ජනකතා සමූහය. විවාහ මංගල්යය සඳහා ජනකතා කණ්ඩායම "Krupitsa" සංගීත භාණ්ඩ ජන කණ්ඩායම

ප්‍රඥාවන්ත ප්ලේටෝ පැවසුවේ සංගීතය මුළු ලෝකයම ආස්වාදයක් ලබා දෙන බවත්, ආත්මය ප්‍රබෝධමත් කරන බවත්, පරිකල්පනයට පියාසර කරන බවත්, පවතින සෑම දෙයකටම ජීවය සහ විනෝදය ලබා දෙන බවත්ය.

උත්සවයේදී වෘත්තීය සංගීතඥයින් විසින් සිදු කරන ලද හොඳ සංගීතය මංගල උත්සවයක්, සාදයක්, ආයතනික සාදයක්, උපන්දිනයක් හෝ වෙනත් උත්සවයක් සඳහා සුදුසු වේ.

උත්සවය සඳහා සංගීත කණ්ඩායම්

ගායන ශිල්පීන්, සංගීත කණ්ඩායම්, සංගීත කණ්ඩායම් සහ වාද්‍ය වෘන්ද ගාලා සන්ධ්‍යාවේ ඉන්ද්‍රජාලික වාතාවරණයක් නිර්මාණය කිරීමට උපකාරී වේ. සජීවී සංගීතයහෝ වෘත්තීය ශබ්ද කෝෂයක්, එක් රංගන ශිල්පියෙකු හෝ සම්පූර්ණ කණ්ඩායමක් - තේරීම පාරිභෝගිකයා සතුය. පිටපතෙහි අනපේක්ෂිත වෙනස්කම් ඇති වුවහොත්, උත්සවයේ පළපුරුදු සංගීතඥයන් නර්තන අංගයක් එකතු කිරීමෙන් තත්ත්වය සමනය කරනු ඇත, නැතහොත්, මධ්යස්ථ ශබ්ද පසුබිමක් සමඟ විවේකයක් ලබා දෙනු ඇත.

කණ්ඩායම් වැඩ වර්ග කිහිපයක් තිබේ:

1. මුල් කාර්ය සාධනයේ දී, මොස්කව් ආවරණ සංගීත කණ්ඩායම සංගීතය, වචන සහ කාර්ය සාධනයේ ආකාරය මුල් පිටපතට හැකි තරම් කිට්ටුවෙන් හෝ සුළු වෙනස්කම් සහිතව පිටත් වන විට.
2. කර්තෘගේ සැකැස්ම. නිර්මාණශීලී කණ්ඩායම් තනු නිර්මාණයේ ප්‍රධාන තේමාව උද්දීපනය කරයි, එය ඔවුන්ගේම වැඩිදියුණු කිරීම් සහ නව ශෝධනය සමඟ අතිරේක කරයි.
3. මෙවලම් සැකසීම. මෙම අවස්ථාවේ දී, කණ්ඩායම ජනප්රිය ගීතයක් සංගීත භාණ්ඩයක් බවට පත් කරයි.

සංවත්සරයක් හෝ විවාහ මංගල්යයක් වැනි එවැනි උත්සවවල වැදගත්කම අවධාරණය කිරීම සඳහා, Muscovites වැඩි වැඩියෙන් වෘත්තීය ආවරණ පටිවලට ආරාධනා කරයි. ඔබේ ප්‍රියතම ගීත සජීවීව සිදු කිරීම සම්මත DJ ඇණවුම්වල පසුබිමට එරෙහිව මංගල උත්සවවලට කැපී පෙනීමට ඉඩ සලසයි. මනාලිය හා මනාලයා සමඟ එක්ව, ඔවුන් විවාහ නර්තනය සඳහා අපූරු සංයුතියක් ඉදිරිපත් කරනු ඇත, එය අලුත විවාහ වූවන් සහ ඔවුන්ගේ අමුත්තන් සඳහා ප්රසන්න මතකයන් ඉතිරි කරනු ඇත.

නිවාඩුව සඳහා ප්‍රසංගය

සියලුම නිවාඩු දිනයන් චරිතය සහ තේමාව අනුව එකිනෙකට වෙනස් වේ. මංගල උත්සව, උපාධි, ආයතනික සාද, සංවත්සර - සිදුවීම්වල අන්තර්ගතයට විවිධ සංගීත භාණ්ඩ ඇතුළත් වේ. 70 හැවිරිදි උපන් දින පිරිමි ළමයෙකු හිප්-හොප් හි නවීන රිද්මය අගය කිරීමට අපහසුය, සහ තරුණ උපාධිධාරියෙකු සෝවියට් යුගයේ ආත්මීය කෘති මාලාවක්. නිවාඩුව සඳහා තනි තනිව සංගීත භාණ්ඩයක් තෝරා ගැනීමට ආවරණ පටිය සේවාදායකයාට උපකාර කරයි. රංගන ශිල්පීන්ගේ ප්‍රසංගය:

• විනෝදජනක නර්තන ඩිස්කෝ;
• ශක්තිජනක පාෂාණ සහ රෝල්;
• සන්සුන් විවේකාගාරය;
• ආදර නිල්වන්;
• ලිහිල්, නොගැලපෙන රෙගේ;
• improvisation මාස්ටර් - ජෑස්;
• උතුම් චැන්සන් සහ අනෙකුත් දිශාවන්.

සංගීතඥයන් සොයා ගන්නේ කොහෙන්ද?

Artist.ru ද්වාරයෙහි ඔබට සියලු කලාකරුවන්ගේ කළඹ, රැකියා කාලසටහන සහ සේවා පිරිවැය නැරඹිය හැකිය. නිරාවරණය වූ ඡායාරූප සහ වීඩියෝ ඔබට රංගන ශිල්පීන්ගේ බාහිර දත්ත, ඔවුන්ගේ ඇඳුම් පැළඳුම් සහ වැඩ විලාසය පැහැදිලිව පෙන්වනු ඇත, සහ ලබා දී ඇති සමාලෝචන නිර්මාණය කරනු ඇත. සම්පූර්ණ පින්තූරයඔවුන්ගේ කාර්ය සාධනය ගැන. ඔබ කැමති කලාකරුවා තෝරා ගැනීමෙන් හෝ සංගීත කණ්ඩායමඋත්සවය සඳහා, ඔබට වෙබ් අඩවියේ මාර්ගගත අයදුම්පතක් තැබිය හැකිය. අපගේ වෙබ් අඩවියේ ඔබට දැරිය හැකි මිලකට වර්ණවත්, අමතක නොවන නිවාඩුවක් නිර්මාණය කරන කලාකරුවෙකු නිසැකවම සොයා ගනු ඇත.

ඔබ පළපුරුදු සංගීතඥයෙක් නම් සහ ඔබේ ජනප්‍රියත්වය වැඩි කර ගැනීමට සහ නව ගනුදෙනුකරුවන් සොයා ගැනීමට අවශ්‍ය නම්, කරුණාකර අපගේ ද්වාරය වෙත පිවිසෙන්න. අපි ලාභදායී සහයෝගීතාවයක් ලබා දෙන්නෙමු. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ලියාපදිංචි වී ඔබ ගැන තොරතුරු ලබා දෙන්න (වීඩියෝ, ඡායාරූප, ගාස්තු, වැඩ ආකෘතිය).

ආධුනිකයන්ගේ වැඩ සංවිධානය කිරීම

ෆොක්ලෝර් කණ්ඩායම

සංස්කෘතික සේවකයින් සඳහා

Dyurtyuli, 2015

ජනකතා(ඉංග්‍රීසියෙන්. ජන කතා- "ජන ප්රඥාව") - ජන කලාව, බොහෝ විට වාචික. මිනිසුන්ගේ කලාත්මක, සාමූහික, නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම්, ඔවුන්ගේ ජීවිතය, අදහස්, පරමාදර්ශ, මූලධර්ම පිළිබිඹු කිරීම; ජනතාව විසින් නිර්මාණය කරන ලදීසහ ජනතාව අතර පවතිනවා.

නූතන සංස්කෘතික හා විවේක ආයතනවලට ජනප්‍රවාද සහ වෙනත් සාම්ප්‍රදායික වර්ග භාවිතය පිළිබඳ කටයුතු කළ හැකිය ජන කලාවදිශාවන් කිහිපයකින්.

1. සංස්කෘතික හා විවේක ආයතන, ජන කලාව තුළ අන්තර්ගත අධ්‍යාත්මික වටිනාකම් උකහා ගැනීම සඳහා මිනිසුන්, විශේෂයෙන් තරුණ තරුණියන් දිශානතියට පත් කළ යුතු අතර, ඒ සඳහා ජනකතා සහ ජන ලලිත හා විසිතුරු කලාවන් මහජන කලා කටයුතු සඳහා හැකිතාක් පුළුල් ලෙස භාවිතා කිරීම අවශ්‍ය වේ.

2. සංස්කෘතික සහ විවේක ආයතන සැලසුම් කර ඇත්තේ සාම්ප්‍රදායික ජන කලා කෘති සෙවීම, එකතු කිරීම, සංරක්ෂණය කිරීම සහ අධ්‍යයනය කිරීම ප්‍රවර්ධනය කිරීම සඳහා වන අතර ඒ සඳහා ජනවාර්ගික විද්‍යාඥයින්, ආධුනිකයන්ගේ සෙවීම් සහ පර්යේෂණ සංගම් සංවිධානය කිරීම අවශ්‍ය වේ. ජන කලාව, ජනප්‍රවාදයට ආදරය කරන්නන්, ප්‍රාදේශීය ඉතිහාසඥයන්, ඉතිහාසයට ආදරය කරන්නන්.

3. සංස්කෘතික හා විවේක ආයතනවල සේවකයින්, ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතුවලදී ජනකතා සහ ජන කලාව භාවිතා කරමින් ආධුනික කලා කණ්ඩායමක රාමුව තුළ කළ හැකි සම්ප්‍රදායික ජනප්‍රවාද ආකෘතිවල සෘජු කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයේ සංවිධායකයින් ලෙස ක්‍රියා කළ යුතුය.

ආධුනිකයාගේ කාර්යයේදී ජනප්රවාද භාවිතා කරන විට කලාත්මක කණ්ඩායම්, එවිට එහි සංවර්ධනය පහත දැක්වෙන ආකාරයෙන් සිදු වේ:

එකතු කිරීම - නිර්මාණාත්මක සැකසුම් - ක්රියාත්මක කිරීම - නිර්මාණය කිරීම.

එවැනි සංවර්ධනයේ ප්‍රති result ලයක් ලෙස, ආධුනික කණ්ඩායම්වල සහභාගිවන්නන් සර්ව කාලීන නිර්මාණාත්මක සංවර්ධනයක් වර්ධනය කරයි, ප්‍රසංගවලට සහභාගී වන ප්‍රේක්ෂකයින්ට සහ ශ්‍රාවකයන්ට අධ්‍යාපනික බලපෑමක් මෙන්ම ජන කලාවේ වර්ධනය ද සිදු වේ.

නූතන ජන කණ්ඩායම

නූතන ජනප්‍රවාද කණ්ඩායමක් යනු කලාත්මක හා නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායමක් වන අතර, එහි ප්‍රසංගයේ පදනම සාම්ප්‍රදායික ජනප්‍රවාද කෘති මගින් නිරූපණය කෙරේ, අව්‍යාජ රංගන ශිල්පීන්ගෙන් සෘජුවම හෝ වක්‍රව තාක්ෂණික ක්‍රම මගින් සංජානනය වේ. ජනප්‍රවාද සමූහයදේශීය (දේශීය) ගායනය, නර්තන, සංගීත භාණ්ඩ එකක් හෝ කිහිපයක් නියෝජනය කරයි ජන සම්ප්රදායන්(ඒවායින් එකක් සමහර අවස්ථාවලදී මූලික වේ). අව්‍යාජ කණ්ඩායම් යනු ප්‍රධාන වශයෙන් සාම්ප්‍රදායික ජන සංගීතයේ ග්‍රාමීය වාදකයින්, ජන සංස්කෘතියේ දේශීය සම්ප්‍රදායේ වාහකයන්, එය පරම්පරාවෙන් පරම්පරාවට වාචිකව සම්ප්‍රේෂණය කිරීම සහ වටහා ගැනීම සහ සාධක තුනක බලපෑම යටතේ පිහිටුවා ඇත: අඛණ්ඩතාව, විචල්‍යතාවය, පරිසරය තෝරා ගැනීම.

වේදිකාවේ ජන ගීතයක් ඉදිරිපත් කිරීම ඉන් එකකි ඵලදායී ක්රමජනප්‍රවාද සම්ප්‍රදායන් ප්‍රවර්ධනය කිරීම. ජන ගීතයක වේදිකා පිටපත උපතේ සහ සංවර්ධනයේ මුල් පරිසරයෙන් ඉරා දැමූ බැවින් සංගීත හා ගීත ජනප්‍රවාද වේදිකාවට මාරු කිරීම සැමවිටම දුෂ්කර ය. සංගීත හා ගීත ජනප්‍රවාද වාදනය කිරීමේදී, විශේෂයෙන් වෙනත් වේදිකා ප්‍රභේද විසින් සකස් කර ඇති නීති සැලකිල්ලට ගැනීම අවශ්‍ය වේ. නාට්ය කලාව. ශ්රේෂ්ඨ අධ්යක්ෂ කාර්යය සඳහා සාම්ප්රදායික චාරිත්ර හා ජන උත්සවවල දර්ශන අර්ථකථනය කිරීම අවශ්ය වේ, ඔවුන් සියලු වර්ගවල ජන කලාවන් ඒකාබද්ධ කරයි: ගායනය, නැටුම්, නාට්යමය ක්රියා. සංගීත හා ගීත ජනප්‍රවාදයේ වේදිකා ප්‍රතිමූර්තිය පිළිබඳ වැඩ වලදී, ගායන ශිල්පියාගේ කාර්යයන් සහ නාට්‍යකරණයේ නීති පිළිබඳ දැනුමේ අවශ්‍යතා යන දෙකම නායකයා ඉදිරියේ ඉදිරිපත් කෙරේ. මෙම නීති නියම කරයි

පළමුව, ගොඩනැගීම කලාත්මක රූපයචරිත සම්බන්ධය තුළ ප්‍රකාශ වන ගැටුම හඳුනාගැනීම හරහා කාව්යමය පාඨයඔවුන්ගේ පෞද්ගලික අත්දැකීම් තුළ.

දෙවනුව, සංවිධානය අදියර ක්රියාවපද්ධතිය හරහා ප්රකාශ කිරීමේ මාධ්යයන්රංග කලාව.

ජනප්‍රවාද කණ්ඩායමක් සමඟ වැඩ කිරීමේ මූලික ක්‍රම

ඔවුන්ගේ ක්‍රියාකාරකම් වලදී, බොහෝ ආධුනික ජනප්‍රවාද කණ්ඩායම්වල නායකයින් එක් අතකින්, වාචික තාක්‍ෂණය හා සම්බන්ධ ගැටළු වලට මුහුණ දෙයි, අනෙක් අතට, ජනප්‍රවාද සහ ජනවාර්ගික ද්‍රව්‍ය සංවර්ධනය හා ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීම වැනි ජනප්‍රවාද සැලැස්මක ගැටළු වලට මුහුණ දෙයි. විශේෂිත දේශීය සම්ප්‍රදායක ශබ්දය සහ උපභාෂාවේ ලක්ෂණ ප්‍රගුණ කිරීම, ජන සම්ප්‍රදායන් නූතනයට ක්‍රියාත්මක කිරීමේ අංගවල විශේෂතා සංස්කෘතික ජීවිතය, වේදිකාවේ ජනප්‍රවාද සාම්පල සහ චාරිත්‍රානුකූල කොටස් ප්‍රදර්ශනය කිරීමේ ලක්ෂණ යනාදිය.

විවිධ ප්‍රදේශවල ජනප්‍රවාද සම්ප්‍රදායන්හි වෙනස්කම් ගැමි ගායන කණ්ඩායම්වල ප්‍රසංගයට පමණක් නොව, ප්‍රධාන වශයෙන් කාව්‍ය උපභාෂාවේ (උපභාෂාව), ජනප්‍රවාද සාම්පලවල සංගීත රටා (වයනය, රිද්මය, තානය, ප්‍රාසාංගික ශිල්පීය ක්‍රම), වර්ග වලට සම්බන්ධ වේ. නර්තන චලනය, චාරිත්ර සංකීර්ණ ව්යුහයන්, ආදිය. වත්මන් අවධියේදී, එක් දිස්ත්‍රික්කයක, ගම් සභාවක සහ එක් ගමක පවා ප්‍රාදේශීය සම්ප්‍රදායන්හි නිශ්චිත රටා හඳුනා ගැනීම කෙරෙහි සමීපතම අවධානය යොමු කළ යුත්තේ එබැවිනි.

එය සංවිධානය කර ඇති පදනම මත ආයතනයේ වර්ගය අනුව, ජනප්‍රවාද කණ්ඩායමට පහත සඳහන් කාර්යයන් ගණනාවක් විසඳා ගත හැක:

- පර්යේෂණ: ප්‍රදේශයේ දේශීය සම්ප්‍රදායන්ගේ ශෛලීය රටා අධ්‍යයනය කිරීම, සංගීත හා ගීත ජනප්‍රවාද, නර්තන හා චාරිත්‍රානුකූල ආකෘති ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම සහ ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම සාම්ප්රදායික සංස්කෘතිය(පර්යේෂණ සහ අධ්යාපන ආයතනවල නිර්මාණය කරන ලද කණ්ඩායම්);

- අධ්‍යාපනික සහ ක්‍රමවේදය: නවීන තත්වයන් තුළ සාම්ප්‍රදායික ජනප්‍රවාද ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීම සඳහා ක්‍රම සංවර්ධනය කිරීම, සම්මන්ත්‍රණ, සීමාවාසික පුහුණුව, උසස් පුහුණු පා courses මාලා (RDK යටතේ නිර්මාණය කරන ලද කණ්ඩායම්) රාමුව තුළ ආධුනික ජනප්‍රවාද කණ්ඩායම් සඳහා අධ්‍යාපනික හා ක්‍රමවේද සහය ලබා දීම;

- කලාත්මක හා නිර්මාණාත්මක: නවීන චාරිත්ර හා එදිනෙදා සන්දර්භය තුළ සාම්ප්රදායික සංගීත සංස්කෘතියේ ප්රතිෂ්ඨාපනය කරන ලද ආකෘති ක්රියාත්මක කිරීම සහ කලාත්මක භාවිතය (සාම්ප්රදායික චාරිත්ර, නිවාඩු, උත්සව ආදිය, ප්රසංග සහ දේශන, අධ්යාපනික කටයුතු) (සියලු වර්ගවල ජන කණ්ඩායම්).

ජන ගී සම්ප්‍රදායන් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීම සහ ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කිරීම ප්‍රධාන කර්තව්‍යය ලෙස සකසන ජනප්‍රවාද කණ්ඩායමේ වැඩ කිරීමේ ක්‍රම සෑදී ඇත්තේ ජනකතා සංසිද්ධිවල අන්තර්ගතය සහ ආකෘති සැකසීමේ රටාවන් ගැඹුරින් අධ්‍යයනය කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී ය. පළමුවෙන්ම, ගීත සම්ප්‍රදායන් අධ්‍යයනය කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී, කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් වඩාත් සම්පූර්ණ කාර්යයට මුහුණ දෙයි විවිධ "භාෂා" ප්‍රගුණ කිරීමසාම්ප්‍රදායික සංගීත සහ ගීත සංස්කෘතිය - වාචික, සංගීත සහ ප්‍රසංග, නර්තන විද්‍යාත්මක. මෙම ගැටළුව විසඳීමේදී, කාර්යයේ ප්‍රධාන මූලධර්මය ජනවාර්ගික ප්‍රාථමික මූලාශ්‍රය සමඟ නිරන්තර “සම්බන්ධතා” විය යුතුය - අව්‍යාජ ජනප්‍රවාද සාම්පලවල ගවේෂණ වාර්තා සමඟ වැඩ කිරීම මෙන්ම, හැකි නම්, සම්ප්‍රදාය දරන්නන් සමඟ සන්නිවේදනය කිරීම. අයිතිය සංගීත භාෂාවජන ගීයෙන් ගම්‍ය වන්නේ එකම ගීතයේ හැකි ප්‍රභේද (තනු, රිද්මය, පාඨමය, ආදිය), දේශීය සම්ප්‍රදාය තුළ ඇති ප්‍රභේදය සහ ගායන ක්‍රියාවලියේදී ඒවා නිදහසේ භාවිතා කිරීමේ හැකියාව පිළිබඳ සම්පූර්ණ දැනුමයි. දේශීය සම්ප්‍රදායේ නර්තන භාෂාව අධ්‍යයනය කිරීම සඳහා නර්තන චලන (රවුම් නැටුම්, නැටුම්), ප්ලාස්ටික් බව, අභිනයන්ගේ “භාෂාව” යනාදිය හඳුනා ගැනීම ඇතුළත් වේ.

ජනප්‍රවාද සමූහයක (මෙන්ම ජනවාර්ගික එකක), ගායකයා ඒකල වාදකයෙකු නොවේ, ඔහු “නායකයා” වන අතර එය ගීතයක ආරම්භය හෝ සෑම ගීත ගාථාවක්ම රඳා පවතී. ඒ අතරම, කණ්ඩායමේ අනෙකුත් සාමාජිකයින් ගීතයේ සමාන "සාදකයන්" වේ; ඒ සෑම එකක්ම කාර්ය සාධනයේ ගුණාත්මකභාවය සහ විශේෂිත තත්වයකට (උත්සව, උත්සව, ආදිය), සාමූහික ශබ්දයේ ස්වරය, සමස්ත සමූහයේ චිත්තවේගීය තත්වය මෙන්ම එහි ශක්තිය “ක්ෂේත්‍රය” සහ බොහෝ දේ සම්පූර්ණයෙන්ම තීරණය කරයි. තව.

බොහෝ ජනප්‍රවාද කණ්ඩායම් මුහුණ දෙන දුෂ්කර ගැටලුවක් වන්නේ වේදිකාවේ ජනප්‍රවාද සාම්පල ප්‍රදර්ශනය කිරීම සහ ඊටත් වඩා චාරිත්‍ර වාරිත්‍ර සංකීර්ණවල කොටස් වේදිකාගත කිරීමයි. ජනප්‍රවාද සංසිද්ධියක වේදිකා ප්‍රතිමූර්තිය සෑම විටම එහි පැවැත්මේ ස්වාභාවික තත්වයට සාපේක්ෂව ද්විතියික වේ - චාරිත්‍ර හෝ උත්සව. සාමූහිකය එහි ක්‍රියාකාරිත්වයේ විශ්වසනීයත්වය, සම්ප්‍රදායට අනුකූල වීම සඳහා උත්සාහ කරන්නේ නම්, නිසැකවම, අවම වශයෙන් ජනප්‍රවාද සාම්පල ප්‍රගුණ කිරීමේ ආරම්භක අවධියේදී, එය ස්වාභාවික චාරිත්‍රානුකූලව සහ එදිනෙදා තත්වයකදී - විවාහ මංගල්‍යයේදී ඒවා ක්‍රියාත්මක කිරීමේ හැකියාව සොයා බැලිය යුතුය. , කැලැන්ඩර චක්‍රයේ චාරිත්‍ර වලදී, වාර්ගික (ගමේ හෝ නාගරික) නිවාඩු සහ උත්සව, පවුල් සන්නිවේදන ක්ෂේත්‍රයේ යනාදිය.

©2015-2019 අඩවිය
සියලුම හිමිකම් ඔවුන්ගේ කතුවරුන් සතුය. මෙම වෙබ් අඩවිය කර්තෘත්වයට හිමිකම් නොකියයි, නමුත් නොමිලේ භාවිතය සපයයි.
පිටු නිර්මාණය දිනය: 2016-04-11

මොස්කව් කොසැක් කණ්ඩායම"රුසියානු විල්" යන නාමය සමඟ ඉතා දක්ෂ සංගීතඥයින් සහ ගායක ගායිකාවන්ගේ ගායක කණ්ඩායමක් වන අතර එයට ජාත්‍යන්තර සහ සමස්ත රුසියානු උත්සව සහ තරඟවල සම්මානලාභීන් ඇතුළත් වේ. සමූහයේ ප්‍රසංගයට සෑම දෙනාටම ආදරය කරන ඩොන්, ටෙරෙක්, සයිබීරියානු, කොසැක්හි කුබන් ගීත මෙන්ම විවිධ ප්‍රභේදවල (ගීපද, පාගමන, විකට, නැටුම් සහ වෙනත්) සුප්‍රසිද්ධ යුක්රේන සහ රුසියානු ජන ගීත ඇතුළත් වේ. සහ වීර කාව්‍ය. කණ්ඩායමේ රංගනයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, සාමාන්‍ය ජනතාවට වඩාත් සැබෑ කොසැක් ගීත සහ නැටුම් රස විඳීමට මෙන්ම සාම්ප්‍රදායික විනෝදය සහ ක්‍රීඩා වලට සහභාගී වීමටත්, මනාලිය කප්පම් ගැනීමේ පැරණි මංගල උත්සවය ඔවුන්ගේම දෑසින් දැකීමටත්, ලබා ගන්න. අතින්-අතින් සටන් කිරීමේ විවිධ අංග සමඟ හුරුපුරුදු වන අතර, සැබෑ (සටන්) කොසැක් සේබර් සමඟ දක්ෂ වැඩ සහ උපක්‍රම ද බලන්න. මොස්කව් සිට රුසියානු වොල්යා කොසැක් කණ්ඩායම අනෙකුත් බොහෝ කණ්ඩායම්වලට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් ය. එහි ප්‍රධාන වාසිය වන්නේ මෙම පුරාවිද්‍යාත්මක ජන ගී නාදය සංරක්ෂණය කර ගෙන ඒමට මුළු කණ්ඩායමම දැඩි උත්සාහයක් ගන්නා නමුත් ඒ සමඟම වත්මන් රිද්මයට මිශ්‍ර කර සකස් කරමින් එය නූතන ශ්‍රාවකයන්ට අනුවර්තනය කිරීමට ඔවුන් උත්සාහ කිරීම ය. . මීට අමතරව, ගීතවල සැබෑ ශබ්දය සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ කලාකරුවන් දක්ෂ ලෙස වාදනය කරන පුරාණ ජන සංගීත භාණ්ඩ විශාල සංඛ්‍යාවක් බහුලව භාවිතා කිරීමෙනි. කලාකරුවන් ඇකෝනියන්, බලලයිකා, ගිටාර්, වීණා, ලයර්, ඔකරිනා, අං, රබන්, බෙර සහ වෙනත් සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කරති.

ජනප්‍රවාද කොසැක් කණ්ඩායම "රුසියානු විල්" යනු වාහකයන් ලෙස ක්‍රියා කරන නිර්මාණශීලී පුද්ගලයින්ගේ කණ්ඩායමකි. රුසියානු සංස්කෘතියසහ සම්ප්රදායන්. ඔවුන්ගේ ඉලක්කය වන්නේ ජාතික සංස්කෘතික වටිනාකම්, ප්‍රධාන වශයෙන් කොසැක් ජනප්‍රවාදයේ ගීත සම්ප්‍රදායන් පුනර්ජීවනය කිරීම සහ ශක්තිමත් කිරීමයි. "රුසියානු කැමැත්ත" කණ්ඩායම නගර නිවාඩු, ජන උත්සව, නගර දින, පෞද්ගලික සිදුවීම් සහ වෙනත් නිවාඩු දිනවල නිරන්තරයෙන් සහභාගී වේ.

වත්මන් රුසියානු සමාජයේ වැදගත්ම කර්තව්යයක් වන්නේ ජාතික සංස්කෘතිය, ජනතාවගේ මූලයන් ආරක්ෂා කිරීම හා සංවර්ධනය කිරීමයි, මෙම කාර්යය සඳහා සංස්කෘතික හා ඓතිහාසික ස්මාරක, ජන කලාව කෙරෙහි ඉතා ප්රවේශම් සහගත ආකල්පයක් අවශ්ය වේ. නැවත ඉපදීම ජන චාරිත්ර, නිවාඩු දින, ජන සිරිත් විරිත් සහ කලා ශිල්ප, මෙන්ම දෘශ්ය කලාක මාතෘකා ප්රශ්නයවත්මන් පරම්පරාව. ජනකතා මෙන්ම එහි ක්‍රම, ප්‍රභේද සහ මාධ්‍යයන් ජන ජීවිතයේ වඩාත්ම සම්පූර්ණ හා වැදගත් පදනම වන අතර ඒවා නිර්මාණය කරයි. දීප්තිමත් පින්තූරයජන ජීවිතය, එහි අධ්‍යාත්මිකත්වය සහ සදාචාරය, මිනිසුන්ගේ ආත්මය, එහි සැබෑ ලක්ෂණ සහ ලක්ෂණ හෙළි කරයි.

නැටුම්, විවිධ ක්‍රීඩා, සංගීතය සහ ගීත නොමැතිව නිවාඩුවක් ගැන ඔබට සිතාගත හැකිද? එය ඔබට ඉතා අපහසු විය යුතුය, විශේෂයෙන් ඔබ රුසියානු පුද්ගලයෙක් නම්. මිනිසුන් අතර ප්රකාශනයක් තිබීම පුදුමයක් නොවේ - "රුසියානු පරිමාණයෙන් සමරන්න!". එහෙත්, එය සත්යයකි, සෑම විටම රුසියාවේ ඔවුන් ඉතා විශාල පරිමාණයෙන් උත්සව, උත්සව සහ මංගල්යයන් සංවිධානය කළහ. මෙන්න, උදාහරණයක් ලෙස, සෑම කෙනෙකුම බොහෝ කලක සිට ඉතා ප්‍රිය කරන නිවාඩුවක් ගත කරන්න - “ශ්‍රොවෙටයිඩ්”, හෝ ඒ වෙනුවට “ පුළුල් සැණකෙළිය". අද, අපගේ මුතුන් මිත්තන්ගේ සියලුම සිරිත් විරිත් හා සම්ප්‍රදායන් අනුගමනය කරමින්, අපි මෙම නිවාඩුව විනෝදජනක, අමතක නොවන සහ ඉතා දීප්තිමත් කිරීමට උත්සාහ කරමු. සාම්ප්‍රදායික ශෛලියේ ගීත, නැටුම්, රවුම් නැටුම්, ක්‍රීඩා සහ විනෝදය ගායනා කිරීමට අපි ජන කණ්ඩායම්වලට සැමරුමට ආරාධනා කරමු. කොසැක් විලාසිතාවේ මංගල උත්සවයක් සංවිධානය කිරීමට උත්සාහ කරන්න. පිටුපස පසුගිය වසරසියලු පුරාණ සිරිත් විරිත්වලට අනුව මනාලියගේ කප්පම් මුදල ඉතා ජනප්රිය විය. එවැනි කප්පම් මුදලක් සඳහා, රුසියානු ජන කොසැක් ජනප්‍රවාද සමූහය "රුසියානු කැමැත්ත" බොහෝ විට ආරාධනා කරනු ලැබේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය චාරිත්රයක් පවා නොවේ, නමුත් මිතුරන් හා අමුත්තන් විශාල සංඛ්යාවක් සම්බන්ධ වන ගීත, නැටුම්, විහිළු සහ ක්රීඩා ඇතුළත් සැබෑ නාට්යමය සහ අන්තර් ක්රියාකාරී කාර්ය සාධනයකි. "රුසියානු කැමැත්ත" කණ්ඩායමට සත්කාරක හෝ ටෝස්ට්මාස්ටර්ගේ සහභාගීත්වය ඇතිව විනෝදජනක කථාවක එකම නූල් ලෙස මුළු නිවාඩුව ගත කළ හැකිය. මේ සියල්ල සමඟ, ආරාධිත අමුත්තන් සහභාගී වන තැබූ මේස අතර වේදිකාවේ සහ ශාලාවේ ක්‍රියා හොඳින් වර්ධනය විය හැකිය. නිවාඩු දිනය එළිමහනේ ද පැවැත්විය හැකිය: මෙම නඩුවේදී, ගං ඉවුර, රටේ නිවස, වනාන්තරය හෝ වීදිය උත්සව සැරසිලි ලෙස ක්රියා කරනු ඇත. ජනප්‍රවාද සමූහය "රුසියානු කැමැත්ත" නිවාඩුව ගත කළ හැකි අතර වෙනත් කිසිවෙකුට කළ නොහැක.

සමූහය එහි ප්‍රසංගය තුළ ජන ගීත සහ නැටුම් භාවිතා කරයි, මේ සියල්ල නිවාඩුව සැබවින්ම අමතක නොවන කරයි. විහිළු සහ විහිළු ආධාරයෙන්, සැමරුම දේදුන්න වර්ණ සමඟ සෙල්ලම් කරනු ඇත, එය සෑම කෙනෙකුම සතුටු කරනු ඇත, සහ සතුටු සිතින්, ජාතික චේතනාවන් සමඟ සංතෘප්ත, සංගීතය කකුල් නර්තනයට තල්ලු කරයි. ජනප්‍රවාද සමූහය "රුසියානු විල්" නිවාඩු කාලය විනෝදයෙන් හා උද්යෝගයෙන් ගත කරයි, එය ජන උත්සව සහ විනෝදාත්මක විනෝදාස්වාදයේ සමස්ත අවි ගබඩාව සපයයි. මෙම කණ්ඩායම අමුත්තන්ට විනෝදාස්වාදය ලබා දෙනු ඇත, නිවාඩුවක් පවත්වනු ඇත, අමුත්තන්ගේ හදවත් ප්රසන්න හැඟීම්වලින් පුරවා, ඔවුන්ගේ මතකයේ ඉතා දීප්තිමත් මුද්රාවක් තබනු ඇත. උත්සවයට අමුත්තන් විශාල ප්‍රමාණයක් සිටියද, සෑම ආරාධිත අමුත්තෙකුටම අපූරු අන්තර්ක්‍රියාකාරී ජනකතා ප්‍රසංගයකට සහභාගී වීමට කණ්ඩායම විසින් අවස්ථාව ලබා දෙනු ඇත. ජනප්‍රවාද සමූහයේ සෑම කාර්ය සාධනයක්ම වෙනස් කාල සීමාවක් ඇත, ඒ සියල්ල පාරිභෝගිකයාගේ කැමැත්ත මත රඳා පවතී. කණ්ඩායමට, නිදසුනක් වශයෙන්, සැබෑ රුසියානු ජන චාරිත්රයකට අනුව ඔවුන්ගේ අමුත්තන් හමුවිය හැකිය, සාම්ප්රදායිකව පාන් සහ ලුණු බඳුනක් ඉදිරිපත් කරයි. මූලික වශයෙන්, මෙම ක්රියා පටිපාටිය ඔවුන්ට සුළු කාලයක් ගතවේ: විනාඩි විස්සක් පමණ. ඔවුන්ට සමාගම් සේවකයින් සමඟ ආයතනික සන්ධ්‍යාවක් හෝ පැය කිහිපයකින් මංගල සන්ධ්‍යාවක් පැවැත්විය හැකිය. මෙය සාම්ප්‍රදායික උත්සව සහිත නගර නිවාඩු දිනයක් නම්, එය සාමාන්‍යයෙන් දින කිහිපයක් පැවැත්විය හැකිය. "රුසියානු කැමැත්ත" මිනිසුන්ගේ ජීවිත සැබෑ ලෙස පුරවයි පැරණි සංගීතය, එය රුසියාවේ සංස්කෘතියේ සම්ප්රදායන් ද පුනර්ජීවනය කරයි.

ජනප්‍රවාද සමූහය "ලඩන්කා" 1991 දී මොස්කව් රඟහල "පුරවැසියන්ගේ කණ්ඩායම" හිදී ක්‍රියාත්මක වීමට පටන් ගත් අතර, පසුව ලියුබිමොව් ඒජී එහි අධ්‍යක්ෂවරයා වූ අතර පසුව සිසෝවා නටාලියා ව්ලැඩිමිරොව්නා කලාත්මක අධ්‍යක්ෂක ලෙස පත් කරන ලදී. "ගෘප් සිටිසන්ස්" රඟහල විසුරුවා හැරීමෙන් පසු, කණ්ඩායම අවසන් වන්නේ මොස්කව් ප්‍රසංග කලා මධ්‍යස්ථානයේ "ApARTe" හි ය. 1995 දී මෙම මධ්‍යස්ථානය ඈවර කිරීමෙන් පසුව, ජනප්‍රවාද-වාර්ගික කණ්ඩායම "ලඩන්කා" ස්වාධීන නිර්මාණාත්මක වෘත්තියක් මෙහෙයවීමට පටන් ගනී. "ලඩන්කා" යන ජනකතා සමූහයට ඇතුළත් වේ වෘත්තීය කලාකරුවන්මොස්කව් නගරයේ ද්විතීයික හා උසස් සංගීත ආයතන වලින් උපාධිය ලබා ගත් අය (ග්නසින් ඇකඩමිය, මොස්කව් ප්‍රාන්ත සංස්කෘතික විශ්ව විද්‍යාලය - සංස්කෘතික විශ්ව විද්‍යාලය, ද්විතීයික සංගීත පාසල Gnesins සහ සංස්කෘතික පාසල මෙන්ම නළුවන් (GITIS) ලෙස නම් කර ඇත.

නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායම එහි නිර්මාණාත්මක ද්‍රව්‍ය විවිධ ගවේෂණ වලින් ලබා ගන්නා අතර, කණ්ඩායමේ සියලුම සාමාජිකයින් වසරකට වරක් හෝ දෙවරක් යති. කණ්ඩායම සතුව රුසියානු ජන කලාවේ වටිනාම ද්‍රව්‍ය අඩංගු විශාල වීඩියෝ, ඡායාරූප සහ ශ්‍රව්‍ය ලේඛනාගාරයක් ඇත. ඔවුන් සතුයි විශාල ලේඛනාගාරයරුසියානු ජන ගී, ජන නැටුම්, උපකරණ සහ වාචික චාරිත්‍ර වාරිත්‍ර නිර්මාණශීලිත්වය (කතන්දර, චාරිත්‍ර වාරිත්‍ර පිළිබඳ මතකයන්, රුසියානු ජනතාවගේ ජීවන තත්වයන්) රුසියාවේ සියලුම ප්‍රදේශවල තොරතුරු. කණ්ඩායම පැරණි ඇඳුම් එකතුවක් එකතු කර ඇත, සමහර ඇඳුම් අවුරුදු සියයකට වඩා පැරණි ය. කණ්ඩායම සිය නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් ඉතා ක්‍රියාශීලීව ආරම්භ කළේය. 1991 දී, ඔවුන් වැඩසටහන් දෙකක මංගල දර්ශන පෙන්වූහ: “සීනු නාද විය” සහ “දුනියා හොඳින් උපත ලැබීය”, මෙම රංගනයන් CDSA සහ මධ්‍යම කලා මණ්ඩලයේ ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී. දැනටමත් 1993 දී කණ්ඩායම මොස්කව් වේදිකාවේ අවසන් කර වේදිකා ගත කළේය නාට්ය රඟහලඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් පුෂ්කින් විසින් නම් කරන ලදී නිර්මාණාත්මක වැඩ: ජාතික ඔපෙරා දර්ශන තුනක "ඉන්දියානු ක්ෂේත්‍රය" (15, 18, 21 ජූනි 1993). 1992 සිට, "ලඩන්කා" රූපවාහිනියේ නිතර ආගන්තුකයෙකු වී ඇත, නිදසුනක් ලෙස, "LAD" වැඩසටහන, "Ladanka" සමූහයේ විවිධ වැඩසටහන් පැවැත්විණි, ප්‍රධාන වශයෙන් ජන දින දර්ශනයට අනුව: "පැරණි අලුත් අවුරුද්ද”, “නත්තල් කාලය” සහ “නත්තල්”, මෙන්ම “පාස්කු” සහ වෙනත්, 1993 සිට. ඔම්ස්ක් නගරයේ පැවති සයිබීරියානු ජනප්‍රවාද පිළිබඳ ජාත්‍යන්තර උත්සවයේදී මොස්කව් නගරයේ නියෝජිතයා වූයේ "ලඩන්කා" නම් ජනප්‍රවාද කණ්ඩායමයි, මෙම කණ්ඩායමට උත්සවයේ ඩිප්ලෝමාව ලැබුණි. "ලඩන්කා" නම් ජනප්‍රවාද කණ්ඩායමට ප්‍රාදේශීය නැටුම්, ගායනයේ කලාපීය ලක්ෂණ පෙන්වන වැඩසටහන් කිහිපයක් ඇත, මෙය ඉතා හොඳ, දෘශ්‍ය සහ ප්රායෝගික මාර්ගෝපදේශයමෙම නිර්මාණශීලීත්වයේ ක්ෂේත්‍රය තුළ තමන් උත්සාහ කිරීමට පටන් ගෙන ඇති කණ්ඩායම් සඳහා.

1993 ජූනි 1 දිනැති "සන්ධ්‍යාව සමාජය", "ගැලවීම" ("ලඩන්කා තබා ගන්නා දේ" යන ලිපිය), "ජන කලා" සඟරාව, 1994 ජනවාරි 1 දින නිකුත් කරන ලද පුවත්පත්වල ද කණ්ඩායමට අවධානය යොමු විය. 1995 දී, "ලඩන්කා" යන ජනකතා කණ්ඩායමට ඩිප්ලෝමාවක් ලැබුණු අතර, "ජයග්‍රහණයේ ආචාරය" යන නාමයෙන් සමස්ත රුසියානු ජන කලා උළෙලේ සම්මානලාභියා බවට පත්විය. 1996 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නගරයේ පැවති ජනශ්‍රැති හා ජනවාර්ගික උත්සවයට මෙම කණ්ඩායම සහභාගී විය. ඔවුන් ළමුන් සඳහා බොහෝ ප්රසංග ජනකතා වැඩසටහන් පෙන්වූ අතර, ඔවුන් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි සංස්කෘතික ඇකඩමියේ ද සිදු කළහ, ඔවුන් සංගීත දෙපාර්තමේන්තුවේ ගුරුවරුන් සහ සිසුන් සඳහා ප්රසංග ලබා දුන්හ. ඉන්පසු ඔවුන් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් තදාසන්න ප්‍රදේශවල, විශේෂයෙන් නගරයේ ප්‍රසංග කිහිපයක් ද ලබා දුන්හ. පයිනරි. 1996 මැයි මාසයේදී ජනකතා කණ්ඩායම රුසියාව නියෝජනය කළේය ස්ලාවික් ලිවීමසහ මෝල්ඩෝවා සංස්කෘතිය.

පළමු වතාවට, පවුලේ ජනප්‍රවාද රඟහල "රඩොනිට්සා" 1990 දී (පෙබරවාරි-අප්‍රේල් මාසයේදී) නොවොසිබිර්ස්ක් හි අසන ලදී, එය ආධුනික ජනකතා කණ්ඩායම් අතර සමස්ත රුසියානු සංගමයේ පළමු පවුල් ජනප්‍රවාද සමූහය බවට පත්විය. 1994 දක්වා පවුල් දොළහක් කණ්ඩායමට සහභාගී විය. දෙමාපියන් සහ දරුවන් (මාස දහයේ සිට අවුරුදු දොළහ දක්වා) එයට සහභාගී විය. සියලුම සහභාගිවන්නන් රුසියානු කලාපවල ගම්මාන සහ ගම්මාන වෙත ජනවාර්ගික ගවේෂණ සඳහා එකට ගමන් කළහ. විශේෂයෙන් ඔවුන් Kemerovo, Surgut, Novosibirsk, Tyumen, Perm, Volgograd, Pskov, Vologda, Gomel යන ප්‍රදේශවලට ගිය නමුත් මෙය තවමත් සිදු වී නොමැත. සම්පූර්ණ ලැයිස්තුව, ඔවුන් අල්ටයි ප්‍රදේශයටද ගියහ. නොවොසිබිර්ස්ක් කලාපයේ ගම්වල සහ ගම්වල, ඔවුන් විවිධ දින දර්ශන නිවාඩු දින සංවිධානය කර පැවැත්වූ අතර, සීයාගේ සහ සීයාගේ චාරිත්‍ර වාරිත්‍රවලට අනුකූලව, සියල්ලටම ක්‍රියාකාරීව සහභාගී විය. සමස්ත රුසියානු උත්සවජනකතා.

අපි Yekaterinburg, Kaluga, Vologda, Barnaul, මොස්කව්, Chelyabinsk, Krasnodar, Vladivostok, Perm, Nizhny Tagil, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, Krasnoyarsk, Vilnius සහ Ust-Kamenogorsk සංචාරය කළා. එහි නිර්මාණාත්මක සංවර්ධනයේ මුල් මාසවල සිටම, පවුලේ කණ්ඩායමට නොවොසිබිර්ස්ක් හි ජනප්‍රවාද නායකයින්ගේ හොඳ සහයෝගයක් ලැබුණි, ඔවුන් අතර: භාෂා විද්‍යා අපේක්ෂකයා, ජාතික රාජ්‍ය අධ්‍යාපනික විශ්ව විද්‍යාලයේ මහාචාර්ය එම්.එන්. මෙල්නිකොව්, කලා අපේක්ෂක, ග්ලින්කා තෙල් හා ගෑස් ඇකඩමියේ (ඇකඩමියේ) මහාචාර්ය එන්.වී. Leonova සහ RFU හි උප සභාපති (රුසියානු ජනකතා සංගමය) V. V. Aksanov. "රදුනිට්සා" යන ජනප්‍රවාද සමූහය 1990 ගණන්වල සැබෑ රුසියානු ජන දින දර්ශනය සයිබීරියානු නිවාඩු දිනවල පුනර්ජීවනයේ මුතුන් මිත්තන් වේ. පළමු ගම්මානය Maslenitsa ඉතා සාර්ථක විය, ඔවුන් "සයිබීරියාවේ නිවාඩු දින දර්ශනය" (1990 දී Mirny ගම්මානය, Toguchinsky දිස්ත්‍රික්කයේ සහ 1991 දී Balman ගම්මානයේ" සමස්ත වසර පුරා චක්‍රයෙන් ජනවාර්ගික වශයෙන් විශ්වාසවන්ත විය. NSO හි Kuibyshev කලාපයේ පිහිටා ඇත). ඔවුන් සතුව තිබූ සෑම දෙයක්ම ඓතිහාසිකව හා චාරිත්‍රානුකූලව නිවැරදිව ගොඩනගා ඇත: සෑම දෙයක්ම ඉදිකරන ලද්දේ සයිබීරියාවේ ටොම්ස්ක් පළාතේ ගම්මාන සඳහා සාමාන්‍ය වන ශ්‍රොවෙටයිඩ් උත්සව ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමක් ලෙස ය, ඔවුන් සෑම ෂ්‍රොවෙටයිඩ් දිනයකම චාරිත්‍රය දැඩි ලෙස නිරීක්ෂණය කළහ, විනිවිදක ඉදිකර, බිත්තියක් වේදිකා ගත කළහ. - බිත්තියට මුෂ්ටි සටන, හිම සහිත නගරයක් ගත්තේය. ඔවුන් "ට්‍රොයිකා" පැදගෙන අශ්වයන් පිට නැඟී, හිමේ බැන්යා සහ වොයෙවෝඩා සමඟ මස්ලෙනිට්සාගේ "විහිලු රංගනයක්" වේදිකා ගත කළ අතර ඩූච් ද සංවිධානය කළහ. සීතල වතුර. අද සයිබීරියාවේ බොහෝ ජනප්‍රවාද කණ්ඩායම්වල ප්‍රධානතම එක බවට පත්ව ඇත්තේ මස්ලෙනිට්සා සැමරීම සඳහා වන මෙම "ආදර්ශ-වැඩසටහන" ය. 1994 දී තවත් තරුණ සාමාජිකයින් කිහිප දෙනෙකු පවුලේ ජනප්‍රවාද සමූහයට පැමිණියහ - A.F නමින් නම් කරන ලද NMK හි සිසුන්. මුරොව්. වාදනය කරන සංගීත ians යින්ට ස්තූතියි - පියානෝ වාදකයින්, වයලීන වාදකයින්, පොප් සහ සුළං වාදකයින් - තරුණ උද්යෝගය "රඩොනිට්සා" හි නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම්වල දක්නට ලැබුණි, සියලු ජනවාර්ගික ද්‍රව්‍යවල කාර්ය සාධනයේ ගුණාත්මකභාවය පිළිබඳ සංගීත උනන්දුවක්, වෘත්තීය, ඉතා ගැඹුරු හා බැරෑරුම් ආකල්පයකි. ගීතය, උපකරණ ප්‍රභේදසහ නර්තන නිර්මාණය.

ජනප්‍රවාද සමූහය "රඩොනිට්සා" අද්විතීය වන්නේ එය වසර විස්සක් තිස්සේ අඛණ්ඩව පවතින අතර වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම් කුටාෆින්-බොරෝඩින් පවුලේ සම්ප්‍රදාය වර්ධනය කිරීමයි (එන්එස්ඕ සහ විවාහ මංගල්‍යයේ මොෂ්කොව්ස්කි දිස්ත්‍රික්කයේ පිහිටා ඇති ලොක්ටි ගම්මානයේ ගීත. චාරිත්ර). ඔවුන් වෙනත් අව්‍යාජ සයිබීරියානු සම්ප්‍රදායන් ද අධ්‍යයනය කරයි, නිදසුනක් ලෙස, ඔවුන් ට්‍රාන්ස්බයිකාලියාගේ පවුල්වල ගීත සහ නොවොසිබිර්ස්ක් කලාපයේ කර්ෂාක්ස් (පැරණි ඇදහිලිවන්තයන්ගේ ජනවාර්ගික කණ්ඩායමක්) ක්වඩ්‍රිල් (නැටුම් වර්ගයක්) අධ්‍යයනය කරයි. වසර විස්සක කාලයක් පුරා, විවාහක ජෝඩු දහතුනක් නටමින්, ගායනා කර සහ විවාහ වූහ. පවුල් දෙකකට දරුවන් පස් දෙනෙකු බැගින් සිටි අතර, ඔවුන් සියලු "රුසියානු සයිබීරියානුවන්ගේ ජන හා අධ්‍යාත්මික සම්ප්‍රදායන්ට" අනුව ඔවුන්ගේ දෙමාපියන් විසින් හැදී වැඩුණි. 1998 දී, NOKKiI හි ජනකතා සහ ජනවාර්ගික අධ්‍යයනාංශයේ සිසුන් කණ්ඩායමට සාර්ථකව "එකතු විය". 2004 දී, "Radonitsa" සංස්කෘතික පීඨයේ ඉගෙනුම ලැබූ බොහෝ NSPU සිසුන් සඳහා නිර්මාණාත්මක වැඩමුළුවක් බවට පත් විය. අතිරේක අධ්යාපනය, සහ 2006 සිට - NGI ජනප්‍රවාද චිත්‍රාගාරයට සහභාගී වූ තරුණයින් සඳහා. "රඩොනිට්සා" යනු සයිබීරියාවේ පළමු (සහ මුළු රුසියාවේ සිටින කිහිප දෙනාගෙන් එකකි) කණ්ඩායමක් වන අතර එය 1990 සිට සයිබීරියානු ජාතික නර්තන ශිල්පයේ බොහෝ සාම්පල අරමුණු සහගත ලෙස එකතු කිරීම කෙරෙහි දැඩි ඇල්මක් දක්වයි. සයිබීරියානු චතුරශ්‍ර පහළොවක්, නැටුම් විසිපහක්, විවිධ විසිතුරු රවුම් නැටුම්, ක්‍රීඩා සන්ධ්‍යා ගීත - විශාල ගවේෂණ සංඛ්‍යාවකදී මෙම ජනප්‍රවාද-වාර්ගික කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් විසින් පටිගත කරන ලද සහ දැනටමත් ඉගෙන ගෙන ඇති ප්‍රියතමයන් ඔවුන්ගේ නොවෙනස්ව ඇති තාලයේ ප්‍රවේශමෙන් ආරක්ෂා කරති. කතුවරයාගේ එකතුවේ මාතෘකා එකසිය දොළහක් ඇත. 2009 මැයි මාසයේදී සංස්කෘතික මාලිගාවේ ඔක්තෝබර් විප්ලවයේ දර්ශනය වූ රුසියානු ජනවාර්ගික (ජන) නර්තන "Krutuha" හි Novosibirsk යෞවන සමාජය සඳහා අද කණ්ඩායමේ සියලුම සාමාජිකයින් නිර්මාණාත්මක "හරය" වන්නේ එබැවිනි.

බරපතල විද්‍යාත්මක හා ප්‍රායෝගික, අධ්‍යාපනික සහ පර්යේෂණ කටයුතුවල ප්‍රතිඵලයක් ලෙස, ඔවුන් බොහෝ සම්මාන ලබා ඇති අතර වාර්ගික ද්‍රව්‍ය විශාල ප්‍රමාණයකින් ඔවුන්ගේ ප්‍රසංගය නැවත පුරවා ඇත. ඔවුන් සතුව සයිබීරියානු සම්ප්‍රදායික ක්‍රීඩා එකොළහක එකතුවක් (ජනවාර්ගික විස්තරයක්) ඇති අතර ඒවා "විශ්වකෝෂයේ ඇතුළත් වේ. ජන ක්රීඩාවසහ රුසියාවේ සෙල්ලම් බඩු"; අනාථ නිවාස, පාසල්, පුණ්‍ය නිවාස මෙන්ම RFU (රුසියානු ජනශ්‍රැති සංගමය) උත්සවවලදී පුණ්‍යායතන, නිර්මාණාත්මක රැස්වීම් සහ ප්‍රසංග තුන්සියයකට වඩා පැවැත්විණි. කණ්ඩායම එක්ව සංවිධානය කරන ලද්දේ රුසියානු ජනකතා සංගමයේ උප සභාපති අසනොව් වී.වී. ළමා ජනකතා දායකත්වය "ජනතා නිවාඩුව": සෑම මසකම නොමිලේ ප්‍රසංගයක් පවත්වනු ලබන අතර එය නොවොසිබිර්ස්ක් සහ නොවොසිබිර්ස්ක් කලාපයේ ළමා ජනප්‍රවාද කණ්ඩායම් විසින් සිදු කරනු ලැබේ. කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් V.I. Baytunganov Kalinin නමින් නම් කරන ලද සංස්කෘතික මාලිගාවේ Novosibirsk "රුසියානු ජන සංස්කෘතියේ පාසල" හි පළමු නිර්මාණය කරන ලදී, එය සාපේක්ෂව කෙටි කාලයක් සඳහා පැවතුනි, වසරක් පමණි: 1992 සිට 1993 දක්වා.

ජනප්‍රවාද සමූහය "රදෙයා" සාම්ප්‍රදායික ස්ලාවික් සංස්කෘතිය ගීත, නැටුම්, ක්‍රීඩා, චාරිත්‍ර, රවුම් නැටුම් සහ සංගීතය හරහා අධ්‍යයනය කර ජනප්‍රිය කරයි. ඔවුන්ගේ වැඩසටහන්වල පදනම සාම්ප්‍රදායික රුසියානු සහ යුක්‍රේන ජනප්‍රවාද වන අතර, ඔවුන් නිතර ජනකතා ගවේෂණ වලදී එකතු කරන ලද ද්‍රව්‍ය ද ඇතුළත් ය. ජනප්‍රවාද සමූහය "රාදෙයා" ඕනෑම නිවාඩුවක් පැවැත්වීමට මිනිසුන්ට ඉදිරිපත් කරයි ජන ශෛලිය. ඔවුන් අව්‍යාජ ජන ශෛලියෙන් වැඩසටහන් නිර්මාණය කර ප්‍රවර්ධනය කරයි. ඔවුන්ගේ නිවාඩු දින-ක්‍රියාවන් සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ප්‍රේක්ෂකයින් සඳහා නිර්මාණය කර ඇත, කුමන ප්‍රේක්ෂකයින් (ළමයින් හෝ වැඩිහිටියන්) සහ කුමන ඉඩක් ලබා දුන්නද (වේදිකාව, ගෘහස්ථ, එළිමහන් ප්‍රදේශය, ස්වාභාවික පරිසරය) - සෑම කෙනෙකුටම හොඳ මනෝභාවයක් සහ සැබෑ ක්‍රියාවක් ලැබෙනු ඇත. ඔවුන් සූදානම් කළ වැඩසටහනකට සහභාගී විය හැකිය ප්රසංග වැඩසටහනනැතහොත් ඔබේම නිවාඩු වැඩසටහනක් පවත්වන්න. කණ්ඩායම Kolyada, Shrovetide, වසන්ත රැස්වීම, පාස්කු උත්සවය, ත්රිත්ව, Kupala, අස්වනු උත්සවය (stuble), විවාහ උත්සව සහ අනෙකුත් නවීන නිවාඩු (උපන් දින, සංවත්සර, ආදිය) සැමරුම් සඳහා සහභාගී වේ. සෙනඟ ස්ලාවික් සංස්කෘතියසමූහයේ කාර්ය සාධනයෙන් “තමන්ගේ මතකයන්”, ඔවුන්ගේ වැඩසටහන් වලට සහභාගී වීම, මනෝභාවයන්, යහපත් මනෝභාවය මෙන්ම සම්ප්‍රදායන්ට අයත් වීමේ හැඟීම, තම රට සහ තමන් වෙනුවෙන්, ජනතාව වෙනුවෙන් ප්‍රීතිය ලබා ගන්න.

වෙනත් සංස්කෘතීන්වල මිනිසුන් ස්ලාවික් සංස්කෘතියේ සුන්දරත්වය සහ ගැඹුර, කලින් නොදන්නා ලෝකය සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම, ධනාත්මක හැඟීම්, විචිත්‍රවත් මතකයන් සහ හැඟීම් වලින් අසාමාන්‍ය විස්මයක් ලබා ගනී. ස්ලාවික් සංස්කෘතියට ආදරය කරන සහ අධ්‍යයනය කරන පුද්ගලයින්ට ඔවුන්ගේ රංගනයෙන් ස්ලාවික් සම්ප්‍රදායන් ලෝකයට ගැඹුරු හා සංවේදී විනිවිද යාමක් ලැබෙනු ඇත, ඔවුන් සොබාදහමේ සහ මිනිසා, මැවුම්කරු සහ විශ්වය එක්සත් කරන චාරිත්‍ර වාරිත්‍රවල මෙම උත්සව ක්‍රියාව ජීවත් වනු ඇත. කණ්ඩායමේ කාර්ය සාධනය අතරතුර, සවන්දෙන්නන් ධනාත්මක හැඟීම් අත්විඳිති: පුදුමය, ශක්තිය, ප්රශංසාව, ප්රීතිය, කුතුහලය, උද්යෝගය, එවැනි කලාවක් පවතින බවට ප්රසන්න හැඟීමක් සහ තවත් බොහෝ අය. කණ්ඩායමේ සුවිශේෂත්වය පවතින්නේ ඔවුන් ජනප්‍රවාද සහ ජනවාර්ගික ගවේෂණ වලදී එකතු කරන ලද රුසියානු සහ යුක්‍රේන ජන ගීත (දෙසීයකට වඩා වැඩි) විශාල ප්‍රමාණයක් එහි තිබීමයි. "රාදෙයා" නම් ජනප්‍රවාද සමූහයේ කාර්ය සාධනය ස්ලාවික් සංස්කෘතියේ විස්මිත ධනය පිළිබඳව දැන හඳුනා ගැනීමට හොඳ අවස්ථාවක්. කණ්ඩායම විසින් ගායනා කරන ලද ජන ගී වල ශබ්දය අසන්නාගේ පාදවල සිට හිස දක්වා විනිවිද යන අද්විතීය කම්පන වේ, ඒවා සුව කිරීමේ බලපෑමක් ඇති කරන අතර පුද්ගලයෙකුගේ ආත්මය, ආත්මය සහ ශරීරය සමගි කරයි.

කණ්ඩායමේ සෑම වැඩසටහනක්ම අද්විතීය හා තනි පුද්ගලයෙකි. කණ්ඩායමට විශාල ප්‍රසංගයක් සහ වැඩසටහන් පැවැත්වීමේ පුළුල් අත්දැකීමක් ඇත, එයට ස්තූතිවන්ත වන පරිදි සැමරුම අතරතුර කණ්ඩායමට කෙලින්ම වැඩිදියුණු කළ හැකිය. මෙම කණ්ඩායම 2004 නොවැම්බර් 10 වන දින පිහිටුවන ලද නමුත් සමූහයේ සියලුම සාමාජිකයින් දිගු කලක් තිස්සේ එකිනෙකා හඳුනති. ඩොනෙට්ස්ක් ජාතික විශ්ව විද්‍යාලයේ "දිවිනා" හි ශිෂ්‍ය ජන කණ්ඩායමට සහභාගී වීම මිතුරන් ඇති කර ගත් අතර සියලුම සහභාගිවන්නන් එකට ගෙන ආ අතර, එහි නායකත්වයෙන් ජනවාර්ගික සංගීත විද්‍යාඥ එලේනා විටලීව්නා ටියුරිකෝවා තවමත් භාරව සිටී. කණ්ඩායමේ සියලුම සාමාජිකයින්ට විශාල ආදරයක් ඇති කළේ ඇයයි සංගීත ජනකතා. ඔවුන් විශ්ව විද්‍යාල කණ්ඩායමෙන් ඉවත් වූ පසු, ගැහැණු ළමයින් සති දෙකකට පසු නැවත එකතු විය, මන්ද ඔවුන්ට තවදුරටත් ගීතය සහ ගායනය නොමැතිව ජීවත් විය නොහැකි බව පෙනී ගිය බැවිනි. එහි පෙරහුරුවේ ස්ථාන එකකට වඩා වෙනස් කළ සහ වහාම එවැනි නමක් නොලැබුණු රාදෙයා සමූහයේ උපත ඔවුන් සලකා බැලීමට පටන් ගත්තේ එම දිනයයි. කණ්ඩායම තමන්ටම නමක් ගෙන ආවේ තුන්වන වතාවට පමණි, කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් එය නමේ ශබ්දයට කැමතියි. පුරාණ වචනය"රා" යනු "දීප්තිය" යන්නයි හිරු එළිය, "dea" යනු ක්‍රියාව සහ "I" යනු I යන්නයි. නම එකට කියන්නේ "මම Ra ආලෝකයේ දීප්තිය යටතේ, සූර්යයාගේ ආලෝකයේ දීප්තිය තුළ සහ ආලෝකයේ දීප්තිය තුළ ක්රියා කරමි" ...

සාමූහිකයට අවශ්‍ය වන්නේ ජනප්‍රවාද සමූහයක් ලෙස එහි ක්‍රියාකාරිත්වය සහ ජනප්‍රවාද අධ්‍යයනය කිරීමේ ක්‍ෂේත්‍රයේ සාමාන්‍ය වැඩ වලදී සෑම පුද්ගලයෙකුගේම ජීවිතයේ දීප්තිමත් ආරම්භයේ වැඩි වීමක් විය යුතුය. සමූහය දැනට පවතින, එනම් එහි කලාපයේ අව්‍යාජ ජනප්‍රවාද අධ්‍යයනය කරයි, ගවේෂණ සිදු කරයි, ජීවමාන වාහකයන්ගෙන් කෙලින්ම ජනප්‍රවාද අධ්‍යයනය කරයි - “ආච්චි”. ආච්චි ඉතා ත්යාගශීලී ය, ඔවුන් බොහෝ ආකාරවලින් ඔවුන්ට උපකාර කරති. Radeya කණ්ඩායමේ වත්මන් සංයුතියට පුද්ගලයින් හය දෙනෙකු ඇතුළත් වේ: ඔල්ගා සපල්ස්කායා, ඔල්ගා සුප්‍රුනෝවා, නටාලියා ඩුටෝවා, ඔල්ගා මෙල්නික්, දිමිත්‍රි බොරිසෙන්කෝ සහ ඉරීනා බොරිසෙන්කෝ. සියලුම සහභාගිවන්නන්ට විවිධ අධ්‍යාපනය සහ ජීවිතය පිළිබඳ විවිධ දෘෂ්ටි ඇත, නමුත් ඔවුන් සියල්ලන්ම එකට ගායනා කිරීමට ප්‍රිය කරන අතර මෙය ඔවුන්ට පොදු අරමුණු ලබා දෙයි: ප්‍රසංග, නව සිතුවිලි සහ අදහස්, ජනප්‍රවාද අධ්‍යයනය.

1978 දී මොස්කව් කලාපයේ පිහිටා ඇති පොඩොල්ස්ක් නගරයේ "ඔක්තෝබර්" හි විනෝදාස්වාද මධ්‍යස්ථානයේ "සම්භවය" නම් ජනප්‍රවාද සමූහය දර්ශනය විය, එය නිර්මාණය කරන ලද්දේ බෙසොනෝවා එලේනා ව්ලැඩිමිරොව්නා විසිනි. මෙම නිර්මාණශීලී කණ්ඩායමේ ප්‍රධාන ඉලක්කය වන්නේ ඔවුන්ගේ කලාපයේ සංස්කෘතික සම්ප්‍රදායන් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීම සහ ප්‍රගුණ කිරීමයි. 1980 දශකයේ සිට, කණ්ඩායම පොඩොල්ස්ක් කලාපය පුරා නිතර ජනප්‍රවාද ගවේෂණ කිරීමට පටන් ගත්තේය. නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරිත්වයකණ්ඩායම සෑම විටම වර්ධනය වෙමින් පවතී, ඒ අතර පර්යේෂණ, ඉගැන්වීම්, ක්‍රියාකාරකම් ඇත. මෙයට ස්තූතියි, 1944 දී, සමූහයේ පදනම මත, දකුණු මොස්කව් කලාපයේ සාම්ප්‍රදායික සංස්කෘතික මධ්‍යස්ථානය "සම්භවය" යන නාමයෙන් නිර්මාණය කරන ලදී.

වේදිකාවේ වසර විසිපහක වැඩ කටයුතු සඳහා පමණක් නොව, ජනප්‍රවාද සමූහය "ඉස්ටෝකි" සැබවින්ම තමන්ගේම ශෛලියක් සොයාගෙන මොස්කව් කලාපයේ රුසියානු සංස්කෘතියේ සැබෑ දරන්නා වේ. "සම්භවය" යන නම මධ්‍යස්ථානයේ ක්‍රියාකාරකම් මනාව පිළිබිඹු කරයි, මන්ද මධ්‍යස්ථානයේ අරමුණ පුනර්ජීවනය, පර්යේෂණ සහ අපගේ මුතුන් මිත්තන් වරක් අයිති කර ගත් සහ කළ යුතු ආකාරය දැන සිටි සියලු සුන්දරත්වය සෙවීමයි. "Istoki" මධ්‍යස්ථානයේ විවිධ කණ්ඩායම් රාශියක් ඇති අතර ඒවා සියල්ලම ඉතා ක්‍රියාකාරී උත්සව සහ ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් වේ. එක් වරකට වඩා කණ්ඩායම විශාලතම ජාත්‍යන්තර තරඟ සහ උත්සවවල සම්මානලාභියෙකු බවට පත්ව ඇත. 1920 දී ඔහු ඉතාලියේ Ascoli Piceno නගරයේ ජාත්‍යන්තර උළෙලට සහභාගී වූ අතර 1992 දී කණ්ඩායම සහභාගී විය. ජාත්යන්තර තරඟය"සයිමන්-සංගීතය" යන නාමයෙන් බෙලරුස් හි ජනප්‍රවාද කන්ඩායම් ද 1992 දී රුමේනියාවේ ටුල්සියා නගරයේ ජාත්‍යන්තර ළමා ජනප්‍රවාද උළෙලේදී ද දැකගත හැකි විය. 1995 දී, කණ්ඩායම ස්ලෝවේනියාවේ මාරිබෝර් නගරයේ "ජන කලා" ජාත්‍යන්තර උළෙලට සහභාගී විය.

1999 සහ 2000 දී, කණ්ඩායම පොඩොල්ස්ක් නගරයේ පැවති ජාත්‍යන්තර උත්සවය "ගෝල්ඩන් ඔටම්" සඳහා සහභාගී වූ අතර, 2002 දී ඔවුන් විල්නියස් නගරයේ ලිතුවේනියාවේ "බල්ටිකා - 2002" ජාත්‍යන්තර ජනකතා උළෙලට සහභාගී වූහ. එසේම, මෙම කණ්ඩායම Novosibirsk, Omsk, Perm, Vologda, Yekaterinburg, Volgograd, Samara, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සහ වෙනත් නගරවල පවත්වන ලද සමස්ත රුසියානු ජනප්රවාද උත්සව සඳහා සහභාගී වූවෙකි. ඔබගේ හැර ප්රසංග ක්රියාකාරිත්වය"සම්භවය" තවමත් විවිධ ජනප්‍රවාද ගවේෂණවල ජනකතා එකතු කරයි. ගීත ජනකතා පිළිබඳ විද්‍යාත්මක කරුණු රාශියක් ඔවුන් සතුව ඇත. ජන සිරිත් විරිත්සහ ටූලා සහ මොස්කව් ප්රදේශ වල චාරිත්ර. ජන දින දර්ශනයේ බොහෝ චාරිත්‍ර වාරිත්‍ර ප්‍රතිනිර්මාණය කර ඇත: ත්‍රිත්වය, නත්තල් උත්සව, Maslenitsa සහ තවත් බොහෝ අය. එකතු කරන ලද ද්‍රව්‍ය, ඇසින් දුටු සාක්ෂිකරුවන්ගේ වාර්තා වලට ස්තූතිවන්ත වන්නට, කණ්ඩායම විසින් මංගල උත්සවය සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලදී. Tula කලාපය(ඔකා ගඟේ මැද ප්‍රදේශ). ඉතා සිත්ගන්නා සුළු වන්නේ: “මනාලියගේ විලාප”, “ගැහැණු” ගීත, “ඔටුන්න වෙත” ​​ගීත මෙන්ම “අපකීර්තිමත්” සහ “විශිෂ්ට” ගීත විශාල සංඛ්‍යාවකින් සහ සම්පූර්ණ සවිස්තරාත්මක පෙළ සමඟ පවා ඇත. චාරිත්රානුකූල ගීත ද තරමක් පුළුල් ලෙස නියෝජනය වේ: "සෙල්ලම් කිරීම", "පසුවීම", "රවුම් නැටුම්", "තණබිම් වෙත", "ධාවනය", "නත්තල්" සහ "ක්රිස්තුස් වහන්සේගේ මහිමය". මෙම ද්‍රව්‍ය මත පදනම්ව, කණ්ඩායම චාරිත්‍ර වාරිත්‍රවල සියලුම කොටස් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කළහ. මත මේ මොහොතේ"මූලාශ්ර" ජනවාර්ගික හා ජනප්රවාද ක්ෂේත්රයේ වැඩ කරන ප්රමුඛ රුසියානු සංවිධාන සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරයි. ගවේෂණය මගින් සොයා ගන්නා ලද සහ එකතු කරන ලද සියලුම ද්‍රව්‍ය ඉතා බැරෑරුම් අධ්‍යයනයකට භාජනය කර, පටිගත කර, පසුව ක්‍රමානුකූලව සහ විකේතනය කරනු ලැබේ.

පළමු ගවේෂණවල ප්රතිඵලවලට ස්තූතියි, "Istoki" කණ්ඩායමේ කාර්යයේ අන්තර්ගතය බොහෝ වෙනස් වී ඇත. සමූහයේ ප්‍රසංගයට දේශීය සම්ප්‍රදායේ නැටුම් සහ ගීත ඇතුළත් වේ. කණ්ඩායමේ සියලුම සාමාජිකයින්ගේ පෙනුම ද වෙනස් වී ඇත: ඔවුන් ඔවුන්ගේ ඉතා දුරස්ථ ඥාතීන්ගේ සාම්ප්රදායික ජන ඇඳුම් ප්රතිෂ්ඨාපනය කර ප්රතිසංස්කරණය කරති. ඔවුන් අතීතයට බොහෝ සමාන රෙදි වලින් තමන්ටම ඇඳුම් මහනවා, පබළු කපන්න, එම්බ්‍රොයිඩර්, පටි වියන්න, තොප්පි සාදයි. මෙයට සහ කලාත්මක අත්කම් සංවර්ධනයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, කණ්ඩායම් සාමාජිකයින් සැබවින්ම සෑම දෙයක්ම ඉතා සුහදව සම්බන්ධ වී ඇති කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කරයි: පෙනුම, ගීතය සහ නැටුම්. එනම්, කණ්ඩායම වෙනම කෘතියක් සහ ජන කලා වර්ගයක් ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම හා පුනර්ජීවනය කිරීමෙහි නිරත නොවේ, එය එහි ප්‍රධාන මූලධර්මය පුනර්ජීවනය කරයි: බාහිර අන්තර් ක්‍රියාකාරිත්වය. ද්රව්යමය ජීවිතයසහ එහි අභ්යන්තර අධ්යාත්මික ප්රකාශනය මෙන්ම, ජීවන රටාවේම කාබනික ස්වභාවය. ඔරිජින්ස් සෙන්ටර් එකේ ළමයි දෙසීයකට වඩා ඉගෙන ගන්නවා. ඔවුන් සියල්ලෝම අධ්‍යයනය කරති: ජනවාර්ගික විද්‍යාව, රුසියානු ජන ඇඳුමේ ඉතිහාසය, ජනප්‍රවාද ගායනය, ජන භාණ්ඩ, ජන නැටුම්, කලා සහ අත්කම්, එම්බ්‍රොයිඩර්. සියලුම පන්ති සිදු වන්නේ බහු ගවේෂණ වලදී එකතු කරන ලද ද්‍රව්‍ය පදනම් කරගෙන සහ ස්තුතියෙනි. අධ්‍යාපන ක්ෂේත්‍රයේ "ඉස්ටෝකි" හි ක්‍රියාකාරකම්වල වසර 20 ක පළපුරුද්ද මත පදනම්ව සංවර්ධනය කරන ලද වැඩසටහනට අනුව පුහුණුව සිදු කෙරේ. ගුරු මණ්ඩලයේ හදවත වන්නේ එකම මධ්‍යස්ථානයේ උපාධිධාරීන් වන අතර වර්තමානයේ උසස් සංස්කෘතික හා අධ්‍යාපනික උපාධිධාරීන් වේ. අධ්යාපන ආයතන. සම්භව මධ්‍යස්ථානය දැනටමත් සාම්ප්‍රදායික ජාත්‍යන්තර ජනප්‍රවාද උළෙලේ සංවිධායකයින්ගෙන් කෙනෙකි, එය රන් සරත් සමය ලෙස හැඳින්වේ, එය සිදු වන්නේ පොඩොල්ස්ක් නගරයේ ය. මෙම උත්සවයේ සංකේතය තිරිඟු මිටක් වන අතර එය පැරණි චාරිත්රයට අනුව සරසා ඇත. එය අලංකාර කිරීම සඳහා, මහා රුසියාව පුරා බොහෝ ජනප්රවාද කණ්ඩායම් එකතු වේ.

"Altai-Kai" යනු උගුර ගායනයේ දක්ෂයන් වන අතර, ඔවුන් එහි සියලු ශෛලීන් මෙන්ම කයි වර්ග සහ සාමාන්‍ය සංගීත භාණ්ඩ ද දක්ෂ ලෙස ප්‍රගුණ කරයි. අඩු, වෙල්වට් කැරිකිරා ශබ්ද, ඇදහිය නොහැකි khoomei සහ සංගීත sygyt-sybysky, ඉතා ස්වභාවිකව සම්ප්රේෂණය වන ස්වභාවධර්මයේ ශබ්ද - ඇළක මැසිවිලි, කුරුල්ලන්ගේ ගායනය, විලෝපිකයන්ගේ කටහඬවල් මෙන්ම ඉතා මෘදු ගැහැණු උගුර ගායනා කිරීම සහ ගැහැණු ගායනා කිරීම , komus, Accordion සහ topshur වල melodiousness - මේ සියල්ල හරියටම "Altai-Kai" සංගීතය වේ. විහිළු තනු, නැටුම් තනු සහ ෂැමනික් අභිරහස් සාම්ප්‍රදායික අල්ටයි ගීත සමඟ සංයුක්ත වේ උපන් පෘථිවිය, ඇගේ සුන්දරත්වය ගැන, වීරයන් ගැන සහ ඔවුන්ගේ හිටපු ශක්තිය ගැන, ස්වදේශික ජනතාව ගැන. කයිචිගේ කථිකයන් යනු අල්ටයි වීර කථා සහ වීර කාව්‍යවල සාම්ප්‍රදායික, පූජනීය වාදකයන් වේ. "Altai-Kai" නම් ජනප්‍රවාද සමූහය 1977 දී උපත ලැබීය, Urmat Yntaev ට ස්තූතිවන්ත වන අතර, මෙම කණ්ඩායමේ ඉලක්කය වහාම Altai ජනරජයේ සාම්ප්‍රදායික සංස්කෘතියේ සංවර්ධනය හා සංරක්ෂණය බවට පත්විය.

ජනප්‍රවාද සමූහය ජාත්‍යන්තර සහ සමස්ත රුසියානු තරඟ සහ උත්සවවල සම්මානලාභියෙකි. 2003 දී උගුර ගායනා කිරීමේ දීර්ඝතම රංගනය සඳහා ඔහු ගිනස් වාර්තා හා ජයග්‍රහණ පොතේ සටහන් විය. මෙම කණ්ඩායමට රන් පදක්කමක් ඇති අතර එය 2000 දී මොස්කව්හි පැවති ඩෙල්ෆික් ක්‍රීඩා උළෙලේදී දිනා ගන්නා ලදී. 2005 දී උලාන්-උඩේ නගරයේ පැවති "බ්‍රීත් ඔෆ් ද අර්ත්" නම් ජාත්‍යන්තර උගුර ගායන උළෙලේදී ඔහු දිනූ රන් පදක්කමක් ද ඇත. මෙම කණ්ඩායම ද ජී.අයි. Altai ජනරජයේ Choros-Gurkin. "Altai-Kai" යනු සමස්ත රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ ජනප්‍රවාද සංගමයේ සාමාජිකයෙකි, ජන කලා IOF UNESCO හි ජාත්‍යන්තර සංවිධානයේ සාමාජිකයෙකි. 2007 දී, "Altai-Kai" ජනප්‍රවාද සමූහය "WOMEX" හි කොටසක් බවට පත්විය - ස්පාඤ්ඤයේ පිහිටා ඇති ලෝක සංගීත සංවිධානය. මෙම කණ්ඩායමට සංචාරක ක්‍රියාකාරකම් පිළිබඳ ඉතා පුළුල් සිතියමක් ඇත, ඔවුන් ගමන් කරයි: රුසියාව, කසකස්තානය, කිර්ගිස්තානය, උස්බෙකිස්තානය, යුක්රේනය, මොන්ගෝලියාව, පෝලන්තය, චෙක් ජනරජය, ජර්මනිය, ඔස්ට්‍රියාව, නෝර්වේ, ස්විට්සර්ලන්තය, ෆින්ලන්තය, තුර්කිය සහ ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය. කණ්ඩායම ද විවිධ දේවලට සහභාගී විය රූපවාහිනී වැඩසටහන්, උදාහරණයක් ලෙස, ORT Good Morning වැඩසටහනේ සහ Big Wash වැඩසටහනේ. "ඉන්ඩිපෙන්ඩන්ට් ප්ලැනට්" නාලිකාවේ ඔවුන් සමූහයේ කාර්ය සාධනය සමඟ සජීවී විකාශනයක් පෙන්වූහ.

එසේම, "අල්ටයි-කායි" යන ජනප්‍රවාද සමූහය රඟ දැක්වීය මධ්යම රූපවාහිනියචෙක් ජනරජය, පැය එකහමාරක්, සහ පවා ජීවත් වේ. Urmat Yntaev ගේ සංවිධානයට මෙන්ම Altai-Kai කණ්ඩායමට ස්තුතිවන්ත වන්නට, සාර්ථක උගුර ගායන උත්සව තුනක් පවත්වන ලද අතර, ඒවා "Altyn-Taiga" ලෙස නම් කරන ලදී, Khakassia, Tuva ජනරජයේ, ජපානයේ බොහෝ නියෝජිතයන්, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය සහ එංගලන්තය ඊට සහභාගී විය. වර්තමානයේ, ජනප්‍රවාද සමූහය තාලයේ වැඩි දියුණු කිරීම සහ යාවත්කාලීන කිරීම මෙන්ම අල්ටයි උගුරේ ගායනය ප්‍රවර්ධනය කිරීම සහ කයි රඟ දැක්වීමේ තාක්‍ෂණය වැඩිදියුණු කිරීමෙහි නියැලී සිටී.

රුසිචි යනු 1980 දී කෘග් චිත්‍රාගාරය ලෙස ආරම්භ කරන ලද ජන වැඩිදියුණු කිරීම් සහ පුරාණ රුසියානු සංගීතයේ එකතුවකි, එය ඩුකට් කර්මාන්ත ශාලාවේ විය (නායකයා බොරිස් බසුරොව්). මඳ වේලාවකට පසු, "කවයේ" පිරිමි සංයුතිය "මොස්කව් හෝන් ප්ලේයර්ස්" යන ජනප්‍රවාද සමූහය සාදයි - එය අනාගත ජනප්‍රවාද සමූහයේ "රුසිචි" හි මූලාකෘතියයි, මෙම නම ප්‍රථම වරට අසන්නට ලැබුණේ 1985 දී ය. කණ්ඩායම පිහිටුවීමේ පළමු දිනයේ සිටම, විටාලි ව්ලැඩිමිරොවිච් ගැලිට්ස්කි එහි නිරන්තර සහභාගිවන්නා සහ නායකයා විය - සමූහය විසින් සිදු කරන සියලුම නිෂ්පාදනවල කතුවරයා වන්නේ ඔහුයි, වඩාත්ම අද්විතීය රුසියානු සංගීත භාණ්ඩ ප්‍රතිනිර්මාණය කළ ස්වාමියා. එකොළොස්වන - පහළොස්වන සියවස්.

අද, ජනප්‍රවාද සමූහයේ සියලුම සාමාජිකයින්ට මෙම උපකරණ අයත් වන අතර, මෙම උපකරණ අතර කලියුකි, වීණා, එඬේරාගේ පයිප්ප, බීප්, දොන් තුණ්ඩ, hurdy gurdy, වීණාව. මෙම කණ්ඩායම 1983 දී වෘත්තීය කණ්ඩායමක් ලෙස රඟ දැක්වීමට පටන් ගත්හ (පසුව ඔවුන් මොස්කව් ෆිල්හාර්මනික් හි සහ 1986 සිට ව්ලැඩිමීර් ෆිල්හාර්මනික් හි සේවය කළහ). Krasnodar නගරයේ පැවති ජන ගී තරඟයට සහභාගී වීම නිසා ඔවුන් විශාල කීර්තියක් දිනා ගත්හ. සමස්ත රුසියානු තරඟයමත රංගන ශිල්පීන් ජන භාණ්ඩ, ටූලා නගරයේ සිදු වූ අතර, "ඔරිජිනල් රුසියාව" චිත්රපටයේ රූගත කිරීම් සහ නිෂ්පාදනය සඳහා සහභාගී වීම. මෙම අවස්ථාවේදීම, "මෙලඩි" යන නම සහිත සමාගම "රුසිචි" නමින් පළමු තැටිය නිකුත් කළේය. 1991 දී, ජනප්‍රවාද කණ්ඩායම කෑන්ස් චිත්‍රපට උළෙලට සහභාගී වූ අතර, එය ජර්මනිය, ඉතාලිය, ප්‍රංශය, පෝලන්තය, මෝල්ටා, ඔස්ට්‍රියාව, සයිප්‍රසය සහ ඊශ්‍රායලය යන නගරවල ප්‍රසංග විශාල සංඛ්‍යාවක් සමඟ සංචාරය කරයි. සෑම තැනකම - ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ, යුරෝපයේ සහ නිවසේදී - එන්සෙම්බල් හමු වූයේ රුසියානු සංස්කෘතියේ සැබෑ සංසිද්ධියක් ලෙස අද්විතීය, එක් ආකාරයක දෙයක් ලෙස ය.

චිත්‍රපටිය රූගත කිරීමේ ක්‍රියාවලියට සහභාගී වීමට " නිහඬ දොන්"ශ්රේෂ්ඨතම රුසියානු අධ්යක්ෂක Bondarchuk Sergey Fedorovich Rusichs හැර අන් කිසිවෙකුට ආරාධනා කළේ නැත." ජනප්‍රවාද සමූහයේ වර්ධනයේ තවත් වැදගත් අදියරක් වන්නේ මලයා බ්‍රොනායා හි මොස්කව් රඟහලේ නාට්‍ය නිෂ්පාදන විශාල සංඛ්‍යාවකට සහභාගී වීමයි (මෙය 1993 සිට 1998 දක්වා කාලයයි). 1998 දී, කණ්ඩායම "රුසියාවේ දේවදූත හඬ" ලෙස හැඳින්වෙන සම්මානයේ ත්‍යාගලාභියෙකු බවට පත්විය. දිගුකාලීන පර්යේෂණ, ඈත ගම්මාන වෙත ගවේෂණ, පුරාණ රුසියානු අධ්‍යාත්මික සංස්කෘතිය අධ්‍යයනය කිරීම - මෙම කණ්ඩායමට නැතිවූ සංස්කෘතියක් යථා තත්වයට පත් කළ හැකි අතර, එහි නරඹන්නන්ට සහ සවන්දෙන්නන්ට පහළොස්වන සියවසේ මිලිටරි හා ඓතිහාසික ගීතවල සැබෑ කලාකෘති ඉදිරිපත් කළ හැකිය. සහ XIX සියවස්, පුරාණ රුසියානු බැලඩ් සහ වීර කාව්‍ය, කොසැක් ජන නාට්‍ය, රුසියානු ජන ඕතඩොක්ස් ගායනා සම්ප්‍රදායන් මත පදනම් වේ. කණ්ඩායම සීඩී තැටි කිහිපයක් නිකුත් කළේය - “අපි රුසියානු දේශය අපකීර්තියට පත් නොකරමු”, “රුසිචි”, “නිදහස්”, “පුරාණ රුසියාවේ අද්විතීය සංගීතය”, “අපි මාතෘ භූමිය බේරා ගැනීමට ගියෙමු” සහ “විනෝදජනක දින තිබුණා”.

2011 දෙසැම්බර් 26 වන දින, ක්‍රිමියානු ටාටාර් සංගීත හා නාට්‍ය ශාස්ත්‍රීය රඟහලේ වේදිකාවේදී, ක්‍රිමියානු ටාටාර් ජනප්‍රවාද කණ්ඩායම "කිරිම්" නමින් සිය අලුත් අවුරුදු වැඩසටහන ඉදිරිපත් කළේය. මෙම ක්‍රිමියානු ටාටාර් ජන සමූහයේ කලාත්මක ක්‍රියාකාරකම්, ජනතාවගේ නිර්මාණශීලීත්වය හා එහි ඉහළම අධ්‍යාත්මික සංස්කෘතියට සම්බන්ධ සියවස් ගණනාවක් පැරණි සම්ප්‍රදායන් මූර්තිමත් කරයි. කණ්ඩායම 1990 දී සිම්ෆෙරොපොල් නගරයේ සිය ක්‍රියාකාරකම් ආරම්භ කළ අතර, එවකට අධ්‍යක්ෂක සහ කලා අධ්‍යක්ෂවරයා වූ අතර දැන් ටාටාස්ටාන් සර්වර් කකුරා සහ යුක්රේනයේ ගෞරවනීය කලා සේවකයා වේ. "Kyrym" නම් ජනප්‍රවාද සමූහයේ ප්‍රධාන ඉලක්කය වන්නේ ජාතික, වාචික සහ පුනර්ජීවනය, සංවර්ධනය, සංරක්ෂණය සහ ජනප්‍රිය කිරීමයි. නර්තන කලාවක්රිමියානු ටාටාර්වරුන්, සහ ප්රධාන කාර්යය වන්නේ අධ්යාපනයයි ඉහළම සදාචාරයහැදෙන පරම්පරාව. ජනකතා සමූහයේ මුළු කාර්ය මණ්ඩලය පුද්ගලයන් පනස් දෙනෙකු වන අතර, ඔවුන්ගෙන් තිස් හය දෙනෙක් කණ්ඩායමේ නිර්මාණාත්මක සංයුතියේ සිටිති. මෙම ක්‍රිමියානු ටාටාර් සමූහයේ ප්‍රසංගය තරමක් පොහොසත් හා විවිධ වේ.

කණ්ඩායමේ සංදර්ශන එතරම් දර්ශනීය දසුනකි, සියලුම කලාකරුවන් වර්ණවත් ඇඳුමින් සැරසී සිටිති. ජාතික ඇඳුම්. ක්‍රිමියානු ටාටාර් ජන නැටුම් සහ ගීත, ජනප්‍රවාද සහ කථා මත පදනම්ව, ඉතා කලාත්මක වාචික හා නර්තන රචනා රාශියක් නිර්මාණය කර ඇත, උදාහරණයක් ලෙස: “යව්ලුක්”, “ඩියුගුන්”, “අගිර් ආවා වී කයිතාර්මා”, “චෝබන්”, “ටයිම්. -tym” සහ තවත් බොහෝ අය , ක්‍රිමියානු ටාටාර්වරුන්ගේ සෞන්දර්යාත්මක පරමාදර්ශ සහ සම්ප්‍රදායන් ඉතා පැහැදිලිව ප්‍රකාශ කරයි. ජනප්‍රවාද සමූහයේ සියලුම සාමාජිකයන් ටිකෙන් ටික මිල කළ නොහැකි එකතු කරති සංගීත උරුමයක්‍රිමියානු ටාටාර් ජනතාව, ඔවුන්ගේ පොදු ලක්ෂණය වන්නේ විශාල අලාභයන් වන අතර, එය පසුව විශාල හිඩැස් සංඛ්‍යාවකට තුඩු දුන් අතර සමස්ත යුග අහිමි විය. සංගීත කණ්ඩායමේ වාද්‍ය වෘන්දයට අපූරු ශබ්දයක් ඇත, බොහෝ විට සහභාගිවන්නන් ජාතික ක්‍රිමියානු ටාටාර් සංගීත භාණ්ඩ භාවිතා කරන නිසා විය හැකිය: oud, dare, chubuk-davul, zurna, saz - ඔවුන් ජන සංගීතයේ අද්විතීය වර්ණය හා මනරම් බව ප්‍රකාශ කරයි. . ජනප්‍රවාද සමූහයේ "කයිරිම්" හි ප්‍රසංගයේ වෘත්තීයමය වශයෙන් ඉදිරිපත් කරන ලද ප්‍රභේදයක් ඇත, එය අද පාහේ ගවේෂණය කර නොමැත - මෙය "ඉලකි" යන අධ්‍යාත්මික ගායනය වන අතර එය මීට පෙර පොප් වෘත්තීය වේදිකාවේ අසා නොතිබුණි.

කණ්ඩායම විශාල කලාත්මක වටිනාකමක් ඇති අමතක වූ ගීත සියල්ලම පාහේ සිදු කරයි, මිනිසුන් සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ ඒවා නිර්මාණය කර ඇති අතර ඔවුන්ගේ වඩාත්ම ආදරණීය හැඟීම් ඒවාට ඇතුළත් කරති. මෙම කණ්ඩායම ක්‍රිමියානු ටාටාර් ගීත රාශියක් ඉදිරිපත් කරයි, එනම්: "Ay, kara kyyz", "Meni de gadaman...", "Arabalar gelip de gecher", "Gudin, bulutlar", "Nogay beitleri" සහ තවත් බොහෝ ගීත. මෙම ගීත ඇසෙන්නේ ක්‍රිමියාවේ ස්වාධීන ජනරජයේ ගෞරවනීය කලාකරු Asie Sale, Emmina Mustafaeva, Yunus Kakura සහ තවත් බොහෝ ඒකල වාදකයින්ගේ තොල්වලින් ය. සමූහයේ වැඩ කරමින්, වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ගායකයින්, ක්‍රිමියාවේ ස්වාධීන ජනරජයේ ගෞරවනීය කලාකරුවන් වන එඩී අබ්ලේ, රුස්ටෙම් මෙමෙටොව්, ඩිලියාවර් ඔස්මානොව් මෙන්ම වැඩසටහන් සත්කාරක සහ ක්‍රිමියාවේ ස්වාධීන ජනරජයේ ගෞරවනීය කලාකරු රෙසුල් හලී විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන්හ. "Kyrym" ජනප්‍රවාද සමූහයේ වර්ධනය. සංගීත කණ්ඩායමේ නිර්මාණාත්මක සංවර්ධනය සඳහා වැදගත් කාර්යභාරයක් නර්තන ශිල්පීන් විසින් ඉටු කරන ලදී - යුක්රේනයේ ගෞරවනීය කලාකරු Dzhemile Osmanova සහ කලාකරු Munir Ablaev, මුළු ටජිකිස්තානයේ ගෞරවනීය කලාකරු Remziye Bakal මෙන්ම ජනප්‍රවාද සමූහයේ පළමු ප්‍රධානියා, දක්ෂ සංගීතඥයෙක්, මෙන්ම උස්බෙකිස්තානයේ ගෞරවනීය කලාකරු Dilyaver Bekirov. අද ARC හි සංස්කෘතික නියෝජ්‍ය අමාත්‍යවරයා වන Ismet Zaatov ද සඳහන් කළ යුතුය.

ඔක්තෝබර් දහහතර වනදා සවස අටට "යූර්ටා" නම් තේ හවුස්හි "ටයිවා" නම් ජනප්‍රවාද සමූහයේ අපූරු ප්‍රසංගයක් පැවැත්විණි - ඔවුන් ටුවාගේ හොඳම බෙල්ලන්ගෙන් එකකි. සමූහයේ පැවැත්මේ පළමු මිනිත්තුවේ සිටම, එහි වැඩසටහනේ පදනම උගුර ගායනා කිරීමයි. විවිධ තාක්ෂණික ක්රම(kargyra, sygyt, borbannadyr, khoomei, ezengileer), වාදකයා එකවර ශබ්ද දෙකක් හෝ වැඩි ගණනක් උපුටා ගන්නා විට. සමස්ත ජනරජයේම පළමු නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායම මෙයයි, එය 1988 දී පිහිටුවන ලදී, එහි ඉලක්කය වූයේ ටුවා හි ජාතික සංස්කෘතිය පුනර්ජීවනය කිරීම, එහි සංස්කෘතික ස්වයං හඳුනා ගැනීම, ඔවුන්ට ආරක්ෂා කිරීමට අවශ්‍යයි. සම්ප්රදායන් ඉටු කිරීමටුවාගේ උගුර ගායනය, ටුවා හි උගුර ගායන කලාවේ විකාශනයට විශාල දායකත්වයක් ලබා දීම. මීට පෙර ටුවා හි වාසය කළ ටුවාන්ගේ මුතුන් මිත්තන්, උගුර ගායනා කිරීමේ කලාව, එහි සියලු වර්ග මෙන්ම නාමිකයන්ගේ සියලු වර්ගවල සංගීත භාණ්ඩ සොයාගෙන සංරක්ෂණය කළහ. ටුවා යනු සිතියන්වරුන්, සර්මාටියන්, ටර්ක්ස්, හුන්ස්, උයිගර් සහ කිර්ගිස් ජීවත් වූ ස්ථානයකි. මේ සියල්ල "Tyva" ජනකතා සමූහයේ ගීතවල ඇත. මෙය මෙම කණ්ඩායමේ පුළුල් පරාසයක මාතෘකා පැහැදිලි කරයි: ඔවුන් භාවනා භාවනාවේ සිට ව්‍යාධි දක්වා සංගීතය ඉදිරිපත් කරයි. සමූහයට තරමක් විවිධ වූ ප්‍රසංගයක් ඇත, එයට එහි ශෛලීන් පහෙන්ම සමූහ සහ ඒකල උගුර ගායනය, සාම්ප්‍රදායික සංගීත භාණ්ඩවල උපකරණ වාදනය, වීර කාව්‍ය මෙන්ම මුල් ටුවාන් ජන සහ කතුවරයාගේ ගීත ඇතුළත් වේ.

"Tyva" යනු "Yat-kha", "Alash" සහ "Khuun-khur-tu" වැනි බොහෝ "මුදල්" ජන කණ්ඩායම් දර්ශනය වූ මූලික, මූලික සංයුතියක් බව අපට පැවසිය හැකිය. "Tyva" නම් ජනප්‍රවාද සමූහය ටුවා හි සියලුම දුරස්ථ කොන් වල නිරන්තරයෙන් සංචාරය කරන සහ ඛූමේයි ගායනා කරන එකම උගුර ගායන කණ්ඩායමයි. මෙම කණ්ඩායම ටුවා හෝ රුසියාවේ පමණක් නොව ලෝකයේ වෙනත් බොහෝ රටවල මහජනතාව විසින් පිළිගනු ලැබීය. 2003 දී, යුනෙස්කෝවේ අනුග්‍රහය යටතේ පැවති සමර්කන්ඩ් නගරයේ "මෙලඩීස් ඔෆ් ද ඊස්ට්" සංගීත උළෙලේදී කණ්ඩායමට ග්‍රෑන්ඩ් ප්‍රීක් පිරිනමන ලදී. 2008 දී "Tyva" නම් ජනප්‍රවාද කණ්ඩායම රූගත කිරීම් සඳහා සහභාගී විය වාර්තා චිත්රපටය Tuva හි උගුර ගායනා කිරීම ගැන, තුර්කි ජාතික රූපවාහිනී සමාගම චිත්‍රපටයේ නිෂ්පාදනය භාර ගත්තේය. ටුවා ජනකතා සමූහය බෙල්ජියම, ජර්මනිය, මොංගෝලියාව, ස්වීඩනය සහ තායිවානය යන නගරවල ඉතා සාර්ථක ලෙස සංචාරය කළ බව ද එකතු කළ යුතුය. මෙම කණ්ඩායම නෝර්වේ, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ජපානය වැනි රටවල සහ වෙනත් බොහෝ රටවල ප්‍රසංග ලබා දුන්නේය.

දිමිත්‍රි පොක්‍රොව්ස්කිගේ ජනප්‍රවාද සමූහය යනු අද්විතීය ගායන කණ්ඩායමක් වන අතර එය 1973 දී මොස්කව් නගරයේ ජනශ්‍රැති කොමිසම යටතේ RSFSR හි ඊනියා රචනාකරුවන්ගේ සංගමය යටතේ පිහිටුවන ලදී. වසර විසිතුනක් තිස්සේ, කණ්ඩායම මෙහෙයවනු ලැබුවේ දිමිත්‍රි වික්ටෝරොවිච් පොක්රොව්ස්කි විසිනි (උපත 1944 දී, මිය ගියේ 1996 දී), ඔහු සම්මානලාභීයෙකි. රාජ්ය ත්යාගයයූඑස්එස්ආර්, යුනෙස්කෝ ජාත්‍යන්තර ජනප්‍රවාද සංවිධානයේ රුසියානු ශාඛාවේ සභාපති. ජන සංගීතයේ සම්ප්‍රදාය සමඟ - ජනප්‍රවාදයේ වෘත්තීය කාර්ය සාධනය සහ එහි විද්‍යාත්මක අධ්‍යයනය, නවීන සංගීත සංස්කෘතිය ඒකාබද්ධ කිරීමට සැබවින්ම සමත් වූ එකම පුද්ගලයා ඔහුයි. එහි පැවැත්ම පුරාම, ජනප්‍රවාද සමූහය Pokrovsky විසින් මෙහෙයවන ලද රසායනාගාරයක් වූ අතර, එය පුනර්ජීවනය, සංරක්ෂණය සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, ජාතික ජනප්‍රවාද සහ රුසියානු සංස්කෘතිය වර්ධනය කිරීම අරමුණු කරගත් ක්‍රියාකාරකම්වල නියැලී ඇත. සමාජයේ සෞන්දර්යාත්මක අධ්‍යාපනය, ජන කලාව ලොව පුරා ව්‍යාප්ත කිරීම සහ ප්‍රචලිත කිරීම, මිනිසුන් අතර සංස්කෘතික සබඳතා වර්ධනය කිරීම සහ බටහිර රටවල රුසියානු ජාතික සංස්කෘතිය ප්‍රවර්ධනය කිරීම සඳහා මෙම කණ්ඩායම දායක වේ. Pokrovsky ජනප්‍රවාද සමූහය ජනප්‍රවාද ද්‍රව්‍ය එකතු කිරීම සහ ක්‍රමානුකූල කිරීම, පරිගණක වැඩසටහන් සංවර්ධනය කිරීමෙහි නිරත විය; ඔහු විශාල පර්යේෂණ හා ගවේෂණ කටයුතු සිදු කළේය.

අද, ප්රධාන කාර්යය වන්නේ ජාතික දෘෂ්ටිවාදයක් වර්ධනය කිරීම, සමාජයේ සම්පූර්ණයෙන්ම නව තත්වයන් තුළ ජනප්රවාද සංවර්ධනය කිරීම, මේ ආකාරයේ ක්රියාකාරිත්වයේ බලපෑම සහ භූමිකාව වැඩි වැඩියෙන් වැඩි වෙමින් පවතී. Pokrovsky ජනප්‍රවාද සමූහයේ ප්‍රසංගයට ජන ගීත, චාරිත්‍රානුකූල නැටුම් සහ තනු 2,000 කට වඩා ඇතුළත් වේ; මෙම කණ්ඩායම සැබෑ සාම්ප්‍රදායික ජන සංගීත භාණ්ඩ සහ ඇඳුම් ආයිත්තම් වල වටිනා එකතුවක් එකතු කළේය - අයිතම එකසිය හැටකට වඩා: දක්ෂ ජන වාදකයින්ගේ වීඩියෝ, ශ්‍රව්‍ය සහ සංගීත අංක සහිත විශාල ලේඛනාගාරයක් නිර්මාණය කළේය. සමූහ කණ්ඩායම වඩාත් අද්විතීය ගවේෂණ සමුච්චය කර ඇත න්යායික ද්රව්යගොඩක් වේදිකා අත්දැකීම් ලබා ගත්තා. මෙම කණ්ඩායම ජනප්‍රවාද එකතු කර අධ්‍යයනය කළේය, ජන ගායනයේ විවිධ තාක්ෂණයන් ප්‍රගුණ කළේය, බැරෑරුම් සමකාලීන නිර්මාපකයින් සමඟ වැඩ කළේය - E. Artemyev, A. Schnittke, V. Dashkevich, S. Gubaidullina, V. Martynov, A. Batagov, V. Gavrilin, V. Artemov , V. Nikolaev සහ වෙනත් අය. සමූහයේ සාමාජිකයින්ට සිනමාහල් සමඟ සහයෝගීතාවයේ පුළුල් අත්දැකීම් ඇත - ඔවුන් A. Vasiliev, Yu. Lyubimov, M. Levitin, S. Yursky, K. Ginkas, I. Raihelgauz, G. Chernyakhovsky, A. Ponomarev, යන අයගේ නිෂ්පාදන සඳහා සහභාගී වූහ. එන්. ෂෙයිකෝ සහ එල් ඩොඩිනා. සමූහ කණ්ඩායම කාටූන් සහ චිත්‍රපට තිහකට වඩා ශබ්ද විකාශනය කිරීමේ නිරත වූ අතර, ඩී අසනෝවා, එන් මිඛල්කොව්, එම් ෂ්වීට්සර්, ඊ ක්ලිමොව්, අයි පොවොලොට්ස්කායා සහ එස් ටලනොව්ගේ රූගත කිරීම්වලට සහභාගී විය. කණ්ඩායම පර්යේෂණ ක්‍රියාකාරකම්වල ද නිරත විය - ජනප්‍රවාද සමූහයේ ප්‍රධාන රුචිකත්වයේ ප්‍රතිසමයක් නොමැත. දිමිත්‍රි පොක්‍රොව්ස්කිගේ ජනප්‍රවාද සමූහය ඇය විසිවන සියවසේ 2 වන භාගයේ සංගීත සංස්කෘතියට කළ රුසියාවේ වඩාත්ම වැදගත් දායකත්වයකි.

දිමිත්‍රි පොක්‍රොව්ස්කි කණ්ඩායම විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද සංගීතය බෙහෙවින් වෙනස් ය: විවිධ සම්ප්‍රදායන් සහ රුසියානු ගම්මානයේ විවිධ ශෛලීන්ගේ ගීත, ඒවා අතර: Arkhangelsk, Belgorod, Vologda, Kaluga, Kursk, Pskov සහ Smolensk කලාප, Don, Kuban, Nekrasov Cossacks සහ වෙනත් අය. . පූජනීය සංගීතයට පැරණි ඇදහිලිවන්තයන්, පල්ලියේ ඕතඩොක්ස්, මොලොකාන් සහ ඩුකොබෝර් ගායනා ඇතුළත් වේ. ගොවි නිවාඩු සඳහා කැප වූ වැඩසටහන් සමූහයට ඇත, විවාහ උත්සව, රුසියානු සම්ප්රදායික රංග ශාලාව, ජන නාට්ය සහ එසේ ය. සමූහයේ ප්‍රසංගයට බොහෝ දෙනාගේ කෘති ද ඇතුළත් ය සම්භාව්ය රචනාකරුවන්, ඔවුන් අතර - M. Mussorgsky, I. Stravinsky, D. Shostakovich, R. Shchedrin. 1994 දී අයිඑෆ් ස්ට්‍රැවින්ස්කිගේ "ද වෙඩින්" මංගල දර්ශනය නිව් යෝර්ක් නගරයේ බෘක්ලින් සංගීත ඇකඩමියේ ශාලාවේ දී සංගීත කණ්ඩායම විසින් සිදු කරන ලද විට, එය සෑම දෙයකම අව්‍යාජ, සැබෑ සංවේදනයක් බවට පත්විය. සංගීත ලෝකය. ඉතා සංකීර්ණ නව්‍ය සංයුතියක සාම්ප්‍රදායික නොවන වාචික සහ වේදිකා කාර්ය සාධනය දැවැන්ත විද්‍යාත්මක සොයාගැනීමක් මගින් අනුග්‍රහය දක්වන ලද අතර, මෙම ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ ඇවන්ගාඩ් සංගීතයේ ජනප්‍රවාද මූලයන් ගැන සැලකිලිමත් වූ අතර, I.F හි සියලුම කාර්යයන් කෙරෙහි නව පෙනුමක් ලබා ගැනීමට බල කෙරුනි. ස්ට්රාවින්ස්කි. Pokrovsky ජනප්‍රවාද සමූහයේ අවි ගබඩාවට සෝවියට් සංගමය, යුරෝපය සහ ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ නිකුත් කරන ලද තැටි 6 ක් ඇතුළත් වේ. කණ්ඩායම් කණ්ඩායම නිරන්තර සාර්ථකත්වය සමඟ සංචාරය කළේය මව් රටසහ විදේශයන්හි, විශේෂයෙන් ඔහු ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ඕස්ට්‍රේලියාව, ජපානය, කැනඩාව, ජර්මනිය, එංගලන්තය, ස්විට්සර්ලන්තය, ඔස්ට්‍රියාව, බෙල්ජියම, හංගේරියාව, ෆින්ලන්තය, බල්ගේරියාව වැනි රටවලට ගියේය.

කණ්ඩායම විශාලතම ගෞරවයෙන් රුසියාව නියෝජනය කළේය ජාත්යන්තර උත්සව- "එකට සංගීතය නිර්මාණය කිරීම", "ලේඛනය - 9", "Vomad", මෙන්ම ලෝක පරිසර සංසදයේදී සහ යනාදිය. එක්සත් ජනපදයේ පමණක්, ජනකතා කණ්ඩායම විවිධ ආකාරයේ ප්‍රසංග පන්සියයක් පමණ වාදනය කළේය. වොෂින්ටනයේ ජාතික කොන්ග්‍රසයේ පුස්තකාලයේ සහ ධවල මන්දිරයේ, ලොස් ඇන්ජලීස් හි දලයි ලාමා සඳහා වූ ප්‍රසංගයක් ඇතුළුව විවිධ පුණ්‍ය කටයුතු සංවිධානය කරන ලද කණ්ඩායම රටේ හොඳම ශාලා වල සිදු කරන ලදී. පරිසරවේදීන්ගේ ජාත්‍යන්තර ව්‍යාපාරයේ කොටසක් ලෙස ඇලස්කාව සහ චුකොට්කා අතර (ගුවන්) පාලම විවෘත කිරීමට ගෞරවයක් වශයෙන් කණ්ඩායම ප්‍රසංගයක් ලබා දුන්නේය - ග්‍රෑන්ඩ් කැනියන් හි ප්‍රසංගයක් සහ යනාදිය. මෙම කණ්ඩායම වොෂින්ටන් ඩීසී, සැන් ෆ්‍රැන්සිස්කෝ, ටෙක්සාස්, නිව් යෝර්ක් සහ බොස්ටන් හි ඒකාබද්ධ ඇමරිකානු-රුසියානු පූර්ව නත්තල් ප්‍රසංග ද ඉදිරිපත් කළේය.

එසේම, දිමිත්‍රි පොක්‍රොව්ස්කි ජනකතා සමූහය පෙන්සිල්වේනියා, කනෙක්ටිකට්, ඇලස්කාව, කැලිෆෝනියා, කොලරාඩෝ සහ වෙනත් ප්‍රාන්තවල ඇමරිකානු අධ්‍යාපන වැඩසටහන් සඳහා සහභාගී විය. ඔවුන් ඇමරිකානු පාසල් සිසුන් සැබෑ රුසියානු සංස්කෘතියට හඳුන්වා දුන් අතර, කණ්ඩායම් කණ්ඩායමට අවශ්‍ය වූයේ මෙම රටවල් දෙකේ ජනතාව අතර අන්‍යෝන්‍ය අවබෝධය සහ සහයෝගීතාවය ඇති කර ගැනීමට ය. මෙම කණ්ඩායම රුසියානු සාම්ප්‍රදායික සංගීතය බටහිර ප්‍රේක්ෂකයින්ට හඳුන්වා දුන් අතර එමඟින් එය සමස්ත ලෝක සංගීත සංස්කෘතියේ දේපළ බවට පත් විය.