivat lähellä decetseptikkoja. Nämä ovat rakkauden motiivit vapaudelle, vapauden hengelle, jonka kaikki joulukuun kapinan osallistujat tuntevat muutaman vuoden kuluttua. Teoksen pääteema on ihmisen, yksilön vapaus kaikenlaisista yhteiskunnan ennakkoluuloista. Chatsky ja hänet samanlaisia \u200b\u200bihmisiä unelma yhteiskunnan, tieteen kehityksestä, he pyrkivät korkeaan ja vilpittömään rakkauteen. Nämä asteittain ajattelevat nuoret haluavat oikeuden vallitsevan maailmassa, että kaikki ihmiset ovat tasa-arvoisia ja vapaita.

Ensinnäkin Chatsky haluaa työskennellä isänmaan hyväksi, palvella suuria tekoja eikä kenellekään muulle. Hän on järkyttynyt siitä, että monet maanmiehet palvovat ulkomaalaisia, heidän kulttuuriaan jne., Mutta hän on ainoa. Ainakin Griboyedovin komitiossa Wit of Wit Chatskylla ei ole ystäviä, jotka jakaisivat hänen näkemyksensä. Päinvastoin, hänen ympärillään on vain petollisia, kateelliset ihmisetjotka uran vuoksi miellyttävät korkeampia rivejään. Nämä ihmiset vastustavat kaikkea hyvää, jopa koulutusta pidetään tarpeettomana, heidän mielestään kirjat on kerättävä ja poltettava.

Juuri tästä - yhden Chatskyn terveen ihmisen - konfliktista koko konservatiivista yhteiskuntaa kohtaan tulee keskeinen konflikti Griboyedovin komitiossa Wit. Luonnollisesti yksi ihminen, olkoon edes miljoona kertaa oikeassa, ei voi tehdä mitään koko yhteiskuntaa vastaan. Samoin kuin Chatsky, hän on menettämässä konfliktin. Näiden itsekkyyden, pahan ja tyhmät ihmiset, se näyttää valonsäteeltä, mutta yhteiskunta ei hyväksy sitä, se hylkää sen. Ja muutama vuosi myöhemmin Herzen sanoo upeita sanoja, kutsuen Chatskya decembristiksi. Niin kuin se on. Ja aivan kuten decembristit menettivät, komedian "We from Wit" päähenkilö Alexander Sergeevich Griboyedov pelaa.

Ei pitänyt sävellyksestä?
Meillä on vielä 10 samanlaista sävellystä.

Komedia "We from Wit" on yksi todella realistisista komedioista venäläisessä kirjallisuudessa. Komedian tekstissä kaikki esitetään erittäin elävästi, psykologisesti oikein.

Mutta moderni lukija "Wit of Wit" tuskin näkee teosta komediana. Tämä selitetään sillä, että hänen Shatskyn päähenkilö ei ole sarjakuvahahmo. Syyt hänen erimielisyyteensä Famus-yhteiskunnan kanssa ovat liian vakavia, ja Shatskyn monologit " mennyt elämä keskittyä ominaisuuksiin ", hukkaa teoksen koominen ääni. Teosta kirjoittaessaan Griboyedov käytti komediaelementtejä. Näitä ovat rakkauden juonen esiintyminen, sarkastiikkahahmojen esittäminen, Shatskyn koominen asema Famusovin talossa, hahmojen vuoropuhelut." We of Wit "on poliittinen komedia, koska se sisältää ajankohtainen julkiset toimet tuolloin: julkisesta palvelusta, orjuudesta, koulutuksesta, kasvattamisesta, kaiken vieraan orista jäljittelystä. "Wit from Wit" -realismi ilmenee myös hahmojen kuvaamisen periaatteissa. Griboyedovissa kaikki hahmohahmot, jotka ovat totta elämän totuudelle, ovat kirkkaita, eivät yhden ulottuvuuden. "Wit from Wit" -hahmot eivät ole karikatyyrejä, vaan elävien ihmisten täsmällisiä samankaltaisuuksia.

Karvaan ironian avulla Griboyedov paljastaa hahmojen keskusteluissa ja monologissa kansan ja maan ahdingon, missä Molchalinin tottelemattomuus, Skalozubin karkeus ja tyhmyys, Famusovin byrokratia ja ylimielisyys, RESHETILOVin tyhjäpuhe on parempi Shatskyn mielen ja varovaisuuden suhteen. Karakterisoi enemmän Shatskya, Famusovaa vastustavaa yhteiskuntaa. Vapaaehtoisesti kutsumme tätä yhteiskuntaa "famukseksi". Famusova on tyypillinen Moskovan herrasmies. varhainen XIX luvulla tyypillinen sekoitus tyranniaa ja patriarkaattisuutta. Famusov-kuvassa pilkkataan korkeimpia virkamiehiä, heidän toimettomuutensa palvelussa, ylimielisyyttä, lahjontaa. Erinomainen esimerkki "Joukot" on Famousovin viikkoaikataulun laatiminen, jossa kaikki päivät ovat niin kutsuttujen lounaiden ja illallisten käytössä. Famusoville ihanteellinen henkilö on tehnyt kannattavaa uraa; hänellä ei ole väliä millä tavoin tämä saavutetaan. Hänen poliittiset ihanteet hänet pelkistetään kaiken vanhan, vakiintuneen kirkkauttamiseen, hän elää hyvin ja hän ei halua muutoksia. Hän pelkää Shatskya eikä pidä hänestä, koska hän näkee hänessä perustan, kapinallisen. Famusovassa häntä lyö pelkkä moraalittomuus; se on erityisen vaarallinen siinä mielessä, että Famusovalla jalomiehenä on suuri valta ihmisissä. Viranomaisten moraalittomuus voi olla vain kauhea ja vaarallinen. Famusov, kuten Griboyedov loi, paha ei ole abstrakti, vaan konkreettinen, elävä. Uskot sen todellisuuteen - ja siksi se on erityisen pelottava.

Tämä pätee myös Skalozubiin. Eversti Skalozub kuvastaa sotilasmiehen hiomista, vulgarisointia. Hänen töykeä marttyyrikuntansa, kulttuurin halveksiminen, tietämättömyys torjuvat lukutaidottomia. Tämä on onnellinen uralista, jolle on ominaista sama sukunimi. Mutta hänen uransa on rikollista. Se perustuu sotilaallisiin tappioihin armeijassa: "Muut, te näette, on tapettu. Kirjailija hauskaa Skalozubia tyhjänä ja ajattelemattomana Arakkejevin aikakauden upseerina, vapauden ja koulutuksen vastustajana. RESEETILOVIN kuva paljastaa pseudo-liberalismin." Nuoret "liberaalit ideat sallivat tämän osan aatelistoa" ääneistä ". klubissa. He peittävät toimintansa tyhjäkäynnillä. Komediassa paljastetaan poikkeuksellisen satiirinen voima, tyhjä ja mauton häly, melu ja huutaminen, liberaalin liikkeen kunnioittaminen ja estäminen. Molchalin kuuluu kaikilla luonteen ominaisuuksilla myös famus-yhteiskuntaan. Lukijalle hän näyttää merkityksettömältä: hän pelkää sanoa ylimääräisen sanan. , miellyttää, ei ole oma mielipidenämä aivan ominaisuudet ovat kuitenkin avain hänen tulevaisuuden menestykseen famus-maailmassa.

Famusovsken yhteiskunta on edustettuna komediossa laajassa ja bagotamaisessa muodossa. Nämä eivät ole vain monia päähenkilöitä, vaan myös toissijaisia, jaksollisia. Esimerkiksi Khlystova on tärkeä Moskovan nainen, töykeä, hallitseva, tottunut olemaan hillitsemättä sanojaan. ZAGORETSKAYA on välttämätön seuralainen kaikille Famusoville ja Khlystoville. "Hän on valehtelija, peluri, varas ... / Olin hänestä ja ovet oli lukittu; / Kyllä, palveltava mestari ..." - kertoo Khlystova hänestä.

Shatsky on kaikkien yhteiskunnan paheiden kumoaja. Hänen monologinsa "Ketkä ovat tuomarit?" Se kuulostaa lauseena Famus-yhteiskunnan poliittiselle järjestelmälle ja moraalisille perusteille. Kaiken kaikkiaan hän vihaa despotismia ja orjuutta, tyhmyyttä ja epärehellisyyttä, henkistä ja moraalista kuuroutta. Hän vetoaa orjanomistajien surkeuteen, hän ei voi vaieta, että hänelle on tuskallista ja tuskallista nähdä paha ja epäoikeudenmukaisuus hänen ympärillään, hän vihaa kaikkea pahaa, koska rakastaa hyvää ja totuutta. Shatsky on myös ongelma. Ymmärtämättömän ja pilkotun älymystön ongelma, talli-isänmaallisuuden ja sorretun kulttuurin ongelma. Tämä ei ole edes ongelma, mutta kokonainen osa ongelmia, joita välinpitämätön yhteiskunta ei nähnyt ja jotka johtuivat vuosikymmenten kapinaa johtaneista dekabristien seurauksista.

Shatsky on prototyyppi vanhan aikakauden detsemberista. Komedia "Wit from Wit" teki loistavan vaikutelman aikalaisista ja vaikutti yhtä myöhemmin - aivan meidän aikamme asti. Häntä ihailivat N. V. Gogol ja F. M. Dostoevsky, M. E. Saltykov-Shchedrin ja monet muut venäläiset kirjailijat ja lukijat. Komedia ei ole menettänyt nykypäiväänsä. Shatsky-kuva elää niin kauan kuin yksi aikakausi korvataan toisella, ja hän "aina aloittaa uuden vuosisadan".