පාසලේ රඟහල සමාජය: වැඩසටහන, පිටපත්, නාට්ය. යෞවනයන් සඳහා රංග ශාලාව

පාසල් නාට්‍ය කණ්ඩායමක් සංවිධානය කිරීම යනු ළමයින්ට සැබෑ වීරයන් ලෙස හැඟෙන මුළු ලෝකයක් නිර්මාණය කිරීමයි, ඔවුන්ට ඔවුන්ගේ ප්‍රියතම චරිතවල විවිධ රූප අත්හදා බැලීමට හැකි වනු ඇත. නාට්‍ය කලාවේ සිට ඉඩ දෙනු ඇත කලින් අවුරුදුවිස්තීර්ණව සංවර්ධනය කරන්න, විමුක්තිය ඉවත් කරන්න, දමන්න නිවැරදි කථාවප්රසිද්ධියේ හැසිරෙන ආකාරය ඉගෙන ගන්න. නාට්ය කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කරන්නේ කෙසේද? එය දරුවන්ට කිරීමෙන් ලැබෙන ප්‍රයෝජන මොනවාද?

පන්තිවල විශේෂාංග

රංග කවයේ සැලැස්ම මත පදනම්ව සකස් කළ යුතුය මනෝවිද්යාත්මක ලක්ෂණදරුවන්, ඔවුන්ගේ වයස. පන්ති මගින් දරුවන්ට විවිධ දිශාවන් ඔස්සේ වර්ධනය වීමට ඉඩ සලසයි: සංගීත, රංග, නර්තන, මනෝවිද්යාත්මක. එසේම, එවැනි පන්ති දරුවාට නිර්මාණශීලීව සිතීමට, මතකය වර්ධනය කිරීමට සහ ක්රමයෙන් ඉලක්කය සපුරා ගැනීමට උගන්වනු ඇත.

නිමි කාර්ය සාධනය යනු පිරිමි ළමයින් මහජනයාට පෙන්වන අවසාන ප්‍රති result ලයයි. ප්රතිඵලය වන තුරු, සූදානම් වීම සිදු වේ: පෙරහුරු, භූමිකාව සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම, රූපය "පුරුදු වීම", කථනය සහ චලනයන් වේදිකාගත කිරීම, ක්රීඩා මුදා හැරීම, සාර්ථකත්වයන් සහ අසාර්ථකත්වයන් පිළිබඳ හැඟීම්. මෙම සියලු කරුණු ප්රධාන අංගය වේ.

රඟහල සමාජයදරුවෙකු ඔහු සමඟ ආදරයෙන් බැඳීමට හැකි වේ, අවසානයේදී, පන්ති කිහිපයකට පසු, නිර්මාණය කරන ලද කණ්ඩායමේ රැඳී සිටින්නේ වඩාත් උනන්දුවක් දක්වන දරුවන් පමණි.

රංග කව වැඩසටහන

ළමයින් සමඟ නිවැරදිව වැඩ කිරීම ආරම්භ කිරීම සඳහා, රවුම නැරඹීමට ඔවුන්ගේ අවධානය සහ උනන්දුව ආකර්ෂණය කර ගැනීම සඳහා, ඔවුන් ක්රමයෙන් නාට්ය ලෝකයට හඳුන්වා දීම අවශ්ය වේ. එබැවින්, ආරම්භ කිරීම සඳහා, පහත සඳහන් අනිවාර්ය කරුණු කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම වටී:

1. පළමු පාඩමේදී, රඟහල සහ එහි වර්ග පිළිබඳ සංකල්පය දරුවාට හඳුන්වා දීම අවශ්ය වේ. එක් ප්‍රභේදයක් තවත් ප්‍රභේදයකට වඩා වෙනස් වන ආකාරය පැහැදිලි කරන්න.
2. අදියර සංවර්ධනය විවිධ වර්ගනිර්මාණශීලීත්වය. දරුවන් සමඟ සෙල්ලම් කිරීමට පමණක් නොව, ඔවුන්ගේ කටහඬ තැබීමට ඉගැන්වීමටද අවශ්ය වේ, ගායනය මේ සඳහා උපකාර වනු ඇත. සිසුන් සමඟ එක්ව, ඔබේ කණ්ඩායමේ ගීය සමඟ පැමිණ, එය සමඟ එක් එක් පාඩම ආරම්භ කරන්න.
3. ප්ලාස්ටික් සංවර්ධනය කිරීම චලනයන් නිදහස් කිරීම අරමුණු කර ගෙන ඇත. නැටුම් සහ ක්රියාකාරී ක්රීඩාප්රතිඵල ලබා ගැනීමට ඔබට උපකාර කරයි.
4. කලාත්මක කුසලතා සහ හැකියාවන් වැඩිදියුණු කිරීම.
5. දී ඇති කාර්යයක් සඳහා තත්වයක් ආදර්ශනය කිරීමට ඉගෙනීම. නිදසුනක් වශයෙන්, දර්ශනයක් රඟ දැක්වීමට ළමුන් දෙදෙනෙකුට කාර්යය ලබා දී ඇත: කඩදාසි කැබැල්ලක් විසි කිරීම සඳහා මුරකරුවෙකු කාන්තාවකට දිවුරයි. මෙම තත්වයෙන් නිවැරදිව ඉවත් වීමට අවශ්ය බවත්, ප්රේක්ෂකයින් (රවුමේ සෙසු සාමාජිකයින්) උනන්දුව හා හාස්යජනක වනු ඇති බවත් දරුවන්ට පැහැදිලි කරන්න. කාර්යයේ ප්රධාන ඉලක්කය වන්නේ වැඩිදියුණු කිරීමයි.

මේ අනුව, නාට්‍ය කවයේ වැඩ කටයුතු අධ්‍යාපනය සහ හැදී වැඩීම අරමුණු කර ගනු ඇත. පළමු අංගය දරුවාට කලාත්මක බව ඉගැන්වීම සඳහා වන අතර දෙවැන්න විනය, කාර්යයන් ඉටු කිරීම, හැඟීම් පාලනය කිරීම, බුද්ධිය සහ මතකය වර්ධනය කිරීම, සමාජගත කිරීම සහ සන්නිවේදන කුසලතා සඳහා වගකිව යුතුය.

දරුවන් සමඟ වැඩ කරන්න

පාඩම් සැලසුම් නාට්‍ය වැදගත් භූමිකාවක්නියමිත ඉලක්ක සපුරා ගැනීමේදී. ඒ නිසා රංග කවය එකට වැඩ කළ යුතුයි විවිධ වර්ගවලකලා. ඔබ මේ ආකාරයට පන්ති බෙදිය යුතු නැත: අද අපි ගායනා කරමු, හෙට අපි නටන්නෙමු, හෙට අනිද්දා අපි සෙල්ලම් කරන්නෙමු. සෑම පාඩමක්ම ​​සෑම ආකාරයකම කලාවකින් උපරිම ලෙස පිරවිය යුතුය, එබැවින් දරුවා වඩාත් උනන්දු වනු ඇත, ප්රතිඵලය කෙටි කාලයක් තුළ සාක්ෂාත් කරගනු ඇත.

නාට්‍ය කවයේ වැඩසටහනට භූමිකාවන් අනුව ළමයින් සමඟ කියවීම ඇතුළත් විය යුතුය සම්භාව්ය කෘති, නාට්‍ය, කතා, සූදානම් කළ අවස්ථා. එබැවින් ගුරුවරයාට වහාම තත්වය තක්සේරු කිරීමටත්, එක් එක් දරුවා සමඟ වෙන වෙනම වැඩ කිරීමටත්, අනාගත කාර්ය සාධනයේ එක් එක් භූමිකාව සඳහා එහි හැකියාවන් අනුව තෝරා ගැනීමටත් හැකි වනු ඇත.

දිව ඇඹරීම කථනයේ වර්ධනයට හොඳ බලපෑමක් ඇති කරයි. එය වඩාත් රසවත් කිරීමට, ඔබට ළමයින් රවුමක තැබිය හැකිය, ඔවුන්ට බෝලයක් දෙන්න. ක්රීඩාව සරලයි: ඔහුගේ අතට පන්දුව ලබා ගන්නා තැනැත්තා, දිව ඇඹරීමක් කියයි. සෑම කෙනෙකුම සහභාගී වන පරිදි පන්දුව රවුමේ සෑම සාමාජිකයෙකුගේම අතේ තිබිය යුතුය.

රංග කවයේ කාර්යයන්

අප කලින් ලියා ඇති පරිදි, නිමි භාණ්ඩය ප්රධාන කාර්යය නොවේ, නමුත් ප්රතිඵලය. ළමා රංග කවයන් දරුවා සංවර්ධනය කිරීම අරමුණු කර ගෙන ඇත, ඔවුන්ගේ ප්රධාන අරමුණු:

• වැඩිදියුණු කිරීම නිර්මාණශීලීත්වයතනි දරුවා;
• නිරීක්ෂණ, මතකය, සිතීමේ වේගය සහ ප්රතික්රියාව වැඩි දියුණු කිරීම;
• ස්වාධීනත්වය වර්ධනය කිරීම;
• ප්ලාස්ටික්, දේපළ තමන්ගේ ශරීරය;
• සියලු දැනුම පුළුල් කිරීම;
• ආශ්රිත වර්ගය ඇතුළුව චින්තනය වර්ධනය කිරීම;
• විමුක්තිය වර්ධනය කිරීම, පොදු ජනතාව මත රඳවා තබා ගැනීමේ හැකියාව;
• නැවත පිරවීම වචන මාලාවදරුවන්, එහි ව්යාප්තිය;
• දෙබස් සහ ඒකපුද්ගල කථාව වැඩිදියුණු කිරීම.

වෙනත් දේ අතර, පාසලේ රංග කවයන් දරුවන්ට අවංකකම, විනීතභාවය ඉගැන්වීම, ඔවුන්ගේම සහ වෙනත් පුද්ගලයින්ගේ වැඩ සඳහා ගෞරවය ඇති කිරීම අරමුණු කළ යුතුය.

රවුමට පැමිණීමේ ප්රතිඵලයක් ලෙස දරුවාට ලැබෙන්නේ කුමක්ද?

ක්‍රීඩා පන්ති, පෙරහුරු සහ විශිෂ්ට ශාරීරික ක්‍රියාකාරකම් දරුවාගේ සන්නිවේදනය, චලනයන් සහ චිත්තවේගයන් සඳහා අවශ්‍යතාවය සම්පූර්ණ කරයි. නමුත් මෙය රංග කවයන් දරුවන්ට දිය හැකි සියල්ලෙන් බොහෝ දුරස් ය. දරුවාට තවත් මොනවද ලැබෙන්නේ?

1. ඕනෑම දුෂ්කර තත්වයකදී පවා වැඩිදියුණු කිරීමේ හැකියාව.
2. ඔබේ ශරීරය සම්පූර්ණයෙන්ම පාලනය කිරීමට, රිද්මය දැනීමට ඇති හැකියාව.
3. විශිෂ්ට සංවාද කුසලතා.
4. ඕනෑම චරිතයක් සහ රූපයක් ප්රතිනිෂ්පාදනය කිරීමේ හැකියාව.
5. ඒකපුද්ගල කථාව සහ දෙබස් නිවැරදිව ලිවීමේ හැකියාව.
6. ගැටුම් නිරාකරණය කර ගැනීමට සහ දුෂ්කර තත්වයන්ගෙන් මිදීමට ඇති හැකියාව.
7. කණ්ඩායම් වැඩ කුසලතා.
8. විවිධ වයස්වල ළමුන් සමඟ නිරන්තර සන්නිවේදනයේ ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, ප්රේක්ෂකයින් ඉදිරිපිට වේදිකාවේ රඟ දැක්වීම්, දරුවා නිදහස් වනු ඇත, මහජනතාවට තවදුරටත් බිය නොවනු ඇත.

සමාජයට සහභාගී විය යුත්තේ කවුද?

ළමා රංග කවය ව්යතිරේකයකින් තොරව සෑම කෙනෙකුටම සුදුසු වේ. උදාහරණ වශයෙන්, සංගීත පාසලදරුවා සතුටු නොකළ හැකිය, නැතහොත් ඔහුට ගායනා කිරීමට, වාදනය කිරීමට නැඹුරුතාවයක් සහ දක්ෂතාවයක් නොමැත සංගීත භාණ්ඩ. ක්රීඩා අංශය ද දරුවා වර්ධනය කිරීමට කැමති ප්රදේශය නොවිය හැකිය. නාට්‍ය කණ්ඩායම වයස, විනෝදාංශ සහ මනාපයන් නොසලකා සෑම කෙනෙකුටම පාහේ ආයාචනා කරනු ඇත.

රවුමේ පන්ති නිහතමානී, කලම්ප සහ අක්‍රිය දරුවන් නිදහස් කරයි, තමන්ටම ආදරය කිරීමට උගන්වනු ඇත, සහ ආත්ම අභිමානය වැඩි කරයි. නිහඬ දරුවන් නායකත්ව කුසලතා වර්ධනය කිරීමට ඉගෙන ගනු ඇත.

අධි ක්‍රියාකාරී දරුවන් රංග කවය තුළ ඔවුන්ට අවශ්‍ය ක්‍රියාකාරකම් හරියටම සොයා ගනීවි. ඇත්තෙන්ම, ඔවුන් සෙල්ලම් කරනවා, දුවනවා, ගායනා කරනවා, පනින්න, බිම පෙරළනවා, "ඔවුන්ගේ හිස මත ඇවිදින්න", "ඔවුන්ගේ කන් මත සිටගෙන" සහ වෙනත් ප්රයෝජනවත් දේවල් කරන්න!

මෙහි සිටින හූලිගන් ළමයින් විනය, මිත්‍රත්වය, යුගල වශයෙන් වැඩ කිරීමේ හැකියාව සහ විශාල කණ්ඩායමක් ස්වාධීනව තම අරමුණු සාක්ෂාත් කර ගැනීම, කැපවීම, කරුණාව ඉගෙන ගනු ඇත.

පාසල් රඟහල සඳහා නිවැරදි පිටපත තෝරා ගන්නේ කෙසේද?

එබැවින්, ස්ථාවර පන්තිවල මාස දෙකක් හෝ තුනකට පසුව, ළමයින් රවුමේ රැඳී සිටින අතර, වැඩිදුර පන්ති, ස්වයං-සංවර්ධනය සඳහා උනන්දුවක් දක්වන අතර, ඔවුන් දැනටමත් සැබෑ පෙරහුරු සඳහා සූදානම්ව සිටිති. එසේම, මෙම කාලය තුළ, ගුරුවරයා පාසල් කණ්ඩායමේ සෑම සාමාජිකයෙකුගේම හැකියාවන් පිළිබඳව දැන හඳුනා ගනු ඇත. පිටපතක් තෝරා ගැනීමට කාලයයි.

නායකයා මතක තබා ගත යුතු වැදගත්ම දෙය නම් රංග කවය සඳහා නාට්‍යය තෝරාගෙන ඇති අතර එමඟින් සෑම දරුවෙකුටම වචන වලින් භූමිකාවක් ලැබෙනු ඇති අතර සමූහයා තුළ නිහඬ මිනිසුන් ලෙස රඟපාන දරුවන් ඉතිරිව නැත.

ස්වභාවිකවම, නාට්යයක් තෝරාගැනීම යුක්ති සහගත සහ නිවැරදි විය යුතුය. කුඩා දරුවන්ට සම්භාව්‍ය නිෂ්පාදනයට සහභාගී වීමට නොහැකි වනු ඇත, උදාහරණයක් ලෙස, දොස්තයෙව්ස්කිට අනුව. ඔවුන්ට සරල දෙයක් අවශ්යයි, උදාහරණයක් ලෙස, සුරංගනා කතාව "Cat's House", "Little Red Riding Hood" සහ වෙනත් අය. මැදි වයස් කාණ්ඩයේ ළමයින් දැනටමත් "ගෙම්බා කුමරිය", "සාර් සල්තාන්ගේ කතාව" වැනි දිගු හා වඩාත් සංකීර්ණ සුරංගනා කතා සමඟ හොඳින් මුහුණ දෙනු ඇත. උසස් පාසැල් සිසුන් සම්භාව්ය කෘති මත තැබීමට උනන්දු වනු ඇත.

නාට්‍ය කණ්ඩායම සඳහා පිටපත සිදුවීමට අනුරූප විය යුතුය. නිදසුනක් වශයෙන්, දක්ෂතා තරඟයකට සහභාගී වීමට, ඔබ ධනාත්මක හා හාස්‍යජනක ඒවා තෝරා ගත යුතුය, මන්ද මිනිසුන් සිනාසීමට කැමතියි. නමුත් එවැනි නිෂ්පාදන සුදුසු නොවේ, උදාහරණයක් ලෙස, ජයග්‍රාහී දිනය සඳහා, මෙහි වඩාත් සන්සුන් හා ආත්මීය කාර්ය සාධනයක් අවශ්‍ය වේ.

භූමිකාවන් බෙදා හැරීම ද හොඳින් වැඩ කිරීම වටී. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔබ දරුවාගේ කැමැත්තෙන් ආරම්භ කළ යුතුය, නමුත් පහත සඳහන් කරුණ ද සැලකිල්ලට ගත යුතුය: පිරිමි ළමයින්ට ඔවුන්ගේම චරිතයට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් භූමිකාවන් ලබා දෙන්න (ටොම්බෝයි සන්සුන් හා සාධාරණ පුද්ගලයෙකුගේ ප්රතිරූපය මූර්තිමත් කිරීමට උත්සාහ කළ යුතුය. චරිතය, සහ නිහතමානී දරුවෙකු ප්රධාන චරිතය හෝ දුෂ්ටයාගේ භූමිකාව ඉටු කළ යුතුය).

රවුමේ නායකයා විසින් සිදු කරන ලද පොදු වැරදි

නිෂ්පාදනයේ බොහෝ විට වැරදි ලෙස තෝරාගත් සංගීත සහායකයක් ඇත, නැතහොත් එය කාර්ය සාධනය අතරතුර බොහෝ විට සිදු වේ. සංගීතය ප්‍රධාන කරුණු අවධාරණය කළ යුතු බව මතක තබා ගැනීම වටී, ප්‍රභේදය කාර්ය සාධනයේ තෝරාගත් තේමාවට අනුරූප විය යුතුය.

නායකයා වැරදි වැඩ තෝරගත්ත වෙලාවල් තියෙනවා. මෙම අවස්ථාවේ දී, දරුවන්ට උසස් තත්ත්වයෙන් භූමිකාව ඉටු කිරීමට නොහැකි වනු ඇත, ඔවුන් හුරුපුරුදු නොවන හැඟීම් සහ සංවේදනයන් ඉටු කරයි, සහ සාමාන්යයෙන් නිෂ්පාදනයේ අර්ථය තේරුම් ගනී.

දර්ශනයෙන් බැහැර කළ යුතුය. සංකීර්ණ වාක්ය, තේරුම්ගත නොහැකි වචන, ඔවුන්ගේ දරුවන්ට සරලව මතක තබා ගැනීමට නොහැකි වනු ඇත. දරුවන්ගේ දැනුමට වඩාත් තේරුම්ගත හැකි සහ ප්‍රවේශ විය හැකි කථන හැරීම් සමඟ ප්‍රතිස්ථාපනය කරන්න.

ද්රව්යය ප්රේක්ෂකයන්ට කිසිසේත් නොගැලපෙන බව සිදු වේ.

බොහෝ විට ගුරුවරුන්, රංගන කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා සහ කාර්ය සාධනය තුළට යම් ආකාරයක හාස්‍යයක් හඳුන්වා දීම සඳහා බෙදා හරිනු ලැබේ. පිරිමි භූමිකාවන්ගැහැණු ළමයින් සහ පිරිමි ළමයින්ට කාන්තා රූප ලැබේ. එවැනි කාර්යයක් සමඟ සාර්ථකව කටයුතු කළ හැක්කේ උසස් පාසැල් සිසුන්ට පමණක් වන අතර, පසුව පවා සියල්ලන්ම නොවේ.

බාලයා සඳහා නාට්ය කණ්ඩායම, අපි දැනටමත් පවසා ඇති පරිදි, ළමා සුරංගනා කතා සඳහා පිටපත් තෝරා ගැනීම වටී. නමුත් ඔවුන් දැකීමට පුරුදු වී සිටින ඒවා විය යුතු නැත. වීරයන්ගේ රූපවලට ගැලපීම් කිරීම අවශ්ය වේ, උදාහරණයක් ලෙස, ඒවා වඩාත් නවීන කිරීමට.

කාර්ය සාධනයක් සකස් කිරීමේ අදියර

ළමා නාට්‍ය සමාජය අවම වශයෙන් සතියකට දින තුනක්වත් වැඩ කළ යුතු අතර එමඟින් තරුණ නළුවන්ට පෙර පුහුණුවීම් සහ නාට්‍ය පාඩම් සම්පූර්ණයෙන්ම අමතක කිරීමට කාලය නොමැත. සම්පූර්ණ හා රසවත් කාර්ය සාධනයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා මෙය ඉතා වැදගත් වේ.

ඉතින්, නිෂ්පාදනය ප්‍රේක්ෂකයන්ට පමණක් නොව, සහභාගිවන්නන්ට ද මතක තබා ගත හැකි බවට පත් කිරීමට කුමක් කළ යුතුද?

1. කාර්යයක් තෝරා ගැනීමෙන් පසු, විනිශ්චය සඳහා එය දරුවන්ට ලබා දෙන්න. සෑම කෙනෙකුම, ව්යතිරේකයකින් තොරව, තේමාවට කැමති විය යුතුය.
2. පිටපත අනුමත වූ විට සාමූහික කියවීමක් පැවැත්විය යුතුය. කාර්ය සාධනය නිර්මාණය කිරීමේ මෙම අදියරේදී, නිෂ්පාදනයේ රිද්මය අනාවරණය වේ, භූමිකාවන් බෙදා හරිනු ලැබේ.
3. රූප බෙදා හැරීමෙන් පසු, භූමිකාවන් මගින් කියවීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම අවශ්ය වේ. මෙම අවස්ථාවේදී, දරුවන්ට ටිකක් කම්මැලි විය හැක, නමුත් මෙම අදියර චලනයකින් තොරව සම්පූර්ණ කළ යුතුය, වාඩි වී සිටීම.
4. අර්ථ දැක්වීම ප්රධාන තේමාව, අදහස්. ළමයින් කාර්යයේ අරමුණ තේරුම් ගත යුතුය.
5. වේදිකාවේ කාර්ය සාධනයේ රූපයේ පළමු ඇඳීම. මෙම අදියරේදී, ඔබට සහභාගිවන්නන්ට සවන් දිය හැකිය, ඔවුන්ට ඉදිරිපත් කළ හැකිය හොඳ අදහස්ක්රියා පටිපාටියේ සාමාන්ය දළ සටහන.
6. මුලදී, කාර්ය සාධනය කොටස් වශයෙන් සකස් කර ඇති අතර, පසුව සම්පූර්ණ පින්තූරයක් තනි දර්ශන වලින් සම්පාදනය කරනු ලැබේ.
7. ප්‍රසංගයට පෙර දින ඇඳුම් පෙරහුරුව ප්‍රේක්ෂකයින් දැනටමත් නරඹමින් සිටින්නාක් මෙන් සිදුවිය යුතුය. එනම්, නළුවා කොතැනක හෝ වැරැද්දක් කර ඇත්නම්, අධ්‍යක්ෂවරයාගේ උදව් නොමැතිව ඔහුට වැඩිදියුණු කිරීමට ඉඩ දෙන්න, මන්ද සැබෑ තත්වයකදී කිසිවෙකු ඔහුට උදව් නොකරන බැවිනි. එසේම, ඇඳුම් පෙරහුරුව තුළ නැවතුම්, විවේකයක්, සාකච්ඡා නොතිබිය යුතුය. ළමයින් ප්‍රේක්ෂකයින් ඉදිරියේ මෙන් කාර්ය සාධනය සකස් කළ යුතුය.

පළමු පෙරහුරුවේ සිටම, කවයේ නායකයා සෑම නළුවෙකුගෙන්ම විශ්වාස කළ හැකි ක්‍රීඩාවක්, සෙසු චරිත සමඟ නිවැරදි අන්තර්ක්‍රියා සෙවිය යුතුය. ඔබ මුලින් වැරදි ක්‍රීඩාවට ඉඩ දුන්නේ නම්, අනාගතයේදී එය නිවැරදි කිරීම ඉතා අපහසු වනු ඇත, මන්ද ළමයින්ට චලනයන් සහ කතා කරන ආකාරය යන දෙකම ඉතා ඉක්මනින් මතක තබා ගනී. වේදිකා හවුල්කරුවන් සමඟ නිවැරදිව ගමන් කරන්නේ කෙසේද සහ සන්නිවේදනය කරන්නේ කෙසේදැයි ඔබටම පෙන්වන්න.

උසස් පාසල් සිසුන් සමඟ වැඩ කිරීමේ විශේෂාංග

පාසැලේ රඟහල සමාජය බරපතල පාඩම් වලට සමාන නොකළ යුතුය. පන්තිවලට සහභාගී වන යෞවනයන් දැනටමත් සංකීර්ණ විෂය මාලාවෙන් වෙහෙසට පත්ව සිටින අතර, එහිදී ඔවුන් ගුරුවරුන් සඳහා දරුවන් වේ. රවුමේ ප්රධානියා ඔහුගේ නළුවන් වඩාත් විශ්වාස කළ යුතු අතර, ඔවුන්ගේ මතයට සවන් දිය යුතු අතර, මෙහි ප්රධාන නායකයා බව මත වැඩ නොකළ යුතු අතර, ඔහු පැවසූ පරිදි සෑම දෙයක්ම කළ යුතුය.

වේදිකාවට කෑල්ලක් තෝරා ගැනීමට උදව් කරන ලෙස ළමයින්ගෙන් ඉල්ලා සිටින්න. හොඳම ඒවායින් කිහිපයක් තෝරන්න රසවත් අවස්ථා, සහ ඔබ වේදිකාවට දැමූ තැනැත්තාට ඒකාබද්ධව ඡන්දය දෙන්න. සංගීත භාණ්ඩ තෝරාගැනීමේදී පිරිමි ළමයින් සම්බන්ධ කර ගැනීම ද වටී. යෞවනයන් තම සම වයසේ මිතුරන් කැමති දේ හොඳින් දනී. එවැනි කණ්ඩායම් වැඩ කණ්ඩායම තව තවත් එක්සත් කරනු ඇති අතර, සෑම සහභාගිවන්නෙකුම කාර්ය සාධනය සඳහා ඔවුන්ගේ දායකත්වය ගැන ආඩම්බර වනු ඇත.

යෞවනයන් ආවේගශීලී බවත්, ඔවුන් අතර ආරවුල් ඇතිවීමට ඉඩ නොතබන බවත් අවධානය යොමු කිරීම වටී. සෑම කෙනෙකුටම ගැලපෙන විකල්ප විසඳුම් සෙවීමට දරුවන්ට ඉගැන්වීමට උත්සාහ කරන්න.

නිගමනය

වඩාත්ම කැපී පෙනෙන රංගනයන් ලබා ගන්නේ නර්තන කවයන් ඒවාට සහභාගී වීමට ආරාධනා කරන විටය. එවැනි යුගලයක් නිර්මාණය කිරීමට බිය නොවන්න, මෙයින් ප්‍රයෝජන ලබන්නේ සෑම කෙනෙකුටම පමණි.

අවසාන වශයෙන්, ගුරුවරුන් පමණක් නොව දරුවන්ගේ මිතුරන් ද වීමට පාසල් නාට්‍ය කවයේ සියලුම නායකයින්ට උපදෙස් දීමට මම කැමැත්තෙමි. වැඩිපුර විහිළු කරන්න, වැඩිපුර සිනාසෙන්න, එකට ගත කළ විෂය බාහිර කාලය ගැන අමතක නොකරන්න. ගිම්හානයේදී ළමයින් කඳවුරු බැඳීම සඳහා රැගෙන යන්න, පාසල් වර්ෂය තුළ කුඩා තේමා සාද සංවිධානය කරන්න, එවිට කණ්ඩායම තුළ සියල්ල සාර්ථක වනු ඇත!

ඉලක්කය:නාට්‍ය කලාවට සිසුන් හඳුන්වා දීම, දරුවාගේ අධ්‍යාත්මික අවශ්‍යතා පොහොසත් කිරීම, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් වර්ධනය කිරීම.

කාර්යයන්:

• සෞන්දර්යාත්මක හැඟීමක් සහ නිර්මාණශීලීත්වය අවදි කරන්න;
• රංගන ශිල්පයේ අවශ්‍ය කුසලතා ප්‍රගුණ කිරීමට;
• වේදිකාවේ රැඳී සිටීමට සහ සජීවී ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් අවදි කිරීමට හැකියාව වර්ධනය කිරීම
• චිත්තවේගීය ප්රතිචාරය;
• දරුවන්ගේ ස්වභාවික ළමා හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම සඳහා: ෆැන්ටසි,
• පරිකල්පනය, අවධානය, සම්බන්ධතා.

පාඨමාලාව පිළිබඳ කෙටි විස්තරයක්

වේදිකා චලනය පුහුණු කිරීමේදී, ප්ලාස්ටික් බව, චලනයන්හි ප්රකාශිත බව කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කෙරේ.

රවුමේ කාර්යයට රංගනයේ මූලික කරුණු දැන ගැනීම, රූපවාහිනී වැඩසටහන් නැරඹීම, රංග ශාලාවට යාම, කුඩා ප්‍රසංග පැවැත්වීම ඇතුළත් වේ.

වැඩසටහනේ ව්‍යුහය හැඳින්වීමකින් සහ කුඩා ප්‍රසංග සංවිධානය කිරීම සහ වේදිකාගත කිරීම සඳහා තාක්‍ෂණය පිළිබඳ ගැටළු ඇතුළු ප්‍රධාන කොටස් තුනකින් සමන්විත වේ.

වැඩිහිටි කණ්ඩායම සඳහා සතියකට පැය 5 ක් (වසර තුළ පැය 170 ක් ගත කළ යුතුය) සහ තරුණ කණ්ඩායම සඳහා සතියකට පැය 4 ක් (පැය 140) කව පන්ති පවත්වනු ලැබේ.

බාගත:

පෙරදසුන:

පැහැදිලි කිරීමේ සටහන

රංගන පන්තිය "නිර්මාණශීලිත්වය"

ඉලක්කය: නාට්‍ය කලාවට සිසුන් හඳුන්වා දීම, දරුවාගේ අධ්‍යාත්මික අවශ්‍යතා පොහොසත් කිරීම, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් වර්ධනය කිරීම.

කාර්යයන්:

• සෞන්දර්යාත්මක හැඟීමක් සහ නිර්මාණශීලීත්වය අවදි කරන්න;
• රංගන ශිල්පයේ අවශ්‍ය කුසලතා ප්‍රගුණ කිරීමට;
• වේදිකාවේ රැඳී සිටීමට සහ සජීවී ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් අවදි කිරීමට හැකියාව වර්ධනය කිරීම
• චිත්තවේගීය ප්රතිචාරය;
• දරුවන්ගේ ස්වභාවික ළමා හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම සඳහා: ෆැන්ටසි,
• පරිකල්පනය, අවධානය, සම්බන්ධතා.

පාඨමාලාව පිළිබඳ කෙටි විස්තරයක්

වේදිකා චලනය පුහුණු කිරීමේදී, ප්ලාස්ටික් බව, චලනයන්හි ප්‍රකාශනය කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කෙරේ.

රවුමේ කාර්යයට රංගනයේ මූලික කරුණු දැන ගැනීම, රූපවාහිනී වැඩසටහන් නැරඹීම, රංග ශාලාවට යාම, කුඩා ප්‍රසංග පැවැත්වීම ඇතුළත් වේ.

වැඩසටහනේ ව්‍යුහය හැඳින්වීමකින් සහ කුඩා ප්‍රසංග සංවිධානය කිරීම සහ වේදිකාගත කිරීම සඳහා තාක්‍ෂණ ගැටළු ඇතුළු ප්‍රධාන කොටස් තුනකින් සමන්විත වේ.

වැඩිහිටි කණ්ඩායම සඳහා සතියකට පැය 5 ක් (වසර තුළ පැය 170 ක් ගත කළ යුතුය) සහ තරුණ කණ්ඩායම සඳහා සතියකට පැය 4 ක් (පැය 140) කව පන්ති පවත්වනු ලැබේ.

වැඩසටහන වසර 1 ක අධ්‍යයනය සඳහා නිර්මාණය කර ඇත

රවුමේ ක්‍රියාකාරකම් පාලනය කිරීමේ ස්වරූපය - ප්‍රසංග වාර්තා කිරීම

පෞරුෂය නූතන දරුවානිර්මාණාත්මක නිර්මාණයේ වාතාවරණයක් තුළ වර්ධනය වේ, එබැවින් විවිධ භාවිතයන් අදාළ වේ රංග නිර්මාණශීලීත්වයපාසල් දරුවන්.

ද්විතීයික පාසලක නළුවෙකුගේ කවය "නිර්මාණශීලිත්වය" පැවැත්වීම අධ්‍යාපන ක්‍රියාවලියට ඵලදායී ලෙස බලපෑ හැකි බැවිනි. කණ්ඩායමේ පෙළගැස්මක් ඇත, සිසුන්ගේ සහ ගුරුවරුන්ගේ සංස්කෘතික පරාසය පුළුල් වෙමින් පවතී, හැසිරීමේ සංස්කෘතිය වැඩි වෙමින් පවතී. නළුවා-නිර්මාතෘවරයාගේ තත්වය සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම ඔවුන්ගේ චිත්තවේගීය, බුද්ධිමය, සදාචාරාත්මක, වැඩ පළපුරුද්දසහ එය සංවර්ධනය කරයි.

රංගන නිර්මාණශීලිත්වය පොදුවේ නාට්‍ය කලාව සහ කලාව කෙරෙහි ශිෂ්‍යයාගේ උනන්දුව සක්‍රීය කරනවා පමණක් නොව, මන fant කල්පිතය, පරිකල්පනය, මතකය, අවධානය සහ වෙනත් ගුණාංග වර්ධනය කරයි, කණ්ඩායමේ මනෝවිද්‍යාත්මක වාතාවරණය අධ්‍යාපනය හා වැඩිදියුණු කරයි. රවුමේ පන්ති සිසුන්ට එකිනෙකා සමඟ සන්නිවේදනය කිරීමට, සිතුවිලි, කුසලතා, දැනුම බෙදා ගැනීමට උගන්වයි. ක්රම, ආකෘති සහ අන්තර්ගතය රංග අභ්යාසඑකවර ඉලක්ක තුනක් සාක්ෂාත් කර ගන්න: ළමයින්ට ආවේනික වූ ක්‍රීඩා අංගයේ ගිල්වන්න, සංවර්ධනය කරන්න මනෝවිද්යාත්මක ව්යුහයන්(අවධානය, සිතීම, කැමැත්ත, මතකය), දෙන්න පාසල් දිනයළමයින්ට ආකර්ශනීය වන රසවත් හා විනෝදජනක වැඩ වල ගුණාංග.

ගුරුවරයෙකුගේ සහාය ඇතිව, තරුණ කලාකරුවන් ඔවුන්ගේ භූමිකාවන් මත වැඩ කරති, වචනය, එහි උච්චාරණය සහ ශබ්දය, ස්වරයෙහි සංශුද්ධතාවය, පැහැදිලි උච්චාරණය, මුහුණේ ඉරියව්, රිද්මයානුකූල රටාවේ නිරවද්‍යතාවය, කලාත්මක බව හෙළි කිරීමට අවශ්‍ය වර්ණ සහ ප්‍රකාශන ක්‍රම සොයා ගනී. රූප. භූමිකාව තෝරාගනු ලබන්නේ ගුරුවරයාගේ සහ සිසුන්ගේ අන්‍යෝන්‍ය එකඟතාවයෙනි.

රවුමේ පන්ති සෑම දරුවෙකුගේම සම්භවය, සම්භවය, ස්වාධීනත්වය හෙළිදරව් කිරීමට සහ සක්‍රීය කිරීමට දායක වේ. ශිෂ්‍යයාගේ පෞරුෂයේ "I" හෙළිදරව් කිරීමේ මෙම කාර්යය ක්‍රීඩා කාර්ය සාධන කාර්යයන් මගින් ඉටු කරනු ලැබේ, එහිදී විය හැකිය. විවිධ ප්රභේදකාර්ය සාධනය, සහ සෑම දරුවෙකුටම ඔහුගේ අවබෝධය සහ නව නිපැයුම් අනුව ඔහුගේම අනුවාදය ඉදිරිපත් කළ හැකිය.

අධ්‍යාපන ක්ෂේත්‍රය සහ අධ්‍යයන විෂය

රංගන කවය යනු සෑම දරුවෙකුටම සහ යෞවනයෙකුටම ස්ථානයක් සහ දෙයක් ඇති නිවසකි. රඟහල එක් අතකින්, විශ්ව කලාව, එහි අවසාන ප්‍රතිඵලය, කෘතිය නිර්මාණය වන්නේ විවිධ කලාකරුවන්ගේ නිර්මාණ මගිනි: නාට්‍ය රචකයන්, කලාකරුවන්, අධ්‍යක්ෂවරුන්, රචනාකරුවන්, චිත්‍ර ශිල්පීන්. අනෙක් අතට, මිනිසුන්ගේ ඒකාබද්ධ උත්සාහයන් පමණි විවිධ වෘත්තීන්, ඔවුන්ගේ සාමූහික කාර්යය නාට්‍ය ප්‍රසංගයක ආශ්චර්යයට පණ පෙවිය හැකිය. රංග සහ රවුම් යන ක්‍රියාකාරකම් දෙකෙහිම ළමුන් සහ වැඩිහිටියන් යන දෙඅංශයේම උනන්දුව එතරම් විශාල වීම අහම්බයක් නොවේ. තුළ ප්‍රසංග නැරඹීම පමණක් නොවේ වෘත්තීය රඟහල, නමුත් වේදිකාව මත වෙනත් පුද්ගලයෙකුගේ ප්රතිරූපය මූර්තිමත් කිරීමට ඇති ආශාව, පිටතට යාමට රංග වේදිකාව, රංගනය නිර්මාණය කිරීමට සහභාගී වීමට - රංග ලෝකය ස්පර්ශ කිරීමට ඇති ආශාව - බොහෝ විට සෑම කෙනෙකුටම හුරුපුරුදුය.

මෙම වැඩසටහනට වැඩසටහන ඇතුළත් වේ"රංගනය"

• පාඨමාලාවේ නව්‍යතාවය, අදාළත්වය, අධ්‍යාපනික අවශ්‍යතා

මෙම වැඩසටහන සංවර්ධනය කිරීමේදී සමාන අධ්යාපනික සංගම් සහ රංග කවවල අත්දැකීම් සැලකිල්ලට ගන්නා ලදී. එය පදනම් වී ඇත්තේ උසස් නාට්‍ය අධ්‍යාපන ආයතනවල රංගන කුසලතා ඉගැන්වීමේ ක්‍රමය මත වන අතර, එහි පදනම K.S. ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි විසින් සකස් කරන ලද අතර ඔහුගේ සිසුන් සහ අනුගාමිකයින් විසින් වර්ධනය කරන ලදී. මෙම වැඩසටහනට විවිධ රටවල භාවිතා කරන නවීන ක්‍රම සහ පුහුණුවීම්වල අංග ද ඇතුළත් වේ.

ක්‍රියාකාරී කණ්ඩායම් අතරින්, ළමුන් සහ ගුරුවරුන් සඳහා තනිකරම රංගන කාර්යයන් සකසන්නේ මැද එක පමණි, එනම් ප්‍රසංග නිර්මාණය කිරීම සහ කුලියට දීම, සහභාගීත්වය ප්රසංග වැඩසටහන්නරඹන්නන් සඳහා අදහස් කෙරේ. රවුමේ පළමු පියවර - කනිෂ්ඨ කණ්ඩායම- දරුවා නාට්‍ය ලෝකයට හඳුන්වා දෙයි, එහි සම්ප්‍රදායන්, ඉතිහාසය සහ ජීවිතය හඳුන්වා දෙයි.

• අතිරේකයේ අරමුණු සහ අරමුණු අධ්යාපනික වැඩසටහන

නාට්‍ය ක්‍රියාකාරකම් තුළින් දරුවා කලා ලොවට හඳුන්වාදීම අරමුණයි.

රවුමේ ප්රධාන කාර්යය වන්නේ එක් එක් දරුවාගේ සමාජගත කිරීම සහ පෞද්ගලික වර්ධනයයි. එක් එක් වයස් කාණ්ඩ විසින් වඩාත් නිශ්චිත කාර්යයන් සකස් කර ඇත.

• වැඩසටහනට සහභාගී වන දරුවන්ගේ වයස

මෙම වැඩසටහන වයස අවුරුදු 6 සිට 14 දක්වා ළමුන් සඳහා පිරිනමනු ලබන අතර වයස් කාණ්ඩ දෙකක් සඳහා නිර්මාණය කර ඇත, සෑම කණ්ඩායමකම දරුවාට වසරක් ඉගෙන ගත හැකිය.

• බාලයා - දරුවන් අවුරුදු 6-11 (සාමාන්‍ය අධ්‍යාපන පාසලක 1-5 ශ්‍රේණි);
• මධ්‍යම - වයස අවුරුදු 12 - 17 ළමුන් (6 - 11 ශ්‍රේණි)

සෑම කණ්ඩායමකටම තමන්ගේම කාර්යයන් සහ ක්‍රියාකාරකම් ඇතත්, කණ්ඩායම් අතර අන්‍යෝන්‍ය සන්නිවේදනය සිදුවන්නේ කාලය තුළ ය දෛනික කටයුතුඒකාබද්ධ වැඩ අතරතුර මෙන්ම.

සමාජයේ කාර්යයේ ප්‍රධාන දිශාව නම්, රංගන පන්ති වසර පුරා අසමාන ලෙස බෙදා හැරීම, එනම්, යම් යම් කාල පරිච්ඡේදවලදී, කණ්ඩායම් පුහුණුවීම්වල පමණක් නියැලී සිටීම හෝ මෙම පන්ති පෙරහුරු සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීම හෝ මුළු කාලයම පෙරහුරු සඳහා කැප කිරීමයි. නාට්‍යයක් හෝ ප්‍රසංගයක්.

• රවුමේ සංවර්ධනය සඳහා අපේක්ෂාවන්

ක්රියාකාරී කවය යනු "ජීවමාන" ජීවියෙකු වන අතර, එය නිරන්තර සංවර්ධනයේ සහ සෙවීමේ පවතී. අනාගතයේදී, වාචික ඉගැන්වීම සහ රංග ශාලාවේ ඉතිහාසය පිළිබඳ වඩාත් ගැඹුරු අධ්‍යයනයක් හඳුන්වා දීම යෝග්‍ය වේ.

මීට අමතරව, අනාගතයේදී, රංග කවයේ පදනම මත ආධුනික රංග ශාලාවක් නිර්මාණය කළ හැකි අතර, එම කණ්ඩායම කවයේ උපාධිධාරීන් වනු ඇත.

කනිෂ්ඨ කණ්ඩායම

• ස්වයං දැනුම සහ ස්වයං-සංවර්ධනය කිරීමේ ක්රියාවලියේදී දරුවාට උපකාර කිරීම, ඔහුගේ සංජානන අවශ්යතා සක්රිය කිරීම;

අධ්යාපනික:

• රංග ශාලාවට ආදරය කරන සංස්කෘතික ප්‍රේක්ෂකයෙකුගේ අධ්‍යාපනය.
• කණ්ඩායමේ දරුවාගේ අනුවර්තනය.

සංවර්ධනය:

• දරුවන්ගේ පෞද්ගලික සහ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම;
• අභ්යන්තර ක්ලිප් ඉවත් කිරීම;

අධ්යාපනික:

• දරුවන් ලෝකයට හඳුන්වා දීම රංග කලාව.

මැද කණ්ඩායම

මෙම කණ්ඩායමේ ළමුන් සමඟ වැඩ කිරීමේ ප්රධාන අරමුණ පහත දැක්වේ:

• දරුවාගේ නිර්මාණාත්මක පෞද්ගලිකත්වය හෙළිදරව් කිරීම;

මෙම අදියරේ ප්රධාන කාර්යයන් පහත දැක්වේ:

සංවර්ධනය:

• දරුවන්ගේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම;
• අභ්යන්තර කලම්ප ඉවත් කිරීම.

අධ්යාපනික:

• නළුවෙකුගේ වෘත්තියේ ප්රධාන අංගයන් සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම.

අධ්යාපනික:

• කණ්ඩායමක සන්නිවේදන සංස්කෘතියක් පිළිබඳ අධ්‍යාපනය, වැඩ කිරීමට අවධානයෙන් හා වගකිවයුතු ආකල්පයක්;
• ප්රේක්ෂක සංස්කෘතිය පිළිබඳ අධ්යාපනය.

• වැඩ සහ අධ්යාපනික ක්රියාකාරිත්වයේ ක්රම

පාඩම් පදනම් වී ඇත්තේ නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලවල නළුවන් පුහුණු කිරීමේ මූලධර්ම මත ය, නමුත් ඒවා සියල්ලම ළමයින් සහ යෞවනයන් සමඟ වැඩ කිරීමේදී භාවිතා කිරීම සඳහා අනුවර්තනය වී ඇත: උපරිම මුදලසඳහා වෙන් කර ඇති කාලය වැඩමුළු, එනම්, ද්රව්යයේ සංවර්ධනය සිසුන් විසින් උද්යෝගිමත් නිර්මාණාත්මක කාර්යයන් විසඳීමේ ක්රියාවලිය තුළ සිදු වේ.

• පන්තිවල මාතෘකා පිළිබඳ කෙටි විස්තරයක්;

පළමු අදියරේදී, දරුවන්ට පහත සඳහන් ක්ෂේත්‍රවල විනය පිරිනමනු ලැබේ:

• වේදිකාවේ ලෝකයට හැඳින්වීම (පුහුණු සැසි).

• සංදර්ශන නැරඹීම;
• රඟහල ඉතිහාසය;

• නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම (පංති සංවර්ධනය කිරීම).

• රංග වාදනය;
• ප්ලාස්ටික්;
• දර්ශනීය කථාව.

• අපේක්ෂිත ප්රතිඵලය සහ ලබාගත් දැනුම ඇගයීම සඳහා යාන්ත්රණය.

ප්‍රධාන දර්ශකය වන්නේ කණ්ඩායමේ එක් එක් සාමාජිකයාගේ පුද්ගලික වර්ධනය වන අතර එය ළමුන් සමඟ වැඩ කරන ගුරුවරුන්ගේ නිරීක්ෂණ තුළින් අනාවරණය වන අතර සහයෝගීතාවයෙන් හා ඒකාබද්ධ නිර්මාණශීලීත්වයට හැකියාව ඇති තනි කණ්ඩායමක් බවට කණ්ඩායම පරිවර්තනය කරයි.

විෂයයන් වර්ධනය කිරීමේදී පන්තිවල සිසුන් විසින් අත්පත් කරගත් ජයග්‍රහණ ප්‍රසංග සහ උත්සවවලදී ගුරුවරුන්ට, දෙමාපියන්ට සහ පාසලේ අනෙකුත් සිසුන්ට ප්‍රදර්ශනය කෙරේ.

පාඨමාලාව අවසන් වන විට සිසුන්ට පහත දැනුම, කුසලතා සහ හැකියාවන් තිබිය යුතුය:

දැනුම:

• ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ හැසිරීම් නීති දැන ගැනීම, රඟහලේ ආචාර විධි පෙර, ප්‍රසංගයේදී සහ පසුව;
• නාට්‍ය කලාවේ වර්ග සහ ප්‍රභේද වෙන්කර හඳුනා ගන්න (ඔපෙරා, මුද්‍රා නාට්‍ය, නාට්‍ය; ප්‍රහසන, ඛේදවාචකය; ආදිය);
• රංග ශාලාවේ මූලික ව්‍යුහය, එහි සම්භවය දැනගන්න;
• නාට්‍යමය රූකඩවල ප්‍රධාන වර්ග දැනගන්න.

නිපුණතා:

• ප්‍රසංගයක් නැරඹීම, ප්‍රසංගය, සංගීතයට සවන් දීම යනාදිය මත දිගු වේලාවක් (විනාඩි 20-40) අවධානය යොමු කිරීමට හැකි වන්න.
• ඔවුන් දුටු දේ පිළිබඳ ඔවුන්ගේ හැඟීම් පිළිබඳ සුසංයෝගී කතාවක් ගොඩනඟා ගැනීමට, පෙර හැඟීම් සමඟ සංසන්දනය කිරීමට;
• උනුසුම් වීමක් සිදු කිරීමට, ගුරුවරයෙකුගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ වැඩ සඳහා ඔබේ ශරීරය සූදානම් කරන්න;
• ගුරුවරයෙකුගේ මගපෙන්වීම යටතේ උච්චාරණ සහ හුස්ම ගැනීමේ අභ්යාස සිදු කිරීමට හැකි වීම.

නිපුණතා:

• ආගන්තුකයෙකු ඉදිරියේ අවධානය, මතකය සහ මනඃකල්පිත සඳහා රංගන පුහුණු අභ්යාස සිදු කරන්න;

. ක්‍රමවේද සහාය

• ආකෘති සහ රැකියා ආකාරය

පන්ති 3-4 පැය සඳහා සතියකට 5 වතාවක් පවත්වනු ලැබේ (කණ්ඩායමේ සාමාන්ය වයස අනුව). තරුණ කණ්ඩායම තුළ, 10 දෙනෙකුට වඩා වැඩි පිරිසක් සම්බන්ධ නොවිය යුතුය, මෙය ගුරුවරයාට සෑම දරුවෙකුටම ප්‍රමාණවත් අවධානයක් යොමු කිරීමට ඉඩ සලසයි, එය විශේෂයෙන් තරුණ අවධියේදී අවශ්‍ය වේ. මධ්යම කණ්ඩායම තුළ, පුද්ගලයන් 15 දෙනෙකුට ඉගෙන ගත හැකිය: මෙම ළමුන් සංඛ්යාව පන්ති පැවැත්වීම සහ සංදර්ශන සහ ප්රසංග සංවිධානය කිරීම සඳහා ප්රශස්ත වේ.

• බලාපොරොත්තුවන ප්රතිඵල

මෙම සංගමයට ඇතුළත් කර ඇති විෂයයන් සංකීර්ණය සැලසුම් කර ඇත්තේ නාට්‍යයක හෝ ප්‍රසංගයක පූර්ණ කාර්ය සාධනයක් සඳහා දරුවා සූදානම් කිරීම සඳහා ය. ඊට අමතරව, එය දරුවාගේ පෞද්ගලික ලක්ෂණ, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම අරමුණු කර ගෙන ඇත.

• ආකෘති සාරාංශ කිරීම

පන්ති කාමරයේ සිසුන් විසින් ලබා ගන්නා ප්‍රති results ල ඔවුන් විසින් ප්‍රසංග සහ සිදුවීම් වලදී සහ වැඩබලන සංගමයේ වැඩ කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී, එනම් කාර්ය සාධනයක් නිර්මාණය කිරීමේදී සහ සිදු කිරීමේදී ප්‍රදර්ශනය කෙරේ.

• ද්රව්ය සහ තාක්ෂණික උපකරණ.

රවුමේ සම්පූර්ණ පන්ති සහ ක්‍රියාකාරකම් සඳහා, ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ:

1. ශාලාව - වේදිකා වේදිකාවකින් සමන්විත රංග හෝ එකලස් කිරීම, ප්රේක්ෂක ආසන, මෙන්ම විශේෂ රංග ආලෝකකරණය සහ ශබ්ද ප්‍රතිනිෂ්පාදන උපකරණ - ප්‍රසංග, පෙරහුරු, සාමාන්‍ය සමාජ ශාලා සිදුවීම් සහ පන්ති සඳහා.
2. පාඩම් කාමරය- නිදහස් මධ්‍යයක් සහ අවම ගෘහ භාණ්ඩ ප්‍රමාණයක් භාවිතා කරන ඉඩකඩ සහිත, හොඳින් වාතාශ්‍රය ඇති පන්ති කාමරයක් අපේක්ෂිත අරමුණ, වැඩ කරන පෘෂ්ඨයන් ලෙස සහ කොටස් ලෙස.
3. ඇඳුම් පැළඳුම් කාමරය - ඇඳුම් මාරු කිරීම සහ පන්ති සඳහා සූදානම් වීම සඳහා කාමරයක්.
4. සැරසිලි සහ ඇඳුම් පැළඳුම්- රවුමේ ඇඳුම්, මුක්කු සහ අනෙකුත් දේපල ගබඩා කිරීම සඳහා කාමරයක්.

වැඩසටහනේ තොරතුරු සහාය

• ගුරුවරුන් සහ සිසුන් සඳහා සාහිත්‍ය ලැයිස්තුව

1. K.S.Stanislavsky "නළුවෙකු තමා ගැනම කරන වැඩ"
2. K.S.Stanislavsky "භූමිකාව පිළිබඳ නළුවාගේ වැඩ"
3. B.E.Zakhav "නළුවා සහ අධ්‍යක්ෂවරයාගේ කුසලතාව"
4. M.A. චෙකොව් "නළුවාගේ තාක්ෂණය ගැන"
5. V.K.Lvova, N.K.Shikhmatov "වේදිකා කටු සටහන්"
6. P, M, Ershov "ප්රායෝගික මනෝවිද්යාව ලෙස දිශාව"
7. P, M, Ershov "රංග කලාවේ තාක්ෂණය"
8. V.I. නෙමිරොවිච්-ඩැන්චෙන්කෝ "නළුවාගේ වැඩ ගැන"
9. V. O. Toporkov "නළුවාගේ තාක්ෂණය ගැන"
10. N.A. Akimov "රංග කලාවේ උරුමය"
11. B. Golubovsky "නළුවාගේ කලාවේ ප්ලාස්ටික්"
12. I. කොච් "වේදිකා චලනයේ මූලික කරුණු"
13. V.I. Gugova "වේදිකා කථාව"
14. V.N. Berezkin "දර්ශන ඉතිහාසය"
15. සෙනසුරාදා. "මෙයර්හෝල්ඩ් සහ කලාකරුවන්"
16. J. Svoboda "රංග ශාලාවේ අවකාශයේ අභිරහස"
17. සෙනසුරාදා. "වේදිකා තාක්ෂණය"
18. S.V. Mertsalova "ඇඳුම් ඇඳුමේ ඉතිහාසය"

රවුමේ තේමාත්මක වැඩ සැලැස්ම

ටැලන්ටිනෝ යනු ළමා රංගන පාසලක් පමණක් නොව, ළමා රංගන ආයතනයකි. පාඨමාලාවේ ආරම්භයේ සිටම, වාත්තු කළමණාකරු දරුවන්ට වේදිකාව මත හෙළි කිරීමට පමණක් නොව, වාත්තු කිරීමේදී පෙනී සිටීමටද උගන්වයි. අනාගතයේදී, රූගත කිරීම් සහ වේදිකාගත කිරීමේදී ඔහු ඔවුන්ට නායකත්වය දෙයි. ඔබට වයස අවුරුදු තුනේ සිට ටැලන්ටිනෝ හි නළුවන් විය හැකිය.

රඟහල චිත්රාගාරය "හෝම් රඟහල" 6+

"හෝම් තියටර්" හි සිසුන් කිසිවෙකුට භූමිකාව නොලැබේ යැයි කරදර විය යුතු නැත: ඔවුන් තැබූහ නව කාර්ය සාධනයමසකට වරක්, එවිට සෑම වසරකම විවිධ භූමිකාවන් උත්සාහ කිරීමට කාලය තිබේ. ළමයින් නිෂ්පාදනවලට සහභාගී වීම පමණක් නොව, රංග ශාලාවේ ඉතිහාසය අධ්‍යයනය කිරීම, වේදිකා ඇඳුම් සකස් කිරීම, දර්ශන සෑදීම සහ පිටපත් ලිවීම ද සිදු කරයි. එසේම, පාසලේ සියලුම සිසුන් ස්වයංක්‍රීයව TELEcasting theatrical නියෝජිතායතනයේ නළුවාගේ දත්ත ගබඩාවට ඇතුළු වේ.

මුද්‍රා නාට්‍ය සහ රංග ශාලාව "ඇක්ටර්"

ඔබේ දරුවා සම්පූර්ණයෙන්ම දියුණු වීමට ඔබට අවශ්‍යද? එය බැලට් රඟහල චිත්‍රාගාරයට දෙන්න. ප්රතිඵලය වනු ඇත්තේ සිහින් ඉරියව්වක් පමණක් නොවේ හොඳ සම්බන්ධයක්තමන්ගේ ශරීරයෙන් පමණක් නොව දැනුමෙන් ද සම්භාව්ය කතාසහ කලාව කෙරෙහි උනන්දුවක්.

ළමා නාට්‍ය චිත්‍රාගාරය "WE"

"WE" යනු බරපතල අය සඳහා වන චිත්‍රාගාරයකි. මෙහි වසර ගණනාවක් තිස්සේ ඔවුන් හොඳම දේ සඳහා ඇතුළත් වීමට සූදානම් වෙමින් සිටිති නාට්ය විශ්ව විද්යාල, එබැවින් ඔබ උපන් නළුවෙකු ඇති දැඩි කරන බව ඔබට වැටහෙන්නේ නම්, ඔහුව පාඨමාලා සඳහා ඇතුළත් කරන්න. සමහර විට අනාගතයේදී ඔහුගෙන් වීදිවල අත්සන් ඉල්ලා සිටිනු ඇත.

තියටර් ස්ටූඩියෝ "ට්‍රයම්ෆ්" 0+

සෑම දෙයක් ගැනම එකවර උනන්දුවක් දක්වන අය සඳහා ස්ටුඩියෝ. "ට්‍රයම්ෆ්" හි ඔවුන් උගන්වනවා සහ පොප් ගායනය, හා නවීන නර්තනයසහ රංගන කුසලතා. උපාධිධාරීන්ට ආත්ම විශ්වාසයක් ඇති වේ දියුණු මිනිස්සු, සහ මෙම ගුණාංග කිසි විටෙකත් අතිරික්ත නොවේ.

 ශාන්ත කෙඩ්රෝවා, ඩී. 13, ගොඩනැගිල්ල. 2

 ශාන්ත Profsoyuznaya, 27, Bldg. 3

 ශාන්ත Ostrovityanova, 19/22

 ශාන්ත කචතුරියන්, 20

රඟහල ස්ටුඩියෝ "ප්රසිද්ධ" 0+

දරුවා නළුවෙකු වීමට යන්නේ නැතත්, නාට්‍ය චිත්‍රාගාරයකට යාම හානියක් නොවේ: මෙහිදී ඔවුන් ඔබට ආත්ම විශ්වාසයෙන්, හැඟීම් සමඟ කටයුතු කිරීමට සහ වෙනත් පුද්ගලයින් සමඟ සන්නිවේදනය කරන්නේ කෙසේදැයි උගන්වයි. හොඳයි, දක්ෂතාවයම නිදහසට ඉරා දැමුවහොත්, එයට VGIK, GITIS සහ අනෙකුත් ජනප්‍රිය නාට්‍ය පාසල්වල ගුරුවරුන් දක්ෂතා උගන්වන Celebrity චිත්‍රාගාරයට සෘජු මාර්ගයක් ඇත.

ළමා රඟහල සහ රංග ශාලාව "Klyaksa"

මෙම නාට්‍ය චිත්‍රාගාරය සඳහා ලියාපදිංචි වීම වටී දැයි ඔබට සැකයක් ඇත්නම්, පළමුව එම නමින්ම නාට්‍යයට යන්න. ළමා රඟහල. මෙහි ඇති සෑම දෙයක්ම සැබෑ බව ඔබට පෙනෙනු ඇත: රංගනය, දර්ශන, කුමන්ත්රණ සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, තරුණ නළුවන්ගේ උත්සාහයන්.

යූරි මාර්ටිනිචෙව්ගේ විස්මිත රඟහල චිත්‍රාගාරය

"Amazing Studio" හි වාසි කිහිපයක් ඇත: පළමුව, පුහුණු මට්ටම් වලට බෙදීමක් නොමැති බැවින් ඔබට ඕනෑම වේලාවක ඉගෙනීම ආරම්භ කළ හැකිය; දෙවනුව, පළමු අත්හදා බැලීමේ පාඩම නොමිලේ නැරඹිය හැකිය. හැර රංගන කුසලතා, විශේෂ අවධානයමෙහි කථන සහ කථික ශිල්පීය ක්‍රමය ලබා දී ඇත. මීට අමතරව සතියකට එක් පන්තියක් ඉංග්‍රීසි භාෂාවෙන් පැවැත්වේ.

සංස්කෘතික මන්දිරය "චයිකා"

ළමා නාට්‍ය චිත්‍රාගාරය "Ogonyok" වසර හතළිහකට ආසන්න කාලයක් "චයිකා" සංස්කෘතික මධ්‍යස්ථානයේ සේවය කරයි. ඔවුන් මෙහි රඟහල සෙල්ලම් කරන්නේ නැත, නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම එය කරන්න: නිදසුනක් වශයෙන්, කණ්ඩායම බර්ලිනයේ ගෝල්ඩන් කී උළෙලේ ජයග්‍රාහකයා බවට පත් වූ අතර නිරන්තරයෙන් නව උස ජය ගනිමින් සිටී.

කිරිල් කොරොලෙව්ගේ යෞවන රඟහල

කිරිල් කොරොලෙව්ගේ ළමා නාට්‍ය චිත්‍රාගාරයේ ප්‍රධාන වාසිය වන්නේ එම නමින්ම රඟහලේ ප්‍රසංගවලට සහභාගී වීමේ අවස්ථාවයි. නියම කතාවසහ නිරන්තර ජනකාය. බොහෝ චිත්‍රාගාර උපාධිධාරීන් රංග විශ්ව විද්‍යාලවලට ඇතුළු වී කිරිල් කොරොලෙව් රඟහල ඇතුළු වෘත්තීය කලාකරුවන් බවට පත්වේ. ඉදිරියේදී උත්සව, රූපවාහිනි වැඩසටහන්, චිත්‍රපට, කතාමාලාවලට හැමෝටම සහභාගි වෙනවා.

ළමා නිර්මාණ මධ්යස්ථානය "ජෙල්සොමිනෝ"

වැඩිපුරම ඇබ්බැහි වූ ළමයින් සඳහා ස්ථානයක්. මෙහිදී ඔවුන් විවිධ වැඩිහිටි වෘත්තීන් කියා දෙනු ඇත - නළුවෙකු සහ අධ්‍යක්ෂවරයෙකුගේ සිට රූපවාහිනී ඉදිරිපත් කරන්නෙකු සහ ඡායාරූප ශිල්පියෙකු දක්වා. වෙනත් දේ අතර, නැනීට දරුවා සමඟ වාඩි විය හැකි අතර, ඔබට ඉගැන්වීම ආරම්භ කළ හැකිය විදේශීය භාෂාවනැත්නම් පාසලට සූදානම් වෙන්න.

 ශාන්ත සෝර්ජ්, ඩී. 6

රඟහල පාසල "කලා මාස්ටර්" 12+

දෙමව්පියන් බොහෝ විට තම දරුවන් රංගනය හැදෑරීමට යවන අතර ඒ හා සමානව වැදගත් නාට්‍ය වෘත්තියක් ඇති බව අමතක කරයි - අධ්‍යක්ෂවරයා. "ආට් මාස්ටර්" යනු රංගන සහ අධ්‍යක්ෂණය යන දෙකම ඇති පාසල් කිහිපයෙන් එකකි.

මොස්කව් ළමා විවිධ රඟහල

ඔබේ දරුවා වහාම වෘත්තියට ඇද දැමීමට ඔබට අවශ්‍යද? මොස්කව් ළමා විවිධ රඟහලේ පාසල සඳහා ලියාපදිංචි වන්න. මුළු කන්නයක් සඳහාම, ළමයින් ප්‍රසංග සූදානම් කරන අතර, ඒවාට දෙමාපියන් පමණක් නොව, තරුණ කුසලතාවන්ගේ රසිකයන් බොහෝ දෙනෙක් ද සහභාගී වෙති.

මෙම රංග ශාලාවේ පුහුණු වැඩසටහන "මූලික" සහ "රංගනය" යන පාඨමාලා දෙකකට බෙදා ඇති අතර ඒවා පිළිවෙලින් මාස 9 ක් සහ වසර තුනක් සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. පළමු විකල්පය වේදිකාවට ඔවුන්ගේ ගමන ආරම්භ කරන අය සඳහා සුදුසු වේ. ඔවුන් සඳහා, වැඩි කාලයක් පුහුණුව සඳහා කැප කර ඇත, ඉතිරි කාලය වැය කරනු ලැබේ නිර්මාණාත්මක වැඩ. "රංගනය" පාඨමාලාවේ වැඩසටහන වේදිකා අත්දැකීම් ලබා ගැනීම සඳහා වඩාත් සැලසුම් කර ඇති අතර, මෙම නඩුවේ ප්රධාන අවධානය යොමු කරනු ලබන්නේ කාර්ය සාධනය සඳහා ද්රව්ය සකස් කිරීමයි. සිසුන් සඳහා සතිපතා පන්තිවලට අමතරව, RosKids වේශ නිරූපණය, ගායනය, වේදිකා සටන්, වැටවල්, කැමරා වැඩ සහ වෙනත් ක්ෂේත්‍රවල තේරීම් පවත්වයි.

 ශාන්ත ෂිපොක්, 28

වෘත්තීය අධ්යාපනඥයින් සහ වෘත්තිකයන්ගේ සමාගමක් සංවර්ධනය කිරීමට සූදානම් නිර්මාණාත්මක කුසලතාදරුවන් තුළ. සෑම දරුවෙකුටම වයස අවුරුදු පහේ සිට නළුවෙකු ලෙස උත්සාහ කළ හැකිය. විෂය මාලාවට රංගනය, කලාත්මක ප්‍රකාශනය සහ කථන සංවර්ධනය පිළිබඳ පාඩම් ඇතුළත් වේ. එසේම, සෑම නවක නළුවෙක්ම රංගන සහ චිත්‍රාගාර නිෂ්පාදන සඳහා සහභාගී වන තෙක් බලා සිටී, නාට්‍යමය සහ සාහිත්ය කෘති, ප්රසංග සහ කවි සන්ධ්යා වලදී.

 Ave. ලෙනින්ග්‍රෑඩ්ස්කි, 30, ගොඩනැගිල්ල 3

සෑම සැප්තැම්බර් කුටි රඟහලබොරිස් පොක්රොව්ස්කිගේ නමින් ළමා කණ්ඩායම් කට්ටලයක් විවෘත කරයි තරුණ කලාකරුවන්අවුරුදු හතර සිට 13 දක්වා. එහි අධ්‍යාපනය නොමිලේ, නමුත් එහි යාමට ඔබට වැදගත් කරුණු දෙකක් හමුවිය යුතුය: නළුවන්ට සම්බන්ධ වීමට කැමති අයට විශිෂ්ට සංගීත හා වාචික කුසලතා තිබිය යුතුය. අනාගතයේදී, ඔවුන් ප්‍රසංග සහ මංගල ප්‍රසංග සඳහා සහභාගී වනු ඇත, "Cipollino", "Peter and the Wolf", "Cherevichki" සහ තවත් බොහෝ දේ.

 ශාන්ත නිකොල්ස්කායා, 17

මධ්‍යම නළුවාගේ නිවස සියලු වයස්වල ළමුන් සඳහා නාට්‍ය චිත්‍රාගාර දහයකට වඩා තේරීමක් ඉදිරිපත් කරයි. එකම කොන්දේසිය වන්නේ ඇතුළත් වීම ලබා ගත හැකි බවට යටත් වීමයි. සියලුම ගුරුවරුන් තමන් විසින්ම සකස් කරන ලද ප්‍රධාන කාර්යය වන්නේ ළමයින් තුළ සාහිත්‍යය හා සංගීතය කෙරෙහි ඇල්මක් ඇති කිරීම, නිර්මාණශීලිත්වය කෙරෙහි උනන්දුවක් ඇති කිරීම, ඔවුන්ගේ සංස්කෘතික ක්ෂිතිජය පුළුල් කිරීමයි. මෙහිදී පිරිමි ළමයින් රංගනයේ පළමු පියවර ගනු ඇත, වේදිකාවේ චලනය හා නිවැරදිව කතා කරන ආකාරය ඉගෙන ගන්න, සංගීතය, ගායනය, නැටුම් සහ රිද්මය ඉගෙන ගනී. සියලුම චිත්‍රාගාර අලුත් අවුරුදු සංදර්ශනවලට සහභාගී වන අතර වාරය අවසානයේ ඔවුන් සූදානම් කළ ප්‍රසංග ඉදිරිපත් කරයි.

 ශාන්ත අර්බට්, 35

කුඩාම නළුවන් සෘතු ව්‍යාපෘතියේ නළුවන් සහ ගුරුවරුන් විසින් තටුව යටතට ගනු ලැබේ. අවුරුදු හතරේ සිට හය දක්වා ළමයින්ට කනිෂ්ඨ නාට්‍ය කණ්ඩායම තුළ සෙල්ලම් කිරීමට සහ මනඃකල්පිත කිරීමට ආරාධනා කරනු ලැබේ. පා course මාලාවේදී, පිරිමි ළමයින් නාට්‍ය ලෝකය සොයා ගනීවි, වේදිකාවක් යනු කුමක්දැයි ඉගෙන ගනීවි, ඔවුන්ගේ දක්ෂතා හෙළි කරයි සහ ඔවුන්ගේ ක්ෂිතිජය පුළුල් කරයි. පාඨමාලාවේ දී සිදු වන පුහුණුවීම් සහ අභ්යාසවල අවධානය සහ නිරීක්ෂණ, මෝටර් හැකියාවන් සහ ප්ලාස්ටික් ප්රකාශනය වර්ධනය කිරීම මෙන්ම සමෝධානික සහ දක්ෂ කථාව. නමුත් මෙහි අවධාරණය වන්නේ පරිකල්පනයයි.

 ශාන්ත Karetny Ryad, 3

මෙහිදී, සිසුන් දෙපාර්තමේන්තු දෙකකට බඳවා ගනු ලැබේ: පෙර පාසල් දරුවන් සඳහා අවුරුදු හතරේ සිට හය දක්වා සහ පාසල් සිසුන් අට සිට 15 දක්වා. පන්තිවල වැඩසටහන පමණක් නොව, කාලය ද මේ මත රඳා පවතී. බාලයා සඳහා පාඩම් දවසේ පළමු භාගයේ සතියේ දිනවල පවත්වනු ලැබේ නම්, වැඩිහිටි අය සඳහා - සෙනසුරාදා සහ ඉරිදා දිනවල. නමුත් එහෙන් මෙහෙන් පන්ති පවත්වන්නේ රගපෑම, ගායනය, නැටුම් ශිල්පය ගුරුවරුන් විසිනි. මාර්ගය වන විට, වයසින් වැඩි අයගේ පාඩම් සම්පූර්ණයෙන්ම නවක දරුවන්ට වඩා දිගු වේ.

 ශාන්ත Malaya Dmitrovka, 8/4 (පෙර පාසල්)

දශක ගණනාවක් තිස්සේ "මොස්කොව්ස්කි" විනෝදාස්වාද මධ්යස්ථානයේ පදනම මත පවතින මෙම චිත්රාගාරය ළමයින් පිළිගනී. අවුරුදු හතරක්සහ යෞවනයන්. ඔබට මෙහි මුළු පවුලම, අම්මලා තාත්තලා, ආච්චිලා සීයලා එක්ක වැඩ කරන්න පුළුවන්. දෙමාපියන් තිරය පිටුපස පමණක් නොව, කුඩා භූමිකාවන්හි වේදිකාවටද උපකාර කරයි. ගෙවීම් සහ නොමිලේ දෙපාර්තමේන්තු ඇත, ඔවුන් සවන්දීමේ සහ සම්මුඛ පරීක්ෂණවල ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ගන්නා අතර, ඔබට වසර පුරා ඕනෑම පහසු වේලාවක පන්තිවලට සම්බන්ධ විය හැකිය. චිත්‍රාගාරයේදී, ඔවුන් රංගනය, නැටුම් සහ ගායනය ඉගෙන ගන්නා අතර, සිසුන් ප්‍රසංග ඉදිරිපත් කර නගර ඉසව්වලට සෘජුවම සහභාගී වේ.

 මොස්කොව්ස්කි, ක්ෂුද්‍ර දිස්ත්‍රික් 1, 49

රඟහලේදී සහ නැටුම් පාසලමොස්කව්හි ඉර්බිස් මෙට්රෝ සිට ඇවිදීමේ දුරින් එකවර ශාඛා 17 ක් ඇත. ඔවුන් පනස් දෙනෙකුට වැඩි ගුරුවරුන්, GITIS උපාධිධාරීන් සහ රංග ආයතනය Schchukin ගේ නමින්. අධ්‍යාපනික වැඩසටහනට අමතරව, පාඨකයන්ගේ සන්ධ්‍යාවන්, ස්කීට්, නගර නිවාඩු සහ රූපවාහිනී වැඩසටහන්. එපමණක්ද නොව, කාර්ය සාධනයට සම්බන්ධ අය සහ නැටුම් අංකළමයින් රුසියාව පුරා උත්සවවලට සහභාගී වේ. ඔවුන්ගේ නිදහස් කාලය තුළ, Irbis සිසුන් දැනටමත් වැඩිහිටි නළුවන්ගේ ජීවිතය දැන ගැනීමට සිනමාහල් සහ නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාල වෙත යන අතර ශීත ඍතුවේ දී සහ ගිම්හාන නිවාඩුතදාසන්න ප්‍රදේශවල "කලාකරු" නාට්‍ය කඳවුරට යන්න, එහිදී ඔවුන් අංගසම්පූර්ණ රංගනයන් ඉදිරිපත් කරයි.

අධ්යාපන