अगस्त सितंबर के लिए वोल्कोवस्की थिएटर का पोस्टर।

वोल्गा के तट पर स्थित थिएटर का जन्म अभिनेता और निर्देशक फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव के कारण हुआ, जो उस समय केवल 21 वर्ष के थे। 29 जून, 1750 को, बड़े पत्थर के खलिहान के पास, जहां व्यापारी पोलुस्किन ने पहले अपने चमड़े का सामान रखा था, पोलुस्किन के सौतेले बेटे फ्योडोर वोल्कोव और उनके साथियों ने अपना पहला प्रदर्शन दिया। फ्योडोर वोल्कोव के थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में दिमित्री रोस्तोव्स्की के नाटक, लोमोनोसोव और सुमारोकोव की त्रासदियों के साथ-साथ खुद वोल्कोव की व्यंग्य प्रस्तुतियाँ शामिल थीं - "शेम्याकिन कोर्ट", "मास्लेनित्सा के बारे में मॉस्को स्पेक्टेटर्स का मनोरंजन", "हर एरेमी अंडरस्टैंड टू योरसेल्फ"। थिएटर का पहला दौरा महारानी एलिसैवेटा पेत्रोव्ना के निमंत्रण पर सेंट पीटर्सबर्ग की यात्रा थी।
वोल्कोव ने "राष्ट्रीय तमाशा" के निर्देशक होने के नाते, कैथरीन द्वितीय के राज्याभिषेक के सम्मान में मास्को में मंचित "मिनर्वा ट्रायम्फेंट" के नए नाट्य रूपों का निर्माण किया। उन्होंने प्रदर्शन कला को नागरिक भावनाओं की पाठशाला के रूप में स्थापित किया और उसे युग की समस्याओं से जोड़ा। थिएटर को लोकतांत्रिक बनाने और इसे सभी के लिए सुलभ बनाने की वोल्कोव की इच्छा राष्ट्रीय मंच के आगे के विकास के लिए बेहद महत्वपूर्ण थी।
वोल्कोव की परंपराओं को इवान दिमित्रेव्स्की, वोल्कोव के कॉमरेड-इन-आर्म्स द्वारा विकसित किया गया था, जिन्हें यारोस्लाव प्रांतीय चांसलरी में एक मुंशी से एक शिक्षाविद के रूप में जाना तय था। वोल्कोव का काम दिमित्रेव्स्की के छात्रों, महान रूसी त्रासदियों कतेरीना सेमेनोवा और एलेक्सी याकोवलेव द्वारा जारी रखा गया था, उसके बाद पावेल मोचलोव और मिखाइल शेचपकिन, रूसी थिएटर के उस्तादों की नई पीढ़ी ने जारी रखा।
19वीं सदी के पूर्वार्ध में सर्वश्रेष्ठ अभिनेतावोल्कोवस्की थिएटर की मंडली ने एक नए मंच की सच्चाई पर जोर दिया; उनके काम में, अभिनय के नियमित तरीके के विपरीत, एक उज्ज्वल यथार्थवादी शुरुआत पक रही थी।

बड़ी घटनायारोस्लाव का जीवन सबसे बड़े रूसी अभिनेताओं, नाट्य कला के उस्ताद वी.पी. समोइलोव, वी.आई. ज़िवोकिनी - सदोवस्की राजवंश के प्रतिनिधियों के दौरों से शुरू हुआ। जी.एन. फेडोटोवा, ए.ई. मार्टीनोव, एफ. एम. एन. एर्मोलोवा, वी. एफ. कोमिसारज़ेव्स्काया, के. ए. वरलामोव, वी. एन. डेविडॉव, एम. जी. सविना, गायक एन. 1890 के दशक में के.एस. स्टैनिस्लावस्की ने यहां कई बार प्रदर्शन किया
1899-1900 का सीज़न रूसी राष्ट्रीय रंगमंच की 150वीं वर्षगांठ की सालगिरह और जश्न की तैयारियों द्वारा चिह्नित किया गया था। शाही सेना की सर्वश्रेष्ठ सेनाओं - सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को माली - थिएटरों को 1900 में वोल्कोव वर्षगांठ समारोह में आमंत्रित किया गया था। प्रथम रूसी रंगमंच के जन्म के सम्मान में यारोस्लाव में उत्सव पूरे रूस के लिए एक छुट्टी बन गया।
1909 में एक प्रतियोगिता की घोषणा की गई सर्वोत्तम परियोजनानए सिटी थिएटर के निर्माण के बाद, पिछली इमारत जर्जर हो गई और ड्यूमा ने 1000 से अधिक दर्शकों की क्षमता वाला एक नया थिएटर बनाने का फैसला किया। इस प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार वास्तुकार एन. ए. स्पिरिन (1882 - 1938) को प्रदान किया गया।
1911 में, लोगों की भारी भीड़ के साथ नए थिएटर भवन का उद्घाटन किया गया।
थिएटर के उद्घाटन पर, के.एस. स्टैनिस्लावस्की का एक स्वागत योग्य टेलीग्राम पढ़ा गया: "कृपया निमंत्रण और स्मृति के लिए मेरी हार्दिक कृतज्ञता स्वीकार करें... मैं ईमानदारी से कामना करता हूं कि एक अच्छा युवा व्यवसाय उभरे और संस्थापक की मातृभूमि में फले-फूले।" रूसी रंगमंच. कृपया बधाई स्वीकार करें और प्रतिभागियों को काम बताएं। स्टानिस्लावस्की।"
उसी वर्ष, थिएटर का नाम फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव के नाम पर रखा गया।
दो साल (1914 - 1916) तक थिएटर रूस में एक युवा लेकिन पहले से ही प्रसिद्ध निर्देशक, आई. ए. रोस्तोवत्सेव द्वारा चलाया गया, जिन्होंने एक बहुत मजबूत मंडली को इकट्ठा किया और एम. गोर्की द्वारा "द बुर्जुआ" और "द बुर्जुआ" की प्रतिभाशाली प्रस्तुतियों के साथ दर्शकों को आकर्षित किया। सीगल"
ए.पी. चेखव, रूसी शास्त्रीय नाटक पर ध्यान देते हुए।
शुरुआती सालों में सोवियत सत्तायारोस्लाव थिएटर को "सोवियत वोल्कोव थिएटर" नाम मिलता है।
30 के दशक के उत्तरार्ध में, वोल्कोवस्की थिएटर मंडली स्टेज मास्टर्स के एक अद्भुत, सख्त और सामंजस्यपूर्ण समूह में एकजुट हो गई, जिसने कई दशकों तक थिएटर के रचनात्मक चेहरे को निर्धारित किया। ये हैं एस. रोमोडानोव, ए. चुडिनोवा, ए. मैग्निट्स्काया, वी. सोकोलोव, एस. कोमिसारोव, वी. पोलितिम्स्की, जी. स्वोबोडिन। 30 के दशक के प्रदर्शनों की सूची रूसी क्लासिक्स द्वारा दर्शायी जाती है, मुख्य रूप से ओस्ट्रोव्स्की की नाटकीयता ("द थंडरस्टॉर्म", "दहेज", "गिल्टी विदाउट गिल्ट", "द लास्ट विक्टिम")।
महान के दौरान देशभक्ति युद्धकई वोल्कोविट्स अपनी मातृभूमि की रक्षा के लिए हथियार उठाकर मोर्चे पर गए। इनमें अभिनेता वेलेरियन सोकोलोव, व्लादिमीर मित्रोफ़ानोव, दिमित्री एबोर्किन, व्लादिमीर मोस्यागिन, डेकोरेटर और बाद में अभिनेता कॉन्स्टेंटिन लिसित्सिन शामिल हैं, जिन्हें सोवियत संघ के हीरो की उपाधि से सम्मानित किया गया, अभिनेत्री जो फ्रंट-लाइन खुफिया अधिकारी बनीं, सोफिया एवेरिचेवा, अभिनेत्री मारिया रिप्नेव्स्काया , थिएटर के कलात्मक निर्देशक डेविड मैन्स्की। युवा निर्देशक शिमोन ओरशान्स्की 1940 में थिएटर में आये। उन्होंने "वार्म हार्ट" नाटक से अपनी शुरुआत की।
ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की, "द गाइ फ्रॉम अवर टाउन" और "द गैडफ्लाई" का मंचन करने में कामयाब रहे। 1942 में स्टेलिनग्राद की लड़ाई में उनकी मृत्यु हो गई।
50 के दशक से शुरू होकर, थिएटर ने सच्ची समृद्धि के समय में प्रवेश किया। सर्वोत्तम स्वामीमंच - यूएसएसआर और आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, पुरस्कार विजेता राज्य पुरस्कारग्रिगोरी बेलोव, वालेरी नेल्स्की, सर्गेई रोमोडानोव, एलेक्जेंड्रा चुडिनोवा, क्लारा नेज़वानोवा - अपने काम में पुरानी रूसी शास्त्रीय नाट्य संस्कृति का काफी प्रभाव रखते हैं। वोल्कोवस्की थिएटर के प्रदर्शन को शैली की एकता और अखंडता द्वारा चिह्नित किया गया है।
1960 से 1978 तक, थिएटर का नेतृत्व एक उत्कृष्ट व्यक्ति ने किया सोवियत रंगमंचलिनन कला, राष्ट्रीय कलाकारयूएसएसआर, राज्य पुरस्कार विजेता फ़िर शिशिगिन। वोल्कोवस्की मंच के इतिहास में एक महत्वपूर्ण चरण शिशिगिन के नाम से जुड़ा है, जिन्होंने लगभग दो दशकों तक थिएटर का नेतृत्व किया।
60 के दशक की शुरुआत में, ऊर्जावान निर्देशक विक्टर डेविडोव ने अपने प्रदर्शन से मंत्रमुग्ध करते हुए वोल्कोव्स्काया मंच पर काम किया।
वोल्कोवो मंच के बुजुर्गों के बगल में - जी. बेलोव, वी. नेल्स्की, ए. चुडिनोवा, जी. स्वोबोडिन, के. नेज़वानोवा, एस. रोमोडानोव, वोल्कोवो मंच के उस्तादों की प्रतिभा और प्रतिभा सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होती है नई पीढ़ी- निकोलाई कुज़मिन, यूरी कारेव, व्लादिमीर सोलोपोव, नतालिया टेरेंटयेवा, सर्गेई तिखोनोव, फेलिक्स रज़्ड्याकोनोव।
70-80 के दशक के मोड़ पर, रूसी परंपराएँ स्टेज स्कूलव्लादिमीर कुज़मिन द्वारा जारी रखा गया, जिन्होंने थिएटर का नेतृत्व किया। एम. गोर्की द्वारा लिखित "बर्बेरियन्स" और "द काउंटरफिट कॉइन" को अत्याधुनिक और मनोवैज्ञानिक रूप से समृद्ध तरीके से हल किया गया है। वी. येज़ोव की "द नाइटिंगेल नाइट" को रोमांटिक प्रेरणा और उत्साहित गीतकारिता द्वारा चिह्नित किया गया था; चौधरी एत्मातोव की "द मदर्स फील्ड" ने अपनी महाकाव्य चौड़ाई के साथ विजय प्राप्त की थी।
1983 से 1987 तक, थिएटर का नेतृत्व निर्देशक ग्लीब ड्रोज़्डोव ने किया था।
पहली बार, एक थिएटर निर्देशक इतने खुले तौर पर पिछली परंपराओं को अस्वीकार करने के अपने इरादे की घोषणा करता है, और खुद को "अकादमिकता" और मंच अस्तित्व के रूढ़िवादी तरीकों से मुक्त करने की आवश्यकता को उचित ठहराता है। पहली बार, रंगमंच इतनी तेजी से अपने मूल से, अपनी जड़ों से, अपने मूल से टूट गया है। Drozdov बाजार के आने वाले तत्व और मनोरंजन उद्यमों के व्यावसायीकरण की आशा करते हुए, तमाशा और प्रदर्शन के रंगमंच का बचाव करता है।
90 के दशक की शुरुआत में, थिएटर का नेतृत्व निर्देशक व्लादिमीर वोरोत्सोव ने किया था, जिन्होंने अपने काम में विनाशकारी समय की लय का पूर्वाभास किया और प्रतिबिंबित किया। उनकी निस्संदेह सफलताओं में एल. एंड्रीव द्वारा "प्रोफेसर स्टोरिट्सिन" का गहन मनोवैज्ञानिक निर्माण, आई. गुबाच द्वारा शानदार "कॉर्सिकन वुमन", और टी. विलियम्स द्वारा "विएक्स कैरे" की काव्यात्मक स्वीकारोक्ति शामिल है।
यूएसएसआर के पतन और उसके बाद की घटनाओं के कारण हुए सामाजिक परिवर्तनों ने निस्संदेह थिएटर कर्मियों और टीम की स्थिति में सुधार के कठोर प्रयासों को प्रभावित किया, जिसने इस अवधि के दौरान कई उथल-पुथल का अनुभव किया।
1996 से, थिएटर के मुख्य निर्देशक व्लादिमीर बोगोलेपोव रहे हैं, जो एक विचारशील कलाकार हैं, जिन्होंने अतीत में प्रसिद्ध वोल्कोव "बूढ़ों" के साथ अध्ययन किया था, जो सम्मान करते हैं ऐतिहासिक परंपराएँऔर थिएटर की कलात्मक उपलब्धियाँ। थिएटर रूसी और विश्व शास्त्रीय नाटक की ओर बढ़ रहा है।
1997 में, एफ. गोरेन्स्टीन के नाटक "द चाइल्ड किलर" के साथ, थिएटर को राष्ट्रीय रंगमंच "नारोडनी डिवाडलो" के मंच पर प्राग में आमंत्रित किया गया था। मई-जून 1998 में, के समर्थन से रूसी केंद्रसांस्कृतिक थिएटर ने यूरोपीय शहरों - पेरिस, प्राग, बुडापेस्ट, ब्रातिस्लावा, बर्लिन में दोस्तोवस्की द्वारा "फोमा" और चेखव द्वारा "प्लैटोनोव" के प्रदर्शन के साथ एक दौरा आयोजित किया। इस दौरे में एक महान कलात्मक प्रतिध्वनि थी और इसने थिएटर के लिए नए रचनात्मक कनेक्शन की स्थापना में योगदान दिया। 1999 में, चारों ओर नए थिएटर दौरे हुए उत्तरी यूरोप- थिएटर ने फिनलैंड, डेनमार्क और नॉर्वे में अपनी कला प्रस्तुत की।

नाटक रंगमंच का नाम किसके नाम पर रखा गया? फेडोरा वोल्कोवा (यारोस्लाव, रूस) - प्रदर्शनों की सूची, टिकट की कीमतें, पता, फोन नंबर, आधिकारिक वेबसाइट।

• मई के लिए दौरेरूस में
• अंतिम मिनट के दौरेरूस में

पिछला फ़ोटो अगली फोटो

फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूसी राज्य अकादमिक ड्रामा थिएटर को देश का पहला पेशेवर थिएटर मानने का कारण है: इसकी स्थापना 1750 में व्यापारी पुत्र एफ. वोल्कोव द्वारा की गई थी। हालाँकि, उस समय, थिएटर एक शौकिया मंडली थी जो एक पुराने खलिहान में अपना प्रदर्शन करती थी। फिर भी, वोल्कोव को सृजन में सफलता मिली पेशेवर रंगमंचइतने ध्यान देने योग्य थे कि महारानी एलिजाबेथ ने उन्हें इसी तरह के काम के लिए सेंट पीटर्सबर्ग में भी आमंत्रित किया था। पहले से ही 19वीं सदी में। यारोस्लाव में थिएटर देश में सर्वश्रेष्ठ में से एक बन गया।

आज थिएटर, जिसका अनौपचारिक नाम "प्रथम रूसी" है, 1911 में वास्तुकार एन. स्पिरिन द्वारा निर्मित एक इमारत पर स्थित है। यह तीसरी इमारत है थिएटर स्क्वायरयारोस्लाव, बाद में थिएटर के संस्थापक के सम्मान में इसका नाम बदल दिया गया। इमारत के अग्रभाग, बरामदे और दीवारों को मूर्तियों से सजाया गया है, जिनमें कला से जुड़ी प्राचीन पौराणिक कथाओं की आकृतियाँ भी शामिल हैं। सभागार के आंतरिक भाग में आप एन. वेरखोटुरोव द्वारा बनाई गई पेंटिंग "द ट्राइंफ ऑफ डायोनिसस" की प्रशंसा कर सकते हैं।

आजकल, थिएटर संघीय और राष्ट्रीय स्तर पर कार्यक्रम आयोजित करता है - विशेष रूप से, अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव, जो रूस में शीर्ष 5 थिएटर मंचों में से एक है।

आजकल, थिएटर क्लासिक्स और अवंत-गार्डे का मंचन करता है, और संघीय और राष्ट्रीय स्तर पर कार्यक्रमों की मेजबानी करता है - विशेष रूप से, अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव, जो रूस में शीर्ष 5 थिएटर मंचों में से एक है। युवा महोत्सव "द फ्यूचर ऑफ थिएटर रूस" भी यहां आयोजित किया जाता है।

वोल्कोव थिएटर में नवीनतम नवाचार एक अलग परियोजना है, जो चैम्बर स्टेज पर आधारित है। केंद्र का नाम रखा गया के. ट्रेपलेव मुख्य रूप से आधुनिक और प्रायोगिक नाट्यशास्त्र के प्रति समर्पित हैं।

पहले से मौजूद आधुनिक समयअभिनेताओं और प्रदर्शनों ने थिएटर को कुल चार गोल्डन मास्क पुरस्कार दिलाए।

1930 के दशक में एक थिएटर संग्रहालय खोला गया। इसके पहले प्रदर्शन फोटोग्राफिक सामग्री, पोस्टर और कार्यक्रम थे। इसके बाद शहर आर्ट गैलरीसंग्रहालय से संबंधित सामग्री का पूरा कोष दान कर दिया नाट्य इतिहासयरोस्लाव। वर्तमान में, संग्रहालय के संग्रह में लगभग 15 हजार प्रदर्शनियाँ हैं। उनमें से सबसे मूल्यवान 1890 के दशक की तस्वीरें हैं। और 1930-1950 के दशक के ग्लास नेगेटिव। दृश्यों के रेखाचित्र, नाटक की पांडुलिपियाँ भी रुचिकर हैं। नाट्य वेशभूषाऔर इसी तरह।

व्यावहारिक जानकारी

पता: पीएल. वोल्कोवा, 1.

प्रवेश: मुख्य मंच पर शाम के प्रदर्शन के लिए टिकटों की कीमत 100-700 RUB है।

पेज पर कीमतें सितंबर 2018 तक हैं।

एफ. जी. वोल्कोव के नाम पर रूसी राज्य अकादमिक ड्रामा थियेटर की स्थापना 1750 में यारोस्लाव में की गई थी। पहला रूसी पेशेवर सार्वजनिक थिएटर।

XVIII सदी। पहला रूसी

किंवदंती के अनुसार, रूसी थिएटर की महिमा एक प्राचीन टेनरी खलिहान से उत्पन्न होती है, जिसमें व्यापारी के बेटे फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव के नेतृत्व में "उत्सुक हास्य कलाकारों" के थिएटर ने प्रदर्शन किया था।

1750 तक, यारोस्लाव में अब कोई शौकिया नहीं, बल्कि एक स्थायी मंडली के साथ एक पेशेवर थिएटर, एक व्यापक प्रदर्शनों की सूची और त्रासदियों और हास्य की प्रस्तुति के लिए एक नई इमारत थी, जिसमें 1000 दर्शक बैठ सकते थे।

फ्योडोर वोल्कोव की मंडली बनाने वाले पहले यारोस्लाव हास्य कलाकार यारोस्लाव प्रांतीय चांसलर के कर्मचारी इवान दिमित्रेव्स्की, इवान इकोनिकोव, शिमोन कुकलिन, याकोव पोपोव, पोसाद टवेरिट्स्काया स्लोबोडा शिमोन स्कोचकोव, लिटिल रूस (यूक्रेन) के मूल निवासी याकोव शम्स्की और डेमियन गैलिक थे। मंडली में फ्योडोर वोल्कोव के भाई - ग्रिगोरी और गेब्रियल भी शामिल हैं।

वोल्कोव मंडली के प्रदर्शनों की सूची में रोस्तोव के मेट्रोपॉलिटन दिमित्री के आध्यात्मिक नाटक, रैसीन, सुमारोकोव की त्रासदियाँ और मोलिरे की कॉमेडी शामिल थीं। फ्योडोर वोल्कोव और उनके यारोस्लाव सहयोगियों ने पहले राज्य रूसी पेशेवर राष्ट्रीय सार्वजनिक थिएटर का मूल बनाया।

1751 में यारोस्लाव थिएटर के बारे में खबर सेंट पीटर्सबर्ग तक पहुंची। सीनेट के निष्पादक काउंट इग्नाटिव, जबकि सीनेट की परिभाषा के अनुसार शराब की खेती के दुरुपयोग की जांच करने के लिए यारोस्लाव में थे, उन्होंने अपने खाली समय में वोल्कोव मंडली के प्रदर्शन में भाग लिया, और उनकी वापसी पर, यारोस्लाव थिएटर की उनकी उत्साही समीक्षा महारानी एलिसैवेटा पेत्रोव्ना तक पहुंची। 5 जनवरी, 1752 को, सर्वोच्च आदेश जारी किया गया था: "फ्योडोर ग्रिगोरिएव के बेटे वोल्कोव, उर्फ ​​​​पोलुश्किन, को उसके भाइयों गैवरिल और ग्रिगोरी (जो यारोस्लाव में एक थिएटर चलाते हैं और कॉमेडी खेलते हैं) और जो भी उन्हें इस उद्देश्य के लिए चाहिए, उसे सेंट में लाओ।" .पीटर्सबर्ग... »

उच्च पेशेवर कौशल और प्राकृतिक प्रतिभा ने वोल्कोव की प्रतिभा को पहचानने और रूसी थिएटर के पहले अभिनेता की महिमा की स्थापना में योगदान दिया। वोल्कोव के कार्यों का महत्व बहुत बड़ा है। उन्होंने रूसी रंगमंच की राष्ट्रीय पहचान की रक्षा की और महान और मानवतावादी आदर्शों की रोशनी से रोशन रूसी अभिनय के एक स्कूल की नींव रखी। वोल्कोव का थिएटर एक नागरिक, देशभक्तिपूर्ण, अत्याचारी-लड़ने वाला थिएटर था; इसने स्वतंत्रता, स्वतंत्रता और मानवीय गरिमा के उद्देश्यों का बचाव किया।

वोल्कोव ने नए नाट्य रूपों का निर्माण किया, कैथरीन द्वितीय के राज्याभिषेक के सम्मान में मास्को में मंचित "राष्ट्रीय तमाशा", बहाना "मिनर्वा ट्राइम्फेंट" के निर्देशक बन गए। उन्होंने प्रदर्शन कला को नागरिक भावनाओं की पाठशाला के रूप में स्थापित किया और उसे युग की समस्याओं से जोड़ा। थिएटर को लोकतांत्रिक बनाने और इसे सभी के लिए सुलभ बनाने की वोल्कोव की इच्छा राष्ट्रीय मंच के आगे के विकास के लिए बेहद महत्वपूर्ण थी।

वोल्कोव की परंपराओं को इवान दिमित्रेव्स्की, वोल्कोव के कॉमरेड-इन-आर्म्स द्वारा विकसित किया गया था, जिन्हें यारोस्लाव प्रांतीय चांसलरी में एक मुंशी से एक शिक्षाविद के रूप में जाना तय था। वोल्कोव का काम दिमित्रेव्स्की के छात्रों, महान रूसी त्रासदियों कतेरीना सेमेनोवा और एलेक्सी याकोवलेव द्वारा जारी रखा गया था, उसके बाद पावेल मोचलोव और मिखाइल शेचपकिन, रूसी थिएटर के उस्तादों की नई पीढ़ी ने जारी रखा।

वोल्कोव और उनकी मंडली के सेंट पीटर्सबर्ग चले जाने के साथ, थिएटर का अस्तित्व कुछ समय के लिए समाप्त हो गया, लेकिन जल्द ही नाट्य जीवनयारोस्लाव में पुनर्जीवित किया जा रहा है। 1777 से, संस्कृति के विकास को साहित्य, रंगमंच और पुस्तक प्रकाशन के संरक्षक, प्रबुद्ध गवर्नर ए.पी. मेलगुनोव द्वारा बढ़ावा दिया गया है। राज्यपाल थिएटर के विकास को प्रोत्साहित करते हैं, उनके घर में शौकिया प्रदर्शन का मंचन किया जाता है। 1786 में, रूसी इंपीरियल थिएटर के पहले अभिनेता, वोल्कोव के उत्तराधिकारी, इवान अफानासेविच दिमित्रेव्स्की ने यारोस्लाव के मेलगुनोव थिएटर में अपना दौरा दिया। उन्होंने सुमारोकोव की त्रासदी "सिनाव एंड ट्रूवर" में सिनाव की भूमिका निभाई।

XIX सदी। बनने

में आगे के थिएटरयारोस्लाव में निजी पहल पर उठी: थिएटर को गवर्नर एम.एन. गोलित्सिन ने अपने घर में, एक विशेष रूप से सुसज्जित इमारत में - प्रिंस डी.एम. उरुसोव (के साथ) द्वारा रखा था देर से XVIIIसदियों से 1818 तक)।

यारोस्लाव में थिएटर के विकास में सबसे महत्वपूर्ण चरण 1819 में पहले विशेष का निर्माण था थिएटर भवन. इसे प्रांतीय वास्तुकार प्योत्र याकोवलेविच पंकोव ने अपने खर्च पर और अपने स्वयं के डिजाइन के अनुसार बनाया था। क्लासिकिस्ट शैली में इमारत एक ध्वस्त प्राचीर की जगह पर बनाई गई थी। तब से, लगभग दो सौ वर्षों से, यारोस्लाव थिएटर उसी स्थान पर स्थित है जिसे पैंकोव ने इसके लिए चुना था।

थिएटर बिल्डिंग की मालिक प्योत्र याकोवलेविच की पत्नी एलिसैवेटा एंड्रियानोव्ना थीं। वह मंडली के मामलों की भी देखभाल करती थी। 1824 से पंकोव ने थिएटर को किराये पर देना शुरू कर दिया। पहले किरायेदार वी. एस. तिखमेनेव थे। 1826 से, इमारत को हुबिम्स्की जिले के धनी जमींदार वी. ओब्रेस्कोव द्वारा किराए पर लिया गया था, जिनके पास अपने स्वयं के सर्फ़ अभिनेता थे। फिर डी. एम. उरुसोव की मंडली ने एक साल तक प्रदर्शन किया। एक उद्यमी के रूप में उनकी जगह अभिनेता लिसित्सिन ने ले ली, "इंपीरियल मॉस्को थिएटर के प्रबंधन से पूरी पेंशन के साथ बर्खास्त कर दिया गया।"

जैसा कि यारोस्लाव इतिहासकार एन.एस. ज़ेमल्यान्स्काया को पता चला, 1820 के दशक में पैंकोव ने गंभीरता से इमारत का पुनर्निर्माण किया: अभिलेखागार में मिले दस्तावेजों के अनुसार, ऐसा प्रतीत होता है कि 1820 के दशक के अंत तक यह पहले से ही पत्थर से बना था।

और 1834 में इसे अभिनेता मिखाइल याकोवलेविच अलेक्सेव द्वारा अधिग्रहित किया गया, जिन्हें एक समृद्ध विरासत मिली, और 1841 में उन्होंने इमारत को फिर से बनाया। मामूली बदलावों के साथ, यह अगले चालीस वर्षों तक सेवा करता रहा।

1848 में अलेक्सेव की मृत्यु के बाद, इमारत उनकी युवा बेटी फ्योकला (उनकी मां ने व्यवसाय संभाली) को विरासत में मिली, और 1855 में, पूर्व सर्फ़ संगीतकार और तत्कालीन थिएटर कैशियर वासिली एंड्रीविच स्मिरनोव, जिन्होंने फ्योकला से शादी की, यारोस्लाव थिएटर के मालिक बन गए। . स्मिरनोव ने इसे अच्छी स्थिति में बनाए रखने की बहुत कम परवाह की। उद्यम से वह सब कुछ निचोड़ने के बाद, 1880 में उन्होंने थिएटर को 1 गिल्ड के व्यापारी सर्गेई अरेफिविच चेर्नोगोरोव को बेच दिया।

चेर्नोगोरोव द्वारा थिएटर पर कब्ज़ा करने के तुरंत बाद, यह स्पष्ट हो गया कि इमारत अग्नि सुरक्षा आवश्यकताओं को पूरा नहीं करती है। सिटी ड्यूमामांग की गई कि चेर्नोगोरोव अग्निरोधक सीढ़ियों की स्थापना सहित परिसर का गंभीर पुनर्निर्माण करे। यह महसूस करते हुए कि उसने अपनी गर्दन पर किस प्रकार का कॉलर लगाया था, चेर्नोगोरोव ने थिएटर भवन को शहर सरकार को 15,000 रूबल में बेचने का फैसला किया - उसी कीमत (19,000 रूबल) से भी सस्ता जो उसने इसे खरीदते समय चुकाया था।

1882 में थिएटर यह कहते हुए चला गया आधुनिक भाषा, नगर निगम के स्वामित्व में। इसकी स्थिति को देखते हुए, शहर ने, इसके नए मालिक के रूप में, उसी गर्मियों में गंभीर पुनर्निर्माण शुरू किया। दरअसल, पुराने वॉल्यूम के आधार पर ही नई बिल्डिंग बनाई गई थी। यह माना जाता है कि परियोजना के लेखक एक युवा प्रतिभाशाली वास्तुकार निकोलाई इवानोविच पॉज़डीव हो सकते हैं। हालाँकि, इसका कोई दस्तावेजी प्रमाण नहीं मिला है। पॉज़डीव ने वास्तव में पुनर्निर्माण में भाग लिया था, लेकिन क्या वह अपनी खुद की परियोजना लागू कर रहा था या किसी और की, यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है।

पुनर्निर्माण के दौरान, सामने और किनारे के हिस्सों में विस्तार किया गया, जिससे थिएटर को पूरी तरह से अलग रूप मिला: जनता को पूरा एहसास हुआ कि शहर में एक नई इमारत दिखाई दी है। ऑडिटोरियम का लेआउट भी बदल गया है. पुनर्निर्माण के बाद, इसमें 677 सीटें थीं: स्टालों में - 195, बक्सों में - 215, दीर्घाओं में - 267।

शहर से थिएटर किराए पर लेने वाले उद्यमियों में डेरकाच, डेनिलोव, लेबेडेवा और बैरन वॉन टूमेन शामिल थे। उनके विषय में नाट्य गतिविधियाँशहर में कोई स्मृति नहीं बची है.

1887-1889 में, उद्यम एन. ए. बोरिसोव्स्की द्वारा चलाया गया था। उन्होंने अपने प्रदर्शनों की सूची में फॉनविज़िन, ओस्ट्रोव्स्की, सुखोवो-कोबिलिन, तुर्गनेव, मोलिरे, शेक्सपियर और अन्य गंभीर लेखकों के नाटकों को शामिल किया। बोरिसोव्स्की के तहत, ए.पी. चेखव के नाटक "इवानोव" का मंचन सेंट पीटर्सबर्ग से भी पहले यारोस्लाव में किया गया था। वह शहर में एफ.जी. वोल्कोव का स्मारक बनाने का प्रस्ताव रखने वाले पहले व्यक्ति थे।

बोरिसोव्स्की के बाद, थिएटर को वोलोग्दा के ए.पी. नाबालोव ने किराए पर लिया था, जो एक ओपेरा और प्रहसन मंडली पर निर्भर थे। एक बार फिर, थिएटर कलाकार कोर्श जेड ए मालिनोव्स्काया के उद्यम की अवधि के दौरान 1894-1897 में यारोस्लाव थिएटर में एक गंभीर प्रदर्शनों की सूची लौट आई। उनकी जगह ए.एम. ने ले ली। कराली-टोर्त्सोव, जिन्होंने गंभीर नाटक की कीमत पर व्यावसायिक रूप से सफल प्रदर्शनों पर ध्यान केंद्रित किया। इसके बाद, उन्होंने यारोस्लाव थिएटर (1902−1904 और 1912−1914) में दो बार और उद्यम संभाला। उनकी बेटी वेरा कैरली एक प्रसिद्ध बैलेरीना बन गईं।

यारोस्लाव थिएटर ने प्रमुख प्रतिभाओं का पोषण किया जिन्होंने बाद में राजधानी के मंचों की शोभा बढ़ाई।

तीन सीज़न (1844 - 1847) के लिए हुसोव पावलोवना कोसिट्स्काया (बाद में निकुलिना-कोसिट्स्काया) की प्रतिभा यारोस्लाव मंच पर बनी थी। युवा कोसिट्स्काया, जिसकी आकर्षक उपस्थिति थी, अच्छी आवाज़, जल्दी ही यारोस्लाव और रायबिंस्क जनता का पसंदीदा बन गया। उन्होंने त्रासदियों, हास्य, नाटकों और वाडेविल्स में अभिनय किया, अपने प्रदर्शन की सुंदरता और भावना की ईमानदारी से दर्शकों का आनंद बढ़ाया। मोचलोव और शेचपकिन की एक युवा समकालीन, निकुलिना-कोसिट्स्काया रूसी नाटकीय मंच पर एर्मोलोवा, स्ट्रेपेटोवा और ओल्गा सदोव्स्काया की पूर्ववर्ती बन गईं। ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की की "द थंडरस्टॉर्म" में कतेरीना की भूमिका में उनका सर्वश्रेष्ठ कलाकार बनना तय था।

1860 के दशक में, एक अज्ञात युवा अभिनेत्री पेलेग्या एंटिपयेवना स्ट्रेपेटोवा ने रायबिन्स्क थिएटर के मंच पर अपनी शुरुआत की। दो सीज़न के लिए - 1865 - 1866 में, अभिनेत्री ने यारोस्लाव थिएटर के मंच पर स्मिरनोव के उद्यम में काम किया।

यारोस्लाव के जीवन की एक बड़ी घटना शहर के थिएटर के मंच पर महान रूसी अभिनेता मिखाइल सेमेनोविच शेपकिन का दौरा था। वह दो बार यारोस्लाव आये: 1856 के वसंत में और मई 1858 में। शेपकिन की यारोस्लाव की पहली यात्रा सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी रंगमंच की 100वीं वर्षगांठ के जश्न के साथ हुई। बड़प्पन के प्रांतीय मार्शल द्वारा अभिनेता के सम्मान में दिए गए एक भव्य रात्रिभोज में, शेपकिन ने रूसी थिएटर के संस्थापक, फ्योडोर ग्रिगोरिविच वोल्कोव के लिए एक स्मारक बनाने का आह्वान किया।

1896-1897 सीज़न में, इवान मिखाइलोविच मोस्कविन ने यारोस्लाव में अपनी मंच गतिविधि शुरू की। यहीं उनकी पहली प्रसिद्धि हुई, यहीं उनकी प्रतिभा को सार्वजनिक मान्यता और समर्थन मिला। मॉस्को के पहले सीज़न में कला रंगमंच, 1898 में, मोस्कविन को ज़ार फ्योडोर इयोनोविच की भूमिका सौंपी गई थी।

यारोस्लाव थिएटर में, युवा यारोस्लाव निवासी लियोनिद विटालिविच सोबिनोव, भविष्य के महान रूसी गायक, ने एक अगोचर अतिरिक्त के रूप में अपना स्टेज करियर शुरू किया। 9 अगस्त, 1898 को, इंपीरियल थियेटर्स के एक किरायेदार सोबिनोव का पहला संगीत कार्यक्रम, जो पहले ही प्रसिद्धि जीत चुका था, उनके गृहनगर में हुआ।

19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में, वोल्कोवस्की थिएटर मंडली के सर्वश्रेष्ठ अभिनेताओं ने एक नए मंचीय सत्य पर जोर दिया; उनके काम में, अभिनय के नियमित तरीके के विपरीत, एक उज्ज्वल यथार्थवादी शुरुआत पक रही थी।

यारोस्लाव के जीवन की एक बड़ी घटना सबसे बड़े रूसी अभिनेताओं, नाट्य कला के उस्ताद वी.पी. समोइलोव, वी.आई. ज़िवोकिनी - सदोवस्की राजवंश के प्रतिनिधियों का दौरा था। जी.एन. फेडोटोवा, ए.ई. मार्टीनोव, एफ. एम. एन. एर्मोलोवा, वी. एफ. कोमिसारज़ेव्स्काया, के. ए. वरलामोव, वी. एन. डेविडॉव, एम. जी. सविना, गायक एन. 1890 के दशक में के.एस. स्टैनिस्लावस्की ने यहां कई बार प्रदर्शन किया।

XX सदी वोल्कोवा नाम से

1899-1900 के सीज़न को रूसी राष्ट्रीय रंगमंच की 150वीं वर्षगांठ की सालगिरह और जश्न की तैयारियों द्वारा चिह्नित किया गया था। शाही सेना की सर्वश्रेष्ठ सेनाओं - सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को माली - थिएटरों को 1900 में वोल्कोव वर्षगांठ समारोह में आमंत्रित किया गया था। प्रथम रूसी रंगमंच के जन्म के सम्मान में यारोस्लाव में उत्सव पूरे रूस के लिए एक छुट्टी बन गया।

1906 में, यह स्पष्ट हो गया कि थिएटर भवन जर्जर हो गया था। सबसे पहले, शहर के अधिकारियों ने एक नई इमारत बनाने का फैसला करते हुए, परियोजना की तैयारी और अनुमान शहर के वास्तुकार अलेक्जेंडर निकिफोरोव को सौंपा। उन्होंने सौंपा गया काम पूरा किया और उनके प्रोजेक्ट को सिटी ड्यूमा ने भी मंजूरी दे दी। लेकिन यारोस्लाव में जनता ने निकिफोरोव की परियोजना की आलोचना की और अंततः इसे अस्वीकार कर दिया गया।

इस बीच, 1907 की गर्मियों में पुरानी इमारत को ध्वस्त कर दिया गया, और नई इमारत का निर्माण शुरू नहीं हुआ।

1909 में, अंततः एक नए शहर थिएटर के निर्माण के लिए सर्वोत्तम डिज़ाइन के लिए एक अखिल रूसी प्रतियोगिता की घोषणा की गई। ड्यूमा ने कम से कम 1000 दर्शकों की क्षमता वाला एक नया थिएटर बनाने का निर्णय लिया। प्रतियोगिता जूरी का नेतृत्व मॉस्को आर्किटेक्चरल सोसाइटी के अध्यक्ष एफ. शेखटेल ने किया। प्रतियोगिता में कुल 66 परियोजनाएँ प्रस्तुत की गईं। और पहला पुरस्कार मॉस्को स्कूल ऑफ़ पेंटिंग, स्कल्प्चर एंड आर्किटेक्चर के 27 वर्षीय छात्र निकोलाई स्पिरिन (1882 - 1938) को प्रदान किया गया।

स्पिरिन द्वारा डिज़ाइन की गई और उनकी देखरेख में यह इमारत केवल डेढ़ साल में बनाई गई - शानदार लघु अवधि! थिएटर के अग्रभाग और बगल की दीवारों पर मूर्तिकला रचनाएँ हैं, पोर्टिको पर एक मूर्तिकला समूह है, जिसके केंद्र में कला के संरक्षक अपोलो द साइफ़रेड हैं, बाईं ओर त्रासदी मेलपोमीन का संग्रह है, दाईं ओर कॉमेडी थालिया का संग्रह है (या, एक अन्य संस्करण के अनुसार, गीत काव्य यूटरपे का संग्रह)। पार्श्व मूर्तिकला उच्च राहतें (मेटोप्स) प्राचीन त्रासदी के रूपांकनों को समर्पित हैं।

सभागार को प्रसिद्ध "सिल्वर एज" कलाकार निकोलाई वेरखोटुरोव और उनके सहायक वेरा साकेन द्वारा एक सुरम्य चित्र "द ट्रायम्फ ऑफ डायोनिसस" से सजाया गया है। सज्जाकार यारोस्लाव कलाकार एलेक्सी कोर्निलोव थे।

28 सितंबर, 1911 को लोगों की भारी भीड़ के साथ नए थिएटर भवन का उद्घाटन किया गया। उद्घाटन के समय, के.एस. स्टैनिस्लावस्की का एक स्वागत योग्य टेलीग्राम पढ़ा गया: "कृपया निमंत्रण और स्मृति के लिए मेरी हार्दिक कृतज्ञता स्वीकार करें... मैं ईमानदारी से कामना करता हूं कि रूसी थिएटर के संस्थापक की मातृभूमि में एक अच्छा युवा व्यवसाय उभरे और फले-फूले।" . कृपया बधाई स्वीकार करें और प्रतिभागियों को काम बताएं। स्टानिस्लावस्की।"

सिटी ड्यूमा के निर्णय से, नए थिएटर का नाम फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव के नाम पर रखा गया।

दो साल (1914 - 1916) तक थिएटर रूस में एक युवा लेकिन पहले से ही प्रसिद्ध निर्देशक, आई. ए. रोस्तोवत्सेव द्वारा चलाया गया था, जिन्होंने एम. गोर्की की "द बुर्जुआ" की प्रतिभाशाली प्रस्तुतियों के साथ दर्शकों को आकर्षित करते हुए एक बहुत मजबूत मंडली को इकट्ठा किया था, " द सीगल'' ए. पी. चेखव द्वारा, रूसी शास्त्रीय नाटक पर ध्यान।

9 नवंबर, 1917 के पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के डिक्री द्वारा, देश के सभी थिएटरों को पीपुल्स कमिश्नरी ऑफ एजुकेशन के अधिकार क्षेत्र में स्थानांतरित कर दिया गया था।

लेकिन केवल अगस्त 1918 में, वोल्कोवस्की थिएटर का नेतृत्व यारोस्लाव प्रांतीय कार्यकारी समिति के सार्वजनिक शिक्षा विभाग के कलात्मक अनुभाग को सौंप दिया गया। कलाकार एन. जी. किताएव को थिएटर का प्रशासक नियुक्त किया गया। थिएटर बोर्ड का नेतृत्व डॉक्टर एफ.एस. ट्रॉट्स्की ने किया था। अक्टूबर 1918 में, थिएटर को नगरपालिकाकृत कर दिया गया।

के नाम पर सोवियत थिएटर के पहले सीज़न का उद्घाटन। वोल्कोव 26 अक्टूबर, 1918 को हुआ था। कला अनुभाग के प्रमुख ने उद्घाटन पर शुभकामनाएँ दीं। थिएटर सीज़न 9 महीने तक चला, 233 प्रदर्शन किए गए, और 100 (!) नाटकों का मंचन किया गया।

20 और 30 के दशक में, कलात्मक निर्देशक बी. कला की सच्ची ऊंचाइयों तक।

30 के दशक के उत्तरार्ध में, वोल्कोवस्की थिएटर मंडली स्टेज मास्टर्स के एक अद्भुत, सख्त और सामंजस्यपूर्ण समूह में एकजुट हो गई, जिसने कई दशकों तक थिएटर के रचनात्मक चेहरे को निर्धारित किया। ये हैं एस. रोमोडानोव, ए. चुडिनोवा, ए. मैग्निट्स्काया, वी. सोकोलोव, एस. कोमिसारोव, वी. पोलितिम्स्की, जी. स्वोबोडिन।

30 के दशक के प्रदर्शनों की सूची रूसी क्लासिक्स द्वारा दर्शायी जाती है, मुख्य रूप से ओस्ट्रोव्स्की ("द थंडरस्टॉर्म", "दहेज", "गिल्टी विदाउट गिल्ट", "द लास्ट विक्टिम") की नाटकीयता, जहां कतेरीना, लारिसा ओगुडालोवा, क्रुचिनिना की भूमिकाएं हैं। , यूलिया तुगिना, एलेक्जेंड्रा चुडिनोवा की काव्यात्मक-दुखद प्रतिभा।

सोवियत काल के "संकटग्रस्त" व्यक्ति को गहराई से, दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक रूप से प्रकट करने की थिएटर की क्षमता मजबूत होती जा रही है। वी. किरशोन द्वारा "ब्रेड" और ए. अफिनोजेनोव द्वारा "डिस्टेंट", ए. कोर्निचुक द्वारा "प्लेटो क्रेचेट" और एन. पोगोडिन द्वारा "माई फ्रेंड" में समय की सांसें मंच पर फूट पड़ीं।

ए. पी. चेखव के नाटक "थ्री सिस्टर्स", "अन्ना करेनिना" (एल. एन. टॉल्स्टॉय पर आधारित), डब्ल्यू. शेक्सपियर के "रोमियो एंड जूलियट", जी. इबसेन के "नोरा", एफ. शिलर के "कनिंग एंड लव", वोल्क सदस्य आध्यात्मिक सत्य के रहस्योद्घाटन के लिए गहन मनोवैज्ञानिक रंगमंच की इच्छा की पुष्टि करते हैं।

यारोस्लाव निवासी प्रांतीय मंच पर एलेक्सी टॉल्स्टॉय द्वारा लिखित "पीटर I" का मंचन करने वाले पहले व्यक्ति थे। प्रदर्शन का जन्म नाटक के लेखक के निकट सहयोग से हुआ था। एलेक्सी टॉल्स्टॉय 19 मई, 1939 को नाटक के प्रीमियर में एस. रोमोडानोव और ए. चुडिनोवा की केंद्रीय भूमिकाओं के उत्कृष्ट प्रदर्शन को देखते हुए उपस्थित थे। 1939 में मास्को दौरे ने समूह को अच्छी पहचान और प्रसिद्धि दिलाई।

दिसंबर 1938 तक, थिएटर को सिटी थिएटर के रूप में सूचीबद्ध किया गया था, फिर इसका नाम बदलकर क्षेत्रीय कर दिया गया और 1943 से इसे यारोस्लाव स्टेट थिएटर कहा जाने लगा। एफ जी वोल्कोवा।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, कई वोल्कोविट्स अपनी मातृभूमि की रक्षा के लिए हाथों में हथियार लेकर मोर्चे पर गए। इनमें अभिनेता वेलेरियन सोकोलोव, व्लादिमीर मित्रोफ़ानोव, दिमित्री एबोर्किन, व्लादिमीर मोस्यागिन, डेकोरेटर और बाद में अभिनेता कॉन्स्टेंटिन लिसित्सिन शामिल हैं, जिन्हें सोवियत संघ के हीरो की उपाधि से सम्मानित किया गया, अभिनेत्री जो फ्रंट-लाइन खुफिया अधिकारी बनीं, सोफिया एवेरिचेवा, अभिनेत्री मारिया रिप्नेव्स्काया , थिएटर के कलात्मक निर्देशक डेविड मैन्स्की। युवा निर्देशक शिमोन ओरशान्स्की 1940 में थिएटर में आये। उन्होंने ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "वार्म हार्ट" से अपनी शुरुआत की, और "द गाइ फ्रॉम अवर टाउन" और "द गैडफ्लाई" का मंचन करने में कामयाब रहे। 1942 में स्टेलिनग्राद की लड़ाई में उनकी मृत्यु हो गई।

दुश्मन मास्को के पास था. हमने थिएटर में इस बात पर बहस की कि मातृभूमि के लिए कठिन वर्षों में क्या अधिक महत्वपूर्ण है: कला जो लोगों को लड़ने के लिए प्रेरित करती है, या युद्ध में प्रत्यक्ष भागीदारी के लिए प्रेरित करती है। अलग-अलग राय थीं. और जब एक दिन हमारे अभिनेता वी.जी. सोकोलोव, ए.पी. डेमिन, एस.पी. एवरीचेवा, वी.आई. मित्रोफ़ानोव पश्चिम की ओर प्रस्थान करने वाले सैनिकों में शामिल हो गए - तो सभी ने उनसे ईर्ष्या की।

गंभीर, सख्त सैन्य नाटक युद्ध की शुरुआत से ही नाटकीय प्रदर्शनों की सूची में अग्रणी बन गया है - "द गाइ फ्रॉम अवर सिटी", के. सिमोनोव द्वारा "रूसी लोग", ए. कोर्निचुक द्वारा "फ्रंट", एल द्वारा "आक्रमण" लियोनोव, एन. पोगोडिन द्वारा "द बोटवूमन", आई. सेल्विंस्की द्वारा "जनरल ब्रुसिलोव", वी. सोलोविओव द्वारा "फील्ड मार्शल कुतुज़ोव"।

1943 में, आई. ए. रोस्तोवत्सेव द्वारा निर्देशित एम. गोर्की की "द ओल्ड मैन" का प्रीमियर वोल्कोव्स्काया मंच पर हुआ, जो देश के नाट्य जीवन में एक उल्लेखनीय घटना बन गई। ओल्ड मैन की भूमिका अद्भुत अभिनेता पावेल गैडेबुरोव की अभिनय महिमा का शिखर बन गई। प्रदर्शन से फासीवाद की गहरी प्रकृति और पाशविक विचारधारा का पता चला। गैडेबुरोव ने बूढ़े आदमी के कामुक, हिंसक आनंद, मिथ्याचारी पाशविक क्रोध से जले हुए, भय के साथ यातना की प्रक्रिया का उत्साह, एक व्यक्ति को निष्पादित करने का अवसर ... उसी समय, नाटक को दौरे पर दिखाया गया था। राजधानी में और इसे "मॉस्को के नाटकीय जीवन में एक उत्कृष्ट घटना" कहा गया।

1950 में, प्रथम रूसी रंगमंच की 200वीं वर्षगांठ समारोहपूर्वक मनाई गई। 11 जून 1950 को, "नाटकीय कला के विकास में महान उपलब्धियों के लिए, इसकी स्थापना की 200वीं वर्षगांठ के संबंध में," थिएटर को ऑर्डर ऑफ द रेड बैनर ऑफ लेबर से सम्मानित किया गया था।

50 के दशक से शुरू होकर, थिएटर ने सच्ची समृद्धि के समय में प्रवेश किया। सर्वश्रेष्ठ स्टेज मास्टर्स - यूएसएसआर और आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, राज्य पुरस्कार विजेता ग्रिगोरी बेलोव, वालेरी नेल्स्की, सर्गेई रोमोडानोव, एलेक्जेंड्रा चुडिनोवा, क्लारा नेज़वानोवा - अपने काम में पुरानी रूसी शास्त्रीय नाट्य संस्कृति का काफी प्रभाव रखते हैं। वोल्कोवस्की थिएटर के प्रदर्शन को शैली की एकता और अखंडता द्वारा चिह्नित किया गया है।

40 के दशक के अंत में, एक नया कलात्मक निर्देशक, प्योत्र वासिलिव, थिएटर में आया - एक उज्ज्वल, शक्तिशाली और मनमौजी प्रतिभा का कलाकार, जो विशेष रूप से गोर्की के नाटकों "येगोर ब्यूलचोव और अन्य", "सोमोव और" के निर्माण में स्पष्ट था। अन्य"।

50 के दशक के मध्य में, थिएटर मंडली को राजधानी के थिएटर विश्वविद्यालयों के स्नातकों से भर दिया गया था। युवा अभिनेता तमारा निकोल्सकाया और फेलिक्स मोकीव (द डाउरी में लारिसा और करंदीशेव, द सीगल में नीना ज़रेचनया और ट्रेपलेव, द नोबल नेस्ट में लिसा और पैनशिन), नतालिया टेरेंटयेवा, सर्गेई तिखोनोव, फेलिक्स राज्ड्याकोनोव तेजी से बन रहे हैं। यारोस्लाव में जनता के पसंदीदा। इगोर बरानोव, लेव डबोव, यूरी कारेव।

एक विविध और उदार अभिनय पैलेट निर्देशक तिखोन कोंड्राशेव को "ज़ार फ्योडोर इयोनोविच", "द सीगल", "का प्रदर्शन करने की अनुमति देता है। नोबल नेस्ट", "दहेज"।

1960 से 1978 तक, थिएटर का प्रबंधन सोवियत नाट्य कला के एक उत्कृष्ट व्यक्ति, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, राज्य पुरस्कार विजेता फ़िर शिशिगिन द्वारा किया गया था। वोल्कोवस्की मंच के इतिहास में एक महत्वपूर्ण चरण शिशिगिन के नाम से जुड़ा है, जिन्होंने लगभग दो दशकों तक थिएटर का नेतृत्व किया।

यह रूसी चरित्र था, व्यापक, सहज, भारी आंतरिक विरोधाभासों के साथ। बीसवीं सदी के उत्तरार्ध के रूसी रंगमंच में ऐसे कुछ निर्देशकों के नाम बताए जा सकते हैं जिन्होंने वैश्विक स्तर पर इतनी लगन, उत्साह और स्वभाव से काम किया। दुखद समस्यारूसी लोग और इतिहास। थिएटर में शिशिगिन का समय रचनात्मक जुनून और मंडली की अभूतपूर्व एकता का समय है।

विभिन्न वर्षों (1960, 1963, 1975) में, फ्योडोर वोल्कोव की छवि को बनाए रखने की कोशिश करते हुए, थिएटर ने पहले रूसी अभिनेता के बारे में एक नाटक बनाने की ओर रुख किया। सबके रचयिता मंच संस्करणवहाँ एक अभिनेता-वोल्कोवेट्स, नाटककार निकोलाई मिखाइलोविच सेवर थे। 1960 में, एक रोमांटिक ड्रामा मंच पर प्रदर्शित हुआ (आर. वर्तापेटोव द्वारा निर्देशित)। फिर, 1963 में, एफ. शिशिगिन ने एक शक्तिशाली लोक प्रदर्शन का मंचन किया, जिसमें रूसी खेल, नाटक "ज़ार मैक्सिमिलियन" के अंश, सुमारोकोव की त्रासदियों "खोरेव", "सिनाव और ट्रूवर" के एपिसोड और बहाना "मिनर्वा ट्राइम्फैंट" शामिल थे।

60 के दशक की शुरुआत में, ऊर्जावान निर्देशक विक्टर डेविडोव ने अपने प्रदर्शन से मंत्रमुग्ध करते हुए वोल्कोव्स्काया मंच पर काम किया। वोल्कोवो दृश्य के बुजुर्गों के बाद - जी. बेलोव, वी. नेल्स्की, ए. चुडिनोवा, जी. स्वोबोडिन, के. नेज़वानोवा, एस. रोमोडानोव, नई पीढ़ी के वोल्कोवो दृश्य के उस्तादों की प्रतिभा और प्रतिभा सबसे अधिक हैं स्पष्ट रूप से प्रकट - निकोलाई कुज़मिन, यूरी कारेव, व्लादिमीर सोलोपोव, नतालिया टेरेंटयेवा, सर्गेई तिखोनोव, फेलिक्स रज़्ड्याकोनोव।

29 अप्रैल, 1966 को, "सोवियत नाट्य कला के विकास में उत्कृष्ट सेवाओं के लिए," यूएसएसआर के संस्कृति मंत्रालय ने थिएटर के नाम पर श्रम के लाल बैनर के यारोस्लाव ऑर्डर से सम्मानित किया। एफ जी वोल्कोव मानद उपाधि - अकादमिक।

12 जनवरी, 1962 को, आरएसएफएसआर के संस्कृति मंत्रालय के बोर्ड ने "यारोस्लाव ड्रामा थिएटर के नाम पर काम पर" एक प्रस्ताव अपनाया। एफ.जी. वोल्कोव", जिसने थिएटर भवन के पुनर्निर्माण का कार्य निर्धारित किया। 9 मई को क्षेत्रीय कार्यकारी समिति द्वारा अनुमोदित डिज़ाइन असाइनमेंट में अधिरचना और विस्तार के कारण भवन की मात्रा में 16.5 हजार की वृद्धि प्रदान की गई घन मीटर- 38 से 54.5 हजार तक. वहीं स्थानों की संख्या 1,100 से घटाकर 1,054 कर दी गई. पुनर्निर्माण की अनुमानित लागत 628 हजार रूबल निर्धारित की गई थी, जो लगभग 125 दो-कमरे वाले अपार्टमेंट के निर्माण की लागत के अनुरूप थी। स्टेज बॉक्स छह मीटर ऊंचा बनाया गया था, और पीछे 21 मीटर लंबा तीन मंजिला हिस्सा जोड़ा गया था।

एकल, समग्र स्वरूप को बनाए रखते हुए, संलग्न और निर्मित हिस्सों के अग्रभागों का वास्तुशिल्प डिजाइन मौजूदा इमारत के चरित्र के अनुसार बनाया गया था। इमारत के नए हिस्से में वही डिवीजन, देहाती, कॉर्निस जारी रखे गए और उसी प्रकार की खिड़कियां अपनाई गईं। पुनर्निर्माण ने थिएटर के मुख्य हिस्से को न्यूनतम रूप से प्रभावित किया।

परिणामस्वरूप, थिएटर के मुख्य मंच का आकार काफी बढ़ गया: 21 मीटर की चौड़ाई (यह पैरामीटर नहीं बदला है) के साथ, इसकी गहराई 20 मीटर थी, और टैबलेट से ग्रेट तक की ऊंचाई 24 मीटर थी। इन संकेतकों के अनुसार, देश के नाटक थिएटरों में, आज भी केवल रूसी सेना थिएटर और मॉस्को आर्ट थिएटर, सेंट पीटर्सबर्ग में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर, आर्कान्जेस्क और येकातेरिनबर्ग के थिएटर और... यारोस्लाव यूथ थिएटर वोल्कोवस्की के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकते हैं। . और 1967 में, यारोस्लाव निवासियों को केवल थिएटर द्वारा मंच मापदंडों के मामले में पीछे छोड़ दिया गया था सोवियत सेना, लेनिनग्रादस्की आईएम। पुश्किन (अलेक्जेंड्रिंका) और अर्खांगेल्स्की। वोल्कोवस्की थिएटर पुनर्निर्माण परियोजना के लेखक यारोस्लाव वास्तुकार ल्यूडमिला वासिलिवेना शिरयेवा (दर्शक भाग) और मस्कोवाइट एलिसैवेटा नतानोव्ना चेचिक (मंच परिसर) थे।

पुनर्निर्माण अवधि के दौरान, यारोस्लाव मोटर प्लांट का संस्कृति महल वोल्कोविट्स के लिए मुख्य मंच बन गया। मनोरंजन केंद्र का मंच वोल्कोविट्स को महीने में 15-17 दिन दिया जाता था। अन्य दिनों में, थिएटर ने ग्रामीण केंद्रों सहित क्लबों और सांस्कृतिक केंद्रों में प्रदर्शन दिखाया और दौरे पर गए।

पुनर्निर्माण के बाद थिएटर का भव्य उद्घाटन 1 अगस्त, 1967 को हुआ। इस कार्यक्रम में राजधानी से कोई प्रतिष्ठित अतिथि नहीं थे। सब कुछ बिल्कुल एक परिवार की तरह चला: शहर के नेतृत्व ने बिल्डरों की प्रशंसा की, बिल्डरों ने कलाकारों की सफलता की कामना की, कलाकारों ने उनकी देखभाल के लिए शहर के नेतृत्व को धन्यवाद दिया। जैसा कि नॉर्दर्न वर्कर अखबार ने बताया, " सीपीएसयू की क्षेत्रीय समिति के प्रथम सचिव एफ.आई. ने शाम को बात की। लॉसचेनकोव। क्षेत्रीय और शहर पार्टी समितियों, क्षेत्रीय कार्यकारी समिति और शहर कार्यकारी समिति की ओर से, उन्होंने बिल्डरों, वास्तुकारों, इंस्टॉलरों, डिजाइनरों और उन सभी लोगों को हार्दिक धन्यवाद दिया जिन्होंने एफ जी वोल्कोव थिएटर भवन के पुनर्निर्माण में अपना योगदान दिया। उन्होंने कहा कि पुनर्निर्मित थिएटर भवन, महान अक्टूबर क्रांति की 50वीं वर्षगांठ के लिए यारोस्लाव के श्रमिकों के लिए एक अद्भुत उपहार है। यह एक बड़ी घटना है सांस्कृतिक जीवनशहर और क्षेत्र। 218वें सीज़न के उद्घाटन पर थिएटर स्टाफ को बधाई देते हुए, एफ.आई. लॉसचेनकोव ने अभिनेताओं, कलाकारों, निर्देशकों को उज्ज्वल प्रदर्शन करने की कामना की जो साम्यवाद के निर्माण में सोवियत लोगों के कार्यों और उपलब्धियों की महानता को प्रकट करते हैं।».

उत्सव की शाम "फ्योडोर वोल्कोव" के प्रदर्शन के साथ समाप्त हुई।

1969 में, वी.आई.लेनिन के जन्म की 100वीं वर्षगांठ मनाने के लिए, थिएटर और शहर के सबसे बड़े उद्यम - ऑर्डर ऑफ लेनिन टायर फैक्ट्री के बीच सोशलिस्ट कॉमनवेल्थ पर एक समझौता संपन्न हुआ। पार्टियों ने आपसी दायित्वों को ग्रहण किया।

थिएटर स्टाफ ने, विशेष रूप से, "हमारी आधुनिकता के बारे में अत्यधिक कलात्मक प्रदर्शन, लेनिन के आदेशों के कार्यान्वयन के बारे में बताने वाले प्रदर्शन बनाने" का संकल्प लिया। उद्यम के श्रमिकों की सौंदर्य शिक्षा के लिए एक कार्यक्रम विकसित किया गया था। फ़ैक्टरी स्थलों पर रंगमंच कर्मियों ने टीम के रचनात्मक पथ, उसके मालिकों के बारे में बातचीत की, अभिनेताओं, निर्देशकों, श्रमिकों के साथ कलाकारों की बैठकें कीं, अचानक संगीत कार्यक्रम आयोजित किए, टायर कर्मियों को नए प्रदर्शनों से परिचित कराया, संयुक्त शामें आयोजित कीं, रचनात्मक और तकनीकी कार्यकर्ता थिएटर ने फ़ैक्टरी शौकिया प्रदर्शनों को सहायता प्रदान की।

अपने हिस्से के लिए, "संयंत्र कर्मचारी, कामकाजी लोगों की साम्यवादी शिक्षा में थिएटर की सहायता का उपयोग करके, उत्पादन समस्याओं को अधिक सफलतापूर्वक हल करता है और उत्पादन संस्कृति में सुधार करता है।"

1970 तक, थिएटर यारोस्लाव क्षेत्रीय कार्यकारी समिति के संस्कृति विभाग के अधीन था। 1970 के दशक में, इसे आरएसएफएसआर के संस्कृति मंत्रालय के अधिकार क्षेत्र में स्थानांतरित कर दिया गया था।

1975 में, 225वीं वर्षगांठ के सिलसिले में वोल्कोवस्की थिएटरअक्टूबर क्रांति के आदेश से सम्मानित किया गया।

70 और 80 के दशक के मोड़ पर, रूसी स्टेज स्कूल की परंपराओं को व्लादिमीर कुज़मिन ने जारी रखा, जिन्होंने थिएटर का नेतृत्व किया। एम. गोर्की द्वारा लिखित "बर्बेरियन्स" और "द काउंटरफिट कॉइन" को अत्याधुनिक और मनोवैज्ञानिक रूप से समृद्ध तरीके से हल किया गया है। वी. येज़ोव द्वारा लिखित "द नाइटिंगेल नाइट" को रोमांटिक प्रेरणा और उत्साहित गीतकारिता द्वारा चिह्नित किया गया है, और चौधरी एत्मातोव द्वारा "द मदर्स फील्ड" को इसकी महाकाव्य चौड़ाई से जीत लिया गया है।

80 के दशक की सबसे उल्लेखनीय प्रस्तुतियों में से एक नाटक "द केस" था जो ए. वी. सुखोवो-कोबिलिन (विक्टर रोज़ोव द्वारा साहित्यिक संस्करण, सर्गेई रोज़ोव द्वारा मंचित) के नाटक पर आधारित था। वोल्कोव मंच पर "द केस" एक नाटक है कि कैसे मानव विवेक धीरे-धीरे हार मानने लगता है। सख्त कर्तव्य, सपने देखने वाला व्यक्ति, मुरोम्स्की - वी. नेल्स्की एक ऐसा व्यक्ति बन जाता है जिसने अवज्ञा की अपनी आवाज. थिएटर न केवल तारेल्किन्स के पतन के बारे में बताता है, कैसे व्यापार नहीं चला, कैसे रिश्वत विफल रही, बल्कि मनुष्य के पतन के बारे में भी बताता है, कि कैसे उसका विवेक नष्ट हो गया।

1983 से 1987 तक, थिएटर का निर्देशन निर्देशक ग्लीब ड्रोज़्डोव ने किया था। पहली बार, एक थिएटर निर्देशक इतने खुले तौर पर पिछली परंपराओं को अस्वीकार करने के अपने इरादे की घोषणा करता है, और खुद को "अकादमिकता" और मंच अस्तित्व के रूढ़िवादी तरीकों से मुक्त करने की आवश्यकता को उचित ठहराता है। पहली बार, रंगमंच इतनी तेजी से अपने मूल से, अपनी जड़ों से, अपने मूल से टूट गया है। Drozdov बाजार के आने वाले तत्व और मनोरंजन उद्यमों के व्यावसायीकरण की आशा करते हुए, तमाशा और प्रदर्शन के रंगमंच का बचाव करता है।

1988 में, सर्गेई यशिन और व्लादिमीर बोगोलेपोव द्वारा निर्देशित ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के नाटक पर आधारित नाटक "वार्म हार्ट" पेरेस्त्रोइका के साथ शुरू हुए समाज के नवीनीकरण के लिए एक लंबे समय से प्रतीक्षित प्रतिक्रिया के रूप में सामने आया। क्या आज पूर्व कुरोस्लेपोव और ओला-सेनानियों को कुचलकर, गर्मजोशी से भरे दिल को याद करने का समय नहीं आ गया है? - थिएटर से पूछा। प्रदर्शन वोल्कोविट्स की रचनात्मक जीवन शक्ति का एक प्रकार का परीक्षण बन गया - एक नाटकीय परिवर्तन खेल के लिए, एक दर्दनाक नींद के अवसाद के बाद, उनकी तत्परता उज्ज्वल विशेषताएँएक अच्छी तरह से समन्वित अभिनय समूह के भीतर, विचित्र और कार्निवल की कविताओं के माध्यम से "जीवन जीने" का चित्रण। प्रकृति की सुंदरता (कलाकार ऐलेना कचेलेवा) और आत्मा की सुंदरता, विलय, एक, काव्यात्मक और गीतात्मक माधुर्य का नेतृत्व करती है, और पूरा प्रदर्शन मूल भूमि की हवा से भर जाता है।

90 के दशक की शुरुआत में, थिएटर का नेतृत्व निर्देशक व्लादिमीर वोरोत्सोव ने किया था, जिन्होंने अपने काम में विनाशकारी समय की लय का पूर्वाभास किया और प्रतिबिंबित किया। उनकी निस्संदेह सफलताओं में एल. एंड्रीव द्वारा "प्रोफेसर स्टोरिट्सिन" का गहन मनोवैज्ञानिक निर्माण, आई. गुबाच द्वारा शानदार "कॉर्सिकन वुमन", और टी. विलियम्स द्वारा "विएक्स कैरे" की काव्यात्मक स्वीकारोक्ति शामिल है।

यूएसएसआर के पतन और उसके बाद की घटनाओं के कारण हुए सामाजिक परिवर्तनों ने निस्संदेह थिएटर कर्मियों और टीम की स्थिति में सुधार के कठोर प्रयासों को प्रभावित किया, जिसने इस अवधि के दौरान कई उथल-पुथल का अनुभव किया।

प्राचीन रूसी थिएटर की छवि, एक वास्तविक नाटकीय भाईचारा, ए. ग्लैडकोव की पटकथा के आधार पर मिखाइल मामेदोव द्वारा मंचित रोमांटिक असाधारण "द ग्रीन कैरिज" (1993) में उभरी।

1990 के दशक में थिएटर मंडली एक ऐसा समूह था जो सामंजस्यपूर्ण रूप से संयुक्त अनुभव था सबसे पुराने स्वामी- रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट निकोलाई कुज़मिन, नतालिया टेरेंटयेवा, व्लादिमीर सोलोपोव, फेलिक्स रज़्ड्याकोनोव - और युवा अभिनेता। वोल्कोविट्स की "तीसरी" पीढ़ी, वोल्कोवस्की थिएटर के छात्र (उन सभी ने एफ.जी. वोल्कोव थिएटर में यारोस्लाव थिएटर स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और बाद में यारोस्लाव थिएटर इंस्टीट्यूट से) खुद को अधिक से अधिक स्पष्ट रूप से घोषित किया - वी. सर्गेव, टी. इवानोवा , टी. इसेवा, जी. क्रायलोवा, आई. चेल्त्सोवा। अभिनेता वी. एस्टाशिन, एस. कुत्सेंको, वी. रोमानोव द्वारा बनाए गए पात्रों को अभिनय की सफलताओं से सम्मानित किया गया। 80 के दशक के स्नातकों ने प्रदर्शनों की सूची को आत्मविश्वास से "आयोजित" किया - टी. ग्लैडेंको, आई. सिदोरोवा, वी. बालाशोव, वी. किरिलोव, टी. माल्कोवा, एन. कुडीमोव, ई. मुंडम, आई. सिदोरेंको, ए. जुबकोव।

1996 से, थिएटर के मुख्य निर्देशक व्लादिमीर बोगोलेपोव रहे हैं, जो एक विचारशील कलाकार हैं, जिन्होंने अतीत में प्रसिद्ध वोल्कोव "बूढ़ों" के साथ अध्ययन किया था, जो थिएटर की ऐतिहासिक परंपराओं और कलात्मक उपलब्धियों का सम्मान करते हैं। थिएटर रूसी और विश्व शास्त्रीय नाटक की ओर बढ़ रहा है।

सदी के अंत में थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में एफ. एम. दोस्तोवस्की द्वारा "फोमा", "द कॉकेशियन नॉवेल" (एल. एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "द कॉसैक्स" और "हादजी मूरत" पर आधारित), ए. पी. चेखव द्वारा "प्लैटोनोव", "विदाउट गिल्ट" शामिल थे। दोषी", "वन", ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "सादगी हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त है", एन.वी. गोगोल द्वारा "द इंस्पेक्टर जनरल"। विश्व क्लासिक्स का प्रतिनिधित्व डब्ल्यू. शेक्सपियर द्वारा "हैमलेट", जी. बोकासियो द्वारा "द डिकैमेरॉन", सी. गोल्डोनी द्वारा "द वेनिसियन ट्विन्स", और जी. हौप्टमैन द्वारा नाटक "बिफोर सनसेट" द्वारा किया गया।

इस समय, रूस के मास्टर निर्देशकों, निकट और विदेशों में बोरिस गोलूबोव्स्की, स्टानिस्लाव तायुशेव, अलेक्जेंडर कुज़िन, प्राग नेशनल थिएटर के कलात्मक निर्देशक इवान रेमोंट (चेक गणराज्य), एम के नाम पर मिन्स्क थिएटर के मुख्य निदेशक द्वारा प्रदर्शन का मंचन किया गया। गोर्की बोरिस लुट्सेंको (बेलारूस), व्लादिमीर क्रासोव्स्की, रोस्टिस्लाव गोरियाव। रचनात्मक समूहों में प्रसिद्ध कलाकार दिमित्री मोखोव (बेलारूस), अनातोली शुबिन, ऐलेना सेनटोवा, जोसेफ ज़िलर (स्लोवाकिया), संगीतकार अलेक्जेंडर चेवस्की और यूरी प्रियलकिन शामिल थे।

थिएटर ने रूस और विदेशों में महत्वपूर्ण दौरे किए हैं। 1995 से 1998 तक: कीव, मिन्स्क, रीगा, नालचिक, नोवोरोस्सिएस्क, क्रास्नोडार।

1997 में, एफ. गोरेन्स्टीन के नाटक "द चाइल्ड किलर" के साथ, थिएटर को राष्ट्रीय रंगमंच "नारोडनी डिवाडलो" के मंच पर प्राग में आमंत्रित किया गया था। मई-जून 1998 में, रूसी सांस्कृतिक केंद्रों के समर्थन से, थिएटर ने यूरोपीय शहरों - पेरिस, प्राग, बुडापेस्ट, ब्रातिस्लावा, बर्लिन में दोस्तोवस्की के थॉमस और चेखव के प्लैटोनोव के प्रदर्शन के साथ एक दौरा आयोजित किया। इस दौरे में एक महान कलात्मक प्रतिध्वनि थी और इसने थिएटर के लिए नए रचनात्मक कनेक्शन की स्थापना में योगदान दिया। 1999 में, थिएटर ने उत्तरी यूरोप का एक नया दौरा किया - थिएटर ने फिनलैंड, डेनमार्क और नॉर्वे में अपनी कला प्रस्तुत की।

XXI सदी। नई सहस्राब्दी की शुरुआत में

250वीं वर्षगांठ का मौसम, बीसवीं सदी का आखिरी नाट्य सत्र, फ्योडोर वोल्कोव रूसी अकादमिक ड्रामा थिएटर में असामान्य रूप से देर से - 30 नवंबर, 1999 को शुरू हुआ। ऐसा इसलिए हुआ क्योंकि थिएटर में बड़े पैमाने पर नवीकरण, पुनर्निर्माण के बराबर, पूरे सात महीने तक जारी रहा। 90 के दशक के उत्तरार्ध के वित्तीय संकट से स्थिति जटिल हो गई थी, जिसके दौरान संस्कृति मंत्रालय द्वारा वर्षगांठ की तैयारियों के लिए आवंटित धन ने आंशिक रूप से अपना मूल्य खो दिया था।

नवीकरण के दौरान, जो थिएटर के निदेशक वालेरी सर्गेव को करना था, उन्होंने न केवल इमारत की दीवारों को चित्रित किया, बल्कि अग्रभागों पर लगभग दो सौ मीटर की राहतें भी बदल दीं, उन्हें स्केच के आधार पर कुछ राहतों के साथ पूरक किया। वास्तुकार निकोलाई स्पिरिन, जिन्हें 1911 में लागू नहीं किया गया था। बड़े कामफ़ोयर, ड्रेसिंग रूम और यूटिलिटी रूम की मरम्मत, छत, छत और सभी नेटवर्क - सीवरेज, पानी की आपूर्ति, बिजली और वेंटिलेशन, अद्यतन और प्रतिस्थापन को बदलने के लिए काम किया गया। ऑडियो उपकरण. सीज़न की शुरुआत तक, थिएटर ने एक नया पर्दा हासिल कर लिया। और यह भी - मुख्य पहलू पर अपोलो के मूर्तिकला समूह को बदल दिया गया था थिएटर संगीत. अस्सी से अधिक वर्षों तक, खराब मौसम के कारण मूर्तियां बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गईं और सालगिरह के दिन आसानी से गिर सकती थीं। नया अपोलो, पिछले वाले की एक सटीक प्रति, यारोस्लाव मूर्तिकार ऐलेना पास्खिना द्वारा बनाया गया था।

जब थिएटर में नवीकरण पूरा किया जा रहा था, वोल्कोविट्स कोस्त्रोमा और व्लादिमीर के दौरे पर गए, और रायबिन्स्क, हुबिम और डेनिलोव में अपना प्रदर्शन दिखाया।

30 नवंबर को, 250वें थिएटर सीज़न के उद्घाटन के लिए समर्पित एक भव्य शाम आयोजित की गई थी। सालगिरह सीज़न का पहला प्रदर्शन अलेक्जेंडर कुज़िन द्वारा निर्देशित एक नाटक था जो अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "सादगी हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त है" पर आधारित था, जिसे गर्मियों की शुरुआत में वोल्कोविट्स ने स्कैंडिनेविया - फिनलैंड में दौरे पर दिखाया था। स्वीडन और डेनमार्क. "द सेज" में मुख्य भूमिकाएँ वालेरी किरिलोव, नतालिया टेरेंटयेवा, व्लादिमीर सोलोपोव, वालेरी सर्गेव, वादिम रोमानोव, तात्याना इवानोवा, तात्याना ग्लैडेंको, इगोर सिडोरेंको, एवगेनी मुंडम ने निभाई थीं।

मुख्य प्रीमियरसीज़न का मुख्य आकर्षण गोगोल की द इंस्पेक्टर जनरल थी, जिसका निर्देशन थिएटर के मुख्य निर्देशक व्लादिमीर बोगोलेपोव ने किया था। प्रीमियर 16 फरवरी 2000 को हुआ। सीज़न 9 अप्रैल को "द इंस्पेक्टर जनरल" के साथ समाप्त हुआ। तीन दिन बाद, थिएटर ने मॉस्को में ओस्ट्रोव्स्की उत्सव के हिस्से के रूप में माली थिएटर के मंच पर "सादगी हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त है" नाटक प्रस्तुत किया। कई वर्षों के अंतराल के बाद राजधानी में वोल्कोविट्स का यह पहला प्रदर्शन था - फ़िर शिशिगिन के समय से! मॉस्को से थिएटर सेंट पीटर्सबर्ग गया, जहां अलेक्जेंड्रिंका (जो इस समय यारोस्लाव के दौरे पर आया था) के मंच पर चार प्रदर्शन दिखाए गए: "सादगी हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त है," "प्लैटोनोव," "द इंस्पेक्टर जनरल" और "द विनीशियन ट्विन्स।"

17 से 24 मई तक, पहला अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव यारोस्लाव में हुआ, जिसका आदर्श वाक्य मिखाइल शेचपकिन के शब्द थे "हम वोल्कोव, वोल्कोव, वोल्कोव के लिए सब कुछ देना चाहते हैं ..." दोनों मॉस्को आर्ट थिएटर, माली थिएटर, अलेक्जेंड्रिंका , टोवस्टनोगोव बोल्शोई ड्रामा थिएटर और निज़नी के अकादमिक थिएटरों ने नोवगोरोड, मिन्स्क और टवर ने इसमें भाग लिया।

25 मई को, पहले रूसी पेशेवर थिएटर की 250वीं वर्षगांठ को समर्पित एक भव्य शाम आयोजित की गई थी। रूस के नवनिर्वाचित दूसरे राष्ट्रपति व्लादिमीर पुतिन ने आधिकारिक तौर पर हिस्सा लिया. उन्होंने थिएटर को उसकी सालगिरह पर बधाई दी और राज्य पुरस्कार प्रदान किए: निकोलाई कुज़मिन को ऑर्डर ऑफ ऑनर, फेलिक्स रज़्ड्याकोनोव और व्लादिमीर सोलोपोव को ऑर्डर ऑफ फ्रेंडशिप, अभिनेता लारिसा गोलुबेवा, विक्टर कुरीशेव, ल्यूडमिला को फादरलैंड के लिए ऑर्डर ऑफ मेरिट का पदक। ओखोटनिकोवा, और प्रॉप्स मैनेजर लिडिया नेस्मेलोवा। पुतिन द्वारा मानद उपाधियों के विजेताओं के प्रमाण पत्र दिए गए: "सम्मानित कलाकार" - मुख्य कलाकार अलेक्जेंडर बाबाएव और मुख्य निदेशक व्लादिमीर बोगोलेपोव; "रूस के सम्मानित कलाकार" - तात्याना ग्लैडेंको, वालेरी किरिलोव, तात्याना माल्कोवा और वालेरी सोकोलोव; "रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता" - प्रोप मास्टर ओल्गा डारिचेवा, ड्रेसिंग रूम के प्रमुख तमारा क्लिमोवा, प्रबंधक संगीतमय भागव्लादिमीर सेल्युटिन, मंडली के प्रमुख ऐलेना सुसैनिना। थिएटर को रूसी सरकार द्वारा स्थापित वोल्कोव पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।

वोल्कोविट्स के 251वें सीज़न ने दूसरी सहस्राब्दी से तीसरी सहस्राब्दी तक एक पुल का निर्माण किया: यह 20वीं सदी में शुरू हुआ और 21वीं सदी में समाप्त हुआ।

दुर्भाग्यवश, सालगिरह तक थिएटर जिस तेजी से आगे बढ़ रहा था, उसकी जगह छुट्टियों के बाद गिरावट आ गई। पहले तो उन्होंने इसके बारे में किनारे पर बात की, फिर उन्होंने प्रेस में लिखना शुरू किया। प्रदर्शनों की सूची के लिए एक महत्वपूर्ण झटका था... रूस के सम्मानित कलाकार वादिम रोमानोव का यारोस्लाव थिएटर इंस्टीट्यूट के स्नातक इरीना गोरीचेवा से विवाह और सेंट पीटर्सबर्ग में वोल्कोविट्स का मई दौरा। अलेक्जेंड्रिंका मंच पर, थिएटर ने चार प्रदर्शन प्रस्तुत किए, जिनमें से तीन में वादिम रोमानोव चमके: "सादगी हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त है" (गोरोडुलिन), "प्लैटोनोव" (मुख्य भूमिका) और "द वेनिसियन ट्विन्स" (दो भूमिकाएँ) जुड़वाँ बच्चे ज़ानेटो और टोनिनो)। इरिना "सेज" में उनकी पार्टनर थीं। उन्होंने हेमलेट में भी एक साथ अभिनय किया: उसने हेमलेट की भूमिका निभाई, उसने ओफेलिया की भूमिका निभाई।

सेंट पीटर्सबर्ग में दौरे के बाद, इरीना और वादिम को अलेक्जेंड्रिंका में खुद को आजमाने का निमंत्रण मिला। जून में उन्होंने शादी कर ली और सेंट पीटर्सबर्ग चले गये।

वोल्कोवस्की में, दो तुरंत "जम गए" सबसे अच्छा प्रदर्शनप्रदर्शनों की सूची - बोरिस लुट्सेंको द्वारा "हैमलेट" और इवान रेमोंट द्वारा "प्लैटोनोव"। "द सेज" और "ट्विन्स" में रोमानोव को बदल दिया गया, लेकिन उनके नायकों के पूर्व आकर्षण को हासिल करना संभव नहीं था। हालाँकि, रोमानोव हेमलेट और प्लैटोनोव को देखने के लिए यारोस्लाव आने के लिए तैयार थे, लेकिन थिएटर निर्देशक वालेरी सर्गेव इसके बारे में सुनना नहीं चाहते थे: वादिम उनके लिए एक कट-ऑफ पीस बन गया।

251वां सीज़न 25 अक्टूबर 2000 को किंग लियर के प्रीमियर के साथ शुरू हुआ, जिसका निर्देशन इवान रेमोंट ने किया था और इसमें फेलिक्स रज़्ड्याकोनोव ने अभिनय किया था। विदूषक की भूमिका, जिसे रेमोंट ने वादिम रोमानोव को देने की योजना बनाई थी, व्लादिमीर बालाशोव ने निभाई थी।

दो दिन बाद, 27 अक्टूबर को, निर्देशक व्लादिमीर क्रासोव्स्की ने नाटक "द मैग्निफ़िसेंट ककोल्ड" का प्रीमियर जारी किया, जिसमें मुख्य भूमिका YAGTI स्नातक एलेक्जेंड्रा चिलिन-गिरी ने निभाई थी, जिन्हें हाल ही में मंडली में स्वीकार किया गया था। 6 दिसंबर को नाटक "रियल लाफ्टर" का प्रीमियर हुआ। और नए साल से पहले - 19 दिसंबर को - थिएटर के चैंबर स्टेज का लंबे समय से प्रतीक्षित उद्घाटन हुआ।

चैम्बर मंच पर पहला प्रदर्शन "क्रिसमस ड्रीम्स" था जिसमें शीर्षक भूमिका में नतालिया टेरेंटयेवा थीं। व्लादिमीर बोगोलेपोव का यह प्रदर्शन लंबे समय से तय था सुखी जीवन: यह दस सीज़न तक चला और लगभग 150 बार खेला गया। प्रदर्शन को एफ.जी. के नाम पर क्षेत्रीय पुरस्कार से सम्मानित किया गया। वोल्कोवा।

जैसे कि सालगिरह के सीज़न के "अंतराल" को पकड़ते हुए, गर्मियों से पहले थिएटर ने 28 फरवरी और 31 मई को फ्यूचटवांगर के उपन्यास पर आधारित "फ़र्मोज़ा" के दो और प्रीमियर जारी किए, जो बच्चों और वयस्कों दोनों को संबोधित थे, "द एंडरसन द्वारा "नाइटिंगेल"। नाटक "बिफोर सनसेट," "गिल्टी विदाउट गिल्ट," और "ईमानदार एडवेंचरर" ने 251वें सीज़न में अपना जीवन पूरा किया।

अप्रैल-मई में, थिएटर फिर से एक बड़े विदेशी दौरे पर गया, लिथुआनिया, चेक गणराज्य और जर्मनी का दौरा किया।

वोल्कोविट्स ने मॉस्को में दौरे के साथ 252वें सीज़न की शुरुआत की। माली थिएटर के मंच पर, यारोस्लाव निवासियों ने "किंग लियर", "द इंस्पेक्टर जनरल", "एनफ सिंपलिसिटी फॉर एवरी वाइज मैन", "कॉर्सिकन वुमन" प्रस्तुतियां दीं। उसी दिन, माली थिएटर ने यारोस्लाव में एक पूर्ण दौरा आयोजित किया: वोल्कोवस्की थिएटर के मंच पर चेखव के "अंकल वान्या", "वुल्व्स एंड शीप" और ओस्ट्रोव्स्की के "मैड मनी", "कनिंग एंड लव" थे। शिलर द्वारा, स्क्राइब और लेगुवे द्वारा "सीक्रेट्स ऑफ द मैड्रिड कोर्ट" और बाल्ज़ाक पर आधारित "द बिजनेसमैन" - 8 से 23 सितंबर तक कुल 16 प्रदर्शन हुए!

8 सितंबर को थिएटर ने अपनी 75वीं वर्षगांठ मनाई जन कलाकाररूस नतालिया इवानोव्ना टेरेंटयेवा। यह प्रतीकात्मक है कि इस दिन उन्होंने माली थिएटर के मंच पर नाटक "हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए सादगी ही काफी है" में अभिनय किया था।

मॉस्को की जनता ने पहले रूसी पेशेवर थिएटर के कलाकारों का बहुत गर्मजोशी से स्वागत किया। सामान्य तौर पर, मॉस्को प्रेस ने वोल्कोविट्स के प्रदर्शन का काफी अनुकूल मूल्यांकन किया। नेज़ाविसिमया गज़ेटा में प्रकाशित केवल एक समीक्षा में, थिएटर को विनाशकारी आलोचना का सामना करना पड़ा। सालगिरह सीज़न के प्रीमियर, "द इंस्पेक्टर जनरल" को सबसे अधिक सराहना मिली।

16 अक्टूबर को दूसरा अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव शुरू हुआ। रूसी सरकार द्वारा स्थापित पहले तीन फ्योडोर वोल्कोव पुरस्कार थिएटर मंच पर प्रदान किए गए थे। वोल्कोविट्स के बाद, पुरस्कार प्राप्त करने वाले पहले क्रास्नोडार क्रिएटिव एसोसिएशन "प्रीमियर" के कलात्मक निदेशक लियोनार्ड गैटोव, चेल्याबिंस्क अकादमिक ड्रामा थिएटर नाम ओर्लोव के कलात्मक निदेशक और पर्म थिएटर "एवगेनी" के कलात्मक निदेशक एवगेनी पैनफिलोव थे। पैन्फिलोव बैले"। 2001 से, वोल्कोव पुरस्कार प्रतिवर्ष तीन पुरस्कार विजेताओं को प्रदान किया जाता है।

उत्सव बंद होने के बाद, वोल्कोविट्स कीव के लिए रवाना हो गए, जहां, कीव उत्सव में दोस्तोवस्की शाम के हिस्से के रूप में, उन्होंने शीर्षक भूमिका में व्लादिमीर सोलोपोव के साथ "द विलेज ऑफ स्टेपानचिकोवो एंड इट्स इंहैबिटेंट्स" कहानी पर आधारित नाटक "फोमा" दिखाया। . नाटक में फेलिक्स रज़्ड्याकोनोव, नतालिया टेरेंटयेवा, वालेरी सर्गेव, तात्याना पॉज़्डन्याकोवा, एंड्री जुबकोव और अन्य भी शामिल थे।

252वें सीज़न में बड़ा मंचदो प्रीमियर खेले गए - 24 दिसंबर 2001 को - एफ. एम. दोस्तोवस्की के उपन्यास पर आधारित "द गैम्बलर", 27 मार्च 2002 को - एल. एन. टॉल्स्टॉय के नाटक "द फ्रूट्स ऑफ एनलाइटनमेंट" पर आधारित "स्पिरिट्स"। दोनों प्रदर्शनों को थिएटर की सफलताओं के लिए सुरक्षित रूप से जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, उन्हें शानदार अभिनय कार्य के लिए जाना जाता था, लेकिन, दुर्भाग्य से, प्रदर्शनों की सूची में नहीं रहे: "द प्लेयर" केवल दो सीज़न (14 प्रदर्शन) तक चला, "स्पिरिट्स" - चार सीज़न, लेकिन उनमें से तीन में इसका मंचन केवल तीन बार (कुल 20 प्रदर्शन) किया गया। "द प्लेयर" में, वोल्कोवो मंच पर एक उल्लेखनीय शुरुआत YAGTI स्नातक ओल्गा स्टार्क द्वारा की गई थी, जिन्हें थिएटर से ज़मीरा कोलखिएवा के अप्रत्याशित प्रस्थान के बाद ब्लैंच की भूमिका से परिचित कराया गया था।

छोटे मंच के प्रदर्शनों की सूची में दो प्रदर्शन जोड़े गए हैं - विलियम कांग्रेव द्वारा "डबल प्ले" और स्लावोमिर मोरोज़ेक द्वारा "टैंगो"। में पिछली बारइस सीज़न में "द लायर", "प्रेजेंट लाफ्टर", "थॉमस", "द चाइल्ड किलर" और "किंग लियर" शामिल थे। अंतिम तीन ने रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट फेलिक्स इनोकेंटयेविच रज़्ड्याकोनोव की बीमारी के कारण प्रदर्शनों की सूची छोड़ दी, जिन्होंने उनमें मुख्य भूमिकाएँ निभाईं।

21 अप्रैल, 2002 को, अल्बर्ट गेरी के नाटक पर आधारित और स्टैनिस्लाव तायुशेव द्वारा निर्देशित नाटक "द सिक्स्थ फ्लोर" के प्री-प्रीमियर प्रदर्शन के साथ सीज़न समाप्त हुआ, जिसके बाद थिएटर हेलसिंकी, कोपेनहेगन और के एक और विदेशी दौरे पर चला गया। बर्लिन. इस बार वोल्कोविट्स ने यूरोप को "द कॉर्सिकन वुमन" और "द इंस्पेक्टर जनरल" दिखाया।

इस बीच, जब पहला रूसी पेशेवर थिएटर यूरोप भर में यात्रा कर रहा था, रूसी थिएटर स्कूलों का दूसरा महोत्सव यारोस्लाव में आयोजित किया गया था, जिसमें देश के सभी प्रमुख थिएटर विश्वविद्यालयों ने भाग लिया था।

वोल्कोवस्की थिएटर का 253वां सीज़न 5 सितंबर 2002 को प्रीमियर प्रदर्शन "द सिक्स्थ फ्लोर" के साथ शुरू हुआ। यारोस्लाव में एक सप्ताह तक खेलने के बाद, थिएटर नोवोरोस्सिएस्क और क्रास्नोडार के दौरे पर गया।

19 सितंबर को, थिएटर को भारी नुकसान हुआ - रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट निकोलाई वासिलीविच कुज़मिन की मृत्यु हो गई।

11 अक्टूबर से 22 अक्टूबर तक तीसरा अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव यारोस्लाव में हुआ। इसकी शुरुआत क्रास्नोडार एसोसिएशन "प्रीमियर" के बैले "द गोल्डन एज" से हुई। इसके निर्देशक उत्कृष्ट कोरियोग्राफरयूरी ग्रिगोरोविच, साथ ही चुवाश ड्रामा थिएटर के कलात्मक निर्देशक, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट वालेरी याकोवलेव और ए. कोल्टसोव के नाम पर वोरोनिश ड्रामा थिएटर को 2002 के लिए फ्योडोर वोल्कोव पुरस्कार मिला।

253वें सीज़न में, थिएटर ने बड़े मंच पर चार और छोटे मंच पर दो प्रीमियर आयोजित किए। इसी सीज़न में कॉमेडीज़ की ओर बदलाव किया गया, जिसने जल्द ही प्रदर्शनों की सूची में मुख्य स्थान ले लिया। लेकिन अगर "भेड़ियों और भेड़" और "कोजिन स्किर्मिश" को कम से कम अच्छी नाटकीयता से प्रतिष्ठित किया गया था, तो कॉमेडीज़ "व्हाट द बटलर सॉ" और "द लास्ट अर्देंट लवर" ने थिएटर को सम्मान या अभिनेताओं को प्रसिद्धि नहीं दिलाई। उन्होंने मंच पर अपना जीवन "द डिकैमेरॉन", "द गैम्बलर" और "द मैग्निफ़िसेंट ककोल्ड" के साथ पूरा किया।

अप्रैल के अंत में, वॉल्व्स ने "द इंस्पेक्टर जनरल" को काहिरा के दौरे पर दिखाया। मिस्र के संस्कृति मंत्रालय ने रूसी कलाकारों को 4-सितारा होटल में शानदार कमरे उपलब्ध कराए, पिरामिडों की यात्राएं आयोजित कीं सर्वोत्तम संग्रहालय. प्रदर्शनों से अपने खाली समय में, वोल्कोविट्स ने कोशिश करने का आनंद लिया पूर्वी जीवन: हुक्का पीते थे, ऊँट की सवारी करते थे, बाज़ारों में घूमते थे।

यारोस्लाव में थिएटर सीज़न अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर के दौरे के साथ समाप्त हुआ। यारोस्लाव थिएटर जाने वालों के लिए ये दौरे अन्य बातों के अलावा दिलचस्प थे, क्योंकि उन्होंने फिर से - तीन साल बाद - वोल्कोवो मंच पर वादिम रोमानोव को देखा। वह दो टूरिंग प्रस्तुतियों - "वैनिटी फेयर" और "ट्रीज़ डाई वाइल स्टैंडिंग" में शामिल थे।

वोल्कोवस्की में नया, 254वां सीज़न असामान्य रूप से जल्दी शुरू हुआ - 12 अगस्त 2003 को। 21 अगस्त को इवान रेमोंट द्वारा निर्देशित गोल्डोनी की क्योजिन स्किर्मिशेज़ का प्रदर्शन किया गया। थिएटर के पास "इस प्रदर्शन के साथ" के लिए गंभीर योजनाएं थीं, लेकिन वोल्कोविट्स केवल पांच साल बाद "वो फ्रॉम विट" के साथ देश की मुख्य थिएटर प्रतियोगिता में महत्वपूर्ण उपस्थिति बनाने में कामयाब रहे।

सितंबर में, थिएटर एक बार फिर नोवोरोस्सिएस्क के अपने पहले से ही पारंपरिक दौरे पर चला गया। IV अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव 15 से 25 अक्टूबर तक हुआ। वोल्कोव पुरस्कार के विजेता वी. मायाकोवस्की के नाम पर नोरिल्स्क पोलर ड्रामा थिएटर, खाकास रिपब्लिकन पपेट थिएटर "फेयरी टेल" और सोवेत्स्क, कलिनिनग्राद क्षेत्र के मोलोडेज़नी थिएटर ("टिल्सिट थिएटर") थे। इस थिएटर का नेतृत्व तब वोल्कोवस्की के भावी कलात्मक निर्देशक एवगेनी मार्सेली ने किया था। शीर्षक भूमिका में विटाली किशचेंको के साथ उनके प्रदर्शन "ओथेलो" ने महोत्सव को बंद कर दिया और इसका मुख्य कार्यक्रम बन गया।

सीज़न का पहला प्रीमियर दिसंबर में लोप डी वेगा की कॉमेडी "द फ़ूल" था। इसके बाद जीन अनौइल की ब्लैक कॉमेडी "द बर्ड्स" और शेक्सपियर की कॉमेडी "द टू जेंटलमेन ऑफ वेरोना" आई। स्विस मैक्स फ्रिस्क द्वारा नाटक "जीवनी" के मंचन की योजनाएँ योजनाएँ बनकर रह गईं।

थिएटर ने बेलगोरोड में "एक्टर्स ऑफ़ रशिया - शेचपकिन" उत्सव में भाग लिया ("कोजिन स्किर्मिशेज़" दिखाते हुए), ब्राज़ील का दौरा किया, और गर्मियों की शुरुआत में वोल्कोविट्स ने संयुक्त राज्य अमेरिका का दौरा किया, वाशिंगटन और न्यूयॉर्क का दौरा किया।

6 मई, 2004 को रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट फेलिक्स इनोकेंटिएविच रज़्ड्याकोनोव का निधन हो गया।

255वें सीज़न की शुरुआत से पहले, वोल्कोवस्की ने एक प्रदर्शन की मेजबानी की... सर्गेई यसिनिन: पहले रूसी पेशेवर थिएटर के हॉल में, शीर्षक भूमिका में सर्गेई बेज्रुकोव के साथ धारावाहिक फिल्म "यसिनिन" का फिल्मांकन हुआ। भीड़ में कई यारोस्लाव निवासियों ने भी हिस्सा लिया।

वोल्कोवस्की ने 2004 में संस्कृति मंत्रालय की आधिकारिक रेटिंग के अनुसार रूस के शीर्ष दस सर्वश्रेष्ठ थिएटरों में प्रवेश किया। रेटिंग के मुख्य संकेतकों में से एक 72-75 प्रतिशत की उपस्थिति है; रूस में इसे तब बहुत उच्च स्तर माना जाता था।

सितंबर में, थिएटर सेवस्तोपोल के दौरे पर गया, जहां उसने छह प्रदर्शन दिखाए। और 14 से 24 अक्टूबर तक पांचवां अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव हुआ। 2004 के लिए फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूसी सरकार पुरस्कार के विजेता मास्को थे राज्य रंगमंचयूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट व्याचेस्लाव गोर्डीव के निर्देशन में "रूसी बैले" (चूंकि थिएटर की स्थिति क्षेत्रीय है, इसे विरोधाभासी रूप से प्रांतीय माना जाता है) और सेवरडलोव्स्क राज्य शैक्षणिक थिएटर संगीतमय कॉमेडी. तीसरा पुरस्कार विजेता एम. गोर्की अलेक्जेंडर अमेलिन के नाम पर समारा एकेडमिक ड्रामा थिएटर के अभिनेता थे।

वॉल्व्स ने अपना सीज़न 5 अगस्त को शुरू किया। 17 अगस्त को अमेरिकी नाटककार जॉन पैट्रिक के नाटक पर आधारित और ल्यूडमिला ज़ोटोवा द्वारा निर्देशित मेलोड्रामा "द स्ट्रेंज मिसेज सैवेज" का प्रीमियर हुआ। श्रीमती सैवेज की भूमिका रूस की सम्मानित कलाकार तात्याना पॉज़्डन्याकोवा ने निभाई थी। अगस्त की शुरुआत में, निर्देशक मिखाइल मोकीव ने फ्रेंचमैन जॉर्जेस फेडेउ के वाडेविल शो "द लेडीज़ टेलर" के लिए रिहर्सल शुरू की, लेकिन वालेरी किरिलोव को काम खत्म करना पड़ा। इसलिए, प्रीमियर केवल मार्च 2005 में हुआ, और दिसंबर 2004 में, "सैवेज" दिखाया गया, जो स्पैनियार्ड एलेजांद्रो कैसोना द्वारा प्यार के बारे में एक गीतात्मक कॉमेडी थी, जिसका निर्देशन व्लादिमीर बोगोलेपोव ने किया था।

वोल्कोव महोत्सव के तुरंत बाद, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट सर्गेई याशिन ने ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की की कॉमेडी "मैड मनी" के लिए रिहर्सल शुरू की - प्रीमियर 4 अप्रैल को हुआ। रूस के सम्मानित कलाकार, सेवस्तोपोल एकेडमिक ड्रामा थिएटर के कलात्मक निदेशक व्लादिमीर मागर अपने "साइरोनो डी बर्जरैक" को वोल्कोव मंच पर लाए (प्रीमियर 10 जुलाई को हुआ)। अपने स्वयं के नाटकीयकरण में, मागर ने प्रसिद्ध नाटक के तीन अनुवादों - तातियाना शेपकिना-कुपर्निक, व्लादिमीर सोलोविओव और यूरी ऐखेनवाल्ड द्वारा किए गए अंशों को मिलाया, और अपना खुद का भी बहुत कुछ जोड़ा। नतीजा एक बहुत ही अजीब मिश्रण था, जो रोस्टैंड की वीरतापूर्ण कॉमेडी से बहुत दूर था। हैरानी की बात यह है कि कुछ अभिनेताओं ने काम के दौरान ही मगर के निर्माण में भाग लेने से इनकार कर दिया (हालाँकि उनके नाम प्रीमियर के लिए जारी कार्यक्रम में भी शामिल थे)।

सीज़न के दौरान चैम्बर स्टेज पर तीन प्रीमियर हुए: चेखव का "टू।" मज़ेदार कहानियाँप्यार के बारे में" (एकांकी नाटक "द बियर" और "द प्रपोजल" पर आधारित) वालेरी किरिलोव द्वारा निर्देशित (सबसे पहले, यहां तक ​​कि तीन "कहानियों" की योजना बनाई गई थी - तीसरा निकोलाई श्रेइबर के साथ "फादरलेसनेस" का एक टुकड़ा था) प्लैटोनोव की भूमिका। 2007 में, "टू स्टोरीज़" को स्थानांतरित कर दिया गया बड़ा मंच।), फ्रेंकोइस सागन की कॉमेडी "द हंटेड हॉर्स" (अनातोली बेराक द्वारा निर्देशित) और वासिली सिगारेव के नाटक "लेडीबग्स रिटर्न टू अर्थ" पर आधारित एक डार्क कहानी, जिसका मंचन रूस के सम्मानित कलाकार गैलिना क्रायलोवा ने किया। प्रारंभ में यह यारोस्लाव थिएटर इंस्टीट्यूट में वालेरी किरिलोव के पाठ्यक्रम का स्नातक प्रदर्शन था। इस पाठ्यक्रम के अधिकांश स्नातक वोल्कोवस्की थिएटर की मंडली में शामिल हो गए।

255वें सीज़न में, बर्ड्स (वर्ष के दौरान केवल 13 प्रदर्शन दिखाए गए), द बटलर, द सिक्स्थ फ़्लोर और स्पिरिट्स ने मंच पर अपना जीवन समाप्त कर लिया, साथ ही द फ़ॉरेस्ट और द ग्रूम इन द क्लोसेट, जो प्रदर्शनों की सूची में दस सीज़न तक चले। " और "द न्यू पाइग्मेलियन"। उनमें से कुछ में, मुख्य भूमिकाएँ रूस के सम्मानित कलाकार व्लादिमीर बालाशोव ने निभाईं, जिनकी 11 नवंबर, 2004 को दुखद मृत्यु हो गई: रात में यारोस्लाव के बहुत केंद्र में कुछ ठगों ने उन्हें मार डाला।

सीज़न की घटना वोल्कोवस्की मंच पर मंचित नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" थी, जिसका निर्देशन इमुंटास न्याक्रोसियस ने किया था, जिसमें रूसी थिएटर के सितारे प्रमुख भूमिकाओं में थे (राणेव्स्काया - ल्यूडमिला मकसकोवा, गेव - व्लादिमीर इलिन, लोपाखिन - एवगेनी मिरोनोव, फ़िर - एलेक्सी पेट्रेंको)। "उत्तरी क्षेत्र" ने इस अत्यधिक विवादास्पद प्रदर्शन के लिए दो समीक्षाएँ समर्पित कीं।

सीज़न का समापन डेनमार्क और अर्जेंटीना में वोल्कोविट्स के दौरे के साथ हुआ, जहां वैलेरी किरिलोव द्वारा विजय की 60 वीं वर्षगांठ के लिए आयोजित प्रदर्शन-संगीत कार्यक्रम "इन द फॉरेस्ट एट द फ्रंट" दिखाया गया था।

256वें ​​सीज़न की शुरुआत करते हुए, वोल्कोविट्स को, निश्चित रूप से, यह नहीं पता था कि यह थिएटर के मुख्य निर्देशक व्लादिमीर बोगोलेपोव के लिए आखिरी होगा।

अगस्त का अंतिम सप्ताह दो नए प्रदर्शनों के लिए रिहर्सल के लिए समर्पित था: कोस्ट्रोमा ड्रामा थिएटर के मुख्य निदेशक, सर्गेई मोरोज़ोव ने शिलर के "कनिंग एंड लव" को लिया और व्लादिमीर बोगोलेपोव ने अपने लंबे समय के सपने को साकार करना शुरू किया - चेखव का मंचन। सीगल।" छोटे मंच पर, अनातोली बेयरक ने स्ट्रिंडबर्ग की "फ़्रीकेन जूली" पर काम शुरू किया। इवान रेमोंट ने एक नए नाटक पर काम शुरू करने का वादा किया। लेकिन इनमें से अधिकांश योजनाओं का सच होना तय नहीं था: शिलर के नाटक की रिहर्सल रोक दी गई, "फ़्रीक्विन जूली" पर काम एक साल से अधिक समय तक चला, रेमोंट यारोस्लाव नहीं आए।

वोल्कोविट्स ने सीज़न की शुरुआत एक्सचेंज टूर के साथ की: थिएटर समारा गया, जहां 16 सितंबर से इसने बड़े मंच पर छह प्रदर्शन और चैंबर स्टेज पर तीन प्रदर्शन प्रस्तुत किए। फिर एक के बाद एक तीन अंतरराष्ट्रीय थिएटर फेस्टिवल हुए। सबसे पहले, "मैड मनी" वाले यारोस्लाव निवासी मैग्नीटोगोर्स्क गए; 20 अक्टूबर को बेलगोरोड में उन्होंने "रूस के अभिनेता - शेपकिन" उत्सव में भाग लिया; 15 अक्टूबर को, यारोस्लाव में सीज़न "साइरानो डी बर्जरैक" नाटक के साथ शुरू हुआ और 25 अक्टूबर से, थिएटर ने छठे उत्सव के मेहमानों की मेजबानी की "हम वोल्कोव, वोल्कोव, वोल्कोव के लिए सब कुछ देना चाहते हैं।"

वोल्कोव फेस्टिवल का उद्घाटन पर्म स्टेट एकेडमिक ओपेरा और बैले थिएटर द्वारा फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूसी सरकार के पुरस्कार विजेता, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट जॉर्जी इसाक्यान के निर्देशन में किया गया था। यारोस्लाव के दर्शकों ने गोज़ी, एंडरसन और काफ्का के कार्यों पर आधारित बैले "बेस्टियरी" देखा। 26 अक्टूबर को, उत्सव के एक अन्य विजेता, पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ़ रशिया निकोलाई गोरोखोव, व्लादिमीर ड्रामा थिएटर में "रोमियो एंड जूलियट" नाटक में वोल्कोव मंच पर दिखाई दिए। 2005 के तीसरे पुरस्कार विजेता, नोवोसिबिर्स्क युवा थिएटर ग्लोबस ने अलेक्जेंडर सुखोवो-कोबिलिन के नाटक पर आधारित क्रेचिन्स्की की शादी के साथ VI वोल्कोव महोत्सव का समापन किया।

वर्ष के अंत में, मॉस्को में आयोजित एक संवाददाता सम्मेलन में, वोल्कोवस्की थिएटर अभिनेत्री, पीपुल्स आर्टिस्ट को "फॉर ऑनर एंड डिग्निटी" श्रेणी में पुरस्कार देने के राष्ट्रीय थिएटर पुरस्कार "" के जूरी के निर्णय की घोषणा की गई। रूस की नतालिया इवानोव्ना टेरेंटयेवा। पुरस्कार प्रस्तुति 17 अप्रैल 2006 को बोल्शोई थिएटर के मंच पर हुई।

256वें ​​सीज़न का पहला प्रीमियर शेरिडन के नाटक पर आधारित और अनातोली बेराक द्वारा निर्देशित नाटक "रिवल्स" था। 27 मार्च, अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच दिवस पर, व्लादिमीर बोगोलेपोव द्वारा "द सीगल" का प्रीमियर हुआ।

वे कहते हैं कि इस नाटक पर काम शुरू करते समय, बोगोलेपोव ने एक बार कहा था: "जब मैं द सीगल का मंचन करूंगा, तो मैं मर भी सकता हूं।" उनके शब्द एक दुखद भविष्यवाणी बन गये। जैसा कि यह निकला, इस प्रदर्शन के साथ व्लादिमीर जॉर्जिएविच ने थिएटर में अपने काम के परिणामों को संक्षेप में प्रस्तुत किया। सूक्ष्म, बारीकियों और हाफ़टोन पर निर्मित, प्रदर्शन ने न केवल चेखव की नाटकीयता के बारे में बोगोलेपोव की समझ को प्रतिबिंबित किया, बल्कि समाज के जीवन में थिएटर की भूमिका के प्रति उनके दृष्टिकोण को भी दर्शाया। प्रीमियर के तीन सप्ताह बाद व्लादिमीर जॉर्जिएविच बोगोलेपोव की मृत्यु हो गई।

246वां सीज़न जून में कलुगा ड्रामा थिएटर के मुख्य निर्देशक अलेक्जेंडर पलेटनेव द्वारा निर्देशित बर्टोल्ट ब्रेख्त और कर्ट वेइल के नाटक "द थ्रीपेनी ओपेरा" के प्रीमियर के साथ समाप्त हुआ।

वोल्कोवस्की थिएटर के 256वें ​​थिएटर सीज़न के बंद होने के बाद, संस्कृति मंत्रालय ने मुख्य निदेशक के पद को भरने के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा करने का निर्णय लिया।

नए सीज़न में, थिएटर का इरादा चेखव पर काम जारी रखने का था। वालेरी सर्गेव सेवस्तोपोल के व्लादिमीर मगर को आमंत्रित करना चाहते थे, जिन्होंने एक साल पहले वोल्कोवस्की में साइरानो का मंचन "अंकल वान्या" नाटक के लिए किया था। सर्गेव को स्वयं खेलने की आशा थी नया उत्पादनप्रोफेसर वोइनित्सेव की भूमिका। बड़े मंच पर अमेरिकी नाटककार इवोन मेनचेल के नाटक "विथ यू एंड विदाउट यू" के प्रदर्शन की जिम्मेदारी सेंट पीटर्सबर्ग के निर्देशक वालेरी ग्रिश्को को सौंपी जानी थी। (ये योजनाएँ कभी साकार नहीं हुईं।)

निर्देशक अनातोली बेराक ने पूरे सीज़न के दौरान थिएटर में सक्रिय रूप से काम किया। अक्टूबर में, उन्होंने चैम्बर स्टेज पर अगस्त स्ट्रिंडबर्ग के नाटक पर आधारित प्रदर्शन "फ्रोकेन जूली", नए साल के लिए - "फेयरी टेल्स ऑफ पुश्किन" का निर्माण किया, अप्रैल में - पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ रशिया नतालिया इवानोव्ना की आगामी वर्षगांठ के लिए टेरेंटयेवा - ओसवाल्ड ज़हराडनिक द्वारा "एक हड़ताली घड़ी के लिए सोलो"। कुछ समय पहले - 25 फरवरी को - नाटक "बुलेवार्ड ऑफ फॉर्च्यून" का प्रीमियर हुआ, जिसका मंचन फिल्म निर्देशक वादिम डर्बेनेव ने किया, जो "द वूमन इन व्हाइट", "द सीक्रेट ऑफ द ब्लैकबर्ड्स" फिल्मों से दर्शकों के बीच जाने जाते हैं। "स्नेक कैचर", "ब्लैक कॉरिडोर" (यह फिल्म इनोसेंट स्मोकटुनोव्स्की के साथ वादिम कल्दिविच की शीर्षक भूमिका में यारोस्लाव में फिल्माई गई थी) और कई अन्य। अप्रैल में, अलेक्जेंडर वैम्पिलोव के नाटक पर आधारित नाटक "डक हंट" का प्रीमियर हुआ। प्रदर्शन का मंचन इरकुत्स्क के निर्देशक अलेक्जेंडर इशचेंको ने किया था।

पूरे 257वें सीज़न के दौरान, वोल्कोवस्की में कनाडाई संगीतकार डगलस पशले के संगीत स्पिन्थे म्यूज़िकल के निर्माण पर काम चल रहा था। हेलसिंकी के स्वीडिश थिएटर स्वेन्स्का टीटर्न के प्रोडक्शन ग्रुप ने इस प्रदर्शन पर काम किया। निर्देशक गुन्नार हेलगासन ने जुलाई में भूमिकाओं का चयन शुरू किया। हेलसिंकी में संगीत को भारी सफलता मिली। वोल्कोविट्स ने भी इस उत्पादन पर जनता का ध्यान आकर्षित किया, जो कई मायनों में थिएटर के लिए एक मील का पत्थर बन गया था। प्रीमियर सीज़न के अंत में हुआ - 1 जुलाई, लेकिन प्रदर्शन ने प्रदर्शनों की सूची में पैर नहीं जमाया: इसे यारोस्लाव मंच पर केवल सात बार दिखाया गया था।

अगस्त में थिएटर ने सेवस्तोपोल में, सितंबर और अक्टूबर में - गोमेल और विटेबस्क में दौरा किया, और दिसंबर के अंत में वोल्कोविट्स इंस्पेक्टर जनरल के साथ जापान में रूसी कला उत्सव में गए।

सातवां वोल्कोव महोत्सव 1 से 10 दिसंबर तक हुआ। उत्सव कार्यक्रम की शुरुआत 2006 के रूसी सरकार वोल्कोव पुरस्कार के विजेता, बश्किर स्टेट ओपेरा और बैले थिएटर (ऊफ़ा) द्वारा की गई, जिन्होंने लीला इस्मागिलोवा का बैले "अर्कैम" दिखाया। पुरस्कार विजेताओं में वोल्गोग्राड न्यू एक्सपेरिमेंटल थिएटर के कलात्मक निर्देशक ओटार दझांगीशेरशविली और ओख्लोपकोव के नाम पर इरकुत्स्क ड्रामा थिएटर भी थे, जिन्होंने तुर्गनेव के कार्यों पर आधारित नाटक "फर्स्ट लव" के साथ उत्सव का समापन किया।

गर्मियों की शुरुआत में, वोल्कोविट्स ने प्राग का दौरा किया, जहां उन्होंने गोल्डोनी की "कोजिन स्किर्मिशेज़" और चेखव की "प्यार के बारे में दो मजेदार कहानियां" दिखाईं।

9 अगस्त को, थिएटर के निदेशक, पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ़ रशिया वालेरी सर्गेव ने अपनी 55वीं वर्षगांठ मनाई। सितंबर में थिएटर नोवोरोस्सिएस्क के पारंपरिक दौरे पर गया। और 20 सितंबर को यारोस्लाव में एक संदेश आया कि एक दौरे के दौरान वालेरी वैलेंटाइनोविच सर्गेव की अचानक मृत्यु हो गई...

फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूसी राज्य अकादमिक ड्रामा थिएटर ने न केवल मुख्य निर्देशक के बिना, बल्कि निर्देशक के बिना भी अपने 258वें सीज़न में प्रवेश किया। एक वर्ष से अधिक समय तक, निर्देशक के कर्तव्यों का पालन एलेक्सी निकोलाइविच इवानोव द्वारा किया गया - एक व्यक्ति जिसने कई वर्षों तक वालेरी सर्गेव के डिप्टी के रूप में काम किया, जो कर्मचारियों और थिएटर की समस्याओं को अच्छी तरह से जानता था, एक मजबूत व्यवसाय कार्यकारी, लेकिन द्वारा अपने पिछले कार्य की प्रकृति के कारण, वह रचनात्मक प्रक्रिया से काफी दूर था। और यद्यपि थिएटर स्टाफ ने इवानोव की उम्मीदवारी का समर्थन किया, लेकिन भविष्य के निर्देशक पर निर्णय में देरी हुई।

सीज़न के दौरान, वालेरी सर्गेव द्वारा उल्लिखित योजनाओं को लागू किया गया था। 25 अक्टूबर से 5 नवंबर तक आठवां अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव आयोजित किया गया था। 2007 के लिए फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूसी सरकार पुरस्कार के विजेता मिनूसिंस्क ड्रामा थिएटर, ओम्स्क थिएटर फॉर चिल्ड्रन एंड यूथ (TYUZ) और क्रास्नोडार स्टेट एकेडमिक ड्रामा थिएटर के कलाकार स्टैनिस्लाव ग्रोनस्की थे।

दिसंबर में, थिएटर को एक और नुकसान हुआ - अभिनेत्री वेलेंटीना इसिडोरोवना शपागिना का निधन हो गया।

सीज़न का पहला प्रीमियर छोटे मंच पर ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "स्लेव वुमेन" पर आधारित नाटक "हंटिंग इज़ वर्से देन बॉन्डेज" था। नए साल की पूर्वसंध्या पर "खानुमा" का प्रीमियर बड़े मंच पर हुआ. अप्रैल में, निर्देशक डेनिस कोज़ेवनिकोव ने ग्रिगोरी गोरिन के नाटक पर आधारित "अंतिम संस्कार प्रार्थना" जारी की। सीज़न का समापन सर्गेई यशिन द्वारा निर्देशित चार्लीज़ आंटी के प्रीमियर के साथ हुआ। प्रदर्शनों की सूची से "द कॉर्सिकन वुमन", "एनफ सिंपलिसिटी फॉर एवरी वाइज मैन" और "द लास्ट अर्देंट लवर" गायब हो गए हैं - जिनमें वालेरी सर्गेव ने मुख्य भूमिकाएँ निभाई थीं। नवंबर 2007 में, द थ्रीपेनी ओपेरा को केवल 10 प्रदर्शनों के बाद प्रदर्शनों की सूची से हटा दिया गया था। मई 2008 में, "द इंस्पेक्टर जनरल," "वुल्व्स एंड शीप," और "स्पिन" आखिरी बार खेले गए।

मई के अंत में, वोल्कोविट्स ने दो बार प्रसिद्ध अखिल रूसी थिएटर उत्सवों के हिस्से के रूप में ओसवाल्ड ज़हरादनिक का नाटक "सोलो फॉर ए स्ट्राइकिंग क्लॉक" दिखाया - " सबसे पुराने थिएटररूस" कलुगा में और तांबोव में उत्सव-प्रतियोगिता में। प्रदर्शन को विशेषज्ञ आलोचकों और दोनों त्योहारों की जूरी द्वारा नोट किया गया था। असली नायिका रूस की पीपुल्स आर्टिस्ट नतालिया इवानोव्ना टेरेंटयेवा थीं, जिन्होंने श्रीमती कोंटी की भूमिका निभाई थी: उन्हें दो बार सम्मानित किया गया था - "रूस के सबसे पुराने थिएटर" उत्सव से "फॉर" श्रेणी में मानद डिप्लोमा सबसे अच्छा प्रदर्शनमहिला भूमिका" और "रूसी अभिनेत्री" श्रेणी में उत्कृष्ट रूसी अभिनेता निकोलाई ख्रीसनफोविच रयबाकोव के नाम पर एक पुरस्कार।

गर्मियों के अंत में, थिएटर ने फ़िर इफिमोविच शिशिगिन के जन्म की 100वीं वर्षगांठ मनाई।

प्रथम रूसी का नया समय

259वें सीज़न में, वोल्कोवस्की थिएटर के जीवन में एक नया चरण शुरू हुआ।

वोल्कोव महोत्सव 25 सितंबर को फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूसी सरकार पुरस्कारों की प्रस्तुति के साथ शुरू हुआ। 2008 के पुरस्कार विजेता सेराटोव एकेडमिक ओपेरा और बैले थिएटर, ऑरेनबर्ग गोर्की ड्रामा थिएटर और आर्कान्जेस्क पपेट थिएटर के कलात्मक निर्देशक दिमित्री लोखोव थे।

उत्सव की पूर्व संध्या पर, टीम को प्रस्तुत किया गया नये निदेशकवोल्कोवस्की बोरिस मिखाइलोविच मेज़ड्रिच।

इस समय, गोर्की की एक अल्पज्ञात कहानी पर आधारित नाटक "थ्री" की रिहर्सल पहले ही पूरी हो चुकी थी। व्लादिमीर पोर्टनोव ने नाटक पर काम किया। प्रीमियर 25 नवंबर को हुआ और जनता ने इसका गर्मजोशी से स्वागत किया। समय ने दिखाया है कि गोर्की की कहानी का चुनाव असफल रहा था (वैसे, शुरू में यह माना गया था कि पोर्टनोव शेक्सपियर के एंटनी और क्लियोपेट्रा का मंचन करेगा)। यह प्रदर्शन तीन महीने की "रिकॉर्ड" अवधि में समाप्त हो गया: इसे आखिरी बार 28 फरवरी, 2009 को प्रदर्शित किया गया था। कुल सात प्रस्तुतियाँ दी गईं।

पहला प्रीमियर, जो पूरी तरह से नए निर्देशक के आशीर्वाद से तैयार किया गया था, नए साल की कहानी "मेरी क्रिसमस, अंकल स्क्रूज!" थी। चार्ल्स डिकेंस की कहानी ए क्रिसमस कैरोल पर आधारित नाटक नाटककार ओल्गा निकिफोरोवा द्वारा लिखा गया था, जिन्हें बोरिस मेज़ड्रिच ने रचनात्मक गतिविधियों के लिए थिएटर में उप निदेशक के रूप में काम करने के लिए आमंत्रित किया था। अनातोली बेयरक द्वारा मंचित प्रदर्शन, उन प्रसिद्ध बच्चों की परियों की कहानियों के समान नहीं था जो पहले नए साल की छुट्टियों के लिए मंचित की गई थीं, और सबसे पुराने रूसी पेशेवर थिएटर में शुरू होने वाले परिवर्तनों का पहला अग्रदूत बन गया।

10 फरवरी को, नए निर्देशक के तहत पहला "वयस्क प्रीमियर" हुआ: अलेक्जेंडर वोलोडिन के नाटक "डोन्ट पार्ट विद योर लव्ड ओन्स" पर आधारित एक नाटक का मंचन किया गया। मशहूर अभिनेताऔर निर्देशक, रूस के सम्मानित कलाकार सर्गेई पुस्कपेलिस।

यारोस्लाव में अपने आगमन के तुरंत बाद, बोरिस मेज़ड्रिच ने कहा कि थिएटर की छवि न केवल जनता के अपने प्रस्तुतियों के छापों से बनती है, बल्कि अतिथि कलाकारों के प्रदर्शन से भी बनती है। इसलिए, मेज़ड्रिच ने वादा किया, न तो क्रिस्टीना ऑर्बकेइट और न ही वालेरी मेलडज़े वोल्कोवस्की में फिर से दिखाई देंगे। मंच केवल जाने-माने थिएटर समूहों को ही उपलब्ध कराया जाएगा अच्छा प्रदर्शनों की सूची. और निर्देशक ने अप्रैल में ही अपना वादा निभाया, नोवोसिबिर्स्क ओपेरा और बैले थियेटर के बैले मंडली को आमंत्रित किया, जिसे उन्होंने कई वर्षों तक यारोस्लाव में निर्देशित किया।

अप्रैल के अंत में, वोल्कोवस्की थिएटर यारोस्लाव राज्य के साथ मिलकर थिएटर संस्थानयारोस्लाव में पहला उत्सव "द फ्यूचर ऑफ थिएटर रूस" (बीटीआर) आयोजित किया, जो सदी के अंत में आयोजित रूसी थिएटर स्कूलों के त्योहारों का उत्तराधिकारी बन गया। पहले बीटीआर महोत्सव में 23 विश्वविद्यालयों और थिएटरों ने हिस्सा लिया, जिसमें 26 प्रदर्शन हुए।

और यहां तक ​​कि लंबे समय से चले आ रहे संशयवादियों को भी आखिरकार यह विश्वास हो गया कि 8 जून, 2009 को हुए नाटक "वो फ्रॉम विट" के प्रीमियर के बाद वोल्कोवस्की में नए समय की शुरुआत हुई थी। वोल्कोवस्की ने इस प्रदर्शन के साथ 259वें सीज़न का समापन किया।

प्रदर्शन दो बार दिखाया गया - 8 और 9 जून को। केवल कुछ भाग्यशाली लोग ही प्रीमियर में शामिल हो पाए; बाकी को पतझड़ तक इंतजार करना पड़ा। इस बीच, मंच पर जो कुछ हो रहा था उसके बारे में अफवाहें तुरंत पूरे शहर में फैल गईं। कुछ लोगों ने प्रदर्शन को एक तरह के रहस्योद्घाटन के रूप में सराहा, जैसा कि वोल्कोव मंच पर कभी नहीं हुआ था। अन्य लोगों ने भी उन्हें उतने ही विश्वास के साथ डांटा, कई उद्धरण ढूंढे और यहां तक ​​कि 20 और 30 के दशक के प्रसिद्ध अवांट-गार्ड प्रदर्शनों से उधार भी लिए। अनुभवहीन जनता को उन लोगों को यह बताने के लिए शब्द ढूंढने में कठिनाई हुई जो प्रीमियर में नहीं थे कि उन्होंने क्या देखा। मेज़ड्रिच और सेंट पीटर्सबर्ग के नाटक के निर्देशक इगोर सेलिन के उत्साहपूर्ण आकलन लगभग शाप से भरे हुए थे। जैसा कि वे कहते हैं, यह पूरी तरह सफल रही।

जून के अंत में मंडली छुट्टियों पर चली गई। और जाने से पहले, नए मुख्य निदेशक को टीम से परिचित कराया गया - सर्गेई पुस्कपेलिस। मंडली के मुख्य भाषण में, सर्गेई विटौटो ने कॉन्स्टेंटिन सर्गेइविच स्टैनिस्लावस्की को अपना आदर्श कहा। रंगमंच कला, और उनकी शिक्षा "द्वारा" है थिएटर जहाज" वोल्कोवस्की थिएटर में, पुस्कपेलिस ने कहा, वह एक जहाज के नाविक की तरह महसूस करते हैं जिस पर एक मजबूत, आत्मविश्वासी कप्तान - थिएटर निर्देशक बोरिस मेज़ड्रिच है।

मंडली की सभा, जो 260वें सीज़न से पहले हुई, अगस्त 2009 के मध्य में हुई। मुख्य निदेशक सर्गेई पुस्कपेलिस ने वोल्कोविट्स को जिन प्रदर्शनों की सूची से परिचित कराया, उनमें वे न केवल शीर्षकों की विविधता और नवीनता से प्रभावित हुए, अलग, प्रसिद्ध, दुर्लभ, या हमारी जनता के लिए बिल्कुल भी ज्ञात नहीं थे। निर्देशन के स्तर ने ध्यान आकर्षित किया: रूस के सम्मानित कलाकार, मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल के प्रोफेसर व्लादिमीर पेत्रोव, रूस के सम्मानित कलाकार एवगेनी मार्सेली (राष्ट्रीय थिएटर पुरस्कार "गोल्डन मास्क" के दोनों विजेता) से लेकर रूसी निर्देशन में सबसे कम उम्र के - नोवोसिबिर्स्क से चौबीस वर्षीय टिमोफ़े कुल्याबिन।

सितंबर की शुरुआत में, वोल्कोविट्स ने सबसे प्रतिष्ठित थिएटर फेस्टिवलों में से एक - ऑल-रूसी फेस्टिवल "रियल थिएटर" में "डोंट पार्ट विद योर लव्ड ओन्स" नाटक प्रस्तुत किया, जो येकातेरिनबर्ग में सालाना आयोजित किया जाता है और इसे मान्यता प्राप्त है। राजधानी के "गोल्डन मास्क" और सेंट पीटर्सबर्ग के "बाल्टिक हाउस" के बाद रूस में तीसरा सबसे महत्वपूर्ण " वोल्कोव थिएटर सीज़न की शुरुआत 12 सितंबर को "वो फ्रॉम विट" नाटक के साथ हुई। 24 अक्टूबर को, पहला प्रीमियर येकातेरिनबर्ग के आंद्रेई रुसिनोव द्वारा निर्देशित संगीत प्रदर्शन "कॉन्सर्ट" था। बीसवीं सदी के प्रसिद्ध गीतों पर आधारित लिब्रेटो (गीत में देश का इतिहास)। रजत युग 70 के दशक तक) ओल्गा निकिफोरोवा द्वारा बनाया गया था, नाटक के संगीतकार इगोर एसिपोविच हैं, जो थिएटर के संगीत भाग के नए प्रमुख हैं।

पतझड़ में, थिएटर सर्कल पत्रिका का पहला दोहरा अंक प्रकाशित हुआ। पत्रिका की प्रधान संपादक ऐलेना मेदवेद्स्काया के शब्दों में, "वोलकोवस्की थिएटर के केंद्र में" जन्मे, पत्रिका ने पिछले सीज़न में उनके जीवन को विस्तार से दर्शाया।

दसवां अंतर्राष्ट्रीय वुल्फ महोत्सव 3 से 9 नवंबर तक आयोजित किया गया था। उनका मूल श्रेय "दुनिया की भाषाओं में रूसी नाटक" है। 2009 के फ्योडोर वोल्कोव सरकारी पुरस्कार के विजेता उल्यानोवस्क के गोंचारोव ड्रामा थिएटर और येकातेरिनबर्ग के कोल्याडा थिएटर के साथ-साथ रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट, ए. कोल्टसोव ल्यूडमिला ज़ोलोटारेवा-क्रावत्सोवा के नाम पर वोरोनिश ड्रामा थिएटर की अभिनेत्री थे।

3 दिसंबर को, यारोस्लाव निवासियों ने मिशेल डी गेल्डेरोड के नाटक पर आधारित और व्लादिमीर पेत्रोव द्वारा निर्देशित "द ब्यूटीफुल वर्ल्ड" ("द ट्रिक ऑफ द ग्रेट डेडविआर्क") देखा। 17 दिसंबर को, YAGTI के प्रोफेसर अलेक्जेंडर कुज़िन ने बड़े मंच पर अपने पाठ्यक्रम के साथ इमरे कलमैन द्वारा वोल्कोवस्की की "सिल्वा" जारी की। नए साल के लिए, सर्गेई पुस्कपेलिस ने ओल्गा निकिफोरोवा के नाटक पर आधारित नाटक "स्नोई मेस" का मंचन किया।

8 दिसंबर को, मॉस्को के मेयरहोल्ड सेंटर में आयोजित एक संवाददाता सम्मेलन में, 2009 के गोल्डन मास्क राष्ट्रीय थिएटर पुरस्कार के लिए नामांकित व्यक्तियों की घोषणा की गई। इगोर सेलिन द्वारा निर्देशित वोल्कोव के नाम पर अकादमिक ड्रामा थियेटर "वो फ्रॉम विट" के प्रदर्शन को एक ही बार में पांच श्रेणियों में "मास्क" के लिए नामांकित किया गया था! निर्देशक इगोर सेलिन, कलाकार अलेक्जेंडर ओर्लोव, प्रकाश डिजाइनर ग्लीब फिल्शटिंस्की और अभिनेता, चैट्स्की की मुख्य भूमिका के कलाकार - एलेक्सी कुज़मिन को श्रेणियों में प्रस्तुत किया गया है: " सर्वोत्तम कार्यनिर्देशक", "नाटक थिएटर में एक कलाकार का सर्वश्रेष्ठ कार्य", "नाटक थिएटर में प्रकाश डिजाइनर का सर्वश्रेष्ठ कार्य", "सर्वश्रेष्ठ पुरुष भूमिका" कुल मिलाकर प्रदर्शन "नाटक/बड़े रूप में सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन" श्रेणी में पुरस्कार विजेता के खिताब का दावेदार था। वोल्कोवस्की थिएटर गोल्डन मास्क शॉर्टलिस्ट में शामिल रूस के तीन गैर-पूंजी थिएटरों में से एक था।

जनवरी में, वोल्कोव्स्की के बड़े मंच ने ... रिलीज़ हुई "हाउ आई स्पेंट दिस समर" की एक नाटकीय प्रस्तुति की मेजबानी की, जिसमें उन्होंने मुख्य भूमिका निभाई, जो 60वें बर्लिन फिल्म महोत्सव में एक जीत बन गई। पुस्कपेलिस और उनके सह-कलाकार सर्गेई डोब्रीगिन को सर्वश्रेष्ठ अभिनय के लिए मुख्य पुरस्कार से सम्मानित किया गया। एलेक्सी पॉपोग्रेब्स्की द्वारा निर्देशित फिल्म को "कला में उत्कृष्ट योगदान के लिए" श्रेणी में दूसरा "सिल्वर बियर" प्राप्त हुआ। इस पुरस्कार के विजेता सिनेमैटोग्राफर पावेल कोस्टोमारोव थे।

टिमोफ़े कुल्याबिन द्वारा निर्देशित नाटक "कारमेन" का प्रीमियर 20 फरवरी को निर्धारित किया गया था। लेकिन... महीने की शुरुआत में फायर इंस्पेक्टर थिएटर में आए और पूरे 60 दिनों के लिए काम बंद कर दिया! थिएटर के जीवन में ऐसा पहले कभी नहीं हुआ था।

5 अप्रैल, 2010 को, प्रदर्शन के उत्सव के भाग के रूप में "के लिए नामांकित" सुनहरा मुखौटा» वोल्कोविट्स ने मॉस्को में मोसोवेट थिएटर के मंच पर "वो फ्रॉम विट" दिखाया। दुर्भाग्य से, इस थिएटर का मंच वोल्कोव की तुलना में आकार में छोटा है, इसलिए मॉस्को की जनता प्रदर्शन को उसकी पूरी महिमा में नहीं देख पाई। इस बार "मास्क" प्राप्त करना संभव नहीं था, लेकिन नामांकितों की सूची में थिएटर का शामिल होना ही उस रचनात्मक उपलब्धियों की पहचान बन गया जो थिएटर ने इतने कम समय में हासिल की थी।

कारमेन का प्रीमियर 17 अप्रैल को हुआ। 19 से 25 अप्रैल तक, दूसरा उत्सव "द फ्यूचर ऑफ थिएटर रूस" आयोजित किया गया था। फिर, सीज़न के अंत से पहले, एवगेनी मार्सेली द्वारा निर्देशित लियोनिद एंड्रीव पर आधारित प्रदर्शन "एकातेरिना इवानोव्ना" और सर्गेई पुस्कपेलिस द्वारा निर्देशित चेखव की "थ्री सिस्टर्स" रिलीज़ हुई।

वोल्कोविट्स के सभी तीन प्रीमियर न केवल यारोस्लाव के नाटकीय जीवन की घटनाएँ बन गए: इन प्रदर्शनों की शुरुआत से पहले, मॉस्को लाइसेंस प्लेट और पड़ोसी क्षेत्रों की लाइसेंस प्लेट वाली कारें थिएटर भवन के पास पार्क होने लगीं। प्रेस और दर्शकों दोनों के बीच प्रदर्शन का आकलन बहुत अलग था; कई, "दर्दनाक थिएटर" के आदी नहीं होने के कारण, सरल मनोरंजक प्रस्तुतियों की प्रतीक्षा करते रहे। लेकिन, शुभचिंतकों की साज़िशों के बावजूद, मेज़्ड्रिच अपने इच्छित मार्ग से विचलित नहीं हुआ। सीज़न के दौरान, प्रदर्शनों की सूची को महत्वपूर्ण रूप से "साफ" किया गया था, और सात प्रदर्शन तुरंत संग्रहीत किए गए थे: "द वेनिसियन ट्विन्स", "द फ़ूल", "द सेवेज", "मैड मनी", "साइरानो डी बर्जरैक", "प्रतिद्वंद्वी" और "अंतिम संस्कार प्रार्थना"। परिवर्तन अपरिवर्तनीय हो गए हैं.

नए सीज़न की शुरुआत से पहले, "उत्तरी क्षेत्र" ने लिया बहुत बढ़िया साक्षात्कारथिएटर निर्देशक बोरिस मेज़ड्रिच से, जिसमें उन्होंने पिछले दो सीज़न का आकलन किया और भविष्य की संभावनाओं के बारे में बात की। आगामी कार्य के बारे में बोलते हुए, बोरिस मेज़ड्रिच ने स्पष्ट रूप से कहा: "अब कोई 'सिंपल थिएटर' नहीं होगा..."

सितंबर में, जापान के तीन कठपुतली थिएटरों ने वोल्कोवस्की मंच पर प्रदर्शन किया और 30 सितंबर को नाटक "द डेविल्स डज़न" का प्रीमियर हुआ। अर्कडी एवरचेंको की कहानियों पर आधारित नाटक ओल्गा निकिफोरोवा द्वारा लिखा गया था, और नाटक का मंचन अलेक्जेंडर कुज़िन द्वारा किया गया था।

XI अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव 29 अक्टूबर से 7 नवंबर तक हुआ। 2010 के लिए फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर आरएफ सरकार पुरस्कार के विजेता नोवोसिबिर्स्क राज्य अकादमिक ड्रामा थिएटर "रेड टॉर्च", खाकासिया थे। राष्ट्रीय रंगमंचकठपुतलियाँ "फेयरी टेल" (यह अबकन से थिएटर द्वारा प्राप्त दूसरा वोल्कोव पुरस्कार था, पहला 2003 में प्रदान किया गया था) और कज़ान अकादमिक रूसी बोल्शोई ड्रामा थिएटर के कलात्मक निदेशक का नाम वी. आई. कचलोव अलेक्जेंडर स्लावुत्स्की के नाम पर रखा गया था।

अप्रैल में, थिएटर स्कूलों का तीसरा उत्सव "द फ्यूचर ऑफ़ थिएटर रूस" यारोस्लाव में हुआ, और "कॉन्स्टेंटिन ट्रेपलेव सेंटर" का पहला कार्यक्रम चैम्बर स्टेज पर हुआ।

मई की शुरुआत में, वोल्कोवस्की को एक नया निदेशक मिला - वह रूस की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता, शैक्षणिक विज्ञान के डॉक्टर, आर्थिक विज्ञान के उम्मीदवार, प्रोफेसर यूरी कोन्स्टेंटिनोविच इतिन बन गए।

सीज़न 6 जुलाई को अलेक्जेंडर कुज़िन द्वारा निर्देशित नाटक टार्टफ़े के प्री-प्रीमियर प्रदर्शन के साथ समाप्त हुआ।

पिछले दो अशांत सीज़न के बाद, मुख्य मंच पर सक्रिय कार्य की विशेषता के बाद, 262वां सीज़न, पहली नज़र में, शांति का समय बन गया। इसलिए, यदि 260वें और 261वें सीज़न में बारह प्रीमियर मुख्य मंच पर खेले गए, तो 262वें में - केवल तीन, जिनमें शामिल हैं नए साल की कहानी. लेकिन चैंबर स्टेज पर, जहां कॉन्स्टेंटिन ट्रेपलेव इंटरनेशनल सेंटर ने अपना काम शुरू किया, रचनात्मक जीवनवस्तुतः उबल रहा है।

सीज़न की शुरुआत 15 सितंबर, 2011 को एवगेनी मार्सेली के नाटक ज़ोयका अपार्टमेंट के साथ हुई। सितंबर के अंत में, निर्माण पूरा होने और वोल्कोवस्की थिएटर भवन के उद्घाटन के सौ साल पूरे हो गए - यह वर्षगांठ एक अंतरंग सेटिंग में मनाई गई। 6 अक्टूबर को, अलेक्जेंडर कुज़िन द्वारा टार्टफ़े का प्रीमियर हुआ। यह प्रदर्शन पिछले सीज़न के दौरान तैयार किया गया था और जुलाई की शुरुआत में इसका मंचन किया गया था, लेकिन जनता इसे केवल अब ही देख पा रही थी। 18 अक्टूबर को, पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ़ रशिया नतालिया इवानोव्ना टेरेंटयेवा का वार्षिकोत्सव लाभ प्रदर्शन भी बड़े मंच पर शानदार ढंग से आयोजित किया गया था।

बारहवां वोल्कोव महोत्सव 3 नवंबर से 12 नवंबर तक हुआ। 2011 के लिए रूसी सरकार पुरस्कार के विजेता ओम्स्क एकेडमिक ड्रामा थिएटर, ज़्लाटौस्ट शहर का ओम्निबस थिएटर और किसेलेव के नाम पर सेराटोव यूथ थिएटर थे।

एक अनोखी घटना उत्कृष्ट निर्देशक यूरी पेत्रोविच ल्यूबिमोव की यारोस्लाव यात्रा थी। वह कई दशकों से अपनी मातृभूमि में नहीं थे, इसलिए इस यात्रा के दौरान वह न केवल यारोस्लाव से परिचित हुए, बल्कि डेनिलोव भी गए, जहां उनके दादा का घर संरक्षित था। यूरी पेत्रोविच ने उत्सव के कुछ प्रदर्शन देखे, और नवीकरण के बाद चैम्बर स्टेज के उद्घाटन में भी भाग लिया, जहां 2 नवंबर को अलेक्जेंडर पेत्रोव द्वारा निर्देशित एनिमेटेड फिल्मों का पूर्वव्यापी प्रदर्शन हुआ।

10 दिसंबर को मुख्य मंचथिएटर ने एवगेनी मार्सेली द्वारा निर्देशित युवा चेखव के शुरुआती नाटक "फादरलेस" ("प्लैटोनोव") पर आधारित नाटक "अनटाइटल्ड" के प्रीमियर की मेजबानी की। यह काम, "एकातेरिना इवानोव्ना" के साथ, आगामी दो सीज़न के लिए थिएटर का कॉलिंग कार्ड बन गया और इसे तीन श्रेणियों में "गोल्डन मास्क" के लिए नामांकित किया गया। नए साल के लिए, एवगेनी मार्सेली के निर्देशन में व्लादिमीर मेइज़िंगर ने स्नो व्हाइट का मंचन किया और मार्च में शेक्सपियर के द टेम्पेस्ट का लंबे समय से प्रतीक्षित प्रीमियर हुआ।

नए रूपों की खोज चैम्बर मंच पर सक्रिय रूप से जारी रही। जनवरी में, "नेक्रासोव नेट" का प्रीमियर हुआ, फरवरी में - नाटक "विय" (नतालिया वोरोज़बिट का एक नाटक, शिमोन सर्जिन द्वारा निर्देशित), फिर एवगेनी मार्सेली ने "टू पूअर रोमानियन स्पीकिंग पोलिश" नाटक का निर्माण किया। अप्रैल में पोलिश नाटककार डोरोटा मास्लोव्स्काया का नाटक "थियेट्रिकल ब्लूज़" दिखाया गया, जिसका निर्देशन इगोर एसिपोविच ने किया था। अप्रैल में, थिएटर ने YAGTI के साथ मिलकर चौथा उत्सव "द फ्यूचर ऑफ थिएटर रूस" आयोजित किया। चैंबर स्टेज के प्रीमियर और उत्सव के प्रदर्शन दोनों को पूरे सदन में आयोजित किया गया, जो इस सवाल का जवाब बन गया: क्या आधुनिक रंगमंच को "नए रूपों" की आवश्यकता है?

थिएटर का भ्रमण कार्यक्रम विविध था। सीज़न के पहले भाग में, नाटक "एकातेरिना इवानोव्ना" रीगा और सेंट पीटर्सबर्ग में, "थ्री सिस्टर्स" - सेराटोव में ओ. यान्कोवस्की महोत्सव में दिखाया गया था। सीज़न के अंत में, थिएटर ने बाकू ("एकातेरिना इवानोव्ना", "अनटाइटल्ड", "कॉन्सर्ट") का दौरा किया, फिर नाटक "विय" को सेंट पीटर्सबर्ग में युवा निर्देशन के अखिल रूसी उत्सव-प्रयोगशाला में दिखाया गया। ऑन-थिएटर", और "एकातेरिना इवानोव्ना" - ओम्स्क में तृतीय अंतर्राष्ट्रीय थिएटर फेस्टिवल "अकादमी" में।

लगभग पूरे वर्ष, एवगेनी मार्सेली ने "द हाउस ऑफ़ बर्नार्डा अल्बा" ​​नाटक पर काम किया; जुलाई में इसे निजी तौर पर दिखाया गया था, लेकिन प्रीमियर केवल अगले, 263वें सीज़न में हुआ।

थिएटर ने अपने 263वें सीज़न की शुरुआत टैगान्रोग की यात्रा के साथ की, जहाँ एवगेनी मार्सेली के नाटक अनटाइटल्ड ने IX अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव "इन चेखव्स होमलैंड" के कार्यक्रम की शुरुआत की। और यारोस्लाव में सीज़न की शुरुआत तेरहवें अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव के प्रदर्शन के साथ हुई।

फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूसी संघ की सरकार के 2012 के पुरस्कार विजेताओं में कुडिमकर शहर के एम. गोर्की के नाम पर रखा गया कोमी-पर्म्याक ड्रामा थिएटर, पर्म थिएटर "एट द ब्रिज" के मुख्य निदेशक सर्गेई फेडोटोव और मुख्य निर्देशक थे। क्रास्नोयार्स्क ड्रामा थिएटर का नाम ए.एस. पुश्किन ओलेग रयबकिन के नाम पर रखा गया है।

अक्टूबर की शुरुआत में, थिएटर विनियस के दौरे पर गया, जहां यारोस्लाव ने "एकातेरिना इवानोव्ना" और "थिएटर ब्लूज़" दिखाया। II के भाग के रूप में 8 नवंबर अखिल रूसी त्योहारओलेग यानकोवस्की की याद में, सारातोव में नाटक "अनटाइटल्ड" का प्रदर्शन किया गया था। फिर यह प्रदर्शन मॉस्को में आठवें अंतर्राष्ट्रीय थिएटर फेस्टिवल "स्टैनिस्लावस्की सीज़न" में दिखाया गया था।

26 अक्टूबर को एवगेनी मार्सेली के नाटक "द हाउस ऑफ बर्नार्डा अल्बा" ​​का प्रीमियर हुआ। छोटे मंच पर, वालेरी किरिलोव ने "स्थानीय समय में सबसे बेहतरीन घंटा" जारी किया, ओल्गा टोरोपोवा ने शीर्षक भूमिका में तात्याना इसेवा के साथ कट्या रूबीना के नाटक "बबन्या" पर आधारित एक नाटक का मंचन किया। नए साल के लिए, एवगेनी मार्सेली ने परी कथा "अलादीन का जादुई लैंप" का मंचन किया।

सीज़न के दूसरे भाग में, मुख्य मंच पर अलेक्जेंडर कुज़िन द्वारा निर्देशित ओस्ट्रोव्स्की पर आधारित "टैलेंट एंड एडमिरर्स" और जुआन जोस अलोंसो मिलियन की ब्लैक कॉमेडी "पोटेशियम साइनाइड... क्या आप इसे दूध के साथ या बिना दूध के चाहते हैं" के प्रीमियर की मेजबानी की गई। ?", एवगेनी मार्सेली द्वारा निर्देशित। चैम्बर स्टेज में व्याचेस्लाव डर्नेंकोव के नाटक पर आधारित शिमोन सर्जिन द्वारा "नॉर्थ" और सर्गेई कारपोव द्वारा निर्देशित संगीतमय और काव्यात्मक प्रदर्शन "लविंग यू..." प्रस्तुत किया गया।

नाटक "अनटाइटल्ड" को गोल्डन मास्क उत्सव के हिस्से के रूप में राजधानी के मोसोवेट थिएटर के मंच पर प्रदर्शित किया गया था, जहां इसे तीन श्रेणियों में प्रस्तुत किया गया था: "बड़े रूप का सर्वश्रेष्ठ नाटकीय प्रदर्शन", "नाटक - एक निर्देशक का काम" ” - एवगेनी मार्सेली और "सर्वश्रेष्ठ पुरुष भूमिका" - विटाली किशचेंको।

और वोल्कोवस्की थिएटर की सबसे बड़ी जीत अप्रैल 2013 में गोल्डन मास्क थिएटर पुरस्कार समारोह में हुई। रूस में मुख्य थिएटर पुरस्कार "बड़े प्रारूप का सर्वश्रेष्ठ नाटकीय प्रदर्शन" श्रेणी में एवगेनी मार्सेली के नाटक "अनटाइटल्ड" को और "सर्वश्रेष्ठ अभिनेता" श्रेणी में अभिनेता विटाली किशचेंको को मिला।

फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर थिएटर दो शताब्दियों से अधिक समय से अपनी प्रस्तुतियों से दर्शकों को प्रसन्न कर रहा है। और यह सब एक लकड़ी के खलिहान से शुरू हुआ, जहां पहला प्रदर्शन हुआ। आज यह एक है सबसे प्रसिद्ध थिएटरदेश में।

थिएटर का इतिहास

वोल्कोवस्की थिएटर का आयोजन एक व्यापारी के बेटे द्वारा किया गया था। इसमें विभिन्न वर्गों और व्यवसायों के लोग एकत्र हुए थे। पहले इसे "उत्सुक हास्य कलाकारों का रंगमंच" कहा जाता था। फ्योडोर वोल्कोव वही व्यापारी पुत्र हैं जिन्होंने मंडली की स्थापना की थी।

1750 में, शौकिया मंडली एक पेशेवर मंडली के रूप में विकसित हुई। प्रदर्शनों की सूची का विस्तार हुआ, और थिएटर के लिए, चमड़े के खलिहान के बजाय, एक नई इमारत बनाई गई, जिसे एक हजार दर्शकों के बैठने के लिए डिज़ाइन किया गया था।

दो साल बाद, महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के आदेश से, फ्योडोर वोल्कोव और उनके कलाकारों को सेंट पीटर्सबर्ग ले जाया गया।

लेकिन मंडली के प्रस्थान के साथ, शहर का नाट्य जीवन फलता-फूलता रहा। शहर के गवर्नर ए. मेलगुनोव ने इसमें योगदान दिया। उन्होंने कला को संरक्षण दिया। उनके घर में शौकिया कलाकारों द्वारा प्रस्तुतियाँ आयोजित की गईं।

19वीं शताब्दी में, उस समय के महानतम कलाकारों ने यारोस्लाव का दौरा किया - मिखाइल शेचपकिन, वी. चार्स्की, एम. एर्मोलोवा, जी. स्वैना, वी. कोमिसारज़ेव्स्काया और कई अन्य हस्तियां।

कई अभिनेता जो बाद में पूरे देश में प्रसिद्ध हुए, उन्होंने अपना करियर यारोस्लाव में शुरू किया।

20वीं सदी की शुरुआत में, थिएटर का नाम इसके संस्थापक फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रखा गया था। 1909 में इसके लिए एक नई इमारत बनाने का निर्णय लिया गया। 2 वर्षों के बाद, नए वोल्कोवस्की थिएटर का उद्घाटन किया गया। उन दूर के वर्षों में इसके पोस्टरों ने दर्शकों को मुख्य रूप से शास्त्रीय कार्यों पर आधारित प्रदर्शन की पेशकश की। 1930 के दशक में, प्रदर्शनों की सूची को सोवियत नाटककारों के नाटकों से भर दिया गया था जो उस समय और उन विचारों के अनुरूप थे।

युद्ध के वर्षों के दौरान, मंडली का एक हिस्सा अपनी मातृभूमि की रक्षा के लिए मोर्चे पर गया, और शेष कलाकारों ने लोगों का समर्थन किया और अपने प्रदर्शन से उस दौरान जीवित रहने में मदद की। कठिन समय. प्रदर्शनों की सूची बदल गई, और अब यह युद्ध और देशभक्ति के कार्यों पर आधारित थी।

वर्ष 1950 थिएटर के लिए एक वर्षगांठ वर्ष है। "वोल्कोविट्स" ने अपनी द्विशताब्दी मनाई। पूरे देश में जयंती मनाई गई।

जल्द ही राजधानी के थिएटर स्कूलों से स्नातक आ गए। उन्होंने मंडली को फिर से भर दिया, और अब प्रतिभाशाली और होनहार युवाओं ने मंच के उस्तादों के साथ काम किया।

70-80 के दशक में, प्रदर्शनों की सूची में मैक्सिम गोर्की, चिंगिज़ एत्मातोव, वी. एज़ोव की कृतियाँ शामिल थीं। प्रस्तुतियों में प्राथमिकता बनी मनोवैज्ञानिक तीव्रताऔर गीतकारिता.

20वीं सदी के अंत में थिएटर ने शिक्षावाद और पुरानी परंपराओं को त्याग दिया। उनके प्रदर्शन में, कलाकारों के लिए उनकी छवियों में अस्तित्व के अधिक रूढ़िवादी तरीके दिखाई देते हैं। रंगमंच व्यावहारिक रूप से अपनी जड़ों को त्याग रहा है। यह एक व्यवसायिक तमाशा उत्पादन उद्यम बन गया है। यह निर्देशक ग्लीब ड्रोज़्डोव की पहल पर हुआ।

90 के दशक में, थिएटर का काम सोवियत संघ के विनाशकारी पतन को दर्शाता था। उस कठिन युग में थिएटर में कई बार सुधार किया गया और बड़ी कठिनाई से जीवित रहा।

आज वह फिर से जीता है और सृजन करता है। मंडली भ्रमण पर जाती है और उत्सवों में भाग लेती है। अनुभवी कारीगर और युवा प्रतिभाशाली अभिनेता यहां काम करते हैं।

इमारत

वोल्कोवस्की थिएटर ने कई बार अपना स्थान बदला है। इसकी पहली इमारत इलिंस्काया स्क्वायर के पास के क्षेत्र में स्थित थी। वह कमरा कैसा दिखता था, इसके बारे में आज तक कोई जानकारी संरक्षित नहीं की गई है।

थिएटर के लिए दूसरी इमारत 1819 में बनाई गई थी। यह कैसा दिखता था यह भी अज्ञात है। यह व्लासयेव्स्काया स्क्वायर पर स्थित था, जो बाद में एक थिएटर स्क्वायर में बदल गया, और फिर इसे एफ. वोल्कोव का नाम मिला।

लगभग 20 साल बाद, इमारत का पहली बार पुनर्निर्माण किया गया। फिर, अगले 40 साल बाद, इसका दूसरा पुनर्निर्माण किया गया।

1911 में, वास्तुकार निकोलाई स्पिरिन के डिजाइन के अनुसार, इमारत का निर्माण किया गया था जिसमें थिएटर आज स्थित है।

एफ वोल्कोव

वोल्कोवस्की थिएटर का नाम एक उत्कृष्ट रूसी अभिनेता के नाम पर रखा गया है। वह था बढ़िया आदमी. उन्हें रूसी रंगमंच का संस्थापक माना जाता है। फ्योदोर ग्रिगोरिविच एक अद्वितीय व्यक्तित्व थे। इस तथ्य के अलावा कि वह था प्रतिभाशाली अभिनेतावह एक संगीतकार, वास्तुकार, निर्देशक, लकड़हारे, मंच चालक, कलाकार, मूर्तिकार भी थे और दुर्लभ पुस्तकों का संग्रह भी करते थे। फ्योडोर वोल्कोव एक व्यापारी का बेटा था। उन्होंने 1750 में थिएटर की स्थापना की। वह स्वयं कलाकार, निर्देशक और मालिक थे।

उन्होंने मुझे मंडली में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया भिन्न लोग. इनमें कार्यालय कर्मचारी, कारीगर, सेमिनरी, व्यापारी और कार्यालय कर्मचारी शामिल थे।

एफ. वोल्कोव थिएटर में प्रदर्शन नियमित रूप से आयोजित किए जाते थे। कलाकारों पर निष्पादक इग्नाटिव की नजर पड़ी, जो व्यापार के सिलसिले में यारोस्लाव आए थे। राजधानी लौटकर, उन्होंने महारानी को थिएटर के बारे में सूचना दी। उसे एक शौकिया मंडली में दिलचस्पी हो गई। परिणामस्वरूप, फ्योडोर वोल्कोव और उनके कलाकार सेंट पीटर्सबर्ग में काम करने के लिए चले गए। उन्हें प्रशिक्षित किया गया और वे रूस में पहली पेशेवर मंडली बन गईं।

प्रदर्शन के

वोल्कोवस्की थिएटर अपने दर्शकों को एक दिलचस्प प्रदर्शनों की सूची प्रदान करता है।

यहां आप निम्नलिखित प्रदर्शन देख सकते हैं:

• "दो गरीब रोमानियन पोलिश बोल रहे हैं।"
• "दादी।"
• "टैंगो। एट्यूड्स"।
• "हनुमा"।
• "प्यार के बारे में दो मज़ेदार कहानियाँ।"
• "भिखारी का ओपेरा"
• "गांव में एक महीना.
• "शीर्षकहीन"।
• "एक आदमी और एक सज्जन।"
• "वह युद्ध से कभी नहीं लौटा।"
• "प्रतिभाएं और प्रशंसक।"

और दूसरे।

ट्रुप

वोल्कोवस्की थिएटर के अभिनेता नाटक, गायक और बैले नर्तक के उस्ताद हैं।

• इल्या वरंकिन।
• सर्गेई कार्पोव.
• ओलेग नोविकोव।
• एवगेनिया डोलगोवा.
• एवगेनी मुंडम.
• ऐलेना शेवचुक।
• किरिल इस्क्रातोव.
• इरीना सिदोरोवा.
• डेनियल बारानोव.
• नताल्या कुचेरेंको.
• मरीना टिमचेंको.
• निकोले कुडीमोव.

और दूसरे।

समारोह

वोल्कोवस्की थिएटर न केवल प्रदर्शन से अपने दर्शकों को प्रसन्न करता है। उनका पोस्टर जनता को उन त्योहारों के लिए आमंत्रित करता है जिनके वे आयोजक हैं।

उनमें से एक को "अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव" कहा जाता है। यह शहर में 16 वर्षों से आयोजित किया जा रहा है। यह हमारे देश के सबसे बड़े और सबसे महत्वपूर्ण त्योहारों में से एक है। इसमें विभिन्न देशों की पेशेवर थिएटर मंडलियां हिस्सा लेती हैं। हर साल रूस और विदेशों से प्रमुख थिएटर यारोस्लाव आते हैं। उत्सव में प्रदर्शन, चर्चाएँ, मास्टर कक्षाएं और रूसी संघ सरकार पुरस्कार की प्रस्तुति शामिल है।

वोल्कोविट्स द्वारा आयोजित दूसरा उत्सव "द फ्यूचर ऑफ़ थिएटर रशिया" है। यह युवाओं के लिए आयोजित किया जाता है। महोत्सव में थिएटर विश्वविद्यालयों और माध्यमिक विशिष्ट शैक्षणिक संस्थानों के स्नातक भाग लेते हैं। यहां उन्हें खुद को दिखाने, ध्यान आकर्षित करने, नौकरी पाने और प्रसिद्धि पाने का अवसर मिलता है। यह महोत्सव युवा कलाकारों, मंच डिजाइनरों और निर्देशकों के लिए अपने जीवन को व्यवस्थित करने और अपना भविष्य सुरक्षित करने का एक उत्कृष्ट अवसर है।