Miksi Mona Lisa hymyilee. Taiteilijan mona lisan salaperäinen hymy

Leonardo da Vincin maalaus "Mona Lisa" on maalattu vuonna 1505, mutta se on edelleen kaikkein eniten suosittu kappale taide. Vielä ratkaisematon ongelma on naisen arvoituksellinen ilme. Lisäksi kuva on kuuluisa epätavallisia menetelmiä taiteilijan käyttämiä esityksiä ja mikä tärkeintä, "Mona Lisa" on kidnapattu toistuvasti. Äänekkäin tapaus tapahtui noin 100 vuotta sitten - 21. elokuuta 1911.

16:24 21.08.2015

Vuonna 1911 Louvren työntekijä sieppasi "Mona Lisan", jonka koko nimi on "Madame Lisa del Giocondon muotokuva". italialainen mestari Vincenzo Perugian peileillä. Mutta sitten kukaan ei edes epäillyt häntä varastamisesta. Epäilyt kohdistuivat runoilija Guillaume Apollinaireen ja jopa Pablo Picassoon! Museon hallinto erotettiin välittömästi ja Ranskan rajat suljettiin väliaikaisesti. Sanomalehtien hype vaikutti suuresti elokuvan suosion kasvuun.

Maalaus löydettiin vasta 2 vuotta myöhemmin Italiasta. Mielenkiintoista, varkaan itsensä valvonnan kautta. Hän meni pieleen, kun hän vastasi sanomalehden ilmoitukseen ja tarjosi Uffizi-gallerian johtajaa ostamaan Mona Lisan.

8 faktaa Gioconda Leonardo da Vincistä, jotka hämmästyttävät sinut

1. Osoittautuu, että Leonardo da Vinci kirjoitti "La Giocondan" kahdesti uudelleen. Asiantuntijat uskovat, että alkuperäisten versioiden maalit olivat huomattavasti kirkkaampia. Ja Gioconda-mekon hihat olivat alun perin punaiset, vain värit haalistuneet ajan myötä.

Lisäksi maalauksen alkuperäisessä versiossa oli pylväitä kankaan reunoilla. Myöhempi maalaus leikkaa, luultavasti taiteilija itse.

2. Ensimmäinen paikka, jossa he näkivät "La Giocondan", oli suuren poliitikon ja keräilijän kuningas Francis I:n kylpylä. Legendan mukaan Leonardo da Vinci myi ennen kuolemaansa La Giocondan Francisciselle 4 tuhannella kultakolikolla. Tuolloin se oli vain valtava määrä.

Kuningas ei laittanut kuvaa kylpylään siksi, ettei hän ymmärtänyt, minkä mestariteoksen hän sai, vaan päinvastoin. Fontainebleaun kylpylä oli tuohon aikaan Ranskan kuningaskunnan tärkein paikka. Siellä Franciscus ei vain viihdyttänyt rakastajattareidensa kanssa, vaan myös vastaanotti lähettiläitä.

3. Kerran Mona Lisa piti Napoleon Bonapartesta niin paljon, että hän kuljetti hänet Louvresta Tuileries'n palatsiin ja ripusti hänet makuuhuoneeseensa. Napoleon ei tiennyt maalauksesta mitään, mutta hän arvosti suuresti da Vinciä. Totta, ei taiteilijana, vaan universaalina nerona, jota hän muuten piti itseään. Tultuaan keisariksi Napoleon palautti maalauksen Louvren museoon, jonka hän nimesi itsensä mukaan.

4. Mona Lisan silmissä on piilotettu pieniä numeroita ja kirjaimia, joita tuskin huomaa paljaalla silmällä. tutkijat ehdottavat, että nämä ovat Leonardo da Vincin ja maalauksen tekovuoden nimikirjaimet.

5. Toisen maailmansodan aikana monet Louvren kokoelman teokset olivat piilossa Château de Chambordissa. Heidän joukossaan oli Mona Lisa. Paikka, johon Mona Lisa on piilotettu, pidettiin tiukimman luottamuksellisena. Maalaukset piilotettiin syystä: myöhemmin käy ilmi, että Hitler aikoi perustaa Linziin maailman suurimman museon. Ja tätä varten hän järjesti koko kampanjan saksalaisen taiteen tuntijan Hans Possen johdolla.

6. Maalauksen uskotaan kuvaavan Lisa Gherardinia, firenzeläisen silkkikauppiaan Francesco del Giocondan vaimoa. Totta, on myös eksoottisempia versioita. Toisen mukaan Mona Lisa on Leonardo Caterinan äiti, toisen mukaan se on omakuva taiteilijasta naishahmossa, ja kolmannen mukaan tämä on pukeutunut Leonardon oppilas Salai. naisen mekossa.

7. Useimmat tutkijat uskovat, että La Giocondan taakse maalattu maisema on kuvitteellinen. On olemassa versioita, että tämä on Valdarnon laakso tai Montefeltron alue, mutta näistä versioista ei ole vakuuttavia todisteita. Tiedetään, että Leonardo maalasi maalauksen Milanon työpajassaan.

8. Louvren maalauksella on oma sali. Nyt maalaus on erityisen suojajärjestelmän sisällä, joka sisältää luodinkestävän lasin, hienostuneen signaloinnin ja asennuksen optimaalisen mikroilmaston luomiseksi kankaan säilymiselle. Tämän järjestelmän hinta on 7 miljoonaa dollaria.

6. toukokuuta 2017

Hänen salaperäinen hymynsä on lumoava. Jotkut näkevät hänessä jumalallinen kauneus, muu - salaisia ​​merkkejä, ja kolmas on haaste normeille ja yhteiskunnalle. Mutta kaikki ovat yhtä mieltä yhdestä asiasta - hänessä on jotain salaperäistä ja houkuttelevaa.

Mikä on La Giocondan salaisuus? Versioita on lukemattomia. Tässä ovat yleisimmät ja kiehtovimmat.

Tämä arvoituksellinen mestariteos on ihmetellyt tutkijoita ja taidehistorioitsijoita vuosisatojen ajan. Nyt italialaiset tutkijat ovat lisänneet juonitteluun uuden ulottuvuuden väittäen, että da Vinci jätti maalaukseen sarjan hyvin pieniä kirjaimia ja numeroita. Mikroskoopilla katsottuna Mona Lisan oikeassa silmässä näkyy kirjaimet LV.

Ja vasemmassa silmässä on myös joitain symboleja, mutta ei niin havaittavissa kuin toiset. Ne muistuttavat kirjaimia CE tai kirjainta B.

Sillan kaaressa kuvan taustaa vasten on teksti joko "72" tai "L2" tai kirjain L ja numero 2. Myös kuvassa on numero 149 ja neljäs poistettu numero niiden jälkeen .

Nykyään tätä 77x53 cm:n maalausta säilytetään Louvressa paksun luodinkestävän lasin takana. Poppelilevylle otettu kuva on peitetty ryppyverkolla. Se on käynyt läpi sarjan ei kovin onnistuneita restauraatioita ja pimentynyt huomattavasti viiden vuosisadan aikana. Mitä vanhemmaksi maalaus kuitenkin tulee, sitä enemmän enemmän ihmisiä houkuttelee: Louvressa vierailee 8-9 miljoonaa ihmistä vuosittain.

Kyllä, ja Leonardo itse ei halunnut erota Mona Lisasta, ja ehkä tämä on ensimmäinen kerta historiassa, kun kirjoittaja ei antanut työtä asiakkaalle huolimatta siitä, että hän otti maksun. Myös teoksen ensimmäinen omistaja - kirjoittajan jälkeen - Ranskan kuningas Francis I oli iloinen muotokuvasta. Hän osti sen da Vinciltä uskomattomalla rahalla tuolloin - 4000 kultakolikolla ja asetti sen Fontebloon.

Napoleon kiehtoi myös Madame Lisaa (kuten hän kutsui Giocondaa) ja vei hänet kammioihinsa Tuileries-palatsiin. Ja italialainen Vincenzo Perugia vuonna 1911 varasti mestariteoksen Louvresta, vei sen kotiin ja piiloutui sen kanssa kokonaiseksi kaksi vuotta, kunnes hänet pidätettiin yrittäessään siirtää kuvaa Uffizi-gallerian johtajalle ... Sanalla sanoen, aina firenzeläisen naisen muotokuva houkutteli, hypnotisoi, ilahdutti...

Mikä on hänen vetoomuksensa salaisuus?

Versio 1: klassinen

Ensimmäisen maininnan Mona Lisasta löydämme kuuluisien "elämäkertojen" kirjoittajalta Giorgio Vasarilta. Hänen työstään opimme, että Leonardo sitoutui "tekemään Francesco del Giocondolle muotokuvan hänen vaimostaan ​​Mona Lisasta, ja työskenneltyään sen parissa neljä vuotta, hän jätti sen epätäydellisenä".

Kirjoittaja ihailee taiteilijan taitoa, hänen kykyään näyttää "pienimpiä yksityiskohtia, jotka maalauksen hienovaraisuus voi välittää", ja mikä tärkeintä, hymyä, joka "on niin miellyttävä, että näyttää siltä, ​​​​että ajattelet enemmän jumalallista kuin ihminen." Taidehistorioitsija selittää viehätyksensä salaisuuden sillä, että "maalaessaan muotokuvaa hän (Leonardo) piti ihmisiä, jotka soittivat lyyraa tai lauloivat, ja aina oli hörhöjä, jotka pitivät hänet iloisena ja poistivat sen melankolian, jota maalaus yleensä antaa. kuvatut muotokuvat." Ei ole epäilystäkään: Leonardo on vertaansa vailla oleva mestari, ja hänen taitojensa kruunu on tämä jumalallinen muotokuva. Hänen sankarittarensa kuvassa on itse elämälle ominaista kaksinaisuutta: asennon vaatimattomuus yhdistyy rohkeaan hymyyn, josta tulee eräänlainen haaste yhteiskunnalle, kaanoneille, taiteelle ...

Mutta onko se todella silkkikauppias Francesco del Giocondon vaimo, jonka sukunimestä tuli tämän salaperäisen naisen toinen nimi? Pitääkö paikkansa tarina muusikoista, jotka loivat sankaritarllemme oikean tunnelman? Skeptikot kiistävät kaiken tämän vedoten siihen, että Vasari oli Leonardon kuollessa 8-vuotias poika. Hän ei voinut henkilökohtaisesti tuntea taiteilijaa tai hänen malliaan, joten hän esitti vain Leonardon ensimmäisen elämäkerran nimettömän kirjoittajan antamat tiedot. Samaan aikaan kirjailija ja muissa elämäkerroissa on kiistanalaisia ​​paikkoja. Otetaan tarina Michelangelon murtuneesta nenästä. Vasari kirjoittaa, että Pietro Torrigiani löi luokkatoveriaan lahjakkuutensa takia, ja Benvenuto Cellini selittää vamman ylimielisyydellään ja ylimielisyydellään: Masaccion freskoja kopioimalla hän luokassa pilkkasi jokaista kuvaa, mistä sai sen Torrigianilta nenään. Cellinin versiota tukee Buonarrotin monimutkainen hahmo, josta oli legendoja.

Versio numero 2: kiinalainen äiti

Liza del Giocondo (syntynyt Gherardini) oli olemassa. Italialaiset arkeologit väittävät jopa löytäneensä hänen haudansa Saint Ursulan luostarista Firenzestä. Mutta onko hän kuvassa? Useat tutkijat väittävät, että Leonardo maalasi muotokuvan useista malleista, koska kun hän kieltäytyi luovuttamasta maalausta tekstiilikauppias Giocondolle, se jäi kesken. Mestari täydensi töitään koko ikänsä lisäten ominaisuuksia ja muita malleja - näin hän sai kollektiivisen muotokuvan ihanteellinen nainen hänen aikakauttaan.

Italialainen tiedemies Angelo Paratico meni pidemmälle. Hän on varma, että Mona Lisa on Leonardon äiti, joka itse asiassa oli ... kiinalainen nainen. Tutkija vietti 20 vuotta idässä tutkien paikallisten perinteiden yhteyttä Italian aikakausi Renessanssi, ja löysi asiakirjoja, jotka osoittavat, että Leonardon isällä, notaari Pierolla, oli rikas asiakas ja että hänellä oli orjatyttö, jonka hän toi Kiinasta. Hänen nimensä oli Katerina - hänestä tuli renessanssin neron äiti. Tutkija selittää kuuluisaa "Leonardon käsialaa" - mestarin kykyä kirjoittaa oikealta vasemmalle sillä, että Leonardon suonissa virtasi itäistä verta (näin tehtiin merkintöjä hänen päiväkirjoissaan). Tutkija näki sekä itämaisia ​​piirteitä mallin kasvoissa että takana olevassa maisemassa. Paratico ehdottaa Leonardon jäänteiden kaivamista ja hänen DNA:n analysointia teoriansa vahvistamiseksi.

Virallinen versio sanoo, että Leonardo oli notaari Pierrot'n ja "paikallisen talonpojan naisen" Katerinan poika. Hän ei voinut mennä naimisiin juureton, vaan meni naimisiin aatelisperheen tytön kanssa myötäjäisen kanssa, mutta tämä osoittautui steriiliksi. Katerina kasvatti lasta hänen elämänsä ensimmäiset vuodet, ja sitten isä vei poikansa kotiinsa. Leonardon äidistä ei tiedetä juuri mitään. Mutta itse asiassa on olemassa mielipide, että taiteilija erosi äidistään varhaislapsuus, hän yritti koko ikänsä luoda maalauksissaan uudelleen äitinsä kuvan ja hymyn. Tämän oletuksen ilmaisi Sigmund Freud kirjassa "Muistoja lapsuudesta. Leonardo da Vinci ”ja se sai monia kannattajia taidehistorioitsijoiden keskuudessa.

Versio 3: Mona Lisa on mies

Katsojat huomaavat usein, että Mona Lisan kuvassa kaikesta hellyydestä ja vaatimattomuudesta huolimatta on jonkinlaista maskuliinisuutta, ja nuoren mallin kasvot, jotka ovat melkein vailla kulmakarvoja ja ripsiä, näyttävät poikamaisilta. Kuuluisa Mona Lisan tutkija Silvano Vincenti uskoo, että tämä ei ole sattumaa. Hän on varma, että Leonardo poseerasi ... nuoren miehen naisen mekossa. Ja tämä ei ole kukaan muu kuin Salai - da Vincin opetuslapsi, jonka hän on maalannut maalauksissa "Johannes Kastaja" ja "Enkeli lihassa", joissa nuori mies on varustettu samalla hymyllä kuin Mona Lisa. Taidehistorioitsija ei kuitenkaan tehnyt tällaisen johtopäätöksen vain mallien ulkoisen samankaltaisuuden vuoksi, vaan tutkittuaan korkearesoluutioisia valokuvia, jotka mahdollistivat Vincentin näkemisen mallin L ja S silmissä - mallin ensimmäiset kirjaimet. kuvan tekijän ja siinä kuvatun nuoren miehen nimet asiantuntijan mukaan ...

Leonardo Da Vincin "Johannes Kastaja" (Louvre)

Tätä versiota tukee myös erityinen suhde - Vasari vihjasi heihin - malli ja taiteilija, jotka ovat saattaneet yhdistää Leonardo ja Salai. Da Vinci ei ollut naimisissa eikä hänellä ollut lapsia. Samaan aikaan on olemassa irtisanomisasiakirja, jossa anonyymi kirjoittaja syyttää taiteilijaa tietyn 17-vuotiaan Jacopo Saltarellin sodomiasta.

Leonardolla oli useita opiskelijoita, joiden kanssa hän oli useiden tutkijoiden mukaan enemmän kuin läheinen. Freud keskustelee myös Leonardon homoseksuaalisuudesta, joka tukee tätä versiota hänen elämäkertansa psykiatrisella analyysillä ja renessanssineron päiväkirjalla. Da Vincin muistiinpanoja Salaista pidetään myös argumenttina. On jopa versio, että da Vinci jätti Salain muotokuvan (koska maalaus mainitaan mestarin oppipoika testamentissa), ja häneltä maalaus pääsi Francis I:lle.

Muuten, sama Silvano Vincenti esitti toisenkin oletuksen: ikään kuin maalaus kuvaa tiettyä naista Louis Sforzan sarjasta, jonka hovissa Milanossa Leonardo työskenteli arkkitehtina ja insinöörinä vuosina 1482-1499. Tämä versio ilmestyi sen jälkeen, kun Vincenti näki kankaan takana numeron 149. Tutkijan mukaan tämä on maalauksen päivämäärä, vain viimeinen numero on poistettu. Perinteisesti uskotaan, että mestari alkoi maalata La Giocondaa vuonna 1503.

Salain kanssa kilpailevia Mona Lisan titteliehdokkaita on kuitenkin useita muita: nämä ovat Isabella Gualandi, Ginevra Benchi, Constanza d "Avalos, libertiini Catherine Sforza, tietty salainen rakastajatar Lorenzo de Medici ja jopa Leonardon sairaanhoitaja.

Versio numero 4: La Gioconda on Leonardo

Toinen odottamaton teoria, johon Freud viittasi, sai vahvistuksen amerikkalaisen Lillian Schwartzin tutkimuksista. Mona Lisa on omakuva, Lillian on varma. 1980-luvulla taiteilija ja graafinen konsultti School of Visual Artsissa New Yorkissa rinnasti hyvin keski-ikäisen taiteilijan kuuluisan "Turinon omakuvan" Mona Lisan muotokuvaan ja havaitsi, että kasvojen mittasuhteet (pää) muoto, silmien välinen etäisyys, otsan korkeus) ovat samat.

Ja vuonna 2009 Lillian yhdessä amatöörihistorioitsija Lynn Picknettin kanssa esitteli yleisölle toisen uskomattoman sensaation: hän väittää, että Torinon käärinliina on vain Leonardon kasvojälki, joka on tehty hopeasulfaatilla camera obscura -periaatteella.

Monet eivät kuitenkaan tukeneet Lilliania hänen tutkimuksessaan - nämä teoriat eivät kuulu suosituimpien joukkoon, toisin kuin seuraava oletus.

Versio 5: mestariteos, jolla on Downin syndrooma

La Gioconda kärsi Downin taudista – tähän päätelmään tuli englantilainen valokuvaaja Leo Vala 1970-luvulla keksittyään menetelmän Mona Lisan "kääntämiseksi" profiiliin.

Samaan aikaan tanskalainen lääkäri Finn Becker-Christianson totesi Giocondalle synnynnäisen kasvohalvauksen. Epäsymmetrinen hymy hänen mielestään puhuu psyyken poikkeamista idioottimaisuuteen asti.

Vuonna 1991 ranskalainen kuvanveistäjä Alain Roche päätti ilmentää Mona Lisaa marmoriin, mutta siitä ei tullut mitään. Kävi ilmi, että fysiologisesta näkökulmasta mallissa kaikki on väärin: kasvot, kädet ja hartiat. Sitten kuvanveistäjä kääntyi fysiologin, professori Henri Greppotin puoleen, joka houkutteli käsien mikrokirurgian asiantuntijan Jean-Jacques Conten. Yhdessä he päätyivät siihen tulokseen, että salaperäisen naisen oikea käsi ei lepää vasemmalla, koska se on ehkä lyhyempi ja voi olla alttiina kouristuksille. Johtopäätös: mallin vartalon oikea puolisko on halvaantunut, mikä tarkoittaa, että salaperäinen hymy on myös vain kouristusta.

Gynekologi Julio Cruz ja Hermida keräsivät Giocondan täyden "sairaanhoitokortin" kirjaansa "Katso Giocondaan lääkärin silmin". Tulos on niin pelottava kuva ettei ole selvää, kuinka tämä nainen ylipäätään eli. Eri tutkijoiden mukaan hän kärsi hiustenlähtöstä, korkeatasoinen veren kolesteroli, hampaiden kaulan paljastuminen, niiden löystyminen ja menetys ja jopa alkoholismi. Hänellä oli Parkinsonin tauti, lipooma (hyvänlaatuinen rasvakasvain oikea käsi), strabismus, kaihi ja iiriksen heterokromia (eri silmävärit) ja astma.

Mutta kuka sanoi, että Leonardo oli anatomisesti tarkka - entä jos nerouden salaisuus on juuri tässä epäsuhtaudessa?

Versio numero 6: lapsi sydämen alla

On vielä yksi polaarinen "lääketieteellinen" versio - raskaus. Amerikkalainen gynekologi Kenneth D. Keel on varma, että Mona Lisa ristisi kätensä vatsallaan yrittäen refleksisesti suojella syntymätöntä vauvaansa. Todennäköisyys on suuri, koska Lisa Gherardinilla oli viisi lasta (ensimmäisen lapsen nimi oli muuten Pierrot). Vihje tämän version legitiimiydestä löytyy muotokuvan otsikosta: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (italia) - "Rouva Lisa Giocondon muotokuva." Monna on lyhenne sanoista ma donna - Madonna, Jumalan äiti (vaikka se tarkoittaa myös "rouva", lady). Taidekriitikot selittävät kuvan nerouden usein juuri sillä, että se kuvaa maallista naista Jumalanäidin kuvassa.

Versio 7: ikonografinen

Kuitenkin teoria, että Mona Lisa on ikoni, missä on paikka Jumalan äiti maallisen naisen miehittämä, sinänsä suosittu. Tämä on teoksen nero, ja siksi siitä tuli alun symboli uusi aikakausi taiteessa. Ennen taidetta palveli kirkkoa, hallitusta ja aatelistoa. Leonardo todistaa, että taiteilija on kaiken tämän yläpuolella, että mestarin luova tarkoitus on arvokkain. Ja hieno muotoilu on näyttää maailman kaksinaisuus, ja keinona tähän on Mona Lisan kuva, jossa yhdistyvät jumalallinen ja maallinen kauneus.

Versio # 8: Leonardo - 3D:n luoja

Tämä yhdistelmä saadaan aikaan Leonardon keksimällä erityisellä tekniikalla - sfumato (italiaksi - "kadottava kuin savu"). Se on tämä luonnonkaunis vastaanotto kun maaleja levitetään kerros kerrokselta, ja antoi Leonardon luoda ilmaperspektiivistä kuvassa. Taiteilija levitti näitä kerroksia lukemattomia kerroksia, ja jokainen oli melkein läpinäkyvä. Tämän tekniikan ansiosta valo heijastuu ja siroaa eri tavoin kankaalle - riippuen katselukulmasta ja valon tulokulmasta. Siksi mallin ilme muuttuu jatkuvasti.

Mona Lisa on historian ensimmäinen 3D-maalaus, tutkijat päättelevät. Toinen tekninen läpimurto nerosta, joka näki ja yritti toteuttaa monia vuosisatoja myöhemmin ilmentyneitä keksintöjä ( ilma-alus, säiliö, sukelluspuku jne.). Tämän todistaa Madridin Prado-museossa säilytetty versio muotokuvasta, jonka on maalannut joko da Vinci itse tai hänen oppilaansa. Se kuvaa samaa mallia - vain perspektiiviä on siirretty 69 cm. Siten asiantuntijat uskovat, että haluttua kuvapistettä etsittiin, joka antaa 3D-vaikutelman.

Versio 9: salaiset merkit

Salaiset merkit ovat Mona Lisan tutkijoiden suosikkiaihe. Leonardo ei ole vain taiteilija, hän on insinööri, keksijä, tiedemies, kirjailija, ja hän luultavasti salasi joitain yleismaailmallisia salaisuuksia parhaassa maalausteoksessaan. Rohkein ja uskomattomin versio kuulosti kirjassa ja sitten elokuvassa "Da Vinci Code". Tietysti, fiktiivinen romaani... Siitä huolimatta tutkijat tekevät jatkuvasti yhtä fantastisia oletuksia joidenkin kuvassa olevien symbolien perusteella.

Monet olettamukset liittyvät siihen, että Mona Lisan kuvan alle on piilotettu toinen. Esimerkiksi enkelihahmo tai höyhen mallin käsissä. On myös mielenkiintoinen versio Valeri Chudinovista, joka löysi Mona Lisasta Yara Maran sanat - venäläisen pakanajumalattaren nimen.

Versio 10: rajattu maisema

Monet versiot liittyvät myös maisemaan, jota vasten Mona Lisa on kuvattu. Tutkija Igor Ladov löysi siitä syklisen luonteen: näyttää siltä, ​​että maiseman reunojen yhdistämiseksi kannattaa piirtää useita viivoja. Kirjaimellisesti pari senttimetriä puuttuu, jotta kaikki yhdistyisi. Mutta Prado-museon maalauksen versiossa on sarakkeita, jotka ilmeisesti olivat alkuperäisessä. Kukaan ei tiedä, kuka kuvan rajasi. Jos palautat ne, kuva kehittyy sykliseksi maisemaksi, joka symboloi sitä tosiasiaa ihmiselämä(globaalissa mielessä) lumoutunut aivan kuten kaikki luonnossa ...

Mona Lisan mysteeristä näyttää olevan yhtä monta versiota kuin on ihmisiä, jotka yrittävät tutkia mestariteosta. Paikka löytyi kaikelle: epämaisen kauneuden ihailusta täydellisen patologian tunnistamiseen. Jokainen löytää Giocondasta jotain omaa, ja ehkä juuri tässä ilmeni kankaan moniulotteisuus ja semanttinen monikerroksisuus, mikä antaa jokaiselle mahdollisuuden käynnistää mielikuvituksensa. Samaan aikaan Mona Lisan salaisuus pysyy tämän salaperäisen naisen omaisuutena, lievä hymy huulillaan ...

Nykyään asiantuntijat sanovat, että La Giocondan vaikea puolihymy on tarkoituksella luotu efekti, jota Leonardo da Vinci käytti useammin kuin kerran. Tämä versio syntyi sen jälkeen, kun se äskettäin löydettiin aikainen työ La Bella Principessa (Kaunis prinsessa), jossa taiteilija käyttää samanlaista optista illuusiota.

Mona Lisan hymyn mysteeri on, että se on havaittavissa vasta, kun katsoja katsoo muotokuvassa naisen suun yläpuolelle, mutta jos katsoo itse hymyä, se katoaa. Tutkijat pitävät tätä optisen harhan syynä, joka syntyy monimutkaisella värien ja sävyjen yhdistelmällä. Tätä helpottavat henkilön perifeerisen näön ominaisuudet.

Da Vinci loi käsittämättömän hymyn vaikutelman ns. sfumato (epäselvä, epämääräinen) tekniikan ansiosta - epäselvät ääriviivat ja erityisesti päällekkäiset varjot huulten ja silmien ympärillä muuttuvat visuaalisesti riippuen kulmasta, josta henkilö katsoo kuva. Siksi hymy ilmestyy ja katoaa.

Tiedemiehet ovat pitkään kiistelleet siitä, onko tämä vaikutus luotu tietoisesti ja tarkoituksella. Vuonna 2009 löydetty "La Bella Principessan" muotokuva todistaa, että da Vinci harjoitti tätä tekniikkaa kauan ennen "La Giocondan" luomista. Tytön kasvoilla - sama tuskin havaittava puolihymy, kuin Mona Lisalla.

Vertaamalla kahta maalausta tutkijat tulivat siihen tulokseen, että da Vinci sovelsi siellä myös perifeerisen näön vaikutusta: huulten muoto muuttuu visuaalisesti katselukulman mukaan. Jos katsot suoraan huulille, hymy ei ole havaittavissa, mutta jos katsot korkeammalle, suun kulmat näyttävät nousevan ylöspäin ja hymy ilmestyy uudelleen.

Psykologian professori ja alan asiantuntija näköaisti Alessandro Soranzo (UK) kirjoittaa: "Hymy katoaa heti, kun katsoja yrittää saada sen kiinni." Tiedemiehet suorittivat sarjan kokeita hänen johdolla.

Optisen illuusion näyttämiseksi toiminnassa vapaaehtoisia pyydettiin katsomaan da Vincin kankaita eri etäisyyksiltä ja vertailun vuoksi hänen aikalaisensa Pollaiolon maalausta "Tyttären muotokuva". Hymy oli havaittavissa vain da Vincin maalauksissa, riippuen tietystä näkökulmasta. Sama vaikutus havaittiin, kun kuvat olivat sumeita. Professori Soranzo ei epäile, että tämä on da Vincin tahallinen luomus. optinen illuusio, ja tätä tekniikkaa hän on kehittänyt useita vuosia.

lähteet

"Mona Lisa", eli "Giokonda" - Leonardo da Vincin maalaus, joka sijaitsee Louvressa (Pariisi, Ranska), yksi suurimmista kuuluisia teoksia maalaus maailmassa.

Rouva Lisa del Giocondon (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) muotokuvan on maalannut Leonardo da Vinci noin 1503-1519. Sen uskotaan olevan muotokuva Lisa Gherardinista, firenzeläisen silkkikauppiaan Francesco del Giocondon vaimosta. del Giocondo italiaksi käännettynä kuulostaa hauskalta tai leikkimiseltä. Elämäkerran Giorgio Vasarin kirjoitusten mukaan Leonardo da Vinci maalasi tämän muotokuvan 4 vuotta, mutta hän ei koskaan saanut sitä valmiiksi.Mona Lisa tai La Gioconda - suuren taiteilijan Leonardo da Vincin kangas on eniten mystinen työ maalaus tähän mennessä. Häneen liittyy niin monia mysteereitä ja salaisuuksia, että edes kokeneimmat taidekriitikot eivät toisinaan tiedä, mitä tässä kuvassa todella on piirretty.
Yksi mysteereistä on, että ultravioletti- ja infrapunavalossa tämä kuva näyttää täysin erilaiselta. Alkuperäinen Mona Lisa, joka kaivettiin esiin maalikerroksen alta erityisellä kameralla, poikkesi siitä, mitä vierailijat nyt näkevät museossa. Hänellä oli leveämmät kasvot, korostetumpi hymy ja erilaiset silmät.
Toinen salaisuus on, että Mona Lisalla ei ole kulmakarvoja tai ripsiä. Oletuksena on, että renessanssin aikana useimmat naiset näyttivät tältä, ja tämä oli kunnianosoitus tuon ajan muodille. 15-1500-luvun naiset pääsivät eroon kaikista kasvojen hiuksista. Toiset väittävät, että kulmakarvat ja ripset olivat todella olemassa, mutta haalistuneet ajan myötä. Joku tutkija Cott, joka tutkii ja tutkii perusteellisesti tätä suuren mestarin työtä, on kumonnut monia La Giocondaa koskevia myyttejä. Esimerkiksi kerran heräsi kysymys Mona Lisan kädestä. Sivulta kokematonkin kaasu voi nähdä, että käsivarsi on vääntynyt hyvin oudolla tavalla. Cott kuitenkin löysi kädestä viitan tasoittuneet piirteet, joiden väri haalistunut ajan myötä ja alkoi vaikuttaa siltä, ​​että kädessä itsessään oli outo luonnoton muoto. Näin ollen voimme turvallisesti sanoa, että La Gioconda oli kirjoitushetkellään hyvin erilainen kuin nyt. Aika vääristi kuvan armottomasti siinä määrin, että monet etsivät edelleen sellaisia ​​Mona Lisan salaisuuksia, joita ei yksinkertaisesti ole olemassa.
Ja infrapunalähetyksen avulla insinööri pystyi näkemään alustavia luonnoksia, jotka renessanssin nero teki kankaalle. Cottin mukaan nämä piirustukset osoittavat, että da Vinci oli tavallinen ihminen, ja hänelle olivat ominaisia ​​vaikeudet luovassa prosessissa, inspiraation puute. "Hän epäili, muutti mallin käsivarsien asentoa", tutkija kertoo. Lisäksi hän onnistui saamaan selville, että Leonardo kuvasi ensin maiseman ja maalasi sitten sen päälle ihmishahmon.
La Giocondan salaisuus liittyy Leonardon tarkimpaan matemaattiseen laskelmaan, joka siihen mennessä oli kehittänyt maalauskaavan salaisuuden. Tämän kaavan ja tarkkojen matemaattisten laskelmien avulla mestarin harjan alta tuli esiin pelottava voima. Hänen viehätyksensä voima on verrattavissa elävään ja eläviin, eikä sitä ole piirretty taululle. Tulee tunne, että taiteilija piirsi Giocondan hetkessä, ikään kuin kameraa napsauttamalla, eikä ollut piirtänyt sitä 4 vuoteen. Hetkessä hän nappasi naisen viekas katseen, ohikiitävän hymyn, yhden liikkeen, joka ilmeni kuvassa. Kenenkään ei ole tarkoitus selvittää, kuinka maalauksen suuri mestari onnistui tekemään tämän ja pysyy salaisuutena ikuisesti.

Valokuva: AP / Scanpix

Yli 500 vuotta sitten maalatun naisen taustalla oleva persoonallisuus, kasvonpiirteet, hymy ja jopa maisema kiehtovat edelleen tutkijoita. Jotkut tutkivat hänen huuliaan suurennuslasilla, toiset löytävät kuvasta koodattuja viestejä Leonardo da Vinciltä, ​​ja toiset uskovat, että todellinen Mona Lisa on täysin erilainen kuva.

"Pian on kulunut neljä vuosisataa siitä, kun Mona Lisa riistää järkensä kaikilta, jotka tarpeeksi nähtyään alkavat puhua hänestä"

(Gruye, XIX loppu vuosisadalla).

DELFI-portaali esittelee eniten suosittuja salaisuuksia ja ympäröivät teoriat kuuluisa teos Leonardo da Vinci.

Perinteisesti uskotaan, että Da Vincin maalaus kuvaa Lisa Giocondaa, syntyperää Gerardini. Maalauksen tilasi vuonna 1503 hänen miehensä Francesco Gioconda. Da Vinci, joka oli tuolloin työtön, suostui täyttämään yksityisen tilauksen, mutta ei täyttänyt sitä. Myöhempi taiteilija meni Ranskaan ja asettui kuningas Francois I:n hoviin. Legendan mukaan hän esitteli kuninkaalle "Mona Lisan" ja esitti kuvan yhtenä hänen rakkaimmistaan. Muiden lähteiden mukaan - kuningas osti sen juuri.

Joka tapauksessa da Vincin kuoleman jälkeen vuonna 1519 maalaus jäi kuninkaan omaisuuteen ja sen jälkeen Ranskan vallankumous tuli valtion omaisuudeksi ja se oli näytteillä Louvressa. Vuosisatojen ajan sitä pidettiin arvokkaana, mutta melko tavallisena renessanssin mestariteoksena. Siitä tuli maailmankuulu ikoni vasta 1900-luvun alussa, kun elokuussa 1911 Louvren entinen työntekijä, taidemaalari ja sisustaja Vincenzo Perugia sieppasi hänet, joka haaveili maalauksen palauttamisesta historialliseen kotimaahansa (maalaus). löydettiin ja palautettiin kaksi vuotta varkauden jälkeen).

Sen jälkeen Mona Lisa on kokenut useita ilkivallan ja varkausyrityksiä, ja siitä on tullut suuri magneetti miljoonille turisteille, jotka vierailevat Louvressa joka vuosi. Vuodesta 2005 lähtien maalaus on ollut erityisessä läpäisemättömässä lasissa "sarkofagissa", jossa on hallittu mikroilmasto (maalaus tummui voimakkaasti ajan vaikutuksesta johtuen da Vincin maalikoostumuskokeiluista). Sen tutkii vuosittain noin kuusi miljoonaa ihmistä, joista jokainen käyttää tutkimukseen keskimäärin 15 sekuntia.

Kuva: Arhīva foto

Perinteisesti uskotaan, että maalaus kuvaa Lisa Giocondaa - varakkaan kangas- ja silkkikauppiaan Francesco Giocondon kolmatta vaimoa. 1900-luvulle asti tätä versiota ei juuri kiistetty, sillä perheen ystävä ja historioitsija (sekä taiteilija) Giorgio Vasari mainitsee teoksissaan tosiasiana, että Francescon vaimon on kirjoittanut tietty. kuuluisa taiteilija... Tämä tosiasia näkyi myös historioitsija Niccolo Machiavellin virkailijan ja avustajan Agostino Vespuchin kirjan sivuilla.

Tämä ei kuitenkaan riittänyt monille tutkijoille, sillä maalauksen aikaan Giocondan piti olla noin 24-vuotias, mutta maalauksessa kuvattu nainen näyttää paljon vanhemmalta. Epäilyksiä aiheutti myös se, että maalattu kuva ei koskaan kuulunut kauppiaan suvulle, vaan jäi taiteilijalle. Vaikka oletetaan, että olettamus, että da Vinci ei yksinkertaisesti ehtinyt viimeistellä maalausta ennen muuttoaan Ranskaan, on oikea, on kyseenalaista, oliko keskivertokauppiaan perhe kaikilla mittareilla riittävän varakas tilaamaan tämän kokoisen maalauksen. Tuohon aikaan vain todella jaloilla ja erittäin varakkailla perheillä oli varaa tällaisiin kankaisiin.

Siksi niitä on vaihtoehtoisia teorioita jotka myöntävät, että "Mona Lisa" on omakuva da Vincistä itsestään tai että maalaus esittää hänen äitinsä Katrinan. Jälkimmäinen selittää taiteilijan kiintymyksen tähän teokseen.

Ryhmä tutkijoita toivoo nyt saavansa selville tämän mysteerin kaivamalla Firenzen Pyhän Ursulan luostarin muurien alta. Uskotaan, että Lisa Gioconda, joka jäi luostariin miehensä kuoleman jälkeen, olisi voitu haudata sinne. Asiantuntijat epäilevät kuitenkin, löytyvätkö Giocondan jäänteet sinne haudattujen satojen ihmisten joukosta. Vielä utopistisempaa on toivo käyttää löydettyihin kalloihin perustuvaa tietokonerekonstruointia palauttamaan kaikkien sinne haudattujen ihmisten kasvonpiirteet, jotta löydettäisiin juuri se nainen, joka poseerasi "Mona Lisalle".

Kuva: Arhīva foto

1400-luvun lopulla ja 1500-luvun alussa täysin nypityt kulmakarvat olivat muodissa. Voidaan olettaa, että maalauksessa kuvattu nainen seurasi ehdottomasti muotia ja vastasi tätä kauneuden tasoa, mutta ranskalainen insinööri Pascal Cote huomasi, että hänellä oli kulmakarvat.

Skannerin käyttäminen kanssa korkea resoluutio hän loi kopion maalauksesta erittäin Korkealaatuinen, josta löydettiin jälkiä kulmakarvoista. Coten mukaan "Mona Lisalla" oli alun perin kulmakarvat, mutta sitten ne katosivat ajan myötä.

Yksi syy niiden katoamiseen saattoi olla liian innokkaat yritykset säilyttää maalaus. Louvren museossa ja kuninkaan hovissa mestariteosta puhdistettiin säännöllisesti 500 vuoden ajan, minkä seurauksena osa maalauksen erityisen herkistä elementeistä saattoi kadota.

Toinen syy kulmakarvojen katoamiseen voi olla epäonnistuneet yritykset palauttaa maalaus. Vielä ei kuitenkaan ole selvää, kuinka kulmakarvat voisivat kadota kokonaan. Joka tapauksessa nyt vasemman silmän yläpuolella näkyy jälkiä siveltimen vedosta, mikä viittaa siihen, että "Mona Lisalla" oli kulmakarvat.

Valokuva: AFP / Scanpix

Dan Brownin kirjassa "The Da Vinci Code" Leonardo da Vincin tiedon koodaustaito on kuitenkin vakavasti liioiteltu. kuuluisa mestari elämänsä aikana hän piti silti piiloutua sekalainen informaatio koodien ja salauksen muodossa. Italian historian komitea kansallista kulttuuria huomasi, että Mona Lisan silmissä oli pieniä kirjaimia ja numeroita.

Ne ovat näkymättömiä paljaalla silmällä, mutta suurella suurennuksella on havaittavissa, että silmiin on todellakin kirjoitettu symboleja. Oikeaan silmään on piilotettu kirjaimet LV, jotka voivat olla Leonardo da Vincin itsensä nimikirjaimet, ja vasemmassa silmässä kirjaimet ovat hämärtyneet ja voivat olla sekä S että B ja jopa CE. Symbolit näkyvät myös mallin selän takana sijaitsevassa sillan kaaressa - yhdistelmä L2 tai 72.

Maalauksen takaa löytyi myös numerot 149. Voidaan olettaa, että viimeinen numero puuttuu ja se on itse asiassa vuosiluku - 149x. Jos näin on, niin kuvaa ei maalattu 1500-luvun alussa, kuten tähän asti uskottiin, vaan aikaisemmin - 1500-luvun lopulla.

Kuva: Arhīva foto

Jos katsot huulia, voit nähdä, että ne ovat tiukasti puristetut, ilman hymyä. Mutta samaan aikaan, jos katsot kuvaa yleisesti, saat tunteen, että nainen hymyilee. Tämä optinen illuusio on synnyttänyt useamman kuin yhden teorian Mona Lisan katoavasta hymystä.

Asiantuntijat uskovat, että selitys tälle ilmiölle on melko yksinkertainen - kuvassa kuvattu nainen ei hymyile, mutta jos katsojan silmä on "sumentunut" tai hän katsoo häntä ääreisnäön avulla, kasvojen varjo luo. huulien kulmien kuvitteellisen kohoamisen vaikutus ylöspäin.

Sen, että nainen oli ehdottoman vakava, todistavat myös röntgenkuvat, joiden avulla oli mahdollista katsoa maalauksen luonnos, joka nyt oli piilossa maalikerroksen alle. Siinä firenzeläisen kauppiaan vaimo ei näytä iloiselta mistään kulmasta.

Kuva: Arhīva foto

Da Vincin teosten varhaiset kopiot näyttävät paljon laajemman panoraaman kuin Louvressa näytteillä oleva maalaus. Niissä kaikissa on sarakkeita sivuilla, kun taas oikealla olevassa "oikeassa" kuvassa vain osa sarakkeesta näkyy.

Asiantuntijat väittelivät pitkään siitä, miten tämä tapahtui ja onko maalausta pienennetty da Vincin kuoleman jälkeen, jotta se sopisi johonkin erityiseen kehykseen vai ei erottuisi kooltaan muista kuninkaan hovissa olevista maalauksista. Näitä teorioita ei kuitenkaan ole vahvistettu - kuvan reunat kehyksen alla ovat valkoiset, mikä viittaa siihen, että kuva ei ylittänyt sitä, mitä näemme tänään.

Joka tapauksessa teoria maalauksen pienentymisestä näyttää epäilyttävältä, koska sitä ei maalattu kankaalle, vaan mäntylaudalle. Jos siitä leikattaisiin palasia, maalikerros voisi vaurioitua tai irrota kokonaan, ja tämä olisi selvästi näkyvissä.

Kuva: Publicitātes foto

Pylväistä ja kuvan naisen takana olevasta maisemasta voidaan päätellä, että hän istui parvekkeella tai terassilla. Nykyään tiedemiehet pitävät kiinni näkemyksestä, jonka mukaan kuvatut vuoret, silta, joki ja tie ovat kuvitteellisia, mutta tyypillisiä Montefeltron alueelle Italiassa.

Tämä tosiasia ei niinkään valaise sitä, mitä taustalla tarkalleen ottaen on kuvattu, vaan Taas kerran herättää kysymyksen maalauksessa kuvatun naisen persoonallisuudesta. Erään Vatikaanin arkistonhoitajan mukaan maalaus kuvaa Pacifica Brandania, naimisissa olevaa naista ja Julian Medicin rakastajatar. Tuolloin, jolloin maalaus oletettavasti maalattiin, Medici oli maanpaossa ja asui tällä alueella.

Mutta riippumatta siitä, mikä alue heijastaa kuvan maisemaa ja mikä oli siinä kuvatun naisen persoonallisuus, tiedetään, että Leonardo da Vinci maalasi "Mona Lisan" työpajassaan Milanossa.

Kuva: Arhīva foto

Amerikkalainen taiteilija Ron Picchirillo uskoo löytäneensä da Vincin maalauksesta 500 vuotta piilotetun rebussin. Hänen mielestään taiteilija piilotti kuvan kolmen eläimen - leijonan, apinan ja puhvelin - päistä. Ne näkyvät selvästi, kun käännät kuvan sivulle.

Hän väittää myös, että naisen vasemman käden alla näkyy jotain, joka muistuttaa krokotiilin tai käärmeen häntää. Hän tuli näihin löytöihin huolellisesti, kahden kokonaisen kuukauden ajan tutkien da Vincin päiväkirjoja.

Kuva: Arhīva foto

Isleworth Mona Lisan, joka löydettiin Englannista ennen ensimmäistä maailmansotaa, uskotaan olevan toinen, varhainen versio Leonardo da Vincin Mona Lisasta. Sen nimi tulee sen Lontoon esikaupungin nimestä, josta se löydettiin.

Tätä maalauksen versiota pidetään yhtenäisempänä sen teorian kanssa, että Leonardo da Vinci maalasi mestariteoksensa Francesco Giocondan ollessa 24-vuotias. Tämä teos on myös paremmin sopusoinnussa legendan kanssa, jonka mukaan da Vinci muutti Ranskaan saamatta maalausta loppuun ja ottamaan sen mukanaan sellaisenaan.

Mutta samaan aikaan tämän maalauksen historiaa, toisin kuin Louvren alkuperäisessä, ei tunneta. On myös epäselvää, kuinka teos pääsi Englantiin ja kenelle se kuului. Asiantuntijat eivät voi uskoa versiota, jonka mukaan kuuluisa taiteilija olisi antanut tai myi keskeneräisen teoksen jollekin.

Kuva: Arhīva foto

"Donna Nuda" - muotokuva osittain alastomasta naisesta, jolla on da Vincin mestariteokselle tyypillinen hymy, muistuttaa selvästi alkuperäistä, mutta tämän maalauksen tekijää ei tunneta. On mielenkiintoista, että tämä teos ei ole vain samanlainen, vaan ehdottomasti luotu 1500-luvun alussa - samaan aikaan kuin "Mona Lisa".

Toisin kuin Louvressa näytteillä oleva teos, joka harvoin jättää paikkansa luodinkestävän lasin taakse, Donna Nuda on vaihtanut omistajaansa useaan otteeseen ja ollut säännöllisesti esillä näyttelyissä. luovuudelle omistettu da Vinci.

Historioitsijat uskovat, että vaikka tämä teos ei todennäköisesti kuulunut da Vincille itselleen, se on ehdottomasti kopio hänen maalauksestaan, jonka on tehnyt yksi maisterin opiskelijoista. Alkuperäinen oli jostain syystä kadonnut.

Kuva: Arhīva foto

Aamulla 21. elokuuta 1911 Louvren museotyöntekijät löysivät neljä tyhjää naulaa maalauksen paikalta. Ja vaikka siihen asti kuva ei aiheuttanut paljon jännitystä yhteiskunnassa, sen sieppauksesta tuli todellinen sensaatio, josta useiden maailman maiden lehdistö kirjoitti.

Tämä aiheutti ongelmia museon hallinnolle, koska kävi ilmi, että museossa ei ollut kunnolla järjestetty turvallisuutta - vain harvat vartioivat valtavia tiloja maailmanmestariteoksilla. Ja käytännössä kaikki maalaukset kiinnitettiin seinille, jotta ne voitiin turvallisesti poistaa ja kuljettaa pois.

Juuri näin teki entinen Louvren työntekijä, taidemaalari ja sisustaja Vincenzo Perugia, joka haaveili maalauksen palauttamisesta historialliseen kotimaahansa. Maalaukset löydettiin ja palautettiin vuosi varkauden jälkeen - Perugia itse vastasi typerästi mestariteoksen ostoilmoitukseen. Vaikka Italiassa hänen tekonsa hyväksyttiin ymmärtäväisesti, tuomioistuin tuomitsi hänet kuitenkin kahdeksi vuodeksi vankeuteen.

Tämä tarina oli katalysaattorina jyrkästi lisääntyneelle yleisölle kiinnostukselle Leonardo da Vincin mestariteosta kohtaan. Kidnappaustarinaa käsittelevä lehdistö paljasti heti vuosi sitten tapauksen, jossa mies teki itsemurhan museossa, aivan maalauksen edessä. Silloin tällöin puhuttiin salaperäisestä hymystä, da Vincin salaisista viesteistä ja salakirjoituksista, "Mona Lisan" erityisestä mystisestä merkityksestä jne.

Louvren museon suosio "Mona Lisan" palauttamisen jälkeen on kasvanut niin paljon, että yhden salaliittoteorioiden mukaan varkauden järjesti museon johto - houkutellakseen kansainvälistä kiinnostusta... Tätä kaunista salaliittoideaa varjostaa vain se, että museon johto itse ei hyötynyt tästä varkaudesta - puhjenneen skandaalin seurauksena se potkut kokonaan.

Avaimen after_article sijoituskoodia ei löydy.

Avaimen m_after_article sijoituskoodia ei löydy.

On ehdottomasti kiellettyä käyttää DELFI:ssä, muissa Internet-portaaleissa ja tiedotusvälineissä julkaistua materiaalia sekä levittää, kääntää, kopioida, jäljentää tai käyttää muulla tavalla ilman kirjallista lupaa. Jos lupa myönnetään, DELFI on ilmoitettava julkaistun materiaalin lähteenä.

Muotokuva rakastajatar Lisa del Giocondo(Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) on Leonardo da Vincin kirjoittama noin 1503-1519. Sen uskotaan olevan muotokuva Lisa Gherardinista, firenzeläisen silkkikauppiaan Francesco del Giocondon vaimosta. del Giocondo italiaksi käännettynä kuulostaa hauskalta tai leikkimiseltä. Elämäkerran kirjoittajan Giorgio Vasarin kirjoitusten mukaan Leonardo da Vinci maalasi tämän muotokuvan 4 vuotta, mutta hän ei koskaan saanut sitä valmiiksi (nykyaikaiset tutkijat väittävät kuitenkin, että teos on täysin valmis ja jopa huolellisesti viimeistelty). Muotokuva on tehty poppelitaululle, jonka mitat ovat 76,8 × 53 cm, ja se roikkuu tällä hetkellä Pariisin Louvre-museossa.

Mona Lisa tai La Gioconda - suuren taiteilijan kangas on tähän mennessä salaperäisin maalausteos. Häneen liittyy niin monia mysteereitä ja salaisuuksia, että edes kokeneimmat taidekriitikot eivät toisinaan tiedä, mitä tässä kuvassa todella on piirretty. Kuka on La Gioconda? Mitä tavoitteita Da Vinci tavoitteli luodessaan tämän kankaan? Jos uskot kaikkia samoja elämäkertoja, Leonardo, kun hän piirsi Tämä kuva piti ympärillään erilaisia ​​muusikoita ja jestereita, jotka viihdyttävät mallia ja loivat erityisen tunnelman, joten kangas osoittautui niin hienostuneeksi ja toisin kuin kaikki muut tämän kirjailijan luomukset.

Yksi mysteereistä on, että ultravioletti- ja infrapunavalossa tämä kuva näyttää täysin erilaiselta. Alkuperäinen Mona Lisa, joka kaivettiin esiin maalikerroksen alta erityisellä kameralla, poikkesi siitä, mitä vierailijat nyt näkevät museossa. Hänellä oli leveämmät kasvot, korostetumpi hymy ja erilaiset silmät.

Toinen salaisuus on se Mona Lisalla ei ole kulmakarvoja ja ripset. Oletuksena on, että renessanssin aikana useimmat naiset näyttivät tältä, ja tämä oli kunnianosoitus tuon ajan muodille. 15-1500-luvun naiset pääsivät eroon kaikista kasvojen hiuksista. Toiset väittävät, että kulmakarvat ja ripset olivat todella olemassa, mutta haalistuneet ajan myötä. Joku tutkija Cott, joka tutkii ja tutkii perusteellisesti tätä suuren mestarin työtä, on kumonnut monia La Giocondaa koskevia myyttejä. Esimerkiksi kerran, kun kysymys heräsi Mona Lisan kädestä... Sivulta kokematonkin kaasu voi nähdä, että käsivarsi on vääntynyt hyvin oudolla tavalla. Cott kuitenkin löysi kädestä viitan tasoittuneet piirteet, joiden väri haalistunut ajan myötä ja alkoi vaikuttaa siltä, ​​että kädessä itsessään oli outo luonnoton muoto. Näin ollen voimme turvallisesti sanoa, että La Gioconda oli kirjoitushetkellään hyvin erilainen kuin nyt. Aika vääristi kuvan armottomasti siinä määrin, että monet etsivät edelleen sellaisia ​​Mona Lisan salaisuuksia, joita ei yksinkertaisesti ole olemassa.

Mielenkiintoista on myös se, että maalattuaan Mona Lisan muotokuvan da Vinci piti sen mukanaan ja siirsi sitten Ranskan kuninkaan Francis I:n kokoelmaan. Miksi taiteilija ei antanut teoksen valmistuttuaan sitä asiakas, jää tuntemattomaksi. Sitä paitsi sisään eri aika on esitetty erilaisia ​​oletuksia siitä, pidetäänkö Mona Lisaa oikein Lisa del Giocondona. Hänen rooliaan vaativat edelleen sellaiset naiset kuin: Caterina Sforza - Milanon herttuan tytär; Isabella Aragonialainen, Milanon herttuatar; Cecilia Gallerani eli Lady with an Ermine; Constanta d'Avalos, jota kutsutaan myös Merryksi tai La Giocondaksi; Pacifika Brandano on Giuliano Medicin rakastajatar; Isabela Galanda; Nuori mies naisen asussa; Leonardo da Vincin omakuva. Lopulta monet ovat taipuvaisia ​​uskomaan, että taiteilija kuvasi yksinkertaisesti ihanteellisen naisen kuvan, jota hän hänen mielestään on. Kuten näet, olettamuksia on monia ja niillä kaikilla on oikeus elämään. Ja silti tutkijat ovat lähes 100% varmoja siitä, että Mona Lisa on Lisa del Giocondo, koska he löysivät tietueen yhdestä firenzeläisestä virkailijasta, joka kirjoitti: "Da Vinci työskentelee nyt kolmen maalauksen parissa, joista yksi on muotokuva Lisa Gherardinista."

Kuvan mahtavuus, joka välittyy katsojalle, on seurausta myös siitä, että taiteilija maalasi aluksi maiseman ja sen päälle itse mallin. Tämän seurauksena (se oli niin suunniteltu tai sattunut vahingossa, ei tiedetä) Giocondan hahmo oli hyvin lähellä katsojaa, mikä korostaa sen merkityksellisyyttä. Havaintokykyyn vaikuttaa myös olemassa oleva kontrasti naisen lempeiden kaarevien ja värien ja takana olevan omituisen maiseman välillä, ikään kuin upea, henkistetty, mestarille ominaisella sfumatolla. Näin hän yhdisti todellisuuden ja sadun, todellisuuden ja unen yhdeksi kokonaisuudeksi, mikä luo uskomattoman tunteen jokaiselle kankaalle katsovalle. Kun tämä maalaus maalattiin, Leonardo da Vinci oli saavuttanut sellaisen taidon, että hän loi mestariteoksen. Maalaus toimii kuin hypnoosi, silmälle käsittämättömiä maalauksen salaisuuksia, salaperäisiä siirtymiä valosta varjoon, houkutteleva demoninen hymy, toimi ihmiseen kuin boa-kurpitsa katsoo kania.

La Giocondan salaisuus liittyy Leonardon tarkimpaan matemaattiseen laskelmaan, joka siihen mennessä oli kehittänyt maalauskaavan salaisuuden. Tämän kaavan ja tarkkojen matemaattisten laskelmien avulla mestarin harjan alta tuli esiin pelottava voima. Hänen viehätyksensä voima on verrattavissa elävään ja eläviin, eikä sitä ole piirretty taululle. Tulee tunne, että taiteilija piirsi Giocondan hetkessä, ikään kuin kameraa napsauttamalla, eikä ollut piirtänyt sitä 4 vuoteen. Hetkessä hän nappasi naisen viekas katseen, ohikiitävän hymyn, yhden liikkeen, joka ilmeni kuvassa. Kenenkään ei ole tarkoitus selvittää, kuinka maalauksen suuri mestari onnistui tekemään tämän ja pysyy salaisuutena ikuisesti.

Jos tarvitset kiireellisiä tavaroiden tai tavaroiden kuljetuksia, Freight Expert on palveluksessasi. Täältä voit tilata rahtigazellin Moskovassa mihin tahansa tarkoitukseen ja saada laadukasta ja ammattitaitoista apua.