रूसी शहरी और पेशेवर रोमांस। 19वीं सदी के पूर्वार्ध का रूसी रोजमर्रा का रोमांस

रोमांस एक बहुत ही निश्चित शब्द है. स्पेन (इस शैली का जन्मस्थान) में, यह मुख्य रूप से एक विशेष प्रकार की रचना का नाम था एकल प्रदर्शनवायल या गिटार के साथ। एक नियम के रूप में, रोमांस छोटे पर आधारित होता है गीतात्मक कविताप्रेम शैली.

रूसी रोमांस की उत्पत्ति

यह शैली 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के अभिजात वर्ग द्वारा फ्रांस से रूस लाई गई थी और सोवियत कविता की उपजाऊ मिट्टी ने इसे तुरंत स्वीकार कर लिया था। हालाँकि, रूसी रोमांस, जिसकी सूची आज शास्त्रीय गीत के हर प्रेमी को पता है, कुछ समय बाद उभरना शुरू हुआ, जब स्पेनिश खोल वास्तव में रूसी भावनाओं और धुनों से भरा होने लगा।

कपड़े में नया गानापरंपराएँ व्यवस्थित रूप से बुनी गई थीं लोक कला, जिसे अब तक अज्ञात लेखकों द्वारा विशेष रूप से प्रस्तुत किया गया है। रोमांस को फिर से गाया गया, एक मुँह से दूसरे मुँह तक पहुँचाया गया, पंक्तियों को बदल दिया गया और "पॉलिश" किया गया। को प्रारंभिक XIXसदियों से, प्राचीन रूसी रोमांस को संरक्षित करने के विचार से प्रेरित होकर, गीतों के पहले संग्रहकर्ता सामने आने लगे (उस समय तक उनकी सूची पहले से ही काफी बड़ी थी)।

अक्सर ये उत्साही लोग एकत्रित पाठों में कुछ जोड़ देते थे, जिससे पंक्तियों में गहराई और काव्यात्मक शक्ति आ जाती थी। संग्राहक स्वयं अकादमिक रूप से शिक्षित लोग थे, और इसलिए, लोकगीत अभियानों पर जाते समय, उन्होंने न केवल सौंदर्यवादी, बल्कि वैज्ञानिक लक्ष्य भी अपनाए।

शैली का विकास

18वीं-19वीं शताब्दी की शुरुआत के बाद से, कलात्मक सामग्रीरोमांस गीत तेजी से गहरी व्यक्तिगत भावनाओं से भर गए। व्यक्तिगत संसारनायक को उज्ज्वल, ईमानदार अभिव्यक्ति का अवसर मिला। सरल और जीवंत रूसी शब्दावली के साथ एक उच्च शब्दांश के संयोजन ने रोमांस को रईस और उसके किसान दोनों के लिए वास्तव में लोकप्रिय और सुलभ बना दिया।

गायन शैली का अंततः पुनर्जन्म हुआ है और 19वीं सदी के मध्यसेंचुरी सभी युवा महिलाओं द्वारा प्रिय "सुस्त" घरेलू संगीत वादन के ढांचे के भीतर एक सामाजिक शाम का एक अभिन्न अंग बन गई है। पहला रोमांस भी सामने आया। वह सूची जिसने उन्हें संकलित किया गीत प्रदर्शनों की सूची, अधिक से अधिक मूल कार्य शामिल हैं।

19वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में सबसे प्रसिद्ध ए. एल्याबयेव और ए. गुरिलेव जैसे प्रसिद्ध संगीतकार थे, जिन्होंने रूसी रोमांस के विकास और इसे लोकप्रिय बनाने में अमूल्य भूमिका निभाई।

शहर और जिप्सी रोमांस

शहरी रोमांस अवशोषित सबसे बड़ी संख्या लोकगीत रूपांकनों रूस XIX-XXसदियों. एक लेखक का गीत होने के नाते, ऐसा गीत, अपने अस्तित्व की स्वतंत्रता में, अपनी विशिष्ट विशेषताओं से मिलता-जुलता था और प्रतिष्ठित था:

• विवरण का जादू;
• स्पष्ट रूप से परिभाषित छवियां;
• चरण रचना;
• मुख्य पात्र का शक्तिशाली प्रतिबिंब;
• सदाबहार प्रेम की छवि.

संगीत की दृष्टि से शहरी रोमांस की विशिष्ट विशेषताएं मामूली स्वरों के साथ रचना का हार्मोनिक निर्माण, साथ ही इसका अंतर्निहित क्रम है।

जिप्सी रोमांस का जन्म उसी नाम के प्रदर्शन के तरीके से रूसी संगीतकारों और कवियों को श्रद्धांजलि के रूप में हुआ था, जो कई लोगों को प्रिय थे। इसका आधार एक साधारण गीतात्मक गीत था। हालाँकि, इसके गीत और धुन में विशिष्ट कलात्मक अभिव्यक्तियाँ और तकनीकें शामिल थीं जो जिप्सियों के बीच उपयोग में थीं। आज ऐसे रोमांस को पहचानना कोई आश्चर्य की बात नहीं है। इसका मुख्य विषय, एक नियम के रूप में, विभिन्न स्तरों (कोमलता से लेकर शारीरिक जुनून तक) में प्रेम का अनुभव है, और सबसे अधिक ध्यान देने योग्य विवरण "हरी आंखें" है।

क्रूर और कोसैक रोमांस

इन शब्दों की कोई अकादमिक परिभाषा नहीं है। हालाँकि, उनके चरित्र लक्षणसाहित्य में इसका पूरी तरह से वर्णन किया गया है। क्रूर रोमांस की ख़ासियत गाथागीत, गीतात्मक गीत और रोमांस के सिद्धांतों का एक बहुत ही जैविक संयोजन है। इसकी व्यक्तिगत विशेषताओं में मुख्य कथानकों की प्रचुरता शामिल है, जो केवल त्रासदी के कारणों में भिन्न हैं। पूरी कहानी का परिणाम आमतौर पर हत्या, आत्महत्या या मानसिक पीड़ा के रूप में मौत होती है।

कोसैक रोमांस का जन्मस्थान डॉन है, जिसने लोक कविता के प्रेमियों को दिया पौराणिक गीतअज्ञात लेखक "वसंत मेरे लिए नहीं आएगा..."। इतिहास सबसे उच्च कलात्मक कार्यों के सटीक लेखकत्व को भी नहीं जानता है जिन्हें "शास्त्रीय रूसी रोमांस" के रूप में वर्णित किया जा सकता है। उनकी सूची में 20वीं सदी के पहले तीसरे भाग में लिखे गए गाने शामिल हैं जैसे: "डियर लॉन्ग", "ओनली वन्स", "एह, फ्रेंड गिटार", "कम बैक", "वी ओनली एक्वाएंटेंस" और अन्य।

रूसी रोमांस: सूची और उनके लेखक

मुख्य संस्करणों में से एक के अनुसार, रूसी रोमांस, जिनकी सूची ऊपर दी गई थी, शुरुआत में सबसे लोकप्रिय की कलम से संबंधित हैं पिछली शताब्दीगीतकार: बोरिस फ़ोमिन, सैमुअल पोक्रास, यूली खैत और अन्य।

सबसे समर्पित पारखी क्लासिक रोमांस 20वीं सदी में, वालेरी अगाफोनोव सोवियत श्रोता को छोड़कर सांस्कृतिक सामान के उच्च मूल्य की घोषणा करने वाले पहले व्यक्ति बने। रूसी रोमांस, जिनकी सूची अगाफोनोव द्वारा संकलित की गई थी, नई धरती पर उनके पुनरुद्धार का कारण उनकी मातृभूमि में वापसी थी। महान कलाकार- अलेक्जेंडर वर्टिंस्की और अल्ला बायानोवा।

इसकी मुख्य विशेषताएं और घटक, साथ ही प्राचीन शैली की उत्पत्ति और विकास का इतिहास। रूसी रोमांस के विकास में मिखाइल ग्लिंका की भूमिका।

लाइव संगीत के साथ सुंदर गीतात्मक प्रदर्शन ने हमेशा श्रोताओं और क्लासिक्स के पारखी लोगों के दिलों को छू लिया है। यह आश्चर्यजनक है कि संगीत का इतना छोटा टुकड़ा हमारी आत्मा के सबसे गहरे तारों को कैसे छू सकता है। रोमांस कविता और संगीत का एक अद्भुत संयोजन है जिसे कई प्रशंसक मिले हैं। मधुर-काव्य शैली में, तीन किस्में हैं: बारकारोल (लयबद्ध गीत), शोकगीत (चिंतनशील गीत), गाथागीत (कथानक गीत)।

रोमांस एक प्राचीन शैली है

इसका इतिहास मध्य युग तक जाता है। "रोमांस" शब्द की उत्पत्ति मध्ययुगीन स्पेन में हुई थी। इतिहास के उस दौर में, धर्मनिरपेक्ष गीतों की एक शैली सामने आई, आमतौर पर कविता प्रसिद्ध कविरूमानियत का युग, संगीत पर आधारित और गहरी भावनाओं को व्यक्त करता है। वैसे, आज कई भाषाओं में "रोमांस" और "गीत" शब्द एक जैसे हैं।

समय के साथ, इसने इतनी लोकप्रियता हासिल की कि एकल कार्यों को संपूर्ण में संयोजित किया जाने लगा स्वर लूप. यह प्रतीकात्मक है कि इस तरह का पहला चक्र विश्व संगीत की प्रतिभा और क्लासिक्स के जनक - बीथोवेन द्वारा बनाया गया था। उनके विचार को अपनाया गया और इसे कम नहीं किया गया प्रसिद्ध संगीतकारजैसे ब्राह्म्स, शुमान और शूबर्ट।

रोमांस की मुख्य विशेषताएं

रोमांस एक गीत के समान एक संगीतमय कविता है। लेकिन फिर भी कार्य के निर्माण में महत्वपूर्ण अंतर हैं। उदाहरण के लिए, इसमें बिल्कुल कोई कोरस नहीं है, या, जैसा कि इसे कोरस भी कहा जाता है। हालाँकि अभ्यास से पता चलता है कि नियमों के अपवाद भी हैं। यह दिलचस्प है कि रोमांस आमतौर पर एकल प्रदर्शन किया जाता है, कम अक्सर युगल द्वारा, और लगभग कभी गायक मंडली द्वारा नहीं।

विशेष बानगीयह शैली इसका शब्दार्थ भार है। उनकी पंक्तियों में हमेशा एक निश्चित कहानी होती है जो लेखक और उसके श्रोताओं दोनों के करीब होती है। यह एक दुखी प्रेम कहानी के बारे में एक आत्मकथात्मक कहानी हो सकती है, या किसी एक या दूसरे विषय पर लेखक के विचार हो सकते हैं जीवन विषय. रोमांस कोई विशेष रूप से उदासीन शैली नहीं है। संगीत पर आधारित व्यंग्यपूर्ण और मज़ेदार काव्यात्मक कथाओं के कई उदाहरण हैं।

रूसी रोमांस के बारे में थोड़ा

कुछ समय बाद, घरों में धनवान लोगों की उपस्थिति के साथ संगीत वाद्ययंत्र, रोमांस रूसी संस्कृति में घुस गया। शायद यह रूमानियत की उस भावना से प्रेरित था जो पूरी उन्नीसवीं सदी की शुरुआत में व्याप्त थी। मांग करने वाली जनता को यह बहुत पसंद आया और वरलामोव ("भोर में, उसे मत जगाओ"), गुरिलेव ("घंटी नीरस लगती है"), एल्याबयेव (" बुलबुल")। उनमें से कुछ ने रूसी रोमांस में स्वतंत्रता और प्रसन्नता की भावना का परिचय देना आवश्यक समझा और साथ ही कलाकार को अपनी मुखर क्षमताओं का प्रदर्शन करने की अनुमति दी। यहां संगति केवल एक पृष्ठभूमि है, लेकिन काव्यात्मक आधार से स्वाभाविक रूप से जुड़ी हुई है।

यह दुखद है, लेकिन सोवियत कालउसका सांस्कृतिक विकासनिलंबित कर दिया गया क्योंकि गंभीर सेंसरशिप का मानना ​​था कि रोमांस में प्रचारित विचारधारा का कार्यकर्ता पर हानिकारक प्रभाव पड़ता है सोवियत आदमी. प्राचीन रोमांसों का स्वागत नहीं किया गया; उनके विषयों को "पतनशील" माना गया। सरल धुन वाले देशभक्ति, लोक और हास्य गीतों का चलन था।

फिर भी, उनके कुछ रूपों में रोमांस, उदाहरण के लिए, "शहरी", अस्तित्व में रहा, एक मुँह से दूसरे मुँह तक प्रसारित होता रहा आम लोग. यह उनके लिए धन्यवाद था कि समय के साथ इस शैली का लंबे समय से प्रतीक्षित पुनरुद्धार हुआ, जो सत्तर के दशक के आसपास हुआ।

रूसी संगीतकार मिखाइल इवानोविच ग्लिंका

मिखाइल इवानोविच ग्लिंका ने रूसी रोमांस के इतिहास में एक अमूल्य योगदान दिया। जैसा कि ज्ञात है, उन्होंने अस्सी से अधिक रचनाएँ लिखीं अलग-अलग दिशाएँ. ग्लिंका के रोमांस हैं अद्वितीय उत्कृष्ट कृतियाँ, जिसका निर्माण केवल मिखाइल इवानोविच जैसे प्रतिभाशाली और प्रतिभाशाली व्यक्तियों के लिए ही संभव है। उनके पसंदीदा रोमांस अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन की कविताओं पर आधारित थे। उन्होंने हमेशा अच्छी कविता की सराहना की और महसूस किया कि इसके बिना सच्चा रोमांस मौजूद नहीं हो सकता।

सबसे महत्वपूर्ण कार्य- ओपेरा "रुस्लान और ल्यूडमिला" पर आधारित इसी नाम की कवितापुश्किन, जो प्राप्त नहीं हुआ सार्वभौमिक मान्यता, लेकिन संगीतकार की पूरी क्षमता का पता चला। ए प्रसिद्ध रोमांसमहान रूसी कवि की कविताओं के लिए ग्लिंका - “मुझे याद है ख़ूबसूरत लम्हा", "मैं यहाँ हूँ, इनेसिल्या", "यहाँ एक स्वस्थ कप है", "यहाँ स्वास्थ्य है, मैरी।"

आज दुनिया भर में उनके प्रशंसक हैं प्रसिद्ध शैलीलाखों हैं. जनता के प्यार और समर्थन के लिए धन्यवाद, वह स्थिर नहीं रहता है, बल्कि हर दिन विकसित होता है और आगे बढ़ता है। बेशक, चाहे कितना भी समय बीत जाए, रोमांस चैम्बर संगीत के अग्रणी और सबसे महत्वपूर्ण क्षेत्रों में से एक बना रहेगा।

बढ़ती संख्या में लोग इसमें अपने करीब कुछ, अपने अनुभवों और समस्याओं का कोई न कोई रास्ता ढूंढ रहे हैं। यह जानकर तसल्ली होती है कि समय के साथ रोमांस पृष्ठभूमि में फीका नहीं पड़ा है; यह एक पसंदीदा गायन शैली बनी हुई है।

संगीत में रोमांस (स्पेनिश रोमांस, लेट लैटिन रोमांस से, शाब्दिक रूप से - "रोमनस्क्यू में", यानी, "स्पेनिश में") - स्वर रचना, गीतात्मक सामग्री की एक छोटी कविता पर लिखा गया है, मुख्य रूप से प्रेम; वाद्य संगत के साथ आवाज के लिए चैम्बर संगीत और काव्यात्मक कार्य।

18वीं शताब्दी में, "रोमांस" एक मुखर रचना थी फ़्रेंच(यद्यपि एक रूसी संगीतकार द्वारा लिखित), और रूसी में पाठ के साथ एक काम है " रूसी गानाय"। "रोमांस" को सुमारोकोव या ट्रेडियाकोवस्की जैसे कवियों की कविताएँ भी कहा जाता था, जिसमें लोक मधुर रूपांकन बजते थे।

रोमांस को निम्न में विभाजित किया गया है:
क्लासिक रोमांस - पेशेवर संगीतकारों द्वारा लिखित।
शहरी रोमांस (रोज़मर्रा) सृजन की अपनी पद्धति में लेखक का है, लेकिन अस्तित्व की पद्धति में लोकगीत, रूसी चांसन का एक प्रोटोटाइप है।
जिप्सी रोमांस
क्रूर रोमांस
कोसैक रोमांस - कोसैक मूल गीत, कोसैक थीम पर, डॉन में उत्पन्न हुए। "कोसैक रोमांस" का पूर्वज 19वीं सदी के एक अज्ञात लेखक का गीत "वसंत मेरे लिए नहीं आएगा..." माना जाता है।

रूस में रोमांस की उत्पत्ति स्वर में निहित है चेम्बर संगीत XVIII सदी। कांट, अरिया, रूसी गीत और अंत में, रोमांस - इतिहास शब्दावली में ही परिलक्षित होता है गीतात्मक कार्यसंगत के साथ आवाज के लिए.

कैन्ट्स सबसे विविध सामग्री के गीत हैं: विवा कैन्ट्स, ग्रीटिंग कैन्ट्स, टेबल कैन्ट्स, लव कैन्ट्स, पेस्टोरल कैन्ट्स, कॉमिक कैन्ट्स। कैंट के लेखकों में एंटिओक कांतिमिर, मिखाइल लोमोनोसोव, अलेक्जेंडर सुमारोकोव, फ़ोफ़ान प्रोकोपोविच थे। इस श्रृंखला में सबसे महत्वपूर्ण व्यक्ति वासिली ट्रेडियाकोव्स्की थे, जिनके गीतों से 1730-1750 के हस्तलिखित संग्रह भरे पड़े थे।

मैं बाँसुरी पर उदास कविताएँ शुरू करूँगा,
दूर देशों के माध्यम से रूस के लिए व्यर्थ:
आज मुझे बस उसकी दयालुता की आवश्यकता है
दिमाग से सोचने की बहुत इच्छा होती है.

रूस माँ! मेरी रोशनी अपरिमेय है!
मुझे अनुमति दें, मैं आपके वफादार बच्चे से विनती करता हूं,
ओह, आप लाल सिंहासन पर कैसे बैठे हैं!
आप रूसी आकाश के लिए एक स्पष्ट सूर्य हैं!

18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से, रूसी गीत ने कैंट का स्थान ले लिया। 1759 में, संगीत का पहला मुद्रित संग्रह प्रकाशित हुआ - जी. टेप्लोव द्वारा "विभिन्न गीतों का संग्रह"। इन गीतों के लेखक, ग्रिगोरी निकोलाइविच टेप्लोव (1711-1779), एक प्रमुख गणमान्य व्यक्ति, सीनेटर, विज्ञान अकादमी के सदस्य, सेंट पीटर्सबर्ग में एक शौकिया संगीतकार, वायलिन वादक, हार्पसीकोर्डिस्ट और गायक के रूप में प्रसिद्ध थे। यह एक साहसिक कदम था - लोकप्रिय प्रेम कविताओं को आगे बढ़ाना, जिन्हें सभी काव्य प्रेमी पढ़ते हैं और उन्हें संगीत में ढालना। अधिकांश गीत उस समय के सबसे प्रतिभाशाली कवि - अलेक्जेंडर पेट्रोविच सुमारोकोव की कविताओं पर लिखे गए थे। टेप्लोव के संग्रह ने तेजी से लोकप्रियता हासिल की, और संगीत की शिक्षा प्राप्त सभी युवा महिलाओं ने फ्रांसीसी मिनुएट की भावना में शोकपूर्ण और शोकगीत गीत "मेरी उम्र पहले ही एक बोझ के रूप में बीत चुकी है" गाया। 18वीं शताब्दी की भावुक कविता, तत्कालीन फैशनेबल की भावना में "संवेदनशीलता", सादगी, ईमानदारी और गीतात्मक अभिव्यक्ति की ईमानदारी के लिए प्रयासरत। उनका बहुत गहरा प्रभाव था लोक संगीत. इस तरह इवान दिमित्रीव और यूरी नेलेडिंस्की-मेलेट्स्की के लोकप्रिय "रूसी गाने" सामने आए। इवान दिमित्रीव का गीत "द ग्रे डव मोअन्स" न केवल कुलीन वर्ग की युवा महिलाओं को मंत्रमुग्ध कर गया, बल्कि लोगों के बीच भी फैल गया। देर से XVIIIरूसी संगीत और काव्यात्मक गीतों में, "रोमांस" शब्द स्थापित किया गया था। 1796 में इसका प्रयोग पहली बार गैवरिल डेरझाविन और ग्रिगोरी खोवांस्की ने किया था। उस समय रोमांस के लेखकों को संगीतकार नहीं बल्कि कवि माना जाता था। उनके कथानक, शब्दावली और आलंकारिक संरचना को रूसी कविता की भावी पीढ़ी द्वारा अपनाया जाएगा। रूमानियत के रूसी साहित्य के साथ, रूसी कवियों की गीत रचनात्मकता सामग्री और शैली विशेषताओं दोनों के संदर्भ में बहुत विविध हो जाती है। "रूसी गीत" को "रूसी गीत" की शैली द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है - एक अद्वितीय प्रकार का रोमांस गीत, जो लोकगीत परंपरा पर केंद्रित है। इस दिशा के संस्थापक सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय के प्रोफेसर एलेक्सी मर्ज़लियाकोव थे। उनका सबसे प्रसिद्ध गाना "अमोंग द फ़्लैट वैली..." है।

रूसी गीत की शैली ए. कोल्टसोव और एन. त्स्यगनोव के कार्यों में अपने उच्चतम शिखर पर पहुंच गई। कई लोगों ने ए. कोल्टसोव की कविताओं के लिए संगीत लिखा प्रसिद्ध संगीतकार- एम. ​​ग्लिंका, ए. गुरिलेव, एम. बालाकिरेव, ए. डार्गोमीज़्स्की... निकोलाई त्स्यगानोव का नाम कोल्टसोव के नाम जितना प्रसिद्ध नहीं है, लेकिन उनका गीत-रोमांस "मुझे मत सीओ, माँ, ए लाल सुंड्रेस..." (ए. वरलामोव का संगीत) ने दुनिया भर में ख्याति प्राप्त की है। "रूसी गीत" एक अनोखा है, लेकिन 19वीं शताब्दी का एकमात्र प्रकार का मुखर गीतकार नहीं है। पहले से ही दशक के पहले भाग में, गाथागीत, शोकगीत रोमांस, स्वतंत्रता-प्रेमी गीत और हुस्सर गीत दिखाई दिए। पुश्किन का रूसी संगीत पर विशेष रूप से गहरा प्रभाव था। उनकी कविता ने रोमांस गीतों के विकास को गति दी। युवा ग्लिंका के काम में, पुश्किन की कविता को पहली बार पूर्ण अभिव्यक्ति मिली। रोमांस वास्तव में एक प्रमुख कलात्मक घटना बनती जा रही है। और ग्लिंका का रोमांस "मुझे अनावश्यक रूप से मत लुभाओ..." (1825) ई. बोराटिंस्की के शब्दों में, रोमांस-एलेगी की शैली की पहली उत्कृष्ट कृति बन गई, इसके साथ ही शुरुआत हुई अखिल रूसी प्रसिद्धिसंगीतकार. यह पुश्किन का पसंदीदा रोमांस था। पंद्रह साल बाद, एक और शानदार रोमांस आएगा - "संदेह"। पुश्किन की कविता "मुझे एक अद्भुत क्षण याद है..." कवि, संगीतकार और अन्ना और कैथरीन केर्न को एकजुट करते हुए रोमांस का आधार बन गई। पुश्किन की पंक्ति के साथ, रोमांस ने गहराई, रंगों की चमक और पूर्णता हासिल कर ली। यह पुश्किन के युग में था कि कई प्रतिभाशाली संगीतकार-रोमांसिस्ट उभरे: ए. एल्याबयेव ("द नाइटिंगेल", "ओह, काश मुझे पहले पता होता। ।"), ए. वरलामोव (" लाल सुंड्रेस", "क्या धूमिल हो गया है, स्पष्ट भोर..."), ए. गुरिलेव ("सराफान", "घंटी नीरस ढंग से बजती है..."), वर्स्टोव्स्की और अन्य। तस्वीरें (बाएं से दाएं): ए.एस. पुश्किन, एम. ग्लिंका, ई. बोराटिंस्की, ए. वरलामोव, ए. एल्याबयेव, वेरस्टोव्स्की, ए. गुरिलेव / चैम्बर वोकल क्लासिक्स के साथ, 19वीं सदी में दिखाई दिए रोजमर्रा का रोमांस, शौकिया गायकों के लिए डिज़ाइन किया गया। सदी के मध्य से, शास्त्रीय रोमांस और रोजमर्रा के रोमांस के क्षेत्र अलग हो गए हैं। पहला, मुख्य रूप से प्रमुख कवियों की कविताओं के आधार पर शास्त्रीय संगीतकारों (पी. त्चैकोव्स्की, एस. राचमानिनोव, एम. बालाकिरेव, एम. बोरोडिन, एस. डार्गोमीज़्स्की, आदि) द्वारा बनाया गया था, जो मुखर कला के उस्तादों द्वारा प्रस्तुत किया गया था, दूसरा, एक नियम के रूप में, यह अल्पज्ञात कवियों और शौकिया संगीतकारों के सहयोग से उत्पन्न हुआ और बड़े पैमाने पर संगीत-निर्माण की संपत्ति बन गया। रोमांस शैली का जिप्सियों की रचनात्मकता पर बहुत बड़ा प्रभाव था। रूस में पेशेवर जिप्सी प्रदर्शन के संस्थापक काउंट ए.जी. ओर्लोव-चेसमेंस्की के प्रसिद्ध गायक थे, जो 1744 में इकट्ठे हुए थे और कई वर्षों तक सोकोलोव राजवंश का नेतृत्व किया था:

यार में सोकोलोव्स्की गाना बजानेवालों
एक समय था मशहूर...
सोकोलोव गिटार
मेरे कान अभी भी बज रहे हैं.

ऐसे गायकों के प्रदर्शनों की सूची में शुरू में मुख्य रूप से रूसी शामिल थे लोक संगीतऔर रोमांस. जिप्सी गायन के प्रशंसक पुश्किन और टॉल्स्टॉय, फेट और ओस्ट्रोव्स्की, लेसकोव और तुर्गनेव, हर्ज़ेन और कुप्रिन थे। में सबसे प्रसिद्ध जिप्सी गायक देर से XIXसदी वरवरा पनीना थी। 1895 में, संगीतकार सीज़र कुईएक शोध पुस्तक "रूसी रोमांस" लिखी, जिसमें उन्होंने ग्लिंका, डार्गोमीज़्स्की और संगीतकारों से रूसी संगीतकारों की रोमांस रचनात्मकता को संक्षेप में प्रस्तुत किया। ताकतवर झुंड"19वीं सदी के अंत तक। 20वीं सदी की शुरुआत तकनीकी उपलब्धियों में वृद्धि से चिह्नित थी। ग्रामोफोन और रिकॉर्ड ने रोमांस को लोकप्रिय बनाने में योगदान दिया। रोमांस एक रचना से अधिक एक प्रदर्शन बन जाता है और काव्यात्मक कला. जीवित रिकॉर्डिंग के लिए धन्यवाद, हम शहरी रोमांस के सितारों - अनास्तासिया व्याल्टसेवा, नादेज़्दा प्लेवित्स्काया, मिखाइल वाविच, नतालिया तमारा की आवाज़ सुन सकते हैं। फ्योडोर इवानोविच चालियापिन को रूसी रोमांस का सबसे शानदार कलाकार माना जाता था। कई रोजमर्रा के रोमांस और गाने वह समय दो भावनात्मक धाराओं में विभाजित प्रतीत होता है: एक ओर - बेलगाम मौज-मस्ती, घमंड, दूसरी ओर - निराशा, टूटन, मानसिक पीड़ा। आइए हम 1915 में लिखे गए रोमांस "कोचमैन, घोड़ों को मत चलाओ..." (या. फेल्डमैन - एन. रिटर) को याद करें। अब तक ये हृदयस्पर्शी पंक्तियाँ विषाद, निराशा, कटुता से भरी हुई हैं। लेकिन उदासी के माध्यम से, पीड़ा के कुछ प्रकार के आनंद के स्वर फूटते हैं, आंदोलन की लय श्रोता को पकड़ लेती है और एक तेज़, मंत्रमुग्ध कर देने वाले नृत्य में ले जाती है। कभी-कभी रोमांस के लेखकों का भाग्य उनकी पसंदीदा शैली के तत्वों के समान होता था . हर कोई रोमांस "द क्रिसेंथेमम्स हैव ब्लूम्ड..." को जानता है, लेकिन केवल रूसी रोमांस के कलाकार और प्रेमी ही उस संगीतकार का नाम जानते हैं जिसने इस उत्कृष्ट कृति निकोलाई खारिटो को बनाया है। उनका भाग्य सबसे क्रूर रोमांस का विषय बन सकता है। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के रूसी रोमांस के कलाकारों में से, वह अपने विशेष के लिए खड़े हैं रचनात्मक तरीके सेअलेक्जेंडर वर्टिंस्की। उनकी व्याख्या में रोमांस एक संपूर्ण प्रदर्शन है। उन्होंने मुख्य रूप से गाने और रोमांस प्रस्तुत किये स्वयं की रचनालेखक के अनूठे तरीके से, लेकिन प्रसिद्ध रोमांस को एक विशेष उदासी से भी संपन्न किया गीतात्मक अर्थ(पियरोट मास्क)। प्रदर्शन की दिखावटी विडंबना और उदात्तता के माध्यम से, ईमानदार मानव संचार की तीव्र लालसा व्यक्त की गई, निस्वार्थ रिश्तेऔर गहरी भावनाएँ। बीसवीं सदी के 20-30 के दशक में सबसे लोकप्रिय रोमांस बोरिस फ़ोमिन के रोमांस थे। उनमें से "जीवन में केवल एक बार ही मुलाकात होती है", "एह, गिटार मित्र", "तुम्हारी आंखें हरी हैं" और निश्चित रूप से, "द लॉन्ग रोड" जैसी उत्कृष्ट कृतियाँ हैं। उनके रोमांसों में व्यावहारिक रूप से कोई असफल रोमांस नहीं था। यही कारण नहीं है कि वे अभी भी लोकप्रिय हैं। 30 के दशक में, रोमांस ने टैंगो की लय में प्रवेश किया, जिसने और भी अधिक लोकप्रियता पैदा की। रेडियो और ग्रामोफोन की सहायता से रोमांस हर घर में प्रवेश कर जाता है। उनका आंतरिक रिक्त स्थानकलाकारों की अपार ऊर्जा और कौशल के साथ-साथ समय की भावना को भी समाहित किया। हर घर में इवान कोज़लोव्स्की, सर्गेई लेमेशेव, क्लावदिया शुलजेनको, इज़ाबेला यूरीवा, वादिम कोज़िन की आवाज़ें सुनाई देती हैं। 20वीं और 19वीं सदी के मोड़ पर, रोमांस एक पुनर्जन्म का अनुभव कर रहा है। सिनेमा में, रोमांस एक विशेष युग के लिए शैलीकरण के एक तत्व के रूप में कार्य करता है ("डॉग इन द मंगर", जी ग्लैडकोव द्वारा "स्पेनिश रोमांस"), एक निश्चित सांस्कृतिक परत का एक पदनाम ("टर्बिन्स के दिन", रोमांस " सफेद बबूल सुगंधित गुच्छे"), और एक गीतात्मक स्थिति व्यक्त करता है आधुनिक नायक (« अलग-अलग नियति", रोशिन द्वारा रोमांस, "आयरन ऑफ फ़ेट", एम. तारिवरडीव और अन्य द्वारा रोमांस। के लिए संगीत नाट्य प्रस्तुतियाँसमान प्रयोजनों के लिए लिखा गया। सबसे प्रसिद्ध नाटकीय रोमांस हैं: "यू वेक मी अप एट डॉन" और "व्हाइट रोज़हिप" ए. रब्बनिकोव द्वारा नाटक "जूनो" और "हो सकता है"। 20वीं सदी के उत्तरार्ध के दौरान, संगीतकारों ने रोमांस परंपराओं और स्वरों की अलग-अलग शैली की ओर रुख किया संगीत निर्देशन: थिएटर और फिल्म संगीत, गीतात्मक पॉप संगीत, कला गीत, रॉक संगीत। नाट्य प्रस्तुतियों के लिए संगीत उन्हीं उद्देश्यों के लिए लिखा जाता है। सिनेमा में "फिल्म रोमांस" की शैली विकसित हो रही है। प्रसिद्ध फ़िल्में हैं: "क्रूर रोमांस", "प्रिज़न रोमांस", "सिटी रोमांस", "रेलवे रोमांस", "न्यू रशियन रोमांस"। रूसी रोमांस "रोमांसियाडा" के युवा कलाकारों की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता पहली बार 1997 में आयोजित और आयोजित की गई थी। . प्रतियोगिता का विचार - पॉप संस्कृति के आक्रामक प्रभुत्व के विकल्प के रूप में रूसी रोमांस की अपील - अखबार ट्रूड में पैदा हुआ था। यह प्रतियोगिता हर साल सितंबर से दिसंबर तक आयोजित की जाती है, जिसका समापन हाउस ऑफ यूनियंस के कॉलम हॉल में एक अंतिम और भव्य संगीत कार्यक्रम के साथ होता है, जो ऐतिहासिक रूप से रूसी रोमांस शैली के विकास से जुड़ा है। कलात्मक निर्देशक"रोमांसिएड्स" रूसी संघ की सम्मानित कलाकार गैलिना प्रीओब्राज़ेंस्काया।

सबसे प्रसिद्ध रोमांस के इतिहास से।

"चन्द्रमाँ के प्रकाश में"(जिसे "बेल" और "डिंग-डिंग-डिंग" भी कहा जाता है) कवि और संगीतकार एवगेनी दिमित्रिच यूरीव के तथाकथित कोचमैन गीतों से संबंधित एक रोमांस है।

एवगेनी दिमित्रिच यूरीव (1882-1911) - रूसी कवि और संगीतकार, कई रोमांसों के लेखक, जिनमें शामिल हैं: "बेल", "अरे, कोचमैन, ड्राइव टू द यार", "व्हाई लव, व्हाई पीर", आदि। अधिक ज्ञात पंद्रह रोमांस ई. डी. यूरीव द्वारा, 1894-1906 की अवधि में उनके द्वारा रचित अपने शब्दऔर संगीत, साथ ही ग्यारह रोमांस और गाने, जिनमें "जिप्सी" भी शामिल है (अर्थात्, के समान)। जिप्सी रोमांस) उनके शब्दों के अनुसार, ए.एन.चेर्न्याव्स्की सहित अन्य संगीतकारों द्वारा संगीतबद्ध। ई.डी. यूरीव की जीवनी के बारे में जानकारी शायद ही बची हो। इसके तुरंत बाद अक्टूबर क्रांति नई सरकाररोमांस को एक "बुर्जुआ अवशेष" घोषित किया जो एक उज्ज्वल भविष्य के निर्माण में बाधा डालता है, जहां हर किसी के लिए कोई जगह नहीं है प्रेम अनुभव. और रूसी संस्कृति में उन्हें कई दशकों तक भुला दिया गया।

1950 के दशक के उत्तरार्ध में ही रोमांस एक शैली के रूप में "पुनर्वासित" हुआ और धीरे-धीरे सोवियत श्रोताओं के बीच लौटने लगा।
रोमांस "इन द मूनलाइट" (जिसे "डिंग-डिंग-डिंग" और "बेल" के नाम से भी जाना जाता है) रूसी गीत संस्कृति में कोचमैन थीम पर जारी है, जिसकी शुरुआत 1828 में रोमांस "हियर इज अ डेयरिंग ट्रोइका रशिंग..." से हुई थी। जब एलेक्सी निकोलाइविच वर्स्टोव्स्की ने इसे संगीत में सेट किया, तो फ्योडोर ग्लिंका की एक कविता से एक कोचमैन के बारे में एक अंश। रोमांस के निर्माण के इतिहास के बारे में बहुत कम जानकारी है; यह बस रचा गया था - बस इतना ही।

चन्द्रमाँ के प्रकाश में बर्फ चांदी है,

घंटी बज रही है
यह बज रहा है, यह बज रहा है
वह प्यार के बारे में बात करता है.
चन्द्रमाँ के प्रकाश में वसंत की शुरुआत में
मुझे तुमसे मुलाकातें याद हैं, मेरे दोस्त।

डिंग-डिंग-डिंग, डिंग-डिंग-डिंग -
घंटी बजी
यह बज रहा है, यह बज रहा है
उन्होंने प्रेम के बारे में मधुर गीत गाए।
मैं मेहमानों को शोर मचाती भीड़ के रूप में याद करता हूँ,
सफ़ेद घूंघट वाला प्यारा चेहरा.

डिंग-डिंग-डिंग, डिंग-डिंग-डिंग -
चश्मे की खनक से शोर होता है,
एक युवा पत्नी के साथ
मेरा प्रतिद्वंद्वी खड़ा है.
चांदनी में बर्फ चांदी बन जाती है,
एक त्रिगुट सड़क पर दौड़ रहा है।

डिंग-डिंग-डिंग, डिंग-डिंग-डिंग -
घंटी बज रही है
यह बज रहा है, यह बज रहा है
वह प्यार के बारे में बात करता है.

http://lilitochka.ru/viewtopic.php?id=2599

समुदाय "नॉस्टैल्जिया"
समुदाय "अच्छा करो, प्यार और कोमलता दो"

संगीत में रोमांस (स्पेनिश रोमांस, लेट लैटिन रोमांस से, शाब्दिक रूप से - "रोमनस्क्यू में", यानी, "स्पेनिश में") -
गीतात्मक सामग्री, मुख्य रूप से प्रेम की एक छोटी कविता पर लिखी गई एक मुखर रचना;
वाद्य संगत के साथ आवाज के लिए चैम्बर संगीत और काव्यात्मक कार्य।

1- हम आपको रोमांस के लिए तैयार लिंक के साथ 20 नंबर प्रदान करते हैं। यह उन लोगों के लिए है जो असाइनमेंट करना पसंद करते हैं।

कृपया चुनें!

हुर्रे! नंबर आ गए हैं! लेकिन अभी भी बहुत सारे रोमांस हैं!

2- बाकी प्रतिभागी अपने पसंदीदा कलाकारों द्वारा प्रस्तुत किसी भी रोमांस के साथ काम कर सकते हैं।

3- मदद के लिए, हम रूसी रोमांस और प्रसिद्ध कलाकारों की एक सूची प्रदान करते हैं।

4- आपकी सहायता के लिए, हम सुनने और डाउनलोड करने के लिए 3 लिंक प्रदान करते हैं बड़ी मात्रारोमांस और अधिकांश
प्रसिद्ध कलाकार. लगभग सभी रोमांस यहां एकत्र किए गए हैं।

रूसी रोमांस के प्रसिद्ध कलाकार -

अगाफोनोव, वालेरी बोरिसोविच (1941-1984)
बयानोवा, अल्ला निकोलायेवना (1914-2011)
वर्टिंस्की, अलेक्जेंडर निकोलाइविच (1889-1957)
लेशचेंको, प्योत्र कोन्स्टेंटिनोविच (1898-1954)
लाबिंस्की, आंद्रेई मार्कोविच (1871-1941)
मालिनिन, अलेक्जेंडर निकोलाइविच (जन्म 1958)
मोर्फेसी, यूरी स्पिरिडोनोविच (1882-1957)
मोरोज़ोव, मिखाइल अलेक्जेंड्रोविच (जन्म 1972)
पोगुडिन, ओलेग एवगेनिविच (जन्म 1968)
पोनोमेरेवा, वेलेंटीना दिमित्रिग्ना (जन्म 1939)
प्लेवित्स्काया, नादेज़्दा वासिलिवेना (1884-1940)
स्लोवत्सोव, प्योत्र इवानोविच (1886-1934)
यूटेसोव, लियोनिद ओसिपोविच (1895-1982)
फ़िग्नर, निकोलाई निकोलाइविच (1857-1918)
ख़िल, एडुअर्ड अनातोलीयेविच (जन्म 1934)
चालियापिन, फ्योडोर इवानोविच (1873-1938)
श्टोकोलोव, बोरिस टिमोफीविच (1930-2005)
युकावस्की, जर्मन वेलेरिविच (जन्म 1970)
यूरीवा, इसाबेला दानिलोव्ना (1899-2000)
दिमित्री रियाहिन
लियोनिद सेरेब्रेननिकोव
तिकड़ी "Relikt"
समूह "मखमली सीज़न"
लारिसा मकरस्काया
इवान इलिचेव
विक्टर स्वेतलोव
नानी ब्रेग्वाडज़े
तातियाना रुज़ाविना और सर्गेई तायुशेव

रूसी रोमांस की सूची

ए
और अंत में, मैं कहूंगा... (ए. पेत्रोव - बी. अखमदुलिना)
ओह, इस रात क्यों... (निक. बाकेलिनिकोव - एन. रिटर)
ओह वो काली आँखें
बी
सफेद बबूल के सुगंधित गुच्छे - एक अज्ञात लेखक का संगीत, ए. पुगाचेव (?) के गीत। 1902 में प्रकाशित.
में
जिस बगीचे में हम मिले थे
घातक घंटे में (एस. गेरडाल द्वारा जिप्सी वाल्ट्ज)
तुम मेरा दुःख नहीं समझते
वापस आओ, मैं सब कुछ माफ कर दूंगा! (बी. प्रोज़ोरोव्स्की - वी. लेन्स्की)
शाम की घंटियाँ - इवान कोज़लोव की कविताएँ और अलेक्जेंडर एल्याबयेव का संगीत, 1827-28।
आपकी काली आँखों का नज़ारा (एन. ज़ुबोव - आई. ज़ेलेज़्को)
चांदनी में (डिंग-डिंग-डिंग! घंटी बज रही है, शब्द और संगीत एवगेनी यूरीव द्वारा)
यहां डाक ट्रोइका आती है
वह सब कुछ जो था (डी. पोक्रास - पी. जर्मन)
आप गाने मांगते हैं, मेरे पास वे नहीं हैं (साशा मकारोव)
मैं सड़क पर अकेला निकलता हूं
जी
"गैस स्कार्फ" (प्यार के बारे में किसी को मत बताना)
गैडा, ट्रोइका (एम. स्टाइनबर्ग)
आंखें (ए. विलेंस्की - टी. शचेपकिना-कुपर्निक)
शाइन, बर्न, माई स्टार (रोमांस) - पी. बुलाखोव का संगीत और वी. चुवेस्की के बोल, 1846।
डी
दो गिटार - इवान वासिलिव द्वारा संगीत (एक जिप्सी हंगेरियन महिला की धुन पर), अपोलोन ग्रिगोरिएव द्वारा गीत।
दिन-रात हृदय से स्नेह छलकता है
आपने गलती की (अज्ञात - आई. सेवरीनिन)
एक लंबी सड़क - बी. फोमिन द्वारा संगीत, के. पोड्रेव्स्की द्वारा गीत
इ
यदि आप प्यार करना चाहते हैं (संगीत: ए. ग्लेज़ुनोव, गीत: ए. कोरिनफ़्स्की)
और
शरद ऋतु की हवा दयनीय रूप से विलाप करती है (एम. पुगाचेव - डी. मिखाइलोव)
मेरी ख़ुशी जीवित है - सर्गेई फेडोरोविच रिस्किन (1859-1895) की कविता "द उडालेट्स" (1882), एआरआर पर आधारित। एम शिशकिना
जेड
मैत्रीपूर्ण बातचीत के लिए (वह हमारे पास आया, वह हमारे पास आया)
आकाश में तारे (वी. बोरिसोव - ई. डिटेरिच्स)
विंटर रोड - पुश्किन की कविताएँ, एल्याबयेव का संगीत
को
विकेट (ए. ओबुखोव - ए. बुडिशचेव)


एल
स्वान सॉन्ग (मैरी पोइरेट द्वारा संगीत और गीत)
एम
मेरे दिन धीरे-धीरे बीत रहे हैं (संगीत: एन. रिमस्की-कोर्साकोव, गीत ए. पुश्किन द्वारा)
डार्लिंग, क्या तुम मुझे सुन सकते हो - संगीत ई. वाल्डटेइफ़ेल का, गीत एस. गेर्डेल का
मेरी आग कोहरे में चमकती है (या. प्रिगोज़ी और अन्य - याकोव पोलोनस्की)
झबरा भौंरा (ए. पेट्रोव - आर. किपलिंग, ट्रांस. जी. क्रुज़कोवा)
हम केवल एक दूसरे को जानते हैं (बी. प्रोज़ोरोव्स्की - एल. पेनकोव्स्की)
जब अलगाव का पूर्वाभास हो... (डी. अशकेनाज़ी - हां. पोलोनस्की)
जब सरल और सौम्य दृष्टि से
एन
पर सुदूर किनारा... (शब्द - वी. लेबेदेव, संगीत - जी. बोगदानोव)
उसे भोर में मत जगाओ (ए. वरलामोव - ए. फेट)
मुझे मत डाँटो प्रिये. शब्द: ए. रज़ोरेनोव, संगीत: ए. आई. ड्युबुक
मुझे उसके बारे में मत बताओ (एम. पेरोटेट)
मेरे लिए वसंत नहीं आएगा - यह 1838 में काकेशस में बनाए गए कवि ए. मोलचानोव के एक पाठ पर आधारित है, संगीत। और एन. डेविटे के शब्द।
यादें मत जगाओ (पी. बुलाखोव - एन.एन.)
मत जाओ, मेरे प्रिय (एन. पश्कोव)
मत जाओ, मेरे साथ रहो (एन. जुबोव - एम. ​​पोइगिन)
नहीं, उसे यह पसंद नहीं आया! (ए. गुएर्चिया - एम. ​​मेदवेदेव)। इतालवी रोमांस का अनुवाद, वी.एफ. कोमिसारज़ेव्स्काया द्वारा बड़ी सफलता के साथ प्रस्तुत किया गया और एलेक्जेंड्रिया थिएटर के मंच पर लारिसा के रोमांस के रूप में ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा नाटक "दहेज" पेश किया गया (प्रीमियर 17 सितंबर, 1896)।
नहीं, यह तुम नहीं हो जिससे मैं इतनी शिद्दत से प्यार करता हूँ
लेकिन मैं फिर भी तुम्हें प्रेम करता हूँ
पागल रातें, नींद हराम रातें (ए. स्पिरो - ए. अपुख्तिन)
रात उज्ज्वल है (एम. शिश्किन - एम. ​​याज़ीकोव)
खामोश रात (अज्ञात लेखक)
के बारे में
ओह, कम से कम मुझसे बात करो (आई. वासिलिव - ए. ग्रिगोरिएव), 1857
घंटी नीरस रूप से बजती है (के. सिदोरोविच - आई. मकारोव)
महीना लाल हो गया
वह चला गया (एस डोनोरोव - अज्ञात लेखक)
गुलदाउदी लंबे समय से मुरझाए हुए हैं
आकर्षक आँखें (आई. कोंड्रैटिएव)
ब्लैक आइज़ - एवगेनी ग्रीबेंका (1843) के गीत, 1884 में एस. गेर्डेल द्वारा व्यवस्थित एफ. हरमन के वाल्ट्ज "होमेज" (वैल्से होमेज) के संगीत पर प्रस्तुत किया गया।
पी
खण्डों की एक जोड़ी (एस. डोनोरोव - ए. अपुख्तिन)
आपके मनमोहक दुलार के तहत
लेफ्टिनेंट गोलित्सिन (गीत) - 1977 में पहला दिनांकित प्रदर्शन।
मुझे प्यार करो, मेरे प्रिय - संगीत: ए. आई. डुबुक
अलविदा, मेरा शिविर! (बी. प्रोज़ोरोव्स्की - वी. माकोवस्की)
आर
रोमांस के बारे में रोमांस - आंद्रेई पेट्रोव द्वारा संगीत, बेला अखमदुलिना के गीत, फिल्म "क्रूर रोमांस", 1984 से।
सी
सफेद मेज़पोश (एफ. हरमन, एस. गेरडाल द्वारा डिजाइन - अज्ञात लेखक)
मैंने शादी की पोशाक में एक बगीचे का सपना देखा
नाइटिंगेल (रोमांस) - संगीतकार ए. ए. एल्याबयेव, ए. ए. डेलविग की कविताओं पर आधारित, 1825-1827।
शुभ रात्रि, सज्जनों - संगीत - ए. समोइलोव, कविता - ए. स्कोवर्त्सोव।
मुखयुक्त कप
टी
डार्क चेरी शॉल (अज्ञात लेखक)
केवल एक बार (पी. जर्मन के शब्द, बी. फोमिन का संगीत)
यू
अफसोस, वह क्यों चमकती है - पुश्किन की कविताएँ, एल्याबयेव का संगीत
चले जाओ, पूरी तरह से चले जाओ (एल. फ्रिसो - वी. वीरेशचागिन)
सड़क, सड़क, तुम, भाई, नशे में हो - कविता: वी. आई. सिरोटिन, संगीत: ए. आई. द्युब्युक
धूमिल सुबह (ई. अबाज़ा, अन्य स्रोतों के अनुसार वाई. अबाज़ा - इवान तुर्गनेव)
सी
कोकिला पूरी रात हमारे लिए सीटी बजाती रही - संगीत वेनामिन बासनर का, गीत मिखाइल माटुसोव्स्की के। फिल्म "डेज़ ऑफ द टर्बिन्स" से रोमांस। 1976. लोकप्रिय रोमांस "सफेद बबूल के सुगंधित गुच्छे" के प्रभाव में बनाया गया।
एच
द सीगल - संगीत: ई. ज़ुराकोवस्की, एम. पोइरेट, गीत: ई. ए. बुलानिना
सर्कसियन गीत - पुश्किन की कविताएँ, एल्याबयेव का संगीत
काली आँखें। शब्द: ए. कोल्टसोव, संगीत: ए. आई. डायबुक
इ
अरे, कोचमैन, यार तक ड्राइव करें (ए. यूरीव - बी. आंद्रेज़िएव्स्की)
मैं
मैं तुमसे प्यार करता था - पुश्किन की कविताएँ, एल्याबयेव का संगीत
मैं आपसे मिला (अज्ञात लेखक का संगीत, आई. कोज़लोवस्की द्वारा संपादित - एफ. टुटेचेव)
मैं घर चला रहा था (गीत और संगीत एम. पोइरेट द्वारा), 1901
मैं आपको कुछ नहीं बताऊंगा (टी. टॉल्स्टया - ए. फेट)
मैं चला जाऊँगा, मैं चला जाऊँगा, मैं चला जाऊँगा
कोचमैन, घोड़ों को मत चलाओ - संगीतकार याकोव फेल्डमैन, कवि निकोलाई वॉन रिटर, 1915

1- पुराने रोमांस करता है
अनातोली टिटोव

सबसे प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा प्रदर्शित 2-रोमांस -

इस लिंक को दर्ज करके और फिर सूची में किसी भी कलाकार के नाम पर क्लिक करके,
आप कोई भी सुन सकते हैं, चुन सकते हैं और डाउनलोड कर सकते हैं
वह रोमांस जो आपको पसंद है। दुर्भाग्य से, लेखकों के नाम हर जगह नहीं बताए गए हैं
कविता और संगीत, इसकी भरपाई तुम्हें स्वयं करनी होगी।

3-मार्गरीटा कोर्नीवा द्वारा प्रस्तुत गुजरती सदी का रोमांस

प्रिय मित्रों!
आपको बस रोमांस चुनना है और आनंद के साथ जातियां बनानी हैं,

और हम आपके काम की प्रतीक्षा कर रहे हैं!

हम आपसे अनुरोध करते हैं कि आप अपना काम दोनों समुदायों और साइट के फ़ोरम में लाएँ!

समुदाय "अच्छा करो, प्यार और कोमलता दो"

संख्याओं और आँकड़ों का चयन नॉस्टेल्जिया समुदाय में किया जाएगा

रोमांस एक चैम्बर वोकल कार्य है जिसकी विशेषता है काव्यात्मक रूपऔर प्रेम विषयों की गीतात्मक सामग्री। दूसरे शब्दों में, यह काव्यात्मक रचनाएँवाद्य संगत के साथ गाने के लिए.

रोमांस का रूप एक गीत के करीब है, केवल प्रेम-गीतात्मक प्रकृति के एक सीमित विषय के साथ। रोमांस प्रायः एक ही वाद्ययंत्र के साथ प्रस्तुत किया जाता है। इस प्रकार के कार्यों में मुख्य जोर माधुर्य और शब्दार्थ भार पर होता है।

रोमांस का जन्म

शब्द "रोमांस" की उत्पत्ति स्वयं स्पेन में हुई थी, जहां इसका उपयोग स्पेनिश में धर्मनिरपेक्ष गीतों के नाम के लिए किया जाता था, जिन्हें लैटिन में गाए जाने वाले धार्मिक भजनों से अलग करने की आवश्यकता होती थी। स्पैनिश शब्द "रोमांस" या लेट लैटिन "रोमानिस" का अनुवाद "रोमांस में" या "स्पेनिश में" के रूप में किया जाता है, जो वास्तव में एक ही चीज़ है। "रोमांस" शब्द ने "गीत" शब्द के समानांतर कई भाषाओं में जड़ें जमा ली हैं, हालांकि जर्मन और अंग्रेजी में ये दोनों अवधारणाएं अभी भी अलग नहीं हुई हैं, उन्हें एक ही शब्द (जर्मन झूठ और अंग्रेजी गीत) के साथ दर्शाया गया है।

तो, रोमांस एक प्रकार का गीत है जिसने 15वीं-19वीं शताब्दी की अवधि में आकार लिया।

पश्चिमी यूरोपीय रोमांस

18वीं शताब्दी के मध्य से, रोमांस ने जर्मनी और फ्रांस में विशेष लोकप्रियता हासिल की है और संगीत और कविता की सीमा पर एक अलग शैली बन गई है। इस युग के रोमांस का काव्यात्मक आधार हेइन और गोएथे जैसे महान कवियों की कविताएँ थीं।

पहले से ही 19वीं शताब्दी में, जर्मनी, ऑस्ट्रिया, फ्रांस और रूस में रोमांस के राष्ट्रीय स्कूल बनाए गए थे। इस अवधि के दौरान, ऑस्ट्रियाई शुमान, ब्राह्म्स और शूबर्ट और फ्रांसीसी बर्लियोज़, बिज़ेट और गुनोद के प्रसिद्ध रोमांस बनाए गए थे।

यूरोपीय स्कूलों के लिए रोमांस को संपूर्ण स्वर चक्रों में जोड़ना भी विशिष्ट था। इस तरह का पहला चक्र, "टू अ डिस्टेंट बिलव्ड" बीथोवेन द्वारा बनाया गया था। उनके उदाहरण का अनुसरण शुबर्ट (रोमांस के चक्र "विंटररेज़" और " खूबसूरत मिलर की पत्नी"), शुमान, ब्राह्म्स, वुल्फ... 19वीं सदी के मध्य से और 20वीं सदी में, चेक गणराज्य, पोलैंड, नॉर्वे, फ़िनलैंड में रोमांस के राष्ट्रीय स्कूल बनाए गए।

धीरे-धीरे, रोमांस के शास्त्रीय चैम्बर रूप के अलावा, रोज़मर्रा के रोमांस जैसी शैली भी विकसित हो रही है। इसे गैर-पेशेवर गायकों के लिए डिज़ाइन किया गया था और यह समाज में व्यापक रूप से लोकप्रिय था।

रूसी रोमांस

रोमांस का रूसी स्कूल कला में रोमांटिक भावनाओं के प्रभाव में उत्पन्न हुआ और अंततः 19वीं शताब्दी के मध्य तक गठित हुआ। इसके संस्थापकों को एल्याबयेवा, गुरिलेव, वरलामोवा माना जाता है, जो अक्सर अपने काम में जिप्सी विषयों की ओर रुख करते थे।

अलेक्जेंडर एल्याबयेव

बाद में, रूसी रोमांस की शैली में अलग-अलग रुझान बने - सैलून रोमांस, क्रूर रोमांस... रूसी रोमांस ने 20वीं सदी की शुरुआत में, वर्टिंस्की और व्याल्टसेवा, प्लेवित्स्काया और पैनिना की रचनात्मकता के युग के दौरान अपने विकास के चरम का अनुभव किया। इनके द्वारा निर्धारित शानदार संगीतकारपरंपराओं को अल्ला बयानोवा और पेट्र लेशचेंको द्वारा सफलतापूर्वक जारी रखा गया था, और पहले से ही अस्तित्व के युग में सोवियत संघ- वादिम कोज़िन, तमारा त्सेरेटेली, इसाबेला यूरीवा।

दुर्भाग्य से, सोवियत काल में, पार्टी नेतृत्व द्वारा रोमांस शैली का स्वागत नहीं किया गया था, क्योंकि इसे एक गैर-सर्वहारा शैली, जारवाद का अवशेष माना जाता था। और रोमांस के कलाकारों को उत्पीड़न और दमन का शिकार होना पड़ा।

केवल 70 के दशक में. 20वीं सदी में, रोमांस में एक पुनरुद्धार का अनुभव हुआ जब वेलेंटीना पोनोमेरेवा और नानी ब्रेग्वाड्ज़, निकोलाई स्लिचेंको और वैलेन्टिन बाग्लैन्को द्वारा प्रस्तुत रोमांस ने लोकप्रियता हासिल की।